Qual país é o berço do Renascimento europeu. Enciclopédia Escolar

Século XIV-XV. Nos países da Europa, começa uma nova era turbulenta - o Renascimento (Renascença - do francês Renaissanse). O início da era está associado à libertação do homem da servidão feudal, ao desenvolvimento das ciências, artes e ofícios.

O Renascimento começou na Itália e continuou seu desenvolvimento nos países Norte da Europa: França, Inglaterra, Alemanha, Holanda, Espanha e Portugal. Renascimento tardio Data de meados do século XVI aos anos 90 do século XVI.

A influência da igreja na vida da sociedade enfraqueceu, o interesse pela antiguidade está revivendo com sua atenção à personalidade de uma pessoa, sua liberdade e oportunidades de desenvolvimento. A invenção da imprensa contribuiu para a disseminação da alfabetização entre a população, o crescimento da educação, o desenvolvimento das ciências, das artes, inclusive ficção. A burguesia não estava satisfeita com a visão de mundo religiosa que prevalecia na Idade Média, mas criou uma nova ciência secular baseada no estudo da natureza e herança dos escritores antigos. Assim começou o "renascimento" da ciência e da filosofia antiga (grego e romano). Os cientistas começaram a pesquisar e estudar antigos monumentos literários armazenados em bibliotecas.

Houve escritores e artistas que ousaram se opor à igreja. Eles estavam convencidos de que grande valor o homem representa na terra, e todos os seus interesses devem estar centrados na vida terrena, em vivê-la plena, feliz e significativamente. Tais pessoas, que dedicaram sua arte ao homem, passaram a ser chamadas de humanistas.

A literatura renascentista é caracterizada por ideais humanistas. Esta época está associada ao surgimento de novos gêneros e à formação do realismo inicial, que é chamado assim, "realismo renascentista" (ou renascimento), em contraste com os estágios posteriores, iluminista, crítico, socialista. As obras do Renascimento nos dão uma resposta à questão da complexidade e importância da afirmação personalidade humana, seu início criativo e efetivo.

A literatura renascentista é caracterizada por vários gêneros. Mas certo formas literárias prevaleceu. Giovanni Boccaccio torna-se o legislador de um novo gênero - o conto, que é chamado de conto renascentista. Esse gênero nasceu de um sentimento de surpresa, característico do Renascimento, diante da inesgotável do mundo e da imprevisibilidade do homem e de suas ações.


Na poesia torna-se o mais forma característica soneto (uma estrofe de 14 versos com uma rima específica). A dramaturgia está se desenvolvendo muito. Os dramaturgos mais proeminentes do Renascimento são Lope de Vega na Espanha e Shakespeare na Inglaterra.

ampla divulgação e prosa filosófica. Na Itália, Giordano Bruno denuncia a igreja em suas obras, cria seus próprios novos conceitos filosóficos. Na Inglaterra, Thomas More expressa as ideias do comunismo utópico em seu livro Utopia. São amplamente conhecidos autores como Michel de Montaigne ("Experimentos") e Erasmus de Rotterdam ("Elogio da Estupidez").

Entre os escritores daquela época também estão pessoas coroadas. Os poemas são escritos pelo duque Lorenzo de Medici, e Marguerite de Navarra, irmã do rei Francisco I da França, é conhecida como a autora da coleção Heptameron.

NO belas-Artes do Renascimento, o homem apareceu como a mais bela criação da natureza, forte e perfeita, raivosa e gentil, pensativa e alegre.

O mundo do homem renascentista é mais vividamente representado na Capela Sistina do Vaticano, pintada por Michelangelo. Histórias bíblicas formam a abóbada da capela. Seu motivo principal é a criação do mundo e do homem. Esses afrescos estão cheios de grandeza e ternura. Na parede do altar está o afresco do Juízo Final, que foi criado em 1537-1541. Aqui, Michelangelo vê no homem não a "coroa da criação", mas Cristo é apresentado como raivoso e punitivo. Teto e parede do altar Capela Sistina representam um choque de possibilidade e realidade, a sublimidade da ideia e a tragédia da implementação. " Juízo Final"é considerada uma obra que completou o Renascimento na arte.

