மனித வாழ்க்கையில் கலையின் தாக்கம், கலையின் பங்கு. ஒரு நபர் மீது கலையின் உளவியல் தாக்கம்

கலை ... அது ஒரு நபரின் ஆன்மாவை அதன் சாம்பலில் இருந்து புதுப்பிக்க முடியும், அவரை வெறுமனே நம்பமுடியாத உணர்ச்சிகள் மற்றும் உணர்வுகளை அனுபவிக்க முடியும். கலை என்பது ஆசிரியர்கள் தங்கள் எண்ணங்களை மக்களுக்கு தெரிவிக்கவும், அவர்களை அழகுக்கு பழக்கப்படுத்தவும் முயற்சிக்கும் ஒரு வழிமுறையாகும்.

ஆசிரியர் நம் வாழ்வில் கலையின் அவசியத்தைப் பற்றி விவாதிக்கிறார், அவர் "அழகு கற்றுக் கொள்ளப்பட வேண்டும் மற்றும் பாராட்டப்பட வேண்டும், அதே போல் ஒருவர் உணர கற்றுக்கொள்ள வேண்டும். உயர் இசை" யூரி பொண்டரேவ், மொஸார்ட்டின் படைப்பான "ரெக்விம்", கேட்போர் மீது கற்பனை செய்ய முடியாத தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியதை உதாரணமாகக் குறிப்பிடுகிறார், "சிறந்த இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கை குறைக்கப்பட்ட அத்தியாயத்தில் மக்கள் வெளிப்படையாக கண்ணீர் விட்டனர்." இவ்வாறு, கலை ஒரு நபரின் ஆன்மாவின் நுட்பமான சரங்களைத் தொட்டு அவரை அசாதாரண உணர்வுகளை அனுபவிக்க முடியும் என்று ஆசிரியர் காட்டுகிறார்.

கலை ஒரு நபரை பெரிதும் பாதிக்கும் என்று பொண்டரேவ் கூறுகிறார், ஏனென்றால் அது அவரது வாழ்க்கையில் மிக அழகான விஷயம். கலை ஒரு நபரை மாற்றும், அவருடையது உள் உலகம். இது நீங்கள் கண்டிப்பாக கற்றுக்கொள்ள வேண்டிய ஒன்று. உண்மையில், ஆசிரியருடன் ஒருவர் உடன்பட முடியாது. கலை நம்மை மகிழ்ச்சி மற்றும் சோகம், சோகம் மற்றும் உற்சாகம், மகிழ்ச்சி மற்றும் பல உணர்ச்சிகளை உணர வைக்கும் என்று நான் நம்புகிறேன்.

எனவே, I.A. கோஞ்சரோவ் "Oblomov" இன் படைப்பில், இசையின் முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் அணுகுமுறை தெளிவாக விவரிக்கப்பட்டுள்ளது. ஓல்கா இலின்ஸ்காயாவுக்குச் சென்ற ஒப்லோமோவ், அவர் முதல் முறையாக பியானோ வாசிப்பதைக் கேட்டார். ஒரு நபரின் உள் உலகத்தையும் அவரது உணர்ச்சிகளையும் இசை எவ்வாறு பாதிக்கிறது என்பதை ஆசிரியர் நமக்குக் காட்டுகிறார். கேட்பது சிறப்பான விளையாட்டு, ஹீரோ தனது கண்ணீரை அடக்க முடியவில்லை, அவர் வலிமையையும் வீரியத்தையும் உணர்ந்தார், வாழவும் செயல்படவும் ஆசை.

இருப்பினும், ஐ.எஸ். துர்கனேவின் படைப்பான "தந்தைகள் மற்றும் மகன்கள்" கலையின் கதாநாயகனின் அணுகுமுறை மிகவும் எதிர்மறையானது. பசரோவ் அதை ஒரு நபரின் வாழ்க்கையின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக உணரவில்லை, அதன் நன்மைகள் மற்றும் நன்மைகளை அவர் காணவில்லை. இதுவே அவரது பார்வையின் வரம்பு. ஆனால் கலை இல்லாமல், "அழகு உணர்வு" இல்லாமல் ஒரு நபரின் வாழ்க்கை மிகவும் சலிப்பானது மற்றும் சலிப்பானது, இது துரதிர்ஷ்டவசமாக, ஹீரோ ஒருபோதும் அங்கீகரிக்கப்படவில்லை.

முடிவில், நம் ஒவ்வொருவரின் வாழ்க்கையிலும் கலை மிக முக்கியமான பகுதியாகும் என்று நான் முடிவு செய்ய விரும்புகிறேன். நீங்கள் அதை உங்கள் இதயத்திலும் ஆன்மாவிலும் அனுமதிக்க வேண்டும், அது முழு உலகத்தையும் வெல்ல முடியும்.

விருப்பம் 2

ஒரு நபருக்கான எந்த வகையான கலையும் மிக உயர்ந்த விருதுஒரு தலைசிறந்த படைப்பை உருவாக்கியவராகவோ அல்லது வெளியில் இருந்து அதன் முடிவுகளை வெறுமனே போற்றுவதற்காகவோ - அதில் பங்கேற்க அவர் எடுத்த முயற்சிகளுக்காக.

இசை அமைப்புக்கள், மர்மமான ஓவியங்கள், நேர்த்தியான சிற்பங்கள் மனித அறிவுக்கு நன்றி எழுந்தன, இயற்கை பரிசுஅல்லது அத்தகைய முழுமையை அடைய ஆசை.

கலையின் எந்தவொரு தலைசிறந்த படைப்பையும் உருவாக்கும் செயல்பாட்டில், ஒரு நபர் தனது திறமையைப் பயன்படுத்துகிறார், அவருடைய முழு திறனையும் காட்டுகிறார். கலை உருவாகிறது மற்றும் நீங்கள் ஒரே இடத்தில், செயலற்ற நிலையில் இருக்க அனுமதிக்காது. இதனால் மக்கள் முன்னேற்றம் அடைகின்றனர். இந்த பகுதியுடன் எந்த அளவிற்கு தொடர்புடையவர்கள், தொடர்ந்து தேடலில் இருக்கும் படைப்பாளிகள். இந்த உலகில் தங்களை மூழ்கடித்து, அவர்கள் ஆன்மீக ரீதியில் தீவிரமாக வளர்கிறார்கள்.

எனவே, கற்பனை, உறுதிப்பாடு, கற்பனை மற்றும் பொறுமை ஆகியவற்றின் வெளிப்பாட்டின் மூலம், கலை ஒருவரின் வாழ்க்கை நிலையை உறுதிப்படுத்த உதவுகிறது, ஒரு நபரின் உலகக் கண்ணோட்டத்தை பாதிக்கிறது, தன்னைக் கண்டுபிடிக்க உதவுகிறது மற்றும் ஒருவரின் சொந்த சிந்தனை முறையை உருவாக்குகிறது.

நாம் இசையைப் பற்றி பேசுகிறோம் என்றால், அதைக் கேட்ட பிறகு கிளாசிக்கல் படைப்புகள்ஒரு நபரின் உணர்ச்சி, மன மற்றும் உடல் நிலை கூட மேம்படும். மெல்லிசைகள் மற்றும் பாடல்களின் தாளம் மற்றும் உள்ளடக்கத்தைப் பொறுத்து, நீங்கள் நம்பமுடியாத விறுவிறுப்பைப் பெறலாம் அல்லது அமைதியடையலாம்.

கலையின் செல்வாக்கின் கீழ், ஒரு நபரின் உள் உலகம் மாற்றப்படுகிறது. அதன் எந்த வகையிலும் - கிராபிக்ஸ், தியேட்டர், ஓவியம், முதலியன மிகவும் உள்ளன ஆழமான பொருள்மற்றும் தனிப்பட்ட வெளிப்பாடுகள் மூலம் வெளிப்படுத்தப்படும் உணர்வுகள், அவை உங்களைப் பற்றி, வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தைப் பற்றி சிந்திக்க வைக்கின்றன, மேலும் உலகத்தை ஒரு புதிய வழியில் பார்க்க அனுமதிக்கின்றன.

எந்தவொரு கலைப் படைப்பும் நல்லது மற்றும் தீமை, நல்லது மற்றும் கெட்டது ஆகியவற்றை வேறுபடுத்தி அறிய உதவுகிறது. இலக்கியப் படைப்புகள் உண்டு மகத்தான சக்தி, ஒரு நபர் மீது செயல்படும் திறன், அவரை வேறொரு உலகத்திற்கு கொண்டு செல்லும். புத்தகங்களில் சித்தரிக்கப்பட்ட நிகழ்வுகளின் ஹீரோவாக மாறுவதன் மூலம், மக்கள் புதிய தகவல்களைக் கற்றுக்கொள்கிறார்கள், அதன் அடிப்படையில் அவர்கள் சிறந்து விளங்குகிறார்கள், அவரது கதாபாத்திரங்களைச் சந்தித்த பிறகு தவறுகளைச் சரிசெய்து, அவர்களுடன் அனுதாபம் மற்றும் மகிழ்ச்சி அடைகிறார்கள். இலக்கியம் மனிதனின் உலகக் கண்ணோட்டத்தை அடியோடு மாற்றும்.

ஓவியத்தின் செல்வாக்கின் கீழ், ஒரு நபரின் ஆன்மீக உலகின் உருவாக்கம் ஏற்படுகிறது. இந்த வகை செயல்பாட்டில் பங்கேற்பது சுய வெளிப்பாட்டை ஊக்குவிக்கிறது மற்றும் பதிவுகளை மேம்படுத்துகிறது. சிற்பங்களில், மக்கள் தங்கள் அழகியல் ஆசைகளை உள்ளடக்கியிருக்கிறார்கள், வெளிப்புற பார்வையாளர்களுக்கு அவர்கள் கல்வி.

இவ்வாறு, கலை ஒரு நபரின் சிறந்த குணநலன்களை மட்டுமே வளர்க்கிறது, புத்திசாலித்தனத்தை அதிகரிக்கிறது, முன்பு கண்ணுக்கு தெரியாத அந்த குணங்களை அடையாளம் கண்டு வளர்க்கிறது.

பல சுவாரஸ்யமான கட்டுரைகள்

  • கட்டுரை ஒரு ஒழுக்கக்கேடான செயல் பகுத்தறிவு என்றால் என்ன

    மேலும் ஆரம்பகால குழந்தை பருவம்ஒரு குறிப்பிட்ட சூழ்நிலையில் எவ்வாறு சரியாகச் செயல்படுவது என்று மக்களுக்குக் கற்பிக்கப்படுகிறது. அவர்கள் நல்லது மற்றும் தீமைகள், ஒழுக்கம் மற்றும் நெறிமுறைகள் பற்றிய கருத்துக்களை கற்பிக்கிறார்கள். IN பல்வேறு நாடுகள்மற்றும் சமூகத்தின் அடுக்குகள் கூட, இந்த கருத்துக்கள் பெரிதும் வேறுபடலாம்.

  • ஓல்ஸ் குப்ரின், தரம் 11 இன் படைப்பை அடிப்படையாகக் கொண்ட கட்டுரை

    A.I போன்ற ஒரு அற்புதமான எழுத்தாளரின் படைப்புகளைப் பற்றி பேசுகையில். குப்ரின், அவர் தனது படைப்புகளில் நேர்மையான மற்றும் உண்மையான அன்பைப் பற்றி பேசுகிறார் என்பதைக் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும்

  • மைனர் ஃபோன்விசின் (நகைச்சுவை) படைப்பின் பகுப்பாய்வு

    1714 இல், ரஷ்யாவில் ஒரு ஆணை வெளியிடப்பட்டது கட்டாய கல்விபிரபுக்கள் அரசரின் கட்டளைக்கு இணங்காத பட்சத்தில், பொறுப்பற்றவர்களாகக் கருதப்படும், அரைகுறையாகப் படிக்கும் வயதுக்குட்பட்ட குழந்தைகளுக்குத் திருமணம் செய்யத் தடை விதிக்கப்பட்டது.

