ரஷ்யாவில் தியேட்டர் தோன்றிய வரலாறு. பண்டைய ரஷ்யாவின் இலக்கியம் மற்றும் இசை

வளர்ச்சியில் இலக்கியம் முக்கிய பங்கு கிறிஸ்தவ கலாச்சாரம்பண்டைய ரஸ் விளையாடியது கையால் எழுதப்பட்ட புத்தகம். கிறித்துவத்துடன், பண்டைய ரஸ் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது இருக்கும் அமைப்புபைசான்டியத்தில் உருவாக்கப்பட்ட தேவாலய எழுத்து வகைகள். முதலாவதாக, இவை பைபிள் புத்தகங்கள் பழைய ஏற்பாடு, இதில் அடங்கும்: "சட்டம்", "தீர்க்கதரிசிகள்", "வேதம்", மேலும் "வேதத்தின்" விளக்கத்துடன் தொடர்புடைய "வார்த்தைகள்" மற்றும் தேவாலய பிரார்த்தனைகள்மற்றும் கோஷங்கள்.




வரலாற்று வகைகள் நாட்டுப்புறக் கதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டவை, ஆனால் கதைசொல்லலின் புத்தக வடிவங்கள் உருவாக்கப்பட்டன. அவர்கள் அனுமதிக்கவில்லை கற்பனை; பெரும்பாலும் நாளேடுகளில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. குரோனிகல் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் முதல் அசல் வகைகளில் ஒன்றாகும். இவை சமகால நிகழ்வுகளின் வரலாற்றுக் கணக்குகள், ஆண்டு வாரியாக அமைக்கப்பட்டன. வரலாற்றாசிரியருக்கு, ஆட்சியின் காலம் முக்கியமானது அல்ல, ஆனால் நிகழ்வுகளின் வரிசை. நாளாகமக் கட்டுரையின் ஆரம்பம் பாரம்பரியமானது: "கோடையில், ..", பின்னர் உலகம் உருவாக்கப்பட்ட ஆண்டு சுட்டிக்காட்டப்படுகிறது மற்றும் இந்த ஆண்டின் நிகழ்வுகள் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ளன. குரோனிகல் வகை அடங்கும் வெவ்வேறு வகைகள், எடுத்துக்காட்டாக, போரிஸ் மற்றும் க்ளெப் பற்றிய ஒரு போர்க் கதை. பல்வேறு தலைப்புகள், நிகழ்வுகள் மற்றும் வகைகள் ஆகியவை வரலாற்றாசிரியர் ரஷ்யாவின் வரலாற்றைப் பற்றி சொல்ல உதவுகின்றன. வரலாற்று வகைகள்நாளாகமம், கதை, புராணம், புராணம்


"கடந்த ஆண்டுகளின் கதை" குறிப்பிடத்தக்க வேலைரஷ்ய இலக்கியம், கியேவ்-பெச்செர்ஸ்க் மடாலய நெஸ்டரின் துறவியால் தொகுக்கப்பட்டது. வரலாற்றாசிரியர் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை அன்பு மற்றும் அமைதி மற்றும் நல்லிணக்கத்திற்கான பிரசங்கத்தை பிரசங்கிக்கிறார். இந்த நாளேடு ஸ்லாவ்களின் இடத்தை வரையறுக்கிறது, உலக மக்களிடையே ரஷ்ய மக்களின் இடம், தோற்றத்தை சித்தரிக்கிறது ஸ்லாவிக் எழுத்து, ரஷ்ய அரசின் உருவாக்கம், போர்கள், வெற்றிகள் மற்றும் தோல்விகள், விடுமுறைகள், மரபுகள் மற்றும் சடங்குகள், முகவரிகள் பற்றி பேசுகிறது நாட்டுப்புற கதைகள்மற்றும் புனைவுகள். ரஸ் மற்றும் கான்ஸ்டான்டினோப்பிளுக்கு இடையேயான வணிக ஒப்பந்தங்களைப் பற்றியும் வாசகர் அறிந்து கொள்வார்.


கற்பித்தல், வாழ்க்கை, புனிதமான வார்த்தைகள், நடைகள் போன்ற மத-நெறிமுறை வகைகள் பெரும்பாலும் ஒரு குறிப்பிட்ட நிகழ்வு தொடர்பாக உருவாக்கப்பட்டன, முக்கியமானவை நிறைவேற்றப்பட்டன. கல்வி பங்கு. புதிய மதக் கோட்பாட்டை ஊக்குவிப்பதில் போதனைகளின் வகை ஒரு முக்கிய வழிமுறையாக செயல்பட்டது. உதாரணமாக, "பெச்செர்ஸ்கின் தியோடோசியஸின் போதனைகள்." விளாடிமிர் மோனோமக்கின் "கற்பித்தல்", அவர் இறப்பதற்கு சற்று முன்பு (சுமார் 1117) எழுதியது, அவரது குழந்தைகளுக்கு ஒரு சான்றாக வரலாற்றாசிரியர்களால் கருதப்பட்டது. "அறிவுறுத்தல்களின்" மைய யோசனை, தனிப்பட்ட நலன்களை அல்ல, மாநில நலன்களை கண்டிப்பாக கடைபிடிப்பதாகும்.


வாழ்க்கையின் ஆசிரியர் (ஹாகியோகிராபர்) ஒரு சிறந்த தேவாலய ஹீரோவின் உருவத்தை உருவாக்க முயன்றார். பொதுவாக ஒரு துறவியின் வாழ்க்கை அவரது பெற்றோரைப் பற்றிய சுருக்கமான குறிப்புடன் தொடங்கியது (துறவி "உண்மையுள்ள மற்றும் பக்தியுள்ள பெற்றோருக்கு" பிறப்பார்); பின்னர் அவர்கள் துறவியின் குழந்தைப் பருவம் மற்றும் அவரது நடத்தை பற்றி பேசினர். அவர் அடக்கம், கீழ்ப்படிதல், புத்தகங்களை நேசித்தல், சகாக்களுடன் விளையாடுவதைத் தவிர்த்தல், மற்றும் பக்தியுடன் ஈர்க்கப்பட்டார். பின்னர், அவரது துறவி வாழ்க்கை ஒரு மடாலயம் அல்லது பாலைவன தனிமையில் தொடங்குகிறது. அவர் அற்புதங்களைச் செய்யும் திறன் கொண்டவர், தொடர்பு கொள்கிறார் பரலோக சக்திகள். அவரது மரணம் அமைதியாகவும் அமைதியாகவும் இருக்கிறது; அவரது உடல் இறந்த பிறகு ஒரு வாசனையை வெளியிடுகிறது. 19 ஆம் நூற்றாண்டில். ரஸ்ஸில் தனித்தனி பட்டியல்களில் நிக்கோலஸ் தி வொண்டர்வொர்க்கர், அந்தோனி தி கிரேட், ஜான் கிறிசோஸ்டம், அலெக்ஸி, கடவுளின் மனிதன் மற்றும் பிற வாழ்க்கை வகைகள் - புனிதர்களின் சுரண்டல்கள் பற்றிய கதைகள் மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளன. உயிர்கள் புனிதத்தின் வகைகளைச் சார்ந்தது: தியாகி, வாக்குமூலம், துறவி, ஸ்டைலிட், புனித முட்டாள்.