O período marcante na história da cultura mundial, que precedeu a Nova Era e foi substituído, recebeu o nome de Renascimento, ou Renascimento. A história da época se origina ao amanhecer na Itália. Vários séculos podem ser caracterizados como o tempo da formação de um novo, humano e imagem terrena mundo essencialmente secular. Idéias progressistas encontraram sua incorporação no humanismo.

Os anos do Renascimento e o conceito

É bastante difícil definir um período de tempo específico para esse fenômeno na história da cultura mundial. Isso se explica pelo fato de que no Renascimento, todos os países europeus entraram em momentos diferentes. Alguns mais cedo, outros mais tarde, devido à defasagem do desenvolvimento socioeconômico. Datas aproximadas podem ser chamadas de início do século XIV e final do século XVI. Os anos do Renascimento são caracterizados pela manifestação da natureza secular da cultura, sua humanização e o florescimento do interesse pela antiguidade. By the way, o nome deste período está relacionado com o último. Há um renascimento de sua introdução no mundo europeu.

Características gerais do Renascimento

Essa virada no desenvolvimento da cultura humana ocorreu como resultado de uma mudança na sociedade européia e nas relações nela. Um papel importante é desempenhado pela queda de Bizâncio, quando seus cidadãos fugiram em massa para a Europa, trazendo consigo bibliotecas, várias fontes antigas, até então desconhecidas. Um aumento no número de cidades levou a um aumento na influência das classes simples de artesãos, comerciantes e banqueiros. Vários centros de arte e ciência começaram a aparecer ativamente, cujas atividades a igreja não controlava mais.

É costume contar os primeiros anos do Renascimento com seu início na Itália, foi neste país que esse movimento começou. Seus primeiros sinais começaram a ser percebidos nos séculos XIII-XIV, mas se firmaram no século XV (década de 20), atingindo seu máximo florescimento no final. Há quatro períodos no Renascimento (ou Renascimento). Vamos nos debruçar sobre eles com mais detalhes.

Proto-Renascimento

Este período data aproximadamente da segunda metade do século 13-14. Vale a pena notar que todas as datas se referem à Itália. Essencialmente, esse período é fase preparatória Renascimento. Condicionalmente, é costume dividi-lo em duas etapas: antes e depois da morte (1137) de Giotto di Bondone (escultura na foto), figura-chave na história da arte ocidental, arquiteto e artista.

Os últimos anos do Renascimento deste período estão associados a uma epidemia de peste que atingiu a Itália e toda a Europa como um todo. O proto-renascimento está intimamente ligado às tradições da Idade Média, gótica, românica e bizantina. Figura centralÉ geralmente aceito que Giotto delineou as principais tendências da pintura, indicou o caminho que seu desenvolvimento seguiria no futuro.

Período do início do Renascimento

Até o momento levou oitenta anos. primeiros anos que se caracterizam de duas maneiras, recaiu sobre os anos 1420-1500. A arte ainda não renunciou completamente às tradições medievais, mas adiciona ativamente elementos emprestados da antiguidade clássica. Como se estivesse em ascensão, ano após ano sob a influência das mudanças nas condições do ambiente social, há uma completa rejeição por parte dos artistas do antigo e a transição para Arte antiga como o conceito principal.

período do alto renascimento

Este é o pico, o pico do Renascimento. Nesta fase, o Renascimento (anos 1500-1527) atingiu seu apogeu, e o centro de influência de toda a arte italiana mudou-se para Roma de Florença. Isso aconteceu em conexão com a ascensão ao trono papal de Júlio II, que tinha visões muito progressistas e ousadas, era uma pessoa empreendedora e ambiciosa. Ele atraiu para a cidade eterna a maioria melhores artistas e escultores de toda a Itália. Foi nessa época que os verdadeiros titãs do Renascimento criaram suas obras-primas, que o mundo inteiro admira até hoje.

Renascimento tardio

Abrange o período de tempo de 1530 a 1590-1620. O desenvolvimento da cultura e da arte neste período é tão heterogêneo e diverso que mesmo os historiadores não o reduzem a um denominador. Segundo os cientistas britânicos, o Renascimento finalmente se extinguiu no momento em que ocorreu a queda de Roma, ou seja, em 1527. mergulhou na Contra-Reforma, que pôs fim a qualquer pensamento livre, incluindo a ressurreição de antigas tradições.

