Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

உங்கள் நல்ல வேலையை அறிவுத் தளத்தில் சமர்ப்பிப்பது எளிது. கீழே உள்ள படிவத்தைப் பயன்படுத்தவும்

மாணவர்கள், பட்டதாரி மாணவர்கள், தங்கள் படிப்பிலும் வேலையிலும் அறிவுத் தளத்தைப் பயன்படுத்தும் இளம் விஞ்ஞானிகள் உங்களுக்கு மிகவும் நன்றியுள்ளவர்களாக இருப்பார்கள்.

அன்று வெளியிடப்பட்டது http://www.allbest.ru/

1. தூர கிழக்கு பிராந்தியத்தில் கலாச்சாரம், அறிவியல் மற்றும் கல்வியின் வளர்ச்சியின் அம்சங்கள்

2. தூர கிழக்கின் கலாச்சார நினைவுச்சின்னங்கள்

பயன்படுத்தப்பட்ட இலக்கியங்களின் பட்டியல்

1. தனித்தன்மைகள்உருவாக்கம்கலாச்சாரம்,அறிவியல்மற்றும்கல்விவிதூர கிழக்குபிராந்தியம்

தூர கிழக்கின் கண்டுபிடிப்பு மற்றும் பொருளாதார வளர்ச்சி கலாச்சார வளர்ச்சியுடன் சேர்ந்தது. உள்நாட்டு (ரஷ்ய) கலாச்சாரத்திற்கு ஏற்ப, அனைத்து ரஷ்ய காரணிகளின் செல்வாக்கின் கீழ் தூர கிழக்கு பிராந்தியத்தில் கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சி நடந்தது. தூர கிழக்கின் கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியின் வரலாற்றில், நவீன ஆராய்ச்சியாளர்கள் காலவரிசைப்படி பல காலங்களை வேறுபடுத்துகிறார்கள்.

முதலாவது 17 ஆம் நூற்றாண்டு. - XIX நூற்றாண்டின் 80 கள் வரை. - இது தூர கிழக்கு மற்றும் ரஷ்ய அமெரிக்காவில் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் பிறப்பு மற்றும் உருவாக்கம், பிராந்தியத்தின் பழங்குடி மக்களுடன் கலாச்சார மற்றும் வரலாற்று தொடர்புகளை நிறுவுதல்.

இரண்டாவது காலம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் 80 கள் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம். - தொழில்முறை கலை கலாச்சாரத்தின் தோற்றம் மற்றும் வளர்ச்சி, அறிவியல் மற்றும் கல்வியின் வளர்ச்சி ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

மூன்றாவது காலம் பல தசாப்தங்களாக நீடிக்கும் சோவியத் சக்தி(1917 - XX நூற்றாண்டின் 90 களில் இருந்து) மற்றும் சோவியத், சோசலிச கலாச்சாரத்தின் உருவாக்கம் மற்றும் வளர்ச்சியுடன் தொடர்புடையது. சிலவற்றைப் பார்ப்போம் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள்இந்த காலகட்டங்கள்.

17 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்ய மக்களால் தூர கிழக்கின் கண்டுபிடிப்பு மற்றும் வளர்ச்சி. ரஷ்ய கலாச்சாரம் புதிய நிலங்களுக்கு பரவியது மற்றும் பழங்குடி மக்களுடன் தொடர்புகளை நிறுவியது.

80 முதல் 17 ஆம் நூற்றாண்டு வரையிலான காலகட்டத்தில் 19 ஆம் தேதியின் மத்தியில்நூற்றாண்டு, நெர்ச்சின்ஸ்க் (1689) உடன்படிக்கையின் கீழ் அமுர் பிராந்தியத்தை இழந்ததால், தூர கிழக்கு பிராந்தியத்தின் கலாச்சார வளர்ச்சி முக்கியமாக அதன் வடக்கு பகுதியில் (ஓகோட்ஸ்க் கடற்கரை, கம்சட்கா, ரஷ்ய அமெரிக்கா) நடந்தது.

ரஷ்ய ஆர்த்தடாக்ஸ் சர்ச் மற்றும் அதன் அமைச்சர்கள் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தை புதிய நிலங்களுக்கு பரப்புவதிலும், பழங்குடி மக்களை ரஷ்ய கலாச்சாரத்திற்கு அறிமுகப்படுத்துவதிலும் முக்கிய பங்கு வகித்தனர்.

முதலில், ஆர்த்தடாக்ஸ் மதம் முக்கியமாக இருந்தது என்பதன் மூலம் இது விளக்கப்பட்டது தார்மீக ஆதரவுரஷ்ய நபர்.

இரண்டாவதாக, இங்கே தொழில்முறை கலாச்சாரம் அதன் முதல் பயமுறுத்தும் நடவடிக்கைகளை எடுத்தது.

கூடுதலாக, ஆர்த்தடாக்ஸ் மதத்தின் அடிப்படையானது மனிதநேயம், உலகளாவிய கொள்கை. அதன் கட்டளைகளும் அதன் கோரிக்கைகளும் தூர கிழக்கின் பழங்குடி மக்களுடன் தொடர்பு கொண்ட ரஷ்ய முன்னோடிகளை வழிநடத்தியது. தேவாலயத்தின் ஊழியர்கள், ஆதாரங்கள் சாட்சியமளிக்கின்றன, சாதாரண மற்றும் உயர் பதவியில் இருப்பவர்கள், தங்கள் உயர் பணியை நிறைவேற்ற வலிமை அல்லது உயிரை விட்டுவிடவில்லை.

1639 இல் புதிதாக உருவாக்கப்பட்ட யாகுட் மாவட்டத்தின் ஆளுநர்களுடன் முதல் மதகுருமார்கள் தூர கிழக்கிற்கு வந்தனர். ஏற்கனவே 1671 ஆம் ஆண்டில், இரண்டு மடங்கள் அல்பாசின் மற்றும் குமார்ஸ்கி கோட்டையில் பாதிரியார் ஹெர்மோஜெனெஸால் நிறுவப்பட்டது. 1681 ஆம் ஆண்டில், செலங்கா டிரினிட்டி மற்றும் தூதர் ஸ்பாசோ-ப்ரீபிரஜென்ஸ்கி மடங்கள் உருவாக்கப்பட்டன - நாட்டின் கிழக்கில் ரஷ்ய மரபுவழி மற்றும் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சிக்கான மையங்கள். 70 களில் XVII நூற்றாண்டு கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு கோட்டையிலும் ஒரு தேவாலயம் இருந்தது.

தூர கிழக்கில் ரஷ்ய ஆய்வாளர்களின் வருகையுடன், அறிவொளி வெளிவரத் தொடங்கியது: பள்ளிகள் உருவாக்கத் தொடங்கின, கல்வியறிவு தோன்றியது. தூர கிழக்கில் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தை உருவாக்குவதில் பள்ளிகள் இணைப்புகளில் ஒன்றாக மாறியது. புதிய நிலங்களில் குடியேற்றங்களை உருவாக்குதல், நகரங்கள் மற்றும் பிற குடியிருப்புகளை உருவாக்குதல் ஆகியவற்றுடன் பள்ளிகளின் கட்டுமானம் குறிப்பாக தீவிரமாக வளர்ந்து வருகிறது. கல்வியறிவு பள்ளிகள் தேவாலயங்கள் மற்றும் மடங்களில் மட்டுமல்ல, ஆய்வாளர்கள் மற்றும் மாலுமிகளின் முன்முயற்சியிலும் உருவாக்கப்பட்டன என்பது சிறப்பியல்பு. ரஷ்ய மற்றும் பூர்வகுடி மக்களின் குழந்தைகள் அங்கு படித்தனர்.

XVII இல் - XIX நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில். இலக்கியம் தூர கிழக்கிலும் உருவானது. அதன் உருவாக்கம் பல்வேறு வழிகளில் ரஷ்யாவிலிருந்து கிழக்குப் புறநகரை அடைந்த புத்தகங்களால் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது: பயணங்கள், குடியேறியவர்கள், ஆன்மீக பணிகள் மற்றும் தனிப்பட்ட நபர்கள். இவை மத, குறிப்பு, சட்ட மற்றும் கலை உள்ளடக்கம் கொண்ட புத்தகங்கள்; கையால் எழுதப்பட்ட மற்றும் அச்சிடப்பட்ட புத்தகங்கள். ஏற்கனவே 17 ஆம் நூற்றாண்டில். கோட்டைகள், மடங்கள், பள்ளிகள் மற்றும் கல்வி நிறுவனங்களில் நூலகங்கள் தோன்றத் தொடங்கின. அல்பாசினின் உயிர்த்தெழுதல் தேவாலயத்தின் நூலகத்தில் வளமான வழிபாட்டு இலக்கியங்கள் இருந்தன. அல்பாசினில் வசிப்பவர்களில் புத்தகங்களை மட்டுமல்ல, அவற்றை வெளியிட்ட எழுத்தறிவு பெற்றவர்களும் இருந்தனர். இவர்களில் பாதிரியார் மாக்சிம் லியோன்டியேவ், அல்பாசின் கவர்னர் அலெக்ஸி டோல்புசின், வணிகர்கள் உஷாகோவ்ஸ் மற்றும் நரிட்சின்ஸ்-முசடோவ்ஸ் ஆகியோர் அடங்குவர்.

18 ஆம் நூற்றாண்டில் தூர கிழக்கு புறநகரில், குறிப்புகள், நினைவுக் குறிப்புகள், கடிதங்கள் பிராந்தியத்தின் வரலாறு, அதன் இயல்பு மற்றும் மக்கள் தொகை, புதிய குடியேற்றங்கள் போன்றவை. அவற்றில், "1783 முதல் 1787 வரையிலான ரஷ்ய வணிகர் கிரிகோரி ஷெலிகோவின் பயணம் ஓகோட்ஸ்கில் இருந்து கிழக்குப் பெருங்கடலில் இருந்து அமெரிக்கக் கடற்கரைக்கு" (1791 இல் வெளியிடப்பட்டது) பற்றிய குறிப்புகளைக் குறிப்பிட வேண்டும். புத்தகம் வாசகர்களிடையே பெரும் ஆர்வத்தை ஏற்படுத்தியது. கவிஞர் கேப்ரியல் டெர்ஷாவின் ஜி.ஐ. ஷெலிகோவை "ரஷ்ய கொலம்பஸ்" என்று அழைத்தார்.

டிசம்பிரிஸ்டுகள் மற்றும் திறமையான எழுத்தாளர்கள் N.A. தூர கிழக்கில் வளர்ந்து வரும் இலக்கியத்தில் பெரும் செல்வாக்கு செலுத்தினர். பெஸ்டுஷேவ், டி.ஐ. ஜவாலிஷின், வி.எல். டேவிடோவ் மற்றும் பலர், ஏராளமான குறிப்புகள் மற்றும் நினைவுகளை விட்டுச் சென்றனர். டிசம்பிரிஸ்டுகளின் படைப்பாற்றல், அவர்களின் உயர் குடியுரிமை, அடக்குமுறை மற்றும் அடிமைத்தனத்திற்கு எதிரான எதிர்ப்பு, பிரகாசமான எதிர்காலத்தில் அவர்களின் நம்பிக்கை, தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. பெரும் செல்வாக்குசைபீரியா மற்றும் தூர கிழக்கின் இளம் இலக்கியம்.

ரஷ்ய ஆய்வாளர்கள் மற்றும் தூர கிழக்கில் குடியேறியவர்களின் ஆன்மீக வாழ்க்கையின் ஒரு முக்கிய அங்கம் பாடல்கள், காவியங்கள் மற்றும் புனைவுகள். எடுத்துக்காட்டாக, ரஷ்ய கோசாக்ஸ் அவர்களின் நாட்டுப்புறக் கதைகளில் "பயங்கரமான சிக்கல்" (17 ஆம் நூற்றாண்டில் டிரான்ஸ்பைக்காலியாவைக் குடியேற்றிய கோசாக்ஸுக்கு ஏற்பட்ட கடினமான சோதனைகள் பற்றி), "வாழ்க்கை எப்படி இருந்தது என்பதைப் பற்றி" (முதல் கோட்டைகளை நிர்மாணிப்பது பற்றி" பாதுகாக்கப்படுகிறது. மற்றும் புரியாட் மற்றும் துங்கஸ் பழங்குடியினரின் வெற்றி). முன்னோடிகள் மற்றும் குடியேறியவர்களின் ஆன்மீக வாழ்க்கையில் பாடல் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்தது. டிரான்ஸ்பைக்காலியாவிலிருந்து ரஷ்ய அமெரிக்கா வரை பாடப்பட்ட பாடல்கள், ரஷ்ய மக்கள் எங்கு வாழ்ந்தாலும், தூர கிழக்கின் கண்டுபிடிப்பு மற்றும் வளர்ச்சியின் வரலாற்றைப் பிரதிபலித்தது. இது சம்பந்தமாக, "சைபீரியனில், உக்ரைனில், டவுரியன் பக்கத்தில்" வரலாற்றுப் பாடல்கள் மிகவும் ஆர்வமாக உள்ளன.

ஒரு பரந்த அடுக்கு நகைச்சுவைப் படைப்புகளைக் கொண்டிருந்தது, அவை சுற்று நடனங்கள் அல்லது நடனங்களுக்குத் துணையாகச் செயல்பட்டன.

தூர கிழக்கில் கலாச்சாரத்தை உருவாக்குவதற்கான ஒரு சிறப்பியல்பு அம்சம் கலாச்சாரங்களின் தொடர்பு மற்றும் பரஸ்பர செல்வாக்கு - ரஷ்ய ஆர்த்தடாக்ஸ் கிறிஸ்தவம் மற்றும் பேகன் - பழங்குடியினர். ரஷ்ய மக்கள், ஒரு குறிப்பிட்ட இயற்கை மற்றும் காலநிலை சூழலில் மட்டுமல்ல, ஒரு அசாதாரண இன சூழலிலும் தங்களைக் கண்டுபிடித்து, புதிய நிலைமைகளுக்கு ஏற்பவும், உள்ளூர் பழங்குடி மக்களிடமிருந்து பொருள் மற்றும் ஆன்மீக கலாச்சாரத்தை பின்பற்றவும் கட்டாயப்படுத்தப்பட்டனர்.

தூர கிழக்கு நிலங்களின் வளர்ச்சியின் போது, ​​​​இரண்டு கலாச்சாரங்களுக்கிடையில் ஒரு செயலில் உள்ள தொடர்பு இருந்தது: ரஷ்ய கலாச்சாரம் பழங்குடியினரின் பேகன் கலாச்சாரத்துடன்.

பழங்குடியினரின் கலாச்சாரத்தில் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் செல்வாக்கைக் கருத்தில் கொண்டு, கலாச்சார தொடர்புகளின் விளைவாக பாரம்பரிய கலாச்சாரத்தின் கோளம் மிகப்பெரிய மாற்றங்களை அனுபவித்ததாக விஞ்ஞானிகள் குறிப்பிடுகின்றனர். பொருள் கலாச்சாரம்பழங்குடியினர், இது புதிய கூறுகளால் செறிவூட்டப்பட்டது.

தூர கிழக்கின் பழங்குடி மக்கள் ரஷ்யர்களிடமிருந்து புதிய பயிர்கள் மற்றும் விவசாய நுட்பங்களை கடன் வாங்கி, பிராந்தியத்தின் தெற்கு பகுதியில் குடியேறி ஒரு விவசாய முறையை ஏற்றுக்கொண்டனர். பழங்குடியினரின் பொருளாதாரத்தில் கால்நடை வளர்ப்பு வளரத் தொடங்கியது, சவாரி மற்றும் வரைவு குதிரைகள் தோன்றின.

படிப்படியாக, தூர கிழக்கின் அனைத்து மக்களும் ரஷ்ய லாக் ஹவுஸ் கட்டுமான நுட்பத்தில் தேர்ச்சி பெற்றனர், ரஷ்ய அடுப்புகள் தோன்றின, கால்வாய்களுக்குப் பதிலாக அவர்கள் மரப் பகுதிகளையும், பின்னர் படுக்கைகளையும் நிறுவத் தொடங்கினர்.

இருபதாம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், ரஷ்ய குடிசை வீடுகளின் முக்கிய வகையாக மாறியது. ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் செல்வாக்கு மாவு, தானியங்கள், உருளைக்கிழங்கு மற்றும் காய்கறிகள் வடிவில் தேசிய உணவில் கூடுதலாக பிரதிபலிக்கிறது.

பழங்குடியினர் ரஷ்யர்களிடமிருந்து உணவு தயாரிக்கும் முறைகளை கடன் வாங்கினார்கள்: உப்பு, பொரியல்; களிமண் மற்றும் உலோகப் பாத்திரங்களைப் பயன்படுத்தத் தொடங்கினார். மிக விரைவில், இப்பகுதியின் பழங்குடி மக்கள் ரஷ்ய ஆடை மற்றும் காலணிகளை ஏற்றுக்கொள்ளத் தொடங்கினர், மேலும் அவர்களில் பணக்காரர்கள் (நானாய்ஸ், நெகிடல்ஸ்) ரஷ்ய வணிகர்களைப் போல கொசோவோரோட்கா சட்டைகள், பூட்ஸ், கஃப்டான்கள் மற்றும் தொப்பிகளை அணியத் தொடங்கினர். துணிகள், நூல்கள் மற்றும் மணிகள் போன்ற பொருட்கள் தையல் மற்றும் ஆடைகளை அலங்கரிக்க பரவலாகப் பயன்படுத்தப்பட்டன.

ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் தாக்கம் அலங்கார கலைகள்தூர கிழக்கின் அனைத்து பழங்குடி மக்களும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ஆனார்கள். கொஞ்சம் பணக்காரர். ஐடெல்மென் மற்றும் அலூட்ஸ் கலையில் ரஷ்யர்களின் செல்வாக்கு குறிப்பாக வலுவாக இருந்தது. இந்த தேசிய இனத்தவர்கள் சாடின் தையல் எம்பிராய்டரி, ரஷ்ய தொழிற்சாலை துணிகள் மற்றும் ரஷ்ய மணிகளை அலங்கார கலைகளில் பரவலாகப் பயன்படுத்தினர். உடைகள், பைகள் மற்றும் பெல்ட்களை அலங்கரிக்க ஈவன்கி மற்றும் கைவினைஞர்கள் மிகவும் திறமையாக ரஷ்ய வண்ண துணி மற்றும் வண்ண நூல்களைப் பயன்படுத்தினர்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து, அமுர் மற்றும் சகலின் மக்களின் கலையில் ரஷ்ய செல்வாக்கு குறிப்பிடத்தக்கது. இதனால், நானாய்கள் ரஷ்ய வெட்டு சட்டைகளை அணியத் தொடங்கினர், மேலும் பாரம்பரிய பெண்களின் ஆடைகளில் ரஷ்ய சரிகை பின்னல் செய்யப்பட்ட ஒரு எல்லையைக் காணலாம். தச்சர் மற்றும் இணைப்பாளரின் கருவிகள் வீட்டு உற்பத்தியில் பயன்படுத்தத் தொடங்கின, இது மர செதுக்குதலை மேம்படுத்துவதில் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், தூர கிழக்கு பிராந்தியத்தின் கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியில் தரமான மாற்றங்கள் ஏற்பட்டன, இது சமூக-பொருளாதார வளர்ச்சியின் நிலை மற்றும் பிராந்தியத்தின் மக்கள்தொகை உருவாக்கத்தின் தன்மை மற்றும் அதன் புவிசார் அரசியல் நிலை ஆகியவற்றுடன் தொடர்புடையது. .

முதலாவதாக, கலாச்சார கட்டுமானத்தின் புவியியல் மாறிவிட்டது. தூர கிழக்கின் வளர்ச்சியின் ஆரம்ப கட்டத்திற்கு மாறாக, கலாச்சார செயல்முறைகள் முக்கியமாக கம்சட்கா, ஓகோட்ஸ்க் கடலின் கடற்கரை மற்றும் ரஷ்ய அமெரிக்காவில், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து நடந்தன. தெற்கு பகுதிகள் கலாச்சாரத்தின் மையங்களாக மாறியது: அமுர், ப்ரிமோர்ஸ்கி மற்றும் டிரான்ஸ்பைக்கால் பகுதிகள். சீனாவுடன் (1858 இல் ஐகுன், 1860 இல் பெய்ஜிங்) சமாதான ஒப்பந்தங்களின் அடிப்படையில் அமுர் பிராந்தியமும் ப்ரிமோரியும் ரஷ்யாவுடன் இணைக்கப்பட்டன என்பதன் மூலம் இது விளக்கப்பட்டது. 1867 ஆம் ஆண்டில், ரஷ்ய அமெரிக்கா (அலாஸ்கா) ரஷ்யாவால் அமெரிக்காவிற்கு விற்கப்பட்டது. தூர கிழக்கு பிராந்தியத்தின் பொருளாதார வளர்ச்சியின் பணிகளுக்கு புதிய ரஷ்ய நிலங்களின் தீர்வு மற்றும் அவர்களின் சமூக-பொருளாதார மற்றும் கலாச்சார வளர்ச்சியை உறுதி செய்ய வேண்டும்.

இரண்டாவதாக, டிரான்ஸ்-சைபீரியன் இரயில்வே (1891-1916) மற்றும் சீன கிழக்கு இரயில்வே (1897-1903) ஆகியவற்றின் கட்டுமானம் பிராந்தியத்தின் கலாச்சார வளர்ச்சிக்கு மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. 1893 முதல், ஒடெசாவிலிருந்து விளாடிவோஸ்டாக் வரையிலான கடல் பாதை திறக்கப்பட்டது. தூர கிழக்கு மற்றும் சைபீரியா மற்றும் ஐரோப்பிய ரஷ்யா இடையே இரயில் மற்றும் கடல் இணைப்புகளை நிறுவுதல் மேற்கு மாகாணங்களிலிருந்து தூர கிழக்கு வரையிலான மக்கள் குடியேற்றத்தை துரிதப்படுத்தியது மற்றும் பிராந்தியத்தின் சமூக-பொருளாதார மற்றும் கலாச்சார வளர்ச்சியை துரிதப்படுத்தியது.

மூன்றாவதாக, இப்பகுதியின் சமூக-பொருளாதார வளர்ச்சியின் தனித்தன்மைகள் கலாச்சார சூழலை உருவாக்குவதையும் பாதித்தன. முதலாவதாக, கலாச்சார கட்டுமானத்தில் அரசாங்கமும் உள்ளூர் அதிகாரிகளும் குறிப்பிடத்தக்க பங்கைக் கொண்டிருந்தனர், ஆனால் எண்ணிக்கையில் வளர்ந்து வரும் தூர கிழக்கு புத்திஜீவிகளும் - பிராந்திய கலாச்சார சூழலின் அடிப்படை. புத்திஜீவிகள்தான் மக்களின் கலாச்சாரத் தேவைகளைப் பூர்த்தி செய்வதற்கான பொதுத் தேவையை குறிப்பாகக் கடுமையாக வெளிப்படுத்தினர். அவரது முன்முயற்சிக்கு நன்றி, அனைத்து வகையான தொழில்முறை கலைகளும் இப்பகுதியில் உருவாகின்றன.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் தூர கிழக்கு பிராந்தியத்தின் கலாச்சார வளர்ச்சியின் ஒரு அம்சம். கலாச்சாரம் மற்றும் கலையின் அனைத்து பகுதிகளிலும் ஒரே நேரத்தில் வளர்ச்சி ஏற்பட்டது: கல்வி, அறிவியல், கலை மற்றும் இசை கலாச்சாரம், நாடகம், அதாவது, இந்த பிராந்தியத்தின் சமூக-கலாச்சார இடத்தின் செயலில் உருவாக்கம் நடந்து கொண்டிருந்தது. தூர கிழக்கின் முக்கிய அம்சங்களில் ஒன்று சைபீரியா மற்றும் ஐரோப்பிய ரஷ்யாவுடன் ஒப்பிடும்போது அதன் மக்கள்தொகையின் உயர் மட்ட கல்வியறிவு என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும்.

இடைநிலை மற்றும் உயர் கல்வி வளர்ச்சியடைந்துள்ளது சிறப்பு கல்வி. இங்கே தூர கிழக்கிலும், நாட்டின் மையத்திலும், பின்வருபவை உருவாக்கப்பட்டன: கடற்படை பள்ளி - நிகோலேவ்ஸ்க்-ஆன்-அமுரில்; நதி - Blagoveshchensk இல்; ரயில்வே - கபரோவ்ஸ்கில். 1899 ஆம் ஆண்டில், கிழக்கு சைபீரியா மற்றும் தூர கிழக்கில் முதல் ஓரியண்டல் நிறுவனம் விளாடிவோஸ்டாக்கில் உருவாக்கப்பட்டது.

பொதுக் கல்வியை நிறுவுவதில் உள்ள சிரமங்கள் பள்ளிகள் மட்டுமல்ல, ஆசிரியர்களின் பற்றாக்குறையுடன் தொடர்புடையது. இப்பகுதியில் உள்ள அனைத்து ஆசிரியர் ஊழியர்களிலும், 4% மட்டுமே சிறப்புக் கல்வி பெற்றுள்ளனர் என்று சொன்னால் போதுமானது.

தொழில்துறை வளர்ச்சி, ரயில்வே மற்றும் கடற்படை கட்டுமானம், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து தூர கிழக்கிற்கு மக்கள் பெருமளவில் இடம்பெயர்ந்தனர். அறிவியலின் வளர்ச்சியை துரிதப்படுத்தியது.

1899 இல் விளாடிவோஸ்டாக்கில் திறக்கப்பட்ட ஓரியண்டல் நிறுவனம், தூர கிழக்கு அறிவியலின் வளர்ச்சியில் நேர்மறையான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

தூர கிழக்கின் ஒரு தனித்துவமான அம்சம் அதிக எண்ணிக்கையிலான பருவ இதழ்கள் ஆகும். இது சமூக-பொருளாதார மற்றும் சாட்சியமளித்தது கலாச்சார வளர்ச்சிபிராந்தியம், மற்றும் இப்பகுதியில் தொழில்முறை பத்திரிகையாளர்கள் மற்றும் எழுத்தாளர்கள் குழு உருவாகியுள்ளது மற்றும் ஒரு பெரிய வாசகர்கள் தோன்றினர். காலச்சுவடு பத்திரிகைகள் பிராந்தியத்தின் அனைத்து அதிக மக்கள்தொகை மற்றும் வளர்ந்த பகுதிகளை உள்ளடக்கியது, மேலும் மக்கள்தொகையின் அனைத்து பிரிவுகளின் நலன்களையும் பிரதிபலித்தது.

இந்த காலகட்டத்தில் தூர கிழக்கின் கலாச்சாரத்தை உருவாக்குவதற்கான ஒரு சிறப்பியல்பு அம்சம் தொழில்முறை கலை கலாச்சாரத்தின் தோற்றம் மற்றும் வளர்ச்சி ஆகும். இருப்பினும், ரஷ்யாவின் கலை கலாச்சாரம் போலல்லாமல், இது வடிவத்தில் உருவாக்கப்பட்டது அமெச்சூர் சங்கங்கள்(இசை, நாடகம், முதலியன). நாட்டின் பிற பகுதிகளுடன் ஒப்பிடுகையில், ரஷ்யாவிற்குள், தூர கிழக்கின் தாமதமாக நுழைவதன் மூலம், முதலில் இதை விளக்கலாம். ஐரோப்பிய ரஷ்யாவிலிருந்து பிராந்தியம் தொலைவில் இருப்பது மற்றும் கலாச்சாரம் மற்றும் தொழில்முறை பணியாளர்களுக்கு போதிய நிதியில்லாமல் இருப்பதும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

தூர கிழக்கில் தியேட்டரின் தோற்றம் 60 களில் தொடங்கியது. XIX நூற்றாண்டு வீரர்கள் மற்றும் அதிகாரிகளுக்கான அமெச்சூர் நிகழ்ச்சிகளுடன். டிசம்பர் 24, 1860 அன்று, பிளாகோவெஷ்சென்ஸ்கின் முகாம்களில் ஒன்றில், லைன் பட்டாலியன் மற்றும் பீரங்கி குழுவின் கீழ் அணிகள் "தி ஸ்டேஷன் வார்டன்" (ஏ.எஸ். புஷ்கினை அடிப்படையாகக் கொண்டது) நாடகத்தையும், ஏ.ஏ.வின் "மச் அடோ அடோ அபௌட் டிரிஃபிள்ஸ்" நாடகத்தையும் வழங்கினர். யப்லோச்கினா. விளாடிவோஸ்டாக்கில் அமெச்சூர் நாடக தயாரிப்புகளின் முதல் குறிப்புகள் 1870 களின் முற்பகுதியில் உள்ளன. 1873 ஆம் ஆண்டில், ரிசர்வ் துணை மருத்துவரான பகுஷேவ் கடற்படைக் குழு மற்றும் காரிஸனின் எழுத்தர்களுடன், அதே போல் பெண் குற்றவாளிகள், A.N இன் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு நிகழ்ச்சியை பார்வையாளர்களுக்கு வழங்கினார். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி "வறுமை ஒரு துணை அல்ல." கபரோவ்ஸ்கில், முதல் அமெச்சூர் நிகழ்ச்சி 1873 இல் நகரின் பொதுச் சபையில் அரங்கேற்றப்பட்டது. 90களின் முற்பகுதியில் தூர கிழக்கில் தொழில்முறை நாடகக் குழுக்கள் உருவாக்கப்பட்டன. XIX நூற்றாண்டு Vladivostok, Blagoveshchensk மற்றும் Khabarovsk நகரங்களில் நிரந்தர திரையரங்குகள் உருவாக்கப்படுகின்றன.

தூர கிழக்கில் இசை கலாச்சாரம், நாடக கலாச்சாரம் போன்றது, அமெச்சூர் முதல் தொழில்முறை வரை வளர்ந்தது. இசைக் கலையின் தோற்றம் கடற்படை இசைக்குழுக்களுடன் தொடங்கியது. 1860 ஆம் ஆண்டில், 51 பேர் கொண்ட ஒரு இராணுவ இசைக்குழு நிகோலேவ்ஸ்க்-ஆன்-அமுர் மற்றும் 1862 இல் - விளாடிவோஸ்டாக்கில் நிறுவப்பட்டது. 80களில் 19 ஆம் நூற்றாண்டில், Blagoveshchensk, Vladivostok, Chita மற்றும் Khabarovsk ஆகிய இடங்களில் இசை வட்டங்கள் தோன்றின, இது நகரவாசிகளின் இசைத் தேவைகளைப் பூர்த்தி செய்வதில் குறிப்பிடத்தக்க பங்கைக் கொள்ளத் தொடங்கியது.

சைபீரியா மற்றும் ஐரோப்பிய ரஷ்யாவைச் சேர்ந்த கலைஞர்களின் சுற்றுப்பயணம் மற்றும் கச்சேரி நடவடிக்கைகள் பிராந்தியத்தில் தொழில்முறை இசை மற்றும் முழு கலை கலாச்சாரத்தின் தோற்றத்திற்கு மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை. 90 களின் நடுப்பகுதியில் இருந்து. இருபதாம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் வரை, சுற்றுப்பயணங்கள் பிராந்தியத்தின் கலாச்சார வாழ்க்கையின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக மாறியது. சுற்றுப்பயணம் மற்றும் கச்சேரி பயிற்சி முறை தூர கிழக்கு நகரங்களின் இசை வாழ்க்கையை பாதித்தது, மக்கள்தொகையின் கலாச்சார மட்டத்தை அதிகரித்தது, தூர கிழக்கு மக்களின் சுவைகளை வடிவமைத்தது, புதியவர்களின் தழுவலை எளிதாக்கியது மற்றும் பிராந்தியத்தின் வளர்ச்சியைத் தூண்டியது.

2. நினைவுச்சின்னங்கள்கலாச்சாரம்டால்னிகிழக்கு

தூர கிழக்கு ஒரு தனித்துவமான பகுதி. இது அதன் இயற்கை வளங்களால் நிறைந்துள்ளது, அதில் வசிக்கும் மக்களின் வரலாறு; இது பல்வேறு வரலாற்று மற்றும் கலாச்சார நினைவுச்சின்னங்களால் நிறைந்துள்ளது. இப்பகுதியில் அறியப்பட்ட அனைத்து வரலாற்று நினைவுச்சின்னங்களும் மிகவும் மதிப்பு வாய்ந்தவை, அவற்றில் பெரும்பாலானவை தேசிய முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை மற்றும் அரசால் பாதுகாக்கப்படுகின்றன.

பண்டைய கலையின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க நினைவுச்சின்னங்கள் பாறை சிற்பங்கள் (பெட்ரோகிளிஃப்ஸ் அல்லது பிசானிட்ஸி, அவை என்றும் அழைக்கப்படுகின்றன). அமுர் பிராந்தியம் மற்றும் ப்ரிமோரியின் பிரதேசத்தில் பழங்கால கைவினைஞர்களால் நெகிழ்வான கல்லில் விட்டுச்செல்லப்பட்ட பாறை சிற்பங்களின் பல அறியப்பட்ட இடங்கள் உள்ளன. இது சிகாச்சி-அலியானுக்கு அருகிலுள்ள அமுர் ஆற்றில், ஷெரெமெட்டியோ கிராமத்திற்கு மேலே உசுரி ஆற்றின் பாறைக் கரையிலும், கபரோவ்ஸ்கிலிருந்து விளாடிவோஸ்டாக் செல்லும் சாலையில் கியா ஆற்றின் பள்ளத்தாக்கிலும் உள்ளது.

பாறை ஓவியங்களின் மிகப்பெரிய மையம் சிகாச்சி-அலியன் ஆகும். கிராமத்திற்கு அருகில், அமுரின் பாறைக் கரையில், பாசால்ட் தொகுதிகள் நீண்ட தண்டுகளில் குவிந்துள்ளன - அழிக்கப்பட்ட பாறைகளின் எச்சங்கள். அவற்றில் பழங்கால ஓவியங்கள் உள்ளன.

Sheremetyevo கிராமத்திற்கு அருகிலுள்ள வரைபடங்கள் இனி தனித்தனி கற்களில் வைக்கப்படவில்லை, ஆனால் Ussuri ஆற்றின் பாறைகளின் சமமான மற்றும் மென்மையான மேற்பரப்பில்.

