A obra de E Hoffmann tem como temas problemas o personagem principal. Breve biografia de Ernst Hoffmann

O destino de Hoffmann foi trágico. O roteiro era simples. Um talentoso artista-plebeu se esforça para construir nova cultura e assim elevar a Pátria, e em troca recebe insultos, pobreza, chegando à pobreza e ao abandono.

Família

Em Königsberg, o advogado Ludwig Hoffmann e sua prima deram à luz um filho, Ernst Theodor Wilhelm Hoffmann, em um dia frio de janeiro de 1776. Em pouco mais de dois anos, os pais se divorciarão devido ao caráter insuportavelmente difícil da mãe. Theodor Hoffman, de três anos, cuja biografia começa com fraturas, acaba na respeitável família burguesa de seu tio advogado. Mas seu professor conhece bem a arte, a fantasia e o misticismo.

Aos seis anos, o menino inicia seus estudos em um reformatório. Aos sete anos ele adquirirá amigo verdadeiro Gottlieb Hippel, que ajudará Theodore nos períodos difíceis e permanecerá fiel a ele até sua morte. O talento musical e pictórico de Hoffmann se manifestou cedo, e ele foi enviado para estudar com o organista-compositor Podbelsky e o artista Zeman.

Universidade

Sob a influência de seu tio, Ernst ingressou no departamento jurídico da Universidade de Königsberg. Naquela época ele lecionava lá, mas suas palestras não atraíam a atenção de uma pessoa como Hoffmann. A biografia diz que todas as suas aspirações são a arte (piano, pintura, teatro) e o amor.

Um garoto de dezessete anos está profundamente apaixonado mulher casada, que é nove anos mais velho que ele. No entanto, ele se forma com honras instituição educacional. Seu amor e relacionamento com uma mulher casada são revelados, e para evitar um escândalo homem jovem enviado em 1796 para Glogau para seu tio.

Serviço

Por algum tempo serviu em Glogau. Mas ele está sempre ocupado tentando ser transferido para Berlim, onde acaba em 1798. O jovem passa no próximo exame e recebe o título de avaliador. Mas enquanto exerce a advocacia por necessidade, Hoffmann, cuja biografia mostra uma profunda paixão pela música, estuda simultaneamente os princípios composição musical. Neste momento, ele escreverá uma peça e tentará encená-la no palco. Ele é enviado para servir em Poznan. Lá ele escreverá outra peça musical e dramática, que será encenada nesta pequena cidade polonesa. Mas a vida cotidiana cinzenta não satisfaz a alma do artista. Ele usa caricaturas da sociedade local como válvula de escape. Acontece outro escândalo, após o qual Hoffmann é exilado na província de Plock.

Depois de um tempo, Hoffman finalmente encontra sua felicidade. Sua biografia muda graças ao seu casamento com uma garota quieta e amigável, mas longe das tempestuosas aspirações de seu marido, Mikhalina, ou Misha, para abreviar. Ela suportará pacientemente todas as travessuras e hobbies do marido, e uma filha nascida do casamento morrerá aos dois anos de idade. Em 1804, Hoffmann foi transferido para Varsóvia.

Na capital polonesa

Ele serve, mas dedica todo o seu tempo livre e pensamentos à música. Aqui ele escreve outro apresentação musical e muda seu terceiro nome. É assim que surge Ernst Theodor Amadeus Hoffmann. A biografia fala de admiração pela obra de Mozart. Meus pensamentos estão ocupados com música e pintura. Ele pinta o Palácio Mniszech para " Sociedade Musical” e não percebe que as tropas de Napoleão entraram em Varsóvia. O serviço está parado, não há onde conseguir dinheiro. Ele manda a esposa para Poznan e tenta chegar a Viena ou Berlim.

Necessidade e falta de dinheiro

Mas no final, a vida leva Hoffmann à cidade de Bamberg, onde recebe o cargo de maestro. Ele também leva sua esposa para lá. É aqui que surge a ideia da primeira história “Cavalier Gluck”. Este período não dura muito, mas é verdadeiramente terrível. Sem dinheiro. O maestro até vende sua sobrecasaca velha para comer. Hoffmann simplesmente se contenta com aulas de música em residências particulares. Ele sonhava em dedicar sua vida à arte, mas com isso ficou profundamente desesperado, o que aparentemente afetou sua saúde e sua morte prematura.

Em 1809, foi publicada a história irracional “Cavalier Gluck”, na qual a personalidade livre do artista se contrasta com uma sociedade bolorenta. É assim que a literatura entra na vida de um criador. Sempre primando pela música, Hoffmann, cuja biografia é completa e multifacetada, deixará uma marca indelével em outra forma de arte.

