Museu Nacional de Arte da República de Sakha (Yakutia). Museu Nacional de Arte da República da Bielorrússia Museu Nacional de Arte da exposição dos salões

Foto: Museu Nacional de Arte da República de Sakha

Foto e descrição

O Museu Nacional de Arte da República de Sakha é um dos maiores museus de arte da parte nordeste da Rússia. Um público tão conhecido e estadistas como A. Sofronov, M. Amosov, artistas M. Nosov e P. Romanov. O museu tem muito Rica história, e pela singularidade da coleção é líder na região Extremo Oriente e Sibéria.

O Museu de Arte Sakha foi fundado em 1928. Sua coleção é baseada em 27 pinturas do estado Galeria Tretyakov que foram doados à república. Esta coleção consistia em amostras características da pintura russa do final do século XIX - início do século XX. Uma atenção especial entre as pinturas merece uma pequena paisagem de I. Levitan "Late Autumn", esboços de V. Polenov da série palestina, uma natureza morta de K. Korovin "Bouquet", dois retratos - "Retrato de Elena Snegireva" de V .Makovsky e "Lady in Black" por K. Makovsky.

Em 1946, a sala de fotos foi transformada no Museu Yakut belas-Artes, e em 1992 foi incluído na lista de objetos do patrimônio nacional e cultural da república. Em 1995, o Museu Republicano de Belas Artes recebeu o nome de A.I. Gabyshev para o Estado complexo de museus"Museu Nacional de Arte da República de Sakha" com as funções de um centro organizacional, metodológico, de pesquisa e educacional para todos os museus e galerias de arte localizados no território da república. Em 1997, o NHM RS tornou-se membro do Conselho Internacional de Museus.

Até o momento, o museu tem mais de 12 mil exposições, que incluem coleções de arte yakut, russa e estrangeira dos séculos XVI a XXI. A exposição do museu consiste em seções como: "Arte Patriótica do século XX", "Arte da Yakutia 1920-2000", "Gráficos da Yakutia", "Arte russa arte XVIII– século XIX”, folclore Yakut e artes e ofícios” e “arte da Europa Ocidental dos séculos XVI-XIX”.

O orgulho especial do museu é uma coleção inestimável de ossos esculpidos dos séculos XIX e XX, que é um fenômeno cultural único.

Nesta edição, o projeto "Museus da Bielorrússia junto com a BELKART" convida você a Excursão virtual pelo Museu Nacional de Arte. Este é o local onde uma coleção única de objetos de arte é coletada, os originais de Aivazovsky, Shishkin e Pukirev são mantidos. Quão rica e diversificada é a coleção do Museu Nacional de Arte - leia abaixo. Em tudo cidade grande há lugares especiais. Há lugares que as pessoas visitam para serem considerados na moda; há lugares que dão o direito de serem nomeados pessoa culta; e há aqueles em que eles vêm ao chamado da alma e do coração, aqueles em que você começa a entender que o belo e o deleitoso estão muito próximos. Há 76 anos, há um lugar em Minsk onde as pessoas vêm para desfrutar do esplendor pitoresco. E este lugar é o Museu Nacional de Arte da República da Bielorrússia. A exposição, filiais e depósitos deste museu contêm mais de trinta mil obras, que formam vinte coleções diferentes e compõem duas coleções principais do museu: uma coleção de arte nacional e uma coleção de monumentos de arte de países e povos do mundo.

A história oficial do museu começa em 24 de janeiro de 1939, quando a Galeria de Arte do Estado foi estabelecida em Minsk por decisão do Conselho dos Comissários do Povo da BSSR. V anos pós-guerra galeria recebida novo status: a partir de agora já era o Museu de Arte do Estado. E, finalmente, em 1993, surgiu uma marca, pela qual conhecemos hoje o museu.

O período pré-guerra do trabalho da Galeria sob a direção de Nikolai Prokopyevich Mikholap (1886-1979) foi um período de formação intensiva de coleções de arte. Em um período de tempo surpreendentemente curto, os funcionários conseguiram fazer uma quantidade incrível de coleções de exposições: as obras de arte cult mais valiosas em igrejas e igrejas foram retiradas e registradas, grandes fundos de pinturas, desenhos e artes e ofícios foram coletados de os fundos dos museus na Bielorrússia. Várias obras de seus fundos foram doadas pela Galeria Tretyakov e pelo Museu Russo, o Museu de Belas Artes. COMO. Pushkin e Ermida do Estado. A coleção da nova galeria também inclui obras de famosos artistas russos soviéticos.