தூர வடகிழக்கு ஆசியாவின் ஒரு தனித்துவமான கலாச்சார நினைவுச்சின்னம் பெக்டிமெல் பெட்ரோகிளிஃப் படங்கள். அவை ஆர்க்டிக் பெருங்கடலுடன் சங்கமிக்கும் இடத்தில் இருந்து 50-60 கிலோமீட்டர் தொலைவில் பெக்டிமெல் ஆற்றின் வலது கரையில் 12 பாறைகளில் செதுக்கப்பட்டுள்ளன. 20-30 மீ உயரத்தில், 104 குழுக்களின் படங்கள் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன. இந்த "படத் தொகுப்பு" கிமு முதல் மில்லினியத்தில் உருவாக்கப்பட்டது. - முதல் மில்லினியம் கி.பி பழைய படங்கள், பிந்தைய வரைபடங்களால் ஓரளவு ஒன்றுடன் ஒன்று இணைக்கப்பட்டுள்ளன. பாறை ஓவியங்கள் தூர கிழக்கின் வடக்கின் பண்டைய மக்களின் முக்கிய செயல்பாடுகளை பிரதிபலித்தன - கடல் வேட்டை மற்றும் காட்டு மான் வேட்டை.

IN வெவ்வேறு நகரங்கள்தூர கிழக்கில், உள்நாட்டுப் போரின் கடுமையான ஆண்டுகளில் வீழ்ந்த மாவீரர்களுக்கு கம்பீரமான நினைவுச்சின்னங்கள் அமைக்கப்பட்டுள்ளன. அவற்றில் மிகவும் வெளிப்படையானது கபரோவ்ஸ்கில் அமைந்துள்ளது கொம்சோமோல்ஸ்கயா சதுக்கம். நினைவுச்சின்னத்தின் பிரமாண்ட திறப்பு அக்டோபர் 26, 1956 அன்று 300 க்கும் மேற்பட்ட தூர கிழக்கு கட்சிக்காரர்கள் முன்னிலையில் நடந்தது, அவர்களில் முன்னாள் தளபதிகள் இருந்தனர். பாகுபாடான பிரிவுகள், புரட்சிகர இயக்கத்தில் தீவிர பங்கேற்பாளர்கள்.

1917-1922 இல் தூர கிழக்கில் சோவியத் சக்திக்கான போராளிகளின் நினைவுச்சின்னம். ஏப்ரல் 28, 1961 அன்று விளாடிவோஸ்டாக்கின் மத்திய சதுக்கத்தில் நிறுவப்பட்டது. ஆசிரியர்கள்: சிற்பி ஏ. டெனெட்டா, பொறியாளர்கள் ஏ. உசாச்சேவ் மற்றும் டி. ஷுல்கினா. நகரத்தின் மிகப்பெரிய நினைவுச்சின்னம். இது மூன்று தனித்தனி அமைப்புகளைக் கொண்டுள்ளது - இரண்டு குழுக்கள் மற்றும் செம்படையின் எக்காளத்தின் மைய சிற்பம், சதுரத்திற்கு மேலே முப்பது மீட்டர் உயரத்தில் உள்ளது. உள்ளூர் முறைசாரா மற்றும் போஹேமியன் பொதுமக்களிடையே நினைவுச்சின்னத்தின் அதிகாரப்பூர்வமற்ற பெயர்கள் தோன்றியதற்கு "குற்றம்" கொண்ட மைய நபர்தான்: "அவரது சொந்த சாற்றில் எக்காளம்" மற்றும் "வாஸ்யா ட்ருபச்சேவ் மற்றும் தோழர்கள்." சரியான சிற்பக் குழு 1917 இல் விளாடிவோஸ்டாக்கில் நடந்த நிகழ்வுகளில் பங்கேற்பாளர்களை சித்தரிக்கிறது. இடது - 1922 இல் விளாடிவோஸ்டாக்கை விடுவித்த தூர கிழக்கு மக்கள் குடியரசின் செம்படை வீரர்கள்.

வரலாற்றில் சமரசம் செய்ய முடியாதது எப்படி சமரசம் செய்யப்படுகிறது என்பதற்கு ஒரு குறிப்பிடத்தக்க மற்றும் விளக்கமான உதாரணம் விளாடிவோஸ்டாக் நகரில் உள்ள கடல் கல்லறையின் நினைவு தளமாகும். இது 1904-1905 ருஸ்ஸோ-ஜப்பானியப் போரின் போது 1905 இல் எழுந்தது. சமரசம் செய்ய முடியாததை வரலாறு எவ்வாறு சமரசம் செய்கிறது என்பதற்கு கடல் கல்லறையின் நினைவுத் தளம் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க மற்றும் விளக்கமான எடுத்துக்காட்டு. வெவ்வேறு காலங்கள், சித்தாந்தங்கள் மற்றும் மதங்களைச் சேர்ந்தவர்கள் இங்கு அடக்கம் செய்யப்பட்டுள்ளனர். உள்நாட்டுப் போரின் போது "சிவப்பு" பாகுபாடான இயக்கத்தின் வீரர்களுக்கு அடுத்ததாக ஆங்கிலம் மற்றும் கனேடிய வீரர்கள் மற்றும் அதிகாரிகள், செக் லெஜியோனேயர்கள் அதே ஆண்டுகளில் இறந்தனர், ஆனால் முற்றிலும் மாறுபட்ட மதிப்புகளை வெளிப்படுத்தினர்.

கபரோவ்ஸ்கில், அமுர் ஆற்றின் உயர் கரையில், நகரத்தின் இளைய சதுக்கம் அமைந்துள்ளது - குளோரி சதுக்கம், 1941-1945 ஆம் ஆண்டு பெரும் தேசபக்தி போரில் வெற்றியின் 30 வது ஆண்டு விழாவில் திறக்கப்பட்டது. சதுரத்தின் மையத்தில் 30 மீட்டர் உயரத்தில் மூன்று தூண்கள் கொண்ட தூபி எழுகிறது. குளோரி ஸ்கொயர் நினைவுச்சின்னம் 1985 இல் கபரோவ்ஸ்கில் தோன்றியது. அதன் தட்டுகளில் பெரும் தேசபக்தி போரில் இறந்த தூர கிழக்கு நாடுகளின் பெயர்கள் உள்ளன. உள்ளூர் நினைவகத்தின் கிரானைட் அடுக்குகளில் 47 ஆயிரம் பேரின் பெயர்கள் பொறிக்கப்பட்டுள்ளன - கபரோவ்ஸ்க் பிரதேசத்திலிருந்து முன்பக்கத்திற்கு அழைக்கப்பட்ட அனைவரும்.

கொம்சோமால்ஸ்க்-ஆன்-அமுர் நகரில், ஜூன் 23, 1972 அன்று, 1941-1945 இல் இறந்த கொம்சோமால் ஹீரோக்களுக்கான தனித்துவமான நினைவு நினைவுச்சின்னத்தின் பிரமாண்ட திறப்பு நடந்தது.

நினைவுச்சின்ன சிற்பம் தூர கிழக்கின் கலாச்சாரத்தின் ஒரு குறிப்பிட்ட நிகழ்வாக மாறியுள்ளது. வரலாற்று நபர்களின் நினைவுச்சின்னங்கள் நகரங்களில் அடையாளங்களாக மாறிவிட்டன. எல்லாம் இருப்பது சிறப்பியல்பு சிற்ப நினைவுச்சின்னங்கள்ஒரு பெரிய கருப்பொருளால் ஒன்றுபட்டது: ரஷ்யாவின் தூர கிழக்கு நிலங்களின் வளர்ச்சி மற்றும் பாதுகாப்பு. சிற்பங்களின் முக்கிய நோக்கம்: சமகாலத்தவர்களின் மனதில் நேர்மறை, வீரத்தை உறுதிப்படுத்துவது, பின்னர் அவர்களின் சந்ததியினர். உருவாக்கப்பட்ட அனைத்து நினைவுச்சின்னங்களும் சமூக நடவடிக்கைகளின் விளைவாகும்.

இப்போது 40 ஆண்டுகளாக, கபரோவ்ஸ்க் நகரில் எரோஃபி பாவ்லோவிச் கபரோவின் நினைவுச்சின்னம் உள்ளது, இது நகரத்தின் நூற்றாண்டு விழாவில் அமைக்கப்பட்டது. இந்த நினைவுச்சின்னம் மே 29, 1958 அன்று ஒரு புனிதமான விழாவில் திறக்கப்பட்டது. சிற்ப உருவத்தின் உயரம் 4.5 மீட்டர், மற்றும் நினைவுச்சின்னத்தின் மொத்த உயரம் (பீடத்துடன்) 11.5 மீட்டர்.

கபரோவின் உருவப்படத்தை ஒத்திருப்பதைப் பற்றி பேச முடியாது, ஏனெனில் ஈரோஃபி கபரோவின் தோற்றத்தின் உருவப்படங்கள் அல்லது விளக்கங்கள் கூட பாதுகாக்கப்படவில்லை. எனவே, நகர நிலைய சதுக்கத்தை அலங்கரிக்கும் நினைவுச்சின்னம் ஒரு வகையானது கூட்டு படம்இந்த தொலைதூர நாடுகளை முதலில் அடைந்த துணிச்சலான ரஷ்ய ஆய்வாளர்கள்.

1891 ஆம் ஆண்டில், கபரோவ்ஸ்க் நகரத் தோட்டத்தின் குன்றின் மீது, அமுர் பயணத்தின் அனைத்து ராஃப்டிங் பயணங்களின் பங்கேற்பாளர்களின் செதுக்கப்பட்ட பெயர்களுடன் நிகோலாய் நிகோலாவிச் முராவியோவ்-அமுர்ஸ்கியின் நினைவுச்சின்னம் அமைக்கப்பட்டது: ஜி. நெவெல்ஸ்கி, என். போஷ்னியாக், எம். , கே. புடோகோஸ்கி, எல். ஷ்ரென்கோ, ஆர். மோக், கே. மக்ஸிமோவிச், முதலியன.

விளாடிவோஸ்டாக் நகரில் உள்ள ஸ்வெட்லான்ஸ்காயா தெருவில் உள்ள ஒரு வசதியான பூங்காவில், சிறந்த ரஷ்ய அதிகாரியான அட்மிரல் ஜி.ஐ.க்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட நினைவுச்சின்னம். இந்த மனிதனின் பெயர் ரஷ்யாவில் பரவலாக அறியப்படுகிறது மற்றும் மிகவும் மதிக்கப்படுகிறது. அவர் தலைமையிலான அமுர் பயணத்தின் (1851-1855) பணி ப்ரிமோரியில் ரஷ்ய அரசை உருவாக்குவதில் ஒரு தீர்க்கமான பங்கைக் கொண்டிருந்தது.

நிகோலேவ்ஸ்க்-ஆன்-அமுரில் ஜி.ஐ.க்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட நினைவுச்சின்னம் அமைக்கப்பட்டது. கிரானைட் கற்களால் ஆன நினைவு தூபி மற்றும் கல்வெட்டுகளுடன் கூடிய செப்புத் தகடு ஆகஸ்ட் 31, 1813 அன்று திறக்கப்பட்டது.

மற்றும் கபரோவ்ஸ்கில், அமுருக்கு மேலே, வெண்கல நெவெல்ஸ்கோய் நிகோலேவ்ஸ்கில் உள்ளதைப் போலவே இயற்கையாகவே நிற்கிறது. இந்த புகழ்பெற்ற நேவிகேட்டர் மற்றும் ரஷ்ய தூர கிழக்கின் ஆய்வாளரின் நினைவுச்சின்னம் 1951 ஆம் ஆண்டில் மத்திய கலாச்சாரம் மற்றும் ஓய்வு பூங்காவில் அமைக்கப்பட்டது. தலையை மூடிக்கொண்டு, கையில் தொலைநோக்கியுடன், அவர் ஒரு உயரமான கரையில் நின்று, பசிபிக் பெருங்கடலின் விரிவாக்கங்களை நோக்கி பாயும் அமுரின் அலைகளைப் பார்க்கிறார். இந்த வெளிப்படையான சிற்பத்தின் ஆசிரியர் கபரோவ்ஸ்க் குடியிருப்பாளர் ஏ. போப்ரோவ்னிகோவ் ஆவார்.

ஆர்செனியேவ் நகரில், உவல்னாயா மலைப் பகுதியில், பிரபல ஆய்வாளர், தொல்பொருள் ஆராய்ச்சியாளர், இனவியலாளர் மற்றும் எழுத்தாளர் வி.கே.க்கு ஒரு நினைவுச்சின்னம் அமைக்கப்பட்டது. இது சுமார் நான்கு மீட்டர் உயரத்தை அடைகிறது. அதிலிருந்து சிறிது தூரத்தில் ஒரு பெரிய கல் தொகுதி உள்ளது. அதன் முகப்பின் ஒரு பகுதி டெர்சு-உசாலாவின் அடிப்படை நிவாரணத்தால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது. உடேஜ் ஆபரணங்கள் தலைகீழ் மேற்பரப்பில் செதுக்கப்பட்டுள்ளன. ஆராய்ச்சியாளர் பிறந்த 100 வது ஆண்டு நினைவாக இந்த நினைவுச்சின்னம் அமைக்கப்பட்டது. ஆர்செனியேவ் நகரவாசிகள் மற்றும் ரஷ்யாவின் அறிவியல் புத்திஜீவிகளின் பணத்தில் கட்டப்பட்டது.

பல்வேறு வகையான கலாச்சார பாரம்பரியங்களில், கட்டடக்கலை நினைவுச்சின்னங்கள் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளன - உலகின் ஒரு வகையான நாளாகமம். கட்டிடக்கலை நினைவுச்சின்னங்கள் கடந்த காலத்தின் மௌன சாட்சிகள், அவற்றைப் படிப்பதன் மூலம், நாம் ஒரே நேரத்தில் நம்மைப் பற்றி அறிந்து கொள்கிறோம், ஏனென்றால் நினைவுச்சின்னங்களில் நம் முன்னோர்களின் செயல்கள் உள்ளன. மரம் மற்றும் கல்லில் பொதிந்துள்ள கட்டிடக்கலை நினைவுச்சின்னங்கள் வளர்ச்சியின் வெவ்வேறு கட்டங்களில் உள்ள நகரங்களின் சமூக மற்றும் பொருளாதார நிலையை பிரதிபலிக்கின்றன, கலாச்சாரம் மற்றும் கல்வி நிலை. தூர கிழக்கு நகரங்களில், அவை கலாச்சார மையங்களிலிருந்து வெகு தொலைவில் வளர்ந்திருந்தாலும், பல அழகான கட்டிடங்கள் உள்ளன. வெவ்வேறு கட்டடக்கலை பாணிகள் அவற்றின் கட்டுமானத்தில் பயன்படுத்தப்பட்டன: கிளாசிக், எக்லெக்டிசம் அல்லது நவீனத்துவம்.

கபரோவ்ஸ்கின் மிக அழகான கட்டிடக்கலை காட்சிகளில் ஒன்று, முன்னோடிகளின் அரண்மனை என்று நன்கு அறியப்பட்ட நகர அரசாங்கத்தின் மாளிகையாக கருதப்படுகிறது.

1868 ஆம் ஆண்டில், கபரோவ்ஸ்கில் முதல் மர தேவாலயம் கட்டப்பட்டது, இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அது புனிதப்படுத்தப்பட்டது, இர்குட்ஸ்கின் முதல் பிஷப் செயின்ட் இன்னசென்ட்டின் நினைவாக இன்னோகென்டியெவ்ஸ்கயா என்று பெயரிடப்பட்டது - சைபீரியா மற்றும் தூர கிழக்கின் புரவலர் துறவி, அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு.

1899 முதல் 1901 வரை ஒரு அழகான கட்டிடத்தின் கட்டுமானம் நடந்து கொண்டிருந்தது - பொதுச் சபை. இந்த கட்டிடம் இர்குட்ஸ்க் கட்டிடக் கலைஞர் வி.ஏ. கட்டிடம் மிகவும் அழகாக மாறியது மற்றும் நூறு ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக கபரோவ்ஸ்கை அதன் அசாதாரண கட்டிடக்கலை மூலம் அலங்கரித்து வருகிறது.

குறிப்பிடத்தக்க மற்றும் தனித்துவமான கட்டிடம்புரட்சிக்கு முந்தைய கபரோவ்ஸ்க் - 1916 இல் கட்டப்பட்ட மூன்று கிலோமீட்டர் ரயில் பாலம். இது "20 ஆம் நூற்றாண்டின் அதிசயம்" என்று அழைக்கப்பட்டது. பழைய உலகின் மிக நீளமான ரயில் பாலம் இதுதான். இன்றுவரை, அமுர் பாலம் பொறியியல் கலைக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு.

Blagoveshchensk நகரம் அதன் வரலாற்று மற்றும் கலாச்சார நினைவுச்சின்னங்களின் செல்வத்திற்கு குறிப்பிடத்தக்கது: அதன் பிரதேசத்தில் எண்பத்து மூன்று நினைவுச்சின்னங்கள் மாநில பாதுகாப்பில் உள்ளன: ஐம்பது கட்டடக்கலை மற்றும் நகர்ப்புற திட்டமிடல் நினைவுச்சின்னங்கள், நான்கு தொல்பொருள் நினைவுச்சின்னங்கள், இருபது வரலாற்று மற்றும் நினைவுச்சின்ன கலை நினைவுச்சின்னங்கள். அவற்றில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கது அமுர் பிராந்திய தியேட்டர்.

ஒரு குறிப்பிடத்தக்க கட்டிடம் Blagoveshchensk ரயில் நிலைய கட்டிடம் ஆகும். இது 1908-1912 இல் கட்டப்பட்டது. நோவ்கோரோட் மற்றும் பிஸ்கோவின் பண்டைய ரஷ்ய கட்டிடக்கலை மரபுகளில்.

லோக்கல் லோரின் பிளாகோவெஷ்சென்ஸ்க் பிராந்திய அருங்காட்சியகத்தின் கட்டிடத்தை உருவாக்கிய வரலாறு சுவாரஸ்யமானது. இது குடியரசு முக்கியத்துவம் வாய்ந்த நினைவுச்சின்னம். இந்த கட்டிடம் 1911 ஆம் ஆண்டில் தூர கிழக்கு வர்த்தக மற்றும் தொழில்துறை நிறுவனமான "டிரேடிங் ஹவுஸ் குன்ஸ்ட் மற்றும் ஆல்பர்ஸ்" மூலம் அதன் பல்பொருள் அங்காடியை பிளாகோவெஷ்சென்ஸ்கில் கட்டப்பட்டது.

ப்ரிமோரியின் மிகப்பெரிய மையமான விளாடிவோஸ்டாக்கில் இருநூறுக்கும் மேற்பட்ட நினைவுச்சின்னங்கள் உள்ளன. நகரத்தின் கட்டிடக்கலை தோற்றம் பழைய மற்றும் புதிய கலவையாகும். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியிலிருந்து 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதி வரையிலான கட்டிடங்கள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் கட்டப்பட்ட கட்டிடங்களுக்கு அருகில் உள்ளன. கட்டடக்கலை அடிப்படையில் மிகவும் சுவாரஸ்யமானது ஸ்டேஷன் சதுக்கம், இதன் மைய இடம் ரயில் நிலைய கட்டிடம். அதன் கட்டடக்கலை மற்றும் கலைப் படம் பழைய ரஷ்ய கட்டிடக்கலை பாணியில் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய ஜார்ஸின் கோபுர அரண்மனைகளை நினைவூட்டுகிறது. கட்டிடம் 1894 இல் கட்டிடக் கலைஞர் ஏ. பாசிலெவ்ஸ்கியால் கட்டப்பட்டது. 1908 ஆம் ஆண்டில், கட்டிடக் கலைஞர் என்.வி. கொனோவலோவ் அவர்களால் விரிவுபடுத்தப்பட்டு ஓரளவு புனரமைக்கப்பட்டது.

விளாடிவோஸ்டாக் கோட்டை இராணுவ பாதுகாப்பு கட்டிடக்கலையின் தனித்துவமான நினைவுச்சின்னமாகும். இது (கோட்டை) ரஷ்யாவில் உள்ள இரண்டு கடல் கோட்டைகளில் ஒன்றாகும், இது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் கட்டப்பட்டது. 1870 ஆம் ஆண்டு பிராங்கோ-பிரஷியன் போருக்குப் பிறகு வளர்ந்த அந்த ஆண்டுகளில் புதியதாக இருந்த கோட்டையின் கருத்துக்களுக்கு இணங்க.

கலாச்சார தூர கிழக்கு நினைவுச்சின்னம்

பட்டியல்பயன்படுத்தப்பட்டதுஇலக்கியம்

1. ரஷ்ய தூர கிழக்கு: பொருளாதார திறன். விளாடிவோஸ்டோக்: டல்னௌகா, 2006.

2. Dunichev V.M., Zhukova Z.I தூர கிழக்கில் கல்வியின் மாநிலத்தையும் வாய்ப்புகளையும் பாதிக்கும் காரணிகள் // ரஷ்யா மற்றும் ஆசிய-பசிபிக் நாடுகளின் தூர கிழக்கு மக்களின் கலாச்சாரம், அறிவியல் மற்றும் கல்வி. - 2006. - எண். 4.

3. தூர கிழக்கு மக்களின் வரலாறு மற்றும் கலாச்சாரம். - விளாடிவோஸ்டாக், 2005.

4. சோவியத் ஒன்றியத்தின் தூர கிழக்கின் சிறிய தேசிய இனங்களின் கலாச்சாரம் பற்றிய கட்டுரைகள் (வரலாறு, அலங்கார கலைகள், இசை நாட்டுப்புறவியல், நாட்டுப்புற விளையாட்டு). கபரோவ்ஸ்க், 1980.

அன்று வெளியிடப்பட்டதுஆல்பெஸ்ட். ஆர்

இதே போன்ற ஆவணங்கள்

உலகளாவிய மனித மதிப்புகள் மற்றும் தேசிய கலாச்சாரம். கிழக்கில் கலாச்சாரம் மற்றும் அதன் புரிதல். கிழக்கின் கலாச்சாரத்தின் அசல் தன்மை. பண்டைய கிழக்கு, மெசபடோமியாவின் நாகரிகங்களின் கலாச்சாரத்தின் மாதிரிகள். கிழக்கு கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியின் பிரத்தியேகங்கள்: பழங்காலத்திலிருந்து நவீனத்துவம் வரை.

சுருக்கம், 11/23/2008 சேர்க்கப்பட்டது


கிழக்கு கலாச்சாரத்தின் அசல் தன்மை. மேற்கத்திய கலாச்சாரத்திலிருந்து அதை வேறுபடுத்தும் குறிப்பிட்ட அம்சங்கள் மற்றும் அடிப்படை அர்த்தம். பண்டைய கிழக்கின் நாகரிகங்களின் கலாச்சார மாதிரிகளின் பண்புகள். கிழக்கின் கலாச்சாரத்தின் உருவாக்கத்தின் பிரத்தியேகங்கள்: பழங்காலத்திலிருந்து நவீனத்துவம் வரை.

சுருக்கம், 04/06/2011 சேர்க்கப்பட்டது


கிழக்கு கலாச்சாரங்களின் அசல் மற்றும் தனித்துவமான அம்சங்கள். பண்டைய கிழக்கின் நாகரிகங்களின் கலாச்சாரத்தின் மாதிரிகள் (ஜெரிகோ, மெசபடோமியா, பண்டைய எகிப்து). பழங்காலத்திலிருந்து நவீனத்துவம் வரை அவற்றின் வளர்ச்சியின் பிரத்தியேகங்கள். "மேற்கத்திய" கலாச்சாரத்துடன் ஒப்பிடுகையில் "கிழக்கு" கலாச்சாரத்தின் அம்சங்கள்.

சோதனை, 01/23/2010 சேர்க்கப்பட்டது


பண்டைய கிழக்கின் கலாச்சாரத்தின் சமூக மற்றும் கருத்தியல் அடித்தளங்கள். கிழக்கின் பண்டைய மாநிலங்களின் சமூக கலாச்சார இடத்தில் மனிதனின் இடம் மற்றும் பங்கு. பொருள் மற்றும் ஆன்மீக கலாச்சாரத்தின் சாதனைகள் மற்றும் சின்னங்கள்.

சுருக்கம், 04/06/2007 சேர்க்கப்பட்டது


கிழக்கின் கலாச்சாரத்தின் பகுப்பாய்வு, கிழக்கின் அச்சுக்கலை மதிப்பின் அம்சங்கள். சீனா, இந்தியா, ஜப்பான் கலாச்சாரங்களின் சாரத்தை வெளிப்படுத்துகிறது. கிழக்கின் நாடுகளின் நவீனமயமாக்கலின் சிக்கல் பயன்படுத்த வாய்ப்புகளின் வளர்ச்சியாகும் நவீன தொழில்நுட்பம்பொருள் உற்பத்தியின் மிக முக்கியமான பகுதிகளில்.

சோதனை, 06/14/2010 சேர்க்கப்பட்டது


பண்டைய கிழக்கின் கலாச்சாரத்தின் சமூக-சித்தாந்த அடித்தளங்களின் அம்சங்கள் கூட்டு உயிர்வாழும் முறையால் தீர்மானிக்கப்படுகின்றன. பொருள் மற்றும் ஆன்மீக கலாச்சாரத்தின் முக்கிய சாதனைகள் மற்றும் சின்னங்கள். விவசாயம் மற்றும் கைவினைகளின் வளர்ச்சி, அறிவியல் அறிவு, புராணங்கள்.

சோதனை, 06/24/2016 சேர்க்கப்பட்டது


தகவல்தொடர்புகளின் முதன்மைப் பாத்திரமாக கலாச்சாரத்தின் தோற்றம். மனித கலாச்சாரம் இருந்ததற்கான பண்டைய சான்றுகள். கலாச்சார உருவாக்கத்தின் ஆரம்ப கட்டங்கள். பண்டைய அண்மைக் கிழக்கின் கலாச்சாரங்களில் மொழியின் கருத்துக்கள். கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சிக்கான மானுடவியல் மற்றும் முன்நிபந்தனைகள்.

சுருக்கம், 10/26/2008 சேர்க்கப்பட்டது


கலாச்சாரத்தின் கருத்து, பொருள் மற்றும் முக்கிய வகைகள். மனித வாழ்க்கையில் கலாச்சாரத்தின் பங்கு மற்றும் இடம். மதம், அறிவியல் மற்றும் கலை ஆகியவற்றுடன் இணைந்து கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சி. கலை கலாச்சாரத்தின் சாராம்சம். அறிவியல் மற்றும் அறிவியல் செயல்பாடுகளின் பொருள். கலாச்சாரத்தின் ஒரு சிறப்பு வடிவமாக புராணம்.

சோதனை, 04/13/2015 சேர்க்கப்பட்டது


கிழக்கு கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியின் வரலாறு - பழங்காலத்திலிருந்து நவீனத்துவம் வரை. அதன் குறிப்பிட்ட அம்சங்கள், அழகு மற்றும் அசல் தன்மை. மேற்கத்திய கலாச்சாரத்தின் உருவாக்கம், அதன் தோற்றம், அச்சுக்கலை மற்றும் அம்சங்கள். இந்த கலாச்சாரங்களுக்கு இடையிலான பொதுவான தொடர்பு புள்ளிகள் மற்றும் ஒருவருக்கொருவர் முக்கிய வேறுபாடுகள்.

சுருக்கம், 12/25/2014 சேர்க்கப்பட்டது


ஐரோப்பிய பகுத்தறிவு கலாச்சாரத்தின் ஒரு வகையாக "நித்திய ரோம்" வரலாற்றின் கட்டமைப்பிற்குள் பண்டைய கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சி. கிரேக்க கலாச்சாரத்தின் மானுட மையம். ஹெலனிக் கலை கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியின் முக்கிய கட்டங்கள். பண்டைய ரோமில் பிளாஸ்டிக் கலைகள் மற்றும் கட்டிடக்கலை.

பெஸ்ரோட்னியின் முன்முயற்சியின் பேரில் இந்த அமைப்பின் அதிகாரப்பூர்வ வரலாறு அக்டோபர் 1938 இல் தொடங்கியது. கலைஞர், ஆசிரியர் மற்றும் பொது நபர் Vasily Vasilyevich Bezrodny கலை செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாடமி இருந்து பட்டம் பெற்றார். I. E. ரெபினா, தியேட்டர் வடிவமைப்பு பீடம். சமகாலத்தவர்களின் கூற்றுப்படி, அவர் நவீன எண்ணம் கொண்டவர், அறிவாற்றல் மற்றும் உயர்ந்தவர் கலை கலாச்சாரம்நபர்.

அந்த ஆண்டுகளில் விளாடிவோஸ்டாக்கில், உயர் கலைக் கல்வி ஒரு அரிதான நிகழ்வாக இருந்தது. V. V. Bezrodny இன் தொழில்முறை திறன்கள் மற்றும் கலையின் பார்வை முன்னாள் இம்பீரியல் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் உருவாக்கப்பட்டது, அந்த நேரத்தில் A.P. Ostroumova-Lebedeva, I.I. Brodsky, M.P. Bobyshev, B.V. Ioganson, D.N. Kardovsky.

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள ரஷ்ய கலை அகாடமியின் (NIM RAH) ஆராய்ச்சி அருங்காட்சியகத்தில் 2013 இல் திறக்கப்பட்ட ஒரு சிறப்பு மண்டபத்தால் அந்த ஆண்டுகளின் அகாடமியின் வளிமண்டலத்தை தீர்மானிக்க முடியும். இது கடினமான காலகட்டங்களில் ஒன்றில் கலை அகாடமிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு மண்டபம் - 1920 கள் மற்றும் 1930 களின் முற்பகுதியில், பல்வேறு, சில நேரங்களில் பரஸ்பரம் பிரத்தியேகமான போக்குகளின் அசாதாரண, வண்ணமயமான படம் இங்கு நிலவியது. இது கலைஞரின் வளர்ச்சியை பாதித்தது.

அந்த நேரத்தில் உருவாக்கப்பட்ட பெஸ்ரோட்னியின் குணங்களில் ஒன்று, அவரது படைப்பு இயல்பின் பன்முகத்தன்மை என்று அழைக்கப்படலாம். இது ப்ரிமோரியில் புதிதாக உருவாக்கப்பட்ட அமைப்பின் வளிமண்டலத்தையும், உள்ளூர் கலைஞர்கள் சங்கத்தின் விவகாரங்களில் மட்டுமல்லாமல், கலைக் கல்வியை நிறுவுவதற்கான முயற்சிகளிலும் ஈடுபட்டிருந்த பெஸ்ரோட்னியின் செயல்பாடுகளின் தன்மையையும் பாதித்தது.

ப்ரிமோரி ஆர்கனைசேஷன் ஆஃப் ஆர்ட்டிஸ்ட்ஸின் முதல் படிகள் பற்றி, வி.ஐ.கண்டிபா பின்வருமாறு எழுதினார்: “அக்டோபர் 10, 1938 அன்று, இப்பகுதியின் வரலாற்றில் முதல்முறையாக, ப்ரிமோரியின் வெவ்வேறு இடங்களிலிருந்து கலைஞர்கள் ஒன்று கூடினர்.

இந்த கூட்டம் ஸ்தாபகமாக மாறியது. இதன் விளைவாக ப்ரிமோர்ஸ்கி கலைஞர்களின் ஒன்றியத்தின் ஏற்பாட்டுக் குழுவை உருவாக்கியது, இது ஆகஸ்ட் 1, 1939 அன்று மாஸ்கோவில் உள்ள சோவியத் கலைஞர்களின் ஒன்றியத்தின் ஏற்பாட்டுக் குழுவால் பதிவு செய்யப்பட்டது.

அவர்கள் V. V. Bezrodny ஐத் தலைவராகவும், V. F. Inozemtsev ஐ கண்காட்சிக் குழுவின் துணைத் தலைவராகவும், T. G. அலெஷுனின் தொழில்நுட்பச் செயலாளராகவும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டனர், ப்ரிமோரி கலைஞர்கள், முதலில், படைப்பாற்றல் வடிவங்களை ஏற்றுக்கொண்டனர். தொடர்பு. என்.ஐ. கிராம்ஸ்காயின் புகழ்பெற்ற “வியாழன்” வரைதல் மற்றும் கலை பற்றி பேசுவது விளாடிவோஸ்டாக்கில் கலைஞர்களுக்கான பயிற்சி ஸ்டுடியோவாக மாற்றப்பட்டது. வழக்கமான கூட்டங்கள் இருந்தன, நானே வேலை செய்தேன். ஸ்டுடியோவின் தனித்துவமான தோழமை, ஒற்றுமை, உற்சாகம் மற்றும் படைப்பாற்றல் அபிலாஷை ஆகியவை இங்கு ஆட்சி செய்தன. ஏற்கனவே 1939 ஆம் ஆண்டில், ஏற்பாட்டுக் குழுவின் திட்டத்தின் படி, ப்ரிமோரி கலைஞர்களின் படைப்புகளின் கூட்டு கண்காட்சி திறக்கப்பட்டது. 120 படைப்புகளுடன் 18 பேர் இதில் பங்கேற்றனர்.

படைப்பாற்றல் அமைப்பில் I. A. Zyryanov, P. V. Muldin, O. Y. Bogashevskaya-Sushkova, S. S. Serezhin, M. A. Tsyganov, V. M. Fomin, N. A. Mazurenko, V. M. Sviridov, F. I. Rodionov, S. Buduk, D. Kolab எவின், டி.ஐ. ஒப்ராஸ்கோவ் , I. F. பால்ஷ்கோவ் (சுச்சான், 1972 உடன் - பார்ட்டிசான்ஸ்க்), P. P. மெட்வெடேவ் (Artem), V. M. Zotov (Ussuriysk), S. P. Chaika (Ussuriysk), I. S. Derek (Ussuriysk), S. Yusuriysk (Ussuriysk) , ஜி.கே. அஸ்லானோவ் (உசுரிஸ்க்).

