Técnicas gráficas não tradicionais para crianças pré-escolares. Técnicas de desenho não tradicionais no jardim de infância Técnicas não tradicionais de pintura de flores no jardim de infância

Problema:
Quem inventou o desenho com carvão? O que pode ser desenhado Lápis de carvão?
Motivação do jogo: viagem na máquina do tempo
Objetivo: Experimento: fazer um desenho com carvão e determinar suas possibilidades visuais e expressivas.
Tarefas:
  • Aprenda a criar um assunto ou imagem de plotagem no estilo de " Arte do rock» povos primitivos.
  • Consolidar a capacidade das crianças de desenhar com carvão de diferentes formas: com a ponta do carvão e a lateral; Aprenda a ajustar a pressão.
  • Expanda os horizontes das crianças, desenvolva a imaginação.

Materiais:
As folhas de papel são brancas e tingidas em tons pastel de tamanho A4, carvão. A professora tem uma foto de pinturas rupestres de povos primitivos, um laptop para demonstração de fotos.
1. Parte organizacional.
Mestre: Na última lição, aprendemos o que é carvão e por que é necessário. Mas me diga, o que mais você pode desenhar com um lápis de carvão? (Suposições das crianças) Para responder a esta pergunta, vamos fazer uma viagem à... Máquina do Tempo! Você concorda? Então vá. Vamos sentar, fechar os olhos, dizer as palavras mágicas que você conhece. (Crianças oferecem opções)
A professora abre o notebook, conta e mostra a foto.

História informativa.
Foi há muito tempo. Em nosso planeta verde, onde já viviam diferentes animais e pássaros, apareceu um homem. De onde ele veio? Se desceu dos macacos, se voou do espaço - não sabemos. Mas ele apareceu. E ele era assim, nosso ancestral distante. (Mostrando uma foto representando um homem primitivo.) O homem não tinha dentes afiados nem garras, mas o que posso dizer - ele não tinha telefones nem televisões. Não tinha nem casa, nem louça. E roupas! Olha o que ele estava vestindo homem antigo? (Crianças: na pele.) Por que a pessoa se vestia assim? (As crianças refletem) Sim, então não havia fábricas, não havia fábricas, e uma pessoa tinha que fazer tudo com as próprias mãos. E quem vai adivinhar por que ele precisa de uma skin? Para que servem suas roupas? (Crianças: proteção contra o frio.) Adivinhamos como o homem primitivo escapou do frio. Talvez você possa adivinhar o que mais uma pessoa precisava para sobreviver? (Perguntas principais do educador. Respostas das crianças.) Claro, ele precisava de água, comida e moradia. Ele podia beber de um rio ou córrego. O que ele comeu? (Crianças: bagas, grama, carne).
situação de jogo.
Bem feito! Agora vamos nos transformar em pessoas primitivas e ir para uma clareira na floresta para colher frutas. Sob comando - começamos a coletar bagas, quem coletar mais - se tornará o colhedor de bagas mais hábil. Traga sua "presa", coloque-a em uma tigela.
Conversa de desenvolvimento.
E onde poderia viver o homem primitivo? (Crianças: em uma caverna) Mas o homem comeu. Ele se deitou na caverna em uma pele macia, dormiu. E o que fazer então? Você não pode ouvir música, não pode assistir TV, não pode ler um livro. O que fazer? (Pensamentos de crianças)
- O homem começou... a desenhar! Em que? Na parede da caverna. Com o que? Sem lápis, sem tintas. Mas o carvão do fogo queimado deixa uma boa marca preta! (Mostrando uma foto representando pinturas rupestres). O que e quem não está aqui! O que você viu? Lista de crianças: árvores, pessoas, animais.
Bem, a máquina do tempo está ficando sem combustível, é hora de voltar!
Pessoal, vamos contar a nossa viagem do jeito que uma pessoa primitiva faria - desenhe o que vimos. Você concorda?
2. Parte prática.
Então mãos à obra! (As crianças vêm para as mesas). Vamos tornar o papel "velho" - vamos esmagá-lo. Então (mostra) desdobrar e suavizar. Agora o papel tornou-se como as paredes de uma caverna. E aqui está o carvão - como nos tempos antigos. Desenhe-os tudo o que você viu, como desejar.

3. Trabalho independente crianças.
As crianças desenham. O professor orienta as atividades das crianças, usando conselhos, instruções, elogios.

4. Parte final.
Resultado:
Exposição de trabalhos infantis. Professora: Que coisas novas você aprendeu enquanto viajava em uma máquina do tempo? Pessoal, é possível, olhando seus desenhos, adivinhar para onde viajamos? Você gostou da viagem? Vamos organizar os desenhos como um álbum "Journey by Time Machine".

Tema: " Técnicas não convencionais desenho na pré-escola e seu papel no desenvolvimento das crianças idade pré-escolar".

  • Autor do projeto:

Khromova Alena Yurievna


"As origens das habilidades e o dom das crianças nas pontas

dedos. Dos dedos, figurativamente falando, saem os fios e riachos mais finos que alimentam a fonte do pensamento criativo. Em outras palavras, quanto mais habilidade na mão de uma criança, mais inteligente ela é."

V.A. Sukhomlinsky.


Período de implementação do projeto:

O projeto é de longo prazo.

Tipo de projeto: criativo.

Participantes do projeto: pré-escolares, educadores, pais de alunos.

Área educacional:"Criatividade artística"


No processo de desenho não tradicional, a criança se desenvolve de forma abrangente. Essas aulas não cansam os pré-escolares, as crianças permanecem altamente ativas, com capacidade de trabalho durante todo o tempo destinado à tarefa. Técnicas não tradicionais permitem que o professor realize uma abordagem individual às crianças, levando em consideração seu desejo, interesse. Seu uso contribui desenvolvimento intelectual criança, correção de processos mentais e esfera pessoal de pré-escolares. Muitos tipos de desenho não tradicionais contribuem para um aumento no nível de desenvolvimento da coordenação mão-olho (por exemplo, desenho em vidro, pintura em tecido, desenho com giz em papel de veludo, etc.), bem como coordenação de habilidades motoras dos dedos


  • CAUSAS DO PROBLEMA:
  • Falha material didático para desenho.
  • Falta de atenção ao problema estágio inicial desenvolvimento das crianças (na primeira infância pré-escolar) pelos pais.
  • Insuficiência de conhecimento, experiência de trabalho em crianças pré-escolares sobre o problema das artes plásticas por meio do desenho não tradicional.

Tarefas:

  • Desenvolver habilidades de desenho técnico das crianças.
  • Apresente as crianças a várias técnicas de desenho não tradicionais.
  • Aprenda a criar sua própria imagem única, usando várias técnicas desenho.

Relevância do tema

  • A relevância é que sociedade moderna tem necessidade de personalidade criativa. Grande potencial para a divulgação da criatividade está na atividade visual. aulas de desenho, belas-Artes será capaz de fornecer o conhecimento necessário para o pleno desenvolvimento de uma pessoa, para que ela sinta a beleza e a harmonia da natureza, para entender melhor a si mesma e às outras pessoas, para se expressar ideias originais e fantasias para se tornar uma pessoa feliz.
  • Conhecimento de técnicas de desenho não tradicionais, despertando interesse e vontade de criar, experimentação com materiais artísticos e objetos improvisados.

RESULTADO PLANEJADO:

Aumentar a atividade de cada criança - participante do projeto no uso de técnicas e materiais não tradicionais em atividades independentes.

A manifestação de um interesse constante pela atividade visual em crianças.

Desenvolvimento de habilidades sensoriais, habilidades motoras finas.

