Ajuda na Tele2, tarifas, dúvidas

Ele abriu as “constipações” de duas ricas casas mercantis na cidade de Kalinov - as casas de Kabanova e Savel Dikgo.

Kabanikha. Poderosa e cruel, a velha Kabanova é uma personificação viva das regras da falsa e hipócrita “piedade”: ela as conhece bem, ela mesma as cumpriu e exige constantemente dos outros o seu cumprimento. Estas regras são as seguintes: os mais novos da família devem obedecer aos mais velhos; eles não têm o direito de ter seu opinião, deles desejos, meu mundo - devem ser “despersonalizados”, devem ser manequins. Então eles devem “ter medo”, viver com medo.” Se não houver medo na vida, então, de acordo com a sua convicção, o mundo deixará de existir. Quando Kabanova convence seu filho, Tikhon, a agir com “medo” sobre sua esposa, ele diz que não quer que Katerina tenha “medo” dele - basta para ele que ela o “ame”. “Por que ter medo? - ela exclama, - Por que ter medo? Você está louco ou o quê? Ele não terá medo de você e muito menos de mim! Que tipo de ordem haverá na casa? Afinal, você, chá, mora com a sogra dela? Ali, você acha que a lei não significa nada? Finalmente, a terceira regra é não trazer nada de “novo” à vida, defender o velho em tudo – na visão da vida, nas relações humanas, nos costumes e nos rituais. Ela lamenta que “o material antigo esteja vazando”. “O que acontecerá quando os idosos morrerem? Eu nem sei como a luz vai ficar aí!” – ela diz com total sinceridade.

A. N. Ostrovsky. Tempestade. Jogar

Estas são as opiniões de Kabanova, e a sua natureza cruel reflecte-se na forma como são implementadas. Ela esmaga a todos com seu desejo de poder; ela não conhece piedade ou condescendência para com ninguém. Ela não apenas “vigia” a implementação de suas regras, ela invade com elas a alma de outra pessoa, critica as pessoas, “afia-as” sem motivo ou motivo... E tudo isso é feito com plena consciência de seu “certo”. ”, com consciência da “necessidade” e com preocupações constantes com o decoro externo...

O despotismo e a tirania de Kabanikha são muito piores do que os mostrados por Gordey Tortsov na peça “A pobreza não é um vício”, ou Selvagem. Aqueles que não têm nenhum apoio fora de si e, portanto, ainda podem, embora raramente, ao jogar habilmente com sua psicologia, ser forçados a se tornarem temporariamente pessoas comuns como isso acontece Nós amamos Tórtsov Com seu irmão. Mas não há força que derrube Kabanova: além de sua natureza despótica, ela sempre encontrará apoio e apoio para si mesma naqueles fundamentos da vida, que considera um santuário inviolável.

Savel Dikoy. O mesmo não acontece com o outro “tirano” deste drama – o comerciante Savel Dikoy. Este é o irmão de Gordey Tortsov: rude, sempre bêbado, que se considera no direito de repreender a todos porque é rico, Dikoy é despótico não “por princípio”, como Kabanova, mas por capricho, por capricho. Não há motivos razoáveis ​​para suas ações - isso é arbitrariedade desenfreada, desprovida de qualquer base lógica. Dikoy, segundo a definição adequada dos Kalinovitas, é um “guerreiro”: segundo ele em minhas próprias palavras, ele, “em casa sempre há uma guerra acontecendo”. “Você é um verme! Se eu quiser, terei piedade, se eu quiser, vou esmagar!” - esta é a base das suas relações com as pessoas que são mais fracas ou mais pobres que ele. Uma característica dele tinha um eco característico da antiguidade - tendo repreendido um camponês durante sua merda - ele “curvou-se diante dele no quintal, na lama - na frente de todos... curvou-se!”... Neste “arrependimento nacional ”um vislumbre de respeito por alguma ordem moral superior de coisas estabelecida pela antiguidade.

Tikhon Kabanov. Na família Kabanova, a geração mais jovem é representada pelo filho Tikhon, pela nora Katerina e pela filha Varvara. Todos os três rostos foram afetados de maneira diferente pela influência da velha Kabanova.

Tikhon é uma criatura completamente fraca e obstinada, despersonalizada por sua mãe... Ele, um homem adulto, a obedece como um menino e, temendo desobedecer, está pronto para humilhar e insultar sua amada esposa. Seu desejo de liberdade é expresso pela embriaguez patética e covarde e pelo mesmo ódio covarde por seu lar...

Varvara Kabanova. Varvara é uma pessoa mais corajosa que seu irmão. Mas ela não é capaz de uma briga aberta com a mãe, cara a cara. E ela conquista sua liberdade através do engano e da astúcia. Ela encobre sua vida selvagem com “reinado” e hipocrisia. Curiosamente, as meninas da cidade de Kalinov fecharam os olhos para tal vida: “quando poderemos dar um passeio, se não entre as meninas!” – diz a própria Kabanova. “O pecado não é um problema, o boato não é bom!” - disseram no círculo de Famusov. O mesmo ponto de vista está aqui: a publicidade, segundo Kabanova, é a pior coisa de todas.

Varvara tentou arranjar para Katerina a mesma “felicidade fraudulenta” que ela mesma desfrutou com a consciência tranquila. E isso levou a uma terrível tragédia.

Feklusha. O peregrino orante Feklusha representa em “A Tempestade” o completo oposto do curioso mecânico Kuligin. Velha estúpida, astuta e ignorante, ela pronuncia uma acusação contra tudo que é novo vida cultural, – vislumbres dos quais perturbam o “reino das trevas” com sua novidade. O mundo inteiro, com a sua vaidade, parece-lhe ser o “reino da carne”, o “reino do Anticristo”. Quem serve o “mundo” serve ao diabo e destrói a sua alma. Deste ponto de vista, ela concorda com Kabanikha e com muitos outros habitantes de Kalinov e com todo o “reino das trevas” retratado por Ostrovsky.

Em Moscou a vida é fervilhante, as pessoas estão agitadas, com pressa, como se procurassem alguma coisa, diz Feklusha, e contrasta essa “vaidade” com a paz e o silêncio de Kalinov, que mergulhou no sono ao pôr do sol. Feklusha, à moda antiga, explica as razões da “agitação da cidade”: o diabo espalhou invisivelmente “as sementes do joio” nos corações humanos, e as pessoas se afastaram de Deus e o serviram. Qualquer novidade assusta Feklusha e transforma-a em pessoas que pensam como ela - ela considera a locomotiva a vapor uma “cobra cuspidora de fogo”, e a velha Kabanova concorda com ela... E neste momento, aqui, em Kalinov, Kuligin sonha com um perpetuum mobile... Que contradição incompatível de interesses e visões de mundo!

Bóris. Boris Grigorievich é sobrinho de Dikiy, um jovem educado que ouve os discursos entusiasmados de Kuligin com um sorriso leve e educado, porque não acredita no perpetuum mobile. Mas, apesar de sua educação, culturalmente ele é inferior a Kuligin, que está armado com fé e força. Boris não aplica sua educação em nada e não tem forças para lutar contra a vida! Ele, sem brigar com a consciência, leva Katerina embora e sem brigar com as pessoas, a deixa à mercê de seu destino. Ele é um homem fraco, e Katerina se interessou por ele simplesmente porque “no deserto, até Thomas é um nobre”. Um certo verniz de cultura, limpeza e decência nos costumes foi o que fez Katerina idealizar Boris. E ela não suportaria viver se Boris não existisse – ela idealizaria outra pessoa.

