Ang pag-eensayo ay isang proseso ng unti-unti, higit at mas perpektong pagpapahayag ng masining na ideya ng isang akda, na sinamahan ng pagpapayaman ng malikhaing karanasan at pagtaas sa antas ng pagganap ng mga mang-aawit.

Sa rehearsal work, multifunctional ang aktibidad ng choirmaster. Siya:

Isang gumaganap na musikero na napagtanto ang kanyang mga intensyon sa pagganap sa live na tunog (performing function);

Isang guro na nagtanim sa mga mang-aawit ng mga kasanayan sa boses at koro na kinakailangan para sa matagumpay na solusyon sa pagsasagawa ng mga gawain (pedagogical function);

Organizer at pinuno ng proseso ng pag-eensayo (managerial function);

Ang mga function na ito ay magkakaugnay at malapit na magkakaugnay. Ang pinuno sa kanila ay ang performer. Ito ay nauugnay sa iba pang dalawa ayon sa uri ng "end-means" (ang pagganap ay ang layunin ng gawaing pag-eensayo, pagsasanay ng mga mang-aawit at isang malinaw na organisasyon ng proseso ng pag-eensayo ang mga kinakailangang paraan upang makamit ang layunin).

Ang iba't ibang bahagi ng propesyon ng isang choirmaster ay itinuturo sa mga klase sa mga indibidwal na disiplina (pagsasagawa, paggawa ng boses, piano, pag-aaral ng koro, musikal at teoretikal na paksa, atbp.). Gayunpaman, ang kakayahang magtrabaho kasama ang isang koro ay isang bagay maliban sa simpleng kabuuan ng nakalistang kaalaman at kasanayan. Maaari kang maging mahusay sa pag-conduct, pagkanta, pagtugtog, alam ang pamamaraan, ngunit sa parehong oras ay masama (hindi epektibo) upang makipagtulungan sa koro.

Ang kakayahang mag-ensayo nang epektibo sa ilang lawak ay batay sa synthesis ng isang gumaganap na regalo na may mga kakayahan sa pedagogical at organisasyon at higit sa lahat ay nabuo sa proseso ng praktikal na komunikasyon sa isang pangkat ng mga gumaganap.

1. Pagpaplano ng gawaing pag-eensayo

Upang maiwasan ang gravity, pagkalito, pagkalat, ang bawat pag-eensayo ay inirerekomenda na maingat na pag-isipan at planuhin. Ang papel ng pagpaplano ay mas mahalaga kung nag-uusap kami tungkol sa ilang ensayo para sa paghahanda ng programa ng konsiyerto. Ang pagkakaroon ng isang malinaw na binuo na programa ng pagkilos ay nakakatulong sa kasong ito na hindi mawalan ng mga pananaw sa trabaho, upang bigyang-pansin ang pangunahin at pangalawa, upang mas makatuwirang pamahalaan ang magagamit na stock ng oras ng pag-eensayo. Ibahin ang pananaw sa pagpaplano at pag-eensayo.

Ang pangmatagalang pagpaplano ay malulutas ang mga estratehikong problema. Sa kurso nito, ang choirmaster ay dapat:

Tukuyin ang dami ng oras ng rehearsal na kailangan para ihanda ang choral program (kabuuang bilang ng oras, petsa ng konsiyerto);

Balangkas ang mga uri ng pag-eensayo depende sa yugto ng trabaho (panimula, adjustable, pinagsama-samang, run-through, pangkalahatang pag-eensayo, pagsubok sa bulwagan, atbp.);

Magpasya kung ilang oras ang ilalaan para sa paghahanda ng bawat isa sa mga komposisyon ng programa (sapat sa antas ng pagiging kumplikado ng marka);

Tukuyin kung aling mga komposisyon ang ieensayo sa bawat aralin;

Balangkas ang isang diskarte para sa teknikal at matalinghaga-emosyonal na pag-unlad ng mga mang-aawit, i.e. isang plano ng trabaho sa mga kasanayan sa pagganap na kinakailangan sa paghahanda ng programang ito;

Ang pagpaplano ng pre-rehearsal ay isinasagawa ng choirmaster bago ang bawat rehearsal batay sa isang pangmatagalang plano. Ang mga pangunahing punto nito:

Balangkas ang mga yugto ng iskor na gagawin, ang pagkakasunud-sunod ng trabaho sa mga ito at ang dami ng oras ng pag-eensayo para sa bawat isa sa kanila;

Tukuyin ang layunin ng pagtatrabaho sa bawat episode sa rehearsal na ito (ang focus ay upang makamit ang purong intonasyon, nagpapahayag na pagbigkas, grupo sa party, atbp.)

Piliin ang naaangkop na paraan ng trabaho upang makamit ang layunin;

Subukang hulaan ang mga teknikal at matalinghagang-emosyonal na mga paghihirap na makakaharap ng mga mang-aawit sa mga nakaplanong yugto, at maghanap ng mga paraan upang malampasan ang mga ito;

Pag-isipan ang mga isyu ng pag-aayos ng gawaing pag-eensayo at instrumento ng pedagogical na impluwensya sa koponan (ipinapakita ang kalidad ng pagganap, matalinhaga at emosyonal na mga katangian ng musika, ang anyo ng pagtatanghal ng masining, teknikal, mga kinakailangan sa pagdidisiplina para sa mga mang-aawit, pagtatasa ng kalidad ng pagganap, atbp. .).

Para sa epektibong pagpapatupad ng pagpaplano, ang konduktor ay kailangang:

Sa oras ng pagpaplano, magkaroon ng mahusay na tinukoy na mga layunin sa pagganap, alamin nang detalyado kung anong artistikong resulta ang makakamit sa trabaho sa gawaing ito;

Upang isipin kung ano ang ibig sabihin ng layunin ay dapat makamit;

Magandang malaman ang mga kakayahan sa pagganap ng koro na ito;

Ito ay kanais-nais na magkaroon ng karanasan sa rehearsal planning.

