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A monotipia é uma das áreas mais populares da arteterapia. Segundo quem a pratica, a monótipo é ao mesmo tempo uma forma de arte plena e um método de psicoterapia. Qualquer pessoa pode praticar esta arte, independentemente da idade. Afinal, uma das principais necessidades humanas é o desejo de expressão através da criatividade.

A arte da monotipia

A autora do método é considerada Elizaveta Kruglikova, artista que criou águas-fortes no início do século XX. Um dia ela acidentalmente derramou tinta na placa de impressão e, encostando uma folha de papel na mancha resultante, de repente percebeu imagem interessante, manifestado nele. Posteriormente, a artista passou a utilizar o efeito resultante em suas obras.

Traduzido do grego, monótipo é a técnica de uma única impressão. Para obtê-lo, você pode usar qualquer tinta e superfície, e nenhuma habilidade especial de desenho é necessária.

Monótipo para crianças: o começo

A criança copia em grande parte o comportamento dos adultos ao seu redor, portanto, para interessá-la pelo desenho, os pais podem brincar de artistas e tentar jeitos diferentes belas-Artes junto com seus filhos.

Na primeira lição você pode tentar fazer um desenho em papel comum. Deixe a criança desenhar com guache o que puder. Então, antes que a tinta seque, é necessário cobrir rapidamente a imagem com outra folha e alisá-la com a palma da mão. Em seguida, retire a folha de cima da base e você terá uma imagem engraçada nela. As crianças realmente gostam desse processo.

Utilizando tecnologia mais complexa, a monotipia é realizada em Jardim da infância. Para fazer isso, prepare uma placa de plástico ou plexiglass. Além do guache, você pode usar tinta a óleo. O que você quiser é desenhado na superfície preparada com pincel ou rolo e depois é feita a impressão final em papel. Então você pode completar a imagem resultante com um pincel.

Técnica de monótipo para pré-escolares

A monotipia no jardim de infância está cada vez mais incluída no programa obrigatório de arte. Se em grupos juniores para obter fotos, usa-se com mais frequência os próprios dedos e palmas das mãos, começando então pelo grupo do meio o repertório Artes visuais está se tornando cada vez mais diversificado.

Com crianças com mais de 5 anos, você pode usar a monotipia do assunto para representar a simetria. Papel grosso, como papel Whatman, é adequado para isso. É preciso dobrar a folha ao meio e desenhar, por exemplo, uma borboleta com uma asa na parte inferior. Em seguida, pressione o padrão resultante na metade superior da folha. Produzirá uma impressão simétrica e a borboleta terá uma segunda asa. Usando a mesma técnica você pode pintar o reflexo de paisagens na água.

A versão mais simples da monótipo é a blotografia, as crianças gostam mais. Para obter uma pintura, pega-se guache de cores diferentes com uma colher e despeja-se sobre papel grosso. Depois disso, é feita uma impressão da maneira já descrita. Olhando para a imagem, eles a complementam para criar uma imagem completa.

Padrões na janela

Como descobrir para que serve a monótipo? Uma master class sobre um tema selecionado permite obter informações abrangentes e as habilidades necessárias para usar esta técnica.

Por exemplo, em sua master class, um professor sugere fazer um cartão festivo “Frosty Patterns” usando a técnica de monotipia. Para isso você vai precisar de folhas de papel - futuras janelas, tintas guache e gel nas cores azul e branco, saco de plástico, fios, um tubo e uma gravação de “As Estações” de Tchaikovsky.

Primeiro, todos têm a tarefa de observar os padrões gelados sempre que possível. Durante a aula propriamente dita, são lidos poemas sobre um determinado tema, acompanhados de música. Então o apresentador diz que a monotipia é técnica mágica, com o qual os participantes poderão escrever padrão gelado suas janelas.

Manchas coloridas são aplicadas na sacola e o papel é pressionado contra ela. Enquanto a impressão resultante seca, você precisa colocar padrões nela com fios coloridos e usar um tubo para aplicar gotas de gel prateado em seu padrão.

A monotipia é uma técnica simples e atrativa para desenvolver a criatividade das crianças. Permite-lhes expressar livremente as suas emoções e fantasias, pois não requer um longo treino. As crianças aprendem a escolher livremente cores e temas para os desenhos e, finalmente, se livram do medo de fazer escolhas independentes.

Monótipo. O uso da monótipo no trabalho com crianças pré-escolares

Alvo: apresentar as crianças idade pré-escolar Com tecnologia não convencional desenho - monótipo. Continue a ensinar as crianças a trabalhar com tintas, desenvolver imaginação criativa, pensamento, fantasia. Cultive o interesse pela criatividade.

Esse técnica gráfica. Traduzido de língua grega monotipia - uma impressão. O desenho é primeiro aplicado em uma superfície plana e lisa e depois impresso em outra superfície. E não importa quantas impressões façamos, cada vez será uma impressão nova e única. O que está impresso pode ser deixado na mesma forma ou complementado com novos detalhes. Crianças em idade pré-escolar realmente gostam de monótipo. Ajuda as crianças a desenvolver imaginação, imaginação e pensamento espacial. É emocionante e atividade interessante. Para fazer desenhos na técnica da monotipia, pode-se usar guache, aquarela, acrílico, óleo e outras tintas. A tinta é aplicada na superfície da mesma maneira vários instrumentos: pincel, rolo, cotonete... A superfície sobre a qual é aplicada a tinta para fazer a impressão pode ser: papel paisagem, papelão, placa plástica, vidro, placa metálica, etc.

Acredito que podem ser oferecidos aos pré-escolares dois opções possíveis fazendo um desenho usando a técnica de monotipia:

· A primeira técnica é dobrar uma folha de papel ao meio. O desenho (metade ou parte) é feito em ½ folha de papel próximo à linha de dobra. Ao dobrar uma folha ao meio, obtemos quase a mesma impressão na outra parte. Você pode fazer esses desenhos em papel pré-colorido ou simplesmente em uma folha branca.

Vamos desenhar um pôr do sol:

Pegue uma folha de papel pré-colorida:

Desenhe a metade superior do sol nele

Você pode adicionar laranja e amarelo à tinta vermelha

Dobre a folha ao meio

Depois você pode corrigi-lo com cuidado, adicionar detalhes e o pôr do sol está pronto!

Aqui estão algumas opções:

“Vaso com Flores”. Uma borboleta tão simples e única. Monótipo “À Beira do Rio”

· A segunda técnica é desenhar em uma placa plástica.É aconselhável que o tamanho do quadro corresponda ao tamanho da folha na qual você vai imprimir o desenho. Neste quadro desenhamos o enredo pretendido com tintas guache (ou qualquer outra). Você pode riscar um padrão se, por exemplo, decidir fazer o trabalho com tintas de cor escura. Você pode usar tinta de uma ou várias cores; deixe uma impressão em uma folha de papel branca e colorida.

Vamos desenhar "Noite Estrelada"

Use tintas escuras (preto, verde, azul) para pintar toda a superfície da placa de modelagem

Use um cotonete para riscar o desenho

Adicionar tinta cor amarela estrelas e lua

Agora cubra o quadro com uma folha de papel, passe a ferro e retire com cuidado

Aqui estão as estampas feitas nesta técnica:

Multitipo “Noite”

Monótipo "Natureza Morta"

CLASSE MESTRE

DESENHO UTILIZANDO A TÉCNICA DO MONÓTIPO

Professores MBOU"Escola secundária na aldeia de Svyatoslavka"

Beskrovnoy Olga Viktorovna

2015

Monotipia (do grego "mono" - um e "erros de digitação" - impressão, impressão, toque, imagem...) é uma técnica de desenho que utiliza uma impressão única, em que uma superfície lisa ou folha de papel é revestida com tinta, e depois fez uma impressão na folha. Existe apenas uma impressão e é impossível criar duas obras absolutamente idênticas.

Depois disso, as imagens resultantes são deixadas em sua forma original ou apresentam sua aparência e preenchem os detalhes que faltam. Portanto, esta atividade desenvolve a imaginação, a fantasia e a imaginação das crianças. Habilidades criativas.

Você pode usar tintas diferentes para monotipia.

Aquarela e guache são mais adequados para criatividade infantil. Se você não diluir muito a aquarela com água e usar papel aquarela, vai ficar muito bonito. Outra vantagem da aquarela é que ela sai facilmente. O guache é opaco e produz lindas manchas. As tintas acrílicas secam muito rapidamente, o que é inconveniente para a criação de estampas e são difíceis de lavar. As tintas a óleo são adequadas principalmente para profissionais.

Como fazer uma monótipo

Existem diferentes maneiras. Por exemplo, profissional, quando a imagem é aplicada com óleo ou tintas de impressão diluídas em gasolina ou solventes especiais, ou a impressão é obtida em máquina de água-forte ou litográfica. Vou falar sobre os métodos disponíveis para a criatividade infantil.

1. Desenhe algo com tintas (você pode usar uma cor, você pode usar várias cores) em uma folha de papel grosso ou em uma superfície lisa (em vidro, placa de plástico ou plástico, azulejo, papelão brilhante, filme) e depois rapidamente, antes que a tinta tenha tempo de secar, coloque outra folha de papel e passe a ferro com a mão ou rolo para fazer uma impressão.

2. Dobre uma folha de papel ao meio, desenhe algo dentro com tintas na metade da folha, depois dobre a folha e passe a ferro com a mão para obter uma impressão simétrica.

Uma imagem interessante será obtida se você desenhar não em uma superfície lisa, mas em uma superfície texturizada: papel Whatman, papel de desenho, etc. E faça uma impressão em papel comum.

Você mesmo pode fazer uma superfície texturizada amassando uma grande folha de papel, aplicando tinta e fazendo uma impressão com ela.

No papel se forma uma impressão com padrões inusitados que não podem ser repetidos pelo artista. A imagem na impressão é aleatória. Após a impressão, o artista seleciona as gravuras que o satisfazem em termos de apelo estético e tema. Das muitas estampas, apenas algumas foram selecionadas. Portanto, os artistas raramente usam a técnica da monotipia: é bastante trabalhosa e requer grande quantidade materiais e paciência.

A monotipia é um gênero incrível que ocupa essencialmente uma posição intermediária entre a pintura e a gráfica, entre a arte e a psicologia. A monotipia é uma forma de liberdade de expressão, é uma projeção mundo interior. Portanto, a sinceridade do gênero é inegável.

Pois bem, mais uma vez gostaria de dizer que a própria beleza da monotipia é que nela existe uma imprevisibilidade Divina, que traz para a monotipia esse incrível sentimento de expectativa de um milagre! Embora pequeno, ainda assim é um milagre que faz o coração do artista tremer de alegria. O processo de monotipia é provavelmente a mais emocionante de todas as atividades!

Monotype fará para sempre parte do seu vida criativa e trará muitos momentos criativos agradáveis!

Enquanto aprendem sobre o mundo ao seu redor, os pré-escolares sempre se esforçam para refletir suas impressões através de Artes visuais. Desenhar traz muito para as crianças Emoções positivas, a necessidade disso é inerente a eles no nível genético. Para que as habilidades criativas das crianças recebam o máximo desenvolvimento, as aulas em instituição pré-escolar não deve ser reduzido apenas a métodos padronizados de representação. São as técnicas não tradicionais, que criam um ambiente de descontração, que contribuem para a revelação da individualidade das crianças. Um dos mais interessantes e maneiras originais o desenho no jardim de infância é monótipo.

Características de organização de aulas de desenho usando a técnica de monotipia no jardim de infância

A essência do desenho pela técnica da monotipia é que a tinta é aplicada em uma superfície plana e lisa e depois impressa em outra (a base pode ser uma das faces de uma folha de papel dobrada ao meio, ou um material separado - uma máquina) . O resultado de tal processo é sempre único; os trabalhos raramente são semelhantes. A impressão resultante é deixada em forma original, mas mais frequentemente complementam a imagem com detalhes característicos.

A fase inicial do desenho O mais estágio interessante trabalho A imagem finalizada pode ser complementada com detalhes

A monotipia contribui para o desenvolvimento da criança: melhora a motricidade fina, forma funções mentais importantes como pensamento, imaginação, memória. A percepção das cores se desenvolve - o bebê aprende as possibilidades das cores e fica imbuído delas. O próprio processo de criação de um desenho se transforma em uma ação mágica, um jogo, um truque.

Usando esta técnica nas aulas do jardim de infância (podem ser incluídas no plano diretamente atividades educacionais ou retirado como trabalho de grupo), obtêm-se imagens muito originais. As aulas de monotipia já podem ser ministradas no segundo grupo de juniores. Nessa idade, os bebês costumam fingir objetos simples - balões de ar, bandeiras, cubos, etc. O processo de desenho se transforma em um jogo divertido para eles.

Os primeiros trabalhos de pré-escolares são figuras simples

As crianças adoram praticar técnicas de monotipia

No nível médio, as crianças em idade pré-escolar já desenham com sucesso uma borboleta, um peixe e flores em um vaso.

Borboleta - desenho tradicional na técnica de monotipia

Desenhos de alunos do grupo intermediário

Desenho em grupo do meio usando a técnica de monotipia

Nas turmas do último ano e preparatórias, os pré-escolares são incentivados a criar belas composições de paisagens utilizando a técnica da monotipia. Esse árvores de outono com folhas caindo, nevado floresta de inverno, transbordamentos do mar, fundo do mar, além de diversas obras de fantasia.

Observe que ao desenhar com esta técnica, uma folha de papel pode ser dobrada de diferentes maneiras: horizontalmente, verticalmente e até mesmo a partir de um canto. O primeiro método geralmente consiste em representar árvores refletidas na água (um rio ou lago) ou um peixe. O segundo método é criar a imagem de uma borboleta, um buquê de flores, algum animal ou criatura fantástica (em grupo preparatórioÉ assim que eles desenham até alienígenas).

Materiais e base utilizados (incluindo formas e padrões específicos)

A monotipia pode ser realizada em qualquer superfície lisa, o que a diferencia dos demais tipos de impressão. A variedade desta técnica original vem do formato da superfície e do método de aplicação da tinta.

Tradicionalmente, as aulas usam como base uma folha de papel comum. Pode ter formato quadrado: neste caso, o papel pode ser dobrado ao meio na diagonal. Às vezes, o professor oferece modelos para crianças em idade pré-escolar - pode ser uma silhueta recortada de uma borboleta, um peixe, um buquê de flores, etc.

Além disso, existem outras opções de bases - papelão, celofane, plástico, linóleo, vidro. Observe que este último material não é utilizado no jardim de infância por razões de segurança. As monotipias são geralmente impressas em papel (mas em casos raros também em tecido). É aconselhável que o tamanho da base corresponda ao tamanho da folha onde a imagem será impressa.

Tintas aquarela e guache são adequadas para a técnica de monotipia. Você pode até usar giz de cera derretido, se desejar. A textura da imagem depende da espessura da tinta. Assim, o guache é quase opaco, dá lindas manchas, porém, ao secar pode desbotar (já que é à base de giz). Aquarela é mais indicada para a criatividade infantil - basta aplicar bem na base, sem deixar lacunas.

Observe que a textura da imagem depende da espessura da tinta - de um efeito leve “a céu aberto” a um efeito brilhante e saturado. Com a monotipia, você pode usar tinta de uma cor (desenho monocromático) ou de vários tons. Da mesma forma, a base pode ser branca ou colorida (tingida).

As crianças podem adicionar detalhes adicionais ao desenho resultante como resultado da impressão. instrumentos diferentes- pincel, lápis de cor, giz de cera, canetas hidrográficas e até caneta gel.

Técnicas de desenho utilizadas: padrão e específicas

Ao criar composições usando a técnica da monotipia, os pré-escolares precisam dominar as seguintes técnicas básicas. Trata-se, em primeiro lugar, de dobrar uma folha de papel ao meio, pressionando, alisando e esfregando suavemente as duas superfícies.

Outra técnica é desenhar em uma placa de plástico. Manchas de uma determinada cor são aplicadas na superfície. Se a criança ainda não teve uma ideia específica para o desenho, basta usar as cores que desejar. Para paisagem de verãoÉ melhor escolher as cores adequadas - verde, azul, um pouco de amarelo e vermelho. As tintas devem ser misturadas rapidamente, caso contrário terão tempo de secar. Observe que não faz sentido desenhar figuras complexas, embora se uma criança em idade pré-escolar tiver esse desejo, você poderá tentar.

Após todas essas etapas, pegue uma folha de papel (o ideal é que seu tamanho e formato correspondam à base) e pressione levemente sobre o plástico com as mãos. É preciso levantar o desenho com cuidado, pelos cantos. O resultado é uma impressão única que não pode ser repetida com exatidão. Este resultado sem dúvida causará alegria e prazer à criança pela oportunidade de experimentar. Cada vez que suas ações serão mais confiantes.

Depois que o desenho secar um pouco, é preciso examiná-lo, avaliar todos os lugares “bem-sucedidos” e “malsucedidos”, usar a imaginação e completar os detalhes que faltam. Por exemplo, para uma borboleta serão antenas, o contorno da cabeça, um padrão heterogêneo nas asas na forma de círculos, listras, etc., para um peixe - cauda, ​​​​barbatanas e escamas. Assim, as manchas misteriosas se transformam e nasce uma imagem original.

Dependendo das ferramentas que a criança utiliza para completar a imagem, são praticadas técnicas adequadas. Se for um pincel, o bebê usa as habilidades de pintura com toda a cerda ou ponta. Ao desenhar com lápis, a pressão é ajustada para obter o tom desejado e é dada atenção à inclinação da ferramenta.

Notas de aula

Exemplos de desenhos de pré-escolares utilizando a técnica de monotipia com comentários sobre como realizar o trabalho

A borboleta é um dos objetos mais populares retratados na técnica da monotipia. Cada trabalho é único. Um padrão variegado distingue a borboleta no desenho “Beauty Butterfly”, o contorno da silhueta é delineado com caneta hidrográfica, o que torna o desenho ainda mais brilhante. “Moth” tem uma cor delicada e misteriosa em tons de amarelo e azul. As composições “Sunny Butterfly” e “Blue Butterfly” são decoradas com detalhes adicionais: sol, grama, flores. As próprias borboletas aqui têm um formato de asa interessante. A borboleta na foto parece original e elegante “ Linda borboleta": esse efeito ocorre devido à combinação de duas técnicas não convencionais - monotipia e impressão de folhas (as gavinhas são pintadas em aquarela).

Galeria de fotos “Borboletas na técnica de monotipia”

Desenho em aquarela Desenho em aquarela e caneta hidrográfica Desenho em aquarela Desenho em aquarela Desenho em aquarela Uma combinação de duas técnicas não convencionais - monotipia e impressão de folhas

Encantadores habitantes marinhos que parecem criaturas mágicas são retratados no desenho “Peixe”. Notemos o fundo muito bonito da composição; o fundo do mar com algas é transmitido de forma realista e ao mesmo tempo magicamente. Um peixe de aparência ameaçadora é mostrado na imagem “Peixe-Serra”. O desenho “Peixe em Aquário” revelou-se inusitado. Suas cores se complementam: vermelho com manchas brancas e vice-versa branco com manchas vermelhas.

Galeria de fotos "Peixe"

Desenho em aquarela Desenho em guache Desenho em aquarela

Usando a técnica da monotipia, obtêm-se lindos buquês de flores. Uma composição brilhante com botões amarelo-avermelhados é apresentada na foto “Bouquet for Mom”, e “Vaso com Flores”, ao contrário, é feita em delicados tons pastéis. Uma planta misteriosa e misteriosa é a obra “Flor Mágica”.

Galeria de fotos "Flores"

Desenho em aquarela Desenho em aquarela Desenho em aquarela

Os trabalhos paisagísticos realizados na técnica da monotipia são sempre fascinantes. Você pode observá-los por muito tempo. Os desenhos com simetria horizontal são, via de regra, árvores refletidas em um corpo d'água (lago ou rio). Nesse sentido, são interessantes as composições “Belas Árvores”, “Floresta sobre o Rio”, “Cores do Outono”. Obras com simetria vertical são separadas lindas árvores(desenhos “Árvore Espalhada”, “Árvore com Pêras”. A composição “Pomar de Maçãs” também parece encantadoramente verão - surpreende com suas cores multicoloridas. Variações sobre o tema inverno são interessantes - “ árvore de Natal" e "Milagre de Inverno".

Galeria de fotos “Composições de paisagens”

Desenho em aquarela Desenho em aquarela Desenho em aquarela Desenho em aquarela Desenho em aquarela Desenho em aquarela Desenho em aquarela Desenho em aquarela

presente grande interesse obras infantis por design. A imaginação infantil, aliada à técnica da monotipia, às vezes cria as imagens mais inesperadas e bizarras. Assim, o “Touro Rosa” parece misterioso, de onde emana bondade. No desenho “Sol Alegre” é criada uma imagem antropomórfica do sol com olhos grandes e um sorriso. A “Rainha da Luz” é charmosa e misteriosa. E o “Coelhinho Corredor” difere de um animal comum por sua figura vaga e incomum. Alegres irmãs gêmeas sorriem para nós da composição de mesmo nome. E por alguma razão os “Patinhos Alegres” se afastaram um do outro.

Galeria de fotos “Motivos de fantasia”

Desenhar com aquarela Desenhar com aquarela Desenhar com aquarela Desenhar com aquarela Desenhar com aquarela e caneta hidrográfica Desenhar com aquarela

No nível pré-escolar, as crianças gostam de fantasiar sobre tema espacial. Com a ajuda da monotipia, caprichosa imagens fantásticas alienígenas - habitantes de Marte, Júpiter, Saturno. As crianças até inventam nomes para eles e os escrevem no desenho. Observemos que todas as criaturas, cada uma incomum à sua maneira, têm uma aparência bem-humorada, pois a maioria dos trabalhos infantis são sempre positivos.

Galeria de fotos "Espaço"

Desenho em aquarela Desenho em aquarela Desenho em aquarela e lápis de cor Desenho em aquarela Desenho em aquarela

Quanto mais diversas e interessantes forem as técnicas e métodos de atividade visual ao trabalhar com crianças em idade pré-escolar, mais elas se desenvolverão habilidade artística crianças. Nesse sentido, a monotipia é verdadeiramente uma forma mágica de desenhar. Na percepção das crianças, é semelhante a um conto de fadas ou a um truque de mágica. Técnica original permite que a natureza criativa se revele, o que leva aos resultados mais inesperados: a criança vai admirar o seu desenho e querer desenhar continuamente.

Que ocupa uma posição intermediária entre a gráfica e a pintura, a psicologia e a arte. A monotopia é uma das formas de autoexpressão e manifestação da individualidade. Uma técnica de desenho simples, mas ao mesmo tempo incrível, permitirá que você crie obras únicas em apenas um passo.

Técnica de criação

A monotipia é uma técnica de impressão única que conseguiu combinar as qualidades da pintura, da gravura e do desenho. Sua essência está em aplicar tintas em uma superfície plana e depois imprimir o desenho em papel ou outra superfície plana. As pinturas sempre ficam diferentes, no futuro você pode deixá-las como estão, ou adicionar vários fragmentos para obter uma obra acabada.

Este tipo de arte pode ser dominado por crianças em idade pré-escolar sem muita dificuldade. Dê-lhes a oportunidade de desenhar diferentes borboletas e flores e peça-lhes que “imprimam” as imagens. As crianças ficarão encantadas com esse processo criativo, mas ao mesmo tempo se familiarizarão com esta arte e dominará a técnica de trabalhar com pincéis e tintas. A principal tarefa é despertar a imaginação das crianças. A técnica de “monótipo de paisagem” também é adequada para isso. Com a ajuda de impressões é possível obter pinturas únicas e paisagens que ajudam as crianças a desenvolver:

• imaginação;
• habilidades motoras finas das mãos;
• pensamento criativo;
• habilidades criativas (artísticas).

Materiais e ferramentas necessários

Para obter uma foto usando a técnica da monotipia, você precisa preparar uma determinada lista de materiais e ferramentas:

1. Superfície lisa e uniforme. Você pode escolher plástico, oleado, vidro ou papel brilhante. A superfície onde será aplicada a tinta não deve permitir a passagem de água. Para iniciantes, é melhor usar papel brilhante. Muito resultados interessantes são obtidos em superfícies texturizadas, sendo melhor imprimir em papel liso.

2. Tintas:

• O guache dá lindas manchas e quase não fica visível. Sua principal desvantagem é que, quando secos, os desenhos ficam desbotados e pouco apresentáveis, tudo devido ao fato da tinta conter giz. A situação é corrigida com leite comum, do qual uma pequena parte é diluída com guache em recipiente separado.
• Aquarela é ótima para atividades criativas com crianças (é fácil de lavar). Ao aplicar a tinta em camada espessa e sem lacunas, alguns resultados interessantes podem ser alcançados.
• Pinturas à óleo - A melhor opção para artesãos profissionais. Esses corantes não são adequados para trabalhar com crianças, pois a superfície deve primeiro ser lubrificada com óleo de máquina. No entanto, um artista pode fazer várias gravuras ao mesmo tempo.
• O acrílico também é adequado apenas para artistas adultos. Seca rapidamente, mas é necessário usar roupas especiais.

3. Papel no qual a imagem será reimpressa (pode ser usado papel texturizado).

4. Pincéis. As cerdas duras são as melhores; elas seguram melhor a tinta e não escorregam tanto. Você pode usar espátulas ou rolos.

Artes plásticas: a história da criação da monotipia

O desenho não convencional "monótipo" foi inventado por um gravador e artista Origem italiana Giovanni Castiglione. Embora suas obras lembrassem vagamente as monotipias dos artistas que o seguiram, foi ele quem decidiu aliar a máquina ao trabalho artesanal. Maioria representantes proeminentes Esta direção inclui mestres como Edgar Degas e William Blake.

