Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Sining... Maaari nitong buhayin ang kaluluwa ng isang tao mula sa mga abo nito, gawin siyang makaranas ng simpleng hindi kapani-paniwalang mga emosyon at damdamin. Ang sining ay isang paraan kung saan sinusubukan ng mga may-akda na ihatid ang kanilang mga iniisip sa mga tao at sanayin sila sa kagandahan.

Tinalakay ng may-akda ang pangangailangan ng sining sa ating buhay, itinuon niya ang katotohanan na "ang kagandahan ay dapat matutunan at pahalagahan, tulad ng dapat matutunan ng isang tao na madama. mataas na musika" Binanggit ni Yuri Bondarev bilang isang halimbawa ang gawa ni Mozart na "Requiem", na may hindi maisip na epekto sa mga tagapakinig, "ang mga tao ay hayagang lumuha sa episode kung saan ang buhay ng mahusay na kompositor ay pinutol." Kaya, ipinakita ng may-akda na maaaring mahawakan ng sining ang banayad na mga string ng kaluluwa ng isang tao at maranasan niya ang hindi pangkaraniwang mga damdamin.

Inaangkin ni Bondarev na ang sining ay maaaring lubos na makaimpluwensya sa isang tao, dahil ito ang pinakamagandang bagay sa kanyang buhay. Maaaring baguhin ng sining ang isang tao, sa kanya panloob na mundo. Ito ay isang bagay na talagang kailangan mong matutunan. Sa katunayan, ang isa ay hindi maaaring sumang-ayon sa may-akda. Naniniwala ako na ang sining ay makapagpaparamdam sa atin ng saya at kalungkutan, kalungkutan at pananabik, kaligayahan at marami pang ibang emosyon.

Kaya, sa gawain ni I.A. Goncharov "Oblomov" ang saloobin ng pangunahing karakter sa musika ay malinaw na inilarawan. Si Oblomov, na bumibisita kay Olga Ilyinskaya, ay narinig niyang tumugtog ng piano sa unang pagkakataon. Ipinakita sa atin ng may-akda kung paano maimpluwensyahan ng musika ang panloob na mundo ng isang tao at ang kanyang mga damdamin. Nakikinig mahusay na laro, halos hindi mapigilan ng bayani ang kanyang mga luha, nadama niya ang lakas at sigla, ang pagnanais na mabuhay at kumilos.

Gayunpaman, ang saloobin ng kalaban ng akda ni I. S. Turgenev na "Mga Ama at Anak" sa sining ay napaka negatibo. Hindi ito nakikita ni Bazarov bilang isang mahalagang bahagi ng buhay ng isang tao, hindi niya nakikita ang mga benepisyo at pakinabang nito. Ito ang limitasyon ng kanyang mga pananaw. Ngunit ang buhay ng isang tao na walang sining, na walang "sense of beauty" ay napaka-boring at monotonous, na, sa kasamaang-palad, hindi nakilala ng bayani.

Bilang konklusyon, nais kong tapusin na ang sining ang pinakamahalagang bahagi sa buhay ng bawat isa sa atin. Kailangan mo lang ipasok ito sa iyong puso at kaluluwa, at maaari nitong talunin ang buong mundo.

Opsyon 2

Anumang uri ng sining para sa isang tao ay pinakamataas na parangal para sa mga pagsisikap na ginawa niya upang makilahok dito - alinman bilang tagalikha ng isang obra maestra, o simpleng paghanga sa mga resulta nito mula sa labas.

Ang mga komposisyon ng musikal, mahiwagang pagpipinta, matikas na mga eskultura ay lumitaw salamat sa kaalaman ng tao, likas na regalo o ang pagnanais na makamit ang gayong kasakdalan.

Sa proseso ng paglikha ng anumang obra maestra ng sining, ginagamit ng isang tao ang kanyang talento, na nagpapakita ng kanyang buong potensyal. Ang sining ay bubuo at hindi pinapayagan kang manatili sa isang lugar, sa isang estado ng hindi pagkilos. Dahil dito, umuunlad ang mga tao. Ang mga taong may kaugnayan sa lugar na ito sa anumang lawak ay mga taong malikhain na patuloy na naghahanap. Ang paglulubog sa kanilang sarili sa mundong ito, sila ay aktibong umuunlad sa espirituwal.

Kaya, sa pamamagitan ng pagpapakita ng imahinasyon, determinasyon, pantasya, at pasensya, ang sining ay nakakatulong sa pagpapatibay ng posisyon sa buhay ng isang tao, nakakaimpluwensya sa pananaw sa mundo ng isang tao, tumutulong upang mahanap ang sarili, at bumuo ng sariling paraan ng pag-iisip.

Kung musika ang pinag-uusapan, pagkatapos ay pagkatapos makinig mga gawang klasikal bumuti ang emosyonal, mental at maging pisikal na kalagayan ng isang tao. Depende sa ritmo at nilalaman ng mga melodies at kanta, maaari kang makakuha ng isang singil ng hindi kapani-paniwalang sigla o huminahon.

Sa ilalim ng impluwensya ng sining, ang panloob na mundo ng isang tao ay nagbabago. Anuman sa mga uri nito - mga graphic, teatro, pagpipinta, atbp. ay naglalaman ng napakaraming malalim na kahulugan at mga hilig na ipinahahayag sa pamamagitan ng mga natatanging paraan ng pagpapahayag, na pinapaisip ka nila tungkol sa iyong sarili, ang kahulugan ng buhay, at nagbibigay-daan sa iyong tingnan ang mundo sa isang bagong paraan.

Anumang gawa ng sining ay nakakatulong na makilala ang mabuti at masama, mabuti at masama. Ang mga akdang pampanitikan ay mayroon napakalaking kapangyarihan, na may kakayahang kumilos sa isang tao, nagdadala sa kanya sa ibang mundo. Sa pamamagitan ng pagiging bayani ng mga kaganapan na inilalarawan sa mga libro, natututo ang mga tao ng bagong impormasyon, batay sa kung saan sila ay nagiging mas mahusay, iwasto ang mga pagkakamali pagkatapos matugunan ang kanyang mga karakter, nakikiramay at nagagalak sa kanila. Maaaring baguhin ng panitikan ang pananaw sa mundo ng isang tao.

Sa ilalim ng impluwensya ng pagpipinta, ang pagbuo ng espirituwal na mundo ng isang tao ay nangyayari. Ang pakikilahok sa ganitong uri ng aktibidad ay nagtataguyod ng pagpapahayag ng sarili at nagpapaganda ng mga impression. Sa mga eskultura, isinasama ng mga tao ang kanilang mga aesthetic na pagnanasa, at para sa mga tagamasid sa labas sila ay pang-edukasyon.

Kaya, ang sining ay nililinang lamang ang pinakamahusay na mga katangian ng karakter sa isang tao, pinatataas ang katalinuhan, pagkilala at pagbuo ng mga katangiang iyon na dati ay hindi nakikita.

Maraming mga kawili-wiling sanaysay

• Sanaysay Ano ang imoral na gawaing pangangatwiran

  Higit pa mula sa maagang pagkabata tinuturuan ang mga tao kung paano kumilos nang tama sa isang partikular na sitwasyon. Itinuturo nila ang mga konsepto ng mabuti at masama, moralidad at etika. SA iba't-ibang bansa at maging ang strata ng lipunan, ang mga konseptong ito ay maaaring magkaiba nang malaki.

• Sanaysay batay sa gawa ni Oles Kuprin, grade 11

  Ang pagsasalita tungkol sa gawain ng isang kahanga-hangang manunulat bilang A.I. Kuprin, dapat tandaan na sinabi niya sa kanyang mga gawa ang tungkol sa taos-puso at tunay na pag-ibig

• Pagsusuri ng gawaing Minor Fonvizin (comedy)

  Noong 1714, isang utos ang inilabas sa Russia noong sapilitang edukasyon mga maharlika Sa kaso ng hindi pagsunod sa utos ng hari, ang mga menor de edad na kalahating edukado, na itinuturing na iresponsable, ay ipinagbabawal na magpakasal

• Sanaysay nina Mitrash at Nastya na paghahambing na mga katangian sa kwentong Pantry of the Sun Prishvin essay

  Pangunahing mga artista Ang kwentong "Pantry of the Sun" ay dalawang ulila - kapatid na lalaki at babae - sina Nastya at Mitrasha. Parehong nawalan ng mga magulang: una kinuha ng sakit ang kanilang ina mula sa kanila

• Essay Tatay sa Hukbo (kung paano nagsilbi si Tatay sa hukbo)

  Ang pagtatanggol sa iyong Ama ay ang pangunahing tungkulin ng bawat tao. Ang ating bansa ang may pinakamakapangyarihan at huwarang hukbo. Parehong araw at gabi, ang mga sundalong Ruso ay nasa tungkulin, na nagbabantay sa aming mapayapang pagtulog.

