Teknolohiya ng di-tradisyonal na pagguhit sa dow. Mga di-tradisyonal na diskarte sa pagguhit para sa mga batang preschool

All-Russian na kumpetisyon mga kasanayan sa pedagogical "Methodological piggy bank ng isang guro sa kindergarten"

Institusyong pang-edukasyon ng munisipal na preschool Blg. 200

MASTER CLASS "NON-TRADITIONAL DRAWING TECHNIQUES"

Nakumpleto:

Guro ng unang kategorya ng kwalipikasyon

Malyshko Alena Igorevna

Kemerovo 2017

Master Class" Mga Di-karaniwang Teknik pagguhit"

Target: upang mapalawak ang kaalaman ng mga guro sa pamamagitan ng kakilala sa mga di-tradisyonal na diskarte sa pagguhit, bilang isang paraan ng pagbuo ng interes ng mga preschooler sa pinong sining.

Mga gawain:

Ipakilala ang mga guro sa di-tradisyonal na pamamaraan pagguhit - gatas, shaving foam;

Upang magturo ng mga praktikal na kasanayan sa larangan ng visual na aktibidad gamit ang ilan di-tradisyunal na pamamaraan sa pagguhit;

Itaas ang antas ng kasanayan ng mga guro.

Mga pamamaraan at pamamaraan: reproductive, praktikal, verbal, visual.

Kagamitan: ibig sabihin ng didactic- mga guhit na ginawa sa pamamaraan ng di-tradisyonal na pagguhit; mga mesa, upuan para sa mga guro; materyal para sa mga praktikal na aktibidad - gouache, garapon ng tubig, brush, landscape sheet ng papel, shaving foam, PVA glue, transparent plate, toothpick, wet wipes para sa bawat guro; kagamitan sa audio - pagtatanghal "Hindi tradisyonal na mga diskarte sa pagguhit", CD player, projector, laptop, flash drive.

Panimulang gawain: pag-aaral ng mga mapagkukunan ng Internet sa paksang ito, paghahanda ng kagamitan.

Pag-unlad ng master class:

Ang kaugnayan ng napiling paksa ng master class:

Sa mga klase sa pagguhit, ang mga gawain ng komprehensibong pag-unlad ng mga bata, na kinakailangan para sa matagumpay na pag-aaral, ay nalutas.

Sa proseso ng trabaho, ang mga bata ay nagkakaroon ng mga pagpapatakbo ng isip, mga kasanayan sa pagtutulungan ng magkakasama, ang kakayahang i-coordinate ang kanilang mga aksyon sa mga aksyon ng kanilang mga kapantay.

Mga bata mula sa pinaka maagang edad subukang ipakita ang kanilang mga impresyon sa mundo sa kanilang paligid sa kanilang pinong sining. Pagmamasid sa pagganap ng pagguhit sa kindergarten humantong sa konklusyon na kinakailangan na gumamit ng mga di-tradisyonal na pamamaraan na lilikha ng isang sitwasyon ng tagumpay para sa mga mag-aaral, bumuo ng isang matatag na pagganyak para sa pagguhit.

Ang pagguhit sa mga hindi tradisyonal na paraan ay isang masaya, nakakabighaning aktibidad na nakakagulat at nagpapasaya sa mga bata. Mayroong maraming mga di-tradisyonal na mga diskarte sa pagguhit, at ang kanilang pagiging natatangi ay nakasalalay sa katotohanan na pinapayagan nila ang mga bata na mabilis na makamit ang nais na resulta. Halimbawa, sinong bata ang hindi magiging interesado sa pagguhit gamit ang kanyang mga daliri, pagguhit gamit ang kanyang sariling palad, paglalagay ng mga blots sa papel at pagkuha ng isang nakakatawang pagguhit. Gusto ng bata na mabilis na makamit ang mga resulta sa kanyang trabaho.

Ang pagbuo ng kapaligiran ay gumaganap ng isang mahalagang papel sa pag-unlad ng bata. Samakatuwid, kapag nag-aayos ng isang kapaligiran sa pagbuo ng paksa, dapat itong isaalang-alang na ang nilalaman ay isang likas na pag-unlad, at naglalayong paunlarin ang pagkamalikhain ng bawat bata alinsunod sa kanyang mga indibidwal na kakayahan, naa-access at naaangkop para sa mga katangian ng edad ng mga bata. Sa bahay, bawat isa sa atin ay may mga hindi kinakailangang bagay (toothbrush, combs, foam rubber, corks, foam plastic, spools of thread, kandila, atbp.). Sa paglalakad sa kahabaan ng kalye o sa kagubatan, makakahanap ka ng maraming mga kagiliw-giliw na bagay: mga stick, cone, dahon, pebbles, buto ng halaman, dandelion fluff, thistle, poplars. Sa lahat ng mga item na ito posible na pagyamanin ang sulok produktibong aktibidad. Mga hindi pangkaraniwang materyales at orihinal na mga pamamaraan akitin ang mga bata sa katotohanan na maaari kang gumuhit ng kahit anong gusto mo at kung paano mo gusto, at maaari ka pang makabuo ng sarili mong hindi pangkaraniwang pamamaraan. Ang mga bata ay nakakaramdam ng hindi malilimutan, ang mga positibong emosyon, at ang mga emosyon ay maaaring gamitin upang hatulan ang kalooban ng bata, tungkol sa kung ano ang nakalulugod sa kanya, kung ano ang nakakainis sa kanya.

Paggamit ng mga di-tradisyonal na pamamaraan:

Tumutulong na mapawi ang takot ng mga bata.

Nabubuo ang tiwala sa sarili.

Bumubuo ng spatial na pag-iisip.

Nagtuturo sa mga bata na malayang ipahayag ang kanilang sarili.

Hinihikayat ang mga bata na maging malikhain at humanap ng mga solusyon.

Nagtuturo sa mga bata kung paano gumawa ng iba't ibang materyales.

Bumubuo ng isang pakiramdam ng pang-unawa ng kulay, isang pakiramdam ng texture at lakas ng tunog.

Bumubuo ng mahusay na mga kasanayan sa motor ng mga kamay.

Bumubuo ng pagkamalikhain, imahinasyon at paglipad ng magarbong.

Habang nagtatrabaho, ang mga bata ay nakakakuha ng aesthetic na kasiyahan.

Hayaan akong sabihin sa iyo ng kaunti tungkol sa kanila.

Sa mga bata sa edad ng preschool inirerekumenda na gamitin ang:

Pagpipinta ng daliri;

Impression na may mga seal mula sa patatas, karot, polisterin;

Pagguhit ng kamay.

pagguhit sa basang papel

Ang mga bata sa gitnang edad ng preschool ay maaaring ipakilala sa mas kumplikadong mga pamamaraan:

Sundutin gamit ang isang matigas na semi-dry brush.

Foam rubber printing;

Stopper printing;

Mga krayola ng waks + gouache

Kandila + watercolor;

mga kopya ng dahon;

Mga guhit mula sa palad;

Pagguhit gamit ang cotton swabs;

Mga mahiwagang lubid;

Monotype ng paksa.

Sa mas matandang edad ng preschool, ang mga bata ay maaaring makabisado ng mas mahirap na mga pamamaraan at pamamaraan:

Pagguhit gamit ang asin, buhangin, semolina;

Pagguhit gamit ang mga bula ng sabon;

Pagguhit gamit ang gusot na papel;

Blotography na may tubo;

Monotype ng landscape;

Screen printing;

Karaniwan ang blotography;

Plasticineography

rehas na bakal.

Ang pagguhit gamit ang mga di-tradisyonal na pamamaraan ay nakakabighani at nakakaakit sa mga bata. Ito ay isang libreng proseso ng creative, kapag ang salita ay hindi naroroon, ngunit posible na lumabag sa mga patakaran para sa paggamit ng ilang mga materyales at tool. Ang sangkatauhan ay hindi tumitigil, patuloy tayong umuunlad at nag-imbento ng bago. Kaya sa larangan ng malikhaing aktibidad, maraming mga bagong di-tradisyonal na pamamaraan ang lumitaw, na nais kong sabihin sa iyo ngayon.

1. Pagguhit gamit ang cling film.

Alam mo ba na ang pelikula ay maaari ding gumuhit? Sapat na para ilagay ito basang watercolor at gumalaw. Ang mga kristal ng yelo o iba pang uri ng abstraction ay nakuha.

2. Pagguhit ng foil.

Ang pagguhit sa foil ay ibang-iba sa papel. Una, malinaw mong makikita kung paano naghahalo ang mga kulay, at pangalawa, ang pintura ay ganap na kumikislap. Angkop para sa pagbuo ng mga pandama na sensasyon sa mga sanggol. Maaari kang gumuhit gamit ang mga daliri, brush, cotton swab.

3. Pagguhit gamit ang mga toothpick sa PVA glue.

Ibuhos ang PVA glue sa papel at iguhit ang mga mantsa dito gamit ang mga toothpick o cotton swab. Kung gumamit ka ng isang transparent na takip ng plastik bilang isang base, halimbawa, mula sa ilalim ng kulay-gatas, pagkatapos ay pagkatapos matuyo ang pattern, maaari mong gupitin, halimbawa, isang puso mula dito at i-hang ito sa isang Christmas tree sa isang string.

4. Pagguhit sa gatas.

Para sa matatapang na malikhaing eksperimento, kakailanganin mo ng napakasimple at ligtas na mga sangkap:

- buong gatas, mahalaga na hindi ito sinagap, mas mabuti kung ito ay gawang bahay;

- pangkulay ng pagkain na diluted sa tubig;

- flat plate o mababaw na tray;

- likidong sabon o panghugas ng pinggan.

Upang magsimula, ibuhos ang ilang gatas sa isang plato at bigyan ang bata ng mga garapon ng mga pintura, kung saan dapat siyang sapalarang tumulo ng ilang patak ng mga pintura ng iba't ibang kulay sa gatas. Ang resultang pagguhit ay magiging lubhang kawili-wili. Ngunit hindi lang iyon. Sa aming lalagyan kailangan mong maglagay ng kaunting likidong sabon o panghugas ng pinggan. At pagkatapos ay panoorin lamang ang mahimalang pagbabago at paggalaw na nagaganap sa plato. Ang bawat patak, na bumabagsak sa ibabaw, ay nagsisimula ng isang kamangha-manghang sayaw ng mga bulaklak. Ang bata ay hibang na hibang sa pag-ibig sa proseso mismo at sa hindi inaasahang resulta nito. Ang panonood ng mga kamangha-manghang pagbabago ay lubhang kawili-wili at lubhang nakapagtuturo. Bilang karagdagan, ang kamangha-manghang serye ng mga pagbabagong ito ay maaaring kunan ng larawan at, sa pamamagitan ng pag-print ng mga kagiliw-giliw na abstract na mga larawan, palamutihan ang interior na may mga resulta ng magkasanib na pagkamalikhain sa mga bata. Maaaring magkaroon ng maraming mga larawan, dahil ang paggalaw at pagbabago sa plato ay magpapatuloy matagal na panahon. Ang pagkakaroon ng ginugol tulad ng isang kawili-wiling karanasan, sa susunod na pagkakataon na maaari mong anyayahan ang bata na lumahok sa proseso mismo at subukang bumuo ng isang pagguhit. Para dito, ang yugto ng paghahanda ay magiging pareho, ngunit huwag ibuhos ang dishwashing liquid sa gatas, ngunit isawsaw ang ordinaryong cotton swab dito at ibigay ito sa bata. Kapag inilubog niya ang mga ito sa gatas, magsisimula ang proseso ng pagbabago, at ang sanggol ay makakasali sa paglikha ng mga pattern.

Nag-aalok ako sa iyo ng isa pang di-tradisyonal na uri ng pamamaraan - ito ay pagguhit sa kefir, ang ganitong uri ng pamamaraan ay tinatawag na EBRU. Ibuhos ang kefir sa isang mangkok. Tumutulo kami ng ilang patak ng pintura sa kefir. Isawsaw namin ang dalawang cotton swabs sa likidong sabon at isawsaw ang mga ito sa isang plato na may kefir. Pinapanood namin kung paano nagsimulang lumikha ng magagandang pattern ang mga pintura. Maaari ka ring makakuha ng isang impression sa isang sheet ng papel, para dito kailangan mong kumuha ng isang sheet ng papel, ilagay ito sa pagguhit ng gatas at pagkatapos ay bunutin ito upang matuyo.

5. I-glue para makagawa ng 3D effect.

Ang napaka-kagiliw-giliw na mga guhit ng ibang plano ay nakuha gamit ang PVA glue. Ito o mainit na pandikit ay maaaring gamitin upang bigyan ang dami ng pattern at kaluwagan.

6. Pagguhit sa asin.

Inilapat namin ang pagguhit gamit ang PVA glue, iwiwisik ng asin at hayaang matuyo. Pagkatapos, sa tulong ng isang brush, kukunin namin ang pintura at ibuhos ito sa base ng asin. Ang pintura mismo ay kumakalat at naghahalo nang maganda.

7. Pagguhit gamit ang shaving foam.

Ang pagguhit gamit ang shaving foam ay isang kaakit-akit at kawili-wiling proseso. Ang foam ay kaaya-aya sa pagpindot, nagbibigay ng mga bagong pandamdam na sensasyon at isang kaaya-ayang amoy. Madaling banlawan ang mga kamay, damit at anumang ibabaw.

Ang pagkamalikhain gamit ang isang hindi kinaugalian na diskarte sa pagguhit ay lumilikha ng isang positibong pagganyak para sa pagguhit, nakakarelaks, gumising sa imahinasyon at nagbibigay ng maraming positibong emosyon!

"Volumetric" na mga pintura

Kakailanganin mo: 2 bahagi ng shaving foam + 1 bahagi ng PVA glue + pintura.

Una kailangan mong paghaluin ang pandikit at pintura, pagkatapos ay idagdag ang shaving foam. Haluing mabuti. Ang mga pintura ay handa na, maaari silang ilapat sa natapos na tabas o (at) ipakita ang imahinasyon - gumawa ng isang pagguhit sa iyong sarili.

Pinagsamang pagguhit sa mga guro na may shaving foam gamit ang "Volumetric" na pamamaraan ng pintura sa isang libreng paksa.

Ilagay ang "volumetric" na mga pintura sa isang masikip na bag ng pagkain (o tubo). Gupitin ang dulo ng bag gamit ang gunting, makakakuha ka ng isang uri ng confectionery syringe. Sa pamamagitan ng pagpindot sa bag ng pintura, lumikha kami ng isang pagguhit.

Upang ihanda ang masa para sa pagmomolde, kailangan namin:

400 gramo ng almirol + 100-200 gramo ng foam + pintura

Paghaluin nang mabuti ang lahat gamit ang iyong mga kamay hanggang sa makuha ang mga bukol (ang materyal ay mukhang mga butil ng cottage cheese o basang buhangin). Pagkatapos ng laro, huwag itapon ang masa para sa pagmomolde, ngunit ibuhos ito sa isang regular na bag o gumawa ng laruan para sa pagbuo ng mga pinong kasanayan sa motor ng mga kamay.

Upang lumikha ng isang laruan, kakailanganin mo ng isang masa para sa pagmomolde, isang lobo, isang funnel, isang stick upang itulak ang malagkit na masa.

8. Pointillism para sa mga bata.

Isa sa mga pinaka-kawili-wili at hindi pangkaraniwang mga lugar ng pagpipinta. Ito ay isang paraan ng pagpipinta ng mga larawan na may hiwalay na mga stroke ng tama, may tuldok o hugis-parihaba na hugis. Ang mga artista, na naglalagay ng mga purong kulay sa canvas, ay umaasa sa optical mixing ng mga kulay sa mata ng manonood, at nagtagumpay sila. Para sa mga bata, ang pamamaraan na ito ay mahirap, at samakatuwid ay nag-aalok ako sa iyo ng hindi kinaugalian na pointillism para sa mga bata.

Ang pangalan ng kilusan sa pagpipinta, pointillism, ay nagmula sa salitang Pranses na pointiller, na nangangahulugang "magsulat ng mga tuldok". Ang mga artista na nagtrabaho sa istilong pointillism ay naglagay ng mga purong pintura sa canvas, hindi paunang pinaghalo sa palette. Ang optical mixing ng mga kulay ay naganap na sa yugto ng pagdama ng larawan ng viewer.

Ang optical mixing ng tatlong purong pangunahing kulay at ilang pares ng mga karagdagang kulay ay ginagawang posible na makakuha ng sapat na mas mataas na liwanag kaysa sa mekanikal na paghahalo ng mga pigment.

Iminumungkahi kong master mo ang pointillism technique gamit ang mga materyales na hindi masyadong tradisyonal para dito - mga colored marker (felt-tip pens). Ang mga batang preschool ay mahilig mag-eksperimento sa mga visual na materyales. Ang iminungkahing paraan ng pagguhit gamit ang mga tuldok gamit ang mga felt-tip pen ay nagbibigay-daan hindi lamang upang bumuo ng mahusay na mga kasanayan sa motor ng mga preschooler, ang kanilang tiyaga, pang-unawa ng kulay, kundi pati na rin upang madagdagan ang emosyonal na background, dahil ang imahe na gumagamit ng mga felt-tip pen (mga marker ng kulay) ay ginagawa. hindi nangangailangan ng pagpapatayo, hindi magkakaroon ng pagkalat ng mga kulay o hindi tumpak na paghahalo.

