A história dos padrões e ornamentos nos pratos. Padrões e enfeites em pratos

Desde os tempos antigos, as pessoas tentam tornar o mundo ao seu redor mais bonito. Por isso, decoravam tudo que os cercava: as paredes de suas casas, roupas, utensílios domésticos. Os padrões mais simples eram padrões em pratos, consistindo em repetir formas geométricas, segmentos, pontos. Aos poucos, elementos vegetais começaram a ser tecidos nos ornamentos, simbolicamente próximos dos geométricos.

nos pratos

Ornamentos são desenhos nos quais uma parte (principal) se repete. Normalmente, os padrões nos pratos circundam jarras, copos, vasos ou correm ao longo das bordas de pratos, pires, bandejas, tigelas, panelas e outros utensílios de cozinha.

Porém, hoje a arte de decorar pratos avançou muito. Artistas e mesas não querem mais se limitar apenas aos padrões geométricos. Na decoração de pratos, utiliza-se uma técnica como os baixos-relevos em conjunto com padrões listrados. Assim, fica claro que os padrões nos pratos não são feitos apenas com tintas.

Pintura temática de pratos

Todo mundo conhece os conjuntos de café “Pastora”, pintados fotos da história encontro romântico entre um nobre e uma jovem pastora - cada item é pintado de forma diferente dos demais, ilustrando uma das tramas do encontro. Os padrões dos pratos “Pastora” em forma de ornamento geométrico podem ser vistos apenas nas bordas das xícaras e pires. Este método de pintura é utilizado hoje por muitas empresas, marcas modernas famosas que fabricam talheres.

Fazendo um projeto na segunda série

Hoje às currículo Frequentemente utiliza um método de ensino como a elaboração de projetos. Por exemplo, em uma aula de matemática, é oferecido aos alunos da segunda série o seguinte projeto: “Padrões em pratos e enfeites: forma, alternância de elementos, regra de sua disposição um após o outro”.

Primeiramente o aluno deve definir as palavras “padrão”, “ornamento”, “figuras geométricas”, “baixo-relevo”. Depois é explicado o que podem ser os enfeites.

Apresentando ainda mais o material, as crianças identificam padrões a partir de combinações de pontos e linhas sólidas, em zigue-zague ou sinuosas. Ao descrever determinados padrões nos pratos, cujas fotografias constam do projeto, a criança observa se são feitos com tintas ou têm aspecto de baixo-relevo.

Master class no projeto

Você também pode incluir no projeto uma master class sobre decoração de pratos com padrões geométricos. Para fazer isso, você precisará de uma câmera e material didático: um círculo de papel imitando um prato e formas geométricas multicoloridas: círculos, triângulos, losangos, quadrados.

1 foto deve capturar todo o material preparado para o trabalho.

2 fotos - o primeiro passo, por exemplo, colar diamantes em uma placa à mesma distância um do outro.

3 fotos - o segundo passo, por exemplo, a localização dos círculos entre os losangos.

4 fotos - a terceira etapa, durante a qual é feita a distribuição entre os círculos dos triângulos.

A final pode ser 5 fotos, que mostram o produto final - o prato decorado acabado.

Como os padrões nos pratos podem ter a forma Linhas sólidas(reto, ondulado ou ziguezague), então é apropriado usar este método de pintura na master class.

Abaixo de cada foto da master class você precisa escrever uma descrição abrangente da ação realizada.

Objetivo do trabalho: aprender a pintar pratos corretamente. Objetivos: 1. Conhecer a forma, a alternância dos elementos, as regras para a sua disposição um após o outro. 2. Familiarize-se com a criatividade mestres famosos. 3. Desenvolva Habilidades criativas. 4. Cultive um senso de beleza.

O que é um enfeite? Ornamento traduzido de língua latina significa decoração. Consiste em vários elementos dispostos sequencialmente. Neste caso, deve-se observar um padrão estrito associado à simetria e ao ritmo. O enfeite confere expressividade, beleza ao produto, enfatiza sua forma e textura. Ornamento é um tipo especial Criatividade artística, que, como muitos pesquisadores acreditam, não existe na forma trabalho independente, apenas decora isto ou aquilo, mas, no entanto, “é... representa uma coisa bastante complexa estrutura artística, para cuja criação vários meio de expressão. Estes incluem cor, textura e fundamentos matemáticos ritmo de composição ornamental, simetria; expressão gráfica de linhas ornamentais, sua elasticidade e mobilidade, flexibilidade ou angularidade; plástico em ornamentos em relevo; e, por fim, as qualidades expressivas dos motivos naturais utilizados, a beleza da flor pintada, a curvatura do caule, o padrão da folha...” O termo ornamento está relacionado ao termo decoração, que “nunca existe em forma pura, consiste na combinação do útil e do belo; A funcionalidade está no centro, a beleza vem em seguida."

