தூர கிழக்கின் உயர் கல்வி கலைஞர். கலை வரலாற்றில் தொலைதூர பயிற்சி

தூர கிழக்கின் கண்டுபிடிப்பு மற்றும் பொருளாதார வளர்ச்சி கலாச்சார வளர்ச்சியுடன் சேர்ந்தது. தூர கிழக்கு பிராந்தியத்தில் கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சி அனைத்து ரஷ்ய காரணிகளின் செல்வாக்கின் கீழ், உள்நாட்டு (ரஷ்ய) கலாச்சாரத்திற்கு ஏற்ப நடந்தது. தூர கிழக்கின் கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியின் வரலாற்றில், நவீன ஆராய்ச்சியாளர்கள் காலவரிசைப்படி பல காலங்களை வேறுபடுத்துகிறார்கள்.

முதலாவது 17 ஆம் நூற்றாண்டு. - XIX நூற்றாண்டின் 80 கள் வரை. - இது தூர கிழக்கு மற்றும் ரஷ்ய அமெரிக்காவில் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் பிறப்பு மற்றும் உருவாக்கம், பிராந்தியத்தின் பழங்குடி மக்களுடன் கலாச்சார மற்றும் வரலாற்று தொடர்புகளை நிறுவுதல்.

இரண்டாவது காலம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் 80 கள் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம். - தொழில்முறை கலை கலாச்சாரத்தின் தோற்றம் மற்றும் வளர்ச்சி, அறிவியல் மற்றும் கல்வியின் வளர்ச்சி ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

மூன்றாவது காலம் சோவியத் அதிகாரத்தின் பல தசாப்தங்களில் (1917 முதல் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் 90 கள் வரை) மற்றும் சோவியத், சோசலிச கலாச்சாரத்தின் உருவாக்கம் மற்றும் வளர்ச்சியுடன் தொடர்புடையது. இந்த காலகட்டங்களின் சில சிறப்பியல்பு அம்சங்களைக் கருத்தில் கொள்வோம்.

17 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்ய மக்களால் தூர கிழக்கின் கண்டுபிடிப்பு மற்றும் வளர்ச்சி. ரஷ்ய கலாச்சாரம் புதிய நிலங்களுக்கு பரவியது மற்றும் பழங்குடி மக்களுடன் தொடர்புகளை நிறுவியது.

17 ஆம் நூற்றாண்டின் 80 களில் இருந்து 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி வரையிலான காலகட்டத்தில், நெர்ச்சின்ஸ்க் (1689) உடன்படிக்கையின் கீழ் அமுர் பிராந்தியத்தை இழந்ததன் காரணமாக, தூர கிழக்கு பிராந்தியத்தின் கலாச்சார வளர்ச்சி முக்கியமாக அதன் வடக்குப் பகுதியில் நடந்தது ( ஓகோட்ஸ்க் கடற்கரை, கம்சட்கா, ரஷ்ய அமெரிக்கா).

ரஷ்ய ஆர்த்தடாக்ஸ் சர்ச் மற்றும் அதன் அமைச்சர்கள் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தை புதிய நிலங்களுக்கு பரப்புவதிலும், பழங்குடி மக்களை ரஷ்ய கலாச்சாரத்திற்கு அறிமுகப்படுத்துவதிலும் முக்கிய பங்கு வகித்தனர்.

முதலில், ஆர்த்தடாக்ஸ் மதம் ரஷ்ய மக்களின் முக்கிய தார்மீக ஆதரவாக இருந்தது என்பதன் மூலம் இது விளக்கப்பட்டது.

இரண்டாவதாக, இங்கே தொழில்முறை கலாச்சாரம் அதன் முதல் பயமுறுத்தும் நடவடிக்கைகளை எடுத்தது.

கூடுதலாக, ஆர்த்தடாக்ஸ் மதத்தின் அடிப்படையானது மனிதநேயம், உலகளாவிய கொள்கை. அதன் கட்டளைகளும் அதன் கோரிக்கைகளும் தூர கிழக்கின் பழங்குடி மக்களுடன் தொடர்பு கொண்ட ரஷ்ய முன்னோடிகளை வழிநடத்தியது. தேவாலயத்தின் ஊழியர்கள், ஆதாரங்கள் சாட்சியமளிக்கின்றன, சாதாரண மற்றும் உயர் பதவியில் இருப்பவர்கள், தங்கள் உயர் பணியை நிறைவேற்ற வலிமை அல்லது உயிரை விட்டுவிடவில்லை.

1639 இல் புதிதாக உருவாக்கப்பட்ட யாகுட் மாவட்டத்தின் ஆளுநர்களுடன் முதல் மதகுருமார்கள் தூர கிழக்கிற்கு வந்தனர். ஏற்கனவே 1671 ஆம் ஆண்டில், இரண்டு மடங்கள் அல்பாசின் மற்றும் குமார்ஸ்கி கோட்டையில் பாதிரியார் ஹெர்மோஜெனெஸால் நிறுவப்பட்டது. 1681 ஆம் ஆண்டில், செலங்கா டிரினிட்டி மற்றும் தூதர் ஸ்பாசோ-ப்ரீபிரஜென்ஸ்கி மடங்கள் உருவாக்கப்பட்டன - நாட்டின் கிழக்கில் ரஷ்ய மரபுவழி மற்றும் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சிக்கான மையங்கள். 70 களில் XVII நூற்றாண்டு கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு கோட்டையிலும் ஒரு தேவாலயம் இருந்தது.

தூர கிழக்கில் ரஷ்ய ஆய்வாளர்களின் வருகையுடன், அறிவொளி வெளிவரத் தொடங்கியது: பள்ளிகள் உருவாக்கத் தொடங்கின, கல்வியறிவு தோன்றியது. தூர கிழக்கில் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தை உருவாக்குவதில் பள்ளிகள் இணைப்புகளில் ஒன்றாக மாறியது. புதிய நிலங்களில் குடியேற்றங்களை உருவாக்குதல், நகரங்கள் மற்றும் பிற குடியிருப்புகளை உருவாக்குதல் ஆகியவற்றுடன் பள்ளிகளின் கட்டுமானம் குறிப்பாக தீவிரமாக வளர்ந்து வருகிறது. கல்வியறிவு பள்ளிகள் தேவாலயங்கள் மற்றும் மடங்களில் மட்டுமல்ல, ஆய்வாளர்கள் மற்றும் மாலுமிகளின் முன்முயற்சியிலும் உருவாக்கப்பட்டன என்பது சிறப்பியல்பு. ரஷ்ய மற்றும் பூர்வகுடி மக்களின் குழந்தைகள் அங்கு படித்தனர்.

XVII இல் - XIX நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில். இலக்கியம் தூர கிழக்கிலும் உருவானது. அதன் உருவாக்கம் பல்வேறு வழிகளில் ரஷ்யாவிலிருந்து கிழக்குப் புறநகரை அடைந்த புத்தகங்களால் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது: பயணங்கள், குடியேறியவர்கள், ஆன்மீக பணிகள் மற்றும் தனிப்பட்ட நபர்கள். இவை மத, குறிப்பு, சட்ட மற்றும் கலை உள்ளடக்கம் கொண்ட புத்தகங்கள்; கையால் எழுதப்பட்ட மற்றும் அச்சிடப்பட்ட புத்தகங்கள். ஏற்கனவே 17 ஆம் நூற்றாண்டில். கோட்டைகள், மடங்கள், பள்ளிகள் மற்றும் கல்வி நிறுவனங்களில் நூலகங்கள் தோன்றத் தொடங்கின. அல்பாசினின் உயிர்த்தெழுதல் தேவாலயத்தின் நூலகத்தில் வளமான வழிபாட்டு இலக்கியங்கள் இருந்தன. அல்பாசினில் வசிப்பவர்களில் புத்தகங்களை மட்டுமல்ல, அவற்றை வெளியிட்ட எழுத்தறிவு பெற்றவர்களும் இருந்தனர். இவர்களில் பாதிரியார் மாக்சிம் லியோன்டியேவ், அல்பாசின் கவர்னர் அலெக்ஸி டோல்புசின், வணிகர்கள் உஷாகோவ்ஸ் மற்றும் நரிட்சின்ஸ்-முசடோவ்ஸ் ஆகியோர் அடங்குவர்.

18 ஆம் நூற்றாண்டில் தூர கிழக்கு புறநகரில், குறிப்புகள், நினைவுக் குறிப்புகள், கடிதங்கள் பிராந்தியத்தின் வரலாறு, அதன் இயல்பு மற்றும் மக்கள் தொகை, புதிய குடியேற்றங்கள் போன்றவை. அவற்றில் குறிப்புகள் உள்ளன " ரஷ்ய வணிகர்கிரிகோரி ஷெலிகோவ் 1783 முதல் 1787 வரை ஓகோட்ஸ்கில் இருந்து கிழக்குப் பெருங்கடலில் இருந்து அமெரிக்கக் கடற்கரை வரை அலைந்தார்" (1791 இல் வெளியிடப்பட்டது). புத்தகம் வாசகர்களிடையே பெரும் ஆர்வத்தை ஏற்படுத்தியது. கவிஞர் கேப்ரியல் டெர்ஷாவின் ஜி.ஐ. ஷெலிகோவை "ரஷ்ய கொலம்பஸ்" என்று அழைத்தார்.

டிசம்பிரிஸ்டுகள் மற்றும் திறமையான எழுத்தாளர்கள் N.A. தூர கிழக்கில் வளர்ந்து வரும் இலக்கியத்தில் பெரும் செல்வாக்கு செலுத்தினர். பெஸ்டுஷேவ், டி.ஐ. ஜவாலிஷின், வி.எல். டேவிடோவ் மற்றும் பலர், ஏராளமான குறிப்புகள் மற்றும் நினைவுகளை விட்டுச் சென்றனர். டிசம்பிரிஸ்டுகளின் படைப்பாற்றல், அவர்களின் உயர் குடியுரிமை, அடக்குமுறை மற்றும் அடிமைத்தனத்திற்கு எதிரான எதிர்ப்பு, பிரகாசமான எதிர்காலத்தில் அவர்களின் நம்பிக்கை, சைபீரியா மற்றும் தூர கிழக்கின் இளம் இலக்கியங்களில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

ரஷ்ய ஆய்வாளர்கள் மற்றும் தூர கிழக்கில் குடியேறியவர்களின் ஆன்மீக வாழ்க்கையின் ஒரு முக்கிய அங்கம் பாடல்கள், காவியங்கள் மற்றும் புனைவுகள். எடுத்துக்காட்டாக, ரஷ்ய கோசாக்ஸ் அவர்களின் நாட்டுப்புறக் கதைகளில் “பயங்கரமான சிக்கல்” (17 ஆம் நூற்றாண்டில் டிரான்ஸ்பைக்காலியாவைக் குடியேற்றிக் கொண்டிருந்த கோசாக்ஸுக்கு ஏற்பட்ட கடினமான சோதனைகள் பற்றி), “வாழ்க்கை எப்படி இருந்தது என்பது பற்றி” (முதலாவது கட்டுமானத்தைப் பற்றி) பாதுகாத்துள்ளது. கோட்டைகள் மற்றும் புரியாட் மற்றும் துங்கஸ் பழங்குடியினரின் வெற்றி ). முன்னோடிகள் மற்றும் குடியேறியவர்களின் ஆன்மீக வாழ்க்கையில் பாடல் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்தது. டிரான்ஸ்பைக்காலியாவிலிருந்து ரஷ்ய அமெரிக்கா வரை பாடப்பட்ட பாடல்கள், ரஷ்ய மக்கள் எங்கு வாழ்ந்தாலும், தூர கிழக்கின் கண்டுபிடிப்பு மற்றும் வளர்ச்சியின் வரலாற்றைப் பிரதிபலித்தது. இது சம்பந்தமாக, மிகுந்த ஆர்வம் உள்ளது வரலாற்று பாடல்கள்"சைபீரியாவில், உக்ரைனில், டவுரியன் பக்கத்தில்."

ஒரு பரந்த அடுக்கு நகைச்சுவைப் படைப்புகளைக் கொண்டிருந்தது, அது ஒரு சுற்று நடனம் அல்லது நடனத்திற்குத் துணையாக இருந்தது.

தூர கிழக்கில் கலாச்சாரத்தை உருவாக்குவதற்கான ஒரு சிறப்பியல்பு அம்சம் கலாச்சாரங்களின் தொடர்பு மற்றும் பரஸ்பர செல்வாக்கு - ரஷ்ய ஆர்த்தடாக்ஸ் கிறிஸ்தவம் மற்றும் பேகன் - பழங்குடியினர். ரஷ்ய மக்கள், ஒரு குறிப்பிட்ட இயற்கை மற்றும் காலநிலை சூழலில் மட்டுமல்ல, ஒரு அசாதாரண இன சூழலிலும் தங்களைக் கண்டுபிடித்து, புதிய நிலைமைகளுக்கு ஏற்பவும், உள்ளூர் பழங்குடி மக்களிடமிருந்து பொருள் மற்றும் ஆன்மீக கலாச்சாரத்தை பின்பற்றவும் கட்டாயப்படுத்தப்பட்டனர்.

தூர கிழக்கு நிலங்களின் வளர்ச்சியின் போது, ​​​​இரண்டு கலாச்சாரங்களுக்கிடையில் ஒரு செயலில் உள்ள தொடர்பு இருந்தது: ரஷ்ய கலாச்சாரம் பழங்குடியினரின் பேகன் கலாச்சாரத்துடன்.

பழங்குடியினரின் கலாச்சாரத்தில் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் செல்வாக்கைக் கருத்தில் கொண்டு, பழங்குடியினரின் பாரம்பரிய பொருள் கலாச்சாரத்தின் கோளம் கலாச்சார தொடர்புகளின் விளைவாக மிகப்பெரிய மாற்றங்களை அனுபவித்ததாக விஞ்ஞானிகள் குறிப்பிடுகின்றனர்;

தூர கிழக்கின் பழங்குடி மக்கள் ரஷ்யர்களிடமிருந்து புதிய பயிர்கள் மற்றும் விவசாய நுட்பங்களை கடன் வாங்கி, பிராந்தியத்தின் தெற்கு பகுதியில் குடியேறி ஒரு விவசாய முறையை ஏற்றுக்கொண்டனர். பழங்குடியினரின் பொருளாதாரத்தில் கால்நடை வளர்ப்பு வளரத் தொடங்கியது, சவாரி மற்றும் வரைவு குதிரைகள் தோன்றின.

படிப்படியாக, தூர கிழக்கின் அனைத்து மக்களும் ரஷ்ய லாக் ஹவுஸ் கட்டுமான நுட்பத்தில் தேர்ச்சி பெற்றனர், ரஷ்ய அடுப்புகள் தோன்றின, கால்வாய்களுக்குப் பதிலாக அவர்கள் மரப் பகுதிகளையும், பின்னர் படுக்கைகளையும் நிறுவத் தொடங்கினர்.

இருபதாம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், ரஷ்ய குடிசை வீடுகளின் முக்கிய வகையாக மாறியது. ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் செல்வாக்கு மாவு, தானியங்கள், உருளைக்கிழங்கு மற்றும் காய்கறிகள் வடிவில் தேசிய உணவில் கூடுதலாக பிரதிபலிக்கிறது.

பழங்குடியினர் ரஷ்யர்களிடமிருந்து உணவு தயாரிக்கும் முறைகளை கடன் வாங்கினார்கள்: உப்பு, பொரியல்; களிமண் மற்றும் உலோகப் பாத்திரங்களைப் பயன்படுத்தத் தொடங்கினார். மிக விரைவில், இப்பகுதியின் பழங்குடி மக்கள் ரஷ்ய ஆடை மற்றும் காலணிகளை ஏற்றுக்கொள்ளத் தொடங்கினர், மேலும் அவர்களில் மிகவும் வளமானவர்கள் (நானாய்ஸ், நெஜிடல்கள்) ரஷ்ய வணிகர்களைப் போல கொசோவோரோட்கா சட்டைகள், பூட்ஸ், கஃப்டான்கள் மற்றும் தொப்பிகளை அணியத் தொடங்கினர். துணிகள், நூல்கள் மற்றும் மணிகள் போன்ற பொருட்கள் தையல் மற்றும் ஆடைகளை அலங்கரிக்க பரவலாகப் பயன்படுத்தப்பட்டன.

ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் செல்வாக்கின் கீழ், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதி மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் தூர கிழக்கின் அனைத்து பழங்குடி மக்களின் அலங்கார கலை பரவலாகியது. கொஞ்சம் பணக்காரர். ஐடெல்மென் மற்றும் அலூட்ஸ் கலையில் ரஷ்யர்களின் செல்வாக்கு குறிப்பாக வலுவாக இருந்தது. இந்த நாட்டினர் சாடின் தையல் எம்பிராய்டரி, ரஷ்ய தொழிற்சாலை துணிகள் மற்றும் ரஷ்ய மணிகளை அலங்கார கலைகளில் பரவலாகப் பயன்படுத்தினர். உடைகள், பைகள் மற்றும் பெல்ட்களை அலங்கரிக்க ஈவன்கி மற்றும் கைவினைஞர்கள் மிகவும் திறமையாக ரஷ்ய வண்ண துணி மற்றும் வண்ண நூல்களைப் பயன்படுத்தினர்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து, அமுர் மற்றும் சகலின் மக்களின் கலையில் ரஷ்ய செல்வாக்கு குறிப்பிடத்தக்கது. இதனால், நானாய்கள் ரஷ்ய வெட்டு சட்டைகளை அணியத் தொடங்கினர், மேலும் பாரம்பரிய பெண்களின் ஆடைகளில் ரஷ்ய சரிகை பின்னல் செய்யப்பட்ட ஒரு எல்லையைக் காணலாம். தச்சர் மற்றும் இணைப்பாளரின் கருவிகள் வீட்டு உற்பத்தியில் பயன்படுத்தத் தொடங்கின, இது மர செதுக்குதலை மேம்படுத்துவதில் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், தூர கிழக்கு பிராந்தியத்தின் கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியில் தரமான மாற்றங்கள் ஏற்பட்டன, இது சமூக-பொருளாதார வளர்ச்சியின் நிலை மற்றும் பிராந்தியத்தின் மக்கள்தொகை உருவாக்கத்தின் தன்மை மற்றும் அதன் புவிசார் அரசியல் நிலை ஆகியவற்றுடன் தொடர்புடையது. .

முதலாவதாக, கலாச்சார கட்டுமானத்தின் புவியியல் மாறிவிட்டது. தூர கிழக்கின் வளர்ச்சியின் ஆரம்ப கட்டத்திற்கு மாறாக, கலாச்சார செயல்முறைகள் முக்கியமாக கம்சட்கா, ஓகோட்ஸ்க் கடலின் கடற்கரை மற்றும் ரஷ்ய அமெரிக்காவில், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து நடந்தன. தெற்கு பகுதிகள் கலாச்சாரத்தின் மையங்களாக மாறியது: அமுர், ப்ரிமோர்ஸ்கி மற்றும் டிரான்ஸ்பைக்கால் பகுதிகள். சீனாவுடன் (1858 இல் ஐகுன், 1860 இல் பெய்ஜிங்) சமாதான ஒப்பந்தங்களின் அடிப்படையில் அமுர் பிராந்தியமும் ப்ரிமோரியும் ரஷ்யாவுடன் இணைக்கப்பட்டன என்பதன் மூலம் இது விளக்கப்பட்டது. 1867 ஆம் ஆண்டில், ரஷ்ய அமெரிக்கா (அலாஸ்கா) ரஷ்யாவால் அமெரிக்காவிற்கு விற்கப்பட்டது. தூர கிழக்கு பிராந்தியத்தின் பொருளாதார வளர்ச்சியின் பணிகளுக்கு புதிய ரஷ்ய நிலங்களின் தீர்வு மற்றும் அவர்களின் சமூக-பொருளாதார மற்றும் கலாச்சார வளர்ச்சியை உறுதி செய்ய வேண்டும்.

இரண்டாவதாக, டிரான்ஸ்-சைபீரியன் இரயில்வே (1891-1916) மற்றும் சீன கிழக்கு இரயில்வே (1897-1903) ஆகியவற்றின் கட்டுமானம் பிராந்தியத்தின் கலாச்சார வளர்ச்சிக்கு மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. 1893 முதல், ஒடெசாவிலிருந்து விளாடிவோஸ்டாக் வரையிலான கடல் பாதை திறக்கப்பட்டது. தூர கிழக்கு மற்றும் சைபீரியா மற்றும் ஐரோப்பிய ரஷ்யா இடையே இரயில் மற்றும் கடல் இணைப்புகளை நிறுவுதல் மேற்கு மாகாணங்களிலிருந்து தூர கிழக்கு வரையிலான மக்கள் குடியேற்றத்தை துரிதப்படுத்தியது மற்றும் பிராந்தியத்தின் சமூக-பொருளாதார மற்றும் கலாச்சார வளர்ச்சியை துரிதப்படுத்தியது.

மூன்றாவதாக, இப்பகுதியின் சமூக-பொருளாதார வளர்ச்சியின் தனித்தன்மைகள் கலாச்சார சூழலை உருவாக்குவதையும் பாதித்தன. முதலாவதாக, கலாச்சார கட்டுமானத்தில் அரசாங்கமும் உள்ளூர் அதிகாரிகளும் குறிப்பிடத்தக்க பங்கைக் கொண்டிருந்தனர், ஆனால் எண்ணிக்கையில் வளர்ந்து வரும் தூர கிழக்கு புத்திஜீவிகளும் - பிராந்திய கலாச்சார சூழலின் அடிப்படை. புத்திஜீவிகள்தான் மக்களின் கலாச்சாரத் தேவைகளைப் பூர்த்தி செய்வதற்கான பொதுத் தேவையை குறிப்பாகக் கடுமையாக வெளிப்படுத்தினர். அவரது முன்முயற்சிக்கு நன்றி, அனைத்து வகையான தொழில்முறை கலைகளும் இப்பகுதியில் உருவாகின்றன.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் தூர கிழக்கு பிராந்தியத்தின் கலாச்சார வளர்ச்சியின் ஒரு அம்சம். கலாச்சாரம் மற்றும் கலையின் அனைத்து பகுதிகளிலும் ஒரே நேரத்தில் வளர்ச்சி ஏற்பட்டது: கல்வி, அறிவியல், கலை மற்றும் இசை கலாச்சாரம், நாடகம், அதாவது, இந்த பிராந்தியத்தின் சமூக-கலாச்சார இடத்தின் செயலில் உருவாக்கம் நடந்து கொண்டிருந்தது. தூர கிழக்கின் முக்கிய அம்சங்களில் ஒன்று சைபீரியா மற்றும் ஐரோப்பிய ரஷ்யாவுடன் ஒப்பிடும்போது அதன் மக்கள்தொகையின் உயர் மட்ட கல்வியறிவு என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும்.

இடைநிலை மற்றும் உயர் சிறப்புக் கல்வி உருவாக்கப்பட்டுள்ளது. இங்கே தூர கிழக்கிலும், நாட்டின் மையத்திலும், பின்வருபவை உருவாக்கப்பட்டன: கடற்படை பள்ளி - நிகோலேவ்ஸ்க்-ஆன்-அமுரில்; நதி - Blagoveshchensk இல்; ரயில்வே - கபரோவ்ஸ்கில். 1899 ஆம் ஆண்டில், கிழக்கு சைபீரியா மற்றும் தூர கிழக்கில் முதல் ஓரியண்டல் நிறுவனம் விளாடிவோஸ்டாக்கில் உருவாக்கப்பட்டது.

பொதுக் கல்வியை நிறுவுவதில் உள்ள சிரமங்கள் பள்ளிகள் மட்டுமல்ல, ஆசிரியர்களின் பற்றாக்குறையுடன் தொடர்புடையது. இப்பகுதியில் உள்ள அனைத்து ஆசிரியர் ஊழியர்களிலும், 4% மட்டுமே சிறப்புக் கல்வி பெற்றுள்ளனர் என்று சொன்னால் போதுமானது.

தொழில்துறை வளர்ச்சி, ரயில்வே மற்றும் கடற்படை கட்டுமானம், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து தூர கிழக்கிற்கு மக்கள் பெருமளவில் இடம்பெயர்ந்தனர். அறிவியலின் வளர்ச்சியை துரிதப்படுத்தியது.

1899 இல் விளாடிவோஸ்டாக்கில் திறக்கப்பட்ட ஓரியண்டல் நிறுவனம், தூர கிழக்கு அறிவியலின் வளர்ச்சியில் நேர்மறையான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

தூர கிழக்கின் ஒரு தனித்துவமான அம்சம் அதிக எண்ணிக்கையிலான பருவ இதழ்கள் ஆகும். இது இப்பகுதியின் சமூக-பொருளாதார மற்றும் கலாச்சார வளர்ச்சிக்கு சாட்சியமளித்தது, மேலும் இப்பகுதியில் தொழில்முறை பத்திரிகையாளர்கள் மற்றும் எழுத்தாளர்கள் குழு உருவாகியுள்ளது மற்றும் ஒரு பெரிய வாசகர்கள் தோன்றினர். காலச்சுவடு பத்திரிகைகள் பிராந்தியத்தின் அனைத்து அதிக மக்கள்தொகை மற்றும் வளர்ந்த பகுதிகளை உள்ளடக்கியது, மேலும் மக்கள்தொகையின் அனைத்து பிரிவுகளின் நலன்களையும் பிரதிபலித்தது.

இந்த காலகட்டத்தில் தூர கிழக்கின் கலாச்சாரத்தை உருவாக்குவதற்கான ஒரு சிறப்பியல்பு அம்சம் தொழில்முறை கலை கலாச்சாரத்தின் தோற்றம் மற்றும் வளர்ச்சி ஆகும். இருப்பினும், ரஷ்யாவின் கலை கலாச்சாரம் போலல்லாமல், இது அமெச்சூர் சங்கங்கள் (இசை, நாடகம், முதலியன) வடிவத்தில் உருவாக்கப்பட்டது. நாட்டின் பிற பகுதிகளுடன் ஒப்பிடுகையில், ரஷ்யாவிற்குள், தூர கிழக்கின் தாமதமாக நுழைவதன் மூலம், முதலில் இதை விளக்கலாம். இப்பகுதியின் தொலைவு ஐரோப்பிய ரஷ்யா, கலாச்சாரம் மற்றும் தொழில்முறை பணியாளர்களுக்கு போதுமான நிதி இல்லை.

தூர கிழக்கில் தியேட்டரின் தோற்றம் 60 களில் தொடங்கியது. XIX நூற்றாண்டு வீரர்கள் மற்றும் அதிகாரிகளுக்கான அமெச்சூர் நிகழ்ச்சிகளுடன். டிசம்பர் 24, 1860 அன்று, பிளாகோவெஷ்சென்ஸ்கின் முகாம்களில் ஒன்றில், லைன் பட்டாலியன் மற்றும் பீரங்கி குழுவின் கீழ் அணிகள் "தி ஸ்டேஷன் வார்டன்" (ஏ.எஸ். புஷ்கினை அடிப்படையாகக் கொண்டது) நாடகத்தையும், ஏ.ஏ.வின் "மச் அடோ அடோ அபௌட் டிரிஃபிள்ஸ்" நாடகத்தையும் வழங்கினர். யப்லோச்கினா. விளாடிவோஸ்டாக்கில் அமெச்சூர் நாடக தயாரிப்புகளின் முதல் குறிப்புகள் 1870 களின் முற்பகுதியில் உள்ளன. 1873 ஆம் ஆண்டில், ரிசர்வ் துணை மருத்துவரான பகுஷேவ் கடற்படைக் குழு மற்றும் காரிஸனின் எழுத்தர்களுடன், அதே போல் பெண் குற்றவாளிகள், A.N இன் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு நிகழ்ச்சியை பார்வையாளர்களுக்கு வழங்கினார். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி "வறுமை ஒரு துணை அல்ல." கபரோவ்ஸ்கில், முதல் அமெச்சூர் நிகழ்ச்சி 1873 இல் நகரின் பொதுச் சபையில் அரங்கேற்றப்பட்டது. 90களின் முற்பகுதியில் தூர கிழக்கில் தொழில்முறை நாடகக் குழுக்கள் உருவாக்கப்பட்டன. XIX நூற்றாண்டு Vladivostok, Blagoveshchensk மற்றும் Khabarovsk நகரங்களில் நிரந்தர திரையரங்குகள் உருவாக்கப்படுகின்றன.

தூர கிழக்கில் இசை கலாச்சாரம், நாடக கலாச்சாரம் போன்றது, அமெச்சூர் முதல் தொழில்முறை வரை வளர்ந்தது. தோற்றம் இசை கலைகடற்படை இசைக்குழுக்களுடன் தொடங்கியது. 1860 ஆம் ஆண்டில், 51 பேர் கொண்ட ஒரு இராணுவ இசைக்குழு நிகோலேவ்ஸ்க்-ஆன்-அமுர் மற்றும் 1862 இல் - விளாடிவோஸ்டாக்கில் நிறுவப்பட்டது. 80களில் 19 ஆம் நூற்றாண்டில், Blagoveshchensk, Vladivostok, Chita மற்றும் Khabarovsk ஆகிய இடங்களில் இசை வட்டங்கள் தோன்றின, இது நகரவாசிகளின் இசைத் தேவைகளைப் பூர்த்தி செய்வதில் குறிப்பிடத்தக்க பங்கைக் கொள்ளத் தொடங்கியது.

சைபீரியா மற்றும் ஐரோப்பிய ரஷ்யாவைச் சேர்ந்த கலைஞர்களின் சுற்றுப்பயணம் மற்றும் கச்சேரி நடவடிக்கைகள் பிராந்தியத்தில் தொழில்முறை இசை மற்றும் முழு கலை கலாச்சாரத்தின் தோற்றத்திற்கு மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை. 90 களின் நடுப்பகுதியில் இருந்து. இருபதாம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் வரை, சுற்றுப்பயணங்கள் பிராந்தியத்தின் கலாச்சார வாழ்க்கையின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக மாறியது. சுற்றுப்பயணம் மற்றும் கச்சேரி பயிற்சி முறை தூர கிழக்கு நகரங்களின் இசை வாழ்க்கையை பாதித்தது, மக்கள்தொகையின் கலாச்சார மட்டத்தை அதிகரித்தது, தூர கிழக்கு மக்களின் சுவைகளை வடிவமைத்தது, புதியவர்களின் தழுவலை எளிதாக்கியது மற்றும் பிராந்தியத்தின் வளர்ச்சியைத் தூண்டியது.


இந்தியாவின் கலை

இந்திய மண்ணில் முதல் நாகரீகம் சிந்து சமவெளியில் ஹரப்பா கலாச்சாரம் ஆகும், இது கிமு 2500 இல் செழித்து வளர்ந்தது. ஆரிய பழங்குடியினரின் தாக்குதலின் கீழ் மறைவதற்கு முன்பு, அது சிற்பம் மற்றும் நகர்ப்புற திட்டமிடல் ஆகியவற்றின் குறிப்பிடத்தக்க பல தலைசிறந்த படைப்புகளுடன் தன்னை அழியாமல் நிலைநிறுத்தியது. காலப்போக்கில், ஆரியர்கள் வட இந்தியா முழுவதையும் கைப்பற்றினர், ஆனால் அவர்களின் ஆயிரம் ஆண்டுகால ஆட்சியில் அவர்கள் எந்த கலை நினைவுச்சின்னங்களையும் விட்டுச் செல்லவில்லை. இந்திய கலை பாரம்பரியத்தின் அடித்தளம் கிமு 3 ஆம் நூற்றாண்டில் மட்டுமே அமைக்கப்பட்டது.

இந்திய கலை முதலில் மத இயல்புடையது, இது இந்து, சமணம் மற்றும் பௌத்தத்தின் உலகக் கண்ணோட்டத்தை பிரதிபலிக்கிறது. பண்டைய காலங்களிலிருந்து, இந்துக்கள் சுற்றியுள்ள உலகத்தைப் பற்றிய உயர்ந்த பார்வையால் வேறுபடுத்தப்பட்டனர், மேலும் கட்டிடக்கலை அவர்களின் கலையில் முக்கிய இடத்தைப் பிடித்தது.

துறவு பௌத்தத்தின் பிரதிநிதிகளின் உளிக்கு அடியில் இருந்து வெளிவந்த பண்டைய சிற்பங்களில், வாழ்க்கையின் மீது நிரம்பிய அன்பின் தடயங்கள் இன்னும் இல்லை. ஒரு காலத்தில் புத்தரின் உருவப்படங்களை உருவாக்குவது கூட தடைசெய்யப்பட்டது. இருப்பினும், தடை நீக்கப்பட்ட பிறகு, வடகிழக்கு மாகாணமான காந்தாராவில் புத்தரின் சிலைகள் தோன்றத் தொடங்கின, இது ஹெலனிக் "கிரேக்க-பௌத்த" பாணியில் உருவாக்கப்பட்டது, இது முழு பிராந்தியத்தின் கலையிலும் குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. .

முதல் நூற்றாண்டுகளில் காந்தார மாகாணத்தில் கி.பி. அலெக்சாண்டர் தி கிரேட் (கிமு 4 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதி) துருப்புக்களால் இந்தியாவிற்கு கொண்டு வரப்பட்ட கிரேக்க கலையின் சில அம்சங்களுடன் பாரம்பரிய புத்த நியதிகளை இணைத்து ஒரு புதிய கலைப் பள்ளி தோன்றியது. இவ்வாறு, கல் மற்றும் தட்டினால் செய்யப்பட்ட புத்தரின் எண்ணற்ற படங்கள் (பிளாஸ்டர், மார்பிள் சில்லுகள் மற்றும் பசை ஆகியவற்றின் கலவை) ஒரு பண்புரீதியாக நீளமான முகம், பரந்த திறந்த கண்கள் மற்றும் மெல்லிய மூக்கு ஆகியவற்றைப் பெற்றன.

கிளாசிக்கல் குப்தர் காலத்தில் (கி.பி. 320-600) ஒப்பீட்டளவில் கட்டுப்படுத்தப்பட்ட பாணி நிலவியது, இருப்பினும் இந்த நேரத்தில் பௌத்தம் இந்து தொன்மங்களின் பல கூறுகளை உள்வாங்கியிருந்தது. எடுத்துக்காட்டாக, யக்ஷினி - பெண் வன தெய்வங்கள் - பௌத்த சிற்பிகளால் துறவறத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் பாக்ஸம் நடனக் கலைஞர்களின் வேடத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டது.

இந்தியக் கலையின் எந்தப் படைப்பும் - பௌத்த அல்லது இந்து - ஆரம்பத்தில் குறியிடப்பட்ட வடிவத்தில் மத மற்றும் தத்துவத் தகவல்களைக் கொண்டுள்ளது. எனவே, புத்தர் சித்தரிக்கப்பட்ட போஸ் மிகவும் முக்கியமானது: தியானம் அல்லது போதனைகள். புத்தரின் தோற்றத்தில் நியதிசார்ந்த அம்சங்கள் உள்ளன: நீளமான காதுமடல்கள், அவர் இளவரசராக இருந்தபோது அவர் இளமையில் அணிந்திருந்த நகைகளால் சிதைந்தனர்; தலையில் சுழல் ரொட்டிகளில் சேகரிக்கப்பட்ட முடி, முதலியன. அத்தகைய விவரங்கள் பார்வையாளருக்கு யோசனையை அடையாளம் காண உதவும் ஒரு குறிப்பைக் கொடுக்கின்றன, அதன்படி, தெய்வத்துடன் தொடர்புகொள்வதற்குத் தேவையான சடங்கு. இந்துக் கலைகளும் பெரும்பாலும் குறியிடப்பட்டவை. ஒவ்வொரு விவரமும், சிறியது கூட இங்கே முக்கியமானது - தெய்வத்தின் தலையின் சுழற்சி, நிலை மற்றும் கைகளின் எண்ணிக்கை, அலங்கார அமைப்பு. நடனக் கடவுள் சிவனின் புகழ்பெற்ற உருவம் இந்து மதத்தின் முழு கலைக்களஞ்சியமாகும். அவரது நடனத்தின் ஒவ்வொரு பாய்ச்சலிலும் அவர் உலகங்களை உருவாக்குகிறார் அல்லது அழிக்கிறார்; நான்கு கரங்கள் எல்லையற்ற சக்தியைக் குறிக்கும்; தீப்பிழம்புகள் கொண்ட ஒரு வில் அண்ட ஆற்றலின் சின்னமாகும்; முடியில் ஒரு சிறிய பெண் உருவம் - கங்கை நதியின் தெய்வம், முதலியன. மறைகுறியாக்கப்பட்ட பொருள் தென்கிழக்கு ஆசியாவில் உள்ள பல நாடுகளின் கலையின் சிறப்பியல்பு ஆகும், அவை இந்து கலாச்சாரத்தின் ஒரு பகுதியாகும்.

பண்டைய இந்தியாவின் வாழ்க்கையின் தெளிவான படம் அஜந்தாவின் குகைக் கோயில்களின் ஓவியங்களின் மனநிலையால் மீண்டும் உருவாக்கப்படுகிறது, பல உருவ அமைப்புகளின் வண்ணமயமான மற்றும் இணக்கத்துடன் வேலைநிறுத்தம் செய்கிறது.

அஜந்தா என்பது ஒரு வகையான மடாலயம் - துறவிகள் வசிக்கும் மற்றும் படிக்கும் ஒரு பல்கலைக்கழகம். அஜந்தா கோயில்கள் வாகரோ ஆற்றின் வண்ணமயமான கரையை ஒட்டி அமைந்துள்ள 29 பாறைகளாக செதுக்கப்பட்டுள்ளன. இந்த பாறைக் கோயில்களின் முகப்பு குப்தர் காலத்தைச் சேர்ந்தது, இது ஆடம்பரமான அலங்காரச் சிற்பங்களின் காலகட்டமாகும்.

அஜந்தாவின் சிற்ப நினைவுச்சின்னங்கள் பழைய மரபுகளைத் தொடர்கின்றன, ஆனால் வடிவங்கள் மிகவும் சுதந்திரமானவை மற்றும் மேம்படுத்தப்பட்டுள்ளன. கோவிலுக்குள் கிட்டத்தட்ட எல்லாமே எழுத்துகளால் மூடப்பட்டிருக்கும். ஓவியத்தின் கருப்பொருள்கள் புத்தரின் வாழ்க்கையிலிருந்து எடுக்கப்பட்டவை மற்றும் பழைய இந்தியாவின் புராணக் காட்சிகளுடன் தொடர்புடையவை. மனிதர்கள், பறவைகள், விலங்குகள், தாவரங்கள் மற்றும் பூக்கள் இங்கு சிறப்பாக சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளன.

இந்திய கட்டிடக்கலை ஒரு வகை சிற்பம் என்று அழைக்கப்படலாம், ஏனெனில் பல சரணாலயங்கள் தனிப்பட்ட ஆபரணங்களால் கட்டப்படவில்லை, ஆனால் ஒரு கல் ஒற்றைப்பாதையில் இருந்து செதுக்கப்பட்டவை, மேலும் வேலை முன்னேறும்போது, ​​சிற்ப அலங்காரங்கள் நிறைந்த கம்பளத்தால் மூடப்பட்டிருந்தன.

600 மற்றும் 1200 CE க்கு இடையில் இந்து மறுமலர்ச்சியின் போது வளர்ந்த ஆயிரக்கணக்கான கோயில்களில் இந்த பண்பு குறிப்பாக தெளிவாகத் தெரிந்தது. மலை போன்ற பல அடுக்கு கோபுரங்கள், மாமல்லபுரம் மற்றும் எல்லோரா கோவில்கள் குறிப்பிடத்தக்க இயற்கை தோற்றம் கொடுக்கிறது, செதுக்கப்பட்ட புதைபடிவங்கள் மற்றும் சிலைகள் மூடப்பட்டிருக்கும்.

பௌத்த மற்றும் இந்து கலைகளின் செல்வாக்கு இந்தியாவின் எல்லைகளுக்கு அப்பால் உணரப்படுகிறது. 10 - 12 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் கலேபோட்ஜாவில் கட்டப்பட்ட பல இந்து கோவில்களில் அங்கோர் வாட் மிகப்பெரியது. இது ஐந்து செதுக்கப்பட்ட கூம்பு கோபுரங்களைக் கொண்ட ஒரு பெரிய, அகழி வளாகமாகும், இதில் மையமானது 60 மீட்டர் உயரத்தில் பறக்கிறது. பௌத்த கோவில்களில், மலையின் மீதுள்ள தனித்துவமான சரணாலயத்திற்கு சமமானதாக இல்லை. ஜாவா தீவில் உள்ள போரோபுதூர், இதில் சிற்ப அலங்காரத்தின் செல்வம் கண்டிப்பான கட்டிடக்கலை வடிவமைப்பிற்கு அடிபணிந்துள்ளது. மற்ற இடங்களில் - திபெத், சீனா மற்றும் ஜப்பான் - புத்த மதம் மிகவும் வளர்ந்த மற்றும் அசல் கலை மரபுகளுக்கு வழிவகுத்தது.

8 ஆம் நூற்றாண்டில் அரபு வெற்றியாளர்களால் இந்தியாவிற்கு கொண்டுவரப்பட்ட இஸ்லாம் - ஒரு புதிய மதத்தின் பரவலுடன் கலை படைப்பாற்றலின் மரபுகளில் குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்கள் நிகழ்ந்தன. 16 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து இந்தியாவின் பெரும்பகுதியை ஆண்ட முகலாயர்களின் கீழ் இஸ்லாமிய கலாச்சாரத்தின் செல்வாக்கு உச்சத்தை அடைந்தது. சுல்தான் அக்பர் (1556 - 1605) மற்றும் அவரது வாரிசுகளான ஜான்-இக்ரே மற்றும் ஷாஜஹான் ஆகியோர் அற்புதமான மசூதிகள் மற்றும் கல்லறைகளைக் கட்டுவதில் புகழ் பெற்றனர்.

தாஜ்மஹால் இந்திய கட்டிடக்கலையின் முத்து. பிரசவத்தின் போது இறந்த தனது மனைவிக்காக வருத்தப்பட்ட பேரரசர் ஷாஜஹான், ஆக்ராவில் மொசைக்ஸால் அலங்கரிக்கப்பட்ட இந்த வெள்ளை பளிங்கு கல்லறையை எழுப்பினார். விலையுயர்ந்த கற்கள். தோட்டத்தால் சூழப்பட்ட அரச கல்லறை தம்னா ஆற்றின் கரையில் அமைந்துள்ளது. வெள்ளை பளிங்கு கட்டிடம் ஏழு மீட்டர் பீடத்தில் எழுப்பப்பட்டுள்ளது. திட்டத்தில் இது ஒரு எண்கோணத்தைக் குறிக்கிறது, இன்னும் துல்லியமாக வெட்டப்பட்ட மூலைகளைக் கொண்ட ஒரு சதுரம். அனைத்து முகப்புகளும் உயரமான மற்றும் ஆழமான இடங்களால் வெட்டப்படுகின்றன. கல்லறை ஒரு வட்டமான "வெங்காய வடிவ" குவிமாடத்தால் முடிசூட்டப்பட்டுள்ளது, அதன் லேசான தன்மை மற்றும் நல்லிணக்கத்திற்காக கவிஞர்களால் "காற்றோட்டமான சிம்மாசனத்தில் தங்கியிருக்கும் மேகத்துடன்" ஒப்பிடப்பட்டது. மேடையின் விளிம்புகளில் நிற்கும் நான்கு சிறிய குவிமாடங்களால் அதன் ஈர்க்கக்கூடிய அளவு வலியுறுத்தப்படுகிறது. உட்புற இடம் சிறியது மற்றும் மும்தாஜ் மற்றும் ஷாஜஹானின் இரண்டு கல்லறைகளால் (பொய் கல்லறைகள்) ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது. புதைகுழிகள் கட்டிடங்களின் கீழ் ஒரு மறைவில் உள்ளன.

முகலாயர்களின் கீழ், பாரசீகத்திலிருந்து வந்த மினியேச்சர் கலை செழித்தது. "மினியேச்சர்" என்ற சொல் பொதுவாக எந்த வடிவத்தின் படப் புத்தக விளக்கப்படங்களையும் விவரிக்கப் பயன்படுகிறது. சுல்தான் அக்பர் அவர்களை உருவாக்க இந்துக்கள் உட்பட இந்தியா முழுவதிலுமிருந்து கலைஞர்களை ஈர்த்தார். நீதிமன்றப் பட்டறைகளில், ஒரு ஆற்றல்மிக்க மதச்சார்பற்ற பாணி உருவாக்கப்பட்டது, இது அலங்கார பாரசீக பாரம்பரியத்திலிருந்து பல வழிகளில் வேறுபட்டது. ரத்தினங்களைப் போல மின்னும், முழு சுறுசுறுப்பும், முகலாய காலத்து சிறு உருவங்கள் அற்புதமானவை வாழும் படம்வெறி பிடித்த ஔரங்கசீப்பின் (1658-1707) ஆட்சிக்கு முந்தைய இந்திய வாழ்க்கை.

சீன கலை

சீன நாகரிகம் மட்டுமே பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான கலாச்சார மரபுகளின் தொடர்ச்சியைப் பாதுகாத்து வருகிறது. சில பொதுவாக சீனப் பண்புகள் - ஹால்ஃப்டோன்களின் விளையாட்டு மற்றும் ஜேட்டின் மென்மையான அமைப்பு - வரலாற்றுக்கு முந்தைய காலங்களுக்குச் செல்கின்றன. கி.மு. 1500 இல், ஷாங்-யின் வம்சத்தின் போது, ​​ஹைரோகிளிஃபிக் எழுத்துக்களின் தோற்றம் மற்றும் உச்ச ஆட்சியாளரால் "சொர்க்கத்தின் மகன்" என்ற தெய்வீக அந்தஸ்தைப் பெறுவதன் மூலம் சிறந்த சீன கலை தொடங்கியது.

மூதாதையர்களுக்கு தியாகம் செய்வதற்கான பெரிய அளவிலான, இருண்ட வெண்கலப் பாத்திரங்கள், சுருக்கமான சின்னங்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளன, இந்த 500 ஆண்டு காலத்திற்கு முந்தையவை. உண்மையில், இவை மிகவும் பகட்டான படங்கள் புராண உயிரினங்கள், டிராகன்கள் உட்பட. பல நாகரிகங்களில் உள்ளார்ந்த முன்னோர்களின் வழிபாட்டு முறை, சீனர்களின் நம்பிக்கைகளில் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. இருப்பினும், பிற்கால நூற்றாண்டுகளின் கலையில், மந்திர மர்மத்தின் ஆவி படிப்படியாக குளிர்ச்சியான சிந்தனைக்கு வழிவகுத்தது.

ஷாங்-யின் சகாப்தத்தில், நகரங்களின் பழைய சுற்றிலும் திட்டம் (அன்யாங்) வடிவம் பெறத் தொடங்கியது, அதன் மையத்தில் ஆட்சியாளரின் அரண்மனை மற்றும் கோயில் கட்டப்பட்டது. குடியிருப்பு கட்டிடங்கள் மற்றும் அரண்மனை ஒரு திடமான கலவையில் இருந்து கட்டப்பட்டது பூமி (லோஸ்) மற்றும் கற்கள் இல்லாமல் ஒரு மர சேர்க்கை. பிக்டோகிராபி மற்றும் ஹைரோகிளிஃபிக் பதிவுகள் மற்றும் சந்திர நாட்காட்டியின் அடித்தளங்கள் தோன்றின. இந்த நேரத்தில்தான் ஒரு அலங்கார பாணி உருவாக்கப்பட்டது, அது பல நூற்றாண்டுகளாக இருந்தது. எளிய வெண்கல உணவுகள் வெளிப்புறத்தில் குறியீட்டு உருவங்களாலும், உட்புறத்தில் ஹைரோகிளிஃபிக் கல்வெட்டுகளாலும், உன்னதமானவர்களின் பெயர்கள் அல்லது அர்ப்பணிப்பு கல்வெட்டுகளுடன் அலங்கரிக்கப்பட்டன. இந்த காலகட்டத்தில், குறியீட்டு படங்கள் உண்மையில் இருந்து வெகு தொலைவில் இருந்தன மற்றும் அவற்றின் சுருக்க வடிவத்தால் வேறுபடுகின்றன.

மத மற்றும் தத்துவ தாவோயிசம் மற்றும் கன்பூசியனிசத்தின் அமைப்பு கலாச்சாரம் மற்றும் கலைக்கு பெரும் பங்களிப்பைச் செய்தது. முதல் மில்லினியத்தின் நடுப்பகுதியில் கி.மு. கட்டிடக்கலை மற்றும் நகர திட்டமிடலின் அடிப்படைக் கோட்பாடுகள் உருவாக்கப்பட்டன. அவர்கள் பல கோட்டைகளை உருவாக்கினர், பேரரசின் வடக்கிலிருந்து தனிப்பட்ட தற்காப்பு சுவர்கள் சீனாவின் தொடர்ச்சியான பெரிய சுவரில் (கிமு 3 ஆம் நூற்றாண்டு - 15 ஆம் நூற்றாண்டு; உயரம் 5 முதல் 10 மீட்டர், அகலம் 5 முதல் 8 மீட்டர் மற்றும் நீளம் 5000 கிமீ வரை) ஒன்றிணைக்கத் தொடங்கியது. ) நாற்கர பாதுகாப்பு கோபுரங்களுடன். சட்ட கட்டமைப்புகள், மர (பின்னர் செங்கல்) வகையான செவ்வக கட்டிடத் திட்டங்கள் உருவாக்கப்பட்டன. கட்டிடங்களின் கேபிள் கூரைகள் ஓலையால் மூடப்பட்டன (பின்னர் ஓடுகள்). நிலத்தடி இரண்டு அடுக்கு கல்லறைகள் பரவலாக உள்ளன. அவற்றின் சுவர்கள் மற்றும் கூரைகள் சுவர் ஓவியங்கள் மற்றும் பொறிப்புகளால் அலங்கரிக்கப்பட்டன, மேலும் அற்புதமான விலங்குகளின் கல் சிலைகள் அருகில் வைக்கப்பட்டன. சீன ஓவியத்தின் சிறப்பியல்பு வகைகள் தோன்றின.

பல நூற்றாண்டுகளின் உள்நாட்டுப் போராட்டங்களுக்குப் பிறகு, கின் வம்சத்தின் பேரரசரால் சீனா ஒருங்கிணைக்கப்பட்டது (கி.மு. 221 - 209). ஒரு தனித்துவமான தொல்பொருள் கண்டுபிடிப்பு இந்த ஆட்சியாளரின் சுயமரியாதைக்கான வெறித்தனமான தாகத்தைப் பற்றி பேசுகிறது. 1974 இல் உருவாக்கப்பட்டது: மனித அளவிலான டெரகோட்டா (பளபளக்கப்படாத பீங்கான்) போர்வீரர்களின் இராணுவம் பேரரசரின் கல்லறையில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, மரணத்திற்குப் பிறகு அவருக்கு சேவை செய்ய அழைக்கப்பட்டது.

ஹான் வம்சத்தின் போது (கி.மு. 209 - கி.பி. 270), சீனா ஒரு சிக்கலான சமூக அமைப்பைக் கொண்ட மிகப்பெரிய பேரரசாக மாறியது. கன்பூசியனிசம், குடும்பம் மற்றும் குடிமைக் கடமைகளுக்கு மிதமான மற்றும் விசுவாசத்தைப் போதிக்கும் ஒரு நெறிமுறை போதனை, சீன உலகக் கண்ணோட்டத்தில் ஆழமான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது, குறிப்பாக சிவில் சேவையில் சேருவதற்கான தேர்வு முறையால் உருவாக்கப்பட்ட கற்றறிந்த அதிகாரிகளின் சாதியில். அதிகாரிகள், பெரும்பாலும் கலைஞர்கள் மற்றும் கவிஞர்கள், சீன கலையின் வளர்ச்சியில் முக்கிய பங்கு வகித்தனர். புதிய கூறுகள் தாவோயிசத்தால் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டன - உள்ளுணர்வாக இயற்கைக்கு நெருக்கமானவை - ஹான் சகாப்தத்தில் எழுந்த மந்திர போதனைகளால்.