10. Grisaille (French Grisaille mula sa gris - grey)- isang uri ng monochromatic (monochrome) na pagpipinta, na ginawa sa iba't ibang mga tono ng parehong kulay. Iyon ay, ang lahat ng trabaho ay ginagawa ng eksklusibo sa pintura ng isa o dalawang kulay, ngunit ng iba't ibang tonality (sa isang lugar na mas maputla, sa isang lugar na mas madidilim, mas maliwanag).

11. Frottage

Teknik sa pagguhit sa papel, tela. Para sa hitsura ng isang pattern, ginagamit ang isang relief surface, na matatagpuan sa reverse side ng papel (cloth), ang relief surface na ito ay ipinapakita sa harap na bahagi ng papel (cloth) sa pamamagitan ng pagkuskos sa pangkulay na materyal (halimbawa. , isang lapis).

Ang isa sa mga pinakasikat na bagay ay mga dahon ng puno.

Ang parehong sariwang dahon at tuyo ay angkop para sa trabaho. Dapat kang magpasya sa hugis, sukat ng mga dahon at tipunin ang komposisyon. Kadalasan, sa craftsmanship, maraming mga ibabaw ng isang pagkakataon ang ginagamit.

Ang makapal na materyal ay hindi angkop para sa frottage. Mas mainam na magtrabaho sa pagsulat ng papel, gumamit ng mga lapis ng iba't ibang lambot o mga krayola ng waks, mga pastel. Gayunpaman, hindi ito nangangahulugan na ang malambot ay mas mahusay. Ang isang napakalambot na lapis, sa halip, ay nagsasara kaysa nagpapakita ng kaluwagan. Maaari mong subukan ang pagpisa sa iba't ibang direksyon - ang mga epekto ay maaaring mag-iba nang malaki. Ang paghuhugas ay ginagawa nang may pag-iingat: dapat kang humawak ng isang sheet ng papel nang hindi inililipat ang silweta sa ilalim nito. Ang pangalawang pagpipilian: upang ang mga dahon ay hindi gumagalaw, maaari silang idikit sa papel (sa reverse side ng larawan, at pagkatapos ay iguguhit gamit ang mga krayola na may iba't ibang kulay. Ang mga tono kung saan ang eroplano ay inililim upang makakuha ng artistikong resulta ay nagpupuno at nagtatakip sa isa't isa.

12. Zentangle at doodle.

Kumbinasyon (zendudling) - mga diskarte sa pagguhit na kamakailan ay naging napakapopular. Ang interes sa kanila ay nagmumula sa katotohanan na sila sa mabuting paraan magpahinga, magsaya, ipakita ang iyong mga malikhaing kakayahan, kahit na hindi mo alam kung paano gumuhit klasikal na pag-unawa itong salita.

Ang mga diskarteng ito ay mahusay para sa parehong mga matatanda at napakabata na mga bata na nag-aaral pa lamang kung paano humawak ng mga art supplies.

Ang DUDLING (mula sa English doodle - isang walang malay na pagguhit) ay pagguhit sa tulong ng mga simpleng elemento (mga bilog, squiggles, diamante, tuldok, stick, atbp.). Ito ay tungkol sa liwanag. Gayunpaman, ang mga simpleng elemento na ito ay maaaring bumuo ng mga pinaka kumplikadong komposisyon na humanga sa imahinasyon. Ngunit karaniwang ito ay isang walang malay na pagguhit na nagbibigay-daan sa iyo na "i-off ang utak", na nagbubukas ng daan para sa purong pagkamalikhain, hindi pinipigilan ng mga patakaran. Marami sa atin ang nagpakasasa sa ganitong pagguhit sa mga boring na aralin sa paaralan. Hindi namin alam at hindi iniisip kung ano ang mangyayari sa huli, ang kamay ay gumuhit sa kanyang sarili. Ito ba ay isang sari-saring halaman, hindi umiiral na mga mundo, o makatarungan mga geometric na numero- hindi mahalaga. Ang pangunahing bagay ay upang tamasahin ang proseso ng pagguhit

Ang ZENTANGLE (mula sa zen - poise, calmness at rectangle - rectangle) ay isang kumbinasyon ng meditation at drawing. Ayon sa kaugalian, ang mga parisukat na 9x9 cm ay ginagamit upang gumuhit ng isang zentangle. Ang anumang pagguhit ay inilalagay sa parisukat, o ito ay arbitraryong nahahati sa mga segment, na, naman, ay puno ng iba't ibang mga elemento ng parehong uri (mga tuldok, bilog, diamante, na kung saan ay sapat na imahinasyon). Ang Zentangle ay nakakatulong upang mapataas ang kalmado, konsentrasyon, nagtataguyod sikolohikal na kaluwagan, panloob na kalmado, nagpapabuti ng visual na koordinasyon at pinong mga kasanayan sa motor, at nagkakaroon din ng pagkamalikhain at pagkamalikhain. Ang pinaghalong dalawang teknik na ito - ZENDOODLING (Zendoodling) - ay perpekto para sa mga klase na may mga bata. Ang pinakamadaling opsyon ay ang paggamit ng pangkulay o balangkas ng isang hayop, bulaklak, ibon (anumang bagay na naka-stensil, at anyayahan ang bata na punan ito. simpleng elemento at pagkatapos ay kulayan ang mga ito. Maaari mong gawing kumplikado ang gawain - hatiin ang pagguhit sa mga bahagi at punan ang mga nagresultang mga segment na may iba't ibang mga pattern. Ang isa pang pagpipilian ay anyayahan ang bata na punan ang parehong mga larawan ng mga hayop, bagay, atbp sa iba't ibang paraan.

13. "Imprint" Gumuhit kami ng mga dandelion, ngunit hindi kami gumuhit sa karaniwang paraan. Ang pamamaraang ito ay tinatawag na "Fingerprint". Kinakailangan na kumuha ng isang dahon mula sa isang bulaklak at ilapat ang berdeng pintura dito, pagkatapos ay kunin namin ang dahon na ito, ibalik ito at i-print ito sa isang blangkong papel.

Pagkatapos ay kinukuha namin ang bulaklak mismo, naglalagay din kami ng dilaw na pintura dito at gumagawa din ng mga print na may mga bulaklak o nilukot ang isang napkin ng papel sa isang bola, isawsaw ito sa dilaw na pintura at naglalagay ng isang imprint sa papel.

14. "Pagpinta gamit ang mga bula ng sabon" Maglagay ng isang kutsarang gouache sa isang baso, ibuhos ang likidong sabon na may halong tubig. Kumuha kami ng isang dayami para sa mga cocktail at magsimulang bula ang solusyon upang ang mga bula ay tumaas sa isang baso. Kapag tumaas ang bula, kumukuha kami ng makapal na papel at isasandal ito sa mga sabon. Kaya, ang isang sheet ng papel ay maaaring dumaan sa lahat ng mga kulay. Para sa pagkamalikhain, mas mahusay na kumuha ng makapal na papel. Ang mga resultang mga kopya ay maaaring tapusin at gumawa ng isang larawan,

15. Pagguhit gamit ang isang tinidor na "Hedgehog sa gilid ng kagubatan" Tara na sa trabaho. Ang sheet ng papel ay dapat ilagay nang pahalang. Sa gitna ng sheet, gamit ang isang brush at brown na pintura, gumuhit ng isang hugis-itlog, nang hindi naghihintay na matuyo ito, pahabain ito sa isang gilid, na i-highlight ang ilong. Susunod, kailangan namin ng isang tinidor at berdeng gouache, gumuhit ng damo habang ang aming hedgehog ay natuyo. Lubusan naming isawsaw ang tinidor sa pintura at ginagamit ang pamamaraan ng aplikasyon upang mag-iwan ng mga kopya. Posible rin na ang mga kopya ay pumunta sa hedgehog, ito ay magbibigay ng ideya ng versatility (hedgehog sa damo). Maingat naming hinuhugasan ang tinidor, pagkatapos ay kakailanganin namin ang pula at dilaw na gouache sa aming trabaho. Nagtatanim kami ng mga bulaklak sa ilang blades ng damo gamit ang parehong pamamaraan na may tinidor at pintura. Ngayon ay kailangan mong gumawa ng mga karayom ​​para sa hedgehog. Ang pag-uulit ng parehong mga hakbang, gamit lamang ang itim na gouache ay gumuhit kami ng mga karayom ​​sa hedgehog. Pumunta tayo sa huling yugto ng ating gawain. Tinatapos namin ang aming hedgehog gamit ang isang brush at itim na gouache na mata at ilong.

Konklusyon

Talagang gusto ng mga bata ang mga hindi tradisyonal na paraan ng pagguhit. Nag-aambag ito sa pag-unlad ng malikhaing pag-iisip, imahinasyon, pagkamalikhain, pagpapalawak ng mga ideya tungkol sa mundo sa paligid at, tulad ng ordinaryong pagguhit, nagkakaroon ng mahusay na mga kasanayan sa motor ng kamay, sinasanay ang mga kalamnan ng kamay, at inihahanda ang kamay para sa pagsusulat.

Di-tradisyonal na mga klase

Kasama ang maraming ideya.

minsan mapanukso,

Ngunit kawili-wili para sa mga bata.

Ang mga ito ay hindi karaniwang pinagsama

Materyal at kasangkapan.

At lahat ay gumagana nang mahusay

At tiyak na walang sinuman ang walang malasakit!

kinalabasan: Mahal na mga kasamahan! Ang aming master class ay natapos na. Nakikita ko ang mga kahanga-hangang gawa sa hindi pangkaraniwang pamamaraan. At ngayon ay inaanyayahan ko ang lahat na magpakuha ng larawan nang sama-sama bilang alaala ng pagpupulong ngayon.

Salamat sa lahat para sa iyong pansin!

Mula sa karanasan sa trabaho. Di-tradisyonal na mga paraan ng pagguhit sa kindergarten kasama ang mas matatandang mga batang preschool.

Ang materyal na ito ay magpapakilala sa mga guro sa iba't ibang paraan at pamamaraan ng pagtatrabaho sa gouache, watercolors, charcoal, sanguine, pastel at iba pang mga materyales, pati na rin ang kumbinasyon ng mga ito.
Ang karanasan ng pakikipagtulungan sa mga bata sa kindergarten ay nagpakita na ang pagguhit sa hindi pangkaraniwang paraan at paggamit ng mga materyales na nakapaligid sa atin sa Araw-araw na buhay pukawin ang mga positibong emosyon sa mga bata. Ang pagguhit ay nakakabighani sa mga bata, at lalo na ang mga hindi tradisyonal, ang mga bata ay gumuhit, lumikha at bumuo ng isang bagong bagay sa kanilang sarili na may malaking pagnanais. Ang pagguhit sa mga di-tradisyonal na paraan, ang mga bata ay hindi natatakot na magkamali, dahil ang lahat ay madaling maitama, at ang isang bagong bagay ay madaling maimbento mula sa isang pagkakamali, at ang bata ay nakakakuha ng tiwala sa sarili, nagtagumpay sa "takot sa isang blangkong sheet. ng papel” at nagsimulang makaramdam na parang isang maliit na artista. Siya ay may interes at pagnanais na gumuhit. Maaari kang gumuhit gamit ang anumang bagay, kahit saan, at kung paano mo gusto! Ang iba't ibang mga materyales ay nagdudulot ng mga bagong hamon at pinipilit kang magkaroon ng isang bagay sa lahat ng oras!

Pagsasagawa ng mga klase gamit ang mga di-tradisyonal na pamamaraan:

nag-aambag sa pag-alis ng mga takot ng mga bata;
nagkakaroon ng tiwala sa sarili;
bubuo ng spatial na pag-iisip;
nagtuturo sa mga bata na malayang ipahayag ang kanilang intensyon;
hinihikayat ang mga bata sa mga malikhaing paghahanap at solusyon;
nagtuturo sa mga bata na gumawa ng iba't ibang materyales;
bubuo ng isang pakiramdam ng komposisyon, ritmo, kulay, pang-unawa sa kulay;
pakiramdam ng texture at lakas ng tunog;
bubuo ng pinong mga kasanayan sa motor ng mga kamay;
bubuo ng pagkamalikhain, imahinasyon at paglipad ng magarbong.
habang nagtatrabaho, ang mga bata ay nakakakuha ng aesthetic na kasiyahan.
Pagbuo:
upang bumuo ng malikhaing pag-iisip, isang matatag na interes sa masining na aktibidad;
bumuo ng masining na panlasa, pantasya, talino sa paglikha, spatial na imahinasyon;
bumuo ng mga kasanayan at kakayahan na kinakailangan upang lumikha malikhaing gawa;
bumuo ng pagnanais na mag-eksperimento, na nagpapakita ng maliwanag na nagbibigay-malay na damdamin: sorpresa, pagdududa, kagalakan mula sa pag-aaral ng mga bagong bagay.
Pang-edukasyon:
upang pagsamahin at pagyamanin ang kaalaman ng mga bata tungkol sa iba't ibang uri ng artistikong pagkamalikhain;
ipakilala ang mga bata iba't ibang uri visual na aktibidad, iba't ibang mga artistikong materyales at pamamaraan ng pagtatrabaho sa kanila;
upang pagsamahin ang mga nakuhang kasanayan at upang ipakita sa mga bata ang lawak ng kanilang posibleng aplikasyon.
Pang-edukasyon:
turuan ang kasipagan at pagnanais na makamit ang tagumpay sa pamamagitan ng sariling gawain;
upang linangin ang pansin, kawastuhan, layunin, malikhaing pagsasakatuparan sa sarili.

"Monotype"

Tema: "Paruparo"
Paraan ng pagpapahayag: spot, kulay, simetrya.
Materyal: pintura, brush, papel
Pag-unlad:
Tiklupin ang isang piraso ng papel sa kalahati. Sa isang gilid, mas malapit sa gitna, maglapat ng ilang maliliwanag na kulay na mga spot gamit ang isang brush. Ngayon ay mabilis na tiklupin ang sheet kasama ang parehong fold at plantsahin ito ng mabuti gamit ang iyong palad. Buksan ito at tingnan: ano ang nangyari? Mga bulaklak ng diwata? Hindi, ito ay isang magandang butterfly!

"Monotype" + "Splatter"

Tema: "Mga landscape ng taglamig", "Palace para sa Snow Queen"
Ang ibig sabihin ng pagpapahayag: tuldok, texture.
Material: lumang toothbrush, gouache, papel, herbarium, silhouettes.
Pag-unlad:
Ang isang maliit na pintura ay nakolekta sa dulo ng brush. Ikiling ang brush sa ibabaw ng isang sheet ng papel, at magpatakbo ng karton o magsuklay sa ibabaw ng tumpok. Ang mga splashes ay magkakalat sa isang malinis na sheet. Kaya maaari mong ilarawan ang mabituing kalangitan, mga paputok. At maaari mo ring gupitin ang anumang silweta at ilagay ito sa isang sheet ng papel at spray ng pintura. Pagkatapos ay alisin ang silweta at magkakaroon ka ng isang bakas, maaari itong madagdagan, pininturahan ko ang mga nawawalang linya gamit ang isang brush.

"Monotype" + "Application"

Tema: "Seabed"


"Pagguhit sa hilaw"

Tema: "Mga Season"
Ang ibig sabihin ng pagpapahayag: kulay, linya, lugar.
Mga materyales: wet wipes, lalagyan ng tubig, mga pintura, brush, watercolor na krayola.
Pag-unlad:
Unang paraan:
Basain ang papel at ilagay ito sa isang basang tela (upang hindi matuyo ang papel). Kumuha ng watercolor chalk at gumuhit ng kahit anong gusto mo.
Pangalawang paraan:
Kung hindi mga lapis ng watercolor, maaari kang gumuhit gamit ang mga pintura at brush.

"Pagguhit sa hilaw" na may karagdagang pagguhit ng mga detalye.

"Drawing on raw" + sanguine

Tema: "Mga Season"

"Pagguhit sa hilaw" + pastel

Paksa: " gintong isda»

"Gumupit na papel"

Tema: "Mga Dahon ng Taglagas"
Epekto ng pagtanda sa ibabaw.
Materyal: papel, mga pintura, mga brush, mga plato.
Pag-unlad:
Unang paraan:
Lamutin ang isang malinis na papel gamit ang iyong mga kamay at pakinisin ito. Iguhit ang inilaan na pagguhit. Ang pamamaraan na ito ay kawili-wili sa mga lugar kung saan ang papel ay nakatiklop, ang pintura ay nagiging mas matindi, mas madidilim kapag nagpinta - ito ay tinatawag na mosaic effect.
Pangalawang paraan:
Lamutin ang isang piraso ng papel, isawsaw ito sa basang pintura, pagkatapos ay lagyan ng pattern sa pamamagitan ng paglubog. Ang pamamaraang ito ay maaaring gamitin para sa background, o upang makumpleto ang trabaho - mga bulaklak, korona ng puno, mga snowdrift, at iba pa.