பண்டைய ரஷ்ய அசல் சுதேச வாழ்க்கைக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு "போரிஸ் மற்றும் க்ளெப் பற்றிய கதை." கதையின் ஆசிரியர் (அநாமதேய), வரலாற்றுத் தனித்துவத்தைப் பேணுகையில், போரிஸ் மற்றும் க்ளெப்பின் வில்லத்தனமான கொலையின் உண்மைகளை விரிவாகக் குறிப்பிடுகிறார். இருப்பினும், வாழ்க்கையின் கலவைத் திட்டம் ஓரளவு மாறுகிறது; ஹீரோக்களின் வாழ்க்கையின் ஒரு அத்தியாயம் மட்டுமே காட்டப்பட்டுள்ளது - ஒரு வில்லத்தனமான கொலை. போரிஸ் மற்றும் க்ளெப் சிறந்த கிறிஸ்தவ தியாகி ஹீரோக்களாக சித்தரிக்கப்படுகிறார்கள்.


11 ஆம் நூற்றாண்டில் நடைபயிற்சி வகை. ரஷ்ய மக்கள் கிறிஸ்தவ கிழக்கிற்கு, புனித இடங்களுக்குச் செல்லத் தொடங்குகிறார்கள். பாலஸ்தீனத்திற்கு புனித யாத்திரை செய்ய முடியாதவர்களுக்கு, அவர்களின் பயணங்களை விவரிக்கும் புத்தகங்கள் ஒரு வகையான இழப்பீடாக மாறும். 12 ஆம் நூற்றாண்டில். "ஹெகுமென் டேனியலின் புனித நிலத்திற்கு நடை" தோன்றுகிறது, அங்கு புனித இடங்கள் விரிவாக விவரிக்கப்பட்டுள்ளன. அவர் இயற்கையில் ஆர்வமுள்ளவர், ஜெருசலேமின் கட்டிடங்களின் தன்மை, ஜோர்டான் நதி, முதலியன. டேனியல் தனது பயணத்தின் போது கேட்ட அல்லது புத்தகங்களிலிருந்து கற்றுக்கொண்ட பல புராணக்கதைகள் புழக்கத்தில் உள்ளன.


தனித்தன்மைகள் பண்டைய ரஷ்ய இலக்கியம் 1.கையால் எழுதப்பட்ட எழுத்து. 2. ஒரு நபர் மீதான மதரீதியிலான கிறிஸ்தவ அணுகுமுறையின் விளைவாக பெயர் தெரியாதது: பதிப்புரிமை என்ற கருத்து சமூகத்தில் இல்லை. புத்தக எழுத்தாளர்கள் பெரும்பாலும் உரையைத் திருத்தி, தங்கள் சொந்த அத்தியாயங்களை அறிமுகப்படுத்தினர், மாற்றினர் கருத்தியல் நோக்குநிலைநகலெடுக்கப்படும் உரை, அதன் பாணியின் தன்மை. நினைவுச்சின்னங்களின் புதிய பதிப்புகள் இப்படித்தான் தோன்றின. 3. வரலாற்றுவாதம். பண்டைய ரஷ்ய இலக்கியத்தின் ஹீரோக்கள் முக்கியமாக வரலாற்று நபர்கள். இதில் நடைமுறையில் புனைகதை இல்லை. வரலாற்று நிகழ்வுகள்மதக் கண்ணோட்டத்தில் விளக்கப்பட்டது. ஹீரோக்கள் இளவரசர்கள், மாநிலத்தின் ஆட்சியாளர்கள். 4.தீம்கள்: ரஷ்ய நிலத்தின் அழகு மற்றும் மகத்துவம்; ரஷ்ய நபரின் தார்மீக அழகு. 5. கலை முறை: குறியீட்டுவாதம், வரலாற்றுவாதம், சடங்குகள், போதனைகள் முன்னணி கொள்கைகள் கலை முறை, இரண்டு பக்கங்கள்: கண்டிப்பான புகைப்படம் மற்றும் சரியான படம்யதார்த்தம்.


சகாப்தத்தில் இசை கீவன் ரஸ்சடங்கு பாடல்கள், தொழிலாளர் பாடல்கள், நகைச்சுவை-நையாண்டி பாடல்கள், தாலாட்டுகள் ஆகியவற்றின் வளர்ச்சி தொடர்கிறது, மற்றும் ஏ வீர காவியம். காவிய நாட்டுப்புற கலை காவியங்கள் அல்லது பழங்காலங்களில் பாதுகாக்கப்படுகிறது. காவியமானது செயற்கை வாய்மொழி மற்றும் இசை வகையின் ஒரு படைப்பாகும்.




இந்த காலத்தின் இசை கலாச்சாரத்தில் மிக முக்கியமான நிகழ்வு, எழுத்தில் பதிவுசெய்யப்பட்ட தொழில்முறை பதிவின் முதல் வடிவமாக znamenny பாடலின் பிறப்பு ஆகும். இசை கலை. ரஷ்ய தேவாலய மந்திரத்தின் முக்கிய வகை Znamenny மந்திரம். பெயர் "பேனர்" க்கான பழைய ஸ்லாவோனிக் வார்த்தையிலிருந்து வந்தது. பதாகைகள் அல்லது கொக்கிகள், கோஷங்களை பதிவு செய்ய பயன்படுத்தப்படும் நேரியல் அல்லாத அடையாளங்களாகும். கொக்கிகள்


கோலுப்சிக், / குச்சி, வி கொக்கி மற்றும் பிறவை நேரடியாக வழிபாட்டு புத்தகங்களின் நூல்களில் வைக்கப்பட்டன. அறிகுறிகளின் எண்ணிக்கை அதிகரிப்புடன், பாடும் எழுத்துக்கள் உருவாக்கப்பட்டன." தலைப்பு = "(! LANG: பண்டைய ரஷ்யாவில்' குறிப்புகள் எதுவும் இல்லை; அடையாளங்கள், எடுத்துக்காட்டாக > அன்பே, / குச்சி, வி ஹூக் மற்றும் பிற, நேரடியாக வைக்கப்பட்டன. வழிபாட்டு புத்தகங்களின் நூல்கள் அறிகுறிகளின் எண்ணிக்கையில் அதிகரிப்புடன், பாடும் எழுத்துக்கள் ஏபிசிகள் உருவாக்கப்பட்டன." class="link_thumb"> 14 !}பண்டைய ரஷ்யாவில் குறிப்புகள் இல்லை, எடுத்துக்காட்டாக> அன்பே, / குச்சி, வி ஹூக் மற்றும் பிற, வழிபாட்டு புத்தகங்களின் நூல்களில் நேரடியாக வைக்கப்பட்டன. அறிகுறிகளின் எண்ணிக்கையில் அதிகரிப்புடன், பாடும் எழுத்துக்கள் உருவாக்கப்பட்டன. அன்பே, / குச்சி, வி கொக்கி மற்றும் பிற நேரடியாக வழிபாட்டு புத்தகங்களின் நூல்களில் வைக்கப்பட்டன. அறிகுறிகளின் எண்ணிக்கையில் அதிகரிப்புடன், பாடும் எழுத்துக்கள் உருவாக்கப்பட்டன."> அன்பே, / குச்சி, வி ஹூக் மற்றும் பிற, நேரடியாக வழிபாட்டு புத்தகங்களின் நூல்களில் வைக்கப்பட்டன. அறிகுறிகளின் எண்ணிக்கையில் அதிகரிப்புடன், பாடும் எழுத்துக்கள் உருவாக்கப்பட்டன. "> அன்பே, / குச்சி, வி ஹூக் மற்றும் பிற, நேரடியாக வழிபாட்டு புத்தகங்களின் உரைகளில் வைக்கப்பட்டன. அறிகுறிகளின் எண்ணிக்கை அதிகரிப்புடன், பாடும் எழுத்துக்கள் உருவாக்கப்பட்டன." தலைப்பு = "(! LANG: பண்டைய ரஷ்யாவில்' குறிப்புகள் எதுவும் இல்லை; அடையாளங்கள், எடுத்துக்காட்டாக > அன்பே, / குச்சி, வி ஹூக் மற்றும் பிற, நேரடியாக வைக்கப்பட்டன. வழிபாட்டு புத்தகங்களின் நூல்கள் அறிகுறிகளின் எண்ணிக்கையில் அதிகரிப்புடன், பாடும் எழுத்துக்கள் ஏபிசிகள் உருவாக்கப்பட்டன."> title="பண்டைய ரஷ்யாவில் குறிப்புகள் இல்லை, எடுத்துக்காட்டாக> அன்பே, / குச்சி, வி ஹூக் மற்றும் பிற, வழிபாட்டு புத்தகங்களின் நூல்களில் நேரடியாக வைக்கப்பட்டன. அடையாளங்களின் எண்ணிக்கை அதிகரித்ததால், பாடும் எழுத்துக்கள் உருவாக்கப்பட்டன."> !}



பண்டைய ரஷ்ய பாடகர்களின் படைப்பாற்றல் ஐகான் ஓவியத்திற்கு நெருக்கமாக இருந்தது. முதலில் ஹிம்னோகிராபர் வேலை செய்தார். அவர் உரையைப் பிரித்து, பாடும் பொடோப்னாவை (மாதிரி, மந்திரங்களுக்கான மாதிரி) பாடலின் உரையுடன் பொருத்தினார், இதனால் உரையின் துண்டுகளின் எண்ணிக்கை பாடும் பொடோப்னாவின் இசை வரிகளின் எண்ணிக்கையுடன் ஒத்துப்போகிறது. பின்னர், ஒரு கிளிஷே போல, நான் திணித்தேன் இசை சூத்திரம்புதிய பாடல் வரிகளுக்கு, தேவையான இடங்களில் மெல்லிசையின் விவரங்களை நுட்பமாக மாற்றுகிறது. ஒரு சிறப்பு இசைக்கலைஞர்-கொடி ஏந்தியவர் "குறியீடு" வெற்று தாள்எதிர்கால இசை கையெழுத்துப் பிரதியின் காகிதம், ஒரு குறிப்பிட்ட வரிசை மினியேச்சரில் கையொப்பமிடப்பட்டது, மந்திரங்களின் உரைகள், முதலெழுத்துக்கள், இசை அடையாளங்கள், உரையின் கீழ் பதாகைகள் மற்றும் இறுதியாக, பதாகைகளின் கீழ் சின்னாபார் மதிப்பெண்கள். இடைக்காலத்தில் ஹிம்னோகிராஃபரின் பணி மிகவும் மதிப்பிடப்பட்டது, அவர்களில் பெரும்பாலோர் புனிதர்களாகவும் இருந்தனர்: ரோமன் தி ஸ்வீட் சிங்கர், ஜான் கிறிசோஸ்டம், ஆண்ட்ரி கிரிட்ஸ்கி, ஜான் ஆஃப் டமாஸ்கஸ் போன்றவை.




பழைய ரஷ்ய தேவாலய இசை ஒத்த எண்ணம் மற்றும் ஒற்றுமை பற்றிய கருத்தை வெளிப்படுத்தியது, எனவே முக்கியமாக மோனோடிக், அதாவது மோனோபோனிக் ஒற்றுமை, மோனோடி. ரஷ்ய ஆர்த்தடாக்ஸ் இசையின் ஒரு நியமன அம்சம் சரேலாவின் கொள்கையாகும் (துணை இல்லாமல்), ஏனெனில் மனித குரல் மட்டுமே சரியான இசைக்கருவியாக அங்கீகரிக்கப்பட்டது, ஏனெனில் குரல் மட்டுமே வார்த்தையை உள்ளடக்கும். இசை ஒலிகள், அர்த்தமுள்ள மெல்லிசையை உருவாக்குங்கள். தூண் முழக்கம்


TO பண்டைய வகைகள்சங்கீதங்கள் பின்வருவனவற்றை உள்ளடக்குகின்றன: -விவிலிய மன்னர் டேவிட் பெயருடன் தொடர்புடைய சங்கீதங்கள், சங்கீதங்கள் மிகவும் மாறுபட்டவை: சில பாடல்கள் ஓதுவதைப் போல ஒலிக்கிறது, கோஷமிடுவதை நினைவூட்டுகிறது, மற்றவை பரந்த, பாடும் பாடல் வரிகள் போன்றவை. - ட்ரோபரியன் (கிரேக்கம் "நான் திரும்புகிறேன்", "வெற்றி நினைவுச்சின்னம்", "கோப்பை"). அம்சம்ட்ரோபாரியாவின் நூல்கள், அவற்றின் சுருக்கத்திற்கு கூடுதலாக, பெரும்பாலும் ஒப்பீடுகள் மற்றும் உருவகங்களைப் பயன்படுத்துகின்றன. அடிப்படையில் அவர்களின் உள்ளடக்கம் கிறிஸ்தவ திருச்சபையின் கொண்டாடப்பட்ட நிகழ்வுகளின் மகிமைப்படுத்தல், தியாகிகள் மற்றும் துறவிகளின் சுரண்டல்களின் கோஷத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. - kontakion (கிரேக்கம் "குறுகிய") ஒரு குறுகிய மந்திரம், ஒரு பல-சரண வேலை, அங்கு அனைத்து சரணங்களும் ஒரே மாதிரியின் படி கட்டப்பட்டு ஒரே ராகத்தில் பாடப்பட்டன, சரணத்திலிருந்து சரணத்திற்கு மாறுபடும். -stichera (கிரேக்க "பல வசனங்கள்"), பெரும்பாலும் அவற்றின் நீளம் மற்றும் மெல்லிசை செழுமையால் வேறுபடுகின்றன. - நியதி (கிரேக்க "விதிமுறை", "விதி") ஒன்பது பிரிவுகளைக் கொண்ட ஒரு பெரிய பாடல் அமைப்பு, ஒவ்வொன்றும் பல மந்திரங்களை உள்ளடக்கியது. காண்டகியோன் ஒரு கவிதைப் பிரசங்கம், ஒரு போதனை என்றால், நியதி ஒரு புனிதமான புகழ் பாடலாகும். பண்டைய ரஷ்ய பாடும் கலையின் அமைப்பின் மிக முக்கியமான கொள்கைகள் சுழற்சி மற்றும் குழுமமாகும்.
தேவாலய இசையில் புதிய ஒன்றை அறிமுகப்படுத்திய நோவ்கோரோட்டின் சிறப்புப் பாத்திரத்தை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். இங்குதான் ஒரு அற்புதமான பாரம்பரியம் உருவாகி வலுப்பெற்றது மணி அடிக்கிறது. "பீட்" இலிருந்து ஒரு குறிப்பிட்ட, ஒலியியல் ரீதியாக சாதகமான வடிவமைப்பின் மணியாக மாறுவது இசைக் கலையின் ஒலியை வெளிப்படுத்துவதில் ஒரு பெரிய சாதனையாகும். நோவ்கோரோட்டைத் தொடர்ந்து, பிஸ்கோவில் மணி அடிக்கும் கலை வளர்ந்தது. மணி அடிக்கிறது




பஃபூன்களின் தொகுப்பில் நகைச்சுவைப் பாடல்கள், நாடகக் காட்சிகள், சமூக நையாண்டி "இருண்ட", முகமூடிகள் மற்றும் "பஃபூன் உடை" ஆகியவை டோம்ரா, பேக் பைப்புகள் மற்றும் டம்போரின் ஆகியவற்றுடன் இடம்பெற்றன. தெருக்களிலும், சதுக்கங்களிலும் நிகழ்த்திய எஸ். பார்வையாளர்களுடன் நேரடியாகத் தொடர்புகொண்டு அவர்களைத் தன் நடிப்பில் ஈடுபடுத்தினார். முக்கிய கதாபாத்திரம்ஒரு மகிழ்ச்சியான மற்றும் உடைந்த மனிதனை தனது சொந்த மனதுடன் பிரதிநிதித்துவப்படுத்துவது, பெரும்பாலும் நகைச்சுவையான எளிமை என்ற போர்வையைப் பயன்படுத்துகிறது.


11 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து வெளிப்பட்டது. (கியேவில் உள்ள செயின்ட் சோபியா கதீட்ரலின் ஓவியங்கள், 1037), பஃபூனரி 1517 நூற்றாண்டுகளிலும், 18ஆம் நூற்றாண்டிலும் அதன் உச்சத்தை எட்டியது. படிப்படியாக மறைந்து, அதன் கலையின் சில மரபுகளை சாவடிக்கு மாற்றியது. அவர்கள் அடிக்கடி சர்ச் மற்றும் சிவில் அதிகாரிகளால் துன்புறுத்தப்பட்டனர். 1648 மற்றும் 1657 ஆம் ஆண்டுகளில், பஃபூனரியை தடை செய்யும் ஆணைகள் வெளியிடப்பட்டன.

"பண்டைய ரஷ்யாவின் இசை"ஒரு விளக்கக்காட்சி பயனுள்ளதாக இருக்கும் என்று நான் நம்புகிறேன் காட்சி உதவிஒரு தலைப்பைப் படிக்கும் போது உலக கலை கலாச்சாரம் அல்லது வரலாற்றில் ஒரு பாடம் "பண்டைய ரஷ்யாவின் கலை கலாச்சாரம்"விளக்கக்காட்சியுடன் மட்டுமல்லாமல், ஒவ்வொரு விளக்கத்திற்கும் ஆடியோ எடுத்துக்காட்டுகளுடன் விளக்கக்காட்சியை வழங்க முயற்சித்தேன். துரதிர்ஷ்டவசமாக, ஆடியோ எடுத்துக்காட்டுகளை PowerPoint இல் மட்டுமே கேட்க முடியும்.

பண்டைய ரஷ்யாவின் இசை

விளக்கக்காட்சி ரஷ்ய இசைக் கலையின் தோற்றம் பற்றி கூறுகிறது பல்வேறு வகையானமற்றும் பழங்காலத்திலிருந்து 17 ஆம் நூற்றாண்டு வரையிலான இசை வகைகள், வார நாட்களிலும் விடுமுறை நாட்களிலும், துக்கத்திலும் மகிழ்ச்சியிலும் ஒலித்த இசைக்கருவிகளைப் பற்றி. விளக்கக்காட்சி "பண்டைய ரஷ்யாவின் இசை", எனது திட்டத்தின் படி, உலக கலை கலாச்சாரத்தின் பாடத்திற்காக குறிப்பாக உருவாக்கப்பட்ட ஒரு வகையான சிறு கலைக்களஞ்சியமாக மாற வேண்டும்.

"இசை என்பது மந்திர வாசனை திரவியத்தின் இறுக்கமாக மூடப்பட்ட ஒரு பாட்டில், அது அதன் நறுமணத்தை, அதன் நேரத்தை மட்டுமே தக்க வைத்துக் கொள்கிறது."

அன்டன் கோப்கோ

விளக்கக்காட்சியில் மூன்று முக்கிய பிரிவுகள் உள்ளன. முதல் -உங்களுக்கு அறிமுகப்படுத்தும் பண்டைய ரஷ்ய இசைக் கலையின் தோற்றம், ஸ்லாவிக் பழங்குடியினரின் உருவாக்கத்தின் போது, ​​பண்டைய ரஷ்ய அரசு உருவாவதற்கு முன்பே அதன் வேர்கள் தொலைதூர காலத்திற்கு செல்கின்றன.

தோற்றம் மற்றும் வளர்ச்சி பண்டைய ரஷ்யாவின் இசைஸ்லாவ்களின் நம்பிக்கைகளுடன் தொடர்புடையது, பேகன் தெய்வங்கள் மற்றும் மூதாதையர்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட சடங்குகள் மற்றும் சடங்குகளுடன். இந்த சடங்குகள் பாடல், நடனம் மற்றும் இசைக்கருவிகள் வாசித்தல் ஆகியவற்றுடன் இருந்தன. ரஸில் உள்ள தொழில்முறை இசைக்கலைஞர்கள் பஃபூன்கள். பஃபூன்கள் உண்மையான கலைஞர்கள்: இசைக்கலைஞர்கள், ஜக்லர்கள், அக்ரோபேட்ஸ், பயிற்சியாளர்கள். துரதிர்ஷ்டவசமாக, ஆர்த்தடாக்ஸ் சர்ச் பஃபூன்களின் செயல்பாடுகளைத் தடைசெய்தது, அவர்களின் நிகழ்ச்சிகளை பிசாசு விளையாட்டுகள் என்று அழைத்தது, அவர்களை துன்புறுத்துவதற்கும் மரணதண்டனைக்கும் கூட உட்படுத்தியது.

இரண்டாவது பிரிவுபண்டைய ரஷ்ய இசைக்கருவிகளைப் பற்றி பேசுவார்: குஸ்லி, பீப்ஸ், கொம்புகள், குழாய்கள் மற்றும் பிற. படத்துடன் ஸ்லைடு இசைக்கருவிஇந்த கருவியின் ஒலியை நிரூபிக்கும் ஆடியோ கோப்பு உள்ளது.

தனி பிரிவுசர்ச் இசை, அதன் முக்கிய வகைகள் மற்றும் வகைகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. கூட உள்ளது இசை உதாரணங்கள். ஸ்லைடில் ஒரு சிறப்பு ஐகான் ஒலியை "ஆன்" செய்யும் ஒரு தூண்டுதலாகும். ஆனால், துரதிர்ஷ்டவசமாக, PowerPoint இல் விளக்கக்காட்சியைப் பார்க்கும்போது மட்டுமே தூண்டுதல் வேலை செய்யும்.

எனது ஆன்மாவை நான் முதலீடு செய்த எனது பணி பயனுள்ளதாக இருக்கும் என்று நான் நம்ப விரும்புகிறேன்.

எனது இணையதளத்தில் நீங்கள் காணக்கூடிய இன்னும் சில விளக்கக்காட்சிகள் பண்டைய ரஷ்ய கலையைப் பற்றி அறிந்துகொள்ள உதவும்:

Sergiev Posad Zakharova Vsevolod இல் உள்ள இடைநிலைப் பள்ளி எண். 15 இன் 10 ஆம் வகுப்பு மாணவர் 1) தொழில்முறை நாடகத்தின் தோற்றம் 2) பழைய ரஷ்யன் இசை கலாச்சாரம் 3) தகவலின் ஆதாரங்கள் 1) நிகழ்வின் அம்சங்களை வெளிப்படுத்துதல் தொழில்முறை நாடகம்ரஷ்யாவில், 2) பண்டைய ரஷ்யாவில் இருந்து ரஷ்யாவிற்கு இசை கலாச்சாரத்தை உருவாக்குவதற்கான அம்சங்களை வெளிப்படுத்துங்கள், 3) மாணவர்களின் ஆன்மீக கலாச்சாரத்தை உருவாக்குவதற்கு பங்களித்தல், நம் நாட்டின் கலாச்சாரத்திற்கான ஆர்வம் மற்றும் மரியாதை. TSAR ALEXEY MIKHAILOVICH தொழில்முறை ரஷ்ய நாடகத்தின் அடித்தளம் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் அமைக்கப்பட்டது. அதன் தோற்றம் பொதுவாக 1672 ஆம் ஆண்டிற்குக் காரணம், நாட்டுப்புற "வேடிக்கையை" துன்புறுத்துபவர் மற்றும் அற்புதமான நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் பொழுதுபோக்குகளின் சிறந்த காதலரான ஜார் அலெக்ஸி மிகைலோவிச், நீதிமன்ற அரங்கின் முதல் நிகழ்ச்சியுடன் வழங்கப்பட்டது. ஐரோப்பிய நாடகத்தைப் போன்ற ஒரு தியேட்டரை உருவாக்கத் தொடங்கியவர் அறிவொளி பெற்ற பாயார் ஆர்டமன் செர்ஜிவிச் மத்வீவ். மாஸ்கோவில் உள்ள லூத்தரன் தேவாலயத்தின் ஜெர்மன் போதகர், ஜோஹான் காட்ஃபிரைட் கிரிகோரி, ஒரு பரவலாகப் படித்தவர், இலக்கிய திறமை மற்றும் ஜெர்மன் மற்றும் டச்சு தியேட்டர்கள் துறையில் தேவையான அறிவைப் பெற்றவர், நாடக ஆசிரியராக நியமிக்கப்பட்டார். மாஸ்கோவிற்கு அருகிலுள்ள ப்ரீபிரஜென்ஸ்கோய் கிராமத்தில் உள்ள ஜார் இல்லத்தில் தியேட்டர் அவசரமாக கட்டப்பட்டது. ஒரு ஆம்பிதியேட்டர் போன்ற அமைந்துள்ள "நகைச்சுவை மாளிகையின்" ஆடிட்டோரியம், மேடையை விட சிறியதாக இருந்தது, ஆனால் அழகாக அலங்கரிக்கப்பட்டது: சுவர்கள் மற்றும் தரையானது சிவப்பு, சிவப்பு மற்றும் பச்சை நிற துணியால் அமைக்கப்பட்டிருந்தது, இது அரச இருக்கைக்கு முன்னால் அமைந்துள்ளது மர பெஞ்சுகள், சிவப்பு துணியில் அமைக்கப்பட்டன, அதில் பார்வையாளர்கள் தங்கள் "தரவரிசை மற்றும் தரத்திற்கு" ஏற்ப அமர்ந்திருந்தனர், அவர்களில் சிலர் மேடையில் நின்றனர். ராணி மற்றும் இளவரசிகளுக்கு, சிறப்பு பெட்டிகள் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டன - "கூண்டுகள்", பாரம்பரியத்தின் படி, ஆடிட்டோரியத்திலிருந்து ஒரு லட்டு மூலம் பிரிக்கப்பட்டது. "நகைச்சுவை மாளிகையின்" மேடையில் முதல் நிகழ்ச்சி "எஸ்தர், அல்லது அர்டாக்செர்க்ஸின் செயல்" நாடகம். நாடகத்தின் கதைக்களம், பாரசீக அரசன் அர்டாக்செர்க்ஸின் கவனத்தை ஈர்த்து, அவனது மனைவியாகி தனது மக்களை மரணத்திலிருந்து காப்பாற்றிய ஒரு தாழ்மையான அழகியான எஸ்தரின் விவிலியக் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்டது. நிகழ்ச்சி பத்து மணி நேரம் நீடித்தது, ஆனால் ராஜா அதையெல்லாம் இறுதிவரை பார்த்து மிகவும் மகிழ்ச்சியடைந்தார். "நகைச்சுவை அரங்கில்" மேலும் பத்து நாடகங்கள் அரங்கேற்றப்பட்டன: "ஜூடித்", "ஆதாம் மற்றும் ஏவாளைப் பற்றிய பரிதாபகரமான நகைச்சுவை", "ஜோசப்" மற்றும் பலர், மத மற்றும் வரலாற்று விஷயங்களில். அரசவையின் ஆடம்பரத்தையும் செல்வத்தையும் பிரதிபலிக்கும் வகையில் நீதிமன்ற நிகழ்ச்சிகள் பெரிய அளவில் மற்றும் ஆடம்பரமாக நடத்தப்பட்டன. உடைகள் விலையுயர்ந்த துணிகளால் செய்யப்பட்டன. நிகழ்ச்சிகளில் இசை, பாடல் மற்றும் நடனம் பரவலாக பயன்படுத்தப்பட்டது. உறுப்பு, எக்காளங்கள் மற்றும் பிற கருவிகள் அடிக்கடி கேட்கப்பட்டன. ஒவ்வொரு நடிப்பிலும் தூக்கும் காட்சிகள் மற்றும் பக்க காட்சிகள் இருந்தன. மேடை தொழில்நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி பல்வேறு விளைவுகள் பயன்படுத்தப்பட்டன. நீதிமன்ற அரங்கின் நாடகங்களின் முதல் கலைஞர்கள் முக்கியமாக ஜெர்மன் குடியேற்றத்தைச் சேர்ந்த நடிகர்கள் மற்றும் ஆண்கள் மட்டுமே. IN XVII இன் பிற்பகுதிநூற்றாண்டு, போலந்து மற்றும் உக்ரைனில் உள்ள திரையரங்குகளின் பணக்கார அனுபவத்தின் அடிப்படையில் "அரசு பொழுதுபோக்கு" ஒரு பள்ளி தியேட்டரால் (சில கல்வி நிறுவனத்தில் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது) மாற்றப்பட்டது. அதன் தோற்றம் கியேவ்-மொஹிலா அகாடமியின் மாணவர், கல்வியாளர், கவிஞர் மற்றும் பொலோட்ஸ்கின் நாடக ஆசிரியர் சிமியோனின் பெயருடன் தொடர்புடையது. குறிப்பாக பள்ளி தியேட்டர்அவர் இரண்டு நாடகங்களை எழுதினார் - “உவமையின் நகைச்சுவை ஊதாரி மகன்" மற்றும் "ராஜா நெகாத்நேசர் பற்றி, தங்க உடலைப் பற்றி மற்றும் குகையில் எரிக்கப்படாத மூன்று இளைஞர்களைப் பற்றி." 17 ஆம் நூற்றாண்டின் நீதிமன்றம் மற்றும் பள்ளி திரையரங்குகள் ரஷ்யாவில் நாடகக் கலையின் வளர்ச்சிக்கு அடித்தளம் அமைத்தன மற்றும் பெரும்பாலும் அதன் எதிர்காலத்தை முன்னரே தீர்மானித்தன. பண்டைய ரஷ்ய இசை கலாச்சாரத்தின் தோற்றம் பேகன் மரபுகளுக்கு செல்கிறது கிழக்கு ஸ்லாவ்கள், இது கிறித்துவத்தை ஏற்றுக்கொள்வதற்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே வடிவம் பெற்றது. பண்டைய ரஸின் இசைக்கருவிகள் மிகவும் வேறுபட்டவை. சங்கீதம், ஸ்னிஃபில்ஸ், குழாய்கள் மற்றும் புல்லாங்குழல் ஆகியவை பரவலாகப் பயன்படுத்தப்பட்டன. 10 ஆம் நூற்றாண்டில் டேல் ஆஃப் பைகோன் இயர்ஸில் குறிப்பிடப்பட்ட குஸ்லி, பழமையான பறிக்கப்பட்ட சரம் கருவி, குறிப்பாக ரஸ்ஸில் மதிக்கப்பட்டது. வீணை மனித ஆன்மாவுக்கு ஒத்ததாக நீண்ட காலமாக நம்பப்படுகிறது, மேலும் அதன் ஒலி மரணத்தையும் நோயையும் விரட்டுகிறது. நாட்டுப்புற கதைசொல்லிகள் மற்றும் ஹீரோக்கள் குஸ்லியை வாசித்தனர்: "தி டேல் ஆஃப் இகோர்ஸ் பிரச்சாரத்தில்" தீர்க்கதரிசனமான போயன், கியேவில் காவிய ஹீரோக்கள் வோல்கா மற்றும் டோப்ரின்யா நிகிடிச், நோவ்கோரோடில் சாட்கோ. டோப்ரின்யா அந்த ஒலிக்கும் குட்டி குஞ்சுகளை தன் வெள்ளைக் கைகளில் எடுத்துக் கொள்ளும்போது, ​​அவள் அவற்றை கில்டட் சரங்களாக இழுக்கிறாள், ஒரு யூத வசனம் சோகமான முறையில் விளையாடத் தொடங்குகிறது, விருந்தில், அனைவரும் சிந்தனைமிக்கவர்களாகவும், சிந்திக்கக்கூடியவர்களாகவும் இருந்தனர் கேட்டேன். டோப்ரின்யா மகிழ்ச்சியுடன் விளையாடத் தொடங்கினார், அவர் எருசோலிமில் இருந்து ஒரு விளையாட்டைத் தொடங்கினார், ஜார்-கிராடில் இருந்து மற்றொரு விளையாட்டு, தலைநகரான கெய்வில் இருந்து மூன்றில் ஒரு பங்கு - அவர் அனைவரையும் விருந்தில் வேடிக்கையாக அழைத்துச் சென்றார். இராணுவ பிரச்சாரங்களின் போது, ​​தாள மற்றும் காற்று கருவிகள் பயன்படுத்தப்பட்டன: டிரம்ஸ், டம்போரைன்கள், ட்ரம்பெட்ஸ், ராட்டில்ஸ். அவர்கள் போர்களின் போது வீரர்களின் மன உறுதியை பராமரித்து, உணர்ச்சி மன அழுத்தத்தை நீக்கி, வெற்றியில் நம்பிக்கையை ஊட்டினார்கள். கிறித்தவத்தை ஏற்றுக்கொண்டதால் மக்களின் பாரம்பரிய வாழ்க்கை முறையையும் அவர்களின் இசை விருப்பங்களையும் முழுமையாக மாற்ற முடியவில்லை. பைசான்டியத்திலிருந்து ரஷ்ய மண்ணுக்கு ஞானஸ்நானம் எடுத்தவுடன், பல கலைக் கொள்கைகள் மாற்றப்பட்டன, நியதி மற்றும் வகைகளின் அமைப்பு கடன் வாங்கப்பட்டது. இங்கே அவை ஆக்கப்பூர்வமாக மறுபரிசீலனை செய்யப்பட்டு மறுவேலை செய்யப்பட்டன, இது பின்னர் அசல் தேசிய மரபுகளை உருவாக்குவதை சாத்தியமாக்கியது. பண்டைய ரஷ்யாவில் தேவாலய இசையானது கருவிகளின் துணையின்றி கோரல் பாடும் வடிவத்தில் இருந்தது. இசைக்கருவிகள் ஆர்த்தடாக்ஸ் சர்ச்தடை செய்யப்பட்டன. மேலும், கருவி இசைபாவம், பேய் என்று கருதப்பட்டது. இந்த எதிர்ப்புக்கு ஆன்மீக அர்த்தம் இருந்தது. அந்த நாட்களில், ஒரு ஆர்த்தடாக்ஸ் தேவாலயத்தில் தேவதூதர்களின் பாடல் மட்டுமே ஒலிக்க வேண்டும் என்று நம்பப்பட்டது, இது பரலோக இசையின் எதிரொலியாகும். இத்தகைய பாடல் அழகின் இலட்சியத்தை உள்ளடக்கியது மற்றும் மக்களுக்கு அருள், தூய்மை, ஆறுதல் போன்ற உணர்வைக் கொடுத்தது, மேலும் கடவுளையும் அண்டை வீட்டாரையும் நேசிக்கக் கற்றுக் கொடுத்தது. ஒரே விதிவிலக்கு மணிகள் விளையாடும் கலை, இது எளிய ஒலித்தல், மணி, ட்ரெஸ்வான் போன்ற பல்வேறு வடிவங்களில் உருவாக்கப்பட்டது. வெவ்வேறு டோன்களைக் கொண்ட பல மணிகள் ஒரு பெல்ஃப்ரியை உருவாக்கியது, இது முழு இசைப் படைப்புகளையும் செய்ய முடிந்தது. தேவாலயப் பாடலானது மிக உயர்ந்த நிபுணத்துவத்தின் ஒரு மாதிரியாக செயல்பட்டது, இது மிகவும் பொதிந்துள்ளது பல்வேறு வடிவங்கள்ஒரு நடைமுறை மற்றும் கோட்பாட்டு அமைப்பில், இது ஆஸ்மோகிளாஸ் அமைப்பு என்று அழைக்கப்பட்டது, அதாவது எட்டு வாரங்களில் ட்யூன்களின் குழுக்களின் மாற்று. அந்த நாட்களில் நாட்டுப்புற இசை பாரம்பரியமாக தலைமுறையிலிருந்து தலைமுறைக்கு வாய்வழியாக, "வாயிலிருந்து வாய்க்கு" அனுப்பப்பட்டது. இந்த சகாப்தத்தில் வழிபாட்டு இசை பேனர்கள் எனப்படும் சிறப்பு அடையாளங்களுடன் பதிவு செய்யப்பட்டது, அவற்றில் மிகவும் பொதுவானது கொக்கிகள். எனவே, பண்டைய இசை கையெழுத்துப் பிரதிகள் znamenny அல்லது கொக்கி என்று அழைக்கப்பட்டன. 17 ஆம் நூற்றாண்டில், ரஷ்யாவில் இசை கலாச்சாரம், குறிப்பாக பாடல் கலாச்சாரம், மிகவும் அடைந்தது உயர் நிலை. இசைக் கலையின் பாரம்பரிய வகைகளுடன், புதிய வடிவங்களும் வகைகளும் பிறந்த காலம் இது. முன்பு கோரல் இசைமோனோபோனிக் இருந்தது. இப்போது அது பாலிஃபோனியால் மாற்றப்பட்டுள்ளது. மற்றும் கொக்கிகள் இசைக் குறியீட்டால் மாற்றப்பட்டன, மேலும் பகுதிகள் பாடும் பாணி எழுந்தது. காண்ட்ஸ் மற்றும் இசைக் கச்சேரிகளின் குறிப்புகளிலிருந்து பாடுவது இதுதான் என்று அழைக்கப்பட்டது. இந்த கச்சேரிகள் தேவாலயத்தில் இருந்து மதச்சார்பற்ற தொழில்முறை இசைக்கு ஒரு முக்கியமான மாற்றமான படியாகும். பண்டைய ரஸின் இசை கலாச்சாரம் உறுதியான அடித்தளமாக இருந்தது, அதன் மீது ஒரு அழகான கட்டிடம் பின்னர் வளர்ந்தது, இது தொழில்முறை படைப்பாற்றலின் வளர்ச்சிக்கு அடித்தளம் அமைத்தது. பண்டைய ரஷ்ய இசையின் சிறந்த எடுத்துக்காட்டுகள் ரஷ்ய இசை கலாச்சாரத்தின் மிகவும் மதிப்புமிக்க சொத்தாக மாறிவிட்டன. http://images.yandex.ru/, http://www.google.ru/imghp?hl=ru&tab=wi, http://vkontakte.ru/id47570217#/search?c%5Bsection%5D=audio, http://www.youtube.com/, உலகம் கலை கலாச்சாரம். தோற்றம் முதல் 17 ஆம் நூற்றாண்டு வரை. 10 தரங்கள் அடிப்படை நிலை: பாடநூல் கல்வி நிறுவனங்கள்/ ஜி.ஐ.டானிலோவா. – 7வது பதிப்பு., திருத்தப்பட்டது. - எம்.: பஸ்டர்ட், 2009

