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Heitor Vila Lobos, mais corretamente Heitur Villa Lobos(porto. Heitor Villa-Lobos; 5 de março de 1887, Rio de Janeiro - 17 de novembro de 1959) - Compositor brasileiro. Um dos mais famosos compositores latino-americanos, Vila-Lobos tornou-se famoso por sua síntese das características estilísticas do folclore brasileiro e da música acadêmica europeia.

Biografia

Nasceu no Rio de Janeiro em 5 de março de 1887. Ele estudou no conservatório, onde todos curso de treinamento baseou-se inteiramente na tradição europeia, mas depois abandonou os estudos. Após a morte do pai (com quem estudou música brasileira), ganhou a vida atuando como acompanhante em filmes mudos e também tocando em orquestras de rua. Mais tarde, tornou-se violinista na ópera.

Em 1912 casou-se com a pianista Luclia Guimarães e iniciou sua carreira como compositor. Suas obras foram publicadas pela primeira vez em 1913. Ele apresentou algumas de suas novas obras em público pela primeira vez durante suas apresentações orquestrais de 1915 a 1921. Nessas obras ainda é perceptível uma “crise de identidade”, uma tentativa de escolha entre europeu e Tradições brasileiras. Mais tarde, ele confiou cada vez mais neste último.

As primeiras composições de Vila-Lobos - canções e peças de dança de um músico autodidata de 12 anos - datam de 1899. Nos 60 anos seguintes atividade criativa(Vila-Lobos faleceu em 17 de novembro de 1959, aos 73 anos) o compositor criou mais de mil (alguns pesquisadores contam até 1.500!) obras nas mais vários gêneros. Escreveu 9 óperas, 15 balés, 12 sinfonias, 10 concertos instrumentais, mais de 60 obras de câmara formato grande(sonatas, trios, quartetos); canções, romances, coros, peças para instrumentos individuais do património de Vila Lobos chegam às centenas, bem como melodias folclóricas recolhidas e arranjadas pelo compositor; sua música para crianças, escrita com objetivos educacionais para escolas de música e secundárias, para coros amadores, inclui mais de 500 títulos. (Deve-se ter em mente que uma parte do património de Vila-Lobos permanece inédita e não registada em catálogos.) Vila-Lobos reuniu numa só pessoa um compositor, maestro, professor, colecionador e investigador de folclore, crítico musical e um escritor, um administrador que durante muitos anos chefiou instituições musicais países (entre os quais há muitos criados por sua iniciativa e com sua participação pessoal), membro do governo da educação pública, delegado do Comitê Nacional Brasileiro da UNESCO, figura ativa na Organização Internacional conselho de música. Membro titular das Academias belas-Artes Paris e Nova York, membro honorário da Academia de Santa Cecília de Roma, membro correspondente Academia Nacional de Belas Artes de Buenos Aires, membro do International Festival de Música em Salzburgo, Comandante da Legião de Honra da França, doutor honoris causa de muitas instituições estrangeiras - distintivos reconhecimento internacional realizações marcantes do compositor brasileiro. Três, quatro completos, dignos de respeito vidas humanas O que Vila-Lobos fez teria sido mais que suficiente para uma - surpreendente, cheia de energia sobrenatural, proposital, ascética - a vida de um artista que se tornou, nas palavras de Pablo Casals, “o maior orgulho do país que deu origem à ele."

• EM Teatro nacional na capital do Brasil, o maior salão leva o nome de Vila Lobos.
• O sobrinho-neto do compositor, Dadu Vila-Lobos, foi guitarrista da Legio Urbana, uma das bandas de rock de maior sucesso na história da música brasileira.
• Em 25 de setembro de 2015, a cratera Villa-Lobos em Mercúrio recebeu seu nome.