"Nangungulit"

Tema: "Gabi", "Space", "Winter", "Seabed"
Mga Kagamitan: Kandila, itim na gouache, shampoo, matulis na stick.
Pag-unlad.
Maglagay tayo ng may kulay na background na may mga watercolor o kumuha ng kulay na karton o plain white na papel. Ang buong background ay ganap na hadhad sa waks, paraffin. Ibuhos ang itim o kulay na gouache sa socket, magdagdag ng kaunting shampoo at ihalo nang lubusan. Pagkatapos ay tinatakpan namin ang paraffin sheet na may halo na ito, handa na ang workpiece. Ngayon ay kumuha tayo ng isang matulis na stick at simulan ang scratching ang drawing.

"Sundutin gamit ang matigas na semi-dry brush"

Tema: "Mga hayop, ulap, bulaklak, puno, landscape"
Ang ibig sabihin ng pagpapahayag: texture ng kulay, kulay.
Mga Materyal: matigas na brush, gouache, papel ng anumang kulay at format, o isang inukit na silweta ng isang malambot o bungang na hayop.
Kinokolekta namin ang kaunting gouache ng nais na kulay sa isang tuyong matigas na brush at, hawak ang brush nang patayo (ang brush ay kumatok gamit ang "takong"), gumawa kami ng "mga suntok" sa itaas, inilalagay ang mga ito sa loob at kasama ang mga gilid ng silweta ng hayop. Kapag natuyo ang pintura, iguhit ang mga mata, ilong, bibig, bigote at iba pang katangian ng hayop gamit ang dulo ng malambot na brush.

"Sining ng graphics"

Materyal: Itim na papel, mga sheet ng puting papel, puti at itim na gouache.
Pag-unlad.
Unang paraan:
Monochrome na pamamaraan. Sa isang itim na background, ilapat ang isang imahe na may puting gouache (tandaan: ito ay kinakailangan upang ipakita ang isang pakiramdam ng proporsyon). Ang mga kastilyo, landscape, at maliliit na painting ay mukhang nagpapahayag sa ganitong paraan. Ang mga paunang sketch ay maaaring gawin gamit ang isang lapis. Ang pagkakamali ay maaaring ligtas na ma-retouch sa gouache o itim na tinta, pagpili ng tamang lilim.
Pangalawang paraan:
pamamaraan ng polychrome. Sa isang itim na background nagtatrabaho sila sa puting gouache. Ang puting tono ay magbibigay ng pagiging bago, liwanag. Sa mga pambihirang kaso, halimbawa kapag nagpinta Mga itlog ng Pasko ng Pagkabuhay, isang umiikot na gulong, sabihin nating isang may kulay na background.

Pagpipinta ng gouache na may puti

Tema: "Buhay pa rin", "Landscape", "Abstraction".
Ang pagdaragdag ng puti sa iba't ibang kulay ng mga pintura ay nagbibigay-daan sa iyo upang makakuha ng mga light shade ng orihinal na kulay. Ang mga sensasyon ng kulay bilang isang resulta, lambing, liwanag, airiness.

Ang materyal na ito ay magpapakilala sa mga magulang sa iba't ibang paraan at pamamaraan ng pagtatrabaho sa gouache at watercolor, uling, sanguine, pastel at iba pang mga materyales, pati na rin ang kanilang kumbinasyon.

Ang karanasan ng pakikipagtulungan sa mga bata sa kindergarten ay nagpakita na ang pagguhit sa mga hindi pangkaraniwang paraan at paggamit ng mga materyales na nakapaligid sa atin sa pang-araw-araw na buhay ay nagdudulot ng malaking positibong emosyon sa mga bata. Ang pagguhit ay nakakabighani sa mga bata, at lalo na ang mga hindi tradisyonal, ang mga bata ay gumuhit, lumikha at bumuo ng isang bagong bagay sa kanilang sarili na may malaking pagnanais. Upang maitanim sa mga bata ang pagmamahal sa sining, upang pukawin ang interes sa pagguhit, dapat kang magsimula sa isang laro. Sa pamamagitan ng paraan, ang mga di-tradisyonal na pamamaraan ng pagguhit ay angkop para dito, na, kasama ng mga tradisyonal na pamamaraan ng pagguhit, gumawa ng mga kababalaghan at gawing isang laro ang mga ordinaryong aktibidad, sa isang fairy tale. Ang pagguhit sa mga ganitong paraan, ang mga bata ay hindi natatakot na magkamali, dahil ang lahat ay madaling maitama, at ang isang bagong bagay ay madaling maimbento mula sa isang pagkakamali, at ang bata ay nakakakuha ng tiwala sa sarili, nagtagumpay sa "takot sa isang blangkong papel. ” at nagsimulang makaramdam na parang isang maliit na artista. May INTERES siya, at the same time may DESIRE na gumuhit. Maaari kang gumuhit gamit ang anumang bagay, kahit saan, at gayunpaman gusto mo! Ang iba't ibang mga materyales ay nagdudulot ng mga bagong hamon at pinipilit sa lahat ng oras na magkaroon ng isang bagay. At mula sa mga walang muwang at hindi kumplikadong mga guhit ng mga bata, bilang isang resulta, isang makikilalang bagay ang lumilitaw - I. Ang walang ulap na kagalakan ng kasiyahan mula sa katotohanan na "Ginawa ko ito - lahat ng ito ay akin!".

PAGGUHIT NG LINYA

materyal: lapis, marker, papel

Pag-unlad :

At subukang gumuhit ng isang bagay nang hindi inaangat ang iyong lapis o felt-tip pen mula sa papel. Doon gumagana ang imahinasyon!

At maaari mong ipikit ang iyong mga mata at gumuhit ng magkakaibang magkakaibang tuloy-tuloy na mga linya sa musika, pagkatapos ay tingnan kung ano ang nangyari, kung ano ang hitsura at kulayan ito.

MAGIC THREAD

Materyal: mga thread No. 10, lubid, gouache ng iba't ibang kulay.

Pag-unlad:

1st way

Ibabad ang isa, dalawa, tatlong sinulid na may mga pintura. Ikalat ang mga thread sa isang sheet ng papel at takpan ng isa pang sheet upang ang mga dulo ng mga thread ay makikita. Hilahin ang isang thread, pagkatapos ay isa pa, pangatlo, at hawakan ang tuktok na sheet gamit ang iyong kamay. Ito ay naging hindi kapani-paniwala, espasyo, marahil ang aming kalooban? Subukan ito, makakakuha ka ng labis na kagalakan!

2nd way

Tiklupin ang album sheet sa kalahati. Isawsaw ang sinulid sa pintura, at pagkatapos ay sapalarang ikalat ito sa isang gilid ng sheet, takpan ang isa sa itaas at pindutin ito gamit ang iyong kamay. Buksan, alisin ang thread, suriin ang resultang imahe. Kung kinakailangan, gumuhit sa huling resulta.

3rd way

Isawsaw ang lubid sa pintura, at pagkatapos ay ikalat ito sa isang singsing o sa anumang iba pang paraan sa isang piraso ng papel. Itaas gamit ang isa pang sheet at pindutin pababa gamit ang iyong palad. Buksan, alisin ang lubid at tingnan ang nagresultang imahe, tapusin ang pagguhit.

ika-4 na paraan

I-wrap ang lubid sa silindro. Gumawa ng crisscross pattern, ilagay muna ang lubid pataas, pagkatapos ay pababa sa buong haba ng silindro. Ibabad ang pintura sa lubid. Pagkatapos ay pindutin ang silindro laban sa ilalim na gilid ng papel. Pagpindot nang mahigpit, gusto mo ito mula sa iyong sarili. May lalabas na pattern ng lubid sa sheet.

MONOTYPE

Materyal: pintura, brush, papel

Pag-unlad:

Tiklupin ang isang piraso ng papel sa kalahati. Sa isang gilid, mas malapit sa gitna, maglapat ng ilang maliliwanag na kulay na mga spot gamit ang isang brush. Ngayon ay mabilis na tiklupin ang sheet kasama ang parehong fold at plantsahin ito ng mabuti gamit ang iyong palad. Buksan ito at tingnan: ano ang nangyari? Mga bulaklak ng diwata? Bug? Hindi, ito ay isang magandang butterfly!

SPLASH

Materyal: lumang toothbrush, gouache, papel, herbarium, silhouettes.

Pag-unlad:

Ang isang maliit na pintura ay nakolekta sa dulo ng brush. Ikiling ang brush sa ibabaw ng isang sheet ng papel, at magpatakbo ng karton o magsuklay sa ibabaw ng tumpok. Ang mga splashes ay magkakalat sa isang malinis na sheet. Kaya maaari mong ilarawan ang mabituing kalangitan, mga paputok. At maaari mo ring gupitin ang anumang silweta at ilagay ito sa isang sheet ng papel at spray ng pintura. Pagkatapos ay alisin ang silweta at magkakaroon ka ng isang bakas, maaari itong madagdagan, pininturahan ko ang mga nawawalang linya gamit ang isang brush.

PAGGUHIT NG SOAP FOAM

Materyal: plexiglass, mga pintura ng watercolor, foam sponge, sabon, shampoo, cocktail tube, papel, lapis, brush.

Pag-unlad:

1st way

Isinasabon namin ang foam rubber sponge at pinipiga ang foam dito sa isang plato. Gumuhit ng isang linya sa isang piraso ng papel gamit ang isang lapis. Sa pagguhit ng lapis (maaari kang gumamit ng pangkulay), nagpapataw kami ng malinis na plexiglass. Gamit ang foam ng sabon, ipinta namin sa salamin ang isang guhit na nasa ilalim ng salamin. Kinukuha namin ang foam gamit ang isang brush at ibababa ito sa pintura ng watercolor ng nais na kulay. Haluin hanggang ang foam ay maging ninanais na kulay. Gumuhit kami ng may kulay na foam sa salamin, hayaan itong matuyo. Bahagyang basain ang isang malinis na papel na may tubig at ilagay ito sa baso na may basang gilid, pindutin ito, pagkatapos ay punitin ito sa baso. Handa na ang lahat!

2nd way

Magdagdag ng shampoo sa isang garapon ng likidong pintura, haluing mabuti. Ibinababa namin ang tubo sa garapon at pumutok hanggang sa tumaas ang mga bula sa itaas. Pagkatapos ay ibababa namin ang sheet ng papel, pagkatapos ay bahagyang pinindot at iangat ito. Para sa trabaho, maaari kang gumamit ng papel na may iba't ibang laki, kulay, maaari mong ipatong ang isang pattern ng sabon sa isa pa, pintura, gupitin, gumawa ng mga aplikasyon.

PAGKUHA NG KANDILA O WAX CRAYON

Materyal: Kandila, papel, brush, pintura.

Pag-unlad.

1. Pagsasalin - sa ilalim ng manipis na landscape sheet, maglagay ng iginuhit contour drawing. Bilugan ang tuktok gamit ang isang kandila, pagkatapos ay lagyan ng pintura.

2. Friction - ilagay ang ilang malinaw na tinukoy na embossed pattern sa ilalim ng manipis na papel, kuskusin ang tuktok na sheet ng papel na may kandila at lagyan ng pintura.

DALIRI - PALETTE. PAG-ILIMBA NG KAMAY

Materyal: pintura, plato, papel

Pag-unlad.

I-clench ang iyong kamay sa isang kamao at pindutin ito sa pintura. Ilipat ito mula sa gilid sa gilid upang ang pintura ay mahusay na smeared sa kamay. Ikabit ang gilid ng kamao sa isang sheet ng papel at iangat ito. Gumawa ng ilang mga pag-print. Ang pintura ay maaari ding ilapat gamit ang isang brush. Maaari kang gumuhit gamit ang buong palad, hinlalaki, dulo ng kalingkingan, baluktot na daliri, baluktot na magkasanib na daliri ng gilid ng kalingkingan at palad, baluktot ang mga daliri sa isang kamao, mga daliri.

PIRMA

Materyal: mga kopya, papel ng pintura, mga plato, sponge-cushion.

Pag-unlad.

Ang pamamaraan na ito ay nagpapahintulot sa iyo na paulit-ulit na ilarawan ang parehong bagay, na bumubuo ng iba't ibang mga komposisyon mula sa mga kopya nito, dekorasyon ng mga card ng imbitasyon, mga postkard, napkin, scarves, atbp.

Ang mga signet ay madaling gawin sa iyong sarili: kailangan mong kumuha ng isang pambura, gumuhit ng isang conceived pattern sa dulo at putulin ang lahat ng hindi kailangan. Handa na ang pag-print! Maaari kang gumamit ng iba't ibang mga pintura, corks, sandbox, atbp. Ngayon pindutin ang signet sa ink pad, at pagkatapos ay sa sheet ng papel. Ang print ay pantay at presko. Gumawa ng anumang komposisyon!

BLOTGRAPHY. GUMUHIT NA MAY STRAW.

Materyal: dayami para sa mga cocktail, mga brush ng pintura, tubig.

Pag-unlad.

1st way

Maglagay tayo ng malaking blot (likidong pintura) sa isang sheet ng papel at maingat na hipan ang drop ... Siya ay tumakbo, nag-iwan ng isang trail sa likod niya. Baliktarin natin ang dahon at hipan muli. At maaari kang gumawa ng isa pa, ngunit sa ibang kulay. Hayaan silang magkita. Kung ano ang mangyayari, isipin mo ang iyong sarili.

2nd way

Kulayan at i-brush ang anumang pattern. Maglagay ng mga patak sa mga linyang kailangan mo at lagyan ng tubo ang mga ito. Ang pagguhit ay handa na!

RAW DRAWING

Materyal: wet wipes, isang lalagyan ng tubig, mga pintura, mga brush, mga watercolor na krayola.

Pag-unlad.

1st way

Basain ang papel at ilagay ito sa isang basang tela (upang hindi matuyo ang papel). Kumuha ng watercolor chalk at gumuhit ng kahit anong gusto mo.

2nd way

Kung walang watercolor na lapis, maaari kang gumuhit gamit ang mga pintura at brush.

LUMUOT NA PAPEL

Materyal: papel, pintura, brush, plato.

Pag-unlad.

1st way

Lamutin ang isang malinis na papel gamit ang iyong mga kamay at pakinisin ito. Iguhit ang inilaan na pagguhit. Ang pamamaraan na ito ay kawili-wili sa mga lugar kung saan ang papel ay nakatiklop, ang pintura ay nagiging mas matindi, mas madidilim kapag nagpinta - ito ay tinatawag na mosaic effect.

2nd way

Lamutin ang isang piraso ng papel, isawsaw ito sa basang pintura, pagkatapos ay lagyan ng pattern sa pamamagitan ng paglubog. Ang pamamaraang ito ay maaaring gamitin para sa background, o upang makumpleto ang trabaho - mga bulaklak, korona ng puno, mga snowdrift, atbp.

GRATTAGE

Materyal: Kandila, itim na gouache, shampoo, matulis na stick.

Pag-unlad.

Maglagay tayo ng may kulay na background na may mga watercolor o kumuha ng kulay na karton o plain white na papel. Ang buong background ay ganap na natatakpan ng waks, paraffin. Ibuhos ang itim o kulay na gouache sa socket, magdagdag ng kaunting shampoo at ihalo nang lubusan. Pagkatapos ay takpan ang paraffin sheet gamit ang halo na ito. Handa na ang canvas.

Ngayon ay kumuha tayo ng isang matulis na stick at simulan ang scratching ang drawing. Bakit hindi ukit!

TRIO - TITA, TUBIG, GOUASH

Materyal: makapal na papel, gouache, tinta, isang lalagyan ng tubig.

Pag-unlad.

Dilute ang gouache ng tubig at pintura gamit ang malaki at malawak na brush stroke kung ano ang nasa isip mo. Ang pangunahing bagay ay ang pagguhit ay naging malaki. Kapag naayos na ang gouache, takpan ang buong sheet na may itim na tinta. At kapag ito ay natuyo, isawsaw ang nabubuong sheet sa isang paliguan ng tubig. Ang gouache ay maghuhugas ng papel, ngunit ang tinta ay mananatili. Ang isang kawili-wiling puting outline ng pattern na may iba't ibang mga gilid ay lilitaw sa isang itim na background. .

DRAWING IN THE WAY - "POKE"

Materyal: Slate pencil na may elastic sa dulo, isang lumang cut brush na 1 mm, isang bristle brush, isang tube mula sa isang felt-tip pen na may foam rubber na nakapasok, puting papel, mga pangkulay na libro, plato, gouache.

Pag-unlad.

Ang gouache ay ibinuhos sa mga plato. Pagkatapos, sa tulong ng ginawang "pokes", ang pintura ay inilapat sa imahe, una kasama ang tabas, pagkatapos panloob na imahe. Ginagaya ng natapos na drawing ang pointillism drawing technique. Sa isang bristle dry brush - na may isang sundot maaari kang gumuhit ng buhok ng hayop, isang clearing, isang korona ng puno. Ang pagkakaiba-iba ng imahe ay depende sa napiling materyal para sa poke.

DRAWING WAY - FRICTION

Materyal: Mga pinatuyong dahon, mga silhouette na may malinaw na kaluwagan, cotton wool, pulbos mula sa nakaplanong kulay na mga lead ng lapis.

Pag-unlad.

Maglagay ng tuyong dahon, sanga, bulaklak, silweta sa ilalim ng manipis na papel, kuskusin ng cotton o basahan na pamunas na pulbos mula sa tingga ng lapis. Idikit ang larawang nakuha sa manipis na papel sa makapal na papel - makakakuha ka ng postkard. Sa ganitong paraan, maaari kang lumikha ng isang komposisyon ng balangkas, isang pandekorasyon na pattern.

