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Belinsky começou a analisar o romance “Eugene Onegin” no auge de seu talento literário. Dirigindo e sendo o inspirador ideológico do departamento de crítica literária da revista Otechestvennye zapiski no período 1839-1846, Belinsky publicou nele seus melhores trabalhos. Artigos sobre a obra “Eugene Onegin” de Pushkin foram publicados sucessivamente nas edições 8 e 9 da revista em 1944 e 1945.

A escrita de um artigo crítico por Belinsky foi precedida por sua paixão ardente pelas ideias de Hegel, em particular, a ideia da primazia da historicidade de qualquer ação, tanto na literatura quanto na vida. A personalidade do herói, suas ações e ações foram consideradas pelo crítico exclusivamente do ponto de vista da influência do ambiente e das circunstâncias da época sobre o herói.

Romano - "enciclopédia da vida russa"

No momento em que trabalhava no estudo do romance de Pushkin, o crítico havia superado seu fascínio juvenil pelas ideias do filósofo e estava considerando a obra e seus personagens com base em sua posição real, avaliando as personalidades dos heróis, o. os motivos de suas ações, o conceito da obra, busca ser guiado pelos valores humanos universais e pela intenção do autor, sem limitar a realidade no quadro de cosmovisões passadas. Ao mesmo tempo, a ideia de historicidade na avaliação de uma obra continua a desempenhar um papel importante.

O romance “Eugene Onegin” é caracterizado por Belinsky, em primeiro lugar, como uma obra histórica, “uma enciclopédia da vida russa” e, em segundo lugar, como a obra mais “sincera” do poeta, que refletia mais plenamente sua personalidade, “levemente e claramente".

Pushkin, segundo Belinsky, descreveu nos heróis do romance aquela parte da sociedade russa (que ele amava e à qual pertencia) em uma determinada fase de seu desenvolvimento. Os heróis do romance são pessoas com quem o poeta encontrava, comunicava constantemente, fazia amizade e odiava.

Características das personalidades de Tatiana e Onegin

O personagem principal do romance, Onegin, o “bom amigo” de Pushkin, aos olhos de Belinsky, não é de forma alguma a pessoa vazia, o egoísta frio que parecia ao público leitor. Belinsky o chama de “egoísta sofredor”. Em Onegin, segundo o crítico, a vida social não matava os sentimentos, mas apenas “resfriava as paixões infrutíferas” e os “entretenimentos mesquinhos”. Onegin é cativo da estrutura em que é colocado por sua origem e posição na sociedade. O herói é fraco, mas também é forte o suficiente, “uma pessoa notável, como escreve o crítico, para compreender o vazio de sua vida e tentar mudá-la. Final aberta Belinsky associou o romance ao fato de que Onegin, sendo um produto de seu ambiente, não seria capaz de realizar o potencial de sua personalidade.

Tatiana se contrasta com Onegin na parte responsável pela livre expressão do indivíduo de suas necessidades de espiritualidade. Descrevendo a heroína, Belinsky a chama mais de uma vez de exemplo de “mulher russa” de uma determinada classe, entendendo por isso tanto suas fraquezas quanto sua força. Tatyana, uma menina da aldeia, fica “muda” sem livros, dos quais extrai conhecimentos sobre a vida. Tatyana, uma senhora da sociedade, está sujeita a falsos conceitos sobre o valor da personalidade de uma mulher e se preocupa acima de tudo com sua virtude. Mas, ao mesmo tempo, ela não está limitada pelo “código” de uma pessoa secular, nisso a heroína é mais livre que Onegin

Belinsky conclui seu estudo literário com um hino à contribuição de Pushkin, que escreveu uma obra após a qual “ficar de pé” se tornou impossível na literatura. O romance, segundo o crítico, tornou-se um “grande avanço” para a sociedade russa.

“Eugene Onegin” refletiu toda a vida da sociedade russa início do século XIX século. No entanto, dois séculos depois, esta obra é interessante não só em termos históricos e literários, mas também pela relevância das questões que Pushkin colocava ao público leitor. Todos, ao abrir o romance, encontraram nele algo próprio, simpatizaram com os personagens, notaram a leveza e o domínio do estilo. E as citações desta obra há muito se tornaram aforismos, são pronunciadas mesmo por quem não leu o livro em si.

COMO. Pushkin criou esta obra há cerca de 8 anos (1823-1831). A história da criação de “Eugene Onegin” começou em Chisinau em 1823. Refletia a experiência de “Ruslan e Lyudmila”, mas o tema da imagem não eram personagens históricos e folclóricos, mas heróis modernos e o próprio autor. O poeta também passa a trabalhar alinhado ao realismo, abandonando gradativamente o romantismo. Durante o período do exílio de Mikhailovsky, ele continuou a trabalhar no livro e o completou durante sua prisão forçada na vila de Boldino (Pushkin foi detido por cólera). Assim, a história criativa da obra absorveu os anos mais “férteis” do criador, quando sua habilidade evoluiu a uma velocidade vertiginosa. Assim, seu romance refletia tudo o que ele aprendeu nessa época, tudo o que ele conheceu e sentiu. Talvez a profundidade da obra deva a esta circunstância.

O próprio autor chama seu romance de “uma coleção capítulos heterogêneos“, cada um dos 8 capítulos tem relativa independência, pois a escrita de “Eugene Onegin” demorou muito e cada episódio abriu uma determinada etapa na vida de Pushkin. O livro foi publicado em partes, cada lançamento se tornando um acontecimento no mundo da literatura. A edição completa foi publicada apenas em 1837.

Gênero e composição

COMO. Pushkin definiu sua obra como um romance em verso, enfatizando que é lírico-épico: o enredo, expresso pela história de amor dos heróis (início épico), é adjacente a digressões e reflexões do autor (início lírico). É por isso que o gênero de Eugene Onegin é chamado de “romance”.

"Eugene Onegin" consiste em 8 capítulos. Nos primeiros capítulos, os leitores são apresentados a personagem central Evgeniy, eles se mudam com ele para a aldeia e conhecem seu futuro amigo - Vladimir Lensky. Além disso, o drama da história aumenta devido ao aparecimento da família Larin, especialmente Tatyana. O sexto capítulo é o culminar da relação entre Lensky e Onegin e a fuga do personagem principal. E no final da obra há um desfecho do enredo de Evgeniy e Tatiana.

As digressões líricas estão relacionadas com a narrativa, mas também são um diálogo com o leitor, enfatizam a forma “livre”, a proximidade de uma conversa íntima; O mesmo fator pode explicar a incompletude e a abertura do final de cada capítulo e do romance como um todo.

Sobre o quê?

Um jovem nobre, já desiludido com a vida, herda uma propriedade na aldeia e vai para lá, na esperança de dissipar a tristeza.

Começa com o fato de ter sido forçado a ficar com o tio doente, que deixou o ninho familiar para o sobrinho. No entanto, o herói logo fica entediado com a vida rural, sua existência se tornaria insuportável se não fosse por conhecer o poeta Vladimir Lensky. Amigos são “gelo e fogo”, mas as diferenças não interferiram nas relações amistosas. irá ajudá-lo a descobrir isso.

Lensky apresenta seu amigo à família Larin: a velha mãe, as irmãs Olga e Tatyana. O poeta está apaixonado por Olga, uma coquete volúvel. Muito mais séria e integral é a personagem de Tatyana, que se apaixona por Evgeniy. Há muito tempo que sua imaginação imaginava um herói; só faltava alguém aparecer. A menina sofre, se atormenta, escreve uma carta romântica. Onegin fica lisonjeado, mas entende que não pode responder a um sentimento tão apaixonado, então dá uma dura repreensão à heroína. Essa circunstância a mergulha na depressão, ela antecipa problemas. E os problemas realmente vieram. Onegin decide se vingar de Lensky por causa de um desentendimento acidental, mas escolhe um meio terrível: flerta com Olga. O poeta fica ofendido e desafia o amigo de ontem para um duelo. Mas o culpado mata o “escravo da honra” e vai embora para sempre. A essência do romance “Eugene Onegin” não é nem mesmo mostrar tudo isso. O principal que vale a pena prestar atenção é a descrição da vida russa e o psicologismo dos personagens, que se desenvolve sob a influência da atmosfera retratada.

Porém, a relação entre Tatiana e Evgeniy não acabou. Eles se encontram em uma noite social, onde o herói não vê uma garota ingênua, mas uma mulher madura em todo o esplendor. E ele se apaixona. Ele também fica atormentado e escreve uma mensagem. E ele encontra a mesma repreensão. Sim, a beldade não esqueceu de nada, mas já é tarde, ela foi “dada para outra pessoa”: . O amante fracassado fica sem nada.