Aumento da competência pedagógica dos pais no desenvolvimento das habilidades visuais das crianças, reorientação dos sistemas de valores no significado deste tipo de atividade infantil.


Estágios:

1 - Preparatório - introdutório.

2 - definir a tarefa de reprodução: familiarizar as crianças com vários meios de expressividade .

  • 3- construtivo.
  • O objetivo desta etapa é ensinar as crianças a trabalho coletivo organizar atividades conjuntas (entre si, com o professor)

Plano implementação projeto

Plano:

Fases de trabalho

Eventos

Organizacional e preparatório

Cronometragem

Implementação-reprodutiva

- desenvolvimento de projeto,

1. Realização de eventos com crianças

Analítico-construtivo

Artistas

setembro Outubro

- monitoramento,

1. Familiarização dos pais com os resultados do projeto

- Informar os pais sobre o projeto

educador

2. Consulta aos pais: "Técnicas de desenho não convencionais." 3. Mesa redonda de pais e filhos "Desenho sem pincel"

Outubro -

4. Exposições de obras infantis

- reabastecimento do ambiente em desenvolvimento,

abril

educador

2. Familiarização dos professores da instituição de ensino pré-escolar (conselho do projeto, apresentação)

5. Conversas, férias, aulas, exposições, concursos.

educador

- seleção de materiais para atividade artística, desenvolvimento plano temático eventos.


Equipamento técnico.

  • 1. Folhas de papel.
  • 2. Guache.
  • 3. Estênceis.
  • 4. Escove com uma pilha curta (poke).
  • 5. Tampão.
  • 6. Vidro ou plástico.
  • 7. Fios.
  • 8. Escove e empilhe.
  • 9. Krupa.
  • 10. Bandejas.
  • 11. Canetas de feltro usadas.
  • 12. Selos, carimbos (material à mão, plantas, folhas, borrachas, lápis de cor).

Experiência profissional estudada:

I.A. Lykova “Programa educação artística, aprendizagem e desenvolvimento de crianças de 2 a 7 anos. "palmeiras coloridas";

A.V. Nikitina "Técnicas de desenho não tradicionais";

G.N. Davydov "Técnicas de Desenho Não Convencionais";

R.G. Kazakov "Aulas de desenho com pré-escolares".

No fase preparatória encontrou-se com literatura metódica vários autores, como A. V. Nikitina "Técnicas de desenho não tradicionais em Jardim da infância", I A. Lykova - " Conjunto de ferramentas para especialistas em pré-escola instituições educacionais”, T. N. Doronova - "Natureza, arte e atividade visual das crianças" R.G. Kazakova "Atividade fina no jardim de infância".


Métodos e técnicas desenho não tradicional

  • 1. Imprimir à mão
  • 2 . Uso de sinete
  • 3. Desenhando com uma pena
  • 4. Desenho de dedo.
  • 5. Monótipo .
  • 6. Estampagem com um cotonete .
  • 7. Desenhar cutucando .
  • 8. Blotografia .
  • 9. Pulverize.
  • 10. Grade.
  • 11. Pintura com bolhas de sabão .
  • 12. Desenho com papel amassado 13. Em vez de uma escova - um furador.
  • 14. Threadografia .
  • 15. Desenho com borracha.
  • 16. Desenho com cotonetes.

Com crianças em idade pré-escolar, recomenda-se usar:

  • pintura a dedo;
  • impressão com estampas de batata;
  • desenho de palma.

Crianças em idade pré-escolar média podem ser introduzidas a técnicas mais complexas:

  • cutucar com uma escova semi-seca dura.
  • impressão em espuma;
  • impressão rolha;
  • giz de cera + aquarela;
  • vela + aquarela;
  • estampas de folhas;
  • desenhos de palma;
  • desenho com cotonetes;
  • cordas mágicas.

E em idade pré-escolar mais avançada, as crianças podem dominar métodos e técnicas ainda mais difíceis:

  • pintura em areia;
  • desenho com bolhas de sabão;
  • desenho com papel amassado;
  • blotting com um tubo;
  • monotipia da paisagem;
  • impressão de tela;
  • monotipia de assunto;
  • blotting comum;
  • plasticineografia.

desenho à mão

Era: a partir de dois anos.

Expressivo significa:

mancha, cor, silhueta fantástica.

Materiais: pires largos com guache, pincel, papel grosso de qualquer cor, folhas de grande formato, guardanapos.

a criança mergulha a mão (o pincel inteiro) em guache ou pinta com pincel (a partir dos cinco anos) e faz uma impressão no papel. Eles desenham com a mão direita e esquerda, pintados em cores diferentes. Após o trabalho, as mãos são limpas com um guardanapo e o guache é facilmente lavado.


impressão de espuma

Era: a partir dos quatro anos.

meio de expressão :

mancha, textura, cor.

Materiais: uma tigela ou uma caixa de plástico, que contém uma almofada de carimbo feita de espuma de borracha fina embebida em guache, papel grosso de qualquer cor e tamanho, pedaços de borracha de espuma.

Método de aquisição de imagem: a criança pressiona a espuma de borracha contra a almofada de tinta e faz uma impressão no papel. Para mudar a cor, outra tigela e espuma de borracha são tomadas.


Lápis de cera + aquarela

Era: a partir dos quatro anos.

Expressivo significa:

cor, linha, mancha, textura.

Materiais: lápis de cera, papel branco grosso, aquarela, pincéis.

Método de aquisição de imagem:

criança desenha lápis de cera em papel branco. Em seguida, ele pinta a folha com aquarela em uma ou mais cores. Desenho com lápis de cera permanece sem pintura.




Assunto monotipia

Era: a partir dos cinco anos.

Expressivo significa:

mancha, cor, simetria.

Materiais: papel grosso de qualquer cor, pincéis, guache ou aquarela.

Método de aquisição de imagem: a criança dobra uma folha de papel ao meio e desenha metade do objeto representado em uma metade (os objetos são escolhidos simetricamente). Depois de desenhar cada parte do assunto, até que a tinta seque, a folha é novamente dobrada ao meio para obter uma impressão. A imagem pode então ser decorada dobrando também a folha depois de desenhar algumas decorações.



Para cada um desses métodos é um pequeno jogo, seu uso permite que as crianças se sintam mais relaxado , mais ousado, mais direto, desenvolve a imaginação, dá total liberdade de auto-expressão.


  • Dicas para pais e professores:
  • materiais (lápis, tintas, pincéis, canetas hidrográficas, lápis de cera, etc.) devem ser colocados no campo de visão da criança para que ela tenha vontade de criar;
  • familiarizá-lo com o mundo circundante de coisas, vivendo e natureza inanimada, objetos de arte, oferecem-se para desenhar tudo o que a criança gosta de falar, e conversam com ela sobre tudo o que ela gosta de desenhar;
  • não critique a criança e não se apresse, pelo contrário, de vez em quando incentive a criança a desenhar;

elogie seu filho, ajude-o, confie nele, pois seu filho é individual!


Este material apresentará aos pais uma variedade de maneiras e técnicas de trabalhar com guache e tintas aquarela, carvão, sanguíneo, pastel e outros materiais, também com sua combinação.

