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A arte de representar não se baseia na tradição.

Meu trabalho é usar técnicas não convencionais de desenho. Desenho de maneiras não convencionais, uma atividade divertida e hipnotizante que surpreende e encanta as crianças. O ambiente em desenvolvimento desempenha um papel importante no desenvolvimento de uma criança. Portanto, ao organizar um ambiente de desenvolvimento disciplinar, levei em consideração que o conteúdo era de natureza desenvolvimentista e visava desenvolver a criatividade de cada criança de acordo com sua Desenho não convencional –

Condução de aulas usando técnicas não tradicionais

• Ajuda a aliviar os medos das crianças;
• Desenvolve autoconfiança;
• Desenvolve o pensamento espacial;
• Ensina as crianças a expressarem livremente as suas ideias;
• Incentiva as crianças a buscas e soluções criativas;
• Ensina as crianças a trabalhar com uma variedade de materiais;
• Desenvolve senso de composição, ritmo, cor, percepção de cores; uma sensação de textura e volume;
• Desenvolve a motricidade fina das mãos;
• Desenvolve Habilidades criativas, imaginação e vôos de fantasia.
• Enquanto trabalham, as crianças recebem prazer estético.

Tendo familiarizado com a literatura metodológica de vários autores, como o manual de A.V. Nikitina “Técnicas de desenho não tradicionais no jardim de infância”, I.A. Lykova - “ Conjunto de ferramentas para especialistas em pré-escola instituições educacionais", T. N. Doronova - “Natureza, arte e atividade visual das crianças” por R.G. Kazakova “Atividades visuais no jardim de infância” encontrei muito ideias interessantes e definiu para si as seguintes tarefas:

• Desenvolver habilidades técnicas de desenho em crianças.
• Apresente às crianças várias técnicas de desenho não tradicionais.
• Aprenda a criar sua própria imagem exclusiva usando desenhos não tradicionais várias técnicas desenho.
• Para apresentar aos pré-escolares o desenho não convencional.

Existem muitas técnicas desenho não convencional, sua singularidade reside no fato de permitirem que as crianças alcancem rapidamente o resultado desejado. Por exemplo, que criança não teria interesse em desenhar com os dedos, fazer um desenho com a própria palma, colocar borrões no papel e fazer um desenho engraçado. A criança adora obter resultados rapidamente em seu trabalho.

Blotografia.

Pintura a dedo.
Desenho de palma.

Pegue uma folha retangular de papel e 3 lápis. Os adultos e a criança ficam divididos: quem sorteará primeiro, quem sorteará segundo, quem sorteará terceiro. O primeiro começa a desenhar, e depois fecha seu desenho, dobrando o pedaço de papel em cima e deixando um pouquinho, alguma parte, para continuação (o pescoço, por exemplo). O segundo, não vendo nada além do pescoço, continua naturalmente com o tronco, deixando apenas parte das pernas visíveis. O terceiro termina. Aí a folha inteira se abre - e quase sempre fica engraçado: pela discrepância de proporções e esquemas de cores.

Desenhando você mesmo ou desenhando seus brinquedos favoritos da vida.

Rolando o papel.
“Eu desenho mamãe”...
Imprima com papel amassado.
Giz de cera + aquarela.
Vela + aquarela.
Mapa de bits.
Pulverizar
Estampas de folhas.

Desenhos de espuma.
Por alguma razão, todos tendemos a pensar que se pintarmos com tintas, devemos usar também um pincel. Nem sempre, dizem os membros do TRIZ. A espuma de borracha pode ajudar. Aconselhamos que você faça uma variedade de pequenas figuras geométricas com ele e, em seguida, prenda-as com arame fino a um bastão ou lápis (não apontado). A ferramenta já está pronta. Agora você pode mergulhá-lo em tinta e usar carimbos para desenhar triângulos vermelhos, círculos amarelos, quadrados verdes (toda espuma de borracha, ao contrário do algodão, lava bem). No início, as crianças desenharão formas geométricas de forma caótica. E então ofereça-se para fazer enfeites simples com eles - primeiro de um tipo de figura, depois de dois, três.

Desenhos misteriosos
.
Desenhando com giz de cera.
Os pré-escolares adoram variedade. Essas oportunidades nos são fornecidas por giz de cera comum, sanguíneo e carvão. Asfalto liso, porcelanato, ladrilhos cerâmicos, pedras - essa é a base sobre a qual se encaixam bem o giz e o carvão. Assim, o asfalto conduz a uma representação sucinta dos assuntos. Eles (se não chover) podem ser desenvolvidos no dia seguinte. E então componha histórias baseadas nas tramas. E nos revestimentos cerâmicos (que às vezes são sobras guardadas em algum lugar da despensa), recomendamos desenhar padrões e pequenos objetos com giz de cera ou carvão. Pede-se que pedras grandes (como voluns) sejam decoradas com a imagem de uma cabeça de animal ou de um toco de árvore. Depende de como ou com quem a pedra se parece em formato.

Método de desenho mágico.

Este método é implementado assim. Ângulo vela de cera Uma imagem é desenhada em papel branco (uma árvore de Natal, uma casa ou talvez um terreno inteiro). Em seguida, com um pincel, ou melhor, algodão ou espuma de borracha, a tinta é aplicada sobre toda a imagem. Pelo fato da tinta não aderir à imagem ousada como uma vela, o desenho parece aparecer de repente diante dos olhos das crianças, manifestando-se. Você pode obter o mesmo efeito desenhando primeiro com cola de escritório ou um pedaço de sabão em pó. Neste caso, a seleção do contexto do assunto desempenha um papel importante. Por exemplo, é melhor pintar um boneco de neve desenhado com uma vela com tinta azul e um barco com tinta verde. Não precisa se preocupar se

Pintura seixos pequenos.
Método de nitrografia.
Método monótipo.
Desenho em papel molhado.
Imagens de tecido.
Apliques de volume.
Desenhamos com cartões postais.
Aprendendo a fazer um plano de fundo.
Colagem.
Atividades visuais usando materiais não tradicionais e o técnico ajuda a criança a desenvolver:

• Habilidades motoras finas e percepção tátil;
• Orientação espacial em folha de papel, visão e percepção visual;
• Atenção e perseverança;
• Habilidades e habilidades finas, observação, percepção estética, capacidade de resposta emocional;
• Além disso, no processo desta atividade, o pré-escolar desenvolve habilidades de controle e autocontrole.

O processo criativo é um verdadeiro milagre. Veja as crianças descobrirem suas habilidades únicas e a alegria que a criação lhes traz. Aqui começam a sentir os benefícios da criatividade e a acreditar que os erros são apenas passos para atingir um objetivo, e não um obstáculo, tanto na criatividade como em todos os aspectos da sua vida. É melhor incutir nas crianças:
Em muitos aspectos, o resultado do trabalho de uma criança depende do seu interesse, por isso durante a aula é importante intensificar a atenção do pré-escolar e motivá-lo para a atividade com a ajuda de incentivos adicionais. Esses incentivos poderiam ser:

• brincar, que é a principal atividade das crianças;
• um momento surpresa - um conto de fadas ou personagem de desenho animado favorito vem visitar e convida a criança para uma viagem;
• pedir ajuda, porque as crianças nunca se recusarão a ajudar os mais fracos, é importante que se sintam importantes;
• acompanhamento musical. Etc.

• pintura a dedo;
• carimbado com carimbos de batata;
• pintura de palma.

• cutuque com uma escova dura e semi-seca.
• impressão em espuma;
• impressão em cortiça;
• giz de cera + aquarela;
• vela + aquarela;
• estampas de folhas;
• desenhos de palma;
• desenhar com cotonetes;
• cordas mágicas.

• pintura em areia;
• desenhar com bolhas de sabão;
• desenhar com papel amassado;
• blotografia com tubo;
• monótipo de paisagem;
• impressão em estêncil;
• monótipo de assunto;
• blotografia comum;
• plasticineografia.

Jogo de imitação.
“Flores mágicas”.

Tarefas:
Equipamento:
Trabalho de vocabulário:
Movimento GCD:




Se você afiá-lo,
Você pode desenhar o que quiser;
Sol, montanhas, pinheiros, praia,
O que é isso? (lápis).

(Repita o exercício 2 vezes)

- O que você ouve?




(Mostro uma técnica de desenho)




Exercício físico “Flores”

Modelagem.
Os ouvintes são divididos em grupos. Eles foram convidados a fazer anotações usando métodos de desenho não convencionais.

Reflexão.
Discussão sobre os resultados atividades conjuntas.

Como disse V.A. Sukhomlinsky: “As origens das habilidades e talentos das crianças estão ao seu alcance. Dos dedos, figurativamente falando, saem os mais finos fios-riachos, que são alimentados pela fonte do pensamento criativo. Em outras palavras, quanto mais habilidade na mão de uma criança, mais inteligente ela será.”

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« Técnicas de desenho não tradicionais no jardim de infância e seu papel no desenvolvimento de crianças pré-escolares”

A arte de representar não se baseia na tradição.

Desde muito cedo, as crianças tentam refletir nas suas artes visuais as suas impressões do mundo que as rodeia.
Meu trabalho é usar técnicas não convencionais de desenho. Desenhar de maneiras não convencionais é uma atividade divertida e fascinante que surpreende e encanta as crianças. O ambiente em desenvolvimento desempenha um papel importante no desenvolvimento de uma criança. Portanto, ao organizar um ambiente de desenvolvimento disciplinar, levei em consideração que o conteúdo era de natureza desenvolvimentista e visava desenvolver a criatividade de cada criança de acordo com suaDesenho não convencional –
capacidades individuais, acessíveis e adequadas às características etárias das crianças. Há tantas coisas interessantes desnecessárias em casa (escova de dentes, pentes, espuma de borracha, rolhas, espuma de poliestireno, carretel de linha, velas, etc.). Saímos para passear, olhar mais de perto e ver quantas coisas interessantes tem: gravetos, cones, folhas, pedrinhas, sementes de plantas, penugem de dente-de-leão, cardo, choupo. O cantinho foi enriquecido com todos esses itens atividade produtiva. Materiais incomuns e técnicas originais Eles atraem as crianças porque a palavra “Não” não está presente aqui, você pode desenhar com o que quiser e como quiser, e pode até criar sua própria técnica inusitada. As crianças se sentem inesquecíveis, Emoções positivas, e pelas emoções pode-se julgar o humor da criança, o que a deixa feliz, o que a deixa triste.
Condução de aulas usando técnicas não tradicionais

• Ajuda a aliviar os medos das crianças;
• Desenvolve autoconfiança;
• Desenvolve o pensamento espacial;
• Ensina as crianças a expressarem livremente as suas ideias;
• Incentiva as crianças a buscas e soluções criativas;
• Ensina as crianças a trabalhar com uma variedade de materiais;
• Desenvolve senso de composição, ritmo, cor, percepção de cores; uma sensação de textura e volume;
• Desenvolve a motricidade fina das mãos;
• Desenvolve a criatividade, a imaginação e a fuga da imaginação.
• Enquanto trabalham, as crianças recebem prazer estético.