Ensaios (seleção)

• baianas brasileiras. Um dos mais trabalho famoso Vila Lobosa - ária de "Bahiana Brasileira" nº 5.
• Sonata nº 2 para violoncelo
• Trio de piano nº 2
• Concertos para harpa e orquestra
• Descoberta do Brasil. Suítes orquestrais nº 1-4
• Concerto para violão
• Rudepoema Dancas
• Sinfonia nº 1-12 (nº 5 - perdida)
• Quartetos de cordas
• Cinco concertos de piano
• Ciranda das sete notas para fagote e orquestra de cordas
• 14Shoro
• Suíte folclórica brasileira, para violão (cinco choros)
• Foresta do Amazonas (versão sinfônica da música do filme "Green Estates" de Mel Ferrer, 1959)

Literatura

• • Fedotova V.N. A atuação de Heitor Vila-Lobos como representante da sociedade brasileira cultura musical. Dissertação para o grau de candidato em história da arte. Instituto Estadual história da arte, Moscou, 1983.
  • Fedotova V.N. Parece pela primeira vez. / Vida de Música. M., 1974, nº 15.
  • Fedotova V.N. De um país distante. / Vida de Música. M., 1976, nº 11.
  • Fedotova V.N. O baiano Heitor Vila Lobos. // Alguns problemas reais arte e história da arte. M., 1981.
  • Fedotova V.N. Sobre arte popular e primitivismo moderno. / América latina. M., 1983, nº 6.
  • Fedotova V.N. Sobre a questão da temática das “Baianas Brasileiras” de Heitor Vila-Lobos. //Música dos países América latina. M., 1983.
  • Fedotova V.N. Ensaio introdutório “Compositores da América Latina” na monografia coletiva “Música do Século XX”. Ensaios. Parte 2, 1917-1945, livro V, M., 1983.
  • Fedotova V.N. "Heitor Villa-Lobos." - na monografia colectiva “Música do Século XX”. Ensaios. Parte 2, 1917-1945, livro V, M., 1983.
  • Fedotova V.N. A criatividade de E. Vila-Lobos e a música folclórica brasileira. // Arte da América Latina. M., 1986.
  • Fedotova V.N. A música é terrena e sublime. Ao centenário de Heitor Vila-Lobos / Cultura soviética, 1987.
  • Fedotova V.N. Ao centenário de E.Vila-Lobos. / Boletim da APN, publicado no Brasil, 1987.
  • Fedotova V.N. Sobre o problema dos contactos e influências das culturas europeias e não europeias. // Geografia e arte. Instituto herança cultural eles. D. Likhachev. M., 2002.
  • Appleby, David P. 1988. Heitor Villa-Lobos: Uma Bio-Bibliografia. Nova York: Greenwood Press. ISBN0-313-25346-3

Um dos mais famosos compositores latino-americanos, Vila-Lobos tornou-se famoso por sua síntese das características estilísticas do folclore brasileiro e da música acadêmica europeia.

Heitor Vila Lobos
Vila-Lobos, Heitor
informação básica
Nome de nascença	porta. Heitor Villa-Lobos
Data de nascimento	5 de março(1887-03-05 )
Local de nascimento	Rio de Janeiro
Data da morte	17 de novembro(1959-11-17 ) (72 anos)
Um lugar de morte
Um país
Profissões	compositor, coreógrafo, condutor, musicólogo, professora do ensino médio, guitarrista clássico, pianista
Ferramentas	guitarra
Gêneros	ópera E sinfonia
Prêmios
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Biografia

Nasceu no Rio de Janeiro em 5 de março de 1887. Estudou no conservatório, onde todo o currículo era inteiramente baseado na tradição europeia, mas depois abandonou os estudos. Após a morte do pai (com quem estudou música brasileira), ganhou a vida atuando como acompanhante em filmes mudos e também tocando em orquestras de rua. Mais tarde, tornou-se violinista na ópera.

Em 1912 casou-se com a pianista Lucilia Guimarães ( Lucília Guimarães) e iniciou sua carreira como compositor. Suas obras foram publicadas pela primeira vez em 1913. Ele apresentou algumas de suas novas obras em público pela primeira vez durante suas apresentações orquestrais de 1915 a 1921. Nessas obras ainda é perceptível uma “crise de identidade”, uma tentativa de escolha entre europeu e Tradições brasileiras. Mais tarde, ele confiou cada vez mais neste último.

