Originalidade de gênero da comédia "O Inspetor Geral" de N.V. O Inspetor – análise da obra O que há de único no Inspetor
Originalidade de gênero"O Inspetor Geral"
O gênero da comédia de Gogol é único. Revela uma mistura de vários princípios de gênero: comédia social, comédia didática, tragicomédia, mistério, peça moral, vaudeville filosófico, etc. Essa mistura de gêneros também aproxima a comédia de Gogol do drama barroco. Para os dramaturgos barrocos, não eram tanto as características do gênero que eram importantes, mas as características genéricas da arte dramática. Pesquisador V. Turbin, defendendo o caráter arcaico da obra de Gogol pensamento artístico, observa que nem um único gênero em Gogol atinge um estado estável e completo. Em vez disso, estamos lidando com pré-gêneros do que com os próprios gêneros como formas historicamente estabelecidas de uma obra de arte.
A visão mais desenvolvida de “O Inspetor Geral” é como uma comédia social ou política, que visa expor e castigar os vícios da sociedade contemporânea do escritor. Gogol revelou o conteúdo do conceito de “comédia social” no artigo “Qual é, finalmente, a essência da poesia russa e qual a sua peculiaridade”. O surgimento de um gênero desse tipo, segundo o autor do artigo, deve-se sempre não só às necessidades sociais, mas também espirituais das pessoas: “Nossos comediantes foram motivados por uma causa social, não a sua, eles rebelou-se não contra uma pessoa, mas contra toda uma multidão de abusos, contra o desvio de toda a sociedade do caminho reto.
<…>Muito lixo e disputas tiveram que se acumular dentro de nossa terra para que aparecessem quase por si mesmos na forma de algum tipo de limpeza formidável” (VI, 352), escreveu Gogol, referindo-se principalmente às “comédias sociais” de Fonvizin e Griboyedov. .
O próprio dramaturgo nunca definiu O Inspetor Geral como uma comédia social no espírito de Fonvizin ou Griboedov. Compreender melhor posição do autor A imagem de um “homem muito modestamente vestido” de “Viagem Teatral” ajuda: “Não é obviamente claro que depois de tal actuação o povo ganhará mais fé no governo?<…>Deixe-o separar o governo dos maus executores do governo. Deixe-o ver que os maus usos não vêm do governo, mas daqueles que não entendem as exigências do governo...<…>Ele sairá confortado depois de tal desempenho, com firme fé na lei suprema, que nunca dorme” (IV, 224). A série sinônima construída por Gogol a partir de duas definições desiguais “não adormecido” e “supremo” confere ao monólogo uma certa bidimensionalidade, o que para o leitor e ouvinte não iniciado pode parecer uma ambiguidade óbvia. “Vigilância da lei” é geralmente entendida como um sistema de normas jurídicas estatais com a ajuda das quais as pessoas garantem a coexistência mais favorável na sociedade. A lei “mais elevada” vem de Deus, sua compreensão está profundamente enraizada na alma humana. A possibilidade de correlacionar as leis terrenas e celestiais é uma das disposições mais importantes da futura utopia de Gogol. “Viagem Teatral” foi escrita em 1836, logo após a primeira produção de “O Inspetor Geral”, e foi finalizada já em 1842. Muito provavelmente, o raciocínio do “homem muito modestamente vestido” é o resultado de uma revisão posterior, uma vez que há neles um eco óbvio com as “Passagens Selecionadas da Correspondência com Amigos” escritas posteriormente.
"Eu tenho coração bondoso, - o “homem muito modestamente vestido” continua seu pensamento, “há muito amor em meu peito, mas se você soubesse quais esforços mentais e choques eu precisava para não cair em tantas inclinações viciosas nas quais você involuntariamente cai quando conviver com pessoas! E como posso dizer agora que neste exato momento não tenho em mim aquelas mesmas inclinações de que todos riram há dez minutos e das quais eu mesmo ri” (IV, 225). “Um homem muito modestamente vestido” também é uma espécie de rosto ideal, incorporando a ideia de autoeducação de Gogol. Tendo saído vitorioso de uma difícil luta contra seus próprios vícios, esse personagem passou a relacionar sua vida com lei comum- Divino e humano. Ele é um importante funcionário de uma das províncias russas, que a partir de agora serve ao povo, à sua pátria e, o mais importante, serve a Deus com a criação diária altruísta de boas ações.
Ele é repetido pelo Sr. B., que insiste que todas as ações das pessoas devem ser motivadas pelo “amor santo e puro pela humanidade”. Já em “Viagem Teatral” a ideia do arrependimento cristão é ouvida com persistência. Cheio de inspiração causada pelo choque da comédia recentemente encenada, o Sr. B. declara: “Sem uma confissão profunda e sincera, sem uma consciência cristã de nossos pecados, não seremos capazes de superá-los, não seremos capazes de voar alma acima do desprezível na vida” (IV, 229). Presumivelmente, todos os espectadores de “O Inspetor Geral” deveriam ter chegado a uma conclusão semelhante. E quando, na primavera de 1836, após a tão esperada estreia, Gogol não detectou essa consciência no público, ficou muito chateado e correu para escrever todos os comentários possíveis sobre a peça “incompreendida”.
Assim, “Viagem Teatral” - um dos primeiros e mais significativos comentários do autor a “O Inspetor Geral” - não nos permite falar inequivocamente sobre o gênero da comédia social em relação à obra de Gogol.
DENTRO E. Nemirovich-Danchenko, em sua obra “Os segredos do encanto de palco de Gogol”, chamou “O Inspetor Geral” de um novo exemplo de comédia de personagens. São os personagens humanos, segundo o famoso diretor, que passam a ser a base da ação cênica: “Gogol encontra o movimento cênico nas surpresas, que se manifestam nos próprios personagens, na versatilidade alma humana" Yu.V. Mann, concordando amplamente com V.I. Nemirovich Danchenko e tendo em conta a originalidade da própria intriga, chama “O Inspetor Geral” de “uma comédia de personagens com uma reflexão grotesca”. De acordo com Yu.V. Mann, a inovação da comédia de Gogol, que se baseia em grande parte nas tradições da comédia social de Aristófanes, não decorre do “senso de palco” de Gogol, como acreditava V.I. Nemirovich-Danchenko, mas pelas características do pensamento artístico do escritor.
Tendo criado sua própria “cidade pré-fabricada de todos lado escuro", conferindo-lhe a propriedade de uma hierarquia estrita e consistente, Gogol lançou as bases para a ação cênica da comédia. São os personagens dos heróis que ocupam determinada posição em uma determinada hierarquia e são guiados por sua posição que contribuem para a rápida escalada dos acontecimentos. “A ação do “Inspetor Geral”, observa Yu.V. Mann, - trágico, assustador: desenvolve-se em ritmo acelerado e propositalmente. Mas o alvo foi removido antecipadamente.” Daí a “intriga miragem”, destinada a refletir a “vida miragem”. “Mirage” é especialmente óbvio no papel de Khlestakov, que, em vez de liderar uma “intriga ativa” como um trapaceiro cômico tradicional, está apenas nominalmente à frente da ação. Como observa acertadamente o investigador, “a miragem da ascensão de Khlestakov reside no facto de ele desempenhar um papel para o qual é menos capaz, menos digno e para o qual... ele menos alcançou”. EM " intriga de miragem", assim como na própria estrutura da "cidade pré-fabricada", o "reflexo grotesco" é especialmente evidente, o que realça o caráter generalizador da comédia.