Depois de analisar os desenhos dos pré-escolares, cheguei à conclusão de que é preciso facilitar o desenho, pois nem todo adulto conseguirá retratar algum objeto. Isso pode aumentar muito o interesse dos pré-escolares pelo desenho. Existem muitas técnicas de desenho não tradicionais; a sua singularidade reside no facto de permitirem às crianças alcançar rapidamente o resultado pretendido.
A participação na associação metodológica da cidade “Jovem Artista” me levou a pensar: “Não deveria experimentar técnicas de desenho não tradicionais na prática nas aulas de desenho?”
Decidir plano de longo prazo trabalho para cada um grupo de idade, escreveu notas de aula para crianças de diferentes idades pré-escolares. E escolhi o tema para autoeducação “Técnicas de desenho não tradicionais no jardim de infância”.
O sucesso do ensino de técnicas não tradicionais depende em grande parte de quais métodos e técnicas o professor usa para transmitir determinado conteúdo às crianças e desenvolver seus conhecimentos, habilidades e habilidades.
Tendo familiarizado com a literatura metodológica de vários autores, como o manual de A.V. Nikitina “Técnicas de desenho não tradicionais no jardim de infância”, I.A. Lykova - “Manual metodológico para especialistas de instituições de ensino pré-escolar”, T.N. Doronova - “Natureza, arte e atividade visual das crianças” por R.G. Kazakova “Atividades visuais no jardim de infância” Encontrei muitas ideias interessantes e me propus as seguintes tarefas:

• Desenvolver habilidades técnicas de desenho em crianças.
• Apresente às crianças várias técnicas de desenho não tradicionais.
• Aprenda a criar sua própria imagem única usando desenhos não tradicionais e usando várias técnicas de desenho.
• Para apresentar aos pré-escolares o desenho não convencional.

Os resultados do diagnóstico mostraram que um alto nível de domínio do programa na seção “Crianças no Mundo” ficção artes plásticas" aumentou 25%.
A experiência tem mostrado que o domínio de técnicas de imagem não tradicionais traz verdadeira alegria aos pré-escolares se for construído levando em consideração as especificidades da atividade e da idade das crianças. Eles ficam felizes em desenhar padrões diferentes sem dificuldades. As crianças assumem com ousadia os materiais artísticos; as crianças não têm medo da sua diversidade e da perspectiva de escolha independente. Eles têm grande prazer no processo de fazê-lo. As crianças estão prontas para repetir esta ou aquela ação muitas vezes. E quanto melhor fica o movimento, mais prazer eles repetem, como se demonstrassem seu sucesso, e se alegram, atraindo a atenção de um adulto para suas conquistas.
Enquanto trabalhava, encontrei um problema: as crianças têm medo de desenhar porque, ao que parece, não sabem e não vão conseguir.
Isto é especialmente perceptível no grupo intermédio, onde as competências das crianças em artes visuais ainda estão pouco desenvolvidas e os movimentos de construção de formas não estão suficientemente formados. As crianças carecem de autoconfiança, imaginação e independência. Um incentivo para incentivar as crianças a serem ativas, para fazê-las acreditar que podem facilmente tornar-se pequenos artistas e criar milagres no papel. E consegui encontrar o que precisava. Aproveitei a experiência dos meus colegas em ensinar crianças a desenhar. E mais tarde ela retrabalhou e fez seus próprios ajustes.
Pretendo realizar um “Dia de Fim de Semana” para interessar os pais pela técnica do desenho não convencional.
Existem muitas técnicas de desenho não tradicionais; a sua singularidade reside no facto de permitirem às crianças alcançar rapidamente o resultado pretendido. Por exemplo, que criança não teria interesse em desenhar com os dedos, fazer um desenho com a própria palma, colocar borrões no papel e fazer um desenho engraçado. A criança adora obter resultados rapidamente em seu trabalho.

Blotografia.

Consiste em ensinar as crianças a fazer borrões (pretos e multicoloridos). Então, uma criança de 3 anos pode olhar para eles e ver imagens, objetos ou detalhes individuais. “Como é a sua ou a minha mancha?”, “Quem ou o que ela lembra você?” - essas perguntas são muito úteis, porque... desenvolver o pensamento e a imaginação. Depois disso, sem forçar a criança, mas mostrando-lhe, recomendamos passar para a próxima etapa - traçar ou finalizar os borrões. O resultado pode ser um enredo completo.
Desenhando juntos em uma longa tira de papel.
Aliás, é útil alterar o formato do papel (ou seja, fornecer não apenas o padrão). Nesse caso, uma tira longa ajudará duas pessoas a desenhar sem interferir uma na outra. Você pode desenhar objetos ou cenas isoladas, ou seja, trabalhar nas proximidades. E mesmo nesse caso, a criança fica mais quente desde o cotovelo da mãe ou do pai. E então é aconselhável passar para desenho coletivo. Os adultos e a criança concordam sobre quem desenhará o que para criar uma história.
Cutucando com uma escova dura e semi-seca.
Meios de expressão: textura de cor, cor. Materiais: pincel duro, guache, papel de qualquer cor e formato ou silhueta recortada de animal peludo ou espinhoso. Método de obtenção da imagem: a criança mergulha um pincel no guache e bate com ele no papel, segurando-o na vertical. Durante o trabalho, a escova não cai na água. Desta forma, toda a folha, esboço ou modelo é preenchida. O resultado é uma imitação da textura de uma superfície fofa ou espinhosa.
Pintura a dedo.
Meios de expressão: mancha, ponto, linha curta, cor. Materiais: tigelas com guache, papel grosso de qualquer cor, lençóis pequenos, guardanapos. Método de obtenção da imagem: a criança mergulha o dedo no guache e coloca pontos e manchas no papel. Cada dedo é pintado com uma cor diferente. Após o trabalho, limpe os dedos com um guardanapo e o guache pode ser facilmente lavado.
Desenho de palma.
Meios de expressão: mancha, cor, silhueta fantástica. Materiais: pires largos com guache, pincel, papel grosso de qualquer cor, folhas de grande formato, guardanapos. Método de obtenção da imagem: a criança mergulha a palma da mão (o pincel inteiro) no guache ou pinta com pincel (a partir dos 5 anos) e faz uma impressão no papel. Desenham com a mão direita e esquerda, pintadas em cores diferentes. Após o trabalho, limpe as mãos com um guardanapo e o guache pode ser facilmente lavado.
Desenhar com segredo em três pares de mãos.
Pegue uma folha retangular de papel e 3 lápis. Os adultos e a criança ficam divididos: quem sorteará primeiro, quem sorteará segundo, quem sorteará terceiro. O primeiro começa a desenhar, e depois fecha seu desenho, dobrando o pedaço de papel em cima e deixando um pouquinho, alguma parte, para continuação (o pescoço, por exemplo). O segundo, não vendo nada além do pescoço, continua naturalmente com o tronco, deixando apenas parte das pernas visíveis. O terceiro termina. Aí a folha inteira se abre - e quase sempre fica engraçado: pela discrepância de proporções e esquemas de cores.

Desenhando você mesmo ou desenhando seus brinquedos favoritos da vida.