Ang plano sa pag-eensayo ay maaaring detalyado sa iba't ibang antas. Maaaring sapat na para sa isang may karanasan na choirmaster na isipin lamang ang mga pangunahing milestone, habang maaari niyang ayusin ang mga detalye. Dapat malaman ng isang walang karanasan na pinuno na ang matagumpay na improvisasyon ay hindi walang batayan, ito ay ipinanganak, bilang panuntunan, sa pundasyon ng mahabang pagsasanay at paunang maingat na gawain. Ang daan patungo dito ay nakasalalay sa detalyadong pagpaplano ng mga pag-eensayo.

Ang nakabalangkas na plano sa kurso ng trabaho ay maaaring maging higit pa o hindi gaanong imposibleng ipatupad. Gayunpaman, hindi ito dapat maging dahilan para sa hindi pagpaplano ng mga pag-eensayo. Ang halaga ng pagpaplano ay ang choirmaster na maingat na nag-iisip sa mga susunod na gawain, at ito ay direkta o hindi direktang nakakaapekto sa pagiging epektibo ng proseso ng pag-eensayo.

Kapaki-pakinabang na pag-aralan ang bawat pag-eensayo upang mapabuti ang mga kasanayan sa pag-eensayo at karanasan sa pagpaplano. Batay sa pagsusuri ng rehearsal ng choirmaster, kung kinakailangan, ang mga pagsasaayos ay maaaring gawin kapwa sa pangmatagalang plano at sa pagpaplano ng susunod na pag-eensayo.

Ipadala ang iyong mabuting gawa sa base ng kaalaman ay simple. Gamitin ang form sa ibaba

Ang mga mag-aaral, nagtapos na mga estudyante, mga batang siyentipiko na gumagamit ng base ng kaalaman sa kanilang pag-aaral at trabaho ay lubos na magpapasalamat sa iyo.

Mga Katulad na Dokumento

Mga prinsipyo ng pagbuo ng repertoire ng choreographic group ng mga bata. Choreography sa pagpapalaki at pagpapaunlad ng pagkatao ng bata. Edad at mga indibidwal na katangian pagtuturo sa mga bata ng mga mag-aaral sa elementarya. Mga pamamaraan at pamamaraan ng trabaho sa paglikha ng repertoire.

term paper, idinagdag noong 06/01/2015


Mga sikolohikal at pedagogical na pundasyon para sa pagbuo ng isang pangkat ng mga bata, mga tampok at pangunahing yugto ng pag-unlad nito. Nilalaman, mga pamamaraan ng trabaho sa pagbuo ng isang pangkat sa mga bata edad preschool. Mga prinsipyo ng eksperimento, pagsusuri ng data na nakuha.

term paper, idinagdag noong 01/12/2015


Ang konsepto ng vocal at choral skills. tradisyon ng pagtuturo pag-awit ng koro sa Russia. Pag-unlad ng mga kasanayan sa boses at koro kapag nagtatrabaho kasama junior group koro. Paglikha ng isang sistema ng musikal at materyal sa pag-awit sa paaralan. Mga tampok ng vocal education sa koro.

term paper, idinagdag noong 11/17/2009


Ang problema ng pagbuo ng pangkalahatang mga kasanayan sa pang-edukasyon ng mga batang mag-aaral sa sikolohikal-pedagogical at siyentipikong-pamamaraan na panitikan. Organisasyon ng proseso ng pagbuo, mga yugto nito. Ang mga resulta ng isang pilot study upang pag-aralan ang epekto ng independiyenteng trabaho.

thesis, idinagdag noong 06/10/2015


Ang pinuno bilang isang tao na opisyal na ipinagkatiwala sa mga tungkulin ng pamamahala ng koponan at pag-aayos ng mga aktibidad nito, mga tampok ng paggana ng guro sa kapasidad na ito. Mga kinakailangan para sa kanya sa proseso ng pamamahala ng isang pangkat ng mga bata.

pagsubok, idinagdag noong 01/29/2014


Ang problema at sikolohikal at pedagogical na pundasyon ng pagbuo ng mga simula ng edukasyon sa kapaligiran sa mga preschooler. Pedagogical na kondisyon ng pagbuo kulturang ekolohikal sa mga bata sa gitnang edad ng preschool sa proseso ng aktibidad sa paghahanap sa elementarya.

thesis, idinagdag noong 06/10/2011


Pilosopikal at aesthetic, sikolohikal at pedagogical na pundasyon ng vocal at choral art sa Russia. Mga tampok ng pagbuo ng vocal at choral music bago ang ika-17 siglo. Ang pag-unlad ng choral singing sa Russia. Ang pagbuo ng mga kasanayan sa boses at koro sa mga mag-aaral sa kasalukuyang yugto.

term paper, idinagdag noong 08/31/2011


pangkalahatang katangian malabata pagkabata. Ang mga sikolohikal at pedagogical na nangingibabaw sa pag-unlad (ang pagbuo ng isang stereotype, sariling pagiging natatangi, ang kinakailangang pangangailangan para sa pag-ibig). Mahirap na sitwasyon ng pedagogical sa trabaho sa mga kabataan at mga paraan upang malutas ang mga ito.

term paper, idinagdag noong 03/12/2014

Organisasyon ng proseso ng pag-eensayo.

Sa pagpili ng isang akda, ang guro ng koro ay dapat munang maingat na pag-aralan ito. Para sa mga ito, ito ay kinakailangan upang itakda pangkalahatang plano pagpapatupad, pag-aralan ang mahihirap na lugar.

