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Fedor Borisovich Tarasov (n. 1974) - filólogo, crítico literário. Formado pela Faculdade de Filologia e pós-graduado na Universidade Estadual de Moscou, o Conservatório de Moscou. Candidato a Filologia. Ele trabalhou como pesquisador sênior no Instituto de Literatura Mundial (IMLI) da Academia Russa de Ciências, tornou-se um estudante de doutorado no IMLI. Publicado nas coleções "O Texto do Evangelho na Literatura Russa", "O Potencial Espiritual da Literatura Clássica Russa", etc. Preparando-se para publicar a monografia "Pushkin e Dostoiévski: a palavra do Evangelho em tradição literária".

Há muitos exemplos na história em que os físicos se tornaram bons letristas, mas os estudantes profissionais de humanidades alcançam um sucesso notável em outros campos. Ramos profissionais conseguiu com muito menos frequência. Fedor TARASOV, interlocutor de Olga RYCHKOVA, é uma feliz exceção: além de carreira de sucesso Filólogo dostoevista (aos 23 anos se formou na pós-graduação, aos 30 entrou no doutorado), ele tem outras realizações ...

Fedor, para a maioria dos meus colegas, Dostoiévski era um dos escritores mais chatos. Mais precisamente, "Crime e Castigo", que fazia parte do programa de literatura. Você “adoeceu” com Dostoiévski apenas como estudante do ensino médio ...

Eu realmente “caí doente” com Dostoiévski, provavelmente na nona série, quando li seu famoso “Pentateuco” em um gole - cinco grandes romances de Crime e Castigo a Os Irmãos Karamazov, escritos por Dostoiévski após trabalho duro. Então, é claro, outras obras dele também foram lidas, mas esse exato momento foi o nascimento do meu real interesse de pesquisa em literatura e predeterminou minha vida filológica subsequente. No entanto, não se pode dizer que tal paixão por Dostoiévski tenha surgido de forma inesperada, espontânea. Aparentemente, o solo foi preparado involuntariamente desde a infância e até mesmo na infância. Quanto mais eu vivo, mais sou grato aos meus pais pelo fato de eu ter nascido e todos os meus anos pré-escolares, junto com meu irmão mais velho, terem vivido sem descanso em uma pequena vila completamente remota perto de Moscou, de onde eles partiram depois de se formar na Universidade de Moscou (deve-se notar - ao contrário do fluxo reverso geral das aldeias para as cidades). Desde o berço em minha alma, a vida livre da aldeia foi organicamente combinada com Agricultura de subsistência, os gritos de galos e o mugido da vaca de um vizinho e o som de poemas de Pushkin e Yesenin, discos de Bach e Haydn, música clássica russa e antigos cantos russos. Os espaços abertos do lado de fora da janela de nossa antiga casa de madeira com fogão russo e álbuns com reproduções de obras-primas da arte mundial coexistiam livremente. Mas tudo começou, é claro, com a assimilação infantil inconsciente do Livro principal - com o vitoriosamente arrancado do fecho de um grande e velho Evangelho litúrgico de couro.

Com essas impressões infantis para trás, como seria possível, na adolescência mais impulsiva, não responder às perguntas seculares dos “meninos russos” de Dostoiévski que perturbam a consciência? E quando me formei na escola aos quinze anos, não havia dúvida: apenas para a faculdade de filologia da Universidade Estadual de Moscou, para estudar Dostoiévski. Como a vida mostrou, essa aspiração acabou sendo bastante séria, e não apenas um impulso adolescente, porque então havia um diploma sobre Dostoiévski e uma tese de doutorado, que defendi na mesma faculdade de filologia da Universidade Estadual de Moscou .

Que novidades você trouxe para a ciência com sua tese de doutorado “O Texto do Evangelho nas Obras de Arte de Dostoiévski”? E qual é o tema da tese de doutorado?

Quando me aproximei desse tema, ele já havia se tornado bastante popular no meio literário, o que é compreensível não apenas no contexto da tendência geral do pensamento humanitário no final da década de 1990, mas também pela óbvia importância primordial para a obra de Dostoiévski. trabalho da questão do papel do Evangelho nele. Muitos estudos de pensadores proeminentes foram republicados final do XIX e XX, inacessíveis no período soviético, surgiram as obras de autores contemporâneos. E havia a impressão de uma iluminação suficientemente completa da questão. No entanto, ao tentar contar com esses diversos estudos e compor um quadro completo das leis segundo as quais a palavra neotestamentária entrou e viveu no mundo artístico do escritor, surgiram muitas contradições.

Quais?

Por um lado, a tendência de manter a letra da palavra evangélica e focar em referências diretas ao evangelho nas obras de Dostoiévski levou a uma descritividade direta, deixando para trás os subtextos profundos claramente presentes no escritor. Por outro lado, o desejo de "decifrar" um ou outro formas artísticas significados bíblicos "codificados" levaram a interpretações arbitrárias, desvinculadas do material analisado, e até mesmo a afirmações sobre um novo evangelho "literário" e um "novo" cristianismo. Ambas as lógicas inevitavelmente se deparam com contradições inevitáveis ​​e inamovíveis e com a necessidade de cortar parte dos fatos "desconfortáveis" em seu desenvolvimento consistente. Assim, vi claramente a necessidade de identificar e formular as leis de interação entre a palavra do Evangelho e a palavra de Dostoiévski, levando em conta as especificidades do escritor método artístico, e a totalidade das suas obras ao longo de todo o percurso criativo.

Como você lidou com a tarefa?

Uma grande ajuda aqui é o singular Evangelho de Dostoiévski, apresentado a ele pelas esposas dos dezembristas em Tobolsk a caminho da prisão: durante quatro anos de trabalho duro, foi o único livro que Dostoiévski leu, e manteve as marcas feitas por a mão dele. Eles análise de sistema aponta para o significado profundo integral que os une, expressando para Dostoiévski toda a essência do cristianismo e da existência humana em geral. Este significado é o ponto de partida para sistema de arte coordenadas de Dostoiévski, a escala dos eventos que ocorrem com seus heróis é um fenômeno de ordem completamente diferente de uma citação literária ou "modelagem" do Evangelho meios literários. O aprofundamento dessa problemática me levou para além do escopo da obra de Dostoiévski. Como você sabe, ele se posicionou persistentemente como um sucessor de Pushkin, sendo um artista fundamentalmente diferente dele. Na monografia “Pushkin e Dostoiévski: a palavra evangélica na tradição literária”, que serviu de base para minha tese de doutorado, mostro que essa sucessão se torna óbvia justamente do ponto de vista do papel fundamental dos textos e significados evangélicos em sua trabalhar.

Voltando à infância: em nosso tempo, muitos alunos, embora com relutância, superaram Dostoiévski e outros clássicos. Maioria adolescentes modernos, como estamos universalmente assegurados, não leia nada. Os eruditos-filólogos podem ser úteis aos professores das escolas a esse respeito?

E eles devem, e podem, e acabam sendo úteis. Eu mesmo conheço esses exemplos. Um deles é realizado regularmente no ginásio da cidade de Pechory Kornilievsky leituras educativas, onde cientistas proeminentes das principais universidades russas, incluindo a Universidade Estadual de Moscou, compartilham diretamente as mais recentes conquistas científicas com alunos da escola. Um dos importantes indicadores de precisão, profundidade e veracidade pesquisa científica- a capacidade do autor de contar e explicar a essência ao aluno.

E as adaptações cinematográficas de obras literárias aproximam os clássicos do povo?

Do ponto de vista formal, no contexto de uma clara inclinação da cultura moderna para os gêneros visuais para as grandes massas, a adaptação cinematográfica da literatura, é claro, reduz a distância entre eles e os clássicos, tornando-os “seu próprio”. Mas esta é uma faca de dois gumes: em essência, tal reaproximação formal pode se tornar tanto uma ponte entre o povo e a literatura clássica quanto um abismo que destrói os caminhos para ela. As versões de tela de Dostoiévski ilustram isso de forma eloquente, por exemplo, o romance O Idiota. No início dos anos 2000, a paródia cinematográfica "Down House" de Roman Kachanov e a série de televisão "The Idiot" de Vladimir Bortko apareceram uma após a outra. O primeiro deles "moderniza" ao máximo o enredo do escritor, encaixando-o na realidade. cultura de massa, praticamente não deixando nada do próprio Dostoiévski, exceto analogias externas da trama. A segunda, ao contrário, tenta preservar ao máximo o espírito e a letra do autor do romance. E aqui funcionou um curioso paradoxo: se no primeiro caso, a dissecação de uma obra-prima da literatura russa com um bisturi "pop" ridiculamente estúpido deu um resultado indistintamente chato, que imediatamente caiu no esquecimento, no segundo todo o país se reuniu em as telas de TV e a exibição da próxima série superaram as classificações de todos os programas de TV de entretenimento mais populares. O fato é bastante indicativo em termos de encontrar direções para uma frutífera interação entre literatura e cinema.

Já que passamos da literatura para o cinema, passemos aos outros. as artes mais importantes. Por vários anos você foi aluno de doutorado no IMLI e aluno do conservatório; no ano passado você se formou no conservatório na aula de canto. Quem é você - um filólogo ou um cantor?

No auge da atividade filológica, uma reviravolta inesperada ocorreu em minha vida. Embora ele ainda estivesse fermentando por mais de um ano. Cochilando em algum lugar dentro de mim, como Ilya Muromets no fogão, grosso baixo baixo decidiu dar-se a conhecer e, desde os anos de pós-graduação, o canto amador em um círculo de amigos evoluiu gradualmente para audições periódicas no palco do concerto. Aparentemente, minha paixão de infância pelo acordeon de botão também saiu pela culatra: me apaixonei pelo acordeon de botão do tio dele, o sanfoneiro, herdado do meu pai, que comecei a atormentar o instrumento quando ainda não conseguia colocá-lo meus joelhos, como deveria ser. Ele o colocou na cama e, de pé ao lado dele, tentou fazer sons. Paralelamente ao conhecimento da própria voz e ao acúmulo de conselhos profissionais para prestar atenção a ela, o desejo de se tornar um cantor de verdade cresceu irresistivelmente. Candidato a ciências filológicas e pesquisador sênior do Instituto de Literatura Mundial da Academia Russa de Ciências, vislumbrei para mim o caminho da autoeducação e aulas particulares de mestres bel canto em canto. Mas aconteceu de forma diferente. Um belo dia de verão, logo após entrar no programa de doutorado no IMLI, vim como uma experiência divertida para entrar no departamento vocal do Conservatório de Moscou. De brincadeira, porque era impensável eu voltar a ser estudante, ir a palestras, fazer exames. Senti plenamente toda essa inconcebibilidade quando, tendo passado em todas as provas de ingresso musical, passei no último exame vestibular- ensaio. Valeu a pena fazer tal experiência apenas por esse sentimento, quando, sob o olhar estrito daqueles que você poderia apresentar do “púlpito alto” com suas descobertas e publicações filológicas, você está tentando adaptar essas descobertas ao formato de um ensaio escolar!