Tipos de padrões Ao longo de muitos anos de existência Artes decorativas Vários tipos de padrões foram desenvolvidos: geométricos, florais, complexos, etc., desde simples juntas até complexidades complexas. O ornamento pode consistir em motivos objetivos e não objetivos, pode incluir formas humanas, o mundo animal e criaturas mitológicas; elementos naturalistas estão entrelaçados e articulados no ornamento com padrões estilizados e geométricos.

Pratos com enfeites sempre foram muito procurados e chamaram a atenção. Afinal, com a sua ajuda poderá ao mesmo tempo montar uma mesa festiva e complementar o interior de toda a cozinha.

Vários ornamentos, padrões e designs criam uma atmosfera caseira e aconchegante e ajudam a criar o estilo da cozinha.

Pratos com enfeites

É necessário distinguir entre os conceitos de ornamento, padrão e design para entender que tipo de decoração você deseja adquirir.

O ornamento é uma moldura abstrata na forma de elementos que se repetem sequencialmente. Na maioria das vezes tem limites (às vezes claros, às vezes embaçados). Por exemplo, em pratos e pires, o enfeite pode ser feito na borda do produto.

Existem vários tipos de enfeites encontrados nos pratos:

Ornamento geométrico- via de regra, esse tipo tem os limites mais claros e é uma combinação de várias formas geométricas, linhas e pontos. O padrão geométrico nas louças é ideal para complementar a cozinha em estilos modernos: moderno, estilo scandi, alta tecnologia. Muitas vezes, padrões geométricos brilhantes são usados para diluir o laconicismo dos tons calmos da sala.

Ornamento floral. Pode ser uma guirlanda floral pintada em torno da circunferência do prato ou motivos ou paisagens no fundo do pires, encerrados em uma moldura limitada;

Ornamento animal. Com base no nome, não é difícil adivinhar que Figura central a decoração é um animal. Em Khokhloma ou Gzhel são cavalos, pássaros, na pintura moderna - absolutamente quaisquer animais.

Um padrão é uma combinação de linhas, cores, tonalidades, feitas em absolutamente qualquer estilo, sem nenhum padrão de arranjo (esta é sua principal diferença em relação a um enfeite). Também dividido por tema em geométrico, vegetal e animalesco.

O desenho clássico oferece um campo mais amplo de expressão ideias artísticas. Os desenhos são temáticos, abstratos e combinados.

As modernas tecnologias de aplicação permitem que você represente absolutamente qualquer imagem em pratos - desde seus personagens de desenhos animados favoritos até fotos de família e retratos.

Tipos nacionais de pintura de louças

Cada nação tem visual tradicional arte, que é transmitida de descendentes para descendentes e se torna, com o tempo, toda uma direção na arte. Esses estilos em grande escala incluem:

Gzhel. Um dos mais populares tradicionalmente russos - Espécies ucranianas pinturas. Azul, azul claro e branco são cores tradicionais desta técnica. Na maioria das vezes, são motivos florais, cereais e cachos intrincados. Além das estampas florais, os desenhos de trama também podem ser feitos em Gzhel.
Khokhloma. Sua base é um fundo preto, no qual estão representados vários desenhos em vermelho, dourado e verde. Na maioria das vezes, este é um tema vegetal - frutas vermelhas, flores, cogumelos. Muitas vezes, em pratos decorados com a técnica Khokhloma, há pássaros e cães abstratos. Tradicionalmente a pintura é feita em pratos de madeira, mas agora você também pode comprar pratos de cerâmica nesse estilo;

Outras técnicas da pintura tradicional russa. Existem mais de 20 espécies na Rússia pintura artística. Todos eles surgiram quase ao mesmo tempo em diferentes partes de nossa pátria. Pintura Mezen, Zhostovo, Fedoskino - todos eles têm os seus característica na forma de um certo Gama de cores, maneira de escrever e os objetos neles representados.
Pintura oriental - os motivos chineses e japoneses são geralmente feitos sobre um fundo contrastante: vermelho brilhante, verde, preto, branco. Os desenhos contêm vários padrões, flores ou personagens de famosas lendas orientais - dragões, cobras. Atenção especial atenção deve ser dada aos padrões orientais - eles têm uma base geométrica, são na maioria das vezes simétricos e lembram um ornamento - objetos que se repetem ciclicamente;

A pintura tradicional uzbeque é baseada em significado secreto- vinhas, árvores - um símbolo de fertilidade. Padrões complexos e entrelaçados são sinais de ciclicidade e infinito.

Existem muitas fábricas de produção de baixelas, que também se dedicam à decoração utilizando as técnicas de pintura populares acima mencionadas. Entre elas estão a Fábrica de Porcelana Gzhel e a Fábrica de Porcelana Dulevo.

A aplicação de desenhos em pratos tornou-se possível ainda em menor escala - quase todas as lojas de impressão de fotos possuem máquinas especiais para imprimir imagens em canecas e pratos. Esses pratos são uma ótima lembrança e uma forma de parabenizar uma pessoa querida.

Graças a tecnologia moderna, você pode criar de forma independente um projeto de padrões e ornamentos usando especial programas de computador e depois transformá-los em realidade.

Descrição da apresentação por slides individuais:

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OBJETIVO: aprender a desenhar padrões geométricos, alternar elementos, entender as regras de sua disposição um após o outro, desenvolver o interesse cognitivo dos alunos. OBJETIVOS: aprender a usar literatura adicional, enciclopédias, desenvolver potencial criativo, desejo de sucesso, cultivar a autoconfiança, a capacidade de compreensão mútua, interesse e atenção aos esforços criativos dos camaradas, dar uma avaliação adequada dos resultados obtidos (próprios e alheios).

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RESULTADO PLANEJADO: os alunos criam um álbum de enfeites e padrões em pratos BREVE DESCRIÇÃO DA IDEIA DO PROJETO: durante sessões individuais, em grupo e trabalho em equipe No projeto, os alunos estudarão a história do surgimento dos enfeites, seus tipos, conhecerão os enfeites dos povos do mundo e da Rússia, o uso dos enfeites na mundo moderno. DISCIPLINAS: matemática; tecnologia; arte.

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ETAPAS DO PROJETO: Preparatório 1. Introdução ao tema. 2. Elaboração de um plano de trabalho. 3. Divisão dos alunos em grupos, distribuição de tarefas. 1. Conversa com alunos. 2. Ajuda na busca e seleção de informações. 3. Preparando uma apresentação. Os Alunos Básicos selecionam informações, sistematizam e organizam-nas na forma de apresentações, mensagens, relatórios. Consultor. Defesa Final de projetos: “Ornamento geométrico”, “Ornamento fechado”, “Ornamento em faixa com alternância linear vertical ou horizontal do motivo. Resumindo. Avaliação de resultados.

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ATIVIDADES INFANTIS EM GRUPOS Grupo 1 Grupo 5 Grupo 6 Grupo 2 Grupo 3 Grupo 4 Tipos de enfeites Enfeites países diferentes História cerâmica Rússia Antiga História dos utensílios de madeira da Antiga Rus 'Artesanato da Rus' (Gzhel, Khokhloma) O que é ornamento e padrão?

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Cada um de nós usa vários utensílios mais de uma vez por dia: xícaras, pires, pratos. Existem também placas decorativas que decoram as paredes. Tudo isso é criado por artesãos, inclusive artistas, que costumam pintar pratos com os mais variados e lindos padrões. Um padrão é um desenho criado usando combinações de linhas, cores e sombras. O padrão pode ser independente elemento artístico, uma obra, bem como um elemento de ornamento (se você repetir várias vezes em uma determinada sequência). O ornamento é um tipo especial de criatividade artística que não existe na forma de uma obra independente, mas apenas decora isto ou aquilo, mas, no entanto, “é... é uma estrutura artística bastante complexa, para cuja criação vários são utilizados meios expressivos - cor, textura e fundamentos matemáticos da composição ornamental - ritmo, simetria; expressão gráfica de linhas ornamentais, sua elasticidade e mobilidade, flexibilidade ou angularidade; plástico - em ornamentos em relevo; e, por fim, as qualidades expressivas dos motivos naturais utilizados, a beleza da flor pintada, a curvatura do caule, o padrão da folha...” O termo ornamento está relacionado com o termo decoração, que “nunca existe na sua forma pura, mas consiste numa combinação do útil e do belo; A funcionalidade vem em primeiro lugar, a beleza vem em seguida." Ornamento traduzido do latim significa decoração. Consiste em vários elementos dispostos sequencialmente. Neste caso, deve-se observar um padrão estrito associado à simetria e ao ritmo. O enfeite confere expressividade, beleza ao produto, enfatiza sua forma e textura. Ao longo dos muitos anos de existência da arte decorativa, desenvolveram-se vários tipos de padrões: geométricos, florais, complexos, etc., do simples ao complexo. O ornamento pode consistir em motivos objetivos e não objetivos; pode incluir formas de humanos, animais e criaturas mitológicas. Padrões e ornamentos são usados em vários campos e têm jeitos diferentes criações e alguns deles têm uma certa preferência no design de diversas coisas e objetos. Os enfeites são um dos elementos cultura nacional todos os povos do mundo. Com a ajuda deles, você pode estudar os costumes e tradições de um determinado país. Padrões e ornamentos são usados em Arte folclórica, molduras preciosas, tranças, etc. ORNAMENTO E PADRÃO

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TIPOS DE ORNAMENTOS: Ornamento antropomórfico O ornamento antropomórfico usa figuras estilizadas masculinas e femininas ou partes individuais do corpo humano como motivos. Ornamento geométrico O ornamento geométrico usa o mais simples formas geométricas– linhas, pontos, círculos, ziguezagues, espirais, círculos, losangos, retângulos, etc.

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Ornamento zoomórfico Um ornamento zoomórfico é um ornamento baseado na imagem de animais e pássaros reais ou fantásticos, bem como em suas partes individuais, com diversos graus de estilização. Ornamento caligráfico O ornamento caligráfico consiste em letras individuais ou elementos de texto que são expressivos em seu padrão e ritmo. Ornamento de assunto O ornamento de assunto inclui imagens de atributos militares, utensílios domésticos, instrumentos musicais, máscaras teatrais.

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Ornamento natural O motivo principal do ornamento é a natureza: ondas do mar, halo de chama, corpos celestiais, incluindo o sol, a lua, muitas vezes na forma de foice, estrela, relâmpago, elementos da paisagem. Ornamento floral Ornamento floral é um ornamento que estiliza elementos flora e composta por folhas, frutos, bagas, flores em diversas combinações.

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GRÉCIA ANTIGA A maior cultura do mundo antigo introduziu muitos novos elementos e soluções composicionais na arte da decoração. Um dos importantes no ornamento Grécia antiga havia um ritmo claramente identificado, construído na alternância de elementos idênticos, na base da sua igualdade entre si. “Este ornamento parece se mover diante do observador de maneira uniforme, constante, em um ritmo repleto de um som verdadeiramente cósmico. Está sempre fechado num círculo – o círculo do ser – que circunda o friso de um edifício, o corpo de uma embarcação, o campo quadrangular de tecido.” Os temas do ornamento são sempre colocados estritamente certo lugar. As decorações decorativas combinam-se harmoniosamente com o design da peça. Um dos motivos favoritos da Grécia Antiga é o meandro. Acredita-se que esse padrão contenha uma ideia profunda de movimento perpétuo, repetição sem fim.

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CHINA ANTIGA Desde a antiguidade, o Império Celestial é um criador de tendências na fabricação de baixelas, pois foi lá que a porcelana foi inventada, no século IV. Os chineses guardaram zelosamente o segredo de fazer vasos de porcelana, cuja divulgação era punível pena de morte. Aparentemente, por esta razão, mesmo os seus vizinhos, Japão e Coreia, só conseguiram produzir os primeiros produtos de porcelana alguns séculos mais tarde. Na Europa, a receita da porcelana foi descoberta no final do século XVI e, antes disso, pratos preciosos eram exportados com incríveis cuidados da China - das oficinas de Longquan, de Dingzhou e Cizhou. No século XIV, o centro de produção de porcelana chinesa mudou-se para Jingdezhen, altura em que os produtos eram decorados com esmaltes de chumbo em três cores. O requinte da forma, a pureza e a brancura do caco, a pintura estampada e colorida tornavam a porcelana chinesa verdadeiramente preciosa.

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ROMA ANTIGA Pratos em Roma antiga era muito diversificado. Foi feito de barro, vidro e metal. Pessoas ricas usavam pratos luxuosos feitos de prata e ouro. 118 objetos de prata foram encontrados na Casa de Menandro em Pompéia. Eram todos os tipos de pratos, tigelas, espelhos e até uma carteira de prata.

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JAPÃO ANTIGO A cerâmica mais antiga do mundo foi descoberta pela primeira vez no arquipélago japonês. Em 1960, durante escavações de um sítio primitivo na caverna Fukui (prefeitura de Nagasaki, ilha de Kyushu), foram encontrados fragmentos de vasos de barro, cuja idade, segundo a datação por radiocarbono, é de cerca de 13 mil anos. A maioria dos monumentos foram descobertos nas partes centro e sul da ilha. Honshu, no norte da ilha. Kyushu. Os complexos cerâmicos mais antigos da ilha de Hokkaido, no extremo norte, datam de cerca de 9 mil anos. Amostras de cerâmica japonesa antiga são fragmentos de vasos que provavelmente foram usados para algumas necessidades domésticas. Esses produtos dos primeiros oleiros ainda eram muito primitivos. A massa de moldagem para eles era argila natural, muitas vezes mal purificada e contendo impurezas arenosas grossas. Os primeiros vasos cerâmicos tinham forma simples- com paredes retas ou ligeiramente alargadas em direção à boca, fundo pontiagudo ou plano. Por aparência eles pareciam um cone ou cilindro invertido. As embarcações de fundo pontiagudo destinavam-se a escavar o solo ou a pendurar-se sobre o fogo por meio de uma corda enfiada em orifícios localizados ao longo da boca. As paredes dos recipientes de argila foram apenas ligeiramente alisadas durante o processo de moldagem e permaneceram ásperas após a queima. As cerâmicas foram queimadas em fogo aberto regular a baixas temperaturas de 500° - 700°C. Os vasos tinham paredes frágeis e uma cor amarela desbotada ou laranja clara. Uma característica marcante da cerâmica mais antiga do Japão é que, apesar do seu primitivismo tecnológico, já está marcada por sinais de decoração. Os vasos eram decorados com ornamentos simples feitos de impressões de corda ou cordão, finos flagelos de argila moldada e entalhes de pregos. Uma opção interessante A decoração incluía impressões de conchas de pequenos moluscos marinhos.

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Como os pratos de barro nas condições climáticas da Índia sempre foram difíceis de limpar de resíduos de alimentos e desinfetar, os utensílios de metal têm sido amplamente utilizados desde os tempos antigos. Proibições impostas Medicina tradicional, foram codificados por injunções religiosas relativas à pureza ritual e à impureza, e como resultado os vasos de cerâmica começaram a ser usados por membros de castas altas principalmente para armazenar grãos e água, e apenas por membros castas baixas não era proibido usá-los como alimento. Nem todos os utensílios de metal foram decorados. Os recipientes para cozinhar geralmente não apresentavam nenhum padrão (pelas mesmas razões de higiene); Quanto aos copos, pratos e jarras, neles a forma e o material eram mais valorizados do que a decoração, embora fossem parcialmente decorados com ferragens, relevos produzidos durante a fundição, entalhe ou entalhe. Na Índia, costuma-se definir a técnica de combinar duas cores quaisquer com as palavras “Ganga-Jamna”, pois se acredita que as águas do Ganges branco, e o Jumna que se funde com ele é azul. ÍNDIA ANTIGA

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Achados arqueológicos Em muitos antigas cidades russas indicam o amplo desenvolvimento da cerâmica na Rússia. A palavra “pratos” ainda não existia na Antiga Rus'. Qualquer coisa que pudesse ser comida era chamada de “vaso”. E aquilo de que você podia beber era chamado de “recipiente”. Muitas vezes, por exemplo, em Domostroy, a palavra “navio” é usada como palavra geral para o nome de talheres. A primeira vez que a palavra “pratos” foi encontrada na Rússia foi no século XVII. As panelas ovais, junto com os caldeirões, eram os principais utensílios para preparar (fritar ou ferver) os alimentos. O formato das panelas era adequado para cozinhar alimentos no forno russo, no qual os recipientes com os alimentos ficavam no mesmo nível da lenha e eram aquecidos não por baixo, como em uma lareira, mas pela lateral. Na cabana russa havia muitas panelas de vários formatos e tamanhos, destinadas a diversos fins - mingau fervido, ensopados, água fervente, etc. E para que a panela recém-tirada do forno pudesse ser imediatamente recolhida à mão, foi trançada com casca de bétula. A família cuidava das panelas, manuseava-as com muito cuidado e, se a panela quebrasse, era trançada com casca de bétula e usada para guardar alimentos. Eles até inventaram uma charada sobre esse penico: “Tinha uma criança - ele não conhecia fraldas, mas envelheceu - começou a usar fralda”. Rússia Antiga

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Considerando o grande papel que a panela desempenhava no lar, não surpreende que muitas crenças estivessem associadas a ela. EM folclore a conexão entre o destino da panela e da pessoa também é claramente visível. Era frequentemente usado em cerimônias de casamento e funerais. Por exemplo, quebrar panelas no quarto onde os noivos passaram a primeira noite de núpcias deveria simbolizar uma virada no destino da menina e do rapaz que se tornou homem e mulher. EM crenças populares o pote funcionava como um talismã, um recipiente no qual o poder mágico poderia se acumular.

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O culto à madeira na Rus', para além da disponibilidade deste material, explica-se também pela facilidade do seu processamento e pela extraordinária decoratividade, especialmente nas esculturas estampadas. A escultura em madeira é uma arte milenar. Nas esculturas geométricas, os pesquisadores descobrem muitas semelhanças com entalhes e marcas que o proprietário deixou no deck de madeira de sua colméia, nas árvores que cercavam seu terreno. Para distingui-los dos demais, essas marcas, compostas por listras, círculos, triângulos, losangos, tornaram-se mais complexas e surgiu um ornamento simples. Com o tempo, os entalhes tornaram-se desnecessários e os ornamentos esculpidos chegaram aos objetos vida camponesa, em utensílios e pratos. Durante vários escavações arqueológicas Foram encontrados numerosos fragmentos de antigos utensílios de madeira. De acordo com a sua finalidade, os pratos foram divididos em duas categorias: para bebidas (conchas, pirulitos, vales, tigelas, copos) e para comida quente (pratos, tigelas, aduelas). Esvaziar ou cortar uma concha, vale ou tigela de um pedaço inteiro de madeira usando machado, faca e enxó não era uma tarefa fácil e muito trabalhosa. E os utensílios de madeira sempre foram valorizados. Principalmente de rizomas ou burls, os mais impermeáveis e duráveis. Os utensílios de madeira mais comuns do tipo faça você mesmo eram as conchas, que diferiam várias formas e tamanhos, bem como decorações. Em festas lotadas, bebidas inebriantes eram servidas em baldes e “tigelas de cura” eram bebidas em copos esféricos especiais. Vários alimentos (caviar, panquecas, peixe) eram colocados em conchas redondas e com laterais baixas. As conchas geralmente são gravadas com instruções e conselhos. Antigamente, utensílios de madeira eram feitos em todos os lugares.

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KHOKHLOMA Golden Khokhloma Um dos antigos artesanatos populares russos originais, que durante séculos moldou o modo de vida de gerações inteiras e é parte integrante da cultura russa. Uma característica especial do artesanato Khokhloma é a produção de utensílios de madeira dourada sem o uso de metais preciosos e uma pintura herbácea única. O símbolo da pintura Khokhloma era o pássaro de fogo ardente, decorado com flores brilhantes. A capital de Golden Khokhloma é legitimamente considerada a cidade de Semenov, localizada a 80 quilômetros de Nizhny Novgorod. A história da pesca dourada de Khokhloma Khokhloma remonta a mais de três séculos. Originou-se na região Trans-Volga de Nizhny Novgorod e veio da pintura de ícones. Esta foi uma época de extensa colonização das terras de Nizhny Novgorod por várias pessoas, entre as quais estavam os “Velhos Crentes” - oponentes reformas da igreja Patriarca Nikon. Eles conheciam o segredo de dourar ícones com metal prateado e óleo de linhaça- óleos secantes. Os ícones de madeira foram cobertos com uma camada de prata, moídos até virar pó, depois untados com óleo e colocados no forno. Após o endurecimento, o ícone adquiriu uma nova cor dourada. Posteriormente, com o advento do estanho mais barato, esse método também foi utilizado para pratos. Assim, a partir do século XVII, os pratos de madeira pintados pelos mestres do Trans-Volga tornaram-se famosos em toda a Rússia. Pratos “ótimos” eram confeccionados sob encomenda especial em pequenos lotes de diferentes tipos de madeira, formas diferentes e decoração artística, e destinava-se a presentear convidados ilustres e embaixadores estrangeiros.