Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

mananalaysay Sergey Tsvetkov - tungkol sa mapagmataas na Beethoven: kung bakit mas madali para sa mahusay na kompositor na magsulat ng isang symphony kaysa matutong magsabi ng "salamat," at kung paano siya naging isang masigasig na misanthrope, ngunit sa parehong oras ay sinasamba ang kanyang mga kaibigan, pamangkin at ina.

Si Ludwig van Beethoven ay nakasanayan na mamuno sa isang asetiko na pamumuhay mula sa kanyang kabataan. Nagising ako ng alas singko o alas sais ng umaga. Naghugas ako ng mukha, nag-almusal na may nilagang itlog at alak, at uminom ng kape, na kailangang itimpla mula sa animnapung beans. Sa araw, ang maestro ay nagbigay ng mga aralin, konsiyerto, pinag-aralan ang mga gawa ni Mozart, Haydn at - nagtrabaho, nagtrabaho, nagtrabaho...

Dahil sa mga komposisyong pangmusika, siya ay naging sobrang insensitive sa gutom kaya't pinagalitan niya ang mga katulong kapag dinalhan siya ng pagkain. Sinabi nila na siya ay patuloy na hindi nag-ahit, na naniniwala na ang pag-ahit ay nakakasagabal sa malikhaing inspirasyon. At bago umupo upang magsulat ng musika, ang kompositor ay nagbuhos ng isang balde ng malamig na tubig sa kanyang ulo: ito, sa kanyang opinyon, ay dapat na pasiglahin ang paggana ng utak.

Ang isa sa mga pinakamalapit na kaibigan ni Beethoven, si Wegeler, ay nagpapatotoo na si Beethoven ay "laging umiibig sa isang tao, at karamihan sa isang malakas na antas," at kahit na bihira niyang makita si Beethoven maliban sa isang estado ng kaguluhan, madalas na umaabot sa mga paroxysms. Gayunpaman, ang kaguluhan na ito ay halos walang epekto sa pag-uugali at gawi ng kompositor. Tiniyak ni Schindler, isang matalik na kaibigan din ni Beethoven: "namuhay siya nang may birhen na kahinhinan, na hindi pinahihintulutan ang kaunting paglapit ng kahinaan." Kahit isang pahiwatig ng kahalayan sa usapan ay napuno siya ng pagkasuklam.

Si Beethoven ay nagmamalasakit sa kanyang mga kaibigan, napakamahal sa kanyang pamangkin at inaalagaan malalim na damdamin kay nanay. Ang kulang na lang sa kanya ay pagpapakumbaba.

Ang katotohanang ipinagmamalaki ni Beethoven ay napatunayan ng lahat ng kanyang mga gawi, karamihan sa mga ito ay dahil sa kanyang hindi malusog na karakter.

Ang kanyang halimbawa ay nagpapakita na mas madaling magsulat ng isang symphony kaysa matutong magsabi ng "salamat." Oo, madalas siyang nagsasalita ng mga kaaya-aya (bilang ang edad ay obligado), ngunit mas madalas na nagsasalita siya ng kabastusan at mapang-akit na mga pangungusap. Siya ay nag-alab sa bawat maliit na bagay, naglabas ng buong galit, at labis na naghinala. Ang kanyang haka-haka na mga kaaway ay marami: kinasusuklaman niya musikang Italyano, pamahalaang Austrian at mga apartment na nakaharap sa hilaga. Pakinggan natin kung paano niya pinagagalitan: “Hindi ko maintindihan kung paano kinukunsinti ng gobyerno ang kasuklam-suklam at kahiya-hiyang smokestack na ito!” Nang matuklasan ang isang pagkakamali sa pagbilang ng kanyang mga gawa, sumabog siya: "Napakasamang pandaraya!" Pagkaakyat sa ilang Viennese cellar, umupo siya sa isang hiwalay na mesa, sinindihan ang kanyang mahabang tubo, at nag-utos ng mga pahayagan, pinausukang herrings at beer na ihain. Ngunit kung hindi niya gusto ang isang random na kapitbahay, siya ay tumakas, bumubulung-bulungan. Minsan, sa isang sandali ng galit, sinubukan ng maestro na basagin ang isang upuan sa ibabaw ng ulo ni Prinsipe Likhnovsky. Ang Panginoong Diyos Mismo, mula sa pananaw ni Beethoven, ay nakialam sa kanya sa lahat ng posibleng paraan, nagpadala ng alinman sa materyal na mga problema, o mga sakit, o hindi mapagmahal na mga babae, o mga maninirang-puri, o masamang instrumento at masamang musikero, atbp.

Siyempre, marami ang maaaring maiugnay sa kanyang mga sakit, na nag-udyok sa kanya sa misanthropy - pagkabingi, malubhang myopia. Ang pagkabingi ni Beethoven, ayon kay Dr. Maraj, ay kumakatawan sa kakaibang katangian na “naghiwalay ito sa kanya mula sa labas ng mundo, iyon ay, mula sa lahat ng bagay na maaaring makaimpluwensya sa kanyang musikal na produksyon...” (“Mga ulat sa mga pulong ng Academy of Sciences,” tomo 186). Itinuro ni Dr. Andreas Ignaz Wavruch, isang propesor sa Viennese surgical clinic, na upang pasiglahin ang kanyang humihinang gana, si Beethoven, sa kanyang ika-tatlumpung taon, ay nagsimulang mag-abuso sa mga inuming nakalalasing at uminom ng maraming suntok. "Ito ay," isinulat niya, "ang pagbabago sa pamumuhay na nagdala sa kanya sa bingit ng libingan" (Namatay si Beethoven sa cirrhosis of the liver).

Gayunpaman, pinagmumultuhan ng pagmamataas si Beethoven nang higit pa kaysa sa kanyang mga karamdaman. Ang kinahinatnan ng pagtaas ng pagpapahalaga sa sarili ay madalas na paglipat mula sa apartment patungo sa apartment, kawalang-kasiyahan sa mga may-ari ng bahay, kapitbahay, pag-aaway sa kapwa artista, sa mga direktor ng teatro, sa mga publisher, at sa publiko. Umabot sa punto na kaya niyang magbuhos ng sopas na hindi niya gusto sa ulo ng kusinero.

At sino ang nakakaalam kung gaano karaming mga kahanga-hangang melodies ang hindi ipinanganak sa ulo ni Beethoven dahil sa isang masamang kalooban?

Mga materyales na ginamit:
Kolunov K.V. "Diyos sa tatlong aksyon";
StrelnikovN.“Beethoven. Mga Katangian ng Karanasan";
Herriot E. "Ang Buhay ni Beethoven."

"Ikaw ay malawak, tulad ng dagat, Walang nakakaalam ng ganoong kapalaran..."

S. Neris. "Beethoven"

"Ang pinakamataas na kalidad ng tao ay ang tiyaga sa pagtagumpayan ang pinakamatinding mga hadlang." (Ludwigvan Beethoven)

Ang Beethoven ay isang perpektong halimbawa ng kabayaran: ang pagpapahayag ng malusog na pagkamalikhain bilang isang counterpoint sa sariling karamdaman.

Kadalasan, sa pinakamalalim na negligee, nakatayo siya sa hugasan, nagbuhos ng sunud-sunod na pitsel sa kanyang mga kamay, habang siya ay bumubulong o umuungol ng isang bagay (hindi siya marunong kumanta), hindi napansin na siya ay nakatayo na tulad ng isang pato sa tubig, pagkatapos ay lumakad. sa paligid ng ilang beses. silid na may napakalaking pag-ikot ng mga mata o isang ganap na nagyelo na titig at isang tila walang kahulugan na mukha - siya ay pumupunta sa mesa paminsan-minsan upang kumuha ng mga tala, at pagkatapos ay ipagpatuloy ang paghuhugas ng kanyang mukha gamit ang isang alulong. Kahit gaano pa katawa ang mga eksenang ito, dapat ay walang nakapansin sa kanila, lalo na't hindi nakagambala sa kanya at sa basang inspirasyong ito, dahil ito ay mga sandali, o sa halip na mga oras, ng pinakamalalim na pagmuni-muni.

BEETHOVEN LUDWIG VAN (1770-1827),
Aleman na kompositor, na ang gawain ay kinikilala bilang isa sa mga taluktok sa kasaysayan ng malawak na sining.

Kinatawan ng Vienna klasikal na paaralan.

Dapat pansinin na ang pagkahilig sa pag-iisa, sa kalungkutan ay isang likas na katangian ng karakter ni Beethoven. Ang mga biographer ni Beethoven ay nagpinta sa kanya bilang isang tahimik, maalalahanin na bata na mas pinipili ang pag-iisa kaysa sa piling ng kanyang mga kapantay; ayon sa kanila, magagawa niyang umupo nang hindi gumagalaw nang ilang oras sa isang pagkakataon, tumitingin sa isang punto, ganap na nalubog sa kanyang mga iniisip. Sa isang malaking lawak, ang impluwensya ng parehong mga kadahilanan na maaaring ipaliwanag ang mga phenomena ng pseudo-autism ay maaari ding maiugnay sa mga kakaibang katangian na naobserbahan sa Beethoven mula sa murang edad at nabanggit sa mga memoir ng lahat ng mga taong nakakilala kay Beethoven. . Ang pag-uugali ni Beethoven ay kadalasang may kakaibang katangian na naging dahilan upang ang pakikipag-usap sa kanya ay lubhang mahirap, halos imposible, at nagdulot ng mga pag-aaway, kung minsan ay nagtatapos sa isang mahabang pagtigil ng mga relasyon kahit na sa mga taong pinaka-tapat kay Beethoven mismo, mga taong siya mismo. pinahahalagahan, itinuring silang malalapit niyang kaibigan.

Ang kanyang hinala ay patuloy na sinusuportahan ng takot sa namamana na tuberculosis. Idinagdag pa rito ang mapanglaw, na halos kasing laki ng sakuna para sa akin gaya ng mismong sakit... Ganito ang paglalarawan ng konduktor na si Seyfried sa silid ni Beethoven: “... Tunay na kamangha-mangha ang kaguluhan sa kanyang bahay. Nagkalat ang mga aklat at tala sa ang mga sulok, gayundin ang mga labi ng malamig na pagkain, selyadong at kalahating pinatuyo na mga bote; sa mesa ay may isang mabilis na sketch ng isang bagong quartet, at narito ang mga labi ng almusal..." Si Beethoven ay may mahinang pag-unawa sa pera bagay, ay madalas na kahina-hinala at hilig sa mga inosenteng tao na inaakusahan ng panlilinlang. Ang inis kung minsan ay nagtulak kay Beethoven na kumilos nang hindi patas.

Sa pagitan ng 1796 at 1800 ang pagkabingi ay nagsimula sa kanyang kakila-kilabot, mapanirang gawain. Kahit gabi na ay patuloy ang ingay sa kanyang tenga... Unti-unting humihina ang kanyang pandinig.

Mula noong 1816, nang maging ganap ang pagkabingi, nagbago ang istilo ng musika ni Beethoven. Ito ay unang inihayag sa sonata, op. 101.

Ang pagkabingi ni Beethoven ay nagbibigay sa atin ng susi sa pag-unawa sa karakter ng kompositor: ang malalim na espirituwal na depresyon ng isang bingi, na nag-iisip tungkol sa pagpapakamatay. Mapanglaw, masakit na kawalan ng tiwala, pagkamayamutin - lahat ito ay kilalang mga larawan ng sakit para sa doktor sa tainga."

Si Beethoven sa oras na ito ay pisikal na nalulumbay dahil sa isang nalulumbay na kalagayan, dahil ang kanyang estudyanteng si Schindler ay itinuro sa kalaunan na si Beethoven, kasama ang kanyang "Largo emesto" sa isang masayang sonata D-d (op. 10), ay gustong magpakita ng isang madilim na premonisyon ng isang paparating na hindi maiiwasang kapalaran... Panloob na pakikibaka sa kapalaran nito, walang alinlangan, tinutukoy ang mga katangiang katangian ni Beethoven, ito ay, una sa lahat, ang kanyang lumalagong kawalan ng tiwala, ang kanyang masakit na sensitivity at pagkagalit. Ngunit ang lahat ng ito ay magiging mali mga negatibong katangian Sinusubukan naming ipaliwanag ang pag-uugali ni Beethoven sa pamamagitan lamang ng pagtaas ng pagkabingi, dahil marami sa mga tampok ng kanyang karakter ang lumitaw na sa kanyang kabataan. Ang pinaka-makabuluhang dahilan para sa kanyang pagtaas ng pagkamayamutin, ang kanyang pag-aaway at pagiging mapang-akit, na may hangganan sa pagmamataas, ay ang kanyang hindi pangkaraniwang matinding estilo ng trabaho, nang sinubukan niyang pigilan ang kanyang mga ideya at ideya nang may panlabas na konsentrasyon at pinisil ang mga malikhaing plano nang may pinakamalaking pagsisikap. Ang masakit, nakakapagod na istilo ng trabaho ay patuloy na nagpapanatili sa utak at sistema ng nerbiyos sa gilid ng kung ano ang posible, sa isang estado ng pag-igting. Ang pagnanais na ito para sa pinakamahusay, at kung minsan para sa hindi matamo, ay ipinahayag sa katotohanan na siya ay madalas, hindi kinakailangan, naantala ang mga gawaing inatasan, na hindi nagmamalasakit sa lahat tungkol sa itinatag na mga takdang oras.

Ang pagmamana ng alkohol ay nagpapakita mismo sa panig ng ama - ang asawa ng aking lolo ay isang lasenggo, at ang kanyang pagkagumon sa alak ay lubos na binibigkas na, sa huli, ang lolo ni Beethoven ay napilitang makipaghiwalay sa kanya at ilagay siya sa isang monasteryo. Sa lahat ng anak ng mag-asawang ito, tanging ang anak na si Johann, ang ama ni Beethoven, ang nakaligtas... isang lalaking limitado sa pag-iisip at mahina ang loob na nagmana ng bisyo sa kanyang ina, o sa halip, ang sakit ng kalasingan... Lumipas ang pagkabata ni Beethoven. lubhang hindi kanais-nais na mga kondisyon. Ang ama, isang hindi nababagong alkoholiko, ay tinatrato ang kanyang anak nang labis na malupit: nang may brutal na puwersa, pambubugbog, pinipilit siyang pag-aralan ang sining ng musika. Pag-uwi sa gabi na lasing kasama ang kanyang mga kasama sa pag-inom, binuhat niya ang natutulog nang munting Beethoven mula sa kama at pinilit siyang magpraktis ng musika. Ang lahat ng ito, na may kaugnayan sa materyal na pangangailangan na naranasan ng pamilya ni Beethoven bilang resulta ng pagka-alkohol ng ulo nito, ay walang alinlangan na nagkaroon ng malakas na epekto sa pagiging maimpluwensyahan ni Beethoven, na naglalagay ng mga pundasyon sa kanyang maagang pagkabata para sa mga kakaibang katangian na napakalinaw na ipinakita ni Beethoven sa kanyang kasunod na buhay.

Sa biglaang pagsiklab ng galit, maaari siyang humagis ng upuan sa kanyang kasambahay, at minsan sa isang tavern ay dinalhan siya ng waiter ng maling ulam, at nang sagutin siya nito sa bastos na tono, diretsong ibinuhos ni Beethoven ang plato sa kanyang ulo...

Sa panahon ng kanyang buhay, si Beethoven ay dumanas ng maraming pisikal na karamdaman. Magbibigay lamang kami ng isang listahan ng mga ito: bulutong, rayuma, sakit sa puso, angina pectoris, gout na may matagal na pananakit ng ulo, myopia, cirrhosis ng atay bilang resulta ng alinman sa alkoholismo o syphilis, dahil sa autopsy isang "syphilitic node sa atay naapektuhan ng cirrhosis” ay natuklasan.

Mapanglaw, mas malupit kaysa sa lahat ng kanyang mga karamdaman... Idinagdag sa matinding pagdurusa ang mga kalungkutan ng isang ganap na naiibang kaayusan. Sinabi ni Wegeler na hindi niya naaalala si Beethoven maliban sa isang estado ng madamdaming pag-ibig. Siya ay walang katapusang nahulog sa pag-ibig, walang katapusang nagpakasawa sa mga pangarap ng kaligayahan, at sa lalong madaling panahon ang pagkabigo ay dumating, at nakaranas siya ng mapait na pagdurusa. At sa mga kahalili na ito - pag-ibig, pagmamalaki, pagkagalit - dapat hanapin ng isang tao ang pinakamabungang pinagmumulan ng inspirasyon ni Beethoven hanggang sa panahong ang natural na unos ng kanyang damdamin ay humupa sa malungkot na pagsuko sa kapalaran. Ito ay pinaniniwalaan na hindi niya kilala ang mga babae, kahit na siya ay umibig ng maraming beses at nanatiling birhen sa natitirang bahagi ng kanyang buhay.

Kung minsan, paulit-ulit siyang dinadaig ng mapurol na kawalan ng pag-asa, hanggang sa ang depresyon ay nauwi sa pag-iisip ng pagpapakamatay, na ipinahayag sa kalooban ng Heiligenstadt noong tag-araw ng 1802. Ang nakamamanghang dokumentong ito, tulad ng isang uri ng liham ng paalam sa magkapatid, ay ginagawang posible na maunawaan ang buong bigat ng kanyang paghihirap sa isip...

Ito ay sa mga gawa ng panahong ito (1802-1803), nang ang kanyang karamdaman ay lumakas lalo na, na ang isang paglipat sa isang bagong istilo ng Beethoven ay nakabalangkas. Sa 2-1 symphony, sa piano sonatas op. 31, sa mga pagkakaiba-iba ng piano op. 35, sa "Kreutzer Sonata", sa mga kanta batay sa mga teksto ni Gellert, inihayag ni Beethoven ang hindi pa nagagawang lakas ng playwright at emosyonal na lalim. Sa pangkalahatan, ang panahon mula 1803 hanggang 1812 ay nakikilala sa pamamagitan ng kamangha-manghang pagiging produktibo sa pagkamalikhain... Marami sa mga magagandang gawa na iniwan ni Beethoven bilang isang pamana sa sangkatauhan ay nakatuon sa mga kababaihan at bunga ng kanyang madamdamin, ngunit, kadalasan, hindi nasusuklian na pag-ibig. .

Mayroong maraming mga katangian sa karakter at pag-uugali ni Beethoven na naglalapit sa kanya sa grupo ng mga pasyente na itinalaga bilang "impulsive type of emotionally unstable personality disorder." Halos lahat ng pangunahing pamantayan para sa sakit sa isip na ito ay matatagpuan sa kompositor. Ang una ay isang malinaw na ugali na gumawa ng mga hindi inaasahang aksyon nang hindi isinasaalang-alang ang kanilang mga kahihinatnan. Ang pangalawa ay ang tendensya sa mga away at alitan, na tumataas kapag pinipigilan o pinagalitan ang mga pabigla-bigla. Ang ikatlo ay isang pagkahilig sa pagsiklab ng galit at karahasan na may kawalan ng kakayahang kontrolin ang mga paputok na salpok. Ang ikaapat ay isang labile at unpredictable mood.

