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Mesmo quem não ouviu seu nome e não conseguiu reconhecê-la de vista conhecia Maria Vinogradova. Os diretores chamaram a atriz de “rainha dos episódios” e o país assistiu a filmes estrangeiros e desenhos animados soviéticos, cujos personagens falavam em sua voz.

Infância e juventude

Masha Vinogradova nasceu em 13 de julho de 1922 na região de Ivanovo, na cidade de Navoloki. Os pais da menina eram pessoas gentis e receptivas, e sua mãe era uma mulher sociável, não sem veia criativa. Quando Maria era pequena, sua mãe contava-lhe contos de fadas, que ela mesma compunha.

A menina herdou a travessura da mãe. Um dia, o futuro artista pulou a cerca do jardim de outra pessoa e lá estava uma cabra. Ela deu tanta cabeçada na garota que ela imediatamente voou de volta, e os colegas de Vinogradova desde então a apelidaram de Masha-Cabra.

A menina queria se apresentar desde a infância. A “estreia” aconteceu em Jardim da infância: Masha foi amarrada com um laço enorme e empurrada para o palco para ler poemas sobre Lenin.

Enquanto estudava na escola, a menina passava muito tempo em clubes e se interessava por atividades amadoras. Ela cantou no coral - ela tinha um contralto, voz baixa, infantil. Junto com o coral, ela viajou para a região de Ivanovo, e o grupo recebeu mais de uma vez diplomas de premiação.

Depois da escola, Maria se decidiu e foi para a capital fazer o exames de entrada na VGIK. O ano era 1939, Lev Kuleshov estava fazendo um curso no instituto, e a competição no dia em que Masha fez os exames era enorme - restavam apenas 3 vagas. A menina quase não se preocupou: teve tempo de se acostumar com o palco e o júri pareceu simpático.

Maria Vinogradova na praia

No entanto, o exame não correu conforme o planejado: Maria não foi autorizada a ler uma fábula, um poema ou um trecho preparado em prosa de “A Lenda de Danko”, e quando começou a cantar “Cucaracha” a pedido de os examinadores, a comissão caiu na gargalhada. Após o esboço, perguntaram à menina se ela sabia dançar, e eles acertaram - Vinogradova sabia e adorou. A esposa de Kuleshov, Alexandra, até se levantou da cadeira para ver melhor a menina.

Neste dia, participaram do concurso dois jovens e o “pequeno e moreno”, como a chamava a secretária da comissão, Masha Vinogradova. Durante seus estudos, alunos e professores apelidaram a menina de Mukha por sua travessura, caráter irreprimível e energia frenética.

Criação

Em 1940, Maria Vinogradova estreou no cinema no filme “Siberians”. A garota de 18 anos interpretou uma aluna da 6ª série - já então ela se tornou uma farsa.

Quando o segundo ano terminou, a guerra começou e os alunos da VGIK foram evacuados para Alma-Ata. Viajamos em condições difíceis durante um mês e, quando chegamos lá, nos encontramos com rações de meia fome: 400 g de pão não davam para os jovens. Maria Sergeevna lembrou mais tarde que os filhos do artista falsificaram cartões para comprar pão e isso a salvou. Posteriormente, os alunos foram encaminhados para o refeitório, onde a comida foi apelidada de brincadeira de “no pasaran” devido à dificuldade de digestão.

No terceiro ano, Masha estrelou o filme “Somos dos Urais”, sobre jovens trabalhadores que ajudaram na frente. Mas o filme nunca foi lançado - o filme foi duramente criticado pela frivolidade excessiva, que não tinha lugar em tempo de guerra. A própria Vinogradova, que viu o filme apenas na velhice e depois não na íntegra, valorizou muito este trabalho.

Em 1944, Maria se formou na VGIK, recebendo um diploma com honras, e foi trabalhar no Teatro-Estúdio de um Ator de Cinema. Depois houve as filmagens na Polônia, no filme “ Estágio final" - o primeiro filme do mundo sobre campos de concentração fascistas e a tragédia do Holocausto. Este é um dos poucos papéis principais de Vinogradova, e as filmagens foram psicologicamente difíceis: o tema era assustador, o cenário era um verdadeiro acampamento de mulheres.

Retornando a Moscou, Masha se viu em uma situação difícil: não havia onde morar e o comitê principal logo parou de pagar o quarto alugado da menina. Depois Vinogradova, junto com parte da trupe do Teatro do Ator de Cinema, foi para Potsdam, para o teatro do Grupo das Forças Soviéticas na Alemanha. Devido à sua altura, constituição e aparência, Masha primeiro desempenhou o papel de drag queen. Com o tempo, o repertório se expandiu e ela desempenhou vários papéis de personagem. Voltando a Moscou, a atriz permaneceu fiel ao Cinema Actor Theatre e saiu somente quando começaram os escândalos na trupe.

Próximo papel principal Maria Vinogradova atuou em filmes apenas em 1958. Aos 36 anos, ela voltou a interpretar a criança, personagem principal do filme " Garoto estrela", e é difícil dizer pela foto que o menino é retratado mulher adulta. A carreira do artista no cinema consistiu principalmente em papéis episódicos. A atriz nunca os recusou - tanto porque não gostava de dizer “não” quanto porque não queria “sair de cena”.

Ela fez um esboço de atuação de cada episódio, colocando talento até mesmo em um pequeno papel. Seu papel continuou específico: pequenos personagens, garçonetes, velhas. Neste contexto, destaca-se o papel no filme “Da Vida dos Veranistas”, onde a atriz interpretou uma beleza arrogante.

Vinogradov conseguiu o papel por acaso: inicialmente a convidou para o filme, mas impôs condições insuportáveis ​​​​ao diretor. Maria foi chamada principalmente porque era infalível - não se enquadrava nem na aparência nem no temperamento. No entanto, ela acertou em cheio e durante toda a vida Gubenko ficou grato pela chance de interpretar um personagem incomum.

A despretensão, a energia e a vontade de trabalhar sempre, em quaisquer condições, levaram ao facto de, na ausência de grandes papéis, Vinogradova estar sempre colossalmente ocupado. Como resultado, a “rainha dos episódios” acabou por ser uma das atrizes mais requisitadas do cinema soviético e, mesmo durante a época da perestroika, quando poucos filmes foram lançados, ela continuou a trabalhar muito.

Por muito tempo Vinogradova foi chamada de “a artista imerecida mais popular” - ela recebeu um importante título de atriz apenas em 1987.

Outro marco na biografia artística de Maria Vinogradova é a dublagem. A atriz tinha uma voz única que não combinava com sua aparência e acabou sendo mais procurada do que a própria Maria.

A animação tornou-se uma válvula de escape para o artista. Aqui ela poderia se dar liberdade e fazer travessuras para seu próprio prazer. Maria Sergeevna gostou do fato de que na animação soviética o movimento dos personagens era frequentemente desenhado após a gravação do som. E então o modo como o herói desenhado se comportaria dependia da voz e da entonação do ator.

As crianças vão se lembrar facilmente dos personagens dublados por Maria: este é Sharik de “A Kitten Named Woof” e o Pequeno Ladrão. Além disso, Vinogradova deu voz a este último em 1982, quando o cartoon foi restaurado no estúdio que leva seu nome. Gorky. A voz, jovem e bonita, permitiu-me falar por uma adolescente de 60 anos.

