ரஷ்ய லிப்ரெட்டோ. ரஷ்ய மேடையில் வெளிநாட்டு ஓபரா

இத்தாலிய லிப்ரெட்டோ, லிப்ரெட்டோ. - சிறிய புத்தகம்

\1) வாய்மொழி உரை இசையாக நாடக வேலை- ஓபராக்கள், ஓபரெட்டாக்கள், கடந்த காலத்தில் கான்டாட்டாக்கள் மற்றும் சொற்பொழிவுகள். என்ற காரணத்தால் இப்பெயர் ஓபரா லிப்ரெட்டோஸ் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் இருந்து. பெரும்பாலும் திரையரங்கு பார்வையாளர்களுக்காக சிறிய புத்தகங்கள் வடிவில் வெளியிடப்பட்டது. லிப்ரெட்டோஸ் ஒரு சுயாதீனமான இலக்கிய மற்றும் நாடகப் படைப்பாகக் கருதப்பட முடியாது; ஓபராவின் இலக்கிய மற்றும் வியத்தகு அடிப்படையைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்துவதன் மூலம், அவை அவற்றின் உண்மையான பொருளைப் பெறுகின்றன மற்றும் படைப்பின் தயாரிப்பின் போது இசையுடன் ஒற்றுமையாக மட்டுமே அவற்றின் தகுதிகளை வெளிப்படுத்துகின்றன.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி வரை. இசை மற்றும் வியத்தகு பணிகளின் சீரான தன்மை காரணமாக, லிப்ரெட்டோவின் கலவையில், ஒரு குறிப்பிட்ட திட்டம் ஆதிக்கம் செலுத்தியது. எனவே, அதே வெற்றிகரமான லிப்ரெட்டோ பல்வேறு இசையமைப்பாளர்களால் அடிக்கடி பயன்படுத்தப்பட்டது. பிற்கால லிப்ரெட்டோக்கள், ஒரு விதியாக, இசையமைப்பாளருடன் நெருங்கிய தொடர்பில், சில சமயங்களில் அவரது நேரடி பங்கேற்புடன், லிப்ரெட்டிஸ்ட்டால் உருவாக்கப்படுகின்றன, இது கருத்தின் தனிப்பட்ட தன்மை மற்றும் செயல், சொற்கள் மற்றும் இசை ஆகியவற்றின் நெருக்கமான ஒற்றுமையை உறுதி செய்கிறது (இவை உருவாக்கிய லிப்ரெட்டோக்கள். க்ளக்கின் “ஆர்ஃபியஸ் அண்ட் யூரிடைஸ்”க்காக ஆர். கால்சாபிகி, மொஸார்ட்டின் “டான் ஜியோவானி”க்காக டா போன்டே எழுதிய லிப்ரெட்டோ, எம்.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கி - சாய்கோவ்ஸ்கியின் “குயின் ஆஃப் ஸ்பேட்ஸ்”, வி. ஐ. பெல்ஸ்கி - “ஜார் சால்டன் ஆஃப் தி”, கிடேஜ் மற்றும் மெய்டன் ஃபெவ்ரோனியா" மற்றும் "தி கோல்டன் காக்கரெல்" "ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ், முதலியன).

19 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து. இலக்கிய மற்றும் வியத்தகு திறமை கொண்ட சில சிறந்த இசையமைப்பாளர்கள், ஒரு லிப்ரெட்டிஸ்ட்டின் உதவியை நாடாமல் அல்லது ஓரளவு பயன்படுத்தாமல், கவிதை நூல்களைத் தயாரிக்க (ஜி. பெர்லியோஸ், ஆர். வாக்னர், ஏ. பாய்டோ, எம். பி. முசோர்க்ஸ்கி, 20 ஆம் நூற்றாண்டில் - எஸ்.எஸ். ப்ரோகோபீவ், கே. ஓர்ஃப், ஜே. எஃப். மாலிபீரோ, ஜி.சி. மெனோட்டி, முதலியன).

லிப்ரெட்டோவின் கதைக்களத்தின் முக்கிய ஆதாரம் புனைகதை - நாட்டுப்புற (புராணங்கள், புனைவுகள், காவியங்கள், விசித்திரக் கதைகள்) மற்றும் தொழில்முறை (கவிதைகள், நாவல்கள், சிறுகதைகள், நாடக நாடகங்கள் போன்றவை). எந்த இலக்கிய முன்மாதிரியும் இல்லாத லிப்ரெட்டோக்கள் ஒப்பீட்டளவில் அரிதானவை (இ. ஸ்க்ரைப் எழுதிய மேயர்பீரின் ஓபரா "ராபர்ட் தி டெவில்" லிப்ரெட்டோ; இசையமைப்பாளரால் உருவாக்கப்பட்ட முசோர்க்ஸ்கியின் ஓபரா "கோவன்ஷ்சினா" மற்றும் சிலவற்றின் லிப்ரெட்டோ). லிப்ரெட்டோக்களாக செயலாக்கப்படும் போது, ​​இலக்கியப் படைப்புகள் பெரும்பாலும் குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்களுக்கு உட்படுகின்றன: சில சமயங்களில் சதி மட்டுமே கடன் வாங்கப்படுகிறது, மற்ற சந்தர்ப்பங்களில் அது பயன்படுத்தப்படுகிறது. பொது அமைப்பு, ஓரளவு உரை. பெரும்பாலும், வேலையின் கருத்து கணிசமாக மாறுகிறது (" ஸ்பேட்ஸ் ராணி"ஏ.எஸ். புஷ்கின் மற்றும் பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கியால்).

19வது மற்றும் முற்பகுதியில் ஒரு வியத்தகு படைப்பை முழுவதுமாக அல்லது சிறிது குறைத்து உரையை கூடுதலாகப் பயன்படுத்திய சந்தர்ப்பங்கள். 20 ஆம் நூற்றாண்டு தனிமைப்படுத்தப்பட்டனர் (புஷ்கின் படி டர்கோமிஜ்ஸ்கியின் “தி ஸ்டோன் கெஸ்ட்”, மேட்டர்லிங்கின் படி டெபஸ்ஸியின் “பெல்லியாஸ் மற்றும் மெலிசாண்டே”, வைல்டின் படி ஆர். ஸ்ட்ராஸின் “சலோம்”, முதலியன), நவீன ஓபராவில் அவை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தாமல் அடிக்கடி நிகழ்கின்றன. ஒரு விதிவிலக்கான நிகழ்வு.

லிப்ரெட்டோக்களின் வகைகள் மற்றும் அவற்றின் அம்சங்கள் உள்ளடக்கம் மற்றும் பொது அமைப்பு, கவிதை மற்றும் பயன்பாடு ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் மிகவும் வேறுபட்டவை. உரைநடை உரை, உரையை எண்களாகப் பிரிப்பது அல்லது இல்லாமை போன்றவை. லிப்ரெட்டோவின் வரலாறு அதன் அனைத்து வகை மற்றும் தேசிய வகைகளிலும் ஓபராவின் வரலாற்றுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. ஒவ்வொரு வரலாற்று குறிப்பிட்ட வகை ஓபராவும் (உதாரணமாக, இத்தாலிய ஓபரா சீரியா மற்றும் ஓபரா பஃபா, பிரெஞ்சு "கிராண்ட்" மற்றும் நகைச்சுவை நாடகம், ஜெர்மன் சிங்ஸ்பீல், ரஷ்ய வரலாற்று மற்றும் விசித்திரக் கதை ஓபரா, காவிய ஓபரா, முதலியன) அதன் சொந்த வகை லிப்ரெட்டோவைக் கொண்டுள்ளது. ஒரு லிப்ரெட்டோவை உருவாக்கும் போது மிக முக்கியமான சிக்கல்களில் ஒன்று மேடை நடவடிக்கையின் தர்க்கத்தின் கலவையாகும், அதாவது நிகழ்வுகள் மற்றும் கதாபாத்திரங்களின் இயற்கையான வளர்ச்சி, இசை அமைப்பு விதிகள்: குரல், நடன மற்றும் சிம்போனிக் அத்தியாயங்களின் மாற்று, டெம்போ மாற்றங்கள் மற்றும் இயக்கவியல், சிலவற்றின் முழுமை இயக்க வடிவங்கள்(அரியஸ், மோனோலாக்ஸ், குழுமங்கள்), இறுதியாக, உரைக்கான சிறப்புத் தேவைகள் (லாகோனிசம், உச்சரிப்பின் எளிமை, குழுமங்களில் உள்ள பல்வேறு நூல்களின் ஒரே நேரத்தில் சேர்க்கை போன்றவை).

