Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

கட்டுரை பல்வேறு காலங்களிலிருந்து 22 ஓவியங்களை வழங்குகிறது, அவை உலக ஓவியத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகள் மற்றும் அனைத்து மனிதகுலத்தின் சொத்து.

இந்த ஓவியம் பிரான்சின் பாரிஸில் உள்ள லூவ்ரேயில் வைக்கப்பட்டுள்ளது. 1911 ஆம் ஆண்டு லூவ்ரே ஊழியரால் திருடப்படாமல் இருந்திருந்தால், மோனாலிசா உலகப் புகழ் பெற்றிருக்காது. ஓவியம் இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு கண்டுபிடிக்கப்பட்டது: திருடன் செய்தித்தாளில் ஒரு விளம்பரத்திற்கு பதிலளித்தார் மற்றும் உஃபிசி கேலரியின் இயக்குநருக்கு "லா ஜியோகோண்டா" விற்க முன்வந்தார். இந்த நேரத்தில், விசாரணை நடந்து கொண்டிருந்தபோது, ​​​​"மோனாலிசா" உலகெங்கிலும் உள்ள செய்தித்தாள்கள் மற்றும் பத்திரிகைகளின் அட்டைகளை விட்டுவிடவில்லை, நகலெடுப்பதற்கும் வழிபடுவதற்கும் ஒரு பொருளாக மாறியது.


இந்த ஓவியம் மிலனில் உள்ள சாண்டா மரியா டெல்லே கிரேசியின் மடாலயத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.
500 ஆண்டுகளுக்கும் மேலான வேலையில், ஓவியம் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை அழிக்கப்பட்டது: ஓவியத்தின் வழியாக ஒரு கதவு வெட்டப்பட்டு பின்னர் தடுக்கப்பட்டது, படம் அமைந்துள்ள மடத்தின் ரெஃபெக்டரி ஒரு ஆயுதக் களஞ்சியமாக, சிறைச்சாலையாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது. மற்றும் குண்டு வீசப்பட்டது. புகழ்பெற்ற ஓவியம்குறைந்தது ஐந்து முறை மீட்டெடுக்கப்பட்டது, மற்றும் சமீபத்திய மறுசீரமைப்பு 21 ஆண்டுகள் எடுத்தது. இன்று, வேலையைப் பார்க்க, பார்வையாளர்கள் முன்கூட்டியே டிக்கெட்டுகளை முன்பதிவு செய்ய வேண்டும் மற்றும் ரெஃபெக்டரியில் 15 நிமிடங்கள் மட்டுமே செலவிட முடியும்.

வேலை மாநிலத்தில் சேமிக்கப்படுகிறது ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரிமாஸ்கோ நகரில்.
15 ஆம் நூற்றாண்டில் ஆண்ட்ரி ரூப்லெவ் வரைந்த புனித திரித்துவத்தின் ஐகான், மிகவும் பிரபலமான ரஷ்ய சின்னங்களில் ஒன்றாகும். ஐகான் ஒரு செங்குத்து வடிவத்தில் ஒரு பலகை. ஜார்ஸ் (இவான் தி டெரிபிள், போரிஸ் கோடுனோவ், மைக்கேல் ஃபெடோரோவிச்) தங்கம், வெள்ளி மற்றும் ஐகானை "மேலே" வைத்தனர். விலையுயர்ந்த கற்கள். இன்று சம்பளம் Sergiev Posad ஸ்டேட் மியூசியம்-ரிசர்வில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.


இந்த ஓவியம் புளோரன்ஸ் நகரில் உஃபிஸி கேலரியில் உள்ளது.
இந்த வேலை அப்ரோடைட்டின் பிறப்பு பற்றிய கட்டுக்கதையை விளக்குகிறது. ஒரு நிர்வாண தெய்வம் காற்றினால் இயக்கப்படும் திறந்த ஷெல்லில் கரைக்கு நீந்துகிறது. ஓவியத்தின் இடது பக்கத்தில், செஃபிர் (மேற்குக் காற்று), அவரது மனைவி குளோரிஸின் கைகளில், ஒரு ஷெல் மீது வீசுகிறது, பூக்கள் நிறைந்த காற்றை உருவாக்குகிறது. கரையோரத்தில் அம்மன் அருள் ஒன்றால் தரிசனம் செய்யப்படுகிறது. போடிசெல்லி அதை ஓவியத்தில் பயன்படுத்தியதால் வீனஸின் பிறப்பு நன்கு பாதுகாக்கப்படுகிறது பாதுகாப்பு அடுக்குமுட்டையின் மஞ்சள் கருவில் இருந்து.


வியன்னாவில் உள்ள Kunsthistorisches அருங்காட்சியகத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.
படத்தின் ஆசிரியரின் கூற்றுப்படி, கட்டுமானத்தில் ஏற்பட்ட தோல்வி பாபேல் கோபுரம், படி திடீரென எழும் குற்றவாளிகள் அல்ல பைபிள் கதை மொழி தடைகள், ஆனால் கட்டுமான பணியின் போது செய்யப்பட்ட தவறுகள். முதல் பார்வையில், பிரமாண்டமான அமைப்பு மிகவும் வலுவானதாகத் தெரிகிறது, ஆனால் நெருக்கமான பரிசோதனையில், அனைத்து அடுக்குகளும் சமமாக அமைக்கப்பட்டிருப்பது தெளிவாகிறது, கீழ் தளங்கள் முடிக்கப்படாமல் உள்ளன அல்லது ஏற்கனவே இடிந்து வருகின்றன, கட்டிடமே நகரத்தை நோக்கி சாய்ந்து கொண்டிருக்கிறது, மேலும் அதற்கான வாய்ப்புகள் முழு திட்டமும் மிகவும் வருத்தமாக உள்ளது.

ஓவியம் சேமிக்கப்பட்டுள்ளது புஷ்கின் அருங்காட்சியகம், மாஸ்கோ.
1913 ஆம் ஆண்டில் 16,000 பிராங்குகளுக்கு வாங்கிய தொழிலதிபர் இவான் அப்ரமோவிச் மொரோசோவுக்கு நன்றி செலுத்தும் வகையில் இந்த ஓவியம் ரஷ்யாவில் முடிந்தது. 1918 ஆம் ஆண்டில், I. A. மொரோசோவின் தனிப்பட்ட சேகரிப்பு தேசியமயமாக்கப்பட்டது. IN தற்போதுஓவியம் சேகரிப்பில் உள்ளது மாநில அருங்காட்சியகம் நுண்கலைகள்ஏ.எஸ். புஷ்கின்.


இந்த ஓவியம் மாஸ்கோவில் உள்ள ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் உள்ளது.
"காலை தேவதாரு வனம்"- ரஷ்ய கலைஞர்களான இவான் ஷிஷ்கின் மற்றும் கான்ஸ்டான்டின் சாவிட்ஸ்கியின் ஓவியம். சாவிட்ஸ்கி கரடிகளை வரைந்தார், ஆனால் கலெக்டர் பாவெல் ட்ரெட்டியாகோவ், அவர் ஓவியத்தை வாங்கியபோது, ​​அவரது கையொப்பத்தை அழித்தார், எனவே இப்போது ஷிஷ்கின் மட்டுமே ஓவியத்தின் ஆசிரியராகக் குறிப்பிடப்படுகிறார்.


ஐவாசோவ்ஸ்கியின் ஓவியம் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் ரஷ்ய அரசு அருங்காட்சியகத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.
இவான் ஐவாசோவ்ஸ்கி உலகப் புகழ்பெற்ற ரஷ்ய கடல் ஓவியர் ஆவார், அவர் கடலை சித்தரிக்க தனது வாழ்க்கையை அர்ப்பணித்தார். அவர் சுமார் ஆறாயிரம் படைப்புகளை உருவாக்கினார், அவை ஒவ்வொன்றும் கலைஞரின் வாழ்நாளில் அங்கீகாரம் பெற்றன. "ஒன்பதாவது அலை" என்ற ஓவியம் "100 பெரிய ஓவியங்கள்" புத்தகத்தில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது.


இந்த ஓவியம் பாரிஸில் உள்ள லூவ்ரேயில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.
1830 ஆம் ஆண்டு பிரான்சில் நடந்த ஜூலை புரட்சியை அடிப்படையாகக் கொண்டு டெலாக்ரோயிக்ஸ் ஒரு படைப்பை எழுதினார். அக்டோபர் 12, 1830 அன்று தனது சகோதரருக்கு எழுதிய கடிதத்தில், டெலாக்ரோயிக்ஸ் எழுதுகிறார்: "நான் என் தாய்நாட்டிற்காக போராடவில்லை என்றால், குறைந்தபட்சம் நான் அதற்காக எழுதுவேன்." மக்களை வழிநடத்தும் வெற்று மார்பு அக்கால பிரெஞ்சு மக்களின் அர்ப்பணிப்பைக் குறிக்கிறது. வெற்று மார்புடன்"நாங்கள் எதிரியை நோக்கிச் சென்று கொண்டிருந்தோம்.


இந்த தலைசிறந்த படைப்பு ஆம்ஸ்டர்டாமில் உள்ள Rijksmuseum இல் வைக்கப்பட்டுள்ளது.
ரெம்ப்ராண்டின் படைப்பின் அசல் தலைப்பு "காக் மற்றும் லெப்டினன்ட் வில்லெம் வான் ருய்டன்பர்க் ஆகியோரை தடைசெய்யும் கேப்டன் ஃபிரான்ஸின் ரைபிள் நிறுவனத்தின் செயல்திறன்." 19 ஆம் நூற்றாண்டில் ஓவியத்தைக் கண்டுபிடித்த கலை விமர்சகர்கள், அந்த உருவங்கள் இருண்ட பின்னணியில் நிற்கின்றன என்று நினைத்தனர், மேலும் அது " இரவு கண்காணிப்பு" சூட்டின் ஒரு அடுக்கு படத்தை இருட்டாக்குகிறது என்பது பின்னர் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, ஆனால் செயல் உண்மையில் பகலில் நடைபெறுகிறது. இருப்பினும், இந்த ஓவியம் ஏற்கனவே "நைட் வாட்ச்" என்ற பெயரில் உலக கலையின் கருவூலத்தில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது.

இந்த ஓவியம் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள ஹெர்மிடேஜில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.
ஓவியத்தின் அசல் தலைப்பு "மடோனா மற்றும் குழந்தை". ஓவியத்தின் நவீன பெயர் அதன் உரிமையாளரின் பெயரிலிருந்து வந்தது - கவுண்ட் லிட், குடும்பத்தின் உரிமையாளர் கலைக்கூடம்மிலனில். குழந்தையின் உருவம் லியோனார்டோ டா வின்சியால் வரையப்படவில்லை, ஆனால் அவரது மாணவர்களில் ஒருவரின் தூரிகைக்கு சொந்தமானது என்று ஒரு அனுமானம் உள்ளது. ஆசிரியரின் பாணிக்கு ஒரு குழந்தையின் போஸ் இதற்கு சான்றாகும்.

இந்த ஓவியம் மாஸ்கோவில் உள்ள ஸ்டேட் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.
இது "சகோதரி அலியோனுஷ்கா மற்றும் சகோதரர் இவானுஷ்கா பற்றி" என்ற விசித்திரக் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்டது. ஆரம்பத்தில், வாஸ்நெட்சோவின் ஓவியம் "முட்டாள் அலியோனுஷ்கா" என்று அழைக்கப்பட்டது. அந்த நேரத்தில், அனாதைகள் "முட்டாள்கள்" என்று அழைக்கப்பட்டனர். "அலியோனுஷ்கா," கலைஞரே பின்னர் கூறினார், "என் தலையில் நீண்ட காலமாக வாழ்ந்ததாகத் தோன்றியது, ஆனால் உண்மையில் நான் அவளை அக்திர்காவில் பார்த்தேன், என் கற்பனையைக் கவர்ந்த ஒரு எளிய ஹேர்டு பெண்ணை நான் சந்தித்தபோது. அவள் கண்களில் மிகவும் மனச்சோர்வு, தனிமை மற்றும் முற்றிலும் ரஷ்ய சோகம் இருந்தது ... சில சிறப்பு ரஷ்ய ஆவி அவளிடமிருந்து பரவியது.

வேலை முனிச்சில் உள்ள Alte Pinakothek இல் வைக்கப்பட்டுள்ளது.
"தி ரேப் ஆஃப் தி டாட்டர்ஸ் ஆஃப் லூசிப்பஸ்" என்ற ஓவியம் ஆண்பால் உணர்வு மற்றும் உடல் அழகின் உருவமாக கருதப்படுகிறது. இளம் ஆண்களின் வலிமையான, தசைகள் கொண்ட கைகள் இளம் நிர்வாண பெண்களை குதிரைகளில் ஏற்றிச் செல்கின்றன. ஜீயஸ் மற்றும் லீடாவின் மகன்கள் தங்கள் உறவினர்களின் மணப்பெண்களைத் திருடுகிறார்கள்.


இந்த ஓவியம் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள ரஷ்ய அரசு அருங்காட்சியகத்தில் உள்ளது.
கி.பி 79 இல் வெசுவியஸ் மலையின் புகழ்பெற்ற வெடிப்பை இந்த ஓவியம் சித்தரிக்கிறது. இ. மற்றும் நேபிள்ஸுக்கு அருகிலுள்ள பாம்பீ நகரத்தின் அழிவு. ஓவியத்தின் இடது மூலையில் உள்ள கலைஞரின் படம் ஆசிரியரின் சுய உருவப்படம்.

இந்த ஓவியம் ஜெர்மனியின் டிரெஸ்டனில் உள்ள பழைய மாஸ்டர்ஸ் கேலரியில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.
ஓவியம் உள்ளது சிறிய ரகசியம்: தூரத்தில் இருந்து மேகங்கள் போல் தோன்றும் பின்னணி, கூர்ந்து கவனித்தால் தேவதைகளின் தலைகளாக மாறிவிடும். கீழே உள்ள படத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள இரண்டு தேவதூதர்கள் ஏராளமான அஞ்சல் அட்டைகள் மற்றும் சுவரொட்டிகளின் மையக்கருமாக மாறினர்.


இந்த ஓவியம் மாஸ்கோவில் உள்ள ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.
படைப்பின் சதி லெர்மொண்டோவின் "தி டெமான்" கவிதையால் ஈர்க்கப்பட்டது. பேய் என்பது மனித ஆவியின் வலிமை, உள் போராட்டம், சந்தேகம் ஆகியவற்றின் உருவமாகும். துரதிர்ஷ்டவசமாக கைகளைப் பற்றிக்கொண்டு, அரக்கன் சோகமான, பெரிய கண்களுடன் தூரத்தை நோக்கி, முன்னோடியில்லாத விஷயங்களால் சூழப்பட்டான்.


இந்த ஓவியம் மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளது.
கலைஞர் இந்த படத்தை பல மாதங்கள் வரைந்தார். பின்னர், காசிமிர் மாலேவிச் "பிளாக் ஸ்கொயர்" இன் பல நகல்களை உருவாக்கினார் (சில ஆதாரங்களின்படி, ஏழு). ஒரு பதிப்பின் படி, கலைஞரால் சரியான நேரத்தில் ஓவியத்தை முடிக்க முடியவில்லை, எனவே அவர் வேலையை கருப்பு வண்ணப்பூச்சுடன் மறைக்க வேண்டியிருந்தது. பின்னர், பொது அங்கீகாரத்திற்குப் பிறகு, மாலேவிச் வெற்று கேன்வாஸ்களில் புதிய "கருப்பு சதுரங்களை" வரைந்தார். மாலேவிச் "சிவப்பு சதுக்கம்" (இரண்டு பிரதிகளில்) மற்றும் ஒரு "வெள்ளை சதுரம்" ஆகியவற்றையும் வரைந்தார்.


ஓவியம் அருங்காட்சியகத்தில் உள்ளது சமகால கலை NYC இல், .
ஆசிரியரின் கூற்றுப்படி, பதப்படுத்தப்பட்ட பாலாடைக்கட்டி பார்வையுடன் டாலி கொண்டிருந்த தொடர்புகளின் விளைவாக இந்த ஓவியம் வரையப்பட்டது. அன்று மாலை சினிமாவில் இருந்து திரும்பிய காலா, தி பெர்சிஸ்டன்ஸ் ஆஃப் மெமரியைப் பார்த்தவுடன் யாரும் அதை மறக்க மாட்டார்கள் என்று சரியாகக் கணித்தார்.

