BALÉS

"GAYANE"

A história desta partitura remonta ao balé “Felicidade”, composto em 1939...
“Quando comecei a compor minha primeira partitura para balé, não sabia absolutamente nada sobre as especificidades do balé como gênero musical. Já no processo de trabalho, rapidamente comecei a compreender e perceber seus traços característicos. Até certo ponto, provavelmente fui ajudado pelo facto de, como disse Myaskovsky, o elemento da dança viver na música de Khachaturian...” Esta é a confissão do próprio autor.
Em conversa amigável com o compositor, o mais destacado da época figura política Anastas Mikoyan expressou o desejo de criar para a próxima década Arte armênia apresentação de balé (tornou-se uma das primeiras no teatro musical armênio e o primeiro dos balés nacionais exibidos nas décadas anteriores à guerra). Esta ideia era totalmente consistente com as aspirações criativas do próprio compositor. O tema do balé nasceu ao mesmo tempo em uma conversa com Mikoyan, que aconselhou Aram Khachaturian a se encontrar com o famoso diretor armênio Gevork Hovhannisyan, que recentemente escreveu o libreto do balé “Felicidade” sobre a vida e obra dos guardas de fronteira soviéticos e agricultores coletivos.
Os prazos eram extremamente apertados. Khachaturian passou a primavera e o verão de 1939 na Armênia, coletando material folclórico - foi aqui que começou o estudo mais profundo das melodias de sua terra natal. O escritor Maxim Gorky o aconselhou a fazer isso. Dada a natureza puramente dançante da música, Khachaturian se propôs a tarefa de “sinfonizar” o balé. Ele queria músicas músicas de dança, criados pelo povo, entraram organicamente no balé para que fossem indissociáveis ​​​​de todas as músicas do balé. Assim, Khachaturian rapidamente percebeu e formulou os princípios básicos de sua estética musical e coreográfica.
O trabalho na partitura “Felicidade” durou apenas seis meses. O famoso maestro Konstantin Saradzhev, aluno de Arthur Nikisch, assumiu os ensaios.
Tudo foi feito para garantir que a digressão do Teatro Arménio de Ópera e Ballet que leva o nome de Spendiarov - o mais jovem do país (ele ainda tinha 6 anos na altura) - tivesse o maior sucesso possível no âmbito da década arménia. K. Sarajev montou uma orquestra magnífica. Em 24 de outubro de 1939, o balé “Felicidade” foi encenado em Moscou em Teatro Bolshoi e literalmente hipnotizou o público. Muitos participantes receberam prêmios do governo e ótimas críticas continuaram a encher as páginas dos jornais.
No entanto, isso não impediu o compositor de perceber com sobriedade alguns lados fracos do seu ensaio. O libreto também apresentava deficiências. E, no entanto, “Happiness” acabou por ser um bom trampolim para o verdadeiro florescimento do domínio do balé de Khachaturian. Logo a gestão do Teatro de Ópera e Ballet de Leningrado recebeu o seu nome. Kirov se ofereceu para encenar a peça “Felicidade” em seu palco com um novo libreto...
Com isso, toda a partitura de “Felicidade”, na expressão figurativa do próprio autor, foi “despossuída” por ele...
Tudo terminou com a criação do balé “Gayane”, mas já durante a Segunda Guerra Mundial. É assim que o compositor relembra esse período:
“Eu morava em Perm, no 5º andar do Central Hotel. Quando me lembro dessa época, penso repetidamente em como era difícil para as pessoas naquela época. A frente precisava de armas, pão, trepada... E todos precisavam de arte - alimento espiritual - tanto na frente quanto na retaguarda. E nós, artistas e músicos, entendemos isso e demos tudo de nós. Escrevi cerca de 700 páginas da partitura de Gayane em seis meses, num quarto frio de hotel onde havia um piano, um banco, uma mesa e uma cama. Isto é especialmente caro para mim porque “Gayane” é o único balé sobre um tema soviético que não sai do palco há um quarto de século...”
“A Dança do Saber”, segundo o próprio autor, nasceu por acaso. Após a finalização da partitura de Gayane, os ensaios começaram. Khachaturian foi chamado pelo diretor do teatro e disse que em último ato Eu deveria adicionar uma dança. O compositor aceitou isso com relutância - considerou o balé encerrado. Mas ainda comecei a pensar nessa ideia. “A dança deve ser rápida, militante. - lembra Khachaturyan. – Minhas mãos pareciam pegar um acorde com impaciência e comecei a tocá-lo em pausas como um ostinato, figura repetitiva. Foi necessária uma mudança brusca - tomei o tom introdutório no topo. Algo me “fisgou” - sim, vamos repetir em um tom diferente! Um começo! Agora precisamos de contraste... Na terceira cena do balé tenho um tema melódico, uma dança lírica. Combinei o início militante com este tema - tocado pelo saxofone - e depois voltei ao início, mas com uma nova qualidade. Sentei-me para trabalhar às 3 da tarde e às 2 da manhã tudo estava pronto. Às 11 horas da manhã a dança foi apresentada em ensaio. À noite foi instalado e no dia seguinte houve uma assembleia geral...”
O balé “Gayane” com libreto de K. Derzhavin foi encenado por N. Anisimova em dezembro de 1942 - quando o grandioso épico perto de Stalingrado estava se desenrolando. A produção aconteceu em Molotov, onde o Teatro Kirov de Leningrado foi evacuado. P. Feldt, que regeu o balé na estreia, superou-se, como escreveram os críticos. “Feldt ficou especialmente satisfeito com seu fervor inspirado”, observou o compositor Dmitry Kabalevsky, “que ele, como um talentoso maestro de balé, às vezes carecia”...
Quer você assista “Gayane” no teatro, ou ouça essa música em um concerto ou gravação, a impressão dela nasce imediatamente e permanece na sua memória por muito tempo. A generosidade de Aram Khachaturian, que tem poucos análogos na história da música, é generosidade melódica e orquestral, modal e harmónica, generosidade associada à mais ampla gama de pensamentos e sentimentos que estão incorporados na partitura.
Três suítes sinfônicas compiladas por Khachaturian a partir da partitura do balé contribuíram para a fama mundial da música de “Gayane”.
“A noite da primeira apresentação da Primeira Suíte de “Gayane” está firmemente gravada em minhas memórias”, diz o cantor N. Shpiller, “Golovanov regeu a All-Union Radio Orchestra. Nem antes nem depois deste dia - era 3 de outubro de 1943 - alguma vez ouvi tamanha tempestade de aplausos, tamanho sucesso universal incondicional novo trabalho, como então no Salão das Colunas da Câmara dos Sindicatos.”
6 anos depois, o sucesso igualmente unânime da música “Gayane” do outro lado da terra foi declarado com alegria pelo grande compositor do século 20, Dmitry Shostakovich - em Nova York, no All-American Congress of Scientists e Trabalhadores da Cultura em Defesa da Paz, onde a partitura “Gayane” foi interpretada sob a batuta do destacado maestro Stokowski.
Pela música do balé “Gayane” Aram Khachaturian recebeu o Prêmio Stalin, 1º grau.