லிப்ரெட்டோ நாடகவியலின் தனித்தன்மை காரணமாக, முக்கியமாக சிறு கவிஞர்கள் மற்றும் நாடக ஆசிரியர்கள் இந்த பகுதியில் பணியாற்றினர். இருப்பினும், சிறந்த இலக்கியவாதிகளும் லிப்ரெட்டோவை உருவாக்குவதில் பங்கு பெற்றனர். வெவ்வேறு காலங்கள்(18 ஆம் நூற்றாண்டில் - பி. மெட்டாஸ்டாசியோ மற்றும் சி. கோல்டோனி, 19 ஆம் நூற்றாண்டில் - ஈ. ஸ்க்ரைப், வி. ஹ்யூகோ, ஈ. ஜோலா, 20 ஆம் நூற்றாண்டில் - ஜி. ஹோஃப்மன்ஸ்டல், எஸ். ஸ்வீக், ஜே. காக்டோ, பி. கிளாடெல், முதலியன). உயர் கைவினைத்திறன்இது லிப்ரெட்டோ வகையிலேயே (பி. ஜே. பார்பியர், ஏ. மெய்லாக் மற்றும் எல். ஹாலேவி பிரான்சில், இத்தாலியில் எஃப். ரோமானி மற்றும் எஸ். கேமரானோ, ரஷ்யாவில் வி. ஐ. பெல்ஸ்கி, முதலியன) சில எழுத்தாளர்களால் சாதிக்கப்பட்டது.

\2) இலக்கிய ஸ்கிரிப்ட்பாலே செயல்திறன்.

\3) சுருக்கம்ஓபரா, ஓபரெட்டா, பாலே ஆகியவற்றின் உள்ளடக்கம்.

இலக்கியம்:யருஸ்டோவ்ஸ்கி பி. ஓபரா நாடகம்பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கி, எம். - எல்., 1947; அவரது, ரஷ்ய ஓபரா கிளாசிக்ஸின் நாடகம், எம்., 1953; அவரால், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் நாடகவியல் பற்றிய கட்டுரைகள், புத்தகம். 1-2, எம்., 1971-75; ட்ருஸ்கின் எம்., கேள்விகள் இசை நாடகம் operas..., M., 1952, ch. 1.

, காண்டாட்டா , இசை ; நாடகத்தின் சதித்திட்டத்தின் சுருக்கம்.

லிப்ரெட்டோ, ஒரு விதியாக, வசனத்தில், பெரும்பாலும் ரைம் மூலம் எழுதப்பட்டுள்ளது. பாராயணங்களுக்கு உரைநடை பயன்படுத்த முடியும். லிப்ரெட்டோவின் பாடங்கள் முக்கியமாக இலக்கியப் படைப்புகள், இசை மற்றும் மேடை தேவைகளுக்கு ஏற்ப மாற்றப்படுகின்றன. குறைவாக அடிக்கடி, லிப்ரெட்டோ முற்றிலும் அசல் கலவையாகும்; எச்.எஸ். லிண்டன்பெர்கர் குறிப்பிடுவது போல, ஒரு லிப்ரெட்டோவின் அசல் தன்மையை அதன் அடிப்படையில் எழுதப்பட்ட இசையிலிருந்து சுயாதீனமாக இருப்பதற்கான ஒரு குறிகாட்டியாகக் கருதினால், ரிச்சர்ட் ஸ்ட்ராஸின் ஓபரா “டெர் ரோசென்காவலியர்” க்கான ஹூகோ வான் ஹாஃப்மன்ஸ்தாலின் லிப்ரெட்டோ மட்டுமே உள்ளது. உற்பத்தி விதி, இந்த சோதனையில் தேர்ச்சி பெறுகிறது. அதே நேரத்தில், லிப்ரெட்டிசத்தின் வரலாற்றில், சிறந்த படைப்புகளை உருவாக்குவதற்கும் வகையின் வளர்ச்சிக்கும் லிப்ரெட்டோ ஆசிரியர்களின் குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பின் எடுத்துக்காட்டுகள் உள்ளன - முதலில், லோரென்சோ டா பொன்டேவின் செயல்பாடுகள் மற்றும் ரானியேரி டா கால்சாபிகியின் பங்கு. உள்ளே ஓபரா சீர்திருத்தம்கிறிஸ்டோஃப் வில்லிபால்ட் க்ளக். சில சந்தர்ப்பங்களில், இசையமைப்பாளர் தானே லிப்ரெட்டோவின் ஆசிரியராகிறார் - இது சம்பந்தமாக மிக முக்கியமான உதாரணம் ரிச்சர்ட் வாக்னர், இந்த பகுதியில் அவரது பணி, லிப்ரெட்டோவின் வரலாற்றின் முதல் மதிப்பாய்வின் ஆசிரியரின் படி, பேட்ரிக் ஸ்மித் பிரதிபலிக்கிறது. மிக உயர்ந்த சாதனை. ரஷ்ய ஓபராவின் வரலாற்றில், அலெக்சாண்டர் செரோவ் ("ஜூடித்") தனது சொந்த லிப்ரெட்டோவை எழுதினார்.

படைப்பின் முக்கிய கருப்பொருள்கள் அல்லது அதன் சிறந்த பத்திகளை வழங்குவதற்காக சில நேரங்களில் குறிப்புகள் லிப்ரெட்டோவின் பதிப்புகளில் சேர்க்கப்படும். சுருக்கமான மறுபரிசீலனைலிப்ரெட்டோ ஒரு சுருக்கம் என்று அழைக்கப்படுகிறது.

லிப்ரெட்டோ பற்றிய ஆய்வு மற்றும் பொதுவாக, செயற்கை அல்லது ஒத்திசைவான வாய்மொழி-இசைப் படைப்பில் உள்ள வாய்மொழி உறுப்பு 1970-80களில் இருந்து உருவாகத் தொடங்கியது. மற்றும் லிப்ரெட்டாலஜி என்ற பெயரைப் பெற்றது.

"லிப்ரெட்டோ" கட்டுரையைப் பற்றி ஒரு மதிப்பாய்வை எழுதுங்கள்

இணைப்புகள்

குறிப்புகள்

இலக்கியம்

  • // ப்ரோக்ஹாஸ் மற்றும் எஃப்ரானின் கலைக்களஞ்சிய அகராதி: 86 தொகுதிகளில் (82 தொகுதிகள் மற்றும் 4 கூடுதல்). - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க். , 1890-1907.

