வலேரி பாலியன்ஸ்கியின் மாநில கல்வி சிம்பொனி சேப்பல். ரஷ்யாவின் சிம்போனிக் சேப்பல், வலேரி பாலியன்ஸ்கி, பில்ஹார்மோனிக் கொயர் சேப்பல் "யாரோஸ்லாவியா"
ருஸ்லான் ரோசியேவ்
ருஸ்லான் ரோசியேவ் ரஷ்யாவின் ஸ்டேட் அகாடமிக் சிம்பொனி சேப்பலின் தனிப்பாடல் கலைஞர்.
1984 இல் சார்ட்ஜோவில் (துர்க்மெனிஸ்தான்) பிறந்தார். பட்டம் பெற்றார் பியானோ துறைபெல்கோரோட்ஸ்கி இசை பள்ளி S. A. Degtyarev பெயரிடப்பட்டது (2002, ஆசிரியர் L. N. Girzhanova வகுப்பு), வோரோனேஜில் படித்தார் மாநில அகாடமிதனிப்பாடல் துறையில் கலைகள் (2002-2007, N. N. அமெலின் வகுப்பு), அதன் பிறகு அவர் மையத்தில் தனது கல்வியைத் தொடர்ந்தார். ஓபரா பாடுதல்கலினா விஷ்னேவ்ஸ்கயா. மையத்தின் மேடையில் அவர் ஜி. வெர்டியின் "ரிகோலெட்டோ" என்ற ஓபராவில் மான்டெரோனாக அறிமுகமானார். பாடகர் செரில் மில்னஸின் மாஸ்டர் வகுப்பிலும் பங்கேற்றார் (மாஸ்டர் வகுப்புகளின் II விழாவின் ஒரு பகுதியாக “மேஸ்ட்ரோவுக்கு மகிமை”), மேலும் 2011 இல் அவர் தம்பா ஓபராவில் (புளோரிடா, அமெரிக்கா) பயிற்சி பெற்றார்.
ருஸ்லான் ரோசியேவ் - இளம் பாடகர்களான "ஆர்ஃபியஸ்" (வோல்கோகிராட், 2006) மற்றும் IV இன் பிராந்தியங்களுக்கு இடையிலான போட்டியில் 2 வது பரிசை வென்றவர் சர்வதேச போட்டிஓபரா கலைஞர்கள் கலினா விஷ்னேவ்ஸ்கயா (மாஸ்கோ, 2012), பாடகர்களின் XXXV மதிப்பாய்வின் காலா கச்சேரியில் பங்கேற்றதற்காக டிப்ளோமா வென்றவர் - ரஷ்யாவில் உள்ள இசை பல்கலைக்கழகங்களின் பட்டதாரிகள் (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 2007).
2010/11 சீசனில் - ராயல் வாலூன் ஓபராவின் விருந்தினர் தனிப்பாடல் (லீஜ், பெல்ஜியம்) மற்றும் சாண்டாண்டர் சர்வதேச விழா (ஸ்பெயின்), 2011/12 சீசனில் - லியோன் ஓபராவின் (பிரான்ஸ்) விருந்தினர் தனிப்பாடல் மற்றும் ஓபரா விழாஐக்ஸ்-என்-புரோவென்ஸில் (பிரான்ஸ்), 2012/13 பருவத்தில் - ரோம் ஓபராவில் (இத்தாலி) விருந்தினர் தனிப்பாடல்.
பாடகரின் தொகுப்பில் ஜி. வெர்டி - ஸ்பாராஃபுசில் மற்றும் மான்டெரோன் (ரிகோலெட்டோ), பாங்கோ (மக்பத்) ஆகியோரின் ஓபராக்களில் பாத்திரங்கள் உள்ளன; பார்டோலோவின் பகுதிகள் (W. A. Mozart எழுதிய ஃபிகாரோவின் திருமணம்); Mephistopheles ("Faust" by C. Gounod); எஸ்காமிலோ மற்றும் ஜூனிகி ("கார்மென்" ஜே. பிசெட்); பி. சாய்கோவ்ஸ்கியின் ஓபராக்களில் பாத்திரங்கள் - கிங் ரெனே மற்றும் பெர்ட்ராண்ட் (ஐயோலாண்டா), க்ரெமின், ஜாரெட்ஸ்கி மற்றும் ரோட்னி (யூஜின் ஒன்ஜின்); என். ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் - மல்யுடா ஸ்குராடோவ் (“ ஜார்ஸ் மணமகள்"), ஃபாதர் ஃப்ரோஸ்ட் ("தி ஸ்னோ மெய்டன்"), ஜார் சால்டன் ("தி டேல் ஆஃப் ஜார் சால்டான்"); டி. ஷோஸ்டகோவிச் - பாதிரியார் ("கேடெரினா இஸ்மாயிலோவா"), ஷ்வோக்னேவ் ("வீரர்கள்"); Boris Godunov, Varlaam மற்றும் Pimen (M. Mussorgsky எழுதிய "Boris Godunov") பகுதிகள்; அலெகோ ("அலெகோ" எஸ். ராச்மானினோவ்); விசாரணையாளர் (" தீ தேவதை"எஸ். புரோகோபீவ்); திரு. கோபினோ (D. மெனோட்டியின் "நடுத்தரம்").
V. பாலியன்ஸ்கியின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் ரஷ்யாவின் ஸ்டேட் அகாடமிக் சிம்பொனி சேப்பலுடன், ஆர். ரோசியேவ் A. சாய்கோவ்ஸ்கியின் ஓபரா "தி லெஜண்ட் ஆஃப் தி சிட்டி ஆஃப் யெலெட்ஸ், விர்ஜின் மேரி மற்றும் டேமர்லேன்" (2011) இன் பிரீமியர் தயாரிப்பில் பங்கேற்றார். மேலும் பாத்திரங்களை நிகழ்த்தினார்: ஜி. வெர்டியின் "ஃபோர்ஸ் ஆஃப் டெஸ்டினி" இல் மார்க்விஸ் டி கலட்ராவா, இளவரசர் நிகோலாய் ஆண்ட்ரீவிச் போல்கோன்ஸ்கி, ஜெனரல் பெல்லார்ட் "போர் மற்றும் அமைதி" இல் எஸ். புரோகோபீவ்; எல். வான் பீத்தோவனின் ஏ. டுவோராக் மற்றும் ஜி. வெர்டியின் கோரிக்கைகளில் உள்ள பாஸ் பாகங்கள், "சோலம் மாஸ்".
ரஷ்யா, பிரான்ஸ், பெல்ஜியம், ஸ்பெயின், செக் குடியரசு, ஹங்கேரி, லிதுவேனியா, அமெரிக்கா மற்றும் மெக்சிகோ ஆகிய நாடுகளில் ருஸ்லான் ரோசியேவ் வெற்றிகரமாக சுற்றுப்பயணம் செய்கிறார்.
மாக்சிம் சாஜின்
மாக்சிம் சாஜின் ரஷ்யாவின் ஸ்டேட் அகாடமிக் சிம்பொனி சேப்பலின் தனிப்பாடல் கலைஞர்.
1978 இல் கோஸ்ட்ரோமாவில் பிறந்தார். மாஸ்கோவின் குரல் துறையில் பட்டம் பெற்றார் மாநில பல்கலைக்கழகம்கலாச்சாரம் மற்றும் கலைகள் (2006, G. I. Mitsenko வகுப்பு).
பரிசு பெற்றவர் III அனைத்து ரஷ்யன்திறந்த போட்டி குரல் இசைஜி.வி. ஸ்விரிடோவ் (2007, 2 வது பரிசு), எம்.டி. மிகைலோவ் (2011) நினைவாக இளம் ஓபரா பாடகர்களின் II சர்வதேச போட்டி, ஓபரா பாடகர்களின் III ஆல்-ரஷியன் ஓபன் போட்டியின் டிப்ளோமா வென்ற “செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்” (2007) மற்றும் சர்வதேச லூசியானோ பவரோட்டியின் நினைவாக டெனர் போட்டி (2008).
இசைக்கலைஞரின் வாழ்க்கை தொடங்கியது மாணவர் ஆண்டுகள். அவர் மாரியின் தனிப்பாடலாக இருந்தார் மாநில தியேட்டர்ஓபரா மற்றும் பாலே E. Sapaev (2004-2008), ஓபரா பாடலுக்கான கலினா விஷ்னேவ்ஸ்கயா மையம் (2007-2009), பெர்ம் அகாடமிக் ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டரின் விருந்தினர் தனிப்பாடல் (2011-2012). 2008 முதல் - மாஸ்கோ ஸ்டேட் அகாடமிக் சில்ட்ரன்ஸ் மியூசிக்கல் தியேட்டரின் தனிப்பாடல் என். சாட்ஸ் பெயரிடப்பட்டது, 2009 முதல் - ரஷ்ய ஓபரா தியேட்டரின் விருந்தினர் தனிப்பாடல்.
2010 முதல், மாக்சிம் சாஜின் வலேரி பாலியன்ஸ்கியின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் ரஷ்யாவின் மாநில கல்வி சிம்பொனி சேப்பலுடன் ஒத்துழைக்கத் தொடங்கினார், மேலும் மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவர் குழுவின் தனிப்பாடலாளராக ஆனார். பாடகர் கபெல்லாவின் பல கச்சேரிகள் மற்றும் ஓபரா நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்றார், இதில் A. சாய்கோவ்ஸ்கியின் ஓபராவின் உலக அரங்கேற்றம் உட்பட “தி லெஜண்ட் ஆஃப் தி சிட்டி ஆஃப் யெலெட்ஸ், விர்ஜின் மேரி அண்ட் டேமர்லேன்”, யெலெட்ஸ் நகரில் “போர் மற்றும் அமைதி”. ப்ரோகோபீவ், பி. சாய்கோவ்ஸ்கியின் "தி வோவோடா".
விருந்தினர் தனிப்பாடலாக, அவர் வெளிநாட்டு திரையரங்குகளில் - ராயல் வாலூன் ஓபரா, லியோன் ஓபரா, ரோமன் ஓபரா, மற்றும் ஐக்ஸ்-என்-புரோவென்ஸ் மற்றும் சாண்டாண்டரில் சர்வதேச விழாக்களில் பங்கேற்றார்.
அனஸ்தேசியா ப்ரிவோஸ்னோவா
அனஸ்தேசியா ப்ரிவோஸ்னோவா வலேரி பாலியன்ஸ்கியின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் ரஷ்யாவின் மாநில கல்வி சிம்பொனி சேப்பலின் தனிப்பாடல் ஆவார். பிப்ரவரி 2015 இல், வரலாற்று மேடையில் பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கியின் 175 வது ஆண்டு விழாவிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட கேபெல்லா நிகழ்ச்சியில் அவர் நிகழ்த்தினார். போல்ஷோய் தியேட்டர்ரஷ்யா.
அனஸ்தேசியா ப்ரிவோஸ்னோவா எம்.பி. முசோர்க்ஸ்கியின் பெயரிடப்பட்ட யூரல் ஸ்டேட் கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்றார் (2006, பேராசிரியர் வி. யு. பிசரேவின் வகுப்பு). 2003 முதல் 2006 வரை அவர் நிஸ்னி டாகில் பில்ஹார்மோனிக்கின் தனிப்பாடலாக இருந்தார். இ. ரெவின்சன், ஆர்கெஸ்ட்ரா நடத்திய சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ராவுடன் அவர் ஒத்துழைத்தார். நாட்டுப்புற கருவிகள்ஓ. போபோவ் நடத்திய "ரோவாங்கா", டி. டேவிடோவ் நடத்திய சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ரா "கிளாசிக்", பியானோ ட்ரையோ பான் டன், தியேட்டர் பழைய காதல் E. வெர்னிகோரின் வழிகாட்டுதலின் கீழ்.
பாடகர் யூரல்ஸ் மற்றும் சைபீரியாவின் IV பிராந்திய குரல் போட்டியின் பரிசு பெற்றவர் (எகாடெரின்பர்க், 1996), III ஓபன் அனைத்து ரஷ்ய போட்டி"மூன்று நூற்றாண்டுகள் உன்னதமான காதல்"(செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 2006), ஓபரா பாடகர்களின் II சர்வதேச போட்டி ஜி. விஷ்னேவ்ஸ்கயா (மாஸ்கோ, 2008), ஐ. பெட்ரோவின் பெயரிடப்பட்ட குரல் போட்டி (மாஸ்கோ, 2009), IV சர்வதேச குரல் போட்டியின் கிராண்ட் பிரிக்ஸ் வெற்றியாளர் "பாத்" நட்சத்திரங்களுக்கு" (மாஸ்கோ, 2011).
2006 முதல் 2008 வரை, ஏ. ப்ரிவோஸ்னோவா ஜி. விஷ்னேவ்ஸ்காயாவின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் ஓபரா பாடலுக்கான மையத்தில் படித்தார். மையத்தின் தனிப்பாடலாக, அவர் என். ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் (மார்ஃபா) எழுதிய “தி ஜார்ஸ் பிரைட்”, ஜே. பிசெட்டின் (மைக்கேலா) “கார்மென்” மற்றும் பேண்டஸ்மாகோரிக் நாடகமான “திருமணம் மற்றும் பிற பயங்கரங்கள்” ஆகியவற்றின் தயாரிப்புகளில் பங்கேற்றார். ” (பரஸ்யா). 2006 இல், அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள ஓபரா பாடும் மையத்தின் சுற்றுப்பயணத்தில் பங்கேற்றார். ஆண்டுவிழாவிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டதுகலினா விஷ்னேவ்ஸ்கயா. ரஷ்யா, பல்கேரியா, மெக்சிகோ, அஜர்பைஜான் ஆகிய நாடுகளில் திருவிழாக்களில் பங்கேற்றார். 2010 ஆம் ஆண்டில், லீஜில் (பெல்ஜியம்) உள்ள ராயல் வாலூன் ஓபராவில் "போரிஸ் கோடுனோவ்" என்ற ஓபராவின் தயாரிப்பிலும், சாண்டாண்டர் சர்வதேச விழாவில் (ஸ்பெயின்) நடித்தார். அவர் பியாங்யாங்கில் (வட கொரியா) சர்வதேச மகளிர் தின கொண்டாட்டத்தில் பங்கேற்றார்.
