Ang konsepto ng "composer" ay unang lumitaw noong ika-16 na siglo sa Italya, at mula noon ay ginamit na ito upang tumukoy sa isang tao na bumubuo ng musika.

Mga kompositor ng ika-19 na siglo

Noong ika-19 na siglo Vienna paaralan ng musika kinakatawan ng tulad ng isang natitirang kompositor bilang Franz Peter Schubert. Ipinagpatuloy niya ang mga tradisyon ng Romantisismo at naimpluwensyahan ang isang buong henerasyon ng mga kompositor. Gumawa si Schubert ng higit sa 600 German romances, na dinadala ang genre sa isang bagong antas.

Franz Peter Schubert

Ang isa pang Austrian, si Johann Strauss, ay naging tanyag sa kanyang mga operetta at magaan na musikal mga porma ng sayaw. Siya ang gumawa ng waltz na pinakasikat na sayaw sa Vienna, kung saan gaganapin pa rin ang mga bola. Bilang karagdagan, ang kanyang pamana ay kinabibilangan ng polkas, quadrilles, ballet at operettas.

Johann Strauss

Ang isang kilalang kinatawan ng modernismo sa musika noong huling bahagi ng ika-19 na siglo ay ang Aleman na si Richard Wagner. Ang kanyang mga opera ay hindi nawala ang kanilang kaugnayan at katanyagan hanggang sa araw na ito.

Giuseppe Verdi

Maihahambing si Wagner sa maringal na pigura ng kompositor na Italyano na si Giuseppe Verdi, na nanatiling tapat sa mga tradisyon ng opera at nagbigay ng bagong hininga sa Italian opera.

Pyotr Ilyich Tchaikovsky

Kabilang sa mga kompositor ng Russia noong ika-19 na siglo, ang pangalan ni Pyotr Ilyich Tchaikovsky ay namumukod-tangi. Siya ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang natatanging istilo na pinagsasama ang mga tradisyong simponiko ng Europa sa pamana ng Glinka sa Russia.

Mga kompositor ng ika-20 siglo

Sergei Vasilievich Rachmaninov

Si Sergei Vasilievich Rachmaninov ay nararapat na itinuturing na isa sa mga pinakamatalino na kompositor ng huling bahagi ng ika-19 at unang bahagi ng ika-20 siglo. Ang kanyang istilo sa musika ay nakabatay sa mga tradisyon ng romantikismo at umiral na kahanay sa mga paggalaw ng avant-garde. Ito ay para sa kanyang sariling katangian at kakulangan ng mga analogue na ang kanyang trabaho ay lubos na pinahahalagahan ng mga kritiko sa buong mundo.

Igor Fedorovich Stravinsky

Ang pangalawang pinakatanyag na kompositor ng ika-20 siglo ay si Igor Fedorovich Stravinsky. Russian sa pinagmulan, lumipat siya sa France at pagkatapos ay sa USA, kung saan ipinakita niya ang kanyang talento buong lakas. Si Stravinsky ay isang innovator na hindi natatakot na mag-eksperimento sa mga ritmo at istilo. Ang kanyang trabaho ay nagpapakita ng impluwensya ng mga tradisyon ng Russia, mga elemento ng iba't ibang mga paggalaw ng avant-garde at isang natatanging indibidwal na istilo, kung saan siya ay tinawag na "Picasso sa musika."

Ang mga klasikal na kompositor ay kilala sa buong mundo. Ang bawat pangalan ng isang musical henyo ay isang natatanging indibidwalidad sa kasaysayan ng kultura.

Ano ang klasikal na musika

Ang klasikal na musika ay kaakit-akit na mga himig na nilikha ng mga mahuhusay na may-akda na wastong tinatawag na mga klasikal na kompositor. Ang kanilang mga gawa ay natatangi at palaging hihingin ng mga performer at tagapakinig. Ang klasikal, sa isang banda, ay karaniwang tinatawag na mahigpit, malalim na makabuluhang musika na hindi nauugnay sa mga sumusunod na genre: rock, jazz, folk, pop, chanson, atbp. Sa kabilang banda, sa makasaysayang pag-unlad musika mayroong isang panahon ng huling bahagi ng XIII - unang bahagi ng XX siglo, na tinatawag na classicism.

Ang mga klasikal na tema ay nakikilala sa pamamagitan ng napakahusay na intonasyon, pagiging sopistikado, iba't ibang mga kulay at pagkakaisa. Mayroon silang positibong epekto sa emosyonal na pananaw sa mundo ng mga matatanda at bata.

Mga yugto ng pag-unlad ng klasikal na musika. Ang kanilang maikling paglalarawan at pangunahing mga kinatawan

Sa kasaysayan ng pag-unlad ng klasikal na musika, ang mga sumusunod na yugto ay maaaring makilala:

• Renaissance o Renaissance - maagang ika-14 - huling quarter ika-16 na siglo. Sa Espanya at Inglatera, ang panahon ng Renaissance ay tumagal hanggang sa simula ng ika-17 siglo.
• Baroque - pinalitan ang Renaissance at tumagal hanggang simula ng ika-18 siglo. Ang sentro ng istilo ay ang Espanya.
• Ang klasisismo ay ang panahon ng pag-unlad ng kulturang Europeo mula sa simula ng ika-18 hanggang sa simula ng ika-19 na siglo.
• Ang Romantisismo ay isang direksyon na kabaligtaran sa klasisismo. Nagtagal hanggang sa kalagitnaan ng ika-19 na siglo.
• Mga klasiko ng ika-20 siglo - modernong panahon.

Maikling paglalarawan at pangunahing kinatawan ng mga panahon ng kultura

1. Renaissance - isang mahabang panahon ng pag-unlad ng lahat ng larangan ng kultura. - Si Thomas Tallis, Giovanni da Palestina, T. L. de Victoria ay gumawa at nag-iwan ng walang kamatayang mga nilikha para sa mga susunod na henerasyon.

2. Baroque - sa panahong ito lumalabas ang mga bagong anyo ng musika: polyphony, opera. Sa panahong ito nilikha nina Bach, Handel, at Vivaldi ang kanilang mga sikat na gawa. Ang mga fugue ni Bach ay itinayo alinsunod sa mga kinakailangan ng klasisismo: ipinag-uutos na pagsunod sa mga canon.

3. Klasisismo. Mga klasikong kompositor ng Viennese na lumikha ng kanilang walang kamatayang mga likha sa panahon ng klasisismo: Haydn, Mozart, Beethoven. Lumilitaw ang anyo ng sonata at tumataas ang komposisyon ng orkestra. at Haydn ay naiiba sa mga mabibigat na gawa ni Bach sa simpleng pagkakagawa at kagandahan ng mga melodies. Ito ay isang klasiko pa rin, isang pagsusumikap para sa pagiging perpekto. Ang mga gawa ni Beethoven ay ang dulo ng pakikipag-ugnayan sa pagitan ng romantiko at mga klasikong istilo. Sa musika ni L. van Beethoven mayroong higit na senswalidad at sigasig kaysa sa makatwirang canon. Ang mga mahahalagang genre tulad ng symphony, sonata, suite, at opera ay lumitaw. Si Beethoven ang nagbunga ng Romantikong panahon.