Balé em quatro atos

Libreto de K. Derzhavin

Personagens

Hovhannes, presidente da fazenda coletiva

Gayane, sua filha

Armen, pastor

Nuna

Karen

Kazakov, chefe da expedição geológica

Desconhecido

Giko

Aisha

Ismael

Agrônomo

Chefe da Guarda de Fronteira

Geólogos

Noite escura. Uma figura desconhecida aparece em uma espessa rede de chuva. Ouvindo com cautela e olhando em volta, ele se liberta dos cabos do pára-quedas. Depois de verificar o mapa, ele se certifica de que está no gol.

A chuva está diminuindo. Ao longe, nas montanhas, as luzes da aldeia piscam. O estranho tira o macacão e fica com uma túnica com listras para feridas. Mancando muito, ele segue em direção à aldeia.

Manhã de sol. As hortas da fazenda coletiva estão fervendo trabalho de primavera. Esticando-se lentamente e preguiçosamente, Giko começa a trabalhar. As meninas da melhor brigada da fazenda coletiva estão com pressa. Com eles está o capataz - um jovem e alegre Gayane. Giko para a garota. Ele conta a ela sobre seu amor, quer abraçá-la. Um jovem pastor, Armen, aparece na estrada. Gayane corre alegremente em direção a ele. No alto das montanhas, perto do acampamento dos pastores, Armen encontrou pedaços brilhantes de minério. Ele os mostra para a garota. Giko olha com ciúme para Armen e Gayane.

Durante as horas de descanso, os colcosianos começam a dançar. Giko se aproxima. Ele quer que Gayane dance com ele e tenta abraçá-la novamente. Armen protege a garota de avanços irritantes. Giko fica furioso. Ele está procurando um motivo para brigar. Pegando uma cesta de mudas, Giko a joga furiosamente. Ele não quer trabalhar. Os colcosianos repreendem Giko, mas ele não os escuta e ataca Armen com os punhos erguidos. Gayane fica entre eles. Ela exige que Giko vá embora imediatamente.

Os agricultores coletivos estão indignados com o comportamento de Giko. Uma jovem agricultora coletiva, Karen, vem correndo. Ele relata que convidados chegaram. Um grupo de geólogos liderado pelo chefe da expedição, Kazakov, entra no jardim. Uma pessoa desconhecida os segue. Ele alugou uma empresa para carregar a bagagem dos geólogos e ficou com eles.

Os agricultores coletivos recebem calorosamente os visitantes. As inquietas Nune e Karen começam a dançar em homenagem aos convidados. Gayane também dança. Os convidados também assistem com admiração à dança do pastor Armen. O sinal para iniciar o trabalho soa. Hovhannes mostra aos visitantes as hortas da fazenda coletiva. Gayane é deixada sozinha. Tudo agrada seus olhos. A menina admira as montanhas distantes e os jardins perfumados de sua fazenda coletiva natal.

Os geólogos estão voltando. Gayane aconselha Armen a mostrar-lhes o minério que trouxe. Armen encontra geólogos interessados. Eles estão prontos para fazer o reconhecimento agora. Armen mostra o percurso no mapa e se compromete a acompanhar os geólogos. Neste momento aparece uma pessoa desconhecida. Ele monitora de perto Armen e os geólogos.

Acabou a preparação para a viagem. Gayane se despede com ternura de Armen. Giko, que chega, vê isso. Tomado de ciúme, ameaça seguir o pastor. Uma mão desconhecida repousa no ombro de Giko. Ele finge simpatizar com Giko e, incitando seu ódio, insidiosamente oferece amizade e ajuda. Eles partem juntos.

Depois do trabalho, os amigos se reuniram na casa de Gayane. Karen joga o alcatrão. As meninas executam uma antiga dança armênia. Kazakov entra. Ele ficou na casa de Hovhannes.

Gayane e seus amigos mostram a Kazakov o tapete florido que eles teceram e iniciam um jogo de buff de cego. Um Giko bêbado chega. O jogo fica chateado. Os colcosianos estão tentando persuadir Giko, que novamente persegue Gayane, e aconselhá-lo a ir embora. Depois de se despedir dos convidados, o presidente da fazenda coletiva tenta conversar com Giko. Mas ele não escuta Hovhannes e incomoda Gayane irritantemente. A garota irritada afasta Giko.

Os geólogos voltam da caminhada com Armen. A descoberta de Armen não é um acidente. Um depósito de metal raro foi descoberto nas montanhas. Kazakov decide examiná-lo detalhadamente. Giko, que fica na sala, testemunha a conversa.

Os garimpeiros estão se preparando para pegar a estrada. Armen dá ternamente à sua amada uma flor trazida da encosta da montanha. Giko percebe isso ao passar pelas janelas com o desconhecido. Armen e Hovhannes acompanham a expedição. Kazakov pede a Gayane que guarde a sacola com amostras de minério. Gayane esconde isso.

A noite chegou. Uma pessoa desconhecida entra na casa de Gayane. Ele finge estar doente e cai exausto. Gayane o ajuda a se levantar e corre para pegar água. Deixado sozinho, ele dá um pulo e começa a procurar materiais da expedição geológica.

Ao retornar, Gayane entende que enfrenta um inimigo. Ameaçadora, a desconhecida exige que ela lhe diga onde estão os materiais dos geólogos. Durante a luta, o tapete que cobre o nicho cai. Há um saco com pedaços de minério. Um desconhecido amarra Gayane, pega a sacola e, tentando esconder vestígios do crime, incendeia a casa.