ரஷ்ய ஓபரா தியேட்டரின் விருந்தினராக தனிப்பாடலாக அவர் எம். முசோர்க்ஸ்கியின் ஓபராவில் பராசியின் பாத்திரத்தில் நடித்தார். Sorochinskaya நியாயமான"(2010). மாஸ்கோ பில்ஹார்மோனிக் திட்டங்களில் பங்கேற்கிறது.
நடுவர் மன்றத்தில் உறுப்பினராக உள்ளார் சர்வதேச போட்டி-விழாஇராணுவ-தேசபக்தி பாடல் "வெற்றியின் வாரிசுகள்", இந்த திருவிழாவின் ஒரு பகுதியாக தொண்டு நிகழ்ச்சிகளை வழங்குகிறது.
பாடகரின் தொகுப்பில் பின்வருவன அடங்கும்: டாடியானா (பி. சாய்கோவ்ஸ்கியின் யூஜின் ஒன்ஜின்), அயோலாண்டா (பி. சாய்கோவ்ஸ்கியின் அயோலாண்டா), பிரான்செஸ்கா (எஸ். ராச்மானினோவின் ஃபிரான்செஸ்கா டா ரிமினி), வயலட்டா (ஜி. வெர்டியின் லா டிராவியாடா), மிமி ( “லா போஹேம் ”ஜி. புச்சினி), மார்கரிட்டா (சி. கவுனோட் எழுதிய “ஃபாஸ்ட்”); W. A. Mozart's Requiem, G. B. Pergolesi's Stabat Mater, F. Poulenc's Stabat Mater, அரியாஸ், ரொமான்ஸ் மற்றும் ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு இசையமைப்பாளர்களின் பாடல்களில் சோப்ரானோ பாகங்கள்.
விளாடிமிர் ஓவ்சின்னிகோவ்
"மிகவும் உணர்திறன் மற்றும் வெளிப்படையான பியானோ கலைஞரான விளாடிமிர் ஓவ்சின்னிகோவின் நடிப்பைக் கேட்டவர், அவரது விரல்களும் புத்திசாலித்தனமும் உருவாக்கும் ஒலியின் தூய்மை மற்றும் வலிமையை உணர்ந்துகொள்கிறார்" என்று டெய்லி டெலிகிராப்பின் இந்த அறிக்கை பெரும்பாலும் பிரகாசத்தையும் அசல் தன்மையையும் பிரதிபலிக்கிறது. புகழ்பெற்ற நியூஹாஸ் பள்ளியின் இசைக்கலைஞர்-தொடர்ச்சியின் கலை.
விளாடிமிர் ஓவ்சின்னிகோவ் 1958 இல் பாஷ்கிரியாவில் பிறந்தார். அவர் A. D. Artobolevskaya வகுப்பில் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் உள்ள மத்திய சிறப்பு இசைப் பள்ளியிலும், 1981 இல் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியிலும் பட்டம் பெற்றார், அங்கு அவர் பேராசிரியர் A. A. Nasedkin (G. G. Neuhaus இன் மாணவர்) வகுப்பில் படித்தார்.
அவர் மாண்ட்ரீலில் நடந்த சர்வதேச பியானோ போட்டி (கனடா, 2வது பரிசு, 1980), மற்றும் வெர்செல்லியில் நடந்த சர்வதேச சேம்பர் குழுமப் போட்டி (இத்தாலி, 1வது பரிசு, 1984) ஆகியவற்றின் பரிசு பெற்றவர். மாஸ்கோவில் நடந்த சர்வதேச சாய்கோவ்ஸ்கி போட்டியிலும் (1982) மற்றும் லீட்ஸில் (கிரேட் பிரிட்டன், 1987) நடந்த சர்வதேச பியானோ போட்டியிலும் இசைக்கலைஞரின் வெற்றிகள் குறிப்பாக முக்கியமானவை, அதன் பிறகு ஓவ்சின்னிகோவின் வெற்றிகரமான அறிமுகம் லண்டனில் நடந்தது, அங்கு அவர் முன்னால் விளையாட சிறப்பாக அழைக்கப்பட்டார். அவரது மாட்சிமை ராணி எலிசபெத்தின்.
ராயல் பில்ஹார்மோனிக் ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் பிபிசி ஆர்கெஸ்ட்ரா (கிரேட் பிரிட்டன்), ராயல் ஸ்காட்டிஷ் இசைக்குழு, சிகாகோ, மாண்ட்ரீல், சூரிச், டோக்கியோ, ஹாங்காங், கெவான்தாஸ் ஆர்கெஸ்ட்ராவின் சிம்பொனி இசைக்குழுக்கள் உட்பட உலகின் பல பெரிய இசைக்குழுக்களுடன் பியானோ இசைக்கலைஞர் நிகழ்த்துகிறார். ), தேசிய இசைக்குழுபோலந்து ரேடியோ, தி ஹேக் ரெசிடென்ட் ஆர்கெஸ்ட்ரா, பிரஞ்சு ரேடியோ ஆர்கெஸ்ட்ரா, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு, போல்ஷோய் சிம்பொனி இசைக்குழுமற்றும் ரஷ்யாவின் மாநில கல்வி சிம்பொனி இசைக்குழு.
V. Ovchinnikov படைப்புக் கூட்டாளிகள் பல பிரபலமான நடத்துனர்கள்: V. Ashkenazi, R. பர்ஷாய், M. பாமர்ட், D. பிரட், A. Vedernikov, V. வெல்லர், V. Gergiev, M. Gorenshtein, I. Golovchin, A. Dmitriev, டி. கான்லன், ஜே. க்ரீஸ்பெர்க், ஏ. லாசரேவ், டி. லிஸ், ஆர். மார்டினோவ், எல். பெச்செக், வி. பாலியன்ஸ்கி, வி. பொங்கின், ஜி. ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கி, ஜி. ரிங்கேவிசியஸ், ஈ. ஸ்வெட்லானோவ், ஒய். சிமோனோவ், எஸ். Skrovashevsky, V. Fedoseev, G. Solti, M. ஷோஸ்டகோவிச், M. ஜான்சன்ஸ், N. ஜார்வி.
கலைஞருக்கு ஒரு விரிவான தனி திறமை மற்றும் சுற்றுப்பயணங்கள் உள்ளன சிறந்த அரங்குகள்சமாதானம். அவற்றில் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் கிரேட் ஹால் மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பில்ஹார்மோனிக் கிரேட் ஹால், நியூயார்க்கில் உள்ள கார்னகி ஹால் மற்றும் லிங்கன் மையம், ஆல்பர்ட் ஹால் மற்றும் லண்டனில் உள்ள ராயல் ஃபெஸ்டிவல் ஹால், ஜெர்மனியில் ஹெர்குலிஸ் ஹால் மற்றும் கெவான்தாஸ், வியன்னாவில் உள்ள மியூசிக்வெரின், ஆம்ஸ்டர்டாமில் உள்ள கச்சேரி, டோக்கியோவில் உள்ள சன்டோரி ஹால், தியேட்ரே டெஸ் சாம்ப்ஸ்-எலிசீஸ் மற்றும் பாரிஸில் உள்ள சாலே ப்ளீயல்.
உலகின் பல்வேறு நாடுகளில் நடைபெற்ற புகழ்பெற்ற சர்வதேச விழாக்களில் பியானோ கலைஞர் பங்கேற்றார்: கார்னகி ஹால், ஹாலிவுட் கிண்ணம் மற்றும் ஃபோர்ட் வொர்த்தில் (அமெரிக்கா) வான் கிளைபர்ன்; எடின்பர்க், செல்டென்ஹாம் மற்றும் பிபிசி விளம்பரங்கள்(இங்கிலாந்து); ஷெல்ஸ்விக்-ஹோல்ஸ்டீன் திருவிழா (ஜெர்மனி); சின்ட்ராவில் (போர்ச்சுகல்); ஸ்ட்ரெசாவில் (இத்தாலி); சிங்கப்பூர் விழாவில் (சிங்கப்பூர்).
IN வெவ்வேறு நேரம் V. Ovchinnikov Tchaikovsky, Taneyev, N. Rubinstein, Liszt, Rachmaninov, Prokofiev, Shostakovich, Mussorgsky, Reger, Barber ஆகியோரின் படைப்புகளை EMI, Collins Classics, Russian Seasons, and Chandos என்ற லேபிள்களில் வெளியிட்டார் கிளப்", "ஒலிம்பியா".
ஒரு கலைஞரின் வாழ்க்கையில் கற்பித்தல் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. பல ஆண்டுகளாக, V. Ovchinnikov இங்கிலாந்தில் உள்ள ராயல் வடக்கு இசைக் கல்லூரியில் பணிபுரிந்தார். 1996 முதல், அவர் 2001 முதல் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் கற்பிக்கத் தொடங்கினார், பியானோ கலைஞர் ஜப்பானில் உள்ள சகுயா பல்கலைக்கழகத்திலும், 2005 ஆம் ஆண்டு முதல் - பியானோவின் வருகை பேராசிரியராக லோமோனோசோவ் பெயரிடப்பட்டது. 2011 முதல் 2016 வரை, விளாடிமிர் ஓவ்சின்னிகோவ் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் மத்திய இசைப் பள்ளிக்கு தலைமை தாங்கினார்.
V. Ovchinnikov பல ஆண்டுகளாக மாஸ்கோ பில்ஹார்மோனிக் இசை நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்று வருகிறார். அவரும் தேசிய கலைஞர்ரஷ்யா (2005), பல மதிப்புமிக்க சர்வதேச பியானோ போட்டிகளின் நடுவர் குழுவின் உறுப்பினர் - மாஸ்கோவில் சாய்கோவ்ஸ்கி போட்டி, லிஸ்பனில் வியானா டா மோட்டா போட்டி, இத்தாலியில் புசோனி போட்டி, ஹேக்கில் ஷெவெனிங்கன், டோக்கியோவில் பெடினா போட்டி, ஏ.டி. மாஸ்கோவில் Artobolevskaya போட்டி.
வலேரி பாலியன்ஸ்கி
வலேரி பாலியன்ஸ்கி பன்முக திறமை கொண்ட ஒரு இசைக்கலைஞர், மிக உயர்ந்த கலாச்சாரம், ஆழ்ந்த புலமை. அவரது நடத்தும் கவர்ச்சியானது பாடல் கலைத் துறையிலும், சிம்பொனி இசைக்குழுவின் கட்டுப்பாடுகளிலும் சமமாகத் தெளிவாகத் தெரிகிறது, மேலும் அவரது படைப்புத் தேடல்கள் மிகச் சிறப்பாக உணரப்படுகின்றன. வெவ்வேறு வகைகள்- அது ஓபராக்கள், ஒரு கேப்பெல்லா பாடகர்களுக்கான வேலைகள், நினைவுச்சின்ன கான்டாட்டா-ஓரடோரியோ படைப்புகள், சிம்பொனிகள், சமகால படைப்புகள்.
வலேரி பாலியன்ஸ்கி 1949 இல் மாஸ்கோவில் பிறந்தார். அவரது தொழில் மிக விரைவாக தீர்மானிக்கப்பட்டது: இசைப் பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, 13 வயதில் அவர் ஏற்கனவே ஒரு பாடகர் குழுவை நடத்தி வந்தார். இதைத் தொடர்ந்து மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் உள்ள பள்ளியில் ஈ. ஸ்வெரேவாவுடன் பல ஆண்டுகள் படித்தார், அதை வி. பாலியன்ஸ்கி மூன்று ஆண்டுகளில் முடித்தார்; மாஸ்கோ மாநில கன்சர்வேட்டரியில், இளம் இசைக்கலைஞர் இரண்டு பீடங்களில் ஒரே நேரத்தில் படித்தார்: நடத்துதல் மற்றும் பாடகர் (பேராசிரியர் பி. குலிகோவின் வகுப்பு) மற்றும் ஓபரா மற்றும் சிம்பொனி நடத்துதல் (ஓ. டிமிட்ரியாடியின் வகுப்பு).
பட்டதாரி பள்ளியில், விதி பாலியன்ஸ்கியை ஜி.என் பெரிய செல்வாக்குமேலும் படைப்பு செயல்பாடுஇளம் நடத்துனர்.
வலேரி பாலியன்ஸ்கியின் வாழ்க்கையில் மிக முக்கியமான மைல்கல் 1971 ஆகும், அவர் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரி மாணவர்களிடமிருந்து சேம்பர் பாடகர்களை ஏற்பாடு செய்தார், மேலும் மாஸ்கோ ஓபரெட்டா தியேட்டரின் நடத்துனராகவும் ஆனார்.
1975 இல் இத்தாலியில், மிகப்பெரிய சர்வதேச போட்டியான "கைடோ டி அரெஸ்ஸோ" இல், வலேரி பாலியன்ஸ்கி மற்றும் அவரது சேம்பர் கொயர் மறுக்கமுடியாத வெற்றியாளர்களாக ஆனார்கள். முதல் முறையாக, ரஷ்யாவிலிருந்து ஒரு பாடகர் குழு பெற்றது தங்க பதக்கம்"கல்விப் பாடுதல்" பிரிவில், "கோல்டன் பெல்" - போட்டியின் சிறந்த பாடகர்களின் சின்னம். போட்டியின் சிறந்த நடத்துனராக வலேரி பாலியன்ஸ்கிக்கு சிறப்பு பரிசு வழங்கப்பட்டது. இத்தாலியர்கள் பின்னர் இசைக்கலைஞரைப் பற்றி எழுதினார்கள்: “இது ஒரு உண்மையான கராஜன் கோரல் நடத்துதல், விதிவிலக்கான பிரகாசமான மற்றும் நெகிழ்வான இசைத்திறனைக் கொண்டுள்ளது.
1977 ஆம் ஆண்டில், வி. பாலியன்ஸ்கி, பாடகர் குழுவை விட்டு வெளியேறாமல், சோவியத் ஒன்றியத்தின் போல்ஷோய் தியேட்டரின் நடத்துனரானார், மற்றவற்றுடன், ஷோஸ்டகோவிச்சின் ஓபரா "கேடெரினா இஸ்மாயிலோவா" தயாரிப்பில் ஜி. ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கியுடன் பங்கேற்றார் மற்றும் பிற நிகழ்ச்சிகளை நடத்தினார்.
அதே ஆண்டுகளில், இசையமைப்பாளர்களின் ஒன்றியத்துடன் ஒத்துழைப்பு தொடங்கியது: வலேரி பாலியன்ஸ்கி தைரியமாக புதிய மதிப்பெண்களின் வளர்ச்சியை எடுத்துக் கொண்டார். நிரந்தர பங்கேற்பாளர்சமகால இசை விழா "மாஸ்கோ இலையுதிர் காலம்". சிறந்த ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்கள்-என்.சிடெல்னிகோவ், இ. டெனிசோவ், ஏ. ஷ்னிட்கே, எஸ். குபைடுலினா, டி. கிரிவிட்ஸ்கி, ஏ. வியேரு-தங்கள் இசையமைப்பை அவருக்கு அர்ப்பணிக்கின்றனர். “...நமது நாட்களின் படைப்புகள் விளையாடுவது அவசியம். பலவிதமான உணர்ச்சி நிறங்கள், மன மனநிலைகள், அனுபவங்கள் மற்றும் முரண்பட்ட உணர்ச்சிகள் நிறைந்த உலகில் நாம் வாழ்கிறோம். இவை அனைத்தும் உலக இசையின் பணக்கார கருவூலத்தில் ஒரு வழியில் அல்லது வேறு வழியில் பிரதிபலிக்கின்றன, எல்லாவற்றையும் நவீன கச்சேரி மேடையில் வழங்க வேண்டும். ஆதரவு நவீன இசையமைப்பாளர்கள்- எங்கள் கடமை, ”என்று நடத்துனர் கூறுகிறார்.
மாநில சேம்பர் பாடகர் குழுவிற்கு தலைமை தாங்கும் போது, வலேரி பாலியன்ஸ்கி ரஷ்யா மற்றும் வெளிநாடுகளில் உள்ள முன்னணி சிம்பொனி குழுக்களுடன் ஒரே நேரத்தில் பலனளிக்கும் வகையில் ஒத்துழைத்தார், மேலும் பெலாரஸ், ஐஸ்லாந்து, பின்லாந்து, ஜெர்மனி, ஹாலந்து, அமெரிக்கா, தைவான் மற்றும் துருக்கி ஆகிய நாடுகளில் உள்ள இசைக்குழுக்களுடன் மீண்டும் மீண்டும் நிகழ்த்தினார். அவர் சாய்கோவ்ஸ்கியின் "யூஜின் ஒன்ஜின்" என்ற ஓபராவை கோதன்பர்க்கில் அரங்கேற்றினார் இசை நாடகம்(ஸ்வீடன்), பல ஆண்டுகளாக கோதன்பர்க்கில் நடந்த ஓபரா ஈவினிங்ஸ் திருவிழாவின் தலைமை நடத்துனராக இருந்தார்.
1992 முதல், வலேரி பாலியன்ஸ்கி கலை இயக்குநராக இருந்து வருகிறார் தலைமை நடத்துனர்ரஷ்யாவின் மாநில கல்வி சிம்பொனி சேப்பல்.
நடத்துனர் ரஷ்யாவிலும் வெளிநாட்டிலும் உள்ள முன்னணி ரெக்கார்டிங் நிறுவனங்களில் 100 க்கும் மேற்பட்ட பதிவுகளை செய்துள்ளார். அவற்றில் சாய்கோவ்ஸ்கி, டானியேவ், கிளாசுனோவ், ஸ்க்ரியாபின், ப்ரூக்னர், டுவோராக், ரீகர், சிமானோவ்ஸ்கி, ப்ரோகோபீவ், ஷோஸ்டகோவிச், ஷ்னிட்கே ஆகியோரின் படைப்புகள் உள்ளன ) அற்புதமான ரஷ்ய இசையமைப்பாளர் D. Bortnyansky இன் அனைத்து பாடல் கச்சேரிகளின் பதிவு மற்றும் A. Grechaninov இன் இசையின் மறுமலர்ச்சி ஆகியவற்றைக் குறிப்பிட முடியாது, இது ரஷ்யாவில் ஒருபோதும் நிகழ்த்தப்படவில்லை.
நடத்துனர் ராச்மானினோவின் பாரம்பரியத்தின் சிறந்த மொழிபெயர்ப்பாளர்களில் ஒருவர், இசையமைப்பாளரின் அனைத்து சிம்பொனிகளும், கச்சேரி நிகழ்ச்சிகளில் அவரது அனைத்து ஓபராக்களும் அடங்கும்; கோரல் படைப்புகள். வலேரி பாலியன்ஸ்கி ராச்மானினோவ் சொசைட்டியின் தலைவர், சர்வதேச ராச்மானினோஃப் பியானோ போட்டிக்கு தலைமை தாங்குகிறார்.
தற்போது, நடத்துனரின் கவனம் ஜி. மஹ்லருக்கு வழங்கப்படுகிறது: ரஷ்யாவில் முதன்முறையாக, ஸ்டேட் ஸ்காபெல்லா ஒரு தனித்துவமான சுழற்சியை "குஸ்டாவ் மஹ்லர் அண்ட் ஹிஸ் டைம்" நடத்துகிறது, இது பல ஆண்டுகள் நீடிக்கும். 2015 ஆம் ஆண்டில், சாய்கோவ்ஸ்கியின் ஆண்டுவிழா பரவலாக கொண்டாடப்பட்டபோது, V. Polyansky மற்றும் Capella "அனைத்து பருவங்களுக்கும் இசை" திருவிழாவை நடத்தியது, இது ஊடகங்களில் "முன்னோடியில்லாதது" என்று அழைக்கப்பட்டது. திருவிழாவின் ஒரு பகுதியாக, அனைத்து இசையமைப்பாளரின் சிம்பொனிகள், ஒன்பது ஆன்மீக பாடகர்கள், “லிட்டர்ஜி ஆஃப் செயின்ட். ஜான் கிறிசோஸ்டம்" மற்றும் ஓபரா " ஸ்பேட்ஸ் ராணி"கச்சேரி நிகழ்ச்சியில்.
2000 ஆம் ஆண்டு முதல், ஸ்டேட் ஸ்காபெல்லின் நிகழ்ச்சிகள் கச்சேரி செயல்திறனில் ஓபரா வகையை நோக்கிய போக்கை தெளிவாகக் காட்டியுள்ளன. இன்றுவரை, வி. பாலியன்ஸ்கி சுமார் 30 ஓபராக்களை நிகழ்த்தியுள்ளார். ரஷ்ய கிளாசிக் (சாய்கோவ்ஸ்கி, ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ், கிரேச்சனினோவ்) மற்றும் வெளிநாட்டு எழுத்தாளர்கள், குறிப்பாக வெர்டி, ஒரு வரிசையில் பல பருவங்களுக்கு சிறப்பு சந்தாக்களை மேஸ்ட்ரோ அர்ப்பணித்துள்ளார். தேவாலயத்தால் வழங்கப்பட்ட வெர்டி தலைசிறந்த படைப்புகளில் "லூயிஸ் மில்லர்", "இல் ட்ரோவடோர்", "ரிகோலெட்டோ", "ஃபோர்ஸ் ஆஃப் டெஸ்டினி", "ஃபால்ஸ்டாஃப்", "மக்பெத்" மற்றும் பிற ஓபராக்கள் உள்ளன. அன்று வெர்டி பிறந்த 200வது ஆண்டு நிறைவு வரலாற்று காட்சிபோல்ஷோய் தியேட்டரில், வி. பாலியன்ஸ்கி மற்றும் ஸ்டேட் கபெல்லா ஆகியோர் "விவா, வெர்டி" என்ற ஒரு காலா கச்சேரியை நடத்தினர், இதில் 13 ஓபராக்களின் பகுதிகள் மற்றும் இசையமைப்பாளரின் "ரெக்விம்" ஆகியவை அடங்கும். இந்த திட்டம் மிகவும் பிரபலமாக மாறியது, பின்னர் இது மாஸ்கோ பில்ஹார்மோனிக்கின் சந்தாக்களிலும் அம்பர் நெக்லஸ் திருவிழாவின் முடிவிலும் (கலினின்கிராட், 2015) பல முறை மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்பட்டது.
நடத்துனர் தொடர்ந்து நவீன மதிப்பெண்களின் பார்வையில் இருக்கிறார், அவர் பல ரஷ்ய மற்றும் உலக பிரீமியர்களை நிகழ்த்தியுள்ளார்: A. Schnittke (2000), "Gesualdo" இறுதி நாட்கள் A. Nikolaev (2007) எழுதிய புஷ்கின்", A. சாய்கோவ்ஸ்கியின் "The Legend of the City of Yelets, the Virgin Mary and Tamerlane" (2011), A. Zhurbin (2012) எழுதிய "Albert and Giselle", oratorio "The Sovereign's A. சாய்கோவ்ஸ்கி எழுதிய விவகாரம்" (2013) .
வலேரி பாலியன்ஸ்கி ஓபராவை வரலாற்று ரீதியாக துல்லியமான விளக்கத்தில் முன்வைக்க பாடுபடுகிறார், அசல் ஆசிரியரின் பதிப்புகளைப் பயன்படுத்துகிறார், மேலும் ஸ்டேட் கேபெல்லாவின் இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் பிரபல கலைஞர்களின் முன்னணி பாடகர்களை கச்சேரியில் ஓபராக்களில் ஈடுபடுத்துகிறார். ரஷ்ய திரையரங்குகள். கேபெல்லாவுடனான ஒத்துழைப்பு பல பாடகர்கள் தங்கள் திரையரங்குகளின் பிளேபில்களில் இல்லாத ஓபராக்களில் தங்களை ஆக்கப்பூர்வமாக வெளிப்படுத்த அனுமதித்துள்ளது, இதனால் அவர்களின் திறமைகளை விரிவுபடுத்தி வளப்படுத்துகிறது. பாலியன்ஸ்கி ஒத்த எண்ணம் கொண்டவர்களின் குழுவைச் சேகரித்து, ஓபராவின் கச்சேரி நிகழ்ச்சியின் வடிவத்தை விளக்குவதில் தனது சொந்த அசல் பாணியை உருவாக்க முடிந்தது.
நடத்துனரின் பங்களிப்பு இசை கலாச்சாரம்மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கது மாநில விருதுகள். வலேரி பாலியன்ஸ்கி - ரஷ்யாவின் மக்கள் கலைஞர் (1996), பரிசு பெற்றவர் மாநில விருதுகள்ரஷ்யா (1994, 2010), ஃபாதர்லேண்டிற்கான ஆர்டர் ஆஃப் மெரிட் வைத்திருப்பவர், IV பட்டம் (2007).
செர்ஜி ராச்மானினோவ்
செர்ஜி வாசிலியேவிச் ராச்மானினோவ் (ஏப்ரல் 1 (மார்ச் 20) 1873 - மார்ச் 28, 1943) - ரஷ்ய இசையமைப்பாளர், பியானோ கலைஞர் மற்றும் நடத்துனர்.
அவர் தனது படைப்பில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் மாஸ்கோ பள்ளிகளின் கலவையின் கொள்கைகளை (மேற்கத்திய ஐரோப்பிய இசையின் மரபுகள்) ஒருங்கிணைத்து, தனது சொந்த அசல் பாணியை உருவாக்கினார், இது பின்னர் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய மற்றும் உலக இசை இரண்டையும் பாதித்தது.
செர்ஜி வாசிலீவிச் ராச்மானினோவ் ஏப்ரல் 1, 1873 இல் பிறந்தார் உன்னத குடும்பம். நீண்ட காலமாகபிறந்த இடம் நோவ்கோரோடிலிருந்து வெகு தொலைவில் இல்லாத அவரது பெற்றோரான ஒனெக்கின் தோட்டமாக கருதப்பட்டது; சமீபத்திய ஆண்டுகளில், நோவ்கோரோட் மாகாணத்தின் (ரஷ்யா) ஸ்டாரோருஸ்கி மாவட்டத்தில் உள்ள செமெனோவோ தோட்டத்திற்கு ஆராய்ச்சி பெயரிட்டுள்ளது.
இசையமைப்பாளரின் தந்தை, வாசிலி அர்கடிவிச் (1841-1916), தம்போவ் மாகாணத்தின் பிரபுக்களில் இருந்து வந்தவர். ராச்மானினோவ் குடும்பத்தின் வரலாறு மால்டேவியன் மன்னர் ஸ்டீபன் தி கிரேட் பேரன், ராச்மானின் என்று செல்லப்பெயர் கொண்ட வாசிலிக்கு செல்கிறது. தாய், லியுபோவ் பெட்ரோவ்னா (நீ புட்டாகோவா) கேடட் கார்ப்ஸின் இயக்குனர் ஜெனரல் பி.ஐ. இசையமைப்பாளரின் தந்தைவழி தாத்தா, ஆர்கடி அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச், ஒரு இசைக்கலைஞர், ஜே. ஃபீல்டுடன் பியானோ படித்தார் மற்றும் தம்போவ், மாஸ்கோ மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் கச்சேரிகளை வழங்கினார். பியானோ நான்கு கைகளுக்கு "1869க்கான ஃபேர்வெல் கேலப்" உட்பட அவரது இசையமைப்பின் காதல் மற்றும் பியானோ துண்டுகள் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன. வாசிலி ராச்மானினோவ் இசையில் திறமையானவர், ஆனால் அவர் ஒரு அமெச்சூர் என்ற முறையில் பிரத்தியேகமாக இசையை வாசித்தார்.
எஸ்.வி. ராச்மானினோவின் இசை ஆர்வம் வெளிப்பட்டது ஆரம்பகால குழந்தை பருவம். அவரது முதல் பியானோ பாடங்கள் அவருக்கு அவரது தாயால் வழங்கப்பட்டது, பின்னர் இசை ஆசிரியர் ஏ.டி. ஓர்னாட்ஸ்காயா அழைக்கப்பட்டார். அவரது ஆதரவுடன், 1882 இலையுதிர்காலத்தில், வி.வி. டெமியான்ஸ்கியின் வகுப்பில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியின் ஜூனியர் பிரிவில் ராச்மானினோவ் நுழைந்தார். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியில் படிப்பது மோசமாக இருந்தது, ஏனெனில் ராச்மானினோவ் அடிக்கடி வகுப்புகளைத் தவிர்த்தார், எனவே குடும்பக் குழுவில் சிறுவனை மாஸ்கோவிற்கு மாற்ற முடிவு செய்யப்பட்டது, 1885 இலையுதிர்காலத்தில் அவர் ஜூனியர் துறையின் மூன்றாம் ஆண்டில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார். பேராசிரியர் N. S. Zverev கீழ் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரி.
ராச்மானினோவ் புகழ்பெற்ற மாஸ்கோ தனியார் உறைவிடப் பள்ளியில் இசை ஆசிரியர் நிகோலாய் ஸ்வெரெவ் பல ஆண்டுகள் கழித்தார், அவருடைய மாணவர் அலெக்சாண்டர் நிகோலாவிச் ஸ்க்ரியாபின் மற்றும் பல சிறந்த ரஷ்ய இசைக்கலைஞர்கள் (அலெக்சாண்டர் இலிச் ஜிலோட்டி, கான்ஸ்டான்டின் நிகோலாவிச் இகும்னோவ், ஆர்சனி நிகோலாவிச் லெவிச் லெவிச் கோரெஷ்சன், முதலியன. ) இங்கே, 13 வயதில், ராச்மானினோவ் பியோட்ர் இலிச் சாய்கோவ்ஸ்கிக்கு அறிமுகப்படுத்தப்பட்டார், பின்னர் அவர் இளம் இசைக்கலைஞரின் தலைவிதியில் பெரும் பங்கு பெற்றார்.
1888 ஆம் ஆண்டில், ராச்மானினோவ் வகுப்பில் உள்ள மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் மூத்த பிரிவில் தனது படிப்பைத் தொடர்ந்தார் உறவினர் A.I. Ziloti, மற்றும் ஒரு வருடம் கழித்து, S.I. Taneyev மற்றும் A.S. ஆகியோரின் வழிகாட்டுதலின் கீழ், அவர் கலவையைப் படிக்கத் தொடங்கினார்.
19 வயதில், ராச்மானினோவ் கன்சர்வேட்டரியில் ஒரு பியானோ கலைஞராக (A.I. Ziloti உடன்) மற்றும் ஒரு பெரிய தங்கப் பதக்கத்துடன் ஒரு இசையமைப்பாளராக பட்டம் பெற்றார். அந்த நேரத்தில், அவரது முதல் ஓபரா தோன்றியது - "அலெகோ" ( பட்டதாரி வேலை) ஏ.எஸ். புஷ்கின் "ஜிப்சிஸ்" படைப்பின் அடிப்படையில், முதல் பியானோ கச்சேரி, பல காதல்கள், பியானோவிற்கான துண்டுகள், சி ஷார்ப் மைனரில் ஒரு முன்னுரை உட்பட, இது பின்னர் மிகவும் ஒன்றாக மாறியது பிரபலமான படைப்புகள்ராச்மானினோவ்.
20 வயதில், பணம் இல்லாததால், அவர் மாஸ்கோ மரின்ஸ்கி மகளிர் பள்ளியில் ஆசிரியரானார், மேலும் 24 வயதில், மாஸ்கோ ரஷ்ய தனியார் ஓபராவின் சவ்வா மாமொண்டோவில் நடத்துனரானார், அங்கு அவர் ஒரு பருவத்தில் பணியாற்றினார், ஆனால் நிர்வகிக்கிறார். ரஷ்ய ஓபராவின் வளர்ச்சியில் குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பை வழங்குதல்.
ராச்மானினோவ் ஒரு இசையமைப்பாளர், பியானோ கலைஞர் மற்றும் நடத்துனர் என ஆரம்பகால புகழ் பெற்றார். இருப்பினும், அவரது வெற்றிகரமான வாழ்க்கைமார்ச் 15, 1897 இல், முதல் சிம்பொனியின் (ஏ.கே. கிளாசுனோவ் நடத்தியது) தோல்வியுற்ற பிரீமியரால் குறுக்கிடப்பட்டது, இது மோசமான தர செயல்திறன் மற்றும் முக்கியமாக இசையின் புதுமையான தன்மை காரணமாக முழுமையான தோல்வியில் முடிந்தது. ஏ.வி. ஓசோவ்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, ஒத்திகையின் போது ஒரு இசைக்குழு தலைவராக கிளாசுனோவின் அனுபவமின்மை ஒரு குறிப்பிட்ட பாத்திரத்தை வகித்தது. இந்த நிகழ்வு கடுமையான நரம்பு நோயை ஏற்படுத்தியது. 1897-1901 இல், ராச்மானினோவ் இசையமைக்க முடியவில்லை, மேலும் அனுபவம் வாய்ந்த மனநல மருத்துவர் டாக்டர் நிகோலாய் டாலின் உதவி மட்டுமே அவருக்கு நெருக்கடியை சமாளிக்க உதவியது.
1901 ஆம் ஆண்டில் அவர் தனது இரண்டாவது பியானோ கச்சேரியை முடித்தார், அதன் உருவாக்கம் ராச்மானினோவ் நெருக்கடியிலிருந்து வெளியேறியது மற்றும் அதே நேரத்தில் அடுத்ததாக நுழைந்தது. முதிர்ந்த காலம்படைப்பாற்றல். விரைவில் அவர் மாஸ்கோ போல்ஷோய் தியேட்டரில் நடத்துனர் இடத்தைப் பெறுவதற்கான அழைப்பை ஏற்றுக்கொண்டார். இரண்டு சீசன்களுக்குப் பிறகு, அவர் இத்தாலிக்கு ஒரு பயணத்திற்குச் சென்றார் (1906), பின்னர் டிரெஸ்டனில் மூன்று ஆண்டுகள் குடியேறி இசையமைப்பதில் தன்னை முழுமையாக ஈடுபடுத்திக் கொண்டார். 1909 ஆம் ஆண்டில், ராச்மானினோவ் அமெரிக்கா மற்றும் கனடாவில் ஒரு பெரிய கச்சேரி சுற்றுப்பயணத்தை மேற்கொண்டார், ஒரு பியானோ மற்றும் நடத்துனராக நடித்தார். 1911 ஆம் ஆண்டில், எஸ்.வி. ராச்மானினோவ், கியேவில் இருந்தபோது, அவரது நண்பரும் சக ஊழியருமான ஏ.வி. ஓசோவ்ஸ்கியின் வேண்டுகோளின் பேரில், இளம் பாடகி க்சேனியா டெர்ஜின்ஸ்காயாவின் திறமையை முழுமையாகப் பாராட்டினார்; பிரபல பாடகரின் ஓபரா வாழ்க்கையின் வளர்ச்சியில் அவர் ஒரு பெரிய பங்கைக் கொண்டிருந்தார்.
1917 புரட்சிக்குப் பிறகு, ஸ்டாக்ஹோமில் ஒரு கச்சேரியில் பங்கேற்க ஸ்வீடனின் எதிர்பாராத வாய்ப்பைப் பயன்படுத்திக் கொண்டார், மேலும் 1917 இன் இறுதியில், அவரது மனைவி நடால்யா அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னா மற்றும் மகள்களுடன் சேர்ந்து, அவர் ரஷ்யாவை விட்டு வெளியேறினார். 1918 ஜனவரியின் நடுப்பகுதியில், ராச்மானினோவ் மால்மோ வழியாக கோபன்ஹேகனுக்குச் சென்றார். பிப்ரவரி 15 அன்று அவர் கோபன்ஹேகனில் தனது முதல் தோற்றத்தை வெளிப்படுத்தினார், அங்கு அவர் நடத்துனர் ஹீபெர்க்குடன் தனது இரண்டாவது இசை நிகழ்ச்சியை நடத்தினார். சீசன் முடிவதற்கு முன்பு அவர் பதினொரு சிம்பொனிகளில் நிகழ்த்தினார் அறை கச்சேரிகள், இது அவரது கடனை அடைக்க அவருக்கு வாய்ப்பளித்தது.
நவம்பர் 1, 1918 அன்று, அவரும் அவரது குடும்பத்தினரும் நோர்வேயிலிருந்து நியூயார்க்கிற்கு கப்பலில் சென்றனர். 1926 வரை எழுதவில்லை குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகள்; இவ்வாறு படைப்பு நெருக்கடி சுமார் 10 ஆண்டுகள் நீடித்தது. 1926-1927 இல் மட்டுமே. புதிய படைப்புகள் தோன்றும்: நான்காவது கச்சேரி மற்றும் மூன்று ரஷ்ய பாடல்கள். வெளிநாட்டில் தனது வாழ்க்கையின் போது (1918-1943), ரச்மானினோவ் ரஷ்ய மற்றும் உலக இசையின் உச்சங்களைச் சேர்ந்த 6 படைப்புகளை மட்டுமே உருவாக்கினார்.
அவர் நிரந்தர வதிவிடமாக அமெரிக்காவைத் தேர்ந்தெடுத்தார், அமெரிக்காவிலும் ஐரோப்பாவிலும் நிறைய சுற்றுப்பயணம் செய்தார், விரைவில் ஒருவராக அங்கீகரிக்கப்பட்டார். சிறந்த பியானோ கலைஞர்கள்அவரது சகாப்தத்தின் மற்றும் சிறந்த நடத்துனர். 1941 இல் அவர் முடித்தார் கடைசி துண்டு, அவரது மிகப்பெரிய படைப்பாக பலரால் அங்கீகரிக்கப்பட்டது, சிம்போனிக் நடனங்கள். பெரும் தேசபக்தி போரின் போது, ராச்மானினோவ் அமெரிக்காவில் பல இசை நிகழ்ச்சிகளை வழங்கினார், அதில் இருந்து அவர் செம்படை நிதிக்கு அனுப்பினார். அவர் தனது இசை நிகழ்ச்சிகளில் ஒன்றிலிருந்து சேகரிக்கப்பட்ட பணத்தை யு.எஸ்.எஸ்.ஆர் பாதுகாப்பு நிதிக்கு நன்கொடையாக வழங்கினார்: “ரஷ்யர்களில் ஒருவரிடமிருந்து, எதிரிக்கு எதிரான போராட்டத்தில் ரஷ்ய மக்களுக்கு சாத்தியமான அனைத்து உதவிகளும். நான் நம்ப விரும்புகிறேன், நான் முழு வெற்றியை நம்புகிறேன்.
ராச்மானினோவின் இறுதி ஆண்டுகள் இருண்டன கொடிய நோய்(நுரையீரல் புற்றுநோய்). இருப்பினும், இது இருந்தபோதிலும், அவர் தனது இசை நிகழ்ச்சிகளைத் தொடர்ந்தார், இது அவரது மரணத்திற்கு சற்று முன்பு நிறுத்தப்பட்டது.
ராச்மானினோஃப் இசையமைப்பாளரின் படைப்பு படம் பெரும்பாலும் "மிகவும் ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்" என்ற வார்த்தைகளால் வரையறுக்கப்படுகிறது. இந்த சுருக்கமான மற்றும் முழுமையற்ற விளக்கம் ராச்மானினோவின் பாணியின் புறநிலை குணங்கள் மற்றும் உலக இசையின் வரலாற்றுக் கண்ணோட்டத்தில் அவரது பாரம்பரியத்தின் இடம் ஆகிய இரண்டையும் வெளிப்படுத்துகிறது. மாஸ்கோ (பி. சாய்கோவ்ஸ்கி) மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பள்ளிகளின் ஆக்கபூர்வமான கொள்கைகளை ஒருங்கிணைத்து ஒன்றிணைத்து ஒருங்கிணைத்து, ஒருங்கிணைந்த ரஷ்ய பாணியாகச் செயல்பட்டது ராச்மானினோவின் பணியாகும். அனைத்து வகையான மற்றும் வகைகளின் ரஷ்ய கலைக்கு பொதுவான "ரஷ்யா மற்றும் அதன் விதி" என்ற தீம், ராச்மானினோவின் படைப்புகளில் விதிவிலக்கான சிறப்பியல்பு மற்றும் முழுமையான உருவகத்தைக் கண்டறிந்தது. இது சம்பந்தமாக, ராச்மானினோவ் முசோர்க்ஸ்கி, ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் மற்றும் சாய்கோவ்ஸ்கியின் சிம்பொனிகளின் ஓபராக்களின் பாரம்பரியத்தின் வாரிசாக இருந்தார், மேலும் தேசிய பாரம்பரியத்தின் தொடர்ச்சியான சங்கிலியில் இணைக்கும் இணைப்பாகவும் இருந்தார் (இந்த தீம் எஸ். Prokofiev, D. ஷோஸ்டகோவிச், G. Sviridov, A. Schnittke மற்றும் பலர்). தேசிய பாரம்பரியத்தின் வளர்ச்சியில் ராச்மானினோவின் சிறப்புப் பங்கு ராச்மானினோவின் படைப்பின் வரலாற்று நிலைப்பாட்டால் விளக்கப்படுகிறது - ரஷ்ய புரட்சியின் சமகாலத்தவர்: இது புரட்சி, ரஷ்ய கலையில் "பேரழிவு", "உலகின் முடிவு" என பிரதிபலிக்கிறது. , அது எப்போதும் "ரஷ்யாவும் அதன் விதியும்" என்ற கருப்பொருளின் சொற்பொருள் மேலாதிக்கமாக இருந்து வருகிறது (என். பெர்டியாவ், "ரஷ்ய கம்யூனிசத்தின் தோற்றம் மற்றும் பொருள்" பார்க்கவும்).
ராச்மானினோவின் பணி காலவரிசைப்படி ரஷ்ய கலையின் அந்த காலத்திற்கு சொந்தமானது, இது பொதுவாக "வெள்ளி வயது" என்று அழைக்கப்படுகிறது. முக்கிய படைப்பு முறைஇந்த காலகட்டத்தின் கலை அடையாளமாக இருந்தது, அதன் அம்சங்கள் ராச்மானினோவின் வேலையில் தெளிவாக வெளிப்பட்டன. ராச்மானினோவின் படைப்புகள் சிக்கலான குறியீடுகளால் நிரம்பியுள்ளன, குறியீட்டு மையக்கருத்துகள் மூலம் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன, அவற்றில் முக்கியமானது இடைக்கால கோரல் டைஸ் ஐரேயின் மையக்கருமாகும். இந்த மையக்கருத்து, "உலகின் முடிவு", "பழிவாங்கல்" என்ற பேரழிவைப் பற்றிய ராச்மானினோவின் முன்னறிவிப்பைக் குறிக்கிறது.
ராச்மானினோவின் வேலையில் மிகவும் முக்கியமானது கிறிஸ்தவ நோக்கங்கள்: ஒரு ஆழ்ந்த மத மனிதராக இருந்ததால், ரஷ்மானினோவ் ரஷ்ய புனித இசையின் வளர்ச்சிக்கு சிறந்த பங்களிப்பை வழங்குவது மட்டுமல்லாமல் (செயின்ட் ஜான் கிறிசோஸ்டமின் வழிபாடு, 1910, ஆல்-நைட் விஜில், 1916), ஆனால் அவரது பிற படைப்புகளில் கிறிஸ்தவ கருத்துக்கள் மற்றும் அடையாளங்களை உள்ளடக்கியது.
ராச்மானினோவின் பணி வழக்கமாக மூன்று அல்லது நான்கு காலகட்டங்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது: ஆரம்ப (1889-1897), முதிர்ந்த (இது சில நேரங்களில் இரண்டு காலகட்டங்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது: 1900-1909 மற்றும் 1910-1917) மற்றும் பிற்பகுதி (1918-1941).
ராச்மானினோவின் பாணி, வளர்ந்தது தாமதமான காதல்வாதம், பின்னர் குறிப்பிடத்தக்க பரிணாமத்திற்கு உட்பட்டது. அவரது சமகாலத்தவர்களான ஏ. ஸ்க்ரியாபின் மற்றும் ஐ. ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியைப் போலவே, ராச்மானினோவ் தனது இசையின் பாணியை குறைந்தபட்சம் இரண்டு முறை (c. 1900 மற்றும் c. 1926) தீவிரமாக மேம்படுத்தினார். ராச்மானினோவின் முதிர்ந்த மற்றும் குறிப்பாக தாமதமான பாணி பிந்தைய காதல் பாரம்பரியத்தின் எல்லைகளுக்கு அப்பாற்பட்டது (அதன் "கடத்தல்" மீண்டும் தொடங்கியது. ஆரம்ப காலம்) மற்றும் அதே நேரத்தில் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இசை அவாண்ட்-கார்டின் எந்த ஸ்டைலிஸ்டிக் போக்குகளுக்கும் சொந்தமானது அல்ல. ராச்மானினோவின் பணி, 20 ஆம் நூற்றாண்டின் உலக இசையின் பரிணாம வளர்ச்சியில் தனித்து நிற்கிறது: இம்ப்ரெஷனிசம் மற்றும் அவாண்ட்-கார்ட் ஆகியவற்றின் பல சாதனைகளை உள்வாங்கிக் கொண்ட ராச்மானினோவின் பாணி தனித்துவமாகவும் அசலாகவும் இருந்தது, உலகக் கலையில் எந்த ஒப்புமையும் இல்லை (பாதிப்பாளர்களைத் தவிர. எபிகோன்கள்). நவீன இசையியலில், எல். வான் பீத்தோவனுடன் இணையாக அடிக்கடி பயன்படுத்தப்படுகிறது: ராச்மானினோவைப் போலவே, பீத்தோவனும் தனது படைப்பில் அவரை உயர்த்திய பாணியின் எல்லைகளுக்கு அப்பால் சென்றார் (இந்த விஷயத்தில் - வியன்னா கிளாசிசம்), ரொமாண்டிக்ஸில் சேராமல், காதல் உலகக் கண்ணோட்டத்திற்கு அந்நியமாக இருக்க வேண்டும்.
முதல் - ஆரம்ப காலம் - தாமதமான ரொமாண்டிசிசத்தின் அடையாளத்தின் கீழ் தொடங்கியது, முக்கியமாக சாய்கோவ்ஸ்கியின் பாணியில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது (முதல் கச்சேரி, ஆரம்ப நாடகங்கள்) இருப்பினும், ஏற்கனவே சாய்கோவ்ஸ்கி இறந்த ஆண்டில் எழுதப்பட்ட டி மைனர் (1893) இல், ராச்மானினோவ் ரொமாண்டிசிசம் (சாய்கோவ்ஸ்கி), “குச்கிஸ்டுகள்,” பண்டைய ரஷ்ய மரபுகளின் தைரியமான படைப்பு தொகுப்புக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு தருகிறார். தேவாலய பாரம்பரியம் மற்றும் நவீன தினசரி மற்றும் ஜிப்சி இசை. உலக இசையில் பாலிஸ்டிலிஸ்டிக்ஸின் முதல் எடுத்துக்காட்டுகளில் ஒன்றான இந்த வேலை, சாய்கோவ்ஸ்கி முதல் ராச்மானினோவ் வரையிலான பாரம்பரியத்தின் தொடர்ச்சியையும் ரஷ்ய இசையின் நுழைவையும் அடையாளமாக அறிவிக்கிறது. புதிய நிலைவளர்ச்சி. முதல் சிம்பொனியில், ஸ்டைலிஸ்டிக் தொகுப்பின் கொள்கைகள் இன்னும் தைரியமாக உருவாக்கப்பட்டன, இது பிரீமியரில் அதன் தோல்விக்கான காரணங்களில் ஒன்றாகும்.
முதிர்ச்சியின் காலம் தனிநபரின் உருவாக்கத்தால் குறிக்கப்படுகிறது, முதிர்ந்த நடை, Znamenny பாடலின் ஒலி சாமான்கள், ரஷ்ய பாடல் எழுதுதல் மற்றும் பிற்பகுதியில் பாணி ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் ஐரோப்பிய காதல்வாதம். இந்த அம்சங்கள் பிரபலமான இரண்டாவது கான்செர்டோ மற்றும் இரண்டாவது சிம்பொனியில், பியானோ முன்னுரையில் op இல் தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன. 23. எனினும், தொடங்கி சிம்போனிக் கவிதை"இறந்தவர்களின் தீவு," ராச்மானினோவின் பாணி மிகவும் சிக்கலானதாகிறது, இது ஒருபுறம், குறியீட்டு மற்றும் நவீனத்துவத்தின் கருப்பொருள்களுக்கான முறையீட்டால் ஏற்படுகிறது, மறுபுறம், நவீன இசையின் சாதனைகளை செயல்படுத்துவதன் மூலம்: இம்ப்ரெஷனிசம், நியோகிளாசிசம், புதிய ஆர்கெஸ்ட்ரா, கடினமான, ஹார்மோனிக் நுட்பங்கள். மத்திய துண்டுஇந்த காலகட்டத்தின் - பாடகர்கள், தனிப்பாடல்கள் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான "பெல்ஸ்" என்ற பிரமாண்டமான கவிதை, K. Balmont (1913) மொழிபெயர்த்த எட்கர் ஆலன் போவின் வார்த்தைகளுக்கு. புத்திசாலித்தனமான புதுமையான, முன்னோடியில்லாத வகையில் புதிய பாடல் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா நுட்பங்கள் நிறைந்த, இந்த வேலை 20 ஆம் நூற்றாண்டின் கோரல் மற்றும் சிம்போனிக் இசையில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. இந்த படைப்பின் கருப்பொருள் குறியீட்டு கலைக்கு பொதுவானது, ரஷ்ய கலையின் இந்த கட்டத்திற்கும் ராச்மானினோவின் பணிக்கும்: இது அடையாளமாக பல்வேறு காலங்களை உள்ளடக்கியது. மனித வாழ்க்கைதவிர்க்க முடியாத மரணத்திற்கு வழிவகுக்கும்; பெல்ஸின் அபோகாலிப்டிக் சிம்பலிசம், உலகின் முடிவு பற்றிய யோசனையை சுமந்து, டி. மேனின் நாவலான "டாக்டர் ஃபாஸ்டஸ்" இன் "இசை" பக்கங்களை மறைமுகமாக பாதித்தது.
பிற்பகுதியில் - படைப்பாற்றலின் வெளிநாட்டு காலம் - விதிவிலக்கான அசல் தன்மையால் குறிக்கப்படுகிறது. ராச்மானினோவின் பாணியானது மிகவும் மாறுபட்ட, சில சமயங்களில் எதிர்க்கும் ஸ்டைலிஸ்டிக் கூறுகளின் தடையற்ற இணைப்பால் ஆனது: ரஷ்ய இசையின் மரபுகள் - மற்றும் ஜாஸ், பண்டைய ரஷ்ய ஸ்னமென்னி மந்திரம் - மற்றும் 1930 களின் "உணவக" மேடை, கலைநயமிக்க XIX பாணிநூற்றாண்டு - மற்றும் avant-garde இன் கடுமையான toccata. ஸ்டைலிஸ்டிக் வளாகத்தின் பன்முகத்தன்மையில் உள்ளது தத்துவ பொருள்- அபத்தம், வாழ்க்கையின் கொடுமை நவீன உலகம், ஆன்மீக மதிப்புகள் இழப்பு. இந்த காலகட்டத்தின் படைப்புகள் மர்மமான குறியீட்டுவாதம், சொற்பொருள் பாலிஃபோனி மற்றும் ஆழமான தத்துவ மேலோட்டங்கள் ஆகியவற்றால் வேறுபடுகின்றன.
ராச்மானினோவின் கடைசிப் படைப்பான சிம்பொனிக் டான்ஸஸ் (1941), இந்த அம்சங்கள் அனைத்தையும் தெளிவாக உள்ளடக்கியது, அதே நேரத்தில் முடிக்கப்பட்ட எம். புல்ககோவின் நாவலான தி மாஸ்டர் அண்ட் மார்கரிட்டாவுடன் பலரால் ஒப்பிடப்படுகிறது.
ராச்மானினோவின் தொகுப்பு படைப்பாற்றலின் முக்கியத்துவம் மகத்தானது: ரச்மானினோவ் ரஷ்ய கலை, பல்வேறு கருப்பொருள் மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக் திசைகளில் பல்வேறு போக்குகளை ஒருங்கிணைத்து, அவற்றை ஒரு வகுப்பின் கீழ் ஒன்றிணைத்தார் - ரஷ்ய தேசிய பாணி. ராச்மானினோவ் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் கலையின் சாதனைகளுடன் ரஷ்ய இசையை வளப்படுத்தினார் மற்றும் கொண்டு வந்தவர்களில் ஒருவர் தேசிய பாரம்பரியம்ஒரு புதிய கட்டத்திற்கு. ராச்மானினோவ் ரஷ்ய மற்றும் உலக இசையின் ஒலிப்பு நிதியை பழைய ரஷ்ய ஸ்னமென்னி மந்திரத்தின் ஒலி சாமான்களுடன் வளப்படுத்தினார். ராச்மானினோவ் முதல் முறையாக (ஸ்க்ரியாபினுடன்) ரஷ்யனை வெளியே கொண்டு வந்தார் பியானோ இசைஉலக அளவில், முதல் ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவரானார் பியானோ வேலை செய்கிறதுஉலகில் உள்ள அனைத்து பியானோ கலைஞர்களின் தொகுப்பிலும் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. கிளாசிக்கல் பாரம்பரியம் மற்றும் ஜாஸ் ஆகியவற்றின் தொகுப்பை முதலில் மேற்கொண்டவர்களில் ராச்மானினோவ் ஒருவர்.
ராச்மானினோவின் செயல்திறன் படைப்பாற்றலின் முக்கியத்துவம் குறைவாக இல்லை: ராச்மானினோஃப் பியானோ பல்வேறு நாடுகளிலிருந்தும் பள்ளிகளிலிருந்தும் பல தலைமுறை பியானோ கலைஞர்களுக்கான தரமாக மாறினார், அவர் ரஷ்ய பியானோ பள்ளியின் உலகளாவிய முன்னுரிமையை நிறுவினார், தனித்துவமான அம்சங்கள்அவை: 1) செயல்திறனின் ஆழமான உள்ளடக்கம்; 2) இசையின் ஒலி செழுமைக்கு கவனம் செலுத்துதல்; 3) “பியானோவில் பாடுவது” - பியானோவைப் பயன்படுத்தி குரல் ஒலி மற்றும் குரல் ஒலியைப் பின்பற்றுதல். பியானோ கலைஞரான ராச்மானினோஃப் உலக இசையின் பல படைப்புகளின் முதன்மை பதிவுகளை விட்டுவிட்டார், அதில் பல தலைமுறை இசைக்கலைஞர்கள் படிக்கிறார்கள்.
மாநில கல்வியாளர் சிம்போனிக் தேவாலயம்ரஷ்யா
ரஷ்யாவின் ஸ்டேட் அகாடமிக் சிம்பொனி சேப்பல் 200 க்கும் மேற்பட்ட கலைஞர்களைக் கொண்ட ஒரு தனித்துவமான குழுவாகும். இது ஒரு பாடகர், இசைக்குழு மற்றும் தனிப் பாடகர்களை ஒன்றிணைக்கிறது, அவர்கள் கரிம ஒற்றுமையில் உள்ளனர், அதே நேரத்தில் ஒரு குறிப்பிட்ட ஆக்கபூர்வமான சுதந்திரத்தைத் தக்க வைத்துக் கொள்கிறார்கள்.
1991 ஆம் ஆண்டில், யுஎஸ்எஸ்ஆர் ஸ்டேட் சேம்பர் கொயர் மற்றும் ஜெனடி ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கி தலைமையிலான யுஎஸ்எஸ்ஆர் கலாச்சார அமைச்சகத்தின் மாநில சிம்பொனி இசைக்குழுவின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் ஸ்டேட் கேபெல்லா உருவாக்கப்பட்டது.
இரு அணிகளும் சிறப்பான ஆட்டத்தை வெளிப்படுத்தின படைப்பு பாதை. இந்த இசைக்குழு 1957 இல் நிறுவப்பட்டது மற்றும் 1982 வரை அனைத்து யூனியன் வானொலி மற்றும் தொலைக்காட்சியின் இசைக்குழுவாகவும், 1982 முதல் - சோவியத் ஒன்றியத்தின் கலாச்சார அமைச்சகத்தின் மாநில சிம்பொனி இசைக்குழுவாகவும் இருந்தது. வெவ்வேறு நேரங்களில் இது S. சமோசுட், ஒய். அரனோவிச் மற்றும் எம். ஷோஸ்டகோவிச் ஆகியோரால் வழிநடத்தப்பட்டது. சேம்பர் பாடகர் குழு 1971 இல் வி. பாலியன்ஸ்கியால் உருவாக்கப்பட்டது. 1980 முதல், குழு ஒரு புதிய அந்தஸ்தைப் பெற்றது மற்றும் சோவியத் ஒன்றியத்தின் கலாச்சார அமைச்சகத்தின் மாநில சேம்பர் பாடகர் என அறியப்பட்டது.
பாடகர் குழுவுடன், வலேரி பாலியன்ஸ்கி சோவியத் ஒன்றியத்தின் அனைத்து குடியரசுகளுக்கும் பயணம் செய்தார், போலோட்ஸ்கில் ஒரு திருவிழாவைத் தொடங்கினார், இதில் இரினா ஆர்க்கிபோவா, ஒலெக் யான்சென்கோ மற்றும் சோவியத் ஒன்றியத்தின் போல்ஷோய் தியேட்டரின் தனிப்பாடல்களின் குழுமம் பங்கேற்றது ... 1986 இல். ஸ்வயடோஸ்லாவ் ரிக்டர், வலேரி பாலியன்ஸ்கி மற்றும் அவரது பாடகர் ஆகியோரின் அழைப்பின் பேரில், "டிசம்பர் ஈவினிங்ஸ்" திருவிழாவில் பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கியின் படைப்புகளின் நிகழ்ச்சியை வழங்கினார், மேலும் 1994 இல் - எஸ்.வி. ராச்மானினோவின் "ஆல்-நைட் விஜில்". அதே நேரத்தில், ஸ்டேட் சேம்பர் பாடகர் வெளிநாட்டில் தனக்கென ஒரு பெயரைப் பெற்றார், வலேரி பாலியன்ஸ்கியுடன் "சிங்கிங் வ்ரோக்லா" (போலந்து), மெரானோ மற்றும் ஸ்போலெட்டோ (இத்தாலி), இஸ்மிர் (துருக்கி), நார்டனில் (ஹாலந்து) ஆகிய திருவிழாக்களில் வெற்றிகரமாக நிகழ்த்தினார். ; ராயல் ஆல்பர்ட் ஹாலில் (கிரேட் பிரிட்டன்), புகழ்பெற்ற "உலாவி கச்சேரிகளில்" மறக்கமுடியாத பங்கேற்பு, பிரான்சில் உள்ள வரலாற்று கதீட்ரல்களில் நிகழ்ச்சிகள் - போர்டியாக்ஸ், அமியன்ஸ், ஆல்பியில்.
ஸ்டேட் ஸ்காபெல்லின் பிறந்த நாள் டிசம்பர் 27, 1991: பிறகு பெரிய மண்டபம்கன்சர்வேட்டரி ஜெனடி ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கி நடத்திய அன்டோனின் டுவோரக்கின் கான்டாட்டா "திருமண சட்டைகளை" நிகழ்த்தியது. 1992 ஆம் ஆண்டில், வலேரி பாலியன்ஸ்கி ரஷ்யாவின் மாநில கச்சேரி அரங்கின் கலை இயக்குநராகவும் தலைமை நடத்துனராகவும் ஆனார். கேபெல்லாவின் பாடகர் மற்றும் இசைக்குழுவின் செயல்பாடுகள் கூட்டு நிகழ்ச்சிகளிலும் இணையாகவும் மேற்கொள்ளப்படுகின்றன. குழுமம் மற்றும் அதன் தலைமை நடத்துனர் மாஸ்கோவில் உள்ள சிறந்த இடங்களில் வரவேற்பு விருந்தினர்கள், மாஸ்கோ பில்ஹார்மோனிக், மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரி மற்றும் மாஸ்கோ இன்டர்நேஷனல் ஹவுஸ் ஆஃப் மியூசிக் ஆகியவற்றின் வழக்கமான உறுப்பினர்கள் மற்றும் சர்வதேச சாய்கோவ்ஸ்கி மற்றும் ராச்மானினோவ் போட்டிகளின் இறுதிப் போட்டியாளர்களுடன் நிகழ்த்தினர். பாடகர் குழு அமெரிக்கா, இங்கிலாந்து, இத்தாலி, ஜெர்மனி, நெதர்லாந்து மற்றும் தென்கிழக்கு ஆசிய நாடுகளில் வெற்றிகரமாக சுற்றுப்பயணம் செய்தது.
குழுமத்தின் தொகுப்பின் அடிப்படையானது கான்டாட்டா-ஓரடோரியோ வகைகளைக் கொண்டுள்ளது: வெகுஜனங்கள், சொற்பொழிவுகள், அனைத்து சகாப்தங்கள் மற்றும் பாணிகளின் கோரிக்கைகள் - பாக், ஹேண்டல், ஹெய்டன், மொஸார்ட், ஷூபர்ட், பெர்லியோஸ், லிஸ்ட், வெர்டி, டுவோராக், ராச்மனினோஃப், ஸ்டென்ட்ராவின்ஸ்கி, ரீகர், ஷோஸ்டகோவிச், ஷ்னிட்கே, எஷ்பாய். பீத்தோவன், பிராம்ஸ், ராச்மானினோவ், மஹ்லர் மற்றும் பிற சிறந்த இசையமைப்பாளர்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட மோனோகிராஃபிக் சிம்போனிக் சுழற்சிகளை வலேரி பாலியன்ஸ்கி தொடர்ந்து நடத்துகிறார்.
பல ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு கலைஞர்கள். குறிப்பாக இறுக்கமான மற்றும் வற்றாத படைப்பு நட்பு Genady Nikolaevich Rozhdestvensky உடன் கூட்டு இணைக்கிறது, அவர் ஆண்டுதோறும் தனது தனிப்பட்ட பில்ஹார்மோனிக் சந்தாவை ரஷ்யாவின் ஸ்டேட் கேபெல்லாவுடன் வழங்குகிறார்.
பின்னால் கடந்த ஆண்டுகள்சீசனை ஒழுங்கமைக்க குழு அதன் சொந்த திட்டத்தை உருவாக்கியுள்ளது. அதன் உச்சநிலை சிறிய நகரங்களில் நிகழ்ச்சிகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. 2009 ஆம் ஆண்டு முதல், கேபெல்லா செப்டம்பர் மாலை திருவிழாவை தாருசாவில் (ஸ்வயடோஸ்லாவ் ரிக்டர் அறக்கட்டளையுடன் இணைந்து) நடத்தியது, சிம்போனிக் மற்றும் சிம்போனிக் ஆகியவற்றின் தலைசிறந்த படைப்புகளை அறிமுகப்படுத்தியது. கோரல் இசைடோர்சோக், ட்வெர், கலுகாவில் வசிப்பவர்கள். 2011 ஆம் ஆண்டில், யெலெட்ஸ் சேர்க்கப்பட்டார், அங்கு அலெக்சாண்டர் சாய்கோவ்ஸ்கியின் ஓபராவின் உலக அரங்கேற்றம் “தி லெஜண்ட் ஆஃப் தி சிட்டி ஆஃப் யெலெட்ஸ், விர்ஜின் மேரி அண்ட் டேமர்லேன்” இயக்குனர் ஜார்ஜி ஐசக்யனால் அரங்கேற்றப்பட்டது. "தேசபக்தியைப் பற்றி உங்களுக்கு நிறைய வார்த்தைகள் தேவையில்லை," வி. பாலியன்ஸ்கி தனது நிலைப்பாட்டை வகுத்தார், "இளைஞர்கள் இந்த இசையைக் கேட்க வேண்டும், இது தாயகத்தின் மீதான அன்பைத் தூண்டுகிறது. நேரடி சிம்பொனி இசைக்குழுவைக் கேட்காத அல்லது ஓபரா நிகழ்ச்சியைப் பார்க்காத நகரங்கள் இருப்பது ஒரு குற்றம். இந்த அநீதியை சரி செய்ய முயற்சிக்கிறோம்’’ என்றார்.
ஸ்டேட் சேப்பலின் திறமைக் கொள்கை உலக வரலாற்றில் மிக முக்கியமான தேதிகளையும் பிரதிபலிக்கிறது. வெற்றியின் 200வது ஆண்டு விழாவிற்கு தேசபக்தி போர் 1812 ஆம் ஆண்டில், ப்ரோகோபீவின் ஓபரா "போர் மற்றும் அமைதி" இன் கச்சேரி நிகழ்ச்சி நடந்தது (டோர்சோக் மற்றும் கலுகாவில்), ஏ. சாய்கோவ்ஸ்கியின் ஆரடோரியோ "தி சோவர்ஸ் அஃபேர்" இன் உலக அரங்கேற்றம் ரோமானோவ் வம்சத்தின் 400 வது ஆண்டு நிறைவை ஒட்டியதாக இருந்தது. (2013, லிபெட்ஸ்க், மாஸ்கோ), மற்றும் புதிய காட்சிரஷ்யாவின் போல்ஷோய் தியேட்டர் எம்.கிளிங்காவின் "எ லைஃப் ஃபார் தி ஜார்" நிகழ்ச்சியை நடத்தியது.
2014 ஆம் ஆண்டின் ஒரு முக்கிய நிகழ்வு, ப்ரோகோபீவ் எழுதிய "செமியோன் கோட்கோ" என்ற அரிதாகக் கேட்கப்பட்ட ஓபராவின் கச்சேரி நிகழ்ச்சி, இது போல்ஷோய் தியேட்டரின் புதிய மேடையில் மற்றும் சென்ட்ரலில் நடந்தது. கல்வி நாடகம் ரஷ்ய இராணுவம்மற்றும் முதல் உலகப் போர் வெடித்த 100 வது ஆண்டு நிறைவுடன் ஒத்துப்போகிறது. அணி தனது 70வது ஆண்டு விழாவை அதே இடங்களில் கொண்டாடியது. மாபெரும் வெற்றி K. Molchanov இன் ஓபராவின் செயல்திறன் "தி டான்ஸ் ஹியர் ஆர் சையட்."
தீவிரமாக கசிகிறது சுற்றுப்பயண நடவடிக்கைகள்மாநில தேவாலயங்கள். மிக உயர்ந்தது கலை நிகழ்ச்சிஇசைக்குழு அதன் 2014 இலையுதிர் சுற்றுப்பயணத்தின் போது பிரிட்டிஷ் மக்களால் பாராட்டப்பட்டது. "சாய்கோவ்ஸ்கியின் ஐந்தாவது சிம்பொனியை மிகவும் பிரபலமாகக் கருதி, தன்னியக்க பைலட்டில் செய்வது போல நடத்துபவர்கள் உள்ளனர், ஆனால் பாலியன்ஸ்கியும் அவரது இசைக்குழுவும் வெறுமனே அற்புதமானவை. சாய்கோவ்ஸ்கியின் இசை, நிச்சயமாக, இந்த குழுவின் சதை மற்றும் இரத்தத்தின் ஒரு பகுதியாக மாறியது; பாலியன்ஸ்கி இதை விளையாடினார் அழியாத தலைசிறந்த படைப்புநிச்சயமாக, சாய்கோவ்ஸ்கியே அதைக் கேட்க விரும்பியிருப்பார்" என்று பிரிட்டிஷ் விமர்சகரும் இசையமைப்பாளருமான ராபர்ட் மேத்யூ-வாக்கர் குறிப்பிட்டார்.
2015 ஆம் ஆண்டில், குழுவின் கச்சேரிகள் அமெரிக்கா, பெலாரஸ் (புனித இசை விழா "மொகுட்னி போஷா") மற்றும் ஜப்பானில் வெற்றிகரமாக நடத்தப்பட்டன, அங்கு சாய்கோவ்ஸ்கியின் கடைசி மூன்று சிம்பொனிகளின் V. பாலியன்ஸ்கியின் விளக்கங்களை பொதுமக்கள் பாராட்டினர்.