As primeiras composições de Vila-Lobos - canções e peças de dança de um músico autodidata de 12 anos - datam de 1899. Nos 60 anos seguintes de atividade criativa (Vila-Lobos faleceu em 17 de novembro de 1959, aos 73 anos), o compositor criou mais de mil (alguns pesquisadores contam até 1.500!¹) obras nos mais diversos gêneros. Escreveu 9 óperas, 15 balés, 12 sinfonias, 10 concertos instrumentais, mais de 60 grandes obras de câmara (sonatas, trios, quartetos); canções, romances, coros, peças para instrumentos individuais do património de Vila Lobos chegam às centenas, bem como melodias folclóricas recolhidas e arranjadas pelo compositor; a sua música infantil, escrita com fins educativos para escolas de música e ensino geral, para coros amadores, inclui mais de 500 títulos. (É preciso lembrar que certa parte do legado de Vila-Lobos permanece inédita e não registrada em catálogos².) Vila-Lobos reuniu em uma só pessoa compositor, maestro, professor, colecionador e pesquisador de folclore, crítico musical e escritor, administrador, por muitos anos dirigiu as principais instituições musicais do país (entre as quais muitas foram criadas por sua iniciativa e com sua participação pessoal), membro do governo para a educação pública, delegado do Comitê Nacional Brasileiro da UNESCO e uma figura ativa no Conselho Internacional de Música. Membro titular das Academias de Belas Artes de Paris e Nova York, membro honorário da Academia de Roma de Santa Cecília, membro correspondente da Academia Nacional de Belas Artes de Buenos Aires, membro do Festival Internacional de Música de Salzburgo, Comandante da Legião de Honra da França, doutor honoris causa de diversas instituições estrangeiras - sinais de reconhecimento internacional das destacadas realizações do compositor brasileiro. Para três, quatro vidas humanas plenas e respeitáveis, o que Vila-Lobos fez seria mais que suficiente para uma - incrível, cheia de energia sobrenatural, proposital, ascética - a vida de um artista que, nas palavras de Pablo Casals, tornou-se “o maior orgulho do país que o deu à luz”.

Heitor Villa-Lobos nasceu em 5 de março de 1887 no Rio de Janeiro. Seu pai, Raul Villa-Lobos, homem de grande escolaridade e grande amante da música, muito contribuiu para o despertar do interesse do jovem Heitor pela música e para o desenvolvimento de sua habilidades musicais. Ele apresentou ao menino a notação musical e o ensinou a tocar violoncelo e clarinete.

Seu pai faleceu quando Heitor tinha 12 anos e o menino teve que crescer rápido. Integrou um grupo de músicos da cidade que tocava nas ruas, em casamentos, batizados e aniversários. Ao mesmo tempo, ainda teve tempo para estudar e concluiu com êxito a escola no mosteiro de São Bento. Ele não tinha dinheiro suficiente para pagar aulas de música e pagou seu professor dando-lhe aulas Francês. Mais tarde, Villa-Lobos ingressou no Instituto Nacional de Música, na classe de harmonia, mas não gostou da disciplina rígida que ali reinava. Por isso, continuou se apresentando em uma orquestra de rua e ganhava dinheiro tocando em cinemas ou restaurantes. Nessa época já compunha com facilidade várias peças - valsas, marchas, polcas.

Sem educação formal, Villa-Lobos estudou de forma independente. Ele lia muito, mas a curiosidade sem limites do jovem não se satisfazia apenas com a leitura. Ele preferia o conhecimento adquirido em livros experiência pessoal. Tendo vendido parte da biblioteca deixada pelo pai, Villa-Lobos fez em 1905 sua primeira viagem pelo país. Visto e ouvido - músicas folk e danças, concursos de músicos de aldeia, suas improvisações, locais instrumentos musicais- atingiu a imaginação jovem músico, que ao longo de sua vida manteve o amor e o grande interesse pelo folclore e pela história do Brasil, despertou nele um profundo consciência nacional. Um ano depois, ele viaja novamente, desta vez para os estados do Sul (para isso, Villa-Lobos, que não tinha recursos, teve que atuar como representante de uma fábrica de fósforos). Nessas viagens, Villa-Lobos não apenas observou, mas também coletou material.

Quatro anos depois, Villa-Lobos fez uma viagem à Amazônia, a Belém e Manaus, para a qual teve que ingressar na trupe nômade de operetas portuguesas como violoncelista, e depois, desta vez no âmbito de uma expedição científica de folclore, por três anos. viajou por extensos territórios do centro e oeste do Brasil, visitou Mato Grosso, Rondônia, Acre - as áreas mais virgens e remotas do país, onde predomina a população indígena. No total, de 1905 a 1912, Villa-Lobos fez cinco longas viagens pelo país, registrando um total de mais de mil melodias e textos folclóricos. Mais tarde, ele disse: “Meu livro sobre harmonia era o mapa do Brasil”.