Bem, como a comissão de seleção avaliou a redação do candidato - candidato a ciência?

Seja como for, "não envergonhei" meus diplomas com honras e, tendo recebido cinco fatais pela minha redação, deparei-me com um fato: fui matriculado como aluno no primeiro ano do conservatório. As brincadeiras terminaram, começou a adaptação a uma nova vida, que correu muito bem - me encontrei no meu elemento. Desde então, mais de um laureado em festivais e concursos internacionais apareceu na bagagem, e concertos e apresentações solo são realizados regularmente no Conservatório de Moscou, na Casa Internacional da Música de Moscou, em cidades russas e no exterior (Espanha, EUA, Argentina, Uruguai, Japão, Coréia do Norte, China, Letônia, etc.). Assim, tanto a publicação da monografia quanto a defesa da tese de doutorado tiveram que ser adiadas, e somente após a formatura no conservatório foi possível levar esse trabalho científico à sua conclusão lógica.

Que área de atividade se refere principalmente ao conceito de "planos criativos"?

Eu realmente espero que, embora quase todo o tempo e energia sejam gastos na profissão vocal, minha “metade” filológica continue a se desenvolver, que tem pré-requisitos como convites de universidades de Moscou para liderar departamentos e desenvolver escolas científicas. Sim, e a própria arte vocal combina a música com a palavra, então a bagagem filológica para o cantor é apenas um tesouro!

Olga Rychkova
exlibris.ng.ru

O homônimo de Dostoiévski e Chaliapin, dono de um baixo poderoso e profundo, Fyodor Tarasov combina com sucesso a pesquisa de um filólogo de Dostoiévski com uma carreira como cantor. Segundo ele, “a própria arte vocal combina a música com a palavra, então a bagagem filológica para o cantor é apenas um tesouro!”. Primeiro, o incrível baixo de Tarasov foi notado por colegas da Universidade Estadual de Moscou e depois por músicos profissionais. No espírito dos séculos tradição cultural A vida de cantor de Fedor Tarasov começou no coro da igreja. Em 2002, quando o Festival Internacional de Artes da Juventude foi realizado em Moscou, Fedor, ainda não cantor profissional e sem prática de concerto, participou da competição e se tornou o vencedor na indicação “canto acadêmico”. Como candidato a ciências filológicas e pesquisador sênior do Instituto de Literatura Mundial da Academia Russa de Ciências, Fedor Tarasov entrou no departamento vocal do Conservatório de Moscou e se formou com honras em 2010.

Desde 2003, a atividade de concerto da cantora começou nos melhores palcos de concertos em Moscou, em outras cidades da Rússia e no exterior (Espanha, Itália, Grécia, Chipre, Alemanha, França, Suíça, EUA, Argentina, Uruguai, Japão, Coréia do Norte, China , Letónia, Estónia, etc.).

Em 2006, Fedor Tarasov tornou-se laureado da competição Romansiada sem Fronteiras (Moscou, 1º prémio), Festival Internacional Artes "Primavera de abril" (Pyongyang, prêmio de ouro), em 2007 - laureado do Concurso Internacional. R. Vagapova (Kazan, 1º prémio), em 2010 - laureado do concurso-revisão de graduados de conservatórios russos.

Em 2011, o cantor defendeu sua tese de doutorado e, em 2012, tornou-se solista convidado do Teatro Bolshoi da Rússia.

De 2004 a 2009 como cantor de coro Mosteiro Sretensky participou de inúmeros eventos patriarcais, em uma volta ao mundo dedicada à unificação da Rússia Igreja Ortodoxa e a Igreja Ortodoxa no Exterior, em turnê pela América Latina, em apresentações de concertos e serviços solenes. As apresentações solo de Fedor tornaram-se parte de outros eventos da igreja, incluindo a apresentação do Prêmio Literário Patriarcal. Além disso, Fyodor Tarasov representou na Suíça como solista a já mundialmente famosa obra do Metropolita Hilarion (Alfeev) “Paixão segundo Mateus”.

O repertório da cantora inclui árias de ópera, oratórios e obras de câmara de compositores russos e europeus, canções napolitanas, canções folclóricas, cossacas e militares, obras de variedades período soviético e compositores contemporâneos, cantos espirituais.

Fedor participa de muitos programas musicais com solistas das principais casas de ópera, em longas-metragens, programas de televisão canais centrais e transmissões de rádio.

Nosso convidado foi um cantor, Doutor em Filologia Fyodor Tarasov.

Conversamos sobre como o caminho do nosso convidado se desenvolveu através da literatura clássica para canto clássico como o estudo das buscas espirituais de Pushkin e Dostoiévski são combinados com apresentações no Teatro Bolshoi e outros palcos famosos, bem como sobre o próximo concerto solo de Fyodor em Moscou.

A. Pichugin

Olá, aqui, neste estúdio, Liza Gorskaya -

L. Gorskaya

Alexey Pichugin.

A. Pichugin

E Fyodor Tarasov conduzirá esta parte da "Noite Brilhante" conosco. Fedor é solista do Teatro Bolshoi, Doutor em Filologia, pesquisador sênior do Instituto de Literatura Mundial da Academia Russa de Ciências, aliás!

F. Tarasov

Boa noite!

Nosso dossiê:

Fedor Tarasov. Nascido em 1974 em uma pequena vila perto de Moscou. Aos 15 anos ingressou na Faculdade de Filologia da Universidade Estatal de Moscou e graduou-se com honras em 1995. Três anos depois, defendeu com sucesso sua tese de doutorado em literatura russa do século XIX e continuou sua atividade filológica profissional no Instituto de Literatura Mundial da Academia Russa de Ciências. Em 2002 participou num concurso internacional e foi o vencedor na nomeação de canto académico, e em 2003 realizou-se o seu primeiro concerto a solo. Graduado com honras pelo Conservatório Estadual de Moscou. As apresentações de Fedor Tarasov são realizadas em palcos famosos em Moscou, bem como em outras cidades da Rússia e no exterior. Laureado de concursos internacionais, membro da União dos Escritores da Rússia, Doutor em Filologia.

A. Pichugin

Você é provavelmente o primeiro solista do Teatro Bolshoi e Doutor em Filologia - Doutor em Ciências, em princípio, não especializado, não ligado de forma alguma com a música?

F. Tarasov

Aparentemente sim. A equipe do Teatro Bolshoi me disse que este era um caso único, o primeiro em sua história. E consequentemente, na minha história pessoal também. Eu também tive a chance de me tornar o primeiro aluno do Conservatório de Moscou - um doutor em ciências, mas, infelizmente, não usei essa chance. Não sei, infelizmente ou felizmente.

L. Gorskaya

E porque?

F. Tarasov

Porque aconteceu assim: entrei no programa de doutorado no Instituto de Literatura Mundial, onde trabalhei até o conservatório. Tenho três anos de licença sabática. E alguns meses após esse evento, inesperadamente para mim, entrei no Conservatório de Moscou no departamento vocal. E minha vida mudou drasticamente. Uma história completamente diferente começou. Eu tinha que estudar como todos os alunos, ir a todas as aulas, já que na faculdade de canto só havia uma forma de estudo em tempo integral, fazer provas, exames, sessões, e assim por diante. Ou seja, eu tinha que passar todo o meu tempo estudando e ainda conseguir ganhar dinheiro para viver em algum lugar. Portanto, não tive oportunidade de concluir minha dissertação.

A. Pichugin

Você entrou no conservatório com apenas 29 anos?

F. Tarasov

Sim, era aquela história de pular no último carro, porque naquela época, não sei como é agora, naquela época o limite de idade de 30 anos era para os homens entrarem no conservatório. Mas eu não ia fazer isso, na verdade. Fiz aulas particulares de canto...

A. Pichugin

Para si mesmo, o que é chamado?

F. Tarasov

Para mim, sim. ja comecei alguns vida de concerto. Aconteceu que meus amigos, contra minha vontade, começaram a organizar shows para mim. Meu amigo íntimo, o artista Philip Moskvitin, é muito artista interessante, um graduado da Academia Glazunov - organizou o primeiro concerto solo da minha vida secretamente de mim, porque ele sabia que eu não concordaria com essa aventura. Então ele me colocou antes do fato. Isso foi antes de entrar no conservatório, a partir desse momento começou minha vida de concerto. Três meses depois, o pianista com quem me apresentei neste primeiro concerto organizou um segundo concerto para mim, e assim sucessivamente. Ou seja, minha existência começou em vida musical. Eu pensei que de alguma forma isso iria se desenvolver. Tentei melhorar meus vocais com aulas particulares. Além disso, cantei no kliros, que, de fato, começou minha vida de cantor. E eu estava procurando professores que combinassem comigo, e a vida me reuniu com um professor maravilhoso - a esposa do maestro da Orquestra de Câmara do Conservatório de Moscou. E trabalhamos com ela, trabalhamos por algum tempo, bastante curto, mas muito ativo. E a cada aula ela começou a me aconselhar fortemente a entrar no conservatório, para receber uma verdadeira educação musical. Eu concordei com ela, mas no fundo da minha alma eu não planejei isso - minha vida filológica, algum tipo de carreira, se desenvolveu muito bem. Já me ofereceram, à luz do próximo doutorado, para chefiar um departamento em uma das universidades de Moscou, e assim por diante. Ou seja, uma perspectiva bastante rósea surgiu. E aqui - absolutamente tudo do zero, em completa obscuridade. Além disso, me tornar um estudante depois de me formar na Universidade Estadual de Moscou, pós-graduação, todos esses exames de candidatos ...

A. Pichugin

Já completamente, eu acho, não queria.