"Ang musika ay isang tagapamagitan sa pagitan ng buhay ng isip at ng buhay ng damdamin"

"Ang musika ay dapat magdulot ng apoy mula sa kaluluwa ng tao"

"Ang aking pagpayag na pagsilbihan ang mahihirap na naghihirap na sangkatauhan sa pamamagitan ng aking sining ay hindi kailanman, mula pagkabata... ay nangangailangan ng anumang gantimpala maliban sa panloob na kasiyahan..."

Ludwig van Beethoven (1770-1827)

Ang artikulo ay pinagsama-sama ni Zhanna Konovalova

Si Ludwig van Beethoven ay ipinanganak sa isang kamangha-manghang panahon ng mahusay na rebolusyonaryong pagbabago sa Europa. Ito ay isang panahon kung saan sinusubukan ng mga tao na palayain ang kanilang sarili mula sa pang-aapi, at ang mga pagtuklas sa siyensya ay nangako ng malalaking pagbabago sa buhay ng mga tao. Ang mga artista, manunulat at musikero, na inspirasyon ng mga pagbabagong ito, ay nagsimulang magpakilala ng mga bagong ideya sa kanilang trabaho. Kaya nagsimula ang isang mahusay na panahon sa History of Art - ang panahon ng romanticism. Si Beethoven ay nanirahan sa pinakapuso ng masiglang Europa. Hindi lamang siya nahuli sa whirlpool na nangyayari sa kanyang paligid, ngunit siya mismo ang nagtatag ng ilan sa kanila. Siya ay isang rebolusyonaryo at henyo sa musika; pagkatapos ng Beethoven, ang musika ay hindi maaaring manatiling pareho.

Ang gawain ng mahusay na kompositor ng Aleman na si Ludwig van Beethoven ay ang rurok ng pamumulaklak ng klasikal na musika. Ang kahanga-hangang musikero na ito ay ipinanganak noong 1770 sa maliit na lungsod ng Bonn ng Aleman. Eksaktong petsa hindi alam ang kanyang kapanganakan. Noong mga panahong iyon, hindi kaugalian na itala ang petsa ng kapanganakan ng mga "third estate" na mga sanggol. Tanging ang pagpasok sa aklat ng panukat Bonn Simbahang Katoliko St. Remigius na si Ludwig Beethoven ay bininyagan noong Disyembre 17, 1770. Ang mga kamag-anak ni Ludwig ay nagkaroon mga kakayahan sa musika. Si lolo, si Ludwig, ay tumugtog ng biyolin at kumanta sa koro kapilya ng korte Prinsipe, Gobernador ng Bonn. Ang kanyang ama na si Johann ay isang mang-aawit, isang tenor sa parehong kapilya ng korte, ang kanyang ina na si Mary Magdalene, bago ang kasal ni Keverich, ay anak ng chef ng korte sa Koblenz, ikinasal sila noong 1767. Ang aking lolo ay mula sa Mechelen sa Southern Netherlands, kaya ang prefix na "van" bago ang apelyido.

Nais ng ama ng kompositor na gumawa ng pangalawang Mozart mula sa kanyang anak at nagsimulang turuan siyang tumugtog ng harpsichord at violin. Noong 1778, ang unang pagtatanghal ni Ludwig ay naganap sa Cologne, ngunit si Beethoven ay hindi naging isang himalang bata. Ipinagkatiwala ng ama ang pag-aaral ng bata sa kanyang mga kasamahan at kaibigan. Ang isa ay nagturo kay Ludwig na tumugtog ng organ, ang isa naman ay nagturo sa kanya na tumugtog ng biyolin.

Pagkamatay ng kanyang lolo, lumala ang kalagayang pinansyal ng pamilya. Ininom ng kanyang ama ang kanyang maliit na suweldo at, samakatuwid, kinailangan ni Ludwig na umalis sa paaralan at magtrabaho. Gayunpaman, sabik na nagsusumikap na punan ang mga kakulangan sa kanyang kaalaman, si Ludwig ay nagbasa ng maraming at sinubukang mag-aral sa mas maunlad na mga kasama. Siya ay matiyaga at matiyaga. Pagkalipas ng ilang taon, natutong magbasa ng Latin ang batang Beethoven, isinalin ang mga talumpati ni Cicero, pinagkadalubhasaan ang Pranses at mga wikang Italyano. Kabilang sa mga paboritong manunulat ni Beethoven ay ang mga sinaunang Griyegong may-akda na sina Homer at Plutarch, ang English playwright na si Shakespeare, at ang mga makatang Aleman na sina Goethe at Schiller.

Ludwig van Beethoven (13 taong gulang)

Noong 1780, dumating sa Bonn ang organista at kompositor na si Christian Gottlob Nefe. Siya ang naging tunay na guro ni Beethoven. Napagtanto kaagad ni Nefe na may talento ang bata. Ipinakilala niya si Ludwig sa Well-Tempered Clavier ni Bach at sa mga gawa ni Handel, pati na rin ang musika ng kanyang mga nakatatandang kontemporaryo: F. E. Bach, Haydn at Mozart. Salamat sa Nefa, ang unang gawa ni Beethoven, mga pagkakaiba-iba sa tema ng martsa ni Dressler, ay nai-publish. Labindalawang taong gulang si Beethoven noong panahong iyon, at nagtatrabaho na siya bilang katulong sa organist ng korte, at kalaunan ay nagtrabaho bilang accompanist sa Bonn Pambansang Teatro. Noong 1787, binisita niya ang Vienna at nakilala ang kanyang idolo, si Mozart, na, pagkatapos na makinig sa improvisasyon ng binata, ay nagsabi: "Bigyang-pansin mo siya; balang araw gagawin niya ang mundo na magsalita tungkol sa kanyang sarili." Nabigo si Beethoven na maging estudyante ni Mozart: ang pagkamatay ng kanyang ina ay pinilit siyang magmadaling bumalik sa Bonn. Doon ay natagpuan ni Beethoven ang moral na suporta sa napaliwanagan na pamilyang Breuning at naging malapit sa kapaligiran ng unibersidad, na nagbahagi ng mga pinaka-progresibong pananaw. Ang mga ideya ng Rebolusyong Pranses ay masigasig na tinanggap ng mga kaibigang Bonn ni Beethoven at nagkaroon ng malakas na impluwensya sa pagbuo ng kanyang mga demokratikong paniniwala.

Sa Bonn, sumulat si Beethoven ng maraming malalaki at maliliit na gawa: 2 cantata para sa mga soloista, koro at orkestra, 3 piano quartet, ilang sonata ng piano. Ang malaking bahagi ng pagkamalikhain ni Bonn ay binubuo din ng mga pagkakaiba-iba at mga kanta na inilaan para sa amateur na paggawa ng musika.

Sa kabila ng pagiging bago at ningning ng kanyang mga komposisyon sa kabataan, naunawaan ni Beethoven na kailangan niyang mag-aral nang seryoso. Noong Nobyembre 1792 sa wakas ay umalis siya sa Bonn at lumipat sa Vienna - ang pinakamalaking music center Europa. Dito nag-aral siya ng counterpoint at komposisyon kasama sina J. Haydn, J. Schenk, J. Albrechtsberger at A. Salieri. Bagaman matigas ang ulo ng estudyante, masigasig siyang nag-aral at pagkatapos ay nagsalita nang may pasasalamat sa lahat ng kanyang mga guro. Kasabay nito, nagsimulang gumanap si Beethoven bilang isang pianista at sa lalong madaling panahon ay nakakuha ng katanyagan bilang isang hindi maunahang improviser at isang napakatalino na birtuoso. Sa kanyang una at huling mahabang tour (1796), binihag niya ang mga manonood ng Prague, Berlin, Dresden, at Bratislava. Bilang isang birtuoso, si Beethoven ang nakakuha ng unang lugar sa buhay musikal hindi lamang sa Vienna, kundi sa lahat ng mga bansang Aleman. Tanging si Joseph Wölfl, isang estudyante ng Mozart, ang maaaring makipagkumpitensya kay Beethoven na pianista. Ngunit may kalamangan si Beethoven kaysa kay Wölfl: hindi lamang siya isang perpektong pianista, kundi isang napakatalino na manlilikha. “Ang kanyang espiritu,” gaya ng pagkakasabi rito ng isang kontemporaryong, “pinunit ang lahat ng pumipigil na tanikala, itinapon ang pamatok ng pagkaalipin at, matagumpay na nagtagumpay, lumipad sa maliwanag na kalangitan. Ang kanyang paglalaro ay gumawa ng isang ingay tulad ng isang mabangis na bumubula na bulkan; ang kanyang kaluluwa ay maaaring lumubog, nanghina at nagbigkas ng tahimik na mga reklamo ng sakit, pagkatapos ay bumangon muli, nagtagumpay sa paglipas ng makalupang pagdurusa, at nakasumpong ng nakapapawing pagod na kaaliwan sa malinis na dibdib ng sagradong kalikasan.” Ang mga masigasig na linyang ito ay nagpapatotoo sa impresyon na ginawa ng paglalaro ni Beethoven sa mga nakikinig.

Beethoven sa trabaho

Ang mga gawa ni Beethoven ay nagsimulang mailathala nang malawakan at nasiyahan sa tagumpay. Sa unang sampung taon na ginugol sa Vienna, dalawampung sonata para sa piano at tatlo konsiyerto ng piano, walong violin sonata, quartets at iba pang mga gawa sa silid, ang oratorio na "Christ on the Mount of Olives," ang ballet na "The Works of Prometheus," ang Una at Ikalawang Symphony.

Ang trahedya ng buhay ni Beethoven ay ang kanyang pagkabingi. Ang isang malubhang karamdaman, ang mga unang palatandaan na lumitaw noong ang kompositor ay 26 taong gulang, pinilit siyang iwasan ang kanyang mga kaibigan, ginawa siyang lumayo at hindi nakikisalamuha. Naisip niyang isuko ang kanyang buhay, ngunit ang kanyang pagmamahal sa musika at ang kaalaman na maaari niyang bigyan ang mga tao ng kagalakan sa tulong ng kanyang mga gawa ay nagligtas sa kanya mula sa pagpapakamatay. Ang lahat ng lakas ng pagkatao at kalooban ni Beethoven ay makikita sa kanyang mga salita: "Aagawin ko ang kapalaran sa lalamunan at hindi ko hahayaang durugin ako nito."

Nahirapan si Beethoven na tanggapin ang kanyang pagkabingi. Ang kanyang matagumpay na karera bilang isang pianist, konduktor at guro ay lalong naging mailap nang mawala ang kanyang pandinig. Kaya naman, kinailangan niyang huminto sa pagsasalita at pagtuturo sa publiko. Nakaramdam siya ng matinding kalungkutan, takot at pag-aalala sa kanyang kinabukasan.

Sa payo ng mga doktor, nagretiro siya nang mahabang panahon sa maliit na bayan ng Heiligenstadt. Gayunpaman, ang kapayapaan at katahimikan ay hindi nagpapabuti sa kanyang kagalingan. Nagsimulang maunawaan ni Beethoven na ang pagkabingi ay hindi magagamot. Sa mga kalunos-lunos na araw na ito, sinimulan ng kompositor ang paggawa sa isang bagong Third Symphony, na tatawagin niyang Heroic.

Sawi sa pag-ibig si Beethoven. Hindi ito nangangahulugan na hindi siya kailanman nagmahal; sa kabaligtaran, madalas siyang umibig. Si Stefan von Breuning, ang mag-aaral ni Beethoven at pinakamalapit na kaibigan sa Vienna, ay sumulat sa kanyang ina sa Bonn na si Beethoven ay palaging umiibig. Sa kasamaang palad, pare-pareho siyang pumili ng mga maling babae. Maaaring siya ay isang mayamang aristokrata, na walang pag-asa na mapapangasawa ni Beethoven, o isang babaeng may asawa, o kahit isang mang-aawit, tulad ni Amalia Sebald.

Amalia Sebald (1787 – 1846)

Nagsimulang magbigay ng mga aralin sa musika si Beethoven habang nasa Bonn pa. Ang kanyang mag-aaral sa Bonn na si Stefan Breuning ay nanatiling pinaka-tapat na kaibigan ng kompositor hanggang sa katapusan ng kanyang mga araw. Tinulungan ni Breuning si Beethoven na baguhin ang libretto ni Fidelio. Sa Vienna, ang batang Countess na si Giulietta Guicciardi ay naging estudyante ni Beethoven.

Giulietta Guicciardi (1784 – 1856)

Si Juliet ay isang kamag-anak ng mga Brunswick, na ang pamilya ng kompositor ay madalas na binisita. Naging interesado si Beethoven sa kanyang estudyante at naisip pa niya ang tungkol sa kasal. Ginugol niya ang tag-araw ng 1801 sa Hungary, sa Brunswick estate. Ayon sa isang hypothesis, doon nabuo ang "Moonlight Sonata." Inialay ito ng kompositor kay Juliet. Gayunpaman, mas pinili ni Juliet si Count Gallenberg kaysa sa kanya, isinasaalang-alang siya na isang mahuhusay na kompositor. Si Teresa Brunswik ay estudyante rin ni Beethoven. Siya ay may talento sa musika - siya ay tumugtog ng piano nang maganda, kumanta at kahit na nagsagawa.

Teresa von Brunswik (1775 – 1861)

Nakilala ang sikat na guro ng Swiss na si Pestalozzi, nagpasya siyang italaga ang kanyang sarili sa pagpapalaki ng mga bata. Sa Hungary, binuksan ni Teresa ang mga charitable kindergarten para sa mahihirap na bata. Hanggang sa kanyang kamatayan (namatay si Teresa noong 1861 sa katandaan), nanatili siyang tapat sa kanyang napiling layunin. Si Beethoven ay nagkaroon ng mahabang pagkakaibigan kay Teresa. Pagkamatay ng kompositor, natagpuan ang isang malaking liham, na tinawag na "Liham sa Imortal na Minamahal." Ang addressee ng liham ay hindi kilala, ngunit itinuturing ng ilang mananaliksik na si Teresa Brunswik ang "imortal na minamahal."

1802-1812 - ang panahon ng makikinang na pamumulaklak ng henyo ni Beethoven. Sa mga taong ito, sunod-sunod na lumabas ang mga makikinang na likha sa kanyang panulat. Ang mga pangunahing gawa ng kompositor, na nakalista sa pagkakasunud-sunod ng kanilang hitsura, ay bumubuo ng isang hindi kapani-paniwalang stream ng napakatalino na musika. Ang haka-haka na mundo ng tunog na ito ay pinapalitan para sa lumikha nito ang mundo ng mga tunay na tunog na umaalis sa kanya. Ito ay isang matagumpay na paninindigan sa sarili, isang salamin ng pagsusumikap ng pag-iisip, katibayan ng mayamang panloob na buhay ng isang musikero.

Pagkatapos ng isang matinding pakikibaka, ang malalim na hinahangad na mga ideya ng kompositor sa pagtagumpayan ng pagdurusa gamit ang kapangyarihan ng espiritu at ang tagumpay ng liwanag laban sa kadiliman ay naging kaayon ng mga pangunahing ideya ng Rebolusyong Pranses. Ang mga ideyang ito ay nakapaloob sa Ikatlo ("Eroic") at Fifth symphony, sa opera na "Fidelio", sa musika para sa trahedya ni J. V. Goethe na "Egmont", sa Sonata No. 23 ("Appassionata"). Ang kompositor ay binigyang inspirasyon din ng mga pilosopikal at etikal na ideya ng Enlightenment, na nakita niya sa kanyang kabataan. Lumilitaw ang natural na mundo puno ng pagkakaisa sa Sixth (“Pastoral”) Symphony, sa Violin Concerto, sa piano (No. 21) at violin (No. 10) sonata. Ang mga katutubong o malapit sa katutubong melodies ay naririnig sa Seventh Symphony at sa quartets No. 7-9 (ang tinatawag na "Russian" - sila ay nakatuon sa Russian ambassador A. Razumovsky.

Pagtangkilik sa batang birtuoso Maraming mga kilalang mahilig sa musika ang nagbigay ng tulong - K. Likhnovsky, F. Lobkowitz, F. Kinsky, A. Razumovsky at iba pa; Ang mga sonata, trio, quartet ni Beethoven, at kalaunan kahit na mga symphony ay unang narinig sa kanilang mga salon. Ang kanilang mga pangalan ay makikita sa mga dedikasyon ng marami sa mga gawa ng kompositor. Gayunpaman, ang paraan ng pakikitungo ni Beethoven sa kanyang mga parokyano ay halos hindi naririnig noong panahong iyon. Nagmamalaki at nagsasarili, hindi niya pinatawad ang sinuman sa pagsisikap na hiyain ang kanyang dignidad. Ang mga maalamat na salita na binigkas ng kompositor sa patron ng sining na nang-insulto sa kanya ay kilala: "Nagkaroon at magkakaroon ng libu-libong mga prinsipe, ngunit mayroon lamang isang Beethoven." Gayunpaman, sa kabila ng napakahigpit na karakter, itinuturing siya ng mga kaibigan ni Beethoven na medyo mabait na tao. Halimbawa, hindi tumanggi ang kompositor ng tulong mula sa malalapit na kaibigan. Isa sa kanyang mga quote: "Wala sa aking mga kaibigan ang dapat na nangangailangan habang mayroon akong isang piraso ng tinapay, kung ang aking pitaka ay walang laman at hindi ako nakakatulong kaagad, well, kailangan ko lang umupo sa mesa at pumunta sa trabaho , at malapit ko na siyang tutulungan sa problema."

Sa maraming maharlikang estudyante ng Beethoven, si Ertman, ang magkapatid na T. at J. Bruns, at M. Erdedi ay naging palaging mga kaibigan at tagapagtaguyod ng kanyang musika. Bagama't hindi niya gustong magturo, si Beethoven ay naging guro ni K. Czerny at F. Ries sa piano (na kalaunan ay nanalo sila ng katanyagan sa Europa) at ang Archduke Rudolf ng Austria sa komposisyon.

Ngunit ang lahat ay nagtatapos: ang kaligayahan at tagumpay ay nagbigay daan sa mga kabiguan at pagkabigo. Ang kahilingan ni Beethoven para sa permanenteng trabaho sa opera house ay nanatiling hindi nasagot. Ang mga paghihirap sa pananalapi ay naging mas kapansin-pansin sa paglipas ng mga taon. Ang mga klaseng prejudices ng lipunan ay hindi nagbigay sa kanya ng pagkakataong bumuo ng pamilya. Sa paglipas ng panahon, lumala ang pagkabingi ni Beethoven, na naging dahilan upang siya ay mas nauurong at nag-iisa. Huminto siya sa pagpe-perform kasama solong konsiyerto, ay paunti-unti sa lipunan. Upang gawing mas madali para sa kanyang sarili na makipag-usap sa mga tao, ang kompositor ay nagsimulang gumamit ng mga tubo ng tainga, na nakatulong sa kanya na makita ang musika... Gayunpaman, pagkatapos ng tatlong taon ay nagsimula siyang magtrabaho nang may parehong enerhiya. Sa oras na ito, piano sonata mula 28 hanggang 32, dalawang cello sonata, quartets, ikot ng boses"Sa isang malayong magkasintahan." Maraming oras din ang inilalaan sa mga adaptasyon ng mga awiting bayan. Kasama ng Scottish, Irish, Welsh, mayroon ding mga Ruso.