A experiência de trabalhar com crianças no jardim de infância mostrou: desenhar de maneiras inusitadas e ao mesmo tempo utilizar os materiais que nos cercam no dia a dia, causam grande Emoções positivas. O desenho cativa as crianças, e principalmente as não tradicionais, as crianças desenham, criam e compõem algo novo com muita vontade. Para incutir nas crianças o amor belas-Artes, para despertar o interesse pelo desenho, você deve começar pelo jogo. A propósito, métodos não tradicionais de desenho são adequados para isso, que, acompanhando os métodos tradicionais de desenho, fazem maravilhas e transformam atividades comuns em um jogo, em um conto de fadas. Desenhando dessa maneira, as crianças não têm medo de errar, pois tudo pode ser facilmente corrigido, e algo novo pode ser facilmente inventado a partir de um erro, e a criança ganha autoconfiança, supera o “medo de uma folha de papel em branco ” e começa a se sentir como um pequeno artista. Ele tem um INTERESSE e ao mesmo tempo um DESEJO de desenhar. Você pode desenhar com qualquer coisa, em qualquer lugar e como quiser! Uma variedade de materiais apresenta novos desafios e força o tempo todo a criar algo. E desses desenhos infantis ingênuos e descomplicados, surge, como resultado, um objeto reconhecível - eu. A alegria sem nuvens da satisfação pelo fato de "eu fiz - é todo meu!".

DESENHO DE LINHA

Material: lápis, marcador, papel

Progresso :

E tente desenhar um objeto sem levantar o lápis ou a caneta hidrográfica do papel. É aí que a imaginação funciona!

E você pode fechar os olhos e desenhar linhas contínuas caoticamente diferentes para a música, então ver o que aconteceu, como se parecer e colori-lo.

LINHA MÁGICA

Material: fios nº 10, corda, guache de cores diferentes.

Progresso:

1ª via

Mergulhe um, dois, três fios com tintas. Espalhe os fios em uma folha de papel e cubra com outra folha de modo que as pontas dos fios fiquem visíveis. Puxe um fio, depois outro, terceiro e segure o lençol de cima com a mão. Ficou fantástico, espaço, talvez o nosso humor? Experimente, você vai ter tanta alegria!

2ª via

Dobre a folha do álbum ao meio. Mergulhe o fio na tinta e espalhe-o aleatoriamente em um lado da folha, cubra o outro por cima e pressione-o com a mão. Abra, remova o segmento, examine a imagem resultante. Conforme necessário, desenhe para o resultado final.

3ª via

Mergulhe a corda na tinta e espalhe-a em um anel ou de qualquer outra forma em um pedaço de papel. Cubra com outra folha e pressione para baixo com a palma da mão. Abra, remova a corda e olhe para a imagem resultante, termine o desenho.

4ª via

Enrole a corda ao redor do cilindro. Faça um padrão cruzado, primeiro coloque a corda para cima e depois para baixo em todo o comprimento do cilindro. Absorva a tinta na corda. Em seguida, pressione o cilindro contra a borda inferior do papel. Pressionando com força, você quer isso de si mesmo. Um padrão de corda aparecerá na folha.

MONOTIPO

Material: tinta, pincel, papel

Progresso:

Dobre um pedaço de papel ao meio. De um lado, mais perto do centro, aplique alguns pontos coloridos brilhantes com um pincel. Agora dobre rapidamente a folha ao longo da mesma dobra e passe-a bem com a palma da mão. Abra e dê uma olhada: o que aconteceu? Flores de fadas? Incomodar? Não, é uma linda borboleta!

RESPINGO

Material: escovas de dentes velhas, guache, papel, herbário, silhuetas.

Progresso:

Um pouco de tinta é coletada na ponta do pincel. Incline o pincel sobre uma folha de papel e passe um papelão ou pente sobre a pilha. Os respingos vão se espalhar ardósia limpa. Então você pode retratar o céu estrelado, fogos de artifício. E você também pode recortar qualquer silhueta e colocá-la em uma folha de papel e tinta spray. Em seguida, retire a silhueta e você terá um traço, pode ser complementado, pinto nas linhas que faltam com um pincel.

DESENHO DE ESPUMA DE SABÃO

Material: plexiglass, aquarelas, esponja de espuma, sabonete, xampu, tubo de coquetel, papel, lápis, pincel.

Progresso:

1ª via

Nós ensaboamos a esponja de borracha e esprememos a espuma em um prato. Desenhe uma linha em um pedaço de papel com um lápis. Em um desenho a lápis (você pode usar coloração), impomos plexiglass limpo. Com espuma de sabão, pintaremos no vidro um desenho que fica embaixo do vidro. Pegue a espuma com um pincel e abaixe-a na tinta aquarela cor desejada. Mexa até que a espuma fique na cor desejada. Desenhamos com espuma colorida no vidro, deixamos secar. Umedeça levemente uma folha de papel limpa com água e coloque-a no vidro com o lado molhado, pressione-a e, em seguida, rasgue-a do vidro. Tudo está pronto!

2ª via

Adicione xampu a um pote de tinta líquida, mexa bem. Abaixamos o tubo no frasco e sopramos até que as bolhas subam no topo. Em seguida, abaixamos a folha de papel, pressionamos levemente e a levantamos. Para o trabalho, você pode usar papel de diferentes tamanhos, cores, pode sobrepor um padrão de sabão no outro, pintar, recortar, fazer aplicações.

DESENHAR COM VELA OU GIZ DE CERA

Material: Vela, papel, pincel, tintas.

Progresso.

1. Tradução - sob fina folha de paisagem coloque o sorteado desenho de contorno. Circule o topo com uma vela e aplique tinta.

2. Fricção - coloque algum padrão em relevo claramente definido sob papel fino, esfregue a folha de papel superior com uma vela e aplique tinta.

DEDOS - PALETA. IMPRESSÃO À MÃO

Material: tinta, pratos, papel

Progresso.

Feche a mão em punho e pressione-a na pintura. Mova-o de um lado para o outro para que a tinta fique bem manchada na mão. Prenda a lateral do punho a uma folha de papel e levante-a. Faça algumas impressões. A tinta também pode ser aplicada com um pincel. Você pode desenhar com toda a palma da mão, polegar, ponta do dedo mindinho, dedo dobrado, articulação do dedo dobrado do lado do dedo mindinho e palma, dedos dobrados em punho, pontas dos dedos.

SINAL

Material: gravuras, papel para pintar, pratos, almofada-esponja.

Progresso.

Essa técnica permite retratar repetidamente o mesmo objeto, compondo diferentes composições a partir de suas estampas, decorando convites, postais, guardanapos, lenços, etc. com eles.

Os sinetes são fáceis de fazer você mesmo: você precisa pegar uma borracha, desenhar um padrão concebido no final e cortar tudo o que for desnecessário. A impressão está pronta! Você pode usar várias tintas, rolhas, caixas de areia, etc. Agora pressione o sinete na almofada de tinta e depois na folha de papel. A impressão é uniforme e nítida. Componha qualquer composição!

BLOGRAFIA. DESENHO COM UMA PALHA.

Material: palha para coquetéis, pincéis, água.

Progresso.

1ª via

Vamos colocar uma grande mancha (tinta líquida) em uma folha de papel e soprar cuidadosamente na gota... Ela correu, deixando um rastro atrás dela. Vamos virar a folha e soprar novamente. E você pode fazer outro, mas em uma cor diferente. Deixe que eles se encontrem. O que vai acontecer, pense por si mesmo.

2ª via

Pinte e escove qualquer padrão. Coloque gotas nas linhas que você precisa e encha-as com um tubo. O desenho está pronto!

DESENHO BRUTO

Material: lenços umedecidos, um recipiente com água, tintas, pincéis, giz de cera aquarela.

Progresso.

1ª via

Molhe o papel e coloque-o sobre um pano úmido (para evitar que o papel seque). Pegue um giz de aquarela e desenhe o que quiser.

2ª via

Se não lápis aquarela, você pode desenhar com tintas e um pincel.

