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Milagre de voz

Canto gutural - uma relíquia preservada culturas tradicionais Sibéria e Ásia Central. A maior parte dos povos que dominam esta arte vive no território do nosso país. O portal "Culture.RF" arrecadou mais Fatos interessantes sobre canto gutural.

Turcos, Mongóis, Kamchadals... e muito mais

O canto gutural é comum entre os povos que vivem em um vasto território de Altai a Chukotka: Khakassianos, Altaianos, Buryats, Tuvans, Yakuts, Chukchis, Evens, Evenks, Nganasans, Koryaks, Nenets, Itelmens e outros. Na parte européia da Rússia, o canto gutural é conhecido pelos Bashkirs e Kalmyks. Os pesquisadores acreditam que chegou à Bashkiria junto com as tribos turcas. Os Kalmyks trouxeram esta arte da Mongólia, onde ainda hoje é extremamente popular. A música da garganta também pode ser ouvida no Cazaquistão, no Tibete e entre algumas tribos Índios norte-americanos. Os índios obviamente mantêm a tradição, perto dos povos Chukotka, Kamchatka, Comandante e Ilhas Aleutas. Há uma opinião de que nos tempos antigos muitos povos eram proficientes no canto gutural, mas com o tempo perderam essa arte arcaica. Esta teoria é confirmada por vestígios de produção sonora semelhante em música folclórica Africanos e até alguns europeus - residentes na Sardenha e na Irlanda. Os yodels tiroleses - o canto original dos habitantes dos Alpes - também podem, em certa medida, ser atribuídos a canto gutural.

Dos rituais xamânicos ao grande palco

O canto gutural baseia-se na imitação das vozes de animais e pássaros, bem como dos sons natureza inanimada- o murmúrio da água, o eco nas montanhas, o assobio do vento, o rolar das pedras num riacho. Antigamente, os caçadores usavam onomatopeias para atrair as presas e os pastores nômades controlavam seus animais domésticos com a voz. Épicos - contos de deuses e heróis - eram tradicionalmente executados com um som gutural e ondulante. Entre os povos indígenas do Norte, o canto gutural continua sendo parte integrante dos rituais xamânicos até hoje. Produção de som semelhante é usada nos serviços budistas ao ler orações. Em Altai e Tuva, o canto gutural é considerado principalmente Alta arte e está se desenvolvendo ativamente como forma de atuação profissional. A música onomatopaica tem um efeito surpreendente no estado humano: ela instantaneamente coloca você em um transe calmante.

Altai Kai interpretado pelo grupo “Altai Kai”

Uma pessoa - duas vozes

Um dos primeiros a descrever a natureza do solo de duas vozes foi Vladimir Dal, que coletou material etnográfico entre os Bashkirs. Sendo médico de profissão, Dahl capturou com bastante precisão a essência do canto gutural: “Isso é realmente uma coisa maravilhosa: puxando o máximo de ar possível para os pulmões, este cantor conduz fortemente, sem respirar, o ar pela traqueia e seu poço, ou pescoço, e você ouve um assobio limpo, claro e sonoro com trinados e rolinhos, como um sino de vidro, só que por muito mais tempo. Isso nada mais é do que um assobio vindo da traqueia - um fenômeno fisiologicamente notável, especialmente porque a voz do peito ecoa esse assobio ao mesmo tempo em um baixo monótono, mas bastante inteligível.. Especialistas modernos explicam que isso é possível quando o intérprete possui um domínio perfeito dos tons. Qualquer som tem vários tons - “sobretons”, tons que diferem em altura do tom principal. O cantor assume o tom principal baixo, e os tons agudos soam altos, como um apito. O tocador de garganta pode deixar o tom muito alto, tocando uma melodia assobiando. Então o tom principal desempenha o papel de um “fundo” de baixo contínuo - um bourdon. O alcance vocal é muito mais amplo do que o alcance vocal normal. A entrada estreitada da laringe e as cavidades ressonadoras da faringe e da boca estão envolvidas na formação do som do apito. Vale ressaltar que o sygyt - estilo de canto a duas vozes com apito dominante - é mais desenvolvido entre os tuvanos. A própria natureza da língua Tuvan, que tem muitas vogais pronunciadas com uma laringe estreita, encoraja isso.

Sygyt Tuvan interpretado por Radik Tyulush

Eles são todos diferentes

O canto gutural não possui uma única técnica de execução e um único som. EM criatividade vocal os povos da Sibéria e do Extremo Norte - um sistema complexo de estilos e tendências. Essa herança foi chamada de canto gutural pelos europeus. Os próprios mestres da garganta dirão que há tão pouco em comum entre o Chukchi pokhrip, o Altai kai, o Tuvan khoomei, o Bashkir uzlyau e o Yakut kylysakh quanto entre os Beatles e Maria Callas. Existem canções guturais com palavras e existem puras imitações dos sons da natureza sem componente verbal. Algumas melodias podem ser traduzidas em notas, outras são praticamente impossíveis de anotar. Há músicas que os intérpretes aprenderam de uma vez por todas e músicas que são improvisações. Só em Tuva, existem quatro estilos principais de canto gutural e mais de uma dúzia de subestilos. “De acordo com experimentos realizados nos EUA no hospital que leva seu nome. Roosevelt em 1995, o canto gutural dos tuvanos é tão específico que não dá direito a uma comparação correta com outras formas até então conhecidas de solo a duas vozes", diz o site do Centro Científico Internacional Tuvan “Khoomei”.