Sa parehong paraan, maaari mong kuskusin ang mga gilid ng silweta, na naka-attach sa isang sheet ng papel.

PAGDARAW SA PAMAMARAAN NG PAGDALI

Materyal: Mga brush na may iba't ibang laki, gouache, watercolor, tinta, papel

Pag-unlad.

Ang paglubog ng brush sa pintura, ikabit ang buntot nito sa isang sheet ng papel at iangat ito upang makakuha ng isang patak. Kung ilalapat mo ang gayong mga patak sa isang bilog, makakakuha ka ng isang bulaklak. Sa pamamagitan ng pagdikit, maaari kang gumuhit ng mga dahon sa mga puno, hayop at iba pang mga guhit, kailangan mo lamang mangarap.

DRAWING MULA SA SPOT

Materyal: Brush #10, 3, papel, pintura, felt-tip pen, wax crayons, charcoal o iba pang graphic na materyales

Pag-unlad.

1st way

Sa isang malawak na brush, ang isang mantsa ay inilapat nang arbitraryo o alinsunod sa nilalayon na imahe. Kapag ito ay natuyo, ang mga nawawalang detalye ay ipinipinta gamit ang alinman sa pintura o iba pang visual na materyales. Sa ganitong paraan, maaari kang gumuhit ng mga hayop, bulaklak, atbp.

2nd way

Gumuhit ng mga mata, ilong, bibig gamit ang lapis ng waks. Pagkatapos, gamit ang isang malawak na brush, magpinta ng isang dilaw na lugar sa tuktok ng imahe na may pintura - makakakuha ka ng isang masayang tinapay. Kaya maaari kang gumuhit ng mga puno, sanga at isang puno ng kahoy na may mga lapis ng waks, at isang korona na may pintura. Fantasize.

MAGIC BALLS

Materyal: takip ng kahon, mga bola, pintura, papel, mga brush, tubig.

Pag-unlad.

Maglagay ng isang sheet ng papel sa kahon, maglagay ng ilang multi-colored o plain drop ng pintura dito. Ilagay sa isang kahon

2-3 bola at iling ang kahon upang ang mga bola ay gumulong sa paligid, paghahalo ng mga kulay, lumikha ng isang pattern.

PAGKUHA NG MGA LIKAS NA MATERYAL

Materyal: Mga tuyong dahon, sanga, poppy pod, lumot, cone, spikelet, atbp. Papel, mababang guwang na anyo na may pintura - gouache, tempera, brush.

Pag-unlad.

Ang natural na materyal ay inilubog sa isang form na may pintura at inilapat sa papel, bahagyang pinindot - isang imprint ay nananatiling. Depende sa larawan ay pinili at likas na materyal para sa paglilimbag.

Kumain ng tuyong dahon mula sa isang puno, isang palumpong na natatakpan ng pintura at naka-print sa papel, maaari kang makakuha ng mga puno, bulaklak, araw at iba pang mga imahe. Sa mga kahon ng poppy, maaari kang gumuhit ng mga bituin, dandelion, snowflake, atbp. Ang lichen, lumot ay gumagawa ng magagandang parang na may damo, malambot na hayop, mga korona ng puno, atbp.

GUMUHIT NG PLASTILINE

Materyal: makapal na papel o karton, plasticine, lapis.

Pag-unlad.

Sa isang makapal na sheet ng papel o karton, gumuhit ng isang tabas na may lapis. Gumuhit dito gamit ang mainit na plasticine. Napaka expressive pala. Tuwang-tuwa ang mga bata.

PAGDRAWING MAY TAPE

Materyal: Colored tape, gunting, kulay at puting papel, coloring book, waterproof colored marker.

Pag-unlad.

Ang isang linear na pagguhit na may malaking imahe na walang maliliit na detalye ay paunang napili. Pagkatapos ang imahe ay puno ng maliliit na piraso ng adhesive tape. Sa pagtatapos ng trabaho lahat maliliit na bahagi isinasagawa gamit ang isang marker.

INK DRAWING

Materyal: tinta, papel, espongha, stroke

Pag-unlad.

1st way

Ang trabaho ay isinasagawa sa isang pahalang na ibabaw. Ang sheet ng papel ay pre-wetted. Pagkatapos, ang alinman sa mga patak ng mascara ay inilapat, o, pagpihit sa tubo ng mascara, gumuhit ng mga linya sa pamamagitan ng bahagyang pagpindot dito. Ito ay lumiliko ang isang kawili-wiling malabo na imahe, na, pagkatapos ng pagpapatayo, ay kinumpleto ng isang malinaw na linear pattern na may mga detalye na iginuhit gamit ang isang gel pen, felt-tip pen o iba pang visual na materyal.

Kung tinakpan mo ang buong sheet ng asul na tinta, at pagkatapos ay ilapat ang mga tuldok na may puting stroke, makakakuha ka ng maniyebe na kalangitan sa gabi.

2nd way

Ang mga guhit ng may kulay na tinta ay inilalapat sa buong lapad sa isang mamasa-masa ngunit mahusay na napiga na espongha. Ang espongha ay nakabaligtad na may pintura - "mukha" sa isang basang papel, at isang tuluy-tuloy na linya ay iginuhit - isang bahaghari, isang patlang, mga alon, isang bush, atbp.

Ang iba't ibang mga paggalaw ng kamay na may isang espongha ay nag-iiwan ng iba't ibang mga bakas na madaling maging isang butterfly, snail, bulaklak, na umaayon sa pagguhit na may mga katangian na stroke.

GEL GRAPHICS

Materyal: Itim na papel, isang set ng gel pen, isang simpleng lapis.

Pag-unlad.

1st way

Monochrome na pamamaraan. Sa isang itim na background, maglapat ng isang linear na imahe na may puting (pilak) na gel pen (tandaan: ito ay kinakailangan upang ipakita ang isang pakiramdam ng proporsyon). Ang mga kastilyo, landscape, at maliliit na painting ay mukhang nagpapahayag sa ganitong paraan. Ang mga paunang sketch ay maaaring gawin sa lapis. Ang pagkakamali ay maaaring ligtas na ma-retouch sa gouache o itim na tinta, pagpili ng tamang lilim.

2nd way

pamamaraan ng polychrome. Sa isang itim na background, gumagana ang mga ito sa mga kulay na gel pen, toning ang imahe na may puti o pilak na gel. Ang puting tono ay magbibigay ng pagiging bago, ningning, ginagaya ng pilak ang mga graphics ng metal. Pagkatapos ng pagpapatayo, kailangan mong gumawa ng underpainting (puti, pilak) at ilapat ang mga kinakailangang kulay. Sa mga pambihirang kaso, halimbawa, kapag nagpinta ng mga itlog ng Pasko ng Pagkabuhay, mga umiikot na gulong, ang isang may kulay na background ay katanggap-tanggap.

Ang trabaho ay tulad ng isang uri ng hitsura mahusay kapag ito ay naka-frame sa pasaporte.

PAPER TINTING

Materyal: Puting papel, starch paste, basahan, mga tray, gouache, pandikit o mga pintura ng langis, pampanipis ng langis (gasolina).

Pag-unlad:

1st way

Dilute ang 2-3 tones na pintura ng langis na may isang oil thinner sa density ng napaka-likidong kulay-gatas. Ang bawat kulay sa isang hiwalay na mangkok, isang hiwalay na brush.

Ibuhos ang malamig na tubig sa isang mangkok o paliguan, iwisik dito ang diluted na pintura ng parehong kulay. Sa mga nagresultang mantsa (marble film), maglagay ng isang sheet ng papel (hawakan ang papel sa nakatiklop na sulok) at agad na alisin.

Sa iba pang mga sheet, maaari kang mag-spray ng 2-3 pintura ng iba't ibang kulay nang sabay-sabay. Patuyuin ang may kulay na papel sa isang pahayagan at ilagay ito sa ilalim ng isang press. Ang papel na tinina sa ganitong paraan ay kahawig ng mga mantsa ng marmol.

2nd way

Kumuha ng pandikit o gouache na mga pintura ng 2-3 mga kulay, magluto ng starch paste, ibuhos ito sa isang paliguan o plato, magdagdag ng pintura dito at bahagyang pukawin. Nakuha sa anyo ng isang i-paste o halaya, ang may kulay na masa ay inilapat sa papel na may isang brush, pagkatapos ay ang labis ay tinanggal gamit ang isang tela, brush, suklay o hard brush. Ang nais na pattern ay maaari ding makuha sa pamamagitan ng paglakip ng isang sanga ng spruce o pagguhit ng lahat ng uri ng mga linya sa iba't ibang direksyon.

MAY KULAY NA MGA FIGURE SA SALAMIN

Materyal: Mga pintura sa mga tubo, transparent na pelikula o ibabaw ng salamin, sheet ng papel, adhesive tape.

Pag-unlad:

1st way

Upang makakuha ng isang larawan, kailangan mong pisilin ang pintura mula sa mga tubo papunta sa pelikula sa manipis na mga piraso, na nag-iiwan ng malawak na mga margin mula sa bawat isa.

Maaari kang gumamit ng higit pang iba't ibang kulay.

Dahan-dahang ilapat ang pangalawang layer ng pelikula sa imahe, pindutin ang mga gilid. Pakinisin ang pintura gamit ang iyong mga daliri. Ilakip ang larawan sa bintana, pakinisin ito at tingnan kung paano naglalaro ang liwanag sa mga pintura. Idikit ang paligid ng perimeter gamit ang adhesive tape.

2nd way

Ang pintura ay inilapat sa salamin, isang salamin sa parehong paraan tulad ng sa unang paraan. Pagkatapos ay nilagyan nila ito ng papel at idiniin sa ibabaw gamit ang isa pang baso, o may mabigat na bagay. Papayagan nito ang tinta na kumalat sa buong papel nang sabay. Pagkatapos ay aalisin ang pagkarga, naghihintay na matuyo ang pintura sa papel. Pagkatapos nito, ang mga maliliit na detalye ay pininturahan ng isang brush o iba pang mga materyales sa larawan.

ANG MAGIC NG PAPEL

Materyal: Toilet paper, landscape paper, tray, pintura, brush.

Pag-unlad:

Ibuhos ang pintura sa mga paliguan, palabnawin ng tubig.

Maghanda ng toilet paper sa 6-4-2 squares, mga 18 strips.

Upang gumawa ng mga bulaklak tiklop ang mga piraso ng 4-6 na parisukat sa kalahati at sa kalahati muli. Pagulungin ang mga ito sa mga tubo. Basang papel na may pintura. Pagkatapos ay mabilis na isawsaw ito sa isang mangkok ng maligamgam na tubig at hayaang matuyo ito ng ilang segundo. I-fold ang papel sa isang singsing sa isang stack ng mga pahayagan, pindutin ito mula sa itaas upang ang pintura at tubig ay umagos.

Upang gumawa ng mga dahon ibaluktot ang mga piraso ng papel mula sa 2 parisukat sa kalahati, at igulong sa isang tubo. Kulayan din at pinindot na parang bulaklak.

Ilagay ang mga bulaklak at dahon sa isang ulam, takpan ng tracing paper at tuyo sa oven sa loob ng 10 minuto.

Ang mga natapos na bulaklak ay inilalagay at nakadikit sa papel. Maaari kang magdagdag ng plorera, maliit na sanga o iba pang mga detalye ayon sa gusto mo.

Impormasyong inihanda ni: tagapagturo ng sining, L.V. Ovsyankina

« Mga di-tradisyonal na diskarte sa pagguhit sa kindergarten at ang kanilang papel sa pagpapaunlad ng mga batang preschool

Ang sining ng paglalarawan nang hindi nakabatay sa tradisyon.

Sinusubukan ng mga bata mula sa murang edad na ipakita ang kanilang mga impresyon sa mundo sa kanilang paligid sa kanilang pinong sining.
Ang aking trabaho ay gumamit ng mga di-tradisyonal na pamamaraan sa pagguhit. Ang pagguhit sa mga hindi tradisyonal na paraan ay isang masaya, nakakabighaning aktibidad na nakakagulat at nagpapasaya sa mga bata. Ang pagbuo ng kapaligiran ay gumaganap ng isang mahalagang papel sa pag-unlad ng bata. Samakatuwid, kapag nag-aayos ng isang kapaligiran sa pagbuo ng paksa, isinasaalang-alang niya na ang nilalaman ay isang likas na pag-unlad, at naglalayong bumuo ng pagkamalikhain ng bawat bata alinsunod sa kanyanghindi kinaugalian na pagguhit
mga indibidwal na pagkakataon, naa-access at angkop para sa mga katangian ng edad ng mga bata. Gaano karaming mga hindi kinakailangang kawili-wiling bagay ang nasa bahay (toothbrush, combs, foam rubber, corks, foam plastic, spool of thread, kandila, atbp.). Lumabas kami para sa paglalakad, tingnang mabuti, at kung gaano karaming mga kagiliw-giliw na bagay ang mayroon: mga stick, cones, dahon, pebbles, buto ng halaman, dandelion fluff, thistle, poplars. Ang lahat ng mga bagay na ito ay nagpayaman sa sulok ng produktibong aktibidad. Ang hindi pangkaraniwang mga materyales at orihinal na mga diskarte ay nakakaakit ng mga bata dahil ang salitang "Hindi" ay wala dito, maaari kang gumuhit ng anumang gusto mo at kung paano mo gusto, at maaari ka ring makabuo ng iyong sariling hindi pangkaraniwang pamamaraan. Ang mga bata ay nakakaramdam ng hindi malilimutan, ang mga positibong emosyon, at ang mga emosyon ay maaaring gamitin upang hatulan ang kalooban ng bata, tungkol sa kung ano ang nakalulugod sa kanya, kung ano ang nakakainis sa kanya.
Pagsasagawa ng mga klase gamit ang mga di-tradisyonal na pamamaraan

  • Tumutulong na mapawi ang mga takot ng mga bata;
  • Bumubuo ng tiwala sa sarili;
  • Bumubuo ng spatial na pag-iisip;
  • Nagtuturo sa mga bata na malayang ipahayag ang kanilang intensyon;
  • Hinihikayat ang mga bata sa mga malikhaing paghahanap at solusyon;
  • Nagtuturo sa mga bata na gumawa ng iba't ibang materyales;
  • Bumubuo ng isang pakiramdam ng komposisyon, ritmo, kulay, pang-unawa sa kulay; pakiramdam ng texture at lakas ng tunog;
  • Bumubuo ng pinong mga kasanayan sa motor ng mga kamay;
  • Bumubuo ng pagkamalikhain, imahinasyon at paglipad ng magarbong.
  • Habang nagtatrabaho, ang mga bata ay nakakakuha ng aesthetic na kasiyahan.

Matapos pag-aralan ang mga guhit ng mga preschooler, dumating ako sa konklusyon na kinakailangan upang mapadali ang mga kasanayan sa pagguhit, dahil hindi kahit na ang bawat may sapat na gulang ay maaaring maglarawan ng anumang bagay. Ito ay maaaring lubos na mapataas ang interes ng mga preschooler sa pagguhit. Mayroong maraming mga di-tradisyonal na mga diskarte sa pagguhit, at ang kanilang pagiging natatangi ay nakasalalay sa katotohanan na pinapayagan nila ang mga bata na mabilis na makamit ang nais na resulta.
Ang pakikilahok sa samahan ng pamamaraan ng lungsod na "Young Artist" ay nag-udyok sa akin na mag-isip: "Bakit hindi subukan sa pagsasanay ang mga diskarte ng di-tradisyonal na pagguhit sa klase ng pagguhit?"
Bumuo ng plano ng aksyon para sa bawat isa pangkat ng edad, nagsulat ng mga tala ng mga klase para sa mga bata sa iba't ibang edad ng preschool. At pinili niya ang paksa para sa self-education na "Hindi kinaugalian na diskarte sa pagguhit sa kindergarten."
Ang tagumpay ng pagtuturo ng mga di-tradisyonal na pamamaraan ay higit na nakasalalay sa kung anong mga pamamaraan at pamamaraan ang ginagamit ng guro upang maihatid ang ilang nilalaman sa mga bata, upang mabuo ang kanilang kaalaman, kasanayan at kakayahan.
Nakakilala sa metodikal na panitikan iba't ibang mga may-akda, tulad ng A.V. Nikitina "Mga di-tradisyonal na diskarte sa pagguhit sa kindergarten", I.A. Lykova-" Toolkit para sa mga espesyalista ng mga institusyong pang-edukasyon sa preschool", T.N. Doronova - "Kalikasan, sining at visual na aktibidad ng mga bata" R.G. Kazakova "Visual na aktibidad sa kindergarten" Nakakita ako ng maraming kawili-wiling ideya at itinakda ang aking sarili sa mga sumusunod na gawain:

  • Paunlarin ang mga kasanayan sa teknikal na pagguhit ng mga bata.
  • Ipakilala ang mga bata sa iba't ibang di-tradisyonal na mga diskarte sa pagguhit.
  • Upang turuan kung paano lumikha ng iyong sariling natatanging imahe, sa mga guhit sa di-tradisyonal na pagguhit gamit ang iba't ibang mga diskarte sa pagguhit.
  • Upang ipakilala ang mga preschooler na mas malapit sa di-tradisyonal na pagguhit.