O próprio Gogol, notando a inovação de seu trabalho, prestou especial atenção ao enredo e à natureza do desenvolvimento da ação. Em “Viagem Teatral”, ele aponta ao espectador que o enredo de “O Inspetor Geral” envolve todos os personagens ao mesmo tempo, já que “a comédia deve se unir, com toda a sua massa, em um grande nó comum” (IV , 220). Os personagens não movem a ação por conta própria, mas são governados por um pensamento comum, obcecados por uma preocupação comum. Assim, são apenas elos de uma corrente, “rodas de uma máquina”, “mas a ideia, o pensamento, governa o jogo” (IV, 221). O medo da expectativa, a “tempestade da lei que se move à distância”, que “une” os heróis em um grupo comum, pode funcionar como uma trama.
A natureza generalizante da comédia de Gogol vai muito além do âmbito dos problemas da “comédia social”. “Gogol não escreveu uma comédia sobre os abusos de funcionários”, insiste Yu.V. Mann, - mas uma obra “mundial” que reflete a vida homem moderno", uma vida cheia de fragmentação trágica. Portanto, partindo da ideia de comédia social, Gogol entrou na esfera do universal e do ontológico.
Desse ponto de vista, o fenômeno do riso de Gogol torna-se ainda mais compreensível. Foi o riso que se tornou o único “rosto honesto e nobre” de toda a comédia, como afirmou o “autor da peça” em “Viagem ao Teatro”. A natureza espiritual do riso reside no fato de que, ao expor o indigno, revelando a verdade ao espectador, “traz reconciliação à alma” e, assim, aproxima a pessoa de Deus. Gogol sempre insistiu que a comédia é um fenômeno “alto”, mesmo que o tema de sua representação sejam necessariamente os fenômenos “baixos” da vida. “Todo esse acúmulo de baixezas, desvios das leis e da justiça já não deixa claro o que a lei, o dever e a justiça exigem de nós?” - observa um dos participantes no debate sobre “O Inspetor Geral” em “Viagem Teatral” (IV, 221). Gogol acreditava no poder do talento, guiado pela “pensação elevada de servir o belo”. Portanto, ele permitiu a possibilidade de vários tipos de misturas (inclusive de gênero), o principal para ele sempre foi a concretização da intenção do autor. Portanto, ele forçou o leitor e o espectador a experimentar gradualmente estados que vão desde extrema diversão até o mesmo extremo horror. Somente na esfera dessas experiências estéticas polares, acreditava ele, o efeito da transformação é possível.
A mistura do cômico e do trágico, que guarda um claro reflexo de moralização ao longo de toda a ação da comédia, também determinou a inovação dos personagens. Os heróis dos dramas barrocos e iluministas eram portadores de certos significados, certos traços dominantes do caráter humano. Os personagens eram planos, sem profundidade psicológica e autenticidade antropológica. Eles deveriam ser emblemas que representassem visualmente certos dignidade humana ou vícios. Os heróis de Gogol são multifacetados. Eles não são redutíveis a uma ou algumas qualidades específicas. Quanto à profundidade e relevo dos personagens de “O Inspetor Geral” Yu.V. Mann observou apropriadamente: “Em Gogol, uma certa propriedade psicológica se correlaciona com o personagem, não como seu Característica principal, mas sim como uma série de certos movimentos mentais... os limites da gama são claramente definidos, enquanto dentro dela são possíveis as mais variadas tonalidades e transições.”
Assim, por exemplo, o agente do correio, “uma pessoa simplória ao ponto da ingenuidade”, lê as cartas de outras pessoas com grande prazer, sem saber da natureza imprópria de tal ato; e ao ler a carta de Khlestakova, ela deliberadamente e com óbvio prazer repete três vezes ao prefeito: “O prefeito é estúpido, como um cavalo castrado cinza” (IV, 85).
A mais rica “gama de movimentos mentais” representa o papel da cidade do nada. Ele está bem informado sobre os assuntos da cidade: sabe que nas instituições de caridade os pacientes fumam tabaco forte e usam bonés sujos, que nos locais públicos “se seca todo tipo de lixo”, que o assessor cheirava a vodca, sabe o que o as maneiras dos professores são, etc. O prefeito poderia ser um bom mestre e até, talvez, um benfeitor dos habitantes da cidade, se não fosse por uma paixão destrutiva: ele “não gosta de perder o que flutua em suas mãos” (IV, 11). Skvoznik-Dmukhanovsky revela-se até capaz de generosidade e perdoa os comerciantes que ousaram reclamar dele. É verdade que há um preço correspondente para este perdão.
Segundo o próprio Gogol, a “transição do medo para a alegria, da baixeza para a arrogância do prefeito é bastante rápida, como a de uma pessoa com inclinações da alma grosseiramente desenvolvidas” (IV, 8). E, no entanto, é este herói que atinge no final a profundidade máxima da experiência trágica necessária para a realização do plano do autor. Em “Um aviso para aqueles que gostariam de bancar o “Inspetor Geral” adequadamente”, Gogol observa o aspecto religioso e moral especial do papel do prefeito: “... seu instinto de ouvir a situação e o sofrimento do outro tornou-se endurecido e grosseiro. Ele sente que é pecador; ele vai à igreja, até pensa que está firme na fé, até pensa em se arrepender um dia depois” (IV, 335). Mas a paixão pelo lucro conquistou tanto o herói que ele não consegue mais parar e pensar no próximo. Por isso ele será punido adequadamente. Deveria levar o herói à morte, simbolizada por uma cena silenciosa. Mas a morte, de acordo com a lógica cristã, deve ser seguida de renovação espiritual e ressurreição obrigatórias.
Em “Viagem Teatral”, Gogol insistiu a respeito de seus heróis: “...afinal, eles não são exatamente vilões”, “a impressão é ainda mais forte porque nenhum dos citados perdeu a identidade”. imagem humana: o humano é ouvido em todos os lugares” (IV, 237). Mas o fato é que a manifestação deste princípio humano foi, de acordo com o plano do autor, enfatizar o excesso e a natureza abrangente da baixeza, mesquinhez e abuso, desde a queda do “desperto” e “eterno” leis. A autoexposição da “cidade pré-fabricada” deveria fazer o espectador rir alegremente ou estremecer de horror: “De todos os lugares, de diferentes cantos da Rússia, exceções à verdade, erros e abusos afluíram aqui para servir a uma ideia - para produzir no espectador uma repulsa brilhante e nobre por muitas coisas.<…>E, rindo, o espectador involuntariamente se vira, como se sentisse que aquilo de que riu está perto dele, e que a cada minuto deve ficar de guarda para que isso não irrompe em sua própria alma” (ibid.).