Maria Vinogradova dublou o desenho animado “Ouriço no Nevoeiro”

O papel de dublagem mais importante e difícil para Maria foi o famoso Ouriço no Nevoeiro. O personagem de desenho animado tem apenas algumas frases, mas a gravação demorou: tive que encontrar o timbre certo, a entonação certa e descobrir como dizer “Louco!” para que não pareça rude, mas traia medo. Vinogradova tratava o papel com ternura e nas noites criativas frequentemente se apresentava:

“Olá, diz o ouriço no nevoeiro.”

O último papel de Maria Sergeevna foi a esposa do carrasco na série de TV “Queen Margot”. A atriz nunca se viu na tela - ela morreu um ano antes da estreia.

Vida pessoal

Maria Vinogradova conheceu o marido, o ator Sergei Golovanov, enquanto trabalhava em Potsdam. Antes disso, os dois artistas já haviam feito tentativas frustradas de convivência familiar, por isso, antes do casamento, viveram vários anos sem pintar. Em 1957, Maria e Sergei se casaram e, em 1963, os atores tiveram uma filha, Olga.

A menina tornou-se uma criança tardia: Maria tinha 41 anos, passou toda a gravidez guardada, Sergei tinha 54. Segundo a filha dos artistas, o pai era muitas vezes confundido com o avô, o que incomodava muito a pequena Olya. A criança nasceu tão esperada e amada, houve uma boa relação, embora Sergei tivesse problemas com álcool.

Maria Sergeevna atribuiu um papel importante em sua vida pessoal à casa próxima à estação de metrô Aeroporto, onde morava com a família. A casa era considerada uma “casa de ator”; muitas estrelas moravam lá; Teatro soviético e cinema. Estabelecido entre vizinhos boas relações, os problemas de outras pessoas foram vividos de forma muito aguda.

Quando eles, que moravam na mesma casa, sofreram um acidente, Vinogradova, já de meia-idade e pouco saudável, ia todos os dias ver a vizinha no hospital.

Olga Golovanova também vinculou seu destino a habilidades de atuação, e hoje sua voz pode ser ouvida nos bastidores de muitos filmes e desenhos animados.

Morte

A causa da morte foi um acidente vascular cerebral, após o qual a atriz se recusou a ir ao hospital. O túmulo do artista está localizado em Moscou, no cemitério Khovanskoye.

Filmografia

• 1940 – “Siberianos”
• 1943 – “Somos dos Urais”
• 1948 – “A Última Etapa”
• 1957 – “Menino Estrela”
• 1963 – “Estou andando por Moscou”
• 1977 – “A Voz Mágica de Gelsomino”
• 1984-1992 – “Confusão”
• 1984 – “Prokhindiada, ou Correndo no Lugar”
• 1994 – “O Mestre e Margarita”
• 1996 – “Rainha Margot”

Trilha sonora de filme

• 1956 – “Guerra e Paz”
• 1956 – “Catedral de Notre Dame”
• 1964 – “O Conto do Tempo Perdido”
• 1964 – “Ganso de Ouro”
• 1966 – “Balada Khevsur”

Dublagem de desenhos animados

• 1957 – " A rainha da neve"(re-dublado em 1982)
• 1969 – “Na Terra das Lições Não Aprendidas”
• 1975 – “Ouriço no Nevoeiro”
• 1984 – “Inverno em Prostokvashino”
• 1993 – “Milagres nas curvas”

Há apenas um mês, em 9 de janeiro, o Artista Homenageado da Rússia Ivan Vasiliev completou 30 anos. Ele comemorou seu primeiro aniversário sério com um grande concerto de gala no palco Teatro Mikhailovsky, cujo primeiro-ministro é há sete anos. Mas o principal presente para ele naquele dia não foram os aplausos entusiasmados do público. Amada esposa Masha - solista Teatro Bolshoi Maria Vinogradova – especialmente para o aniversário de Ivan, publicou um livro com seus poemas e contos, que colecionava há cinco anos. vida juntos.

Conte-nos sobre o livro, como surgiu essa ideia?

Maria: Todo aniversário procuro surpreender a Vânia, e desta vez queria especialmente que o presente fosse memorável. Vanya sonhava há muito tempo com um livro, mas foi difícil concretizá-lo. Resolvi realizar o sonho do meu marido, juntei tudo o que ele me mandou durante o nosso relacionamento, publiquei secretamente um livro dele e apresentei exatamente às 12 da noite. Aliás, o livro contém não apenas poemas e histórias, mas também fotografias das pinturas de Vanya.

Você se lembra de como vocês se conheceram?

Ivan: Foi em 2003 ou 2004, num concerto de escolas coreográficas em Minsk. Tínhamos 14-15 anos, estudei em Minsk e Masha veio de Moscou. Já naquela época eu era muito obcecado por balé e me esforçava muito.

Maria: Todos estavam ocupados com seus próprios negócios, que tipo de conhecidos havia?

Ivan: Mas se soubéssemos então que tudo acabaria assim para nós, teríamos ido direto ao cinema! (Risos.)

Como foi o seu primeiro encontro?

Ivan:Ótimo, derramei uma taça de vinho na Masha! Pelo menos era branco. Começamos a nos comunicar estreitamente quando cheguei ao Teatro Bolshoi, já como solista convidado, para dançar no Spartak, e alguns meses depois convidei Masha para um encontro. Como resultado, estamos casados ​​há quatro anos e nossa filha Anya está crescendo.

Maria: Mas, apesar do incidente com o vinho, ainda me arrumo para todos os jantares românticos que Vanya e eu realizamos. Só que agora também faço questão de complementar o look com looks elegantes joia, que meu marido me dá.

Repita a imagem de Maria e Ivan:

O relacionamento e o casamento afetaram cada um de vocês individualmente?

Maria: Claro, crescemos juntos, mudamos e, com o advento de uma criança, o mundo vira de cabeça para baixo. Mas para mim é exatamente isso que faz a vida valer a pena.

Ivan: Masha me faz melhorar. Direi uma coisa agora: todo marido definitivamente passa por isso, mas nem todos podem admitir: tenho medo da minha esposa! (Risos) E às vezes recebo merecidamente “demônios” dela. Até certo ponto, estou até dominado, sim. Não ser dominado significa não ser casado. Mas é isso que torna um homem melhor, porque dê-lhe liberdade - e ele se matará em cinco minutos. Pessoalmente, consegui muito graças à minha esposa. Quando uma ideia me vem à mente, Masha diz: “Então por que você está sentado e esperando, se quiser fazer, faça!” E eu vou e faço isso.

Maria: E eu me divirto com Vanya o tempo todo. (Risos.)

Conte-nos como você gosta de relaxar?

Maria: Uma vez por ano temos grandes férias, que passamos...

Ivan: Como focas! Na verdade para nós Sonho bom E Alimentação saudável- já descanse. No verão, sempre procuramos arranjar três dias para irmos juntos a alguma cidade bacana, ir a museus, levar um guia profissional a quem farei perguntas chatas e tirarei muitas impressões.

Maria: Também saímos de férias prolongadas em algum lugar, embora não tenhamos mais atividades recreativas ativas. O melhor para nós é a praia. Nos primeiros cinco dias podemos apenas tomar sol e nadar com calma, sem fazer mais nada.

De quais viagens juntos você mais se lembra?