  • Pantry of the Sun Prishvin கட்டுரையில் மித்ராஷ் மற்றும் நாஸ்தியாவின் ஒப்பீட்டு பண்புகள்

    முக்கிய நடிகர்கள்"சூரியனின் சரக்கறை" கதை இரண்டு அனாதைகள் - சகோதரர் மற்றும் சகோதரி - நாஸ்தியா மற்றும் மித்ராஷா. இருவரும் பெற்றோரை இழந்தனர்: முதலில் நோய் அவர்களின் தாயை அவர்களிடமிருந்து எடுத்தது

  • இராணுவத்தில் கட்டுரை அப்பா (அப்பா இராணுவத்தில் எவ்வாறு பணியாற்றினார்)

    உங்கள் தாய்நாட்டைப் பாதுகாப்பது ஒவ்வொரு மனிதனின் முக்கிய கடமையாகும். நமது நாட்டில் மிகவும் சக்திவாய்ந்த மற்றும் முன்மாதிரியான ராணுவம் உள்ளது. இரவும் பகலும், ரஷ்ய வீரர்கள் எங்கள் அமைதியான தூக்கத்தைக் காத்து, கடமையில் உள்ளனர்.

2012-06-16 நிகிதா மெலிகோவ் அச்சு பதிப்பு

ஒரு நபரை உருவாக்குவதில் கலை அறிவாற்றல், கல்வி மற்றும் தகவல்தொடர்பு பாத்திரத்தை வகிக்கிறது என்ற உண்மையை யாரும் வாதிட மாட்டார்கள். பழங்காலத்திலிருந்தே, கலை மக்களுக்கு யதார்த்தத்தைப் புரிந்துகொள்வதற்கும் மாற்றுவதற்கும் உதவியது, அதை படங்களில் முன்வைத்து அதன் மூலம் அதை முழுவதுமாக இணைக்கிறது. அதே நேரத்தில், மனிதன் சுருக்கத்தை உருவாக்கினான் படைப்பு சிந்தனை- கற்பனை வளர்ந்தது. சோவியத் தத்துவஞானி இ. இலியென்கோவ் கூறினார்: "கற்பனை அல்லது கற்பனையின் சக்தி, ஒரு நபரை ஒரு விலங்கிலிருந்து வேறுபடுத்தும் மிகவும் விலைமதிப்பற்றது, ஆனால் உலகளாவிய, உலகளாவிய திறன்களில் ஒன்றாகும். அது இல்லாமல், கலையில் மட்டுமல்ல, ஒரு படி கூட எடுக்க முடியாது, நிச்சயமாக, அது அந்த இடத்திலேயே ஒரு படியாகும். கற்பனை சக்தி இல்லாமல், ஒரு பழைய நண்பன் திடீரென்று தாடி வளர்த்தால், கார்களின் ஓடை வழியாக தெருவைக் கடப்பது கூட சாத்தியமற்றது. கற்பனை அற்ற மனிதகுலம், விண்வெளிக்கு ராக்கெட்டுகளை அனுப்பாது.

ஒரு குழந்தையில் (மற்றும் வாழ்நாள் முழுவதும்) நனவை உருவாக்குவதில் சிறுவயதிலிருந்தே கலை நேரடியாக பங்கேற்கிறது என்ற உண்மையை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள முடியாது. இசை, இலக்கியம், நாடகம், நுண்கலைகள் - இவை அனைத்தும் ஒரு மனிதனில் சிற்றின்பத்தையும் ஒழுக்கத்தையும் வளர்க்கின்றன. நட்பு, மனசாட்சி, தேசபக்தி, அன்பு, நீதி போன்ற குணங்கள். கலை மூலம் அபிவிருத்தி. மேலும், உணர்ச்சி உணர்வின் வளர்ச்சியின்றி சிந்தனையே சாத்தியமற்றது: "தர்க்கரீதியாக சிந்திக்கும் திறன், அதாவது, கருத்துக்கள், கோட்பாட்டு வரையறைகளை தர்க்கத்தின் விதிமுறைகளுக்கு இணங்க கண்டிப்பாக செயல்படுத்துவது, அது ஒன்றிணைக்கப்படாவிட்டால் முற்றிலும் மதிப்புக்குரியது அல்ல. சமமான வளர்ந்த திறன்நம்மைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தைப் பார்க்க, உணர்ச்சியுடன் சிந்திக்க, உணர.

நிச்சயமாக, இவை அனைத்தையும் கொண்டு, கலை பெரும்பாலும் பொழுதுபோக்காக செயல்பட்டது. மேலும், பழங்காலத்திலிருந்தே கலை அறிவொளி மற்றும் கவனச்சிதறலுக்குப் பயன்படுத்தப்பட்டிருந்தால், இப்போது கூட கவலைப்படுவதற்கு எந்த காரணமும் இல்லை. இன்று, இன்னும் பல உள்ளன மற்றும் உருவாக்கப்படுகின்றன நல்ல புத்தகங்கள், திரைப்படங்கள், இசை, ஒரு நபர் மனிதகுலம் பெற்ற அனைத்து அனுபவங்களுடனும் சேர வாய்ப்பைப் பெறுகிறார், அதன் மூலம் தனது சொந்த திறன்களை வளர்த்துக் கொள்கிறார். நீங்கள் அதை எடுக்கவில்லை என்றால் மட்டுமே தனிப்பட்ட படைப்புகள்கலை, ஆனால் வளர்ச்சியின் போக்கு (அல்லது சீரழிவு?) சமகால கலை, பின்னர் அது மனிதகுலத்தின் அனைத்து முந்தைய சாதனைகளையும் கைவிடுவதை நோக்கி மேலும் மேலும் குறிப்பிடத்தக்க வகையில் விலகிச் செல்கிறது, கலையை பொழுதுபோக்கு மற்றும் மக்கள் தங்கள் படைப்பு திறன்களை வளர்ப்பதில் உள்ள சிக்கல்களைப் பற்றி திசைதிருப்பும் தொழிலாக மாற்றுகிறது.

ஒருவேளை எல்லோரும், ஒரு முறையாவது நவீன கலை அருங்காட்சியகத்தில் நுழைந்து, ஒரு குழந்தையாக, அவர்கள் சிறப்பாக வரைந்ததாக நினைத்திருக்கலாம். பிரபல கலைஞர் D. பொல்லாக் ஃபைபர் போர்டில் பெயிண்ட் தெறித்து ஊற்றினார், முடிவை விட தன்னிச்சையான படைப்பு செயல்முறை முக்கியமானது என்று கருதினார். இந்த கறைகள் 140 மில்லியன் டாலர்கள் செலவாகும், இன்று இது மிகவும் ஒன்றாகும் விலையுயர்ந்த ஓவியங்கள்இந்த உலகத்தில். பின்நவீனத்துவ எழுத்தாளர் வி. பெலெவின் தனது புத்தகங்களில் ஒன்றில் பிரபலமான "பிளாக் ஸ்கொயர்" பற்றி பேசினார்: "மாலேவிச், தன்னை ஒரு மேலாதிக்கவாதி என்று அழைத்தாலும், வாழ்க்கையின் உண்மைக்கு உண்மையாக இருந்தார் - பெரும்பாலும் ரஷ்ய வானத்தில் வெளிச்சம் இல்லை. மேலும் ஆன்மாவுக்கு கண்ணுக்குத் தெரியாத நட்சத்திரங்களைத் தன்னிடமிருந்து உருவாக்குவதைத் தவிர வேறு வழியில்லை - இதுதான் கேன்வாஸின் பொருள். எதையும் சித்தரிக்காத இத்தகைய அர்த்தமற்ற ஓவியங்கள் ஆசிரியரின் ஆளுமையை அர்த்தமற்றதாக்குகின்றன: "ஒவ்வொருவரும் தங்கள் சொந்த ஒன்றைப் பார்ப்பார்கள்."

சோவியத் தத்துவஞானி, ஒரு நபர் மீது கலையின் தாக்கத்தின் சிக்கலைப் படிக்க நிறைய நேரம் செலவிட்டார், எம். லிஃப்ஷிட்ஸ் எழுதினார்: "அத்தகைய கலையின் முக்கிய உள் குறிக்கோள் நனவின் நனவை அடக்குவதாகும். மூடநம்பிக்கைகளுக்குள் ஓடுவது குறைந்தபட்சம். சிந்திக்காத உலகத்திற்கு தப்பிப்பது இன்னும் சிறந்தது. எனவே வாழ்க்கையின் கண்ணாடியை உடைக்க அல்லது குறைந்த பட்சம் அதை மேகமூட்டமாகவும் பார்க்க முடியாததாகவும் மாற்றுவதற்கான தொடர்ச்சியான முயற்சிகள். ஒவ்வொரு படத்திற்கும் "வேறுபட்ட" அம்சங்களை வழங்க வேண்டும். இதனால், உருவகத்தன்மை குறைகிறது, இதன் விளைவாக - சாத்தியமான தொடர்புகளிலிருந்து விடுபட்ட ஒன்று உண்மையான வாழ்க்கை» .

சமகால நுண்கலையில் பல்வேறு திசைகள் உள்ளன. சில இயக்கங்களின் ஆசிரியர்கள் தங்கள் படைப்புகளை "ஆழமான" அர்த்தத்துடன் வழங்குகிறார்கள், இது உண்மையில் படைப்பாளியின் தனிப்பட்ட அனுபவங்களையும் விரைவான உணர்வுகளையும் பிரதிபலிக்கும் ஒரு வடிவம் மட்டுமே. பிரபல சர்ரியலிஸ்ட் எஸ். டாலி தனது “மென்மையான நேரம்” ஓவியத்தைப் பற்றி எழுதினார்: “அது ஒரு மாலை நேரம், நான் சோர்வாக இருந்தேன், எனக்கு ஒற்றைத் தலைவலி இருந்தது - எனக்கு மிகவும் அரிதான நோய். நாங்கள் நண்பர்களுடன் சினிமாவுக்குச் செல்ல வேண்டியிருந்தது, ஆனால் கடைசி நேரத்தில் நான் வீட்டிலேயே இருக்க முடிவு செய்தேன். கலா ​​அவர்களுடன் செல்வாள், நான் சீக்கிரம் படுக்கைக்கு செல்வேன். நாங்கள் மிகவும் சுவையான பாலாடைக்கட்டி சாப்பிட்டோம், பின்னர் நான் தனியாக இருந்தேன், மேஜையில் என் முழங்கைகளுடன் உட்கார்ந்து, பதப்படுத்தப்பட்ட சீஸ் எவ்வளவு "சூப்பர் சாஃப்ட்" என்று யோசித்தேன். நான் எழுந்து வொர்க் ஷாப்பிற்குள் சென்று வழக்கம் போல் என் வேலையைப் பார்த்தேன். நான் வரையப் போகும் படம், போர்ட் லிகாட்டின் புறநகர்ப் பாறைகளின் நிலப்பரப்பைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தியது, அது மங்கலான மாலை வெளிச்சத்தால் ஒளிரும். முன்புறத்தில் இலையற்ற ஆலிவ் மரத்தின் வெட்டப்பட்ட தண்டுகளை வரைந்தேன். இந்த நிலப்பரப்பு சில யோசனையுடன் கூடிய கேன்வாஸுக்கு அடிப்படையாகும், ஆனால் என்ன? எனக்கு ஒரு அற்புதமான படம் தேவை, ஆனால் என்னால் அதைக் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை. நான் ஒளியை அணைக்கச் சென்றேன், நான் வெளியே வந்ததும், நான் தீர்வை "பார்த்தேன்": இரண்டு ஜோடிகள் மென்மையான கடிகாரம், சிலர் ஆலிவ் கிளையிலிருந்து வெளிப்படையாகத் தொங்குகிறார்கள். ஒற்றைத் தலைவலி இருந்தபோதிலும், நான் எனது தட்டுகளைத் தயார் செய்து வேலைக்குச் சென்றேன். இரண்டு மணி நேரம் கழித்து, காலா திரையரங்கில் இருந்து திரும்பியதும், மிகவும் பிரபலமான ஒன்றாக மாறவிருந்த படம் முடிந்தது. இத்தகைய படைப்புகள் மற்றவர்களுக்கு பயனுள்ள எதையும் கொண்டு வராது, ஏனென்றால் அவை கலைஞரின் நல்வாழ்வின் தருணங்களின் பிரதிபலிப்பாகும், இது மறைந்து போகும் இந்த தருணத்திற்கு அப்பால் அர்த்தத்தை கொண்டிருக்க முடியாது. "பழைய கலையில், ஒரு அன்பான, மனசாட்சியின் சித்தரிப்பு முக்கியமானது நிஜ உலகம். கலைஞரின் ஆளுமை அவரது உருவாக்கத்திற்கு முன் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ பின்னணியில் பின்வாங்கியது, இதனால் அவரது சொந்த நிலைக்கு மேலே உயர்ந்தது. IN சமீபத்திய கலைநிலைமை நேர்மாறானது - கலைஞர் செய்வது பெருகிய முறையில் ஒரு தூய அடையாளமாக குறைக்கப்படுகிறது, அவரது ஆளுமையின் அடையாளம். "நான் ஒரு கலைஞன்" என்று பிரபல ஜெர்மன் தாதாயிஸ்ட் கர்ட் ஸ்விட்டர்ஸ் கூறினார், "நான் இருமல் வரும் அனைத்தும் கலையாக இருக்கும்." ஒரு வார்த்தையில், என்ன செய்வது என்பது முக்கியமல்ல. முக்கியமான விஷயம் என்னவென்றால், கலைஞரின் சைகை, அவரது தோரணை, அவரது நற்பெயர், அவரது கையெழுத்து, சினிமா லென்ஸ் முன் அவரது பாதிரியார் நடனம், அவரது அற்புத செயல்கள் உலகம் முழுவதும் விளம்பரப்படுத்தப்படுகின்றன.