Os personagens principais e suas características

1. Eugene Onegin é o personagem principal do romance. Carrega dentro de si a insatisfação com a vida, o cansaço dela. Pushkin fala detalhadamente sobre o ambiente em que o jovem cresceu, sobre como o ambiente moldou seu caráter. A educação de Onegin é típica dos nobres daquela época: uma educação superficial destinada ao sucesso em uma sociedade decente. Ele não estava preparado para negócios reais, mas exclusivamente para entretenimento secular. Portanto, desde muito jovem me cansei do brilho vazio das bolas. Ele tem “nobreza direta de alma” (sente um apego amigável por Lensky, não seduz Tatyana, aproveitando-se de seu amor). O herói é capaz de sentimentos profundos, mas tem medo de perder a liberdade. Mas, apesar de sua nobreza, ele é um egoísta, e o narcisismo está por trás de todos os seus sentimentos. O ensaio contém mais características detalhadas personagem.
2. Muito diferente de Tatyana Larina, esta imagem parece ideal: uma natureza íntegra, sábia, devotada, pronta para tudo por amor. Ela cresceu em um ambiente saudável, na natureza, e não na luz, então sentimentos reais são fortes nela: bondade, fé, dignidade. A menina adora ler e nos livros desenhou uma imagem especial, romântica, envolta em mistério. Foi essa imagem que Evgenia incorporou. E Tatyana se entregou a esse sentimento com toda paixão, veracidade e pureza. Ela não seduziu, não flertou, mas tomou para si a coragem de confessar. Este ato corajoso e honesto não encontrou resposta no coração de Onegin. Ele se apaixonou por ela sete anos depois, quando ela brilhou no mundo. Fama e riqueza não trouxeram felicidade à mulher; ela se casou com alguém que não amava, mas o namoro de Eugene é impossível, os votos familiares são sagrados para ela. Mais sobre isso no ensaio.
3. A irmã de Tatyana, Olga, não desperta muito interesse, não tem um único canto agudo nela, tudo é redondo, não é à toa que Onegin a compara à lua. A garota aceita os avanços de Lensky. E qualquer outra pessoa, porque por que não aceitar, ela é paqueradora e vazia. Há imediatamente uma enorme diferença entre as irmãs Larin. A filha mais nova puxou à mãe, uma socialite volúvel que foi presa à força na aldeia.
4. Porém, foi pela paqueradora Olga que o poeta Vladimir Lensky se apaixonou. Provavelmente porque é fácil preencher o vazio com o seu próprio conteúdo nos sonhos. O herói ainda ardia com um fogo oculto, sentia sutilmente e analisava pouco. Está alto conceitos morais, portanto ele é estranho à luz e não é envenenado por ela. Se Onegin conversasse e dançasse com Olga apenas por tédio, então Lensky viu isso como uma traição, seu ex-amigo tornou-se um tentador insidioso de uma garota sem pecado. Na percepção maximalista de Vladimir, isto é imediatamente uma ruptura nas relações e um duelo. O poeta perdeu-se nisso. O autor coloca a questão: o que poderá aguardar o personagem se o desfecho for favorável? A conclusão é decepcionante: Lensky teria se casado com Olga, se tornado um proprietário de terras comum e vulgarizado na vegetação rotineira. Você também pode precisar.

Tópicos

• O tema principal do romance “Eugene Onegin” é extenso - esta é a vida russa. O livro mostra a vida e a formação no mundo, na capital, a vida da aldeia, os costumes e as atividades, típicas e ao mesmo tempo retratos únicos personagens. Quase dois séculos depois, os heróis contêm características inerentes às pessoas modernas; essas imagens são profundamente nacionais;
• O tema da amizade também se reflete em Eugene Onegin. O personagem principal e Vladimir Lensky eram amigos íntimos. Mas pode ser considerado real? Eles se encontraram por acaso, por tédio. Evgeniy apegou-se sinceramente a Vladimir, que aqueceu o coração frio do herói com seu fogo espiritual. No entanto, com a mesma rapidez ele está pronto para insultar um amigo flertando com sua amada, que fica feliz com isso. Evgeny pensa apenas em si mesmo, os sentimentos das outras pessoas são absolutamente sem importância para ele, então ele não poderia salvar seu camarada.
• O amor também é um tema importante da obra. Quase todos os escritores falam sobre isso. Pushkin não foi exceção. O verdadeiro amor se expressa na imagem de Tatiana. Pode desenvolver-se contra todas as probabilidades e permanecer por toda a vida. Ninguém amou e amará Onegin tanto quanto o personagem principal. Se você perder isso, permanecerá infeliz pelo resto da vida. Ao contrário dos sentimentos de sacrifício e perdão da garota, as emoções de Onegin são o amor próprio. Ele tinha medo de uma garota tímida que se apaixonou pela primeira vez, por quem ele teria que abrir mão da luz nojenta, mas familiar. Mas Evgeny foi cativado pela beleza fria e secular, com quem visitar já era uma honra, quanto mais amá-la.
• Tema da pessoa extra. A tendência do realismo aparece nas obras de Pushkin. Foi o ambiente que fez com que Onegin ficasse tão decepcionado. Foi precisamente isso que preferiu ver a superficialidade nos nobres, o foco de todos os seus esforços na criação do esplendor secular. E nada mais é necessário. Pelo contrário, a educação em tradições folclóricas, sociedade pessoas comuns tornou a alma saudável e a natureza inteira, como a de Tatyana.
• Tema de devoção. Fiel ao seu primeiro e mais amor forte Tatyana e Olga são frívolas, mutáveis ​​​​e comuns. As irmãs de Larina são completamente opostas. Olga reflete uma típica garota secular, para quem o principal é ela mesma, sua atitude para com ela e, portanto, pode mudar se houver uma opção melhor. Assim que Onegin disse algumas palavras agradáveis, ela se esqueceu de Lensky, cujo carinho era muito mais forte. O coração de Tatyana foi fiel a Eugene durante toda a sua vida. Mesmo quando ele pisoteou seus sentimentos, ela esperou muito tempo e não conseguiu encontrar outro (novamente, ao contrário de Olga, que foi rapidamente consolada após a morte de Lensky). A heroína teve que se casar, mas em sua alma ela continuou fiel a Onegin, embora o amor tivesse deixado de ser possível.

Problemas

A problemática do romance “Eugene Onegin” é muito indicativa. Revela não apenas deficiências psicológicas e sociais, mas também políticas e até tragédias inteiras do sistema. Por exemplo, o drama desatualizado, mas não menos assustador, da mãe de Tatyana é chocante. A mulher foi forçada a se casar e quebrou sob a pressão das circunstâncias, tornando-se uma amante má e despótica de uma propriedade odiada. E aqui estão os problemas atuais levantados

• O principal problema levantado em todo o realismo em geral, e por Pushkin em Eugene Onegin em particular, é a influência destrutiva da sociedade secular sobre a alma humana. Um ambiente hipócrita e ganancioso envenena a personalidade. Impõe exigências externas de decência: um jovem deve saber um pouco de francês, ler um pouco de literatura da moda, vestir-se de maneira decente e cara, ou seja, impressionar, parecer e não ser. E todos os sentimentos aqui também são falsos, apenas parecem. É por isso que a sociedade secular tira o melhor das pessoas, ela esfria a chama mais brilhante com seu frio engano.
• A tristeza de Eugenia é outra questão problemática. Por que o personagem principal fica deprimido? Não apenas porque ele foi mimado pela sociedade. Razão principal– ele não encontra a resposta para a pergunta: por que tudo isso? Por que ele vive? Para ir a teatros, bailes e recepções? A ausência de vetor, direção de movimento, consciência da falta de sentido da existência - esses são os sentimentos que superam Onegin. Aqui nos deparamos com o eterno problema do sentido da vida, tão difícil de encontrar.
• O problema do egoísmo se reflete na imagem do personagem principal. Percebendo que ninguém o amaria em um mundo frio e indiferente, Eugene começou a amar a si mesmo mais do que qualquer outra pessoa no mundo. Portanto, ele não se preocupa com Lensky (ele só alivia o tédio), com Tatyana (ela pode tirar sua liberdade), ele pensa apenas em si mesmo, mas por isso é punido: fica completamente sozinho e é rejeitado por Tatyana.

Ideia

A ideia principal do romance “Eugene Onegin” é criticar a ordem de vida existente, que condena naturezas mais ou menos extraordinárias à solidão e à morte. Afinal, Evgenia tem muito potencial, mas não há negócios, apenas intriga social. Há tanto fogo espiritual em Vladimir e, além da morte, apenas a vulgarização em um ambiente feudal e sufocante pode aguardá-lo. Há tanta beleza espiritual e inteligência em Tatyana, e ela só pode ser uma amante noites sociais, vista-se bem e mantenha conversas vazias.