இந்த ஓவியம் நியூயார்க்கில் உள்ள நவீன கலை அருங்காட்சியகத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.
பெரும்பாலான கலைஞரின் ஓவியங்களைப் போலல்லாமல், " நட்சத்திர ஒளி இரவு"நினைவில் இருந்து எழுதப்பட்டது. வான் கோ அந்த நேரத்தில் செயிண்ட்-ரெமி மருத்துவமனையில் இருந்தார், பைத்தியக்காரத்தனத்தின் தாக்குதல்களால் வேதனைப்பட்டார்.

இந்த ஓவியம் வத்திக்கானில் உள்ள சிஸ்டைன் தேவாலயத்தில் அமைந்துள்ளது.
"ஆதாமின் உருவாக்கம்" ஓவியம் சிஸ்டைன் சேப்பல் கூரையின் ஒன்பது மைய அமைப்புகளில் நான்காவது, ஆதியாகமம் புத்தகத்தின் ஒன்பது காட்சிகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. சுவரோவியம் எபிசோடை விளக்குகிறது: "கடவுள் மனிதனை தம்முடைய சாயலில் படைத்தார்"


இந்த ஓவியம் பாரிஸில் உள்ள மர்மோட்டன் அருங்காட்சியகத்தில் உள்ளது.
படைப்பின் தலைப்பு "இம்ப்ரெஷன், சோலைல் லெவன்ட்" உடன் லேசான கைபத்திரிகையாளர் எல். லெராய் பெயர் ஆனது கலை இயக்கம்"இம்ப்ரெஷனிசம்". இந்த ஓவியம் பிரான்சில் உள்ள லு ஹவ்ரேவின் பழைய வெளியூரில் இருந்து உருவாக்கப்பட்டது.


இந்த ஓவியம் லண்டனில் உள்ள கோர்டால்ட் இன்ஸ்டிடியூட் ஆப் ஆர்ட்டில் உள்ளது.
ஃபோலிஸ் பெர்கெரே என்பது பாரிஸில் உள்ள பல்வேறு நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் காபரே ஆகும். மானெட் அடிக்கடி ஃபோலிஸ் பெர்கெரேவுக்குச் சென்று இந்த ஓவியத்தை வரைந்தார், 1883 இல் அவர் இறப்பதற்கு முன்பு அவர் கடைசியாக இருந்தார். மதுக்கடைக்குப் பின்னால், மது அருந்தும், உண்பது, பேசுவது மற்றும் புகைபிடிக்கும் மக்கள் கூட்டத்தின் நடுவில், ஒரு மதுக்கடைக்காரர் தனது சொந்த எண்ணங்களில் மூழ்கி நின்று, படத்தின் மேல் இடது மூலையில் காணக்கூடிய ட்ரேபீஸ் அக்ரோபேட்டைப் பார்க்கிறார்.

உடன் தொடர்பில் உள்ளது

ஒவ்வொரு நவீன மனிதன்ஓவியம் என்றால் என்ன என்று தெரிந்து கொள்ள வேண்டும். எங்கள் கட்டுரையில் வழங்கப்பட்ட உலக முக்கியத்துவம் வாய்ந்த தலைசிறந்த படைப்புகள் யாரையும் அலட்சியமாக விட முடியாது. எங்கு தேடுவது என்பதையும் நீங்கள் கண்டுபிடிக்கலாம் முழு பட்டியல்உலகம் முழுவதும் பிரபலமான ஓவியங்கள். ஒவ்வொருவரின் வாழ்க்கையிலும் ஓவியம் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது. அதற்கு நன்றி, நீங்கள் ஒரு பன்முக ஆளுமை உருவாக்க முடியும்.

ஓவியம் என்றால் என்ன? பொதுவான செய்தி

ஓவியம் என்பது ஒரு வகை நுண்கலை. அவருக்கு நன்றி, கலைஞர் எந்த மேற்பரப்பிலும் வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் காட்சி படங்களை வெளிப்படுத்துகிறார். ரஷ்யாவில் ஓவியத்தின் தோற்றம் யதார்த்தவாதம் மற்றும் சின்னத்தின் வளர்ச்சியுடன் தொடர்புடையது. வல்லுநர்கள் ஐந்து முக்கிய வகை ஓவியங்களை அடையாளம் காண்கின்றனர்:

• ஈசல்;
• நினைவுச்சின்னம்;
• அலங்கார;
• நாடக மற்றும் அலங்கார;
• மினியேச்சர்.

நீண்ட காலமாக, கதை 15 ஆம் நூற்றாண்டில் தனது ஓவியங்களை உருவாக்கிய ஜான் வான் ஐக் என்ற டச்சு கலைஞருடன் தொடங்குகிறது என்று நம்பப்பட்டது. பல வல்லுநர்கள் அவரை எண்ணெய் நுண்கலை உருவாக்கியவர் என்று அழைக்கிறார்கள். இந்த கோட்பாடு சிறப்பு இலக்கியங்களிலும் விவரிக்கப்பட்டுள்ளது. இருப்பினும், இதை உறுதிப்படுத்த முடியாது. பல அறியப்பட்ட கலைஞர்கள் பணியாற்றியிருக்கிறார்கள் எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள்வான் ஐக்கிற்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு.

ஓவியத்தின் சிறந்த தலைசிறந்த படைப்புகள் பல ஆண்டுகளுக்கு முன்பு மக்கள் எவ்வாறு வாழ்ந்தார்கள் என்பதைக் கண்டறிய அனுமதிக்கிறது. லியனார்டோ டா வின்சி ஓவியங்கள் மனிதன், இயற்கை மற்றும் காலத்தால் உருவாக்கப்பட்டவை என்று வாதிட்டார். ஓவியம் முற்றிலும் எந்த அடிப்படையிலும் செயல்படுத்தப்படலாம். செயற்கை மற்றும் இயற்கை சூழலை உருவாக்குவதில் அவர் பங்கேற்கிறார்.

ஓவியம் என்பது மாயை. இயற்கையை நகலெடுக்க வேண்டிய அவசியமில்லை, அதிலிருந்து கற்றுக்கொள்ள வேண்டியது அவசியம் என்று புளோட்டினஸ் வாதிட்டார். ஓவியத்தின் வளர்ச்சி நீண்ட காலமாக அதன் முக்கிய பணிகளான "உண்மையை மீண்டும் உருவாக்குதல்" பற்றிய புரிதலுக்கு அப்பாற்பட்டது. அதனால்தான் பல கலைஞர்கள் சுய வெளிப்பாடு மற்றும் பார்வையாளரின் மீது செல்வாக்கு ஆகியவற்றின் பொருத்தமற்ற முறைகளை கைவிடுகின்றனர். ஓவியத்தில் புதிய திசைகள் உருவாகின்றன.

ஓவியத்தின் புகழ்பெற்ற தலைசிறந்த படைப்புகள் மற்றும் பொதுவாக இந்த வகை நுண்கலை பின்வரும் செயல்பாடுகளைச் செய்ய முடியும்:

• அறிவாற்றல்;
• மதம்;
• அழகியல்;
• தத்துவம்;
• கருத்தியல்;
• சமூக மற்றும் கல்வி;
• ஆவணப்படம்

ஓவியத்தில் முக்கிய மற்றும் மிகவும் அர்த்தமுள்ள பொருள் நிறம். அவர் யோசனையைத் தாங்கியவர் என்று நம்பப்படுகிறது.

பல்வேறு வகைகள் உள்ளன:

• உருவப்படம்;
• இயற்கைக்காட்சி;
• மெரினா;
• வரலாற்று ஓவியம்;
• போர்;
• இன்னும் வாழ்க்கை;
• வகை ஓவியம்;
• கட்டிடக்கலை;
• மதம்;
• மிருகத்தனமான;
• அலங்கார

சுய வளர்ச்சியில் ஓவியம் பெரும் பங்கு வகிக்கிறது. உலக முக்கியத்துவம் வாய்ந்த தலைசிறந்த படைப்புகள், ஒரு குழந்தைக்கு நிரூபிக்கப்பட்டு, அவரது ஆளுமையை வடிவமைக்க உதவுகின்றன மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட கலைப் பொருளைப் பாராட்ட கற்றுக்கொடுக்கின்றன. பெரும்பாலும் ஓவியம் ஒரு குறிப்பிட்ட நோயால் பாதிக்கப்பட்ட நோயாளியின் நிலையைத் தணிக்க உதவுகிறது. கலை சிகிச்சையானது நுண்கலை வகைகளை நன்கு அறிந்திருப்பது மட்டுமல்லாமல், ஒரு தலைசிறந்த படைப்பை நீங்களே உருவாக்க முயற்சிக்கவும் அனுமதிக்கிறது.

லியோனார்டோ டா வின்சி, "மோனாலிசா"

சில ஓவியங்கள் (உலக ஓவியத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகள்) பல ரகசியங்களையும் மர்மங்களையும் கொண்டிருக்கின்றன. அவற்றைத் தீர்ப்பது இன்னும் கடினம். "மோனாலிசா" லியோனார்டோ டா வின்சி வரைந்த ஓவியம். அவள் மிகவும் அதிகமாகக் கருதப்படுகிறாள் பிரபலமான படைப்புகள்உலகம் முழுவதும் ஓவியங்கள். அதன் அசல் லூவ்ரே (பாரிஸ்) இல் உள்ளது. அங்கு அது முக்கிய கண்காட்சியாக கருதப்படுகிறது. இது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல, ஏனென்றால் லியோனார்டோ டா வின்சியின் ஓவியத்தைப் பார்க்க பெரும்பாலான சுற்றுலாப் பயணிகள் ஒவ்வொரு நாளும் லூவ்ரேவுக்கு வருகிறார்கள்.
இன்று, மோனாலிசா சிறந்த நிலையில் இல்லை. அதனால்தான் கலைப் படைப்புகள் இனி எந்த கண்காட்சிக்கும் வழங்கப்படாது என்று அருங்காட்சியக நிர்வாகம் பல ஆண்டுகளுக்கு முன்பே அறிவித்தது. நீங்கள் லூவ்ரில் மட்டுமே உருவப்படத்தைப் பார்க்க முடியும்.
1911 ஆம் ஆண்டு அருங்காட்சியக ஊழியர் ஒருவரால் திருடப்பட்ட ஓவியம் பிரபலமானது. திருடப்பட்ட தலைசிறந்த படைப்புக்கான தேடல் இரண்டு ஆண்டுகளாக தொடர்ந்தது. இந்த நேரத்தில் அவர்கள் அவளைப் பற்றி பத்திரிகைகள் மற்றும் செய்தித்தாள்களில் எழுதி அட்டைப்படங்களில் இடம்பெற்றனர். படிப்படியாக, மோனாலிசா நகலெடுத்து வழிபடும் பொருளாக மாறியது.

ஓவியங்கள் (உலக ஓவியத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகள்) நிபுணர்களால் தீவிரமாக ஆய்வு செய்யப்படுகின்றன. "மோனாலிசா" 500 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு உருவாக்கப்பட்டது. என மாறுகிறது என்கின்றனர் விஞ்ஞானிகள் உண்மையான பெண். காலப்போக்கில், உருவப்படம் மங்கிவிட்டது, மஞ்சள் நிறமாகிவிட்டது, சில இடங்களில் கரும்புள்ளிகள் உள்ளன. மரத்தாலான ஆதரவுகள் சுருக்கப்பட்டு விரிசல் அடைந்தன. அந்த ஓவியத்தில் 25 ரகசியங்கள் இருப்பதாக அறியப்படுகிறது.

9 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, அருங்காட்சியக பார்வையாளர்கள் முதல் முறையாக ஓவியத்தின் அசல் நிறத்தை அனுபவிக்க முடிந்தது. பாஸ்கல் கோட்டெட் உருவாக்கிய தனித்துவமான புகைப்படங்கள், தலைசிறந்த படைப்பு மங்கத் தொடங்குவதற்கு முன்பு எப்படி இருந்தது என்பதைப் பார்க்க அனுமதித்தது.

ஒரு தனித்துவமான தொழில்நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி எடுக்கப்பட்ட புகைப்படங்கள், தலைசிறந்த படைப்பை உருவாக்கிய பிறகு, லியோனார்டோ ஜியோகோண்டாவின் கையின் நிலை, அவரது முகபாவனை மற்றும் புன்னகையை மாற்றினார் என்பதைக் கண்டறிய முடியும். உருவப்படத்தில் கண்ணின் பகுதியில் கரும்புள்ளி இருப்பது தெரிந்ததே. வார்னிஷ் பூச்சுக்குள் தண்ணீர் சென்றதால் இந்த சேதம் ஏற்பட்டதாக விஞ்ஞானிகள் கூறுகின்றனர். நெப்போலியனின் குளியலறையில் சிறிது நேரம் அந்த ஓவியம் தொங்கியதுடன் அவரது கல்வி தொடர்புடையது.

கலைஞர் இரண்டு வருடங்களுக்கும் மேலாக ஓவியத்தில் பணியாற்றினார். இது "உலக முக்கியத்துவம் வாய்ந்த ஓவியத்தின் 500 தலைசிறந்த படைப்புகள்" பட்டியலில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. ஒரு கோட்பாடு உள்ளது, அதன் படி உருவப்படம் மோனாலிசாவை சித்தரிக்கவில்லை. நம் காலத்தின் விஞ்ஞானிகள் இது ஒரு தவறு என்று கூறுவதன் அடிப்படையில் இந்த ஓவியம் அதன் பெயரைப் பெற்றது, மேலும் தலைசிறந்த ஒரு பெண்ணை சித்தரிக்கிறது. மிகப்பெரிய அளவுஜியோகோண்டாவின் புன்னகை கேள்விகளை எழுப்புகிறது. அதன் விளக்கத்தின் பல பதிப்புகள் உள்ளன. ஜியோகோண்டா கர்ப்பமாக சித்தரிக்கப்படுவதாகவும், அவரது முகபாவனை கருவின் இயக்கத்தை உணரும் விருப்பத்துடன் தொடர்புடையது என்றும் சிலர் வாதிடுகின்றனர், மற்றவர்கள் புன்னகை கலைஞரின் மறைக்கப்பட்ட ஓரினச்சேர்க்கையை காட்டிக்கொடுக்கிறது என்று நம்புகிறார்கள். மோனாலிசா லியோனார்டோ டா வின்சியின் சுய உருவப்படம் என்று சில நிபுணர்கள் உறுதியாக நம்புகிறார்கள்.

"நெப்போலியனின் முடிசூட்டு விழா", ஜாக் லூயிஸ் டேவிட்

ஓவியம் வரைவதில் பலர் ஈர்க்கப்படுகிறார்கள். உலக முக்கியத்துவம் வாய்ந்த தலைசிறந்த படைப்புகள் பார்வையாளருக்கு சில முக்கியமான அத்தியாயங்களைக் காட்டுகின்றன வரலாற்று நிகழ்வு. ஜாக் லூயிஸ் டேவிட் வரைந்த ஓவியம், பிரான்சின் பேரரசர் நெப்போலியன் I ஆல் அமைக்கப்பட்டது. "நெப்போலியனின் முடிசூட்டு விழா" டிசம்பர் 2, 1804 நிகழ்வுகளைக் காட்டுகிறது. முடிசூட்டு விழாவை உண்மையில் இருந்ததை விட சிறப்பாக சித்தரிக்குமாறு வாடிக்கையாளர் கலைஞரிடம் கேட்டுக்கொண்டது தெரிந்ததே.

டேவிட் ரூபன்ஸின் ஓவியத்தால் ஈர்க்கப்பட்டு ஒரு தலைசிறந்த படைப்பை உருவாக்கினார். பல வருடங்கள் அதில் பணியாற்றினார். நீண்ட காலமாக, ஓவியம் கலைஞரின் சொத்தாக இருந்தது. ஜாக் லூயிஸ் டேவிட் வெளியேறிய பிறகு அவள் அருங்காட்சியகத்தில் தங்கினாள். அவரது பணி உருவாக்கியது நல்ல அபிப்ராயம்பல மீது. 1808 ஆம் ஆண்டில், கலைஞர் ஒரு அமெரிக்க தொழில்முனைவோரிடமிருந்து ஒரு ஆர்டரைப் பெற்றார், அவர் ஒரே மாதிரியான நகலை உருவாக்கும்படி கேட்டார்.