Berlim

Depois de longo e inconsistente, como todo mundo grande artista, jogando, a conselho de seu amigo de escola Hippel, Hoffman mudou-se para Berlim e novamente “aproveitado” para trabalhar na área do judiciário. Ele, segundo ele em minhas próprias palavras, novamente “na prisão”, o que não o impede de ser um excelente especialista em direito. Em 1814, suas obras “O Pote de Ouro” e “Fantasias à Maneira de Callot” foram publicadas.

Theodor Hoffmann (sua biografia mostra isso) é reconhecido como escritor. Ele visita salões literários, onde recebe sinais de atenção. Mas até o fim de sua vida ele manteria um amor entusiástico pela música e pela pintura. Em 1815, a pobreza estava deixando sua casa. Mas ele amaldiçoa o seu próprio destino, como o destino de um homem solitário, pequeno, esmagado e fraco.

Prosa de vida e arte

Ernst Hoffmann, cuja biografia continua de forma muito prosaica, ainda atua como advogado e compara seu odiado trabalho com o trabalho sem sentido, interminável e sem alegria de Sísifo. Não só a música e a literatura, mas também uma taça de vinho se torna uma válvula de escape. Quando ele se esquece de uma garrafa em uma taverna e depois volta para casa, ele tem fantasias assustadoras que caem no papel.

Mas eles se tornam perfeição" Visões mundanas Kota Murra”, que mora em sua casa com amor e conforto. O herói do romance, Kreisler, sacerdote da “arte pura”, muda cidades e principados do país em busca de um recanto onde possa encontrar a harmonia entre a sociedade e o artista. Kreisler, cuja autobiografia não deixa dúvidas, sonha em elevar uma pessoa da vida cotidiana incolor às alturas do espírito divino, às esferas superiores.

Conclusão da jornada da vida

Primeiro seu ente querido morrerá gato Murr. Menos de um ano depois, ele morrerá de paralisia aos 46 anos. ótimo romântico, que já traçava um novo caminho realista na literatura, era Ernst Theodor Amadeus Hoffmann. Sua biografia é o caminho para a busca de uma saída do “jogo das forças das trevas” para as “correntes cristalinas da poesia”.

Pergunta nº 10. As obras de ETA Hoffmann.

Ernst Theodor Amadeus Hoffmann (1776, Königsberg -1822, Berlim) - escritor alemão, compositor, artista do movimento romântico. Originalmente Ernst Theodor Wilhelm, mas como fã de Mozart, mudou de nome. Hoffmann nasceu na família de um advogado real prussiano, mas quando o menino tinha três anos seus pais se separaram e ele foi criado na casa da avó sob a influência de seu tio, um advogado, um homem inteligente e talentoso, propenso à fantasia e ao misticismo. Hoffmann mostrou desde cedo talento para música e desenho. Mas, não sem a influência do tio, Hoffman escolheu o caminho da jurisprudência, da qual tentou escapar ao longo da vida subsequente e ganhar a vida através das artes. Sentindo-se enojado com as sociedades burguesas do "chá", Hoffmann passava a maior parte das noites, e às vezes parte da noite, na adega. Tendo perturbado os nervos com vinho e insônia, Hoffmann voltou para casa e sentou-se para escrever; os horrores criados por sua imaginação às vezes o aterrorizavam.

Hoffman transmite sua visão de mundo em uma longa série de histórias fantásticas e contos de fadas, incomparáveis ​​​​em seu tipo. Neles ele mistura habilmente os milagrosos de todos os séculos e povos com a ficção pessoal.

Hoffmann e o romantismo. Como artista e pensador, Hoffmann está continuamente associado aos românticos de Jena, à sua compreensão da arte como única fonte possível de transformação do mundo. Hoffmann desenvolve muitas das ideias de F. Schlegel e Novalis, por exemplo a doutrina da universalidade da arte, o conceito de ironia romântica e a síntese das artes. A criatividade de Hoffmann no desenvolvimento Romantismo alemão representa uma fase de uma compreensão mais aguda e trágica da realidade, uma rejeição de uma série de ilusões dos românticos de Jena e uma revisão da relação entre o ideal e a realidade. O herói de Hoffmann tenta escapar das algemas do mundo ao seu redor por meio da ironia, mas, percebendo a impotência do confronto romântico Vida real, o próprio escritor ri de seu herói. Ironia romântica na obra de Hoffmann muda de direção, ela, ao contrário de Jenes, nunca cria a ilusão de liberdade absoluta. Hoffmann concentra muita atenção na personalidade do artista, acreditando que ele está mais livre de motivos egoístas e preocupações mesquinhas.