Maria: Lembro-me de uma de nossas férias engraçadas, que aconteceu antes mesmo do nascimento de Anechka. Então disse a Vanya: “Quero ir para as Maurícias!” E decidimos voar para lá. E duas semanas antes da viagem comecei a verificar como estava o tempo lá: olhei e percebi que era inverno nas Ilhas Maurício em agosto! Em geral, eu vinha para a praia com um roupão e um suéter quentes de hotel e nadamos em um desafio. Foram duas semanas divertidas.

Ivan: A última vez Fomos juntos para Paris, onde fomos a museus e comemos muito saborosos - os meus preferidos - caranguejos com ostras e caracóis.

Maria: O tema alimentação ocupa um lugar especial em nossa família.

Ivan: Isso é um culto!

Você cozinha em casa sozinho? Quem é responsável por quais pratos na sua família?

Ivan: Sou um mestre em carnes e sopas. E Masha é mestre em tudo.

Agatha Christie disse: “O casamento significa mais do que amor. A coisa mais importante sobre isso-respeito". Você compartilha esse pensamento?

Ivan: Eu discordo completamente. O mais importante é o amor! Se você realmente ama uma pessoa, você não apenas a respeitará, mas também viverá a mesma vida com ela. E você pode chamar essa união do que quiser. Tenho uma proposta: não vamos fazer um casamento, mas sim uma fusão intergaláctica de almas com uma pedra do infinito, e Yoda será uma testemunha! (Risos.)

O que mais une você, além do amor pelo balé e pela filha?

Maria: Comida!

Você pode pagar por fast food?

Maria: Ontem estávamos voltando para casa e Vanya tentou me convencer a ir ao McDonald's, mas desta vez resistimos. Embora, você sabe, às vezes um hambúrguer com batatas fritas seja um ótimo substituto para um bom restaurante caro.

Repita a imagem de Maria e Ivan:

Seus gostos para cinema também coincidem? Que filmes vocês assistem juntos?

Maria: Deste último, gostamos de “Bohemian Rhapsody”.

Ivan: Sou onívoro e estou pronto para assistir de tudo - desde filmes de super-heróis até dramas e melodramas.

Até Bridget Jones?

Ivan: Assisti a primeira parte e eles ficaram maravilhados.

Maria: E o Caderno?

Ivan: O Caderno é brilhante. Mas, em geral, sou um garoto que cresceu assistindo RoboCop, Terminators e Star Wars.

Maria: E eu simplesmente não gosto de ficção científica.

Ivan: Do que você está falando, é impossível não amar. " Guerra das Estrelas"para sempre! É uma pena, porém, que tenham sido estragados: o sétimo e o oitavo episódios não são bons.

Que tipo de música você gosta?

Ivan: eu escuto muito música diferente, principalmente rocha. Desde a infância eu tenho grande amor Para Rainha. Quando nos preparávamos para comemorar dez anos de trabalho, pensei muito no final do concerto de gala. Digo a Masha: “Quero fazer Freddie Mercury”. Ela responde: “Faça!” Como resultado, subi ao palco do Teatro Mikhailovsky vestido de Freddie, e houve um final maravilhoso para a música que quero libertar.

Maria: Sim, foi em grande escala.

Quais são os seus planos criativos para um futuro próximo?

Ivan: Os últimos seis meses foram muito frutíferos; já encenei e lancei meu décimo primeiro balé. Serão muitos os projetos da nossa empresa V.I.V.A.T, que está se desenvolvendo e ganhando impulso. Em geral, Masha e eu continuamos lutando pelo teatro!

A famosa bailarina e simplesmente linda Maria Vinogradova dança no palco do Teatro Bolshoi. OLÁ! é sessão de fotos exclusiva e entrevistas nova Balé russo Ela dança Sylphide e Giselle, a amiga de Esparta, Frígia, no balé de mesmo nome, e a selvagem Bela na nova peça “Herói do Nosso Tempo” baseada em Lermontov, encenada pelo coreógrafo Yuri Posokhov e pelo diretor Kirill Serebrennikov no final de ultima temporada. Talentosa, artística, técnica, de proporções perfeitas, uma verdadeira beleza Maria Vinogradova é a decoração do palco do Teatro Bolshoi. No verão passado, Maria Vinogradova tornou-se esposa do famoso dançarino, estrela dos teatros Bolshoi e Mikhailovsky, Ivan Vasiliev: agora eles dançam cada vez com mais frequência. Em 3 de outubro, Vasiliev e Vinogradova apareceram juntos em “Giselle” no palco do Teatro Mikhailovsky em São Petersburgo, e na primavera Maria participa de uma nova estreia que seu marido está preparando.

Masha, seu sonho de infância era ser bailarina?

Sim, eu tinha apenas três anos, mas não conseguia mais viver sem dança e música. Meus pais perceberam minha paixão e decidiram me mandar para uma boate. Lá minhas habilidades começaram a se manifestar. Acabei tendo juntas muito macias e móveis - nas crianças, em princípio, elas são macias e elásticas, mas poderiam simplesmente me “amarrar” com qualquer nó. (Sorri.) Por algum tempo estudei neste círculo e depois fui aceito no Loktev Song and Dance Ensemble. Lá descobri que todas as meninas estavam ingressando em alguma misteriosa academia de coreografia. Decidi que precisava ir para lá também.

- Seus pais são do mundo do balé?

Não, absolutamente. Mamãe é economista e papai é químico. Eles nunca tiveram nenhuma conexão com o mundo do balé...

- Ou seja, você não entrou na academia de coreografia por meio de conexões.

O que você está fazendo, por que motivo? Eu não aceito essa abordagem de forma alguma. Simplesmente pelo meu caráter teimoso: sou Gêmeos pelo horóscopo - sempre alcanço meu objetivo.

Na academia, você provavelmente sonhava em ser solista, e não “o terceiro cisne da direita”?

Bem, claro. (Sorri.) O apetite vem com a comida. Na primeira série da escola, eu ainda não era muito bom em “ficar de pé” segundo os padrões do balé: tirei B em dança clássica, mas já a partir da segunda série - “excelente”. Estudei muito e com o tempo começaram a me dar solos. Quando subi no palco do Teatro Bolshoi em “La Bayadère” - lá tem um pequeno papel, que costuma ser interpretado por alunos da academia - percebi que só queria dançar aqui, neste palco lendário. Em 2006, após me formar na academia, fui convidado para fazer um teste no Teatro Bolshoi e fui aceito na trupe.

- No Teatro Bolshoi você começou no corpo de balé?

Sim, essa é uma prática comum: não importa quais papéis principais você dançou na academia, no teatro você começa tudo do zero. Comecei com a segunda corda do balé. Então mudei para o primeiro. Então ela se tornou uma luminária, solista, primeira solista. Percorri todo o caminho - desde o primeiro passo até o solista principal.

- Qual é o seu papel favorito hoje? Gisele, talvez?

Sim, Gisele. Também adoro o papel de Shirin em “The Legend of Love” de Yuri Grigorovich - um balé que voltou ao Cena histórica Grande última temporada. Quando o teatro estava sendo reformado, a peça saiu do repertório e considero uma grande bênção que ela tenha sido devolvida. Mais uma vez, é um prazer trabalhar com Yuri Nikolaevich Grigorovich. Tive contato com ele pela primeira vez quando dancei Anastasia em seu balé “Ivan, o Terrível” - ele me aprovou para esse papel. Yuri Nikolaevich é um verdadeiro gênio.

Na estreia do balé Bolshoi, da peça “Herói do Nosso Tempo”, você dança Bela. Os produtores reconheceram seu temperamento quente?