ஒரு சமகாலத்தவரின் புத்தகத்தைப் படித்த பிறகு, நீங்கள் சில நேரங்களில் உட்கார்ந்து, "ஆசிரியர் என்ன யோசனைகளை தெரிவிக்க விரும்பினார்?" ஆனால் இப்போது, ​​குழந்தைகளுக்கான ஒரு புத்தகத்தில் கூட, "குழந்தைகள் எப்படி உருவாக்கப்படுகிறார்கள்" மற்றும் தங்களை வெளிப்படுத்த எந்த வார்த்தைகள் சிறந்தது என்பதை நீங்கள் கண்டுபிடிக்கலாம். சினிமாவின் நிலையும் அப்படித்தான் இருக்கிறது, இல்லையென்றாலும் மோசம். அருமையான ஆக்‌ஷன் படங்கள், அபத்தமான துப்பறியும் கதைகள், நம்பமுடியாத சாகச நாவல்கள் - இப்படிப்பட்ட படங்கள் அசெம்ப்ளி லைனில் இருப்பது போல் கலக்கப்படுகின்றன. உண்மையான மனித உணர்வுகள் மற்றும் அனுபவங்கள் பின்னணியில் மறைந்துவிட்டன; உடல் மனித தேவைகளை மட்டும் அழுத்தி முடிவற்ற சிற்றின்பக் காட்சிகள் எவை? மற்ற வகை கலைகளில், துரதிர்ஷ்டவசமாக, தரமான புதிய எதுவும் தோன்றவில்லை. நவீன இசை கலைஞர்கள்அல்லது அதே திரைக்கதை எழுத்தாளர்கள்-தயாரிப்பாளர்கள் நாடக நிகழ்ச்சிகளை பழைய படைப்புகளை ரீமேக் செய்கிறார்கள் புதிய வழி, முற்றிலும் சிதைப்பது, அல்லது மாறாக, முடிந்தால், அங்கிருந்து அர்த்தத்தை முற்றிலுமாக நீக்குகிறது. இது பெரும்பாலும் அவர்களின் முழு புள்ளியாகும்.

சாதாரணமாக உயர்த்த முடியுமா? வளர்ந்த நபர்அத்தகைய கலையின் அடிப்படையில்? நவீன மனிதன்கொச்சையான இலக்கியம் படிக்கிறார், பார்க்கிறார் வன்முறை படங்கள், அழிவுகரமான இசையைக் கேட்கிறான், அதே நேரத்தில் அவனே மோசமான, கொடூரமான மற்றும் குருடனாக மாறுகிறான். நமது சமகாலத்தவர்கள் சாதாரணமாக நிலைமையை மதிப்பிட முடியாது மற்றும் அதிலிருந்து ஒரு வழியைக் கண்டுபிடிக்க முடியாது, ஏனென்றால் "நம்மைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தைப் பற்றி சிந்திக்க, இந்த உலகம் பார்க்கப்பட வேண்டும்." இந்த படைப்பை உருவாக்கும் போது கலைஞரின் நல்வாழ்வைத் தவிர வேறு எதையும் பிரதிபலிக்காத படைப்புகளை உருவாக்குவதன் மூலம் அல்லது கலையை எந்த அர்த்தமும் இல்லாத அழகான வடிவத்துடன் மாற்றுவதன் மூலம், படைப்பாளி மனிதகுலத்தின் நெருங்கி வருவதற்கான வாய்ப்பை அழிக்கிறார். சுற்றியுள்ள யதார்த்தம், இயற்கை, சமூகம், மனிதன் மற்றும் தன்னையும் புரிந்துகொள்வது. ஆனால் "உண்மை என்பது நமது கருத்துக்கள் அல்லது கருத்துக்கள், பொருளுடன் உள்ள ஒற்றுமை. ஒவ்வொரு நுண்கலை படைப்புக்கும் அதுவே அடிப்படையாக இருக்க வேண்டும்." இதைப் பற்றி வி.ஐ. லெனின்: “இங்கு உண்மையில், புறநிலையாக மூன்று கூறுகள் உள்ளன: 1) இயல்பு; 2) மனித அறிவாற்றல், மனித மூளை (அதே இயல்பின் மிக உயர்ந்த உற்பத்தியாக) மற்றும் 3) மனித அறிவாற்றலில் இயற்கையின் பிரதிபலிப்பு வடிவம், இந்த வடிவம் கருத்துக்கள், சட்டங்கள், வகைகள் போன்றவை. ஒரு நபர் தழுவிக்கொள்ள முடியாது = பிரதிபலிக்க = இயற்கையை முழுவதுமாக, அதன் "உடனடி ஒருமைப்பாட்டை" அவர் நித்தியமாக அணுக முடியும், சுருக்கங்கள், கருத்துக்கள், சட்டங்கள், உலகின் அறிவியல் படம் போன்றவை.

இப்போது, ​​ஒருவேளை, படிக்க முடிவு செய்யும் அனைவருக்கும் படைப்பு செயல்பாடுஅதே நேரத்தில் பசியால் சாகாமல் இருக்க முயற்சிப்பதால், அவர்கள் பின்வரும் சொற்றொடருடன் அறிவுறுத்தப்படுகிறார்கள்: "முதலில் உங்களுக்காக ஒரு பெயரைப் பெறுங்கள், பின்னர் பெயர் உங்களுக்கு வேலை செய்யும்." முதலாளித்துவம் அதன் விதிமுறைகளை கண்டிப்பாக ஆணையிடுகிறது: நீங்கள் வாழ விரும்பினால், உங்களை நீங்களே விற்கவும். எது சிறப்பாக விற்கப்படுகிறது? கற்பனையான புராண கற்பனைகள், சுருக்கம் சர்ரியல் ஓவியங்கள்எந்த ஆழமான துணை உரையும் இல்லாமல், கவர்ந்திழுக்கும், மயக்கும் நிலப்பரப்புகள். மந்தமான மற்றும் சிந்தனைகளை மறதிக்கு இட்டுச் செல்லும் படைப்புகள் உருவாக்கப்படுகின்றன. ஏன்? அநியாயத்தை வரைவதில் பலன் இல்லை இருக்கும் உலகம், பிரச்சினைகளை முன்னிலைப்படுத்துவதில் பலன் இல்லை நவீன சமுதாயம். இத்தகைய படைப்புகள் பொதுமக்களை சிந்திக்க வைக்கும் என்பதால், நவீன உலகின் குறைபாடுகளைப் பற்றி சிந்திக்க வைக்கும். கலை தன்னை இழக்கிறது முக்கிய செயல்பாடு- யதார்த்தத்தை பிரதிபலிக்கும் செயல்பாடு, அது வரையறுக்கப்பட்ட, உணர்ச்சியற்ற மற்றும் குருட்டு நுகர்வோரை வளர்க்கிறது. "கலை முதலில் பிரதிபலிக்க வேண்டும் உண்மையான வாழ்க்கைமக்கள், மற்றும் எல்லாம் நன்றாக இருக்கிறது என்று அவர்களை நம்ப வைக்க வேண்டாம். இதற்கான விளம்பரம் உள்ளது, அது கோருகிறது, வாங்க, ஷேவ் செய்ய, துவைக்க, வாசனை திரவியம், விடுமுறைக்கு செல்ல, மற்றும் பலவற்றை கட்டாயப்படுத்துகிறது.

இன்று, நவீன கலை என்பது பழமையின் சிதைவு மற்றும் ஆளுமை வளர்ச்சியில் ஆக்கப்பூர்வமான பங்கைக் கொண்டிருக்கவில்லை என்பதை பலர் ஒப்புக்கொள்கிறார்கள். இந்த மக்கள் தங்களை மற்றும் தங்கள் குழந்தைகளை கிளாசிக் உணர்வில் வளர்க்க முயற்சிக்கிறார்கள், கண்மூடித்தனமாக இருக்கிறார்கள் நவீன வாழ்க்கை. நிச்சயமாக, சாதாரண மனித வளர்ச்சிக்கு முந்தைய தலைமுறையினரால் திரட்டப்பட்ட கலாச்சார செல்வத்தை மாஸ்டர் செய்வது அவசியம். ஆனால் எந்தவொரு துறையிலும் தரமான புதிய ஒன்றை உருவாக்க, நீங்கள் ஏற்கனவே உள்ளதைத் தாண்டி செல்ல வேண்டும். எனவே, நீங்கள் கண்களை மூடக்கூடாது, மாறாக, நீங்கள் உண்மையான விவகாரங்களுக்கு கவனம் செலுத்த வேண்டும் மற்றும் நிலைமையை சிறப்பாக மாற்ற வேண்டும்.

படைப்பாளிகள் மனிதகுலத்தின் கண்களைத் திறக்க தங்கள் முயற்சிகளை வழிநடத்த வேண்டும்: மக்கள் சுற்றிப் பார்க்க வேண்டும், அதனால் அவர்களின் இதயங்கள் துடிக்கின்றன, அதனால் அவர்கள் இருக்கும் அநீதியை அவர்கள் உணர்கிறார்கள் மற்றும் தற்போதுள்ள பிரச்சினைக்கு ஒரு தீர்வைத் தேடத் தொடங்குகிறார்கள்.

2. Voitsekhovich I. “வரைதல் அனுபவம் பொது கோட்பாடுஃபைன் ஆர்ட்ஸ்", எம்., 1823.

3. டாலி எஸ். " சால்வடார் டாலியின் ரகசிய வாழ்க்கை, அவரால் எழுதப்பட்டது».

4. Ilyenkov E.V. "கற்பனையின் அழகியல் தன்மையில்."

5. லெனின் வி.ஐ. எழுத்துக்களின் முழு தொகுப்பு. எட். 5வது, டி.45.