Existem dois períodos na obra do escritor: 1809-1814, 1814-1822. Tanto no período inicial quanto no tardio, Hoffman foi atraído por problemas aproximadamente semelhantes: a despersonalização de uma pessoa, a combinação de sonhos e realidade na vida de uma pessoa. Hoffmann pondera esta questão em seu trabalhos iniciais, como o conto de fadas "O Pote de Ouro". No segundo período, problemas sócio-éticos se somam a esses problemas, por exemplo, no conto de fadas “Pequenos Tsakhes”. Aqui Goffman aborda o problema da distribuição injusta de benefícios materiais e espirituais. Em 1819, o romance The Everyday Views of Murr the Cat foi publicado. Aqui aparece a imagem do músico Johannes Kreisler, que acompanhou Hoffmann em toda a sua obra. O segundo personagem principal é a imagem do gato Murra - um filósofo - homem comum, parodiando o tipo artista romântico e o homem em geral. Hoffmann utilizou uma técnica surpreendentemente simples, ao mesmo tempo baseada em uma percepção romântica do mundo, combinando, de forma totalmente mecânica, as notas autobiográficas do erudito gato e trechos da biografia do maestro Johannes Kreisler. O mundo de um gato, por assim dizer, revela por dentro a penetração nele da alma impetuosa do artista. A narrativa do gato flui de maneira comedida e consistente, e trechos da biografia de Kreisler registram apenas os episódios mais dramáticos de sua vida. O escritor precisa contrastar as visões de mundo de Murr e Kreisler para formular a necessidade de uma pessoa escolher entre o bem-estar material e a vocação espiritual de cada indivíduo. Hoffman afirma no romance que apenas aos “músicos” é dada a capacidade de penetrar na essência das coisas e dos fenômenos. Aqui o segundo problema é claramente identificado: qual é a base do mal que reina no mundo, quem é o responsável final pela desarmonia que está destruindo a sociedade humana por dentro?

“The Golden Pot” (um conto de fadas dos tempos modernos). O problema dos mundos duais e da bidimensionalidade refletiu-se no contraste entre os mundos real e fantástico e de acordo com a divisão dos personagens em dois grupos. A ideia da novela é a personificação do reino da fantasia no mundo da arte.

“Pequenos Tsakhes” - dois mundos. A ideia é um protesto contra a distribuição injusta de benefícios espirituais e materiais. Na sociedade, o poder é dado às nulidades e a sua insignificância transforma-se em brilho.

Hoffmann duplo mundo conto de fadas romântico

Como artista e pensador, Hoffmann está continuamente associado aos românticos de Jena, à sua compreensão da arte como única fonte possível de transformação do mundo. Hoffmann desenvolve muitas das ideias de F. Schlegel e Novalis, por exemplo a doutrina da universalidade da arte, o conceito de ironia romântica e a síntese das artes. Músico e compositor, artista decorativo e mestre em design gráfico, o escritor Hoffmann está próximo da concretização prática da ideia de síntese das artes.

O trabalho de Hoffmann no desenvolvimento do romantismo alemão representa uma etapa de uma compreensão mais aguda e trágica da realidade, uma rejeição de uma série de ilusões dos românticos de Jena e uma revisão da relação entre o ideal e a realidade. V. Solovyov descreveu o trabalho de Hoffmann da seguinte forma:

“O caráter essencial da poesia de Hoffmann... consiste numa constante conexão interna e penetração mútua de elementos fantásticos e reais, e imagens fantásticas, apesar de todo o seu capricho, aparecem não como fantasmas de outro mundo estranho, mas como o outro lado da mesma realidade, o mesmo mundo real em que agem e sofrem as pessoas vivas retratadas pelo poeta. …EM histórias de fantasia Todos os rostos de Hoffman vivem uma vida dupla, aparecendo alternadamente no fantástico e depois no mundo real. Em consequência disso, eles, ou melhor, o poeta - através deles - sente-se livre, não exclusivamente preso a uma ou outra área.