PAPEL AMASSADO

Material: papel, tintas, pincéis, pratos.

Progresso.

1ª via

Amasse uma folha de papel limpa com as mãos e alise-a. Desenhe o desenho pretendido. Essa técnica é interessante porque, em locais onde o papel é dobrado, a tinta fica mais intensa, mais escura ao pintar - isso é chamado de efeito mosaico.

2ª via

Amasse um pedaço de papel, mergulhe-o em tinta molhada e aplique um padrão mergulhando. Este método pode ser usado para o plano de fundo ou para completar o trabalho - flores, copas de árvores, montes de neve, etc.

GRATAGEM

Material: Vela, guache preto, xampu, bastão pontiagudo.

Progresso.

Vamos aplicar um fundo colorido com aquarelas ou pegar papelão colorido ou um simples papel branco. Todo o fundo é completamente coberto com cera, parafina. Despeje o guache preto ou colorido no soquete, adicione um pouco de xampu e misture bem. Em seguida, cubra a folha de parafina com esta mistura. A lona está pronta.

Agora vamos pegar uma vara pontiaguda e começar a riscar o desenho. Por que não gravar!

TRIO - TINTA, ÁGUA, GOUASH

Material: papel grosso, guache, tinta, um recipiente de água.

Progresso.

Dilua o guache com água e pinte com pinceladas grandes e largas o que você tem em mente. O principal é que o desenho ficou grande. Quando o guache estiver fixado, cubra toda a folha com tinta preta. E quando secar, mergulhe a folha de revelação em um banho de água. O guache vai lavar o papel, mas a tinta permanecerá. Um interessante contorno branco do padrão com diferentes bordas aparecerá em um fundo preto. .

DESENHO NO CAMINHO - "POKE"

Material: Lápis de ardósia com elástico na ponta, pincel antigo de corte de 1 mm, pincel de cerdas, tubo de caneta hidrográfica com espuma de borracha inserida, papel branco, livros para colorir, prato, guache.

Progresso.

Guache é derramado nos pratos. Então, com a ajuda dos "pokes" fabricados, a tinta é aplicada à imagem, primeiro ao longo do contorno, depois imagem interna. O desenho finalizado imita a técnica de desenho de pontilhismo. Com um pincel seco de cerdas - com um puxão, você pode desenhar pêlos de animais, uma clareira, uma coroa de árvore. A variedade da imagem depende do material escolhido para o puxão.

VIA DE DESENHO - FRICÇÃO

Material: Folhas secas, silhuetas com relevo pronunciado, algodão, pó de minas de lápis coloridas aplainadas.

Progresso.

Coloque uma folha seca, galho, flor, silhueta sob papel fino, esfregue com um algodão ou cotonete em pó de um lápis. Cole a imagem obtida em papel fino em papel grosso - você recebe um cartão postal. Dessa forma, você pode criar uma composição de plotagem, um padrão decorativo.

Da mesma forma, você pode esfregar as bordas da silhueta, que estão presas a uma folha de papel.

DESENHAR COM O MÉTODO DE COLOCAR

Material: Pincéis de vários tamanhos, guache, aquarela, tinta, papel

Progresso.

Depois de mergulhar o pincel na tinta, prenda a cauda em uma folha de papel e levante-a para obter uma gota. Se você aplicar essas gotas em um círculo, obterá uma flor. Ao colar, você pode desenhar folhas de árvores, animais e outros desenhos, basta sonhar.

DESENHANDO DO PONTO

Material: Pincel nº 10, 3, papel, tinta, canetas hidrográficas, giz de cera, carvão ou outros materiais gráficos

Progresso.

1ª via

Com um pincel largo, uma mancha é aplicada arbitrariamente ou de acordo com a imagem pretendida. Quando seca, os detalhes que faltam são pintados adicionalmente com tinta ou outros materiais visuais. Desta forma, você pode desenhar animais, flores, etc.

2ª via

Desenhe olhos, nariz, boca com um lápis de cera. Então, com um pincel largo, pinte uma mancha amarela em cima da imagem com tinta - você obtém um coque alegre. Então você pode desenhar árvores, galhos e um tronco com lápis de cera e uma coroa com tinta. Fantasiar.

BOLAS MÁGICAS

Material: tampa da caixa, bolas, tinta, papel, pincéis, água.

Progresso.

Coloque uma folha de papel na caixa, aplique algumas gotas de tinta multicolorida ou simples sobre ela. Coloque em uma caixa

2-3 bolas e agite a caixa para que as bolas rolem, misturando cores, criando um padrão.

DESENHO COM MATERIAIS NATURAIS

Material: Folhas secas, galhos, vagens de papoula, musgo, cones, espiguetas, etc. Papel, formas ocas baixas com tinta - guache, têmpera, pincel.

Progresso.

O material natural é mergulhado em uma forma com tinta e aplicado ao papel, levemente pressionado - uma impressão permanece. Dependendo da imagem selecionada e material natural para impressão.

Comeu uma folha seca de uma árvore, um arbusto coberto de tinta e impresso em papel, você pode obter árvores, flores, o sol e outras imagens. Com caixas de papoula, você pode desenhar estrelas, dentes de leão, flocos de neve, etc. Líquen, musgo fazem belos prados com grama, animais fofos, coroas de árvores, etc.

DESENHO COM PLASTILINA

Material: papel grosso ou papelão, plasticina, lápis.

Progresso.

Em uma folha grossa de papel ou papelão, desenhe um contorno com um lápis. Desenhe com plasticina quente. Acontece muito expressivo. As crianças estão absolutamente encantadas.

DESENHO COM FITA

Material: Fita colorida, tesoura, papel colorido e branco, livro de colorir, marcadores coloridos à prova d'água.

Progresso.

Um desenho linear com uma imagem grande sem pequenos detalhes é selecionado preliminarmente. Em seguida, a imagem é preenchida com pequenos pedaços de fita adesiva. Ao final do trabalho todos peças pequenas feito com marcador.

DESENHO DE TINTA

Material: tinta, papel, esponja, acidente vascular cerebral

Progresso.

1ª via

O trabalho é realizado em uma superfície horizontal. A folha de papel é pré-molhada. Em seguida, são aplicadas gotas de rímel ou, virando o tubo de rímel, desenhe linhas pressionando levemente. Acontece uma imagem borrada interessante, que, após a secagem, é complementada por um padrão linear claro com detalhes desenhados com uma caneta gel, caneta hidrográfica ou outro material visual.

Se você cobrir toda a folha com tinta azul e aplicar pontos com um traço branco, obterá um céu noturno com neve.

2ª via

Tiras de tinta colorida são aplicadas em toda a largura de uma esponja úmida, mas bem espremida. A esponja é virada de cabeça para baixo com tinta - "cara" para uma folha de papel molhada, e uma linha contínua é desenhada - um arco-íris, um campo, ondas, um arbusto etc.

Uma variedade de movimentos da mão com uma esponja deixa vários traços que podem ser facilmente transformados em borboleta, caracol, flor, complementando o desenho com traços característicos.

GRÁFICOS DE GEL

Material: Papel preto, um conjunto de canetas de gel, um lápis simples.

Progresso.

1ª via

Técnica monocromática. Em um fundo preto, aplique uma imagem linear com uma caneta gel branca (prata) (nota: é necessário mostrar senso de proporção). Castelos, paisagens e pinturas em miniatura parecem expressivos dessa maneira. Esboços preliminares podem ser feitos a lápis. O erro pode ser retocado com segurança com guache ou tinta preta, escolhendo o tom certo.