A crise de ideias e contradições na visão de mundo acabou resultando em maneirismo em Florença. Um estilo que se caracteriza pela desarmonia e exagero, uma perda de equilíbrio entre os componentes espiritual e físico, característica do Renascimento. Por exemplo, Veneza teve seu próprio caminho de desenvolvimento, e mestres como Ticiano e Palladio trabalharam lá até o final da década de 1570. Seu trabalho permaneceu alheio aos fenômenos de crise característicos da arte de Roma e Florença. Na foto está a Isabella de Portugal de Ticiano.

Grandes Mestres do Renascimento

Três grandes italianos são os titãs do Renascimento, sua digna coroa:


Todas as suas obras são as melhores pérolas selecionadas da arte mundial, que foram coletadas pelo Renascimento. Os anos passam, os séculos mudam, mas as criações dos grandes mestres são atemporais.

A história do Renascimento começa em Ainda este período é chamado de Renascimento. O Renascimento transformou-se em cultura e tornou-se o precursor da cultura da Nova Era. E o Renascimento terminou nos séculos XVI-XVII, pois em cada estado tem sua própria data de início e fim.

Algumas informações gerais

Representantes do Renascimento são Francesco Petrarca e Giovanni Boccaccio. Eles se tornaram os primeiros poetas que começaram a expressar imagens e pensamentos elevados em uma linguagem franca e comum. Essa inovação foi recebida com estrondo e se espalhou para outros países.

Renascimento e arte

A característica do Renascimento é que o corpo humano se tornou a principal fonte de inspiração e objeto de pesquisa dos artistas dessa época. Assim, a ênfase foi colocada na semelhança da escultura e da pintura com a realidade. As principais características da arte do período renascentista incluem brilho, pinceladas refinadas, jogo de sombra e luz, meticulosidade no processo de trabalho e composições complexas. Para os artistas renascentistas, as imagens da Bíblia e os mitos eram os principais.

Em semelhança pessoa real com sua imagem em uma ou outra tela estava tão perto que personagem fictício parecia vivo. Isso não pode ser dito sobre a arte do século 20.

O Renascimento (suas principais tendências estão brevemente descritas acima) percebeu o corpo humano como um começo sem fim. Cientistas e artistas melhoraram regularmente suas habilidades e conhecimentos estudando os corpos dos indivíduos. Naquela época, a opinião predominante era que o homem foi criado à semelhança e imagem de Deus. Esta declaração refletia a perfeição física. Os principais e importantes objetos da arte renascentista eram os deuses.

Natureza e beleza do corpo humano

A arte renascentista prestou grande atenção à natureza. Um elemento característico das paisagens era uma vegetação variada e exuberante. Céus de um tom azul-azulado que perfurava os raios do sol que penetravam através das nuvens cor branca, foram um grande pano de fundo para as criaturas pairando. A arte renascentista adorava a beleza corpo humano. Essa característica se manifestou nos elementos refinados dos músculos e do corpo. Poses difíceis, expressões faciais e gestos, uma paleta de cores bem coordenada e clara são características do trabalho de escultores e escultores do período renascentista. Estes incluem Ticiano, Leonardo da Vinci, Rembrandt e outros.

Renascimento ou Renascimento (Rinascimento italiano, Renascimento francês) - restauração, educação antiga, renascimento literatura clássica, arte, filosofia, ideais mundo antigo, distorcido ou esquecido em "escuro" e "retardado" para Europa Ocidental período da Idade Média. Foi a forma que assumiu de meados do século XIV a início do XVI séculos, um movimento cultural conhecido como humanismo (ver breve e artigos sobre ele). É necessário distinguir o humanismo do Renascimento, que é apenas o traço mais característico do humanismo, que buscou sustentação para sua visão de mundo na antiguidade clássica. O berço do Renascimento é a Itália, onde a antiga tradição clássica (greco-romana), que para os italianos figura nacional. Na Itália, a opressão da Idade Média nunca foi sentida de forma especialmente forte. Os italianos se autodenominavam "latinos" e se consideravam descendentes dos antigos romanos. Apesar de o impulso inicial para o Renascimento ter vindo em parte de Bizâncio, a participação dos gregos bizantinos nele foi insignificante.