Chukotka rouca interpretada por Zoya Tagrina, Svetlana Dashina e Oleg Nypevgi

Em vez de uma guitarra

Como um eco arte primitiva, o canto gutural existe em estreita conexão com a dança, o ritual e a execução de instrumentos. Por exemplo, entre os Chukchi, um cantor não apenas imita um cervo ou uma gaivota com sua voz, mas realiza uma dança ritual, cujos movimentos estão estritamente correlacionados com os sons. É costume que os povos indígenas de Kamchatka e Chukotka componham e apresentem canções em todas as ocasiões importantes. Os pais compõem uma música pessoal para o bebê. Mais tarde, a própria pessoa cria canções pessoais, memoriza canções ancestrais e canções de seus ancestrais. Xamãs compõem canções para feriados do calendário e por ocasião de eventos significativos. Tudo isso é executado não apenas na garganta, mas também em um som cantado bastante familiar ao ouvido europeu. Em quase todas as nações, o “passe” da garganta pode coincidir com a parte instrumental da obra ou mesmo substituí-la. Na maioria das vezes, o canto gutural alterna com o canto “normal” e também soa em todos os tipos de combinações com instrumentos nacionais - percussão, cordas, palhetas.

A canção dançante das gaivotas é interpretada pelo conjunto folclórico Koryak “Angt”

Canto gutural como ideia nacional

Tuva é considerada a capital mundial dos gorloviki. Em Tuvan, o canto gutural é chamado de khoomei, o mesmo nome vai para um dos quatro estilos principais. Normalmente, um intérprete profissional - khoomeizhi - domina um ou dois estilos, mas há casos excepcionais em que uma pessoa consegue dominar todos os estilos de canto. Quase todas as famílias Tuvan cantam khoomei pelo menos um pouco. O canto gutural é ensinado a meninos e meninas em casa e nas escolas infantis de música, onde as aulas de khoomei são tão comuns quanto as aulas de piano ou violino. Na capital da república, Kyzyl, existe um Centro Internacional Centro de Ciência“Khoomei”, são realizadas inúmeras competições de canto gutural. O professor moderno Angyr-ool Khertek escreve: “A instrução mais importante dos ancestrais é encontrar o seu próprio estilo e seguir seu próprio caminho aos poucos, aprendendo a respiração natural correta na execução. Um jogador Khoomei deve conhecer os limites das suas capacidades. Se khoomei for medido e ensinado de acordo com os cânones da música moderna, de acordo com as notações musicais, então o vôo livre da performance e a singularidade de khoomei desaparecerão. Khoomei não nos pertence, mas nós, os artistas, pertencemos a Khoomei. Eles não nos ouvem, mas se curvam e elogiam o khoomei.”.

Artista Homenageado da Rússia Folk Khoomeizhi de Tuva Kongar-ool Ondar e o Ertine Ensemble

O canto gutural é um tipo único de canto característico de alguns povos da região de Sayan-Altai - Tuvinianos, Mongóis, Altaianos e Bashkirs. Como aprender a cantar gutural, você pergunta? O canto gutural é cantar com a ajuda da laringe, e a singularidade desse canto reside no fato de o intérprete tocar simultaneamente duas ou até três notas, e acontece que uma pessoa canta simultaneamente em duas ou até três vozes. Além disso, o canto gutural foi preservado como canto ritual entre os xamãs, por exemplo, em Khakassia, Bashkortostan, Buriácia, Tibete, Tyva, norte da África e tribos indígenas. O canto gutural parece refletir e imitar os sons da própria natureza, contendo a unidade de todas as coisas, como se dissolvesse a pessoa na natureza.

Existem cinco estilos principais de canto gutural:

• kargyraa
• khoomei
• Sygyt
• ezengileiro
• Borbannadyr

Histórias e lendas foram preservadas sobre a origem de cada tipo de canto gutural. Então, diz a lenda, estilo kargyraa veio da imitação da voz de um camelo, que salta sobre o corpo de um camelo morto e emite sons semelhantes a kargyraa. A própria palavra kargyraa tem uma base onomatopeica, é como chiado, fervura.

Origem da palavra khoomei tem diversas interpretações. Alguns acreditam que a origem deste termo está associada à forma de produção do som “khooleer”, que significa zumbido ou sons que imitam o zumbido, outros acreditam que khoomei vem do nome tuvano para a laringe khoo, khoozu. E na Mongólia existe uma palavra “khoomiy”, que significa garganta, faringe, então talvez o termo khoomei tenha sido emprestado deles.

Estilo Sygyt provavelmente veio do verbo sygyr, que significa assobiar, e o termo sygyt significa chorar, lamentar, gemer. Talvez este tipo de canto esteja associado a ritos fúnebres entre diferentes nacionalidades.

Ezengilaeer vem da palavra ezengi, que significa estribos. Ao andar a cavalo, você pode ouvir um som rítmico específico quando as partes metálicas do freio entram em contato com os estribos. Além disso, para que esses sons fossem distinguíveis, o cavaleiro tinha que sentar-se na sela de uma determinada maneira. O estilo ezengileer surgiu como uma imitação justamente desses sons rítmicos.

Estilo Borbannadyr tem as raízes do verbo "borbannat", que significa rolar algo. E em conexão com isso, como se estivesse rolando, esse estilo tem suas próprias formas rítmicas.

Já dissemos que a técnica do canto gutural consiste em cantar com a laringe, e os sons específicos que nascem durante esse canto foram medidos pela capacidade de transmitir os sons da natureza com a maior precisão possível e, assim, expressar amor por isto.