6. லிஃப்ஷிட்ஸ் இ.எம். "கலை மற்றும் நவீன உலகம்", எம்., 1978.

கலை ஒருவரை எவ்வாறு பாதிக்கிறது? சுற்றியுள்ள இடத்தின் உலகக் கண்ணோட்டத்தையும் உணர்வையும் இது எவ்வாறு பாதிக்கிறது? சில இசைத் துணுக்குகள் ஏன் உங்கள் தோலை உலவ வைக்கின்றன, ஒரு திரைப்படத்தில் ஒரு காட்சி உங்கள் கன்னங்களில் கண்ணீரை வரவழைக்கிறது? இந்த கேள்விகளுக்கு யாரும் சரியான பதிலைக் கொடுக்க மாட்டார்கள் - கலை ஒரு நபரில் மிகவும் மாறுபட்ட மற்றும் பெரும்பாலும் மிகவும் முரண்பாடான உணர்வுகளை எழுப்ப முடியும்.

கலை என்றால் என்ன?

உள்ளது துல்லியமான வரையறைகலை என்பது கலை வெளிப்பாட்டின் செயல்முறை அல்லது விளைவு, அத்துடன் ஒரு குறிப்பிட்ட தருணத்தில் அனுபவிக்கும் சில உணர்வுகள் மற்றும் உணர்ச்சிகளை வெளிப்படுத்தும் ஒரு படைப்பு கூட்டுவாழ்வு. கலை பன்முகத்தன்மை கொண்டது. இது ஒரு நபரின் அனுபவங்களையும் ஒரு முழு மக்களின் மனநிலையையும் கூட ஒரு குறிப்பிட்ட காலப்பகுதியில் தெரிவிக்கும் திறன் கொண்டது.

உண்மையான கலையின் சக்தி முதன்மையாக மக்கள் மீதான அதன் தாக்கத்தில் உள்ளது. ஒப்புக்கொள், ஒரு படம் நிறைய அனுபவங்களையும் பதிவுகளையும் ஏற்படுத்தும், மற்றவற்றுடன், மிகவும் முரண்பாடாக இருக்கலாம். கலை என்பது ஒரு நபரின் உண்மையான சாரத்தின் பிரதிபலிப்பாகும். மற்றும் அது ஒரு பொருட்டல்ல - பெரிய கலைஞர்இது ஒன்று ஓவியத்தின் அறிவாளி.

கலை மற்றும் அதன் வகைகள்

முதலில், நீங்கள் கலை வகைகளை முடிவு செய்ய வேண்டும், மேலும் அவற்றில் அதிக எண்ணிக்கையிலானவை உள்ளன. எனவே, முக்கியமானவை இசை, இலக்கியம், ஓவியம், நாடகம், சர்க்கஸ், சினிமா, சிற்பம், கட்டிடக்கலை, புகைப்படம் எடுத்தல், அத்துடன் கிராபிக்ஸ் மற்றும் பல.

கலை எவ்வாறு செயல்படுகிறது? உணர்ச்சிகள் மற்றும் அனுபவங்களை நிறைய தூண்டக்கூடிய இசை அல்லது ஓவியம் போலல்லாமல், உணர்ச்சியற்றது. உண்மையான தலைசிறந்த படைப்புகள் மட்டுமே ஒரு சிறப்பு உலகக் கண்ணோட்டத்தை உருவாக்குவதற்கும் சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்தைப் புரிந்துகொள்வதற்கும் பங்களிக்க முடியும். சிறப்பு கவனம் தேவை வெளிப்பாடு வழிமுறைகள்கலை (ரிதம், விகிதாச்சாரம், வடிவம், தொனி, அமைப்பு, முதலியன), இது ஒரு குறிப்பிட்ட வேலையை முழுமையாகப் பாராட்ட உங்களை அனுமதிக்கிறது.

கலையின் பன்முகத்தன்மை

ஏற்கனவே குறிப்பிட்டுள்ளபடி, கலை பன்முகத்தன்மை கொண்டது. இது குறிப்பாக சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை, அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகள், இசை மற்றும் இலக்கியம், ஓவியம் மற்றும் கிராபிக்ஸ் ஆகியவற்றின் தலைசிறந்த படைப்புகளால், பழங்காலத்திலிருந்தே பாதுகாக்கப்பட்டு வருகிறது, அத்துடன் அழியாத சினிமா மற்றும் நாடக நிகழ்ச்சிகள். மற்றும் வரலாற்று ஆய்வுஅதை காட்டு பண்டைய நாகரிகங்கள்பாறைகளில் வரைந்த ஓவியங்கள், நெருப்பைச் சுற்றியுள்ள சடங்கு நடனங்கள், பாரம்பரிய உடைகள் போன்றவற்றின் மூலம் தங்கள் சொந்த "நான்" ஐ வெளிப்படுத்த முயன்றனர்.

கலை என்பது ஒரு குறிப்பிட்ட உணர்வைத் தூண்டுவதற்காக மட்டும் அல்ல. இந்த முறைகள் உலகளாவிய இலக்குகளை நோக்கமாகக் கொண்டவை - அழகைக் காணக்கூடிய மற்றும் ஒத்த ஒன்றை உருவாக்கக்கூடிய ஒரு நபரின் சிறப்பு உள் உலகத்தை உருவாக்குதல்.

இசை என்பது ஒரு தனி கலை வடிவம்

ஒருவேளை இந்த வகை கலை ஒரு தனி பெரிய வகைக்கு தகுதியானது. எப்பொழுதும் இசையை நாம் சந்திக்கிறோம்; நமது மிகப் பழமையான மூதாதையர்கள் கூட தாள ஒலிகளுக்கு ஏற்ப பல்வேறு சடங்குகளைச் செய்திருக்கிறார்கள் அசல் கருவிகள். இசை ஒரு நபரின் மீது பலவிதமான தாக்கங்களை ஏற்படுத்தும். சிலருக்கு இது அமைதி மற்றும் தளர்வுக்கான வழிமுறையாக செயல்படும், மற்றவர்களுக்கு இது மேலும் நடவடிக்கைக்கான தூண்டுதலாகவும் உத்வேகமாகவும் மாறும்.

மேலும், நோயாளிகளின் மறுவாழ்வுக்கான சிறந்த இரண்டாம் நிலை வழிமுறையாகவும், அதை அடைவதற்கான ஒரு சிறந்த வாய்ப்பாகவும் விஞ்ஞானிகள் நீண்ட காலமாக முடிவுக்கு வந்துள்ளனர். மன அமைதி. அதனால்தான் வார்டுகளில் இசை அடிக்கடி இசைக்கப்படுகிறது, இதனால் விரைவாக குணமடையும் நம்பிக்கையை பலப்படுத்துகிறது.

ஓவியம்

கலையின் செல்வாக்கு சக்தி என்பது ஒரு நபரின் உலகக் கண்ணோட்டத்தை தீவிரமாக மாற்றக்கூடிய மிகப்பெரிய சக்தியாகும் குறிப்பிடத்தக்க வகையில்அவரது உள் உலகின் உருவாக்கத்தை பாதிக்கிறது. வண்ணங்களின் கலவரம், பணக்கார நிறங்கள் மற்றும் இணக்கமாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட நிழல்கள், மென்மையான கோடுகள் மற்றும் பெரிய அளவிலான தொகுதிகள் - இவை அனைத்தும் வழிமுறைகள் காட்சி கலைகள்.

உலகம் முழுவதும் பிரபலமான தலைசிறந்த படைப்புகள்கலைஞர்கள் காட்சியகங்கள் மற்றும் அருங்காட்சியகங்களின் கருவூலங்களில் வைக்கப்படுகிறார்கள். ஓவியங்கள் ஒரு நபரின் உள் உலகில் ஒரு அற்புதமான விளைவைக் கொண்டிருக்கின்றன; மேலும், உருவாக்குவதன் மூலம் தனித்துவமான படைப்புகள்நுண்கலைகள், ஒரு நபர் தனது சொந்த அனுபவங்களை வெளிப்படுத்துகிறார் மற்றும் சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்தைப் பற்றிய தனது பார்வையை முழு உலகத்துடன் பகிர்ந்து கொள்கிறார். நரம்பு மண்டலத்தின் சில நோய்களுக்கான சிகிச்சையானது பெரும்பாலும் வரைதல் வகுப்புகளுடன் சேர்ந்துள்ளது என்ற உண்மை அனைவருக்கும் தெரியும். இது நோயாளிகளுக்கு சிகிச்சைமுறை மற்றும் அமைதியை ஊக்குவிக்கிறது.

கவிதை மற்றும் உரைநடை: இலக்கியத்தின் செல்வாக்கு சக்தி பற்றி

இந்த வார்த்தைக்கு அதன் சாராம்சத்தில் நம்பமுடியாத சக்தி உள்ளது என்பது நிச்சயமாக அனைவருக்கும் தெரியும் - அது காயமடைந்த ஆன்மாவை குணப்படுத்தலாம், உறுதியளிக்கலாம், மகிழ்ச்சியான தருணங்களை கொடுக்கலாம், சூடானது, அதே வழியில், ஒரு வார்த்தை ஒரு நபரை காயப்படுத்தலாம் மற்றும் கொல்லலாம். அழகான எழுத்துக்களால் கட்டமைக்கப்பட்ட வார்த்தைக்கு இன்னும் அதிக சக்தி உண்டு. இது பற்றிஅதன் அனைத்து வெளிப்பாடுகளிலும் இலக்கியம் பற்றி.

உலக கிளாசிக்ஸின் தலைசிறந்த படைப்புகள் - ஒரு பெரிய எண் அற்புதமான படைப்புகள், இது ஒவ்வொரு நபரின் வாழ்க்கையையும் ஒரு பட்டம் அல்லது மற்றொன்று பாதித்தது. நாடகம், சோகம், கவிதை, கவிதைகள் மற்றும் ஓட்ஸ் - இவை அனைத்தும் கிளாசிக் படைப்புகளைத் தொட முடிந்த அனைவரின் ஆன்மாவிலும் மாறுபட்ட அளவுகளில் பிரதிபலித்தன. ஒரு நபரின் மீது கலையின் தாக்கம் - குறிப்பாக இலக்கியத்தில் - பன்முகத்தன்மை கொண்டது. எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, சிக்கலான காலங்களில், எழுத்தாளர்கள் தங்கள் கவிதைகளுடன் மக்களை போராட அழைத்தனர், மேலும் அவர்களின் நாவல்களால் அவர்கள் வாசகரை வெவ்வேறு வண்ணங்கள் மற்றும் கதாபாத்திரங்களால் நிரப்பப்பட்ட முற்றிலும் மாறுபட்ட உலகத்திற்கு கொண்டு சென்றனர்.

இலக்கியப் படைப்புகள் ஒரு நபரின் உள் உலகத்தை வடிவமைக்கின்றன, மேலும் புதுமை மற்றும் தொழில்நுட்ப முன்னேற்றங்கள் நிறைந்த நம் காலத்தில், ஒரு நல்ல புத்தகம் உருவாக்கும் அசாதாரணமான வசதியான சூழ்நிலையில் மீண்டும் மூழ்குவதற்கு மக்கள் ஊக்குவிக்கப்படுகிறார்கள் என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல.

கலையின் தாக்கம்

முன்னேற்றம் கலையைப் போலவே நின்றுவிடாது. வெவ்வேறு சகாப்தங்கள் சில போக்குகளால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, அவை பல படைப்புகளில் ஒரு பட்டம் அல்லது இன்னொருவருக்கு பிரதிபலிக்கின்றன. மேலும், இது பெரும்பாலும் ஃபேஷன் போக்குகள் மக்களின் உருவத்தையும் வாழ்க்கை முறையையும் வடிவமைத்தன. கட்டுமானம் மற்றும் ஏற்பாட்டின் நியதிகளால் கட்டிடக்கலையின் திசைகள் எவ்வாறு கட்டளையிடப்பட்டன என்பதை நினைவில் வைத்துக் கொண்டால் போதும். உள் அலங்கரிப்பு. கலையின் செல்வாக்கு சக்தி ஒரு குறிப்பிட்ட பாணியில் கட்டிடங்களை உருவாக்குவதற்கு பங்களித்தது, ஆனால் மக்களிடையே பொதுவான சுவைகளை வடிவமைத்தது.