மார்ச் 10, 1755 இல், முதல் ரஷ்ய பேரரசுரஷ்ய மொழியில் ஓபரா
"செஃபாலஸ் மற்றும்ப்ரோக்ரிஸ்", எழுதப்பட்டது இத்தாலிய இசையமைப்பாளர்பிரான்செஸ்கோ அரேயம் (லிப்ரெட்டோவின் ஆசிரியர் ஏ.பி. சுமரோகோவ்).

"Cephalus and Procris" என்பது ரஷ்ய மொழியில் எழுதப்பட்ட மற்றும் ரஷ்ய நடிகர்களால் நிகழ்த்தப்பட்ட முதல் ஓபரா ஆகும்.
ஓபராவின் இசை ரஷ்யாவின் முதல் நீதிமன்ற நடத்துனரான நியோபோலிடன் பிரான்செஸ்கோ அராய் என்பவரால் உருவாக்கப்பட்டது, அவர் சுமார் 25 ஆண்டுகள் ரஷ்ய கிரீடத்திற்கு சேவை செய்தார் மற்றும் ரஷ்ய மேடையில் குறைந்தது 14 ஓபராக்களை அரங்கேற்றினார். சொந்த கலவை, உட்பட. முதலில் ரஷ்ய வரலாறுஓபரா "அன்பு மற்றும் வெறுப்பின் சக்தி" (1736).

"செஃபாலஸ் அண்ட் ப்ரோக்ரிஸ்" (1755) என்ற ஓபராவின் லிப்ரெட்டோ கவிஞரும் நாடக ஆசிரியருமான அலெக்சாண்டர் பெட்ரோவிச் சுமரோகோவின் பேனாவுக்கு சொந்தமானது, இதனால் அவர் முதல் ரஷ்ய நூலகராக மாறினார்.


1755 ஆம் ஆண்டின் "செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கெஜட்" (எண். 18) புதிய நடிப்பில் "இளம் ஓபரா பிளேயர்களின்" தோற்றத்தை விவரித்தார்: "ரஷ்ய தேசத்தின் ஆறு இளைஞர்கள், வெளிநாட்டு நாடுகளுக்கு ஒருபோதும் செல்லவில்லை, ஏ.பி. சுமரோகோவ் மீது ரஷ்ய மொழிமற்றும் நீதிமன்ற நடத்துனர், திரு. ஆரே, "செஃபாலஸ் அண்ட் ப்ரோக்ரிஸ்" என்ற இசை நாடகத்தை இசையமைத்தார், இது போன்ற இசை மற்றும் இத்தாலிய பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் இதுபோன்ற இனிமையான செயல்களுடன், இந்த நாடக நிகழ்ச்சியை அறிந்த அனைவரும் சரியாக அங்கீகரிக்கிறார்கள். ஐரோப்பாவின் சிறந்த ஓபராக்களின் படம்."

நாடகத்தின் தயாரிப்பு பாணியில் மற்றொரு குறிப்பிடத்தக்க "ரஷ்ய" தொடுதலையும் விமர்சகர்கள் முன்னிலைப்படுத்தினர். ஓபரா வகைக்கு அசாதாரணமான "50 பாடகர்களைக் கொண்ட ஒப்பற்ற பாடகர் குழுவின்" ஒலி சக்தி எனக்கு நினைவிருக்கிறது. அத்தகைய தோற்றம் இசை படம்ரஷ்ய பாடும் பாரம்பரியத்தின் இசையமைப்பாளரின் பணி மற்றும் குறிப்பாக, இத்தாலிய குழுவின் நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் கூட்டு நிகழ்ச்சிகளில் பாடகர்களின் இயல்பான பங்கேற்புடன் அராயா ஒரு குறிப்பிட்ட தாக்கத்துடன் தொடர்புடையவர். அரண்மனை கச்சேரிகள். பாதிப்பு பற்றி ஓபரா பாணிஇசையமைப்பாளரின் "ரஷ்ய" படைப்பு அனுபவம், அரண்மனை கொண்டாட்டங்களின் விருப்பமான வண்ணங்கள் - "எக்காளம் மற்றும் டிம்பானி" என்ற சக்திவாய்ந்த பாடல் பாலிஃபோனியின் ஆர்கெஸ்ட்ரா துணையுடன் வலியுறுத்துவதற்கான அவரது விருப்பத்தையும் பேசுகிறது.

ஓவியர் அன்டோனி பெரெசினோட்டியால் "வண்ணங்களால் சரி செய்யப்பட்டது", கியூசெப் வலேரியானியால் உருவாக்கப்பட்ட செயல்திறனின் செட் வடிவமைப்பால் முதல் பார்வையாளர்கள் மிகவும் அதிர்ச்சியடைந்தனர்: "தியேட்டரின் அலங்காரங்கள்"<…>பராமரிப்பாளர்களை ஆச்சரியப்படுத்தியது. சேகரிப்புகளில் மாநில ஹெர்மிடேஜ்குறிப்பாக செபலா மற்றும் ப்ரோக்ரிஸ் தயாரிப்பிற்காக வலேரியானி உருவாக்கிய இயற்கைக்காட்சிகளின் ஓவியங்கள் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன. இன்று சுமரோகோவின் கருத்துக்கள் 1755 இன் நிகழ்ச்சியின் உண்மையான மேடை தோற்றத்தைப் பற்றி ஒரு யோசனை கொடுக்க முடியாது: எடுத்துக்காட்டாக, "மின்னல் தெரியும் மற்றும் இடி கேட்கிறது" என்ற சொற்றொடர் திருமணத்தின் போது தெய்வங்களின் சாபத்தைக் குறிக்கிறது. Tsefal மற்றும் Prokris, அல்லது "தியேட்டர் மாறுகிறது, மேலும் பகலை இரவாகவும், அழகான பாலைவனத்தை பயங்கரமான பாலைவனமாகவும் மாற்றுகிறது."

இதற்கிடையில், அந்த ஆண்டுகளின் உற்பத்தி தொழில்நுட்பம் உண்மையில் இந்த வகையான நிலை உருமாற்றத்தை உணரும் திறன் கொண்டது. இம்பீரியல் திரையரங்குகளின் இயக்குநரகத்தின் காப்பகப் பொருட்கள் சாட்சியமளிக்கின்றன, தயாரிப்புகளில் தீப்பிழம்புகளின் அற்புதமான படங்கள் பார்வையாளர்களைக் காட்டியது. உண்மையான நெருப்பு, சிறப்பு "தீப்பிழம்புகளுக்கான தகரம் குழாய்கள்" இருந்து தயாரிக்கப்படுகிறது. இன்று சில சந்தேக நபர்களை சிரிக்க வைக்கும் இயற்கைக்காட்சிகளின் திடீர் மாற்றங்கள் ("தூய்மையான மாற்றங்கள்") பின்னர் உண்மையில் ஈர்க்கக்கூடிய வேகத்துடன் மேற்கொள்ளப்பட்டன, ஏனென்றால் மேடையின் இருபுறமும் உள்ள இயற்கைக்காட்சி திரைகளின் கண்கவர் அசைவுகள் தனித்துவமானவைகளால் உறுதி செய்யப்பட்டன. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இயந்திரங்களை நிலைநிறுத்துவதற்கான வழிமுறைகள் - "சக்கரங்களுடன் கூடிய ஜெர்மன் பாணி வளையங்கள்" மற்றும் பல. இந்த "வலயங்கள்" - அதாவது, சக்கரங்களில் உள்ள பெரிய மரச்சட்டங்கள் - அகற்றப்பட்ட திரை அலங்காரங்களின் மின்னல் வேக மாற்றத்தை உறுதிசெய்தது, அவை ஏராளமான "இரும்பு கம்பிகள்" போன்றவற்றுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன.