2012-06-16 Nikita Melikhov Print version

Walang sinuman ang makikipagtalo sa katotohanan na ang sining ay gumaganap ng isang nagbibigay-malay, pang-edukasyon, at komunikasyon na papel sa pagbuo ng isang tao. Mula noong sinaunang panahon, ang sining ay nakatulong sa mga tao na maunawaan at mabago ang katotohanan, na ipinakita ito sa mga imahe at sa gayon ay ikinonekta ito sa isang solong kabuuan. Kasabay nito, nabuo ng tao ang abstract at Malikhaing pag-iisip- nabuo ang pantasya. Ang pilosopo ng Sobyet na si E. Ilyenkov ay nagsabi: "Ang pantasya mismo, o ang kapangyarihan ng imahinasyon, ay isa sa hindi lamang ang pinakamahalaga, kundi pati na rin ang unibersal, unibersal na mga kakayahan na nagpapakilala sa isang tao mula sa isang hayop. Kung wala ito, imposibleng gumawa ng isang hakbang, hindi lamang sa sining, maliban kung, siyempre, ito ay isang hakbang sa lugar. Kung wala ang kapangyarihan ng imahinasyon, imposibleng makilala ang isang matandang kaibigan kung bigla siyang magpatubo ng balbas; magiging imposible kahit na tumawid sa kalye sa pamamagitan ng daloy ng mga sasakyan. Ang sangkatauhan, na walang imahinasyon, ay hindi kailanman maglulunsad ng mga rocket sa kalawakan."

Imposibleng hindi isaalang-alang ang katotohanan na ang sining mula sa isang maagang edad ay may direktang bahagi sa pagbuo ng kamalayan sa isang bata (at sa buong buhay din). Musika, panitikan, teatro, sining - lahat ng ito ay naglilinang ng kahalayan at moralidad sa isang tao. Ang mga katangian tulad ng pagkakaibigan, konsensya, pagkamakabayan, pag-ibig, katarungan, atbp. umunlad sa pamamagitan ng sining. Bukod dito, ang pag-iisip mismo ay magiging imposible nang walang pag-unlad ng pandama na pang-unawa: "Ang kakayahang mag-isip nang lohikal, iyon ay, upang gumana sa mga konsepto, teoretikal na mga kahulugan sa mahigpit na alinsunod sa mga pamantayan ng lohika, ay walang halaga kung hindi ito pinagsama sa pantay nabuong kakayahan upang makita, para sa senswal na pagmuni-muni, upang makita ang mundo sa paligid natin."

Siyempre, sa lahat ng ito, ang sining ay madalas na nagsisilbing libangan. At, tila, kung mula pa noong unang panahon ang sining ay ginamit kapwa para sa kaliwanagan at para sa pagkagambala, kung gayon kahit ngayon ay walang dahilan para sa pag-aalala. Ngayon, mas marami ang nananatili at nililikha magandang libro, mga pelikula, musika, sa pagkilala kung saan ang isang tao ay nakakakuha ng pagkakataong sumali sa lahat ng karanasang natamo ng sangkatauhan, sa gayon ay nauunlad ang kanyang sariling mga kakayahan. Tanging kung hindi mo ito kukunin mga indibidwal na gawa sining, ngunit ang ugali ng pag-unlad (o pagkasira?) kontemporaryong sining, pagkatapos ay lumilihis ito nang higit at mas kapansin-pansin patungo sa pagtalikod sa lahat ng nakaraang pag-unlad ng sangkatauhan, na ginagawang isang industriya ng libangan at pagkagambala para sa mga tao ang sining tungkol sa mga problema ng pagbuo ng kanilang mga malikhaing kakayahan.

Marahil ang lahat, na hindi bababa sa isang beses na pumasok sa Museo ng Modernong Sining, naisip na, bilang isang bata, sila ay gumuhit ng mas mahusay. Sikat na artista D. Si Pollock ay nagsaboy at nagbuhos ng pintura sa fiberboard, na isinasaalang-alang ang kusang proseso ng paglikha na mas mahalaga kaysa sa resulta. Ang mga blots na ito ay nagkakahalaga ng 140 milyong dolyar, ngayon ito ay isa sa pinakamarami mamahaling mga painting sa mundo. Ang postmodernist na manunulat na si V. Pelevin ay nagsalita tungkol sa sikat na "Black Square" sa isa sa kanyang mga libro: "Si Malevich, kahit na tinawag niya ang kanyang sarili na isang Suprematist, ay tapat sa katotohanan ng buhay - kadalasan ay walang liwanag sa kalangitan ng Russia. At ang kaluluwa ay walang pagpipilian kundi ang gumawa ng hindi nakikitang mga bituin mula sa sarili nito - ito ang kahulugan ng canvas. Ang gayong walang kabuluhang mga pagpipinta na hindi naglalarawan ng anuman ay ginagawang walang kabuluhan ang personalidad ng may-akda; sinasabi nila: "lahat ay makakakita ng isang bagay sa kanilang sarili."

Ang pilosopo ng Sobyet, na nag-ukol ng maraming oras sa pag-aaral ng isyu ng impluwensya ng sining sa isang tao, si M. Lifshitz ay sumulat: "Ang pangunahing panloob na layunin ng naturang sining ay upang sugpuin ang kamalayan ng kamalayan. Ang pagtakas sa pamahiin ay ang pinakamababa. Mas mabuti pa ang pagtakas sa mundong hindi pinag-iisipan. Samakatuwid ang patuloy na pagsisikap na basagin ang salamin ng buhay, o hindi bababa sa gawin itong maulap at hindi nakikita. Ang bawat imahe ay kailangang bigyan ng mga tampok ng isang bagay na "iba". Kaya, ang figurativeness ay bumababa, at bilang isang resulta - isang bagay na libre mula sa anumang posibleng mga asosasyon sa totoong buhay» .

Mayroong maraming iba't ibang direksyon sa kontemporaryong sining. Ang mga may-akda ng ilang mga paggalaw ay nagbibigay sa kanilang mga gawa ng isang "malalim" na kahulugan, na sa katunayan ay isang anyo lamang na sumasalamin sa mga personal na karanasan at panandaliang damdamin ng lumikha. Ang sikat na surrealist na si S. Dali ay sumulat tungkol sa kanyang pagpipinta na "Soft Hours": "Isang gabi, pagod ako, nagkaroon ako ng migraine - isang napakabihirang sakit para sa akin. Pupunta sana kami sa sinehan kasama ang mga kaibigan, ngunit sa huling sandali ay nagpasya akong manatili sa bahay. Sasamahan sila ni Gala, at matutulog ako ng maaga. Kumain kami ng napakasarap na keso, pagkatapos ay naiwan akong mag-isa, nakaupo habang ang aking mga siko sa mesa, iniisip kung gaano "napakalambot" ang naprosesong keso. Tumayo ako at pumasok sa workshop para tingnan ang trabaho ko gaya ng dati. Ang larawang ipininta ko ay kumakatawan sa tanawin sa labas ng Port Lligat, ang mga bato, na parang naliliwanagan ng madilim na liwanag ng gabi. Sa harapan ay iginuhit ko ang tinadtad na puno ng olibo na walang dahon. Ang landscape na ito ay ang batayan para sa isang canvas na may ilang ideya, ngunit ano? Kailangan ko ng magandang larawan, ngunit hindi ko ito mahanap. Pumunta ako upang patayin ang ilaw, at nang lumabas ako, literal kong "nakita" ang solusyon: dalawang pares malambot na relo, ang ilan ay malungkot na nakabitin sa isang sanga ng oliba. Sa kabila ng migraine, inihanda ko ang aking palette at nagsimulang magtrabaho. Pagkalipas ng dalawang oras, nang bumalik si Gala mula sa sinehan, natapos ang pelikula, na magiging isa sa pinakasikat. Ang ganitong mga gawa ay hindi nagdudulot ng anumang bagay na kapaki-pakinabang sa ibang mga tao, dahil ang mga ito ay salamin ng mga sandali ng kagalingan ng artist, na halos hindi magkakaroon ng kahulugan sa kabila ng nawawalang sandali na ito. "Sa lumang sining, ang isang mapagmahal, matapat na paglalarawan ay mahalaga tunay na mundo. Ang personalidad ng artist ay humigit-kumulang na bumaba sa background bago ang kanyang paglikha at sa gayon ay tumaas sa itaas ng kanyang sariling antas. SA ang pinakabagong sining ang sitwasyon ay kabaligtaran lamang - ang ginagawa ng artista ay lalong nababawasan sa isang purong tanda, isang tanda ng kanyang pagkatao. "Lahat ng ubo ko ay magiging sining," sabi ng sikat na German Dadaist na si Kurt Schwitters, "sapagkat ako ay isang artista." Sa isang salita, kung ano ang ginawa ay hindi mahalaga sa lahat. Ang mahalaga ay ang kilos ng artista, ang kanyang pose, ang kanyang reputasyon, ang kanyang pirma, ang kanyang sayaw na pari sa harap ng lens ng sinehan, ang kanyang mga mahimalang gawa na inihayag sa buong mundo."