2ª via

técnica policromada. A cor funciona em um fundo preto canetas de gel, tonificando a imagem com gel branco ou prata. O tom branco dará frescor, brilho, prata imita gráficos de metal. Após a secagem, você precisa fazer uma pintura de base (branca, prata) e aplicar as cores necessárias. Em casos excepcionais, por exemplo ao pintar ovos de Páscoa, uma roda de fiar, digamos um fundo colorido.

O trabalho fica tão bonito quando emoldurado no passaporte.

TINTURA DE PAPEL

Material: Papel branco, pasta de amido, pano, bandejas, guache, cola ou tinta a óleo, diluente de óleo (gasolina).

Progresso:

1ª via

Dilua 2-3 tons de tinta a óleo com um diluente de óleo até a densidade de creme azedo muito líquido. Cada cor em uma tigela separada, um pincel separado.

Despeje água fria em uma tigela ou banho, polvilhe tinta diluída da mesma cor. Nas manchas resultantes (película de mármore), coloque uma folha de papel (segure o papel pelo canto dobrado) e remova imediatamente.

Em outras folhas, você pode pulverizar 2-3 tintas de cores diferentes de uma só vez. Seque o papel colorido em um jornal e coloque-o sob uma prensa. O papel tingido dessa maneira se assemelha às manchas de mármore.

2ª via

Pegue cola ou tinta guache de 2-3 cores, cozinhe uma pasta de amido, despeje-a em um banho ou prato, adicione tinta e mexa levemente. Obtida na forma de pasta ou geleia, a massa colorida é aplicada no papel com pincel, depois o excesso é retirado com pano, pincel, pente ou pincel duro. O padrão desejado também pode ser obtido aplicando-se ramo de abeto ou desenhando todos os tipos de linhas em diferentes direções.

FIGURAS COLORIDAS EM VIDRO

Material: Tintas em tubos, película transparente ou superfície de vidro, folha de papel, fita adesiva.

Progresso:

1ª via

Para tirar uma foto, você precisa espremer a tinta dos tubos no filme em tiras finas, deixando margens largas umas das outras.

Você pode usar mais cores diferentes.

Aplique suavemente a segunda camada de filme na imagem, pressione as bordas. Alise a tinta com a ponta dos dedos. Anexe a imagem à janela, alise-a e veja como a luz joga nas tintas. Cole ao redor do perímetro com fita adesiva.

2ª via

A tinta é aplicada ao vidro, um espelho da mesma maneira que no primeiro método. Em seguida, colocam papel em cima e pressionam em cima com outro copo, ou com algum objeto pesado. Isso permitirá que a tinta se espalhe pelo papel ao mesmo tempo. Em seguida, a carga é removida, esperando a tinta secar no papel. Depois disso, pequenos detalhes são pintados com pincel ou outros materiais pictóricos.

A MAGIA DO PAPEL

Material: Papel higiênico, papel de paisagem, bandejas, tintas, pincéis.

Progresso:

Despeje a tinta nos banhos, dilua com água.

Prepare papel higiênico em 6-4-2 quadrados, cerca de 18 tiras.

Para fazer flores dobre tiras de 4-6 quadrados ao meio e ao meio novamente. Enrole-os em tubos. Molhe o papel com tinta. Em seguida, mergulhe-o rapidamente em uma tigela com água morna e deixe secar por alguns segundos. Dobre o papel em um anel em uma pilha de jornais, pressione-o de cima para que a tinta e a água escorram.

Para fazer folhas dobre tiras de papel de 2 quadrados ao meio e enrole em um tubo. Também tingir e pressionar como flores.

Coloque as flores e as folhas em um prato, cubra com papel vegetal e seque no forno por 10 minutos.

Flores acabadas são colocadas e coladas no papel. Você pode adicionar um vaso, galho ou outros detalhes que desejar.

Informação elaborada por: educador de belas artes, L.V. Ovsyankina

Blotografia.

Consiste em ensinar as crianças a fazer borrões (pretos e multicoloridos). Então uma criança de 3 anos pode olhar para eles e ver imagens, objetos ou detalhes individuais. "Como é a sua mancha de tinta ou a minha?", "De quem ou o que ela te lembra?" - estas perguntas são muito úteis, porque desenvolver o pensamento e a imaginação. Depois disso, sem forçar a criança, mas mostrando, recomendamos passar para o próximo passo - traçar ou desenhar o borrão. O resultado pode ser uma história inteira.

Desenho juntos em uma longa tira de papel.

A propósito, é útil alterar o formato do papel (ou seja, fornecer não apenas um padrão). Nesse caso, uma longa faixa ajudará você a desenhar juntos sem interferir um no outro. Você pode desenhar objetos ou gráficos isolados, ou seja, trabalhar nas proximidades. E mesmo neste caso, a criança é mais quente do cotovelo da mãe ou do pai. E então é desejável ir para desenho coletivo. Os adultos e a criança concordam em quem vai desenhar o que fazer uma trama.

Pique com uma escova semi-seca dura.

Meios de expressividade: textura de cor, cor. Materiais: pincel duro, guache, papel de qualquer cor e formato, ou uma silhueta esculpida de um animal fofo ou espinhoso. Método de obtenção de uma imagem: a criança abaixa o pincel no guache e o bate no papel, segurando-o na vertical. Ao trabalhar, a escova não cai na água. Assim, toda a folha, contorno ou modelo é preenchido. Acontece uma imitação da textura de uma superfície fofa ou espinhosa.

Pintura a dedo.

Meios expressivos: mancha, ponto, linha curta, cor. Materiais: tigelas com guache, papel grosso de qualquer cor, pequenos lençóis, guardanapos. Método de obtenção de uma imagem: a criança mergulha o dedo em guache e coloca pontos, manchas no papel. Cada dedo é preenchido com uma cor diferente de tinta. Após o trabalho, os dedos são limpos com um guardanapo e o guache é facilmente lavado.

Desenho de palma.

Meios expressivos: mancha, cor, silhueta fantástica. Materiais: pires largos com guache, pincel, papel grosso de qualquer cor, folhas de grande formato, guardanapos. Método de obtenção de uma imagem: a criança mergulha a mão (o pincel inteiro) em guache ou pinta com pincel (a partir dos 5 anos) e faz uma impressão no papel. Eles desenham com a mão direita e esquerda, pintados em cores diferentes. Após o trabalho, as mãos são limpas com um guardanapo e o guache é facilmente lavado.

Desenho com um segredo em três pares de mãos.

Uma folha de papel retangular é tomada, 3 lápis. Adultos e uma criança são distribuídos: quem sorteará o primeiro, quem será o segundo, quem será o terceiro. O primeiro começa a desenhar, e depois fecha o seu desenho, dobrando o folheto em cima e deixando um pouco, alguma parte, para continuar (o pescoço, por exemplo). O segundo, não vendo nada além do pescoço, naturalmente continua o tronco, deixando apenas parte das pernas à vista. A terceira termina. Em seguida, toda a folha é aberta - e quase sempre fica engraçado: da incompatibilidade de proporções, esquemas de cores.

Desenhando você mesmo ou desenhando da natureza seus brinquedos favoritos.

O desenho da natureza desenvolve a observação, a capacidade de não mais criar, mas de retratar de acordo com as regras, ou seja, desenhe para que se pareça com o original em proporções, formas e cores. Sugira que você se desenhe primeiro, olhando no espelho. E não deixe de se olhar no espelho muitas vezes. Melhor ainda, mostre como vocês adultos vão se desenhar, sem dúvida, olhando no espelho muitas vezes. Em seguida, deixe a criança escolher um objeto para si mesma, pode ser uma boneca, um urso ou um carro favorito. É importante aprender a observar por muito tempo, comparando partes do assunto. E mais. Se uma criança se afasta da natureza, introduz algo próprio, como resultado do qual aparece um objeto ou brinquedo completamente diferente, não fique chateado. Elogie seu bebê: "Você desenhou hoje carro novo! Você provavelmente quer um assim?” Mas no final de tal desenho, é importante perguntar: “Como o carro desenhado difere deste?” Rolamento de papel.