ஆடை, நகைகள் மற்றும் அழகுசாதனப் பொருட்கள், அத்துடன் வெண்கலம் மற்றும் பீங்கான் சிலைகள், அடிப்படை நிவாரணங்கள் மற்றும் உருவ ஓடுகள் போன்ற இறுதிச் சடங்குகள் போன்றவற்றில் ஹான் கலை முதன்மையாக நமக்கு வந்துள்ளது. இந்தியாவில் இருந்து வந்த புத்த மதம், சீன எஜமானர்களை புதிய வடிவங்கள் மற்றும் கலை நுட்பங்களைத் தேட தூண்டியது, இது குகைக் கோயில்கள் மற்றும் இந்திய பாணியில் செதுக்கப்பட்ட யுனிகனின் சிலைகளில் வெளிப்பட்டது.

எங்களிடம் வந்த சில நினைவுச்சின்னங்களின் அடிப்படையில் ஆராயும்போது, ​​​​ஹான் சகாப்தத்தில் ஓவியத்தின் வலுவான மரபுகள் வளர்ந்தன, இது அற்புதமான லேசான தன்மை மற்றும் தூரிகையின் சுதந்திரத்தால் வகைப்படுத்தப்பட்டது. பின்னர், ஓவியம் ஒரு உண்மையான வெகுஜன கலையாக மாறியது, மேலும் பல நூற்றாண்டுகளாக சீனா உலகிற்கு பல சிறந்த கலைஞர்கள், பள்ளிகள் மற்றும் இயக்கங்களை வழங்கியுள்ளது. சுற்றியுள்ள இயற்கையின் அழகைப் பற்றிய ஒரு நுட்பமான கருத்து, நிலப்பரப்பின் வகையை, குறிப்பாக மலை நிலப்பரப்பு, சீனக் கலையில் இதன் முக்கியத்துவம் மிகவும் பெரியது - இந்த வகைக்கு கலாச்சாரங்களில் ஒப்புமைகள் இல்லை. ஓவியங்கள் பெரும்பாலும் கவிதைகள் அல்லது பிற படைப்புகளுக்கான விளக்கப்படங்களாக உருவாக்கப்பட்டன, மேலும் கல்வெட்டுகளின் பாவம் செய்ய முடியாத கையெழுத்து கலையாகவே மதிக்கப்பட்டது.

ஆயிரக்கணக்கான ஆண்டுகளாக சீனாவில் மட்பாண்டங்கள் தயாரிக்கப்பட்டாலும், டாங் காலத்தில் (618-906) இந்த கைவினை உண்மையான கலையின் அம்சங்களைப் பெற்றது. இந்த நேரத்தில்தான் புதிய வடிவங்கள் மற்றும் வண்ண படிந்து உறைந்தவை தோன்றின, தயாரிப்புகளுக்கு வண்ணமயமான தோற்றத்தைக் கொடுத்தது. மிகவும் மத்தியில் பிரபலமான நினைவுச்சின்னங்கள்இந்த வம்சம் மக்கள் மற்றும் விலங்குகளின் இறுதி பீங்கான் சிலைகளுக்கு சொந்தமானது, அவை பெரிய கட்டமைப்பு வடிவங்களை விட வெளிப்பாட்டில் தாழ்ந்தவை அல்ல. டாங் சகாப்தத்தின் அழகான குதிரையேற்ற சிலைகள் குறிப்பாக அழகாகவும் வெளிப்பாடாகவும் உள்ளன.

டாங் சகாப்தத்தின் விடியலில், சீனர்கள் பீங்கான் தயாரிக்கும் ரகசியத்தில் தேர்ச்சி பெற்றனர். இந்த மெல்லிய, கடினமான, ஒளிஊடுருவக்கூடிய, பனி-வெள்ளை பொருள் அதன் நேர்த்தியில் சமமானதாக இல்லை, இது பாடல் சகாப்தம் (960-1260) மற்றும் அடுத்தடுத்த வம்சங்களின் போது நேர்த்தியான முடிப்பால் முழுமையாக்கப்பட்டது. புகழ்பெற்ற நீலம் மற்றும் வெள்ளை பீங்கான் மங்கோலிய யுவான் வம்சத்தின் (1260-1368) காலத்தில் செய்யப்பட்டது.

"மாற்றங்களின் புத்தகம்" என்று அழைக்கப்படும் பண்டைய சீன ஞானம் மற்றும் அதிர்ஷ்டம் சொல்லும் புத்தகம் சீன கலாச்சாரத்தின் வரலாற்றில் முக்கிய பங்கு வகித்தது. இங்கே உலகம் ஒரு வகையான கருவாக புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது, அதற்குள் ஆண் ஒளி சக்தி - யாங் மற்றும் பெண் இருண்ட சக்தி - யின் ஒன்றுபட்டன. இந்த இரண்டு கொள்கைகளும் ஒன்று இல்லாமல் மற்றொன்று இல்லை. மாற்றங்களின் புத்தகம் அழகியல் சிந்தனை மற்றும் சீன கலையின் மேலும் வளர்ச்சியில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

பாடல் சகாப்தத்தின் தொடக்கத்தில், சீனர்கள் கடந்த வம்சங்களில் இருந்து கலைப் படைப்புகளை சேகரிக்கத் தொடங்கினர், மேலும் கலைஞர்கள் பெரும்பாலும் பண்டைய காலங்களின் பாணியை புதுப்பித்தனர். இருப்பினும், மிங் சகாப்தம் (1368-1644) மற்றும் ஆரம்பகால குயிங் சகாப்தம் (1644-1912) ஆகியவற்றின் கலை, படைப்பாற்றல் ஆற்றல் படிப்படியாக மங்கினாலும், மதிப்புமிக்கது.

மிங் மற்றும் கிங் வம்சங்களின் போது, ​​உள் மற்றும் வெளிப்புற பகுதியுடன் சமச்சீர், வழக்கமான நகரங்கள் உருவாக்கப்பட்டன. தலைநகர் பெய்ஜிங் கிட்டத்தட்ட முழுமையாக புனரமைக்கப்பட்டுள்ளது. பயன்பாட்டுக் கலைகள் ஐரோப்பாவில் சீனாவின் பிம்பத்தை உருவாக்கும் அளவுக்கு எட்டியது.

ஜப்பானின் கலை

நூற்றாண்டு முதல் நூற்றாண்டு வரை, ஜப்பான் சீனாவைத் தவிர அனைத்து நாகரிகங்களிலிருந்தும் தனித்தனியாக வளர்ந்தது. சீன செல்வாக்கின் வளர்ச்சி 5-6 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் தொடங்கியது, புதிய அரசாங்க அமைப்புடன், எழுத்து, பௌத்தம் மற்றும் பல்வேறு கலைகள் கண்டத்திலிருந்து ஜப்பானுக்கு வந்தன. ஜப்பானியர்கள் எப்பொழுதும் வெளிநாட்டு கண்டுபிடிப்புகளை உள்வாங்கிக் கொண்டு, அவர்களுக்கு வழங்குகிறார்கள் தேசிய பண்புகள். உதாரணமாக, ஜப்பானிய சிற்பம் சீன சிற்பத்தை விட உருவப்பட ஒற்றுமைக்கு அதிக முக்கியத்துவம் அளித்தது.

வளர்ச்சி ஜப்பானிய ஓவியம் 7 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் வண்ணப்பூச்சுகள், காகிதம் மற்றும் மை தயாரிக்கும் கலை கடன் வாங்கப்பட்ட கண்டத்துடன் தொடர்புகள் ஊக்குவிக்கப்பட்டன.

ஜப்பானிய ஓவியம் மற்றும் சிற்பத்தின் தலைவிதிக்கு நாட்டில் புத்த மதத்தின் பரவல் மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது, ஏனெனில் புத்த மத நடைமுறையின் தேவைகள் இந்த வகையான கலைப் படைப்புகளுக்கு ஒரு குறிப்பிட்ட தேவையை உருவாக்கியது. எனவே, 10 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து, பௌத்த புனித வரலாற்றின் நிகழ்வுகளைப் பற்றிய அறிவை விசுவாசிகளிடையே பரப்புவதற்காக, எமகிமோனோ (நீண்ட கிடைமட்ட சுருள்கள்) என்று அழைக்கப்படுபவை பெருமளவில் உருவாக்கப்பட்டன, இது பௌத்த புனித வரலாற்றில் இருந்து அல்லது அது தொடர்பான உவமைகளிலிருந்து காட்சிகளை சித்தரிக்கிறது.

7 ஆம் நூற்றாண்டில் ஜப்பானிய ஓவியம் இன்னும் எளிமையானதாகவும் கலையற்றதாகவும் இருந்தது. ஹொரியுஜி கோவிலில் இருந்து தமாமுஷி பேழையில் உள்ள ஓவியங்களால் இது பற்றிய ஒரு யோசனை வழங்கப்படுகிறது, இது எமகிமோனோவில் மீண்டும் உருவாக்கப்பட்ட அதே காட்சிகளை சித்தரிக்கிறது. கருப்பு பின்னணியில் சிவப்பு, பச்சை மற்றும் மஞ்சள் வண்ணப்பூச்சுடன் ஓவியங்கள் வரையப்பட்டுள்ளன. 7 ஆம் நூற்றாண்டைச் சேர்ந்த கோயில்களின் சுவர்களில் சில ஓவியங்கள் இந்தியாவில் உள்ள ஒத்த ஓவியங்களுடன் மிகவும் பொதுவானவை.

7 ஆம் நூற்றாண்டில், வகை மற்றும் இயற்கை ஓவியத்தின் வளர்ச்சி ஜப்பானில் தொடங்கியது. "பறவை இறகுகள் கொண்ட பெண்" என்ற குறியீட்டு பெயருடன் ஒரு திரை இன்றுவரை பிழைத்து வருகிறது. திரையில் ஒரு பெண் ஒரு மரத்தடியில் நிற்கிறார், அவளுடைய தலைமுடி மற்றும் கிமோனோ இறகுகளால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது. வரைதல் ஒளி, பாயும் கோடுகளால் செய்யப்படுகிறது.

ஆரம்பத்தில் ஜப்பானிய கலைஞர்கள், அவர்கள் பணிபுரிந்த பொருளின் தன்மை காரணமாக (பௌத்த ஓவியம்), வலுவான சீன செல்வாக்கின் கீழ் இருந்தது: அவர்கள் சீன பாணியில் அல்லது காரா-இ பாணியில் வரைந்தனர். ஆனால் காலப்போக்கில், சீன காரா-இ பாணியில் உள்ள ஓவியங்களுக்கு மாறாக, ஜப்பானிய பாணியில் மதச்சார்பற்ற ஓவியங்கள் அல்லது யமடோ-இ பாணியில் (யமடோ ஓவியம்) தோன்ற ஆரம்பித்தன. 10-12 ஆம் நூற்றாண்டுகளில், யமடோ-இ பாணி ஓவியத்தில் ஆதிக்கம் செலுத்தியது, இருப்பினும் முற்றிலும் மத இயல்புடைய படைப்புகள் சீன பாணியில் வரையப்பட்டுள்ளன. இந்த காலகட்டத்தில், ஒரு வடிவமைப்பின் வரையறைகளை மிகச்சிறிய தங்கப் படலத்தால் வரையும் நுட்பம் பரவலாகிவிட்டது.

காமகுரா சகாப்தத்தின் வரலாற்று ஓவியத்தின் எடுத்துக்காட்டுகளில் ஒன்று, 13 ஆம் நூற்றாண்டின் புகழ்பெற்ற சுருள் "ஹெய்ஜி மோனோகடாரி" ஆகும், இது 1159 இல் ஒரு பெரிய சாமுராய் குலத்தின் தலைவரான யோஷிமோடோ மினாமோட்டோவால் எழுப்பப்பட்ட எழுச்சியை சித்தரிக்கிறது. பண்டைய ரஷ்ய நாளேடுகளில் உள்ள மினியேச்சர்களைப் போலவே, ஹெய்ஜி மோனோகடாரி போன்ற சுருள்களும் சிறந்த கலைப் படைப்புகள் மட்டுமல்ல, வரலாற்றுச் சான்றுகளும் ஆகும். உரையையும் படத்தையும் இணைத்து, 12 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் சுதேச சண்டையின் கொந்தளிப்பான நிகழ்வுகளின் குதிகால் சூடாக, அவர்கள் மீண்டும் உருவாக்கினர், வரலாற்றின் அரங்கில் நுழைந்த புதிய இராணுவ-உன்னத வர்க்கத்தின் இராணுவ சுரண்டல்களையும் உயர் தார்மீக குணங்களையும் மகிமைப்படுத்தினர். - சாமுராய்.

முரோமாச்சி காலத்தின் மிகப் பெரிய கலைஞர் சேஷு (1420-1506), அவர் தனது சொந்த பாணியை உருவாக்கினார். 1486 தேதியிட்ட ஜப்பானிய ஓவியத்தின் மிகச்சிறந்த படைப்பான "லாங் லேண்ட்ஸ்கேப் ஸ்க்ரோல்", 17 மீ நீளம் மற்றும் 4 மீ அகலம் கொண்ட சுருள் நான்கு பருவங்களை சித்தரிக்கிறது. சேஷு ஒரு சிறந்த ஓவிய ஓவியர் என்பதை அவர் வரைந்த மசூதா கனேடகாவின் உருவப்படமே சாட்சி.

முரோமாச்சி காலத்தின் கடைசி தசாப்தங்களில், ஓவியத்தின் தீவிர தொழில்முறை செயல்முறை நடந்தது. 16 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், புகழ்பெற்ற கானோ பள்ளி உருவானது, கனோ மசனோபு (1434-1530) என்பவரால் நிறுவப்பட்டது, அவர் ஓவியத்தில் அலங்கார திசைக்கு அடித்தளம் அமைத்தார். கானோ பள்ளியின் வகை ஓவியத்தின் ஆரம்பகால படைப்புகளில் ஒன்று, "டக்காவோவில் மேப்பிள்களைப் போற்றுதல்" என்ற கருப்பொருளில் ஒரு திரையின் கலைஞர் ஹிஜோரியின் ஓவியம் ஆகும்.

16 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் இருந்து, மடிப்புத் திரைகளில் சுவரோவியங்கள் மற்றும் ஓவியங்கள் ஓவியத்தின் முக்கிய வடிவங்களாக மாறியது. ஓவியப் படைப்புகள் பிரபுக்களின் அரண்மனைகள், குடிமக்களின் வீடுகள், மடங்கள் மற்றும் கோயில்களை அலங்கரிக்கின்றன. அலங்கார பேனல்களின் பாணி வளர்ந்து வருகிறது - ஆம்-மீ-இ. அத்தகைய பேனல்கள் தங்கப் படலத்தில் பணக்கார நிறங்களால் வரையப்பட்டன.

16 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் கானோ, தோசா, அன்கோகு, சோகா, ஹசெகாவா, கைஹோ உள்ளிட்ட பல ஓவியப் பள்ளிகள் இருப்பது ஓவியத்தின் உயர் மட்ட வளர்ச்சியின் அடையாளம்.

17-19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில், ஒரு காலத்தில் பிரபலமான பல பள்ளிகள் மறைந்துவிட்டன, ஆனால் அவற்றின் இடத்தை புதிய பள்ளிகள் எடுத்தன, அதாவது உக்கியோ-இ ஸ்கூல் ஆஃப் வூட் பிளாக் பிரிண்ட்ஸ், மருயாமா-ஷிஜோ பள்ளி, நங்கா மற்றும் ஐரோப்பிய ஓவியம் போன்றவை. மத்திய காலத்தின் பிற்பகுதியில் கலாச்சாரம் மற்றும் கலையின் மையங்கள் (இது ஜப்பானில் கிட்டத்தட்ட 19 ஆம் நூற்றாண்டு வரை நீடித்தது) பண்டைய நகரங்களான நாரா மற்றும் கியோட்டோ, எடோவின் புதிய தலைநகரம் (நவீன டோக்கியோ), ஒசாகா, நாகசாகி போன்றவற்றுடன் ஆனது.

எடோ சகாப்தத்தின் கலை (1615-1868) ஒரு சிறப்பு ஜனநாயகம் மற்றும் கலை மற்றும் செயல்பாட்டு கலவையால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. அத்தகைய கலவையின் உதாரணம் திரைகளில் ஓவியம். ஜோடித் திரைகளில் தான் “சிவப்பு மற்றும் வெள்ளை பிளம் பூக்கள்” எழுதப்பட்டுள்ளது - சிறந்த கலைஞரான ஒகாடா கோரின் (1658-1716) இன் மிக முக்கியமான மற்றும் பிரபலமான எஞ்சியிருக்கும் படைப்பு, இது ஒரு தலைசிறந்த படைப்பு. சிறந்த உயிரினங்கள்ஜப்பானியர் மட்டுமல்ல, உலக ஓவியமும் கூட.

ஜப்பானிய சிறிய சிற்பத்தின் மிகவும் பிரபலமான வகைகளில் ஒன்று நெட்சுக் ஆகும். நெட்சுகே எடோ சகாப்தத்தில் கலைகளின் மறுமலர்ச்சி தளர்வுகளுடன் இணைந்து இடைக்காலத்தின் கலை நியதியை மாற்றினார். இந்த மினியேச்சர் பிளாஸ்டிக் கலையின் படைப்புகள் ஆயிரக்கணக்கான ஆண்டுகால ஜப்பானிய பிளாஸ்டிக் அனுபவத்தை மையப்படுத்தியதாகத் தெரிகிறது: ஜோமோனின் காட்டு நாய், பிற்கால மலைகளின் ஹனிவா, இடைக்காலத்தின் நியமன கலாச்சாரம், கல் புத்தர்கள் மற்றும் என்குவின் வாழும் மரம் வரை. நெட்சுக் மாஸ்டர்கள் கிளாசிக்கல் பாரம்பரியத்திலிருந்து ஒரு செல்வம், விகிதாச்சார உணர்வு, கலவையின் முழுமை மற்றும் துல்லியம் மற்றும் விவரங்களின் முழுமை ஆகியவற்றைக் கடன் வாங்கினார்கள்.

நெட்சுக்கிற்கான பொருள் மிகவும் வித்தியாசமானது: மரம், தந்தம், உலோகம், அம்பர், வார்னிஷ், பீங்கான். மாஸ்டர் சில நேரங்களில் ஒவ்வொரு பொருளிலும் பல ஆண்டுகளாக வேலை செய்தார். அவர்களின் கருப்பொருள்கள் முடிவில்லாமல் வேறுபடுகின்றன: மக்கள், விலங்குகள், கடவுள்கள், வரலாற்று நபர்கள், நாட்டுப்புற நம்பிக்கைகளின் பாத்திரங்கள். அந்த முற்றிலும் நகர்ப்புற பயன்பாட்டுக் கலையின் உச்சம் இரண்டாவது நிகழ்ந்தது பாதி XVIIIநூற்றாண்டு.

கடந்த நூற்றாண்டில் ஒரு காலத்தில், ஐரோப்பாவும், பின்னர் ரஷ்யாவும், முதலில் ஜப்பானிய கலையின் நிகழ்வை வேலைப்பாடு மூலம் அறிந்தன. Ukiyo-e மாஸ்டர்கள் பாடங்களைத் தேர்ந்தெடுப்பதிலும் அவற்றைச் செயல்படுத்துவதிலும் அதிகபட்ச எளிமை மற்றும் தெளிவைக் கோரினர். வேலைப்பாடுகளின் பாடங்கள் முக்கியமாக நகரத்தின் அன்றாட வாழ்க்கை மற்றும் அதன் குடிமக்களின் வகை காட்சிகள்: வணிகர்கள், கலைஞர்கள், கெய்ஷாக்கள்.

Ukiyo-e, ஒரு சிறப்பு கலைப் பள்ளியாக, பல முதல் வகுப்பு மாஸ்டர்களை உருவாக்கியுள்ளது. கதை வேலைப்பாடுகளின் வளர்ச்சியின் ஆரம்ப நிலை ஹிஷிகாவா மொரோனோபு (1618-1694) என்ற பெயருடன் தொடர்புடையது. பல வண்ண வேலைப்பாடுகளின் முதல் மாஸ்டர் சுசுகி ஹரனோபு ஆவார், அவர் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் பணிபுரிந்தார். அவரது பணியின் முக்கிய நோக்கங்கள் செயலில் முக்கிய செல்வாக்கு கொண்ட பாடல் காட்சிகள், ஆனால் உணர்வுகள் மற்றும் மனநிலைகளை வெளிப்படுத்துவதில்: மென்மை, சோகம், காதல்.

ஹியான் சகாப்தத்தின் பண்டைய நேர்த்தியான கலையைப் போலவே, உக்கியோ-இ மாஸ்டர்கள் புதிய நகர்ப்புற சூழலில் சுத்திகரிக்கப்பட்ட பெண் அழகின் தனித்துவமான வழிபாட்டைப் புதுப்பித்தனர், ஒரே வித்தியாசம் என்னவென்றால், ஹியான் மலைப் பிரபுக்களுக்குப் பதிலாக, வேலைப்பாடுகளின் கதாநாயகிகள் இன்பத்திலிருந்து அழகான கெய்ஷாக்களாக இருந்தனர். எடோவின் காலாண்டுகள்.

கலைஞர் உடமரோ (1753-1806) ஒருவேளை, உலக ஓவிய வரலாற்றில் ஒரு மாஸ்டர் தனது படைப்பாற்றலை முழுவதுமாக பெண்களின் சித்தரிப்புக்கு அர்ப்பணித்த ஒரு தனித்துவமான உதாரணம் - வெவ்வேறு வாழ்க்கை சூழ்நிலைகளில், பல்வேறு போஸ்கள் மற்றும் கழிப்பறைகளில். அவரது சிறந்த படைப்புகளில் ஒன்று "கெய்ஷா ஒசாமா".

கட்சுஷிகா ஹோகுசாயின் (1760-1849) வேலையில் ஜப்பானிய வேலைப்பாடு வகை அதன் மிக உயர்ந்த நிலையை எட்டியது. அவர் வாழ்க்கையின் முழுமையால் வகைப்படுத்தப்படுகிறார், ஜப்பானிய கலையில் முன்னர் அறியப்படாதவர், அதன் அனைத்து அம்சங்களிலும் ஆர்வம் - சீரற்ற நிலையில் இருந்து தெரு காட்சிகம்பீரமான இயற்கை நிகழ்வுகளுக்கு.

70 வயதில், ஹோகுசாய் தனது மிகவும் பிரபலமான அச்சுத் தொடரான ​​“36 வியூஸ் ஆஃப் ஃபுஜியை” உருவாக்கினார், அதைத் தொடர்ந்து “பிரிட்ஜஸ்,” “பிக் ஃப்ளவர்ஸ்,” “ட்ராவல்ஸ் த்ரூ தி கன்ட்ரிஸ் வாட்டர்ஃபால்ஸ்” மற்றும் ஆல்பம் “100 வியூஸ் ஆஃப் புஜி.” ஒவ்வொரு வேலைப்பாடும் சித்திரக் கலையின் மதிப்புமிக்க நினைவுச்சின்னமாகும், மேலும் இந்தத் தொடர் முழுவதுமாக இருப்பு, பிரபஞ்சம், அதில் மனிதனின் இடம் பற்றிய ஆழமான, தனித்துவமான கருத்தை அளிக்கிறது, வார்த்தையின் சிறந்த அர்த்தத்தில் பாரம்பரியமானது, அதாவது. ஜப்பானிய கலை சிந்தனையின் ஆயிரம் ஆண்டு வரலாற்றில் வேரூன்றியது, மேலும் முற்றிலும் புதுமையானது, சில நேரங்களில் தைரியமானது, அதன் செயல்பாட்டின் வழிமுறைகளில்.

ஹொகுசாயின் படைப்பு ஜப்பானின் பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான கலை மரபுகளை கலை படைப்பாற்றல் மற்றும் அதன் உணர்வின் நவீன அணுகுமுறைகளுடன் இணைக்கிறது. இடைக்காலத்தில் சேஷுவின் "குளிர்கால நிலப்பரப்பு" போன்ற தலைசிறந்த படைப்புகளை உருவாக்கிய நிலப்பரப்பு வகையை அற்புதமாக புதுப்பித்து, ஹோகுசாய் அதை இடைக்காலத்தின் நியதியிலிருந்து நேரடியாகக் கொண்டு வந்தார். கலை நடைமுறை XIX-XX நூற்றாண்டுகள், பிரெஞ்சு இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகள் மற்றும் பிந்தைய இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகள் (வான் கோக், கவுஜின், மேட்டிஸ்) மட்டுமல்ல, "வேர்ல்ட் ஆஃப் ஆர்ட்" மற்றும் பிற, ஏற்கனவே நவீன பள்ளிகளின் ரஷ்ய கலைஞர்களையும் பாதித்தது.

Ukiyoe வண்ண வேலைப்பாடு கலை, ஒட்டுமொத்தமாக, ஒரு சிறந்த விளைவாக இருந்தது, மற்றும் ஒருவேளை கூட ஜப்பானிய நுண்கலையின் தனித்துவமான பாதைகளின் ஒரு வகையான நிறைவு.


  • தூர கிழக்கு பிராந்தியத்தில் கலாச்சாரம், அறிவியல் மற்றும் கல்வியின் உருவாக்கத்தின் அம்சங்கள்.
  • உலக கலாச்சாரம் மற்றும் அறிவியலுக்கு பிராந்திய மக்களின் பங்களிப்பு.
  • வரலாறு மற்றும் கலாச்சாரத்தின் நினைவுச்சின்னங்கள்.

கலாச்சாரம், அறிவியல் மற்றும் கல்வியின் உருவாக்கத்தின் அம்சங்கள்தூர கிழக்கு பிராந்தியத்தில்

தூர கிழக்கின் கண்டுபிடிப்பு மற்றும் பொருளாதார வளர்ச்சி கலாச்சார வளர்ச்சியுடன் சேர்ந்தது. தூர கிழக்கு பிராந்தியத்தில் கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சி அனைத்து ரஷ்ய காரணிகளின் செல்வாக்கின் கீழ், உள்நாட்டு (ரஷ்ய) கலாச்சாரத்திற்கு ஏற்ப நடந்தது. தூர கிழக்கின் கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியின் வரலாற்றில், நவீன ஆராய்ச்சியாளர்கள் காலவரிசைப்படி பல காலங்களை வேறுபடுத்துகிறார்கள். முதலாவது 17 ஆம் நூற்றாண்டு. - XIX நூற்றாண்டின் 80 கள் வரை. - இது தூர கிழக்கு மற்றும் ரஷ்ய அமெரிக்காவில் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் பிறப்பு மற்றும் உருவாக்கம், பிராந்தியத்தின் பழங்குடி மக்களுடன் கலாச்சார மற்றும் வரலாற்று தொடர்புகளை நிறுவுதல். இரண்டாவது காலம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் 80 கள் மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம். - தொழில்முறை கலை கலாச்சாரத்தின் தோற்றம் மற்றும் வளர்ச்சி, அறிவியல் மற்றும் கல்வியின் வளர்ச்சி ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. மூன்றாவது காலம் சோவியத் அதிகாரத்தின் பல தசாப்தங்களில் (1917 முதல் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் 90 கள் வரை) மற்றும் சோவியத், சோசலிச கலாச்சாரத்தின் உருவாக்கம் மற்றும் வளர்ச்சியுடன் தொடர்புடையது. இந்த காலகட்டங்களின் சில சிறப்பியல்பு அம்சங்களைக் கருத்தில் கொள்வோம்.

17 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்ய மக்களால் தூர கிழக்கின் கண்டுபிடிப்பு மற்றும் வளர்ச்சி. ரஷ்ய கலாச்சாரம் புதிய நிலங்களுக்கு பரவியது மற்றும் பழங்குடி மக்களுடன் தொடர்புகளை நிறுவியது. ரஷ்ய ஆய்வாளர்கள், "சூரியனை சந்திக்க" கிழக்கு நோக்கி நகர்ந்தனர், அவர்களுடன் வீட்டு உடமைகள் மற்றும் கருவிகள் மட்டுமல்லாமல், அவர்களின் தாய்நாட்டின் மொழி, அதன் மரபுகள் மற்றும் பழக்கவழக்கங்கள் ஆகியவற்றையும் எடுத்துச் சென்றனர். ரஷ்ய கலாச்சாரம் எல்லாவற்றிலும் வெளிப்பட்டது - புதிய நிலங்களில் உருவாக்கப்பட்ட கட்டிடங்களில், நம்பிக்கையில், அன்றாட வாழ்க்கையில், கல்வியில் மற்றும் ரஷ்ய மக்களின் சாரத்தை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தும் மற்ற எல்லாவற்றிலும்.

17 ஆம் நூற்றாண்டின் 80 களில் இருந்து 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி வரையிலான காலகட்டத்தில், நெர்ச்சின்ஸ்க் (1689) உடன்படிக்கையின் கீழ் அமுர் பிராந்தியத்தை இழந்ததன் காரணமாக, தூர கிழக்கு பிராந்தியத்தின் கலாச்சார வளர்ச்சி முக்கியமாக அதன் வடக்குப் பகுதியில் நடந்தது ( ஓகோட்ஸ்க் கடற்கரை, கம்சட்கா, ரஷ்ய அமெரிக்கா). ரஷ்ய ஆர்த்தடாக்ஸ் சர்ச் மற்றும் அதன் அமைச்சர்கள் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தை புதிய நிலங்களுக்கு பரப்புவதிலும், பழங்குடி மக்களை ரஷ்ய கலாச்சாரத்திற்கு அறிமுகப்படுத்துவதிலும் முக்கிய பங்கு வகித்தனர். முதலில், ஆர்த்தடாக்ஸ் மதம் ரஷ்ய மக்களின் முக்கிய தார்மீக ஆதரவாக இருந்தது என்பதன் மூலம் இது விளக்கப்பட்டது. இரண்டாவதாக, இங்கே தொழில்முறை கலாச்சாரம் அதன் முதல் பயமுறுத்தும் நடவடிக்கைகளை எடுத்தது. கூடுதலாக, ஆர்த்தடாக்ஸ் மதத்தின் அடிப்படையானது மனிதநேயம், உலகளாவிய கொள்கை. அதன் கட்டளைகளும் அதன் கோரிக்கைகளும் தூர கிழக்கின் பழங்குடி மக்களுடன் தொடர்பு கொண்ட ரஷ்ய முன்னோடிகளை வழிநடத்தியது. தேவாலயத்தின் ஊழியர்கள், ஆதாரங்கள் சாட்சியமளிக்கின்றன, சாதாரண மற்றும் உயர் பதவியில் இருப்பவர்கள், தங்கள் உயர் பணியை நிறைவேற்ற வலிமை அல்லது உயிரை விட்டுவிடவில்லை. அவர்கள் ஏற்கனவே முன்னோடிகளின் முதல் குழுக்களில் இருந்தனர். பாதிரியார்கள் ஒரு நீண்ட பயணத்தில் துணிச்சலான ஆய்வாளர்களுடன் கிறிஸ்தவர்களுடன் செல்ல வேண்டியிருந்தது மற்றும் புதிய நாடுகளில் ஆர்த்தடாக்ஸ் பக்தி மற்றும் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தை ஆதரிக்க வேண்டும். கூடுதலாக, திறந்த நிலங்களில் அரசுக் கொள்கையை செயல்படுத்தும் போது, ​​தேவாலய அமைச்சர்கள் தேவாலயங்கள், மடங்கள் மற்றும் பழங்குடியின மக்களை கிறிஸ்தவமயமாக்க வேண்டும். 1639 இல் புதிதாக உருவாக்கப்பட்ட யாகுட் மாவட்டத்தின் ஆளுநர்களுடன் முதல் மதகுருமார்கள் தூர கிழக்கிற்கு வந்தனர். ஏற்கனவே 1671 ஆம் ஆண்டில், இரண்டு மடங்கள் அல்பாசின் மற்றும் குமார்ஸ்கி கோட்டையில் பாதிரியார் ஹெர்மோஜெனெஸால் நிறுவப்பட்டது. 1681 ஆம் ஆண்டில், செலங்கின்ஸ்கி டிரினிட்டி மற்றும் தூதர் ஸ்பாசோ-ப்ரீபிரஜென்ஸ்கி மடங்கள் உருவாக்கப்பட்டன - நாட்டின் கிழக்கில் ரஷ்ய மரபுவழி மற்றும் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சிக்கான மையங்கள். 70 களில் XVII நூற்றாண்டு கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு கோட்டையிலும் ஒரு தேவாலயம் இருந்தது. கம்சட்கா மற்றும் ரஷ்ய அமெரிக்காவில் டஜன் கணக்கான தேவாலயங்கள், வழிபாட்டு இல்லங்கள் மற்றும் தேவாலயங்கள் உருவாக்கப்பட்டன. இவ்வாறு, 1850 வாக்கில், வட அமெரிக்கா மற்றும் அலூடியன் தீவுகளில் 9 தேவாலயங்கள், 37 வழிபாட்டு வீடுகள் மற்றும் சுமார் 15 ஆயிரம் விசுவாசிகள் இருந்தனர். 18 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து தொடங்கியது செயலில் வேலைஉள்ளூர் மக்களை கிறிஸ்தவமயமாக்க ஆர்த்தடாக்ஸ் மிஷனரிகள். 1762 வாக்கில், கம்சட்கா ஆன்மிகப் பணி கம்சட்காவின் ஆதிவாசிகளின் (இடெல்மென்ஸ்) பெரும்பகுதியை கிறிஸ்தவத்திற்கு மாற்றியது. அடுத்த பணி 1793 இல் ரஷ்ய அமெரிக்காவிற்கு அலூட்ஸ் மற்றும் இந்தியர்களின் ஞானஸ்நானத்திற்காக ஒதுக்கப்பட்டது. 1794 முதல் 1796 வரை அவர் அலாஸ்காவின் 12 ஆயிரம் உள்ளூர் மக்களுக்கு ஞானஸ்நானம் கொடுத்தார். பழங்குடியினரை ஆர்த்தடாக்ஸிக்கு மாற்றுவதும் அவர்களிடையே ரஷ்ய கலாச்சாரம் பரவுவதும் அமைதியான வழிமுறைகளால் மேற்கொள்ளப்பட்டதாக நவீன ஆராய்ச்சியாளர்கள் குறிப்பிடுகின்றனர். இருப்பினும், இந்த முற்போக்கான செயல்பாட்டில் வன்முறையின் கூறுகளும் இருந்தன. 1796 ஆம் ஆண்டில், அலாஸ்காவின் "காட்டுவாசிகள்" ஹைரோமோங்க் ஜுவெனலைக் கொன்றனர், அவர் அவர்களுக்கு ஞானஸ்நானம் கொடுத்ததால் அல்ல, அவர்கள் தானாக முன்வந்து ஞானஸ்நானத்தை ஏற்றுக்கொண்டனர், ஆனால் அவர்கள் பலதார மணத்தை கைவிட வேண்டும் என்று அவர் கோரினார் மற்றும் தங்கள் குழந்தைகளை பள்ளிக்கு அனுப்ப அவர்களை வற்புறுத்தினார்.

தூர கிழக்கில் ரஷ்ய ஆய்வாளர்களின் வருகையுடன், அறிவொளி வெளிவரத் தொடங்கியது: பள்ளிகள் உருவாக்கத் தொடங்கின, கல்வியறிவு தோன்றியது. தூர கிழக்கில் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தை உருவாக்குவதில் பள்ளிகள் இணைப்புகளில் ஒன்றாக மாறியது. புதிய நிலங்களில் குடியேற்றங்களை உருவாக்குதல், நகரங்கள் மற்றும் பிற குடியிருப்புகளை உருவாக்குதல் ஆகியவற்றுடன் பள்ளிகளின் கட்டுமானம் குறிப்பாக தீவிரமாக வளர்ந்து வருகிறது. கல்வியறிவு பள்ளிகள் தேவாலயங்கள் மற்றும் மடங்களில் மட்டுமல்ல, ஆய்வாளர்கள் மற்றும் மாலுமிகளின் முன்முயற்சியிலும் உருவாக்கப்பட்டன என்பது சிறப்பியல்பு. ரஷ்ய மற்றும் பூர்வகுடி மக்களின் குழந்தைகள் அங்கு படித்தனர். இவ்வாறு, 1750 முதல் 1760 வரை கம்சட்காவில் ஆன்மீக பணி மெஷுர்ஸ்கி, எலோவ்ஸ்கி, பரஷுன்ஸ்கி, க்ளூசெவ்ஸ்கி, ஷெமியாகின்ஸ்கி கோட்டைகளில் உள்ள தேவாலயங்களில் பள்ளிகளைத் திறந்தது. பள்ளிகளில், குழந்தைகளுக்கு எழுத்துக்கள், மணி புத்தகம் மற்றும் சங்கீதம் கற்பிக்கப்பட்டது. பொதுவாக, 1760-61 கல்வியாண்டில், கம்சட்காவில் ஏற்கனவே 14 பள்ளிகள் இயங்கி வந்தன, இதில் சுமார் 300 பேர் மாணவர்கள் இருந்தனர். இது சம்பந்தமாக, கம்சட்கா 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் தோன்றியது. ரஷ்யாவின் மிகவும் படித்த மூலையில். 1740 ஆம் ஆண்டில், இரண்டாவது கம்சட்கா பயணத்தில் பங்கேற்ற ஜி.வி. இதேபோன்ற பள்ளி 1740-1741 இல் திறக்கப்பட்டது. செயின்ட் விரிகுடாவில் பீட்டர் மற்றும் பால் V. பெரிங் மற்றும் A.I.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் காலாண்டில். பீட்டர் I ஆல் கல்வி சீர்திருத்தத்தை செயல்படுத்தும் போது, ​​தொழில் மற்றும் கடற்படைக்கு நிபுணர்களுக்கு பயிற்சி அளிக்க ரஷ்ய பேரரசின் புறநகரில் தொழில்சார் கல்வி நிறுவனங்கள் எழுந்தன. தூர கிழக்கில், சுரங்க பள்ளிகள் முதலில் தோன்றின. 1724 ஆம் ஆண்டில், அத்தகைய பள்ளி Nerchinsk ஆலையில் திறக்கப்பட்டது. நாடு கடத்தப்பட்ட கைதிகள், தொழிற்சாலை போர்மேன்கள் மற்றும் பயிற்சி பெற்றவர்களின் குழந்தைகள் அங்கு படித்தனர். அவர்களுக்கு எண்கணிதம், வடிவியல் மற்றும் பிற அறிவியல்கள் கற்பிக்கப்பட்டன. பள்ளி பட்டதாரிகள் நெர்ச்சின்ஸ்கில் உள்ள தொழிற்சாலைகளில் பணிபுரிந்தனர். 1732 ஆம் ஆண்டில், புதிய பசிபிக் கடற்படைக்கு பணியாளர்களுக்கு பயிற்சி அளிக்க ஓகோட்ஸ்கில் ஒரு ஊடுருவல் பள்ளி திறக்கப்பட்டது. 1754 இல் எஃப்.ஐ. Soimonov Nerchinsk இல் 35 சிறுவர்கள் கொண்ட ஒரு ஊடுருவல் பள்ளியை உருவாக்கினார். ரஷ்ய அமெரிக்காவில், தொழில்துறை மற்றும் வணிகர்கள் ரஷ்ய-அமெரிக்க நிறுவனத்திற்கு பணியாளர்களுக்கு பயிற்சி அளிக்க பள்ளிகள் மற்றும் கல்வி நிறுவனங்களைத் திறந்தனர். 1805 இல் கோடியாக் தீவில் என்.பி. ரெசனோவ் கிளார்க்குகள் மற்றும் கைவினைஞர்களுக்கு பயிற்சி அளிக்க ஒரு பள்ளியை உருவாக்கினார், அங்கு குழந்தைகள் வகுப்பு வேறுபாடு இல்லாமல் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டனர். 30 களில் XIX நூற்றாண்டு நோவோர்கங்கெல்ஸ்கில் (நவீன சிட்கா) ஆண்களுக்கான ஒரு பள்ளி இருந்தது, இது ரஷ்ய-அமெரிக்க நிறுவனத்தின் ஊழியர்களின் குழந்தைகளை ஏற்றுக்கொண்டது. 1839 ஆம் ஆண்டில், அலியூட்களுக்கான ஒரு பள்ளி அங்கு உருவாக்கப்பட்டது, அங்கு 50 சிறுவர்களும் 43 சிறுமிகளும் படித்தனர்.

XVII இல் - XIX நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில். இலக்கியம் தூர கிழக்கிலும் உருவானது. அதன் உருவாக்கம் பல்வேறு வழிகளில் ரஷ்யாவிலிருந்து கிழக்குப் புறநகரை அடைந்த புத்தகங்களால் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது: பயணங்கள், குடியேறியவர்கள், ஆன்மீக பணிகள் மற்றும் தனிப்பட்ட நபர்கள். இவை மத, குறிப்பு, சட்ட மற்றும் கலை உள்ளடக்கம் கொண்ட புத்தகங்கள்; கையால் எழுதப்பட்ட மற்றும் அச்சிடப்பட்ட புத்தகங்கள். ஏற்கனவே 17 ஆம் நூற்றாண்டில். கோட்டைகள், மடங்கள், பள்ளிகள் மற்றும் கல்வி நிறுவனங்களில் நூலகங்கள் தோன்றத் தொடங்கின. அல்பாசினின் உயிர்த்தெழுதல் தேவாலயத்தின் நூலகத்தில் வளமான வழிபாட்டு இலக்கியங்கள் இருந்தன. அல்பாசினில் வசிப்பவர்களில் புத்தகங்களை மட்டுமல்ல, அவற்றை வெளியிட்ட எழுத்தறிவு பெற்றவர்களும் இருந்தனர். இவர்களில் பாதிரியார் மாக்சிம் லியோன்டியேவ், அல்பாசின் கவர்னர் அலெக்ஸி டோல்புசின், வணிகர்கள் உஷாகோவ்ஸ் மற்றும் நரிட்சின்ஸ்-முசடோவ்ஸ் ஆகியோர் அடங்குவர்.

தலைப்புகளின் விரிவான நூலகம் அறிவியல் இலக்கியம்இரண்டாவது கம்சட்கா பயணத்தின் பங்கேற்பாளர்களால் கைப்பற்றப்பட்டது. ரஷியன் அகாடமி ஆஃப் சயின்சஸ் பயணிகளுக்கு வரலாறு, புவியியல், மருத்துவம் மற்றும் அறிவின் பிற கிளைகள் பற்றிய இலக்கியங்களை வழங்கியது. நோவோர்கங்கெல்ஸ்கில் உள்ள ரஷ்ய-அமெரிக்க நிறுவனத்தின் கிட்டத்தட்ட அனைத்து ஐரோப்பிய மொழிகளிலும் உள்ள பணக்கார நூலகத்தை வரலாற்றாசிரியர்கள் அறிவார்கள்.

18 ஆம் நூற்றாண்டில் தூர கிழக்கு புறநகரில், குறிப்புகள், நினைவுக் குறிப்புகள், கடிதங்கள் பிராந்தியத்தின் வரலாறு, அதன் இயல்பு மற்றும் மக்கள் தொகை, புதிய குடியேற்றங்கள் போன்றவை. அவற்றில் "ரஷ்ய வணிகர் கிரிகோரி ஷெலிகோவ் 1783 முதல் 1787 வரை ஓகோட்ஸ்கில் இருந்து கிழக்குப் பெருங்கடலில் இருந்து அமெரிக்கக் கடற்கரைக்கு மேற்கொண்ட பயணம்" (1791 இல் வெளியிடப்பட்டது) பற்றிய குறிப்புகள் உள்ளன. புத்தகம் வாசகர்களிடையே பெரும் ஆர்வத்தை ஏற்படுத்தியது. கவிஞர் கேப்ரியல் டெர்ஷாவின் ஜி.ஐ. ஷெலிகோவை "ரஷ்ய கொலம்பஸ்" என்று அழைத்தார்.

டிசம்பிரிஸ்டுகள் மற்றும் திறமையான எழுத்தாளர்கள் N.A. தூர கிழக்கில் வளர்ந்து வரும் இலக்கியத்தில் பெரும் செல்வாக்கு செலுத்தினர். பெஸ்டுஷேவ், டி.ஐ. ஜவாலிஷின், வி.எல். டேவிடோவ் மற்றும் பலர், ஏராளமான குறிப்புகள் மற்றும் நினைவுகளை விட்டுச் சென்றனர். டிசம்பிரிஸ்டுகளின் படைப்பாற்றல், அவர்களின் உயர் குடியுரிமை, அடக்குமுறை மற்றும் அடிமைத்தனத்திற்கு எதிரான எதிர்ப்பு, பிரகாசமான எதிர்காலத்தில் அவர்களின் நம்பிக்கை, சைபீரியா மற்றும் தூர கிழக்கின் இளம் இலக்கியங்களில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் எழுத்தாளர்களில் ஒரு பிரபலமான நபர். தூர கிழக்கில் ஒரு நாடுகடத்தப்பட்டார், பின்னர் சைபீரிய கவர்னர் எஃப்.ஐ (1692-1780), அவர் தனது படைப்புகளில் நெர்ச்சின்ஸ்க், க்யாக்தா, ஓகோட்ஸ்க் கடற்கரை, கம்சட்கா மற்றும் தூர மக்களைப் பற்றிய விரிவான விளக்கத்தை அளித்தார். பசிபிக் பெருங்கடலின் தீவுகளில் கிழக்கு மற்றும் பணக்கார பீவர் மீன்வளம்.

ரஷ்ய ஆய்வாளர்கள் மற்றும் தூர கிழக்கில் குடியேறியவர்களின் ஆன்மீக வாழ்க்கையின் ஒரு முக்கிய அங்கம் பாடல்கள், காவியங்கள் மற்றும் புனைவுகள். எடுத்துக்காட்டாக, ரஷ்ய கோசாக்ஸ் அவர்களின் நாட்டுப்புறக் கதைகளில் “பயங்கரமான சிக்கல்” (17 ஆம் நூற்றாண்டில் டிரான்ஸ்பைக்காலியாவைக் குடியேற்றிக் கொண்டிருந்த கோசாக்ஸுக்கு ஏற்பட்ட கடினமான சோதனைகள் பற்றி), “வாழ்க்கை எப்படி இருந்தது என்பது பற்றி” (முதலாவது கட்டுமானத்தைப் பற்றி) பாதுகாத்துள்ளது. கோட்டைகள் மற்றும் புரியாட் மற்றும் துங்கஸ் பழங்குடியினரின் வெற்றி ). முன்னோடிகள் மற்றும் குடியேறியவர்களின் ஆன்மீக வாழ்க்கையில் பாடல் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்தது. டிரான்ஸ்பைக்காலியாவிலிருந்து ரஷ்ய அமெரிக்கா வரை பாடப்பட்ட பாடல்கள், ரஷ்ய மக்கள் எங்கு வாழ்ந்தாலும், தூர கிழக்கின் கண்டுபிடிப்பு மற்றும் வளர்ச்சியின் வரலாற்றைப் பிரதிபலித்தது. இது சம்பந்தமாக, "சைபீரியனில், உக்ரைனில், டவுரியன் பக்கத்தில்" வரலாற்றுப் பாடல்கள் மிகவும் ஆர்வமாக உள்ளன. இந்த பாடல் 1655 இல் மஞ்சு-சீன இராணுவத்தால் குமார்ஸ்கி கோட்டையை முற்றுகையிட்டது பற்றியது. ரஷ்ய கோட்டையின் வெற்றிகரமான பாதுகாப்பு ஒரு தேசிய நிகழ்வாக காட்டப்பட்டுள்ளது. "அமுருக்கு இடம்பெயர்ந்த பாடல்" மிகவும் பிரபலமானது, இது அமுரில் துருப்புக்கள் மற்றும் சரக்குகளின் ராஃப்டிங் பற்றி கூறுகிறது. குறிப்பாக பாடல் வரிகள் செழுமையாக இருந்தது. ஏறக்குறைய அனைத்து வகையான பாடல் வரிகளும் தூர கிழக்கில் காணப்பட்டன. காதல் வரிகள் பாடியது: தேதிக்காக காத்திருத்தல், வராத காதல், பிரிவு, பொறாமை போன்றவை. குடும்பம் மற்றும் அன்றாட பாடல் வரிகள் பிறருடைய குடும்பத்தில் ஒரு பெண்ணின் கஷ்டம், காலை முதல் மாலை வரை முதுகுத்தண்டு வேலை, ஒருவருடன் வாழும் சோகம். "வெறுக்கத்தக்க" நபர். ஒரு பரந்த அடுக்கு நகைச்சுவைப் படைப்புகளைக் கொண்டிருந்தது, அது ஒரு சுற்று நடனம் அல்லது நடனத்திற்குத் துணையாக இருந்தது. "நான் கரையில் கினோவாவை விதைப்பேன்", "நாங்கள் சுற்று நடனத்தில் இருந்தோம்", முதலியன பல பழைய பாடல்கள் வரலாற்று நினைவகத்தின் முக்கிய அங்கமாக கருதப்பட்டன. எடுத்துக்காட்டாக, வசந்த சுற்று நடனம் "கியேவுக்கு அருகில், செர்னிகோவுக்கு அருகில் என்ன இருக்கிறது" என்பது விவசாயிகளுக்கு அவர்களின் தொலைதூர தாயகத்தை நினைவூட்டியது. பொதுவாக, நாட்டுப்புற அடுக்குகள் - பாடல்கள், டிட்டிகள், சடங்குகள் அல்லாத பாடல்கள், சதித்திட்டங்கள், புனைவுகள் - கோசாக்ஸ் மற்றும் விவசாயிகளுக்கு பொதுவானவை, அவர்கள் தங்கள் ஆன்மீக கலாச்சாரத்தின் மையத்தை உருவாக்கினர், இதனால் அவர்களின் முந்தைய வாழ்க்கையுடன் தொடர்புகளை பராமரிக்க உதவியது.

தூர கிழக்கில் கலாச்சாரத்தை உருவாக்குவதற்கான ஒரு சிறப்பியல்பு அம்சம் கலாச்சாரங்களின் தொடர்பு மற்றும் பரஸ்பர செல்வாக்கு - ரஷ்ய ஆர்த்தடாக்ஸ் கிறிஸ்தவம் மற்றும் பேகன் - பழங்குடியினர். ரஷ்ய மக்கள், ஒரு குறிப்பிட்ட இயற்கை மற்றும் காலநிலை சூழலில் மட்டுமல்ல, ஒரு அசாதாரண இன சூழலிலும் தங்களைக் கண்டுபிடித்து, புதிய நிலைமைகளுக்கு ஏற்பவும், உள்ளூர் பழங்குடி மக்களிடமிருந்து பொருள் மற்றும் ஆன்மீக கலாச்சாரத்தை பின்பற்றவும் கட்டாயப்படுத்தப்பட்டனர். தூர கிழக்கில் வெவ்வேறு மக்களின் கலாச்சாரங்கள் ஒருவருக்கொருவர் எதிர்க்கவில்லை என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். தூர கிழக்கு நிலங்களின் வளர்ச்சியின் போது, ​​​​இரண்டு கலாச்சாரங்களுக்கிடையில் ஒரு செயலில் உள்ள தொடர்பு இருந்தது: ரஷ்ய கலாச்சாரம் பழங்குடியினரின் பேகன் கலாச்சாரத்துடன். கலாச்சாரங்களுக்கிடையேயான தொடர்புகளின் வடிவங்கள், பாதைகள் மற்றும் முறைகள் ரஷ்ய காலனித்துவத்தின் நிலைகள், திசை மற்றும் பொருளாதார வளர்ச்சியின் தீவிரம் மற்றும் பழங்குடியினரைப் பற்றிய ரஷ்யாவின் கலாச்சாரக் கொள்கை ஆகியவற்றால் பாதிக்கப்பட்டுள்ளன. அனைத்து பழங்குடியினருடனும் அமைதியான உறவைப் பேணுவதில் ரஷ்யா ஆர்வமாக இருந்தது, இதன் விளைவாக, அவர்களிடையே ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் அமைதியான பரவலில், ரஷ்யர்களுடன் தூர கிழக்கு மக்களின் நல்லுறவு மற்றும் அவர்களின் படிப்படியான கலாச்சார ஒருங்கிணைப்பு.

