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Porra, mas o problema é que até as próprias crianças entendem isso.

Em 2017, o hip-hop finalmente se consolidou como, se não folk, pelo menos a música mais discutida. Ouvimos Husky e Cogumelos, escolhemos em quem torcer na batalha entre Gnoyny e Oksimiron, assistimos clipes de Face e paródias de clipes do Faraó na TV federal. A vila reuniu-se com o jornalista musical e professor da Escola de Estudos Culturais HSE Artem Rondarev para falar sobre nova função hip-hop, o desaparecimento de músicas pop importantes e o amor russo por canções tristes.

- De alguma forma, finalmente ficou claro que o hip-hop se tornou o principal música nacional na Rússia.

Claro que não. Nossa música principal ainda é chanson. Ele, claro, já entrou no palco, integrado: Leps e Mikhailov cantam em grandes salões. Mas esta ainda é a mesma canção russa, como já foi chamada. Claro que ele - música principal. O hip-hop fica aquém em termos de alcance.

Provavelmente podemos falar sobre algum tipo de diferença geracional. Provavelmente, para os millennials russos convencionais, ainda é hip-hop.

Provavelmente sim, embora eu não saiba como todos esses A.U.E. vai ouvir hip-hop. E o chanson está bastante integrado ao hip-hop. Recentemente ouvi alguns dos últimos discos do grupo “25/17”, absolutamente encantadores. Eles eram nacionalistas teimosos, mas no disco de 2015 tem essa canção, está tudo bem, eles têm “eu, você, nosso filho”.

Não faz sentido dizer que o hip-hop conquistou a todos. Mesmo na geração da década de 1990, em dez anos, metade se tornará gerente de escritório, receberá a cruz do hip-hop e da chanson e ficará extremamente feliz com isso. É bom ouvir Face quando você é muito jovem, e então você é um adulto respeitável, e parece que não funciona mais. Aqui vem em socorro o chanson-blatnyak, que, creio, só se desenvolverá entre nós. Ele não foi a lugar nenhum. Anteriormente, era tão politizado - Misha Mavashi - mas agora é uma canção normal e chorosa.

Mas aqui parece ser exatamente o oposto: há 10-12 anos, o hip-hop em russo era ouvido principalmente por crianças de rua e, de alguma forma, evoluiu para um tema completamente diferente.

Sim, houve uma época no final dos anos 1990 em que o hip-hop vinha principalmente de carros de meninos e de policiais. É claro que na década de 1990, quando o hip-hop estava apenas tentando se levantar, ele conectou todos os temas necessários, os criminosos, os transplantou para o nosso solo, e um gopnik, às vezes irônico, às vezes francamente ladrões, chanson rap começou . Agora, toda essa estética do menino não é discursivamente relevante. Você pode ouvir menos, mas ainda está lá.

No final dos anos 90, os caras liam o quanto cortavam. E agora esta é exatamente uma canção com lágrimas. Até pessoas como Husky, a rigor, derramam as mesmas lágrimas cantantes: suas pequenas áreas, casas surradas - acima disso há um sentimentalismo afetivo.

Mas Husky tem letras completamente individuais, não se fala em algum tipo de código de honra de rua e assim por diante. E para ele está ligado a algum tipo de sofrimento.

Esta é uma reflexão. É a coisa subjetiva que, na minha opinião, leva o hip-hop a uma situação sem saída, porque o hip-hop é uma forma de expressão comunitária. O sofrimento é uma qualidade ontológica; é capaz de negar todas as condições sociais externas. E esta é a coisa mais cruel que aconteceu em ultimamente com hip-hop. Porque o hip-hop abandonou dois temas que lhe são imanentes: a expressão comunitária e a relação com as condições sociais. Se você é um garoto de Oxford, então deveria refletir sobre a situação de forma diferente, e não de uma forma que vivesse no inferno. Esta discrepância entre o enunciado e as condições, na verdade a subjetivação do enunciado, são problemas graves que voltarão a nos assombrar. Embora tenha um público solvente – estudantes universitários.

