Escola Brasileira de Composição. baianas brasileiras

Heitor Vila Lobos, mais corretamente Heitur Villa Lobos(porto. Heitor Villa-Lobos; 5 de março de 1887, Rio de Janeiro - 17 de novembro de 1959) - Compositor brasileiro. Um dos mais famosos compositores latino-americanos, Vila-Lobos tornou-se famoso por sua síntese das características estilísticas do folclore brasileiro e da música acadêmica europeia.

Biografia

Nasceu no Rio de Janeiro em 5 de março de 1887. Ele estudou no conservatório, onde todos curso de treinamento baseou-se inteiramente na tradição europeia, mas depois abandonou os estudos. Após a morte do pai (com quem estudou música brasileira), ganhou a vida atuando como acompanhante em filmes mudos e também tocando em orquestras de rua. Mais tarde, tornou-se violinista na ópera.

Em 1912 casou-se com a pianista Luclia Guimarães e iniciou sua carreira como compositor. Suas obras foram publicadas pela primeira vez em 1913. Ele apresentou algumas de suas novas obras em público pela primeira vez durante suas apresentações orquestrais de 1915 a 1921. Nessas obras ainda é perceptível uma “crise de identidade”, uma tentativa de escolha entre europeu e Tradições brasileiras. Mais tarde, ele confiou cada vez mais neste último.

As primeiras composições de Vila-Lobos - canções e peças de dança de um músico autodidata de 12 anos - datam de 1899. Nos 60 anos seguintes atividade criativa(Vila-Lobos faleceu em 17 de novembro de 1959, aos 73 anos) o compositor criou mais de mil (alguns pesquisadores contam até 1.500!) obras nas mais vários gêneros. Escreveu 9 óperas, 15 balés, 12 sinfonias, 10 concertos instrumentais, mais de 60 obras de câmara formato grande(sonatas, trios, quartetos); canções, romances, coros, peças para instrumentos individuais do património de Vila Lobos chegam às centenas, bem como melodias folclóricas recolhidas e arranjadas pelo compositor; sua música para crianças, escrita com objetivos educacionais para escolas de música e secundárias, para coros amadores, inclui mais de 500 títulos. (Deve-se ter em mente que uma parte do património de Vila-Lobos permanece inédita e não registada em catálogos.) Vila-Lobos reuniu numa só pessoa um compositor, maestro, professor, colecionador e investigador de folclore, crítico musical e um escritor, um administrador que durante muitos anos chefiou instituições musicais países (entre os quais há muitos criados por sua iniciativa e com sua participação pessoal), membro do governo da educação pública, delegado do Comitê Nacional Brasileiro da UNESCO, figura ativa na Organização Internacional conselho de música. Membro titular das Academias belas-Artes Paris e Nova York, membro honorário da Academia de Santa Cecília de Roma, membro correspondente Academia Nacional de Belas Artes de Buenos Aires, membro do International Festival de Música em Salzburgo, Comandante da Legião de Honra da França, doutor honoris causa de muitas instituições estrangeiras - distintivos reconhecimento internacional realizações marcantes do compositor brasileiro. Três, quatro completos, dignos de respeito vidas humanas O que Vila-Lobos fez teria sido mais que suficiente para uma - surpreendente, cheia de energia sobrenatural, proposital, ascética - a vida de um artista que se tornou, nas palavras de Pablo Casals, “o maior orgulho do país que deu origem à ele."

  • EM Teatro nacional na capital do Brasil, o maior salão leva o nome de Vila Lobos.
  • O sobrinho-neto do compositor, Dadu Vila-Lobos, foi guitarrista da Legio Urbana, uma das bandas de rock de maior sucesso na história da música brasileira.
  • Em 25 de setembro de 2015, a cratera Villa-Lobos em Mercúrio recebeu seu nome.

