Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

ஒன்று மிகப்பெரிய பிரதிநிதிகள்பரோக் சகாப்தம் ஏ. விவால்டி இசைக் கலாச்சாரத்தின் வரலாற்றில் கருவி கச்சேரி வகையை உருவாக்கியவர், ஆர்கெஸ்ட்ரா நிகழ்ச்சி இசையின் நிறுவனர். விவால்டியின் குழந்தைப் பருவம் வெனிஸுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, அங்கு அவரது தந்தை செயின்ட் மார்க்ஸ் கதீட்ரலில் வயலின் கலைஞராக பணியாற்றினார். குடும்பத்திற்கு 6 குழந்தைகள் இருந்தனர், அவர்களில் அன்டோனியோ மூத்தவர். இசையமைப்பாளரின் குழந்தைப் பருவத்தைப் பற்றி கிட்டத்தட்ட எந்த விவரங்களும் பாதுகாக்கப்படவில்லை. அவர் வயலின் மற்றும் ஹார்ப்சிகார்ட் படித்தார் என்பது மட்டுமே தெரியும்.

செப்டம்பர் 18, 1693 இல், விவால்டி ஒரு துறவியாக அடிக்கப்பட்டார், மார்ச் 23, 1703 இல் அவர் பதவியேற்றார். அதே நேரத்தில், அந்த இளைஞன் தொடர்ந்து வீட்டில் வாழ்ந்தான் (மறைமுகமாக ஒரு தீவிர நோய் காரணமாக), இது அவரது இசை படிப்பை கைவிடாத வாய்ப்பை வழங்கியது. விவால்டி தனது முடி நிறத்திற்காக "சிவப்பு துறவி" என்று செல்லப்பெயர் பெற்றார். ஏற்கனவே இந்த ஆண்டுகளில் அவர் ஒரு மதகுருவாக தனது கடமைகளைப் பற்றி மிகவும் ஆர்வமாக இல்லை என்று நம்பப்படுகிறது. ஒரு நாள் ஒரு சேவையின் போது "சிவப்பு ஹேர்டு துறவி" எப்படி அவசரமாக பலிபீடத்தை விட்டு வெளியேறினார் என்பது பற்றிய ஒரு கதையை (ஒருவேளை அபோக்ரிபல், ஆனால் வெளிப்படுத்தக்கூடியது) பல ஆதாரங்கள் மீண்டும் கூறுகின்றன. எவ்வாறாயினும், விவால்டியின் மதகுரு வட்டங்களுடனான உறவுகள் தொடர்ந்து பதற்றமடைந்தன, விரைவில் அவர் தனது மோசமான உடல்நிலையைக் காரணம் காட்டி, மாஸ் கொண்டாட பகிரங்கமாக மறுத்துவிட்டார்.

செப்டம்பர் 1703 இல், விவால்டி வெனிஸ் தொண்டு அனாதை இல்லமான "பியோ ஓஸ்பெடேல் டெலியா பியாட்டா" இல் ஆசிரியராக (மேஸ்ட்ரோ டி வயலினோ) பணியாற்றத் தொடங்கினார். அவரது கடமைகளில் வயலின் மற்றும் வைல் டி'அமோர் கற்பித்தல், அத்துடன் கம்பி வாத்தியங்களைப் பாதுகாப்பது மற்றும் புதிய வயலின்களை வாங்குவது ஆகியவை அடங்கும். "Pieta" இல் உள்ள "சேவைகள்" (அவற்றை சரியாக கச்சேரிகள் என்று அழைக்கலாம்) அறிவொளி பெற்ற வெனிஸ் மக்களின் கவனத்தின் மையமாக இருந்தது. பொருளாதார காரணங்களுக்காக, விவால்டி 1709 இல் நீக்கப்பட்டார், ஆனால் 1711-16 இல். அதே நிலையில் மீண்டும் நிலைநிறுத்தப்பட்டார், மே 1716 முதல் அவர் ஏற்கனவே பியாட்டா இசைக்குழுவின் கச்சேரி ஆசிரியராக இருந்தார்.

அவரது புதிய நியமனத்திற்கு முன்பே, விவால்டி ஒரு ஆசிரியராக மட்டுமல்லாமல், ஒரு இசையமைப்பாளராகவும் (முக்கியமாக புனித இசையின் ஆசிரியர்) தன்னை நிலைநிறுத்திக் கொண்டார். பீட்டாவில் தனது பணிக்கு இணையாக, விவால்டி தனது மதச்சார்பற்ற படைப்புகளை வெளியிடுவதற்கான வாய்ப்புகளைத் தேடிக்கொண்டிருந்தார். 12 மூன்று சொனாட்டாஸ் ஒப். 1 1706 இல் வெளியிடப்பட்டது; 1711 ஆம் ஆண்டில், வயலின் இசை நிகழ்ச்சிகளின் மிகவும் பிரபலமான தொகுப்பு "ஹார்மோனிக் இன்ஸ்பிரேஷன்" ஆப். 3; 1714 இல் - "ஊதாரித்தனம்" என்ற மற்றொரு தொகுப்பு. 4. விவால்டியின் வயலின் கச்சேரிகள் மிக விரைவில் மேற்கு ஐரோப்பாவிலும் குறிப்பாக ஜெர்மனியிலும் பரவலாக அறியப்பட்டன. I. Quantz, I. Mattheson அவர்கள் மீது மிகுந்த ஆர்வம் காட்டினார், கிரேட் J. S. பாக் "இன்பம் மற்றும் அறிவுறுத்தலுக்காக" தனிப்பட்ட முறையில் 9 Vivaldi வயலின் கச்சேரிகளை clavier மற்றும் உறுப்புக்காக ஏற்பாடு செய்தார். அதே ஆண்டுகளில், விவால்டி தனது முதல் ஓபராக்களை "ஓட்டோன்" (1713), "ஆர்லாண்டோ" (1714), "நீரோ" (1715) எழுதினார். 1718-20 இல் அவர் மாண்டுவாவில் வசிக்கிறார், அங்கு அவர் முக்கியமாக கார்னிவல் சீசனுக்கான ஓபராக்களை எழுதுகிறார், அத்துடன் மாண்டுவான் டூகல் கோர்ட்டுக்கான கருவி வேலைகளையும் எழுதுகிறார்.

1725 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளரின் மிகவும் பிரபலமான ஓபஸ் ஒன்று வெளியிடப்பட்டது, இது "அன் எக்ஸ்பீரியன்ஸ் இன் ஹார்மனி அண்ட் இன்வென்ஷன்" (ஒப். 8) என்ற துணைத் தலைப்புடன் வெளியிடப்பட்டது. முந்தையதைப் போலவே, சேகரிப்பும் வயலின் கச்சேரிகளால் ஆனது (அவற்றில் 12 உள்ளன). இந்த ஓபஸின் முதல் 4 கச்சேரிகள் இசையமைப்பாளரால் முறையே "வசந்தம்", "கோடை", "இலையுதிர் காலம்" மற்றும் "குளிர்காலம்" என்று பெயரிடப்பட்டுள்ளன. நவீன செயல்திறன் நடைமுறையில், அவை பெரும்பாலும் "பருவங்கள்" சுழற்சியில் இணைக்கப்படுகின்றன (அசலில் அத்தகைய தலைப்பு இல்லை). வெளிப்படையாக, விவால்டி தனது கச்சேரிகளின் வெளியீட்டின் வருமானத்தில் திருப்தி அடையவில்லை, மேலும் 1733 ஆம் ஆண்டில் அவர் ஒரு குறிப்பிட்ட ஆங்கில பயணியான E. ஹோல்ட்ஸ்வொர்த்திற்கு மேலும் வெளியீடுகளை மறுக்கும் விருப்பத்தை அறிவித்தார், ஏனெனில், அச்சிடப்பட்ட பிரதிகள் போலல்லாமல், கையால் எழுதப்பட்ட பிரதிகள் அதிக விலை கொண்டவை. உண்மையில், அப்போதிருந்து, விவால்டியின் புதிய அசல் படைப்புகள் எதுவும் தோன்றவில்லை.

20 களின் பிற்பகுதி - 30 கள். பெரும்பாலும் "பயண ஆண்டுகள்" என்று அழைக்கப்பட்டது (முன்பு வியன்னா மற்றும் ப்ராக்). ஆகஸ்ட் 1735 இல், விவால்டி பியட்டா இசைக்குழுவின் நடத்துனர் பதவிக்கு திரும்பினார், ஆனால் நிர்வாகக் குழு அவரது துணை அதிகாரியின் பயண ஆர்வத்தை விரும்பவில்லை, மேலும் 1738 இல் இசையமைப்பாளர் பணிநீக்கம் செய்யப்பட்டார். அதே நேரத்தில், விவால்டி ஓபரா வகைகளில் தொடர்ந்து கடினமாக உழைத்தார் (அவரது லிப்ரெட்டிஸ்டுகளில் ஒருவர் பிரபலமான சி. கோல்டோனி), அதே நேரத்தில் அவர் தயாரிப்பில் தனிப்பட்ட முறையில் பங்கேற்க விரும்பினார். எனினும் ஓபரா நிகழ்ச்சிகள்விவால்டி சிறப்பு வெற்றிஇல்லை, குறிப்பாக நகரத்திற்குள் நுழைவதற்கு கார்டினல் தடை விதித்ததன் காரணமாக ஃபெராரா தியேட்டரில் தனது ஓபராக்களின் இயக்குநராக செயல்படும் வாய்ப்பை இசையமைப்பாளர் இழந்த பிறகு (இசையமைப்பாளர் தனது முன்னாள் மாணவரான அன்னா கிராட் உடன் காதல் விவகாரம் கொண்டதாக குற்றம் சாட்டப்பட்டார். , மற்றும் "சிவப்பு துறவி" வெகுஜன சேவை செய்ய மறுப்பது ). இதன் விளைவாக, ஃபெராராவில் ஓபரா பிரீமியர் தோல்வியடைந்தது.

1740 ஆம் ஆண்டில், அவர் இறப்பதற்கு சற்று முன்பு, விவால்டி வியன்னாவிற்கு தனது கடைசி பயணத்தை மேற்கொண்டார். அவரது திடீர் விலகலுக்கான காரணங்கள் தெளிவாக இல்லை. அவர் வாலர் என்ற வியன்னா சேணத்தின் விதவையின் வீட்டில் இறந்து வறுமையில் புதைக்கப்பட்டார். அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு, சிறந்த எஜமானரின் பெயர் மறந்துவிட்டது. கிட்டத்தட்ட 200 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, 20 களில். XX நூற்றாண்டு இத்தாலிய இசையமைப்பாளர் ஏ. ஜென்டிலி இசையமைப்பாளரின் கையெழுத்துப் பிரதிகளின் தனித்துவமான தொகுப்பைக் கண்டுபிடித்தார் (300 இசை நிகழ்ச்சிகள், 19 ஓபராக்கள், புனிதமான மற்றும் மதச்சார்பற்ற குரல் படைப்புகள்). இந்த நேரத்திலிருந்து, விவால்டியின் முன்னாள் மகிமையின் உண்மையான மறுமலர்ச்சி தொடங்குகிறது. இசை வெளியீட்டு நிறுவனமான ரிகார்டி 1947 இல் இசையமைப்பாளரின் முழுமையான படைப்புகளை வெளியிடத் தொடங்கியது, மேலும் பிலிப்ஸ் நிறுவனம் சமீபத்தில் குறைந்தபட்சம் விற்கத் தொடங்கியது. பெரிய திட்டம்- பதிவுகளில் "எல்லாம்" விவால்டியின் வெளியீடு. நம் நாட்டில், விவால்டி அடிக்கடி நிகழ்த்தப்படும் மற்றும் மிகவும் பிரியமான இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவர். நன்று படைப்பு பாரம்பரியம்விவால்டி. பீட்டர் ரியோமின் (சர்வதேச பதவி - RV) அதிகாரப்பூர்வ கருப்பொருள்-முறையான அட்டவணையின்படி, இது 700 க்கும் மேற்பட்ட தலைப்புகளை உள்ளடக்கியது. விவால்டியின் வேலையில் முக்கிய இடம் கருவி இசை நிகழ்ச்சியால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டது (மொத்தம் சுமார் 500 பாதுகாக்கப்படுகிறது). இசையமைப்பாளரின் விருப்பமான கருவி வயலின் (சுமார் 230 கச்சேரிகள்). கூடுதலாக, அவர் இரண்டு, மூன்று மற்றும் நான்கு வயலின்களுக்கு ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் பாஸ்ஸோ கன்டியூவுடன் கச்சேரிகள், வயோலா டி'அமோர், செலோ, மாண்டோலின், நீளமான மற்றும் குறுக்கு புல்லாங்குழல், ஓபோ, பாஸூன் ஆகியவற்றிற்கான கச்சேரிகளை எழுதினார். ஸ்டிரிங் ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் பாஸோ கன்டியூ, பல்வேறு இசைக்கருவிகளுக்கான சொனாட்டாக்களுக்கு 60க்கும் மேற்பட்ட கச்சேரிகள் உள்ளன. 40 க்கும் மேற்பட்ட ஓபராக்களில் (விவால்டியின் படைப்புரிமை துல்லியமாக நிறுவப்பட்டுள்ளது), அவற்றில் பாதி மதிப்பெண்கள் மட்டுமே எஞ்சியுள்ளன. குறைவான பிரபலமானவை (ஆனால் குறைவான சுவாரஸ்யமானவை அல்ல) அவரது ஏராளமான குரல் படைப்புகள் - கான்டாடாஸ், ஓரடோரியோஸ், ஆன்மீக நூல்களின் படைப்புகள் (சங்கீதம், வழிபாட்டு முறைகள், "குளோரியா" போன்றவை).

விவால்டியின் பல கருவி வேலைகளில் நிரல் வசனங்கள் உள்ளன. அவர்களில் சிலர் முதல் கலைஞரை (கார்போனெல்லி கான்செர்டோ, ஆர்வி 366) குறிப்பிடுகின்றனர், மற்றவர்கள் இந்த அல்லது அந்த இசையமைப்பை முதன்முறையாக நிகழ்த்திய திருவிழாவைக் குறிப்பிடுகின்றனர் ("செயின்ட் லோரென்சோவின் விருந்துக்காக", RV 286). பல உபதலைப்புகள் நிகழ்த்தும் நுட்பத்தின் சில அசாதாரண விவரங்களைக் குறிப்பிடுகின்றன ("L'ottavina", RV 763 என்ற கச்சேரியில், அனைத்து தனி வயலின்களும் மேல் ஆக்டேவில் இசைக்கப்பட வேண்டும்). "ஓய்வு", "கவலை", "சந்தேகம்" அல்லது "ஹார்மோனிக் இன்ஸ்பிரேஷன்", "ஜிதர்" (கடைசி இரண்டு வயலின் கச்சேரிகளின் தொகுப்புகளின் பெயர்கள்) - நிலவும் மனநிலையை வகைப்படுத்தும் மிகவும் பொதுவான தலைப்புகள். அதே நேரத்தில், தலைப்புகள் வெளிப்புற சித்திர தருணங்களைக் ("புயல் அட் சீ", "கோல்ட்ஃபிஞ்ச்", "வேட்டை" போன்றவை) குறிக்கும் படைப்புகளில் கூட, இசையமைப்பாளரின் முக்கிய விஷயம் எப்போதும் பொதுவான பாடல் வரிகளை மாற்றுவதாகும். மனநிலை. "தி சீசன்ஸ்" மதிப்பெண் ஒப்பீட்டளவில் விரிவான நிரலுடன் வழங்கப்படுகிறது. ஏற்கனவே அவரது வாழ்நாளில், விவால்டி இசைக்குழுவில் ஒரு சிறந்த நிபுணராக பிரபலமானார், பல வண்ணமயமான விளைவுகளைக் கண்டுபிடித்தவர், மேலும் அவர் வயலின் வாசிக்கும் நுட்பத்தை உருவாக்க நிறைய செய்தார்.

எஸ். லெபடேவ்

A. விவால்டியின் அற்புதமான படைப்புகள் மகத்தான, உலகளாவிய புகழைப் பெற்றுள்ளன. சமகால பிரபலமான குழுமங்கள் அவரது வேலைக்கு மாலைகளை அர்ப்பணிக்கின்றன (மாஸ்கோ அறை இசைக்குழுஆர். பர்ஷாயின் இயக்கத்தில், "ரோமன் விர்டுவோசி", முதலியன) மற்றும், ஒருவேளை, பாக் மற்றும் ஹேண்டலுக்குப் பிறகு, விவால்டி இசை பரோக் சகாப்தத்தின் இசையமைப்பாளர்களிடையே மிகவும் பிரபலமானவர். இந்த நாட்களில் அது இரண்டாவது வாழ்க்கையைப் பெற்றதாகத் தெரிகிறது.

அவர் தனது வாழ்நாளில் பரந்த புகழைப் பெற்றார் மற்றும் ஒரு தனி இசைக்கச்சேரியை உருவாக்கியவர். கிளாசிக்கல் காலத்திற்கு முந்தைய அனைத்து நாடுகளிலும் இந்த வகையின் வளர்ச்சி விவால்டியின் பணியுடன் தொடர்புடையது. விவால்டியின் கச்சேரிகள் பாக், லோகாடெல்லி, டார்டினி, லெக்லெர்க், பெண்டா மற்றும் பிறருக்கு 6 விவால்டி வயலின் கச்சேரிகளை ஏற்பாடு செய்து, 2ல் ஆர்கன் கான்செர்டோக்களை உருவாக்கி, 4 கிளேவியர்களுக்கு ஒன்றை மாற்றி அமைத்தனர்.

பாக் வீமரில் இருந்த நேரத்தில், முழு இசை உலகமும் பிந்தைய இசை நிகழ்ச்சிகளின் அசல் தன்மையைப் பாராட்டியது (அதாவது விவால்டி - எல்.ஆர்.). பாக் விவால்டியின் கச்சேரிகளை மறுசீரமைத்தார், அவற்றை பரந்த வட்டங்களுக்கு அணுகுவதற்காக அல்ல, அவர்களிடமிருந்து கற்றுக் கொள்வதற்காக அல்ல, ஆனால் அது அவருக்கு மகிழ்ச்சியைக் கொடுத்ததால் மட்டுமே. அவர் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி விவால்டியிலிருந்து பயனடைந்தார். கட்டுமானத்தின் தெளிவையும் இணக்கத்தையும் அவரிடமிருந்து கற்றுக்கொண்டார். மெல்லிசையின் அடிப்படையில் சரியான வயலின் நுட்பம்..."

இருப்பினும், 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் மிகவும் பிரபலமாக இருந்த விவால்டி பின்னர் கிட்டத்தட்ட மறக்கப்பட்டது. "கோரெல்லியின் மரணத்திற்குப் பிறகு," பென்செர்ல் எழுதுகிறார், "அவரைப் பற்றிய நினைவகம் பல ஆண்டுகளாக வலுப்பெற்று அழகுபடுத்தப்பட்டது, விவால்டி, அவரது வாழ்நாளில் கிட்டத்தட்ட பிரபலமற்றவர், பொருள் ரீதியாகவும் ஆன்மீக ரீதியாகவும் சில ஐந்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு மறைந்தார். அவரது படைப்புகள் நிரல்களிலிருந்து அகற்றப்படுகின்றன, அவரது தோற்றத்தின் அம்சங்கள் கூட நினைவகத்திலிருந்து அழிக்கப்படுகின்றன. அவர் இறந்த இடம் மற்றும் தேதி பற்றிய ஊகங்கள் மட்டுமே இருந்தன. நீண்ட காலமாக, அகராதிகள் அவரைப் பற்றிய சொற்பமான தகவல்களை மட்டுமே திரும்பத் திரும்பக் கூறுகின்றன.

சமீப காலம் வரை, விவால்டி வரலாற்றாசிரியர்களுக்கு மட்டுமே ஆர்வமாக இருந்தார். இசைப் பள்ளிகளில், பயிற்சியின் ஆரம்ப கட்டங்களில், அவர்கள் 1-2 கச்சேரிகளைப் படித்தார்கள். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், அவரது வேலையில் கவனம் வேகமாக அதிகரித்தது, மேலும் அவரது வாழ்க்கை வரலாற்றின் உண்மைகளில் ஆர்வம் அதிகரித்தது. இன்னும் அவரைப் பற்றி எங்களுக்கு மிகக் குறைவாகவே தெரியும்.

அவரது மரபு பற்றிய கருத்துக்கள், அவற்றில் பெரும்பாலானவை தெளிவற்ற நிலையில் இருந்தன, முற்றிலும் தவறானவை. 1927-1930 ஆம் ஆண்டில் மட்டுமே, டுரின் இசையமைப்பாளரும் ஆராய்ச்சியாளருமான ஆல்பர்டோ ஜென்டிலி விவால்டியின் சுமார் 300 (!) ஆட்டோகிராஃப்களைக் கண்டுபிடிக்க முடிந்தது, அவை டுராஸ்ஸோ குடும்பத்தின் சொத்து மற்றும் அவர்களின் ஜெனோயிஸ் வில்லாவில் சேமிக்கப்பட்டன. இந்த கையெழுத்துப் பிரதிகளில் 19 ஓபராக்கள், ஒரு சொற்பொழிவு மற்றும் விவால்டியின் தேவாலயம் மற்றும் கருவி வேலைகளின் பல தொகுதிகள் உள்ளன. இந்த சேகரிப்பு இளவரசர் கியாகோமோ டுராஸ்ஸோ, ஒரு பரோபகாரரால் நிறுவப்பட்டது, 1764 முதல், வெனிஸிற்கான ஆஸ்திரிய தூதுவர், அங்கு அரசியல் நடவடிக்கைகளுக்கு மேலதிகமாக, அவர் கலை மாதிரிகளை சேகரிப்பதில் ஈடுபட்டார்.