Muitas pessoas imaginam como realmente é a marginalidade social, entendem que não pertencem aos grupos que legitimamente pertencem; drama social. E então Oksimiron vem

Você já está falando sobre Oksimiron. Como, na sua opinião, explica a sua popularidade tão ampla no contexto do intelectualismo declarativo? Afinal, este é apenas o terceiro rapper que consegue lotar o Estádio Olímpico.

- Olimpiyskiy está localizado em Moscou, e Moscou é capaz de pontuar de 10 a 20 Olimpiyskiys com classe média. Oksimiron, obviamente, dirigiu-se a um público que antes estava menos exposto ao hip-hop, estudantes de universidades da capital, que também precisam do seu próprio drama interior. É inevitável. Eu também precisava de teatro na faculdade. Muitas pessoas imaginam como é realmente a marginalidade social e compreendem que não pertencem aos grupos que possuem legitimamente o drama social; E então Oksimiron chega. Um homem que morava no exterior estudou em uma prestigiada universidade ocidental. Não importa como tudo aconteceu em detalhes, Oksimiron, de acordo com nossas estimativas, é importante. E a pessoa canta, neste caso sem qualquer reflexão, que vive no inferno. Neste caso, é fácil para os estudantes das universidades da capital se relacionarem com Oksimiron, mais o conteúdo intelectual que lêem.

É isso história famosa quando uma garota leu um trecho do texto de Oksimiron sob o disfarce do poema de Mandelstam. Qual é o gesto simbólico? Existe uma ideia hierárquica de cultura, e nela poetas e músicos ocupam os primeiros lugares. E quando, numa aula onde se ensina outro grande poeta, talvez não no quadro-negro, mas aos olhos do professor com certeza, Oksimiron é confundido com este grande poeta, ele é igual a eles em direitos simbólicos. Nosso grande poeta- Oksimiron. Ao mesmo tempo, tudo na vida dele é bom, mas ele permite o sofrimento, dá drama.

Além disso, devo dizer, Gorgorod, lançado há alguns anos, de alguma forma se encaixa muito bem na narrativa da autopercepção da classe média crítica.

Na verdade, sua auto-representação não carrega nenhuma mensagem política liberal, ele apenas se apropriou dela de forma inteligente neste álbum.

Este ano a Glória do PCUS irrompeu nas ondas radiofónicas. Por que todos aceitaram com tanta alegria um homem que negava completamente Oksimiron?

Tudo aqui é óbvio na batalha de Oksimiron com Slava. Essa embalagem intelectual é completamente atípica do hip-hop, não é à toa que todos chamam “Gorgorod” de álbum conceitual, é uma piada - hip-hop e um álbum conceitual. Isso é uma aberração e veio bem no momento certo. Mas quando o prazo de validade das travessuras da aberração expirou, um homem que trabalha com poética natural e questões de hip-hop veio e removeu a aberração.

- Mas ele também tem cinco acenos para um público convencionalmente “inteligente” em cada faixa.

Mas ao mesmo tempo ele é um abertamente antissemita, homofóbico e sexista. Ele reproduz todas as propriedades do hip-hop, não sei até que ponto, mas de forma bastante aberta. Aqui, simplesmente por baixo da estrutura que é o Oksimiron, um fluxo direto e dominante acabou rastejando de volta. Muitos ficaram felizes porque o intelectualismo vacilou e agora apareceu uma pessoa normal.

- Com moderação.

Não, normal no sentido de que pega Kafka e o transforma em uma quantidade selvagem de palavrões. Oksimiron também usa toda essa mecânica. Mas ele xinga como a intelectualidade, e Gnoyny, se você olhar especialmente para as canções dissimuladas, há um palavrão de cinco andares que a intelectualidade não xinga, para eles é exagero. Esta não é uma forma de expressão poética, mas uma forma natural.

- E aí a pessoa pega e lança um álbum absolutamente formalista (« Sol dos Mortos" - Aprox. edição).

Ele não deveria ter feito isso; o álbum, é claro, foi um fracasso. Mas ele é um trapaceiro, um punk. Ele não tem seu próprio tema - ele percebe o que está errado. E então eu escolhi completamente errado.