மிகவும் பயனுள்ள காட்சியியல் நுட்பங்கள் பல்வேறு வகையானமயக்கும் விமானங்கள் மற்றும் ஹீரோக்களின் திடீர் காணாமல் போனது. எடுத்துக்காட்டாக, "அரோரா சொர்க்கத்திலிருந்து இறங்குகிறார்" அல்லது "செஃபாலஸ் ஒரு சூறாவளியைப் போல காற்றில் எழுகிறது மற்றும் கண்களிலிருந்து எடுத்துச் செல்லப்படுகிறது" என்று சுமரோகோவின் கருத்துக்கள் தொழில்நுட்ப ரீதியாக சாத்தியமானவை மட்டுமல்ல, வழக்கத்தை விட அதிகமாகவும் இருந்தன.

தியேட்டர் காப்பகங்களின் அதே ஆவணங்கள் சாட்சியமளிப்பது போல், "விமானங்கள்", அனைத்து வகையான "காணாமல் போனது" அல்லது ஹீரோக்களின் திடீர் "தோன்றல்கள்", சிறப்பு "இரும்பு மோதிரங்கள் மற்றும் கொக்கிகள் மூலம் கட்டப்பட்ட கயிறுகளில் பறப்பதற்கு கேமிசோல்களில் சிறப்பு நூல் பெல்ட்கள்" பயன்படுத்தப்பட்டன. ." ஹீரோக்களின் நடைமுறை "ஏறும்" அல்லது "இறங்கும்", ஒரு விதியாக, "மேல் திரைகளில் உள்ள உதவியாளர்களால்" (உதாரணமாக, "ஓபராவின் போது திரைகளில் இருந்த 12 பேர் கொண்ட குழு") சிறப்பு அணிந்திருந்தது. "கயிறுகளை நிர்வகிப்பதற்கான எல்க் கையுறைகள்."

ரஷ்ய மொழியில் "செஃபாலஸ் மற்றும் ப்ரோக்ரிஸ்" என்ற ஓபரா மூலம் ரஷ்ய மொழியின் "கண்டுபிடிப்பு" ஓபரா மேடைஒரு விதிவிலக்கான நிகழ்வாக இருந்தது ரஷ்ய தியேட்டர்மற்றும் உள்நாட்டு இசை காட்சிக்காக. முதலில் உருவாக்கிய சுமரோகோவின் தகுதிகள் எவ்வாறு மதிப்பிடப்பட்டன என்பது பற்றி ரஷ்ய லிப்ரெட்டோ, தகவல் இல்லை. ஆனால் அரேயா குறிப்பாக கவனிக்கப்பட்டார். "இந்த அற்புதமான செயலின் முடிவில் அவள் இம்பீரியல் மாட்சிமைஇத்தாலிய இசைக்கலைஞருக்கு அவர்களின் உயர்ந்த ஆதரவை பகிரங்கமாக காட்ட வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. இந்த "அற்புதமான அனுபவத்திற்காக" அவருக்கு ஒரு சேபிள் கோட் மற்றும் 100 தங்க அரை ஏகாதிபத்தியங்கள் வழங்கப்பட்டது.

நாடகவியலை ஒரு துறையாகப் படிக்கும் தத்துவவியலாளர்கள் அவற்றில் ஆர்வம் காட்டுவதில்லை பெல்ஸ் கடிதங்கள். நாடக வரலாற்றாசிரியர்களால் அவை கண்டுபிடிக்கப்படவில்லை, ஓபரா இசையமைப்பாளர்களின் துறை என்று நம்பினார். ஸ்கோர், பிந்தைய நம்பப்படுகிறது, அதே லிப்ரெட்டோ, இசை உரையின் ஆபரணங்களில் கரைந்து, அதன் உண்மையான இலக்கைக் கண்டறிந்தது. ஒரு "நிர்வாண" லிப்ரெட்டோ ஒரு இசைக்கலைஞருக்கு என்ன சொல்ல முடியும்? ஓபரா "சிறிய புத்தகம்" மற்ற எல்லாவற்றிலிருந்தும் எவ்வாறு வேறுபட்டது?

கோர்ட் ஓபராவின் கற்பனை நிலப்பரப்புகளில் (இடம் மற்றும் நேரம்: செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் தலைநகரம், பதினெட்டாம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி) பல ஆண்டுகள் அலைந்து திரிந்தது, புரிந்துகொள்ள முடியாதவை வெளிப்படையானவற்றிலிருந்து பிரிக்கப்பட, உருவாக்கப்பட வேண்டிய கேள்விகள் மற்றும் பின்னணியில் சீராக துடிக்கும் எண்ணம்: “நாம் உட்கார்ந்து முழு லிப்ரெட்டோவையும் படிக்க வேண்டும்” - செயலுக்கான வழிகாட்டியின் நிலையைப் பெற்றது. பதிவுகள் மிகவும் உற்சாகமாக மாறியது, விரிவான வரலாற்று, கலாச்சார மற்றும் தத்துவ உல்லாசப் பயணங்களுக்கு குறைந்தபட்சம் ஒரு புத்தகம் தேவைப்படும். சுருக்கமாக, இணைப்புகள் இல்லாமல் செய்ய முயற்சிப்போம். தியேட்டர் பார்வையாளர்களுக்குத் தேவையான கற்பனை, ஏதோவொரு வகையில், இன்னும் பதினெட்டாம் நூற்றாண்டில் வாழ்பவர்களின் இதயங்களுக்கு "பேசும்" குறிப்புகளை நிறைவு செய்யும்.

தேவையான தகவல்களிலிருந்து: “லிப்ரெட்டோ” - ஒரு தாளின் கால் அல்லது எட்டாவது ஒரு சிறு புத்தகம், ஓபராவின் நீதிமன்ற செயல்திறனுக்காக குறிப்பாக அச்சிடப்பட்டது மற்றும் முழுமையானது இலக்கிய உரைஇத்தாலிய மொழியில் ரஷ்ய அல்லது மற்றொரு மொழியில் இணையான மொழிபெயர்ப்புடன் (பிரெஞ்சு, ஜெர்மன் - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் பொதுவாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது). ஓபராவின் உரை நம்பியிருந்தது: "ஆர்கோமென்டோ" - "தீம் நியாயப்படுத்துதல்" பண்டைய வரலாற்றாசிரியர்கள், கலவை பற்றிய குறிப்புகளுடன் பாத்திரங்கள், பெரும்பாலும் கலைஞர்களுடன், இயற்கைக்காட்சிகளின் விளக்கங்கள், இயந்திரங்கள், பேச்சுகள் இல்லாத செயல்கள், பாலேக்கள். 1735 முதல், நீதிமன்றத்தில் முதல் ஓபரா குழு தோன்றிய நேரம், 1757/1758 சீசன் வரை, முதல் வணிக ஓபரா நிறுவனத்தின் வெற்றியால் குறிக்கப்பட்டது - ஜிபி லோகாடெல்லியின் “பிரச்சாரம்”, 11 இத்தாலிய ஓபரா சீரியஸ் மட்டுமே அரங்கேற்றப்பட்டது. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில். நிச்சயமாக, அதிகமான நிகழ்ச்சிகள் இருந்தன, ஆனால் அதிகம் இல்லை. ஓபராக்களின் நிகழ்ச்சிகள் ஏகாதிபத்திய ஆண்டின் புனிதமான நாட்களில் விளையாடிய "சக்தி காட்சிகளின்" ஒரு பகுதியாகும்: பிறப்பு, பெயர், சிம்மாசனத்தில் நுழைதல் மற்றும் முடிசூட்டு. நீதிமன்றத் திரையரங்கின் படத்தைக் கொஞ்சம் நகர்த்திச் சுற்றிப் பார்த்தால், மன்னன் பூமியில் தங்குவதற்குச் சூழலின் நாடகத் தன்மை எல்லாவற்றிலும் தெளிவாகத் தெரிகிறது. ராஸ்ட்ரெல்லியின் அரண்மனைகளின் முகப்பில் கல்லி-பிபீனாவின் நாடகக் கற்பனைகளின் முத்திரை இன்னும் உள்ளது. இது மாநில அந்தஸ்து, சம்பிரதாயமான ட்ரையம்ப் நிகழ்ச்சி, ஞானம், செழிப்பு, நல்லொழுக்கம், மகிழ்ச்சி ஆகியவற்றின் பிற்பகல் நீடிக்கும்.