விவால்டியின் விருப்பத்தின்படி, அவை வெளியீட்டிற்கு உட்பட்டவை அல்ல, ஆனால் அவை மாற்றப்படுவதை ஜென்டிலி உறுதி செய்தார். தேசிய நூலகம்அதன் மூலம் அதை பகிரங்கப்படுத்தினார். ஆஸ்திரிய விஞ்ஞானி வால்டர் கோலெண்டர் அவற்றைப் படிக்கத் தொடங்கினார், விவால்டி வளர்ச்சிக்கு பல தசாப்தங்கள் முன்னால் இருப்பதாகக் கூறினார். ஐரோப்பிய இசைஇயக்கவியல் மற்றும் வயலின் வாசிப்பின் முற்றிலும் தொழில்நுட்ப நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துவதில்.

சமீபத்திய தரவுகளின்படி, விவால்டி 39 ஓபராக்கள், 23 கான்டாட்டாக்கள், 23 சிம்பொனிகள், பல தேவாலய படைப்புகள், 43 ஏரியாக்கள், 73 சொனாட்டாக்கள் (மூன்று மற்றும் தனி), 40 கச்சேரி கிராஸ்ஸி ஆகியவற்றை எழுதினார் என்பது அறியப்படுகிறது; பல்வேறு இசைக்கருவிகளுக்கு 447 தனிக் கச்சேரிகள்: வயலினுக்கு 221, செலோவுக்கு 20, வயோலா டாமருக்கு 6, புல்லாங்குழலுக்கு 16, ஓபோவுக்கு 11, பாஸூனுக்கு 38, மாண்டலின், கொம்பு, ட்ரம்பெட் மற்றும் கலவையான இசைக் கச்சேரிகள்: வயலினுடன் கூடிய மர, 2 - x வயலின் மற்றும் வீணை, 2 புல்லாங்குழல், ஓபோ, ஆங்கிலக் கொம்பு, 2 ட்ரம்பெட்ஸ், வயலின், 2 வயலஸ், வில் குவார்டெட், 2 சிம்பல்ஸ் போன்றவை.

விவால்டியின் சரியான பிறந்த நாள் தெரியவில்லை. பென்செர்ல் ஒரு தோராயமான தேதியை மட்டுமே தருகிறார் - 1678 ஐ விட சற்று முன்னதாக. அவரது தந்தை ஜியோவானி பாட்டிஸ்டா விவால்டி செயின்ட் டூகல் சேப்பலில் வயலின் கலைஞராக இருந்தார். வெனிஸில் பிராண்ட், மற்றும் ஒரு முதல் தர கலைஞர். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, மகன் தனது தந்தையின் வயலின் கல்வியைப் பெற்றார், மேலும் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் வெனிஸ் வயலின் பள்ளிக்கு தலைமை தாங்கிய ஜியோவானி லெக்ரென்சியுடன் இசையமைப்பைப் படித்தார், குறிப்பாக ஆர்கெஸ்ட்ரா இசைத் துறையில் ஒரு சிறந்த இசையமைப்பாளராக இருந்தார். அவரிடமிருந்து விவால்டி கருவி இசையமைப்புடன் பரிசோதனை செய்வதற்கான ஆர்வத்தைப் பெற்றார்.

இளம் வயதில், விவால்டி தனது தந்தை ஒரு தலைவராக பணிபுரிந்த அதே தேவாலயத்தில் நுழைந்தார், பின்னர் அவரை இந்த நிலையில் மாற்றினார்.

இருப்பினும், அவரது தொழில்முறை இசை வாழ்க்கை விரைவில் ஆன்மீக ரீதியில் சேர்க்கப்பட்டது - விவால்டி ஒரு பாதிரியார் ஆனார். இது செப்டம்பர் 18, 1693 அன்று நடந்தது. 1696 வரை, அவர் இளைய மதகுருமார்களில் இருந்தார், மேலும் மார்ச் 23, 1703 இல் முழு பாதிரியார் உரிமைகளைப் பெற்றார். "சிவப்பு ஹேர்டு பாதிரியார்" - விவால்டி வெனிஸில் கேலியாக அழைக்கப்பட்டார், மேலும் இந்த புனைப்பெயர் அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் அவருடன் இருந்தது.

ஆசாரியத்துவத்தைப் பெற்ற விவால்டி தனது இசைப் படிப்பை நிறுத்தவில்லை. பொதுவாக, அவர் நீண்ட காலமாக தேவாலய சேவையில் ஈடுபடவில்லை - ஒரு வருடம் மட்டுமே, அதன் பிறகு அவர் வெகுஜன சேவை செய்ய தடை விதிக்கப்பட்டார். வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர்கள் இந்த உண்மைக்கு ஒரு வேடிக்கையான விளக்கத்தை அளிக்கிறார்கள்: “ஒரு நாள் விவால்டி வெகுஜன விழாவைக் கொண்டாடிக் கொண்டிருந்தார், திடீரென்று ஃபியூகின் தீம் அவரது நினைவுக்கு வந்தது; பலிபீடத்தை விட்டு வெளியேறி, இந்த கருப்பொருளை எழுதுவதற்காக அவர் புனித அறைக்குச் செல்கிறார், பின்னர் பலிபீடத்திற்குத் திரும்புகிறார். ஒரு கண்டனம் தொடர்ந்தது, ஆனால் விசாரணை, அவரை ஒரு இசைக்கலைஞராகக் கருதியது, அதாவது பைத்தியம் பிடித்தது போல், எதிர்காலத்தில் அவருக்கு வெகுஜன சேவை செய்வதைத் தடைசெய்வதற்கு தன்னை மட்டுப்படுத்தியது.

விவால்டி அத்தகைய வழக்குகளை மறுத்தார் மற்றும் அவரது வேதனையான நிலை காரணமாக தேவாலய சேவைகளுக்கு தடை விதித்தார். 1737 வாக்கில், அவர் தனது ஓபராக்களில் ஒன்றை அரங்கேற்றுவதற்காக ஃபெராராவிற்கு வரவிருந்தபோது, ​​போப்பாண்டவர் நன்சியோ ருஃபோ அவரை நகரத்திற்குள் நுழைவதைத் தடை செய்தார், மற்ற காரணங்களுக்காக, அவர் வெகுஜன சேவை செய்யவில்லை. பின்னர் விவால்டி தனது புரவலர் மார்க்விஸ் கைடோ பென்டிவோக்லியோவுக்கு ஒரு கடிதத்தை (நவம்பர் 16, 1737) எழுதினார்: “இப்போது 25 ஆண்டுகளாக நான் வெகுஜன சேவை செய்யவில்லை, எதிர்காலத்தில் சேவை செய்ய மாட்டேன், ஆனால் தடை காரணமாக அல்ல, ஒருவேளை உங்கள் இறைவனுக்குத் தெரிவிக்கப்பட்டது. , ஆனால் அதன் விளைவாக நான் பிறந்த நாள் முதல் என்னை ஒடுக்கிய ஒரு நோயால் ஏற்பட்ட எனது சொந்த முடிவு. நான் பாதிரியாராக நியமிக்கப்பட்டபோது, ​​நான் ஒரு வருடம் அல்லது ஒரு வருடத்திற்கு மேல் மாஸ் கொண்டாடினேன், பின்னர் அதை செய்வதை நிறுத்திவிட்டேன், நோய் காரணமாக அதை முடிக்காமல் மூன்று முறை பலிபீடத்தை விட்டு வெளியேற வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. இதன் விளைவாக, நான் எப்போதும் வீட்டில் வசிக்கிறேன் மற்றும் ஒரு வண்டி அல்லது கோண்டோலாவில் மட்டுமே பயணம் செய்கிறேன், ஏனென்றால் மார்பு நோய் அல்லது மார்பு இறுக்கம் காரணமாக என்னால் நடக்க முடியாது. எனது நோயைப் பற்றி அனைவருக்கும் தெரியும் என்பதால் ஒரு பிரபுவும் என்னை அவரது வீட்டிற்கு அழைப்பதில்லை, எங்கள் இளவரசர் கூட. உணவுக்குப் பிறகு நான் வழக்கமாக நடைபயிற்சி செல்ல முடியும், ஆனால் ஒருபோதும் காலில் செல்ல முடியாது. நான் மாஸ் கொண்டாடாததற்கு இதுவே காரணம். அந்தக் கடிதத்தில் விவால்டியின் வாழ்க்கையின் சில அன்றாட விவரங்கள் உள்ளன, அது அவரது சொந்த வீட்டின் எல்லைக்குள் தனிமையில் தொடர்ந்தது.

தனது தேவாலய வாழ்க்கையை கைவிட வேண்டிய கட்டாயத்தில், செப்டம்பர் 1703 இல் விவால்டி வெனிஸ் கன்சர்வேட்டரிகளில் ஒன்றில் நுழைந்தார், இது "விருந்தோம்பல் ஹவுஸ் ஆஃப் பீட்டி" என்று அழைக்கப்பட்டது, "வயலின் மேஸ்ட்ரோ" பதவிக்கு, ஆண்டுக்கு 60 டகாட் சம்பளத்துடன். அந்த நாட்களில் கன்சர்வேட்டரிகள் தேவாலயங்களுடன் இணைக்கப்பட்ட குழந்தைகள் தங்குமிடங்கள் (மருத்துவமனைகள்). வெனிஸில் சிறுமிகளுக்கு நான்கு, நேபிள்ஸில் ஆண்களுக்கு நான்கு.

பிரபல பிரெஞ்சு பயணி டி ப்ராஸ்ஸஸ் வெனிஸ் கன்சர்வேட்டரிகளைப் பற்றிய பின்வரும் விளக்கத்தை விட்டுவிட்டார்: “இங்குள்ள மருத்துவமனைகளின் இசை சிறப்பாக உள்ளது. அவர்களில் நான்கு பேர் உள்ளனர், மேலும் அவர்கள் முறைகேடான பெண்கள், அனாதைகள் அல்லது பெற்றோரால் வளர்க்க முடியாதவர்களால் நிரப்பப்படுகிறார்கள். அவர்கள் அரசு செலவில் வளர்க்கப்படுகிறார்கள் மற்றும் முக்கியமாக இசை கற்பிக்கப்படுகிறார்கள். அவர்கள் தேவதைகளைப் போல பாடுகிறார்கள், வயலின், புல்லாங்குழல், ஆர்கன், ஓபோ, செலோ, பாஸூன் போன்றவற்றை வாசிப்பார்கள், அவர்களைப் பயமுறுத்தும் கடினமான கருவி எதுவும் இல்லை. ஒவ்வொரு கச்சேரியிலும் 40 பெண்கள் பங்கேற்கின்றனர். நான் உன்னிடம் சத்தியம் செய்கிறேன், ஒரு இளம் மற்றும் அழகான கன்னியாஸ்திரி, வெள்ளை அங்கியில், அவளுடைய காதுகளில் மாதுளைப் பூக்களின் பூங்கொத்துகளுடன், எல்லா அருளுடனும் துல்லியத்துடனும் நேரத்தை வெல்வதைப் பார்ப்பதை விட கவர்ச்சிகரமான எதுவும் இல்லை.

ஜே. ஜே ரூசோ: “ஞாயிற்றுக்கிழமைகளில் இந்த நான்கு ஸ்கூல்களின் தேவாலயங்களில், வெஸ்பர்ஸின் போது, ​​இசையமைக்கப்பட்டது. சிறந்த இசையமைப்பாளர்கள்இத்தாலி, அவர்களின் தனிப்பட்ட வழிகாட்டுதலின் கீழ், இளம் பெண்களால் பிரத்தியேகமாக நிகழ்த்தப்படுகிறது, அவர்களில் மூத்தவருக்கு இருபது வயது கூட இல்லை. அவர்கள் கம்பிகளுக்குப் பின்னால் ஸ்டாண்டில் உள்ளனர். இந்த மாலைகளை மென்டிகாண்டியில் கேரியோ அல்லது நானோ தவறவிட்டதில்லை. ஆனால் இந்த மோசமான பார்களால் நான் விரக்தியில் தள்ளப்பட்டேன், அவை ஒலிகளை மட்டுமே அனுமதிக்கின்றன மற்றும் இந்த ஒலிகளுக்கு தகுதியான அழகு தேவதைகளின் முகங்களை மறைத்தன. நான் இதைப் பற்றித்தான் பேசிக் கொண்டிருந்தேன். இதே விஷயத்தை ஒருமுறை எம். டி பிளானிடம் சொன்னேன்.

கன்சர்வேட்டரியின் நிர்வாகத்தைச் சேர்ந்த டி ப்ளான், பாடகர்களுக்கு ரூசோவை அறிமுகப்படுத்தினார். "இங்கே வா, சோபியா," அவள் பயங்கரமாக இருந்தாள். “கத்தினா இங்க வா” என்று அவள் ஒரு கண்ணில் வளைந்திருந்தாள். "வா, பெட்டினா," அவள் முகம் பெரியம்மையால் சிதைந்துவிட்டது. இருப்பினும், "அசிங்கம் கவர்ச்சியை விலக்கவில்லை, மேலும் அவர்கள் அதை வைத்திருந்தனர்" என்று ரூசோ கூறுகிறார்.

பக்தியின் கன்சர்வேட்டரியில் நுழைந்த விவால்டிக்கு அங்கு முழு இசைக்குழுவுடன் (காற்று மற்றும் உறுப்புடன்) பணியாற்ற வாய்ப்பு கிடைத்தது, இது வெனிஸில் சிறந்ததாகக் கருதப்பட்டது.

வெனிஸ், அதன் இசை மற்றும் நாடக வாழ்க்கை மற்றும் கன்சர்வேட்டரிகளை ரொமைன் ரோலண்டின் பின்வரும் இதயப்பூர்வமான வரிகளால் தீர்மானிக்க முடியும்: "வெனிஸ் அந்த நேரத்தில் இத்தாலியின் இசை தலைநகராக இருந்தது. அங்கு, திருவிழாவின் போது, ​​ஏழு ஓபரா ஹவுஸ்களில் தினமும் மாலை நிகழ்ச்சிகள் நடந்தன. ஒவ்வொரு மாலையும் அகாடமி ஆஃப் மியூசிக் சந்தித்தது, அதாவது ஒரு இசை சந்திப்பு நடந்தது, சில சமயங்களில் ஒரு மாலைக்கு இரண்டு அல்லது மூன்று சந்திப்புகள் இருந்தன. தேவாலயங்களில் ஒவ்வொரு நாளும் இசைக் கொண்டாட்டங்கள் நடந்தன, பல இசைக்குழுக்கள், பல உறுப்புகள் மற்றும் பல ஒன்றுடன் ஒன்று பாடகர்களின் பங்கேற்புடன் பல மணி நேரம் நீடித்த கச்சேரிகள். சனி மற்றும் ஞாயிற்றுக்கிழமைகளில், பிரபலமான வெஸ்பர்கள் மருத்துவமனைகளில் பரிமாறப்பட்டன, இந்த பெண்கள் கன்சர்வேட்டரிகள், அங்கு அவர்கள் அனாதைகள், கண்டுபிடிக்கப்பட்ட பெண்கள் அல்லது அழகான குரல்களைக் கொண்ட சிறுமிகளுக்கு இசை கற்பித்தார்கள்; அவர்கள் ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் குரல் கச்சேரிகளை வழங்கினர், அதற்காக வெனிஸ் முழுவதும் பைத்தியம் பிடித்தது..."

சேவையின் முதல் ஆண்டின் முடிவில், விவால்டி "பாடகர் குழுவின் மேஸ்ட்ரோ" என்ற பட்டத்தைப் பெற்றார், மேலும் அவர் வயலின் மற்றும் பாடலின் ஆசிரியராகவும், இடைவிடாமல் பணியாற்றினார் என்பதும் தெரியவில்லை; ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ரா தலைவர் மற்றும் இசையமைப்பாளர்.

1713 ஆம் ஆண்டில், அவர் விடுப்பு பெற்றார் மற்றும் பல வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர்களின் கூற்றுப்படி, டார்ம்ஸ்டாட் சென்றார், அங்கு அவர் மூன்று ஆண்டுகள் டார்ம்ஸ்டாட் டியூக்கின் தேவாலயத்தில் பணியாற்றினார். இருப்பினும், விவால்டி ஜெர்மனிக்கு பயணம் செய்யவில்லை, ஆனால் 1713 இல் அல்ல, ஆனால் 1720 முதல் 1723 வரை மாண்டுவாவில், டியூக்கின் தேவாலயத்தில் பணிபுரிந்தார் என்று பென்செர்ல் கூறுகிறார். விவால்டியின் கடிதத்தைக் குறிப்பிடுவதன் மூலம் பென்செர்ல் இதை நிரூபிக்கிறார், அவர் எழுதினார்: "மான்டுவாவில் நான் மூன்று ஆண்டுகளாக டார்ம்ஸ்டாட்டின் பக்தியுள்ள இளவரசரின் சேவையில் இருந்தேன்," மேலும் அவர் அங்கு தங்கியிருக்கும் காலத்தை தீர்மானிக்கிறார். டியூக்கின் தேவாலயம் தோன்றும் தலைப்பு பக்கங்கள்விவால்டியின் அச்சிடப்பட்ட படைப்புகள் 1720 க்குப் பிறகுதான்.

1713 முதல் 1718 வரை, விவால்டி வெனிஸில் கிட்டத்தட்ட தொடர்ந்து வாழ்ந்தார். இந்த நேரத்தில், அவரது ஓபராக்கள் கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு ஆண்டும் அரங்கேற்றப்பட்டன, முதல் 1713 இல்.

1717 வாக்கில், விவால்டியின் புகழ் மிகப்பெரிய அளவில் வளர்ந்தது. பிரபல ஜெர்மானிய வயலின் கலைஞர் ஜோஹான் ஜார்ஜ் பிசென்டெல் அவருடன் படிக்க வருகிறார். பொதுவாக, விவால்டி முக்கியமாக கன்சர்வேட்டரி இசைக்குழுவிற்கான கலைஞர்களுக்கு பயிற்சி அளித்தார், மேலும் கருவி கலைஞர்கள் மட்டுமல்ல, பாடகர்களும் கூட.

அன்னா கிராட் மற்றும் ஃபாஸ்டினா போடோனி போன்ற முக்கிய ஓபரா பாடகர்களுக்கு அவர் ஆசிரியராக இருந்தார் என்று சொன்னால் போதுமானது. "அவர் ஃபௌஸ்டினா என்ற பாடகியைத் தயார் செய்தார், அவர் தனது காலத்தில் வயலின், புல்லாங்குழல் மற்றும் ஓபோவில் நிகழ்த்தக்கூடிய அனைத்தையும் தனது குரலால் பின்பற்றும்படி கட்டாயப்படுத்தினார்."

விவால்டி பிசெண்டலுடன் மிகவும் நட்பாக இருந்தார். பென்செர்ல் ஐ. கில்லரிடமிருந்து பின்வரும் கதையைத் தருகிறார். ஒரு நாள் Pisendel செயின்ட் வழியாக நடந்து கொண்டிருந்தார். "சிவப்பு-முடி பூசாரி" என்று முத்திரை. திடீரென்று அவர் உரையாடலைத் தடுத்து, அமைதியாக வீடு திரும்பும்படி கட்டளையிட்டார். வீட்டிற்கு வந்தவுடன், திடீரென்று திரும்புவதற்கான காரணத்தை அவர் விளக்கினார்: நீண்ட காலமாக, நான்கு கூட்டங்கள் தொடர்ந்து இளம் பிசெண்டலைப் பார்த்தன. விவால்டி தனது மாணவர் எங்காவது கண்டிக்கத்தக்க வார்த்தைகளை ஏதேனும் சொன்னாரா என்று விசாரித்தார், மேலும் அவர் இந்த விஷயத்தை தெளிவுபடுத்தும் வரை வீட்டை விட்டு வெளியேற வேண்டாம் என்று கோரினார். விவால்டி விசாரணையாளரைச் சந்தித்து, பிசெண்டல் சந்தேகத்திற்கிடமான ஒரு நபருடன் ஒத்திருப்பதாகத் தவறாகப் புரிந்துகொண்டார்.

1718 முதல் 1722 வரை, விவால்டி கன்சர்வேட்டரி ஆஃப் பீட்டியின் ஆவணங்களில் பட்டியலிடப்படவில்லை, இது அவர் மாண்டுவாவுக்கு புறப்படுவதற்கான சாத்தியத்தை உறுதிப்படுத்துகிறது. அதே நேரத்தில், அவர் அவ்வப்போது தனது சொந்த ஊரில் தோன்றினார், அங்கு அவரது ஓபராக்கள் தொடர்ந்து அரங்கேற்றப்பட்டன. அவர் 1723 இல் கன்சர்வேட்டரிக்குத் திரும்பினார், ஆனால் ஒரு பிரபலமான இசையமைப்பாளராக. புதிய நிபந்தனைகளின் கீழ், அவர் மாதத்திற்கு 2 கச்சேரிகளை எழுத வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது, ஒரு கச்சேரிக்கு சீக்வின்களின் ஊதியத்துடன், அவர்களுக்காக 3-4 ஒத்திகைகளை நடத்தினார். இந்த கடமைகளை நிறைவேற்றுவதில், விவால்டி அவர்களை நீண்ட மற்றும் தொலைதூர பயணங்களுடன் இணைத்தார். "இப்போது 14 ஆண்டுகளாக," விவால்டி 1737 இல் எழுதினார், "நான் அண்ணா கிராவுடன் ஐரோப்பாவின் பல நகரங்களுக்கு பயணம் செய்து வருகிறேன். ஓபரா காரணமாக நான் ரோமில் மூன்று திருவிழாக் காலங்களைக் கழித்தேன். நான் வியன்னாவிற்கு அழைக்கப்பட்டேன்." ரோமில் அவர் மிகவும் பிரபலமான இசையமைப்பாளர், அவருடைய ஓபரா பாணிஎல்லோரும் பின்பற்றுகிறார்கள். 1726 இல் வெனிஸில், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் தியேட்டரில் ஆர்கெஸ்ட்ரா நடத்துனராக பணியாற்றினார். ஏஞ்சலோ, வெளிப்படையாக 1728 இல், வியன்னாவுக்குச் செல்கிறார். பின்னர் எந்த தரவுகளும் இல்லாமல் மூன்று ஆண்டுகள் பின்பற்றவும். மீண்டும், வெனிஸ், புளோரன்ஸ், வெரோனா, அன்கோனா ஆகிய இடங்களில் அவரது ஓபராக்களின் தயாரிப்புகள் பற்றிய சில அறிமுகங்கள் அவரது வாழ்க்கையின் சூழ்நிலைகளில் மிகக் குறைவான வெளிச்சத்தை வெளிப்படுத்தின. இணையாக, 1735 முதல் 1740 வரை, பக்தி கன்சர்வேட்டரியில் அவரது சேவை தொடர்ந்தது.

விவால்டியின் மரணத்தின் சரியான தேதி தெரியவில்லை. பெரும்பாலான ஆதாரங்கள் 1743 ஆம் ஆண்டைக் குறிக்கின்றன.

சிறந்த இசையமைப்பாளரின் ஐந்து உருவப்படங்கள் எஞ்சியுள்ளன. ஆரம்பகால மற்றும் மிகவும் நம்பகமானது, வெளிப்படையாக, P. Ghezzi க்கு சொந்தமானது மற்றும் 1723 க்கு முந்தையது. "சிவப்பு பூசாரி" சுயவிவரத்தில் மார்பு ஆழமாக சித்தரிக்கப்படுகிறார். நெற்றி சற்று சாய்வாக, நீண்ட கூந்தல் சுருண்டு, கன்னம் கூர்மையாக, கலகலப்பான பார்வையில் விருப்பமும் ஆர்வமும் நிறைந்திருக்கும்.

விவால்டி மிகவும் நோய்வாய்ப்பட்டிருந்தார். மார்க்விஸ் கைடோ பென்டிவோலியோவுக்கு (நவம்பர் 16, 1737) எழுதிய கடிதத்தில், அவர் 4-5 நபர்களுடன் தனது பயணங்களைச் செய்ய வேண்டிய கட்டாயத்தில் இருப்பதாக எழுதுகிறார் - மேலும் அனைத்தும் வலிமிகுந்த நிலையின் காரணமாக. இருப்பினும், நோய் அவரை மிகவும் சுறுசுறுப்பாக இருப்பதைத் தடுக்கவில்லை. அவர் முடிவில்லாமல் பயணம் செய்கிறார், ஓபரா தயாரிப்புகளை இயக்குகிறார், பாடகர்களுடன் பாத்திரங்களைப் பற்றி விவாதிக்கிறார், அவர்களின் விருப்பங்களுடன் போராடுகிறார், விரிவான கடிதங்களை நடத்துகிறார், ஆர்கெஸ்ட்ராக்களை நடத்துகிறார் மற்றும் நம்பமுடியாத எண்ணிக்கையிலான படைப்புகளை எழுதுகிறார். அவர் மிகவும் நடைமுறைக்குரியவர் மற்றும் தனது சொந்த விவகாரங்களை எவ்வாறு ஒழுங்கமைப்பது என்பது அவருக்குத் தெரியும். டி ப்ரோஸ் நகைச்சுவையாக கூறுகிறார்: "விவால்டி தனது கச்சேரிகளை எனக்கு அதிக விலைக்கு விற்பதற்காக எனது நெருங்கிய நண்பர்களில் ஒருவரானார்." உலக இன்பங்களிலிருந்து தன்னைத் துண்டித்துக் கொள்ள எந்த வகையிலும் அவர் விரும்பாத போதிலும், அவர் சக்திகளுக்குப் பயந்து, புத்திசாலித்தனமாக புரவலர்களைத் தேர்ந்தெடுத்து, புனிதமான மதவாதி. ஒரு கத்தோலிக்க பாதிரியாராக இருந்து, இந்த மதத்தின் சட்டங்களின்படி, திருமணம் செய்வதற்கான வாய்ப்பை இழந்தவர், அவர் தனது மாணவரான பாடகி அன்னா கிராட் உடன் பல ஆண்டுகளாக காதல் விவகாரத்தில் இருந்தார். அவர்களின் அருகாமை விவால்டிக்கு பெரும் சிக்கலை ஏற்படுத்தியது. எனவே, 1737 இல் ஃபெராராவில் உள்ள போப்பாண்டவர் விவால்டி நகரத்திற்குள் நுழைவதை மறுத்துவிட்டார், ஏனெனில் அவர் தேவாலய சேவைகளைச் செய்ய தடை விதிக்கப்பட்டதால் மட்டுமல்ல, பெரும்பாலும் இந்த கண்டிக்கத்தக்க அருகாமையின் காரணமாகவும். பிரபல இத்தாலிய நாடக ஆசிரியர் கார்லோ கோல்டோனி ஜிராட் அசிங்கமானவர், ஆனால் கவர்ச்சிகரமானவர் என்று எழுதினார் - அவளுக்கு மெல்லிய இடுப்பு, அழகான கண்கள் மற்றும் முடி, வசீகரமான வாய் மற்றும் ஒரு பலவீனமான குரலில்மற்றும் சந்தேகத்திற்கு இடமில்லாத மேடை திறமை.

விவால்டியின் ஆளுமையின் சிறந்த விளக்கம் கோல்டோனியின் நினைவுகளில் உள்ளது.

ஒரு நாள் கோல்டோனியிடம் விவால்டியின் இசையுடன் கூடிய "கிரிசெல்டா" என்ற ஓபராவின் லிப்ரெட்டோவின் உரையில் சில மாற்றங்களைச் செய்யும்படி கேட்கப்பட்டது, அதன் தயாரிப்பு வெனிஸில் தயாரிக்கப்பட்டது. இதற்காக அவர் விவால்டியின் அபார்ட்மெண்டிற்குச் சென்றார். இசையமைப்பாளர் அவரது கைகளில் ஒரு பிரார்த்தனை புத்தகத்துடன் அவரை வரவேற்றார், தாள் இசையால் சிதறடிக்கப்பட்ட ஒரு அறையில். பழைய லிப்ரெட்டிஸ்ட் லல்லிக்கு பதிலாக, கோல்டோனி மாற்றங்களைச் செய்வது அவருக்கு மிகவும் ஆச்சரியமாக இருந்தது.

“எனக்கு நன்றாகத் தெரியும் ஐயா, உங்களுக்கு ஒரு கவிதைத் திறமை இருக்கிறது என்று; நான் உங்கள் "பெலிசாரிஸ்" ஐப் பார்த்தேன், இது எனக்கு மிகவும் பிடித்திருந்தது, ஆனால் இது முற்றிலும் வேறுபட்டது: நீங்கள் விரும்பினால், நீங்கள் ஒரு சோகம், ஒரு காவியக் கவிதையை உருவாக்கலாம், இன்னும் இசைக்கு அமைக்கப்பட வேண்டிய குவாட்ரெயின்களை சமாளிக்க முடியாது.
- உங்கள் நாடகத்தை அறிந்து கொள்வதில் எனக்கு மகிழ்ச்சியை கொடுங்கள்.
- தயவுசெய்து, தயவுசெய்து, மகிழ்ச்சியுடன். நான் எங்கே "கிரிசெல்டா" வைத்தேன்? அவள் இங்கே இருந்தாள். Deus, in adjutorium meum intende, Domine, Domine, Domine. (கடவுளே, என்னிடம் வா! ஆண்டவரே, ஆண்டவரே, ஆண்டவரே). அவள் கையில் தான் இருந்தாள். Domine adjuvandum (ஆண்டவரே, உதவி). ஆஹா, இதோ, பாருங்கள் சார், குவால்டியருக்கும் கிரிசெல்டாவுக்கும் இடையிலான இந்தக் காட்சி, இது மிகவும் கவர்ச்சிகரமான, மனதைத் தொடும் காட்சி. ஆசிரியர் அதை ஒரு பரிதாபகரமான ஏரியாவுடன் முடித்தார், ஆனால் சிக்னோரினா ஜிராட் மந்தமான பாடல்களை விரும்பவில்லை, வெளிப்படையான, உற்சாகமான, ஆர்வத்தை வெவ்வேறு வழிகளில் வெளிப்படுத்தும் ஒரு ஏரியாவை அவர் விரும்புகிறார், எடுத்துக்காட்டாக, பெருமூச்சுகளால் குறுக்கிடப்பட்ட சொற்கள், செயல், இயக்கம். நீங்கள் என்னைப் புரிந்துகொள்கிறீர்களா என்று எனக்குத் தெரியவில்லை?
- ஆம், ஐயா, நான் ஏற்கனவே புரிந்துகொண்டேன், தவிர, சிக்னோரினா ஜிராட்டைக் கேட்கும் மரியாதை எனக்கு ஏற்கனவே இருந்தது, அவளுடைய குரல் வலுவாக இல்லை என்பது எனக்குத் தெரியும்.
- ஐயா, என் மாணவனை எப்படி அவமானப்படுத்துகிறாய்? எல்லாம் அவளுக்கு அணுகக்கூடியது, அவள் எல்லாவற்றையும் பாடுகிறாள்.
- ஆம், ஐயா, நீங்கள் சொல்வது சரிதான்; புத்தகத்தைக் கொடுத்து என்னை வேலைக்குச் செல்ல விடுங்கள்.
- இல்லை, ஐயா, என்னால் முடியாது, எனக்கு அவள் தேவை, நான் மிகவும் கவலைப்படுகிறேன்.
- சரி, ஐயா, நீங்கள் மிகவும் பிஸியாக இருந்தால், எனக்கு ஒரு நிமிடம் கொடுங்கள், நான் உங்களை உடனடியாக திருப்திப்படுத்துகிறேன்.
- உடனடியாக?
- ஆம், ஐயா, உடனடியாக.
மடாதிபதி, சிரித்துக்கொண்டே, எனக்கு ஒரு நாடகம், காகிதம் மற்றும் மை ஆகியவற்றைக் கொடுத்தார், மீண்டும் தனது பிரார்த்தனை புத்தகத்தை எடுத்துக்கொண்டு, நடந்து செல்லும்போது, ​​அவரது சங்கீதங்களையும் பாடல்களையும் படிக்கிறார். நான் ஏற்கனவே அறிந்த காட்சியைப் படித்தேன், இசைக்கலைஞரின் விருப்பங்களை நினைவில் வைத்தேன், கால் மணி நேரத்திற்குள் 8 வசனங்கள் கொண்ட ஒரு ஏரியாவை இரண்டு பகுதிகளாகப் பிரித்து காகிதத்தில் வரைந்தேன். நான் எனது ஆன்மீக நபரை அழைத்து எனது வேலையை காட்டுகிறேன். விவால்டி படிக்கிறார், அவரது நெற்றி மென்மையாகிறது, அவர் மீண்டும் படிக்கிறார், மகிழ்ச்சியான ஆச்சரியங்களை உச்சரிக்கிறார், தரையில் தனது மிஸ்ஸாலை எறிந்துவிட்டு சிக்னோரினா ஜிராட்டை அழைக்கிறார். அவள் தோன்றுகிறாள்; சரி, அவர் கூறுகிறார், இங்கே ஒரு அபூர்வ நபர், இங்கே ஒரு சிறந்த கவிஞர்: இந்த ஏரியாவைப் படியுங்கள்; கையொப்பமிட்டவர் கால் மணி நேரத்தில் தனது இருக்கையை விட்டு வெளியேறாமல் செய்தார்; பிறகு என்னிடம் திரும்பி: ஐயா, மன்னிக்கவும். "அவர் என்னைக் கட்டிப்பிடித்து, இனிமேல் நான் அவருடைய ஒரே கவிஞராக இருப்பேன் என்று சத்தியம் செய்கிறார்."

விவால்டிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட தனது பணியை பென்செர்ல் பின்வரும் வார்த்தைகளுடன் முடிக்கிறார்: “விவால்டியைப் பற்றிய அனைத்து தனிப்பட்ட தகவல்களையும் ஒன்றிணைக்கும்போது நமக்கு இப்படித்தான் தோன்றுகிறது: மாறுபாடுகளால் உருவாக்கப்பட்ட, பலவீனமான, நோய்வாய்ப்பட்ட, ஆனால் துப்பாக்கி குண்டுகளைப் போல உயிருடன், எரிச்சலடைவதற்கு உடனடியாக தயாராக உள்ளது. அமைதியாக இரு, அங்கிருந்து செல்லவும் உலக மாயைமூடநம்பிக்கையான பக்தி, பிடிவாதமான மற்றும் அதே நேரத்தில் தேவைப்படும் போது இடமளிக்கும், ஒரு மாயவாதி, ஆனால் அவரது நலன்களுக்கு வரும்போது பூமிக்கு வரத் தயாராக இருக்கிறார், மேலும் அவரது விவகாரங்களை ஒழுங்கமைக்கும்போது ஒரு முட்டாள் அல்ல.

இதெல்லாம் அவருடைய இசையுடன் எப்படிப் பொருந்துகிறது! அதில், தேவாலய பாணியின் விழுமிய பாத்தோஸ் வாழ்க்கையின் அடக்கமுடியாத ஆர்வத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, விழுமியமானது அன்றாடம், சுருக்கம் கான்கிரீட்டுடன் கலக்கப்படுகிறது. அவரது கச்சேரிகளில் கடுமையான ஃபியூகுகள், துக்ககரமான கம்பீரமான அடாஜியோக்கள் மற்றும் அவற்றுடன், சாதாரண மக்களின் பாடல்கள், இதயத்திலிருந்து வரும் பாடல் வரிகள் மற்றும் மகிழ்ச்சியான நடனம் ஆகியவை இடம்பெற்றுள்ளன. அவர் நிரல் படைப்புகளை எழுதுகிறார் - புகழ்பெற்ற சுழற்சியான “தி சீசன்ஸ்” மற்றும் ஒவ்வொரு கச்சேரிக்கும் மடாதிபதிக்கு அற்பமான புகோலிக் சரணங்களை வழங்குகிறார்:

வசந்த காலம் வந்துவிட்டது, அது மனப்பூர்வமாக அறிவிக்கிறது.
அவரது மகிழ்ச்சியான சுற்று நடனம், மற்றும் பாடல் மலைகளில் ஒலிக்கிறது.
நீரோடை அவளை நோக்கி வரவேற்கிறது.
செஃபிரின் காற்று அனைத்து இயற்கையையும் கவர்கிறது.

ஆனால் அது திடீரென்று இருட்டிவிட்டது, மின்னல் மின்னியது,
வசந்தத்தின் முன்னோடி - இடி மலைகள் முழுவதும் வீசியது
விரைவில் அவர் அமைதியாகிவிட்டார்; மற்றும் லார்க்கின் பாடல்கள்,
நீல நிறத்தில் ஒலித்து, அவை பள்ளத்தாக்குகள் வழியாக விரைகின்றன.

பூக்களின் கம்பளம் பள்ளத்தாக்கை மூடும் இடத்தில்,
மரமும் இலையும் காற்றில் நடுங்கும் இடத்தில்,
நாய் தனது காலடியில், மேய்க்கும் பையன் கனவு காண்கிறான்.

மீண்டும் பான் மந்திர புல்லாங்குழலைக் கேட்க முடியும்
அதன் சத்தத்திற்கு நிம்ஃப்கள் மீண்டும் நடனமாடுகின்றன.
சூனியக்காரி-வசந்தத்தை வரவேற்கிறது.

"கோடை"யில் விவால்டி காக்கா காக்கையையும், ஆமைப் புறாவையும், தங்கப் பிஞ்சுகளையும் சிணுங்க வைக்கிறது; "இலையுதிர்காலத்தில்" அவர் வயல்களில் இருந்து திரும்பும் கிராமவாசிகளின் பாடலுடன் கச்சேரியைத் தொடங்குகிறார். "கடலில் புயல்", "இரவு", "ஆயர்" போன்ற பிற நிகழ்ச்சி கச்சேரிகளிலும் அவர் இயற்கையின் கவிதை படங்களை உருவாக்குகிறார். அவருக்கு கச்சேரிகள், வரைதல் போன்றவையும் உண்டு மனநிலை: "சந்தேகம்", "தளர்வு", "கவலை". "நைட்" என்ற கருப்பொருளில் அவரது இரண்டு கச்சேரிகள் முதலில் கருதப்படலாம் சிம்போனிக் இரவுகள்உலக இசையில்.

அவரது படைப்புகள் அவரது கற்பனை வளத்தால் வியக்க வைக்கின்றன. அவரது வசம் ஒரு இசைக்குழுவுடன், விவால்டி தொடர்ந்து பரிசோதனை செய்கிறார். அவரது இசையமைப்பில் உள்ள தனி இசைக்கருவிகள் கடுமையான துறவி அல்லது அற்பமான கலைநயமிக்கவை. சில கச்சேரிகளில் உள்ள அசைவு தாராளமான பாடலையும், சிலவற்றில் மெல்லிசையையும் தருகிறது. டிம்பர்களின் வண்ணமயமான விளைவுகள் மற்றும் நாடகம், அதாவது கச்சேரியின் நடுவில் மூன்று வயலின்கள் அதன் வசீகரமான பிஸ்ஸிகாடோ ஒலியுடன், கிட்டத்தட்ட "இம்ப்ரெஷனிஸ்டிக்" ஆகும்.

விவால்டி அற்புதமான வேகத்துடன் உருவாக்கினார்: "ஒரு எழுத்தாளரால் அதை மீண்டும் எழுதுவதை விட வேகமாக ஒரு கச்சேரியை அதன் அனைத்து பகுதிகளுடன் இசையமைக்க முடியும் என்று அவர் பந்தயம் கட்டத் தயாராக இருக்கிறார்" என்று டி ப்ராஸ்ஸஸ் எழுதினார். இரண்டு நூற்றாண்டுகளுக்கும் மேலாக கேட்போரை மகிழ்வித்து வரும் விவால்டியின் இசையின் தன்னிச்சையும் புத்துணர்ச்சியும் இங்குதான் தோன்றியிருக்கலாம்.

எல். ராபென், 1967

விவால்டியின் தனித்துவமான பாணி 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ஐரோப்பிய இசை உலகில் புரட்சியை ஏற்படுத்தியது. விவால்டியின் பணி, இத்தாலிய கலை இதுவரை சாதித்த அனைத்து சிறந்தவற்றின் மிகச்சிறந்ததாகும் ஆரம்ப XVIIIநூற்றாண்டுகள். இந்த புத்திசாலித்தனமான இத்தாலியன் ஐரோப்பா முழுவதையும் "சிறந்த இத்தாலிய இசை" பற்றி பேச வைத்தது.

அவரது வாழ்நாளில், அவர் ஐரோப்பாவில் இசையமைப்பாளர் மற்றும் கலைநயமிக்க வயலின் கலைஞராக அங்கீகாரம் பெற்றார், அவர் ஒரு புதிய, நாடகமயமாக்கப்பட்ட, "லோம்பார்ட்" பாணியிலான நடிப்பை நிறுவினார். ஐந்து நாட்களில் மூன்று ஆக்ட் ஓபராவை உருவாக்கி, ஒரு கருப்பொருளில் பல மாறுபாடுகளை உருவாக்கும் திறன் கொண்ட ஒரு இசையமைப்பாளராக அறியப்படுகிறார். அவர் 40 ஓபராக்கள், சொற்பொழிவுகள் மற்றும் 500 க்கும் மேற்பட்ட கச்சேரிகளின் ஆசிரியர் ஆவார். விவால்டியின் பணி சமகால இத்தாலிய இசையமைப்பாளர்கள் மீது மட்டுமல்ல, பிற தேசிய இசைக்கலைஞர்கள் மீதும், முதன்மையாக ஜெர்மன் மீது பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. ஐ.எஸ்.ஸில் விவால்டியின் இசையின் செல்வாக்கை இங்கே கண்டுபிடிப்பது மிகவும் சுவாரஸ்யமானது. பாக்.