A década seguinte (1913-1922) foi um período importante na formação da visão artística de Villa-Lobos e no seu desenvolvimento como compositor. Ele aprende com a experiência dos seus contemporâneos mais velhos; aprimora sua técnica estudando com músicos experientes. Apesar disso, o público brasileiro não tem pressa em admitir músico talentoso e compositor. Em 13 de novembro de 1915, Villa-Lobos fez sua estreia oficial: no salão do Jornal do Comercio, no Rio de Janeiro, deu seu primeiro concerto público. Embora nessa época Villa-Lobos ainda não conhecesse as inovações de Schoenberg e Stravinsky, ele linguagem musical Mesmo assim, ele se distinguiu pela coragem e novidade incomuns. A reação do público, levantada em Óperas italianas, e os críticos, que respeitavam sagradamente as “regras”, foram unânimes: o primeiro vaiou o compositor, o segundo qualificou a sua música como escrita por um epiléptico e destinada ao paranóico. Villa-Lobos não hesitou em aceitar o desafio que lhe foi lançado, enveredando pelo caminho de muitos anos de, sem exagero, luta heróica contra o conservadorismo, o provincianismo, a inércia e os preconceitos que reinavam no país. vida artística O Brasil daqueles anos e o pensamento criativo acorrentado, para a aprovação de novos valores estéticos.

Em 1922, amigos de Villa-Lobos conseguiram para ele um subsídio governamental, o que lhe deu a oportunidade de viajar para a Europa e Próximo ano o compositor navegou para a França para se estabelecer por muito tempo em Paris. Ele foi para a capital do mundo não para estudar, mas para obter reconhecimento. Um fato indicativo é o venerável Vincent d'Indy, cujo “Curso composição musical“Villa Lobos estudou cuidadosamente ainda no Rio de Janeiro e a quem, ao chegar em Paris, pediu conselhos, disse ao músico brasileiro, tendo examinado atentamente suas obras: “Você já sabe e pode fazer tudo o que puder aprender de mim."

Na capital da França, Villa-Lobos se comunicou com os maiores músicos da atualidade - Maurice Ravel, Paul Dukas, Arthur Honegger, Georges Auric, Jacques Thibault, Igor Stravinsky, Sergei Prokofiev, Manuel de Falla, Pablo Casals, Leopold Stokowski, George Enescu. A execução das obras de Villa-Lobos em concertos atraiu a atenção do público parisiense mundo musical.. Paris reconheceu o compositor brasileiro, o que na época equivalia a reconhecimento mundial. Villa-Lobos passou oito anos em Paris, trabalhando com sua energia e incansabilidade características e permanecendo um artista verdadeiramente brasileiro tanto na temática quanto no espírito de suas obras. Sua fama cresceu. A sua música foi apresentada com sucesso em Londres, Bruxelas, Amesterdão, Viena, Berlim, Madrid e Lisboa. Foi nomeado professor de composição do Conservatório de Paris e membro do seu Conselho Acadêmico. Viajando anualmente para sua terra natal, dirigia concertos de obras próprias e de compositores europeus então desconhecidos no Brasil.

Na década de 1930, foi confiada a Villa-Lobos a organização sistema unificado educação musical no Brasil. Durante vários anos ele foi apaixonado pelo desenvolvimento de novos métodos de ensino de música nas escolas. Grande importância Seus sistemas incluíam o canto coral, que ele considerava uma base necessária para a formação profissional posterior.

Villa-Lobos fez um trabalho colossal trabalho educativo. Ele se tornou o fundador escolas de música, grupos corais, dirigiu uma escola de professores de coro, formou uma orquestra, contribuiu para a abertura da Academia Nacional de Canto Coral (1942) e dirigiu-a até ao fim da vida. Ao se apresentar com sua orquestra pelo mundo, contribuiu para o desenvolvimento do interesse pela música brasileira.