ஓவியம் சுமார் 150 எழுத்துக்களை சித்தரிக்கிறது. ஒவ்வொரு படமும் நம்பமுடியாத அளவிற்கு துல்லியமாகவும் யதார்த்தமாகவும் இருப்பது தெரிந்ததே. கேன்வாஸின் இடது மூலையில் பேரரசரின் அனைத்து உறவினர்களும் சித்தரிக்கப்படுகிறார்கள். நெப்போலியன் பின்னால் அவரது தாயார் அமர்ந்திருக்கிறார். எனினும், அவர் முடிசூட்டு விழாவில் கலந்து கொள்ளவில்லை. பெரும்பாலும், இது நெப்போலியனின் விருப்பத்தின் பேரில் செய்யப்பட்டது என்று நிபுணர்கள் கூறுகிறார்கள். அவர் அவளை மிகவும் பயபக்தியுடன் நடத்தினார் என்பது அறியப்படுகிறது.

அந்த நாட்களில், படம் அற்புதமான வெற்றியைப் பெற்றது. நெப்போலியன் தூக்கியெறியப்பட்ட பிறகு, ஓவியம் நீண்ட காலத்திற்கு இருப்பு வைக்கப்பட்டது மற்றும் காட்சிப்படுத்தப்படவில்லை. முன்பு போலவே தற்போதும் படம் பலரை மகிழ்விக்கிறது.

வாலண்டைன் செரோவ், "கேர்ள் வித் பீச்"

ரஷ்ய ஓவியத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகள் குறைவான பிரபலமானவை அல்ல. "கேர்ள் வித் பீச்ஸ்" என்பது 1887 இல் வாலண்டைன் செரோவ் வரைந்த ஓவியம். இப்போதெல்லாம் நீங்கள் அவளை மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் நேரடியாகப் பார்க்கலாம். இந்த ஓவியம் 12 வயதான வேரா மாமண்டோவாவை சித்தரிக்கிறது. அவள் ஒரு மேஜையில் அமர்ந்திருக்கிறாள், அதில் ஒரு கத்தி, பீச் மற்றும் இலைகள் உள்ளன. பெண் அடர் நீல நிற வில் கொண்ட இளஞ்சிவப்பு ரவிக்கை அணிந்துள்ளார்.

வாலண்டைன் செரோவின் ஓவியம் அப்ராம்ட்செவோவில் உள்ள சவ்வா இவனோவிச் மாமொண்டோவின் தோட்டத்தில் வரையப்பட்டது. 1871 ஆம் ஆண்டில், எஸ்டேட்டில் பீச் மரங்கள் நடப்பட்டன. பிரத்யேகமாக பணியமர்த்தப்பட்ட ஒருவர் அவர்களைக் கவனித்து வந்தார். கலைஞர் முதன்முதலில் 1875 இல் தனது தாயுடன் தோட்டத்திற்கு வந்தார்.

ஆகஸ்ட் 1877 இல், 11 வயதான வேரா மாமண்டோவா மேஜையில் அமர்ந்து, ஒரு பீச் எடுத்தார். வாலண்டைன் செரோவ் சிறுமியை போஸ் கொடுக்க அழைத்தார். வேரா கலைஞரின் வாய்ப்பை ஏற்றுக்கொண்டார். அவள் கிட்டத்தட்ட இரண்டு மாதங்கள் ஒவ்வொரு நாளும் போஸ் கொடுத்தாள். ஓவியம் வரையப்பட்ட பிறகு, கலைஞர் அதை சிறுமியின் தாயான எலிசவெட்டா மமோண்டோவாவிடம் கொடுத்தார். அது ஒரு அறையில் நீண்ட நேரம் தொங்கியது. தற்போது அங்கு ஒரு நகல் உள்ளது, அசல் அருங்காட்சியகத்தில் அமைந்துள்ளது. 1888 ஆம் ஆண்டில், ஓவியத்தின் ஆசிரியருக்கு மாஸ்கோ சொசைட்டி ஆஃப் ஆர்ட் லவ்வர்ஸ் பரிசு வழங்கப்பட்டது.

ரஷ்ய ஓவியத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகள் தங்களுக்குள் வைக்கப்பட்டுள்ளன ஒரு பெரிய எண்ணிக்கைஅதிகம் அறியப்படாத உண்மைகள். "கேர்ள் வித் பீச்" விதிவிலக்கல்ல. கேன்வாஸில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள வேரா மாமொண்டோவா 32 ஆண்டுகள் மட்டுமே வாழ்ந்தார் என்பது அறியப்படுகிறது. அவள் மரணத்திற்கு காரணம் நிமோனியா. அவர் தேர்ந்தெடுத்தவரின் மரணத்திற்குப் பிறகு அவரது கணவர் திருமணம் செய்து கொள்ளவில்லை. அவர் சொந்தமாக மூன்று குழந்தைகளை வளர்த்தார்.

சிறப்பு இலக்கியம்

துரதிர்ஷ்டவசமாக, அனைவருக்கும் உலக முக்கியத்துவம் வாய்ந்த அருங்காட்சியகங்களைப் பார்வையிட முடியாது. இருப்பினும், பலர் ஓவியத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகளைப் பார்க்க விரும்புகிறார்கள். அவற்றில் சிலவற்றின் புகைப்படங்களை எங்கள் கட்டுரையில் காணலாம். இன்று உலகம் முழுவதிலுமிருந்து சிறந்த ஓவியங்களைக் காண்பிக்கும் ஏராளமான அச்சிடப்பட்ட வெளியீடுகள் உள்ளன என்பது கவனிக்கத்தக்கது. பல்வேறு கலைஞர்களின் நவீன மற்றும் பழமையான படைப்புகளை நீங்கள் காணலாம். சில பதிப்புகள் வரையறுக்கப்பட்ட அளவுகளில் தயாரிக்கப்படுகின்றன மற்றும் கண்டுபிடிக்க எளிதானது அல்ல என்பது குறிப்பிடத்தக்கது.

இதழ் "50 கலைஞர்கள். ரஷ்ய ஓவியத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகள்" வாராந்திர வெளியீடு. எந்த வயதினருக்கும் இது சுவாரஸ்யமாக இருக்கும். இது உலகம் முழுவதிலுமிருந்து புகைப்படங்களைக் கொண்டுள்ளது. பிரபலமான ஓவியங்கள், அவர்களின் உருவாக்கத்தின் வரலாறு மற்றும் அவற்றைப் பற்றிய சுவாரஸ்யமான உண்மைகள். ஆறு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு வெளியிடப்பட்ட முதல் இதழ், வெளியீடுகளைச் சேமிப்பதற்கான பைண்டர் மற்றும் உங்கள் டெஸ்க்டாப் அல்லது சுவரில் வைக்கக்கூடிய ஓவியங்களில் ஒன்றின் மறுஉருவாக்கத்துடன் வந்தது. ஒவ்வொரு இதழும் ஒரு கலைஞரின் வேலையை விவரிக்கிறது. இதழின் தொகுதி 32 பக்கங்கள். நீங்கள் அதை பிரதேசத்தில் காணலாம் இரஷ்ய கூட்டமைப்புஅல்லது அருகிலுள்ள நாடுகள். "50 ரஷ்ய கலைஞர்கள். ரஷ்ய ஓவியத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகள்" என்பது நுண்கலை ஆர்வலர்களை நிச்சயமாக ஈர்க்கும் ஒரு பத்திரிகை. சிக்கல்களின் முழுமையான தொகுப்பு, அடிப்படைத் தகவல்களைப் படிக்க உங்களை அனுமதிக்கும் பிரபலமான கலைஞர்கள். பத்திரிகையின் விலை 100 ரூபிள் தாண்டாது.

"ரஷ்ய ஓவியத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகள்" என்பது எல்.எம். ஜுகோவாவால் எழுதப்பட்ட ஒரு புத்தகம், இது 180 பக்கங்களைக் கொண்டுள்ளது. வெளியீட்டில் 150 உயர்தர படங்கள் உள்ளன. புத்தக ஆல்பம் பலரை ஈர்க்கிறது. இது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல, ஏனென்றால் இது ஒரு பெரிய எண்ணிக்கையிலான இனப்பெருக்கத்தை நிரூபிக்கிறது. அவர்களுக்கு நன்றி, ரஷ்ய ஓவியம் எவ்வாறு உருவானது என்பதை நீங்கள் கண்டுபிடிக்கலாம். புத்தகத்தின் விலை 700 முதல் 1000 ரூபிள் வரை இருக்கும்.

"இத்தாலியின் புகழ்பெற்ற அருங்காட்சியகங்கள். ஓவியத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகள்" இந்த ஆண்டு வெளிவந்த புத்தகம். இது ஆறில் இருந்து சிறந்த ஓவியங்களை வழங்குகிறது. புத்தகம் 304 பக்கங்களைக் கொண்டுள்ளது.

உலக முக்கியத்துவம் வாய்ந்த படைப்புகளைப் பார்க்க விரும்புவோர், ஓவியத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகளின் மின்னணு கேலரியை நிச்சயமாக விரும்புவார்கள். இன்று மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்களை வழங்கும் பல ஆதாரங்கள் மற்றும் பயன்பாடுகள் உள்ளன.

விக்டர் வாஸ்நெட்சோவ், "போகாட்டர்ஸ்"

1898 ஆம் ஆண்டில் விக்டர் வாஸ்னெட்சோவ் வரைந்த ஓவியம் "போகாடிர்ஸ் (மூன்று போகாட்டர்ஸ்)" ஆகும். இது கலையின் தலைசிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றாகும். வாஸ்நெட்சோவின் ஓவியங்கள் பலருக்குத் தெரியும். "Bogatyrs" வேலை ஒரு சின்னமாகக் கருதப்படுகிறது ரஷ்ய கலை. வாஸ்நெட்சோவின் அனைத்து படைப்புகளுக்கும் அடிப்படையானது நாட்டுப்புறக் கதைகள்.

மூன்று ரஷ்ய ஹீரோக்கள் சித்தரிக்கப்படுகிறார்கள். அவை ரஷ்ய மக்களின் வலிமையையும் சக்தியையும் குறிக்கின்றன. படைப்புக்கு மேலே இந்த வேலையின்கலைஞர் சுமார் 30 ஆண்டுகள் கலையில் பணியாற்றினார். முதல் ஓவியத்தை 1871 இல் வாஸ்நெட்சோவ் உருவாக்கினார்.

படத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள ஹீரோக்களில் ஒருவர் இலியா முரோமெட்ஸ். அவர் ரஷ்ய காவியங்களில் ஒரு பாத்திரமாக நமக்குத் தெரிந்தவர். இருப்பினும், சிலருக்கு இது தெரியும் இந்த ஹீரோஉண்மையில் இருந்தது. அவரது சுரண்டல்கள் பற்றிய பல கதைகள் உண்மையானவை, மேலும் இலியா முரோமெட்ஸ் ஒரு வரலாற்று நபர்.

நாட்டுப்புற புனைவுகளின்படி, படத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள டோப்ரின்யா நிகிடிச் மிகவும் படித்தவர் மற்றும் தைரியமானவர். அவரது ஆளுமையுடன் தொடர்புடைய பல விஷயங்கள் உள்ளன நம்பமுடியாத கதைகள். அவரது மந்திரித்த வாள் மற்றும் கவசம் பற்றிய கதைகளை நீங்கள் அடிக்கடி கேட்கலாம்.

அலியோஷா போபோவிச் மற்ற இரண்டு ஹீரோக்களிடமிருந்து வயதில் வேறுபடுகிறார். அவர் இளமை மற்றும் மெல்லியவர். அவரது கைகளில் நீங்கள் ஒரு வில் மற்றும் அம்புகளைக் காணலாம். படத்தில் பலர் உள்ளனர் சிறிய பாகங்கள், இது கதாபாத்திரங்களின் தன்மையை கவனமாக படிக்க உதவும்.

மிகைல் வ்ரூபெல், "உட்கார்ந்த அரக்கன்"

மற்றொரு பிரபலமான ஓவியம் "உட்கார்ந்த பேய்". இதன் ஆசிரியர் மிகைல் வ்ரூபெல். இது 1890 இல் உருவாக்கப்பட்டது. ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் அதன் அசலைக் காணலாம். படம் மனிதனில் உள்ளார்ந்த சந்தேகங்களை வெளிப்படுத்துகிறது என்று நம்பப்படுகிறது.

கலைஞர் ஒரு அரக்கனின் உருவத்தில் வெறித்தனமாக இருந்தார் என்று நிபுணர்கள் நம்புகிறார்கள், ஏனென்றால் அவர் பல ஒத்த படைப்புகளை எழுதினார் என்பது அறியப்படுகிறது. இந்த காலகட்டத்தில், கலைஞர் ஒரு மனநலக் கோளாறை வளர்த்து வருவதை வ்ரூபலின் அறிமுகமானவர்கள் கவனித்ததாக தகவல் உள்ளது. நோயின் நிகழ்வு அனுபவம் வாய்ந்த மன அழுத்தத்துடன் தொடர்புடையது. வ்ரூபலுக்கு பிளவு உதடு என்று அழைக்கப்படும் ஒரு மகன் இருந்தான் என்பது அறியப்படுகிறது. கலைஞரின் உறவினர்கள் மனநலக் கோளாறு தொடங்கியதால், கலைக்கான அவரது ஏக்கம் அதிகரித்ததாகக் குறிப்பிட்டனர். இருப்பினும், அவருக்கு அருகில் இருப்பது கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது. 1902 வசந்த காலத்தில், நோய் அடைந்தது முக்கியமான புள்ளி. கலைஞர் சிகிச்சைக்காக வைக்கப்பட்டார் சித்தப்பிரமையாளர் புகலிடம். வ்ரூபலின் கடினமான விதி இருந்தபோதிலும், அவரது ஓவியங்கள் அவரது படைப்புகளின் புதிய ரசிகர்களையும் உலகெங்கிலும் உள்ள கலை ஆர்வலர்களையும் ஈர்ப்பதை நிறுத்தாது. அவரது படைப்புகள் பல்வேறு கண்காட்சிகளில் காட்டப்படுகின்றன. "உட்கார்ந்த பேய்" கலைஞரின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்களில் ஒன்றாகும்.

குஸ்மா பெட்ரோவ்-வோட்கின், "சிவப்பு குதிரையை குளித்தல்"

ஒவ்வொரு நவீன நபரும் ஓவியத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகளை அறிந்திருக்க வேண்டும். எங்கள் கட்டுரையில் வழங்கப்பட்ட புகைப்படங்கள் அவர்களுடன் உங்களைப் பழக்கப்படுத்திக்கொள்ள உதவும். "Bathing the Red Horse" என்பது 1912 இல் கலைஞர் வரைந்த ஓவியம். அதன் ஆசிரியர் குஸ்மா பெட்ரோவ்-வோட்கின். குதிரையை அசாதாரண நிறத்தில் வரைவதன் மூலம், கலைஞர் ரஷ்ய ஐகான் ஓவியத்தின் மரபுகளைப் பயன்படுத்துகிறார். சிவப்பு நிறம் வாழ்க்கை மற்றும் தியாகத்தின் மகத்துவத்தின் சின்னமாகும். அடக்கமுடியாத குதிரை ரஷ்ய ஆவியின் புரிந்துகொள்ள முடியாத தன்மையைக் குறிக்கிறது. பிரகாசமான இளஞ்சிவப்பு நிறம் ஈடன் தோட்டத்தின் படத்துடன் தொடர்புடையது.