விவால்டி பரோக் பாணியில் இசை எழுதினார். "பரோக்" என்ற வார்த்தையிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது இத்தாலிய மொழிவித்தியாசமாகவும் நகைச்சுவையாகவும் தெரிகிறது. பரோக் சகாப்தம் அதன் சொந்த நேர எல்லைகளைக் கொண்டுள்ளது - 17 ஆம் நூற்றாண்டு மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதி (1600-1750). பரோக் பாணி அந்தக் காலத்தின் நாகரீகத்தை மட்டுமல்ல, அனைத்து கலைகளிலும் ஆதிக்கம் செலுத்தியது: கட்டிடக்கலை, ஓவியம் மற்றும், நிச்சயமாக, இசை. பரோக் கலை ஒரு உணர்ச்சிமிக்க தன்மையைக் கொண்டுள்ளது: ஆடம்பரம், பிரகாசம் மற்றும் உணர்ச்சி.
கருவி கச்சேரி வகையை உருவாக்கியவராக விவால்டி இசை வரலாற்றில் நுழைந்தார். விவால்டி தான் இதற்கு பாரம்பரிய மூன்று பகுதி வடிவத்தைக் கொடுத்தார். மூன்று கச்சேரிகளில் இருந்து, நவீன சிம்பொனியை நினைவூட்டும் ஒரு பெரிய வடிவத்தின் படைப்பையும் உருவாக்கினார். இந்த வகையான முதல் படைப்புகளில் ஒன்று 1725 இல் எழுதப்பட்ட அவரது "தி சீசன்ஸ்" ஆகும். கருத்தாக்கத்தில் உண்மையிலேயே புதுமையானது, "பருவங்கள்" சுழற்சி அதன் நேரத்தை விட கணிசமாக முன்னதாகவே இருந்தது, இது காதல் இசையமைப்பாளர்களால் நிகழ்ச்சி இசைத் துறையில் தேடல்களை எதிர்பார்க்கிறது. XIX நூற்றாண்டு.

***
அன்டோனியோ விவால்டி மார்ச் 4, 1678 அன்று வெனிஸில் பிறந்தார். அவரது தந்தை ஜியோவானி பாட்டிஸ்டா (அவரது உமிழும் முடி நிறத்திற்கு "சிவப்பு" என்று செல்லப்பெயர் பெற்றார்), ப்ரெசியாவைச் சேர்ந்த ஒரு பேக்கரின் மகன், 1670 இல் வெனிஸுக்கு குடிபெயர்ந்தார். அங்கு சிறிது காலம் அவர் பேக்கராக பணிபுரிந்தார், பின்னர் முடிதிருத்தும் தொழிலில் தேர்ச்சி பெற்றார். தினசரி ரொட்டி சம்பாதிப்பதில் இருந்து ஓய்வு நேரத்தில், ஜியோவானி பாட்டிஸ்டா வயலின் வாசித்தார். அவர் ஒரு திறமையான இசைக்கலைஞராக மாறினார், 1685 ஆம் ஆண்டில் புகழ்பெற்ற ஜியோவானி லெக்ரென்சி, செயின்ட் கதீட்ரலின் நடத்துனர். மார்க், அவரை தனது இசைக்குழுவில் ஏற்றுக்கொண்டார்.

வெனிஸில் உள்ள விவால்டி ஹவுஸ்

ஜியோவானி பாட்டிஸ்டா விவால்டி மற்றும் கமிலா கலிச்சியோவின் ஆறு குழந்தைகளில் முதல் மற்றும் மிகவும் பிரபலமானவர், அன்டோனியோ லூசியோ, திடீர் நிலநடுக்கத்தால் முன்கூட்டியே பிறந்தார். சிறுவனின் பெற்றோர் அத்தகைய விசித்திரமான சூழ்நிலையில் ஒரு புதிய வாழ்க்கையின் பிறப்பை மேலிருந்து ஒரு அடையாளமாகக் கண்டனர் மற்றும் அன்டோனியோ ஒரு பாதிரியாராக மாற வேண்டும் என்று முடிவு செய்தனர்.

பிறப்பிலிருந்தே, அன்டோனியோவுக்கு கடுமையான நோய் இருந்தது - சுருக்கப்பட்ட மார்பு, அவர் வாழ்நாள் முழுவதும் ஆஸ்துமாவால் துன்புறுத்தப்பட்டார், ஆஸ்துமா தாக்குதலால் அவதிப்பட்டார், படிக்கட்டுகளில் ஏறவோ நடக்கவோ முடியவில்லை. ஆனால் உடல் ஊனத்தை பாதிக்க முடியவில்லை உள் உலகம்சிறுவன்: அவனது கற்பனைக்கு உண்மையில் எந்த தடையும் தெரியாது, அவனுடைய வாழ்க்கை மற்றவர்களை விட குறைவான பிரகாசமான மற்றும் வண்ணமயமானதாக இல்லை, அவர் வெறுமனே இசையில் வாழ்ந்தார்.

வருங்கால சிறந்த இசையமைப்பாளருக்கு 15 வயதாக இருந்தபோது, ​​​​அவரது டன்சர் (முள்ளின் கிரீடத்தின் சின்னம்) மொட்டையடிக்கப்பட்டது, மார்ச் 23, 1703 இல், இருபத்தைந்து வயதான அன்டோனியோ விவால்டி நியமிக்கப்பட்டார். இருப்பினும், அவர் ஒரு பாதிரியாராக வேண்டும் என்ற உண்மையான ஆசையை உணரவில்லை. ஒரு நாள், ஒரு புனிதமான வெகுஜனத்தின் போது, ​​​​"சிவப்பு ஹேர்டு பூசாரி" சேவை முடிவடையும் வரை காத்திருக்க முடியாமல் பலிபீடத்தை விட்டு வெளியேறி, ஒரு புதிய ஃபியூக் பற்றி தனது மனதில் தோன்றிய ஒரு சுவாரஸ்யமான யோசனையை சாக்ரிஸ்டியில் காகிதத்தில் படம்பிடித்தார். . பின்னர், எதுவும் நடக்காதது போல், விவால்டி தனது "பணியிடத்திற்கு" திரும்பினார். மாஸ் சேவை செய்வதில் இருந்து அவருக்கு தடை விதிக்கப்பட்டதுடன், இளம் விவால்டி மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருந்திருக்கலாம்.

அவரது தந்தையிடமிருந்து, அன்டோனியோ தனது முடி நிறத்தை (இத்தாலியர்களிடையே மிகவும் அரிதானது) மட்டுமல்லாமல், இசையின் தீவிர அன்பையும் பெற்றார், குறிப்பாக வயலின் வாசிப்பார். ஜியோவானி பாட்டிஸ்டா தனது மகனுக்கு தனது முதல் பாடங்களைக் கொடுத்தார் மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் கதீட்ரலின் இசைக்குழுவில் உள்ள இடத்திற்கு அவரை அழைத்து வந்தார். பிராண்ட். அன்டோனியோ இசையமைப்பைப் படித்தார் மற்றும் ஹார்ப்சிகார்ட் மற்றும் புல்லாங்குழல் வாசிக்க கற்றுக்கொண்டார்.

வெனிஸை அலங்கரித்த பல அரண்மனைகள் மற்றும் தேவாலயங்களில், ஒரு அடக்கமான மடாலயம் இருந்தது - சிறுமிகளுக்கான தங்குமிடம் "ஓஸ்பெடேல் டெல்லா பீட்டா" (அதாவது "இரக்கத்தின் மருத்துவமனை"), அங்கு செப்டம்பர் 1703 இல் விவால்டி இசை கற்பிக்கத் தொடங்கினார். ஐரோப்பாவில் உள்ள அனைத்து இசை ஆர்வலர்களும் அங்கு சென்று புகழ்பெற்ற ஆர்கெஸ்ட்ராவைக் கேட்பதை ஒரு மரியாதையாகக் கருதினர், இது முற்றிலும் அனாதை பெண்களைக் கொண்டுள்ளது. இந்த " இசை அதிசயம்"அபோட் அன்டோனியோ விவால்டி தலைமை தாங்கினார், அவர் ப்ரீட்ரோ ரோஸ்ஸோ - சிவப்பு துறவி, சிவப்பு பாதிரியார் என்று அழைக்கப்பட்டார். புனைப்பெயர் ஒரு மகிழ்ச்சியான மனநிலையையும் உமிழும் குணத்தையும் வெளிப்படுத்தியது. மேஸ்ட்ரோ விவால்டி தனது வாழ்நாள் முழுவதும் கடுமையாக நோய்வாய்ப்பட்டிருந்தாலும், நடக்கும்போது மூச்சுத்திணறல் இருந்தபோதிலும் இவை அனைத்தும்.

1705 ஆம் ஆண்டில், வெனிஸ் பதிப்பாளர் கியூசெப் சாலா அன்டோனியோ விவால்டியின் மூன்று கருவிகளுக்கான (இரண்டு வயலின் மற்றும் பாஸ்) சொனாட்டாக்களின் முதல் தொகுப்பை வெளியிட்டார். விவால்டியின் வயலின் சொனாட்டாஸின் அடுத்த "பகுதி" நான்கு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அன்டோனியோ போர்டோலியால் வெளியிடப்பட்டது. விரைவில் "சிவப்பு ஹேர்டு பூசாரி" படைப்புகள் அசாதாரண புகழ் பெற்றது. ஒரு சில ஆண்டுகளில், அன்டோனியோ விவால்டி ஐரோப்பாவில் மிகவும் பிரபலமான வயலின் இசையமைப்பாளராக ஆனார். பின்னர், விவால்டியின் படைப்புகள் லண்டன் மற்றும் பாரிஸில் வெளியிடப்பட்டன - அப்போதைய ஐரோப்பாவின் வெளியீட்டு மையங்கள்.

அன்டோனியோ லூசியோ விவால்டி

1718 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில், மாண்டுவாவில் உள்ள நீதிமன்றத்தில் நடத்துனராக பணியாற்ற அவருக்கு அழைப்பு வந்தது. இசையமைப்பாளர் 1720 வரை இங்கு இருந்தார். இங்கே, மாண்டுவாவில், விவால்டி ஒரு அழகான கான்ட்ரால்டோவின் உரிமையாளரான பாடகி அன்னா கிராட்டை சந்தித்தார். முதலில் அவள் அவனுடைய மாணவி, பின்னர் அவனது ஓபராக்களில் முக்கிய நடிகையாக இருந்தாள், இறுதியாக, அனைவரின் கோபத்திற்கும், அவள் அவனுடைய எஜமானியானாள்.

மாந்துவா

வெனிஸுக்குத் திரும்பிய விவால்டி தன்னை முழுவதுமாக அர்ப்பணித்தார் நாடக நடவடிக்கைகள். அவர் ஒரு எழுத்தாளராகவும் ஒரு இம்ப்ரேசரியோவாகவும் தனது கையை முயற்சித்தார். 1720-1730 இல் விவால்டி இத்தாலி முழுவதும் அறியப்படுகிறது. அவரது புகழ் அவ்வளவு விகிதத்தை எட்டியது, அவர் போப்பின் முன் ஒரு கச்சேரிக்கு கூட அழைக்கப்பட்டார்.

1740 ஆம் ஆண்டில், விவால்டி இறுதியாக ஓஸ்பெடேல் டெல்லா பீட்டாவில் பணியை கைவிட்டு வியன்னாவுக்குச் சென்றார், அவரது நீண்டகால மற்றும் சக்திவாய்ந்த அபிமானியான பேரரசர் சார்லஸ் VI இன் நீதிமன்றத்திற்குச் சென்றார். ஆனால் சிறந்த இசையமைப்பாளரின் ரோஸி திட்டங்கள் நிறைவேறவில்லை. வியன்னாவுக்கு வந்த அவர், மன்னரை உயிருடன் காணவில்லை. கூடுதலாக, இந்த நேரத்தில் விவால்டியின் புகழ் குறையத் தொடங்கியது. பொதுமக்களின் விருப்பத்தேர்வுகள் மாறியது, பரோக் இசை விரைவில் ஃபேஷனின் சுற்றளவில் தன்னைக் கண்டறிந்தது.

அறுபத்து மூன்று வயதான இசையமைப்பாளர், ஒருபோதும் உடல்நிலை சரியில்லாமல் இருந்ததால், விதியின் இந்த அடிகளில் இருந்து மீள முடியாமல், அறியப்படாத நோயால் பாதிக்கப்பட்டார்.

விவால்டி ஜூலை 28, 1741 அன்று வியன்னாவில் "உள் வீக்கத்தால்" (இறுதிச் சடங்கு நெறிமுறையில் எழுதப்பட்டதைப் போல) அவரது மாணவரும் நண்பருமான அன்னா ஜிராட்டின் கைகளில் இறந்தார். இறுதிச் சடங்கு அடக்கமானது: ஒரு சில மணிகள் மட்டுமே ஒலித்தன, மற்றும் ஊர்வலத்தில் சவப்பெட்டியை எடுத்துச் செல்ல வாடகைக்கு அமர்த்தப்பட்டவர்கள் மட்டுமே இருந்தனர்.

அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு, அன்டோனியோ விவால்டியின் இசை பாரம்பரியம் கிட்டத்தட்ட 200 ஆண்டுகளாக மறக்கப்பட்டது. இருபதாம் நூற்றாண்டின் இருபதுகளில், இத்தாலிய இசையமைப்பாளர் தற்செயலாக விவால்டி கையெழுத்துப் பிரதிகளின் தொகுப்பைக் கண்டுபிடித்தார். இதில் 19 ஓபராக்கள் மற்றும் 300 க்கும் மேற்பட்ட கருவி படைப்புகள் இருந்தன ஒரு பெரிய எண்ணிக்கைகுரல் மற்றும் புனித இசையின் படைப்புகள். அந்த நேரத்திலிருந்து, ஒரு காலத்தில் பரவலாக பிரபலமான இந்த இசையமைப்பாளரின் முன்னாள் மகிமையின் மறுமலர்ச்சி தொடங்கியது.

அன்டோனியோ விவால்டி (1678-1741) பரோக் சகாப்தத்தின் சிறந்த பிரதிநிதிகளில் ஒருவர். அவர் வெனிஸில் பிறந்தார், அங்கு அவர் முதன்முதலில் செயின்ட் சேப்பலில் வயலின் கலைஞரான தனது தந்தையுடன் படித்தார். மார்க், பின்னர் ஜியோவானி லெக்ரென்சியின் கீழ் மேம்பட்டார். அவர் பல்வேறு ஐரோப்பிய நாடுகளில் பல கச்சேரிகளை வழங்கினார் மற்றும் அவரது ஓபராக்களை கற்பிப்பதிலும் அரங்கேற்றுவதிலும் மிகவும் ஆர்வமாக இருந்தார். நீண்ட காலமாகஅவர் அனாதை பெண்களுக்கான வெனிஸ் அனாதை இல்லம் ஒன்றில் வயலின் ஆசிரியராக இருந்தார்.

விவால்டி அவரது முடி நிறத்திற்காக "சிவப்பு பூசாரி" (ப்ரீட் ரோசோ) என்று செல்லப்பெயர் பெற்றார். உண்மையில், அவர் ஒரு இசைக்கலைஞரின் தொழிலை ஒரு மதகுருவின் கடமைகளுடன் இணைத்தார், ஆனால் பின்னர் ஒரு தேவாலய சேவையின் போது "சட்டவிரோத" நடத்தைக்காக பணிநீக்கம் செய்யப்பட்டார். இசையமைப்பாளர் தனது கடைசி ஆண்டுகளை வியன்னாவில் கழித்தார், அங்கு அவர் வறுமையில் இறந்தார்.

விவால்டியின் படைப்பு பாரம்பரியம் 700 க்கும் மேற்பட்ட தலைப்புகளை உள்ளடக்கியது: 465 வாத்தியக் கச்சேரிகள் (அதில் ஐம்பது மொத்தமானவை), 76 சொனாட்டாக்கள் (மூவரும் சொனாட்டாக்கள் உட்பட), சுமார் 40 ஓபராக்கள் (அவரது லிப்ரெட்டிஸ்டுகளில் ஒருவர் பிரபலமான சி. கோல்டோனி), கான்டாட்டா-ஓரடோரியோ படைப்புகள், உட்பட. ஆன்மீக நூல்கள். அவரது பணியின் முக்கிய வரலாற்று முக்கியத்துவம் ஒரு தனி கருவி கச்சேரியை உருவாக்குவதில் உள்ளது.

அவரது காலத்தின் மிகவும் உணர்திறன் வாய்ந்த கலைஞர்களில் ஒருவரான விவால்டி, திறந்த உணர்ச்சி, உணர்ச்சி (பாதிப்பு) மற்றும் தனிப்பட்ட பாடல் உணர்வுகளை கலையில் முன்னணியில் கொண்டு வந்த முதல் இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவர். அவரது சந்தேகத்திற்கு இடமில்லாத செல்வாக்கின் கீழ், பல தனிப்பாடலாளர்களுக்கான மிகவும் பொதுவான வகை பரோக் இசைக் கச்சேரி (கான்செர்டோ க்ரோசோ) கிளாசிக்கல் சகாப்தத்தில் பின்னணியில் மங்கி, தனி இசை நிகழ்ச்சிகளுக்கு வழிவகுத்தது. தனிப்பாடல்களின் குழுவை ஒரு கட்சியுடன் மாற்றுவது ஓரினச்சேர்க்கை போக்குகளின் வெளிப்பாடாகும்.

மறைந்த பரோக் பாராயணத்தின் கட்டமைப்பையும் கருப்பொருளையும் உருவாக்கியவர் விவால்டி. இத்தாலிய ஓபரா ஓவர்ச்சரின் செல்வாக்கின் கீழ், அவர் மூன்று-பகுதி கச்சேரி சுழற்சியை (வேகமான - மெதுவாக - வேகமான) நிறுவினார் மற்றும் பரோக் கச்சேரி வடிவத்தின் அடிப்படையில் டுட்டி மற்றும் சோலோவை அடுத்தடுத்து கட்டளையிட்டார்.

பரோக் சகாப்தத்தின் கச்சேரி வடிவம் ரிட்டோர்னெல்லோவின் மாற்றீட்டை அடிப்படையாகக் கொண்டது ( முக்கிய தலைப்பு), மீண்டும் மீண்டும் திரும்புதல் மற்றும் இடமாற்றம், புதிய மெல்லிசைக் கருப்பொருள்கள், உருவகப் பொருள் அல்லது முக்கிய கருப்பொருளின் உந்துதல் மேம்பாடு ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் எபிசோடுகள். இந்தக் கொள்கை ஒரு ரோண்டோவுக்கு ஒரு ஒற்றுமையைக் கொடுத்தது. ரிட்டோர்னெல்லோ மற்றும் எபிசோட்களின் தோற்றத்துடன் தொடர்புடைய ஆர்கெஸ்ட்ரா டுட்டி மற்றும் சோலோ இடையே உள்ள வேறுபாடுகளால் இந்த அமைப்பு வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

விவால்டியின் கச்சேரிகளின் முதல் பகுதிகள் ஆற்றல் மிக்கவை, உறுதியானவை, அமைப்பு மற்றும் மாறுபாடுகளில் மாறுபட்டவை. இரண்டாம் பாகங்கள் கேட்பவரை பாடல் வரிகளுக்குள் அழைத்துச் செல்கின்றன. மேம்பாடான அம்சங்களுடன் கூடிய பாடலுடையது இங்கு ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. அமைப்பு முக்கியமாக ஹோமோஃபோனிக் ஆகும். இறுதிப் போட்டிகள் புத்திசாலித்தனமானவை, ஆற்றல் நிறைந்தவை, மேலும் அவை வேகமான, கலகலப்பான இயக்கத்தில் சுழற்சியை நிறைவு செய்கின்றன.

விவால்டியின் கச்சேரிகளின் மாறும் 3-பகுதி சுழற்சி வடிவம் வெளிப்படுத்தப்பட்டது கலை இலட்சியங்கள்"நன்கு ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட மாறுபாடு" கலை அவர்களின் தர்க்கத்தில் கற்பனை வளர்ச்சிபரோக் சகாப்தத்தின் பொதுவான அழகியல் கருத்தின் செல்வாக்கு கண்டறியப்பட்டது, இது மனித உலகத்தை மூன்று ஹைப்போஸ்டேஸ்களாகப் பிரித்தது: செயல் - சிந்தனை - விளையாட்டு.

விவால்டியின் தனி வாத்தியக் கச்சேரி, ஒரு தனி இசைக்கலைஞர் தலைமையிலான சிறிய இசைக்கருவிகளில் கவனம் செலுத்துகிறது. இது ஒரு செல்லோ, வயல் டாமோர், நீளமான அல்லது குறுக்கு புல்லாங்குழல், ஓபோ, பாஸூன், ட்ரம்பெட் மற்றும் ஒரு மாண்டலின் அல்லது சால்வையாக இருக்கலாம். இன்னும், பெரும்பாலும் வயலின் தனிப்பாடலாக (சுமார் 230 கச்சேரிகள்) வகிக்கிறது. விவால்டியின் கச்சேரிகளின் வயலின் நுட்பம் வேறுபட்டது: விரைவான பத்திகள், ஆர்பெஜியோஸ், ட்ரெமோலோ, பிஸிகாடோ, இரட்டைக் குறிப்புகள் (மிகக் கடினமான பத்தாவது நீட்சிகள் வரை), ஸ்கார்டாடுரா, மிக உயர்ந்த பதிவேட்டின் பயன்பாடு (12 வது நிலை வரை).

விவால்டி இசைக்குழுவில் ஒரு சிறந்த நிபுணராக பிரபலமானார், பல வண்ணமயமான விளைவுகளை கண்டுபிடித்தவர். உடைமை கடுமையான உணர்வுஒலி நிறம், அவர் சுதந்திரமாக பல கருவிகள் மற்றும் அவற்றின் சேர்க்கைகள் திரும்பினார். அவர் ஓபோஸ், கொம்புகள், பாஸூன்கள், ட்ரம்பெட்கள் மற்றும் கோர் ஆங்கிளைஸ் ஆகியவற்றை காப்புக் குரல்களாகப் பயன்படுத்தவில்லை, மாறாக சுயாதீனமான மெல்லிசைக் கருவிகளாகப் பயன்படுத்தினார்.
பிவால்டியின் இசை வண்ணமயமான வெனிஷியனின் கூறுகளை உள்வாங்கியது இசை நாட்டுப்புறவியல், மெல்லிசை கான்சோனாக்கள், பார்கரோல்ஸ் மற்றும் உமிழும் நடன தாளங்கள் நிறைந்தவை. இசையமைப்பாளர் குறிப்பாக சிசிலியானாவை நம்புவதற்கு தயாராக இருந்தார் மற்றும் வழக்கமான இத்தாலியத்தை விரிவாகப் பயன்படுத்தினார் நாட்டுப்புற நடனங்கள்அளவு 6/8. பெரும்பாலும் நாண்-ஹார்மோனிக் கட்டமைப்பைப் பயன்படுத்தி, அவர் பாலிஃபோனிக் மேம்பாட்டு நுட்பங்களை திறமையாகப் பயன்படுத்தினார்.

12 அல்லது 6 படைப்புகளின் தொடர்களில் தனது கச்சேரிகளை வெளியிட்டு, விவால்டி ஒவ்வொரு தொடருக்கும் பொதுவான பெயர்களை வழங்கினார்: "ஹார்மோனிக் இன்ஸ்பிரேஷன்" (op. 3), "ஊதாரித்தனம்" (op. 4), "Zither" (op. 9).

விவால்டியை நிகழ்ச்சி ஆர்கெஸ்ட்ரா இசையின் நிறுவனர் என்று அழைக்கலாம். அவரது பெரும்பாலான கச்சேரிகள் ஒரு குறிப்பிட்ட நிகழ்ச்சியைக் கொண்டுள்ளன. உதாரணமாக: "வேட்டை", "கடலில் புயல்", "மேய்ப்பன்", "ஓய்வு", "இரவு", "பிடித்த", "கோல்ட்ஃபிஞ்ச்".
விவால்டியின் வயலின் கச்சேரிகள் மிக விரைவில் மேற்கு ஐரோப்பாவிலும் குறிப்பாக ஜெர்மனியிலும் பரவலாக அறியப்பட்டன. சிறந்த ஜே.எஸ். பாக், "மகிழ்ச்சி மற்றும் அறிவுறுத்தலுக்காக" தனிப்பட்ட முறையில் கிளேவியர் மற்றும் உறுப்புக்காக ஒன்பது விவால்டி வயலின் கச்சேரிகளை ஏற்பாடு செய்தார். இந்த இசைக்கலைஞர்களுக்கு நன்றி, வடக்கு ஜெர்மன் நிலங்களுக்கு ஒருபோதும் வராத விவால்டி, வார்த்தையின் முழு அர்த்தத்தில், 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ஜெர்மன் கருவிகளின் "தந்தை" ஆக மாறினார். ஐரோப்பா முழுவதும் பரவி, விவால்டியின் கச்சேரிகள் அவரது சமகாலத்தவர்களுக்கு கச்சேரி வகையின் எடுத்துக்காட்டுகளாக செயல்பட்டன. எனவே, கிளாவியர் கச்சேரி வயலின் கச்சேரியின் சந்தேகத்திற்கு இடமில்லாத கலை செல்வாக்கின் கீழ் உருவாக்கப்பட்டது (ஒரு உறுதியான உதாரணத்தை வழங்க முடியும்).

ஜூலை 28, 1741 இல், இசையமைப்பாளர் அன்டோனியோ விவால்டி இறந்தார். இசை வரலாற்றில், அவர் ஒரு அங்கீகரிக்கப்பட்ட மேதை, மற்றும், நிச்சயமாக, அவரது படைப்புகளை கேட்காத எவரும் இல்லை. இருப்பினும், விவால்டி மற்றும் அவரது வாழ்க்கையைப் பற்றி அதிகம் அறியப்படவில்லை. நீதியை மீட்டெடுப்போம் - சிறந்த இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கை வரலாற்றை நினைவில் கொள்ளுங்கள்.

அன்டோனியோ மார்ச் 4, 1678 அன்று வெனிஸ் குடியரசில் முடிதிருத்தும் ஜியோவானி பாட்டிஸ்டா மற்றும் கமிலா கலிச்சியு ஆகியோரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். குழந்தை இரண்டு மாதங்களுக்கு முன்பே பிறந்தது மற்றும் மிகவும் பலவீனமாக இருந்தது, இதன் விளைவாக அவர் பிறந்த உடனேயே ஞானஸ்நானம் பெற்றார். டாக்டர்கள் அவருக்கு "மார்பில் இறுக்கம்", அதாவது ஆஸ்துமா இருப்பதாகக் கண்டறிந்தனர். இது எதிர்காலத்தில் விவால்டிக்கு காற்று கருவிகளை வாசிப்பதற்கான வாய்ப்பை மூடியது.

விவால்டி ஒரு முழு நீள ஓபராவை 5 நாட்களில் எழுத முடியும்

வருங்கால இசைக்கலைஞரின் தந்தை தனது இளமை பருவத்தில் இசையை விரும்பினார், பின்னர் அவருக்கு செயின்ட் மார்க்ஸ் கதீட்ரலில் தலைமை வயலின் கலைஞராக பதவி வழங்கப்பட்டது. சிறிய அன்டோனியோவின் தந்தையே அவருக்கு இசைக்கருவி வாசிப்பதில் தனது முதல் பாடங்களைக் கொடுத்தார். சிறுவன் மிகவும் திறமையான மாணவனாக இருந்தான், 1689 முதல் அவர் தனது தந்தையை தேவாலயத்தில் மாற்றினார். அங்கு இளம் மேதை மதகுருக்களால் சூழப்பட்டார், இது அவரது எதிர்காலத் தொழிலின் தேர்வை தீர்மானித்தது: விவால்டி ஒரு மதகுருவாக மாற முடிவு செய்தார். இருப்பினும், இது அவரது இசைப் படிப்பைத் தொடர்வதையும் இரண்டு விஷயங்களை இணைப்பதையும் தடுக்கவில்லை.

வெனிஸில் உள்ள விவால்டி ஹவுஸ்

இருப்பினும், விவால்டியின் மோசமான உடல்நிலை காரணமாக அவரது தேவாலய வாழ்க்கை சீராக செல்லவில்லை. அவர் ஒரு சில வெகுஜனங்களை மட்டுமே ஒரு பாதிரியாராகக் கொண்டாடினார், அதன் பிறகு அவர் தனது கடமைகளைச் செய்வதை நிறுத்தினார், இருப்பினும், ஒரு மதகுருவாக இருந்தார். தன்னை ஒரு சிறந்த இசைக்கலைஞர் என்று நிரூபித்த அன்டோனியோ, வெனிஸ் கன்சர்வேட்டரியில் ஆசிரியராகும் வாய்ப்பைப் பெறுகிறார். அவர் தனது மாணவர்களுக்கு ஆன்மீகம் மற்றும் கற்பித்தார் மதச்சார்பற்ற இசை. இந்த ஆண்டுகளில், விவால்டி மாணவர்களுக்காக பல படைப்புகளை எழுதினார் - கச்சேரிகள், கான்டாட்டாக்கள், சொனாட்டாக்கள், சொற்பொழிவுகள். 1704 ஆம் ஆண்டில், வயலின் ஆசிரியர் பதவிக்கு கூடுதலாக, அவர் வயோலா ஆசிரியரின் கடமைகளைப் பெற்றார். 1716 ஆம் ஆண்டில் அவர் கன்சர்வேட்டரியின் தலைவராக ஆனார், அனைத்து இசை நடவடிக்கைகளுக்கும் பொறுப்பானார்.

விவால்டி இசையமைப்பாளர் பாக் இன் இன்ஸ்பிரேஷன்களில் ஒருவர்

1710 களில், விவால்டி ஒரு இசையமைப்பாளராக புகழ் பெறத் தொடங்கினார். அவரது பெயர் "வெனிஸ் வழிகாட்டி" இல் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது, அங்கு அவர் ஒரு கலைநயமிக்க வயலின் கலைஞர் என்று அழைக்கப்பட்டார். புகழ்பெற்ற இடங்களில் தங்கியிருக்கும் பயணிகள் இத்தாலிய நகரம், விவால்டியின் புகழ் இத்தாலிக்கு அப்பாலும் பரவியது. இவ்வாறு, விவால்டி டேனிஷ் மன்னர் ஃபிரடெரிக் IV க்கு அறிமுகப்படுத்தப்பட்டார், அவருக்கு அவர் 12 வயலின் சொனாட்டாக்களை அர்ப்பணித்தார். 1713 முதல், விவால்டி தன்னை முயற்சி செய்து வருகிறார் ஓபரா இசையமைப்பாளர். அவர் "ஓட்டோன் அட் தி வில்லா" மற்றும் "ரோலண்ட் ப்ரெடிண்டிங் டு பி மேட்" ஆகியவற்றை எழுதினார் - இந்த படைப்புகள் விவால்டியின் புகழை உறுதி செய்தன, அடுத்த 5 ஆண்டுகளில், இசையமைப்பாளரின் மேலும் 8 ஓபராக்கள் அரங்கேற்றப்பட்டன. வெறித்தனமான பணிச்சுமை இருந்தபோதிலும், விவால்டி கன்சர்வேட்டரியின் தலைவராக தனது பொறுப்புகளைத் தட்டிக்கழிக்கவில்லை, அவற்றை தனது தொகுப்பு நடவடிக்கைகளுடன் இணைக்க முடிந்தது.

வனேசா மே விவால்டியை நிகழ்த்துகிறார்

இருப்பினும், எல்லோரும் விவால்டியின் ஓபராக்களைப் பற்றி ஆர்வமாக இல்லை - எடுத்துக்காட்டாக, இசையமைப்பாளர் பெண்டெட்டோ மார்செல்லோ ஒரு துண்டுப்பிரசுரத்தை வெளியிட்டார், அங்கு அவர் விவால்டியின் வேலையை கேலி செய்தார். இது பல ஆண்டுகளாக ஓபராக்களில் வேலை செய்வதை நிறுத்த அன்டோனியோவை கட்டாயப்படுத்தியது.

புதன் கிரகத்தில் உள்ள ஒரு பள்ளம் விவால்டியின் பெயரால் அழைக்கப்படுகிறது

1717 ஆம் ஆண்டில், மாண்டுவாவின் ஆளுநரான ஹெஸ்ஸி-டார்ம்ஸ்டாட்டின் இளவரசர் பிலிப்பின் நீதிமன்றத்தில் இசைக்குழு மாஸ்டர் இடத்தைப் பெறுவதற்கான வாய்ப்பை விவால்டி ஏற்றுக்கொண்டார். ரஷ்யாவில் "தி சீசன்ஸ்" (சரியாக "தி ஃபோர் சீசன்ஸ்" என்று அழைக்கப்படுகிறது) என்று அழைக்கப்படும் வயலின் கச்சேரிகளின் புகழ்பெற்ற சுழற்சி இந்த நகரத்தின் சுற்றுப்புறங்களின் உணர்வின் கீழ் பிறந்தது. கூடுதலாக, மாண்டுவாவில், விவால்டி சந்தித்தார் ஓபரா பாடகர்அன்னா ஜிராட், பின்னர் அவர் தனது மாணவராக அனைவருக்கும் அறிமுகப்படுத்துகிறார். ஜிராட்டின் சகோதரி பாவ்லினா, இசையமைப்பாளருடன் எல்லா இடங்களிலும் சென்றார், அவரது உடல்நிலையை கவனித்துக்கொண்டார் - ஆஸ்துமா தாக்குதல்கள் விவால்டியை பாதித்தன. இரண்டு சிறுமிகளும் விவால்டியுடன் வெனிஸில் உள்ள அவரது வீட்டில் வசித்து வந்தனர், இது மதகுருக்கள் மீது கோபத்தை ஏற்படுத்தியது, ஏனெனில் அவர் இன்னும் மதகுருவாக இருந்தார். 1738 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளரின் "அருளிலிருந்து வீழ்ச்சி" என்ற அடிப்படையில் அவர் மாஸ் கொண்டாடுவதற்கு தடை விதிக்கப்பட்டார். எவ்வாறாயினும், விவால்டி தனது மாணவர்களாக இருந்த ஜிராட் சகோதரிகளுடனான தனது உறவு தொடர்பான அனைத்து வகையான வதந்திகளையும் ஊகங்களையும் மறுத்தார்.

மாந்துவா

விவால்டியின் இசையின் வல்லுநர்களில் ஒருவரான தத்துவஞானி மற்றும் எழுத்தாளர் ஜீன்-ஜாக் ரூசோ அவர் புல்லாங்குழலில் இசையமைப்பாளரின் சில படைப்புகளை நிகழ்த்தினார். அவரது திறமையைப் பாராட்டியவர்களில் பேரரசர் சார்லஸ் VI இருந்தார், மேலும் 1730 களில் விவால்டி வியன்னாவுக்குச் சென்று ஏகாதிபத்திய நீதிமன்றத்தில் இசையமைப்பாளர் இடத்தைப் பிடிக்க முடிவு செய்தார். பயணத்திற்கு பணம் திரட்டுவதற்காக, அவர் தனது கையெழுத்துப் பிரதிகளை ஒரு பைசா விலையில் விற்க வேண்டியிருந்தது. விவால்டியின் புகழ் மங்கியது; அவர் வெனிஸில் பிரபலமாக இல்லை. தோல்விகள் இசைக்கலைஞரை வேட்டையாடத் தொடங்கின: வியன்னாவுக்கு வந்த சிறிது நேரத்திலேயே, சார்லஸ் VI இறந்துவிடுகிறார், மேலும் ஆஸ்திரிய வாரிசுப் போர் தொடங்குகிறது. விவால்டி ஒரு புதிய வேலையைத் தேடி டிரெஸ்டனுக்குச் செல்கிறார், ஆனால் நோய்வாய்ப்படுகிறார். அவர் ஏற்கனவே வியன்னாவுக்குத் திரும்பினார், அவர் ஏற்கனவே மிகவும் நோய்வாய்ப்பட்டார், ஏழை மற்றும் அனைவராலும் மறந்துவிட்டார். விவால்டி ஜூலை 28, 1741 இல் இறந்தார், மேலும் ஏழைகளுக்கான கல்லறையில் ஒரு எளிய கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

கிட்டத்தட்ட 200 ஆண்டுகளாக, விவால்டியின் பணி மறக்கப்பட்டது

விவால்டியின் இசை பாரம்பரியம் கிட்டத்தட்ட 200 ஆண்டுகளாக மறக்கப்பட்டது: 20 களில் மட்டுமே. 20 ஆம் நூற்றாண்டில், இத்தாலிய இசையமைப்பாளர் ஜென்டிலி இசையமைப்பாளரின் தனித்துவமான கையெழுத்துப் பிரதிகளைக் கண்டுபிடித்தார்: பத்தொன்பது ஓபராக்கள், 300 க்கும் மேற்பட்ட இசை நிகழ்ச்சிகள், பல புனிதமான மற்றும் மதச்சார்பற்ற குரல் படைப்புகள். விவால்டி தனது வாழ்நாள் முழுவதும் 90 க்கும் மேற்பட்ட ஓபராக்களை எழுதியதாக நம்பப்படுகிறது, ஆனால் 40 மட்டுமே எழுத்தாளரை நிரூபித்துள்ளன.

திட்ட வேலைகளின் பாதுகாப்பு

மேற்பார்வையாளர்:

இசை ஆசிரியர்

எனது திட்டத்தின் தீம் "கருவி கச்சேரி". அன்டோனியோ விவால்டியின் "தி சீசன்ஸ்" சுழற்சி பற்றிய எனது அறிவை ஆழப்படுத்த முடிவு செய்தேன். பல இலக்கிய, சித்திர மற்றும் இசை படைப்புகள் இயற்கையின் உருவங்களுடன் தொடர்புடையவை. இவை புஷ்கின், யேசெனின், டியுட்சேவ் ஆகியோரின் கவிதைகள், லெவிடனின் ஓவியங்கள், க்ரீக், சாய்கோவ்ஸ்கியின் இசை.

இலக்குஎனது ஆராய்ச்சி கண்டுபிடிப்பது: கலையும் இயற்கையும் எவ்வாறு இணைக்கப்பட்டுள்ளன, இசையமைப்பாளர்களில் அது என்ன உணர்வுகளைத் தூண்டுகிறது, அன்டோனியோ விவால்டியின் இசையின் பிரபலத்தின் ரகசியம் என்ன?

வேலையின் போது நான் பின்வருவனவற்றை முடிவு செய்தேன் பணிகள்.

வாத்தியக் கச்சேரிஒரு தனிப்பாடல் மற்றும் இசைக்குழுவால் நிகழ்த்தப்படும் இசையின் ஒரு பகுதி: தனிப்பாடலின் கலைநயமிக்க பகுதி இசைக்குழுவின் வண்ணமயமான ஒலியுடன் வேறுபடுகிறது.

17 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், இரண்டு வகையான கச்சேரிகள் வளர்ந்தன. கச்சேரி க்ரோசோ மற்றும் தனி கச்சேரி.

சிறப்பானது இத்தாலிய இசையமைப்பாளர், ஒரு ஒப்பற்ற கலைநயமிக்க வயலின் கலைஞர், 17-18 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் வாழ்ந்த ஒரு சிறந்த நடத்துனர். அவர் கருவி கச்சேரி வகையை உருவாக்கியவர். அவரது சுமார் 450 கச்சேரிகள் அறியப்படுகின்றன.

பரோக் பாணி விவால்டி வாழ்ந்த மற்றும் பணிபுரிந்த சகாப்தத்தின் சிறப்பியல்பு. இசையில் நாடகம், பாடகர் மற்றும் தனிப்பாடல்களுக்கு இடையிலான வேறுபாடு, குரல்கள் மற்றும் கருவிகள் பார்வையாளர்களை வியப்பில் ஆழ்த்தியது. முன்னணி பரோக் கருவிகள்இருந்தன: வயலின், ஹார்ப்சிகார்ட், உறுப்பு.

விவால்டியின் கச்சேரிகளின் இசையமைப்புகள் தனி மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா பகுதிகளை மாற்றின. மாறுபட்ட கொள்கை கச்சேரியின் மூன்று பகுதி வடிவத்தை தீர்மானித்தது.

விவால்டியின் படைப்பின் உச்சம் 1723 இல் உருவாக்கப்பட்ட "தி சீசன்ஸ்" சுழற்சி ஆகும். அவர் தனி வயலின் மற்றும் சரம் இசைக்குழுவிற்காக நான்கு கச்சேரிகளை இணைத்தார். அவை ஒவ்வொன்றும் மூன்று மாதங்களைக் குறிக்கும் மூன்று பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளன. இந்த கச்சேரிகளில், இசையானது கவிதை சொனெட்டுகளின் படங்களை சரியாகப் பின்பற்றுகிறது, இதன் மூலம் இசையமைப்பாளர் சுழற்சியில் உள்ள ஒவ்வொரு கச்சேரிகளின் உள்ளடக்கத்தையும் வெளிப்படுத்துகிறார்: "வசந்தம்", "கோடை", "இலையுதிர் காலம்", "குளிர்காலம்". சொனட்டுகள் இசையமைப்பாளரால் எழுதப்பட்டதாக கருதப்படுகிறது.

இசையில் ஆழமான துணை உரை உள்ளது, இது பொதுவாக பரோக் கலையின் சிறப்பியல்பு. இதற்கு மனிதன் என்றும் பொருள் வாழ்க்கை சுழற்சி: குழந்தை பருவம், இளமை, முதிர்ச்சி மற்றும் முதுமை.

கச்சேரி "வசந்தம்"மகிழ்ச்சியான, கவலையற்ற மெல்லிசையுடன் தொடங்குகிறது, ஒவ்வொரு குறிப்பும் வசந்தத்தின் வருகையில் மகிழ்ச்சியைப் பற்றி பேசுகிறது. வயலின்கள் பறவைகளின் பாடலை அற்புதமாகப் பின்பற்றுகின்றன. ஆனால் அப்போது இடி முழக்குகிறது. இசையமைப்பில் இசைக்கும் ஆர்கெஸ்ட்ரா அதன் அச்சுறுத்தும், வேகமான ஒலியுடன் இடியின் ஒலியைப் பின்பற்றுகிறது. மின்னலின் மின்னல்கள் வயலின் கலைஞர்களால் செதில் போன்ற பத்திகளில் கேட்கப்படுகின்றன. இடியுடன் கூடிய மழை கடந்து செல்லும் போது, ​​மீண்டும் ஒவ்வொரு ஒலியிலும் வசந்த வருகையின் மகிழ்ச்சி. பறவைகள் மீண்டும் பாடுகின்றன, வசந்தத்தின் வருகையைக் குறிக்கின்றன.

கச்சேரி "கோடை".பறவைகளின் பாடலினால் மட்டுமே மூழ்கிப்போகும் இயற்கையின் மூச்சுக்காற்று ஒலிப்பது போல், வெப்பத்தால் ஏற்படும் சோர்வு இசையின் அமைதியான ஒலியால் தெரிவிக்கப்படுகிறது. முதலில் குக்கூக்கள், பின்னர் தங்கப் பிஞ்சுகள். திடீரென்று - குளிர்ந்த வடக்கு காற்று, இடியுடன் கூடிய மழை. அப்போது புயல் வீசியது. காற்றின் வேகம், மின்னல்களின் ஃப்ளாஷ்கள், மெல்லிசையின் ஒலிகள் வேகமாக ஒருவரையொருவர் நிறுத்தாமல் பின்தொடர்கின்றன, மேலும் உச்சக்கட்டம் முழு இசைக்குழுவின் வலிமையான ஒற்றுமையாக மாறுகிறது.

கச்சேரி "இலையுதிர் காலம்"ஒரு வேட்டையை ஈர்க்கிறது. துரத்தல், குரைக்கும் நாய்கள், குதிரைப் பந்தயம் மற்றும் வேட்டையாடும் கொம்புகளின் சத்தம், ஷாட்கள் மற்றும் காயமடைந்த விலங்கின் கர்ஜனை ஆகியவற்றை இசை சித்தரிக்கிறது.

IN கச்சேரி "குளிர்காலம்"இசையமைப்பாளர் கலை வெளிப்பாட்டின் உச்சத்தை அடைகிறார். ஏற்கனவே முதல் பட்டிகளில் குளிர்கால குளிரைத் துளைக்கும் உணர்வு திறமையாக வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. உங்கள் பற்கள் குளிரால் சத்தமிடுகின்றன, வெப்பமடைய உங்கள் கால்களை முத்திரையிட விரும்புகிறீர்கள், கடுமையான காற்று அலறுகிறது.

ஆனால் குளிர்காலத்திலும் மகிழ்ச்சிகள் உள்ளன. உதாரணமாக, ஐஸ் ஸ்கேட்டிங். வயலினின் "டம்பிங்" பத்திகளை மகிழ்விப்பதில், பனியில் நழுவுவது எவ்வளவு எளிது என்பதை விவால்டி விளக்குகிறார். விவால்டி பயன்படுத்தி இலக்கிய நிகழ்ச்சிஅவரது கச்சேரியில், அவர் நிகழ்ச்சி இசையின் நிறுவனர் ஆவார்.

ஒரு கலைஞன், இசையமைப்பாளர், கவிஞரின் படைப்பாற்றலுக்கான தூண்டுதலாக இயற்கை பெரும்பாலும் செயல்படுகிறது என்று நான் நினைக்கிறேன், அவர்கள் தங்கள் படைப்புகளில் வெளிப்படுத்தும் சில உணர்வுகள், உணர்ச்சிகள், மனநிலைகளின் ஆதாரமாக. இயற்கையின் அழகு இசையமைப்பாளர்கள், கலைஞர்கள் மற்றும் கவிஞர்களை கலைப் படைப்புகளை உருவாக்க தூண்டுகிறது. கலாச்சார வரலாற்றில், இயற்கை பெரும்பாலும் போற்றுதலுக்கும் பிரதிபலிப்புக்கும் உட்பட்டது.

அன்டோனியோ விவால்டியின் இசை பிரபலமடைந்ததன் ரகசியம் என்ன?

"பருவங்கள்" கச்சேரி ஒரு நபரின் உணர்ச்சி மனநிலையுடன் தொடர்புடையது. இசையமைப்பாளரின் இசையைக் கேட்கும்போது, ​​​​இந்த மனிதனை மகிழ்ச்சியாகவும் சோகமாகவும் ஆக்கியது, அவர் எதற்காக பாடுபட்டார், அவர் எதைப் பற்றி நினைத்தார், அவர் உலகை எப்படி உணர்ந்தார் என்பதை நாம் நன்கு புரிந்துகொள்கிறோம்.

விவால்டியின் இசையில் ஒலிக்கும் சுற்றியுள்ள உலகின் கருத்து நேர்மறையானது மற்றும் வாழ்க்கையை உறுதிப்படுத்துகிறது. உணர்வுகள், எண்ணங்கள், அனுபவங்கள் நவீன மனிதன்கடந்த காலத்துடன் ஒப்பிடுகையில் மாறவில்லை. அதனால்தான் அவரது பாணியானது பரந்த அளவிலான கேட்போருக்கு அடையாளம் காணக்கூடியதாக உள்ளது மற்றும் அதன் வண்ணங்களை இழக்காது. இசையமைப்பாளர் அன்டோனியோ விவால்டியின் இசையின் பிரபலத்தின் ரகசியம் இதுவாக இருக்கலாம்.

ஆவண உள்ளடக்கங்களைக் காண்க
"000 கச்சேரி சீசன்ஸ் விவால்டி திட்டம்"

நகராட்சி பட்ஜெட் கல்வி நிறுவனம்

மேல்நிலைப் பள்ளி எண். 1

திட்டப்பணி:

(அன்டோனியோ விவால்டியின் பருவங்கள் சுழற்சி)

மேற்பார்வையாளர்:வகுலென்கோ கலினா அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னா,

இசை ஆசிரியர்

திட்டம்:

அறிமுகம் ………………………………………………………………………...

முக்கிய பாகம்…………………………………………………………………

2.1 "கச்சேரி" என்றால் என்ன? வகையின் தோற்றம் மற்றும் வளர்ச்சியின் வரலாறு........

2.2 பரோக் சகாப்தத்தின் இசையின் தனித்தன்மைகள் …………………………………………………………

2.3 அன்டோனியோ விவால்டியின் சுருக்கமான சுயசரிதை…………………………………….

2.4 ஏ. விவால்டியின் “தி சீசன்ஸ்” கச்சேரிகளின் சுழற்சி………………………….

2.5 அன்டோனியோ விவால்டியின் இசையில் பாலே "தி சீசன்ஸ்"

முடிவுரை……………………………………………………………………..

நூலியல் …………………………………………………………

முன்னுரை

எனது திட்டத்தின் தீம் "கருவி கச்சேரி". அன்டோனியோ விவால்டியின் "தி ஃபோர் சீசன்ஸ்" கச்சேரித் தொடரைப் பற்றிய எனது அறிவை ஆழப்படுத்த முடிவு செய்தேன். கலாச்சார வரலாற்றில், இயற்கை பெரும்பாலும் போற்றுதலுக்கும் பிரதிபலிப்புக்கும் உட்பட்டது. பெரும்பாலும் ஒரு நபர் கலையில் தனது இயற்கையின் உணர்வையும், அதைப் பற்றிய அணுகுமுறையையும் வெளிப்படுத்த முயன்றார்.

பல இலக்கிய, சித்திர மற்றும் இசை படைப்புகள் இயற்கையின் உருவங்களுடன் தொடர்புடையவை. இவை ஏ. புஷ்கின், எஸ். யெசெனின், எஃப். டியுட்சேவ் ஆகியோரின் கவிதைகள், ஐ. லெவிடனின் ஓவியங்கள், ஈ. க்ரீக், பி. சாய்கோவ்ஸ்கியின் இசை.

இலக்குஎன் ஆராய்ச்சி கண்டுபிடிக்க வேண்டும்:

கலையும் இயற்கையும் எவ்வாறு இணைக்கப்பட்டுள்ளன, இசையமைப்பாளர்களுக்கு என்ன உணர்வுகளைத் தூண்டுகிறது.

அன்டோனியோ விவால்டியின் இசை பிரபலமடைந்ததன் ரகசியம் என்ன?

ஆராய்ச்சி இலக்கை அடைய, பின்வருவனவற்றைத் தீர்க்க வேண்டியது அவசியம்: பணிகள்:

1. கச்சேரி வகையின் தோற்றம் மற்றும் வளர்ச்சியின் வரலாற்றைப் படிக்கவும்.

2. பரோக் சகாப்தத்தின் அம்சங்களைப் பற்றி அறிந்து கொள்ளுங்கள், அதில் கச்சேரி வகை எழுந்தது மற்றும் இசையமைப்பாளர் அன்டோனியோ விவால்டியின் வாழ்க்கை கடந்து சென்றது.

3. அன்டோனியோ விவால்டியின் வேலையைப் பற்றி தெரிந்து கொள்ளுங்கள்.

4. "பருவங்கள்" கச்சேரியைக் கேளுங்கள் மற்றும் உங்கள் பதிவுகளை பகுப்பாய்வு செய்யுங்கள்.

5. விவால்டியின் இசைக்கு பாலே "தி ஃபோர் சீசன்ஸ்" பற்றிய தகவலை இணையத்தில் கண்டறியவும்.

வழங்கப்பட்ட பணிகளைச் செயல்படுத்த, பின்வருபவை பயன்படுத்தப்படுகின்றன: முறைகள்ஆராய்ச்சி:

இசையமைப்பாளர் அன்டோனியோ விவால்டியின் பணி, பரோக் சகாப்தம், கச்சேரி வகையின் தோற்றம் மற்றும் வளர்ச்சியின் வரலாறு பற்றிய தகவல்களை இணையத்தில் தேடுங்கள்.

திட்டத் தலைப்பில் உள்ள பொருள் பற்றிய ஆய்வு மற்றும் பகுப்பாய்வு இசை இலக்கியம்.

ஏ. விவால்டியின் "தி ஃபோர் சீசன்ஸ்" கச்சேரியின் வீடியோ பதிவைத் தேடவும், உங்கள் பதிவுகளைப் பார்த்து பகுப்பாய்வு செய்யவும்.

சேகரிக்கப்பட்ட பொருளின் பகுப்பாய்வு, அதன் முறைப்படுத்தல் மற்றும் அறிக்கைக்கான விளக்கக்காட்சியை உருவாக்குதல்

II . முக்கிய பாகம்

2.1 "கச்சேரி" என்றால் என்ன? வகையின் தோற்றம் மற்றும் வளர்ச்சியின் வரலாறு.

கச்சேரி(இத்தாலிய மொழியிலிருந்து கச்சேரி- நல்லிணக்கம், உடன்பாடு மற்றும் லத்தீன் மொழியிலிருந்து கச்சேரி- போட்டி) - இசையின் ஒரு பகுதி, பெரும்பாலும் ஒரு இசைக்குழுவுடன் ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட தனி கருவிகளுக்கு.

கச்சேரி இத்தாலியில் 16 மற்றும் 17 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் சர்ச் இசையின் (ஆன்மீக கச்சேரி) குரல் பாலிஃபோனிக் படைப்பாக தோன்றியது மற்றும் பிரதிநிதிகளால் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படும் பாடகர்களின் தொகுப்பிலிருந்து உருவாக்கப்பட்டது. வெனிஸ் பள்ளி. (கச்சேரிகள் அட்ரியானோ பஞ்சீரியின் இரட்டை பாடகர்களுக்காக).

வெனிஸ் பள்ளியின் பிரதிநிதிகள் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறார்கள் ஆன்மீக கச்சேரி 1602-1611 இல் டிஜிட்டல் பாஸுடன் 1-4 குரல் பாடலுக்காக எழுதப்பட்ட லோடோவிகோ டா வியாடானாவின் "நூறு ஆன்மீகக் கச்சேரிகள்" போன்ற கருவிகளின் துணை.

சி 17 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், பல தனி குரல்களின் "போட்டி" கொள்கை படிப்படியாக கருவி இசைக்கு (தொகுதிகள்) பரவியது.

17 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், ஒரு இசைக்குழு (டுட்டி) மற்றும் ஒரு தனிப்பாடல் அல்லது தனி இசைக்கருவிகளின் குழு (கான்செர்டோ கிராசோவில்) மற்றும் ஒரு இசைக்குழு ஆகியவற்றின் மாறுபட்ட ஒத்திசைவின் அடிப்படையில் படைப்புகள் தோன்றின.

அத்தகைய கச்சேரிகளின் முதல் எடுத்துக்காட்டுகள் ஜியோவானி பொனோன்சினி மற்றும் கியூசெப் டோரெல்லி ஆகியோருக்கு சொந்தமானது, ஆனால் அவர்கள் அறை வேலை செய்கிறது, ஒரு சிறிய நடிகர் நடிகைகளுக்கு, சொனாட்டாவிலிருந்து கச்சேரிக்கு ஒரு இடைநிலை வடிவம் இருந்தது; உண்மையில், கச்சேரி 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் ஆர்காஞ்சலோ கோரெல்லி மற்றும் குறிப்பாக அன்டோனியோ விவால்டியின் படைப்புகளில் வடிவம் பெற்றது - வேகமான இயக்கத்தில் இரண்டு தீவிர பகுதிகள் மற்றும் மெதுவான நடுத்தர பகுதியுடன் மூன்று பகுதி கலவையாக. அதே நேரத்தில், ரிபியோனோ கச்சேரி (இத்தாலியன் ரிபியோனோ- முழுமையானது) - தனி கருவிகள் இல்லாமல்; J. S. Bach இன் விவால்டி மற்றும் பிராண்டன்பர்க் கச்சேரிகள் பல.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் 1 ஆம் பாதியின் கச்சேரிகளில், அவை பரோக்கின் மிக முக்கியமான பிரதிநிதிகளின் படைப்புகளில் வழங்கப்படுகின்றன, வேகமான இயக்கங்கள் வழக்கமாக ஒன்று அல்லது குறைவாக அடிக்கடி இரண்டு கருப்பொருள்களை அடிப்படையாகக் கொண்டவை, அவை இசைக்குழுவில் மாறாமல் மேற்கொள்ளப்பட்டன. ஒரு பல்லவியாக; ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக் மற்றும் ஜார்ஜ் ஃபிரிடெரிக் ஹேண்டல் ஆகியோர் இந்த பாணியில் கச்சேரிகளை எழுதினர்.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் 2 ஆம் பாதியில் "இன் படைப்புகளில் வியன்னா கிளாசிக்ஸ்"கச்சேரியின் கிளாசிக்கல் அமைப்பு உருவாக்கப்பட்டது.

1 பகுதி. சொனாட்டா வடிவத்தில் அலெக்ரோ.

பகுதி 2. மெதுவாக, பொதுவாக ஒரு ஏரியா வடிவத்தில், 3 பகுதிகளாக.

பகுதி 3. வேகமான, ரோண்டோ அல்லது தீம் வடிவத்தில் மாறுபாடுகளுடன்.

இந்த கட்டமைப்பை அமைத்தது ஜோசப் ஹெய்டன்மற்றும் வொல்ப்காங் அமேடியஸ் மொஸார்ட், பின்னர் அது லுட்விக் வான் பீத்தோவனின் வேலையில் தன்னை நிலைநிறுத்திக் கொண்டது.

ஆர்கெஸ்ட்ராவுடன் கூடிய ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட ("இரட்டை", "டிரிபிள்", "குவாட்ரபிள்" கான்செர்டோ) தனி இசைக்கருவிகளுக்கு இசைக்கச்சேரி வகையின் வளர்ச்சி 19 ஆம் நூற்றாண்டில் நிக்கோலோ போகனினி, ராபர்ட் ஷுமன், பெலிக்ஸ் மெண்டல்சோன், ஆகியோரின் படைப்புகளில் தொடர்ந்தது. Franz Liszt, Pyotr Tchaikovsky மற்றும் பலர் இசையமைப்பாளர்கள். அதே நேரத்தில், காதல் இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளில், கச்சேரியின் கிளாசிக்கல் வடிவத்திலிருந்து ஒரு புறப்பாடு இருந்தது, ஒரு சிறிய வடிவம் மற்றும் ஒரு பெரிய வடிவத்தின் ஒற்றை இயக்கம் உருவாக்கப்பட்டது, இது ஒரு சிம்போனிக் கவிதைக்கு ஒத்திருக்கிறது; , "இறுதியில் இருந்து இறுதி வரை வளர்ச்சி" என்ற அதன் சிறப்பியல்பு கொள்கையுடன்.

இசையமைப்பாளர்கள் பெரும்பாலும் 20 ஆம் நூற்றாண்டில் கச்சேரி வகைக்கு திரும்பினார்கள்: பரவலாக அறியப்படுகிறது பியானோ கச்சேரிகள்செர்ஜி ராச்மானினோவ், செர்ஜி புரோகோபீவ், டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச், இகோர் ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி.

18 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளில், கிட்டத்தட்ட அனைத்து "கிளாசிக்கல்" ஐரோப்பிய இசைக்கருவிகள் - பியானோ, வயலின், செலோ, வயோலா மற்றும் டபுள் பாஸ் ஆகியவற்றிற்காக கச்சேரிகள் உருவாக்கப்பட்டன.

2.2 பரோக் இசையின் அம்சங்கள்.

பி அரோக்கோ- ஐரோப்பாவின் கட்டிடக்கலை மற்றும் கலையில் ஆதிக்கம் செலுத்தும் பாணிகளில் ஒன்று மற்றும் லத்தீன் அமெரிக்கா 16 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் - 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில். மறைமுகமாக போர்த்துகீசிய மொழியிலிருந்து வந்தது - ஒரு வினோதமான வடிவத்தின் முத்து.

உண்மையில், இது மாறும் சங்கிலியில் ஒரு முத்து கலை மதிப்புகள்ஓவியம், கட்டிடக்கலை, சிற்பம் மற்றும் இசை ஆகியவற்றில். பரோக் மாஸ்டருக்கு வாழ்க்கையின் தெய்வீக அழகைக் கைப்பற்றுவது முக்கியம். உணர்ச்சி அனுபவங்களின் உலகில் இசை அதன் திறன்களை நிரூபித்தது பரோக்கின் தோற்றத்துடன் இருந்தது. பரோக் சகாப்தம் 1600-1750 வரை கருதப்படுகிறது. இந்த ஒன்றரை நூற்றாண்டுகளில், இன்றும் இருக்கும் இசைப் படைப்புகள் கண்டுபிடிக்கப்பட்டன. ஓவியத்தில் பரோக் கலையின் பாரம்பரியத்தின் தோற்றத்தில் இரண்டு சிறந்த இத்தாலிய கலைஞர்கள் உள்ளனர் - காரவாஜியோ மற்றும் அன்னிபேல் கராச்சி, அவர்கள் அதிகம் உருவாக்கினர். குறிப்பிடத்தக்க வேலை 16 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி தசாப்தத்தில் - 17 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் தசாப்தம்.

பரோக் சகாப்தத்தின் இசையமைப்பாளர்கள் பல்வேறு இசை வகைகளில் பணியாற்றினர்.ஓபரா மறுமலர்ச்சியின் பிற்பகுதியில் தோன்றிய, முக்கிய பரோக் இசை வடிவங்களில் ஒன்றாக மாறியது. அலெஸாண்ட்ரோ ஸ்கார்லட்டி (1660-1725), ஹேண்டல், கிளாடியோ மான்டெவர்டி மற்றும் பிறர் போன்ற வகையின் எஜமானர்களின் படைப்புகளை ஒருவர் நினைவு கூரலாம். வகைசொற்பொழிவுகள் I.S இன் பணிகளில் அதன் வளர்ச்சியின் உச்சத்தை எட்டியது. பாக் மற்றும் ஹேண்டல்.

போன்ற புனித இசையின் வடிவங்கள்நிறைமற்றும் motet , குறைந்த பிரபலமாகிவிட்டன, ஆனால் வடிவத்தில்cantatas ஜோஹான் பாக் உட்பட பல இசையமைப்பாளர்களுக்கு கவனம் செலுத்தினார். இத்தகைய கலைநயமிக்க கலவை வடிவங்கள் உருவாகியுள்ளனஒக்கட்டாமற்றும் fugue.

இசைக்கருவிசொனாட்டாஸ்மற்றும் தொகுப்புகள் தனிப்பட்ட கருவிகளுக்காகவும் அறை இசைக்குழுக்களுக்காகவும் எழுதப்பட்டது.

இந்த ஒன்றரை நூற்றாண்டுகளில், இசை நம்பமுடியாத மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டுள்ளது: வடிவங்கள் "கண்டுபிடிக்கப்பட்டவை" பல நூற்றாண்டுகளாக நீடித்தன, நீண்ட ஆண்டுகள்முற்றிலும் புதிய ஹார்மோனிக் மொழி நிறுவப்பட்டது.

இந்த காலகட்டத்தில், இரண்டு வகையான கச்சேரிகள் உருவாகின்றன:

கச்சேரி க்ரோசோ(முழு குழுமத்தையும் (டுட்டி) பல கருவிகளுடன் ஒப்பிடுதல்);

தனி கச்சேரி(ஒரு கலைநயமிக்க தனிப்பாடலுக்கும் இசைக்குழுவிற்கும் இடையிலான போட்டி).

கோரெல்லி, விவால்டி, அல்பினோனி மற்றும் எழுதிய நூற்றுக்கணக்கான படைப்புகள்

ஒரு கருவி மற்றும் குழுமங்களுக்கான மற்ற இசையமைப்பாளர்கள், ஐரோப்பா முழுவதையும் கைப்பற்றிய இத்தாலிய பாணியின் அற்புதமான உயிர்ச்சக்திக்கு சாட்சியமளிக்கின்றனர்.

