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Renascença ou Renascença - uma época da história cultural da Europa que substituiu a cultura da Idade Média e precedeu a cultura dos tempos modernos. Aproximado quadro cronológico eras - início do XIV— último trimestre Séculos XVI e em alguns casos - as primeiras décadas do século XVII. Uma característica distintiva do Renascimento é o caráter secular da cultura e seu antropocentrismo (interesse, antes de tudo, pelo homem e suas atividades). Surge o interesse pela cultura antiga, ocorre seu “renascimento” - foi assim que surgiu o termo.
O termo Renascença já é encontrado entre humanistas italianos, por exemplo, Giorgio Vasari. EM significado moderno o termo foi cunhado pelo historiador francês do século XIX Jules Michelet. Hoje em dia, o termo Renascença tornou-se uma metáfora para o florescimento cultural: por exemplo, o Renascimento Carolíngio do século IX.

O Nascimento do Renascimento Italiano
Na história cultura artística Durante o Renascimento, a Itália deu uma contribuição de excepcional importância. A própria escala maior floração que foi marcado Renascença italiana, parecem especialmente impressionantes em contraste com a pequena dimensão territorial das repúblicas urbanas onde a cultura desta época surgiu e conheceu a sua grande ascensão. A arte nestes séculos ocupou uma posição até então sem precedentes na vida pública. A criação artística tornou-se uma necessidade insaciável do povo do Renascimento, uma expressão da sua energia inesgotável. Nos centros avançados da Itália, a paixão pela arte conquistou as mais amplas camadas da sociedade - desde os círculos dominantes até pessoas comuns. A construção de edifícios públicos, a instalação de monumentos e a decoração dos principais edifícios da cidade foram assuntos de importância nacional e objecto de atenção de altos funcionários. O aparecimento de excelentes obras de arte transformou-se num grande evento social. Sobre a admiração universal por mestres excepcionais pode indicar o fato de que maiores gêniosépocas - Leonardo, Rafael, Michelangelo - receberam de seus contemporâneos o nome divino - divino. Em termos de produtividade, o Renascimento, que durou cerca de três séculos na Itália, é bastante comparável a todo o milénio durante o qual a arte da Idade Média se desenvolveu. A própria escala física de tudo o que foi criado pelos mestres evoca espanto Renascença italiana, - majestosos edifícios municipais e enormes catedrais, magníficos palácios e vilas patrícias, obras de escultura em todas as suas formas, inúmeros monumentos de pintura - ciclos de afrescos, monumentais composições de altar e pinturas de cavalete. Desenho e gravura, miniaturas manuscritas e novos gráficos impressos, decorativos e artes aplicadas em todas as suas formas - não havia, em essência, uma única área vida artística, que não experimentaria um crescimento rápido. Mas talvez ainda mais impressionante seja a altura incomum nível artístico a arte do Renascimento italiano, seu significado verdadeiramente global como um dos picos da cultura humana.
A cultura do Renascimento não era propriedade apenas da Itália: sua esfera de distribuição abrangia muitos países da Europa. Ao mesmo tempo, num ou noutro país, as fases individuais da evolução da arte renascentista encontraram a sua expressão primária. Mas na Itália, a nova cultura não só surgiu mais cedo do que em outros países, como o próprio caminho de seu desenvolvimento foi caracterizado por uma sequência excepcional de todas as etapas - do Proto-Renascimento ao Renascimento tardio, e em cada uma dessas etapas a arte italiana deu resultados elevados, superando a maioria dos casos de realização de escolas de arte de outros países. Na história da arte, por tradição, são amplamente utilizados os nomes italianos daqueles séculos em que ocorre o nascimento e o desenvolvimento da arte renascentista. Itália. O desenvolvimento frutífero da arte renascentista na Itália foi facilitado não apenas por fatores sociais, mas também históricos e artísticos. A arte renascentista italiana não deve sua origem a nenhuma, mas a diversas fontes. No período que antecedeu o Renascimento, a Itália foi ponto de encontro de diversas culturas medievais. Ao contrário de outros países, ambas as linhas principais encontraram aqui expressão igual. arte medieval Europa - bizantina e romano-gótica, complicada em certas áreas da Itália pela influência da arte do Oriente. Ambas as linhas contribuíram com a sua parte para o desenvolvimento da arte renascentista. De Pintura bizantina o Proto-Renascimento italiano adotou a estrutura idealmente bela de imagens e formas de ciclos de pintura monumental; gótico sistema figurativo contribuiu para a penetração na arte do século XIV da excitação emocional e de uma percepção mais específica da realidade. Mas ainda mais importante foi que a Itália era a guardiã património artístico o mundo antigo. Na Itália, ao contrário de outros Países europeus, o ideal estético do homem renascentista desenvolveu-se muito cedo, remontando ao ensinamento dos humanistas sobre o homo universale, sobre o homem perfeito, no qual a beleza corporal e a força do espírito se combinam harmoniosamente. A principal característica desta imagem é o conceito de virtu (valor), que tem um significado muito amplo e expressa o princípio ativo de uma pessoa, a determinação de sua vontade, a capacidade de implementar seus planos elevados apesar de todos os obstáculos. Esta qualidade específica do ideal figurativo renascentista não é expressa de forma tão aberta por todos os artistas italianos, como, por exemplo, por Masaccio, Andrea del Castagno, Mantegna e Michelangelo - mestres cuja obra é dominada por imagens de carácter heróico. Ao longo dos séculos XV e XVI, este ideal estético não permaneceu inalterado: dependendo das etapas individuais da evolução da arte renascentista, os seus vários aspectos foram delineados. Nas imagens do início da Renascença, por exemplo, as características de integridade interna inabalável são expressas com mais clareza. Mais complexo e mais rico mundo espiritual heróis da Alta Renascença, fornecendo o exemplo mais marcante da visão de mundo harmoniosa característica da arte deste período.