Hoffmann às vezes é chamado de realista romântico. Tendo aparecido na literatura mais tarde que os românticos mais velhos de “Jena” e mais jovens de “Heidelberg”, ele implementou à sua maneira suas visões sobre o mundo e sua experiência artística. O sentimento da dualidade da existência, a dolorosa discórdia entre o ideal e a realidade permeia toda a sua obra, porém, ao contrário da maioria de seus irmãos, ele nunca perde de vista a realidade terrena e, provavelmente, poderia falar de si mesmo nas palavras dos primeiros romântico Wackenroder: “... apesar de todos os esforços de nossas asas espirituais, é impossível nos afastarmos da terra: ela nos puxa à força para si mesma, e novamente caímos no meio mais vulgar da humanidade”. “Hoffmann observou a “multidão vulgar de pessoas” bem de perto; não especulativamente, mas a partir de sua própria amarga experiência, ele compreendeu toda a profundidade do conflito entre arte e vida, que preocupava especialmente os românticos. Artista multi-talentoso, com rara perspicácia captou os verdadeiros vícios e contradições do seu tempo e capturou-os nas criações duradouras da sua imaginação.

O herói de Hoffmann tenta escapar das algemas do mundo ao seu redor por meio da ironia, mas, percebendo a impotência da oposição romântica à vida real, o próprio escritor ri de seu herói. A ironia romântica em Hoffmann muda de direção; ao contrário de Jenes, ela nunca cria a ilusão de liberdade absoluta. Hoffmann concentra muita atenção na personalidade do artista, acreditando que ele está mais livre de motivos egoístas e preocupações mesquinhas.

Hoffmann realiza sua visão de mundo em uma longa série de incomparáveis histórias fantásticas e contos de fadas. Neles, ele mistura habilmente o milagroso de todos os séculos e povos com ficção pessoal, às vezes sombriamente dolorosa, às vezes graciosamente alegre e zombeteira.

As obras de Hoffmann são uma performance teatral, e o próprio Hoffmann é diretor, maestro e diretor de efeitos especiais. Seus atores desempenham dois ou três papéis na mesma peça. E por trás de um enredo você pode adivinhar pelo menos mais dois. “Há uma arte da qual as histórias e contos de Hoffmann estão mais próximos. Esta é a arte do teatro. Hoffmann é um escritor com uma consciência teatral vívida. A prosa de Hoffmann é quase sempre o tipo de roteiro executado secretamente. Parece que em seus obras narrativas ele ainda dirige apresentações em Bamberg ou mantém seu lugar como maestro nas apresentações de Dresden e Leipzig do grupo Sekonda. Ele tem a mesma atitude em relação ao roteiro que um independente forma artística, como em Ludwig Tieck. Tal como o eremita Serapião, Hoffmann tem uma paixão por óculos que são percebidos não pelo olho físico, mas pelo olho mental. Ele quase não escreveu textos para o palco, mas sua prosa é um teatro contemplado espiritualmente, um teatro invisível e ainda assim visível.” (N.Ya. Berkovsky).

Houve uma época em que a crítica alemã não era muito Alta opinião sobre Hoffman; ali eles preferiram o romantismo ponderado e sério, sem mistura de sarcasmo e sátira. Hoffmann era muito mais popular em outros países europeus e em América do Norte; na Rússia, Belinsky o chamou de “um dos maiores poetas alemães, pintor mundo interior", e Dostoiévski releu Hoffmann inteiro em russo e na língua original.

O tema dos mundos duais nas obras de Hoffmann

“Foi Hoffmann quem incorporou de forma mais pungente “dois mundos” na arte das palavras; é sua marca de identificação. Mas Hoffmann não é fanático ou dogmático de mundos duais; ele é seu analista e dialético...”

A. Karelsky

Específico a arte românticaé o problema dos dois mundos. A dualidade é uma comparação e oposição dos mundos real e imaginário - o princípio organizador e construtor do modelo artístico e figurativo romântico. Além disso, a realidade real, a “prosa da vida” com o seu utilitarismo e falta de espiritualidade são consideradas uma “aparência” vazia e indigna de uma pessoa, opondo-se ao verdadeiro mundo dos valores.

O fenômeno da dualidade é característico do trabalho de Hoffmann; o motivo da dualidade está incorporado em muitas de suas obras. A dualidade de Hoffmann é realizada no nível da bifurcação do mundo em real e ideal, que ocorre como resultado de protestos alma poética contra a vida cotidiana, a realidade e no nível da consciência dividida herói romântico, o que por sua vez provoca o aparecimento de uma espécie de duplo. Aqui deve ser dito que este tipo de herói, com sua dupla consciência, muito provavelmente reflete a consciência do próprio autor e, até certo ponto, seus heróis são seus próprios sósios.