Após a reunificação das terras da Bielorrússia Ocidental com a BSSR em setembro de 1939, a Galeria de Arte recebeu obras de propriedades e castelos nacionalizados Bielorrússia Ocidental, incluindo parte da coleção do palácio dos príncipes Radziwill em Nesvizh. Assim, a coleção foi reabastecida com uma rica coleção de cintos Slutsk, tapeçarias francesas do século XVIII, pintura de retrato séculos 16 a 19 No início de 1941, os fundos da Galeria Estatal de Arte da BSSR já somavam 2.711 obras, das quais 400 estavam em exposição. A equipe da galeria, pesquisadores e historiadores da arte estavam na expectativa de uma enorme frente de trabalho na descrição e estudo de cada monumento, a criação de um catálogo do acervo do museu. Mas... Mas a Grande Guerra Patriótica começou. Nos primeiros dias da guerra, o destino de toda a assembléia se desenvolve tragicamente. Em um curto período de tempo, ele desaparecerá sem deixar vestígios. A coleção estava sendo preparada para evacuação, mas eles não conseguiram salvá-la - não a retiraram. V com força total e em total segurança a coleção de arte em Minsk apareceu diante dos conquistadores. A coleção da galeria de arte deixou de existir, e sua perda pode ser considerada irreparável. O destino da coleção pré-guerra da galeria de arte ainda é desconhecido. A segunda etapa da história do museu está associada à atividade altruísta de 33 anos da Homenageada Art Worker da BSSR, diretora da Galeria desde 1944, Elena Vasilievna Aladova (1907 - 1986), que chefiou o departamento de arte russa e bielorrussa antes da guerra. Graças à energia e entusiasmo dos poucos primeiros funcionários que trabalharam desinteressadamente, muitas vezes até tarde da noite, o museu literalmente "ressuscitou das cinzas". Apesar da devastação do pós-guerra, o governo da república destinou fundos consideráveis para a compra de obras para a Galeria. Museus da Rússia novamente ajudaram: Museu do Estado eles. COMO. Pushkin, Museu Estatal Russo. E.V. Aladova obteve permissão para construir um prédio especial para a Galeria. Em 1957, o museu celebrou uma festa de inauguração em interiores familiares a todos nós até hoje. A fiscalização da exposição do Museu Nacional de Arte começa justamente nas salas que receberam visitantes nos distantes anos 50. Hoje abriga arte russa XVIII - início do século XX. A coleção deste período inclui mais de 5.000 peças de pintura, escultura, gráficos e artes e ofícios criados por mestres russos. Nas salas de exposição você pode acompanhar o trabalho de K.P. Bryullov, S. F. Shchedrin, I. K. Aivazovsky, V. G. Perova, N. N. Ge, I. E. Repin, I.I. Shishkin e muitos outros luminares da arte russa.

mas Atenção especial deve ser dado à tela V.V. Pukirev "Casamento Desigual", que se tornou uma espécie de clássico do gênero. O fato é que o Museu de Arte exibiu uma cópia dessa obra, escrita em 1875, ou seja, 13 anos depois que o artista criou a primeira versão da obra. irmão mais velho hoje Casamento desigual» está armazenado na Galeria Estatal Tretyakov.

Em 1993, iniciou-se a construção de um novo edifício do museu - uma extensão do edifício principal. Isso possibilitou ampliar significativamente a área de exposição. Quase todo o corpus é dedicado à nossa arte nacional, a partir do século XII. e terminando com artistas contemporâneos. Passando pelo portal deslizante do "antigo" para o "novo" edifício, você se encontra, por assim dizer, em um museu completamente diferente. Este contraste torna a visita ao Museu de Arte mais memorável e variada. A expansão da área possibilitou salas de exposições que atendem às exigências modernas da exposição e às demandas dos visitantes. Equipamentos especiais possibilitaram a exibição de artefatos reais da arte bielorrussa dos séculos XII a XVIII para exibição pública. Estes são numerosos ícones e antigas decorações esculpidas de templos e manuscritos. É claro que é em condições tão especiais que nosso verdadeiro tesouro nacional - os cinturões de Slutsk - pode ser armazenado. Só por esse encontro, vale a pena visitar o Museu de Arte!