எடுத்துக்காட்டாக, கட்டடக்கலைத் துறையில் வரலாற்று காலங்களின் தனித்துவமான வகைப்பாடு கூட உள்ளது: மறுமலர்ச்சி, ரோகோகோ, பரோக் போன்றவை. இந்த விஷயத்தில் கலை ஒரு நபரை எந்த விதத்தில் பாதிக்கிறது? அது வடிவமைக்கிறது சுவை விருப்பத்தேர்வுகள்ஒரு நபர், அவரது பாணி மற்றும் நடத்தை, உள்துறை வடிவமைப்பின் விதிகள் மற்றும் தகவல்தொடர்பு பாணியைக் கூட ஆணையிடுகிறது.

நவீன கலையின் தாக்கம்

சமகால கலை பற்றி பேசுவது கடினம். இது புதுமைகள் மற்றும் தனித்துவமான தொழில்நுட்ப கண்டுபிடிப்புகளால் நிரப்பப்பட்ட 21 ஆம் நூற்றாண்டின் குறிப்பிட்ட அம்சங்கள் காரணமாக இல்லை. ஒரு காலத்தில், பல எழுத்தாளர்கள் மற்றும் கலைஞர்கள் மேதைகளாக அங்கீகரிக்கப்படவில்லை, மேலும் அவர்கள் பெரும்பாலும் பைத்தியக்காரர்களாக கருதப்பட்டனர். சில நூறு ஆண்டுகளில் நமது சமகாலத்தவர்கள் தங்கள் காலத்தின் மேதைகளாகக் கருதப்படுவது சாத்தியமே.

ஆயினும்கூட, சமகால கலையின் போக்குகளைக் கண்டறிவது மிகவும் கடினம். தற்போதைய படைப்புகள் பழையவற்றின் சிதைவு என்று பலர் நம்புகிறார்கள். இந்த விஷயத்தில் கலை எவ்வாறு தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறது மற்றும் ஆளுமை உருவாக்கத்தை எவ்வாறு பாதிக்கிறது என்பதை காலம் சொல்லும். மேலும் படைப்பாளிகளுக்கு சமூகத்தில் அழகு உணர்வை உருவாக்குவதும் வளர்ப்பதும் மிகவும் முக்கியம்.

கலை எவ்வாறு செயல்படுகிறது?

இந்த நிகழ்வின் செல்வாக்கு செலுத்தும் சக்தியைப் பற்றி பேசுகையில், நல்லது மற்றும் தீமை என்ற கருத்துக்களுக்கு நம்மை கட்டுப்படுத்த முடியாது. கலை அதன் அனைத்து வெளிப்பாடுகளிலும் நன்மையிலிருந்து தீமை, வெளிச்சம் இருளிலிருந்து மற்றும் வெள்ளை நிறத்தில் இருந்து கறுப்பு ஆகியவற்றை வேறுபடுத்திப் பார்க்க கற்றுக்கொடுக்கவில்லை. கலை ஒரு நபரின் உள் உலகத்தை வடிவமைக்கிறது, நல்லது மற்றும் கெட்டது என்ற கருத்துகளை வேறுபடுத்தவும், வாழ்க்கையைப் பற்றி நியாயப்படுத்தவும், அதே போல் அவரது எண்ணங்களை கட்டமைக்கவும் மற்றும் உலகை ஒரு பன்முக அம்சத்தில் பார்க்கவும் கற்றுக்கொடுக்கிறது. புத்தகங்கள் உங்களை முற்றிலும் மாறுபட்ட கனவுகள் மற்றும் கற்பனைகளின் உலகில் மூழ்கடித்து, ஒரு நபரை ஒரு நபராக வடிவமைக்கின்றன, மேலும் பல விஷயங்களைப் பற்றி சிந்திக்கவும், சாதாரண சூழ்நிலைகளில் வித்தியாசமாக பார்க்கவும் செய்கின்றன.

இன்றுவரை எஞ்சியிருக்கும் கட்டிடக் கலைஞர்கள், ஓவியர்கள், எழுத்தாளர்கள் மற்றும் இசைக்கலைஞர்களின் படைப்புகள் அழியாத தன்மையைப் பற்றி பேசுகின்றன. உண்மையான தலைசிறந்த படைப்புகள். கிளாசிக்ஸின் விலைமதிப்பற்ற படைப்புகளின் முகத்தில் நேரம் எவ்வளவு சக்தியற்றது என்பதை அவை முழுமையாகக் காட்டுகின்றன.

உண்மையான கலையை புறக்கணிக்க முடியாது, அதன் சக்தி உள் உலகத்தை மட்டும் வடிவமைக்க முடியாது, ஆனால் ஒரு நபரின் வாழ்க்கையை வியத்தகு முறையில் மாற்றும்.

ஒவ்வொரு நபரும் அழகுக்காக பாடுபடுகிறார்கள். அதனால்தான் பலர், தங்கள் "கூடு" ஏற்பாடு செய்யும் போது, ​​இழுப்பறைகளின் மார்பில் சிலைகள் மற்றும் ஜன்னல் சன்னல்களில் பூப்பொட்டிகளை வைக்கிறார்கள். அவர்கள் சுவர்களை ஓவியங்களால் "அலங்கரிக்கிறார்கள்".

இந்த ஓவியப் படைப்புகள் அழகியல் இன்பத்தைத் தருவது மட்டுமல்லாமல், ஒரு நபருக்கு பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகின்றன.

கேன்வாஸில் வண்ணப்பூச்சுகளால் செய்யப்பட்ட படைப்புகளுடன் "தொடர்பு" ஆரோக்கியத்தை மேம்படுத்துகிறது மற்றும் ஒரு நபரின் மனோ-உணர்ச்சி நிலையை மேம்படுத்துகிறது. மற்றும் ஓவியங்களை சிந்திக்கும் போது மற்றும் அவற்றை உருவாக்கும் போது.

எப்படி சரியாக ஓவியம் கலைஒரு நபரை பாதிக்கிறது, ஆன்லைன் வெளியீட்டின் வலைத்தளத்தின் ஆசிரியர்கள் இன்னும் விரிவாக உங்களுக்குச் சொல்வார்கள்.

ஓவியக் கலை தனிப்பட்ட வளர்ச்சிக்கான ஒரு சக்திவாய்ந்த கருவியாகும்

படங்கள் மூளையின் செயல்பாட்டில் நேர்மறையான விளைவைக் கொண்டிருக்கின்றன

வரைவதன் மூலம், நாம் செயல்படுத்துகிறோம் மூளை செயல்பாடு. கலைப் படைப்புகளை நாம் எளிமையாகப் பார்த்தால் இதேதான் நடக்கும். மூளையின் எலக்ட்ரோஎன்செபலோகிராம் நடத்திய பிறகு நரம்பியல் விஞ்ஞானிகள் இந்த முடிவுக்கு வந்தனர்.

படங்களை வரைதல் மற்றும் அவற்றைப் பற்றி சிந்திப்பது மூளையின் இரண்டு அரைக்கோளங்களையும் பயன்படுத்துகிறது.கைரஸை அதிக செயல்பாட்டுடன் வேலை செய்ய கட்டாயப்படுத்துவதன் மூலம், இந்த நடவடிக்கைகள் செறிவை உருவாக்குகின்றன, பகுப்பாய்வு சிந்தனையை மேம்படுத்துகின்றன, மேலும் மூளையின் வயதான செயல்முறையை மெதுவாக்குகின்றன.

அதனால் ஆச்சரியப்படுவதற்கில்லைஏன் வரைந்து பார்வையிட வேண்டும் கலை காட்சியகங்கள்வயதானவர்களுக்கு பரிந்துரைக்கப்படுகிறது.

உடல் உபாதைகள் மற்றும் மனநல கோளாறுகளுக்கு ஓவியம் சிறந்த மருந்து

பல ஆய்வுகளுக்குப் பிறகு, விஞ்ஞானிகள் அதைக் கண்டுபிடித்தனர் ஓவியம் கலைஒரு நபரின் நல்வாழ்வில் நேர்மறையான விளைவைக் கொண்டிருக்கிறது. எனவே, ஓவியங்களால் சூழப்பட்டிருப்பது தலைவலி மற்றும் பிற விரும்பத்தகாத உணர்வுகளை நீக்குகிறது, அமைதியாகிறது நரம்பு மண்டலம், மன காயங்களை ஆற்றுகிறது.

கூடுதலாக, கேன்வாஸில் பெயிண்ட் பயன்படுத்துவது மற்றும் உருவகக் கலையைப் பார்ப்பது தடுக்கிறது நரம்பு முறிவுகள், மற்றும் கவலைகள், பதட்டம், மன அழுத்தம் மற்றும் மனச்சோர்வு போன்ற நம் காலத்தின் அடிக்கடி "விருந்தினர்களை" விடுவிக்கிறது.

சில மருத்துவ நிறுவனங்கள் "படைப்புணர்வுடன்" சிகிச்சை அளிக்கின்றன, நோயாளிகளை தங்கள் கருத்தை வெளிப்படுத்த அழைக்கின்றன எதிர்மறை உணர்ச்சிகள்ஒரு தாளில் வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்துதல்.

நுண்கலை ஒரு நபரை பல்வேறு உணர்ச்சிகளால் நிரப்புகிறது

எனவே, ஒரு படம் வெளிர் வண்ணங்களில் வரையப்பட்டால், அது கருணை, அன்பு மற்றும் நேர்மையை பிரதிபலிக்கிறது, பின்னர் ஒரு நபர் இந்த உணர்ச்சிகளை உள்வாங்கி, நிச்சயமாக மற்றவர்களுக்கு கொடுப்பார்.

விஞ்ஞானிகளின் கூற்றுப்படி, ஒவ்வொரு ஓவியத்திற்கும் அதன் சொந்த ஆற்றல் உள்ளது, இது ஆழ் மனதில் பாதிக்கிறது, மேலும் சில நேரங்களில் எண்ணங்களையும் உலகக் கண்ணோட்டத்தையும் கூட மாற்றுகிறது.

மற்றும் படம் என்றால், மாறாக, கொண்டு செல்கிறது எதிர்மறை ஆற்றல்: கேன்வாஸில் உள்ள அனைத்தும் இருண்ட மற்றும் மந்தமான வண்ணங்களில் சித்தரிக்கப்படுகின்றன, எதிர்மறை எண்ணங்கள் மற்றும் ஆக்கிரமிப்பு ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது, பின்னர் நபர் அதே மோசமான உணர்ச்சிகளால் நிரப்பப்படுவார், மேலும் தனது சொந்த தீங்குக்காக மற்றவர்கள் மீது அவற்றை தெறிக்கத் தொடங்குவார்.

ஓவியக் கலை காதலில் விழுவதற்கு ஒப்பிடத்தக்கது

சிறந்த கலைஞர்களின் ஓவியங்களைப் பற்றி சிந்தித்துப் பார்த்தால், காதலில் விழும்போது இருக்கும் அதே உணர்ச்சிகளை நீங்கள் பெறலாம். லண்டன் கல்லூரி விஞ்ஞானிகள் இந்த முடிவுக்கு வந்தனர்.