கலாச்சாரங்களின் தொடர்பு படிப்படியாகவும் நிலைகளிலும் நிகழ்ந்தது. தூர கிழக்கு நிலங்களின் வளர்ச்சியின் ஆரம்ப கட்டத்தில் (17 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில்) - ரஷ்யர்களுக்கும் பழங்குடி மக்களுக்கும் இடையிலான முதல் இன மற்றும் கலாச்சார தொடர்புகள் இயற்கையில் எபிசோடிக் மற்றும் பழங்குடியினரின் கலாச்சாரத்தில் குறைந்த தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. இந்த நேரத்தில், ரஷ்ய ஆய்வாளர்கள் அவர்களுடன் பரிமாற்றம் மற்றும் வர்த்தக பரிவர்த்தனைகளை மேற்கொண்டனர் (உரோமங்கள், உணவு போன்றவற்றுக்கு ரஷ்ய பொருட்களை பரிமாறிக்கொண்டனர்), பழங்குடி மக்களின் தனிப்பட்ட பிரதிநிதிகளை அவ்வப்போது ஞானஸ்நானம் செய்து, அவர்களை ஆர்த்தடாக்ஸ் கலாச்சாரத்திற்கு அறிமுகப்படுத்தினர். நாம் கிழக்கு நோக்கி நகர்ந்து, பிராந்தியத்தின் பொருளாதார வளர்ச்சியை விரிவுபடுத்தி ஆழப்படுத்தும்போது, ​​கலாச்சாரங்களுக்கிடையேயான தொடர்புகளின் திசை, வடிவங்கள் மற்றும் முறைகள் மாறின. ஆராய்ச்சியாளர்களின் கூற்றுப்படி, 18 ஆம் நூற்றாண்டில் கலாச்சாரங்களின் மிகவும் சுறுசுறுப்பான பரஸ்பர செல்வாக்கின் மண்டலங்கள் - 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி வரை. ரஷ்ய அமெரிக்காவின் கம்சட்கா பகுதிகள் இருந்தன. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் இருந்து 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் வரை, கலாச்சார தொடர்புகளின் மையம் அமுர் பகுதி மற்றும் ப்ரிமோரிக்கு நகர்ந்தது. ரஷ்ய பழங்குடியினரின் கலாச்சாரத்தின் செல்வாக்கின் முக்கிய செல்கள் பள்ளிகள், நூலகங்கள், மடங்கள், தேவாலயங்கள், இவை இப்பகுதியில் முன்னோடிகள், மாலுமிகள், வணிகர்கள், தொழிலதிபர்கள் மற்றும் தேவாலய அமைச்சர்களால் உருவாக்கப்பட்டன.

பழங்குடியினரின் கலாச்சாரத்தில் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் செல்வாக்கைக் கருத்தில் கொண்டு, பழங்குடியினரின் பாரம்பரிய பொருள் கலாச்சாரத்தின் கோளம் கலாச்சார தொடர்புகளின் விளைவாக மிகப்பெரிய மாற்றங்களை அனுபவித்ததாக விஞ்ஞானிகள் குறிப்பிடுகின்றனர்; தூர கிழக்கின் பழங்குடி மக்கள் ரஷ்யர்களிடமிருந்து புதிய பயிர்கள் மற்றும் விவசாய நுட்பங்களை கடன் வாங்கி, பிராந்தியத்தின் தெற்கு பகுதியில் குடியேறி ஒரு விவசாய முறையை ஏற்றுக்கொண்டனர். பழங்குடியினரின் பொருளாதாரத்தில் கால்நடை வளர்ப்பு வளரத் தொடங்கியது, சவாரி மற்றும் வரைவு குதிரைகள் தோன்றின. படிப்படியாக, தூர கிழக்கின் அனைத்து மக்களும் ரஷ்ய லாக் ஹவுஸ் கட்டுமான நுட்பத்தில் தேர்ச்சி பெற்றனர், ரஷ்ய அடுப்புகள் தோன்றின, கால்வாய்களுக்குப் பதிலாக அவர்கள் மரப் பகுதிகளையும், பின்னர் படுக்கைகளையும் நிறுவத் தொடங்கினர். இருபதாம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், ரஷ்ய குடிசை வீடுகளின் முக்கிய வகையாக மாறியது. ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் செல்வாக்கு மாவு, தானியங்கள், உருளைக்கிழங்கு மற்றும் காய்கறிகள் வடிவில் தேசிய உணவில் கூடுதலாக பிரதிபலிக்கிறது. பழங்குடியினர் ரஷ்யர்களிடமிருந்து உணவு தயாரிக்கும் முறைகளை கடன் வாங்கினார்கள்: உப்பு, பொரியல்; களிமண் மற்றும் உலோகப் பாத்திரங்களைப் பயன்படுத்தத் தொடங்கினார். மிக விரைவில், இப்பகுதியின் பழங்குடி மக்கள் ரஷ்ய ஆடை மற்றும் காலணிகளை ஏற்றுக்கொள்ளத் தொடங்கினர், மேலும் அவர்களில் மிகவும் வளமானவர்கள் (நானாய்ஸ், நெஜிடல்கள்) ரஷ்ய வணிகர்களைப் போல கொசோவோரோட்கா சட்டைகள், பூட்ஸ், கஃப்டான்கள் மற்றும் தொப்பிகளை அணியத் தொடங்கினர். துணிகள், நூல்கள் மற்றும் மணிகள் போன்ற பொருட்கள் தையல் மற்றும் ஆடைகளை அலங்கரிக்க பரவலாகப் பயன்படுத்தப்பட்டன.

ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் செல்வாக்கின் கீழ், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதி மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் தூர கிழக்கின் அனைத்து பழங்குடி மக்களின் அலங்கார கலை பரவலாகியது. கொஞ்சம் பணக்காரர். ஐடெல்மென் மற்றும் அலூட்ஸ் கலையில் ரஷ்யர்களின் செல்வாக்கு குறிப்பாக வலுவாக இருந்தது. இந்த நாட்டினர் சாடின் தையல் எம்பிராய்டரி, ரஷ்ய தொழிற்சாலை துணிகள் மற்றும் ரஷ்ய மணிகளை அலங்கார கலைகளில் பரவலாகப் பயன்படுத்தினர். உடைகள், பைகள் மற்றும் பெல்ட்களை அலங்கரிக்க ஈவன்கி மற்றும் கைவினைஞர்கள் மிகவும் திறமையாக ரஷ்ய வண்ண துணி மற்றும் வண்ண நூல்களைப் பயன்படுத்தினர். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து, அமுர் மற்றும் சகலின் மக்களின் கலையில் ரஷ்ய செல்வாக்கு குறிப்பிடத்தக்கது. இதனால், நானாய்கள் ரஷ்ய வெட்டு சட்டைகளை அணியத் தொடங்கினர், மேலும் பாரம்பரிய பெண்களின் ஆடைகளில் ரஷ்ய சரிகை பின்னல் செய்யப்பட்ட ஒரு எல்லையைக் காணலாம். தச்சர் மற்றும் இணைப்பாளரின் கருவிகள் வீட்டு உற்பத்தியில் பயன்படுத்தத் தொடங்கின, இது மர செதுக்குதலை மேம்படுத்துவதில் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. ரஷ்ய கலாச்சார பாரம்பரியம் பழங்குடி மக்களால் அவர்களின் கிறிஸ்தவமயமாக்கலின் விளைவாகவும் அமைப்பின் மூலமாகவும் மிகவும் ஆழமாக ஒருங்கிணைக்கப்பட்டது. பள்ளி கல்வி. பல்வேறு வகையான பள்ளிகளை உருவாக்குவது, பழங்குடியினரின் பாரம்பரிய ஆன்மீக கலாச்சாரங்களில் ஐரோப்பிய அறிவியல் (கணிதம், வரலாற்று, புவியியல், மத) அறிவின் சிக்கலான ஊடுருவலுக்கு பங்களித்தது. ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் அடித்தளத்திற்கு பழங்குடியினரை அறிமுகப்படுத்துவதற்கும், கலப்பு திருமணங்களை உருவாக்குவதற்கும், புதிய இனக்குழுக்களை உருவாக்குவதற்கும் கிறிஸ்தவமயமாக்கல் பங்களித்தது - கம்சடல்ஸ் (ஓகோட்ஸ்க் கடற்கரை, கம்சட்கா), கிரியோல்ஸ் (ரஷ்ய அமெரிக்கா).

கலாச்சார உறவுகளின் முடிவுகளை மதிப்பிடுவது, ஆய்வின் கீழ் வரலாற்றுக் காலத்தில், வளர்ச்சியின் குறைந்த சமூக-கலாச்சார கட்டத்தில் நின்ற பழங்குடியின மக்களிடம் ரஷ்ய மக்களின் மரியாதைக்குரிய அணுகுமுறையில் மதிப்புமிக்க அனுபவம் குவிந்துள்ளது என்பதை வலியுறுத்துவது அவசியம். இதையொட்டி, ரஷ்ய மக்கள், பழங்குடி மக்களுடன் தொடர்புகொண்டு, புதிய வரலாற்று நிலைமைகளில் வாழ்க்கைக்குத் தேவையான அவர்களின் கலாச்சார அனுபவத்தை உள்வாங்கினர். வேட்டையாடுதல், மீன்பிடித்தல், ரோட்டரி ஹார்பூன்களைப் பயன்படுத்தி கடல் மீன்பிடித்தல், நாய் ஸ்லெட், அகலமான பனிச்சறுக்குகளைப் பயன்படுத்துதல், வெளிப்புறக் கட்டிடங்களை உருவாக்குதல் - சாவடிகள், மீன்களை பதப்படுத்துதல் மற்றும் சேமிப்பதற்கான ஹேங்கர்கள் போன்ற புதிய முறைகளை அவர்கள் பழங்குடியினரிடமிருந்து கற்றுக்கொண்டனர்; பாட்களை எவ்வாறு தயாரிப்பது மற்றும் பயன்படுத்துவது, அதே போல் மருத்துவ மூலிகைகள் பயன்படுத்துவது மற்றும் கடினமான இயற்கை மற்றும் தட்பவெப்ப நிலைகளுக்கு ஏற்ற பழங்குடியின ஆடைகளை அணிவது எப்படி என்று கற்றுக்கொண்டார். மேற்கூறியவை தூர கிழக்கில் ஏற்கனவே 19 ஆம் நூற்றாண்டில் என்று சொல்ல அனுமதிக்கிறது. ரஷ்ய தேசிய கலாச்சாரத்தின் அடிப்படையில் ஒரு புதிய சமூக கலாச்சார சூழல் உருவாகத் தொடங்கியது.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், தூர கிழக்கு பிராந்தியத்தின் கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியில் தரமான மாற்றங்கள் ஏற்பட்டன, இது சமூக-பொருளாதார வளர்ச்சியின் நிலை மற்றும் பிராந்தியத்தின் மக்கள்தொகை உருவாக்கத்தின் தன்மை மற்றும் அதன் புவிசார் அரசியல் நிலை ஆகியவற்றுடன் தொடர்புடையது. . முதலாவதாக, கலாச்சார கட்டுமானத்தின் புவியியல் மாறிவிட்டது. தூர கிழக்கின் வளர்ச்சியின் ஆரம்ப கட்டத்திற்கு மாறாக, கலாச்சார செயல்முறைகள் முக்கியமாக கம்சட்கா, ஓகோட்ஸ்க் கடலின் கடற்கரை மற்றும் ரஷ்ய அமெரிக்காவில், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து நடந்தன. தெற்கு பகுதிகள் கலாச்சாரத்தின் மையங்களாக மாறியது: அமுர், ப்ரிமோர்ஸ்கி மற்றும் டிரான்ஸ்பைக்கால் பகுதிகள். சீனாவுடன் (1858 இல் ஐகுன், 1860 இல் பெய்ஜிங்) சமாதான ஒப்பந்தங்களின் அடிப்படையில் அமுர் பிராந்தியமும் ப்ரிமோரியும் ரஷ்யாவுடன் இணைக்கப்பட்டன என்பதன் மூலம் இது விளக்கப்பட்டது. 1867 ஆம் ஆண்டில், ரஷ்ய அமெரிக்கா (அலாஸ்கா) ரஷ்யாவால் அமெரிக்காவிற்கு விற்கப்பட்டது. தூர கிழக்கு பிராந்தியத்தின் பொருளாதார வளர்ச்சியின் பணிகளுக்கு புதிய ரஷ்ய நிலங்களின் தீர்வு மற்றும் அவர்களின் சமூக-பொருளாதார மற்றும் கலாச்சார வளர்ச்சியை உறுதி செய்ய வேண்டும்.

இரண்டாவதாக, டிரான்ஸ்-சைபீரியன் இரயில்வே (1891-1916) மற்றும் சீன கிழக்கு இரயில்வே (1897-1903) ஆகியவற்றின் கட்டுமானம் பிராந்தியத்தின் கலாச்சார வளர்ச்சிக்கு மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. 1893 முதல், ஒடெசாவிலிருந்து விளாடிவோஸ்டாக் வரையிலான கடல் பாதை திறக்கப்பட்டது. தூர கிழக்கு மற்றும் சைபீரியா மற்றும் ஐரோப்பிய ரஷ்யா இடையே இரயில் மற்றும் கடல் இணைப்புகளை நிறுவுதல் மேற்கு மாகாணங்களிலிருந்து தூர கிழக்கு வரையிலான மக்கள் குடியேற்றத்தை துரிதப்படுத்தியது மற்றும் பிராந்தியத்தின் சமூக-பொருளாதார மற்றும் கலாச்சார வளர்ச்சியை துரிதப்படுத்தியது. தூர கிழக்கின் மக்கள் தொகை அதிகரித்துள்ளது. 1905 இல் இது 1 மில்லியன் 200 ஆயிரம் பேர். இவற்றில், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் பிரிமோர்ஸ்கி பிராந்தியத்தில் நகர்ப்புற மக்கள் தொகை 22.7% ஆகவும், அமுர் பிராந்தியத்தில் - 29.7% ஆகவும் இருந்தது (ஒப்பிடுகையில்: நாட்டின் ஐரோப்பிய பகுதியில், நகரவாசிகள் 12.8% மட்டுமே. மக்கள் தொகை). குடியேற்றங்களின் எண்ணிக்கை அதிகரித்துள்ளது: கிராமங்கள், குக்கிராமங்கள், கோசாக் கிராமங்கள், நகரங்கள், நிலையங்கள், நகரங்கள். மிகப்பெரிய நகரங்கள் பிளாகோவெஷ்சென்ஸ்க் (1856 இல் நிறுவப்பட்டது), கபரோவ்ஸ்க் (1858 இல் நிறுவப்பட்டது), விளாடிவோஸ்டாக் (1860 இல் நிறுவப்பட்டது). அவை 19 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் தூர கிழக்கின் நிர்வாக, பொருளாதார மற்றும் கலாச்சார மையங்களாக மாறின.

மூன்றாவதாக, இப்பகுதியின் சமூக-பொருளாதார வளர்ச்சியின் தனித்தன்மைகள் கலாச்சார சூழலை உருவாக்குவதையும் பாதித்தன. முதலாவதாக, கலாச்சார கட்டுமானத்தில் அரசாங்கமும் உள்ளூர் அதிகாரிகளும் குறிப்பிடத்தக்க பங்கைக் கொண்டிருந்தனர், ஆனால் எண்ணிக்கையில் வளர்ந்து வரும் தூர கிழக்கு புத்திஜீவிகளும் - பிராந்திய கலாச்சார சூழலின் அடிப்படை. புத்திஜீவிகள்தான் மக்களின் கலாச்சாரத் தேவைகளைப் பூர்த்தி செய்வதற்கான பொதுத் தேவையை குறிப்பாகக் கடுமையாக வெளிப்படுத்தினர். அவரது முன்முயற்சிக்கு நன்றி, அனைத்து வகையான தொழில்முறை கலைகளும் இப்பகுதியில் உருவாகின்றன.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் தூர கிழக்கு பிராந்தியத்தின் கலாச்சார வளர்ச்சியின் ஒரு அம்சம். கலாச்சாரம் மற்றும் கலையின் அனைத்து பகுதிகளிலும் ஒரே நேரத்தில் வளர்ச்சி ஏற்பட்டது: கல்வி, அறிவியல், கலை மற்றும் இசை கலாச்சாரம், நாடகம், அதாவது, இந்த பிராந்தியத்தின் சமூக-கலாச்சார இடத்தின் செயலில் உருவாக்கம் நடந்து கொண்டிருந்தது. தூர கிழக்கின் முக்கிய அம்சங்களில் ஒன்று சைபீரியா மற்றும் ஐரோப்பிய ரஷ்யாவுடன் ஒப்பிடும்போது அதன் மக்கள்தொகையின் உயர் மட்ட கல்வியறிவு என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். 1897 ஆம் ஆண்டு மக்கள்தொகை கணக்கெடுப்பின்படி, ப்ரிமோர்ஸ்கி, அமுர் பிராந்தியங்கள் மற்றும் சகலின் ஆகிய இடங்களில் கல்வியறிவு பெற்றவர்களின் சதவீதம் 24-27%, சைபீரியாவில் - 11.5%, ஐரோப்பிய ரஷ்யாவில் - 22.5%. இந்த நிலைமை, முதலில், குடியேறியவர்களிடையே பல எழுத்தறிவு பெற்றவர்கள் இருந்ததன் மூலம் விளக்கலாம்.

அதே நேரத்தில், பிராந்தியத்தில் பொதுக் கல்வி ஒப்பீட்டளவில் மெதுவாக வளர்ந்தது. 90 களின் நடுப்பகுதியில். XIX நூற்றாண்டு தூர கிழக்கு முழுவதும் 14 ஆயிரம் மாணவர்களுடன் சுமார் 400 பள்ளிகள் இருந்தன, இருபதாம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். பள்ளிகளின் எண்ணிக்கை 726 ஆகவும், மாணவர்கள் - 26.5 ஆயிரமாகவும் (பள்ளிகள், கல்லூரிகள் போன்றவை) முக்கியமாக நகரங்கள் மற்றும் பெரிய நகரங்களில் திறக்கப்பட்டன. அதே நேரத்தில், மந்திரி மற்றும் தனியார், கோசாக் மற்றும் பாரிஷ், கிராமம் மற்றும் நகர நிறுவனங்கள் செயல்பட்டன, மேலும் பல்வேறு வகையான கல்வி நிறுவனங்கள் திறக்கப்பட்டன. நகரங்களில் கீழ் மற்றும் நடுத்தர அளவிலான கல்வி நிறுவனங்கள் திறக்கப்பட்டன (நகர பொதுப் பள்ளிகள், உடற்பயிற்சி கூடங்கள், உண்மையான பள்ளிகள்); கிராமங்களில் ஒன்று மற்றும் இரண்டு ஆண்டு மற்றும் பார்ப்பனியப் பள்ளிகள் உள்ளன; மற்றும் பழங்குடி குழந்தைகளுக்கு - மிஷனரி பள்ளிகள்.

இடைநிலை மற்றும் உயர் சிறப்புக் கல்வி உருவாக்கப்பட்டுள்ளது. இங்கே தூர கிழக்கிலும், நாட்டின் மையத்திலும், பின்வருபவை உருவாக்கப்பட்டன: கடற்படை பள்ளி - நிகோலேவ்ஸ்க்-ஆன்-அமுரில்; நதி - Blagoveshchensk இல்; ரயில்வே - கபரோவ்ஸ்கில். 1899 ஆம் ஆண்டில், கிழக்கு சைபீரியா மற்றும் தூர கிழக்கு முழுவதிலும் முதல் ஓரியண்டல் நிறுவனம் விளாடிவோஸ்டாக்கில் உருவாக்கப்பட்டது. பெண் கல்வி நிறுவனங்களும் உருவாக்கத் தொடங்கின. XIX நூற்றாண்டின் 60 களில். முதல் பெண்கள் பள்ளிகள் Troitskosavsk (Kyakhta), Verkhneudinsk, Nikolaevsk-on-Amur, Blagoveshchensk மற்றும் Vladivostok இல் எழுந்தன. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில். அவர்களில் ஏழு பேர் பிராந்தியத்தில் இருந்தனர்.

பொதுக் கல்வியை நிறுவுவதில் உள்ள சிரமங்கள் பள்ளிகள் மட்டுமல்ல, ஆசிரியர்களின் பற்றாக்குறையுடன் தொடர்புடையது. இப்பகுதியில் உள்ள அனைத்து ஆசிரியர் ஊழியர்களிலும், 4% மட்டுமே சிறப்புக் கல்வி பெற்றுள்ளனர் என்று சொன்னால் போதுமானது. சகலின் மீது ஒரு தொழில்முறை ஆசிரியர் கூட இல்லை. ரஷ்ய ஆய்வாளர்கள், மாலுமிகள், முன்னாள் அரசியல் நாடுகடத்தப்பட்டவர்கள் (குறிப்பாக சகலின் மீது) குழந்தைகள் கற்பிக்கப்பட்டனர், மேலும் இறையியல் பள்ளிகளின் பட்டதாரிகள் மற்றும் மிஷனரிகளும் கற்பித்தல் பணியில் ஈடுபட்டனர். ஆசிரியர்களின் தேவை அதிகமாக இருந்தது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில். கல்வியியல் கல்வி நிறுவனங்கள் நகரங்களில் உருவாக்கப்பட்டன: 1892 ஆம் ஆண்டில், தூர கிழக்கில் முதல் ஆசிரியர்களின் செமினரி சிட்டாவில் திறக்கப்பட்டது, 1897 இல் - பிளாகோவெஷ்சென்ஸ்கில், பின்னர் - விளாடிவோஸ்டாக், கபரோவ்ஸ்க், நிகோல்ஸ்கோ-உசுரிஸ்க். அதே நேரத்தில், பள்ளிகளின் எண்ணிக்கை 1,708 ஆக அதிகரித்த போதிலும், 1914 ஆம் ஆண்டில் மக்கள்தொகையின் கல்வியறிவின் சதவீதம் சற்று அதிகரித்தது - 1% மட்டுமே.

தொழில்துறை வளர்ச்சி, ரயில்வே மற்றும் கடற்படை கட்டுமானம், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து தூர கிழக்கிற்கு மக்கள் பெருமளவில் இடம்பெயர்ந்தனர். அறிவியலின் வளர்ச்சியை துரிதப்படுத்தியது. தூர கிழக்கில் அறிவியலின் வளர்ச்சிக்கான முன்நிபந்தனைகள் 18 ஆம் நூற்றாண்டில் உருவாக்கப்பட்டன. - 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதி அப்போதும் கூட, முதல் நீர்நிலை மற்றும் ஹைட்ரோகிராஃபிக் ஆய்வுகள் தூர கிழக்கின் கடல்களில் மேற்கொள்ளப்பட்டன (ஏ.ஐ. சிரிகோவ், வி.ஐ. பெரிங், எஃப்.பி. லிட்கே, ஐ.எஃப். க்ரூஸென்ஷெர்ன், வி.எம். கோலோவ்னின், ஓ.இ. கோட்செபுவின் பயணங்கள்) . ஆனால் அவை தற்காலிகமானவை: பயணங்கள் கைவிடப்பட்டன மற்றும் ஆராய்ச்சி நிறுத்தப்பட்டது. அதன் பொருளாதார வளர்ச்சியின் நோக்கத்திற்காக பிராந்தியத்தின் முறையான ஆய்வு 19 ஆம் நூற்றாண்டின் 80 களில் தொடங்குகிறது. தூர கிழக்கின் ஆய்வில் குறிப்பிடத்தக்க பங்கு மாநில ஆராய்ச்சி நிறுவனங்களால் அல்ல (இது நடைமுறையில் தூர கிழக்கில் இல்லை), ஆனால் விளாடிவோஸ்டாக்கில் உருவாக்கப்பட்ட அமுர் பிராந்தியத்தின் ஆய்வுக்கான சமூகம் போன்ற பொது அமைப்புகளால் வகிக்கப்பட்டது. 1884, எஃப்.எஃப். பஸ்ஸ்; கபரோவ்ஸ்க் அறிவியல் மற்றும் மருத்துவ சங்கம் (1886), தெற்கு உசுரி பிரதேசத்தின் டாக்டர்கள் சங்கம் (1892), கபரோவ்ஸ்கில் உள்ள இம்பீரியல் ரஷ்ய புவியியல் சங்கத்தின் அமுர் துறை (1894) சிட்டா (1894), க்யாக்தா (1894) இல் கிளைகளுடன்.), பிளாகோவெஷ்சென்ஸ்க் (1896) இப்பகுதியைப் பற்றிய தகவல்களை சேகரித்தல், செயலாக்குதல் மற்றும் பரப்புதல் ஆகியவற்றில் அறிவியல் சங்கங்கள் ஈடுபட்டன. இந்த நோக்கத்திற்காக, அவர்கள் ஆராய்ச்சி நடத்தினர், டஜன் கணக்கான பயணங்கள் மற்றும் வெளியிடப்பட்ட பொருட்கள். 50-60 களில். ரஷ்ய புவியியல் சங்கத்தின் சைபீரிய துறைக்கு பல அறிவியல் பயணங்களை ஏற்பாடு செய்தார். புவியியலாளர்கள் என்.பி. அனோசோவ், ஜி.எம். பெர்மிகின், பழங்கால ஆராய்ச்சியாளர் மற்றும் தாவரவியலாளர் எஃப்.வி. ஷ்மிட், உயிரியலாளர் ஆர்.கே. மாக், புவியியலாளர் எம்.ஐ. வென்யுகோவ். என்.பி. அனோசோவ், ஜலிந்தா மற்றும் செலெம்ட்ஜி நதிகளின் மேல் பகுதியில், கிலியுயின் வாய்க்கு அருகில், நிமானின் மேல் பகுதியில் தங்கப் படிவைக் கண்டுபிடித்தார். ஜி.எம். பெர்மிகின் ரஷ்ய அறிவியலில் அமுர் ஆற்றின் கரையின் முதல் பெட்ரோகிராஃபிக் வரைபடத்தை தொகுத்தார் மற்றும் பெரிய புவியியல் சேகரிப்புகளை சேகரித்தார். எம்.ஐ. வென்யுகோவ் அமுரின் இடது கரையில் உள்ள கிராமங்களின் நிலப்பரப்பு ஆய்வு செய்தார், சிகோட்-அலின் மலைத்தொடரைக் கடந்து, உசுரி படுகைக்கும் ஜப்பான் கடலின் கரைக்கும் இடையில் உள்ள உசுரி பிராந்தியத்தின் புவியியல் விளக்கத்தை செய்தார்.

1867-1869 இல் ரஷ்ய பயணி, புவியியலாளர் என்.எம். ப்ரெஸ்வால்ஸ்கி உசுரி பகுதி வழியாக பயணம் செய்து அதன் புவியியல், தாவரங்கள் மற்றும் விலங்கினங்கள், வரலாறு மற்றும் இனவியல் பற்றி ஒரு புத்தகத்தை எழுதினார். இந்த வேலை என்.எம். Przhevalsky உலகப் புகழ் பெற்றார்.

அந்தக் காலத்தின் மிகப்பெரிய பயணங்களில், 1889 மற்றும் 1895 ஆம் ஆண்டுகளில் சுரங்க பொறியாளர் டி.வி.யின் புவியியல் ஆய்வுகளை குறிப்பிடுவது அவசியம். தெற்கு உசுரி பிராந்தியத்தில் நிலக்கரி வைப்புகளின் வளர்ச்சிக்காக, 1890 மற்றும் 1907 இல் L.F. Batsevich. எண்ணெய் வயல் ஆய்வு பற்றி. A.I. Chersky, N.A. Palchevsky, V.L. Komarov, M.I. தூர கிழக்கின் விலங்கினங்களைப் படிக்க நிறைய செய்தார்கள். பெரிய அறிவியல் முக்கியத்துவம் 1910-1911 ஆம் ஆண்டின் அமுர் பயணமான கம்சட்காவைப் படிக்க 1897 இல் வி.பி. மார்கரிடோவ் மற்றும் வி.எஃப். N.L Gondatti மற்றும் பலர் தலைமையில்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில். - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதி விஞ்ஞானிகளின் கணிசமான கவனம் தூர கிழக்கு மக்களின் ஆய்வுக்கு செலுத்தப்பட்டது. தூர கிழக்கின் இனவியல் வளர்ச்சியில், L.Ya, V.G Bogoraz (அரசியல் நாடுகடத்தப்பட்டவர்கள், விஞ்ஞானிகள், பொது நபர்கள்), V.K - புவியியலாளர், தொல்பொருள் ஆய்வாளர், பயணி, எழுத்தாளர், ஆராய்ச்சியாளர். எனவே, 1908-1910 இல் ஆர்செனியேவின் பயணங்களின் போது. நிலப்பரப்பு, புவியியல், தொல்பொருள் மற்றும் இனவியல் ஆகியவற்றில் பணிகள் மேற்கொள்ளப்பட்டன (தொல்பொருள் நினைவுச்சின்னங்கள் கண்டுபிடிக்கப்பட்டன, ஒரு ஆர்ச் அகராதி தொகுக்கப்பட்டது மற்றும் ஷாமனிக் வழிபாட்டு முறைகளின் தொகுப்பு சேகரிக்கப்பட்டது). அமுர் பிராந்தியத்தின் ஆய்வுக்கான சங்கத்தின் முன்முயற்சியின் பேரில் உருவாக்கப்பட்ட உள்ளூர் வரலாற்று அருங்காட்சியகங்கள் இப்பகுதி, அதன் இயல்பு மற்றும் மக்கள்தொகை பற்றிய ஆய்வுக்கு தங்கள் பங்களிப்பைச் செய்தன. செப்டம்பர் 30, 1890 இல், தூர கிழக்கில் முதல் உள்ளூர் வரலாற்று அருங்காட்சியகம் விளாடிவோஸ்டாக்கில் திறக்கப்பட்டது. 1894 ஆம் ஆண்டில், அதே அருங்காட்சியகங்கள் சிட்டா, ட்ரொய்ட்ஸ்கோசாவ்ஸ்க், நெர்ச்சின்ஸ்க் மற்றும் கிராமத்தில் உருவாக்கப்பட்டன. சகலின் மீது அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்ஸ்கி, 1896 இல் - கபரோவ்ஸ்கில். தூர கிழக்கு உள்ளூர் வரலாற்று அருங்காட்சியகங்கள் சில அறிவியல் மற்றும் கல்வி நிறுவனங்களில் முதன்மையான இடத்தைப் பெற்றுள்ளன. பல விஞ்ஞானிகள் மற்றும் கலாச்சார பணியாளர்கள் உருவாக்கத்திற்கு பங்களிப்பதை ஒரு கௌரவமாக கருதினர் அருங்காட்சியக சேகரிப்புகள். குறுகிய காலத்தில், தூர கிழக்கு அருங்காட்சியகங்கள் தங்கள் நிதிகளை கணிசமாக நிரப்பின. இது வழிகாட்டி புத்தகங்களை வெளியிடுவதை சாத்தியமாக்கியது. எனவே, 1898 இல் கிராமத்தில். சகலின் மீது அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்ஸ்கி, 1900 ஆம் ஆண்டில் பிளாகோவெஷ்சென்ஸ்கில் "சகாலின் அருங்காட்சியகத்தின் பட்டியல்" - "அறிவிப்பு அருங்காட்சியகத்தின் பட்டியல்", 1907 இல் விளாடிவோஸ்டாக்கில் - "அமுர் பிராந்தியத்தின் ஆய்வுக்கான சங்கத்தின் அருங்காட்சியகத்தின் பட்டியல்". அருங்காட்சியக சேகரிப்புகளின் விளக்கங்களைக் கொண்ட பட்டியல்களின் விநியோகம், அருங்காட்சியக சேகரிப்புகளின் செல்வம் மற்றும் பார்வையாளர்களின் ஈர்ப்பு பற்றிய பரவலான விழிப்புணர்வை பிராந்திய மக்களிடையே ஏற்படுத்தியது.

1899 இல் விளாடிவோஸ்டாக்கில் திறக்கப்பட்ட ஓரியண்டல் நிறுவனம், தூர கிழக்கு அறிவியலின் வளர்ச்சியில் நேர்மறையான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. பிரபல ரஷ்ய பேராசிரியர்கள் ஏ.வி. கிரெபென்ஷிகோவ், என்.வி. குஹ்னர், ஏ.வி. ருடகோவ், ஜி.யு. சிபிகோவ் மற்றும் பலர் ஆசியாவின் மக்களின் கலாச்சாரம் மற்றும் மொழிகளைப் படித்து, தூர கிழக்கில் ரஷ்ய ஓரியண்டல் ஆய்வுகளின் அடித்தளத்தை அமைத்தனர். மங்கோலியன், மஞ்சூரியன், கல்மிக், ஜப்பானிய, கொரிய மொழிகளின் பல்வேறு எழுத்துருக்களைக் கொண்ட ரஷ்யாவில் உள்ள ஒரே ஒரு அச்சுக்கூடம் இந்த நிறுவனத்தில் உருவாக்கப்பட்டது. ஓரியண்டல் நிறுவனம் தூர கிழக்கில் மிகப்பெரிய நூலகத்தைக் கொண்டிருந்தது. 20 ஆண்டுகளில், அதன் சேகரிப்பு 1,500 முதல் 12 ஆயிரம் பிரதிகள் வரை அதிகரித்துள்ளது. எனவே, ரஷ்ய தூர கிழக்கில், அதன் பொருளாதார வளர்ச்சியுடன் தொடர்புடைய அறிவியலின் கிளைகள் - புவியியல், புவியியல், புவியியல், வானிலை, ஹைட்ரோகிராஃபி, முதலியன, அத்துடன் பிரதேசத்தின் ஆய்வு தொடர்பான கிளைகள் - தொல்பொருள், இனவியல், வரலாறு ஆகியவை உருவாகியுள்ளன. .

தூர கிழக்கின் ஒரு தனித்துவமான அம்சம் அதிக எண்ணிக்கையிலான பருவ இதழ்கள் ஆகும். இது இப்பகுதியின் சமூக-பொருளாதார மற்றும் கலாச்சார வளர்ச்சிக்கு சாட்சியமளித்தது, மேலும் இப்பகுதியில் தொழில்முறை பத்திரிகையாளர்கள் மற்றும் எழுத்தாளர்கள் குழு உருவாகியுள்ளது மற்றும் ஒரு பெரிய வாசகர்கள் தோன்றினர். காலச்சுவடு பத்திரிகைகள் பிராந்தியத்தின் அனைத்து அதிக மக்கள்தொகை மற்றும் வளர்ந்த பகுதிகளை உள்ளடக்கியது, மேலும் மக்கள்தொகையின் அனைத்து பிரிவுகளின் நலன்களையும் பிரதிபலித்தது. இது சில செய்தித்தாள்களின் பெயர்களால் உறுதிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது: “பிரியமுர்ஸ்கி வேடோமோஸ்டி” - அமுர் கவர்னர் ஜெனரலின் அதிகாரப்பூர்வ உறுப்பு (1894 முதல், கபரோவ்ஸ்க்); "விளாடிவோஸ்டாக்" (1883 முதல்); "பீட்டர் மற்றும் பால் அறிவிப்பு தாள்" (1912 முதல்), "சாகலின் புல்லட்டின்" (1917 முதல்); "Amurskaya Gazeta" (1895 முதல்), முதலியன இது 90 களின் நடுப்பகுதியில் இருந்து கவனிக்கப்பட வேண்டும். XIX நூற்றாண்டு 1917 வரை, தூர கிழக்கில் அவ்வப்போது அச்சிடுதல் ஒரு ஏறுவரிசையில் வளர்ந்தது. ஒப்பிடுகையில்: 1895-1904 இல், 1908-1917 இல் 29 பேர் இருந்தனர். 200 செய்தித்தாள்கள் மற்றும் பத்திரிகைகள் வெளியிடப்பட்டன. செய்தித்தாள்கள், பத்திரிகைகள் மற்றும் பிரசுரங்கள் மற்றும் புத்தகங்களின் அளவு மற்றும் தரத்தின் அடிப்படையில், தூர கிழக்கு 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் இருந்து வளர்ந்து வருகிறது. 1917 வரை சைபீரியாவில் முன்னணி இடத்தைப் பிடித்தது. 90 களில் XIX நூற்றாண்டு நாளிதழ்கள் மற்றும் பத்திரிகைகளின் எண்ணிக்கை அதிகரிப்புடன், அச்சகங்களின் எண்ணிக்கையும் அதிகரிக்கிறது. பல நகரங்களில் பெரிய பதிப்பக மையங்கள் உருவாக்கப்பட்டன. மொகினா மற்றும் K0, Churina மற்றும் K0, A.I இன் அச்சிடும் வீடு பிளாகோவெஷ்சென்ஸ்கில் உருவாக்கப்பட்டது. மோட்யுஷென்ஸ்கி; விளாடிவோஸ்டாக்கில் - ஈஸ்டர்ன் இன்ஸ்டிடியூட், கடல்சார் துறையின் அச்சுக்கூடம், என்.எம். மத்வீவா, பி.என். மேகேவா மற்றும் பலர், தூர கிழக்கில் புத்தக வெளியீட்டின் வளர்ச்சி பின்வரும் குறிகாட்டிகளால் நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது: 1900 இல் 6 புத்தகங்கள் கபரோவ்ஸ்கில், 11 பிளாகோவெஷ்சென்ஸ்கில், 19 விளாடிவோஸ்டாக்கில், பின்னர் 1916 இல் கபரோவ்ஸ்க் மற்றும் பிளாகோவெஷ்சென்ஸ்கில் தலா 20 மற்றும் விளாடிவோஸ்டோக்கில் வெளியிடப்பட்டன. - 58 புத்தகங்கள். அதிக எண்ணிக்கையிலான அச்சிடப்பட்ட பொருட்கள் 1913 இல் வெளியிடப்பட்டன: 19 புத்தகங்கள் பிளாகோவெஷ்சென்ஸ்கில், 37 கபரோவ்ஸ்கில் மற்றும் 68 புத்தகங்கள் விளாடிவோஸ்டாக்கில் வெளியிடப்பட்டன.

இந்த காலகட்டத்தில் தூர கிழக்கின் கலாச்சாரத்தை உருவாக்குவதற்கான ஒரு சிறப்பியல்பு அம்சம் தொழில்முறை கலை கலாச்சாரத்தின் தோற்றம் மற்றும் வளர்ச்சி ஆகும். இருப்பினும், ரஷ்யாவின் கலை கலாச்சாரம் போலல்லாமல், இது அமெச்சூர் சங்கங்கள் (இசை, நாடகம், முதலியன) வடிவத்தில் உருவாக்கப்பட்டது. நாட்டின் பிற பகுதிகளுடன் ஒப்பிடுகையில், ரஷ்யாவிற்குள், தூர கிழக்கின் தாமதமாக நுழைவதன் மூலம், முதலில் இதை விளக்கலாம். ஐரோப்பிய ரஷ்யாவில் இருந்து தொலைவில் உள்ள பிராந்தியம் மற்றும் கலாச்சாரம் மற்றும் தொழில்முறை பணியாளர்களுக்கு போதுமான நிதி இல்லாதது ஆகியவை தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

தூர கிழக்கில் தியேட்டரின் தோற்றம் 60 களில் தொடங்கியது. XIX நூற்றாண்டு வீரர்கள் மற்றும் அதிகாரிகளுக்கான அமெச்சூர் நிகழ்ச்சிகளுடன். டிசம்பர் 24, 1860 அன்று, பிளாகோவெஷ்சென்ஸ்கின் முகாம்களில் ஒன்றில், லைன் பட்டாலியன் மற்றும் பீரங்கி குழுவின் கீழ் அணிகள் "தி ஸ்டேஷன் வார்டன்" (ஏ.எஸ். புஷ்கினை அடிப்படையாகக் கொண்டது) நாடகத்தையும், ஏ.ஏ.வின் "மச் அடோ அடோ அபௌட் டிரிஃபிள்ஸ்" நாடகத்தையும் வழங்கினர். யப்லோச்கினா. விளாடிவோஸ்டாக்கில் அமெச்சூர் நாடக தயாரிப்புகளின் முதல் குறிப்புகள் 1870 களின் முற்பகுதியில் உள்ளன. 1873 ஆம் ஆண்டில், ரிசர்வ் துணை மருத்துவரான பகுஷேவ் கடற்படைக் குழு மற்றும் காரிஸனின் எழுத்தர்களுடன், அதே போல் பெண் குற்றவாளிகள், A.N இன் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு நிகழ்ச்சியை பார்வையாளர்களுக்கு வழங்கினார். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி "வறுமை ஒரு துணை அல்ல." கபரோவ்ஸ்கில், முதல் அமெச்சூர் நிகழ்ச்சி 1873 இல் நகரின் பொதுச் சபையில் அரங்கேற்றப்பட்டது. 90களின் முற்பகுதியில் தூர கிழக்கில் தொழில்முறை நாடகக் குழுக்கள் உருவாக்கப்பட்டன. XIX நூற்றாண்டு Vladivostok, Blagoveshchensk மற்றும் Khabarovsk நகரங்களில் நிரந்தர திரையரங்குகள் உருவாக்கப்படுகின்றன. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். விளாடிவோஸ்டாக்கில் ஏற்கனவே மூன்று தியேட்டர் கட்டிடங்கள் இருந்தன. முதல் - "பசிபிக் பெருங்கடல்" 775 இருக்கைகள், ஸ்டால்கள், பெனோயர், பெட்டிகளுடன், 1899 இல் வணிகர் ஏ.ஏ. இவானோவ். ஓபரா மற்றும் ஓபரெட்டா குழுக்கள் தியேட்டரில் நிகழ்த்தப்பட்டன, ஆனால் நாடக நிகழ்ச்சிகளும் அரங்கேற்றப்பட்டன. எனவே, "மாஸ்கோ மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் தியேட்டர்களின் ரஷ்ய நாடக நடிகர்களின் குழு", ஏ.ஏ. இவானோவ் 1900 ஆம் ஆண்டின் வசந்த காலத்திலும் கோடைகாலத்திலும் ஒரு அற்புதமான தொகுப்பை வழங்கினார்: "இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரல்", "ஹேம்லெட்", "யூரியல் அகோஸ்டா", "வான்யுஷின் குழந்தைகள்", "பைத்தியம் பணம்", "தி சீகல்", "இவானோவ்", "மூன்று சகோதரிகள்" ”, “சக்தி” இருள்", "முட்டாள்", "வரதட்சணை". திரையரங்கில் பிரபல நடிகர்கள் ஐ.எம். அர்னால்டோவ், என்.ஏ. ஸ்மிர்னோவா மற்றும் பிற நிகழ்ச்சிகள் மிகப்பெரிய வெற்றியைப் பெற்றன, அவர்கள் பல பார்வையாளர்களை ஈர்த்தனர் மற்றும் ரஷ்யாவின் புறநகரில் அவர்கள் கிளாசிக்ஸை விரும்புகிறார்கள் என்பதற்கு சாட்சியமளித்தனர். அக்டோபர் 18, 1903 அன்று, ஒரு புதிய தியேட்டர் "கோல்டன் ஹார்ன்" (1000 பார்வையாளர்களுக்கு) திறப்பு வணிகர் மற்றும் பிரபல கலாச்சார பிரமுகர் I.I ஆல் விளாடிவோஸ்டாக்கில் நடைபெற்றது. கலெட்ஸ்கி. மேலும், M.N. உருவாக்கிய முதல் பொது திரையரங்கம் நகரில் இயங்கியது. நினினா-பெடிபா. கலைஞர்கள் E.F. போர், வி.வி. இஸ்டோமின்-காஸ்ட்ரோஸ்கி, ஏ.ஏ.லோடினா, வி.டி. முராவியோவ்-ஸ்விர்ஸ்கி, எஃப்.ஏ. நோரின், ஈ.ஏ. ரியும்ஷினா (மாஸ்கோ தியேட்டர் பள்ளியின் மாணவர்). நாடக இயக்குனர் ஏ.ஐ. துன்கோவ், கலைஞர்கள் ஏ.ஏ. குவாப் மற்றும் எம்.ஏ. குவால்டின். அதன் கலைக் கொள்கைகளின்படி, பொது தியேட்டர் ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கியின் மாஸ்கோ கலை அரங்கைப் பின்பற்றுவதாக ஆராய்ச்சியாளர்கள் குறிப்பிடுகின்றனர். Blagoveshchensk இல், 1882 இல் திறக்கப்பட்ட பொதுச் சபையின் மேடையில் நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் இசை நிகழ்ச்சிகள் நடத்தப்பட்டன. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில். புதிய தியேட்டர் (அல்லது ரோசனோவ் தியேட்டர்) அமுர்ஸ்கயா தெருவில் (900 பார்வையாளர்களுக்கு) இரண்டு அடுக்குகள், பக்க காட்சியகங்கள் மற்றும் ஒரு பால்கனியுடன் கட்டப்பட்டது. கபரோவ்ஸ்கில், தொழில்முறை உள்ளூர் மற்றும் சுற்றுலா நாடகக் குழுக்கள் மற்றும் தனிப்பட்ட கலைஞர்களின் நிகழ்ச்சிகள் பொதுமக்கள் மற்றும் அதிகாரிகள் கூட்டங்களின் மேடைகளில் அரங்கேற்றப்பட்டன. Nikolaevsk-on-Amur இல், பொதுக் கூட்டத்தின் மேடை நிகழ்ச்சிகளுக்குப் பயன்படுத்தப்பட்டது (1888 முதல்). 1890 களின் முற்பகுதியில் இருந்து. தூர கிழக்கின் மூன்று பெரிய நகரங்களில் (விளாடிவோஸ்டாக், கபரோவ்ஸ்க், பிளாகோவெஷ்சென்ஸ்க்) தியேட்டர் பருவங்கள் தொடர்ந்து நடத்தப்படுகின்றன, இது ரஷ்யாவின் கிழக்கு புறநகரில் உள்ள நாடக வணிகத்தின் ஸ்திரத்தன்மையைக் குறிக்கிறது. இருப்பினும், காலப்போக்கில் அவை அனைத்து ரஷ்யர்களுடன் ஒத்துப்போகவில்லை. "தியேட்டர் சீசன்" என்ற ரஷ்ய கருத்து செப்டம்பர்-அக்டோபர் நோன்பின் தொடக்கத்திற்கு முன். எடுத்துக்காட்டாக, தூர கிழக்கின் நகரங்களில், விளாடிவோஸ்டோக்கில், தியேட்டர் பருவத்தை வைத்திருப்பது பெரும்பாலும் துறைமுகத்தில் கப்பல்களின் மிகப்பெரிய செறிவு ஏற்பட்ட காலத்தை சார்ந்தது. Blagoveshchensk இல் இது இலையுதிர்காலத்தில் இருந்து டிசம்பர் வரை நீடித்தது, அதாவது. தங்கச் சுரங்கத் தொழிலாளர்கள் மற்றும் தங்கம் தேடுபவர்கள் சுரங்கங்களுக்கான டைகாவுக்குச் செல்வதற்கு முன்.

தூர கிழக்கில் இசை கலாச்சாரம், நாடக கலாச்சாரம் போன்றது, அமெச்சூர் முதல் தொழில்முறை வரை வளர்ந்தது. இசைக் கலையின் தோற்றம் கடற்படை இசைக்குழுக்களுடன் தொடங்கியது. 1860 ஆம் ஆண்டில், 51 பேர் கொண்ட ஒரு இராணுவ இசைக்குழு நிகோலேவ்ஸ்க்-ஆன்-அமுர் மற்றும் 1862 இல் - விளாடிவோஸ்டாக்கில் நிறுவப்பட்டது. 80களில் 19 ஆம் நூற்றாண்டில், Blagoveshchensk, Vladivostok, Chita மற்றும் Khabarovsk ஆகிய இடங்களில் இசை வட்டங்கள் தோன்றின, இது நகரவாசிகளின் இசைத் தேவைகளைப் பூர்த்தி செய்வதில் குறிப்பிடத்தக்க பங்கைக் கொள்ளத் தொடங்கியது. ஜூலை 1889 இல், விளாடிவோஸ்டோக்கின் கடல்சார் சட்டசபை அட்மிரல் ஜி.ஐ. அமுரின் வாய் வழியாக டாடர் ஜலசந்தியில் வெளியேறியதன் 40 வது ஆண்டு விழாவைக் கொண்டாடியது. நெவெல்ஸ்கி. விளாடிவோஸ்டாக்கில் ஜி.ஐ.க்கு ஒரு நினைவுச்சின்னத்தை கட்டும் யோசனைக்கு இசை வட்டம் மற்றும் சுற்றுலா கலைஞர்கள் அன்புடன் பதிலளித்தனர். நெவெல்ஸ்கி. குறிப்பாக, கச்சேரிகளில் இருந்து பெறப்பட்ட நிதி மட்டும் நினைவுச்சின்னத்தை நிர்மாணிப்பதற்கான குழுவின் நிதிக்கு மாற்றப்பட்டது. இசை கிளப், ஆனால் பிரபல ரஷ்ய புல்லாங்குழல் கலைஞரான பேராசிரியர் ஏ. டெர்ஷாக்கின் கச்சேரிகளில் ஒன்றின் நிதி. தூர கிழக்கில் இசை கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வு 1909 இல் இம்பீரியல் ரஷ்ய மியூசிக்கல் சொசைட்டியின் விளாடிவோஸ்டாக் கிளையின் திறப்பு ஆகும். அவரது சிறிய இசைக்குழு தொழில்முறை அந்தஸ்தைப் பெற்றது மற்றும் நகர மக்களுக்காக சிம்போனிக் இசை நிகழ்ச்சிகளை ஏற்பாடு செய்யத் தொடங்கியது. இசைக்கலைஞர்கள் தொடர்ந்து ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளுக்குத் திரும்பினர்: சாய்கோவ்ஸ்கி, ரூபின்ஸ்டீன், ஸ்க்ரியாபின், போரோடின் மற்றும் பலர்.

சைபீரியா மற்றும் ஐரோப்பிய ரஷ்யாவைச் சேர்ந்த கலைஞர்களின் சுற்றுப்பயணம் மற்றும் கச்சேரி நடவடிக்கைகள் பிராந்தியத்தில் தொழில்முறை இசை மற்றும் முழு கலை கலாச்சாரத்தின் தோற்றத்திற்கு மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை. 90 களின் நடுப்பகுதியில் இருந்து. இருபதாம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் வரை, சுற்றுப்பயணங்கள் பிராந்தியத்தின் கலாச்சார வாழ்க்கையின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக மாறியது. சுற்றுப்பயணம் மற்றும் கச்சேரி பயிற்சி முறை தூர கிழக்கு நகரங்களின் இசை வாழ்க்கையை பாதித்தது, மக்கள்தொகையின் கலாச்சார மட்டத்தை அதிகரித்தது, தூர கிழக்கு மக்களின் சுவைகளை வடிவமைத்தது, புதியவர்களின் தழுவலை எளிதாக்கியது மற்றும் பிராந்தியத்தின் வளர்ச்சியைத் தூண்டியது. பல சுற்றுலா கலைஞர்கள் மற்றும் நாடக நிறுவனங்கள் கலைகளின் சமீபத்திய சாதனைகளை தூர கிழக்கு மக்களுக்கு அறிமுகப்படுத்தியது. தொலைதூர புறநகர்ப் பகுதிகளை முதலில் ஆராய்ந்தவர்கள் எங்கள் சைபீரிய அண்டை நாடுகளான இர்குட்ஸ்கில் இருந்து நாடகக் கலைஞர்கள். தூர கிழக்கில் சைபீரிய நாடகக் குழுக்களின் தோற்றம் இயற்கையானது. சைபீரியன் திரையரங்குகள் 70 களில் இருந்து உள்ளன. அனைத்து ரஷ்ய மாகாண அமைப்பிலும் சேர்க்கப்பட்டனர் மற்றும் அக்காலத்தின் சிறப்பியல்பு சட்டங்களின்படி வாழ்ந்தனர். 90 களில். இரண்டு அல்லது மூன்று தொழில்முறை திரையரங்குகள் இர்குட்ஸ்கில் தொடர்ந்து இயங்கின. இதே ஆண்டுகளில், மற்ற ரஷ்ய நகரங்களிலிருந்து சுற்றுலாக் குழுக்கள் தூர கிழக்குக்கு விஜயம் செய்தன. பிரபல இசைக்கலைஞர்கள் விளாடிவோஸ்டாக் குடியிருப்பாளர்களுக்காக நிகழ்த்தினர்: ரஷ்ய வயலின் கலைஞர் கே. டம்சேவ், உள்நாட்டு பாடகர்கள் எல்.வி. சோபினோவ், ஏ.டி. வால்ட்சேவா, செக் செலிஸ்ட் பி. சிகோரா. பிரபல மாஸ்கோ மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கலைஞர்கள் தூர கிழக்கு நகரங்களின் நாடக மேடைகளில் நிகழ்த்தினர் - வி.கே. கோமிசார்ஜெவ்ஸ்கயா, பி.என். ஆர்லெனேவ், வி.ஐ. டேவிடோவ் மற்றும் பலர்.