விசைப்பலகைகளுக்கான படைப்புகள் பெரும்பாலும் இசையமைப்பாளர்களால் தங்கள் சொந்த பொழுதுபோக்குக்காக அல்லது கல்விப் பொருளாக எழுதப்பட்டன. இத்தகைய படைப்புகள் ஐயின் முதிர்ந்த படைப்புகள்.உடன். பாக், பரோக் சகாப்தத்தின் உலகளாவிய அங்கீகரிக்கப்பட்ட அறிவுசார் தலைசிறந்த படைப்புகள்: "தி வெல்-டெம்பர்ட் கிளேவியர்", "கோல்ட்பர்க் மாறுபாடுகள்" மற்றும் "தி ஆர்ட் ஆஃப் ஃபியூக்".

2.3 அன்டோனியோ விவால்டியின் சுருக்கமான வாழ்க்கை வரலாறு.

அன்டோனியோ விவால்டி ஒரு சிறந்த இத்தாலிய இசையமைப்பாளர், ஒப்பற்ற கலைநயமிக்க வயலின் கலைஞர் மற்றும் 17 மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் வாழ்ந்த ஒரு சிறந்த நடத்துனர்.

விவால்டி மார்ச் 4, 1678 அன்று வெனிஸில் ஒரு தொழில்முறை வயலின் கலைஞரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார்: அவரது தந்தை செயின்ட் மார்க்ஸ் கதீட்ரலில் விளையாடினார் மற்றும் ஓபரா தயாரிப்புகளிலும் பங்கேற்றார். கார்லோ கோல்டோனியின் நினைவுக் குறிப்புகளில் அன்டோனியோ விவால்டிக்கு வழங்கப்பட்ட புனைப்பெயர் சிவப்பு ஹேர்டு பூசாரி. உண்மையில், அவர் ஒரு சிவந்த தலை மற்றும் ஒரு பாதிரியார்.

12 வயதில், விவால்டி ஏற்கனவே தனது தந்தையை சிறந்த நகர இசைக்குழுவில் மாற்றினார், மேலும் 15 வயதில் அவர் துறவியாக நியமிக்கப்பட்டார். 25 வயதில், விவால்டி தனது சொந்த ஊரான வெனிஸின் முதல் வயலின் கலைஞராக அங்கீகரிக்கப்பட்டார், பத்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவர் ஒருவரானார். பிரபல இசையமைப்பாளர்கள்ஐரோப்பா.

அன்டோனியோ ஒரு தேவாலய கல்வியைப் பெற்றார் மற்றும் ஒரு பாதிரியார் ஆக தயாராகிக்கொண்டிருந்தார். ஆனால் அவர் ஒரு பாதிரியாராக நியமிக்கப்பட்ட பிறகு (1703), இது அவருக்கு மாஸ் கொண்டாடுவதற்கான உரிமையை வழங்கியது, அவர் உடல்நலக்குறைவைக் காரணம் காட்டி மறுத்துவிட்டார் (அவர் ஆஸ்துமாவால் பாதிக்கப்பட்டார், பிறக்கும்போதே மார்பில் ஏற்பட்ட காயத்தின் விளைவாக).

1703 இல் அவர் Ospedale delle Pietà இல் வயலின் ஆசிரியராகப் பட்டியலிடப்பட்டார். துறவற தரவரிசை விவால்டி ஆக அனுமதித்தது இசை இயக்குனர்பெண்கள் கன்சர்வேட்டரி Ospedalle della Pieta. அப்போது 7 வயது முதல் 18 வயது வரையிலான இசைத் திறன் கொண்ட குழந்தைகளுக்கு கன்சர்வேட்டரிகளில் பயிற்சி அளிக்கப்பட்டது. கன்சர்வேட்டரிகளின் முக்கிய நோக்கம் பணியாளர்களுக்கு பயிற்சி அளிப்பதாகும் ஓபரா ஹவுஸ்: பாடகர்கள், பாடகர்கள், ஆர்கெஸ்ட்ரா வீரர்கள், இசையமைப்பாளர்கள். விவால்டி தனது மாணவர்களுக்கு பாடுவது, ஹார்ப்சிகார்ட், வயலின், புல்லாங்குழல், ஜெனரல் பாஸ் மற்றும் கவுண்டர்பாயிண்ட் (இசையமைத்தல்) ஆகியவற்றை வாசித்தார். இருப்பினும், அவரது வேலையில் முக்கிய விஷயம் கன்சர்வேட்டரி இசைக்குழுவின் வாராந்திர இசை நிகழ்ச்சிகள் அல்லது அவர்கள் சொன்னது போல் தேவாலயம். ஆர்கெஸ்ட்ராவில் பெண்கள் மட்டுமே விளையாடினர். விவால்டியின் தலைமையின் கீழ், அவர்கள் ஐரோப்பா முழுவதிலும் இருந்து அவர்களின் நிகழ்ச்சிகளுக்கு கேட்போர் வருகை தரும் அளவுக்கு தேர்ச்சி பெற்றனர். இசையமைப்பாளர் தானே தேவாலயத்துடன் ஒரு தனி வயலின் கலைஞராக நிகழ்த்தினார் மற்றும் இதற்காக 450 க்கும் மேற்பட்ட கச்சேரிகளை இயற்றினார்.

அன்டோனியோ விவால்டி வெனிஸின் திரையரங்குகளுக்கு ஓபராக்களை எழுதினார் (அவற்றின் தயாரிப்பில் பங்கேற்றார்). ஒரு கலைநயமிக்க வயலின் கலைஞராக அவர் இத்தாலியிலும் பிற நாடுகளிலும் இசை நிகழ்ச்சிகளை வழங்கினார். அவர் தனது கடைசி ஆண்டுகளை வியன்னாவில் கழித்தார். அவர் ஜூலை 28, 1741 இல் வியன்னாவில் இறந்தார்.

2.4 அன்டோனியோ விவால்டியின் "தி சீசன்ஸ்" கச்சேரி.

பறவை குரல்களைப் பின்பற்றுவது எல்லா காலத்திலும் இசைக்கலைஞர்கள் மத்தியில் பிரபலமாக உள்ளது. சிந்தனையாளர்கள், விஞ்ஞானிகள் மற்றும் இசைக்கலைஞர்கள் பறவைகளின் பாடலில் இசையின் தோற்றத்தைத் தேடினர். நைட்டிங்கேல் பொதுவாக கலையின் அடையாளங்களில் ஒன்றாக மாறியது ஒன்றும் இல்லை, அதனுடன் ஒப்பிடுவது பாடகருக்கு பாராட்டு. பரோக் இசையமைப்பாளர்கள் நிறைய அழகான பறவை இசையை எழுதியுள்ளனர்." கே. டேக்கனின் “ஸ்வாலோ”, எஃப். கூபெரின் எழுதிய “தி நைட்டிங்கேல் இன் லவ்”, ஏ. விவால்டியின் “குக்கூஸ்”. பரோக் காலத்தில் மிகவும் மேம்பட்ட கருவி வயலின் ஆகும். வயலின் ஆர்கெஸ்ட்ராவின் மிக முக்கியமான கருவியாகும், இது நவீன சிம்பொனி இசைக்குழுவின் "சிண்ட்ரெல்லா" ஆகும். அவள் ஒரு அற்புதமான ஒலி மற்றும் நம்பமுடியாத வரம்பைக் கொண்டிருக்கிறாள். ஏ.விவால்டி தனது படைப்புகளில் வயலின் ஒலியின் பிரகாசத்தையும் அழகையும் தனி இசைக்கருவியாகக் காட்டினார்.

1723 இல் உருவாக்கப்பட்டது, இசையமைப்பாளர் குளிர்காலம், வசந்தம், கோடை மற்றும் இலையுதிர்காலத்தில் நான்கு பருவங்களின் இசை நிகழ்ச்சிகளை அர்ப்பணித்தார். அவை ஒவ்வொன்றும் மூன்று மாதங்களைக் குறிக்கும் மூன்று பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளன.

ஒவ்வொரு கச்சேரிக்கும், விவால்டி ஒரு சொனட்டை ஒரு இலக்கிய நிகழ்ச்சியாக எழுதினார். இசையமைப்பாளரின் யோசனை, இயற்கையில் மாறும் பருவங்களின் கருப்பொருளுடன் மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை. இசையில் ஆழமான துணை உரை உள்ளது, இது பொதுவாக பரோக் கலையின் சிறப்பியல்பு. இது மனித வாழ்க்கைச் சுழற்சியைக் குறிக்கிறது (குழந்தைப் பருவம், இளமை, முதிர்ச்சி மற்றும் முதுமை), மற்றும் கிழக்கிலிருந்து மேற்கு வரையிலான நான்கு இத்தாலியப் பகுதிகள், மற்றும் சூரிய உதயம் முதல் நள்ளிரவு வரை நாளின் நான்கு காலாண்டுகள் மற்றும் பல. இருப்பினும், இசையமைப்பாளர் கவர்ச்சியான படத்தைப் பயன்படுத்துகிறார் இசை நுட்பங்கள்நகைச்சுவைக்கு இது புதிதல்ல: நாய்கள் குரைப்பதையும், பூச்சிகள் சத்தமிடுவதையும், இடிமுழக்கங்களையும் அவ்வப்போது கேட்கிறோம். மேலும் துல்லியமான வடிவம் மற்றும் அற்புதமான மெல்லிசை இந்த படைப்புகளை உயர் கலையின் தலைசிறந்த படைப்புகளாக மாற்றியது.

1வது கச்சேரி - "வசந்தம்" (எல்.ஏ. பிரைமாவேரா )

நான் ம.அலெக்ரோ .

வசந்த காலத்தின் வருகையை முழங்கும் பாடலுடன் வரவேற்கிறது,

பறவைகள் நீல விரிப்பில் பறக்கின்றன,

நீரோடையின் சத்தம் மற்றும் இலைகளின் சலசலப்பு ஆகியவற்றை நீங்கள் கேட்கலாம்,

ஜீஃபிர் மூச்சுடன் அசைகிறது.

ஆனால் பின்னர் இடி முழக்கங்கள் மற்றும் மின்னல் அம்புகள்

வானங்கள் அனுப்புகின்றன, திடீர் இருளில் ஆடை அணிந்து,

மற்றும் அது அனைத்து - வசந்த நாட்கள்அறிகுறிகள்!

புயல் தணிந்தது, வானம் பிரகாசமாகிவிட்டது,

மீண்டும் ஒரு பறவை கூட்டம் நமக்கு மேலே வட்டமிடுகிறது,

மகிழ்ச்சியான பாடலால் காற்று நிரம்பியது.

II ம. லார்கோ இ பியானிசிமோ.

பூக்களில், ஒரு மேய்ப்பன் நாயுடன் - ஒரு உண்மையுள்ள நண்பர்,

மேய்ப்பன் படுத்தான்; அவர்கள் இனிமையாக தூங்குகிறார்கள்

புல்லின் சலசலப்புக்கு, காதலனின் இலைகளின் சத்தத்திற்கு,

III ம.அலெக்ரோ .

பைப்புகளின் சத்தம் புல்வெளி முழுவதும் பரவுகிறது,

மகிழ்ச்சியான நிம்ஃப்களின் சுற்று நடனம் சுழலும் இடத்தில்,

வசந்தத்தின் மந்திர ஒளியால் ஒளிரும்.

கச்சேரி ஒரு மகிழ்ச்சியான, கவலையற்ற மெல்லிசையுடன் தொடங்குகிறது, ஒவ்வொரு குறிப்பும் வசந்தத்தின் வருகையில் மகிழ்ச்சியைப் பேசுகிறது. வயலின்கள் பறவைகளின் பாடலை அற்புதமாகப் பின்பற்றுகின்றன. ஆனால் அப்போது இடி முழக்குகிறது. இசையமைப்பில் இசைக்கும் ஆர்கெஸ்ட்ரா அதன் அச்சுறுத்தும், வேகமான ஒலியுடன் இடியின் ஒலியைப் பின்பற்றுகிறது. அளவு போன்ற பத்திகளில் வயலின் கலைஞர்களிடமிருந்து மின்னல் ஒலிகள். இடியுடன் கூடிய மழை கடந்து செல்லும் போது, ​​மீண்டும் ஒவ்வொரு ஒலியிலும் வசந்த வருகையின் மகிழ்ச்சி. பறவைகள் மீண்டும் பாடுகின்றன, வசந்தத்தின் வருகையைக் குறிக்கின்றன.

ஒரு தனி வயலினின் உயரும் மெல்லிசை ஒரு விவசாயியின் இனிமையான கனவை விளக்குகிறது. மற்ற அனைத்து வயலின்களும் இலைகளின் சலசலப்பைக் காட்டுகின்றன. வயோலாக்கள் அதன் உரிமையாளரின் தூக்கத்தைக் காக்கும் நாய் குரைப்பதை சித்தரிக்கிறது. வசந்தகால பகுதி ஆயர் நடனத்துடன் முடிவடைகிறது.

ஆற்றல் மற்றும் மகிழ்ச்சியான மனநிலையின் கலவரம் வசந்த காலத்தின் முடிவில் ஒத்திருக்கிறது, வண்ணங்களின் பிரகாசம் இயற்கையின் விழிப்புணர்வைக் குறிக்கிறது. விவால்டி இயற்கையான வண்ணங்களின் முழுத் தட்டுகளையும் இசைக்குழுவின் ஒலிகளுடன், வயலின்களின் பத்திகளுடன் மகிழ்ச்சியின் அனைத்து நிழல்களையும் வெளிப்படுத்த முடிந்தது!

2வது கச்சேரி - "கோடை" (லெஸ்டேட் )

நான் ம.ஆண்டன்டினோ (அறிமுகம்)

மந்தை சோம்பேறியாக அலைகிறது, புல் வாடுகிறது,

கடுமையான, மூச்சுத்திணறல் வெப்பத்தில் இருந்து

ஒவ்வொரு உயிரினமும் துன்பப்பட்டு வாடுகிறது.

II ம.அலெக்ரோ .

கருவேலக் காட்டின் அமைதியில் காக்கா பாடுகிறது

ஆமைப்புறா தோட்டத்தில் கூஸ், மற்றும் மென்மையாக

தென்றல் பெருமூச்சு... ஆனால் திடீரென்று கிளர்ச்சி

போரியாக்கள் ஒரு சூறாவளி போல உயர்ந்து வானத்தில் பறந்தன

மேய்ப்பன் சிறுவன் அழுகிறான், அவனுடைய பங்கைச் சபித்தான்.

III ம.அடாஜியோ இ பியானோ

தூரத்தில் இடி சத்தம் கேட்டால் பயப்படுகிறார்.

மின்னலின் பயத்தில் உறைகிறது,

மூர்க்கமான மிட்ஜ்களின் கூட்டம் அவரைத் துன்புறுத்துகிறது ...

IV ம.பிரஸ்டோ

ஆனால் இங்கே ஒரு இடியுடன் கூடிய மழை பெய்து வருகிறது

செங்குத்தான உயரத்தில் இருந்து பள்ளத்தாக்குகளில் விழுந்து,

அறுவடை செய்யப்படாத வயல்களில் கர்ஜனை, சீற்றம்,

மற்றும் கொடூரமான ஆலங்கட்டி பெருமைகளை தாக்குகிறது

பூக்கள் மற்றும் தானியங்களின் தலைகளை கிழித்தல்.

பறவைகளின் பாடலினால் மட்டுமே மூழ்கிப்போகும் இயற்கையின் மூச்சுக்காற்று ஒலிப்பது போல், வெப்பத்தால் ஏற்படும் சோர்வு இசையின் அமைதியான ஒலியால் தெரிவிக்கப்படுகிறது. முதலில் குக்கூக்கள், பின்னர் தங்கப் பிஞ்சுகள். திடீரென்று - குளிர்ந்த வடக்கு காற்று, இடியுடன் கூடிய மழை. இடியுடன் கூடிய மழையை காற்று வீசுகிறது, மேலும் வெப்பத்தால் சோர்வு மனநிலை திரும்பும். வயலின் புகாரின் உள்ளுணர்வை வெளிப்படுத்துகிறது. இது மேய்ப்பனின் புகார், இயற்கையின் தவிர்க்க முடியாத கூறுகளைப் பற்றிய பயம். மீண்டும் காற்று வீசுகிறது, மேலும் இடியுடன் கூடிய இடியுடன் கூடிய அச்சுறுத்தும் இடிமுழக்கங்கள். மெல்லிசைகளின் மாறும் மாறுபாடு கூறுகள் நெருங்கி வருகின்றன என்பதில் சந்தேகமில்லை.

திடீரென்று ஒரு அமைதி, இது புயலுக்கு முன்... பிறகு புயல் கலைகிறது. வானம் திறந்திருக்கும் மற்றும் காமா வடிவ பத்திகளால் சித்தரிக்கப்படும் நீரோடைகள் பூமியில் பரவுகின்றன. காற்றின் வேகம், மின்னல்களின் ஃப்ளாஷ்கள், மெல்லிசையின் ஒலிகள் வேகமாக ஒருவரையொருவர் நிறுத்தாமல் பின்தொடர்கின்றன, மேலும் உச்சக்கட்டம் முழு இசைக்குழுவின் வலிமையான ஒற்றுமையாக மாறும்.

3வது கச்சேரி - "இலையுதிர் காலம்" (எல் " Autumno )

நான் ம.அலெக்ரோ

புத்துணர்ச்சியூட்டும் காற்று, தெளிவான வானிலை,

இலையுதிர் அலங்காரத்தில் தோட்டங்கள் மற்றும் தோப்புகள்;

மகிழ்ச்சியான உழவன் பண்டிகை மகிழ்ச்சியுடன்

ஆண்டின் பொன்னான நேரத்தை சந்திக்கிறது.

வயல்களில் ஒரு சிறந்த அறுவடை அறுவடை செய்யப்பட்டது,

வேலையின் முடிவு, கவலைகளின் சுமை தணிந்தது,

இப்போது பாடல்கள், விளையாட்டுகள் மற்றும் நடனங்களுக்கான நேரம்!

பீப்பாய்களில் இருந்து பாக்கஸின் விலைமதிப்பற்ற பரிசு பாய்கிறது,

கடைசி துளி வரை கண்ணாடியை வடிகட்டுபவர் யார்,

சுகமான உறக்கத்துடன் ஆனந்தத்தை நிறைவு செய்கிறார்.

II ம. அடாஜியோ ( கனவு)

III ம. அலெக்ரோ

கொம்புகள் ஒலி மற்றும் ஒரு பேக் வேட்டை நாய்கள் உலவுகின்றன;

அடர்ந்த காட்டின் நிழலில் வேட்டையாடுபவர்கள்

அவர்கள் பாதையைப் பின்தொடர்ந்து, மிருகத்தை முந்திச் செல்கிறார்கள்.

வரவிருக்கும் அழிவின் அருகாமையை உணர்ந்து,

மிருகம் ஒரு அம்பு போல விரைந்தது, ஆனால் தீய பேக்

அவர் ஒரு இருண்ட காட்டில் மரணத்திற்கு தள்ளப்பட்டார்.

இலையுதிர் காலம் விவசாயிகளின் நடனம் மற்றும் பாடலுடன் தொடங்குகிறது. இடியுடன் கூடிய மழை வந்த பிறகு இலையுதிர் விடுமுறைஅறுவடை. மெல்லிசைகளின் தாளம் மகிழ்ச்சியான மனநிலையை வெளிப்படுத்துகிறது. விவசாயிகள் நிலையற்ற நடையுடன் நடனமாடுகிறார்கள், அவர்கள் பாடுகிறார்கள், இருப்பினும் வார்த்தைகளை வேறுபடுத்துவது கடினம்.

பாடலின் முடிவில் வயலின் உறைந்து அனைவரும் அமைதியான உறக்கத்தில் விழுகின்றனர். இரவு அமைதியாக விழுகிறது, மர்மமான மற்றும் ஏமாற்றும் ஒலிகளை உருவாக்குகிறது.

இலையுதிர் வேட்டை தொடங்குகிறது. துரத்தல், குரைக்கும் நாய்கள், குதிரைப் பந்தயம் மற்றும் வேட்டையாடும் கொம்புகளின் சத்தம், ஷாட்கள் மற்றும் காயமடைந்த விலங்கின் கர்ஜனை ஆகியவற்றை இசை சித்தரிக்கிறது.

4- வது கச்சேரி - " குளிர்காலம்"(லின்வெர்னோ)

நான் ம. அலெக்ரோ பாப்மோல்டோ

சாலை ஒரு உறைபனி மேற்பரப்பு போல பரவுகிறது,

மற்றும் குளிர் கால்கள் கொண்ட ஒரு மனிதன்

பாதையை மிதித்து, பல்லைக் கசக்க,

குறைந்தபட்சம் கொஞ்சம் சூடாக ஓடுகிறது.

II ம.லார்கோ

அரவணைப்பும் ஒளியும் கொண்டவர் எவ்வளவு மகிழ்ச்சியானவர்

குளிர்காலக் குளிரிலிருந்து அவள் தன் சொந்த அடுப்பைப் பாதுகாத்தாள், -

பனியும் காற்றும் அங்கே கோபமாக இருக்கட்டும், வெளியே...

III ம.அலெக்ரோ

பனியில் நடப்பது ஆபத்தானது, ஆனால் இதுவும் கூட

இளைஞர்களுக்கு வேடிக்கை; கவனமாக

அவர்கள் ஒரு வழுக்கும், நம்பமுடியாத விளிம்பில் நடக்கிறார்கள்;

தாக்குப்பிடிக்க முடியாமல் பெரிய அளவில் விழுகின்றனர்

மெல்லிய பனியில் - அவர்கள் பயத்திலிருந்து ஓடுகிறார்கள்,

பனி மூடிகள் சூறாவளி போல் சுழல்கின்றன;

நாங்கள் சிறையிலிருந்து தப்பித்தது போல் இருக்கிறது,

கடும் காற்று வீசுகிறது, போரில்

ஒருவருக்கொருவர் எதிராக திரும்பவும் தயார்.

குளிர்காலம் கடினமானது, ஆனால் மகிழ்ச்சியின் தருணங்கள்

சில நேரங்களில் அவை அவளது கடுமையான முகத்தை மென்மையாக்குகின்றன.

இந்த கச்சேரியில் இசையமைப்பாளர் கலை வெளிப்பாட்டின் உச்சத்தை அடைகிறார். ஏற்கனவே முதல் பட்டிகளில், துளையிடும் குளிர்கால குளிரின் உணர்வு திறமையாக வெளிப்படுத்தப்படுகிறது (பனிக்கட்டி காற்றின் காற்றுகளின் கீழ், அனைத்து உயிரினங்களும் பனியில் நடுங்குகின்றன).

விவால்டிக்கு குளிர்காலத்தின் முடிவும் ஒரு முன்னோடியாகும் புதிய வசந்தம். எனவே, குளிர் காலத்தின் சோகம் இருந்தபோதிலும், இசையிலோ அல்லது கவிதையிலோ அவநம்பிக்கை இல்லை. வேலை மிகவும் நம்பிக்கையுடன் முடிகிறது. மிகவும் குளிர்ந்த. உங்கள் பற்கள் குளிரால் சத்தமிடுகின்றன, வெப்பமடைய உங்கள் கால்களை முத்திரையிட விரும்புகிறீர்கள், கடுமையான காற்று அலறுகிறது. ஆனால் குளிர்காலத்திலும் மகிழ்ச்சிகள் உள்ளன. உதாரணமாக, ஐஸ் ஸ்கேட்டிங். வயலினின் "டம்பிங்" பத்திகளை மகிழ்விப்பதில், பனியில் நழுவுவது எவ்வளவு எளிது என்பதை விவால்டி விளக்குகிறார்.

ஆனால் பின்னர் ஒரு தெற்கு காற்று வீசியது - நெருங்கி வரும் வசந்தத்தின் முதல் அறிகுறி. அவருக்கும் வடக்கு காற்றுக்கும் இடையே ஒரு போராட்டம் வெளிப்படுகிறது. தென் காற்றின் வெற்றி மற்றும் வசந்த காலத்தின் தொடக்கத்துடன், விரைவில் அல்லது பின்னர் இந்த மோதல் முடிவடையும், ஆனால் இந்த புயல் வியத்தகு மோதல் காட்சியுடன், "குளிர்காலம்" மற்றும் பருவங்களின் சுழற்சி முடிவடைகிறது.

விவால்டி, தனது கச்சேரியில் ஒரு இலக்கிய நிகழ்ச்சியைப் பயன்படுத்தி, நிகழ்ச்சி இசையின் நிறுவனர் ஆவார். 19 ஆம் நூற்றாண்டில், நிரல் இசை எழுந்தது - அடிப்படையிலான ஒரு வேலை இலக்கிய அடிப்படை.

நிகழ்ச்சி இசை - ஒரு வகை கருவி இசை. இவை ஒரு வாய்மொழி, பெரும்பாலும் கவிதைத் திட்டத்தைக் கொண்ட இசைப் படைப்புகள் மற்றும் அதில் பதிந்துள்ள உள்ளடக்கத்தை வெளிப்படுத்துகின்றன.

A. விவால்டியின் பணியில் உள்ள கச்சேரிகள் கருவி கச்சேரி வகையின் வளர்ச்சியின் தொடர்ச்சியாகும், இது ஒரு முடிக்கப்பட்ட வடிவத்தைப் பெற்றது, இது ஒரு மாதிரியாக மாறியது. அடுத்தடுத்த தலைமுறைகள்ஐரோப்பிய இசையமைப்பாளர்கள்.

2.5 அன்டோனியோ விவால்டியின் இசையில் பாலே "தி சீசன்ஸ்".

கலை வடிவங்களில் இசையும் ஒன்று. ஓவியம், நாடகம், கவிதை என, இது வாழ்க்கையின் உருவப் பிரதிபலிப்பு. ஒவ்வொரு கலையும் அதன் சொந்த மொழியைப் பேசுகின்றன. இசை - ஒலிகள் மற்றும் ஒலிகளின் மொழி - அதன் சிறப்பு உணர்ச்சி ஆழத்தால் வேறுபடுகிறது. ஏ. விவால்டியின் இசையைக் கேட்கும் போது நீங்கள் உணர்ந்தது இந்த உணர்ச்சிப் பக்கத்தைத்தான்.

ஒரு நபரின் உள் உலகில் இசை வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறது. இது மகிழ்ச்சியைத் தரலாம் அல்லது மாறாக, வலுவான மனக் கவலையை ஏற்படுத்தலாம், பிரதிபலிப்பை ஊக்குவிக்கலாம் மற்றும் கேட்பவருக்கு வாழ்க்கையின் முன்னர் அறியப்படாத அம்சங்களை வெளிப்படுத்தலாம். சில நேரங்களில் வார்த்தைகளால் விவரிக்க முடியாத அளவுக்கு சிக்கலான உணர்வுகளை வெளிப்படுத்தும் திறன் இசைக்கு வழங்கப்படுகிறது.

ஒரு தனிப்பாடலும் ஒரு இசைக்குழுவும் திறமையுடன் போட்டியிடும் போது, ​​அவர்கள் நிச்சயமாக பார்வையாளர்களுக்காக விளையாட வேண்டும். இது இசைக்குழுவின் ஒலி மற்றும் பிரகாசமான ஒலி தனி வயலின் ஆகியவற்றின் இந்த நிலையான மாற்றத்தில் உள்ளது, தியேட்டர் மற்றும் விவாதத்தின் உணர்வு, இணக்கம் மற்றும் இணக்கம். இசை வடிவம்பரோக் இசையின் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள் உணரப்படுகின்றன.

1984 ஆம் ஆண்டில், விவால்டியால் அனைவருக்கும் பிடித்த இசைக்கு ஒரு அற்புதமான பாலே உருவாக்கப்பட்டது. வெனிஸில் உள்ள புகழ்பெற்ற செயின்ட் மார்க் சதுக்கத்தில் இது நிகழ்த்தப்பட்டது. இல்லாத நிலையில் நாடகக் காட்சிகள்கதீட்ரலின் பைசண்டைன் கட்டிடக்கலை பின்னணியாக இருந்தது. பண்டைய கற்கள் மற்றும் கட்டிடக்கலை வடிவங்களின் பின்னணியில், நடனம் புதிய பரிமாணங்களைப் பெற்றது. ஒரு திறந்த பகுதியில், சுவர்கள் இல்லாத நிலையில், காற்று இயக்கத்தில் உள்ளது மற்றும் கவனிக்கத்தக்கது மற்றும் செயலில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. காற்று திறம்பட ஆடை மற்றும் உடல் வரிகளை வலியுறுத்துகிறது.

இது இலையுதிர்காலத்தில் குறிப்பாக சுவாரஸ்யமாக உள்ளது - நடனக் கலைஞர்களின் சிற்ப வடிவங்கள் கிளாசிக்கல் அமைதியானவை அல்ல, ஆனால் விவால்டி பரோக், பதட்டமான, வேகமான, துணிகளின் மடிப்புகள் படபடக்கும். கூடுதலாக, காற்று, காற்றின் நிலையான இயக்கம், பொதுவான கருப்பொருளுடன் ரைம்கள் - நேரத்தின் இயக்கத்துடன்.

உற்பத்தியின் அமைப்பு எளிமையானது மற்றும் கட்டமைப்பால் வரையறுக்கப்படுகிறது இசை துண்டு. நான்கு கச்சேரிகளில் (வசந்தம், கோடை, இலையுதிர் காலம், குளிர்காலம்), ஒவ்வொன்றும் மூன்று பகுதிகளாக, மொத்தம் 12 எண்கள், ஒரு 13 வது எண் சேர்க்கப்பட்டது (மீண்டும் "வசந்தம்" இசையில்), ஒரு முடிவாக.

கடுமையான கணித அமைப்பு கடுமையான வடிவியல் நடனத்தை ஆணையிடுகிறது - சதி கோடுகள் மற்றும் புள்ளிவிவரங்கள் இரண்டும். விவால்டியின் இசை மற்றும் டூயட், ட்ரையோஸ் மற்றும் குழுமங்களின் நடனம் முழுவதுமாக ஒன்றிணைகின்றன.

III . முடிவுரை

ஏ. விவால்டியின் இத்தகைய பிரபலத்தின் ரகசியம் என்ன? இசை - ஒலிகள் மற்றும் ஒலிகளின் மொழி - அதன் சிறப்பு உணர்ச்சி ஆழத்தால் வேறுபடுகிறது. ஏ. விவால்டியின் இசையைக் கேட்கும் போது நீங்கள் உணர்ந்தது இந்த உணர்ச்சிப் பக்கத்தைத்தான்.

அது எப்படி இருக்க வேண்டும் உணர்ச்சி நிலைஇயற்கையை இப்படி உணரும் நபர்? "ஸ்பிரிங்" கச்சேரியில் மகிழ்ச்சி, மகிழ்ச்சி, மகிழ்ச்சி, வெற்றி, மகிழ்ச்சி ஆகியவற்றின் உணர்வு உள்ளது. முழு அளவிலான உணர்வுகள் மூலம், வசந்தத்தின் அழகு மற்றும் வாழ்க்கையின் புதுப்பிப்பு வெளிப்படுகிறது.

இசையைப் புரிந்து கொள்வதில் சொனெட்டுகள் பெரும் பங்கு வகிக்கின்றன. கவிதையின் படங்களை இசை நெருக்கமாகப் பின்தொடர்கிறது. இலக்கிய உரை இசைக்கு ஒத்ததாகும், மேலும் ஒரு நபரின் நிலை, வசந்த வருகையால் ஏற்படும் அவரது உணர்வுகள் பற்றியும் பேசுகிறது.

இசையமைப்பாளரின் இசையைக் கேட்கும்போது, ​​​​இந்த மனிதனை மகிழ்ச்சியாகவும் சோகமாகவும் ஆக்கியது, அவர் எதற்காக பாடுபட்டார், அவர் எதைப் பற்றி நினைத்தார், அவர் உலகை எப்படி உணர்ந்தார் என்பதை நாம் நன்கு புரிந்துகொள்கிறோம்.

இயற்கையும் கலையும் எவ்வாறு தொடர்புடையது?ஒரு கலைஞர், இசையமைப்பாளர், கவிஞரின் படைப்பாற்றலுக்கான தூண்டுதலாக இயற்கை அடிக்கடி செயல்படுகிறது என்று நான் நினைக்கிறேன், சில உணர்வுகள், உணர்ச்சிகள், மனநிலைகள் அவர்களின் படைப்புகளில் வெளிப்படுத்துகின்றன (கலைப் படைப்புகளை உருவாக்க ஊக்குவிக்கிறது). கவிஞர் வார்த்தைகளில் இருக்கிறார், கலைஞர் நிறத்தில் இருக்கிறார், இசையமைப்பாளர் ஒலிகளில் இருக்கிறார்.

"பருவங்கள்" கச்சேரி மனிதகுலத்தின் உணர்ச்சி மனநிலையுடன் தொடர்புடையது. விவால்டியின் இசையில் ஒலிக்கும் சுற்றியுள்ள உலகின் கருத்து நேர்மறையானது மற்றும் வாழ்க்கையை உறுதிப்படுத்துகிறது. கடந்த காலத்துடன் ஒப்பிடும்போது நவீன மனிதனின் உணர்வுகள், எண்ணங்கள் மற்றும் அனுபவங்கள் மாறவில்லை. அதனால்தான் அவரது பாணியானது பரந்த அளவிலான கேட்போருக்கு அடையாளம் காணக்கூடியதாக உள்ளது மற்றும் அதன் வண்ணங்களை இழக்காது. இசையமைப்பாளர் அன்டோனியோ விவால்டியின் இசையின் பிரபலத்தின் ரகசியம் இதுவாக இருக்கலாம்.

IV . நூல் பட்டியல்

ஹார்னன்கோர்ட் என். நிகழ்ச்சி இசை - Vivaldi concertos op. 8 [உரை] / என். ஆர்னோகோர்ட் // சோவியத் இசை. – 1991. – எண். 11. – பி. 92-94.

பெலெட்ஸ்கி ஐ.வி.. அன்டோனியோ விவால்டி [உரை]: வாழ்க்கை மற்றும் வேலையின் சுருக்கமான ஓவியம் / I. V. பெலெட்ஸ்கி. – எல்.: இசை, 1975. – 87 பக்.

ஜெய்ஃபாஸ் என். இசையமைப்பில் [உரை] / N. Zeyfas // சோவியத் இசையில் அற்புதமான தீராத ஆர்வம் கொண்ட ஒரு வயதான மனிதர். – 1991. – எண். 11. – பி. 90-91.

ஜெய்ஃபாஸ் என். ஹாண்டல் [உரை] / N. Zeifas இன் படைப்புகளில் கான்செர்டோ கிராஸ்ஸோ. - எம்.: முசிகா, 1980. - 80 பக்.

லிவனோவா டி. 1789 வரை மேற்கத்திய ஐரோப்பிய இசையின் வரலாறு [உரை]. 2 தொகுதிகளில். டி. 1. 18 ஆம் நூற்றாண்டு வரை / டி. லிவனோவா. - 2வது பதிப்பு., திருத்தப்பட்டது. மற்றும் கூடுதல் - எம்.: முசிகா, 1983. - 696 பக்.

லோபனோவா எம். மேற்கு ஐரோப்பிய பரோக்: அழகியல் மற்றும் கவிதைகளின் சிக்கல்கள் [உரை] / எம். லோபனோவா. - எம்.: முசிகா, 1994. - 317 பக்.

ராபென் எல். பரோக் இசை [உரை] / எல். ராபென் // கேள்விகள் இசை பாணி/ லெனின்கிராட் மாநிலம். இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் தியேட்டர், இசை மற்றும் ஒளிப்பதிவு. – லெனின்கிராட், 1978. – பி. 4-10.

ரோசன்சைல்ட் கே. கதை வெளிநாட்டு இசை[உரை]: கலைஞர்களுக்கான பாடநூல். போலி. கன்சர்வேட்டரிகள். பிரச்சினை 1. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி வரை / கே. ரோசன்சைல்ட். – எம்.: முசிகா, 1969. – 535 பக்.

சோலோவ்சோவ் ஏ.ஏ.. கச்சேரி [உரை]: பிரபலமான அறிவியல் இலக்கியம் / ஏ. ஏ. சோலோவ்ட்சோவ். – 3வது பதிப்பு., சேர். - எம்.: முஸ்கிஸ், 1963. - 60 பக்.

விளக்கக்காட்சி உள்ளடக்கத்தைப் பார்க்கவும்
"000 விவால்டி வாத்தியக் கச்சேரிகள்"

திட்டப்பணி

நிகழ்த்தப்பட்டது:

அன்டோனோவா சோபியா

6ம் வகுப்பு மாணவர்

அறிவியல் மேற்பார்வையாளர்: வகுலென்கோ ஜி.ஏ.

திட்டத்தின் குறிக்கோள்:

- கலையும் இயற்கையும் எவ்வாறு இணைக்கப்பட்டுள்ளன, இசையமைப்பாளர்களில் இது என்ன உணர்வுகளைத் தூண்டுகிறது?

• அன்டோனியோ விவால்டியின் இசை பிரபலமடைந்ததன் ரகசியம் என்ன?

பணிகள்:

1. கச்சேரி வகையின் தோற்றம் மற்றும் வளர்ச்சியின் வரலாற்றைப் படிக்கவும்.

2. பரோக் சகாப்தத்தின் அம்சங்களைப் பற்றி அறிந்து கொள்ளுங்கள், அதில் கச்சேரி வகை எழுந்தது மற்றும் இசையமைப்பாளர் அன்டோனியோ விவால்டியின் வாழ்க்கை கடந்து சென்றது.

3. அன்டோனியோ விவால்டியின் வேலையைப் பற்றி தெரிந்து கொள்ளுங்கள்.

4. "பருவங்கள்" கச்சேரியைக் கேளுங்கள் மற்றும் உங்கள் பதிவுகளை பகுப்பாய்வு செய்யுங்கள்.

5. விவால்டியின் இசைக்கு பாலே "தி ஃபோர் சீசன்ஸ்" பற்றிய தகவலை இணையத்தில் கண்டறியவும்.

கச்சேரி க்ரோசோ

தனி கச்சேரி

கருவி குழு

மற்றும் முழு இசைக்குழு

கலைநயமிக்க தனிப்பாடல்

மற்றும் முழு இசைக்குழு

அன்டோனியோ லூசியோ விவால்டி

(1678 - 1741)

பரோக் சகாப்தம்

XVII - XVIII (1600-1750)

• பகுதி 1 - வேகமான, ஆற்றல்மிக்க, பொதுவாக மெதுவான அறிமுகம் இல்லாமல்

• பகுதி 2 - பாடல் வரிகள், மெல்லிசை, மிகவும் அடக்கமான அளவு

• பகுதி 3 - இறுதி, நகரும், புத்திசாலித்தனம்

அன்டோனியோ விவால்டி"பருவங்கள்"

கச்சேரி - "வசந்தம்"

வசந்த காலத்தின் வருகையை முழங்கும் பாடலுடன் வரவேற்கிறது,

பறவைகள் நீல விரிப்பில் பறக்கின்றன,

நீரோடையின் சத்தம் மற்றும் இலைகளின் சலசலப்பு ஆகியவற்றை நீங்கள் கேட்கலாம்,

ஜீஃபிர் மூச்சுடன் அசைகிறது.

ஆனால் பின்னர் இடி முழக்கங்கள் மற்றும் மின்னல் அம்புகள்

வானங்கள் அனுப்புகின்றன, திடீர் இருளில் ஆடை அணிந்து,

அவ்வளவுதான் - வசந்த நாட்களின் அறிகுறிகள்!

...புயல் தணிந்தது, வானம் பிரகாசமாகிவிட்டது,

மீண்டும் ஒரு பறவை கூட்டம் நமக்கு மேலே வட்டமிடுகிறது,

மகிழ்ச்சியான பாடலால் காற்று நிரம்பியது.

கச்சேரி - "கோடை"

ஆனால் இங்கே ஒரு இடியுடன் கூடிய மழை பெய்து வருகிறது

செங்குத்தான உயரத்தில் இருந்து பள்ளத்தாக்குகளில் விழுந்து,

அறுவடை செய்யப்படாத வயல்களில் கர்ஜனை, சீற்றம்,

மற்றும் கொடூரமான ஆலங்கட்டி பெருமைகளை தாக்குகிறது

பூக்கள் மற்றும் தானியங்களின் தலைகளை கிழித்தல்.

கச்சேரி - "இலையுதிர் காலம்"

கொம்புகள் ஒலி மற்றும் ஒரு பேக் வேட்டை நாய்கள் உலவுகின்றன;

அடர்ந்த காட்டின் நிழலில் வேட்டையாடுபவர்கள்

அவர்கள் பாதையைப் பின்தொடர்ந்து, மிருகத்தை முந்திச் செல்கிறார்கள்.

வரவிருக்கும் அழிவின் அருகாமையை உணர்ந்து,

மிருகம் ஒரு அம்பு போல விரைந்தது, ஆனால் தீய பேக்

அவர் ஒரு இருண்ட காட்டில் மரணத்திற்கு தள்ளப்பட்டார்.

கச்சேரி - "குளிர்காலம்"

சாலை ஒரு உறைபனி மேற்பரப்பு போல பரவுகிறது,

மற்றும் குளிர் கால்கள் கொண்ட ஒரு மனிதன்

பாதையை மிதித்து, பல்லைக் கசக்க,

குறைந்தபட்சம் கொஞ்சம் சூடாக ஓடுகிறது.

பனியில் நடப்பது ஆபத்தானது, ஆனால் இதுவும் கூட இளைஞர்களுக்கு வேடிக்கை; கவனமாக ஒரு வழுக்கும், நம்பமுடியாத விளிம்பில் நடக்கவும்;

தாக்குப்பிடிக்க முடியாமல் பெரிய அளவில் விழுகின்றனர் மெல்லிய பனியில் - அவர்கள் பயத்திலிருந்து ஓடுகிறார்கள், பனி மூடிகள் சூறாவளி போல் சுழல்கின்றன;

நாங்கள் சிறையிலிருந்து தப்பித்தது போல் இருக்கிறது, எதிர்க் காற்று வீசுகிறது, போரில் ஒருவருக்கொருவர் எதிராக விரைந்து செல்ல தயாராக உள்ளது.