História
O Renascimento (Renascimento) é um período de desenvolvimento cultural e ideológico dos países europeus. Todos os países europeus passaram por este período, mas cada país tem o seu próprio enquadramento histórico para o Renascimento. O Renascimento surgiu na Itália, onde os seus primeiros sinais foram notados já nos séculos XIII e Séculos XIV(nas atividades das famílias Pisano, Giotto, Orcagni, etc.), mas só se consolidou na década de 20 do século XV. Na França, na Alemanha e em outros países este movimento começou muito mais tarde. No final do século XV atingiu o seu auge. No século XVI, uma crise das ideias renascentistas estava se formando, resultando no surgimento do Maneirismo e do Barroco. O termo "Renascença" começou a ser usado já no século XVI. em relação às artes plásticas. Autor de “Vidas dos mais famosos pintores, escultores e arquitetos” (1550) Artista italiano D. Vasari escreveu sobre o “renascimento” da arte na Itália depois muitos anos declínio durante a Idade Média. Mais tarde, o conceito de “Renascença” adquiriu mais significado amplo. Renascimento- este é o fim da Idade Média e o início de uma nova era, o início da transição da sociedade medieval feudal para a burguesa, quando os alicerces do modo de vida social feudal foram abalados e as relações burguesas-capitalistas ainda não haviam desenvolvido com toda a sua moralidade mercantil e sem alma hipocrisia. Já nas profundezas do feudalismo, existiam grandes corporações artesanais nas cidades livres, que se tornaram a base da produção manufatureira da Nova Era, e uma classe burguesa começou a tomar forma aqui. Manifestou-se com particular consistência e força em Cidades italianas, que já na virada dos séculos XIV para XV. embarcou no caminho do desenvolvimento capitalista nas cidades holandesas, bem como em algumas cidades do Reno e do sul da Alemanha no século XV. Aqui, em condições de relações capitalistas não totalmente estabelecidas, desenvolveu-se uma sociedade urbana forte e livre. O seu desenvolvimento ocorreu numa luta constante, que foi em parte competição comercial e em parte uma luta pelo poder político. No entanto, o círculo de difusão da cultura renascentista foi muito mais amplo e abrangeu os territórios da França, Espanha, Inglaterra, República Checa, Polónia, onde surgiram novas tendências com diferentes pontos fortes e em formas específicas. Este é o período de formação das nações, pois foi nesta altura que o poder real, contando com os citadinos, quebrou o poder da nobreza feudal. A partir de associações que eram estados apenas em termos geográficos, formam-se grandes monarquias baseadas na comunidade destino histórico, sobre nacionalidades. Alto nível chegou à literatura, que ganhou possibilidades de distribuição inéditas com a invenção da imprensa. Tornou-se possível reproduzir no papel qualquer tipo de conhecimento e quaisquer conquistas da ciência, o que facilitou muito o aprendizado.
Os fundadores do humanismo na Itália são Petrarca e Boccaccio - poetas, cientistas e especialistas em antiguidade. O lugar central que a lógica e a filosofia de Aristóteles ocuparam no sistema de educação escolástica medieval começa agora a ser ocupado pela retórica e por Cícero. O estudo da retórica deveria, segundo os humanistas, fornecer a chave para a composição espiritual da antiguidade; o domínio da linguagem e do estilo dos antigos era considerado o domínio de seu pensamento e visão de mundo e a etapa mais importante na libertação do indivíduo. O estudo das obras de autores antigos por humanistas fomentou o hábito de pensar, de pesquisar, observar e estudar o trabalho da mente. E novos trabalhos científicos surgiu de uma melhor compreensão dos valores da antiguidade e ao mesmo tempo os superou. O estudo da Antiguidade deixou sua marca nas visões religiosas e na moral. Embora muitos humanistas fossem piedosos, o dogmatismo cego morreu. O Chanceler da República Florentina, Caluccio Salutatti, declarou que a Sagrada Escritura nada mais é do que poesia. O amor da nobreza pela riqueza e pelo esplendor, a pompa dos palácios dos cardeais e do próprio Vaticano eram provocativos. As posições da Igreja eram vistas por muitos prelados como um terreno conveniente para alimentação e acesso ao poder político. A própria Roma, aos olhos de alguns, transformou-se numa verdadeira Babilónia bíblica, onde reinavam a corrupção, a descrença e a licenciosidade. Isto levou a uma divisão dentro da Igreja e ao surgimento de movimentos reformistas. A era das comunas urbanas livres durou pouco; A rivalidade comercial entre as cidades acabou se transformando em uma rivalidade sangrenta. Já na segunda metade do século XVI, iniciou-se uma reação feudal-católica.