F. Tarasov

Ou seja, esses exames já eram um mar na minha vida. Sim, para mim foi algo fora do comum. Mas, no entanto, meu professor me aconselhou fortemente em todas as aulas. E quando chegaram os dias de ouvir o Conservatório de Moscou, na próxima aula a professora me perguntou - essa mulher é uma cantora de ópera e uma professora famosa - ela me perguntou: “Bem, como você vai fazer? A audição terminará em breve." E me senti um pouco estranho - como um homem adulto, mas me comporto como um menino de algum tipo. Achei que ia cantar essa audição e relatar de volta com a consciência limpa. E então eu fui e cantei. Então eu me vi na lista daqueles que passaram para a próxima rodada. Há apenas três rodadas - audição preliminar e duas rodadas de qualificação. E na audição preliminar, 80-90% dos candidatos são eliminados, aproximadamente como no ensaio introdutório da Faculdade de Filologia da Universidade Estadual de Moscou.

L. Gorskaya

Sim Sim Sim!

F. Tarasov

E, de fato, já existem concorrentes reais - candidatos a treinamento. Eu me vi na lista, fiquei bastante surpreso, mas, mesmo assim, relatei ao meu professor. Ela zelosamente me segurou. Ela e eu passamos dias e noites pegando algumas pulgas lá em um trabalho que eu estava preparando para a próxima turnê.

L. Gorskaya

Que tipo de pulga, apenas querendo saber?

F. Tarasov

Entonação, respiração, fraseado de uma frase, cores nas notas, em geral, são alguns tipos de nuances artísticas e técnicas. Em geral, esculpimos, esculpimos, construímos tudo. A segunda rodada chegou, eu vim para a segunda rodada. Aparentemente, ajudou que eu não fosse para lá. Cheguei completamente relaxado. Estado psicológico. Eu pensei que aqui estou agora...

A. Pichugin

Finalmente já cortou?

F. Tarasov

Sim, farei algo assim para relatar e fugirei para cuidar dos meus negócios. Então eu cantei a segunda rodada - passou novamente. E só fica para a terceira rodada quem realmente quer ver. O principal aqui é de alguma forma não cometer um erro e cantar corretamente.

A. Pichugin

Em seu coração você já queria, certo?

F. Tarasov

Eu queria. A terceira rodada aconteceu em Grande salão conservatório. Para mim já era um interesse tão grande. Porque cantar no Grande Salão do Conservatório é o sonho de qualquer pessoa, no salão número um, na verdade, para um músico acadêmico na Rússia. Eu estava ansioso por este momento. Minha professora e eu fizemos uma audiência no conservatório, cantamos como deveria, ela me instruiu. Eu era o último da lista. E o reitor avisou que quem chegasse atrasado para a saída, por mais talentoso que fosse, até Chaliapin, poderia se despedir do conservatório. E assim treinamos, treinamos. Olhei para o relógio entre os horários e vejo que tenho uma saída programada em dois minutos. E imediatamente corri para outro prédio ao longo de uma enorme escada em espiral. E eles já estão gritando para mim de cima: “Fedya, onde você está vagando? Todo mundo já cantou, agora a comissão vai se dispersar!

L. Gorskaya

Oh-yo-yo!

F. Tarasov

E imagine só: verão, calor, e com essa velocidade de corrida subo correndo os enormes lances de escada da entrada de serviço da estufa, lá em cima, até a saída do palco. Meu acompanhante já está gritando para mim: “Fedya, tire as notas!” Peguei a partitura enquanto caminhava e a coloquei em suas mãos. Ela correu para o palco para indicar que está tudo bem - estamos aqui. Na corrida, eu imediatamente abotoei os botões, coloquei minha jaqueta. Eu salto para o palco, sinto que meu suor está derramando granizo, estou sufocando apenas com todas essas marchas. E o que fazer? O acompanhante sussurra para mim: “Fedya, não cante! Pare e respire." Percebi que, de fato, é simplesmente impossível cantar em tal situação. Fiquei de pé, respirei, a comissão me olha em silêncio mortal, eu olho para eles, respiro assim depois de uma maratona ...

L. Gorskaya

Pausa de palco.

F. Tarasov

Sim. E então entendo que já devo cantar - algum tipo de tensão pairava no salão. Fiz sinal para o acompanhante. E eu tinha uma ária de Mozart com longas cantilenas.

A. Pichugin

Você pode apenas explicar, por favor, o que é: frases cantilena?

F. Tarasov

É quando uma frase tão ampla e muito suave. Aqui você precisa de uma longa respiração e muito uniformemente, cante tudo suavemente, lindamente, e não há onde recuperar o fôlego. E imagine só: eu estava ansioso por uma apresentação no Salão Nobre do Conservatório, mas a única coisa que me lembro é terminar de cantar essa frase e não sufocar. Respirei frenéticamente para cantar a próxima frase. E toda essa performance passou para mim, como em uma espécie de sonho sombrio, como uma espécie de confusão. Eu nunca entendi o que aconteceu. Mas terminei de cantar, graças a Deus, minha ária. Como eu tinha notas muito baixas lá, meu alcance foi verificado apenas na seção superior. Normalmente, na hora de fazer um exame, você canta uma obra, se está tudo bem, pede-se que você mostre seu alcance para entender as possibilidades da sua voz, se algumas de suas habilidades não apareceram na obra.

L. Gorskaya

Ou seja, após a apresentação, eles pedem para você cantar algumas notas?

F. Tarasov

Sim Sim Sim! Suba até o topo. Em geral, superei tudo isso também, em algum tipo de estado semiconsciente. Ele saiu do palco com a sensação de que algum tipo de catástrofe havia ocorrido. Eu estava com um humor muito terrível. Fico tão triste que vou até a cantina do conservatório para esperar os resultados. E então eu fui para a lista, eu pensei: “Ok, o experimento acabou. Eu, de fato, esperava isso!” E qual não foi minha surpresa quando vi novamente meu nome na lista dos que passaram!

F. Tarasov

Ela teve que acenar com a mão e dizer: “Desculpe!”

A. Pichugin

Mas você se arrepende de que isso aconteceu?

F. Tarasov

Não, não me arrependo de jeito nenhum! Embora nos primeiros meses de estudo no conservatório eu tenha tido uma depressão tão grande, porque percebi que não eram mais algum tipo de jogo, não um tipo de experimento, que eu realmente preciso mudar completamente minha vida, meu regime, horário. Por algum tempo, eu disse adeus completamente à filologia, porque eu tinha que realmente começar algo desconhecido do zero. Normalmente, os alunos primeiro estudam na escola, depois em uma escola de música e depois entram em uma universidade. Naturalmente, eu não tive nenhuma escola. Eu tive uma escola de música na minha infância, mas passou tanto tempo que, imagine, ela nem existia.

A. Pichugin

E qual é a série da escola de música?

F. Tarasov

Aula de Bayan. A única coisa que me salvou foi que eu cantei nos kliros. Esta é também uma escola que me ajudou muito.

L. Gorskaya

Mas isso é canto coral, não sozinho.

F. Tarasov

L. Gorskaya

Onde está você?

F. Tarasov

Temos - em Moscou, digamos. Via de regra, cantam cantores, que ainda têm alguma atividade musical em paralelo. Ou seja, quando cantei nos kliros, participei também nos concertos do ensemble, que era dirigido pelo regente do coro.

L. Gorskaya

Qual é o conjunto?

F. Tarasov

Este é o conjunto de câmara "Da camera e da chiesa" - existe um conjunto de música antiga.

L. Gorskaya

Interessante!

F. Tarasov

E então comecei a mergulhar no ambiente dos concertos - comecei a ir a concertos, a ouvir discos. Ou seja, meu desenvolvimento musical ocorreu de certa forma involuntariamente, não propositalmente, mas, no entanto, aconteceu. E a voz se desenvolveu, continuou de alguma forma a ficar mais forte. E então o evento sobre o qual acabei de contar aconteceu. Minha vida mudou drasticamente. E depois de superar essa leve depressão, quando minha vida já havia se acalmado, percebi que estava no lugar certo para mim, que gosto de tudo aqui, e que minha alma se revela no que faço, que tenho muito prazer em isso, além de algum crescimento profissional. Tudo na vida já tomou os trilhos que me levaram àqueles resultados intermediários que você anunciou quando me apresentou. Quando me formei no conservatório e cantei no exame estadual, estava quente. Talvez você se lembre - havia poluição em Moscou, calor de quarenta graus.

A. Pichugin

F. Tarasov

L. Gorskaya

Acho que todos se lembram.

F. Tarasov

Sim. Um salão cheio no conservatório. As pessoas estavam sentadas de shorts e camisetas, se abanando com algumas revistas e jornais. Eu estava no palco com um fraque de lã, gravata borboleta, camisa. O suor escorria de mim em granizo, cobrindo meus olhos para que eu tivesse, no sentido literal da palavra, que sobreviver. Cantei um grande programa de quarenta minutos, muito complexo. Porque era necessário mostrar já tudo o que você pode fazer, o que foi ensinado. E graças a Deus, este exame foi muito bem sucedido. O presidente da comissão disse que era necessário colocar mais cinco e recomendar uma audição no Teatro Bolshoi. Eu, usando esse resumo do comitê de seleção, fui ao Teatro Bolshoi.

L. Gorskaya

Agora mesmo?

A. Pichugin

Bem, não é muito longe.

L. Gorskaya

F. Tarasov

Eu poderia, sim, sim, sim. Mas, claro, eles me disseram que não havia assentos no teatro, que a equipe estava lotada. Mas, no entanto, o baixo é uma voz bastante rara em nossa realidade moderna, tão estridente, se assim posso dizer.

L. Gorskaya

A. Pichugin

Não, os teores são comuns.

L. Gorskaya

Dizer!

F. Tarasov

Sim, há muitos mais tenores. Ainda mais barítonos - voz média. E há algumas vozes baixas, e está ficando cada vez menor. Eles estão em falta, por assim dizer.

L. Gorskaya

E por que está ficando menor, por causa de quê?

F. Tarasov

Não sei. Eu tenho tais considerações que existem vários fatores. A primeira é, de fato, uma espécie de fundo auditivo. Porque a voz está muito ligada à audição. O fundo é auditivo, é bem estridente, meio arrebitado, por assim dizer. Se você olhar para o nosso palco - a chamada música pop, então você realmente não ouvirá uma voz baixa.

L. Gorskaya

Sim, todos gritando, guinchando.