Fogo e fumaça enchem a sala. Giko pula pela janela. Há horror e confusão em seu rosto. Ao ver um pedaço de pau esquecido por um desconhecido, Giko percebe que o criminoso é seu conhecido recente. Ele carrega a garota para fora de casa envolta em chamas.

Noite estrelada. No alto das montanhas existe um acampamento de pastores de fazendas coletivas. Um esquadrão de guardas de fronteira passa. Shepherd Ishmael entretém sua amada garota Aisha tocando flauta. Aisha começa uma dança suave. Atraídos pela música, os pastores se reúnem. E aí vem Armen. Ele trouxe geólogos. Aqui, no sopé da falésia, ele encontrou minério precioso. Pastores atuam dança folclórica"Hochari." Eles são substituídos por Armen. Tochas acesas em suas mãos cortavam a escuridão da noite.

Chega um grupo de montanhistas e guardas de fronteira. Os montanhistas carregam o pára-quedas que encontraram. O inimigo penetrou em solo soviético! Havia um brilho sobre o vale. Há um incêndio na aldeia! Todo mundo corre para lá.

As chamas estão furiosas. A figura de uma pessoa desconhecida brilhou nos reflexos do fogo. Ele tenta se esconder, mas os colcosianos correm de todos os lados em direção à casa em chamas. O desconhecido esconde a sacola e se perde na multidão.

A multidão diminuiu. Neste momento, um desconhecido ultrapassa Giko. Ele pede que ele fique em silêncio e lhe dá um maço de dinheiro por isso. Giko joga dinheiro na cara dele e quer prender o criminoso. Giko está ferido, mas continua lutando. Gayane corre para ajudar. Giko cai. O inimigo aponta sua arma para Gayane. Armen chega a tempo e rouba um revólver do inimigo, que está cercado por guardas de fronteira.

Outono. A fazenda coletiva colheu uma colheita abundante. Todos se reúnem para o feriado. Armen corre para Gayane. Neste dia maravilhoso ele quer estar com sua amada. Armena para as crianças e começa uma dança ao redor dele.

Os agricultores coletivos carregam cestos de frutas e jarras de vinho. Chegam convidados convidados para a celebração das repúblicas fraternas - russos, ucranianos, georgianos.

Finalmente Armen vê Gayane. O encontro deles é cheio de alegria e felicidade. As pessoas lotam a praça. Aqui estão os velhos amigos dos agricultores coletivos - geólogos e guardas de fronteira. A melhor brigada ganha um estandarte. Kazakov pede a Hovhannes que deixe Armen estudar. Hovhannes concorda.

Uma dança dá lugar a outra. Nune e suas amigas dançam, tocando pandeiros. Os convidados apresentam suas danças nacionais - russa, hopak ucraniano, Lezginka, dança guerreira da montanha com sabres e outras.

As mesas estão postas ali mesmo na praça. Com as taças erguidas, todos elogiam o trabalho livre, a amizade indestrutível dos povos soviéticos e a bela pátria.

A. I. Khachaturyan “Gayane”

Balé em quatro atos

No outono de 1941, A. Khachaturian começou a trabalhar na partitura de um novo balé. O trabalho ocorreu em estreita colaboração com o Teatro de Ópera e Ballet de Leningrado, então localizado em Perm. A estreia aconteceu em 3 de dezembro de 1942 e foi um grande sucesso.

Em 1957, uma nova produção do balé foi apresentada no Teatro Bolshoi, em Moscou. O libreto foi alterado e Khachaturian reescreveu mais da metade da música anterior. O balé entrou para a história da arte do balé em nosso país. A música formou a base de três grandes suítes sinfônicas, e números individuais das suítes, por exemplo, “Sabre Dance”, tornaram-se mundialmente famosos.

O balé “Gayane” é uma obra de espírito profundamente folclórico, integrante de linguagem musical, marcado pelo extraordinário colorido da instrumentação.

Trama:

Gayane, filha do presidente da fazenda coletiva Hovhannes, ajuda a capturar e neutralizar o Desconhecido, que entrou secretamente no território da Armênia para roubar os segredos dos geólogos. Seus amigos e sua amorosa Gayane Armen a ajudam nisso. O rival de Armen, Giko, paga com a vida por ajudar involuntariamente o inimigo.

A. Balé Khachaturiano “Gayane”

O balé “Gayane” se destaca não só em herança musical IA Khachaturian , mas também na história teatro de balé. Este é um exemplo notável de uma obra de arte criada sob uma ordem política. “Gayane” detém a palma inegável em número de produções. Ao mesmo tempo, cada libretista subsequente mudou o enredo da performance para se adequar ao momento histórico, e o compositor, por sua vez, redesenhou a partitura para que correspondesse nova dramaturgia. Mas, por mais que sejam interpretadas as imagens dos personagens principais, por mais que mude o conceito do enredo, este balé foi recebido com entusiasmo pelo público em todos os palcos do mundo onde foi apresentado, graças à originalidade da música, que princípios clássicos harmoniosamente combinados e um caráter nacional pronunciado.

Breve resumo do balé "" de Khachaturian e muitos fatos interessantes Leia sobre este trabalho em nossa página.

Personagens	Descrição
Hovhannes	gerente de fazenda coletiva
	capataz da melhor brigada agrícola coletiva, filha de Hovhannes
Arménio	amada Gayane
Giko	Rival de Armen
Nuna	Amiga de Gayane
Karen	trabalhador agrícola coletivo
Cazakov	chefe de um grupo de geólogos
Desconhecido

Resumo de “Gayane”

A trama se passa na década de 30 do século 20 na Armênia, não muito longe da fronteira. Numa noite escura, perto de uma aldeia nas montanhas, um Homem Desconhecido aparece, planejando uma sabotagem. Pela manhã, os moradores da aldeia vão trabalhar na horta. Entre elas está a capataz da brigada agrícola coletiva feminina, a bela Gayane, por quem dois jovens, Giko e Armen, estão apaixonados. Giko tenta contar à garota sobre seus sentimentos, mas ela rejeita suas investidas.