Agência Federal de Educação da Federação Russa

Ginásio nº 123

na literatura

Características da fala heróis do drama de A.N.

"Tempestade".

Trabalho concluído:

Aluno do 10º ano "A"

Khomenko Evgenia Sergeevna

………………………………

Professor:

Orekhova Olga Vasilievna

……………………………..

Nota…………………….

Barnaul-2005

Introdução………………………………………………………

Capítulo 1. Biografia de A. N. Ostrovsky……………………..

Capítulo 2. A história da criação do drama “A Tempestade”…………………

Capítulo 3. Características da fala de Katerina………………..

Capítulo 4. Características comparativas da fala de Wild e Kabanikha…………………………………………………………

Conclusão……………………………………………………

Lista de literatura usada ……………………….

Introdução

O drama de Ostrovsky "The Thunderstorm" é o mais trabalho significativo famoso dramaturgo. Foi escrito durante um período de ascensão social, quando os alicerces da servidão estavam rachando e uma tempestade estava realmente se formando na atmosfera abafada. A peça de Ostrovsky nos leva ao ambiente mercantil, onde a ordem Domostroev foi mantida com mais persistência. Moradores cidade provincial vivem uma vida fechada, alheia aos interesses públicos, na ignorância do que se passa no mundo, na ignorância e na indiferença.

Nos voltamos para esse drama agora. Os problemas que o autor aborda são muito importantes para nós. Ostrovsky levanta o problema da fratura vida pública ocorrida na década de 50, uma mudança nas bases sociais.

Depois de ler o romance, estabeleci como meta ver as peculiaridades das características da fala dos personagens e descobrir como a fala dos personagens ajuda a compreender seu caráter. Afinal, a imagem de um herói é criada com a ajuda de um retrato, com a ajuda meios artísticos, utilizando as características das ações, características da fala. Ao ver uma pessoa pela primeira vez, pela sua fala, entonação, comportamento, podemos entendê-la mundo interior, alguns interesses vitais e, mais importante, seu caráter. As características da fala são muito importantes para uma obra dramática, pois é através dela que se pode perceber a essência de um determinado personagem.

Para compreender melhor a personagem de Katerina, Kabanikha e Wild, é necessário resolver os seguintes problemas.

Resolvi começar pela biografia de Ostrovsky e pela história da criação de “A Tempestade” para entender como foi aprimorado o talento do futuro mestre da caracterização da fala de personagens, pois o autor mostra com muita clareza a diferença global entre o heróis positivos e negativos de seu trabalho. A seguir considerarei as características da fala de Katerina e farei as mesmas características de Wild e Kabanikha. Depois de tudo isso, tentarei tirar uma conclusão definitiva sobre as características da fala dos personagens e seu papel no drama “A Tempestade”

Enquanto trabalhava no tema, tomei conhecimento dos artigos de I. A. Goncharov “Resenha do drama “A Tempestade” de Ostrovsky” e de N. A. Dobrolyubov “Um Raio de Luz no Reino das Trevas”. Além disso, estudei o artigo de A.I. Revyakin “Características da fala de Katerina”, onde são bem mostradas as principais fontes da linguagem de Katerina. Encontrei uma variedade de materiais sobre a biografia de Ostrovsky e a história da criação do drama no livro russo literatura do século XIX século V. Yu.

Um dicionário enciclopédico de termos, publicado sob a liderança de Yu. Boreev, ajudou-me a compreender conceitos teóricos (herói, caracterização, discurso, autor).

Apesar de muitos artigos críticos e respostas de estudiosos da literatura serem dedicados ao drama “A Tempestade” de Ostrovsky, as características da fala dos personagens não foram totalmente estudadas e, portanto, são de interesse para pesquisa.

Capítulo 1. Biografia de A. N. Ostrovsky

Alexander Nikolaevich Ostrovsky nasceu em 31 de março de 1823 em Zamoskvorechye, bem no centro de Moscou, no berço do glorioso História russa, sobre o qual todos ao redor falavam, até os nomes das ruas Zamoskvoretsky.

Ostrovsky formou-se no Primeiro Ginásio de Moscou e em 1840, a pedido de seu pai, ingressou na Faculdade de Direito da Universidade de Moscou. Mas estudar na universidade não lhe agradou, surgiu um conflito com um dos professores e, no final do segundo ano, Ostrovsky desistiu “devido a circunstâncias domésticas”.

Em 1843, seu pai o designou para servir no Tribunal de Consciência de Moscou. Para o futuro dramaturgo, este foi um presente inesperado do destino. O tribunal considerou reclamações de pais sobre filhos azarados, propriedades e outras disputas domésticas. O juiz investigou profundamente o caso, ouviu atentamente as partes em disputa e o escriba Ostrovsky manteve registros dos casos. Durante a investigação, os autores e réus disseram coisas que geralmente ficam escondidas e escondidas de olhares indiscretos. Era escola de verdade conhecimento dos aspectos dramáticos da vida mercantil. Em 1845, Ostrovsky mudou-se para o Tribunal Comercial de Moscou como funcionário administrativo do escritório “para casos de violência verbal”. Aqui ele encontrou camponeses, burgueses urbanos, mercadores e pequena nobreza que negociavam. Irmãos e irmãs que discutiam sobre heranças e devedores insolventes eram julgados “de acordo com a sua consciência”. Todo um mundo de conflitos dramáticos se desdobrou diante de nós, e toda a riqueza diversificada da língua viva da Grande Rússia soou. Tive que adivinhar o caráter de uma pessoa pelo seu padrão de fala, pelas peculiaridades da entonação. O talento do futuro “realista auditivo”, como Ostrovsky se autodenominava, dramaturgo e mestre na caracterização da fala dos personagens de suas peças, foi nutrido e aprimorado.

Tendo trabalhado no palco russo por quase quarenta anos, Ostrovsky criou um repertório completo de cerca de cinquenta peças. As obras de Ostrovsky ainda permanecem no palco. E depois de cento e cinquenta anos não é difícil ver os heróis de suas peças por perto.

Ostrovsky morreu em 1886 em sua amada propriedade Trans-Volga, Shchelykovo, em Kostroma florestas profundas: nas margens montanhosas de pequenos rios sinuosos. A maior parte da vida do escritor decorreu nestes locais centrais da Rússia: onde desde muito jovem pôde observar os costumes e costumes primordiais, ainda pouco afetados pela civilização urbana da sua época, e ouvir a língua indígena russa.

Capítulo 2. A história da criação do drama “The Thunderstorm”

A criação de “A Tempestade” foi precedida pela expedição do dramaturgo ao Alto Volga, realizada sob instruções do Ministério de Moscou em 1856-1857. Ela reviveu e reviveu suas impressões juvenis, quando em 1848 Ostrovsky foi pela primeira vez com sua família para uma viagem divertida para a terra natal de seu pai, para a cidade de Kostroma, no Volga, e mais adiante, para a propriedade Shchelykovo adquirida por seu pai. O resultado desta viagem foi o diário de Ostrovsky, que revela muito na sua percepção da Rússia provincial do Volga.