Os brilhantes ideais humanistas da Renascença são substituídos por estados de pessimismo e ansiedade, intensificados por tendências individualistas. Vários Estados italianos estão a viver um declínio político e económico, estão a perder a sua independência, a escravatura social e o empobrecimento das massas estão a ocorrer e as contradições de classe estão a intensificar-se. A percepção do mundo torna-se mais complexa, a dependência de uma pessoa ambiente, desenvolvem-se ideias sobre a variabilidade da vida, perdem-se os ideais de harmonia e integridade do universo.

Cultura renascentista ou Renascença
A cultura do Renascimento baseia-se no princípio do humanismo, na afirmação da dignidade e da beleza pessoa real, sua mente e vontade, seus poderes criativos. Ao contrário da cultura da Idade Média, a cultura humanística de afirmação da vida da Renascença era de natureza secular. A libertação da escolástica e da dogmática da Igreja contribuiu para o surgimento da ciência. Sede apaixonada por conhecimento mundo real e a admiração por ele levou à reflexão na arte dos mais diversos aspectos da realidade e transmitiu um pathos majestoso às criações mais significativas dos artistas. Uma herança antiga recentemente compreendida desempenhou um papel importante no desenvolvimento da arte renascentista. A influência da antiguidade teve maior impacto na formação da cultura renascentista na Itália, onde muitos monumentos da arte romana antiga foram preservados. A vitória do princípio laico na cultura do Renascimento foi consequência da afirmação social da força crescente da burguesia. No entanto, a orientação humanista da arte renascentista, o seu optimismo, o carácter heróico e social das suas imagens expressaram objectivamente os interesses não só da jovem burguesia, mas também de todas as camadas progressistas da sociedade como um todo. Arte O Renascimento formou-se em condições em que as consequências da divisão capitalista do trabalho, prejudiciais ao desenvolvimento do indivíduo, ainda não tinham tido tempo de se manifestar; Isso criou a ilusão de infinito no desenvolvimento progressivo das habilidades humanas. O ideal de uma personalidade titânica foi afirmado no art. O brilho abrangente dos personagens do povo do Renascimento, que se refletiu na arte, é em grande parte explicado pelo fato de que “os heróis daquela época ainda não haviam se tornado escravos da divisão do trabalho, limitando, criando unilateralidade, cuja influência tantas vezes observamos em seus sucessores.”
As novas exigências da arte levaram ao enriquecimento dos seus tipos e géneros. Em um monumental Pintura italiana A pintura a fresco está se difundindo. Desde o século XV A pintura de cavalete ocupa um lugar cada vez mais importante, em cujo desenvolvimento os mestres holandeses desempenharam um papel especial. Junto com os gêneros de pintura religiosa e mitológica anteriormente existentes, repletos de novos significados, surgiu o retrato e surgiu a pintura histórica e paisagística. Na Alemanha e nos Países Baixos, onde movimento popular criou a necessidade de uma arte que respondesse rápida e ativamente aos acontecimentos atuais, a gravura generalizou-se e foi frequentemente utilizada na decoração de livros. O processo de isolamento da escultura, iniciado na Idade Média, está sendo concluído; Junto com as esculturas decorativas que adornam os edifícios, surgem esculturas redondas independentes - cavalete e monumentais. O relevo decorativo assume o caráter de uma composição multifigurada construída em perspectiva. Voltando-se para o património antigo em busca de um ideal, mentes curiosas descobriram o mundo da antiguidade clássica, procuraram obras de autores antigos em repositórios monásticos, desenterraram fragmentos de colunas e estátuas, baixos-relevos e utensílios preciosos. O processo de assimilação e processamento da herança antiga foi acelerado pelo reassentamento de cientistas e artistas gregos de Bizâncio, capturados pelos turcos em 1453, para a Itália. Nos manuscritos salvos, nas estátuas e baixos-relevos desenterrados, a Europa atônita revelou novo mundo, até então desconhecida - cultura milenar com o seu ideal de beleza terrena, profundamente humana e tangível. Este mundo deu à luz em pessoas grande amorà beleza do mundo e à vontade persistente de conhecer este mundo.