Aprender canto gutural é bastante difícil e professores para esse tipo de canto também não são tão fáceis de encontrar. A mais fácil de executar e segura para iniciantes é a técnica khoomei. Tanto homens quanto mulheres podem dominá-lo. É baseado no som de uma voz simples, à qual os enfeites harmônicos são misturados por meio de ressonadores superiores. Os xamãs siberianos não recomendam que as mulheres pratiquem estilos mais complexos de canto gutural, pois isso pode levar a alterações no equilíbrio hormonal.

Deve-se notar que o canto gutural é muito estilo específico, que podem ser classificados como gêneros folclóricos. Dominá-la pode ampliar muito seus horizontes, já que esta técnica não existe por si só, está cercada de muitas lendas, segredos e lendas antigas.

CURA PELO CANTO DA GARGANTA

Alcançar estados mais elevados de consciência.

Durante milhares de anos, os xamãs foram os únicos curadores do corpo e da mente dos tuvanos. Eles acumularam vasta experiência em tratamento individual e em grupo. Devido à falta de equipamentos médicos e medicamentos, os xamãs seguiram o caminho do desenvolvimento das habilidades de cura ocultas dos humanos e, devido à deificação da natureza, era natural que se inspirassem no mundo circundante. Imitando os sons da natureza, entraram em estado de transe, o que revelou as reservas de seu psiquismo. Assim, gradualmente, através da imitação dos sons de animais, pássaros, vento, etc., o arte única canto gutural harmônico, em que o intérprete é capaz de cantar com duas ou mais vozes ao mesmo tempo.

Com a ajuda desses sons, muitas vezes praticados em conjunto com instrumentos folclóricos - igil (uma variante do violoncelo folclórico), pandeiro e khomus (harpa), os xamãs imergiam seus pacientes em estados alterados de consciência e procuravam as causas de suas doenças ou problemas pessoais. problema e, se necessário, usou o impacto direcionado de uma voz com conotações em um órgão doente.

No mecanismo do efeito terapêutico do som harmônico xamânico, dois pontos principais podem ser distinguidos.

A primeira está relacionada às propriedades físicas dos harmônicos sonoros e baseia-se no princípio da ressonância. A física estabeleceu que tudo no universo está em estado de vibração, inclusive nosso corpo. Cada órgão e tecido tem uma certa frequência de ressonância “saudável”. Quando essa frequência muda sob a influência de fatores patogênicos, as vibrações do órgão passam a diferir do “acorde” harmonioso geral, o que acarreta mudanças no nível físico, definidas como doença. Podemos ajudar o órgão a restaurar sua frequência natural e iniciar o processo de cura enviando-lhe vibrações sonoras harmonizadoras, o mais próximo possível da frequência original e “saudável” do órgão. É exatamente isso que um xamã faz: estando em estado de transe, ele sente intuitivamente que som o paciente precisa, ou seja, ele realmente cria uma ressonância com seu corpo. E a presença de tons em sua voz aumenta muito o impacto.

Este efeito harmônico foi demonstrado visualmente nos experimentos cimáticos de Barbara Hero. Neles sistema acústico foi colocado acima do espelho e produziu dois sons com diferentes frequências de vibração. Um espelho vibratório refletia o feixe de laser na tela, criando imagens “sonoras” em sua superfície. Se cantores experimentais cantassem duas notas que formassem um intervalo harmônico, então formas geométricas perfeitas e simétricas apareciam na tela. Esse resultado foi especialmente significativo nos casos em que os cantores não cantavam sons comuns, mas harmônicos vocais. Quando as vozes dos cantores não criavam intervalo harmônico, não havia simetria nas imagens da tela. A pesquisa de Masaru Emoto, que demonstrou a capacidade do som de alterar a estrutura da água, agora também é mundialmente famosa. Se você lembrar que o corpo humano é composto por 70% de água, poderá ver quais possibilidades se abrem para a cura sonora.
E esses dados científicos que confirmam a influência do som harmonioso nos sistemas vivos aparecem em todos mais. Mostrado, que sons musicais são capazes de aumentar o nível de serotonina e hormônio do crescimento e reduzir o nível de ACTH, ajudando a reduzir o estresse. A música normaliza a circulação sanguínea, a pressão sanguínea, a atividade das ondas cerebrais - em particular, o fluxo de excitação nos círculos corticotalâmico e corticolímbico muda. A investigação do cientista francês Phibian Maman mostrou que a exposição in vitro de células cancerígenas a sons numa escala musical ascendente leva à desestabilização progressiva da sua estrutura celular e, em última análise, à destruição celular. Esse efeito pode ser entendido com base no fato de que as membranas das organelas celulares são ressonadores naturais e, portanto, todas as vibrações externas afetam diretamente o estado de cada célula viva localizada na área de sua propagação.

O segundo aspecto do impacto do som xamânico é informativo. Ao criar um som, o xamã coloca nele antes de tudo sua intenção de curar o paciente, que é transportado por suas ondas sonoras para a estrutura energética do paciente. Além disso, o xamã também utiliza formas verbais de sugestão, pronunciando orações ou encantamentos específicos. Normalmente esse efeito é potencializado pelo som de um pandeiro - técnica conhecida como ritual.

O mecanismo do canto harmônico da garganta consiste em um tom principal, ou bourdon, criado pelas cordas vocais, e uma segunda voz contendo tons do 5º ao 13º, muitas vezes semelhante a um apito. Essa voz é criada por meio da ressonância nasal e das chamadas “cordas vocais falsas” formadas acima das naturais como resultado da prática do canto.