ரஷ்யாவின் ஸ்டேட் அகாடமிக் சிம்பொனி சேப்பல் 200 க்கும் மேற்பட்ட கலைஞர்களைக் கொண்ட ஒரு பிரமாண்டமான குழு. இது தனிப் பாடகர்கள், பாடகர்கள் மற்றும் இசைக்குழுவை ஒன்றிணைக்கிறது, இது கரிம ஒற்றுமையில் உள்ளது, அதே நேரத்தில் ஒரு குறிப்பிட்ட ஆக்கபூர்வமான சுதந்திரத்தைத் தக்க வைத்துக் கொள்கிறது.
G. Rozhdestvensky தலைமையில் V. Polyansky மற்றும் USSR கலாச்சார அமைச்சகத்தின் மாநில சிம்பொனி இசைக்குழுவின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் USSR மாநில சேம்பர் பாடகர் குழுவின் இணைப்பில் GASK 1991 இல் உருவாக்கப்பட்டது. இரு அணிகளும் புகழ்பெற்ற ஆக்கப்பூர்வமான பாதையில் சென்றுள்ளன. ஆர்கெஸ்ட்ரா 1957 இல் நிறுவப்பட்டது மற்றும் உடனடியாக நாட்டின் சிறந்த சிம்பொனி குழுக்களில் அதன் சரியான இடத்தைப் பிடித்தது. 1982 வரை, இது ஆல்-யூனியன் வானொலி மற்றும் தொலைக்காட்சியின் இசைக்குழுவாக இருந்தது, வெவ்வேறு நேரங்களில் இது எஸ். சமோசுட், ஒய். அரனோவிச் மற்றும் எம். ஷோஸ்டகோவிச் ஆகியோரால் வழிநடத்தப்பட்டது: 1982 முதல் - கலாச்சார அமைச்சகத்தின் மாநில இசைக்குழு. மாஸ்கோ மாநில கன்சர்வேட்டரியின் மாணவர்களிடமிருந்து 1971 ஆம் ஆண்டில் V. பாலியன்ஸ்கியால் அறை பாடகர் குழு உருவாக்கப்பட்டது (பின்னர் பாடகர் குழுவின் கலவை விரிவாக்கப்பட்டது). 1975 இல் இத்தாலியில் நடந்த பாலிஃபோனிக் பாடகர்களின் சர்வதேச போட்டியில் "கைடோ டி அரெஸ்ஸோ" பங்கேற்றதன் மூலம் அவருக்கு ஒரு உண்மையான வெற்றி கிடைத்தது, அங்கு பாடகர் தங்கம் மற்றும் வெண்கலப் பதக்கங்களைப் பெற்றார், மேலும் வி. பாலியன்ஸ்கி போட்டியின் சிறந்த நடத்துனராக அங்கீகரிக்கப்பட்டார். வழங்கப்பட்டது சிறப்பு பரிசு. அந்த நாட்களில், இத்தாலிய பத்திரிகைகள் எழுதின: "இது ஒரு உண்மையான கரஜன் இசை நடத்துதல், விதிவிலக்காக பிரகாசமான மற்றும் நெகிழ்வான இசைத்திறன்." இந்த வெற்றிக்குப் பிறகு, அணி நம்பிக்கையுடன் பெரிய கச்சேரி மேடையில் நுழைந்தது.
இன்று, GASK இன் பாடகர் மற்றும் இசைக்குழு இரண்டும் ஒருமனதாக மிகவும் உயர்தர மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமாக சுவாரஸ்யமான ஒன்றாக அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளன. இசை குழுக்கள்ரஷ்யா.
G. ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கியின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் A. Dvořák இன் கான்டாட்டா "திருமண சட்டைகள்" நிகழ்ச்சியுடன் கேபெல்லாவின் முதல் நிகழ்ச்சி டிசம்பர் 27, 1991 அன்று மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் கிரேட் ஹாலில் நடந்தது மற்றும் ஒரு சிறந்த வெற்றியைப் பெற்றது, இது படைப்பாற்றலை அமைத்தது. குழுவின் நிலை மற்றும் அதன் உயர் தொழில்முறை வகுப்பை தீர்மானித்தது.
1992 முதல், சேப்பலுக்கு வலேரி பாலியன்ஸ்கி தலைமை தாங்கினார்.
கேபெல்லாவின் திறமை உண்மையிலேயே வரம்பற்றது. ஒரு சிறப்பு "உலகளாவிய" கட்டமைப்பிற்கு நன்றி, குழுவிற்கு வெவ்வேறு சகாப்தங்கள் மற்றும் பாணிகளைச் சேர்ந்த பாடகர் மற்றும் சிம்போனிக் இசையின் தலைசிறந்த படைப்புகளை மட்டுமல்லாமல், கான்டாட்டா-ஓரடோரியோ வகையின் பெரிய அடுக்குகளுக்கும் மாறும் வாய்ப்பு உள்ளது. இவை ஹேடன், மொஸார்ட், பீத்தோவன், ஷூபர்ட், ரோசினி, ப்ரூக்னர், லிஸ்ட், க்ரெகானினோவ், சிபெலியஸ், நீல்சன், சிமானோவ்ஸ்கி ஆகியோரின் வெகுஜன மற்றும் பிற படைப்புகள்; மொஸார்ட், வெர்டி, செருபினி, பிராம்ஸ், டுவோரக், ஃபாரே, பிரிட்டன் ஆகியோரின் கோரிக்கைகள்; டானியேவின் “ஜான் ஆஃப் டமாஸ்கஸ்”, ராச்மானினோவின் “தி பெல்ஸ்”, ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் “லே நோஸ்”, ப்ரோகோபீவ், மியாஸ்கோவ்ஸ்கி, ஷோஸ்டகோவிச் ஆகியோரின் ஓரடோரியோஸ் மற்றும் கான்டாட்டாஸ், குபைடுலினா, ஷ்னிட்கே, சிடெல்னிகோவ் ஆகியோரின் குரல் மற்றும் சிம்போனிக் படைப்புகள் (பெரின்ஸ்கி மற்றும் பலர் நிகழ்ச்சிகள் உலக அல்லது ரஷ்ய பிரீமியர்களாக மாறியது) .
சமீபத்திய ஆண்டுகளில் சிறப்பு கவனம்வி. பாலியன்ஸ்கி மற்றும் கேபெல்லா ஊதியம் கச்சேரி நிகழ்ச்சிகள் oper. பல தசாப்தங்களாக ரஷ்யாவில் நிகழ்த்தப்படாத GASK ஆல் தயாரிக்கப்பட்ட ஓபராக்களின் எண்ணிக்கை மற்றும் பல்வேறு ஆச்சரியமாக இருக்கிறது: சாய்கோவ்ஸ்கியின் "Cherevichki", "The Enchantres", "Mazeppa" மற்றும் "Eugene Onegin", "Nabucco", " வெர்டியின் இல் ட்ரோவடோர் மற்றும் “லூயிஸ் மில்லர்”, ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் “தி நைட்டிங்கேல்” மற்றும் “ஓடிபஸ் ரெக்ஸ்”, க்ரெகானினோவின் “சகோதரி பீட்ரைஸ்”, ராச்மானினோவின் “அலெகோ”, லியோன்காவல்லோவின் “லா போஹேம்”, “தி டேல்ஸ் ஆஃப் ஹாஃப்மேன்” ஆஃபென்பாக், முசோர்க்ஸ்கியின் “சோரோச்சின்ஸ்கி ஃபேர்”, ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் எழுதிய “தி நைட் பிஃபோர் கிறிஸ்மஸ்”, “ஆண்ட்ரே செனியர் “கோர்டானோ, குய்யின் “ஃபீஸ்ட் இன் டைம் ஆஃப் பிளேக்”, ப்ரோகோபீவின் “போர் மற்றும் அமைதி”, ஷ்னிட்கேவின் “கெசுவால்டோ” ...
கேபெல்லாவின் திறமையின் அடித்தளங்களில் ஒன்று 20 ஆம் நூற்றாண்டு மற்றும் இன்றைய இசை. அணி நிரந்தர பங்கேற்பாளர் சர்வதேச விழாசமகால இசை "மாஸ்கோ இலையுதிர் காலம்". 2008 இலையுதிர்காலத்தில், அவர் வோலோக்டாவில் நடந்த ஐந்தாவது சர்வதேச கவ்ரிலின் இசை விழாவில் பங்கேற்றார்.
தேவாலயம், அதன் பாடகர் மற்றும் இசைக்குழு ஆகியவை ரஷ்யாவின் பிராந்தியங்களிலும் உலகின் பல நாடுகளிலும் விருந்தினர்களை அடிக்கடி வரவேற்கின்றன. சமீபத்திய ஆண்டுகளில், குழு UK, ஹங்கேரி, ஜெர்மனி, ஹாலந்து, கிரீஸ், ஸ்பெயின், இத்தாலி, கனடா, சீனா, அமெரிக்கா, பிரான்ஸ், குரோஷியா, செக் குடியரசு, சுவிட்சர்லாந்து, ஸ்வீடன் ஆகிய நாடுகளில் வெற்றிகரமாக சுற்றுப்பயணம் செய்துள்ளது.
பல சிறந்த ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு கலைஞர்கள் கபெல்லாவுடன் ஒத்துழைக்கிறார்கள். G.N. Rozhdestvensky உடன் குழு குறிப்பாக நெருக்கமான மற்றும் நீண்டகால ஆக்கபூர்வமான நட்பைக் கொண்டுள்ளது, அவர் ஆண்டுதோறும் GASK உடன் தனது தனிப்பட்ட பில்ஹார்மோனிக் சந்தாவை வழங்குகிறார்.
கேபெல்லாவின் டிஸ்கோகிராஃபி மிகவும் விரிவானது, சுமார் 100 பதிவுகள் (அவற்றில் பெரும்பாலானவை சாண்டோஸுக்கு) உட்பட. டி. போர்ட்னியான்ஸ்கியின் அனைத்து பாடகர் கச்சேரிகள், எஸ். ரச்மானினோவின் அனைத்து சிம்போனிக் மற்றும் பாடல் படைப்புகள், ஏ. கிரேச்சனினோவின் பல படைப்புகள், ரஷ்யாவில் கிட்டத்தட்ட அறியப்படாதவை. ஷோஸ்டகோவிச்சின் 4 வது சிம்பொனியின் பதிவு சமீபத்தில் வெளியிடப்பட்டது, மியாஸ்கோவ்ஸ்கியின் 6 வது சிம்பொனி, ப்ரோகோபீவின் "போர் மற்றும் அமைதி" மற்றும் ஷ்னிட்கேவின் "கெசுவால்டோ" ஆகியவை வெளியீட்டிற்கு தயாராகி வருகின்றன.
மார்ச் 20, 2012 அன்று, கலை இயக்குநரும் தலைமை நடத்துனருமான வலேரி பாலியன்ஸ்கியின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் கிரேட் ஹாலில் ரஷ்யாவின் மாநில கல்வி சிம்பொனி சேப்பலின் இசை நிகழ்ச்சி நடைபெறும். பார்வையாளர்களுக்கு லுட்விக் வான் பீத்தோவனின் படைப்பு சோலம் மாஸ், ஓபஸ் 123 வழங்கப்படும்.
ஒரு பாடகர் மற்றும் ஒரு சிம்பொனி இசைக்குழுவை இணைப்பதன் தனித்துவம் ஒரு இணக்கமான தலைசிறந்த படைப்பை அடைய அனுமதிக்கிறது. அவரது திறமைக்கு நன்றி, கேபெல்லாவின் கலை இயக்குனர் பல நூற்றாண்டுகளுக்கு முன்பு உருவாக்கப்பட்ட இசையின் ஒரு பகுதிக்கு நவீனத்துவத்தின் உணர்வைக் கொண்டுவருகிறார்.
"ஸ்வயடோஸ்லாவ் ரிக்டருக்கு அஞ்சலி" திட்டம் நினைவகத்திற்கு அஞ்சலி செலுத்தும் ஒரு வருடாந்திர நிகழ்வாகும். ஒரு சிறந்த பியானோ கலைஞர். இப்போது பல ஆண்டுகளாக, இந்த கச்சேரி மாஸ்கோவின் வாழ்க்கையில் ஒரு பாரம்பரிய சிறப்பம்சமாக உள்ளது மற்றும் தொழில் வல்லுநர்கள் மற்றும் அமெச்சூர்களின் பரந்த பார்வையாளர்களை ஈர்க்கிறது. பாரம்பரிய இசை. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகச் சிறந்த இசைக்கலைஞர்களில் ஒருவரின் நினைவாக அஞ்சலி செலுத்தும் வகையில், இந்த வருடாந்திர இசை நிகழ்ச்சிக்கு பொதுமக்கள் மகிழ்ச்சியுடன் வருகிறார்கள். அவரது பிறந்தநாளில் ஒரு கச்சேரி விளையாடுவது ஸ்வயடோஸ்லாவ் தியோஃபிலோவிச்சின் பாரம்பரியம், நாங்கள் தொடர்கிறோம், ”என்று ஸ்வயடோஸ்லாவ் ரிக்டர் அறக்கட்டளையின் பொது இயக்குனர் ஸ்வயடோஸ்லாவ் பிசரென்கோ குறிப்பிடுகிறார்.