Claro, no Museu Nacional de Arte você pode se familiarizar não apenas com a cultura de uma nação. Mais duas exposições estão localizadas aqui, que permitem viajar além das fronteiras da Bielorrússia. Exposição "Arte da Europa Ocidental do século XVI - início do século XX" apresenta as obras de famosos e artistas pouco conhecidos representando várias escolas, épocas e tendências da arte europeia. De considerável interesse é a exposição "Arte do Oriente XIV - séculos XX". A história desta coleção remonta ao final da década de 1950, quando uma significativa coleção de artes decorativas e aplicadas chinesas foi transferida para o museu pelo Ministério da Cultura da República Popular da China. Hoje a coleção inclui vistas tradicionais arte dos países da Frente, Médio, Central, Sul e Sudeste Asiático, Cáucaso e Extremo Oriente: pintura e escultura, miniatura e arte pintura popular, tecelagem e metal artístico, cerâmica e porcelana, esmalte pintado e cloisonné, talha em madeira, escultura em osso, talha em pedra, vernizes pintados e esculpidos.

O Museu Nacional de Arte da República da Bielorrússia há muito deixou de ser apenas um museu. É um local de concertos, uma sala de palestras, um local interativo e um templo de arte. Os moradores de Minsk (e não apenas) estão ansiosos para promoções anuais, que já se tornaram tradicionais e reúnem, ao que parece, metade da cidade, - "Noite dos Museus" e "Verasneva Vechar". Numerosos concertos em quase qualquer Gosto musical- de artistas alternativos clássicos a experimentais - acontecem aqui quase todas as semanas. Programas interativos há muito ganharam fama como a direção museológica mais inusitada, transformando o museu em uma espécie de carro-chefe desse tipo de atividade. Para cada exposição são organizadas palestras e master classes, o que permite aprofundar o conhecimento do material. Com um programa tão rico no museu com muito prazer, você pode passar o dia inteiro em família. Aqui você pode até fazer uma pausa deliciosa visitando o único café de arte do país. Você pode visitar o Museu de Arte em praticamente qualquer horário conveniente e, uma vez por mês, pode fazê-lo gratuitamente. O museu é uma vida! Somente os preguiçosos podem se dar ao luxo de passar esta vida.

Museu Nacional de Arte da República da Bielorrússia, Minsk, rua Lenina, 20, tel.: +375 17 327 71 63 Horário de funcionamento: 11:00 – 19:00 Bilheteira e entrada para visitantes: 11:00 – 18:30 Dia de folga: terça O custo de um ingresso adulto para a exposição permanente em 2016 é de 50.000 rublos, um ingresso reduzido é de 25.000 rublos. O custo dos serviços de excursão é de 100.000 rublos. Site do museu -

A decisão de estabelecer um museu de arte foi tomada em setembro de 1943. O salão de arte, que existia desde 1925, recebeu o status de instituição independente em 1946 e, ao mesmo tempo, por ordem do Departamento de Artes do Conselho de Comissários do Povo da República Socialista Soviética Autônoma de Yakut, foi transformado em o Museu de Belas Artes de Yakut.

A base da coleção do museu eram 27 pinturas dos fundos da Galeria Estatal Tretyakov, doadas à república em 1928. Esta pequena coleção representou uma seleção de exemplos característicos da pintura russa da segunda metade do século XIX- início do século XX. Entre as pinturas, pode-se notar uma pequena paisagem “Late Autumn” de I.I. Levitan com um autógrafo de seu irmão, confirmando a autoria do pincel artista famoso; esboços de V.D. Polenov da série palestina; natureza morta amplamente e livremente pintada "Bouquet" (1908) K.A. Korovin, em que encontraram reflexo traços específicos"impressionismo russo" e dois retratos - atraentes imagens femininas- "A Dama de Preto" (1864) K.E. Makovsky e “Retrato de Elena (?) Snegireva” (1897) de V.E. Makovsky, originário da Galeria Tsvetkovskaya. Essas obras, por seus méritos pictóricos e pelo significado dos nomes apresentados, estabeleceram inicialmente um nível qualitativo, que em grande parte determinou os caminhos de formação do acervo.