O mundo dual está contido na narrativa como um todo. Por fora, são apenas contos de fadas, engraçados, divertidos e um pouco instrutivos. Além disso, se você não pensar significado filosófico, então a moral nem sempre é clara, como na leitura “ Homem Areia" Mas assim que comparamos os contos de fadas com a filosofia, vemos a história da alma humana. E então o significado aumenta cem vezes. Isto não é mais um conto de fadas, é um incentivo para atos e ações decisivas na vida. Desta forma, Hoffmann herda o antigo contos populares- eles também são sempre criptografados, selados com um significado profundo.

Até o tempo nas obras de Hoffmann é duplo. Existe a passagem normal do tempo e existe o tempo da eternidade. Esses dois tempos estão intimamente relacionados. E, novamente, apenas aqueles iniciados nos segredos do universo podem ver como a eternidade rompe o véu da passagem diária e medida do tempo. Darei um trecho da obra de Fedorov F.P. “Tempo e eternidade nos contos de fadas e capricho de Hoffmann”: “... a história da relação entre o estudante Anselmo e a família Paulmann (“O Pote de Ouro”) é história terrena, moderadamente banal, moderadamente comovente, moderadamente cômico. Mas ao mesmo tempo, como nos contos, existe uma esfera do mais elevado, extra-humano, a-histórico, existe uma esfera da eternidade. A eternidade bate inesperadamente na vida cotidiana, revela-se inesperadamente na vida cotidiana, causando comoção numa consciência sóbria racionalista e positivista que não acredita nem em Deus nem no diabo. O sistema de acontecimentos, via de regra, começa a partir do momento da invasão da eternidade na esfera da história cotidiana. Anselmo, não se dando bem, derruba uma cesta de maçãs e tortas; privando-se dos prazeres das férias (café, cerveja dupla, música e contemplação de moças elegantes), ele entrega ao comerciante sua carteira magra. Mas este incidente cômico tem consequências graves. A voz aguda e estridente da comerciante que repreende o infeliz jovem soa algo que deixa Anselmo e os habitantes da cidade horrorizados. O superreal olhou para o real, ou melhor, o superreal encontrou-se no real. A terra, imersa na vida quotidiana, na vaidade das vaidades, no jogo dos interesses limitados, não conhece o jogo mais elevado - o jogo Força Espacial, jogos da eternidade...” Segundo Hoffmann, a eternidade também é mágica, uma área misteriosa do universo, onde as pessoas comuns felizes com a vida não querem e têm medo de olhar.

E, provavelmente, um dos “dois mundos” mais importantes das narrativas de Hoffmann são os dois mundos do próprio autor. Como A. Karelsky escreveu em seu prefácio às obras completas de ETA Hoffmann: “Chegamos ao segredo mais íntimo e simples de Hoffmann. Não foi sem razão que ele foi assombrado pela imagem do seu sósia. Amava a sua Música até ao esquecimento, até à loucura, amava a Poesia, amava a Fantasia, amava o Jogo - e de vez em quando os traía com a Vida, com as suas muitas faces, com a sua prosa amarga e alegre . Já em 1807, escreveu ao amigo Hippel - como que se justificando pelo fato de ter escolhido como principal não o campo poético, mas o jurídico: “E o mais importante, acredito que, graças à necessidade de enviar , além de servir à arte, E serviço civil, adquiri uma visão mais ampla das coisas e evitei em grande parte o egoísmo devido ao qual artistas profissionais, se assim posso dizer, tão intragável." Mesmo em vida social ele não poderia ser apenas um. Ele era como seus “atores”, desempenhando tarefas diferentes, mas com o mesmo potencial. A principal razão para os mundos duais das obras de Hoffmann é que os mundos duais o separaram antes de tudo: vivia em sua alma e se manifestava em tudo.

HOFFMANN, ERNST THEODOR AMADEUS(Hoffman, Ernst Theodor Amadeus) (1776–1822), escritor, compositor e artista alemão, cujas histórias e romances de fantasia incorporavam o espírito do romantismo alemão. Ernst Theodor Wilhelm Hoffmann nasceu em 24 de janeiro de 1776 em Königsberg ( Prússia Oriental). Ja entrou jovem descobriu os talentos de músico e desenhista. Estudou Direito na Universidade de Königsberg e depois serviu como oficial de justiça na Alemanha e na Polónia durante doze anos. Em 1808, seu amor pela música levou Hoffmann a assumir o cargo de regente de teatro em Bamberg; seis anos depois dirigiu orquestras em Dresden e Leipzig. Em 1816 ele retornou para serviço público Conselheiro do Tribunal de Apelação de Berlim, onde serviu até sua morte em 24 de julho de 1822.