As observações mostram que mesmo após concertos de canto harmônico, muitos ouvintes notam mudanças perceptíveis no estado de consciência, durando de meia hora a vários dias, dependendo do estado inicial e da sensibilidade do ouvinte. Para muitas pessoas, as dores de cabeça e os sintomas de outras doenças enfraquecem ou desaparecem. Uma pesquisa com os participantes do seminário demonstra uma melhora no estado de saúde da maioria deles, o desaparecimento das tensões no corpo e na mente, a profundidade Emoções positivas. Muitos começam a sentir sua energia pela primeira vez e experimentam estados incomuns de consciência, até a sensação de sair do corpo. As pessoas têm um desejo consciente de restaurar sua saúde de forma independente e desenvolver-se espiritualmente.

ESTILO KARGYRAA - som gutural baixo, derivado de “chiado”, “fervente”, seu som às vezes lembra o rugido de um animal selvagem, o coaxar de um corvo.
Dominar este estilo permite direcionar a vibração para qualquer área do corpo, aumentando a circulação sanguínea por meio de vibrações de baixa frequência. Kargyraa ajuda a limpar o trato respiratório (pulmões, brônquios, traquéia e laringe). Desenvolve o ressonador torácico, desperta a força animal, eleva a força dos centros radiculares, ajuda a sentir apoio sob os pés e conexão com a Terra (“aterramento”).

KHOOMEI STYLE é o som dos registros graves e médios, seu harmônico ou “oversound” é ouvido como o som hipnotizante de uma flauta. Os indígenas cantavam canções de ninar khoomei para seus filhos. Suas vibrações desenvolvem e limpam perfeitamente os ressonadores nasais e torácicos, o que permite eliminar o muco acumulado e a congestão nasal crônica e o som nasal. “Abre” a laringe e a traqueia, com o que desaparecem as pinças e a tensão do aparelho vocal, que muitos de nós carregamos desde a infância. Desativa o "diálogo interno".

SYGYT STYLE - um belo som de assobio agudo com tons semelhantes aos de uma flauta. A alta frequência das vibrações e o fechamento do anel sonoro pela língua tornam este estilo o mais poderoso em seu impacto no corpo e na consciência, em comparação com outros. Os especialistas em canto gutural chamam isso de “energia pura”.

SOM “TIBETAN SINGING BOWL” - um som nasal aberto (nasal), com um tom que lembra o som tigela tibetana. Um ressonador adicional para este som é a cúpula principal. Suas melhores vibrações ativam o trabalho dos centros superiores, harmonizam a pessoa, aliviam o estresse, a tensão e o cansaço. Este som é indispensável durante as meditações que visam atingir estados mais elevados de consciência.

Você vai precisar

• - Literatura em eslavo eclesiástico (livro de orações, Novo Testamento, Saltério);
• - notas dos cantos executados pelo coral da sua igreja;
• - instrumento musical;
• - Ditafone;
• - computador.

Instruções

Aprenda a ler o eslavo eclesiástico fluentemente. Para fazer isso, leia livros de orações e outros livros em eslavo eclesiástico em casa todos os dias, praticando a fala e a compreensão.

Você não terá apenas que realizar obras musicais das notas, mas também para cantar os textos de troparia, stichera, etc. às vozes para os serviços litúrgicos. Livros como Menaea, Octoechos, Livro das Horas foram publicados precisamente na língua de comunicação com Deus - o eslavo eclesiástico.

Para cantar adequadamente coral da igreja- também é chamado - estudo notação musical e solfejo. Se você não se lembra muito das aulas de canto da escola, inscreva-se em cursos ou em um clube de canto na igreja.
Eles o ajudarão a desenvolver a conexão entre sua voz e sua audição. Para saber em que igrejas existem tais círculos, pergunte ao seu pároco ou à diocese.

Se você não tem formação musical, mas a vontade de aprender canto religioso é muito forte, não se preocupe. Caso não haja cursos ou clubes, entre em contato com o diretor do coral amador. Depois de ouvir você, ele pode permitir que você cante. No início você cantará apenas a ladainha “Senhor, tenha piedade”. Cante baixinho e ouça o som de todo o coral.
(Em São Petersburgo existem coros amadores na Catedral do Príncipe Vladimir (ver. http://www.vladimirskysobor.ru/klir/ljubitelskij-hor), na Catedral de Kazan, em Santa Anastasia, a Modeladora, em Chesmenskaya, na Igreja dos Serafins de Sarov. Para os homens, podemos recomendar o coral amador da Alexander Nevsky Lavra).
Não tente aprender os osmoglas sozinho, pois os cantos são ligeiramente diferentes em cada templo. É melhor aprender imediatamente o canto do templo onde você realizará o serviço do coro.

Para aprender o canto religioso, fique ao lado de uma pessoa mais experiente no coral. É melhor que ele cante no seu ouvido. Observe atentamente como ele canta, repita sua parte depois dele para aprender.
Isso o ajudará a entender os principais movimentos do seu jogo e a entender sua lógica. E no futuro permitirá que você cante com mais confiança e consciência. Ao trabalhar com um coral, aprimore a precisão de acertar sua nota, a direção do som, a pronúncia, a respiração e o volume.