Em geral, Slava não é o primeiro a fazer isso. Esta combinação de amor ardente por Mamleev, Letov e outros hábitos da contracultura e da direita está presente em toda a tradição do hip-hop abstrato. Bem, onde ele não entra na subcultura dos fãs. De onde vem essa riqueza do rap russo?

O fato é que o NBP é uma oficina artística, não é uma festa. Quanto ao anti-semitismo e à homofobia de Gnoyny, este é apenas um tema típico do hip-hop. Ele simplesmente entende que isso pertence à estética em que trabalha. Duvido que tudo isso tenha sido tirado de jogos artísticos políticos locais. Mais provavelmente do hip-hop ocidental, no qual todos se concentram de qualquer maneira.

- Sim, mas ele obsessivamente se representa constantemente como um “vermelho”.

Temos a esquerda soviética, que de facto, em todos os pontos de vista, excepto os económicos, está absolutamente certa. E para estar certo, mas fazer reverências ao tema soviético e vermelho do NBP geralmente não é difícil. As questões da esquerda soviética são absolutamente de direita, há bastante lugar para a homofobia e tudo mais.

Mas nos EUA, o hip-hop está agora quase a tornar-se a música do protesto social: os álbuns manifesto de Kendrick Lamar, Black Lives Matter e até de Kanye West, de forma amigável, um quarto de qualquer álbum repreende a classe proprietária.

Aqueles que escrevem algo sobre os “Panteras Negras” sempre tiveram este problema – como colocar as palavras “nacional” e “social” de modo que não formem uma determinada combinação. Eles sempre tentam destruí-los com pretextos. Mas havia um Partido Nacional Socialista. E o “nacional” sempre terá mais peso nesta situação. Você pode conduzir a retórica econômica da maneira que quiser. Mas a menos que você tenha a ideia de que o indivíduo é importante e não a fidelidade partidária, mais cedo ou mais tarde você aparecerá no canto direito. Não quero dizer nada diferente sobre nossos irmãos negros, mas sabemos quais são as suas raízes.

Dada a situação actual, eles ainda caem claramente no flanco esquerdo condicional do Partido Democrata.

Sim, liberais de esquerda - minorias. Mas a questão toda é que eles se enquadram numa agenda tão geral. Existe uma metaestrutura que inclui os problemas das minorias. Mas entre as próprias minorias, os problemas podem estar muito longe da agenda universalista da esquerda; podem ser bastante nacionalistas; Se a metaestrutura declara que é para todos os que anteriormente foram oprimidos, então soa como liberal de esquerda. Mas se você começar a olhar para quem compõe essa estrutura, poderá encontrar coisas absolutamente incríveis lá, exceto talvez sem o neofascismo, que é simplesmente completamente irrespeitável.

- Então você acha que o hip-hop ainda não consegue escapar do seu DNA machista?

Sim. Ele tem uma genealogia, esta genealogia tem uma forma de declaração rigidamente estruturada. Ou você simplesmente abandona essa genealogia, mas depois se afasta do que o hip-hop fez. Há, por exemplo, o rapcore, que é verdadeiramente ultra-esquerda e maioritariamente branco. Mas é um exagero chamar isso de hip-hop.

O que aconteceu com a música de violão? Há uma sensação de que nunca mais voltará ao status de algo importante. Agora é algo congelado, quase subcultural e nada influente.

Não está congelado. Acontece que o que chamamos de “nova onda russa” era inicialmente uma forma completamente subcultural - as pessoas criaram uma base de fãs leais para si mesmas. Desde o início eles não puderam influenciar nada. Mesmo há alguns anos, eles não eram populares. Acontece que algum jornalista precisava encontrar algo assim, inventar um termo, e ele fez isso e criou uma espécie de mini-hype com isso. Nesse caso, a palavra hype é perfeita. Agora esse mini-hype diminuiu.