Ang mga resulta ng diagnostic ay nagpakita na ang mataas na antas ng mastering ng programa sa seksyong "Bata sa mundo ng pinong sining na panitikan" ay tumaas ng 25%.
Ipinakita ng karanasan na ang pag-master ng di-tradisyonal na mga diskarte sa imahe ay nagbibigay sa mga preschooler ng tunay na kagalakan kung ito ay binuo na isinasaalang-alang ang mga detalye ng aktibidad at edad ng mga bata. Masaya silang gumuhit ng iba't ibang mga pattern nang hindi nakakaranas ng mga paghihirap. Ang mga bata ay matapang na kumukuha ng mga materyales sa sining, ang mga bata ay hindi natatakot sa kanilang pagkakaiba-iba at ang pag-asam ng malayang pagpili. Natutuwa sila sa proseso ng paggawa nito. Ang mga bata ay handang ulitin ito o ang pagkilos na iyon nang maraming beses. At kung mas mahusay ang kilusan, mas maraming kasiyahan na inuulit nila ito, na parang nagpapakita ng kanilang tagumpay, at nagagalak, na iginuhit ang atensyon ng isang may sapat na gulang sa kanilang mga nagawa.
Habang nagtatrabaho, nakaranas ako ng problema, ang mga bata ay natatakot na gumuhit, dahil, sa tingin nila, hindi nila alam kung paano, at hindi sila magtatagumpay.
Ito ay lalong kapansin-pansin sa gitnang grupo, kung saan ang mga kasanayan sa visual na aktibidad sa mga bata ay hindi pa rin nabuo, ang mga paggalaw ng paghubog ay hindi sapat na nabuo. Ang mga bata ay walang tiwala sa sarili, imahinasyon, kalayaan. Isang insentibo upang hikayatin ang mga bata na mag-aktibidad, para maniwala silang madali silang maging maliliit na artista at makalikha ng mga himala sa papel. At nahanap ko ang kailangan ko. Sinamantala ko ang karanasan ng aking mga kasamahan sa larangan ng pagtuturo sa mga bata sa pagguhit. At kalaunan ay muling ginawa ito, gumawa ng sarili nitong mga pagsasaayos.
Plano kong magdaos ng "Weekend Day", upang mainteresan ang mga magulang sa pamamaraan ng di-tradisyonal na pagguhit.
Mayroong maraming mga di-tradisyonal na mga diskarte sa pagguhit, at ang kanilang pagiging natatangi ay nakasalalay sa katotohanan na pinapayagan nila ang mga bata na mabilis na makamit ang nais na resulta. Halimbawa, sinong bata ang hindi magiging interesado sa pagguhit gamit ang kanyang mga daliri, pagguhit gamit ang kanyang sariling palad, paglalagay ng mga blots sa papel at pagkuha ng isang nakakatawang pagguhit. Gusto ng bata na mabilis na makamit ang mga resulta sa kanyang trabaho.

Blotography.

Binubuo ito sa pagtuturo sa mga bata kung paano gumawa ng mga blots (itim at maraming kulay). Pagkatapos ay maaaring tumingin sa kanila ang isang 3 taong gulang na bata at makakita ng mga larawan, bagay o indibidwal na detalye. "Ano ang hitsura mo o ang aking inkblot?", "Kanino o ano ang nagpapaalala sa iyo?" - ang mga tanong na ito ay lubhang kapaki-pakinabang, dahil bumuo ng pag-iisip at imahinasyon. Pagkatapos nito, nang hindi pinipilit ang bata, ngunit nagpapakita, inirerekumenda namin ang paglipat sa susunod na hakbang - pagsubaybay o pagguhit ng blot. Ang resulta ay maaaring isang buong kuwento.
Pagguhit nang magkasama sa isang mahabang strip ng papel.
Sa pamamagitan ng paraan, ito ay kapaki-pakinabang upang baguhin ang format ng papel (iyon ay, upang magbigay ng hindi lamang isang pamantayan). Sa kasong ito, ang isang mahabang strip ay makakatulong sa iyo na gumuhit nang magkasama nang hindi nakakasagabal sa bawat isa. Maaari kang gumuhit ng mga nakahiwalay na bagay o mga plot, i.e. trabaho sa malapit. At kahit na sa kasong ito, ang bata ay mas mainit mula sa siko ng ina o ama. At pagkatapos ito ay kanais-nais na pumunta sa kolektibong pagguhit. Ang mga matatanda at ang bata ay nagkakasundo kung sino ang magguguhit kung ano ang gagawin ng isang plot.
Sundutin gamit ang isang matigas na semi-dry brush.
Ang ibig sabihin ng pagpapahayag: texture ng kulay, kulay. Mga Materyal: matigas na brush, gouache, papel ng anumang kulay at format, o isang inukit na silweta ng isang malambot o bungang na hayop. Paraan ng pagkuha ng isang imahe: ibinababa ng bata ang brush sa gouache at hinampas ito sa papel, hawak ito nang patayo. Kapag nagtatrabaho, ang brush ay hindi nahuhulog sa tubig. Kaya, ang buong sheet, contour o template ay napuno. Ito ay lumiliko ang isang imitasyon ng texture ng isang malambot o prickly na ibabaw.
Pagpipinta gamit ang daliri.
Ang ibig sabihin ng pagpapahayag: spot, tuldok, maikling linya, kulay. Mga materyales: mga mangkok na may gouache, makapal na papel ng anumang kulay, maliliit na sheet, napkin. Paraan ng pagkuha ng isang imahe: inilubog ng bata ang kanyang daliri sa gouache at naglalagay ng mga tuldok, mga spot sa papel. Ang bawat daliri ay puno ng iba't ibang kulay ng pintura. Pagkatapos ng trabaho, ang mga daliri ay punasan ng isang napkin, pagkatapos ay ang gouache ay madaling hugasan.
pagguhit ng kamay.
Ang ibig sabihin ng pagpapahayag: lugar, kulay, kamangha-manghang silweta. Mga Materyales: malawak na mga platito na may gouache, brush, makapal na papel ng anumang kulay, malalaking format na mga sheet, napkin. Paraan ng pagkuha ng isang imahe: inilubog ng bata ang kanyang kamay (ang buong brush) sa gouache o pininturahan ito ng isang brush (mula sa edad na 5) at gumawa ng isang imprint sa papel. Gumuhit sila gamit ang parehong kanan at kaliwang kamay, pininturahan sa iba't ibang kulay. Pagkatapos ng trabaho, ang mga kamay ay punasan ng isang napkin, pagkatapos ay ang gouache ay madaling hugasan.
Pagguhit gamit ang isang lihim sa tatlong pares ng mga kamay.
Kumuha ng isang hugis-parihaba na papel, 3 lapis. Ang mga matatanda at isang bata ay ipinamahagi: sino ang magbubunot ng una, kung sino ang magiging pangalawa, sino ang magiging pangatlo. Ang una ay nagsisimula sa pagguhit, at pagkatapos ay isinara ang kanyang pagguhit, baluktot ang leaflet sa itaas at nag-iiwan ng kaunti, ilang bahagi, upang magpatuloy (ang leeg, halimbawa). Ang pangalawa, walang nakikita kundi ang leeg, ay natural na nagpapatuloy sa katawan, na iniiwan lamang ang bahagi ng mga binti na nakikita. Natapos ang pangatlo. Pagkatapos ay binuksan ang buong sheet - at halos palaging nakakatawa ito: mula sa hindi pagkakatugma ng mga proporsyon, mga scheme ng kulay.

Pagguhit ng iyong sarili o pagguhit mula sa likas na katangian ng iyong mga paboritong laruan.

Ang pagguhit mula sa kalikasan ay bubuo ng pagmamasid, ang kakayahang hindi na lumikha, ngunit upang ilarawan ayon sa mga patakaran, i.e. gumuhit upang ito ay magmukhang orihinal sa mga sukat, hugis, at kulay. Imungkahi na iguhit mo muna ang iyong sarili, tumingin sa salamin. At siguraduhing tumingin sa salamin ng maraming beses. Mas mabuti pa, ipakita kung paano iguguhit ang iyong sarili, sa lahat ng paraan, tumitingin sa salamin ng maraming beses. Pagkatapos ay hayaan ang bata na pumili ng isang bagay para sa kanyang sarili. Maaari itong maging isang paboritong manika, oso o kotse. Mahalagang matutong mag-obserba nang mahabang panahon, paghahambing ng mga bahagi ng paksa. At higit pa. Kung ang isang bata ay lumayo sa kalikasan, nagpapakilala ng isang bagay sa kanyang sarili, bilang isang resulta kung saan lumilitaw ang isang ganap na naiibang bagay o laruan, huwag magalit. Purihin ang iyong anak: "Nag-drawing ka ng bagong kotse ngayon! Baka gusto mo?" Ngunit sa pagtatapos ng naturang pagguhit, mahalagang itanong: "Paano naiiba ang iginuhit na kotse mula sa isang ito?"
Paggulong ng papel.
Ang ibig sabihin ng pagpapahayag: texture, volume. Mga materyales: napkin o may kulay na double-sided na papel, PVA glue na ibinuhos sa platito, makapal na papel o kulay na karton para sa base. Paraan ng pagkuha ng imahe: nilulukot ng bata ang papel sa kanyang mga kamay hanggang sa ito ay maging malambot. Pagkatapos ay gumulong siya ng bola mula dito. Ang mga sukat nito ay maaaring magkakaiba: mula sa maliit (berry) hanggang sa malaki (ulap, bukol para sa isang taong yari sa niyebe). Pagkatapos nito, ang bola ng papel ay ibinaba sa pandikit at nakadikit sa base.
"Iginuhit ko ang aking ina" ...
Makabubuting ipagpatuloy ang pagguhit mula sa buhay o pagguhit mula sa memorya (ang mga miyembro ng pamilya, mga kamag-anak at mga kaibigan ay maaaring maging mga bagay para sa gayong imahe). Bilang pansuportang materyal, maaaring may mga litrato o pag-uusap tungkol sa mga katangiang katangian paglitaw ng mga nawawalang kamag-anak... Kinunan at sinusuri ang mga larawan. Isang pag-uusap ang gaganapin: "Anong uri ng lola Valya? Anong uri ng buhok mayroon siya? Estilo ng buhok? Paboritong damit? Ngiti?" At magsisimula ang proseso ng malikhaing. Pagkaraan ng ilang sandali, maaari kang mag-alok upang gumuhit ng mga kasintahan mula sa memorya. Kapag may sapat na mga guhit na naglalarawan ng mga kamag-anak at kaibigan, ipinapayo namin sa iyo na ayusin ang isang mini-exhibition na "Aking mga kamag-anak at kaibigan", kung saan pinahahalagahan ang mga unang larawan ng isang preschooler.
Lukot na papel na print.
Ang ibig sabihin ng pagpapahayag: spot, texture, kulay. Mga Materyales: isang platito o isang plastic na kahon, na naglalaman ng isang stamp pad na gawa sa manipis na foam na goma na ibinabad sa gouache, makapal na papel ng anumang kulay at laki, gusot na papel. Paraan ng pagkuha ng imahe: pinindot ng bata ang gusot na papel sa ink pad at gumawa ng impresyon sa papel. Upang makakuha ng ibang kulay, ang platito at ang gusot na papel ay nagbabago.
Mga krayola ng waks + watercolor.
Ang ibig sabihin ng pagpapahayag: kulay, linya, spot, texture. Mga materyales: mga krayola ng waks, makapal na puting papel, watercolor, mga brush. Paraan ng pagkuha ng isang imahe: ang bata ay gumuhit gamit ang mga krayola ng waks sa puting papel. Pagkatapos ay pininturahan niya ang sheet na may watercolor sa isa o higit pang mga kulay. Ang pagguhit ng chalk ay nananatiling hindi pininturahan.
Kandila + watercolor.
Ang ibig sabihin ng pagpapahayag: kulay, linya, spot, texture. Mga materyales: kandila, makapal na papel, watercolor, brush. Paraan ng pagkuha ng imahe: gumuhit ang bata gamit ang kandila sa papel. Pagkatapos ay pininturahan niya ang sheet na may watercolor sa isa o higit pang mga kulay. Ang pattern ng kandila ay nananatiling puti.
May tuldok na pattern.
Gustung-gusto ng mga bata ang anumang hindi tradisyonal. Ang pagguhit gamit ang mga tuldok ay tumutukoy sa hindi pangkaraniwang, sa kasong ito, mga diskarte. Para sa pagpapatupad, maaari kang kumuha ng felt-tip pen, isang lapis, ilagay ito patayo sa isang puting sheet ng papel at simulan ang pagguhit. Ngunit dito, ang mga bitmap ay pinakamahusay na nakuha gamit ang mga pintura. Narito kung paano ito ginawa. Ang isang posporo, na nilinis ng asupre, ay mahigpit na binalot ng isang maliit na piraso ng cotton wool at inilubog sa makapal na pintura. At pagkatapos ay ang prinsipyo ng pagguhit ng mga puntos ay pareho. Ang pangunahing bagay ay agad na interesado ang bata.
wisik.
Ang ibig sabihin ng pagpapahayag: tuldok, texture. Mga materyales: papel, gouache, hard brush, isang piraso ng makapal na karton o plastik (5x5 cm). Paraan ng pagkuha ng isang imahe: ang bata ay kumukuha ng pintura sa isang brush at pinindot ang brush sa karton, na hawak niya sa itaas ng papel. Pagkatapos ay pininturahan niya ang sheet na may watercolor sa isa o higit pang mga kulay. Tumalsik ang pintura sa papel.
Mga kopya ng dahon.
Ang ibig sabihin ng pagpapahayag: texture, kulay. Mga materyales: papel, gouache, mga dahon ng iba't ibang mga puno (mas mabuti na nahulog), mga brush. Paraan ng pagkuha ng isang imahe: tinatakpan ng bata ang isang piraso ng kahoy na may mga pintura ng iba't ibang kulay, pagkatapos ay inilalapat ito sa may kulay na gilid sa papel upang makakuha ng isang print. Sa tuwing kukuha ng bagong dahon. Ang mga petioles ng mga dahon ay maaaring lagyan ng kulay gamit ang isang brush.
Ang pagsasagawa ng isang cycle ng mga klase gamit ang iba't ibang mga diskarte upang matukoy ang mga kakayahan ng mga bata sa nakalipas na panahon, ito ay malinaw na ang mga bata ay may kakayahang magtrabaho sa mga pintura gamit ang mga di-tradisyonal na pamamaraan. Sa mga bata na may mahinang pag-unlad ng artistikong at malikhaing kakayahan, ang mga tagapagpahiwatig ay bahagyang mas mataas kaysa sa simula ng taon ng pag-aaral, ngunit dahil sa paggamit ng mga di-tradisyonal na materyales, ang antas ng sigasig para sa paksa at pamamaraan at ang kakayahang magkulay ng pang-unawa. nag-improve.
Mga guhit ng bula.
Para sa ilang kadahilanan, lahat tayo ay may posibilidad na isipin na kung magpinta tayo gamit ang mga pintura, dapat din tayong gumamit ng brush. Malayo sa dati, sabi ng mga Trizovites. Maaaring sumagip ang foam rubber. Pinapayuhan ka naming gumawa ng iba't ibang mga maliliit na geometric figure mula dito, at pagkatapos ay ilakip ang mga ito gamit ang isang manipis na wire sa isang stick o lapis (hindi sharpened). Handa na ang tool. Ngayon ay maaari mo itong isawsaw sa pintura at gamitin ang paraan ng selyo upang gumuhit ng mga pulang tatsulok, dilaw na bilog, berdeng mga parisukat (lahat ng foam rubber, hindi katulad ng cotton wool, ay mahusay na hugasan). Sa una, ang mga bata ay random na gumuhit ng mga geometric na hugis. At pagkatapos ay mag-alok na gawin ang pinakasimpleng mga burloloy sa kanila - una mula sa isang uri ng pigura, pagkatapos ay mula sa dalawa, tatlo.

Mahiwagang mga guhit
.
Ang mga mahiwagang guhit ay maaaring makuha tulad ng sumusunod. Kumuha ng isang karton na halos 20x20 cm ang laki. At ito ay nakatiklop sa kalahati. Pagkatapos ay pinili ang isang semi-woolen o woolen thread na mga 30 cm ang haba, ang dulo nito ay inilubog sa makapal na pintura para sa 8-10 cm at naka-clamp sa loob ng karton. Dapat mong ilipat ang thread na ito sa loob ng karton, at pagkatapos ay ilabas ito at buksan ang karton. Lumalabas ang isang magulong imahe, na sinusuri, binalangkas at kinumpleto ng mga matatanda na may mga bata. Lubhang kapaki-pakinabang ang pagbibigay ng mga pangalan sa mga nagresultang larawan. Ang masalimuot na gawaing pangkaisipan at pagsasalita, na sinamahan ng gawaing biswal, ay mag-aambag sa pag-unlad ng intelektwal mga batang preschool.
Pagguhit gamit ang mga krayola.
Gustung-gusto ng mga preschooler ang iba't ibang uri. Ang mga pagkakataong ito ay nagbibigay sa amin ng mga ordinaryong krayola, sanguine, karbon. Makinis na aspalto, porselana, ceramic tile, mga bato - ito ang batayan kung saan ang tisa at karbon ay magkasya nang maayos. Kaya, ang aspalto ay nagtatapon sa isang malawak na imahe ng mga plot. Ang mga ito (kung walang ulan) ay maaaring i-develop sa susunod na araw. At pagkatapos ay gumawa ng mga kuwento ayon sa mga plot. At sa mga ceramic tile (na kung minsan ay nakaimbak sa mga labi sa isang lugar sa pantry), inirerekumenda namin ang paglalarawan ng mga pattern, maliliit na bagay na may mga krayola o uling. Ang mga malalaking bato (tulad ng mga volun) ay hinihiling na palamutihan ang mga ito sa ilalim ng larawan ng ulo ng hayop o sa ilalim ng tuod. Depende ito sa kung ano o kanino ang hugis ng bato.