Não sei. (Risos) Mas eu gosto muito da minha heroína, e a festa como um todo é muito linda. Mas não é simples. Durante os 30 minutos inteiros de duração da apresentação, você está no palco e não tem como recuperar o fôlego. Além de um traje complexo. É de três camadas. À medida que a ação avança, tiro a roupa e fico de blusa e calça, mas antes tenho que dançar com tanta “carga”.

- Masha, você é ousada e selvagem, como Bela?

- (Risos) Não tenho certeza se sou selvagem, mas imprevisível. É melhor perguntar ao meu marido sobre isso. Vanya me diz: “Toda vez não sei o que esperar de você”.

Vocês se conheceram enquanto ensaiavam Spartak. Como surgiu o seu romance? Ele é Spartacus, você é a Frígia. Você está separado no mercado de escravos...

- (Sorri.) Não creio que valha a pena traçar tais paralelos...

- Como Ivan Vasiliev te cativou? Além do talento, é claro.

Para muitos... eu o amo muito. Ele é simplesmente o melhor. Vanya tem um senso de humor incrível. E ele também é uma pessoa honesta, aberta e, o mais importante, responsável.

- Então é como se estivesse atrás de um muro de pedra atrás dele?

Sim, exatamente.

- E você é frágil, terno. Caprichoso?

Caprichoso. (Sorri.) Acontece que meu humor muda com frequência. Mas Vanya sempre leva tudo com absoluta calma. Nunca fica irritado, nunca fica nervoso. A pessoa perfeita para mim. Absolutamente.

Não é difícil supor que, entre outras coisas, você o conquistou com sua beleza. Em geral, a beleza para uma bailarina é uma recompensa ou “não é a coisa mais importante”?

Não sei... Às vezes ouço dirigido a mim mesmo: “Aqui, essa carinha é fofa, é por isso que ela dança”. Eu não gostaria que as pessoas pensassem de mim dessa maneira. Além disso, não me considero nenhuma beleza especial. Temos muitas garotas lindas no teatro.

- A fofoca te incomoda?

Eu tenho um caráter forte. Eu já falei: se eu quiser não vou prestar atenção em nada - foi assim que cortou. É claro que há momentos que me machucam. Nesses casos, começo a me preocupar e Vânia me acalma: “Tudo bem, é isso, pare de pensar nisso já...”

- Como você se sente em relação às críticas?

Ivan Vasiliev

O problema era que não tínhamos absolutamente nenhum tempo. Tivemos dificuldade em encontrar um encontro quando estávamos ambos em Moscou. Vanya chegou a Moscou apenas às 3 da manhã do dia do casamento. Acabamos de nos casar e jantamos com nossos pais... Mas talvez façamos uma comemoração.

- Como Ivan propôs?

Voltei para casa do ensaio. Entrei e vi que toda a sala estava repleta de pétalas de rosa.

- Ele mima você?

Sim, é terrível. (Risos) Ele constantemente me dá alguns presentes.

- Qual foi o mais memorável?

Tive uma estreia - Vanya não estava em Moscou e ele me mandou flores para o teatro. Após a apresentação, subo até a entrada de serviço e há uma cesta maior que o meu carro. Deixei lá assim. E no dia seguinte a galera me ajudou a levar para o camarim - ocupava quase todo o cômodo.

- Você gosta de fazer surpresas sozinho?

Eu amo muito isso! Recentemente fiz uma surpresa. Faltava uma semana para o final das férias e comprei um pequeno passeio a Roma por três dias. Reservei tudo, encomendei excursões maravilhosas - ao Vaticano e ao Coliseu. Vanya já esteve muitas vezes em Roma, mas sempre durante um passeio, então, na verdade, ele não tinha visto nada, mas tinha um sonho antigo de visitar o Coliseu. Ele dança Spartacus, e era importante para ele ver com os próprios olhos a arena onde aconteciam as lutas de gladiadores, para sentir o clima. Pareceu-me que Vanya estava muito feliz.

Seu marido diz que você é uma cozinheira incrível e, uma vez, por causa de suas costeletas, ele quase recusou um encontro com o presidente da Rússia após a cerimônia de abertura das Olimpíadas em Sochi. Que tipo de costeletas eram essas tão mágicas?

Costeletas de peru com trigo sarraceno. (Risos.)

- Onde você aprendeu a cozinhar tão deliciosamente?

Minha mãe cozinha muito gostoso - provavelmente essa habilidade me foi passada por ela. Além disso, sempre me interessei por cozinhas diferentes e encontrei receitas na internet.

As pessoas pensam que bailarina e cozinha são coisas incompatíveis, como gênio e vilania.

Não é nada disso. As bailarinas cozinham como todo mundo. No verão, minha amiga bailarina e eu fazíamos bolinhos. Faço tortas e preparo sopas. Claro, quando o tempo permitir. Se as apresentações acontecem todos os dias, então eu não faço isso. Mas sempre faço café da manhã: mingaus, omeletes, ovos mexidos...

Vasiliev e Vinogradova estão em casa e Vasiliev e Vinogradova no palco são dois casais diferentes? Vocês conseguem se amar nas horas vagas do trabalho e brigar enquanto ensaiam?

Não discutimos em hipótese alguma. Sempre ouço Vanya - a opinião dele é muito importante para mim. Embora aconteça que eu não esteja com disposição ou ele seja travesso.

- Você dançou no primeiro apresentação de balé"Ballet No. 1" e agora você está preparando algo interessante...

Você sabe, eu me lembro de trabalhar no “Ballet No. 1” como um momento muito difícil. (Sorri.) Porque não só trabalhamos na sala de ensaio o dia todo, mas em casa Vanya continuou a dançar e inventar alguma coisa. Eu disse a ele: “Você já vai se acalmar? Ele sentava no sofá, descansava dois minutos, levantava e recomeçava a dançar: “Mas se for, olha?” Lembro que estava na cozinha e ele na sala. Ele “dança” no meio do apartamento e acaba ao meu lado. (Risos) Agora estamos iniciando os ensaios para as novas apresentações da Vanya e sinto que a história vai se repetir.

Você começou sua temporada teatral com O Lago dos Cisnes. Você está apresentando uma dança russa: uma beldade russa em um kokoshnik - um papel que parece ter sido criado para você. Mas você quer se tornar Odette-Odile?

Sim, Odette-Odile é um sonho. Mas para esta imagem é preciso “amadurecer”.

Maquiadora e cabeleireira: Elena Zubareva (A Agente)
Cenógrafo: Ilya Nemirovsky
Assistentes de fotógrafo: Mikhail Kovynev, Andrey Kharybin
Assistente de estilista: Inga Soboleva
Produtores: Yana Rudkovskaya, Natalya Oreshnikova
Vestuário: EDEM COUTURE

Você tem a mesma idade. Aos 27 anos, você conquistou tudo o que as estrelas do balé podem sonhar: papéis principais, convites para se apresentar em melhores cenas, fãs, taxas altas, glória. Com o que mais você sonha?

Ivan: Tenho muitos planos e muitas ideias. As tarefas imediatas são continuar dançando o máximo possível e se apresentando muito balés interessantes. Agora serão três completamente novos que estou apresentando - estreias em abril e junho no Teatro Mikhailovsky: o de um ato “Morfina”, “Blind Link” e “Bolero”. “Morfina” é baseado em Bulgakov, peguei seus personagens e desenvolvi um pouco a história.