ஆராய்ச்சியாளர்களின் கூற்றுப்படி, தூர கிழக்கு இலக்கியத்தின் தோற்றம் ரஷ்ய மக்களால் இந்த பிராந்தியத்தின் கண்டுபிடிப்பு மற்றும் வளர்ச்சியின் கருப்பொருளின் அனைத்து ரஷ்ய இலக்கியங்களிலும் தோன்றுவதற்கு முன்னதாக இருந்தது. 1859 இல் என்.ஏ. ரஷ்ய பத்திரிகைகளில் தூர கிழக்கைப் பற்றிய இலக்கியத்தின் முழு கிளையும் உருவாக்கப்பட்டுள்ளது என்று டோப்ரோலியுபோவ் எழுதினார். 19 ஆம் நூற்றாண்டில் எஸ்.வி.யின் புத்தகங்கள் வாசகர்களிடையே பரவலாகிவிட்டன. Maksimov "கிழக்கில்", I.A. கோஞ்சரோவ் "ஃபிரிகேட் "பல்லடா"", என்.எம். Przhevalsky "உசுரி பகுதிக்கு பயணம்", ஏ.பி. செக்கோவ் "சாகலின் தீவு". அரசியல் நாடுகடத்தப்பட்டவர்கள் தூர கிழக்கில் ரஷ்ய புனைகதைகளின் தோற்றத்திற்கு பெரும் பங்களிப்பைச் செய்தனர்: வி.ஜி. போகோராஸ், ஐ.எஃப். யாகுபோவிச், எஸ்.எஸ். சினேகுப், ஐ.பி. மிரோலியுபோவ்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில். தூர கிழக்கில் அதன் சொந்த கவிஞர்கள் மற்றும் எழுத்தாளர்கள் உள்ளனர்: ஏ.யா. Maksimov Primorye இல் வாழ்க்கையைப் பற்றிய தனது கதைகள் மற்றும் கட்டுரைகளை வெளியிடுகிறார். அவரது மிகவும் பிரபலமான புத்தகங்கள் "உலகம் முழுவதும். "அஸ்கோல்ட்" மற்றும் "தூர கிழக்கில்" கொர்வெட்டின் பயணம். 1896 இல் என்.எல். மத்வீவ் "உசுரி டைகாவின் கடந்த காலத்திலிருந்து" கட்டுரைகளின் புத்தகத்தை வெளியிட்டார், பின்னர் "உசுரி கதைகள்" மற்றும் "விளாடிவோஸ்டாக்கின் சுருக்கமான வரலாற்று ஓவியம்" புத்தகம். L. Volkov, N. Tatarino, V.Ya அவர்களின் அற்புதமான படைப்புகளை உருவாக்கியது. தேங்காய். இது தூர கிழக்கில் தொடங்கியது இலக்கிய படைப்பாற்றல்வி.சி. அர்செனியேவ், அவரது படைப்புகள் “உசுரி பிராந்தியத்தைச் சுற்றி” மற்றும் “டெர்சு உசாலா” இன்னும் பரவலாக வாசகர்களால் அறியப்படுகின்றன மற்றும் விரும்பப்படுகின்றன.

இலக்கியம் போன்றே இப்பகுதியில் நுண்கலை உருவானது, அதற்கான பெரும் சமூகத் தேவை மற்றும் இந்த பிராந்தியத்திற்கு வருகை தந்த ரஷ்ய கலைஞர்களின் சந்நியாசத்திற்கு பெரும்பாலும் நன்றி மற்றும் அவர்களின் இதயங்களையும் படைப்பாற்றலையும் கொடுத்தது. அவர்களில், மிகவும் பிரபலமானவர்கள் K. கன், A. Pannemaker, P. Barenovsky, F. Bagrantz. 90 களில் XIX நூற்றாண்டு கபரோவ்ஸ்க், பிளாகோவெஷ்சென்ஸ்க், விளாடிவோஸ்டாக் ஆகிய இடங்களில் நுண்கலை உருவாக்கத் தொடங்கியது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். விளாடிவோஸ்டாக்கில், உள்ளூர் கலைஞர்களின் முதல் குழு தோன்றியது, அவர்களில் ஏ.என். க்ளெமெண்டீவ், கே.என். கல், ஏ.ஏ. லுஷ்னிகோவ், வி.ஏ. படலோவ். விளாடிவோஸ்டோக்கில் நுண்கலைகளின் வெற்றிகரமான வளர்ச்சி பிப்ரவரி 1900 இல் "நுண்கலைகளை ஊக்குவிப்பதற்காக சமூகம்" உருவாக்கப்பட்டதன் மூலம் நிரூபிக்கப்பட்டது. கலைக் கண்காட்சிகள் நுண்கலைகளின் வளர்ச்சியில் நேர்மறையான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. 1886 ஆம் ஆண்டில் (ஏப்ரல் 17 முதல் 21 வரை), தூர கிழக்கு பிராந்தியத்தில் நுண்கலைப் படைப்புகளின் முதல் கண்காட்சி விளாடிவோஸ்டாக்கில் திறக்கப்பட்டது. இது பண்டைய காலத்தின் கிட்டத்தட்ட ஆயிரம் வெவ்வேறு படைப்புகளைக் கொண்டிருந்தது. மார்ச் 5, 1902 அன்று, கபரோவ்ஸ்க் கலைஞர்களின் கண்காட்சி விளாடிவோஸ்டாக்கில் திறக்கப்பட்டது: பிளாகோவெஷ்சென்ஸ்கில் இரண்டு கலைஞர்கள் பங்கேற்றனர். ஷெல்குனோவ் (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் பட்டதாரி, ஷிஷ்கின் மற்றும் குயின்ட்ஜியின் மாணவர்) மற்றும் பி.என். கிரில்லோவ் (ஸ்ட்ரோகனோவ் பள்ளியின் பட்டதாரி), கபரோவ்ஸ்கில் இருந்து இரண்டு கலைஞர்கள் - வெகெனியேவ் மற்றும் பொட்டெகின், மற்றும் விளாடிவோஸ்டாக்கின் கலைஞர்கள் - நிகோலின் மற்றும் பிலிபென்கோ.

கலைஞர்கள் பி, என். இப்பகுதியில் பரவலாக அறியப்பட்டனர். Ryazantsev மற்றும் A.A. சகாரோவ். Pyotr Nikolaevich Ryazantsev தூர கிழக்கில் தொழில்முறை நுண்கலையின் நிறுவனர் ஆவார். அவர் 1829 இல் Nerchinsk இல் பிறந்தார். 1887 இல் அவர் Blagoveshchensk க்கு குடிபெயர்ந்தார், அங்கு அவர் 1897 இல் இறந்தார், அதிக எண்ணிக்கையிலான ஓவியங்கள் மற்றும் சின்னங்களை உயர் தொழில்முறை மட்டத்தில் நிறைவேற்றினார். அவரது பெரிய நிலப்பரப்பு ஓவியங்கள் கலை ஆர்வலர்களால் மாஸ்கோவின் பெருநகரம் மற்றும் கொலோம்னா இன்னசென்ட், கவர்னர் ஜெனரல் பரோன் கோர்ஃப் - வணிகர்கள் மற்றும் ஜிம்னாசியம் ஆசிரியர்களிடம் இருந்து வாங்கப்பட்டன. ஏ.ஏ. சாகரோவ் கலை அகாடமியின் பட்டதாரியான ப்ரிமோரியின் முதல் கடல் ஓவியர் ஆவார். அவர் விளாடிவோஸ்டாக்கில், சாந்தர் தீவுகளில், பிளாகோவெஷ்சென்ஸ்கில், கபரோவ்ஸ்கில், போர்ட் ஆர்தரில் பணியாற்றினார். ஜூன் 1904 இல், விளாடிவோஸ்டாக்கில் நடந்த கண்காட்சியில், அவர் இராணுவ-வரலாற்று கருப்பொருள்களில் ஓவியங்களை வழங்கினார்: "செமுல்போ போர் "வர்யாக்" மற்றும் "கொரிய" 14 ஜப்பானிய கப்பல்களுடன்", "ஜப்பானியர்களின் உள் சாலையின் நுழைவாயிலைத் தடுக்க முயற்சிகள். போர்ட் ஆர்தரின் தீ கப்பல்கள்” "மற்றும் பல.

எனவே, தூர கிழக்கு பிராந்தியத்தின் கலாச்சார வளர்ச்சியின் ஒரு அம்சம் அதன் வளர்ச்சியின் புரட்சிக்கு முந்தைய காலகட்டத்தில் கலாச்சாரம் மற்றும் கலையின் அனைத்து பகுதிகளின் ஒரே நேரத்தில் வளர்ச்சியாகும்: கல்வி, அறிவியல், கலை மற்றும் இசை கலாச்சாரம், நாடகம், அதாவது செயலில். இந்த பிராந்தியத்தின் சமூக-கலாச்சார வெளியின் உருவாக்கம் நடந்து கொண்டிருந்தது. இருப்பினும், கலாச்சார சாதனைகள் பரந்த மக்களுக்கு கிடைக்கவில்லை. நாட்டின் பெரும்பான்மையான மக்கள் கல்வியறிவற்றவர்களாகவே இருந்தனர்.

ரஷ்ய கலாச்சார வரலாற்றில் ஒரு புதிய காலம் அக்டோபர் 1917 வெற்றியுடன் தொடங்கியது, பாட்டாளி வர்க்க சோசலிச கலாச்சாரத்தின் உருவாக்கம் அறிவிக்கப்பட்டது. கலாச்சார கட்டுமானமானது கலாச்சார பாரம்பரியத்திற்கான லெனினின் அணுகுமுறை மற்றும் இரண்டு கலாச்சாரங்களின் லெனினின் கோட்பாட்டின் அடிப்படையில் அமைந்தது: "டாப்ஸ்" கலாச்சாரம் - முதலாளித்துவ மற்றும் நில உரிமையாளர்கள் மற்றும் "அடிமட்ட" கலாச்சாரம் - உழைக்கும் மக்கள். மற்றும். ரஷ்யாவில் சோசலிசத்தை வெற்றிகரமாக உருவாக்குவதற்கு கலாச்சாரத்தின் முன்னுரிமை முக்கியத்துவத்தை லெனின் மீண்டும் மீண்டும் வலியுறுத்தினார். கலாச்சார வரலாற்றின் சோவியத் காலத்தின் ஒரு தனித்துவமான அம்சம் அதன் வளர்ச்சியில் கட்சி மற்றும் மாநிலத்தின் பெரும் பங்கு ஆகும். சோவியத் அரசின் பண்பாட்டுக் கொள்கையானது "அனைத்து கலாச்சார சாதனைகளும் உழைக்கும் மக்களுக்கே செல்லும்!" என்ற முழக்கத்தின் கீழ் செயல்படுத்தப்பட்டது. புரட்சியின் முதல் மாதங்களில், கலாச்சார கட்டுமானத் துறையில் படைப்பு வேலை தொடங்கியது. நான். கோர்க்கி குறிப்பிட்டார், ஆண்டின் வேலைகளின் முடிவுகளை சுருக்கமாகக் கூறினார், கலாச்சார மற்றும் வரலாற்று படைப்பாற்றல் "மனிதகுல வரலாற்றில் முன்னோடியில்லாத பரிமாணங்களையும் வடிவங்களையும்" பெற்றுள்ளது. அதே நேரத்தில், மையத்திலும் உள்நாட்டிலும் கலாச்சார கட்டுமானம் சிக்கலான மற்றும் முரண்பாடான முறையில் நடந்தது என்பதை வலியுறுத்த வேண்டும். மத்தியிலும் உள்ளூரிலும் சோவியத் அரசாங்கம் கடினமான பொருளாதார நிலைமைகளில் கலாச்சார கட்டுமானத்தைத் தொடங்கியது. நாட்டின் பெரும்பான்மையான மக்களின் கல்வியறிவின்மை, நிதி பற்றாக்குறை மற்றும் குறைந்த எண்ணிக்கையிலான பணியாளர்கள் ஆகியவற்றால் சிரமங்கள் ஏற்பட்டன. ரஷ்ய புத்திஜீவிகள், வி.ஐ. லெனின், பெரும்பாலும் அக்டோபர் புரட்சியையும் அதன் சோசலிசக் கட்டுமானப் பிரகடனத்தையும் ஏற்கவில்லை. புத்திஜீவிகளில் ஒரு சிறிய பகுதியினர் மட்டுமே சோசலிசத்தின் கட்டுமான ஆதரவாளர்களின் வரிசையில் சேர்ந்தனர். மற்றவர்கள், புரட்சியை ஏற்காமல், நாட்டை விட்டு சைபீரியா, தூர கிழக்கிற்கு தப்பிச் சென்றனர், பின்னர், உள்நாட்டுப் போர் முடிந்த பிறகு, சீனா மற்றும் பிற நாடுகளுக்கு தப்பிச் சென்றனர். இன்னும் சிலர் புதிய அரசாங்கம் நீண்ட காலம் நீடிக்காது என்ற நம்பிக்கையில் ஒளிந்துகொண்டார்கள், காத்திருந்தார்கள், உன்னிப்பாகக் கவனித்தனர்.

சோவியத் அரசாங்கம் ஒரு புதிய மனிதனுக்கு கல்வி கற்பிக்கும் கடினமான பணியை எதிர்கொண்டது, ஒரு சோசலிச சமுதாயத்தை உருவாக்குபவர். இந்த இலக்கை அடைய இது அவசியம்: பொதுக் கல்வி மற்றும் கல்வியின் முந்தைய முறையை அழிப்பது, அடிப்படையில் வேறுபட்ட ஒன்றை உருவாக்குவது, இது ஒரு புதிய சோவியத் நபரை உருவாக்குவதற்கான அடித்தளத்தை அமைக்கும்; சோசலிச உலகக் கண்ணோட்டத்தின் அடிப்படையில் கலை கலாச்சாரத்தின் அனைத்து பகுதிகளையும் மறுசீரமைக்கவும், முதன்மையாக கலை மற்றும் இலக்கியம், இது ஒரு கம்யூனிச எதிர்காலத்திற்கு தகுதியான ஒரு நபரின் கல்வியை நிறைவு செய்யும், அத்துடன் மதிப்புகளின் மேன்மையின் பரந்த பிரச்சாரத்தை வளர்க்கும். சோசலிசத்தின்.

சோவியத் அரசின் கலாச்சாரக் கொள்கையின் மிக முக்கியமான திசைகளில் ஒன்று மக்களின் கல்வியறிவின்மையை நீக்குவதாகும், ஏனெனில் கல்வியறிவு என்பது தனிநபர்கள் மற்றும் சமூகத்தின் கலாச்சார வளர்ச்சியின் அடிப்படையாகும். 1917க்கு முன், நாட்டின் மக்கள்தொகையின் கல்வியறிவு விகிதம் ~70-80% ஆக இருந்தது. தூர கிழக்கில், மக்கள்தொகையில் கல்வியறிவு பெற்றவர்களின் விகிதம் பழங்குடி மக்களிடையே 2-3% ஆக இருந்தது. தற்போதுள்ள பள்ளிகளின் எண்ணிக்கை அனைத்து பள்ளி வயது குழந்தைகளுக்கும் கல்வி வழங்குவதில் பிராந்தியத்தின் தேவைகளை பூர்த்தி செய்யவில்லை. தூர கிழக்கில் சோவியத் அதிகாரத்தை நிறுவியவுடன், கட்சி, சோவியத் மற்றும் பொது அமைப்புகள் கல்வி மற்றும் கலாச்சாரத்திற்கு தொழிலாளர்களை அறிமுகப்படுத்தும் வேலையைத் தொடங்கின. RCP (b) இன் மத்தியக் குழுவின் தூர பணியகத்தின் முடிவின்படி, ஜனவரி முதல் ஏப்ரல் 1923 வரை, கல்வியறிவின்மையை அகற்ற மூன்று மாத வேலைநிறுத்தம் நடத்தப்பட்டது, ஏப்ரல் 1923 இல், கல்வியறிவின்மை மற்றும் குறைந்த எழுத்தறிவு நீக்கத்திற்கான ஒரு அசாதாரண ஆணையம். உருவாக்கப்பட்டது. புதிய பள்ளிகள், குறிப்பாக ஆரம்ப பள்ளிகள் உருவாக்கத் தொடங்கின, இதற்கு நன்றி, ஏற்கனவே 1923/24 கல்வியாண்டில் பள்ளி நெட்வொர்க் முதல் உலகப் போருக்கு முன்னதாக (1913/14 கல்வியாண்டில்) பதிவு செய்யப்பட்டதை அளவுகோலாக அணுகியது. . தேசிய சிறுபான்மையினருக்கு (கொரிய, போலந்து, டாடர், முதலியன) பள்ளிகள் திறக்கப்பட்டன. ஆசிரியர்களைப் பயிற்றுவிப்பதில் சிக்கல் தீர்க்கப்பட்டது: தற்போதுள்ள 9 ஆசிரியர் செமினரிகளின் அடிப்படையில், 3 கற்பித்தல் தொழில்நுட்ப பள்ளிகள் மற்றும் 2 கல்வியியல் படிப்புகள் உருவாக்கப்பட்டன, சேர்க்கை வகுப்புக் கொள்கையின்படி கண்டிப்பாக மேற்கொள்ளப்பட்டது (தொழிலாளர் மற்றும் விவசாயிகளின் குழந்தைகள் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டனர். ) அதிகரிப்புக்கு பொது நிலை"தூர கிழக்கில் கல்வி சிக்கல்கள்" என்ற மாதாந்திர இதழை வெளியிட கல்வியியல் பணிகள் தொடங்கியது. பள்ளிகளின் பொருள் தளம் பலப்படுத்தப்பட்டது. உயர்நிலைப் பள்ளி ஆசிரியர்கள் மாநில தூர கிழக்குப் பல்கலைக்கழகத்தில் பயிற்சி பெற்றனர். சோவியத் அதிகாரத்தையும் புதிய சித்தாந்தத்தையும் ஏற்றுக்கொண்ட பழைய ஆசிரியர் பணியாளர்கள் பணியில் அமர்த்தப்பட்டனர். அனைவரின் முயற்சிகளுக்கும் நன்றி, 1930 வாக்கில், தூர கிழக்கின் வயது வந்த மக்களிடையே கல்வியறிவின்மை மற்றும் அரை எழுத்தறிவு பெருமளவில் அகற்றப்பட்டது. 1930 இல், உலகளாவிய ஆரம்பக் கல்வியை அறிமுகப்படுத்துவதற்கான போராட்டத்தில் தூர கிழக்கு இணைந்தது. பள்ளிகளின் எண்ணிக்கை கூர்மையாக அதிகரித்தது, ஆசிரியர்களின் பிரச்சினை தீர்க்கப்பட்டது. 1930 வாக்கில், இப்பகுதியில் 1,783 தொடக்கப் பள்ளிகள் 4 ஆண்டு நிலைக் கல்வியையும், 170 பள்ளிகளில் 7 ஆண்டுக் கல்வியையும், 938 முதலுதவி இடுகைகளையும், 348 அரை எழுத்தறிவு பெற்றவர்களுக்கான பள்ளிகளையும் கொண்டிருந்தன. பிப்ரவரி 1939 இல், முதல் ப்ரிமோர்ஸ்கி பிராந்தியக் கட்சி மாநாட்டில், பிராந்தியத்தில் உலகளாவிய ஆரம்பக் கல்வியும், நகரங்களில் உலகளாவிய ஏழு ஆண்டுக் கல்வியும் செயல்படுத்தப்பட்டதாகக் குறிப்பிடப்பட்டது. இருப்பினும், பல குறைபாடுகள் இருந்தன: கிட்டத்தட்ட 40 சதவீத பள்ளிகள் இரண்டு ஷிப்டுகளில் கற்பிக்கப்பட்டன, மேலும் விளாடிவோஸ்டாக்கில் இரண்டு ஷிப்டுகள் அனைத்து பள்ளிகளிலும் பராமரிக்கப்பட்டன, போதிய ஆசிரியர் ஊழியர்கள் இல்லை. இதேபோன்ற நிலைமை தூர கிழக்கின் மற்ற பகுதிகளுக்கும் பொதுவானது.

சோவியத் அரசாங்கத்தின் கலாச்சாரக் கொள்கையின் மிக முக்கியமான திசையானது தொழிற்கல்வி மற்றும் இடைநிலை சிறப்புக் கல்வியின் கல்வி நிறுவனங்களின் பரந்த வலையமைப்பை உருவாக்குவதாகும். பல்வேறு சிறப்புகளில் தொழிலாளர்களைப் பயிற்றுவிப்பதற்காக டஜன் கணக்கான தொழிற்சாலைப் பள்ளிகள் (FZU) மாவட்டங்கள், பிராந்தியங்கள், தொழிற்சாலைகள் மற்றும் தொழிற்சாலைகளில் திறக்கப்பட்டன. 1927/28 கல்வியாண்டில், அத்தகைய 20 பள்ளிகள் உருவாக்கப்பட்டன (புரட்சிக்கு முன் 9 இருந்தன), 19236/37 கல்வியாண்டில் ஏற்கனவே 27 இருந்தன. அக்டோபர் 2, 1940 அன்று, உச்ச பிரசிடியத்தின் ஆணையால் சோவியத் ஒன்றியத்தின் சோவியத் "சோவியத் ஒன்றியத்தின் மாநில தொழிலாளர் இருப்புக்களில்" தொழிற்கல்வி அமைப்பு உருவாக்கப்பட்டது. டிசம்பர் 1, 1940 இல், 40 க்கும் மேற்பட்ட தொழிற்கல்வி மற்றும் ரயில்வே பள்ளிகள் மற்றும் FZU பள்ளிகள் ஏற்கனவே தூர கிழக்கில் இயங்கின. அவர்கள் ஆயிரக்கணக்கான மாணவர்களை ஏற்றுக்கொண்டனர். நடைமுறை திறன்களைப் பெறுவதோடு, தொழில்முறை தத்துவார்த்த பயிற்சிக்கு அதிக கவனம் செலுத்தப்பட்டது.

இடைநிலை மற்றும் உயர் கல்வி வளர்ச்சியில் குறிப்பிடத்தக்க வெற்றிகள் உள்ளன. 1920 களின் முற்பகுதியில் இருந்தால். தூர கிழக்கில் 10 தொழில்நுட்ப பள்ளிகள் மற்றும் இடைநிலை சிறப்பு கல்வி பள்ளிகள் இருந்தன, பின்னர் 40 களின் தொடக்கத்தில். - 50 க்கும் மேற்பட்டவர்கள். அவர்கள் தேசிய பொருளாதாரம் மற்றும் கலாச்சாரத்தின் அனைத்து முக்கிய துறைகளிலும் நடுத்தர அளவிலான நிபுணர்களுக்கு பயிற்சி அளித்தனர். உயர் கல்வி நிறுவனங்களும் உருவாக்கப்பட்டன. உள்நாட்டுப் போர் முடிவடைந்த நேரத்தில், தூர கிழக்கில் 4 மாநில பல்கலைக்கழகங்கள் இருந்தன (விளாடிவோஸ்டாக்கில் இரண்டு - ஒரு பல்கலைக்கழகம் மற்றும் ஒரு கன்சர்வேட்டரி, சிட்டாவில் இரண்டு - ஒரு பொதுக் கல்வி நிறுவனம் மற்றும் ஒரு கன்சர்வேட்டரி), மற்றும் 40 களின் தொடக்கத்தில். அவற்றில் 8 மிகப்பெரியவை: தூர கிழக்கு மாநில பல்கலைக்கழகம், கபரோவ்ஸ்க் மருத்துவ நிறுவனம் (1930 இல் நிறுவப்பட்டது), 1938 இல் கபரோவ்ஸ்கில் உள்ள ஆசிரியர்களின் நிறுவனம் ஒரு கல்வி நிறுவனமாக மாற்றப்பட்டது, 1939 இல் ரயில்வே போக்குவரத்து பொறியாளர்கள் நிறுவனம். உருவாக்கப்பட்டது. 20-30 களில் தூர கிழக்கில் கல்வி மற்றும் கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியின் மிக முக்கியமான காட்டி. வடக்கின் பழங்குடி மக்களிடையே எழுத்து உருவாக்கம், பின்னர் இந்த அடிப்படையில் அவர்களின் தொழில்முறை கலை கலாச்சாரத்தின் தோற்றம் மற்றும் வளர்ச்சி. 1934 ஆம் ஆண்டில், வடக்கு மக்களின் பள்ளிகளுக்கு ஆசிரியர்களைப் பயிற்றுவிப்பதற்காக கபரோவ்ஸ்க் ஆசிரியர் நிறுவனத்தில் ஒரு வடக்குத் துறை திறக்கப்பட்டது.

தூர கிழக்கில் இடைநிலை மற்றும் உயர் சிறப்புக் கல்வியின் மேலும் வளர்ச்சி போருக்குப் பிந்தைய காலத்துடன் தொடர்புடையது, இருப்பினும் போரின் போது கல்வி நிறுவனங்கள் திறக்கப்பட்ட தனிமைப்படுத்தப்பட்ட வழக்குகள் இருந்தன. உதாரணமாக, 1944 இல் விளாடிவோஸ்டாக் கலைப் பள்ளி விளாடிவோஸ்டாக்கில் திறக்கப்பட்டது. 50-80 களில். இடைநிலை மற்றும் உயர் கல்வி நிறுவனங்கள் தூர கிழக்கு பிராந்தியத்தின் அனைத்து பிரதேசங்களிலும் மற்றும் பிராந்தியங்களிலும் உருவாக்கப்பட்டன. 90 களின் தொடக்கத்தில். இப்பகுதியில் மட்டும் 40 பல்கலைக்கழகங்கள், நூற்றுக்கணக்கான இடைநிலை பொதுக் கல்வி மற்றும் தொழிற்பயிற்சி பள்ளிகள், நூற்றுக்கும் மேற்பட்ட தொழில்நுட்ப பள்ளிகள் மற்றும் இடைநிலை சிறப்பு கல்வி பள்ளிகள் இருந்தன.

சோவியத் அதிகாரத்தின் ஆண்டுகளில், தூர கிழக்கில் அறிவியலின் வளர்ச்சியில் ஒரு பெரிய படி முன்னேறியது. 20-30 களில், தூர கிழக்கு சோவியத் அறிவியலின் தோற்றம் மற்றும் உருவாக்கம் நடந்தது. இப்பகுதியில் விஞ்ஞான வாழ்வின் முக்கிய மையம் 1929 இல் உருவாக்கப்பட்ட தூர கிழக்கு ஆராய்ச்சி நிறுவனம் ஆகும், இது 1929 இல் உருவாக்கப்பட்டது. இது தவிர, புவியியல், வானிலை மற்றும் கடல் ஆய்வுக்கூடங்கள், புவியியல் குழுவின் கிளைகள், பசிபிக் அறிவியல் மற்றும் மீன்வள நிலையம், தூர கிழக்கு புத்தக அறை, மற்றும் சங்கத்தின் கிளைகள் இந்த காலகட்டத்தில் ஓரியண்டல் ஸ்டடீஸ் மற்றும் சொசைட்டி ஆஃப் லோக்கல் ஹிஸ்டரியில் தூர கிழக்கில் பணியாற்றின. பெரிய உயர் கல்வி நிறுவனங்கள், முக்கிய அறிவியல் சக்திகள் குவிந்திருந்தன, அப்போது தூர கிழக்கு மாநில பல்கலைக்கழகம் மற்றும் தூர கிழக்கு பாலிடெக்னிக் நிறுவனம். இந்த காலகட்டத்தில் மாநில மற்றும் பொது அறிவியல் சக்திகளால் தீர்க்கப்பட்ட முக்கிய பணி வளர்ச்சியாகும் நடைமுறை பரிந்துரைகள்தொழில், போக்குவரத்து மற்றும் விவசாயத்திற்காக. பிராந்திய விஞ்ஞானிகள் பணியை வெற்றிகரமாக முடித்தனர். ஒரு உண்மையைக் கூறுவோம். 1926 இல், Dalzavod ஆலையில், தொழில்நுட்ப அறிவியல் டாக்டர், DVPI இன் பேராசிரியர் வி.பி. வோலோக்டின் முதல் மின்சார வெல்டிங் கடையை உருவாக்கினார். அவரது தலைமையின் கீழ், உலோகங்களின் மின்சார வெல்டிங் கோட்பாட்டின் அடிப்படைகள் சோதிக்கப்பட்டன, எண்ணெய்கள் மற்றும் எரிபொருட்களுக்கான முதல் பற்றவைக்கப்பட்ட கொள்கலன்கள் மற்றும் பாலம் டிரஸ்கள் உருவாக்கப்பட்டன. 1930 ஆம் ஆண்டில், அவரது தலைமையில், மின்சார வெல்டிங் கடையின் கட்டிடத்தில் வெல்டட் படகுடன் ஒரு தோண்டும் படகு கட்டப்பட்டது - சோவியத் ஒன்றியத்தில் முதல் அனைத்து-வெல்டட் கப்பல். 1932 ஆம் ஆண்டில், ஒரு கல்வி நிறுவனம் உருவாக்கப்பட்டது - யுஎஸ்எஸ்ஆர் அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸின் தூர கிழக்கு கிளை. அமைப்பாளர் மற்றும் அதன் முதல் தலைவர் சிறந்த உலகப் புகழ்பெற்ற விஞ்ஞானி விளாடிமிர் லியோன்டிவிச் கோமரோவ் ஆவார். போருக்குப் பிந்தைய காலத்தில் - 50-70 கள். முழு நாட்டைப் போலவே தூர கிழக்கு நாடுகளும் அறிவியல் மற்றும் கலாச்சாரத்தில் உண்மையான எழுச்சியை அனுபவித்து வருகின்றன. 1957 ஆம் ஆண்டில், யுஎஸ்எஸ்ஆர் அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸின் சைபீரியன் கிளையின் தூர கிழக்குக் கிளை உருவாக்கப்பட்டது. தூர கிழக்குக் கிளையில், அறிவியல் ஆராய்ச்சியின் புதிய பகுதிகள் மற்றும் புதிய துறைகள் மற்றும் ஆய்வகங்கள் திறக்கப்பட்டன, அதன் அடிப்படையில் நிறுவனங்கள் வளர்ந்தன. எனவே, 1959 ஆம் ஆண்டில், தூர கிழக்கு புவியியல் நிறுவனம் விளாடிவோஸ்டாக்கில் திறக்கப்பட்டது, 1962 இல் - உயிரியல் மண் நிறுவனம், 1964 இல் - உயிரியல் ரீதியாக செயல்படும் பொருட்களின் நிறுவனம், பின்னர் பசிபிக் இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் பயோஆர்கானிக் கெமிஸ்ட்ரி என மறுபெயரிடப்பட்டது. ஆராய்ச்சி நிறுவனங்கள் உருவாக்கப்பட்டன: கபரோவ்ஸ்கில் - வனவியல் ஆராய்ச்சி நிறுவனம், பிளாகோவெஷ்சென்ஸ்கில் - அனைத்து ரஷ்ய சோயாபீன் ஆராய்ச்சி நிறுவனம், மகடனில் - தங்கம் மற்றும் அரிய உலோகங்கள் ஆராய்ச்சி நிறுவனம்.

50-80 களில் தூர கிழக்கில் அறிவியல் மற்றும் கல்வி. பிராந்தியத்திற்கான மூன்று முக்கிய, பாரம்பரியமான பணிகள் தீர்க்கப்பட்டன: முதலில், தூர கிழக்கு மண்டலத்தின் ஆய்வு (இயற்கை, காலநிலை, கனிமங்கள், அருகிலுள்ள கடல் இடம்); இரண்டாவதாக, தூர கிழக்கிற்கான மிக முக்கியமான தொழில்களின் அறிவியல் வளர்ச்சி - பாதுகாப்பு, சுரங்கம், வனவியல், மீன்பிடி; பிராந்தியத்தின் தேசிய பொருளாதாரத்தின் முழு வளாகத்திற்கும் நிபுணர்களின் பயிற்சி. கல்வி மற்றும் தொழில் துறைகள் இரண்டும் தீவிரமாக வளர்ந்து வருகின்றன. இந்த நேரத்தில், திறமையான விஞ்ஞானிகளின் முழு விண்மீன் தூர கிழக்கில் வளர்ந்தது, அவர்களில் ரஷ்ய அறிவியல் இப்போது பெருமிதம் கொள்கிறது. இது ஏ.ஐ. க்ருஷனோவ் - கல்வியாளர், ஈ.ஏ. ராட்கேவிச், பி.பி. கோல்ஸ்னிகோவ், எஃப்.கே. ஷிபுனோவ் (USSR அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸின் தொடர்புடைய உறுப்பினர்களானார்), N.E. கபனோவ், ஏ.ஐ. குரென்சோவ், வி.டி. பைகோவ், எல்.என். வாசிலீவ், பி.ஜி. ஓஷ்மரின், ஐ.. பெலிகோவ், ஏ.வி. ஸ்டோட்சென்கோ மற்றும் பலர், அவர்களின் படைப்புகள் இன்றுவரை அவற்றின் முக்கியத்துவத்தை இழக்கவில்லை.

70-80 களில். தூர கிழக்கு அறிவியல்உலக அளவை எட்டியது. தூர கிழக்கின் விஞ்ஞான வாழ்க்கையில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வு XIV பசிபிக் அறிவியல் காங்கிரஸ் (கபரோவ்ஸ்க், ஆகஸ்ட் - செப்டம்பர் 1979). இதில் 46 நாடுகளைச் சேர்ந்த 2,000 ஆயிரத்துக்கும் மேற்பட்ட பிரதிநிதிகள் மற்றும் விருந்தினர்கள், சர்வதேச பொது அமைப்புகளின் பிரதிநிதிகள் (யுனெஸ்கோ, WHO, UNEP), சர்வதேச அறிவியல் சங்கங்கள், சோவியத் அரசின் தலைவர்கள், கம்யூனிஸ்ட் கட்சி, சோவியத் ஒன்றியத்தின் முன்னணி விஞ்ஞானிகள் மற்றும் தொலைதூர விஞ்ஞானிகள் கலந்து கொண்டனர். கிழக்கு. காங்கிரஸின் பொதுவான கருப்பொருள் மற்றும் குறிக்கோள் "பசிபிக் பெருங்கடலின் இயற்கை வளங்கள் - மனிதகுலத்தின் நலனுக்காக." காங்கிரஸில் பங்கேற்பாளர்கள் ஒரு பொதுக் கருத்தரங்கை நடத்தினர் " அறிவியல் அடிப்படைகள்பசிபிக் பிராந்தியத்தின் சுற்றுச்சூழலின் பகுத்தறிவு பயன்பாடு மற்றும் பாதுகாப்பு", 14 சிக்கல் குழுக்கள் வேலை செய்தன, சுமார் 1,500 அறிவியல் அறிக்கைகள் வெளியிடப்பட்டன. "மனிதகுலத்தின் நலனுக்காக இயற்கை வளங்களைப் பயன்படுத்துவதில் பசிபிக் பிராந்தியத்தில் ஒத்துழைப்பிற்காக" என்ற தீர்மானத்தை ஏற்று காங்கிரஸ் முடிந்தது. இருப்பினும், காங்கிரஸின் அனைத்து யோசனைகளும் முன்முயற்சிகளும் உருவாக்கப்படவில்லை.

இன்று தூர கிழக்கு கிளை ரஷ்ய அகாடமிஅறிவியல், மிகப்பெரிய அறிவியல் வளாகம், இது பிராந்தியத்தின் நகரங்களில் சொந்தமாக உள்ளது - விளாடிவோஸ்டாக், கபரோவ்ஸ்க், பிளாகோவெஷ்சென்ஸ்க், மகடன் மற்றும் பெட்ரோபாவ்லோவ்ஸ்க்-கம்சாட்ஸ்கி அறிவியல் மையங்கள். துறையானது தொழில்நுட்ப, இயற்கை மற்றும் அனைத்து முக்கிய பகுதிகளையும் பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறது சமூக அறிவியல். இந்த நிறுவனங்கள் விஞ்ஞானிகளால் வழிநடத்தப்படுகின்றன, அதன் பெயர்கள் ரஷ்யாவில் மட்டுமல்ல, வெளிநாட்டிலும் அறியப்படுகின்றன, கல்வியாளர்கள் ஜி.பி. பெல்யகோவ், வி.பி. மியாஸ்னிகோவ், எம்.டி. அஜீவ், யு.எஸ். ஓவோடோவ், எஸ்.ஏ. ஃபெடோடோவ், தொடர்புடைய உறுப்பினர்கள் வி.பி. கொரோபீனிகோவ், என்.வி. குஸ்னெட்சோவ், பி.ஜி. Gorovoy, Zh.N. ஜுரவ்லேவ், ஓ.ஜி. குசாகின் மற்றும் பிறர் இன்னும், பிராந்தியத்தின் பொருளாதாரம் மற்றும் கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சிக்கு அறிவியலின் பங்களிப்பு தெளிவாக இல்லை. அறிவியலின் தரமான வளர்ச்சி தடைபட்டது, முதலில், அனைத்து விஞ்ஞான வளர்ச்சிகளும் தேவை இல்லை என்ற உண்மையால்.

சோவியத் அதிகாரத்தின் கலாச்சாரக் கொள்கையின் மிக முக்கியமான திசை ஊடகங்களின் வளர்ச்சியாகும். பத்திரிகைகள் முன்னுரிமை பெற்றன. V.I. லெனினின் திட்டத்தின்படி, மக்கள் மத்தியில் கம்யூனிசத்தின் இலட்சியங்களை உறுதிப்படுத்த, "கூட்டுப் பிரச்சாரகர், கூட்டு கிளர்ச்சியாளர் மற்றும் கூட்டு அமைப்பாளர்" செயல்பாடுகளை பத்திரிகைகள் செய்ய வேண்டும். இந்த அடிப்படை காரணிகள் 1922 முதல் தூர கிழக்கில் (பைக்கால் ஏரியிலிருந்து பசிபிக் பெருங்கடலின் கரையில்) 20 க்கும் மேற்பட்ட சோவியத் செய்தித்தாள்கள் வெளியிடப்பட்டன: விளாடிவோஸ்டாக்கில் - "ரெட் பேனர்", "சிவப்பு நட்சத்திரம்", "கடலோர விவசாயிகள்", "கடலோர தொழிலாளி"; கபரோவ்ஸ்கில் - "பசிபிக் நட்சத்திரம்", "வேலை செய்யும் பாதை"; பிளாகோவெஷ்சென்ஸ்கில் - "அமுர்ஸ்கயா பிராவ்டா", "அமுரின் சிவப்பு இளைஞர்"; Petropavlovsk-Kamchatsky இல் - "துருவ நட்சத்திரம்"; சிட்டாவில் - "Zabaikalsky Rabochiy", இதழ் "யங் ஸ்பார்டக்", முதலியன. செய்தித்தாள்களின் உள்ளடக்கத்தின் படி, நாட்டின் ஐரோப்பிய பகுதியைப் போலவே, அவை கட்சி-சோவியத், தொழிற்சங்கம், இளைஞர்கள் மற்றும் கொம்சோமால் செய்தித்தாள்களாக பிரிக்கப்பட்டன. சமூக-பொருளாதார மற்றும் கலாச்சார வளர்ச்சியின் அளவைப் பொறுத்து, சில பிராந்தியங்களில் (எடுத்துக்காட்டாக, கம்சட்கா) குறைவான வெளியீடுகள் இருந்தன, மற்றவை அதிகமாக இருந்தன. எனவே, விளாடிவோஸ்டாக்கில், மேலே குறிப்பிடப்பட்டவை தவிர, மாலை தொழிலாளர் செய்தித்தாள் "ரெட் ஸ்டார்" (1923-1924) மற்றும் முன்னோடி செய்தித்தாள் "அக்டோபர் குழந்தைகள்" (1924) ஆகியவை வெளியிடப்பட்டன. தூர கிழக்கில் பல-சுழற்சி அச்சிடலின் அளவு வளர்ச்சியில் மிக உயர்ந்த உச்சம் 30 களில் ஏற்பட்டது. அதே ஆண்டுகளில், மாவட்ட மற்றும் நகர செய்தித்தாள்கள் உருவாக்கப்பட்டன - உள்ளூர் மாவட்ட கட்சிக் குழுக்கள் மற்றும் மாவட்ட கவுன்சில்களின் உறுப்புகள். அவற்றைத் தொடர்ந்து, பெரிய புழக்கத்தில் உள்ள செய்தித்தாள்களின் நெட்வொர்க் உருவாக்கப்படுகிறது - பல்வேறு தொழில்துறை நிறுவனங்கள் மற்றும் இயந்திர-போக்குவரத்து நிலையங்களின் கட்சிக் குழுக்களின் உறுப்புகள். 90 களின் தொடக்கத்தில், 100 க்கும் மேற்பட்ட செய்தித்தாள்கள் தூர கிழக்கில் வெளியிடப்பட்டன - பிராந்திய, நகரம், மாவட்டம் மற்றும் பெரிய புழக்கம். 100 க்கும் மேற்பட்ட முதன்மை பத்திரிகை நிறுவனங்கள் சுமார் 2,000 தொழில்முறை பத்திரிகையாளர்களை ஒன்றிணைத்தன, சோவியத் ஒன்றியத்தின் பத்திரிகையாளர்கள் ஒன்றியத்தின் உறுப்பினர்கள்.

சினிமா மக்களின் விருப்பமான மற்றும் பிரபலமான கலையாக இருந்தது. ஏற்கனவே 1924 இல் இப்பகுதியில் 30 திரைப்பட நிறுவல்கள் இருந்தன. இந்த காலகட்டத்தில் சோவியத் சினிமாவால் வெளியிடப்பட்ட படங்களில் எஸ். ஐடென்ஸ்டைனின் "ஸ்ட்ரைக்", "பேட்டில்ஷிப் பொட்டெம்கின்", வி. புடோவ்கின் "அம்மா" போன்ற உலகப் புகழ் பெற்ற படங்கள் அடங்கும்.

உழைக்கும் மக்களை கலாச்சாரத்திற்கு அறிமுகப்படுத்துவதிலும், அவர்களின் எல்லைகளை விரிவுபடுத்துவதிலும் வானொலி முக்கிய பங்கு வகித்தது. இப்பகுதியில் வழக்கமான வானொலி ஒலிபரப்பு செப்டம்பர் 1927 இல் தொடங்கியது - விளாடிவோஸ்டாக் மற்றும் கபரோவ்ஸ்க் நகரங்களில். 1937 ஆம் ஆண்டில், தூர கிழக்கில் 6 வானொலி புள்ளிகள் இயங்கின. வானொலி நிகழ்ச்சிகள் எல்லா பக்கங்களையும் உள்ளடக்கியது பொது வாழ்க்கை, நாட்டின் சமூக-பொருளாதார மற்றும் கலாச்சார வளர்ச்சியின் சிக்கல்கள்.

போருக்குப் பிந்தைய காலகட்டத்தில், 50 களில், தொலைதூர கிழக்கில் அதன் சொந்த தொலைக்காட்சி பத்திரிகை தோன்றியது. முதல் தொலைக்காட்சி ஸ்டுடியோ விளாடிவோஸ்டாக்கில் எழுந்தது, அதைத் தொடர்ந்து பிற பிராந்திய மற்றும் பிராந்திய மையங்களில். வானொலி குழுக்கள் தொலைக்காட்சி மற்றும் வானொலி ஒலிபரப்புக்கான குழுக்களாக மாற்றப்படுகின்றன. 60 களில், தொலைதூர கிழக்கு மக்களின் வாழ்க்கை மற்றும் பணி பற்றிய ஆவணப்படங்களை உருவாக்க தொலைக்காட்சி மற்றும் வானொலி ஒலிபரப்பிற்கான பிரிமோர்ஸ்கி பிராந்தியக் குழுவின் கீழ் விளாடிவோஸ்டாக்கில் டால்டெலிஃபில்ம் ஸ்டுடியோ நிறுவப்பட்டது. 60-80 களில், வானொலி மற்றும் தொலைக்காட்சி உண்மையில் ஒவ்வொரு வீட்டிலும் நுழைந்தன. உங்களுக்குத் தெரியும், 1960 ஆம் ஆண்டில், ஆர்பிட்டா அமைப்பில் மத்திய தொலைக்காட்சி நிகழ்ச்சிகளின் வழக்கமான ஒளிபரப்பு தொடங்கியது. பிராந்திய மற்றும் பிராந்திய தொலைக்காட்சி ஸ்டுடியோக்கள் பிராந்தியங்களில் உருவாக்கப்பட்டன, உள்ளூர் பொருட்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட நிகழ்ச்சிகளை உருவாக்குகின்றன.

மக்கள்தொகை கலாச்சாரத்தின் அதிகரிப்பு கலை கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியை நேரடியாக பாதித்தது. 20 களில், நாடக கலை பிறந்தது. இது மாநில கலாச்சார நிகழ்ச்சிகளின் கட்டமைப்பிற்குள் உருவாக்கப்பட்டது. தூர கிழக்கில், பெரிய தொழில்துறை மையங்களில் தொழில்முறை திரையரங்குகள் திறக்கப்படுகின்றன. 1926 இல், கபரோவ்ஸ்கில் ஒரு இசை நகைச்சுவை அரங்கம் திறக்கப்பட்டது; விளாடிவோஸ்டாக்கில் - நாடக அரங்கம்; கொம்சோமோல்ஸ்க்-ஆன்-அமுரில் - நாடக அரங்கம் (1932), முதலியன. திரையரங்குகள் பிராந்திய மையங்களில் மட்டுமல்ல, வெளியூர்களிலும் உருவாக்கப்பட்டன. இவ்வாறு, விவசாயிகள் தியேட்டர் ஸ்பாஸ்கில் தோன்றியது; சுசன் - தொழிலாளர் திரையரங்கில். 1937 ஆம் ஆண்டில், தூர கிழக்கின் ஒன்பது பெரிய நாடக அரங்குகள் 1,750 நிகழ்ச்சிகளை வழங்கின, இதில் 736 ஆயிரம் பார்வையாளர்கள் கலந்து கொண்டனர். ஏராளமான அமெச்சூர் இசை, இலக்கிய, தியேட்டர் ஸ்டுடியோக்கள்; 4 இசை மற்றும் ஒரு கலைப் பள்ளிகளைக் கொண்ட கலைக் கல்வியின் வலையமைப்பு உருவாக்கப்பட்டது.

போருக்குப் பிந்தைய ஆண்டுகளில், தூர கிழக்கு மக்களின் கலாச்சாரம் அளவிட முடியாத அளவுக்கு வளர்ந்தது. புதிய சமூக மற்றும் கலாச்சார வசதிகள் எல்லா இடங்களிலும் தோன்றின: கிளப்புகள், சினிமாக்கள், நூலகங்கள், கலாச்சார அரண்மனைகள். மக்கள் மத்தியில் கலாச்சாரப் பணியின் செயல்திறனுக்கான எடுத்துக்காட்டுகளில் ஒன்று ஏராளமான படைப்புக் குழுக்கள் - நடனக் குழுக்கள், பாடகர்கள், கலாச்சாரத்தின் வீடுகள் மற்றும் அரண்மனைகளில் எழுந்த நாடகக் கழகங்கள். செயலில் நாடக வாழ்க்கை தொடர்ந்தது, தொழில்முறை கச்சேரி குழுமங்கள், சிம்பொனி இசைக்குழுக்கள், நடன மற்றும் குரல் குழுக்கள் தோன்றின, அவற்றின் செயல்பாடுகள் பிராந்திய மற்றும் பிராந்திய பில்ஹார்மோனிக் சங்கங்களால் ஒருங்கிணைக்கப்பட்டு இயக்கப்பட்டன.

நூற்றுக்கணக்கான தொழில்முறை கலைஞர்கள் மற்றும் திறமையான சுய-கற்பித்தவர்கள் ஓவியம், கிராபிக்ஸ் மற்றும் சிற்பம் ஆகியவற்றில் உயர் நிலையை அடைந்துள்ளனர். 1990 வாக்கில், ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் கலைஞர்கள் சங்கத்தின் பிரிமோர்ஸ்கி அமைப்பு மட்டும் 74 உறுப்பினர்களைக் கொண்டிருந்தது. 70-80 களில். யூ ரோச்சேவ், ஏ. உசென்கோ, வி. டொரோனின் மற்றும் கே.ஷெபெகோ ஆகியோரின் ஓவியங்கள் பிரபலமடைந்தன. கபரோவ்ஸ்க் பிரதேசத்தில், கலைஞர்கள் V. Vysotsky, A. Shishkin, A. Dyatelo, A. Geiker, சிற்பிகள் Y.P Milchin, I. Gorbunov ஆகியோர் தங்கள் படைப்புகளை உருவாக்கினர்.

தூர கிழக்கு இசைக்கலைஞர்கள் மகத்தான வெற்றியைப் பெற்றுள்ளனர். இசையமைப்பாளர்களின் பணி மிகவும் ஆர்வமாக இருந்தது: பல குறிப்பிடத்தக்க இசை படைப்புகளை எழுதிய யு. கிழக்கு. ஃபார் ஈஸ்டர்ன் சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ரா, அதன் கலை இயக்குனரும் நடத்துனருமாக பல ஆண்டுகளாக வி.டிட்ஸாக இருந்து வருகிறார், இது தூர கிழக்கு முழுவதும் பரவலாக அறியப்பட்டது.

தூர கிழக்கின் இலக்கியம், எல்லா கலைகளையும் போலவே, நாட்டின் சோவியத் கலாச்சாரத்திற்கு ஏற்ப வளர்ந்தது. தூர கிழக்கு எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளில் உள்ள முக்கிய பாடங்கள், முன்பு போலவே: பிராந்தியத்தின் தன்மை, அதன் வளர்ச்சி மற்றும் குடியேற்றத்தின் வரலாறு, ரஷ்யாவின் தொலைதூர புறநகரில் உள்ள மக்களின் வாழ்க்கை. போருக்குப் பிந்தைய ஆண்டுகளில், அர்ப்பணிக்கப்பட்ட படைப்புகள் தோன்றின இராணுவ தீம். வி. அசேவ்வின் "ஃபார் ஃப்ரம் மாஸ்கோ", டி. நாகிஷ்கின் "சுங்கரி குறிப்புகள்", ஜி. மார்கோவின் "காலாட்படை வீரர்கள்" போன்ற குறிப்பிடத்தக்க இலக்கியப் படைப்புகளைக் குறிப்பிடுவது மதிப்பு.

இலக்கியம் மற்றும் கலையில் புதிய பெயர்கள் தோன்றின: எழுத்தாளர்கள் V. Efimenko, G. Guk, O. Shcherbakovsky, N. Zadornov, N. Ryzhikh, L. Knyazev, V. Kolykhalov, A. Tkachenko, N. Navolochkin, I. Basargin; கவிஞர்கள் S. Smolyakov, A. Pavlukhin, A. Kosheida, V. Korzhikov, G. Lysenko, L. Korolev மற்றும் பலர் "தூர கிழக்கு" (Khabarovsk) மற்றும் பஞ்சாங்கம் "பசிபிக் பெருங்கடல்" (Vladivostok) இதழ்கள் வெளியிடப்பட்டன. பிராந்தியம். சோவியத் எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளின் முக்கிய பாத்திரம் உழைப்பாளி. தூர கிழக்கு இலக்கியத்தின் சாதனைகளுக்கு உறுதியான சான்றுகள் வெளிநாட்டில் தொடர்ந்து கவனம் செலுத்துகின்றன. ஏ. ஃபதேவின் நாவலான "அழிவு" ஜப்பானிய மொழியில் 7 முறை (முதலில் 1929 இல்) வெளியிடப்பட்டது. 60 களில் இருந்து நடுப்பகுதி வரை. 80கள் தூர கிழக்கைப் பற்றிய இலக்கியங்கள் ஐரோப்பிய மொழிகளில் தீவிரமாக மொழிபெயர்க்கப்பட்டன: 130 க்கும் மேற்பட்ட வெளியீடுகள் ஜெர்மன் மொழியில் வெளியிடப்பட்டன, 110 செக் மொழியில், 90 போலந்து, முதலியன. இதனால், பிரஞ்சு, ஜெர்மன், போலிஷ், செக், பல்கேரியன், ஹங்கேரியன், ஜப்பானிய மொழிகளில் நாவல்கள் வெளியிடப்பட்டன. N. Zadornova; ஏ. ஃபதேவின் புத்தகங்கள் 100 முறைக்கு மேல் மறுபதிப்பு செய்யப்பட்டுள்ளன; V. Arsenyev மற்றும் V. Azhaev - 50 முறை.