Paraan ng Magic Drawing.

Ang pamamaraang ito ay ipinatupad tulad nito. Ang isang imahe ay iginuhit sa puting papel na may sulok ng kandila ng waks (isang Christmas tree, isang bahay, o marahil isang buong plot). Pagkatapos ay may isang brush, at mas mabuti na may cotton wool o foam rubber, ang pintura ay inilapat sa tuktok ng buong imahe. Dahil sa ang katunayan na ang pintura ay hindi nahuhulog sa naka-bold na imahe na may kandila - ang pagguhit ay tila biglang lumitaw sa harap ng mga mata ng mga bata, na nagpapakita ng sarili. Makukuha mo ang parehong epekto sa pamamagitan ng unang pagguhit gamit ang stationery glue o isang piraso ng sabon sa paglalaba. Sa kasong ito, ang pagpili ng background sa paksa ay may mahalagang papel. Halimbawa, mas mahusay na magpinta sa ibabaw ng isang taong yari sa niyebe na pininturahan ng kandila na may asul na pintura, at isang bangka na may berdeng pintura. Hindi na kailangang mag-alala kung

Pagpipinta maliliit na bato.
Siyempre, kadalasan ang bata ay naglalarawan sa isang eroplano, sa papel, mas madalas sa aspalto, mga tile ng malalaking bato. Ang isang patag na imahe ng isang bahay, mga puno, mga kotse, mga hayop sa papel ay hindi kasing-akit ng paglikha ng volumetric na sariling mga likha. Sa pagsasaalang-alang na ito, ang mga pebbles sa dagat ay perpektong ginagamit. Ang mga ito ay makinis, maliit at mayroon magkaibang hugis. Ang mismong hugis ng maliit na bato ay kung minsan ay sasabihin sa bata kung anong imahe ang gagawin sa kasong ito (at kung minsan ang mga matatanda ay tutulong sa mga bata). Mas mainam na magpinta ng isang maliit na bato sa ilalim ng isang palaka, isa pa sa ilalim ng isang bug, at isang kahanga-hangang fungus ang lalabas sa ikatlo. Ang maliwanag na makapal na pintura ay inilapat sa maliit na bato - at handa na ang imahe. At mas mahusay na tapusin ito tulad nito: pagkatapos matuyo ang maliit na bato, takpan ito ng walang kulay na barnisan. Sa kasong ito, ang isang malaking salagubang o isang palaka na ginawa ng mga kamay ng mga bata ay kumikinang, maliwanag na kumikinang. Ang laruang ito ay lalahok sa mga independiyenteng laro ng mga bata nang higit sa isang beses at magdadala ng malaking benepisyo sa may-ari nito.
paraan ng nitkography.
Mayroong pamamaraang ito pangunahin para sa mga batang babae. Ngunit hindi ito nangangahulugan na hindi ito angkop para sa mga bata ng hindi kabaro. At ito ay binubuo ng mga sumusunod. Una, ang isang screen na 25x25 cm ang laki ay gawa sa karton. Alinman sa velvet paper o plain flannel ay nakadikit sa karton. Magiging maganda na maghanda ng isang magandang bag na may isang hanay ng mga lana o semi-lana na mga thread para sa screen. iba't ibang Kulay. Ang pamamaraang ito ay batay sa sumusunod na tampok: ang mga thread na may isang tiyak na porsyento ng lana ay naaakit sa flannel o pelus na papel. Kailangan mo lamang ilakip ang mga ito sa mga magaan na paggalaw. hintuturo. Mula sa gayong mga thread maaari kang maghanda ng mga kawili-wiling kwento. Bumubuo ng imahinasyon, panlasa. Lalo na ang mga batang babae ay natutong pumili ng mga kulay. Ang ilang mga kulay ng thread ay angkop para sa light flannel, at ganap na magkakaibang mga kulay para sa dark flannel. Sa gayon ay nagsisimula ang unti-unting landas sa craft ng kababaihan, gawaing pananahi, na lubhang kailangan para sa kanila.
Monotype na pamamaraan.
Dalawang salita tungkol dito, sa kasamaang-palad ay bihirang gumamit ng paraan. At walang kabuluhan. Dahil puno siya ng maraming tukso para sa mga preschooler. Sa madaling salita, ito ay isang imahe sa cellophane, na pagkatapos ay inilipat sa papel. Sa makinis na cellophane, nagpinta ako gamit ang pintura gamit ang isang brush, o isang posporo na may cotton wool, o gamit ang aking daliri. Ang pintura ay dapat na makapal at maliwanag. At kaagad, hanggang sa matuyo ang pintura, ibaluktot ang cellophane kasama ang imahe sa puting makapal na papel at, kumbaga, basain ang drawing, at pagkatapos ay iangat ito. Ito ay lumiliko ang dalawang mga guhit. Minsan ang imahe ay nananatili sa cellophane, minsan sa papel.
Pagguhit sa basang papel.
Hanggang kamakailan, pinaniniwalaan na maaari ka lamang gumuhit sa tuyong papel, dahil ang pintura ay sapat na natunaw ng tubig. Ngunit mayroong isang bilang ng mga bagay, mga plot, mga imahe na mas mahusay na gumuhit sa basang papel. Kailangan natin ng kalabuan, malabo, halimbawa, kung gusto ng isang bata na maglarawan sumusunod na mga paksa: "Lungsod sa hamog", "Nanaginip ako", "Umuulan", "Lungsod sa gabi", "Mga bulaklak sa likod ng kurtina", atbp. Kailangan mong turuan ang isang preschooler na gawing medyo basa ang papel. Kung ang papel ay masyadong basa, ang pagguhit ay maaaring hindi gumana. Samakatuwid, inirerekumenda na ibabad ang isang bola ng cotton wool sa malinis na tubig, pigain ito at iguhit ito alinman sa buong sheet ng papel, o (kung kinakailangan) lamang sa isang hiwalay na bahagi. At ang papel ay handa na upang makagawa ng hindi malinaw na mga imahe.
Mga larawan ng tela.
Kinokolekta namin ang mga labi ng mga tela ng iba't ibang mga pattern at iba't ibang mga katangian sa isang bag. Kapaki-pakinabang, gaya ng sinasabi nila, at chintz, at brocade. Napakahalaga para sa kongkretong mga halimbawa upang ipakita kung paano ang pagguhit sa tela, pati na rin ang pagbibihis nito, ay makakatulong upang mailarawan ang isang bagay sa balangkas nang napakaliwanag at sa parehong oras madali. Magbigay tayo ng ilang halimbawa. Kaya, sa isa sa mga tela ay inilalarawan ang mga bulaklak. Ang mga ito ay pinutol kasama ang tabas, nakadikit (lamang na may isang i-paste o iba pang magandang pandikit), at pagkatapos ay nagpinta sila sa isang mesa o isang plorera. Ito ay lumiliko ang isang malawak na makulay na imahe. May mga tela na maaaring magsilbi nang maayos bilang isang bahay o katawan ng isang hayop, o isang magandang payong, o isang sombrero para sa isang manika, o isang hanbag.
Application ng volume.
Malinaw, ang mga bata ay mahilig gumawa ng appliqué: gupitin ang isang bagay at idikit ito, nakakakuha ng maraming kasiyahan mula sa proseso mismo. At kailangan mong lumikha ng lahat ng mga kondisyon para sa kanila. Kasama ng isang planar na application, turuan sila kung paano gumawa ng three-dimensional na isa: ang three-dimensional na isa ay mas mahusay na nakikita ng isang preschooler at mas realistically sumasalamin sa mundo sa kanilang paligid. Upang makakuha ng tulad ng isang imahe, kinakailangan upang kulubot ang applicative na kulay na papel sa mga kamay ng mga bata, pagkatapos ay bahagyang ituwid ito at gupitin ang kinakailangang hugis. Pagkatapos nito, idikit lamang ito at, kung kinakailangan, tapusin ang mga indibidwal na detalye gamit ang isang lapis o felt-tip pen. Gumawa, halimbawa, ng pagong na minamahal ng mga bata. Tandaan ang brown na papel, patagin nang bahagya, gupitin Hugis biluhaba at idikit, at pagkatapos ay pintura sa ulo at binti.
Gumuhit gamit ang mga postkard.
Sa katunayan, halos lahat ng bahay ay maraming lumang postkard. Dumaan sa mga lumang postkard kasama ang mga bata, turuan silang gupitin ang mga kinakailangang larawan at idikit ang mga ito sa lugar, sa balangkas. Ang isang maliwanag na imahe ng pabrika ng mga bagay at phenomena ay magbibigay kahit na ang pinakasimpleng hindi mapagpanggap na pagguhit ng isang ganap na masining na disenyo. Paano ang isang tatlo, apat, at kahit limang taong gulang na bata ay gumuhit ng aso at salagubang? Hindi. Ngunit sa aso at sa surot, idaragdag niya ang araw, ang ulan, at siya ay magiging napakasaya. O kung, kasama ang mga bata, gupitin mula sa isang postkard at dumikit sa isang fairy-tale house na may isang lola sa bintana, kung gayon ang isang preschooler, na ginagabayan ng kanyang imahinasyon, kaalaman sa mga fairy tale at visual na kasanayan, ay walang alinlangan na gumuhit ng isang bagay para sa kanya.
Pag-aaral na gumawa ng background.
Karaniwang gumuguhit ang mga bata sa puting papel. Kaya makikita mo ito nang mas malinaw. Kaya mas mabilis. Ngunit ang ilang mga eksena ay nangangailangan ng background. At, dapat kong sabihin, ang lahat ng gawain ng mga bata ay mukhang mas mahusay sa isang background na ginawa nang maaga. Maraming mga bata ang gumagawa ng background gamit ang isang brush, bukod dito, isang ordinaryong, maliit. Bagaman mayroong isang simple at maaasahang paraan: gawin ang background gamit ang cotton wool o isang piraso ng foam rubber na ibinabad sa tubig at pintura.
Collage.
Ang konsepto mismo ay nagpapaliwanag ng kahulugan ng pamamaraang ito: ang ilan sa itaas ay nakolekta sa loob nito. Sa pangkalahatan, sa isip, ang mga sumusunod ay tila mahalaga sa amin: ito ay mabuti kapag ang isang preschooler ay hindi lamang pamilyar sa iba't ibang mga diskarte sa imahe, ngunit hindi rin nakakalimutan ang tungkol sa mga ito, ngunit ginagamit ang mga ito nang naaangkop, na tinutupad ang isang naibigay na layunin. Halimbawa, ang isa sa mga batang may edad na 5-6 ay nagpasya na gumuhit ng tag-araw, at para dito ginagamit niya bitmap(mga bulaklak), at ang bata ay gumuhit ng araw gamit ang kanyang daliri, siya ay maggupit ng mga prutas at gulay mula sa mga postkard, ilarawan niya ang kalangitan at mga ulap na may mga tela, atbp. Walang limitasyon sa pagpapabuti at pagkamalikhain sa visual na aktibidad. Inirerekomenda ng guro-mananaliksik ng Ingles na si Anna Rogovin na gamitin ang lahat ng nasa kamay para sa mga pagsasanay sa pagguhit: gumuhit gamit ang isang tela, napkin ng papel (nakatiklop nang maraming beses); pintura maduming tubig, mga lumang dahon ng tsaa, gilingan ng kape, pomace mula sa mga berry. Kapaki-pakinabang din ang pagpinta ng mga lata at bote, reel at kahon, atbp.
Ang visual na aktibidad gamit ang mga di-tradisyonal na materyales at pamamaraan ay nakakatulong sa pag-unlad ng bata:

  • Pinong mga kasanayan sa motor ng mga kamay at pandamdam na pang-unawa;
  • Spatial na oryentasyon sa isang sheet ng papel, mata at visual na pang-unawa;
  • Pansin at tiyaga;
  • Mga kasanayan at kakayahan sa visual, pagmamasid, aesthetic na pang-unawa, emosyonal na pagtugon;
  • Bilang karagdagan, sa proseso ng aktibidad na ito, ang preschooler ay nagkakaroon ng mga kasanayan sa kontrol at pagpipigil sa sarili.

Ang malikhaing proseso ay isang tunay na himala. Manood habang natutuklasan ng mga bata ang kanilang mga natatanging kakayahan at tamasahin ang kagalakan ng paglikha. Dito nagsimulang maramdaman ang mga benepisyo ng pagkamalikhain at naniniwala na ang mga pagkakamali ay mga hakbang lamang tungo sa pagkamit ng layunin, at hindi isang balakid, kapwa sa pagkamalikhain at sa lahat ng aspeto ng kanilang buhay. Mas mainam para sa mga bata na itanim ang:"Sa pagkamalikhain walang tamang paraan, walang maling paraan, mayroon lamang iyong sariling paraan"
Sa maraming paraan, ang resulta ng trabaho ng bata ay nakasalalay sa kanyang interes, kaya mahalaga na buhayin ang atensyon ng preschooler sa aralin, upang hikayatin siyang magtrabaho sa tulong ng mga karagdagang insentibo. Ang ganitong mga insentibo ay maaaring:

  • paglalaro, na siyang pangunahing aktibidad ng mga bata;
  • isang sorpresa sandali - ang paboritong bayani ng isang fairy tale o cartoon ay dumating upang bisitahin at inanyayahan ang bata na pumunta sa isang paglalakbay;
  • isang kahilingan para sa tulong, dahil ang mga bata ay hindi kailanman tatanggi na tulungan ang mahihina, mahalaga para sa kanila na maging makabuluhan;
  • saliw ng musika. atbp.

Bilang karagdagan, ito ay kanais-nais na malinaw, emosyonal na ipaliwanag sa mga bata ang mga pamamaraan ng pagkilos at ipakita ang mga diskarte sa imahe.
Sa mga bata sa edad ng preschool inirerekumenda na gamitin ang:

  • pagpipinta ng daliri;
  • imprint na may mga kopya ng patatas;
  • pagguhit ng palad.

Ang mga bata sa gitnang edad ng preschool ay maaaring ipakilala sa mas kumplikadong mga pamamaraan:

  • sundutin gamit ang isang matigas na semi-dry brush.
  • pag-print ng bula;
  • stopper printing;
  • mga krayola ng waks + watercolor;
  • kandila + watercolor;
  • mga kopya ng dahon;
  • mga guhit ng palad;
  • pagguhit gamit ang cotton swabs;
  • magic ropes.

At sa mas matandang edad ng preschool, ang mga bata ay maaaring makabisado ng mas mahirap na mga pamamaraan at pamamaraan:

  • pagpipinta ng buhangin;
  • pagguhit gamit ang mga bula ng sabon;
  • pagguhit gamit ang gusot na papel;
  • blotting gamit ang isang tubo;
  • monotype ng landscape;
  • screen printing;
  • monotype ng paksa;
  • blotting ordinaryong;
  • plasticineography.

Ang bawat isa sa mga diskarteng ito ay isang maliit na laro. Ang kanilang paggamit ay nagbibigay-daan sa mga bata na maging mas nakakarelaks, mas matapang, mas direkta, bumuo ng imahinasyon, nagbibigay ng kumpletong kalayaan para sa pagpapahayag ng sarili.
Larong imitasyon.
Abstract ng isang aralin sa visual na aktibidad sa di-tradisyonal na mga diskarte sa pagguhit para sa senior group sa paksa:"Magic Flowers".
Ang aralin ay isinasagawa sa isang yugto.
Mga gawain: sa tulong ng mga di-tradisyonal na diskarte sa pagguhit, bumuo sa mga bata ng isang patuloy na interes sa visual na aktibidad. Upang mabuo ang kakayahang nakapag-iisa na pumili ng scheme ng kulay ng mga pintura na naaayon sa masayang tag-araw na mood. Bumuo ng pang-unawa sa kulay, pagbutihin ang mga mahusay na kasanayan sa motor ng mga daliri at kamay. Maging sanhi ng isang positibong tugon sa mga resulta ng kanilang pagkamalikhain.
Kagamitan: woolen thread, landscape sheet, watercolors o gouache, brushes, isang lapis para sa bawat bata, lalagyan ng tubig para sa bawat mesa, basang tela napkin para sa mga kamay.
Gawain sa bokabularyo:makulay na tag-araw, pula, berde, dilaw, kahel, asul, mahiwagang bulaklak, kaluskos (lapis), bola.
Pag-unlad ng GCD: sa pamamagitan ng isang maikling pag-uusap tungkol sa tag-araw, lumikha ng isang masaya, positibong saloobin sa mga bata para sa paparating na aralin sa pagguhit.
- Guys, anong kulay ng tag-araw? (Ilista ng mga bata ang maliliwanag na kulay na likas sa isang mainit na maaraw na tag-araw)
- Anong uri ng mga bulaklak ang alam mo? (Chamomile, petunia, rosas, atbp.)
Alalahanin natin ang mainit na tag-araw ngayon, kahit na inaabangan mo na ang taglamig, at iguhit ang pinakamagandang bulaklak na nakita natin sa aming site.
- Gusto mo bang iguhit ang mga ito? Pagkatapos ay umupo sa mga mesa at hulaan ang bugtong, mangyaring:
Kung patalasin mo ito
Gumuhit ng kahit anong gusto mo;
Araw, bundok, pines, beach,
Ano ito? (lapis).
- Tama iyan, guys! Ano pa ang maaari mong iguhit? (Felt-tip pen, chalk, brush at pintura)
- At ano ang tumutulong sa atin na gumuhit gamit ang lahat ng ito at iba pang mga bagay? (Sa tulong ng mga nangungunang tanong, kung hindi kaagad sumagot ang mga bata, makuha ang tamang sagot - kamay at mga daliri).
- Sabihin mo sa akin, at upang maging handa nang matagal, kawili-wiling araw, pakiramdam masayahin at masayahin, ano ang ginagawa natin sa umaga? Anong gagawin natin? (nagcha-charge).
- Tama! Kaya para makapagsimula tayo sa pagguhit, kailangan nating ihanda ang ating mga daliri sa trabaho. Makipaglaro tayo sa kanila.
Finger game "Lima at Lima".

