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Na prática do aconselhamento psicológico lugar especialé dada à interpretação de desenhos humanos. Normalmente, um psicólogo pede a um cliente que esboce um desenho sobre um determinado tema e depois o interpreta com base em algumas regras e significados dos símbolos. As habilidades artísticas do cliente, claro, não são levadas em consideração.

Arroz. Como determinar o caráter de uma pessoa pelo seu desenho?

Mas para entender melhor o caráter de uma pessoa com a ajuda de seu desenho, não é necessário ser psicólogo profissional. Você pode simplesmente dar uma olhada nos rabiscos espontâneos criados, por exemplo, durante uma longa reunião ou uma palestra chata. Tal criação pode dizer muito sobre seu autor.

O que o desenho diz sobre o personagem do autor?

Então, primeiro preste atenção na localização da imagem e no seu tamanho. Quanto maior o desenho, mais autor ele é. Conseqüentemente, quanto menor a imagem, mais fraca a pessoa e menor a confiança nela.

Então, em uma folha de papel, você precisa desenhar mentalmente duas linhas perpendiculares que dividem o desenho nas partes superior e inferior, direita e esquerda. Mais perto da borda superior eles desenham, na parte inferior - indivíduos inseguros. O desenho localizado no lado esquerdo da folha significa que seu autor é introvertido, evitando conflitos e focando no passado. Assim, a localização da imagem à direita significa a extroversão de uma pessoa, seu foco no futuro.

Preste atenção ao desenho em si e ao seu conteúdo. Se o autor retrata figuras predominantemente arredondadas e linhas suaves, ele pode ser descrito como uma pessoa gentil e sonhadora. O sol, as nuvens, as flores retratadas espontaneamente em uma folha. Porém, se uma pessoa desenha círculos que se entrelaçam e se cobrem, ela precisa de atenção, cuidado e apoio de entes queridos.

Se houver muitos ângulos agudos no desenho, existem formas geométricas, isso indica a determinação da pessoa, sua inclinação. Às vezes, ângulos agudos também são interpretados como sinais de agressão.

Espirais, ondas e cachos são desenhados por indivíduos ambiciosos e egocêntricos. Às vezes, esses símbolos significam que uma pessoa está em uma situação difícil para si mesma, da qual ainda não vê uma saída.

Se uma pessoa desenha favos de mel ou células semelhantes, isso pode indicar seu desejo. Muitas vezes esse desejo pode não ser realizado nem mesmo pelo autor do desenho.

Grades e redes podem significar que uma pessoa está numa posição difícil e arriscada. O desenho de um tabuleiro de xadrez é interpretado de forma semelhante: a pessoa se sente encurralada e, talvez, precise de ajuda e apoio.

Saber interpretar desenhos pode ser muito útil. Por exemplo, depois de avaliar o desenho, você percebe que uma pessoa próxima precisa de apoio. Neste caso, mesmo uma conversa franca comum pode acabar sendo a mais melhor ajuda, o que o autor do desenho espera de você.

Nada na vida acontece por nada. Tudo o que fazemos ou deixamos de fazer diz muito sobre nosso caráter. desejos secretos, complexos ocultos... Por exemplo, desenhando, como nos parece, do nada para fazer, figuras, espirais, losangos, rostos ou linhas, nem suspeitamos que esses rabiscos, à primeira vista, sem sentido possam dizer uma muito sobre nós, nosso caráter, nossos desejos ocultos, segredos, complexos, queixas de infância. Nosso portal contará como os cientistas “lêem” o personagem de uma pessoa a partir de um desenho.

A base científica de como você pode determinar o caráter de um desenho

Os rabiscos são a forma mais natural para as crianças expressarem suas emoções e sentimentos. E como em cada adulto existe uma criança escondida, não somos alheios ao desejo impensado, como acreditamos, de mover um lápis no papel. O psicólogo britânico Jack Goodman afirma que 65% das pessoas, ao falar ao telefone, desenham vários desenhos com uma caneta num pedaço de papel - flores, figuras, espirais, círculos...

O psicólogo britânico Jack Goodman afirma que 65% das pessoas rabiscam no papel quando falam ao telefone. Esses desenhos vêm do subconsciente e têm a mesma base dos sonhos.

Os psicólogos às vezes chamam esses desenhos, que nascem subconscientemente quando uma pessoa está fazendo outra coisa, de sonhos acordados. Essas criações vêm do subconsciente e têm a mesma base dos sonhos. Estas “pinturas a óleo” são um reflexo dos sentimentos momentâneos do artista: alegria, medo, desconfiança... E embora o desenho deva ser interpretado apenas em unidade com a personalidade do “artista”, existem algumas nuances comuns que dizem respeito a cada pessoa . Nosso portal irá falar sobre eles agora.

Borboletas e pássaros são pintados por quem não sente o chão sólido sob os pés, quem não tem estabilidade. Além disso, as borboletas simbolizam uma tentativa de escapar dos problemas.

As figuras geométricas são desenhadas por pessoas da ciência. Prudentes, razoáveis, dizem dessas pessoas: sabem o que querem. Fãs formas geométricas Eles medem sete vezes antes de pegar a tesoura, às vezes colocando paus nas próprias rodas. São persistentes, taciturnos, têm opinião própria sobre tudo e sempre a formulam com clareza. Círculos e espirais revelam paixões ocultas e planos secretos.

Em casa pintam personalidades que aliam criatividade e racionalismo. São muito inventivos, sensatos, vivem em harmonia consigo mesmos, provavelmente por isso não têm problemas em sentir a própria segurança. Uma casa simétrica fala de amor pela ordem e pelo planejamento. O “artista” sabe o que quer, caminhando persistentemente em direção ao objetivo.

Os olhos neste caso são literalmente o espelho da alma. Olhos grandes e expressivos retratam pessoas sociáveis. Olhando fixamente - pessoas que não são particularmente educadas, bem como aquelas que sentem que estão sendo observadas muito de perto. Os autores de olhinhos são, via de regra, indivíduos reservados que preferem a ação à tagarelice. Cílios incrivelmente longos são pintados por mulheres.

Os animais são preferidos para serem retratados por pessoas que dão a impressão de serem reservadas. Mas com aqueles em quem confiam, são abertos, amigáveis ​​e confiáveis; justiça e honra não são frases vazias para eles. Eles amam crianças, animais, natureza. Cuidar dos outros é algo natural para eles, como respirar. Eles podem se orgulhar de fortes laços familiares, mas às vezes querem ficar sozinhos. Um rato desenhado por uma mulher é prova de falta de intimidade. Tigre, lobo simboliza raiva interna, irritação, caráter conflitante. As vantagens são a explosão de energia, a capacidade de pensar e analisar. Fox - planos para algo não totalmente legal; esquilo - necessidade de apoio, cuidado; o urso é um homem de família exemplar, um funcionário zeloso. Os gatos são atraídos por pessoas com bom gosto, mas conservador, propenso à melancolia. Leais, justos, sociáveis, honestos, rodeados de amigos, preferem retratar cães. A cobra é um símbolo de sabedoria, portanto, criaturas rastejantes são retratadas por pessoas razoáveis, taciturnas e acostumadas a confiar em si mesmas. Acontece também que ao desenhar constantemente o mesmo animal, a pessoa demonstra desejo de seguir seus hábitos.

Via de regra, os rabiscos são desenhados por pessoas muito impressionáveis, sensíveis às mudanças de humor dos outros.

As estrelas são preferidas por quem quer ser o centro do universo. Porém, se as estrelas tiverem muitos raios ou não forem desenhadas no meio da folha, mas nos cantos, nas bordas, isso pode indicar depressão.

Dentes de serra, simbolizando agressão, um complexo de inferioridade oculto, traem um egoísta.

Iniciais, nome, sobrenome são os motivos preferidos de pessoas ousadas e focadas exclusivamente em si mesmas. Se este for o nome de outra pessoa, significa que o “artista” pensa mais nesta pessoa, mais do que nos outros, dando-lhe amor ou... ódio, sem saber como lidar com isso.

Caricaturas: a idade biológica do “artista” não coincide com a interna. Pensa muito no futuro e planeja crescimento. Ele tem uma visão crítica das coisas e às vezes fica irritado.