நவம்பர் 10, 1912 அன்று, மாஸ்கோவில் ஒரு கண்காட்சி நடைபெற்றது. மேலே முன் கதவுபெட்ரோவ்-வோட்கின் ஓவியத்தை வைத்தார், அது ஒரு வகையான பேனராக மாறும் என்று நம்பினார். இருப்பினும், இந்த கருத்து தவறானது. இந்த ஓவியம் கண்காட்சிக்கு வந்த சில பார்வையாளர்கள் மற்றும் கலைஞர்களால் பாராட்டப்படவில்லை. முன்னோடி பணியை சர்ச்சை சூழ்ந்தது. 1914 ஆம் ஆண்டில், ஸ்வீடனில் ஒரு கண்காட்சி நடைபெற்றது, அங்கு பெட்ரோவ்-வோட்கினின் 10 படைப்புகள் வழங்கப்பட்டன, இதில் "சிவப்பு குதிரையை குளித்தல்" உட்பட. அவற்றின் மதிப்பு பல மில்லியன் டாலர்கள்.
ஓவியத்தின் வயது 100 ஆண்டுகளுக்கு மேல். இன்று ஓவியத்தின் வளர்ச்சியில் அதன் பங்கு வெளிப்படையானது. இருப்பினும், நம் காலத்தில் கூட பெட்ரோவ்-வோட்கின் வேலையை விரும்பாத பல கலை ஆர்வலர்கள் உள்ளனர்.

சால்வடார் டாலி, "நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை"

பலருக்கு ஓவியம் வரைவதில் ஆர்வம் உண்டு. உலக கலையின் தலைசிறந்த படைப்புகள் இன்றும் பிரமிக்க வைக்கின்றன. சால்வடார் டாலியின் அனைத்து வேலைகளும் முரண்பாடானவை மற்றும் தர்க்கரீதியாக பகுப்பாய்வு செய்வது கடினம். 1931 இல் வரையப்பட்ட "தி பெர்சிஸ்டன்ஸ் ஆஃப் மெமரி" என்ற ஓவியம் பல விமர்சகர்களின் கவனத்தை ஈர்த்தது. முக்கிய படம்படைப்புகள் பெரும்பாலும் சிக்கலான மற்றும் நேரியல் அல்லாத தன்மையால் விளக்கப்படுகின்றன. சால்வடார் டாலியின் விருப்பமான சின்னங்கள் ஒரு ஓவியத்தில் சேகரிக்கப்பட்டுள்ளன. கடல் அழியாமையைக் குறிக்கிறது, முட்டை வாழ்க்கையைக் குறிக்கிறது, ஆலிவ் ஞானத்தை குறிக்கிறது. இந்த ஓவியம் பகலின் மாலை நேரத்தை சித்தரிக்கிறது. மாலை என்பது மனச்சோர்வின் சின்னம். அது வரையறுக்கிறது பொது மனநிலைவேலை. படத்தில் உள்ள மூன்று கடிகாரங்கள் கடந்த காலம், நிகழ்காலம் மற்றும் எதிர்காலம் என்று அறியப்படுகிறது. கண் இமைகள் கொண்ட மங்கலான பொருள் தூங்கும் ஆசிரியரின் சுய உருவப்படம் என்று நம்பப்படுகிறது. சால்வடார் டாலி, தூக்கம் அனைத்து ஆழ் எண்ணங்களையும் வெளியிடுகிறது, மேலும் ஒரு நபர் பாதுகாப்பற்றவராக மாறுகிறார் என்று வாதிட்டார். அதனால்தான் படத்தில் அவரது உருவம் ஒரு மங்கலான பொருளாக வழங்கப்படுகிறது.

ஆச்சர்யம் என்னவென்றால், கலைஞர் பதப்படுத்தப்பட்ட சீஸைப் பார்த்த பிறகு படைப்பின் உருவத்துடன் வந்தார். சில மணி நேரத்தில் அந்த ஓவியத்தை உருவாக்கினார்.

சால்வடார் டாலி வரைந்த ஓவியம் அளவு சிறியது (24x33 செ.மீ.). படைப்பு சர்ரியலிசத்தின் அடையாளமாக மாறிவிட்டது. இந்த ஓவியம் முதன்முதலில் 1931 இல் பாரிஸில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது. அங்கு $250க்கு விற்கப்பட்டது.

சுருக்கமாகச் சொல்லலாம்

நம் வாழ்வில் ஓவியம் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது. நுண்கலையின் தலைசிறந்த படைப்புகள் இன்றும் பொருத்தமானவை. பல மதிப்புமிக்க ஓவியங்கள் உள்ளன உலகளாவிய முக்கியத்துவம். எங்கள் கட்டுரையில் அவற்றில் சில உள்ளன. வழங்கப்பட்ட ஒவ்வொரு படத்திலும் தனிப்பட்ட விவரங்கள் மற்றும் படங்கள் உள்ளன. அவர்களில் சிலர் தொடர்புடையவர்கள் என்பது கவனிக்கத்தக்கது அதிகம் அறியப்படாத உண்மைகள்மற்றும் இன்று முழுமையாக புரிந்து கொள்ளப்படாத மர்மங்கள்.

குழந்தைகள் மற்றும் இளைஞர்களின் வாழ்க்கையில் ஓவியம் ஒரு சிறப்புப் பாத்திரத்தை வகிக்கிறது. தலைசிறந்த படைப்புகளைப் படிப்பதன் மூலம், அவர்கள் பகுப்பாய்வு செய்ய கற்றுக்கொள்கிறார்கள், தங்கள் பார்வையை வெளிப்படுத்துகிறார்கள் மற்றும் ஒரு சுயாதீனமான மற்றும் மிகவும் புத்திசாலித்தனமான ஆளுமையை உருவாக்குகிறார்கள். ஓவியம் குழந்தைகளின் வாழ்க்கையில் மட்டுமல்ல, பெரியவர்களின் வாழ்க்கையிலும் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது. ஒரு நவீன நபர் ஒரு விரிவான வளர்ந்த ஆளுமையாக இருக்க வேண்டும் என்பது இரகசியமல்ல. படித்த சமுதாயத்தில் தகுதியானவராக உணரவும், கலையில் உங்கள் அழைப்பைக் கண்டறியவும் ஓவியம் உட்பட வாழ்க்கையின் அனைத்துத் துறைகளையும் படிப்பது முக்கியம்.

மனிதகுலம் தோன்றிய உடனேயே கலை தோன்றியது, பல நூற்றாண்டுகளாக பல மிகப்பெரிய படைப்புகள்ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் கலையின் பிற துறைகளில். அவற்றில் எது சிறந்ததாகக் கருதப்படுகிறது என்பது மிகவும் சர்ச்சைக்குரிய கேள்வி, ஏனென்றால் வல்லுநர்கள் கூட இந்த விஷயத்தில் உடன்படவில்லை. இன்று நாம் எல்லா காலத்திலும் மிகவும் பிரபலமான பத்து கலைப் படைப்புகளின் பட்டியலை தொகுக்க முயற்சிப்போம்.

10 புகைப்படங்கள்

1. "ஸ்டாரி நைட்", வான் கோ.

படம் வரைந்தது டச்சு கலைஞர்வின்சென்ட் வான் கோ 1889 இல். செயின்ட் பால்ஸ் அனாதை இல்லத்தில் உள்ள தனது அறையின் ஜன்னலிலிருந்து அவர் கவனித்த இரவு நேர வானமே இந்தக் கலைக்கான உத்வேகம்.

2. Chauvet குகையில் உள்ள வரைபடங்கள்.

விலங்குகளின் வரலாற்றுக்கு முந்தைய குகை ஓவியங்கள் சுமார் 30 ஆயிரம் ஆண்டுகளுக்கு முன்பு உருவாக்கப்பட்டன. Chauvet குகை பிரான்சின் தெற்கில் அமைந்துள்ளது.

3. மோவாய் சிலைகள்.

பசிபிக் பெருங்கடலில் ஈஸ்டர் தீவில் அமைந்துள்ள கல் ஒற்றைக்கல் சிலைகள். 1250 மற்றும் 1500 க்கு இடையில் தீவின் பழங்குடியின மக்களால் உருவாக்கப்பட்ட சிலைகள் என்று நம்பப்படுகிறது.

4. "சிந்தனையாளர்", ரோடின்.

மிகவும் பிரபலமான வேலை பிரெஞ்சு சிற்பிஅகஸ்டே ரோடின், 1880 இல் உருவாக்கப்பட்டது.

5." கடைசி இரவு உணவு", டா வின்சி.

1494 மற்றும் 1498 க்கு இடையில் லியோனார்டோ டா வின்சியால் வரையப்பட்ட இந்த ஓவியம், ஜான் விவிலிய நற்செய்தியில் விவரிக்கப்பட்டுள்ளபடி இயேசு தனது சீடர்களுடன் கடைசியாக உணவருந்திய காட்சியை சித்தரிக்கிறது.

6. மைக்கேலேஞ்சலோவின் "ஆதாமின் உருவாக்கம்".

மைக்கேலேஞ்சலோவின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்களில் ஒன்று வத்திக்கானில் உள்ள அப்போஸ்தலிக் அரண்மனையின் சிஸ்டைன் சேப்பலில் அமைந்துள்ளது. விவிலிய புத்தகமான ஆதியாகமத்திலிருந்து ஆதாமின் படைப்பு பற்றிய விவரத்தை ஓவியம் விளக்குகிறது.

7. "வீனஸ் டி மிலோ", ஆசிரியர் தெரியவில்லை.

மிகவும் பிரபலமான பண்டைய கிரேக்க சிற்பங்களில் ஒன்று, கிமு 130 மற்றும் 100 க்கு இடையில் உருவாக்கப்பட்டது. பளிங்கு சிற்பம் 1820 இல் மிலோஸ் தீவில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது.

8. போடிசெல்லியின் "தி பர்த் ஆஃப் வீனஸ்".

எழுதிய படத்தில் இத்தாலிய கலைஞர்சாண்ட்ரோ போட்டிசெல்லி, கடலில் இருந்து வீனஸ் தெய்வம் தோன்றிய காட்சியை சித்தரிக்கிறது. இந்த ஓவியம் இத்தாலியின் புளோரன்ஸ் நகரில் உள்ள உஃபிஸி கேலரியில் உள்ளது. 10. "மோனாலிசா", டா வின்சி.

லியோனார்டோ டா வின்சியின் தலைசிறந்த படைப்பு, தோராயமாக 1503 மற்றும் 1506 க்கு இடையில் உருவாக்கப்பட்டது. இந்த ஓவியம் பாரிஸில் உள்ள லூவ்ரே அருங்காட்சியகத்தில் உள்ளது.

உலக ஓவியத்தின் மிகப்பெரிய படைப்புகள், இது பொதுவாக உலக கலை மற்றும் மனித கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியில் குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. இந்த பட்டியலில் சேர்க்கப்பட்டுள்ள கலைப் படைப்புகள் பெரும்பாலும் மனிதகுலத்தின் அழகு பற்றிய கருத்தை வடிவமைத்துள்ளன மற்றும் எந்தவொரு நபரின் படைப்பு மற்றும் கலாச்சார கல்விக்கும் அடிப்படையாக உள்ளன.

ஐரோப்பிய மற்றும் உலக ஓவியத்தின் முக்கிய தலைசிறந்த படைப்புகள்

டுசியோ (c. 1260–1318/1319)
மடோனா ருசெல்லாய்
1285. உஃபிஸி கேலரி, புளோரன்ஸ்

ஜியோட்டோ (1266/1267–1337)
கிறிஸ்துவைக் காவலில் எடுத்துக்கொள்வது அல்லது யூதாஸின் முத்தம்
1303 மற்றும் 1305 க்கு இடையில். பதுவாவில் உள்ள அரினா சேப்பலின் (ஸ்க்ரோவெக்னி) ஃப்ரெஸ்கோ

சிமோன் மார்டினி (c. 1284–1344)
அறிவிப்பு
1333. உஃபிஸி கேலரி, புளோரன்ஸ்

ஆண்ட்ரி ரூப்லெவ் (c. 1360–1430)
திரித்துவம்
சரி. 1425–1427. மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, மாஸ்கோ

மசாசியோ (1401–1428)
நான்கு தேவதைகளுடன் மடோனா மற்றும் குழந்தை
பாலிப்டிச்சின் மையப் பகுதி. 1426. தேசிய கேலரி, லண்டன்

ஃப்ரா பீட்டோ ஏஞ்சலிகோ (c. 1400–1455)
உருமாற்றம்
ஃப்ரெஸ்கோ. 1440–1441. சான் மார்கோ மடாலயம், புளோரன்ஸ்

பியரோ டெல்லா ஃபிரான்செஸ்கா (c. 1420–1492)
கிறிஸ்துவின் ஞானஸ்நானம்
சரி. 1450. பாலிப்டிச்சின் மையப் பகுதி. நேஷனல் கேலரி, லண்டன்

ஜான் வான் ஐக் (c. 1390/1400–1441)
ஜென்ட் பலிபீடம்
தினசரி காட்சி மூடப்பட்டது. சரி. 1425–1432. செயின்ட் பாவோ கதீட்ரல், கென்ட்
ஜென்ட் பலிபீடம். திறந்த பண்டிகை தோற்றம்
சரி. 1425–1432. செயின்ட் பாவோ கதீட்ரல், கென்ட்
சிவப்பு தலைப்பாகையில் ஒரு மனிதனின் உருவப்படம்
1433. நேஷனல் கேலரி, லண்டன்
அர்னால்ஃபினி தம்பதியினரின் உருவப்படம்
1434. நேஷனல் கேலரி, லண்டன்

ரோஜியர் வான் டெர் வெய்டன் (1399/1400–1464)
புனித லூக் மடோனாவை ஓவியம் வரைகிறார்
1450. அருங்காட்சியகம் நுண்கலைகள், பாஸ்டன்

ஆண்ட்ரியா மாண்டெக்னா (c. 1431–1506)
தவறான ஓக்குலஸ் கொண்ட உச்சவரம்பு விளக்கு
ஃப்ரெஸ்கோ. சரி. 1464–1474. கேமரா டெக்லி ஸ்போசி, மாண்டுவா
இறந்த கிறிஸ்து
1474க்குப் பிறகு. பினாகோடெகா ப்ரெரா, மிலன்

ஹ்யூகோ வான் டெர் கோஸ் (1435 மற்றும் 1445-1482 க்கு இடையில்)
போர்டினாரி பலிபீடம்
டிரிப்டிச்சின் மையப் பகுதி. சரி. 1476–1478. உஃபிசி கேலரி, புளோரன்ஸ்

சாண்ட்ரோ போட்டிசெல்லி (1444/1445–1510)
மினெர்வா மற்றும் சென்டார்
1482. உஃபிஸி கேலரி, புளோரன்ஸ்
வசந்த
1478. உஃபிஸி கேலரி, புளோரன்ஸ்
சுக்கிரனின் பிறப்பு
சரி. 1482–1483. உஃபிசி கேலரி, புளோரன்ஸ்

அன்டோனெல்லோ டா மெசினா (c. 1430–1479)
செயின்ட் ஜெரோம் அவரது அறையில்
1456 மற்றும் 1474 க்கு இடையில். நேஷனல் கேலரி, லண்டன்
ஜியோவானி பெல்லினி (c. 1433–1576)
புனித உருவகம் (ஏரியின் மடோனா)
1490–1500. உஃபிசி கேலரி, புளோரன்ஸ்
புல்வெளியில் மடோனா
சரி. 1500. நேஷனல் கேலரி, லண்டன்

லியோனார்டோ டா வின்சி (1452–1519)
மடோனா ஆஃப் தி ராக்ஸ்
1483–1486. லூவ்ரே, பாரிஸ்
கடைசி இரவு உணவு
1495–1498. சுவர் ஓவியம். டெம்பரா, பிளாஸ்டரில் எண்ணெய். சாண்டா மரியா டெல்லே கிரேசி தேவாலயம், மிலன்
மடோனா லிட்டா
1490கள் மாநில ஹெர்மிடேஜ் அருங்காட்சியகம், செயிண்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்
மோனாலிசா (லா ஜியோகோண்டா)
1503. லூவ்ரே, பாரிஸ்

ஹைரோனிமஸ் போஷ் (c. 1460–1516)
முட்டாள்தனத்தின் கல்லை அகற்றுதல்
1500 வரை. பிராடோ, மாட்ரிட்
பூமிக்குரிய இன்பங்களின் தோட்டம்
1510 மற்றும் 1515 க்கு இடையில். டிரிப்டிச். பிராடோ, மாட்ரிட்
முட்டாள்களின் கப்பல்
சரி. 1500. லூவ்ரே, பாரிஸ்
சிலுவையை சுமக்கிறார்கள்
1515–1516. நுண்கலை அருங்காட்சியகம், கென்ட்