4. Romantisismo. Ang mga gawang musikal ay nailalarawan sa pamamagitan ng kulay at drama. Nabubuo ang iba't ibang genre ng kanta, halimbawa, ballads. Nakatanggap ng pagkilala ang mga gawa ng piano nina Liszt at Chopin. Ang mga tradisyon ng romantikismo ay minana nina Tchaikovsky, Wagner, at Schubert.

5. Mga klasiko ng ika-20 siglo - nailalarawan sa pagnanais ng mga may-akda para sa pagbabago sa mga melodies ang mga terminong aleatorics, ang atonalism ay lumitaw. Ang mga gawa ni Stravinsky, Rachmaninov, Glass ay inuri sa klasikal na format.

Mga klasikal na kompositor ng Russia

Tchaikovsky P.I. - Ruso na kompositor, kritiko ng musika, pampublikong pigura, guro, konduktor. Ang kanyang mga komposisyon ang pinakamaraming gumanap. Ang mga ito ay taos-puso, madaling napagtanto, sumasalamin sa patula na pagka-orihinal ng kaluluwang Ruso, magagandang painting Kalikasan ng Russia. Ang kompositor ay lumikha ng 6 na ballet, 10 opera, higit sa isang daang romansa, 6 na symphony. sikat na ballet sa mundo" Swan Lake", opera "Eugene Onegin", "Album ng mga Bata".

Rachmaninov S.V. - ang mga gawa ng namumukod-tanging kompositor ay emosyonal at masayahin, at ang ilan ay dramatiko sa nilalaman. Iba-iba ang kanilang mga genre: mula sa maliliit na dula hanggang sa mga konsyerto at opera. Ang pangkalahatang kinikilalang mga gawa ng may-akda: opera " Kuripot na Knight", "Aleko" ni Ang tula ni Pushkin"Gypsies", "Francesca da Rimini" batay sa isang plot na hiniram mula sa " Divine Comedy» Dante, tula na “The Bells”; suite na "Symphonic Dances"; mga konsiyerto sa piano; vocalise para sa boses na may saliw ng piano.

Borodin A.P. ay isang kompositor, guro, botika, at doktor. Ang pinaka makabuluhang paglikha ay ang opera na "Prince Igor" ni gawaing pangkasaysayan"The Tale of Igor's Campaign," na isinulat ng may-akda sa loob ng halos 18 taon. Sa panahon ng kanyang buhay, Borodin ay walang oras upang tapusin ito pagkatapos ng kanyang kamatayan, ang opera ay natapos ni A. Glazunov at N. Rimsky-Korsakov. Mahusay na kompositor ay ang nagtatag ng classical quartets at symphony sa Russia. Ang "Bogatyr" Symphony ay itinuturing na korona ng mundo at Russian national-heroic symphony. Ang instrumental chamber quartets, ang Una at Ikalawang Quartets, ay kinilala bilang namumukod-tangi. Isa sa mga unang nagpakilala ng mga bayani mula sa sinaunang panitikang Ruso sa mga romansa.

Mahusay na musikero

Si Mussorgsky M.P., kung kanino masasabi, ay isang mahusay na kompositor ng realista, isang matapang na innovator na humipo sa mga talamak na problema sa lipunan, isang kahanga-hangang pianista at isang mahusay na bokalista. Ang pinakamahalagang gawa sa musika ay ang opera na "Boris Godunov" batay sa dramatikong gawain ng A.S. Pushkin at "Kovanshchina" - drama ng katutubong musika, pangunahing gumaganap na karakter ang mga opera na ito ay mga mapanghimagsik na tao mula sa iba't ibang saray ng lipunan; creative cycle na "Mga Larawan sa isang Exhibition", na inspirasyon ng mga gawa ni Hartmann.

Glinka M.I. - sikat na kompositor ng Russia, tagapagtatag ng klasikal na kilusan sa kulturang musikal ng Russia. Nakumpleto niya ang pamamaraan para sa paglikha ng isang paaralan ng mga kompositor ng Russia, batay sa halaga ng katutubong at propesyonal na musika. Ang mga gawa ng master ay puno ng pagmamahal sa Fatherland at sumasalamin sa ideolohikal na oryentasyon ng mga tao sa panahong iyon sa kasaysayan. Ang sikat sa buong mundo na folk drama na "Ivan Susanin" at ang opera-fairy tale na "Ruslan at Lyudmila" ay naging mga bagong uso sa Russian opera. Symphonic works Ang "Kamarinskaya" at "Spanish Overture" ni Glinka ay ang mga pundasyon ng symphonism ng Russia.

Si Rimsky-Korsakov N.A. ay isang mahuhusay na kompositor ng Russia, opisyal ng hukbong-dagat, guro, publicist. Dalawang agos ang matutunton sa kanyang akda: historikal (“ Ang Nobya ng Tsar", "Pskovite") at mga fairy tale ("Sadko", "Snow Maiden", suite na "Scheherazade"). Natatanging tampok ang mga gawa ng kompositor: pagka-orihinal batay sa mga klasikal na halaga, homophony sa harmonic construction maagang mga gawa. Ang kanyang mga komposisyon ay may pirma ng may-akda: orihinal na mga solusyon sa orkestra na may hindi pangkaraniwang binuong mga marka ng boses, na siyang mga pangunahing.

Sinubukan ng mga klasikal na kompositor ng Russia na ipakita sa kanilang mga gawa ang cognitive thinking at folklore na katangian ng bansa.

kulturang Europeo

Ang mga sikat na klasikal na kompositor na sina Mozart, Haydn, Beethoven ay nanirahan sa kabisera kultura ng musika oras na iyon - Vienna. Ang mga henyo ay nagkakaisa sa pamamagitan ng mahusay na pagganap, mahusay na mga solusyon sa komposisyon, at paggamit ng iba't ibang istilo ng musika: mula sa mga katutubong himig hanggang sa polyphonic na pag-unlad ng mga tema ng musika. Ang mga mahuhusay na classic ay nailalarawan sa pamamagitan ng komprehensibong malikhaing aktibidad sa pag-iisip, kakayahan, at kalinawan sa pagbuo ng mga musikal na anyo. Sa kanilang mga gawa, ang talino at damdamin, ang mga kalunus-lunos at komiks na bahagi, ang kadalian at pagkamahinhin ay organikong magkakaugnay.

Nahilig sina Beethoven at Haydn sa mga instrumental na komposisyon, mahusay na nagtagumpay si Mozart sa parehong opera at mga orkestra na gawa. Si Beethoven ay isang hindi maunahang lumikha ng mga kabayanihan na gawa, pinahahalagahan at matagumpay na ginamit ni Haydn ang katatawanan at mga uri ng katutubong genre sa kanyang trabaho, si Mozart ay isang unibersal na kompositor.