Pessoas que não pensam, não refletem, não sofrem - são aquelas para quem a realidade existente convém. Esta é uma sociedade de consumo que vive à custa dos outros, que brilha enquanto esses “outros” vegetam na pobreza e na sujeira. Os pensamentos que Pushkin pensou merecem atenção até hoje e permanecem importantes e urgentes.

Outro significado de “Eugene Onegin”, que Pushkin estabeleceu em sua obra, é mostrar como é importante preservar a individualidade e a virtude quando as tentações e modas são desenfreadas, subjugando mais de uma geração de pessoas. Enquanto Evgeny perseguia novas tendências e interpretava o herói frio e desapontado Byron, Tatyana ouviu a voz de seu coração e permaneceu fiel a si mesma. Portanto, ela encontra a felicidade no amor, ainda que não correspondida, e ele só encontra tédio em tudo e em todos.

Características do romance

O romance “Eugene Onegin” é um fenômeno fundamentalmente novo na literatura do início do século XIX. Ele tem uma composição especial - é um “romance em verso”, uma obra lírico-épica de grande volume. Nas digressões líricas emerge a imagem do autor, seus pensamentos, sentimentos e ideias que deseja transmitir aos leitores.

Pushkin surpreende pela facilidade e melodiosidade de sua linguagem. Seu estilo literário é desprovido de peso e didatismo; o autor sabe falar de coisas complexas e importantes de forma simples e clara. Claro, muito precisa ser lido nas entrelinhas, já que a censura severa foi impiedosa até com os gênios, mas o poeta também não é uma pessoa física, por isso soube contar na elegância dos versos sobre os problemas sócio-políticos de seu estado, que foram abafados com sucesso pela imprensa. É importante compreender que antes de Alexander Sergeevich a poesia russa era diferente; ele fez uma espécie de “revolução do jogo”.

A peculiaridade também está no sistema de imagens. Evgeny Onegin é o primeiro na galeria das “pessoas supérfluas”, que contêm um enorme potencial que não pode ser realizado. Tatyana Larina “criada” imagens femininas desde o lugar “o personagem principal precisa amar alguém” até um retrato independente e completo de uma mulher russa. Tatyana é uma das primeiras heroínas que parece mais forte e significativa que o personagem principal, e não se esconde em sua sombra. É assim que se revela a direção do romance “Eugene Onegin” - o realismo, que mais de uma vez abrirá o tema da pessoa supérflua e tocará no difícil destino da mulher. Aliás, também descrevemos esse recurso no ensaio “”.

Realismo no romance "Eugene Onegin"

"Eugene Onegin" marca a transição de Pushkin para o realismo. Neste romance, o autor levanta pela primeira vez o tema do homem e da sociedade. Uma personalidade não é percebida separadamente, faz parte de uma sociedade que educa, deixa uma certa marca ou molda completamente as pessoas.

Os personagens principais são típicos, mas ao mesmo tempo únicos. Eugene é um autêntico nobre secular: decepcionado, educado superficialmente, mas ao mesmo tempo diferente dos outros - nobre, inteligente, observador. Tatyana é uma jovem provinciana comum: foi criada com romances franceses, cheia dos bons sonhos dessas obras, mas ao mesmo tempo é “russa de alma”, sábia, virtuosa, amorosa e harmoniosa por natureza.

É precisamente no facto de durante dois séculos os leitores se verem a si próprios e aos seus conhecidos nos heróis, é precisamente na inescapável relevância do romance que se expressa a sua orientação realista.

Crítica

O romance “Eugene Onegin” despertou uma grande resposta de leitores e críticos. De acordo com E.A. Baratynsky: “Cada um os interpreta à sua maneira: alguns os elogiam, outros os repreendem e todos os lêem”. Os contemporâneos criticaram Pushkin pelo “labirinto de digressões”, pelo caráter insuficientemente definido do personagem principal e pela linguagem descuidada. O revisor Thaddeus Bulgarin, que apoiou o governo e a literatura conservadora, destacou-se especialmente.

No entanto, V.G. Belinsky, que a chamou de “uma enciclopédia da vida russa”, é uma obra histórica, apesar da ausência de personagens históricos. Na verdade, um amador moderno belas letras podemos estudar “Eugene Onegin” deste ponto de vista para aprender mais sobre a nobre sociedade do início do século XIX.

E um século depois, a compreensão do romance em verso continuou. Yu.M. Lotman viu complexidade e paradoxo no trabalho. Esta não é apenas uma coleção de citações familiares desde a infância, é um “mundo orgânico”. Tudo isso comprova a relevância da obra e seu significado para a cultura nacional russa.

O que isso ensina?

Pushkin mostrou a vida dos jovens e como seu destino poderia acabar. É claro que o destino depende não apenas do meio ambiente, mas também dos próprios heróis, mas a influência da sociedade é inegável. O poeta mostrou o principal inimigo que atinge os jovens nobres: a ociosidade, a falta de objetivo da existência. A conclusão de Alexander Sergeevich é simples: o criador pede não se limitar às convenções seculares, regras estúpidas, mas viver vida ao máximo, guiado por componentes morais e espirituais.

Estas ideias permanecem relevantes até hoje; as pessoas modernas muitas vezes enfrentam uma escolha: viver em harmonia consigo mesmas ou quebrar-se por causa de algum benefício ou reconhecimento público. Ao escolher o segundo caminho, perseguindo sonhos ilusórios, você pode se perder e descobrir com horror que sua vida acabou e nada foi feito. Isto é o que você mais precisa temer.

Pesquisa científica do romance “Eugene Onegin”

Romano A.S. “Eugene Onegin” de Pushkin é uma das obras mais inesgotáveis ​​​​e profundas da literatura russa, o que é confirmado por um grande número de estudos de estudiosos da literatura moderna dedicados à forma, ao gênero do romance em verso, à essência do plano e seu implementação, as questões ideológicas, estéticas, morais e filosóficas do romance. Esses estudos começaram com as obras críticas dos séculos XIX e XX. “Autor da primeira revisão filosófica da nossa literatura” I.V. Kireevsky foi um dos primeiros a dar sérios avaliação crítica atividades de Pushkin, apesar de, em sua opinião, “ser difícil... encontrar uma expressão geral para a natureza de sua poesia, que levou tantos vários tipos" No entanto, o crítico falou de forma bastante inequívoca sobre o romance no verso “Eugene Onegin”: “ Recursos distintivos sua essência: pitoresco, algum tipo de descuido, alguma consideração especial e, finalmente, algo inexprimível, compreensível apenas para o coração russo.” O crítico também falou sobre o desejo de originalidade do poeta, que, segundo ele, se revela na obra. Concluindo, falando em " forte influência, que o poeta tem para seus compatriotas”, Kireevsky observou a esse respeito “outra qualidade importante no caráter de sua poesia - a correspondência com sua época”.

A questão do significado nacional e global de Pushkin foi levantada pela primeira vez por V.G. Belinsky. “Pushkin foi a expressão perfeita do seu tempo... o mundo contemporâneo, mas o mundo russo, mas a humanidade russa.” No artigo “Sonhos Literários” o crítico identificou a questão principal vida literária- o problema da nacionalidade na literatura. A nacionalidade, que consiste na liberdade de influências estranhas e na “fidelidade à representação de imagens da vida russa”, atua, como Belinsky acertadamente aponta, como um critério do significado nacional de Pushkin. Na obra fundamental de Belinsky - um ciclo de 11 artigos sob o título geral "Obras de Alexander Pushkin" (1843-1846) - aparece uma fórmula bem conhecida sobre "Eugene Onegin" como "uma enciclopédia da vida russa e uma obra altamente popular. "

Crítico A.V. Druzhinin em seu artigo “A.S. Pushkin e última edição suas obras” (1855) abordou a obra de Pushkin “a partir da posição dos princípios “absolutos” da arte, seus princípios “eternos”, e é natural que para ele, de muitas maneiras, seja revelado o significado supra-histórico da obra de Pushkin, que vai muito além dos limites de seu tempo.” “Onegin”, escreveu o crítico, “no geral parece ser um dos romances mais divertidos que já ocorreu aos escritores mais talentosos”. Druzhinin observou características do romance como “harmoniosidade”, “combinação magistral de história com lirismo”, “desfecho inesperado” e “influência na curiosidade do leitor”. A. Grigoriev, o autor da famosa fórmula “Pushkin é nosso tudo”, acreditava que “o melhor que foi dito sobre Pushkin” na crítica contemporânea “foi refletido nos artigos de Druzhinin”. Ele próprio falou corretamente do poeta como “o único esboço completo da nossa personalidade nacional”, uma “pepita”. Pushkin, na sua opinião, é “o nosso tipo original, já comparado com outros tipos europeus, passando em consciência pelas fases de desenvolvimento por que passaram, mas confraternizando com eles em consciência”. A natureza do gênio russo, segundo A. Grigoriev, respondeu a tudo “com o melhor da alma russa”. Esta declaração antecipou as palavras de F.M. Dostoiévski sobre a “capacidade de resposta mundial” de Pushkin: “ele partilha esta... capacidade mais importante da nossa nacionalidade com o nosso povo e, o mais importante, é um poeta do povo”.