O compositor escreveu durante toda a sua vida com extrema facilidade, nos mais diversos gêneros, para os mais diversos públicos, para determinados intérpretes e grupos performáticos. O grau de complexidade de sua música varia - desde melodias simples e despretensiosas até composições com harmonias e melodias inusitadas.

As primeiras composições de Villa-Lobos - canções e peças de dança - foram escritas por ele aos doze anos. Nos 60 anos seguintes, o mestre escreveu mais de mil obras. Ele criou nove óperas, quinze balés, doze sinfonias, dezoito programas poemas sinfônicos, concertos instrumentais A notável contribuição de Villa-Lobos para a literatura violonística mundial são seus dois ciclos – “5 Prelúdios” e “12 Estudos”. Uma verdadeira obra-prima é um ciclo de nove suítes para vários instrumentos denominado “Baianos Brasileiros” (1944).Próximo em forma aos “Bachianos Brasileiros” é o ciclo “Shoros” (1929), composto por quatorze suítes para conjuntos de câmara.

Enorme herança musical, que Villa Lobos nos deixou é único, diverso e original. Possui florestas virgens e sertões queimados pelo sol, o fluxo majestoso de rios caudalosos e cascatas; nele você pode ouvir o som das ondas do mar, a agitação inquieta do Rio, a fala suave dos crioulos e o dialeto gutural dos índios. Assim como o Brasil, é diferente e unido ao mesmo tempo, e é preciso ouvi-lo para sentir nesse elemento polifônico os traços de uma aparência única - algo que traz a marca igualmente característica e única do geral (brasileiro) e o indivíduo (a personalidade do artista).

Vila Lobos continua a ser uma das grandes figuras da música contemporânea e o maior orgulho do país que lhe deu origem.
P.Casais

Compositor, maestro, folclorista, professor e figura pública e musical brasileiro E. Vila Lobos é um dos maiores e mais originais compositores do século XX. “Vila Lobos criou a música nacional brasileira, despertou um interesse apaixonado pelo folclore entre seus contemporâneos e lançou uma base sólida sobre a qual jovens compositores brasileiros ergueriam um templo majestoso”, escreve V. Mariz.

O futuro compositor recebeu as primeiras impressões musicais do pai, um apaixonado amante da música e um bom violoncelista amador. Ele ensinou o jovem Heitor notação musical e tocando violoncelo. Então o futuro compositor dominou de forma independente vários instrumentos orquestrais Aos 16 anos, Vila Lobos iniciou a vida de músico viajante. Sozinho ou com um grupo de artistas viajantes, com um companheiro constante - um violão, viajou pelo país, tocou em restaurantes e cinema, estudou vida popular, costumes, coletou e gravou canções e melodias folclóricas. É por isso que, entre a grande variedade de obras do compositor, as canções e danças folclóricas por ele ocupadas ocupam um lugar significativo.

Não ter a oportunidade de obter uma educação musical instituição educacional, não encontrando na família apoio para as suas aspirações musicais, Vila Lobos dominou os fundamentos da composição profissional principalmente graças ao seu enorme talento, perseverança, determinação e até breves estudos com F. Braga e E. Oswald.

Paris desempenhou um papel importante na vida e obra de Vila Lobos. Aqui, a partir de 1923, aperfeiçoou-se como compositor. Os encontros com M. Ravel, M. de Falla, S. Prokofiev e outros músicos de destaque tiveram certa influência na formação individualidade criativa compositor. Na década de 20 ele compõe muito, dá concertos, sempre se apresentando em todas as temporadas em sua terra natal como maestro atuando próprias composições e obras de compositores europeus modernos.

Vila Lobos foi a maior figura musical e pública do Brasil, e contribuiu de todas as formas para o desenvolvimento de sua cultura musical. Desde 1931, o compositor tornou-se comissário governamental para a educação musical. Em muitas cidades do país, fundou escolas de música e corais e desenvolveu um sistema bem pensado educação musical crianças, em que ótimo lugar foi reservado para canto coral. Vila Lobos organizou posteriormente o Conservatório Nacional de Canto Coral (1942). Por sua iniciativa, foi inaugurada no Rio de Janeiro, em 1945, a Academia Brasileira de Música, que o compositor dirigiu até o fim de sua vida. Vila Lobos deu uma contribuição significativa ao estudo do folclore musical e poético do Brasil, criando o “Guia Prático para o Estudo do Folclore” em seis volumes, que tem um significado verdadeiramente enciclopédico.