Si Mozart ang lumikha ng sonata instrumental form. Pinagbuti ito ni Beethoven at dinala ito sa hindi maunahang taas. Ang panahon ay naging isang panahon ng quartet heyday. Haydn, na sinundan ni Beethoven at Mozart, ay gumawa ng isang makabuluhang kontribusyon sa pagbuo ng genre na ito.

Italian masters

Giuseppe Verdi - natatanging musikero Ika-19 na siglo, binuo ng tradisyonal Italian opera. Siya ay may hindi nagkakamali na kasanayan. Ang culmination ng kanyang compose activity ay gumagana ang opera"Troubadour", "La Traviata", "Othello", "Aida".

Niccolo Paganini - ipinanganak sa Nice, isa sa mga pinaka-musika na likas na personalidad noong ika-18 at ika-19 na siglo. Dalubhasa siya sa biyolin. Gumawa siya ng caprices, sonata, quartets para sa violin, guitar, viola at cello. Sumulat siya ng mga konsyerto para sa biyolin at orkestra.

Gioachino Rossini - nagtrabaho noong ika-19 na siglo. May-akda ng sacred and chamber music, composed 39 operas. Mga natatanging gawa-" Barbero ng Seville", "Othello", "Cinderella", "The Thieving Magpie", "Semiramis".

Antonio Vivaldi ay isa sa pinakamalaking kinatawan sining ng violin noong ika-18 siglo. Nakamit niya ang katanyagan salamat sa kanyang pinakatanyag na gawa - 4 na violin concerto na "The Four Seasons". Namuhay ng isang kamangha-manghang mabungang buhay malikhaing buhay, binubuo ng 90 opera.

Ang mga sikat na Italyano na klasikal na kompositor ay nag-iwan ng walang hanggang musical legacy. Ang kanilang mga cantatas, sonata, serenades, symphony, opera ay magdudulot ng kasiyahan sa higit sa isang henerasyon.

Mga kakaibang pang-unawa ng isang bata sa musika

Ang pakikinig sa magandang musika ay may positibong epekto sa psycho-emotional development ng isang bata, ayon sa mga child psychologist. Magandang musika nagpapakilala sa iyo sa sining at humuhubog sa aesthetic na lasa, sabi ng mga guro.

Maraming mga sikat na likha ang nilikha ng mga klasikal na kompositor para sa mga bata, na isinasaalang-alang ang kanilang sikolohiya, pang-unawa at mga detalye ng edad, i.e. para sa pakikinig, habang ang iba ay binubuo ng iba't ibang mga dula para sa mga maliliit na performer na madaling makita ng tainga at teknikal na naa-access sa kanila.

"Album ng mga Bata" ni P.I. para sa maliliit na pianista. Ang album na ito ay isang dedikasyon sa isang pamangkin na mahilig sa musika at napaka matalinong bata. Naglalaman ang koleksyon ng higit sa 20 play, ang ilan sa mga ito ay batay sa folklore material: Neapolitan motifs, Russian dance, Tyrolean at French melodies. Koleksyon ng "Mga Kanta ng Bata" ni P.I. dinisenyo para sa auditory perception ng mga bata. Mga kanta ng isang optimistikong kalooban tungkol sa tagsibol, mga ibon, namumulaklak na hardin(“Ang aking munting hardin”), tungkol sa pagkahabag kay Kristo at sa Diyos (“Ang sanggol na si Kristo ay may hardin”).

Mga klasikong pambata

Maraming mga klasikal na kompositor ang nagtrabaho para sa mga bata, ang listahan ng kung saan ang mga gawa ay napaka-magkakaibang.

Prokofiev S.S. "Peter at ang Lobo" - symphonic na kuwento para sa mga bata. Salamat sa fairy tale na ito, nakikilala ng mga bata mga instrumentong pangmusika orkestra ng symphony. Ang teksto ng fairy tale ay isinulat mismo ni Prokofiev.

Schumann R. Ang "Mga Eksena ng Bata" ay mga maikling kwentong musikal na may simpleng balangkas, na isinulat para sa mga adult na performer, mga alaala ng pagkabata.

Ang piano cycle ni Debussy na "Children's Corner".

Ravel M. “Mother Goose” batay sa mga fairy tales ni C. Perrault.

Bartok B. "Unang hakbang sa piano."

Mga cycle para sa mga bata Gavrilova S. "Para sa maliliit na bata"; "Mga Bayani ng Fairy Tales"; "Mga lalaki tungkol sa mga hayop."

Shostakovich D. "Album ng mga piyesa ng piano para sa mga bata."

Bakh I.S. "Ang aklat ng musika ni Anna Magdalena Bach." Habang nagtuturo sa kanyang mga anak ng musika, gumawa siya ng mga espesyal na piraso at pagsasanay para sa kanila upang bumuo ng mga teknikal na kasanayan.

Haydn J. ay ang ninuno ng klasikal na simponya. Gumawa siya ng isang espesyal na symphony na tinatawag na "Children's". Ang mga instrumentong ginamit: isang clay nightingale, isang kalansing, isang cuckoo - bigyan ito ng isang hindi pangkaraniwang tunog, parang bata at mapaglaro.

Nakaisip si Saint-Saëns K. ng isang pantasya para sa orkestra at 2 piano na tinatawag na "Carnival of Animals", kung saan musikal na paraan masterfully conveyed ang clucking ng manok, ang atungal ng isang leon, ang kasiyahan ng isang elepante at ang kanyang paraan ng paggalaw, isang touching kaaya-aya swan.

Kapag bumubuo ng mga komposisyon para sa mga bata at kabataan, ang mga mahusay na klasikal na kompositor ay nag-aalaga ng kawili-wili mga storyline trabaho, ang pagkakaroon ng iminungkahing materyal, na isinasaalang-alang ang edad ng tagapalabas o tagapakinig.

Ang musika ay isa sa pinakamagandang likha ng sangkatauhan. Ito ay may kakayahang maimpluwensyahan ang pinakaloob na mga string ng kaluluwa, mag-udyok sa marangal at maging...

Mula sa Masterweb

Ang musika ay isa sa pinakamagandang likha ng sangkatauhan. Ito ay may kakayahang maimpluwensyahan ang pinakaloob na mga string ng kaluluwa, mag-udyok sa mga marangal at kahit na mga kabayanihan na gawa. Upang magsulat ng isang gawain na magpapakilos sa puso ng mga tao sa loob ng maraming dekada o siglo, kailangan mong "hinalikan ng Diyos" at magkaroon ng likas na talento. Inaanyayahan ka naming alamin kung sino ang mga pinakasikat na kompositor ng klasikal na musika, na lumikha ng pinakasikat na mga opera, konsiyerto, symphony at ballet.

Saint Hildegard ng Bingen

Ang madre na ito noong ika-12 siglo ay tinaguriang “ina ng opera.” Nagtala siya ng higit sa 70 mga awit, kabilang ang komposisyong Ordo Virtutum. Mayroong 16 na partidong babae ng "Mga Kabutihan" at isang partidong lalaki, na nagpapakilala sa Diyablo. Ang musika ng Saint Hildegard ay nagkaroon malaking impluwensya sa mga kompositor ng Renaissance.