As cruzes simbolizam sentimentos de culpa – seus ou de amigos/colegas.

Os círculos, sejam eles quais forem - localizados próximos, rastejando uns sobre os outros - sempre falam de uma coisa: uma pessoa está em busca de seu “eu”. Precisa de apoio, não só de amigos, mas até de estranhos. Além disso, os círculos são evidências de nobreza.

As folhas, principalmente aquelas claramente desenhadas, simplesmente gritam: a autora quer um filho. A haste grossa revela o desejo do “artista” de se tornar uma dona de casa maravilhosa.

Rostos sorridentes vêm das canetas de pessoas alegres, enérgicas, com bom senso de humor, mas não muito exigentes quanto aos seus meios quando se trata de seus objetivos. Eles parecem estar prontos para fazer qualquer coisa pelos seus entes queridos, mas é difícil confiar neles. Rostos sérios retratam pessoas melancólicas e reservadas que mantêm distância, têm alta auto-estima e são ambiciosas.

Armas falam de paixão. O amor para tal pessoa é uma luta e uma ação decisiva. Na amizade ele é cordial e dedicado.

A web é uma armadilha. O homem se viu numa situação difícil, talvez até desesperadora. A teia também é desenhada por quem quer terminar o relacionamento, mas não sabe como fazer.

Os penteados são pintados por indivíduos reflexivos que adoram filosofar. Seus sentimentos são nobres, percebem beleza em tudo, pois são dotados de habilidades artísticas.

Os perfis (rostos de perfil) mostram no papel indivíduos excessivamente cautelosos, reservados e que gostam de dar respostas evasivas.

Os favos de mel são pintados por pessoas calmas e sem conflitos que sonham com uma vida familiar tranquila.

Manchas e manchas testemunham, por mais paradoxal que seja, a inteligência, a prudência e a boa vontade de uma pessoa que está sempre pronta a ajudar, que não tem medo do risco e da luta - mas apenas honesta.

Os motivos florais são escolhidos por naturezas moderadas, que tendem a manter o meio-termo em tudo.

Os rostos revelam um indivíduo bem-humorado, positivo, que sabe rir de si mesmo.

Corações. Por um lado, isso pode ser evidência de bom humor, complacência; por outro lado, ingenuidade. E, claro, os corações são atraídos por aqueles que estão em estado romântico.

Espirais falam de emoções reprimidas, planos secretos, que o pintor não quer expor publicamente. Os fãs de “tramas distorcidas” costumam ser muito sensíveis.

As setas simbolizam o objetivo que o artista deseja alcançar. As setas apontando para cima são evidências de sociabilidade e espírito de equipe; uma seta apontando para baixo indica uma única pessoa. Uma seta apontando para a esquerda indica: seu criador está preso no passado; aquele cuja flecha foi para a direita olha com confiança para o futuro.

Flores, nuvens, sol - idílio. Isso significa que o “artista” tem paz na alma, é positivo, vive em harmonia consigo mesmo, está tudo bem com ele e espera apenas surpresas agradáveis ​​​​do futuro. O sol com raios longos é retratado por sonhadores, com raios curtos ou sem raios - pessoas teimosas e muitas vezes retraídas.

Criaturas fantásticas são um sinal de desconfiança. A pessoa hesita, sentindo falta de determinação, o que afeta tanto no trabalho, onde muitas vezes é contornada por funcionários mais habilidosos, quanto na vida, que não brilha com sucesso. Escolhendo como amigos pessoas amigáveis, mas decididas, muitas vezes ele depende demais das opiniões delas.

As pessoas, curiosamente, são retratadas como se sentindo perdidas, desamparadas ou tentando fugir de responsabilidades. Os números da série “pau, pau, pepino” revelam uma personalidade emocionalmente instável que busca se isolar da sociedade.

Tabuleiro de xadrez, jogo da velha: o homem se viu em uma situação muito situação desagradável. Um motivo frequentemente repetido é um trabalho inacabado, o “artista” não tem uma boa ideia de como terminá-lo, temendo que dê errado de qualquer maneira.

Os especialistas dizem que desenhar “involuntário”, sem nada para fazer, é uma coisa muito útil. Melhora a concentração, estimula o pensamento criativo. Não é por acaso que as margens dos manuscritos de muitos grandes escritores estão cheias de rabiscos.

Os cientistas dizem que desenhar “involuntariamente”, do nada para fazer, é uma coisa muito útil. Melhora a concentração, estimula o pensamento criativo. Não é por acaso que parece haver muitos desenhos desse tipo nas margens dos manuscritos de grandes escritores. Pushkin, por exemplo, retratou autorretratos e figuras humanas em manuscritos, revelando assim aos seus descendentes o segredo de seu caráter. E se o personagem do grande poeta pode não lhe interessar muito, então vale a pena dar uma olhada mais de perto nas pessoas próximas e nos funcionários. O que seus amigos desenham lá?

Teste psicológico: House-Tree-Person. Como decifrá-lo corretamente?

Teste psicológicoé uma ferramenta que ajuda os especialistas a compreender o estado da psique de um adulto ou criança. O método de teste mais simples é um desenho comum. Se você souber decifrá-lo corretamente, poderá conhecer todos os medos e problemas de quem o desenhou.

Teste psicológico baseado em desenhos - casa, árvore, pessoa: decodificação com interpretação para crianças

Teste psicológico em desenhos para crianças

• Se você quiser saber como seu bebê realmente se sente, peça a ele que desenhe uma casa, uma árvore, uma pessoa, e depois examine cuidadosamente o desenho, prestando atenção em tudo, até nos mais pequenos detalhes. A primeira coisa que você deve prestar atenção é a força com que seu filho pressiona o lápis ao criar sua obra-prima. Se as linhas forem fracamente expressas e quase imperceptíveis, isso indica que você está crescendo como uma pessoa tímida e um tanto passiva que está tentando ser invisível.
• Também é um mau sinal se a criança usar elástico com muita frequência. Isso indica incerteza e ansiedade excessiva. Se um filho ou filha desenha com forte pressão, isso indica que está bastante tenso. Além disso, você deve prestar atenção nas cores da imagem. A opção ideal é usar cores pastéis.
• Normalmente, isso indica que você foi capaz de desenvolver uma personalidade que vive em harmonia com o ambiente. Mas lembre-se ainda, para que o estado moral dos filhos permaneça o mesmo, é extremamente importante que eles sintam o seu amor, e será melhor se você demonstrá-lo com tato. Para isso, basta abraçar e beijar seu filho algumas vezes ao dia.

Decodificando as cores da imagem

Interpretação das cores da imagem:

• Vermelho. Este esquema de cores não deve alarmá-lo, pois é mais frequentemente usado por crianças abertas e inquietas. Sim, às vezes eles podem desobedecer ou até agir, mas isso fala mais sobre características individuais do que sobre transtornos mentais.
• Azul. Na maioria das vezes isso esquema de cores Preferem crianças calmas e equilibradas que às vezes gostam de ficar sozinhas consigo mesmas.
• Verde. Este esquema de cores deve alertar os pais jovens, pois indica que falta atenção ao seu bebê. Se você não tentar corrigir esse estado de coisas, então com grande probabilidade podemos dizer que seu filho crescerá retraído e terá medo de confiar nas pessoas.
• Amarelo. A predominância desse esquema de cores indica que em sua casa está crescendo uma pessoa sonhadora, que olha para o mundo ao nosso redor através de óculos cor de rosa.
• Tons escuros(preto, marrom, cinza). O uso de tal esquema de cores indica que seu filho tem problemas psicológicos bastante graves, que sem a correção adequada podem se transformar em um estado depressivo bastante grave.