Por muito tempo acreditou-se que Ostrovsky tirou o enredo de “A Tempestade” da vida dos mercadores de Kostroma e que foi baseado no caso Klykov, que foi sensacional em Kostroma no final de 1859. Até o início do século XX, os moradores de Kostroma apontavam para o local do assassinato de Katerina - um mirante no final de uma pequena avenida, que naquela época literalmente pairava sobre o Volga. Mostraram também a casa onde ela morava, ao lado da Igreja da Assunção. E quando “The Thunderstorm” foi apresentada pela primeira vez no palco do Teatro Kostroma, os artistas se maquiaram “para se parecerem com os Klykovs”.

Os historiadores locais de Kostroma examinaram então minuciosamente o “Caso Klykovo” nos arquivos e, com os documentos em mãos, chegaram à conclusão de que foi esta história que Ostrovsky usou no seu trabalho sobre “A Tempestade”. As coincidências foram quase literais. A.P. Klykova foi extraditado aos dezesseis anos para um lugar sombrio e insociável família comerciante, composto por pais idosos, um filho e uma filha solteira. A dona da casa, severa e obstinada, despersonalizou o marido e os filhos com o seu despotismo. Ela forçou sua jovem nora a fazer qualquer trabalho servil e implorou-lhe que visse sua família.

Na época do drama, Klykova tinha dezenove anos. No passado ela foi criada no amor e no conforto de sua alma, por uma avó amorosa, ela era alegre, viva, alegre. Agora ela se achava cruel e estranha na família. Seu jovem marido, Klykov, um homem despreocupado, não conseguiu proteger a esposa da opressão da sogra e a tratou com indiferença. Os Klykov não tiveram filhos. E então outro homem atrapalhou a jovem, Maryin, funcionária dos correios. Começaram as suspeitas e cenas de ciúmes. Terminou com o fato de que em 10 de novembro de 1859, o corpo de A.P. Klykova foi encontrado no Volga. Começou um longo julgamento, que recebeu ampla publicidade mesmo fora da província de Kostroma, e nenhum dos residentes de Kostroma duvidou que Ostrovsky usou os materiais deste caso em “A Tempestade”.

Muitas décadas se passaram antes que os pesquisadores estabelecessem com certeza que “A Tempestade” foi escrita antes que o comerciante Kostroma Klykova invadisse o Volga. Ostrovsky começou a trabalhar em “A Tempestade” em junho-julho de 1859 e terminou em 9 de outubro do mesmo ano. A peça foi publicada pela primeira vez na edição de janeiro da revista “Library for Reading” de 1860. A primeira apresentação de “The Thunderstorm” no palco ocorreu em 16 de novembro de 1859 no Teatro Maly, durante uma apresentação beneficente de S.V. Vasiliev com L.P. Nikulina-Kositskaya no papel de Katerina. A versão sobre a fonte da “Tempestade” em Kostroma revelou-se rebuscada. No entanto, o próprio facto de uma coincidência espantosa diz muito: atesta a perspicácia dramaturgo nacional, que captou o crescente conflito na vida mercantil entre o antigo e o novo, um conflito no qual Dobrolyubov viu “o que era revigorante e encorajador” por uma razão, e a famosa figura teatral S. A. Yuryev disse: “A Tempestade” não foi escrita por Ostrovsky... “A Tempestade” foi escrita pelo Volga.”

Capítulo 3. Características da fala de Katerina

As principais fontes da linguagem de Katerina são o vernáculo popular, a poesia oral popular e a literatura cotidiana da igreja.

A profunda conexão de sua linguagem com o vernáculo popular se reflete no vocabulário, nas imagens e na sintaxe.

Sua fala está repleta de expressões verbais, expressões idiomáticas do vernáculo popular: “Para que eu não veja nem meu pai nem minha mãe”; “adoro minha alma”; “acalme minha alma”; “quanto tempo leva para ter problemas”; “ser pecado”, no sentido de infortúnio. Mas essas e outras unidades fraseológicas semelhantes são geralmente compreensíveis, comumente usadas e claras. Apenas excepcionalmente são encontradas formações morfologicamente incorretas em sua fala: “você não conhece meu caráter”; “Depois disso conversaremos.”

O imaginário de sua linguagem se manifesta na abundância de meios verbais e visuais, em particular comparações. Então, no discurso dela há mais de vinte comparações, e todos os demais personagens as peças tomadas em conjunto são um pouco mais do que esse valor. Ao mesmo tempo, suas comparações são generalizadas, personagem folclórico: “É como se uma pomba estivesse me chamando”, “É como se uma pomba estivesse arrulhando”, “É como se um peso tivesse sido tirado dos meus ombros”, “Minhas mãos estão queimando como carvão”.

O discurso de Katerina muitas vezes contém palavras e frases, motivos e ecos da poesia popular.

Dirigindo-se a Varvara, Katerina diz: “ Por que as pessoas não voam como pássaros?..” - etc.

Com saudades de Boris, Katerina diz em seu penúltimo monólogo: “Por que eu deveria viver agora, bem, por quê? Não preciso de nada, nada é bom para mim e a luz de Deus não é boa!”

Aqui há reviravoltas fraseológicas de natureza folclórica-coloquial e de canção folclórica. Assim, por exemplo, em uma reunião músicas folk, publicado por Sobolevsky, lemos:

É absolutamente impossível viver sem um amigo querido...

Vou lembrar, vou lembrar da querida, a luz branca não é legal com a garota,

A luz branca não é agradável, não é agradável... Eu irei da montanha para a floresta escura...

Saindo com Boris, Katerina exclama: “Por que você veio, meu destruidor?” Numa cerimônia de casamento folclórica, a noiva cumprimenta o noivo com as palavras: “Aí vem meu destruidor”.

No monólogo final, Katerina diz: “É melhor no túmulo... Tem um túmulo debaixo da árvore... que bom... O sol aquece, a chuva molha... na primavera a grama cresce isso, é tão macio... os pássaros vão voar até a árvore, vão cantar, vão trazer crianças, as flores vão desabrochar: amarelas, pequenas vermelhas, pequenas azuis...”

Tudo aqui vem da poesia popular: vocabulário diminutivo-sufixo, unidades fraseológicas, imagens.

Para esta parte do monólogo, as correspondências têxteis diretas são abundantes na poesia oral. Por exemplo:

...Eles vão cobrir com uma tábua de carvalho

Sim, eles vão te baixar ao túmulo

E eles vão cobri-lo com terra úmida.

Você é uma formiga na grama,

Mais flores escarlates!

Junto com vernáculo popular e arranjado poesia popular A linguagem de Katerina, como já foi observado, foi muito influenciada pela literatura eclesial.

“Nossa casa”, diz ela, “estava cheia de peregrinos e louva-a-deus. E viremos da igreja, sentaremos para fazer algum trabalho... e os andarilhos começarão a contar onde estiveram, o que viram, vidas diferentes, ou cantarão poesias” (D. 1, Ap. 7) .

Possuindo um vocabulário relativamente rico, Katerina fala livremente, recorrendo a comparações diversas e psicologicamente muito profundas. Seu discurso flui. Então, ela não é alheia a tais palavras e frases linguagem literária, tipo: um sonho, pensamentos, claro, como se tudo isso tivesse acontecido em um segundo, algo tão extraordinário em mim.

No primeiro monólogo, Katerina fala sobre seus sonhos: “E que sonhos eu tive, Varenka, que sonhos! Ou templos dourados, ou alguns jardins extraordinários, e todos cantam vozes invisíveis, e há um cheiro de cipreste, e de montanhas e árvores, como se não fossem as mesmas de sempre, mas como se fossem pintadas em imagens.