F. Tarasov

Sim. E, além disso, saia para a rua ou qualquer ambiente em que você entrar, esses tons profundos e baixos que você raramente ouve. Basicamente, isso é algum tipo de ritmo acelerado, algum tipo de alta velocidade, algum tipo de trituração, algum tipo de som. Este é um momento. O segundo ponto - talvez algumas questões ambientais estejam relacionadas com o modo de vida. Ainda vozes baixas exigem algum tipo de majestade, lentidão, épico, ou algo assim, por assim dizer. Mas esses são meus palpites.

L. Gorskaya

Fedor é muito majestoso! Nossos ouvintes de rádio não vêem, mas ele é majestoso. Além disso, ele até fala sem microfone, sua voz é tão forte!

A. Pichugin

Talvez possamos remover o microfone completamente?

A. Pichugin

Fedor Tarasov - solista do Teatro Bolshoi, Doutor em Filologia é nosso convidado hoje no programa Noite Brilhante. Começamos a falar sobre o Teatro Bolshoi, mas antes de finalmente passarmos para ele, eu ainda gostaria de voltar anos atrás. Você também tem muito história incomum relacionado à idade: você foi para a escola aos cinco anos de idade, aos 15 anos entrou na Universidade Estadual de Moscou, sem passaporte, além disso.

L. Gorskaya

Pobre criança!

F. Tarasov

Sim, fiz com certidão de nascimento, foi muito cômico e divertido!

A. Pichugin

E por que isso aconteceu? Eles imediatamente descobriram uma criança prodígio em você?

F. Tarasov

Não, a questão toda é que desde a infância cresci tão animada - enérgica, perspicaz, comecei a falar e a ler muito cedo. E os pais, claro, viram tudo isso, fizeram algumas anotações para si mesmos. O segundo fator é que tenho um irmão mais velho com quem fazíamos tudo juntos. Nós éramos inseparáveis ​​até o momento em que ele se casou. Então já, por razões naturais, de alguma forma nos afastamos, ou algo assim, um do outro. E assim, estávamos sempre juntos, fazíamos tudo juntos, éramos inseparáveis, aparentemente, por isso nossos pais decidiram nos mandar para a escola juntos. Naturalmente, todos os dissuadiram, dizendo que a criança estava sendo privada de sua infância, que estava condenada a algum terrível tormento na escola ...

L. Gorskaya

O que é melhor: com seu irmão na escola ou sozinho em casa?

A. Pichugin

Corra no quintal.

F. Tarasov

Claro, é melhor com seu irmão na escola! Pessoalmente, sou muito grato aos meus pais que me entregaram naquele momento. Imagine, ainda é tempo soviético, ou seja, era muito mais difícil fazer isso do que é agora. E, no entanto, aconteceu, estou muito feliz, porque, em primeiro lugar, estávamos juntos novamente, na mesma mesa. Nós nos ajudamos, solicitamos, e assim por diante. Então, eu me senti muito confortável na escola. Eu nunca fiquei para trás, além disso, me formei na escola com uma medalha. E ele foi em muitos momentos o líder da turma. Os excelentes alunos dispensaram meus testes de matemática, tiraram cinco quando eu tirei três e quatro por ser...

L. Gorskaya

Por quê? Escrito com cuidado!

F. Tarasov

Eu tenho uma natureza tão criativa - eu gostava de riscar alguma coisa, pintar sobre alguma coisa, eu tinha sujeira no meu caderno. A consequência foi que fui ao estúdio de arte para pintar. E os excelentes alunos eram organizados, escreviam tudo com tanta clareza que recebiam notas cinco. E nosso professor de matemática realmente gostava que tudo fosse bonito, limpo e assim por diante. Mas aí, claro, ela entendeu isso e me mandou para a Olimpíada de Matemática, não os excelentes alunos. Mas, mesmo assim, não consegui ficar entre os cinco primeiros em matemática, mas ganhei uma medalha. E meu irmão e eu estávamos muito felizes por termos estudado juntos na escola, então juntos entramos na Faculdade de Filologia da Universidade Estadual de Moscou. Eles estavam no mesmo grupo, também, juntos na pós-graduação... Quase defenderam suas dissertações juntos, mas não foi mais possível, portanto, com um mês de intervalo.

A. Pichugin

Doutorado também não juntos?

F. Tarasov

Os doutorados também não estão juntos - eu tinha uma história com o conservatório aqui, então tive que ficar com a defesa. Eu me formei no ensino médio aos 15 anos e entrei na Universidade Estadual de Moscou, aos 20 anos me formei. E tive a oportunidade de escolher mais alguns caminhos, caminhos de vida ainda muito jovem. Então eu escolhi a pós-graduação, decidi tentar atividade científica. E tudo parecia correr tão bem, mas eu senti que alguma parte da minha alma não estava em demanda, em algum lugar em mim estava fervendo, pedindo para ser liberada. E onde jogar esse impulso, eu não percebi por muito tempo, até que senti que uma voz estava despertando em mim assim, me assombrando, baixa, forte. Pessoal - meus colegas da Faculdade de Filologia também notaram isso. Fizemos uma espécie de esquetes lá, shows improvisados, onde minha voz já começava a aparecer. E então havia os kliros. Então, involuntariamente para mim, me envolvi em alguma tradição tão antiga - não apenas na Rússia, mas, ao que parece, em geral na Europa, quando músicos profissionais nasceram de ambiente da igreja, da música litúrgica, por assim dizer.

A. Pichugin

E agora? Você é solista do Teatro Bolshoi, mas tem tempo para se dedicar à ciência ou ela ficou em algum lugar à margem? Apresentamos você como pesquisador sênior do Institute of World Literature.

F. Tarasov

Já terminei meu trabalho no Instituto de Literatura Mundial, porque depois dos meus estudos de doutorado e da defesa da minha tese, não voltei para lá...

A. Pichugin

Ah, isto é, riscamos essa parte da apresentação?

F. Tarasov

Sim, isso faz parte da minha história, por assim dizer. Quanto ao Teatro Bolshoi, lá fui solista convidado, ou seja, trabalhei lá sob contrato.

A. Pichugin

Ah, agora estamos de volta. Você recebeu um diploma e imediatamente do conservatório através da poluição atmosférica, atravessando a fumaça das ruas de Moscou, no calor...

F. Tarasov

Sim, apesar do calor e do smog, corri para lá. Eu tenho um monte de audições lá pessoas diferentes Já fui grampeado muitas vezes. E foi, na minha opinião, seis vezes, se não me engano. E apenas no início, no primeiro verão, quando havia poluição atmosférica, e depois no segundo verão, quando havia outra poluição atmosférica - tudo isso coincidiu muito engraçado. E no final, me ofereceram um contrato, que trabalhei honestamente de 2012 a 2014. Eu era o solista convidado. Agora meu contrato acabou. Vamos ver como essa história se desenvolve ainda mais. Teatro Bolshoi. A questão é que estou muito interessado no meu projetos individuais, um monte de idéias diferentes. Portanto, agora quero direcionar todo o meu tempo e energia precisamente para sua implementação, sem realmente me sentir. homem de teatro, Honestamente. Embora eu tenha gostado muito do Teatro Bolshoi. E, claro, uma sensação tremenda quando você sai cena histórica onde estavam todos os grandes nomes que entraram na história da nossa música.

L. Gorskaya

E no conservatório não existe tal sentimento?

F. Tarasov

No conservatório, é claro, no início há esse sentimento. Aí fica um pouco desbotado, durante o processo educacional.

L. Gorskaya

Você está se acostumando com isso?

F. Tarasov

Sim, você se acostuma. E agora o conservatório não está passando pelo melhor momento.

L. Gorskaya

O que há de errado com ela?

F. Tarasov

É difícil dizer. Eu não me comunico muito de perto com meus colegas conservadores agora. Muitos cantores fortes e alguns professores partem para o ocidente... uma vez eles foram para o ocidente. Aqueles pilares que seguravam outro patamar em suas mãos, estão envelhecendo, alguns já estão partindo para o Reino dos Céus. E ainda não há novos recursos. Novos recursos jovens do mesmo nível. Porque, por alguns motivos oportunistas, eles também se apressam...

F. Tarasov

A. Pichugin

F. Tarasov

Ao Ocidente, sim, aos teatros que acumulam as melhores e mais poderosas forças.

L. Gorskaya

Agora, de fato, um apogeu dos musicais. Agora uma quantidade insana deles está sendo criada, novos estão sendo escritos, tocados.

F. Tarasov

Tanto os musicais quanto alguns gêneros limítrofes são coisas muito interessantes. O próprio Opera agora está passando por um momento bastante difícil. E essas poucas lareiras que existem, mantêm o nível e produzem algumas produções interessantes, atraem para si as principais forças. Portanto, infelizmente, a situação que temos agora não é das mais róseas. Embora, talvez, com o tempo, haja algumas maneiras de flanco para resolver esse problema.

L. Gorskaya

Você mesmo, aliás, não pensou em tocar no musical, em cantar?

F. Tarasov

Interesse Pergunte! Quando comecei minha vida como vocalista, em Música vocal, uma oferta tão sedutora apareceu imediatamente - os produtores do musical "Drácula" me encontraram.

A. Pichugin

Você sugeriu Drácula?

F. Tarasov

Sim, e eles me ofereceram o papel principal.

L. Gorskaya

F. Tarasov

Era muito tentador. Acabei de dar meus primeiros passos. Cheguei ao diretor, ele me mostrou suas peças, explicou o que era exigido de mim. Eu assisti tudo, escutei, de alguma forma eu me senti um pouco triste em minha alma. E depois de um tempo eu liguei e disse: “Não, obrigado! eu não quero!" Depois disso, vi cartazes colados por toda Moscou...

L. Gorskaya

- “Eu poderia estar neste lugar também!”

F. Tarasov

Sim. ... com uma foto da pessoa que desempenha o papel principal. Pensei: “Sim, eu poderia estar neste lugar!”

A. Pichugin

Ouça, eu já tenho um tal fora de escala em meus fones de ouvido da voz de Fedor! Portanto, proponho ouvir, finalmente virar música, ouvir como ele canta. Como ele diz, estamos ouvindo há 23 minutos, mas como ele canta - ainda não. O romance “O que é o coração tão perturbado”, como eu o entendo, soará agora - o famoso romance no rádio “Vera”. E é realizado por Fedor Tarasov.