Meios expressivos: textura, volume. Materiais: guardanapos ou papel colorido frente e verso, cola PVA derramada em pires, papel grosso ou papelão colorido para a base. Método de obtenção de uma imagem: a criança amassa o papel nas mãos até que fique macio. Em seguida, ele rola uma bola para fora dela. Seus tamanhos podem ser diferentes: de pequeno (baga) a grande (nuvem, caroço para um boneco de neve). Depois disso, a bola de papel é abaixada na cola e colada na base.

"Eu desenho minha mãe"...

Seria bom continuar desenhando da vida ou desenhando de memória (familiares, parentes e amigos podem se tornar objetos para tal imagem). Como material de apoio, pode haver fotografias ou conversas sobre características características aparecimento de parentes ausentes... Fotografias são tiradas e examinadas. Uma conversa é travada: "Que tipo de avó Valya? Que tipo de cabelo ela tem? Penteado? Vestido favorito? Sorriso?" E o processo criativo começa. Depois de um tempo, você pode se oferecer para desenhar namoradas de memória. Quando houver desenhos suficientes de parentes e amigos, aconselhamos a organizar uma mini-exposição "Meus parentes e amigos", onde são apreciados os primeiros retratos de uma criança em idade pré-escolar.

Impressão de papel enrugado.

Meios expressivos: mancha, textura, cor. Materiais: um pires ou uma caixa de plástico, que contém uma almofada de carimbo feita de espuma de borracha fina embebida em guache, papel grosso de qualquer cor e tamanho, papel amassado. Método de obtenção de uma imagem: a criança pressiona o papel amassado na almofada de tinta e faz uma impressão no papel. Para obter uma cor diferente, tanto o pires quanto o papel amassado mudam. Giz de cera + aquarela.

Meios expressivos: cor, linha, mancha, textura. Materiais: giz de cera, papel branco grosso, aquarela, pincéis. Método de obtenção de uma imagem: a criança desenha com giz de cera em papel branco. Em seguida, ele pinta a folha com aquarela em uma ou mais cores. O desenho de giz permanece sem pintura.

Vela + aquarela.

Meios expressivos: cor, linha, mancha, textura. Materiais: vela, papel grosso, aquarela, pincéis. Forma de obtenção de uma imagem: a criança desenha com uma vela no papel. Em seguida, ele pinta a folha com aquarela em uma ou mais cores. O padrão de vela permanece branco.

Padrão pontilhado.

As crianças adoram qualquer coisa não tradicional. Desenhar com pontos refere-se a técnicas incomuns, neste caso, técnicas. Para implementação, você pode pegar uma caneta hidrográfica, um lápis, colocá-lo perpendicularmente a uma folha de papel branca e começar a desenhar. Mas aqui, os bitmaps são melhor obtidos com tintas. Aqui está como é feito. Um fósforo, limpo de enxofre, é bem embrulhado com um pequeno pedaço de algodão e mergulhado em tinta grossa. E então o princípio de desenhar pontos é o mesmo. O principal é interessar imediatamente a criança. pulverizar. Meios expressivos: ponto, textura. Materiais: papel, guache, pincel duro, um pedaço de papelão grosso ou plástico (5x5 cm). Método de obtenção de uma imagem: a criança pega a tinta em um pincel e bate o pincel no papelão, que segura acima do papel. Em seguida, ele pinta a folha com aquarela em uma ou mais cores. A tinta respinga no papel. Estampas de folhas.

Meios expressivos: textura, cor. Materiais: papel, guache, folhas de diferentes árvores (de preferência caídas), pincéis. Método de obtenção de uma imagem: a criança cobre um pedaço de madeira com tintas de cores diferentes, depois aplica com o lado colorido no papel para obter uma impressão. Cada vez que uma nova folha é tirada. Os pecíolos das folhas podem ser pintados com um pincel.

Conduzindo um ciclo de aulas utilizando uma variedade de técnicas para identificar as habilidades das crianças ao longo do tempo, fica claro que as crianças têm a capacidade de trabalhar com tintas usando técnicas não tradicionais. Em crianças com habilidades artísticas e criativas pouco desenvolvidas, os indicadores são um pouco mais altos do que no início. ano escolar, mas através do uso de materiais não tradicionais, o nível de entusiasmo pelo tópico e técnica e a capacidade de percepção de cores melhoraram.

Desenhos de espuma.

Por alguma razão, todos nós tendemos a pensar que, se pintamos com tintas, também devemos usar um pincel. Longe de sempre, dizem os trizovitas. A borracha de espuma pode vir em socorro. Aconselhamos que você faça uma variedade de pequenas figuras geométricas e, em seguida, prenda-as com um fio fino a um bastão ou lápis (não apontado). A ferramenta está pronta. Agora você pode mergulhá-lo na tinta e usar o método do carimbo para desenhar triângulos vermelhos, círculos amarelos, quadrados verdes (toda a espuma de borracha, ao contrário do algodão, é bem lavada). No início, as crianças irão sortear aleatoriamente figuras geométricas. E então se ofereça para fazer os ornamentos mais simples deles - primeiro de um tipo de figura, depois de dois, três.

Desenhos misteriosos.

Desenhos misteriosos podem ser obtidos da seguinte forma. Uma cartolina de cerca de 20x20 cm é retirada e dobrada ao meio. Em seguida, um fio de semi-lã ou lã com cerca de 30 cm de comprimento é selecionado, sua extremidade é mergulhada em tinta grossa por 8-10 cm e presa dentro do papelão. Você deve então mover este fio para dentro do papelão e depois retirá-lo e abrir o papelão. Acontece uma imagem caótica, que é examinada, delineada e completada por adultos com crianças. É extremamente útil dar nomes às imagens resultantes. Este complexo trabalho mental e de fala, combinado com o trabalho visual, contribuirá para o desenvolvimento intelectual das crianças em idade pré-escolar.

Desenho com giz de cera.

Pré-escolares adoram variedade. Essas oportunidades nos fornecem giz de cera comum, sanguíneo, carvão. Asfalto liso, porcelanato, cerâmica, pedras - esta é a base na qual o giz e o carvão se encaixam bem. Assim, o asfalto dispõe de uma ampla imagem de terrenos. Eles (se não houver chuva) podem ser desenvolvidos no dia seguinte. E então inventar histórias de acordo com as tramas. E nos ladrilhos cerâmicos (que às vezes ficam guardados nos restos em algum lugar da despensa), recomendamos a representação de padrões, pequenos objetos com giz de cera ou carvão. Pedras grandes (como voluns) são solicitadas a decorá-las sob a imagem da cabeça de um animal ou sob um toco. Depende do que ou de quem a pedra se parece em forma.

Método de desenho mágico.

Este método é implementado assim. canto vela de cera uma imagem é desenhada em papel branco (uma árvore de Natal, uma casa ou talvez um terreno inteiro). Em seguida, com um pincel, e de preferência com algodão ou espuma de borracha, a tinta é aplicada em cima de toda a imagem. Devido ao fato de a tinta não cair na imagem em negrito com uma vela - o desenho parece aparecer de repente diante dos olhos das crianças, manifestando-se. Você pode obter o mesmo efeito desenhando primeiro com cola de papelaria ou um pedaço de sabão em pó. Nesse caso, a seleção do pano de fundo para o assunto desempenha um papel importante. Por exemplo, é melhor pintar um boneco de neve pintado com uma vela com tinta azul e um barco com tinta verde. Não precisa se preocupar se as velas ou o sabão começarem a desmoronar durante a pintura. Depende da qualidade deles.