Geólogos liderados pelo líder do grupo Kazakov chegam à aldeia e a figura do Desconhecido surge entre eles. Armen mostra a Kazakov e seus camaradas pedaços de minério que ele acidentalmente encontrou no sopé e acompanha o grupo até este local. Acontece que ele conseguiu descobrir depósitos de um metal raro. Ao saber disso, o Desconhecido entra na casa de Hovhannes, onde estão hospedados os geólogos, querendo roubar documentos e amostras de minério. Gayane o pega na cena do crime. Para encobrir seus rastros, o Desconhecido ateia fogo na casa onde a garota está. Mas Giko salva Gayane e expõe o estranho, que é levado pelos guardas de fronteira que chegam. A apoteose do balé torna-se uma celebração comum, na qual todos os personagens glorificam a amizade dos povos e da Pátria.

Na versão moderna do balé de plano original apenas o triângulo amoroso de Gayane, Armen e Giko permaneceu. Os eventos acontecem em uma vila armênia. Entre seus habitantes está a jovem beldade Gayane, por quem Armen está apaixonado. O azarado rival de Armen, Giko, quer quebrar o amor deles. Ele tenta com todas as suas forças conquistar o favor da garota. Ele falha e decide se vingar. Giko organiza o sequestro da beldade, mas rumores sobre o crime se espalham rapidamente pela aldeia. Residentes indignados ajudam Armen a encontrar e libertar Gayane, enquanto Giko é forçado a fugir do desprezo de seus companheiros da vila. O balé termina com um casamento alegre, onde todos dançam e se divertem.

Duração da apresentação
Ato I	Ato II	III Ato
35 minutos.	35 minutos.	25 minutos.

foto:

Fatos interessantes:

• O autor admitiu que “Gayane” ocupa um lugar especial no seu coração e na sua obra, pois é “o único balé de temática soviética que não sai dos palcos há 25 anos”.
• A dança divertissement, que inclui “Sabre Dance”, “Lezginka”, “Lullaby” e outros números do balé, continua sendo uma parte indispensável das apresentações dos graduados da Academia de Ballet Russo há quase 50 anos. Vaganova.
• A “Dança do Sabre” mais popular em todo o mundo não foi originalmente incluída na partitura de Gayane. Mas pouco antes da estreia, o diretor do teatro pediu a Khachaturian que acrescentasse um número de dança ao ato final. O compositor a princípio recusou categoricamente, mas depois mudou de ideia e em apenas 11 horas conseguiu criar uma verdadeira obra-prima. Dando ao coreógrafo a partitura deste número, ele escreveu em seu coração folha de rosto: “Droga, pelo bem do balé!”
• Contemporâneos alegaram que o incendiário " Dança do sabre “Até Stalin foi forçado a bater os pés no ritmo todas as vezes - é por isso que a peça era tocada no rádio quase todos os dias.

• A música do balé “Gayane” foi trazida ao seu autor Aram Khachaturian alta recompensa- Prêmio Stalin, 1º grau.
• Três suítes sinfônicas, que Khachaturian “retirou” da partitura do balé, trouxeram fama mundial à música de “Gayane”.
• “Sabre Dance” tornou-se a música mais reconhecida do balé “Gayane”. Nos EUA, Khachaturian passou a ser chamado de "Mr. Saberdance" ("Mr. Saber Dance"). Seu motivo pode ser ouvido em filmes, desenhos animados e programas de patinação artística. É tocada em jukeboxes americanas desde 1948 e se tornou a primeira gravação da Orquestra Sinfônica de Chicago.
• Os dois principais criadores da primeira versão do balé “Gayane”, o libretista Konstantin Derzhavin e a coreógrafa Nina Anisimova, não foram apenas conjunto criativo, mas eram um casal.
• Em 1938, um período sombrio surgiu na vida da futura diretora de “Gayane” Nina Anisimova. Ela, uma dançarina mundialmente famosa, foi acusada de participar de banquetes teatrais, cujos convidados eram muitas vezes representantes de delegações estrangeiras, e foi condenada a 5 anos no campo de trabalhos forçados de Karaganda. Ela foi salva pelo marido, o libretista Konstantin Derzhavin, que não teve medo de defender a dançarina.
• Nas décadas de 40 e 70 do século passado, o balé “Gayane” podia ser visto em palcos de teatros estrangeiros. Durante este período, a peça foi encenada várias vezes na República Democrática Alemã, Alemanha, Checoslováquia, Bulgária e Polónia.
• O motivo da “Dança do Sabre” pode ser ouvido na série animada “Os Simpsons”, no desenho animado “Madagascar 3”, no sexto episódio do desenho animado “Well, Just Wait!”, nos filmes “Lord of Love” , “ Pássaros de papel", "Cidade dos Fantasmas", "Defesa Sem Noção", "Um Desejo Simples", "Cabana do Tio Tom", "The Twilight Zone" e outros.

Números populares do balé “Gayane”

Dança do sabre - ouça

Lezginka - ouça

Valsa - ouça

Canção de ninar - ouça

História da criação de "Gayane"

Comecei a me interessar por balé em 1939. A razão para isso foi uma conversa amigável entre o compositor e líder do partido soviético Anastas Mikoyan, que, às vésperas da década da arte armênia, expressou a ideia da necessidade do surgimento de um balé armênio nacional. Khachaturian mergulhou com entusiasmo no processo de trabalho.

O compositor enfrentou uma tarefa difícil - escrever uma música que se tornasse uma base fértil para performance coreográfica e ao mesmo tempo tinha uma reputação bem reconhecida identidade nacional. Foi assim que surgiu o balé “Felicidade”. O libreto foi escrito por Gevork Hovhannisyan. Imersão profunda no mundo nacional cultura musical, ritmos e melodias Povo armênio juntamente com o talento original do compositor fizeram o seu trabalho: a performance, encenada no Teatro Armênio de Ópera e Ballet, foi levada para Moscou, onde foi encenada com grande sucesso. Contudo, os críticos não deixaram de apontar as desvantagens de "Felicidade", principalmente a dramaturgia, que se revelou muito mais fraca que a música. O próprio compositor percebeu isso melhor de tudo.

Em 1941, por sugestão da direção do Teatro de Ópera e Ballet de Leningrado. Kirov, começou a trabalhar em versão atualizada balé com outro libreto escrito por um famoso crítico literário e crítico de teatro Konstantin Derzhavin. Ele deixou muitos fragmentos da partitura intactos, preservando tudo o que há de mais descobertas interessantes, que distinguiu a primeira edição. O novo balé foi batizado de “Gayane” - em homenagem ao personagem principal, e foi essa apresentação que assumiu a batuta da “Felicidade” na preservação das tradições do armênio música nacional e cultura em palco de balé. O trabalho em “Gayane” começou em Leningrado e continuou em Perm, onde com o início da guerra o compositor foi evacuado, assim como a trupe de teatro do Teatro Kirov. As condições em que nasceu a nova ideia musical de Khachaturian correspondiam aos duros tempos de guerra. O compositor trabalhava em um quarto frio de hotel, onde os únicos móveis eram uma cama, uma mesa, um banquinho e um piano. Em 1942, 700 páginas da partitura do balé estavam prontas.