Naglakad-lakad ang lima at lima
Nakakatuwang maglaro nang magkasama
nakatalikod
ngumiti,
Kinurot sa isang kamao ng ganito.
Narito ang mga mabubuting tao!

Mga kamay sa harap mo, bukas ang mga palad. Pagkatapos ang mga daliri ng magkabilang palad ay nakayuko at hindi nakabaluktot.
Pag-ikot ng mga kamay.
Nakatiklop sa hinlalaki, ang mga daliri ng magkabilang kamay ay "nag-uunat sa isang ngiti", na ipinapakita ito.
Ang mga daliri ay bahagyang nakakuyom sa mga kamao.
Kumatok ng kamao.

(Ulitin ang ehersisyo ng 2 beses)
- Magaling! Ngayon ay kumuha ng lapis sa magkabilang kamay sa pagitan ng iyong mga palad, kurutin ito at igulong. Dalhin sa kanang tainga (sa kaliwang tainga).
- Ano ang naririnig mo?
Anong tunog ang ginagawa ng lapis? (Kaluskos niya)
- Iyan ay tama, siya rustles. Kuskusin ang isa pang lapis sa pagitan ng iyong mga palad at makinig.
Ngayon ilagay ang iyong lapis at hawakan ang iyong mga palad. Ano na kaya sila? Ilapat ang mga ito sa pisngi, sa noo. Ano ang nararamdaman mo? (nag-init ang mga palad)
- Tama! Ngayon ang iyong mga kamay at daliri ay handa nang magpinta. Ngayon ay nag-aalok ako sa iyo ng isang hindi pangkaraniwang paraan ng pagguhit. Hindi ka pa nakakapag-drawing ng ganito. Gusto mong subukan at matuto? Ito ay tinatawag na "nitkography".
(Ipinapakita ko ang diskarte sa pagguhit)
- Kumuha ako ng isang thread, at ngayon ay igulong ang thread sa isang sheet upang makakuha ng isang bola. Ngayon ay kailangan mong isawsaw ang thread sa napiling pintura, na humahawak sa dulo ng thread, malumanay na tumutulong sa isang brush upang igulong ang thread papunta sa sheet, tulad ng ginawa mo sa isang tuyong sinulid. Idinidirekta ko ang dulo ng tuyong sinulid pababa habang hawak ito sa aking kanang kamay, at sa pamamagitan ng palad ng aking kaliwang kamay, bahagyang pinindot ang bola, dahan-dahang hinila ang sinulid mula sa ilalim ng palad ng aking kamay. Magic ang nangyari!
Gusto mo bang subukan ito sa iyong sarili? Una, gisingin ang iyong mga kulay, ngunit hindi lahat, ngunit lamang ang mga angkop para sa tag-init.
- Subukan ito at tingnan kung nakakakuha ka ng magic? Sigurado akong gagana ito! (Ginagawa ng mga bata ang gawain)
Sa takbo ng mga gawain ng mga bata, hinahangaan ko ang mga napili Matitingkad na kulay at isang matagumpay na pagpapakita ng kanilang mahiwagang kasanayan, ngunit habang sila ay natuyo, maging mga bulaklak mismo at maglaro ng kaunti.
Fizminutka "Mga Bulaklak"

(Ulitin ang ehersisyo 2-3 beses)
- Guys, habang kami ay nagpapahinga, ang aming mga pintura sa hindi pangkaraniwang paraan ang mga bulaklak ay natuyo, at maaari naming tapusin ang mga ito, gumuhit ng mga dahon para sa kanila (Dinadala ng mga bata ang gawain hanggang sa katapusan, at habang ang trabaho ay natuyo, pinupunasan namin ang aming mga kamay at mesa ng mga basang punasan, inayos ang mga bagay sa lugar ng trabaho)
- Well, ang iyong mga bulaklak ay ganap na handa at maaari mong ibigay ang mga ito sa iyong mga ina!
Pagmomodelo.
Ang mga tagapakinig ay nahahati sa mga pangkat. Hinilingan silang gumawa ng mga tala gamit ang mga di-tradisyonal na paraan ng pagguhit.

Ang isang artista at isang makata ay naninirahan sa bawat isa sa atin, at hindi natin alam ang tungkol dito, o sa halip ay nakalimutan natin. Alalahanin ang talinghaga ng "nabaon na mga talento". Ngunit sa totoo lang, maraming tao ang "ibinaon" sa lupa ang kanilang talento, hindi maihayag ang kanilang sarili. Ganito ang paglalakad ng mga "hindi natuklasang talento" sa mga lansangan at namuhay ng isang ordinaryong buhay. Kaya lang, walang nagbigay pansin sa mga gawa at kakayahan sa pagkabata. Kailangan mong tandaan ang isang simpleng panuntunan - walang mga pangkaraniwang bata, may mga hindi natuklasang bata. At tayo, mga matatanda, ay dapat tumulong na ipakita ang mga talentong ito!
Bilang V.A. Sukhomlinsky:"Ang mga pinagmulan ng mga kakayahan at talento ng mga bata sa iyong mga kamay. Mula sa mga daliri, sa makasagisag na pagsasalita, pumunta sa mga thinnest thread-stream, na pinapakain ng pinagmulan ng malikhaing pag-iisip. Sa madaling salita, mas maraming kasanayan sa kamay ng isang bata, mas matalino ang bata."

Para sa pagbuo ng isang ganap na personalidad, ang isang tao mula sa pagkabata ay dapat na nasa isang kalmado na kapaligiran na nakakatulong sa pagkamalikhain. Binibigyang-daan ka ng mga di-tradisyonal na diskarte sa pagguhit na i-unlock ang iyong potensyal at mas mapalapit sa proseso ng creative. Ang ganitong mga pamamaraan ay malawakang ginagamit sa mga institusyong kindergarten at preschool.

Ang anumang uri ng pinong sining ay nagbibigay ng walang limitasyong mga pagkakataon para sa pagpapahayag ng sarili, isang mas banayad na pag-unawa sa nakapaligid na mundo, pag-aayos at paghahatid ng mga panandaliang impression at mood, at nag-aambag din sa paghahanap ng panloob na pagkakaisa at personal na pag-unlad.

Bilang karagdagan sa karaniwang mga diskarte sa pagguhit, ang mga di-tradisyonal na lugar ng pinong sining ay malawakang ginagamit sa mga institusyong pang-edukasyon sa preschool. Nagbibigay sila ng maraming karagdagang pagkakataon para maunawaan ang mundo sa paligid at isama ang mga orihinal na ideya.

Hindi tulad ng mga tradisyunal na pamamaraan, ang mga hindi pangkaraniwang pamamaraan ay nagpapahintulot sa bata na i-maximize ang kanilang potensyal na malikhain nang hindi nagpapabigat sa kanila ng mga limitasyon.

Karamihan sa mga di-tradisyonal na mga diskarte sa pagguhit ay naglalayong kalayaan, nang hindi nagpapataw ng takot na magkamali, na higit na humahadlang sa pagkamalikhain at personal na pag-unlad, na nagiging mga mahuhusay na tao sa pagiging karaniwan. orihinal na mga paraan nagbibigay-daan sa iyo na gumamit ng iba't ibang mga materyales at tulungan kang matutong mag-isip sa labas ng kahon.

Mga pakinabang ng pagguhit sa mga di-tradisyonal na paraan

Di-tradisyonal na diskarte sa pagguhit sa kindergarten o paghahanda pangkat ng preschool nagpapaunlad ng isip at pagkamalikhain. Mula sa isang maagang edad, kailangan mong itanim sa mga bata ang pag-ibig sa sining at hikayatin ang mga malikhaing pagpapakita. Natututo ang bata na ikonekta ang isang solong komposisyon, nilikha ito mula sa maliliit na detalye, upang maayos na ayusin ang iba't ibang mga elemento, upang mapagtanto ang kanyang mga plano o mag-improvise.

Ang hindi pangkaraniwang mga diskarte sa pagguhit ay may maraming mga pakinabang:


Pagguhit ng kamay

Ang isang hindi kinaugalian na pamamaraan ng imahe, ang pinakakaraniwan sa kindergarten, ay ang pagguhit gamit ang mga palad at daliri. Ang bawat bata ay maaaring makabisado ang pamamaraang ito. Ang pamamaraan ay napaka-simple - isawsaw lamang ang iyong kamay sa isang lalagyan ng pintura o pintura ang iyong palad gamit ang isang brush, at pagkatapos ay maglagay ng imprint sa isang piraso ng papel.

Kapag inaayos ang prosesong ito, dapat kumilos ang guro sa prinsipyo ng "mula sa simple hanggang sa kumplikado". Sa kindergarten o maagang preschool (edad 1 hanggang 3), ang mga bata ay hindi pa lumilikha mga gawang komposisyon. Sa yugtong ito, nakikilala nila ang kulay at texture ng pintura.

Para sa isang bata mula 1 hanggang 3 taong gulang, ang pagpipinta ng palad ay ang pinakamahusay na pagpipilian, dahil hindi pa rin siya makahawak ng brush o lapis nang tama. Para sa mga bata ng gitnang pangkat (edad mula 3 hanggang 4 na taon), ang paglikha ng mga kuwadro na gawa gamit ang pamamaraang ito ay angkop na.

Upang magsimula, dapat mong piliin ang pinakasimple at pamilyar na mga pattern para sa mga bata:

  • bulaklak;
  • araw;
  • mga puno;
  • isda.

Ang inilapat na pag-print ay dapat na dagdagan ng mga detalye na kumukumpleto sa larawan. Sa mas matandang grupo, natututo na ang mga bata na lumikha ng mas detalyadong mga pagpipinta. Ang mga larawan ay kadalasang may plot character.

Ang pamamaraan ng pagguhit gamit ang mga palad ay may kapaki-pakinabang na epekto sa pag-iisip ng bata, pinapayagan siyang huminahon, masanay sa isang hindi pamilyar na kapaligiran sa yugto ng pagbagay sa isang bagong kapaligiran. Ang kapana-panabik na larong ito ay tumutulong din sa mga bata na matutong makisama sa kanilang mga kapantay.

Sa mga pangkat ng edad sa preschool, maaari kang mag-alok pagtutulungan ng magkakasama- Ang bawat bata ay nag-iiwan ng isang imprint, at ang ilang uri ng imahe ay nilikha. Para sa kaunlaran pagkamalikhain inirerekumenda na bigyan ang mga bata ng pagkakataong matukoy ang nilikha na imahe at dagdagan ito ng mga nawawalang detalye.

Ang pagguhit gamit ang mga palad at daliri ay hindi nangangailangan ng mga espesyal na materyales at kasangkapan. Kakailanganin mo ang isang sheet ng papel at pintura. Para sa ganitong uri ng pagkamalikhain, inirerekumenda na gumamit ng pintura ng gouache, bahagyang natunaw ng tubig.

Pinakamainam na ibuhos ang may kulay na likido sa isang platito. Mayroon ding isang mahusay na alternatibo - ang tinatawag na finger paints. Ang mga ito ay ganap na ligtas para sa bata, madaling hugasan at hindi naglalaman ng mga nakakalason na sangkap. Para sa mas matandang edad, angkop ang watercolor.

Mga Ideya sa Pagguhit

Kahoy

  • inilapat sa palad kayumanggi pintura at naka-imprinta sa isang sheet ng papel; ito ay isang imahe ng isang napakalaking trunk ng isang siglo-gulang na oak;
  • na may maliliit na stroke, sa tulong ng mga daliri, ang mga dahon ay idinagdag sa puno;
  • upang makumpleto ang larawan, maaari mong ilarawan ang kalangitan na may mapusyaw na asul na mga mantsa.

Bulaklak

Mayroong walang katapusang mga posibilidad para sa imahinasyon dito.

Ang mga palad ay maaaring maglarawan ng iba't ibang mga bulaklak:

  • na may isang bahagyang offset sa isang bilog, maraming mga kopya ang inilapat (sa kasong ito, ang palad ay naglalarawan sa core ng isang bulaklak, at ang mga daliri ay gumuhit ng mga petals), na ginagawang posible upang makakuha ng isang imahe ng mga kamangha-manghang bulaklak na kahawig ng mga asters o chrysanthemum.
  • kung ang mga daliri ay magkakasama, ang mga naturang kopya ay magiging katulad ng mga tulip.

Dinosaur o dragon

Ikalat ang iyong mga daliri at i-print sa papel. Kung saan hinlalaki inilalarawan ang ulo ng isang dragon, ang palad ay ang katawan ng tao, at ang natitirang mga daliri ay mga karayom ​​sa likod. Pagkatapos ay inanyayahan ang mga bata na kumpletuhin ang mga nawawalang elemento - ang mga mata, binti at buntot ng dragon.

Mga selyo, mga kopya

Ang kakanyahan ng pamamaraan ay nakasalalay sa katotohanan na ang bagay na pangkulay ay inilapat sa ibabaw ng isang bagay, na pagkatapos ay inilapat sa isang sheet ng papel, na nag-iiwan ng isang imprint. Upang gawin ito, kakailanganin mo ang lahat ng uri ng mga materyales, at mas magkakaibang, mas mabuti.

Perpekto para sa layuning ito:

  • dahon;
  • mga trapiko;
  • embossed napkin na may mga pattern;
  • gusot na papel;
  • mga balahibo.

Tulad ng para sa mga pintura, inirerekumenda na kumuha ng gouache o watercolor. Ang pamamaraang ito ay nagbibigay-daan sa iyo na mag-aplay ng ilang magkatulad na mga imahe, pagbubuo ng mga burloloy o mga larawan ng balangkas, na pupunan ng mga detalye. Ang pamamaraan ng pagguhit na ito ay angkop para sa parehong mga pinakabatang artista at mga bata ng pangkat ng paghahanda.

pagguhit ng bula

Ang isang hindi kinaugalian na diskarte sa pagguhit sa kindergarten ay kadalasang nagsasangkot ng paggamit ng mga simpleng materyales sa isang hindi pangkaraniwang paraan. Ang isa sa mga pamamaraan na ito ay ang pagguhit gamit ang foam rubber. Ginagawang posible ng diskarteng ito na makakuha ng mga orihinal na larawan na hindi maaaring gawin gamit ang isang brush.

Para sa trabaho, kakailanganin mo ang mga pintura ng watercolor, mga piraso ng foam goma na may iba't ibang laki at mga sheet ng papel. Ang kakanyahan ng pamamaraan ay napaka-simple - ang espongha ay inilubog sa watercolor na bahagyang natunaw ng tubig at inilapat sa isang sheet ng papel. Maaari ka ring gumawa ng mga stroke at mantsa. Ang iba't ibang puwersa ng pagpindot ay nakakatulong upang maiba-iba ang texture.

Ang mga pakinabang ng pamamaraan ng pagguhit ng foam rubber:

  • Nabubuo ang imahinasyon. Natututo ang bata na makilala ang mga pamilyar na bagay sa masalimuot na mga impression. Matapos ilapat ang mga pangunahing elemento, ang pagguhit ay kinumpleto ng mga detalye na kumukumpleto sa larawan.
  • Natututo ang mga bata kung paano ilapat ang malalaking elemento sa pamamagitan ng pag-aayos ng mga detalye ayon sa laki ng sheet. Nagbibigay ito ng mga pangunahing konsepto ng komposisyon.
  • Ang mga kasanayan sa improvisasyon ay nabuo.
  • Natututo ang mga bata na makilala ang mga larawan ng iba't ibang mga texture.

Pagguhit ng tuldok

Ang pamamaraan na ito ay nagbibigay-daan sa mga bata na matutunang maayos na malasahan ang magkakaibang maliliit na detalye at kolektahin ang mga ito malaking larawan. Ang direksyong ito ng pinong sining ay kilala rin bilang pamamaraan ng "pointillism" o "divisionism". Ang pagpipinta ng tuldok ay unang iminungkahi ng Pranses na post-impressionist na pintor na si Georges-Pierre Seurat.

Ang spot painting ay nagsasangkot ng paggamit ng mga purong kulay, nang walang paghahalo ng mga shade.