ஆல்பிரெக்ட் டியூரர் (1471–1528)
சுய உருவப்படம்
1493. லூவ்ரே, பாரிஸ்
சுய உருவப்படம்
1500. Alte Pinakothek, Munich
அனைத்து புனிதர்களின் பலிபீடம், அல்லது புனித திரித்துவத்தின் வழிபாடு
1511. Kunsthistorisches அருங்காட்சியகம், வியன்னா
ஆதாமும் ஏவாளும்
1507. டிப்டிச். பிராடோ, மாட்ரிட்
நான்கு அப்போஸ்தலர்கள்
1526. டிப்டிச். அல்டே பினாகோதெக், முனிச்

ஆல்பிரெக்ட் ஆல்ட்டோர்ஃபர் (c. 1480–1538)
இசஸில் டேரியஸ் III உடன் அலெக்சாண்டர் தி கிரேட் போர்
1529. அல்டே பினாகோதெக், முனிச்

லூகாஸ் கிரானாச் தி எல்டர் (1472–1553)
பெண் உருவப்படம்
1526. மாநில ஹெர்மிடேஜ் மியூசியம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்
ஆதாமும் ஏவாளும்
1526. கோர்டால்ட் இன்ஸ்டிடியூட் ஆப் ஆர்ட், லண்டன்
டியூக் ஹென்றி தி பயஸின் உருவப்படம்

மைக்கேலேஞ்சலோ (1475–1564)
சிஸ்டைன் சேப்பல்
ஃப்ரெஸ்கோ. 1508–1512. பொது வடிவம்கூரை ஓவியங்கள். சிஸ்டைன் சேப்பல், வத்திக்கான், ரோம்
ஆதாமின் உருவாக்கம்

சொர்க்கத்தில் இருந்து வீழ்ச்சி மற்றும் வெளியேற்றம்
ஃப்ரெஸ்கோ. 1508–1512. சிஸ்டைன் சேப்பல், வத்திக்கான், ரோம்
புனித குடும்பம் (டோண்டோ டோனி)
1504. உஃபிஸி கேலரி, புளோரன்ஸ்
கடைசி தீர்ப்பு
ஃப்ரெஸ்கோ. 1536–1541. சிஸ்டைன் சேப்பல், வத்திக்கான், ரோம்

டிடியன் வெசெல்லியோ (1476/1477 அல்லது 1488/1490–1576)
சீசரின் டெனாரியஸ்
1516–1518. கலைக்கூடம், டிரெஸ்டன்
பரலோக காதல் மற்றும் பூமிக்குரிய காதல்
1518. கலேரியா போர்ஹேஸ், ரோம்
அர்பினோவின் வீனஸ்
சரி. 1538. உஃபிஸி கேலரி, புளோரன்ஸ்
டானே
1560கள். தேசிய அருங்காட்சியகம்பிராடோ, மாட்ரிட்

ரபேல் (1483–1520)
டோனா வெலடா (முக்காடு கீழ் பெண்)
சரி. 1516. பலாஸ்ஸோ பிட்டி, புளோரன்ஸ்
பச்சை நிறத்தில் மடோனா
1506. Kunsthistorisches அருங்காட்சியகம், வியன்னா
சிஸ்டைன் மடோனா
1514. படத்தொகுப்பு, டிரெஸ்டன்
ஏதென்ஸ் பள்ளி
ஃப்ரெஸ்கோ. 1510–1511. ஸ்டான்ஸா டெல்லா செக்னதுரா, வத்திக்கான், ரோம்
கார்டினல்கள் ஜியுலியோ டி மெடிசி மற்றும் லூய்கி ரோஸியுடன் போப் லியோ X இன் உருவப்படம்
1517. உஃபிஸி கேலரி, புளோரன்ஸ்

ஹான்ஸ் பால்டுங் (c. 1484/1485–1545)
மனிதனின் மூன்று வயது மற்றும் இறப்பு
சரி. 1541–1544. பிராடோ, மாட்ரிட்

ரோஸ்ஸோ ஃபியோரெண்டினோ (1494–1540)
சிலுவையிலிருந்து இறங்குதல்
1521. ஸ்டாட் பினாகோதெக், வோல்டெரா

ஜகோபோ பொன்டோர்மோ (1494–1557)
சிலுவையிலிருந்து இறங்குதல்
1525–1528. சாண்டா ஃபெலிசிட்டா தேவாலயம், புளோரன்ஸ்

ஹான்ஸ் ஹோல்பீன் தி யங்கர் (1497/1498–1543)
ரோட்டர்டாமின் ஈராஸ்மஸின் உருவப்படம்
1523. லூவ்ரே, பாரிஸ்
தூதர்கள்
1533. நேஷனல் கேலரி, லண்டன்
கிங் ஹென்றி VIII இன் உருவப்படம்
சரி. 1539. தேசிய கேலரி, ரோம்

அக்னோலோ ப்ரோன்சினோ (1503–1572)
அவரது மகன் ஜியோவானியுடன் டோலிடோவின் எலினரின் உருவப்படம்
1544–1545. உஃபிசி கேலரி, புளோரன்ஸ்

பார்மிகியானினோ (1503–1540)
நீண்ட கழுத்துடன் மடோனா
சரி. 1535. உஃபிஸி கேலரி, புளோரன்ஸ்

ஜார்ஜியோன் (1477/1478–1510)
புயல்
1506 மற்றும் 1510 க்கு இடையில். கெலேரியா டெல் அகாடெமியா, வெனிஸ்
ஜூடித்
1504 க்கு முன். ஸ்டேட் ஹெர்மிடேஜ் மியூசியம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்
தூங்கும் வீனஸ்
சரி. 1508. படத்தொகுப்பு, டிரெஸ்டன்

கியூசெப் ஆர்கிம்போல்டோ
வெர்டம்ன். இரண்டாம் ருடால்ப் பேரரசரின் உருவப்படம் வெர்டும்னஸ்
1591. ஸ்கோக்லோஸ்டர் கோட்டை, ஸ்வீடன்

பாவ்லோ வெரோனீஸ் (1528–1588)
மாஜி வழிபாடு
1570களின் முற்பகுதி. நேஷனல் கேலரி, லண்டன்

பீட்டர் ப்ரூகல் தி எல்டர் (1525 மற்றும் 1530-1568 க்கு இடையில்)
மஸ்லெனிட்சா மற்றும் லென்ட் போர்
1559. குன்ஸ்திஸ்டோரிஷ்ஸ் அருங்காட்சியகம், வியன்னா
பனியில் வேட்டையாடுபவர்கள்
1565. குன்ஸ்திஸ்டோரிஷ்ஸ் அருங்காட்சியகம், வியன்னா
பாபேல் கோபுரம்
1563. குன்ஸ்திஸ்டோரிஷ்ஸ் அருங்காட்சியகம், வியன்னா

எல் கிரேகோ (1541–1614)
கவுண்ட் ஆர்காஸின் அடக்கம்
1586–1588. சாண்டோ டோம் தேவாலயம், டோலிடோ
லாகூன்
1613–614. நேஷனல் கேலரி ஆஃப் ஆர்ட், வாஷிங்டன்
டோலிடோவின் காட்சி
சரி. 1600. மெட்ரோபொலிட்டன் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட், நியூயார்க்

காரவாஜியோ (1573–1610)
பாக்கஸ்
1594. உஃபிஸி கேலரி, புளோரன்ஸ்
ஜோசியம் சொல்பவர்
1595 க்கு முன். லூவ்ரே, பாரிஸ்
சவுலின் மதமாற்றம்
1600–1601. சாண்டா மரியா டெல் போபோலோ, ரோம்.

பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ் (1577–1640)
இசபெல்லா பிராண்டுடன் சுய உருவப்படம்
1610. அல்டே பினாகோதெக், முனிச்
சைலனஸ் ஊர்வலம்
1618. அல்டே பினாகோதெக், முனிச்
வீனஸின் கழிப்பறை
1615. தனியார் சேகரிப்பு
லூசிப்பஸின் மகள்களைக் கடத்தல்
சரி. 1618. அல்டே பினாகோதெக், முனிச்
இன்ஃபாண்டா இசபெல்லாவின் பணிப்பெண்ணின் உருவப்படம்
சரி. 1625. மாநில ஹெர்மிடேஜ் மியூசியம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்
மூன்று அருள்கள்

ஃபிரான்ஸ் ஹால்ஸ் (1581 மற்றும் 1585-1666 க்கு இடையில்)
ஜிப்சி
1628–1630. லூவ்ரே, பாரிஸ்

ஜூசெப் டி ரிபெரா (1591–1652)
நொண்டி கால்
1642. லூவ்ரே, பாரிஸ்
தாம்பூலம் கொண்ட பெண்
1637. தனியார் சேகரிப்பு
செயின்ட் இனெசா சிறையில்
1641. படத்தொகுப்பு, டிரெஸ்டன்

டியாகோ வெலாஸ்குவேஸ் (1599–1660)
கண்ணாடி முன் சுக்கிரன்
1649–1651. நேஷனல் கேலரி, லண்டன்
ஸ்பின்னர்கள், அல்லது அராக்னேவின் கட்டுக்கதை
1650கள். தேசிய பிராடோ அருங்காட்சியகம், மாட்ரிட்
மெனினாஸ்
1656. பிராடோ, மாட்ரிட்

அந்தோனி வான் டிக் (1599–1641)
சுய உருவப்படம்
1627 மற்றும் 1632 க்கு இடையில். ஸ்டேட் ஹெர்மிடேஜ் மியூசியம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்

வில்லெம் கிளேஸ் ஹெடா (1593/1594–1680/1682)
புற்றுநோயுடன் இன்னும் வாழ்க்கை
1650–1659. நேஷனல் கேலரி, லண்டன்

ஜார்ஜஸ் டி லத்தூர் (1593–1652)
வைரங்களின் சீட்டு கொண்ட ஷார்பி
1620-1630கள் லூவ்ரே, பாரிஸ்
பிறந்த குழந்தை (கிறிஸ்துமஸ்)
1640கள் நுண்கலை அருங்காட்சியகம், ரைன்

நிக்கோலஸ் பௌசின் (1594–1665)
பாலிபீமஸுடன் கூடிய நிலப்பரப்பு
1649. ஸ்டேட் ஹெர்மிடேஜ் மியூசியம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்
ஆற்காடு மேய்ப்பர்கள்
1650. லூவ்ரே, பாரிஸ்

கிளாட் லோரெய்ன் (1600–1682)
ஐரோப்பாவின் கடத்தல்
சரி. 1635. மாநில நுண்கலை அருங்காட்சியகம் பெயரிடப்பட்டது. ஏ.எஸ். புஷ்கின், மாஸ்கோ
காலை
1661. ஸ்டேட் ஹெர்மிடேஜ் மியூசியம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்

ரெம்ப்ராண்ட் ஹார்மென்ஸ் வான் ரிஜ்ன் (1606–1669)
சாஸ்கியா மடியில் இருக்கும் சுய உருவப்படம்
1635. படத்தொகுப்பு, டிரெஸ்டன்
டானே
1636. ஸ்டேட் ஹெர்மிடேஜ் மியூசியம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்
ஊதாரி மகனின் திரும்புதல்
சரி. 1668. மாநில ஹெர்மிடேஜ் மியூசியம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்
இரவு கண்காணிப்பு
1642. ரிஜ்க்ஸ்மியூசியம், ஆம்ஸ்டர்டாம்

ஜேக்கப் வான் ரூயிஸ்டேல் (1628/1629–1682)
ஒரு ஆலை கொண்ட நிலப்பரப்பு
சுமார் 1670. ரிஜ்க்ஸ்மியூசியம், ஆம்ஸ்டர்டாம்

ஜான் வெர்மீர் (1632–1675)
கலைஞர் பட்டறை (ஓவியத்தின் உருவகம்)
சரி. 1667. குன்ஸ்திஸ்டோரிஷ்ஸ் அருங்காட்சியகம், வியன்னா
லேஸ்மேக்கர்
1664. லூவ்ரே, பாரிஸ்
முத்து காதணியுடன் பெண்
1664–1665. ராயல் கேபினெட் ஆஃப் பிக்சர்ஸ், தி ஹேக்

ஜீன் அன்டோயின் வாட்டியோ (1684–1721)
கில்லஸ்
1717–1719. லூவ்ரே, பாரிஸ்
கைதேரா தீவுக்கு யாத்திரை
1717. லூவ்ரே, பாரிஸ்

கேனலெட்டோ (1697–1768)
வெனிஸில் பிரெஞ்சு தூதரின் வரவேற்பு
1725–1726. ஸ்டேட் ஹெர்மிடேஜ் மியூசியம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்

வில்லியம் ஹோகார்ட் (1697–1764)
இறால் கொண்ட பெண்
1740–1745. நேஷனல் கேலரி, லண்டன்

ஜீன் பாப்டிஸ்ட் சிமியோன் சார்டின் (1699–1779)
ஷட்டில் காக் கொண்ட பெண்
சரி. 1740. உஃபிஸி கேலரி, புளோரன்ஸ்

ஜீன் எட்டியென் லியோடார்ட் (1702–1789)
சாக்லேட் பெண்
1743–1745. காகிதத்தோல் காகிதம், வெளிர். கலைக்கூடம், டிரெஸ்டன்

ஃபிராங்கோயிஸ் பவுச்சர் (1703–1770)
வீனஸின் கழிப்பறை
1751. மெட்ரோபொலிட்டன் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட், நியூயார்க்

ஜோசுவா ரெனால்ட்ஸ் (1723–1792)
கிரெனேடியர் கர்னல் ஜார்ஜ் சி. எச். குஸ்மேக்கரின் உருவப்படம்
1782. மெட்ரோபொலிட்டன் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட், நியூயார்க்
மன்மதன் வீனஸின் பெல்ட்டை அவிழ்க்கிறான்
1788. மாநில ஹெர்மிடேஜ் மியூசியம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்
இளம் முடி
1788–1789. லூவ்ரே, பாரிஸ்

தாமஸ் கெய்ன்ஸ்பரோ (1727–1788)
நீல நிறத்தில் ஒரு பெண்ணின் உருவப்படம்
1770களின் பிற்பகுதி. ஸ்டேட் ஹெர்மிடேஜ் மியூசியம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்
ராபர்ட் ஆண்ட்ரூஸ் மற்றும் அவரது மனைவி பிரான்சிஸின் உருவப்படம்
சரி. 1748. நேஷனல் கேலரி, லண்டன்

அன்டன் ரபேல் மெங்ஸ் (1728–1779)
சுய உருவப்படம்
சரி. 1773. ஸ்டேட் ஹெர்மிடேஜ் மியூசியம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்

ஜீன் ஹானோரே ஃப்ராகனார்ட் (1732-1806)
மகிழ்ச்சியான ஸ்விங் சாத்தியங்கள்
சரி. 1768. வாலஸ் சேகரிப்பு, லண்டன்

ஜோஹன் ஹென்ரிச் ஃபுஸ்லி (1741-1825)
கெட்ட கனவு
சரி. 1790. கோதே அருங்காட்சியகம், பிராங்பேர்ட் ஆம் மெயின்

பிரான்சிஸ்கோ கோயா (1746–1828)
குடை
1777. பிராடோ, மாட்ரிட்
மகா நிர்வாணமாக
சரி. 1800. பிராடோ, மாட்ரிட்
மகா உடையணிந்தாள்
சரி. 1800. பிராடோ, மாட்ரிட்
டோனா இசபெல் கோபோஸ் டி போர்சலின் உருவப்படம்
1805. நேஷனல் கேலரி, லண்டன்
போர்டியாக்ஸில் இருந்து த்ரஷ்
1827. பிராடோ, மாட்ரிட்

ஜாக் லூயிஸ் டேவிட் (1748–1825)
செயின்ட் பெர்னார்ட் கணவாயில் ஆல்ப்ஸ் மலையைக் கடக்கிறார் முதல் தூதரகம்
1801. தேசிய அரண்மனை அருங்காட்சியகம், மால்மைசன்