Decodificando a localização da casa

• Outro critério que você deve prestar atenção é a colocação da casa, da árvore e da pessoa no desenho. Se a criança desenhou as figuras que você sugeriu como muito grandes e pesadas, isso indica que a ansiedade do seu bebê é bastante alta e ele não consegue relaxar mesmo quando sabe com certeza que nada o ameaça. É verdade que neste caso há uma exceção à regra. Se uma criança hiperativa está crescendo em sua casa, esse arranjo de figuras em um pedaço de papel pode ser considerado normal.
• Se a casa, a árvore e a pessoa estiverem localizadas bem no topo da folha (via de regra, a parte inferior fica completamente limpa), isso indica que você criou um filho com uma autoestima muito elevada. No futuro, essa criança poderá ter problemas em casa, no jardim de infância ou na escola. Pelo fato de o filho se considerar melhor que todos, não conseguirá encontrar amigos verdadeiros e, o pior de tudo, não conseguirá se enquadrar no time infantil.
• Um sinal negativo são números muito pequenos localizados na parte inferior da folha. Na maioria das vezes, as crianças que têm problemas psicológicos desenham dessa forma. É provável que seu filho esteja deprimido ou tenha uma autoestima muito baixa. O ideal é que todos os detalhes do desenho sejam desenhados da forma mais proporcional possível e em nenhum caso se sobreponham.

• Bem, na última etapa, faça análise geral o que seu filho desenhou. Certifique-se de prestar atenção em como ele retratou a pessoa e onde a colocou. Se uma pessoa sai muito triste e muito pequena em comparação com outros objetos, isso indica que seu filho está muito sozinho e se sente desnecessário para ninguém. É provável que você simplesmente passe pouco tempo com seu filho e, no subconsciente dele, haja uma opinião de que ele não é tão importante para você.
• Também um mau sinal é a completa ausência de expressões faciais em uma pessoa. Isso sugere que seu bebê tem um estado emocional bastante debilitado, indicando um péssimo bem-estar moral. Quanto à casa, também deve ser o mais realista possível. Claro criança pequenaÉ improvável que ele consiga desenhar uma casa ideal, mas ainda assim, por fazer isso, dá para entender o quão confortável ele se sente na família. Portanto, se a casa for muito pequena e estiver localizada distante, é provável que seu bebê se sinta rejeitado ou estranho.
• Se a casa tiver dimensões normais e estiver posicionada proporcionalmente na foto, isso indica harmonia familiar e abertura do seu bebê. Também um bom sinal é a presença de portas e janelas na casa pintada. Um motivo para ter cuidado é uma árvore que parece estar escondida atrás da casa. Na maioria das vezes, filhos de pais muito rígidos e dominantes que tentam controlar cada passo de seus filhos organizam sua vegetação dessa maneira.

Teste psicológico baseado em desenhos - casa, árvore, pessoa: decodificação com interpretação para adultos

Teste psicológico baseado em desenhos para adultos

Como você provavelmente já entendeu, um desenho pode dizer muito sobre uma pessoa. É verdade que, no caso dos adultos, mais atenção deve ser dada aos pequenos detalhes da imagem resultante. Ao contrário das crianças, elas já conseguem controlar suas emoções e muitas vezes tentam enganar um especialista usando o esquema de cores certo ou desenhando com a pressão certa. Portanto, a primeira coisa que você deve prestar atenção é se há um fio de fumaça acima da casa.

Se sair um jato muito fino da chaminé, isso mostra que a pessoa está emocionalmente exausta e não sente o carinho e o carinho de seus entes queridos. A fumaça muito espessa saindo da chaminé indica que a pessoa está sob forte estresse moral. E quanto mais espessa e escura for a fumaça que sai, pior é o estado interno da pessoa que faz o teste.

Decifrando a casa

Decodificando o desenho da casa

• Se uma pessoa desenha uma casa bonita e proporcional, com todas as janelas e portas, isso indica que ela está em harmonia consigo mesma e com as pessoas ao seu redor. Se o edifício for representado sem janelas e portas, é sinal de uma pessoa fechada, o que na maioria das vezes é provocado por problemas bastante graves no trabalho. Dessa forma, ele tenta mostrar que não vai deixar ninguém entrar em sua vida. Também é um mau sinal a presença de degraus ou escadas que não estejam localizados perto de uma porta ou janela, mas simplesmente perto de uma parede vazia. Via de regra, é assim que se manifesta um conflito de longa data que exige solução imediata.

• Preste atenção também em como são desenhadas as paredes da casa. Se forem claros e claramente visíveis, a pessoa não terá problemas especiais. Mas se as linhas que marcam o contorno da casa são muito finas, quase transparentes, então a pessoa sente algum tipo de perigo e tem medo de não conseguir se proteger dele. Portas abertas em casa indicam que a pessoa não tem problemas nem em casa nem no trabalho e fica sempre feliz em receber convidados. Mas se as portas são muito grandes e ocupam a maior parte da parede, isso indica que o homem ou a mulher tem problemas de autoestima e no momento estão tentando mostrar sua importância e insubstituibilidade.

• Outro sinal negativo é a fechadura da porta, principalmente se for muito grande. Via de regra, desta forma o subconsciente de uma pessoa mostra sua hostilidade, fechamento e agressividade. O Windows também pode dizer muito sobre uma pessoa. Se forem de tamanho normal e tiverem flores, isso indica que a pessoa não sofre nenhuma pressão psicológica que interfira em sua vida. Se as janelas estiverem quase totalmente cobertas por cortinas, significa que é difícil para uma pessoa interagir com o mundo exterior e ela está tentando se isolar um pouco dele.

Decodificando o desenho de uma pessoa

Decodificando o desenho de uma pessoa

• Na maioria das vezes, a presença de problemas em homens e mulheres é indicada pelo tamanho da pessoa retratada na foto. Quanto menor e mais perceptível for, mais insegura se sente a pessoa testada. Neste caso, as proporções também são muito importantes. Afinal, se, por exemplo, a pessoa retratada tem uma cabeça muito grande, isso indica um desejo de dominar os outros. Uma cabeça muito pequena mostra que a pessoa tem problemas de desenvolvimento intelectual, e ele está muito preocupado com isso. Se um homem ou mulher não gosta de críticas e tenta se distanciar de palavras desagradáveis, a imagem retratará um homem sem orelhas.

• As dimensões do pescoço também podem informar sobre o interno problemas psicológicos Oh. Um pescoço largo, mas ao mesmo tempo curto, indica que homens e mulheres têm traços de caráter dos quais não gostam, mas estão tentando se livrar deles. Um pescoço muito longo e fino geralmente é desenhado por pessoas propensas a comportamento agressivo que não conseguem manter suas emoções sob controle. E, claro, não esqueça de prestar atenção nos braços e pernas da pessoa. Se forem desenhados da forma mais clara possível, com linhas brilhantes, isso indica que à sua frente está um homem ou uma mulher que se mantém firme no chão e não tem medo do surgimento de dificuldades.

• Quanto aos olhos, eles também desempenham um papel importante na decifração do desenho. Se uma pessoa desenha olhos muito pequenos, isso indica que ela está muito imersa em seus problemas internos. A presença de olhos muito grandes indica que a pessoa testada é rude e assertiva. Mas cílios lindos e fofos revelam uma pessoa sedutora, atenção amorosa do sexo oposto.

Decodificando o desenho da árvore

Decodificando o desenho da árvore

• Quanto mais simétrica e bonita a árvore for retratada na imagem, mais harmoniosa a pessoa se sentirá. Se de alguma forma parte da árvore for maior ou menor que o necessário, isso indica a presença de problemas psicológicos. Por exemplo, se uma pessoa desenha uma árvore pequena e com raízes muito grandes, então isso sinal certo que ele tem alguns problemas que está tentando esconder de estranhos.

• Muitas vezes, em uma foto, você pode ver uma árvore cujas folhas estão mal desenhadas, mas ao mesmo tempo o tronco é pintado com cores muito vivas. Esse estado de coisas indica que o candidato não tem medo de enfrentar dificuldades. Galhos pendurados parecem nos dizer que uma pessoa desistiu e nem está tentando lidar com os problemas que surgem em sua trajetória de vida.

• Preste atenção especial às linhas usadas para desenhar a árvore. Se todas as linhas são claras, suaves e não são interrompidas em lugar nenhum, então podemos dizer com certeza que diante de você está um indivíduo que não tem medo das dificuldades da vida e sempre vai em direção aos seus objetivos. Se as linhas são tortas e interrompidas periodicamente, isso é evidência de indecisão, covardia e inibição.

Descrição do desenho segundo o método de casa, árvore, pessoa: como desenhar e desenhar corretamente?