O crescimento do subtexto cristão em O Inspetor Geral, observado nos comentários posteriores do autor, aproxima a comédia de Gogol dos gêneros de mistério medieval e peças de moralidade. Emergindo de uma representação litúrgica, a peça de mistério logo se tornou um dos gêneros preferidos do teatro público. Alto conteúdo religioso intercalado com esquetes cômicos cotidianos, que foram inseridos na peça de mistério em forma de interlúdios. Essa combinação orgânica do cotidiano e do existencial será mais tarde emprestada da peça de mistério do drama barroco e da tragicomédia. O gênero da moralidade diferia da peça de mistério por um maior grau de edificação e alegorismo. Os heróis eram representados como a personificação de certos vícios ou virtudes, e a ação era baseada em uma trama - religiosa em espírito, mas secular em forma. "O Inspetor Geral" de Gogol, especialmente no contexto de "O desenlace do Inspetor Geral", está certamente próximo desta tradição medieval-barroca, embora os personagens realisticamente multifacetados dos personagens já estejam muito além de seus limites.
A este respeito, é digna de nota a história da recepção do “Inspetor Geral” dada por I. Shcheglov. A trupe provincial do diretor Blazhevich encenou a peça a pedido do abade do mosteiro. A ação aconteceu exatamente à meia-noite e terminou sinos tocando, coincidindo com o fechamento da cortina. Causou uma impressão impressionante tanto no público quanto nos próprios atores, que imaginaram ter a chance de atuar em algum mistério antigo. De acordo com S.A. Goncharova, esta produção combinou tudo o que é necessário para a percepção significado espiritual comédia de condições e nesta base foi quase a personificação ideal do plano do autor: os monges atuaram como espectadores, atrás dos muros auditório havia um mosteiro e um cemitério, que lembrava a futilidade de todas as coisas terrenas, a ação do “Inspetor da Meia-Noite” terminou com o toque do serviço matinal.
A possibilidade de considerar a comédia de Gogol à luz de uma visão puramente questões filosóficas sugere Igor Zolotussky. Para ele, “O Inspetor Geral” é “uma tragédia sobre o confronto entre a “felicidade” e o “destino”. Mas o próprio pesquisador nota a relatividade dessa definição de gênero, que não abrange todo o conteúdo da comédia de Gogol, onde tudo se mistura: cômico e trágico, alto e baixo, bom e ruim, como na própria vida. “Gogol ri do enigma da vida. A vida interfere com Deus e o diabo no homem.” Mark Polyakov propõe considerar “O Inspetor Geral” como um vaudeville filosófico, especificidade do gênero o que dá uma ideia da visão de mundo do autor: “A expressão das orientações de valores do escritor é a estrutura semântica de O Inspetor Geral, com sua construção vaudeville-filosófica do “erro” da vida e da ordem social”.
Muito provavelmente, foi essa construção que foi verdadeiramente importante para Gogol, que pouco se importou com a precisão da definição de gênero de sua obra. Acima de tudo, “O Inspetor Geral” seria descrito como uma comédia sintética, que incorpora componentes de diversos gêneros. Sua seleção e combinação foram determinadas pela unidade e integridade do conceito do autor.
“Ostrovsky joga” - Predecessores de A.N. Ostrovsky: D. I. Fonvizin, A. S. Griboyedov, A. S. Pushkin, N. V. Gogol. Momentos folclóricos nas peças de A.N. Características do estilo de Ostrovsky. Um sonho festivo - até o almoço Brilha, mas não aquece o Seu povo - seremos numerados. Trabalho de casa. A mãe de Ostrovsky, Lyubov Ivanovna, nascida Savvina, era filha de um padre.
“Inspetor” - Luka Lukich Khlopov, superintendente de escolas. Mas e os subornos? 2. Dê um nome ao herói. Provérbio popular. Juiz Ammos Fedorovich Lyapkin-Tyapkin. Khlestakov sobre si mesmo: “Afinal, você vive para colher flores do prazer”. Ivan Aleksandrovich Khlestakov, funcionário da 14ª classe inferior de São Petersburgo. A casa da administração municipal, onde o prefeito poderia administrar os assuntos.
“Gogol, o Inspetor Geral” - 1842 - edição final da peça. 1851 - o autor faz as últimas alterações em uma das réplicas do Ato 4. Personagens. “Decidi reunir tudo de ruim na Rússia em uma pilha” N.V. Gógol. Biblioteca da escola. Nikolai Vasilyevich Gogol (1809-1852). "Inspetor". “Um homem muito inteligente à sua maneira.” Anton Antonovich desenhista - Dukhanovsky, prefeito (administrador municipal).
“Literatura do Inspetor Gogol” - Loja de verduras - pequena loja. Que instituições na Rússia czarista foram chamadas de piedosas? França. Idílio romântico "Hanz Küchelgarten". Diga o nome da terra natal do dramaturgo Beaumarchais, que escreveu a comédia As Bodas de Fígaro. Enrolando. Não adianta culpar o espelho se seu rosto está torto. Quem disse, depois de assistir à estreia: “Que peça!
“Inspetor de Literatura” - Muito prestativo e exigente. Dobchinsky é um pouco mais alto e mais sério que Bobchinsky, mas Bobchinsky é mais atrevido e animado que Dobchinsky. Você tem algum dinheiro para pedir emprestado - quatrocentos rublos? Eu admito, existo pela literatura. O enredo de O Inspetor Geral foi sugerido a Gogol por Pushkin. A produção foi um sucesso colossal. É tão conhecida: a casa de Ivan Alexandrovich.
“Lições do Inspetor Geral Gogol” - Lição binária. Tópico de uma aula binária de literatura e direito (8ª série): Aula binária de literatura e direito “Poder e sociedade na comédia de N.V. Gogol “O Inspetor Geral” (8ª série). Para que servem? lições binárias: LIÇÃO BINÁRIA – sessão de treinamento, combinando o conteúdo de duas disciplinas do mesmo ciclo (ou campo educacional) em uma lição.