இருப்பினும், சோசலிசத்தின் அனைத்து சாத்தியக்கூறுகளும் நாட்டின் கலாச்சார வளர்ச்சிக்கு முழுமையாகப் பயன்படுத்தப்படவில்லை. 30 களில் உருவாக்கப்பட்டது. நிர்வாக-கட்டளை அமைப்பு சோசலிசத்தின் பல கொள்கைகளை சிதைத்தது, கலாச்சாரத்தின் புரட்சிகர எழுச்சி மற்றும் சமூகத்தின் ஆன்மீக வாழ்க்கையின் ஜனநாயகமயமாக்கல் செயல்முறையை மெதுவாக்கியது, இது சோவியத் அதிகாரத்தின் முதல் ஆண்டுகளில் தொடங்கியது. கலாச்சார கட்டுமானத்தின் கட்சி-மாநில தலைமை நிர்வாக ஆணையின் வடிவத்தை எடுத்தது. 30 களின் வெகுஜன அடக்குமுறைகள் - 50 களின் முற்பகுதி. கலாச்சாரத் துறையில் ஈடுசெய்ய முடியாத இழப்புகளுக்கு வழிவகுத்தது மற்றும் சமூகத்தின் தார்மீக நிலையை பாதித்தது. உள்நாட்டு அறிவுஜீவிகளின் தலைமுறைகளின் தொடர்ச்சி சீர்குலைந்துள்ளது. அடுத்தடுத்த தசாப்தங்களில், நிர்வாக-கட்டளை அமைப்பு சமூகத்தின் கலாச்சார வாழ்க்கையில் தொடர்ந்து அழுத்தம் கொடுத்தது. சமூக வளர்ச்சியின் தேவைகளுக்கும் நாட்டின் தலைமைத்துவ முறைகளுக்கும் இடையிலான முரண்பாடுகள் குறிப்பாக 70 களின் காலகட்டத்தில் - 80 களின் முதல் பாதியில் கடுமையானதாக மாறியது.

உலக கலாச்சார மற்றும் வரலாற்று செயல்முறையிலிருந்து அதன் தனிமை தேசிய கலாச்சாரத்தின் முன்னேற்றத்தில் எதிர்மறையான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. கடந்த நூற்றாண்டுகள் மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டு ஆகிய இரண்டின் உலக கலாச்சார அனுபவத்திலிருந்து மிகக் குறைவாகவே தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது, முக்கியமாக பொருள்முதல்வாத உலகக் கண்ணோட்டத்தின் கட்டமைப்பிற்குள் பொருந்தும். இதன் விளைவாக, உலக கலாச்சாரத்தின் பெரும் பகுதி மக்களுக்கு மட்டுமல்ல, அறிவுஜீவிகளுக்கும் அறிமுகமில்லாதது.

உலக கலாச்சாரம் மற்றும் அறிவியலுக்கு பிராந்திய மக்களின் பங்களிப்பு

தூர கிழக்கத்திய அறிவியல் பயணத்திலிருந்து, ஆர்வமுள்ள மனித மனதில் இருந்து உருவாகிறது. உலகத்தைப் புரிந்துகொள்ளவும் பயணிக்கவும் ஆர்வமாக இருந்த பலரை தூர கிழக்கு பார்த்திருக்கிறது. அத்தகைய துறவிகளைப் பற்றி செக்கோவ் அழகாகச் சொன்னார்: “அவர்களின் கருத்தியல் உணர்வு, உன்னத லட்சியம், அவர்களின் தாய்நாட்டின் மரியாதை மற்றும் அறிவியலின் அடிப்படையில், அவர்களின் விடாமுயற்சி, இழப்பு, ஆபத்துகள் மற்றும் தனிப்பட்ட மகிழ்ச்சியின் சோதனைகள், ஒருமுறை திட்டமிட்ட இலக்கை வெல்ல முடியாத ஆசை, அவர்களின் அறிவுச் செல்வம் மற்றும் கடின உழைப்பு, வெப்பம், குளிர், வீட்டுச் சுகம், பலவீனப்படுத்தும் காய்ச்சல், அவர்களின் வெறித்தனமான நம்பிக்கை. தொலைதூரத்திலிருந்து, வரலாற்றின் மிக ஆழத்திலிருந்து, பசிபிக் பெருங்கடலில் ஆய்வாளர்கள், நேவிகேட்டர்கள் மற்றும் விஞ்ஞானிகளின் புவியியல் கண்டுபிடிப்புகளின் சங்கிலி நீண்டுள்ளது. எழுபதாம் நூற்றாண்டை நினைவு கூர்வோம். இது ரஷ்ய ஆய்வாளர்களின் பிரச்சாரங்கள் மற்றும் கண்டுபிடிப்புகளுக்கு பிரபலமானது - மாஸ்க்விடின், டெஷ்நேவ், கபரோவ்ஸ்க், போயார்கோவ், அட்லசோவ். அவர்களின் உழைப்பு, விருப்பம், தைரியம் மற்றும் உளவுத்துறை மூலம், தூர கிழக்கு நிலங்கள் கண்டுபிடிக்கப்பட்டு ரஷ்யாவுடன் இணைக்கப்பட்டன. 18 ஆம் நூற்றாண்டு ரஷ்ய கொலம்பஸ், நேவிகேட்டர்கள் மற்றும் விஞ்ஞானிகளின் நூற்றாண்டு, இது சிறந்த புவியியல் கண்டுபிடிப்புகளின் நூற்றாண்டு. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் கம்சட்கா பயணங்கள் புவியியல் அறிவியலுக்கும் நமது மாநிலத்திற்கும் விதிவிலக்கான முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை. அவர்கள்தான் ரஷ்யாவின் தூர கிழக்கு புறநகரின் வளர்ச்சிக்கு அடித்தளம் அமைத்தனர் மற்றும் கண்டுபிடிப்புகளால் அறிவியலை வளப்படுத்தினர். அறிவியல் அகாடமியின் பெயரிடப்பட்ட விஞ்ஞானிகள் 2வது கம்சட்கா (கிரேட் சைபீரியன், 1733-1743) பயணத்தில் பங்கேற்றனர் - துணை ஸ்டெல்லர், வானியலாளர் டி லா க்ரூயர், வரலாற்றாசிரியர் ஜி. மில்லர் போன்றவர்கள். ஆனால் அவர்களில் யாரும் அறிவியலில் அத்தகைய அடையாளத்தை விடவில்லை. தெரியாத "திரு. மாணவர்" க்ராஷெனின்னிகோவ். மாஸ்கோ கிரேக்க-ஸ்லாவிக்-லத்தீன் அகாடமியின் "மாணவர்" ஸ்டீபன் கிராஷெனின்னிகோவ் அதிகாரப்பூர்வ ஆவணங்களில் இப்படித்தான் வடிவமைக்கப்பட்டார். கம்சட்காவில் நான்கு ஆண்டுகள் கடுமையான கஷ்டங்கள் மற்றும் கவலைகள், அயராத உழைப்பு மற்றும் தேடல்களில் வாழ்ந்த அவர் (க்ராஷெனின்னிகோவ்), ஒரு புவியியலாளர், தாவரவியலாளர், விலங்கியல், இக்தியாலஜிஸ்ட், இனவியலாளர், வரலாற்றாசிரியர், மொழியியலாளர், தொலைதூர தீபகற்பத்தின் தன்மையை முழுமையாக ஆய்வு செய்தார். , அதில் வசிக்கும் மக்களின் வாழ்க்கை மற்றும் ரஷ்ய விஞ்ஞான சிந்தனையின் அழியாத நினைவுச்சின்னத்தை உருவாக்கியது - 18 ஆம் நூற்றாண்டின் புவியியல் இலக்கியத்தில் சமமாக இல்லாத "கம்சட்கா நிலத்தின் விளக்கம்" புத்தகம். பல மாலுமிகள் மற்றும் பயணிகளுக்கு, இது ஒரு குறிப்பு புத்தகமாகவும் வழிகாட்டியாகவும் இருந்தது. ஒரு குறிப்பிடத்தக்க ரஷ்ய விஞ்ஞானி மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பயணியின் பணி. ஸ்டீபன் பெட்ரோவிச் க்ராஷெனின்னிகோவ் தகுதியான புகழையும் உலகளாவிய புகழையும் பெற்றுள்ளார். (Krasheninnikov ஸ்டீபன் பெட்ரோவிச் (1711-1755), ரஷ்ய பயணி, கம்சட்காவின் ஆய்வாளர், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸின் கல்வியாளர் (1750).

19 ஆம் நூற்றாண்டு ஏராளமான பயணங்கள் மற்றும் கண்டுபிடிப்புகள் நிறைந்தது. நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் உலகம் முழுவதும் ரஷ்ய பயணங்களின் நூற்றாண்டு இதுவாகும். (F.P. Litke, I.F. Kruzenshtern, V.M. Golovnin, O.E. Kotzebue இன் பயணங்கள்). அவர்களின் புவியியல் மற்றும் இனவியல் கண்டுபிடிப்புகளால் அவர்கள் ரஷ்யர்களை வளப்படுத்தினர் உலக அறிவியல்விஞ்ஞானி ஏ.எஃப். லிடென்டோர்ஃப், நேவிகேட்டர் எல்.ஐ. ஷ்ரென்க், இயற்கை ஆர்வலர்கள் ஆர்.கே. மாக், கே.ஐ. ஸ்டெர்ன்பெர்க் மற்றும் பலர் உலகைக் கண்டுபிடித்தவர். அவர் தனது வாழ்நாளின் முப்பது ஆண்டுகளை தனது அன்புக்குரிய பிராந்தியத்தின் இயல்பு மற்றும் மக்கள்தொகையைப் படிப்பதற்காக அர்ப்பணித்தார். இதனால், விஞ்ஞானம் இவரிடமிருந்து இங்கு நிரந்தர வசிப்பிடத்தைப் பெற்றதாகக் கருதலாம். இந்த நேரத்தில், ஆர்செனியேவ் குதிரைகளில் சவாரி செய்தார், உசுரி பிராந்தியத்தின் அறியப்படாத பகுதிகள் வழியாக பல்லாயிரக்கணக்கான கிலோமீட்டர் தூரம் நடந்து சென்றார், அமுர் நதியில் பயணம் செய்தார், ஏரிகளை ஆராய்ந்தார், ப்ரிமோரியின் நதி வலையமைப்பு, சகலின் மற்றும் கமாண்டர் தீவுகளை சேகரித்தார். வளமான இயற்கை வளங்கள் மற்றும் வரலாற்று சேகரிப்புகள். தூர கிழக்கின் இனவியல், தொல்பொருள் மற்றும் வரலாற்றின் வளர்ச்சியில் வி.கே. அவர் 50 க்கும் மேற்பட்ட அறிவியல் மற்றும் பிரபலமான அறிவியல் கட்டுரைகள், ஏராளமான அறிக்கைகள் மற்றும் பிற பொருட்களை எழுதியுள்ளார். உள்நாட்டு அறிவியல் மற்றும் கலை இலக்கியத்தில் உள்ளூர் வரலாற்றுப் போக்கின் நிறுவனர்களில் வி.கே. வி.கே. ஆர்செனியேவ் (1872-1930) - ஆராய்ச்சியாளர், இனவியலாளர், எழுத்தாளர். அவரது படைப்புகள் - "உசுரி பிராந்தியம் முழுவதும்" (1921), "டெர்சு உசாலா" (1923), "சிகோட்-அலின் மலைகளில்" (1937) - உலகம் முழுவதும் அறியப்படுகிறது. விளாடிவோஸ்டாக்கில் உள்ள லோக்கல் லோர் அருங்காட்சியகம் அவரது பெயரைக் கொண்டுள்ளது. ஆர்செனியேவ் நகரில் வி.கே.க்கு ஒரு நினைவுச்சின்னம் உருவாக்கப்பட்டது.

தூர கிழக்கு, அதன் தனித்துவமான இயல்பு, வளமான கனிம மற்றும் உயிரியல் வளங்கள் மற்றும் அதன் பழங்குடி மக்களின் தனித்துவம், பல ஆராய்ச்சியாளர்களை ஈர்த்துள்ளது. அதன் தாவரங்கள், வாழும் உலகம், நிலத்தடி பொக்கிஷங்கள் மற்றும் தேசியங்கள் பற்றிய முதல் தகவல் 18-19 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் விஞ்ஞானிகளால் வழங்கப்பட்டது. ஆனால் இப்பகுதியின் விரிவான அறிவியல் வளர்ச்சி சோவியத் அதிகாரத்தின் ஆண்டுகளில் மட்டுமே தொடங்கியது. சோவியத் விஞ்ஞானி, ரஷ்ய அறிவியல் அகாடமியின் கல்வியாளர் (1920 முதல்), யுஎஸ்எஸ்ஆர் அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸின் தலைவர் (1936 முதல்) விளாடிமிர் லியோன்டிவிச் கோமரோவ் என்ற பெயருடன் இது தொடர்புடையது. V.L. Komarov நாட்டின் கிழக்குப் பகுதிகளைப் படிக்கவும், தூர கிழக்கில் அறிவியல் ஆராய்ச்சியை ஒழுங்கமைக்கவும் நிறைய செய்தார். புரட்சிக்கு முன்பே, ஒரு இளம் விஞ்ஞானி, கண்டுபிடிப்புக்கான தாகத்துடன், தூர கிழக்கிற்கு பயணம் செய்கிறார். அவர் உசுரி ஆற்றின் கீழ் பகுதிகள், துங்குஸ்கா மற்றும் பீரா படுகைகள், அமுர் பிராந்தியத்தின் சமவெளிகள் மற்றும் அமுர் அதன் வழியாகச் செல்லும் லெஸ்ஸர் கிங்கன் ஆகியவற்றை ஆராய்ந்தார். வி. கோமரோவ் மஞ்சூரியா, கொரியா, மங்கோலியா, கம்சட்கா மற்றும் ப்ரிமோரி ஆகிய நாடுகளுக்கு பயணங்களை மேற்கொண்டார், இதன் விளைவாக "ஃப்ளோரா ஆஃப் மஞ்சூரியா", "ஃப்ளோரா ஆஃப் கம்சட்கா" ஆகியவை முக்கிய படைப்புகள். ஏற்கனவே ஒரு மதிப்பிற்குரிய விஞ்ஞானி, விளாடிமிர் லியோன்டிவிச் 30 களில் ஒரு முறைக்கு மேல் தூர கிழக்கிற்கு விஜயம் செய்தார், உசுரிஸ்க் பிராந்தியத்தில், கபரோவ்ஸ்க் அருகே, ஜீயா மற்றும் கெட்ரோவயா பேட் இயற்கை இருப்பு ஆகியவற்றில் ஆராய்ச்சி நடத்தினார். தாவரவியலாளர் E.N. க்ளோபுகோவா-அலிசோவாவுடன் சேர்ந்து, "தூர கிழக்கு பிராந்தியத்தின் தாவரங்களின் அடையாளங்காட்டி" ஐ உருவாக்கினார், இது பல தலைமுறை விஞ்ஞானிகளுக்கு ஒரு குறிப்பு புத்தகம்.

பிரபல வரலாற்றாசிரியர்கள், தொல்பொருள் ஆராய்ச்சியாளர்கள், இனவியலாளர்கள் - ஏ.ஐ. க்ருஷானோவ், என்.என். சிறந்த விஞ்ஞானி, தொல்பொருள் ஆராய்ச்சியாளர், இனவியலாளர், கல்வியாளர் அலெக்ஸி பாவ்லோவிச் ஓக்லாட்னிகோவ் ஆகியோரின் பணியைப் பற்றி இங்கே பேசுவோம், அதன் முன்முயற்சியின் பேரில் தொலைதூர கிழக்கில் தொல்பொருள் பணிகள் தொடங்கியது, இது ஆழமான வேர்கள் இல்லாத ஒரு பகுதியாக கருதப்பட்டது.

A.P. Okladnikov அறிவியலின் உலக கருவூலத்திற்கு விலைமதிப்பற்ற பங்களிப்பைச் செய்தார். A.P. Okladnikov இன் வரலாறு, தொல்லியல் மற்றும் இனவியல் ஆகியவற்றில் ஆர்வம், இது உருவானது. பள்ளி ஆண்டுகள், இறுதியாக இர்குட்ஸ்க் பல்கலைக்கழகத்தில் படிக்கும் போது முடிவு. A.P. Okladnikov சைபீரியாவின் ஆய்வுக்காக தனது வாழ்க்கையின் பெரும்பகுதியை அர்ப்பணித்தார். 20-30 களில், அவர் தனது முதல் தொல்பொருள் தேடல்களை டிரான்ஸ்பைக்காலியாவில் நடத்தினார், பண்டைய மக்களின் பாறை ஓவியங்களின் மறக்கப்பட்ட ஷிஷ்கின்ஸ்கி கேலரியைத் திறந்தார். 30-40 களில், அவர் இர்குட்ஸ்க் மியூசியம் ஆஃப் லோக்கல் லோரின் அங்கார்ஸ்க் தொல்பொருள் ஆய்வுக்கு தலைமை தாங்கினார், அங்காராவில் தொடர்ந்து ஆராய்ச்சி செய்தார், தொடர்ச்சியான புதைகுழிகள், குடியிருப்புகள், தளங்கள் மற்றும் நினைவுச்சின்னங்களைக் கண்டுபிடித்தார். பழமையான கலை; அவர் உஸ்பெகிஸ்தானில் பல குறிப்பிடத்தக்க கண்டுபிடிப்புகளை செய்தார். 1947-1958 இல் அவரது பயணங்கள் கிர்கிஸ்தான், துர்க்மெனிஸ்தான் மற்றும் தஜிகிஸ்தான் ஆகிய நாடுகளில் வேலை. கற்கால நினைவுச்சின்னங்களின் கண்டுபிடிப்புடன் தேடுதலுக்கு முடிசூட்டப்பட்டுள்ளது. 1940-1945 இல். ஏ.பி. ஓக்லாட்னிகோவ் யாகுடியாவில் பேலியோலிதிக் சகாப்தத்திலிருந்து 17 ஆம் நூற்றாண்டு வரை டஜன் கணக்கான நினைவுச்சின்னங்களைக் கண்டுபிடித்தார், இது ஆசியாவின் பரந்த வடகிழக்கு விரிவாக்கங்களில் வாழ்ந்த வேட்டைக்காரர்கள், மீனவர்கள் மற்றும் கால்நடை வளர்ப்பவர்களின் உலகத்தைப் புதிய தோற்றத்தை அனுமதித்தது, இது பல ஆயிரம் ஆண்டுகளாக மாறியது. 40 களின் பிற்பகுதியில் - 50 களின் முற்பகுதியில், ஏ.பி. ஓக்லாட்னிகோவ் தலைமையில், டிரான்ஸ்பைக்காலியா, புரியாத் தன்னாட்சி சோவியத் சோசலிச குடியரசு, சிட்டா பகுதி மற்றும் பைக்கால் பிராந்தியத்தில் ஆராய்ச்சி தொடங்கியது. 1953 ஆம் ஆண்டு முதல், ஏ.பி. ஓக்லாட்னிகோவ் ப்ரிமோரி மற்றும் அமுர் பிராந்தியத்தில் வெவ்வேறு காலகட்டங்களின் நினைவுச்சின்னங்களின் பெரிய அளவிலான அகழ்வாராய்ச்சிகளை நடத்தி வருகிறார், இது கற்கால மற்றும் ஆரம்பகால உலோகக் காலங்களின் கலாச்சாரங்களின் வளர்ச்சி, உருவாக்கம் மற்றும் வளர்ச்சி மற்றும் வளர்ச்சியின் சிக்கல்களைத் தீர்ப்பதை சாத்தியமாக்கியது. போஹாய் மற்றும் ஜுர்சென் பேரரசின் முதல் துங்கஸ் மாநிலங்களின் செழிப்பு. பழமையான கலையின் பல்வேறு அம்சங்களின் வளர்ச்சிக்கு ஏ.பி. ஓக்லாட்னிகோவின் பங்களிப்பு மகத்தானது, அதில் அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் ஆர்வமாக இருந்தார். விரிவான ஆராய்ச்சியின் முடிவுகளின் அடிப்படையில், A.P. Okladnikov 600 க்கும் மேற்பட்ட படைப்புகளை உருவாக்கினார். அவற்றில் மிகவும் பிரபலமானவை, ரஷ்ய மற்றும் உலக அறிவியல் மற்றும் கலாச்சாரத்தின் கருவூலத்தில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன: “பைக்கால் பிராந்தியத்தின் கற்கால மற்றும் வெண்கல வயது” (1950,1955), “17 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய துருவ மாலுமிகள். டைமிர் கடற்கரையில்" (1948), "தி டிஸ்டண்ட் பாஸ்ட் ஆஃப் ப்ரிமோரி" (1959), "ஷிஷ்கின்ஸ்கி ரைட்டிங்ஸ்" (1959), "பெட்ரோகிளிஃப்ஸ் ஆஃப் தி அங்காரா" (1966), "மான் கோல்டன் ஹார்ன்ஸ்" (1964), "முகங்கள் பண்டைய அமூர்" (1968), "மிடில் லீனாவின் பெட்ரோகிளிஃப்ஸ்" (1972), "மங்கோலியாவின் பேலியோலிதிக்" (1981), "மங்கோலியாவின் பெட்ரோகிளிஃப்ஸ்" (1981) மற்றும் பல.

ஓக்லாட்னிகோவ் பல சர்வதேச மாநாடுகள் மற்றும் மாநாடுகளில் பங்கேற்றார், மங்கோலியன் அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸின் வெளிநாட்டு உறுப்பினராகவும், ஹங்கேரிய அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸின் கெளரவ உறுப்பினராகவும், பிரிட்டிஷ் அகாடமியின் தொடர்புடைய உறுப்பினராகவும், போஸ்னான் பல்கலைக்கழகத்தின் கெளரவ மருத்துவராகவும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார். போலந்தில்.

அறிவியலுக்கான அவரது மகத்தான பங்களிப்பிற்காக, விஞ்ஞானி, அறிவியல் அமைப்பாளர் மற்றும் ஆசிரியர் ஏ.பி. ஓக்லாட்னிகோவ் கட்சி மற்றும் சோவியத் அரசாங்கத்தால் சோசலிச தொழிலாளர் ஹீரோ என்ற பட்டத்தை வழங்கினார், அவருக்கு இரண்டு முறை சோவியத் ஒன்றிய மாநில பரிசு வழங்கப்பட்டது, அவருக்கு மூன்று ஆர்டர்கள் ஆஃப் லெனின் வழங்கப்பட்டது. , பேட்ஜ் ஆஃப் ஹானர் மற்றும் பதக்கங்களின் மூன்று ஆர்டர்கள்.

வரலாறு மற்றும் கலாச்சாரத்தின் நினைவுச்சின்னங்கள்

தூர கிழக்கு ஒரு தனித்துவமான பகுதி. இது அதன் இயற்கை வளங்களால் நிறைந்துள்ளது, அதில் வசிக்கும் மக்களின் வரலாறு; இது பல்வேறு வரலாற்று மற்றும் கலாச்சார நினைவுச்சின்னங்களால் நிறைந்துள்ளது. இப்பகுதியில் அறியப்பட்ட அனைத்து வரலாற்று நினைவுச்சின்னங்களும் மிகவும் மதிப்பு வாய்ந்தவை, அவற்றில் பெரும்பாலானவை தேசிய முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை மற்றும் அரசால் பாதுகாக்கப்படுகின்றன.

அவை ஒவ்வொன்றையும் பற்றி ஒரு சிறிய டுடோரியலில் பேசுவது சாத்தியமில்லை. பண்டைய கலாச்சாரத்தின் தனிப்பட்ட நினைவுச்சின்னங்கள், வரலாற்று, வரலாற்று மற்றும் புரட்சிகர நினைவுச்சின்னங்கள், இப்பகுதியின் கண்டுபிடிப்பு மற்றும் வளர்ச்சிக்கு பங்களித்த புகழ்பெற்ற வரலாற்று நபர்கள் மற்றும் கபரோவ்ஸ்க், பிளாகோவெஷ்சென்ஸ்க் மற்றும் விளாடிவோஸ்டாக் ஆகிய மூன்று நகரங்களின் கட்டடக்கலை நினைவுச்சின்னங்களைப் பற்றி மட்டுமே பேசுவோம்.

ஆன்மீக கலாச்சாரத்தின் நினைவுச்சின்னங்கள்

பண்டைய கலையின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க நினைவுச்சின்னங்கள் பாறை சிற்பங்கள் (பெட்ரோகிளிஃப்ஸ் அல்லது பிசானிட்ஸி, அவை என்றும் அழைக்கப்படுகின்றன). அமுர் பிராந்தியம் மற்றும் ப்ரிமோரியின் பிரதேசத்தில் பழங்கால கைவினைஞர்களால் நெகிழ்வான கல்லில் எஞ்சியிருக்கும் பாறை சிற்பங்களின் பல அறியப்பட்ட இடங்கள் உள்ளன. இது சிகாச்சி-அலியானுக்கு அருகிலுள்ள அமுர் ஆற்றில், ஷெரெமெட்டியோ கிராமத்திற்கு மேலே உசுரி ஆற்றின் பாறைக் கரையிலும், கபரோவ்ஸ்கிலிருந்து விளாடிவோஸ்டாக் செல்லும் சாலையில் கியா ஆற்றின் பள்ளத்தாக்கிலும் உள்ளது.

பாறை ஓவியங்களின் மிகப்பெரிய மையம் சிகாச்சி-அலியன் ஆகும். பழமையான நானாய் கிராமம், சிகாச்சி-அலியன், கபரோவ்ஸ்கிலிருந்து 90 கிலோமீட்டர் தொலைவில் அமைந்துள்ளது. கிராமத்திற்கு அருகில், அமுரின் பாறைக் கரையில், பாசால்ட் தொகுதிகள் நீண்ட தண்டுகளில் குவிந்துள்ளன - அழிக்கப்பட்ட பாறைகளின் எச்சங்கள். அவற்றில் பழங்கால ஓவியங்கள் உள்ளன. மொத்தத்தில் சிகாச்சி-அலியானில் சுமார் 150 வரைபடங்கள் உள்ளன. Sikachi-Alyan படங்கள்-முகமூடிகள் வேறுபட்டவை மற்றும் தனித்துவமானவை. அவை முகமூடிகளைப் போலவே இருக்கின்றன, மேலும் அவை ஒவ்வொன்றும் அதன் சொந்த குணாதிசயங்களைக் கொண்டுள்ளன. முகமூடிகள் மிகவும் வெளிப்படையானவை. ஒரு பரந்த மேல் பகுதி, பெரிய வட்டமான கண்கள், இரண்டு வரிசை பெரிய கூர்மையான பற்கள் கொண்ட திறந்த வாய், ஒரு குறுகிய வட்டமான கன்னம் - அத்தகைய முகங்கள் குரங்கின் தலையை ஒத்திருக்கும். முட்டை வடிவ மற்றும் உள்ளன ஓவல் வடிவம், அவர்களில் சிலர் சாய்ந்த கண்கள் கொண்ட வட்டமான மாணவர்களுடன் தெளிவாக கல்லில் செதுக்கப்பட்ட, மற்றும் ஒரு பரந்த, தெளிவற்ற மூக்கு. பல முகங்களின் கன்னங்கள் மற்றும் கன்னங்களில், இணையான வளைவுகள் தெரியும் - ஒருவேளை ஒரு பச்சை. மேலே, பல முகமூடிகள் மாறுபட்ட கதிர்களின் ஒளிவட்டத்தால் சூழப்பட்டுள்ளன. ஆண்பால் உருவங்கள் ஒரு வலிமையான சக்தியை வெளிப்படுத்துகின்றன, மேலும் அவர்களின் கண்களால் பண்டைய அறியப்படாத பழங்குடியினரின் மர்மமான ஆன்மா நம்மைப் பார்ப்பது போல் தெரிகிறது. பாசால்ட் தொகுதிகளில் பயமுறுத்தும் முகங்களுக்கு அடுத்து நீங்கள் விலங்குகளின் படங்களைக் காணலாம்: விலங்குகள், பறவைகள், பாம்புகள். சிகாச்சி-அலியானின் வரைபடங்களிலிருந்து மிகவும் பிரபலமான விலங்கு உருவம் ஒரு எல்க் ஆகும். ஒரு நீள்வட்ட உடல், அரிதாகவே கவனிக்கத்தக்க கால்கள், ஒரு நீண்ட கழுத்து மற்றும் ஒரு சிறிய தலை - எல்லாம் வேகமாக ஓடுவதற்கு தயாராக உள்ளது. கொம்புகளின் பெருமைமிக்க கேம்பர் காற்றோட்டமான எளிமையுடன் பழமையான மாஸ்டர் மூலம் வலியுறுத்தப்படுகிறது. விலங்கின் உடலுக்குள் பல செறிவு வட்டங்கள் உள்ளன - சூரியனுடன் தொடர்புடைய அறிகுறிகள். இது பரலோக எல்க், பல மக்களின் புராணங்கள், புனைவுகள் மற்றும் மரபுகளின் ஹீரோ. அவர்கள் அவருடன் நல்ல வேட்டையாடுவதையும், அதனால் அவர்களின் நல்வாழ்வையும் தொடர்புபடுத்தினார்கள்.

ஒரு சுவாரஸ்யமான வடிவமைப்பு ஒரு பெரிய பாம்பு அல்லது முதுர் டிராகனை பரந்த ஜிக்ஜாக் வடிவத்தில் சித்தரிக்கிறது, உள்ளே மிகச்சிறந்த செதுக்கப்பட்ட கண்ணி நிரப்பப்பட்டுள்ளது. நானாய் புனைவுகளின் முதுர் ஒரு சக்திவாய்ந்த உயிரினம், சில சமயங்களில் நன்மை பயக்கும், சில சமயங்களில் பயங்கரமான, இரக்கமற்ற - பல சடங்குகளில் ஒரு தவிர்க்க முடியாத பாத்திரம். ஒரு இலகுவான மீன்பிடி படகில் நீர் மட்டுமே செல்லக்கூடிய இடத்தில் புராண பாம்பு செதுக்கப்பட்டுள்ளது.

ஷெரெமெட்டியேவோ கிராமத்திற்கு அருகிலுள்ள வரைபடங்கள் இனி தனித்தனி கல் தொகுதிகளில் வைக்கப்படவில்லை, ஆனால் பாறைகளின் சமமான மற்றும் மென்மையான மேற்பரப்பில் வைக்கப்பட்டுள்ளன, அதன் அடிவாரத்தில் உசுரி தெறிக்கிறது. அவற்றில், பெரிய முகங்கள் தனித்து நிற்கின்றன, மானுடவியல் குரங்குகளின் தலைகளைப் போலவே, ஒரு பெரிய வட்டமான நெற்றி மற்றும் அதே பெரிய வட்டமான கண்கள். சதுர கன்னத்திற்கு மேலே கூர்மையான பற்கள் கொண்ட ஒரு பயங்கரமான வாய் உள்ளது. பாறையில் சற்று உயரத்தில் இன்னும் அற்புதமான லார்வாக்கள் உள்ளன. குறுகிய கண்கள், ஷிகாச்சி-அலியானின் முகமூடி படங்களைப் போல, கண்களின் வெளிப்புற நுனிகள் மேல்நோக்கி வளைந்திருக்கும், அவை பண்டைய ஜப்பானிய தியேட்டரின் வழக்கமான முகமூடிகளை மிகவும் நினைவூட்டுகின்றன. சுழல் வடிவில் ஒரு பாம்பின் உருவமும் உள்ளது, அதன் மேலே ஒரு விஷ உயிரினத்தின் தலை செங்குத்தாக உயர்ந்து, ஒரு மான் பிரகாசமாக செயல்படுத்தப்பட்ட உருவம். படகுகள் மற்றும் பறவைகளின் படங்கள் அற்புதம். படகுகள் வளைந்த கோடுகளின் தோற்றத்தைக் கொண்டுள்ளன, அதன் மேலே செங்குத்து, மெல்லிய குச்சிகள் ஒட்டிக்கொள்கின்றன, ரோவர்கள் அல்லது ஒரு படகில் வெறுமனே அமர்ந்திருப்பவர்களை சித்தரிக்கிறது. பறவைகள் வாத்துக்களைப் போல தோற்றமளிக்கின்றன: பாரிய உடல்கள், நீண்ட கழுத்துகள் மற்றும் சில உருவங்கள் இறக்கைகளை உயர்த்தியுள்ளன.

கியா நதியில் உள்ள படங்கள் சிகாச்சி-அலியன் மற்றும் ஷெரெமெட்டியோ பாறைகளின் பாறை ஓவியங்களுடன் மிக நெருக்கமான ஒற்றுமையைக் கொண்டுள்ளன. அவர்களுக்கு முதல் பொதுவான தீம் முகமூடிகள். அவை ஒத்த வடிவங்களைக் கொண்டுள்ளன. கண்கள் வட்டங்களில் காட்டப்படுகின்றன, மற்றும் குறுக்கு கோடுகள் நெற்றியில் முத்திரையிடப்படுகின்றன. எடுத்துக்காட்டாக, கியேவில் உள்ள ஒரு மானின் உருவம், சிகாச்சி-அலியான்ஸ்காயா மற்றும் ஷெரெமெட்டியெவ்ஸ்காயாவுடன் மிகவும் ஒத்திருக்கிறது. "எழுதப்பட்ட கற்கள்" அல்லது பெட்ரோகிளிஃப்களின் தோற்றம் என்ன? உதாரணமாக, சிகாச்சி-அலியன் எழுத்துக்களைப் பற்றி பண்டைய நானாய் புராணம் கூறுகிறது: “இது நீண்ட, நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு, உலகின் தொடக்கத்தில் மூன்று பேர் வாழ்ந்தனர். மேலும் மூன்று டைவிங் ஸ்வான்ஸ் இருந்தன. ஒரு நாள் பூமிக்கு கற்கள் மற்றும் மணலைப் பெறுவதற்காக மக்கள் மூன்று அன்னங்களை ஆற்றின் அடிப்பகுதிக்கு அனுப்பினர். பறவைகள் மூழ்கின. நாங்கள் ஏழு நாட்கள் தண்ணீரில் இருந்தோம். அவர்கள் வெளியே வந்தபோது, ​​​​பூமி ஒரு கம்பளம் போல பூப்பதையும், அமுர் நதியில் மீன்கள் நீந்துவதையும் பார்த்தார்கள். பின்னர் மூன்று பேர் காடோ என்ற ஆணையும், ஒரு பெண்ணையும் ஜுல்சாவையும் உருவாக்கினர். அப்போது மமிழ்ழி என்ற பெண். மக்கள் பெருகி, அமுர் ஆற்றங்கரையில் முழு நிலத்தையும் குடியேற்றினர். காடோ கூறினார்: “வானத்தில் மூன்று சூரியன்கள் உள்ளன. வாழ்க்கை மிகவும் சூடாக இருக்கிறது. நான் இரண்டு சூரியன்களை சுட விரும்புகிறேன்! மேலும் அவர் சூரிய உதயத்தை நோக்கிச் சென்றார். குழி தோண்டி அதில் ஒளிந்து கொண்டான். முதல் சூரியன் உதயமாவதைக் கண்டு அதைச் சுட்டேன். அவர் இரண்டாவது சூரியனை நோக்கி சுட்டார், ஆனால் தவறவிட்டார். மூன்றாவதாக, அவர் கொன்றார். ஒரு சராசரி மீதமுள்ளது. தண்ணீர் கொதித்தது - அது ஒரு மலையாக மாறியது. மலை கொதித்தது - அது ஒரு நதியாக மாறியது. கற்கள் சூடாக இருக்கும்போது, ​​மாமிழி பறவைகள் மற்றும் விலங்குகளை வரைந்தார். அப்போது கற்கள் கடினமாகின. அதன் பிறகு வாழ்க்கை நன்றாக மாறியது...”

என்று புராணம் கூறுகிறது. இதைப் பற்றி விஞ்ஞானிகள் என்ன சொல்கிறார்கள்? பாசால்ட் பிளாக்குகள் மற்றும் செங்குத்தான பாறைகளில் இந்த விசித்திரமான படங்களை யார், எப்போது செதுக்கினார்கள்? இந்த கேள்விகளுக்கான பதில், கரையில் உள்ள பழங்கால குடியேற்றங்களின் முறையான அகழ்வாராய்ச்சிகள் தொடங்கியபோது கிடைத்தது.

நவீன விஞ்ஞான முறைகளுக்கு நன்றி, இந்த அற்புதமான எஜமானர்கள் அமுரில் எப்போது வாழ்ந்தார்கள் என்பதை இப்போது தீர்மானிக்க முடியும். எனவே, வோஸ்னெசெனோவ்ஸ்கி கப்பலின் வயது கிமு 4-3 மில்லினியத்திற்கு முந்தையது. வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், அது குறைந்தது ஐயாயிரம் ஆண்டுகளாக தரையில் கிடந்தது!

பெக்டிமெலின் பெட்ரோகிளிஃப்ஸ்

தூர வடகிழக்கு ஆசியாவின் ஒரு தனித்துவமான கலாச்சார நினைவுச்சின்னம் பெக்டிமெல் பெட்ரோகிளிஃப் படங்கள். அவை ஆர்க்டிக் பெருங்கடலுடன் சங்கமிக்கும் இடத்தில் இருந்து 50-60 கிலோமீட்டர் தொலைவில் பெக்டிமெல் ஆற்றின் வலது கரையில் 12 பாறைகளில் செதுக்கப்பட்டுள்ளன. 20-30 மீ உயரத்தில், 104 குழுக்களின் படங்கள் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன. இந்த "படத் தொகுப்பு" கிமு முதல் மில்லினியத்தில் உருவாக்கப்பட்டது. – முதல் மில்லினியம் கி.பி பழைய படங்கள், பிந்தைய வரைபடங்களால் ஓரளவு ஒன்றுடன் ஒன்று இணைக்கப்பட்டுள்ளன. பாறை செதுக்கல்கள் தூர கிழக்கின் வடக்கின் பண்டைய குடிமக்களின் முக்கிய செயல்பாடுகளை பிரதிபலித்தன - கடல் வேட்டை மற்றும் காட்டு மான் வேட்டை. பெரும்பாலும், மான்களின் படங்கள் பெக்டிமெல் பாறைகளில் காணப்படுகின்றன. அவற்றில் கைவினைத்திறனின் உண்மையான தலைசிறந்த படைப்புகள் உள்ளன, எடுத்துக்காட்டாக, அற்புதமான விடாமுயற்சியுடன் பின்வரும் சதி பெக்டிமெல் பாறைகளில் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகிறது: ஒரு மான், அதன் பின்னால் ஒரு ஈட்டி அல்லது ஹார்பூனை விலங்கில் ஒட்டிய மனிதனுடன் ஒரு படகு. பண்டைய காலங்களில், இந்த பாறைகளுக்கு அருகில் காட்டு மான்களின் பருவகால குறுக்குவெட்டுகள் (வெள்ளம்), ஆற்றின் குறுக்கே புதிய மேய்ச்சல் நிலங்களுக்குச் சென்றன. பழங்காலக் கலைஞர், நீச்சல் மானின் சிறப்பியல்பு அசைவுகளை மிகவும் திறமையாக வெளிப்படுத்தினார்: தலை முன்னோக்கி நீட்டி, வீங்கிய உடல், மிதவை போன்ற ஒளி, கால்கள் தண்ணீரில் மூழ்கி, எடையற்ற நிலையில் மிதப்பது போல் தெரிகிறது, குளம்புகள் பரவுகின்றன. காகத்தின் கால்களைப் போல, தண்ணீர் எந்த வகையிலும் குறிக்கப்படவில்லை என்றாலும், விலங்கு நீந்துவதை நீங்கள் உணர்கிறீர்கள்.

படகில் வேட்டையாடுபவர் பெரும்பாலும் ஒரு பரந்த ஸ்ட்ரோக்கில் சித்தரிக்கப்படுகிறார். படகுகளின் வடிவமைப்புகள் சுவாரஸ்யமானவை: உயர் வில் மற்றும் சிறியவை கொண்ட பல இருக்கைகள், எஸ்கிமோஸ், சுச்சி மற்றும் அலியூட்ஸ் ஆகியவற்றின் தோலால் மூடப்பட்ட மூழ்காத, அதிவேக கயாக்ஸை நினைவூட்டுகின்றன. வேட்டையாடும் காட்சிகளில் பெரும்பாலும் நாய்கள் அடங்கும். ஓடும் மற்றும் நீச்சல் அடிக்கும் மான்களை கடுமையாக தாக்கி அவற்றை தண்ணீரில் துரத்துகின்றன. அடிக்கடி இல்லை, ஆனால் இன்னும் கடல் வேட்டை காட்சிகளின் படங்கள் உள்ளன. பல்வேறு கடல் விலங்குகள் - திமிங்கலங்கள், கொலையாளி திமிங்கலங்கள், தாடி முத்திரைகள், முத்திரைகள் - தெளிவாகவும் வெளிப்படையாகவும் வரையப்படுகின்றன. சில நேரங்களில் இந்த விலங்குகள் மத்தியில் ஒரு துருவ கரடி உள்ளது.

பெக்டிமெல் பாறைகளில் ஆர்க்டிக் நரிகள் மற்றும் ஓநாய்கள் போன்ற விலங்குகளின் படங்களை நீங்கள் காணலாம். பிந்தையது பெரும்பாலும் மான்களைத் துரத்துவதாக சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது. நீர்ப்பறவைகளின் உருவங்கள் உள்ளன. பலவிதமான மனித உருவங்கள் உள்ளன.

பெக்டிமெல் பெட்ரோகிளிஃப்ஸ் பழமையான வேட்டைக்காரருக்கு மிகவும் ஆர்வமாக இருப்பதை பிரதிபலிக்கிறது. ஏராளமான உணவின் கனவு பெக்டிமெல் ராக் கலையின் அர்த்தத்தை தீர்மானித்தது. மேலும் காட்டு மான்களையும் கடல் விலங்குகளையும் கொல்வதுதான் இந்தக் கலைக்கு உயிர் கொடுத்தது. ஆனால் ஓநாய் மற்றும் ஒரு கொலையாளி திமிங்கலத்தின் படங்கள் வேட்டையாடும் மந்திரத்துடன் தொடர்புடையவை அல்ல. இந்த விலங்குகள் வேட்டையாடப்படவில்லை. சுச்சி மற்றும் எஸ்கிமோக்கள் நீண்ட காலமாக இந்த விலங்குகள் மனிதர்களுக்கு பயனுள்ளவை மற்றும் கொல்லப்படக்கூடாது என்ற நம்பிக்கையை வைத்துள்ளனர். பரவலான நம்பிக்கையின்படி, ஒரு ஓநாய் மற்றும் ஒரு கொலையாளி திமிங்கலம் ஒரு நபர், ஒரு ஓநாய். கோடையில் ஒரு கொலையாளி திமிங்கலத்தின் போர்வையில், அவர் திமிங்கலங்களை கரைக்கு ஓட்டி, கரையில் கழுவும்படி கட்டாயப்படுத்துகிறார், இதன் மூலம் வேட்டையாடுபவர்களுக்கு உதவுகிறார். குளிர்காலத்தில், ஓநாய் வேடத்தில், மான்களைத் தாக்கி, அவற்றில் பலவீனமானவர்களை அழித்து, பயனுள்ள வேலையையும் செய்கிறான். மான் ஓநாய்க்கு உணவளிக்கிறது, ஆனால் ஓநாய் அவற்றை வலிமையாக்குகிறது. ஆனால் படங்களுக்கு ஒரு சடங்கு அர்த்தம் மட்டும் இல்லை. அவை மிகவும் யதார்த்தமானவை. பாறைகளில் செதுக்கப்பட்ட வரைபடங்கள் சில நேரங்களில் உண்மையானவை, மிகவும் வெளிப்படையான படைப்புகள்கலை. அவற்றில் ஒரு வேட்டைக்காரனின் விழிப்புணர்வையும் அவதானிப்பையும் உணர முடியும். மற்றும், நிச்சயமாக, அவை அந்த தொலைதூர சகாப்தத்தின் மக்களின் வாழ்க்கை மற்றும் வாழ்க்கை முறையைப் பற்றி நிறைய கற்றுக்கொள்ளக்கூடிய ஒரு ஆதாரமாகும்.

வரலாற்று, வரலாற்று மற்றும் புரட்சிகர நினைவுச்சின்னங்கள்

தூர கிழக்கின் பல்வேறு நகரங்களில், உள்நாட்டுப் போரின் கடுமையான ஆண்டுகளில் வீழ்ந்த ஹீரோக்களுக்கு கம்பீரமான நினைவுச்சின்னங்கள் அமைக்கப்பட்டன. அவற்றில் மிகவும் வெளிப்படையானது கபரோவ்ஸ்கில் அமைந்துள்ளது கொம்சோமோல்ஸ்கயா சதுக்கம். நினைவுச்சின்னத்தின் பிரமாண்ட திறப்பு அக்டோபர் 26, 1956 அன்று 300 க்கும் மேற்பட்ட தூர கிழக்கு கட்சிக்காரர்கள் முன்னிலையில் நடந்தது, அவர்களில் பாகுபாடான பிரிவின் முன்னாள் தளபதிகள் மற்றும் செயலில் பங்கேற்பாளர்கள் இருந்தனர். புரட்சிகர இயக்கம். இந்த கம்பீரமான மற்றும் அதே நேரத்தில் துக்க நினைவுச்சின்னத்தின் ஆசிரியர்கள் (சிற்பி ஏ.பி. ஃபேடிஷ்-கிரெண்டீவ்ஸ்கி, கட்டிடக் கலைஞர் எம்.ஓ. பாரிட்ஸ்) உள்நாட்டுப் போரின் கடுமையான ஆண்டுகளின் வீரத்தைப் பாடினர். நினைவுச்சின்னத்தின் உயரம் 22 மீட்டர், மற்றும் சிற்பக் குழுவின் உயரம் 3 மீட்டர். நினைவுச்சின்னத்தின் மையமானது சாம்பல் நிறத்தில் வெட்டப்பட்ட கிரானைட் (தொகுதிகள்) மூலம் செய்யப்பட்ட ஒரு டெட்ராஹெட்ரல் தூபி ஆகும், இது லாரல் கிளைகளில் வெண்கலத்தில் ஐந்து புள்ளிகள் கொண்ட நட்சத்திரம் வார்ப்புடன் உள்ளது. தூபி என்பது முழு நினைவுச்சின்னத்தின் ஒரு வகையான செங்குத்து (அச்சு) ஆகும். தூபியின் அடிவாரத்தில், ஒரு டெட்ராஹெட்ரல் பீடத்தில், ஒரு வெண்கல சிற்பக் குழு உள்ளது: விரிக்கப்பட்ட பதாகையின் கீழ் ஒரு ஆணையர், ஒரு சிவப்பு காவலர் மற்றும் ஒரு பாகுபாடான தைரியமான உருவங்கள் உள்ளன. சிற்பக் குழுவில், ஆசிரியர் ஒரு ஆணையாளரின் நாட்டுப்புறப் படங்களையும், துக்கத்தில் தலையை உயர்த்தி, ஒரு செம்மறி தோல் கோட் மற்றும் இச்சிக்ஸில் ஒரு தூர கிழக்கு கட்சிக்காரர், டைகா முட்கள் வழியாக தனது மாக்சிம் இயந்திர துப்பாக்கியை இழுத்து, மற்றும் ஒரு சிவப்பு காவலரின் படத்தையும் தெரிவித்தார். துப்பாக்கி மற்றும் ஒரு பதாகை, அவருக்கு முன்னால் விரியும் எதிர்காலத்தை நோக்கி.

தூபி மூன்று பகுதிகளைக் கொண்ட ஒரு உயரமான பீடத்தில் நிறுவப்பட்டுள்ளது: மேல் ஒன்று தூபியின் அடித்தளமாக செயல்படுகிறது, நடுத்தரமானது ஒரு கன அளவு மற்றும் கீழ் ஒரு பீடத்தின் மூன்று-நிலை தளமாகும், இது தூபி போன்றது. , சாம்பல் கிரானைட் தொகுதிகளால் ஆனது. பீடத்தின் வடகிழக்கு விளிம்பில், ஒரு விளிம்பில், மேல்நிலை எழுத்துக்களில் ஒரு கல்வெட்டு உள்ளது: “தூர கிழக்கில் உள்நாட்டுப் போரின் ஹீரோக்களுக்கு. 1918-1922". பீடத்தின் பின்புறத்தில் வெண்கலத்தால் செய்யப்பட்ட அடிப்படை நிவாரண அமைப்பு உள்ளது. கலவையின் மையத்தில் ஒரு கேடயத்தில் ஒரு சுத்தியல் மற்றும் அரிவாள் உள்ளது, மற்றும் பக்கங்களில் மூன்று அரை மாஸ்ட் பேனர்கள் உள்ளன. அடிப்படை நிவாரணத்திற்கு மேலே ஐந்து புள்ளிகள் கொண்ட நட்சத்திரம் உள்ளது. பீடத்தின் தென்கிழக்கு விளிம்பில் பிரபலமான பாகுபாடான பாடலின் வார்த்தைகள் செதுக்கப்பட்டுள்ளன ("பள்ளத்தாக்குகள் மற்றும் மலைகள் முழுவதும்"): "மேலும் ஸ்பாஸ்கின் தாக்குதல் இரவுகள், வோலோச்சேவ் நாட்கள் ஒரு விசித்திரக் கதை போல இருக்கும். மயக்கும் விளக்குகள்." சுற்றுப்புறம் நிலப்பரப்பு மற்றும் புல்வெளிகள் அமைக்கப்பட்டுள்ளன.

இந்த நினைவுச்சின்னம் உயர் கலைத் தகுதியைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் சிறந்த வரலாற்று முக்கியத்துவத்தைக் கொண்டுள்ளது, எனவே, 1960 ஆம் ஆண்டில், RSFSR இன் அமைச்சர்கள் குழுவின் ஆணையால், இது குடியரசு முக்கியத்துவம் வாய்ந்த நினைவுச்சின்னமாக மாநில பாதுகாப்பின் கீழ் எடுக்கப்பட்டது. இது தூர கிழக்கில் இந்த தரவரிசையின் முதல் பாதுகாக்கப்பட்ட பொருளாக மாறியது.

1917-1922 இல் தூர கிழக்கில் சோவியத் சக்திக்கான போராளிகளின் நினைவுச்சின்னம்.ஏப்ரல் 28, 1961 அன்று விளாடிவோஸ்டாக்கின் மத்திய சதுக்கத்தில் நிறுவப்பட்டது. ஆசிரியர்கள்: சிற்பி ஏ. டெனெட்டா, பொறியாளர்கள் ஏ. உசாச்சேவ் மற்றும் டி. ஷுல்கினா. நகரத்தின் மிகப்பெரிய நினைவுச்சின்னம். இது மூன்று தனித்தனி அமைப்புகளைக் கொண்டுள்ளது - இரண்டு குழுக்கள் மற்றும் செம்படையின் எக்காளத்தின் மைய சிற்பம், சதுரத்திற்கு மேலே முப்பது மீட்டர் உயரத்தில் உள்ளது. உள்ளூர் முறைசாரா மற்றும் போஹேமியன் பொதுமக்களிடையே நினைவுச்சின்னத்தின் அதிகாரப்பூர்வமற்ற பெயர்கள் தோன்றியதற்கு "குற்றம்" கொண்ட மைய நபர்தான்: "அவரது சொந்த சாற்றில் எக்காளம்" மற்றும் "வாஸ்யா ட்ருபச்சேவ் மற்றும் தோழர்கள்." சரியான சிற்பக் குழு 1917 இல் விளாடிவோஸ்டாக்கில் நடந்த நிகழ்வுகளில் பங்கேற்பாளர்களை சித்தரிக்கிறது. இடது - 1922 இல் விளாடிவோஸ்டாக்கை விடுவித்த தூர கிழக்கு குடியரசின் NRA இன் செம்படை வீரர்கள்.