Recomendações para fazer o teste

• Se você decidir fazer algo assim teste psicológico Para o seu filho ou apenas um dos familiares adultos, lembre-se que para obter o resultado mais preciso é necessário dar à pessoa total liberdade de pensamento. Você não tem o direito de dizer a ele como desenhar esta ou aquela parte do desenho. Também é estritamente proibido forçar o candidato a escolher uma determinada cor. Durante todo o tempo em que a pessoa estiver completando a tarefa, você terá que ficar sentado em silêncio à margem. E será ainda melhor se você sair da sala por um tempo. Dessa forma você permitirá que a pessoa fique sozinha com você.

• Também não se esqueça de cuidar do local onde será realizado o teste. Você deve criar condições nas quais a pessoa se sinta o mais confortável possível. Isso significa que na mesa onde ele vai desenhar não deve haver objetos que distraiam a atenção. O ideal é que haja apenas um pedaço de papel, lápis e borracha sobre a mesa. Se uma criança estiver sendo testada, além das coisas mencionadas acima, você também pode colocar marcadores e tintas na mesa.

• Com a ajuda deles, o bebê poderá revelar sua personalidade da melhor forma possível. mundo interior. Quanto ao desenho, não existem regras claras. Basta dar uma tarefa à pessoa, e ela deve decidir por si mesma onde começará a criar o desenho. Tudo o que será exigido de você nesta situação é observar silenciosamente e esperar pacientemente que ele termine.

Desenho de um homem adulto

Desenho de uma criança

Enquanto a pessoa estiver sendo testada, você precisará registrar:

1. Sua reação à tarefa
2. Com que rapidez ele descobriu o que era exigido dele?
3. Com que rapidez o candidato decide a cor?
4. Quanto tempo levou para a pessoa concluir a tarefa?

Depois que o desenho estiver pronto, você poderá fazer perguntas ao seu filho ou adulto que o ajudarão a obter o resultado mais preciso. Mas lembre-se, você deve fazer isso da maneira mais relaxada possível. Em geral, é melhor conversar com uma criança de forma lúdica. Afinal, quanto mais relaxado ele estiver, mais informações confiáveis ​​seu subconsciente fornecerá.

Perguntas do teste:

• Quem você retratou no desenho, menino ou menina (homem ou mulher)?
• É você ou seu parente?
• Você gostou do que desenhou?
• Que tipo de árvore você desenhou?
• Por que você gosta tanto?
• Esta é a sua casa?
• Do que é feita a sua casa?

Em princípio, as questões podem ser diferentes, desde que sejam relevantes para a imagem. Por exemplo, durante uma pesquisa pós-desenho, você pode perguntar ao candidato por que alguns detalhes importantes estão faltando em seu desenho (folhas de uma árvore, janelas e portas de uma casa ou orelhas em sua cabeça). Você também deve estar interessado na disposição não totalmente correta dos elementos da imagem.

Por exemplo, árvores que crescem obliquamente ou paredes muito inclinadas de uma casa. Uma pessoa deve definitivamente tentar explicar por que vê seu mundo de uma forma ligeiramente distorcida. Depois de descobrir todos os detalhes que lhe interessam, você pode iniciar a análise final do que a pessoa desenhou.

Vídeo: Psicoriunok. Um exemplo de análise do teste de desenho “House Tree Man”

As imagens mais simples refletem nosso caráter, temperamento e humor. Não é à toa que a psicologia e a psiquiatria há muito usam um lápis e um pedaço de papel para aprender muito sobre uma pessoa, seus problemas e escolher a estratégia de tratamento correta.

Imagens tiradas por um adulto podem indicar problemas na vida pessoal, no trabalho, humor alegre ou triste. Particularmente valiosos são os esboços que uma pessoa desenha automaticamente em um pedaço de papel, sem pensar no que exatamente está desenhando (por exemplo, quando está sentada em uma reunião cansativa). A psicologia do desenho é a seguinte:

• predominam as linhas onduladas, os objetos são sinal de crise, de problemas graves, de uma situação difícil e complicada da qual é difícil sair. A grade ou tabuleiro de xadrez (quadrados) diz a mesma coisa. Mas a situação não é crítica, há uma saída (embora desagradável);
• favos de mel significam paz de espírito, tranquilidade;
• os homenzinhos desenhados indicam que o indivíduo realmente precisa do apoio dos outros e que é difícil superar os problemas sozinho;
• o tédio é retratado com um padrão repetitivo;
• a presença de imagens “alegres” na psicologia não indica necessariamente um bom humor ou ausência de problemas. O sol é sinal de tristeza, saudade, falta de calor humano, alegria, falta de comunicação;
• os corações indicam um clima alegre;
• os quadrados gostam de desenhar indivíduos consistentes, determinados e sem emoção, que têm dificuldade em resistir à espontaneidade, vivendo de acordo com um plano claro;
• triângulos são criados cheios de ambição. Essas pessoas estão dispostas a arriscar muito para atingir seu objetivo;
• quem sempre cede e tem medo de conflitos gosta de desenhar objetos redondos;
• círculos entrelaçados representam aqueles que carecem de movimento e atividade.

Se uma pessoa desenha figuras geométricas sólidas, a psicologia afirma que ela é um indivíduo que decidiu firmemente agir de determinada maneira. Essas pessoas se distinguem pela confiança e firmeza interiores.

Decifrando desenhos infantis - interpretação em psicologia

Os desenhos mais simples de uma criança são uma “janela” para a visão de mundo e o estado interior da criança:

• quando ele retrata paisagens “desérticas” - árvores, gramados, campos, significa que ele experimenta a solidão. O bebê não tem comunicação com a família, tem problemas com os colegas;
• uma casa desenhada é sinal de cansaço. O bebê não tem o calor do seu lar;
• animais gentis e pacíficos (gatos, esquilos, patinhos) o bebê desenha quando está de ótimo humor, sem problemas;
• entes queridos com quem a criança tem conflitos têm uma visão sombria, marrom. A pequena cria seus queridos parentes com cores vivas. Quanto maior a figura de um ente querido, mais significativo é o lugar, segundo o bebê;
• se a criança representasse um grande escuro figuras humanas talvez o bebê sinta desconfiança em relação aos outros (especialmente em estranhos);
• Um “autorretrato” com orelhas gigantes indica algum narcisismo, um desejo de estar à frente dos outros. E a sua própria imagem com braços longos indica abertura, pensamento de mente aberta, um desejo destemido de experimentar coisas novas;
• O bebê tem baixa autoestima se se retrata como tendo pernas curtas.

Figuras individuais de pessoas representadas sombreadas ou pintadas significam que a criança tem uma atitude negativa em relação a essas pessoas e está com medo.

Decodificando desenhos em psicologia

A cor, a localização dos objetos, o tamanho e o formato das linhas dirão muito.

1. Cor dos desenhos
   A cor dos objetos pode dizer muito:

• vermelho sugere problemas não resolvidos situação de conflito, estado nervoso tenso, insatisfação e agressividade passiva;
• - um reflexo de um maravilhoso humor otimista, prontidão para agir;
• azul. Desenhos psicológicos desta tonalidade indicam paz interior, falta de dúvidas e atitude positiva. A escola retratada em azul é uma indicação clara de que a criança não tem problemas com seus colegas, professores e está indo bem material educativo. O azul também pode ser um sinal de desapego do que está acontecendo, relutância em deixar seu mundinho;
• os tons de cinza predominantes indicam que falta positividade, tudo é muito cotidiano, prosaico;
• muito verde - a pessoa está cheia de esperança, olhando para frente com otimismo. Essa cor também é preferida por pessoas independentes;
• há muito rosa nos desenhos de namorados, pessoas felizes, sensíveis;
• o predomínio do cinza e do preto é sinal de ansiedade, humor depressivo deprimido.

Lembrar! Um indivíduo que gosta de sombrear o que é desenhado tem dificuldade em aceitar coisas novas e adere a visões ultrapassadas. Se uma pessoa nunca esconde nada, então ela está aberta à mudança e pronta para aceitá-la.

1. Localização

A psicologia dos desenhos de uma pessoa é lida pela sua localização. Se um indivíduo optou por colocar a imagem mais perto do topo da folha, então ele está cheio de ambição, de vontade de realizar muito. Essa pessoa se esforça para se tornar um profissional em sua área e subir na carreira.

O desenho mais próximo da parte inferior da folha indica complexo de inferioridade. Ele tem particularmente medo da concorrência e subestima as suas próprias capacidades.