I. “O Inspetor Geral” é uma comédia. 1. Toda a peça é construída sobre incongruências cômicas. 1) O enredo é baseado em uma típica incongruência cômica: uma pessoa é confundida com quem ela realmente é. Yu. Mann chama esta situação de “situação de ilusão”. Esta é uma técnica típica da comédia travesti, a chamada comédia qui pro quo. No entanto, esta discrepância tradicional é resolvida de uma nova forma (cf. Kvitka-Osnovyanenko - ver “Inovação do “Inspetor Geral”). 2) Além da discrepância central, podem ser identificadas muitas outras que permeiam toda a peça: - entre os personagens das pessoas e sua posição na sociedade (ver “Oficialismo em “O Inspetor Geral” e “ Almas Mortas "); - entre o que os personagens pensam e o que dizem, entre o comportamento das pessoas e as suas opiniões. Assim, o Prefeito, demonstrando todo respeito ao auditor imaginário, raciocina consigo mesmo: Mas que indefinido, baixinho. Parece que ele poderia ter esmagado com a unha. Os funcionários e suas esposas, que vieram parabenizar o prefeito e Anna Andreevna pelo maravilhoso casamento de sua filha, lisonjeiam os olhos, mas para si e entre si falam de maneira nada lisonjeira sobre o prefeito e sua família: Artemy Filippovich. Não é o destino, pai, o destino é um peru; o mérito levou a isso. (À parte.) Esse porco sempre tem felicidade na boca! 2. Gogol usa vários meios para criar um efeito cômico. ZL Farce (ver “Inovação do “Inspetor Geral”). 2) Hipérbole, grotesco (ver “A Imagem de Petersburgo” - as mentiras de Khlestakov). 3) Introdução de personagens cômicos emparelhados: dois fofoqueiros, inseparáveis Petrov Ivanovichs, a quem o autor dá sobrenomes semelhantes (Bobchinsky e Dobninsky) e aparência: ... ambos são baixos, baixinhos, muito curiosos e extremamente parecidos entre si. Ambos têm barrigas pequenas. Ambos falam rápido e ajudam muito com gestos e mãos. Dobchinsky é um pouco mais alto e mais sério que Bobchinsky, mas Bobchinsky é mais atrevido e animado que Dobchinsky. (“Personagens e figurinos*) 4) Concentração do quadrinho (ver “Inovação de “O Inspetor Geral” - cenas repetidas). 5) Existem também técnicas incomuns, tipicamente gogolianas; referem-se principalmente à comédia linguística: - alogismo na fala. Dobchinsky. Ele! e não paga dinheiro e não vai. Quem mais deveria ser senão ele? E a passagem está registrada em Saratov. ...meu filho mais velho, por favor, nasceu de mim antes mesmo do casamento... Ou seja, apenas diz isso, mas ele nasceu de mim tão completamente como se fosse em casamento... - brincando com unidades fraseológicas : Artemy Filippovich. Desde que assumi, pode até parecer incrível para você que todos tenham melhorado como moscas. - “nomes falantes”: oficial de justiça particular Ukhovertov, policial Derzhimorda, juiz Lyapkin-Tyapkin, médico Gibner. Mais frequentemente, nomes e sobrenomes não caracterizam o personagem de forma alguma, mas são simplesmente engraçados e incomuns, seja em si mesmos, como os sobrenomes Skvoznik-Dmukhanovsky, Zemlyanika, Lyulyukov, Rastakovsky, ou, sendo incomuns em si mesmos, são estranhamente combinados com o nome e patronímico do herói: Luka Lukich Khlopov (em casa Lukanchik), Fevronya Petrovna Poshlepkina. II. “O Inspetor Geral” é uma comédia realista: o meio mais importante de revelar personagens é a tipificação. Belinsky considerou a tipicidade da cidade do condado e as personalidades individuais da comédia o seu grande mérito artístico. Assim, por exemplo, o crítico escreveu sobre Osip: ... Osip é um herói da raça lacaio, representante de todo um tipo de fenômenos incontáveis, dos quais ele não é como um em um casulo, mas cada um dos quais é como ele como duas ervilhas em uma vagem. (Ai da sagacidade de Sok A S Griboedov) (ver “A imagem da cidade no Inspetor Geral”, “Oficialismo no Inspetor Geral” e “Almas Mortas”). III. "O Inspetor Geral" é uma comédia puramente social, onde romance reduzido a duas cenas cômicas de paródia (ver “Inovação de “O Inspetor Geral” - inovação de gênero; características composicionais). 4. Elementos do vaudeville: agitação, mobilidade da comédia - e um final abrupto com uma cena silenciosa (ver “Inovação de “O Inspetor Geral”). V. Gogol não traz ao palco um único herói positivo (ver “A Inovação do Inspetor Geral”).A história da criação da obra "O Inspetor Geral" de Gogol
Em 1835, Gogol começou a trabalhar em sua obra principal - “ Almas Mortas" Porém, o trabalho foi interrompido. Gogol escreveu a Pushkin: “Faça-me um favor, conte-me algum tipo de história, pelo menos alguma, engraçada ou sem graça, mas uma piada puramente russa. Minha mão está tremendo para escrever uma comédia enquanto isso. Faça-me um favor, dê-me um enredo, o espírito será uma comédia em cinco atos e juro que será mais engraçado que o diabo. Pelo amor de Deus. Minha mente e meu estômago estão morrendo de fome.” Atendendo ao pedido de Gogol, Pushkin contou-lhe uma história sobre um auditor imaginário, sobre um erro engraçado que acarretou as consequências mais inesperadas. A história era típica da época. Sabe-se que na Bessarábia o editor da revista Otechestvennye Zapiski, Svinin, foi confundido com um auditor. Também nas províncias, um certo senhor, fazendo-se passar por auditor, roubou a cidade inteira. Houve outras histórias semelhantes contadas pelos contemporâneos de Gogol. O fato de a anedota de Pushkin ter se revelado tão característica da vida russa tornou-a especialmente atraente para Gogol. Mais tarde, ele escreveu: “Pelo amor de Deus, dê-nos personagens russos, dê-nos a nós mesmos, nossos malandros, nossos excêntricos em seu palco, para o riso de todos!”
Assim, com base na história contada por Pushkin, Gogol criou sua comédia “O Inspetor Geral”. Escrevi em apenas dois meses. Isto é confirmado pelas memórias do escritor V.A. Solloguba: “Pushkin conheceu Gogol e contou-lhe sobre um incidente que aconteceu na cidade de Ustyuzhna, província de Novgorod - sobre um cavalheiro que se passou por funcionário do ministério e roubou todos os residentes da cidade”. Sabe-se também que enquanto trabalhava na peça, Gogol informou repetidamente A.S. Pushkin sobre o andamento de sua redação, às vezes querendo abandoná-lo, mas Pushkin pediu-lhe persistentemente que não parasse de trabalhar em “O Inspetor Geral”.
Em janeiro de 1836, Gogol leu uma comédia à noite com V.A. Zhukovsky na presença de A.S. Pushkina, P.A. Vyazemsky e outros. Em 19 de abril de 1836, a comédia foi encenada Teatro Alexandriano Em Petersburgo. Na manhã seguinte, Gogol acordou como um famoso dramaturgo. No entanto, poucos espectadores ficaram encantados. A maioria não entendeu a comédia e reagiu com hostilidade.
“Todos estão contra mim...” reclamou Gogol em uma carta a ator famoso Shchepkin. “A polícia está contra mim, os comerciantes estão contra mim, os escritores estão contra mim.” E alguns dias depois, em carta ao historiador M.P. Depois de um tempo, ele observa amargamente: “E o que seria aceito pelas pessoas iluminadas com gargalhadas e simpatia é o que ultraja a bílis da ignorância; e isso é ignorância geral...”
Após a produção de "O Inspetor Geral" no palco, Gogol está cheio pensamentos sombrios. A má atuação e a incompreensão geral levam o escritor à ideia de ir para o exterior, para a Itália. Relatando isso a Pogodin, ele escreve com dor: “Um escritor moderno, um escritor de quadrinhos, um escritor de moral deveria estar longe de sua terra natal. O profeta não tem glória em sua terra natal”.