மூளையைப் படிக்கும்போது, ​​ஒரு பொருளைப் பார்க்கும்போது அதைக் கண்டுபிடித்தார்கள் காட்சி கலைகள்மற்றும் அருகில் நேசிப்பவரின் இருப்பு, மூளையில் அதே பகுதிகள் செயல்படுத்தப்படுகின்றன, அவை காதலில் விழும் உணர்ச்சிகளைத் தூண்டுகின்றன.

அதே நேரத்தில், டோபமைன் ஒரு எழுச்சி உள்ளது, ஒரு ஹார்மோன் திருப்தி மற்றும் இனிமையான உணர்வுகளை அளிக்கிறது.

இந்த கோட்பாட்டை உறுதிப்படுத்த, நியூரோபயாலஜி பேராசிரியர் செமிர் ஜெகி ஒரு ஆய்வு நடத்தினார். அதன் சாராம்சம் என்னவென்றால், அவர் சிறந்த கலைஞர்களின் ஓவியங்களை தன்னார்வலர்களுக்குக் காட்டினார். அவர்களைப் பார்க்கும்போது, ​​அன்பின் உணர்வுக்கு காரணமான மூளையின் அந்த பகுதிகளுக்கு இரத்த ஓட்டம் அதிகரித்தது.

லியோனார்டோ டா வின்சி, கிளாட் மோனெட் மற்றும் சாண்ட்ரோ போடிசெல்லி ஆகியோரின் ஓவியங்கள் குறிப்பாக சக்திவாய்ந்த செல்வாக்கைக் கொண்டிருந்தன.

“அழகு உலகைக் காப்பாற்றும்” - சிறந்த எழுத்தாளர் எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி தனது படைப்புகளில் ஒன்றில் தற்செயலாக அல்ல என்று கூறினார். உண்மையில் ஓவியம் கலைஅழகியல் இன்பம் தருகிறது. மேலும், அது வலியை நீக்குகிறது, மன அழுத்தம் மற்றும் மன அழுத்தம்.

கூடுதலாக, ஓவியங்களின் உருவாக்கம் மற்றும் சிந்தனை சுய-வளர்ச்சி மற்றும் சுய முன்னேற்றத்திற்கு பங்களிக்கிறது, அழகுக்கான அன்பைத் தூண்டுகிறது, மேலும் அதிகமானவற்றை அளிக்கிறது. வெவ்வேறு நிழல்கள்உணர்ச்சிகள், கேன்வாஸில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளதைப் பொருட்படுத்தாமல்: நிலப்பரப்பு, உருவப்படம், நிலையான வாழ்க்கை அல்லது சுருக்கம்.

நீங்கள் ஆர்வமாக இருக்கலாம்: நினைவக சோதனை.

பண்டைய கிரேக்க சிந்தனையாளரான அரிஸ்டாட்டில் கலையின் திறனை பாதிக்கும் என்று நம்பினார் ஆன்மீக உலகம்மனிதன் யதார்த்தத்தைப் பின்பற்றுவதை அடிப்படையாகக் கொண்டான். பாராட்டுதல் இலக்கிய படைப்பாற்றல், அரிஸ்டாட்டில் சோகத்திற்கு ஒரு சிறப்புப் பாத்திரத்தை வழங்கினார். சோகத்தின் நோக்கத்தை அவர் கருதினார் காதர்சிஸ்(கிரேக்க காதர்சிஸிலிருந்து - சுத்திகரிப்பு), ஹீரோக்களுக்கான பச்சாதாபத்தின் மூலம் ஆன்மாவை சுத்தப்படுத்துதல். கதர்சிஸ் மூலம், ஒரு நபர் ஆன்மீக ரீதியில் உயர்கிறார்.

கலை கலாச்சாரத்தின் வரலாறு பல நிகழ்வுகளை பதிவு செய்துள்ளது, ஒரு கலைப் படைப்பின் கருத்து சில செயல்களைச் செய்வதற்கும், சில சமயங்களில் வாழ்க்கை முறையை மாற்றுவதற்கும் ஒரு ஊக்கமாக செயல்பட்டது. கலை ஒரு மனித திறன் அல்லது ஆன்மீக வாழ்க்கையின் அம்சத்தை மட்டுமல்ல, ஒட்டுமொத்த மனிதனின் ஆன்மீக உலகத்தையும் பாதிக்கிறது. இது மனித மனப்பான்மையின் முழு அமைப்பையும் பாதிக்கிறது. இவ்வாறு, "புனிதப் போர்" பாடலின் உற்சாகமான ஒலிகள் அமைதியானவை சோவியத் மக்கள்பாசிச பழுப்பு பிளேக்குடன் ஒரு மரண போருக்கு.

புகழ்பெற்ற டேனிஷ் இயற்பியலாளர் நீல்ஸ் போர் எழுதினார்: "கலை நம்மை வளப்படுத்துவதற்கான காரணம், முறையான பகுப்பாய்வுக்கு அப்பாற்பட்ட இணக்கத்தை நமக்கு நினைவூட்டும் திறன் ஆகும்." கலையில், உலகளாவிய மனிதநேயங்கள் ஒரு சிறப்பு கலை வடிவத்தில் ஒளிரும். நித்திய பிரச்சனைகள்: நல்லது மற்றும் தீமை என்ன, அன்பு, சுதந்திரம், தனிப்பட்ட கண்ணியம், ஒரு நபரின் அழைப்பு மற்றும் கடமை என்ன.

கலையின் அறிமுகம் ஒரு நபரின் வாழ்க்கை மனப்பான்மை மற்றும் மதிப்புகளைப் புரிந்துகொள்ளவும், அவரது பிரச்சினைகளை நன்கு புரிந்துகொள்ளவும் ஊக்குவிக்கிறது. அடிக்கடி கலை பாத்திரங்கள்என உணரப்படுகின்றன உண்மையான மக்கள், யாரிடமிருந்து நீங்கள் நிறைய கற்றுக்கொள்ளலாம், யாருடன் கூட நீங்கள் ஆலோசனை செய்யலாம். கலைக்கு நன்றி, ஒரு நபர் வாழ வாய்ப்பைப் பெறுகிறார், அது போலவே, பல வெவ்வேறு வாழ்க்கைமேலும் அவர்களிடமிருந்து நீங்களே கற்றுக்கொள்ளுங்கள். ஒரு புத்தகத்தைப் படிப்பது அல்லது ஒரு திரைப்படத்தைப் பார்ப்பது, அவை உருவாக்கும் படங்களின் உலகத்திற்கு நாம் கொண்டு செல்லப்படுகிறோம், இது நம்மை சிந்திக்கத் தூண்டுகிறது, அனுபவங்களைத் தூண்டுகிறது,


நினைவுகள் மற்றும் முன்னறிவிப்புகள். இந்த வழியில், அவை ஒவ்வொன்றும் கலாச்சாரத்தின் மதிப்புகளுடன் இணைகின்றன, மனிதகுலத்தால் திரட்டப்பட்ட அனுபவத்தை உறிஞ்சுகின்றன.



அழகியல் அணுகுமுறைஉலகிற்கு.அழகியல்(கிரேக்க மொழியிலிருந்து ஐஸ்தெட்டிகோஸ் - உணர்வுப் புலனுணர்வுடன் தொடர்புடையது) என்பது அழகிய மற்றும் அசிங்கமான, உன்னதமான மற்றும் அடித்தளம் போன்றவற்றைப் பற்றிய கருத்துகளின் அடிப்படையில் உலகத்துடனான ஒரு நபரின் உறவைப் படிக்கும் தத்துவத் துறைகளில் ஒன்றாகும். அழகியல் கலையின் கோளத்தையும் ஆய்வு செய்கிறது. மக்களின் செயல்பாடு.

நம் வாழ்க்கையில், அழகான மற்றும் அசிங்கமான, வீரம், கம்பீரமான மற்றும் அடிப்படை, சோகமான மற்றும் நகைச்சுவை உண்மையில் இணைந்திருக்கிறது. "என்ன ஒரு அழகான நாள்!" அதே நேரத்தில், இதயம் சூடான சூரியன், மரங்களில் முதல் மென்மையான பச்சை இலைகள் மற்றும் பறவைகளின் பாடலிலிருந்து மகிழ்ச்சியின் உணர்வால் நிரப்பப்படுகிறது. அல்லது நாம் சொல்கிறோம்: "என்ன அற்புதமான வார்த்தைகள்!" இதன் பொருள் என்னவென்றால், நாம் கேட்ட வார்த்தைகள் நம் ஆன்மாவை சூடேற்றியது மட்டுமல்லாமல், அவற்றின் ஒலியால் அழகு உணர்வையும் நிரப்பியது. அதே நேரத்தில், அசிங்கமான, அடித்தளத்தையும் நாம் கவனிக்கிறோம், இது நமக்கு வருத்தம் மற்றும் நிராகரிப்பு உணர்வை ஏற்படுத்துகிறது. மனித உறவுகளின் நல்லிணக்கத்தை சீர்குலைக்கும் போது, ​​தெருவில் அழுக்கைப் பார்ப்பது நமக்கு விரும்பத்தகாதது. ஆடைகளை வாங்கும் போது, ​​வீட்டில் பழுதுபார்க்கும் போது, ​​உணவு தயாரிக்கும் போது, ​​நடைமுறை மற்றும் பயனை மட்டும் கருத்தில் கொள்ளாமல் நாம் வழிநடத்தப்படுகிறோம். நாமும் அழகாக இருக்க வேண்டும் என்று விரும்புகிறோம்.

அழகுஎன்பது அழகியலில் ஒரு மையக் கருத்து. அதன் மற்ற கருத்துக்கள் அனைத்தும் எப்படியோ அழகுடன் தொடர்புடையவை, வெளிப்படுத்துதல் வெவ்வேறு முகங்கள்உலகின் உணர்ச்சி உணர்வு மற்றும் அதன் நிகழ்வுகளின் அழகியல் மதிப்பீடு. நிகழ்வுகள் இருந்தால் அவற்றை அழகு என்கிறோம் உச்ச பரிபூரணம், மறுக்க முடியாத அழகியல் மதிப்பு.

உலகத்திற்கான அழகியல் அணுகுமுறை- இது அழகின் விதிகளின்படி வாழ்க்கையை உருவாக்க வேண்டிய மக்களின் தேவை, வாழ்க்கையை அழகாக மாற்றுவதற்கான விருப்பம் ஆகியவற்றுடன் தொடர்புடைய அவரது உணர்ச்சிக் கருத்து. அழகியல் கோளத்தில் சியோயா அடங்கும் அழகியல் உணர்வுமற்றும் அழகியல் செயல்பாடு. 200


லியோனார்டோ டா வின்சி.மோனாலிசா (c. 1503)

அழகியல் உணர்வு மூன்று நிலைகளைக் கொண்டுள்ளது:

அழகியல் உணர்வு;

அழகியல் சுவை (தனிநபரின் அழகியல் அணுகுமுறைகள் மற்றும் இலட்சியங்களின் அமைப்பு);

அழகியல் கோட்பாடுகள் (மனிதகுலத்தின் தத்துவ அர்த்தமுள்ள அழகியல் அனுபவம்).

"ரசனைக்கு ஏற்ப தோழர்கள் இல்லை" என்ற பழமொழி அனைவருக்கும் தெரியும். உலகத்தைப் பற்றிய நமது அழகியல் கருத்து அகநிலை, தனிப்பட்ட மற்றும் தனித்துவமானது என்பதாகும். ஒருவருக்கு அழகாகத் தோன்றுவது இன்னொருவருக்கு முற்றிலும் அசிங்கமாகத் தோன்றலாம்.