Ensaios (seleção)

  • baianas brasileiras. Um dos mais trabalho famoso Vila Lobosa - ária de "Bahiana Brasileira" nº 5.
  • Sonata nº 2 para violoncelo
  • Trio de piano nº 2
  • Concertos para harpa e orquestra
  • Descoberta do Brasil. Suítes orquestrais nº 1-4
  • Concerto para violão
  • Rudepoema Dancas
  • Sinfonia nº 1-12 (nº 5 - perdida)
  • Quartetos de cordas
  • Cinco concertos de piano
  • Ciranda das sete notas para fagote e orquestra de cordas
  • 14Shoro
  • Suíte folclórica brasileira, para violão (cinco choros)
  • Foresta do Amazonas (versão sinfônica da música do filme "Green Estates" de Mel Ferrer, 1959)

Literatura

    • Fedotova V.N. A obra de Heitor Vila-Lobos como representante da cultura musical brasileira. Dissertação para o grau de candidato em história da arte. Instituto Estadual história da arte, Moscou, 1983.
    • Fedotova V.N. Parece pela primeira vez. / Vida de Música. M., 1974, nº 15.
    • Fedotova V.N. De um país distante. / Vida de Música. M., 1976, nº 11.
    • Fedotova V.N. O baiano Heitor Vila Lobos. // Alguns problemas reais arte e história da arte. M., 1981.
    • Fedotova V.N. Sobre arte popular e primitivismo moderno. / América latina. M., 1983, nº 6.
    • Fedotova V.N. Sobre a questão da temática das “Baianas Brasileiras” de Heitor Vila-Lobos. //Música dos países América latina. M., 1983.
    • Fedotova V.N. Ensaio introdutório “Compositores da América Latina” na monografia coletiva “Música do Século XX”. Ensaios. Parte 2, 1917-1945, livro V, M., 1983.
    • Fedotova V.N. "Heitor Villa-Lobos." - na monografia colectiva “Música do Século XX”. Ensaios. Parte 2, 1917-1945, livro V, M., 1983.
    • Fedotova V.N. A criatividade de E. Vila-Lobos e a música folclórica brasileira. // Arte da América Latina. M., 1986.
    • Fedotova V.N. A música é terrena e sublime. Ao centenário de Heitor Vila-Lobos / Cultura soviética, 1987.
    • Fedotova V.N. Ao centenário de E.Vila-Lobos. / Boletim da APN, publicado no Brasil, 1987.
    • Fedotova V.N. Sobre o problema dos contactos e influências das culturas europeias e não europeias. // Geografia e arte. Instituto herança cultural eles. D. Likhachev. M., 2002.
    • Appleby, David P. 1988. Heitor Villa-Lobos: Uma Bio-Bibliografia. Nova York: Greenwood Press. ISBN0-313-25346-3

Vila Lobos continua a ser uma das grandes figuras da música contemporânea e o maior orgulho do país que lhe deu origem.
P.Casais

Compositor, maestro, folclorista, professor e figura pública e musical brasileiro E. Vila Lobos é um dos maiores e mais originais compositores do século XX. “Vila Lobos criou a música nacional brasileira, despertou um interesse apaixonado pelo folclore entre seus contemporâneos e lançou uma base sólida sobre a qual jovens compositores brasileiros ergueriam um templo majestoso”, escreve V. Mariz.

O futuro compositor recebeu as primeiras impressões musicais do pai, um apaixonado amante da música e um bom violoncelista amador. Ele ensinou o jovem Heitor notação musical e tocando violoncelo. Então o futuro compositor dominou de forma independente vários instrumentos orquestrais Aos 16 anos, Vila Lobos iniciou a vida de músico viajante. Sozinho ou com um grupo de artistas viajantes, com uma companhia constante - um violão, viajou pelo país, tocou em restaurantes e cinema, estudou vida popular, alfândega, coletada e registrada músicas folk e músicas. É por isso que, entre a grande variedade de obras do compositor, as canções e danças folclóricas por ele ocupadas ocupam um lugar significativo.

Não ter a oportunidade de obter uma educação musical instituição educacional, não encontrando na família apoio para as suas aspirações musicais, Vila Lobos dominou os fundamentos da composição profissional principalmente graças ao seu enorme talento, perseverança, determinação e até breves estudos com F. Braga e E. Oswald.

Paris desempenhou um papel importante na vida e obra de Vila Lobos. Aqui, a partir de 1923, aperfeiçoou-se como compositor. Os encontros com M. Ravel, M. de Falla, S. Prokofiev e outros músicos de destaque tiveram certa influência na formação individualidade criativa compositor. Na década de 20 ele compõe muito, dá concertos, sempre se apresentando em todas as temporadas em sua terra natal como maestro atuando próprias composições e obras de compositores europeus modernos.