Gênero, gênero, método criativo
A comédia é um dos gêneros dramáticos mais básicos. O gênero “O Inspetor Geral” foi concebido por Gogol como um gênero de “comédia social”, abordando as questões mais fundamentais da vida humana e social. Desse ponto de vista, a anedota de Pushkin era muito adequada para Gogol. Afinal, os personagens da história do auditor imaginário não são particulares, mas funcionários, representantes das autoridades. Os acontecimentos a eles associados envolvem inevitavelmente muitas pessoas: tanto os que estão no poder como os que estão sob o poder. A anedota contada por Pushkin prestou-se facilmente a esse desenvolvimento artístico, no qual se tornou a base de uma comédia verdadeiramente social. O Inspetor Geral contém humor e sátira, o que o torna uma comédia satírica.
“O Inspetor” N.V. Gogol é considerada uma comédia exemplar. É notável o desenvolvimento extraordinariamente consistente da posição cômica do personagem principal - o prefeito, e a posição cômica da situação cresce cada vez mais a cada imagem. No momento do triunfo do prefeito, quando ele vê o casamento de sua filha e ele próprio em São Petersburgo, a carta de Khlestakov é um momento da comédia mais forte da situação. O riso que Gogol ri em sua comédia atinge uma força extraordinária e adquire um significado importante.
EM início do século XIX século na literatura russa, junto com o romantismo, o realismo começou a se desenvolver - uma direção na literatura e na arte que se esforça para retratar a realidade. A penetração do realismo crítico na literatura está principalmente associada ao nome de Nikolai Vasilyevich Gogol, em artes teatrais- com a produção de “O Inspetor Geral”. Um dos jornais da época escreveu sobre o drama de N.V. Gogol: “Sua visão original das coisas, sua capacidade de captar traços de caráter, de colocar neles a marca do tipismo, seu humor inesgotável, tudo isso nos dá o direito de esperar que nosso teatro em breve ressuscite, que teremos nosso ter teatro nacional, que nos tratará não com travessuras forçadas à maneira de outra pessoa, não com humor emprestado, não com alterações feias, mas com representações artísticas da “nossa vida social”... que bateremos palmas não para figuras de cera com rostos pintados, mas para criaturas vivas, que, uma vez vistas, nunca poderão ser esquecidas."
Assim, a comédia de Gogol, com a sua extraordinária fidelidade à verdade da vida, a condenação irada dos vícios da sociedade e a naturalidade no desenrolar dos acontecimentos, teve uma influência decisiva no estabelecimento das tradições do realismo crítico na arte teatral russa.
Assunto do trabalho
A análise da obra mostra que na comédia " Auditor» são levantados temas sociais e morais. Os temas sociais incluem a vida da cidade do condado e seus habitantes. Gogol coletado em cidade provincial todas as deficiências sociais foram demonstradas pela estrutura social, de um funcionário menor a um prefeito. Cidade 14, de onde “mesmo que você ande três anos, não chega a nenhum estado”, “tem uma taberna nas ruas, impureza”, perto da cerca velha, “aquela perto do sapateiro... todo tipo de lixo empilhado em quarenta carroças”, causa uma impressão deprimente. O tema da cidade inclui o tema da vida cotidiana e da vida das pessoas. Gogol foi capaz de retratar de forma completa e, o mais importante, com veracidade não apenas funcionários e proprietários de terras, mas também pessoas comuns... Conduta desordeira, embriaguez e injustiça reinam na cidade. Gansos na sala de espera do tribunal, pacientes infelizes sem roupas limpas provam mais uma vez que os funcionários estão inativos e ocupados com outras coisas. E todos os funcionários estão satisfeitos com esta situação. A imagem da cidade distrital no Inspetor Geral é uma espécie de enciclopédia da vida provincial na Rússia.
O tema social é continuado pela imagem de São Petersburgo. Embora os eventos ocorram na cidade distrital, São Petersburgo está invisivelmente presente na ação, simbolizando a veneração pela posição, o desejo de bem-estar material. É por São Petersburgo que o prefeito se esforça. Khlestakov chegou de São Petersburgo, suas histórias estão cheias de vangloriações sobre as delícias da vida metropolitana.
Os temas morais estão intimamente relacionados aos sociais. Muitas das ações dos personagens da comédia são imorais porque seu ambiente é imoral. Gogol escreveu em “A Confissão do Autor”: “Em “O Inspetor Geral” decidi reunir em uma pilha tudo de ruim na Rússia que eu conhecia então, todas as injustiças que são cometidas naqueles lugares e nos casos onde a justiça é mais necessária de uma pessoa e rir de tudo ao mesmo tempo.” Esta comédia visa “corrigir vícios”, despertar a consciência na pessoa. Não é por acaso que Nicolau I, após a estreia de O Inspetor Geral, exclamou: “Bem, uma peça! Todo mundo entendeu, e eu consegui mais!
A ideia da comédia “O Inspetor Geral”
A epígrafe que antecede a comédia: “Não adianta culpar o espelho se o seu rosto é torto” contém a ideia central da peça. O meio ambiente, a ordem, os fundamentos são ridicularizados. Isto não é “uma zombaria da Rússia”, mas “uma imagem e um espelho da... vida social”. No artigo “A cena de São Petersburgo em 1835-36”, Gogol escreveu: “Em O Inspetor Geral, decidi reunir em uma pilha todas as coisas ruins que eu conhecia na Rússia, todas as injustiças... e rir em tudo de uma vez. Mas isto, como sabemos, teve um efeito impressionante.”
A ideia de Gogol não é apenas rir do que está acontecendo, mas apontar retribuições futuras. A cena silenciosa que encerra a ação é uma prova clara disso. A retribuição aguarda os funcionários da cidade do condado.
A exposição dos heróis negativos se dá na comédia não por meio de um herói positivo (não há nenhum na peça), mas por meio de ações, feitos e diálogos. Heróis negativos Os próprios Gogol se expõem aos olhos do espectador. Eles são expostos não através da moralidade e dos ensinamentos, mas através do ridículo. “O vício aqui só é atingido pelo riso”, escreveu N.V. Gógol.
Natureza do conflito
Geralmente um conflito trabalho dramático interpretada como uma colisão de princípios positivos e negativos. A inovação da dramaturgia de Gogol reside no fato de que em sua peça não há guloseimas. A ação principal da peça gira em torno de um evento - em cidade do condado N um auditor está viajando de São Petersburgo e incógnito. Esta notícia entusiasma os dirigentes: “Como está o auditor? Não houve preocupação, então me dê!”, e começam a se agitar, escondendo seus “pecados” para a chegada do fiscal. O prefeito está especialmente tentando - ele está com pressa para cobrir “buracos e lacunas” especialmente grandes em suas atividades. Um pequeno funcionário de São Petersburgo, Ivan Aleksandrovich Khlestakov, é confundido com um auditor. Khlestakov é inconstante, frívolo, “um tanto estúpido e, como dizem, sem rei na cabeça”, e a própria possibilidade de tomá-lo por auditor é absurda. É justamente aí que reside a originalidade da intriga da comédia “O Inspetor Geral”.
Belinsky identificou dois conflitos na comédia: externo - entre os burocratas e o auditor imaginário, e interno - entre o aparato burocrático autocrático e a população em geral. A resolução das situações da peça está relacionada com a natureza desses conflitos. Conflito externo está repleto de muitas das colisões mais absurdas e, portanto, engraçadas. Gogol não poupa seus heróis, expondo seus vícios. Quanto mais implacável o autor é com os personagens de quadrinhos, mais dramático soa o subtexto. conflito interno. Esta é a risada comovente de Gogol em meio às lágrimas.