O romance “O que é o coração tão perturbado” interpretado por Fyodor Tarasov soa.

A. Pichugin

Foi o romance “O que é o coração tão perturbado” interpretado por Fyodor Tarasov, nosso convidado de hoje. Liza Gorskaya e Alexey Pichugin estão aqui com você. E literalmente em um minuto estamos aqui novamente, neste estúdio, não troque!

A. Pichugin

Olá novamente, amigos! Esta é "Bright Evening" nas ondas do rádio "Vera". No estúdio Liza Gorskaya -

L. Gorskaya

Alexey Pichugin.

A. Pichugin

E hoje nosso convidado é Fyodor Tarasov - solista do Teatro Bolshoi, Doutor em Filologia. Como descobrimos, Fedor foi solista do Teatro Bolshoi de 2012 a 2014. Mas é bem possível que no futuro ele também seja solista do Teatro Bolshoi. Enquanto o romance soava e havia uma pequena pausa, descobrimos aqui... Quando Elizabeth e eu estávamos nos preparando para o programa ontem, eu tive um desejo de ouvir uma música - um romance também, provavelmente... Você pode chamar isso de romance, certo?

F. Tarasov

É claro!

A. Pichugin

Romance "Cocheiro, não conduza os cavalos." Eu realmente gosto de como soa quando o baixo toca. Eu só ouvi uma vez. Mas, infelizmente, hoje não temos a oportunidade de encená-la exatamente interpretada por Fedor, embora, claro, ele a tenha em seu repertório. Mas, no entanto, você tem uma história interessante relacionada a ele.

F. Tarasov

Sim, eu gosto muito de realizar esse romance também. Muitas vezes ele entra em shows românticos e é amado pelas pessoas, causa emoções violentas. E havia uma história muito engraçada com ele quando eu fui para a cidade de Samara, salva por Deus, para o Dia da Cidade. Foi grande concerto na margem com uma grande multidão de pessoas. Muitos artistas se apresentaram, entre os quais estava seu servo obediente. A principal estrela convidada foi Zurab Lavrentievich Sotkilava - nosso famoso tenor, solista do Teatro Bolshoi. O concerto aconteceu de grande sucesso. E agora todos os artistas participantes saíram

no palco para o final. Atrás dos artistas há uma orquestra. E de acordo com o plano, Sotkilava canta o romance “Coachman, don’t drive the horse” com acompanhamento da orquestra, e todos, na medida do possível, de alguma forma cantam ou tocam junto com ele. E consegui subir ao palco e ficar ao lado de Sotkilava. Ele canta o primeiro verso, a orquestra toca uma pequena perda, e Sotkilava me empurra sob o cotovelo e diz: “Você canta o segundo verso!” Para mim, isso é uma surpresa, pois conheço bem as palavras, mas aí a tonalidade é tenor. Ela é muito alta.

L. Gorskaya

A. Pichugin

Para meus inexperientes, onde o urso passou a noite, passou o inverno - o que é isso?

F. Tarasov

Explico que cada voz tem seu próprio alcance dado pela natureza. Há vozes agudas que cantam em uma extensão alta, vozes baixas em uma extensão grave. Assim, para cada voz, a tonalidade que é característica da natureza dessa voz é selecionada. E a tecla tenor, está em uma faixa completamente diferente do baixo. E para cantar o baixo em um alcance incomum, você precisa gerenciar ...

L. Gorskaya

Você tem que pisar na garganta da sua própria música.

F. Tarasov

Sim. Ou tem um alcance enorme, ou algo está lá de alguma forma... E então, mesmo que você tenha um alcance enorme, você ainda se sente terrivelmente desconfortável ali, ou seja, você precisa se adaptar de alguma forma para cantar com sua própria voz e de uma forma completamente atípico você tessitura, como dizem os profissionais. Ou jogue-o uma oitava abaixo, mas então soará muito feio e antinatural - por que murmurar lá embaixo (descreve como soará uma oitava abaixo). E daí? Eu tive que cantar no alcance do tenor. E de alguma forma, em algum tipo de expressão, dei esse verso, de alguma forma bati em algo, adaptei em algum lugar em movimento, em geral, taxiei, mas desde então percebi que próximo ...

L. Gorskaya

É melhor não ficar com Sotkilava.

F. Tarasov

Sim, é melhor estar em algum lugar neste momento...

L. Gorskaya

Por que ele fez isso com você? Não é camarada.

F. Tarasov

Não sei. Ou brincou como um astro que pode se dar ao luxo de improvisar...

A. Pichugin

É possível para Alexei de Moscou agora apenas duas ou três linhas dele? Mas será ao vivo.

F. Tarasov

Agora vou me afastar um pouco do microfone.

L. Gorskaya

E, em tom de tenor, por favor!

F. Tarasov

Não há necessidade de um tenor! (Executa um fragmento do romance "Cocheiro, não conduza os cavalos").

A. Pichugin

Ah, ótimo! Muito obrigado!

L. Gorskaya

Alex está feliz!

A. Pichugin

Sim, meu sonho se tornou realidade!

F. Tarasov

De nada! Estou pronto e adoro improvisação. Eu tenho um lema tão tácito: a improvisação é a chave para o sucesso. Aparentemente, ela me ajudou naquele momento ...

L. Gorskaya

Quando, secretamente de você, seu amigo artista arranjou um show para você?
A. Pichugin

Em geral, a vida ajuda.

F. Tarasov

E naquele momento, e quando Sotkilava ligeiramente emoldurado. Muitas vezes eu consigo me apresentar no ar em diferentes estações de rádio. E às vezes até esses mini-concertos inteiros são realizados em estúdios e a cappella, e acontece que também chamo meus amigos músicos. E nós organizamos essas improvisações. Isso é muito agradável para os músicos e, aparentemente, também para os ouvintes de rádio.

A. Pichugin

Em geral, acho que o tamanho do nosso gigante estúdio de rádio Vera basicamente nos permite, já tínhamos precedentes quando os músicos vinham e tocavam instrumentos. Aqui, parece-me, você pode colocar uma orquestra inteira. Mas isso, que seja uma reserva para o futuro. Nos somos sobre trabalho solo então eles não começaram a falar, todos se reuniram, se reuniram. Você diz que isso ainda é mais importante para você do que estar na trupe de algum teatro, até mesmo o Teatro Bolshoi.

F. Tarasov

Sim, porque na trupe do teatro, por mais bonito e interessante que seja, você é um certo elemento do mecanismo que você não cria. E eu sempre gosto de inventar alguma coisa e criar algum tipo de projeto inteiro, e eu já sou responsável por isso, e não por uma pequena área que é atribuída a você em virtude do libreto da ópera, em virtude de alguma idéias do diretor, e assim por diante. E não é por acaso, aparentemente, que minha vida na música começou justamente com apresentações em concertos. E mesmo quando você canta em um concerto coletivo, não em um solo, ou seja, você tem uma certa seção - parece uma produção de ópera, onde você também tem uma certa seção pela qual você é responsável, no entanto, você ainda tem mais liberdade, mais oportunidades de inventar algo você mesmo, manobrar e assim por diante. E no final, você é responsável por si mesmo. Aparentemente, é por isso que dedico a maior parte do meu tempo e energia a programas solo, os mais diversos. São programas com orquestras, com pianistas e com ensembles - acadêmicos e instrumentos folclóricos, e assim por diante. Ou seja, há muitas oportunidades de variar, escolher o som que corresponde à ideia, programa, repertório, etc. Além disso, você tem a oportunidade de fazer uma turnê, escolher os países, os lugares, os locais que você gosta.

A. Pichugin

Você diz com tanta facilidade: escolher esses países, essas plataformas. Você realmente faz isso sozinho ou tem um diretor que escolhe, oferece algumas opções para onde você pode ir?

F. Tarasov

Tenho meu sócio-diretor, que é responsável por parte da minha atividade de concerto, principalmente em Moscou e na Filarmônica Russa. Além disso, há muito grupos musicais e organizações com as quais desenvolvi relações de amizade no decurso da minha actividade de canto, que me convidam constantemente a participar nos seus projectos, nos seus festivais, programas de concertos. Cooperação com embaixadas e casas russas em diferentes países. Ao longo dos meus anos atividade musical conseguiu visitar muitos países, comunicar-se com um grande número de pessoas interessantes e acumular rica experiência.

A. Pichugin

E onde aconteceu a performance solo mais inesquecível?

F. Tarasov

Tenho dois dos mais memoráveis. Um - dolorosamente inesquecível e o outro - encantadoramente inesquecível.

A. Pichugin

Excruciante não é uma audição no conservatório?

F. Tarasov

Não. Uma experiência dolorosamente inesquecível aconteceu comigo em Chipre. Foi fabuloso, do ponto de vista da impressão, do sentimento da viagem - essa belezura, fomos organizados excursões maravilhosas. Mas fiquei doente, tive o chamado não fechamento dos ligamentos.

A. Pichugin

Ah, eu sei o que é!

F. Tarasov

E eu precisava cantar um concerto solo ao ar livre nessas condições. Ou seja, fiz duas apresentações lá: a primeira na galeria, onde havia boa acústica, e isso me salvou - acústica. E a segunda apresentação foi ao ar livre, onde você só tinha que desistir, como dizem, de acordo com programa completo tudo.

L. Gorskaya

F. Tarasov

Sim, claro que é perigoso. Eu não tinha saída - tinha um show solo, claro, não tem como mudar. E era isso que eu tinha que segurar. E eu me lembro dessa sensação - como se você estivesse saindo em um tanque com um forcado!

A. Pichugin

Boa imagem!

F. Tarasov

Isso é sobre o sentimento!

A. Pichugin

Ouça, quando os ligamentos não estão fechados, parece-me que é difícil falar, é simplesmente impossível!