Vila Lobos foi a maior figura musical e pública do Brasil, e contribuiu de todas as formas para o desenvolvimento de sua cultura musical. Desde 1931, o compositor tornou-se comissário governamental para a educação musical. Em muitas cidades do país, fundou escolas de música e corais e desenvolveu um sistema bem pensado educação musical crianças, em que ótimo lugar foi reservado para canto coral. Vila Lobos organizou posteriormente o Conservatório Nacional de Canto Coral (1942). Por sua iniciativa, o Museu Brasileiro foi inaugurado no Rio de Janeiro em 1945. Academia de Música, que o compositor dirigiu até o fim de seus dias. Vila Lobos deu uma contribuição significativa ao estudo do folclore musical e poético do Brasil, criando o “Guia Prático para o Estudo do Folclore” em seis volumes, que tem um significado verdadeiramente enciclopédico.

O compositor trabalhou em quase todos gêneros musicais- da ópera à música infantil. O enorme património de Vila Lobos, com mais de 1000 obras, inclui sinfonias (12), poemas e suites sinfónicas, óperas, ballets, concertos instrumentais, quartetos (17), peças para piano, romances, etc. Em sua obra, passou por diversos hobbies e influências, entre os quais a influência do impressionismo foi especialmente forte. No entanto melhores ensaios compositores usam um pronunciado figura nacional. Eles resumem as características típicas do Brasil Arte folclórica: modal, harmônico, gênero; Suas obras são frequentemente baseadas em canções e danças folclóricas populares.

Entre as muitas obras de Vila Lobos atenção especial“14 Shoro” (1920-29) e o ciclo “Baianas Brasileiras” (1930-44) merecem. “Shoro”, segundo o compositor, “representa novo uniforme composição musical, sintetizando vários tipos de brasileiros, negros e música indiana, refletindo a rítmica e originalidade do gênero Arte folclórica". Vila Lobos incorporou aqui não só uma forma de música folclórica, mas também um elenco de intérpretes. Em essência, “14 Shoro” é uma espécie de imagem musical Brasil, onde os tipos foram recriados músicas folk e dançando, som instrumentos folclóricos. O ciclo das “Baianas Brasileiras” é um dos mais obras populares Vila Lobosa. A originalidade do desenho de todas as 9 suítes deste ciclo, inspirada no sentimento de admiração pelo gênio de J. S. Bach, reside no fato de não haver estilização da música do grande Compositor alemão. Esta é a música típica brasileira, uma das mais brilhantes manifestações do estilo nacional.

As obras do compositor ganharam grande popularidade no Brasil e no exterior durante sua vida. Hoje em dia, na terra natal do compositor, é realizado sistematicamente um concurso com o seu nome. Esse evento musical, tornando-se um verdadeiro feriado nacional, atrai músicos de vários países do mundo.


Heitor Vila Lobos (1887 - 1959)

Villa Lobos continua sendo uma das grandes figuras da música contemporânea e o maior orgulho do país que lhe deu origem.
P.Casais

Compositor, maestro, folclorista, professor e figura pública e musical brasileiro Villa Lobos é um dos maiores e mais originais compositores do século XX.

“Villa Lobos criou a música nacional brasileira, despertou um interesse apaixonado pelo folclore entre seus contemporâneos e lançou uma base sólida sobre a qual jovens compositores brasileiros ergueriam um templo majestoso.”

V. Mariase.

O futuro compositor recebeu as primeiras impressões musicais do pai, um apaixonado amante da música e um bom violoncelista amador. Ensinou o jovem Heitor a ler notação musical e a tocar violoncelo. Então o futuro compositor dominou de forma independente vários instrumentos orquestrais. Aos 16 anos, Vila Lobos iniciou a vida de músico viajante. Sozinho ou com um grupo de artistas viajantes, com seu companheiro constante - um violão, viajou pelo país, tocou em restaurantes e cinemas, estudou a vida e os costumes folclóricos, colecionou e gravou canções e melodias folclóricas. É por isso que, entre a grande variedade de obras do compositor, as canções e danças folclóricas por ele ocupadas ocupam um lugar significativo.