Também na coleção estão os recibos dos almoxarifados de outros museus. Em 1954-1955, um pequeno, mas coleção interessante pequenos plásticos feitos de bronze e osso, porcelana, objetos com esmalte cloisonné, pintura em pergaminhos pelos mestres do Japão, China, Tibete e Mongólia dos séculos XVII-XX. Entre esses objetos, de interesse indiscutível está a escultura folclórica japonesa em miniatura - o famoso netsuke, bem como a escultura chinesa a céu aberto. A seção de arte oriental continua a crescer com doações e aquisições do museu.

O museu tem grande quantidade obras que podem ser consideradas como software para herança criativa muitos artistas Yakut.

Vencedor do concurso "Museu em Mudança em um Mundo em Mudança" 2009 Projeto "Bienal de Arte Jovem "Aqui e Agora"

A República de Sakha (Yakutia) é a maior terra do Federação Russa, rico em vários recursos naturais, um dos assuntos mais importantes da Rússia em termos econômicos. Os povos da Yakutia conseguiram não apenas se estabelecer na terra gelada, mas também criar em condições climáticas extremas cultura única, com sua inerente forma supersensível de consciência artística do mundo, encarnada em poesia épica olonkho, música vargan, arte ornamental e decorativa. Itens do cotidiano antigo armazenam informações em camadas ao longo dos séculos, que contêm funções utilitárias e icônicas. Quer se trate de talha ou presa de mamute, costura, bordado ou produtos de metal e casca de bétula, cada peça capta visivelmente o otimismo natural das pessoas, a estética do pensamento espacial, cujas origens remontam à imagem do universo tradicional.

Agora, a República de Sakha (Yakutia) é um moderno Centro Cultural no nordeste da Rússia, vivendo uma vida plena e intensa, na qual os mais altos e médios escolas, institutos de pesquisa, Academia de Ciências, Academia de Espiritualidade, teatros, museus, bibliotecas e outras instituições culturais. Sua capital - a cidade de Yakutsk, fundada em 1632 por exploradores russos, está localizada às margens do rio Lena, que é alimentado por mais de 200 mil rios e córregos. Old Yakutsk serviu de fortaleza para os destacamentos de Semyon Dezhnev, Vladimir Atlasov, Vasily Poyarkov, Yerofey Khabarov, equipados para desenvolver novas terras. No século XVIII, a cidade foi o ponto de partida para expedições acadêmicas de V.I. Bering, J.I. Lindenau, irmãos D.Ya. e Kh.P. Laptev, G.A. Sarychev e muitos outros. Já em 1638, a distante cidade setentrional tornou-se uma unidade administrativa independente, centro de um vasto território. Esta é uma cidade com seu próprio destino e biografia únicos. Muitas de suas ruas e edifícios individuais ainda carregam o charme da "velha Yakutsk de madeira".

papel importante na modernidade espaço cultural A República é ocupada pelo Museu Nacional de Arte - intermediário entre a sociedade e sua cultura, entre a cultura do passado e a do presente. Sua coleção mais rica cristaliza a experiência social de muitas gerações de yakutianos que cultivaram a imagem da região norte nas difíceis condições históricas de fortalecimento do Estado russo. O fundo do museu inclui todos os tipos e gêneros de belas artes, obras de mestres estrangeiros, russos e russos dos séculos XVI a XX, um amplo panorama da arte da Yakutia do século XVIII - início do XXI séculos.

A base da coleção do museu eram 27 pinturas dos fundos da Galeria Estatal Tretyakov, doadas à república em 1928. Esta pequena coleção representou uma seleção de exemplos característicos da pintura russa da segunda metade do século XIX - início do século XX. Entre as pinturas, pode-se notar uma pequena paisagem “Late Autumn” de I.I. Levitan com um autógrafo de seu irmão, confirmando a autoria do pincel do famoso artista; esboços de VD Polenov da série palestina; natureza morta amplamente e livremente pintada "Bouquet" (1908) de K.A. Korovin, que refletia as características do "impressionismo russo" e dois retratos - imagens femininas atraentes - "Lady in Black" (1864) de K.E. Makovsky e " Portrait of Elena (?) Snegireva ”(1897) por VE Makovsky, originário da Galeria Tsvetkovskaya. Essas obras, por seus méritos pictóricos e pelo significado dos nomes apresentados, estabeleceram inicialmente um nível qualitativo, que em grande parte determinou os caminhos de formação do acervo.