அவரது நடத்தை மற்றும் தோற்றத்தின் பார்வையில். அதை நாங்கள் பாராட்டுகிறோம்

சில நேரங்களில் நாம் ஒரு நபரைப் பற்றி கூறுகிறோம்: "அவருக்கு சுவை இருக்கிறது." அதே நேரத்தில், ரசனை உணர்வு கொண்ட ஒரு நபரை நாம் தனிமைப்படுத்துகிறோம், மாறாக, பகுத்தறிவு மூலம் அல்ல, ஆனால் அவரது நடத்தை மற்றும் தோற்றத்தின் நேரடி உணர்வின் அடிப்படையில். அதை நாங்கள் பாராட்டுகிறோம்


அவர் எப்படி ஆடை அணிகிறார், அவர் எந்த வகையான உட்புறத்தில் வாழ்கிறார், அவர் எப்படி நடந்துகொள்கிறார், எப்படி பேசுகிறார், முதலியன.

அழகியல் சுவை- இது ஒரு நபரின் திறன், வளர்ந்து வரும் இன்பம் அல்லது அதிருப்தியின் அடிப்படையில், கலை மற்றும் யதார்த்தத்தில் உள்ள அசிங்கமானவற்றிலிருந்து அழகை வேறுபடுத்துவது, பல்வேறு நிகழ்வுகள், பொருள்கள் மற்றும் நிகழ்வுகளின் அழகியல் மதிப்பீட்டை வழங்குவது.

அழகியல் சுவை இயற்கையிலும் மக்களிலும் உள்ள அழகானவர்களுடன் தொடர்புகொள்வதன் மூலமாகவும், கலைப் படைப்புகளுடன் பழகுவதன் மூலமாகவும் உருவாகிறது. குழந்தை பருவத்திலிருந்தே ஒரு நபர் இசை மோசமானதைத் தவிர வேறு எதையும் கேட்கவில்லை என்றால், அவர் உணர்ந்து பாராட்ட முடியாது. பாரம்பரிய இசை, உங்கள் அபிவிருத்தி இசை சுவை. ஒருவருக்கொருவர் பணிவும் மரியாதையும், தூய்மை மற்றும் நேர்த்தியான அன்பு ஆகியவற்றை நிறுவிய குடும்பத்தில் ஒரு குழந்தைக்கு அழகியல் சுவை எளிதில் புகுத்தப்படுகிறது, மேலும் தகவல்தொடர்புகளில் சத்திய வார்த்தைகள் பயன்படுத்தப்படவில்லை. மற்றும் நேர்மாறாக, மோசமான மொழி, முரட்டுத்தனம் மற்றும் கொடூரமான சூழ்நிலையில், அழகியல் சுவையை உருவாக்குவது மிகவும் கடினம்.

மோசமான சுவை வெவ்வேறு வழிகளில் வெளிப்படுகிறது. மோசமான ரசனை கொண்ட ஒரு நபர் வெளிப்புற அழகு, சத்தம் மற்றும் ஒட்டும் தன்மையை எடுத்துக்கொள்கிறார் உண்மையான அழகு. வளர்ச்சியடையாத ரசனை உள்ளவர்களுக்கு, கவர்ச்சியான, புரிந்துகொள்ள எளிதான மற்றும் சிந்தனையோ முயற்சியோ தேவையில்லாதவற்றின் மீது ஈர்ப்பு பொதுவாக உள்ளது. அத்தகைய மக்கள் முற்றிலும் பொழுதுபோக்கு கலைப் படைப்புகள், பழமையான வடிவங்களின் கலை ஆகியவற்றில் மிகவும் திருப்தி அடைகிறார்கள். பெரும்பாலும் நாம் மற்றவர்களின் கலை விருப்பங்களுக்கு இழிவான அணுகுமுறையுடன், சரியான அழகியல் மதிப்பீட்டிற்கான உரிமைகோரலைக் கையாள வேண்டும். உண்மையில் நல்ல சுவைஅடக்கத்தை பரிந்துரைக்கிறது.

கோளங்கள் அழகியல் செயல்பாடு. அழகியல் செயல்பாடு- இது ஒரு நபரின் ஆன்மீக செயல்பாடு, இது முதலில், கலைப் படைப்புகளை உருவாக்குதல், அவற்றைப் பற்றிய அவர்களின் கருத்து மற்றும் தீர்ப்பு ஆகியவற்றை உள்ளடக்கியது. அழகியல் செயல்பாட்டின் கோளங்களில் இயற்கையின் அழகியல், வேலையின் அழகியல், அன்றாட வாழ்க்கை மற்றும் மனித உறவுகள் ஆகியவை அடங்கும்.

அழகியல் செயல்பாடு அழகு விதிகளின்படி மேற்கொள்ளப்படுகிறது. அதற்கு நன்றி, ஒரு நபர் சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்துடன் ஒரு அழகியல் உறவில் நுழைகிறார். அவர் ஏமாற்றுகிறார், 202


அவரது திறன்கள் மற்றும் அவரது உள், ஆன்மீக உலகம் முழுவதையும் மேம்படுத்துகிறது மற்றும் மேம்படுத்துகிறது.

இயற்கையின் அழகியல்.நம்மைச் சுற்றியுள்ள உலகின் அழகு எப்போதும் மனிதனின் கற்பனையை உற்சாகப்படுத்துகிறது மற்றும் அவரது உணர்வுகளை எழுப்புகிறது. இயற்கையின் அழகைப் போற்றுவது மக்களை உருவாக்கத் தூண்டுகிறது கலை வேலைபாடு. உதாரணமாக, இத்தாலிய இசையமைப்பாளர் ஏ. விவால்டியின் "தி சீசன்ஸ்" அல்லது ஐ. லெவிடன், ஐ. ஷிஷ்கின் மற்றும் நமது சக நாட்டவரான வி. பைலினிட்ஸ்கி-பிருலி ஆகியோரின் அற்புதமான நிலப்பரப்புகளை நினைவுபடுத்துவோம். இயற்கையை மாற்றுவதற்கு மக்களுக்கு உள்ளார்ந்த விருப்பம் உள்ளது. இதற்கு உதாரணம் தோட்டக்கலை. நாமும் இயற்கைக்கு சொந்தமானவர்கள். அதை அலங்கரிக்கும் போது, ​​நம் சொந்த அழகு, நெகிழ்வுத்தன்மையின் வளர்ச்சி, நம் உடலின் பிளாஸ்டிக் தன்மை, குரல் மற்றும் சைகையின் இணக்கம் ஆகியவற்றை நாம் கவனித்துக் கொள்ள வேண்டும்.

வி.கே. பைலினிட்ஸ்கி-பிருல்யா.ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸ் (1930)

வேலையின் அழகியல்.பழங்காலத்திலிருந்தே, மக்கள் உழைப்பு கருவிகள் மற்றும் வீட்டுப் பாத்திரங்களை வசதியாகவும் நடைமுறை ரீதியாகவும் மட்டுமல்லாமல் அழகாகவும் (பீங்கான் பானைகளில் ஆபரணம், குவளைகளின் ஓவியம், செதுக்கப்பட்ட சட்டங்கள்முதலியன). உழைப்பின் நவீன அழகியலில் சிறப்பு இடம்வடிவமைப்பை ஆக்கிரமிக்கிறது - அழகியல் தோற்றத்தின் கலை வடிவமைப்பு


தொழில்துறை பொருட்கள். பணியிடங்களின் அழகியல் வடிவமைப்பில் அதிக கவனம் செலுத்தப்படுகிறது.

அன்றாட வாழ்க்கையின் அழகியல்.வாழ்க்கை ஒரு முக்கியமான பகுதி மனித வாழ்க்கை, அன்றாட உற்பத்தி அல்லாத செயல்பாடுகளின் உலகத்தை உள்ளடக்கியது. உணவு, பொழுதுபோக்கு, பொழுதுபோக்கு, ஒருவருக்கொருவர் தொடர்புகொள்வது, தங்கள் வீடுகள் அல்லது ஆடைகளை அலங்கரிப்பதன் மூலம், மக்கள் உண்மையாகசமூகத்தால் உருவாக்கப்பட்ட மற்றும் அவர்களால் முழுமையாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட அழகியல் கொள்கைகள் மற்றும் மதிப்புகளை உணருங்கள்.

மனித உறவுகளின் அழகியல்.தகவல் தொடர்பு மற்றும் மனித உறவுகளின் கோளம் என்பது உலகின் அழகியல் உணர்வு தார்மீகத்துடன் ஒன்றிணைக்கும் பகுதி. இங்கே அழகு பொதுவாக நன்மையுடன் தொடர்புடையது, மற்றும் அசிங்கம் தீமையுடன் தொடர்புடையது. நடத்தையின் அழகு கருணையின் வெளிப்பாட்டைக் குறிக்கிறது, மரியாதையான அணுகுமுறைஒரு நபருக்கு. இது பேச்சு கலாச்சாரம் மற்றும் பொது கல்வி ஆகியவற்றுடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையது. கண்ணியம் மற்றும் ஆசார விதிகளைப் பின்பற்றுவது உண்மையான மனித உறவுகளை உருவாக்க உதவுகிறது மற்றும் எங்கள் தகவல்தொடர்பு கவர்ச்சிகரமானதாகவும் தகுதியுடையதாகவும் இருக்கும். வணிக தொடர்பு பொதுவாக கடுமையான விதிகளைப் பின்பற்றுவதை உள்ளடக்கியது. முறைசாரா தகவல்தொடர்புகளில் (குடும்பத்தினுள், நண்பர்களிடையே), மக்கள் தங்கள் உணர்ச்சிகளை மிகவும் சுதந்திரமாக வெளிப்படுத்துகிறார்கள், வெளிப்படையான முகபாவனைகள், பல்வேறு சைகைகள், உள்ளுணர்வுகள் போன்றவற்றைப் பயன்படுத்தி, ஒரு நபர் சத்தியம் செய்யப் பழகியிருந்தால், கூச்சலிடுவது அல்லது அவமானப்படுத்துவது தவிர, அவர் தன்னை வெளிப்படுத்த முடியாவிட்டால். , பின்னர் இது இல்லாததைக் குறிக்கிறது அழகியல் கலாச்சாரம்மற்றும் மோசமான நடத்தை. தகவல்தொடர்புகளில், ஒருவரின் எண்ணங்களையும் உணர்வுகளையும் வெளிப்படுத்தும் அழகியல் மற்றும் தார்மீக ரீதியாக ஏற்றுக்கொள்ளக்கூடிய வடிவங்களைக் கண்டறிவது முக்கியம்.

கேள்விகள் மற்றும் பணிகள்

1 . கலையின் தனித்தன்மை என்ன? 2. உங்களுக்கு என்ன வகையான கலை தெரியும்? அவை எவ்வாறு வேறுபடுகின்றன? 3. அழகியல் என்ன படிக்கிறது? அவள் என்ன கருத்துக்களைப் பயன்படுத்துகிறாள்? 4. அழகியல் சுவை எவ்வாறு உருவாகிறது? 5. அழகியல் செயல்பாட்டின் முக்கிய பகுதிகளுக்கு பெயரிடவும். அவற்றில் அழகியல் சுவையின் வெளிப்பாட்டின் அம்சங்கள் என்ன? 6. எந்த கலையை நவீனமாகக் கருதுகிறீர்கள்? 7. நீங்கள் எதைப் புரிந்துகொள்கிறீர்கள் கிளாசிக்கல் கலைமற்றும் அதைப் பற்றி நீங்கள் எப்படி உணருகிறீர்கள்?


ஒழுக்கம்

அறநெறியின் சமூக செயல்பாடுகள்.அன்றாட நடத்தையில் உள்ள அனைத்து மக்களும் சில விதிகள் மற்றும் விதிமுறைகளுக்குக் கீழ்ப்படிய வேண்டும். இந்த விதிகள் மற்றும் ஒழுங்குமுறைகளில் சில சிறப்பு இயல்புடையவை (கட்டிடக் குறியீடுகள், ஒழுங்குமுறைகள் போக்குவரத்துமற்றும் பல.). ஒழுக்கம் என்பது வாழ்க்கையின் அனைத்து பகுதிகளிலும் உள்ள மக்களின் நடத்தையை ஒழுங்குபடுத்துகிறது.