Guillaume Dufay

Ang iligal na anak ng isang pari ay pinalaki mula pagkabata sa katedral ng French city ng Combray at kumanta sa koro ng simbahan.

Siya ay nakilala bilang pinakatanyag sa mga kompositor ng Europa noong ika-15 siglo. Ang merito ni Dufay ay nakaya niyang pagsamahin ang mga medieval technique na may mga harmonies at katangian ng pagbigkas ng maagang Renaissance. Kasama ng mga misa, sumulat din siya ng mga chanson sa kanyang kantang L’homme armé, nagtipon si King Philip the Good ng mga tropa para sa isang krusada laban sa mga Turko.

Giovanni da Palestrina

Ang kompositor, na kilala rin sa palayaw na Giannetto, ay nabuhay noong ika-16 na siglo sa Italya. Sa kanya, utang ng sangkatauhan ang paglikha ng phenomenon na kilala bilang polyphonic singing para sa pagsamba sa Katoliko.

Salamat kay Giannetto, ang Konseho ng Trent ay nagdulot ng isang reporma sa musika ng simbahan. Inihambing ni Pope Pius the Fourth ang mga misa na isinulat niya sa pag-awit na "narinig ni San Juan Apostol sa makalangit na Jerusalem."

Antonio Vivaldi

Ang obrang "The Seasons" lamang ng magaling na Italyano na ito ay sapat na para mapasama siya sa listahan ng "Mga Sikat na kompositor sa Lahat ng Panahon". Si Vivaldi ay itinuturing na musikero salamat kung kanino naganap ang paglipat mula sa mabigat na tunog ng baroque na musika sa magaan na klasikal na musika. Kasama ng mga seryosong gawa, sumulat siya ng maraming kaakit-akit na mga harana, at napunta rin sa kasaysayan bilang isang henyo na nakagawa ng 3-act na opera sa loob ng 5 araw.

Bukod dito, maraming mga istoryador ang naniniwala na siya ang, higit sa iba pang mga kontemporaryong kasamahan, ang nakaimpluwensya sa pagbuo ng maraming sikat na klasikal na kompositor ng mga susunod na henerasyon.

George Frideric Handel

Nasa edad na 11, ang batang si Georg ay isang court harpsichordist sa court ng Elector of Berlin. Siya ay ipinanganak sa parehong taon bilang Johann Sebastian Bach, ngunit hindi tulad ng huli, siya ay hindi isang namamana na musikero.

Bilang isang sikat na kompositor, sinabi ni Handel sa isa sa kanyang mga admirer na ang kanyang layunin ay palaging gawing mas mabuting tao ang mga tao sa pamamagitan ng kanyang musika.

Johann Sebastian Bach

Ang pinakasikat na kompositor noong ika-19 at ika-20 siglo nang higit sa isang beses ay tinawag itong mahusay na musikero na kanilang guro. Sa kabuuan, sumulat siya ng higit sa 1,000 mga gawa at napunta sa kasaysayan bilang isa sa mga pinaka birtuoso na organista sa lahat ng panahon. Bilang karagdagan, si Johann Sebastian Bach ay kinikilala bilang isang master ng polyphony, pati na rin ang lumikha ng mga masterpieces ng keyboard music.

Si Ludwig van Beethoven, na ipinanganak 20 taon pagkatapos ng kamatayan ng kanyang nakatatandang kasamahan, ay tinawag siyang "ang tunay na ama ng pagkakaisa," at tinawag siya ng sikat na pilosopo na si Georg Hegel na "isang matalinong henyo."

Kasunod nito, maraming sikat na kompositor, tulad ng Liszt, Schumann, Brahms, atbp., na gustong ipahayag ang kanilang paggalang sa kanya, kasama ang mga musikal na parirala ni Bach sa kanilang mga gawa.

Franz Joseph Haydn

Ang musikero ay nanirahan sa kanyang buong buhay sa Austria at, sa kanyang sariling mga salita, ay "napahamak na maging orihinal," dahil siya ay nakahiwalay sa iba pang mga kompositor at hindi nagkaroon ng pagkakataong makilala ang mga uso ng kontemporaryong musika.

Sa edad na 47 lamang maaaring baguhin ni Haydn ang mga tuntunin ng kontrata, ayon sa kung saan sa loob ng 18 taon ang lahat ng kanyang mga gawa ay itinuturing na pag-aari ng Hungarian magnate na si Esterhazy. Ito ay nagbigay-daan sa kanya na isulat ang uri ng musika na gusto niya at makamit ang internasyonal na katanyagan.

Sa larangan ng pagsulat ng instrumental na musika, si Haydn ay wastong itinuturing na isa sa mga pinakasikat na kompositor ng ikalawang siglo. kalahati ng XVIII At maagang XIX mga siglo.

Wolfgang Amadeus Mozart

Marahil ay walang ganoong sikat na kompositor ng musikang klasikal na ang mga gawa ay kasing tanyag ngayon ng mga komposisyon ni Mozart. Pumasok sila modernong pagproseso ginampanan pa ng maraming rock star at ginamit bilang saliw ng mga sikat na rapper.

Ang musical heritage ni Amadeus ay umaabot sa mahigit anim na raang komposisyon. Siya ay kabilang sa mga henyo na talento sa musika lumitaw sa napakaagang edad. Nasa edad na 5, nagsimulang isulat ni Wolfgang ang kanyang mga unang gawa, at sa 6 ay mahusay siyang tumugtog ng harpsichord at violin.

Kabilang sa mga obra maestra ng kompositor ang "Requiem", "The Marriage of Figaro", " Turkish March", "Little Night Serenade", "Don Juan", 41st Symphony, atbp. Humanga sila sa kanilang pagiging perpekto at kadalian ng pang-unawa. Kahit na ang mga hindi itinuturing ang kanilang sarili na mga tagahanga ng klasikal na musika ay nasisiyahan sa pakikinig sa mga aria mula sa mga opera ng kompositor.

Giuseppe Verdi

Makikilala ng mga interesado sa sining ng boses na ang isa sa mga pinakatanyag na kompositor na nagtrabaho sa genre na ito ay, siyempre, si Giuseppe Verdi. Ang kanyang mga opera ay madalas na itinanghal sa pinakatanyag na mga yugto sa buong mundo. Marami sa mga aria ni Verdi ay kabilang sa mga pinakaginaganap na klasikal na gawa.

Sa panahon ng kanyang buhay, ang kompositor ay madalas na pinupuna para sa pandering sa panlasa karaniwang tao. Gayunpaman mga susunod na henerasyon marami sa kanyang mga gawa ang kinilala bilang mga obra maestra ng sining sa daigdig. Ang mga ito ay partikular na malambing at madaling kopyahin kahit na sa mga walang espesyal na kasanayan. musikal na tainga at talento sa pagkanta.

Ludwig van Beethoven

Ang kompositor ay kinikilala bilang isang pangunahing tauhan na natiyak ang paglipat mula sa romantikismo tungo sa klasiko. Sumulat si Beethoven sa lahat ng kanyang kontemporaryo mga genre ng musika. Gayunpaman, ang kanyang mga instrumental na gawa ay pinakamahusay na kilala, kabilang ang kanyang mga overtures, symphony, sonata at ilang concerto para sa violin at piano.