Davletov K. Da série baseada na obra de Ch. Aitmatov "O Primeiro Professor". papel, lápis

A ideia de abrir uma galeria de arte em Yakutsk pertence à sociedade de pesquisa "Sakha Keskile", que reuniu entusiastas da história local, artistas e pesquisadores. A atividade criativa da sociedade foi extremamente ativa: em 1925 foi proposto um projeto para abrir a Galeria de Arte, em 1926 foi organizada uma exposição de belas artes, em 1927 a questão da galeria foi considerada pelo governo do Socialista Soviético Autônomo Yakut República. O presidente do YATsIK do Conselho de Comissários do Povo da YASSR, M.K. galeria de Arte. A Comissão da República Yakut considerou necessário envolver o curador do Irkutsk galeria de Arte, pintor B.I. Lebedinsky, que entusiasticamente começou a colecionar e adquirir pinturas de artistas siberianos, e também pintou para a galeria de Yakutsk um painel de paisagem “O rio Lena na confluência do Aldan” (1928). Em uma carta de Irkutsk, ele escreve: "O trabalho em si é tão interessante, emocionante e responsável que involuntariamente preenche todo o tempo livre, que corre com velocidade dobrada". Vale ressaltar que as doações pessoais do povo yakut do acervo são utilizadas para adquirir obras de uma exposição itinerante de pinturas de artistas siberianos. 1

Assim começou o nascimento do futuro museu de arte na república. O governo da Yakutia e a sociedade Sakha Keskile, lutando por um objetivo comum, fizeram todos os esforços e oportunidades para criar galeria Nacional. Infelizmente, os problemas financeiros foram adiados para longos anos o projeto em si, mas decidiu-se abrir uma sala de arte no Museu Regional de Lore Local.

Lednev V.A. (nascido em 1940). ROSAS A PUSHKIN. tela, óleo

O salão de arte recebeu o status de instituição independente em 1946 e, ao mesmo tempo, por ordem do Departamento de Artes do Conselho de Comissários do Povo da YASSR, foi transformado no Museu de Belas Artes de Yakut. Mas mesmo no meio da Grande Guerra Patriótica, em setembro de 1943, o Departamento de Artes sob o Conselho de Comissários do Povo da RSFSR adotou uma resolução sobre o desenvolvimento tipos diferentes artes na YASSR e, em particular, a necessidade de abrir um museu de arte. Esta ideia foi realizada com a participação direta do presidente da União dos Artistas Yakut, Artista Popular da Yakutia Petr Petrovich Romanov (1902 - 1952).

Na construção do museu grande importância desempenhou a atividade de Lev Mikhailovich Gabyshev (1923-1975), um artista que se tornou seu diretor de 1952 a 1975. Ele tinha ligações em círculos criativos, estava familiarizado com colecionadores em Moscou e mostrou entusiasmo genuíno pelo desenvolvimento e promoção do museu Yakut como um tesouro nacional. A ampla erudição e o talento estético permitiram a L.M. Gabyshev estabelecer a estrutura básica da coleção. As obras por ele selecionadas em vários almoxarifados do país, oficinas de grandes artistas e coleções particulares, extensa correspondência com especialistas das principais museus russos contribuiu para o recebimento sistemático de obras de arte antiga e moderna de alta qualidade para os fundos.

Innoktieva N. Dia comum. tela, óleo

A coleção é baseada em recibos de depósitos de outros museus. Em 1954-1955, uma pequena mas interessante coleção de pequenas esculturas feitas de bronze e osso, porcelana, objetos com esmalte cloisonne, pintura em pergaminhos de mestres do Japão, China, Tibete e Mongólia dos séculos XVII-XX foi transferida dos fundos do Museu de Arte Oriental. Entre esses objetos, de interesse indiscutível está a escultura folclórica japonesa em miniatura - o famoso netsuke, bem como a escultura chinesa a céu aberto. A seção de arte oriental continua a crescer com doações e aquisições do museu.