MKOU "Torbeevskaya அடிப்படை பள்ளி A.I பெயரிடப்பட்டது. டானிலோவ்"

நோவோடுகின்ஸ்கி மாவட்டம், ஸ்மோலென்ஸ்க் பகுதி

ரஷ்யாவில் தியேட்டர் தோன்றிய வரலாறு

முடித்தவர்: ஆரம்ப பள்ளி ஆசிரியர்

ஸ்மிர்னோவா ஏ.ஏ.

டோர்பீவோ கிராமம்

2016


நாட்டுப்புற கலை ரஷ்ய நாடகம் பண்டைய காலங்களில் தோன்றியது நாட்டுப்புற கலை. இவை சடங்குகள், விடுமுறைகள். காலப்போக்கில், சடங்குகள் அவற்றின் அர்த்தத்தை இழந்து செயல்திறன் விளையாட்டுகளாக மாறியது. அவர்கள் தியேட்டரின் கூறுகளைக் காட்டினார்கள் - வியத்தகு நடவடிக்கை, முணுமுணுப்பு, உரையாடல். பழமையான தியேட்டர்நாட்டுப்புற நடிகர்கள் - பஃபூன்களின் விளையாட்டுகள் இருந்தன.


பஃபூன்கள்

1068 இல், பஃபூன்கள் முதன்முதலில் நாளாகமங்களில் குறிப்பிடப்பட்டன. கியேவ்-சோபியா கதீட்ரல் சுவர்களில் பஃபூன் நிகழ்ச்சிகளை சித்தரிக்கும் ஓவியங்களின் தோற்றத்துடன் அவை சரியான நேரத்தில் ஒத்துப்போகின்றன. வரலாற்றாசிரியர் துறவி பஃபூன்களை பிசாசுகளின் ஊழியர்கள் என்று அழைக்கிறார், மேலும் கதீட்ரலின் சுவர்களை வரைந்த கலைஞர் அவர்களின் உருவத்தை தேவாலய அலங்காரங்களில் சின்னங்களுடன் சேர்க்க முடியும் என்று கருதினார்.

கியேவில் உள்ள புனித சோபியா கதீட்ரல்

செயின்ட் சோபியா கதீட்ரல் சுவர்களில் ஓவியங்கள்


பஃபூன்கள் யார்?

இது தொகுத்தவர் வழங்கிய வரையறை விளக்க அகராதிமற்றும். டால்:

“ஒரு பஃபூன், ஒரு பஃபூன், ஒரு இசைக்கலைஞர், ஒரு பைபர், ஒரு அதிசய வீரர், ஒரு பேக் பைப்பர், ஒரு பாலாடைக்கட்டி, பாடல்கள், நகைச்சுவைகள் மற்றும் தந்திரங்களுடன் நடனமாடி தனது வாழ்க்கையை நடத்தும் ஒரு பஃபூன், ஒரு நடிகர், ஒரு நகைச்சுவையாளர், ஒரு நகைச்சுவையாளர், ஒரு பாதுகாப்பாளர், ஒரு கோமாளி, ஒரு கேலிக்காரன்."





வோக்கோசு

17 ஆம் நூற்றாண்டில், முதல் வாய்வழி நாடகங்கள் உருவாக்கப்பட்டன, சதித்திட்டத்தில் எளிமையானவை, பிரபலமான உணர்வுகளை பிரதிபலிக்கின்றன. பெட்ருஷ்காவைப் பற்றிய பொம்மலாட்ட நகைச்சுவை (அவரது பெயர் முதலில் வான்கா-ரடடூல்) உலகில் எதற்கும் பயப்படாத ஒரு புத்திசாலி, மகிழ்ச்சியான சக நபரின் சாகசங்களைப் பற்றி கூறப்பட்டது. .