Na década de 1990, tudo era um pouco diferente, porque o quadro para protestos sérios era aproximadamente o mesmo. Apesar de toda a minha atitude absolutamente negativa em relação a Limonov e outros, devo dar-lhes o que lhes é devido - eles tinham um quadro teórico global. Ora, este quadro teórico não existe. A vida não era muito boa naquela época. Poderíamos dizer que os russos foram humilhados, desfraldar uma bandeira vermelha, defendê-los. E agora?

Acontece que o que chamamos de “nova onda russa” era inicialmente uma forma completamente subcultural - as pessoas criaram uma base de fãs leais para si mesmas.

Desde o início eles não puderam influenciar nada

- Agora não há discurso que possa ser refletido em música de guitarra?

Depois houve a ideologia. Na verdade, era uma bicicleta com defeito que não existia na década de 1990. Agora não existe ideologia oficial. Alguns nasceram nos últimos cinco anos, mas são tão amorfos que mesmo que você queira resistir, não conseguirá fazer muito. Roskomnadzor proíbe coisas completamente radicais. Na verdade, apesar de toda a sua amorfa, a nossa ideologia actual faz um trabalho muito melhor ao lidar com o que considera uma ameaça para si mesma. Esta ameaça é instantaneamente marginalizada. Cerca de cinco anos atrás, eles fizeram isso com nacionalistas teimosos, quando foram redesenhados como completos malucos.

Na década de 1990, disseram-nos que estávamos a construir o capitalismo, que tínhamos uma economia liberal, liberdade de expressão, e assim por diante. Ninguém realmente se desviou desse caminho. Agora você não consegue encontrar declarações diretas. Eles apenas disseram que temos uma virada conservadora, e então bam, e não há nenhuma virada conservadora. É por isso que muitos sentem nostalgia do NBP, que foi uma declaração modernista claramente definida.

- Por que toda a música pop descarada agora vem da Ucrânia e da Bielo-Rússia?

Porque na Ucrânia existe uma mobilidade política superficial, mas temos estagnação. Mas estamos andando mais problema global. Agora já é muito difícil que apareça algo que tenha total significado, pelo fato de os meios de entrega e consumo terem mudado. Você tem playlists na internet e, além disso, não foi você quem as compôs, mas o DJ recomendou para você, suas preferências de gosto variam.

Quando venho à festa dos meus alunos, eles começam com Face e Oksimiron e terminam com o grupo “ VIA Gra" Não há mais nada que seja um desperdício. Geralmente preferências de gosto são formadas descobrindo o que não é permitido em um determinado estrato social ou subcultura. Agora o que é impossível não existe. Nova estrutura o consumo retirou a função dos especialistas, pessoas que criaram a ideologia. Na década de 1990, era preciso comprar um CD e regravar uma fita cassete. Naturalmente, aqueles de quem você copiou a fita tinham gostos próprios. Quando você foi à loja, você não tinha uma quantia infinita de dinheiro, você ainda foi até um determinado balcão. Agora, quando me perguntam se já ouvi tal e tal banda, nem pergunto como é, vou e baixo. Estes jornalistas musicais, especialistas em gosto, especialistas em valores e números - todos ficaram maravilhados. O conselho de um cara que você conhece é muito mais importante do que o conselho de um cara que você só conhece que trabalha para uma revista grande e sofisticada. Ninguém mais lê essas revistas grandes e lindas.

- Bom, no caso da VIA Gra, na festa é mais uma questão de ironia.

Não é bem assim, parece-me. Também observei a reação das pessoas que começam a dançar hardcore punk e acabam dançando VIA Gra. Anteriormente, havia um gosto lixo, que o mesmo “Afisha” promoveu ativamente. No início dos anos 2000, ouvir Mikhail Krug, por exemplo, estava na moda, lembro-me muito bem. Havia uma ironia que, no entanto, se uma pessoa bebesse mais três copos, se transformava em lágrimas de felicidade. Mas basicamente foi uma abordagem irônica, porque ninguém estava tentando dizer que o Círculo é uma boa música.