Uma página brilhante na história do trabalho museológico na república foi a transferência gratuita em 1962 de mais de 250 obras de arte da Europa Ocidental dos séculos XVI-XIX da coleção familiar do famoso cientista Yakut, doutor em ciências econômicas, professor Mikhail Fedorovich Gabyshev (1902-1958). O presente inclui mestres italianos - Niccolo Renieri (c. 1590-1667), Giovanni Battista Pittoni (1687-1767), artistas holandeses - Alexander Adriansen (1587-1661), Frederico de Moucheron (1633-1686), excelentes retratos de um desconhecido Mestre flamengo do primeiro quartel do século XVII. Com base nas pinturas da coleção de M.F. Gabyshev em 1970, no antigo prédio do tesouro do distrito de Yakutsk, construído em 1909, foi aberta uma filial - o “Museu de Arte da Europa Ocidental”, transformado em 1995 na “Galeria arte estrangeira em homenagem ao professor M.F. Gabyshev.

Exposição de aniversário "ZHIGANSK: HERITAGE, TRADITIONS, MODERNITY" dedicada ao 385º aniversário da polar Zhigansk

A coleção de arte russa, tendo lançado as bases para o Museu de Arte de Yakutsk, continuou a crescer nos anos seguintes. A pintura foi complementada com sucesso por gravuras, desenhos, aquarelas dos artistas dos séculos XVIII e XIX A.G. Ukhtomsky, M.I. Makhaev, N.G. Chernetsov, I.N. Kramskoy, I.E. Repin, V.A. outros, artes e ofícios - porcelana da Fábrica Imperial Russa e a famosa Fábricas russas de F.Ya. Gardner, AG Popov, MS Kuznetsov, escultura de PK Klodt e prata EE com douramento e escurecimento.

O conhecido colecionador de Moscou F.E. Vishnevsky, que por muitos anos doou obras de pintura russa e da Europa Ocidental, foi de grande ajuda para o museu na formação de uma coleção de arte antiga. Entre eles retrato de bebê- “Um menino com um chocalho” de um mestre russo desconhecido da segunda metade do século XVIII, a frente “Retrato do general M.N. Muravyov” (por volta de 1864) de N.G. Schilder.

Deve-se notar também as obras que mais tarde entraram no departamento de arte russa, entre elas as paisagens "Crepúsculo" (1883) de I.I. Shishkin", Noite de luar» A.I. Kuindzhi, “Retrato de uma jovem georgiana”, possivelmente executado por M.A. Vrubel, assim como a pintura de I.K. Aivazovsky “A Heroína da Babolina...” (1880).

EXPOSIÇÃO "ROSTOS DA HESERIADA"

Desde o início da história do museu, o segundo maior departamento de arte do século 20 começou a se desenvolver. Apresenta obras de P.P.Konchalovsky, A.M.Korin, G.G.Ryazhsky, A.P.Ostroumova-Lebedeva, V.A.Favorsky, A.T.Matveev. A coleção era reabastecida a cada década com novas exposições, que refletiam os processos artísticos que aconteciam no país. Assim, no final da década de 1980 e início da década de 1990, uma série de trabalhos interessantes artistas dos anos 1920-1930 V.P. Belyaev, S.A. Luchishkin, D.I. Mitrokhin e mestres contemporâneos G.M.Korzhev, P.P.Ossovsky, T.G.Nazarenko, N.I.Nesterova, O.K.Komov, V.Kh.Dumanyan.

A seção de arte russa inclui uma coleção Arte folclórica- artesanato russo - osso Kholmogory, brinquedos Dymkovo e Filimonovo, pássaros lascados Arkhangelsk, miniatura de laca, pintura em seda, porcelana, etc. A arte da joalheria é representada por uma variedade de técnicas e materiais: itens feitos de metais não ferrosos, prata, pedra, esmalte.