Faça Você Mesmo lições de música Casas. Peça partituras ao regente e aprenda os cantos da igreja usando um instrumento musical. Cante cantos acompanhados por um instrumento, nomeando notas em vez de sílabas. Observe a duração das notas. Durante o processo de aprendizagem, você pode tocar, por exemplo, uma parte (soprano) e cantar outra (por exemplo, contralto).

Se não houver ferramenta, aproveite outros benefícios da civilização. Grave sua parte ou o som geral do coro em um gravador de voz. Ouça em casa, cante várias vezes, corrigindo os erros que surgirem.
Use um programa de aprendizagem musical baixado da Internet. Em seguida, passe para a leitura à primeira vista.

Peça a um professor experiente para trabalhar com você individualmente. Ele notará todas as suas falhas e lhe dirá em que direção você precisa trabalhar.

Alcance o canto angelical - brilhante, majestoso, pacífico. Lembre-se de que o canto na igreja não deve soar como canto de ópera. E, ao mesmo tempo, não deveria ser muito popular.
Não se deixe levar pela bela harmonia, pelos efeitos musicais ou pela complexidade da performance, lembre-se que as palavras são primárias e a música é secundária. Não seja narcisista.
Tendo aplicado diligência e trabalho, em um ano você cantará razoavelmente no coral, glorificando a Deus com todos os residentes do coral.
Deus te ajude!

Fontes:

• Buscando conhecimento como forma de cantar na igreja

De acordo com dicionário explicativo SI. O coro Ozhegov é um local da igreja especialmente designado para cantores, que fica em uma plataforma elevada em ambos os lados em frente ao altar. É possível que um paroquiano comum ocupe ali o seu lugar? O que você precisa aprender a cantar coro?

Encontre um templo que precise de cantores. Mas saiba que se você não tiver formação musical, provavelmente o caminho para um grande templo estará fechado para você. Mas não se desespere, converse com o diretor do coral da igreja, ele te explicará os requisitos para cantores, se houver, ou te ajudará a ingressar na equipe.

Dedique pelo menos uma hora por dia aos livros eslavos da Igreja. Diga as mais difíceis em voz alta várias vezes até conseguir pronunciá-las com fluência, mas com clareza. Durante o culto, o coro pode cantar muitas orações e você deve ser capaz de articular claramente tais orações.

Aprenda as notas. Uma das características de um cantor profissional é a capacidade de cantar notas rapidamente. Não desanime se nem tudo correr perfeitamente de imediato, pois esta habilidade é desenvolvida com sucesso com a devida diligência e repetição repetida.

Espere gastar mais de cinco horas por semana se preparando para o culto. Durante esses ensaios, você cantará melhor com o restante dos coristas e determinará sua posição no coro dependendo do tom de sua voz.

observação

Lembre-se de que cantar no coral é principalmente canto coral. Sem experiência de trabalho em coral, pode-se cometer o principal erro dos cantores iniciantes, que é se “ajustar” ao timbre de um parceiro que é muito alto ou baixo para sua própria voz. Aprenda a se ouvir e a ouvir seu parceiro (e o regente irá ajudá-lo nisso).

Conselho util

É aconselhável levar consigo um gravador de voz durante os primeiros cultos para que você possa gravar seu canto e poder analisá-lo em casa. Além disso, como nosso corpo, ao ouvir a fala, passa a funcionar da mesma forma que um orador ou cantor, é muito útil ouvir os cantos canônicos da igreja. Neste caso, sua voz se ajustará automaticamente à amostra sonora.

Fontes:

• Site dedicado à arte de cantar em coro.

Existem três tipos de canto gutural: baixo, alto e médio. Muitos consideram a aguda a mais bonita das três opções, pois soa como uma bela flauta na margem de um riacho. Para aprender garganta cantoria, você precisa praticar exercícios especiais.

Instruções

Comece aprendendo garganta baixa cantoria. Para fazer isso, execute ações como se quisesse limpar a garganta. É melhor para um iniciante “tossir” 2 a 3 vezes ao dia, para não distender desnecessariamente os ligamentos posteriormente, a duração pode ser aumentada; No início, você pode sentir um aperto na garganta e dor de garganta. Após cerca de um mês desses exercícios, você começará a sentir os músculos da garganta que permitem emitir sons baixos.

Experimente o exercício Trator, onde você tenta dizer a palavra com a voz mais profunda que puder.

Ouça cantos guturais executados por vários cantores ou músicas tocadas em instrumentos nacionais, por exemplo, por tuvanos ou altaianos. Isso o ajudará a encontrar o caminho certo, o que irá acelerar o processo de domínio da habilidade do canto gutural.

Para aprender o significado cantoria, simplesmente cante ou grite, fortalecendo os músculos da garganta. A maioria das músicas que ouvimos todos os dias no rádio ou são executadas dessa forma. Com a ajuda dos músculos médios reproduzimos a fala normal.

Depois de dominar o canto gutural grave e médio, passe para o mais difícil de todos - o agudo. Suas cordas vocais, treinadas pelos dois primeiros tipos de canto, serão capazes de se esticar para produzir sons agudos.

Ao ouvir cantores Tuvan ou Altai, tente repetir sons semelhantes, tensionando e relaxando intuitivamente os músculos da garganta.

Contraia os músculos da garganta como se quisesse expirar o ar por um pequeno espaço, isso criará vibrações de alta frequência. Depois de muitas práticas, você deverá ouvir um som semelhante a um apito.