Pagkatapos basahin ang isang libro ng isang kontemporaryo, kung minsan ay nakaupo ka at iniisip, "Anong mga ideya ang nais ipahiwatig ng may-akda?" Ngunit ngayon, kahit na sa isang libro para sa mga bata, maaari mong malaman "kung paano ginawa ang mga bata" at kung anong mga salita ang pinakamahusay na ipahayag ang kanilang sarili. Ang sitwasyon sa sinehan ay pareho, kung hindi mas malala. Kamangha-manghang mga action na pelikula, walang katotohanan na mga kuwento ng tiktik, hindi kapani-paniwalang mga nobelang pakikipagsapalaran - ang mga naturang pelikula ay ginawang parang sa isang linya ng pagpupulong. Ang tunay na damdamin at karanasan ng tao ay nawawala sa likuran; ngayon ay isang magandang anyo ang nasa uso, na naglilinang ng bulgar, mapagmataas na pag-uugali, pagkamakasarili, at pagtanggi sa anumang mga mithiin. Ano ang halaga ng walang katapusang erotikong mga eksena, na pinipindot lamang sa mga pisikal na pangangailangan ng tao? At sa iba pang mga uri ng sining, sa kasamaang-palad, walang lumalabas na qualitatively bago. Moderno mga artista ng musika o ang parehong scriptwriters-producer ng theatrical performances remake old works into bagong daan, ganap na binabaluktot, o sa halip, kung maaari, ganap na inaalis ang kahulugan mula doon. Kadalasan ito ang kanilang buong punto.

Posible bang tumaas nang normal? maunlad na tao batay sa gayong sining? Makabagong tao nagbabasa ng mga bulgar na literatura, nanonood marahas na pelikula, nakikinig ng mapangwasak na musika at kasabay nito ay siya mismo ay nagiging bulgar, malupit at bulag. Ang ating kontemporaryo ay karaniwang hindi maaaring masuri ang sitwasyon at makahanap ng isang paraan mula dito, dahil "upang isipin ang mundo sa paligid natin, ang mundong ito ay dapat makita." Sa pamamagitan ng paglikha ng mga gawa na hindi sumasalamin sa anumang bagay maliban sa kagalingan ng artist sa oras ng paglikha ng gawaing ito, o sa pamamagitan ng pagpapalit ng sining ng isang magandang anyo na walang anumang kahulugan, sinisira ng lumikha ang pagkakataon ng sangkatauhan na lumapit sa pag-unawa sa nakapaligid na katotohanan, kalikasan, lipunan, tao, at pati na rin sa kanyang sarili. Ngunit “ang katotohanan ay ang pagkakatulad ng ating mga ideya, o mga konsepto, sa mismong bagay. Dapat itong maging batayan ng bawat gawa ng pinong sining." Isinulat din ito ni V.I. Lenin: “Talagang may tatlong elemento dito: 1) kalikasan; 2) human cognition, ang utak ng tao (bilang pinakamataas na produkto ng parehong kalikasan) at 3) ang anyo ng repleksyon ng kalikasan sa tao cognition, ang form na ito ay mga konsepto, batas, kategorya, atbp. Ang isang tao ay hindi maaaring yakapin = sumasalamin = ipakita ang kalikasan ng lahat, ganap, ang "kaagad na integridad" nito; maaari lamang niyang lapitan ito nang walang hanggan, lumilikha ng mga abstraction, konsepto, batas, isang siyentipikong larawan ng mundo, atbp., atbp.

Ngayon, marahil, lahat ng nagpasya na mag-aral malikhaing aktibidad at sa parehong oras na sinusubukan na hindi mamatay sa gutom, sila ay pinapayuhan ng sumusunod na parirala: "kumita muna ng isang pangalan para sa iyong sarili, at pagkatapos ay ang pangalan ay gagana para sa iyo." Mahigpit na idinidikta ng kapitalismo ang mga tuntunin nito: kung gusto mong mabuhay, ibenta ang iyong sarili. Ano ang pinakamabenta? Fictional mythical utopias, abstract surreal na mga painting, nakakaakit, kaakit-akit na mga landscape, nang walang anumang malalim na subtext. Ang mga gawa ay nilikha na mapurol at humantong sa mga kaisipan sa limot. Bakit? Walang pakinabang sa pagguhit ng kawalan ng katarungan umiiral na mundo, walang pakinabang sa pag-highlight ng mga isyu modernong lipunan. Dahil ang gayong mga gawa ay magpapaisip sa publiko, isipin ang mga di-kasakdalan ng modernong mundo. Nawawala na ang sining pangunahing tungkulin- ang tungkulin ng pagpapakita ng katotohanan, habang nililinang nito ang isang limitado, insensitive at bulag na mamimili. “Dapat unang sumasalamin ang sining totoong buhay mga tao, at hindi kumbinsihin sila na maayos ang lahat. May advertising para dito, hinihingi, pinipilit kang bumili, mag-ahit, maglaba, magpabango, magbakasyon, at iba pa.”

Ngayon, maraming mga tao ang sumang-ayon na ang modernong sining ay isang agnas ng luma at hindi gumaganap ng isang malikhaing papel sa pagbuo ng pagkatao. Sinisikap ng mga taong ito na palakihin ang kanilang sarili at ang kanilang mga anak sa diwa ng mga klasiko, na pumikit modernong buhay. Siyempre, para sa normal na pag-unlad ng tao ay kinakailangan na makabisado ang yaman ng kultura na naipon ng lahat ng nakaraang henerasyon. Ngunit upang lumikha ng isang bagay na may husay na bago sa anumang larangan, kailangan mong lumampas sa umiiral na. Samakatuwid, hindi mo dapat isara ang iyong mga mata, ngunit sa kabaligtaran, kailangan mong bigyang-pansin ang totoong estado ng mga gawain at baguhin ang sitwasyon para sa mas mahusay.

Dapat idirekta ng mga tagalikha ang kanilang mga pagsisikap na buksan ang mga mata ng sangkatauhan: upang ang mga tao ay tumingin sa paligid, upang ang kanilang mga puso ay tumibok, nang sa gayon ay madama nila ang umiiral na kawalan ng katarungan at lahat ng magkakasama ay nagsimulang maghanap ng solusyon sa umiiral na problema.

2. Voitssekhovich I. "Karanasan sa pagguhit pangkalahatang teorya Fine Arts", M., 1823.

3. Dali S." Ang Lihim na Buhay ni Salvador Dali, Isinulat mismo».

4. Ilyenkov E. V. "Sa aesthetic na kalikasan ng pantasya."

5. Lenin V.I. Buong komposisyon ng mga sulatin. Ed. Ika-5, t.45.

6. Lifshits E.M. "Sining at modernong mundo", M., 1978.

Paano nakakaimpluwensya ang sining sa isang tao? Paano ito nakakaapekto sa pananaw sa mundo at pang-unawa sa buong nakapalibot na espasyo? Bakit gumagapang ang iyong balat sa ilang piraso ng musika, at ang isang eksena sa isang pelikula ay nagpapaluha sa iyong mga pisngi? Walang sinuman ang magbibigay ng eksaktong sagot sa mga tanong na ito - ang sining ay maaaring magising sa isang tao ang pinaka-magkakaibang at madalas na magkasalungat na damdamin.