Periodização da arte renascentista
A periodização do Renascimento é determinada pelo papel supremo das belas artes em sua cultura. As etapas da história da arte na Itália, berço do Renascimento, serviram durante muito tempo como principal ponto de referência.
Especialmente distinguido:
período introdutório, Proto-Renascimento (“era de Dante e Giotto”, c. 1260-1320), coincidindo parcialmente com o período Ducento (século XIII)
Quattrocento (século XV)
e Cinquecento (século XVI)

O quadro cronológico do século não coincide completamente com certos períodos de desenvolvimento cultural: por exemplo, o Proto-Renascimento remonta ao final do século XIII, o Primeiro Renascimento termina nos anos 90. Século XV, e a Alta Renascença estava se tornando obsoleta na década de 30. Século XVI Continua até final do XVI V. apenas em Veneza; O termo “Renascimento tardio” é mais frequentemente aplicado a este período. A era do Ducento, ou seja, O século XIII foi o início da cultura renascentista da Itália - o Proto-Renascimento.
Os períodos mais comuns são:
Início da Renascença, quando novas tendências interagem ativamente com o gótico, transformando-o criativamente;
Renascença Média (ou Alta);
Renascença tardia, uma fase especial da qual foi o maneirismo.
A nova cultura dos países localizados ao norte e oeste dos Alpes (França, Holanda, terras de língua alemã) é chamada coletivamente Renascença do Norte; aqui o papel do gótico tardio foi especialmente significativo. Os traços característicos do Renascimento também se manifestaram claramente nos países da Europa de Leste (República Checa, Hungria, Polónia, etc.) e reflectiram-se na Escandinávia. Uma cultura renascentista distinta desenvolveu-se em Espanha, Portugal e Inglaterra.

Características do estilo renascentista
Este estilo interior, que foi chamado de estilo renascentista pelos contemporâneos, trouxe liberdade novo espírito e fé nas possibilidades ilimitadas da humanidade. Características O interior em estilo renascentista tornou-se grandes salas com arcos arredondados, acabamentos em madeira talhada, o valor intrínseco e a relativa independência de cada detalhe individual, a partir do qual o todo é montado. Organização estrita, lógica, clareza, racionalidade na construção da forma. Clareza, equilíbrio, simetria das partes em relação ao todo. O ornamento imita designs antigos. Elementos do estilo renascentista foram emprestados do arsenal de formas das ordens greco-romanas. Assim, as janelas passaram a ser feitas com terminações semicirculares e, posteriormente, retangulares. Os interiores dos palácios começaram a distinguir-se pela monumentalidade, pelo esplendor das escadarias de mármore, bem como pela riqueza da decoração decorativa. Perspectiva profunda, proporcionalidade e harmonia de formas são requisitos obrigatórios da estética renascentista. O carácter do espaço interior é em grande parte determinado pelos tectos abobadados, cujas linhas suaves se repetem em numerosos nichos semicirculares. O esquema de cores renascentista é suave, os meios-tons se misturam, sem contrastes harmonia completa. Nada chama sua atenção.

Elementos básicos do estilo renascentista:
linhas semicirculares, padrões geométricos (círculo, quadrado, cruz, octógono), divisão predominantemente horizontal do interior;
telhado íngreme ou plano com superestruturas de torre, galerias em arco, colunatas, cúpulas redondas com nervuras, corredores altos e espaçosos, janelas salientes;
teto em caixotões; esculturas antigas; ornamento de folhagem; pintar paredes e tetos;
estruturas maciças e visualmente estáveis; rusticação diamantada na fachada;
o formato dos móveis é simples, geométrico, sólido, ricamente decorado;
cores: roxo, azul, amarelo, marrom.