காஸ்பர் டேவிட் ஃபிரெட்ரிச் (1774–1840)
ஒரு படகோட்டியில்
1818 மற்றும் 1820 க்கு இடையில். ஸ்டேட் ஹெர்மிடேஜ் மியூசியம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்

ஜான் கான்ஸ்டபிள் (1776–1837)
பிஷப் கார்டனில் இருந்து சாலிஸ்பரி கதீட்ரல்
1823. விக்டோரியா மற்றும் ஆல்பர்ட் அருங்காட்சியகம், லண்டன்
குதிக்கும் குதிரை
1825. ராயல் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ், லண்டன்
வைக்கோல் வண்டி
1821. நேஷனல் கேலரி, லண்டன்

வில்லியம் டர்னர் (1775–1851)
"பிரேவ்" கப்பலின் கடைசி பயணம்
1838. நேஷனல் கேலரி, லண்டன்

கார்ல் பிரையுலோவ் (1799–1852)
பாம்பீயின் கடைசி நாள்
1833. மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்

ஜீன் அகஸ்டே டொமினிக் இங்க்ரெஸ் (1780–1867)
மேடமொயிசெல்லே கரோலின் ரிவியரின் உருவப்படம்
1805. லூவ்ரே, பாரிஸ்
பெரிய ஓடலிஸ்க்
1814. லூவ்ரே, பாரிஸ்

தியோடர் ஜெரிகால்ட் (1791–1824)
ஜெல்லிமீன் ராஃப்ட்
1819. லூவ்ரே, பாரிஸ்

காமில் கோரோட் (1796–1875)
ஒரு முத்து கொண்ட பெண்
1869. லூவ்ரே, பாரிஸ்
வைக்கோல் வண்டி
1865–1870. மாநில நுண்கலை அருங்காட்சியகம் பெயரிடப்பட்டது. ஏ.எஸ். புஷ்கின், மாஸ்கோ

யூஜின் டெலாக்ரோயிக்ஸ் (1798–1863)
தடுப்புகள் மீது சுதந்திரம் (ஜூலை 28, 1830)
1831. லூவ்ரே, பாரிஸ்

அலெக்சாண்டர் இவனோவ் (1806-1858)
மக்களுக்கு கிறிஸ்துவின் தோற்றம்
1837–1857. மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, மாஸ்கோ

தியோடர் ரூசோ (1812–1867)
அழிக்கிறது. காடு எல்'ஐல்-ஆடம்
1849. மியூசி டி'ஓர்சே, பாரிஸ்

ஜீன் பிரான்சுவா மில்லட் (1814-1875)
காது எடுப்பவர்கள்
1857. மியூசி டி'ஓர்சே, பாரிஸ்
ஏஞ்சலஸ்
1857–1859. மியூசி டி'ஓர்சே, பாரிஸ்

இவான் ஐவாசோவ்ஸ்கி (1817-1900)
ஒன்பதாவது அலை
1850. மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்

குஸ்டாவ் கோர்பெட் (1819-1877)
கலைஞர் பட்டறை
1855, மியூசி டி'ஓர்சே, பாரிஸ்

Pierre Puvis de Chavannes (1824–1898)
கடற்கரையில் பெண்கள்
1894 க்கு முன். மியூசி டி'ஓர்சே, பாரிஸ்

அர்னால்ட் பாக்லின் (1827–1910)
இறந்த தீவு
1880. கலை அருங்காட்சியகம், பேசல்

டான்டே கேப்ரியல் ரோசெட்டி (1828-1882)
சிரிய அஸ்டார்டே
1877. சிட்டி ஆர்ட் கேலரி, மான்செஸ்டர்

அலெக்ஸி சவ்ரசோவ் (1830-1897)
ரூக்ஸ் வந்துவிட்டது

எட்வார்ட் மானெட் (1832–1883)
புல்லாங்குழல் கலைஞர்
1866. மியூசி டி'ஓர்சே, பாரிஸ்
புல் மீது காலை உணவு
1863. மியூசி டி'ஓர்சே, பாரிஸ்
ஒலிம்பியா
1863. மியூசி டி'ஓர்சே, பாரிஸ்
டூயிலரிகளில் இசை
1863. நேஷனல் கேலரி, லண்டன்

இவான் ஷிஷ்கின் (1832–1898)
ஒரு பைன் காட்டில் காலை
1889. மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, மாஸ்கோ

ஜேம்ஸ் விஸ்லர் (1834–1903)
வெள்ளை நிறத்தில் சிம்பொனி எண். 1: வெள்ளை நிறத்தில் பெண்
1862. நேஷனல் கேலரி ஆஃப் ஆர்ட், வாஷிங்டன்

எட்கர் டெகாஸ் (1834–1917)
அப்சிந்தே (ஒரு ஓட்டலில்)
1876. மியூசி டி'ஓர்சே, பாரிஸ்
நீல நடனக் கலைஞர்கள்
சரி. 1899. மாநில நுண்கலை அருங்காட்சியகம். ஏ.எஸ். புஷ்கின், மாஸ்கோ
பெண் தன் தலைமுடியை சீப்புகிறாள்
சரி. 1886. பச்டேல். ஸ்டேட் ஹெர்மிடேஜ் மியூசியம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்

இவான் கிராம்ஸ்கோய் (1837–1887)
தெரியவில்லை
1883. மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, மாஸ்கோ

ஆல்ஃபிரட் சிஸ்லி (1839–1899)
Villeneuve-la-Garenne இல் பாலம்
1872. மெட்ரோபொலிட்டன் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட், நியூயார்க்
போர்ட்-மார்லியில் வெள்ளம்
1876. மியூசி டி'ஓர்சே, பாரிஸ்

பால் செசான் (1839–1906)
மஸ்லெனிட்சா (பியர்ரோட் மற்றும் ஹார்லெக்வின்)
1888. மாநில நுண்கலை அருங்காட்சியகம். ஏ.எஸ். புஷ்கின், மாஸ்கோ
ஆப்பிள் மற்றும் ஆரஞ்சுகளுடன் இன்னும் வாழ்க்கை
சரி. 1900. மியூஸி டி'ஓர்சே, பாரிஸ்
புகைப்பிடிப்பவர்
1890–1892. ஸ்டேட் ஹெர்மிடேஜ் மியூசியம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்
மவுண்ட் செயின்ட்-விக்டோயர்
1900. ஸ்டேட் ஹெர்மிடேஜ் மியூசியம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்
பெரிய குளியல் செய்பவர்கள்
1906. இடம்: பிலடெல்பியா கலை அருங்காட்சியகம், பிலடெல்பியா

கிளாட் மோனெட் (1840–1926)
காமில் மோனெட் தனது மகன் ஜீனுடன் (குடையுடன் கூடிய பெண்)
1875. நேஷனல் கேலரி ஆஃப் ஆர்ட், வாஷிங்டன்
"துடுப்பு குளம்"
1869. மெட்ரோபொலிட்டன் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட், நியூயார்க்
இம்ப்ரெஷன். சூரிய உதயம்
1872. மர்மோட்டன் அருங்காட்சியகம், பாரிஸ்
கபுச்சின்களின் பவுல்வர்டு
1873. மாநில நுண்கலை அருங்காட்சியகம். ஏ.எஸ். புஷ்கின், மாஸ்கோ
Argenteuil அருகே பாப்பிகள்
1873. மியூசி டி'ஓர்சே, பாரிஸ்
ரூவன் கதீட்ரல். சூரிய விளைவு, சூரிய அஸ்தமனம்
1892. மர்மோட்டன் அருங்காட்சியகம், பாரிஸ்
நிம்ஃப்கள் கொண்ட குளம். இளஞ்சிவப்பு இணக்கம்
1900. மியூஸி டி'ஓர்சே, பாரிஸ்

ஓடிலான் ரெடன் (1840–1916)
என் கண்களை மூடிக்கொண்டு
1890. மியூசி டி'ஓர்சே, பாரிஸ்

பியர் அகஸ்டே ரெனோயர் (1841–1919)
லாட்ஜ்
1874. கோர்டால்ட் இன்ஸ்டிடியூட் கேலரி, லண்டன்
Moulin de la Galette இல் பந்து
1876. மியூசி டி'ஓர்சே, பாரிஸ்
ரோவர்ஸ் காலை உணவு
1880–1881. தனிப்பட்ட சேகரிப்பு
நிர்வாணமாக
1876. மாநில ஹெர்மிடேஜ் மியூசியம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்
ஜீன் சமரியின் உருவப்படம்
1877. மாநில நுண்கலை அருங்காட்சியகம். ஏ.எஸ். புஷ்கினா

காமில் பிஸ்ஸாரோ (1830–1903)
சிவப்பு கூரைகள்
1877. மியூசி டி'ஓர்சே, பாரிஸ்

ஆர்க்கிப் குயின்ட்ஜி (1841–1910)
Dnieper மீது நிலவொளி இரவு
1880. மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்

பெர்த் மோரிசோட் (1841–1895)
தொட்டிலில்
1872. மியூசி டி'ஓர்சே, பாரிஸ்

வாசிலி வெரேஷ்சாகின் (1842–1904)
போரின் மன்னிப்பு
1871. மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, மாஸ்கோ

ஹென்றி ரூசோ (1844-1910)
குதிரை மீது ஜாகுவார் தாக்குதல்
1910. மாநில நுண்கலை அருங்காட்சியகம். ஏ.எஸ். புஷ்கின், மாஸ்கோ
சுய உருவப்படம்
1890. நேஷனல் கேலரி, ப்ராக்

இல்யா ரெபின் (1844–1930)
இவான் தி டெரிபிள் மற்றும் அவரது மகன் இவான் நவம்பர் 16, 1581
1885. மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, மாஸ்கோ

வாசிலி சூரிகோவ் (1848-1916)
Streltsy மரணதண்டனையின் காலை
1881. மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, மாஸ்கோ

விக்டர் வாஸ்நெட்சோவ் (1848-1926)
போகடியர்கள்
1898. மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, மாஸ்கோ

பால் கௌகுயின் (1848–1903)
ஒரு பழத்தை வைத்திருக்கும் பெண்
1893. மாநில ஹெர்மிடேஜ் மியூசியம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்
பொறாமையா?
1892. மாநில நுண்கலை அருங்காட்சியகம். ஏ.எஸ். புஷ்கின், மாஸ்கோ
எங்கிருந்து வந்தோம்? நாம் யார்? நாம் எங்கே செல்கிறோம்?
1897-1898. பாஸ்டனில் உள்ள நுண்கலை அருங்காட்சியகம்

வின்சென்ட் வான் கோ (1853–1890)
காது மற்றும் குழாய் வெட்டப்பட்ட சுய உருவப்படம்
1889. தனியார் சேகரிப்பு
ஆர்லஸில் இரவு கஃபே
1888. கலைக்கூடம்யேல் பல்கலைக்கழகம், நியூ ஹேவன்
நட்சத்திர ஒளி இரவு
1889. மியூசியம் ஆஃப் மாடர்ன் ஆர்ட், நியூயார்க்

ஜார்ஜஸ் சீராட் (1859–1891)
La Grande Jatte இல் ஞாயிறு நடை
1884–1886. கலை நிறுவனம், சிகாகோ

வாலண்டைன் செரோவ் (1865–1911)
பீச் கொண்ட பெண்
1887. மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, மாஸ்கோ

ஹென்றி டி துலூஸ்-லாட்ரெக் (1864-1901)
கழிப்பறை (ரெட்ஹெட்)

குஸ்டாவ் கிளிம்ட் (1862–1918)
முத்தம்
1908. குன்ஸ்திஸ்டோரிஷ்ஸ் அருங்காட்சியகம், வியன்னா

எட்வர்ட் மன்ச் (1863–1944)
அலறல்
1893. நேஷனல் கேலரி, ஒஸ்லோ

ஹென்றி மேடிஸ் (1869–1954)
சிவப்பு மீன்
1912. மாநில நுண்கலை அருங்காட்சியகம். ஏ.எஸ். புஷ்கின், மாஸ்கோ
சிவப்பு அறை
1908-1909. ஸ்டேட் ஹெர்மிடேஜ் மியூசியம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்
நடனம்
1910. ஸ்டேட் ஹெர்மிடேஜ் மியூசியம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்

காசிமிர் மாலேவிச் (1878–1935)
கருப்பு மேலாதிக்க சதுக்கம்
1913. மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, மாஸ்கோ

ஜார்ஜஸ் பிரேக் (1882–1963)
Estac இல் வீடுகள்
1908. கலை அருங்காட்சியகம், பெர்ன்

அமெடியோ மோடிகிலியானி (1884–1920)
மஞ்சள் ஸ்வெட்டரில் ஜீன் ஹெபுடெர்னின் உருவப்படம்
சரி. 1919. எஸ். குகன்ஹெய்ம் அருங்காட்சியகம், நியூயார்க்

வாசிலி காண்டின்ஸ்கி (1866-1944)
கலவை VIII
1923, சாலமன் குகன்ஹெய்ம் அருங்காட்சியகம், நியூயார்க்

பாப்லோ பிக்காசோ (1881–1973)
அப்சிந்தே காதலி
1901. ஸ்டேட் ஹெர்மிடேஜ் மியூசியம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்
புறாவுடன் பெண்
1901. நேஷனல் கேலரி, லண்டன்
பந்தில் பெண்
1905. மாநில நுண்கலை அருங்காட்சியகம். ஏ.எஸ். புஷ்கின், மாஸ்கோ
அவிக்னான் பெண்கள்
1907. மியூசியம் ஆஃப் மாடர்ன் ஆர்ட், நியூயார்க்
ஆம்ப்ரோஸ் வோலார்டின் உருவப்படம்
1909–1910. மாநில நுண்கலை அருங்காட்சியகம் பெயரிடப்பட்டது. ஏ.எஸ். புஷ்கின், மாஸ்கோ

ரெனே மாக்ரிட் (1898–1967)
கோல்கொண்டா
1953. மெனில் சேகரிப்பு, ஹூஸ்டன்

சால்வடார் டாலி (1904–1983)
ஜன்னல் ஓரமாக நிற்கும் இளம் பெண்
1925. ரீனா சோபியா கலை மையம், மாட்ரிட்
நினைவாற்றலின் நிலைத்தன்மை
1931. மியூசியம் ஆஃப் மாடர்ன் ஆர்ட், நியூயார்க்
வேகவைத்த பீன்ஸ் கொண்ட மென்மையான வடிவமைப்பு: உள்நாட்டுப் போரின் முன்னறிவிப்பு
1935–1936. கலை அருங்காட்சியகம், பிலடெல்பியா
கடற்கரையில் ஒரு முகம் மற்றும் பழத்தின் கிண்ணத்தின் தோற்றம்
1938. வேர்ட்ஸ்வொர்த்தின் அதீனியம், ஹார்ட்வுட்
விழித்தெழுவதற்கு ஒரு கணம் முன்பு ஒரு மாதுளம்பழத்தைச் சுற்றி ஒரு தேனீ பறந்ததால் ஈர்க்கப்பட்ட ஒரு கனவு
1944. தைசென்-போர்னெமிசா சேகரிப்பு, லுகானோ

எல்லா காலத்திலும் 200 சிறந்த ஓவியங்கள். தரவரிசை மதிப்பீடு

ரேங்கர் என்பது நன்கு அறியப்பட்ட டிஜிட்டல் மீடியா நிறுவனமாகும் (அமெரிக்கா). பல்வேறு தலைப்புகள். நிறுவனத்தின் இணையதளத்தில் பொழுதுபோக்கு, பிராண்டுகள், விளையாட்டு மற்றும் கலாச்சாரம் பற்றிய பயனர் கருத்துக் கணிப்புகள், நூறாயிரக்கணக்கான கருத்துப் பட்டியல்கள் உள்ளன. இந்த திட்டம் உலகின் மிகப்பெரிய கருத்துகளின் தரவுத்தளங்களில் ஒன்றாகும்.