Os personagens principais da obra
Os personagens principais da comédia são autoridades municipais. A atitude do autor em relação a eles está implícita na descrição aparência, comportamento, ações, em tudo, até em “ falando sobrenomes" Os sobrenomes expressam a essência dos personagens. Isso ajudará a ter certeza disso " Dicionário vivendo a grande língua russa" V.I. Dália.
Khlestakov- personagem central comédias. Ele representa um personagem típico, encarna todo um fenômeno, que mais tarde recebeu o nome de “Khlestakovismo”.
Khlestakov é uma “coisa metropolitana”, um representante daqueles jovens nobres que inundaram os escritórios e departamentos de São Petersburgo, negligenciando completamente as suas funções, vendo no serviço apenas uma oportunidade para uma carreira rápida. Até o pai do herói percebeu que seu filho não conseguiria nada, então o convoca para seu lugar. Mas Khlestakov, habituado à ociosidade e sem vontade de trabalhar, declara: “...não posso viver sem São Petersburgo. Por que, realmente, eu deveria arruinar minha vida com homens? Agora as necessidades não são as mesmas, minha alma tem sede de iluminação”.
A principal razão das mentiras de Khlestakov é o desejo de se apresentar do outro lado, de se tornar diferente, porque o herói está profundamente convencido de sua própria desinteresse e insignificância. Isto confere à ostentação de Khlestakov um caráter doloroso de autoafirmação. Ele se exalta porque está secretamente cheio de desprezo por si mesmo. Semanticamente, o sobrenome tem várias camadas; combina pelo menos quatro significados. A palavra “chicote” tem muitos significados e matizes. Mas o seguinte está diretamente relacionado a Khlestakov: mentira, conversa fiada; repreensão - um ancinho, um embaralhador e uma burocracia, insolente, atrevido; khlestun (chicote) - Nizhny Novgorod - biela ociosa, parasita. O sobrenome contém todo Khlestakov como personagem: um libertino ocioso, uma burocracia atrevida, que só é capaz de mentiras fortes e inteligentes e conversa fiada, mas não funciona de jeito nenhum. Esta é verdadeiramente uma pessoa “vazia” para quem a mentira é “quase uma espécie de inspiração”, como escreveu Gogol em “Trecho de uma Carta...”.
O chefe da cidade é o prefeito Anton Antonovich Skvoznik-Dmukhanovsky. Em “Notas para cavalheiros atores”, Gogol escreveu: “Embora receba subornos, ele se comporta de maneira respeitável... um tanto racional; não fala nem alto nem baixo, nem mais nem menos. Cada palavra é significativa." Começou a sua carreira jovem, desde a base, e na velhice ascendeu ao posto de chefe da cidade distrital. Por uma carta de um amigo do prefeito, ficamos sabendo que Anton Antonovich não considera o suborno um crime, mas pensa que todos aceitam subornos, apenas “quanto mais alta a posição, maior o suborno”. A auditoria não é assustadora para ele. Em sua vida ele viu muitos deles. O prefeito anuncia com orgulho: “Há trinta anos que moro no serviço! Ele enganou três governadores!” Mas ele está alarmado porque o auditor está viajando “incógnito”. Quando o prefeito descobre que o “auditor” já mora na cidade há segunda semana, ele aperta a cabeça, pois nessas duas semanas a esposa do suboficial foi açoitada, há sujeira nas ruas, a igreja para cuja construção foi alocado dinheiro não começou a ser construída.
“Skvoznik” (de “através”) é uma pessoa astuta, perspicaz e perspicaz, um transeunte, um malandro, um ladino e escalador experiente. “Dmukhanovsky” (de “dmit” - pequeno russo, ou seja, ucraniano) - para dmukhat, dmitsya - inchar, pompa, tornar-se arrogante. Acontece: Skvoznik-Dmukhanovsky é um canalha arrogante, pomposo e astuto, um canalha experiente. A comédia surge quando o ladino “astuto e perspicaz” cometeu tal erro em Khlestakov.
Luka Lukich Khlopov é superintendente de escolas. Ele é muito covarde por natureza. Ele diz para si mesmo: “Se alguém de posição superior fala comigo, simplesmente não tenho alma e minha língua murcha como sujeira”. Um dos professores da escola acompanhava suas aulas com caretas constantes. E o professor de história quebrou cadeiras por excesso de sentimentos.
Ammos Fedorovich Lyapkin-Tyapkin - juiz. Se considera muito pessoa inteligente, já que li cinco ou seis livros em toda a minha vida. Ele é um caçador ávido. Em seu escritório, acima do arquivo, está pendurado um rifle de caça. “Eu lhe digo francamente que aceito subornos, mas para que servem os subornos? Filhotes de galgo. Este é um assunto completamente diferente”, disse o juiz. Os casos criminais que ele considerou estavam em tal estado que ele próprio não conseguia descobrir onde estava a verdade e onde estavam as mentiras.
Artemy Filippovich Zemlyanika - administrador instituições de caridade. Os hospitais estão sujos e bagunçados. Os cozinheiros estão com os bonés sujos e os doentes estão vestidos como se trabalhassem numa forja. Além disso, os pacientes fumam constantemente. Artemy Filippovich não se preocupa em determinar o diagnóstico da doença do paciente e seu tratamento. Ele diz sobre isso: “Um homem simples: se morrer, morrerá de qualquer maneira; Se ele se recuperar, então ele se recuperará.”
Ivan Kuzmich Shpekin é um postmaster, “uma pessoa simplória ao ponto da ingenuidade”. Ele tem um ponto fraco: gosta de ler as cartas dos outros. Ele faz isso não tanto por precaução, mas mais por curiosidade (“Adoro saber o que há de novo no mundo”). Ele coleciona os que mais gosta. O sobrenome Shpekin pode ter vindo da palavra do sul da Rússia - “shpen” - uma pessoa obstinada, zangada com todos, um obstáculo, um zombador maligno. Então, com toda a sua “simplicidade até a ingenuidade”, ele traz muito mal às pessoas.
Bobchinsky e Dobchinsky são personagens pares, grandes fofoqueiros. Segundo Gogol, eles sofrem de “coceira extraordinária na língua”. O sobrenome Bobchinsky pode ter vindo da palavra “bobych” de Pskov - uma pessoa estúpida e sem noção. O sobrenome Dobchinsky não possui uma raiz semântica tão independente; foi formado por analogia (mesmice) com o sobrenome Bobchinsky.