O compositor trabalhou em quase todos gêneros musicais- da ópera à música infantil. O enorme legado de Vila Lobos, com mais de 1000 obras, inclui sinfonias (12), poemas e suites sinfónicas, óperas, ballets, concertos instrumentais, quartetos (17), peças para piano, romances, etc. hobbies e influências, entre as quais a influência do impressionismo foi especialmente forte. No entanto melhores ensaios compositores usam um pronunciado figura nacional. Eles resumem as características típicas do Brasil Arte folclórica: modal, harmônico, gênero; Suas obras são frequentemente baseadas em canções e danças folclóricas populares.

Entre as muitas obras de Vila Lobos atenção especial“14 Shoro” (1920-29) e o ciclo “Baianas Brasileiras” (1930-44) merecem. “Shoro”, segundo o compositor, “representa novo uniforme composição musical que sintetiza vários tipos de cultura brasileira, negra e música indiana, refletindo a rítmica e originalidade do gênero Arte folclórica". Vila Lobos incorporou aqui não só uma forma de música folclórica, mas também um elenco de intérpretes. Em essência, “14 Shoro” é uma espécie de imagem musical Brasil, onde os tipos foram recriados músicas folk e dançando, som instrumentos folclóricos. O ciclo das “Baianas Brasileiras” é um dos mais obras populares Vila Lobosa. A originalidade do desenho de todas as 9 suítes deste ciclo, inspirada no sentimento de admiração pelo gênio de J. S. Bach, reside no fato de não haver estilização da música do grande Compositor alemão. Esta é a música típica brasileira, uma das mais brilhantes manifestações do estilo nacional.

As obras do compositor ganharam grande popularidade no Brasil e no exterior durante sua vida. Hoje em dia, na terra natal do compositor, é realizado sistematicamente um concurso com o seu nome. Esse evento musical, tornando-se um verdadeiro feriado nacional, atrai músicos de vários países do mundo.

Villa-Lobos Heitor (Heitor Villa-Lobos), 5 de março de 1887 - 17 de novembro de 1959, Rio de Janeiro, é um destacado compositor brasileiro, conhecedor folclore musical, maestro, professor. Teve aulas com F. Braga. Em 1905-1912 viajou pelo país, estudou a vida popular, o folclore musical (gravou mais de 1000 melodias folclóricas). A partir de 1915 ele se apresentou com seus próprios concertos.

Em 1923-30 viveu principalmente em Paris, comunicou-se com Compositores franceses. Na década de 30 ele passou bom trabalho para organizar um sistema unificado de educação musical no Brasil, fundou diversas escolas de música e corais. Heitor Vila-Lobos é autor de materiais didáticos especiais (“Guia Prático”, “Canto Coral”, “Solfejo”, etc.), e de uma obra teórica “Educação Musical”. Também atuou como maestro e promoveu a música brasileira em sua terra natal e em outros países. Recebeu a sua formação musical em Paris, onde conheceu A. Segovia e a quem posteriormente dedicou todas as suas composições para violão. As composições de Vila-Lobos para violão têm um caráter nacional pronunciado: os ritmos e harmonias modernas nelas estão intimamente entrelaçados com as canções e danças originais dos índios e negros brasileiros. Chefe do nacional escola de compositor. Iniciador da criação da Academia Brasileira de Música (1945, seu presidente). Ele desenvolveu um sistema de educação musical para crianças. 9 óperas, 15 balés, 20 sinfonias, 18 poemas sinfônicos, 9 concertos, 17 quartetos de cordas; 14 “Shoros” (1920-29), “Baianas Brasileiras” (1944) para conjuntos instrumentais, inúmeros corais, canções, músicas infantis, adaptações de amostras folclóricas, etc. - no total mais de mil composições diversas.

A obra de Villa-Lobos é um dos ápices da música latino-americana. Em 1986, foi inaugurado o Museu Vila Lobos, no Rio de Janeiro.