Isa sa pinakamadalas na gumanap na mga gawa ng kompositor ay ang "Ode to Joy," na kasama sa Beethoven's 9th Symphony. Kinikilala ito bilang opisyal na awit ng EU.

Richard Wagner

Sa listahan ng "Mga Sikat na German Music Composers of the 19th Century" ay nagra-rank si Wagner espesyal na lugar, dahil siya ay itinuturing na isang uri ng rebolusyonaryo. Ang kanyang mga gawa ay nakikilala sa pamamagitan ng mayamang chromaticism, harmony at orkestrasyon. Ipinakilala ni Wagner ang konsepto ng leitmotif sa musikal na sining: isang tema na nauugnay sa isang partikular na karakter, pati na rin ang balangkas at lugar. Bilang karagdagan, ang kompositor ay ang nagtatag ng musikal na drama, na may malaking impluwensya sa pag-unlad ng klasikal na musika.

Johann Strauss

Kapag naglilista ng mga pangalan ng mga sikat na kompositor, madalas nilang ipinapahiwatig lamang ang mga musikero na lumikha at gumagawa ng mga seryosong gawa. Gayunpaman, ang hari ng waltz, si Johann Strauss, ay tiyak na nararapat na mapabilang sa mga taong gumawa ng pinakamalaking kontribusyon sa pag-unlad ng musikal na kultura ng sangkatauhan.

Sa kabuuan, sumulat si Strauss ng higit sa 500 mga gawa sa genre ng sayaw. Marami sa kanyang mga waltz ay sikat pa rin ngayon, at pinakikinggan kahit ng mga hindi tagahanga ng klasikal na musika.

Frederic Chopin

Ang Polish na kompositor na ito ay itinuturing na isa sa mga pinaka mga kilalang kinatawan romantisismo sa kultura ng musika sa mundo. Bilang karagdagan, si Chopin ang nagtatag ng Polish na paaralan ng komposisyon. Malaki ang naiambag niya sa pagkilala at pagtaas ng awtoridad ng kanyang tinubuang-bayan sa Europa. Kabilang sa mga gawa ng sikat na kompositor na ito, ang isang espesyal na lugar ay inookupahan ng mga waltz, na itinuturing na isang uri ng autobiography ni Chopin.

Antonin Dvorak

Ang sikat na kompositor ng Czech ay gumawa ng malaking kontribusyon sa pag-unlad ng Czech pambansang musika. Sa iba pang mga bagay, siya ay isang birtuoso na biyolinista at biyolista. Nagawa niyang makakuha ng katanyagan sa buong mundo, dahil ang mga mahilig sa klasikal na musika ay naaakit ng simbiyos ng mga elemento ng pambansang musika ng Bohemia at Moravia kasama ang mga klasikong Europeo.

Ang pinakasikat na mga gawa ni Dvorek ay kinabibilangan ng Symphony No. 9 "From the New World", "Requiem", ang opera na "Rusalka", "Slavic Dances", "American" String Quartet at Stabat Mater.

Mga sikat na kompositor ng Russia

Malaki ang kontribusyon ng ating bansa sa pagpapaunlad ng kulturang musikal ng sangkatauhan.

Ang pinakasikat na kompositor ng Russia ay:

• Mikhail Glinka. Ang kompositor, na nagtrabaho sa unang kalahati ng ika-19 na siglo, ay ang unang lumikha ng malakihang mga gawa batay sa Russian. mga awiting bayan. Ang kanyang pinakatanyag na gawain ay ang opera na "Ivan Susanin", kung saan pinamamahalaang ni Glinka na pagsamahin ang mga tradisyon ng Russian. pag-awit ng koro at European opera art.
• Pyotr Tchaikovsky. Ito mahusay na musikero ay isa sa mga pinakasikat na kompositor sa mundo.

Itinuring ni Tchaikovsky na isa sa kanyang pinakamahalagang misyon ang pagpapataas ng kaluwalhatian ng kanyang tinubuang-bayan. At nagtagumpay siya nang lubos, dahil ngayon ang mga melodies mula sa kanyang mga gawa ay ginaganap sa lahat ng sulok ng planeta, at ang kanyang mga ballet ay itinanghal sa pinakasikat na mga lugar ng entablado sa mundo. Ang mga gawa ni Tchaikovsky ay lalong sikat, tulad ng mga ballet na "Swan Lake", "The Nutcracker", "Sleeping Beauty", atbp.

• Sergei Prokofiev. Ang ballet na "Romeo and Juliet" ng kompositor na ito ay itinuturing na isa sa pinakamahusay na mga gawa ang genre na ito ng ika-20 siglo. Kasama rin sa kanyang mga tagumpay ang paglikha ng kanyang sariling istilo, na kinikilala bilang isang bagong salita sa sining ng musikal sa mundo.
• Dmitry Shostakovich. Sa panahon ng pagkubkob ng Leningrad, ang buong mundo ay nagulat sa premiere performance ng " Symphony ng Leningrad"ng kompositor. Nagawa ni Shostakovich na ihatid sa pamamagitan ng wika ng musika ang determinasyon ng mga tagapagtanggol ng lungsod na lumaban hanggang sa huling patak ng dugo. Sa kabila ng pag-uusig at mga akusasyon ng burgis na pagkabulok, ang kompositor ay patuloy na lumikha orihinal na mga gawa, na naglagay sa kanya sa isang par sa mga pinakasikat na kompositor ng ikadalawampu siglo.

Mga sikat na kompositor sa ating panahon

Nagkataon lang na ang pangkalahatang publiko ngayon ay napakakaunting interes sa seryosong musika. Kadalasan, ang katanyagan ay dumarating sa mga kompositor kung nagsusulat sila ng musika para sa mga pelikula. Kabilang sa mga pinakasikat na kompositor ng mga nakaraang dekada ay ang mga sumusunod:

• Michel Legrand. Ang kompositor sa una ay nakakuha ng katanyagan bilang birtuoso pianista at direktor ng musikang klasikal. Gayunpaman, nakakuha siya ng malawak na katanyagan salamat sa kanyang mga gawa sa pelikula. Ang kanyang musika para sa opera film na The Umbrellas of Cherbourg ay nagdala kay Legrand ng kanyang unang nominasyon sa Oscar. Mamaya composer Tatlong beses niyang natanggap ang parangal na ito, at nakatanggap din ng Benois Dance Prize para sa ballet na Liliom.
• Ludovico Einaudi. Ang Italyano na kompositor na ito ay mas gusto ang isang minimalist na istilo at matagumpay ding pinagsama ang klasikal na musika sa iba pang mga musikal na istilo. Si Einaudi ay kilala sa isang malawak na bilog ng mga mahilig sa musika para sa kanyang mga soundtrack, halimbawa, ang lahat ay pamilyar sa melody na isinulat niya para sa French film na "1 + 1".
• Philip Glass. Ang kompositor sa una ay nagtrabaho sa larangan ng klasikal na musika, ngunit sa paglipas ng panahon ay nagawa niyang lumabo ang linya sa pagitan nito at ng mga modernong uso sa musika. Sa loob ng ilang dekada ngayon, naglalaro si Glass sa sarili niyang grupo, ang Philip Glass Ensemble. Pamilyar ang mga mahilig sa pelikula sa kanyang mga gawa na isinulat para sa mga pelikulang "The Illusionist", "The Truman Show", "Taste of Life" at "Fantastic Four".
• Giovanni Marradi. Ang kompositor ay walang kinalaman sa sinehan, ngunit nakakuha ng katanyagan salamat sa retro-classical na tunog ng kanyang mga gawa, kung saan gumagamit siya ng mga motif mula sa mga nakaraang siglo.