அமைப்பின் முதல் தொகுப்பின் உறுப்பினர்கள் வெவ்வேறு கல்வி நிலைகள் மற்றும் வெவ்வேறு தொழில்முறை அனுபவங்களைக் கொண்டிருந்தனர். இவ்வாறு, எம்.ஏ. சைகனோவ் ரோஸ்டோவில் உள்ள தொழில்நுட்பப் பள்ளியின் கிளப்-பயிற்றுவிப்பாளர் துறையில் பட்டம் பெற்றார், பின்னர் செஞ்சிலுவைச் சங்கத்தில் (1932-34) தனது சேவையின் போது படைப்பிரிவு கிளப்பில் ஒரு கலைஞராக பணியாற்றினார், பி.வி. முல்டின் ஒரு மாணவர் கலைஞராக தனது படைப்பு வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார். உசுரி சினிமாவின். S. F. அரேஃபின் இராணுவக் கலைஞர்களின் ஸ்டுடியோவில் பயிற்சி பெற்றார். ஐ.எஃப். பால்ஷ்கோவ் (1887-1954) 1912 இல் பரோன் ஸ்டீக்லிட்ஸின் மத்திய தொழில்நுட்பப் பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார் மற்றும் செர்புகோவ் மற்றும் இவானோ-வோஸ்னெசென்ஸ்க் காலிகோ-அச்சிடும் தொழிற்சாலைகளில் பணிபுரிந்த அனுபவமும், சங்கத்தின் கண்காட்சிகளில் பங்கேற்ற அனுபவமும் இருந்தது. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் கட்சி சாராத கலைஞர்கள் (1914- 1915) மற்றும் இயற்கைக்காட்சிகள், ஓவியங்கள் மற்றும் கிராபிக்ஸ் ஆகியவற்றிற்கான அங்கீகாரத்தைப் பெற்றனர். 1916 ஆம் ஆண்டில், பேரரசி அலெக்ஸாண்ட்ரா ஃபியோடோரோவ்னாவின் நாட்டுப்புறக் கலைப் பள்ளியில் ஒரு தேவாலயத்தை நிர்மாணிப்பதில் ஐ.எஃப். பால்ஷ்கோவ் பங்கேற்றார், அதற்காக அவருக்கு மாநில கோட் ஆஃப் ஆர்ம்ஸின் உருவத்துடன் ஒரு விலைமதிப்பற்ற முள் வழங்கப்பட்டது. ஆனால், இந்த வேறுபாடுகள் இருந்தபோதிலும், கலைஞர்கள் ஒரு விஷயத்தால் ஒன்றுபட்டனர்: அவர்களின் பணி பிரிமோர்ஸ்கி பிரதேசத்தின் இயல்பு மற்றும் பன்முக வாழ்க்கையை பிரதிபலித்தது.

1939 ஆம் ஆண்டில், ப்ரிமோர்ஸ்கி கலைஞர்களின் சங்கத்தின் ஏற்பாட்டுக் குழு புஷ்கின்ஸ்காயாவில் உள்ள வி.வி. பெஸ்ரோட்னியின் வீட்டில் வேலை செய்தது, 12. இந்த வீடு பிழைக்கவில்லை. வி.வி. பெஸ்ரோட்னி 1936 இல் உசுரிஸ்கில் இருந்து விளாடிவோஸ்டாக் சென்றார்.

அவர் பசிபிக் கடற்படையின் தியேட்டரில் வேலை செய்யத் தொடங்குகிறார், இயற்கைக்காட்சி மற்றும் ஆடைகளின் ஓவியங்களை உருவாக்குகிறார். அதே நேரத்தில், கலைஞர் கல்வி முயற்சிகளுடன் வருகிறார்: அவர் மாலுமிகள் கிளப்பில் "கப்பற்படை கலைஞர்களின் ஸ்டுடியோவை" உருவாக்குகிறார், அந்த நேரத்தில் செம்படை மற்றும் செம்படை வீரர்கள் படிக்கும் லூத்தரன் தேவாலயத்தின் கட்டிடத்தில் அமைந்திருந்தது. .

1939 ஆம் ஆண்டில், மாலுமிகள் கிளப்பில் (இன்று புஷ்கின் தியேட்டர், புஷ்கின்ஸ்காயா செயின்ட், 27), பெஸ்ரோட்னியின் முன்முயற்சியின் பேரில், ஒரு ஸ்டுடியோ பள்ளி உருவாக்கப்பட்டது, இதில் மாணவர்கள் மேல்நிலை கலைப் பள்ளி திட்டத்தின் படி படித்தனர். தொழில்முறை (மற்றும் ஸ்டுடியோ கல்வி அல்ல) பற்றிய விழிப்புணர்வு, விளாடிவோஸ்டாக் கலைப் பள்ளியை உருவாக்கும் விஷயத்தில் வி.வி. 1943 ஆம் ஆண்டில், சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்கள் கல்வி ஆணையம் விளாடிவோஸ்டாக்கில் ஒரு கலைப் பள்ளியைத் திறப்பதற்கான முடிவை அங்கீகரித்தது, அதன் இயக்குனர் டி.ஜி. அலெஷுனின் (பின்னர் 1962 இல் நிறுவப்பட்ட தூர கிழக்கு கல்வியியல் நிறுவனத்திற்கு மாற்றப்பட்டார், துணை பதவிக்கு மாற்றப்பட்டார். - பொருளாதார விவகாரங்களுக்கான ரெக்டர்). 1944 ஆம் ஆண்டில், அடுத்த கல்வியாண்டில் 1945-1946 இல் முதல் மாணவர் சேர்க்கை மேற்கொள்ளப்பட்டது, பள்ளியில் ஓவியம் மற்றும் நாடகத் துறைகள் மற்றும் சிற்பம் ஆகியவற்றில் இரண்டு படிப்புகள் இருந்தன.

2014 இல், விளாடிவோஸ்டாக் கலைப் பள்ளிஅதன் எழுபதாம் ஆண்டு நிறைவைக் கொண்டாடியது, மேலும் பள்ளியின் வரலாறு மற்றும் உருவாக்கம் மற்றும் வளர்ச்சியில் அதன் பங்கிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு ஆல்பத்தை உருவாக்க பொருள் தற்போது தொகுக்கப்படுகிறது. கலை கல்விபிரிமோர்ஸ்கி பிரதேசம் மற்றும் தூர கிழக்கில். இந்த கட்டுரையில், படைப்பு அமைப்புக்கும் பள்ளிக்கும் இடையிலான தொடர்பை நான் வலியுறுத்த விரும்புகிறேன்: அந்த காலகட்டத்தின் வி.சி.யு ஆசிரியர்கள் வி.வி. பெஸ்ரோட்னி, பி.எஃப். லோபாஸ், வி.எஸ். ஸ்டானோவிச், ஜி.எம். சாப்ளின், எஃப்.என். பாபனின், கே.ஐ. ஷெபெகோ, வி.ஐ. புரோகுரோவ், ஏ.எம். ரோடியன். Kostin, N. P. Zhogolev, D. P. Kosnitsky, Yu A. Zemskov மற்றும் பலர் மற்றும் தற்போதைய நேரம் L. T. Ubiraeva, S. I. Gerasimov, N. M. Timofeev, E. E. Makeev, L. A. Kozmina, A. A. V. Kholeva, M. V. மற்றவர்கள் ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் சங்கத்தின் பிரிமோர்ஸ்கி அமைப்பின் உறுப்பினர்களாக இருந்தனர்.

காலப்போக்கில், கலைஞர்களின் பிரிமோர்ஸ்கி அமைப்பின் நிறுவன மற்றும் ஆக்கபூர்வமான பணிகள் உயர் தரத்தை எட்டின புதிய நிலை: பிராந்திய கலை கண்காட்சிகள் வழக்கமாகிவிட்டன, விளாடிவோஸ்டாக் கலைப் பள்ளியின் பட்டதாரிகள் கலை வாழ்க்கையில் நுழைந்தனர். 1959 ஆம் ஆண்டில், பிரிமோர்ஸ்கி அமைப்பு தெருவில் ஒரு புதிய கட்டிடத்திற்கு மாறியது. அலுட்ஸ்காயா, 14-ஏ.

1950 களின் நடுப்பகுதியில் கலைஞர்களின் பிரிமோர்ஸ்கி யூனியன் வாழ்க்கையில் ஒரு புதிய, பிரகாசமான நிலை தொடங்கியது. இவை I. V. Rybachuk, K. I. Shebeko, K. P. Koval, N. A. Mazurenko, S. F. Arefin, V. N. Gerasimenko, T. M. Kushnaryova, V. M. Medvedsky, V. M. Sviridov, B. M. ஸ்விரிடோவ், பி. முதலியன இந்த ஆண்டுகளில், ப்ரிமோரி கலைஞர்களின் படைப்புகளின் முதல் மதிப்புரைகள் "கலைஞர்" இதழில் வெளிவந்தன. பொதுவான பண்புகள்இந்த தசாப்தம் V.I கண்டிபாவால் வகுக்கப்பட்டது: "... இது ஒரு இளம் தலைமுறை கலைஞரின் கரையோர மண்ணில் வேரூன்றி, வலிமையின் உருவாக்கம் மற்றும் குவிப்பு காலம்." தூர கிழக்கு யதார்த்தத்தின் கலை ஆய்வில் தொடக்கக் கலைஞர்களின் பங்கு பெரியது.

1950 களின் இறுதியில், அந்த அம்சங்கள் தீட்டப்பட்டன, இது அடுத்தடுத்த மண்டல கண்காட்சிகளில் கலையை கடலோரமாக அழைப்பதை சாத்தியமாக்கியது. இது நிலப்பரப்பின் முக்கிய பங்கு, பிராந்தியத்தின் வரலாறு தொடர்பான பொருள்-கருப்பொருள் ஓவியத்தின் வகையை மாஸ்டர் செய்வதற்கான விருப்பம், அதில் பணியின் தன்மை (ப்ரிமோர்ஸ்கி பிரதேசம் என்பது மாலுமிகள், மீனவர்கள், சுரங்கத் தொழிலாளர்கள்), ஆர்வம் வடக்கின் தீம், சுகோட்கா, கம்சட்கா, குரில் தீவுகள்.

I. V. Rybachuk மற்றும் K. I. Shebeko ஆகியோர் வடக்குக் கருப்பொருளைக் கண்டுபிடித்தவர்கள் தூர கிழக்கில் மட்டுமல்ல, சோவியத் கலையிலும் கருதப்படுகிறார்கள். I.V. Rybachuk மற்றும் K.I. Shebeko ஆகியோரின் பங்கேற்புடன் 2014 ஆம் ஆண்டில் VTOO "ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் ஒன்றியம்" இன் பிரிமோர்ஸ்கி கிளையின் அரங்குகளில் "மூன்று முதுநிலை" கண்காட்சி நவீன பார்வையில் இருந்து இந்த பொருளைப் பார்ப்பதை சாத்தியமாக்கியது. கலையில் தலைப்பின் பார்வை மற்றும் என்ன செய்யப்பட்டது என்பதை மீண்டும் ஒருமுறை மதிப்பீடு செய்யுங்கள். வடக்கு ஈர்த்தது V.M Medvedsky, I.A. Ionchenkova, N.D. Volkov (Ussuriysk) மற்றும் பிற கலைஞர்கள், வடக்கின் இயல்பு மற்றும் மக்களைப் போதுமான அளவு பிரதிபலிக்கும் சிறப்பு கலை வழிகளைத் தேட அவர்களை ஊக்குவிக்கின்றனர்.

ப்ரிமோரி கலைஞர்களின் கலையில் குறைவான முக்கியத்துவம் வாய்ந்த மற்றொரு தீம் ஷிகோடன் தீம். பொதுவாக 1960 களின் ரஷ்ய கலையில் கவனம் செலுத்துவது தொடர்பாக சமீபத்திய ஆராய்ச்சியின் பொருளாக மாறியதால், இந்த தலைப்பு ப்ரிமோர்ஸ்கி பிரதேசத்தின் இரண்டு டஜன் கலைஞர்களின் படைப்புகளுடன் தொடர்புடையதாக மாறியது மற்றும் பல தசாப்தங்களாக நீடித்தது. ஷிகோடன் குழுவின் இருப்பு. குழுவின் இருப்பு முதல் காலம் யூ ஐ. வோல்கோவ், ஐ. ஏ. குஸ்நெட்சோவ், வி.எஸ். ராச்சேவ், ஈ.என். கோர்ஜ் ஆகியோரின் பெயர்களுடன் தொடர்புடையது. மாஸ்கோ கலை நிறுவனத்தில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, குழுவின் உருவாக்கத்தின் வரலாறு O. N. லோஷாகோவின் ஆளுமையுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. வி.ஐ. சூரிகோவ், ஒரு கலைப் பள்ளியில் கற்பிக்க விளாடிவோஸ்டாக் வந்தவர். நிலப்பரப்பு, உருவப்படம், கருப்பொருள் ஓவியம் - இந்த வகைகள் டஜன் கணக்கான கேன்வாஸ்களில் பொதிந்துள்ளன, இதன் முக்கிய உள்ளடக்கம் "தூர கிழக்கின் இயல்பு, பின்னர் - மனிதன் அதனுடன் எளிய மற்றும் வலுவான உறவில்." ஷிகோட்டான்களின் படைப்புகள் கடுமையான பாணியை உணர்ந்தன - 1960 களின் கலையில் ஒரு திசை, குறுகிய காலத்தில், ஆனால் இது இருந்தபோதிலும், 1980 களின் இறுதி வரை சோவியத் கலைஞர்களின் அணுகுமுறையை இது பாதித்தது. குழுவின் கண்காட்சிகள் விளாடிவோஸ்டாக் மற்றும் மாஸ்கோவில் நடைபெற்றன.

O. N. Loshakov 2014 இலையுதிர் கண்காட்சியில் கெளரவ விருந்தினராக பங்கேற்கிறார்.

வி.ஐ. கண்டிபா மற்றும் மூலதன கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் 1960 களின் காலத்தை கருப்பொருள்-கருப்பொருள் ஓவியத்தின் வளர்ச்சியுடன் தொடர்புபடுத்துகிறார்கள்: “1960 களின் இரண்டாம் பாதி கடலோர ஓவியத்திற்கு மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்த ஒரு நிகழ்வால் குறிக்கப்பட்டது - கருப்பொருள்-கருப்பொருள் ஓவியத்தின் உருவாக்கம். ஒரு அரிதான ஆனால் எப்போதும் வரவேற்கப்படும் விருந்தினராக இருந்து, அவர் எங்கள் கண்காட்சிகளில் கட்டாயமாக வழக்கமாகிவிட்டார்.

அதன் மீதான கடுமையான பற்றாக்குறை தெளிவாக குறைந்துவிட்டது. "கலைஞர்களில்" வி.ஐ. போச்சான்சேவ், யூ. ஐ. வோல்கோவ், வி.என். டோரோனின், என்.பி. ஜோகோலெவ், கே.ஐ. ஷெபெகோ, எஸ்.ஏ. லிட்வினோவ் மற்றும் பலர் "காலத்தின் ஹீரோ" என்ற படத்தை உருவாக்கி சாதகமாக மதிப்பிடப்பட்டனர் , ஒரு உருவப்படம் இருந்தது. 1965 ஆம் ஆண்டில் விளாடிவோஸ்டாக்கில் திறக்கப்பட்ட “சோவியத் தூர கிழக்கு” ​​கண்காட்சியின் மிக முக்கியமான கருப்பொருள் ஒரு சமகாலத்தைப் பற்றிய ஒரு கதை: “மாலுமிகள், திமிங்கலங்கள், மீனவர்கள், கட்டிடம் கட்டுபவர்கள், கலைமான் மேய்ப்பர்கள் - இவை அற்புதமான கதாபாத்திரங்களின் தங்கச் சுரங்கங்கள்.” I. V. Rybachuk, K. I. Shebeko, V. A. Goncharenko, V. N. Doronin, A. V. Teleshov, M. I. Tabolkin ஆகியோர் இந்த வகையைச் சேர்ந்தவர்கள். ப்ரிமோரி மற்றும் தூர கிழக்கில் வாழ்க்கையின் அனைத்து அம்சங்களையும் பிரதிபலிக்கும் தலைப்புகளின் பரந்த உள்ளடக்கத்திற்கான விருப்பத்தால் இந்த காலகட்டம் வேறுபடுகிறது. இந்த பகுதியில் வெற்றிகள் கலை வாழ்க்கையில் முக்கியமான நிகழ்வுகளுடன் தொடர்புடையவை.

1962 ஆம் ஆண்டில், ஃபார் ஈஸ்டர்ன் பெடாகோஜிகல் இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் இசை, நாடகம் மற்றும் கலை பீடங்களுடன் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது (இது 1992 வரை, 1992 முதல் 2000 வரை - தூர கிழக்கு மாநில கலை நிறுவனம், 2000 முதல் - தூர கிழக்கு மாநில கலை அகாடமி ) இந்த நடவடிக்கை ஆக்கபூர்வமான நிறுவனங்களில் உள்ள பணியாளர்களுடனான சூழ்நிலையின் காரணமாக இருந்தது, இது நிறுவனத்தின் முதல் ரெக்டர் ஜி.வி வாசிலீவ் RSFSR A.I இன் கலாச்சார அமைச்சருக்கு "பேரழிவுகரமான மோசமானது" என்று அழைத்தார். நிறுவனத்தின் டீனும், 1973 முதல் 1993 வரை ரெக்டருமான வி.ஏ. கோன்சரென்கோ, விளாடிவோஸ்டாக்கில் பல்கலைக்கழகத்தைத் திறப்பது கலைஞர்களால் (உட்பட) "விதியின் பரிசு, எதிர்பாராத வாய்ப்பு" என்று கருதப்பட்டது என்று எழுதுகிறார். மேலும், நான் சொல்ல வேண்டும், எல்லோரும் அதை தங்கள் வலிமையின் முழு அளவிற்கு பயன்படுத்தினர். அவர்களில் (முதல் பட்டதாரி வகுப்பின் மாணவர்கள் - ஆசிரியரின் குறிப்பு) பிரகாசமான கலைஞர்கள் மற்றும் அற்புதமான ஆசிரியர்கள் வெளிப்பட்டனர்: யு.ஐ. வோல்கோவ், ஓ.பி. கிரிகோரிவ், ஐ.ஏ. அயன்சென்கோவ், டி.பி. கோஸ்னிட்ஸ்கி, பி.ஒய். ரோகல், வி.ஏ. ஸ்னிட்கோ, யூ.வி. சோப்சென்கோ, வி.என்.ஸ்டாரோவோய்டோவ், ஜி.எம். எங்கள் அகாடமியில் வளர்ந்த எஸ்.ஏ. லிட்வினோவை நான் குறிப்பாக முன்னிலைப்படுத்துகிறேன், அவர் தூர கிழக்கில் ஓவியத்தின் முதல் பேராசிரியரான ப்ரிமோரியின் கலை வாழ்க்கையால் முழுமையாக வடிவமைக்கப்பட்டவர்.

லெனின்கிராட் மற்றும் மாஸ்கோவில் உள்ள கலைப் பல்கலைக்கழகங்களின் பட்டதாரிகள் புதிதாக உருவாக்கப்பட்ட நிறுவனத்திற்கு கற்பிக்க வந்தனர் - வி.ஏ. கோன்சரென்கோ, கே.ஐ. ஷெபெகோ, வி.ஐ. கண்டிபா (கலை விமர்சகர்) - ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை நிறுவனம். I. E. Repina, V. N. Doronin, V. I. Bochantsev - மாஸ்கோ கலை நிறுவனம். V. I. சூரிகோவா. 1967 ஆம் ஆண்டில், நிறுவனத்தின் முதல் பட்டதாரிகளில் இருந்து எஸ்.ஏ. லிட்வினோவ் மற்றும் யூ.

1977 இல், N. P. Zhogolev (I. E. Repin பெயரிடப்பட்ட ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை நிறுவனம்) ஆசிரியர்களில் ஒருவரானார். அவர்களின் கற்பித்தல் மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமான பணி, கண்காட்சிகளில் பங்கேற்பது மற்றும் அவர்களின் மாணவர்களின் படைப்பாற்றல் ஆகியவை பிராந்தியத்தின் கலை வாழ்க்கையை "அனைத்து ரஷ்ய வாழ்க்கையின் கரிம, சமமான, ஆக்கப்பூர்வமாக அசல் பகுதியாக" ஆக்கியது. விளாடிவோஸ்டாக் கலைப் பள்ளியின் பட்டதாரிகள் மட்டுமல்ல, சைபீரியா மற்றும் மத்திய ரஷ்யாவில் உள்ள பள்ளிகளின் பட்டதாரிகளும் (இர்குட்ஸ்க், கெமரோவோ, பிளாகோவெஷ்சென்ஸ்கோ, நோவோல்டைஸ்கோ, இவானோவோ, ரியாசான்ஸ்கோ, முதலியன) FEGII இல் ஓவியத் துறையில் சேரத் தொடங்கினர்.

கலை வாழ்க்கையின் வளர்ச்சியை பாதித்த இரண்டாவது காரணி தூர கிழக்கு மண்டலத்தின் அமைப்பு ஆகும்.

1960 இல், ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் கலைஞர்களின் ஒன்றியம் உருவாக்கப்பட்டது. 1960 ஆம் ஆண்டில், 1 வது குடியரசுக் கண்காட்சி “சோவியத் ரஷ்யா” மாஸ்கோவில் நடைபெற்றது, அதற்கு முன், உள்ளூர் அமைப்புகள் மண்டல கண்காட்சிகளை நடத்தின, அதில் படைப்புக் குழுக்களின் அனைத்து உறுப்பினர்களும் பங்கேற்றனர். கண்காட்சிக் குழுக்களின் தீவிரப் பணி சிறந்த தொழில்முறை வருமானத்திற்கு பங்களிக்கிறது, மேலும் கலைஞர்கள் தங்கள் படைப்புகளை மற்ற பிரதேசங்களைச் சேர்ந்த கலைஞர்களின் படைப்புகளுடன் ஒப்பிட்டுப் பார்க்கவும் வாய்ப்பு உள்ளது. மண்டல கண்காட்சிகளின் முடிவுகளின் அடிப்படையில், அனைத்து ரஷ்ய மட்டத்திற்கும் படைப்புகள் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டன. இந்த அமைப்பு பல ஆண்டுகளாக பாதுகாக்கப்பட்டு, நாட்டின் பொது கலை வாழ்க்கையில் நுழைவதற்கு அனுமதித்தது, இன்றும் தொடர்கிறது. 1967, 1974 மற்றும் 1985 இல் - விளாடிவோஸ்டாக் மூன்று முறை மண்டல கண்காட்சிக்கான இடமாக இருந்தது.

1960 களில் நிறுவப்பட்ட மரபுகள் 1980 களின் இறுதி வரை வளர்ந்தன. ப்ரிமோரி கலைஞர்களின் தனிப்பட்ட கண்காட்சிகள் மாஸ்கோவில் நடத்தப்படுகின்றன, K. I. ஷெபெகோ மற்றும் K. P. கோவல் ஆகியோரின் இனப்பெருக்கம் ஆல்பங்கள் "ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் கலைஞர்கள்" தொடரில் வெளியிடப்படுகின்றன. ப்ரிமோரி கலைஞர்களின் வெற்றிகள் ஓவியம் மட்டுமல்ல, ஈசல் மற்றும் புத்தக கிராபிக்ஸ், சுவரொட்டி கலை (இந்த திசையில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க கலைஞர் ஈ. ஐ. டாட்ஸ்கோ, இந்த கண்காட்சியில் கௌரவ விருந்தினராக பங்கேற்கிறார்), சிற்பம், கலை மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள் மற்றும் நினைவுச்சின்ன கலை.

எனவே, தூர கிழக்கு புத்தக வெளியீட்டு இல்லம், தூர கிழக்கு மாநில பல்கலைக்கழக வெளியீட்டு இல்லம் மற்றும் டல்னௌகா பதிப்பகம் ஆகியவற்றிற்காக, பிரிமோர்ஸ்கி பிரதேசத்தில் புத்தக கிராபிக்ஸ் வளர்ச்சிக்கு குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பைச் செய்த கலைஞர்களின் குழு உள்ளது - வி.எஸ். செபோடரேவ், S. M Cherkasov, F. G. Zinatulin, E. I. Petrovsky, V. I. Vorontsov, V. G. Ubiraev, S. V. Gorbach மற்றும் பலர் தூர கிழக்கு கலைக் கழகத்தில் கிராபிக்ஸ் கற்பிக்க வந்த O. இவனோவ், 3 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு லெனின்கிராட் திரும்பினார். பட்டதாரி பள்ளியில் நுழையுங்கள், இந்த காரணத்திற்காக "கலை பீடம் பிரத்தியேகமாக ஒரு ஓவிய பீடமாக மாறியது," கிராபிக்ஸ் துறையில் பயிற்சி விளாடிவோஸ்டாக் கலைப் பள்ளியால் வழங்கப்பட்டது. வி.எஸ்.செபோடரேவின் பெயரிடப்பட்ட ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை நிறுவனத்தில் பட்டம் பெற்ற வி.எஸ்.செபோடரேவ், 1960 முதல் இங்கு கற்பித்து வருகிறார். I. E. Repin (A. F. Pakhomov இன் பட்டறை, கிராஃபிக் கலைஞரில் நிபுணத்துவம் பெற்றது). வி.எஸ்.செபோடரேவ் கிராஃபிக் படைப்புகளுடன் கண்காட்சிகளில் பங்கேற்கிறார். தூர கிழக்கில் புத்தக வெளியீட்டு நிறுவனங்களில் வேலை செய்கிறது. கலைஞரின் பெயருடன் தொடர்புடைய கடலோர கிராபிக்ஸ் எழுச்சி, அவரது பட்டதாரிகள் பலர் இந்த கலைத் துறையில் பணியாற்றத் தொடங்கினர் என்பதாகும்.

1978 ஆம் ஆண்டில், ப்ரிமோர்ஸ்கி அமைப்பில் அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகளின் ஒரு பகுதி தோன்றியது, இது விளாடிவோஸ்டாக், ஆர்டியோம், நகோட்கா, கிராமத்தைச் சேர்ந்த கலைஞர்களை ஒன்றிணைத்தது. காவலெரோவோ. ஆர்டியோமில் ஒரு தரைவிரிப்பு தொழிற்சாலை மற்றும் பீங்கான் தொழிற்சாலை, விளாடிவோஸ்டாக்கில் ஒரு நினைவு பரிசு தொழிற்சாலை மற்றும் பீங்கான் தொழிற்சாலை மற்றும் ஸ்பாஸ்க்-டால்னியில் ஒரு கலை பீங்கான் தொழிற்சாலை திறப்பது தொடர்பாக, மாஸ்கோ உயர் கலை மற்றும் தொழில்துறையில் பட்டம் பெற்ற இளம், ஆக்கப்பூர்வமாக செயலில் உள்ள கலைஞர்கள். பள்ளி, ஒடெசா கலைக் கல்லூரி என்று பெயரிடப்பட்டது. எம். கிரெகோவா, லெனின்கிராட் உயர் கலை-தொழில்துறை பள்ளி, மாஸ்கோ தொழில்நுட்ப நிறுவனம், லெனின்கிராட் உயர் கலை-தொழில்துறை பள்ளி. வி. முகினா, இர்குட்ஸ்க் ஸ்கூல் ஆஃப் ஆர்ட்ஸ்.

அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகளின் கண்காட்சிகளில், பிரிவின் கலைஞர்கள் கலை ஜவுளிகள் (நாடா, பாடிக், மேக்ரேம்), பீங்கான், மட்பாண்டங்கள், உலோகம், மரம் மற்றும் கல் ஆகியவற்றால் செய்யப்பட்ட அலங்கார பொருட்களை தூர கிழக்கு வடிவங்களுடன் காட்சிப்படுத்தினர். பல ஆண்டுகளாக, பிரிவில் A. V. Katsuk, P. F. Fedotov, A. S. Pesegov, O. P. Grigoriev, O. G. மற்றும் A. G. Kalyuzhnye, A. P. Onufrienko, V. F. Kosenko, V. K. Zakharenko (Nakhodka), T. G. Matyukhina (Artem), T. G. லிமோனென்கோ, G. M. Maksimyuk, G. G. டோப்ரினினா, T. M. சுஸ்லோவா மற்றும் பலர் தங்களைச் சிற்பத் துறையில் கூறினர்.

ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் ஒன்றியத்தின் பிரிமோர்ஸ்கி அமைப்பிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட வெளியீடுகளில், கிராபிக்ஸ், சிற்பம், அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு மற்றும் நினைவுச்சின்னக் கலைகளின் ஏராளமான படைப்புகளில், பல்வேறு வகையான ஓவியங்களின் சமநிலையை அவர்கள் குறிப்பிடுகின்றனர். முதன்மையான கலைஞர்கள் ஆசிரியர்கள் நல்ல நிலைஈசல் படைப்புகள், பிராந்திய, குடியரசு, அனைத்து ரஷ்ய கண்காட்சிகளில் தீவிரமாக பங்கேற்கின்றன, நகரத்தின் தோற்றத்தை உருவாக்க பங்களிக்கின்றன (மொசைக் பேனல்கள், நகரின் பல்வேறு பகுதிகளில் கலை வடிவங்கள், உள்துறை வடிவமைப்பு மற்றும் பொது கட்டிடங்களின் முகப்புகள்). பொதுவாக, 1960கள்-80கள் அதன் சொந்த ஆளுமையுடன் பன்முகக் கடலோரக் கலை உருவாகும் காலமாகக் கருதலாம்.

1990 களில், நாட்டின் சமூக-அரசியல் வாழ்க்கையில் ஏற்பட்ட மாற்றங்கள் கலை வாழ்க்கையில் பிரதிபலித்தன. இந்த நேரத்தின் முக்கிய ஆய்வறிக்கை, 1980 களின் பிற்பகுதியில் கலைக்கு வந்த கலைஞர்கள், "80 களின் தலைமுறை" கண்காட்சியின் கையேட்டில் வகுக்கப்பட்டனர்: "80 களின் தலைமுறை ஒரு முன்னோடியாக அனுமதிக்கப்பட்ட காலத்தைக் கொண்டிருந்தது. எந்தவொரு கருத்தியலுக்கும் வெளியே, சொந்தமாக உருவாக்க... முழுமையான கருத்துச் சுதந்திரம், இருப்பினும், இன்னும் சிலவற்றைப் பழக்கப்படுத்திக்கொள்ள வேண்டும். ஒரு காலத்தில் வளர்ந்து இன்னொரு காலத்தில் வாழ வேண்டிய கட்டாயத்தில் இருக்கும் தலைமுறைக்கு இது மிகவும் கடினமான விஷயம். இங்கே வலிமையானவர்கள் தப்பிப்பிழைப்பார்கள், அல்லது வெறிபிடித்தவர்கள், ஓவியமே வாழ்க்கை. முக்கிய பிரச்சனை, ஒருபுறம், கலையின் மூலம் பிரச்சனைக்குரிய பார்வையை வெளிப்படுத்துவதற்கான வாய்ப்புகளைத் தேடுவது நவீன வாழ்க்கை, மறுபுறம், தனித்துவத்திற்கான ஆசை, இது பொதுத் தொடரில் கலைஞரின் இடத்தை தீர்மானிக்கிறது. இந்த காலகட்டத்தில், இளம் கலைஞர்கள் ஒரு சிறப்பு பாத்திரத்தை வகிக்கிறார்கள். அவர்களின் கண்காட்சிகள் "கலையில் முற்றிலும் எதிர்மாறான போக்குகள் மற்றும் போக்குகளின் இருப்பு, அணுகுமுறைகள் மற்றும் சுவைகளின் பொருந்தாத தன்மை மற்றும் ஒரு நபரை சித்தரிப்பதற்கான பரஸ்பர பிரத்தியேக அணுகுமுறைகள் ஆகியவற்றை சுட்டிக்காட்டுகின்றன. இளம் ஓவியர்களின் அழகியல் தேடல்களின் தட்டு மிகவும் சிக்கலானதாகிவிட்டது ... யதார்த்தத்தை விளக்கும் பல வழிகள் முன்னணி கொள்கையின் இடத்தைப் பெறுகின்றன - இயற்கையின் நிபந்தனையற்ற வெளிப்பாடு மற்றும் உலகத்தைப் பற்றிய நேரடி அறிக்கைகள் முதல் உருவக படங்கள் மற்றும் குறியீட்டு கட்டமைப்புகள் வரை. , அத்துடன் நவீன நவீனத்துவத்தின் தொழில்நுட்ப ஆயுதக் களஞ்சியங்களில் இருந்து கடன் வாங்கப்பட்ட நுட்பங்களின் முழு கூட்டுத்தொகை." இந்த ஆய்வறிக்கை "Vladivostok", "Shtil", "Lik" ஆகிய படைப்புக் குழுக்களின் கண்காட்சிகளால் வெளிப்படுத்தப்பட்டது, அதன் செயல்பாடு 1980 களின் பிற்பகுதியிலும் 1990 களின் முற்பகுதியிலும் உள்ளது.

இந்த நேரத்தின் முக்கிய கண்காட்சிகளில் ஒன்று தூர கிழக்கின் இளம் கலைஞர்களின் 2 வது கண்காட்சியாக கருதப்படலாம் "நம்பிக்கையின் பிரதேசம்" (1995, விளாடிவோஸ்டாக்). வழங்கப்பட்ட பொருளைப் பகுப்பாய்வு செய்து, வி.ஐ. கண்டிபா எழுதுகிறார்: “ரஷ்யாவில் ஒரு கலைஞரின் வாழ்க்கையின் சிரமங்களைப் பற்றி நாங்கள் இப்போது வேதனையுடன் பேசுகிறோம். ஆனால் அவை இருந்தபோதிலும், எல்லாவற்றையும் மீறி, நமது தூர கிழக்கு படைப்பாற்றலுக்கான நம்பிக்கையின் ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட பிரதேசமாக மாற வேண்டும் என்று நான் விரும்புகிறேன். இந்த கண்காட்சி எங்களுக்காகவும், இளமை மற்றும் நம்பிக்கையின் ஒளியை பரப்புகிறது. ” எதிர்காலத்தை நம்பிக்கையுடன் பார்க்க தூர கிழக்கின் முன்னணி கலை விமர்சகர்களில் ஒருவரைத் தூண்டுவது எது? பொதுவான முன்னறிவிப்புக்கு கூடுதலாக, அவர் எல்.ஏ. கோஸ்மினா, ஐ.ஜி. மற்றும் ஓ.ஜி. நெனசிவினா, ஈ.ஏ. தச்சென்கோ, ஏ.ஜி ஆகியோரின் படைப்புகளைக் குறிப்பிடுகிறார். ஃபிலடோவா, ஐ.ஐ. புட்டுசோவ் மற்றும் பலர், அனைவருக்கும் அணுக முடியாததாகக் கருதினாலும், வடிவம் மற்றும் வண்ணம், அர்த்தங்கள் மற்றும் சங்கங்களுடன் வேலையைக் குறிப்பிடுகின்றனர். இன்றைய கண்ணோட்டத்தில், அவரது கட்டுரையில் பெயரிடப்பட்ட வி.ஐ.கண்டிபாவின் பெயர்கள் அந்தக் காலத்தின் சவால்களுக்கு பதிலளித்த கலைஞர்கள், அவர்களின் பணி இதை நிபந்தனையற்ற உறுதிப்படுத்தல்.