Períodos renascentistas
O avivamento é dividido em 4 etapas:
Proto-Renascença (2ª metade do século XIII - século XIV)
Início da Renascença (início do século XV - final do século XV)
Alta Renascença (final do século XV - primeiros 20 anos do século XVI)
Renascença tardia (meados do século XVI - anos 90 do século XVI)
Proto-Renascença
O Proto-Renascimento está intimamente ligado à Idade Média, com as tradições românicas e góticas. Este período foi a preparação para o Renascimento; Este período é dividido em dois subperíodos: antes da morte de Giotto di Bondone e depois (1337). As descobertas mais importantes, os mestres mais brilhantes vivem e trabalham no primeiro período. O segundo segmento está associado à epidemia de peste que atingiu a Itália. Todas as descobertas foram feitas em um nível intuitivo. No final do século XIII, foi erguido em Florença o edifício principal do templo - a Catedral de Santa Maria del Fiore, de autoria de Arnolfo di Cambio, depois a obra foi continuada por Giotto, que desenhou o campanário da Catedral de Florença. A arte do proto-renascimento manifestou-se na escultura. A pintura é representada por dois escolas de arte: Florença (Cimabue, Giotto) e Siena (Duccio, Simone Martini). Figura central Giotto tornou-se pintor. Os artistas renascentistas o consideravam um reformador da pintura.
Início da Renascença
O período abrange na Itália o período de 1420 a 1500. Durante estes oitenta anos, a arte ainda não abandonou completamente as tradições do passado recente, mas tentou misturar nelas elementos emprestados da antiguidade clássica. Só mais tarde, e pouco a pouco, sob a influência de condições de vida e de cultura cada vez mais mutáveis, os artistas abandonam completamente os fundamentos medievais e usam com ousadia exemplos de arte antiga, como em conceito geral de suas obras e em seus detalhes.
A arte na Itália já seguia resolutamente o caminho da imitação da antiguidade clássica, em outros países aderiu às tradições por muito tempo; estilo gótico. Ao norte dos Alpes, assim como na Espanha, o Renascimento ocorreu apenas no final do século XV, e seu período inicial dura aproximadamente até meados do século seguinte.
Alta Renascença
O terceiro período do Renascimento - época de mais magnífico desenvolvimento de seu estilo - costuma ser chamado de “Alto Renascimento”. Estende-se na Itália de aproximadamente 1500 a 1527. Nesta época, o centro de influência da arte italiana mudou-se de Florença para Roma, graças à ascensão ao trono papal de Júlio II, um homem ambicioso, corajoso e empreendedor que o atraiu para a sua corte. melhores artistas Itália, que os ocupou com numerosas e importantes obras e deu a outros um exemplo de amor pela arte. Sob este Papa e sob os seus sucessores imediatos, Roma torna-se, por assim dizer, a nova Atenas do tempo de Péricles: nela são construídos muitos edifícios monumentais, magníficos obras esculturais, são pintados afrescos e pinturas, que ainda são consideradas pérolas da pintura; ao mesmo tempo, todos os três ramos da arte andam harmoniosamente de mãos dadas, ajudando-se mutuamente e influenciando-se mutuamente. A antiguidade é hoje estudada mais aprofundadamente, reproduzida com maior rigor e consistência; a calma e a dignidade substituem a beleza lúdica que era a aspiração do período anterior; as memórias do medieval desaparecem completamente e uma marca completamente clássica recai sobre todas as criações artísticas.
Renascença tardia
O final da Renascença na Itália abrange o período de 1530 a 1590 e 1620. Alguns investigadores também consideram a década de 1630 como parte do Renascimento Tardio, mas esta posição é controversa entre críticos de arte e historiadores. A arte e a cultura desta época são tão diversas em suas manifestações que só é possível reduzi-las a um denominador com um alto grau de convenção. No Sul da Europa, triunfou a Contra-Reforma, que olhava com cautela para qualquer pensamento livre, incluindo a glorificação do corpo humano e a ressurreição dos ideais da antiguidade como pedras angulares da ideologia renascentista. As contradições da visão de mundo e um sentimento geral de crise resultaram em Florença na arte “nervosa” de cores artificiais e linhas quebradas - maneirismo.

Cada período da história humana deixou algo próprio - único, diferente de outros. A Europa teve mais sorte neste aspecto – sofreu inúmeras mudanças na consciência humana, na cultura e na arte. O declínio do período antigo marcou o advento da chamada “idade das trevas” - a Idade Média. Admitamos que foi um momento difícil - a igreja subjugou todos os aspectos da vida dos cidadãos europeus, a cultura e a arte estavam em profundo declínio.

Qualquer dissidência que contradissesse as Sagradas Escrituras era severamente punida pela Inquisição – um tribunal criado especialmente para perseguir hereges. No entanto, qualquer problema, mais cedo ou mais tarde, desaparece - foi o que aconteceu com a Idade Média. A escuridão foi substituída pela luz - a Renascença ou a Renascença. O Renascimento foi um período de "renascimento" cultural, artístico, político e económico europeu após a Idade Média. Ele contribuiu para a redescoberta da filosofia, literatura e arte clássicas.

Alguns dos maiores pensadores, autores, estadistas, cientistas e artistas da história da humanidade criados nesta época. Descobertas foram feitas na ciência e na geografia, e o mundo foi explorado. Este período, abençoado para os cientistas, durou quase três séculos, do século XIV ao XVII. Vamos falar sobre isso com mais detalhes.