Renascimento. filme de vídeo

Na França e na Alemanha, o estilo antigo misturou-se com elementos nacionais, que no primeiro período do Renascimento, início do renascimento, foram mais nítidas do que em eras subsequentes. O final do Renascimento desenvolveu desenhos antigos em formas mais luxuosas e poderosas, a partir das quais o barroco se desenvolveu gradualmente. Enquanto na Itália o espírito do Renascimento penetrou quase uniformemente em todas as artes, em outros países apenas a arquitetura e a escultura foram influenciadas por modelos antigos. O Renascimento também passou por uma revisão nacional na Holanda, Inglaterra e Espanha. Depois que o Renascimento degenerou em rococó, veio a reação, expressa na mais estrita adesão à arte antiga, aos modelos gregos e romanos em toda a sua pureza primitiva. Mas essa imitação (especialmente na Alemanha) acabou levando à secura excessiva, que no início dos anos 60 do século XIX. tentou superar o retorno ao Renascimento. No entanto, esse novo domínio do Renascimento na arquitetura e na arte durou apenas até 1880. A partir dessa época, o barroco e o rococó voltaram a florescer ao lado dele.

Durante sua existência civilização humana várias épocas se passaram, o que tornou grande influência por todo o seu desenvolvimento. Alguns marcos da história foram tristes e sangrentos, jogaram a humanidade para trás várias décadas. Mas outros trouxeram luz espiritual com eles e contribuíram para uma onda criativa sem precedentes que afetou absolutamente todas as esferas da vida e da arte. Tal importância na história da humanidade tem um Renascimento - o Renascimento, que deu ao mundo grandes escultores, pintores e poetas.

O que significa o termo "Renascimento"?

A Renascença não pode ser caracterizada por estatísticas secas ou uma breve enumeração das grandes pessoas nascidas durante esse período de tempo. Mas você precisa entender o que esse nome inclui.

Traduzido de termo italiano"Renascimento" é um nome criado pela combinação das duas palavras "novamente" e "nascer". Portanto, os conceitos de "Renascimento" e "Renascimento" são idênticos. Eles podem ser igualmente aplicados na explicação do período história europeia, que gerou muitos gênios e obras de arte.

Inicialmente, o Renascimento foi chamado de período de tempo específico, quando artistas e escultores criaram os mais um grande número de obras-primas. Este período é caracterizado pelo surgimento de novos tipos de arte e uma mudança de atitude em relação a eles.

Renascimento: os anos do Renascimento

Por muitos anos, os historiadores discutiram sobre qual período da história atribuir ao Renascimento. O fato é que o Renascimento é uma certa fase de transição da Idade Média para o novo tempo. Ele foi associado a muitas mudanças baseadas em uma fusão de conceitos antigos e novas tendências emergentes em filosofia, ciência e arte.

Tudo isso se manifestou em cada país europeu dentro tempo diferente. Por exemplo, na Itália, o Renascimento começou a se manifestar no final do século XIII, mas a França foi influenciada por nova era quase um século depois. Portanto, a comunidade científica atual entende o Renascimento como o período do século XIII ao XVI. Muitos historiadores se referem carinhosamente a ele como o "outono da Idade Média".

Filosofia do Renascimento: os fundamentos de uma nova tendência

A Idade Média é caracterizada pela difusão de ideias sobre a predominância do espiritual sobre o terreno. Durante este período, era costume rejeitar todas as necessidades do corpo e se esforçar apenas para limpar a alma do pecado, a fim de prepará-la para a vida no céu. O homem não procurou capturar sua existência terrena em cores brilhantes, porque era apenas uma expectativa de algo extraordinário no futuro.

O Renascimento mudou significativamente a visão de mundo das pessoas. Os historiadores atribuem isso a um certo surto econômico que afetou os países da Europa no início do século XIV. Uma pessoa teve a oportunidade de olhar o mundo de um ângulo diferente e apreciar sua beleza. vida celestial desapareceu em segundo plano, e as pessoas começaram a admirar cada novo dia, cheio de belezas da vida cotidiana comum.

Muitos historiadores da arte acreditam que o Renascimento é um retorno às ideias da antiguidade. Em certo sentido, é. De fato, no Renascimento, as ideias do humanismo e da conquista de um equilíbrio entre o homem e a natureza começaram a se espalhar. A antiguidade também recorreu a essas ideias, o corpo humano era objeto de estudo e admiração, e não algo vergonhoso, como na Idade Média.