Pagkamalikhain 1817-26 minarkahan ang isang bagong pagtaas ng henyo ni Beethoven at sa parehong oras ay naging epilogue ng panahon musikal na klasiko. Nananatiling tapat sa mga klasikal na mithiin hanggang sa kanyang mga huling araw, ang kompositor ay nakahanap ng mga bagong anyo at paraan ng kanilang pagpapatupad, na may hangganan sa romantikong, ngunit hindi nagiging mga ito. Ang huli na istilo ni Beethoven ay isang natatanging aesthetic phenomenon. Ang ideya, na sentro ng Beethoven, ng pagkakaugnay ng mga kaibahan, ang pakikibaka sa pagitan ng liwanag at kadiliman, ay binibigyang-diin sa kanyang huli na gawain. pilosopikal na tunog. Ang tagumpay laban sa pagdurusa ay hindi na nakakamit sa pamamagitan ng kabayanihan na pagkilos, ngunit sa pamamagitan ng paggalaw ng espiritu at pag-iisip. Ang isang mahusay na master ng sonata form, kung saan ang mga dramatikong salungatan ay nabuo dati, si Beethoven sa kanyang mga huling gawa ay madalas na lumiliko sa fugue form, na kung saan ay pinaka-angkop para sa embodying ang unti-unting pagbuo ng isang pangkalahatan pilosopiko ideya.

Ginugol ng kompositor ang huling tatlong taon ng kanyang buhay sa pagtatrabaho sa pagkumpleto ng tatlong natitirang mga gawa - isang full-scale na misa sa simbahan, ang Ninth Symphony at isang cycle ng sobrang kumplikadong string quartets. Ang mga huling gawa na ito ay resulta ng mga musikal na pagmuni-muni ng kanyang buong buhay. Ang mga ito ay isinulat nang dahan-dahan, ang bawat nota ay pinag-isipang mabuti, upang ang musikang ito ay eksaktong tumutugma sa plano ni Beethoven. Mayroong isang bagay na relihiyoso o espirituwal sa kanyang diskarte sa mga gawaing ito. Kaya naman noong nagreklamo ang isang violinist na ang musika sa huling quartets ay napakahirap patugtugin. Sumagot si Beethoven: "Hindi ko maiisip ang iyong kalunus-lunos na biyolin kapag nakikipag-usap ako sa Diyos!"

Noong 1823, natapos ni Beethoven ang "Solemn Mass," na itinuturing niyang kanya pinakadakilang gawain. Nilalaman nito ang lahat ng kakayahan ni Beethoven bilang isang symphonist at playwright. Bumaling sa kanonikal na tekstong Latin, itinampok ni Beethoven dito ang ideya ng pagsasakripisyo sa sarili sa ngalan ng kaligayahan ng mga tao at ipinakilala sa pangwakas na panawagan para sa kapayapaan ang marubdob na kalunos-lunos ng pagtanggi sa digmaan bilang ang pinakamalaking kasamaan. Sa tulong ni Golitsyn, ang "Solemn Mass" ay unang ginanap noong Abril 7, 1824 sa St. Petersburg. Pagkalipas ng isang buwan, ang huling konsiyerto ng benepisyo ni Beethoven ay naganap sa Vienna, kung saan, bilang karagdagan sa mga bahagi mula sa misa, ang kanyang panghuling Ninth Symphony ay ginanap na may panghuling koro batay sa mga salita ng "Ode to Joy" ni F. Schiller. Ang ideya ng pagtagumpayan ng pagdurusa at ang tagumpay ng liwanag ay patuloy na dinadala sa buong symphony at ipinahayag nang may lubos na kalinawan sa dulo salamat sa pagpapakilala tekstong patula, na pinangarap ni Beethoven na itakda sa musika pabalik sa Bonn. Isang standing ovation ang binigay ng audience sa composer. Nabatid na si Beethoven ay nakatayo nang nakatalikod sa madla at walang narinig, pagkatapos ay hinawakan ng isa sa mga mang-aawit ang kanyang kamay at pinaharap siya sa madla. Kumaway ang mga tao ng scarves, sombrero, at kamay, binabati ang kompositor. Nagtagal ang palakpakan kaya hiniling ng mga pulis na naroroon na itigil ito. Ang gayong mga pagbati ay pinahihintulutan lamang na may kaugnayan sa katauhan ng emperador.

The Ninth Symphony with its final call - “Embrace, millions!” - naging ideological testament ni Beethoven sa sangkatauhan at nagkaroon ng malakas na impluwensya sa symphony noong ika-19 at ika-20 siglo. Ang mga tradisyon ni Beethoven ay pinagtibay at ipinagpatuloy ni G. Berlioz, F. Liszt, J. Brahms, A. Bruckner, G. Mahler, S. Prokofiev, D. Shostakovich. Si Beethoven ay iginagalang din bilang isang guro ng mga kompositor ng New Viennese school - ang "ama ng dodecaphony" A. Schoenberg, ang madamdaming humanist na si A. Berg, ang innovator at lyricist na si A. Webern. Noong Disyembre 1911, sumulat si Webern kay Berg: “Ilang bagay ang kasing ganda ng holiday ng Pasko. ... Hindi ba ganito ang dapat nating ipagdiwang ang kaarawan ni Beethoven?" Maraming musikero at mahilig sa musika ang sasang-ayon sa panukalang ito, dahil para sa libu-libo (at marahil milyon-milyong) mga tao, si Beethoven ay nananatiling hindi lamang isa sa mga pinakadakilang henyo sa lahat ng panahon at mga tao, kundi pati na rin ang personipikasyon ng isang walang kupas na etikal na ideal, isang inspirasyon ng ang inaapi, aliw sa pagdurusa, tapat na kaibigan sa lungkot at saya.

Sa pagkakaroon ng magkatulad na mga kaibigan, si Beethoven ay nag-iisa. Pinagkaitan ng pamilya, nangangarap siya ng kamag-anak na pagmamahal. Matapos ang pagkamatay ng kanyang nakababatang kapatid, kinuha ng kompositor ang pangangalaga sa kanyang anak. Ibinuhos niya ang lahat ng hindi naubos na lambing sa batang ito. Inilalagay ni Beethoven ang kanyang pamangkin sa pinakamahusay na mga boarding school at ipinagkatiwala ang kanyang estudyante na si Karl Czerny na mag-aral ng musika sa kanya. Nais ng kompositor na ang batang lalaki ay maging isang siyentipiko o isang artista, ngunit siya, mahina ang kalooban at walang kabuluhan, ay nagbibigay sa kanya ng maraming problema. Labis na nag-aalala si Beethoven tungkol dito. Ang kanyang kalusugan ay lumala nang husto. Ang lakas ay humihina. Ang mga sakit - ang isa ay mas malala kaysa sa isa - naghihintay sa kanya. Noong Disyembre 1826, si Beethoven ay nagkaroon ng sipon at nagkasakit. Sa sumunod na tatlong buwan, walang kabuluhan ang pakikibaka niya sa sakit. Noong Marso 26, nang ang isang snowstorm na may kidlat ay dumagundong sa Vienna, ang naghihingalong lalaki ay biglang umayos at nanginginig ang kanyang kamao sa langit sa sobrang galit. Ito ang huling laban ni Beethoven sa hindi maiiwasang kapalaran.

Namatay si Beethoven noong Marso 26, 1827. Mahigit dalawampung libong tao ang sumunod sa kanyang kabaong. Sa panahon ng libing, ginanap ang paboritong misa ni Beethoven, ang "Requiem in C Minor" ni Luigi Cherubini. Isang talumpati ang ginawa sa libingan, na isinulat ng makata na si Franz Grillparzer:

Siya ay isang artista, ngunit isa ring tao, isang tao sa pinakamataas na kahulugan ng salita... Masasabi ng isa ang tungkol sa kanya bilang tungkol sa walang iba: gumawa siya ng mga dakilang bagay, walang masama sa kanya.

Ang libingan ni Beethoven sa Central Cemetery ng Vienna, Austria

Mga kasabihan ni Beethoven.

Ang isang tunay na pintor ay walang kabuluhan; lubos niyang naiintindihan na ang sining ay hindi mauubos.

Palakihin ang iyong mga anak sa kabutihan: ito lamang ang makapagbibigay ng kaligayahan.

Walang hadlang para sa taong may talento at pagmamahal sa trabaho.

Walang mas mataas at mas maganda kaysa sa pagbibigay ng kaligayahan sa maraming tao.

Ang musika ay isang paghahayag na mas mataas kaysa sa karunungan at pilosopiya.

Ang dakilang sining ay hindi dapat dungisan ang sarili sa pamamagitan ng pagbaling sa imoral na mga paksa.

Dito maaari kang makinig sa mga musikal na gawa ni Ludwig van Beethoven:

Ang Ludwig van Beethoven ay nananatiling isang kababalaghan sa mundo ng musika ngayon. Nilikha ng lalaking ito ang kanyang mga unang obra noong binata pa siya. Si Beethoven, ang mga kagiliw-giliw na katotohanan mula sa kung saan ang buhay hanggang sa araw na ito ay hinahangaan ng isang tao ang kanyang pagkatao, ay naniniwala sa buong buhay niya na ang kanyang kapalaran ay isang musikero, na siya, sa katunayan, ay.

Pamilya Ludwig van Beethoven

Ang lolo at ama ni Ludwig ay may kakaibang talento sa musika sa pamilya. Sa kabila ng kanyang walang ugat na pinagmulan, ang una ay nagtagumpay na maging isang bandmaster sa korte sa Bonn. May kakaibang boses at pandinig si Ludwig van Beethoven Sr. Pagkatapos ng kapanganakan ng kanyang anak na si Johann, ang kanyang asawang si Maria Theresa, na may pagkagumon sa alkohol, ay ipinadala sa isang monasteryo. Sa pag-abot sa edad na anim, nagsimulang matutong kumanta ang bata. Maganda ang boses ng bata. Nang maglaon, ang mga kalalakihan mula sa pamilyang Beethoven ay nagtanghal nang magkasama sa parehong entablado. Sa kasamaang palad, ang ama ni Ludwig ay hindi nakikilala sa pamamagitan ng mahusay na talento at pagsusumikap ng kanyang lolo, kaya naman hindi niya naabot ang ganoong taas. Ang hindi maalis kay Johann ay ang pag-ibig niya sa alak.

Ang ina ni Beethoven ay anak ng kusinero ng Elector. Ang sikat na lolo ay laban sa kasal na ito, ngunit, gayunpaman, ay hindi nakagambala. Si Maria Magdalena Keverich ay biyuda na sa edad na 18. Sa pitong anak sa bagong pamilya, tatlo lamang ang nakaligtas. Mahal na mahal ni Maria ang kanyang anak na si Ludwig, at siya naman ay labis na nakadikit sa kanyang ina.

Pagkabata at pagdadalaga

Ang petsa ng kapanganakan ni Ludwig van Beethoven ay hindi nakalista sa anumang mga dokumento. Iminumungkahi ng mga istoryador na si Beethoven ay ipinanganak noong Disyembre 16, 1770, dahil siya ay nabautismuhan noong Disyembre 17, at ayon sa kaugalian ng mga Katoliko, ang mga bata ay bininyagan sa araw pagkatapos ng kapanganakan.

Nang ang batang lalaki ay tatlong taong gulang, ang kanyang lolo, ang nakatatandang Ludwig Beethoven, ay namatay, at ang kanyang ina ay naghihintay ng isang anak. Pagkatapos ng kapanganakan ng isa pang supling, hindi niya napagtutuunan ng pansin ang kanyang panganay na anak. Ang bata ay lumaki bilang isang hooligan, kung saan siya ay madalas na nakakulong sa silid na may harpsichord. Ngunit, nakakagulat, hindi niya nasira ang mga string: ang maliit na Ludwig van Beethoven (mamaya na kompositor) ay umupo at nag-improvised, na naglalaro gamit ang parehong mga kamay sa parehong oras, na hindi karaniwan para sa maliliit na bata. Isang araw, natagpuan siya ng ama ng bata na ginagawa ito. May papel sa kanya ang ambisyon. Paano kung ang kanyang maliit na Ludwig ay isang henyo tulad ni Mozart? Ito ay mula sa oras na ito na si Johann ay nagsimulang mag-aral kasama ang kanyang anak, ngunit madalas na kumukuha sa kanya ng mga guro na mas kwalipikado kaysa sa kanyang sarili.

Habang ang kanyang lolo, na talagang padre de pamilya, ay nabubuhay, ang maliit na si Ludwig Beethoven ay namuhay nang kumportable. Ang mga taon pagkatapos ng pagkamatay ni Beethoven Sr. ay naging isang mahirap na pagsubok para sa bata. Ang pamilya ay palaging nangangailangan dahil sa kalasingan ng kanyang ama, at ang labintatlong taong gulang na si Ludwig ay naging pangunahing tagapagtaguyod ng kanilang kabuhayan.

Saloobin sa pag-aaral

Tulad ng nabanggit ng mga kontemporaryo at kaibigan henyo sa musika, ito ay bihira sa mga araw na iyon upang makatagpo ng isang matanong isip bilang Beethoven nagmamay ari. Ang mga kagiliw-giliw na katotohanan mula sa buhay ng kompositor ay konektado din sa kanyang kamangmangan sa aritmetika. Marahil ay nabigo ang mahuhusay na pianista na makabisado ang matematika dahil sa katotohanan na, nang hindi nakapagtapos sa paaralan, pinilit siyang magtrabaho, o marahil ang buong punto ay puro humanitarian warehouse isip. Si Ludwig van Beethoven ay hindi matatawag na ignorante. Nagbasa siya ng mga volume ng panitikan, hinahangaan si Shakespeare, Homer, Plutarch, mahilig sa mga gawa nina Goethe at Schiller, alam ang Pranses at Italyano, at pinagkadalubhasaan ang Latin. At tiyak na ang pagiging mausisa ng kanyang isip ang utang niya sa kanyang kaalaman, at hindi ang edukasyon na natanggap sa paaralan.

Mga guro ni Beethoven

Mula sa maagang pagkabata, ang musika ni Beethoven, hindi katulad ng mga gawa ng kanyang mga kontemporaryo, ay ipinanganak sa kanyang ulo. Naglaro siya ng mga variation sa lahat ng uri ng komposisyon na kilala niya, ngunit dahil sa pananalig ng kanyang ama na masyadong maaga para sa kanya upang bumuo ng mga melodies, hindi naitala ng bata ang kanyang mga komposisyon sa mahabang panahon.

Ang mga gurong dinadala sa kanya ng kanyang ama ay kung minsan ay kanyang mga kaibigan sa pag-inom, at kung minsan sila ay naging mga tagapayo sa birtuoso.

Ang unang taong naaalala mismo ni Beethoven na may init ay ang kaibigan ng kanyang lolo, ang court organist na si Eden. Tinuruan ng aktor na si Pfeiffer ang batang lalaki na tumugtog ng plauta at harpsichord. Sa loob ng ilang panahon, tinuruan ni Monk Koch ang organ na tumugtog, at pagkatapos ay si Hanzman. Pagkatapos ay lumitaw ang violinist na si Romantini.

Noong 7 taong gulang ang batang lalaki, nagpasya ang kanyang ama na ang gawain ni Beethoven Jr. ay dapat maging kaalaman ng publiko, at inayos ang kanyang konsiyerto sa Cologne. Ayon sa mga eksperto, napagtanto iyon ni Johann natatanging pianista Hindi nagtagumpay si Ludwig, at, gayunpaman, patuloy na dinadala ng ama ang mga guro sa kanyang anak.

Mga tagapagturo

Hindi nagtagal ay dumating si Christian Gottlob Nefe sa lungsod ng Bonn. Kung siya mismo ay pumunta sa bahay ni Beethoven at nagpahayag ng pagnanais na maging isang guro ng batang talento, o kung si Padre Johann ay may kinalaman dito ay hindi alam. Si Nefe ang naging mentor na naalala ng kompositor ni Beethoven sa buong buhay niya. Pagkatapos ng kanyang pag-amin, nagpadala pa si Ludwig kay Nefa at Pfeiffer ng pera bilang tanda ng pasasalamat sa mga taon ng pagsasanay at tulong na ibinigay sa kanya noong kanyang kabataan. Si Nefe ang tumulong sa pagsulong ng labintatlong taong gulang na musikero sa korte. Siya ang nagpakilala kay Beethoven sa iba pang mga luminaries ng mundo ng musika.

Ang gawain ni Beethoven ay naimpluwensyahan hindi lamang ni Bach - ang batang henyo ay idolo si Mozart. Minsan sa kanyang pagdating sa Vienna, masuwerte pa siyang makapaglaro para sa dakilang Amadeus. Sa una, malamig na tinanggap ng mahusay na kompositor ng Austrian ang pagtugtog ni Ludwig, napagkamalan na ito ay isang piraso na natutunan niya dati. Pagkatapos ay iminungkahi ng matigas na pianista na si Mozart mismo ang nagtakda ng tema para sa mga pagkakaiba-iba. Mula sa sandaling iyon, si Wolfgang Amadeus ay nakinig nang walang tigil sa paglalaro ng binata, at pagkatapos ay bumulalas na ang buong mundo ay malapit nang magsalita tungkol sa kanyang kabataang talento. Ang mga salita ng klasiko ay naging makahulang.

Nagawa ni Beethoven na kumuha ng ilang mga aralin sa paglalaro mula kay Mozart. Hindi nagtagal ay dumating ang balita tungkol sa nalalapit na pagkamatay ng kanyang ina, at umalis ang binata sa Vienna.

Pagkatapos, ang kanyang guro ay isang tulad ni Joseph Haydn, ngunit wala silang nakita. At isa sa mga tagapayo - si Johann Georg Albrechtsberger - ay itinuturing na si Beethoven ay ganap na pangkaraniwan at isang taong walang kakayahang matuto ng anuman.

Katangian ng isang musikero

Ang kasaysayan ni Beethoven at ang mga tagumpay at kabiguan ng kanyang buhay ay nag-iwan ng isang kapansin-pansing imprint sa kanyang trabaho, ginawang malungkot ang kanyang mukha, ngunit hindi sinira ang matigas ang ulo at malakas ang loob na binata. Noong Hulyo 1787, namatay ang pinakamalapit na tao kay Ludwig, ang kanyang ina. Mahirap na dinanas ng binata ang pagkawala. Matapos ang pagkamatay ni Maria Magdalena, siya mismo ay nagkasakit - siya ay tinamaan ng typhus, at pagkatapos ay bulutong. Naiwan ang mukha ng binata na may mga ulser, at ang kanyang mga mata ay naapektuhan ng myopia. Ang immature na kabataan ay nag-aalaga sa kanyang dalawang nakababatang kapatid na lalaki. Ang kanyang ama ay lubos na naglalasing sa kanyang sarili sa oras na iyon at namatay pagkalipas ng 5 taon.