A crítica ao simbolismo russo viu em Pushkin um profeta, um padrão espiritual e uma diretriz moral para o artista. “Pushkin... com um ouvido sensível previu o futuro tremor de nossa alma moderna“”, V. Bryusov escreveu sobre o gênio-profeta e com base nisso apresentou o principal requisito para o poeta moderno: a oferta de um “sacrifício sagrado” “não apenas com poesia, mas com cada hora de sua vida , com todos os sentimentos...” “A criatividade consiste mais do que apenas chacoalhar com a mão distraída na lira, mas também no doloroso trabalho de traduzir imagens em palavras”, críticos do início do século 20 F. Sologub e Ivanov -Razumnik escreveu corretamente sobre o enorme trabalho realizado por Pushkin durante a criação do romance no verso “Eugene Onegin”.

A história dos comentários sobre o romance “Eugene Onegin” é interessante. Afinal, assim que o romance de Pushkin transcendeu seu tempo e se tornou propriedade de um novo ambiente de leitura, muitas coisas nele exigiram explicações adicionais. No século XX, as primeiras edições pós-revolucionárias das obras de Pushkin geralmente se recusavam a comentar “Eugene Onegin”. Apareceram edições separadas de “Eugene Onegin”, equipadas com breves comentários de G.O. Vinokura e B.O. Tomashevsky e destinado principalmente a uma ampla gama de leitores. Notemos a importância significativa de breves notas de rodapé e artigos explicativos para a edição escolar de “Eugene Onegin”, realizada por S.M. Bondi. Esses comentários também influenciaram a compreensão científica de Eugene Onegin. Em 1932 novo comentário foi criado por N.L. Brodsky. Sobre as metas e objetivos de seu livro “Eugene Onegin”. Romano A.S. Pushkin" Brodsky escreveu no prefácio da terceira edição, afirmando que surgiu a tarefa de delinear o tempo que determinou o destino e a psicologia dos personagens principais do romance, para revelar o leque de ideias do próprio autor em uma realidade em constante mudança . Livro de N.L. Brodsky dirigiu-se, em particular, a um professor de literatura, de cujo nível de conhecimento sobre “Eugene Onegin” depende a sua apresentação aos alunos. Nesse sentido, a importância da obra de Brodsky é muito grande. No entanto, reconhecendo o romance de Pushkin como o monumento culminante da literatura do século XIX, Brodsky o vê principalmente como uma obra que se tornou para sempre uma coisa do passado e que lhe pertence.

Em 1978, “Eugene Onegin” foi publicado com comentários de A.E. Tarkhova. O objetivo que o autor se propôs é analisar a história criativa do romance em unidade com a evolução do herói. Apesar de o autor prestar atenção principalmente aos comentários textuais gerais e não aos detalhes, sua obra oferece aos leitores Romance de Pushkin detalhado e baseado em material de tradição científica anterior para a compreensão de “Eugene Onegin”.
Um dos eventos mais significativos na interpretação moderna de “Eugene Onegin” foi a publicação em 1980 de um comentário de Yu.M. Lotman, dirigiu-se, como a obra de N. L. Brodsky, ao público docente. No livro "Eugene Onegin". Comentário" inclui "Ensaio sobre a vida da nobreza da época de Onegin" - um guia valioso para estudar não apenas "Eugene Onegin", mas em geral toda a literatura russa da época de Pushkin. A estrutura do livro é pensada, como observa o próprio pesquisador, para leitura paralela ao texto de Pushkin. A base do comentário científico de Yu.M. Lotman tem um trabalho textual profundo. O comentário fornece dois tipos de explicações: textual, intertextual e conceitual (o autor dá interpretações históricas, literárias, estilísticas e filosóficas). A tarefa proposta pelo pesquisador - “aproximar o leitor da vida semântica do texto” - é resolvida neste livro de forma muito alto nível.

Autores estrangeiros também recorreram a comentários sobre “Eugene Onegin” mais de uma vez. Entre os mais famosos estão os extensos comentários de V.V. Nabokov, caracterizado por explicações detalhadas de numerosos detalhes do texto do romance de Pushkin. Aqui, um lugar importante é ocupado por longas excursões pela história da literatura e da cultura, versificação, bem como notas do tradutor e comparações com experiências anteriores de tradução de “Eugene Onegin” para o inglês. O escritor explica realidades incompreensíveis principalmente para um leitor de língua estrangeira. Seu trabalho também tem seus custos: raciocínio excessivamente detalhado, polêmicas às vezes muito duras com seus antecessores. No entanto, este comentário representa uma conquista significativa nos estudos ocidentais de Pushkin - principalmente em termos da profundidade e escala dos comentários sobre o texto do romance.
Em 1999, a editora de Moscou “Russia Way” publicou a “Enciclopédia Onegin” em 2 volumes, da qual participaram pesquisadores como N.I. Mikhailova, V.A. Koshelev, N.M. Fedorov, V.A. Viktorovich e outros. A enciclopédia difere dos comentários criados anteriormente sobre Eugene Onegin em seu princípio especial de organização: combina artigos de diferentes gêneros (pequenos estudos, ensaios literários, breves explicações do texto do romance). A enciclopédia é fornecida com rico material ilustrativo. Uma grande vantagem da publicação é que ela é dirigida tanto a especialistas quanto a para um amplo círculo leitores. Podemos dizer que os compiladores da enciclopédia se aproximaram de uma nova compreensão do romance graças à ampla cobertura do material.

Uma etapa produtiva no estudo da criatividade de Pushkin e, em particular, do romance “Eugene Onegin” foi pesquisa básica S.G. Bocharov (“Poética de Pushkin”, “Forma do Plano”), que presta atenção ao mundo estilístico do romance, sua linguagem, fala sobre a evolução poética do autor. N.N. Skatov (autor da obra em grande escala “Pushkin. Russian Genius”, numerosos ensaios sobre a vida e obra do poeta) explora a poética das obras de Pushkin, fala sobre o significado duradouro da obra do poeta como o expoente mais elevado e ideal da identidade nacional russa. I. Surat deu sua contribuição aos estudos de Pushkin levantando o problema em grande escala da “arte e religião” e expressando a ideia de que Pushkin incorporou a própria poesia em sua essência ontológica (“Pushkin como um problema religioso”). Julgamentos sobre Pushkin como um fenômeno ontológico, ético e estético também são expressos por estudiosos da literatura moderna como V.S. Nepomnyashchiy, Yu.N. Chumakov, S.S. Averintsev, V.K. Kantor e muitos outros. Eles desenvolvem questões sobre o significado do romance “Eugene Onegin” como um fenômeno único da arte mundial, sobre sua influência na arte russa literatura do século XIX século e épocas subsequentes. A atenção dos pesquisadores está voltada para a revelação da fenomenologia ontológica do romance de Pushkin no contexto da literatura mundial.
Atualmente, o problema está se tornando cada vez mais urgente lugar real gênio na história nacional, seu papel na autoconsciência espiritual do povo, nos destinos da nação, ou seja, sua missão exclusiva, uma tarefa histórica especial. Seguindo críticas religiosas e filosóficas virada de XIX-XX séculos (D.S. Merezhkovsky, N.A. Berdyaev, S.L. Frank), que afirmou a ideia de que “no Espírito Santo... ocorre aquela combinação de graça e liberdade que vemos na obra de Pushkin”, o fenômeno de Pushkin como filosófico e metodológico A categoria é considerada em suas obras de V.S. Nepomnyashchy. Segundo o crítico literário, “para que o gênio de Pushkin apareça diante de nós em todo o seu brilho e plenitude de vida, é necessário considerá-lo... num contexto ontológico como um fenômeno do ser”.

Assim, cada época “destacava” os níveis mais próximos dela no romance, o que se refletia nas etapas do estudo científico. O pesquisador moderno Yu.N. Chumakov acredita, com razão, que agora é a hora de ler o romance “no contexto da universalidade”. O conteúdo universal de “Eugene Onegin” revela-se na imagem do mundo, apresentado como um sistema de valores, como um conjunto de ideias sobre a realidade em constante desenvolvimento e “sempre em movimento”.

Além disso, a crítica contemporânea ficou para trás. Se os primeiros capítulos de “Eugene Onegin” foram recebidos por ela com bastante simpatia, este último encontrou uma condenação quase unânime.