F. Tarasov

Sim, mas de alguma forma eu conseguia falar, mas era muito difícil cantar. Eu criei algum tipo de efeitos artísticos e teatrais, de alguma forma mudei as chaves das obras. Mudamos o programa para encenar algumas coisas mais fáceis para a voz. Em geral, sobrevivi a tudo isso, mas o que valeu a pena, que nervos! Mesmo agora me lembro com horror. E a segunda sensação - encantadora - foi no Japão. Fiz uma turnê de duas semanas no Japão, eram 8 cidades. Surpreendentemente interessante! Foi minha primeira visita ao Japão na minha vida. Impressões encantadoras da cultura, da comunicação, das pessoas, das cidades japonesas, essas espaciais. E o primeiro choque para mim foi quando você canta suas coisas mais chocantes, você dá o seu melhor a 100% e você sabe que na Rússia desde a primeira coisa que o salão começa, fica em seus ouvidos, e no final você está saudado com uma ovação de pé e todos enlouquecem. E então ele cantou a primeira coisa - a impressão de que zero emoções. Eu cantei a segunda coisa - novamente a mesma coisa. Você pensa que não está fazendo alguma coisa, começa a inventar, é que já está saindo da sua pele - tudo é a mesma coisa. E você pensa: “É isso! Desastre, fracasso! Foi o primeiro concerto. Você não consegue encontrar um lugar para você, você termina de cantar o programa. O apresentador anuncia que no final do concerto soa tal e tal. Você canta essa peça no final do show. E de repente o salão - como se todos tivessem decolado, todos começam a gritar “Ah!”, batendo os pés, aplaudindo ... Você entende que eles simplesmente não têm suas próprias emoções entre os trabalhos ... Em geral, não é costume mostrar suas emoções com antecedência. Lembro-me de como me senti aliviado em minha alma: “Bem, graças a Deus! Tudo está bem!". Mas não era sobre isso que eu queria falar. Este é o preâmbulo.

L. Gorskaya

E a ambulância?

F. Tarasov

E o evento chave que aconteceu foi quando eu cantei três músicas em japonês, claro, sem saber japonês - muito famoso músicas folk. E dois deles de alguma forma imediatamente correram bem, eu os aprendi e cantei com facilidade. E com o pecado pela metade de alguma forma, a música não foi para mim - era longa, com um grande número de palavras e versos. Durante a turnê, eu consegui aprender do mesmo jeito, eu meio que sabia. Mas quando ele repetiu para si mesmo, alguma hesitação ainda ocorreu. Eu mentalmente constantemente torcia isso na minha cabeça e parecia me lembrar. Mas quando você sobe ao palco, especialmente uma nova peça no lingua estrangeira, e situação estressante ainda está acontecendo. O que quer que você diga, quando você sobe no palco, é sempre um pouco de estresse, e quando você não é um artista experiente, minha experiência artística foi de apenas alguns anos, três anos ou algo assim. E eu apenas dominei algumas direções, e ainda era um estudante no conservatório. E agora você pode imaginar: estresse, cantei essas duas músicas, que fiz bem. Eu canto a terceira música, termino o segundo verso e entendo que esqueci o terceiro.

L. Gorskaya

F. Tarasov

Parece que tudo foi apagado da sua cabeça. E assim, com parte da minha mente, eu controlava o canto do segundo verso, com a outra parte do meu cérebro, controlava os acompanhantes para estar, por assim dizer, em sincronia. Ao mesmo tempo, me comunicava com o público para estar no personagem e não interromper esse contato. E em algum outro canto da minha consciência, tentei me lembrar do que viria a seguir! E ele não conseguia se lembrar. Meu corpo inteiro estava cheio de chumbo - apenas um desastre, como é possível! Os caras - músicos experientes que me acompanharam, de alguma forma entenderam que eu estava confuso. Eles tocaram uma longa fila durante a qual eu deveria ter me lembrado, mas não me lembrei de nada.

L. Gorskaya

Você já tentou levar papel com você?

F. Tarasov

isto história separada. Agora, se você quiser, vou contar como me tornei um laureado em Kazan, cantando na língua tártara.

A. Pichugin

Fedor Tarasov é nosso convidado no programa "Bright Evening" na rádio "Vera". Fedor - Cantor de ópera, baixo, Doutor em Filologia. Outro história interessante está esperando por nós.

L. Gorskaya

Então, como terminou a história com a terceira música japonesa?

F. Tarasov

A derrota acabou, eu tive que intervir. Eu não me lembrava das palavras. E aqui, atenção é um momento interessante, pelo qual eu realmente amo minha profissão, é meio extremo. Tomo ar nos pulmões para cantar, enquanto não sei o que vou cantar. E assim começo a exalar e entrar - já para começar a cantar alguma coisa com a minha voz, sem saber o que vou cantar. E naquele momento tudo se resolveu - comecei a cantar o vocalize - a melodia dessa música - e convidei o público a participar da performance. E, eu não planejei, de alguma forma aconteceu por si só. E as pessoas sorriam, porque a famosa canção, alguém começou a cantar junto, alguém apenas sorriu. E então cantei o vocalize até me lembrar.

A. Pichugin

Ah, você ainda se lembra?

L. Gorskaya

Vocalise é sem palavras?

F. Tarasov

Quando encontrei uma saída para a situação dessa forma, o estresse lentamente me deixou e cantei vocalização - ou seja, uma melodia sem palavras, até que as palavras fossem lembradas. E então eu entrei e cantei a música até o fim. O show começou com um estrondo, todos estavam felizes. Mas quantos quilos eu perdi durante esse show é difícil de imaginar!

A. Pichugin

Então foi possível terminar com a vocalização e pronto, não? Não é profissional?

F. Tarasov

Seria um pouco inoportuno, porque todos os fogos de artifício, surpresas e invenções, são bem-vindos, mas devem estar dentro do quadro do trabalho que você deve terminar de qualquer maneira, pois é suposto terminar o trabalho, ou seja, terminar de cantá-lo até o fim.

A. Pichugin

E a segunda história?

F. Tarasov

E a segunda história: participei do festival e depois da competição em Kazan. Foi uma competição internacional com o nome de Rashid Vagapov, onde recebi o primeiro prêmio. Naturalmente, tive que cantar uma obra na língua tártara, que, claro, não conheço. Eu também fui aos bastidores antes da minha saída e repeti as palavras, e entendi que havia problemas - que eles não apareceram em algum lugar da minha mente a tempo. E no palco não há tempo para lembrar e pensar, porque a música flui, e você deve cantar constantemente, estar na imagem e as palavras, claro, dar sem demora. E percebi que poderia falhar. E eu tinha que escrever nas minhas mãos, nas palmas das palavras. E eu cantei a música inteira, levantando emocionalmente minhas mãos, já que o conteúdo dessa música era propício para tais gestos. A comissão, que estava sentada no salão, disse: “Oh, que atitude em relação à música!”

A. Pichugin

Para cultura tártara!

F. Tarasov

Para a cultura tártara, que imagem!

L. Gorskaya

Estão enganando as pessoas!

F. Tarasov

De fato, investi emocionalmente, mas de vez em quando espiava minhas palmas erguidas. E depois da apresentação, ele correu para o banheiro para lavar rapidamente essas palavras escritas com uma caneta nas palmas das mãos. E um dos membros da comissão chegou lá, que me olhou, deu um sorriso largo...

A. Pichugin

Bem, o que, por outro lado? O que há nele?

F. Tarasov

No entanto, eles ainda me deram o prêmio!

A. Pichugin

O que há de errado com isso? Bem, um homem escreveu, mas ainda não é sua língua nativa!

F. Tarasov

Então Shaimiev, que assistiu ao concerto em Ópera, onde este concerto aconteceu - ele ainda era o presidente do Tartaristão - disse que este artista deveria ser convidado.

A. Pichugin

Você tem sido um visitante frequente de Kazan desde então?

F. Tarasov

Sim, fiquei amigo de Kazan. Fui convidado para concertos filarmónicos. Também me tornei amigo do plenipotenciário do Tartaristão. A propósito, estou muito impressionado com a sua abordagem ao seu cultura nacional e, em geral, aos talentos que eles percebem em qualquer lugar. Eles são pessoas muito tenazes, eles imediatamente os colocam em sua órbita e os incluem em seus eventos. Então participei dos dias do Tartaristão em Moscou na Casa da Música, cantei, novamente, na língua tártara trabalho famoso compositor Yakhin é um compositor tártaro que pode ser chamado de uma espécie de tártaro Rachmaninov.

A. Pichugin

A filologia, como ciência, ainda ocupa algum lugar em sua vida?

F. Tarasov

Em primeiro lugar, como você já entendeu, ela ocupa o lugar que me ajuda na arte de cantar.

A. Pichugin

Não, assim como a ciência!

F. Tarasov

Como ciência, ela permanece não tanto na periferia da minha vida, mas em algum lugar se manifestando fragmentariamente em flashes separados desse tipo. Porque toda a minha vida foi nessa direção. Mas não rompo com a filologia, participo periodicamente de conferências, falo para alunos e professores. Escrevo alguns materiais a pedido de várias organizações, e assim por diante, artigos introdutórios para algumas publicações. Ou seja, continuo participando de alguma forma dessa vida, mas entendo que quanto mais você mergulha em algo e tenta se desenvolver, mais tempo e esforço é necessário. E você não pode dividir completamente.

A. Pichugin

Você é especialista em literatura russa do século XIX? Dostoiévski, que eu saiba, tese de doutorado...

F. Tarasov

Minha tese de doutorado foi sobre o tema: "Pushkin e Dostoiévski: a palavra gospel na tradição literária". Publiquei uma monografia sobre esse tema, que foi publicada até na Alemanha. Inesperadamente para mim, me ofereceram a publicação desta monografia na Alemanha. Ela se interessou por lá, embora eu mesmo não tenha feito nenhum esforço para isso. Em geral, muitas vezes em museus, escolas, universidades em mesas redondas Eu participo - também faço reportagens sobre este tema. E descubro com surpresa que durante os anos em que estudei no conservatório e, consequentemente, durante o tempo em que abrandei na escrita da minha dissertação, nada...

L. Gorskaya

Não mudou?

F. Tarasov

Nada de significativo foi feito no campo muito restrito em que conduzi minha pesquisa. Ou seja, percebi que não foi em vão que concluí esta monografia e defendi minha dissertação, que jurei no IMLI quando fui fazer doutorado. Gosto de terminar o que comecei, e também terminei esse negócio...

A. Pichugin

Você continua a cantar no coral da igreja, é claro?

F. Tarasov

Sim, continuo cantando. Estou muito feliz que minha vida de cantora começou com isso. E recebo uma colossal satisfação interior por participar de serviços divinos precisamente como corista. E, portanto, minha homenagem a algum tipo de admiração pela cultura da igreja, em primeiro lugar, mais precisamente, até em segundo lugar. E em primeiro lugar, afinal, sou um cristão ortodoxo e amo muito os cultos divinos, adoro ir à igreja para rezar. E aqui, quando você pode orar e cantar ao mesmo tempo - para mim é apenas uma celebração da alma. Portanto, gosto muito de cantar nos kliros e tento fazê-lo o mais rápido possível, até onde minha agenda de canto me permite.

L. Gorskaya

Você pode reger um coral?

F. Tarasov

Em princípio, houve várias situações extremas em que tive que fazer isso.

L. Gorskaya

Trabalho extremo que você tem!

F. Tarasov

Sim. Eu tenho um amigo - um padre da aldeia, um verdadeiro asceta que era um simples aldeão, mas agora ele se comprometeu a restaurar o templo destruído em sua aldeia. E então ele foi ordenado reitor nesta igreja. E ele começou a restaurar não apenas este templo, mas também o mosteiro próximo - o famoso Mosteiro Nikolo-Peshnoshsky, que agora foi completamente restaurado e está em um estado florescente. Antes disso, o mosteiro era, digamos, um abrigo para doentes mentais. E havia cerca de quinhentos desses doentes mentais, na minha opinião. E o próprio mosteiro estava em um estado deplorável e completamente destruído. E assim meu amigo padre Alexander Zapolsky se comprometeu a restaurar um dos templos, que foi o mais fácil de restaurar. E ele e eu realizamos a primeira liturgia lá, quando ainda havia buracos no teto, quando havia algum tipo de cortina em vez de iconóstase, não havia piso - eles apenas jogavam tábuas. E assim reunimos amigos - que sabiam cantar. E presidi esta primeira Liturgia. Foi muito emocionante - a primeira experiência de regência na minha vida, mas graças a Deus, parecia conhecer bem a sequência da Liturgia.

L. Gorskaya

Mas também é extremo lá - você precisa pegar um livro na hora, abri-lo no lugar certo ...

A. Pichugin

Em geral, o conhecimento da Carta!

F. Tarasov

Ah com certeza! Abra um livro, dê o tom...

L. Gorskaya

E para que o próximo livro esteja pronto!

F. Tarasov

É claro! Mas o evento foi colossal, eu estava no auge da felicidade por ter tido a sorte de participar de um evento tão importante. E esses bandos de doentes mentais corriam ao redor do templo, alguém entrou, eles estavam interessados. E a partir desse momento começou a vida litúrgica no mosteiro. E agora ele está em um estado bonito e florescente, há um reitor, há irmãos, isto é, o vida plena mosteiro. E recordo esses momentos com uma inspiração colossal e gosto muito de lá ir. E esse pai amigo sempre me chama para feriados - tanto no patronal quanto no dia da consagração, e em alguns feriados para os aldeões. Dou concertos lá, canto nos kliros, e sou muito amigo dos paroquianos da aldeia e de outros padres que já foram ordenados depois desse momento histórico e que servem nessa reitoria. Em geral, para mim, isso é uma espécie de conexão ao vivo e um grande impulso para minhas atividades profissionais.

A. Pichugin

Terminaremos nosso programa com um romance baseado nos poemas de Boris Pasternak "Está nevado, está nevado em toda a terra" interpretado por Fyodor Tarasov. Muito obrigado! Fedor - cantor de ópera, baixo, Doutor em Filologia, foi nosso convidado de hoje.

F. Tarasov

Muito obrigado pelo convite! Estou muito feliz em me comunicar com os ouvintes de rádio! E, aproveitando esta oportunidade, quero convidá-los para o meu próximo concerto solo.

A. Pichugin

Sim, vamos fazê-lo!

F. Tarasov

Será no dia 17 de fevereiro, às 19h, no Grande Salão da Casa Central dos Cientistas em Prechistenka. Chama-se "Premonição da Primavera", que contará com romances do século XIX e XX, e até mesmo do século XXI.

A. Pichugin

Obrigada!

L. Gorskaya

Que interessante! Onde você pode obter ingressos?

F. Tarasov

Os ingressos podem ser retirados na bilheteria da Casa Central dos Cientistas.

L. Gorskaya

Ou seja, no mesmo local, no local será possível comprar?

F. Tarasov

Ah com certeza! Ficarei feliz em ver todos!

A. Pichugin

Liza Gorskaya -

L. Gorskaya

Alexey Pichugin.

A. Pichugin

Fedor Tarasov. "Está nevado, está nevado em toda a terra" completa o nosso programa.

F. Tarasov

Tudo de bom!

O romance "Está nevado, está nevado em toda a terra" interpretado por Fyodor Tarasov soa.

Fedor Tarasov - organização do concerto - ordenando artistas no site oficial da agência. Para organizar apresentações, passeios, convites para feriados corporativos - ligue para +7-499-343-53-23, +7-964-647-20-40

Bem-vindo ao site oficial do agente Fedor Tarasov. O local de nascimento do futuro cantor famoso e talentoso era uma pequena vila perto de Moscou. Como lembra Fedor, ele cresceu em uma atmosfera incrível de proximidade com a natureza e verdadeira harmonia. E essa paz incrível foi complementada pelos sons encantadores da música clássica. Seus pais se formaram na Universidade Estadual de Moscou e eram pessoas amplamente desenvolvidas, como evidenciado por sua mais rica coleção de livros e álbuns com pinturas.

Conquistas criativas

Desde os três anos de idade, o pequeno Fedor tentou dominar o acordeão de botões de seu pai. O menino também estava interessado em literatura, por isso não é de surpreender que mais tarde ele tenha entrado na Faculdade de Filologia da Universidade Estadual de Moscou. Ele até se tornou um membro da União dos Escritores da Rússia. Mas o talento do cantor prevaleceu. Mesmo nos anos de estudante, Fedor surpreendeu seus colegas com uma performance maravilhosa de peças de ópera. Logo, o baixo potente da cantora despertou o interesse de músicos profissionais. Ele começa a cantar no coral da igreja.

2002 - o primeiro passo para o Olimpo vocal foi a vitória no Festival Internacional de Artes da Juventude. Então o cara não tinha formação vocal acadêmica, nem inúmeras apresentações. Fedor Tarasov conseguiu organizar um concerto já em 2003.

2004 - Fedor torna-se aluno da faculdade vocal do Conservatório Estadual de Moscou. Ele se formou com honras. No mesmo ano, o cantor começa a se apresentar ativamente com shows. Fedor Tarasov poderia organizar uma apresentação nas melhores casas de shows da capital. Ele também excursiona extensivamente no exterior. Os ouvintes mais sofisticados do Japão, Espanha, Grécia, Alemanha, Chipre, Itália lhe obedecem. Seu incrível baixo conquista a Europa e a América.

A cantora tornou-se laureada de inúmeras competições e festivais. O segredo é simples. Ele interpreta profissionalmente as melhores árias das óperas mais famosas de compositores europeus e russos. Mas ele não parou nos clássicos. O repertório de Fedor sempre inclui romances suaves, canções urbanas, militares e folclóricas. Eles vão conquistar a alma e o coração de qualquer ouvinte.

Nos dias de hoje

Agora é bem possível encomendar uma performance de Fedor Tarasov. Embora seja melhor fazer isso com antecedência, porque o cantor tem uma voz extremamente densa agenda de passeios. Ele também colabora ativamente com outras estrelas de ópera famosas. Portanto, o show de Fedor sempre se transforma em feriado e em uma performance teatral monumental. Você pode saber mais sobre Fyodor Tarasov em seu site oficial.

Conversamos com o baixo de Moscou Fyodor TARASOV, que veio para a Filarmônica com um programa do repertório de seu homônimo Fyodor Chaliapin: sobre o grande baixo russo, sobre Fyodor Dostoiévski, que desempenha um papel importante na vida de um cantor, e sobre por que nosso convidado acabou na bancada estudantil aos 29 anos.

Sua primeira impressão literária foi o texto do evangelho. Qual foi sua primeira impressão musical?

A primeira impressão musical é o disco do "Trio Acordeão". A propósito, sentamos após o concerto com Gennady Ivanovich Mironov e Alexander Tsygankov (um excelente virtuoso domrista - ed.), lembrou vários momentos interessantes da vida, incluindo este disco. Não me lembro mais dos artistas que o gravaram: Tsygankov citou vários nomes, mas, infelizmente, eles não ficaram gravados em minha memória. Mas aí foi uma impressão forte: eu queria tocar acordeão de botão.

- E você jogou?

Sim, e ganhei o instrumento do meu pai, e ele, por sua vez, do meu tio, que toca acordeão. Eu era tão pequeno que eu mesmo não conseguia segurar o acordeão de botão nas mãos - apenas o coloquei na cama, fiquei ao lado dele e puxei as peles, tentei fazer sons com ele. Deu-me muito prazer! Como resultado, fui estudar em uma escola de música na aula de acordeão.

No entanto, depois de se formar em uma escola de música, você decidiu não conectar sua vida à música e escolheu a literatura ...

Sabe, quando me formei na escola de música, eu ainda era apenas uma criança. Eu tenho um novo hobby - pintar. Comecei a estudar no estúdio de arte. Cheguei até a pensar em ligar minha vida à pintura... Mas então me aconteceu outra descoberta importante: Dostoiévski. Quando adolescente (na minha opinião, eu estava na sétima ou oitava série), comecei a ler Dostoiévski e li, se não quase tudo. trabalhos de arte, então um grande número deles. Isso me fascinou tanto que decidi estudar crítica literária, entrei na Faculdade de Filologia da Universidade Estadual de Moscou e me formei com sucesso.

- Na faculdade de filologia, você sabia desde o início que estudaria Dostoiévski?

Sim, você pode dizer que foi isso que ele fez. Eu queria estudar seu trabalho em grande detalhe e profundidade. Foi muito emocionante e inspirador para mim. Estudei com prazer, defendi um diploma sobre a obra de Dostoiévski, depois uma tese de doutorado. vida científica foi muito interessante! Depois de estudar na pós-graduação e defender seu doutorado, foi trabalhar no Instituto de Literatura Mundial da Academia Russa de Ciências. Trabalhei lá por muito tempo, cerca de seis anos, na minha opinião: eu era um pesquisador sênior, engajado no trabalho planejado do instituto. Em particular, ele preparou as obras coletadas de Tyutchev, já que a preparação e a celebração do aniversário do poeta caíram precisamente nesses anos. Ao mesmo tempo, ele continuou a fazer seu trabalho. Como resultado, em 2004 decidi ir para o doutorado e escrever uma dissertação de doutorado. O tema é: "Pushkin e Dostoiévski: a palavra gospel na tradição literária". Ao mesmo tempo, entrei no Conservatório de Moscou na faculdade de canto, e aconteceu que dediquei os anos de minha licença científica principalmente ao ensino de canto.