Ang lahat ng problemang ito sa buhay ay nakaapekto sa karakter ng binata. Siya ay naging umatras at hindi palakaibigan. Madalas siyang masungit at malupit. Ngunit inaangkin ng kanyang mga kaibigan at kontemporaryo na, sa kabila ng gayong walang pigil na ugali, si Beethoven ay nanatiling isang tunay na kaibigan. Tinulungan niya ang lahat ng kanyang mga kaibigan na nangangailangan ng pera, tinustusan ang kanyang mga kapatid at kanilang mga anak. Hindi nakakagulat na ang musika ni Beethoven ay tila madilim at madilim sa kanyang mga kontemporaryo, dahil ito ay isang kumpletong salamin ng panloob na mundo ng maestro mismo.

Personal na buhay

Napakakaunti ang nalalaman tungkol sa mga espirituwal na karanasan ng mahusay na musikero. Si Beethoven ay nakakabit sa mga bata at minamahal magagandang babae, ngunit hindi nagsimula ng isang pamilya. Ito ay kilala na ang kanyang unang kaligayahan ay ang anak na babae ni Elena von Breuning - Lorchen. Ang musika ni Beethoven noong huling bahagi ng dekada 80 ay nakatuon sa kanya.

Siya ang naging unang seryosong pag-ibig ng isang mahusay na henyo. Ito ay hindi nakakagulat, dahil ang marupok na Italyano ay maganda, nababaluktot at may hilig sa musika, at ang may edad nang tatlumpung taong gulang na guro na si Beethoven ay nakatuon ang kanyang pansin sa kanya. Ang mga kagiliw-giliw na katotohanan mula sa buhay ng isang henyo ay partikular na konektado sa taong ito. Ang Sonata No. 14, na kalaunan ay tinawag na “Liwanag ng Buwan,” ay inialay sa partikular na anghel na ito sa katawang-tao. Sumulat si Beethoven ng mga liham sa kanyang kaibigan na si Franz Wegeler, kung saan ipinagtapat niya ang kanyang masigasig na damdamin para kay Juliet. Ngunit pagkatapos ng isang taon ng pag-aaral at magiliw na pagkakaibigan, pinakasalan ni Juliet si Count Gallenberg, na itinuturing niyang mas may talento. Mayroong katibayan na pagkalipas ng ilang taon ay hindi matagumpay ang kanilang kasal, at humingi ng tulong si Juliet kay Beethoven. Dating kasintahan Binigyan niya ako ng pera, ngunit hiniling na huwag na akong bumalik.

Si Teresa Brunswik, isa pang estudyante ng mahusay na kompositor, ay naging kanyang bagong libangan. Inilaan niya ang kanyang sarili sa pagpapalaki ng mga anak at kawanggawa. Hanggang sa katapusan ng kanyang buhay, si Beethoven ay konektado sa kanya sa pamamagitan ng sulat.

Si Bettina Brentano, isang manunulat at kaibigan ni Goethe, ang naging pinakahuling hilig ng kompositor. Ngunit noong 1811, iniugnay din niya ang kanyang buhay sa isa pang manunulat.

Ang pinakamatagal na pagmamahal ni Beethoven ay ang kanyang pagmamahal sa musika.

Musika ng mahusay na kompositor

Ang gawain ni Beethoven ay nagpapanatili ng kanyang pangalan sa kasaysayan. Ang lahat ng kanyang mga gawa ay mga obra maestra ng klasikal na musika sa mundo. Sa panahon ng buhay ng kompositor, ang kanyang istilo ng pagganap at mga komposisyong pangmusika ay makabago. Bago siya, walang tumugtog o nag-compose ng melodies sa lower at upper registers nang sabay.

Ang mga istoryador ng sining ay nakikilala ang ilang mga panahon sa gawain ng kompositor:

• Maaga, noong naisulat ang mga pagkakaiba-iba at dula. Pagkatapos ay gumawa si Beethoven ng ilang kanta para sa mga bata.
• Ang una - ang panahon ng Viennese - mula 1792-1802. na sikat na piyanista at ganap na inabandona ng kompositor ang paraan ng pagganap na katangian niya sa Bonn. Ang musika ni Beethoven ay nagiging ganap na makabago, buhay na buhay, sensual. Ang paraan ng pagtatanghal ay pinakikinggan ang mga manonood at hinihigop ang mga tunog ng magagandang melodies sa isang hininga. Binibilang ng may-akda ang kanyang mga bagong obra maestra. Sa oras na ito nagsulat siya ng mga ensemble ng silid at mga piraso para sa piano.

• 1803 - 1809 nailalarawan sa pamamagitan ng madilim na mga gawa na sumasalamin sa nagngangalit na mga hilig ni Ludwig van Beethoven. Sa panahong ito isinulat niya ang kanyang nag-iisang opera, si Fidelio. Lahat ng komposisyon ng panahong ito ay puno ng drama at dalamhati.
• Ang musika ng huling yugto ay mas nasusukat at mahirap unawain, at ang madla ay hindi naramdaman ang ilang mga konsyerto. Hindi tinanggap ni Ludwig van Beethoven ang reaksyong ito. Ang sonata na nakatuon kay Ex-Duke Rudolf ay isinulat sa oras na ito.

Hanggang sa katapusan ng kanyang mga araw, ang mahusay, ngunit napakasakit na, ang kompositor ay nagpatuloy na gumawa ng musika, na sa kalaunan ay naging isang obra maestra ng mundo pamanang musikal siglo XVIII.

Sakit

Si Beethoven ay isang pambihirang tao at napakainit ng ulo. Ang mga kagiliw-giliw na katotohanan mula sa buhay ay nauugnay sa panahon ng kanyang karamdaman. Noong 1800, nagsimulang makaramdam ang musikero. Pagkaraan ng ilang panahon, nakilala ng mga doktor na ang sakit ay walang lunas. Ang kompositor ay nasa bingit ng pagpapakamatay. Iniwan niya ang lipunan at mataas na lipunan at namuhay sa pag-iisa nang ilang panahon. Pagkaraan ng ilang oras, nagpatuloy si Ludwig sa pagsusulat mula sa memorya, na muling ginawa ang mga tunog sa kanyang ulo. Ang panahong ito sa akda ng kompositor ay tinatawag na "heroic". Sa pagtatapos ng kanyang buhay, si Beethoven ay naging ganap na bingi.

Ang huling paglalakbay ng mahusay na kompositor

Ang pagkamatay ni Beethoven ay isang malaking kalungkutan para sa lahat ng mga tagahanga ng kompositor. Namatay siya noong Marso 26, 1827. Hindi malinaw ang dahilan. Sa mahabang panahon, si Beethoven ay dumanas ng sakit sa atay at pinahirapan ng pananakit ng tiyan. Ayon sa isa pang bersyon, ang henyo ay ipinadala sa susunod na mundo sa pamamagitan ng pagdurusa sa pag-iisip na nauugnay sa pagiging palpak ng kanyang pamangkin.

Ang kamakailang data na nakuha ng mga siyentipikong British ay nagpapahiwatig na ang kompositor ay maaaring hindi sinasadyang nalason ng tingga. Ang nilalaman ng metal na ito sa katawan ng henyo sa musika ay 100 beses na mas mataas kaysa sa pamantayan.

Beethoven: mga kagiliw-giliw na katotohanan mula sa buhay

Isa-isahin natin ang sinabi sa artikulo. Ang buhay ni Beethoven, tulad ng kanyang kamatayan, ay napapaligiran ng maraming tsismis at kamalian.

Ang petsa ng kapanganakan ng isang malusog na batang lalaki sa pamilyang Beethoven ay nagdudulot pa rin ng mga pagdududa at pagtatalo. Ang ilang mga istoryador ay nagtaltalan na ang mga magulang ng hinaharap na henyo sa musika ay may sakit, at samakatuwid ang isang priori ay hindi maaaring magkaroon ng malusog na mga bata.

Ang talento ng kompositor ay nagising sa bata mula sa kanyang mga unang aralin sa pagtugtog ng harpsichord: tinugtog niya ang mga melodies na nasa kanyang ulo. Ang ama, sa ilalim ng sakit ng parusa, ay pinagbawalan ang bata na tumugtog ng hindi tunay na mga himig; pinahintulutan lamang siyang magbasa mula sa paningin.

Ang musika ni Beethoven ay may imprint ng kalungkutan, kalungkutan at ilang kawalang-pag-asa. Isa sa kanyang mga guro, ang dakilang Joseph Haydn, ay sumulat kay Ludwig tungkol dito. At siya naman ay sumagot na walang itinuro sa kanya si Haydn.

Bago gumawa ng mga musikal, inilublob ni Beethoven ang kanyang ulo sa isang palanggana ng tubig na yelo. Sinasabi ng ilang eksperto na ang ganitong uri ng pamamaraan ay maaaring naging sanhi ng kanyang pagkabingi.

Gustung-gusto ng musikero ang kape at palaging nagtitimpla nito mula sa 64 beans.

Tulad ng anumang mahusay na henyo, si Beethoven ay walang malasakit sa kanya hitsura. Madalas siyang maglakad na magulo at magulo.

Sa araw ng pagkamatay ng musikero, laganap ang kalikasan: sumabog ang masamang panahon na may kasamang blizzard, granizo at kulog. Sa huling sandali ng kanyang buhay, itinaas ni Beethoven ang kanyang kamao at binantaan ang langit o mas mataas na kapangyarihan.

Isa sa mga dakilang kasabihan ng henyo: "Ang musika ay dapat mag-apoy mula sa kaluluwa ng tao."

Pumasok tayo sa isang apartment kung saan ang isang lalaki na humigit-kumulang katamtaman ang taas, malapad ang balikat, matipuno, may matatalas na katangian ng payat na mukha, na may dimple sa baba, ay nagngangalit sa tambak ng basura. Dahil sa galit na nanginginig sa kanya, ang mga hibla ng buhok na nakalabas sa dulo ay gumagalaw sa kanyang matambok na noo, ngunit ang kabaitan ay nagniningning sa kanyang mga mata, sa kanyang kulay abong-asul na mga mata. Siya napupunta sa isang magalit nang labis; sa galit, ang mga panga ay nakausli pasulong, na parang nilikha para sa pag-crack ng mga mani; lalong tumitindi ang galit sa pamumula ng nakabusong mukha. Nagagalit siya dahil sa kasambahay o dahil kay Schindler, ang kaawa-awang scapegoat, dahil sa theater director o publisher. Ang kanyang haka-haka na mga kaaway ay marami; kinamumuhian niya ang musikang Italyano, ang gobyerno ng Austrian at mga apartment na nakaharap sa hilaga. Pakinggan natin kung paano niya pinagagalitan: “Hindi ko maintindihan kung paano kinukunsinti ng gobyerno ang kasuklam-suklam at kahiya-hiyang smokestack na ito!” Nang matuklasan ang isang pagkakamali sa pagbilang ng kanyang mga gawa, sumabog siya: "Napakasamang pandaraya!" Naririnig natin siyang bumulalas: “Ha! Ha!” - naputol ang madamdaming pananalita; pagkatapos ay nahulog siya sa walang katapusang katahimikan. Ang kanyang pag-uusap, o sa halip ay monologo, ay nagngangalit tulad ng isang agos; ang kanyang wika ay puno ng mga nakakatawang ekspresyon, panunuya, at kabalintunaan. Bigla siyang natahimik at nag-isip.

At ang daming kabastusan! Isang araw niyaya niya si Stumpf sa almusal; inis na pumasok ang kusinero nang hindi tumatawag, tinapon nito ang isang buong ulam ng pansit sa kanyang apron. Kung minsan ay napakalupit niya ang pakikitungo sa kanyang kasambahay, at ito ay kinumpirma ng payo ng ilang kaibigan, na nabasa sa isa sa mga notebook ng pag-uusap: “Huwag masyadong paluin; baka magkagulo ka sa pulis." Minsan sa mga intimate duels na ito ang kusinero ay nakakakuha ng itaas na kamay; Si Beethoven ay umalis sa larangan ng digmaan na may gasgas na labi. Siya ay nagluluto ng sarili niyang pagkain nang maluwag sa loob; Kapag naghahanda ng sopas ng tinapay, binasag niya ang sunud-sunod na mga itlog at inihagis sa dingding ang tila lipas na sa kanya. Madalas siyang makita ng mga bisita na nakatali sa isang asul na apron, nakasuot ng pantulog, na naghahanda ng mga hindi mailarawang timpla na siya lamang ang tatangkilikin; ang ilan sa kanyang mga recipe ay kahawig ng karaniwang theriac formula. Si Dr. von Bursi ay nanonood habang sinasala niya ang kanyang kape sa isang baso na sumasagot pa rin. Ang Lombardy cheese at Veronese salami ay nagkakalat sa magaspang na draft ng quartet. May mga hindi natapos na bote ng Austrian red wine sa lahat ng dako: Maraming alam si Beethoven tungkol sa pag-inom.

Gusto mo bang mas makilala ang kanyang mga ugali? Subukan mong lumapit kapag naliligo siya; Kahit sa labas, ang kanyang ungol ay nagbabala tungkol dito. “Ha! Ha!” ay tumitindi. Pagkatapos maligo, ang buong palapag ay binaha ng tubig, sa malaking kapinsalaan ng may-bahay, ng inosenteng nangungupahan sa ibaba at ng apartment mismo. Pero apartment ba ito? Ito ay isang kulungan ng oso, nagpasya si Cherubini, isang sopistikadong tao. Ito ay isang silid para sa marahas na sira ang ulo, sabihin ang pinaka-hindi palakaibigan. Ito ay isang hovel ng isang mahirap na tao, kasama ang kanyang kahabag-habag na kama, ayon kay Bettina. Nang makita ang kalinisan ng tahanan, labis na naantig si Rossini, na sinabi ni Beethoven: “Hindi ako nasisiyahan.” Ang oso ay madalas na umalis sa kanyang hawla; mahilig siya sa paglalakad, Schönbrunn Park, mga sulok ng kagubatan. Itinulak niya ang isang lumang felt na sumbrero, na pinadilim ng ulan at alikabok, sa likod ng kanyang ulo, pinagpag ang kanyang asul na tailcoat na may mga metal na butones, itinali ang isang puting foulard sa kanyang bukas na kwelyo at umalis. Ito ay nangyayari na siya ay umakyat sa ilang Viennese cellar; Pagkatapos ay umupo siya sa isang hiwalay na mesa, sinindihan ang kanyang mahabang tubo, at nag-order ng mga pahayagan, pinausukang herrings at beer na ihain. Kung hindi niya gusto ang isang random na kapitbahay, siya ay tumatakbo palayo na nagmamaktol. Saanman siya nakilala, siya ay may hitsura ng isang tao na nababahala at nag-iingat; Sa kandungan lamang ng kalikasan, sa “hardin ng Diyos,” siya ay nakadarama ng kagaanan. Tingnan kung paano siya kumikilos habang naglalakad siya sa kalsada o sa kalsada; huminto ang mga taong nakakasalubong nila upang tumingin sa kanya; kinukutya siya ng mga street boys to the point na ayaw lumabas ng kanyang pamangkin na si Karl kasama ang kanyang tiyuhin. Bakit siya nagmamalasakit sa opinyon ng iba? Ang mga bulsa ng kanyang tailcoat ay nakaumbok na may musika at mga libro sa pag-uusap, at kung minsan ay may sungay sa tainga, hindi banggitin ang katotohanan na ang isang malaking lapis ng karpintero ay nakalabas din mula roon. Ganito - hindi bababa sa mga huling taon ng kanyang buhay - naalala siya ng marami sa kanyang mga kontemporaryo, na nagsabi sa amin tungkol sa kanilang mga impresyon.

Kapag nagho-host kay Beethoven, mabilis mong makikilala ang kanyang karakter, puno ng mga kaibahan. Sa isang sandali ng galit, sinubukan niyang basagin ang isang upuan sa ulo ni Prinsipe Likhnovsky. Ngunit pagkatapos ng matinding galit, humagalpak siya ng tawa. Mahilig siya sa mga puns, bastos na biro; sa ito siya ay nagtagumpay mas mababa kaysa sa fugue o mga pagkakaiba-iba. Kapag hindi siya nagiging bastos sa kanyang mga kaibigan, pinagtatawanan niya sila: Alam na alam ito nina Schindler at Tsmeskal. Kahit na nakikipag-usap sa mga prinsipe, nananatili ang pagkahilig niya sa masasayang biro. Inatasan siya ng estudyante at kaibigan ni Beethoven, si Archduke Rudolf, na lumikha ng mga fanfare para sa carousel; ang kompositor ay nagpahayag na siya ay sumang-ayon sa hiling na ito: "Ang hiniling na musika ng kabayo ay darating sa iyong Imperial Highness sa pinakamabilis na bilis." Kilala ang kanyang mga libangan: minsan sa Breuning ay dumura siya sa salamin, na napagkamalan niyang isang bintana. Ngunit kadalasan siya ay umatras sa pag-iisa, na nagpapakita ng lahat ng mga palatandaan ng misanthropy. “Ito,” ang isinulat ni Goethe, “ay walang pigil na kalikasan.” Sinasalakay niya ang anumang balakid nang may galit; pagkatapos ay nagpapakasawa sa pagmumuni-muni sa pag-iisa at katahimikan upang pakinggan ang tinig ng katwiran. Ang mang-aawit na si Magdalena Wilman, na kilala si Beethoven sa kanyang kabataan, ay tinanggihan siya dahil itinuturing niya itong kalahating baliw (halbverrückt).

Ngunit ang sinasabing misanthropy na ito ay pangunahing sanhi ng pagkabingi. Gusto kong ma-trace ang pag-unlad ng sakit na nagpahirap sa kanya sa mahabang panahon. Nagsimula ba talaga mga 1796 dahil sa sipon? O sanhi ba ito ng bulutong, na tumakip sa mukha ni Beethoven ng mga rowan berries? Siya mismo ay nag-uugnay sa pagkabingi sa isang sakit ng mga panloob na organo at nagpapahiwatig na ang sakit ay nagsimula sa kaliwang tainga. Sa buong panahon ng kanyang kabataan, noong siya ay isang eleganteng dandy, palakaibigan at makamundong, kaya mapang-akit sa kanyang lace frill, siya ay may mahusay na pandinig. Ngunit mula noong Symphony sa C major, nagrereklamo siya sa kanyang matapat na kaibigan na si Amend tungkol sa kanyang patuloy na pagtaas ng sakit, na pinipilit na siyang maghanap ng pag-iisa. Kasabay nito, nag-uulat siya ng eksaktong impormasyon kay Dr. Wegeler: “Ang aking mga tainga ay patuloy na umuugong araw at gabi... Sa loob ng halos dalawang taon ay iniiwasan ko ang lahat ng pampublikong pagpupulong, dahil hindi ko kayang sabihin sa mga tao: Ako ay bingi ... Sa teatro kailangan kong ganap na sumandal sa orkestra para maunawaan ang aktor.” Nagtiwala siya kay Dr. Wehring, pagkatapos ay naisipang gumamit ng galvanisasyon. Sa panahon ng testamento ng Heiligenstadt, iyon ay, noong Oktubre 1802, pagkatapos ng trahedya na kumpirmasyon ng kanyang sakit na natanggap habang naglalakad, napagtanto niya na mula ngayon ang sakit na ito ay nakabaon sa kanya magpakailanman. Ang isang pag-amin sa isang piraso ng papel na may sketch ay nagsimula noong 1806: "Hayaan ang iyong pagkabingi ay hindi na maging lihim, kahit na sa sining!" Makalipas ang apat na taon, inamin niya kay Wegeler na muli niyang pinag-iisipan ang pagpapakamatay. Sa lalong madaling panahon Broadwood at Streicher ay kailangang gumawa ng isang piano ng isang espesyal na disenyo para sa kanya. Nasanay ang kaibigan niyang si Haslinger na makipag-usap sa kanya sa pamamagitan ng mga senyales. Sa pagtatapos ng kanyang buhay napilitan siyang mag-install ng resonator sa kanyang Graf factory piano.