Desenhar da vida desenvolve a observação, a capacidade de não mais criar, mas de retratar de acordo com as regras, ou seja, desenhe de forma que seja semelhante ao original em proporções, formas e cores. Sugira que você primeiro faça um desenho de si mesmo enquanto se olha no espelho. E não se esqueça de se olhar no espelho muitas vezes. Melhor ainda, mostre como vocês, adultos, vão se desenhar, certificando-se de se olhar no espelho várias vezes. Em seguida, deixe a criança escolher um objeto para si. Pode ser uma boneca favorita, um urso ou um carro. É importante aprender a observar por muito tempo, comparando partes de um objeto. E mais longe. Se uma criança se afasta da natureza, traz algo de sua autoria, resultando em um objeto ou brinquedo completamente diferente, não fique chateado. Elogie seu filho: “Você desenhou um carro novo hoje. Provavelmente quer um?” Mas ao final de tal desenho, é importante perguntar: “Qual a diferença entre o carro desenhado e este?”
Rolando o papel.
Meios de expressão: textura, volume. Materiais: guardanapos ou papel colorido dupla-face, cola PVA colocada em pires, papel grosso ou papelão colorido para base. Método de obtenção da imagem: a criança amassa o papel nas mãos até amolecer. Então ele o enrola em uma bola. Seus tamanhos podem ser diferentes: de pequeno (baga) a grande (nuvem, caroço para boneco de neve). Depois disso, a bola de papel é mergulhada em cola e colada na base.
“Eu desenho mamãe”...
Seria bom continuar desenhando da vida ou de memória (familiares, parentes e amigos poderiam se tornar objetos para tal imagem). O material de apoio pode incluir fotografias ou conversas sobre características características aparência parentes ausentes...As fotos são tiradas e examinadas. Está acontecendo uma conversa: “Como é a vovó Valya? Que tipo de cabelo ela tem? E começa o processo de cocriação. Depois de um tempo, você pode se oferecer para desenhar as namoradas de memória. Quando forem coletados desenhos suficientes de parentes e amigos, recomendamos a organização de uma mini-exposição “Meus Parentes e Amigos”, onde são apreciados os primeiros retratos de uma criança em idade pré-escolar.
Imprima com papel amassado.
Meios de expressão: mancha, textura, cor. Materiais: pires ou caixa plástica contendo bloco de carimbo feito de espuma de borracha fina impregnada com guache, papel grosso de qualquer cor e tamanho, papel amassado. Método de obtenção de uma imagem: uma criança pressiona papel amassado sobre um bloco de carimbo com tinta e faz uma impressão no papel. Para obter uma cor diferente, troca-se tanto o pires quanto o papel amassado.
Giz de cera + aquarela.
Meios de expressão: cor, linha, mancha, textura. Materiais: giz de cera, papel branco grosso, aquarela, pincéis. Método de obtenção da imagem: a criança desenha com giz de cera sobre papel branco. Em seguida, ele pinta a folha com aquarela de uma ou mais cores. O desenho a giz permanece sem pintura.
Vela + aquarela.
Meios de expressão: cor, linha, mancha, textura. Materiais: vela, papel grosso, aquarela, pincéis. Método de obtenção de uma imagem: uma criança desenha no papel com uma vela. Em seguida, ele pinta a folha com aquarela de uma ou mais cores. O padrão da vela permanece branco.
Mapa de bits.
As crianças gostam de tudo que não seja convencional. Desenhar com pontos é uma técnica incomum neste caso. Para implementá-lo, você pode pegar uma caneta hidrográfica, um lápis, colocá-lo perpendicularmente a uma folha de papel branca e começar a desenhar. Mas o melhor a fazer são desenhos pontilhados com tintas. Veja como isso é feito. Um fósforo limpo de enxofre é bem embrulhado em um pequeno pedaço de algodão e umedecido em tinta grossa. E então o princípio de desenhar pontos é o mesmo. O principal é interessar imediatamente a criança.
Pulverizar
Meios de expressão: ponto, textura. Materiais: papel, guache, pincel duro, pedaço de papelão grosso ou plástico (5x5 cm). Método de obtenção da imagem: a criança pega a tinta no pincel e bate o pincel no papelão, que segura acima do papel. Em seguida, ele pinta a folha com aquarela de uma ou mais cores. Pinte respingos no papel.
Estampas de folhas.
Meios de expressão: textura, cor. Materiais: papel, guache, folhas de árvores diversas (de preferência caídas), pincéis. Método de obtenção da imagem: a criança cobre um pedaço de madeira com tintas de cores diferentes, depois aplica com o lado pintado no papel para fazer uma impressão. Cada vez que uma nova folha é tirada. Os pecíolos das folhas podem ser pintados com pincel.
Realizando uma série de aulas utilizando uma variedade de técnicas para identificar as habilidades das crianças ao longo do tempo, fica claro que as crianças têm a capacidade de trabalhar com tintas utilizando técnicas não tradicionais. Em crianças com habilidades artísticas e criativas pouco desenvolvidas, os indicadores são ligeiramente superiores aos do início ano escolar, mas através do uso de materiais não tradicionais, o nível de paixão pelo tema e pela técnica e a capacidade de perceber as cores melhoraram.
Desenhos de espuma.
Por alguma razão, todos tendemos a pensar que se pintarmos com tintas, devemos usar também um pincel. Nem sempre, dizem os membros do TRIZ. A espuma de borracha pode ajudar. Aconselhamos que você faça uma variedade de pequenas figuras geométricas com ele e, em seguida, prenda-as com arame fino a um bastão ou lápis (não apontado). A ferramenta já está pronta. Agora você pode mergulhá-lo em tinta e usar carimbos para desenhar triângulos vermelhos, círculos amarelos, quadrados verdes (toda espuma de borracha, ao contrário do algodão, lava bem). No início, as crianças desenharão formas geométricas de forma caótica. E então ofereça-se para fazer enfeites simples com eles - primeiro de um tipo de figura, depois de dois, três.

Desenhos misteriosos
.
Desenhos misteriosos podem ser obtidos da seguinte forma. Pegue um papelão medindo aproximadamente 20x20 cm e dobre ao meio. Em seguida, seleciona-se um fio de semilã ou lã com cerca de 30 cm de comprimento, sua ponta de 8 a 10 cm é mergulhada em tinta grossa e fixada dentro do papelão. Você deve então mover esse fio para dentro do papelão, retirá-lo e abrir o papelão. O resultado é uma imagem caótica, que é examinada, delineada e completada por adultos e crianças. É extremamente útil dar títulos às imagens resultantes. Este complexo trabalho mental e verbal, aliado ao trabalho visual, contribuirá para o desenvolvimento intelectual das crianças pré-escolares.
Desenhando com giz de cera.
Os pré-escolares adoram variedade. Essas oportunidades nos são fornecidas por giz de cera comum, sanguíneo e carvão. Asfalto liso, porcelanato, ladrilhos cerâmicos, pedras - essa é a base sobre a qual se encaixam bem o giz e o carvão. Assim, o asfalto conduz a uma representação sucinta dos assuntos. Eles (se não chover) podem ser desenvolvidos no dia seguinte. E então componha histórias baseadas nas tramas. E nos revestimentos cerâmicos (que às vezes são sobras guardadas em algum lugar da despensa), recomendamos desenhar padrões e pequenos objetos com giz de cera ou carvão. Pede-se que pedras grandes (como voluns) sejam decoradas com a imagem de uma cabeça de animal ou de um toco de árvore. Depende de como ou com quem a pedra se parece em formato.

Método de desenho mágico.

Este método é implementado assim. Usando o canto de uma vela de cera, uma imagem é desenhada em papel branco (uma árvore de Natal, uma casa ou talvez um terreno inteiro). Em seguida, com um pincel, ou melhor, algodão ou espuma de borracha, a tinta é aplicada sobre toda a imagem. Pelo fato da tinta não aderir à imagem ousada como uma vela, o desenho parece aparecer de repente diante dos olhos das crianças, manifestando-se. Você pode obter o mesmo efeito desenhando primeiro com cola de escritório ou um pedaço de sabão em pó. Neste caso, a seleção do contexto do assunto desempenha um papel importante. Por exemplo, é melhor pintar um boneco de neve desenhado com uma vela com tinta azul e um barco com tinta verde. Não precisa se preocupar se

Pintura seixos pequenos.
Claro, na maioria das vezes a criança desenha ladrilhos no avião, no papel, menos frequentemente no asfalto. pedras grandes. Uma imagem plana de uma casa, árvores, carros, animais no papel não é tão atraente quanto criar suas próprias criações tridimensionais. A este respeito, os seixos marinhos são idealmente utilizados. Eles são lisos, pequenos e possuem formatos diferentes. O próprio formato da pedra às vezes dirá à criança que imagem criar neste caso (e às vezes os adultos ajudarão as crianças). É melhor pintar uma pedra como um sapo, outra como um inseto e a terceira produzirá um fungo maravilhoso. Tinta espessa e brilhante é aplicada à pedra - e a imagem está pronta. É melhor terminar assim: depois que a pedra secar, cubra-a com verniz incolor. Neste caso, um besouro ou sapo volumoso feito pelas mãos de crianças brilha e brilha intensamente. Este brinquedo participará mais de uma vez em brincadeiras infantis independentes e trará benefícios consideráveis ​​​​ao seu dono.
Método de nitrografia.
Este método existe principalmente para meninas. Mas isso não significa que não seja adequado para crianças de sexo diferente. E consiste no seguinte. Primeiramente, é feita uma tela de 25x25 cm de papelão ou papel de veludo ou flanela comum e colada no papelão. Seria bom preparar uma linda bolsa com um conjunto de fios de lã ou meia lã para a tela várias cores. Este método se baseia na seguinte característica: fios com certa porcentagem de lã são atraídos por flanela ou papel veludo. Você só precisa anexá-los movimentos leves dedo indicador. A partir desses tópicos você pode preparar histórias interessantes. A imaginação e o sentido do paladar se desenvolvem. Especialmente as meninas aprendem a selecionar cores com habilidade. Algumas cores de linha combinam com flanela clara, e outras completamente diferentes combinam com flanela escura. Assim começa o caminho gradual para o artesanato feminino, um artesanato muito necessário para elas.
Método monótipo.
Algumas palavras sobre este método infelizmente raramente usado. E em vão. Porque contém muitas coisas tentadoras para crianças em idade pré-escolar. Resumindo, trata-se de uma imagem em celofane, que depois é transferida para o papel. No celofane liso pinto com tinta com pincel, ou fósforo com algodão, ou com o dedo. A tinta deve ser espessa e brilhante. E imediatamente, antes que a tinta seque, eles viram o celofane com a imagem voltada para baixo sobre um papel branco grosso e, por assim dizer, borram o desenho e depois o levantam. Isso resulta em dois desenhos. Às vezes a imagem fica no celofane, às vezes no papel.
Desenho em papel molhado.
Até recentemente, acreditava-se que a pintura só poderia ser feita em papel seco, pois a tinta estava suficientemente diluída em água. Mas há vários objetos, assuntos, imagens que são melhores para desenhar em papel úmido. Clareza e imprecisão são necessárias, por exemplo, se uma criança quiser representar os seguintes temas: “Cidade no nevoeiro”, “Tive sonhos”, “Está chovendo”, “Cidade à noite”, “Flores atrás da cortina”, etc. Você precisa ensinar seu filho em idade pré-escolar a deixar o papel um pouco úmido. Se o papel estiver muito úmido, o desenho pode não funcionar. Portanto, recomenda-se molhar uma bola de algodão em água limpa, espremê-la e esfregá-la em toda a folha de papel ou (se necessário) apenas em uma parte separada. E o papel está pronto para produzir imagens pouco nítidas.
Imagens de tecido.
Coletamos restos de tecidos de vários padrões e qualidades diferentes em uma bolsa. Como se costuma dizer, tanto o chita quanto o brocado serão úteis. Muito importante em exemplos específicos mostre como o desenho no tecido, assim como seu enfeite, pode ajudar a retratar algo em um enredo de maneira muito vívida e ao mesmo tempo fácil. Vamos dar alguns exemplos. Assim, as flores são representadas em um dos tecidos. São recortados ao longo do contorno, colados (só com pasta ou outra cola boa) e depois pintados sobre a mesa ou vaso. O resultado é uma imagem colorida e ampla. Existem tecidos que podem servir bem como casinha ou corpo de animal, ou lindo guarda-chuva, ou chapéu para boneca, ou bolsa.
Apliques de volume.
É óbvio que as crianças adoram fazer apliques: recortar algo e colar, obtendo muito prazer com o processo em si. E precisamos criar todas as condições para eles. Junto com os apliques planos, ensine-os a fazer apliques tridimensionais: o tridimensional é melhor percebido por uma criança em idade pré-escolar e reflete de forma mais realista o mundo ao seu redor. Para obter tal imagem, é necessário amassar bem o papel colorido do aplicativo nas mãos das crianças, depois endireitá-lo levemente e recortar no formato desejado. Depois é só colar e, se necessário, desenhar detalhes individuais com lápis ou caneta hidrográfica. Por exemplo, faça uma tartaruga tão querida pelas crianças. Lembre-se do papel pardo, endireite um pouco, recorte forma oval e cole-o e desenhe a cabeça e as pernas.
Desenhamos com cartões postais.
Na verdade, quase todas as casas têm muitos cartões postais antigos. Percorra cartões postais antigos com seus filhos, ensine-os a recortar as imagens necessárias e colá-las no lugar, no enredo. Uma imagem brilhante de fábrica de objetos e fenômenos dará até mesmo ao desenho mais simples e despretensioso um design totalmente artístico. Uma criança de três, quatro ou até cinco anos consegue desenhar um cachorro e um besouro? Não. Mas ele vai adicionar sol e chuva ao cachorro e ao bicho e ficará muito feliz. Ou se, junto com as crianças, você recortar de um cartão postal uma casa de conto de fadas com uma avó na janela e colá-la, então o pré-escolar, contando com sua imaginação, conhecimento de contos de fadas e habilidades visuais, sem dúvida adicionará algo para isso.
Aprendendo a fazer um plano de fundo.
Normalmente as crianças desenham em papel branco. Dessa forma você pode ver com mais clareza. É mais rápido assim. Mas algumas histórias exigem um pano de fundo. E, devo dizer, todos os trabalhos infantis ficam melhor num cenário feito antecipadamente. Muitas crianças fazem o fundo com um pincel, e um pincel comum e pequeno. Embora exista uma maneira simples e confiável: fazer um fundo com algodão ou um pedaço de espuma de borracha umedecido em água e tinta.
Colagem.
O próprio conceito explica o significado deste método: ele combina vários dos descritos acima. Em geral, idealmente consideramos importante o seguinte: é bom quando um pré-escolar não só conhece as diversas técnicas de imagem, mas também não se esquece delas, mas as utiliza de forma adequada, cumprindo um determinado objetivo. Por exemplo, uma das crianças de 5 a 6 anos decidiu desenhar o verão, e para isso usa um padrão pontilhado (flores), e a criança vai desenhar o sol com o dedo, vai recortar frutas e legumes de cartões postais, ele representará o céu e as nuvens com tecidos, etc. Não há limite para o aprimoramento e a criatividade nas artes visuais. A professora-pesquisadora de inglês Anna Rogovin recomenda usar tudo o que estiver à mão para os exercícios de desenho: desenhar com pano, guardanapo de papel (dobrado várias vezes); pintar água suja, folhas de chá velhas, borra de café, suco de frutas vermelhas. Também é útil para colorir latas e garrafas, carretéis e caixas, etc.
As atividades visuais que utilizam materiais e técnicas não tradicionais contribuem para o desenvolvimento da criança de:

• Habilidades motoras finas e percepção tátil;
• Orientação espacial em folha de papel, visão e percepção visual;
• Atenção e perseverança;
• Habilidades e habilidades finas, observação, percepção estética, capacidade de resposta emocional;
• Além disso, no processo desta atividade, o pré-escolar desenvolve habilidades de controle e autocontrole.

O processo criativo é um verdadeiro milagre. Veja as crianças descobrirem suas habilidades únicas e a alegria que a criação lhes traz. Aqui começam a sentir os benefícios da criatividade e a acreditar que os erros são apenas passos para atingir um objetivo, e não um obstáculo, tanto na criatividade como em todos os aspectos da sua vida. É melhor incutir nas crianças:“Na criatividade não existe caminho certo, não existe caminho errado, existe apenas o seu próprio próprio caminho"
Em muitos aspectos, o resultado do trabalho de uma criança depende do seu interesse, por isso durante a aula é importante intensificar a atenção do pré-escolar e motivá-lo para a atividade com a ajuda de incentivos adicionais. Esses incentivos poderiam ser:

• brincar, que é a principal atividade das crianças;
• um momento surpresa - um conto de fadas ou personagem de desenho animado favorito vem visitar e convida a criança para uma viagem;
• pedir ajuda, porque as crianças nunca se recusarão a ajudar os mais fracos, é importante que se sintam importantes;
• acompanhamento musical. Etc.

Além disso, é aconselhável explicar às crianças de forma vívida e emocional os métodos de ação e mostrar técnicas de representação.
Com crianças em idade pré-escolar, recomenda-se usar:

• pintura a dedo;
• carimbado com carimbos de batata;
• pintura de palma.

Crianças em idade pré-escolar podem ser apresentadas a técnicas mais complexas:

• cutuque com uma escova dura e semi-seca.
• impressão em espuma;
• impressão em cortiça;
• giz de cera + aquarela;
• vela + aquarela;
• estampas de folhas;
• desenhos de palma;
• desenhar com cotonetes;
• cordas mágicas.

E na idade pré-escolar mais avançada, as crianças podem dominar métodos e técnicas ainda mais difíceis:

• pintura em areia;
• desenhar com bolhas de sabão;
• desenhar com papel amassado;
• blotografia com tubo;
• monótipo de paisagem;
• impressão em estêncil;
• monótipo de assunto;
• blotografia comum;
• plasticineografia.

Cada uma dessas técnicas é um joguinho. A sua utilização permite que as crianças se sintam mais relaxadas, mais ousadas, mais espontâneas, desenvolve a imaginação e dá total liberdade de expressão.
Jogo de imitação.
Resumo de uma aula sobre atividades visuais em técnicas de desenho não tradicionais para o grupo de idosos sobre o tema:“Flores mágicas”.
A aula é conduzida em uma etapa.
Tarefas: Utilizando técnicas de desenho não tradicionais, desenvolver nas crianças um forte interesse pelas artes visuais. Desenvolva a capacidade de escolher de forma independente esquema de cores cores que combinam com o clima alegre do verão. Desenvolva a percepção das cores, melhore as habilidades motoras finas dos dedos e das mãos. Desperte uma resposta positiva aos resultados da sua criatividade.
Equipamento: fios de lã, folha de álbum, aquarela ou guache, pincéis, um lápis para cada criança, recipientes com água para cada mesa, guardanapos de pano úmido para as mãos.
Trabalho de vocabulário:verão multicolorido, vermelho, verde, amarelo, laranja, azul, flores mágicas, farfalhar (lápis), bola.
Movimento GCD: por meio de uma breve conversa sobre o verão, crie nas crianças um clima alegre e positivo para a próxima aula de desenho.
- Gente, de que cor é o verão? (As crianças listam as cores brilhantes inerentes a um verão quente e ensolarado)
- Que tipo de flores você conhece? (Camomila, petúnia, rosas, etc.)
Vamos hoje relembrar o verão quente, embora você já esteja ansioso pelo inverno, e desenhar aquelas lindas flores que vimos em nosso site.
- Você quer desenhá-los? Então tomem seus lugares nas mesas e adivinhem o enigma:
Se você afiá-lo,
Você pode desenhar o que quiser;
Sol, montanhas, pinheiros, praia,
O que é isso? (lápis).
- Isso mesmo, pessoal! Com o que mais você pode desenhar? (Canetas de feltro, giz, pincéis e tintas)
- O que nos ajuda a desenhar com todos estes e outros objetos? (Com a ajuda de perguntas indutoras, se as crianças não responderem imediatamente, obtenha a resposta correta - mão e dedos).
- Diga-me, para estarmos prontos para um dia longo e interessante, para nos sentirmos alegres e alegres, o que fazemos de manhã? O que estamos fazendo? (carregamento).
- Certo! Então, para começarmos a desenhar, precisamos preparar os dedos para o trabalho. Vamos brincar com eles.
Jogo de dedo “Cinco e Cinco”.

(Repita o exercício 2 vezes)
- Bom trabalho! Agora pegue o lápis com as duas mãos, aperte-o e role-o. Leve-o para a orelha direita (para a orelha esquerda).
- O que você ouve?
- Que som um lápis faz? (Ele farfalha)
- Isso mesmo, ele sussurra. Esfregue outro lápis entre as palmas das mãos e ouça.
Agora abaixe o lápis e toque as palmas das mãos. O que eles se tornaram? Coloque-os nas bochechas e na testa. O que você sente? (As palmas das mãos ficaram quentes)
- Certo! Agora suas mãos e dedos estão prontos para desenhar. Hoje ofereço a vocês uma forma inusitada de desenhar. Você nunca desenhou assim antes. Quer experimentar e aprender? É chamado de "nitcografia".
(Mostro uma técnica de desenho)
- Pego o fio e agora enrolo o fio no lençol para que fique uma bola. Agora você precisa mergulhar a linha na tinta escolhida, segurando a ponta da linha e com cuidado usando um pincel para ajudar a enrolar a linha em um pedaço de papel, como fez com a linha seca. Aponto a ponta do fio seco para baixo, segurando-o mão direita, e com a palma da mão esquerda, pressionando levemente a bola, puxe lentamente o fio de baixo da palma da mão. A magia aconteceu!
Quer experimentar você mesmo? Primeiro, acorde suas belezas, mas não todas, mas apenas aquelas que são adequadas para o verão.
- Experimente e vamos ver se você consegue criar magia? Tenho certeza que vai funcionar! (As crianças fazem o trabalho)
À medida que as crianças completam a tarefa, admiro as cores vivas que escolheram e a manifestação bem-sucedida de suas habilidades mágicas e, enquanto secam, elas mesmas se transformam em flores e brincam um pouco.
Exercício físico “Flores”

(Repita o exercício 2–3 vezes)
- Pessoal, enquanto estávamos descansando, nosso pintado de uma forma incomum as flores secaram e podemos terminar de desenhá-las, desenhar folhas para elas (As crianças terminam o trabalho, e enquanto o trabalho seca, enxugamos as mãos e as mesas com lenços umedecidos, arrumamos o local de trabalho)
- Pois bem, suas flores estão completamente prontas e você pode dá-las para suas mães!
Modelagem.
Os ouvintes são divididos em grupos. Eles foram convidados a fazer anotações usando métodos de desenho não convencionais.

Reflexão.
Discussão sobre os resultados das atividades conjuntas.