Ano ang sining?

Umiiral tumpak na kahulugan Ang sining ay ang proseso o resulta ng pagpapahayag sa masining na pagpapakita, gayundin ang isang malikhaing simbiyos na naghahatid ng ilang mga damdamin at emosyon na nararanasan sa isang tiyak na sandali. Ang sining ay multifaceted. Ito ay may kakayahang ihatid ang mga karanasan ng isang tao at maging ang mood ng isang buong tao sa isang tiyak na yugto ng panahon.

Ang kapangyarihan ng tunay na sining ay pangunahing nakasalalay sa epekto nito sa mga tao. Sumang-ayon, ang isang larawan ay maaaring maging sanhi ng maraming mga karanasan at mga impression, na, bukod sa iba pang mga bagay, ay maaaring maging magkasalungat. Ang sining ay isang uri ng repleksyon ng tunay na diwa ng isang tao. At ito ay hindi mahalaga sa lahat - dakilang artista ito ay alinman sa isang connoisseur ng pagpipinta.

Paraan ng sining at mga uri nito

Una sa lahat, dapat kang magpasya sa mga uri ng sining, at mayroong isang malaking bilang ng mga ito. Kaya, ang mga pangunahing ay musika, panitikan, pagpipinta, teatro, sirko, sinehan, iskultura, arkitektura, litrato, pati na rin ang mga graphic at marami pang iba.

Paano gumagana ang sining? walang pag-asa, hindi tulad ng musika o pagpipinta, na maaaring pukawin ang maraming emosyon at karanasan. Ang mga tunay na obra maestra lamang ang maaaring mag-ambag sa pagbuo ng isang espesyal na pananaw sa mundo at pang-unawa sa nakapaligid na katotohanan. Nararapat ng espesyal na atensyon paraan ng pagpapahayag sining (ritmo, proporsyon, anyo, tono, texture, atbp.), na nagbibigay-daan sa iyong lubos na pahalagahan ang isang partikular na gawain.

Ang versatility ng sining

Tulad ng nabanggit na, ang sining ay multifaceted. Ito ay lalong maliwanag na ipinakita ng mga obra maestra ng iskultura at arkitektura, pandekorasyon at inilapat na sining, musika at panitikan, pagpipinta at mga graphic na napanatili mula pa noong unang panahon, pati na rin ang walang kamatayang sinehan at mga pagtatanghal sa teatro. At pananaliksik sa kasaysayan ipakita mo yan sinaunang sibilisasyon hinahangad na ipahayag ang kanilang sariling "Ako" sa pamamagitan ng mga guhit sa mga bato, mga ritwal na sayaw sa paligid ng apoy, tradisyonal na mga kasuotan, atbp.

Ang sining ay hindi inilaan lamang upang pukawin ang isang tiyak na pakiramdam. Ang mga pamamaraan na ito ay inilaan para sa higit pang mga pandaigdigang layunin - upang bumuo ng isang espesyal na panloob na mundo ng isang tao na nakakakita ng kagandahan at lumikha ng isang katulad na bagay.

Ang musika ay isang hiwalay na anyo ng sining

Marahil ang ganitong uri ng sining ay nararapat sa isang hiwalay na malaking kategorya. Nakatagpo tayo ng musika sa lahat ng oras; kahit na ang ating pinaka sinaunang mga ninuno ay nagsagawa ng iba't ibang mga ritwal sa maindayog na tunog orihinal na mga instrumento. Ang musika ay maaaring magkaroon ng iba't ibang impluwensya sa isang tao. Para sa ilan, maaari itong magsilbi bilang isang paraan ng kapayapaan at pagpapahinga, at para sa iba ito ay magiging isang stimulus at impetus para sa karagdagang pagkilos.

Bukod dito, matagal nang napagpasyahan ng mga siyentipiko na ang musika ay isang mahusay na pangalawang paraan ng rehabilitasyon ng mga pasyente at isang mahusay na pagkakataon upang makamit kapayapaan ng isip. Iyon ang dahilan kung bakit madalas na pinapatugtog ang musika sa mga ward, kaya nagpapalakas ng pananampalataya sa mabilis na paggaling.

Pagpipinta

Ang nakakaimpluwensyang kapangyarihan ng sining ay ang pinakamalaking kapangyarihan na maaaring radikal na magbago ng pananaw sa mundo at ng isang tao sa makabuluhang paraan nakakaimpluwensya sa pagbuo ng kanyang panloob na mundo. Isang kaguluhan ng mga kulay, mayayamang kulay at magkakasuwato na napiling mga lilim, makinis na mga linya at malalaking volume - lahat ng ito ay mga paraan sining biswal.

Sa buong mundo mga sikat na obra maestra ang mga artista ay itinatago sa mga treasuries ng mga gallery at museo. Ang mga pagpipinta ay may kamangha-manghang epekto sa panloob na mundo ng isang tao; nagagawa nilang tumagos sa mga pinakanakatagong sulok ng kamalayan at naghasik ng binhi ng tunay na mga halaga. Bukod dito, sa pamamagitan ng paglikha natatanging mga gawa fine arts, ang isang tao ay nagpapahayag ng kanyang sariling mga karanasan at nagbabahagi ng kanyang pananaw sa nakapaligid na katotohanan sa buong mundo. Alam ng lahat ang katotohanan na ang paggamot ng ilang mga sakit ng nervous system ay madalas na sinamahan ng mga klase sa pagguhit. Ito ay nagtataguyod ng pagpapagaling at kapayapaan para sa mga pasyente.

Tula at tuluyan: tungkol sa nakakaimpluwensyang kapangyarihan ng panitikan

Tiyak na alam ng lahat na ang salita, sa kakanyahan nito, ay may hindi kapani-paniwalang kapangyarihan - maaari itong pagalingin ang isang nasugatan na kaluluwa, magbigay ng katiyakan, magbigay ng masayang sandali, mainit-init, sa parehong paraan, ang isang salita ay maaaring makasugat ng isang tao at kahit na pumatay. Ang isang salita na nakabalangkas na may magandang pantig ay may higit na kapangyarihan. Ito ay tungkol tungkol sa panitikan sa lahat ng mga manipestasyon nito.

Mga obra maestra ng mga klasikong mundo - isang malaking bilang kamangha-manghang mga gawa, na sa isang antas o iba pang nakaimpluwensya sa buhay ng halos bawat tao. Drama, trahedya, tula, tula at odes - lahat ng ito ay naaninag sa iba't ibang antas sa kaluluwa ng lahat na nagawang hawakan ang mga gawa ng mga klasiko. Ang epekto ng sining sa isang tao - sa partikular na panitikan - ay multifaceted. Kaya, halimbawa, sa mga panahon ng kaguluhan, ang mga manunulat sa kanilang mga tula ay nanawagan sa mga tao na lumaban, at sa kanilang mga nobela ay dinala nila ang mambabasa sa isang ganap na naiibang mundo, na puno ng iba't ibang kulay at mga karakter.

Ang mga akdang pampanitikan ay humuhubog sa panloob na mundo ng isang tao, at hindi nagkataon na sa ating panahon, na puno ng inobasyon at pag-unlad ng teknolohiya, ang mga tao ay hinihikayat na muling bumulusok sa hindi pangkaraniwang komportableng kapaligiran na nilikha ng isang mahusay na libro.

Ang impluwensya ng sining

Ang pag-unlad ay hindi tumitigil, tulad ng sining. Ang iba't ibang mga panahon ay nailalarawan sa pamamagitan ng ilang mga uso, na makikita sa isang antas o iba pa sa maraming mga gawa. Bukod dito, madalas na mga uso sa fashion ang humubog sa imahe at paraan ng pamumuhay ng populasyon. Sapat lamang na alalahanin kung paano ang mga direksyon ng arkitektura ay idinidikta ng mga canon ng konstruksiyon at pag-aayos panloob na dekorasyon. Ang nakakaimpluwensyang kapangyarihan ng sining ay nag-ambag hindi lamang sa paglikha ng mga gusali sa isang tiyak na istilo, ngunit hinubog din ang pangkalahatang panlasa sa populasyon.

Halimbawa, sa larangan ng arkitektura mayroong kahit isang natatanging pag-uuri ng mga makasaysayang panahon: ang Renaissance, Rococo, Baroque, atbp. Sa anong paraan naiimpluwensyahan ng sining ang isang tao sa kasong ito? Ito ay hugis mga kagustuhan sa panlasa ang isang tao, ang kanyang istilo at kilos, ay nagdidikta ng mga alituntunin ng panloob na disenyo at maging ang istilo ng komunikasyon.

Impluwensya ng modernong sining

Mahirap pag-usapan ang kontemporaryong sining. Ito ay hindi dahil sa mga partikular na tampok ng ika-21 siglo, na puno ng mga inobasyon at mga natatanging teknolohikal na inobasyon. Sa isang pagkakataon, maraming mga manunulat at artista ang hindi kinilala bilang mga henyo; bukod dito, sila ay madalas na itinuturing na mga baliw. Posible na sa ilang daang taon ang ating mga kontemporaryo ay maituturing na mga henyo sa kanilang panahon.

Gayunpaman, medyo mahirap na masubaybayan ang mga uso sa kontemporaryong sining. Marami ang may hilig na maniwala na ang kasalukuyang mga nilikha ay ang pagkabulok lamang ng mga luma. Sasabihin ng oras kung ano ang ibig sabihin ng impluwensya ng sining sa kasong ito at kung paano ito nakakaimpluwensya sa pagbuo ng personalidad. At para sa mga creator napakahalaga na mabuo at malinang ang pakiramdam ng kagandahan sa lipunan.

Paano gumagana ang sining?

Sa pagsasalita tungkol sa nakakaimpluwensyang puwersa ng hindi pangkaraniwang bagay na ito, hindi natin maaaring limitahan ang ating sarili sa mga konsepto ng mabuti at masama. Ang sining sa lahat ng mga pagpapakita nito ay hindi nagtuturo sa atin na makilala ang mabuti mula sa masama, liwanag mula sa kadiliman at puti mula sa itim. Ang sining ay humuhubog sa panloob na mundo ng isang tao, nagtuturo sa kanya na makilala ang pagitan ng mga konsepto ng mabuti at masama, upang mangatuwiran tungkol sa buhay, pati na rin ang istraktura ng kanyang mga iniisip at kahit na makita ang mundo sa isang multifaceted na aspeto. Ilulubog ka ng mga aklat sa isang ganap na magkaibang mundo ng mga pangarap at pantasya, humuhubog sa isang tao bilang isang tao, at nagpapaisip din sa iyo tungkol sa maraming bagay at tumingin sa tila ordinaryong mga sitwasyon.

Ang mga gawa ng mga arkitekto, pintor, manunulat at musikero na nakaligtas hanggang ngayon ay malinaw na nagsasalita ng imortalidad tunay na mga obra maestra. Sila ay ganap na nagpapakita kung gaano walang kapangyarihan ang oras sa harap ng mga hindi mabibiling mga gawa ng mga klasiko.

Ang tunay na sining ay hindi maaaring balewalain, at ang kapangyarihan nito ay hindi lamang maaaring humubog sa panloob na mundo, ngunit kapansin-pansing baguhin ang buhay ng isang tao.

Ang bawat tao ay nagsusumikap para sa kagandahan. Iyon ang dahilan kung bakit maraming tao, kapag nag-aayos ng kanilang "pugad," naglalagay ng mga pigurin sa mga kahon ng mga drawer at mga paso ng bulaklak sa mga window sill. "Pinalamutian" din nila ang mga dingding na may mga kuwadro na gawa.

Ang mga gawa ng pagpipinta na ito ay hindi lamang nagdadala ng aesthetic na kasiyahan, ngunit mayroon ding malaking epekto sa isang tao.

Ang "komunikasyon" sa mga gawa na gawa sa mga pintura sa canvas ay nagpapabuti sa kalusugan at nagpapabuti sa psycho-emotional na estado ng isang tao. At kapwa kapag nag-iisip ng mga pagpipinta at kapag nililikha ang mga ito.

Paano eksakto sining ng pagpipinta nakakaapekto sa isang tao, sasabihin sa iyo ng mga editor ng website ng online na publikasyon nang mas detalyado.

Ang sining ng pagpipinta ay isang makapangyarihang kasangkapan para sa personal na pag-unlad

Ang mga larawan ay may positibong epekto sa paggana ng utak

Sa pamamagitan ng pagguhit, sa gayon ay naisaaktibo namin function ng utak. Ganoon din ang nangyayari kung titingnan lang natin ang mga likhang sining. Ang mga neuroscientist ay dumating sa konklusyong ito pagkatapos magsagawa ng electroencephalogram ng utak.

Ang pagguhit ng mga larawan at pagninilay-nilay ay gumagamit ng parehong hemispheres ng utak. Sa pamamagitan ng pagpilit sa gyrus na magtrabaho nang may mataas na aktibidad, ang mga aktibidad na ito ay nagkakaroon ng konsentrasyon, nagpapabuti ng analytical na pag-iisip, at nagpapabagal din sa proseso ng pagtanda ng utak.

Samakatuwid ito ay hindi nakakagulat bakit gumuhit at bumisita Galleria ng sining inirerekomenda para sa mga matatandang tao.

Ang pagpipinta ay ang pinakamahusay na lunas para sa mga pisikal na karamdaman at sakit sa isip

Matapos magsagawa ng maraming obserbasyon, natuklasan iyon ng mga siyentipiko sining ng pagpipinta ay may positibong epekto sa kapakanan ng isang tao. Kaya, ang napapalibutan ng mga kuwadro na gawa ay nagpapagaan ng pananakit ng ulo at iba pang hindi kasiya-siyang sensasyon, kalmado sistema ng nerbiyos, nagpapagaling ng mga sugat sa isip.

Bukod pa rito, pinipigilan ang paggamit ng pintura sa canvas at pagtingin sa makasagisag na sining mga pagkasira ng nerbiyos, at pinapaginhawa din ang madalas na "mga bisita" sa ating panahon gaya ng mga alalahanin, pagkabalisa, stress at depresyon.

Ang ilang mga institusyong medikal ay gumagamot nang may "pagkamalikhain," na nag-aanyaya sa mga pasyente na ipahayag ang kanilang negatibong emosyon gamit ang mga pintura sa isang sheet ng papel.

Pinupuno ng fine art ang isang tao ng iba't ibang emosyon

Kaya, kung ang isang larawan ay ipininta sa mga magaan na kulay, ito ay sumasalamin sa kabaitan, pagmamahal at katapatan, kung gayon ang isang tao ay sumisipsip ng lahat ng mga damdaming ito at tiyak na ibibigay ito sa iba.

Ayon sa mga siyentipiko, ang bawat pagpipinta ay may sariling enerhiya, na nakakaapekto sa hindi malay, at kung minsan ay nagbabago ng mga kaisipan at kahit na pananaw sa mundo.

At kung ang larawan, sa kabaligtaran, ay nagdadala negatibong enerhiya: Ang lahat ng nasa canvas ay inilalarawan sa madilim at mapurol na mga kulay, ang mga negatibong kaisipan at pagsalakay ay nangingibabaw, kung gayon ang tao ay mapupuno ng parehong masasamang damdamin at magsisimulang ibuhos ang mga ito sa iba sa kanyang sariling kapinsalaan.

Ang sining ng pagpipinta ay maihahambing sa umibig

Lumalabas na ang pagmumuni-muni sa mga pagpipinta ng mga magagaling na artista, maaari mong makuha ang parehong mga emosyon na naroroon kapag umiibig. Ang mga siyentipiko sa London College ay dumating sa konklusyong ito.

Habang pinag-aaralan ang utak, natuklasan nila iyon kapag tumitingin sa isang bagay sining biswal at ang presensya ng isang mahal sa buhay sa malapit, ang parehong mga lugar sa utak ay isinaaktibo na pumukaw sa mga damdamin ng umiibig.