Halimbawa, sa halip na berde, asul at dilaw ang inilapat, at sa halip na orange, pula at dilaw ang inilalapat. Ang pang-unawa ng kulay ay nangyayari sa pamamagitan ng isang optical effect. Kung isasaalang-alang natin ang gayong gawain mula sa isang malapit na distansya, kung gayon ang manonood ay makakakita lamang ng magkakahiwalay na mga punto. At mula sa malayo, bumubuo sila ng mga hugis at kulay.

Upang lumikha ng mga kuwadro na gawa sa pamamaraang ito, kakailanganin mo ng mga pintura ng watercolor at papel. Tulad ng para sa tool sa pagguhit, ang pagpipilian ay walang limitasyon dito - mula sa isang lapis na may isang pambura sa dulo (kung saan ilalapat ang mga puntos), hanggang sa mga cotton buds.

Ang mga tuldok ay hindi dapat masyadong maliit, kung hindi, ito ay magtatagal upang lumikha ng isang guhit. Ang direksyon ng fine art na ito ay mahusay para sa mga bata 3-6 taong gulang.

Teknik na "monotype"

Ang kakanyahan ng pamamaraan na ito ay ang mga sumusunod: ang isang pagguhit ay inilapat sa isang patag, makinis na ibabaw, na pagkatapos ay naka-print sa isang sheet ng papel.

Isa pang karaniwang paraan - ang pagguhit ay inilapat sa isa sa panloob na panig double-folded sheet, pagkatapos kung saan ang sheet ay nakatiklop, at ang orihinal na imahe ay bahagyang o ganap na ipinapakita sa ikalawang kalahati ng papel. Nakukuha ang simetriko pattern at burloloy.

Ang natatanging pamamaraan na ito ay nagpapahintulot sa iyo na lumikha ng kawili-wili, magkakaibang at orihinal na mga kuwadro na gawa. Ang resultang pag-print ay maaaring iwanang sa orihinal nitong anyo. Ngunit mas madalas ito ay kinumpleto ng mga elemento na nagbibigay-daan sa iyo upang makumpleto ang larawan at gawin itong mas detalyado.

Ang di-tradisyonal na diskarte sa pagguhit sa kindergarten, na inilarawan sa itaas, ay ginagamit nang malawakan. Ito ay angkop para sa parehong mga bata, na inaalok ang pinakasimpleng mga guhit (mga watawat, lobo, cube), at para sa gitna at mas matatandang mga grupo, kung saan ang mga bata ay maaari nang magsagawa ng mas kumplikadong mga imahe (mga paru-paro, bulaklak, hayop).

Pag-spray ng pagpipinta

Ang isa sa pinakasimpleng, ngunit walang gaanong kagiliw-giliw na mga diskarte ay ang pagpipinta gamit ang "spray" na pamamaraan. Ang kakanyahan ng direksyon na ito ay makikita sa pangalan mismo - ang mga patak ng pintura ay na-splash sa ibabaw ng papel.

Ang mga stencil ay kadalasang ginagamit upang lumikha ng mga kuwadro na gawa. Para sa layuning ito, ang mga tuyong dahon, bulaklak, mga figure na pinutol sa papel ay angkop. Maaari ka ring magsagawa ng multi-layer na "spraying" gamit ang ilang stencil. Ang pagguhit sa pamamaraang ito ay inirerekomenda para sa mga batang may edad na 3-4 na taon.

Kinakailangan para sa trabaho Pagsusunod-sunod
  • mga pintura (watercolor o gouache);
  • lumang toothbrush;
  • mga plastik na pinuno;
  • mga stack (isang tool na hugis spatula na ginagamit ng mga sculptor);
  • mga stencil;
  • oilcloth para sa mesa (o mga pahayagan), apron at manggas.
  • Isawsaw ang brush sa isang basong tubig, ipagpag ang labis na tubig.
  • Kumuha ng isang maliit na halaga ng pintura.
  • Hawakan ang brush sa iyong kaliwang kamay (para sa mga kaliwang kamay, sa kabilang banda, sa kanan), kumuha ng isang stack o isang maliit na plastic ruler sa iyong kabilang kamay.
  • Dalhin ang mga tool sa isang sheet ng papel. Magpatakbo ng isang stack sa ibabaw ng brush, na ginagabayan ang tool reverse side malayo sa sheet upang ang mga splashes ay tumama sa papel. Ang mga paggalaw ay dapat na tumpak at mabilis.
  • Kaya, ang buong ibabaw ng sheet o ang nais na fragment ay tinted.

Blotography

Ang isang hindi kinaugalian na diskarte sa pagguhit sa kindergarten ay nag-aambag sa pagbuo ng mga malikhaing kakayahan ng mga bata. Ang isa sa mga kagiliw-giliw na diskarte sa pagpipinta ay batay sa pagpipinta na may mga spot at blots.

Ang ganitong uri ng pagkamalikhain ay kawili-wili dahil imposibleng mahulaan nang maaga kung ano ang mangyayari bilang isang resulta. Ang kakanyahan ng pamamaraan ay ang mga sumusunod: ang isang blot ay inilalagay sa isang sheet ng papel, at pagkatapos ay hinipan ito sa iba't ibang direksyon sa pamamagitan ng isang dayami.

Ang susunod na hakbang ay upang iguhit ang mga nagresultang mga spot. Ang ideya ay nagbibigay ng kahulugan sa mga blots. Ang isa at ang parehong lugar ay maaaring bigyang-kahulugan sa iba't ibang paraan, na pinupunan ito ng lahat ng uri ng mga detalye. Kasabay nito, tinutulungan ng guro o mga magulang ang mga bata sa pamamagitan ng pagtatanong ng mga nangungunang tanong upang makatulong na matukoy kung aling imahe ang nakatago sa inkblot. pagguhit karagdagang elemento ay isang mahalagang bahagi ng trabaho.

Upang magsagawa ng mga klase, kakailanganin mo ng mga likidong watercolor na pintura, brush, makapal na papel at straw (mga tubo). Kung mayroon lamang ordinaryong watercolor na magagamit, dapat itong matunaw nang maaga at ibuhos sa mga maginhawang lalagyan.

Kasama sa pamamaraan ang dalawang pangunahing hakbang:

  • Patak. Ang isang brush, na masaganang ibinabad sa likidong pintura, ay inalog sa ibabaw ng isang sheet ng papel, na nag-iiwan ng mga blots at patak ng iba't ibang laki. Ang pamamaraang ito ay medyo katulad ng pamamaraan ng splatter, ngunit ang makapal at malambot na mga brush ay ginagamit sa halip na mga toothbrush.
  • Nagkakalat. Gamit ang isang brush, ang isang malaking lugar ng pintura ay inilapat sa papel, na pagkatapos ay sasabog sa isang dayami. Maaari mo ring ikiling ang sheet sa iba't ibang direksyon, na nagpapahintulot sa mga patak ng pintura na kumalat sa ibabaw.

Ang pamamaraan na ito ay angkop para sa mga bata sa gitna at mas matatandang mga grupo ng preschool. institusyong pang-edukasyon(edad mula 3 hanggang 6 na taon).

Bubble

Binibigyang-daan ka ng mga tinted na bula ng sabon na lumikha ng mga ephemeral na mailap na painting.

Para sa trabaho kakailanganin mo:

  • tubig;
  • shampoo o foaming liquid soap;
  • pangkulay ng pagkain;
  • makapal na karton;
  • tubes para sa isang cocktail;
  • mga kutsara.

Pag-unlad:

  1. Dilute ang detergent na may tubig sa isang ratio na humigit-kumulang 1:5. Magdagdag ng tina. Maipapayo na gumawa ng ilang mga lalagyan na may iba't ibang kulay.
  2. Ilagay ang mga tubo sa isang baso na may solusyon, iling at hipan upang lumitaw ang bula sa ibabaw ng ibabaw ng lalagyan.
  3. Ilapat ang mga sheet ng papel sa mga baso na may maraming kulay na foam, na nag-iiwan ng mga kopya.
  4. Maaari mo ring ilapat ang foam sa papel gamit ang isang kutsara.
  5. Ang isa pang paraan ay ang pagpapalaki ng bula ng sabon at maingat, hawak ito sa tubo, ilagay ito sa papel.

Ang natapos na trabaho ay maaaring dagdagan ng mga detalye o iwan sa orihinal nitong anyo. Ang pamamaraan na ito ay angkop para sa mga bata sa gitna at mas matandang edad ng preschool.

asin

Maraming hindi pangkaraniwang mga diskarte sa pagguhit ay batay sa paggamit ng medyo pamilyar na mga materyales.

Upang magpinta ng asin kakailanganin mo:

  • sheet ng album;
  • ilang mga brush na may iba't ibang laki;
  • magaspang na asin;
  • watercolor;
  • lapis at pambura;
  • mga napkin ng papel;
  • isang baso ng tubig.

Pag-unlad:

  1. Ang isang guhit ay iginuhit sa isang piraso ng papel.
  2. Gamit ang isang malaking brush, basain ang isang sheet ng papel na may maraming tubig.
  3. Maingat na ilapat ang mga pangunahing kulay. Dapat mag-ingat kapag hinahawakan ang papel gamit ang brush, habang kumakalat ang pintura.
  4. Budburan ng asin ang may kulay na mga fragment.

Ang resultang pattern ay nakakakuha ng isang kakaibang texture at kaluwagan.

Buhangin, butil at butil

Ang isang hindi kinaugalian na diskarte sa pagguhit sa kindergarten ay maaaring kasangkot sa paggamit ng anumang mga materyales. Sa tulong ng iba't ibang mga cereal, buhangin at kuwintas, maaari kang lumikha ng mga orihinal na kuwadro na gawa.

Bukod dito, mayroong dalawang direksyon:

  • animation ng buhangin;
  • pag-aayos ng mga bulk na materyales sa ibabaw ng sheet na may pandikit.

Animasyon

Ang pamamaraan na ito ay karaniwang gumagamit ng buhangin o semolina. Ang materyal ay ibinubuhos sa isang ibabaw na may magkakaibang kulay. Kailangan mong gumuhit nang direkta gamit ang iyong mga kamay sa ibabaw.

Ang pamamaraan na ito ay lubhang kapaki-pakinabang para sa mga bata. Ang pagtatrabaho sa maramihang materyales ay nakakatulong na maalis ang mga negatibong emosyon, huminahon, malampasan ang mga panloob na personal na hadlang at matutong mag-improvise. Ang mga bata ay nagkakaroon ng koordinasyon, mahusay na mga kasanayan sa motor, imahinasyon, pantasya at memorya. Ang pamamaraan ay angkop para sa mga bata sa lahat ng edad.

Aralin ng sand animation para sa mga bata:

Mga pintura na may pandikit at maramihang materyales

Ang pamamaraan na ito ay ang mga sumusunod: ang tabas ng larawan ay iginuhit sa papel at pinahiran ng pandikit. Pagkatapos ay ibinubuhos ang buhangin o buhangin sa ibabaw. Ang natapos na larawan ay tumatagal sa dami. Ang kumbinasyon ng iba't ibang mga cereal ay nagpapahintulot sa iyo na mag-iba-iba ng iba't ibang mga texture.

Aquatype

Sa tulong ng pamamaraang ito, ang mga bata ay lumikha ng mga kakaibang pattern na binubuo ng mga spot at streak.

Upang magtrabaho, kakailanganin mo ang mga sumusunod na tool at materyales:


Proseso:

  1. Ang mga pre-moistened at softened watercolor ay inilalapat sa isang makinis na ibabaw (salamin o plastik). Mayroong walang limitasyong espasyo para sa pagkamalikhain dito. Maaari kang maglagay ng mga mantsa at mantsa ng anumang laki, hugis at lilim.
  2. Pagkatapos ay ang isang sheet ng papel ay pinindot laban sa pininturahan na ibabaw, malumanay na pinapakinis ito.
  3. Maaari mong balangkasin ang mga nagresultang larawan na may magkakaibang madilim na kulay, na nagbibigay-diin sa mga kasalukuyang detalye at pagdaragdag ng mga bagong elemento.

Ang pamamaraan na ito ay kadalasang ginagamit sa gitna at mas lumang mga grupo ng kindergarten.

Grattage

Ang pamamaraan na ito, na kilala rin bilang waxography, ay batay sa pagkamot sa ibabaw ng primed sheet na may matulis na bagay. Bago magtrabaho, ang makapal na papel o karton ay kuskusin ng kandila ng waks. Ang pamamaraan ay napaka-simple.

  • matulis na bagay (panulat, palito, plastik na tinidor);
  • madilim na pintura ng gouache;
  • karton;
  • isang maliit na sabon o PVA.

Proseso ng trabaho:

  1. Kuskusin nang mabuti ang isang makapal na sheet ng karton gamit ang isang kandila ng waks.
  2. Maglagay ng makapal na layer ng gouache na may malaking brush madilim na kulay. Subukang huwag mag-iwan ng mga puwang. Upang ang pintura ay hindi manatili sa iyong mga kamay sa panahon ng trabaho, inirerekumenda na magdagdag ng kaunting likidong sabon o PVA glue.
  3. Gumuhit gamit ang isang matulis na bagay.

Frottage

Ang pamamaraan ng frotting ay ang mga sumusunod:

  • ang isang patag na bagay na may ibabaw na lunas ay inilalagay sa ilalim ng isang sheet ng papel;
  • pagkatapos ay maingat na kuskusin ang ibabaw ng sheet na may mga krayola ng waks, pastel o lapis, pagkatapos ay lilitaw ang pattern sa ibabaw.



Ang mga template para sa trabaho ay paunang ginawa mula sa makapal na karton. Kung maglalagay ka ng mga stencil sa ibabaw ng kulambo, makakakuha ka ng mga magagandang larawan. Sa proseso ng pagkuskos ng papel gamit ang mga krayola, kailangang magsikap ang mga bata na hawakan ang tisa sa kanilang mga kamay at lilim ang buong ibabaw. Ito ay nagpapahintulot sa iyo na bumuo ng mahusay na mga kasanayan sa motor.

Pagpinta gamit ang plasticine sa salamin

Ang pagguhit ng plasticine o plasticineography ay nagbibigay-daan sa mga bata na lumikha ng malalaki at embossed na mga painting. Ang pamamaraan ay napaka-simple.

Para sa trabaho kakailanganin mo:

  • plasticine;
  • gouache;
  • manipis na mga brush;
  • modeling board;
  • salamin;
  • larawan para sa template.

Ang pamamaraan na ito ay dapat na pinagkadalubhasaan mula sa simple hanggang sa kumplikado.


Pag-unlad:

  1. Bago simulan ang trabaho, ang baso ay dapat punasan ng alkohol.
  2. Ilagay ang anumang larawang gusto mo sa ilalim ng salamin. Bilugan ang mga contour na may manipis na brush na may gouache. Hayaang matuyo.
  3. Pagkatapos ay igulong ang mga manipis na plato ng plasticine at punan ang pagguhit, pagyamanin ito ng kulay.

Ang diskarteng ito ay mahusay para sa mga batang edad 4-6.

Pagguhit gamit ang mga tinidor

Ang pamamaraan para sa paglikha ng mga kuwadro na gawa gamit ang pamamaraang ito ay napaka-simple. Para sa trabaho, kakailanganin mo ang mga plastik na tinidor at mga pintura ng gouache, na natunaw sa pagkakapare-pareho ng kulay-gatas.

Pag-unlad:

  1. Ang isang makapal na layer ng pintura ay inilalapat sa ibabaw ng makapal na papel o karton.
  2. Pagkatapos ay ilapat ang mga kinakailangang stroke gamit ang isang tinidor.
  3. Tapusin ang mga nawawalang elemento gamit ang isang lapis o brush.

Ang pamamaraang ito ay angkop na angkop para sa paglalarawan ng mga dahon ng puno, makapal na damo, buhok ng hayop, at ulan. Ang resulta ay mga relief painting na nakikilala sa pamamagitan ng kasiglahan at hindi pangkaraniwan.

bakas ng paa

Ang pamamaraan na ito ay halos kapareho ng pagpipinta ng kamay.
Ang mga larawan ay nilikha sa parehong prinsipyo gamit ang mga katulad na materyales.

Pamamaraan ng pagpisa

Ang iba't ibang uri ng pagtatabing ay nagbibigay-daan sa bata na mapalapit sa tunay na sining at higit pang bumuo ng mga kasanayan sa pagguhit. Sa mga unang yugto ng trabaho, ang mga bata ay iniimbitahan na subukan ang iba't ibang uri ng pagpisa: tuwid, pahilig at bilog. Ang mga pamamaraan na ito ay pagkatapos ay ginagamit upang lumikha ng mga simpleng guhit.

Ang mga di-tradisyonal na diskarte sa pagguhit ay nagbubukas ng malaking espasyo para sa malikhaing pagpapatupad. mga batang artista. Ang pag-master ng iba't ibang mga lugar ng fine art sa kindergarten, naiintindihan ng bata ang mundo sa paligid niya, hinahanap kung ano ang gusto niya, at natutong ipahayag. sariling emosyon at mga kaisipan.

Pag-format ng artikulo: Svetlana Ovsyanikova

Video sa paksa: di-tradisyonal na diskarte sa pagguhit sa kindergarten

Mga di-tradisyonal na diskarte sa pagguhit sa kindergarten: