வெள்ளி யுகத்தின் ஞானம். சுருக்கம்: வெள்ளி வயது

20 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் தசாப்தம் என்ற பெயரில் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் வரலாற்றில் இறங்கியது "வெள்ளி வயது".இது எல்லா வகைகளிலும் முன்னோடியில்லாத வகையில் பூக்கும் காலம் படைப்பு செயல்பாடு, கலையில் புதிய போக்குகளின் பிறப்பு, புத்திசாலித்தனமான பெயர்களின் விண்மீன் தோற்றம் ரஷ்ய மட்டுமல்ல, உலக கலாச்சாரத்தின் பெருமையாகவும் மாறியது.

நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தின் கலை கலாச்சாரம் ஒரு முக்கியமான பக்கமாகும் கலாச்சார பாரம்பரியத்தைரஷ்யா. கருத்தியல் முரண்பாடு மற்றும் தெளிவின்மை கலை இயக்கங்கள் மற்றும் போக்குகளில் மட்டுமல்ல, தனிப்பட்ட எழுத்தாளர்கள், கலைஞர்கள் மற்றும் இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளிலும் இயல்பாகவே இருந்தன. இது எம்.வி. நெஸ்டெரோவின் வார்த்தைகளில், கலை படைப்பாற்றல், மறுபரிசீலனை, "மதிப்புகளின் பொதுவான மறு மதிப்பீடு" ஆகியவற்றின் பல்வேறு வகைகள் மற்றும் வகைகளை புதுப்பிப்பதற்கான காலமாகும். புரட்சிகர ஜனநாயகவாதிகளின் மரபு மீதான அணுகுமுறை முற்போக்கு எண்ணம் கொண்ட கலாச்சார பிரமுகர்களிடையே கூட தெளிவற்றதாக மாறியது. அலைந்து திரிந்த இயக்கத்தில் சமூகத்தின் முதன்மையானது பல யதார்த்த கலைஞர்களால் கடுமையாக விமர்சிக்கப்பட்டது.

XIX இன் பிற்பகுதியில் - XX நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ரஷ்ய கலை கலாச்சாரத்தில். பரவலாக ஆனது « நலிவு» , சிவில் இலட்சியங்களை நிராகரித்தல் மற்றும் பகுத்தறிவு மீதான நம்பிக்கை, தனிப்பட்ட அனுபவங்களின் கோளத்தில் மூழ்குதல் போன்ற கலை நிகழ்வுகளைக் குறிக்கிறது. இந்த யோசனைகள் கலை புத்திஜீவிகளின் ஒரு பகுதியின் சமூக நிலையின் வெளிப்பாடாக இருந்தன, இது வாழ்க்கையின் சிக்கல்களை கனவுகள், உண்மையற்ற தன்மை மற்றும் சில சமயங்களில் மாயவாதம் ஆகியவற்றின் உலகில் "தப்பிக்க" முயன்றது. ஆனால் இந்த வழியில் கூட அவர் தனது வேலையில் அன்றைய நெருக்கடி நிகழ்வுகளை பிரதிபலித்தார் பொது வாழ்க்கை.

நலிந்த மனநிலைகள் யதார்த்தமானவை உட்பட பல்வேறு கலை இயக்கங்களின் உருவங்களைக் கைப்பற்றின. இருப்பினும், பெரும்பாலும் இந்த கருத்துக்கள் நவீனத்துவ இயக்கங்களில் இயல்பாகவே இருந்தன.

கருத்து "நவீனத்துவம்"(பிரெஞ்சு toe1erpe - நவீன) இருபதாம் நூற்றாண்டின் இலக்கியம் மற்றும் கலையின் பல நிகழ்வுகளை உள்ளடக்கியது, இந்த நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் பிறந்தது, முந்தைய நூற்றாண்டின் யதார்த்தத்துடன் ஒப்பிடுகையில் புதியது. இருப்பினும், இந்த காலத்தின் யதார்த்தத்தில் கூட, புதிய கலை மற்றும் அழகியல் குணங்கள் தோன்றும்: வாழ்க்கையின் யதார்த்தமான பார்வையின் "கட்டமைப்பு" விரிவடைந்து வருகிறது, இலக்கியம் மற்றும் கலையில் தனிப்பட்ட சுய வெளிப்பாட்டின் வழிகளுக்கான தேடல் நடந்து வருகிறது. கலையின் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள் தொகுப்பு, வாழ்க்கையின் மறைமுக பிரதிபலிப்பு, 19 ஆம் நூற்றாண்டின் விமர்சன யதார்த்தவாதத்திற்கு மாறாக, யதார்த்தத்தின் உள்ளார்ந்த உறுதியான பிரதிபலிப்பு ஆகும். கலையின் இந்த அம்சம் இலக்கியம், ஓவியம், இசை மற்றும் ஒரு புதிய மேடை யதார்த்தவாதத்தின் பிறப்பு ஆகியவற்றில் நியோ-ரொமாண்டிசிசத்தின் பரவலான பரவலுடன் தொடர்புடையது.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். பல இருந்தன இலக்கிய போக்குகள். இது குறியீட்டுவாதம், மற்றும் எதிர்காலம், மற்றும் இகோர் செவரியானின் ஈகோ-எதிர்காலம் கூட. இந்த திசைகள் அனைத்தும் மிகவும் வேறுபட்டவை, வெவ்வேறு இலட்சியங்களைக் கொண்டுள்ளன, வெவ்வேறு குறிக்கோள்களைப் பின்தொடர்கின்றன, ஆனால் அவை ஒரு விஷயத்தை ஒப்புக்கொள்கின்றன: ரிதம், வார்த்தை, ஒலிகளின் வாசிப்பை முழுமைக்குக் கொண்டுவருதல்.

அதே நேரத்தில், புதிய தலைமுறையின் யதார்த்தவாதத்தின் பிரதிநிதிகளின் குரல் ஒலிக்கத் தொடங்கியது, யதார்த்தமான கலையின் முக்கிய கொள்கைக்கு எதிராக - சுற்றியுள்ள உலகின் நேரடி படம். இந்த தலைமுறையின் கருத்தியலாளர்களின் கூற்றுப்படி, கலை, இரண்டு எதிர் கொள்கைகளின் தொகுப்பாக இருப்பதால் - பொருள் மற்றும் ஆவி, "காட்டுவது" மட்டுமல்ல, "மாற்றும்" திறன் கொண்டது. இருக்கும் உலகம், ஒரு புதிய யதார்த்தத்தை உருவாக்குங்கள்.

அத்தியாயம் 1.கல்வி

நவீனமயமாக்கல் செயல்முறையானது சமூக-பொருளாதார மற்றும் அரசியல் துறைகளில் அடிப்படை மாற்றங்களை மட்டும் உள்ளடக்கியது, ஆனால் மக்கள்தொகையின் கல்வியறிவு மற்றும் கல்வி மட்டத்தில் குறிப்பிடத்தக்க அதிகரிப்பு. அரசாங்கத்தின் வரவு, அவர்கள் இந்த தேவையை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டனர். 1900 முதல் பொதுக் கல்விக்கான அரசு செலவு 1915 வரை 5 மடங்குக்கு மேல் அதிகரித்துள்ளது.

ஆரம்பப் பள்ளிகளில் முக்கிய கவனம் செலுத்தப்பட்டது. உலகளாவிய ரீதியில் அறிமுகப்படுத்த அரசாங்கம் உத்தேசித்துள்ளது தொடக்கக் கல்வி. இருப்பினும், பள்ளி சீர்திருத்தம் சீரற்ற முறையில் மேற்கொள்ளப்பட்டது. பல வகைகள் உயிர் பிழைத்துள்ளன ஆரம்ப பள்ளி, மிகவும் பொதுவானவை பார்ப்பனியம் (1905 இல் அவர்களில் சுமார் 43 ஆயிரம் பேர் இருந்தனர்). ஜெம்ஸ்ட்வோ தொடக்கப் பள்ளிகளின் எண்ணிக்கை அதிகரித்தது (1904 இல் 20.7 ஆயிரம், மற்றும் 1914 இல் - 28.2 ஆயிரம்). 2.5 மில்லியனுக்கும் அதிகமான மாணவர்கள் பொதுக் கல்வி அமைச்சகத்தின் ஆரம்பப் பள்ளிகளில் படித்தனர், மேலும் 1914 இல். - ஏற்கனவே சுமார் 6 மில்லியன்.

இடைநிலைக் கல்வி முறையின் மறுசீரமைப்பு தொடங்கியது. ஜிம்னாசியம் மற்றும் மேல்நிலைப் பள்ளிகளின் எண்ணிக்கை அதிகரித்தது. உடற்பயிற்சி கூடங்களில், இயற்கை மற்றும் கணித பாடங்களின் ஆய்வுக்கு ஒதுக்கப்பட்ட மணிநேரங்களின் எண்ணிக்கை அதிகரித்தது. உண்மையான பள்ளிகளின் பட்டதாரிகளுக்கு உயர் தொழில்நுட்ப கல்வி நிறுவனங்களில் நுழைவதற்கான உரிமை வழங்கப்பட்டது, மேலும் லத்தீன் மொழியில் தேர்வில் தேர்ச்சி பெற்ற பிறகு பல்கலைக்கழகங்களின் இயற்பியல் மற்றும் கணித பீடங்களுக்கு.

தொழில்முனைவோரின் முன்முயற்சியின் பேரில், வணிக (7-8-ஆண்டு) பள்ளிகள் உருவாக்கப்பட்டன, இது பொதுக் கல்வி மற்றும் சிறப்பு பயிற்சியை வழங்கியது. அவற்றில், ஜிம்னாசியம் மற்றும் உண்மையான பள்ளிகளைப் போலல்லாமல், சிறுவர் மற்றும் சிறுமிகளின் கூட்டுக் கல்வி அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. 1913 இல் வணிக மற்றும் தொழில்துறை மூலதனத்தின் ஆதரவில் இருந்த 250 வணிகப் பள்ளிகளில் 10 ஆயிரம் பெண்கள் உட்பட 55 ஆயிரம் பேர் படித்தனர். இரண்டாம் நிலை நிபுணத்துவம் பெற்றவர்களின் எண்ணிக்கை கல்வி நிறுவனங்கள்: தொழில்துறை, தொழில்நுட்பம், ரயில்வே, சுரங்கம், நில அளவீடு, விவசாயம் போன்றவை.

உயர் கல்வி நிறுவனங்களின் நெட்வொர்க் விரிவடைந்தது: புதிய தொழில்நுட்ப பல்கலைக்கழகங்கள் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், நோவோசெர்காஸ்க் மற்றும் டாம்ஸ்க் ஆகிய இடங்களில் தோன்றியுள்ளன. சரடோவில் ஒரு பல்கலைக்கழகம் திறக்கப்பட்டது, புதிய தொழில்நுட்ப பல்கலைக்கழகங்கள் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், நோவோசெர்காஸ்க், டாம்ஸ்கில் தோன்றின. ஆரம்பப் பள்ளிகளின் சீர்திருத்தத்தை உறுதி செய்வதற்காக, மாஸ்கோ மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் கல்வி நிறுவனங்கள் திறக்கப்பட்டன, மேலும் பெண்களுக்கான 30 க்கும் மேற்பட்ட உயர் படிப்புகள், உயர் கல்விக்கு பெண்கள் பெருமளவில் அணுகுவதற்கான அடித்தளத்தை அமைத்தன. 1914 வாக்கில் சுமார் 100 உயர் கல்வி நிறுவனங்கள் இருந்தன, இதில் சுமார் 130 ஆயிரம் பேர் படித்தனர். மேலும், 60% க்கும் அதிகமான மாணவர்கள் பிரபுக்களுக்கு சொந்தமானவர்கள் அல்ல. உயர் மாநில அதிகாரிகள் சலுகை பெற்ற கல்வி நிறுவனங்களில் பயிற்சி பெற்றனர் - லைசியம்கள்.

இருப்பினும், கல்வியில் முன்னேற்றம் இருந்தபோதிலும், நாட்டின் மக்கள் தொகையில் 3/4 பேர் கல்வியறிவற்றவர்களாகவே இருந்தனர். உயர் கல்விக் கட்டணம் காரணமாக, நடுத்தர மற்றும் உயர்நிலைப் பள்ளிகள் மக்கள்தொகையில் கணிசமான பகுதியினரால் அணுக முடியவில்லை. கல்விக்காக 43 கோபெக்குகள் செலவிடப்பட்டன. தனிநபர், இங்கிலாந்து மற்றும் ஜெர்மனியில் - சுமார் 4 ரூபிள், அமெரிக்காவில் - 7 ரூபிள். (எங்கள் பணத்தின் அடிப்படையில்).

பாடம் 2.அறிவியல்

தொழில்மயமாக்கலின் சகாப்தத்தில் ரஷ்யாவின் நுழைவு அறிவியல் வளர்ச்சியில் வெற்றிகளால் குறிக்கப்பட்டது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். உலக அறிவியல் மற்றும் தொழில்நுட்ப முன்னேற்றத்திற்கு நாடு குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பைச் செய்தது, இது "இயற்கை அறிவியலில் புரட்சி" என்று அழைக்கப்பட்டது, ஏனெனில் இந்த காலகட்டத்தில் செய்யப்பட்ட கண்டுபிடிப்புகள் நம்மைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தைப் பற்றிய நிறுவப்பட்ட கருத்துக்களைத் திருத்த வழிவகுத்தன.

இயற்பியலாளர் பி.என். லெபடேவ் பல்வேறு இயல்புகளின் (ஒலி, மின்காந்த, ஹைட்ராலிக், முதலியன) அலை செயல்முறைகளில் உள்ளார்ந்த பொது விதிகளை உலகில் முதன்முதலில் நிறுவினார் மற்றும் அலை இயற்பியல் துறையில் பிற கண்டுபிடிப்புகளை செய்தார். அவர் ரஷ்யாவில் முதல் உடற்கல்வி பள்ளியை உருவாக்கினார்.

விமானக் கட்டுமானத்தின் கோட்பாடு மற்றும் நடைமுறையில் பல சிறந்த கண்டுபிடிப்புகள் N. E. Zhukovsky ஆல் செய்யப்பட்டன. Zhukovsky மாணவர் மற்றும் சக ஊழியர் சிறந்த இயந்திரவியல் மற்றும் கணிதவியலாளர் S. A. சாப்ளிகின் ஆவார்.

1903 ஆம் ஆண்டில், கலுகா ஜிம்னாசியம் கே.ஈ. சியோல்கோவ்ஸ்கியின் ஆசிரியராக இருந்த ஒரு நகட் நவீன விண்வெளியின் தோற்றத்தில் நின்றது. அவர் பல அற்புதமான படைப்புகளை வெளியிட்டார், அது விண்வெளி விமானங்களின் சாத்தியத்தை உறுதிப்படுத்தியது மற்றும் இந்த இலக்கை அடைவதற்கான வழிகளை தீர்மானித்தது.

சிறந்த விஞ்ஞானி வெர்னாட்ஸ்கி வி.ஐ. தனது கலைக்களஞ்சியப் படைப்புகளுக்கு உலகளாவிய புகழைப் பெற்றார், இது புதியது தோன்றுவதற்கு அடிப்படையாக அமைந்தது. அறிவியல் திசைகள்புவி வேதியியல், உயிர்வேதியியல், கதிரியக்கவியல். உயிர்க்கோளம் மற்றும் நோஸ்பியர் பற்றிய அவரது போதனைகள் நவீன சூழலியலுக்கு அடித்தளம் அமைத்தன. சுற்றுச்சூழல் பேரழிவின் விளிம்பில் உலகம் தன்னைக் கண்டுகொள்ளும் போது அவர் வெளிப்படுத்திய கருத்துகளின் புதுமை இப்போதுதான் முழுமையாக உணரப்படுகிறது.

உயிரியல், உளவியல் மற்றும் மனித உடலியல் துறையில் ஆராய்ச்சி முன்னோடியில்லாத எழுச்சியால் வகைப்படுத்தப்பட்டது. பாவ்லோவ் I.P. அதிக நரம்பு செயல்பாடு, நிபந்தனைக்குட்பட்ட அனிச்சைகளின் கோட்பாட்டை உருவாக்கினார். 1904 இல் செரிமானத்தின் உடலியல் ஆராய்ச்சிக்காக அவருக்கு நோபல் பரிசு வழங்கப்பட்டது. 1908 இல் நோபல் பரிசுநோயெதிர்ப்பு மற்றும் தொற்று நோய்கள் பற்றிய அவரது படைப்புகளுக்காக உயிரியலாளர் I. I. மெக்னிகோவ் பெற்றார்.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் ரஷ்ய வரலாற்று அறிவியலின் உச்சம். தேசிய வரலாற்றுத் துறையில் மிகப்பெரிய வல்லுநர்கள் வி.ஓ. க்ளூச்செவ்ஸ்கி, ஏ. ஏ. கோர்னிலோவ், என்.பி. பாவ்லோவ்-சில்வன்ஸ்கி, எஸ்.எஃப். பிளாட்டோனோவ். சிக்கல்கள் பொது வரலாறு Vinogradov P.G., Vipper R.Yu., Tarle E.V. படித்தார்.ரஷ்ய ஓரியண்டல் படிப்பு உலகப் புகழ் பெற்றது.

நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் அசல் ரஷ்ய மத மற்றும் தத்துவ சிந்தனையின் பிரதிநிதிகளின் படைப்புகளின் தோற்றத்தால் குறிக்கப்பட்டது (பெர்டியாவ் என்.ஏ., புல்ககோவ் என்.ஐ., சோலோவியோவ் வி.எஸ்., புளோரன்ஸ்கி பி.ஏ., முதலியன). அருமையான இடம்தத்துவவாதிகளின் படைப்புகளில், ரஷ்ய யோசனை என்று அழைக்கப்படுவது ஆக்கிரமிக்கப்பட்டது - ரஷ்யாவின் வரலாற்றுப் பாதையின் அசல் தன்மை, அதன் ஆன்மீக வாழ்க்கையின் தனித்துவம், உலகில் ரஷ்யாவின் சிறப்பு நோக்கம்.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், அறிவியல் மற்றும் தொழில்நுட்ப சமூகங்கள் பிரபலமாக இருந்தன. அவர்கள் விஞ்ஞானிகள், பயிற்சியாளர்கள், அமெச்சூர் ஆர்வலர்களை ஒருங்கிணைத்தனர் மற்றும் அவர்களின் உறுப்பினர்களின் பங்களிப்புகள் மற்றும் தனிப்பட்ட நன்கொடைகளில் இருந்தனர். சிலர் சிறிய அரசாங்க மானியங்களைப் பெற்றனர். மிகவும் பிரபலமானவை: இலவச பொருளாதார சங்கம் (இது மீண்டும் 1765 இல் நிறுவப்பட்டது), வரலாறு மற்றும் பழங்கால சங்கம் (1804), ரஷ்ய இலக்கியத்தின் காதலர்களின் சங்கம் (1811), புவியியல், தொழில்நுட்பம், இயற்பியல் வேதியியல், தாவரவியல், உலோகவியல், பல. மருத்துவம், விவசாயம் போன்றவை. இந்தச் சங்கங்கள் அறிவியல் ஆராய்ச்சி மையங்களாக மட்டுமல்லாமல், மக்களிடையே அறிவியல் மற்றும் தொழில்நுட்ப அறிவைப் பரவலாகப் பரப்பின. சிறப்பியல்பு அம்சம் அறிவியல் வாழ்க்கைஅந்த நேரத்தில், இயற்கை ஆர்வலர்கள், மருத்துவர்கள், பொறியாளர்கள், வழக்கறிஞர்கள், தொல்பொருள் ஆராய்ச்சியாளர்கள் போன்றவர்களின் மாநாடுகள் இருந்தன.

அத்தியாயம் 3.இலக்கியம்

மிகவும் வெளிப்படுத்தும் படம் "வெள்ளி வயது"இலக்கியத்தில் தோன்றியது. ஒருபுறம், எழுத்தாளர்களின் படைப்புகள் விமர்சன யதார்த்தவாதத்தின் வலுவான மரபுகளைப் பராமரித்தன. டால்ஸ்டாய் தனது கடைசி கலைப் படைப்புகளில், வாழ்க்கை விதிகளுக்கு தனிப்பட்ட எதிர்ப்பின் சிக்கலை எழுப்பினார் ("வாழும் சடலம்", "தந்தை செர்ஜியஸ்", "பந்துக்குப் பிறகு"). நிக்கோலஸ் II க்கு அவர் அனுப்பிய முறையீட்டு கடிதங்கள் மற்றும் பத்திரிகை கட்டுரைகள் நாட்டின் தலைவிதிக்கான வலி மற்றும் கவலை, அதிகாரிகளை செல்வாக்கு செலுத்துதல், தீமைக்கான பாதையைத் தடுப்பது மற்றும் ஒடுக்கப்பட்ட அனைவரையும் பாதுகாக்கும் விருப்பம் ஆகியவற்றால் தூண்டப்படுகின்றன. டால்ஸ்டாயின் பத்திரிகையின் முக்கிய யோசனை வன்முறை மூலம் தீமையை அகற்றுவது சாத்தியமற்றது. இந்த ஆண்டுகளில், அன்டன் பாவ்லோவிச் செக்கோவ் "மூன்று சகோதரிகள்" மற்றும் "செர்ரி பழத்தோட்டம்" நாடகங்களை உருவாக்கினார், அதில் அவர் சமூகத்தில் நிகழும் முக்கியமான மாற்றங்களை பிரதிபலிக்கிறார். சமூக உணர்வுள்ள பாடங்கள் இளம் எழுத்தாளர்களாலும் விரும்பப்பட்டன. இவான் அலெக்ஸீவிச் புனின் கிராமத்தில் நடக்கும் செயல்முறைகளின் வெளிப்புறப் பக்கத்தை மட்டும் ஆய்வு செய்தார் (விவசாயிகளின் அடுக்குமுறை, பிரபுக்களின் படிப்படியாக வாடிப்போதல்), ஆனால் இந்த நிகழ்வுகளின் உளவியல் விளைவுகள், அவை ரஷ்ய மக்களின் ஆன்மாக்களை எவ்வாறு பாதித்தன. ("கிராமம்", "சுகோடோல்", சுழற்சி "விவசாயி கதைகள்). குப்ரின் ஏ.ஐ. இராணுவ வாழ்க்கையின் கூர்ந்துபார்க்க முடியாத பக்கத்தைக் காட்டினார்: வீரர்களின் உரிமைகள் இல்லாமை, வெறுமை மற்றும் "ஜென்டில்மேன் அதிகாரிகள்" ("டூவல்") ஆன்மீகத்தின் பற்றாக்குறை. இலக்கியத்தின் புதிய நிகழ்வுகளில் ஒன்று பாட்டாளி வர்க்கத்தின் வாழ்க்கை மற்றும் போராட்டத்தின் பிரதிபலிப்பு ஆகும். இந்த தலைப்பை ஆரம்பித்தவர் மாக்சிம் கார்க்கி ("எதிரிகள்", "அம்மா").

"வெள்ளி யுகத்தின்" பாடல் வரிகள் மாறுபட்ட மற்றும் இசை. "வெள்ளி" என்ற அடைமொழியே மணி போல் ஒலிக்கிறது. வெள்ளி யுகம் கவிஞர்களின் முழு விண்மீன் கூட்டமாகும். கவிஞர்கள் - இசைக்கலைஞர்கள். "வெள்ளி யுகத்தின்" கவிதைகள் வார்த்தைகளின் இசை. இந்த வசனங்களில் ஒரு கூடுதல் ஒலியும் இல்லை, ஒரு தேவையற்ற காற்புள்ளியும் இல்லை, ஒரு புள்ளியும் இடம் பெறவில்லை. எல்லாம் சிந்தனை, தெளிவான மற்றும் இசை.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் தசாப்தத்தில், திறமையான "விவசாயி" கவிஞர்களின் முழு விண்மீன் ரஷ்ய கவிதைக்கு வந்தது - செர்ஜி யேசெனின், நிகோலாய் க்ளீவ், செர்ஜி கிளிச்ச்கோவ்.

கலையில் ஒரு புதிய திசையை நிறுவியவர்கள் அடையாளக் கவிஞர்கள், அவர்கள் பொருள்முதல்வாத உலகக் கண்ணோட்டத்தின் மீது போரை அறிவித்தனர், நம்பிக்கையும் மதமும் மனித இருப்பு மற்றும் கலையின் மூலக்கல்லாகும் என்று வாதிட்டனர். கவிஞர்கள் கலைச் சின்னங்கள் மூலம் ஆழ்நிலை உலகத்துடன் இணைக்கும் திறனைக் கொண்டுள்ளனர் என்று அவர்கள் நம்பினர். ஆரம்பத்தில், குறியீட்டுவாதம் சிதைவின் வடிவத்தை எடுத்தது. இந்த வார்த்தையானது நலிவு, மனச்சோர்வு மற்றும் நம்பிக்கையின்மை மற்றும் தனித்துவத்தை உச்சரிக்கும் மனநிலையைக் குறிக்கிறது. இந்த அம்சங்கள் பால்மாண்ட் கே.டி., அலெக்சாண்டர் பிளாக், பிரையுசோவ் வி.யா ஆகியோரின் ஆரம்பகால கவிதைகளின் சிறப்பியல்பு.

1909க்குப் பிறகு குறியீட்டின் வளர்ச்சியில் ஒரு புதிய கட்டம் தொடங்குகிறது. இது ஸ்லாவோஃபில் டோன்களில் வரையப்பட்டுள்ளது, "பகுத்தறிவு" மேற்கு நாடுகளுக்கு அவமதிப்பைக் காட்டுகிறது, மேலும் மேற்கத்திய நாகரிகத்தின் மரணத்தை முன்னறிவிக்கிறது, மற்றவற்றுடன், அதிகாரப்பூர்வ ரஷ்யா. அதே நேரத்தில், அவர் மக்களின் தன்னிச்சையான சக்திகளுக்கு, ஸ்லாவிக் பேகனிசத்திற்குத் திரும்புகிறார், ரஷ்ய ஆன்மாவின் ஆழத்தில் ஊடுருவ முயற்சிக்கிறார் மற்றும் ரஷ்ய மொழியில் பார்க்கிறார். நாட்டுப்புற வாழ்க்கைநாட்டின் "மறுபிறப்பின்" வேர்கள். பிளாக் (கவிதை சுழற்சிகள் "ஆன் தி குலிகோவோ ஃபீல்ட்", "தாய்நாடு") மற்றும் ஏ. பெலி ("சில்வர் டவ்", "பீட்டர்ஸ்பர்க்") ஆகியவற்றின் படைப்புகளில் இந்த மையக்கருத்துகள் குறிப்பாக தெளிவாக ஒலித்தன. ரஷ்ய குறியீட்டுவாதம் ஒரு உலகளாவிய நிகழ்வாக மாறியுள்ளது. அவருடன் தான், முதலில், கருத்து " வெள்ளி வயது».

குறியீட்டுவாதிகளின் எதிர்ப்பாளர்கள் அக்மிஸ்டுகள் (கிரேக்க மொழியில் இருந்து "acme" - ஏதோவொன்றின் மிக உயர்ந்த அளவு, பூக்கும் சக்தி). அவர்கள் குறியீட்டுவாதிகளின் மாய அபிலாஷைகளை மறுத்து அதன் உள்ளார்ந்த மதிப்பை அறிவித்தனர் உண்மையான வாழ்க்கை, சொற்களை அவற்றின் அசல் அர்த்தத்திற்குத் திருப்பி, குறியீட்டு விளக்கங்களிலிருந்து விடுவிப்பதற்காக அழைக்கப்பட்டது. அக்மிஸ்டுகளின் படைப்பாற்றலை மதிப்பிடுவதற்கான முக்கிய அளவுகோல் (குமிலியோவ் என். எஸ்., அன்னா அக்மடோவா, ஓ. இ. மண்டேல்ஸ்டாம்)

பாவம் செய்ய முடியாத அழகியல் சுவை, அழகு மற்றும் கலை வெளிப்பாட்டின் நேர்த்தி.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ரஷ்ய கலை கலாச்சாரம் மேற்கில் தோன்றிய மற்றும் அனைத்து வகையான கலைகளையும் தழுவிய அவாண்ட்-கார்டிசத்தால் பாதிக்கப்பட்டது. இந்த இயக்கம் பல்வேறு கலை இயக்கங்களை உள்வாங்கியது, அவை பாரம்பரிய கலாச்சார விழுமியங்களுடன் முறிவை அறிவித்தன மற்றும் "புதிய கலையை" உருவாக்கும் யோசனையை அறிவித்தன. ரஷ்ய avant-garde இன் முக்கிய பிரதிநிதிகள் எதிர்காலவாதிகள் (லத்தீன் "futurum" - எதிர்காலத்திலிருந்து). அவர்களின் கவிதை உள்ளடக்கத்திற்கு அல்ல, ஆனால் கவிதை கட்டுமானத்தின் வடிவத்தில் அதிக கவனம் செலுத்துவதன் மூலம் வேறுபடுத்தப்பட்டது. எதிர்காலவாதிகளின் நிரல் அமைப்புகள் எதிர்மறையான அழகியல் எதிர்ப்பை நோக்கியவை. அவர்களின் படைப்புகளில் அவர்கள் மோசமான சொற்களஞ்சியம், தொழில்முறை வாசகங்கள், ஆவணங்களின் மொழி, சுவரொட்டிகள் மற்றும் சுவரொட்டிகளைப் பயன்படுத்தினர். எதிர்காலக் கவிதைகளின் தொகுப்புகள் சிறப்பியல்பு தலைப்புகளைக் கொண்டிருந்தன: "பொது ரசனையின் முகத்தில் ஒரு அறை," "டெட் மூன்," போன்றவை. ரஷ்ய எதிர்காலம் பல கவிதைக் குழுக்களால் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தப்பட்டது. பெரும்பாலானவை பிரகாசமான பெயர்கள்செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் குழு "கிலியா" - V. Khlebnikov, D. D. Burlyuk, Vladimir Mayakovsky, A. E. Kruchenykh, V. V. Kamensky ஆகியவற்றை ஒன்றாகக் கொண்டு வந்தனர். I. Severyanin இன் கவிதைகள் மற்றும் பொது உரைகளின் தொகுப்புகள் பிரமிக்க வைக்கும் வெற்றியைப் பெற்றன

எதிர்காலவாதிகள் குறிப்பாக இதில் வெற்றி பெற்றனர். பழைய இலக்கிய மரபுகளான "பழைய மொழி", "பழைய வார்த்தைகள்" ஆகியவற்றை ஃபியூச்சரிசம் முற்றிலுமாக கைவிட்டது. புதிய சீருடைவார்த்தைகள், உள்ளடக்கம் சார்ந்தது, அதாவது. ஒரு புதிய மொழி உண்மையில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. வார்த்தைகள் மற்றும் ஒலிகளில் வேலை செய்வது ஒரு முடிவாக மாறியது, அதே நேரத்தில் கவிதையின் அர்த்தம் முற்றிலும் மறந்துவிட்டது. எடுத்துக்காட்டாக, வி. க்ளெப்னிகோவின் "பெர்வெர்டன்" கவிதையை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள்:

குதிரைகள், மிதித்தல், துறவி.

ஆனால் அது பேச்சு அல்ல, கருப்பு.

தாமிரத்துடன் இளமையாக செல்வோம்.

ரேங்க் பின்புறத்தில் ஒரு வாளுடன் அழைக்கப்படுகிறது.

பசி எவ்வளவு காலம் நீடிக்கும்?

காகத்தின் கால்களின் ஆவி விழுந்தது, காகத்தின் ஆவி விழுந்தது ...

இந்த கவிதையில் எந்த அர்த்தமும் இல்லை, ஆனால் ஒவ்வொரு வரியும் இடமிருந்து வலமாகவும், வலமிருந்து இடமாகவும் வாசிக்கப்படுவது குறிப்பிடத்தக்கது.

புதிய சொற்கள் தோன்றின, கண்டுபிடிக்கப்பட்டன, இயற்றப்பட்டன. "சிரிப்பு" என்ற ஒரு வார்த்தையிலிருந்து "சிரிப்பின் எழுத்துப்பிழை" என்ற முழுக் கவிதையும் பிறந்தது:

ஓ, சிரிக்கவும், சிரிப்பவர்களே!

அவர்கள் சிரிப்புடன் சிரிக்கிறார்கள், அவர்கள் சிரிப்புடன் சிரிக்கிறார்கள்,

ஓ, மகிழ்ச்சியுடன் சிரிக்கவும்!

ஓ, கேலி செய்பவர்களின் சிரிப்பு - புத்திசாலித்தனமான சிரிப்பவர்களின் சிரிப்பு!

ஓ, இந்த கேலி சிரிப்புகளை சிரிக்க வைக்க!

ஸ்மீவோ, ஸ்மிவோ,

சிரிக்க, சிரிக்க, சிரிக்க, சிரிக்க,

சிரிப்பு, சிரிப்பு.

ஓ, சிரிக்கவும், சிரிப்பவர்களே!

ஓ, சிரிக்கவும், சிரிக்கிறீர்கள்.

ஜிஎரிமலைக்குழம்பு 4.ஓவியம்

இதேபோன்ற செயல்முறைகள் ரஷ்ய ஓவியத்தில் நடந்தன. யதார்த்தமான பள்ளியின் பிரதிநிதிகள் வலுவான பதவிகளை வகித்தனர், மேலும் பயணச் சங்கம் செயலில் இருந்தது. ரெபின் I. E. 1906 இல் பட்டம் பெற்றார். பிரமாண்டமான ஓவியம் "மாநில கவுன்சில் கூட்டம்". கடந்த கால நிகழ்வுகளை வெளிப்படுத்துவதில், V.I. சூரிகோவ் முதன்மையாக மக்களை ஒரு வரலாற்று சக்தியாக, மனிதனின் படைப்புக் கொள்கையாக ஆர்வமாக இருந்தார். படைப்பாற்றலின் யதார்த்தமான அடித்தளங்களும் எம்.வி. நெஸ்டெரோவால் பாதுகாக்கப்பட்டன.

இருப்பினும், டிரெண்ட்செட்டர் "நவீன" என்று அழைக்கப்படும் பாணியாகும். நவீனத்துவ தேடல்கள் K. A. கொரோவின், V. A. செரோவ் போன்ற முக்கிய யதார்த்த கலைஞர்களின் வேலையை பாதித்தன. இந்த திசையின் ஆதரவாளர்கள் "கலை உலகம்" சமூகத்தில் ஒன்றுபட்டனர். அவர்கள் பெரெட்விஷ்னிகியை நோக்கி ஒரு முக்கியமான நிலைப்பாட்டை எடுத்தனர், பிந்தையது, கலையில் இயல்பாக இல்லாத ஒரு செயல்பாட்டைச் செய்வது, ஓவியத்திற்கு தீங்கு விளைவிக்கும் என்று நம்பினர். கலை, அவர்களின் கருத்துப்படி, செயல்பாட்டின் ஒரு சுயாதீனமான கோளம், அது சமூக தாக்கங்களைச் சார்ந்து இருக்கக்கூடாது. நீண்ட காலமாக (1898 முதல் 1924 வரை) "கலை உலகம்" கிட்டத்தட்ட அனைத்து முக்கிய கலைஞர்களையும் உள்ளடக்கியது - பெனாய்ஸ் ஏ.என்., பக்ஸ்ட் எல்.எஸ்., குஸ்டோடிவ் பி.எம்., லான்செர் ஈ.ஈ., மால்யாவின் எஃப். ஏ. ., ரோரிச் என்.கே., சோமோவ் கே.ஏ. ” ஓவியம் மட்டுமல்ல, ஓபரா, பாலே, அலங்காரக் கலை போன்றவற்றின் வளர்ச்சியிலும் ஆழமான அடையாளத்தை ஏற்படுத்தியது. கலை விமர்சனம், கண்காட்சி வணிகம். 1907 இல் மாஸ்கோவில் "ப்ளூ ரோஸ்" என்ற தலைப்பில் ஒரு கண்காட்சி திறக்கப்பட்டது, இதில் 16 கலைஞர்கள் பங்கேற்றனர் (பி.வி. குஸ்நெட்சோவ், என்.என். சபுனோவ், எம்.எஸ். சர்யன், முதலியன). இவை மேற்கத்திய அனுபவம் மற்றும் தேசிய மரபுகளின் தொகுப்பில் தங்கள் தனித்துவத்தைக் கண்டறிய முயன்ற இளைஞர்களைத் தேடுகின்றன. "ப்ளூ ரோஸ்" இன் பிரதிநிதிகள் குறியீட்டு கவிஞர்களுடன் தொடர்புபடுத்தப்பட்டனர், அதன் நிகழ்ச்சிகள் வர்னிசேஜ்களின் நவீன பண்புகளாக இருந்தன. ஆனால் ரஷ்ய ஓவியத்தில் குறியீட்டுவாதம் ஒரு திசையாக இருந்ததில்லை. உதாரணமாக, M. A. Vrubel, K. S. Petrov-Vodkin மற்றும் பலர் போன்ற வித்தியாசமான கலைஞர்களை அவர் அவர்களின் பாணியில் சேர்த்தார்.

வரிசை மிகப்பெரிய எஜமானர்கள்-- காண்டின்ஸ்கி வி.வி., லென்டுலோவ் ஏ.வி., சாகல் எம். 3., ஃபிலோனோவ் பி.என். மற்றும் மற்றவர்கள் - ரஷ்ய தேசிய மரபுகளுடன் அவாண்ட்-கார்ட் போக்குகளை இணைத்த தனித்துவமான பாணிகளின் பிரதிநிதியாக உலக கலாச்சாரத்தின் வரலாற்றில் இறங்கினார்.

அத்தியாயம் 5.சிற்பம்

சிற்பமும் ஒரு படைப்பு எழுச்சியை அனுபவித்தது. அவளது விழிப்புணர்வு பெரும்பாலும் இம்ப்ரெஷனிசத்தின் போக்குகள் காரணமாக இருந்தது. P.P. Trubetskoy புதுப்பித்தலின் பாதையில் குறிப்பிடத்தக்க வெற்றியைப் பெற்றார், டால்ஸ்டாய், விட்டே, சாலியாபின் மற்றும் பிறரின் சிற்ப ஓவியங்கள் பரவலாக அறியப்பட்டன.ரஷ்ய நினைவுச்சின்ன சிற்ப வரலாற்றில் ஒரு முக்கியமான மைல்கல் அலெக்சாண்டர் III நினைவுச்சின்னமாகும், இது அக்டோபர் மாதம் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் திறக்கப்பட்டது. 1909. இது மற்றொரு பெரிய நினைவுச்சின்னத்திற்கு ஒரு வகையான ஆன்டிபோடாக கருதப்பட்டது - " வெண்கலக் குதிரை வீரனுக்கு» ஈ. பால்கோன்.

இம்ப்ரெஷனிசம் மற்றும் நவீனத்துவ போக்குகளின் கலவையானது ஏ.எஸ். கோலுப்கினாவின் வேலையை வகைப்படுத்துகிறது, அதே நேரத்தில், அவரது படைப்புகளின் முக்கிய அம்சம் ஒரு குறிப்பிட்ட படத்தைக் காட்டுவது அல்ல, ஆனால் ஒரு பொதுவான நிகழ்வின் உருவாக்கம்: "முதுமை" (1898), "வாக்கிங் மேன்" (1903), "சிப்பாய்" (1907 ) "ஸ்லீப்பர்ஸ்" (1912) போன்றவை.

S.T. Konenkov ரஷ்ய கலையில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க அடையாளத்தை விட்டுவிட்டார், அவரது சிற்பம் புதிய திசைகளில் யதார்த்தத்தின் மரபுகளின் தொடர்ச்சியை உள்ளடக்கியது. அவர் மைக்கேலேஞ்சலோவின் ("சாம்சன்"), ரஷ்ய நாட்டுப்புறத்தின் வேலையில் ஆர்வம் கொண்டிருந்தார் மரச் சிற்பம்("Lesovik"), peredvizhniki மரபுகள் ("Stonebreaker"), பாரம்பரிய யதார்த்தமான உருவப்படம் ("A.P. Chekhov"). இவை அனைத்திலும், கோனென்கோவ் பிரகாசத்தின் மாஸ்டராக இருந்தார் படைப்பு தனித்துவம். பொதுவாக, ரஷ்ய சிற்பக் கலைப் பள்ளி அவாண்ட்-கார்ட் போக்குகளால் சிறிதளவு பாதிக்கப்பட்டது மற்றும் ஓவியத்தின் சிறப்பியல்பு புதுமையான அபிலாஷைகளின் சிக்கலான வரம்பை உருவாக்கவில்லை.

அத்தியாயம் 6.கட்டிடக்கலை

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், கட்டிடக்கலைக்கு புதிய வாய்ப்புகள் திறக்கப்பட்டன. இது தொழில்நுட்ப முன்னேற்றம் காரணமாக இருந்தது. நகரங்களின் விரைவான வளர்ச்சி, அவற்றின் தொழில்துறை உபகரணங்கள், போக்குவரத்து வளர்ச்சி மற்றும் பொது வாழ்வில் ஏற்படும் மாற்றங்கள் ஆகியவற்றிற்கு புதிய கட்டடக்கலை தீர்வுகள் தேவைப்பட்டன. தலைநகரங்களில் மட்டுமல்ல, உள்ளேயும் கூட மாகாண நகரங்கள்ரயில் நிலையங்கள், உணவகங்கள், கடைகள், சந்தைகள், திரையரங்குகள் மற்றும் வங்கி கட்டிடங்கள் கட்டப்பட்டன. அதே நேரத்தில், அரண்மனைகள், மாளிகைகள் மற்றும் தோட்டங்களின் பாரம்பரிய கட்டுமானம் தொடர்ந்தது. முக்கிய பிரச்சனைகட்டிடக்கலை ஒரு புதிய பாணியைத் தேடத் தொடங்கியது. ஓவியத்தைப் போலவே, கட்டிடக்கலையிலும் புதிய திசை "நவீன" என்று அழைக்கப்பட்டது. இந்த திசையின் அம்சங்களில் ஒன்று ரஷ்ய கட்டிடக்கலை வடிவங்களின் ஸ்டைலிசேஷன் ஆகும் - இது நவ-ரஷ்ய பாணி என்று அழைக்கப்படுகிறது.

மிகவும் பிரபலமான கட்டிடக் கலைஞர், அதன் பணி பெரும்பாலும் ரஷ்ய வளர்ச்சியை தீர்மானித்தது, குறிப்பாக மாஸ்கோ ஆர்ட் நோவியோ, எஃப்.ஓ. ஷெக்டெல் ஆவார். அவரது பணியின் தொடக்கத்தில், அவர் ரஷ்ய மொழியில் அல்ல, ஆனால் இடைக்கால கோதிக் மாதிரிகளை நம்பியிருந்தார். உற்பத்தியாளர் எஸ்.பி ரியாபுஷின்ஸ்கியின் (1900-1902) மாளிகை இந்த பாணியில் கட்டப்பட்டது. பின்னர், ஷெக்டெல் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை ரஷ்ய மரபுகளுக்கு திரும்பினார் மர கட்டிடக்கலை. இது சம்பந்தமாக, மாஸ்கோவில் யாரோஸ்லாவ்ல் நிலையத்தின் கட்டிடம் (1902-1904) மிகவும் சுட்டிக்காட்டுகிறது. அடுத்தடுத்த ஆண்டுகளில், கட்டிடக் கலைஞர் பெருகிய முறையில் "பகுத்தறிவு நவீனத்துவம்" என்று அழைக்கப்படும் திசைக்கு நெருக்கமாக நகர்கிறார், இது கட்டடக்கலை வடிவங்கள் மற்றும் கட்டமைப்புகளின் குறிப்பிடத்தக்க எளிமைப்படுத்தலால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. இந்த போக்கை பிரதிபலிக்கும் மிக முக்கியமான கட்டிடங்கள் ரியாபுஷின்ஸ்கி வங்கி (1903), "மார்னிங் ஆஃப் ரஷ்யா" (1907) செய்தித்தாளின் அச்சிடுதல் ஆகும்.

அதே நேரத்தில், கட்டிடக் கலைஞர்களுடன் சேர்ந்து " புதிய அலை"நியோகிளாசிசத்தின் (ஐ.வி. சோல்டோவ்ஸ்கி) ரசிகர்களாலும், வெவ்வேறு சிற்ப பாணிகளை (எக்லெக்டிசிசம்) கலக்கும் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்திய எஜமானர்களாலும் குறிப்பிடத்தக்க பதவிகள் வகிக்கப்பட்டன. மாஸ்கோவில் (1900) உள்ள மெட்ரோபோல் ஹோட்டல் கட்டிடத்தின் கட்டடக்கலை வடிவமைப்பு, வி.எஃப். வால்காட்டின் வடிவமைப்பின்படி கட்டப்பட்டது.

அத்தியாயம் 7.இசை, பாலே, நாடகம், சினிமா

20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் சிறந்த ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்-புதுமையாளர் ஏ.என். ஸ்க்ரியாபின் படைப்பு எழுச்சியின் நேரம். I. F. ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி, S. I. Taneyev, S. V. Rachmaninov. அவர்களின் படைப்பாற்றலில் அவர்கள் பாரம்பரியத்திற்கு அப்பால் செல்ல முயன்றனர் பாரம்பரிய இசை, புதிதாக உருவாக்கு இசை வடிவங்கள்மற்றும் படங்கள். இசை நிகழ்ச்சி கலாச்சாரமும் குறிப்பிடத்தக்க வளர்ச்சியை அடைந்துள்ளது. ரஷ்ய குரல் பள்ளி சிறந்த பெயர்களால் குறிப்பிடப்பட்டது ஓபரா பாடகர்கள்எஃப். ஐ. ஷல்யாபினா, ஏ. வி. நெஜ்தானோவா, எல்.வி. சோபினோவா, 3. எர்ஷோவா.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். ரஷ்ய பாலே உலக நடனக் கலையில் முன்னணி இடத்தைப் பிடித்தது. ரஷ்ய பாலே பள்ளி 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் கல்வி மரபுகள் மற்றும் சிறந்த நடன இயக்குனரான எம்.ஐ. பெட்டிபாவின் மேடை தயாரிப்புகளை நம்பியிருந்தது, இது கிளாசிக் ஆனது. அதே நேரத்தில், ரஷ்ய பாலே புதிய போக்குகளிலிருந்து தப்பவில்லை. இளம் இயக்குநர்கள் ஏ.ஏ. கோர்ஸ்கி மற்றும் எம்.ஐ. ஃபோகின், கல்வியின் அழகியலுக்கு மாறாக, அழகியல் கொள்கையை முன்வைத்தனர், அதன்படி நடன இயக்குனர்-இசையமைப்பாளர் மட்டுமல்ல, கலைஞரும் நடிப்பின் முழு அளவிலான ஆசிரியர்களாக ஆனார்கள். கோர்ஸ்கி மற்றும் ஃபோக்கின் பாலேக்கள் கே.ஏ.கொரோவின், ஏ.என்.பெனாய்ஸ், எல்.எஸ்.பாக்ஸ்ட், என்.கே.ரோரிச் ஆகியோரால் வாக்கி-டாக்கிகளில் அரங்கேற்றப்பட்டன.

அன்னா பாவ்லோவா, டி. கர்சவினா, வி. நிஜின்ஸ்கி மற்றும் பலர் - "வெள்ளி யுகத்தின்" ரஷ்ய பாலே பள்ளி, சிறந்த நடனக் கலைஞர்களின் விண்மீனை உலகிற்கு வழங்கியது.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் கலாச்சாரத்தின் குறிப்பிடத்தக்க அம்சம். சிறந்த நாடக இயக்குனர்களின் படைப்புகளாக மாறியது. உளவியல் நடிப்புப் பள்ளியின் நிறுவனர் கே.எஸ். ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி, நாடகத்தின் எதிர்காலம் ஆழமான உளவியல் யதார்த்தத்தில், நடிப்பு மாற்றத்தின் மிக முக்கியமான பணிகளைத் தீர்ப்பதில் உள்ளது என்று நம்பினார். V. E. மேயர்ஹோல்ட் நாடக மரபுகள், பொதுமைப்படுத்தல், நாட்டுப்புற கேலிக்கூத்து கூறுகளின் பயன்பாடு மற்றும் துறையில் தேடல்களை நடத்தினார்.

முகமூடிகளின் தியேட்டர்

E.B. Vakhtangov வெளிப்படையான, கண்கவர், மகிழ்ச்சியான நிகழ்ச்சிகளை விரும்பினார்.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், ஒன்றிணைக்கும் போக்கு பல்வேறு வகையானபடைப்பு செயல்பாடு. இந்த செயல்முறையின் தலையில் "கலை உலகம்" இருந்தது, இது கலைஞர்களை மட்டுமல்ல, கவிஞர்கள், தத்துவவாதிகள் மற்றும் இசைக்கலைஞர்களையும் ஒன்றிணைத்தது. 1908-1913 இல். S.P. Diaghilev பாரிஸ், லண்டன், ரோம் மற்றும் பிற தலைநகரங்களில் ஏற்பாடு செய்தார் மேற்கு ஐரோப்பா"ரஷ்ய பருவங்கள்", பாலே மற்றும் ஓபரா நிகழ்ச்சிகள், நாடக ஓவியம், இசை போன்றவை வழங்கப்படுகின்றன.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் தசாப்தத்தில் ரஷ்யாவில், பிரான்சைத் தொடர்ந்து, ஒரு புதிய கலை வடிவம் தோன்றியது - சினிமா. 1903 இல் முதல் "எலக்ட்ரிக் தியேட்டர்கள்" மற்றும் "மாயைகள்" தோன்றின, 1914 வாக்கில் சுமார் 4 ஆயிரம் சினிமாக்கள் ஏற்கனவே கட்டப்பட்டன. 1908 இல் முதல் ரஷ்ய திரைப்படமான "Stenka Razin and the Princess" படமாக்கப்பட்டது, 1911 இல் முதல் முழு நீள திரைப்படமான "The Defense of Sevastopol" படமாக்கப்பட்டது. ஒளிப்பதிவு வேகமாக வளர்ந்து மிகவும் பிரபலமானது. 1914 இல் ரஷ்யாவில் சுமார் 30 உள்நாட்டு திரைப்பட நிறுவனங்கள் இருந்தன. திரைப்படத் தயாரிப்பின் பெரும்பகுதி பழமையான மெலோடிராமாடிக் கதைக்களங்களைக் கொண்ட திரைப்படங்களைக் கொண்டிருந்தாலும், உலகப் புகழ்பெற்ற திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்கள் தோன்றினர்: இயக்குனர் யா. ஏ. ப்ரோடாசனோவ், நடிகர்கள் ஐ. ஐ. மொசுகின், வி.வி. கோலோட்னயா, ஏ.ஜி. கூனன். சினிமாவின் சந்தேகத்திற்கு இடமில்லாத தகுதி எல்லாப் பிரிவினருக்கும் அணுகக்கூடியதாக இருந்தது. ரஷ்ய திரைப்படங்கள் முக்கியமாக திரைப்பட தழுவல்களாக உருவாக்கப்பட்டன கிளாசிக்கல் படைப்புகள், உருவாவதில் முதல் அடையாளமாக மாறியது " பிரசித்தி பெற்ற கலாச்சாரம்" - முதலாளித்துவ சமுதாயத்தின் தவிர்க்க முடியாத பண்பு.

முடிவுரை

கவிதையின் "வெள்ளியுகம்" வார்த்தைகளின் இசைக்கு எவ்வளவு புதியது, எவ்வளவு பெரிய அளவு வேலை செய்யப்பட்டது, எத்தனை புதிய சொற்கள் மற்றும் தாளங்கள் உருவாக்கப்பட்டன, இசையும் கவிதையும் ஒன்றிணைந்ததாகத் தெரிகிறது. இது உண்மை, ஏனென்றால்... "வெள்ளி" வயது கவிஞர்களின் பல கவிதைகள் இசை அமைக்கப்பட்டன, நாங்கள் அவற்றைக் கேட்கிறோம், பாடுகிறோம், சிரிக்கிறோம், அழுகிறோம். . .

அந்தக் காலத்தின் ஆக்கபூர்வமான எழுச்சியின் பெரும்பகுதி ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் மேலும் வளர்ச்சியில் நுழைந்தது மற்றும் இப்போது அனைத்து ரஷ்ய கலாச்சார மக்களின் சொத்து. ஆனால் அப்போது படைப்பாற்றல், புதுமை, பதற்றம், போராட்டம், சவால் என்ற போதை இருந்தது.

முடிவில், N. Berdyaev இன் வார்த்தைகளுடன், ஆன்மீக கலாச்சாரத்தின் படைப்பாளிகள், தேசத்தின் மலர், ரஷ்யாவின் சிறந்த மனம் மட்டுமல்ல, நிலைமையின் அனைத்து சோகத்தையும் விவரிக்க விரும்புகிறேன். உலகம் தங்களைக் கண்டுபிடித்தது.

"20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் கலாச்சார மறுமலர்ச்சியின் துரதிர்ஷ்டம் என்னவென்றால், அதில் கலாச்சார உயரடுக்கு ஒரு சிறிய வட்டத்தில் தனிமைப்படுத்தப்பட்டது மற்றும் அக்காலத்தின் பரந்த சமூகப் போக்குகளிலிருந்து துண்டிக்கப்பட்டது. ரஷ்யப் புரட்சியின் தன்மையில் இது அபாயகரமான விளைவுகளை ஏற்படுத்தியது... அக்கால ரஷ்ய மக்கள் வெவ்வேறு தளங்களில் வாழ்ந்தனர். வெவ்வேறு நூற்றாண்டுகள். பண்பாட்டு மறுமலர்ச்சி பரந்த சமூகக் கதிர்வீச்சைக் கொண்டிருக்கவில்லை.... கலாச்சார மறுமலர்ச்சியின் ஆதரவாளர்களும் ஆதரவாளர்களும் இடதுசாரிகளாகவே இருந்தனர், புரட்சியின் மீது அனுதாபம் கொண்டிருந்தனர், ஆனால் சமூகப் பிரச்சினைகளை நோக்கி ஒரு குளிர்ச்சி இருந்தது, ஒரு தத்துவத்தின் புதிய சிக்கல்களில் உறிஞ்சுதல் இருந்தது, அழகியல், மதம், மாய இயல்புகள் மக்களுக்கு அந்நியமாக இருந்தன, சமூக இயக்கத்தில் தீவிரமாக பங்கேற்று... அறிவாளிகள் தற்கொலை செய்துகொண்டனர். புரட்சிக்கு முன்பு ரஷ்யாவில், இரண்டு இனங்கள் உருவாகின. தவறு இருபுறமும் இருந்தது, அதாவது மறுமலர்ச்சியின் புள்ளிவிவரங்கள், அவர்களின் சமூக மற்றும் தார்மீக அலட்சியம் ...

ரஷ்ய வரலாற்றின் சிறப்பியல்பு பிளவு, 19 ஆம் நூற்றாண்டு முழுவதும் வளர்ந்த பிளவு, மேல், சுத்திகரிக்கப்பட்ட கலாச்சார அடுக்கு மற்றும் பரந்த வட்டங்கள், பிரபலமான மற்றும் அறிவார்ந்த வட்டங்களுக்கு இடையில் விரிவடைந்த பள்ளம், ரஷ்ய கலாச்சார மறுமலர்ச்சி இந்த தொடக்க படுகுழியில் விழுந்ததற்கு வழிவகுத்தது. இந்தப் பண்பாட்டு மறுமலர்ச்சியை அழித்து, கலாச்சாரத்தை உருவாக்கியவர்களைத் துன்புறுத்தத் தொடங்கியது புரட்சி... ரஷ்ய ஆன்மிகப் பண்பாட்டின் தொழிலாளர்கள், பெரும்பாலும் வெளிநாடுகளுக்குச் செல்ல வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. ஒரு பகுதியாக, இது ஆன்மீக கலாச்சாரத்தை உருவாக்கியவர்களின் சமூக அலட்சியத்திற்கான பழிவாங்கலாகும்.

நூல் பட்டியல்

1. பெர்டியாவ் என். சுய அறிவு, எம்., 1990,

2. டானிலோவ் ஏ.ஏ., கொசுலினா எல்.ஜி., உள்நாட்டு வரலாறு, ரஷ்யாவின் மாநிலம் மற்றும் மக்களின் வரலாறு, எம், 2003.

3. Zaichkin I. A., Pochkov I. N., கேத்தரின் தி கிரேட் முதல் அலெக்சாண்டர் II வரையிலான ரஷ்ய வரலாறு,

4. கொண்டகோவ் I.V., ரஷ்யாவின் கலாச்சாரம், "KDU", 2007.

5. சகாரோவ் ஏ.என்., ரஷ்யாவின் வரலாறு

1897 இல், அனைத்து ரஷ்ய மக்கள்தொகை கணக்கெடுப்பு மேற்கொள்ளப்பட்டது. மக்கள்தொகை கணக்கெடுப்பின்படி, ரஷ்யாவில் சராசரி கல்வியறிவு விகிதம் 21.1%: ஆண்கள் - 29.3%, பெண்கள் - 13.1%, மக்கள் தொகையில் சுமார் 1% உயர் மற்றும் இடைநிலைக் கல்வியைப் பெற்றனர். IN உயர்நிலைப் பள்ளி, முழு எழுத்தறிவு பெற்ற மக்கள் தொடர்பாக, 4% மட்டுமே படித்தனர். நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், கல்வி முறை இன்னும் மூன்று நிலைகளை உள்ளடக்கியது: முதன்மை (அரசு பள்ளிகள், பொதுப் பள்ளிகள்), இடைநிலை (கிளாசிக்கல் ஜிம்னாசியம், உண்மையான மற்றும் வணிகப் பள்ளிகள்) மற்றும் உயர்நிலைப் பள்ளி(பல்கலைக்கழகங்கள், நிறுவனங்கள்).

1905, பொதுக் கல்வி அமைச்சகம் ஒரு வரைவுச் சட்டத்தை வெளியிட்டது “உலகளாவிய ஆரம்பக் கல்வியை அறிமுகப்படுத்துவது. ரஷ்ய பேரரசு"இரண்டாம் மாநில டுமாவின் பரிசீலனைக்கு, ஆனால் இந்த திட்டம் ஒருபோதும் சட்டத்தின் சக்தியைப் பெறவில்லை. ஆனால் நிபுணர்களுக்கான வளர்ந்து வரும் தேவை உயர், குறிப்பாக தொழில்நுட்ப, கல்வியின் வளர்ச்சிக்கு பங்களித்தது. 1912 ஆம் ஆண்டில், தனியார் உயர் கல்வி நிறுவனங்களுடன் கூடுதலாக 16 உயர் தொழில்நுட்ப கல்வி நிறுவனங்கள் ரஷ்யாவில் இருந்தன. பல்கலைக்கழகம் இரு பாலினத்தவர்களையும் தேசியம் மற்றும் பொருட்படுத்தாமல் ஏற்றுக்கொண்டது அரசியல் பார்வைகள். எனவே, மாணவர்களின் எண்ணிக்கை குறிப்பிடத்தக்க அளவில் அதிகரித்தது - 90 களின் நடுப்பகுதியில் 14 ஆயிரத்திலிருந்து 1907 இல் 35.3 ஆயிரமாக உயர்ந்தது. உயர்கல்வி மேலும் வளர்ச்சியைப் பெற்றது. பெண் கல்வி, மற்றும் சட்டப்பூர்வமாக 1911 இல் உயர்கல்விக்கான பெண்களின் உரிமை அங்கீகரிக்கப்பட்டது.

ஞாயிறு பள்ளிகளுடன், பெரியவர்களுக்கான புதிய வகையான கலாச்சார மற்றும் கல்வி நிறுவனங்கள் செயல்படத் தொடங்கின - வேலை படிப்புகள், கல்வித் தொழிலாளர் சங்கங்கள் மற்றும் மக்கள் வீடுகள் - ஒரு நூலகத்துடன் அசல் கிளப்புகள், கூட்ட மண்டபம், தேநீர் மற்றும் வர்த்தகக் கடை.

பருவ இதழ்கள் மற்றும் புத்தக வெளியீடுகளின் வளர்ச்சி கல்வியில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. 1860 களில், 7 தினசரி செய்தித்தாள்கள் வெளியிடப்பட்டன மற்றும் சுமார் 300 அச்சகங்கள் இயங்கின. 1890களில் 100 செய்தித்தாள்களும் தோராயமாக 1000 அச்சகங்களும் இருந்தன. 1913 ஆம் ஆண்டில், 1263 செய்தித்தாள்கள் மற்றும் பத்திரிகைகள் ஏற்கனவே வெளியிடப்பட்டன, மேலும் நகரங்களில் சுமார் 2 ஆயிரம் புத்தகக் கடைகள் இருந்தன.

வெளியிடப்பட்ட புத்தகங்களின் எண்ணிக்கையைப் பொறுத்தவரை, ஜெர்மனி மற்றும் ஜப்பானுக்கு அடுத்தபடியாக ரஷ்யா உலகில் மூன்றாவது இடத்தில் உள்ளது. 1913 ஆம் ஆண்டில், ரஷ்ய மொழியில் மட்டும் 106.8 மில்லியன் பிரதிகள் வெளியிடப்பட்டன. மிகப்பெரிய புத்தக வெளியீட்டாளர்கள் ஏ.எஸ். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள சுவோரின் மற்றும் ஐ.டி. மாஸ்கோவில் உள்ள சைடின் மலிவு விலையில் புத்தகங்களை வெளியிடுவதன் மூலம் மக்களை இலக்கியத்திற்கு அறிமுகப்படுத்துவதில் பங்களித்தார்: சுவோரின் "மலிவான நூலகம்" மற்றும் சைட்டின் "சுய கல்விக்கான நூலகம்."

அறிவொளியின் செயல்முறை தீவிரமாகவும் வெற்றிகரமாகவும் இருந்தது, மேலும் வாசிக்கும் பொதுமக்களின் எண்ணிக்கை வேகமாக வளர்ந்தது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் இது சான்றாகும். சுமார் 500 இருந்தன பொது நூலகங்கள்மற்றும் சுமார் 3 ஆயிரம் ஜெம்ஸ்ட்வோ பொது வாசிப்பு அறைகள், ஏற்கனவே 1914 இல் ரஷ்யாவில் சுமார் 76 ஆயிரம் வெவ்வேறு பொது நூலகங்கள் இருந்தன.

கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியில் சமமான முக்கிய பங்கு "மாயை" - சினிமா, பிரான்சில் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட ஒரு வருடம் கழித்து செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் தோன்றியது. 1914 வாக்கில், ரஷ்யாவில் ஏற்கனவே 4,000 திரையரங்குகள் இருந்தன, அவை வெளிநாட்டு மட்டுமல்ல, உள்நாட்டுப் படங்களும் காட்டப்பட்டன. 1908 மற்றும் 1917 க்கு இடையில் இரண்டாயிரத்திற்கும் மேற்பட்ட புதிய திரைப்படங்கள் தயாரிக்கப்பட்டன. 1911-1913 இல் வி.ஏ. ஸ்டாரெவிச் உலகின் முதல் முப்பரிமாண அனிமேஷன்களை உருவாக்கினார்.

எக்ஸ்ட்ராமுரல் ஆய்வுகள்

====================================================================

மாணவர் _____________________ முகவரி_______________________________________

_____________________________ _________________________

குழு_____________________ குறியீடு ___________________________

(பதிவு புத்தக எண்)

சோதனை №_____

மூலம் _______________________________________

______ பாடத்திற்கு

“ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் வெள்ளி வயது.

அறிமுகம் ………………………………………………………………………………………… 3

1. ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் வெள்ளி வயது.………………………………………… 4

2. கல்வி மற்றும் அறிவொளி …………………………………………. 5

3. அறிவியல் ………………………………………………………………………………… 6

4. தத்துவம்……………………………………………………………….7

5. இலக்கியம்……………………………………………………………….8

6. திரையரங்கம்……………………………………………………………………………….11

7. பாலே ……………………………………………………………………… 11

8. இசை ………………………………………………………………………………… 12

9. ஒளிப்பதிவு………………………………………………………….12

10. ஓவியம் …………………………………………………………… 13

11. கட்டிடக்கலை………………………………………………………….14

முடிவு …………………………………………………………………………………………… 15

குறிப்புகளின் பட்டியல் …………………………………………………………… 16

அறிமுகம்

வெள்ளி யுகக் கவிஞர்களின் படைப்புகள் எப்போதும் என் கவனத்தை ஈர்த்துள்ளன. இந்த சகாப்தத்தின் புத்திசாலித்தனமான படைப்பாளிகளின் படைப்புகளைப் பற்றி தெரிந்துகொள்வது, வரலாற்றில் இத்தகைய கடினமான, முக்கியமான தருணத்தில் இலக்கியத்திற்கு கூடுதலாக கலை எவ்வாறு வளர்ந்தது என்பதில் ஆர்வமாக இருந்தேன். இந்த சிக்கலை முடிந்தவரை விரிவாக ஆய்வு செய்வதற்காக, "ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் வெள்ளி வயது" என்ற தலைப்பில் ஒரு ஆராய்ச்சி பணி மேற்கொள்ளப்பட்டது.

வெள்ளி யுகத்தில் உருவாக்கப்பட்ட கலையை நன்கு புரிந்து கொள்ள, நீங்கள் தெரிந்து கொள்ள வேண்டும் வரலாற்று பின்னணிபெரிய படைப்புகளை உருவாக்குகிறது. வெள்ளி யுகத்தின் கவிதை தொட்டது நித்திய கருப்பொருள்கள்இது நவீன வாசகர்களுக்கு கவலை அளிக்கிறது. கூறுகள் கட்டிடக்கலை பாணி"நவீனமானது" நவீன வடிவமைப்பில் அவற்றின் எதிரொலிகளைக் கண்டறியும். இப்போது மிகவும் விரும்பப்படும் சினிமா, 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் உருவானது. அந்தக் காலகட்டத்தில் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட கண்டுபிடிப்புகள் வளர்ச்சிக்கு அடிப்படையாக அமைந்தன நவீன அறிவியல். இவை அனைத்தும் வெள்ளி யுகத்தின் கலை மீதான ஆர்வம் இன்னும் இழக்கப்படவில்லை என்பதைக் குறிக்கிறது.

"நூற்றாண்டுகளின் திருப்பம்" ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் "வெள்ளி வயது" என்று அழைக்கப்படும் காலத்திற்கு சாதகமான அடிப்படையாக மாறியது. "நூற்றாண்டு" நீண்ட காலம் நீடிக்கவில்லை - சுமார் இருபது ஆண்டுகள், ஆனால் இது உலகிற்கு தத்துவ சிந்தனையின் அற்புதமான எடுத்துக்காட்டுகளை வழங்கியது, கவிதையின் வாழ்க்கையையும் மெல்லிசையையும் நிரூபித்தது, பண்டைய ரஷ்ய ஐகானை உயிர்ப்பித்தது, ஓவியம், இசை, புதிய திசைகளுக்கு உத்வேகம் அளித்தது. நாடக கலைகள். வெள்ளி யுகம் என்பது ரஷ்ய அவாண்ட்-கார்ட் உருவான நேரம்.

"வெள்ளி வயது" முற்றிலும் ஆக்கிரமித்துள்ளது சிறப்பு இடம்வி ரஷ்ய கலாச்சாரம். ஆன்மீக தேடல் மற்றும் அலைந்து திரிந்த இந்த சர்ச்சைக்குரிய நேரம் அனைத்து வகையான கலைகளையும் தத்துவத்தையும் கணிசமாக வளப்படுத்தியது மற்றும் ஒரு முழு விண்மீனையும் பெற்றெடுத்தது. படைப்பு ஆளுமைகள். ஒரு புதிய நூற்றாண்டின் வாசலில், வாழ்க்கையின் ஆழமான அடித்தளங்கள் மாறத் தொடங்கி, சரிவுக்கு வழிவகுத்தது பழைய ஓவியம்சமாதானம். இருப்பின் பாரம்பரிய கட்டுப்பாட்டாளர்கள் - மதம், அறநெறி, சட்டம் - அவர்களின் செயல்பாடுகளை சமாளிக்கவில்லை, மேலும் நவீனத்துவத்தின் வயது பிறந்தது.

ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் வெள்ளி வயது.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் - ரஷ்யாவின் அரசியல் மற்றும் சமூக-பொருளாதார வாழ்க்கையில் மட்டுமல்ல, சமூகத்தின் ஆன்மீக நிலையிலும் ஒரு திருப்புமுனை. தொழில்துறை சகாப்தம் அதன் சொந்த நிலைமைகளையும் வாழ்க்கைத் தரங்களையும் ஆணையிட்டது, மக்களின் பாரம்பரிய மதிப்புகள் மற்றும் யோசனைகளை அழித்தது. உற்பத்தியின் ஆக்கிரமிப்புத் தாக்குதல் இயற்கைக்கும் மனிதனுக்கும் இடையிலான நல்லிணக்கத்தை மீறுவதற்கும், மனித தனித்துவத்தை மென்மையாக்குவதற்கும், வாழ்க்கையின் அனைத்து அம்சங்களின் தரப்படுத்தலின் வெற்றிக்கும் வழிவகுத்தது. இது குழப்பத்திற்கு வழிவகுத்தது, வரவிருக்கும் பேரழிவைப் பற்றிய கவலை உணர்வு. முந்தைய தலைமுறையினர் அனுபவித்த நன்மை மற்றும் தீமை, உண்மை மற்றும் பொய்கள், அழகான மற்றும் அசிங்கமான அனைத்து யோசனைகளும் இப்போது ஏற்றுக்கொள்ள முடியாதவை மற்றும் அவசர மற்றும் தீவிரமான திருத்தம் தேவை என்று தோன்றியது.

மனிதகுலத்தின் அடிப்படைப் பிரச்சினைகளை மறுபரிசீலனை செய்யும் செயல்முறைகள், தத்துவம், அறிவியல், இலக்கியம் மற்றும் கலை ஆகியவற்றை ஒரு அளவிற்கு பாதித்துள்ளன. இந்த நிலைமை நம் நாட்டிற்கு மட்டுமல்ல, ரஷ்யாவில் ஆன்மீகத் தேடல் மேற்கத்திய நாகரிகத்தின் நாடுகளை விட மிகவும் வேதனையானது, மிகவும் கடுமையானது. இந்த காலகட்டத்தில் கலாச்சாரத்தின் பூக்கள் முன்னோடியில்லாதது. இது அனைத்து வகையான படைப்பு செயல்பாடுகளையும் உள்ளடக்கியது, சிறந்த கலைப் படைப்புகளுக்கு வழிவகுத்தது அறிவியல் கண்டுபிடிப்புகள், படைப்புத் தேடலின் புதிய திசைகள், புத்திசாலித்தனமான பெயர்களின் விண்மீனைத் திறந்தன, அவை ரஷ்ய மட்டுமல்ல, உலக கலாச்சாரம், அறிவியல் மற்றும் தொழில்நுட்பத்தின் பெருமையாக மாறியுள்ளன. இந்த சமூக கலாச்சார நிகழ்வு வரலாற்றில் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் வெள்ளி யுகமாக இறங்கியது. இந்த பெயரை முதன்முதலில் தத்துவவாதி என். பெர்டியேவ் முன்மொழிந்தார், அவர் தனது சமகாலத்தவர்களின் மிக உயர்ந்த கலாச்சார சாதனைகளில் முந்தைய "தங்க" காலங்களின் ரஷ்ய மகிமையின் பிரதிபலிப்பைக் கண்டார், ஆனால் இந்த சொற்றொடர் இறுதியாக கடந்த நூற்றாண்டின் 60 களில் இலக்கிய புழக்கத்தில் நுழைந்தது. .

கல்வி மற்றும் ஞானம்.

1897 இல், அனைத்து ரஷ்ய மக்கள்தொகை கணக்கெடுப்பு மேற்கொள்ளப்பட்டது. மக்கள்தொகை கணக்கெடுப்பின்படி, ரஷ்யாவில் சராசரி கல்வியறிவு விகிதம் 21.1%: ஆண்கள் - 29.3%, பெண்கள் - 13.1%, மக்கள் தொகையில் சுமார் 1% உயர் மற்றும் இடைநிலைக் கல்வியைப் பெற்றனர். கல்வியறிவு பெற்ற மக்கள்தொகையைப் பொறுத்தவரை, 4% மட்டுமே மேல்நிலைப் பள்ளியில் படித்தனர். நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், கல்வி முறை இன்னும் மூன்று நிலைகளை உள்ளடக்கியது: முதன்மை (அரசு பள்ளிகள், பொதுப் பள்ளிகள்), இடைநிலை (கிளாசிக்கல் ஜிம்னாசியம், உண்மையான மற்றும் வணிகப் பள்ளிகள்) மற்றும் உயர்நிலைப் பள்ளி (பல்கலைக்கழகங்கள், நிறுவனங்கள்).

ஞாயிறு பள்ளிகளுடன் ஒரே நேரத்தில், பெரியவர்களுக்கான புதிய வகையான கலாச்சார மற்றும் கல்வி நிறுவனங்கள் செயல்படத் தொடங்கின - தொழிலாளர் படிப்புகள், கல்வித் தொழிலாளர் சங்கங்கள் மற்றும் மக்கள் வீடுகள் - நூலகம், சட்டசபை மண்டபம், டீஹவுஸ் மற்றும் வர்த்தகக் கடை கொண்ட அசல் கிளப்புகள்.

வெளியிடப்பட்ட புத்தகங்களின் எண்ணிக்கையைப் பொறுத்தவரை, ஜெர்மனி மற்றும் ஜப்பானுக்கு அடுத்தபடியாக ரஷ்யா உலகில் மூன்றாவது இடத்தில் உள்ளது. 1913 ஆம் ஆண்டில், ரஷ்ய மொழியில் மட்டும் 106.8 மில்லியன் பிரதிகள் வெளியிடப்பட்டன. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள மிகப்பெரிய புத்தக வெளியீட்டாளர்களான ஏ.எஸ்.சுவோரின் மற்றும் மாஸ்கோவில் உள்ள ஐ.டி. சைடின் மலிவு விலையில் புத்தகங்களை வெளியிடுவதன் மூலம் மக்களை இலக்கியத்திற்கு அறிமுகப்படுத்த பங்களித்தனர்: சுவோரின் "மலிவான நூலகம்" மற்றும் சைட்டின் "சுய கல்விக்கான நூலகம்."

அறிவொளியின் செயல்முறை தீவிரமாகவும் வெற்றிகரமாகவும் இருந்தது, மேலும் வாசிக்கும் பொதுமக்களின் எண்ணிக்கை வேகமாக வளர்ந்தது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் இது சான்றாகும். சுமார் 500 பொது நூலகங்கள் மற்றும் சுமார் 3 ஆயிரம் ஜெம்ஸ்டோ பொது வாசிப்பு அறைகள் இருந்தன, ஏற்கனவே 1914 இல் ரஷ்யாவில் சுமார் 76 ஆயிரம் வெவ்வேறு பொது நூலகங்கள் இருந்தன.

அறிவியல்

19 ஆம் நூற்றாண்டு வளர்ச்சியில் குறிப்பிடத்தக்க முன்னேற்றங்களைக் கொண்டுவருகிறது தேசிய அறிவியல்: இது மேற்கு ஐரோப்பாவுடன் சமத்துவத்தையும், சில சமயங்களில் மேன்மையையும் கோருகிறது. உலகத் தரம் வாய்ந்த சாதனைகளுக்கு வழிவகுத்த ரஷ்ய விஞ்ஞானிகளின் பல படைப்புகளைக் குறிப்பிடாமல் இருக்க முடியாது. DI. மெண்டலீவ் 1869 இல் கண்டுபிடித்தார் தனிம அட்டவணைஇரசாயன கூறுகள். ஏ.ஜி. 1888-1889 இல் ஸ்டோலெடோவ். ஒளிமின்னழுத்த விளைவின் விதிகளை நிறுவுகிறது. 1863 இல், ஐ.எம். செச்செனோவ் "மூளையின் பிரதிபலிப்புகள்". கே.ஏ. திமிரியாசேவ் ரஷ்ய தாவர உடலியல் பள்ளியை நிறுவினார். மேலும் இது வெகு தொலைவில் உள்ளது முழு பட்டியல்அறிவியல் மற்றும் தொழில்நுட்ப வளர்ச்சிக்கு விலைமதிப்பற்ற பங்களிப்பைச் செய்தவர்கள். அறிவியல் தொலைநோக்கின் முக்கியத்துவம் மற்றும் பல அடிப்படைகள் அறிவியல் பிரச்சனைகள்நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் விஞ்ஞானிகளால் முன்வைக்கப்பட்டது, அது இப்போது தெளிவாகிறது.

மனிதாபிமான அறிவியல்இயற்கை அறிவியலில் நடைபெறும் செயல்முறைகளால் பெரிதும் பாதிக்கப்பட்டன. மனிதநேய விஞ்ஞானிகள் V.O. க்ளூச்செவ்ஸ்கி, எஸ்.எஃப். பிளாட்டோனோவ், எஸ்.ஏ. வெங்கரோவ் மற்றும் பலர் பொருளாதாரம், வரலாறு மற்றும் இலக்கிய விமர்சனத் துறையில் பலனளிக்கும் வகையில் பணியாற்றினர். தத்துவத்தில் இலட்சியவாதம் பரவலாகிவிட்டது. ரஷ்ய மத தத்துவம், பொருள் மற்றும் ஆன்மீகத்தை இணைப்பதற்கான வழிகளைத் தேடுவது, ஒரு "புதிய" மத உணர்வை நிறுவுதல், ஒருவேளை அறிவியல், கருத்தியல் போராட்டம் மட்டுமல்ல, அனைத்து கலாச்சாரத்தின் மிக முக்கியமான பகுதியாகும்.

ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் வெள்ளி யுகத்தை குறிக்கும் மத மற்றும் தத்துவ மறுமலர்ச்சியின் அடித்தளங்கள் வி.எஸ். சோலோவிவ். அவரது அமைப்பு மதம், தத்துவம் மற்றும் அறிவியலின் தொகுப்பின் அனுபவமாகும், மேலும் இது தத்துவத்தின் இழப்பில் அவரால் செழுமைப்படுத்தப்பட்ட கிறிஸ்தவக் கோட்பாடு அல்ல, மாறாக: அவர் கிறிஸ்தவ கருத்துக்களை தத்துவத்தில் அறிமுகப்படுத்துகிறார், அவற்றுடன் தத்துவ சிந்தனையை வளப்படுத்துகிறார் மற்றும் உரமாக்குகிறார். . புத்திசாலித்தனமான இலக்கியத் திறனைக் கொண்ட அவர், தத்துவப் பிரச்சனைகளை அணுகும்படி செய்தார் பரந்த வட்டங்கள்ரஷ்ய சமுதாயம், மேலும், அவர் ரஷ்ய சிந்தனையை உலகளாவிய இடைவெளிகளுக்கு கொண்டு வந்தார்.

தத்துவம்.

ஒரு புதிய சகாப்தத்தில் ரஷ்யாவின் நுழைவு ஒரு சித்தாந்தத்திற்கான தேடலுடன் இருந்தது, இது நிகழ்ந்து கொண்டிருக்கும் மாற்றங்களை விளக்குவது மட்டுமல்லாமல், நாட்டின் வளர்ச்சிக்கான வாய்ப்புகளை கோடிட்டுக் காட்டுகிறது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ரஷ்யாவில் மிகவும் பிரபலமான தத்துவக் கோட்பாடு மார்க்சியம் ஆகும்.

ரஷ்யன் மத மறுமலர்ச்சி 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் N.A. Berdyaev, S.N. Bulgakov, P.B. Struve, S.L. Frank, P.A. Florensky, S.N போன்ற தத்துவவாதிகள் மற்றும் சிந்தனையாளர்களால் குறிப்பிடப்படுகின்றன. மற்றும் E.N. Trubetskoy. கடவுளைத் தேடும் மைய நபர்களான முதல் நான்கு பேர், ஆன்மீக பரிணாம வளர்ச்சியின் கடினமான பாதையில் சென்றனர். அவர்கள் மார்க்சிஸ்டுகள், பொருள்முதல்வாதிகள் மற்றும் சமூக ஜனநாயகவாதிகள் எனத் தொடங்கினார்கள். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், அவர்கள் மார்க்சியம் மற்றும் பொருள்முதல்வாதத்திலிருந்து இலட்சியவாதத்திற்கு ஒரு திருப்பத்தை ஏற்படுத்தினர், உலகின் விஞ்ஞான விளக்கத்தின் சாத்தியக்கூறுகளை கணிசமாக மட்டுப்படுத்தி தாராளவாதத்தின் நிலைக்கு மாறினார்கள். "இலட்சியவாதத்தின் சிக்கல்கள்" (1902) தொகுப்பில் வெளியிடப்பட்ட அவர்களின் கட்டுரைகளால் இது நிரூபிக்கப்பட்டது.

1905-1907 புரட்சிக்குப் பிறகு அவர்களின் பரிணாமம் நிறைவடைந்தது மற்றும் அவர்கள் இறுதியாக தங்களை மத சிந்தனையாளர்களாக நிலைநிறுத்திக் கொண்டனர். "மைல்ஸ்டோன்ஸ்" (1909) தொகுப்பில் அவர்கள் தங்கள் புதிய கருத்துக்களை வெளிப்படுத்தினர். S. புல்ககோவ் ஒரு பாதிரியார் ஆனார்.

மத மறுமலர்ச்சியின் ஆதரவாளர்கள் 1905-1907 புரட்சியில் கண்டனர். ரஷ்யாவின் எதிர்காலத்திற்கு ஒரு கடுமையான அச்சுறுத்தல், அவர்கள் அதை ஒரு தேசிய பேரழிவின் தொடக்கமாக உணர்ந்தனர். எனவே, புரட்சி மற்றும் வன்முறையை போராட்ட வழிமுறையாக கைவிட வேண்டும் என்று தீவிர அறிவுஜீவிகளுக்கு அவர்கள் வேண்டுகோள் விடுத்தனர். சமூக நீதி, மேற்கத்திய நாத்திக சோசலிசம் மற்றும் மதச்சார்பற்ற அராஜகவாதத்தை கைவிட்டு, உலகக் கண்ணோட்டத்தின் மத மற்றும் தத்துவ அடிப்படைகளை உறுதிப்படுத்த வேண்டியதன் அவசியத்தை உணர்ந்து, புதுப்பிக்கப்பட்ட ஆர்த்தடாக்ஸ் சர்ச்சுடன் சமரசம் செய்ய வேண்டும்.

கிறிஸ்தவத்தை மீட்டெடுப்பதில் ரஷ்யாவின் இரட்சிப்பை அனைத்து கலாச்சாரத்தின் அடித்தளமாகவும், மத மனிதநேயத்தின் இலட்சியங்கள் மற்றும் மதிப்புகளின் மறுமலர்ச்சி மற்றும் நிறுவலில் அவர்கள் கண்டனர். அவர்களுக்கான பொது வாழ்க்கையின் பிரச்சினைகளைத் தீர்ப்பதற்கான பாதை தனிப்பட்ட சுய முன்னேற்றம் மற்றும் தனிப்பட்ட பொறுப்பின் மூலம் அமைந்துள்ளது. எனவே, ஆளுமைக் கோட்பாட்டை உருவாக்குவதே முக்கிய பணியாக அவர்கள் கருதினர். கடவுளுக்கான தேடலின் பிரதிநிதிகள் புனிதம், அழகு, உண்மை மற்றும் நன்மையை மனிதனின் நித்திய இலட்சியங்கள் மற்றும் மதிப்புகளாகக் கருதினர், அவற்றை மத மற்றும் தத்துவ அர்த்தத்தில் புரிந்துகொள்கிறார்கள். மிக உயர்ந்த மற்றும் முழுமையான மதிப்பு கடவுள்.

இலக்கியம்.

யதார்த்தமான திசைரஷ்ய இலக்கியத்தில் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் திருப்பம்- XX நூற்றாண்டு தொடர்ந்த L.N. டால்ஸ்டாய், ஏ.பி. செக்கோவ், அவரது சிறந்த படைப்புகளை உருவாக்கியவர், அதன் கருப்பொருள் கருத்தியல் தேடல்புத்திஜீவிகள் மற்றும் அவரது அன்றாட கவலைகளுடன் "சிறிய" மனிதன், மற்றும் இளம் எழுத்தாளர்கள் ஐ.ஏ. புனின் மற்றும் ஏ.ஐ. குப்ரின்.

நியோ-ரொமாண்டிசிசத்தின் பரவல் தொடர்பாக, யதார்த்தத்தை பிரதிபலிக்கும் புதிய கலை குணங்கள் யதார்த்தத்தில் தோன்றின. சிறந்த யதார்த்தமான படைப்புகள் ஏ.எம். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் பொருளாதார வளர்ச்சி மற்றும் கருத்தியல் மற்றும் சமூகப் போராட்டத்தின் உள்ளார்ந்த தனித்தன்மையுடன் ரஷ்ய வாழ்க்கையின் பரந்த படத்தை கோர்க்கி பிரதிபலித்தார்.

புரட்சிகர எழுச்சியின் ஆரம்பம் யதார்த்தவாத எழுத்தாளர்களின் ஒற்றுமையை நிறுவனமயமாக்கும் விருப்பத்தால் குறிக்கப்பட்டது. 1899 இல் மாஸ்கோவில் N. டெலிஷோவ் உருவாக்கிய இலக்கிய சமூகம் "ஸ்ரேடா", அத்தகைய ஒற்றுமையின் மையங்களில் ஒன்றாக மாறியது. புனின், செராஃபிமோவிச், வெரேசேவ், கோர்க்கி, ஆண்ட்ரீவ் ஆகியோர் காமன்வெல்த் உறுப்பினர்களாக ஆனார்கள். "ஸ்ரேடா" இன் கூட்டங்களில் செக்கோவ், கொரோலென்கோ, மாமின் - சிபிரியாக், சாலியாபின், லெவிடன், வாஸ்நெட்சோவ் ஆகியோர் கலந்து கொண்டனர்.

நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் கலாச்சாரத்தில் தத்துவ மற்றும் நெறிமுறை சிக்கல் மிகவும் கடுமையானதாக இருந்தது: ஒரு நபருக்கு என்ன தேவை - இனிமையான பொய்அல்லது கடுமையான உண்மையா? இது நீண்ட காலமாக பல்வேறு சிந்தனையாளர்களையும் கலைஞர்களையும் கவலையடையச் செய்துள்ளது மற்றும் கடந்த நூற்றாண்டில் மிகவும் தீவிரமாக விவாதிக்கப்பட்டது. இந்த தீம் கோர்க்கியின் நாடகமான "அட் தி லோயர் டெப்த்ஸ்" இல் கேட்கப்படுகிறது மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட வடிவத்தை உருவாக்குகிறது. தார்மீக இலட்சியம்நேரம். அத்தகைய இலட்சியத்தின் பொருள், தனக்குள்ளேயே கடவுளைக் கண்டறிவது, தனிநபரின் உள் சுய முன்னேற்றம். நடத்தை அமைப்பில் ஒரு புதிய மதிப்பு வழிகாட்டுதலுக்கான தேடல், தனிப்பட்ட கொள்கையின் முன்னுரிமை, எல். டால்ஸ்டாயின் "உயிர்த்தெழுதல்" மற்றும் ஏ. குப்ரின் "டூயல்" மூலம் சிவப்பு நூல் போல இயங்குகிறது.

ரஷ்ய நவீனத்துவம் வெள்ளி யுகத்தின் முக்கியமான ஆன்மீக நிகழ்வாக மாறியது. இது ஆன்மீக மறுமலர்ச்சியின் ஒரு பகுதியாகும் மற்றும் ரஷ்ய கலை மறுமலர்ச்சியை உள்ளடக்கியது. மத மறுமலர்ச்சியைப் போலவே, நவீனத்துவமும் கலையின் உள்ளார்ந்த மதிப்பையும் தன்னிறைவையும் மீட்டெடுக்கும் பணியை அமைத்து, அதை சமூக, அரசியல் அல்லது வேறு எந்த சேவைப் பாத்திரத்திலிருந்தும் விடுவிக்கிறது. கலைக்கான அணுகுமுறையில் பயன்பாட்டுவாதத்திற்கு எதிராகவும், கல்விவாதத்திற்கு எதிராகவும் அவர் ஒரே நேரத்தில் பேசினார், முதல் வழக்கில் கலை சில கூடுதல் கலை மற்றும் கூடுதல் அழகியல் பயனுள்ள செயல்பாட்டில் கலைக்கப்படுகிறது என்று நம்பினார்: அது அறிவூட்ட வேண்டும், கல்வி கற்பிக்க வேண்டும், கற்பிக்க வேண்டும், சிறந்த செயல்கள் மற்றும் செயல்களை ஊக்குவிக்க வேண்டும். , அதன் மூலம் ஒருவரின் இருப்பை நியாயப்படுத்துங்கள்; இரண்டாவது வழக்கில், அது உயிருடன் இருப்பதை நிறுத்தி அதன் உள் அர்த்தத்தை இழக்கிறது.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ரஷ்ய இலக்கியம். அற்புதமான கவிதைகளைப் பெற்றெடுத்தது மற்றும் மிக முக்கியமான திசை அடையாளமாக இருந்தது. ரஷ்ய குறியீட்டுவாதம் 80 கள் - 90 களின் தொடக்கத்தில் எழுந்தது. XIX நூற்றாண்டுமற்றும் தன்னை ஒரு முன்னணி கருத்தியல் - கலை மற்றும் மத - தத்துவ இயக்கமாக உணர்ந்தது. இது நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தின் அனைத்து கலாச்சார சாதனைகளையும் உள்வாங்கியது, எனவே வெள்ளி யுகத்தின் மிகப்பெரிய தத்துவ, கலை மற்றும் மறைமுகமாக அறிவியல் மற்றும் சமூக-அரசியல் சாதனைகளை பெரும்பாலும் தீர்மானித்தது. கலை அவாண்ட்-கார்ட், ரஷ்ய மத தத்துவம், எடுத்துக்காட்டாக, ரஷ்ய அண்டவியல். ரஷ்யாவில் குறியீட்டுவாதம் சமூக மற்றும் சமூகத்தில் உலகளாவிய, கருத்தியல் செயல்பாடுகளைச் செய்வதாகக் கூறுகிறது கலாச்சார வாழ்க்கைரஷ்யா (பிரெஞ்சு, ஜெர்மன் அல்லது ஸ்காண்டிநேவிய குறியீடுகளுக்கு மாறாக, இது இலக்கிய மற்றும் கலை நிகழ்வுகளாக இருந்தது).

"குறியீடு அதன் வளர்ச்சியின் வட்டத்தை நிறைவு செய்துள்ளது"; அது அக்மிஸத்தால் மாற்றப்பட்டது. அக்மிசம் (கிரேக்க மொழியில் இருந்து அக்மே - ஏதோவொன்றின் மிக உயர்ந்த அளவு, பூக்கும் சக்தி). இது ஒரு கவிதை சங்கமாக எழுந்தது, "கவிஞர்களின் பட்டறை" (1911), குறியீட்டுவாதத்தை எதிர்க்கிறது, அதன் மையம் "வசன அகாடமி" ஆகும். அக்மிசத்தின் ஆதரவாளர்கள் தெளிவின்மை மற்றும் குறிப்புகள், பாலிசிமி மற்றும் அபரிமிதமான தன்மை, சுருக்கம் மற்றும் குறியீட்டுச் சுருக்கம் ஆகியவற்றை நிராகரித்தனர். அவர்கள் வாழ்க்கையைப் பற்றிய எளிய மற்றும் தெளிவான உணர்வை மீட்டெடுத்தனர், கவிதையில் நல்லிணக்கம், வடிவம் மற்றும் கலவை ஆகியவற்றின் மதிப்பை மீட்டெடுத்தனர். அக்மிஸ்டுகள் கவிதைகளை வானத்திலிருந்து பூமிக்குக் கொண்டு வந்து இயற்கையான, பூமிக்குரிய உலகத்திற்குத் திருப்பி அனுப்பினார்கள் என்று நாம் கூறலாம். அதே நேரத்தில், அவர்கள் கவிதையின் உயர்ந்த ஆன்மீகத்தை தக்கவைத்துக் கொண்டனர், உண்மையான கலைத்துவத்திற்கான ஆசை, ஆழமான பொருள்மற்றும் அழகியல் முழுமை. அக்மிசம் கோட்பாட்டின் வளர்ச்சிக்கு N. குமிலேவ் மிகப்பெரிய பங்களிப்பைச் செய்தார். என வரையறுக்கிறார் புதிய கவிதை, குறியீட்டுவாதத்தை மாற்றுகிறது, இது ஆழ்நிலை உலகங்களுக்குள் ஊடுருவி, அறிய முடியாததைப் புரிந்துகொள்வதை நோக்கமாகக் கொண்டிருக்கவில்லை. புரிந்து கொள்ளக்கூடிய விஷயங்களைச் செய்ய அவள் விரும்புகிறாள். இருப்பினும், இது எந்தவொரு நடைமுறை நோக்கத்திற்காகவும் குறைக்கப்படுவதை அர்த்தப்படுத்துவதில்லை. குமிலியோவ் கவிதையையும் மதத்தையும் நெருக்கமாகக் கொண்டுவருகிறார், இருவருக்கும் ஒரு நபரிடமிருந்து ஆன்மீக வேலை தேவை என்று நம்புகிறார். அவர்கள் விளையாடுகிறார்கள் முக்கிய பாத்திரம்மனிதனை உயர்ந்த வகையாக ஆன்மீக மாற்றத்தில்.

அதே நேரத்தில், மற்றொரு நவீனத்துவ இயக்கம் எழுந்தது - ஃபியூச்சரிசம், இது பல குழுக்களாகப் பிரிந்தது: “ஈகோ-ஃப்யூச்சரிஸ்டுகளின் சங்கம்”, “கவிதையின் மெஸ்ஸானைன்”, “மையவிலக்கு”, “கிலியா”, இதில் பங்கேற்பாளர்கள் தங்களை கியூபோ-ஃப்யூச்சரிஸ்டுகள் என்று அழைத்தனர். புத்தூலியர்கள், அதாவது. எதிர்காலத்தில் இருந்து மக்கள்.

நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ஆய்வறிக்கையை அறிவித்த அனைத்து குழுக்களிலும்: "கலை ஒரு விளையாட்டு", எதிர்காலவாதிகள் அதை தங்கள் வேலையில் மிகத் தொடர்ந்து பொதிந்தனர். "வாழ்க்கையை கட்டியெழுப்புதல்" என்ற அவர்களின் யோசனையுடன் குறியீட்டாளர்களைப் போலல்லாமல், அதாவது. கலை மூலம் உலகத்தை மாற்றியமைத்த, எதிர்காலவாதிகள் பழைய உலகின் அழிவில் கவனம் செலுத்தினர். எதிர்காலவாதிகளுக்கு பொதுவானது என்னவென்றால், கலாச்சாரத்தில் மரபுகளை மறுப்பது மற்றும் வடிவத்தை உருவாக்குவதற்கான ஆர்வம். "புஷ்கின், தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, டால்ஸ்டாய் ஆகியோரை நவீனத்துவத்தின் கப்பலில் இருந்து தூக்கி எறிய" 1912 இல் கியூபோ-ஃப்யூச்சரிஸ்டுகளின் கோரிக்கை அவதூறானது.

திரையரங்கம்.

வெள்ளி யுகம் என்பது கவிதையின் எழுச்சி மட்டுமல்ல, நாடகக் கலையில் கலை கண்டுபிடிப்புகளின் சகாப்தமாகும். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில். நாடகக் கலைகள் ஒரு நெருக்கடியை அனுபவித்து வருகின்றன, இது திரையரங்குகளின் திறமையானது பெரும்பாலும் பொழுதுபோக்கு இயல்புடையது, அது வாழ்க்கையின் அழுத்தமான பிரச்சனைகளைத் தொடவில்லை, மற்றும் நடிப்பு நுட்பங்களின் செல்வத்தால் வேறுபடுத்தப்படவில்லை என்பதில் வெளிப்பட்டது. நாடகத்துறையில் ஆழமான மாற்றங்கள் தேவைப்பட்டன, அவை ஏ.பி.யின் நாடகங்களின் வருகையால் சாத்தியமாகின. செக்கோவ் மற்றும் எம். கார்க்கி. 1898 ஆம் ஆண்டில், மாஸ்கோ கலை மற்றும் பொது தியேட்டர் திறக்கப்பட்டது (1903 முதல், மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டர்), அதன் நிறுவனர்கள் உற்பத்தியாளர் எஸ்.டி. மொரோசோவ், கே.எஸ். ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி மற்றும் வி.ஐ. நெமிரோவிச்-டான்சென்கோ, நாடகக் கலையின் கண்டுபிடிப்பாளர்கள். ரஷ்ய தியேட்டரின் முழு வாழ்க்கையையும் மீண்டும் உருவாக்குங்கள், அனைத்து அதிகாரத்துவத்தையும் அகற்றவும், ஆர்வமுள்ள சமூகத்துடன் அனைவரையும் கவர்ந்திழுக்கவும் கலை சக்திகள்- புதிய தியேட்டரின் பணிகள் இப்படித்தான் வரையறுக்கப்பட்டன.

பாலே.

புதிய போக்குகள் பாலே காட்சியையும் பாதித்தன. அவர்கள் நடன இயக்குனர் எம்.எம். ஃபோகினா (1880-1942). வேர்ல்ட் ஆஃப் ஆர்ட் அசோசியேஷன் நிறுவனர்களில் ஒருவரான எஸ்.எல். 1909-1911 இல் ரஷ்ய பாலே நடனக் கலைஞர்களின் நிகழ்ச்சிகள் - டியாகிலெவ் பாரிஸில் ரஷ்ய பருவங்களை ஏற்பாடு செய்தார். இக்குழுவில் எம்.எம். ஃபோகின், ஏ.எல். பாவ்லோவா, டி.எஃப். நெஜின்ஸ்கி, டி.பி. கர்சவினா, ஈ.பி. கெல்ட்சர், எம். மோர்ட்கின் மற்றும் பலர். ஃபோகின் ஒரு நடன இயக்குனர் மற்றும் கலை இயக்குநராக இருந்தார். வடிவமைக்கப்பட்ட நிகழ்ச்சிகள் பிரபலமான கலைஞர்கள்: ஏ. பெனாய்ஸ், எல். பக்ஸ்ட், ஏ. கோலோவின், என். ரோரிச். நிகழ்ச்சிகள் "La Sylphide" (F. சோபின் இசை), Borodin மூலம் "பிரின்ஸ் இகோர்" ஓபரா இருந்து Polovtsian நடனங்கள், "Firebird" மற்றும் "Petrushka" (I. Stravinsky இசை), முதலியன காட்டப்பட்டன. நிகழ்ச்சிகள் ரஷ்ய நடனக் கலையின் வெற்றி. கலைஞர்கள் அதை நிரூபித்தார்கள் கிளாசிக்கல் பாலேநடனம் பொருத்தமான நடன வழிமுறைகளுடன் ஒரு சொற்பொருள் சுமையைச் சுமந்து, இசை மற்றும் ஓவியத்துடன் இயல்பாக இணைந்திருந்தால், அது நவீனமாகவும் பார்வையாளர்களை உற்சாகப்படுத்தவும் முடியும். சிறந்த தயாரிப்புகள்ஃபோகினின் படைப்புகள் “பெட்ருஷ்கா”, “ஃபயர்பேர்ட்”, “ஷீஹராசாட்”, “தி டையிங் ஸ்வான்”, இதில் இசை, ஓவியம் மற்றும் நடன அமைப்பு ஆகியவை ஒன்றிணைந்தன.

இசை.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் - இது சிறந்த ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்கள்-புதுமையாளர்களான ஏ. ஸ்க்ரியாபின், ஐ. ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி, எஸ். தனேயேவ், எஸ். ராச்மானினோவ் ஆகியோரின் படைப்பு எழுச்சியின் நேரம். அவர்கள் தங்கள் பணியில் பாரம்பரிய பாரம்பரிய இசையைத் தாண்டி புதிய இசை வடிவங்களையும் படங்களையும் உருவாக்க முயன்றனர். இசை நிகழ்ச்சி கலாச்சாரமும் குறிப்பிடத்தக்க வளர்ச்சியை அடைந்துள்ளது. ரஷ்ய குரல் பள்ளி சிறந்த பாடகர்களின் பெயர்களால் குறிப்பிடப்பட்டது - எஃப். சாலியாபின், ஏ. நெஜ்தானோவா, எல். சோபினோவ், ஐ. எர்ஷோவ்.

சினிமா.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் - இது ஒரு புதிய கலை வடிவம் - சினிமா தோன்றிய காலம். 1903 முதல், ரஷ்யாவில் முதல் "எலக்ட்ரிக் தியேட்டர்கள்" மற்றும் "மாயைகள்" தோன்றத் தொடங்கின, 1914 வாக்கில் சுமார் 4 ஆயிரம் சினிமாக்கள் கட்டப்பட்டன.

1908 ஆம் ஆண்டில், முதல் ரஷ்ய திரைப்படமான "ஸ்டென்கா ரஸின் மற்றும் இளவரசி" படமாக்கப்பட்டது, 1911 ஆம் ஆண்டில், "தி டிஃபென்ஸ் ஆஃப் செவாஸ்டோபோல்" என்ற முழு நீள திரைப்படம் எடுக்கப்பட்டது. ஒளிப்பதிவு விரைவில் வளர்ந்து பிரபலமடைந்தது. 1914 இல், ரஷ்யாவில் சுமார் 30 உள்நாட்டு திரைப்பட நிறுவனங்கள் இருந்தன. திரைப்படத் தயாரிப்பின் பெரும்பகுதி பழமையான மெலோடிராமாடிக் கதைக்களங்களைக் கொண்ட திரைப்படங்களைக் கொண்டிருந்தாலும், உலகப் புகழ்பெற்ற திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்கள் ரஷ்யாவில் தோன்றினர்: இயக்குனர் ஒய். ப்ரோடாசனோவ், நடிகர்கள் ஐ. மொசுக்கின், வி. கோலோட்னயா, வி. மக்ஸிமோவ், ஏ. கூனென் மற்றும் பலர்.

சினிமாவின் சந்தேகத்திற்கு இடமில்லாத தகுதி எல்லாப் பிரிவினருக்கும் அணுகக்கூடியதாக இருந்தது. ரஷ்ய திரைப்படங்கள், முக்கியமாக கிளாசிக்கல் படைப்புகளின் திரைப்படத் தழுவல்களாக உருவாக்கப்பட்டன, வெகுஜன கலாச்சாரத்தை உருவாக்குவதில் முதல் அடையாளமாக மாறியது, இது முதலாளித்துவ சமுதாயத்தின் இன்றியமையாத பண்பு ஆகும்.

ஓவியம்.

19 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில், ரஷ்ய ஓவியத்தில் குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்கள் நிகழ்ந்தன. வகை காட்சிகள் பின்னணியில் மங்கிப்போயின. நிலப்பரப்பு அதன் புகைப்படத் தரம் மற்றும் நேரியல் முன்னோக்கை இழந்தது மற்றும் வண்ண புள்ளிகளின் கலவை மற்றும் விளையாட்டின் அடிப்படையில் மிகவும் ஜனநாயகமானது. உருவப்படங்கள் பெரும்பாலும் பின்னணியின் அலங்கார மரபு மற்றும் முகத்தின் சிற்பத் தெளிவு ஆகியவற்றை இணைக்கின்றன. ரஷ்ய ஓவியத்தில் ஒரு புதிய கட்டத்தின் ஆரம்பம் தொடர்புடையது படைப்பு சங்கம்"கலை உலகம்". XIX நூற்றாண்டின் 80 களின் இறுதியில். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், உயர்நிலைப் பள்ளி மாணவர்கள் மற்றும் கலை ஆர்வலர்களின் வட்டம் எழுந்தது. அவர்கள் பங்கேற்பாளர்களில் ஒருவரான அலெக்சாண்டர் பெனாய்ஸின் குடியிருப்பில் கூடினர். அதன் நிரந்தர உறுப்பினர்கள் கான்ஸ்டான்டின் சோமோவ் மற்றும் லெவ் பாக்ஸ்ட். பின்னர் அவர்களுடன் மாகாணங்களில் இருந்து வந்த எவ்ஜெனி லான்சேர் மற்றும் செர்ஜி டியாகிலெவ் ஆகியோர் இணைந்தனர். வட்டத்தின் கூட்டங்கள் இயல்பில் கொஞ்சம் கோமாளித்தனமானவை. ஆனால் அதன் உறுப்பினர்களால் சமர்ப்பிக்கப்பட்ட அறிக்கைகள் கவனமாகவும் தீவிரமாகவும் தயாரிக்கப்பட்டன. அனைத்து வகையான கலைகளையும் ஒன்றிணைத்து வெவ்வேறு மக்களின் கலாச்சாரங்களை ஒன்றிணைக்கும் யோசனையால் நண்பர்கள் ஈர்க்கப்பட்டனர். என்ற உண்மையைப் பற்றி எச்சரிக்கையுடனும் கசப்புடனும் பேசினார்கள் ரஷ்ய கலைமேற்கில் அதிகம் அறியப்படவில்லை மற்றும் உள்நாட்டு எஜமானர்கள் நவீன சாதனைகளைப் பற்றி போதுமான அளவு அறிந்திருக்கவில்லை ஐரோப்பிய கலைஞர்கள். நண்பர்கள் வளர்ந்து, படைப்பாற்றலுக்குச் சென்று, அவர்களின் முதல் தீவிரமான படைப்புகளை உருவாக்கினர். டியாகிலெவ் வட்டத்தின் தலைவரானார்.

1907 ஆம் ஆண்டில், மாஸ்கோவில் "ப்ளூ ரோஸ்" என்ற கண்காட்சி திறக்கப்பட்டது.

"ப்ளூ ரோஸ்" இன் பிரதிநிதிகள் குறியீட்டு கவிஞர்களுடன் நெருக்கமாக தொடர்பு கொண்டிருந்தனர், அதன் நிகழ்ச்சிகள் தொடக்க நாட்களின் இன்றியமையாத பண்புகளாக இருந்தன. ஆனால் ரஷ்ய ஓவியத்தில் குறியீட்டுவாதம் ஒருபோதும் ஒரு ஸ்டைலிஸ்டிக் திசையாக இருந்ததில்லை. எடுத்துக்காட்டாக, M. Vrubel, K. Petrov-Vodkin மற்றும் பிறர் போன்ற பல்வேறு கலைஞர்களை அவர்களின் ஓவிய அமைப்புகளில் உள்ளடக்கியது.

அதே நேரத்தில், கலையில் அவாண்ட்-கார்ட் திசையைக் குறிக்கும் குழுக்கள் ரஷ்ய ஓவியத்தில் தோன்றின. 1910 ஆம் ஆண்டில், மாஸ்கோவில் "ஜாக் ஆஃப் டயமண்ட்ஸ்" என்ற கண்காட்சி ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது, 1911 இல் அதன் பங்கேற்பாளர்கள் அதே பெயரில் ஒரு சமூகத்தில் ஒன்றுபட்டனர். இது 1917 வரை இருந்தது. "ஜாக் ஆஃப் டயமண்ட்ஸ்" செயல்பாட்டாளர்களில் பி. கொஞ்சலோவ்ஸ்கி, ஐ. மாஷ்கோவ், ஏ. லென்டுலோவ், ஆர். பால்க், வி. ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கி மற்றும் பலர் இருந்தனர். அவர்களின் வேலையில் அவர்கள் இறுதியாக ஓவியத்தை தாக்கத்திலிருந்து விடுவிக்க முயன்றனர். சமூக மற்றும் அரசியல் வாழ்க்கை, இலக்கிய மற்றும் பிற அடிபணிதல், அவளுடைய திறனைத் திரும்பப் பெறுதல் முழு வேகத்துடன்அவளுக்கு தனித்துவமான வழிகளைப் பயன்படுத்தவும் - நிறம், கோடு, பிளாஸ்டிசிட்டி. கேன்வாஸின் மேற்பரப்பில், வண்ணப்பூச்சு அடுக்குடன், தனித்துவமான வண்ணங்களின் கலவையில் அவர்கள் அழகைக் கண்டார்கள். "ஜாக்ஸ் ஆஃப் டயமண்ட்ஸ்" இன் மிகவும் பிரபலமான வகை இன்னும் வாழ்க்கை.

கட்டிடக்கலை.

19 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில், நவீனத்துவ இயக்கம் பல ஐரோப்பிய நாடுகளின் கட்டிடக்கலையில் எழுந்தது. நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் "அறிவியலின் நெருக்கடி", உலகத்தைப் பற்றிய இயந்திரக் கருத்துகளை நிராகரிப்பது கலைஞர்களின் இயற்கையின் மீதான ஈர்ப்பு, அதன் ஆவியுடன் ஈர்க்கப்பட வேண்டும், கலையில் அதன் மாறக்கூடிய கூறுகளை பிரதிபலிக்கும் விருப்பத்தை உருவாக்கியது.

"நவீன" சகாப்தத்தின் கட்டிடக்கலை சமச்சீரற்ற தன்மை மற்றும் வடிவங்களின் இயக்கம், "தொடர்ச்சியான மேற்பரப்பின்" இலவச ஓட்டம் மற்றும் உள் இடைவெளிகளின் ஓட்டம் ஆகியவற்றால் வேறுபடுத்தப்பட்டது. மலர் உருவங்கள் மற்றும் பாயும் கோடுகளால் ஆபரணம் ஆதிக்கம் செலுத்தியது. வளர்ச்சி, வளர்ச்சி மற்றும் இயக்கம் ஆகியவற்றை வெளிப்படுத்தும் விருப்பம் "நவீன" பாணியில் அனைத்து வகையான கலைகளின் சிறப்பியல்பு - கட்டிடக்கலை, ஓவியம், கிராபிக்ஸ், வீட்டு ஓவியம், லட்டு வார்ப்பு, புத்தக அட்டைகளில். "நவீனமானது" மிகவும் பன்முகத்தன்மை மற்றும் முரண்பாடானது. ஒருபுறம், அவர் நாட்டுப்புறக் கொள்கைகளை ஒருங்கிணைத்து ஆக்கப்பூர்வமாக மறுவேலை செய்ய முயன்றார், தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட காலத்தைப் போல மக்களுக்கு ஆடம்பரமாக இல்லாத ஒரு கட்டிடக்கலையை உருவாக்கினார், ஆனால் உண்மையானது.

முடிவுரை

ரஷ்யாவில் சமூக-அரசியல் பதட்டங்கள் எழுகின்றன: நீடித்த நிலப்பிரபுத்துவம் பின்னிப்பிணைந்த ஒரு பொதுவான மோதல், சமூகத்தின் அமைப்பாளரின் பங்கை நிறைவேற்றுவதற்கும் தேசிய யோசனையை உருவாக்குவதற்கும் பிரபுக்களின் இயலாமை, புதிய முதலாளித்துவத்தின் தாக்குதல், முடியாட்சியின் விகாரம், சலுகைகளை விரும்பாதது, எஜமானர் மீது விவசாயியின் பழமையான வெறுப்பு - இவை அனைத்தும் புத்திஜீவிகளுக்கு வரவிருக்கும் அதிர்ச்சியின் உணர்வைப் பெற்றன. அதே நேரத்தில் ஒரு கூர்மையான எழுச்சி, கலாச்சார வாழ்க்கையின் செழிப்பு. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒரு நபர் அசாதாரண திறமைகளை வெளிப்படுத்துவது முக்கியமான, தீவிர சூழ்நிலைகளில் உள்ளது. அவர்களின் செயல்பாடுகள் மூலம், படைப்பாற்றல் மக்கள் சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்திற்கு தங்கள் சொந்த அணுகுமுறையைக் காட்டினர். புதிய பத்திரிகைகள் வெளியிடப்படுகின்றன, திரையரங்குகள் திறக்கப்படுகின்றன, கலைஞர்கள், நடிகர்கள் மற்றும் எழுத்தாளர்களுக்கு முன்னோடியில்லாத வாய்ப்புகள் தோன்றும். சமூகத்தில் அவர்களின் செல்வாக்கு மகத்தானது.

வெள்ளி யுகத்தின் கலாச்சாரம் பிரகாசமான, சிக்கலான, முரண்பாடான, ஆனால் அழியாத மற்றும் தனித்துவமானதாக மாறியது. அவள் இருக்கும் யதார்த்தத்தை பிரதிபலித்தாள். இந்த நேரத்தை நாம் "வெள்ளி" என்று அழைத்தாலும், "பொற்காலம்" அல்ல, ஒருவேளை இது ரஷ்யாவின் வரலாற்றில் மிகவும் ஆக்கபூர்வமான சகாப்தமாக இருக்கலாம்.

பயன்படுத்திய இலக்கியங்களின் பட்டியல்

1. பாலகினா, டி.ஐ. ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் வரலாறு.-எம்.: ஆஸ், 1996

2. டிமிட்ரிவ், எஸ்.எஸ். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் வரலாறு பற்றிய கட்டுரைகள் - மாஸ்கோ, கல்வி, 1985

3. ரபட்ஸ்கயா, எல்.ஏ. ரஷ்யாவின் கலை கலாச்சாரம் - எம்.: விளாடோஸ், 1998

4. ரோரிச், என். மரியா கிளாவ்டிவ்னா டெனிஷேவா நினைவாக / என். ரோரிச் // இலக்கிய பாரம்பரியம். - எம்., 1974

5. சோலோவிவ், வி.எல். தத்துவ பாரம்பரியம்: ஒப். 2 தொகுதிகளில் / Vl. சோலோவிவ் // தொகுதி 2.-எம்.: Mysl, 1998

6. ஷமுரின், ஈ. புரட்சிக்கு முந்தைய ரஷ்ய கவிதைகளின் முக்கிய போக்குகள் - மாஸ்கோ, 1993

தனிப்பட்ட ஸ்லைடுகள் மூலம் விளக்கக்காட்சியின் விளக்கம்:

1 ஸ்லைடு

ஸ்லைடு விளக்கம்:

2 ஸ்லைடு

ஸ்லைடு விளக்கம்:

புதிய மேடை 1861 இன் சீர்திருத்தத்திலிருந்து நிபந்தனையுடன் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியில் அக்டோபர் புரட்சி 1917 "வெள்ளி வயது" என்று அழைக்கப்படுகிறது. இந்த பெயரை முதன்முதலில் தத்துவவாதி என். பெர்டியேவ் முன்மொழிந்தார், அவர் தனது சமகாலத்தவர்களின் மிக உயர்ந்த கலாச்சார சாதனைகளில் முந்தைய "தங்க" காலங்களின் ரஷ்ய மகிமையின் பிரதிபலிப்பைக் கண்டார்; இந்த சொற்றொடர் இறுதியாக கடந்த நூற்றாண்டின் 60 களில் இலக்கிய புழக்கத்தில் நுழைந்தது. ரஷ்ய கலாச்சாரத்தில் "வெள்ளி வயது" ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. ஆன்மீக தேடல் மற்றும் அலைந்து திரிந்த இந்த சர்ச்சைக்குரிய நேரம் அனைத்து வகையான கலைகளையும் தத்துவத்தையும் கணிசமாக வளப்படுத்தியது மற்றும் சிறந்த படைப்பு ஆளுமைகளின் முழு விண்மீனையும் பெற்றெடுத்தது. புதிய நூற்றாண்டின் வாசலில், வாழ்க்கையின் ஆழமான அடித்தளங்கள் மாறத் தொடங்கின, இது உலகின் பழைய படத்தின் சரிவுக்கு வழிவகுத்தது. இருப்பின் பாரம்பரிய கட்டுப்பாட்டாளர்கள் - மதம், அறநெறி, சட்டம் - அவர்களின் செயல்பாடுகளை சமாளிக்கவில்லை, மேலும் நவீனத்துவத்தின் வயது பிறந்தது.

3 ஸ்லைடு

ஸ்லைடு விளக்கம்:

1897 இல், அனைத்து ரஷ்ய மக்கள்தொகை கணக்கெடுப்பு மேற்கொள்ளப்பட்டது. மக்கள்தொகை கணக்கெடுப்பின்படி, ரஷ்யாவில் சராசரி கல்வியறிவு விகிதம் 21.1%: ஆண்கள் - 29.3%, பெண்கள் - 13.1%, மக்கள் தொகையில் சுமார் 1% உயர் மற்றும் இடைநிலைக் கல்வியைப் பெற்றனர். கல்வியறிவு பெற்ற மக்கள்தொகையைப் பொறுத்தவரை, 4% மட்டுமே மேல்நிலைப் பள்ளியில் படித்தனர். நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், கல்வி முறை இன்னும் மூன்று நிலைகளை உள்ளடக்கியது: முதன்மை (அரசு பள்ளிகள், பொதுப் பள்ளிகள்), இடைநிலை (கிளாசிக்கல் ஜிம்னாசியம், உண்மையான மற்றும் வணிகப் பள்ளிகள்) மற்றும் உயர்நிலைப் பள்ளி (பல்கலைக்கழகங்கள், நிறுவனங்கள்).

4 ஸ்லைடு

ஸ்லைடு விளக்கம்:

1905 ஆம் ஆண்டில், பொதுக் கல்வி அமைச்சகம் இரண்டாவது மாநில டுமாவின் பரிசீலனைக்காக "ரஷ்ய பேரரசில் உலகளாவிய ஆரம்பக் கல்வியை அறிமுகப்படுத்துவது" என்ற வரைவுச் சட்டத்தை சமர்ப்பித்தது, ஆனால் இந்த திட்டம் ஒருபோதும் சட்டத்தின் சக்தியைப் பெறவில்லை. ஆனால் நிபுணர்களுக்கான வளர்ந்து வரும் தேவை உயர், குறிப்பாக தொழில்நுட்ப, கல்வியின் வளர்ச்சிக்கு பங்களித்தது. 1912 ஆம் ஆண்டில், தனியார் உயர் கல்வி நிறுவனங்களுடன் கூடுதலாக 16 உயர் தொழில்நுட்ப கல்வி நிறுவனங்கள் ரஷ்யாவில் இருந்தன. தேசியம் மற்றும் அரசியல் கருத்துக்களைப் பொருட்படுத்தாமல் இரு பாலின நபர்களையும் பல்கலைக்கழகம் ஏற்றுக்கொண்டது. எனவே, மாணவர்களின் எண்ணிக்கை குறிப்பிடத்தக்க அளவில் அதிகரித்தது - 90 களின் நடுப்பகுதியில் 14 ஆயிரத்திலிருந்து 1907 இல் 35.3 ஆயிரமாக இருந்தது. பெண்களுக்கான உயர் கல்வி மேலும் வளர்ச்சியைப் பெற்றது, மேலும் 1911 இல் உயர்கல்விக்கான பெண்களின் உரிமை சட்டப்பூர்வமாக அங்கீகரிக்கப்பட்டது.

5 ஸ்லைடு

ஸ்லைடு விளக்கம்:

6 ஸ்லைடு

ஸ்லைடு விளக்கம்:

வெள்ளி யுகத்தில் ஒரு செய்தித்தாளின் உதாரணம் பருவ இதழ்களின் வளர்ச்சி மற்றும் புத்தக வெளியீட்டு கல்வியில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. 1860 களில், 7 தினசரி செய்தித்தாள்கள் வெளியிடப்பட்டன மற்றும் சுமார் 300 அச்சகங்கள் இயங்கின. 1890களில் 100 செய்தித்தாள்களும் தோராயமாக 1000 அச்சகங்களும் இருந்தன. 1913 ஆம் ஆண்டில், 1263 செய்தித்தாள்கள் மற்றும் பத்திரிகைகள் ஏற்கனவே வெளியிடப்பட்டன, மேலும் நகரங்களில் சுமார் 2 ஆயிரம் புத்தகக் கடைகள் இருந்தன.

7 ஸ்லைடு

ஸ்லைடு விளக்கம்:

வெளியிடப்பட்ட புத்தகங்களின் எண்ணிக்கையைப் பொறுத்தவரை, ஜெர்மனி மற்றும் ஜப்பானுக்கு அடுத்தபடியாக ரஷ்யா உலகில் மூன்றாவது இடத்தில் உள்ளது. 1913 ஆம் ஆண்டில், ரஷ்ய மொழியில் மட்டும் 106.8 மில்லியன் பிரதிகள் வெளியிடப்பட்டன. பெரிய புத்தக வெளியீட்டாளர்கள் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள ஏ.எஸ்.சுவோரின் மற்றும் ஐ.டி. மாஸ்கோவில் உள்ள சைடின் மலிவு விலையில் புத்தகங்களை வெளியிடுவதன் மூலம் மக்களை இலக்கியத்திற்கு அறிமுகப்படுத்துவதில் பங்களித்தார்: சுவோரின் "மலிவான நூலகம்" மற்றும் சைட்டின் "சுய கல்விக்கான நூலகம்."