Kasabay nito, mayroong isang surge ng dopamine, isang hormone na nagbibigay ng pakiramdam ng kasiyahan at kaaya-ayang mga sensasyon.

Upang kumpirmahin ang teoryang ito, ang propesor ng neurobiology na si Semir Zeki ay nagsagawa ng isang pag-aaral. Ang kakanyahan nito ay nagpakita siya ng mga boluntaryong pagpipinta ng mga magagaling na artista. Sa pagtingin sa kanila, ang mga paksa ay nagpapataas ng daloy ng dugo sa mga bahagi ng utak na responsable para sa pakiramdam ng pag-ibig.

Ang mga kuwadro na gawa nina Leonardo da Vinci, Claude Monet at Sandro Botticelli ay may partikular na malakas na impluwensya.

"Ililigtas ng kagandahan ang mundo" - ang pariralang ito ng mahusay na manunulat na si F.M. Sinabi ni Dostoevsky sa isa sa kanyang mga gawa na hindi nagkataon. Sa totoo lang sining ng pagpipinta nagbibigay ng aesthetic na kasiyahan. At kasama nito, pinapawi nito ang sakit, stress at depresyon.

Bilang karagdagan, ang paglikha at pagmumuni-muni ng mga kuwadro na gawa ay nag-aambag sa pag-unlad ng sarili at pagpapabuti ng sarili, nag-iipon ng pagmamahal sa kagandahan, at nagbibigay din ng higit iba't ibang shades emosyon, anuman ang inilalarawan sa canvas: landscape, portrait, still life o abstraction.

Maaaring interesado ka sa: Memory test.

Ang sinaunang Griyegong palaisip na si Aristotle ay naniniwala na ang kakayahan ng sining na makaimpluwensya espirituwal na mundo ang tao ay batay sa panggagaya sa katotohanan. Pagpapahalaga pagkamalikhain sa panitikan, nagtalaga si Aristotle ng isang espesyal na tungkulin sa trahedya. Isinaalang-alang niya ang layunin ng trahedya katarsis(mula sa Griyegong katharsis - paglilinis), paglilinis ng kaluluwa sa pamamagitan ng empatiya para sa mga bayani. Ang pagdaan sa catharsis, ang isang tao ay bumangon sa espirituwal.

Ang kasaysayan ng artistikong kultura ay nagtala ng maraming mga kaso kapag ang pang-unawa sa isang gawa ng sining ay nagsilbing insentibo upang magsagawa ng ilang mga aksyon, kung minsan upang baguhin ang paraan ng pamumuhay. Ang sining ay nakakaimpluwensya hindi lamang sa isang kakayahan ng tao o aspeto ng espirituwal na buhay, ngunit ang espirituwal na mundo ng tao sa kabuuan. Nakakaimpluwensya ito sa buong sistema ng mga saloobin ng tao. Kaya, ang kapana-panabik na mga tunog ng kantang "Banal na Digmaan" ay nagtaas ng mapayapa mga taong Sobyet sa isang mortal na labanan sa pasistang kayumangging salot.

Isinulat ng tanyag na pisisistang Danish na si Niels Bohr: “Ang dahilan kung bakit maaaring pagyamanin tayo ng sining ay ang kakayahang ipaalala sa atin ang mga pagkakasundo na hindi maaabot ng sistematikong pagsusuri.” Sa sining, ang unibersal na sangkatauhan ay iluminado sa isang espesyal na artistikong anyo, walang hanggang mga problema: kung ano ang mabuti at masama, pag-ibig, kalayaan, personal na dignidad, ano ang tawag at tungkulin ng isang tao.

Ang panimula sa sining ay naghihikayat sa isang tao na maunawaan ang kanyang mga saloobin at halaga sa buhay, at mas maunawaan ang kanyang mga problema. Madalas artistikong mga karakter ay pinaghihinalaang bilang totoong tao, kung saan marami kang matututuhan, kung kanino maaari kang kumunsulta. Salamat sa sining, ang isang tao ay nakakakuha ng pagkakataong mabuhay, gaya ng dati, marami magkaibang buhay at matuto mula sa kanila para sa iyong sarili. Ang pagbabasa ng libro o panonood ng pelikula, dinadala tayo sa mundo ng mga imaheng nilikha nila, na nag-uudyok sa atin na mag-isip, magbunga ng mga karanasan,

alaala at premonitions. Sa ganitong paraan, ang bawat isa sa kanila ay sumasali sa mga halaga ng kultura, sumisipsip ng karanasan na naipon ng sangkatauhan.

Aesthetic na saloobin sa mundo.Estetika(mula sa Griyegong aisthetikos - may kaugnayan sa sensory perception) ay isa sa mga pilosopikal na disiplina na nag-aaral sa ugnayan ng isang tao sa mundo batay sa mga ideya tungkol sa maganda at pangit, sa kahanga-hanga at sa base, atbp. Pinag-aaralan din ng estetika ang globo ng masining. aktibidad ng mga tao.

Sa ating buhay, ang maganda at pangit, ang kabayanihan, ang dakila at ang base, ang trahedya at ang komiks ay talagang magkakasama. Ipinapahayag namin ang aming aesthetic na pagpapahalaga kapag sinabi namin: "Napakagandang araw!" Kasabay nito, ang puso ay napuno ng kagalakan mula sa mainit na araw, ang unang malambot na berdeng dahon sa mga puno, at ang pag-awit ng mga ibon. O sasabihin natin: "Napakagandang mga salita!" At nangangahulugan ito na ang mga salitang narinig namin ay hindi lamang nagpainit sa aming kaluluwa, ngunit napuno din kami ng isang pakiramdam ng kagandahan sa kanilang tunog. Kasabay nito, napapansin din natin ang pangit, ang base, na nagdudulot sa atin ng kalungkutan at pagtanggi. Hindi kanais-nais para sa atin kapag nakakakita tayo ng dumi sa kalye, kapag ang pagkakaisa ng mga relasyon ng tao ay nabalisa. Kapag bumibili ng mga damit, nag-aayos sa bahay, kahit na naghahanda ng pagkain, ginagabayan tayo hindi lamang ng mga pagsasaalang-alang sa pagiging praktiko at pagiging kapaki-pakinabang. Gusto din namin na maganda.

Maganda ay isang sentral na konsepto sa aesthetics. Ang lahat ng iba pang mga konsepto nito ay may kaugnayan sa kagandahan, pagpapahayag magkaibang mukha pandama na pang-unawa sa mundo at aesthetic na pagtatasa ng mga phenomena nito. Tinatawag nating maganda ang mga phenomena kung mayroon sila pinakamataas na pagiging perpekto, hindi maikakaila aesthetic value.

Aesthetic na saloobin sa mundo- ito ang kanyang pandama na pang-unawa na nauugnay sa pangangailangan ng mga tao na bumuo ng buhay alinsunod sa mga batas ng kagandahan, ang pagnanais na gawing maganda ang buhay. Ang globo ng aesthetic ay kinabibilangan ng seoya aesthetic na kamalayan At aesthetic na aktibidad. 200

Leonardo da Vinci. Mona Lisa (c. 1503)

Ang aesthetic consciousness ay may tatlong antas:

Aesthetic na pang-unawa;

Aesthetic na lasa (sistema ng aesthetic na mga saloobin at mithiin ng indibidwal);

Mga teoryang aesthetic (pilosopiko na makabuluhang aesthetic na karanasan ng sangkatauhan).

Alam ng lahat ang kasabihang "Walang kasama ayon sa panlasa." Nangangahulugan ito na ang ating aesthetic na pang-unawa sa mundo ay subjective, indibidwal at natatangi. Ang tila maganda sa isa ay maaaring mukhang ganap na pangit sa iba.

Minsan sinasabi natin tungkol sa isang tao: "May panlasa siya." Kasabay nito, itinatangi natin ang isang tao na may panlasa, sa halip, hindi sa pamamagitan ng pangangatwiran, ngunit sa batayan ng direktang pang-unawa sa kanyang pag-uugali at hitsura. Pinahahalagahan namin iyon

kung paano siya manamit, kung anong uri ng interior ang kanyang tinitirhan, kung paano siya kumilos, kung paano siya nagsasalita, atbp.