Hoffmann começou a estudar literatura tarde. As coleções de histórias mais significativas Fantasias à maneira de Callot (Fantasiestücke em Callots Manier, 1814–1815), Histórias noturnas no estilo de Callot (Nachtstücke em Callots Manier, 2 volumes, 1816–1817) e Irmãos Serapião (Morre Serapionsbrüder, 4 volumes, 1819–1821); diálogo sobre os problemas do negócio do teatro O extraordinário sofrimento de um diretor de teatro (Seltsame Leiden eines Theatrediretores, 1818); história no espírito de um conto de fadas Pequeno Tsakhes, apelidado de Zinnober (Klein Zaches, genant Zinnober, 1819); e dois romances - Elixir do Diabo (Die Elexiere des Teufels, 1816), um estudo brilhante do problema da geminação, e Vistas cotidianas do gato Murr (Lebensansichten de Kater Murr, 1819-1821), em parte obra autobiográfica, cheio de inteligência e sabedoria. Entre as histórias mais famosas de Hoffmann incluídas nas coleções mencionadas estão conto de fadas pote de ouro (Morrer Goldene Topf), história gótica Majorado (O prefeito), uma história psicológica realista sobre um joalheiro que não consegue se desfazer de suas criações, Mademoiselle de Scudery (Das Fraulein von Scudéry) e uma série de contos musicais, nos quais o espírito de alguns composições musicais e imagens de compositores.

A imaginação brilhante combinada com um estilo rigoroso e transparente proporcionou a Hoffmann lugar especial V Literatura alemã. A ação de suas obras quase nunca acontecia em terras distantes - via de regra, ele colocava seus incríveis heróis em ambientes cotidianos. Hoffmann teve forte influência sobre E. Poe e alguns Escritores franceses; Várias de suas histórias serviram de base para o libreto da famosa ópera - O conto de fadas de Hoffmann(1870) J. Offenbach.

Todas as obras de Hoffmann atestam seu talento como músico e artista. Ele mesmo ilustrou muitas de suas criações. Das obras musicais de Hoffmann, a mais famosa foi a ópera Ondina (Ondina), encenado pela primeira vez em 1816; entre suas obras - música de câmara, missa, sinfonia. Como crítico musical Ele mostrou em seus artigos uma compreensão da música de L. Beethoven, da qual poucos de seus contemporâneos poderiam se orgulhar. Hoffmann era tão profundamente reverenciado

Vida literária Ernest Theodor Amadeus Hoffmann(Ernst Theodor Amadeus Hoffmann) foi baixinho: em 1814 foi publicado o primeiro livro de seus contos, “Fantasias à maneira de Callot”, recebido com entusiasmo pelo público leitor alemão, e em 1822 o escritor, que há muito sofria de uma doença grave, morreu. A essa altura, Hoffmann não era mais lido e reverenciado apenas na Alemanha; nas décadas de 20 e 30, seus contos, contos de fadas e romances foram traduzidos na França e na Inglaterra; em 1822, a revista “Library for Reading” publicou o conto de Hoffmann “Maiden Scuderi” em russo. A fama póstuma deste notável escritor sobreviveu por muito tempo e, embora tenha havido períodos de declínio (especialmente na terra natal de Hoffmann, a Alemanha), hoje, cento e sessenta anos após sua morte, uma onda de interesse por Hoffmann tem ressuscitado, ele se tornou novamente um dos mais lidos Autores alemães Século XIX, suas obras são publicadas e republicadas, e o Hoffmannianismo científico é reabastecido com novas obras. Nenhum dos escritores românticos alemães, incluindo Hoffmann, recebeu um reconhecimento tão verdadeiramente global.

A história de vida de Hoffmann é a história de uma luta constante por um pedaço de pão, por se encontrar na arte, pela dignidade de pessoa e de artista. Suas obras estão repletas de ecos dessa luta.