Pinag-aralan ng mga doktor ang pinagmulan ng pagkabingi na ito. The Reports of the Meetings of the Academy of Sciences, volume one hundred eighty-six, ay naglalaman ng mga tala mula kay Dr. Maraj na nagpapatunay na ang sakit ay nagsimula sa kaliwang tainga at sanhi ng "mga pinsala sa panloob na tainga, ibig sabihin sa terminong ito ang labirint at mga sentro ng utak kung saan nagmumula ang iba't ibang sangay ng auditory nerve." . Ang pagkabingi ni Beethoven, ayon kay Maraj, "ay kumakatawan sa kakaibang katangian na kahit na ito ay naghiwalay sa kanya mula sa labas ng mundo, iyon ay, mula sa lahat ng bagay na maaaring makaimpluwensya sa kanyang musikal na produksyon, mayroon pa rin itong kalamangan na mapanatili ang kanyang mga auditory center sa isang estado ng patuloy na kaguluhan. , na gumagawa ng mga musical vibrations, gayundin ng Noises, kung saan kung minsan ay tumagos siya sa ganoong tindi... Pagkabingi para sa mga vibrations na nagmumula sa labas ng mundo, oo, ngunit hypersensitivity para sa panloob na vibrations.”

Nakakabahala din ang mga mata ni Beethoven. Si Seyfried, na madalas na bumisita sa kompositor sa simula ng siglo, ay nag-ulat na ang bulutong ay lubhang napinsala sa kanyang paningin - mula sa kanyang kabataan ay pinilit siyang magsuot ng matapang na salamin. Itinuro ni Dr. Andreas Ignaz Wavruch, isang propesor sa Vienna Surgical Clinic, na upang pasiglahin ang kanyang humihinang gana, si Beethoven, sa kanyang ika-tatlumpung taon, ay nagsimulang mag-abuso sa mga inuming nakalalasing at uminom ng maraming suntok. “Ito ay,” napakapahayag niya, “ang pagbabago sa pamumuhay na nagdala sa kanya sa bingit ng libingan.” Namatay si Beethoven sa cirrhosis ng atay. Ang tanong ay lumitaw kung siya rin ay nagdusa mula sa isa pang sakit, gaya ng nalalaman, na karaniwan sa Vienna noong panahong iyon at mas mahirap pagalingin kaysa sa ating panahon.

Ang taong ito ay may dalawang hilig: ang kanyang sining at ang kanyang kabutihan. Ang salitang birtud ay maaaring palitan ng iba, pantay na angkop - karangalan.

Ang isang magalang na saloobin sa sining ay ipinakita sa marami sa kanyang mga pahayag: ang isa sa pinaka nakakaantig ay isang uri ng kredo, na ipinahayag sa isang liham sa isang maliit na pianista, kung saan pinasasalamatan niya ang batang babae para sa regalo ng isang pitaka. “Ang tunay na pintor,” ang isinulat ni Beethoven, “ay walang kasiyahan sa sarili. Alam niya, sayang, ang sining ay walang hangganan; malabo niyang nararamdaman kung gaano kalayo ang kanyang layunin, at bagaman marahil ay hinahangaan siya ng iba, nagsisisi siya na hindi pa niya nakakamit ang kung saan ang isang mas mataas na henyo ay nagniningning tulad ng isang malayong araw." Ang pinunong ito ng imperyo ng mga tunog, bilang isang kontemporaryong tawag sa kanya, ay gumagawa o nag-improvise lamang sa init ng inspirasyon. "Wala akong ginagawa nang walang pahinga," pag-amin niya kay Dr. Karl von Bursi. - Palagi akong gumagawa sa ilang bagay nang sabay-sabay. Isinasaalang-alang ko ang isang bagay at pagkatapos ay isa pa." Ang pag-aaral ng mga magaspang na draft ay nagpapatunay sa mga salitang ito. Si Beethoven ay kumbinsido na ang musika, tulad ng tula, ay hindi malikha sa mga takdang oras. Pinayuhan niya si Potter na huwag gumamit ng piano sa proseso ng komposisyon.

Siya ay isang matagumpay sa improvisasyon, dito ang lahat ng pangkukulam, ang mahika ng kanyang pagkamalikhain ay ipinahayag. Dalawang sonata, quasi una fantasia Op., na nilikha noong 1802, sabihin sa amin kung ano ang isinilang sa mga ecstatic na estadong ito. 27, lalo na ang pangalawa, ang tinatawag na "Lunar". Likas na regalo ay binuo salamat sa mga kasanayang nakuha niya bilang isang mahusay na organist. Si Czerny ay naroroon sa isa sa mga improvisasyong ito at nabigla. Siya ay masigasig na pinupuri at sinisiraan sa parehong lawak para sa pambihirang katatasan at tapang ng kanyang paglalaro, para sa madalas na paggamit ng mga pedal, at para sa kanyang napaka kakaibang pagfinger. Nakakatulong itong mapabuti ang piano. Sa pakikipag-usap kay Johann Andreas Streicher, kaklase ni Schiller sa Karlsschule, pinayuhan niya itong gumawa ng mga instrumento na mas malakas at mas matunog. Kahanga-hangang nilalaro niya ang mga gawa ni Gluck, oratorio ni Handel, at fugues ni Sebastian Bach, na palaging nagrereklamo, sa kabila ng kanyang kagalingan, tungkol sa kanyang kakulangan sa teknikal na pagsasanay. Sinasabi nila na sa loob ng dalawang taon ay halos araw-araw niyang nilalaro ang kanyang pamangkin na "Eight Variations on a French Theme for Four Hands," na inialay ni Schubert sa kanya. Si Seyfried - kung minsan ay binibigyan ng karangalan na buksan ang mga pahina - ay naghahatid kung paano si Beethoven, na gumaganap ng kanyang mga konsyerto, ay nagbasa mula sa isang manuskrito kung saan kakaunti lamang ang mga simbolo ng musikal na nakasulat. Ang kanyang karibal sa pianismo ay si Joseph Wölfl, isang mag-aaral ni Leopold Mozart at Michael Haydn, isang napakakulay na karakter, na kilala sa kanyang mga pakikipagsapalaran na hindi bababa sa kanyang mga kakayahan sa musika. Mas gusto ng ibang mga mahilig si Wölfl, at kabilang sa kanila si Baron Wetzlar, ang magiliw na may-ari ng isang dacha sa Grunberg. Nagsasaya sila sa pamamagitan ng pag-aayos ng kumpetisyon sa pagitan ng parehong pianista: tumutugtog sila ng apat na kamay, o nag-improvise sa mga ibinigay na tema. Iniwan sa amin ni Seyfried, isang magaling na connoisseur, ang kanyang pagtatasa sa bawat isa sa kanila. Ang malalaking kamay ni Wölfl ay madaling kumuha ng mga decim, siya ay naglalaro nang mahinahon, pantay-pantay, sa paraan ni Hummel. Si Beethoven ay nadadala, binibigyan ng kalayaan ang kanyang mga damdamin, pinagdurog-durog ang piano, na nagbibigay sa nakikinig ng impresyon ng isang gumuguhong talon o isang gumugulong na avalanche; ngunit sa mapanglaw na mga yugto ay hinihigop niya ang kanyang tunog, ang kanyang mga chord ay nagiging mahina, ang kanyang mga himno ay umaangat na parang insenso. Si Camille Pleyel, na nakarinig kay Beethoven noong 1805, ay natagpuan ang kanyang masigasig na paglalaro, ngunit siya ay "kulang sa paaralan." Kung, kahit na sa gitna ng pinaka-solemneng akademya, ang inspirasyon ay hindi dumating, siya ay bumangon, yumuko sa madla at mawawala. Sinabi ni Gerhard Breuning na nilalaro niya ang kanyang mga daliri na napakabaluktot, sa lumang paraan.

Ngunit para kay Beethoven, ang maganda at ang mabuti ay pinagsama. Dahil buong-buo niyang inilaan ang kanyang sarili sa sining, naniniwala siya sa pangangailangan ng birtud. Kinukutya ni Carpani ang kanyang Kantianismo; naimpluwensyahan ng pilosopo ng Koenigsberg ang makata-musika, gayundin si Schiller. Sa ikaanim na aklat ng pag-uusap, nakuha ni Beethoven ang sikat na kasabihan: " Batas Moral sa loob natin, ang mabituing langit sa itaas ng ating mga ulo.” Sa mabilis na mga tala, tandaan para sa memorya kung saan niya gustong bisitahin, binibigyang diin niya ang kanyang pagnanais na makilala ang obserbatoryo ni Propesor Littrov; Naniniwala akong pupunta siya roon upang pagnilayan ang mga walang kamatayang salita ng pilosopo. Marahil ito ay tiyak na ang kataimtiman ng kaisipang ito, ang mood na ito, na ipinarating sa kahanga-hangang oda ng Ikawalong Kwarte!

Sa buong buhay niya, nagsikap si Beethoven para sa pagpapabuti ng moral. Habang bata pa, sa kasaganaan ng kanyang thirties, sinabi niya kay Dr. Wegeler ang tungkol sa kanyang minamahal na pag-asa na isang araw ay bumalik sa Rhineland, sa asul na laso ng Rhine, isang mas makabuluhang tao kaysa sa kanya noong umalis siya sa kanyang tinubuang-bayan. Ang mas makabuluhan ay hindi nangangahulugan na mabigatan ng kaluwalhatian, ngunit pinayaman ng mga espirituwal na halaga. “Nakikilala ko sa isang tao,” ang sabi niya sa kanyang maliit na kaibigang pianista, “isa lamang ang kahigitan, na nagpapahintulot sa kanya na ituring na kabilang sa mga taong tapat. Kung saan ko matatagpuan ang mga tapat na tao, doon ang aking tahanan." Sa ganitong pag-aalala para sa espirituwal na pagpapabuti ay namamalagi ang sikreto ng kanyang hindi mapagkakasundo na pagsasarili. Hindi kami naniniwala sa mga katangian ng karakter na ibinibigay sa kanya ng kanyang sikat na liham kay Bettina (72); gayunpaman, mula sa mga indibidwal na pahayag ay mauunawaan ng isang tao kung anong iritasyon ang ginawa niya sa iba pang mga kapritso ng kanyang pinakamamahal na estudyante, si Archduke Rudolph (kung tinanggap lang niya ang mga ito); halimbawa, ayaw niyang maghintay ng matagal. Ang kawalan ng katarungan ay nagagalit sa kanya, lalo na na nagmumula sa maharlika. Ang mga kaibigan ay kadalasang kailangang tiisin ang masamang kalagayan ni Beethoven. Ngunit ang isang kamakailang nai-publish na libro ni Stefan Ley (Beethoven als Freund (73)) ay nagpapakita ng lawak kung saan siya ay naka-attach sa pinakamahusay na mga kaibigan.

Sa gitna ng kanyang mga moral na pananaw ay isang taos-pusong pagmamahal sa sangkatauhan, pakikiramay sa mga mahihirap at kapus-palad. Karaniwang napopoot siya sa mga mayayaman dahil sa kanilang kawalang-halaga panloob na kakanyahan. Sa kabila ng kanyang maliit na kita, gustung-gusto niyang magtrabaho para sa mga nangangailangan; inutusan niya si Varenne na mag-abuloy ng ilang mga gawa sa kanyang pangalan sa mga institusyong pangkawanggawa na buong pagmamay-ari. Nagsagawa ng konsiyerto ang mga madre para sa kapakinabangan ng kanilang order; Tinatanggap ni Beethoven ang mga royalty, na naniniwalang binayaran sila ng ilang mayamang tao; lumalabas na ang halagang ito ay iniambag mismo ng mga Ursuline; pagkatapos ay ibinabawas niya lamang ang mga gastos sa pagkopya ng mga tala at ibinalik ang natitirang pera. Sa kanyang pagiging masusi, siya ay walang katapusang hinihingi. Sa pagtanggap ng imbitasyon na kumain kasama ang mga magulang ni Czerny, pinilit niyang bayaran ang mga gastusin na ginawa niya. Ayon sa kanyang sariling mga pahayag, ang pakiramdam ay para sa kanya "ang pingga ng lahat ng bagay na mahusay." “Sa kabila ng pangungutya o pang-aalipusta na kung minsan ay dulot ng isang mabuting puso,” ang isinulat niya kay Gianastasio del Rio, “ito ay itinuturing pa rin ng ating mahusay na mga manunulat, at bukod sa iba pa ni Goethe, bilang isang mahusay na kalidad; marami pa nga ang naniniwala na kung walang puso ay walang namumukod-tanging tao ang maaaring umiral at na walang kalaliman sa kanya.” Minsan siya ay inakusahan ng kuripot; ito ang mga gawa-gawa ni Dr. Karl von Bursi na itinuro laban sa kanya. Isang hindi patas na paninisi laban sa isang tao na napipilitang magkalkula; ayon sa kanya, kailangan niyang magtrabaho para sa kanyang sapatos at panadero. Kapag talagang nagsimula siyang magpakita ng pag-iimpok, lihim na gumawa ng mga deposito ng kapital - lahat ng ito ay inilaan para sa kanyang pamangkin na si Karl.

Relihiyoso ba siya? Sinabi ng kanyang estudyante na si Moscheles na, matapos matupad ang mga tagubilin ni Beethoven - upang ayusin ang "Fidelio" para sa pag-awit gamit ang piano - sumulat siya sa huling sheet clavier: "Nakumpleto sa tulong ng Diyos" - at dinala ang kanyang gawain sa may-akda. Itinama ni Beethoven ang tala sa kanyang malaking sulat-kamay: “O tao, tulungan mo ang iyong sarili!” Gayunpaman, habang tinuturuan si Karl, gusto niyang turuan ng klero ang binata sa tungkuling Kristiyano, dahil "sa batayan na ito lamang," sumulat siya sa munisipalidad ng Vienna, "ang mga tunay na tao ay maaaring palakihin." Ang mga pag-uusap na may likas na metapisiko ay madalas na matatagpuan sa mga notebook ng pag-uusap. "Gusto kong malaman ang iyong opinyon tungkol sa ating estado pagkatapos ng kamatayan," tanong ng kanyang kausap sa ikalabing-anim na kuwaderno. Ang sagot ni Beethoven ay hindi alam sa amin. "Ngunit hindi tiyak na ang masama ay mapaparusahan at ang mabuti ay gagantimpalaan," patuloy ng kaibigan sa kanyang mga tanong. Ang kompositor ay nakikinig sa kanya sa mahabang panahon; ito ay kapansin-pansin sa pilosopikal na pangangatwiran ng panauhin. Walang alinlangan na sa bisperas ng kanyang kamatayan ay kusang-loob siyang nagpasakop sa mga ritwal ng Katoliko; sa buong buhay niya ay tila kontento na siya sa mga prinsipyo ng natural na relihiyon na ipinahayag noong ika-18 siglo - ang deismo, na malapit nang maging malinaw sa atin ang pinagmulan nito.

Ang pulitika ay interesado sa kanya. Isang liberal, bukod pa rito, isang demokrata, isang republikano, ayon sa eksaktong patotoo ng mga taong nakakakilala sa kanya lalo na malapit, siya ay malapit na sumusunod sa lahat ng mga kaganapan na may kinalaman sa bansa kung saan siya nakatira at Europa. Hindi niya pinalampas ang kaunting pagkakataon upang kumpirmahin ang kanyang poot sa gobyerno ng Austrian, na nananatiling tapat sa teorya ng absolutismo, nagsasangkot sa mga ministro at ahensya ng gobyerno sa isang kalituhan na hindi nakakatulong sa isang mabilis na solusyon ng mga usapin, na nagpapalubha sa paghahalo na ito sa mga kumperensya kaya mahal sa puso ng emperador. Ang kakulitan at kabagalan ng mekanismo ng gobyerno ay sumikat sa buong mundo; Naghahari ang pagsusulat ng papel, naghahari ang pormalismo. Count Stadion - Hiniling ni Napoleon ang kanyang pagbibitiw pagkatapos ng Wagram, ngunit sa pagtatapos ng Teplice Treaty siya ay naging isa sa mga komisyoner - ay kilala bilang baliw, dahil nangahas siyang magbigay ng isang batas sa isang lalawigan gamit ang kanyang kapangyarihan. Kung ang anumang pamahalaan ay nakikilala sa pamamagitan ng isang kumpletong kakulangan ng pananaw, kung gayon, siyempre, ito ay ang Austrian: iniisip lamang nito kung paano limitahan ang kalayaan o ganap na sirain ito. Ito ang pangakong lupain para sa lihim na pulisya at censorship. Hindi ba ito umabot hanggang sa pagbawalan ang pamamahagi ng mga medikal na gawa ni Brousseau? Masigasig silang nag-espiya sa mga dayuhan, sa mga intelihente, sa mga opisyal, sa mga ministro mismo; Ang post office ay inutusan na mag-print ng maraming mga titik hangga't maaari. Bilang halimbawa ng despotismo, binanggit nila ang kaso ng kabataang Swiss: noong 1819, inaresto sila dahil sa pagtatatag ng isang makasaysayang lipunan, na ang charter nito ay masyadong katulad ng Masonic. Lumilitaw na si Beethoven ay isang Freemason, ngunit walang tiyak na katibayan upang suportahan ito. Maiisip ng isa kung gaano siya kagalit sa kilalang sistema ng Metternich, sa rehimen kung saan ang sertipiko ng pag-amin, na kinakailangan ng mga awtoridad sa bawat hakbang, ay binili at ibinebenta tulad ng mga mahahalagang bagay sa stock exchange.