100 பெரிய ஓவியங்கள்

100 கிரேட் பெயிண்டிங்ஸ் என்பது 1980 இல் பிபிசியால் தயாரிக்கப்பட்ட பிரிட்டிஷ் தொலைக்காட்சித் தொடராகும். தொகுப்பாளர் மற்றும் தொடர்களை உருவாக்கியவர் எட்வின் முலின்ஸ் 20ஐத் தேர்ந்தெடுத்தார் கருப்பொருள் குழுக்கள்மற்றும் ஒவ்வொரு குழுவிலும் ஐந்து பிரபலமான ஓவியங்களைப் பற்றி பேசுகிறது. 12 ஆம் நூற்றாண்டு சீனாவில் இருந்து 1950 கள் வரை ஐரோப்பிய ஓவியங்களுக்கு முக்கியத்துவம் கொடுக்கப்பட்ட தேர்வு மிகவும் மாறுபட்டது.

1000 MeisterWerke

"1000 MeisterWerke2 (1000 தலைசிறந்த படைப்புகள்) என்பது 1980 முதல் 1994 வரை WDR ஆல் தயாரிக்கப்பட்ட ஒரு ஜெர்மன் தொலைக்காட்சித் தொடராகும். ஒவ்வொரு 10 நிமிட அத்தியாயங்களிலும், கலை விமர்சகர்களின் உதவியுடன் ஒரு ஓவியம் வழங்கப்பட்டு பகுப்பாய்வு செய்யப்படுகிறது. இந்தத் தொடர் மிகவும் பிரபலமானது மற்றும் ஈர்க்கப்பட்டது. மாலை ஒளிபரப்பில் ஐந்து மில்லியன் பார்வையாளர்கள்.

செய்தி மேற்கோள் கலை வரலாற்றில் உலகின் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் குறிப்பிடத்தக்க ஓவியங்கள். | உலக ஓவியத்தின் 33 தலைசிறந்த படைப்புகள்.

அவர்கள் சேர்ந்த கலைஞர்களின் படங்களுக்கு கீழே இடுகைகளுக்கான இணைப்புகள் உள்ளன.

சிறந்த கலைஞர்களின் அழியாத ஓவியங்கள் கோடிக்கணக்கான மக்களால் போற்றப்படுகின்றன. கலை, கிளாசிக்கல் மற்றும் நவீனமானது, எந்தவொரு நபரின் உத்வேகம், சுவை மற்றும் கலாச்சார கல்வியின் மிக முக்கியமான ஆதாரங்களில் ஒன்றாகும், மேலும் இது ஒரு ஆக்கபூர்வமான ஒன்றாகும்.
நிச்சயமாக 33 க்கும் மேற்பட்ட உலகப் புகழ்பெற்ற ஓவியங்கள் உள்ளன, அவற்றில் பல நூறுகள் உள்ளன, அவை அனைத்தும் ஒரு மதிப்பாய்விற்கு பொருந்தாது. எனவே, பார்க்கும் வசதிக்காக, உலக கலாச்சாரத்திற்கு மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்த பல ஓவியங்களை நாங்கள் தேர்ந்தெடுத்துள்ளோம், அவை பெரும்பாலும் விளம்பரங்களில் நகலெடுக்கப்படுகின்றன. ஒவ்வொரு வேலையும் சேர்ந்து சுவாரஸ்யமான உண்மை, விளக்கம் கலை பொருள்அல்லது அதன் உருவாக்கத்தின் வரலாறு.

டிரெஸ்டனில் உள்ள பழைய மாஸ்டர்ஸ் கேலரியில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.

ஓவியத்தில் ஒரு சிறிய ரகசியம் உள்ளது: தூரத்திலிருந்து மேகங்களாகத் தோன்றும் பின்னணி, நெருக்கமான பரிசோதனையில் தேவதைகளின் தலைகளாக மாறிவிடும். கீழே உள்ள படத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள இரண்டு தேவதூதர்கள் ஏராளமான அஞ்சல் அட்டைகள் மற்றும் சுவரொட்டிகளின் மையக்கருமாக மாறினர்.

ரெம்ப்ராண்ட் "நைட் வாட்ச்" 1642
ஆம்ஸ்டர்டாமில் உள்ள Rijksmuseum இல் வைக்கப்பட்டுள்ளது.

ரெம்ப்ராண்டின் ஓவியத்தின் உண்மையான தலைப்பு "காக் மற்றும் லெப்டினன்ட் வில்லெம் வான் ருய்டன்பர்க் ஆகியோரை தடை செய்யும் கேப்டன் ஃபிரான்ஸின் ரைபிள் நிறுவனத்தின் செயல்திறன்." 19 ஆம் நூற்றாண்டில் இந்த ஓவியத்தை கண்டுபிடித்த கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் அந்த உருவங்கள் ஒரு இருண்ட பின்னணிக்கு எதிராக நிற்கின்றன என்று நினைத்தனர், மேலும் அது "நைட் வாட்ச்" என்று அழைக்கப்பட்டது. சூட்டின் ஒரு அடுக்கு படத்தை இருட்டாக்குகிறது என்பது பின்னர் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, ஆனால் செயல் உண்மையில் பகலில் நடைபெறுகிறது. இருப்பினும், இந்த ஓவியம் ஏற்கனவே "நைட் வாட்ச்" என்ற பெயரில் உலக கலையின் கருவூலத்தில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது.

லியோனார்டோ டா வின்சி "தி லாஸ்ட் சப்பர்" 1495-1498
மிலனில் உள்ள சாண்டா மரியா டெல்லே கிரேசியின் மடாலயத்தில் அமைந்துள்ளது.

படைப்பின் 500 ஆண்டுகளுக்கும் மேலான வரலாற்றில், ஓவியம் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை அழிக்கப்பட்டது: ஓவியத்தின் வழியாக ஒரு கதவு வெட்டப்பட்டு பின்னர் தடுக்கப்பட்டது, படம் அமைந்துள்ள மடத்தின் ரெஃபெக்டரி ஆயுதக் களஞ்சியமாக, சிறைச்சாலையாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது. , மற்றும் குண்டு வீசப்பட்டது. புகழ்பெற்ற ஃப்ரெஸ்கோ குறைந்தது ஐந்து முறை மீட்டெடுக்கப்பட்டது, கடைசியாக 21 ஆண்டுகள் ஆனது. இன்று, கலையைப் பார்க்க, பார்வையாளர்கள் முன்கூட்டியே டிக்கெட்டுகளை முன்பதிவு செய்ய வேண்டும் மற்றும் ரெஃபெக்டரியில் 15 நிமிடங்கள் மட்டுமே செலவிட முடியும்.

சால்வடார் டாலி "தி பெர்சிஸ்டன்ஸ் ஆஃப் மெமரி" 1931

ஆசிரியரின் கூற்றுப்படி, பதப்படுத்தப்பட்ட பாலாடைக்கட்டி பார்வையுடன் டாலி கொண்டிருந்த தொடர்புகளின் விளைவாக இந்த ஓவியம் வரையப்பட்டது. அன்று மாலை சினிமாவில் இருந்து திரும்பிய காலா, தி பெர்சிஸ்டன்ஸ் ஆஃப் மெமரியைப் பார்த்தவுடன் யாரும் அதை மறக்க மாட்டார்கள் என்று சரியாகக் கணித்தார்.

பீட்டர் ப்ரூகல் தி எல்டர் "பாபல் கோபுரம்" 1563
வியன்னாவில் உள்ள Kunsthistorisches அருங்காட்சியகத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.

ப்ரூகலின் கூற்றுப்படி, பாபல் கோபுரத்தின் கட்டுமானத்தில் ஏற்பட்ட தோல்வி பைபிளின் கதையின்படி திடீரென்று எழுந்த மொழித் தடைகளால் அல்ல, ஆனால் கட்டுமானப் பணியின் போது செய்யப்பட்ட தவறுகளால் ஏற்பட்டது. முதல் பார்வையில், பிரமாண்டமான அமைப்பு மிகவும் வலுவானதாகத் தெரிகிறது, ஆனால் நெருக்கமான பரிசோதனையில், அனைத்து அடுக்குகளும் சமமாக அமைக்கப்பட்டிருப்பது தெளிவாகிறது, கீழ் தளங்கள் முடிக்கப்படாமல் உள்ளன அல்லது ஏற்கனவே இடிந்து வருகின்றன, கட்டிடமே நகரத்தை நோக்கி சாய்ந்து கொண்டிருக்கிறது, மேலும் அதற்கான வாய்ப்புகள் முழு திட்டமும் மிகவும் வருத்தமாக உள்ளது.

காசிமிர் மாலேவிச் "கருப்பு சதுக்கம்" 1915

கலைஞரின் கூற்றுப்படி, அவர் பல மாதங்கள் படத்தை வரைந்தார். பின்னர், மாலேவிச் "பிளாக் ஸ்கொயர்" இன் பல நகல்களை உருவாக்கினார் (சில ஆதாரங்களின்படி, ஏழு). ஒரு பதிப்பின் படி, கலைஞரால் சரியான நேரத்தில் ஓவியத்தை முடிக்க முடியவில்லை, எனவே அவர் வேலையை கருப்பு வண்ணப்பூச்சுடன் மறைக்க வேண்டியிருந்தது. பின்னர், பொது அங்கீகாரத்திற்குப் பிறகு, மாலேவிச் வெற்று கேன்வாஸ்களில் புதிய "கருப்பு சதுரங்களை" வரைந்தார். மாலேவிச் "சிவப்பு சதுக்கம்" (இரண்டு பிரதிகளில்) மற்றும் ஒரு "வெள்ளை சதுரம்" ஆகியவற்றையும் வரைந்தார்.

குஸ்மா செர்ஜிவிச் பெட்ரோவ்-வோட்கின் "சிவப்பு குதிரையை குளித்தல்" 1912
மாஸ்கோவில் உள்ள ஸ்டேட் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் அமைந்துள்ளது.

1912 இல் வரையப்பட்ட இந்த ஓவியம் தொலைநோக்கு பார்வையாக மாறியது. சிவப்பு குதிரை ரஷ்யா அல்லது ரஷ்யாவின் தலைவிதியாக செயல்படுகிறது, இது பலவீனமான மற்றும் இளம் சவாரி செய்ய முடியாது. இவ்வாறு, கலைஞர் தனது ஓவியத்துடன் 20 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்யாவின் "சிவப்பு" விதியை அடையாளமாக கணித்தார்.

பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ் "தி ரேப் ஆஃப் தி டாடர்ஸ் ஆஃப் லியூசிப்பஸ்" 1617-1618
முனிச்சில் உள்ள Alte Pinakothek இல் வைக்கப்பட்டுள்ளது.

"தி ரேப் ஆஃப் தி டாட்டர்ஸ் ஆஃப் லூசிப்பஸ்" என்ற ஓவியம் ஆண்பால் உணர்வு மற்றும் உடல் அழகின் உருவமாக கருதப்படுகிறது. இளம் ஆண்களின் வலிமையான, தசைகள் கொண்ட கைகள் இளம் நிர்வாண பெண்களை குதிரைகளில் ஏற்றிச் செல்கின்றன. ஜீயஸ் மற்றும் லீடாவின் மகன்கள் தங்கள் உறவினர்களின் மணப்பெண்களைத் திருடுகிறார்கள்.

பால் கவுஜின் "நாங்கள் எங்கிருந்து வருகிறோம்? நாம் யார்? நாம் எங்கே செல்கிறோம்?" 1898
பாஸ்டனில் உள்ள நுண்கலை அருங்காட்சியகத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.

கௌகுவின் கூற்றுப்படி, ஓவியம் வலமிருந்து இடமாக படிக்கப்பட வேண்டும் - மூன்று முக்கிய குழுக்களின் புள்ளிவிவரங்கள் தலைப்பில் எழுப்பப்பட்ட கேள்விகளை விளக்குகின்றன. ஒரு குழந்தையுடன் மூன்று பெண்கள் வாழ்க்கையின் தொடக்கத்தைக் குறிக்கின்றனர்; நடுத்தர குழுமுதிர்ச்சியின் தினசரி இருப்பைக் குறிக்கிறது; இறுதிக் குழுவில், கலைஞரின் திட்டத்தின் படி, " வயதான பெண், மரணத்தை நெருங்குவது, சமரசம் செய்து, அவளுடைய எண்ணங்களுக்குக் கொடுக்கப்பட்டதாகத் தெரிகிறது”, அவள் காலடியில் “ஒரு விசித்திரம் வெள்ளைப் பறவைவார்த்தைகளின் பயனற்ற தன்மையைக் குறிக்கிறது.

யூஜின் டெலாக்ரோயிக்ஸ் "மக்களை வழிநடத்தும் சுதந்திரம்" 1830
பாரிஸில் உள்ள லூவ்ரில் வைக்கப்பட்டுள்ளது

1830 ஆம் ஆண்டு பிரான்சில் நடந்த ஜூலை புரட்சியின் அடிப்படையில் டெலாக்ரோயிக்ஸ் ஒரு ஓவியத்தை உருவாக்கினார். அக்டோபர் 12, 1830 அன்று தனது சகோதரருக்கு எழுதிய கடிதத்தில், டெலாக்ரோயிக்ஸ் எழுதுகிறார்: "நான் என் தாய்நாட்டிற்காக போராடவில்லை என்றால், குறைந்தபட்சம் நான் அதற்காக எழுதுவேன்." மக்களை வழிநடத்தும் ஒரு பெண்ணின் வெற்று மார்பு, எதிரிக்கு எதிராக வெறுமையாகச் சென்ற அக்கால பிரெஞ்சு மக்களின் அர்ப்பணிப்பைக் குறிக்கிறது.

கிளாட் மோனெட் "இம்ப்ரெஷன். ரைசிங் சன்" 1872
பாரிஸில் உள்ள மர்மோட்டன் அருங்காட்சியகத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.

"இம்ப்ரெஷன், சோலைல் லெவன்ட்" என்ற படைப்பின் தலைப்பு, பத்திரிகையாளர் எல். லெராய்வின் ஒளி கையால், கலை இயக்கத்தின் பெயர் "இம்ப்ரெஷனிசம்" ஆனது. இந்த ஓவியம் பிரான்சில் உள்ள பழைய வெளியூர் லு ஹவ்ரேவில் இருந்து வரையப்பட்டது.

ஜான் வெர்மீர் "முத்துக் காதணியுடன் கூடிய பெண்" 1665
ஹேக்கில் உள்ள மொரிட்சுயிஸ் கேலரியில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.

டச்சு கலைஞரான ஜான் வெர்மீரின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்களில் ஒன்று பெரும்பாலும் நோர்டிக் அல்லது டச்சு மோனாலிசா என்று அழைக்கப்படுகிறது. ஓவியம் பற்றி மிகக் குறைவாகவே அறியப்படுகிறது: இது தேதி குறிப்பிடப்படவில்லை மற்றும் சித்தரிக்கப்பட்ட பெண்ணின் பெயர் தெரியவில்லை. 2003 இல் அதே பெயரில் நாவல்டிரேசி செவாலியர் படமாக்கப்பட்டது அம்சம் படத்தில்“முத்துக் காதணியுடன் கூடிய பெண்”, இதில் ஓவியத்தை உருவாக்கிய வரலாறு அனுமானமாக சுயசரிதையின் பின்னணியில் மீட்டெடுக்கப்படுகிறது. குடும்ப வாழ்க்கைவெர்மீர்.

இவான் ஐவாசோவ்ஸ்கி “ஒன்பதாவது அலை” 1850
மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.

இவான் ஐவாசோவ்ஸ்கி உலகப் புகழ்பெற்ற ரஷ்ய கடல் ஓவியர் ஆவார், அவர் கடலை சித்தரிக்க தனது வாழ்க்கையை அர்ப்பணித்தார். அவர் சுமார் ஆறாயிரம் படைப்புகளை உருவாக்கினார், அவை ஒவ்வொன்றும் கலைஞரின் வாழ்நாளில் அங்கீகாரம் பெற்றன. "ஒன்பதாவது அலை" என்ற ஓவியம் "100 பெரிய ஓவியங்கள்" புத்தகத்தில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது.

ஆண்ட்ரி ரூப்லெவ் "டிரினிட்டி" 1425-1427

15 ஆம் நூற்றாண்டில் ஆண்ட்ரி ரூப்லெவ் வரைந்த புனித திரித்துவத்தின் ஐகான், மிகவும் பிரபலமான ரஷ்ய சின்னங்களில் ஒன்றாகும். ஐகான் ஒரு செங்குத்து வடிவத்தில் ஒரு பலகை. மன்னர்கள் (இவான் தி டெரிபிள், போரிஸ் கோடுனோவ், மைக்கேல் ஃபெடோரோவிச்) ஐகானை தங்கம், வெள்ளி மற்றும் விலைமதிப்பற்ற கற்களால் "மூடினார்கள்". இன்று சம்பளம் Sergiev Posad ஸ்டேட் மியூசியம்-ரிசர்வில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.