Se o desenho estiver mais próximo da borda esquerda, a pessoa será dominada pela saudade do passado. Parece-lhe que o melhor ficou para trás.

A imagem à direita significa que ele prefere esquecer o presente, pois o indivíduo não está satisfeito com o hoje.

Lembrar! É melhor quando os objetos estão mais próximos do centro. Aí a pessoa fica feliz com o presente.

1. Tamanho

A psicologia baseada em imagens leva em consideração o tamanho da imagem. O volume da imagem indica autoestima. Se o desenho for bastante grande, então está tudo bem.

Uma imagem enorme é sinal de arrogância, gerada pela insatisfação interna com a vida, pelo desejo de mais. Pequeno é sinal de timidez, ansiedade, medo de se expressar.

Formas de linhas de desenhos psicológicos e seu significado

As linhas são outro critério pelo qual se pode julgar a personalidade de uma pessoa:

• se as linhas estão quebradas, a pessoa duvida decisões tomadas, a força da posição, falta estabilidade na vida do indivíduo;
• os sólidos sugerem personalidade forte, autoconfiante, não duvidando das decisões tomadas;
• linhas finas são uma vontade de ir para as sombras, para ter certeza de que elas te deixam em paz e param de notar. É assim que desenham aqueles que têm vergonha de suas próprias ações diante dos outros;
• os gordurosos são feitos por quem quer atenção, uma avaliação positiva de suas ações, por quem não tem autoconfiança.

Se as linhas forem retas, sem ângulos agudos ou curvas, a pessoa não se adapta bem a coisas novas, pensa muito linearmente e está acostumada a seguir padrões inflexíveis.

As arestas vivas são indicadas pela hostilidade, uma relutância ativa em tolerar o que é de pouca satisfação. A redondeza, pelo contrário, fala de um caráter suave e flexível, pronto para fazer concessões.

O significado dos desenhos em psicologia é percebido como simbolismo do subconsciente. Através da forma das imagens, sua cor e tamanho, o que uma pessoa escondeu profunda e seguramente vem à tona. A tarefa dos especialistas é ajudar um indivíduo a compreender as origens dos problemas e então encontrar maneiras de resolvê-los. Esse especialista é o psicólogo-hipnologista Nikita Valerievich Baturin. Além disso, você pode olhar vídeos úteis sobre vários tópicos psicológicos

Certamente as primeiras manifestações da criatividade humana foram os desenhos, não a escrita. Hoje, enquanto falamos ao telefone, estamos em uma reunião, discutimos um novo hobby com um amigo, muitas vezes desenhamos. Esses desenhos podem ser abstratos, consistir em linhas individuais e formas geométricas. O que estamos desenhando e o que significa essa “pintura rupestre” moderna?

Ao estudar uma literatura científica e popular bastante extensa, percebi que muitas vezes, ao analisar desenhos, alguns cientistas não consideram alguns dos fatores que são interessantes do ponto de vista diagnóstico.Primeiramente , por exemplo, nem todo mundo estuda a questão de saber sequando e em que condições o desenho foi feito? , o que aconteceu ao mesmo tempo. Uma coisa é quando a imagem “nasceu” num ambiente descontraído, e outra bem diferente se ao mesmo tempo você teve que ouvir, por exemplo, as instruções do seu chefe. Esse clima situacional certamente se refletirá no tema do desenho, na força de pressão na superfície da folha, na nitidez de algumas linhas e muito mais.Em segundo lugar , devemos levar em contao tema foi predeterminado? desenho: se algo específico foi retratado ou simplesmente o que o subconsciente ditou.

Enquanto estudava psicologia, obriguei-me a não usar publicações populares vulgares em meu trabalho. Estes últimos podem entreter o leitor, mas ao mesmo tempo dão uma interpretação claramente errônea das características psicológicas do indivíduo. Isto decepciona alguns e agrada a ambição mórbida de outros. Por isso, neste artigo procurei apresentar algo que seja ao mesmo tempo comprovado cientificamente e que possa ser do interesse de quem se interessa em estudar outras pessoas.

Características de “desenhos inconscientes”

O desenho inconsciente deve ser consideradocomo um ato psicofisiológico , definido por um sistema reflexo condicionado de movimentos, e não como uma imagem de um objeto semântico específico.

A formação da habilidade de movimentos de desenho (assim como de escrita) suficientemente rápidos, claros e ao mesmo tempo harmoniosos está associada à formação no cérebro uma determinada imagem. Até que esta imagem motora do movimento e o próprio desenho sejam pensados ​​e compostos, a realização do movimento será impossível. Nesta ocasião, o famoso psicofisiologista Nikolai Bernstein observou que ao treinar qualquer movimento, não são as mãos que são treinadas primeiro, mas o cérebro. Quem se interessa por psicofisiologia sabe quea formação de uma imagem imaginária de movimento acarreta mudanças nos sistemas somático, autonômico e psicológico do corpo .

Cada movimento está intimamente relacionado aos processos correspondentes na psique através dos níveis de construção de movimentos do centro sistema nervoso(assim chamado por N. Bernstein -aprox. autor). Esses níveis fornecem movimentos individuais durante o processo de desenho. A individualidade de tais movimentos determina a especificidade da imagem do desenho, que, por sua vez, depende da mesma individualidade dos traços de caráter individuais.

Sem nos aprofundarmos nos detalhes científicos da teoria dos níveis de estrutura do sistema nervoso, notamos o seguinte. As áreas do cérebro e de outros órgãos do corpo atribuídas a esses níveis fornecem a base tônica geral do membro da escrita. Eles apoiam a posição de trabalho necessária do corpo, as habilidades motoras finas dos músculos do antebraço e contribuem para a transição gradual da tensão de alguns músculos envolvidos na tração para outros. Além desses momentos, à primeira vista, puramente mecânicos que ajudam a desenhar, há uma análise e avaliação semântica do que será desenhado, pois a imagem não é apenas uma configuração gráfica, mas possui um certo significado simbólico ou concreto. Como isso se deve às características psicofisiológicas do corpo, os desenhos, sendo uma projeção de nossas experiências internas, mostram interesses, problemas puramente pessoais e muito mais. Assim, nossos desenhos devem ser considerados levando em consideração as características psicofisiológicas individuais. Segundo as cientistas Lyudmila Lebedeva, Yulia Nikonorova e Natalya Tarakanova, o princípio psicológico da projeção está na base de todos os tipos criatividade artística. Uma pessoa que cria exibições ou projeta dessa forma seus complexos, experiências e motivos inconscientes ou ocultos. Mecanismo principal artes visuaisé uma projeção. Ou seja, o que desenhamos consciente ou automaticamente, enquanto realizamos outros trabalhos ao longo do caminho, é um reflexo de nossas propriedades psicológicas individuais e visão de mundo.

Princípios para interpretação de desenhos

Na interpretação dos desenhos, são avaliadas a experiência emocional anterior do autor, sua individualidade e possíveis reações neuróticas. Por exemplo, se em uma conversa simples muitas pessoas se comportam de forma bastante constrangida, então em um desenho elas podem se manifestar de forma muito mais ampla. Detenhamo-nos na consideração de desenhos ou rabiscos feitos involuntariamente durante conversas com outras pessoas ao telefone, em reuniões no processo de pensamento, etc. Tais desenhos, em primeiro lugar, refletem o estado emocional de fundo de seu autor enquanto desenha, e , conseqüentemente, a atitude diante do que estava acontecendo com ele naquele exato momento ou pouco antes.

Etapas de interpretação

As imagens devem ser interpretadas de acordo com um determinado esquema: desde a avaliação do aspecto geral do desenho até o estudo dos detalhes e características das linhas. Vejamos esse esquema com mais detalhes.

Avaliação do desenho como um todo. Primeiro, todo o desenho é avaliado quanto à sua integridade, harmonia, completude estética, incomum ou comum. Tais componentesdeterminar o grau de superdotação de uma pessoa, o desenvolvimento das habilidades mentais, a presença do gosto, o nível de cultura interna .