Agora eles realmente bebem no VIA Gra. Há cerca de três anos liguei o grupo “Combination” e percebi que poderia ouvi-lo com toda a calma. Agora, tudo isso não é irônico. Este é um momento emancipatório; se antes você tinha que fazer um esforço para quebrar a hierarquia, agora não precisa de nenhuma quebra. Se agora uma pessoa sair com algum tipo de hierarquia, eles vão olhar para ela como um idiota. Portanto, de que significado geral da música podemos falar se todas as músicas existem no mesmo plano?

Beyoncé se apropriou dos temas de vários grupos oprimidos ao mesmo tempo – tanto de raça quanto de gênero. E agora, quando ela faz estas declarações, todas as pessoas são treinadas para que esta seja de facto a voz de uma autoridade progressista.

Por exemplo, sobre o significado da música pop global: o álbum de Beyoncé está sendo massivamente desconstruído como declaração importante, e o New York Times publica ótima entrevista com Jay-Z com muitas perguntas sobre todas as coisas mais importantes.

Beyoncé é uma Pugacheva como Madonna já foi. Existem vários Pugachevs na América. Beyoncé se apropriou dos temas de vários grupos oprimidos ao mesmo tempo – tanto de raça quanto de gênero. E agora, quando ela faz essas declarações, todas as pessoas são treinadas para que esta seja na verdade a voz de uma autoridade progressista que relata coisas importantes, ela na verdade fala como o presidente. Se você descer ao nível abaixo, onde não é Alla Pugacheva, ao nível de Taylor Swift, não há nada disso.

- Chamam Taylor Swift de fascista!

Bem, sim, já tem uma resistência a balas muito menor. Qual é o significado da cultura pop? Na socialização, que tem certas normas. Beyoncé, neste caso, é uma tradutora de normas. Ela lhe conta novas normas, das quais você simplesmente não pode se desviar ao falar em sociedade, você sairá imediatamente dela; Mas este direito de transmitir normas de socialização está reservado a um número muito pequeno de pessoas.

Não se pode dizer que a música pop como um todo tenha sido de alguma forma incorporada numa estrutura maior. A certa altura, uma grande estrutura, não falemos de capitalismo, percebeu que esta era uma poderosa alavanca de socialização. Na década de 1990, a voz principal era Madonna, que quebrou estereótipos. Você sempre pode olhar para essas figuras importantes cujos discos todo mundo ouve. Podem ser estilisticamente diferentes, mas todos os compram e ouvem, simplesmente porque é uma escolha especial da indústria. Não admira que Zizek chame Hollywood de complexo militar-industrial americano.

Isso aconteceu conosco também. Tivemos Pugacheva há muito tempo cantor oficial, também fez isso. Na década de 1980, a distância entre Pugacheva e alguns Rotaru era simplesmente intransponível. Não havia ninguém perto dela. Foi assim A voz de Deus. Todos correram para ouvir tudo o que ela fazia, até músicas como “Madame Broshkina”: Deus envelheceu, mas precisamos ir ouvi-lo com urgência. Isso acontece em todos os lugares.

- Mas agora na Rússia não existem tais números.

Na Rússia desapareceu porque não havia nada para transmitir.

- Embora exista o Timati, por exemplo.

Timati é muito característico. Timati é assim bom exemplo como no mais escuro campo musical a pessoa foi escolhida e ainda é uma espécie de retransmissor de certas normas. Uma vez me perguntaram sobre Timati há dois meses. Eu ouvi especificamente um certo número de músicas dele antes disso e descobri que Timati como intérprete não é tão ruim quanto sua reputação. Em geral, o projeto foi executado corretamente.

Só que ele parece estar constantemente atrasado no tempo, porque esse ultra-hedonismo dos anos 2000 no maior hip-hop está de alguma forma, não muito perceptível, degenerando. Lamar, de quem já nos lembramos hoje, tem um álbum inteiro, de uma forma ou de outra, dedicado à frustração e decepção; Kanye West e Jay-Z também relatam regularmente as dificuldades existenciais da vida como milionários do rap;

Sim, mas esta frustração está agora em tudo, não só no hip-hop. Não quero fazer declarações políticas; é evidente que a década de 1990, com o seu fim da história, a era dourada da prosperidade e assim por diante, terminou irremediavelmente. A propósito, a mesma coisa aconteceu no Hemisfério Ocidental no século passado, quando na década de 1950 uma série de conquistas progressistas e uma situação económica saudável levaram a falar de uma idade de ouro, e já na década de 1960 as crianças levantaram a cabeça para seus pais e exigiu deles: “Tem uma coisa que vocês não nos contaram. Disseram que temos liberdade total, mas de alguma forma não é total.” Agora estamos entrando na década de 1960. A cultura é a voz da narrativa dominante. E agora ela está frustrada junto com todos os outros.