Esses sonhos, tanto no conteúdo quanto na forma de expressão verbal, são sem dúvida inspirados em poemas espirituais.

A fala de Katerina é única não apenas léxico-fraseologicamente, mas também sintaticamente. É composto principalmente por frases simples e complexas, com predicados colocados no final da frase: “Então o tempo vai passar até o almoço. Aqui as velhas vão dormir, e eu vou passear no jardim... Foi tão bom” (D. 1, Ap. 7).

Na maioria das vezes, como é típico da sintaxe discurso folclórico, Katerina conecta frases usando as conjunções a e sim. “E viremos da igreja... e os andarilhos começarão a contar... É como se eu estivesse voando... E que sonhos eu tive.”

O discurso flutuante de Katerina às vezes assume o caráter de um lamento popular: “Oh, meu infortúnio, meu infortúnio! (Chorando) Para onde eu posso ir, coitado? Quem devo agarrar?

O discurso de Katerina é profundamente emocional, liricamente sincero e poético. Para dar expressividade emocional e poética ao seu discurso, são utilizados sufixos diminutos, tão inerentes à fala popular (chave, água, crianças, sepultura, chuva, grama), e partículas intensificadoras (“Como ele sentiu pena de mim? Que palavras ele usou dizer?”) e interjeições (“Ah, que saudade dele!”).

A sinceridade lírica e a poesia da fala de Katerina são dadas pelos epítetos que vêm depois das palavras definidas (templos dourados, jardins extraordinários, com maus pensamentos) e pelas repetições, tão características da poesia oral do povo.

Ostrovsky revela no discurso de Katerina não apenas sua natureza apaixonada e ternamente poética, mas também sua força obstinada. A força de vontade e determinação de Katerina são sombreadas por construções sintáticas de natureza fortemente afirmativa ou negativa.

Capítulo 4. Características comparativas da fala de Wild e

Kabanikha

No drama “A Tempestade” de Ostrovsky, Dikoy e Kabanikha são representantes do “Reino das Trevas”. Parece que Kalinov está isolado do resto do mundo por uma cerca alta e vive uma espécie de vida especial e fechada. Ostrovsky concentrou sua atenção no mais importante, mostrando a miséria e a selvageria da moral da vida patriarcal russa, porque toda essa vida se baseia exclusivamente em leis familiares e ultrapassadas, que são obviamente completamente ridículas. O “Reino das Trevas” se apega tenazmente ao seu antigo e estabelecido. Isso está parado em um só lugar. E tal posição é possível se for apoiada por pessoas que tenham força e autoridade.

Uma ideia mais completa, a meu ver, de uma pessoa pode ser dada pela sua fala, ou seja, expressões habituais e específicas inerentes apenas para este herói. Vemos como Dikoy, como se nada tivesse acontecido, pode simplesmente ofender uma pessoa. Ele não considera apenas aqueles ao seu redor, mas até mesmo sua família e amigos. Sua família vive com medo constante de sua ira. Dikoy zomba do sobrinho de todas as maneiras possíveis. Basta lembrar suas palavras: “Eu te disse uma vez, eu te disse duas vezes”; “Não se atreva a me encontrar”; você encontrará tudo! Não há espaço suficiente para você? Onde quer que você caia, aqui está você. Ugh, maldito seja! Por que você está parado como um pilar! Eles estão dizendo não para você? Dikoy mostra abertamente que não respeita o sobrinho. Ele se coloca acima de todos ao seu redor. E ninguém lhe oferece a menor resistência. Ele repreende todos sobre quem sente seu poder, mas se alguém o repreende, ele não consegue responder, então fiquem fortes, todos em casa! É neles que Dikoy vai descarregar toda a sua raiva.

Dikoy é uma “pessoa importante” na cidade, um comerciante. É assim que Shapkin diz sobre ele: “Devíamos procurar outro repreensor como o nosso, Savel Prokofich. Não há como ele cortar alguém.

“A vista é incomum! Beleza! A alma se alegra!”, exclama Kuligin, mas contra o pano de fundo desta bela paisagem é pintada uma imagem sombria da vida, que aparece diante de nós em “A Tempestade”. É Kuligin quem dá uma descrição precisa e clara da vida, da moral e dos costumes que reinam na cidade de Kalinov.

Assim como Dikoy, Kabanikha se distingue por inclinações egoístas; Os moradores da cidade de Kalinov falam muito sobre Dikiy e Kabanikha, o que possibilita a obtenção de um rico material sobre eles. Em conversas com Kudryash, Shapkin chama Diky de “um repreensor”, enquanto Kudryash o chama de “homem estridente”. Kabanikha chama Dikiy de “guerreiro”. Tudo isso fala do mau humor e do nervosismo de seu personagem. As críticas sobre Kabanikha também não são muito lisonjeiras. Kuligin a chama de “hipócrita” e diz que ela “se comporta como pobre, mas devorou ​​​​completamente sua família”. Isso caracteriza a esposa do comerciante pelo lado ruim.

Ficamos impressionados com a sua insensibilidade para com as pessoas que deles dependem e com a sua relutância em gastar dinheiro quando pagam aos trabalhadores. Lembremo-nos do que diz Dikoy: “Uma vez eu estava jejuando um grande jejum, e então não foi fácil e coloquei um homenzinho, vim buscar dinheiro, carreguei lenha... Eu pequei: eu o repreendi, eu repreendi-o... quase o matei.” Todas as relações entre as pessoas, na sua opinião, são construídas sobre a riqueza.

Kabanikha é mais rica que Dikoy e, portanto, é a única pessoa na cidade com quem Dikoy deve ser educado. “Bem, não deixe sua garganta solta! Encontre-me mais barato! E eu sou querido por você!

Outra característica que os une é a religiosidade. Mas eles percebem Deus não como alguém que perdoa, mas como alguém que pode puni-los.

Kabanikha, como ninguém, reflete o compromisso desta cidade com as antigas tradições. (Ela ensina Katerina e Tikhon como viver em geral e como se comportar em um caso específico.) Kabanova tenta parecer uma mulher gentil, sincera e, o mais importante, infeliz, tenta justificar suas ações pela idade: “A mãe é velho, estúpido; Bem, vocês, jovens, espertos, não deveriam exigir isso de nós, tolos.” Mas estas declarações soam mais como ironia do que como reconhecimento sincero. Kabanova se considera o centro das atenções; ela não consegue imaginar o que acontecerá com o mundo inteiro após sua morte. Kabanikha é absurdamente cegamente devotada às suas antigas tradições, forçando todos em casa a dançar conforme sua música. Ela força Tikhon a se despedir de sua esposa à moda antiga, causando risos e um sentimento de arrependimento entre as pessoas ao seu redor.

Por um lado, parece que Dikoy é mais rude, mais forte e, portanto, mais assustador. Mas, olhando mais de perto, vemos que Dikoy só é capaz de gritar e se enfurecer. Ela conseguiu subjugar a todos, mantém tudo sob controle, tenta até administrar o relacionamento das pessoas, o que leva Katerina à morte. O Porco é astuto e inteligente, ao contrário do Selvagem, e isso a torna mais terrível. No discurso de Kabanikha, a hipocrisia e a dualidade de discurso são manifestadas muito claramente. Ela fala com as pessoas de maneira muito atrevida e rude, mas ao mesmo tempo, ao se comunicar com ele, quer parecer uma mulher gentil, sensível, sincera e, o mais importante, infeliz.