Ngayon alam mo na ang mga pangalan ng pinakasikat na kompositor. Ang musika na kanilang nilikha iba't ibang siglo, at ngayon ay may kakayahang gisingin ang pinakamabait at pinakamataas na damdamin, kahit na sa mga matigas na kaluluwa ng mga tao na nakalimutan ang tungkol sa matataas na mithiin.

Kievyan Street, 16 0016 Armenia, Yerevan +374 11 233 255

Ang alinman sa mga kompositor na tinalakay sa artikulong ito ay madaling matatawag na pinakadakilang kompositor ng klasikal na musika na umiral.

Bagama't imposibleng ihambing ang musikang nilikha sa loob ng ilang siglo, ang lahat ng mga kompositor na ito ay napakalinaw na namumukod-tangi laban sa background ng kanilang mga kontemporaryo. Sa kanilang mga gawa ay hinahangad nilang palawakin ang mga hangganan ng klasikal na musika, upang maabot ang mga bagong taas dito na dati ay hindi matamo.

Ang lahat ng mahuhusay na kompositor ng musikang klasikal na nakalista sa ibaba ay karapat-dapat sa unang lugar, kaya ang listahan ay hindi ipinakita sa pamamagitan ng kahalagahan ng kompositor, ngunit bilang impormasyon para sa sanggunian.

Para sa mga klasiko sa mundo, si Beethoven ay isang napakahalagang pigura. Isa sa pinakamagagandang kompositor sa mundo. Binubuo niya ang kanyang mga gawa sa ganap na lahat ng umiiral na mga genre ng kanyang panahon. Ito ay isang harbinger ng panahon ng romanticism sa musika. Ang mga instrumental na gawa ay kinikilala bilang ang pinakamahalaga sa buong legacy na iniwan ni Ludwig van Beethoven.

Ang pinakadakilang kompositor at organista sa kasaysayan ng musika sa mundo. ay isang kinatawan ng panahon ng Baroque. Sa buong buhay niya ay sumulat siya ng higit sa isang libong mga gawa, gayunpaman, halos isang dosena lamang ang nai-publish sa kanyang buhay. Nagtrabaho siya sa lahat ng genre ng kanyang panahon maliban sa opera. Siya ang nagtatag ng dinastiyang Bach, ang pinakatanyag sa musika.

Ang kompositor at konduktor, isang birtuoso na biyolinista at organista mula sa Austria, ay nagkaroon ng hindi kapani-paniwalang memorya ng musika at kamangha-manghang pandinig. Nagsimulang gumawa gamit ang mga unang taon at mahusay sa lahat ng mga genre ng musika, kung saan siya ay nararapat na kinikilala bilang isa sa mga mahusay na kompositor ng klasikal na musika sa kasaysayan.

Ang pinaka-mahiwaga at misteryosong gawa ni Mozart, "Requiem," ay hindi kailanman natapos ng may-akda. Ang dahilan nito ay biglaang pagkamatay sa edad na tatlumpu't lima. Nakumpleto ng kanyang estudyanteng si Franz Süssmayer ang gawain sa Requiem.

Mahusay Aleman na kompositor, mandudula, konduktor at pilosopo. Nagkaroon ng malaking impluwensya sa modernismo at sa kabuuan kulturang Europeo sa pagpasok ng ikalabinsiyam at ikadalawampu siglo.

Sa utos ni Ludwig II ng Bavaria, isang opera house ang itinayo sa Bayreuth ayon sa mga ideya ni Wagner. Ito ay inilaan lamang para sa mga gawa ng kompositor. Ang mga musikal na drama ni Wagner ay ipinapakita doon hanggang ngayon.

Ang Ruso na kompositor, konduktor at kritiko ng musika ay isa sa mga pinakamahusay na melodista sa mundo. Ang kanyang trabaho ay gumawa ng isang malaking kontribusyon sa pag-unlad ng mga klasiko sa mundo. Sa mga mahilig sa klasikal na musika ito ay napaka sikat na kompositor. Sa kanyang mga gawa, matagumpay na pinagsama ni Pyotr Ilyich Tchaikovsky ang estilo ng Western symphony sa mga tradisyon ng Russia.

Isang mahusay na kompositor mula sa Austria, at isang konduktor, at isang biyolinista, at kinikilala ng lahat ng mga tao sa mundo bilang ang "hari ng waltz." Ang kanyang trabaho ay nakatuon sa magaan na sayaw na musika at operetta. Kasama sa kanyang pamana ang mahigit limang daang waltz, quadrille, polkas, at ilang operetta at ballet din. Noong ikalabinsiyam na siglo, salamat sa Strauss, ang waltz ay nakakuha ng hindi kapani-paniwalang katanyagan sa Vienna.

Italyano na kompositor, virtuoso guitarist at violinist. Isang napakaliwanag at hindi pangkaraniwang personalidad kasaysayan ng musika, ay isang kinikilalang henyo sa mundo ng sining ng musika. Ang buong gawain ng dakilang taong ito ay nababalot sa isang tiyak na misteryo, salamat sa Paganini mismo. Natuklasan niya ang mga bagong bagay sa kanyang mga obra na wala pang nauna kilalang species pamamaraan ng violin. Isa rin siya sa mga nagtatag ng romanticism sa musika.

Ang lahat ng magagaling na kompositor ng klasikal na musika ay may napakalaking impluwensya sa pag-unlad at pagsulong nito. Ang kanilang musika, na sinubok ng panahon at buong henerasyon, ay hinihiling ngayon, marahil kahit na sa mas malaking panahon. sa mas malaking lawak kaysa sa panahon ng kanilang buhay. Lumikha sila ng walang kamatayang mga gawa na patuloy na nabubuhay at ipinapasa sa mga susunod na henerasyon, na nagdadala ng mga emosyon at damdamin na nagpapaisip sa kanila tungkol sa walang hanggan.

Kaya, kinilala si Ludwig van Beethoven bilang isa sa mga pinakadakilang kompositor sa ikatlong siglo. Ang kanyang mga gawa ay nag-iiwan ng malalim na imprint sa mga kaluluwa at isipan ng mga pinaka-sopistikadong tagapakinig. Ang isang tunay na tagumpay sa panahon nito ay ang premiere ng ika-9 na symphony ng kompositor sa D minor, sa finale kung saan ang sikat na koro na "Ode to Joy" ay tumunog sa isang teksto ni Schiller. Sa isa sa mga modernong pelikula isang magandang montage ng buong symphony ang ipinakita. Tiyaking suriin ito!