Em cada um de nós vive um artista e um poeta, mas nem sabemos disso, ou melhor, esquecemos. Lembre-se da parábola dos “talentos enterrados”. Mas, na verdade, muitos “enterram” o seu talento no chão, incapazes de se revelar. É assim que “talentos não descobertos” andam pelas ruas e vivem o dia a dia. Acontece que ninguém prestou atenção às inclinações e habilidades na infância. Você precisa se lembrar de uma regra simples - não existem crianças sem talento, existem crianças não descobertas. E nós, adultos, devemos ajudar a revelar esses talentos!
Como disse V.A. Sukhomlinsky:“As origens das habilidades e talentos das crianças estão ao seu alcance. Dos dedos, figurativamente falando, saem os mais finos fios-riachos, que são alimentados pela fonte do pensamento criativo. Em outras palavras, quanto mais habilidade na mão de uma criança, mais inteligente ela será.”

Crianças e criatividade são conceitos inseparáveis. Cada criança é um artista e escultor, cantor e músico de coração. Os impulsos criativos nas crianças manifestam-se da forma mais inimaginável, mas estão muitas vezes associados a atividade artística. Muitas mães, mais cedo ou mais tarde, se perguntam por que uma criança deveria aprender a desenhar? E realmente, por que, se você não planeja criar outro Surikov ou Aivazovsky? Se o seu objetivo é ver seu filho como uma pessoa bem-sucedida e autoconfiante, incentive as expressões criativas, porque qualquer trabalho de belas artes– uma condição importante para o desenvolvimento normal do bebê.

Técnicas de desenho não tradicionais no jardim de infância e em casa ajudam a desenvolver o pensamento espacial, a visão e a coordenação. Afinal, o bebê precisa combinar a proporção dos tamanhos das peças em uma única composição e organizá-las harmoniosamente no lençol. Ao trabalhar em uma composição decorativa complexa, a criança aprende a planejar suas ações e a escolher o material adequado. É muito importante para ele entender que pode criar algo com as próprias mãos.

Todo mundo sabe que desenhar é uma das atividades preferidas dos nossos filhos. Com muito prazer desenham com lápis de cor, canetas hidrográficas, tintas, mergulhando o pincel em uma substância brilhante. Por que não mergulhar o dedo ali ou espalhar tinta na palma da mão? As belas-artes não podem ter fronteiras; é necessário destruir todas as fronteiras do familiar e do tradicional!

As técnicas de desenho não convencionais atraem muito mais as nossas inquietações, porque não exigem perseverança, permitem-lhes revelar mais claramente o seu potencial durante a criatividade e apresentam à criança a oportunidade de usar de forma incomum as coisas que nos rodeiam como materiais para a criatividade. Se as cores mais inusitadas e os lápis brilhantes não despertam mais o interesse anterior da criança, você pode diluir a criatividade da sua inquietação com outros métodos de desenho. Por que desenhar de maneiras não convencionais é útil no jardim de infância e em casa?

• O bebê utiliza diversos materiais, reconhece diferenças de texturas, o que lhe permite aprimorar a motricidade fina.
• Há um conhecimento do volume, da forma e do espaço, o que desenvolve a imaginação.
• A capacidade de combinar e misturar tons desenvolve o gosto estético.
• O uso de materiais incomuns desenvolve o pensamento e ensina a tomar decisões fora do padrão.
• Os desenhos com essas técnicas saem muito mais rápido, o que agrada os mais pequenos que não têm perseverança.
• Acrescenta autoconfiança e fé em suas habilidades, pois mesmo sem habilidades excepcionais você pode criar uma “obra-prima” única!

Todas as técnicas e métodos mais interessantes foram coletados e sistematizados por G.N. Davydov no livro “Técnicas de desenho não tradicionais no jardim de infância”. Este livro é um excelente auxiliar tanto para a professora quanto para a mãe que deseja diversificar os momentos de lazer com o bebê.

Vamos começar a criar: dedos ou palmas

As técnicas de desenho não tradicionais envolvem a representação de imagens em diversos materiais, inclusive “não artísticos”: papel amassado, espuma de borracha, fios, vela de parafina ou giz de cera, folhas secas; desenhar sem usar uma ferramenta - com as palmas das mãos ou os dedos e muito mais. Esses métodos são usados ​​​​com sucesso tanto no jardim de infância quanto em casa.

Para diferentes idades você pode oferecer sua própria técnica, por exemplo, os mais pequenos vão achar interessante pintar com os dedos, porque ainda é difícil para um bebê segurar um pincel, mas o bebê já tem um excelente controle do seu próprio mãos. Mergulhe a palma da mão do seu filho na tinta e peça-lhe que deixe uma marca no papel, assim como cães e gatos deixam marcas. Olhe a estampa com seu bebê, com quem é? Parece um elefante ou uma tartaruga, e se adicionarmos um olho, será um peixe! Toda a ação é guiada apenas pela imaginação do seu bebê, e se de repente ele ficar confuso, ajude-o, faça uma master class - pinte a palma da mão e deixe uma impressão. “Olha, a mãe era um elefante, mas onde está o bebê elefante - a criança ficará feliz em participar de um jogo tão divertido?”

Você pode mergulhar toda a palma da mão na tinta, mas apenas os dedos, e deixar pequenas impressões. Quanto mais estampas multicoloridas, mais interessante é o desenho - deixe a criança fantasiar para seu próprio prazer. Os adultos devem estar preparados para o fato de que a tinta não ficará apenas no pedaço de papel, mas também no bebê, ou melhor, o bebê ficará coberto por ela e os objetos ao redor também. Portanto, cuide da limpeza com antecedência: cubra a mesa onde pretende montar uma oficina criativa com oleado, e coloque avental e mangas no seu bebê, caso contrário, de que tipo de fantasia podemos falar se você constantemente diga ao seu bebê: “Cuidado, você vai se sujar!”

Vamos continuar a fantasiar. Selos, impressões

Crianças de todas as idades gostam de usar carimbos para desenhar. Esta técnica única de desenho não tradicional no jardim de infância é tão fácil de executar e de manifestação diversificada que é perfeita para trabalhar tanto no jardim de infância quanto em casa. Selos prontos podem ser adquiridos em uma loja de materiais de arte. Mas é muito mais interessante fazer você mesmo um carimbo, ou melhor ainda, com seu bebê.

Quase tudo que pode ser mergulhado em tinta e depois deixado impresso em um pedaço de papel funcionará como um carimbo. Você pode cortar uma maçã ou uma batata - este é o carimbo mais simples. Você pode cortar algum tipo de formato em meia batata: um coração ou uma flor. Outro carimbo é feito de fios comuns enrolados em qualquer base. Você não precisa enrolar os fios, basta mergulhá-los na tinta. Após uma impregnação completa, eles são dispostos em uma folha, cobertos com outra, levemente pressionados e o intrincado padrão é admirado.

É fácil fazer um carimbo com plasticina comum. Crie um formato interessante e decore com um pequeno pedaço de plasticina. É melhor escolher tinta espessa para carimbos clássicos. Você pode dar ao fundo uma textura incomum usando um guardanapo ou papel amassado e depois seguir o esquema comprovado: mergulhar na tinta e carimbar. Carimbos lindos são feitos com folhas secas: pinte a folha de um lado, coloque no papel e pressione. Após a retirada da folha pintada, foi criada a imagem “Outono Dourado” – o bebê ficou absolutamente encantado.

Existe outra técnica de desenho não convencional, semelhante a um carimbo, mas com recurso interessante, – desenho com espuma de borracha. Corte um pequeno pedaço de uma esponja comum, mergulhe na tinta e cubra a folha com leve pressão. É assim que você obtém de maneira fácil e simples um fundo maravilhoso para desenhos adicionais, e se você usar estênceis ou modelos para desenho infantil, você obterá um padrão floral ou geométrico incrível.

Desenhando com pontos

O desenho com pontos pode ser distinguido como um método de criatividade visual para crianças. Esta técnica simples é compreensível até para o mais pequeno. Você precisará de tintas e cotonetes ou marcadores comuns. Mergulhamos o bastão na tinta e, com leve pressão, desenhamos um ponto em uma folha de papel, depois outro - até que a imagem inventada apareça na folha do álbum. Você pode ajudar seu filho desenhando o contorno do desenho futuro, e ele o preencherá com um grande número de estampas brilhantes. Tópicos bitmap Pode ser qualquer coisa – um conto de fadas de inverno ou um sol forte. A educação em tão tenra idade deve ser realizada de forma discreta, em forma de jogo.

Técnica de monótipo

Para crianças mais velhas, você pode oferecer mais vistas interessantes Criatividade artística. Por exemplo, uma técnica interessante, que também se baseia em estampas, é a “Monotipia”. Sua finalidade é criar um padrão simétrico, como um cogumelo, inseto (borboleta ou joaninha), para o grupo pré-escolar do último ano você pode representar uma paisagem refletida no lago.

Pegamos uma folha de papel de paisagem, dobramos ao meio, depois desdobramos e desenhamos na metade em relação à linha de dobra. Como concordamos em representar uma borboleta, desenhamos uma asa e depois acariciamos a folha dobrada com a mão. Vamos abrir - a borboleta já tem duas asas e são exatamente iguais! Os elementos que faltam podem ser completados com um pincel.

Uma sensação de alegria é garantida, enquanto a criança entende que suas ações “hooligan”, quando manchas e respingos voam para a folha do álbum, também são uma forma de arte. “Blotografia” também tem o nome “Pulverização”. Usando essas técnicas você pode obter efeitos artísticos incomuns.

Salpicos de tinta, também conhecidos como "Pulverização". Uma escova de dentes virá em nosso auxílio. Mergulhe-o suavemente na tinta e bata levemente em sua direção com uma caneta ou lápis. Um grande número de pequenas gotas permanece na folha. Usando esta técnica de pintura não convencional, você pode criar uma paisagem de inverno muito realista ou um espaço profundo com muitas estrelas. “Blotografia” ajudará o jovem artista a povoar os planetas desabitados do espaço com alienígenas engraçados. Basta colocar mais tinta no pincel e deixar pingar em uma folha de papel, e você fica com uma mancha. E agora sopramos, dispersando os raios em diferentes direções. Vamos adicionar um par de olhos à mancha seca, ou talvez dois pares, este é um animal desconhecido, e enviá-lo para povoar mundos distantes!

Uma textura interessante pode ser obtida usando um pincel seco. Mergulhe levemente um pincel largo e seco no guache e limpe o excesso de tinta do frasco. Desenhamos com movimentos verticais de cutucada. A imagem fica “desgrenhada” e “espinhosa”, desta forma as árvores de natal e os ouriços, um campo com grama verde ficam muito realistas. Desta forma não tradicional, você pode desenhar flores, como ásteres, no jardim de infância.