Desenhando pequenas pedras.

Claro, na maioria das vezes a criança retrata azulejos em um avião, em papel, menos frequentemente no asfalto. pedras grandes. Uma imagem plana de uma casa, árvores, carros, animais no papel não é tão atraente quanto criar suas próprias criações volumétricas. A este respeito, os seixos do mar são idealmente usados. São lisos, pequenos e têm forma diferente. A própria forma do seixo às vezes dirá à criança qual imagem criar neste caso (e às vezes os adultos ajudarão as crianças). É melhor pintar um seixo sob um sapo, outro sob um inseto, e um fungo maravilhoso sairá do terceiro. A tinta grossa e brilhante é aplicada ao seixo - e a imagem está pronta. E é melhor terminar assim: depois que o seixo secar, cubra-o com um verniz incolor. Nesse caso, um besouro volumoso ou um sapo feito pelas mãos das crianças brilha, brilha intensamente. Este brinquedo participará de jogos infantis independentes mais de uma vez e trará benefícios consideráveis ​​ao seu proprietário.

método de nitkografia.

Existe esse método principalmente para meninas. Mas isso não significa que não seja adequado para crianças do sexo oposto. E consiste no seguinte. Primeiro, uma tela de 25x25 cm de tamanho é feita de papelão, ou papel de veludo ou flanela simples é colada no papelão. Seria bom preparar uma bela bolsa com um conjunto de fios de lã ou semi-lã de várias cores para a tela. Este método baseia-se na seguinte característica: fios com uma certa porcentagem de lã são atraídos pelo papel de flanela ou veludo. Você só precisa anexá-los. movimentos leves dedo indicador. A partir desses tópicos, você pode preparar histórias interessantes. Desenvolve a imaginação, o paladar. Especialmente as meninas aprendem a selecionar habilmente as cores. Algumas cores de linha são adequadas para flanela clara e cores completamente diferentes para flanela escura. Assim começa o caminho gradual para o artesanato feminino, o bordado, que é muito necessário para elas.

Método de monotipia.

Duas palavras sobre isso, infelizmente, método raramente usado. E em vão. Porque ele está repleto de muitas tentações para pré-escolares. Resumindo, trata-se de uma imagem em celofane, que depois é transferida para o papel. No celofane liso, pinto com tinta com pincel, ou fósforo com algodão, ou com o dedo. A tinta deve ser espessa e brilhante. E imediatamente, até que a tinta seque, vire o celofane com a imagem para baixo em papel grosso branco e, por assim dizer, molhe o desenho e depois levante-o. Acontece dois desenhos. Às vezes a imagem fica no celofane, às vezes no papel.

Desenho em papel molhado.

Até recentemente, acreditava-se que você só pode desenhar em papel seco, porque a tinta é suficientemente diluída com água. Mas há vários objetos, plotagens, imagens que são melhores para desenhar em papel molhado. Precisamos de ambiguidade, imprecisão, por exemplo, se uma criança quer retratar seguintes tópicos: "Cidade na neblina", "Eu tive um sonho", "Está chovendo", "Cidade noturna", "Flores atrás da cortina", etc. Você precisa ensinar um pré-escolar a deixar o papel um pouco molhado. Se o papel estiver muito molhado, o desenho pode não funcionar. Portanto, recomenda-se mergulhar em água limpa um pedaço de algodão, esprema-o e desenhe-o sobre toda a folha de papel ou (se necessário) apenas sobre uma parte separada. E o papel está pronto para produzir imagens vagas.

Imagens de tecido.

Coletamos os restos de tecidos de vários padrões e qualidades diferentes em uma bolsa. Útil, como se costuma dizer, e chita e brocado. Muito importante para exemplos concretos para mostrar como o desenho no tecido, bem como seu acabamento, pode ajudar a retratar algo na trama com muito brilho e ao mesmo tempo com facilidade. Vamos dar alguns exemplos. Então, em um dos tecidos, as flores são retratadas. Eles são recortados ao longo do contorno, colados (apenas com uma pasta ou outra boa cola) e depois pintados em uma mesa ou vaso. Acontece uma imagem colorida espaçosa. Existem tecidos que podem servir bem de casinha ou de corpo de animal, ou de lindo guarda-chuva, ou de chapéu para boneca, ou de bolsa.

Aplicação em massa.

Obviamente, as crianças adoram fazer apliques: recortar algo e colar, aproveitando muito o processo em si. E você precisa criar todas as condições para eles. Junto com uma aplicação planar, ensine-os a fazer uma tridimensional: uma tridimensional é melhor percebida por um pré-escolar e reflete de forma mais realista o mundo ao seu redor. Para obter essa imagem, é necessário enrugar o papel colorido do aplicativo nas mãos das crianças, depois endireitá-lo levemente e recortar a forma desejada. Depois é só colar e, se necessário, finalizar os detalhes individuais com lápis ou caneta hidrográfica. Faça, por exemplo, uma tartaruga amada pelas crianças. Lembre-se de papel pardo, achate levemente, recorte forma oval e cole e depois pinte a cabeça e as pernas.

Desenhe com cartões postais.

Na verdade, quase todas as casas têm muitos postais antigos. Repasse cartões postais antigos com as crianças, ensine-as a recortar as imagens necessárias e colá-las no local, na trama. Uma imagem de fábrica brilhante de objetos e fenômenos dará até mesmo ao desenho despretensioso mais simples uma imagem completamente decoração. Como uma criança de três, quatro e até cinco anos pode desenhar um cachorro e um besouro? Não. Mas ao cachorro e ao inseto, ele acrescentará o sol, a chuva e ficará muito feliz. Ou se, junto com as crianças, recortar um cartão postal e colar em uma casa de conto de fadas com uma avó na janela, um pré-escolar, guiado por sua imaginação, conhecimento de contos de fadas e habilidades visuais, sem dúvida desenhará algo para dele.

Aprendendo a fazer um fundo.

Normalmente as crianças desenham em papel branco. Assim você pode ver com mais clareza. Tão mais rápido. Mas algumas cenas requerem um plano de fundo. E, devo dizer, todo trabalho infantil fica melhor com um pano de fundo feito com antecedência. Muitas crianças fazem o fundo com um pincel, além disso, um pincel comum e pequeno. Embora exista uma maneira simples e confiável: faça o fundo com algodão ou um pedaço de espuma de borracha embebido em água e tinta.

O próprio conceito explica o significado este método: vários dos itens acima são coletados nele. Em geral, idealmente, parece-nos importante o seguinte: é bom que um pré-escolar não apenas esteja familiarizado com várias técnicas de imagem, mas também não as esqueça, mas as utilize adequadamente, cumprindo um determinado objetivo. Por exemplo, uma das crianças de 5 a 6 anos decidiu desenhar o verão e, para isso, usa mapa de bits(flores), e a criança desenhará o sol com o dedo, recortará frutas e legumes de cartões postais, retratará o céu e as nuvens com tecidos, etc. Não há limite para o aprimoramento e criatividade na atividade visual. A professora-pesquisadora de inglês Anna Rogovin recomenda usar tudo o que estiver à mão para os exercícios de desenho: desenhar com um pano, guardanapo de papel (dobrado várias vezes); pintar água suja, folhas de chá velhas, borra de café, bagaço de bagas. Também é útil para pintar latas e garrafas, bobinas e caixas, etc.