Podemos dizer que Dikoy é totalmente analfabeto. Ele diz a Boris: “Vá embora! Não quero nem falar com você, jesuíta.” Dikoy usa “com um jesuíta” em vez de “com um jesuíta” em seu discurso. Por isso ele também acompanha seu discurso com cuspidas, o que mostra completamente sua falta de cultura. Em geral, ao longo de todo o drama nós o vemos temperando seu discurso com abusos. "Por que você ainda esta aqui! O que mais tem aqui!”, o que mostra que ele é uma pessoa extremamente rude e mal-educada.

Dikoy é rude e direto em sua agressividade; comete ações que às vezes causam espanto e surpresa entre outros. Ele é capaz de ofender e espancar um homem sem lhe dar dinheiro, e depois ficar na frente de todos, pedindo perdão. Ele é um brigão e em sua violência é capaz de lançar trovões e relâmpagos contra sua família, que se esconde dele com medo.

Portanto, podemos concluir que Dikiy e Kabanikha não podem ser considerados representantes típicos classe comerciante. Esses personagens do drama de Ostrovsky são muito semelhantes e diferem em suas inclinações egoístas; eles pensam apenas em si mesmos; E até mesmo os seus próprios filhos lhes parecem, até certo ponto, um obstáculo. Tal atitude não pode enfeitar as pessoas, e é por isso que Dikoy e Kabanikha causam persistente emoções negativas dos leitores.

Conclusão

Falando sobre Ostrovsky, na minha opinião, podemos chamá-lo com razão mestre consumado palavras, artista. Os personagens da peça “A Tempestade” aparecem diante de nós vivos, com personagens brilhantes e em relevo. Cada palavra dita pelo herói revela alguma nova faceta de seu personagem, mostra-o do outro lado. O caráter de uma pessoa, seu humor, sua atitude para com os outros, mesmo que ela não queira, se manifestam em sua fala, e Ostrovsky, um verdadeiro mestre características da fala, percebe essas características. A maneira de falar, segundo o autor, pode dizer muito ao leitor sobre o personagem. Assim, cada personagem adquire sua individualidade e sabor único. Isto é especialmente importante para o drama.

Na "Tempestade" de Ostrovsky podemos distinguir claramente herói positivo Katerina e dois heróis negativos Dikiy e Kabanikha. Claro, eles são representantes de " reino sombrio" E Katerina é a única pessoa que está tentando combatê-los. A imagem de Katerina é desenhada de forma brilhante e vívida. O personagem principal fala lindamente, em linguagem folclórica figurativa. Seu discurso está repleto de nuances sutis de significado. Os monólogos de Katerina, como uma gota d'água, refletem todo o seu rico mundo interior. A atitude do autor em relação a ele aparece até na fala do personagem. Com que amor e simpatia Ostrovsky trata Katerina e com que veemência ele condena a tirania de Kabanikha e Dikiy.

Ele retrata Kabanikha como um defensor ferrenho dos fundamentos do “reino das trevas”. Ela observa rigorosamente todas as regras da antiguidade patriarcal, não tolera manifestações de vontade pessoal de ninguém e tem grande poder sobre as pessoas ao seu redor.

Quanto a Dikiy, Ostrovsky foi capaz de transmitir toda a raiva e raiva que ferve em sua alma. Todos os membros da família têm medo do selvagem, inclusive o sobrinho Boris. Ele é aberto, rude e sem cerimônia. Mas ambos os heróis poderosos estão infelizes: não sabem o que fazer com o seu carácter incontrolável.

No drama “A Tempestade” de Ostrovsky, com a ajuda de meios artísticos, o escritor conseguiu caracterizar os personagens e criar uma imagem vívida da época. “A Tempestade” tem um impacto muito forte no leitor e no espectador. Os dramas dos heróis não deixam indiferentes os corações e mentes das pessoas, o que não é possível para todo escritor. Só um verdadeiro artista pode criar imagens tão magníficas e eloquentes; só um tal mestre da caracterização da fala é capaz de contar ao leitor sobre os personagens apenas com a ajuda de suas próprias palavras e entonações, sem recorrer a quaisquer outras características adicionais.

Lista de literatura usada

1. A. N. Ostrovsky “Tempestade”. Moscou “Trabalhador de Moscou”, 1974.

2. Yu. V. Lebedev “Literatura Russa do Século XIX”, parte 2. Iluminismo, 2000.

3. I. E. Kaplin, M. T. Pinaev “Literatura Russa”. Moscou "Iluminismo", 1993.

4. Yu. Estética. Teoria. Literatura. dicionário enciclopédico termos, 2003.

Os personagens principais de "A Tempestade" de Ostrovsky

Os acontecimentos do drama “A Tempestade” de A. N. Ostrovsky se desenrolam na costa do Volga, na cidade fictícia de Kalinov. A obra contém uma lista de personagens e seus breves características, mas ainda não são suficientes para compreender melhor o mundo de cada personagem e revelar o conflito da peça como um todo. Não há muitos personagens principais em “A Tempestade” de Ostrovsky.

Katerina, menina, personagem principal tocam. Ela é muito jovem, casou-se cedo. Katya foi criada exatamente de acordo com as tradições de construção de casas: as principais qualidades de uma esposa eram o respeito e a submissão ao marido. No início, Katya tentou amar Tikhon, mas não conseguia sentir nada além de pena dele. Ao mesmo tempo, a menina procurava apoiar o marido, ajudá-lo e não censurá-lo. Katerina pode ser considerada a personagem mais modesta, mas ao mesmo tempo a mais poderosa de “A Tempestade”. Na verdade, a força de caráter de Katya não aparece externamente. À primeira vista, essa garota é fraca e silenciosa, parece fácil de quebrar. Mas isso não é verdade. Katerina é a única da família que resiste aos ataques de Kabanikha. Ela resiste e não os ignora, como Varvara. O conflito é de natureza bastante interna. Afinal, Kabanikha tem medo de que Katya possa influenciar seu filho, após o que Tikhon deixará de obedecer à vontade de sua mãe.

Katya quer voar e muitas vezes se compara a um pássaro. Ela está literalmente sufocando no “reino sombrio” de Kalinov. Apaixonar-se por um recém-chegado homem jovem, Katya criou para si mesma imagem perfeita amor e possível libertação. Infelizmente, suas ideias tinham pouco em comum com a realidade. A vida da menina terminou tragicamente.

Ostrovsky em “The Thunderstorm” não faz apenas de Katerina a personagem principal. A imagem de Katya contrasta com a imagem de Marfa Ignatievna. Uma mulher que mantém toda a sua família sob medo e tensão não exige respeito. Kabanikha é forte e despótico. Muito provavelmente, ela assumiu as “rédeas do poder” após a morte do marido. Embora seja mais provável que em seu casamento Kabanikha não tenha se distinguido pela submissão. Katya, sua nora, tirou o máximo proveito dela. É Kabanikha o responsável indireto pela morte de Katerina.

Varvara é filha de Kabanikha. Apesar de ao longo de tantos anos ela ter aprendido a ser astuta e a mentir, o leitor ainda simpatiza com ela. Bárbara boa menina. Surpreendentemente, o engano e a astúcia não a tornam como os outros moradores da cidade. Ela faz o que quer e vive como quer. Varvara não tem medo da raiva da mãe, pois ela não é uma autoridade para ela.