Ernst Theodor Wilhelm Hoffmann, que mais tarde mudou seu terceiro nome para Amadeus, em homenagem ao seu compositor favorito Mozart, nasceu em 1776 em Königsberg, no seio da família de um advogado. Seus pais se separaram quando ele estava no terceiro ano. Hoffmann cresceu na família de sua mãe, sob os cuidados de seu tio, Otto Wilhelm Dörfer, também advogado. Na casa Dörfer todos começaram a tocar um pouco de música, Hoffmann também começou a dar aulas de música, para a qual foi convidado o organista da catedral Podbelsky. O menino demonstrou habilidades extraordinárias e logo começou a compor pequenas peças musicais; Ele também estudou desenho, e também não sem sucesso. Porém, dada a óbvia inclinação do jovem Hoffmann para a arte, a família, onde todos os homens eram advogados, já havia escolhido para ele a mesma profissão. Na escola, e depois na universidade, onde Hoffmann ingressou em 1792, fez amizade com Theodor Hippel, sobrinho do então famoso escritor humorista Theodor Gottlieb Hippel - a comunicação com ele não passou despercebida para Hoffmann. Depois de se formar na universidade e após um breve estágio no tribunal da cidade de Glogau (Glogow), Hoffmann vai para Berlim, onde passa com sucesso no exame para o posto de assessor e é designado para Poznan. Posteriormente, ele se mostraria um excelente músico - compositor, maestro, cantor, assim como artista talentoso- desenhista e decorador excelente escritor; mas ele também era um advogado experiente e eficiente. Possuindo enorme eficiência, este pessoa incrível Ele não tratou nenhuma de suas atividades de maneira descuidada e não fez nada sem entusiasmo. Em 1802, eclodiu um escândalo em Poznan: Hoffmann desenhou uma caricatura de um general prussiano, um rude martinete que desprezava os civis; ele reclamou com o rei. Hoffmann foi transferido, ou melhor, exilado, para Plock, uma pequena cidade polonesa, que em 1793 foi para a Prússia. Pouco antes de partir, casou-se com Michalina Trzcinska-Rorer, que compartilharia com ele todas as dificuldades de sua vida instável e errante. A existência monótona em Plock, uma província remota e longe da arte, deprime Hoffmann. Ele escreve em seu diário: “A musa desapareceu. A poeira dos arquivos obscurece quaisquer perspectivas futuras para mim.” E, no entanto, os anos passados ​​em Plock não foram perdidos em vão: Hoffmann lê muito - o seu primo envia-lhe revistas e livros de Berlim; O livro de Wigleb, “Ensinando Magia Natural e Todos os Tipos de Truques Divertidos e Úteis”, que era popular naquela época, cai em suas mãos, do qual ele tirará algumas ideias para suas histórias futuras; Suas primeiras experiências literárias datam dessa época.

Em 1804, Hoffmann conseguiu transferir-se para Varsóvia. Aqui dedica todos os seus tempos livres à música, aproxima-se do teatro, realiza a produção de várias das suas obras musicais e cénicas, pinta frescos Teatro. O período de Varsóvia na vida de Hoffmann remonta ao início de sua amizade com Julius Eduard Hitzig, advogado e amante da literatura. Hitzig, futuro biógrafo de Hoffmann, apresenta-lhe as obras dos românticos, seus teorias estéticas. Em 28 de novembro de 1806, Varsóvia é ocupada pelas tropas napoleônicas, a administração prussiana é dissolvida - Hoffmann está livre e pode se dedicar à arte, mas está privado de seu sustento. Ele é forçado a enviar sua esposa e filha de um ano para Poznan, para seus parentes, porque não tem nada para sustentá-las. Ele próprio vai para Berlim, mas mesmo lá sobrevive apenas com biscates até receber uma oferta para ocupar o lugar de maestro no Teatro de Bamberg.

Os anos passados ​​​​por Hoffmann na antiga cidade bávara de Bamberg (1808 - 1813) foram o apogeu de suas atividades musicais, criativas e musical-pedagógicas. Nesta altura começou a sua colaboração com a Assembleia Geral de Leipzig. jornal musical", onde publica artigos sobre música e publica sua primeira "novela musical" "Cavalier Gluck" (1809). Sua estada em Bamberg foi marcada por uma das experiências mais profundas e trágicas de Hoffmann - seu amor desesperado por sua jovem estudante Julia Mark. Julia era bonita, artística e tinha uma voz encantadora. Nas imagens das cantoras que Hoffmann criaria posteriormente, seus traços ficarão visíveis. O prudente cônsul Mark casou a filha com um rico empresário de Hamburgo. O casamento de Julia e sua saída de Bamberg foram um duro golpe para Hoffmann. Alguns anos depois escreveria o romance “Elixires do Diabo”; a cena em que o pecador monge Medard testemunha inesperadamente a tonsura de sua apaixonadamente amada Aurélia, a descrição de seu tormento ao pensar que sua amada está separada dele para sempre, permanecerá uma das páginas mais comoventes e trágicas da literatura mundial. Nos dias difíceis de separação de Julia, o conto “Don Juan” saiu da pena de Hoffmann. A imagem do “músico louco”, maestro e compositor Johannes Kreisler, o segundo “eu” do próprio Hoffmann, o confidente dos seus pensamentos e sentimentos mais queridos - imagem que acompanhará Hoffmann ao longo de toda a sua vida. atividade literária, também nasceu em Bamberg, onde Hoffmann conheceu toda a amargura do destino de um artista forçado a servir a família e a nobreza financeira. Ele concebe um livro de contos, “Fantasies in the Manner of Callot”, que o livreiro e vinho de Bamberg Kunz se ofereceu para publicar. Ele próprio um desenhista extraordinário, Hoffmann apreciava muito os desenhos cáusticos e graciosos - “capriccios” do artista gráfico francês do século XVII Jacques Callot, e como suas próprias histórias também eram muito cáusticas e caprichosas, ele foi atraído pela ideia de comparando-as com as criações do mestre francês.