A parte mais importante da coleção do museu é a arte da Yakutia, cuja coleção se distingue por sua completude e harmonia cronológica. Os caminhos de desenvolvimento das artes plásticas profissionais Yakut são complexos e dinâmicos, refletem as ideias filosóficas e estéticas do povo Sakha, a comunhão de tarefas artísticas e buscas que surgiram antes mesmo da primeira geração de artistas que aspiravam criar suas próprias escola de Artes. Entre os fundadores das belas artes yakutianas estão os artistas folclóricos da Yakutia: I.V. Popov (1874-1945), cujo trabalho foi a primeira experiência cultura fina e dominar as tradições da arte russa na terra Yakut; MILÍMETROS. Nosov (1887-1960), cujas obras se distinguem pelo interesse em enredos folclóricos e cultura material povo Sakha; P.P. Romanov (1902-1952), cujo nome está associado ao desenvolvimento profissional do Sindicato dos Artistas de Yakutia e à formação do próprio museu.

Exposição "URAN IIS: YGES WONNA ANYGY KEM" (Costura decorativa: tradições e modernidade)

O departamento de Yakut na coleção do museu foi determinado em suas principais características em meados da década de 1960, o que se deveu desenvolvimento bem sucedido artes plásticas profissionais da república. De grande importância para sua formação foram grandes exibições de arte o final dos anos 1950-1980, que ocorreu na Yakutia e na Rússia, a criação de grupos zonais e uma série de outros fatores que estimularam o crescimento criativo dos artistas.

Na década de 1970, a composição da coleção foi enriquecida com obras que refletiam um fenômeno original, à sua maneira único, como os “grafismos Yakut”, caracterizados por uma identidade nacional brilhante, sua própria gama de tópicos, estrutura figurativa, bem como o uso mais várias técnicas: desenho, gravura, linogravura, litografia, xilogravura, monotipia, etc.

O museu possui um grande número de obras que podem ser consideradas programáticas para a herança criativa de muitos artistas yakut: pintores A.N. Osipov, V.G. Petrov, A.P. Sobakin, E.I. .A.Stepanova; artistas gráficos E.S. Sivtsev, A.P. Munkhalov, V.R. Vasiliev, V.S. Karamzin, M.A. Rakhleeva; escultores K.N. Pshennikov, S.A. Egorov, P.A. Zakharov, R.N. Burtseva; mestres de artes e ofícios T.V. Ammosova, S.N. Pestereva, S.N. Petrov, E.E. Ammosova, A. Sivtseva e muitos outros, representando as características temáticas, figurativas, estilísticas e tradicionais das belas artes da Yakutia.

O processo artístico moderno reflecte-se em obras marcadas pelo compromisso estilístico, pela procura de técnicas plásticas decorativas e pela ambiguidade do significado do representado. A mudança de visão do mundo levou a um apelo mais amplo dos artistas à experiência da arte mundial, causou um repensar ambíguo das realidades da realidade e uma coloração nacional nítida. Jovens artistas, juntamente com a interpretação de problemas universais atuais, de uma nova maneira compreender o tema da relação entre o homem e a sociedade, o homem e o meio ambiente. A este respeito, podemos citar os nomes de A.D.Vasiliev, M.G.Starostin, M.M.Lukina, Yu.V.Spiridonov, A.Chikachev, T.E.Shaposhnikova, E.I. .Prokopiev.

O panorama das belas artes de Yakutia é completado pelo Departamento de Artes Folclóricas e Decorativas e Aplicadas. Contém excelentes exemplares de peças dos séculos XVIII-XIX, bem como produtos de artesãos modernos que continuam e desenvolvem as tradições de tecelagem de crina, mosaico de peles, bordados, gravuras e escurecimentos em prata, talha e casca de bétula.

Exposição do Artista do Povo da RSFSR e YASSR Terenty Vasilyevich Ammosov

Um orgulho especial do museu é a coleção de ossos esculpidos dos séculos XIX e XX. Ela apresenta um único valor artístico um fenômeno cultural que atesta a originalidade do pensamento étnico. De acordo com a composição do acervo, pode-se traçar a evolução deste ofício de arte, conhecido desde o século XVIII, sua características- plasticidade, expressividade, concisão na seleção meios visuais. assunto e diversidade de gêneros grande - desde os tradicionais caixões, taças decorativas, pratos, xadrez, até composições multifiguradas com motivos folclóricos, figuras de animais, cenas da vida rural, facas, cachimbos e instrumentos de escrita feitos de presas de mamute fósseis.

A herança de três famosos escultores de ossos, laureados Prêmio Estadual RSFSR em homenagem a I.E. Repin – T.V. Ammosov, S.N. Pestereva, S.N.