Experimente cantar combinações de “el” e “yu” para lembrar a posição da língua necessária para cantar com a garganta aguda. Posteriormente, você poderá executá-lo sem lembrar a combinação. As vibrações criadas por esses sons ajudarão a limpar os seios da face que conduzem sons realmente agudos. Toda pessoa precisa disso tempo diferente, mas em média o resultado aparece após dois meses de treino regular.

Fundamentos canto coral A maioria deles consegue isso na escola por meio de aulas de música. Contudo, nem todas as instituições de ensino têm bom professor arte coral. Além disso, a vontade de cantar nem sempre se manifesta na infância ou adolescência. Algumas pessoas começam a apreciar a arte coral bastante tarde. Mas eles também têm a chance de aprender a cantar lindamente e de se tornarem membros do coral.

Você vai precisar

• - roda coral;
• - computador com Note Worthy Composer ou Guitar Pro:
• - livro didático de solfejo;
• - teclado de piano virtual ou sintetizador;
• - player com gravações musicais.

Instruções

Decida qual você gostaria de realizar. Música coral pode ser espiritual e secular. Alguns grupos cantam os dois, mas sempre dão preferência a uma direção. Seus próximos passos dependem da escolha do repertório. Se preferir música espiritual, vá ao templo mais próximo. Muitas paróquias têm coros amadores. Mesmo que não exista tal grupo em sua igreja, eles certamente lhe dirão onde ele está. E em qualquer caso, é durante os cultos que você pode ouvir música. Se você estiver mais interessado obras seculares, vá para a Casa da Cultura próxima.

De qualquer forma, é preciso se preparar um pouco para as aulas. Se você nunca estudou notas, comece com elas. As capacidades técnicas modernas permitem isso. Baixe, por exemplo, Note Worthy Composer ou Guitar Instructor. Eles dão uma ideia não apenas de onde está uma nota específica, mas também a que som ela corresponde. É muito bom se você tiver um sintetizador.

Comece a estudar notação musical com durações. Lembre-se de como escrever uma nota inteira, uma semínima, uma semínima e o resto. Leia quais tamanhos existem e cada número escrito no início linha musical. Pegue um livro de solfejo e toque ou bata palmas em alguns exercícios.

Aprenda a localização das notas na partitura do violino. Se você tem voz baixa, domine a clave de fá - é possível que suas partes estejam escritas nela. Aprenda a associar cada nota a um som específico. Esses programas lhe darão uma ideia das chaves. O conhecimento das estruturas harmônicas básicas irá acelerar significativamente o canto em coro. Você pode estudar notação musical paralelamente às aulas de canto. Em alguns grupos corais Eles também ensinam solfejo. Se você quiser cantar em ortodoxo coro, aprenda a ler o eslavo eclesiástico. Estude as vozes - os modos de canto da igreja ortodoxa.

Tente cantar mais para você. Escolha músicas que você conhece bem e cante junto com os artistas. Ouça atentamente a melodia, entre no lugar certo e termine de cantar ao mesmo tempo que o cantor. Isso o ajudará a aprender rapidamente a combinar sua voz com a voz dos outros membros do coral.

Conselho util

Peça permissão para assistir aos ensaios do coral da igreja. Cante lentamente junto com os participantes.

Fontes:

• Um manual sobre a língua eslava da Igreja em 2019

saber cantar, ter boa VOZ e ouvir é o sonho de muitos. Graças ao moderno competições musicais essa habilidade pode abrir grandes horizontes para a criatividade. Porém, mesmo que você não cante desde criança e não tenha formação musical, em qualquer idade não é tarde para aprender a cantar se esse for o seu sonho.

Instruções

Certamente, enquanto assistia, você pelo menos uma vez pensou em aprender a cantar lindamente. Isso não quer dizer que seja fácil, mas é bem possível. Na maioria das vezes, peças de ópera são executadas soprano- o mais alto voz cantando. Seu alcance varia desde a nota Dó da primeira oitava até a nota Fá, Sol ou Lá da terceira oitava.

Na prática musical, existem vários tipos de soprano - dramático, lírico e coloratura. Os dois primeiros são executados, via de regra, com timbre uniforme e som profundo e suave. Ao cantar como soprano coloratura, a voz é móvel e você pode observar sua vibração. Claro, também existem tipos mistos de soprano - lírico-coloratura e lírico-dramático. Esta classificação distingue-se por alguns papéis de ópera, onde é necessário transmitir os diferentes estados de espírito das heroínas líricas.

Para cantar como soprano, você precisa abrir completamente a garganta. Para fazer isso, você precisa fazer o exercício enquanto canta. Pense no que acontece com sua garganta enquanto se prepara para bocejar. De uma chance. Ao sentir pequenos cliques nos ouvidos, fixe a garganta nesta posição. Tente esticar a nota. Você notará como o som se tornou mais profundo e mais alto. Agora não é direcionado para a frente, como na fala normal ou no canto com segunda voz, mas para cima, em direção à coroa.

No canto de ópera Você precisa abrir bem a boca - assim o som será mais profundo e rico. Teste você mesmo - sinta o buraco perto da orelha, onde a cabeça da mandíbula encontra o sulco. Abra a boca, mantendo o dedo nesse lugar - um buraco deve aparecer sob o dedo. Ao segurá-lo e cantar, você pode ouvir sua voz como se fosse de fora e controlar se acerta as notas.

Porém, é difícil para uma pessoa despreparada permanecer muito tempo nesta posição sem começar a bocejar. Mas quanto mais você praticar, mais rápido começará a ter sucesso. Assim, é necessário repetir o canto habitual, começando na primeira oitava e subindo. Com prática, você pode aumentar gradualmente seu alcance.