Maria: Meus planos agora são cuidar da minha família. No balé, claro, eu também gostaria de fazer algo novo e dançar coisas interessantes, mas o principal no futuro próximo somos nós, nossa família.

Vocês dois sempre foram muito pessoas ocupadas. Como você consegue combinar vida familiar e uma arte tão exigente como o balé?

Maria: Se quiser, no nosso tempo você pode combinar absolutamente tudo. Temos muitas famílias no teatro: tem quem trabalha no mesmo teatro, tem quem trabalha no teatros diferentes, alguns geralmente vivem (ou viveram, como nós) em cidades diferentes, alguns em São Petersburgo, alguns em Moscou. E combinam tudo perfeitamente, alguns têm dois ou até três filhos.

Ivan: Eu geralmente acho que boa criatividade sem forte e família feliz não pode ser, um complementa o outro, e recebemos um do outro toda a carga de emoções e o desejo de criar.

C Como você consegue fazer tudo?

Maria: Temos o hábito da disciplina desde criança, desde a faculdade. Talvez sejamos mais organizados do que as pessoas de fora do balé.

Ivan: Exceto eu.

Maria (risos): Consigo acompanhar duas pessoas da nossa família.

Ivan: Masha é realmente superorganizada - talvez eu gostaria de ser igual, mas já estou feliz por conviver com uma pessoa tão hiperpontual. Quanto a mim, todos os diretores de balé sabem que Vasiliev sempre faz o seu trabalho, faz bem, mas pode se atrasar.

Maria: Isso se ele estiver sem mim. Comigo, ele chega sempre na hora em todos os lugares, nunca dorme demais ou se atrasa.

C Você discute apresentações em casa ou tenta “deixar o trabalho no trabalho”? Você precisa de uma pausa no teatro?

Maria: Não, claro. O balé é uma grande parte de nossas vidas. Somos pessoas criativas, discutimos frequentemente casas e festas e planos, dançamos muito - tanto faz.

Ivan: Apenas tentamos não trazer negatividade para a família. Você sabe o que dizem: “todos no limite”? Não precisamos de “nervosismo” em casa. Deixamos na porta qualquer história que aconteceu no teatro e nos deixa preocupados e nervosos.

Equilíbrio do bem e do mal

C Qual é a sua fonte de inspiração?

Ivan: Em geral estou pronto para dançar tudo! Eu tenho um papel amplo - de Spartak a príncipes e quaisquer espíritos malignos. Mas sempre foi difícil para mim: só danço o que me parece interessante. O que eu não gosto, sou até ruim. Por exemplo, comecei a preparar a Suíte Carmen, percebi que pessoalmente não poderia dizer nada de novo neste balé e abandonei a ideia. Preciso sentir quem é meu herói e a partir disso posso formar minha própria compreensão de todos os movimentos. Feche o círculo para que não haja lacunas. É importante para mim entender tudo o que acontece comigo no palco. Isto é sobre balé. E na vida, Maria me inspira.

Maria: E a comunicação com os colegas, claro.

C Como é que os seus sucessos afectaram a sua vida e a forma como pensa sobre si próprio? Você sempre acreditou em si mesmo ou teve momentos de dúvida?

Maria: Tive dúvidas a vida toda, isso é normal. Sou muito crítico, sou um “Samoieda” e me aprofundo muito.

Ivan: Se eu não tivesse confiança em mim mesmo, não conseguiria nada na vida. Muitas vezes as pessoas me diziam: “você é pequeno”, “você tem cabeça grande”, e não diziam nada! Isso tem acontecido durante toda a minha vida e ainda acontece às vezes. Mas sempre tive confiança em mim mesmo e é por isso que consegui o que tenho agora.

Maria: Sim, você deve sempre buscar o lado positivo de tudo. Gosto muito de passear, mas talvez o único aspecto negativo que posso citar seja a montagem e desmontagem de malas.

Ivan: Estranho. E quando estou me preparando para sair em turnê, sempre vejo uma mala já pronta na porta. Quando chego e trago minha mala, na manhã seguinte ela também já está desfeita e tudo arrumado. É mágico (risos).

Maria: Algum brownie invisível está funcionando.

Você e eu somos um casal muito harmonioso, complementando-se apesar de todas as diferenças de caráter e atitude perante a vida, o que em alguns lugares, a julgar pelas respostas, é quase o oposto. O que vocês mais gostam um no outro? Sobre o que você está discutindo?

Ivan: Gosto de tudo na Maria, sem exceção.

Maria: Vanya e eu encontramos o equilíbrio de poder perfeito.

Ivan: Equilíbrio entre o bem e o mal!

Maria: Estou bem (risos). Embora nem sempre.

Ivan: De alguma forma, desde o primeiro dia de convivência, tudo coincidiu perfeitamente. Não discutimos sobre nada. Estamos muito confortáveis ​​juntos.

Maria: Vanya e eu nunca ficamos entediados.

Ivan: Sempre quero voltar para a casa dela. Principalmente depois de quatro horas na academia sem descanso, você realmente quer se aquecer.

Maria: Eu sou a personificação do lar.

Ivan: Você é um fogo.

C Você tem um líder em sua família?

Ivan: Claro, temos um líder em nossa família: como Masha deseja, tudo será. Sou um artista de qualidade.

Maria: Parece-me que na nossa família é como dizem: “A mulher é o pescoço e o homem é a cabeça”.

Ivan: Sim, sim. Masha lhe dirá o que é necessário e eu descobrirei como fazer isso.

C Se seus netos alguma vez lhe perguntassem qual é o segredo de família e por que ele é necessário, o que você responderia?

Ivan: Nós responderíamos: é preciso uma família para que vocês, netos, possam aparecer! O significado da família é o surgimento de uma nova vida.

Maria: Você não poderia dizer melhor.

Ballet não é uma performance

C Acredita-se que as escolas de balé de Moscou e São Petersburgo sejam visivelmente diferentes. Isso é realmente verdade? É difícil dançar no palco Mikhailovsky depois do Teatro Bolshoi?

Ivan: Discordo categoricamente disso. Eu acredito que existe um Boa escolaé uma escola russa de balé, que também está representada em países vizinhos como Bielorrússia e Ucrânia. Aqui e ali estão nossos professores nas escolas que foram criados nas tradições de uma escola russa. Não há diferenças entre as escolas de Moscou e São Petersburgo, tudo foi apagado há muito tempo, artistas formados em Moscou podem dançar facilmente em São Petersburgo e vice-versa. Todo mundo se confundiu.

Maria: Parece-me que há uma diferença, mas não é fundamental, está simplesmente no caráter dos moscovitas e dos moradores de São Petersburgo. Muito valor mais alto tem personalidade de artista. Mas as escolas russas e americanas diferem visivelmente.

Com o que exatamente?

Ivan: Na América as mãos são completamente diferentes, o treino é diferente.

Maria: De uma forma completamente diferente, a ênfase está em outra coisa, é perceptível que a escola inicialmente funcionava de forma completamente diferente da nossa. Na verdade, este é um tema tão global – a diferença entre a nossa dança e a nossa cultura em relação à ocidental. É comum falar em diferença de mentalidade, e o mesmo pode ser dito do balé. Podemos falar sobre almas diferentes.

Ivan: Somos diferentes dos americanos ou dos japoneses, dos chineses, dos coreanos, dos alemães ou dos italianos. Somos mais parecidos com os italianos.