Bago simulan ang pag-aaral ng gawain, ang pinuno ay nagsasagawa ng isang pag-uusap tungkol sa nilalaman at katangian nito, nagpapaalam maikling impormasyon tungkol sa kompositor at may-akda tekstong pampanitikan.

Iba-iba ang anyo ng familiarization. Mas mainam na ayusin ito sa pamamagitan ng pakikinig (pag-record ng audio, atbp.) na isinagawa ng isang highly qualified koro. Kung hindi posible na makinig sa pag-record, kung gayon ang choirmaster mismo ay dapat na kopyahin ang gawaing ito: i-play o kantahin ang mga pangunahing melodies sa saliw. Makakatulong ito sa mga choristers na makabisado ang musical texture at ang kakayahang makinig sa harmonic na kapaligiran ng melody. Nag-aambag ito pag-unlad ng musika mga bata, at nagdadala ng aktibidad at kamalayan sa proseso.

Sa pangkalahatan, kapaki-pakinabang na matutunan ang isang piraso nang hindi tumutugtog kasama ang instrumento, dahil sinisira nito ang kalayaan. Mapapansin na marami sa mga kilalang konduktor ang mahusay na tumugtog ng piano, na nangangahulugang ipinakilala nila ang mga mang-aawit sa bagong gawain sa pamamagitan ng pagtugtog ng marka tulad ng tunog sa koro (A.A. Arkhangelsky, N.M. Danilin, M.G. Klimov) - na karamihan ay ginabayan ang mga mang-aawit sa nilalaman, istilo, anyo ng musika.

Paunang gawain - solfegging. Sa panahon ng pagbuo ng isang batang koponan, ang pagtuturo sa koro ng kakayahang mag-solfegge ay mahalaga. Mayroon ding mga koro na kung saan ang pagbabasa ng paningin ay mahusay na naisagawa. Sa panahon ng solfegging, sinusuri ang katumpakan ng intonasyon, ang kawastuhan ng mga pattern ng ritmo, i.e. musikal teoretikal na background gumagana. Sa panahon ng solfegging, ang pag-unawa ng mga choristers sa harmonic, metro-rhythmic na mga tampok ng bagong trabaho ay hiwalay sa emosyonal na bahagi.

Sa mga koro kung saan ang mga kalahok ay nag-aalangan na basahin ang mga tala mula sa isang sheet, o hindi nila alam ang mga ito, ang kawalan ng kakayahan na kumanta ng solfeggio ay nag-aalis sa mga koro ng pang-unawa. komposisyon ng musika mula sa loob.

Ang isang choral work ay dapat isagawa ng buong choir sa mga tuntunin ng musikal na pagpapakilala, o kung hindi ay dapat itong kantahin "mula sa lugar" (mas mabuti 1-2 beses), kahit na may mga teknikal at mga error sa pagganap. Kapag nagbabasa ng mga tala mula sa isang sheet, ang koro ay tumatanggap pa rin ng pangunahing ideya ng gawain. Egorov A. Teorya at kasanayan sa pagtatrabaho sa koro - M., 1951 - p.226

Ang gawain ay dapat ituro ayon sa paunang binalak na mga bahagi, at dapat itong hatiin na may kaugnayan sa istruktura ng musikal na pananalita at tekstong pampanitikan, upang magkaroon ng tiyak na pagkakumpleto.

Maaari kang lumipat mula sa isang bahagi patungo sa isa pa lamang kapag ang nakaraang bahagi ay pinagkadalubhasaan. Ngunit kung ang party ay mahirap, ang pag-aaral ng kanta ay dapat ipagpatuloy, ngunit dapat kang bumalik sa pag-aayos ng mahirap na lugar pagkatapos pamilyar sa iyong sarili sa buong trabaho.

Ang proseso ng pag-aaral ng isang kanta at paggawa sa masining teknikal na bahagi mahirap ang pagpapatupad; nangangailangan ng mahusay na karanasan, kaalaman at kasanayan mula sa pinuno. Konklusyon: una, pagsusuri ng trabaho sa mga batch, pagkatapos ay magtrabaho sa pagtagumpayan ng mga teknikal na paghihirap at artistikong pagtatapos ng trabaho. "Ang pinakamahalagang bagay ay gawin ang bawat laro nang hiwalay, hanggang sa mga nuances. At yung isa, ang choirmaster, na marunong gumawa ng choral part. Vinogradov K. paraan ng trabaho ng Russian choral masters kultura XIX at ang simula ng XX siglo - Typewritten manuscript.

Una, ang imposibilidad na magrekomenda ng anumang mga termino para sa isa o isa pang yugto ng trabaho kasama ang koro sa kanta, at higit pa upang matukoy ang kanilang mga hangganan. Malaki ang nakasalalay sa kakayahan at kasanayan ng pinuno, sa mga kwalipikasyon ng koro, sa antas ng kahirapan ng trabaho. Kapag nag-parse, hindi maaaring itapon ang ideolohikal at artistikong panig. Ang isang makaranasang tagapamahala sa ganoong sandali ay makakahanap ng isang paraan upang dalhin ang kasiningan sa isang teknikal na parirala, kahit man lang sa maliliit na dosis. Ito ay ipinahayag sa matingkad na matalinghagang paghahambing at paghahambing, bilang karagdagan, ang mga larawang ito ay maaaring hindi direktang sumangguni sa ideolohikal at masining larawan gawaing ito. Ito ay natural at kailangan.

May katulad na mangyayari sa huli panahon ng sining magtrabaho sa kanta, kapag ang atensyon ay nakatuon sa artistikong bahagi ng pagtatanghal. Narito ang kabaligtaran na relasyon: sa proseso ng artistikong dekorasyon gawaing koro puro teknikal na pamamaraan din ang ipinapasok, kailangan din ito at natural.