Vídeo sobre o tema

É improvável que o belo canto religioso deixe alguém indiferente. Parece que você está em algum outro mundo abençoado, e não na terra. Muitos paroquianos, mesmo aqueles que não têm formação musical, sonham em juntar a sua voz ao som harmonioso do canto coral da igreja.

Você vai precisar

• - literatura escrita em eslavo eclesiástico (Saltério, Novo Testamento, livro de orações)
• - notas de cantos cantados pelo coro da sua igreja
• - instrumento musical
• - computador
• - ditafone

Instruções

Pergunte à diocese ou ao pároco quais igrejas têm tais círculos. Se não estiverem, entre em contato com o diretor de um coral amador, talvez, depois de ouvi-lo, ele permita que você cante; Observe que no início você cantará apenas as litanias “Senhor, tenha piedade”. Procure cantar baixinho e ouça o som de todo o coral.

Não tente aprender os osmoglas sozinho, pois os cânticos de cada templo são ligeiramente diferentes. É aconselhável aprender imediatamente o canto da igreja onde se pretende realizar a obediência coral.

Fique no coral ao lado do cantor mais experiente e observe atentamente como ele canta para aprender a sua parte, repita depois dele. É aconselhável que ele cante diretamente no seu ouvido. Isso o ajudará a entender melhor os principais movimentos do seu jogo e a entender sua lógica. No futuro, você poderá cantar com mais consciência e confiança. Aprimore sua precisão ao acertar notas ao trabalhar com um coro, pronúncia, direção do som, volume e respiração.

Fazer música. Pegue as anotações do regente e use um instrumento musical para aprender os cantos da igreja. Cante-as junto com o instrumento, nomeando notas em vez de sílabas. Observe a duração das notas. Ao aprender, você pode tocar uma parte (soprano) em um sintetizador e cantar outra (por exemplo, contralto).

Se você não tem uma ferramenta, aproveite outros benefícios da civilização. Grave sua parte ou o som geral do coro em um gravador de voz. Em casa, ouça e cante várias vezes, corrigindo os erros que ocorrerem se necessário. Baixe um programa de aprendizagem musical da Internet e use-o. Então você pode passar para a leitura à primeira vista.

Entre em contato com um professor experiente para solicitar aulas individuais. Ele notará todas as falhas e lhe dirá em que direção você ainda precisa trabalhar.

Você pode aprender com partituras se tiver ouvido musical. Se você decidir dominar esta arte, desenvolva sua habilidade gradualmente. Você verá por si mesmo que o treinamento constante dará frutos.

Você vai precisar

• instrumento musical, livro de solfejo

Instruções

Cante junto com seus artistas favoritos. Faça isso sempre que possível, aproveite todas as oportunidades. Tente ouvir a si mesmo e entrar em sintonia com o cantor ou. Cantar karaokê não é adequado para este exercício, pois tais composições contêm apenas acompanhamento musical.

Pratique cantar usando um instrumento musical. Primeiro, basta cantar uma escala, acompanhando-se. Quando você percebe que consegue cantar “do, re, mi, fa, sol, la, si, do” e vice-versa muito melhor, você não está desafinado, mas cai nos mesmos semitons do instrumento, diversifica e complica o exercício . Por exemplo, aprenda diferentes intervalos musicais. Encontre-os com a sua voz sem a ajuda de um instrumento. Se a princípio você achar difícil determinar se está acertando as notas ou não, grave seu treino em um gravador de voz. Ao ouvir, você saberá se está no caminho certo.

Toque uma frase musical e depois cante-a. Se tudo não deu certo, corrija os erros. Analise quais lugares são difíceis para você e por quê. Você pode achar difícil aprender um intervalo específico. Para facilitar sua tarefa, encontre-o em uma música que você conhece bem. Além disso, quando for difícil encontrar o caminho, você se lembrará dele e acertará com precisão a nota certa.

Desenvolva seu ouvido interno. Para fazer isso, pegue um livro de solfejo para iniciantes e cante enquanto nomeia as notas. É assim que você treina sua memória, memoriza os intervalos entre as notas. Primeiro, cante cadeias simples em que as notas se sucedem. Em seguida, passe para um nível mais complexo quando as notas passarem pelo tom. No futuro, você cantará frases musicais curtas à vista.

Outro canto das vésperas festivas é uma oração a Deus, que se chama “Lord Vouchsafe”. Nele, o crente pede que o Senhor conceda à pessoa viver uma noite sem pecado. Também neste canto são dados louvor, glória e honra às três Pessoas da Santíssima Trindade.

No final das Vésperas, o coro canta o hino cristão “Now You Let Go”. Esta é a oração do justo ancião Simeão, que está escrita no evangelho. O ancião foi predito que ele não morreria até que visse o Cristo nascido. Quando a Mãe de Deus trouxe o menino Jesus ao templo no quadragésimo dia para dedicá-lo a Deus, o Élder Simeão pegou o bebê nos braços e fez orações para que agora o Mestre (Deus) libertasse seu escravo em paz deste mundo terreno. vida.

No final das Vésperas festivas, são realizados tropários solenes especiais, dedicado ao feriado. O coro também pode cantar a oração ao Santíssimo Theotokos: “Alegra-te, Virgem Maria”. A oração utiliza as palavras do Arcanjo Gabriel ditas à Virgem Maria no dia da Anunciação.