மாகாணத்தில் உள்ள திறமைகள், இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் கலைஞர்களின் கண்டுபிடிப்பு மற்றும் ஊக்குவிப்பு அறக்கட்டளையின் முக்கிய நடவடிக்கைகளில் ஒன்றாகும். கோடை விழாக்களின் ஆரம்பம், இளைஞர்கள் தங்கள் சாதனைகளைக் காட்ட முடியும், வலேரி பாலியன்ஸ்கி தலைமையிலான குழுவால் அமைக்கப்பட்டது, இது பிரபலமான ஸ்வயடோஸ்லாவ் ரிக்டரின் பல்வேறு நிழல்களை வெளிப்படுத்துகிறது. பல இளம் கலைஞர்கள் இந்த திட்டத்தில் பங்கேற்க அதிர்ஷ்டசாலிகள் மற்றும் பொது மக்களுக்கு வழங்குவதற்கான வாய்ப்பைப் பெறவும், அவர்களின் திறமை மற்றும் இசை மீதான அன்பை நிரூபிக்கவும்.
மார்ச் 20 அன்று, சிறந்த மேஸ்ட்ரோவின் பிறந்தநாளில், ஏற்கனவே அன்பையும் மரியாதையையும் பெற்ற பிரபல இசைக்கலைஞர்கள் கன்சர்வேட்டரியின் கிரேட் ஹாலில் மேடையில் ஏறி தங்கள் நடிப்பை ஸ்வயடோஸ்லாவ் தியோபிலோவிச்சிற்கு அர்ப்பணிப்பார்கள். கச்சேரி 19:00 மணிக்கு தொடங்குகிறது.
வலேரி பாலியன்ஸ்கியின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் யு.எஸ்.எஸ்.ஆர் மாநில சேம்பர் பாடகர் மற்றும் யு.எஸ்.எஸ்.ஆர் கலாச்சார அமைச்சகத்தின் மாநில சிம்பொனி இசைக்குழுவின் இணைப்பின் விளைவாக டிசம்பர் 1991 இல் ரஷ்யாவின் மாநில கல்வி சிம்பொனிக் கேபெல்லா (காஸ்க்) எழுந்தது. வலேரி பாலியன்ஸ்கி புதிய குழுமத்தின் கலை இயக்குநராகவும் தலைமை நடத்துனராகவும் ஆனார்.
V. பாலியன்ஸ்கியின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் ரஷ்யாவின் GASK இன் பாடகர் மற்றும் இசைக்குழுவின் நடவடிக்கைகள் கூட்டு நிகழ்ச்சிகளிலும் தனித்தனியாகவும் மேற்கொள்ளப்படுகின்றன. இந்த சிறப்பு காரணமாக தனித்துவமான அமைப்புதனிப்பாடல்கள், பாடகர்கள் மற்றும் இசைக்குழுவின் செயல்பாட்டிற்காக வடிவமைக்கப்பட்ட கிளாசிக்கல் இசையின் பல அற்புதமான எடுத்துக்காட்டுகளுக்கு - வெகுஜனங்கள் மற்றும் சொற்பொழிவுகள், கோரிக்கைகள் மற்றும் கான்டாட்டாக்களுக்கு திரும்புவதற்கு கேபெல்லாவுக்கு வாய்ப்பு உள்ளது.
தலைமை நடத்துனரின் அசாதாரண விடாமுயற்சி மற்றும் விடாமுயற்சி செயல்திறன் தரத்தில் பிரதிபலிக்கிறது. கலவையின் ஒவ்வொரு விவரமும் கவனமாக சரிபார்க்கப்பட்டு, முழு வேலையின் விளக்கத்தில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. நினைவுச்சின்னப் படைப்புகளில் நடத்துனர் குறிப்பாக வெற்றிகரமானவர்: மஹ்லரின் சிம்பொனிகள், பெர்லியோஸின் சொற்பொழிவுகள் "ரோமியோ மற்றும் ஜூலியா" மற்றும் "கிறிஸ்துவின் குழந்தைப் பருவம்", ராச்மானினோஃப், ஷோஸ்டகோவிச், ஷ்னிட்கே போன்றவர்களின் பெரிய வடிவங்கள்.
மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரி மற்றும் இன்டர்நேஷனல் ஹவுஸ் ஆஃப் மியூசிக் ஆகியவற்றின் நிரந்தர உறுப்பினராக, குழு பெரும்பாலும் சர்வதேச சாய்கோவ்ஸ்கி, ஸ்க்ரியாபின் மற்றும் ராச்மானினோஃப் போட்டிகளின் இறுதிப் போட்டியாளர்களுடன் நிகழ்ச்சிகளை நடத்துகிறது, மேலும் அமெரிக்கா, இங்கிலாந்து, இத்தாலி (ஸ்போலெட்டோ), ஜெர்மனி, சுவிட்சர்லாந்து (ஜெனீவா) சுற்றுப்பயணங்கள். ), மற்றும் தென்கிழக்கு ஆசியாவின் நாடுகள்.
ரஷ்ய நடத்துனர், பாடகர், ஆசிரியர்; சர்வதேச போட்டியின் பரிசு பெற்றவர், ரஷ்யாவின் மக்கள் கலைஞர், ரஷ்யாவின் மாநில பரிசுகளின் பரிசு பெற்றவர், கலை இயக்குனர் மற்றும் ரஷ்யாவின் மாநில கல்வி சிம்பொனி சேப்பலின் தலைமை நடத்துனர் - வலேரி பாலியன்ஸ்கி ரஷ்ய மொழி செழித்து வளர்ந்த தலைமுறையின் அரிய எண்ணிக்கையிலான இசைக்கலைஞர்களை சேர்ந்தவர். இசை கிளாசிக் தொடர்புடையது.
அவரது மாணவர் ஆண்டுகளில், வலேரி குஸ்மிச் பலவற்றின் தலைவராக இருந்தார் அமெச்சூர் பாடகர்கள். பின்னர் அவர் மாஸ்கோ மாநில கன்சர்வேட்டரியில் கற்பிக்கும் போது மாஸ்கோ ஓபரெட்டா தியேட்டரின் நடத்துனரானார், பின்னர் போல்ஷோய் தியேட்டர்.
இன்றுவரை பாரம்பரியம் மற்றும் தைரியமான கண்டுபிடிப்புகளுக்கு அர்ப்பணிப்புள்ள சேவையை இணைக்கும் சிலரில் பாலியன்ஸ்கியும் ஒருவர். மட்டுமல்ல படைப்பு வேலை, ஆனால் மேஸ்ட்ரோவின் வாழ்க்கையே கலைக்கான சேவைக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு. அவர்கள் தங்கள் திறமையை நடத்திய சேவை பழம்பெரும் இசைக்கலைஞர்கள்கடந்த காலங்கள். எனவே, வலேரி பாலியன்ஸ்கி மற்றும் அவர் தலைமையிலான ரஷ்யாவின் மாநில கல்வி சிம்பொனி சேப்பல் நிகழ்த்திய பிரபலமான கிளாசிக்கல் தலைசிறந்த படைப்புகளின் விளக்கங்கள் குறிப்பாக ஸ்டைலான மற்றும் இணக்கமானவை.
வலேரி பாலியன்ஸ்கி கடந்த காலத்தின் பாரம்பரியம் மற்றும் புதிய, தைரியமான சோதனைகள் மற்றும் மிகவும் அசாதாரண சோதனைகளுக்கான நிலையான தேடலுடன் உயர் நியமன மாதிரிகளை கடைபிடிப்பதை தனித்துவமாக ஒருங்கிணைக்கிறார். பாரம்பரியம் மற்றும் புதுமைகளின் இந்த கலவையானது மேஸ்ட்ரோ மற்றும் அவரது சேப்பலின் நம்பிக்கையாகும். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, பாலியன்ஸ்கியும் அவரது குழுவும் ஒரு காலத்தில் ஆல்ஃபிரட் ஷ்னிட்கேவின் பல சொற்பொழிவு படைப்புகளின் முதல் கலைஞர்களாக ஆனார்கள், இது 90 களில் உண்மையான நிகழ்வுகளாக மாறியது மற்றும் அறியப்படாத இசை உலகங்களைத் திறந்தது.
ஸ்வயடோஸ்லாவ் ரிக்டர் அறக்கட்டளையை உருவாக்கிய வரலாறு
சிறந்த கலையை மாகாணங்களுக்கு கொண்டு வரவும், இளம் திறமையான இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் கலைஞர்களுக்கு உதவவும் - இது 1992 இல் அறக்கட்டளையை உருவாக்கும் போது ஸ்வயடோஸ்லாவ் ரிக்டரின் முக்கிய யோசனையாக இருந்தது. இந்த அடித்தளம் அவரால் ஒரு தொண்டு நிறுவனமாக கருதப்பட்டது - அந்த நேரத்தில் ரஷ்ய மாகாணங்களில் கிளாசிக்கல் இசை விழாக்களை நடத்துவதற்கும் படைப்பாற்றலை வளர்ப்பதற்கும் தனது முயற்சிகளை அர்ப்பணித்த நாட்டில் உள்ள சிலரில் இதுவும் ஒன்று.
அறுபதுகளில், சிறந்த கலைஞர்கள், எழுத்தாளர்கள் மற்றும் இசைக்கலைஞர்களின் பெயர்களுக்கு பிரபலமான ஒரு சிறிய நகரத்திற்கு அருகிலுள்ள “ஹவுஸ் ஆன் தி ஓகா” இல், அற்புதமான ரஷ்ய இயல்புகளில், ஸ்வயடோஸ்லாவ் தியோபிலோவிச் நிறைய மற்றும் பலனளித்தார். படைப்பாற்றலுக்கு இது ஒரு சிறந்த இடம் என்று அவர் நினைத்தார். அங்குதான், பறக்கும் பருவத்தில், ரிக்டர் அமெரிக்காவில் தனது முதல் சுற்றுப்பயணத்திற்காக ஆறு இசை நிகழ்ச்சிகளைத் தயாரித்தார். இந்தப் பயணத்திற்குப் பிறகு இசை உலகம்நம் காலத்தின் சிறந்த பியானோ கலைஞரை அங்கீகரித்தார்.
90 களின் முற்பகுதியில், இளம் இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் கலைஞர்களுக்காக தாருசாவில் ஒரு படைப்பாற்றல் இல்லத்தை உருவாக்கும் எண்ணம் ரிக்டருக்கு இருந்தது, அங்கு அவர் தனது காலத்தில் செய்ததைப் போலவே பலனளிக்கும் வகையில் ஈடுபட முடியும். நண்பர்கள் மற்றும் சக ஊழியர்களிடமிருந்து தனது தனிப்பட்ட மற்றும் தொண்டு பங்களிப்புகளில் இருந்து வருடாந்திர இசை மற்றும் கலை விழாக்களில் இருந்து நிதியைப் பெறுவதில் இளைஞர்களுக்கான செயலில் பொழுதுபோக்கிற்கான நிதி ஆதரவைக் கண்டார். எனவே, திருவிழா கச்சேரிகளில் தீவிரமாக பங்கேற்கவும், யூரி பாஷ்மெட், நடால்யா குட்மேன், எலிசோ விர்சலாட்ஸே, கலினா பிசரென்கோ மற்றும் பிறரை அழைக்கவும் அவர் திட்டமிட்டார்: அவருடன் அறக்கட்டளையின் நிறுவனர்களாக மாறியவர்கள். அறக்கட்டளையை உருவாக்கும் ரிக்டரின் யோசனை ஆதரிக்கப்பட்டது, மேலும் ஓகாவின் உயரமான கரையில் காட்டின் விளிம்பில் அமைந்துள்ள “ஹவுஸ் ஆன் தி ஓகா” இன் உரிமையை அவரே அறக்கட்டளைக்கு மாற்றினார்.
க்ரீக்கின் பணிக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட தருசாவில் முதல் இசை மற்றும் கலை விழா 1993 கோடையில் நடந்தது. விழாவின் கலை வடிவமைப்பு, ரிக்டரால் தொகுக்கப்பட்ட நிகழ்ச்சி, ஸ்காண்டிநேவிய கலைஞர்களின் படைப்புகளின் கண்காட்சியாகும். புஷ்கின் அருங்காட்சியகத்தின் தொகுப்பு. ஏ.எஸ். புஷ்கின். தருசா மற்றும் மாஸ்கோவில் கச்சேரிகள் மிகப்பெரிய வெற்றியைப் பெற்றன. துரதிர்ஷ்டவசமாக, உருவாக்கும் யோசனை படைப்பு ஆய்வகம்அதை இளைஞர்களுக்கு செயல்படுத்த ரிக்டருக்கு நேரம் இல்லை.
அடித்தளம் எஜமானரின் யோசனைகளைத் தொடர்கிறது. 2012 கோடையில், தருசாவில் பாரம்பரிய கோடை இசை விழா இருபதாவது முறையாக நடைபெறும், இதில் சிறந்த இசைக்கலைஞர்களுடன், இளம் கலைஞர்களும் பங்கேற்கின்றனர். அவர்கள் ஒவ்வொருவருக்கும், இந்த அழைப்பிதழ் ஒரு தொழில்முறை நிகழ்வாகும் படைப்பு வாழ்க்கை, சிறந்த இசைக்கலைஞரின் பெயரில் அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு தொடக்கம்.
மார்ச் 20 அன்று, அறக்கட்டளை ஆண்டுதோறும் ஸ்வயடோஸ்லாவ் தியோபிலோவிச்சின் பிறந்தநாளை மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் கிரேட் ஹாலில் "ஸ்வயடோஸ்லாவ் ரிக்டருக்கு ஒரு பிரசாதம்" என்ற கச்சேரியுடன் கொண்டாடுகிறது. தற்போது, திருவிழா மற்றும் கச்சேரி நடவடிக்கைகளுக்கு கூடுதலாக, அறக்கட்டளை ஒரு கோடைகால படைப்பு திட்டத்தை செயல்படுத்துகிறது இசை பள்ளி. மாணவர்கள் கோடை முகாம்கள்ஒரு காலத்தில் நூற்றுக்கணக்கான சிறந்த இசைக்கலைஞர்கள் இருந்தனர்.