Mas, apesar dessa semelhança, o Renascimento foi um estágio completamente novo na arte e na ciência. Não só novo ideias científicas, mas também inúmeras técnicas de pintura e escultura para tornar a imagem tridimensional e realista. Uma pessoa atingiu um nível completamente diferente de percepção do mundo ao seu redor, o que a fez reconsiderar todas as teorias e dogmas dos séculos passados.

Onde surgiu o Renascimento?

Na compreensão dos historiadores da arte, o Renascimento é principalmente a Itália. Foi aqui que nasceram novas tendências que se espalharam por toda a Europa após vários séculos. Até o termo "Renascimento" foi introduzido em uso pelos italianos, que os substituíram por algum tempo pela designação da era da antiguidade.

Se você pensar bem, é difícil imaginar que o Renascimento possa ter se originado em outro lugar além da Itália. Afinal, tudo neste país é permeado pelo espírito de beleza e adoração a essa beleza. O Império Romano uma vez deixou muitos monumentos históricos que inspiraram escultores e pintores com sua perfeição. Acredita-se que Florença - a cidade dos mercadores e da boêmia - deu origem ao Renascimento e se tornou seu berço.

Até agora, é nesta cidade que se encontram as obras mais marcantes do Renascimento, que glorificaram seus criadores em todo o mundo. Estes incluem obras-primas de Leonardo da Vinci e Michelangelo. Em paralelo com a arte, a filosofia italiana também se desenvolveu. Ao longo das décadas, muitos papéis científicos dedicado ao novo tempo e às ideias humanistas.

Renascimento italiano e francês

Como o Renascimento é um período histórico bastante longo, os críticos de arte o dividem em italiano e francês. Inspirado e alimentado por ideias comuns, o Renascimento se manifestou nesses países à sua maneira, deixando no final monumentos de arquitetura e pintura absolutamente diferentes.

Mesmo na Itália é costume dividir o Renascimento em vários períodos:

  • Primeiro Renascimento.
  • Alta Renascença.
  • Renascimento tardio.

Algumas fontes indicam outro período - o Proto-Renascimento, que se tornou o primeiro estágio de formação nova filosofia. Mas este é um ponto muito controverso, que ainda é refutado por alguns estudiosos, inclusive no período do século XIII ao final do século XIV, no início do Renascimento.

Vale ressaltar que em Renascimento italiano significativamente influenciado pela herança da antiguidade. Mas o Renascimento francês é absolutamente distinto, é uma mistura de teorias italianas com o pensamento livre dos filósofos franceses, que deram origem a uma nova rodada de desenvolvimento da arte. Época Renascimento francês caracterizado um grande número exatamente estruturas arquitetônicas. Especialmente vividamente representam castelos desta época no Vale do Loire, construídos a mando dos reis franceses.

Estilo renascentista: aparência e traje das pessoas

Não é de surpreender que o Renascimento tenha tido impacto em todas as áreas da vida das pessoas. Claro, tendências incomuns foram apanhadas pela nobreza e aristocratas, esforçando-se para trazer tudo de novo em suas vidas. Em primeiro lugar, a atitude em relação à beleza mudou completamente entre as pessoas. Homens e mulheres procuravam se enfeitar o máximo possível, ao mesmo tempo em que tentavam enfatizar a naturalidade e destacar suas virtudes dadas pela natureza. Isso caracteriza muito claramente o Renascimento. O estilo adotado nesse período deu origem a muitas regras para criar penteados e aplicar maquiagem. A mulher tinha que parecer forte, gentil e surpreendentemente terrena.

Por exemplo, terno de mulher do Renascimento se distingue por um certo volume, enfatizando formas e encantos agradáveis. Foi decorado com muitos peças pequenas e decorações. O belo sexo, aceitando com entusiasmo o Renascimento, cujo estilo era ditado por um desejo infatigável de beleza, usava um decote profundo, que costumava descer até um ombro ou expor subitamente os seios. Os penteados também ficaram volumosos com grande quantidade cachos e fios trançados. Muitas vezes uma rede fina com pérolas e pedras preciosas, às vezes ela descia até os ombros e cobria completamente o cabelo na parte de trás.