C Se falarmos sobre balé clássico E dança moderna, balé moderno, o que é mais interessante para você no futuro?

Ivan: Existem direções que geralmente são difíceis de perceber e existem direções muito direções interessantes, o que estamos fazendo muito agora. Eu mesmo enceno balés agora e não posso dizer que enceno absolutamente coreografia clássica. Eu faço minha própria coreografia.

S O que não é interessante?

Ivan: Direções que removem completamente a dança e acrescentam atuação teatral, como uma espécie de super achado, são desinteressantes. Quando chamam uma produção de balé, mas não fazem nada. Dizem: “Vamos comer bolo no palco, acender velas...”

Maria: Isso é mais uma performance.

Ivan: Isso também é arte, mas completamente diferente. Se estamos falando de balé, então vamos fazer balé, não performance.

Calorias, salsicha e café

C Você conta calorias?

Maria: Não, nunca fiz isso. Nossa família e nutrição apropriada- são coisas incompatíveis, porque ambos gostamos de comer.

Ivan: Tenho uma dieta onívora.

C Você tem dinheiro para tomar chá ou café com bolo?

Maria: Sim, completamente calma. Vanya não come doces, mas eu adoro. Sei que com o tempo terei que pensar no que como e quanto, mas por enquanto posso comer um bolo antes e depois da apresentação.

Ivan: E eu adoro tudo que é carne, linguiça, verdura...

Maria: Você adora tudo, menos doces. Embora às vezes você goste de doces.

Ivan: Bem, não, eu nunca trocaria um pedaço de salsicha por um bolo.

Maria: Isso se houver essa escolha.

Ivan: Ou um pedaço de carne para um bolo...

C Vocês mimam um ao outro? Qual de vocês faz café para o outro com mais frequência?

Ivan: Masha cozinha com mais frequência e eu bebo.

Maria: Gosto do sabor do café, gosto de xícara grande, com leite, com açúcar. E Vanya toma café para acordar. O principal para ele é dormir mais e depois se preparar o mais rápido possível.

Ivan: Como rápido e bebo rápido, não quero perder muito tempo com isso, principalmente antes do trabalho.

Como estamos em uma cafeteria, vou perguntar que tipo de café você gosta - cappuccino, lungo, expresso? Você tem um tipo favorito de café para dois ou cada um escolhe o seu?

Ivan: Gosto de café forte, o mais preto e sem açúcar - ristretto. Na minha opinião, os doces embotam o sabor de qualquer bebida e de qualquer alimento. Temos máquinas de café Nespresso em casa tanto em Moscou quanto em São Petersburgo, mas se estou sozinho nem uso o recipiente onde é servido o leite. Acabei de colocar uma cápsula pela manhã e preparar a xícara menor. Gosto que meu café seja amargo e com o sabor mais rico que existe. Blends como Arpeggio, Ristretto - o principal é que a força do sabor seja de pelo menos 9 em 10 pontos.

Com sabor de pimenta, a Nespresso possui uma variedade forte na série Grand Cru – Kazaar, cápsula azul escura.

Ivan: Com notas apimentadas no final de boca - maravilhoso.

Maria: Cada um de nós toma seu próprio café. Tomo capuccino pela manhã. Adoro misturas doces, mais leves que as que Vanya bebe. Gosto muito do Volluto, com sabor frutado. Gosto de experimentar diferentes opções e novas variedades, geralmente sou uma pessoa curiosa e curiosa.

C Entre as novidades, a Nespresso lançou recentemente o conjunto Alter ego – três blends de Grand Cru e suas cópias exatas na versão “descafeinado”. Para o Arpeggio, por exemplo, existe o Arpeggio (Descafeinado), e para o Volluto também existe o duplo “descafeinado”. Tentaste?

Maria: Experimentei todas as três novas variantes descafeinadas e, honestamente, não consegui diferenciá-las do café original. Este é verdadeiramente “outro eu”, Alter ego - exatamente o mesmo cheiro e sabor da mistura original, você não sente nada “descafeinado”.

C Diga-me, você tem uma rotina diária rígida? Você pode comprar um café forte à noite?

Maria: O regime não é rigoroso, mas à noite provavelmente é melhor tomar café descafeinado.

Ivan: Preciso de café para me carregar de vivacidade e energia. O café é um “bodrin”. Nesse sentido, Maria e eu somos opostos novamente. Posso tomar café forte à noite sem problemas.

Maria: Inspiro-me no sabor e no próprio processo. Aqui no Teatro Bolshoi isso é uma verdadeira tradição: depois da aula da manhã, antes do ensaio, você deve ir ao bufê, tomar café, trocar notícias, fofocar, saber como estão todos.

Ivan: Bailarinos e funcionários do Teatro Bolshoi em geral bebem muito café. Se um artista bebeu muito café forte antes de uma apresentação, isso é até bom - ele pulará com mais alegria.

Maria: Sim! Todo mundo toma café, faz parte da cultura, faz parte da vida do teatro.C

Ivan Vasiliev e Maria Vinogradova na produção de “O Palácio de Cristal” © Foto: Nikolai Mayorov

A estrela mundial do balé Ivan Vasiliev, a famosa bailarina Maria Vinogradova, a primeira bailarina do Teatro Bolshoi Maria Allash, a solista de ópera do Teatro Bolshoi Anna Aglatova e a famosa atriz dramática Maria Golubkina sobre o milagre do palco que nos espera em Malta.

O dia 21 de julho de 2017 fica especialmente marcado no calendário cultural de Malta: uma apresentação extravagante será exibida em (Valletta). Pela primeira vez, estrelas do Teatro Bolshoi de Moscou se apresentarão no palco de uma nação insular europeia.

O evento, inédito em sua abrangência, está programado para coincidir com a celebração. Este é um projeto conjunto entre o Centro de Conferências do Mediterrâneo e o Ministério da Cultura de Malta, e a Orquestra Filarmónica de Malta.

Ivan Vasiliev, Artista Homenageado da Rússia
Ele recebeu sua educação coreográfica inicial na Escola Coreográfica Estadual de Dnepropetrovsk (Ucrânia). Em 2002-2006 estudou no Colégio Coreográfico do Estado da Bielorrússia (professor - A. Kolyadenko). Durante seus estudos, estagiou no Teatro Acadêmico Nacional de Ópera e Ballet Bolshoi da República da Bielo-Rússia, onde desempenhou o papel de Basílio no balé Don Quixote e o papel de Ali no balé Corsair.
Depois de se formar na faculdade, foi aceito na trupe de balé do Teatro Bolshoi da Bielo-Rússia, mas no final de 2006 mudou-se para a trupe do Teatro Bolshoi da Rússia e em 2010 tornou-se a estreia da trupe.
Desde dezembro de 2011 - na trupe de balé do Teatro Mikhailovsky. Em 2012–2013 - estreia do American Ballet Theatre (ABT). É solista convidado no La Scala e no Ballet Bávaro.
Apresenta-se com trupes do Teatro Bolshoi, Teatro Mariinsky, Teatro de Ópera e Ballet de Novosibirsk, trupe de balé da Ópera Romana. No palco do Teatro Mikhailovsky desempenha papéis principais nos balés “Don Quixote”, “La Bayadère”, “Flames of Paris”, “ Lago de cisnes", "Corsair", "Bela Adormecida", "Laurencia", "Giselle, ou Wilis", "Cavalry Rest", "Vain Precaution", "Class Concert", "La Sylphide". Em 2014, participou do filme “O Primeiro Baile de Natasha Rostova” na cerimônia de abertura das Olimpíadas de Sochi.
Em 2015 estreou-se como coreógrafo: no palco Teatro“Barvikha Luxury Village” acolheu a estreia de “Ballet No. 1” na sua produção. Em 2016 lançou três balé de um ato“Morfina”, “Blind Link” e “Bolero”, que fizeram parte do repertório do Teatro Mikhailovsky. Em maio de 2016, o balé “Love is Everywhere” coreografado por Ivan Vasiliev foi apresentado no palco do Teatro Bolshoi.
Ivan Vasiliev - um brilhante intérprete dos papéis de Conrad em “The Corsair” e Philip em “The Flames of Paris”, que recebeu um prêmio Associação Internacional figuras da coreografia “Benois de la danse”. Vencedor do prestigiado British National Dance Critics' Circle Award na categoria "Best Dancer" (2011); O Grande Prêmio festival internacional Dança Aberta (2011); Prêmio British National Dance Critics Circle por Under the Spotlight (2008); “Ballet Star - 2000” (2007, Cannes, prêmio da crítica da revista Ballet - 2000); Prêmio Especial Concurso Internacional de Ballet em Varna (2006).
Foto: Nikolai Mayorov