Desenho: monótipo de paisagem

O nome desta técnica fala por si: graças a ela você pode desenhar paisagens. Uma grande variedade de corantes são utilizados no trabalho: guache, tintas acrílicas ou a óleo, aquarelas, etc. Após a transferência da combinação de tintas de uma superfície lisa para o papel, é necessário completar a paisagem. Nesse caso, é muito importante considerar algum desenho na estampa para que o trabalho final fique harmonioso.

Monótipo de paisagem - técnica não convencional desenho, que é muito simples de executar, por isso é muito utilizado para ensinar criatividade a jovens artistas.

Como desenhar pinturas usando a técnica da monotipia

A primeira coisa que você precisa pensar é exatamente o que você deseja obter no final e como será a imagem final. As tintas são aplicadas em um vidro ou outra superfície que não permita a passagem de umidade. Os movimentos devem ser livres e relaxados. As tintas não devem ser aplicadas com muita espessura, mas não deve haver espaços entre elas. O trabalho deve ser feito rapidamente para que a tinta não seque (as tintas à base de água secam mais rápido).

Monótipo é um processo criativo que envolve imprimir tinta de uma superfície para outra. Quando o quadro é pintado em vidro, um lençol branco é colocado sobre ele, pressionado suavemente com as mãos e alisado.

A folha é retirada do vidro com todo cuidado - o efeito deve ser inesperado. As impressões são feitas de diferentes maneiras:

• a folha de papel de cima precisa ser passada com diferentes pontos fortes pressão;
• menos ou menos pode ser aplicado ao original grande quantidade tintas;
• Ao colocar papel sobre o original, ele pode ser movido ligeiramente em direções diferentes.

Assim, a monotipia parece menos clara e os limites entre as cores podem ficar confusos.

Monótipo em psicologia

Maioria exemplos famosos o uso da monótipo em psicologia é uma mancha de Rorschach. Muitos já ouviram falar teste psicológico, que permite explorar a personalidade. Em 1921, o psiquiatra suíço Hermann Rorschach criou dez monotipias em preto e branco e coloridas. Pede-se que uma pessoa olhe para eles e descreva o que vê na imagem. Cada pessoa interpreta as imagens à sua maneira. EM esse teste não há respostas erradas, porém, o psicólogo, a partir das descrições do sujeito, pode imaginar com clareza as características de seu estado mental e emocional.

As associações que surgem no paciente podem contar sobre suas fobias, que criam conflitos intrapessoais e desejos profundamente ocultos.

• A técnica “monótipo” envolve o uso do princípio do espelho. Você não deve se esquecer disso, caso contrário, em vez de tramas e inscrições bem pensadas, você acabará com manchas incompreensíveis.
• Para pinturas feitas com estampas, é melhor usar tintas acrílicas. A vantagem desses corantes é a riqueza das cores e a consistência densa. Graças a isso, o trabalho fica brilhante. A tinta deve ser aplicada generosamente na superfície, mas não muito, caso contrário você pode acabar com manchas em vez das imagens pretendidas.
• Monotipia é uma técnica de desenho que permite criar uma impressão única. Claro, você pode criar várias estampas, mas elas serão semelhantes em formato e cor. Deve-se levar em conta que o vidro e o plástico criam impressões diferentes; os mesmos esforços levarão a resultados diferentes.

Artistas estrangeiros têm se destacado pela praticidade. Os mestres americanos transformaram a monotipia em uma arte sem desperdício. A tinta que permanece no vidro forma a imagem original. É emoldurado e vendido como uma obra de arte. Monótipo em forma pura usado muito raramente. É frequentemente usado em mídia mista: em uma imagem impressa eles combinam várias formas e texturas, os artistas adivinham as formas desejadas e as completam com um pincel.

Hoje, a monótipo não é apenas um tipo de criatividade, mas também uma ferramenta especial utilizada em psicologia e pedagogia. Tais atividades têm um efeito positivo no desenvolvimento da imaginação e do pensamento espacial. Esta técnica pode ter um efeito benéfico para todos os membros da família. As crianças terão interesse em trabalhar com diversas cores e adivinhar o resultado final, enquanto os adultos poderão olhar no fundo de suas almas e se conhecer melhor.