அந்த நாட்களில் நீதிமன்ற கலைஞர் ஒட்டுமொத்த அதிகாரத்தின் கருத்தை "முறைப்படுத்தினார்". அவரது கடமைகளில் ஓபரா இயற்கைக்காட்சிகள், "பிளபாண்ட்ஸ் ஓவியம்," உள்துறை அலங்காரம், சடங்கு அட்டவணைகள் மற்றும் பல. மாஸ்க்வேர்ட் மற்றும் அரண்மனை மண்டபம் வீர ஓபராவின் தொடர்ச்சியாக மாறியது, இது அரசாங்க அதிகாரிகளின் நிகழ்ச்சியைப் பார்க்கும் ஒரு உருவகமாக இருந்தது. ஓபரா புனித-புராணத்தின் காலவரிசை அடையாளமாக இருந்தது வருடாந்திர சுழற்சி, நீதிமன்றத்தின் வாழ்க்கையை கட்டுப்படுத்தியவர், வாழும் நினைவுச்சின்னம், ஒரு "நினைவுச்சின்னம்." லிப்ரெட்டோவைத் திறந்து, தலைப்புப் பக்கங்களின் தொகுப்பால் தெளிவாகப் பொதிந்துள்ள இந்தப் படத்தைக் காண்கிறோம். பொதுவாக செம்பு அல்லது கல்லில் பிளாஸ்டிக் கரைசல்களுடன் வரும் பொருட்களின் படிநிலையை இங்கே காண்கிறோம்; கல்வெட்டிலிருந்து இங்கு யார் பொறுப்பில் உள்ளனர், யார் இந்த "வேலையால்" கௌரவிக்கப்படுகிறார்கள் என்பது தெளிவாகிறது, இது தலைப்பின் நடுத்தர அளவிலான எழுத்துருவின் சான்றாக, இரண்டாம் நிலை அர்த்தத்தைக் கொண்டுள்ளது, அதற்குத் துணிந்த "ஆசிரியரை" குறிப்பிட தேவையில்லை. அவரது கையொப்பத்தை தையல்காரர் மற்றும் மெஷினிஸ்ட்டுக்கு அடுத்த இடத்தில் இணைக்கவும். புராண இரட்டிப்பு சட்டத்தின் படி, லிப்ரெட்டோ-நினைவுச்சின்னம் உடனடியாக மேடையில் ஒரு "உண்மையான" நினைவுச்சின்னத்தில் பொதிந்துள்ளது.

முடிசூட்டு விழா ஓபரா "தி க்ளெமன்சி ஆஃப் டைட்டஸின்" முன்னுரையில் "ரஷ்யா மீண்டும் மகிழ்ச்சியடைந்தது" (1742) இல், அஸ்ட்ரேயா ருத்தேனியாவை (ரஷ்யா) "அவரது பேரரசின் மிக உயர்ந்த பெயரைப் புகழ்ந்து மகிமைப்படுத்தவும், அவரது மரியாதைக்குரிய பொது நினைவுச்சின்னங்களைக் கட்டவும்" அறிவுறுத்துகிறார். ." ருத்தேனியா "மகிழ்ச்சியுடன் இதைச் செய்யத் துணிகிறார், அந்த நேரத்தில் இந்த கல்வெட்டுடன் ஒரு நினைவுச்சின்னம் புகழ்பெற்ற மற்றும் அற்புதமான தியேட்டரின் நடுவில் வைக்கப்பட்டுள்ளது:

வாழ்க நலமுடன்

எலிசவேட்டா

மிகவும் தகுதியான, விரும்பிய,

முடிசூட்டப்பட்டது

எம்பிரெஸ்

அனைத்து ரஷ்யன்

தாய்நாட்டின் தாய்

வேடிக்கை

மனித வகை

டைட்டஸ் ஆஃப் எவர் டைம்ஸ்."

அதன் கல்வெட்டுடன் கூடிய "புகழ்பெற்ற நினைவுச்சின்னம்", அவற்றை சித்தரிக்கும் விளக்குகள் மற்றும் வேலைப்பாடுகளில், பூங்காக்கள் மற்றும் மேசைகளின் அலங்காரங்களில் பிரதிபலிக்கும், மேலும் செஸ்மே ஏரியின் நீரில் அமைதியாகி, "காட்சியை" மீண்டும் மீண்டும் செய்யும். ஆஞ்சியோலினியின் பாலே "தி நியூ ஆர்கோனாட்ஸ்" கிரீடம். இந்த அமைப்பில் அனைத்தும் இணைக்கப்பட்டுள்ளன, அதில் "கலை" எப்போதும் வேறு ஏதாவது மற்றும் வேறு எதையாவது காட்டுகிறது. இந்த பரஸ்பர பிரதிபலிப்புத் தொடரின் மிகவும் உலகளாவிய சூத்திரம் தியேட்டர் ஆகும். லிப்ரெட்டோவைப் படிப்பது அதன் இயல்பு பற்றிய பல சுவாரஸ்யமான முடிவுகளுக்கு வழிவகுக்கிறது.