V últimos anos tais seções da coleção foram formadas como pintura de ícones siberianos (onde a presença de ícones de mestres locais é especialmente valiosa para nós), ilustração de livros, pôster, cenografia. As novidades permitiram destacar a escultura em madeira, a costura, o bordado em tecido e peles e a arte da joalheria como seções independentes de arte decorativa e aplicada. Agora, o Museu Yakut possui uma sólida coleção de artes e ofícios povos do norte de grande valor artístico.

encontrar e manter artistas talentosos, para mostrar suas obras ao espectador, para reunir patronos e apreciadores de belas artes ao redor do museu, para se esforçar para garantir que os melhores trabalhos os mestres modernos não foram dispersos em coleções particulares, mas acabaram na coleção do museu, ao mesmo tempo em que reabastecem as seções de arte antiga - essas são as grandes tarefas do museu. Os princípios fundamentais na seleção das obras são a qualidade, a novidade da linguagem plástica, a originalidade e a intensidade da expressão criativa. O acervo do museu é um resultado significativo do trabalho altruísta de várias gerações equipe do museu, conduzindo bom trabalho na sistematização, conservação, estudo e aquisição de colecções de natureza diversa. O reabastecimento sistemático nas últimas décadas enriqueceu todos os departamentos historicamente estabelecidos da coleção. Atualmente, a principal tarefa é estudar a fundo a riqueza acumulada, minuciosa e constantemente, publicá-la e popularizá-la amplamente e criar novas condições para sua exibição.

Exposição "Serel eyge seryge" (Corrente do espaço da alma)

Muitas pessoas participaram ativamente do destino do museu, centenas de obras vieram de colecionadores, particulares, depositários de outros museus, dos próprios artistas, dos fundos estatais dos Ministérios da Cultura da URSS, da RSFSR, do YASSR, a União dos Artistas da Rússia e da Yakutia, bem como inúmeros amantes da arte. Novos departamentos, crescendo organicamente na coleção Yakut, deram ao museu um caráter diversificado, apresentando a arte de diferentes épocas e povos. Das últimas aquisições, deve-se citar as obras dos artistas gráficos V.R. Vasiliev, Yu.I. Votyakov, V.D. Ivanov; cortadores de ossos S.N. Petrov, S.N. Pestereva; pintor M.N. Magatirova.

Com especial carinho e gratidão, gostaria de lembrar os nomes de doadores, como E.D. Kardovskaya, V.N. Baksheev, A.N. Sakharovskaya, A.M. Gorshman, B.F. Domashnikov, E.E. Ammosova, U. N. Politsinskaya e muitos outros.

A equipe do museu está trabalhando duro para descrever os tesouros do museu e criar o Catálogo Científico do Estado usando novos tecnologias de museu. Ao mesmo tempo, um extenso trabalho está sendo realizado na restauração e conservação das exposições. Em 1992, o Museu Republicano de Belas Artes de Yakut, nomeado em homenagem ao professor M.F. pesquisa, organização e metodologia e centro educacional para todas as galerias de arte e museus do território da república.

A. L. Gabysheva
Director Geral
Complexo de Arte do Museu Estadual

NOTAS:

1. As informações de arquivo são fornecidas de acordo com a publicação: Potapova I.A. "Passos do crescimento criativo". Yakutsk, 1982

Diretores de museus

1946-1952 Kandinsky Vyacheslav Alekseevich (1902-1980), Artista do Povo da República Socialista Soviética Autônoma de Yakut, pintor.

1952-1975 Gabyshev Lev Mikhailovich (1923-1975), Artista Homenageado do Yakut ASSR, pintor.

1975-1983 Viktor Grigoryevich Petrov (nascido em 1928), Homenageado Trabalhador da Cultura da República de Sakha (Yakutia), pintor.

1984-1993 Vasilyeva Natalya Mikhailovna (nascido em 1938), crítico de arte.

1993 - até o momento Asya Lvovna Gabysheva, Homenageado Art Worker da República de Sakha (Yakutia), crítico de arte.

EXPOSIÇÕES PERMANENTES

Exposição permanente do Museu Nacional de Arte da República de Sakha (Yakutia): russo e arte doméstica Séculos XVIII-XX, arte da Yakutia séculos XVIII-XX. Museu Nacional de Arte do RS (Y), Kirov, 9