மைக்கேல் வ்ரூபெல் "உட்கார்ந்த அரக்கன்" 1890
மாஸ்கோவில் உள்ள ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.

படத்தின் கதைக்களம் லெர்மண்டோவின் "தி டெமான்" கவிதையால் ஈர்க்கப்பட்டது. பேய் என்பது மனித ஆவியின் வலிமை, உள் போராட்டம், சந்தேகம் ஆகியவற்றின் உருவமாகும். துரதிர்ஷ்டவசமாக கைகளைப் பற்றிக்கொண்டு, அரக்கன் சோகமான, பெரிய கண்களுடன் தூரத்தை நோக்கி, முன்னோடியில்லாத பூக்களால் சூழப்பட்டிருக்கிறான்.

வில்லியம் பிளேக் "தி கிரேட் ஆர்க்கிடெக்ட்" 1794
லண்டனில் உள்ள பிரிட்டிஷ் அருங்காட்சியகத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.

"தி ஆன்சியண்ட் ஆஃப் டேஸ்" என்ற ஓவியத்தின் தலைப்பு ஆங்கிலத்தில் இருந்து "ஆன்சியன்ட் ஆஃப் டேஸ்" என்று மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது. இந்த சொற்றொடர் கடவுளின் பெயராக பயன்படுத்தப்பட்டது. முக்கிய கதாபாத்திரம்ஓவியங்கள் படைப்பின் தருணத்தில் கடவுளைக் காட்டுகின்றன, அவர் ஒழுங்கை நிறுவவில்லை, ஆனால் சுதந்திரத்தை கட்டுப்படுத்துகிறார் மற்றும் கற்பனையின் வரம்புகளைக் குறிக்கிறது.

எட்வார்ட் மானெட் "பார் அட் தி ஃபோலிஸ் பெர்கெரே" 1882
லண்டனில் உள்ள கோர்டால்ட் இன்ஸ்டிடியூட் ஆப் ஆர்ட்டில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.

ஃபோலிஸ் பெர்கெரே என்பது பாரிஸில் உள்ள பல்வேறு நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் காபரே ஆகும். மானெட் அடிக்கடி ஃபோலிஸ் பெர்கெரேவுக்குச் சென்று இந்த ஓவியத்தை வரைந்தார், 1883 இல் அவர் இறப்பதற்கு முன்பு அவர் கடைசியாக இருந்தார். மதுக்கடைக்குப் பின்னால், மது அருந்தும், உண்பது, பேசுவது மற்றும் புகைபிடிக்கும் மக்கள் கூட்டத்தின் நடுவில், ஒரு மதுக்கடைக்காரர் தனது சொந்த எண்ணங்களில் மூழ்கி நின்று, படத்தின் மேல் இடது மூலையில் காணக்கூடிய ட்ரேபீஸ் அக்ரோபேட்டைப் பார்க்கிறார்.

டிடியன் "எர்த்லி லவ் அண்ட் ஹெவன்லி லவ்" 1515-1516
ரோமில் உள்ள கலேரியா போர்ஹேஸில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.

ஓவியத்தின் நவீன பெயர் கலைஞரால் வழங்கப்படவில்லை என்பது குறிப்பிடத்தக்கது, ஆனால் இரண்டு நூற்றாண்டுகளுக்குப் பிறகுதான் பயன்படுத்தத் தொடங்கியது. இந்த நேரம் வரை, ஓவியம் இருந்தது பல்வேறு பெயர்கள்: "அழகு, அழகுபடுத்தப்பட்ட மற்றும் அலங்கரிக்கப்படாத" (1613), "மூன்று வகையான காதல்" (1650), "தெய்வீக மற்றும் மதச்சார்பற்ற பெண்கள்" (1700), மற்றும், இறுதியாக, "பூமிக்குண்டான காதல் மற்றும் பரலோக காதல்" (1792 மற்றும் 1833).

மைக்கேல் நெஸ்டெரோவ் "இளைஞர் பார்தலோமியூவின் பார்வை" 1889-1890
மாஸ்கோவில் உள்ள ஸ்டேட் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.

முதல் மற்றும் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க வேலைராடோனேஷின் செர்ஜியஸுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட தொடரிலிருந்து. அவரது நாட்களின் இறுதி வரை, கலைஞர் தனது சிறந்த படைப்பு "இளைஞர்களுக்கான பார்வை" என்று நம்பினார். வயதான காலத்தில், கலைஞர் மீண்டும் சொல்ல விரும்பினார்: “வாழ்வது நான் அல்ல. "இளைஞர் பார்தலோமிவ்" வாழ்வார். இப்போது, ​​​​நான் இறந்து முப்பது, ஐம்பது ஆண்டுகளுக்குப் பிறகும் அவர் இன்னும் மக்களுக்கு ஏதாவது சொல்கிறார் என்றால், அவர் உயிருடன் இருக்கிறார், அதாவது நான் உயிருடன் இருக்கிறேன் என்று அர்த்தம்.

பீட்டர் ப்ரூகல் தி எல்டர் "பார்பிள் ஆஃப் தி பிளைண்ட்" 1568
நேபிள்ஸில் உள்ள Capodimonte அருங்காட்சியகத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.

ஓவியத்தின் மற்ற தலைப்புகள் "தி பிளைண்ட்", "பராபோலா ஆஃப் தி பிளைண்ட்", "தி பிளைண்ட் லீடிங் தி பிளைண்ட்". “ஒரு குருடனை குருடர் வழிநடத்தினால், அவர்கள் இருவரும் குழியில் விழுவார்கள்” என்ற பைபிள் உவமையின் அடிப்படையில் இத்திரைப்படத்தின் கதைக்களம் அமைந்திருப்பதாக நம்பப்படுகிறது.

விக்டர் வாஸ்நெட்சோவ் "அலியோனுஷ்கா" 1881
மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.

இது "சகோதரி அலியோனுஷ்கா மற்றும் சகோதரர் இவானுஷ்கா பற்றி" என்ற விசித்திரக் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்டது. ஆரம்பத்தில், வாஸ்நெட்சோவின் ஓவியம் "முட்டாள் அலியோனுஷ்கா" என்று அழைக்கப்பட்டது. அந்த நேரத்தில், அனாதைகள் "முட்டாள்கள்" என்று அழைக்கப்பட்டனர். "அலியோனுஷ்கா," கலைஞரே பின்னர் கூறினார், "என் தலையில் நீண்ட காலமாக வாழ்ந்ததாகத் தோன்றியது, ஆனால் உண்மையில் நான் அவளை அக்திர்காவில் பார்த்தேன், என் கற்பனையைக் கவர்ந்த ஒரு எளிய ஹேர்டு பெண்ணை நான் சந்தித்தபோது. அவள் கண்களில் மிகவும் மனச்சோர்வு, தனிமை மற்றும் முற்றிலும் ரஷ்ய சோகம் இருந்தது ... சில சிறப்பு ரஷ்ய ஆவி அவளிடமிருந்து பரவியது.

வின்சென்ட் வான் கோ "ஸ்டாரி நைட்" 1889
நியூயார்க்கில் உள்ள நவீன கலை அருங்காட்சியகத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.

கலைஞரின் பெரும்பாலான ஓவியங்களைப் போலல்லாமல், "ஸ்டாரி நைட்" நினைவகத்திலிருந்து வரையப்பட்டது. வான் கோ அந்த நேரத்தில் செயிண்ட்-ரெமி மருத்துவமனையில் இருந்தார், பைத்தியக்காரத்தனத்தின் தாக்குதல்களால் வேதனைப்பட்டார்.

கார்ல் பிரையுலோவ் "பாம்பீயின் கடைசி நாள்" 1830-1833
செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.

கி.பி 79 இல் வெசுவியஸ் மலையின் புகழ்பெற்ற வெடிப்பை இந்த ஓவியம் சித்தரிக்கிறது. இ. மற்றும் நேபிள்ஸுக்கு அருகிலுள்ள பாம்பீ நகரத்தின் அழிவு. ஓவியத்தின் இடது மூலையில் உள்ள கலைஞரின் படம் ஆசிரியரின் சுய உருவப்படம்.

பாப்லோ பிக்காசோ “கேர்ள் ஆன் எ பந்தில்” 1905
மாஸ்கோவில் உள்ள புஷ்கின் அருங்காட்சியகத்தில் சேமிக்கப்பட்டது

1913 ஆம் ஆண்டில் 16,000 பிராங்குகளுக்கு வாங்கிய தொழிலதிபர் இவான் அப்ரமோவிச் மொரோசோவுக்கு நன்றி செலுத்தும் வகையில் இந்த ஓவியம் ரஷ்யாவில் முடிந்தது. 1918 ஆம் ஆண்டில், I. A. மொரோசோவின் தனிப்பட்ட சேகரிப்பு தேசியமயமாக்கப்பட்டது. தற்போது இந்த ஓவியம் மாநில நுண்கலை அருங்காட்சியகத்தில் ஏ.எஸ். புஷ்கின்.

லியோனார்டோ டா வின்சி "மடோனா லிட்டா" 1491

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள ஹெர்மிடேஜில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.

ஓவியத்தின் அசல் தலைப்பு "மடோனா மற்றும் குழந்தை". ஓவியத்தின் நவீன பெயர் அதன் உரிமையாளரின் பெயரிலிருந்து வந்தது - மிலனில் உள்ள குடும்ப கலைக்கூடத்தின் உரிமையாளர் கவுண்ட் லிட்டா. குழந்தையின் உருவம் லியோனார்டோ டா வின்சியால் வரையப்படவில்லை, ஆனால் அவரது மாணவர்களில் ஒருவரின் தூரிகைக்கு சொந்தமானது என்று ஒரு அனுமானம் உள்ளது. குழந்தையின் தோற்றம் இதற்கு சான்றாகும், இது ஆசிரியரின் பாணிக்கு அசாதாரணமானது.

ஜீன் இங்க்ரெஸ் "துருக்கிய குளியல்" 1862
பாரிஸில் உள்ள லூவ்ரில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.

இங்க்ரெஸ் ஏற்கனவே 80 வயதைக் கடந்தபோது இந்த படத்தை வரைந்து முடித்தார். இந்த ஓவியத்துடன், கலைஞர் குளியல் எடுப்பவர்களின் உருவத்தை சுருக்கமாகக் கூறுகிறார், அதன் கருப்பொருள் அவரது படைப்புகளில் நீண்ட காலமாக உள்ளது. ஆரம்பத்தில், கேன்வாஸ் ஒரு சதுர வடிவில் இருந்தது, ஆனால் அது முடிந்த ஒரு வருடம் கழித்து கலைஞர் அதை ஒரு சுற்று ஓவியமாக மாற்றினார் - ஒரு டோண்டோ.

இவான் ஷிஷ்கின், கான்ஸ்டான்டின் சாவிட்ஸ்கி “ஒரு பைன் காட்டில் காலை” 1889
மாஸ்கோவில் உள்ள ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் சேமிக்கப்பட்டது

"மார்னிங் இன் எ பைன் ஃபாரஸ்ட்" என்பது ரஷ்ய கலைஞர்களான இவான் ஷிஷ்கின் மற்றும் கான்ஸ்டான்டின் சாவிட்ஸ்கியின் ஓவியம். சாவிட்ஸ்கி கரடிகளை வரைந்தார், ஆனால் கலெக்டர் பாவெல் ட்ரெட்டியாகோவ், அவர் ஓவியத்தை வாங்கியபோது, ​​அவரது கையொப்பத்தை அழித்தார், எனவே இப்போது ஷிஷ்கின் மட்டுமே ஓவியத்தின் ஆசிரியராகக் குறிப்பிடப்படுகிறார்.

மிகைல் வ்ரூபெல் "தி ஸ்வான் இளவரசி" 1900
மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் சேமிக்கப்பட்டது

இந்த ஓவியம் N. A. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் ஓபராவின் கதாநாயகியின் மேடைப் படத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது "தி டேல் ஆஃப் ஜார் சால்டன்" A. S. புஷ்கின் அதே பெயரில் விசித்திரக் கதையின் கதைக்களத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. 1900 ஆம் ஆண்டு ஓபராவின் முதல் காட்சிக்கான இயற்கைக்காட்சி மற்றும் ஆடைகளுக்கான ஓவியங்களை வ்ரூபெல் உருவாக்கினார், மேலும் அவரது மனைவி ஸ்வான் இளவரசியின் பாத்திரத்தைப் பாடினார்.

கியூசெப்பே ஆர்கிம்போல்டோ "பேரரசர் இரண்டாம் ருடால்ஃப் வெர்டும்னஸ் உருவப்படம்" 1590
ஸ்டாக்ஹோமில் உள்ள ஸ்கோக்லோஸ்டர் கோட்டையில் அமைந்துள்ளது.

பழங்கள், காய்கறிகள், பூக்கள், ஓட்டுமீன்கள், மீன், முத்துக்கள், இசை மற்றும் பிற கருவிகள், புத்தகங்கள் மற்றும் பலவற்றிலிருந்து உருவப்படங்களை இயற்றிய கலைஞரின் எஞ்சியிருக்கும் சில படைப்புகளில் ஒன்று. "Vertumnus" என்பது பேரரசரின் உருவப்படம், இது பருவங்கள், தாவரங்கள் மற்றும் மாற்றம் ஆகியவற்றின் பண்டைய ரோமானிய கடவுளாக குறிப்பிடப்படுகிறது. படத்தில், ருடால்ஃப் முற்றிலும் பழங்கள், பூக்கள் மற்றும் காய்கறிகளைக் கொண்டுள்ளது.

எட்கர் டெகாஸ் "ப்ளூ டான்சர்ஸ்" 1897
கலை அருங்காட்சியகத்தில் அமைந்துள்ளது. மாஸ்கோவில் ஏ.எஸ்.புஷ்கின்.

1911 ஆம் ஆண்டு லூவ்ரே ஊழியரால் திருடப்படாமல் இருந்திருந்தால், மோனாலிசா உலகப் புகழ் பெற்றிருக்காது. இந்த ஓவியம் இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு இத்தாலியில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது: செய்தித்தாளில் வந்த விளம்பரத்திற்கு திருடன் பதிலளித்து, உஃபிஸி கேலரியின் இயக்குநருக்கு “ஜியோகோண்டா” விற்க முன்வந்தார். இந்த நேரத்தில், விசாரணை நடந்து கொண்டிருந்தபோது, ​​​​"மோனாலிசா" உலகெங்கிலும் உள்ள செய்தித்தாள்கள் மற்றும் பத்திரிகைகளின் அட்டைகளை விட்டுவிடவில்லை, நகலெடுப்பதற்கும் வழிபடுவதற்கும் ஒரு பொருளாக மாறியது.

சாண்ட்ரோ போட்டிசெல்லி "வீனஸின் பிறப்பு" 1486
புளோரன்ஸ் நகரில் உஃபிஸி கேலரியில் வைக்கப்பட்டுள்ளது

இந்த ஓவியம் அப்ரோடைட்டின் பிறப்பு பற்றிய கட்டுக்கதையை விளக்குகிறது. ஒரு நிர்வாண தெய்வம் காற்றினால் இயக்கப்படும் திறந்த ஷெல்லில் கரைக்கு நீந்துகிறது. ஓவியத்தின் இடது பக்கத்தில், செஃபிர் (மேற்குக் காற்று), அவரது மனைவி குளோரிஸின் கைகளில், ஒரு ஷெல் மீது வீசுகிறது, பூக்கள் நிறைந்த காற்றை உருவாக்குகிறது. கரையோரத்தில் அம்மன் அருள் ஒன்றால் தரிசனம் செய்யப்படுகிறது. பாட்டிசெல்லி முட்டையின் மஞ்சள் கருவை ஓவியத்திற்குப் பயன்படுத்தியதால் வீனஸின் பிறப்பு நன்கு பாதுகாக்கப்படுகிறது.

...
பகுதி 21 -
பகுதி 22 -
பகுதி 23 -