O contato inicial com a música ocorreu sob a orientação de seu pai, um homem de ampla formação. Ele ensinou seu filho a tocar violoncelo e clarinete. Heitor visitou por algum tempo aulas de música no St. Peter no Rio de Janeiro, posteriormente - cursos no Instituto Nacional de Música. Porém, Vila-Lobos nunca recebeu uma educação sistemática - seus parentes não tinham dinheiro suficiente e o jovem teve que pensar em ganhar dinheiro.

O futuro do compositor foi determinado pela sua musicalidade inata. COM adolescência Vila-Lobos tocava em shoros - pequenos conjuntos de rua, e comunicava-se com músicos folclóricos. Com o propósito de coletar e estudar o folclore musical rituais folclóricos, contos de fadas, lendas Vila-Lobos participou da expedição folclórica de 1904-1905; As próximas viagens pelo país ocorreram em 1910-1912. Influenciado pelo brasileiro música folclórica Vila-Lobos cria seu primeiro grande ciclo para orquestra de câmara"Canções de Sertan" (1909).

Significativo para o músico foi o conhecimento do compositor D. Milhaud e do pianista Arthur Rubinstein.

Em 1923, Vila-Lobos recebeu uma bolsa do governo, que lhe deu a oportunidade de viver vários anos em Paris. Lá ele conhece muitos músicos excepcionais, inclusive com M. Ravel, M. De Falla, V. d'Andy, S. Prokofiev.Nessa época, Vila-Lobos já estava totalmente formado como artista, suas obras são amplamente conhecidas não só no Brasil, mas também na Europa Longe de sua terra natal, sentindo especialmente sua ligação com a arte brasileira, entre outras obras completou o enorme ciclo “Choro” - uma espécie de refração criativa do folclore brasileiro.

Em 1931, Vila-Lobos retornou ao Brasil e imediatamente envolveu-se ativamente na vida musical países. Ele visitou concertos em sessenta e seis cidades em quase todas as suas províncias. Em nome do governo, organizar um sistema unificado de educação musical no país. Heitor Vila-Lobos cria o Conservatório Nacional, dezenas de escolas de música e corais, introduz a música no programas escolares, considerando que canto coral- a base da educação musical. Nesses mesmos anos ele apareceu tutorial“Um Guia Prático para o Estudo do Folclore” - uma antologia de pequenos canções corais para duas ou três vozes a cappella ou acompanhada de piano, que é considerada uma verdadeira enciclopédia do folclore musical e poético do Brasil. Por iniciativa de Vila-Lobos, foi inaugurada no Rio de Janeiro, em 1945, a Academia Brasileira de Música, da qual permaneceu presidente até o fim da vida.

O compositor também realizou extensas atividades concertísticas, divulgando a música brasileira - atuou como regente em sua terra natal, nos países do Sul e América do Norte, na Europa. O reconhecimento veio a ele durante sua vida. Em 1943, Vila-Lobos recebeu o doutorado honorário da Universidade de Nova York e, em 1944, foi eleito membro correspondente da Academia Argentina de Belas Artes. Em 1958, recebeu o “Grand Prix” pelo álbum com as suítes “Descoberta do Brasil”.
O leque de criatividade de Vila-Lobos é muito amplo - desde telas sinfônicas monumentais até pequenas miniaturas vocais e instrumentais. As suas obras (são mais de mil) têm um carácter claramente nacional. Vila-Lobos acreditava apaixonadamente nos poderes transformadores da música; é por isso que eles dedicaram tanto esforço aos seus próprios Educação musical, e atividades musicais e sociais, e popularização das conquistas da cultura musical mundial. Sua melhor criação é o ciclo “Baiano Brasileiro”. Em nenhum lugar antes um compositor havia alcançado uma combinação tão orgânica de origens nacionais e formas clássicas, tão altos níveis de inspiração.

As páginas luminosas de sua obra estão associadas ao violão, que Vila-Lobos tocava lindamente e poderia até ser considerado um virtuoso neste instrumento. Suas primeiras obras para violão foram transcrições de peças de compositores clássicos e românticos. Entre as obras originais de Villa-Lobos criadas posteriormente estão o Concerto para Violão e Orquestra, o ciclo de miniaturas “Doze Estudos”, “Suíte Popular Brasileira”, 5 prelúdios, transcrições para dois violões, etc. a arte do notável violonista do nosso tempo A. Segovia e dedicada a ele.