சட்ட விதிமுறைகள், சட்டங்கள், வேலை விவரங்கள், நிறுவனங்களின் சாசனங்கள், பழக்கவழக்கங்கள், மரபுகள், மக்களின் வாழ்க்கையில் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது. பொது கருத்து. ஒரு தனிநபரின் நடத்தையில் சமூக செல்வாக்கின் இந்த வடிவங்கள் அனைத்தும் ஒழுக்கத்துடன் தொடர்புடையவை, ஆனால் அதனுடன் முழுமையாக ஒத்துப்போவதில்லை. ஒழுக்கத்தின் தனித்தன்மை அது உள் நடத்தை சீராக்கி.

எனவே, அறநெறியின் முதல் மற்றும் அடிப்படை சமூக செயல்பாடு ஒழுங்குமுறைமனித நடத்தையின் கட்டுப்பாட்டாளராக ஒழுக்கத்தின் உலகளாவிய தன்மை எல்லா சந்தர்ப்பங்களுக்கும் தெளிவான வழிமுறைகளைக் கொண்டுள்ளது என்பதில் இல்லை. ஒழுக்கம், மாறாக, மிகவும் பொதுவான வழிமுறைகளை வழங்குகிறது, எடுத்துக்காட்டாக, இது மக்களிடம் கருணை காட்டுவதை பரிந்துரைக்கிறது. இது ஒரு செய்முறை அல்ல, இதைப் பின்பற்றுவது சில நன்மைகளைத் தரும், ஆனால் மனிதனாக மட்டுமல்ல தோற்றம், ஆனால் சாராம்சத்தில்.

ஒரு தார்மீக செயல் வற்புறுத்தலின் கீழ் அல்ல, ஆனால் ஒரு நபரின் சொந்த நம்பிக்கையின் காரணமாக செய்யப்படுகிறது. எனவே, ஒழுக்கத்தின் இரண்டாவது செயல்பாடு, ஒவ்வொரு நபரிடமும் சுயமரியாதை உணர்வை வளர்ப்பதாகும், அது அவரை கீழ்த்தரமான, தகுதியற்ற செயல்களைச் செய்ய அனுமதிக்காது. இந்த செயல்பாட்டை அழைக்கலாம் கல்வி.

ஒரு நபரின் தார்மீக குணாதிசயம் அதன் முழுமையான பண்பு, ஒரு நபர் செய்யும், சிந்திக்கும் மற்றும் வாழும் அனைத்தையும் உள்ளடக்கியது அல்லது பாதிக்கிறது. மனித ஒழுக்கம், உண்மையில், மனிதநேயத்திற்கு ஒத்ததாகும். நம்மில் உள்ள மனிதாபிமானம் வளர, வலுப்பெற, சீரழிந்து போகாமல் இருக்க நமது ஆன்மீக வளர்ச்சி எந்த திசையில் நிகழ வேண்டும் என்பதை ஒழுக்கம் என்பது நம் ஒவ்வொருவருக்கும் சுட்டிக்காட்டுகிறது.

மக்களின் நடத்தையின் தார்மீக ஒழுங்குமுறை மற்றொரு மிக முக்கியமான செயல்பாட்டை செய்கிறது - ஒற்றுமை, ஒருங்கிணைப்புசமூகம். உலகமயமாக்கல் செயல்முறைகள் உலக சமூக அமைப்பு நிலையற்றதாக மாறுகிறது.


அது தொடர்ந்து மோதல்கள் மற்றும் எழுச்சிகளை அனுபவிக்கிறது, அதன் விளைவுகள் பெரிய அளவில் இருக்கும். இந்த நிலைமைகளின் கீழ், உங்கள் தலையை இழக்க எளிதானது, குழப்பமடைவது மற்றும் பொருத்தமற்ற நடவடிக்கைகளை எடுக்கத் தொடங்குவது.

மக்களிடையே சமூக உறவுகள் பலவீனமடைவதையும், மனித ஒற்றுமை உணர்வை இழப்பதையும் நாங்கள் எங்கள் கண்களால் பார்க்கிறோம். தார்மீகத்தின் மீது நம்பிக்கை வைப்பது மட்டுமே நம்மை சிக்கலில் இருந்து காப்பாற்றும் மற்றும் 21 ஆம் நூற்றாண்டில் மீண்டும் நடக்காமல் தடுக்கும். சமூகப் பேரழிவுகள் குறிக்கப்பட்டன கடந்த நூற்றாண்டு. ஒரு சமூக நெருக்கடியின் நிலைமைகளில், குளிர் கணக்கீடு எப்போதும் கேட்காது சிறந்த வழிசிக்கலான சமூக பிரச்சனைகளை தீர்ப்பது. மனித கண்ணியத்தை அவமானப்படுத்தும் மற்றும் மக்களின் வாழ்க்கை மற்றும் ஆரோக்கியத்தை அச்சுறுத்தும் மனிதாபிமானமற்ற செயல்களுக்கு ஒரு நிபந்தனையற்ற தடையை அறநெறி கொண்டுள்ளது. இதை வெளிப்பாடாகக் காணலாம் மனிதாபிமானம்அறநெறியின் சமூக செயல்பாடு.

கலையின் தார்மீக செயல்பாடு.கலை சரியாக மனித ஆய்வுகள் என்று அழைக்கப்படுகிறது. இலக்கியப் படைப்புகள், இசை மற்றும் ஓவியம் ஆகியவற்றில், மனித சாராம்சம் ஒரு கலை மற்றும் அடையாள வடிவத்தில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, மேலும் மக்களின் வாழ்க்கையின் தார்மீக மற்றும் பிற பிரச்சினைகள் விவாதிக்கப்படுகின்றன. கலை ஒரு நபர் தன்னை உணரவும் புரிந்துகொள்ளவும் உதவுகிறது நானேமற்றும் பிற மக்கள், அவர்களின் தார்மீக கடமையை புரிந்து கொள்ள.

கலைப் படங்களில், கலைப் படைப்புகளின் அடுக்குகள், ஒருவேளை மிக முக்கியமான விஷயம், ஒரு நபரின் வாழ்க்கையின் அர்த்தம், உண்மையான மதிப்புகள், நன்மை மற்றும் தீமைக்கு இடையிலான போராட்டம், ஆசை மற்றும் கடமையின் மோதல் ஆகியவற்றைத் தேடுவது. அனைத்து கலை படைப்பாற்றல்ஊடுருவி தார்மீக தேடல்கள். கலை மனித ஒழுக்கத்தை பிரசங்கிப்பதன் மூலம் அல்ல, ஆனால் படைப்புகளின் ஹீரோக்கள் செய்ய வேண்டிய சூழ்நிலைகளை சித்தரிப்பதன் மூலம் பாதிக்கிறது. தார்மீக தேர்வு. இவ்வாறு, பல இலக்கிய நாயகர்கள் மற்றும் திரைப்படக் கதாபாத்திரங்கள் சிலரின் சுயநலம், மற்றவர்களின் அலட்சியம் அல்லது தார்மீக குருட்டுத்தன்மை ஆகியவற்றைக் கடந்து, கடினமான போராட்டத்தில் ஒரு புதிய பாதையை உருவாக்குகின்றன. தார்மீக நிலை, நல்லது மற்றும் தீமை, கடமை, பொறுப்பு பற்றிய ஒருவரின் சொந்த விளக்கத்திற்கு. ஹீரோ தொடர்பாக பரிசோதனை செய்து வருவதாக தெரிகிறது தார்மீக கோட்பாடுகள்வாழ்க்கை மற்றும் பார்வையாளர்கள், வாசகர்கள், கேட்பவர்கள் இந்த சோதனைகளின் உள்ளடக்கம் மூலம் சிந்திக்கவும் தங்கள் சொந்த முடிவுகளை எடுக்கவும் கட்டாயப்படுத்துகிறது. 206


கே.பி. பிரையுலோவ்.பாம்பீயின் கடைசி நாள் (1833)

கலையின் மூலம், தீமைக்கு வெளிப்புறமாக கவர்ச்சிகரமான வடிவத்தைக் கொடுக்கவும், உண்மையின் வெளிப்புற அறிகுறிகளைத் தவறாகப் புரிந்துகொள்ளவும் முடியும். எவ்வாறாயினும், இந்த அடுக்குகளின் சரியான விளக்கத்திற்கான பொறுப்பிலிருந்து இது எங்களில் எவரையும் விடுவிக்காது, ஏனெனில் எங்கள் மதிப்பீடு மற்றும் தார்மீக தேர்வு ஆகியவற்றில் நாங்கள் சுதந்திரமாக இருக்கிறோம்.

மதத்திற்கும் ஒழுக்கத்திற்கும் இடையிலான உறவு.ஒவ்வொரு மதமும் சிலவற்றை அடிப்படையாகக் கொண்டது தார்மீக இலட்சியங்கள், அதன் செய்தித் தொடர்பாளர்கள் கடவுளாக இருக்கலாம், அவருடைய தூதர்கள், புனித துறவிகள், முதலியன. கிறிஸ்தவத்தின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி தார்மீக மற்றும் மத நெறிமுறைகளுக்கு இடையிலான உறவைக் கருத்தில் கொள்வோம். கிறிஸ்தவ தார்மீக தரங்களை நிறுவுவதற்கான முக்கிய வழி பைபிளின் உரையில் அவற்றைச் சேர்ப்பதாகும். இந்த விதிமுறைகள் கிறிஸ்தவர்களுக்கு மிக முக்கியமானவை, ஏனெனில் அவற்றின் ஆதாரம் கடவுளின் விருப்பமாக கருதப்படுகிறது.

இங்குள்ள முக்கிய நேர்மறையான தார்மீக நெறி என்பது மக்களுக்கு மனிதாபிமான அணுகுமுறையின் தேவை. சுவிசேஷங்களில் இரண்டு வெவ்வேறு சூத்திரங்கள் உள்ளன. முதலில் - "மக்கள் உங்களுக்கு என்ன செய்ய வேண்டும் என்று நீங்கள் விரும்புகிறீர்களோ, அதையும் செய்யுங்கள்."


அவர்களுடன்” - ஒழுக்கத்தின் பொற்கால விதி என்று அழைக்கலாம். இது நல்லதைச் செய்வதற்கான தேவை மற்றும் ஒழுக்கத்தின் அளவுகோலாகும், எந்தச் செயல் நல்லது எது கெட்டது என்பதைக் கண்டறியும் ஒரு வழி. மனிதநேயத்தின் தேவையை உள்ளடக்கிய இரண்டாவது சூத்திரம் இது போல் தெரிகிறது: "உன்னைப் போலவே உன் அண்டை வீட்டாரையும் நேசி."

மேலும் பல தார்மீக தரங்களை பைபிள் குறிப்பிடுகிறது: கொல்லாதே, விபச்சாரம் செய்யாதே, திருடாதே, பொய் சொல்லாதே (இன்னும் துல்லியமாக, பொய் சாட்சி சொல்லாதே), உன் தந்தையையும் தாயையும் மதிக்காதே, பசியுள்ளவர்களுக்கு உணவளிக்காதே, மக்களை அவமதிக்காதே. , மக்களிடம் வீண் கோபம் கொள்ளாதீர்கள், சண்டையிட்டவர்களுடன் சமாதானம் செய்யுங்கள்.



மதம் மக்களின் வாழ்க்கைக்கு புதிய தார்மீக தரங்களை உருவாக்கவில்லை, ஆனால் அவர்களை வலுப்படுத்த உதவுகிறது, அதன் அதிகாரத்துடன் அவர்களை வலுப்படுத்துகிறது. இருப்பினும், மத நம்பிக்கை ஒரு நபரின் தார்மீக தேர்வுக்கு, அவரது செயல்களின் ஒழுக்கத்திற்கான பொறுப்பிலிருந்து விடுபடாது.



பிரபலமானது