As seguintes estações estão ligadas caminho da vida Hoffmann - Dresden, Leipzig e Berlim novamente. Ele aceita a oferta do empresário ópera Os segundos, cuja trupe tocava alternadamente em Leipzig e Dresden, assumiram o lugar de maestro e, na primavera de 1813, deixaram Bamberg. Agora Hoffman dedica cada vez mais energia e tempo à literatura. Em uma carta a Kunz datada de 19 de agosto de 1813, ele escreve: “Não é de surpreender que em nossa época sombria e infeliz, quando uma pessoa mal consegue sobreviver no dia a dia e ainda precisa se alegrar com isso, a escrita me cativou tanto - parece-me que algo se abriu diante de mim.”um reino maravilhoso que nasce do meu mundo interior e, assumindo carne, me separa do mundo externo”.

No mundo externo que cercava Hoffmann, a guerra ainda grassava naquela época: os remanescentes do exército napoleônico derrotado na Rússia lutaram ferozmente na Saxônia. “Hoffmann testemunhou as batalhas sangrentas nas margens do Elba e o cerco de Dresden. Ele parte para Leipzig e, tentando se livrar de impressões difíceis, escreve “O Pote de Ouro - um conto de fadas dos novos tempos”. Trabalhar com Seconda não correu bem; um dia Hoffmann brigou com ele durante uma apresentação e foi recusado o lugar. Ele pede a Hippel, que se tornou um importante funcionário prussiano, que lhe consiga um cargo no Ministério da Justiça e, no outono de 1814, muda-se para Berlim. Na capital prussiana, Hoffmann realiza últimos anos vidas que foram extraordinariamente frutíferas para ele criatividade literária. Aqui ele formou um círculo de amigos e pessoas com interesses semelhantes, entre eles escritores - Friedrich de la Motte Fouquet, Adelbert Chamisso, ator Ludwig Devrient. Seus livros foram publicados um após o outro: o romance “Elixires do Diabo” (1816), a coleção “Histórias Noturnas” (1817), o conto de fadas “Pequenos Tsakhes, apelidados de Zinnober” (1819), “Irmãos de Serapion” - um ciclo de histórias combinadas, como o “Decameron” de Boccaccio, com um enredo (1819 - 1821), o romance inacabado “As visões de mundo do gato Murr, juntamente com fragmentos da biografia do maestro Johannes Kreisler, que acidentalmente sobreviveu no desperdício folhas de papel” (1819 - 1821), o conto de fadas “O Senhor das Pulgas” (1822)

A reação política que reinou na Europa depois de 1814 obscureceu os últimos anos da vida do escritor. Nomeado para uma comissão especial que investiga os casos dos chamados demagogos – estudantes envolvidos em distúrbios políticos e outros indivíduos de mentalidade oposicionista, Hoffman não conseguiu aceitar a “violação descarada das leis” que ocorreu durante a investigação. Ele teve um confronto com o diretor de polícia Kampets e foi afastado da comissão. Hoffmann acertou contas com Kamptz à sua maneira: ele o imortalizou na história “O Senhor das Pulgas” na caricatura do Conselheiro Privado Knarrpanti. Ao saber a forma como Hoffmann o retratou, Kampts tentou impedir a publicação da história. Além disso: Hoffmann foi levado a julgamento por insultar uma comissão nomeada pelo rei. Apenas um atestado médico, certificando que Hoffman estava gravemente doente, suspendeu novas perseguições.

Hoffmann estava realmente gravemente doente. Danos à medula espinhal levaram ao rápido desenvolvimento de paralisia. Em um dos últimas histórias- “Janela de Canto” – na pessoa do primo, “que perdeu o uso das pernas” e só consegue observar a vida pela janela, descreveu-se Hoffmann. Em 24 de junho de 1822 ele morreu.