A apresentação conta com brilhantes dançarinos clássicos dos teatros mais famosos da Rússia, bem como cantores famosos, músicos e atores dramáticos.

Preparamos um presente para os leitores do Boletim Maltês - conversamos com solistas russos e descobrimos que sorte sem precedentes se abateu sobre todos que estarão em Malta no dia 21 de julho, porque todos estamos aguardando a pré-estreia de um grandioso e desempenho incomum!

Ivan Vasiliev

Na peça "Crystal Palace" - The Jester

Artista brilhante, um dos cinco melhores Dançarinos de balé planeta, compartilha seus pensamentos sobre a próxima apresentação.

"Meu biografia criativa estende-se a todo o espaço do balé da Rússia, Europa e América, e tem origem no Colégio Coreográfico da Bielorrússia. Desde 2006, trabalho no Teatro Bolshoi da Rússia, onde alcancei o cargo de primeiro-ministro. Em 2011, decidi me tornar uma “dançarina mundial” para aproveitar ao máximo meu potencial criativo. Aceitei diversos convites das maiores salas coreográficas do mundo, estou me experimentando ativamente em diferentes estilos, vários estilos de dança, clássicos e modernos. Sempre sigo minha intuição criativa e estou aberto a coisas interessantes. projetos de dança, especialmente se houver eventos históricos reais por trás disso.

Quando me pediram para pensar em participar de um projeto russo-maltês, imediatamente me interessei pelo conceito da peça e pelo libreto. A peça “Palácio de Cristal”, onde a trama se desenrola durante o reinado da Imperatriz Russa Anna Ioannovna, certamente exigiu a minha participação! Já dancei heróis e príncipes muitas vezes. Também tive a oportunidade de dançar bobos da corte, mas isso imagem trágica Imediatamente imaginei de forma técnica e performática e, claro, gostei, então concordei em participar do projeto, apesar do cronograma de trabalho mais difícil. Também foi extremamente importante e interessante para mim que neste projeto interpretássemos amantes junto com minha querida esposa, a solista do Teatro Bolshoi da Rússia, Maria Vinogradova. Não é sempre que temos a sorte de trabalhar juntos no palco, especialmente numa performance completa. Esta oportunidade não deve ser desperdiçada. Nos casamos recentemente e muitas vezes temos que nos separar por causa do trabalho. Quando vi minha esposa com um véu branco como a neve durante o ensaio de uma das cenas da peça, percebi o quão acertada foi a decisão que tomamos quando concordamos em participar juntos da produção. Também foi muito agradável saber que o diretor e coreógrafo do balé inventou e criou esses papéis para Maria e para mim. É uma grande honra para qualquer um personalidade criativa. É muito importante e reverente para todo casal artístico “viver” as histórias de “Romeu e Julieta” repetidamente em várias interpretações de gênero.

Ivan Vasiliev:
“Neste projeto vamos brincar de amantes junto com minha amada esposa”

Já observei mais de uma vez em várias entrevistas que a dança, e não apenas a dança eficaz, é a minha vida. Agora é importante e interessante para mim criar dança, performance coreográfica e pensar em imagens complexas. Esta é uma das razões pelas quais aceito convites para participar de produções de balé completamente novas. Eu mesmo crio a imagem e observo como o coreógrafo faz isso com outros artistas - meus parceiros, eu absorvo o processo. E a encarnação eventos históricos hoje é duplamente interessante. Treina a mente, o intelecto e dá sabedoria.

Minha talentosa e linda esposa Maria me apoia em tudo, pelo que sou extremamente grato a ela, pois somente com o apoio total de uma pessoa tão louca e criativa como eu, tudo se tornará realidade das mais belas formas.”

Nasceu em Moscou. Em 2006 ela se formou em Moscou academia estadual coreografia (professora Natalya Revich) e foi aceita na trupe de balé do Teatro Bolshoi. Ela ensaiou sob a direção de Tatyana Golikova.
Maria Vinogradova é a famosa solista principal do Teatro Bolshoi em Moscou. Atualmente ensaiando sob a direção de Nina Semizorova.
Seu repertório inclui papéis como Frígia (Spartacus de A. Khachaturian, coreografia de Y. Grigorovich), Anastasia (Ivan, o Terrível, música de S. Prokofiev, coreografia de Y. Grigorovich), Myrta (Giselle, revisada por V. Asiliev) , Giselle (“Giselle”, revisado por Y. Grigorovich), Olga (“Onegin” com música de P. Tchaikovsky, coreografia de J. Cranko), Shirin (“Legend of Love” de A. Melikov, coreografia de Y. Grigorovich ), La Sylphide (“La Sylphide” de H. S. Levenskold, revisado por J. Kobborg), Bela (“Hero of Our Time” de I. Demutsky, coreografia de Y. Posokhov, direção de K. Serebrennikov), Masha (“The Quebra-nozes” revisado por Y. Grigorovich).
Foto: Nikolai Mayorov

Maria Vinogradova

Na peça "Crystal Palace" - A Noiva do Jester

A bela bailarina é esposa do famoso Ivan Vasiliev, com quem dançará um dueto de amor.

Participação de um famoso solista trupe de balé Teatro Bolshoi em projeto criativo“Crystal Palace” é um evento marcante para uma nova performance coreográfica.

Maria compreende muito bem a exclusividade do processo criativo, pois não é frequente que autores de libretos e coreógrafos do século XIX empreendam a concretização de temas históricos por detrás dos acontecimentos reais.

Desempenhando o papel do bobo da corte, o querido do bobo da corte, que morava na corte grande imperatriz Anna Ioannovna é um grande sucesso criativo, segundo Maria Vinogradova. Para além do complexo conteúdo técnico e performático do papel, a imagem assume uma verdadeira componente trágica, verdadeiramente, todas as nuances das experiências humanas e dos medos que conduzem à tragédia. Dançar amor, alegria, diversão e “bufonaria”, que coexistem com sofrimento, confusão e ansiedade - este é um processo criativo muito complexo que Maria vive com Ivan Vasiliev, um excelente dançarino do nosso tempo e seu marido.