Produções

A estreia de “Gayane” ocorreu em 9 de dezembro de 1942. Hoje em dia, a heróica batalha por Stalingrado se desenrolava no front. Mas o salão Teatro Permópera e balé estavam lotados. A ação que se desenrolou no palco ao som da música afirmativa da vida de Khachaturian fortaleceu a crença na vitória nas almas do público. Nina Anisimova, uma das dançarinas mais brilhantes do Teatro Kirov (hoje Mariinsky), que estudou com a própria Agrippina Vaganova, estreou como diretora da peça em quatro atos. Escola brilhante, compreensão profunda da natureza dança nacional e um senso de estilo impecável permitiu a Nina Alexandrovna criar uma performance que se consolidou no repertório do teatro por longos anos. Desde o início do trabalho no balé, Anisimova teve o sonho de “criar a sua própria Arménia”. Para o efeito, convidou uma dançarina arménia, que lhe mostrou elementos da dança folclórica arménia.

O elenco da estreia foi verdadeiramente estelar. No papel de Gayane, Natalia Dudinskaya, a principal e favorita do público do teatro, apareceu no palco; seus parceiros foram Konstantin Sergeev, Nikolai Zubkovsky, Tatyana Vecheslova, Boris Shavrov. O sucesso da estreia deveu-se não só ao talento dos artistas, mas também à dramaturgia da performance, cujo leitmotiv foi a defesa terra Nativa dos inimigos.

Após retornar a Leningrado em 1945, o Teatro Kirov exibiu “Gayane” em seu palco natal, mas com algumas mudanças de enredo e cenografia atualizada criada pelo artista Vadim Ryndin. Em 1952, a peça foi revisada novamente.

Em 22 de maio de 1957, aconteceu a estreia do balé “Gayane” no Teatro Bolshoi. O diretor Vasily Vainonen, baseado no libreto proposto por Boris Pletnev, fez um balé a partir da versão original em quatro atos, composto por um prólogo, 3 atos e 7 cenas. Para esta edição do balé, Khachaturian retrabalhou quase um terço da música escrita anteriormente. As partes de Gayane e Armen foram brilhantemente executadas pelos solistas do Bolshoi Raisa Struchkova e Yuri Kondratov. Total no palco Balé Bolshoi“Gayane” teve três edições. O último deles foi publicado em 1984.

Até o início da década de 1980, o balé era apresentado com sucesso constante nos palcos de teatros nacionais e estrangeiros. Um dos mais interessantes soluções artísticas foi proposto por Boris Eifman, que encenou “Gayane” como sua apresentação de formatura em 1972 no palco do Teatro de Ópera e Ballet Maly de Leningrado. O coreógrafo focou drama social. O período de formação da ordem soviética na Armênia foi escolhido como pano de fundo histórico para a trama. Giko nesta versão se tornou marido de Gayane. Sendo filho do primeiro Matsak, ele não pode renunciar ao pai. Sua esposa Gayane vem de uma família pobre e tem que escolher entre o amor pelo marido e suas crenças. personagem principal faz uma escolha a favor novo governo, que é representado no balé por Armen. A performance, na interpretação artística de Eifman, conta com 173 apresentações.

No século 21, o balé “Gayane” praticamente desapareceu dos palcos. A principal razão Isso resultou em um cenário que perdeu relevância social. Mas “Gayane” continua a ser um dos principais símbolos culturais da Arménia. O repertório do Teatro Acadêmico de Ópera e Ballet da Armênia leva seu nome. O balé de Spendiarov, de Khachaturian, ocupa um lugar de destaque. A peça encenada Artista do Povo Armênia, de Vilen Galstyan, foi um enorme sucesso não só na Rússia, mas também no exterior - no Egito, Turquia, Bahrein, Estados Unidos Emirados Árabes Unidos. Em 2014, o balé “Gayane”, após uma pausa de quase meio século, foi exibido no Teatro Mariinsky de São Petersburgo, onde começou há mais de 50 anos. grande forma desempenho baseado em cenas de teatro paz. Galstyan, que neste caso também atuou como roteirista, retirou tudo do libreto histórias, Relacionado motivos políticos. Tudo o que resta do balé original é a comovente história de amor e a música de Aram Khachaturian, hipnotizante com sua energia.

Números de dança individuais escritos pelo compositor para "" - como "Lezginka", "Valsa", "Canção de ninar" e, claro, o insuperável " Dança do sabre ”, - há muito ultrapassaram os limites do balé e adquiriram uma vida independente. São a decoração de muitos concertos, são dançados em todos os palcos do mundo e a sua popularidade só cresce ao longo dos anos. Sua música e coreografia originais têm profundidade, sinceridade, paixão, amor - tudo o que é próximo e compreensível a todo coração humano.

Vídeo: assista ao balé “Gayane” de Khachaturian

Após o sucesso do primeiro balé “Felicidade” de Aram Khachaturian na década da arte armênia do ano em Moscou, a direção do Teatro de Ópera e Ballet de Leningrado em homenagem a S. M. Kirov contratou o compositor novo balé. O libreto escrito por Konstantin Derzhavin naquele ano foi baseado em alguns movimentos da trama do balé “Felicidade”, o que permitiu a Khachaturian preservar na nova obra o que havia de melhor em seu primeiro balé, complementando significativamente a partitura e desenvolvendo-a sinfonicamente.