சரித்திரத்தில் சமரசம் செய்ய முடியாதது எப்படி சமரசம் செய்யப்படுகிறது என்பதற்கு ஒரு குறிப்பிடத்தக்க மற்றும் விளக்கமான உதாரணம் மரைன் கல்லறை நினைவு சதிவிளாடிவோஸ்டாக் நகரில். இது 1904-1905 ருஸ்ஸோ-ஜப்பானியப் போரின் போது 1905 இல் எழுந்தது. சமரசம் செய்ய முடியாததை வரலாறு எவ்வாறு சமரசம் செய்கிறது என்பதற்கு கடல் கல்லறையின் நினைவுத் தளம் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க மற்றும் விளக்கமான எடுத்துக்காட்டு. மக்கள் இங்கு புதைக்கப்பட்டுள்ளனர் வெவ்வேறு காலங்கள், சித்தாந்தம் மற்றும் மதம். "சிவப்பு" படைவீரர்களுக்கு அடுத்தது பாகுபாடான இயக்கம்உள்நாட்டுப் போரில் இருந்து, ஆங்கிலம் மற்றும் கனேடிய வீரர்கள் மற்றும் அதிகாரிகள், அதே ஆண்டுகளில் இறந்த செக் படைவீரர்கள், ஆனால் முற்றிலும் மாறுபட்ட மதிப்புகளை வெளிப்படுத்தினர்.

சுஷிமா போரின் வீரர்கள், செம்படை வீரர்களுடன் அருகருகே "வர்யாக்" என்ற கப்பல் மாலுமிகள். வர்யாக் மாலுமிகள் ஜனவரி 27, 1904 அன்று கொரிய துறைமுகமான செமுல்போவில் ஜப்பானிய படையின் கப்பல்களுடன் போரிட்டு இறந்தனர். 1938 கோடையில் காசன் ஏரி பகுதியில் ஜப்பானிய துருப்புக்களிடமிருந்து சோவியத் ஒன்றியத்தின் எல்லையைப் பாதுகாத்து செம்படை வீரர்கள் இறந்தனர். "வர்யாக்" ஒரு ரஷ்ய பிரபுவின் மகனான கேப்டன் 1 வது தரவரிசை வி.எஃப், மற்றும் சோவியத் துருப்புக்கள் ஒரு விவசாயியின் மகன் வி.கே. மரைன் கல்லறையானது ப்ரிமோரியின் புகழ்பெற்ற அரசு மற்றும் பொது நபர்களின் அடக்கம் செய்யப்பட்ட இடமாகவும் மாறியது.

பெரும் தேசபக்தி போரின் நிகழ்வுகளுடன் தொடர்புடைய நினைவுச்சின்னங்களின் குழு (1941-1945)- பலவற்றில் ஒன்று. நாஜி படையெடுப்பாளர்களுடனான பெரும் தேசபக்தி போர், சோவியத் ஒன்றியத்தின் பிரதேசத்தில் போலந்தின் எல்லைகளிலிருந்து யூரல்கள் வரை நான்கு ஆண்டுகளாக பொங்கி எழுகிறது, இது இரண்டாம் உலகப் போரின் (1939-1945) ஒரு பகுதியாகும். இந்த போர் இருபதாம் நூற்றாண்டின் உலக நாகரிக வரலாற்றில் மிகப்பெரிய சோகமாக மாறியது, ஐரோப்பாவிலும் அமெரிக்காவிலும் மில்லியன் கணக்கான மக்கள் பாசிசத்திற்கு எதிரான போராட்டத்தில் ஈர்க்கப்பட்டனர்.

சோவியத் யூனியனுக்கு அந்த பயங்கரமான ஆண்டுகளில், தூர கிழக்கின் ஆயிரக்கணக்கான தேசபக்தர்கள் ஆயுதம் ஏந்தினார்கள். அவர்களில் பலர் தங்கள் வீடுகளுக்கு திரும்பவில்லை. நவீன தலைமுறையினருக்கு அவர்களின் நினைவு புனிதமானது. பாசிசத்திற்கு எதிரான போராட்டத்தில் இறந்த சக நாட்டு மக்களின் நினைவுச்சின்னம் இல்லாத ஒரு நகரமோ அல்லது கிராமமோ இப்பகுதியில் இல்லை.

கபரோவ்ஸ்கில், அமுர் ஆற்றின் உயர் கரையில், நகரத்தின் இளைய சதுக்கம் அமைந்துள்ளது - குளோரி சதுக்கம், 1941-1945 பெரும் தேசபக்தி போரில் வெற்றியின் 30 வது ஆண்டு விழாவில் திறக்கப்பட்டது. சதுரத்தின் மையத்தில் 30 மீட்டர் உயரத்தில் மூன்று தூண்கள் கொண்ட தூபி எழுகிறது. குளோரி ஸ்கொயர் நினைவுச்சின்னம் 1985 இல் கபரோவ்ஸ்கில் தோன்றியது. அதன் தட்டுகளில் பெரும் தேசபக்தி போரில் இறந்த தூர கிழக்கு நாடுகளின் பெயர்கள் உள்ளன. உள்ளூர் நினைவகத்தின் கிரானைட் அடுக்குகளில் 47 ஆயிரம் பேரின் பெயர்கள் பொறிக்கப்பட்டுள்ளன - கபரோவ்ஸ்க் பிரதேசத்திலிருந்து முன்பக்கத்திற்கு அழைக்கப்பட்ட அனைவரும். அவர்கள் கபரோவ்ஸ்க் குடியிருப்பாளர்களின் பெயர்களைக் கொண்டுள்ளனர் - சோவியத் யூனியனின் ஹீரோக்கள், சோசலிச தொழிலாளர் ஹீரோக்கள் மற்றும் ஆர்டர் ஆஃப் க்ளோரியின் முழு உரிமையாளர்கள். ஒவ்வொருவரின் நினைவையும் பெயரால் நிலைநிறுத்த தேடல் குழு பல ஆண்டுகளாக உழைத்தது. பெரிய வெற்றியின் 40 வது ஆண்டு நிறைவில், சதுக்கத்தின் இரண்டாம் கட்டத்தின் கட்டுமானம் நிறைவடைந்தது. நினைவு வளாகத்தின் மைய அமைப்பு நினைவு சுவர் ஆகும், இது தளத்தை ஒரு அரை வட்டத்தில் சுற்றி வருகிறது - ஒரு மேடை, அதன் மையத்தில் நித்திய சுடர் ஏற்றப்பட்டது. காலப்போக்கில், கோபுரங்கள் இங்கு தோன்றின, அங்கு போரிலிருந்து திரும்பாத பிராந்திய மக்களின் பெயர்கள் செதுக்கப்பட்டன. உள்ளூர் போர்கள் மற்றும் இராணுவ மோதல்களில் வீழ்ந்தவர்களுக்கு எதிரே ஒரு நினைவுச்சின்னம், சமீபத்தில் திறக்கப்பட்டது. துலிப் இதழ்களின் வடிவத்தில் மூன்று கருப்பு தூண்கள் ஒரு கிரானைட் மேடையில் உயர்கின்றன, அதில் "ஹாட் ஸ்பாட்களில்" இறந்த கபரோவ்ஸ்க் பிரதேசத்தில் வசிப்பவர்களின் பெயர்கள் உள்ளன. மையத்தில், இதழ்களின் அடிப்பகுதியில், சுமார் 2 மீ விட்டம் கொண்ட ஒரு அரைக்கோளம் உள்ளது, அதில், பூகோளத்தைப் போலவே, தூர கிழக்கத்தியர்கள் சண்டையிட்ட மோதல் மண்டலங்கள் விளக்குகளால் குறிக்கப்பட்டன. அரைக்கோளத்தைச் சுற்றி ஒரு கல்வெட்டு உள்ளது: "உள்ளூர் போர்கள் மற்றும் இராணுவ மோதல்களில் வீழ்ந்த சக நாட்டு மக்களுக்கு." தூர கிழக்கு நாடுகளின் 143 பெயர்கள் நினைவுச்சின்னத்தில் அழியாதவை.

1982 ஆம் ஆண்டில், விளாடிவோஸ்டாக்கில், ரெட் பேனர் பசிபிக் கடற்படையின் 50 வது ஆண்டு கொண்டாட்டத்தின் போது, ​​இது திறக்கப்பட்டது. நினைவு குழு "ரெட் பேனர் பசிபிக் கடற்படையின் போர் மகிமை"- பெரும் தேசபக்தி போர் மற்றும் ஏகாதிபத்திய ஜப்பானுடனான போரின் போது இறந்த பசிபிக் மக்களின் நினைவாக, இது ஜூலை 1982 இல் ரெட் பேனர் பசிபிக் கடற்படையின் 50 வது ஆண்டு விழாவின் போது திறக்கப்பட்டது. ஆசிரியர்களின் குழு: கட்டிடக்கலைஞர் ஏ.வி., சிற்பிகள்: வி.ஜி.

நினைவுக் குழுமம் என்பது ஒரு அருங்காட்சியகக் கப்பல் - S-56 நீர்மூழ்கிக் கப்பல், நித்திய சுடர் மற்றும் ஹீரோக்களின் மகிமையின் சுவர் கொண்ட நினைவக மன்றம் ஆகியவற்றைக் கொண்ட ஒரு விரிவான இடஞ்சார்ந்த அமைப்பாகும். கலவையின் முக்கிய உறுப்பு காவலர் நீர்மூழ்கிக் கப்பல் எஸ் -56 ஆகும், இது இரண்டாம் உலகப் போரின்போது துருவக் கடலில் 14 எதிரி கப்பல்களை அழித்தது, அதற்காக ஆர்டர் ஆஃப் தி ரெட் பேனர் வழங்கப்பட்டது. இது ஒரு பீடத்தில் வைக்கப்பட்டு ஒரு அருங்காட்சியகமாக மாற்றப்பட்டுள்ளது. அருங்காட்சியக படகின் வலதுபுறத்தில் பரந்த நினைவு படிக்கட்டுகளால் இணைக்கப்பட்ட இரண்டு மொட்டை மாடிகளின் வடிவத்தில் ஒரு மன்றம் உள்ளது. பசிபிக் மாலுமிகளின் சுரண்டல்களுக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட உயர்-நிவாரண கலவையுடன் மேல் மொட்டை மாடியின் பின்புறத்திலிருந்து ஒரு சுவரால் எல்லையாக உள்ளது. உயர் நிவாரணத்தின் மையத்தில் ஆர்டர் ஆஃப் தி ரெட் பேனரின் படத்துடன் ஒரு வார்ப்பிரும்பு நினைவு தகடு உள்ளது மற்றும் இந்த உத்தரவுடன் பசிபிக் கடற்படையை வழங்குவது குறித்து சோவியத் ஒன்றியத்தின் உச்ச சோவியத்தின் பிரீசிடியத்தின் ஆணையின் உரை உள்ளது. ஒரு சாய்ந்த வளைவில் படிக்கட்டுகளுக்கு இடையில், வெண்கல நட்சத்திரத்தின் மையத்தில், நித்திய சுடர் எரிகிறது. மாஸ்கோ, லெனின்கிராட், வோல்கோகிராட், செவாஸ்டோபோல், ஒடெசா, கெய்வ், நோவோரோசிஸ்க், மின்ஸ்க் மற்றும் கெர்ச் ஆகியவற்றின் ஹீரோக்களின் மண்ணுடன் கூடிய காப்ஸ்யூல்கள் வளைவின் மேல் மேடையில் வைக்கப்பட்டுள்ளன. மன்றத்தின் மேல் மொட்டை மாடி 2 பீடங்களால் சூழப்பட்டுள்ளது, அவற்றில் ஒன்றில் “வொய்கோவ்” அழிப்பாளரின் துப்பாக்கி நிறுவப்பட்டுள்ளது, மற்றொன்று - பி -304 கவசப் படகில் இருந்து ஒரு கோபுரம். நீர்மூழ்கிக் கப்பலின் பின்புறத்தில், கான்கிரீட் அடுக்குகளால் அமைக்கப்பட்ட ஒரு உயர்ந்த மொட்டை மாடியில், பளிங்கு பதாகைகள் வடிவில் மடிக்கப்பட்ட மகிமையின் சுவர் உள்ளது, அதில் சோவியத் யூனியனின் 192 ஹீரோக்களின் பெயர்களுடன் 20 வெண்கல அடுக்குகள் பொருத்தப்பட்டுள்ளன. ஆர்டர் ஆஃப் க்ளோரியின் 37 முழு உரிமையாளர்கள். நீர்மூழ்கிக் கப்பலின் முன், நினைவுத் தகடுகளுடன் 45 குறைந்த செவ்வக ஸ்டெல்கள் ஒரு வரிசையில் நிறுவப்பட்டுள்ளன, அதில் இரண்டாம் உலகப் போரின்போது அரசாங்க விருதுகள் மற்றும் சிறப்புகள் வழங்கப்பட்ட KTOF இன் கப்பல்கள், அலகுகள் மற்றும் அமைப்புகளின் பெயர்கள் அழியாதவை.

ஜூன் 23, 1972 அன்று கொம்சோமோல்ஸ்க்-ஆன்-அமுர் நகரில், ஒரு தனித்துவமான திறப்பு நினைவு நினைவுச்சின்னம்கொம்சோமால் ஹீரோக்களுக்கு, 1941-1945 இல் இறந்தார். நினைவுச்சின்னத் திட்டத்தின் ஆசிரியர் கலைஞர் என்.எஸ். இவ்லேவா, சிற்பி எஸ்.வி. நிகோலின்.

நினைவுச்சின்னம் அமைந்துள்ள பிரதேசம் வடமேற்குப் பகுதியில் டிஜெர்ஜின்ஸ்கி தெரு, வடகிழக்கு பக்கத்தில் ஒக்டியாப்ர்ஸ்கி அவென்யூ மற்றும் தென்கிழக்கு பகுதியில் அமூர்ஸ்கி அவென்யூ ஆகியவற்றால் வரையறுக்கப்பட்டுள்ளது. இடத்தின் கட்டடக்கலை மற்றும் திட்டமிடல் தீர்வு, நினைவுச்சின்னத்தை வசதியாக அணுகவும், வெவ்வேறு புள்ளிகளில் இருந்து அதை உணரவும் உதவுகிறது. நினைவுச்சின்னத்தை உருவாக்கும் யோசனை அதன் இடஞ்சார்ந்த அமைப்பில் பிரதிபலிக்கிறது. வளாகத்தின் பொதுவான தீர்வு செங்குத்து பைலன்களின் கலவையில் கட்டப்பட்டுள்ளது, பார்வையாளரின் கவனத்தை மையமாகக் கொண்டது, ஆனால் அதே நேரத்தில் நினைவுச்சின்னத்தின் கருத்தியல் டிகோடிங் மற்றும் ஹீரோக்களின் முகங்களின் நிவாரணங்களின் கிடைமட்ட கலவை - கொம்சோமால் உறுப்பினர்கள், 3.5- 6 மீட்டர் உயரம், 12.5 மீட்டர் உயரம் கொண்ட சக்திவாய்ந்த செங்குத்து கோபுரங்கள், பூமியின் விமானங்களில் இருந்து வெளிப்படும் நினைவுச்சின்ன வலிமையின் உணர்வை உருவாக்கி, இரண்டாம் உலகப் போரின்போது ஒட்டுமொத்த மக்களின் வெல்லமுடியாத தன்மை, நெகிழ்ச்சி மற்றும் ஒற்றுமையை வெளிப்படுத்துகின்றன. நினைவுச்சின்னம் கொம்சோமால்ஸ்க் கரையில் அமைந்துள்ள நினைவு வளாகத்தின் கலவையை நிறைவு செய்தது. இந்த வளாகத்தில் "நித்திய சுடர்", இரண்டாம் உலகப் போரின் ஆரம்பம் மற்றும் முடிவு தேதிகளைக் கொண்ட மூன்று உயரமான நெடுவரிசைகள் மற்றும் போர்க்களங்களில் இருந்து திரும்பாத கொம்சோமால் வீரர்களின் பெயர்கள் இருக்கும் ஹீரோஸ் சதுக்கம் ஆகியவை அடங்கும். கல் குறுக்குவெட்டுகளின் இருபுறமும் செதுக்கப்பட்டுள்ளது.

அர்ப்பணிக்கப்பட்ட நினைவுச்சின்னங்கள் வரலாற்று நபர்கள்

நினைவுச்சின்ன சிற்பம் தூர கிழக்கின் கலாச்சாரத்தின் ஒரு குறிப்பிட்ட நிகழ்வாக மாறியுள்ளது. வரலாற்று நபர்களின் நினைவுச்சின்னங்கள் நகரங்களின் அடையாளமாக மாறிவிட்டன. அனைத்து சிற்ப நினைவுச்சின்னங்களும் ஒரு பெரிய கருப்பொருளால் ஒன்றிணைக்கப்பட்டன என்பது சிறப்பியல்பு: ரஷ்யாவின் தூர கிழக்கு நிலங்களின் வளர்ச்சி மற்றும் பாதுகாப்பு. சிற்பங்களின் முக்கிய நோக்கம்: சமகாலத்தவர்களின் மனதில் நேர்மறை, வீரத்தை உறுதிப்படுத்துவது, பின்னர் அவர்களின் சந்ததியினர். உருவாக்கப்பட்ட அனைத்து நினைவுச்சின்னங்களும் சமூக நடவடிக்கைகளின் விளைவாகும்.

கபரோவின் நினைவுச்சின்னம்இப்போது 40 ஆண்டுகளாக, கபரோவ்ஸ்க் நகரில் எரோஃபி பாவ்லோவிச் கபரோவின் நினைவுச்சின்னம் உள்ளது, இது நகரத்தின் நூற்றாண்டு விழாவில் அமைக்கப்பட்டது. இந்த நினைவுச்சின்னம் மே 29, 1958 அன்று ஒரு புனிதமான விழாவில் திறக்கப்பட்டது. நினைவுச்சின்னத்தின் ஆசிரியர் கபரோவ்ஸ்க் சிற்பி யா.பி. Erofey Pavlovich Khabarov நினைவுச்சின்னம் அவரது புகழ்பெற்ற பிரச்சாரங்கள் மற்றும் வெளியில் உள்ள ரஷ்ய நிலங்களின் வளர்ச்சிக்கு அவர் செய்த பெரும் பங்களிப்பை நினைவூட்டுகிறது. கபரோவ் ஒரு பாறையில் ஏறி அமூர் தூரத்தை எட்டிப்பார்க்கிறோம். குறிப்புகள் கொண்ட ஒரு சுருள் அவரது இடது கையில் பிடிக்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் அவரது வலது கை அவரது தோளில் இருந்து நழுவிய அவரது ஃபர் கோட்டின் விளிம்பை ஆதரிக்கிறது. பீடத்தின் முன் பக்கத்தில் ஒரு கல்வெட்டு செதுக்கப்பட்டுள்ளது: "ஈரோஃபி பாவ்லோவிச் கபரோவுக்கு" மற்றும் கீழே உள்ள வார்த்தைகள்: "கபரோவ்ஸ்க் நகரத்தின் 100 வது ஆண்டு விழாவில். 1858-1958". சிற்ப உருவத்தின் உயரம் 4.5 மீட்டர், மற்றும் நினைவுச்சின்னத்தின் மொத்த உயரம் (பீடத்துடன்) 11.5 மீட்டர்.

கபரோவின் உருவப்படத்தை ஒத்திருப்பதைப் பற்றி பேச முடியாது, ஏனெனில் ஈரோஃபி கபரோவின் தோற்றத்தின் உருவப்படங்கள் அல்லது விளக்கங்கள் கூட பாதுகாக்கப்படவில்லை. எனவே, நகர நிலைய சதுக்கத்தை அலங்கரிக்கும் நினைவுச்சின்னம் ஒரு வகையானது கூட்டு படம்இந்த தொலைதூர நாடுகளை முதலில் அடைந்த துணிச்சலான ரஷ்ய ஆய்வாளர்கள்.

1891 ஆம் ஆண்டில், கபரோவ்ஸ்க் நகர தோட்டத்தின் குன்றின் மீது, ஏ நிகோலாய் நிகோலாவிச் முராவியோவ்-அமுர்ஸ்கியின் நினைவுச்சின்னம்அமுர் பயணத்தின் அனைத்து ராஃப்டிங் பயணங்களிலும் பங்கேற்பாளர்களின் பெயர்கள் செதுக்கப்பட்டன: ஜி. நெவெல்ஸ்கி, என். போஷ்னியாக், எம். வென்யுகோவ், கே. புடோகோஸ்கி, எல். ஷ்ரென்கோ, ஆர். மோக், கே. மக்ஸிமோவிச் மற்றும் பலர் கல்வியாளர் ஏ.எம். ஓபேகுஷின் வடிவமைப்பு, மாஸ்கோவில் புஷ்கின் மற்றும் பியாடிகோர்ஸ்கில் உள்ள லெர்மொண்டோவ் ஆகியோரின் நினைவுச்சின்னங்களை எழுதியவர். நினைவுச்சின்னம் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் கவ்ரிலோவின் கலைப் பட்டறையில் போடப்பட்டது. ஜனவரி 1891 இல், தலைநகரில் வசிப்பவர்களின் அறிமுகத்திற்காக சிலை மிகைலோவ்ஸ்கி அரண்மனையில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது. அவள் பேரரசரின் ஒப்புதலைப் பெற்றாள், பின்னர் ஒடெசா மற்றும் விளாடிவோஸ்டாக் வழியாக கபரோவ்ஸ்க்கு அனுப்பப்பட்டாள், அங்கு முராவியோவ்-அமுர்ஸ்கியின் தோழர்களின் பெயர்களுடன் வெண்கலத் தகடுகளுடன் ஒரு பீடம் ஏற்கனவே தயாராக இருந்தது. மே 30, 1891 அன்று, வாரிசு, பட்டத்து இளவரசர் முன்னிலையில் நினைவுச்சின்னத்தின் பிரமாண்ட திறப்பு மற்றும் கும்பாபிஷேகம் நடந்தது.

1925 இல், நினைவுச்சின்னம் இடிக்கப்பட்டது. 1992 ஆம் ஆண்டில், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் சிற்பி எல். அரிஸ்டோவ் எஞ்சியிருக்கும் வேலை மாதிரியின் படி நினைவுச்சின்னம் மீட்டெடுக்கப்பட்டது. மே 30, 1992 அன்று, கபரோவ்ஸ்க் நகரத்தின் பிறந்தநாளில், ஏராளமான குடிமக்களுடன், வெண்கல எண்ணிக்கை (கவர்னர் ஜெனரல்) அமுர் ஆற்றின் கரையில் உள்ள தனது சொந்த பீடத்திற்குத் திரும்பினார். இந்த நினைவுச்சின்னம் அதன் அசல் வடிவத்தில் தோன்றியது, அதில் இது சுமார் முப்பத்தைந்து ஆண்டுகளாக இருந்தது, இது தூர கிழக்கு பிராந்தியத்தின் புகழ்பெற்ற வரலாற்றை வெளிப்படுத்துகிறது. குறுகிய காலத்தில், பீடம் மற்றும் சிற்பம் மட்டுமல்ல, முழு வளாகமும் மீட்டெடுக்கப்பட்டன: சரிவுகள், ஒரு தடுப்பு சுவர், ஒரு புதைகுழி, இது பீடத்தை உயர்த்தியது மற்றும் பதின்மூன்று பீரங்கிகளின் வேலி. அவற்றில் பதினொன்று, இழந்தவற்றை மாற்றுவதற்காக, டால்டீசல் ஆலையில் தயாரிக்கப்பட்டது, மேலும் இரண்டு பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டில் தயாரிக்கப்பட்டன. நினைவுச்சின்னத்தின் பீடத்தில் சந்ததியினருக்கான செய்தியைக் கொண்ட ஒரு படிகக் காப்ஸ்யூல் சுவர் எழுப்பப்பட்டுள்ளது. முராவியோவ்-அமுர்ஸ்கியின் நினைவுச்சின்னம் ரஷ்ய நினைவுச்சின்னக் கலையின் ஒரு சிறந்த படைப்பாகும். இது ஒபேகுஷினின் சிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றாகும் மற்றும் நினைவுச்சின்னக் கலையின் தங்க நிதிக்கு சொந்தமானது.

நினைவுச்சின்னம்,சிறந்த ரஷ்ய அதிகாரி, அட்மிரல் அர்ப்பணிக்கப்பட்டது ஜி.ஐ.நெவெல்ஸ்கிவிளாடிவோஸ்டாக்கில் உள்ள ஸ்வெட்லான்ஸ்காயா தெருவில் ஒரு வசதியான பூங்காவில் நிற்கிறது. இந்த மனிதனின் பெயர் ரஷ்யாவில் பரவலாக அறியப்படுகிறது மற்றும் மிகவும் மதிக்கப்படுகிறது. அவர் தலைமையிலான அமுர் பயணத்தின் (1851-1855) பணி ப்ரிமோரியில் ரஷ்ய அரசை உருவாக்குவதில் ஒரு தீர்க்கமான பங்கைக் கொண்டிருந்தது. நெவெல்ஸ்கி மற்றும் அவரது கூட்டாளிகளுக்கான நினைவுச்சின்னம் அக்டோபர் 26, 1897 அன்று திறக்கப்பட்டது. இது சாம்பல் கிரானைட்டால் ஆனது, ரஸ்கி தீவில் இருந்து இந்த நோக்கத்திற்காக சிறப்பாக வழங்கப்படுகிறது. திட்டத்தின் ஆசிரியர் கடல் பொறியாளர், கட்டிடக் கலைஞர் ஏ.என். நினைவுச்சின்னத்தின் சிற்பப் பகுதி பிரபல ரஷ்ய சிற்பி ஆர்.ஆர்.பெக் என்பவரால் செய்யப்பட்டது. இது செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள வெர்ஃபெல் நிறுவனத்தில் வெண்கலத்தில் போடப்பட்டது. இந்த நினைவுச்சின்னம் அதன் கடுமையான அழகு மற்றும் வடிவத்தின் நேர்த்தியால் வேறுபடுகிறது. அதன் மேல் ஒரு வெண்கல கழுகு முடிசூட்டப்பட்டுள்ளது. இது கடற்படை மற்றும் நகரவாசிகளின் கீழ் தரவரிசையில் இருந்து நிதியுடன் சந்தா மூலம் உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் விளாடிவோஸ்டாக்கின் முக்கிய ஈர்ப்புகளில் ஒன்றாக மாறியது. அது தோன்றிய நாளிலிருந்து இன்று வரை, நெவெல்ஸ்கி நினைவுச்சின்னம் ரஷ்யாவில் மிகவும் பாவம் செய்ய முடியாத செயல்பாட்டு மற்றும் அதே நேரத்தில் அழகான நினைவுச்சின்னங்களில் ஒன்றாக கருதப்படுகிறது.

நெவெல்ஸ்கிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு நினைவுச்சின்னம் நிகோலேவ்ஸ்க்-ஆன்-அமுரில் கட்டப்பட்டது. கிரானைட் கற்களால் ஆன நினைவுத் தூபி மற்றும் கல்வெட்டுகளுடன் கூடிய செப்புத் தகடு ஆகஸ்ட் 31, 1813 அன்று திறக்கப்பட்டது.

மற்றும் கபரோவ்ஸ்கில், அமுருக்கு மேலே, வெண்கல நெவெல்ஸ்கோய் நிகோலேவ்ஸ்கில் உள்ளதைப் போலவே இயற்கையாகவே நிற்கிறது. இந்த புகழ்பெற்ற நேவிகேட்டர் மற்றும் ரஷ்ய தூர கிழக்கின் ஆய்வாளரின் நினைவுச்சின்னம் 1951 இல் மத்திய கலாச்சாரம் மற்றும் ஓய்வு பூங்காவில் அமைக்கப்பட்டது. தலையை மூடிக்கொண்டு, கையில் தொலைநோக்கியுடன், அவர் ஒரு உயரமான கரையில் நின்று, பசிபிக் பெருங்கடலின் விரிவாக்கங்களை நோக்கி பாயும் அமுரின் அலைகளைப் பார்க்கிறார். இந்த வெளிப்படையான சிற்பத்தின் ஆசிரியர் கபரோவ்ஸ்க் குடியிருப்பாளர் ஏ. போப்ரோவ்னிகோவ் ஆவார்.

ஆர்செனியேவ் நகரில், உவல்னாயா மலைப் பகுதியில், பிரபல ஆய்வாளர், தொல்பொருள் ஆராய்ச்சியாளர், இனவியலாளர் மற்றும் எழுத்தாளர் வி.கே.க்கு ஒரு நினைவுச்சின்னம் அமைக்கப்பட்டது. இது சுமார் நான்கு மீட்டர் உயரத்தை அடைகிறது. அதிலிருந்து சிறிது தூரத்தில் ஒரு பெரிய கல் தொகுதி உள்ளது. அதன் முகப்பின் ஒரு பகுதி டெர்சு-உசாலாவின் அடிப்படை நிவாரணத்தால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது. உடேஜ் ஆபரணங்கள் தலைகீழ் மேற்பரப்பில் செதுக்கப்பட்டுள்ளன. ஆராய்ச்சியாளர் பிறந்த 100 வது ஆண்டு நினைவாக இந்த நினைவுச்சின்னம் அமைக்கப்பட்டது. ஆர்செனியேவ் நகரவாசிகள் மற்றும் ரஷ்யாவின் அறிவியல் புத்திஜீவிகளின் பணத்தில் கட்டப்பட்டது.

கட்டிடக்கலை நினைவுச்சின்னங்கள்

பல்வேறு வகையான கலாச்சார பாரம்பரியங்களில், கட்டடக்கலை நினைவுச்சின்னங்கள் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளன - உலகின் ஒரு வகையான நாளாகமம். கட்டிடக்கலை நினைவுச்சின்னங்கள் கடந்த காலத்தின் மௌன சாட்சிகள், அவற்றைப் படிப்பதன் மூலம், நாம் ஒரே நேரத்தில் நம்மைப் பற்றி அறிந்து கொள்கிறோம், ஏனென்றால் நினைவுச்சின்னங்களில் நம் முன்னோர்களின் செயல்கள் உள்ளன. மரம் மற்றும் கல்லில் பொதிந்துள்ள கட்டிடக்கலை நினைவுச்சின்னங்கள் வளர்ச்சியின் வெவ்வேறு கட்டங்களில் உள்ள நகரங்களின் சமூக மற்றும் பொருளாதார நிலையை பிரதிபலிக்கின்றன, கலாச்சாரம் மற்றும் கல்வி நிலை. தூர கிழக்கு நகரங்களில், அவை கலாச்சார மையங்களிலிருந்து வெகு தொலைவில் வளர்ந்திருந்தாலும், பல அழகான கட்டிடங்கள் உள்ளன. வெவ்வேறு கட்டடக்கலை பாணிகள் அவற்றின் கட்டுமானத்தில் பயன்படுத்தப்பட்டன: கிளாசிக், எக்லெக்டிசம் அல்லது நவீனத்துவம்.

கபரோவ்ஸ்கின் மிக அழகான கட்டடக்கலை காட்சிகளில் ஒன்று சரியாக கருதப்படுகிறது நகர அரசு மாளிகை,முன்னோடிகளின் அரண்மனை என்று அறியப்படுகிறது. திட்டத்தின் ஆசிரியர் சிவில் இன்ஜினியர் பி.வி.பார்டோஷெவிச் ஆவார். நவம்பர் 26, 1909 அன்று, சிட்டி ஹவுஸின் பிரமாண்ட திறப்பு பிரார்த்தனை சேவை மற்றும் புதிய கட்டிடத்தின் கும்பாபிஷேகத்துடன் நடந்தது. ரஷ்ய பாணியில் கட்டப்பட்ட, சிட்டி ஹவுஸ் பிரதிபலிக்கிறது கலை தகுதிமற்றும் இந்த கட்டிடக்கலை நிகழ்வின் அம்சங்கள். கட்டிடத்தின் அசாதாரணமான வெளிப்படையான நிழற்படமானது, உயரமான கூரையுடன் உலோக அலங்கார முகடு மற்றும் உயரமான டெட்ராஹெட்ரல் கூடாரங்களுடன் மூலையில் கோபுரம் மற்றும் கட்டிடத்தின் முக்கிய தொகுதியின் பக்கவாட்டு கணிப்புகளால் வழங்கப்படுகிறது. இரண்டு தெரு முகப்புகளில் உள்ள பணக்கார மற்றும் மாறுபட்ட அலங்கார கூறுகள் பிளாஸ்டிக் நிறைந்த கலவையை உருவாக்குகின்றன, இதில் ஒவ்வொரு பகுதியும், ஒவ்வொரு விவரமும் அதன் சொந்த உரிமையில் வெளிப்படையானது மற்றும் மதிப்புமிக்கது. நகரத்தில் வேறு எந்த கட்டிடமும் இல்லை. நகரத்தின் மிகவும் கவர்ச்சிகரமான கட்டிடமாக, சிட்டி ஹவுஸ் அதன் சுவர்களுக்குள் பல முக்கிய பிரமுகர்களை "பார்த்தது". ஜூன் 1913 இல், சிட்டி ஹவுஸில், அவர் கபரோவ்ஸ்கில் வசிப்பவர்களுக்கு முன்னால் சர்வதேச அளவில் நிகழ்த்தினார். பிரபல கலைஞர்இம்பீரியல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் ஓபரா (பாஸ்) லெவ் மிகைலோவிச் சிபிரியாகோவ். அதே 1913 இல், ஆனால் ஏற்கனவே இலையுதிர்காலத்தில், உலகப் புகழ்பெற்ற ஆய்வாளரான ஃபிரிட்ஜோஃப் நான்சென் இங்கே பேசினார், அவரது பயணங்களைப் பற்றி பேசினார். பல ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, கட்டிடத்தின் முகப்புகள் புனரமைக்கப்பட்டன, இது அலங்கார விவரங்களை அவற்றின் முழு மகிமையில் வழங்க அனுமதித்தது. மீண்டும் மீண்டும் அடுக்குகளை அகற்றி, அவை தாகமாகவும் வெளிப்பாடாகவும் மாறியது. முன்னாள் சிட்டி ஹவுஸ் இப்போது ஒரு புதிய வாழ்க்கையைக் கண்டறிந்துள்ளது மற்றும் கபரோவ்ஸ்கில் உள்ள மிக அழகான கட்டிடங்களில் ஒன்றாக கருதப்படுகிறது.

மே 23, 1884 அன்று அது போடப்பட்டது அனுமானம் கதீட்ரல்.கட்டிடக் கலைஞர் எஸ்.ஓ. கட்டுமானப் பணியை இராணுவப் பொறியாளர்-கர்னல் வி.ஜி. கதீட்ரல் டிசம்பர் 16, 1890 அன்று கம்சட்கா பிஷப் ஹிஸ் எமினென்ஸ் குரியால் புனிதப்படுத்தப்பட்டது. அடுத்தடுத்த ஆண்டுகளில், கோயிலின் முன்னேற்றம் தொடர்ந்தது. எனவே, 1891 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில், ஒரு தேவாலயம் சேர்க்கப்பட்டது, செயின்ட் நிக்கோலஸ் தி வொண்டர்வொர்க்கரின் பெயரில் சரேவிச் நிக்கோலஸ் (பின்னர் பேரரசர் இரண்டாம் நிக்கோலஸ், தேவாலயத்தால் ஆர்வமுள்ளவராக மகிமைப்படுத்தப்பட்டார்) எங்கள் பிராந்தியத்திற்கு வருகை தந்த நினைவாக புனிதப்படுத்தப்பட்டது. . பாரிஷனர்கள் குழந்தைகளின் கல்வியிலும் அக்கறை கொண்டிருந்தனர், எனவே நவம்பர் 26, 1895 இல், கதீட்ரலில் ஒரு பாரிய பள்ளி திறக்கப்பட்டது, இது மெழுகுவர்த்திகள் மற்றும் தனியார் நன்கொடைகளிலிருந்து திரட்டப்பட்ட பணத்தில் பராமரிக்கப்பட்டது. ஜனவரி 1897 இல், அஸ்ம்ப்ஷன் கதீட்ரலின் தேவாலய வார்டன், வணிகர் வாசிலி ப்ளூஸ்னின், எங்கள் பிராந்தியத்தில் பிரபலமான அல்பாசின் ஐகானின் நகலை கோயிலுக்கு நன்கொடையாக வழங்கினார். கடவுளின் தாய்"வார்த்தை மாம்சமானது." ஜனவரி 1902 இல், அறிவிப்பு மறைமாவட்டத்தின் ஆளும் பிஷப்பின் ஆசீர்வாதத்துடன், ஒரு கல் மணி கோபுரத்தின் கட்டுமானம் தொடங்கியது, பின்னர் கோவிலில் மேலும் இரண்டு பக்க இடைகழிகள் சேர்க்கப்பட்டன, செயின்ட் நிக்கோலஸின் இடைகழி மேலும் விரிவாக்கப்பட்டது " அரை வட்டம்”, மற்றும் இந்த இறுதி வடிவத்தில் கதீட்ரல் பல பழங்கால புகைப்படங்கள் மற்றும் அஞ்சல் அட்டைகளில் நம் முன் தோன்றும். "Blagoveshchensk Diocesan Gazette" இதழ் 1905 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில் அறிக்கை செய்தது: "கபரோவ்ஸ்க் கதீட்ரல் அதன் புதிய வடிவத்தில் கம்பீரமாகவும் அழகாகவும் மாறிவிட்டது, மிகைப்படுத்தாமல், இது பிளாகோவெஷ்சென்ஸ்க் மறைமாவட்டத்தில் மட்டுமல்ல, சிறந்த தேவாலயமாக மாறியுள்ளது. ஆனால் அமுர் பிராந்தியத்திலும், நேரில் கண்ட சாட்சிகளின் கூற்றுப்படி , மற்றும் விளாடிவோஸ்டோக் கதீட்ரல் தவிர." ஜனவரி 8, 1930 இல், பத்து தன்னார்வலர்கள் குழு கட்டிடத்தை அகற்றுவதற்கான முதல் துப்புரவு தினத்தை நடத்தியது, மற்ற நகரவாசிகள் தங்கள் முன்மாதிரியைப் பின்பற்ற செய்தித்தாள் மூலம் அழைப்பு விடுத்தனர். கதீட்ரல் அகற்றப்பட்டது. ஜூன் 1936 இல், கோவிலின் அஸ்திவாரமாக செயல்பட்ட பரந்த மலையை சமன் செய்ய ஒரு அகழ்வாராய்ச்சி பயன்படுத்தப்பட்டது, இது சமீபத்தில் நகரத்திற்கு மேலே உயர்ந்துள்ள அனுமானம் கதீட்ரலை நினைவூட்டியது. 1996 ஆம் ஆண்டில், கபரோவ்ஸ்க் மேயரின் ஆணைப்படி, நகரத்தின் வரலாற்று நினைவகத்தை மீட்டெடுப்பதற்கான திட்டத்தில் அனுமான கதீட்ரல் சேர்க்கப்பட்டது, மேலும் அதன் இடத்தில் ஒரு நினைவு தகடு நிறுவப்பட்டது. "இந்த தளத்தில் கடவுளின் தாயின் தங்குமிடத்தின் சிட்டி-கபரோவ்ஸ்க் கதீட்ரல் இருந்தது, ஆர்த்தடாக்ஸியின் ஆன்மீக ஆலயம், அமுரின் கரையில் ரஷ்யாவின் சின்னம், ரஷ்ய கட்டிடக்கலை நினைவுச்சின்னம்." புதிய கோவிலுக்கு அடிக்கல் நாட்டும் பணி கடந்த 2000ம் ஆண்டு அக்டோபர் 19ம் தேதி நடந்தது. கோயிலின் வடிவமைப்பை கட்டிடக் கலைஞர் யூரி விக்டோரோவிச் போட்லெஸ்னி மேற்கொண்டார். அக்டோபர் 19, 2002 அன்று, கடவுளின் தாயின் அனுமானத்தின் கதீட்ரலின் இரண்டாவது வாழ்க்கை அதிகாரப்பூர்வமாக தொடங்கியது. இந்த நாளில் அதன் புனிதமான கும்பாபிஷேகம் நடந்தது. ரஷ்ய ஆர்த்தடாக்ஸ் சர்ச்சின் மிக உயர்ந்த படிநிலைகளில் ஒருவரான சோல்னெக்னோகோர்ஸ்கின் மெட்ரோபொலிட்டன் செர்ஜியஸ் மாஸ்கோவிலிருந்து பிரதிஷ்டைக்கு வந்தார்.

1868 ஆம் ஆண்டில், முதல் மர தேவாலயம் அழைக்கப்பட்டது Innokentyevskayaஇர்குட்ஸ்கின் முதல் பிஷப் புனித இன்னசென்ட் நினைவாக - சைபீரியா மற்றும் தூர கிழக்கு நாடுகளின் புரவலர் புனிதர், அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு புனிதர் பட்டம் பெற்றார். 30 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அதற்குப் பதிலாக ஒரு புதிய கல் ஒன்று கட்டப்பட்டது, இது குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டு இன்றுவரை பிழைத்து வருகிறது. வணிகர்களான ப்ளூஸ்னின் மற்றும் ஸ்லுகின் ஆகியோரால் நன்கொடையாக வழங்கப்பட்ட நிதியுடனும், பாரிஷனர்களின் மிதமான பங்களிப்புகளுடனும் கல் கோயில் அமைக்கப்பட்டது. கோவில் திட்டத்தின் ஆசிரியர்கள் பொறியாளர்-கர்னல் வி.ஜி. பைகோவ்.

நவீன கட்டிடங்கள் மத்தியில் அமைந்துள்ள, இன்னசென்ட் தேவாலயம் ஒரு அழகிய மற்றும் வெளிப்படையான நிழற்படத்தைக் கொண்டுள்ளது. இன்று, தேவாலயம் ஒரு கட்டிடக்கலை மேலாதிக்கமாக அதன் முந்தைய உள்ளார்ந்த பங்கை இழந்துவிட்டது, ஆனால் அதன் கட்டிடக்கலை மற்றும் கலை குணங்கள் காரணமாக இது பெரும் வரலாற்று மற்றும் கலாச்சார முக்கியத்துவத்தைக் கொண்டுள்ளது. 1931 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில் தேவாலய திருச்சபை கலைக்கப்பட்டதால், தேவாலயம் இராணுவத் துறைக்கு மாற்றப்பட்டது. இந்த கட்டிடத்தில் எல்லைப் படையினருக்கான வானொலி மற்றும் தொலைபேசி பட்டறை இருந்தது, 1964 இல் இது ஒரு கோளரங்கமாக மாற்றப்பட்டது. அக்டோபர் 1992 இல், கட்டிடம் புதிதாக உருவாக்கப்பட்ட இன்னசென்ட் தேவாலயத்திற்கு மாற்றப்பட்டது. 1998 ஆம் ஆண்டில், கோயில் புத்துயிர் பெற்றது, அதன் குவிமாடங்கள் தங்கத்தால் பிரகாசித்தன, புதிதாக வார்க்கப்பட்ட மணிகள் ஒலித்தது.

1899 முதல் 1901 வரை ஒரு அழகான கட்டிடத்தின் கட்டுமானம் நடந்து கொண்டிருந்தது - பொதுச் சபை. இந்த கட்டிடம் இர்குட்ஸ்க் கட்டிடக் கலைஞர் வி.ஏ. கட்டிடம் மிகவும் அழகாக மாறியது மற்றும் நூறு ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக அது கபரோவ்ஸ்கை அலங்கரிக்கிறது அசாதாரண கட்டிடக்கலை. இரண்டு முக்கிய மற்றும் அரை-அடித்தள தளங்களில் உள்ள பல வளாகங்கள் தியேட்டர், உணவகம், நூலகம் மற்றும் பிற கிளப் நிறுவனங்களின் செயல்பாட்டை ஆதரித்தன. சுற்றுப்பயணத்தின் போது, ​​​​பல பிரபலங்கள் இங்கு கச்சேரிகளை வழங்கினர், மேலும் தியேட்டர் ஆஃப்-சீசனின் மாதங்களில், உள்ளூர் நாடகக் குழுக்கள் நிகழ்ச்சிகளை நடத்தினர், மேலும் பல்வேறு கருப்பொருள் மாலைகள் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டன, அவை நகரவாசிகள் சலிப்படைய அனுமதிக்கவில்லை, குறிப்பாக குளிர்காலத்தில். டிசம்பர் 1922 இல், பொதுச் சபையின் கட்டிடம் நகராட்சி மயமாக்கப்பட்டது, ஒரு வருடம் கழித்து அது I.V டோமாஷெவ்ஸ்கியின் தியேட்டருக்கு குத்தகைக்கு விடப்பட்டது, மேலும் 1927 இல் 40 ஆண்டுகளுக்கு அது தொலைதூர பொதுக் கல்வித் துறையின் அதிகாரத்திற்கு மாற்றப்பட்டது. கிழக்குப் பிரதேசத்தில் ஒரு திரையரங்கம் அமைக்கப்பட உள்ளது, வளாகத்தை நிறைவு செய்வதற்கும் விரிவாக்குவதற்கும் அனுமதி வழங்கப்பட்டுள்ளது. ஜனவரி 1945 முதல், முன்னாள் பொதுச் சபையின் கட்டிடத்தில், இளம் பார்வையாளர்களுக்கான தியேட்டர் 50 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக வெற்றிகரமாகவும் பயனுள்ளதாகவும் இயங்கி வருகிறது.

புரட்சிக்கு முந்தைய கபரோவ்ஸ்கின் குறிப்பிடத்தக்க மற்றும் தனித்துவமான கட்டிடம் - மூன்று கிலோமீட்டர் ரயில் பாலம், 1916 இல் கட்டப்பட்டது. இது "20 ஆம் நூற்றாண்டின் அதிசயம்" என்று அழைக்கப்பட்டது. பழைய உலகின் மிக நீளமான ரயில் பாலம் இதுதான். இன்று வரை, அமுர் பாலம் பொறியியல் கலைக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு. பாலம் திட்டம் (ஈபிள் கோபுரம் போன்றது) பாரிஸில் நடந்த உலக கண்காட்சியில் தங்கப் பதக்கம் வழங்கப்பட்டது. திட்டத்தின் ஆசிரியர்கள்: L.D Proskuryakov, G.P. கட்டுமானம் ஏ.வி. இருபதாம் நூற்றாண்டின் 90 களில் இருந்து, பாலத்தின் புனரமைப்பு தொடங்கியது. ஒரு அசல் மற்றும் சிக்கலான தீர்வுக்கு நன்றி, இது இரண்டாவது அடுக்கைச் சேர்க்க பாலம் ஆதரவைப் பயன்படுத்துவதை சாத்தியமாக்கியது, அதனுடன் வாகனப் போக்குவரத்து திறக்கப்பட்டது.

Blagoveshchensk நகரம் அதன் வரலாற்று மற்றும் கலாச்சார நினைவுச்சின்னங்களின் செல்வத்திற்கு குறிப்பிடத்தக்கது: அதன் பிரதேசத்தில் எண்பத்து மூன்று நினைவுச்சின்னங்கள் மாநில பாதுகாப்பில் உள்ளன: ஐம்பது கட்டடக்கலை மற்றும் நகர்ப்புற திட்டமிடல் நினைவுச்சின்னங்கள், நான்கு தொல்பொருள் நினைவுச்சின்னங்கள், இருபது வரலாற்று மற்றும் நினைவுச்சின்ன கலை நினைவுச்சின்னங்கள். அவற்றில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கது அமுர் பிராந்திய தியேட்டர். இது 1889 இல் கட்டப்பட்டது, பொறியாளர் க்ராஸின் வடிவமைப்பின் படி முகப்பில் முடிக்கப்பட்டது, மேலும் குவிமாடம் பொறியாளர் வாஸ்கீர் என்பவரால் வடிவமைக்கப்பட்டது. புரட்சிக்கு முன், ஒரு பொதுக்கூட்ட அரங்கம் இங்கு அமைந்திருந்தது. 1905 புரட்சி மற்றும் 1917 பிப்ரவரி புரட்சியின் நாட்களில், வெகுஜன சமூக-அரசியல் நிகழ்வுகள் தியேட்டரில் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டன. 1958 ஆம் ஆண்டு Blagoveshchensk இன் நூற்றாண்டு விழாவில், கட்டிடத்தின் முகப்பில் இருந்து நெடுவரிசைகள் கட்டப்பட்டன. இப்போதெல்லாம், இது 1908 இல் மீட்டெடுக்கப்பட்ட ஒரு தியேட்டர், இது இன்னும் பல பார்வையாளர்களின் இதயங்களை அதன் நடிகர்களின் திறமையால் கவர்ந்திழுக்கிறது. அமுர் பிராந்திய தியேட்டர் இரண்டு தெருக்களின் சந்திப்பில் அமைந்துள்ளது - லெனின் மற்றும் கொம்சோமோல்ஸ்காயா. இது பல மரங்கள் மற்றும் புதர்களால் சூழப்பட்ட கலாச்சாரம் மற்றும் பொழுதுபோக்கு நகர பூங்காவிற்கு அடுத்ததாக அமைந்துள்ளது. பிளாகோவெஷ்சென்ஸ்கில் ஒரு தியேட்டர் இருப்பதாக நகர மக்கள் பெருமிதம் கொள்கிறார்கள், இது நீண்ட மரபுகளையும் அழகான கட்டிடத்தையும் கொண்டுள்ளது.

ஒரு குறிப்பிடத்தக்க கட்டிடம் Blagoveshchensk ரயில் நிலைய கட்டிடம் ஆகும். இது 1908-1912 இல் கட்டப்பட்டது. நோவ்கோரோட் மற்றும் பிஸ்கோவின் பண்டைய ரஷ்ய கட்டிடக்கலை மரபுகளில்.

கட்டிடத்தின் சுவாரஸ்யமான வரலாறு பிளாகோவெஷ்சென்ஸ்க் பிராந்திய அருங்காட்சியகம். இது குடியரசு முக்கியத்துவம் வாய்ந்த நினைவுச்சின்னம். இந்த கட்டிடம் 1911 இல் தூர கிழக்கு வர்த்தக மற்றும் தொழில்துறை நிறுவனத்தால் கட்டப்பட்டது " வர்த்தக இல்லம்குன்ஸ்ட் மற்றும் ஆல்பர்ஸ்" அவர்களின் பல்பொருள் அங்காடியை பிளாகோவெஷ்சென்ஸ்கில் கண்டுபிடிக்க. கட்டிடத்தின் கட்டுமானத்தின் போது, ​​கட்டிடக் கலைஞர் பதினேழாம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய கட்டிடக்கலை மற்றும் அதே நேரத்தில் ஐரோப்பிய கட்டிடக்கலை ஆகியவற்றை இணைத்தார். ரஷ்ய கட்டிடக்கலையின் கருக்கள்: கோகோஷ்னிக் மற்றும் ஜன்னல் சன்னல் "துண்டுகள்" கொண்ட இரட்டை வளைவு ஜன்னல்கள், முதல் தளத்தின் பைலஸ்டர்கள் மற்றும் பியர்களின் முகப்பருப்பு, கார்னிஸுக்கு மேலே உள்ள பகுதியில் பீப்பாய் வடிவ கோகோஷ்னிக். கட்டிடம் கல், இரண்டு மாடி, எல் வடிவ - ஐரோப்பிய பாணியின் அறிகுறிகள். பிரதான முகப்பு லெனின் (போல்ஷோய்) தெருவை எதிர்கொள்கிறது. பிரதான நுழைவாயில் ஒரு அரை வட்ட வளைவு மற்றும் அதன் மேலே ஒரு பால்கனியுடன் ஒரு போர்டல் மூலம் சிறப்பிக்கப்படுகிறது. கட்டிடத்தின் மூலைகளில் தொங்கும் கூரைகள் மற்றும் உயரமான கோபுரங்கள் கொண்ட டெட்ராஹெட்ரல் கோபுரங்கள் சிறப்பிக்கப்படுகின்றன. மூலை கோபுரத்தில் ஒரு கடிகாரம் உள்ளது, இது வெளியில் அயராத நேரத்தையும் உள்ளே உறைந்த வரலாற்றையும் குறிக்கிறது.

ப்ரிமோரியின் மிகப்பெரிய மையமான விளாடிவோஸ்டாக்கில் இருநூறுக்கும் மேற்பட்ட நினைவுச்சின்னங்கள் உள்ளன. நகரத்தின் கட்டிடக்கலை தோற்றம் பழைய மற்றும் புதிய கலவையாகும். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் இருந்து - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் உள்ள கட்டிடங்கள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் கட்டப்பட்ட கட்டிடங்களுக்கு அருகில் உள்ளன. கட்டடக்கலை அடிப்படையில் மிகவும் சுவாரஸ்யமானது ஸ்டேஷன் சதுரம், அதன் மைய இடம் ரயில் நிலைய கட்டிடம். அதன் கட்டடக்கலை மற்றும் கலை படம்பழைய ரஷ்ய கட்டிடக்கலை பாணியில் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய ஜார்ஸின் கோபுர அரண்மனைகளை நினைவூட்டுகிறது. கட்டிடம் 1894 இல் கட்டிடக் கலைஞர் ஏ. பாசிலெவ்ஸ்கியால் கட்டப்பட்டது. 1908 ஆம் ஆண்டில், கட்டிடக் கலைஞர் என்.வி. கொனோவலோவ் அவர்களால் விரிவுபடுத்தப்பட்டு ஓரளவு புனரமைக்கப்பட்டது.