De qualquer forma, é importante que a crítica russa reconheça a vitalidade dos heróis do romance. Búlgaro afirmou que conheceu “Dezenas” de “Onegins” em São Petersburgo. Polevoy reconheceu no herói uma pessoa “familiar”, cuja vida interior ele “sentiu”, mas, sem a ajuda de Pushkin, “não conseguiu explicar”. Muitos outros críticos dizem a mesma coisa de maneiras diferentes. Até o famoso historiador russo V. O. Klyuchevsky escreveu um interessante artigo “Eugene Onegin e seus ancestrais”, onde o herói do romance de Pushkin é analisado como um tipo histórico.

A questão da “nacionalidade” do romance de Pushkin na crítica russa

Também é importante que o romance tenha levantado a questão do que é “nacionalidade” na literatura. Alguns críticos reconheceram o significado do romance como uma obra “nacional”, outros viram nele uma imitação malsucedida de Byron. Da disputa ficou claro que o primeiro via a “nacionalidade” no lugar errado onde deveria ter sido vista, enquanto o segundo ignorava a originalidade de Pushkin. Nenhum dos críticos classificou esta obra como “realista”, mas muitos atacaram a sua forma, apontaram as deficiências do plano, a frivolidade do conteúdo...

Crítica de Polevoy sobre "Eugene Onegin"

Uma das resenhas mais sérias do romance deve ser o artigo Campo. Ele viu no romance um “capricho literário”, um exemplo de “poema lúdico”, no espírito do “Beppo” de Byron, e apreciou a simplicidade e vivacidade da história de Pushkin. Polevoy foi o primeiro a chamar o romance de Pushkin de “nacional”: “vemos o nosso, ouvimos o nosso”. ditados populares, olhamos para nossas peculiaridades, às quais nem todos éramos estranhos antes.” Este artigo causou um debate animado. Na imagem de Tatyana, apenas um dos críticos da época viu a total independência da criatividade de Pushkin. Ele colocou Tatyana acima da mulher circassiana, Maria e Zarema.

A questão do “byronicismo” no romance

Os críticos que argumentaram que “Eugene Onegin” é uma imitação dos heróis de Byron, sempre argumentaram que Byron é superior a Pushkin, e que Onegin, “uma criatura vazia, insignificante e comum”, é inferior a seus protótipos. Em essência, nesta resenha do herói de Pushkin, houve mais elogios do que culpas. Pushkin pintou uma imagem “viva” sem idealizá-la, o que não se pode dizer de Byron.

Crítica de Nadezhdin sobre "Eugene Onegin"

Nadezhdin não deu muita importância ao romance, em sua opinião, o melhor trabalho de Pushkin continuou sendo o poema “Ruslan e Lyudmila”. Ele sugeriu olhar para o romance de Pushkin como um “brinquedo brilhante” que não deveria ser nem muito exaltado nem muito condenado.

Ilina Maria Nikolaevna

O romance "Eugene Onegin" é estudado na escola do 9º ano. O gênero da obra é muito difícil - um romance em verso. Portanto, imediatamente após a sua publicação, caiu sobre ele uma torrente de opiniões diversas, tanto positivas como negativas. Dentro de currículo escolar Apenas o artigo de V. G. Belinsky é estudado. Imediatamente após a leitura do romance, o aluno se interessou pela opinião de outros críticos. Para trabalhar no resumo, foi traçado um plano, material necessário. Foram analisados ​​artigos e opiniões de críticos dos séculos XIX e XX. O mais interessante é que a polêmica em torno do romance não diminuiu em nosso tempo, e nunca diminuirá enquanto o romance estiver vivo, enquanto houver pessoas interessadas em nossa literatura e cultura em geral. A redação foi muito apreciada e a aluna recebeu um certificado pelo seu trabalho.

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Departamento de Educação

Distrito de Pochinkovsky, região de Nizhny Novgorod

Instituição educacional orçamentária municipal

Escola secundária de gasoduto

Resumo

Tópico: “O romance “Eugene Onegin” na crítica russa.”

Ilyina Maria

Nicolaevna,

Aluno do 11º ano

Supervisor:

Zaitseva

Larisa Nikolaevna.

Pochinki

2013

Introdução………………………………………………………………………… pág. 3

Capítulo 1. O romance “Eugene Onegin” - características gerais……………………..p. 3

Capítulo 2. Críticas ao romance “Eugene Onegin”……………………………………...p. 6

2.1.Revisão do contemporâneo V.G. Belinsky de A.S. 7

2.2 Um olhar sobre “Eugene Onegin” décadas depois na pessoa de D. Pisarev...p. 9

Avaliação de Y. Lotman…………………………………………………………p. 10

Conclusão………………………………………………………………………………..p. 12

Bibliografia…………………………………………………………………………..p. 13

Aplicativos

Introdução

Já no terceiro século, o romance “Eugene Onegin” de A. S. Pushkin atraiu mentes grande quantidade pessoas na Rússia e no exterior. Aborde a pesquisa de maneira diferente deste trabalho numerosos revisores e críticos. As pessoas comuns percebem o romance de maneira diferente.

Pergunta - quem é você “Eugene Onegin”? permanece relevante até hoje desde o momento de seu nascimento, após a publicação do romance durante a vida de A. S. Pushkin.

Por que o romance não éAinda perdeu sua relevância? O fato é que, com base nas ideias do historicismo e da nacionalidade, Pushkin levantou em sua obra questões fundamentais que preocuparam os contemporâneos do poeta e as gerações subsequentes.

A Rússia foi capturada nas obras de Pushkin na incrível riqueza de sua história, refletida nos destinos e personagens imagens centrais- tipos - Peter 1, B. Godunov, Pugachev, Onegin, Tatiana, etc.

“A poesia de Pushkin”, escreveu Belinsky, “é surpreendentemente fiel à realidade russa, quer retrate a natureza russa ou personagens russos; com base nisso, a voz geral o chamou de cidadão russo, poeta do povo..."

Percebendo-se como um poeta da realidade, Pushkin extraiu o conteúdo de sua obra das profundezas da vida. Tendo submetido a realidade à crítica, ao mesmo tempo encontrou nela ideais próximos do povo e condenou-a do alto desses ideais.

Assim, Pushkin extraiu a beleza da própria vida. O poeta combinou a verdade da imagem e a perfeição da forma.

O trabalho de Pushkin é compreensível para a maior parte dos leitores. A generalização da sua poesia é o resultado de um enorme esforço de vontade criativa e de um trabalho incansável.

Pushkin sentiu profundamente e refletiu brilhantemente em sua obra “Eugene Onegin” tudo condições humanas. Na verdade, a sua obra é um reflexo do caminho espiritual de uma pessoa, com todos os altos e baixos, erros, enganos, delírios, mas também com o desejo eterno de compreender o mundo e a si mesmo. É por isso que atrai tanto leitores e críticos e continua relevante em nosso tempo.

Capítulo 1. O romance “Eugene Onegin” - características gerais.

O romance "Eugene Onegin", apesar de ser muito original e pouco convencional para trabalho épico o fim (fim “sem fim”), é um organismo artístico holístico, fechado e completo. A originalidade artística do romance e seu caráter inovador foram determinados pelo próprio poeta. Na dedicatória a P. A. Pletnev, com a qual o romance abre, Pushkin o chamou de “uma coleção de capítulos heterogêneos”.

Em outro lugar lemos:

E a distância de um romance livre

Eu através de um cristal mágico

Eu não conseguia discernir isso claramente ainda.

Concluindo o primeiro capítulo, o poeta admite:

Eu já estava pensando na forma do plano

E vou chamá-lo de herói;

Por enquanto, no meu romance

Terminei o primeiro capítulo;-

Eu revisei tudo isso estritamente:

Existem muitas contradições

Mas não quero consertá-los.

O que significa "romance livre"? “Livre” de quê? Como devemos entender a definição do autor: “uma coleção de capítulos heterogêneos”? Que contradições o poeta tem em mente, por que não quer corrigi-las?

O romance “Eugene Onegin” está “livre” das regras pelas quais as obras de arte foram criadas na época de Pushkin, está “em contradição” com elas; O enredo do romance inclui dois enredos: a história da relação entre Onegin e Tatyana, Lensky e Olga. Em termos composicionais, podem ser considerados como duas linhas de acontecimentos paralelas: os romances dos heróis de ambas as linhas não aconteceram.

Do ponto de vista do desenvolvimento do conflito principal sobre o qual assenta a trama do romance, o enredo Lensky - Olga não forma um enredo próprio, mesmo que seja secundário, uma vez que a relação entre eles não se desenvolve (onde não há desenvolvimento, movimento, não há enredo).

O desfecho trágico, a morte de Lensky, não se deve ao relacionamento deles. O amor de Lensky e Olga é um episódio que ajuda Tatyana a entender Onegin. Mas por que então Lensky é percebido por nós como um dos personagens principais do romance? Porque ele não é apenas um jovem romântico apaixonado por Olga. A imagem de Lensky é parte integrante de mais dois paralelos: Lensky - Onegin, Lensky - o Narrador.

Segundo característica composicional romance: o personagem principal é o Narrador. Ele é dado, em primeiro lugar, como companheiro de Onegin, ora aproximando-se dele, ora divergindo; em segundo lugar, como o antípoda de Lensky - o poeta, isto é, como o próprio poeta Pushkin, com suas opiniões sobre a literatura russa, sobre sua própria criatividade poética.

Em termos de composição, o Narrador é apresentado como personagem digressões líricas. É por isso digressões líricas deve ser considerado como componente enredo, e isso já indica a universalidade de toda a obra. As digressões líricas também desempenham uma função de enredo porque marcam com precisão os limites da época do romance.

A composição mais importante recurso de enredo romance é que a imagem do Narrador ultrapassa os limites conflito pessoal e o romance inclui a vida russa daquela época em todas as suas manifestações. E se o enredo do romance se enquadra no quadro das relações entre apenas quatro pessoas, então o desenvolvimento do enredo vai além desse quadro, pelo fato de o Narrador atuar no romance.

“Eugene Onegin” foi escrito ao longo de sete anos ou até mais - se levarmos em conta as alterações que Pushkin fez no texto depois de 1830. Durante esse período, muita coisa mudou na Rússia e no próprio Pushkin. Todas essas mudanças não puderam deixar de se refletir no texto do romance. O romance foi escrito como se fosse “à medida que a vida avançava”. A cada novo capítulo, tornava-se cada vez mais uma crônica enciclopédica da vida russa, sua história única.

O discurso poético é uma forma incomum e, até certo ponto, convencional. Na vida cotidiana não se fala em poesia. Mas a poesia, mais do que a prosa, permite afastar-se de tudo o que é familiar e tradicional, porque ela própria é uma espécie de desvio. No mundo da poesia, Pushkin sente-se, em certo aspecto, mais livre do que na prosa. Em um romance em verso, algumas conexões e motivações podem ser omitidas, facilitando a transição de um tópico para outro. Para Pushkin isso era o mais importante. Um romance em verso era para ele, antes de tudo, um romance livre - livre na natureza da narrativa, na composição.

Amigos de Lyudmila e Ruslan!

Com o herói do meu romance

Sem preâmbulo, agora

Deixe-me apresentar você.

Tatiana, querida Tatiana!

Com você agora eu derramo lágrimas;

Você está nas mãos de um tirano da moda

Eu já desisti do meu destino.

A partir da história dos principais acontecimentos do romance, o autor compartilha suas memórias. O autor não conduz a narrativa poética em si com calma, mas preocupante, alegre ou pesaroso, às vezes constrangido:

E agora sou uma musa pela primeira vez

Para um evento social trago:

As delícias de sua estepe

Olho com timidez ciumenta.

O autor do romance “Eugene Onegin” é percebido por nós como uma pessoa viva. Parece que não apenas sentimos e ouvimos, mas também vemos. E ele nos parece inteligente, charmoso, com senso de humor, com uma visão moral das coisas. O autor do romance está diante de nós com toda a beleza e nobreza de sua personalidade. Nós o admiramos, nos alegramos em conhecê-lo, aprendemos com ele.

Não apenas os personagens principais, mas também os personagens episódicos desempenham um grande papel no romance de Pushkin. Eles também são típicos e ajudam o autor a apresentar da forma mais completa possível a vida e a diversidade imagem histórica. Os personagens episódicos não participam (ou participam pouco) da ação principal, em alguns casos têm pouca ligação com os personagens principais do romance, mas ultrapassam seus limites e ampliam a narrativa. Assim, o romance não apenas reflete melhor a plenitude da vida, mas também se torna como a própria vida: igualmente fervilhante, multifacetada, multifacetada.

...Ela está entre negócios e lazer

Revelou o segredo como marido

Governar autocraticamente.

E então tudo correu bem.

Ela viajou a trabalho.

Salguei cogumelos para o inverno.

Ela administrou as despesas, raspou a testa.

Eu ia ao balneário aos sábados,

Ela bateu nas empregadas, ficando com raiva

Tudo isso sem perguntar ao meu marido.

O poeta pinta seus quadros poéticos e históricos, ora sorridentes, ora simpáticos, ora irônicos. Reproduz a vida e a história, como sempre gostou de fazer, “em casa”, perto, inesquecível.

Todos os elementos do romance formam, como acontece na verdadeira obra de arte, estão subordinados ao conteúdo ideológico e às tarefas ideológicas do autor. Na decisão tarefa principal, que Pushkin estabeleceu para si mesmo quando escreveu “Eugene Onegin” - para retratar vida moderna amplamente, na escala da história - as digressões líricas o ajudam. No romance em verso de Pushkin, eles têm um caráter especial.

Aqui, rodeado pelo seu próprio bosque de carvalhos,

Castelo Petrovsky. Ele está sombrio

Ele está orgulhoso de sua glória recente.

Napoleão esperou em vão

Intoxicado com a última felicidade,

Moscou ajoelhado

Com as chaves do antigo Kremlin:

Não, minha Moscou não foi

Para ele com uma cabeça culpada.

Não é um feriado, não é um presente para receber,

Ela estava preparando uma fogueira

Para o herói impaciente.

Pushkin retrata no romance principalmente representantes da classe nobre; sua vida é mostrada em primeiro lugar no romance; Mas isso não impede que o romance seja popular. O importante não é quem o escritor retrata, mas como ele o retrata. Pushkin avalia todos os fenômenos da vida e todos os heróis do ponto de vista nacional. Foi precisamente isso que deu ao romance de Pushkin o título de romance popular.

Finalmente, a própria forma de contar histórias livre, testada artisticamente pelo autor de Eugene Onegin, teve ótimo valor no desenvolvimento da literatura russa. Poderíamos até dizer que isso forma livre definido " Rosto russo"tanto o romance russo quanto obras de gêneros próximos ao romance.

Capítulo 2. Críticas ao romance “Eugene Onegin”.

O romance “Eugene Onegin”, por suas peculiaridades, inúmeros enigmas e meias-dicas, torna-se objeto de diversos tipos de resenhas, críticas e artigos após seu lançamento no século XIX.

“Só o que está podre tem medo do toque da crítica, que, como uma múmia egípcia, se desintegra em pó com o movimento do ar. Uma ideia viva, como uma flor fresca da chuva, fica mais forte e cresce, resistindo ao teste do ceticismo. Antes do feitiço da análise sóbria, apenas os fantasmas desaparecem, e os objetos existentes, submetidos a este teste, comprovam a eficácia da sua existência”, escreveu D. S. Pisarev [8].

Muito se escreveu sobre a presença de “contradições” e lugares “obscuros” no romance. Alguns pesquisadores acreditam que tanto tempo se passou desde a criação da obra que é improvável que seu significado algum dia seja desvendado (em particular, Yu. M. Lotman); outros tentam dar à “incompletude” alguma significado filosófico. Porém, o “não resolvido” do romance tem uma explicação simples: ele foi simplesmente lido de forma desatenta.

2.1.Revisão do contemporâneo V.G.

V. G. Belinsky é um pesquisador e intérprete insuperável da obra de A. S. Pushkin. Possui 11 artigos sobre o grande poeta russo, dos quais o 8º e o 9º são dedicados à análise do romance em verso. Artigos críticos foram publicados sucessivamente em 1844-1845 na revista Otechestvennye zapiski.

Belinsky estabeleceu como objetivo: “Revelar, na medida do possível, a relação do poema com a sociedade que retrata”, e teve muito sucesso nisso.

Belinsky acredita que “Eugene Onegin” é “a obra mais importante e significativa do poeta”.

“Onegin é a obra mais sincera de Pushkin, o filho mais querido de sua imaginação, e pode-se apontar muito poucas obras em que a personalidade do poeta fosse refletida de forma tão completa, leve e clara como a personalidade de Pushkin foi refletida em Eugene Onegin. Aqui está toda a vida, toda alma, todo amor, aqui estão seus sentimentos, conceitos. ideais. Avaliar tal obra significa avaliar o próprio poeta em todo o âmbito de sua atividade criativa”. [2]

Belinsky enfatiza que Onegin tem grande histórico e importância pública: “Em Onegin vemos uma imagem poeticamente reproduzida da sociedade russa, tirada dos momentos mais interessantes de seu desenvolvimento. Deste ponto de vista, “Eugene Onegin” é uma norma histórica, embora entre os seus heróis não haja um único pessoa histórica" [3]

“Onegin pode ser chamado de enciclopédia da vida russa e no mais alto grau trabalho popular"- diz Belinsky. Ele aponta a “nacionalidade” como um traço característico deste romance, acreditando que há mais nacionalidades em “Eugene Onegin” do que em qualquer outra obra folclórica russa. - Se nem todos o reconhecem como nacional, é porque uma estranha opinião está enraizada em nós há muito tempo, como se um russo de fraque ou um russo de espartilho não fossem mais russos e que o espírito russo só se faça sentir onde há é um zipun, sapatos bastões e fusel e chucrute. O segredo da nacionalidade de cada povo não reside no seu vestuário e na sua culinária, mas na sua, por assim dizer, maneira de compreender as coisas.”

Belinsky acredita que “o poeta fez um ótimo trabalho escolhendo heróis da alta sociedade”. Ele não conseguiu explicar completamente esta ideia por motivos de censura: para mostrar a vida sociedade nobre, de onde surgiram os dezembristas, era muito importante mostrar como a insatisfação e o protesto estavam fermentando na nobreza avançada. O crítico caracterizou as imagens do romance e prestou especial atenção ao personagem principal - Onegin, seu mundo interior, os motivos de suas ações.

Caracterizando Onegin, ele observa: “A maior parte do público negou completamente a alma e o coração de Onegin, viu nele uma pessoa fria, seca e egoísta por natureza. É impossível entender uma pessoa de forma mais errônea e tortuosa!.. Vida social não matou os sentimentos de Onegin, mas apenas o esfriou para paixões infrutíferas e entretenimentos mesquinhos... Onegin não gostava de se perder em sonhos, sentia mais do que falava e não se abria para todos. Uma mente amargurada também é sinal de uma natureza superior...” Onegin não afirma ser um gênio, não tenta ser uma grande pessoa, mas a inatividade e a vulgaridade da vida o sufocam.

“Onegin é um egoísta sofredor... Ele pode ser chamado de egoísta involuntário”, acredita Belinsky, “em seu egoísmo deve-se ver o que os antigos chamavam de “fatum”. Isso explica a compreensão de Onegin como um personagem “inacabado”, cujo destino é trágico devido a essa incompletude. Belinsky não concorda com os críticos que consideravam Onegin uma “paródia”, encontrando nele um fenômeno típico da vida russa.

Belinsky compreende profundamente a tragédia de Onegin, que conseguiu chegar à negação da sua sociedade, a uma atitude crítica em relação a ela, mas não conseguiu encontrar o seu lugar na vida, o uso das suas capacidades, não conseguiu seguir o caminho da luta contra a sociedade que ele odiava. “Que vida! Este é o verdadeiro sofrimento... Aos 26 anos, você passou por tanta coisa, por ter tentado a vida, por ficar tão exausto, cansado, por não fazer nada, por chegar a uma negação tão incondicional, sem passar por nenhuma convicção: isso é morte!

O personagem de Lensky, típico da era da existência “ideal”, “desligada da realidade”, parece bastante simples e claro para Belinsky. Este foi, na sua opinião, um fenômeno completamente novo. Lensky era um romântico por natureza e pelo espírito da época. Mas, ao mesmo tempo, “ele era um ignorante de coração”, sempre falando sobre a vida, mas nunca soube disso.

“A realidade não teve influência sobre ele: suas tristezas foram criação de sua fantasia”, escreve Belinsky. Lensky se apaixonou por Olga e a adornou com virtudes e perfeições, atribuídas a seus sentimentos e pensamentos que ela não tinha e com os quais não se importava. “Olga era encantadora, como todas as “moças” antes de se tornarem damas; e Lensky viu nela uma fada, um egoísmo, um sonho romântico, sem suspeitar da futura senhora”, escreve o crítico.

“Pessoas como Lensky, com todos os seus méritos inegáveis, não são boas porque ou degeneram em filisteus perfeitos, ou, se mantiverem seu tipo original para sempre, tornam-se esses místicos e sonhadores ultrapassados, que são tão desagradáveis ​​​​quanto solteironas ideais , e que são mais inimigos de todo o progresso do que pessoas simplesmente sem pretensões, vulgares... Em uma palavra, estas são agora as pessoas mais intoleráveis, vazias e vulgares”, Belinsky conclui seus pensamentos sobre o caráter de Lensky. [3]

“Foi um grande feito de Pushkin ter sido o primeiro em seu romance a reproduzir poeticamente Sociedade russa daquela época e na pessoa de Onegin e Lensky mostrou seu lado principal, ou seja, masculino; mas talvez o maior feito do nosso poeta seja ter sido o primeiro a reproduzir poeticamente, na pessoa de Tatyana, uma mulher russa.”

Tatyana, segundo Belinsky, é “uma criatura excepcional, uma natureza profunda, amorosa e apaixonada. O amor para ela poderia ser a maior felicidade ou o maior desastre da vida, sem qualquer meio conciliatório. Com a felicidade da reciprocidade, o amor de tal mulher é uma chama uniforme e brilhante; caso contrário, é uma chama teimosa, cuja força de vontade pode não permitir que se irrompa, mas que é tanto mais destrutiva e ardente quanto mais comprimida por dentro. Uma esposa feliz, Tatyana amaria seu marido com calma, mas mesmo assim apaixonada e profundamente, se sacrificaria completamente pelos filhos, mas não por razão, mas novamente por paixão, e neste sacrifício, no estrito cumprimento de seus deveres, ela encontraria seu maior prazer, sua felicidade suprema." “Esta maravilhosa combinação de preconceitos grosseiros e vulgares com uma paixão pelos livros franceses e respeito pela profunda criação de Martyn Zadeka só é possível numa mulher russa. Todos mundo interior A paixão de Tatiana estava na sede de amor, nada mais falava à sua alma, sua mente estava adormecida…” escreveu o crítico. Segundo Belinsky, o verdadeiro Onegin não existia para Tatyana. Ela não conseguia entendê-lo nem conhecê-lo, porque ela também se entendia e se conhecia pouco. “Existem criaturas cuja fantasia tem muito mais influência no coração... Tatyana era uma dessas criaturas”, afirma o crítico.

Belinsky apresenta um magnífico estudo sócio-psicológico da posição das mulheres russas. Ele envia comentários imparciais para Tatyana, que não se rendeu, mas foi entregue, mas coloca a culpa por isso não em Tatyana, mas na sociedade. Foi esta sociedade que a recriou, subordinando toda a sua natureza pura aos “cálculos da moral prudente”. “Nada está tão sujeito à severidade das condições externas quanto o coração, e nada requer tanto vontade incondicional quanto o coração.” Esta contradição é a tragédia do destino de Tatyana, que acabou por se submeter a estas “condições externas”. E, no entanto, Tatyana é querida por Pushkin porque permaneceu ela mesma, permaneceu fiel aos seus ideais, às suas ideias morais, às suas simpatias populares.

Resumindo a análise do romance, Belinsky escreveu: “Deixe o tempo passar e traga consigo novas necessidades, novas ideias, deixe a sociedade russa crescer e ultrapassar Onegin: não importa o quão longe vá, sempre amará este poema, sempre parará ao seu olhar cheio de amor e gratidão.”

No acima artigos críticos Belinsky levou em conta e ao mesmo tempo rejeitou resolutamente todas aquelas interpretações mesquinhas e planas do romance de Pushkin, das quais a crítica foi culpada desde o momento em que seu primeiro capítulo apareceu até a publicação dos artigos de Belinsky. A análise destes artigos permite-nos compreender o verdadeiro significado e preço de uma obra imortal e “verdadeiramente nacional”.

2.2 Um olhar sobre “Eugene Onegin” décadas depois na pessoa de D. Pisarev.

Vinte anos depois, D.I. Pisarev discutiu com Belinsky. Em 1865, Pisarev publicou dois artigos, reunidos sob um título comum: “Pushkin e Belinsky”. Esses dois artigos do crítico fazem uma avaliação fortemente polêmica e tendenciosa da obra do poeta. Os artigos de Pisarev sobre Pushkin causaram uma resposta barulhenta quando apareceram. Alguns ficaram cativados por suas conclusões diretas, outros foram repelidos como uma zombaria da obra do grande poeta. Seria, claro, completamente errado tratá-los como crítica literária comum.

Pisarev propôs colocar no arquivo quase toda a arte do passado - era “inútil” na transformação econômica e espiritual da Rússia na década de 1860. Pushkin não foi exceção para ele. “Não culpo de forma alguma Pushkin pelo fato de ele estar mais imbuído daquelas ideias que não existiam em sua época ou que não podiam ser acessíveis a ele. Vou me perguntar e decidir apenas uma questão: devemos ler Pushkin no momento ou podemos colocá-lo na estante, assim como já fizemos com Lomonosov, Derzhavin, Karamzin e Zhukovsky?

Pisarev estava pronto para destruir tudo. Tudo o que não era, na sua opinião, útil “no momento”. E ele não pensou no que se seguiria a esse momento.