ஆனால் 1990 களில், இந்த சவால்கள் தீவிரமடைந்தன. முன்வைக்கப்பட்ட புதிய வடிவங்களின் சிக்கல் பொருத்தமானது தொழில்நுட்ப முன்னேற்றம்: கலை வாழ்க்கையில், சமகால கலை உருவாகிறது, கலைஞரின் பாரம்பரிய திறன்களுடன் தொடர்புடையது அல்ல. கலை விமர்சனத் துறையிலும் ஒரு நெருக்கடி ஏற்பட்டது, இது முன்னர் கலை வாழ்க்கையின் நிகழ்வுகளை பகுப்பாய்வு செய்து பொதுமைப்படுத்தியது, மேலும் புதிய நிலைமைகளில் கலை பத்திரிகையை ஒத்திருக்கத் தொடங்கியது, இருப்பினும் இது அன்றைய படத்தை உருவாக்க பங்களித்தது, ஆனால் முடியவில்லை. ஒட்டுமொத்த நிலைமையை பிரதிபலிக்க.

ஒரு பொருளாதார உயிரினமாக ஒரு படைப்பு தொழிற்சங்கத்தைப் பற்றி நாம் பேசினால், அடிப்படை மாற்றங்கள் வாழ்க்கையின் இந்த பகுதியை பாதித்தன: கலை நிதி, கலைஞரின் வேலைவாய்ப்பை ஒழுங்கமைக்கும் ஒரு வடிவமாக, ப்ரிமோர்ஸ்கி பிரதேசத்தில் இருப்பதை நிறுத்துகிறது. நிச்சயமாக, 1990 களை பிராந்தியத்தின் கலைக்கு நெருக்கடியான காலம் என்று அழைக்கலாம்.

அதே சமயம், சமூகத்துடனான உறவுகளின் புதிய வடிவங்களைத் தேட வாழ்க்கை நம்மை ஊக்குவிக்கிறது. 1992 ஆம் ஆண்டில், விளாடிவோஸ்டாக் ஒரு மூடிய துறைமுக நகரமாக அதன் நிலையை இழந்தது, மேலும் பிற நாடுகளைச் சேர்ந்த கலைஞர்களுடனான தொடர்புகள் சாத்தியமாகி நிறுவப்பட்டன. ப்ரிமோரி குடியிருப்பாளர்கள் ஆசிய-பசிபிக் பிராந்தியத்தில் முக்கிய கலை நிகழ்வுகளில் பங்கேற்கவும் கலை சந்தையில் நுழையவும் தொடங்கியுள்ளனர். அரசு சாரா காட்சியகங்கள் "Artetazh" (நிறுவனர் மற்றும் இயக்குனர் A. I. Gorodniy), "Arka" (நிறுவனர் மற்றும் இயக்குனர் V. E. Glazkova) தோன்றினார். அவர்களுக்கு நன்றி, கியூரேட்டரின் உருவத்தைப் பற்றிய முதன்மை புரிதல் உருவாகிறது, அவர் கலை செயல்முறை மற்றும் கருப்பொருள் பற்றிய தனது சொந்த பார்வைக்கு ஏற்ப ஒரு கண்காட்சியின் யோசனையை முன்வைத்து அவற்றை செயல்படுத்துவதை உறுதிசெய்கிறார். ஒரு குறிப்பிட்ட கலை நிகழ்வின் குறுக்குவெட்டைக் கொடுத்து, அதிக எண்ணிக்கையிலான பங்கேற்பாளர்களுடன் - கலைஞர்கள் சங்கத்தின் உறுப்பினர்கள் கூட்டுக் கண்காட்சிகளை ஏற்பாடு செய்ய ஏ.ஐ. கோரோட்னியின் முயற்சிகள் கவனிக்கப்பட வேண்டும்: "110 சுய உருவப்படங்கள்", "குழந்தைகளின் உருவப்படம்", "விளாடிவோஸ்டாக்: நிலப்பரப்புகள் மற்றும் முகங்கள்", "ஆண்ட்ரீவ்காவில் உள்ள கலைஞர்கள்", முதலியன இந்த தளங்களில் பணிபுரிந்த அனுபவம், இது ரஷ்யாவின் பிற பகுதிகளைச் சேர்ந்த கலைஞர்களின் கலை மற்றும் சமகால கலை, புகைப்படம் எடுத்தல் ஆகியவற்றைப் பற்றி அறிந்துகொள்ளும் வாய்ப்பை வழங்கியது. , நிச்சயமாக, ஆழமான ஆராய்ச்சி மற்றும் பொதுமைப்படுத்தல் தேவை. இந்த கட்டுரையில், பின்வருவனவற்றை நாங்கள் கவனிக்கிறோம்: ஆர்ட்டேஜ் அருங்காட்சியகம் மற்றும் ஆர்கா கேலரி இரண்டும் ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் சங்கத்தின் உறுப்பினர்களாக உள்ள கலைஞர்களுடன் தொடர்ந்து பணியாற்றி வருகின்றன. பெரிய அளவிலான கண்காட்சிகளை நடத்துவதில் "ஆர்டெடாஜ்" பிரிமோர்ஸ்கி கிளையின் நிலையான பங்காளியாகும் (VTOO இன் ப்ரிமோர்ஸ்கி அமைப்பு "ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் ஒன்றியம்": 70 ஆண்டுகள்", "ஃபார் ஈஸ்டர்ன் ஸ்டேட் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ்: 50 ஆண்டுகள்", "கலைஞர்களுக்கு" கடற்படை", முதலியன)

2000 களில், கலை வாழ்க்கையின் ஒரு நவீன படம் வெளிப்பட்டது. ஆசியா-பசிபிக் பிராந்தியத்தில் (KIAF, Guangzhou கலை கண்காட்சி, முதலியன) மிகப்பெரிய கலை கண்காட்சிகளில், ரஷ்யாவிலும் வெளிநாட்டிலும் பல்வேறு நிலைகளின் கண்காட்சிகளில் படைப்பு சங்கத்தின் உறுப்பினர்கள் தீவிரமாக பங்கேற்கின்றனர். விளாடிவோஸ்டாக் கலைஞர்களின் பங்கேற்புடன் முக்கிய கலைக் கண்காட்சிகள் APEC 2012 உச்சிமாநாட்டின் ஒரு பகுதியாக நடத்தப்பட்டன, காட்சி கலைகளின் விளாடிவோஸ்டாக் பைனாலே, முதலியன கலைஞர்கள் பல்வேறு நடவடிக்கைகளைத் தொடங்குகின்றனர். மிக முக்கியமானவற்றில், 1990 களின் நடுப்பகுதியில் எஸ்.டி. கோர்பச்சேவ் ஏற்பாடு செய்த "அலெக்ரோ" படகில் தொடர்ச்சியான கலை பயணங்களை நாம் பெயரிடலாம்.

2001 ஆம் ஆண்டில் "ஹவுஸ் ஆஃப் ப்ரிஷ்வின்" இயக்கத்தை உருவாக்கும் யோசனை (ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மதிப்பிற்குரிய கலைஞர் வி. ஐ. ஒலினிகோவ் தலைமையில்), இது எழுத்தாளர்கள், கலைஞர்கள், உள்ளூர் வரலாற்றாசிரியர்களை ஒன்றிணைத்தது, இது எம். ப்ரிமோரி, பல கண்காட்சிகளை மட்டுமல்லாமல், ப்ரிமோர்ஸ்கி பிரதேசத்தின் நூலகங்களில் தொடர்ச்சியான ஆக்கபூர்வமான கூட்டங்களையும் உள்ளடக்கியது.

2006 ஆம் ஆண்டில், வி.எஃப். கோசென்கோ, ஏ.பி. ஒனுஃப்ரியென்கோ மற்றும் பல கலைஞர்கள், வடிவமைப்பாளர்கள் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர்கள் "சுற்றுச்சூழலின் இணக்கம்" திட்டத்தின் யோசனையுடன் வந்தனர், இதில் பல கண்காட்சிகள் அடங்கும். அவற்றில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கது "நகரம், கடல், காற்று, படகோட்டம்" (விளாடிவோஸ்டாக்கின் பிறந்தநாளுடன் ஒத்துப்போகும் நேரம்) கண்காட்சி. நினைவுச்சின்ன கலை, ஓவியம், கிராபிக்ஸ், அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகள், கட்டடக்கலை மற்றும் வடிவமைப்பு திட்டங்கள் வழங்கப்பட்டன. நகர்ப்புற சூழலில் கலைஞரின் இடத்தை தீர்மானிப்பதே கண்காட்சியின் யோசனை. கண்காட்சி உருவாக்கப்பட்ட நேரத்தில், ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் சங்கத்தின் பிரிமோர்ஸ்கி அமைப்பின் உறுப்பினர்களால் விளாடிவோஸ்டாக்கில் உள்ள ரயில் நிலையம் மற்றும் சரேவிச் வளைவை மீட்டெடுப்பதில் ஏற்கனவே ஒரு நேர்மறையான அனுபவம் இருந்தது. இந்தத் திட்டமானது கால இதழ்களில் தொடர்ச்சியான வெளியீடுகளுடன் இருந்தது, இது ஒரு கலைத் தயாரிப்பை உருவாக்குவது மட்டுமல்லாமல், பொதுக் கருத்தை உருவாக்குவதற்கான முயற்சிகளையும் குறிக்கிறது (இந்த யோசனை தற்போதைய கட்டத்தில் தொடர்கிறது: செப்டம்பர் 2014 இல், அலையன்ஸ்-பிரான்சைஸ் விளாடிவோஸ்டாக் கல்வித் திட்டம் "கட்டிடக்கலை நகரத்தில் நவீன கலை", இது "கட்டிடக்கலை" மற்றும் "வடிவமைப்பு" ஆகிய சிறப்புகளில் படிக்கும் மாணவர்களிடையே மிகுந்த உற்சாகத்தை ஏற்படுத்தியது). ஒரு வகையில், 2006 இல், ப்ரிமோரி கலைஞர்கள் தங்கள் நேரத்தை எதிர்பார்த்தனர். 2013 ஆம் ஆண்டில், திட்டத்தின் தொடர்ச்சியாக விளாடிவோஸ்டாக் சினிமாவை தொடர்ச்சியான பீங்கான் பேனல்களுடன் ஜி.ஜி. டோப்ரினினா மற்றும் வி.எஃப். கோசென்கோ.

மற்றொரு சுவாரஸ்யமான முயற்சி உருவாக்கம் இலாப நோக்கற்ற அறக்கட்டளை 2009 இல் "மிகவும்" காட்சி கலைகள், ஏ.எல். ஆர்செனென்கோ மற்றும் வி.என்.ஸ்டாரோவோய்டோவ் ஆகியோரால் எழுதப்பட்டது. அமைப்பாளர்கள் கலைத் துறையில் முக்கிய செயல்பாடு என்று பெயரிட்டனர். மாகி அறக்கட்டளையின் பரிசுகளின் நிகழ்வுகளில் ஒன்று, பிஜிஓஎம் இன் அருங்காட்சியகம் மற்றும் கண்காட்சி வளாகத்தில் ப்ரிமோரி கலைஞர்களின் படைப்புகளின் தொண்டு கண்காட்சி ஆகும். தெருவில் வி.கே. ஆர்செனியேவ். பீட்டர் தி கிரேட், 6 - அமைப்பாளர்களின் கூற்றுப்படி, குறைந்த இயக்கம் உள்ளவர்களுக்கு அருங்காட்சியகத்தில் பொருத்தமான இடத்தை உருவாக்க ஓவியங்களின் விற்பனையிலிருந்து நிதியை மாற்றுவதற்காக இது மேற்கொள்ளப்பட்டது.

இந்த எடுத்துக்காட்டுகள் தற்போதைய கட்டத்தில் கலைஞரின் படைப்புத் தேடலின் புலம் விரிவடைந்துள்ளது என்பதைக் குறிக்கிறது.

தூர கிழக்கு மாநில கலை அகாடமியும் அதன் வழக்கமான செயல்பாடுகளை விரிவுபடுத்துகிறது. 2009 வாக்கில், ஓவியத் துறையில் ஒரு புதிய ஆசிரியர் பணியாளர்கள் உருவாக்கப்பட்டனர். புதுப்பிக்கப்பட்ட துறையானது ப்ரிமோர்ஸ்கி ஸ்டேட் ஆர்ட் கேலரியின் அரங்குகளில் ஒரு கண்காட்சியுடன் தன்னை அறிவிக்கிறது "பெயிண்ட்", இது ஒரு அசாதாரண படியாகும். கண்காட்சியின் அட்டவணையின் அறிமுகக் கட்டுரையில், வி.ஐ. கண்டிபா, அகாடமியின் கிட்டத்தட்ட அரை நூற்றாண்டு காலத்திற்கு, ஆசிரிய ஆசிரியர்களின் கூட்டுக் கண்காட்சிக்கான திட்டம் எதுவும் இல்லை என்று எழுதுகிறார். கண்காட்சி ஒரு மைல்கல்லாக இருந்தது, இது பட்டறைகளில் மட்டுமல்ல, அகாடமியின் வகுப்பறைகளிலும் தலைமுறைகளின் மாற்றத்தைக் குறிக்கிறது, அங்கு 2009 இல் ஐ.ஐ. புட்யுசோவ், ஏ.வி. க்ளின்ஷிகோவ், ஏ.ஏ. எனின், ஈ.வி. மெட்வெடேவ், ஆசிரியர்களால் கற்பிக்கப்பட்டது. I.B. Obukhov, N.A. Popovich, "ஒரே குழுவின் உறுப்பினர்களாக, கலைஞர்கள் மற்றும் ஆசிரியர்கள் ஒரு நபராக, ஒன்றாக ஆளுமைப்படுத்துகிறார்கள் மற்றும் படைப்பாற்றல்ஆசிரியர் மற்றும் எதிர்காலத்தில் அதன் வளர்ச்சியின் முக்கிய பாதை."

2009 ஆம் ஆண்டில், முதன்முறையாக, தூர கிழக்கு மாநில அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் முன்முயற்சியின் பேரில், இளம் கலைஞர்களுக்கான சர்வதேச போட்டி "ஆர்ட் விளாடிவோஸ்டாக்" நடைபெற்றது, இது முடிவுகளின் அடிப்படையில் ஒரு கண்காட்சியுடன் முடிவடைகிறது. ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் சங்கத்தின் ப்ரிமோர்ஸ்கி கிளையின் அரங்குகள் மற்றும் ப்ரிமோர்ஸ்கி ஸ்டேட் ஆர்ட் கேலரியில் உள்ள கண்காட்சிகள் ப்ளீன் ஏர்ஸ் மற்றும் 2 வது மற்றும் 3 வது ஆர்ட் விளாடிவோஸ்டாக் போட்டிகளின் முடிவுகளின் அடிப்படையில் வருடாந்திர கண்காட்சிகளாக மாறி வருகின்றன. கண்காட்சிகள் மற்றும் கலை நிகழ்வுகளின் பட்டியலில், இளம் கலைஞர்கள் - அகாடமியின் சமீபத்திய பட்டதாரிகள், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், புளோரன்ஸ், அனைத்து ரஷ்ய மொழிகளிலும் பங்கேற்பதன் மூலம் பிளேன் ஏர் ஓவியங்களைக் குறிப்பிடுகின்றனர். கலை நிகழ்வுகள்(2014 ஒலிம்பிக்கிற்கான தயாரிப்பில் ஆர்டேடேஜ் அருங்காட்சியகத்தில் "இது மிகவும் அருமை!" கண்காட்சி).

A. A. Pyrkova தலைவராக அவர் பணிபுரிந்த காலகட்டத்தில், ஓவியம் பீடத்தின் டீன் N. A. Popovich இன் முயற்சியின் மூலம், VTOO "ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் ஒன்றியம்" இன் பிரிமோர்ஸ்கி கிளையின் இளைஞர் பிரிவு உருவாக்கப்பட்டது.

தற்போது, ​​VTOO "ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் ஒன்றியம்" இன் பிரிமோர்ஸ்கி கிளையில் கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் உட்பட 124 பேர் உள்ளனர்: கலை வரலாற்றின் மருத்துவர் வி.எம். மார்கோவ், கலை வரலாற்றின் வேட்பாளர் ஓ.ஐ. ஜோடோவா, ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் கலாச்சாரத் தொழிலாளி எல்.ஐ. வர்லமோவா, மரியாதைக்குரிய தொழிலாளி ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் கலாச்சாரம் N. A. Levdanskaya. கலைஞர்கள் சங்கத்தின் உறுப்பினர் ஆர்டெடாஜ் அருங்காட்சியகத்தின் இயக்குனர் ஏ.ஐ. கோரோட்னி ஆவார்.

2003 வரை, ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் ஒன்றியத்தின் பிரிமோர்ஸ்கி கிளை நகோட்கா கிளையை உள்ளடக்கியது (இன்று என் அகோட்கா நகரத் துறை VTOO "ரஷ்யாவின் கலைஞர்களின் ஒன்றியம்"). நகோட்கா கலைஞர்களின் குழு 1980 இல் நகோட்கா நகரத்தின் தலைவர்களின் முயற்சியில் நிறுவப்பட்டது. நாட்டின் கலைப் பல்கலைக்கழகங்களின் பட்டதாரிகள் அழைக்கப்பட்டு வீட்டுவசதி வழங்கப்பட்டது: வி.வி. ஜகரென்கோ, வி.கே. ஜகரென்கோ - மாஸ்கோ உயர் கலை மற்றும் தொழில்துறை பள்ளியின் பட்டதாரிகள், வி.ஈ. எஷ்கோவ் - ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை நிறுவனத்தின் பட்டதாரி. ஐ.இ. ரெபினா, யூ. ஏ. ரெஸ்னிசென்கோ, என்.பி. சௌனின் ஆகியோர் ஃபார் ஈஸ்டர்ன் இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் பட்டதாரிகள். 1982 ஆம் ஆண்டில், சோவியத் ஒன்றியத்தின் கலைஞர்கள் சங்கத்தின் உறுப்பினரும், ப்ரிமோர்ஸ்கி கொம்சோமால் பரிசு பெற்றவருமான வி.பி. லகான்ஸ்கி அழைக்கப்பட்டார். 1982 முதல், அவர் ப்ரிமோர்ஸ்கி அமைப்பின் குழுவில் உறுப்பினராகத் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார் மற்றும் நகோட்காவின் படைப்புக் குழுவின் தலைவராக இருந்தார். அதே நேரத்தில், கலைஞர்கள் N. M. குப்லோவ், V. P. வோட்னேவ், V. A. கோர்பன், V. P. போபோவ், யூ. ஐ. துகோவ், ஜி.ஏ. ஓமெல்சென்கோ மற்றும் பலர் 1980 களில் வேலை செய்தனர். O.P. கோசிச் (தூர கிழக்கு கலைக் கழகத்தின் பட்டதாரி) என்று தன்னை அறிவித்துக் கொண்டார். கோசிச்சின் கிராபிக்ஸ் கலவை தீர்வின் துல்லியம், நம்பிக்கையான வரைதல், சிக்கலானது ஆகியவற்றால் வேறுபடுகின்றன. வண்ண திட்டம். கிராபிக்ஸ் கலைக்கு ஒரு பெரிய பங்களிப்பை வி.பி. பைகோவ் (சோவியத் காலங்களில், கலைஞர்கள் சுகோட்காவைச் சுற்றி நிறைய பயணம் செய்தனர், தொடர்ச்சியான கிராஃபிக் தாள்களில் வடக்கைப் பிடித்தனர்) மற்றும் எஃப்.எஃப். கொன்யுகோவ் ஆகியோரால் செய்யப்பட்டது. ஜி.ஏ. ஓமெல்சென்கோவின் பணி நகோட்காவுடன் தொடர்புடையது. கலைஞர் 1 வது மண்டல கண்காட்சி “சோவியத் தூர கிழக்கு” ​​இல் “மீனவரின் அன்றாட வாழ்க்கை” மற்றும் “தூர கிழக்கு எல்லைகள்” என்ற கிராஃபிக் தொடருடன் பங்கேற்றார், ஆனால் பின்னர் தன்னை முழுவதுமாக ஓவியத்தில் அர்ப்பணித்தார். இந்த கண்டுபிடிப்பு சுவரொட்டி கலைஞர் V. A. கோர்பனின் முக்கிய பாடங்களில் ஒன்றாக மாறியது. ஒரு குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வு இயற்கை ஓவியர் என்.பி. சௌனின் வேலை. 1964 முதல், என்.எம். குப்லோவ் நகோட்காவில் வாழ்ந்து பணிபுரிந்தார், அவரது படைப்புகளின் முக்கிய கருப்பொருள் காதல் தீம். சிறிய தாயகம், நிறத்தில் நிறைந்த கேன்வாஸ்களில் பொதிந்துள்ளது. 1983 முதல், சிற்பி ஈ.கே. சம்பர்ஸ்கி நகோட்காவில் வாழ்ந்து பணிபுரிந்தார் (Frunze கலைப் பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார், N. I. Ladyagin பட்டறை). 1987 ஆம் ஆண்டில், ஃபார் ஈஸ்டர்ன் இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் பட்டதாரிகள் நகோட்காவிற்கு அழைக்கப்பட்டனர்.

எண்பதுகள் ஆக்கப்பூர்வமாக வளமான காலம். குழுவின் மையமானது இளம் கலைஞர்கள் மற்றும் கலைஞர்கள் சங்கத்தின் உறுப்பினர்கள் வி.பி. லகான்ஸ்கி மற்றும் ஜி.ஏ. ஒமெல்சென்கோ, ஓவியம், கிராபிக்ஸ் மற்றும் அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகளில் தீவிரமாக பணியாற்றினர். வருடாந்திர நகர கண்காட்சிகள் (1980 முதல் தற்போது வரை) - பல்வேறு தலைமுறை கலைஞர்கள் பங்கேற்கும் அருங்காட்சியகம் மற்றும் கண்காட்சி மையத்தின் அரங்குகளில், நகரவாசிகளின் கவனத்தை ஈர்க்கிறது. கலைஞர்கள் பிராந்திய, மண்டல, குடியரசு மற்றும் அனைத்து யூனியன் கண்காட்சிகளிலும் பங்கேற்கின்றனர் மற்றும் சர்வதேச தொடர்புகளை ஏற்படுத்துகின்றனர். இவ்வாறு, V.P. லகான்ஸ்கி, V.V. Zakharenko, V.P. பைகோவ் Otaru (ஜப்பான்), G.A. ஒமெல்சென்கோ, V. P. லகான்ஸ்கி, V. பைகோவ் மைசுரு (ஜப்பான்) நகரில் நடந்த கண்காட்சியில் பங்கேற்றார், நகோட்கா நகரத்தைச் சேர்ந்த கலைஞர்களுக்கும் மைசுரு மற்றும் ஒட்டாரு (ஜப்பான்) நகரங்களைச் சேர்ந்த கலைஞர்களுக்கும் இடையே பரிமாற்ற கண்காட்சிகள் நடத்தப்பட்டன. கலைஞர்கள் சங்கத்தின் கல்விக் குடியிருப்புகளுக்கு ஆக்கப்பூர்வமான பயணங்கள் மேற்கொள்ளப்படுகின்றன, ப்ளீன் ஏர்ஸ் நடத்தப்படுகின்றன, கலைஞர்கள் மற்றும் பார்வையாளர்களிடையே கூட்டங்கள் ஏற்பாடு செய்யப்படுகின்றன, நகரத்தில் உள்ள கலைப் பள்ளிகளின் மாணவர்களுடனான சந்திப்புகள் மற்றும் போட்டிகள் நடத்தப்படுகின்றன. கலைஞர்கள் V. V. Zakharenko, V. K. Zakharenko, V. P. பைகோவ், F. F. Konyukhov, N. P. Saunin, Yu. A. Reznichenko, V. E. Ezhkov, O.P கலைஞர்கள் கோசிச், V. K. உசோவ், N. S. உசோவா ஆகியோரின் ஒன்றியத்தில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டனர். நகரத் தலைமைக்கு நன்றி, கலைஞர்கள் சங்கத்தின் கிட்டத்தட்ட அனைத்து உறுப்பினர்களுக்கும் ஆக்கப்பூர்வமான பட்டறைகள் வழங்கப்பட்டன.

1990 கள் நகோட்கா கலைஞர்களுக்கு மற்றவர்களைப் போலவே முக்கியமானதாக மாறியது. விளாடிவோஸ்டோக்கிலிருந்து (180 km) நகோட்கா நகரின் பிராந்திய தொலைவு மற்றும் நகோட்கா நகரில் 10 க்கும் மேற்பட்ட மக்கள் AHR உறுப்பினர்களின் அமைப்பு காரணமாக, K. R. Avarsky இன் முன்முயற்சியின் பேரில், நகோட்கா கிளையை உருவாக்க முடிவு செய்யப்பட்டது. AHR. பிரிமோர்ஸ்கி பிரதேசத்திற்கான நீதித் துறையின் பதிவு ஜூன் 2003 இல் நடந்தது.

1990 வரை, ப்ரிமோர்ஸ்கி அமைப்பு ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் ஒன்றியத்தின் உசுரி கிளையை உள்ளடக்கியது (இன்று யூ சுரி சிட்டி அமைப்பு VTOO "ரஷ்ய கலைஞர்களின் ஒன்றியம்"). உசுரிஸ்க் பிரிமோர்ஸ்கி பிரதேசத்தின் இரண்டாவது கலை மையமாகும். இங்குள்ள கலை மரபுகள் 1940 களில் மீண்டும் நிறுவப்பட்டன. VTOO இன் Ussuri அமைப்பு "ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் ஒன்றியம்" ஜூன் 20, 1943 அன்று ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் சங்கத்தின் பிரிமோர்ஸ்கி அமைப்பின் ஒரு கிளையாக உருவாக்கப்பட்டது. மார்ச் 12, 1944 இல், அமைப்பு உசுரி கலைஞர்களின் 1 வது கண்காட்சியைத் திறந்தது.

உசுரி கலைஞர்களின் படைப்புக் குழுவை உருவாக்குவதில் ஒரு முக்கிய பங்கு இராணுவக் கலைஞர்களின் ஸ்டுடியோவால் செய்யப்பட்டது, இது ஜனவரி 1940 இல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் பட்டதாரிகளால் நிறுவப்பட்டது, ப்ரீட்மேன் சகோதரர்கள் - ஓவ்சி இசகோவிச், கலை இயக்குனர்இராணுவ கலைஞர்களின் ஸ்டுடியோ, கலை அகாடமியில் போர் ஓவியம் துறையின் ஆசிரியர் மற்றும் ஸ்டுடியோ மற்றும் கலைப் பட்டறையின் இயக்குனர் ரஃபேல் இசகோவிச். உசுரிஸ்கில் உள்ள கலைஞர்களின் ஸ்டுடியோ மற்றும் வேலைக்காக, தெருவில் ஒரு சிறப்பு கட்டிடம் கட்டப்பட்டது. வோலோடார்ஸ்கி, 42. போரின் போது, ​​அதிகாரிகளின் வீட்டில் உள்ள ஸ்டுடியோ ஏ.என். ரோமாஷ்கின் தலைமையில் இருந்தது.

1950களில் கலை மற்றும் உற்பத்திப் பட்டறைகள் செயல்படத் தொடங்கின. உசுரி அமைப்பு பல இல்லை: 10-15 பேர் அதன் படைப்பு மையத்தை உருவாக்கினர். ஒரு சிறிய அமைப்பின் வாழ்க்கை எப்போதும் நேர்மறை மற்றும் எதிர்மறை பக்கங்களைக் கொண்டுள்ளது. இந்த சூழ்நிலையில், நேர்மறையான விஷயம் என்னவென்றால், சிறிய குழு ஒரு நபரின் யோசனையால் ஈர்க்கப்படலாம் - தலைவர். 1950 களில், S. F. அரேஃபின் தலைவராகக் கருதப்பட்டார், அவர் 1940 களில் தொடங்கி பிராந்திய கண்காட்சிகளில் பங்கேற்கத் தொடங்கினார். S.F. Arefin Ussuriysk இல் வளர்ந்தார், பெரும் தேசபக்தி போரின் போது அவர் தூர கிழக்கு மாவட்டத்தின் தலைமையகத்தில் பணியாற்றினார், அங்கு அவர் இராணுவ கலைஞர்களுக்கான படிப்புகளை முடித்தார். Ussuriysk க்குத் திரும்பிய அவர், கலைஞர்கள் சங்கத்தில் சேர்ந்தார் மற்றும் நிறுவனத்தில் படைப்பு மட்டுமல்ல, சமூகப் பணிகளிலும் தீவிரமாக ஈடுபட்டார். 1966 ஆம் ஆண்டில், கலைஞர் விளாடிவோஸ்டாக்கிற்குச் சென்றார், பல ஆண்டுகளாக நடைமுறையில் கைவிடப்பட்டார் ஈசல் ஓவியம், நாடகக் கலைஞராக மாறுதல்.

சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, படைப்பாற்றல் வளர்ச்சியில் கே.பி.கோவல் முக்கிய பங்கு வகித்தார். அவரது படைப்புகள் 1950 களின் பிற்பகுதியில் அனைத்து யூனியன் மற்றும் குடியரசுக் கண்காட்சிகளில் தோன்றின. உசுரிஸ்கில் உள்ள இராணுவக் கலைஞர்களின் ஸ்டுடியோவில் பட்டதாரி, அவர் பெயரிடப்பட்ட கல்வி டச்சாவை தனது முக்கிய பள்ளியாகக் கருதினார். I. E. ரெபின். அகாடமியில் அவரது படைப்பு பந்தயங்களுக்கு நன்றி, K. P. கோவல் மாஸ்கோவில் நன்கு அறியப்பட்டவர் மற்றும் "கோவல் ஃப்ரம் உசுரிஸ்க்" என்று அழைக்கப்பட்டார். அவர் ஒரு அற்புதமான ஆசிரியராக இருந்தார், உசுரிஸ்கில் ஸ்டுடியோ கற்பித்தல் பாரம்பரியத்தைத் தொடர்ந்தார், மேலும் உசுரிஸ்க் மண்ணில் வி.வி. அவரது ஸ்டுடியோவின் மாணவர்கள் "போலிகள்" என்று அழைக்கப்பட்டனர். K. P. கோவல் தனது தாராளமான, வலுவான திறமை அனைத்தையும் கடலோர நிலப்பரப்புக்கு அர்ப்பணித்தார், அதன் சிறப்புகளை முதன்மை இயற்கை ஓவியர் ஏ.ஏ. கிரிட்சாய். இயற்கையான திறமை மற்றும் வேலைக்கான மகத்தான திறன் கே.பி.கோவல் ஒரு "படைப்பு ஆரம்பம்" கொண்ட ஒரு சிறந்த தொழில்முறை கலைஞராக மாற அனுமதித்தது. அவருக்கு நன்றி, "உசுரி ஸ்கூல் ஆஃப் பெயிண்டிங்" என்ற வரையறை தூர கிழக்கு பிராந்தியத்திலும் அனைத்து ரஷ்ய கண்காட்சிகளிலும் தோன்றியது. அவரது திறமையின் வசீகரிக்கும் சக்தி உசுரி கலைஞர்களை ஒன்றிணைத்து ஊக்கப்படுத்தியது. Ussuriysk நகர செய்தித்தாளின் ஆசிரியர் எம். டுப்ரானோவ் இதைப் பற்றி எழுதுகிறார்: "விதியால், மனித வரலாற்றில் தங்கள் காலத்தை விட்டுச்செல்ல விதிக்கப்பட்டவர்கள் உள்ளனர். Ussuriysk இன் வரலாற்றிலிருந்து, கலைஞர் கிம் பெட்ரோவிச் கோவல் அத்தகைய நபர்களை எந்த நீட்டிப்பும் இல்லாமல் கருதலாம்.

1940களில், S.F. Arefin, G.K. Aslanov, Yu.L.Ars, V.M. Zotov, S.P. Chaika, S.I. Derek ஆகியோர் நகரின் நிலையான கலை வாழ்க்கைக்கு வலுவான அடித்தளத்தை அமைத்தனர். 1950-1970 களில், N. P. Borisov, B. A. Vyalkov, K. P. Koval, V. M. Medvedsky, N. Ya Gritsuk, P. Ya அவர்களுடன் சேர்ந்து, ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் சங்கத்தின் உறுப்பினர்களான A. V. Tkachenko, B. N. A. லுட்சென்கோ, என்.டி. வோல்கோவ், வி. ஏ. செரோவ், ஜி.ஜி. லாகரேவ், ஏ. ஏ. உசென்கோ, 1980களில் - யு. 1990 களில், இந்த அமைப்பு புதிய உறுப்பினர்களால் நிரப்பப்பட்டது - யூ.

மார்ச் 18, 1985 அன்று, உசுரிஸ்க் கலைஞர்களின் முயற்சியால் கட்டப்பட்ட கலைஞர் மாளிகையின் திறப்பு விழா நடந்தது. இந்த விஷயத்தில் ஏ.வி. பிக்டோவ்னிகோவ், பிரதிநிதிகளின் நகர சபையில் கலாச்சார ஆணையத்தின் தலைவராக இருந்தார். ரஷ்யா மற்றும் தூர கிழக்கில் கலை வளர்ச்சிக்கு அவர்கள் செய்த பங்களிப்புக்காக, அமைப்பின் கலைஞர்களுக்கு ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர் மற்றும் ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர் (கே. பி. கோவல்), ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர் (ஏ. வி. Tkachenko, V. A. செரோவ், N. D. வோல்கோவ், O. K. நிகிச்சிக், I. I. Dunkay).

ஆண்ட்ரீவ்காவில் உள்ள கிரியேட்டிவ் டச்சாவின் தீம் உசுரி அமைப்புடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது. கலை சமூகத்தில் "கலைஞர்களின் குடிசை" என்று குறிப்பிடப்படும் ஆண்ட்ரீவ்கா, ஓய்வெடுப்பதற்கும் மீன்பிடிப்பதற்கும் மட்டுமல்லாமல் வியக்கத்தக்க கவர்ச்சிகரமான இடமாக மாறியது. இங்கே, ப்ரிமோரியின் கசான்ஸ்கி மாவட்டத்தின் நிலங்களில், மத்திய ரஷ்யாவின் படைப்பு வீடுகளின் மரபுகள் தொடர்ந்தன. அவர்களில் ஒருவர் பெயரிடப்பட்ட கல்வி டச்சா. I. E. ரெபின் இன் வைஷ்னி வோலோசெக்- ப்ரிமோரி குடியிருப்பாளர்களுக்கு தகவல் தொடர்பு மற்றும் கற்றல் இடமாக சேவை செய்யப்பட்டது, அங்கு மாஸ்கோ, லெனின்கிராட் மற்றும் பிற நகரங்களில் இருந்து மதிப்பிற்குரிய கலைஞர்களும் படைப்பு பந்தயங்களில் பங்கேற்றனர். சோவியத் யூனியன், மற்றும் இன்னும் மாஸ்டர் ஆக வேண்டியவர்கள்.