Sem oportunidade de estudar em escola de música, sem encontrar na família apoio para suas aspirações musicais, Villa Lobos dominou os fundamentos da composição profissional principalmente graças ao seu enorme talento, perseverança, determinação e até breves estudos com F. Braga e E. Oswald.

Paris desempenhou um papel importante na vida e obra de Villa Lobos. Aqui, a partir de 1923, aperfeiçoou-se como compositor. Os encontros com Ravel, M de Falla, Prokofiev e outros músicos de destaque tiveram certa influência na formação da individualidade criativa do compositor. Na década de 20 compôs muito e deu concertos, apresentando-se sempre todas as temporadas na sua terra natal como maestro, interpretando composições próprias e obras de compositores europeus contemporâneos.



Villa Lobos foi uma importante figura musical e pública do Brasil e contribuiu de todas as formas para o desenvolvimento de sua cultura musical. Desde 1931, o compositor tornou-se comissário governamental para a educação musical. Em muitas cidades do país, fundou escolas de música e corais, desenvolveu um sistema bem pensado de educação musical infantil, no qual um grande espaço foi dedicado ao canto coral. Villa Lobos organizou posteriormente o Conservatório Nacional de Canto Coral (1942). Por sua iniciativa, foi inaugurada no Rio de Janeiro, em 1945, a Academia Brasileira de Música, que o compositor dirigiu até o fim de sua vida. Villa Lobos deu uma contribuição significativa ao estudo do folclore musical e poético do Brasil, criando o “Guia Prático para o Estudo do Folclore”, em seis volumes, que tem valor enciclopédico.



O compositor trabalhou em quase todos os gêneros musicais - da ópera à música infantil. O enorme patrimônio de Villa Lobos, com mais de 1.000 obras, inclui sinfonias (12), poemas e suítes sinfônicas, óperas, balés, concertos instrumentais, quartetos (17), peças para piano, romances. Em seu trabalho, passou por uma série de hobbies e influências, entre as quais a influência do impressionismo foi especialmente forte. No entanto, as melhores obras do compositor têm um carácter claramente nacional. Eles resumem as características típicas da arte popular brasileira: modos, harmônicos, gêneros; Muitas vezes a base das obras são canções e danças folclóricas.



Entre as muitas obras de Villa Lobos, merecem especial atenção o 14º Shoro (1920-29) e o ciclo "Baianas Brasileiras" (1930-44).

“O choro”, segundo o compositor, “representa uma nova forma de composição musical que sintetiza vários tipos de música brasileira, negra e indiana, refletindo a originalidade rítmica e de gênero da arte popular”. Villa Lobos incorporou aqui não apenas uma forma de música folclórica, mas também um elenco de intérpretes. Em essência, “14 Shoro” é um quadro musical único do Brasil, no qual são recriados os tipos de canções e danças folclóricas e o som de instrumentos folclóricos.



A série “Baianas Brasileiras” é uma das obras mais populares de Villa Lobos. A originalidade do desenho de todas as 9 suites deste ciclo, inspirada num sentimento de admiração pelo génio de J. S. Bach, reside no facto de não haver estilização da música do grande compositor alemão. Esta é a música típica brasileira, uma das mais brilhantes manifestações do estilo nacional.

As obras do compositor ganharam grande popularidade no Brasil e no exterior durante sua vida. Hoje em dia, na terra natal do compositor, é realizado sistematicamente um concurso com o seu nome. Este evento musical, tornando-se um verdadeiro feriado nacional, atrai músicos de vários países.

Postagem original e comentários em

Heitor VILLA-LOBOS, o maior compositor brasileiro, nasceu em 5 de março de 1887.

Villa-Lobos Heitor (Heitor Villa-Lobos), 5 de março de 1887 - 17 de novembro de 1959, Rio de Janeiro, é um destacado compositor brasileiro, conhecedor folclore musical, maestro, professor. Teve aulas com F. Braga. Em 1905-1912 viajou pelo país, estudou a vida popular, o folclore musical (gravou mais de 1000 melodias folclóricas). A partir de 1915 ele se apresentou com seus próprios concertos.