Tikhon Kabanov faz jus ao seu nome. Ele está quieto, fraco, imperceptível. Tikhon não pode proteger sua esposa de sua mãe, pois ele próprio está sob forte influência Kabanikha. Sua rebelião acaba sendo a mais significativa. Afinal, são as palavras, e não a fuga de Varvara, que fazem os leitores pensarem em toda a tragédia da situação.

O autor caracteriza Kuligin como um mecânico autodidata. Este personagem é uma espécie de guia turístico. No primeiro ato, ele parece nos levar por Kalinov, falando sobre sua moral, sobre as famílias que aqui vivem, sobre a situação social. Kuligin parece saber tudo sobre todo mundo. Suas avaliações dos outros são muito precisas. O próprio Kuligin uma pessoa gentil que está acostumado a viver de acordo com regras estabelecidas. Sonha constantemente com o bem comum, com um perpetu mobile, com um pára-raios, com um trabalho honesto. Infelizmente, seus sonhos não estão destinados a se tornar realidade.

O Selvagem tem um balconista, Kudryash. Esse personagem é interessante porque não tem medo do comerciante e pode dizer o que pensa dele. Ao mesmo tempo, Kudryash, assim como Dikoy, tenta encontrar benefícios em tudo. Ele pode ser descrito como uma pessoa simples.

Boris vem a Kalinov a negócios: ele precisa urgentemente estabelecer relações com Dikiy, porque só neste caso poderá receber o dinheiro que lhe foi legalmente legado. No entanto, nem Boris nem Dikoy querem se ver. Inicialmente, Boris parece aos leitores como Katya, honesto e justo. EM últimas cenas isso é refutado: Boris não consegue decidir dar um passo sério, assumir responsabilidades, ele simplesmente foge, deixando Katya sozinha.

Um dos heróis de “The Thunderstorm” é um andarilho e uma empregada doméstica. Feklusha e Glasha são mostrados como habitantes típicos da cidade de Kalinov. A escuridão e a falta de educação deles são realmente incríveis. Os seus julgamentos são absurdos e os seus horizontes são muito estreitos. As mulheres julgam a moralidade e a ética de acordo com alguns conceitos pervertidos e distorcidos. “Moscou agora está cheia de carnavais e jogos, mas pelas ruas há um rugido e um gemido indo. Ora, Madre Marfa Ignatievna, eles começaram a atrelar uma serpente de fogo: tudo, você vê, por uma questão de velocidade” - é assim que Feklusha fala sobre progresso e reformas, e a mulher chama um carro de “serpente de fogo”. O conceito de progresso e cultura é estranho para essas pessoas, porque é conveniente para elas viver em um mundo inventado e limitado de calma e regularidade.

Características de Katerina da peça “The Thunderstorm”

Usando o exemplo da vida de uma única família da cidade fictícia de Kalinov na peça “A Tempestade” de Ostrovsky, toda a essência da estrutura patriarcal ultrapassada é mostrada Rússia XIX século. Katerina é a personagem principal da obra. Ela se opõe a todos os outros personagens da tragédia, até mesmo a Kuligin, que também se destaca entre os moradores de Kalinov, Katya se distingue pela força de protesto. A descrição de Katerina de “A Tempestade”, as características de outros personagens, a descrição da vida da cidade - tudo isso contribui para um incriminador imagem trágica, transmitido fotograficamente com precisão. A caracterização de Katerina da peça “A Tempestade” de Ostrovsky não se limita apenas ao comentário do autor na lista de personagens. O dramaturgo não avalia as ações da heroína, eximindo-se das responsabilidades de um autor onisciente. Graças a esta posição, cada sujeito que percebe, seja leitor ou espectador, pode avaliar ele próprio a heroína com base em suas próprias convicções morais.

Katya era casada com Tikhon Kabanov, filho da esposa de um comerciante. Foi distribuído porque então, segundo o domostroy, o casamento era mais provavelmente a vontade dos pais do que a decisão dos jovens. O marido de Katya é uma visão lamentável. A irresponsabilidade e a imaturidade da criança, beirando a idiotice, fizeram com que Tikhon fosse incapaz de outra coisa senão a embriaguez. Marfa Kabanova incorporou plenamente as ideias de tirania e hipocrisia inerentes a tudo “ reino sombrio" Katya luta pela liberdade, comparando-se a um pássaro. É difícil para ela sobreviver em condições de estagnação e adoração servil de falsos ídolos. Katerina é verdadeiramente religiosa, cada ida à igreja parece um feriado para ela e, quando criança, Katya mais de uma vez imaginou ter ouvido anjos cantando. Aconteceu que Katya orou no jardim porque acreditava que o Senhor ouviria suas orações em qualquer lugar, não apenas na igreja. Mas em Kalinov fé cristã privado de qualquer preenchimento interno.

Os sonhos de Katerina permitem que ela escape brevemente de mundo real. Lá ela é livre, como um pássaro, livre para voar para onde quiser, não sujeita a nenhuma lei. “E que sonhos eu tive, Varenka”, continua Katerina, “que sonhos! Ou os templos são dourados, ou os jardins são extraordinários, e todos cantam vozes invisíveis, e há cheiro de cipreste, e as montanhas e as árvores parecem não ser as mesmas de sempre, mas como se retratadas em imagens. E é como se eu estivesse voando e voando pelo ar.” No entanto, em Ultimamente Katerina começou a ter um certo misticismo. Em todos os lugares ela começa a ver a morte iminente, e em seus sonhos ela vê o maligno que a abraça calorosamente e depois a destrói. Esses sonhos foram proféticos.

Katya é sonhadora e terna, mas junto com sua fragilidade, os monólogos de Katerina em “A Tempestade” revelam perseverança e força. Por exemplo, uma garota decide sair para conhecer Boris. Ela foi tomada por dúvidas, quis jogar a chave do portão do Volga, pensou nas consequências, mas mesmo assim deu um passo importante para si mesma: “Jogue a chave! Não, por nada no mundo! Ele é meu agora... Aconteça o que acontecer, verei Boris!” Katya está enojada com a casa de Kabanikha; a garota não gosta de Tikhon. Ela pensou em deixar o marido e, após o divórcio, viver honestamente com Boris. Mas não havia onde se esconder da tirania da sogra. Com sua histeria, Kabanikha transformou a casa em um inferno, impedindo qualquer oportunidade de fuga.

Katerina é surpreendentemente perspicaz consigo mesma. A menina conhece seus traços de caráter, sua disposição decidida: “Eu nasci assim, gostosa! Eu tinha apenas seis anos, não mais, então consegui! Me ofenderam com alguma coisa em casa, e já era tarde da noite, já estava escuro; Corri para o Volga, entrei no barco e empurrei-o para longe da costa. Na manhã seguinte, encontraram-no a cerca de dezesseis quilômetros de distância! Tal pessoa não se submeterá à tirania, não estará sujeita às manipulações sujas de Kabanikha. Não é culpa de Katerina que ela tenha nascido numa época em que a esposa tinha que obedecer inquestionavelmente ao marido e era um apêndice quase impotente cuja função era a procriação. Aliás, a própria Katya diz que as crianças podem ser sua alegria. Mas Katya não tem filhos.