ப்ரிமோரி குடியிருப்பாளர்கள் வைஷ்னி வோலோசெக்கிற்கு நிரந்தர சாலை அமைத்தனர். ஆரம்பகால ரஷ்ய நிலங்களில், அறுபதுகளின் புகழ்பெற்ற கலைஞர்களான ஏ.ஏ. கிரிட்சாய், வி.என்.கவ்ரிலோவ், ஏ.டி. ரோமானிச்சேவ், ஏ.பி. மற்றும் எஸ்.பி. தக்காச்சேவ் ஆகியோருடன் நெருங்கிய தொடர்பு கொண்டு, கலைஞரின் தொழிலின் ஆழம் புரிந்து கொள்ளப்பட்டது. ஒவ்வொருவரின் படைப்பு சாமான்களிலும் கல்வியாளரிடமிருந்து ஒரு ஓவியம் உள்ளது, அங்கு, கலை வாழ்க்கையின் தீவிரமாக மாற்றப்பட்ட சூழ்நிலைகள் இருந்தபோதிலும், அவை இன்றும் தோன்றும்.

1970 களில், தொடர்ச்சியான நீண்ட பயணங்களுக்குப் பிறகு, அவர்களின் சொந்த படைப்பாற்றல் டச்சாவை உருவாக்க முடிவு செய்யப்பட்டது: "பல கடலோர ஓவியர்கள் கே. கோவல், ஏ. டக்கசென்கோ, ஏ. டெலிஷோவ், வி. ப்ரோகுரோவ், வி. மெட்வெட்ஸ்கி ஆண்ட்ரீவ்காவுக்கு முதலில் வந்தனர். நேரம். ஆண்ட்ரீவ்கா என்பது காசன்ஸ்கி மாவட்டத்தில் உள்ள ப்ரிமோரியின் தெற்கில் உள்ள ஒரு சிறிய கிராமம், இது ஜப்பான் கடலின் டிரினிட்டி விரிகுடாவின் கரையில் அமைந்துள்ளது. அந்த இடம் அதிசயமாக அழகாக இருக்கிறது. படைப்பு டச்சா "ஆண்ட்ரீவ்கா" இப்போது இங்கே அமைந்துள்ளது. இது ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் ஒன்றியத்தின் உசுரி அமைப்பால் பராமரிக்கப்படுகிறது. தூர கிழக்கைச் சேர்ந்த கலைஞர்கள் இங்கு வேலை செய்வதற்கும் ஓய்வெடுப்பதற்கும் வருகிறார்கள் - ப்ரிமோரி, கபரோவ்ஸ்க், பிளாகோவெஷ்சென்ஸ்க் மற்றும் நல்ல காலங்களில் மாஸ்கோ, லெனின்கிராட், பால்டிக் நாடுகள் மற்றும் மத்திய ரஷ்யாவிலிருந்து கலைஞர்கள் இங்கு வந்தனர், ”என்று ஆர்.பி. கோஷெலேவா எழுதுகிறார். ரஷ்யா. செய்தித்தாளின் ஆசிரியர், வைஷ்னி வோலோச்சியோக்கில் உள்ள அகாடமிக் டச்சாவைப் பற்றிய விஷயத்திற்கு அடுத்ததாக “படைப்பாற்றலின் வீடுகளில்” என்ற தலைப்பில் ஆண்ட்ரீவ்காவைப் பற்றி வெளியிட ஒரு இடத்தைக் கண்டுபிடித்தார், இது தற்செயலானது அல்ல. ஆண்ட்ரீவ்கா பல்வேறு தலைமுறைகளின் டஜன் கணக்கான கலைஞர்களுக்கு உத்வேகம் மற்றும் வேலை செய்யும் இடமாக இருந்தது, அதே நேரத்தில் ரஷ்யாவின் மையத்துடன் ஒரு வகையான இணைக்கும் இணைப்பு.

1990 ஆம் ஆண்டில், 10 பேர் கொண்ட ஊழியர்களுடன், உசுரி கிளை பிரிமோர்ஸ்கி கிளையிலிருந்து பிரிந்து ஒரு சுயாதீன அமைப்பின் நிலையைப் பெற்றது.

இன்று, பிரிமோர்ஸ்கி கிளை, நகோட்கா நகரம் மற்றும் VTOO "ரஷ்யாவின் கலைஞர்களின் ஒன்றியம்" இன் உசுரி நகர அமைப்புகள் ரஷ்யாவிலும் வெளிநாட்டிலும் கலை கண்காட்சிகள் மற்றும் ப்ளீன் ஏர்களை ஏற்பாடு செய்வதில் நெருக்கமாக ஒத்துழைக்கின்றன.

ஓல்கா ஜோடோவா

VTOO "ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் ஒன்றியம்" உறுப்பினர்,

பிரிமோர்ஸ்கி கிளையின் நிர்வாக செயலாளர்

VTOO "ரஷ்யாவின் கலைஞர்களின் ஒன்றியம்",

கலை வரலாற்றின் வேட்பாளர்,

பள்ளியின் இணைப் பேராசிரியர் மனிதநேயம் FEFU

© தளத்திலிருந்து பொருட்களை நகலெடுக்கும் போது மற்றும் மேற்கோள் காட்டும்போது,

தற்போது, ​​தூர கிழக்கில் கலைஞர்களின் பன்னிரண்டு படைப்பு அமைப்புகள் உள்ளன: VTOO இன் பிரிமோர்ஸ்கி கிளை "ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் ஒன்றியம்" இரண்டாவது பெரியது.

அமைப்பின் செயல்பாடுகள் ப்ரிமோரி மற்றும் தூர கிழக்கில் மட்டுமல்ல, ரஷ்யா முழுவதும் நுண்கலைகளின் வரலாற்றுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளன.

மூன்று வகையான கலைகளை ஒன்றிணைத்த ரஷ்யாவின் முதல் பல்கலைக்கழகம் - இசை, நாடகம், ஓவியம்- ஃபார் ஈஸ்டர்ன் பெடாகோஜிகல் இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் என உருவாக்கப்பட்டது. அதன் 30 வது ஆண்டு விழாவில் (1992), இது தூர கிழக்கு மாநில கலை நிறுவனம் என மறுபெயரிடப்பட்டது, 2000 இல் நிறுவனம் ஒரு அகாடமியாக மாறியது, மேலும் 2015 இல் இது மீண்டும் தூர கிழக்கு மாநில கலை நிறுவனம் என மறுபெயரிடப்பட்டது.

இசைக்கலைஞர்கள், கலைஞர்கள், நாடகக் கலைஞர்கள் மற்றும் இயக்குநர்களின் கூட்டுப் பயிற்சியில், பல தொடர்பு புள்ளிகளைக் கண்டறிய எதிர்பார்க்கப்படுகிறது: பொதுவான அல்லது தொடர்புடைய துறைகள், செயற்கைக் கலைத் துறையில் பரந்த வாய்ப்புகள் திறக்கப்படுகின்றன, எடுத்துக்காட்டாக, ஓபரா, அங்கு இசை, ஓவியம் மற்றும் தியேட்டர் ஒருங்கிணைந்த, படைப்பு பரஸ்பரம் செறிவூட்டும் தொடர்பு.

கலாச்சார அமைச்சகம் ஒரு புதிய பல்கலைக்கழகத்தை உருவாக்குவதை தீவிரமாக எடுத்துக் கொண்டது. மாஸ்கோ மாநில கன்சர்வேட்டரிக்கு இசை ஆசிரியர்களின் ஆதரவை வழங்குவதற்கு தொடர்புடைய உத்தரவுகள் வழங்கப்பட்டன. சாய்கோவ்ஸ்கி; முடிந்துவிட்டது நாடக துறை- ஸ்டேட் இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் தியேட்டர் ஆர்ட்ஸ் பெயரிடப்பட்டது. லுனாசார்ஸ்கி; கலை பீடத்தின் மீது - ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை நிறுவனம். ரெபினா.

மேலும், இந்தக் கல்வி நிறுவனங்கள் தங்கள் நிதியிலிருந்து ஈசல்கள், கலைப் புத்தகங்கள், கல்விப் பணிகள், வரைவதற்கான பழங்கால தலைகளின் வார்ப்புகள், இசைக்கருவிகள், நூலகத்திற்கான புத்தகங்கள். இடைநிலைக் கல்வி நிறுவனங்கள் - ஃபார் ஈஸ்டர்ன் பெடகோஜிகல் இன்ஸ்டிடியூட் ஆப் ஆர்ட்ஸுக்கு போதுமான எண்ணிக்கையிலான விண்ணப்பதாரர்களை உறுதி செய்ய.

இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் உருவாக்கம் பிரிமோர்ஸ்கி பிரதேசம் மற்றும் முழு தூர கிழக்கின் கலாச்சார வாழ்க்கையில் ஒரு நிகழ்வாக மாறியது. திரையரங்குகள், இசைக்குழுக்கள், பள்ளிகள் மற்றும் கல்லூரிகளுக்கான ஆசிரியர்கள் மற்றும் கலைஞர்களுக்கு உயர் தகுதி வாய்ந்த பணியாளர்களைப் பயிற்றுவிப்பது சாத்தியமானது.

மூலதனங்கள் உதவியது

தூர கிழக்கில் கலைத் துறையில் உயர் கல்வியின் அடித்தளம் சிறந்த ஆசிரியர்கள், மத்திய பல்கலைக்கழகங்களின் பட்டதாரிகளால் அமைக்கப்பட்டது: மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரி: வி.ஏ. குடர்மேன் (ஜி.ஜி. நியூஹாஸின் மாணவர்), எம்.ஆர். டிரையர், வி.எம். கசட்கின், ஈ.ஏ. கல்கனோவ், ஏ.வி. மிடின்; லெனின்கிராட் கன்சர்வேட்டரி - ஏ.எஸ். Vvedensky, E.G. யூரின்சன்; யூரல் கன்சர்வேட்டரி - ஏ.ஐ. ஜிலினா, ஒடெசா கன்சர்வேட்டரி - எஸ்.எல். Yaroshevich, GITIS - O.I. ஸ்டாரோஸ்டின், GITIS பி.ஜி. குல்னேவ், லெனின்கிராட் நிறுவனம் பெயரிடப்பட்டது. ரெபினா வி.ஏ. கோன்சரென்கோ மற்றும் பலர். இசை ஆசிரியர்கள் கன்சர்வேட்டரிகளின் வழக்கமான திட்டத்தின் படி படிக்கத் தொடங்கினர், கலைத் துறை - நிறுவனத்தின் திட்டத்தின் படி. சூரிகோவ், தியேட்டர் - பள்ளியின் திட்டத்தின் படி. ஷ்செப்கினா.

FEGII இன் ரெக்டர்கள்

1962–1966. ஒரு செலிஸ்ட் முதல் ரெக்டராக நியமிக்கப்பட்டார் ஜெர்மன் விளாடிமிரோவிச் வாசிலீவ் -மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் பட்டதாரி (எஸ்.எம். கோசோலுபோவின் வகுப்பு).

1966–1973. RSFSR மற்றும் TASSR இன் மதிப்பிற்குரிய கலைஞர், பேராசிரியர் ஆகியோரால் DVPII தலைமை தாங்கப்பட்டது. விளாடிமிர் கிரிகோரிவிச் அப்ரெசோவ்,மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் பட்டதாரி (எம்.வி. யுடினாவின் வகுப்பு).

1973–1993. DVPII இன் ரெக்டர் - RSFSR இன் மதிப்பிற்குரிய கலைஞர், பேராசிரியர் வெனியமின் அலெக்ஸீவிச் கோஞ்சரென்கோபெயரிடப்பட்ட லெனின்கிராட் கலை நிறுவனத்தின் பட்டதாரி. ரெபின் (பேராசிரியர் பி.வி. இயோகன்சனின் பட்டறை) .

1993–2008. பல்கலைக்கழகத்தின் தலைவர் - கலை வரலாற்றின் வேட்பாளர், பேராசிரியர் இகோர் அயோசிஃபோவிச் சாஸ்லாவ்ஸ்கி. ( 1991 இல், எல்.ஈ. கக்கேல் தனது பிஎச்.டி ஆய்வறிக்கையை "18 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் இங்கிலாந்தில் விசைப்பலகை செயல்திறன் மற்றும் கற்பித்தலை" பாதுகாத்தார்.

உடன் 2008 ரெக்டர் ஆவார் ஆண்ட்ரி மட்வீவிச் சுகுனோவ்- பல்கலைக்கழக பட்டதாரி, சர்வதேச போட்டிகளின் பரிசு பெற்றவர், நாட்டுப்புற கருவிகள் துறையின் பேராசிரியர்.

ஆண்ட்ரி சுகுனோவ், FEGII இன் ரெக்டர்

பொருள் அடிப்படை

கல்வி கட்டிடம் எண். 1தெருவில் பீட்டர் தி கிரேட், 3a 260 இருக்கைகள் கொண்ட கச்சேரி அரங்கம், 72 இருக்கைகள் கொண்ட ஒரு சிறிய மண்டபம், குழுவிற்கு 70 வகுப்பறைகள் மற்றும் தனிப்பட்ட பாடங்கள்; பட்டறைகள், ப்ரைமிங் அறை, ஆடை அறை, ஆடை அறை, இசை நூலகம் மற்றும் பதிவு அறைகள், தகவல் மையம், கலை நிதி, தலையங்கம் மற்றும் வெளியீட்டுத் தளம். "அணுகக்கூடிய சூழல்" மாநில திட்டத்திற்கு இணங்க, குறைபாடுகள் உள்ள மாணவர்களுக்கான வகுப்புகளுக்கு முதல் தளம் மாற்றப்பட்டுள்ளது.

கல்வி கட்டிடம் எண். 2தெருவில் Volodarskogo, 19 ஒரு கட்டிடத்தில் அமைந்துள்ளது, இது கூட்டாட்சி முக்கியத்துவம் வாய்ந்த ஒரு வரலாற்று மற்றும் கலாச்சார நினைவுச்சின்னமாகும் - “மக்கள் இல்லத்தின் பெயரிடப்பட்டது. ஏ.எஸ். புஷ்கின்." இந்த கட்டிடத்துடன், அகாடமி சிறந்த ஒலியியல் கொண்ட 400 இருக்கைகள், குழு மற்றும் தனிப்பட்ட வகுப்புகளுக்கு 19 வகுப்பறைகள் கொண்ட ஒரு தனித்துவமான கச்சேரி அரங்கை வாங்கியது.

இசை மற்றும் வீடியோ நூலகம்இந்த நிறுவனம் தூர கிழக்கில் ஆடியோ மற்றும் வீடியோ பதிவுகளின் மிகப்பெரிய தொகுப்பைக் கொண்டுள்ளது. இவை ஆசிரியர்கள், பட்டதாரி மாணவர்கள், மாணவர்கள், அழைக்கப்பட்ட இசைக்கலைஞர்கள், அனைத்து சர்வதேச போட்டிகளின் பதிவுகள், நாடகத் துறை மாணவர்களின் நிகழ்ச்சிகள், ஓபரா ஸ்டுடியோவின் கச்சேரி நிகழ்ச்சிகள்.

இந்நிறுவனத்தின் நூலகம் KnigaFond மற்றும் Lan மின்னணு நூலக அமைப்புகளுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. நூலகத்தில் பார்வையற்றோர் மற்றும் பார்வையற்றோருக்கான கணினி நிரல் உள்ளது - என்விடிஏஐ. 2012 ஆம் ஆண்டில், முன் நிறுவப்பட்ட மென்பொருளுடன், நிறுவனத்தின் அறிவியல் நூலகத்தின் ஒருங்கிணைந்த தன்னியக்க நூலக செயல்பாடுகளின் (SCBAD) பணிகள் மேற்கொள்ளப்பட்டன. சொந்தமாக உள்ளது மின்னணு நூலக அமைப்பு (ELS) AIBS மார்க் SQL இயங்குதளத்தில் FSBEI HE DVGAI.

கருவிகள்:அனைத்து வகுப்பறைகள் மற்றும் அரங்குகள் விசைப்பலகை இசைக்கருவிகளுடன் பொருத்தப்பட்டுள்ளன (85 கிராண்ட் பியானோக்கள் மற்றும் நேர்மையான பியானோக்கள், கச்சேரி கிராண்ட் பியானோக்கள் ஸ்டீன்வே & சன்ஸ், யமஹா, பெக்ஸ்டீன், ஃபார்ஸ்டர்) இசைக்குழுக்களுக்கு காற்று, சரம் மற்றும் தாள கருவிகள் மற்றும் ரஷ்ய நாட்டுப்புற கருவிகள் வழங்கப்படுகின்றன. கச்சேரி அரங்கில் ரோட்ஜர்ஸ் 968 மின்சார உறுப்பு உள்ளது.

இந்த நிறுவனத்தில் 4-அடுக்கு தங்குமிட கட்டிடம் உள்ளது, அதில் உடற்பயிற்சி கூடம் மற்றும் டென்னிஸ் கூடம் உள்ளது. வெளிப்புற நடவடிக்கைகளுக்காக ஒரு விளையாட்டு மைதானம் பொருத்தப்பட்டுள்ளது. மாணவர்கள், ஆசிரியர்கள் மற்றும் ஊழியர்கள் கல்விக் கட்டிடத்தில் அமைந்துள்ள உணவு விடுதியில் சாப்பிடுகிறார்கள். சொந்த முதலுதவி நிலையம் உள்ளது.

கல்வி

தற்போது, ​​ஃபார் ஈஸ்டர்ன் ஸ்டேட் இன்ஸ்டிடியூட் ஆப் ஆர்ட்ஸ் என்பது தூர கிழக்கில் தொழில்முறை இசை, நாடகம் மற்றும் கலைக் கல்வியின் மையமாக உள்ளது. நிறுவனம் மூன்று-நிலை கலைக் கல்வி முறையை உருவாக்கியுள்ளது (குழந்தைகள் கலைப் பள்ளி - கல்லூரி - படைப்பு பல்கலைக்கழகம்):

குழந்தைகள் அழகியல் மையம் "கலை உலகம்", குழந்தைகள் கலைப் பள்ளி;

இசைக் கல்லூரி;

பல்கலைக்கழகம்:சிறப்பு, இளங்கலை, முதுகலை, முதுகலை மற்றும் இன்டர்ன்ஷிப் திட்டங்கள்; கூடுதல் மேம்பட்ட பயிற்சி மற்றும் தொழில்முறை மறுபயிற்சி திட்டங்கள்.

நிறுவனம் அடங்கும் மூன்று பீடங்கள்: இசை(கன்சர்வேட்டரி), நாடகத்துறைமற்றும் கலை 1998 இல் ஒரு வெளிநாட்டு கிளை உருவாக்கப்பட்டது.

ஒவ்வொரு ஆண்டும் நிறுவனம் சராசரியாக பட்டம் பெறுகிறது 90 பேர்பல்வேறு சிறப்புகள் மற்றும் இசை, நாடக மற்றும் கலைக் கலைத் துறையில் உயர் தொழில்முறை பணியாளர்களுடன் முழு தூர கிழக்குக்கும் வழங்குவதற்கான சிக்கலை தீர்க்கிறது. இன்ஸ்டிடியூட் பட்டதாரிகள் நாடகம் மற்றும் ஓபரா தியேட்டர்கள் (மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் ப்ரிமோர்ஸ்கி கிளை உட்பட), பில்ஹார்மோனிக் சங்கங்கள், சிம்பொனி இசைக்குழுக்கள், இசை மற்றும் கலைக் கல்லூரிகள், பல்கலைக்கழகங்கள் மற்றும் குழந்தைகள் கலைப் பள்ளிகள் ஆகியவற்றில் பணிபுரிகின்றனர். அவர்களில் சர்வதேச போட்டிகளின் பரிசு பெற்றவர்கள் மற்றும் டிப்ளோமா வென்றவர்கள், அனைத்து ரஷ்ய போட்டி “ரஷ்யாவின் இளம் திறமைகள்”; ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் தலைவர் மற்றும் அரசாங்கத்தின் உதவித்தொகை வைத்திருப்பவர்கள், பிரிமோர்ஸ்கி பிரதேசத்தின் ஆளுநர். பல பட்டதாரிகளுக்கு ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் கௌரவப் பட்டங்கள் உள்ளன.

நிறுவனத்தில் கல்வி என்பது கல்வி, அறிவியல் மற்றும் படைப்பு செயல்முறைகளின் ஒற்றுமையைக் குறிக்கிறது. அனைத்து மாணவர்களும் பட்டதாரி மாணவர்களும் இன்ஸ்டிட்யூட், விளாடிவோஸ்டாக், ப்ரிமோர்ஸ்கி க்ரையின் கச்சேரி மற்றும் படைப்பு வாழ்க்கையில் ஈடுபட்டுள்ளனர்: பல்வேறு இசைக்குழுக்களின் ஒரு பகுதியாக (FEGII, TSO, Pushkin Theatre, Pacific Fleet Headquarters, M. Gorky Theatre, VMU), கல்விப் பாடகர் குழு, குழுமங்கள், முதலியன தனிப்பாடல்கள். நாடகத் துறையின் மாணவர்கள் ப்ரிமோர்ஸ்கி அகாடமிக் பிராந்திய நாடக அரங்கின் நிகழ்ச்சிகளில் ஈடுபட்டுள்ளனர். எம். கார்க்கி, "குரூசர்ஸ்", "இறுதி பிரார்த்தனை", "மூன்று சகோதரிகள்", "தோழர்", "ஜெஸ்டர் பாலகிரேவ்", "வால்". இசைத் துறையின் சிறந்த மாணவர்கள் மற்றும் பட்டதாரிகள் மரின்ஸ்கி ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டரின் பிரிமோர்ஸ்கி கிளையில் பணிபுரிகின்றனர்.

அறிவியல் செயல்பாடுகள்

55 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக, நிறுவனம் அசல் ஒன்றை உருவாக்கியுள்ளது ஆராய்ச்சி பள்ளி, புகழ்பெற்ற விஞ்ஞானி ஈ.வி.யின் முயற்சிகளுக்கு நன்றி எழுதப்பட்ட இசை தத்துவார்த்த நினைவுச்சின்னங்களின் ஆழமான ஆய்வு பாரம்பரியத்தின் அடிப்படையில். ஹெர்ட்ஸ்மேன் மற்றும் யு.ஐ.யின் செயல்பாடுகள். ஷெய்கினா, ஆர்.எல். அகாடமியில் நீண்ட காலம் பணியாற்றியவர் போஸ்பெலோவா. பல்கலைக்கழக ஆசிரியர்களின் அடிப்படை ஆராய்ச்சி முடிவுகள் V. Fedotov "The Beginning of Western European Polyphony", E. Alkon "Musical Thinking of the East and West: Continuous and Discrete", O. Shushkova "Early Classical Music" ஆகியோரின் மோனோகிராஃப்களில் பிரதிபலிக்கிறது. : அழகியல், ஸ்டைலிஸ்டிக் அம்சங்கள், இசை வடிவம்”, ஜி. அலெக்ஸீவா “ரஸ்ஸில் பைசண்டைன் பாடலைத் தழுவுவதில் சிக்கல்கள்”, I. கிரெப்னேவா “20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஐரோப்பிய இசையில் வயலின் கச்சேரி”; எஸ். லூபினோஸின் பல வெளியீடுகளில்.

திசைகளுக்கு மத்தியில் அறிவியல் வேலைஅகாடமி ஆசிரியர்கள் - கிழக்கு மற்றும் ஆசியாவின் பண்டைய, இடைக்கால மற்றும் நவீன இசை மரபுகள் (ஜப்பான், சீனா, கொரியா, இந்தியா), தொன்மையான நாட்டுப்புறவியல், ஐரோப்பிய இடைக்கால இசைக் கலை, பரோக், மறுமலர்ச்சி, ஆரம்பகால கிளாசிசம், ரஷ்ய மற்றும் மேற்கு ஐரோப்பிய பழங்காலவியல் , தத்துவார்த்த இசையியலின் வரலாறு, XX நூற்றாண்டின் இசை.

9-18 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் மேற்கத்திய ஐரோப்பிய விஞ்ஞானிகளால் ரஷ்ய மொழியில் லத்தீன், ஜெர்மன் மற்றும் ஆங்கில கட்டுரைகளின் மொழிபெயர்ப்பு - பல்கலைக்கழகத்தின் பெருமை - தனித்துவமான பொருட்கள் குவிந்துள்ளன.

ஆய்வறிக்கை ஆராய்ச்சியின் தலைப்புகள்: ஜப்பானின் இசை பாரம்பரியத்தில் நியதி (எஸ். லூபினோஸ்), இசையியலின் முறை (டி. கோர்னெலியுக்), ரஷ்யாவின் ஆசியப் பகுதியில் உள்ள கத்தோலிக்க திருச்சபைகளின் இசை மற்றும் வழிபாட்டு நடைமுறை (யு. ஃபிடென்கோ), பாரம்பரிய இசை எழுத்து கிழக்கு ஆசியா (S. Klyuchko), கோட்பாடு மற்றும் நடைமுறை பிற்பகுதியில் மறுமலர்ச்சி(ஈ. பொலுனினா), சி. டெபஸ்ஸியின் (ஓ. பெரிச்) இசை சிந்தனையில் “புராணவியல்”, தூர கிழக்குப் பிராந்தியத்தின் தேசிய பியானோ பள்ளிகள் (எஸ். ஐசென்ஸ்டாட்), அரிகோ பாய்டோவின் கவிதை படைப்பாற்றல் (ஏ. சபெல்கின்), இதழ்கள் இசை நிகழ்ச்சியின் வரலாறு மற்றும் இசைக் கல்வியின் முறைகள் (I. Zaslavsky, P. Zaslavskaya).

ஃபார் ஈஸ்டர்ன் ஸ்டேட் இன்ஸ்டிடியூட் ஆப் ஆர்ட்ஸ் - கூட்டு ஆய்வுக் குழுவின் உறுப்பினர் டி 999.025.04 ஃபார் ஈஸ்டர்ன் ஃபெடரல் பல்கலைக்கழகத்தில் சிறப்பு 17.00.02 - இசை கலை(கலை வரலாறு) மற்றும் 24.00.01 - கலாச்சாரத்தின் கோட்பாடு மற்றும் வரலாறு(கலை வரலாறு மற்றும் கலாச்சார ஆய்வுகள்).

ஆண்டுதோறும் அறிவியல் மாநாடு நடத்தப்படுகிறது "ரஷ்ய தூர கிழக்கு மற்றும் ஆசிய-பசிபிக் நாடுகளின் கலாச்சாரம்: கிழக்கு - மேற்கு."

ஆக்கபூர்வமான செயல்பாடு

FEGII ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் கலாச்சார அமைச்சகம் மற்றும் ஃபெடரல் இலக்கு திட்டம் "ரஷ்யாவின் கலாச்சாரம்" ஆகியவற்றின் ஆதரவுடன் போட்டிகள் மற்றும் ஆக்கபூர்வமான திட்டங்களை வழங்குகிறது.

ஐமற்றும்IIஅனைத்து ரஷ்ய இசை போட்டி (பிராந்திய நிலைகள்).தூர கிழக்கு கூட்டாட்சி மாவட்டத்தில், போட்டி இரண்டு நகரங்களில் நடைபெறுகிறது: விளாடிவோஸ்டாக் மற்றும் யாகுட்ஸ்க்.

சர்வதேச போட்டிஇளம் இசைக்கலைஞர்கள்-கலைஞர்கள் "மியூசிக்கல் விளாடிவோஸ்டாக்"- தூர கிழக்கு பிராந்தியத்தில் இதுபோன்ற ஒரே போட்டி, இது பின்வரும் சிறப்புகளில் நடத்தப்படுகிறது: பியானோ, சரம் கருவிகள், காற்று மற்றும் தாள கருவிகள், நாட்டுப்புற கருவிகள், தனிப்பாடல், கோரல் நடத்துதல். தனிப்பாடல்கள் மற்றும் குழுக்கள் போட்டியில் பங்கேற்கின்றன, மேலும் குழுக்கள் மற்றும் இசைக்குழுக்களின் வீடியோ போட்டி நடத்தப்படுகிறது. இப்போட்டியில் ரஷ்யா, சீனா, கொரியா, ஜப்பான் ஆகிய நாடுகளைச் சேர்ந்த 350க்கும் மேற்பட்டோர் பங்கேற்கின்றனர். உலகப் புகழ்பெற்ற இசைக்கலைஞர்கள் நடுவர் மன்றத் தலைவர்களாக அழைக்கப்பட்டனர்: ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மக்கள் கலைஞர்கள் A. Sevidov, V. Popov, I. Mozgovenko, S. Lukin, V. Zazhigin, A. Tsygankov; ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர்கள் யூ ஸ்லேசரேவ், ஏ.

போட்டியின் அமைப்பாளர்கள்: சர்வதேச உறவுகளுக்கான துணை ரெக்டர் ஏ. ஸ்மோரோடினோவா, படைப்பாற்றலுக்கான துணை ரெக்டர், ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர், பேராசிரியர் ஏ. கபிடன், இசை பீடத்தின் டீன், ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர், பேராசிரியர் எஃப். கல்மான்.

"கலை விளாடிவோஸ்டாக்" -சர்வதேச கண்காட்சி-போட்டி படைப்பு படைப்புகள்தூர கிழக்கு, ரஷ்யா மற்றும் APEC நாடுகளைச் சேர்ந்த மாணவர்கள் மற்றும் இளம் கலைஞர்கள். பங்கேற்பாளர்கள் பல வகைகளில் படைப்புகளை வழங்குகிறார்கள் (ஓவியம், கிராபிக்ஸ், அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகள்) மற்றும் பல வயது குழுக்கள். ரஷ்யா, சீனா, கொரியா, ஜப்பான், வியட்நாம் ஆகிய நாடுகளைச் சேர்ந்த 150 பேர் இப்போட்டியில் பங்கேற்கின்றனர். நடுவர் குழுவில் அடங்கும்: ரஷ்ய கலை அகாடமியின் துணைத் தலைவர் ஏ. யாஸ்ட்ரெபெனெட்ஸ்கி (மாஸ்கோ), ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர்கள். N. சிபிசோவ் (மாஸ்கோ), S. Cherkasov, கொரியாவின் அனைத்து கொரிய கலைஞர்களின் சங்கத்தின் தலைவர், டோங்-ஏ ஜாங் காப் ஜூ பல்கலைக்கழகத்தின் பேராசிரியர் (பூசன், கொரியா குடியரசு), ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மதிப்பிற்குரிய கலைஞர், பேராசிரியர் வி. Goncharenko, K. Bessmertny (போர்ச்சுகல்) .

இசை தத்துவார்த்த பாடங்களில் அனைத்து ரஷ்ய ஒலிம்பியாட் "உலக இசை கலாச்சாரத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகள்"தொழிற்கல்வி மாணவர்களுக்கு கல்வி நிறுவனங்கள்மற்றும் குழந்தைகள் கலைப் பள்ளிகள். ஒலிம்பியாட் தீம் அதன் முக்கிய இலக்கை தீர்மானிக்கிறது: ஆரம்ப மற்றும் இடைநிலைக் கல்வியின் போது தேவையான அடிப்படை குறைந்தபட்ச அறிவை மாஸ்டர் மற்றும் மாணவர்களின் எல்லைகளின் வளர்ச்சியைத் தூண்டுதல்.

ஒலிம்பியாட் போட்டியில் கலைநிகழ்ச்சி மாணவர்களும் தீவிரமாக பங்கேற்கின்றனர். பங்கேற்பாளர்களின் மொத்த எண்ணிக்கை ப்ரிமோர்ஸ்கி பிரதேசம், சகலின் பிராந்தியம், அமுர் பிராந்தியம், கபரோவ்ஸ்க் பிரதேசம் மற்றும் சகா குடியரசு (யாகுடியா) ஆகியவற்றிலிருந்து சுமார் 80 பேர்.

பிராந்திய படைப்பு பள்ளி "தியேட்ரிக்கல் சர்ப்"மேல்நிலைப் பள்ளி மாணவர்களுக்கு, மாணவர்களுக்கு தியேட்டர் ஸ்டுடியோக்கள்மற்றும் கலைப் பள்ளிகள், தூர கிழக்கு பிராந்தியத்தின் இடைநிலை மற்றும் உயர் கல்வி நிறுவனங்களின் மாணவர்கள் மற்றும் மேற்கு சைபீரியா. திட்டத்தில் மாஸ்டர் வகுப்புகள் மற்றும் திறந்த பாடங்கள் உள்ளன, இளம் நடிகர்கள் பல்வேறு திசைகளில் தங்கள் திறன்களை நிரூபிக்க அனுமதிக்கிறது. நாடகக் கல்வி: நடிப்பு, மேடை பேச்சு, மேடை இயக்கம் மற்றும் பிளாஸ்டிக் கலைகள்.

"இளம் இசைக்கலைஞர்கள்-நடிகர்களின் அறிமுகம், சர்வதேச போட்டிகளின் பரிசு பெற்றவர்கள் - தூர கிழக்கின் நகரங்கள் மற்றும் குடியிருப்புகளில் வசிப்பவர்கள்". ப்ரிமோர்ஸ்கி க்ராய் நகரங்கள் மற்றும் நகரங்களைச் சுற்றி ஒரு தொடர் சுற்றுப்பயணமாக இந்த திட்டம் செயல்படுத்தப்பட்டது. கச்சேரிகளில் மாணவர்கள், பயிற்சி உதவியாளர்கள் மற்றும் தூர கிழக்கு மாநில நுண்கலை நிறுவனத்தின் பட்டதாரிகள் கலந்து கொண்டனர்.