விளாடிவோஸ்டாக் நகரில் உள்ள அழகான மற்றும் அசல் கட்டிடங்களில் ஒன்று பல்பொருள் அங்காடி கட்டிடம் ஆகும் "வர்த்தக வீடு குன்ஸ்ட் மற்றும் ஆல்பர்ஸ்"இது கட்டிடக் கலைஞர் ஜி.ஆரின் உயர் திறமை மற்றும் கற்பனைத்திறனை உள்ளடக்கியது. இது நிறுவனத்தின் இயக்குநர்களின் உத்தரவின் பேரில் 1907 இல் கட்டப்பட்டது. இப்போதெல்லாம் அது GUM.

அமைதியான புஷ்கின்ஸ்காயா தெருவில் சுவாரஸ்யமான நினைவுச்சின்னங்களும் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன. தூர கிழக்கில் முதல் கல்வி நிறுவனத்தின் கட்டிடங்கள் இங்கே - ஓரியண்டல் நிறுவனம்(இப்போது அது தூர கிழக்கு மாநில தொழில்நுட்ப பல்கலைக்கழகம்). இந்த நிறுவனம் 1896-1899 இல் கட்டிடக் கலைஞர் ஏ.ஏ. இந்த கட்டிடம் பழங்கால செங்கல்லின் அடர் சிவப்பு நிறத்திற்காக மட்டுமல்லாமல், பல்கலைக்கழகத்தின் பிரதான நுழைவாயிலின் முன் அமர்ந்திருக்கும் சிங்கங்களின் அசல் கல் சிலைகளுக்காகவும் தனித்து நிற்கிறது.

விளாடிவோஸ்டோக்கின் சின்னமான கட்டிடங்கள் - கதீட்ரல்கள், தேவாலயங்கள், தேவாலயங்கள், ஜெப ஆலயங்கள் - அவர்களின் அசாதாரண, உணர்வுபூர்வமாக வெளிப்படுத்தும் கட்டிடக்கலை, வடிவங்கள் மற்றும் அலங்காரத்தின் செழுமையால் மக்களை ஈர்க்கின்றன. புரட்சிக்கு முந்தைய ஆண்டுகளில், விளாடிவோஸ்டாக் நகரத்தின் பனோரமா அலங்கரிக்கப்பட்டது கதீட்ரல் ஆஃப் தி அஸ்ம்ப்ஷன் ஆர்த்தடாக்ஸ் கதீட்ரல். இது ஆகஸ்ட் 14, 1876 இல் நகரில் நிறுவப்பட்டது. கதீட்ரலின் வடிவமைப்பு பொறியாளர் V. ஷ்மகோவ் என்பவரால் உருவாக்கப்பட்டது, பின்னர் கட்டிடக் கலைஞர் எல். மில்லர் இராணுவப் பொறியாளர் I. ஜீகிட்ரோண்டுவுடன் ஒரு புதிய திட்டம் உருவாக்கப்பட்டது. இது ஐந்து குவிமாடம், இடுப்பு-குவிமாடம், கன வடிவ கோவிலாக மூன்று பகுதி பலிபீடம், ஒரு ரெஃபெக்டரி மற்றும் இரண்டு அடுக்கு இடுப்பு மணி கோபுரம். அதன் உட்புற அலங்காரம், அழகான செதுக்கப்பட்ட ஐகானோஸ்டாசிஸ் மற்றும் மதிப்புமிக்க சின்னங்கள் ஆகியவற்றின் அழகு மற்றும் நேர்த்திக்காக இது பிரபலமானது. கதீட்ரல் டிசம்பர் 1889 இல் கம்சட்கா மற்றும் அமுரின் பிஷப் குரியால் புனிதப்படுத்தப்பட்டது. கதீட்ரல் 1932 வரை செயல்பட்டது, 1935 இல் அது அகற்றப்பட்டது. பின்னர், 1947 ஆம் ஆண்டில், கட்டிடக் கலைஞர் ஏ.ஐ.யால் வடிவமைக்கப்பட்ட அதன் அடித்தளத்தில். போரெட்ஸ்கோவ் நான்கு மாடி கட்டிடத்தை கட்டினார், அதில் இப்போது விளாடிவோஸ்டாக் கலைப் பள்ளி உள்ளது. நினைவுச்சின்னத்தின் சதுக்கத்தில் இருந்து ஸ்வெட்லான்ஸ்காயா தெருவில் இறந்த மாலுமிகள் வரை மற்றும் புஷ்கின்ஸ்காயா தெருவை நோக்கிப் பார்த்தால், ஒரு நவீன சுற்றுலாப் பயணி அஸ்ம்ப்ஷன் கதீட்ரலின் இருப்பிடத்தை கற்பனை செய்து பார்க்க முடியும்: அதைச் சுற்றியுள்ள சிறிய சதுரத்தின் மரங்களின் கிளைகள் வழியாக, அவர் பார்ப்பார். பள்ளி கட்டிடத்தின் வெண்மையாக்கும் சுவர்கள், ஒரு சிறிய உருளை ரோட்டுண்டா கோபுரத்துடன் முடிசூட்டப்பட்டது. இந்த கோபுரம் கதீட்ரலின் மணி கோபுரத்தின் இடுப்பு கூரையை மாற்றியமைத்தது.

விளாடிவோஸ்டாக்கின் இரண்டாவது சின்னமான கட்டிடம் மர லூத்தரன் தேவாலயம், 1882 இல் புனிதப்படுத்தப்பட்டது. இது ஸ்வெட்லான்ஸ்காயா மற்றும் க்ளூச்சேவயா தெருக்களின் மூலையில், கடல்சார் சட்டசபையின் கட்டிடத்திற்கு எதிரே அமைந்துள்ளது. 1909 ஆம் ஆண்டில், ஒரு புதிய செங்கல் தேவாலயம் கட்டப்பட்ட பிறகு, அதுவும் அகற்றப்பட்டது. அதன் இடத்தில் இப்போது தூர கிழக்கு தொழில்நுட்ப பல்கலைக்கழகத்தின் முன் ஒரு பூங்கா உள்ளது. இந்த சதுக்கத்தின் கிழக்கே 1909 ஆம் ஆண்டு அப்போஸ்தலன் பவுலின் பெயரில் புனிதப்படுத்தப்பட்ட புதிய லூத்தரன் தேவாலயத்தின் கல் கட்டிடத்தை சுற்றுலாப் பயணிகள் காணலாம். இது இருபதாம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் பிரபலமான விளாடிவோஸ்டாக் கட்டிடக் கலைஞரின் வடிவமைப்பின் படி கட்டப்பட்டது. 18-19 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் லூத்தரன் தேவாலயங்களின் கட்டிடக்கலையின் சிறப்பியல்பு, ஜேர்மன் கோதிக் வடிவங்களில் ஜி.ஆர். இது ஒரு ஒற்றை-நேவ் தேவாலயமாகும், இது ஒரு கூர்மையான-வால்ட் கூரையுடன், கிழக்குப் பகுதியில் ஒரு ஐங்கோண பலிபீடத்தால் முடிக்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் மேற்குப் பகுதியில் ஒரு மணி கோபுரத்தால் உயரமான இடுப்பு கூரை மற்றும் கோபுரத்துடன் ஒரு டெட்ராஹெட்ரல் தலை வடிவத்தில் உள்ளது. இந்த தேவாலயத்தின் முதல் ரெக்டர் இப்பகுதியில் நன்கு அறியப்பட்ட பொது நபர், ஒரு ஆராய்ச்சியாளர், அமுர் பிராந்தியத்தின் ஆய்வுக்கான சங்கத்தின் உறுப்பினர், பாஸ்டர் கார்ல் ஆகஸ்ட் ரம்பீட்டர், அவரது கல்லறை கடல் கல்லறையின் நினைவு தளத்தில் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளது. .

தேவாலய கட்டிடம் அதன் அசல் நோக்கத்திற்காக 1930 வரை பயன்படுத்தப்பட்டது. 1951 முதல், பசிபிக் கடற்படையின் இராணுவ வரலாற்று அருங்காட்சியகம் உள்ளது. கட்டிடமே ஒரு கட்டடக்கலை நினைவுச்சின்னமாகும். 1992 ஆம் ஆண்டில், விளாடிவோஸ்டாக்கில் லூத்தரன் சமூகத்தின் மறுமலர்ச்சி தொடங்கியது - பாதிரியார் மன்ஃப்ரெட் ப்ரோக்மேன் ஜெர்மனியில் இருந்து இங்கு வந்து தூர கிழக்கில் உள்ள அனைத்து லூத்தரன் பாரிஷ்களின் ரெக்டரானபோது. தேவாலயத்தை சமூகத்திற்குத் திருப்பித் தருவதற்கான அவரது தொடர்ச்சியான முயற்சிகள் பலனளித்தன: 1997 இல், கட்டிடத்தை எவாஞ்சலிகல் லூத்தரன் தேவாலயத்திற்கு மாற்றியது. புத்துயிர் பெற்ற லூத்தரன் தேவாலயத்தின் முதல் பாதிரியார்... ஜெர்மனியில் இருந்து வந்த இளம்பெண் சில்க் குக்.

விளாடிவோஸ்டாக் கோட்டை- இராணுவ-தற்காப்பு கட்டிடக்கலையின் தனித்துவமான நினைவுச்சின்னம். இது (கோட்டை) ரஷ்யாவில் உள்ள இரண்டு கடல் கோட்டைகளில் ஒன்றாகும், இது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் கட்டப்பட்டது. 1870 ஆம் ஆண்டு பிராங்கோ-பிரஷ்யப் போருக்குப் பிறகு வளர்ந்த அந்த ஆண்டுகளில் புதிய கோட்டைக் கருத்துகளுக்கு இணங்க. இது சைபீரிய புளோட்டிலாவின் முக்கிய தளமாக விளாடிவோஸ்டாக் துறைமுகத்தைப் பாதுகாக்க கட்டப்பட்டது. விளாடிவோஸ்டாக் கோட்டையின் அமைப்பு தனித்துவமானது, இது தற்காப்பு கட்டமைப்புகளின் இரண்டு சுயாதீன வளாகங்களைக் கொண்டுள்ளது. அவற்றில் ஒன்று 1894-1896 இல் கட்டப்பட்ட உள் கோட்டைக் குறிக்கிறது. பிரபல ரஷ்ய இராணுவ பொறியாளர்களான K.I. Velichko மற்றும் K.S. செர்னோக்னிஷ்னிகோவ். உள் கோடு போர்ட் ஆர்தரின் கோட்டைகளுக்கு ஒப்பானது. வெளிப்புற பாதுகாப்பு வரிசை 1910-1914 இல் உருவாக்கப்பட்டது. கட்டுமானத்தின் போது 1904-1905 ரஷ்ய-ஜப்பானியப் போரின் அனுபவத்தை கணக்கில் எடுத்துக் கொண்ட சிறந்த கோட்டை மாஸ்டர் A.P. ஷோஷின் தலைமையில். கோட்டைகள் கடலோர மற்றும் மலை மின்கலங்களால் குறிக்கப்பட்டன, அவை நகரத்தை நிலம் மற்றும் கடல் இரண்டிலிருந்தும் பாதுகாக்கின்றன.

அவற்றில், வரலாற்று மற்றும் கலாச்சார பாரம்பரியத்தின் ஒரு பகுதியாக மிகவும் மதிப்புமிக்கவை: பெசிமியான்னயா சோப்காவில் பெயரிடப்படாத பேட்டரி எண். 11 - 1900 இல் நவீனமயமாக்கப்பட்ட அமுர் விரிகுடாவிலிருந்து நகரத்தைப் பாதுகாத்த பழமையான கடலோர பேட்டரி; 1901 இல் கட்டப்பட்ட ஷ்கோட்டா தீபகற்பத்தில் டோக்கரேவ்ஸ்கயா மேல் பேட்டரி; 1902 இல் கட்டப்பட்ட Dneprovskaya தெரு பகுதியில் உள்ள கோட்டை எண். 1, போர்ட் ஆர்தர் கோட்டையின் கோட்டைகளின் நன்கு பாதுகாக்கப்பட்ட அனலாக்; 1903 இல் கட்டப்பட்ட லுமும்பா மற்றும் நெய்புட் தெருக்களுக்கு இடையே உள்ள சப்பர் ரெடூப்ட் எண். 4, ரெடூப்ட் மற்றும் இரண்டு பேட்டரிகளைக் கொண்ட ஒரு சக்திவாய்ந்த எதிர்ப்பு மையம்; கோட்டை எண். 4, "ஃபோர்ட் போஸ்பெலோவ்" என்று அழைக்கப்படுகிறது, இது 1904 இல் கட்டப்பட்ட கட்டிடத்தின் நுழைவாயிலைப் பாதுகாத்தது மற்றும் கிழக்கு போஸ்பரஸ் ஜலசந்தியின் நுழைவாயிலைப் பாதுகாக்கும் சக்திவாய்ந்த எதிர்ப்பு மையமாக இருந்தது.

தற்காப்புக் கோட்டையின் வெளிப்புறத்தில் உள்ள சில கோட்டைகள் புதிய வகை கோட்டைகளாக இருந்தன, அவற்றின் தீர்வுகள் இரண்டாம் உலகப் போரின் கோட்டைகளை எதிர்பார்க்கின்றன.

விளாடிவோஸ்டாக் கோட்டையின் வரலாறு முடிவடையவில்லை. நினைவுச்சின்னக் கோட்டைகளுடன் கூடிய கோட்டையின் தனித்துவமான கட்டடக்கலை மற்றும் நிலப்பரப்பு குழுமம், இயற்கையாகவே நிலப்பரப்பில் ஒருங்கிணைக்கப்பட்டுள்ளது, ஒட்டுமொத்தமாக ஒரு வரலாற்று மற்றும் கட்டடக்கலை அருங்காட்சியகம்-இருப்பிடம் ஆக முடியும். இப்போதெல்லாம், விளாடிவோஸ்டாக்கின் மையத்தில் அமைந்துள்ள பெயரிடப்படாத பேட்டரியின் அடிப்படையில், விளாடிவோஸ்டாக் கோட்டையின் அருங்காட்சியகம் உருவாக்கப்பட்டது.

பழங்காலம் முதல் இன்று வரையிலான கலை வரலாற்றைப் படிக்கவும், கலை விழுமியங்களைப் பற்றிய தகவல்களைப் பெறவும், வெளிநாட்டு மொழியைக் கற்று அதில் சரளமாகத் தொடர்பு கொள்ளவும், வெளிநாடுகளில் வேலை வாய்ப்புகளைப் பெறவும் விரும்புவோருக்கு கலை வரலாறு ஒரு சிறப்பு. இந்த தொழில் இரண்டு அல்லது மூன்று நூற்றாண்டுகளுக்கு முன்பு பிரபலமாக இருந்தது, அது இன்றும் பொருத்தமானது. நவீன உலகம். கலை வரலாற்றில் தொலைதூரக் கல்வியைப் பெறுவது மிகவும் சாத்தியம் - பல உயர் கல்வி நிறுவனங்கள் அத்தகைய வாய்ப்பை வழங்குகின்றன.

கலை வரலாற்றில் தொலைதூரக் கல்வி பாடத்திட்டம்

தொழில்முறை கலை விமர்சகர்களுக்கான பயிற்சித் திட்டம் பல நிலைகளைக் கொண்டுள்ளது:

  • கலை வரலாற்று பயிற்சி.இது தொழில்முறை கல்வியின் உன்னதமான பிரிவு, பழங்காலத்திலிருந்து இன்றுவரை கலாச்சார வரலாற்றைப் படிப்பது, பிரபலமான கலைஞர்கள் மற்றும் சிற்பிகளுடன் நடைமுறை வகுப்புகள்;
  • வெளிநாட்டு மொழிகள்.நிச்சயமாக, முக்கிய முக்கியத்துவம் ஆங்கிலம் கற்றல் ஆகும் - இது சர்வதேசமாகக் கருதப்படுகிறது, பல நாடுகளில் புரிந்துகொள்ளக்கூடியது மற்றும் பட்டதாரிகளின் வேலை வாய்ப்புகளை விரிவுபடுத்துகிறது. ஆனால் சில உயர் கல்வி நிறுவனங்கள் உங்களுக்கு விருப்பமான ஒரு வெளிநாட்டு மொழியை படிக்க அனுமதிக்கின்றன - ஆங்கிலம், இத்தாலியன், ஸ்பானிஷ், சீனம், ஜப்பானியம்;
  • கலை சந்தையின் பயிற்சி (பயன்பாட்டு கலை விமர்சனம்).கட்டாயப் பாடத்திட்டத்தின் இந்தப் பகுதியைப் படிப்பதன் மூலம், சர்வதேச கலைச் சந்தை, அதன் விலை மற்றும் குறிப்பிட்ட படைப்புகளுக்கான தேவை ஆகியவற்றில் மாணவர்கள் முறையான அறிவைப் பெறுகிறார்கள்.

கலை வரலாற்றில் தொலைதூரக் கற்றல் என்பது பாடத்திட்டத்தின் அனைத்து புள்ளிகளையும் கட்டாய நடைமுறைப் பயிற்சியுடன் நிறைவு செய்வதை உள்ளடக்கியது என்பதை நீங்கள் அறிந்திருக்க வேண்டும். ஒவ்வொரு உயர் கல்வி நிறுவனமும் திட்டத்தின் ஒரு குறிப்பிட்ட பிரிவில் மாணவர்களின் அறிவை விரிவாக்க முடியும். எடுத்துக்காட்டாக, நுண்கலைகளை கற்பிப்பதில் தொழில்முனைவோர் செயல்பாட்டின் பிரத்தியேகங்கள் மற்றும் தகவல் தொழில்நுட்பம் ஆகியவை அடங்கும்.

பொதுவாக, இந்தத் தொழிலுக்கான தொலைதூரக் கற்றல் மிகவும் சிக்கலானது மற்றும் பின்வரும் துறைகளைப் படிப்பதை உள்ளடக்கியது:

  • அந்நிய மொழி;
  • பொருளாதாரம், கலாச்சார ஆய்வுகள் மற்றும் தத்துவத்தின் அடிப்படைகள்;
  • உளவியல் மற்றும் கற்பித்தல் கல்வியின் அடிப்படைகள்;
  • பேச்சு கலாச்சாரம் மற்றும் ரஷ்ய மொழியின் அடிப்படை அறிவு;
  • கலாச்சாரத்தில் தொழில்நுட்பத்தின் பயன்பாடு;
  • பொருளாதாரம் மற்றும் மேலாண்மை நடவடிக்கைகளின் தகவல் அடிப்படைகள்;
  • இயற்கை அறிவியல்.

கலை வரலாற்றில் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட திசையைப் பொருட்படுத்தாமல், அனைத்து மாணவர்களாலும் படிக்கப்படும் பொதுவான துறைகள் இவை.

கலை வரலாற்றுத் திட்டத்தில் என்ன துறைகள் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன?

கலை வரலாற்றின் ஆய்வு பின்வரும் துறைகளை உள்ளடக்கியது:

  • பண்டைய உலகம்;
  • இடைக்காலம்;
  • இடைக்காலத்தில் மத்திய கிழக்கு நாடுகள்;
  • இடைக்காலத்தில் தூர கிழக்கின் கலை;
  • கிழக்கு (XV-XIX நூற்றாண்டுகள்);
  • XX நூற்றாண்டின் அருகில் மற்றும் தூர கிழக்கு;
  • மேற்கு ஐரோப்பாவின் கலை;
  • அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகள், நாடகம், சினிமா மற்றும் இசை ஆகியவற்றின் வரலாறு;
  • கட்டிடக்கலை மற்றும் வடிவமைப்பு வரலாறு;
  • ரஷ்ய கலை;
  • ரஷ்யாவின் பொதுவான வரலாறு மற்றும் வரலாறு;
  • தொல்லியல்;
  • இலக்கியம்;
  • அழகியல் போதனைகள்;
  • கலையின் கோட்பாடு மற்றும் முறை;
  • கலை விமர்சனத்தின் வரலாறு;
  • மேலாண்மை மற்றும் சந்தைப்படுத்தலின் அடிப்படைகள்;
  • கலைத் துறையில் வணிகம்;
  • கலை நினைவுச்சின்னங்கள்;
  • மறுசீரமைப்பு பணிகள்;
  • அருங்காட்சியக வேலை;
  • ஆய்வு செய்யப்படும் வெளிநாட்டு மொழி பற்றிய வரலாற்று தரவு;
  • இலக்கிய நூல்களின் மொழிபெயர்ப்பு;
  • கலை வணிகம் - தத்துவார்த்த மற்றும் நடைமுறை பொருட்கள்.

“கலை வரலாறு” தொழிலுக்கான தொலைதூரக் கல்வியின் கட்டமைப்பிற்குள் படித்த இவ்வளவு பெரிய துறைகளைக் கருத்தில் கொண்டு, தொலைதூர மாணவர்கள் பெரும்பாலும் இடைநிலை சோதனைகள் மற்றும் வேறுபட்ட சோதனைகளை எடுப்பதில் ஆச்சரியமில்லை - ஆசிரியர்கள் அறிவின் முழுமை மற்றும் ஆழத்தை உறுதி செய்ய வேண்டும். பெற்றது.

எங்கே, எப்படி கல்வி பெறுவது

கலை வரலாறு- ஒவ்வொரு மாணவரும் நடைமுறைப் பயிற்சிக்கு உட்படுத்த வேண்டிய ஒரு ஆசிரியர், எனவே தொலைதூரக் கற்றல் பற்றி சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி பேச முடியாது. மாறாக, கல்வியின் இந்த முறையானது ஒரு கலவையான கல்வியைக் குறிக்கிறது - தொலைதூர தொழில்நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தி கடிதப் பரிமாற்றம்.

நீங்கள் பல உயர் கல்வி நிறுவனங்களில் இதேபோன்ற ஆசிரியர்களில் சேரலாம், ஆனால் சேர்க்கைக்கான ஆவணங்களின் தொகுப்பை சமர்ப்பிக்கும் போது நீங்கள் தனிப்பட்ட முறையில் இருக்க வேண்டும். கூடுதலாக, மாணவர்கள் இன்டர்ன்ஷிப் பெறுவதற்கும், கருத்தரங்குகள் மற்றும் மாநாடுகளில் கலந்துகொள்வதற்கும், உயர் கல்வி நிறுவனத்தின் பிரதான அல்லது கூடுதல் கிளைக்கு வர வேண்டும். சோதனை பணிகள், வேறுபட்ட சோதனைகள் மற்றும் தேர்வுகள்.

கலை வரலாற்றின் தொழிலில் தொலைதூரக் கல்வியைப் பெறுவதற்கான வாய்ப்பை வழங்கும் உயர் கல்வி நிறுவனங்கள்:

  • தூர கிழக்கு மாநில தொழில்நுட்ப பல்கலைக்கழகம்;
  • கசான் மாநில கலாச்சாரம் மற்றும் கலை பல்கலைக்கழகம்;
  • மாஸ்கோ மாநில பல்கலைக்கழகம்;
  • பெர்ம் மாநில கல்வி நிறுவனம்;
  • செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மாநில கலாச்சாரம் மற்றும் கலை பல்கலைக்கழகம்.

பெஸ்ரோட்னியின் முன்முயற்சியின் பேரில் இந்த அமைப்பின் அதிகாரப்பூர்வ வரலாறு அக்டோபர் 1938 இல் தொடங்கியது. கலைஞர், ஆசிரியர் மற்றும் பொது நபர் Vasily Vasilyevich Bezrodny கலை செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாடமி இருந்து பட்டம் பெற்றார். I. E. ரெபினா, தியேட்டர் வடிவமைப்பு பீடம். சமகாலத்தவர்களின் கூற்றுப்படி, அவர் அறிவு மற்றும் உயர் கலை கலாச்சாரம் கொண்ட நவீன எண்ணம் கொண்டவர்.

அந்த ஆண்டுகளில் விளாடிவோஸ்டாக்கில், உயர் கலைக் கல்வி ஒரு அரிதான நிகழ்வாக இருந்தது. V. V. Bezrodny இன் தொழில்முறை திறன்கள் மற்றும் கலையின் பார்வை முன்னாள் இம்பீரியல் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் உருவாக்கப்பட்டது, அந்த நேரத்தில் A.P. Ostroumova-Lebedeva, I.I. Brodsky, M.P. Bobyshev, B.V. Ioganson, D.N. Kardovsky.

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள ரஷ்ய கலை அகாடமியின் (NIM RAH) ஆராய்ச்சி அருங்காட்சியகத்தில் 2013 இல் திறக்கப்பட்ட ஒரு சிறப்பு மண்டபத்தால் அந்த ஆண்டுகளின் அகாடமியின் வளிமண்டலத்தை தீர்மானிக்க முடியும். இது கடினமான காலகட்டங்களில் ஒன்றில் கலை அகாடமிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு மண்டபம் - 1920 கள் மற்றும் 1930 களின் முற்பகுதியில், பல்வேறு, சில நேரங்களில் பரஸ்பரம் பிரத்தியேகமான போக்குகளின் அசாதாரண, வண்ணமயமான படம் இங்கு நிலவியது. இது கலைஞரின் வளர்ச்சியை பாதித்தது.

அந்த நேரத்தில் உருவாக்கப்பட்ட பெஸ்ரோட்னியின் குணங்களில் ஒன்று, அவரது படைப்பு இயல்பின் பன்முகத்தன்மை என்று அழைக்கப்படலாம். இது ப்ரிமோரியில் புதிதாக உருவாக்கப்பட்ட அமைப்பின் வளிமண்டலத்தையும், உள்ளூர் கலைஞர்கள் சங்கத்தின் விவகாரங்களில் மட்டுமல்லாமல், கலைக் கல்வியை நிறுவுவதற்கான முயற்சிகளிலும் ஈடுபட்டிருந்த பெஸ்ரோட்னியின் செயல்பாடுகளின் தன்மையையும் பாதித்தது.

கலைஞர்களின் Primorye அமைப்பின் முதல் படிகள் பற்றி, V. I. Kandyba பின்வருமாறு எழுதினார்: “அக்டோபர் 10, 1938 அன்று, பிராந்திய வரலாற்றில் முதல் முறையாக, ப்ரிமோரியின் வெவ்வேறு இடங்களிலிருந்து கலைஞர்கள் ஒன்று கூடினர்.

இந்த கூட்டம் ஸ்தாபகமாக மாறியது. இதன் விளைவாக ப்ரிமோர்ஸ்கி கலைஞர்களின் ஒன்றியத்தின் ஏற்பாட்டுக் குழுவை உருவாக்கியது, இது ஆகஸ்ட் 1, 1939 அன்று மாஸ்கோவில் உள்ள சோவியத் கலைஞர்களின் ஒன்றியத்தின் ஏற்பாட்டுக் குழுவால் பதிவு செய்யப்பட்டது.

அவர்கள் V. V. Bezrodny ஐத் தலைவராகவும், V. F. Inozemtsev ஐ கண்காட்சிக் குழுவின் துணைத் தலைவராகவும், T. G. அலெஷுனின் தொழில்நுட்பச் செயலாளராகவும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டனர், ப்ரிமோரி கலைஞர்கள், முதலில், படைப்பாற்றல் வடிவங்களை ஏற்றுக்கொண்டனர். தொடர்பு. என்.ஐ. கிராம்ஸ்காயின் புகழ்பெற்ற “வியாழன்” வரைதல் மற்றும் கலை பற்றி பேசுவது விளாடிவோஸ்டாக்கில் கலைஞர்களுக்கான பயிற்சி ஸ்டுடியோவாக மாற்றப்பட்டது. வழக்கமான கூட்டங்கள் இருந்தன, நானே வேலை செய்தேன். ஸ்டுடியோவின் தனித்துவமான தோழமை, ஒற்றுமை, உற்சாகம் மற்றும் படைப்பாற்றல் அபிலாஷை ஆகியவை இங்கு ஆட்சி செய்தன. ஏற்கனவே 1939 ஆம் ஆண்டில், ஏற்பாட்டுக் குழுவின் திட்டத்தின் படி, ப்ரிமோரி கலைஞர்களின் படைப்புகளின் கூட்டு கண்காட்சி திறக்கப்பட்டது. 120 படைப்புகளுடன் 18 பேர் இதில் பங்கேற்றனர்.

படைப்பாற்றல் அமைப்பில் I. A. Zyryanov, P. V. Muldin, O. Y. Bogashevskaya-Sushkova, S. S. Serezhin, M. A. Tsyganov, V. M. Fomin, N. A. Mazurenko, V. M. Sviridov, F. I. Rodionov, S. Buduk, D. Kolab எவின், டி.ஐ. ஒப்ராஸ்கோவ் , I. F. பால்ஷ்கோவ் (சுச்சான், 1972 உடன் - பார்ட்டிசான்ஸ்க்), P. P. மெட்வெடேவ் (Artem), V. M. Zotov (Ussuriysk), S. P. Chaika (Ussuriysk), I. S. Derek (Ussuriysk), S. Yusuriysk (Ussuriysk) , ஜி.கே. அஸ்லானோவ் (உசுரிஸ்க்).

அமைப்பின் முதல் தொகுப்பின் உறுப்பினர்கள் வெவ்வேறு கல்வி நிலைகள் மற்றும் வெவ்வேறு தொழில்முறை அனுபவங்களைக் கொண்டிருந்தனர். இவ்வாறு, எம்.ஏ. சைகனோவ் ரோஸ்டோவில் உள்ள தொழில்நுட்பப் பள்ளியின் கிளப்-பயிற்றுவிப்பாளர் துறையில் பட்டம் பெற்றார், பின்னர் செஞ்சிலுவைச் சங்கத்தில் (1932-34) தனது சேவையின் போது படைப்பிரிவு கிளப்பில் ஒரு கலைஞராக பணியாற்றினார், பி.வி. முல்டின் ஒரு மாணவர் கலைஞராக தனது படைப்பு வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார். உசுரி சினிமாவின். S. F. அரேஃபின் இராணுவக் கலைஞர்களின் ஸ்டுடியோவில் பயிற்சி பெற்றார். ஐ.எஃப். பால்ஷ்கோவ் (1887-1954) 1912 இல் பரோன் ஸ்டீக்லிட்ஸின் மத்திய தொழில்நுட்பப் பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார் மற்றும் செர்புகோவ் மற்றும் இவானோ-வோஸ்னெசென்ஸ்க் காலிகோ-அச்சிடும் தொழிற்சாலைகளில் பணிபுரிந்த அனுபவமும், சங்கத்தின் கண்காட்சிகளில் பங்கேற்ற அனுபவமும் இருந்தது. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் கட்சி சாராத கலைஞர்கள் (1914- 1915) மற்றும் இயற்கைக்காட்சிகள், ஓவியங்கள் மற்றும் கிராபிக்ஸ் ஆகியவற்றிற்கான அங்கீகாரத்தைப் பெற்றனர். 1916 ஆம் ஆண்டில், ஐ.எஃப். பால்ஷ்கோவ் பள்ளியில் ஒரு தேவாலயத்தை நிறுவுவதில் பங்கேற்றார் நாட்டுப்புற கலைபேரரசி அலெக்ஸாண்ட்ரா ஃபெடோரோவ்னா, இதற்காக அவருக்கு மாநில கோட் ஆஃப் ஆர்ம்ஸின் உருவத்துடன் ஒரு விலைமதிப்பற்ற முள் வழங்கப்பட்டது. ஆனால், இந்த வேறுபாடுகள் இருந்தபோதிலும், கலைஞர்கள் ஒரு விஷயத்தால் ஒன்றுபட்டனர்: அவர்களின் பணி பிரிமோர்ஸ்கி பிரதேசத்தின் இயல்பு மற்றும் பன்முக வாழ்க்கையை பிரதிபலித்தது.

1939 ஆம் ஆண்டில், ப்ரிமோர்ஸ்கி கலைஞர்களின் சங்கத்தின் ஏற்பாட்டுக் குழு புஷ்கின்ஸ்காயாவில் உள்ள வி.வி. பெஸ்ரோட்னியின் வீட்டில் வேலை செய்தது, 12. இந்த வீடு பிழைக்கவில்லை. வி.வி. பெஸ்ரோட்னி 1936 இல் உசுரிஸ்கில் இருந்து விளாடிவோஸ்டாக் சென்றார்.

அவர் பசிபிக் கடற்படையின் தியேட்டரில் வேலை செய்யத் தொடங்குகிறார், இயற்கைக்காட்சி மற்றும் ஆடைகளின் ஓவியங்களை உருவாக்குகிறார். அதே நேரத்தில், கலைஞர் கல்வி முயற்சிகளுடன் வருகிறார்: அவர் மாலுமிகள் கிளப்பில் "கப்பற்படை கலைஞர்களின் ஸ்டுடியோவை" உருவாக்குகிறார், அந்த நேரத்தில் செம்படை மற்றும் செம்படை வீரர்கள் படிக்கும் லூத்தரன் தேவாலயத்தின் கட்டிடத்தில் அமைந்திருந்தது. .

1939 ஆம் ஆண்டில், மாலுமிகள் கிளப்பில் (இன்று புஷ்கின் தியேட்டர், புஷ்கின்ஸ்காயா செயின்ட், 27), பெஸ்ரோட்னியின் முன்முயற்சியின் பேரில், ஒரு ஸ்டுடியோ பள்ளி உருவாக்கப்பட்டது, இதில் மாணவர்கள் மேல்நிலை கலைப் பள்ளி திட்டத்தின் படி படித்தனர். தொழில்முறை (ஸ்டுடியோவைக் காட்டிலும்) கல்வியின் அவசியத்தைப் பற்றிய விழிப்புணர்வு வி. 1943 ஆம் ஆண்டில், சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்கள் கல்வி ஆணையம் விளாடிவோஸ்டாக்கில் ஒரு கலைப் பள்ளியைத் திறப்பதற்கான முடிவை அங்கீகரித்தது, அதன் இயக்குனர் டி.ஜி. அலெஷுனின் (பின்னர் 1962 இல் நிறுவப்பட்ட தூர கிழக்கு கல்வியியல் நிறுவனத்திற்கு மாற்றப்பட்டார், துணை பதவிக்கு மாற்றப்பட்டார். - பொருளாதார பிரச்சினைகளுக்கான ரெக்டர்). 1944 ஆம் ஆண்டில், அடுத்த கல்வியாண்டில் 1945-1946 இல் முதல் மாணவர் சேர்க்கை மேற்கொள்ளப்பட்டது, பள்ளியில் ஓவியம் மற்றும் நாடகத் துறைகள் மற்றும் சிற்பம் ஆகியவற்றில் இரண்டு படிப்புகள் இருந்தன.

2014 ஆம் ஆண்டில், விளாடிவோஸ்டாக் கலைப் பள்ளி அதன் எழுபதாம் ஆண்டு நிறைவைக் கொண்டாடியது, மேலும் பள்ளியின் வரலாறு மற்றும் பிரிமோர்ஸ்கி பிரதேசம் மற்றும் தூர கிழக்கில் கலைக் கல்வியின் உருவாக்கம் மற்றும் வளர்ச்சியில் அதன் பங்கிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு ஆல்பத்தை உருவாக்குவதற்கான பொருள் தற்போது தொகுக்கப்படுகிறது. இந்த கட்டுரையில், படைப்பு அமைப்புக்கும் பள்ளிக்கும் இடையிலான தொடர்பை நான் வலியுறுத்த விரும்புகிறேன்: அந்த காலகட்டத்தின் வி.சி.யு ஆசிரியர்கள் வி.வி. பெஸ்ரோட்னி, பி.எஃப். லோபாஸ், வி.எஸ். ஸ்டானோவிச், ஜி.எம். சாப்ளின், எஃப்.என். பாபனின், கே.ஐ. ஷெபெகோ, வி.ஐ. புரோகுரோவ், ஏ.எம். ரோடியன். Kostin, N. P. Zhogolev, D. P. Kosnitsky, Yu A. Zemskov மற்றும் பலர் மற்றும் தற்போதைய நேரம் L. T. Ubiraeva, S. I. Gerasimov, N. M. Timofeev, E. E. Makeev, L. A. Kozmina, A. A. V. Kholeva, M. V. மற்றவர்கள் ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் சங்கத்தின் ப்ரிமோர்ஸ்கி அமைப்பின் உறுப்பினர்களாக இருந்தனர்.

காலப்போக்கில், கலைஞர்களின் ப்ரிமோர்ஸ்கி அமைப்பின் நிறுவன மற்றும் ஆக்கபூர்வமான பணிகள் ஒரு தரமான புதிய நிலையை எட்டின: பிராந்திய கலை கண்காட்சிகள் வழக்கமானதாக மாறியது, விளாடிவோஸ்டாக் கலைப் பள்ளியின் பட்டதாரிகள் கலை வாழ்க்கையில் நுழைந்தனர். 1959 ஆம் ஆண்டில், பிரிமோர்ஸ்கி அமைப்பு தெருவில் ஒரு புதிய கட்டிடத்திற்கு மாறியது. அலுட்ஸ்காயா, 14-ஏ.


1950 களின் நடுப்பகுதியில் கலைஞர்களின் பிரிமோர்ஸ்கி யூனியனின் வாழ்க்கையில் ஒரு புதிய, பிரகாசமான நிலை தொடங்குகிறது. இவை I. V. Rybachuk, K. I. Shebeko, K. P. Koval, N. A. Mazurenko, S. F. Arefin, V. N. Gerasimenko, T. M. Kushnaryova, V. M. Medvedsky, V. M. Sviridov, B. M. ஸ்விரிடோவ், பி. முதலியன இந்த ஆண்டுகளில், ப்ரிமோரி கலைஞர்களின் படைப்புகளின் முதல் மதிப்புரைகள் "கலைஞர்" இதழில் வெளிவந்தன. இந்த தசாப்தத்தின் பொதுவான குணாதிசயங்கள் V. I. கண்டிபாவால் வகுக்கப்பட்டன: "... இது ஒரு இளம் தலைமுறை ஆர்வமுள்ள கலைஞர்களின் கரையோர மண்ணில் வேரூன்றி, வலிமையை உருவாக்குவதற்கும் குவிப்பதற்கும் ஒரு காலமாகும்." தூர கிழக்கு யதார்த்தத்தின் கலை ஆய்வில் தொடக்கக் கலைஞர்களின் பங்கு பெரியது.

1950 களின் இறுதியில், அந்த அம்சங்கள் தீட்டப்பட்டன, இது அடுத்தடுத்த மண்டல கண்காட்சிகளில் கலையை கடலோரமாக அழைப்பதை சாத்தியமாக்கியது. இது நிலப்பரப்பின் முக்கிய பங்கு, பிராந்தியத்தின் வரலாறு தொடர்பான பொருள்-கருப்பொருள் ஓவியத்தின் வகையை மாஸ்டர் செய்வதற்கான விருப்பம், அதில் பணியின் தன்மை (ப்ரிமோர்ஸ்கி பிரதேசம் என்பது மாலுமிகள், மீனவர்கள், சுரங்கத் தொழிலாளர்கள்), ஆர்வம் வடக்கின் தீம், சுகோட்கா, கம்சட்கா, குரில் தீவுகள்.

I. V. Rybachuk மற்றும் K. I. Shebeko ஆகியோர் வடக்குக் கருப்பொருளைக் கண்டுபிடித்தவர்கள் தூர கிழக்கில் மட்டுமல்ல, சோவியத் கலையிலும் கருதப்படுகிறார்கள். I.V. Rybachuk மற்றும் K.I. Shebeko ஆகியோரின் பங்கேற்புடன் 2014 ஆம் ஆண்டில் VTOO "ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் ஒன்றியம்" இன் பிரிமோர்ஸ்கி கிளையின் அரங்குகளில் "மூன்று முதுநிலை" கண்காட்சி நவீன பார்வையில் இருந்து இந்த பொருளைப் பார்ப்பதை சாத்தியமாக்கியது. கலையில் தலைப்பின் பார்வை மற்றும் என்ன செய்யப்பட்டது என்பதை மீண்டும் ஒருமுறை மதிப்பீடு செய்யுங்கள். வடக்கு ஈர்த்தது V.M Medvedsky, I.A. Ionchenkova, N.D. Volkova (Ussuriysk) மற்றும் பிற கலைஞர்கள், சிறப்புத் தேடலை ஊக்குவிக்கிறார்கள் கலை பொருள்வடக்கின் இயல்பு மற்றும் மக்களின் போதுமான பிரதிபலிப்பு.

ப்ரிமோரி கலைஞர்களின் கலையில் குறைவான முக்கியத்துவம் வாய்ந்த மற்றொரு தீம் ஷிகோடன் தீம். பாடமாக மாறியது சமீபத்திய ஆராய்ச்சிபொதுவாக 1960 களின் ரஷ்ய கலையின் கவனத்தின் காரணமாக, இந்த தலைப்பு ப்ரிமோர்ஸ்கி பிரதேசத்தின் இரண்டு டஜன் கலைஞர்களின் படைப்புகளுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் ஒரு தசாப்தத்திற்கும் மேலாக நீடித்தது, இது ஷிகோடன் குழுவின் இருப்புக்கு உத்வேகம் அளித்தது. . குழுவின் இருப்பு முதல் காலம் யூ ஐ. வோல்கோவ், ஐ. ஏ. குஸ்நெட்சோவ், வி.எஸ். ராச்சேவ், ஈ.என். கோர்ஜ் ஆகியோரின் பெயர்களுடன் தொடர்புடையது. மாஸ்கோ கலை நிறுவனத்தில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, குழுவின் உருவாக்கத்தின் வரலாறு O. N. லோஷாகோவின் ஆளுமையுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. வி.ஐ. சூரிகோவ், ஒரு கலைப் பள்ளியில் கற்பிக்க விளாடிவோஸ்டாக் வந்தவர். நிலப்பரப்பு, உருவப்படம், கருப்பொருள் படம் - இந்த வகைகள் டஜன் கணக்கான கேன்வாஸ்களில் பொதிந்துள்ளன, இதன் முக்கிய உள்ளடக்கம் "தூர கிழக்கின் இயல்பு, பின்னர் - மனிதன் எளிமையான மற்றும் வலுவான உறவுகள்அவளுடன்". ஷிகோட்டான்களின் படைப்புகள் கடுமையான பாணியை உணர்ந்தன - 1960 களின் கலையில் ஒரு திசை, குறுகிய காலத்தில், ஆனால் இது இருந்தபோதிலும், 1980 களின் இறுதி வரை சோவியத் கலைஞர்களின் அணுகுமுறையை இது பாதித்தது. குழுவின் கண்காட்சிகள் விளாடிவோஸ்டாக் மற்றும் மாஸ்கோவில் நடைபெற்றன.

O. N. Loshakov கெளரவ விருந்தினராக 2014 இலையுதிர் கண்காட்சியில் பங்கேற்கிறார்.

வி.ஐ. கண்டிபா மற்றும் மூலதன கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் 1960 களின் காலத்தை கருப்பொருள்-கருப்பொருள் ஓவியத்தின் வளர்ச்சியுடன் தொடர்புபடுத்துகிறார்கள்: “1960 களின் இரண்டாம் பாதி கடலோர ஓவியத்திற்கு மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்த ஒரு நிகழ்வால் குறிக்கப்பட்டது - கருப்பொருள்-கருப்பொருள் ஓவியத்தின் உருவாக்கம். ஒரு அரிதான, ஆனால் எப்போதும் வரவேற்கும் விருந்தினராக இருந்து, அவர் எங்கள் கண்காட்சிகளில் கட்டாயமாக வழக்கமானவராக மாறினார்.

அதன் மீதான கடுமையான பற்றாக்குறை தெளிவாக குறைந்துவிட்டது. "கலைஞர்களில்" வி.ஐ. போச்சான்சேவ், யூ. ஐ. வோல்கோவ், வி.என். டோரோனின், என்.பி. ஜோகோலெவ், கே.ஐ. ஷெபெகோ, எஸ்.ஏ. லிட்வினோவ் மற்றும் பலர் "காலத்தின் ஹீரோ" என்ற படத்தை உருவாக்கி சாதகமாக மதிப்பிடப்பட்டனர் , ஒரு உருவப்படம் இருந்தது. 1965 ஆம் ஆண்டில் விளாடிவோஸ்டாக்கில் திறக்கப்பட்ட “சோவியத் தூர கிழக்கு” ​​கண்காட்சியின் மிக முக்கியமான கருப்பொருள் ஒரு சமகாலத்தைப் பற்றிய ஒரு கதை: “மாலுமிகள், திமிங்கலங்கள், மீனவர்கள், கட்டிடம் கட்டுபவர்கள், கலைமான் மேய்ப்பர்கள் - இவை அற்புதமான கதாபாத்திரங்களின் தங்கச் சுரங்கங்கள்.” I. V. Rybachuk, K. I. Shebeko, V. A. Goncharenko, V. N. Doronin, A. V. Teleshov, M. I. Tabolkin ஆகியோர் இந்த வகையைச் சேர்ந்தவர்கள். ப்ரிமோரி மற்றும் தூர கிழக்கில் வாழ்க்கையின் அனைத்து அம்சங்களையும் பிரதிபலிக்கும் தலைப்புகளின் பரந்த உள்ளடக்கத்திற்கான விருப்பத்தால் இந்த காலகட்டம் வேறுபடுகிறது. இந்த பகுதியில் வெற்றிகள் கலை வாழ்க்கையில் முக்கியமான நிகழ்வுகளுடன் தொடர்புடையவை.

1962 ஆம் ஆண்டில், ஃபார் ஈஸ்டர்ன் பெடாகோஜிகல் இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் இசை, நாடகம் மற்றும் கலை பீடங்களுடன் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது (இது 1992 வரை, 1992 முதல் 2000 வரை - தூர கிழக்கு மாநில கலை நிறுவனம், 2000 முதல் - தூர கிழக்கு மாநில கலை அகாடமி ) இந்த நடவடிக்கை ஆக்கபூர்வமான நிறுவனங்களில் உள்ள பணியாளர்களுடனான சூழ்நிலையின் காரணமாக இருந்தது, இது நிறுவனத்தின் முதல் ரெக்டர் ஜி.வி வாசிலீவ் RSFSR A.I இன் கலாச்சார அமைச்சருக்கு "பேரழிவுகரமான மோசமானது" என்று அழைத்தார். நிறுவனத்தின் டீனும், 1973 முதல் 1993 வரை ரெக்டருமான வி.ஏ. கோன்சரென்கோ, விளாடிவோஸ்டாக்கில் பல்கலைக்கழகத்தைத் திறப்பது கலைஞர்களால் (உட்பட) "விதியின் பரிசு, எதிர்பாராத வாய்ப்பு" என்று கருதப்பட்டது என்று எழுதுகிறார். மேலும், நான் சொல்ல வேண்டும், எல்லோரும் அதை தங்கள் வலிமையின் முழு அளவிற்கு பயன்படுத்தினர். அவர்களில் (முதல் பட்டதாரி வகுப்பின் மாணவர்கள் - ஆசிரியரின் குறிப்பு) பிரகாசமான கலைஞர்கள் மற்றும் அற்புதமான ஆசிரியர்கள் வெளிப்பட்டனர்: யு.ஐ. வோல்கோவ், ஓ.பி. கிரிகோரிவ், ஐ.ஏ. அயன்சென்கோவ், டி.பி. கோஸ்னிட்ஸ்கி, பி.ஒய். ரோகல், வி.ஏ. ஸ்னிட்கோ, யூ.வி. சோப்சென்கோ, வி.என்.ஸ்டாரோவோய்டோவ், ஜி.எம். எங்கள் அகாடமியில் வளர்ந்த எஸ்.ஏ. லிட்வினோவை நான் குறிப்பாக முன்னிலைப்படுத்துகிறேன், அவர் தூர கிழக்கில் ஓவியத்தின் முதல் பேராசிரியரான ப்ரிமோரியின் கலை வாழ்க்கையால் முழுமையாக வடிவமைக்கப்பட்டவர்.


லெனின்கிராட் மற்றும் மாஸ்கோவில் உள்ள கலைப் பல்கலைக்கழகங்களின் பட்டதாரிகள் புதிதாக உருவாக்கப்பட்ட நிறுவனத்திற்கு கற்பிக்க வந்தனர் - வி.ஏ. கோன்சரென்கோ, கே.ஐ. ஷெபெகோ, வி.ஐ. கண்டிபா (கலை விமர்சகர்) - ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை நிறுவனம். I. E. Repina, V. N. Doronin, V. I. Bochantsev - மாஸ்கோ கலை நிறுவனம். வி.ஐ. சூரிகோவா. 1967 ஆம் ஆண்டில், நிறுவனத்தின் முதல் பட்டதாரிகளில் இருந்து எஸ்.ஏ. லிட்வினோவ் மற்றும் யூ.

1977 இல், N. P. Zhogolev (I. E. Repin பெயரிடப்பட்ட ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை நிறுவனம்) ஆசிரியர்களில் ஒருவரானார். அவர்களின் கற்பித்தல் மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமான பணி, கண்காட்சிகளில் பங்கேற்பது மற்றும் அவர்களின் மாணவர்களின் படைப்பாற்றல் ஆகியவை பிராந்தியத்தின் கலை வாழ்க்கையை "அனைத்து ரஷ்ய வாழ்க்கையின் கரிம, சமமான, ஆக்கப்பூர்வமாக அசல் பகுதியாக" ஆக்கியது. விளாடிவோஸ்டாக் கலைப் பள்ளியின் பட்டதாரிகள் மட்டுமல்ல, சைபீரியா மற்றும் மத்திய ரஷ்யாவில் உள்ள பள்ளிகளின் பட்டதாரிகளும் (இர்குட்ஸ்க், கெமரோவோ, பிளாகோவெஷ்சென்ஸ்கோ, நோவோல்டைஸ்கோ, இவானோவோ, ரியாசான்ஸ்கோ, முதலியன) FEGII இல் ஓவியத் துறையில் சேரத் தொடங்கினர்.

கலை வாழ்க்கையின் வளர்ச்சியை பாதித்த இரண்டாவது காரணி தூர கிழக்கு மண்டலத்தின் அமைப்பு ஆகும்.

1960 இல், ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் கலைஞர்களின் ஒன்றியம் உருவாக்கப்பட்டது. 1960 ஆம் ஆண்டில், 1 வது குடியரசுக் கண்காட்சி “சோவியத் ரஷ்யா” மாஸ்கோவில் நடைபெற்றது, அதற்கு முன், உள்ளூர் அமைப்புகள் மண்டல கண்காட்சிகளை நடத்தின, அதில் படைப்புக் குழுக்களின் அனைத்து உறுப்பினர்களும் பங்கேற்றனர். கண்காட்சிக் குழுக்களின் தீவிரப் பணி சிறந்த தொழில்முறை வருமானத்திற்கு பங்களிக்கிறது, மேலும் கலைஞர்கள் தங்கள் படைப்புகளை மற்ற பிரதேசங்களைச் சேர்ந்த கலைஞர்களின் படைப்புகளுடன் ஒப்பிட்டுப் பார்க்கவும் வாய்ப்பு உள்ளது. மண்டல கண்காட்சிகளின் முடிவுகளின் அடிப்படையில், அனைத்து ரஷ்ய மட்டத்திற்கும் படைப்புகள் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டன. இந்த அமைப்பு பல ஆண்டுகளாக பாதுகாக்கப்பட்டு, நாட்டின் பொது கலை வாழ்க்கையில் நுழைவதற்கு அனுமதித்தது, இன்றும் தொடர்கிறது. 1967, 1974 மற்றும் 1985 இல் - விளாடிவோஸ்டாக் மூன்று முறை மண்டல கண்காட்சிக்கான இடமாக இருந்தது.

1960 களில் நிறுவப்பட்ட மரபுகள் 1980 களின் இறுதி வரை வளர்ந்தன. ப்ரிமோரி கலைஞர்களின் தனிப்பட்ட கண்காட்சிகள் மாஸ்கோவில் நடத்தப்படுகின்றன, K. I. ஷெபெகோ மற்றும் K. P. கோவல் ஆகியோரின் இனப்பெருக்கம் ஆல்பங்கள் "ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் கலைஞர்கள்" தொடரில் வெளியிடப்படுகின்றன. ப்ரிமோரி கலைஞர்களின் வெற்றிகள் ஓவியம் மட்டுமல்ல, ஈசல் மற்றும் புத்தக கிராபிக்ஸ், சுவரொட்டி கலை (இந்த திசையில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க கலைஞர் ஈ. ஐ. டாட்ஸ்கோ, இந்த கண்காட்சியில் கௌரவ விருந்தினராக பங்கேற்கிறார்), சிற்பம், கலை மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள் மற்றும் நினைவுச்சின்ன கலை.


