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Objetivo da aula: Conhecer a história do desenvolvimento do gênero retrato; Conheça a história do desenvolvimento do gênero retrato; Veja imagens diferentes na criatividade artistas famosos, realizado em estilos diferentes. Veja diferentes imagens em obras de artistas famosos, feitas em diferentes estilos. Aprenda a analisar obras de arte e desenvolva sua própria avaliação estética. Aprenda a analisar obras de arte e desenvolver sua própria avaliação estética. Desenvolver a capacidade de dialogar com obras de arte. Desenvolver a capacidade de dialogar com obras de arte. Promover uma atitude patriótica para com a Pátria. Promover uma atitude patriótica para com a Pátria.

História do retrato Os primeiros exemplares de retratos são escultóricos e pertencem a Antigo Egito. Isto foi seguido pelo florescimento do retrato na antiguidade, o declínio do gênero na Idade Média, novas descobertas, a ascensão e transição para a tecnologia pintura de cavalete durante o Renascimento e depois desenvolvimento adicional nos séculos seguintes...

O retrato mais antigo A tentativa mais antiga conhecida de retratar um rosto humano data de 27 mil anos. Foi descoberto na caverna Vilioner, perto da cidade de Angoulême (França). O “retrato” foi feito com giz sobre protuberâncias naturais da parede, em formato de rosto. Retirou linhas horizontais olhos e boca e uma faixa vertical representando o nariz.

Entre os antigos gregos por muito tempo não havia retrato no sentido estrito da palavra. Eles tinham o costume de premiar os vencedores jogos esportivos colocando suas estátuas em locais públicos, mas estas foram figuras perfeitas atletas que os retrataram apenas em esboço geral, idealizados e executados de acordo com o cânone ideal de beleza. As repúblicas helênicas até proibiram figuras públicas e particulares encomendam os seus retratos realistas, acreditando que podem desenvolver a vaidade nos cidadãos e contrariar o princípio da igualdade entre eles.

Somente no século 5 aC. Pela primeira vez, retratos reais e estátuas apareceram entre os gregos. Direção realista finalmente se estabeleceu na escultura de retratos na arte helenística sob Alexandre, o Grande, graças a Lísippo e seu irmão Lisístrato, que primeiro começou a moldar máscaras a partir da vida. Os retratos helenísticos, preservando o princípio de tipificação característico dos artistas gregos, transmitem incomparavelmente mais não só as características da aparência externa, mas também vários tons experiência emocional modelos. Do final do século V. AC e. o retrato grego antigo torna-se cada vez mais individualizado, eventualmente gravitando em torno da dramatização da imagem.

O desenvolvimento do antigo retrato romano esteve associado ao aumento do interesse pela pessoa individual, à expansão do círculo dos retratados. No centro estrutura artística Muitos retratos romanos antigos transmitem de forma clara e escrupulosa as características únicas do modelo, mantendo a unidade do individual e do típico.

Artista medieval limitado por estrito cânones da igreja, raramente se voltava para retratos. O princípio pessoal em seu entendimento foi dissolvido na conciliaridade religiosa. Durante a Idade Média, retratos realistas e naturalistas eram muito raros. Os traços simplificados e padronizados do personagem retratado permitem que ele seja identificado apenas com um papel social específico.

Retrato da Idade Média Mais ou menos, o retrato começa a regressar à arte a partir do século XXII, permanecendo, no entanto, num papel subalterno. Ele faz parte da igreja arquitetônico e artístico conjunto, preservado em lápides, em moedas e em miniaturas de livros (especialmente em retratos de clientes a quem foram apresentados livros).

A virada na arte do retrato, que novamente alcançou uma posição de destaque, ocorreu durante o Renascimento. Foi associado a uma mudança na ideologia da época. O homem renascentista estava repleto de realismo humanístico, ou seja, afrouxou as algemas da religião e acreditou no poder do indivíduo, passou a se considerar a medida de todas as coisas e, por isso, ganhou destaque na arte.

Retrato do Maneirismo Maneirismo - (manierismo italiano, de maneira maniera, estilo), um movimento em Arte europeia Século 16, refletindo a crise cultura humanística Alta Renascença. Um estilo de arte baseado na assimilação do estilo de algum grande mestre ou de uma determinada escola de arte.

El Greco Na arte do maneirismo, o retrato perde a clareza das imagens renascentistas. Apresenta características que refletem uma percepção dramaticamente alarmante das contradições da época. A estrutura composicional do retrato muda. Agora ele é caracterizado por uma acentuada nitidez e riqueza de expressão espiritual.

Entre as famosas obras-primas do retrato da época está O tocador de alaúde (), de Michelangelo da Caravaggio, em que o artista desenvolve um motivo retirado da vida cotidiana real.

RETRATO Século XVII No século XVII maiores conquistas no gênero retrato foram criados pelos herdeiros da pintura holandesa. Nessa altura estava dividida em dois ramos independentes, as escolas flamenga e holandesa. Para os artistas destas escolas, o retrato adquiriu cada vez mais valor mais alto, e a tecnologia melhorou significativamente.

Mal cruzou o limiar que separa o século XVII. a partir do XVIII, veremos nos retratos uma raça de gente diferente, diferente dos seus antecessores. Os desenhos de retratos dos artistas Antoine Watteau (), François Boucher () e outros são leves, ágeis, sua cor é repleta de matizes graciosos e se caracterizam por uma combinação de meios-tons requintados.

Um dos engenhosos retratos escultóricos da arte mundial é o monumento a Pedro I Escultor francês Etienne Maurice Falconet (), erguido em São Petersburgo ao longo dos anos.

RETRATO século XIX século XIX introduziu a variabilidade dos gostos artísticos e a relatividade do conceito de beleza na arte do retrato. As buscas inovadoras na pintura dirigem-se agora para uma aproximação com a realidade, para a procura da diversidade das imagens. No período do romantismo, o retrato é percebido como uma imagem do “eu” interior de uma pessoa dotada de livre arbítrio.

O verdadeiro pathos romântico aparece no retrato de F. Chopin feito pelos franceses artista romântico Eugène Delacroix ().

Retrato dos séculos XX e XXI. Na arte do retrato dos séculos XXXXI. Convencionalmente, duas direções podem ser distinguidas. Um deles dá continuidade às tradições clássicas da arte realista, glorificando a beleza e a grandeza. Humano, outro está procurando por novos formas abstratas e maneiras de expressá-lo mundo interior.

Generalização e consolidação do conhecimento O que é um retrato? Como se desenvolveu gênero retrato? O que influencia o desenvolvimento do gênero retrato? Em que períodos pode ser dividida a história do retrato? De que horas data o retrato mais antigo? O que é “maneirismo” e quais são suas características? Cite os artistas e suas obras que foram discutidos na aula hoje. Quais são as características do gênero retrato moderno? Qual é a relação entre pintura e música?

Trabalho de casa Tarefa artística e criativa Preparar álbum, jornal, almanaque, apresentação em computador (opcional) sobre o tema “Gênero retrato na cultura de diferentes épocas”. Inclui informações sobre artistas, escultores, artistas gráficos, bem como poemas, passagens em prosa, fragmentos obras musicais, em consonância com as imagens da sua galeria de retratos.

Vamos resumir. Gostou da lição? Você gostou da lição? O que mais lhe interessou? O que mais te interessou? Que novidades você aprendeu? Que novidades você aprendeu? Marque em seu caderno quais sensações e emoções a aula despertou em você. Marque em seu caderno quais sensações e emoções a aula despertou em você.

“Retratos de Kiprensky” - Auto-retrato 1808. Características pintura de retrato Século XIX. O retrato possui simplicidade e integridade de conceito, nobre riqueza de cores. "Retrato de um menino Chelishchev." "Retrato de V.A. Zhukovsky." "Retrato de E.I. Chaplits." Biografia criativa artista. “Retrato de K.N. Batiushkova." “Retrato de D. Davydov” 1809

"Retrato de um Professor" - Retrato psicológico professores. Bem, mal e sem capitães na ponte do navio. Assim, no desenvolvimento da competência psicológica papel principal dedicado ao autoaperfeiçoamento, ao autoconhecimento profissional e pessoal, destacando as posições profissionais. Boa sorte para vocês, estreantes e craques.

“Retrato na Música” - M.I. N. A. Rimsky-Korsakov. Quem está uivando aí? Ópera. Quem está afastando as nuvens com uma vassoura? O tema da Princesa é o Cisne. "Retratos na Música." Eles dançam. Quem está gemendo aí? MI. Dunaevsky. Quem está aí? Sotaque é a ênfase na música. Eles cantam. Tema esquilo. PI Tchaikovsky. Nas profundezas escuras da noite? faça um desenho para a peça "Baba Yaga".

“Retrato russo do século XVIII” - Retrato de Grigory Grigorievich Orlov. 1762-1763 Retrato da Senhora Estatal A.M. Rokotov mostrou a sublimidade da imagem de uma jovem. Um giro enérgico da cabeça confere ao retrato um pathos nobre. O retrato retrata uma beldade da alta sociedade que conhece o poder de seu charme irresistível. Retrato de G.R. Derzhavina. 1811.

“A Arte do Retrato” - Ou grupos de pessoas, Retrato Renascentista. Princípios básicos de desenvolvimento do gênero retrato. Retrato dos séculos XX e XXI. Retrato de Peter Paul Rubens 1590 A. Durer “Autorretrato”. O que influencia o desenvolvimento do gênero retrato? RETRATO Século XIX. O que é um retrato? G. Holbein Jr. "Retrato de Erasmo de Rotterdam." O homem no espelho da arte: o gênero retrato.

“Retrato russo do século XVIII 1” - A aparência de E. Naryshkina corresponde plenamente ao ideal de sua época. F.Rokotov. Retrato de V. Novosiltseva. A artista retrata meninas em euforia teatral e festiva. Retratos de Smolnyanka. A. Matveev “Autorretrato com sua esposa”. Retrato de Nelidova. Retrato de Alexandra Struyskaya. I. Nikitin “Retrato do Chanceler G. Golovkin”.

GÊNEROS DE BELAS ARTES Preparado pelo Professor artes plásticas Escola Secundária Timchenko Tatyana Gennadievna MBOU No. 25, Retrato de Novoshakhtinsk

A arte do retrato nasceu há vários milhares de anos. As primeiras imagens de humanos não foram pintadas. Estas eram enormes esculturas de pedra dos faraós egípcios. Eles foram criados não apenas para glorificar o formidável governante durante séculos. As estátuas dos faraós não eram apenas retratos, mas também cópias daqueles que representavam.

A representação do rosto de uma pessoa na escultura e na pintura sempre fascinou os artistas, mas em algumas épocas o gênero do retrato floresceu especialmente. Foi assim que foi Roma Antiga e durante o Renascimento. Mas maior floração A pintura de retratos remonta ao século XVII, que deu ao mundo grandes mestres como Rembrandt Harmes van Rijn, Anthony Van Dyck e Diego Velazquez. Rembrandt Harmens van Rijn “Auto-retrato” Rembrandt “Retrato de um velho de vermelho”

Na Rússia, o florescimento da arte do retrato começou no século XVIII. F. Rokotov, D. Levitsky, V. Borovikovsky criaram retratos requintados e sofisticados de aristocratas brilhantes. O encanto lírico e indescritivelmente misterioso de Alexandra Struyskaya foi capturado pelo retratista F. Rokotov. F. S. Rokotov “Retrato de A. P. Struyskaya”. V. L. Borovikovsky “Retrato de M. I. Lopukhina”. 1797. Galeria Tretyakov. O.A. Kiprensky “Retrato de A.S. Pushkin."

Russos artistas do século XIX séculos se voltaram para retratos de pessoas que se tornaram famosas não por sua nobreza, mas por seu talento e amor pelo povo. Seus retratos não surpreendem pelo brilho externo. Eles transmitem a verdadeira aparência de uma pessoa, mundo complexo caráter humano. Muitos retratos magníficos foram criados por I. Repin e V. Serov. Eles preservaram para nós as imagens de seus contemporâneos. I.E. Repin V.A. Serov

V.A. Serov “Garota com Pêssegos” V.A. Serov "Retrato da atriz Ermolova".

I. N. Kramskoy “Autorretrato” I. N. Kramskoy “Retrato de L. N. Tolstoy”. 1873 Galeria Tretyakov. I. N. Kramskoy. "Desconhecido." 1883. Galeria Tretyakov.

Dedica-se a transmitir a imagem de uma pessoa, bem como de um grupo de duas ou três pessoas, em tela ou papel. O estilo escolhido pelo artista é de particular importância. Desenhar o rosto de uma pessoa em um retrato é uma das áreas mais difíceis da pintura. O mestre do pincel deve transmitir os traços característicos da aparência, estado emocional, o mundo interior da pose. As dimensões do retrato determinam sua aparência. A imagem pode ser na altura do peito, na altura dos joelhos, na altura da cintura ou na altura total. A pose envolve três ângulos: o rosto (rosto inteiro), uma volta de três quartos em uma direção ou outra e de perfil. Um retrato contém possibilidades ilimitadas para a realização de ideias artísticas. Primeiro é feito um esboço e depois o próprio desenho.

História do gênero retrato

A tentativa mais antiga de representar um rosto humano data de 27 mil anos. A “pintura” foi descoberta em uma caverna perto da cidade francesa de Angoulême. O retrato é um contorno delineado a giz, que lembra vagamente os traços rosto humano. Artista antigo delineou as linhas principais dos olhos, nariz, boca. Mais tarde (também em cavernas) nos Bálcãs e na Itália, começaram a aparecer imagens mais nítidas e definidas, entre as quais predominavam rostos desenhados de perfil. É da natureza humana criar; pessoas talentosas não podem viver sem deixar algum tipo de marca. Pode ser um padrão feito de pedras no meio de um campo, um desenho esculpido na casca de uma árvore ou o rosto de alguém desenhado com carvão em uma rocha. Existem tantas oportunidades de criatividade quanto você quiser.

Imagens de estuque

Antigamente, o gênero retrato tendia a se materializar na escultura, pois na antiguidade não existiam artistas que dominassem a fundo o pincel e conseguissem transmitir o jogo de luz e sombra. A representação de um rosto em barro era melhor e, portanto, naqueles tempos distantes, eram os retratos em estuque que dominavam. A arte da pintura surgiu muito mais tarde, quando a humanidade percebeu a necessidade da comunicação cultural.

Enterros

O aparecimento de imagens próximas ao desenho também remete a mais período tardio, e os primeiros retratos foram encontrados em antigos territórios orientais. No estado egípcio, ocorreu a deificação dos mortos. Durante o enterro, foi criada uma espécie de retrato, que era convencionalmente considerado um duplo do falecido. Surgiu o princípio da mumificação e depois do retrato. A história do gênero retrato contém muitos exemplos de imagens icônicas tanto no desenho quanto na escultura. Os desenhos dos rostos dos falecidos tornaram-se cada vez mais semelhantes ao original. E então a cópia do rosto do falecido foi substituída por uma máscara. Os mortos egípcios começaram a ser enterrados em sarcófagos, em cuja tampa o falecido era retratado vestindo altura total com um lindo rosto estilizado. Esses funerais eram realizados exclusivamente para a nobreza. Faraós egípcios, por exemplo, foram colocados não apenas em um sarcófago, mas também em uma tumba, que era uma estrutura enorme.

Variedade de soluções

Ao pintar um retrato, o artista tem uma escolha: retratar o rosto e as roupas da pessoa de acordo com o original, ou ser criativo, criando uma pintura criativa requintada. A principal condição para isso continua sendo a semelhança, que desempenha um papel dominante. Independente - arte de retrato, aberta a experimentos dos mais amplos. O artista tem a oportunidade de aprimorar suas habilidades utilizando os mais recentes avanços técnicos.

Na verdade, a técnica de execução é crucial para alcançar resultados ideais. O método mais comum de pintura de retratos é artistas profissionaisé Este estilo remonta a séculos. Foi usado por artistas antigos. Suas obras sobreviveram até hoje. O retrato como gênero de belas artes existe desde tempos imemoriais e hoje é meios populares expressão artística.

"Escova seca"

EM ultimamente Uma técnica está se tornando popular quando uma imagem é criada não com pinceladas, mas esfregando uma pequena quantidade de tinta. Neste caso, o pincel está quase seco e o próprio método permite obter belos meios-tons. Como o gênero de pintura mais delicado é o retrato, e a representação de um rosto na pintura requer tonalidades delicadas, a técnica do “pincel seco” é ideal para esse fim.

Tipos

O gênero retrato divide-se em vários tipos: formal, de câmara, íntimo e sujeito. Existe também um tipo especial denominado autorretrato, onde o artista se retrata. Via de regra, este é um desenho puramente individual. Em geral, o gênero retrato é completamente independente e subordinado certas regras. Estas regras nunca são violadas, embora o seu âmbito possa ser alargado em determinadas circunstâncias.

Além dos já listados, existe outro gênero de retrato, que inclui especiais características artísticas, uma variedade especializada que requer abordagem sistemática. Este é um retrato de fantasia quando a tela retrata homem moderno em roupas do pretérito. A gama de temas é ilimitada: desde as peles que o homem primitivo usava até o vestido de noiva do Renascimento. Este tipo de retrato contém elementos de teatralidade. EM Federação Russa, especialmente em Moscou, o retrato de fantasia se difundiu, mas isso não aconteceu por uma questão de moda, mas sim como uma homenagem à arte.

Gênero retrato na arte

Pinturas pintadas em momentos diferentes, une uma coisa pré-requisito- as fotos devem ser autênticas. Um papel importante é desempenhado pela componente retrato, ou seja, pela imagem dos rostos dos personagens. O sucesso da pintura depende do cuidado com que as características faciais são desenhadas. A expressão dos olhos, um sorriso ou, ao contrário, sobrancelhas franzidas, todas as nuances devem ser refletidas na tela. A tarefa não é fácil, mas o fator autenticidade atesta a habilidade do artista. É por isso que o gênero do retrato na arte é tão inequívoco e exige total dedicação do mestre. Artistas experientes são melhores em pinturas em que pessoas e seus rostos estão presentes na trama. fechar-se e movimento acentuado.

Retratos literários

Escritores, assim como artistas, muitas vezes retratam o rosto de uma pessoa. Dispositivos literários para isso há muito mais, o rico idioma russo permite que você use vários formas de arte, frases e frases. O objetivo que o escritor almeja é idêntico em significado à intenção do artista; o escritor descreve a expressão facial como uma consequência do humor de uma pessoa, um reflexo de seus pensamentos, emoções e experiências. retrato é bastante complexo. É preciso descrever, evitando formulações superficiais. Isso requer a habilidade de um verdadeiro criador. Entre os escritores russos que conseguem expressar a essência da forma humana em poucas palavras, o grande Maxim Gorky ocupa o primeiro lugar. Seu seguidor americano também era mestre na arte da comunicação verbal. desenho de retrato. O gênero do retrato literário é diverso, a descrição segue um determinado estilo, pode ser engraçada ou triste, curta ou longa, tudo depende de cada obra individual.

Foto

Com o advento do daguerreótipo, as possibilidades das artes plásticas se expandiram e os retratos não foram exceção. Um retrato fotográfico era muito mais barato que uma pintura a óleo e era 100% reconhecível. E embora os artistas comentassem sarcasticamente que a fotografia é para os pobres, o público em geral voltou-se para uma imagem mais precisa numa placa folheada a prata. O género da fotografia de retrato rapidamente se tornou moda, não havia fim para aqueles que queriam capturar a si próprios e aos seus. entes queridos.

Contudo, o novo método, o daguerreótipo, tinha suas desvantagens. A fotografia, ao contrário retrato pitoresco, não permitiu que nada fosse alterado. A imagem congelou de uma vez por todas; era impossível consertar alguma coisa. E se levarmos em conta que a pessoa foi fotografada sentada ou em pé (em pose tensa), então ela não apareceu na foto da melhor maneira possível. Portanto, houve muita decepção, reclamação e insatisfação. Mesmo assim, os retratos se popularizaram, as pessoas aprenderam a posar artisticamente e tudo se encaixou.

Determine você mesmo o tema da lição…………………….. Olhe para este rosto; arte ele é retratado descuidadamente na tela, como um eco de um pensamento, mas Determine você mesmo o tema da lição
……………………..
Olhe para esse rosto; ele é um artista
Retratado descuidadamente na tela,
Como um eco de um pensamento sobrenatural,
Nem totalmente morto, nem totalmente vivo;
O olhar frio não vê, mas olha
E quem não gostar ficará surpreso;
Não há palavras na boca, mas devem ser:
Esses lábios nascem para as palavras;
Olha: o rosto parece ter se afastado
Da tela - e uma sobrancelha pálida
Só porque não dá medo aos olhos,
O que sabemos: não é uma tempestade de paixões
Ela deu a ele a cor doentia
E que neste peito não há sentimentos e nem coração.
Oh Deus, quantas pessoas eu vi
Insignificante - diante da minha foto,
cuja alma viveu menos,
O que a aparência dessa sobrancelha promete?
M. Yu.

Proporções faciais humanas

O que é um retrato?
História do desenvolvimento do gênero retrato.
Que tipos de retratos existem?
Escorçar ou virar a cabeça em um retrato
Proporções do rosto de uma pessoa.

O que é um retrato?

Muitas vezes nos deparamos com retratos em nossos
a vida está nas galerias e salas de exposição, Casas
(fotos), na escola (retratos de escritores,
cientistas, músicos), nos livros que você
você está lendo.
O retratista sempre se esforça para não
apenas para a transferência de semelhança externa, mas também para
revelando o mundo interior de seu herói, seu
humores. Olhando para os retratos, aprendemos
quais eram os costumes e roupas daquela época?
ENTÃO O QUE É UM RETRATO???

O que é um retrato?
Retrato (do retrato francês - retratar)
Retrato é um gênero de arte
arte, imagem de uma pessoa
ou grupos de pessoas, transmissão de informações externas,
semelhança individual, caráter
homem e seu mundo espiritual. Retrato
reflete a época em que viveu
pessoa retratada.

História do desenvolvimento
gênero retrato.
O gênero retrato é conhecido em todo o mundo
arte desde os tempos antigos e não
perdeu o sentido até hoje.

1. Antigo Egito
(esculturas).
Hatshepsut, rainha
Egito
Nofret, a esposa do príncipe
Rahotep
Nifertiti, esposa do Faraó Akhenaton

3. Grécia Antiga
(idealizado
retratos de poetas,
filósofos, público
figuras)
Péricles 450 a.C.
Sócrates século III a.C.

Caio Júlio César
retrato da vida
4. Roma Antiga.
Interesse em
específico
pessoa
reflexão
individual
besteira.
Marco Aurélio século II d.C.
Cícero século 2 a.C.

5. Era
Renascimento.
(Pela primeira vez
apareceu
retrato
semelhança com
retratado
pessoa)
(Leonardo da Vinci,
Rafael, Ticiano)

7. Retrato russo dos séculos 18 a 19

Um avanço no retrato
gênero na Rússia
aconteceu em Petrovskoye
tempo.
Episódios aparecem
retratos de nobres
pessoas imbuídas
lirismo e
espiritualidade.
(FS Rokotov, D.G. Levitsky,
V.L. Borovikovsky)

10. No século 20
Imagem
realista
alterado para
resumo
imagens.
(Picasso, Vrubel)
"Família de um acrobata com um macaco"
Pablo Picasso
"mulher com uma flor"
"Espelho"

Que tipos de retratos existem?

1. Retrato cerimonial

2. Retrato de câmara

3. Auto-retrato.
Vasnetsov
Leonardo da Vinci
Isaac Levitan

4. Retrato de grupo
Dirk Jacobs. Retrato de grupo
Corporação de Atiradores de Amsterdã
(Nove fuzileiros da companhia). 1561

4. Desenho animado.

Gravação:
"Retrato de George Washington", fragmento
nota de 1 dólar, 1863
Óleo:
Van Gogh, autorretrato, 1889
ano

Alívio:
"Cameo Gonzaga", talha em pedra, século III a.C. e.
Escultura:
Escultor desconhecido, “Retrato de Pedro, o Grande”,
Século XVIII
Retrato fotográfico:
Alberto "Cordo" Gutiérrez, "Retrato de Che Guevara",
1960

Escorço (virar a cabeça)
Fas
Rosto completo
Perfil

Leonardo da Vinci

Proporções faciais humanas

Definindo linhas: imagine sua cabeça como uma bola, achatada pelas laterais. Bola
dividido ao meio horizontalmente e verticalmente. A face é dividida horizontalmente em três
partes iguais: linha do cabelo, linha da sobrancelha e linha do nariz.
Localização de partes do rosto: os olhos estão localizados entre o meio horizontal
linha e linha da sobrancelha. A base do nariz está localizada a meio caminho entre a linha da sobrancelha
e a base do queixo. Lábio inferior localizado a meio caminho entre a base
nariz e queixo, e as orelhas ocupam o espaço da linha da sobrancelha até a base