O último hino festivo das Vésperas é o dia 33. Ou melhor, a sua primeira parte, em que o crente volta a dar glória a Deus pelo dia que viveu.

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Todos os livros litúrgicos ortodoxos podem ser divididos em livros litúrgicos sagrados (Evangelho e Apóstolo) e livros litúrgicos da igreja. O livro mais utilizado do segundo grupo é Octoechos.

Os serviços diários ortodoxos modernos não podem ser imaginados sem o uso do Octoechos, livro no qual são publicadas as orações dos principais serviços semanais e diários em oito vozes (melodias). Devido a este conteúdo, Octoechos também é chamado de Osmoglasnik.

Os Octoecos são publicados em duas partes: o primeiro volume contém textos litúrgicos das sequências de Vésperas, Completas, Ofício da Meia-Noite, Matinas e Liturgia do primeiro ao quarto tom inclusive; o segundo volume implica a presença dos mesmos serviços de vozes do quinto ao oitavo.

O Octoechos é usado na adoração todos os dias durante a maior parte do ano. As exceções incluem períodos de feriados importantes, como as celebrações da Páscoa. A maior aplicação deste livro diz respeito aos serviços de Vésperas e Matinas, que são celebradas em todos os Igrejas ortodoxas. É nos Octoechos que se localizam as stichera, sedalna, cantadas ou lidas durante o culto.

Os liturgistas datam a composição dos Octoechos no século VII. Sabe-se que posteriormente este livro foi editado e complementado pelos grandes santos da Igreja Cristã. Merece destaque especial o Venerável João de Damasco, que mais contribuiu para a constituição dos Octoecos como livro indispensável ao culto (século VIII).

Cada parte dos Octoechos contém apêndices nos quais são publicadas orações importantes para serviços individuais. Por exemplo, os luminares semanais (por dia da semana), os 12 stichera evangélicos das matinas dominicais, bem como o número de exapostilarios dominicais e theotokos.

Hoje em dia pode-se encontrar além dos dois volumes a música Octoechos. Contém os principais cantos das oito vozes utilizadas na vida da igreja.

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O que é? Qual é o nome correto para canto gutural e para que é usado?

Para começar, podemos dizer que este é um dos mais antigos artes vocais, que foi preservado apenas entre os povos da região de Sayan-Altai.

O canto gutural, se feito corretamente, permite que a pessoa entre em um estado de paz interior, harmonia consigo mesma e ganhe confiança em suas habilidades. O canto gutural ajuda a desenvolver a percepção dos fluxos de energia que permeiam o espaço que nos rodeia.

Se você quiser aprender como aprender canto gutural, entre em contato Boa escola vocais. Sério instituições educacionais Eles não apenas ensinam canto gutural, que começa do zero, mas também dão aulas de canto. Isto sem dúvida beneficiará quem decidir se dedicar à música. As aulas de canto gutural podem ser realizadas em horário que lhe for conveniente, mediante acordo com o professor.

Quais são os benefícios do canto gutural?

Benefícios e malefícios do canto gutural – quais são eles? O benefício reside no fato de que, com esse canto, as partes do cérebro que estavam em estado de sono são ativadas. A ressonância criada pelo canto faz com que as células do corpo vibrem numa frequência de cura, o que leva à saúde geral do corpo. É o canto vibrato da garganta que tem esse efeito maravilhoso.

Se falarmos sobre o efeito do canto gutural no corpo, podemos dizer que se trata de um efeito curativo extremamente positivo.

Que estilos de canto gutural existem? Existem vários deles; distinguem-se três principais: Kargyraa, Khoomei e Sygyt. A diferença entre eles é que soam em registros diferentes. Khoomei é considerado estilo básico e é aqui que o aprendizado geralmente começa.

Se você já é um estudante de canto, será mais fácil descobrir como cantar gutural e até mesmo como aprender canto gutural sozinho. Se você nunca praticou canto, então seria muito correto praticar esse tipo de canto como canto acadêmico. Este tipo de vocal é básico para toda a indústria vocal. Lá você obterá uma produção de voz de alta qualidade e será incomparavelmente mais fácil treinar posteriormente para qualquer outro tipo de vocal ou tipo de canto gutural.

O canto gutural das mulheres difere do dos homens devido às características do corpo. As mulheres são aconselhadas a praticar o estilo mais conveniente - Khoomei, mas outros não devem ser usados ​​com frequência, pois o equilíbrio hormonal da mulher pode mudar. O canto gutural de uma mulher no estilo Khoomei é muito útil para o desenvolvimento da voz em geral e para a saúde da própria mulher, além da normalização de todos os processos de seu corpo.

De onde veio o canto gutural?

O segredo do canto gutural é que essas práticas foram introduzidas pelos xamãs Altai, por meio das quais alcançaram a unidade com a natureza. Se você quer entender como aprender a cantar com canto gutural, primeiro você deve ler sobre o assunto e adquirir mais conhecimentos teóricos. Sobre para que servia, como a técnica do canto gutural foi aprimorada, o que muda a paixão pelo canto gutural.

De particular interesse é o canto gutural dos russos. músicas folk. Isso é incomum e nos dá a oportunidade de ver nossas músicas russas de um novo lado, de ouvi-las com um som completamente incomum. Tanto o estilo folclórico russo de apresentação quanto o canto gutural são estilos folclóricos e, além disso, não muito distantes um do outro. Semelhante em alguns aspectos, muito diferente em outros.

Você pode facilmente começar a aprender canto gutural em Moscou entrando em contato com um bom estúdio de música ou escola vocal.