- Não temos chance para um novo punk?

Um novo punk não é de todo possível. O punk é lindo porque pegou uma agenda que muito facilmente chega à singularidade. Ele pegou uma agenda niilista, na qual é simplesmente impossível pensar em algo mais legal e radical, e ele a pegou e a elaborou completamente. Quando Johnny Rotten disse: “Você gosta quando as pessoas cospem na sua cara por causa do seu dinheiro? Pois bem, sente-se! - é impossível dizer algo pior, mais destrutivo, mais radical. É puramente ideologicamente irrealista inventar um segundo punk.

Há outro mistério importante. Por que as pessoas na Rússia amam tanto a música triste? Por exemplo, Lil Peep, que recentemente faleceu tragicamente, sua base de fãs aqui era quase maior do que nos EUA. Nem estou falando da casa das bruxas, cujo cadáver foi ressuscitado na Rússia quase dez anos após seu nascimento quase imperceptível no Ocidente e foi explorado com sucesso por vários anos.

É uma longa história. No século XIX, em todos os lugares criamos o nosso próprio nacionalismo, e pela própria legitimação boa arte havia raízes folclóricas, a classe instruída as procurava em todos os lugares. Quando Balakirev compilou a primeira coleção canções folclóricas, que ele viajou e colecionou por muito tempo, descobriu-se que em música folclórica há um desejo por modos menores. Balakirev destacou o menor russo.

Então ele vem Poder soviético, que assume a ideia inteiramente criada de que a arte correta é sempre extraída de origem popular, transfere de forma absolutamente mecânica. Você pode simplesmente ouvir todas as músicas Palco soviético, tempos soviéticos - esse modo folclórico está em toda parte. Coisas importantes acontecerão apenas quando você precisar convocar um ataque ao inimigo.

Temos uma inclinação histórica para o menor, não nos preocuparemos em explicar o porquê agora. Ao contrário da América com sua música country, que é baseada em algumas coisas divertidas. Continuamos ainda neste modo menor, porque esteticamente herdamos Idéias soviéticas sobre como é a música certa. Não é à toa que em muitos livros de pessoas que estiveram envolvidas na União Soviética, cultura pós-soviética, necessariamente notou em termos percentuais um número atípico de pequenos desvios na música pop. Não estou nem falando de rock. Esse é o tipo de coisa que se dissolve mais firmemente no sangue, dura muito tempo. Dentro de algumas gerações isto desaparecerá porque vivemos num mundo transitório. E agora as pessoas ainda se lembram que mamãe e papai ouviram.

Temos uma inclinação histórica para o menor, não nos preocuparemos em explicar o porquê agora. Ao contrário da América com a sua música country baseada em algumas coisas divertidas

- Então, os russos amam quase geneticamente música triste?

Sim, claro. Não só os russos, existem algumas canções napolitanas do Mediterrâneo. Nem todos são alegres. Prevalência escala maior O menor número no mundo é explicado apenas pelo fato de que uma cultura capturou a música pop - a americana. O blues também tende a ter um som menor, mas os americanos acabaram com ele. Se você olhar para as pessoas Música europeia, também existem muitas escalas menores. O facto é que a cultura americana esmagou toda a cultura pop europeia, mas nós não o fizemos, porque havia uma Cortina de Ferro. Se a cortina tivesse caído sobre nós na década de 1960, teria havido grandes escalas.

Talvez então nunca teríamos recebido chanson. Você tem certeza de que em algumas gerações as pessoas ainda o ouvirão?