Kaya, maaari itong pagtalunan na ang proseso ng pagtatrabaho sa isang gawain sa isang koro ay hindi maaaring mahigpit na limitado sa mga yugto na may malinaw na tinukoy na hanay ng teknikal o masining na mga gawain para sa bawat isa sa mga yugto. Ito ay magiging pormal, at maaari lamang tanggapin bilang isang pamamaraan, kung saan ang pinuno, sa abot ng kanyang karanasan, kakayahan at kakayahan, ay magpapatibay ng ilang mga pamamaraan ng trabaho.

Mga prinsipyo ng pagpili ng repertoire sa koro ng mga bata.

Upang piliin ang tamang repertoire, dapat tandaan ng konduktor ang mga gawain na itinalaga sa koro, at ang napiling gawain ay dapat ding naglalayong magsanay ng ilang mga bagong kasanayan.

Dapat matugunan ng repertoire ang mga sumusunod na kinakailangan:

1) Maging educative

2) Maging lubos na masining

3) Itugma ang edad at pang-unawa ng mga bata

4) Tumutugma sa mga kakayahan ng gumaganap na pangkat na ito

5) Maging magkakaiba sa kalikasan, nilalaman

6) Mga napiling kahirapan i.e. ang bawat gawain ay dapat isulong ang koro sa pagtatamo ng ilang mga kasanayan, o palakasin ang mga ito

Hindi ka dapat kumuha ng masalimuot at malalaking gawa. Para sa mga batang aawit nito, ito ay maaaring maging isang imposibleng gawain, at ito ay tiyak na makakaapekto sa kanilang pagiging produktibo sa kanilang trabaho, at maaaring humantong sa pagkapagod, kawalang-interes sa trabaho kung saan siya ay nakikibahagi, sa ilang mga kaso kahit na ang pagkalayo mula sa pag-awit ng koro sa pangkalahatan (depende sa katangian ng ) bata. Pero kumplikadong mga gawa dapat isama sa repertoire, dapat silang maingat at isinasaalang-alang ang lahat ng kasunod na gawain. Sa parehong oras malaking bilang ng Ang mga magaan na gawa ay dapat na limitado sa repertoire, dahil ang liwanag na programa ay hindi nagpapasigla sa propesyonal na paglago. At gayundin, natural, dapat itong maging kawili-wili sa mga choristers, nagbibigay pa ito ng kaunting ginhawa sa trabaho, dahil ang mga bata ay magsisikap na magtrabaho hangga't maaari at makinig sa bawat salita ng pinuno.

Tulad ng nabanggit sa itaas, ang gawain ay dapat na tumutugma sa antas ng edad sa paksa. At kung hindi ito ang kaso, ang pagtatanghal ay karaniwang hindi matagumpay at nagiging sanhi ng pagkalito ng mga manonood.

Ang gawain ng repertoire ay dapat na magkakaiba sa istilo at oryentasyon ng genre. Isang matagumpay na concert choir group ang nasa listahan ng mga gumanap na gawa, komposisyon mula sa iba't ibang panahon at mga paaralan ng kompositor:

Mga makabagong aktibidad ng mga aklatan

Ang proseso ng pagbabago ay nagsisimula sa kamalayan ng pangangailangan para sa pagbabago at pagbuo ng imahe ng ninanais na pagbabago, ang mga layunin at layunin ng mga kinakailangang pagbabago. Sa yugtong ito, napagtanto kung ano ang kailangang baguhin sa silid-aklatan upang ...

Intercultural na komunikasyon bilang pangunahing salik sa matagumpay na interaksyon ng mga kultura

Sa siglong ito ay naging malinaw na ang diyalogo ng mga kultura ay nagpapahiwatig ng pag-unawa sa isa't isa at komunikasyon hindi lamang sa pagitan ng magkaibang mga kultural na pormasyon sa loob ng balangkas ng malalaking kultural na mga sona, ngunit nangangailangan din ng espirituwal na rapprochement ng malalaking kultural na rehiyon...

Mga katutubong likha: malikhaing pag-aaral sa proseso ng mga aralin sa sining sa elementarya sa mga halimbawa ng birch bark craft

Maaari mong ganap na malaman ang teknolohiya ng epektibong pag-iisip at magagawang praktikal na alisin ang anumang mga hadlang sa paraan ng malayang daloy ng pantasya. Gayunpaman, may isang bagay na dapat magbigay-buhay sa mismong pantasyang ito...

Mga tao at kultura - pag-unlad at pakikipag-ugnayan

Ang pagkakaroon ng pagpapatibay ng pormula na "pagkatao, lipunan at kultura bilang isang hindi mapaghihiwalay na triad", si P. Sorokin ay nagtalo para sa interpenetration ng sosyalidad at kultura sa personalidad at aktibidad ng bawat tao, lipunan sa kabuuan. Sa batayan na ito, N.I ...

Ang isang artista, bilang isang tao na nakatuon sa kanyang sarili sa mga aktibidad sa larangan ng sining, ay maaaring lumitaw lamang sa ilalim ng ilang mga kundisyon para sa pag-unlad ng lipunan at kultura ng tao. Hindi ito nabuo noon...

Siyentipiko at masining na pagkamalikhain

Paglalarawan ng teknolohiya ng pagpipilian sa gupit ng Rhythm na may pangkulay ng buhok na may mga tina ng Schwarzkopf na sinusundan ng modernong estilo

Gawaing paghahanda serbisyo sa customer: 1. Organisasyon ng lugar ng trabaho: pagdidisimpekta ng lugar ng trabaho, paghahanda ng mga tool, pagsuri sa kakayahang magamit ng mga de-koryenteng kagamitan; 2. Pag-upo sa kliyente sa isang upuan; 3. Negosasyon sa serbisyo; apat...