O motivo da liberdade é repetido muitas vezes na obra. O paralelo entre Katerina e Varvara parece interessante. A irmã Tikhon também se esforça para ser livre, mas essa liberdade deve ser física, livre do despotismo e das proibições maternas. Ao final da peça, a menina foge de casa, encontrando o que sonhou. Katerina entende a liberdade de forma diferente. Para ela, esta é uma oportunidade de fazer o que quiser, assumir a responsabilidade por sua vida e não obedecer a ordens estúpidas. Esta é a liberdade da alma. Katerina, como Varvara, ganha liberdade. Mas tal liberdade só é alcançável através do suicídio.

Na obra “A Tempestade” de Ostrovsky, Katerina e as características de sua imagem foram percebidas de forma diferente pelos críticos. Se Dobrolyubov viu na garota um símbolo da alma russa, atormentada pela construção de uma casa patriarcal, então Pisarev viu uma garota fraca que se colocou em tal situação.

A ação da peça "A Tempestade" se passa na cidade fictícia de Kalinov, que é coletivamente todas as cidades provinciais da época.
Não há tantos personagens principais na peça “A Tempestade” que cada um precisa ser discutido separadamente;

Katerina é uma jovem, casada sem amor, “ao lado de outra pessoa”, temente a Deus e piedosa. EM casa dos pais Katerina cresceu com amor e carinho, orou e aproveitou a vida. O casamento para ela acabou sendo uma prova difícil, à qual sua alma mansa resiste. Mas, apesar da timidez e humildade exteriores, as paixões fervem na alma de Katerina quando ela se apaixona pelo homem de outra pessoa.

Tikhon é o marido de Katerina, um homem gentil e gentil, ama a esposa, sente pena dela, mas, como todo mundo em casa, obedece à mãe. Ele não se atreve a ir contra a vontade da “mamãe” ao longo da peça, assim como não se atreve a contar abertamente à esposa sobre seu amor, pois sua mãe proíbe isso, para não estragar sua esposa.

Kabanikha é viúva do proprietário Kabanov, mãe de Tikhon, sogra de Katerina. Mulher despótica, em cujo poder está toda a casa, ninguém se atreve a dar um passo sem o seu conhecimento, temendo uma maldição. Segundo um dos personagens da peça, Kudryash, Kabanikha é “um hipócrita, dá aos pobres e come sua família”. É ela quem mostra a Tikhon e Katerina como construir sua família. vida familiar nas melhores tradições de Domostroy.

Varvara - irmã de Tikhon, garota solteira. Ao contrário do irmão, ele obedece à mãe apenas pelas aparências; ela mesma sai secretamente à noite, incitando Katerina a fazer o mesmo. O princípio dela é que você pode pecar se ninguém vê, caso contrário você passará a vida inteira ao lado de sua mãe.

O proprietário de terras Dikoy é um personagem episódico, mas personifica a imagem de um “tirano”, ou seja, uma pessoa no poder que está confiante de que o dinheiro lhe dá o direito de fazer tudo o que seu coração deseja.

Boris, sobrinho de Dikiy, que veio na esperança de conseguir sua parte na herança, se apaixona por Katerina, mas foge covardemente, abandonando a mulher que seduziu.

Além disso, Kudryash, funcionário de Dikiy, participa. Kuligin é um inventor autodidata, constantemente tentando introduzir algo novo na vida de uma cidade pacata, mas é forçado a pedir dinheiro a Dikiy para invenções. Este, por sua vez, sendo representante dos “pais”, está confiante na inutilidade dos empreendimentos de Kuligin.

Todos os nomes e sobrenomes da peça “falam” melhor do que qualquer ação sobre o caráter de seus “donos”.

Ela mesma mostra vividamente o confronto entre os “velhos” e os “jovens”. Os primeiros resistem activamente a todo o tipo de inovações, queixando-se de que os jovens se esqueceram das ordens dos seus antepassados ​​e não querem viver “como deveriam”. Estes, por sua vez, tentam se libertar da opressão das ordens parentais, entendem que a vida avança e muda.

Mas nem todos decidem ir contra a vontade dos pais, alguns por medo de perder a herança. Algumas pessoas estão acostumadas a obedecer aos pais em tudo.

Tendo como pano de fundo o florescimento da tirania e dos convênios de Domostroev, o amor proibido de Katerina e Boris floresce. Os jovens se sentem atraídos, mas Katerina é casada e Boris depende do tio para tudo.

Atmosfera pesada da cidade de Kalinov, pressão sogra irritada, a eclosão de uma tempestade obriga Katerina, atormentada pelo remorso pela traição do marido, a confessar tudo publicamente. Kabanikha está feliz - ela estava certa quando aconselhou Tikhon a manter sua esposa “rígida”. Tikhon tem medo de sua mãe, mas o conselho dela de bater em sua esposa para que ela saiba é impensável para ele.

A explicação de Boris e Katerina agrava ainda mais a situação da infeliz. Agora ela tem que morar longe do amado, com um marido que sabe de sua traição, com a mãe dele, que agora vai assediar definitivamente a nora. O temor de Katerina a Deus a leva à ideia de que não adianta mais viver, a mulher se joga de um penhasco no rio.

Só depois de perder sua amada é que Tikhon percebe o quanto ela significava para ele. Agora ele terá que viver toda a sua vida com a compreensão de que sua insensibilidade e submissão à sua mãe tirana levaram a tal fim. Últimas palavras A peça passa a ser as palavras de Tikhon, ditas sobre o corpo de sua falecida esposa: “Bom para você, Katya! Por que fiquei no mundo para viver e sofrer!”

A história da criação da peça A obra tem um significado geral; não é por acaso que Ostrovsky batizou sua cidade fictícia, mas surpreendentemente real, com o nome inexistente de Kalinov. Além disso, a peça é baseada nas impressões de uma viagem ao longo do Volga no âmbito de uma expedição etnográfica para estudar a vida dos habitantes da região do Volga. Katerina, relembrando a infância, fala sobre costurar veludo com ouro. O escritor pôde ver esta embarcação na cidade de Torzhok, província de Tver. A obra tem um significado geral; não é por acaso que Ostrovsky batizou sua cidade fictícia, mas surpreendentemente real, com o nome inexistente de Kalinov. Além disso, a peça é baseada nas impressões de uma viagem ao longo do Volga no âmbito de uma expedição etnográfica para estudar a vida dos habitantes da região do Volga. Katerina, relembrando a infância, fala sobre costurar veludo com ouro. O escritor pôde ver esta embarcação na cidade de Torzhok, província de Tver.