Em 1923-30 viveu principalmente em Paris, comunicou-se com Compositores franceses. Na década de 30 ele passou bom trabalho por organização no Brasil sistema unificado educação musical, fundou uma série escolas de música e grupos corais. Heitor Vila-Lobos é autor de materiais didáticos especiais (“Guia Prático”, “Canto Coral”, “Solfejo”, etc.), e de uma obra teórica “Educação Musical”. Também atuou como maestro e promoveu a música brasileira em sua terra natal e em outros países. Recebeu a sua formação musical em Paris, onde conheceu A. Segovia e a quem posteriormente dedicou todas as suas composições para violão. As composições de Vila-Lobos para violão têm um caráter nacional pronunciado: os ritmos e harmonias modernas nelas estão intimamente interligados com as canções e danças originais dos índios e negros brasileiros. Chefe da escola nacional de composição. Iniciador da criação da Academia Brasileira de Música (1945, seu presidente). Ele desenvolveu um sistema de educação musical para crianças. 9 óperas, 15 balés, 20 sinfonias, 18 poemas sinfônicos, 9 concertos, 17 quartetos de cordas; 14 “Shoros” (1920-29), “Baianas Brasileiras” (1944) para conjuntos instrumentais, inúmeros corais, canções, músicas infantis, adaptações de amostras folclóricas, etc. - no total mais de mil composições diversas.


A obra de Villa-Lobos é um dos ápices da música latino-americana. Em 1986, foi inaugurado o Museu Vila Lobos, no Rio de Janeiro.

O contato inicial com a música ocorreu sob a orientação de seu pai, um homem de ampla formação. Ele ensinou seu filho a tocar violoncelo e clarinete. Heitor visitou por algum tempo aulas de música no St. Peter no Rio de Janeiro, posteriormente - cursos no Instituto Nacional de Música. Porém, Vila-Lobos nunca recebeu uma educação sistemática - seus parentes não tinham dinheiro suficiente e o jovem teve que pensar em ganhar dinheiro.


O futuro do compositor foi determinado pela sua musicalidade inata. COM adolescência Vila-Lobos tocava em shoros - pequenos conjuntos de rua, e comunicava-se com músicos folclóricos. Com o propósito de coletar e estudar o folclore musical rituais folclóricos, contos de fadas, lendas Vila-Lobos participou da expedição folclórica de 1904-1905; As próximas viagens pelo país ocorreram em 1910-1912. Influenciado pelo brasileiro música folclórica Vila-Lobos cria seu primeiro grande ciclo para orquestra de câmara"Canções de Sertan" (1909).

Significativo para o músico foi o conhecimento do compositor D. Milhaud e do pianista Arthur Rubinstein.


Em 1923, Vila-Lobos recebeu uma bolsa do governo, que lhe deu a oportunidade de viver vários anos em Paris. Lá ele conhece muitos músicos excepcionais, inclusive com M. Ravel, M. De Falla, V. d'Andy, S. Prokofiev.Nessa época, Vila-Lobos já estava totalmente formado como artista, suas obras são amplamente conhecidas não só no Brasil, mas também na Europa Longe de sua terra natal, sentindo especialmente sua ligação com a arte brasileira, entre outras obras completou o enorme ciclo “Choro” - uma espécie de refração criativa do folclore brasileiro.

Em 1931, Vila-Lobos retornou ao Brasil e imediatamente envolveu-se ativamente na vida musical países. Ele visitou concertos em sessenta e seis cidades em quase todas as suas províncias. Em nome do governo, organizar um sistema unificado de educação musical no país. Heitor Vila-Lobos cria o Conservatório Nacional, dezenas de escolas de música e corais, introduz a música no programas escolares, considerando que canto coral- a base da educação musical. Nesses mesmos anos ele apareceu tutorial“Um Guia Prático para o Estudo do Folclore” - uma antologia de pequenos canções corais para duas ou três vozes a cappella ou acompanhada de piano, que é considerada uma verdadeira enciclopédia do folclore musical e poético do Brasil. Por iniciativa de Vila-Lobos, foi inaugurada no Rio de Janeiro, em 1945, a Academia Brasileira de Música, da qual permaneceu presidente até o fim da vida.