Ang mga pangunahing uso ng mga modernong gupit ng lalaki

Ang pagputol ng buhok ay ang pinakakaraniwang operasyon, ang kalidad nito ay nakasalalay hitsura hairstyles at tibay nito. Ang patuloy na pag-unlad ng fashion ay humantong sa isang pagbabago sa parehong mga anyo ng mga gupit at mga indibidwal na elemento nito. Ang mga gupit ay: simetriko ...

Mga batayan ng pag-aaral sa kultura

Ang resulta ng produksyon na ito ay materyal na kultura, na kinikilala bilang "pangunahin" na may kaugnayan sa espirituwal na kultura ...

Mga gawa sa pag-aayos ng buhok at ang kanilang teoretikal at praktikal na paglalarawan

Ang klasikong simpleng gupit ay inirerekomenda para sa lahat ng uri ng buhok at iba't ibang edad: ito ay mukhang pantay na maganda sa ulo ng mga lalaki at lalaki sa kagalang-galang na edad. Ang isang simpleng klasikong gupit ay maaaring i-istilo o i-slick pabalik...

Mga problema ng pansamantala at pangmatagalang asimilasyon sa isang dayuhang kultura

Ang asimilasyon ay mahirap na proseso. Ang mga sumusunod na rekomendasyon ay makakatulong na mapawi ito, mapawi ang tensyon at mabawasan ang culture shock: - Kailangan mong magkaroon ng partikular na pag-unawa sa ibang kultura ...

penomenong pangkultura

Ang konkretong pangkasaysayang pag-unawa sa kultura ay nakabatay sa pagkilala sa pagkakaisa at pagkakaiba-iba ng prosesong sosyokultural. Dito hindi itinatanggi ang katotohanan ng cultural relativity, ngunit ang cultural relativism ay tinatanggihan...

Ang kababalaghan ng aktibidad ng curatorial sa mundo masining na kultura huli XX - unang bahagi ng XXI siglo

Gallery - ang pangunahing elemento ng istraktura ng merkado kontemporaryong sining na nangyayari dito at ngayon, sa konteksto ng panahong ito. Nasa espasyo nito iyon pinakabagong mga uso lumitaw sa sining...

Ang pag-unlad ng mga kakayahan sa musika ay kasabay ng pag-unlad ng pansin sa pandinig.

Ang atensyon ay sikolohikal na kalagayan tao, na nagpapakilala sa intensity ng kanyang cognitive activity. Ang mundo sa paligid natin ay walang tigil na nakakaapekto sa isang tao na may maraming aspeto nito, ngunit bahagi lamang ng nangyayari sa paligid ang nasa isip. Ipinapakita nito ang pagiging pili ng ating kaalaman. Kasabay nito, sinusubukan naming tumuon sa isang bagay na mahalaga sa amin, peer, makinig, bigyang-pansin.

Ang mga dakilang siyentipiko, musikero, mga pigura ng iba't ibang sining ay nagbigay ng malaking pansin sa pag-aaral: K. Stanislavsky, L. Kogan, I. Hoffman, B. Teplov at iba pa.

Ang konduktor ng orkestra ay kadalasang gumagamit ng "pagkontrol ng atensyon" (panlabas), na naglalayong lutasin ang mga problema sa organisasyon: pagsasagawa ng kontrol at regulasyon ng mga aksyon ng orkestra. Kasabay nito, ang mga panloob na contact ay sumasaklaw sa intelektwal na globo na nauugnay sa proseso ng creative.

Ang panloob na pakikipag-ugnayan ay isang paraan ng pag-unawa panloob na mundo musikero, pagtagos sa kanyang malikhaing "I". Dapat pansinin na ang mga panloob na contact ay may dalawahang pokus ng pagdinig: ang una ay upang makontrol ang pagkilos ng orkestra, at ang pangalawa ay makipag-ugnay sa konduktor sa kanyang panloob na tunog ng orkestra, iyon ay, ang kanyang ideya kung paano dapat tumunog ang orkestra.

Ayon sa maraming kilalang konduktor, tulad ni Walter, Weingartner, ang kakanyahan ng komunikasyon sa pagitan ng isang konduktor at mga musikero ay namamalagi sa mutual mental charging ng bawat isa, ang paglitaw ng isang espesyal na "espirituwal na kasalukuyang" sa pagitan ng mga tao.

Sa lahat ng mga kasanayan na kailangan ng isang konduktor para sa kanyang trabaho, ang pansin sa pandinig ay dapat ilagay sa unang lugar. Ang pandinig na atensyon ay kailangan para sa bawat musikero-performer. Habang tumutugtog ng instrumento, ang musikero ay nakikinig nang mabuti sa kanyang pagganap, inihahambing ito sa mga ideyang nabuo sa kanyang isipan.

Sa aktibidad ng isang konduktor, ang parehong uri ng pansin sa pandinig - gumaganap at pedagogical - ay pinagsama sa isang organikong pagkakaisa. Ang pakikinig sa orkestra, nalulutas ng konduktor ang mga problema na katulad ng mga gawain ng bawat guro - instrumentalist na nakikipagtulungan sa kanyang mag-aaral, dapat niyang makamit ang pinaka perpektong sagisag ng gumanap na gawain.

Hindi gaanong mahalaga para sa matagumpay na aktibidad ng isang konduktor ay isang binuo na memorya ng musikal. Mahalaga para sa isang konduktor na bumuo ng memorya ng pandinig, na siyang batayan para sa matagumpay na trabaho sa anumang larangan ng musikal na sining; lohikal - nauugnay sa pag-unawa sa nilalaman ng akda, ang mga pattern ng pag-unlad ng mga saloobin ng kompositor; motor - nauugnay sa manu-manong pamamaraan konduktor biswal - sa pag-aaral at pagsasaulo ng iskor.