O significado do título da peça “A Tempestade” Uma tempestade na natureza (ato 4) é um fenômeno físico, externo, independente dos personagens. Uma tempestade na natureza (ato 4) é um fenômeno físico, externo, independente dos heróis. A tempestade na alma de Katerina vai desde a confusão gradual causada por seu amor por Boris, até as dores de consciência pela traição do marido e ao sentimento de pecado diante das pessoas, que a levou ao arrependimento. A tempestade na alma de Katerina vai desde a confusão gradual causada por seu amor por Boris, até as dores de consciência pela traição do marido e ao sentimento de pecado diante das pessoas, que a levou ao arrependimento. Uma tempestade na sociedade é um sentimento entre as pessoas que defendem a imutabilidade do mundo como algo incompreensível. Despertar de sentimentos livres em um mundo sem liberdade. Este processo também é mostrado gradualmente. No início só há toques: não há o devido respeito na voz, não há decoro, depois desobediência. Uma tempestade na sociedade é um sentimento entre as pessoas que defendem a imutabilidade do mundo como algo incompreensível. Despertar de sentimentos livres em um mundo sem liberdade. Este processo também é mostrado gradualmente. No início só há toques: não há o devido respeito na voz, não há decoro, depois desobediência. Uma tempestade na natureza é causa externa, que provocou tanto uma tempestade na alma de Katerina (foi ela quem empurrou a heroína à confissão), quanto uma tempestade na sociedade, que ficou pasma porque alguém foi contra. Uma tempestade na natureza é uma causa externa que provocou tanto uma tempestade na alma de Katerina (foi ela quem empurrou a heroína à confissão) quanto uma tempestade na sociedade, que ficou pasma porque alguém foi contra.

A situação das mulheres na Rússia na primeira metade do século XIX. A situação das mulheres na Rússia na primeira metade do século XIX. Na primeira metade do século XIX, a posição das mulheres na Rússia era dependente em muitos aspectos. Antes do casamento, ela vivia sob a autoridade inquestionável dos pais e, após o casamento, o marido tornou-se seu senhor. A principal esfera de atuação das mulheres, principalmente das classes populares, era a família. Pelas regras aceitas na sociedade e consagradas em Domostroi, ela só poderia contar com um papel doméstico - o papel de filha, esposa e mãe. As necessidades espirituais da maioria das mulheres, como na Rússia pré-petrina, foram satisfeitas feriados populares e serviços religiosos. Na primeira metade do século XIX, a posição das mulheres na Rússia era dependente em muitos aspectos. Antes do casamento, ela vivia sob a autoridade inquestionável dos pais e, após o casamento, o marido tornou-se seu senhor. A principal esfera de atuação das mulheres, principalmente das classes populares, era a família. Pelas regras aceitas na sociedade e consagradas em Domostroi, ela só poderia contar com um papel doméstico - o papel de filha, esposa e mãe. As necessidades espirituais da maioria das mulheres, como na Rússia pré-petrina, eram satisfeitas por feriados populares e serviços religiosos. "Domostroy" - um monumento da escrita russa do século 16, representando "Domostroy" - um monumento da escrita russa do século 16, representando um conjunto de regras vida familiar. é um conjunto de regras para a vida familiar.

A era da mudança A peça “A Tempestade” foi criada nos anos pré-reforma. Foi uma era de mudanças políticas, econômicas e culturais. As transformações afetaram todas as camadas da sociedade, incluindo os comerciantes e os filisteus. O antigo modo de vida estava entrando em colapso, tornando-se uma coisa do passado relações patriarcais- as pessoas tiveram que se adaptar às novas condições de existência. A peça “The Thunderstorm” foi criada nos anos pré-reforma. Foi uma era de mudanças políticas, econômicas e culturais. As transformações afetaram todas as camadas da sociedade, incluindo os comerciantes e os filisteus. O antigo modo de vida entrou em colapso, as relações patriarcais tornaram-se uma coisa do passado - as pessoas tiveram que se adaptar às novas condições de existência. Mudanças também ocorreram na literatura de meados do século XIX. Obras cujos personagens principais eram representantes das classes mais baixas ganharam especial popularidade nesta época. Eles interessavam aos escritores principalmente como tipos sociais. Mudanças também ocorreram na literatura de meados do século XIX. Obras cujos personagens principais eram representantes das classes mais baixas ganharam especial popularidade nesta época. Eles interessavam aos escritores principalmente como tipos sociais.

Sistema de personagens da peça Falando sobrenomes Sobrenomes falantes Era dos heróis Era dos heróis “Mestres da Vida” “Mestres da Vida” “Vítimas” “Vítimas” Que lugar Katerina ocupa neste sistema de imagens? Que lugar ocupa Katerina neste sistema de imagens?

O sistema de personagens da peça “Vítimas” de Varvara: “E eu não era mentiroso, mas aprendi”. “Na minha opinião, faça o que quiser, desde que seja seguro e coberto.” Tikhon: “Sim, mamãe, não quero viver por vontade própria. Onde posso viver por minha própria vontade!” Kuligin: “É melhor aguentar.”

Peculiaridades de revelar os personagens dos personagens de Katerina: discurso poético, que lembra um feitiço, lamento ou canção, repleto de elementos folclóricos. O discurso poético de Katerina lembra um feitiço, lamento ou canção, repleto de elementos folclóricos. Kuligin é a fala de uma pessoa educada com palavras “científicas” e frases poéticas. Kuligin é a fala de uma pessoa educada com palavras “científicas” e frases poéticas. A fala selvagem está repleta de palavras rudes e maldições. A fala selvagem está repleta de palavras rudes e maldições.

O papel da primeira observação, que revela imediatamente o caráter do herói: Kuligin: “Milagres, é preciso dizer: milagres!” Kuligin: “Milagres, é preciso dizer verdadeiramente: milagres!” Encaracolado: “O quê?” Encaracolado: “O quê?” Dikoy: “Que diabos é você, você veio para vencer os navios! Parasita! Se perder!" Dikoy: “Que diabos é você, você veio para vencer os navios! Parasita! Se perder!" Boris: “Férias; o que fazer em casa!” Boris: “Férias; o que fazer em casa!” Feklusha: “Bla-alepie, querido, blá-alepie! A beleza é maravilhosa." Feklusha: “Bla-alepie, querido, blá-alepie! A beleza é maravilhosa." Kabanova: “Se você quiser ouvir sua mãe, quando chegar lá, faça o que eu ordenei.” Kabanova: “Se você quiser ouvir sua mãe, quando chegar lá, faça o que eu ordenei.” Tikhon: “Como posso, mamãe, desobedecer você!” Tikhon: “Como posso, mamãe, desobedecer você!” Varvara: “Não vou respeitar você, é claro!” Varvara: “Não vou respeitar você, é claro!” Katerina: “Para mim, mamãe, é tudo igual a minha própria mãe, você, e Tikhon também te ama.” Katerina: “Para mim, mamãe, é tudo igual a minha própria mãe, você, e Tikhon também te ama.”

Usando a técnica de contraste e comparação: monólogo de Feklushi, monólogo de Kuligin, monólogo de Feklushi, monólogo de Kuligin, vida na cidade de Kalinov, paisagem do Volga, vida na cidade de Kalinov, paisagem do Volga, Katerina Varvara, Katerina Varvara, Tikhon Boris Tikhon Boris

Trabalho de casa Monólogos de Kuligin - ato 1, yavl. 3; ação 3, yavl. 3 Monólogos de Kuligin - Ato 1, Rev. 3; ação 3, yavl. 3 Monólogos de Feklushi - ato 1, yavl. 2; ação 3, yavl. 1 Monólogos de Feklushi - ato 1, yavl. 2; ação 3, yavl. 1 Residentes ação 3, yavl. 1; ação 2, yavl. 1; ação 4, yavl. 4; ação 4, yavl. 1. Residentes ação 3, yavl. 1; ação 2, yavl. 1; ação 4, yavl. 4; ação 4, yavl. 1. Qual a diferença entre os moradores da cidade de Kuligin? Em que difere dos moradores da cidade de Kuligin? Selvagem e Kabanikha. Selvagem e Kabanikha.