A completude estética é evidência do nível de desenvolvimento volitivo, do fornecimento de energia neuropsíquica, da capacidade de trabalho de uma pessoa e do estado de seu sistema nervoso como um todo. Não demonstra adesão estrita aos cânones de desenho aceitos características pessoais ou indica habilidades “médias” para tudo. E, em alguns casos, isso indica pedantismo excessivo, relutância e, às vezes, medo de mudanças e manifestação de iniciativa.

A natureza atípica do desenho mostra o nível de identidade do indivíduo. Quanto mais notável for o caráter incomum do desenho, mais original será a personalidade nas diferentes esferas da vida. Mas está tudo bem até certo ponto. Desenhos muito incomuns, abstrações “criptografadas” podem indicar acentuação (qualidades mentais excessivamente pronunciadas de uma direção), um estado mental próximo da patologia. Basta lembrar as pinturas brilhantes e incompreensíveis de Van Gogh, que sofria de psicopatologia, de Salvador Dali e de alguns outros artistas famosos que a sociedade admira até hoje.

Localização do desenho. A opção de colocar uma imagem numa folha de papel está psicologicamente associada à autoestima e à autorrealização, à percepção subjetiva de integração no mundo que nos rodeia.

Ao colocar uma fotona parte central da folha pode-se julgar o desejo e uma certa capacidade de encontrar um equilíbrio entre as próprias necessidades egoístas e os desejos dos outros, a capacidade de encontrar compromissos e defender os próprios interesses. Além disso, essa disposição da imagem evidencia um sentimento subjetivo de segurança. Se o desenho localizado no centro ocupar quase toda a folha de papel, isso indica egocentrismo pronunciado, possivelmente agressividade e autoestima inflada. O mesmo pode ser dito sobre uma pessoa que publica seu desenho.no topo da folha . Este posicionamento da imagem indica um desejo de dominar e atender a um alto padrão social. Segundo os cientistas acima mencionados, os desenhos assim dispostos, relacionados em tema com a representação de pessoas, muitas vezes indicam uma tendência de fuga da realidade e a presença de mecanismos de defesa como a fantasia.

Do lado esquerdoAs fotos são postadas por quem conecta tudo de bom da vida com o passado. Para essas pessoas, a esfera emocional domina. A maioria deles são introvertidos sonhadores, propensos à inatividade.

Desenhos no lado direito da folha em sua maioria pertencem àqueles que têm uma expressão predominante da esfera intelectual, as aspirações estão voltadas para o futuro. Essas pessoas são ativas e ativas. Se o desenho estiver localizado no canto superior direito da folha, podemos falar da tendência do autor à insubordinação, à imprevisibilidade e ao conflito excessivo. Alguns cientistas (Lyudmila Lebedeva, Yulia Nikonorova, Natalya Tarakanova) dizem que essas pessoas em situações extremas podem direcionar a agressão contra si mesmas. Na minha opinião, eles podem sofrer lesões ao realizar atividades em condições extremas, por exemplo, ao praticar paraquedismo ou realizar trabalhos relacionados ao montanhismo urbano.

Postado na parte inferior da folha a imagem mostra uma pessoa com baixa autoestima, que está constantemente insatisfeita consigo mesma e com sua vida, sente-se dependente, oprimida e deprimida. Esses indivíduos geralmente apresentam humor depressivo, sentimentos de insegurança e, às vezes, níveis aumentados de ansiedade.

Contexto emocional do desenho. Independentemente de suas próprias experiências, você deve fazer uma avaliação objetiva. Por exemplo, um animal gentil sorridente ou um mar calmo indicarão um estado semelhante do artista, e o vento derrubando as árvores no chão, a boca cheia de dentes de um tubarão, o sol chorando não será de forma alguma um sinal de paz atitude em relação ao processo ou evento durante o qual o desenho foi criado.

Os desenhos que expressam as nossas emoções são um reflexo do nosso estado interno ou atitude situacional em relação à época em que foram criados. Podemos falar de um diabinho alegre como uma projeção de uma boa formação emocional, um humor alegre, um desejo de “fazer algo especial”. Um sol chorando será um sinal de frustração ou ressentimento interno, oculto ou óbvio. Em princípio, não é difícil avaliar o colorido emocional de um desenho.

Análise de partes individuais da imagem. Se o desenho consistir em vários detalhes, isso indica a energia, atividade e iniciativa do autor. Mãos ou patas caracterizam a esfera comunicativa do indivíduo. Eles são normalmente retratados como extrovertidos. A ausência de braços ou patas expressa problemas na esfera da comunicação, ou simplesmente a incapacidade do autor em desenhar essas partes do corpo. Por exemplo, os tentáculos indicam coragem e, possivelmente, empreendimento, as orelhas indicam o desejo de receber e possuir informações. Os chifres expressam aspirações defensivas agressivas. As patas, se forem estáveis ​​​​e claras, mostram uma atitude atenta aos fundamentos da atividade e à validade da tomada de decisões. Fraco, desligado do corpo, pelo contrário, imprudência nas decisões, incapacidade de ser consistente. Os olhos são o espelho da alma. No desenho de um adulto, órbitas oculares vazias desenhadas na forma de círculos idênticos podem indicar vazio emocional interno, embotamento, às vezes degradação, associalidade e medo. Bonito e bem desenhado é um símbolo do desejo de agradar aos outros, de ser atraente. “Pontos” ou “traços” em vez de olhos indicam uma proibição interna de mostrar emoções, possivelmente traços paranóicos. Escurecer os olhos, representá-los com óculos escuros está associado aos medos da autora do desenho, Lyudmila Lebedeva, Yulia Nikonorova, Natalya Tarakanova falam sobre isso no livro “Enciclopédia de signos e interpretações em desenho projetivo e arteterapia”.

Análise de linhas de desenho. A seguir, são avaliadas as linhas da imagem desenhada: quebradas, em ângulo agudo ou suaves, arredondadas, individuais claras e precisas, ou múltiplas, que se cruzam aleatoriamente. Via de regra, as características do desenho das linhas refletem propriedades do sistema nervoso como sua força ou fraqueza, inércia, dinamismo. Alguns psicólogos, analisando as falas, associam-nas às propriedades do temperamento de uma pessoa e dizem que a nitidez das linhas evidencia um temperamento colérico, e a suavidade excessiva - um temperamento fleumático. Na minha opinião, tal avaliação “funciona” na interpretação das características da caligrafia, mas nem sempre no estudo de um desenho.

Em geral, ao retratar algo, nós, sem perceber, desenhamos a nós mesmos ou ao nosso estado interior, ou melhor, ambos. Como resultado, as linhas externas (contornos) da figura central ou única do desenho são inicialmente uma fronteira simbólica entre nós e o mundo que nos rodeia, e a natureza dessas linhas muitas vezes reflete nossa atitude em relação a este mundo, sua percepção subjetiva. Por exemplo,confiante, brilhante e leve linhas indicam autoconfiança ao ponto de autoconfiança.

Desigual, pouco claro linhas indicam medo e timidez, especialmente claramentesublinhado e destacado - um sinal de maior autocontrole, o desejo de esconder os próprios problemas e experiências dos outros.Escurecimento, "manchas" - expressa níveis aumentados de medo e ansiedade.Claro, enquadramento a imagem de linhas traçadas como se estivessem em um movimento é um indicador de auto-isolamento da sociedade, ou a percepção subjetiva do próprio estado como isolado.Inacabadolinhas, como se o autor não tivesse força suficiente para completá-las - sintoma comum condição astênica*. Tendências inconscientes à extrema economia de força, desejo de conservar o restante da energia psíquica.

Força de pressão.Além disso, sempre considero uma característica do desenho como pressão. Com a ajuda da pressão, é possível avaliar a natureza das manifestações emocionais e volitivas externas do autor. Tanto na caligrafia quanto no desenhoforte pressãoé característico de pessoas emocionalmente ativas, móveis, que se distinguem por gestos e articulações brilhantes. Aqueles que desenham compressão leve, estão emocionalmente deprimidos, não gostam de falar na frente de uma plateia e são “pálidos” nas manifestações emocionais. Essa pressão fraca caracteriza uma pessoa ansiosa. Se essas linhas podem ser chamadas de “semelhantes a uma teia”, então há um estado astênico e enfraquecido, tanto física quanto mentalmente, a depressão. Um tronco de árvore desenhado com essas linhas indica o medo de uma pessoa de autoafirmação e de evitar ações independentes. A folhagem representada desta forma fala de sensibilidade desenvolvida, impressionabilidade e suscetibilidade a influências externas.