Aesthetic na lasa- ito ay kakayahan ng isang tao, batay sa isang umuusbong na pakiramdam ng kasiyahan o kawalang-kasiyahan, upang makilala ang maganda mula sa pangit sa sining at katotohanan, upang magbigay ng isang aesthetic na pagtatasa ng iba't ibang mga phenomena, bagay, at mga kaganapan.

Ang aesthetic na lasa ay nabubuo sa pamamagitan ng karanasan ng pakikipag-usap sa maganda sa kalikasan at sa mga tao, gayundin sa pamamagitan ng pagkilala sa mga gawa ng sining. Kung mula sa pagkabata ang isang tao ay walang naririnig kundi ang kabastusan sa musika, malamang na hindi niya maiintindihan at pahalagahan. Klasikong musika, paunlarin ang iyong panlasa ng musika. Ang aesthetic taste ay madaling naitanim sa isang bata sa isang pamilya kung saan ang pagiging magalang at paggalang sa isa't isa, isang pagmamahal sa kalinisan at kalinisan ay naitatag, at kung saan ang mga pagmumura ay hindi ginagamit sa komunikasyon. At sa kabaligtaran, sa isang kapaligiran ng mabahong pananalita, kabastusan, at kalupitan, napakahirap na bumuo ng aesthetic na lasa.

Ang masamang lasa ay nagpapakita mismo sa iba't ibang paraan. Ang isang taong may masamang panlasa ay kumukuha ng panlabas na kagandahan, kalakasan at pagiging tackiness tunay na ganda. Para sa mga taong may di-maunlad na panlasa, karaniwan nang mahilig sa kung ano ang kaakit-akit, madaling maunawaan at hindi nangangailangan ng pag-iisip o pagsisikap. Ang ganitong mga tao ay mas nasisiyahan sa puro nakakaaliw na mga gawa ng sining, sining ng mga primitive na anyo. Kadalasan kailangan din nating harapin ang pag-angkin sa tanging tamang aesthetic na pagtatasa, na may mapanghamak na saloobin sa mga artistikong kagustuhan ng ibang tao. Talaga masarap nagmumungkahi ng kahinhinan.

Mga globo aesthetic na aktibidad. Aesthetic na aktibidad- ito ang espirituwal na aktibidad ng isang tao, na kinabibilangan, una sa lahat, ang paglikha ng mga gawa ng sining, ang kanilang pang-unawa at paghatol tungkol sa kanila. Kasama rin sa mga saklaw ng aesthetic na aktibidad ang aesthetics ng kalikasan, estetika ng trabaho, pang-araw-araw na buhay, at relasyon ng tao.

Ang aesthetic na aktibidad ay isinasagawa ayon sa mga batas ng kagandahan. Salamat dito, ang isang tao ay pumapasok sa isang aesthetic na relasyon sa nakapaligid na katotohanan. Manloloko siya, 202

nagpapabuti at nagpapaunlad sa kanyang mga kakayahan at sa kanyang panloob, espirituwal na mundo sa kabuuan.

Estetika ng kalikasan. Ang kagandahan ng mundo sa paligid natin ay palaging nasasabik sa imahinasyon ng tao at nagising sa kanyang damdamin. Ang paghanga sa kagandahan ng kalikasan ay nagbibigay inspirasyon sa mga tao na lumikha gawa ng sining. Alalahanin natin, halimbawa, ang “The Seasons” ng Italyano na kompositor na si A. Vivaldi o ang magagandang tanawin ng I. Levitan, I. Shishkin, at ng ating kababayan na si V. Byalynitsky-Biruli. Ang mga tao ay may likas na pagnanais na baguhin ang kalikasan. Isang halimbawa nito ay ang sining sa paghahalaman. Tayo mismo ay kabilang din sa kalikasan. Kapag pinalamutian ito, dapat nating pangalagaan ang ating sariling kagandahan, ang pagbuo ng flexibility, ang plasticity ng ating katawan, ang pagkakatugma ng boses at kilos.

V. K. Byalynitsky-Birulya. Spring Waters (1930)

Estetika ng trabaho. Mula noong sinaunang panahon, ang mga tao ay nagsikap na gumawa ng mga kasangkapan sa paggawa at mga kagamitan sa sambahayan hindi lamang maginhawa at praktikal, ngunit maganda rin (adorno sa mga ceramic na kaldero, pagpipinta ng mga plorera, inukit na mga frame atbp.). Sa modernong aesthetics ng paggawa espesyal na lugar sumasakop sa disenyo - Masining na disenyo ng aesthetic na anyo

Produktong pang-industriya. Maraming pansin ang binabayaran sa aesthetic na disenyo ng mga lugar ng trabaho.

Estetika ng pang-araw-araw na buhay. Ang buhay ay isang mahalagang bahagi buhay ng tao, na sumasaklaw sa mundo ng mga pang-araw-araw na aktibidad na hindi pang-produksyon. Sa pamamagitan ng pag-aayos ng mga pagkain, libangan, libangan, pakikipag-usap sa isa't isa, pagdekorasyon ng kanilang mga tahanan o damit, mga tao sa totoo lang mapagtanto ang mga aesthetic na mithiin at mga halaga na binuo ng lipunan at ganap na tinatanggap ng mga ito.

Estetika ng relasyon ng tao. Ang globo ng komunikasyon at relasyon ng tao ay ang lugar kung saan ang aesthetic perception ng mundo ay sumasama sa moral. Ang kagandahan dito ay kadalasang iniuugnay sa mabuti, at ang kapangitan sa kasamaan. Ang kagandahan ng pag-uugali ay nagpapahiwatig ng pagpapakita ng kabutihan, magalang na saloobin sa isang tao. Ito ay malapit na nauugnay sa kultura ng pagsasalita at pangkalahatang edukasyon. Ang pagiging magalang at pagsunod sa mga tuntunin ng kagandahang-asal ay nakakatulong sa pagbuo ng mga tunay na relasyon ng tao at gawing kaakit-akit at karapat-dapat ang ating komunikasyon. Ang komunikasyon sa negosyo ay karaniwang nagsasangkot ng pagsunod sa mga mahigpit na alituntunin. Sa impormal na komunikasyon (sa loob ng pamilya, kasama ng mga kaibigan), ang mga tao ay mas malayang nagpapahayag ng kanilang mga damdamin, gamit ang mga ekspresyon ng mukha, iba't ibang mga kilos, intonasyon, atbp. Kung ang isang tao ay nakasanayan sa pagmumura, kung hindi niya maipahayag ang kanyang sarili maliban sa pamamagitan ng pagsigaw o pang-iinsulto , pagkatapos ito ay nagpapahiwatig ng kawalan kulturang aesthetic at masama lang ugali. Sa komunikasyon, mahalaga na makahanap ng aesthetically at moral na katanggap-tanggap na mga paraan ng pagpapahayag ng mga iniisip at damdamin ng isang tao.

Mga tanong at gawain

1 . Ano ang pagiging tiyak ng sining? 2. Anong uri ng sining ang alam mo? Paano sila nagkaiba? 3. Ano ang pinag-aaralan ng aesthetics? Anong mga konsepto ang ginagamit niya? 4. Paano nagkakaroon ng aesthetic taste? 5. Pangalanan ang mga pangunahing lugar ng aesthetic na aktibidad. Ano ang mga tampok ng pagpapakita ng aesthetic na lasa sa kanila? 6. Anong sining ang itinuturing mong moderno? 7. Ano ang naiintindihan mo sa klasikal na sining at ano ang nararamdaman mo tungkol dito?

Moralidad

Mga panlipunang tungkulin ng moralidad. Ang lahat ng tao sa pang-araw-araw na pag-uugali ay dapat sumunod sa ilang mga tuntunin at pamantayan. Ang ilan sa mga tuntunin at regulasyong ito ay may espesyal na katangian (mga kodigo sa gusali, mga regulasyon trapiko at iba pa.). Kinokontrol ng moralidad ang pag-uugali ng mga tao sa lahat ng larangan ng buhay.

Ang isang mahalagang papel sa buhay ng mga tao ay ginagampanan ng mga legal na pamantayan, batas, paglalarawan ng trabaho, charter ng mga organisasyon, kaugalian, tradisyon, opinyon ng publiko. Ang lahat ng mga anyo ng panlipunang impluwensya sa pag-uugali ng isang indibidwal ay nauugnay sa moralidad, ngunit hindi ganap na nag-tutugma dito. Ang kakaiba ng moralidad ay ganoon nga panloob na regulator ng pag-uugali.