Da experiência de trabalho. Formas não tradicionais de desenhar no jardim de infância com crianças pré-escolares mais velhas.

Este material apresentará aos professores uma variedade de formas e técnicas de trabalho com guache, aquarela, carvão, sanguíneo, pastel e outros materiais, bem como sua combinação.
A experiência de trabalhar com crianças no jardim de infância mostrou que desenhar de forma inusitada e usar os materiais que nos cercam no dia a dia evocam emoções positivas nas crianças. O desenho cativa as crianças, e principalmente as não tradicionais, as crianças desenham, criam e compõem algo novo com muita vontade. desenho maneiras não convencionais, as crianças não têm medo de errar, pois tudo pode ser facilmente corrigido e, a partir de um erro, você pode facilmente criar algo novo, e a criança ganha autoconfiança, supera o “medo de uma folha de papel em branco” e começa a se sentir como um pequeno artista. Ele tem interesse e desejo de desenhar. Você pode desenhar com qualquer coisa, em qualquer lugar e como quiser! A variedade de materiais apresenta novos desafios e obriga você a criar algo o tempo todo!

Realização de aulas usando técnicas não tradicionais:

contribui para a remoção dos medos das crianças;
desenvolve a autoconfiança;
desenvolve o pensamento espacial;
ensina as crianças a expressar livremente sua intenção;
incentiva as crianças a buscas e soluções criativas;
ensina as crianças a trabalhar com uma variedade de materiais;
desenvolve um senso de composição, ritmo, cor, percepção de cores;
sensação de textura e volume;
desenvolve habilidades motoras finas das mãos;
desenvolve Habilidades criativas, imaginação e vôo da fantasia.
enquanto trabalham, as crianças obtêm prazer estético.
Em desenvolvimento:
formar o pensamento criativo, um interesse constante pela atividade artística;
desenvolver gosto artístico, fantasia, engenhosidade, imaginação espacial;
formar as habilidades necessárias para criar trabalhos criativos;
desenvolver o desejo de experimentar, mostrando sentimentos cognitivos brilhantes: surpresa, dúvida, alegria de aprender coisas novas.
Educacional:
reforçar e enriquecer o conhecimento das crianças sobre tipos diferentes Criatividade artística;
apresentar crianças Vários tipos atividade visual, uma variedade de materiais artísticos e métodos de trabalho com eles;
consolidar as habilidades adquiridas e mostrar às crianças a amplitude de sua possível aplicação.
Educacional:
educar a diligência e o desejo de alcançar o sucesso pelo próprio trabalho;
cultivar atenção, precisão, propósito, auto-realização criativa.

"Monótipo"

Tema: "Borboleta"
Meios de expressividade: mancha, cor, simetria.
Material: tinta, pincel, papel
Progresso:
Dobre um pedaço de papel ao meio. De um lado, mais perto do centro, aplique alguns pontos coloridos brilhantes com um pincel. Agora dobre rapidamente a folha ao longo da mesma dobra e passe-a bem com a palma da mão. Abra e dê uma olhada: o que aconteceu? Flores de fadas? Não, é uma linda borboleta!

"Monótipo" + "Splatter"

Tema: "Paisagens de inverno", "Palácio da Rainha da Neve"
Meios expressivos: ponto, textura.
Material: escovas de dentes velhas, guache, papel, herbário, silhuetas.
Progresso:
Um pouco de tinta é coletada na ponta do pincel. Incline o pincel sobre uma folha de papel e passe um papelão ou pente sobre a pilha. Salpicos se espalharão em uma folha limpa. Então você pode retratar o céu estrelado, fogos de artifício. E você também pode recortar qualquer silhueta e colocá-la em uma folha de papel e tinta spray. Em seguida, retire a silhueta e você terá um traço, pode ser complementado, pinto nas linhas que faltam com um pincel.

"Monótipo" + "Aplicativo"

Tema: "Fundo do mar"


"Desenhando em bruto"

Tema: "Estações"
Meios expressivos: cor, linha, mancha.
Materiais: lenços umedecidos, recipiente para água, tintas, pincéis, giz de cera aquarela.
Progresso:
Primeira forma:
Molhe o papel e coloque-o sobre um pano úmido (para evitar que o papel seque). Pegue um giz de aquarela e desenhe o que quiser.
Segunda maneira:
Se não houver lápis de aquarela, você pode desenhar com tintas e pincel.

"Desenho em bruto" com mais detalhes de desenho.

"Desenhando em bruto" + otimista

Tema: "Estações"

"Desenhando em bruto" + pastel

Tema: " peixe dourado»

"Papel amassado"

Tema: "Folhas de Outono"
Efeito de envelhecimento da superfície.
Material: papel, tintas, pincéis, pratos.
Progresso:
Primeira forma:
Amasse uma folha de papel limpa com as mãos e alise-a. Desenhe o desenho pretendido. Essa técnica é interessante porque, em locais onde o papel é dobrado, a tinta fica mais intensa, mais escura ao pintar - isso é chamado de efeito mosaico.
Segunda maneira:
Amasse um pedaço de papel, mergulhe-o em tinta molhada e aplique um padrão mergulhando. Este método pode ser usado para o plano de fundo ou para completar o trabalho - flores, copas de árvores, montes de neve e assim por diante.

"Coçar"

Tema: "Noite", "Espaço", "Inverno", "Fundo do Mar"
Materiais: Vela, guache preto, xampu, bastão pontiagudo.
Progresso.
Vamos aplicar um fundo colorido com aquarelas ou pegar papelão colorido ou papel branco comum. Todo o fundo é completamente esfregado com cera, parafina. Despeje o guache preto ou colorido no soquete, adicione um pouco de xampu e misture bem. Em seguida, cobrimos a folha de parafina com esta mistura, a peça de trabalho está pronta. Agora vamos pegar uma vara pontiaguda e começar a riscar o desenho.

"Pique com uma escova semi-seca dura"

Tema: "Animais, nuvens, flores, árvores, paisagens"
Meios de expressividade: textura de cor, cor.
Materiais: pincel duro, guache, papel de qualquer cor e formato, ou uma silhueta esculpida de um animal fofo ou espinhoso.
Coletamos um pouco de guache da cor desejada em um pincel seco e duro e, segurando o pincel na vertical (o pincel bate com o “calcanhar”), fazemos “picadas” por cima, colocando-os dentro e ao longo das bordas do silhueta do animal. Quando a tinta secar, desenhe os olhos, nariz, boca, bigode e outros detalhes característicos do animal com a ponta de um pincel macio.

"Artes gráficas"

Material: Papel preto, folhas de papel branco, guache branco e preto.
Progresso.
Primeira forma:
Técnica monocromática. Em um fundo preto, aplique uma imagem com guache branco (nota: é necessário mostrar senso de proporção). Castelos, paisagens e pinturas em miniatura parecem expressivos dessa maneira. Esboços preliminares podem ser feitos com um lápis. O erro pode ser retocado com segurança com guache ou tinta preta, escolhendo o tom certo.
Segunda maneira:
técnica policromada. Sobre fundo preto trabalham com guache branco. O tom branco dará frescor, brilho. Em casos excepcionais, por exemplo, ao pintar ovos de Páscoa, rodas giratórias, um fundo colorido é aceitável.

Pintura em guache com branco

Tema: "Natureza morta", "Paisagem", "Abstração".
Adicionar branco a diferentes cores de tintas permite obter tons claros da cor original. Sensações de cor como resultado, ternura, leveza, leveza.