Impulsivo, inconstante Em termos de força, a pressão do desenho é a mais indesejável. Afinal, a pressão constante e sustentada é evidência de um caráter equilibrado, da capacidade de refletir sobre suas decisões. E inconstante indica nervosismo, impulsividade, emotividade excessiva ao tomar decisões vitais, impetuosidade e, muitas vezes, incapacidade de trabalhar sistematicamente. Se a pressão nas linhas do desenho for fraca e ao mesmo tempo irregular, isso pode indicar incerteza, às vezes neurastenia e, possivelmente, masoquismo mental. A última afirmação geralmente é confirmada se a imagem como um todo for emocionalmente “triste” e expressar humores ou tendências negativas.

Pressão forte, mas pouco diferenciada, é observada em indivíduos que se caracterizam pela fixação em um problema, alguma experiência e uma difícil transição de um tipo de atividade para outro. Mas essas pessoas chegam ao fundo de certas ideias e quase nunca desistem do que começaram.

Uma pressão muito forte no desenho indica que a pessoa apresenta um aumento acentuado da ansiedade, provavelmente tenta suprimir agressivamente a fonte do medo e grande tensão emocional. Linhas quebradas e trêmulas desenhadas lentamente indicam indecisão, dúvida, aumento dos níveis de ansiedade ou mesmo ansiedade pronunciada. No entantofino e gracioso linhas traçadas com rapidez e energia são prova da confiança do autor no que faz, da falta de constrangimento e do desejo de atingir o objetivo.

Linhas grossas emoldurando a figura central da imagem indicam uma tendência ao comportamento impulsivo, às vezes imprudência de ações e atos e alguma agressividade, inclusive verbal. Em parte, isto pode ser um desejo de manter a independência do meio ambiente, como se quisesse preservar a integridade e a originalidade. Mas às vezes, o desejo de desenhar com linhas muito grossas e ousadas não tem formas totalmente aceitáveis ​​socialmente.

Linhas ousadas, sem forte pressão, podem ser encontradas em quem gosta de comer comidas deliciosas e obter alguns prazeres físicos da vida.

Em muitos desenhos, seus autores não apenas retratam os contornos de uma figura ou de um desenho como um todo, mas também hachuram, realçam algumas partes enegrecendo, indicando assim sombras, etc. Tons escuros que predominam no sombreamento, traçando o espaço interno com linhas tracejadas de diferentes comprimentos e direções indicam a presença conflito interno, aumento do nível de ansiedade. Se tal sombreamento for feito com forte pressão, o autor pode estar em estado de agressão forçada a alguém.

Desenhos coloridos. Um tópico separado é a cor do desenho, linhas ou esboços, se houver. Via de regra, os desenhos que “vieram à tona” durante uma conversa telefônica ou reunião são feitos em uma cor, a que estiver em mãos. Portanto, a aparência da cor é por si só uma evidência de que uma pessoa queria enfatizar algo especialmente. A preferência pela cor preta indica um comportamento compensatório, um desejo de rejeitar (por exemplo, o que está sendo dito na hora de desenhar estamos falando sobre), mostram agressão, oposição ativa.

A cor branca é um símbolo de pureza e abertura. Se você misturar todas as cores do arco-íris, obterá o branco. É importante saber que a atitude em relação a estas e a algumas outras cores é diferente, por exemplo, entre os europeus e os povos do Oriente. Na China, o branco é a cor do luto e o preto, pelo contrário, é a cor da alegria e da celebração. Portanto, estudar os desenhos de representantes de outras nações requer conhecimento sobre sua atitude arquetípica e nacional em relação à cor.

O vermelho é a cor da agressividade, da atividade ofensiva e da sexualidade, da paixão sensual, mas também da raiva e da violência. Às vezes, a escolha desta cor indica a presença de um problema “candente”, tensão emocional, reação ao perigo,

De acordo com I. Goethe, laranja A estampa cria a impressão de calor e contentamento, pois é uma sombra de fogo, característica do sol poente.

A cor azul é uma projeção de profundidade, desejo de retraimento, paz e sossego, confiabilidade, harmonia e esperança. É também a cor da introspecção e do autoaprofundamento.

Todos os mesmos autores expressam a ideia de uma associação amarelo com calor e luz, o sol que nutre a vida com energia. Esta é a cor da clareza, da alegria e da diversão, da abertura, da determinação e do desejo de criação ativa, bem como do prazer pelos resultados desta atividade. Comentando os desenhos com predominância da cor amarela, podemos dizer que seu autor é uma pessoa curiosa, ativa, às vezes inconstante em seus afetos secundários, buscando novos. atividades interessantes e passatempos. Essas pessoas estabelecem facilmente contatos com outras pessoas e muitas vezes tentam levar os relacionamentos para uma direção descontraída. Também pode-se supor que o autor tenha uma visão visual-figurativa, tipo artístico pensamento. É bem possível que os selecionados pelo autor enviados para o concursoFiguras 6–9o fundo e a cor do papel indicam indiretamente a presença das qualidades e aspirações mencionadas.

O mesmo I. Goethe associou sua ideia de harmonia à cor verde, acreditando que nela há uma reconciliação dos opostos, masculino e feminino, preto e branco, alma e corpo.

Ao falar sobre o uso da cor, é preciso atentar para o fato de que grama verde, o sol vermelho ou amarelo é um uso natural da cor. Outra questão é quando uma pessoa com percepção normal de cores (não daltônica) desenha um mar negro com um lápis azul, grama marrom, etc.

Tema do desenho.E a última coisa que se avalia e interpreta é o tema do desenho, o que nele está retratado. O que desenhamos reflete diretamente nosso mundo interior e seu estado.

Já falamos sobre linhas. No entanto, gostaria de acrescentar que desenhar linhas retas com pressão suficiente mostra um certo grau irritação com o assunto da conversa ou com a pessoa com quem ela está sendo conduzida. Isto é especialmente perceptível quando as linhas se cruzam. Um exemplo típicoéFigura 6. Esses desenhos são criados por pessoas que resistem por muito tempo e tentam evitar conflitos, mas os vivenciam interiormente e, mais cedo ou mais tarde, descarregam todas as suas emoções no agressor. Tal ofensor pode ser como pessoa específica, o trabalho também. Por outro lado, tais desenhos são uma reação à agressão, uma espécie de técnica protetora e psicocorretiva que promove o relaxamento.

As linhas onduladas são evidência de paz, calma, diplomacia e capacidade de encontrar compromissos razoáveis ​​na situação atual.

Um desenho de sol com uma expressão gentil no rosto indica que você está de bom humor, cheio de energia, a comunicação no momento é agradável ou promete boas perspectivas.

Vamos prestar atençãofigura 7. Mostra duas faces de frente. Tal imagem revela uma pessoa que sabe se comunicar, que facilmente encontra pontos em comum com outras pessoas; uma interpretação semelhante é delineada por Alina Lanskaya no livro “A Linguagem do Desenho. O caráter de uma pessoa está à vista.” Mas os rostos estão claramente distorcidos, o que indica conflito interpessoal com um ente querido, insatisfação consigo mesmo. A especificidade da imagem dos olhos (óculos) é um sinal da consciência do autor de que estava errado neste conflito. Ou o autor está cansado de discussões frequentes erros comuns nos relacionamentos, estupidez que pode destruí-los. O desenho também expressa um certo grau de ansiedade e tensão interna. Outros desenhos deste autor falam de conflito não só interpessoal, mas também dentro de si.

Autor Figuras 1–5claramente adora representar polígonos, complementando-os com linhas ornamentadas que decoram a imagem. Os polígonos são desenhados por pessoas bastante exigentes consigo mesmas e com os outros, que alcançam o sucesso na vida não só graças ao patrocínio, mas também às suas próprias forças. Quando os polígonos têm cinco, seis e mais ângulos, e estão ligados a decorações, então podemos dizer que foram pintados pessoa emocional, às vezes tomando decisões intuitivas. Se essas pessoas não forem criadas corretamente na infância, podem ser conflitantes, intransigentes e exigentes. Analisando os desenhos da nossa concorrente, pintados a cores, podemos supor que ela é ativa e alegre, às vezes está sobrecarregada de energia, mas nem sempre há uma pessoa por perto que consiga compreender e aceitar os seus desejos e aspirações.