Possibilidades incríveis de coisas comuns.

1. Bolha.

Acontece que você não só pode soprar e estourar bolhas de sabão, mas também desenhar com elas. Dilua um pouco de tinta em um copo de água com sabão, pegue um tubo e sopre bolhas no copo. Seus filhos vão gostar de fazer esse truque. Bom, tem muita espuma multicolorida brilhante, aplique uma folha de papel nela, e assim que começarem a aparecer bolhas, o papel precisa ser retirado - o padrão colorido está pronto!

1. Sal.

Não se surpreenda, mas o sal pode ser usado para mais do que apenas cozinhar. Uma textura interessante será obtida se você polvilhar o desenho não seco com sal e, quando a tinta secar, apenas se acovardar.

1. Areia, miçangas e grãos diversos também são usados ​​para criar texturas criativas. Existem várias opções de utilização desses materiais.

• Polvilhe a folha pré-colada com cereais, areia ou miçangas e desenhe na superfície texturizada.
• Cobrimos com cola as áreas onde o desenho será representado.
• Pré-pintar e secar materiais necessários e depois decore o desenho com eles.

Clássicos em uma interpretação pouco convencional

Vamos guardar os selos e o sal, limpar as canetas manchadas de tinta e pegar as aquarelas e os pincéis. Tedioso? Não é nada chato, mas muito interessante, porque com a ajuda das clássicas aquarelas faremos milagres!

É preciso pegar papel grosso (a melhor opção é papel especial para aquarela) e molhar até ficar suficientemente úmido. Coloque um pouco de tinta no pincel e toque levemente o pincel no papel molhado. Os movimentos devem ser leves e suaves, disso depende a beleza do resultado. Diante dos seus olhos, uma gota de tinta se espalha em diferentes direções, transformando-se em algo incrível! É um bom momento para contar ao seu filho as regras para obter novas cores e tonalidades. Agora, esta prática é mais óbvia. Os divórcios impensáveis ​​resultantes servirão fundo interessante para futuros trabalhos criativos.

A próxima técnica de desenho não convencional que consideraremos, também da categoria de “milagres próximos”, chama-se “Aquatype”.

Esta é uma técnica de pintura com tintas e água, também conhecida como impressão em água. Assim como no método anterior precisaremos de papel grosso, escolheremos tintas não menos tradicionais - guache, também precisaremos de tinta preta ou qualquer tinta escura. Pense com seu filho, o que ele gostaria de retratar? Este método produz flores extraordinariamente bonitas. Depois que as tintas secarem, pinte toda a folha de papel com tinta, depois mergulhe seu trabalho em uma tigela com água e aproveite as maravilhosas transformações! O guache vai se dissolver todo, deixando apenas o seu desenho sobre um fundo escuro. Por que não é mágico?

A série de transformações incríveis ainda não acabou! Vamos pegar o mesmo papel grosso e usar giz de cera (se não tiver em mãos, pode usar uma vela comum) aplicar um desenho ou padrão. A seguir, aplique tinta aquarela em toda a folha (as áreas tratadas com cera não serão pintadas). Sobre um fundo aquarela colorido aparecerá um desenho, o que será uma surpresa para o bebê, pois quando você desenha com giz incolor em uma folha branca fica bastante difícil imaginar o resultado final. O processo de magia também pode trazer um resultado bastante prático.

Fazer “papel mármore” é extremamente atividade emocionante, o que as crianças gostam muito: é divertido brincar com coisas que não podem ser levadas. Por exemplo, a espuma de barbear do papai. Para trabalhar você precisará de:

• espuma de barbear;
• tintas aquarela;
• placa plana;
• folha de papel grosso.

Primeiro você precisa obter uma solução saturada: misture a tinta com água. Em seguida, aplique uma camada espessa de espuma de barbear no prato e adicione algumas gotas brilhantes de tinta de maneira caótica. Usando um pincel, pintamos gotas de tinta na espuma, criando ziguezagues e padrões intrincados. Aqui está - um mistério mágico que absorverá completamente uma criança entusiasmada. E aqui está o efeito prático prometido. Aplicamos a folha na espuma arco-íris e depois viramos para que a espuma fique por cima da folha. Remova a espuma restante do papel com um raspador. E - vejam só! Manchas inimagináveis ​​​​aparecem sob a espuma, semelhantes a um padrão de mármore. O papel absorveu a tinta. Após a secagem, o “papel mármore” pode ser utilizado na confecção de artesanato ou como complemento de decoração.

Não há limite para a criatividade

Para as crianças que já conheceram muitas técnicas interessantes e demonstraram as suas extraordinárias capacidades criativas, podemos oferecer uma técnica de desenho bastante difícil - “arranhar”.

Você precisa de papel grosso, precisa colorir com giz de cera, de preferência de cores vivas, e depois cobrir com guache preto ou tinta com pincel largo. Se pretende usar guache, coloque um pouco de cola PVA para que a tinta seca não esfarele. Quando a tinta (ou guache) secar, a peça estará pronta para continuar o trabalho. Agora pegue uma pilha fina (qualquer uma pontiaguda, não instrumento de escrita) e comece a desenhar. Mas esse processo só pode ser chamado de pintura condicionalmente, uma vez que a camada superior da tinta é raspada. Assim, pincelada por pincelada, uma camada de cera brilhante é revelada e projetada na ideia do artista.

Para os jovens artistas, a técnica de desenhar em vidro com plasticina será fascinante.

Escolha o desenho que você gosta, cubra-o com vidro e use uma caneta hidrográfica preta para desenhar os contornos do desenho no vidro. Em seguida, procedemos ao preenchimento dos contornos com plasticina macia, tentando não se projetar além da borda. O verso não parece tão bonito, mas na frente você pode ver uma imagem clara e brilhante. Coloque seu trabalho em uma moldura e você pode usar papelão colorido como fundo.

Há também uma série de técnicas de desenho não tradicionais no jardim de infância que as crianças dos grupos pré-escolares médios e seniores podem dominar facilmente. Para atividades diárias Uma combinação de apliques com um padrão clássico pode servir. Os elementos pré-cortados são colados em uma folha de paisagem, após o que a imagem ganha um aspecto finalizado com lápis ou tintas.

Uma das técnicas acessíveis e divertidas é a “Frontage”.

Este tipo de arte nos é familiar desde a infância, lembre-se, escondemos uma moeda debaixo de uma folha de papel e sombreamos com um simples lápis? Da mesma forma, em vez de uma moeda, você pode usar folhas secas e sombrear não com lápis, mas com pastéis coloridos. O desenho ficará brilhante e rico.

Conhecemos um grande número de técnicas de desenho e já aprendemos muito, então porque não colocar em prática os nossos conhecimentos? Usando técnicas de pintura tradicionais e não tradicionais, todos os itens de interior são decorados. Desenho decorativo no jardim de infância também tem um caráter aplicado, a criança já pode decorar, por exemplo, um porta-lápis ou um vaso de barro, ou pode agradar a mãe e criar um padrão único na tábua de cortar. Basta lembrar que para esse tipo de trabalho é necessário escolher tintas à prova d'água: acrílicas ou óleo. Para que o resultado dure mais, cubra o artesanato acabado com verniz.

Para decoração de interiores, utiliza-se a técnica do vitral.

A essência da técnica é aplicar um contorno adesivo e preenchê-lo com tinta. Existem muitas opções para realizar esta técnica, mas uma das mais interessantes é aplicar um padrão no oleado, e após a secagem o padrão pode ser retirado do oleado e colado em qualquer superfície, por exemplo, vidro - haverá um imagem brilhante translúcida.

Vamos dar uma olhada mais de perto na técnica em si.

A opção ideal seria utilizar tintas para vitrais, mas se não houver, você pode ser inteligente e fazê-los você mesmo. Pegue o guache comum e adicione cola PVA após a secagem, as tintas têm uma estrutura elástica, o que permitirá retirar a imagem do filme sem dificuldade; Escolha o desenho que você gosta e desenhe seu contorno em um oleado transparente (você pode pegar uma lima normal ou uma pasta de plástico transparente). É melhor fazer o contorno primeiro com um lápis ou caneta hidrográfica e depois contorná-lo com um contorno de vitral pronto ou com cola PVA comum de um tubo com dispensador. Espere o contorno secar e preencha com cores vivas. Após a secagem completa, você pode retirar o desenho do filme e decorar a superfície pretendida.

Você pode decorar não apenas itens de interior, mas também itens de guarda-roupa com tintas especiais para tecidos. Esta técnica é chamada de “Batik Frio”. Convide seu filho a fazer uma pintura de grife de uma camiseta branca comum, só seu filho terá uma, única!

• A camiseta deve primeiro ser fixada em um bastidor de bordar ou em uma maca para pintura em tela.
• Usando um lápis e papel vegetal, traduza a imagem do seu ente querido Personagem de desenho animado no tecido.

Uma das etapas mais importantes desse método é a aplicação de uma composição reserva, ou seja, um contorno protetor que evitará que a tinta se espalhe pelo tecido. O contorno deve ser fechado para evitar espalhamento.

• Após a secagem, conforme esquema que conhecemos, preenchemos os contornos com tinta.
• Então o desenho deve ser corrigido. Coloque uma folha de papel sob o desenho e outra sobre o desenho e passe a ferro.

Este produto pode ser lavado, mas é melhor lavá-lo à mão em água fria. O produto exclusivo está pronto.

Conclusão

Tudo considerado técnicas não convencionais os desenhos são aplicáveis ​​apenas em ambientes internos. E quanto a caminhadas ao ar livre no verão? Apenas os jogos ao ar livre são adequados para atividades ao ar livre? Não, você pode fazer isso belas-Artes. Desenhar no verão no jardim de infância também pode ser feito ao ar livre, usando giz clássico. Desenhar no asfalto no jardim de infância é uma atividade maravilhosa, divertida e atividade educacional. As crianças desenham com giz de cera onde quer que haja uma superfície mais ou menos dura: asfalto, azulejos, cercas, paredes da casa. Ótimo ver em vez de asfalto cinza personificação vívida fantasias.

Tópico: "Técnicas de desenho não tradicionais em instituições de ensino pré-escolar e seu papel no desenvolvimento de crianças em idade pré-escolar."