Renascimento

O Renascimento (do francês Re - novamente, novamente, naissance - nascimento) marcou uma etapa completamente nova na história da Europa. Foi precedido por períodos medievais, quando a educação cultural dos europeus estava na sua infância. Com a queda do Império Romano em 476 e sua divisão em duas partes - Ocidental (com centro em Roma) e Oriental (Bizâncio), os valores antigos também entraram em decadência. Do ponto de vista histórico, tudo é lógico - o ano 476 é considerado a data final do período antigo. Mas culturalmente, tal herança não deveria simplesmente desaparecer. Bizâncio seguiu seu próprio caminho de desenvolvimento - a capital Constantinopla logo se tornou uma das cidades mais bonitas do mundo, onde foram criadas obras-primas únicas da arquitetura, surgiram artistas, poetas, escritores e enormes bibliotecas foram criadas. Em geral, Bizâncio valorizava a sua herança antiga.

A parte ocidental do antigo império submeteu-se à jovem Igreja Católica, que, temendo perder influência sobre tal grande território, rapidamente proibiu a história e a cultura antigas e não permitiu o desenvolvimento de uma nova. Este período ficou conhecido como Idade Média ou Tempos Sombrios. Embora, para ser justo, notemos que nem tudo foi tão ruim - foi nessa época que novos estados apareceram no mapa mundial, as cidades floresceram, os sindicatos surgiram e as fronteiras da Europa se expandiram. E o mais importante, há um aumento no desenvolvimento tecnológico. Mais objetos foram inventados durante a Idade Média do que no milênio anterior. Mas, claro, isso não foi suficiente.

O próprio Renascimento é geralmente dividido em quatro períodos - Proto-Renascimento (2ª metade do século XIII - século XV), Início do Renascimento (todo o século XV), Alto Renascimento (final do século XV - primeiro quartel do século XVI) e Renascença tardia (meados do século XVI – final do século XVI). É claro que estas datas são muito arbitrárias - afinal, cada estado europeu teve o seu próprio Renascimento de acordo com o seu próprio calendário e época.

Emergência e desenvolvimento

Aqui é necessário notar o seguinte fato curioso - a queda fatal em 1453 desempenhou um papel no surgimento e no desenvolvimento (em maior medida no desenvolvimento) do Renascimento. Aqueles que tiveram a sorte de escapar da invasão dos turcos fugiram para a Europa, mas não de mãos vazias - as pessoas levaram consigo muitos livros, obras de arte, fontes antigas e manuscritos, até então desconhecidos na Europa. A Itália é oficialmente considerada o berço do Renascimento, mas outros países também ficaram sob a influência do Renascimento.

Este período é caracterizado pelo surgimento de novas tendências em filosofia e cultura - por exemplo, o humanismo. No século XIV, o movimento cultural do humanismo começou a ganhar impulso na Itália. Entre os seus muitos princípios, o humanismo promoveu a ideia de que o homem era o centro do seu próprio universo e que a mente tinha um poder incrível que poderia virar o mundo de cabeça para baixo. O humanismo contribuiu para uma onda de interesse pela literatura antiga.

Filosofia, literatura, arquitetura, pintura

Entre os filósofos apareceram nomes como Nicolau de Cusa, Nicolo Maquiavel, Tomaso Campanella, Michel Montaigne, Erasmo de Rotterdam, Martinho Lutero e muitos outros. O Renascimento deu-lhes a oportunidade de criarem as suas próprias obras, de acordo com o novo espírito da época. Os fenômenos naturais foram estudados mais profundamente e foram feitas tentativas de explicá-los. E no centro de tudo isso, claro, estava o homem - a principal criação da natureza.

A literatura também está passando por mudanças - os autores criam obras que glorificam os ideais humanísticos, mostrando ricos mundo interior pessoa, suas emoções. O fundador do Renascimento literário foi o lendário florentino Dante Alighieri, que criou sua obra mais famosa “Comédia” (mais tarde chamada de “ Divina Comédia"). De uma maneira bastante livre, ele descreveu o inferno e o céu, dos quais a igreja não gostou nada - só ela deveria saber disso para influenciar a mente das pessoas. Dante escapou facilmente - só foi expulso de Florença e proibido de voltar. Ou eles poderiam ter sido queimados como hereges.

Outros autores da Renascença incluem Giovanni Boccaccio (“O Decameron”), Francesco Petrarca (seus sonetos líricos se tornaram um símbolo do início da Renascença), (não precisa de introdução), Lope de Vega (dramaturgo espanhol, sua obra mais famosa é “Cão na manjedoura” "), Cervantes (Dom Quixote). Característica distintiva A literatura desse período transformou-se em obras em línguas nacionais - antes do Renascimento, tudo era escrito em latim.

E, claro, não se pode deixar de mencionar o aspecto técnico revolucionário - imprensa. Em 1450, foi criada a primeira gráfica na oficina do impressor Johannes Gutenberg, o que permitiu publicar livros em volumes maiores e torná-los acessíveis às massas, aumentando assim a sua alfabetização. O que acabou sendo muito perigoso para si - como tudo mais pessoas aprenderam a ler, escrever e interpretar ideias, começaram a examinar e criticar a religião como a conheciam.