Em Tatyana ele viu uma criatura cuja consciência foi estragada pela leitura de livros românticos, com uma imaginação mórbida, sem quaisquer virtudes. Ele considera o entusiasmo de Belinsky infundado: “Belinsky se esquece completamente de perguntar se havia cérebro suficiente em sua bela cabeça e, em caso afirmativo, em que posição esse cérebro estava localizado. Se Belinsky tivesse se feito essas perguntas, teria percebido imediatamente que a quantidade de cérebro era muito insignificante, que essa pequena quantidade estava no estado mais deplorável e que apenas esse estado deplorável do cérebro, e não a presença do coração , explica a repentina explosão de ternura que se manifestou ao redigir uma carta extravagante."

Pisarev, em seu artigo sobre “Eugene Onegin”, leva ao extremo a discrepância entre o elevado conteúdo da obra e sua transcrição enfaticamente reduzida. É sabido que tudo pode ser ridicularizado, até o mais sagrado. Pisarev ridicularizou os heróis de Pushkin para tirar deles a simpatia dos leitores, para “abrir espaço” para a atenção aos novos heróis, aos plebeus dos anos sessenta. O crítico escreveu: “Você não verá um quadro histórico; você verá apenas uma coleção de trajes e penteados antigos, listas de preços e pôsteres antigos, móveis antigos e travessuras antigas... mas isso não é suficiente; para pintar um quadro histórico, é preciso não apenas ser um observador atento, mas também, além disso, um pensador notável.”

Em geral, a avaliação de Pushkin por Pisarev representa um sério retrocesso em comparação com Belinsky, Chernyshevsky e Dobrolyubov. Nesse sentido, é interessante como Pisarev, por exemplo, “traduz para a sua própria língua” a conhecida ideia de Belinsky de que Pushkin foi o primeiro a mostrar a dignidade da poesia como arte, de que lhe deu “a oportunidade de ser uma expressão de todas as direções, de todas as contemplações” e foi um artista por excelência. [9]

Para Belinsky, esta afirmação significava que Pushkin, tendo alcançado total liberdade forma artística, criou as condições necessárias para o desenvolvimento do realismo na literatura russa. Para Pisarev, isso equivale apenas à afirmação de que Pushkin foi um “grande estilista” que aprimorou as formas do verso russo.

2.3. O romance em verso “Eugene Onegin” quase dois séculos depois.

Avaliação por Yu.

"Eugene Onegin" é um trabalho difícil. A própria leveza do verso, a familiaridade do conteúdo, familiar ao leitor desde a infância e enfaticamente simples, paradoxalmente criam dificuldades adicionais na compreensão do romance em verso de Pushkin. A ideia ilusória da “compreensibilidade” de uma obra esconde da consciência do leitor moderno um grande número de palavras que lhe são incompreensíveis. expressões, unidades fraseológicas, alusões, citações. Pensar em um poema que você conhece desde a infância parece um pedantismo injustificado. Contudo, uma vez superado esse otimismo ingênuo do leitor inexperiente, torna-se óbvio o quão longe estamos até mesmo de uma simples compreensão textual do romance. A estrutura específica do romance em verso de Pushkin, em que qualquer afirmação positiva do autor pode imediata e imperceptivelmente se transformar em irônica, e o tecido verbal parece deslizar, transmitido de um locutor para outro, torna o método de extração forçada de citações especialmente perigoso. Para evitar esta ameaça, o romance deve ser considerado não como uma soma mecânica das afirmações do autor sobre diversos assuntos, uma espécie de antologia de citações, mas como uma síntese orgânica. mundo da arte, cujas partes vivem e recebem sentido apenas em relação ao todo. Uma simples lista de problemas que Pushkin “levanta” em sua obra não nos apresentará ao mundo de Onegin. Ideia artística implica um tipo especial de transformação da vida na arte. Sabe-se que para Pushkin havia uma “diferença diabólica” entre a modelagem poética e prosaica da mesma realidade, ainda que mantendo os mesmos temas e problemáticas.” [6]

A ausência do tradicional características do gênero: início (a exposição é feita no final do sétimo capítulo), fim, sinais tradicionais de uma trama novelística e heróis familiares- foi a razão pela qual a crítica contemporânea do autor não discerniu o conteúdo inovador. A base para a construção do texto de Onegin foi o princípio das contradições. Pushkin declarou: “Revisei tudo isso com rigor; Há muitas contradições, mas não quero corrigi-las.”

No nível dos personagens, isso resultou da inclusão dos personagens principais em pares contrastantes, e as antíteses Onegin - Lensky, Onegin - Tatyana, Onegin - Zaretsky, Onegin - autor, etc. personagem. Além disso, Onegin de capítulos diferentes (e às vezes do mesmo capítulo, por exemplo o primeiro - antes e depois da 14ª estrofe) aparece diante de nós sob uma luz diferente e acompanhado por avaliações de autores opostas.

Assim, por exemplo, a condenação categórica do herói no capítulo 7, dada em nome do narrador, cuja voz se funde com a voz de Tatyana, “começando a entender” o enigma de Onegin (“imitação, um fantasma insignificante, ”“interpretação dos caprichos alheios...”), é repetida quase literalmente no dia 8, mas em nome da “insignificância orgulhosa”, da “gente prudente”, e refutada por todo o tom da narrativa do autor. Mas, dando uma nova avaliação do herói, Pushkin não remove (ou cancela) a antiga. Ele prefere preservar e justapor ambos, como, por exemplo, na caracterização de Tatyana: “russa de alma”, “ela não conhecia bem o russo... e tinha dificuldade em se expressar em sua língua nativa”).

Por trás desta construção do texto estava a ideia da incompatibilidade fundamental da vida com a literatura, da inesgotabilidade das possibilidades e variabilidade infinita realidade. Portanto, o autor, tendo trazido à tona em seu romance os tipos decisivos da vida russa: o “Europeu Russo”, um homem de inteligência e cultura e ao mesmo tempo um dândi, atormentado pelo vazio da vida, e uma mulher russa que conectou a nacionalidade de sentimentos e princípios éticos com a educação europeia, e a prosaicidade da existência secular com a espiritualidade de toda a estrutura da vida, não deu ao enredo um desenvolvimento inequívoco. Esta é a visão geral do romance “Eugene Onegin” de Pushkin, de Yu.

Conclusão.

A.S. Pushkin foi um gênio. Um gênio que o tempo não pode destruir. As ações de Pushkin estão sujeitas à sua natureza única. Seu romance “Eugene Onegin” não é uma exceção, mas sim a regra. V. G. Belinsky chamou-a de “uma enciclopédia da vida russa...”.

As obras de Pushkin ainda são discutidas hoje. Uma das obras mais discutidas é “Eugene Onegin”. Além disso, este padrão não se limita às críticas do século XIX. O século 21 tornou-se herdeiro de inúmeras pesquisas e questões sobre o romance.

As principais conclusões do estudo são as seguintes:

1. A forma do romance fala do complexo tormento tanto do próprio autor quanto dos personagens nele descritos;

2. O jogo sutil de significados infinitos no romance é apenas uma tentativa de resolver inúmeras contradições vida real do lado de Pushkin;

3. Tanto Belinsky quanto Pisarev estão certos em suas avaliações do romance;

4. O surgimento de críticas diametralmente opostas ao romance na pessoa de Belinsky e Pisarev foi predeterminado pelos desejos do próprio Pushkin;

5. As críticas ao romance “Eugene Onegin” de A. S. Pushkin apresentadas no estudo delinearam a estrutura para declarações futuras em relação ao romance como um todo.

Cada um dos críticos está certo em suas avaliações do romance e de seus personagens, isso foi predeterminado pelos desejos do próprio Pushkin; Cada avaliação do romance aprofundou a compreensão de Eugene Onegin, mas estreitou seu significado e conteúdo.

Por exemplo, Tatiana se correlacionou exclusivamente com o mundo russo, e Onegin - com o europeu. Do raciocínio dos críticos concluiu-se que a espiritualidade da Rússia depende inteiramente de Tatiana, cujo tipo moral é a salvação dos Onegins, que são estranhos ao espírito russo. Não é difícil, entretanto, notar que para Pushkin tanto Tatyana quanto Onegin são igualmente russos capazes de herdar tradições nacionais e combiná-los com o brilho da nobreza russa, da cultura ocidental esclarecida e universal.

“Eugene Onegin” capturou a beleza espiritual de Pushkin e a beleza viva da vida popular russa, que foi descoberta pelo autor do romance brilhante.

Quando uma pessoa enfrenta o problema do aperfeiçoamento moral, questões de honra, consciência, justiça, recorrer a Pushkin é natural e inevitável.

F. Abramov escreveu: “Foi preciso passar por provações, por rios e mares de sangue, foi preciso entender o quão frágil é a vida para compreender a pessoa mais incrível, espiritual, harmoniosa e versátil que Pushkin foi”.

Bibliografia

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