EM forma tradicional, claro que não. Ele se integra ao palco. Ele imita muitos estilos. A lamentação nostálgica veio para ficar. Mais cedo ou mais tarde, em metade dos casos, as pessoas, mesmo aquelas que ouvem Sex Pistols, aos 30-40 anos chegam a canções sobre a filha, a mãe, a temas inusitados um grande número estilos musicais. E quem vai atender tudo isso? Canção transformada.

142.

Fatum deixa de ser uma abstração ao se materializar na trama.

Neste caso, descreveremos o conceito da seguinte forma:

Fabula (lat.) – história, enredo, peça

Ator (lat.) – Atores

Topos – Topos é um lugar.

Uniformitas – Unificador

Modificação - Modificador

Neste caso, o Unificador correlaciona a parcela com a classe (tipo) de parcelas à qual esta parcela pertence. Por exemplo, podemos ler dois livros completamente diferentes, um dos quais é um conto de fadas e o outro é uma história documental. Aqui e ali - em narrativas de gênero completamente diferentes, podemos ver a mesma ação - por exemplo, em um conto de fadas, um herói foge de um monstro, e em um ensaio realista, outro herói não ficcional foge de um ladrão. Em ambos os casos, com todas as suas diferenças, há uma trama de “fuga”.

O modificador define características individuais dos personagens - aparência, traços de caráter, etc.

Expandindo o conteúdo do conceito “trama” utilizando o método KAB, obtemos:

Destino

Ator - participante da trama que realiza uma ação (no actante)

Base (grego antigo) – 1) base, base, 2) movimento, passo, 3) ritmo, batida

Uniformitas

Lingua (lat.) – idioma.

Actant (francês - “atuação”) - um participante da trama em quem a ação é executada

É fácil perceber que o destino e a fábula têm uma função como ponto de partida semântico.

Mas, se no destino uma função é definida (definida) como uma certa regra, então na trama ela adquire sua corporificação visível e diretamente materializada.

Tradicionalmente, o enredo é definido como o lado factual da história, organizado em ordem cronológica. A formulação é intuitiva, mas não revela totalmente a essência do conceito.

EM em maior medida A definição apresentada enquadra-se no conceito de sequencialidade – uma sequência de eventos.

Após nossa decomposição, vemos o conceito de enredo com mais clareza e por analogia com o destino - também como uma unidade integral.

Então - a definição:

O enredo é a unidade de uma função pré-determinada dada aos participantes da ação em uma determinada base (base), em determinado lugar(topos) pelos próprios participantes, produzindo (atores) ou realizando (actantes) uma ação representada pela linguagem e possuindo um determinado ritmo (base).

Agora vamos esclarecer alguns dos conceitos encontrados na definição.

A diferença entre ator e actante será claramente revelada nos exemplos a seguir:

Ivan beija Marya.

Ivan realiza uma ação e é ator. Marya sofre uma ação (ela não beija, mas é beijada), Marya é uma actante.

Se no próximo segundo Marya der um tapa em Ivan, os papéis dos personagens mudarão de acordo. Agora Marya vira ator (bate) e Ivan vira actante (recebe um golpe - sofre uma ação).

A inversão ato-papel é o mecanismo básico da história e das histórias.

Na “grande história”, tal inversão foi considerada por Hegel no tema do escravo e do senhor, que mudam de lugar ao longo do tempo. A linha do internacional “quem era nada se tornará tudo”, claro, cresceu a partir do solo. E, se, como na álgebra booleana, “nada” é tomado como 0 e “tudo” como 1, então o verso da canção descreve com precisão a mudança na polaridade da função: 0 → 1 Vilfredo. Pareto, em sua teoria da rotação das elites, falou quase sobre a mesma coisa.

Nas histórias “pequenas”, a trama é bem conhecida quando o próprio perseguidor se torna caçado por um tempo (o policial que está perseguindo o vilão é em algum momento e por algum tempo forçado a fugir do vilão - uma trama bem desenvolvida de muitos filmes de ação e histórias de detetive).

A inversão ato-papel, embora pareça uma espécie de salto, no seu nível microestrutural, passa por uma série de etapas.