லிப்ரெட்டோ சோகத்திலிருந்து வேறுபட்டது, ஒரு சந்தர்ப்பத்தில், பல்வேறு வகையான செயல்களை புலப்படும் அற்புதங்களுடன் இணைத்து, மற்றொன்று - உணர்வுகளின் சுத்திகரிக்கப்பட்ட இலக்கிய சொல்லாட்சி, இது விளக்கங்களை நாடுகிறது. இது, குறைந்தபட்சம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் பிரெஞ்சு நாடகக் குழுவின் முக்கிய தொகுப்பாக உருவான கிளாசிக்கல் பிரஞ்சு சோகம். ரேசினின் சோகமான “அலெக்சாண்டர் தி கிரேட்” அதே சதித்திட்டத்தில் உள்ள மெட்டாஸ்டாசியோவின் லிப்ரெட்டோவுடன் ஒப்பிடுகையில், இங்கே தந்திரம் என்ன என்பதை நீங்கள் உடனடியாகக் காண்பீர்கள்: ரேசினின் காட்சிகளில் அவற்றில் சம்பந்தப்பட்ட கதாபாத்திரங்களின் பெயர்கள் உள்ளன. ஆனால் மட்டும். மெட்டாஸ்டாசியோவில், அவர் விவரித்தது தியேட்டரில் எப்படி இருக்கும் என்று கற்பனை செய்ய போதிய கற்பனை இல்லாத அளவுக்கு இயற்கைக்காட்சி விளைவுகளுடன் இந்த நடவடிக்கை பின்னிப் பிணைந்துள்ளது. உதாரணமாக: “கப்பல்கள் ஆற்றின் குறுக்கே மிதக்கின்றன, அதிலிருந்து கிளியோபிடாஸின் இராணுவத்தைச் சேர்ந்த பல இந்தியர்கள் பல்வேறு பரிசுகளைத் தாங்கி கரைக்கு வருகிறார்கள். இந்த மிக அற்புதமான கப்பல்களில் இருந்து கிளியோஃபிடா வெளிப்படுகிறது. வேறொரு இடத்தில்: “பழங்கால கட்டிடங்களின் இடிபாடுகள் காட்டப்பட்டுள்ளன; க்ளியோபிடாஸின் உத்தரவின்படி, கிரேக்க இராணுவத்திற்காக அமைக்கப்பட்ட கூடாரங்கள்; Idasp [நதி] மீது பாலம்; அதன் மறுபுறம் அலெக்சாண்டரின் விசாலமான முகாம் உள்ளது, அதில் யானைகள், கோபுரங்கள், தேர்கள் மற்றும் பிற இராணுவ உபகரணங்கள் உள்ளன. இந்த நிகழ்வு இராணுவ இசையை இசைக்கும்போது, ​​​​கிரேக்க இராணுவத்தின் ஒரு பகுதி பாலத்தைக் கடக்கிறது, பின்னர் அலெக்சாண்டர் டிமோஜெனெஸைப் பின்தொடர்கிறார், அவரை கிளியோபிடாஸ் சந்திக்கிறார். சட்டத்தின் முடிவில்: "இரண்டாவது பாலே ஐடாஸ்ப் நதியைக் கடந்து திரும்பும் பல இந்தியர்களைக் குறிக்கிறது." வெனிஸ் நாட்டிலிருந்து செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் ஓபராவுக்குச் சென்ற கப்பல்கள், இராணுவத்தின் பரிணாம வளர்ச்சி, பாலேவின் பரிணாம வளர்ச்சிக்கு சமச்சீரானது, புத்திசாலித்தனமாக கண்ணுக்கு முதன்மையாக நோக்கம் கொண்டதைக் கட்டமைத்தது - நிலை திசைகளில் செயல்களின் விளக்கங்கள், அவை ஏராளமாக உள்ளன. இத்தாலிய லிப்ரெட்டோ, ஓபரா முதன்முதலில் ஒரு காட்சியாக இருந்தது என்று அர்த்தம்: மாறுபட்ட, மாறக்கூடிய, மயக்கும். இந்த தியேட்டர் இசை மற்றும் பாடலில் மட்டுமல்ல, மகிழ்ச்சியையும் கொடுத்தது இசை இயக்கம், மாற்றங்கள், உண்மையில் "பங்குகள்". ஓபரா சீரியா, அதன் நூற்றாண்டின் உணர்வின் சிறப்பியல்பு செறிவின் வேகத்திலும் அளவிலும், சினிமா பிளாக்பஸ்டர் இன்று திருப்திப்படுத்த முயற்சிக்கும் அந்தத் தேவைகளைப் பூர்த்திசெய்தது, காட்சி-மோட்டார் பதிவுகளின் நீரோட்டத்தை உருவாக்குகிறது. லிப்ரெட்டோவில், மெஷினிஸ்ட் இசையமைப்பாளருடன் சகோதரத்துவமாக இணைந்து வாழ்ந்தார், ஏனெனில் அவர்களின் செயல்பாடுகள் தோராயமாக சமமானவை: ஒன்று காலத்திற்கு வடிவம் கொடுத்தது, மற்றொன்று விண்வெளிக்கு வடிவம் கொடுத்தது. தற்செயலாக, இந்த நகரும் வடிவங்கள் சக்திவாய்ந்த குறியீட்டு தூண்டுதல்களுக்கு வழிவகுத்தன. எனவே ஏற்கனவே மேற்கோள் காட்டப்பட்ட முன்னுரையில், இருளும் காட்டு வனமும் (“நான் சோகமான அன்பில் தவிக்கிறேன், என் ஆவி தீர்ந்துவிட்டது”) உதயமான விடியலால் ஒளிர்கிறது, இப்போது “அடிவானத்தில் ஒளி இருக்கிறது. உதய சூரியன், மற்றும் கரைந்த வானத்தில் ஆஸ்ட்ரேயா காட்டப்பட்டுள்ளது, இது ஒரு ஒளி மேகத்தின் மீது அவளது பேரரசர்களின் உயர்ந்த பெயருடன் முடிசூட்டப்பட்ட கேடயத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் இருபுறமும் அவளுடன் அமைந்துள்ள விசுவாசமான குடிமக்களின் பண்புகளைக் கொண்ட பாடகர் குழுவுடன் தரையில் இறங்குகிறது. இதற்கிடையில், தியேட்டரின் நான்கு மூலைகளிலிருந்து, உலகின் நான்கு பகுதிகள் குறிப்பிட்ட எண்ணிக்கையிலான மக்களுடன் வெளிப்படுகின்றன. முந்தைய காட்டு காடுகள் லாரல், கேதுரு மற்றும் பனை தோப்புகளாகவும், பாழடைந்த வயல்களை மகிழ்ச்சியான மற்றும் இனிமையான தோட்டங்களாகவும் மாற்றுகின்றன. இன்னும் நிறைய மற்றும் மகிழ்ச்சியுடன் மேற்கோள் காட்ட முடியும், பின்னர் வாழ்க்கை ஓவியங்களின் பின்னணியில் கதாபாத்திரங்கள், மோதல்கள் மற்றும் பாதிப்புகள் எவ்வாறு சுட்டிக்காட்டப்படுகின்றன என்பதைக் கருத்தில் கொள்ளுங்கள். இத்தாலிய "இசைக்கான நாடகம்" கவிதைத் துண்டுகளின் ஆற்றல்மிக்க பழமொழிக்கு கவர்ச்சிகரமானது (டா காபோ ஏரியாவின் உரை இரண்டு சரணங்களைக் கொண்டது), நிலைகளின் பதற்றம், அதில் ஹீரோ உண்மையில் நினைப்பதற்கு நேர்மாறாக வலியுறுத்த வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளார். மற்றும் உணர்கிறது. செயல்களை "சித்திரிக்கும்" மேடை திசைகள் பாடிய சொற்களை நிறைவு செய்கின்றன, சில சமயங்களில் அவற்றுடன் முரண்படுகின்றன. இந்த வியத்தகு நுட்பம், அது மாறியது போல், மொழிபெயர்ப்பாளர்களிடையே அனுதாபத்தைக் காணவில்லை. அவர்கள் உரையில் கருத்துகளை அறிமுகப்படுத்த முயன்றனர், செயலை வார்த்தைகளால் நகலெடுக்கிறார்கள், கவிதைகளை வாய்மொழி உரைநடை அல்லது மிகவும் வேடிக்கையான வசனங்களாக மாற்றினர் ("எனது கடுமையான கோபம் / தலைவர் காதலிக்க வேண்டும்" போன்றவை). உள்ளூர் சுவை மற்றும் நிலை இலக்கிய மொழிஇத்தாலிய நாடக வடிவத்தின் ரஷ்ய பதிப்பின் அம்சங்களைத் தீர்மானித்தது: அவற்றின் ரஷ்ய "விலகல்கள்" கொண்ட மொழிபெயர்ப்புகள் ஒரு குறிப்பிட்ட கலாச்சார அடுக்கை உருவாக்கியது, அதில் ரஷ்ய இசை நாடகத்தின் முதல் சோதனைகள் வளர்ந்தன - A.P. சுமரோகோவ் "செஃபாலஸ் மற்றும் ப்ரோக்ரிஸ்" மற்றும் "அல்செஸ்டெயின் லிப்ரெட்டோ" ”.