• Autor do projeto:

Khromova Alena Yuryevna

“As origens das habilidades e do talento das crianças nas pontas

dedos. Dos dedos, falando figurativamente, saem os mais finos fios e correntes que alimentam a fonte do pensamento criativo. Em outras palavras, quanto mais habilidade na mão de uma criança, mais inteligente ela será.”

V.A. Sukhomlinsky.

Período de implementação do projeto:

O projeto é de longo prazo.

Tipo de projeto: criativo.

Participantes do projeto: crianças em idade pré-escolar, professores, pais de alunos.

Área educacional:"Criatividade artística"

No processo de desenho não convencional, a criança se desenvolve de forma abrangente. Essas atividades não cansam os pré-escolares; as crianças permanecem altamente ativas e eficientes durante todo o tempo destinado à realização da tarefa. As técnicas não tradicionais permitem ao professor abordar as crianças de forma individualizada, tendo em conta os seus desejos e interesses. Seu uso contribui para o desenvolvimento intelectual da criança, correção dos processos mentais e da esfera pessoal dos pré-escolares. Muitos tipos de desenho não tradicional ajudam a aumentar o nível de desenvolvimento da coordenação olho-mão (por exemplo, desenhar em vidro, pintar tecido, desenhar com giz em papel de veludo, etc.), bem como a coordenação das habilidades motoras finas de os dedos

• CAUSAS DO PROBLEMA:
• Falta de material didático para desenho.
• Atenção insuficiente ao problema estágio inicial desenvolvimento das crianças (na primeira infância pré-escolar) por parte dos pais.
• Falta de conhecimento e experiência de trabalho entre crianças em idade pré-escolar sobre o problema da criatividade visual utilizando meios de desenho não tradicionais.

• Alvo: – manter o interesse pelas artes visuais com base na utilização de materiais e técnicas não tradicionais de criação de imagem e
• criar condições pedagógicas para o desenvolvimento imaginação criativa crianças através do uso de técnicas não convencionais e técnicas de desenho.

Tarefas:

• Desenvolver habilidades técnicas de desenho em crianças.
• Apresente às crianças várias técnicas de desenho não tradicionais.
• Aprenda a criar sua própria imagem usando várias técnicas de desenho.

Relevância do tema

• A relevância reside no fato de que a sociedade moderna necessita de uma personalidade criativa. O grande potencial para liberar a criatividade reside nas atividades visuais. As aulas de desenho e artes plásticas podem fornecer os conhecimentos necessários ao pleno desenvolvimento de uma pessoa, para que ela sinta a beleza e a harmonia da natureza, para que se compreenda melhor a si mesma e às outras pessoas, para que possa expressar ideias originais e fantasias, para que se torne uma pessoa feliz.
• Conhecimento de técnicas de desenho não tradicionais, despertando interesse e vontade de criar, experimentando materiais artísticos e objetos improvisados.

RESULTADO PLANEJADO:

Aumentar a atividade de cada criança participante do projeto na utilização de técnicas e materiais não tradicionais em atividades independentes.

Manifestação de interesse sustentável pelas artes visuais em crianças.

Desenvolvimento de habilidades sensoriais e habilidades motoras finas.

Aumentar a competência pedagógica dos pais no desenvolvimento das competências visuais das crianças, reorientando os sistemas de valores no significado deste tipo de atividade infantil.

Estágios:

1 - Preparatório - introdutório.

2 - Conjunto reprodutivo da tarefa: apresentar às crianças vários meios de expressão .

• 3- construtivo.
• A tarefa desta etapa é ensinar as crianças a realizar trabalhos coletivos, organizar atividades conjuntas (entre si, com o professor)

Plano implementação projeto

Plano:

Etapas do trabalho

Eventos

Organizacional e preparatório

Prazos

Introdutório-reprodutivo

- desenvolvimento de projeto,

1. Realização de atividades com crianças

Analítico-construtivo

Artistas

setembro Outubro

- monitoramento,

1. Familiarização dos pais com os resultados da implementação do projeto

- familiarizar os pais com o projeto,

professor

2. Consulta aos pais: “Técnicas de desenho não convencionais”. 3. Mesa redonda de pais e filhos “Desenho sem pincel”

Outubro -

4. Exposições de obras infantis

- reposição do ambiente de desenvolvimento,

abril

professor

2. Familiarização com professores da pré-escola (conselho do projeto, apresentação)

5. Conversas, feriados, aulas, exposições, concursos.

professor

- seleção de material para atividades artísticas, desenvolvimento de plano temático de eventos.

Equipamento técnico.

• 1. Folhas de papel.
• 2. Guache.
• 3. Estênceis.
• 4. Escova de cerdas curtas (poke).
• 5. Tampão.
• 6.Vidro ou plástico.
• 7. Tópicos.
• 8. Escove e empilhe.
• 9. Cereais.
• 10. Bandejas.
• 11. Marcadores usados.
• 12. Sinetes, carimbos (material disponível, plantas, folhas, borrachas, lápis de cor).

Experiência de trabalho:

I.A.Lykova “Programa de educação artística, formação e desenvolvimento de crianças dos 2 aos 7 anos. “Palmas coloridas”;

A.V. Nikitin “Técnicas de desenho não tradicionais”;

G.N. Davydov “Técnicas de desenho não tradicionais”;

R.G. Kazakova “Aulas de desenho para crianças em idade pré-escolar”.

Sobre fase preparatória conheceu a literatura metodológica de diversos autores, como o manual de A.V. Nikitina “Técnicas de desenho não tradicionais no jardim de infância”, I.A. Lykova - “Manual metodológico para especialistas de instituições de ensino pré-escolar”, T.N. Doronova - “Natureza, arte e atividade visual das crianças” por R.G. Kazakova “Atividades artísticas no jardim de infância”.

Métodos e técnicas desenho não convencional

• 1. Impressão da mão
• 2 . Usando o sinete
• 3. Desenhar com pena
• 4. Desenho a dedo.
• 5. Monótipo .
• 6. Estêncil com tampão .
• 7. Desenhar usando o método poke .
• 8. Blotografia .
• 9. Pulverize.
• 10. Raspe.
• 11. Desenhar com bolhas de sabão .
• 12. Desenhar com papel amassado 13. Em vez de um pincel - um furador.
• 14. Nitcografia .
• 15.Desenho com borracha.
• 16.Desenho com cotonetes.

Com crianças em idade pré-escolar, recomenda-se usar:

• pintura a dedo;
• carimbado com carimbos de batata;
• pintura de palma.

Crianças em idade pré-escolar podem ser apresentadas a técnicas mais complexas:

• cutuque com uma escova dura e semi-seca.
• impressão em espuma;
• impressão em cortiça;
• giz de cera + aquarela;
• vela + aquarela;
• estampas de folhas;
• desenhos de palma;
• desenhar com cotonetes;
• cordas mágicas.

E na idade pré-escolar mais avançada, as crianças podem dominar métodos e técnicas ainda mais difíceis:

• pintura em areia;
• desenhar com bolhas de sabão;
• desenhar com papel amassado;
• blotografia com tubo;
• monótipo de paisagem;
• impressão em estêncil;
• monótipo de assunto;
• blotografia comum;
• plasticineografia.

Desenho de palma

Idade: a partir de dois anos.

Meios de expressão:

mancha, cor, silhueta fantástica.

Materiais: pires largos com guache, pincel, papel grosso de qualquer cor, folhas de grande formato, guardanapos.

a criança mergulha a palma da mão (o pincel inteiro) no guache ou pinta com pincel (a partir dos cinco anos) e faz uma impressão no papel. Desenham com a mão direita e esquerda, pintadas em cores diferentes. Após o trabalho, limpe as mãos com um guardanapo e o guache pode ser facilmente lavado.

Impressão de espuma de borracha

Idade: a partir dos quatro anos.

Meios de expressão :

mancha, textura, cor.

Materiais: uma tigela ou caixa de plástico contendo um bloco de carimbo feito de espuma de borracha fina impregnada com guache, papel grosso de qualquer cor e tamanho, pedaços de espuma de borracha.

Método de aquisição de imagem: a criança pressiona a espuma de borracha sobre uma almofada de carimbo com tinta e faz uma impressão no papel. Para mudar a cor, use outra tigela e espuma de borracha.

Giz de cera + aquarela

Idade: a partir dos quatro anos.

Meios de expressão:

cor, linha, mancha, textura.

Materiais: lápis de cera, papel branco grosso, aquarelas, pincéis.

Método de aquisição de imagem:

criança desenha giz de cera em papel branco. Em seguida, ele pinta a folha com aquarela de uma ou mais cores. O desenho com lápis de cera permanece sem pintura.

Monótipo de assunto

Idade: a partir de cinco anos.

Meios de expressão:

mancha, cor, simetria.

Materiais: papel grosso de qualquer cor, pincéis, guache ou aquarela.

Método de aquisição de imagem: a criança dobra uma folha de papel ao meio e na metade desenha metade do objeto representado (os objetos são escolhidos para serem simétricos). Após pintar cada parte do objeto com a tinta ainda úmida, a folha é novamente dobrada ao meio para fazer uma impressão. A imagem pode então ser decorada dobrando também a folha depois de desenhar várias decorações.

PARA Cada um destes métodos é um pequeno jogo, a sua utilização permite que as crianças se sintam mais relaxado , mais ousado, mais espontâneo, desenvolve a imaginação, dá total liberdade de expressão.

• Recomendações para pais e professores:

• os materiais (lápis, tintas, pincéis, canetas hidrográficas, giz de cera, etc.) devem ser colocados no campo de visão do bebê para que ele tenha vontade de criar;

• apresentá-lo ao mundo das coisas ao seu redor, vivendo e natureza inanimada, objetos de arte, oferecem-se para desenhar tudo o que a criança gosta de falar e conversam com ela sobre tudo o que ela gosta de desenhar;

• não critique a criança e não tenha pressa, pelo contrário, de vez em quando incentive a criança a praticar o desenho;

elogie seu filho, ajude-o, confie nele, porque seu filho é individual!