Em 1943, o compositor recebeu o Prêmio Stalin, 1º grau, por este balé, com o qual contribuiu para o fundo das Forças Armadas da URSS. Posteriormente, a partir da música do balé, o compositor criou três suítes orquestrais. Em meados da década de 1950, o Teatro Bolshoi voltou-se para o balé “Gayane”. Baseado em um novo libreto de Boris Pletnev, Aram Khachaturian mudou significativamente a partitura do balé, reescrevendo mais da metade da música anterior

Personagens

• Hovhannes, presidente da fazenda coletiva
• Gayane, sua filha
• Armen, pastor
• Nune, agricultor coletivo
• Karen, agricultora coletiva
• Kazakov, chefe da expedição geológica
• Desconhecido
• Giko, agricultor coletivo
• Aisha, agricultora coletiva
• Ismael
• Agrônomo
• Geólogos
• Chefe da Guarda de Fronteira

A ação acontece hoje na Armênia (ou seja, na década de 30 do século XX).

Vida no palco

Teatro de Ópera e Ballet de Leningrado em homenagem a S. M. Kirov

Personagens

• Gayane - Natalia Dudinskaya (então Alla Shelest)
• Armen - Konstantin Sergeev (então Semyon Kaplan)
• Nune - Tatyana Vecheslova (então Fada Balabina)
• Karen - Nikolai Zubkovsky (então Vladimir Fidler)
• Giko-Boris Shavrov
• Aisha - Nina Anisimova

Personagens

• Gayane - Raisa Struchkova (então Nina Fedorova, Marina Kondratyeva)
• Armen - Yuri Kondratov (então Yuri Goffman)
• Mariam - Nina Chkalova (então Nina Timofeeva, Nina Chistova)
• Georgiy - Yaroslav Sekh
• Nunne - Lyudmila Bogomolova
• Karen - Esfandyar Kashani (então Georgy Solovyov)

A apresentação foi realizada 11 vezes, a última apresentação foi no dia 24 de janeiro deste ano.

Autor do libreto e coreógrafo Maxim Martirosyan, desenhista de produção Nikolai Zolotarev, maestro Alexander Kopylov

Personagens

• Gayane - Marina Leonova (então Irina Prkofieva)
• Armen - Alexey Lazarev (então Valery Anisimov)
• Nerso - Boris Akimov (então Alexander Vetrov)
• Nune - Natalya Arkhipova (então Marina Nudga)
• Karen-Leonid Nikonov
• Lezginka - Elena Akhulkova e Alexander Vetrov

A apresentação foi realizada 3 vezes, a última apresentação foi no dia 12 de abril.

Teatro Musical de Moscou em homenagem a K. S. Stanislavsky e V. I. Nemirovich-Danchenko

“Suíte do balé “Gayane”” - balé de um ato. Autor do libreto e coreógrafo Alexey Chichinadze, designer de produção Marina Sokolova, maestro Vladimir Edelman

Personagens

• Gayane - Margarita Drozdova (então Eleonora Vlasova, Margarita Levina)
• Armen - Vadim Tedeev (então Valery Lantratov, Vladimir Petrunin)
• Nune - AK Gaisina (então Elena Golikova)
• Karen - Mikhail Krapivin (então Vyacheslav Sarkisov)

Teatro de Ópera e Ballet Maly de Leningrado

Balé em 3 atos. Libreto, coreografia e composição - Boris Eifman, designer de produção Z. P. Arshakuni, diretor de música e o maestro-produtor A. S. Dmitriev

Personagens

• Gayane - Tatiana Fesenko (então Tamara Statkun)
• Giko - Vasily Ostrovsky (então Konstantin Novoselov, Vladimir Adzhamov)
• Armen - Anatoly Sidorov (então S. A. Sokolov)
• Matsak - Herman Zamuel (então Evgeniy Myasishchev)

Apresentações em outros teatros

Bibliografia

• Kabalevsky D.“Emelyan Pugachev” e “Gayane” // Música soviética: revista. - M., 1943. - Nº 1.
• Kabalevsky D. Aram Khachaturian e seu balé “Gayane” // Pravda: jornal. - M., 1943. - Nº 5 de abril.
• Keldysh Yu. Nova produção“Gayane” // Música soviética: revista. - M., 1952. - Nº 2.
• Strazhenkova I."Gayane" - balé de Aram Khachaturian. - M., 1959.
• Tigranov G.. - M.: Compositor soviético, 1960. - 156 p. - 2750 exemplares.
• Armashevskaya K., Vainonen N."Gayane". Últimos anos trabalhar // . - M.: Arte, 1971. - S. 241-252. - 278 pág. - 10.000 cópias.
• Sheremetyevskaya N."Gayane" // Vida de Música: revista. - M., 1978. - Nº 10.
• Esambaev M. Não apenas uma palavra // Cultura soviética: jornal. - M., 1989. - Nº 11 de julho.
• Antonova K. Celebração da vida - celebração da dança // Benoir Lodge No. 2. - Chelyabinsk: Editora Tatyana Lurie, 2008. - P. 151-152. - 320 seg. - 1000 exemplares. - ISBN 978-5-89851-114-2.

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Notas

Ligações

• no site do Museu Virtual Aram Khachaturian

Trecho caracterizando Gayane (balé)