இந்த "நாடகங்களை" இத்தாலிய நாடகங்களுடன் ஒப்பிடுவது ரஷ்ய இயக்க நாடகத்தின் அனைத்து பண்புகளையும் நிரூபிக்கிறது, பின்னர் அவை ஒரு காவிய உணர்வோடு நியாயப்படுத்த முயற்சிக்கும். கவிஞர் சுமரோகோவ் தனது பரிசை நம்பினார், மேலும் "இத்தாலிய இசை நாடக விதிகளை" ஆராய்வது அவசியம் என்று கருதவில்லை. இதன் விளைவாக, விரிவடையும் கவிதை காட்சிகள் (சில கவிதைகள் வெறுமனே அற்புதமானவை! அவற்றின் மதிப்பு என்ன, எடுத்துக்காட்டாக: "குரைக்கும் குரல்வளையின் காடுகளைத் திற ...", அல்லது "புயல் வானத்தில் படுகுழியை உயர்த்துவது போல .. .”, அல்லது “மரணம் அவரது விரல்களில் அரிவாளை கடுமையாக எடுத்துக்கொள்கிறது ...”) அவர்களின் பயனுள்ள வசந்தத்தை இழந்தது, செயல்களுக்கான பல்வேறு முரண்பாடான உந்துதல்கள் விளக்கங்களுக்கு வழிவகுத்தன: உணர்வுகள், கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் மேடை மாற்றங்கள் கூட. சீரியாவில் காட்டப்பட வேண்டியவை முதலில் பாராயணத்திலும், பின்னர் டூயட்டில், துணைப்பாடலிலும், பின்னர் மட்டுமே குறிப்பிலும் விவரிக்கப்பட்டுள்ளன: “இந்த இடங்கள் இப்போது மாற்றப்பட வேண்டும் / மேலும் அவற்றை மிகவும் பயங்கரமான பாலைவனத்துடன் ஒப்பிடுங்கள்: / ஒளியை விரட்டுவோம்: / பகலை இரவாக மாற்றுவோம்.” . - “இந்த நாளை இரவை விட இருட்டாக்கி, / அதை மாற்றவும் அடர்ந்த காடுதோப்புகள்! "தியேட்டர் மாறி பகலை இரவாகவும், அழகான பாலைவனம் பயங்கரமான பாலைவனமாகவும் மாறுகிறது." திரும்பத் திரும்பத் திரும்பத் திரும்பச் சொல்லுதல், விளக்கமளித்தல், வெளிப்படையாகப் பெயரிடுதல் லேசான கைசுமரோகோவ் ரஷ்யாவில் இயக்க நாடகத்தின் கரிம குறைபாடுகளின் நிலையைப் பெற்றார். இதற்கிடையில், வகையின் நெருக்கடி, அதன் பிறப்பின் தருணத்தில் வெளிப்பட்டது, பெரும்பாலும் எங்கள் ஃபோர்மேன் சொல்லாட்சிக் கலையை இணைத்த நடுத்தர பாதையால் கொண்டு செல்லப்பட்டதன் காரணமாக இருக்கலாம். பிரெஞ்சு சோகம்இத்தாலிய சூத்திரத்தை "ஓதுதல் - ஏரியா" பின்பற்ற வேண்டிய அவசியத்துடன். சுமரோகோவின் லிப்ரெட்டோவில் "நியாயப்படுத்தல்கள்" இல்லை, பாலேக்கள் மற்றும் இயந்திரங்களின் விளக்கங்கள், அவற்றின் தலைப்பு பக்கங்கள்: "ALCESTA / opera", "CEPHALUS AND PROCRIS / opera" ஆகியவை நீதிமன்ற ஆசாரம், அதிகாரத்தின் மந்திரம் மற்றும் அவற்றை செயல்படுத்தும் வகையிலான நியதிகளை அப்பட்டமாக புறக்கணித்ததற்கான சான்றாகும்.

பிய்டாவின் கண்ணியம் இந்த மரபுகளை மீறுகிறது, மேலும் இங்கே முக்கிய விஷயம் நாடகம், அதன் விளக்கக்காட்சிக்கான சந்தர்ப்பம் அல்ல என்பதை லிப்ரெட்டோ தெளிவாகக் கூறுகிறது. இரண்டு ரஷ்ய ஓபராக்களும் முதன்முதலில் மேடையில் நிகழ்த்தப்பட்டது சேவை நாட்களில் அல்ல: “செஃபாலஸ்” - மஸ்லெனிட்சாவின் போது, ​​“அல்செஸ்டே” - பெட்ரோவ்காவில் - கோர்ட் சீரியாவின் வகை மாதிரிக்கும் இதற்கும் எந்த தொடர்பும் இல்லை என்பதை நீங்கள் உணர ஆரம்பிக்கிறீர்கள். இத்தாலிய பாணியில் சுமரோகோவின் ஓபராக்களை அடித்த இசையமைப்பாளர்கள் அராயா மற்றும் ரவுபச், வர்ணனையாளர்களை தவறான பாதையில் அமைத்தனர், கவிஞர் விரும்பாத வகையுடன் ஒற்றுமைகள் மற்றும் வேறுபாடுகளைப் பற்றி விவாதிக்க அவர்களை கட்டாயப்படுத்தினர். அதில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ள கவிஞர்களின் அகராதி இணைக்கப்பட்டுள்ள "கவிதை பற்றிய" எபிஸ்டோலில், இரண்டு இத்தாலியர்கள் மட்டுமே பெயரிடப்பட்டுள்ளனர்: அரியோஸ்டோ மற்றும் டாஸ்ஸோ. சுமரோகோவ் ஓவிட், ரேசின் மற்றும் வால்டேர் ஆகியோரை "சிறந்த கவிஞர்கள்" என்ற அடைமொழியுடன் கௌரவித்தார். ஓபராக்களின் ஆசிரியர்களில், ஜே.பி. லுல்லியின் இணை ஆசிரியரான லூயிஸ் XIV இன் நீதிமன்ற லிப்ரெட்டிஸ்ட் "டெண்டர் லைரின் கவிஞர்" பிலிப் கினோவுக்கு மட்டுமே ஹெலிகானில் இடம் வழங்கப்பட்டது. ஒருவேளை இந்த அடிப்படையில், எஸ்.கிளிங்காவும் அவரைப் பின்தொடர்ந்த பலரும் நமது கவிஞரின் ஓபராக்களை சினிமாவின் உணர்வில் சோகம் என் இசை வகைக்குக் காரணம் காட்டினர், வெர்சாய்ஸ் தயாரிப்புகளின் அற்புதமான அலங்காரத்தை மறந்துவிட்டார்கள், பிரெஞ்சுக்காரரின் நூல்கள் சார்ந்தவை. வரிசையாக மாறுதல்கள், கூடுதல் கூட்டம், இப்போது நரக அரக்கர்களாக, இப்போது புதியவர்களாக, இப்போது "எகிப்திய கிராமவாசிகளாக", இப்போது "ஏதெனியன் வாசிகளாக", இன்பங்களைப் பற்றி கோரஸாகப் பாடுகிறார்கள். அமைதியான வாழ்க்கை, ஒரு 5-செயல் அமைப்பு, பல பக்க கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் மாயாஜால மாற்றங்களின் சரத்திற்கு இடமளிக்கவில்லை - மற்றும் முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் மட்டுமே ஆக்கிரமிக்கப்பட்ட சுமரோகோவின் சுமாரான 3-ஆக்ட் கலவைகள், அவை வடிவமைக்கப்பட்ட தோற்றத்தில் ஒப்பிடமுடியாது. ஆச்சரியப்படும் விதமாக, முதல் ரஷ்ய ஓபராக்களின் லிப்ரெட்டி வீர மேய்ச்சல் அல்லது வீர முட்டாள்தனத்தின் வகையை நோக்கி ஈர்க்கிறது, இது எதிர்காலத்தில் கால்சாபிகி - க்ளக்கின் "ஓபரா சீர்திருத்தத்தின்" அடிப்படையாக மாறும். அவளுடைய அறிகுறிகள்: பண்டைய ஹீரோக்கள், கடவுள்களின் தலையீடு அவர்களின் தலைவிதியில், ஹேடீஸுக்கு அல்லது இருளின் ராஜ்யத்திற்கு ஒரு பயணம், இயற்கையின் சொர்க்கத்தைப் போற்றுதல், இறுதியாக, அன்பே முக்கிய செயலின் இயந்திரம் மற்றும் உணர்வுகளை வெளிப்படுத்தும் கலையற்ற எளிமை (“சிக்கல்கள் நிறைவேறியது, நான் இருக்கிறேன் சொல்லமுடியாத அளவிற்கு வருத்தம்; நான் உன்னைப் பிரிகிறேன், நான் என்றென்றும் பிரிந்து செல்கிறேன், நான் உன்னை மீண்டும் பார்க்க மாட்டேன்") - இசையமைப்பாளர்களால் அங்கீகரிக்கப்படாத ஒரு புதிய, அடிப்படையில் கிளாசிக் வகையை நமக்கு முன் வைத்திருப்பதை எல்லாம் அறிவுறுத்துகிறது.