POVஆசிரியர் பயிற்சிகலாச்சாரம் மற்றும் கலை துறையில் கல்வி நிறுவனங்கள் மற்றும் மேல்நிலை பள்ளிகள் "கலை அகாடமி".இத்தகைய திட்டங்கள், மத்திய கலாச்சாரம் மற்றும் கலை பல்கலைக்கழகங்களிலிருந்து தொலைவில் உள்ள தூர கிழக்கு பிராந்தியத்திற்கு மிகவும் பொருத்தமானவை, மேலும் கலைக் கல்வி முறையைப் பாதுகாத்தல் மற்றும் மேம்படுத்துதல், ஆசிரியர்களின் தொழில்முறை மட்டத்தை மேம்படுத்துதல் மற்றும் கலாச்சாரம் மற்றும் கலைத் துறையில் இளம் திறமைகளை ஆதரித்தல் ஆகியவற்றை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளன. . இந்த திட்டத்தில் பொதுவாக நகோட்கா, விளாடிவோஸ்டாக், பிளாகோவெஷ்சென்ஸ்க், கபரோவ்ஸ்க் ஆகிய இடங்களைச் சேர்ந்த 200 முதல் 400 பேர் உள்ளனர்; பெட்ரோபாவ்லோவ்ஸ்க்-கம்சாட்ஸ்கி, யுஷ்னோ-சகலின்ஸ்க், யாகுட்ஸ்க். Artem, Ussuriysk, Dalnerechensk, Arsenyev, Raichikhinsk, Spassk, Komsomolsk-on-Amur, Belogorsk, Partizansk, Amursk, Shakhtersk, Yuzhno-Sakhalinsk.

FEGII திட்டங்கள்

முதல் தூர கிழக்கு பாப் இசை போட்டி-விழா.போட்டி-விழாவின் தோற்றம் காற்று மற்றும் தாள கருவிகள் துறையால் தொடங்கப்பட்டது மற்றும் தூர கிழக்கு பிராந்தியத்தில் பாப் கலைத் துறையில் கல்வியின் வளர்ச்சியுடன் தொடர்புடையது. 2014 ஆம் ஆண்டில், "வெரைட்டி மியூசிக்கல் ஆர்ட்" தயாரிப்புத் துறையில் மாணவர்களின் முதல் உட்கொள்ளல், "வெரைட்டி ஆர்கெஸ்ட்ரா இன்ஸ்ட்ரூமென்ட்ஸ்" சுயவிவரம் FEGAI இல் செய்யப்பட்டது. இது தூர கிழக்கில் இந்தத் துறையில் உயர் கல்வியைப் பெறுவதை சாத்தியமாக்கியது. போட்டி-திருவிழா பாரம்பரிய திருவிழாவின் வாரிசு "சாக்ஸபோன் தினம்", இது 2006 ஆம் ஆண்டு முதல் ஆண்டுதோறும் நவம்பர் 6 ஆம் தேதி ரஷ்யாவின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர், பேராசிரியர் V. கொலின் (துறை தலைவர் A. Eshchenko) அவர்களால் நடத்தப்படுகிறது.

குழந்தைகளின் படைப்பாற்றலின் பிராந்திய திருவிழா.இந்த நிறுவனம் 20 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக குழந்தைகள் அழகியல் மையம் "வேர்ல்ட் ஆஃப் ஆர்ட்" ஐ இயக்கி வருகிறது. இது ஒரு வகையான "குழந்தைகளுக்கான கலை அகாடமி" ஆகும், அவர்கள் இசை, ஓவியம், ரிதம், குழுமம், தகவல்தொடர்பு கலை மற்றும் விளையாட்டு படைப்பாற்றல் ஆகியவற்றில் வகுப்புகளில் கலந்துகொள்கிறார்கள். மிகவும் திறமையானவர்கள் தங்கள் படிப்பைத் தொடர்கின்றனர் ஃபார் ஈஸ்டர்ன் ஸ்டேட் இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் ஃபைன் ஆர்ட்ஸின் குழந்தைகள் கலைப் பள்ளி, இது நான்கு ஆண்டுகளாக செயல்பட்டு வருகிறது. இன்று, 73 பேர் பின்வரும் சிறப்புகளில் முன் தொழில்முறை திட்டங்களில் படிக்கின்றனர்: பியானோ, சரம் கருவிகள், காற்று மற்றும் தாள கருவிகள், நாட்டுப்புற கருவிகள், பாடல் பாடுதல், ஓவியம். பள்ளி மாணவர்கள் ஏற்கனவே பல்வேறு நிலைகளில் போட்டிகள் மற்றும் விழாக்களில் வெற்றி பெற்றுள்ளனர்: நகரம், பிராந்தியம், சர்வதேசம். பள்ளி மாணவி லிசா எல்ஃபுடினா (துருத்தி) ப்ளூ பேர்ட் போட்டியில் பங்கேற்றார்.

குழந்தைகளின் படைப்பாற்றலின் ஆண்டு விழா கலாச்சார சூழலைப் பாதுகாத்தல் மற்றும் வளர்ப்பதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது மற்றும் இசை, நாடக மற்றும் கலைத் துறையில் தொழில்முறை கல்வியைப் பெறக்கூடிய திறமையான குழந்தைகளை அடையாளம் காணும் (குழந்தைகள் மையத்தின் இயக்குனர் டி. ரசுவாகினா, குழந்தைகள் கலைப் பள்ளியின் இயக்குனர். - கலை வரலாற்றின் வேட்பாளர், இணை பேராசிரியர் ஈ. பொலுனினா).

தூர கிழக்கு குளிர்கால கலை விழா மற்றும் இளம் திறமைகளின் நிகழ்ச்சிஆண்டுதோறும் டிசம்பரில் நடத்தப்படுகிறது. தூர கிழக்கு மாநில நுண்கலை நிறுவனத்தின் சிறந்த குழுக்கள் மற்றும் தனிப்பாடல்கள், அத்துடன் விளாடிவோஸ்டாக், சகலின் பிராந்தியம், கபரோவ்ஸ்க் மற்றும் ப்ரிமோர்ஸ்கி பிரதேசங்களில் உள்ள கல்வி நிறுவனங்களின் படைப்புக் குழுக்கள் இதில் பங்கேற்கின்றன. திருவிழா நிகழ்வுகள் நடைபெறுகின்றன கச்சேரி அரங்கம்கலை நிறுவனம் மற்றும் இசை, ஓவியம் மற்றும் நாடக ஆர்வலர்கள் மற்றும் தொழில் வல்லுநர்கள் ஒரு பெரிய எண் ஈர்க்கிறது. விளாடிவோஸ்டாக் இன்று ஏற்கனவே ஆசிய-பசிபிக் பிராந்தியத்தில் மிகப்பெரிய கலாச்சார மையமாக இருப்பதால், தூர கிழக்கு குளிர்கால கலை விழா என்று அழைக்கலாம். வணிக அட்டைநகரங்கள்.

"கோல்டன் கீ" - குழந்தைகள் இசைப் பள்ளிகள் மற்றும் குழந்தைகளின் கலைப் பள்ளிகளின் ஆசிரியர்களின் திறமைகளை வெளிப்படுத்தும் தூர கிழக்குப் போட்டி. ஜி.யா. நிசோவ்ஸ்கி. போட்டி இரண்டு ஆண்டுகளுக்கு ஒரு முறை நடத்தப்படுகிறது மற்றும் இசை ஆசிரியர்களிடையே ஆக்கப்பூர்வமான செயல்பாடு மற்றும் அனுபவப் பரிமாற்றத்தைத் தூண்டும் வகையில் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது, கல்வித் திறமையை விரிவுபடுத்துகிறது; திறமையான ஆசிரியர்களைக் கண்டறிந்து ஆதரிக்கவும், கூட்டு இசை உருவாக்கத்தின் பல்வேறு வடிவங்களை ஊக்குவிக்கவும். போட்டியின் போது, ​​மேம்பட்ட பயிற்சி வகுப்புகள் நடத்தப்படுகின்றன.

முதல் சர்வதேச ரஷ்ய-சீன குழந்தைகள் திருவிழாகலை "கிழக்கு கலைடோஸ்கோப்".கலைக் கல்வித் துறையில் சீனாவிற்கும் ரஷ்யாவிற்கும் இடையிலான ஒத்துழைப்பை வலுப்படுத்தவும், கலாச்சாரம் மற்றும் கலைத் துறையில் இரு நாடுகளுக்கிடையிலான ஆக்கப்பூர்வமான செயல்பாடு மற்றும் அனுபவப் பரிமாற்றத்தைத் தூண்டவும், ரஷ்ய கல்வி நிறுவனங்களில் மேலதிக கல்விக்கு திறமையான இளைஞர்களை அடையாளம் காணவும் இந்த விழா வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. திறமையான சீன மற்றும் ரஷ்ய ஆசிரியர்களை ஆதரிக்கவும், சீன மற்றும் ரஷ்ய இசை, ஓவியம் மற்றும் கூட்டு படைப்பாற்றலின் பல்வேறு வடிவங்களை ஊக்குவிக்கவும். முதல் திருவிழாவில் 100க்கும் மேற்பட்டோர் பங்கேற்றனர்.

தூர கிழக்கு வாசிப்பு போட்டி "என் காதல் என் ரஷ்யா" -தூர கிழக்கு பிராந்தியத்தில் 200க்கும் மேற்பட்ட பங்கேற்பாளர்களை ஒன்றிணைக்கும் வருடாந்திர போட்டி: மேல்நிலைப் பள்ளி மாணவர்கள் முதல் இளம் நாடக நடிகர்கள் வரை.

பிராந்திய சமகால இசை கலைஞர்களுக்கான போட்டி - 1966 முதல் ஆண்டுதோறும் தூர கிழக்கு மாநில கலை அகாடமியின் இசைத் துறையில் நடத்தப்படும் இதேபோன்ற போட்டியின் வாரிசு.

க்கான போட்டி சிறந்த செயல்திறன்இரண்டாம் பாதியின் இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகள்XXநூற்றாண்டுகள் -பொது பியானோ துறையால் நடத்தப்பட்டது. இந்த போட்டி மாணவர்களின் படிப்பைத் தூண்டுகிறது, நவீன இசையில் அவர்களின் ஆர்வத்தை செயல்படுத்துகிறது மற்றும் மாணவர்களின் படைப்பு திறனை வெளிப்படுத்த உதவுகிறது (துறையின் தலைவர் - இணை பேராசிரியர் E. Bezruchko).

"Tkachev வாசிப்புகள்"என்ற பெயரில் வாசிப்புப் போட்டி ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மக்கள் கலைஞர் L. Tkachev, நிரந்தர நீண்ட கால தலைவர் மேடை பேச்சு துறைநாடக துறை. ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் தியேட்டர் தொழிலாளர்கள் சங்கத்தின் பிரிமோர்ஸ்கி கிளையுடன் கூட்டாக நடத்தப்பட்டது. பங்கேற்பாளர்கள் - மாணவர்கள் பட்டதாரி படிப்புகள்தூர கிழக்கின் கலை மற்றும் கலாச்சாரத்தின் உயர் கல்வி நிறுவனங்கள், தூர கிழக்கு திரையரங்குகளின் இளம் கலைஞர்கள் (டீன் - ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர், பேராசிரியர் ஏ. ஜாபோரோஜெட்ஸ், துறைத் தலைவர் - பேராசிரியர் ஜி. பக்ஷீவா)

"நாடக நம்பிக்கை" - 30 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக நாடகத் துறையில் பணியாற்றிய ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மதிப்பிற்குரிய கலைஞரான எஸ். கிரிஷ்கோவின் நினைவாக நடிப்பில் சுயாதீனமான படைப்புகளுக்கான போட்டி பெயரிடப்பட்டது. ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் தியேட்டர் தொழிலாளர்கள் சங்கத்தின் பிரிமோர்ஸ்கி கிளையின் ஆதரவுடன் போட்டி நடத்தப்படுகிறது (துறைத் தலைவர் - ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மக்கள் கலைஞர், பேராசிரியர் ஏ. ஸ்லாவ்ஸ்கி)

"ப்ளீன் ஏர்"- கலை பீட மாணவர்களின் ஓவியங்கள் மற்றும் கிராஃபிக் படைப்புகளின் வருடாந்திர கண்காட்சி-போட்டி. ப்ரிமோர்ஸ்கி ஸ்டேட் ஆர்ட் கேலரி மற்றும் ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் கலைஞர்கள் சங்கத்தின் பிரிமோர்ஸ்கி கிளையின் அரங்குகளில் கண்காட்சிகள் நடத்தப்படுகின்றன. விளாடிவோஸ்டாக் மற்றும் ப்ரிமோர்ஸ்கி க்ராய் குடியிருப்பாளர்கள் - இளம் கலைஞர்கள் தங்களை வெளிப்படுத்திக் கொள்ளவும், கண்காட்சிக்கு வருபவர்களுடன் தொடர்பு கொள்ளவும் இதுவே முதல் வாய்ப்பு. பல ஆண்டுகளாக, மாணவர்கள் வெனிஸ், புளோரன்ஸ் மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் திறந்த வெளியில் வேலை செய்தனர். இத்தாலியில் ப்ளீன் ஏர் நேரத்தில், மாணவர்கள் இளம் கலைஞர்களுக்கான சர்வதேச போட்டியின் பரிசு பெற்றனர் "வெனிஸ் வெர்னிசேஜ்" (கலை பீடத்தின் டீன் - இணை பேராசிரியர் என். போபோவிச்).

Disklavier ஐப் பயன்படுத்தி தொலைநிலை முதன்மை வகுப்புகள்: விளாடிவோஸ்டாக் - மாஸ்கோ.ஃபார் ஈஸ்டர்ன் ஸ்டேட் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் மற்றும் சர்வதேச போட்டியின் பரிசு பெற்றவர்களின் சங்கம் ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான ஒத்துழைப்பு திட்டத்தை செயல்படுத்துவதன் ஒரு பகுதியாக. பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கி (ஜெனரல் டைரக்டர் ஏ. ஷெர்பக்) ஃபார் ஈஸ்டர்ன் ஸ்டேட் இன்ஸ்டிடியூட் ஆப் ஆர்ட் அண்ட் டிசைனில் நிறுவப்பட்ட டிஸ்க்லேவியரைப் பயன்படுத்தி வழக்கமான பாடங்கள் நடத்தப்பட்டன. மாஸ்கோ மாநில கன்சர்வேட்டரியின் பேராசிரியரால் பாடங்கள் கற்பிக்கப்பட்டன. பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கி ஏ. வெர்ஷினின்.திட்டத்தின் இறுதி கட்டம் மாஸ்கோ மற்றும் விளாடிவோஸ்டாக் இசைக்கலைஞர்களின் கூட்டு இசை நிகழ்ச்சியாகும், இது P.I இன் 175 வது ஆண்டு விழாவிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. சாய்கோவ்ஸ்கி. கச்சேரி ஏப்ரல் 27, 2015 அன்று நடந்தது. முறையான வகுப்புகளை நடத்தி வெற்றிகரமான அனுபவத்திற்குப் பிறகு, ஒரு திட்டத்தை உருவாக்க வாய்ப்பு கிடைத்தது. தொலைதூரக் கல்விபுதுமையான தொழில்நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தி.

« இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் படைப்புப் பள்ளிகளின் வரலாற்றிலிருந்து: தோற்றம், மரபுகள், சிறந்த ஆசிரியர்கள் ..."இன்ஸ்டிடியூட் ஆப் ஆர்ட்ஸ் ஆசிரியர்கள் கதைகளைச் சொல்கிறார்கள் - மத்திய பல்கலைக்கழகங்களின் பட்டதாரிகள்: லெனின்கிராட் கன்சர்வேட்டரி - பேராசிரியர்கள் ஜி. போவெஷ்செங்கோ (பியானோ), எல். போர்ஷ்சேவ் (வயோலா), எல். வைமன் (வயலின்), இணை பேராசிரியர் வி. புகாச் (பியானோ); GMPI பெயரிடப்பட்டது. Gnessins - பேராசிரியர் R.E. Ilyukhin (பியானோ), நோவோசிபிர்ஸ்க் கன்சர்வேட்டரி - கலை வரலாற்றின் டாக்டர், பேராசிரியர் எஸ்.ஏ. ஐசென்ஸ்டாட் (பியானோ).

திருவிழாக்கள் மற்றும் கச்சேரிகள் ஆண்டுதோறும் நடத்தப்படுகின்றன: சர்வதேச இசை தினம், "சாக்ஸபோன் தினம்", "வயோலா விழா", "சேம்பர் அசெம்பிளிகள்", "பாலலைகா - ரஷ்யாவின் ஆத்மா", "பயான், துருத்தி மற்றும் துருத்தி", "பிளாஸ்டிக் மாலை", "மாவீரர்கள்" பயான்”.

முதன்மை வகுப்புகள், அனுபவ பரிமாற்றம்

கிரியேட்டிவ் கூட்டங்கள், திறந்த பாடங்கள் மற்றும் பிரபல கலைஞர்களின் மாஸ்டர் வகுப்புகள் கல்வியின் தரம் மற்றும் மாணவர் ஆர்வத்தை மேம்படுத்த பங்களிக்கின்றன. சமீபத்திய ஆண்டுகளில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வுகள் பின்வரும் திட்டங்களாகும்: "டோம்ரா XXI நூற்றாண்டு", இதில் ரஷ்யாவின் மக்கள் கலைஞர், பேராசிரியர் எஸ். லுகின் மற்றும் மாஸ்கோன்சர்ட் தனிப்பாடல் என். போக்டானோவா (பியானோ) ஆகியோரின் அறிவியல் மற்றும் நடைமுறை மாநாடு மற்றும் மாஸ்டர் வகுப்புகள் அடங்கும். பட்டறைகள்" இசை கற்பித்தல்: கோட்பாடு, முறை, நடைமுறை” கலை வரலாற்றின் டாக்டர், ரஷ்ய இசை அகாடமியின் பேராசிரியர். Gnesins M. Imkhanitsky); T. Tyutyunnikova மூலம் "உருவாக்க கற்றல்"; பி. டொம்னின் மூலம் "மேடை இயக்கம் மற்றும் ஃபென்சிங்";

பாவெல் மிலியுகோவின் மாஸ்டர் வகுப்பு

அழைக்கப்பட்ட நிபுணர்களின் மாஸ்டர் வகுப்புகள்: அமெரிக்க நடிகை மவுட் மிட்செல், "ராச்மானினோஃப் ட்ரையோ அண்ட் பிரண்ட்ஸ்" திட்டத்தில் பங்கேற்பாளர்கள் V. யம்போல்ஸ்கி, என். சவினோவா, எம். சின்மன், என். கொழுகர், ஜே. கிளெஸ், ஈ. கோயல்ஹோ, கே. மிண்ட்சி, ஓ. Khudyakov , S. Delmastro;

கிரியேட்டிவ் பள்ளிகள்: "டோம்ரா. சரியான முதுகலை" A. Tsygankov மற்றும் "Masters of button accordion கலை நிகழ்ச்சிகள்மற்றும் பெடாகோஜி" Y. ஷிஷ்கின், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியின் பேராசிரியர் N. செரெஜினாவின் முதன்மை வகுப்புகள்.

மரின்ஸ்கி தியேட்டர் மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் ஹவுஸ் ஆஃப் மியூசிக் ஏற்பாடு செய்த மாஸ்டர் வகுப்புகள்,ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மக்கள் கலைஞரால் நடத்தப்பட்டது, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியின் பேராசிரியர் எஸ். ரோல்டுகின், ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர், மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் பேராசிரியர் ஏ. டியேவ், சர்வதேச போட்டிகளின் பரிசு பெற்ற பி. மிலியுகோவ், ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர் E. Mirtova, ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியின் பேராசிரியர் N. செரெஜினா, ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மதிப்பிற்குரிய கலைஞர், மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் இணை பேராசிரியர் A. Koshvanets; செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியின் இணைப் பேராசிரியர் பி. தபுரெட்கின்; சர்வதேச போட்டிகளின் பரிசு பெற்றவர், மரின்ஸ்கி தியேட்டர் ஆர்கெஸ்ட்ராவின் தனிப்பாடல் டி. லுபச்சேவ்.

செர்ஜி ரோல்டுகின், அலெக்ஸாண்ட்ரா டிஷ்செங்கோ, மாஸ்டர் வகுப்பு

பரிசு பெற்றவர்கள்

முதன்முறையாக, விளாடிவோஸ்டோக்கின் இளம் இசைக்கலைஞர்கள் லெனின்கிராட் (1967, 1971), சரடோவ் (1969) ஆகிய இடங்களில் நடந்த விழாக்களில் தங்களை பிரகாசமாக அறிவித்தனர், மேலும் 1990 களில் இருந்து அவர்கள் பல்வேறு ரஷ்ய மற்றும் சர்வதேச போட்டிகளில் (மாஸ்கோ, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், பெய்ஜிங்) பரிசுகளை வென்றுள்ளனர். நோவோசிபிர்ஸ்க், இத்தாலி, முதலியன).

ரஷ்ய நாட்டுப்புற கருவிகளின் இசைக்குழு DVGAI- V அனைத்து ரஷ்ய போட்டியின் கிராண்ட் பிரிக்ஸ் வெற்றியாளர் பெயரிடப்பட்டது. கலினினா (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்).

சிம்பொனி இசைக்குழுடி.வி.ஜி.ஏ.ஐ- VII ஃபார் ஈஸ்டர்ன் இசைக்கருவி இசைப் போட்டியான "மெட்ரோனோம்" இன் கிராண்ட் பிரிக்ஸ் வெற்றியாளர்.

DVGAI இன் கல்விப் பாடகர் குழு- VI இன்டர்நேஷனல் போட்டி "மியூசிக்கல் விளாடிவோஸ்டாக்" இன் கிராண்ட் பிரிக்ஸ் பரிசு பெற்றவர்.

இசை பீடத்தின் மாணவர்கள் சர்வதேச போட்டிகளில் "சமகால கலை மற்றும் கல்வி" (மாஸ்கோ), "லான்சியானோ சிட்டி பரிசு" (இத்தாலி), B.T இன் பெயரிடப்பட்ட சர்வதேச குரல் போட்டியில் விருதுகளை வென்றனர். Shtokolov (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்), "Nadezhda" போட்டி (Krasnoyarsk); சர்வதேச விழா-போட்டி“ப்ளே, பொத்தான் துருத்தி” (Rzhev), XIX சர்வதேச போட்டி “பெல்லா குரல்” (மாஸ்கோ, 2013), ரஷ்யாவில் உள்ள இசைப் பல்கலைக்கழகங்களின் பாடகர்கள்-பட்டதாரிகளின் விமர்சனம்-போட்டி (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்), சர்வதேச பொத்தான் துருத்திகளின் போட்டி “ஹார்பின் சம்மர்” (PRC, g. ஹார்பின்).

கலைத் துறையின் மாணவர்கள் சர்வதேச கண்காட்சி-போட்டியின் பரிசு பெற்றவர்கள் "ரஷ்யா-இத்தாலி. மரபுகள் மற்றும் புதுமை" (புளோரன்ஸ்), II சர்வதேச சமகால கலைப் போட்டி "மை யுக்ரா" (காந்தி-மான்சிஸ்க்), I சர்வதேச விழா-தேசிய நுண்கலைகளின் போட்டி "தாய்நாட்டின் ஆன்மா... ஆன்மாவின் தாய்நாடு..." (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்).

சர்வதேச நடவடிக்கைகள்

1990 களில் இருந்து, நிறுவனத்தின் சர்வதேச உறவுகள் பல்வேறு துறைகள் மற்றும் செயல்பாடுகளில் தீவிரமாக வளர்ந்து வருகின்றன.

இந்த நிறுவனம் பல சர்வதேச திட்டங்களின் அமைப்பாளராக உள்ளது: “டேஸ் ஆஃப் தி ஸ்டட்கார்ட் ஓபரா”, “விளாடிவோஸ்டாக்கில் மேஜிக் புல்லாங்குழல்”, “தூர கிழக்கில் ஃபிகாரோ”, “பசிபிக் பெருங்கடலில் டான் ஜியோவானி” (உதவியுடன் ஜெர்மன்-ரஷ்ய மன்றம், ஸ்டட்கார்ட்டின் ஸ்டேட் ஓபரா, கோதே- நிறுவனம் (மாஸ்கோ), பேடன்-வூர்ட்டம்பேர்க் மாநில அமைச்சகம் (ஜெர்மனி).

FEGII இன் திட்டங்களில்: "கம்பெனி" (ஸ்டீபன் சோன்ஹெய்ம் - ஜார்ஜ் ஃபர்த்) இசையை அரங்கேற்றுவதற்கான ஒரு கூட்டு ரஷ்ய-அமெரிக்க திட்டம்; Reiko Takahashi Irino (JML Yoshiro Irino Music Institute) உடன் இணைந்து ரஷ்ய-ஜப்பானிய இசை சந்திப்புகள்; கலை கண்காட்சிகள்: "ரஷ்யாவில் நவீன ஓவியம்: விளாடிவோஸ்டாக் கலைஞர்கள்" (பூசன், கொரியா குடியரசு); "கிழக்கு கிழக்கு சந்திக்கிறது" (ஹார்பின் தேசிய அருங்காட்சியகம் ஹெய்லாங்ஜியாங் மாகாணம்); "செவன் சீஸ்" (தென் கொரியா) VIII சர்வதேச கண்காட்சி; தென்கிழக்கு பிராந்திய நாடுகளின் கண்காட்சி (ஷாங்காய்) மற்றும் பிற.

ஃபார் ஈஸ்டர்ன் ஸ்டேட் இன்ஸ்டிடியூட் ஆப் ஆர்ட்ஸ் மற்றும் டோக்கியோ கான்செர்ட் கம்பெனி இடையே முன்னர் எட்டப்பட்ட ஒப்பந்தத்தின் ஒரு பகுதியாக

பெல்காண்டோஜபன் எல்.எல்.சி.கலாச்சாரம் மற்றும் கலை துறையில் ஒத்துழைப்பில், ஜப்பானுக்கு ஆசிரியர்களின் சுற்றுப்பயணங்கள் நடத்தப்படுகின்றன.

சர்வதேச திட்டம் "தூர கிழக்கில் ஃபிகாரோ"

கிரியேட்டிவ் அணிகள்

சிம்பொனி இசைக்குழு - VII ஃபார் ஈஸ்டர்ன் இசைக்கருவி இசை போட்டியான "மெட்ரோனோம்" இன் கிராண்ட் பிரிக்ஸ் வெற்றியாளர்.

நாட்டுப்புற கருவிகள் இசைக்குழுதூர கிழக்கில் செயலில் கச்சேரி நடவடிக்கைகளை நடத்துகிறது. பல ஆண்டுகளாக, பிரபல இசைக்கலைஞர்கள் ஆர்கெஸ்ட்ராவுடன் நிகழ்த்தினர்: சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்கள் கலைஞர் ஜூராப் சோட்கிலாவா, ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மக்கள் கலைஞர் வலேரி ஜாஜிகின், நடத்துனர்கள் ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர் போரிஸ் வோரோன், ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர் இவான் குல்யேவ், அத்துடன். அகாடமியின் ஆசிரியர்கள் மற்றும் மாணவர்களாக. ஆர்கெஸ்ட்ரா இளம் இசைக்கலைஞர்களின் IV மற்றும் V இன்டர்நேஷனல் போட்டிகளின் முதல் பரிசுகளை வென்றது-மியூசிக்கல் விளாடிவோஸ்டாக் 2005-2007, பெயரிடப்பட்ட V ஆல்-ரஷியன் போட்டியின் கிராண்ட் பிரிக்ஸ் வெற்றியாளர். என்.என். கலினினா (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 2009).

சிம்பொனி மற்றும் நாட்டுப்புற இசைக்குழுக்களின் இயக்குனர் - ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மதிப்பிற்குரிய கலைஞர், பேராசிரியர் S. தர்பூசணி.

கல்வி பாடகர் குழு."விளாடிவோஸ்டாக்கில் மேஜிக் புல்லாங்குழல்" மற்றும் "தூர கிழக்கில் ஃபிகாரோ" என்ற சர்வதேச திட்டங்களில் பாடகர் குழு பங்கேற்றது. 2010 ஆம் ஆண்டில், பாடகர் குழு "பாடும் பெருங்கடல்" என்ற பிராந்திய போட்டியின் பரிசு பெற்றவர், 2012 இல் - VI சர்வதேச போட்டியின் கிராண்ட் பிரிக்ஸ் "மியூசிகல் விளாடிவோஸ்டாக்" (வீடியோ போட்டி) வென்றார்.

தலைவர் - இணைப் பேராசிரியர் எல். ஷ்வீகோவ்ஸ்கயா.

FEGII இன் கல்விப் பாடகர் குழு

சேம்பர் மியூசிக் குழுமம் "கான்செர்டோன்" 1990 முதல் உள்ளது. குழுமம் சர்வதேசப் போட்டியின் பரிசு பெற்றவர். ஷெண்டரேவ் (1997, 3வது பரிசு), பெய்ஜிங்கில் II சர்வதேச போட்டி (1999, 2வது பரிசு). "கச்சேரி"- திறமையான தட்டுகளை மறைக்க நம்பமுடியாத திறன்களைக் கொண்ட ஒரு குழு. இதன் ரகசியம் குழுமத்தின் கலவையில் உள்ளது: வயலின், பொத்தான் துருத்தி, கிளாரினெட், செலோ, பியானோ மற்றும் சில நேரங்களில் புல்லாங்குழல், இது இசைக்கலைஞர்களை பல்வேறு திசைகள் மற்றும் பாணிகளின் இசையை செய்ய அனுமதிக்கிறது.

கான்செர்டோனின் நம்பகத்தன்மை புதியதைத் தொடர்ந்து தேடுவதாகும் இசை கண்டுபிடிப்புகள். தூர கிழக்கில் முதன்முறையாக, குழுமம் A. Schnittke இன் "The Revision Tale", S. Gubaidullina இன் "Silenzio", I. ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி, S. S. Slonimsky மற்றும் A. Piazzolla ஆகியோரின் படைப்புகளை நிகழ்த்தியது.

ரஷ்ய கருவி மூவரும் "விளாடிவோஸ்டாக்" 1990 இல் நிறுவப்பட்டதிலிருந்து அதே வரிசையுடன் செயல்பட்டு வருகிறது: ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர்கள் நிகோலாய் லியாகோவ்(பாலலைகா), அலெக்சாண்டர் கேப்டன்(துருத்தி) செர்ஜி அர்புஸ்(பாலலைகா-டபுள் பாஸ்). நாட்டுப்புற கருவி வகைகளில் பணிபுரியும் தூர கிழக்கின் முன்னணி குழுக்களில் இதுவும் ஒன்றாகும். மூவரும் ரஷ்யாவில் (ப்ரிமோர்ஸ்கி மற்றும் கபரோவ்ஸ்க் பிரதேசங்கள், யூத தன்னாட்சிப் பகுதி, சகா குடியரசு (யாகுடியா), சிட்டா, சகலின், கம்சட்கா பகுதிகள்) மற்றும் வெளிநாடுகளில் (ஜப்பான், சீனா, அமெரிக்கா, தாய்லாந்து) இசை நிகழ்ச்சிகளை வழங்குகிறார்கள். ஐஸ், சகாடா (ஜப்பான்), நாஞ்சிங்கில் (சீனா), வடமேற்கு நாட்டுப்புற வாழ்க்கை திருவிழாவில் (அமெரிக்கா, சியாட்டில்), “ஆன் தி அமுர் எக்ஸ்பான்ஸ்ஸ்” (கபரோவ்ஸ்க்), “பாடல்” ஆகிய நகரங்களில் சர்வதேச, அனைத்து ரஷ்ய மற்றும் பிராந்திய விழாக்களில் பங்கேற்கிறது. ஸ்டிரிங்ஸ் ஆஃப் யாகுடியா” ", "டிரான்ஸ்பைக்கல் ஹார்மோனிகா" (சிட்டா), "மியூசிக்கல் ரிவியூ-2004", "ஃபார் ஈஸ்டர்ன் ஸ்பிரிங்" (விளாடிவோஸ்டாக்).

இந்த அணி சர்வதேச போட்டியின் பரிசு பெற்றவர். ஜி. ஷெண்டரேவா (ரஷ்யா, விளாடிவோஸ்டாக், 1997 - வெள்ளி டிப்ளோமா); XVII சர்வதேச போட்டி "கிராண்ட் பிரிக்ஸ்" (பிரான்ஸ், பிஷ்வில்லர், 1997 - கிராண்ட் பிரிக்ஸ் மற்றும் தங்கப் பதக்கம்); II சர்வதேச பொத்தான் துருத்தி வீரர்களின் போட்டி (சீனா, பெய்ஜிங், 1999 - 1வது பரிசு); பொத்தான் துருத்திக் கலைஞர்களின் 38வது சர்வதேச போட்டி, (ஜெர்மனி, கிளிங்கெந்தல், 2001 III பரிசு).

ஓபரா ஸ்டுடியோ- தயாரிப்புகளுக்கான சர்வதேச போட்டியான “மியூசிக்கல் விளாடிவோஸ்டாக்” (2014, 2016) இல் 1 வது பரிசு பெற்றவர்: சோகோலோவ்ஸ்கி. ஓபராவின் காட்சிகள் “தி மில்லர், தி சோர்சரர், தி டிசீவர் அண்ட் தி மேட்ச்மேக்கர்”, பர்செல் - “டிடோ அண்ட் ஏனியாஸ்”, மொஸார்ட் - “பாஸ்டின் மற்றும் பாஸ்டியன்”. இயக்குனர் ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர், பேராசிரியர் V. வோரோனின்.

மூவரும் "எக்ஸ்பெக்டோ" -ஹார்பினில் (சீனா, 2014, 1 வது பரிசு), காஸ்டெல்ஃபிடார்டோவில் (இத்தாலி, 2015, 1 வது பரிசு, தங்கப் பதக்கம்) பொத்தான் துருத்திகளுக்கான சர்வதேச போட்டிகளின் பரிசு பெற்றவர்.

குவார்டெட் "கொலாஜ்" -ஹார்பினில் பட்டன் துருத்தி வீரர்களுக்கான சர்வதேச போட்டிகளின் பரிசு பெற்றவர் (சீனா, 2016, 1வது பரிசு).

ட்ரையோ "ஓரியண்ட்"ஆர்டெம் இலின் (துருத்தி), எவ்ஜீனியா ஸ்லென்கோ (பியானோ), அன்னா ஸ்வெரேவா (வயலின்) - லான்சியானோவில் நடந்த சர்வதேச போட்டியின் பரிசு பெற்றவர் (இத்தாலி, 2014, 1 வது பரிசு).