O compositor também realizou extensas atividades concertísticas, divulgando a música brasileira - atuou como regente em sua terra natal, nos países do Sul e América do Norte, na Europa. O reconhecimento veio a ele durante sua vida. Em 1943, Vila-Lobos recebeu o doutorado honorário da Universidade de Nova York e, em 1944, foi eleito membro correspondente da Academia Argentina de Belas Artes. Em 1958, recebeu o “Grand Prix” pelo álbum com as suítes “Descoberta do Brasil”.
O leque de criatividade de Vila-Lobos é muito amplo - desde telas sinfônicas monumentais até pequenas miniaturas vocais e instrumentais. As suas obras (são mais de mil) têm um carácter claramente nacional. Vila-Lobos acreditava apaixonadamente nos poderes transformadores da música; é por isso que eles dedicaram tanto esforço aos seus próprios Educação musical, e atividades musicais e sociais, e popularização das conquistas da cultura musical mundial. Sua melhor criação é o ciclo “Baiano Brasileiro”. Em nenhum lugar antes um compositor havia alcançado uma combinação tão orgânica de origens nacionais e formas clássicas, tão altos níveis de inspiração.


As páginas luminosas de sua obra estão associadas ao violão, que Vila-Lobos tocava lindamente e poderia até ser considerado um virtuoso neste instrumento. Suas primeiras obras para violão foram transcrições de peças de compositores clássicos e românticos. Entre as obras originais de Villa-Lobos criadas posteriormente estão o Concerto para Violão e Orquestra, o ciclo de miniaturas “Doze Estudos”, “Suíte Popular Brasileira”, 5 prelúdios, transcrições para dois violões, etc. a arte do notável violonista do nosso tempo A. Segovia e dedicada a ele.

BIOGRAFIAS DE GUITARRISTAS - COMPOSITORES (clássico)

HEITOR VILA-LOBOS

EM Heitor Villa-Lobos, 5 de março de 1887 – 17 de novembro de 1959, Rio de Janeiro, foi um destacado compositor brasileiro, especialista em folclore musical, maestro, professor. Teve aulas com F. Braga. Em 1905-1912 viajou pelo país, estudou a vida popular, o folclore musical (gravou mais de 1000 melodias folclóricas). A partir de 1915 ele se apresentou com seus próprios concertos.

Em 1923-30 viveu principalmente em Paris, comunicou-se com compositores franceses. Na década de 1930, ele trabalhou muito para organizar um sistema unificado de educação musical no Brasil e fundou diversas escolas de música e corais. Heitor Vila-Lobos é autor de materiais didáticos especiais (“Guia Prático”, “Canto Coral”, “Solfejo”, etc.), e de uma obra teórica “Educação Musical”. Também atuou como maestro e promoveu a música brasileira em sua terra natal e em outros países. Recebeu a sua formação musical em Paris, onde conheceu A. Segovia e a quem posteriormente dedicou todas as suas composições para violão. As composições de Vila-Lobos para violão têm um caráter nacional pronunciado: os ritmos e harmonias modernas nelas estão intimamente interligados com as canções e danças originais dos índios e negros brasileiros. Chefe da escola nacional de composição. Iniciador da criação da Academia Brasileira de Música (1945, seu presidente). Ele desenvolveu um sistema de educação musical para crianças. 9 óperas, 15 balés, 20 sinfonias, 18 poemas sinfônicos, 9 concertos, 17 quartetos de cordas; 14 “Shoros” (1920-29), “Baianas Brasileiras” (1944) para conjuntos instrumentais, inúmeros corais, canções, músicas infantis, adaptações de amostras folclóricas, etc. - no total mais de mil composições diversas.
A obra de Villa-Lobos é um dos ápices da música latino-americana. Em 1986, foi inaugurado o Museu Vila Lobos, no Rio de Janeiro.