Primeiro, surge no sistema um certo Estado de Transição (ator-actante) - elusivo ao olhar do espectador, mas capaz de ser capturado pelo olhar treinado de um observador experiente.

Vamos pegar emprestado da química cinética um ícone que indica um estado de transição: ‡ (Adaga).

Então obtemos um diagrama visual:

(Ator*Ator) ‡ ((Ator (Agente) *(Agente) (Ator) ) † ((Agente (Ator) *Ator (Agente) )

Aqui:

Um asterisco * indica interação,

O sinal † (Adaga) é o operador de transição de um sistema para outro estado (nas fórmulas da mecânica quântica, este sinal é colocado na transposição de matrizes com conjugação complexa. Em termos simples, a transposição de uma matriz é uma operação quando as linhas tornam-se colunas e as colunas da matriz tornam-se linhas. Quando inversões de papéis, algo semelhante acontece - a posição “horizontal” do atuante torna-se a posição “vertical” do ator e vice-versa).

É aqui que terminaremos com atores, actantes e mudança de papéis por enquanto, porque este é um tópico para um gnômon separado.

E vamos passar para o idioma.

Qualquer enredo é contado ou mostrado. Isto é óbvio. Não pode ser percebido por nós fora da linguagem. Também e igualmente óbvio.

Neste caso, a linguagem deve ser entendida como qualquer manifestação sígnica. Assim, podemos falar, por exemplo, da linguagem das imagens, ou da representação figurativa (imagem-L) e da linguagem verbal (palavra-L) – ou seja, expressa por meio da fala.

As línguas são capazes de se transformar umas nas outras: imagem L ↔ palavra L.

Por exemplo, o objeto representadoΔ há uma imagem expressa na linguagem da imagem L, que, passando para a linguagem da palavra L, forma uma série de significados: “triângulo”, “ carta grega delta", "símbolo do elemento fogo na alquimia", "símbolo da diferença simétrica na teoria dos conjuntos", "símbolo da mudança, incremento na análise matemática".

Contamos nossas histórias através da linguagem das palavras.

Não sou poeta, sou compilador, sou manipulador, sou agente secreto.
No momento, parece que você foi levado pelos auxiliares de laboratório como reagente.
Alguns cachorros estão latindo, pensei que fosse um recinto com leões, e aqui está um bando de hienas.
Sou um introvertido que se convenceu de que sou extrovertido para chegar ao topo!
Minha raiva justa, pare, não existem pessoas verdadeiras e corretas.
Além das vitórias testadas no fogo.
E você, garoto, queimou e desapareceu com o passar dos anos.
Ela tem pérolas no decote, arminho e colar.
Foda-se, eu chamo o seu amado “Pas de Calais” pelo largo estreito.
Como é isso? Você decaiu em dois anos, é um erro crasso, é uma trama deprimente do destino.
Suas flores de cerejeira murcharam, seu jardim desmoronou e seu pagode caiu. Foda-se isso?
Todo o seu rap é uma porcaria de bêbado - é prejudicial.
Fui do navio ao baile com a cabeça raspada.
Você não é meu irmão, como Balabanov. Não sou poeta, sou o compilador que armo, sou um agente secreto.
Atualmente, a sensação é como se você fosse levado ao laboratório como reagente.
Um par de latidos coletivos pensou na jaula dos leões e depois em um bando de hienas.
Sou introvertido, para me convencer de que sou extrovertido, para subir!
Minha raiva justa, simples, verdadeira e correta não.
Também testado nas vitórias ardentes.
E você, cara, queimou e desapareceu com o passar dos anos.
Ela traz pérolas no decote, arminho e colares.
Poh * Primeiro, eu chamo seu piedoso estreito de "Pas de Calais".
Assim? Você rolou mais de dois anos, contou uma história deprimente e equivocada sobre o destino.
Desbotou sua cereja, ele caminhou pelo jardim e olhou para Pagode. Não, entendeu?
Todo o seu rap é uma porcaria, bêbado, labuha - é prejudicial.
Eu envio para a bola a cabeça raspada.
Você não é meu irmão, não é como um Balabanov.