FEGII இன் சிறந்த பட்டதாரிகள்

அரை நூற்றாண்டு காலப்பகுதியில், ரஷ்யாவிலும் உலகெங்கிலும் பரவலாக அறியப்பட்ட பல இசைக்கலைஞர்கள் தூர கிழக்கு மாநில கலை நிறுவனத்தில் பட்டம் பெற்றுள்ளனர். அவற்றில்:

இசையியலாளர்கள், கலை வரலாற்றின் மருத்துவர்கள்:பெயரிடப்பட்ட ரஷ்ய மாநில கல்வியியல் பல்கலைக்கழகத்தின் பேராசிரியர். ஹெர்சன் இ. ஹெர்ட்ஸ்மேன், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியின் பேராசிரியர், கரேலியாவின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர் யு ஜெனரல் ஐஆர், மாஸ்கோ மாநில கன்சர்வேட்டரியில் பேராசிரியர். பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கி ஆர். போஸ்பெலோவா, பெயரிடப்பட்ட ரஷ்ய அறிவியல் அகாடமியின் பேராசிரியர். Gnessins இ. அல்கான், நுண்கலை துறை பேராசிரியர், கலை, கலாச்சாரம் மற்றும் விளையாட்டு பள்ளி, FEFU ஜி. அலெக்ஸீவா, மாஸ்கோ பேராசிரியர் மாநில நிறுவனம்கலாச்சாரம் N. எஃபிமோவா, பேராசிரியர், நடிப்பு தலை தத்துவம், வரலாறு, கலாச்சாரம் மற்றும் கலைக் கோட்பாடு, மாஸ்கோ மாநில இசை நிறுவனம். ஏ.ஜி. ஷ்னிட்கே A. Alyabyeva, பேராசிரியர் FEGII ஓ. ஷுஷ்கோவா, ஒய். ஃபிடென்கோ;

கலைஞர்கள்:ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மதிப்பிற்குரிய கலைஞர், "டாங்" குழுமத்தின் இயக்குனர் என். எர்டென்கோ, ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர், ஆர்கெஸ்ட்ரா நடத்துதல் துறையின் தலைவர், ரஷ்ய இசை அகாடமியின் பேராசிரியர். Gnessins பி. ராவன், ஒரு சர்வதேச போட்டியின் பரிசு பெற்றவர், சகா குடியரசின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர் (யாகுடியா), ஆர்கெஸ்ட்ரா துறையின் பேராசிரியர் சரம் கருவிகள் உயர்நிலைப் பள்ளிசகா குடியரசின் இசை (யாகுடியா) (நிறுவனம்) பெயரிடப்பட்டது. வி.ஏ. போசிகோவா ஓ. கோஷெலேவா;

நடிகர்கள்:ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மக்கள் கலைஞர்கள் ஏ. மிகைலோவ், எஸ். ஸ்டெபன்சென்கோ, ஒய். குஸ்னெட்சோவ், எஸ். ஸ்ட்ருகச்சேவ், பரிசு பெற்றவர் மாநில பரிசு V. Priemykhov, ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மதிப்பிற்குரிய கலைஞர் V. Tsyganova; ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மக்கள் கலைஞர்கள், ப்ரிமோர்ஸ்கி பிராந்திய நாடக அரங்கின் நடிகர்கள் பெயரிடப்பட்டனர். கோர்க்கி, நடிப்புத் திறன் துறையின் பேராசிரியர் ஏ. ஸ்லாவ்ஸ்கி, வி. செர்ஜியாகோவ், ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மக்கள் கலைஞர், ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மாநிலப் பரிசு பெற்றவர், பிரிமோர்ஸ்கி பிராந்தியத்தின் கலை இயக்குநர் கல்வி நாடகம் M. கோர்க்கி E. Zvenyatsky பெயரிடப்பட்டது;

கௌரவிக்கப்பட்டது கலைஞர்கள் RF S. லிட்வினோவ், S. Cherkasov, I. Dunkay.

பத்திரிக்கை செய்தி

வி தூர கிழக்கு குளிர்கால விழா அர்ப்பணிக்கப்பட்டது

ஃபார் ஈஸ்டர்ன் ஸ்டேட் இன்ஸ்டிடியூட் ஆப் ஆர்ட்ஸின் 55வது ஆண்டு விழா

2017 இல், தூர கிழக்கு மாநில நிறுவனம் அதன் 55 வது ஆண்டு நிறைவைக் கொண்டாடுகிறது.

இசை, நாடகம், ஓவியம் ஆகிய மூன்று வகையான கலைகளை ஒன்றிணைத்த ரஷ்யாவின் முதல் பல்கலைக்கழகம் தூர கிழக்கு கல்வியியல் கல்வி நிறுவனம் என உருவாக்கப்பட்டது. அதன் 30 வது ஆண்டு விழாவில் (1992), இது தூர கிழக்கு மாநில கலை நிறுவனம் என மறுபெயரிடப்பட்டது, 2000 இல் நிறுவனம் ஒரு அகாடமியாக மாறியது, மேலும் 2015 இல் இது மீண்டும் தூர கிழக்கு மாநில கலை நிறுவனம் என மறுபெயரிடப்பட்டது.

இசைக்கலைஞர்கள், கலைஞர்கள், நாடகக் கலைஞர்கள் மற்றும் இயக்குநர்களின் கூட்டுப் பயிற்சியில், பல தொடர்பு புள்ளிகளைக் கண்டறிய எதிர்பார்க்கப்படுகிறது: பொதுவான அல்லது தொடர்புடைய துறைகள், செயற்கைக் கலைத் துறையில் பரந்த வாய்ப்புகள் திறக்கப்படுகின்றன, எடுத்துக்காட்டாக, ஓபரா, அங்கு இசை, ஓவியம் மற்றும் தியேட்டர் ஒருங்கிணைந்த, படைப்பு பரஸ்பரம் செறிவூட்டும் தொடர்பு.

கலாச்சார அமைச்சகம் ஒரு புதிய பல்கலைக்கழகத்தை உருவாக்குவதை தீவிரமாக எடுத்துக் கொண்டது. தொடர்புடைய உத்தரவுகள் வழங்கப்பட்டன: மாஸ்கோ மாநில கன்சர்வேட்டரிக்கு இசை ஆசிரியர்களின் ஆதரவை நியமிப்பதில். சாய்கோவ்ஸ்கி; நாடகத் துறையின் மீது - ஸ்டேட் இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் தியேட்டர் ஆர்ட்ஸ் பெயரிடப்பட்டது. லுனாசார்ஸ்கி; கலை பீடத்தின் மீது - ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை நிறுவனம். ரெபினா. மேலும், இந்தக் கல்வி நிறுவனங்கள் தங்கள் நிதியிலிருந்து ஈசல்கள், கலைப் புத்தகங்கள், கல்விப் படைப்புகள், ஓவியம் வரைவதற்கான பழங்காலத் தலைகளின் வார்ப்புகள், இசைக்கருவிகள், இசைக்கருவிகள், நூலகத்திற்குப் புத்தகங்கள் ஆகியவற்றை வழங்க உத்தரவிடப்பட்டது. இடைநிலைக் கல்வி நிறுவனங்கள் - ஃபார் ஈஸ்டர்ன் பெடகோஜிகல் இன்ஸ்டிடியூட் ஆப் ஆர்ட்ஸுக்கு போதுமான எண்ணிக்கையிலான விண்ணப்பதாரர்களை உறுதி செய்ய.

இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் உருவாக்கம் பிரிமோர்ஸ்கி பிரதேசம் மற்றும் முழு தூர கிழக்கின் கலாச்சார வாழ்க்கையில் ஒரு நிகழ்வாக மாறியது. திரையரங்குகள், இசைக்குழுக்கள், பள்ளிகள் மற்றும் கல்லூரிகளுக்கான ஆசிரியர்கள் மற்றும் கலைஞர்களுக்கு உயர் தகுதி வாய்ந்த பணியாளர்களைப் பயிற்றுவிப்பது சாத்தியமானது.

தூர கிழக்கில் கலைத் துறையில் உயர் கல்வியின் அடித்தளம் சிறந்த ஆசிரியர்கள், மத்திய பல்கலைக்கழகங்களின் பட்டதாரிகளால் அமைக்கப்பட்டது: மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரி: வி.ஏ. குட்டர்மேன், எம்.ஆர். டிரேயர், வி.எம்.கசட்கின், இ.ஏ.மிடின் லெனின்கிராட் கன்சர்வேட்டரியின் பட்டதாரிகள்: ஏ.எஸ். Vvedensky, E.G. யூரின்சன்; யூரல் கன்சர்வேட்டரி - ஏ.ஐ.ஜிலின், ஒடெஸா கன்சர்வேட்டரி - எஸ்.எல்.யாரோஷெவிச், ஜி.ஐ.டி.ஐ.எஸ். ஸ்டாரோஸ்டின் மற்றும் பி.ஜி. குல்னேவ், லெனின்கிராட் கலை நிறுவனத்தின் பட்டதாரி. ரெபினா வி.ஏ. கோஞ்சரென்கோ மற்றும் பலர். இசை ஆசிரியர்கள் கன்சர்வேட்டரிகளின் வழக்கமான திட்டத்தின் படி படிக்கத் தொடங்கினர், கலைத் துறை - நிறுவனத்தின் திட்டத்தின் படி. சூரிகோவ், தியேட்டர் - பள்ளியின் திட்டத்தின் படி. ஷ்செப்கினா.

ஆரம்பம் முதல் இன்று வரை, தூர கிழக்கு மாநில கலை நிறுவனம் தூர கிழக்கில் தொழில்முறை இசை, நாடகம் மற்றும் கலைக் கல்வியின் மையமாக இருந்து வருகிறது. நிறுவனம் மூன்று-நிலை கலைக் கல்வி முறையை உருவாக்கியுள்ளது (குழந்தைகள் கலைப் பள்ளி - கல்லூரி - படைப்பு பல்கலைக்கழகம்):

குழந்தைகள் அழகியல் மையம் "கலை உலகம்", குழந்தைகள் கலைப் பள்ளி;

இசைக் கல்லூரி;

பல்கலைக்கழகம்: சிறப்பு, இளங்கலை, முதுகலை, முதுகலை மற்றும் உதவித் திட்டங்கள்; கூடுதல் மேம்பட்ட பயிற்சி மற்றும் தொழில்முறை மறுபயிற்சி திட்டங்கள்.

நிறுவனம் மூன்று பீடங்களை உள்ளடக்கியது: இசை (கன்சர்வேட்டரி), நாடகம் மற்றும் கலை ஒரு வெளிநாட்டு துறை உருவாக்கப்பட்டது (1998 முதல்).

ஃபார் ஈஸ்டர்ன் ஸ்டேட் இன்ஸ்டிடியூட் ஆப் ஆர்ட்ஸ் - பார் ஈஸ்டர்ன் ஃபெடரல் யுனிவர்சிட்டியில் டி 999.025.04 கூட்டு ஆய்வுக் குழுவின் உறுப்பினர் (சிறப்பு 17.00.02 - இசைக் கலை (கலை வரலாறு) மற்றும் 24.00.01 - கோட்பாடு மற்றும் கலாச்சாரத்தின் வரலாறு (கலை வரலாறு மற்றும் கலாச்சாரம் ஆய்வுகள்).

நிறுவனத்தின் அறிவியல் மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமான செயல்பாடுகள் விரிவானவை மற்றும் வேறுபட்டவை. மிக முக்கியமான திட்டங்களில் சில இங்கே:

"ரஷ்ய தூர கிழக்கு மற்றும் ஆசிய-பசிபிக் நாடுகளின் கலாச்சாரம்: கிழக்கு - மேற்கு" - வருடாந்திர அறிவியல் மாநாடு

I மற்றும் II அனைத்து ரஷ்ய இசை போட்டி (பிராந்திய நிலைகள்).

இளம் இசைக்கலைஞர்கள்-நடிகர்களின் சர்வதேச போட்டி "மியூசிக்கல் விளாடிவோஸ்டாக்"

"கலை விளாடிவோஸ்டாக்" -தூர கிழக்கு, ரஷ்யா மற்றும் APEC நாடுகளின் மாணவர்கள் மற்றும் இளம் கலைஞர்களின் படைப்பு படைப்புகளின் சர்வதேச கண்காட்சி-போட்டி.

இசை தத்துவார்த்த பாடங்களில் அனைத்து ரஷ்ய ஒலிம்பியாட் "உலக இசை கலாச்சாரத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகள்"தொழில்முறை கல்வி நிறுவனங்கள் மற்றும் குழந்தைகள் கலைப் பள்ளிகளின் மாணவர்களுக்கு.

பிராந்திய படைப்பு பள்ளி "தியேட்டர் ப்ரிபாய்"

"இளம் இசைக்கலைஞர்கள்-கலைஞர்கள், சர்வதேச போட்டிகளின் பரிசு பெற்றவர்கள் - தூர கிழக்கின் நகரங்கள் மற்றும் குடியேற்றங்களில் வசிப்பவர்களுக்கு."

ஆசிரியர்களுக்கான மேம்பட்ட பயிற்சிகலாச்சாரம் மற்றும் கலை துறையில் கல்வி நிறுவனங்கள் மற்றும் மேல்நிலை பள்ளிகள் "கலை அகாடமி".

நான் தூர கிழக்கு போட்டி-பாப் இசை திருவிழா.

குழந்தைகளின் படைப்பாற்றலின் பிராந்திய திருவிழா.

தூர கிழக்கு குளிர்கால கலை விழா

குழந்தைகள் இசைப் பள்ளிகள் மற்றும் குழந்தைகளின் கலைப் பள்ளிகளின் ஆசிரியர்களுக்கான தூர கிழக்கு கலைப் போட்டி "கோல்டன் கீ". ஜி.யா.நிசோவ்ஸ்கி.

I சர்வதேச ரஷ்ய-சீன குழந்தைகள் கலை விழா "ஓரியண்டல் கெலிடோஸ்கோப்".

தூர கிழக்கு வாசிப்பு போட்டி "என் காதல் என் ரஷ்யா"

பிராந்திய சமகால இசை கலைஞர்களுக்கான போட்டி.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளின் சிறந்த செயல்திறனுக்கான போட்டி

"Tkachev வாசிப்புகள்" -என்ற பெயரில் வாசிப்புப் போட்டி ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மக்கள் கலைஞர் எல்.ஏ. தக்காச்சேவ், "நாடக நம்பிக்கை"

"ப்ளீன் ஏர்"

Disklavier ஐப் பயன்படுத்தி தொலைநிலை முதன்மை வகுப்புகள்.விளாடிவோஸ்டாக் - மாஸ்கோ.

« இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் படைப்புப் பள்ளிகளின் வரலாற்றிலிருந்து: தோற்றம், மரபுகள், சிறந்த ஆசிரியர்கள் ..."

தற்போதைய கிரியேட்டிவ் குழு:

சிம்பொனி இசைக்குழு - VII ஃபார் ஈஸ்டர்ன் இசைக்கருவி இசை போட்டியான "மெட்ரோனோம்" இன் கிராண்ட் பிரிக்ஸ் வெற்றியாளர்.

நாட்டுப்புற கருவிகள் இசைக்குழு- 2005-2007 ஆம் ஆண்டு இளம் இசைக்கலைஞர்களின் IV மற்றும் V சர்வதேச போட்டிகளின் முதல் பரிசுகளைப் பெற்றவர். என்.என். கலினினா (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 2009)

கல்வி பாடகர் குழு -பிராந்திய போட்டியான "பாடல் பெருங்கடல்" பரிசு பெற்றவர், VI சர்வதேச போட்டியின் "மியூசிக்கல் விளாடிவோஸ்டாக்" இன் கிராண்ட் பிரிக்ஸ் வென்றவர்.

சேம்பர் மியூசிக் குழுமம் "கான்செர்டோன்" -பெயரிடப்பட்ட சர்வதேச போட்டியின் பரிசு பெற்றவர். ஷெண்டரேவ் (1997, 3வது பரிசு), பெய்ஜிங்கில் II சர்வதேச போட்டி (1999, 2வது பரிசு).

ரஷ்ய கருவி மூவரும் "விளாடிவோஸ்டாக்" 1990 இல் நிறுவப்பட்டதிலிருந்து அதே அமைப்பில்: ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர்கள் நிகோலாய் லியாகோவ் (பாலலைகா), அலெக்சாண்டர் கபிடன் (துருத்தி), செர்ஜி அர்புஸ் (பாலாலைகா-டபுள் பாஸ்).

பரிசு பெற்றவர்கள்: சர்வதேச போட்டி பெயரிடப்பட்டது. ஜி. ஷெண்டரேவா (ரஷ்யா, 1997 - வெள்ளி டிப்ளோமா); 17வது சர்வதேச போட்டி "கிராண்ட் பிரிக்ஸ்" (பிரான்ஸ், பிஷ்வில்லர், 1997 - கிராண்ட் பிரிக்ஸ் மற்றும் தங்கப் பதக்கம்); பட்டன் துருத்தி வீரர்களின் II சர்வதேச போட்டி (சீனா, பெய்ஜிங், 1999 - 1வது பரிசு); பொத்தான் துருத்திகளின் 38வது சர்வதேச போட்டி, (ஜெர்மனி, கிளிங்கெந்தல், 2001 - 3வது பரிசு).

ஓபரா ஸ்டுடியோ- சர்வதேச போட்டியில் "மியூசிக்கல் விளாடிவோஸ்டாக்" (2014, 2016) இல் 1 வது பரிசு பெற்றவர்

மூவரும் "எக்ஸ்பெக்டோ" -ஹார்பினில் (PRC, 2014, 1 வது பரிசு), Castelfidardo (இத்தாலி), 2015, 1 வது பரிசு, "தங்கப் பதக்கம்") இல் பட்டன் துருத்திகளின் சர்வதேச போட்டிகளின் பரிசு பெற்றவர்.

குவார்டெட் "கொலாஜ்"ஹார்பினில் பட்டன் துருத்தி வீரர்களின் சர்வதேச போட்டிகளின் பரிசு பெற்றவர் (PRC, 2016, 1வது பரிசு).

ட்ரையோ "ஓரியண்ட்"லான்சியானோவில் நடந்த சர்வதேச போட்டியின் பரிசு பெற்றவர் (இத்தாலி, 2014, 1 வது பரிசு).

கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியில் குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பை வழங்கிய பட்டதாரிகள்,

கலை மற்றும் கலை கல்வி

இசைவியலாளர்கள், கலை வரலாற்றின் மருத்துவர்கள்: ரஷ்ய மாநில கல்வியியல் பல்கலைக்கழகத்தின் பேராசிரியர். ஹெர்சன் ஈ.வி. ஹெர்ட்ஸ்மேன், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியின் பேராசிரியர், கரேலியா யூ ஜெனரல்-இரின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர், மாஸ்கோ மாநில கன்சர்வேட்டரியின் பேராசிரியர். பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கி ஆர்.எல். போஸ்பெலோவ், ரஷ்ய அறிவியல் அகாடமியின் பேராசிரியர். Gnesinykh E.M. அல்கான், நுண்கலை துறையின் பேராசிரியர், கலை, கலாச்சாரம் மற்றும் விளையாட்டு பள்ளி, FEFU ஜி.வி. அலெக்ஸீவா, மாஸ்கோ மாநில கலாச்சார நிறுவனத்தின் பேராசிரியர் என்.ஐ. எஃபிமோவா, பேராசிரியர், நடிப்பு தத்துவம், வரலாறு, கலாச்சாரம் மற்றும் கலைக் கோட்பாடு, மாஸ்கோ மாநில இசை நிறுவனம் ஆகியவற்றின் தலைவர். ஏ.ஜி. ஷ்னிட்கே ஏ.ஜி. Alyabyev, பேராசிரியர் FEGII O.M. சுஷ்கோவா, யு.எல். ஃபிடென்கோ.

நிகழ்த்தும் இசைக்கலைஞர்கள்: ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மதிப்பிற்குரிய கலைஞர், குழுமத்தின் இயக்குனர் "Dzhang" N.I. எர்டென்கோ, ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மதிப்பிற்குரிய கலைஞர், ஆர்கெஸ்ட்ரா நடத்துதல் துறையின் தலைவர், ரஷ்ய இசை அகாடமியின் பேராசிரியர். Gnesinykh பி.எஸ். ராவன், ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மதிப்பிற்குரிய கலைஞர், பேராசிரியர் எஃப்.ஜி. கல்மன், ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மதிப்பிற்குரிய கலைஞர், பேராசிரியர் ஏ.கே. கேப்டன், சர்வதேச போட்டியின் பரிசு பெற்றவர், சகா குடியரசின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர் (யாகுடியா), சகா குடியரசின் (யாகுடியா) (இன்ஸ்டிட்யூட்) உயர்நிலை இசைப் பள்ளியின் ஆர்கெஸ்ட்ரா சரம் கருவிகள் துறையின் பேராசிரியர். வி.ஏ. போசிகோவா ஓ.ஜி. கோஷெலேவா.

நடிகர்கள்: ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மக்கள் கலைஞர்கள் ஏ மிகைலோவ், எஸ். ஸ்டெபன்சென்கோ, யூ. குஸ்நெட்சோவ், எஸ். ஸ்ட்ருகச்சேவ், மாநில பரிசு பெற்ற வி. பிரிமிகோவ், ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர் வி. ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மக்கள் கலைஞர்கள், ப்ரிமோர்ஸ்கி பிராந்திய நாடக அரங்கின் நடிகர்கள் பெயரிடப்பட்டனர். கோர்க்கி, நடிப்புத் திறன் துறையின் பேராசிரியர் ஏ.பி. ஸ்லாவ்ஸ்கி, வி.என். செர்ஜியாகோவ், ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மக்கள் கலைஞர், கலாச்சாரத் துறையில் ரஷ்ய அரசாங்கத்தின் பரிசு பெற்றவர், ப்ரிமோர்ஸ்கி பிராந்திய அகாடமிக் தியேட்டரின் கலை இயக்குனர் எம். கோர்க்கி ஈ.எஸ். ஸ்வென்யாட்ஸ்கி, மரியாதைக்குரிய கலைஞர்கள் ஏ.ஐ. ஜாபோரோஜெட்ஸ், எஸ். சலாகுடினோவா.

ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர்கள் எஸ்.ஏ. லிட்வினோவ், எஸ்.எம். செர்காசோவ், ஐ.ஐ. டன்கே.

அனைவரையும் கச்சேரிகளுக்கு அழைக்கிறோம்

V தூர கிழக்கு குளிர்கால கலை விழா,

கச்சேரிகள் பற்றிய தகவல்கள் www.dv-art.ru என்ற இணையதளத்தில் உள்ளன

இந்தியாவின் கலை

இந்திய மண்ணில் முதல் நாகரீகம் சிந்து சமவெளியில் இருந்த ஹரப்பா கலாச்சாரம் ஆகும், இது கிமு 2500 இல் செழித்து வளர்ந்தது. ஆரிய பழங்குடியினரின் தாக்குதலின் கீழ் மறைவதற்கு முன்பு, அது சிற்பம் மற்றும் நகர்ப்புற திட்டமிடல் ஆகியவற்றின் குறிப்பிடத்தக்க பல தலைசிறந்த படைப்புகளுடன் தன்னை அழியாமல் நிலைநிறுத்தியது. காலப்போக்கில், ஆரியர்கள் வட இந்தியா முழுவதையும் கைப்பற்றினர், ஆனால் அவர்களின் ஆயிரம் ஆண்டுகால ஆட்சியில் அவர்கள் எந்த கலை நினைவுச்சின்னங்களையும் விட்டுச் செல்லவில்லை. இந்திய கலை பாரம்பரியத்தின் அடித்தளம் கிமு 3 ஆம் நூற்றாண்டில் மட்டுமே போடப்பட்டது.

இந்திய கலை முதலில் மத இயல்புடையது, இது இந்து, சமணம் மற்றும் பௌத்தத்தின் உலகக் கண்ணோட்டத்தை பிரதிபலிக்கிறது. பண்டைய காலங்களிலிருந்து, இந்துக்கள் சுற்றியுள்ள உலகத்தைப் பற்றிய உயர்ந்த பார்வையால் வேறுபடுத்தப்பட்டனர், மேலும் கட்டிடக்கலை அவர்களின் கலையில் முக்கிய இடத்தைப் பிடித்தது.

துறவு பௌத்தத்தின் பிரதிநிதிகளின் உளிக்கு அடியில் இருந்து வெளிவந்த பண்டைய சிற்பங்களில், வாழ்க்கையின் மீது நிரம்பிய அன்பின் தடயங்கள் இன்னும் இல்லை. ஒரு காலத்தில் புத்தரின் உருவப்படங்களை உருவாக்குவது கூட தடைசெய்யப்பட்டது. இருப்பினும், தடை நீக்கப்பட்ட பிறகு, வடகிழக்கு மாகாணமான காந்தாராவில் புத்தரின் சிலைகள் தோன்றத் தொடங்கின, இது ஹெலனிக் "கிரேக்க-பௌத்த" பாணியில் உருவாக்கப்பட்டது, இது முழு பிராந்தியத்தின் கலையிலும் குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. .

முதல் நூற்றாண்டுகளில் காந்தார மாகாணத்தில் கி.பி. புதிய ஒன்று தோன்றியது கலைப் பள்ளி, இது அலெக்சாண்டர் தி கிரேட் (கி.மு. 4 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதி) துருப்புக்களால் இந்தியாவிற்கு கொண்டு வரப்பட்ட கிரேக்க கலையின் சில அம்சங்களுடன் பாரம்பரிய பௌத்த நியதிகளை இணைத்தது. இவ்வாறு, கல் மற்றும் தட்டினால் செய்யப்பட்ட புத்தரின் எண்ணற்ற படங்கள் (பிளாஸ்டர், மார்பிள் சில்லுகள் மற்றும் பசை ஆகியவற்றின் கலவை) ஒரு பண்புரீதியாக நீளமான முகம், பரந்த திறந்த கண்கள் மற்றும் மெல்லிய மூக்கு ஆகியவற்றைப் பெற்றன.

கிளாசிக்கல் குப்தர் காலத்தில் (கி.பி. 320-600) ஒப்பீட்டளவில் கட்டுப்படுத்தப்பட்ட பாணி நிலவியது, இருப்பினும் இந்த நேரத்தில் பௌத்தம் இந்து தொன்மங்களின் பல கூறுகளை உள்வாங்கியிருந்தது. எடுத்துக்காட்டாக, யக்ஷினி - பெண் வன தெய்வங்கள் - பௌத்த சிற்பிகளால் துறவறத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் பாக்ஸம் நடனக் கலைஞர்களின் வேடத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டது.

இந்தியக் கலையின் எந்தப் படைப்பும் - பௌத்த அல்லது இந்து - ஆரம்பத்தில் குறியிடப்பட்ட வடிவத்தில் மத மற்றும் தத்துவத் தகவல்களைக் கொண்டுள்ளது. எனவே, புத்தர் சித்தரிக்கப்பட்ட போஸ் மிகவும் முக்கியமானது: தியானம் அல்லது போதனைகள். புத்தரின் தோற்றத்தில் நியதிசார்ந்த அம்சங்கள் உள்ளன: நீளமான காதுமடல்கள், அவர் இளவரசராக இருந்தபோது அவர் இளமையில் அணிந்திருந்த நகைகளால் சிதைந்தனர்; தலையில் சுழல் ரொட்டிகளில் சேகரிக்கப்பட்ட முடி, முதலியன. அத்தகைய விவரங்கள் பார்வையாளருக்கு யோசனையை அடையாளம் காண உதவும் ஒரு குறிப்பைக் கொடுக்கின்றன, அதன்படி, தெய்வத்துடன் தொடர்புகொள்வதற்குத் தேவையான சடங்கு. இந்துக் கலைகளும் பெரும்பாலும் குறியிடப்பட்டவை. ஒவ்வொரு விவரமும், சிறியது கூட இங்கே முக்கியமானது - தெய்வத்தின் தலையின் சுழற்சி, நிலை மற்றும் கைகளின் எண்ணிக்கை, அலங்கார அமைப்பு. நடனக் கடவுள் சிவனின் புகழ்பெற்ற உருவம் இந்து மதத்தின் முழு கலைக்களஞ்சியமாகும். அவரது நடனத்தின் ஒவ்வொரு பாய்ச்சலிலும் அவர் உலகங்களை உருவாக்குகிறார் அல்லது அழிக்கிறார்; நான்கு கரங்கள் எல்லையற்ற சக்தியைக் குறிக்கும்; தீப்பிழம்புகள் கொண்ட ஒரு வில் அண்ட ஆற்றலின் சின்னமாகும்; முடியில் ஒரு சிறிய பெண் உருவம் - கங்கை நதியின் தெய்வம், முதலியன. மறைகுறியாக்கப்பட்ட பொருள் தென்கிழக்கு ஆசியாவில் உள்ள பல நாடுகளின் கலையின் சிறப்பியல்பு ஆகும், அவை இந்து கலாச்சாரத்தின் ஒரு பகுதியாகும்.

பண்டைய இந்தியாவின் வாழ்க்கையின் தெளிவான படம் அஜந்தாவின் குகைக் கோயில்களின் ஓவியங்களின் மனநிலையால் மீண்டும் உருவாக்கப்படுகிறது, பல உருவ அமைப்புகளின் வண்ணமயமான மற்றும் இணக்கத்துடன் வேலைநிறுத்தம் செய்கிறது.

அஜந்தா என்பது ஒரு வகையான மடாலயம் - துறவிகள் வசிக்கும் மற்றும் படிக்கும் ஒரு பல்கலைக்கழகம். அஜந்தா கோயில்கள் வாகரோ ஆற்றின் வண்ணமயமான கரையை ஒட்டி அமைந்துள்ள 29 பாறைகளாக செதுக்கப்பட்டுள்ளன. இந்த பாறைக் கோயில்களின் முகப்பு குப்தர் காலத்தைச் சேர்ந்தது, இது ஆடம்பரமான அலங்காரச் சிற்பங்களின் காலகட்டமாகும்.

அஜந்தாவின் சிற்ப நினைவுச்சின்னங்கள் பழைய மரபுகளைத் தொடர்கின்றன, ஆனால் வடிவங்கள் மிகவும் சுதந்திரமானவை மற்றும் மேம்படுத்தப்பட்டுள்ளன. கோவிலுக்குள் கிட்டத்தட்ட எல்லாமே எழுத்துகளால் மூடப்பட்டிருக்கும். ஓவியத்தின் கருப்பொருள்கள் புத்தரின் வாழ்க்கையிலிருந்து எடுக்கப்பட்டவை மற்றும் பழைய இந்தியாவின் புராணக் காட்சிகளுடன் தொடர்புடையவை. மனிதர்கள், பறவைகள், விலங்குகள், தாவரங்கள் மற்றும் பூக்கள் இங்கு சிறப்பாக சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளன.

இந்திய கட்டிடக்கலை ஒரு வகை சிற்பம் என்று அழைக்கப்படலாம், ஏனெனில் பல சரணாலயங்கள் தனிப்பட்ட ஆபரணங்களால் கட்டப்படவில்லை, ஆனால் ஒரு கல் ஒற்றைப்பாதையில் இருந்து செதுக்கப்பட்டவை, மேலும் வேலை முன்னேறும்போது, ​​சிற்ப அலங்காரங்கள் நிறைந்த கம்பளத்தால் மூடப்பட்டிருந்தன.

600 மற்றும் 1200 CE இடையே இந்து மறுமலர்ச்சியின் போது வளர்ந்த ஆயிரக்கணக்கான கோயில்களில் இந்த பண்பு குறிப்பாக தெளிவாகத் தெரிந்தது. மலை போன்ற பல அடுக்கு கோபுரங்கள், மாமல்லபுரம் மற்றும் எல்லோரா கோவில்கள் குறிப்பிடத்தக்க இயற்கை தோற்றம் கொடுக்கிறது, செதுக்கப்பட்ட புதைபடிவங்கள் மற்றும் சிலைகள் மூடப்பட்டிருக்கும்.

பௌத்த மற்றும் இந்து கலைகளின் செல்வாக்கு இந்தியாவின் எல்லைகளுக்கு அப்பால் உணரப்படுகிறது. 10 - 12 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் கலேபோட்ஜாவில் கட்டப்பட்ட பல இந்து கோவில்களில் அங்கோர் வாட் மிகப்பெரியது. இது ஐந்து செதுக்கப்பட்ட கூம்பு கோபுரங்களைக் கொண்ட ஒரு பெரிய, அகழி வளாகமாகும், இதில் மையமானது 60 மீட்டர் உயரத்தில் பறக்கிறது. பௌத்த கோவில்களில், மலையின் மீதுள்ள தனித்துவமான சரணாலயத்திற்கு சமமானதாக இல்லை. ஜாவா தீவில் உள்ள போரோபுதூர், இதில் சிற்ப அலங்காரத்தின் செல்வம் கண்டிப்பான கட்டிடக்கலை வடிவமைப்பிற்கு அடிபணிந்துள்ளது. மற்ற இடங்களில் - திபெத், சீனா மற்றும் ஜப்பான் - புத்த மதம் மிகவும் வளர்ந்த மற்றும் அசல் கலை மரபுகளுக்கு வழிவகுத்தது.

8 ஆம் நூற்றாண்டில் அரபு வெற்றியாளர்களால் இந்தியாவிற்கு கொண்டுவரப்பட்ட இஸ்லாம் - ஒரு புதிய மதத்தின் பரவலுடன் கலை படைப்பாற்றலின் மரபுகளில் குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்கள் நிகழ்ந்தன. 16 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து இந்தியாவின் பெரும்பகுதியை ஆண்ட முகலாயர்களின் கீழ் இஸ்லாமிய கலாச்சாரத்தின் செல்வாக்கு உச்சத்தை அடைந்தது. சுல்தான் அக்பர் (1556 - 1605) மற்றும் அவரது வாரிசுகளான ஜான்-இக்ரே மற்றும் ஷாஜஹான் ஆகியோர் அற்புதமான மசூதிகள் மற்றும் கல்லறைகளைக் கட்டுவதில் புகழ் பெற்றனர்.