Kaya, ang una at pangunahing panlipunang tungkulin ng moralidad ay regulasyon Ang pagiging pangkalahatan ng moralidad bilang isang regulator ng pag-uugali ng tao ay hindi nakasalalay sa katotohanan na naglalaman ito ng malinaw na mga tagubilin para sa lahat ng okasyon. Ang moralidad ay nagbibigay, sa halip, ang pinaka-pangkalahatang mga tagubilin, halimbawa, ito ay nag-uutos ng pagiging mabait sa mga tao. Ito ay hindi isang recipe, na sumusunod na maaaring magdala ng ilang mga benepisyo, ngunit isang tawag na maging tao hindi lamang hitsura, ngunit din sa kakanyahan.

Ang isang moral na gawa ay ginagawa hindi sa ilalim ng pamimilit, ngunit dahil sa sariling paniniwala ng isang tao. Samakatuwid, ang pangalawang tungkulin ng moralidad ay upang linangin sa bawat tao ang isang pakiramdam ng pagpapahalaga sa sarili na hindi nagpapahintulot sa kanya na gumawa ng base, hindi karapat-dapat na mga gawa. Maaaring tawagin ang function na ito pang-edukasyon.

Ang moral na katangian ng isang tao ay ang holistic na katangian nito, na sumasaklaw o nakakaapekto sa lahat ng ginagawa, iniisip, at tinitirhan ng isang tao. Ang moralidad ng tao, sa katunayan, ay kasingkahulugan ng sangkatauhan. Ang moralidad ay nagpapahiwatig sa bawat isa sa atin kung saang direksyon dapat mangyari ang ating espirituwal na pag-unlad upang ang sangkatauhan sa atin ay umunlad, lumakas, at hindi humina.

Ang moral na regulasyon ng pag-uugali ng mga tao ay gumaganap din ng isa pang napakahalagang tungkulin - pagkakaisa, pagpapatatag lipunan. Ang mga proseso ng globalisasyon ay humahantong sa katotohanan na ang sistema ng lipunan sa mundo ay nagiging hindi matatag,

ito ay patuloy na nakakaranas ng mga salungatan at kaguluhan, ang mga kahihinatnan nito ay maaaring malakihan. Sa ilalim ng mga kundisyong ito, madaling mawala ang iyong ulo, malito at magsimulang gumawa ng mga hindi naaangkop na aksyon.

Sinasaksihan natin ng ating sariling mga mata ang paghina ng mga ugnayang panlipunan sa pagitan ng mga tao, ang pagkawala ng pakiramdam ng pagkakaisa ng tao. Ang pag-asa lamang sa moralidad ang makapagliligtas sa atin mula sa gulo at maiwasan itong mangyari muli sa ika-21 siglo. panlipunang sakuna na minarkahan noong nakaraang siglo. Sa mga kondisyon ng isang krisis sa lipunan, ang malamig na pagkalkula ay hindi palaging nag-uudyok ang pinakamahusay na paraan paglutas ng mga kumplikadong suliraning panlipunan. Ang moralidad ay naglalaman ng walang kundisyong pagbabawal sa mga hindi makataong aksyon na nagpapahiya sa dignidad ng tao at nagbabanta sa buhay at kalusugan ng mga tao. Ito ay makikita bilang mga pagpapakita nagpapakatao panlipunang tungkulin ng moralidad.

Ang moral na tungkulin ng sining. Ang sining ay wastong tinatawag na pag-aaral ng tao. Sa mga akdang pampanitikan, musika, at pagpipinta, ang kakanyahan ng tao ay inihayag sa isang masining at matalinghagang anyo, at ang moral at iba pang mga problema sa buhay ng mga tao ay tinalakay. Tinutulungan ng sining ang isang tao na mapagtanto at maunawaan ang kanyang sarili sarili ko at iba pang mga tao, upang maunawaan ang kanilang moral na tungkulin.

Sa mga larawan ng sining, ang mga plot ng mga gawa ng sining, marahil ang pinakamahalagang bagay ay ang paghahanap ng isang tao para sa kahulugan ng buhay, mga tunay na halaga, ang pakikibaka sa pagitan ng mabuti at masama, ang pag-aaway ng pagnanais at tungkulin. Lahat masining na pagkamalikhain tumagos moral quests. Naiimpluwensyahan ng sining ang moralidad ng tao hindi sa pamamagitan ng pangangaral, ngunit sa pamamagitan ng paglalarawan ng mga sitwasyon kung saan dapat gawin ng mga bayani ng mga gawa. moral na pagpili. Kaya, maraming mga bayani sa panitikan at mga tauhan sa pelikula ang nakatagpo ng makasariling pagkamakasarili ng ilang mga tao, ang kawalang-interes o pagkabulag sa moral ng iba, at sa isang mahirap na pakikibaka ay nagbibigay ng daan para sa isang bagong moral na posisyon, sa sariling interpretasyon ng mabuti at masama, tungkulin, responsibilidad. Mukhang nag-eeksperimento ang bida kaugnay ng moral na prinsipyo buhay at pinipilit ang mga manonood, mambabasa, tagapakinig na pag-isipan ang nilalaman ng mga eksperimentong ito at gumawa ng sarili nilang mga konklusyon. 206

K. P. Bryullov. Ang Huling Araw ng Pompeii (1833)

Sa pamamagitan ng paraan ng sining posible kahit na magbigay ng kasamaan ng isang panlabas na kaakit-akit na anyo, upang maihatid sa pagkakamali ang panlabas na mga palatandaan ng katotohanan. Gayunpaman, hindi nito inaalis ang sinuman sa atin mula sa responsibilidad para sa tamang interpretasyon ng mga plot na ito, dahil malaya tayo sa ating pagtatasa at moral na pagpili.

Ang relasyon sa pagitan ng relihiyon at moralidad. Ang bawat relihiyon ay nakabatay sa tiyak mga mithiing moral, ang mga tagapagsalita nito ay maaaring ang Diyos mismo, ang kanyang mga mensahero, mga banal na asetiko, atbp. Isaalang-alang natin ang kaugnayan sa pagitan ng mga pamantayang moral at relihiyon gamit ang halimbawa ng Kristiyanismo. Ang pangunahing paraan upang maitatag ang mga pamantayang moral ng Kristiyano ay ang kanilang pagsasama sa teksto ng Bibliya. Ang mga pamantayang ito ay ang pinakamataas na kahalagahan para sa mga Kristiyano, dahil ang kanilang pinagmulan ay itinuturing na kalooban ng Diyos.

Ang pangunahing positibong pamantayan sa moral dito ay ang pangangailangan ng isang makataong saloobin sa mga tao. Ang mga Ebanghelyo ay naglalaman ng dalawang magkaibang pormulasyon nito. Una - "Kung gusto mong gawin ng mga tao sa iyo, gawin mo rin."

kasama nila” - matatawag na ginintuang tuntunin ng moralidad. Ito ay parehong kinakailangan upang gumawa ng mabuti at isang pamantayan ng moralidad, isang paraan upang malaman kung aling pagkilos ang mabuti at kung alin ang masama. Ang pangalawang pormulasyon, na naglalaman ng pangangailangan ng humanismo, ay ganito ang tunog: "Ibigin mo ang iyong kapwa gaya ng iyong sarili."

Ang Bibliya ay nagtataglay din ng maraming iba pang pamantayan sa moral: huwag pumatay, huwag mangangalunya, huwag magnakaw, huwag magsinungaling (mas tiyak, huwag magsinungaling sa katotohanan), igalang ang iyong ama at ina, pakainin ang nagugutom, huwag mang-insulto sa mga tao. , huwag magalit sa mga tao nang walang kabuluhan, makipagpayapaan sa mga nakaaway, atbp.

Ang relihiyon ay hindi gumagawa ng panibagong moral na mga pamantayan para sa buhay ng mga tao, ngunit maaaring makatulong sa pagpapalakas sa kanila, na nagpapatibay sa kanila ng awtoridad nito. Gayunpaman, hindi inaalis ng pananampalataya ng relihiyon ang isang tao ng responsibilidad para sa kanyang moral na pagpili, para sa moralidad ng kanyang mga aksyon.