O enredo e a composição de "O Inspetor Geral"
Um jovem libertino, Khlestakov, chega à cidade N e percebe que as autoridades municipais acidentalmente o confundem com um auditor de alto escalão. Tendo como pano de fundo uma miríade de violações e crimes, cujos autores são os mesmos funcionários municipais liderados pelo prefeito, Khlestakov consegue jogar um jogo de sucesso. As autoridades continuam alegremente a infringir a lei e a dar ao falso auditor grandes quantidades dinheiro como suborno. Ao mesmo tempo, tanto Khlestakov quanto outros personagens entendem perfeitamente que estão infringindo a lei. No final da peça, Khlestakov consegue escapar “pedindo emprestado” dinheiro e prometendo se casar com a filha do prefeito. A alegria deste último é dificultada pela carta de Khlestakov, lida pelo agente do correio (ilegalmente). A carta revela toda a verdade. A notícia da chegada de um verdadeiro auditor faz com que todos os personagens da peça congelem de espanto. O final da peça é uma cena silenciosa. Assim, “O Inspetor Geral” apresenta comicamente um retrato da realidade criminosa e da moral depravada. O enredo leva os heróis a pagar por todos os seus pecados. A cena silenciosa é uma expectativa de punição inevitável.
A comédia “O Inspetor Geral” é composta por cinco atos, cada um dos quais pode ser intitulado com citações do texto: Ato I - “Notícias desagradáveis: um auditor vem nos ver”; Ato II – “Ah, coisa sutil!.. Que neblina você deixou entrar!”; Ato III- “Afinal é para isso que se vive, para colher flores do prazer”; Ato IV – “Nunca tive uma recepção tão boa em lugar nenhum”; Ato V - “Alguns focinhos de porco em vez de rostos.” A comédia é precedida por “Notas para Senhores Atores”, escrita pelo autor.
“O Inspetor Geral” distingue-se pela sua composição original. Por exemplo, contrariamente a todos os regulamentos e normas, a ação de uma comédia começa com acontecimentos perturbadores, com um enredo. Gogol, sem perder tempo, sem se distrair com os detalhes, apresenta a essência das coisas, a essência do conflito dramático. Na famosa primeira frase da comédia, a trama se dá e seu impulso é o medo. “Convidei-os, senhores, para lhes contar uma notícia muito desagradável: um auditor vem até nós”, informa o prefeito aos funcionários reunidos em sua casa. A intriga começa com sua primeira frase. A partir deste segundo, o medo torna-se participante pleno da peça, que, crescendo de ação em ação, encontrará sua expressão máxima na cena silenciosa. Na expressão adequada de Yu Mann, “O Inspetor Geral” é todo um mar de medo.” O papel do medo na comédia é óbvio: foi ele quem permitiu que o engano acontecesse, foi ele quem “cegou” os olhos de todos e confundiu a todos, foi ele quem dotou Khlestakov de qualidades que ele não possuía, e fez dele o centro da situação.
Originalidade artística
Antes de Gogol, na tradição da literatura russa naquelas obras que poderiam ser chamadas de precursoras da sátira russa do século XIX. (por exemplo, “O Menor” de Fonvizin), era típico retratar heróis negativos e positivos. Na comédia “O Inspetor Geral” não há personagens positivos. Eles nem sequer estão fora da cena e fora da trama.
A representação em relevo da imagem dos governantes municipais e, sobretudo, do prefeito complementa significado satírico comédias. A tradição de suborno e engano de um funcionário é completamente natural e inevitável. Tanto as classes mais baixas como o topo da classe burocrática da cidade não conseguem imaginar outro resultado senão subornar o auditor com um suborno. Uma cidade distrital sem nome torna-se uma generalização de toda a Rússia, que, sob ameaça de revisão, revela o verdadeiro lado do caráter dos personagens principais.
Os críticos também notaram as peculiaridades da imagem de Khlestakov. Arrivista e idiota, o jovem engana facilmente o experiente prefeito.
A habilidade de Gogol se manifestou não apenas no fato de o escritor ter conseguido transmitir com precisão o espírito da época, as personalidades dos personagens correspondentes a essa época. Gogol notou e reproduziu de maneira surpreendente e sutil a cultura linguística de seus heróis. Cada personagem tem sua própria maneira de falar, sua própria entonação e vocabulário. A fala de Khlestakov é incoerente; na conversa ele salta de um momento para outro: “Sim, já me conhecem em todos os lugares... conheço atrizes lindas. Também sou uma variedade de artistas de vaudeville... vejo frequentemente escritores.” O discurso do administrador das instituições de caridade é muito engenhoso e lisonjeiro. Lyapkin-Tyapkin, o “filósofo”, como Gogol o chama, fala de forma ininteligível e tenta usar o máximo de palavras possível dos livros que leu, muitas vezes fazendo isso de forma inadequada. Bobchinsky e Dobchinsky sempre conversam competindo entre si. Deles léxico muito limitado, eles usam abundantemente palavras introdutórias: “sim, senhor”, “por favor, veja”.
Significado do trabalho
Gogol ficou desapontado com a opinião pública e com o fracasso da produção da comédia em São Petersburgo e se recusou a participar da preparação da estreia em Moscou. No Teatro Maly, os principais atores da trupe foram convidados para encenar “O Inspetor Geral”: Shchepkin (prefeito), Lensky (Khlestakov), Orlov (Osip), Potanchikov (postmaster). A primeira apresentação do Inspetor Geral em Moscou aconteceu em 25 de maio de 1836 no palco do Teatro Maly. Apesar da ausência do autor e da total indiferença da direção do teatro à produção de estreia, a performance foi um grande sucesso.
A comédia “O Inspetor Geral” não saiu dos palcos dos teatros russos tanto durante a URSS como em história modernaé uma das produções mais populares e faz sucesso com o público.
A comédia teve uma influência significativa na literatura russa em geral e no drama em particular. Os contemporâneos de Gogol notaram seu estilo inovador, profundidade de generalização e proeminência de imagens. Logo após as primeiras leituras e publicações, a obra de Gogol foi admirada por Pushkin, Belinsky, Annenkov, Herzen e Shchepkin.
O famoso crítico russo Vladimir Vasilyevich Stasov escreveu: “Alguns de nós também vimos o Inspetor Geral no palco. Todos ficaram maravilhados, como todos os jovens daquela época. Repetimos de cor... cenas inteiras, longas conversas a partir daí. Em casa ou numa festa, muitas vezes tínhamos que entrar em debates acalorados com vários idosos (e às vezes, para vergonha, nem mesmo idosos) que se indignavam com o novo ídolo da juventude e asseguravam que Gogol não tinha natureza, que estes eram todas as suas próprias invenções e caricaturas de que não existem tais pessoas no mundo e, se existem, então há muito menos delas em toda a cidade do que aqui em uma comédia. As lutas eram acaloradas, duradouras, a ponto de suor no rosto e nas palmas das mãos, a olhos brilhantes e inícios opacos de ódio ou desprezo, mas os velhos não conseguiam mudar uma única característica em nós, e nossa adoração fanática por Gogol só crescia cada vez mais.”
A primeira análise crítica clássica de “O Inspetor Geral” foi escrita por Belinsky e publicada em 1840. O crítico notou a continuidade da sátira de Gogol, que teve suas origens criativas nas obras de Fonvizin e Molière. O prefeito Skvoznik-Dmukhanovsky e Khlestakov não são portadores de vícios abstratos, mas a personificação viva da decadência moral Sociedade russa geralmente.
Frases da comédia tornaram-se bordões e os nomes dos personagens tornaram-se substantivos comuns na língua russa.