தாஜ்மஹால் - ஒரு முத்து இந்திய கட்டிடக்கலை. பிரசவத்தின் போது இறந்த தனது மனைவிக்காக வருத்தப்பட்ட பேரரசர் ஷாஜஹான் ஆக்ராவில் இந்த வெள்ளை பளிங்கு கல்லறையை எழுப்பினார், இது திறமையாக விலைமதிப்பற்ற கற்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது. தோட்டத்தால் சூழப்பட்ட அரச கல்லறை தம்னா ஆற்றின் கரையில் அமைந்துள்ளது. வெள்ளை பளிங்கு கட்டிடம் ஏழு மீட்டர் பீடத்தில் எழுப்பப்பட்டுள்ளது. திட்டத்தில் இது ஒரு எண்கோணத்தைக் குறிக்கிறது, இன்னும் துல்லியமாக வெட்டப்பட்ட மூலைகளைக் கொண்ட ஒரு சதுரம். அனைத்து முகப்புகளும் உயரமான மற்றும் ஆழமான இடங்களால் வெட்டப்படுகின்றன. கல்லறை ஒரு வட்டமான "வெங்காய வடிவ" குவிமாடத்தால் முடிசூட்டப்பட்டுள்ளது, அதன் லேசான தன்மை மற்றும் நல்லிணக்கத்திற்காக கவிஞர்களால் "காற்றோட்டமான சிம்மாசனத்தில் தங்கியிருக்கும் மேகத்துடன்" ஒப்பிடப்பட்டது. மேடையின் விளிம்புகளில் நிற்கும் நான்கு சிறிய குவிமாடங்களால் அதன் ஈர்க்கக்கூடிய அளவு வலியுறுத்தப்படுகிறது. உட்புற இடம் சிறியது மற்றும் மும்தாஜ் மற்றும் ஷாஜஹானின் இரண்டு கல்லறைகளால் (பொய் கல்லறைகள்) ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது. புதைகுழிகள் கட்டிடங்களின் கீழ் ஒரு மறைவில் உள்ளன.

முகலாயர்களின் கீழ், பாரசீகத்திலிருந்து வந்த மினியேச்சர் கலை செழித்தது. "மினியேச்சர்" என்ற சொல் பொதுவாக எந்த வடிவத்தின் அழகிய புத்தக விளக்கப்படங்களையும் விவரிக்கப் பயன்படுகிறது. சுல்தான் அக்பர் அவர்களை உருவாக்க இந்துக்கள் உட்பட இந்தியா முழுவதிலுமிருந்து கலைஞர்களை ஈர்த்தார். நீதிமன்றப் பட்டறைகளில், ஒரு ஆற்றல்மிக்க மதச்சார்பற்ற பாணி உருவாக்கப்பட்டது, இது அலங்கார பாரசீக பாரம்பரியத்திலிருந்து பல வழிகளில் வேறுபட்டது. ரத்தினங்கள் போல மின்னும், முழு சுறுசுறுப்பும், முகலாய காலத்து சிறு உருவங்கள் அற்புதமானவை வாழும் படம்வெறி பிடித்த ஔரங்கசீப்பின் (1658-1707) ஆட்சிக்கு முந்தைய இந்திய வாழ்க்கை.

சீன கலை

சீன நாகரிகம் மட்டுமே பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான கலாச்சார மரபுகளின் தொடர்ச்சியைப் பாதுகாத்து வருகிறது. சில பொதுவாக சீனப் பண்புகள் - ஹால்ஃப்டோன்களின் விளையாட்டு மற்றும் ஜேட்டின் மென்மையான அமைப்பு - வரலாற்றுக்கு முந்தைய காலங்களுக்குச் செல்கின்றன. கி.மு. 1500 இல், ஷாங்-யின் வம்சத்தின் போது, ​​ஹைரோகிளிஃபிக் எழுத்துக்களின் தோற்றம் மற்றும் உச்ச ஆட்சியாளரால் "சொர்க்கத்தின் மகன்" என்ற தெய்வீக அந்தஸ்தைப் பெறுவதன் மூலம் சிறந்த சீன கலை தொடங்கியது.

மூதாதையர்களுக்கு தியாகம் செய்வதற்கான பெரிய அளவிலான, இருண்ட வெண்கலப் பாத்திரங்கள், சுருக்கமான சின்னங்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளன, இந்த 500 ஆண்டு காலத்திற்கு முந்தையவை. உண்மையில், இவை டிராகன்கள் உட்பட புராண உயிரினங்களின் மிகவும் பகட்டான படங்கள். பல நாகரிகங்களில் உள்ளார்ந்த முன்னோர்களின் வழிபாட்டு முறை, சீனர்களின் நம்பிக்கைகளில் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. இருப்பினும், பிற்கால நூற்றாண்டுகளின் கலையில், மந்திர மர்மத்தின் ஆவி படிப்படியாக குளிர்ச்சியான சிந்தனைக்கு வழிவகுத்தது.

ஷாங்-யின் சகாப்தத்தில், நகரங்களின் பழைய சுற்றிலும் திட்டம் (அன்யாங்) வடிவம் பெறத் தொடங்கியது, அதன் மையத்தில் ஆட்சியாளரின் அரண்மனை மற்றும் கோயில் கட்டப்பட்டது. குடியிருப்பு கட்டிடங்கள் மற்றும் அரண்மனை ஒரு திடமான கலவையில் இருந்து கட்டப்பட்டது பூமி (லோஸ்) மற்றும் கற்கள் இல்லாமல் ஒரு மர சேர்க்கை. பிக்டோகிராபி மற்றும் ஹைரோகிளிஃபிக் பதிவுகள் மற்றும் சந்திர நாட்காட்டியின் அடித்தளங்கள் தோன்றின. இந்த நேரத்தில்தான் ஒரு அலங்கார பாணி உருவாக்கப்பட்டது, அது பல நூற்றாண்டுகளாக இருந்தது. எளிய வெண்கல உணவுகள் வெளிப்புறத்தில் குறியீட்டு உருவங்களாலும், உட்புறத்தில் ஹைரோகிளிஃபிக் கல்வெட்டுகளாலும், உன்னதமானவர்களின் பெயர்கள் அல்லது அர்ப்பணிப்பு கல்வெட்டுகளுடன் அலங்கரிக்கப்பட்டன. இந்த காலகட்டத்தில் குறியீட்டு படங்கள்உண்மையில் இருந்து வெகு தொலைவில் மற்றும் ஒரு சுருக்க வடிவம் மூலம் வேறுபடுத்தி.

மத-தத்துவ தாவோயிசம் மற்றும் கன்பூசியனிசத்தின் அமைப்பு கலாச்சாரம் மற்றும் கலைக்கு பெரும் பங்களிப்பைச் செய்தது. முதல் மில்லினியத்தின் நடுப்பகுதியில் கி.மு. கட்டிடக்கலை மற்றும் நகர திட்டமிடலின் அடிப்படைக் கோட்பாடுகள் உருவாக்கப்பட்டன. அவர்கள் பல கோட்டைகளைக் கட்டினார்கள், பேரரசின் வடக்கிலிருந்து தனிப்பட்ட தற்காப்புச் சுவர்கள் ஒரு தொடர்ச்சியான சீனப் பெருஞ்சுவரில் ஒன்றிணைக்கத் தொடங்கின (கிமு 3 ஆம் நூற்றாண்டு - 15 ஆம் நூற்றாண்டு; உயரம் 5 முதல் 10 மீட்டர், அகலம் 5 முதல் 8 மீட்டர் மற்றும் நீளம் 5000 கிமீ. ) நாற்கர பாதுகாப்பு கோபுரங்களுடன். சட்ட கட்டமைப்புகள், மர (பின்னர் செங்கல்) வகையான செவ்வக கட்டிடத் திட்டங்கள் உருவாக்கப்பட்டன. கட்டிடங்களின் கேபிள் கூரைகள் ஓலையால் மூடப்பட்டன (பின்னர் ஓடுகள்). நிலத்தடி இரண்டு அடுக்கு கல்லறைகள் பரவலாக உள்ளன. அவற்றின் சுவர்கள் மற்றும் கூரைகள் சுவர் ஓவியங்கள் மற்றும் பொறிப்புகளால் அலங்கரிக்கப்பட்டன, மேலும் அற்புதமான விலங்குகளின் கல் சிலைகள் அருகில் வைக்கப்பட்டன. சீன ஓவியத்தின் சிறப்பியல்பு வகைகள் தோன்றின.

பல நூற்றாண்டுகளுக்குப் பிறகு, கின் வம்சத்தின் பேரரசரால் சீனா ஒருங்கிணைக்கப்பட்டது (கி.மு. 221 - 209). ஒரு தனித்துவமான தொல்பொருள் கண்டுபிடிப்பு இந்த ஆட்சியாளரின் சுயமரியாதைக்கான வெறித்தனமான தாகத்தைப் பற்றி பேசுகிறது. 1974 இல் உருவாக்கப்பட்டது: மனித அளவிலான டெரகோட்டா (பளபளக்கப்படாத பீங்கான்) போர்வீரர்களின் இராணுவம் பேரரசரின் கல்லறையில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, மரணத்திற்குப் பிறகு அவருக்கு சேவை செய்ய அழைக்கப்பட்டது.

ஹான் வம்சத்தின் போது (கி.மு. 209 - கி.பி. 270), சீனா ஒரு சிக்கலான சமூக அமைப்பைக் கொண்ட மிகப்பெரிய பேரரசாக வளர்ந்தது. கன்பூசியனிசம், குடும்பம் மற்றும் குடிமைக் கடமைகளுக்கு மிதமான மற்றும் விசுவாசத்தைப் போதிக்கும் ஒரு நெறிமுறை போதனை, சீன உலகக் கண்ணோட்டத்தில் ஆழமான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது, குறிப்பாக சிவில் சேவையில் சேருவதற்கான தேர்வு முறையால் உருவாக்கப்பட்ட கற்றறிந்த அதிகாரிகளின் சாதியில். அதிகாரிகள், பெரும்பாலும் கலைஞர்கள் மற்றும் கவிஞர்கள், சீன கலையின் வளர்ச்சியில் முக்கிய பங்கு வகித்தனர். புதிய கூறுகள் தாவோயிசத்தால் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டன - உள்ளுணர்வாக இயற்கைக்கு நெருக்கமானவை - ஹான் சகாப்தத்தில் எழுந்த மந்திர போதனைகளால்.

ஆடை, நகைகள் மற்றும் அழகுசாதனப் பொருட்கள், அத்துடன் வெண்கலம் மற்றும் பீங்கான் சிலைகள், அடிப்படை நிவாரணங்கள் மற்றும் உருவ ஓடுகள் போன்ற இறுதிச் சடங்குகள் போன்றவற்றில் ஹான் கலை முதன்மையாக நமக்கு வந்துள்ளது. இந்தியாவில் இருந்து வந்த புத்த மதம், சீன எஜமானர்களை புதிய வடிவங்கள் மற்றும் கலை நுட்பங்களைத் தேட தூண்டியது, இது குகைக் கோயில்கள் மற்றும் இந்திய பாணியில் செதுக்கப்பட்ட யுனிகனின் சிலைகளில் வெளிப்பட்டது.

எங்களிடம் வந்த சில நினைவுச்சின்னங்களால் ஆராயும்போது, ​​​​ஹான் சகாப்தத்தில் ஓவியத்தின் வலுவான மரபுகள் வளர்ந்தன, இது அற்புதமான லேசான தன்மை மற்றும் தூரிகையின் சுதந்திரத்தால் வகைப்படுத்தப்பட்டது. பின்னர், ஓவியம் ஒரு உண்மையான வெகுஜன கலையாக மாறியது, மேலும் பல நூற்றாண்டுகளாக சீனா உலகிற்கு நிறைய வழங்கியுள்ளது. சிறந்த கலைஞர்கள், பள்ளிகள் மற்றும் இயக்கங்கள். சுற்றியுள்ள இயற்கையின் அழகைப் பற்றிய நுட்பமான கருத்து, நிலப்பரப்பின் வகையை, குறிப்பாக மலைப்பகுதியை முன்னுக்கு கொண்டு வந்தது, இதன் முக்கியத்துவம் சீன கலைமிகப் பெரியது - இந்த வகைக்கு கலாச்சாரங்களில் ஒப்புமைகள் இல்லை. ஓவியங்கள் பெரும்பாலும் கவிதைகள் அல்லது பிற படைப்புகளுக்கான விளக்கப்படங்களாக உருவாக்கப்பட்டன, மேலும் கல்வெட்டுகளின் பாவம் செய்ய முடியாத கையெழுத்து கலையாகவே மதிக்கப்பட்டது.

ஆயிரக்கணக்கான ஆண்டுகளாக சீனாவில் மட்பாண்டங்கள் தயாரிக்கப்பட்டாலும், டாங் காலத்தில் (618-906) இந்த கைவினை உண்மையான கலையின் அம்சங்களைப் பெற்றது. இந்த நேரத்தில்தான் புதிய வடிவங்கள் மற்றும் வண்ண படிந்து உறைந்தவை தோன்றின, தயாரிப்புகளுக்கு வண்ணமயமான தோற்றத்தைக் கொடுத்தது. இந்த வம்சத்தின் மிகவும் பிரபலமான நினைவுச்சின்னங்களில் மக்கள் மற்றும் விலங்குகளின் இறுதி பீங்கான் சிலைகள் உள்ளன, அவை பெரிய கட்டமைப்பு வடிவங்களை விட வெளிப்பாட்டில் தாழ்ந்தவை அல்ல. டாங் சகாப்தத்தின் அழகான குதிரையேற்ற சிலைகள் குறிப்பாக அழகாகவும் வெளிப்பாடாகவும் உள்ளன.

டாங் சகாப்தத்தின் விடியலில், சீனர்கள் பீங்கான் தயாரிக்கும் ரகசியத்தில் தேர்ச்சி பெற்றனர். இந்த மெல்லிய, கடினமான, ஒளிஊடுருவக்கூடிய, பனி-வெள்ளை பொருள் அதன் நேர்த்தியில் சமமானதாக இல்லை, இது பாடல் சகாப்தம் (960-1260) மற்றும் அடுத்தடுத்த வம்சங்களின் போது நேர்த்தியான முடிப்பால் முழுமையாக்கப்பட்டது. புகழ்பெற்ற நீலம் மற்றும் வெள்ளை பீங்கான் மங்கோலிய யுவான் வம்சத்தின் (1260-1368) காலத்தில் செய்யப்பட்டது.

"மாற்றங்களின் புத்தகம்" என்று அழைக்கப்படும் பண்டைய சீன ஞானம் மற்றும் அதிர்ஷ்டம் சொல்லும் புத்தகம் சீன கலாச்சாரத்தின் வரலாற்றில் முக்கிய பங்கு வகித்தது. இங்கே உலகம் ஒரு வகையான கருவாக புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது, அதற்குள் ஆண் ஒளி சக்தி - யாங் மற்றும் பெண் இருண்ட சக்தி - யின் ஒன்றுபட்டன. இந்த இரண்டு கொள்கைகளும் ஒன்று இல்லாமல் மற்றொன்று இல்லை. மாற்றங்களின் புத்தகம் அழகியல் சிந்தனை மற்றும் சீன கலையின் மேலும் வளர்ச்சியில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

பாடல் சகாப்தத்தின் தொடக்கத்தில், சீனர்கள் கடந்த கால வம்சங்களின் கலைப் படைப்புகளை சேகரிக்கத் தொடங்கினர், மேலும் கலைஞர்கள் பெரும்பாலும் பண்டைய காலங்களின் பாணியை புதுப்பித்தனர். இருப்பினும், மிங் சகாப்தத்தின் கலை (1368-1644) மற்றும் ஆரம்ப சகாப்தம்கிங் (1644-1912) படைப்பாற்றல் படிப்படியாக மங்கினாலும், மதிப்புமிக்கது.

மிங் மற்றும் கிங் வம்சங்களின் போது, ​​உள் மற்றும் வெளிப்புற பகுதியுடன் சமச்சீர், வழக்கமான நகரங்கள் உருவாக்கப்பட்டன. தலைநகர் பெய்ஜிங் கிட்டத்தட்ட முழுமையாக புனரமைக்கப்பட்டுள்ளது. பயன்பாட்டுக் கலைகள் ஐரோப்பாவில் சீனாவின் பிம்பத்தை உருவாக்கும் அளவிற்கு எட்டின.

ஜப்பானின் கலை

நூற்றாண்டு முதல் நூற்றாண்டு வரை, ஜப்பான் சீனாவைத் தவிர அனைத்து நாகரிகங்களிலிருந்தும் தனித்தனியாக வளர்ந்தது. சீன செல்வாக்கின் வளர்ச்சி 5-6 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் தொடங்கியது, புதிய அரசாங்க அமைப்புடன், எழுத்து, பௌத்தம் மற்றும் பல்வேறு கலைகள் கண்டத்திலிருந்து ஜப்பானுக்கு வந்தன. ஜப்பானியர்கள் எப்போதும் வெளிநாட்டு கண்டுபிடிப்புகளை உள்வாங்க முடிந்தது, அவர்களுக்கு தேசிய பண்புகளை அளிக்கிறது. உதாரணமாக, ஜப்பானிய சிற்பம் சீன சிற்பத்தை விட உருவப்பட ஒற்றுமைக்கு அதிக முக்கியத்துவம் அளித்தது.

வளர்ச்சி ஜப்பானிய ஓவியம் 7 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் வண்ணப்பூச்சுகள், காகிதம் மற்றும் மை தயாரிக்கும் கலை கடன் வாங்கப்பட்ட கண்டத்துடன் தொடர்புகள் ஊக்குவிக்கப்பட்டன.

ஜப்பானிய ஓவியம் மற்றும் சிற்பத்தின் தலைவிதிக்கு நாட்டில் புத்த மதத்தின் பரவல் மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது, ஏனெனில் புத்த மத நடைமுறையின் தேவைகள் இந்த வகையான கலைப் படைப்புகளுக்கு ஒரு குறிப்பிட்ட தேவையை உருவாக்கியது. எனவே, 10 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து, பௌத்த புனித வரலாற்றின் நிகழ்வுகளைப் பற்றிய அறிவை விசுவாசிகளிடையே பரப்புவதற்காக, எமகிமோனோ (நீண்ட கிடைமட்ட சுருள்கள்) என்று அழைக்கப்படுபவை பெருமளவில் உருவாக்கப்பட்டன, இது பௌத்த புனித வரலாற்றின் காட்சிகளை அல்லது அது தொடர்பான உவமைகளில் இருந்து சித்தரிக்கப்பட்டது.

7 ஆம் நூற்றாண்டில் ஜப்பானிய ஓவியம் இன்னும் எளிமையானதாகவும் கலையற்றதாகவும் இருந்தது. ஹொரியுஜி கோவிலில் இருந்து தமாமுஷி பேழையில் உள்ள ஓவியங்களால் இது பற்றிய ஒரு யோசனை வழங்கப்படுகிறது, இது எமகிமோனோவில் மீண்டும் உருவாக்கப்பட்ட அதே காட்சிகளை சித்தரிக்கிறது. கருப்பு பின்னணியில் சிவப்பு, பச்சை மற்றும் மஞ்சள் வண்ணப்பூச்சுடன் ஓவியங்கள் வரையப்பட்டுள்ளன. 7 ஆம் நூற்றாண்டைச் சேர்ந்த கோயில்களின் சுவர்களில் சில ஓவியங்கள் இந்தியாவில் உள்ள ஒத்த ஓவியங்களுடன் மிகவும் பொதுவானவை.

7 ஆம் நூற்றாண்டில், வகை மற்றும் நிலப்பரப்பு ஓவியத்தின் வளர்ச்சி ஜப்பானில் தொடங்கியது. "பறவை இறகுகள் கொண்ட பெண்" என்ற குறியீட்டு பெயருடன் ஒரு திரை இன்றுவரை பிழைத்து வருகிறது. திரையில் ஒரு பெண் ஒரு மரத்தடியில் நிற்கிறார், அவளுடைய தலைமுடி மற்றும் கிமோனோ இறகுகளால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது. வரைதல் ஒளி, பாயும் கோடுகளால் செய்யப்படுகிறது.

ஆரம்பத்தில், ஜப்பானிய கலைஞர்கள், அவர்கள் பணிபுரிந்த விஷயத்தின் தன்மை காரணமாக (பௌத்த ஓவியம்), வலுவான சீன செல்வாக்கின் கீழ் இருந்தனர்: அவர்கள் சீன பாணியில் அல்லது காரா-இ பாணியில் வரைந்தனர். ஆனால் காலப்போக்கில், சீன பாணியிலான காரா-இ ஓவியங்களுக்கு மாறாக, மதச்சார்பற்ற ஓவியங்கள் தோன்றத் தொடங்கின. ஜப்பானிய படை, அல்லது யமடோ-இ பாணி (யமடோ ஓவியம்). X-XII நூற்றாண்டுகளில், யமடோ-இ பாணி ஓவியத்தில் ஆதிக்கம் செலுத்தியது, இருப்பினும் படைப்புகள் முற்றிலும் இருந்தன. மத இயல்புஇன்னும் சீன பாணியில் எழுதப்பட்டன. இந்த காலகட்டத்தில், ஒரு வடிவமைப்பின் வரையறைகளை மிகச்சிறிய தங்கப் படலத்தால் வரையும் நுட்பம் பரவலாகிவிட்டது.

காமகுரா சகாப்தத்தின் வரலாற்று ஓவியத்தின் எடுத்துக்காட்டுகளில் ஒன்று, 13 ஆம் நூற்றாண்டின் புகழ்பெற்ற சுருள் "ஹெய்ஜி மோனோகடாரி" ஆகும், இது 1159 இல் ஒரு பெரிய சாமுராய் குலத்தின் தலைவரான யோஷிமோடோ மினாமோட்டோவால் எழுப்பப்பட்ட எழுச்சியை சித்தரிக்கிறது. பண்டைய ரஷ்ய நாளேடுகளில் உள்ள மினியேச்சர்களைப் போல, ஹெய்ஜி மோனோகடாரி போன்ற சுருள்கள் மட்டுமல்ல சிறந்த நினைவுச்சின்னங்கள்கலை, ஆனால் வரலாற்று சான்றுகள். உரையையும் படத்தையும் இணைத்து, 12 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியின் சுதேச சண்டையின் கொந்தளிப்பான நிகழ்வுகளின் சூடாக, அவர்கள் மீண்டும் உருவாக்கினர், வரலாற்றின் அரங்கில் நுழைந்த புதிய இராணுவ-உன்னத வர்க்கத்தின் இராணுவ சுரண்டல்களையும் உயர் தார்மீக குணங்களையும் மகிமைப்படுத்தினர். - சாமுராய்.

முரோமாச்சி காலத்தின் மிகப் பெரிய கலைஞர் சேஷு (1420-1506), அவர் தனது சொந்த பாணியை உருவாக்கினார். 1486 தேதியிட்ட ஜப்பானிய ஓவியத்தின் மிகச்சிறந்த படைப்பான "லாங் லேண்ட்ஸ்கேப் ஸ்க்ரோல்", 17 மீ நீளம் மற்றும் 4 மீ அகலம் கொண்ட சுருள் நான்கு பருவங்களை சித்தரிக்கிறது. சேஷு ஒரு சிறந்த ஓவிய ஓவியர் என்பதை அவர் வரைந்த மசூதா கனேடகாவின் உருவப்படமே சாட்சி.

முரோமாச்சி காலத்தின் கடைசி தசாப்தங்களில், ஓவியத்தின் தீவிர தொழில்முறை செயல்முறை நடந்தது. 16 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், புகழ்பெற்ற கானோ பள்ளி உருவானது, கனோ மசனோபு (1434-1530) என்பவரால் நிறுவப்பட்டது, அவர் ஓவியத்தில் அலங்கார திசைக்கு அடித்தளம் அமைத்தார். ஒன்று ஆரம்ப வேலைகள் வகை ஓவியம்ஸ்கூல் ஆஃப் கானோ என்பது ஹிஜோரி என்ற கலைஞரின் ஓவியம், இது "டகாவோவில் மேப்பிள்களைப் போற்றுதல்" என்ற கருப்பொருளில் திரையில் உள்ளது.

16 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் இருந்து, சுவரோவியம் மற்றும் மடிப்புத் திரைகளில் ஓவியங்கள் ஓவியத்தின் முக்கிய வடிவங்களாக மாறியது. ஓவியப் படைப்புகள் பிரபுக்களின் அரண்மனைகள், குடிமக்களின் வீடுகள், மடங்கள் மற்றும் கோயில்களை அலங்கரிக்கின்றன. அலங்கார பேனல்களின் பாணி வளர்ந்து வருகிறது - ஆம்-மீ-இ. அத்தகைய பேனல்கள் தங்கப் படலத்தில் பணக்கார நிறங்களால் வரையப்பட்டன.

16 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் கானோ, தோசா, அன்கோகு, சோகா, ஹசெகாவா, கைஹோ உள்ளிட்ட பல ஓவியப் பள்ளிகள் இருப்பது ஓவியத்தின் உயர் மட்ட வளர்ச்சியின் அடையாளம்.

17-19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில், ஒரு காலத்தில் பிரபலமான பல பள்ளிகள் மறைந்துவிட்டன, ஆனால் அவற்றின் இடம் புதிய பள்ளிகளால் எடுக்கப்பட்டது, அதாவது உக்கியோ-இ ஸ்கூல் ஆஃப் வூட் பிளாக் பிரிண்ட்ஸ், மருயாமா-ஷிஜோ, நங்கா, ஐரோப்பிய ஓவியம். மத்திய காலத்தின் பிற்பகுதியில் கலாச்சாரம் மற்றும் கலையின் மையங்கள் (இது ஜப்பானில் கிட்டத்தட்ட 19 ஆம் நூற்றாண்டு வரை நீடித்தது) பண்டைய நகரங்களான நாரா மற்றும் கியோட்டோ, எடோவின் புதிய தலைநகரம் (நவீன டோக்கியோ), ஒசாகா, நாகசாகி போன்றவற்றுடன் ஆனது.

எடோ சகாப்தத்தின் கலை (1615-1868) ஒரு சிறப்பு ஜனநாயகம் மற்றும் கலை மற்றும் செயல்பாட்டு கலவையால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. அத்தகைய கலவையின் உதாரணம் திரைகளில் ஓவியம். ஜோடித் திரைகளில் "சிவப்பு மற்றும் வெள்ளை பிளம் பூக்கள்" எழுதப்பட்டுள்ளன - சிறந்த கலைஞரான ஒகடா கோரின் (1658-1716) இன் மிக முக்கியமான மற்றும் பிரபலமான படைப்பு, இது ஜப்பானியர்களின் சிறந்த படைப்புகளில் ஒரு தலைசிறந்த படைப்பாகும். , ஆனால் உலக ஓவியம்.

ஜப்பானிய சிறிய சிற்பத்தின் மிகவும் பிரபலமான வகைகளில் ஒன்று நெட்சுக் ஆகும். நெட்சுகே எடோ சகாப்தத்தில் கலைகளின் மறுமலர்ச்சி தளர்வுகளுடன் இணைந்து இடைக்காலத்தின் கலை நியதியை மாற்றினார். இந்த மினியேச்சர் பிளாஸ்டிக் கலையின் படைப்புகள் ஆயிரக்கணக்கான ஆண்டுகால ஜப்பானிய பிளாஸ்டிக் அனுபவத்தை மையப்படுத்தியதாகத் தெரிகிறது: ஜோமோனின் காட்டு நாய், பிற்கால மலைகளின் ஹனிவா, இடைக்காலத்தின் நியமன கலாச்சாரம், கல் புத்தர்கள் மற்றும் என்குவின் வாழும் மரம் வரை. நெட்சுக் மாஸ்டர்கள் கிளாசிக்கல் பாரம்பரியத்திலிருந்து ஒரு செல்வம், விகிதாச்சார உணர்வு, கலவையின் முழுமை மற்றும் துல்லியம் மற்றும் விவரங்களின் முழுமை ஆகியவற்றைக் கடன் வாங்கினார்கள்.

நெட்சுக்கிற்கான பொருள் மிகவும் வித்தியாசமானது: மரம், தந்தம், உலோகம், அம்பர், வார்னிஷ், பீங்கான். மாஸ்டர் சில நேரங்களில் ஒவ்வொரு பொருளிலும் பல ஆண்டுகளாக வேலை செய்தார். அவற்றின் கருப்பொருள்கள் முடிவில்லாமல் வேறுபடுகின்றன: மக்கள், விலங்குகள், கடவுள்களின் படங்கள், வரலாற்று நபர்கள், பாத்திரங்கள் நாட்டுப்புற நம்பிக்கைகள். அந்த முற்றிலும் நகர்ப்புற பயன்பாட்டுக் கலையின் உச்சம் இரண்டாவது நிகழ்ந்தது பாதி XVIIIநூற்றாண்டு.

கடந்த நூற்றாண்டில் ஒரு காலத்தில், ஐரோப்பாவும், பின்னர் ரஷ்யாவும், ஜப்பானிய கலையின் நிகழ்வை முதலில் வேலைப்பாடு மூலம் அறிந்தன. Ukiyo-e மாஸ்டர்கள் பாடங்களைத் தேர்ந்தெடுப்பதிலும் அவற்றைச் செயல்படுத்துவதிலும் அதிகபட்ச எளிமை மற்றும் தெளிவைக் கோரினர். வேலைப்பாடுகளின் பாடங்கள் முக்கியமாக நகரத்தின் அன்றாட வாழ்க்கை மற்றும் அதன் குடிமக்களின் வகை காட்சிகள்: வணிகர்கள், கலைஞர்கள், கெய்ஷாக்கள்.

Ukiyo-e, ஒரு சிறப்பு கலைப் பள்ளியாக, பல முதல் வகுப்பு மாஸ்டர்களை உருவாக்கியுள்ளது. கதை வேலைப்பாடுகளின் வளர்ச்சியின் ஆரம்ப நிலை ஹிஷிகாவா மொரோனோபு (1618-1694) என்ற பெயருடன் தொடர்புடையது. பல வண்ண வேலைப்பாடுகளின் முதல் மாஸ்டர் சுசுகி ஹரனோபு ஆவார், அவர் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் பணிபுரிந்தார். அவரது பணியின் முக்கிய நோக்கங்கள் செயலில் முக்கிய செல்வாக்கு கொண்ட பாடல் காட்சிகள், ஆனால் உணர்வுகள் மற்றும் மனநிலைகளை வெளிப்படுத்துவதில்: மென்மை, சோகம், காதல்.

ஹியான் சகாப்தத்தின் பண்டைய நேர்த்தியான கலையைப் போலவே, உக்கியோ-இ மாஸ்டர்கள் புதிய நகர்ப்புற சூழலில் சுத்திகரிக்கப்பட்ட பெண் அழகின் தனித்துவமான வழிபாட்டைப் புதுப்பித்தனர், ஒரே வித்தியாசம் என்னவென்றால், ஹியான் மலைப் பிரபுக்களுக்குப் பதிலாக, வேலைப்பாடுகளின் கதாநாயகிகள் இன்பத்திலிருந்து அழகான கெய்ஷாக்களாக இருந்தனர். எடோவின் காலாண்டுகள்.

கலைஞர் உடமரோ (1753-1806) ஒருவேளை, உலக ஓவிய வரலாற்றில் ஒரு மாஸ்டர் தனது படைப்பாற்றலை முழுவதுமாக பெண்களின் சித்தரிப்புக்கு அர்ப்பணித்த ஒரு தனித்துவமான உதாரணம் - வெவ்வேறு வாழ்க்கை சூழ்நிலைகளில், பல்வேறு போஸ்கள் மற்றும் கழிப்பறைகளில். அவரது சிறந்த படைப்புகளில் ஒன்று "கெய்ஷா ஒசாமா".

கட்சுஷிகா ஹோகுசாயின் (1760-1849) வேலையில் ஜப்பானிய வேலைப்பாடு வகை அதன் மிக உயர்ந்த நிலையை எட்டியது. ஜப்பானிய கலையில் முன்னர் அறியப்படாத வாழ்க்கையின் முழுமை மற்றும் அதன் அனைத்து அம்சங்களிலும் ஆர்வம் - சீரற்ற தன்மை ஆகியவற்றால் அவர் வகைப்படுத்தப்படுகிறார். தெரு காட்சிகம்பீரமான இயற்கை நிகழ்வுகளுக்கு.

70 வயதில், ஹோகுசாய் தனது மிகவும் பிரபலமான அச்சுத் தொடரான ​​“36 வியூஸ் ஆஃப் ஃபுஜியை” உருவாக்கினார், அதைத் தொடர்ந்து “பிரிட்ஜஸ்,” “பிக் ஃப்ளவர்ஸ்,” “ட்ராவல்ஸ் த்ரூ தி கன்ட்ரிஸ் வாட்டர்ஃபால்ஸ்” மற்றும் ஆல்பம் “100 வியூஸ் ஆஃப் புஜி.” ஒவ்வொரு வேலைப்பாடும் சித்திரக் கலையின் மதிப்புமிக்க நினைவுச்சின்னமாகும், மேலும் இந்தத் தொடர் முழுவதுமாக இருப்பு, பிரபஞ்சம், அதில் மனிதனின் இடம் பற்றிய ஆழமான, தனித்துவமான கருத்தை அளிக்கிறது, வார்த்தையின் சிறந்த அர்த்தத்தில் பாரம்பரியமானது, அதாவது. வேரூன்றியுள்ளது ஆயிரம் வருட வரலாறுஜப்பானிய கலை சிந்தனை, மற்றும் முற்றிலும் புதுமையான, சில நேரங்களில் தைரியமான, செயல்படுத்தும் வழிமுறைகளில்.

ஹொகுசாயின் படைப்பு ஜப்பானின் பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான கலை மரபுகளை கலை படைப்பாற்றல் மற்றும் அதன் உணர்வின் நவீன அணுகுமுறைகளுடன் இணைக்கிறது. இடைக்காலத்தில் சேஷுவின் "குளிர்கால நிலப்பரப்பு" போன்ற தலைசிறந்த படைப்புகளை உருவாக்கிய நிலப்பரப்பு வகையை அற்புதமாக புதுப்பித்து, ஹோகுசாய் அதை இடைக்காலத்தின் நியதியிலிருந்து நேரடியாகக் கொண்டு வந்தார். கலை நடைமுறை XIX-XX நூற்றாண்டுகள், பிரெஞ்சு இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகள் மற்றும் பிந்தைய இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகள் (வான் கோக், கவுஜின், மேட்டிஸ்) மட்டுமல்ல, "வேர்ல்ட் ஆஃப் ஆர்ட்" மற்றும் பிற, ஏற்கனவே நவீன பள்ளிகளின் ரஷ்ய கலைஞர்களையும் பாதித்தது.

Ukiyoe வண்ண வேலைப்பாடு கலை, மொத்தத்தில், ஒரு சிறந்த விளைவாக இருந்தது, மற்றும், ஒருவேளை, கூட ஜப்பானிய நுண்கலை தனித்துவமான பாதைகளை நிறைவு ஒரு வகையான.