கோர்ட் தியேட்டர்

நீதிமன்ற அரங்கை உருவாக்கும் திட்டங்கள் முதன்முதலில் ஜார் மைக்கேல் ஃபெடோரோவிச்சுடன் 1643 இல் தோன்றின. அரச சேவையில் சேர ஒப்புக் கொள்ளும் கலைஞர்களைக் கண்டுபிடிக்க மாஸ்கோ அரசாங்கம் முயற்சித்தது. 1644 ஆம் ஆண்டில், ஸ்ட்ராஸ்பேர்க்கில் இருந்து நகைச்சுவை நடிகர்கள் குழு Pskov வந்தது. அவர்கள் சுமார் ஒரு மாதம் பிஸ்கோவில் வாழ்ந்தனர், அதன் பிறகு, அறியப்படாத காரணத்திற்காக, அவர்கள் ரஷ்யாவிலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டனர்.

ஜார் மிகைல் ஃபெடோரோவிச் ரோமானோவ்


ஜார்ஸ்கி தியேட்டர் முதலில் அரச நாடகம்ரஷ்யாவில் ஜார் அலெக்ஸி மிகைலோவிச்சிற்கு சொந்தமானது மற்றும் 1672 முதல் 1676 வரை இருந்தது. அதன் ஆரம்பம் பாயார் ஆர்டமன் மத்வீவின் பெயருடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. ஜேர்மன் குடியேற்றத்தின் போதகர் ஜோஹான் காட்ஃபிரைட் கிரிகோரிக்கு அர்டமன் செர்ஜிவிச், மாஸ்கோவில் ஒரு நடிப்பு குழுவை ஆட்சேர்ப்பு செய்யத் தொடங்கினார்.

ஜார் அலெக்ஸி மிகைலோவிச்

ஆர்டமன் மத்வீவ்


போதகர் 64 இளைஞர்கள் மற்றும் டீனேஜ் சிறுவர்களை வேலைக்கு அமர்த்தினார் மற்றும் அவர்களுக்கு நடிப்புத் திறனைக் கற்பிக்கத் தொடங்கினார்.என்ற நாடகத்தை இயற்றினார் பைபிள் கதை. அதில் எழுதப்பட்டிருந்தது ஜெர்மன், ஆனால் செயல்திறன் ரஷ்ய மொழியில் வழங்கப்பட்டது. அக்டோபர் 17, 1672 அன்று, மாஸ்கோவிற்கு அருகிலுள்ள ஜார் இல்லத்தில் நீண்டகாலமாக எதிர்பார்க்கப்பட்ட தியேட்டரின் திறப்பு மற்றும் முதல் நாடக நிகழ்ச்சி நடந்தது.


வேடிக்கை அறை

ஜார்ஸ் தியேட்டர் ஒரு கட்டிடமாக கேளிக்கை அறை என்று அழைக்கப்பட்டது.


பள்ளி தியேட்டர்

17 ஆம் நூற்றாண்டில், ரஷ்யாவில் ஸ்லாவிக்-கிரேக்க-லத்தீன் அகாடமியில் ஒரு பள்ளி தியேட்டர் தோன்றியது. நாடகங்கள் ஆசிரியர்களால் எழுதப்பட்டு மாணவர்களால் நிகழ்த்தப்பட்டன வரலாற்று அவலங்கள், நாடகங்கள், நையாண்டி தினசரி காட்சிகள். தேசிய நாடகத்தில் நகைச்சுவை வகைக்கு அடித்தளம் அமைத்தது பள்ளி அரங்கில் இருந்து வரும் நையாண்டி நாடகங்கள். பள்ளி நாடகத்தின் தோற்றம் பிரபலமானது அரசியல் பிரமுகர், நாடக ஆசிரியர் சிமியோன் பொலோட்ஸ்கி.

போலோட்ஸ்கின் சிமியோன்


கோட்டை திரையரங்குகள்

17 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் முதல் செர்ஃப் தியேட்டர்கள் தோன்றின. மேடையில் பெண்கள் தோன்றுவதற்கு செர்ஃப் தியேட்டர்கள் பங்களித்தன. சிறந்த ரஷ்ய செர்ஃப் நடிகைகளில் ஷெரெமெட்டேவ் கவுண்ட்ஸ் தியேட்டரில் பிரகாசித்த ஒருவர். பிரஸ்கோவ்யா ஜெம்சுகோவா-கோவல்யோவா. செர்ஃப் தியேட்டர்களின் திறமையானது ஐரோப்பிய எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளைக் கொண்டிருந்தது, முதன்மையாக பிரெஞ்சு மற்றும் இத்தாலியன்.

கவுண்ட் ஷெரெமெட்டேவ்

பிரஸ்கோவ்யா ஜெம்சுகோவா-கோவல்யோவா


கவுண்ட் ஷெரெமெட்டேவின் கோட்டை தியேட்டர்

ஹோம் தியேட்டர் கட்டிடம்

ஷெரெமெட்டேவ்

நடிகர்களின் உடைகள்

தியேட்டர் வளாகம்



ஸ்மோலென்ஸ்க் நகரில் தியேட்டர் எப்போது தோன்றியது?

1) 1708 இல்

2) 1780 இல்

3) 1870 இல்

4) 1807 இல்


1780 இல் வருகை கேத்தரின் II உடன் பேரரசர் இரண்டாம் ஜோசப் , நகர ஆளுநர், இளவரசர் என்.வி. ரெப்னின், "ஓபரா ஹவுஸ்" ஒன்றைத் தயாரித்தார், அங்கு "ஒரு பாடகர் குழுவுடன் ஒரு ரஷ்ய நகைச்சுவை" இரு பாலினத்தின் பிரபுக்களுக்கும் வழங்கப்பட்டது.

என்.வி. ரெப்னின்

கேத்தரின் II

பேரரசர் ஜோசப் II


ஸ்மோலென்ஸ்க் நாடக அரங்கிற்கு யாருடைய பெயர் சூட்டப்பட்டது?

1) ஏ.எஸ். புஷ்கின்?

2) எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கியா?

3) எல்.என். டால்ஸ்டாயா?

4) ஏ.எஸ். கிரிபோடோவா?



ஸ்மோலென்ஸ்கில் இல்லாத தியேட்டர் எது?

சேம்பர் தியேட்டர்

பப்பட் தியேட்டர்

ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டர்


ஸ்மோலென்ஸ்கில் ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டர் இல்லை, M.I இன் பெயரில் ஒரு பில்ஹார்மோனிக் உள்ளது. கிளிங்கா

ஸ்மோலென்ஸ்காயா பிராந்திய பில்ஹார்மோனிக் சமூகம்அவர்களுக்கு. எம்.ஐ. கிளிங்கா

கச்சேரி அரங்கம் ஸ்மோலென்ஸ்க் பில்ஹார்மோனிக்




பிரபலமானது