Figuras 10–11passar por sociável, pessoa interessante, curioso, adora viajar. Essas pessoas sabem dar presentes, não só materiais, mas também emocionais. Em combinação com a cor escolhida do desenho, podemos falar de um grande suprimento de energia neuropsíquica e da sexualidade do autor.

Nossos desenhos são um tesouro de informações. Tendo estudado desenhos feitos inconscientemente, você pode “ler uma pessoa” como um livro aberto, compreendendo seus problemas e alegrias, estados e desejos ocultos.

No processo de desenho, transferimos nossas emoções, alegrias, ansiedades, conquistas e muito mais para uma folha de papel. A psicologia permite usar desenhos não apenas para determinar as qualidades positivas de uma pessoa, mas também para diagnosticar seus problemas, medos e maus traços de caráter. Portanto, não se deve esquecer do “código de honra do psicólogo” e interpretar o que é puramente pessoal de cada pessoa. Alguns desses comentários são “destacados” apenas com pequenos traços para que o autor do desenho possa compreendê-los e tirar as devidas conclusões

A julgar pela natureza das linhas e setas (dentro das quais existem números) na figura, sua direção em diferentes direções a partir do mesmo centro, podemos dizer que o autor desta figura (arroz. 1) pessoa é suficiente, pró-ativa e decidida . Mas na vida prefere segundos papéis , querendo ficar “nos bastidores”. Esboços em forma de retângulos com bordas suavizadas são uma das evidênciasatitude responsável em relação aos negócios , em particular aquele mostrado em números e letras na figura. Porém, para a autora, este trabalho já é enfadonho, seja pela comunicação com pessoas desagradáveis, seja pela insuficiente valorização de sua contribuição. No entanto, pode haver muitas razões, mas a essência é a mesma - algo neste processo causa emoções negativas. Surge uma pequena ansiedade, cuidadosamente escondida e às vezes inconsciente, que assombra de todos os lados, tanto dos líderes quanto do meio ambiente. Na figura, isso se manifesta no sombreamento cuidadoso, escurecendo com linhas retas e quebradas quase todos os cantos e lados dos retângulos. O autor parece estar escondido nesses retângulos, fechando-se para todos. Pequenos ouriços “espinhosos” ou estrelas de muitas linhas são outra confirmação disso.

Apesar do exposto, o autoruma pessoa otimista e viva, ativa e atenta ao trabalho, nos mínimos detalhes, ávida por mudanças que ajudem a harmonizar as relações principalmente consigo mesmo .

A configuração incomum dos vários componentes da imagem indicacriatividade, bom nível de inteligência . Mas a capacidade de criar não é aproveitada por diversos motivos, não ocorre a plena autorrealização, o que pode ser a causa da já mencionada ansiedade. A menina que desenhou este desenho é bastante teimosa, sempre se esforça para terminar o trabalho que iniciou e atingir seu objetivo, se esforçando muito para alcançá-lo. Mas, muitas vezes, ela esconde seus desejos, mágoas e tristezas, enquanto outros consideram isso garantido, independentemente dela.

Um desenho representando uma flor alcançando o sol (arroz. 2) - harmonioso e holístico. Ele contém não apenas uma forma que representa flores, o sol, a grama, mas também um movimento único e visualmente perceptível. Tais características cinestésicas dos desenhos são raras. Quem consegue expressá-las se distingue pelo gosto artístico, pela imaginação e muitas vezes vive em um mundo de ideias abstratas, como acredita o famoso psicólogo alemão Hermann Rorschach. Muito provavelmente isso é expressodesejo de prestar mais atenção ao lado espiritual da vida, originalidade nos relacionamentos e no trabalho . Com base na avaliação geral da natureza do desenho, podemos dizer queo criador do desenho quer mais carinho, intimidade, algo que toque os delicados fios da alma, e não a rotina cotidiana . Esse carinho e atenção faltam principalmente a uma figura mais forte, na compreensão subjetiva do autor. Talvez esta pessoa ou organização não esteja atenta ao artista e seja até certo ponto autoritária. Se considerarmos o sol desenhado como uma fonte de calor, então na maioria das culturas próximas a nós, principalmente nas eslavas, o sol personifica a metade masculina, forte e enérgica. No nosso caso, o sol pode ser apenas uma imagem simbólica de uma pessoa, cujo calor e compreensão ajudam a encontrar paz e equilíbrio psicológico. Para um equilíbrio tão completoo autor carece de comunicação emocionalmente calorosa, compreensão sincera das emoções .

Pode-se dizer com razoável grau de certeza que o autor é bomlida com trabalhos que exigem criatividade, capacidade de usar o pensamento associativo, ver bem e destacar o principal . A garota provavelmente precisa disso com mais frequênciaouça sua intuição e para os seus sonhos, pistas peculiares do inconsciente. Ela pode ser receptiva a experiências e contemplações interiores, sem as quais as descobertas científicas e os sentimentos profundos são impossíveis.

Formas e padrões bem elaboradosfigura 3 Eles dizem sobre o desejo de harmonia, sobre uma vida calma e organizada , o que não indica de forma alguma vontade de não fazer nada e sentar-se com os braços cruzados. Mas algumas pessoas gostam de viagens constantes, entretenimento barulhento e grandes empresas, mas nosso autor provavelmente prefeririaolhar o mar, o pôr do sol e o fogo em um grupo de amigos próximos . Ela tem o suficientealto nível de inteligência , mas não é totalmente utilizado no trabalho diário. Ela tambémcapaz de longa concentração de atenção, tem bom desempenho, prefere trabalho silencioso , onde são necessárias reflexão e atenção às atividades com resultados simples. O autor é uma pessoasociável, romântico .

Figura 4, retratando um palhaço com asas, é interessante porque sua autora realmente pintou a si mesma e a seu estado interior. Pode-se supor queo artista possui um alto suprimento de energia neuropsíquica e se interessa por diversas áreas atividade humana, tenta participar de tantas atividades e eventos diferentes quanto possível . Tudo isso visando conquistar um lugar ao sol, explicapaixão por suas atividades .

O autor expressa bemhabilidades de comunicação , comunicação para ela significa trabalho, descanso, desenvolvimento e muito mais. Ao mesmo tempoela está interessada em todos os aspectos da comunicação , seja reunindo amigos ou discutindo as últimas filmes interessantes e exposições, conversas individuais. Essa comunicação também realiza uma espécie de função protetora. O sombreamento da imagem indicamedo constante . É bem possível issoassociado ao medo de não ser aceito, incompreendido ou abandonado psicologicamente pessoa significativa . Portanto, para estabelecer e manter os contactos de que necessita,tanto a coqueteria leve quanto os caprichos infantis são usados . A comunicação multifacetada lhe dá autoconfiança, e a principal forma que ela utiliza para manter relacionamentos é ser um interlocutor interessante com um grande número conhecimento,a capacidade de se apresentar , apenas seja uma pessoa interessante.A autora tem uma imaginação ativa muito desenvolvida, sua curiosidade “alimenta” o intelecto, permite gerar ideias, inspirar e inspirar outros, e ser interessante para o interlocutor.

Pela natureza do desenho e sua temática, podemos dizer que o artista ainda, ao tomar decisões vitais, inconscientemente recorre a uma mulher mais forte em busca de aprovação. psicologicamente figura feminina. Por exemplo, para sua mãe, avó, irmã, amiga. Por um lado, não há nada de errado nisso, mas por outro, a autora se encontra numa situação de uma espécie de prisão psicológica, da qual não pode sair, ou ela mesma não quer,medo da responsabilidade pelas decisões tomadas , a probabilidade de ocorrência de um conflito. Talvez você precise conquistar, e não implorar, o respeito dessa pessoa, parar de ter medo de ser incompreendido ou não aceito, tornar-se você mesmo, parar de reprimir aqueles impulsos maravilhosos que o impedem de viver da maneira que deseja.

Um artista de coração, positivamenteambicioso e ambicioso , com desejo alcançar e possuir . Para isso ela está pronta para trabalhar duro e bem, para crescer como sua flor (arroz. 5).