A pintura renascentista é conhecida em todo o mundo. Vamos citar apenas alguns nomes que todos conhecem - Pietro della Francesco, Sandro Botticelli, Domenico Ghirlandaio, Rafael Santi, Michelandelo Bounarrotti, Ticiano, Pieter Bruegel, Albrecht Durer. Uma característica distintiva da pintura desta época é o aparecimento de uma paisagem ao fundo, conferindo realismo e músculos aos corpos (aplica-se tanto a homens como a mulheres). As senhoras são retratadas “no corpo” (lembre-se da famosa expressão “menina de Ticiano” - uma menina rechonchuda no próprio suco, simbolizando a própria vida).

O estilo arquitetônico também está mudando - o gótico está sendo substituído por um retorno ao tipo de construção romana antiga. A simetria aparece, arcos, colunas e cúpulas são erguidos novamente. Em geral, a arquitetura deste período dá origem ao classicismo e ao barroco. Entre os nomes lendários estão Filippo Brunelleschi, Michelangelo Bounarotti, Andrea Palladio.

O Renascimento terminou no final do século XVI, dando lugar a um novo Tempo e ao seu companheiro - o Iluminismo. Ao longo dos três séculos, a igreja lutou contra a ciência da melhor maneira que pôde, usando tudo o que pôde, mas nunca foi completamente derrotada - a cultura continuou a florescer, surgiram novas mentes que desafiaram o poder dos clérigos. E o Renascimento ainda é considerado a coroa da Europa cultura medieval, deixando para trás monumentos que testemunham esses acontecimentos distantes.

Renascimento ou Renascimento (Rinascimento Italiano, Renascimento Francês) - restauração, educação antiga, renascimento literatura clássica, arte, filosofia, ideais do mundo antigo, distorcidos ou esquecidos no "escuro" e "atrasado" para Europa Ocidental período da Idade Média. Foi a forma que assumiu o movimento cultural conhecido como humanismo de meados do século XIV ao início do século XVI (ver resumo e artigos sobre o assunto). É necessário distinguir o humanismo do Renascimento, que é apenas o traço mais característico do humanismo, que buscou apoio para sua visão de mundo na antiguidade clássica. O berço do Renascimento é a Itália, onde a antiga tradição clássica (greco-romana), que deu origem aos italianos, nunca desapareceu caráter nacional. Na Itália, a opressão da Idade Média nunca foi sentida de forma particularmente forte. Os italianos se autodenominavam "latinos" e se consideravam descendentes dos antigos romanos. Embora o impulso inicial para o Renascimento tenha vindo em parte de Bizâncio, a participação dos gregos bizantinos nele foi insignificante.

Renascimento. Vídeo

Na França e na Alemanha, o estilo antigo foi misturado com elementos nacionais, que no primeiro período do Renascimento, o Primeiro Renascimento, apareceram de forma mais acentuada do que nas épocas subsequentes. O final da Renascença desenvolveu exemplos antigos em formas mais luxuosas e poderosas, a partir das quais o Barroco se desenvolveu gradualmente. Enquanto na Itália o espírito da Renascença penetrou quase uniformemente todas as artes, em outros países apenas a arquitetura e a escultura foram influenciadas por modelos antigos. O Renascimento também passou por processamento nacional na Holanda, Inglaterra e Espanha. Depois que o Renascimento degenerou em rococó, houve uma reação expressa na mais estrita adesão arte antiga, modelos gregos e romanos em toda a sua pureza primitiva. Mas esta imitação (especialmente na Alemanha) acabou por levar à secura excessiva, que no início dos anos 60 do século XIX. tentou superá-lo retornando ao Renascimento. No entanto, este novo reinado do Renascimento na arquitetura e na arte durou apenas até 1880. A partir dessa época, o Barroco e o Rococó começaram a florescer novamente ao lado dele.

Primeiramente, Na época do Renascimento, a Itália revelou-se um dos países mais fragmentados da Europa; aqui uma política unificada e centro nacional. Educação estado único foi dificultado pela luta que ocorreu durante toda a Idade Média entre papas e imperadores pelo seu domínio. Portanto, o desenvolvimento económico e político áreas diferentes A Itália era desigual. As áreas do centro e norte da península faziam parte das possessões papais; no sul estava o Reino de Nápoles; a Itália central (Toscana), que incluía cidades como Florença, Pisa, Siena e cidades individuais do norte (Gênova, Milão, Veneza) eram centros independentes e ricos do país. Na verdade, a Itália era um conglomerado de territórios desunidos, em constante competição e em guerra.