Sa wakas, ang konduktor ay dapat magkaroon ng isang pakiramdam ng imahinasyon. Ang imahinasyon ay isang mahiwagang regalo, nagbibigay ito ng mga imahe, pagtuklas. malikhaing imahinasyon ay ang kakayahang tulungan tayong lumipat mula sa konsepto hanggang sa pagpapatupad. Ang konduktor, na nasa proseso ng pag-aaral ng marka, ay may mga problema sa pagganap, mga problema ng artistikong interpretasyon, na nangangahulugang hindi magagawa ng isang tao nang walang masining na imahinasyon, nang walang pantasya. Sa proseso ng malikhaing, pantasiya, masining na imahinasyon ang lahat. Ito ay kinakailangan upang bumuo at sanayin ang malikhaing imahinasyon, intuwisyon.

Nagsisimula ang lahat sa talento. Ang talento ay ang kakayahang magtrabaho (walang henyo kung walang trabaho), ito ay isang kamangha-manghang pananaw sa kakanyahan ng trabaho. Ang talento ay kailangang tratuhin nang may paggalang.

Ang talento ng isang konduktor (tunay) ay isang ganap na pambihira. Ipinapalagay ng talentong ito ang kakayahang yakapin ang penomenong pangmusika sa kabuuan nitong kahulugan - historikal, panlipunan, katutubong - pambansa. At hindi ito ibinibigay sa marami.

1.2 Mga proseso ng komunikasyon sa pagitan ng isang conductor at isang musical group

Sa panahon ng pagsasagawa, napansin ng maraming konduktor ang paglitaw ng "espirituwal na alon" sa pagitan nila at ng mga musikero, kung saan naitatag ang kinakailangang koneksyon. Pinag-uusapan nila ang hypnotic na impluwensya ng konduktor sa kamalayan ng mga musikero, na, na parang nabigla, ay sumusunod sa lahat ng mga tagubilin ng kilos ng konduktor. Maraming konduktor ang nagbibigay ng malaking kahalagahan sa pakikipag-ugnay sa mata. "Ang mga mata ay makapangyarihan sa lahat," sabi ni Y. Ormandy. "Ang mga mata na nagbibigay inspirasyon, nagtatanong, at nanghihikayat ay isang paraan ng patuloy na komunikasyon sa pagitan ng pinuno ng orkestra at ng mga musikero, isang salamin na sumasalamin sa bawat pag-iisip at damdamin ng konduktor."

Ang mga pagtatangkang magturo ng conducting sa mga bulag na musikero ay hindi naging matagumpay. Ang kakulangan ng mga live na facial expression at eye contact ay negatibong nakaapekto sa resulta.

Ang isang napakahalagang problema ay ang kakayahang gumawa ng mga kritikal na komento sa iyong mga musikero tungkol sa kanilang pagganap. Marami sa kanila ang nakakadama ng masakit na mga pananalita, dahil ang ilang mga komento ng konduktor sa parehong musikero tungkol sa kung paano pinakamahusay na i-play ito o ang pariralang iyon ay maaaring isipin niya bilang pinsala sa kanyang propesyonal na prestihiyo. Malaki ang maitutulong ng konduktor dito sa mga rekomendasyon mula sa aklat ni Dale Carnegie na How to Win Friends and Influence People. Sa seksyon kung paano maimpluwensyahan ang mga tao nang hindi nakakasakit sa kanila at hindi nagdudulot ng sama ng loob, isinulat ni D. Carnegie na para dito kailangan mo:

magsimula sa papuri at taimtim na pagkilala sa mga merito ng kausap;

ituro ang mga pagkakamali hindi direkta, ngunit hindi direkta;

Una, pag-usapan ang iyong sariling mga pagkakamali, at pagkatapos ay punahin ang iyong kausap;

magtanong sa kausap, sa halip na mag-utos sa kanya ng isang bagay;

Pagpapahayag ng pag-apruba sa mga tao tungkol sa kanilang pinakamaliit na tagumpay at pagdiriwang ng kanilang bawat tagumpay;

· Lumikha ng magandang reputasyon para sa mga tao, na susubukan nilang panatilihin.

Ang kakayahan ng konduktor sa pakikipag-usap ay isa sa mga bahaging bahagi ng kanyang talento.

Mula sa punto ng view ng transactional theory, upang mapanatili ang mabuting relasyon sa mga musikero, ang konduktor ay dapat na makakapagpalit sa tatlong posisyon - Magulang, Matanda at Bata. Ang pagiging nasa posisyon ng Magulang at may lahat ng kapangyarihan ng awtoridad, ang konduktor ay maaaring mag-utos ng ilang mga aksyon na isagawa o hindi isagawa, halimbawa, upang magpataw ng multa para sa pagiging huli sa pag-eensayo o upang magbigay ng pagsaway para sa paglabag sa mga tuntunin ng kontrata. Ang pagiging nasa posisyon ng isang Matanda, tinatalakay niya ang mga problema ng pagbibigay-kahulugan sa isang piraso ng musika o isang kaso mula sa kasalukuyang buhay ng orkestra. Ang pagiging nasa posisyon ng Bata, maaari siyang magbiro sa kanyang mga musikero, halimbawa: sabihin sa kanila nakakatawang kwento o isang anekdota.

Ang kakayahang kunin ang tamang posisyon depende sa kasalukuyang sitwasyon ay nakakatulong sa pagbuo at pagpapanatili ng pagkakaisa ng grupo ng koponan.