L. van Beethoven Symphony No. 9, D minor (pag-edit ng video)

Makinig sa isang bagay mula sa mga klasiko - ano ang mas mahusay?! Lalo na sa katapusan ng linggo, kapag gusto mong magpahinga, kalimutan ang tungkol sa mga alalahanin sa araw, mga alalahanin linggo ng trabaho, mangarap ng magagandang bagay, at pasayahin mo ang iyong sarili. Isipin na lang, ang mga klasikong gawa ay nilikha ng mga makikinang na may-akda noong nakalipas na panahon kaya mahirap paniwalaan na may isang bagay na maaaring mabuhay nang maraming taon. At ang mga gawang ito ay minamahal at pinakikinggan pa rin, ang mga kaayusan at modernong interpretasyon ay nilikha. Kahit sa modernong pagproseso, gumagana makikinang na mga kompositor mananatiling klasikal na musika. Sa pag-amin niya Vanessa Mae, ang mga klasikal na gawa ay mapanlikha, at lahat ng mapanlikha ay hindi maaaring nakakainip. Marahil ang lahat ng mahusay na kompositor ay may espesyal na tainga, isang espesyal na sensitivity sa tono at himig, na nagpapahintulot sa kanila na lumikha ng musika na tinatangkilik ng dose-dosenang mga henerasyon hindi lamang ng kanilang mga kababayan, kundi pati na rin ng mga klasikal na tagahanga ng musika sa buong mundo. Kung nagdududa ka pa rin kung mahilig ka sa klasikal na musika, kailangan mong makilala si Benjamin Zander at makikita mo na sa katunayan, ikaw ay matagal nang tagahanga ng magagandang musika.

At ngayon ay pag-uusapan natin ang tungkol sa 10 pinakasikat na kompositor sa mundo.

Johann Sebastian Bach

Ang unang lugar ay nararapat na pag-aari Johann Sebastian Bach. Isang henyo ang ipinanganak sa Germany. Ang pinaka mahuhusay na kompositor ay nagsulat ng musika para sa harpsichord at organ. Ang kompositor ay hindi gumawa ng bagong istilo sa musika. Ngunit nagawa niyang lumikha ng pagiging perpekto sa lahat ng mga estilo ng kanyang panahon. Siya ang may-akda ng higit sa 1000 sanaysay. Sa kanyang mga gawa Bach magkaiba ang konektado mga istilo ng musika, na nakilala niya sa buong buhay niya. Madalas musical romanticism pinagsama sa istilong Baroque. Habang buhay Johann Bach Bilang isang kompositor hindi niya natanggap ang pagkilalang nararapat sa kanya, ang interes sa kanyang musika ay bumangon halos 100 taon pagkatapos ng kanyang kamatayan. Ngayon siya ay tinatawag na isa sa mga pinakadakilang kompositor na nabuhay sa mundo. Ang kanyang kakaiba bilang isang tao, guro at musikero ay makikita sa kanyang musika. Bach inilatag ang pundasyon ng musika ng Bago at Kontemporaryong panahon, na hinati ang kasaysayan ng musika sa pre-Bach at post-Bach. May isang opinyon na ang musika Bach madilim at madilim. Ang kanyang musika ay sa halip ay pangunahing at masinsinan, pinigilan at nakatuon. Tulad ng mga repleksyon ng isang mature, world-wise na tao. Paglikha Bach nakaimpluwensya sa maraming kompositor. Ang ilan sa kanila ay kumuha ng mga pahiwatig mula sa kanyang mga gawa o gumamit ng mga tema mula sa kanila. At ang mga musikero sa buong mundo ay naglalaro ng musika Bach, hinahangaan ang kanyang kagandahan at pagiging perpekto. Isa sa mga pinakakahanga-hangang gawa - "Mga Konsiyerto ng Brandenburg"- mahusay na patunay na musika Bach hindi maaaring ituring na masyadong madilim:

Wolfgang Amadeus Mozart

Wolfgang Amadeus Mozart ay nararapat na ituring na isang henyo. Sa edad na 4 ay bihasa na siya sa pagtugtog ng violin at harpsichord, sa edad na 6 ay nagsimula siyang gumawa ng musika, at sa 7 ay mahusay na siyang nag-improvise sa harpsichord, violin at organ, nakikipagkumpitensya sa mga sikat na musikero. Nasa 14 na taong gulang na Mozart- isang kinikilalang kompositor, at sa edad na 15 - isang miyembro ng mga akademya ng musika ng Bologna at Verona. Sa likas na katangian, mayroon siyang kamangha-manghang tainga para sa musika, memorya at kakayahang mag-improvise. Gumawa siya ng isang kahanga-hangang bilang ng mga gawa - 23 opera, 18 sonata, 23 konsiyerto ng piano, 41 symphony at marami pang iba. Ayaw gayahin ng kompositor, sinubukan niyang lumikha bagong modelo, na sumasalamin sa bagong indibidwalidad ng musika. Ito ay hindi nagkataon na sa Germany musika Mozart tinatawag na "musika ng kaluluwa", sa kanyang mga gawa ang kompositor ay nagpakita ng mga katangian ng kanyang taos-puso, mapagmahal na kalikasan. Ang pinakadakilang melodista ay nagbigay ng espesyal na kahalagahan sa opera. Mga Opera Mozart- panahon sa pag-unlad ng species na ito sining ng musika. Mozart malawak na kinikilala bilang isa sa mga pinakadakilang kompositor: ang kanyang natatangi ay nakasalalay sa katotohanan na nagtrabaho siya sa lahat mga anyong musikal ng kanyang panahon at nakamit ang pinakamataas na tagumpay sa lahat. Isa sa mga pinakakilalang gawa - "Turkish March":

Ludwig van Beethoven

Isa pang mahusay na Aleman Ludwig van Beethoven ay isang mahalagang pigura ng Romantic-Classical na panahon. Kahit na ang mga walang alam tungkol sa klasikal na musika ay alam ang tungkol dito. Beethoven ay isa sa mga pinaka gumanap at iginagalang na kompositor sa mundo. Nasaksihan ng mahusay na kompositor ang napakalaking kaguluhan na naganap sa Europa at muling iginuhit ang mapa nito. Ang mga malalaking kaguluhan, rebolusyon at paghaharap ng militar na ito ay makikita sa akda ng kompositor, lalo na sa mga symphonic na gawa. Kinatawan niya ang mga larawan ng magiting na pakikibaka sa musika. SA walang kamatayang mga gawa Beethoven maririnig mo ang pakikibaka para sa kalayaan at pagkakapatiran ng mga tao, ang hindi matitinag na pananampalataya sa tagumpay ng liwanag laban sa kadiliman, gayundin ang mga pangarap ng kalayaan at kaligayahan para sa sangkatauhan. Isa sa pinakasikat at kamangha-manghang mga katotohanan kanyang buhay - ang sakit sa tainga ay naging ganap na pagkabingi, ngunit sa kabila nito, nagpatuloy ang kompositor sa pagsulat ng musika. Isa rin siya sa mga ang pinakamahusay na pianista. Musika Beethoven nakakagulat na simple at madaling maunawaan malalawak na bilog mga tagapakinig. Nagbabago ang mga henerasyon at maging ang mga panahon, at musika Beethoven nasasabik at nagpapasaya pa rin sa puso ng mga tao. Isa sa kanya pinakamahusay na mga gawa - "Moonlight Sonata":