எனவே, தூர கிழக்கு புத்தக வெளியீட்டு இல்லம், தூர கிழக்கு மாநில பல்கலைக்கழக வெளியீட்டு இல்லம் மற்றும் டல்னௌகா பதிப்பகம் ஆகியவற்றிற்காக, பிரிமோர்ஸ்கி பிரதேசத்தில் புத்தக கிராபிக்ஸ் வளர்ச்சிக்கு குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பைச் செய்த கலைஞர்களின் குழு உள்ளது - வி.எஸ். செபோடரேவ், S. M Cherkasov, F. G. Zinatulin, E. I. Petrovsky, V. I. Vorontsov, V. G. Ubiraev, S. V. Gorbach மற்றும் பலர், தூர கிழக்குக் கலைக் கழகத்தில் கிராபிக்ஸ் கற்பிக்க வந்த ஓ. பட்டதாரி பள்ளியில் நுழையுங்கள், இந்த காரணத்திற்காக "கலை பீடம் பிரத்தியேகமாக ஒரு ஓவிய பீடமாக மாறியது," கிராபிக்ஸ் துறையில் பயிற்சி விளாடிவோஸ்டாக் கலைப் பள்ளியால் வழங்கப்பட்டது. வி.எஸ்.செபோடரேவின் பெயரிடப்பட்ட ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை நிறுவனத்தில் பட்டம் பெற்ற வி.எஸ்.செபோடரேவ், 1960 முதல் இங்கு கற்பித்து வருகிறார். I. E. Repin (A. F. Pakhomov இன் பட்டறை, கிராஃபிக் கலைஞரில் நிபுணத்துவம் பெற்றது). வி.எஸ்.செபோடரேவ் கிராஃபிக் படைப்புகளுடன் கண்காட்சிகளில் பங்கேற்கிறார். தூர கிழக்கில் புத்தக வெளியீட்டு நிறுவனங்களில் வேலை செய்கிறது. கலைஞரின் பெயருடன் தொடர்புடைய கடலோர கிராபிக்ஸ் எழுச்சி, அவரது பட்டதாரிகள் பலர் இந்த கலைத் துறையில் பணியாற்றத் தொடங்கினர் என்பதாகும்.

1978 ஆம் ஆண்டில், ப்ரிமோர்ஸ்கி அமைப்பில் அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகளின் ஒரு பகுதி தோன்றியது, இது விளாடிவோஸ்டாக், ஆர்டியோம், நகோட்கா, கிராமத்தைச் சேர்ந்த கலைஞர்களை ஒன்றிணைத்தது. காவலெரோவோ. ஆர்டியோமில் ஒரு தரைவிரிப்பு தொழிற்சாலை மற்றும் பீங்கான் தொழிற்சாலை, விளாடிவோஸ்டாக்கில் ஒரு நினைவு பரிசு தொழிற்சாலை மற்றும் பீங்கான் தொழிற்சாலை மற்றும் ஸ்பாஸ்க்-டால்னியில் ஒரு கலை பீங்கான் தொழிற்சாலை திறப்பது தொடர்பாக, மாஸ்கோ உயர் கலை மற்றும் தொழில்துறையில் பட்டம் பெற்ற இளம், ஆக்கப்பூர்வமாக செயலில் உள்ள கலைஞர்கள். பள்ளி, ஒடெசா கலைக் கல்லூரி என்று பெயரிடப்பட்டது. எம். கிரெகோவா, லெனின்கிராட் உயர் கலை-தொழில்துறை பள்ளி, மாஸ்கோ தொழில்நுட்ப நிறுவனம், லெனின்கிராட் உயர் கலை-தொழில்துறை பள்ளி. வி. முகினா, இர்குட்ஸ்க் ஸ்கூல் ஆஃப் ஆர்ட்ஸ்.

அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகளின் கண்காட்சிகளில், பிரிவின் கலைஞர்கள் கலை ஜவுளிகள் (நாடா, பாடிக், மேக்ரேம்), பீங்கான், மட்பாண்டங்கள், உலோகம், மரம் மற்றும் கல் ஆகியவற்றால் செய்யப்பட்ட அலங்கார பொருட்களை தூர கிழக்கு வடிவங்களுடன் காட்சிப்படுத்தினர். பல ஆண்டுகளாக, பிரிவில் A. V. Katsuk, P. F. Fedotov, A. S. Pesegov, O. P. Grigoriev, O. G. மற்றும் A. G. Kalyuzhnye, A. P. Onufrienko, V. F. Kosenko, V. K. Zakharenko (Nakhodka), T. G. Matyukhina (Artem), T. G. லிமோனென்கோ, G. M. Maksimyuk, G. G. டோப்ரினினா, T. M. சுஸ்லோவா மற்றும் பலர் தங்களைச் சிற்பத் துறையில் கூறினர்.

ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் ஒன்றியத்தின் பிரிமோர்ஸ்கி அமைப்பிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட வெளியீடுகளில், கிராபிக்ஸ், சிற்பம், அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு மற்றும் நினைவுச்சின்னக் கலைகளின் ஏராளமான படைப்புகளில், பல்வேறு வகையான ஓவியங்களின் சமநிலையை அவர்கள் குறிப்பிடுகின்றனர். ப்ரிமோரி கலைஞர்கள் உயர்தர ஈசல் படைப்புகளின் ஆசிரியர்கள், பிராந்திய, குடியரசு மற்றும் அனைத்து ரஷ்ய கண்காட்சிகளில் தீவிரமாக பங்கேற்கிறார்கள், மேலும் நகரத்தின் தோற்றத்தை உருவாக்க பங்களிக்கிறார்கள் (மொசைக் பேனல்கள், நகரின் பல்வேறு பகுதிகளில் கலை வடிவங்கள், உட்புற வடிவமைப்பு மற்றும் பொது கட்டிடங்களின் முகப்புகள்). பொதுவாக, 1960கள்-80கள் அதன் சொந்த ஆளுமையுடன் பன்முகக் கடலோரக் கலை உருவாகும் காலமாகக் கருதலாம்.

1990 களில், நாட்டின் சமூக-அரசியல் வாழ்க்கையில் ஏற்பட்ட மாற்றங்கள் கலை வாழ்க்கையில் பிரதிபலித்தன. இந்த நேரத்தின் முக்கிய ஆய்வறிக்கை, 1980 களின் பிற்பகுதியில் கலைக்கு வந்த கலைஞர்கள், "80 களின் தலைமுறை" கண்காட்சியின் கையேட்டில் வகுக்கப்பட்டனர்: "80 களின் தலைமுறை ஒரு முன்னோடியாக இருந்தது. எந்தவொரு கருத்தியலுக்கும் வெளியே, சொந்தமாக உருவாக்க அனுமதிக்கப்படுகிறது... முழுமையான கருத்துச் சுதந்திரம், இருப்பினும், இன்னும் சிலவற்றைப் பழக்கப்படுத்திக்கொள்ள வேண்டும். ஒரு காலத்தில் வளர்ந்து இன்னொரு காலத்தில் வாழ வேண்டிய கட்டாயத்தில் இருக்கும் தலைமுறைக்கு இது மிகவும் கடினமான விஷயம். இங்கே வலிமையானவர்கள் தப்பிப்பிழைக்கிறார்கள், அல்லது வெறிபிடித்தவர்கள், ஓவியம்தான் வாழ்க்கை. முக்கிய பிரச்சனை, ஒருபுறம், கலை மூலம் ஒரு பிரச்சனைக்குரிய பார்வையை வெளிப்படுத்துவதற்கான வாய்ப்புகளைத் தேடுகிறது நவீன வாழ்க்கை, மறுபுறம், தனித்துவத்திற்கான ஆசை, இது பொதுத் தொடரில் கலைஞரின் இடத்தை தீர்மானிக்கிறது. இந்த காலகட்டத்தில், இளம் கலைஞர்கள் ஒரு சிறப்பு பாத்திரத்தை வகிக்கிறார்கள். அவர்களின் கண்காட்சிகள் "கலையில் முற்றிலும் எதிர்மாறான போக்குகள் மற்றும் போக்குகளின் இருப்பு, அணுகுமுறைகள் மற்றும் சுவைகளின் பொருந்தாத தன்மை மற்றும் ஒரு நபரை சித்தரிப்பதற்கான பரஸ்பர பிரத்தியேக அணுகுமுறைகள் ஆகியவற்றை சுட்டிக்காட்டுகின்றன. இளம் ஓவியர்களின் அழகியல் தேடல்களின் தட்டு மிகவும் சிக்கலானதாகிவிட்டது ... யதார்த்தத்தை விளக்கும் பல வழிகள் முன்னணி கொள்கையின் இடத்தைப் பெறுகின்றன - இயற்கையின் நிபந்தனையற்ற வெளிப்பாடு மற்றும் உலகத்தைப் பற்றிய நேரடி அறிக்கைகள் முதல் உருவக படங்கள் மற்றும் குறியீட்டு கட்டமைப்புகள் வரை. , அத்துடன் நவீன நவீனத்துவத்தின் தொழில்நுட்ப ஆயுதக் களஞ்சியங்களில் இருந்து கடன் வாங்கப்பட்ட நுட்பங்களின் ஒட்டுமொத்த கூட்டமைப்பு. இந்த ஆய்வறிக்கை "Vladivostok", "Shtil", "Lik" ஆகிய படைப்புக் குழுக்களின் கண்காட்சிகளால் வெளிப்படுத்தப்பட்டது, அதன் செயல்பாடு 1980 களின் பிற்பகுதியிலும் 1990 களின் முற்பகுதியிலும் உள்ளது.

இந்த நேரத்தின் முக்கிய கண்காட்சிகளில் ஒன்று தூர கிழக்கின் இளம் கலைஞர்களின் 2 வது கண்காட்சியாக கருதப்படலாம் "நம்பிக்கையின் பிரதேசம்" (1995, விளாடிவோஸ்டாக்). வழங்கப்பட்ட பொருளைப் பகுப்பாய்வு செய்து, வி.ஐ. கண்டிபா எழுதுகிறார்: “ரஷ்யாவில் ஒரு கலைஞரின் வாழ்க்கையின் சிரமங்களைப் பற்றி நாங்கள் இப்போது வேதனையுடன் பேசுகிறோம். ஆனால் அவை இருந்தபோதிலும், எல்லாவற்றையும் மீறி, நமது தூர கிழக்கு படைப்பாற்றலுக்கான நம்பிக்கையின் ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட பிரதேசமாக மாற வேண்டும் என்று நான் விரும்புகிறேன். இந்த கண்காட்சி எங்களுக்காகவும், இளமை மற்றும் நம்பிக்கையின் ஒளியை பரப்புகிறது. ” எதிர்காலத்தை நம்பிக்கையுடன் பார்க்க தூர கிழக்கின் முன்னணி கலை வரலாற்றாசிரியர்களில் ஒருவரைத் தூண்டுவது எது? பொதுவான முன்னறிவிப்புக்கு கூடுதலாக, அவர் எல்.ஏ. கோஸ்மினா, ஐ.ஜி. மற்றும் ஓ.ஜி. நெனசிவினா, ஈ.ஏ. தச்சென்கோ, ஏ.ஜி ஆகியோரின் படைப்புகளைக் குறிப்பிடுகிறார். ஃபிலடோவா, ஐ.ஐ. புட்டுசோவ் மற்றும் பலர், அனைவருக்கும் அணுக முடியாததாகக் கருதினாலும், வடிவம் மற்றும் வண்ணம், அர்த்தங்கள் மற்றும் சங்கங்களுடன் வேலையைக் குறிப்பிடுகின்றனர். இன்றைய கண்ணோட்டத்தில், அவரது கட்டுரையில் பெயரிடப்பட்ட வி.ஐ.கண்டிபாவின் பெயர்கள் அந்தக் காலத்தின் சவால்களுக்கு பதிலளித்த கலைஞர்கள், அவர்களின் பணி இதை நிபந்தனையற்ற உறுதிப்படுத்தல்.

ஆனால் 1990 களில், இந்த சவால்கள் தீவிரமடைந்தன. தொழில்நுட்ப முன்னேற்றத்தால் முன்வைக்கப்பட்ட புதிய வடிவங்களின் சிக்கல் பொருத்தமானது: கலை வாழ்க்கையில், சமகால கலை உருவாகிறது, கலைஞரின் பாரம்பரிய திறன்களுடன் தொடர்புபடுத்தப்படவில்லை. கலை விமர்சனத் துறையிலும் ஒரு நெருக்கடி ஏற்பட்டது, இது முன்னர் கலை வாழ்க்கையின் நிகழ்வுகளை பகுப்பாய்வு செய்து பொதுமைப்படுத்தியது, மேலும் புதிய நிலைமைகளில் கலை பத்திரிகையை ஒத்திருக்கத் தொடங்கியது, இருப்பினும் இது அன்றைய படத்தை உருவாக்க பங்களித்தது, ஆனால் முடியவில்லை. ஒட்டுமொத்த நிலைமையை பிரதிபலிக்க.

ஒரு பொருளாதார உயிரினமாக ஒரு படைப்பு தொழிற்சங்கத்தைப் பற்றி நாம் பேசினால், அடிப்படை மாற்றங்கள் வாழ்க்கையின் இந்த பகுதியை பாதித்தன: கலை நிதி, கலைஞரின் வேலைவாய்ப்பை ஒழுங்கமைக்கும் ஒரு வடிவமாக, ப்ரிமோர்ஸ்கி பிரதேசத்தில் இருப்பதை நிறுத்துகிறது. நிச்சயமாக, 1990 களை பிராந்தியத்தின் கலைக்கு நெருக்கடியான காலம் என்று அழைக்கலாம்.

அதே சமயம், சமூகத்துடனான உறவுகளின் புதிய வடிவங்களைத் தேட வாழ்க்கை நம்மை ஊக்குவிக்கிறது. 1992 ஆம் ஆண்டில், விளாடிவோஸ்டாக் ஒரு மூடிய துறைமுக நகரமாக அதன் நிலையை இழந்தது, மேலும் பிற நாடுகளைச் சேர்ந்த கலைஞர்களுடனான தொடர்புகள் சாத்தியமாகி நிறுவப்பட்டன. ப்ரிமோரி குடியிருப்பாளர்கள் ஆசியா-பசிபிக் பிராந்தியத்தில் முக்கிய கலை நிகழ்வுகளில் பங்கேற்கவும் கலை சந்தையில் நுழையவும் தொடங்கியுள்ளனர். அரசு சாரா காட்சியகங்கள் "Artetazh" (நிறுவனர் மற்றும் இயக்குனர் A. I. Gorodniy), "Arka" (நிறுவனர் மற்றும் இயக்குனர் V. E. Glazkova) தோன்றினார். அவர்களுக்கு நன்றி, கியூரேட்டரின் உருவத்தைப் பற்றிய முதன்மை புரிதல் உருவாகிறது, அவர் தனது சொந்த பார்வைக்கு ஏற்ப ஒரு கண்காட்சியின் யோசனையை முன்வைக்கிறார். கலை செயல்முறை, தலைப்புகள் மற்றும் அவை செயல்படுத்தப்படுவதை உறுதி செய்கிறது. ஒரு குறிப்பிட்ட கலை நிகழ்வின் குறுக்குவெட்டைக் கொடுத்து, அதிக எண்ணிக்கையிலான பங்கேற்பாளர்கள்-கலைஞர்களின் உறுப்பினர்களுடன் கூட்டு கண்காட்சிகளை ஏற்பாடு செய்ய ஏ.ஐ. கோரோட்னியின் முயற்சிகள் கவனிக்கத்தக்கது: "110 சுய உருவப்படங்கள்", "குழந்தைகளின் உருவப்படம்", "விளாடிவோஸ்டாக்: நிலப்பரப்புகள் மற்றும் முகங்கள்", "ஆண்ட்ரீவ்காவில் உள்ள கலைஞர்கள்", முதலியன இந்த தளங்களில் பணிபுரிந்த அனுபவம், இது ரஷ்யாவின் பிற பகுதிகளைச் சேர்ந்த கலைஞர்களின் கலை மற்றும் சமகால கலை, புகைப்படம் எடுத்தல் ஆகியவற்றைப் பற்றி அறிந்துகொள்ளும் வாய்ப்பை வழங்கியது. , நிச்சயமாக, ஆழமான ஆராய்ச்சி மற்றும் பொதுமைப்படுத்தல் தேவை. இந்த கட்டுரையில், பின்வருவனவற்றை நாங்கள் கவனிக்கிறோம்: ஆர்ட்டேஜ் அருங்காட்சியகம் மற்றும் ஆர்கா கேலரி இரண்டும் ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் சங்கத்தின் உறுப்பினர்களாக உள்ள கலைஞர்களுடன் தொடர்ந்து பணியாற்றி வருகின்றன. பெரிய அளவிலான கண்காட்சிகளை நடத்துவதில் "ஆர்டெடாஜ்" பிரிமோர்ஸ்கி கிளையின் நிலையான பங்காளியாகும் (VTOO இன் ப்ரிமோர்ஸ்கி அமைப்பு "ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் ஒன்றியம்": 70 ஆண்டுகள்", "ஃபார் ஈஸ்டர்ன் ஸ்டேட் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ்: 50 ஆண்டுகள்", "கலைஞர்களுக்கு" கடற்படை", முதலியன)

2000 களில், கலை வாழ்க்கையின் ஒரு நவீன படம் வெளிப்பட்டது. ஆசியா-பசிபிக் பிராந்தியத்தில் (KIAF, Guangzhou கலை கண்காட்சி, முதலியன) மிகப்பெரிய கலை கண்காட்சிகளில் ரஷ்யாவிலும் வெளிநாட்டிலும் பல்வேறு மட்டங்களில் உள்ள கண்காட்சிகளில் படைப்பாற்றல் சங்கத்தின் உறுப்பினர்கள் தீவிரமாக பங்கேற்கின்றனர். விளாடிவோஸ்டாக் கலைஞர்களின் பங்கேற்புடன் முக்கிய கலைக் கண்காட்சிகள் APEC 2012 உச்சிமாநாட்டின் ஒரு பகுதியாக நடத்தப்பட்டன, காட்சி கலைகளின் விளாடிவோஸ்டாக் பைனாலே, முதலியன கலைஞர்கள் பல்வேறு நடவடிக்கைகளைத் தொடங்குகின்றனர். 1990 களின் நடுப்பகுதியில் எஸ்.டி. கோர்பச்சேவ் ஏற்பாடு செய்த அலெக்ரோ படகில் கலைப் பயணங்களின் தொடர் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கதாகும்.

2001 ஆம் ஆண்டில் "ஹவுஸ் ஆஃப் ப்ரிஷ்வின்" இயக்கத்தை உருவாக்கும் யோசனை (ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மதிப்பிற்குரிய கலைஞர் வி. ஐ. ஒலினிகோவ் தலைமையில்), இது எழுத்தாளர்கள், கலைஞர்கள், உள்ளூர் வரலாற்றாசிரியர்களை ஒன்றிணைத்தது, இது எம். ப்ரிமோரி, பல கண்காட்சிகளை மட்டுமல்லாமல், ப்ரிமோர்ஸ்கி பிரதேசத்தின் நூலகங்களில் தொடர்ச்சியான ஆக்கபூர்வமான கூட்டங்களையும் உள்ளடக்கியது.

2006 ஆம் ஆண்டில், வி.எஃப். கோசென்கோ, ஏ.பி. ஒனுஃப்ரியென்கோ மற்றும் பல கலைஞர்கள், வடிவமைப்பாளர்கள் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர்கள் "சுற்றுச்சூழலின் இணக்கம்" திட்டத்தின் யோசனையுடன் வந்தனர், இதில் பல கண்காட்சிகள் அடங்கும். அவற்றில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கது “நகரம், கடல், காற்று, பாய்மரம்” (விளாடிவோஸ்டாக்கின் பிறந்தநாளுடன் ஒத்துப்போகும் நேரம்) கண்காட்சி. நினைவுச்சின்ன கலை, ஓவியம், கிராபிக்ஸ், அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகள், கட்டடக்கலை மற்றும் வடிவமைப்பு திட்டங்கள் வழங்கப்பட்டன. நகர்ப்புற சூழலில் கலைஞரின் இடத்தை தீர்மானிப்பதே கண்காட்சியின் யோசனை. கண்காட்சி உருவாக்கப்பட்ட நேரத்தில், ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் சங்கத்தின் பிரிமோர்ஸ்கி அமைப்பின் உறுப்பினர்களால் விளாடிவோஸ்டாக்கில் உள்ள ரயில் நிலையம் மற்றும் சரேவிச் வளைவை மீட்டெடுப்பதில் ஏற்கனவே ஒரு நேர்மறையான அனுபவம் இருந்தது. இந்தத் திட்டமானது கால இதழ்களில் தொடர்ச்சியான வெளியீடுகளுடன் இருந்தது, இது ஒரு கலைத் தயாரிப்பை உருவாக்குவது மட்டுமல்லாமல், உருவாக்குவதற்கான முயற்சிகளையும் குறிக்கிறது. பொது கருத்து(இந்த யோசனை தற்போதைய கட்டத்தில் தொடர்கிறது: செப்டம்பர் 2014 இல், அலையன்ஸ்-பிரான்சைஸ் விளாடிவோஸ்டாக் "சிட்டி கட்டிடக்கலையில் சமகால கலை" என்ற கல்வித் திட்டத்தை வழங்கினார், இது "கட்டிடக்கலை" மற்றும் "வடிவமைப்பு" ஆகிய சிறப்புகளில் படிக்கும் மாணவர்களிடையே மிகுந்த உற்சாகத்தை ஏற்படுத்தியது). ஒரு வகையில், 2006 இல், ப்ரிமோரி கலைஞர்கள் தங்கள் நேரத்தை எதிர்பார்த்தனர். 2013 ஆம் ஆண்டில், திட்டத்தின் தொடர்ச்சியாக விளாடிவோஸ்டாக் சினிமாவை தொடர்ச்சியான பீங்கான் பேனல்களுடன் ஜி.ஜி. டோப்ரினினா மற்றும் வி.எஃப். கோசென்கோ.

மற்றொரு சுவாரஸ்யமான முன்முயற்சி 2009 ஆம் ஆண்டில் விஷுவல் ஆர்ட்ஸிற்கான இலாப நோக்கற்ற அறக்கட்டளை "மோஸ்ட்" ஐ உருவாக்கியது, இதன் ஆசிரியர் ஏ.எல். ஆர்செனென்கோ மற்றும் வி.என்.ஸ்டாரோவொய்டோவ். அமைப்பாளர்கள் கலைத் துறையில் முக்கிய செயல்பாடு என்று பெயரிட்டனர். மாகி அறக்கட்டளையின் பரிசுகளின் நிகழ்வுகளில் ஒன்று, பிஜிஓஎம் இன் அருங்காட்சியகம் மற்றும் கண்காட்சி வளாகத்தில் ப்ரிமோரி கலைஞர்களின் படைப்புகளின் தொண்டு கண்காட்சி ஆகும். தெருவில் வி.கே. ஆர்செனியேவ். பீட்டர் தி கிரேட், 6 - அமைப்பாளர்களின் கூற்றுப்படி, குறைந்த இயக்கம் உள்ளவர்களுக்கு அருங்காட்சியகத்தில் பொருத்தமான இடத்தை உருவாக்க ஓவியங்களின் விற்பனையிலிருந்து நிதியை மாற்றுவதற்காக இது மேற்கொள்ளப்பட்டது.

இந்த எடுத்துக்காட்டுகள் தற்போதைய கட்டத்தில் கலைஞரின் படைப்புத் தேடலின் புலம் விரிவடைந்துள்ளது என்பதைக் குறிக்கிறது.

தூர கிழக்கு மாநில கலை அகாடமியும் அதன் வழக்கமான செயல்பாடுகளை விரிவுபடுத்துகிறது. 2009 வாக்கில், ஓவியத் துறையில் ஒரு புதிய ஆசிரியர் பணியாளர்கள் உருவாக்கப்பட்டனர். புதுப்பிக்கப்பட்ட துறையானது ப்ரிமோர்ஸ்கி ஸ்டேட் ஆர்ட் கேலரியின் அரங்குகளில் ஒரு கண்காட்சியுடன் தன்னை அறிவிக்கிறது "பெயிண்ட்", இது ஒரு அசாதாரண படியாகும். கண்காட்சி அட்டவணையின் அறிமுகக் கட்டுரையில், அகாடமியின் இருப்பு கிட்டத்தட்ட அரை நூற்றாண்டு காலமாக, ஆசிரிய ஆசிரியர்களின் கூட்டுக் கண்காட்சி பற்றி எந்த யோசனையும் எழவில்லை என்று வி.ஐ. கண்காட்சி ஒரு மைல்கல்லாக இருந்தது, இது பட்டறைகளில் மட்டுமல்ல, அகாடமியின் வகுப்பறைகளிலும் தலைமுறைகளின் மாற்றத்தைக் குறிக்கிறது, அங்கு 2009 இல் ஐ.ஐ.புட்சோவ், ஏ.வி.கிளின்ஷிகோவ், ஏ.ஏ.எனின், ஈ.இ.மேகேவ், வி.வி.மெட்வெடேவ், ஐ.பி. ஒபுகோவ், என்.ஏ. போபோவிச், "ஒரே குழுவின் உறுப்பினர்களாகவும், கலைஞர்கள் மற்றும் ஆசிரியர்களாகவும், ஆசிரியர்களின் ஆக்கபூர்வமான திறனையும் எதிர்காலத்தில் அதன் வளர்ச்சியின் முக்கிய பாதையையும் ஒன்றாக வெளிப்படுத்துகிறார்கள்."

2009 இல், முதன்முறையாக, தூர கிழக்கின் முன்முயற்சியில் மாநில அகாடமிகலை, இளம் கலைஞர்களுக்கான சர்வதேச போட்டி "ஆர்ட் விளாடிவோஸ்டாக்" நடத்தப்படுகிறது, இது முடிவுகளின் அடிப்படையில் ஒரு கண்காட்சியுடன் முடிவடைகிறது. ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் சங்கத்தின் ப்ரிமோர்ஸ்கி கிளையின் அரங்குகள் மற்றும் ப்ரிமோர்ஸ்கி ஸ்டேட் ஆர்ட் கேலரியில் உள்ள கண்காட்சிகள் ப்ளீன் ஏர்ஸ் மற்றும் 2 வது மற்றும் 3 வது ஆர்ட் விளாடிவோஸ்டாக் போட்டிகளின் முடிவுகளின் அடிப்படையில் வருடாந்திர கண்காட்சிகளாக மாறி வருகின்றன. கண்காட்சிகள் மற்றும் கலை நிகழ்வுகளின் பட்டியலில், இளம் கலைஞர்கள் - அகாடமியின் சமீபத்திய பட்டதாரிகள், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், புளோரன்ஸ், அனைத்து ரஷ்ய கலை நிகழ்வுகளிலும் பங்கேற்பதைக் குறிப்பிடுகின்றனர் (ஆர்டேடேஜ் அருங்காட்சியகத்தில் கண்காட்சி "இது மிகவும் அருமை!" 2014 ஒலிம்பிக்கிற்கு).

A. A. Pyrkova தலைவராக அவர் பணிபுரிந்த காலகட்டத்தில், ஓவியம் N. A. போபோவிச்சின் டீனின் முயற்சியின் மூலம், VTOO "ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் ஒன்றியம்" இன் பிரிமோர்ஸ்கி கிளையின் இளைஞர் பிரிவு உருவாக்கப்பட்டது.

தற்போது, ​​VTOO "ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் ஒன்றியம்" இன் பிரிமோர்ஸ்கி கிளையில் கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் உட்பட 124 பேர் உள்ளனர்: கலை வரலாற்றின் மருத்துவர் வி.எம். மார்கோவ், கலை வரலாற்றின் வேட்பாளர் ஓ.ஐ. ஜோடோவா, ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் கலாச்சாரத் தொழிலாளி எல்.ஐ. வர்லமோவா, மரியாதைக்குரிய தொழிலாளி ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் கலாச்சாரம் N. A. Levdanskaya. கலைஞர்கள் சங்கத்தின் உறுப்பினர் ஆர்டெடாஜ் அருங்காட்சியகத்தின் இயக்குனர் ஏ.ஐ. கோரோட்னி ஆவார்.


2003 வரை, ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் ஒன்றியத்தின் பிரிமோர்ஸ்கி கிளை நகோட்கா கிளையை உள்ளடக்கியது (இன்று என் அகோட்கா நகரத் துறை VTOO "ரஷ்யாவின் கலைஞர்களின் ஒன்றியம்"). நகோட்கா கலைஞர்களின் குழு 1980 இல் நகோட்கா நகரத்தின் தலைவர்களின் முயற்சியில் நிறுவப்பட்டது. நாட்டின் கலைப் பல்கலைக்கழகங்களின் பட்டதாரிகள் அழைக்கப்பட்டு வீட்டுவசதி வழங்கப்பட்டது: வி.வி. ஜகரென்கோ, வி.கே. ஜகரென்கோ - மாஸ்கோ உயர் கலை மற்றும் தொழில்துறை பள்ளியின் பட்டதாரிகள், வி.ஈ. எஷ்கோவ் - ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை நிறுவனத்தின் பட்டதாரி. ஐ.இ. ரெபினா, யூ. ஏ. ரெஸ்னிசென்கோ, என்.பி. சௌனின் ஆகியோர் ஃபார் ஈஸ்டர்ன் இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் பட்டதாரிகள். 1982 ஆம் ஆண்டில், சோவியத் ஒன்றியத்தின் கலைஞர்கள் சங்கத்தின் உறுப்பினரும், ப்ரிமோர்ஸ்கி கொம்சோமால் பரிசு பெற்றவருமான வி.பி. லகான்ஸ்கி அழைக்கப்பட்டார். 1982 முதல், அவர் ப்ரிமோர்ஸ்கி அமைப்பின் குழுவில் உறுப்பினராகத் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார் மற்றும் நகோட்காவின் படைப்புக் குழுவின் தலைவராக இருந்தார். அதே நேரத்தில், கலைஞர்கள் N. M. குப்லோவ், V. P. வோட்னேவ், V. A. கோர்பன், V. P. போபோவ், யூ. ஐ. துகோவ், ஜி.ஏ. ஓமெல்சென்கோ மற்றும் பலர் 1980 களில் வேலை செய்தனர். O.P. கோசிச் (தூர கிழக்கு கலைக் கழகத்தின் பட்டதாரி) என்று தன்னை அறிவித்துக் கொண்டார். கோசிச்சின் கிராபிக்ஸ் கலவை தீர்வின் துல்லியம், நம்பிக்கையான வரைதல், சிக்கலானது ஆகியவற்றால் வேறுபடுகின்றன. வண்ண திட்டம். கிராபிக்ஸ் கலைக்கு ஒரு பெரிய பங்களிப்பை வி.பி. பைகோவ் (சோவியத் காலங்களில், கலைஞர்கள் சுகோட்காவைச் சுற்றி நிறைய பயணம் செய்தனர், தொடர்ச்சியான கிராஃபிக் தாள்களில் வடக்கைப் பிடித்தனர்) மற்றும் எஃப்.எஃப். கொன்யுகோவ் ஆகியோரால் செய்யப்பட்டது. ஜி.ஏ. ஓமெல்சென்கோவின் பணி நகோட்காவுடன் தொடர்புடையது. கலைஞர் 1 வது மண்டல கண்காட்சி “சோவியத் தூர கிழக்கு” ​​இல் “மீனவரின் அன்றாட வாழ்க்கை” மற்றும் “தூர கிழக்கு எல்லைகள்” என்ற கிராஃபிக் தொடருடன் பங்கேற்றார், ஆனால் பின்னர் தன்னை முழுவதுமாக ஓவியத்தில் அர்ப்பணித்தார். இந்த கண்டுபிடிப்பு சுவரொட்டி கலைஞர் V. A. கோர்பனின் முக்கிய பாடங்களில் ஒன்றாக மாறியது. நிலப்பரப்பு ஓவியர் என்.பி. சௌனின் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வு. 1964 முதல், என்.எம். குப்லோவ் நகோட்காவில் வசித்து வந்தார். முக்கிய தீம்அவரது படைப்புகள் அவரது சிறிய தாயகத்திற்கான அன்பின் கருப்பொருளை அடிப்படையாகக் கொண்டவை, வண்ணமயமான கேன்வாஸ்களில் பொதிந்துள்ளன. 1983 முதல், சிற்பி ஈ.கே. சம்பர்ஸ்கி நகோட்காவில் வாழ்ந்து பணிபுரிந்தார் (Frunze கலைப் பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார், N. I. Ladyagin பட்டறை). 1987 ஆம் ஆண்டில், ஃபார் ஈஸ்டர்ன் இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் பட்டதாரிகள் நகோட்காவிற்கு அழைக்கப்பட்டனர்.

எண்பதுகள் ஆக்கப்பூர்வமாக வளமான காலம். குழுவின் மையமானது இளம் கலைஞர்கள் மற்றும் கலைஞர்கள் சங்கத்தின் உறுப்பினர்கள் வி.பி. லகான்ஸ்கி மற்றும் ஜி.ஏ. ஒமெல்சென்கோ, ஓவியம், கிராபிக்ஸ் மற்றும் அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகளில் தீவிரமாக பணியாற்றினர். வருடாந்திர நகர கண்காட்சிகள் (1980 முதல் தற்போது வரை) - பல்வேறு தலைமுறை கலைஞர்கள் பங்கேற்கும் அருங்காட்சியகம் மற்றும் கண்காட்சி மையத்தின் அரங்குகளில், நகரவாசிகளின் கவனத்தை ஈர்க்கிறது. கலைஞர்கள் பிராந்திய, மண்டல, குடியரசு மற்றும் அனைத்து யூனியன் கண்காட்சிகளிலும் பங்கேற்கின்றனர் மற்றும் சர்வதேச தொடர்புகளை ஏற்படுத்துகின்றனர். இவ்வாறு, V.P. லகான்ஸ்கி, V.V. Zakharenko, V.P. பைகோவ் Otaru (ஜப்பான்), G.A. ஒமெல்சென்கோ, V. P. லகான்ஸ்கி, V. பைகோவ் மைசுரு (ஜப்பான்) நகரில் நடந்த கண்காட்சியில் பங்கேற்றார், நகோட்கா நகரத்தைச் சேர்ந்த கலைஞர்களுக்கும் மைசுரு மற்றும் ஒட்டாரு (ஜப்பான்) நகரங்களைச் சேர்ந்த கலைஞர்களுக்கும் இடையே பரிமாற்ற கண்காட்சிகள் நடத்தப்பட்டன. கலைஞர்கள் சங்கத்தின் கல்விக் குடியிருப்புகளுக்கு ஆக்கப்பூர்வமான பயணங்கள் மேற்கொள்ளப்படுகின்றன, ப்ளீன் ஏர்ஸ் நடத்தப்படுகின்றன, கலைஞர்களுக்கும் பார்வையாளர்களுக்கும் இடையிலான சந்திப்புகள் ஏற்பாடு செய்யப்படுகின்றன, நகரத்தில் உள்ள கலைப் பள்ளிகளின் மாணவர்களுடனான சந்திப்புகள் மற்றும் போட்டிகள் நடத்தப்படுகின்றன. கலைஞர்கள் V. V. Zakharenko, V. K. Zakharenko, V. P. பைகோவ், F. F. Konyukhov, N. P. Saunin, Yu. A. Reznichenko, V. E. Ezhkov, O.P கலைஞர்கள் கோசிச், V. K. உசோவ், N. S. உசோவா ஆகியோரின் ஒன்றியத்தில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டனர். நகரத் தலைமைக்கு நன்றி, கலைஞர்கள் சங்கத்தின் கிட்டத்தட்ட அனைத்து உறுப்பினர்களுக்கும் ஆக்கப்பூர்வமான பட்டறைகள் வழங்கப்பட்டன.

1990கள் நகோட்கா கலைஞர்களுக்கு மற்றவர்களுக்கு ஏற்பட்ட அதே நெருக்கடியாக மாறியது. விளாடிவோஸ்டோக்கிலிருந்து (180 km) நகோட்கா நகரின் பிராந்திய தொலைவு மற்றும் நகோட்கா நகரில் 10 க்கும் மேற்பட்ட மக்கள் AHR உறுப்பினர்களின் அமைப்பு காரணமாக, K. R. Avarsky இன் முன்முயற்சியின் பேரில், நகோட்கா கிளையை உருவாக்க முடிவு செய்யப்பட்டது. AHR. பிரிமோர்ஸ்கி பிரதேசத்திற்கான நீதித் துறையின் பதிவு ஜூன் 2003 இல் நடந்தது.

1990 வரை, ப்ரிமோர்ஸ்கி அமைப்பு ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் ஒன்றியத்தின் உசுரி கிளையை உள்ளடக்கியது (இன்று யூ சுரி சிட்டி அமைப்பு VTOO "ரஷ்ய கலைஞர்களின் ஒன்றியம்"). உசுரிஸ்க் பிரிமோர்ஸ்கி பிரதேசத்தின் இரண்டாவது கலை மையமாகும். இங்குள்ள கலை மரபுகள் 1940 களில் மீண்டும் நிறுவப்பட்டன. VTOO இன் Ussuri அமைப்பு "ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் ஒன்றியம்" ஜூன் 20, 1943 அன்று ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் சங்கத்தின் பிரிமோர்ஸ்கி அமைப்பின் ஒரு கிளையாக உருவாக்கப்பட்டது. மார்ச் 12, 1944 இல், அமைப்பு உசுரி கலைஞர்களின் 1 வது கண்காட்சியைத் திறந்தது.

உசுரி கலைஞர்களின் படைப்புக் குழுவை உருவாக்குவதில் ஒரு முக்கிய பங்கு இராணுவக் கலைஞர்களின் ஸ்டுடியோவால் செய்யப்பட்டது, இது ஜனவரி 1940 இல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் பட்டதாரிகளால் நிறுவப்பட்டது, பிரீட்மேன் சகோதரர்கள் - ஓவ்சி இசகோவிச், கலை இயக்குனர் இராணுவ கலைஞர்களின் ஸ்டுடியோ, கலை அகாடமியில் போர் ஓவியம் துறையின் ஆசிரியர் மற்றும் ஸ்டுடியோவின் இயக்குனர் ரஃபேல் இசகோவிச் மற்றும் ஒரு கலைப் பட்டறை. உசுரிஸ்கில் உள்ள கலைஞர்களின் ஸ்டுடியோ மற்றும் வேலைக்காக, தெருவில் ஒரு சிறப்பு கட்டிடம் கட்டப்பட்டது. வோலோடார்ஸ்கி, 42. போரின் போது, ​​அதிகாரிகளின் வீட்டில் உள்ள ஸ்டுடியோ ஏ.என். ரோமாஷ்கின் தலைமையில் இருந்தது.

1950களில் கலை மற்றும் உற்பத்திப் பட்டறைகள் செயல்படத் தொடங்கின. உசுரி அமைப்பு பல இல்லை: 10-15 பேர் அதன் படைப்பு மையத்தை உருவாக்கினர். ஒரு சிறிய அமைப்பின் வாழ்க்கை எப்போதும் நேர்மறை மற்றும் எதிர்மறை பக்கங்களைக் கொண்டுள்ளது. இந்த சூழ்நிலையில், நேர்மறையான விஷயம் என்னவென்றால், சிறிய குழு ஒரு நபரின் யோசனையால் ஈர்க்கப்படலாம் - தலைவர். 1950 களில், S. F. அரேஃபின் தலைவராகக் கருதப்பட்டார், அவர் 1940 களில் தொடங்கி பிராந்திய கண்காட்சிகளில் பங்கேற்கத் தொடங்கினார். S.F. Arefin Ussuriysk இல் வளர்ந்தார், பெரும் தேசபக்தி போரின் போது அவர் தூர கிழக்கு மாவட்டத்தின் தலைமையகத்தில் பணியாற்றினார், அங்கு அவர் இராணுவ கலைஞர்களுக்கான படிப்புகளை முடித்தார். Ussuriysk க்குத் திரும்பிய அவர், கலைஞர்கள் சங்கத்தில் சேர்ந்தார் மற்றும் நிறுவனத்தில் படைப்பு மட்டுமல்ல, சமூகப் பணிகளிலும் தீவிரமாக ஈடுபட்டார். 1966 ஆம் ஆண்டில், கலைஞர் விளாடிவோஸ்டாக்கிற்குச் சென்றார், பல ஆண்டுகளாக நடைமுறையில் கைவிடப்பட்டார் ஈசல் ஓவியம், நாடகக் கலைஞராக மாறுதல்.


சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, படைப்பாற்றல் வளர்ச்சியில் கே.பி.கோவல் முக்கிய பங்கு வகித்தார். அவரது படைப்புகள் 1950 களின் பிற்பகுதியில் அனைத்து யூனியன் மற்றும் குடியரசுக் கண்காட்சிகளில் தோன்றின. உசுரிஸ்கில் உள்ள இராணுவக் கலைஞர்களின் ஸ்டுடியோவில் பட்டதாரி, அவர் பெயரிடப்பட்ட கல்வி டச்சாவை தனது முக்கிய பள்ளியாகக் கருதினார். I. E. ரெபின். அகாடமியில் அவரது படைப்பு பந்தயங்களுக்கு நன்றி, K. P. கோவல் மாஸ்கோவில் நன்கு அறியப்பட்டவர் மற்றும் "கோவல் ஃப்ரம் உசுரிஸ்க்" என்று அழைக்கப்பட்டார். அவர் ஒரு அற்புதமான ஆசிரியராக இருந்தார், உசுரிஸ்கில் ஸ்டுடியோ கற்பித்தல் பாரம்பரியத்தைத் தொடர்ந்தார், மேலும் உசுரிஸ்க் மண்ணில் வி.வி. அவரது ஸ்டுடியோவின் மாணவர்கள் "போலிகள்" என்று அழைக்கப்பட்டனர். K. P. கோவல் தனது தாராளமான, வலுவான திறமை அனைத்தையும் கடலோர நிலப்பரப்புக்கு அர்ப்பணித்தார், அதன் சிறப்புகளை முதன்மை இயற்கை ஓவியர் ஏ.ஏ. கிரிட்சாய். இயற்கையான திறமை மற்றும் வேலைக்கான மகத்தான திறன் கே.பி.கோவல் ஒரு "படைப்பு ஆரம்பம்" கொண்ட ஒரு சிறந்த தொழில்முறை கலைஞராக மாற அனுமதித்தது. அவருக்கு நன்றி, "உசுரி ஸ்கூல் ஆஃப் பெயிண்டிங்" என்ற வரையறை தூர கிழக்கு பிராந்தியத்திலும் அனைத்து ரஷ்ய கண்காட்சிகளிலும் தோன்றியது. அவரது திறமையின் வசீகரிக்கும் சக்தி உசுரி கலைஞர்களை ஒன்றிணைத்து ஊக்கப்படுத்தியது. Ussuriysk நகர செய்தித்தாளின் ஆசிரியர் M. Dubranov இதைப் பற்றி எழுதுகிறார்: "மனித வரலாற்றில் தங்கள் காலத்தை விட்டுச் செல்ல விதியால் விதிக்கப்பட்டவர்கள் உள்ளனர். Ussuriysk இன் வரலாற்றிலிருந்து, கலைஞர் கிம் பெட்ரோவிச் கோவல் அத்தகைய நபர்களை எந்த நீட்டிப்பும் இல்லாமல் கருதலாம்.

1940களில், S.F. Arefin, G.K. Aslanov, Yu.L.Ars, V.M. Zotov, S.P. Chaika, S.I. Derek ஆகியோர் நகரின் நிலையான கலை வாழ்க்கைக்கு வலுவான அடித்தளத்தை அமைத்தனர். 1950-1970 களில், N. P. Borisov, B. A. Vyalkov, K. P. Koval, V. M. Medvedsky, N. Ya Gritsuk, P. Ya அவர்களுடன் சேர்ந்து, ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் சங்கத்தின் உறுப்பினர்களான A. V. Tkachenko, B. N. A. லுட்சென்கோ, என்.டி. வோல்கோவ், வி. ஏ. செரோவ், ஜி.ஜி. லாகரேவ், ஏ. ஏ. உசென்கோ, 1980களில் - யு. 1990 களில், இந்த அமைப்பு புதிய உறுப்பினர்களால் நிரப்பப்பட்டது - யூ.

மார்ச் 18, 1985 அன்று, உசுரிஸ்க் கலைஞர்களின் முயற்சியால் கட்டப்பட்ட கலைஞர் மாளிகையின் திறப்பு விழா நடந்தது. இந்த விஷயத்தில் ஏ.வி. பிக்டோவ்னிகோவ், பிரதிநிதிகளின் நகர சபையில் கலாச்சார ஆணையத்தின் தலைவராக இருந்தார். ரஷ்யா மற்றும் தூர கிழக்கில் கலை வளர்ச்சிக்கு அவர்கள் செய்த பங்களிப்புக்காக, அமைப்பின் கலைஞர்களுக்கு ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர் மற்றும் ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர் (கே. பி. கோவல்), ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர் (ஏ. வி. Tkachenko, V. A. செரோவ், N. D. வோல்கோவ், O. K. நிகிச்சிக், I. I. Dunkay).

ஆண்ட்ரீவ்காவில் உள்ள கிரியேட்டிவ் டச்சாவின் தீம் உசுரி அமைப்புடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது. கலை சமூகத்தில் "கலைஞர்களின் குடிசை" என்று குறிப்பிடப்படும் ஆண்ட்ரீவ்கா, ஓய்வெடுப்பதற்கும் மீன்பிடிப்பதற்கும் மட்டுமல்லாமல் வியக்கத்தக்க கவர்ச்சிகரமான இடமாக மாறியது. இங்கே, ப்ரிமோரியின் கசான்ஸ்கி மாவட்டத்தின் நிலங்களில், மத்திய ரஷ்யாவின் படைப்பு வீடுகளின் மரபுகள் தொடர்ந்தன. அவர்களில் ஒருவர் பெயரிடப்பட்ட கல்வி டச்சா. வைஷ்னி வோலோச்சியோக்கில் I. E. ரெபின் - ப்ரிமோரி குடியிருப்பாளர்களுக்கு தகவல் தொடர்பு மற்றும் கற்றல் இடமாக பணியாற்றினார், அங்கு படைப்பு பந்தயங்களில் பங்கேற்பாளர்கள் மாஸ்கோ, லெனின்கிராட் மற்றும் சோவியத் ஒன்றியத்தின் பிற நகரங்களின் மதிப்பிற்குரிய கலைஞர்கள் மற்றும் இன்னும் ஆகாதவர்கள். எஜமானர்கள்.

ப்ரிமோரி குடியிருப்பாளர்கள் வைஷ்னி வோலோசெக்கிற்கு நிரந்தர சாலை அமைத்தனர். ஆரம்பகால ரஷ்ய நிலங்களில், அறுபதுகளின் புகழ்பெற்ற கலைஞர்களான ஏ.ஏ. கிரிட்சாய், வி.என்.கவ்ரிலோவ், ஏ.டி. ரோமானிச்சேவ், ஏ.பி. மற்றும் எஸ்.பி. தக்காச்சேவ் ஆகியோருடன் நெருங்கிய தொடர்பு கொண்டு, கலைஞரின் தொழிலின் ஆழம் புரிந்து கொள்ளப்பட்டது. ஒவ்வொருவரின் படைப்பு சாமான்களிலும் கல்வியாளரிடமிருந்து ஒரு ஓவியம் உள்ளது, அங்கு, கலை வாழ்க்கையின் தீவிரமாக மாற்றப்பட்ட சூழ்நிலைகள் இருந்தபோதிலும், அவை இன்றும் தோன்றும்.

1970 களில், தொடர்ச்சியான நீண்ட பயணங்களுக்குப் பிறகு, அவர்களின் சொந்த படைப்பாற்றல் டச்சாவை உருவாக்க முடிவு செய்யப்பட்டது: "பல கடலோர ஓவியர்கள் கே. கோவல், ஏ. டக்கசென்கோ, ஏ. டெலிஷோவ், வி. ப்ரோகுரோவ், வி. மெட்வெட்ஸ்கி ஆண்ட்ரீவ்காவுக்கு முதலில் வந்தனர். நேரம். ஆண்ட்ரீவ்கா என்பது காசன்ஸ்கி மாவட்டத்தில் உள்ள ப்ரிமோரியின் தெற்கில் உள்ள ஒரு சிறிய கிராமம், இது ஜப்பான் கடலில் டிரினிட்டி விரிகுடாவின் கரையில் அமைந்துள்ளது. அந்த இடம் அதிசயமாக அழகாக இருக்கிறது. படைப்பு டச்சா "ஆண்ட்ரீவ்கா" இப்போது இங்கே அமைந்துள்ளது. இது ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் ஒன்றியத்தின் உசுரி அமைப்பால் பராமரிக்கப்படுகிறது. தூர கிழக்கைச் சேர்ந்த கலைஞர்கள் இங்கு வேலை செய்வதற்கும் ஓய்வெடுப்பதற்கும் வருகிறார்கள் - ப்ரிமோரி, கபரோவ்ஸ்க், பிளாகோவெஷ்சென்ஸ்க் மற்றும் நல்ல காலங்களில் மாஸ்கோ, லெனின்கிராட், பால்டிக் நாடுகள் மற்றும் மத்திய ரஷ்யாவிலிருந்து கலைஞர்கள் இங்கு வந்தனர், ”என்று ஆர்.பி. கோஷெலேவா எழுதுகிறார். ரஷ்யா. செய்தித்தாளின் ஆசிரியர், வைஷ்னி வோலோச்சியோக்கில் உள்ள அகாடமிக் டச்சாவைப் பற்றிய விஷயத்திற்கு அடுத்ததாக “படைப்பாற்றலின் வீடுகளில்” என்ற தலைப்பில் ஆண்ட்ரீவ்காவைப் பற்றி வெளியிட ஒரு இடத்தைக் கண்டுபிடித்தார், இது தற்செயலானது அல்ல. ஆண்ட்ரீவ்கா பல்வேறு தலைமுறைகளின் டஜன் கணக்கான கலைஞர்களுக்கு உத்வேகம் மற்றும் வேலை செய்யும் இடமாக இருந்தது, அதே நேரத்தில் ரஷ்யாவின் மையத்துடன் ஒரு வகையான இணைக்கும் இணைப்பு.

1990 ஆம் ஆண்டில், 10 பேர் கொண்ட ஊழியர்களுடன், உசுரி கிளை பிரிமோர்ஸ்கி கிளையிலிருந்து பிரிந்து ஒரு சுயாதீன அமைப்பின் நிலையைப் பெற்றது.

இன்று, பிரிமோர்ஸ்கி கிளை, நகோட்கா நகரம் மற்றும் VTOO "ரஷ்யாவின் கலைஞர்களின் ஒன்றியம்" இன் உசுரி நகர அமைப்புகள் ரஷ்யாவிலும் வெளிநாட்டிலும் கலை கண்காட்சிகள் மற்றும் ப்ளீன் ஏர்களை ஏற்பாடு செய்வதில் நெருக்கமாக ஒத்துழைக்கின்றன.

ஓல்கா ஜோடோவா

VTOO "ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் ஒன்றியம்" உறுப்பினர்,

பிரிமோர்ஸ்கி கிளையின் நிர்வாக செயலாளர்

VTOO "ரஷ்யாவின் கலைஞர்களின் ஒன்றியம்",

கலை வரலாற்றில் Ph.D.

பள்ளியின் இணைப் பேராசிரியர் மனிதநேயம் FEFU

© தளத்திலிருந்து பொருட்களை நகலெடுக்கும் போது மற்றும் மேற்கோள் காட்டும்போது,

தற்போது, ​​தூர கிழக்கில் கலைஞர்களின் பன்னிரண்டு படைப்பு அமைப்புகள் உள்ளன: VTOO இன் பிரிமோர்ஸ்கி கிளை "ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் ஒன்றியம்" இரண்டாவது பெரியது.

அமைப்பின் செயல்பாடுகள் ப்ரிமோரி மற்றும் தூர கிழக்கில் மட்டுமல்ல, ரஷ்யா முழுவதும் நுண்கலைகளின் வரலாற்றுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளன.



பிரபலமானது