Ang pangunahing at pinaka-binuo na larangan ng aktibidad at magkasanib na komunikasyon sa pagitan ng konduktor at ng koro ay ang pag-eensayo. Kaya naman laging kailangan ito ng orkestra at ng konduktor. Ang orkestra ay kailangang kilalanin at i-assimilate ang mga kilos ng konduktor, upang malaman ang kanyang interpretasyon sa piyesa ng musika, ang tempo. Kailangang malaman ng konduktor ang mga kakayahan sa pagganap ng mga soloista, indibidwal na grupo at orkestra sa kabuuan, ang kakayahang umangkop nito at mabilis na pagtugon sa konduktor.

kilos. Dapat silang "magtulungan" sa loob ng dalawa o tatlong pag-eensayo. Ang koro para sa konduktor ay isang "live na instrumento" na hindi niya magagamit sa independiyenteng gawaing paghahanda, samakatuwid, ang mas kaunting karanasan ng isang konduktor, mas kakaunti ang oras ng pag-eensayo para sa kanya. Kasabay nito, ang pagtatakda ng bilang ng mga pag-eensayo, ang pag-aayos ng rehearsal mismo at ang pagiging produktibo nito ay isang seryosong pagsubok sa kapanahunan ng konduktor at sa kanyang mga sikolohikal na katangian.

Ang isang mahusay na kaalaman sa puntos at isang mahusay na utos ng pagsasagawa ng pamamaraan ay nagpapataas ng pagiging produktibo ng mga pag-eensayo, gayunpaman, hindi lamang ito ang kondisyon para sa pagtatatag ng mutual na pag-unawa sa pagitan ng konduktor at ng koro. Dito, ang mga sikolohikal na kondisyon ng komunikasyon ay gumaganap ng isang makabuluhang at kung minsan ay mapagpasyang papel.

Kaya, sa lahat ng gumaganap na propesyon, ang propesyon ng konduktor ang pinakamahirap at responsable.

Ang pagsasagawa ng aktibidad ay nagiging sanhi ng pinaka-salungat na opinyon sa mga tagapakinig, at kung minsan kahit na sa mga propesyonal na musikero. Mula sa katotohanan na ang parehong gawain ng iba't ibang mga konduktor, sa parehong orkestra ay ganap na naiiba, ang mga tagapakinig, at kung minsan kahit na mga musikero, ay naghihinuha na ang sining ng pagsasagawa ay isang bagay na mystical, hindi maipaliwanag, isang uri ng epiphenomenon. Ang impression na ito ay higit na pinahusay pagkatapos makipagkita sa isang natitirang konduktor na nakakamit ng mga pambihirang resulta ng creative. Ngunit mas maraming "matino" na musikero ang walang nakikitang mystical dito. Tamang tandaan nila sa ganitong mga kaso ang natitirang musikal at malikhaing merito ng konduktor, ang kanyang kakayahang makatwirang magsagawa ng mga pag-eensayo, mahusay na malikhaing imahinasyon at mataas na kultura, na tumutulong sa kanya na maakit ang orkestra sa kanyang interpretasyon, ang kanyang pag-unawa sa kahit na overplayed na mga gawa.

Kabanata 2. Mga anyo at paraan ng pagsasagawa ng ensayo.

2.1 Pamamaraan para sa pagsasagawa ng mga pag-eensayo

Ang pangunahing anyo ng kolektibong pag-aaral sa gawaing pang-edukasyon ng mga musikal at malikhaing grupo (ensembles) ay mga pag-eensayo.

Pag-eensayo - paghahanda, pagsubok na pagganap ng isang piraso ng musika.

Sa pagsasagawa ng gawain ng mga musikal at malikhaing grupo, mayroong apat na pangunahing uri ng pag-eensayo. Ang bawat isa ay may sariling mga gawain at tiyak na mga tampok.

Mga uri ng rehearsal

Isinasagawa ang corrective rehearsal upang linawin ang katangian ng pagsasaayos ng piyesang pinag-aaralan, ang pagsunod nito sa nilalaman nito, ang layunin ng pagganap, gayundin upang matukoy ang mga pagkukulang at matukoy ang mga paraan upang maalis ang mga ito. Isinasagawa ito sa mga pangkat na may sapat na mataas na antas pagsasanay sa musika, sa mga kaso kung saan ang pinuno ay nagdududa tungkol sa instrumento ng isang dula o kanta.
Ang ordinaryong, o nagtatrabaho, na pag-eensayo ay isinasagawa upang pag-aralan ang isang partikular na gawain, paghandaan ito pagtatanghal ng konsiyerto. Depende sa pagiging kumplikado ng dula, tinutukoy ng pinuno ang bilang ng mga ordinaryong pag-eensayo at gumuhit ng isang plano sa pag-eensayo para sa bawat isa sa kanila, na nagsasaad ng mga gawaing dapat lutasin. Ang mga rehearsal na ito ay sa buong lakas orkestra (ensemble), sa mga grupo at indibidwal. Ang layunin ng pag-eensayo na ito ay maisagawa ang mga bahagi nang detalyado.

Ang mga run-through rehearsal ay isinasagawa upang malutas ang mga indibidwal na problema na may kaugnayan sa pagpapabuti ng kalidad ng pagganap ng buong trabaho, pagtatatag ng tamang ratio ng mga tempo, dinamika, atbp., pati na rin upang mapanatili ang wastong artistikong antas ng pagganap ng mga natapos na gawa.
Ang isang pangkalahatang pag-eensayo ay isinasagawa upang matukoy ang kahandaan ng piyesang pinag-aaralan para sa pagtatanghal ng konsiyerto, upang maalis ang maliliit na pagkakamali. Ito ay isang uri ng resulta ng mga ordinaryong pag-eensayo, kaya dapat itong italaga kapag ang gawain ay naisagawa nang detalyado at handa na para sa pagtatanghal sa isang konsiyerto.