Gayunpaman, hindi maitatanggi na gusto niyang maging isang mahusay na Aleman. Higit sa isang beses, at habang huling digmaan sa partikular, ang mga pagtatangka ay ginawa upang alisin sa Alemanya ang bentahe ng pagkakaroon ng henyo na nagdala sa kanya ng labis na katanyagan. Halimbawa, ang kanyang pinagmulang Flemish ay maingat na idiniin. Ito ay hindi maikakaila, at ipinakita na namin ito. Ang pananaliksik ni Raymond van Eerde ay nagbigay ng pinakamahalagang mga pagpipino sa direksyong ito. Imposibleng balewalain ang mga koneksyon ng pamilya Beethoven sa lungsod ng Mecheln (Malin); Ang mga alitan ni Michael sa kanyang mga pinagkakautangan at mga awtoridad ay pinag-aralan nang may hindi maiiwasang kawalang-hiningan. Sa kasunod na mga paghahanap, si G. F. van Boxmeer, ang arkitekto ng lungsod ng Mecheln, ay sumilip sa kalaliman ng archive ng estado ng Belgian at sa kanyang hindi pa nai-publish na gawain ay pinatunayan ang Brabant na pinagmulan ng Beethoven. Sa tulong nito maitatag natin ang sumusunod na talaangkanan: Ludowig van Beethoven, kompositor, ipinanganak sa Bonn noong Disyembre 17, 1770; Si Johann van Beethoven, asawa ni Maria Madeleine Keverich, ay ipinanganak sa Bonn noong Marso 1740; Si Ludwig van Beethoven, asawa ni Maria Josepha Poll, ay isinilang sa Malin noong Enero 5, 1712; Si Michael van Beethoven, asawa ni Marie-Louise Stuikers, ay isinilang sa Malin noong Pebrero 15, 1684; Si Cornel van Beethoven, asawa ni Katherine van Leempel, ay isinilang sa Berthem noong Oktubre 20, 1641; Si Mark vaya Beethoven, asawa ni Josina van Vlesselaer, ay ipinanganak sa Kampengut bago ang 1600.

Kaya ngayon ay maaari nating itatag ang genealogy ng pamilyang ito simula sa huli XVI siglo. Ang lugar ng pinagmulan nito ay Malin, ang sinaunang sentro ng relihiyon ng Flanders, isang lungsod ng mga templo, na kinabibilangan ng Church of Our Lady of Hanswick kasama ang sikat nitong inukit na kahoy na pulpito; Saint-Rombeau Cathedral, isang tunay na makasaysayang museo, sikat sa Van Dyck's Crucifixion; Saint-Jean, sikat sa napakatalino na triptych ni Rubens; Simbahan ng St. Catherine, ang kapilya ng Begin Monastery, ang Church of Our Lady sa kabilang panig ng Dil. Ang lahat ng mga Beethoven na ito ay mga musikero; ang pinaka-mahinhin na parokya ay may sariling paaralan sa pag-awit; Si Lolo Ludwig ay pumasok sa paaralan ng Saint-Rombeau bilang isang bata. Dapat isipin ng isa na hindi rin siya iniwan ng alaala niya sa Bonn; posible na sinabi niya sa kanyang mga anak ang tungkol sa kagandahan ng mukha ng Birhen at ang gawain ni Van Dyck, tungkol sa buhay at mga pangitain ng patron ng katedral, sinabi niya. magagandang alamat tungkol kay Saint Luke at Saint John, ay nagsalita tungkol sa heraldic na kaluwalhatian ng Golden Fleece, tungkol sa mga alaala na iniwan nina Margaret at Charles the Fifth, at sa parehong oras tungkol sa kagandahan ng mga lansangan na napapaligiran ng mga sinaunang gusali ng guild; sa itaas ng pasukan sa pinakakaakit-akit sa kanila, na pag-aari ng mga tindera ng isda, isang malaking salmon na nakatali ng mga laso ay nakabitin. Walang alinlangan na ang lahat ng diwa ng sinaunang panahon, ang mahabang pananatili sa isang kapaligirang puno ng relihiyon at sining, na puno ng musika, ay nakaimpluwensya sa pagbuo ng isang mahinhin na pamilya. Ang papel na ginagampanan ng pagmamana at ang hindi malay ay dapat na maitatag na may espesyal na pangangalaga kapag pinag-aaralan ang pag-unlad ng musical genius. Isang napakagandang halaman, na tumubo mula sa lupa ng Bonn at natakpan ang buong mundo ng mga bulaklak nito, ay umabot sa mga ugat nito hanggang sa lupang Flemish. Ito ang karangalan ng modernong Belgium, na may napakamahal na pamana; ang karangalan ay napakataas na ang isa ay maaaring maging lubos na kontento sa pagbanggit nito.

Sa parehong paraan, sinubukan naming tukuyin kung ano, sa edad kung kailan nabuo ang kamalayan ng tao, ipinakilala ang kompositor sa mga ideyang bukas-palad na ibinuhos ng France sa pagtatapos ng ika-18 siglo; ang kanyang pagtanggap sa nakasisilaw na panaginip na ikinalat ng mga sundalong mamamayan ng Unang Republika; ang kanyang paghanga sa pinakatanyag sa mga mangangaral ng kalayaan. Sa mga pagpapareserbang ito, dahil sa katotohanang hinuhubog ni Beethoven ang kanyang isip sa diwa ng mga tradisyon ng Rhineland, siyempre, siya ay isang Aleman, isang tunay na Aleman. Si Eulogius Schneider, na ang mga lektura ay pinakinggan niya sa Bonn, na ipinaliwanag sa kanya ang kahalagahan ng storming ng Bastille, ay isang tunay na Aleman, mula sa rehiyon ng Würzburg. Hindi dapat palakihin ng isang tao ang impluwensya ni Megul o Cherubini kay Fidelio, o gawin itong isang rebolusyonaryong drama, habang ang mga etikal na pananaw ng may-akda ay nagpapaliwanag nang maayos sa nilalaman ng opera.

Nakita namin na si Beethoven ang gumawa ng "Farewell Song" - isang pamamaalam na mensahe sa mga Viennese burgher na ipinadala laban sa nanalo sa Arcola; kung siya ay pumayag na manatili sa Vienna noong 1807, ito ay dahil lamang sa "pagkamakabayan ng Aleman," siya mismo ang nagsabi nito nang malinaw. Mayroon din siyang tahasang pag-atake ng galit sa mga dayuhan. Si Seyfried ay nagsasalita tungkol sa hiling ni Beethoven na ang lahat ng kanyang mga komposisyon ay ukit ng mga pamagat na kinuha mula sa kanyang sariling wika. Sinusubukan niyang palitan ang salitang pianoforte ng terminong Hammerklavier. Ang kalakip na ito sa sariling bayan ang pangunahing kondisyon para sa tapat na pagmamahal sa sangkatauhan sa pinakamalawak na kahulugan. Ang abstract na internasyunalismo ay walang iba kundi isang chimera; ang tunay na internasyonalismo ay kumikilos tulad ng radiation. Ang taong lubos na tapat sa kanyang tungkulin sa ibang mga bansa ay ang taong ang kaluluwa ay sagana sa kagamitan upang ipagtanggol ang pagmamahal sa pamilya, katutubong lupain, sa iyong bansa. Nakakamangha na ang sinumang Gabriele d'Annunzio ay nais na maging isang magandang Italian pine lamang sa isang Romanong burol sa buong buwan, o ang pinakamaitim na cypress ng Villa d'Este, kapag ang fountain ay nagmumula sa umaagos na kurtina upang hintayin ang malayong dagundong ng isang batis sa lupain ng mga Latin. Ang isang receptive soul, maingat na sumisipsip ng mga melodies ng Rhine boatmen, ay magagawang maunawaan nang may madamdamin na paniniwala ang pangunahing ideya ng Ninth Symphony.

Sa mga huling taon ng kanyang buhay, ang pakikiramay ni Beethoven ay nakahilig sa British. Ang taong matigas ang ulo na ito, malayang nagpahayag ng kanyang mga pananaw sa mga cafe, hayagang umaatake kay Emperor Franz at sa kanyang burukrasya - ang pulis ay kaagad na ituring siyang isang rebelde - bumaling sa mga tao sa kabila ng English Channel na may parehong kumpiyansa na minsan niyang ipinakita kaugnay ng rebolusyonaryong France . Hinahangaan niya ang mga aktibidad ng House of Commons. Sa pianistang si Potter, sinabi niya: “Sa England, nasa balikat mo ang ulo mo.” Pinarangalan niya ang mga British hindi lamang sa paggalang sa mga artista at sa kanilang karapat-dapat na kabayaran, kundi pati na rin sa pagpapaubaya (sa kabila ng mga magsasaka ng buwis at mga censor) para sa libreng pagpuna sa mga aksyon ng hari mismo. Palagi niyang pinagsisisihan na hindi siya makakapunta sa London.

Hindi bababa sa, ang patuloy na pagnanais na baguhin ang mga lugar ay nagpapaalala, sa pangkalahatan, ng mga damdamin sa diwa ng Rousseau. Ang pananatili ni Beethoven sa Heiligenstadt ay pumukaw sa mga alaala ni Jean-Jacques, na tumakas mula sa kanyang bahay sa lungsod dahil masikip ito sa ilalim ng bubong at imposibleng magtrabaho siya; nanirahan siya sa isang maliit na bahay sa Mont Morency, kung saan binati siya ni Madame d'Epinay sa mga salitang: "Narito ang iyong kanlungan, oso!" Bagaman ang may-akda ng "The New Heloise" ay nagpapahina sa tiwala sa kanyang mga teorya sa pamamagitan ng personal na halimbawa, kahit na ang kanyang pag-uugali sa buhay ay hindi tumutugma sa mga paglalarawan ng perpektong pag-ibig na kanyang iniwan, ito ay si Rousseau, na pinatalsik ang buong hanay ng mga kombensiyon mula sa mga akdang pampanitikan, pagpapakita ng kayamanan ng panloob na buhay, pagpapanumbalik ng halaga pagkatao ng tao, nagbukas ng daan sa patula na katotohanan, nagbigay ng imahinasyon at pagmuni-muni ng walang katapusang bilang ng mga paksa. At ang pag-ibig sa kalikasan bilang ang pinaka-maaasahang tagapagtanggol ng tao mula sa mga bisyo, ang patuloy na pagnanais para sa pagkakaisa ng espirituwal at materyal na mundo - hindi ba ito ay mula rin sa Rousseau? Saan ang mga manunulat ng bagong siglo ay may walang humpay na pagkauhaw para sa simbuyo ng damdamin at espirituwal na mga bagyo? Nang italaga ng kompositor ang sarili sa pagpapalaki sa malas niyang pamangkin, ginagaya ba niya ang mentor ni Emil? Saang pinagmulan niya kinuha ang kanyang pangako sa kalayaan, ang kanyang pag-ayaw sa anumang anyo ng despotismo, ang kanyang mga demokratikong damdamin, hindi lamang sa kanyang mga pahayag, kundi pati na rin sa kanyang paraan ng pamumuhay, ang kanyang pagnanais na maibsan ang kalagayan ng mga mahihirap, na magtrabaho. upang makamit ang pagsang-ayon ng magkakapatid ng buong sangkatauhan? Si Baron de Tremont ay isa sa mga unang nakapansin sa pagkakatulad na ito sa pagitan ng dalawang henyo. "Nagkaroon sila," ang isinulat niya, "isang pagkakatulad ng mga maling paghatol na dulot ng katotohanan na ang misanthropic mindset na likas sa pareho ay nagbunga ng Mundo ng pantasya, na walang suporta sa kalikasan ng tao at istrukturang panlipunan.”

Minsan ang paghahambing na ito ay kinuha pa. Sinubukan nilang hanapin sa talambuhay ng kompositor ang isang bagay na tulad ni Madame Houdetot - siyempre, hindi isinasaisip ang mabait, simple ang pag-iisip at tapat na si Nanette Streicher, na sa kanyang sariling kalooban ay gumaganap ng mga tungkulin ng isang utusan. Marahil ito ay si Countess Anna-Maria Erdedi, née Countess Nitschki, ang asawa ng isang marangal na Hungarian, na dumalo sa mga gabi ni van Swieten? Ang kondesa ay madalas na tumutugtog ng musika; Nakilala siya ni Beethoven noong 1804; noong 1808 nakatira siya sa kanyang bahay; inialay niya ang dalawang trio sa kanya (Op. 70) at kusang-loob na tinawag ang Countess na kanyang confessor. Sa kasamaang palad, sa kabila ng kanyang malaking pangalan, ang Countess ay naging isang adventurer lamang, at noong 1820 ay pinatalsik siya ng pulisya, tulad ni Juliet. Ang hindi kasiya-siyang detalye na ito lamang ay sapat na upang hindi gumuhit ng isang parallel sa pagitan nina Anna-Marie at Elisabeth-Sophie-Françoise de Bellegarde, na sa edad na labing-walo ay naging asawa ng kapitan ng gendarmerie du Berry. Françoise, naaalala namin ang iyong unang pagbisita sa Hermitage, ang karwahe na naligaw ng landas at naipit sa putik, ang iyong maruruming bota ng lalaki, ang mga tawa na umalingawngaw na parang huni ng ibon! Nang makita ang iyong ngiti sa mga pastel ni Peronneau, posible bang makalimutan ang masiglang balangkas ng iyong mga labi? Alam namin ang iyong hitsura: isang mukha na bahagyang naantig ng ilang mga pockmarks, ang mga mata ay bahagyang nakaumbok, ngunit sa parehong oras ay isang buong kagubatan ng kulot na itim na buhok, isang matikas na pigura - hindi walang ilang angularity, - isang masayahin, mapanukso na disposisyon, maraming ardor, inspiration, musical and even ( Let's show leniency!) poetic talent. Si Françoise ay taos-puso at tapat: taos-puso hanggang sa punto na ipinagtapat niya ang kanyang mga pagtataksil sa kanyang asawa, tapat - siyempre - sa kanyang kasintahan. Si Rousseau ay lasing: siya ay naging Julia. Naaalala ko ang isang episode sa Aubonne, sa liwanag ng buwan: isang tinutubuan na hardin, mga kumpol ng mga puno, isang talon, isang turf bench sa ilalim ng isang namumulaklak na puno ng akasya. "Ako ay mahusay," ang isinulat ni Jean-Jacques.

Nagpapakita rin si Beethoven ng maharlika, ngunit hindi ito pinag-uusapan. Inialay niya ang ilang mga gawa kay Countess Erdedi, nang hindi sinasaktan siya ng hindi mahinhin na prangka. Ang mga nagsasalita tungkol dito ay nagpapakita ng pinakadakilang sigasig sa pag-ibig. Puno ng mahiwagang pagtatapat ang dalawang makatang sonata Op. 102. Si Anna Maria ay isa pang malabong pangitain sa lihim na buhay ng kompositor. Mula sa Breuning alam natin ang tungkol sa maraming tagumpay ni Beethoven sa mga kababaihan. Ngunit ang "Fidelio" ay katibayan na mas makabuluhan kaysa sa anumang anecdotal na satsat - ang kanyang mga pag-amin sa anak ni Gianastasio ay nagpapahiwatig na naghahanap lamang siya ng isang kasama na maaari niyang ibigay ang lahat ng kanyang pagnanasa. Ang mga salita ni Teresa ay nagpapatunay sa kadalisayan ng kanyang damdamin sa mga babaeng karapat-dapat sa pangalang ito. Pagkatapos lamang ng kamatayan ni Dame ay nagsimula siyang hanapin ang kamay ng pino at sensitibong Josephine, ang buhay na prototype ng kanyang Leonora. Ang moral na kayamanan ni Teresa ay umaakit at kasabay nito ay pinipigilan si Beethoven.

Maaaring hindi natin malalaman kung kanino nagdugtong sa kanya ang maliit na gintong singsing na isinuot niya sa kanyang daliri; gayunpaman, alam natin na hindi siya kailanman papayag na hatiin ang kanyang pagkatao, upang paghiwalayin ang pag-ibig sa sining at ang pagsamba sa kabutihan. Hindi siya umaapela sa kabutihan nang kasingdalas ni Rousseau; mas madalas siyang iniisip nito. Higit sa lahat - tulad ng mga bayani ni Fidelio - inilalagay ni Beethoven ang tungkulin.

II. Maikling talambuhay:

Pagkabata

Lumalapit sa pagkabingi.

Panahon mature na pagkamalikhain. « Bagong daan"(1803 - 1812).

Mga nakaraang taon.

III. Ang pinakasikat na mga gawa.

IV. Bibliograpiya.

Mga katangian ng malikhaing istilo ni Beethoven.

Si Ludwig van Beethoven ay isa sa mga pinaka iginagalang at gumanap na kompositor sa mundo, isang pangunahing tauhan sa Kanluraning klasikal na musika sa panahon sa pagitan ng klasiko at romantikismo.

Sumulat siya sa lahat ng mga genre na umiral sa kanyang panahon, kabilang ang opera, ballet, musika para sa mga dramatikong pagtatanghal, at mga choral na gawa. Ang pinaka makabuluhang mga gawa sa kanyang trabaho ay itinuturing na mga instrumental na gawa: piano, violin at cello sonatas, piano concertos, violin, quartets, overtures, symphony.

Ipinakita ni Beethoven ang kanyang sarili nang lubos sa mga genre ng sonata at symphony. Sa Beethoven na ang tinatawag na "conflict symphonism", batay sa pagkakatugma at banggaan ng maliwanag na magkakaibang mga musikal na imahe, ay unang naging laganap. Ang mas kapansin-pansing salungatan, mas kumplikado at masigla ang proseso ng pag-unlad, na para kay Beethoven ang nagiging pangunahing puwersang nagtutulak.

Nakahanap si Beethoven ng mga bagong intonasyon para sa kanyang oras upang ipahayag ang kanyang mga saloobin - pabago-bago, hindi mapakali, malupit. Ang tunog nito ay nagiging mas mayaman, siksik at kapansin-pansing contrasting. Ang kanyang mga musikal na tema ay nakakakuha ng walang uliran na kaiklian at malupit na pagiging simple.

Pinalaki ng mga tagapakinig XVIII klasiko siglo, ang emosyonal na kapangyarihan ng musika ni Beethoven, na ipinakita alinman sa marahas na drama, o sa isang engrandeng epikong saklaw, o sa madamdaming lyrics, natigilan at nagdulot ng hindi pagkakaunawaan. Ngunit tiyak na ang mga katangiang ito ng sining ni Beethoven ang nagpasaya sa mga romantikong musikero.

Ang koneksyon ni Beethoven sa romantikismo ay hindi mapag-aalinlanganan, ngunit ang kanyang sining sa mga pangunahing balangkas nito ay hindi nag-tutugma dito, at hindi ito umaangkop sa balangkas ng klasisismo. Ang Beethoven ay natatangi, indibidwal at multifaceted.

Talambuhay

Pagkabata

Ang pamilya kung saan ipinanganak si Beethoven ay nabuhay sa kahirapan; ang ulo ng pamilya ay kumita lamang ng pera para sa kanyang sariling kasiyahan, na ganap na binabalewala ang mga pangangailangan ng kanyang mga anak at asawa.

Sa edad na apat, natapos ang pagkabata ni Ludwig. Ang ama ng bata, si Johann, ay nagsimulang mag-drill sa bata. Tinuruan niya ang kanyang anak na tumugtog ng violin at piano sa pag-asang siya ay magiging isang child prodigy, isang bagong Mozart, at matustusan ang kanyang pamilya. Ang proseso ng edukasyon ay tumawid sa mga hangganan ng kung ano ang pinahihintulutan, ang batang Beethoven ay hindi kahit na may karapatang lumakad kasama ang mga kaibigan, agad siyang na-install sa bahay upang ipagpatuloy ang kanyang pag-aaral sa musika. Kahit ang hikbi ng anak o ang pagmamakaawa ng asawa ay hindi makayanan ang pagmamatigas ng ama.