Ponto de vista
Comédia N.V. "O Inspetor Geral" de Gogol foi recebido de forma ambígua. O escritor deu algumas explicações na curta peça “Viagem ao Teatro”, publicada pela primeira vez nas Obras Completas de Gogol em 1842, no final do quarto volume. Os primeiros esboços foram feitos em abril-maio de 1836, inspirados na primeira apresentação do Inspetor Geral. Ao finalizar a peça, Gogol procurou especialmente dar-lhe um significado fundamental e generalizado, para que não parecesse apenas um comentário sobre O Inspetor Geral.
“Lamento que ninguém tenha notado a cara honesta que estava na minha peça. Sim, houve uma pessoa honesta e nobre que atuou nela durante toda a sua vida. Esse rosto honesto e nobre era uma risada. Ele foi nobre porque decidiu falar, apesar da pouca importância que lhe foi dada no mundo. Ele foi nobre porque decidiu falar, apesar de ter dado ao comediante um apelido ofensivo - o apelido de um egoísta frio, e até o fez duvidar da presença dos movimentos ternos de sua alma. Ninguém defendeu essa risada. Sou um comediante, servi-o honestamente e, portanto, devo me tornar seu intercessor. Não, o riso é mais significativo e profundo do que as pessoas pensam. Não o tipo de riso gerado por uma irritabilidade temporária, uma disposição de caráter biliosa e dolorosa; Também não é aquele riso leve que flui inteiramente da natureza brilhante de uma pessoa, flui dela porque no fundo dela está sua fonte que flui eternamente, mas que aprofunda o assunto, faz aparecer brilhantemente aquilo que teria escapado , sem o poder penetrante do qual a ninharia e o vazio a vida não assustaria uma pessoa assim. A coisa desprezível e insignificante pela qual ele passa indiferentemente todos os dias não teria crescido diante dele com uma força tão terrível, quase caricaturada, e ele não teria gritado, estremecendo: “Existem realmente essas pessoas?” ao passo que, de acordo com a sua própria consciência, existem pessoas piores. Não, quem diz que rir é escandaloso é injusto! A única coisa que te indigna é que está escuro, mas o riso é claro. Muitas coisas indignariam uma pessoa se ela fosse apresentada na sua nudez; mas, iluminado pela força do riso, já traz reconciliação à alma. E aquele que se vingaria de uma pessoa má quase faz as pazes com ela, vendo ridicularizados os movimentos básicos de sua alma.”
Isto é interessante
Estamos falando da história da criação de uma peça. Seu enredo é brevemente o seguinte. O caso se passa na Rússia, na década de 20 do século passado, em uma pequena cidade do condado. A peça começa com o prefeito recebendo uma carta. Ele é avisado que um inspetor chegará em breve ao distrito sob sua jurisdição, incógnito, com uma ordem secreta. O prefeito informa seus funcionários sobre isso. Todo mundo está apavorado. Enquanto isso, um jovem da capital chega a esta cidade provinciana. Um homenzinho muito vazio, devo dizer! É claro que os funcionários, assustados com a carta, o consideram um auditor. Ele desempenha de boa vontade o papel que lhe é imposto. Com ar importante, entrevista autoridades, pega dinheiro do prefeito, como se fosse emprestado...
Vários pesquisadores e memorialistas em diferentes épocas notaram pelo menos uma dúzia de “anedotas de vida” sobre o auditor imaginário, cujos personagens eram pessoas reais: P.P. Svinin viajando pela Bessarábia, o prefeito de Ustyug I.A. Maksheev e o escritor de São Petersburgo P.G. Volkov, o próprio Pushkin, que ficou em Nizhny Novgorod, e assim por diante - Gogol talvez conhecesse todas essas piadas do dia a dia. Além disso, Gogol poderia ter conhecido pelo menos duas adaptações literárias enredo semelhante: comédia de G.F. Kvitka-Osnovyanenko “Um visitante da capital, ou turbulência em uma cidade distrital” (1827) e a história de A.F. Veltman "Atores Provinciais" (1834). Esta “trama perdida” não representou nenhuma notícia ou sensação especial. E embora o próprio Gogol tenha garantido que a comédia de G.F. Kvitka-Osnovyanenko não tinha lido Um visitante da capital ou Turmoil in a District Town, mas Kvitka não tinha dúvidas de que Gogol conhecia sua comédia. Ele ficou mortalmente ofendido por Gogol. Um de seus contemporâneos falou sobre isso assim:
“Kvitka-Osnovyanenko, tendo sabido por meio de rumores sobre o conteúdo do Inspetor Geral, ficou indignado e começou a aguardar ansiosamente sua publicação impressa, e quando o primeiro exemplar da comédia de Gogol foi recebido em Kharkov, ele chamou seus amigos à sua casa, leia primeiro sua comédia e depois “O Inspetor Geral”. Os convidados engasgaram e disseram em uma só voz que a comédia de Gogol foi inteiramente tirada de seu enredo - tanto no plano quanto nos personagens e em ambientes privados.”
Pouco antes de Gogol começar a escrever seu “O Inspetor Geral”, a revista “Library for Reading” publicou uma história do então famoso escritor Veltman intitulada “Atores Provinciais”. O seguinte aconteceu nesta história. Um ator vai a uma pequena cidade do interior para uma apresentação. Ele está vestindo um uniforme de teatro com ordens e todos os tipos de ailets. De repente, os cavalos dispararam, o cocheiro morreu e o ator perdeu a consciência. Nessa hora o prefeito tinha convidados... Pois bem, o prefeito, portanto, foi informado: então, dizem, e assim, os cavalos trouxeram o governador-geral, ele estava com uniforme de general. O ator - quebrado, inconsciente - é levado para a casa do prefeito. Ele está delirando e em seu delírio ele fala sobre assuntos governamentais. Repete trechos de seus vários papéis. Ele está acostumado a interpretar várias pessoas importantes. Bem, agora todos estão finalmente convencidos de que ele é um general. Para Veltman, tudo começa com o fato de a cidade aguardar a chegada de um auditor...
Quem foi o primeiro escritor a contar a história do auditor? Nesta situação, é impossível determinar a verdade, uma vez que a trama subjacente a “O Inspetor Geral” e outras obras nomeadas pertence à categoria das chamadas “tramas vagabundas”. O tempo colocou tudo em seu devido lugar: a peça de Kvitka e a história de Veltman foram firmemente esquecidas. Somente especialistas em história da literatura se lembram deles. E a comédia de Gogol ainda está viva hoje.
(Baseado no livro de Stanislav Rassadin, Benedikt Sarnov “In the Country heróis literários»)
Vishnevskaya Il. Gogol e suas comédias. M.: Nauka, 1976.
Zolotussky I.P. Poesia em prosa: artigos sobre Gogol/I.P. Zolotussky. - M.: Escritor soviético, 1987.
Lotman Yu.M. Sobre a literatura russa: artigos e estudos. São Petersburgo, 1997.
Cara. Yu.V. Poética de Gogol / Yu.V. Cara. - M.: Ficção, 1988.
Yu.V. Cara. A comédia de Gogol "O Inspetor Geral". M.: Ficção, 1966.
Stanislav Rassadin, Benedikt Sarnov. Na terra dos heróis literários. - M.: Arte, 1979.