2.2 Mga tampok ng gawaing pag-eensayo sa isang pangkat ng musikal

Ang proseso ng rehearsal work kasama ang musical at creative team ay binubuo ng desisyon ng maraming gumaganap at mga gawaing pang-edukasyon. Ang pangunahing gawain ay ang musikal, aesthetic at malikhaing pag-unlad ng mga musikero sa proseso ng pagtatrabaho sa isang piraso. Dito posible na iisa at bigyang-diin ang pang-edukasyon na diin sa pag-aayos ng mga pag-eensayo sa mga instrumental at malikhaing grupo (ensembles), dahil sa mga pangkat na ito madalas mayroong mga negatibong sandali, mga maling kalkulasyon ng pedagogical sa pamamaraan ng pagsasagawa ng mga klase sa mga miyembro ng koponan. Maraming mga pinuno ang bulag na kinokopya ang mga aktibidad ng mga propesyonal na orkestra at ensemble at mekanikal na inilipat ang heneral pamamaraang pamamaraan makipagtulungan sa isang propesyonal na grupo ng musikal para sa maliliit na komposisyon, nang hindi isinasaalang-alang ang kanilang mga detalye. Siyempre, sa likas na katangian nito, ang aktibidad ng isang miyembro ng bilog ay malapit sa aktibidad ng isang propesyonal na musikero (paghahanda ng isang gawa para sa pagganap nito sa harap ng madla). Ito ay binuo sa parehong mga prinsipyo at nagaganap sa parehong pagkakasunud-sunod ng malikhaing gawain ng mga propesyonal na musikero.

Ang kakaiba ng samahan ng proseso ng pag-eensayo sa mga instrumental at malikhaing grupo (ensembles) ay:

Una, ang paggawa sa isang piraso ng musika ay napapailalim sa mga gawaing pang-edukasyon, nagpapatuloy sa iba't ibang antas at sumasaklaw sa mas mahabang panahon para sa pag-unlad nito.

Pangalawa, para sa isang propesyonal, ang resulta ng kanyang aktibidad - pagganap - ay gumaganap bilang isang paraan ng aesthetic na impluwensya sa nakikinig, at sa gawain ng isang amateur performer, ang parehong paghahanda at pagganap ay mahalaga, una sa lahat, bilang isang paraan ng aesthetic pag-unlad at pagbuo ng pagkatao ng kalahok mismo.

Samakatuwid, ang bulag na pagkopya ng mga aktibidad ng mga propesyonal na koponan ay sanhi tiyak na pinsala organisasyon ng proseso ng edukasyon sa mga musikal at malikhaing grupo (ensembles).

Dapat na kritikal na isaalang-alang ng pinuno ang positibong naipon sa praktikal na gawain ng mga propesyonal na gumaganap, at malikhaing ilapat ito, na isinasaalang-alang ang mga kakayahan ng kanyang pangkat.
Ang mga kakaiba ng mga pamamaraan ng proseso ng pag-eensayo sa mga musikal at malikhaing grupo (ensembles) ay tinutukoy ng antas ng propesyonal na pagsasanay ng mga kalahok, ang mga tiyak na kondisyon ng aktibidad ng isang amateur group.

Pinakamahalaga, ang ilang mga gawain na kinakaharap ng koponan.
Depende sa antas ng pagganap ng mga kasanayan ng mga miyembro ng koponan, ang pinuno ay nagtatatag ng ilang mga yugto ng proseso ng pag-eensayo. Ang bawat isa sa kanila ay may sariling mga katangian at gawain.

Maikling Paglalarawan

Sa kasalukuyan, ang pagsasagawa ay lalong nagiging isang propesyon na hindi maaaring gawin ng mga musikero ng iba pang mga profile nang walang naaangkop bokasyonal na pagsasanay gaya ng madalas mangyari noon. Ang mga propesyonal na performer - mga musikero ng orkestra - ay nagsusumikap na magtrabaho kasama ang mga karampatang konduktor. Samakatuwid, na sa simula ng kanyang karera, ang isang modernong konduktor ay dapat magkaroon ng malalim na kaalaman, ang kakayahang bigyang-kahulugan ang mga gawa sa isang kawili-wili at makabuluhang paraan. Gayundin, ang pinuno ng isang propesyonal na koponan ay dapat magkaroon ng isang malawak na hanay ng mga mahahalagang propesyonal na katangian, na kasama, bilang karagdagan sa musika, ngunit din pedagogical, sikolohikal, organisasyon. Ang parehong mahalaga para sa isang konduktor ay isang mahusay, mataas na kalidad na utos ng manu-manong pamamaraan.

Nilalaman

Kabanata 1. Mga tampok na sikolohikal at ang mga katangian ng isang konduktor...........7
1.1 Propesyonal na kalidad malikhaing direktor(konduktor)……..7
1.2 Mga proseso ng komunikasyon sa pagitan ng isang konduktor at isang grupong pangmusika……………………..12
Kabanata 2. Mga anyo at paraan ng pagsasagawa ng mga klase……………………………….16
2.1 Pamamaraan para sa pagsasagawa ng ensayo……………………………………………………………………16
2.2 Katangian ng gawaing pag-eensayo sa isang pangkat ng musika .............................17
2.3 Pagsisimula ng isang pag-eensayo ng isang bagong piyesa…………………………………………18
2.4 Detalyadong pag-aaral ng mga indibidwal na batch...................................... ................... .19
2.5 Mastering ang gawain ng mga pangkat……………………………………………………21
Konklusyon…………………………………………………………………………24
Bibliograpiya………………………………