லிப்ரெட்டோ என்பது இத்தாலிய மொழியிலிருந்து ரஷ்ய மொழியில் வந்த சொல். அசல் மொழியிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது, இது "சிறிய புத்தகம்" என்று பொருள்படும், இது "புத்தகம்" - "லிப்ரோ" என்ற முக்கிய வார்த்தையின் சிறிய வடிவமாகும். இன்று லிப்ரெட்டோ உள்ளது முழு உரை இசை துண்டு, மேடையில் நிகழ்த்தப்பட்டது, பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில் ஓபரா கலை தொடர்பானது.

இதற்கான காரணம் மிகவும் தெளிவாகத் தெரிகிறது: எனவே, பாலே வேலைகள்பெரும்பாலும், அவை அரங்கேற்றப்படுகின்றன, இதனால் பார்வையாளர்களிடமிருந்து செயலைப் பார்க்கும் பார்வையாளர் நடிகர்களின் அசைவுகளிலிருந்து அது என்ன என்பதைப் புரிந்து கொள்ள முடியும். பற்றி பேசுகிறோம்நாடகத்தில். ஓபரா வேறு விஷயம். உலகின் சிறந்த நிலைகளில் இன்று நிகழ்த்தப்பட்ட படைப்புகளில் குறிப்பிடத்தக்க பகுதி, ஓபரா கிளாசிக்ஸ் என்று அழைக்கப்படுவதற்கான எடுத்துக்காட்டுகள் ஆகும், இதில் பல நூற்றாண்டுகளுக்கு முன்பு இத்தாலி, பிரான்ஸ் அல்லது ஸ்பெயினில் எழுதப்பட்ட ஓபராக்கள் அடங்கும். மேலும், இத்தகைய படைப்புகள் வழக்கமாக அசல் மொழியில் நிகழ்த்தப்படுகின்றன, எனவே ஓபராவின் சதித்திட்டத்தை நன்கு அறிந்திராத ஒரு நபருக்கு சரியாக என்ன சொல்லப்படுகிறது என்பதைப் புரிந்துகொள்வது கடினமாக இருக்கலாம்.

இதைப் பற்றிய பொதுவான யோசனையைப் பெற, உங்களைப் பற்றி நன்கு அறிந்திருந்தால் போதுமானது சுருக்கம்நாடக லாபியில் நிகழ்ச்சியை வாங்குவதன் மூலம் ஓபரா. இருப்பினும், அதில் வழங்கப்பட்ட லாகோனிக் உரை சதித்திட்டத்தின் அனைத்து நுணுக்கங்களின் முழுமையான படத்தை கொடுக்க முடியவில்லை. எனவே, ஒரு கவனமுள்ள பார்வையாளர், புகழ்பெற்ற ஓபராவைப் பார்வையிட திட்டமிட்டு, அதன் லிப்ரெட்டோவைப் படிக்க சிரமப்படுவார்.

மேலும், "லிப்ரெட்டோ" என்ற சொல் இலக்கியப் படைப்புக்கு ஒத்ததாக இல்லை, அதன் அடிப்படையில் ஓபரா எழுதப்பட்டிருக்கலாம். எடுத்துக்காட்டாக, "போர் மற்றும் அமைதி" என்ற ஓபராவின் லிப்ரெட்டோ லியோ நிகோலாவிச் டால்ஸ்டாயின் அசலில் இருந்து குறிப்பிடத்தக்க வகையில் வேறுபட்டது. இந்த வேறுபாடுகளில் ஒன்று ஓபராக்களின் உரைகள் முதன்மையாக எழுதப்பட்டவை. லிப்ரெட்டோவின் சில துண்டுகள் அவை உருவாக்கப்பட்ட இசைப் பணியின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க பத்திகளின் இசைக் குறிப்புகளைக் கொண்டிருக்கலாம்.

எடுத்துக்காட்டுகள்

பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில், ஓபரா நன்கு அறியப்பட்ட இலக்கியப் படைப்புகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது, அதன் அடிப்படையில் இந்த துறையில் நிபுணர்களால் ஒரு லிப்ரெட்டோ உருவாக்கப்பட்டது. இருப்பினும், சில நேரங்களில் லிப்ரெட்டிஸ்ட் எழுதலாம் சுதந்திரமான வேலை: எடுத்துக்காட்டாக, நிகோலாய் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் எழுதிய “தி லெஜண்ட் ஆஃப் தி இன்விசிபிள் சிட்டி ஆஃப் கிடேஜ் அண்ட் தி மெய்டன் ஃபெவ்ரோனியா” என்ற ஓபராவின் லிப்ரெட்டோ இப்படித்தான் எழுதப்பட்டது.

சில சந்தர்ப்பங்களில், இசையமைப்பாளர் தானே தனது ஓபராவிற்கு லிப்ரெட்டோவின் ஆசிரியராக செயல்படுகிறார், நன்கு அறியப்பட்டதைப் பயன்படுத்துகிறார். இலக்கியப் பணி: எடுத்துக்காட்டாக, "பிரின்ஸ் இகோர்" ஓபராவை உருவாக்கும் போது அலெக்சாண்டர் போரோடின் செய்தது இதுதான். சில இசையமைப்பாளர்கள் அசல் படைப்பை ஒரு லிப்ரெட்டோவாகப் பயன்படுத்துகிறார்கள், எடுத்துக்காட்டாக, அலெக்சாண்டர் டர்கோமிஷ்ஸ்கி, இந்த நோக்கத்திற்காக அலெக்சாண்டர் புஷ்கினின் “தி ஸ்டோன் கெஸ்ட்” ஐப் பயன்படுத்தினார்.



பிரபலமானது