Richard Wagner

Sa pangalan ng dakila Richard Wagner madalas na nauugnay sa kanyang mga obra maestra "Koro ng Kasal" o "Pagsakay sa Valkyries". Ngunit siya ay kilala hindi lamang bilang isang kompositor, kundi pati na rin bilang isang pilosopo. Wagner tumingin sa kanya mga gawang musikal bilang isang paraan ng pagpapahayag ng isang tiyak na pilosopikal na konsepto. SA Wagner nagsimula na ang bago panahon ng musika oper. Sinubukan ng kompositor na ilapit ang opera sa buhay para sa kanya ay isang paraan lamang. Richard Wagner- tagalikha ng musikal na drama, repormador ng mga opera at sining ng pagsasagawa, innovator ng harmonic at melodic na wika ng musika, tagalikha ng mga bagong anyo ng musical expressiveness. Wagner- may-akda ng pinakamahabang solo aria sa mundo (14 minuto 46 segundo) at pinakamahabang klasikal na opera sa mundo (5 oras at 15 minuto). Habang buhay Richard Wagner ay itinuturing na isang kontrobersyal na tao, na alinman sa adored o kinasusuklaman. At madalas magkasama ang dalawa. Ang mystical symbolism at anti-Semitism ay ginawa siyang paboritong kompositor ni Hitler, ngunit isinara ang daan para sa kanyang musika sa Israel. Gayunpaman, hindi itinatanggi ng mga tagasuporta o mga kalaban ng kompositor ang kanyang kadakilaan bilang isang kompositor. Kahanga-hangang musika mula sa pinakaunang mga tala Richard Wagner lubos kang sinisipsip, na walang puwang para sa mga hindi pagkakaunawaan at hindi pagkakasundo:

Franz Schubert

Austrian kompositor Franz Schubert- musical genius, isa sa mga pinakamahusay na kompositor ng kanta. Siya ay 17 lamang noong isinulat niya ang kanyang unang kanta. Sa isang araw kaya niyang sumulat ng 8 kanta. Sa panahon ng kanyang malikhaing buhay, lumikha siya ng higit sa 600 komposisyon, batay sa mga tula ng higit sa 100 mahuhusay na makata, kabilang sina Goethe, Schiller at Shakespeare. kaya lang Franz Schubert nasa top 10. Bagama't pagkamalikhain Schubert napaka-diverse sa paggamit ng mga genre, ideya at reinkarnasyon, ang nangingibabaw at tumutukoy sa kanyang musika ay vocal at song lyrics. Upang Schubert ang kanta ay itinuturing na isang hindi gaanong kabuluhan na genre, at siya ang nagtaas nito sa antas ng artistikong pagiging perpekto. Bukod dito, pinagsama niya ang tila hindi magkatugma na kanta at chamber symphonic music, na nagbigay ng bagong direksyon ng lyrical-romantic symphony. Ang mga liriko ng boses at kanta ay isang mundo ng simple at malalim, banayad at kahit na matalik na karanasan ng tao, na ipinahayag hindi sa mga salita, ngunit sa tunog. Franz Schubert nabuhay nang labis maikling buhay, 31 taong gulang lamang. Ang kapalaran ng mga gawa ng kompositor ay hindi gaanong trahedya kaysa sa kanyang buhay. Pagkatapos ng kamatayan Schubert maraming hindi nai-publish na mga manuskrito ang nanatili, na nakaimbak sa mga aparador at drawer ng mga kamag-anak at kaibigan. Kahit na ang mga pinakamalapit sa kanya ay hindi alam ang lahat ng kanyang isinulat, at sa kabuuan maraming taon siya ay kinikilala pangunahin lamang bilang ang hari ng awit. Ang ilan sa mga gawa ng kompositor ay nai-publish lamang kalahating siglo pagkatapos ng kanyang kamatayan. Isa sa pinakamamahal at mga tanyag na gawa Franz Schubert - "Serenade sa Gabi":

Robert Schumann

Isang Aleman na kompositor na may parehong trahedya na kapalaran Robert Schumann- isa sa mga pinakamahusay na kompositor ng romantikong panahon. Lumikha siya ng musika ng kamangha-manghang kagandahan. Upang makakuha ng ideya tungkol sa Romantikismo ng Aleman XIX century, makinig ka lang "Carnival" Robert Schumann. Nakatakas siya mga tradisyon sa musika klasikal na panahon, na lumilikha ng iyong sariling interpretasyon romantikong istilo. Robert Schumann ay binigyan ng maraming talento, at maging sa mahabang panahon hindi makapagpasya sa pagitan ng musika, tula, pamamahayag at philology (siya ay isang polyglot at matatas na isinalin mula sa Ingles, Pranses at Italyano). Isa rin siyang kamangha-manghang pianista. At gayon pa man ang pangunahing pagtawag at pagsinta Schumann may musika. Ang kanyang mala-tula at malalim na sikolohikal na musika ay higit sa lahat ay sumasalamin sa duality ng kalikasan ng kompositor, isang rush ng passion at pagtakas sa mundo ng mga pangarap, kamalayan ng bulgar na katotohanan at ang pagnanais para sa ideal. Isa sa mga obra maestra Robert Schumann, na dapat lang marinig ng lahat:

Frederic Chopin

Frederic Chopin ay marahil ang pinakatanyag na Pole sa mundo ng musika. Ni bago o pagkatapos ng kompositor ay isang musical genius ng antas na ito na ipinanganak sa Poland. Ang mga Poles ay hindi kapani-paniwalang ipinagmamalaki ang kanilang dakilang kababayan, at sa kanilang pagkamalikhain Chopin higit sa isang beses na niluluwalhati niya ang kanyang tinubuang-bayan, hinahangaan ang kagandahan ng mga tanawin, nananaghoy sa kalunos-lunos na nakaraan, nangangarap ng magandang kinabukasan. Frederic Chopin- isa sa ilang mga kompositor na nagsulat ng musika na eksklusibo para sa piano. Sa kanyang malikhaing pamana walang mga opera o symphony, ngunit ang mga piyesa ng piano ay ipinakita sa lahat ng kanilang pagkakaiba-iba. Gumagana Chopin- ang batayan ng repertoire ng marami mga sikat na piyanista. Frederic Chopin ay isang Polish na kompositor na kilala rin bilang isang mahuhusay na pianista. Nabuhay lamang siya ng 39 na taon, ngunit nagawang lumikha ng maraming mga obra maestra: ballads, preludes, waltzes, mazurkas, nocturnes, polonaises, etudes, sonatas at marami pang iba. Ang isa sa kanila ay "Ballad No. 1, G minor".