Maria Allash, primeira bailarina do Teatro Bolshoi, a primeira intérprete dos papéis principais nas performances mais famosas do Teatro Bolshoi - “Lago dos Cisnes”, “Esmeralda” e muitas outras. Possui o título de Artista Homenageado Federação Russa E Artista do Povo Federação Russa.
Maria Allash considera a participação na próxima estreia do projeto coreográfico “Crystal Palace” um grande sucesso criativo para todos os artistas envolvidos na produção.
É importante destacar que Maria Allash sempre foi muito seletiva em seu repertório, que executou fora dos muros de seu teatro natal - o Bolshoi. Seu amor por libretos históricos e fabulosos é conhecido por todos os seus colegas e amigos criativos. Allash é verdadeiramente uma princesa em sua aparência e excelentes características físicas. A maioria belas imagens teatro de balé- Odette, Aurora, Kitri, Fada Lilás, Rainha das Dríades -
Há muitos anos eles embelezam não só o repertório pessoal da bailarina, mas também apresentações encenadas nos famosos palcos do Teatro Bolshoi.
Foto: Nikolai Mayorov

Maria Allash

Na peça "Crystal Palace" - Rainha de Ouros

O papel da Rainha de Ouros, do qual depende o destino dos personagens principais, sua essência “gélida” e seu rigor tornam-se claros para a bailarina como ninguém. A coreógrafa não teve dúvidas e não teve outra opção senão convidar a Rainha de Ouros para o projeto. Só ela consegue organizar geometricamente seus cortesãos, que, pedra por pedra, constroem a Casa de Gelo, onde irão parar os amantes. A beleza trágica que Maria Allash encarna na performance é verdadeiramente uma obra de arte que traz verdadeiro prazer criativo à bailarina.

Anna Aglatova, solista do Teatro Bolshoi. Cantora de ópera, solista do Teatro Bolshoi de Moscou. Desde a sua primeira aparição no palco, ela participou de muitos prestigiados competições internacionais, teve solo
apresentações por toda a Europa. Em 2005, interpretando Nanette na ópera Falstaff, estreou-se no Teatro Bolshoi, tornando-se a mais jovem solista. Desde então, esteve envolvida em quase todas as produções de ópera do teatro.

Na peça “Crystal Palace” - Opera Diva

“Este projeto é único principalmente porque no palco há um entrelaçamento simultâneo de duas das formas de arte mais boêmias, a ópera e o balé. A ideia do diretor é tão orgânica que tenho certeza que o espectador ficará fascinado com o visual Cantor de ópera no palco ao lado de sofisticados bailarinos.

É sempre interessante ser o primeiro a fazer alguma coisa. Minha principal tarefa no palco é sempre cantar lindamente e ser atriz. Nesta produção acrescentarei às minhas tarefas a graciosidade.”

Maria Golubkina é uma famosa atriz russa de cinema e teatro. Ela cresceu em uma família de artistas famosos, Larisa Golubkina, conhecida pelos telespectadores pelo brilhante filme “A Balada do Hussardo”, e Andrei Mironov, o favorito de todos por seus papéis em filmes lendários“O Braço de Diamante”, “O Homem do Boulevard des Capuchinhos” e muitos outros.
Maria Golubkina trabalhou no Teatro de Sátira de Moscou e no Teatro de Moscou teatro dramático eles. Pushkin, atuou em filmes como “O Francês”, “Costela de Adão”, nas séries de TV “Leningrado” e “Yesenin”. Além disso, Maria é mestre em esportes equestres e participa regularmente de corridas de cavalos, o que é importante, porque Anna Ioannovna, cujo papel é desempenhado por Maria, aparecerá no palco a cavalo.

Maria Golubkina

Na peça “Palácio de Cristal” - Imperatriz Anna Ioannovna

“É uma grande honra para mim estar envolvido neste projeto. Esta é uma nova experiência teatral para mim. Nunca participei de uma produção teatral de balé dessa escala antes.

Tenho orgulho da história do meu país, porque quem não se lembra do seu passado não tem futuro. Quero que o maior número possível de pessoas conheça a história da Rússia.

O período barroco é um dos meus favoritos, então tocar essa época faz meu coração palpitar.

Minha heroína, Anna Ioannovna, aparece a cavalo em uma das cenas. Em geral, os animais aparecem frequentemente no mundo palcos de teatro. Mas isso é sempre difícil, é preciso trabalhar muito com eles e também seguir os cuidados de segurança.

Devo meu amor pelos cavalos ao meu avô e às suas histórias sobre a beleza e a inteligência dos cavalos que seus pais criaram. Pratico adestramento desde os nove anos de idade e tenho um cavalo de Grand Prix.”

Pavel Klinichev,
maestro do Teatro Bolshoi

O maestro, famoso maestro do Teatro Bolshoi, estará esta noite no estande do maestro. Seu repertório inclui quase todos os balés apresentados no palco Bolshoi nos últimos 20 anos, incluindo “Lago dos Cisnes”, “A Bela Adormecida” e “O Quebra-Nozes” de P. Tchaikovsky, “Raymonda” de A. Glazunov, “The Golden Age”, “ Bolt" e "Bright Stream" de D. Shostakovich, "Romeu e Julieta" de S. Prokofiev e "Ivan, o Terrível" com música de S. Prokofiev e muitos outros

Sob sua liderança, o Teatro Bolshoi sediou as estreias de doze apresentações de balé̆, dos recentes - “A Sagração da Primavera” de I. Stravinsky (2013), “Variações sobre um tema de Frank Bridge” à música de B. Britten, “Sinfonia dos Salmos” à música de I. Stravinsky, “Ondine” de H. W. Henze e “The Golden Age” de D. Shostakovich (todos em 2016).

Em 2014, Pavel Klinichev foi laureado com o “ Máscara dourada"na nomeação "Melhor Maestro de Ballet" pela performance "Cantus Arcticus / Canções do Ártico" com música de E. Rautavaara.

Em 2015 foi premiado com a “Máscara de Ouro” pela peça “Tsvetodelika”.

Na temporada 2015/2016, três de suas obras foram indicadas ao Prêmio Máscara de Ouro: Romeu e Julieta (Teatro de Ópera e Ballet de Ecaterimburgo), Ondina e Variações sobre um Tema de Frank Bridge (Teatro Bolshoi).

Em 2017, Pavel Klinichev ganhou o prêmio Máscara de Ouro na categoria “Melhor Maestro de Ballet” pela performance “Ondine” de H.V. Henze.

O diretor da peça é Homenageado Trabalhador da Cultura da Rússia, diretor e coreógrafo convidado do Teatro Bolshoi de Moscou. Já estamos com ela na produção de “The Crystal Palace” no nº 2 do Maltese Herald, onde nos revelou muitos segredos do próximo evento.

O coreógrafo da performance é coreógrafo famoso , ex-solista Teatro Bolshoi.

A base para a peça “Crystal Palace” foi a música compositor moderno, nosso compatriota, cujo trabalho pudemos conhecer durante o V Malta Internacional Festival de Música e aproveite ao máximo.

Coro da diligência Malta

A produção também contará Corpo de bailarinos do Teatro Bolshoi E bailarinos de teatros de Moscou, maltês Orquestra Filarmônica , coro Diligência Malta e estudantes. Iremos conhecê-los nas próximas edições do Herald, mas por enquanto... convidamos todos a aproveitar Alta arte 21 de julho de 2017 no Centro de Conferências do Mediterrâneo em Valletta!