Em segundo lugar, foi na Itália que se desenvolveram condições verdadeiramente únicas para a manutenção dos rebentos nova cultura. A ausência de poder centralizado, bem como uma posição geográfica vantajosa nas rotas do comércio europeu com o Oriente, contribuíram para o maior desenvolvimento de cidades independentes, o desenvolvimento de uma nova estrutura capitalista e política nelas. Nas principais cidades da Toscana e da Lombardia já nos séculos XII-XIII. Ocorreram revoluções comunais e surgiu um sistema republicano, dentro do qual ocorria constantemente uma feroz luta partidária. Principal forças políticas financistas, comerciantes ricos e artesãos atuaram aqui.

Nestas condições, a actividade pública dos cidadãos que procuravam apoiar os políticos que contribuíam para o enriquecimento e prosperidade da cidade era muito elevada. Assim o apoio público em várias cidades-repúblicas contribuiu para a promoção e fortalecimento do poder de várias famílias ricas: os Visconti e Sforza em Milão e em toda a Lombardia os banqueiros Medici em Florença e em toda a Toscana Grande Conselho Doges - em Veneza. E embora as repúblicas tenham gradualmente se transformado em tiranias com características óbvias de uma monarquia, ainda dependiam fortemente da popularidade e da autoridade. Portanto, os novos governantes italianos procuraram garantir o consentimento opinião pública e de todas as maneiras possíveis demonstraram seu compromisso com o crescente movimento social - o humanismo. Atraíram as pessoas mais destacadas da época - cientistas, escritores, artistas - e eles próprios procuraram desenvolver a sua educação e o seu gosto.

Em terceiro lugar, Nas condições de surgimento e crescimento da autoconsciência nacional, foram os italianos que se sentiram descendentes diretos da grande Roma Antiga. O interesse pelo passado antigo, que não desapareceu ao longo da Idade Média, significava agora simultaneamente interesse pelo passado nacional, ou mais precisamente, pelo passado do seu povo, pelas tradições da sua antiguidade nativa. Nenhum outro país da Europa tem tantos vestígios da grande civilização antiga como na Itália. E embora na maioria das vezes fossem apenas ruínas (por exemplo, o Coliseu foi usado como pedreira durante quase toda a Idade Média), agora eram eles que davam a impressão de grandeza e glória. Assim, a antiguidade antiga foi interpretada como o grande passado nacional do país natal.

Conteúdo cultural do Renascimento

Voltando ao problema das fronteiras da cultura renascentista, devemos notar a importância primordial do conteúdo e do quadro semântico.

As características essenciais da cultura renascentista são geralmente consideradas

· Primeiramente, um retorno à vida da antiguidade antiga como principal programa cultural dos humanistas (de onde vem o nome próprio da época);

· em segundo lugar, uma mudança em todo o quadro cultural do mundo, que marcou o fim da Idade Média como tipo de civilização e cultura.

Na seção Trabalho de casaà pergunta O Renascimento é de qual século (ano)? dado pelo autor Alya a melhor resposta é REVIVAL (Renascença) - uma era na história Cultura europeia Séculos 13 a 16 , que marcou o advento da Nova Era. O renascimento foi definido principalmente na esfera da criatividade artística. Como uma época História europeia foi marcada por muitos marcos significativos - incluindo o fortalecimento das liberdades económicas e sociais das cidades, o fermento espiritual que levou à Reforma e à Contra-Reforma, Guerra Camponesa na Alemanha, a formação de uma monarquia absolutista (a maior da França), o início da era das grandes descobertas geográficas, a invenção da imprensa europeia, a descoberta do sistema heliocêntrico na cosmologia, etc. parecia aos contemporâneos, foi o “florescimento das artes” depois de muitos séculos de “declínio” medieval, um florescimento que “reviveu” a sabedoria artística antiga, é neste sentido que a palavra rinascita (da qual surgiu o Renascimento francês e todos os seus europeus originam-se análogos) foi usado pela primeira vez por G. Vasari.
Ao mesmo tempo criatividade artística e especialmente artes plásticas agora é entendido como língua universal, permitindo-lhe conhecer os segredos da “Natureza divina”. Ao imitar a natureza, reproduzindo-a não de forma convencional medieval, mas sim naturalmente, o artista entra em competição com o Criador Supremo. A arte aparece em igual medida como laboratório e como templo, onde os caminhos do conhecimento científico natural e do conhecimento de Deus (bem como o sentido estético, o “senso de beleza” que primeiro se forma no seu valor intrínseco final), constantemente cruzar.

Responder de ***Tatiana***[guru]
O quadro cronológico aproximado da época é o início do século XIV - o último quartel do século XVI e em alguns casos - as primeiras décadas do século XVII (por exemplo, na Inglaterra e, especialmente, na Espanha).

Responder de Zhanna[guru]
Renascimento, ou Renascimento (Renascimento Francês, Rinascimento Italiano) é uma época na história da cultura europeia que substituiu a cultura da Idade Média e precedeu a cultura dos tempos modernos. O quadro cronológico aproximado da época é dos séculos XIV-XVI.

Responder de Anna Sviridova[novato]
Século 14 a 17