Ang masinsinang trabaho sa instrumento ay nag-alis ng isa pang pagkakataon - upang makatanggap ng isang pangkalahatang pang-agham na edukasyon. Mababaw lang ang kaalaman ng bata, mahina siya sa spelling at mental arithmetic. Ang isang mahusay na pagnanais na matuto at matuto ng bago ay nakatulong na punan ang puwang. Sa buong buhay niya, si Ludwig ay nakikibahagi sa pag-aaral sa sarili, naging pamilyar sa mga gawa ng mga dakilang manunulat tulad nina Shakespeare, Plato, Homer, Sophocles, Aristotle.

Nabigo ang lahat ng mga paghihirap na ito na pigilan ang pag-unlad ng kamangha-manghang panloob na mundo ni Beethoven. Siya ay naiiba sa ibang mga bata, hindi siya naaakit sa mga masasayang laro at pakikipagsapalaran, ang isang sira-sirang bata ay mas gusto ang kalungkutan. Ang pagkakaroon ng nakatuon sa kanyang sarili sa musika, natanto niya ang kanyang sariling talento nang maaga at, anuman ang mangyari, sumulong.

Ang talento ay nabuo. Napansin ni Johann na ang estudyante ay nalampasan ang guro, at nagtalaga ng mga klase kasama ang kanyang anak sa higit pa karanasang guro- Pfeiffer. Ang guro ay nagbago, ngunit ang mga pamamaraan ay nananatiling pareho. Gabi na, napilitan ang bata na bumangon sa kama at tumugtog ng piano hanggang madaling araw. Upang mapaglabanan ang gayong ritmo ng buhay, kailangan mong magkaroon ng tunay na hindi pangkaraniwang mga kakayahan, at mayroon sila ni Ludwig.

Noong 1787, pinamamahalaang ni Beethoven na bisitahin ang Vienna sa unang pagkakataon - sa oras na iyon ang kabisera ng musikal ng Europa. Ayon sa mga kuwento, si Mozart, nang nakinig sa dula ng binata, ay lubos na pinahahalagahan ang kanyang mga improvisasyon at hinulaan ang isang magandang hinaharap para sa kanya. Ngunit sa lalong madaling panahon si Beethoven ay kailangang bumalik sa bahay - ang kanyang ina ay namamatay. Nanatili siyang nag-iisang breadwinner ng isang pamilya na binubuo ng isang masungit na ama at dalawang nakababatang kapatid na lalaki.

Unang panahon ng Viennese (1792 - 1802).

Sa Vienna, kung saan dumating si Beethoven sa pangalawang pagkakataon noong 1792 at kung saan siya nanatili hanggang sa katapusan ng kanyang mga araw, mabilis siyang nakahanap ng mga may pamagat na kaibigan at patron ng sining.

Inilarawan ng mga taong nakilala ang batang Beethoven ang dalawampung taong gulang na kompositor bilang isang batang lalaki na may pagkahilig sa panache, kung minsan ay masungit, ngunit mabait at matamis sa kanyang mga relasyon sa kanyang mga kaibigan. Napagtanto ang kakulangan ng kanyang pag-aaral, nagpunta siya kay Joseph Haydn, isang kinikilalang awtoridad ng Viennese sa larangan ng instrumental na musika (si Mozart ay namatay isang taon na ang nakaraan) at sa ilang panahon ay dinala siya ng mga counterpoint exercise para sa pagsubok. Si Haydn, gayunpaman, sa lalong madaling panahon ay nawalan ng interes sa sutil na estudyante, at si Beethoven, lihim mula sa kanya, ay nagsimulang kumuha ng mga aralin mula kay I. Schenck at pagkatapos ay mula sa mas masusing I. G. Albrechtsberger. Bilang karagdagan, sa pagnanais na mapabuti ang kanyang vocal writing, binisita niya sa loob ng ilang taon ang sikat kompositor ng opera Antonio Salieri. Di-nagtagal ay sumali siya sa isang lupon na nagkakaisa na pinamagatang mga amateur at propesyonal na musikero. Ipinakilala ni Prinsipe Karl Lichnowsky ang batang probinsyano sa bilog ng kanyang mga kaibigan.

Ang pampulitika at panlipunang buhay ng Europa noong panahong iyon ay nakababahala: nang dumating si Beethoven sa Vienna noong 1792, ang lungsod ay nabalisa sa balita ng rebolusyon sa France. Masigasig na tinanggap ni Beethoven ang mga rebolusyonaryong slogan at pinuri ang kalayaan sa kanyang musika. Ang bulkan, sumasabog na likas na katangian ng kanyang gawa ay walang alinlangan na ang sagisag ng diwa ng panahon, ngunit sa diwa lamang na ang karakter ng lumikha ay sa ilang lawak ay nahubog sa panahong ito. Ang matapang na paglabag sa karaniwang tinatanggap na mga pamantayan, ang malakas na pagpapatibay sa sarili, ang dumadagundong na kapaligiran ng musika ni Beethoven - lahat ng ito ay hindi maiisip sa panahon ni Mozart.

Gayunpaman, ang mga unang gawa ni Beethoven ay higit na sumusunod sa mga canon ng ika-18 siglo: nalalapat ito sa mga trio (kuwerdas at piano), violin, piano at cello sonatas. Ang piano noon ay ang pinakamalapit na instrumento ni Beethoven; sa kanyang mga gawa sa piano ay ipinahayag niya ang kanyang pinakamatalik na damdamin nang may lubos na katapatan. First Symphony (1801) – ang unang dalisay komposisyon ng orkestra Beethoven.

Lumalapit sa pagkabingi.

Mahuhulaan lang natin kung hanggang saan naimpluwensyahan ng pagkabingi ni Beethoven ang kanyang trabaho. Unti-unting nabuo ang sakit. Noong 1798, nagreklamo siya ng ingay sa tainga; mahirap para sa kanya na makilala ang mataas na tono at maunawaan ang isang pag-uusap na isinasagawa sa isang bulong. Sa takot sa pag-asang maging isang bagay ng awa - isang bingi na kompositor, sinabi niya sa kanyang malapit na kaibigan na si Karl Amenda ang tungkol sa kanyang sakit, pati na rin ang mga doktor, na pinayuhan siya na protektahan ang kanyang pandinig hangga't maaari. Nagpatuloy siya sa paglipat sa bilog ng kanyang mga kaibigang Viennese, nakibahagi sa mga gabing pangmusika, at maraming komposisyon. Nagawa niyang itago nang husto ang kanyang pagkabingi na hanggang 1812 kahit na ang mga madalas na nakakasalamuha sa kanya ay hindi naghinala kung gaano kalubha ang kanyang sakit. Ang katotohanan na sa panahon ng isang pag-uusap ay madalas niyang sinagot nang hindi naaangkop ay naiugnay sa masama ang timpla o kawalan ng pag-iisip.

Noong tag-araw ng 1802, nagretiro si Beethoven sa tahimik na suburb ng Vienna - Heiligenstadt. Isang nakamamanghang dokumento ang lumitaw doon - ang "Heiligenstadt Testament", ang masakit na pag-amin ng isang musikero na pinahihirapan ng sakit. Ang testamento ay naka-address sa mga kapatid ni Beethoven (na may mga tagubilin na basahin at isagawa pagkatapos ng kanyang kamatayan); sa loob nito ay binanggit niya ang kanyang pagdurusa sa isip: masakit kapag “ang isang tao nakatayo sa malapit kasama ko, naririnig ang tunog ng plauta na nagmumula sa malayo, hindi naririnig sa akin; o kapag may nakarinig ng isang pastol na umaawit, ngunit hindi ko makilala ang isang tunog.” Ngunit pagkatapos, sa isang liham kay Dr. Wegeler, bumulalas siya: "Kukunin ko ang kapalaran sa pamamagitan ng lalamunan!", at ang musika na patuloy niyang isinusulat ay nagpapatunay sa desisyong ito: sa parehong tag-araw ang maliwanag na Second Symphony at nakamamanghang piano sonatas op . 31 at tatlong violin sonata, op. tatlumpu.

"Ang konsepto ng pagkatao" - Gawain "Spell by letter". Paksa. Istruktura ng indibidwal: (Ananyev B.G.) – mga katangian ng isang tao bilang indibidwal: “Ang personalidad ay ang pinakamataas na antas ng pag-unlad ng tao. "Psychology of Personality". Ang indibidwalidad ay ipinagtatanggol." Nagiging tao sila. Ang kaugnayan sa pagitan ng mga konseptong "indibidwal", "paksa", "indibidwal", "pagkatao".

"Pag-unlad ng pagkatao" - Modelo ng istraktura ng pagkatao ayon kay K. K. Platonov: Ang nangungunang prinsipyo ng edukasyon sa paaralan: Ang patuloy na pag-unlad ng buong hanay ng mga katangian ng pagkatao. Harmoniously binuo pagkatao. Pag-unlad ng pagkatao ng mga mag-aaral sa sekondaryang paaralan. Balangkas ng ulat: Antas ng personal na ugali. Mga prinsipyo at anyo ng trabaho na naglalayong paunlarin ang pagkatao ng bata.

"Vincent van Gogh" - Noong Marso 1868, sa gitna ng taon ng paaralan, biglang huminto sa school si Vincent at bumalik sa Bahay ng ama. Noong Oktubre 1, 1864, pumasok si van Gogh sa boarding school sa Zevenbergen, 20 km mula sa kanyang tahanan. Si Van Gogh ay halos hindi nakikipaglaro sa ibang mga bata. Si Vincent, bagaman siya ay ipinanganak na pangalawa, ay naging panganay sa mga bata... Si Vincent ay mahusay sa mga wika - Pranses, Ingles, Aleman.

"Personal na Talambuhay" - Mga nilalaman ng programa para sa pag-aaral ng biographical na materyal. Ang mga pahina ng talambuhay ay isang panimula sa mga pinakakapansin-pansing panahon ng buhay ng may-akda na may kahalagahan sa moral para sa mga modernong estudyante. Kay sarap ng buhay kapag gumawa ka ng mabuti at totoo. Baitang 5-6 - ang panahon ng "naive realism" Kadalasan ang mga tao ay interesado sa mga indibidwal na maliwanag na yugto ng talambuhay ng manunulat.

"Talambuhay ni Beethoven" - Mula sa edad na 13, organista ng Bonn Court Chapel. Noong 1800, ginanap ang 1st symphony ni Beethoven. Tungkol sa kompositor. Mula noong 1780, siya ay isang estudyante ng K. G. Nefe, na nagpalaki kay Beethoven sa diwa ng German Enlightenment. BEETHOVEN Ludwig Van (1770-1827) - Aleman na kompositor, piyanista, konduktor. Mahusay at laging sikat.

"Istruktura ng pagkatao" - V.N. Myasishchev. Kaya, nailalarawan ni V.N. Myasishchev ang pagkakaisa ng personalidad sa pamamagitan ng dinamika ng neuropsychic reactivity. 3. Freud. istraktura ng pagkatao 3. Freud. K.G. Jung (1875-1961). 3. Istratehiya ng “Block” para sa pag-aaral ng istruktura ng personalidad. 2. "Factor" na diskarte para sa pag-aaral ng mga katangian ng personalidad. Istraktura ng personalidad at mga diskarte sa tanong ng kumbinasyon ng biyolohikal at panlipunan.

Si L. V. Beethoven ay isang Aleman na kompositor, isang kinatawan ng Viennese classical na paaralan (ipinanganak sa Bonn, ngunit ginugol ang halos lahat ng kanyang buhay sa Vienna - mula noong 1792).

Pag-iisip ng musika Ang Beethoven ay kumakatawan sa isang kumplikadong synthesis:

Ø malikhaing tagumpay ng mga klasikong Viennese (Gluck, Haydn, Mozart);

Ø sining rebolusyong Pranses;

Ø bagong umuusbong sa 20s. XIX na siglo masining na kilusan - romanticism.

Ang mga gawa ni Beethoven ay nagtataglay ng imprint ng ideolohiya, aesthetics at sining ng Enlightenment. Ito ay higit na nagpapaliwanag sa lohikal na pag-iisip ng kompositor, ang kalinawan ng mga anyo, ang pagiging maalalahanin ng buong masining na konsepto at mga indibidwal na detalye ng mga gawa.

Kapansin-pansin din na ipinakita ni Beethoven ang kanyang sarili nang lubos sa mga genre sonata at symphony(mga genre na tipikal ng mga classic) . Si Beethoven ang unang gumamit ng tinatawag na "conflict symphonism" batay sa pagkakatugma at banggaan ng maliwanag na magkakaibang mga musikal na imahe. Ang mas dramatic na salungatan, mas kumplikado ang proseso ng pag-unlad, na para sa Beethoven ay nagiging pangunahing puwersang nagtutulak.

Ang mga ideya at sining ng Great French Revolution ay nag-iwan ng marka sa marami sa mga likha ni Beethoven. Mula sa mga opera ni Cherubini ay may direktang daan patungo sa Fidelio ni Beethoven.

Ang mga gawa ng kompositor ay naglalaman ng mga nakakaakit na intonasyon at tumpak na ritmo, malawak na melodic na paghinga at malakas na instrumento ng mga himno ng mga kanta, martsa at opera sa panahong ito. Binago nila ang istilo ni Beethoven. Iyon ang dahilan kung bakit ang musikal na wika ng kompositor, bagaman konektado sa sining ng mga klasikong Viennese, ay sa parehong oras ay malalim na naiiba mula dito. Sa mga gawa ni Beethoven, hindi tulad ni Haydn at Mozart, bihirang makatagpo ang isang tao ng katangi-tanging dekorasyon, makinis na mga pattern ng ritmo, silid, transparent na texture, balanse at simetrya ng mga temang pangmusika.

Isang kompositor ng isang bagong panahon, nakahanap si Beethoven ng iba't ibang mga intonasyon upang ipahayag ang kanyang mga saloobin - pabago-bago, hindi mapakali, malupit. Ang tunog ng kanyang musika ay nagiging mas mayaman, siksik, at kapansin-pansing contrasting. Ang kanyang mga musikal na tema ay nakakuha hanggang ngayon ng walang uliran na laconicism at mahigpit na pagiging simple.

Ang mga tagapakinig na dinala sa klasisismo noong ika-18 siglo ay natigilan at kadalasang nagdulot ng hindi pagkakaunawaan lakas ng damdamin Ang musika ni Beethoven, na ipinakita sa alinman sa marahas na drama, o sa isang engrandeng epikong saklaw, o sa madamdaming liriko. Ngunit tiyak na ang mga katangiang ito ng sining ni Beethoven ang nagpasaya sa mga romantikong musikero. At kahit na ang koneksyon ni Beethoven sa romantikismo ay hindi maikakaila, ang kanyang sining sa mga pangunahing balangkas nito ay hindi nag-tutugma dito. Hindi ito ganap na akma sa balangkas ng klasisismo. Para sa Beethoven, tulad ng ilang iba pa, ay natatangi, indibidwal at multifaceted.

Mga tema ng gawa ni Beethoven:

Ø Tumutok sa Beethoven - ang buhay ng bayani, na nagaganap sa patuloy na pakikibaka para sa isang unibersal, magandang kinabukasan. Ang kabayanihan na ideya ay tumatakbo tulad ng isang pulang sinulid sa buong gawain ni Beethoven. Ang bayani ni Beethoven ay hindi mapaghihiwalay sa mga tao. Sa paglilingkod sa sangkatauhan, sa pagkamit ng kalayaan para sa kanila, nakikita niya ang layunin ng kanyang buhay. Ngunit ang landas patungo sa layunin ay namamalagi sa pamamagitan ng mga tinik, pakikibaka, pagdurusa. Kadalasan ang isang bayani ay namamatay, ngunit ang kanyang kamatayan ay nakoronahan ng tagumpay, na nagdadala ng kaligayahan sa napalayang sangkatauhan. Ang pagkahumaling ni Beethoven sa mga magiting na imahe at ang ideya ng pakikibaka ay dahil, sa isang banda, sa kanyang pagkatao, mahirap na kapalaran, pakikibaka dito, at patuloy na pagtagumpayan ng mga paghihirap; sa kabilang banda, ang impluwensya ng mga ideya ng Great French Revolution sa pananaw sa mundo ng kompositor.

Ø Natagpuan ang pinakamayamang pagmuni-muni sa mga gawa ni Beethoven at tema ng kalikasan(6th symphony "Pastoral", sonata No. 15 "Pastoral", sonata No. 21 "Aurora", 4th symphony, maraming mabagal na paggalaw ng sonata, symphony, quartets). Ang passive na pagmumuni-muni ay kakaiba kay Beethoven: ang kapayapaan at katahimikan ng kalikasan ay nakakatulong upang malalim na maunawaan ang mga kapana-panabik na isyu, magtipon ng mga kaisipan at panloob na lakas para sa pakikibaka sa buhay.

Ø Malalim ang pagpasok ni Beethoven saklaw ng damdamin ng tao. Ngunit, inilalantad ang mundo ng panloob, emosyonal na buhay ng isang tao, iginuhit ni Beethoven ang parehong bayani, na may kakayahang subordinating ang spontaneity ng mga damdamin sa mga hinihingi ng katwiran.

Pangunahing tampok wikang musikal:

Ø Melodica . Ang pangunahing batayan ng kanyang himig ay sa mga hudyat ng trumpeta at palakpakan, sa pag-aanyaya sa mga oratorical exclamations at pagmamartsa ng mga liko. Ang paggalaw kasama ang mga tunog ng isang triad ay kadalasang ginagamit (G.P. "Eroic Symphony"; tema ng finale ng 5th symphony, G.P. I part 9 ng symphony). Ang mga caesuras ni Beethoven ay mga bantas sa pananalita. Ang mga fermata ni Beethoven ay naka-pause pagkatapos ng mga kalunus-lunos na tanong. Mga tema ng musika Ang mga gawa ni Beethoven ay kadalasang binubuo ng magkakaibang mga elemento. Ang magkakaibang istraktura ng mga tema ay matatagpuan din sa mga nauna kay Beethoven (lalo na sa Mozart), ngunit sa Beethoven ito ay naging isang pattern. Ang kaibahan sa loob ng paksa ay nauuwi sa salungatan G.P. at P.P. sa sonata form, dina-dinamize ang lahat ng seksyon ng sonata allegro.

Ø Metrorhythm. Ang mga ritmo ni Beethoven ay ipinanganak mula sa parehong pinagmulan. Ang ritmo ay may singil ng pagkalalaki, kalooban, at aktibidad.

§ Mga ritmo ng martsa lubhang karaniwan

§ Mga ritmo ng sayaw(sa mga larawan ng katutubong saya - ang pangwakas ng ika-7 symphony, ang pangwakas ng Aurora sonata, kapag pagkatapos ng maraming pagdurusa at pakikibaka ay dumating ang isang sandali ng tagumpay at kagalakan.

Ø Harmony. Sa pagiging simple ng chord vertical (chord ng mga pangunahing pag-andar, laconic na paggamit ng mga di-chord na tunog), mayroong isang contrasting at dramatic na interpretasyon ng harmonic sequence (koneksyon sa prinsipyo ng conflict dramaturgy). Matalim, matapang na mga modulasyon sa malalayong mga susi (kumpara sa mga plastik na modulasyon ni Mozart). Sa kanyang mga huling gawa, inaasahan ni Beethoven ang mga tampok ng romantikong pagkakaisa: polyphonic fabric, isang kasaganaan ng mga non-chord na tunog, katangi-tanging harmonic sequence.