O contato inicial com a música ocorreu sob a orientação de seu pai, um homem de ampla formação. Ele ensinou seu filho a tocar violoncelo e clarinete. Durante algum tempo Heitor frequentou aulas de música na St. Peter no Rio de Janeiro, posteriormente - cursos no Instituto Nacional de Música. Porém, Vila-Lobos nunca recebeu uma educação sistemática - seus parentes não tinham dinheiro suficiente e o jovem teve que pensar em ganhar dinheiro.
O futuro do compositor foi determinado pela sua musicalidade inata. Desde a juventude, Vila-Lobos tocou em shoros - pequenos conjuntos de rua, e se comunicou com músicos folclóricos. Com o objetivo de coletar e estudar folclore musical, rituais folclóricos, contos de fadas e lendas, Vila-Lobos participou da expedição folclórica de 1904-1905; As próximas viagens pelo país ocorreram em 1910-1912. Influenciado pela música folclórica brasileira, Vila-Lobos criou seu primeiro grande ciclo para orquestra de câmara, Canções do Sertanejo (1909).

Significativo para o músico foi o conhecimento do compositor D. Milhaud e do pianista Arthur Rubinstein.
Em 1923, Vila-Lobos recebeu uma bolsa do governo, que lhe deu a oportunidade de viver vários anos em Paris. Lá ele conheceu muitos músicos de destaque, incluindo M. Ravel, M. De Falla, V. d'Andy, S. Prokofiev. Nessa época, Vila-Lobos já estava totalmente formado como artista, suas obras são amplamente conhecidas não apenas em Brasil, mas também na Europa. Longe de sua terra natal, sentindo especialmente sua ligação com a arte brasileira, entre outras obras, completou o enorme ciclo “Shoro” - uma espécie de refração criativa do folclore brasileiro.

Em 1931, Vila-Lobos retornou ao Brasil e imediatamente envolveu-se ativamente na vida musical do país. Ele visitou concertos em sessenta e seis cidades em quase todas as suas províncias. Em nome do governo, organizar um sistema unificado de educação musical no país. Heitor Vila-Lobos cria o Conservatório Nacional, dezenas de escolas de música e coros, introduz a música nos currículos escolares, acreditando que o canto coral é a base da educação musical. Nos mesmos anos, surgiu seu livro “Guia Prático para o Estudo do Folclore” - uma antologia de pequenas canções corais para duas ou três vozes a cappella ou acompanhadas de piano, que é considerada uma verdadeira enciclopédia do folclore musical e poético de Brasil. Por iniciativa de Vila-Lobos, foi inaugurada no Rio de Janeiro, em 1945, a Academia Brasileira de Música, da qual permaneceu presidente até o fim da vida.
O compositor também realizou extensas atividades concertísticas, divulgando a música brasileira - atuou como maestro em sua terra natal, nos países da América do Sul e do Norte e na Europa. O reconhecimento veio a ele durante sua vida. Em 1943, Vila-Lobos recebeu o doutorado honorário da Universidade de Nova York e, em 1944, foi eleito membro correspondente da Academia Argentina de Belas Artes. Em 1958, recebeu o “Grand Prix” pelo álbum com as suítes “Descoberta do Brasil”.
O leque de criatividade de Vila-Lobos é muito amplo - desde telas sinfônicas monumentais até pequenas miniaturas vocais e instrumentais. As suas obras (são mais de mil) têm um carácter claramente nacional. Vila-Lobos acreditava apaixonadamente nos poderes transformadores da música; É por isso que dedicaram tanto esforço à sua educação musical, às atividades musicais e sociais e à popularização das conquistas da cultura musical mundial. Sua melhor criação é o ciclo “Baianas Brasileiras”. Em nenhum lugar antes um compositor havia alcançado uma combinação tão orgânica de origens nacionais e formas clássicas, tão altos níveis de inspiração.
As páginas luminosas de sua obra estão associadas ao violão, que Vila-Lobos tocava lindamente e poderia até ser considerado um virtuoso neste instrumento. Suas primeiras obras para violão foram transcrições de peças de compositores clássicos e românticos. Entre as obras originais de Villa-Lobos criadas posteriormente estão o Concerto para Violão e Orquestra, o ciclo de miniaturas “Doze Estudos”, “Suíte Popular Brasileira”, 5 prelúdios, transcrições para dois violões, etc. a arte do notável violonista do nosso tempo A. Segovia e dedicada a ele.