O traje masculino renascentista tinha alguns elementos que vinham da antiguidade. Representantes da metade forte da humanidade usavam uma espécie de túnica com meias grossas. Começou a servir como complemento ao traje capa de chuva longa com um colar. NO mundo modernoé frequentemente usado como roupa formal em simpósios científicos e outros eventos. E isso não é surpreendente, porque foi o Renascimento - o Renascimento - que lançou as bases da intelligentsia como classe social. Pela primeira vez na história da humanidade, o trabalho mental começou a ser valorizado e permitido a existir confortavelmente.

pintura renascentista

Especialmente muitas obras-primas foram criadas por artistas do Renascimento. Deram origem a uma nova atitude em relação à imagem do corpo humano, que aparecia nas telas em toda a sua glória. Mas para isso era necessário conhecer detalhadamente todas as características anatômicas de uma pessoa. Portanto, todos os artistas famosos e bem-sucedidos do Renascimento eram ao mesmo tempo cientistas que estavam em constante busca de novos conhecimentos e modelos.

pelo mais representante proeminente O mundo da arte é Leonardo da Vinci. Este homem extraordinariamente talentoso era ao mesmo tempo um artista, cientista, escultor e arquiteto. Muitas de suas ideias estavam muito à frente de seu tempo, o que dá o direito de chamá-lo também de inventor. As pinturas mais famosas de Leonardo da Vinci são " A última Ceia"e" La Giaconda ". Muitos cientistas do nosso tempo chamam ousadamente o brilhante da Vinci de "homem universal", que mais do que incorporou todas as principais idéias do Renascimento.

Falando do Renascimento, não podemos deixar de mencionar o grande Rafael, que pintou um grande número de Madonas. No início do século XVI, foi convidado para o Vaticano e participou da pintura da Capela Sistina, onde pintou vários histórias bíblicas. Uma de suas obras mais famosas foi a chamada "Madonna Sistina".

Renascimento: literatura

O gênero literário passou por grandes mudanças que o Renascimento trouxe. A literatura renascentista é caracterizada pela denúncia da igreja, uma pessoa torna-se o principal ator todas as histórias. Não está mais na moda usar parábolas bíblicas e louvores a clérigos. Os relacionamentos das pessoas e seus sentimentos vêm à tona.

Entre os gêneros, contos e sonetos estão se tornando populares. Esses poemas em poucas linhas continham um enorme significado e mensagem emocional. Surgiram os primeiros publicitários, escrevendo sobre as realidades da vida em gênero filosófico. Grande importância adquire dramaturgia. Durante o Renascimento, trabalharam Shakespeare e Lope de Vega, que ainda são considerados os maiores representantes de seu tempo.

Pensamento Científico do Renascimento

As ideias do humanismo influenciaram seriamente a ciência do Renascimento. Naturalmente, a imprensa desempenhou um papel importante. A partir deste momento, fica muito mais fácil divulgar suas ideias para um público amplo. E agora todas as novas tendências penetram rapidamente na mente das pessoas comuns.

As figuras científicas do Renascimento não eram apenas cientistas, mas uma fusão de filósofos, figuras públicas e escritores. Petrarca e Maquiavel, por exemplo, buscavam conhecer a pessoa inteira em todas as suas manifestações. O herói de seus trabalhos era um cidadão comum, que deveria receber muitas vantagens do progresso científico.

arquitetura renascentista

A arquitetura renascentista é caracterizada por um desejo de simetria e proporção. Arcos, cúpulas e nichos entram na moda. Arquitetos criam edifícios que parecem flutuar no ar. Eles, apesar de sua monumentalidade, parecem leves e encantadores.

A maioria dos monumentos renascentistas sobreviveu em Florença e Veneza. Basta um olhar para a Catedral de Santa Maria del Fiore, na cidade dos mercadores, para entender todas aquelas ideias da nova era que inspiraram o arquiteto a criar tal obra-prima.

Você pode falar sobre o Renascimento sem parar. Este período da história da humanidade pode ser chamado de um dos mais brilhantes e produtivos. Até agora, as criações de muitos representantes da época são estudadas pelos historiadores da arte moderna com grande admiração e admiração. É seguro dizer que as figuras do Renascimento estavam à frente de seu tempo por vários séculos.