Ø Mga anyo ng musika Ang mga gawa ni Beethoven ay mga engrandeng konstruksyon. "Ito ang Shakespeare ng masa," sumulat si V. Stasov tungkol kay Beethoven. "Si Mozart ay responsable lamang para sa mga indibidwal... Naisip ni Beethoven ang tungkol sa kasaysayan at lahat ng sangkatauhan." Si Beethoven ang lumikha ng form libreng variation(finale ng piano sonata No. 30, mga variation sa isang tema ni Diabelli, ika-3 at ika-4 na paggalaw ng ika-9 na symphony). Siya ay kredito sa pagpapakilala anyo ng pagkakaiba-iba sa isang malaking anyo.

Ø Mga genre ng musika. Binuo ni Beethoven ang karamihan sa mga kasalukuyang genre ng musika. Ang batayan ng kanyang trabaho ay instrumental na musika.

Listahan ng mga gawa ni Beethoven:

Orkestra na musika:

Symphony – 9;

Mga Overture: "Coriolanus", "Egmont", "Leonora" - 4 na pagpipilian para sa opera na "Fidelio";

Concertos: 5 piano, 1 violin, 1 triple – para sa violin, cello at piano.

Piano music:

32 sonata;

22 variation cycle (kabilang ang 32 variation sa c-moll);

Bagatelles (kabilang ang "Fur Elise").

Chamber ensemble music:

Sonatas para sa byolin at piano (kabilang ang "Kreutzerova" No. 9); cello at piano;

16 string quartets.

Vocal na musika:

Opera "Fidelio";

Mga kanta, incl. cycle "To a Distant Beloved", adaptasyon ng mga katutubong kanta: Scottish, Irish, atbp.;

2 Misa: C major at Solemn Mass;

oratorio "Si Kristo sa Bundok ng mga Olibo."

Ang kompositor ay hindi partikular na banayad. Siya ay malupit, mainitin ang ulo at agresibo. Sinabi nila na minsan sa kanyang konsiyerto ay kinausap ng isa sa mga ginoo ang kanyang ginang, kaya biglang itinigil ni Beethoven ang pagtatanghal at mariing idineklara na "hindi siya maglalaro para sa gayong mga baboy!" Gaano man nila siya hikayatin, kahit paano sila magmakaawa at humingi ng tawad sa kanya, walang nakatulong.

Siya ay nagsuot ng sobrang kaswal at palpak. Marahil ay hindi lang niya pinansin ang kanyang hitsura, at ang hitsura ng kanyang tahanan ay nagpatotoo sa parehong bagay, ngunit sa pangkalahatan, masasabi nating ginaya niya ang parehong Napoleon, na, tulad ng marami sa kanyang mga kontemporaryo, ay hinangaan niya. Medyo nahirapan din siya sa katumpakan.

Isang araw may naganap na insidente sa isa sa kanyang mga parokyano. Nais ni Prinsipe Likhnovsky na tumugtog ang batang pianista para sa kanya at sa kanyang mga bisita. Tinanggihan niya. Noong una ay hinikayat siya ng prinsipe, pagkatapos ay unti-unti siyang nawalan ng pasensya at sa wakas ay binigyan siya ng utos, na hindi niya pinansin. Sa huli, inutusan ng prinsipe na sirain ang mga pinto ng silid ni Beethoven.

At ito sa kabila ng walang katapusang paggalang at paggalang na ipinakita ng prinsipe sa kompositor. Sa isang salita - inihatid niya. Matapos matagumpay na masira ang pinto, iniwan ng kompositor ang ari-arian sa galit at sa umaga ay nagpadala ng liham sa prinsipe na may mga sumusunod na salita: "Prinsipe! Utang ko kung ano ako sa sarili ko. Mayroong at libu-libong mga prinsipe, ngunit ang Beethoven ay isa lamang!"

At sa parehong oras, siya ay itinuturing na isang medyo mabait na tao. Baka iba ang sukat ng relativity ng character noon? Bagaman, marahil siya ay talagang mas mahusay kaysa sa kung minsan ay naisip niya. Narito, halimbawa, ang ilan sa kanyang mga salita:

“Wala sa mga kaibigan ko ang nangangailangan basta may kapirasong tinapay, kung walang laman ang wallet ko, hindi agad ako nakakatulong, well, umupo na lang ako sa mesa at magtrabaho, at sa lalong madaling panahon tutulungan ko siyang makaahon sa gulo..."

Kapansin-pansin na ang mga kagustuhan sa panitikan ni Beethoven ay - kung paano sabihin - na parang mula sa panulat ng isang estilista. Noong panahong iyon, interesado siya sa mga sinaunang manunulat na Griyego tulad nina Homer at Plutarch, o higit pa modernong Shakespeare, Goethe at Schiller, na lubos na kinikilala at iginagalang na mga may-akda.

Sa kabila ng maagang pagtatapos ng pag-aaral, napaunlad na niya ang pagmamahal sa pagbabasa. Pagkatapos ay inamin niya na sinubukan niyang maunawaan ang kakanyahan ng lahat ng mga sikat na pilosopo at siyentipiko na ang mga gawa ay maaari niyang makuha.

Ang simula ng isang malikhaing buhay

Noong panahong iyon, itinuon ni Ludwig ang kanyang atensyon sa pagbubuo ng mga komposisyon. Ngunit hindi siya nagmamadaling i-publish ang kanyang mga gawa. Siya ay nagtrabaho ng maraming sa kanila, pino ang mga ito at patuloy na pinagbuti ang mga ito. Ang kanyang unang musical publication ay ginawa noong siya ay mga labindalawang taong gulang. Sa kanyang mga obra noong mga panahong iyon, mas kilala ngayon ang Knight's Ballet at ang Great Cantata. Ilang sandali bago ito, naglakbay siya sa Vienna, kung saan siya nakilala. Ang pagpupulong ay panandalian...

Pagdating sa bahay, dumanas siya ng matinding kalungkutan: namatay ang kanyang ina. Labing pitong taong gulang pa lamang noon si Beethoven, at kailangan niyang pangasiwaan ang pamilya at alagaan ang kanyang mga nakababatang kapatid na lalaki. Simula noon, ang sitwasyon ng pamilya ay naging mas malala pa, at pagkaraan ng ilang panahon, sa ilalim ng pagtangkilik ni Count Waldeinstein, lumipat siya sa Vienna sa loob ng ilang taon. Doon niya nagawang tapusin ang kanyang edukasyong pangmusika sa ilalim ng direksyon ni Haydn.

Ngunit habang naninirahan sa Bonn, nagawa niyang maging interesado sa rebolusyonaryong kilusan na lumitaw sa France noong panahong iyon, sumali sa hanay ng mga Freemason, at kahit na inilaan ang ilan sa kanyang mga gawa sa parehong rebolusyon at Freemasonry.

Kasunod nito, hiniram ni Beethoven ang karamihan sa estilo ng pagsulat at pagganap ng musika ni Haydn, at silang tatlo, kasama si Mozart, ay naging malaking trio ng Viennese, na nagtatag ng paaralan ng klasikal na musikang Viennese.

Nag-audition din siya sa Vienna kursong teoretikal, at nag-aral ng mga komposisyong tinig kasama ang sikat na Salieri. Hindi nagtagal ay natanggap ni Beethoven magandang rekomendasyon at siya ay tinanggap sa mataas na lipunan. Kaya, halimbawa, binigyan siya ni Prinsipe Likhnovsky ng pabahay sa kanyang sariling bahay, inalok siya ni Count Razumovsky ng kanyang quartet, na nagsimulang tumugtog ng kanyang musika, at ibinigay sa kanya ni Prinsipe Lobkowitz ang kanyang kapilya sa kanyang pagtatapon. Kaya't mayroong isang bagay upang magtrabaho, at si Beethoven, natural, ay hindi nabigo na samantalahin ito.

Kung pag-uusapan natin ang tungkol sa mga petsa, ang pagpasok ni Beethoven sa mataas na lipunan ay naganap noong 1795.

ugat

Hindi nagtagal ay nasanay ang binata sa Vienna at taos-pusong umibig sa lungsod na ito. Bilang resulta, naglakbay siya sa Prague at Berlin nang isang beses lamang, noong 1796, at ginugol ang natitirang oras na naninirahan sa Vienna. Kung nais niyang mag-relaks sa isang lugar sa kalikasan sa tag-araw, pumunta siya sa mga suburb ng Vienna, kung saan siya nanirahan nang ilang oras sa sobrang katamtaman na kapaligiran. Doon siya nagpahinga mula sa kanyang pang-araw-araw na trabaho at nakakuha ng lakas sa pakikipag-usap sa kalikasan.

Sa lalong madaling panahon siya ay nakakuha ng unang lugar sa mga pianista ng Vienna, at dapat sabihin na ito ay higit pa sa nararapat. Siya ay may pambihirang regalo para sa improvisasyon.

At nang i-publish niya ang kanyang unang tatlong piano trios, nakakuha din siya ng isang reputasyon bilang isang mahusay na kompositor. Mula noon, natuklasan niya sa kanyang sarili ang isang tila hindi mauubos na pinagmumulan ng imahinasyon at malikhaing inspirasyon, sa bawat isa sa kanyang mga bagong komposisyon na nagpapakita ng higit at higit pa sa kanyang talento, pagbuo nito at patuloy na eksperimento.

Mga genre kung saan nagtrabaho si Beethoven

Sa una, pinagkadalubhasaan niya ang genre ng kamara sa pinaka-iba't ibang mga pagpapakita nito, at pinagbuti ang mismong konsepto ng isang sonata ng piano na sinamahan ng iba pang mga instrumentong pangmusika. Lumikha din siya ng labing-anim na quartets, na makabuluhang pinalawak ang kanilang mga hangganan, nakabuo ng mga bagong diskarte sa komposisyon, at pagkatapos ay nagsimulang ilipat ang mga bukas na pamamaraan at diskarte sa isang symphonic na batayan. Iyon ay, nagsimula siyang magsulat ng musika para sa mga orkestra.

Nagustuhan niya ang mga diskarte sa musika na iniwan nina Mozart at Haydn, at samakatuwid ay matapang niyang tinanggap ang gawain ng pagpapabuti at pagpapaunlad ng mga ito. Siya ay ganap na nagtagumpay, na mahirap pagdudahan. Siya ay may kahanga-hangang pag-unawa sa mga anyo ng musika at sa parehong oras ay pinanatili ang kanyang natatanging sariling katangian.

Na pagkatapos ng kanyang ikatlong overture, Beethoven ay ganap na nagpasya sa estilo. Pagkatapos ito ay nagpakita ng sarili sa isang paraan o iba pa sa lahat ng kanyang mga gawa.

Si Beethoven ay masigasig na gumawa ng instrumental na musika, ngunit hindi binabalewala ang mga vocal na gawa. Sumulat siya ng parehong mga simpleng kanta at maliliit na vocal na gawa. Kabilang sa mga ito, ang “Kristo sa Bundok ng mga Olibo” ay nararapat na pantanging banggitin. Ang kanyang opera na "Fidelio" ay hindi partikular na matagumpay sa oras ng paglabas nito, at ilang sandali lamang, noong 1814, nang binago niya ito, ito ay tinanggap at pinahahalagahan. At kung gaano nila ito na-rate! Tinanggap siya sa lahat ng yugto ng Aleman! Bago ito, " mahiwagang plauta»Mozart.

Ngunit sayang, nabigo si Beethoven na lumikha ng anumang mas makabuluhan sa larangan ng musical opera genre, kahit na gumawa siya ng makabuluhang pagsisikap na gawin ito. Kung hindi, siya ay naging lalong maimpluwensyang pigura sa Kanluraning musikal na mundo.

Siya ay patuloy na lumikha, at nagtrabaho sa lahat ng mga genre na umiiral sa oras na iyon, habang dinadala ang kanilang artistikong anyo sa ganap. Itinaas niya ang mga ito sa katayuan ng mga klasiko, kung saan nananatili sila hanggang ngayon. Ngayon sasabihin nila na sumulat siya ng pop music, classical music, at film scores. Siyempre, walang mga pelikula noon, at samakatuwid ay aktibong nagtrabaho siya sa musikal na saliw para sa mga dramatikong pagtatanghal. Ngunit siya ay pinakamahusay sa sonatas; hindi bababa sa, sila ang bumubuo ng pinakamahalagang bahagi ng kanyang malikhaing pamana.

Noong 1809, inalok si Beethoven ng posisyon ng royal conductor. Dahil dito, pumayag ang kanyang mga parokyano na taasan ang kanyang suweldo at least sa ganitong paraan ay mahikayat ang kompositor na huwag umalis sa kanyang kasalukuyang posisyon. Nagtagumpay sila nang maayos, bagaman medyo kalaunan, dahil sa pagkalugi ng estado noong 1811, medyo nabawasan ang nilalamang ito. Ngunit sa oras na iyon ito ay kasing dami ng 4,000 para sa. Si Beethoven noong panahong iyon ay nasa tuktok ng kanyang pagkamalikhain, at samakatuwid ang inaasahang nilalaman at kung ano ang kanyang kinita ay sapat na para sa kanya upang maging ganap na independyente sa materyal na mga tuntunin.

Matapos ang napakagandang pagtatanghal ng ikapito at ikawalong symphony, pagkatapos ng pagtatanghal ng kanyang symphony na "The Battle of Vittoria" at ilang iba pang mga gawa, ang katanyagan ni Beethoven sa Vienna ay sumikat sa kalangitan! Siya ay lubhang popular. Ngunit kasabay nito, hindi na niya lubos na natatamasa ang kanyang posisyon sa lipunan - nagsimula siyang mapansin na ang kanyang pandinig ay nagsimulang lumala at humina.

Sakit

Tinitis. Pamamaga ng gitnang tainga.

To be precise, by that time halos bingi na siya. Ang sakit ay nabuo mula noong 1802 at hindi maiiwasan, tulad ng isang salot sa medieval. Para sa isang kompositor at musikero, ang pagkawala ng iyong pandinig ay mas masahol pa kaysa sa pagkawala ng iyong paningin.

Walang anumang paggamot na nakatulong sa kanya at ang kanyang kalooban ay lumala at lumala. Sa iba pang mga bagay, sa wakas siya ay naging isang recluse, iniiwasang magpakita muli sa publiko. At ang mga bagong alalahanin ay walang hatid sa kanya kundi kalungkutan. Noong 1815, kinuha niya ang pangangalaga sa kanyang pamangkin, at ang kanyang sariling pinansiyal na sitwasyon ay nagsimulang lumala. Para siyang nahulog sa isang malikhaing pagkawala ng malay, at sa loob ng ilang oras ay tumigil sa pagbuo ng musika nang buo.

Pagkatapos ng kanyang kamatayan, ang ilan sa mga kaibigan ng kompositor ay nagsabi na mayroon pa silang mga notebook sa pag-uusap. Kung minsan ay isinulat nila ang kanilang mga pahayag at ipinapasa ito sa musikero, na tumugon sa kanila sa parehong paraan sa pagsulat.

Totoo, ang ilang mga kuwaderno na may kanyang mga pahayag ay sinunog, dahil ang kompositor ay hindi naninindigan sa seremonya kasama ang mga nasa kapangyarihan, madalas na gumagawa ng matalas at medyo bastos na pag-atake laban sa emperador, ang prinsipe ng korona at maraming iba pang matataas na opisyal. Sa kasamaang palad, ito ang paboritong tema ni Beethoven. Labis siyang nagalit sa pag-alis ni Napoleon sa mga mithiin ng rebolusyon. Nang ipahayag niya na siya ay magiging emperador, ipinahayag ni Beethoven na mula sa sandaling iyon ay magsisimula siyang maging isang malupit.

"Mapupunta ka sa plantsa!" Ito ay kung paano natapos ang isa sa mga sulat; ang pahayag, natural, ay hinarap sa kompositor. Ngunit napakataas ng kanyang kasikatan kaya hindi siya nangahas na hawakan ng mga nasa kapangyarihan.

Sa huli ay tuluyan na siyang nawala sa pandinig. At gayon pa man ay nagawa niyang makasabay sa pinakabagong mga kaganapan sa musika. Hindi siya nakarinig ng mga bagong komposisyon, ngunit masigasig niyang binasa ang mga marka ng mga opera ni Rossini at tumingin sa mga koleksyon ng mga komposisyon ni Schubert at iba pang mga kompositor.

Sinabi nila na pagkatapos ng premiere ng Ninth Symphony, tumayo si Beethoven nang nakatalikod sa madla. Hindi niya narinig ang palakpakan. Pagkatapos ay pinaikot siya ng isa sa mga mang-aawit para harapin ang mga manonood. At sila ay tumayo, kumakaway sa kanya ng mga scarves, sombrero at mga kamay. Ang palakpakan ay tumagal nang napakatagal na ang mga pulis na naroroon sa bulwagan ay naisip na kailangan itong pigilan. Sa kanilang opinyon, ang emperador lamang ang maaaring batiin sa ganitong paraan.

Ang libingan ni Ludwig van Beethoven

Sa pagtatapos ng unang dekada ng ikalabinsiyam na siglo, masigasig niyang sinimulan ang pagbuo ng misa, ang ideya ng kung saan iminungkahi sa kanya sa pamamagitan ng paghirang kay Archduke Rudolf bilang obispo. Ang gawaing ito ay sumasakop sa kanyang mga iniisip hanggang 1822. Sa sukat nito, ang masa ay makabuluhang lumampas sa karaniwang balangkas na tipikal para sa mga naturang komposisyon. Si Beethoven ay malinaw na umuusbong mula sa isang malikhaing krisis.

Nang walang mas kaunting sigasig, nagsimula ang kompositor na lumikha ng isang symphony batay sa "Ode to Joy" ni Schiller. Matagal na niyang gustong simulan ang pagsusulat nito, at sa tamang panahon ang inspirasyong dumating. Nakumpleto niya ang symphony noong 1824, at ang nagresultang gawain ay muling lumampas sa karaniwang balangkas at napakahirap gawin. Ito ay totoo lalo na para sa mga bahagi ng boses.

Pagkatapos ay nagpatuloy ang kanyang pagkahilig sa pagpapakumplikado sa kanyang mga gawa, at sumulat siya ng apat na malalaking quartet. Ang mga ito ay naging napakakomplikado na ang mga eksperto ay pinag-aaralan pa rin ang mga ito nang masinsinan, at halos imposible para sa mga mortal lamang na maunawaan. Ang halos kumpletong kakulangan ng pandinig ay dapat na nagdulot nito.

Siya ay nagdusa ng mahabang panahon at namatay noong 1827. Siya ay nanirahan, umunlad, nagdusa at nasiyahan sa buhay sa kanyang pinakapaboritong lungsod, ang Vienna. Kung saan sila ay nagtayo ng isang monumento sa kanya pagkatapos ng kamatayan. Ang kanyang tinubuang-bayan ay hindi rin pinabayaan: isang monumento sa kanya ay itinayo din sa Bonn, at, dapat itong tanggapin, mas maaga kaysa sa Vienna.

(2 mga rating, average: 5,00 sa 5)