Fabvier, sem entrar na tenda, parou, conversando com generais conhecidos, na entrada dela.
O imperador Napoleão ainda não havia saído do quarto e estava terminando o banheiro. Ele, bufando e grunhindo, virou-se primeiro com as costas grossas, depois com o peito gordo e crescido sob a escova com que o manobrista esfregava seu corpo. Outro criado, segurando o frasco com o dedo, borrifou colônia no corpo bem cuidado do imperador com uma expressão que dizia que só ele poderia saber quanto e onde borrifar a colônia. O cabelo curto de Napoleão estava molhado e emaranhado na testa. Mas seu rosto, embora inchado e amarelo, expressava prazer físico: “Allez ferme, allez toujours...” [Bem, ainda mais forte...] - disse ele, encolhendo os ombros e grunhindo, para o manobrista que o esfregava. O ajudante, que entrou no quarto para informar ao imperador quantos presos foram feitos no caso de ontem, tendo entregue o que era necessário, ficou na porta, aguardando autorização para sair. Napoleão, estremecendo, olhou por baixo das sobrancelhas para o ajudante.
“Point de prisioneiros”, ele repetiu as palavras do ajudante. – A fonte será demolida. Tant pis pour l "armee russe”, disse ele. “Allez toujours, allez ferme, [Não há prisioneiros. Eles se forçam a ser exterminados. Tanto pior para o exército russo. Bem, ainda mais forte...], — disse ele, curvando as costas e expondo os ombros gordos.
“C"est bien! Faites entrer monsieur de Beausset, ainsi que Fabvier, [Ok! Deixe de Beausset entrar, e Fabvier também.] - disse ele ao ajudante, balançando a cabeça.
- Oui, senhor, [estou ouvindo, senhor.] - e o ajudante desapareceu pela porta da tenda. Dois manobristas vestiram rapidamente Sua Majestade, e ele, com uniforme azul de guarda, saiu para a sala de recepção com passos firmes e rápidos.
Nesse momento, Bosse se apressou com as mãos, colocando o presente que trouxera da Imperatriz em duas cadeiras, bem em frente à entrada do Imperador. Mas o imperador se vestiu e saiu tão inesperadamente rápido que não teve tempo de preparar totalmente a surpresa.
Napoleão percebeu imediatamente o que eles estavam fazendo e adivinhou que ainda não estavam prontos. Ele não queria privá-los do prazer de surpreendê-lo. Ele fingiu não ver Monsieur Bosset e chamou Fabvier até ele. Napoleão ouviu, com a testa franzida e em silêncio, o que Fabvier lhe contou sobre a coragem e a devoção de suas tropas, que lutaram em Salamanca, do outro lado da Europa, e tinham apenas um pensamento - ser digno de seu imperador, e um medo - não para agradá-lo. O resultado da batalha foi triste. Napoleão fez comentários irônicos durante a história de Fabvier, como se não imaginasse que as coisas poderiam ser diferentes na sua ausência.
“Devo corrigir isso em Moscou”, disse Napoleão. “A tantot, [adeus.]”, acrescentou e chamou de Bosset, que naquela altura já tinha conseguido preparar uma surpresa colocando algo nas cadeiras e cobrindo algo com um cobertor.
De Bosset curvou-se com aquela reverência da corte francesa, que só os antigos criados dos Bourbons sabiam fazer, e aproximou-se, entregando-lhe um envelope.
Napoleão virou-se para ele alegremente e puxou-o pela orelha.
– Você estava com pressa, estou muito feliz. Bem, o que Paris diz? - disse ele, mudando repentinamente sua expressão antes severa para a mais afetuosa.
– Senhor, tout Paris lamenta sua ausência, [Senhor, toda Paris lamenta sua ausência.] – como deveria, respondeu de Bosset. Mas embora Napoleão soubesse que Bosset tinha de dizer isto ou algo semelhante, embora soubesse nos seus momentos claros que não era verdade, ficou satisfeito ao ouvir isso de Bosset. Ele novamente se dignou a tocá-lo atrás da orelha.
“Je suis fache, de vous avoir fait faire tant de chemin”, disse ele.
- Senhor! Je ne m"attendais pas a moins qu"a vous trouver aux portes de Moscou, [Eu esperava nada menos do que encontrá-lo, senhor, nos portões de Moscou.] - disse Bosse.
Napoleão sorriu e, levantando a cabeça distraidamente, olhou para a direita. O ajudante aproximou-se com passos flutuantes com uma caixa de rapé dourada e ofereceu-lha. Napoleão aceitou.
“Sim, aconteceu bem para você”, disse ele, colocando a caixa de rapé aberta no nariz, “você adora viajar, em três dias verá Moscou”. Você provavelmente não esperava ver a capital asiática. Você fará uma viagem agradável.
Bosse curvou-se com gratidão por essa atenção à sua (até agora desconhecida para ele) inclinação para viajar.
- A! o que é isso? - disse Napoleão, percebendo que todos os cortesãos olhavam para algo coberto por um véu. Bosse, com destreza cortês, sem mostrar as costas, deu meia volta dois passos para trás e ao mesmo tempo tirou a colcha e disse:
- Um presente da Imperatriz para Vossa Majestade.
Era cores brilhantes um retrato pintado por Gerard de um menino nascido de Napoleão e filha do imperador austríaco, a quem por algum motivo todos chamavam de rei de Roma.
Um menino muito bonito, de cabelos cacheados, com aparência semelhante à de Cristo na Madona Sistina, foi retratado brincando em um outdoor. A bola representava o globo e a varinha, por outro lado, representava o cetro.
Embora não estivesse totalmente claro o que exatamente o pintor queria expressar ao representar o chamado Rei de Roma perfurando o globo com uma vara, esta alegoria, como todos que viram o quadro em Paris, e Napoleão, obviamente parecia clara e gostou. muito.
“Roi de Rome, [rei romano]”, disse ele, apontando para o retrato com um gesto gracioso de sua mão. – Admirável! [Maravilhoso!] – Com a habilidade italiana de mudar sua expressão facial à vontade, ele se aproximou do retrato e fingiu ser pensativamente terno. Ele sentiu que o que diria e faria agora seria história. E parecia-lhe que o melhor que podia fazer agora era que ele, com a sua grandeza, fez com que o seu filho jogasse no billbok o Globo para que mostre, em contraste com esta grandeza, a mais simples ternura paterna. Seus olhos ficaram turvos, ele se moveu, olhou de volta para a cadeira (a cadeira pulou embaixo dele) e sentou-se em frente ao retrato. Um gesto dele - e todos saíram na ponta dos pés, deixando o grande homem sozinho e com seus sentimentos.
Depois de ficar algum tempo sentado e tocar, sem saber por quê, a mão na aspereza do brilho do retrato, levantou-se e chamou novamente Bosse e o oficial de plantão. Mandou que o retrato fosse retirado em frente da tenda, para não privar a velha guarda, que estava perto da sua tenda, da felicidade de ver o rei romano, filho e herdeiro do seu amado soberano.
Como era de esperar, enquanto tomava o pequeno-almoço com Monsieur Bosse, que recebera esta homenagem, ouviram-se diante da tenda os gritos entusiasmados dos oficiais e soldados da velha guarda que tinham vindo a correr para o retrato.
– Vive l"Empereur! Vive le Roi de Rome! Vive l"Empereur! [Vida longa ao! Viva o Rei Romano!] - vozes entusiasmadas foram ouvidas.
Após o café da manhã, Napoleão, na presença de Bosse, ditou suas ordens ao exército.
– Corte e energia! [Curto e enérgico!] - disse Napoleão ao ler a proclamação escrita imediatamente sem alterações. A ordem foi:
“Guerreiros! Esta é a batalha pela qual você ansiava. A vitória depende de você. É necessário para nós; ela nos fornecerá tudo o que precisamos: apartamentos confortáveis ​​e um rápido retorno à nossa terra natal. Aja como agiu em Austerlitz, Friedland, Vitebsk e Smolensk. Que a posteridade posterior se lembre com orgulho de suas façanhas até hoje. Que seja dito sobre cada um de vocês: ele esteve na grande batalha perto de Moscou!”
– De la Moscou! [Perto de Moscou!] - repetiu Napoleão, e, convidando o Sr. Bosse, que adorava viajar, a acompanhá-lo em sua caminhada, deixou a tenda para os cavalos selados.
“Votre Majeste a trop de bonte, [Você é muito gentil, Sua Majestade”, disse Bosse quando solicitado a acompanhar o imperador: ele estava com sono e não sabia como e tinha medo de andar a cavalo.
Mas Napoleão acenou com a cabeça para o viajante e Bosse teve que ir. Quando Napoleão saiu da tenda, os gritos dos guardas diante do retrato de seu filho se intensificaram ainda mais. Napoleão franziu a testa.
“Tire isso”, disse ele, apontando para o retrato com um gesto gracioso e majestoso. “É muito cedo para ele ver o campo de batalha.”
Bosse, fechando os olhos e baixando a cabeça, respirou fundo, com este gesto mostrando como sabia apreciar e compreender as palavras do imperador.

Napoleão passou todo o dia 25 de agosto, como dizem seus historiadores, a cavalo, inspecionando a área, discutindo os planos que lhe foram apresentados por seus marechais e dando pessoalmente ordens aos seus generais.
A linha original das tropas russas ao longo de Kolocha foi quebrada, e parte desta linha, nomeadamente o flanco esquerdo russo, foi rechaçada como resultado da captura do reduto de Shevardinsky no dia 24. Esta parte da linha não era fortificada, já não era protegida pelo rio, e à sua frente existia apenas um local mais aberto e plano. Era óbvio para todos os militares e não militares que os franceses deveriam atacar esta parte da linha. Parecia que isso não exigia muitas considerações, não havia necessidade de tais cuidados e preocupações do imperador e de seus marechais, e não havia necessidade alguma daquela habilidade especial mais elevada chamada gênio, que eles tanto gostam de atribuir a Napoleão; mas os historiadores que posteriormente descreveram esse evento, e as pessoas que cercavam Napoleão, e ele próprio, pensaram de forma diferente.
Napoleão atravessou o campo, olhou atentamente para a área, balançou a cabeça consigo mesmo em aprovação ou descrença e, sem informar os generais ao seu redor sobre o movimento cuidadoso que orientou suas decisões, transmitiu-lhes apenas conclusões finais na forma de ordens . Depois de ouvir a proposta de Davout, chamado duque de Ecmul, de contornar o flanco esquerdo russo, Napoleão disse que isso não precisava ser feito, sem explicar por que não era necessário. À proposta do general Compan (que deveria atacar os flushes) de conduzir a sua divisão pela floresta, Napoleão manifestou o seu consentimento, apesar de o chamado duque de Elchingen, ou seja, Ney, se ter permitido notar que o movimento pela floresta era perigoso e poderia perturbar a divisão.
Depois de examinar a área em frente ao reduto de Shevardinsky, Napoleão pensou por um momento em silêncio e apontou para os locais onde duas baterias seriam instaladas até amanhã para operar contra as fortificações russas, e os locais onde a artilharia de campanha seria alinhada a seguir. para eles.
Tendo dado essas e outras ordens, ele retornou ao seu quartel-general, e a disposição da batalha foi escrita sob seu ditado.
Esta disposição, sobre a qual os historiadores franceses falam com prazer e outros historiadores com profundo respeito, era a seguinte:
“Ao amanhecer, duas novas baterias, construídas durante a noite, na planície ocupada pelo Príncipe de Eckmuhl, abrirão fogo contra as duas baterias inimigas opostas.
Ao mesmo tempo, o chefe da artilharia do 1º Corpo, General Pernetti, com 30 canhões da divisão Compan e todos os obuseiros das divisões Dessay e Friant, avançará, abrirá fogo e bombardeará a bateria inimiga com granadas, contra que eles vão agir!
24 armas de artilharia de guardas,
30 armas da divisão Compan
e 8 canhões das divisões Friant e Dessay,
Total - 62 armas.
O chefe da artilharia do 3º Corpo, General Fouche, colocará todos os obuseiros do 3º e 8º Corpo, 16 no total, nos flancos da bateria, que está designada para bombardear a fortificação esquerda, que totalizará 40 canhões contra isto.
O General Sorbier deve estar pronto, à primeira ordem, para marchar com todos os obuses da artilharia da Guarda contra uma ou outra fortificação.
Continuando o canhão, o Príncipe Poniatowski irá em direção à aldeia, para a floresta e contornará a posição inimiga.
O General Compan percorrerá a floresta para tomar posse da primeira fortificação.
Ao entrar na batalha desta forma, as ordens serão dadas de acordo com as ações do inimigo.
O canhão do flanco esquerdo começará assim que for ouvido o canhão da ala direita. Os fuzileiros da divisão de Moran e da divisão do vice-rei abririam fogo pesado ao verem o início do ataque da ala direita.
O vice-rei tomará posse da aldeia [de Borodin] e cruzará suas três pontes, seguindo na mesma altura com as divisões de Morand e Gerard, que, sob sua liderança, se dirigirão ao reduto e entrarão na linha com o resto de o Exército.
Tudo isto deve ser feito em ordem (le tout se fera avec ordre et methode), mantendo as tropas na reserva tanto quanto possível.
No acampamento imperial, perto de Mozhaisk, 6 de setembro de 1812."
Esta disposição, escrita de uma forma muito pouco clara e confusa, se nos permitirmos considerar as suas ordens sem horror religioso ao génio de Napoleão, continha quatro pontos - quatro ordens. Nenhuma dessas ordens poderia ser ou foi executada.
A disposição diz, em primeiro lugar: que as baterias instaladas no local escolhido por Napoleão com os canhões Pernetti e Fouche alinhados com elas, num total de cento e dois canhões, abram fogo e bombardeiem com granadas os clarões e redutos russos. Isso não pôde ser feito, uma vez que os projéteis dos locais designados por Napoleão não chegaram às fábricas russas, e esses cento e dois canhões dispararam vazios até que o comandante mais próximo, contrariando as ordens de Napoleão, os empurrou para frente.