Metas:
– Introduzir técnicas de desenho de fotocópia.
– Formação de competências na técnica de desenho com vela.
Tarefas:
desenvolver a atenção observando padrões de geada no inverno;
fomentar o interesse pelos fenômenos naturais do inverno;
incutir precisão na execução.
Equipamento: amostras de padrões, folha de álbum; folha adicional, pedaço de vela; tintas aquarela; escova de cerdas largas; um copo d'água, guardanapos, uma carta.
1. Momento organizacional.
Psicoginástica: “Ray”
Alcançando o sol
Eles pegaram o raio
Pressionado no meu coração
E eles deram um ao outro.
Relate o tema da lição.
Pessoal, hoje o tema das atividades educacionais e organizacionais é “Padrões Gelados”, e não apenas uma atividade, mas desenho com vela
Momento surpresa.
Pessoal, que época do ano é agora? As crianças respondem ao inverno
É inverno agora. O inverno é uma época maravilhosa do ano! Vários milagres acontecem no inverno! Então recebi um pequeno pacote. Quem nos enviou?
Vamos ver o que tem nele, talvez descubramos de quem é.
Lendo o pedaço de papel anexado ao pacote
Pessoal, aqui está um floco de neve com um poema enigma. Ouça com atenção para adivinhar. Quem adivinhar levantará a mão:
Estrelas caem do céu e caem nos campos.
Deixe a terra negra se esconder sob eles.
Muitas, muitas estrelas, finas como vidro;
As estrelas estão frias, mas a terra está quente.
Que artista colocou isso no vidro?
E folhas, grama e arbustos de rosas. As crianças respondem que são flocos de neve porque cobrem o chão de neve e parecem estrelas.
Muito bem, pessoal, vocês são muito observadores, então adivinharam os enigmas corretamente.
Introdução ao tema.
E quem é o ajudante fiel e insubstituível do inverno? As crianças respondem à geada
Certo. Com o início do inverno chega o frio. Frost está batendo em todas as casas. Ele deixa suas mensagens para as pessoas: ou a porta vai congelar - elas estão mal preparadas para o inverno, ou ele vai deixar sua arte nas janelas - um presente de Frost. Vamos ver que tipo de mensagens ele nos enviou
Tiro fotos do pacote - representando padrões gelados
O que é mostrado nas fotos? As crianças respondem Galhos, flocos de neve, flores de gelo, cachos e ganchos de frio
Isso mesmo, tem crianças aqui e os ramos dos abetos estão enfeitados com geada.
Foi assim que Frost pintou nossas janelas sem pincéis ou tintas.
Pessoal, como vocês acham que Moroz desenha esses padrões? As crianças fazem suas próprias suposições. Sopra ar frio no vidro, joga flocos de neve magicamente nas janelas e eles grudam na janela.
Na verdade, do ar frio e gelado, as gotículas de água presentes no ar depositam-se no vidro frio, congelam e se transformam em pedaços de gelo - agulhas. Durante a noite, muitos, muitos deles se formam, parecem construir-se uns sobre os outros. E como resultado, obtemos padrões diferentes que acabamos de ver.
Pessoal, vocês acham que poderíamos desenhar padrões de tal forma que a princípio ficassem invisíveis e depois aparecessem de repente, como os de Frost? Não.
Mas acontece que é possível. E agora vou apresentar esse método de desenho - é chamado de “fotocópia”.
2. Parte prática.
Pegue os pedaços da vela nas mãos e tente movê-los ao longo de uma folha de papel.
A vela deixa marcas visíveis? As crianças respondem não
Agora cubra o topo com qualquer tinta aquarela. O que você conseguiu? Linhas apareceram sob a tinta, que desenhamos com uma vela.
Gente, por que vocês acham que os traços feitos com a vela não eram coloridos? As crianças expressam suas opiniões
A vela é composta por cera, que repele a água, por isso surge um desenho feito com um material hidrorrepelente após a aplicação de tinta aquarela diluída em água. Hoje vamos tentar criar um milagre - vamos desenhar Padrões de geada usando uma vela.
Por onde começamos a desenhar? As crianças respondem desenhando de cima para baixo.
Isso mesmo, para garantir que os elementos desenhados não se sobreponham, o melhor é desenhar o padrão de cima para baixo. Cubra o desenho finalizado com tinta aquarela. Eu aconselharia escolher azul ou roxo. Para evitar que a chapa fique molhada, aplique a tinta uniformemente em toda a chapa, mas não aplique várias vezes no mesmo local.
3. Trabalho independente crianças.
Ofereço assistência dosada individual

4. Resumindo
Qual galera é o nome da técnica de pintura que usamos para criar obras tão lindas? As crianças respondem à fotocópia
O que mais você acha que pode ser desenhado usando a técnica de fotocópia? As crianças respondem com flores, padrões, sol.
Nossa aula chegou ao fim, estou muito satisfeito com você e quero muito saber o que te surpreendeu hoje? O que você gostou especialmente hoje?

O material da página será constantemente atualizado!

Todos sabemos que os bebês aprendem sobre o mundo através das sensações. Um painel tão colorido vai cativar a criança e encantar as transformações que ocorrem ao tocar com as próprias mãos!
Materiais:
- tintas
- papelão branco ou tela sobre papelão
- filme

Desenhar de maneiras não convencionais é muito emocionante para as crianças. Isso é inusitado, interessante e abre todo um campo de experimentação. Além disso, aulas que utilizam técnicas de desenho não tradicionais ajudam a aliviar os medos das crianças, desenvolver habilidades motoras finas, fortalecer a confiança em suas próprias habilidades, desenvolver espaço e pensamento criativo, que incentiva as crianças a expressarem livremente suas ideias e a buscarem formas criativas de resolvê-las. As crianças aprendem a trabalhar com materiais de diversas texturas e volumes, têm a oportunidade de fantasiar e mostrar independência.
Abaixo estão técnicas simples que são acessíveis e interessantes para crianças em idade pré-escolar e primária.

O jogo "Ícone" ou "Desenho" é quase como Pablo Picasso.

Técnica "Pontilhismo"
(pontilhismo francês, literalmente “ponto”, ponto francês - ponto) é um movimento nas artes plásticas, cujo fundador é considerado o artista neo-impressionista francês Georges Seurat. Seurat pintou pinturas usando pequenos pontos multicoloridos em vez das habituais pinceladas e áreas pintadas sólidas. Ele conseguiu diferentes tonalidades colocando pontos de cores puras próximos uns dos outros. A pintura mais famosa de Seurat chama-se "Um passeio de domingo na ilha de La Grande Jatte".
Normalmente, quando as crianças são solicitadas a fazer um desenho usando a técnica do pontilhismo, usa-se um cotonete em vez de um pincel. Gostaríamos de convidá-lo a experimentar desenhar com lápis de cera derretida.

Técnica de "arranhão"

Um fundo colorido é aplicado a uma folha de papel. Quando a tinta secar, a folha deve ser esfregada com cera ou vela. Despeje o rímel no shampoo ou sabonete líquido. Cubra toda a folha com esta mistura. Depois que a folha secar, você precisará riscar o desenho com uma vara pontiaguda. Pode ser o espaço, as árvores, um vaso de flores, em geral, qualquer coisa que a sua imaginação sugerir.

Técnica "Espuma Oron"

Adicione xampu ou sabonete na água, esprema uma esponja para formar uma espuma grossa, reúna a espuma no vidro com uma esponja, adicione tinta e coloque uma folha de papel por cima. Alise-o e levante-o. O fundo está pronto. Tema aproximado: “Visitando a Pequena Sereia”, “A Magia da Natureza”, “Onde faz frio ou calor”.

Técnica de fotocópia

(Desenho com lápis de cera, pastéis oleosos, velas.)
Um desenho é aplicado no papel com uma vela e giz de cera. Em seguida, toda a folha é preenchida com aquarela.

Técnica "Desenhe com palma e dedos"

Em vez de mãos - palmas e dedos. Mergulhe a mão na tinta, deixe escorrer e coloque a palma sobre uma folha de papel. Usando o dedo, desenhe pontos e listras na impressão resultante - em cada dedo - um padrão de cor diferente. Para criar um desenho em miniatura, é conveniente usar um pincel fino. O campo da imaginação é ilimitado!

Técnica "Diatipia e monotipia"

Diatipia - com um cotonete, aplique uma leve camada de tinta na superfície lisa do papelão. Coloque uma folha de papel por cima e desenhe algo com um lápis ou apenas um bastão. Do lado que foi pressionado contra o papelão, obtém-se uma impressão.

Monótipo - pingue tintas de cores diferentes em um lado da folha. Dobre a folha ao meio, alise com a mão e desdobre. Tema aproximado: “Sapo”, “Flor”, “Como as bétulas ficam no espelho”, “Na terra das borboletas maravilhosas”.

Técnica "Pintura em mosaico"

Desenhe a imagem de um objeto no papel com um simples lápis. Divida o desenho em partes. Preencha partes individuais do desenho com lápis de cor, canetas hidrográficas ou tintas, selecione cores que combinem e harmonizem lindamente; pense na cor de fundo.

Técnica "Pintura de plasticina"

Faça um esboço a lápis da futura pintura em papelão grosso. Os objetos são “pintados” com plasticina - manchados em pequenos pedaços.

Técnica de "pulverização"

Coloque um pouco de tinta na ponta de uma escova de dente ou pincel, incline o pincel sobre a folha e
passe o bastão sobre a pilha. Os respingos se espalharão pela folha. A pulverização pode ser usada como efeito adicional de uma imagem já criada, ou aplicando uma silhueta específica recortada em papel. A pulverização gradual conforme mostrado abaixo fornece efeito interessante volume.

Técnica "Impressão com folhas de outono"

Por exemplo, cubra uma folha de bordo caída com tintas de guache usando movimentos suaves do pincel e coloque-a em uma folha de papel preparada, com o lado pintado voltado para baixo. Coloque o papel por cima e pressione com a mão.

Técnica "Desenho com papel amassado"

Amasse uma folha fina de papel e mergulhe-a na tinta e, em seguida, coloque o pedaço de papel em uma folha grossa de papel em um determinado local - onde você deseja representar rendas de nuvens, uma coroa exuberante árvore de outono ou fogos de artifício, tudo depende unicamente da sua ideia.

Técnica de "textura de cristal"

Tingir fios de 25 cm de comprimento em cores diferentes. Organize de qualquer forma em uma folha de papel. Retire as pontas dos fios. Coloque outra folha de papel por cima e alise com a palma da mão. Puxe todos os fios um por um e remova a folha de cima.

Técnica "Desenhar através de gaze molhada"

A gaze umedecida é colocada sobre uma folha de papel e nela é aplicado um desenho com guache. Quando a tinta secar um pouco, retire a gaze. Os detalhes são completados com um pincel fino (imagens de animais peludos, paisagens pitorescas etc.)