Parece-me que criatividade e ciência exigem atitudes diferentes. Essas duas direções não entram em conflito uma com a outra?

Por alguma razão, descobriu-se que esses dois lados estão combinados em mim. Direi até que eles não entram em conflito entre si, mas, pelo contrário, uma área de atuação é uma ajuda na outra. A única coisa que forma uma espécie de conflito aqui é que é muito difícil lidar séria e profundamente com ambos ao mesmo tempo. No sentido literal da palavra, você está dividido em duas partes. Em algum momento, percebi que era simplesmente fisicamente impossível. Você tem que fazer uma escolha. Mas então era óbvio: o canto puxava em sua direção.

- Quantos anos você tinha quando entrou no conservatório?

Eu já tinha 29 anos - um adulto. Claro, foi um pouco assustador mudar sua vida tão abruptamente. Em primeiro lugar, minha atividade filológica desenvolveu-se com bastante sucesso. Em segundo lugar, entrar novamente em uma universidade, retornar a uma posição de estudante era completamente impensável. Eu não conseguia imaginar como começar tudo do zero novamente. Aí eu tive minhas dúvidas... Graças a Deus, naquele momento meus pais me deram apoio moral: eu sempre escuto os conselhos deles, são pessoas muito sábias. Lembro-me de que muitos dos meus negócios foram planejados para esse período de tempo. Entrei no conservatório com um sentimento de emancipação completa: não me preocupei, não pensei que se fosse reprovado no exame, seria um desastre.

- você tinha que escrever ensaio introdutório na literatura russa? O que foi isso?

Era sobre a imagem de Tatyana Larina em Eugene Onegin de Pushkin. O engraçado dessa situação foi que recentemente escrevi um artigo sobre o papel dos textos evangélicos na formação da imagem de Tatyana. Decidi usá-lo ao escrever um ensaio para agradar a comissão com material que eles, aparentemente, nunca encontraram em suas vidas. Começou a escrever ensaio escolar em quatro folhas... Fiquei sentado por um longo tempo. Lembro-me que todos os candidatos já tinham escrito alguma coisa, aprovado e, no final, fiquei em paz. Eu tinha acabado de começar a copiar para uma cópia limpa quando uma mulher da comissão veio até mim e disse que o tempo havia acabado. Pedi pelo menos mais 10 minutos para reescrever. Mas ela respondeu que não havia mais tempo - coloque uma marca no rascunho no local em que você conseguiu reescrevê-lo de forma limpa e, em seguida, verificaremos o rascunho. Eu nem tive tempo de conferir a redação, mas, graças a Deus, a escola da Universidade Estadual de Moscou não me decepcionou, então tirei meus cinco para a redação. Mas a sensação foi fantástica: eu, candidato a ciências filológicas, pesquisador sênior do IMLI RAS, estou escrevendo um ensaio escolar!

Maxim Gorky disse que "na arte russa, Chaliapin é uma era, como Pushkin". Você está de acordo com esta afirmação?

Concordo até certo ponto, é claro. Assim como havia uma tradição muito poderosa na literatura antes de Pushkin, que ele conhecia muito bem e, no entanto, lançou as bases para a literatura de um novo período histórico, também Chaliapin. Ele veio para o mundo vocal, que já tinha suas próprias tradições poderosas, e introduziu seu próprio sistema de coordenadas, que absorveu as raízes que existiam antes dele. Sim, as situações são tipologicamente muito semelhantes. Talvez as escalas não sejam exatamente as mesmas.

Por que você acha que Chaliapin se tornou uma figura tão conhecida? Seu nome é conhecido até por quem nunca ouviu os discos...

Chaliapin possuía não apenas habilidades vocais, mas também um brilhante dom de atuação e, além disso, ele existia como cantor em colaboração real com figuras eminentes cultura de seu tempo, que não poderia deixar de afetar a escala de sua consciência criativa e a fama de seu nome.

Para Quando você interpreta árias, músicas do repertório dele, você foca na performance de Chaliapin?

É difícil para mim nomear um baixo que não se concentre em sua performance. Outra coisa é que ele não pode ser imitado. Você nunca vai cantar assim, e você não precisa. Alguns momentos de seu estilo em nosso tempo já parecem um tanto cômicos. No entanto, seu método, sua abordagem artística é muito valioso. Ouvindo-o, você fica enormemente enriquecido. Esses métodos podem e devem ser aplicados no desempenho moderno.

- Existe alguém além de Chaliapin que você admira?

Há. Eu diria até que para mim esse baixo é de certa forma um padrão maior que o Chaliapin, em relação à performance moderna. Embora este cantor também não seja nosso contemporâneo com você - isso é cantor búlgaro Boris Hristov, seguidor de Chaliapin. Ouvi muito os discos dele, aprendi com eles, eles me deram muito. Tentei até imitar o de Cristo em alguns momentos, não temendo que fosse de alguma forma caricaturado. Ele é um generalista, um artista que pinta quadros incríveis com som com tanta riqueza de nuances, com tanta profundidade que em alguns momentos, do meu ponto de vista, supera Chaliapin. Essas cores que Christov encontrou não são um anacronismo no momento.

Para mim, em geral, é muito importante combinar tradições com sonoridades e motivos modernos. Graças a isso, é possível responder aos desafios de hoje, questões atuais. Responder não com algumas respostas superficiais momentâneas, mas oferecer aquelas opções que, como com Cristo, não se desvanecerão com o tempo. Talvez seja por isso que me dirijo a ele com mais frequência do que a Chaliapin. Mas isso não nega a grandeza deste último. Chaliapin veio para a arte vocal no momento certo. Se não fosse por ele, parece-me que não haveria Christov, não haveria Gyaurov (baixo búlgaro - ed.), não haveria nossos famosos baixos russos dos irmãos Pirogov, Nesterenko ...

- Já que estamos falando de baixos russos, por que esse timbre está associado à Rússia?

Parece-me que o baixo é a cara do timbre da Rússia. O baixo na cor da sua voz é tanto poder, amplitude épica, profundidade, riqueza, masculinidade. E então... Existem poucas vozes masculinas baixas no mundo em geral, e elas não nascem em todos os lugares. Por alguma razão, aconteceu que na Rússia há muito mais deles do que em outros países. Talvez o próprio país, sua abrangência, a natureza conciliar de sua visão de mundo contribua para que tais vozes nasçam nele. A voz está muito ligada à audição, e a audição afeta muito a voz. E a audição está diretamente ligada ao mundo em que você vive, aos sons que o cercam, à sua percepção do mundo.

- Que tipo personagens de ópera Você está mais próximo?

Prefiro imagens dramáticas, talvez até trágicas, majestosas, nobres. O czar Boris, por exemplo, na ópera "Boris Godunov" de Mussorgsky, o rei René na ópera "Iolanthe" de Tchaikovsky, o rei Filipe em "Don Carlos" de Verdi - personagens fortes em espírito, com um princípio moral pronunciado, sofrendo por por si mesmos e por tudo o que acontece conscientes de sua responsabilidade pelo que está acontecendo ao seu redor, com rica mundo interior, com muitos sentimentos diferentes, em harmonia ou em conflito entre si.

- Você diz que a filologia ajuda a música. O que exatamente?

Tudo é simples aqui. arte vocalé uma combinação de música e palavras. Além disso, a grande maioria composições vocais escrito sobre os textos de obras literárias famosas, poéticas ou em prosa. Conhecimento Contexto cultural ajuda na performance, ajuda a incorporar tudo isso já com a voz.

- Você analisa separadamente textos de música vocal?

Eu não posso fazer isso de outra maneira! É muito importante. Há, é claro, vocalistas que não prestam muita atenção nas letras. Parece-me que isso está errado. Isso leva ao fato de que, mesmo que você tenha uma voz muito bonita, nos primeiros momentos você naturalmente impressiona o público com ela, mas passa um minuto, dois, três, e então você quer entender o que deseja transmitir para nós com sua linda voz. É aqui que outras leis entram em jogo. Portanto, se você não fez algum trabalho, se sua alma, mente e coração não têm esse conteúdo que você deseja transmitir ao público, desculpe-me: o ouvinte começará a bocejar e não irá até você uma segunda vez .

Você deve ter visto a ópera Os Irmãos Karamazov. Você gostou? Como você se sente sobre a ideia de criar uma tetralogia de óperas depois de Dostoiévski? Até que ponto Dostoiévski se encaixa na música?

Você sabe, Dostoiévski se conecta muito bem com a música. Além disso, ele gostava muito de música, sutilmente entendia. A música desempenha um papel muito importante em suas obras. Isso é evidenciado até mesmo pelo trabalho científico mais famoso sobre Dostoiévski - o trabalho de Bakhtin sobre romance polifônico Dostoiévski, que desempenhou um papel colossal no estudo dos romances do escritor. Já no título termo musical. Portanto, aqui todas as cartas estão na mão, como dizem. Esta é uma ideia produtiva. Eu gostei da ópera. Claro que existem perguntas, mas elas estão sempre lá. Gostei do fato de que visava revelar o que Dostoiévski queria dizer, mas com a ajuda de meios musicais. De fato, muitas vezes em nosso arte contemporânea as pessoas recorrem às obras dos grandes para, relativamente falando, “se exibir às suas custas”: você não tem seu próprio conteúdo interessante que possa transmitir e pega o que já ganhou fama. Você vai zombar disso um pouco, tentar fazer algo espirituoso e montar nele. Mas é muito triste que muitas vezes enfrentemos isso hoje. Na ópera Os Irmãos Karamazov, a situação é bem diferente. Pode-se ver o desejo de conectar o profundo conteúdo literário Com linguagem musical. Eu apoio totalmente isso.

- Que romances de Dostoiévski você musicaria?

Naturalmente, seu famoso "Pentateuco": "Crime e Castigo", "Idiota", "Demônios", "Adolescente", "Os Irmãos Karamazov".

- Você se sente mais como um vocalista hoje?

Sim definitivamente.

- Você acha que esta é a escolha final?

Eu não sou um vidente, então não posso dizer. Do meu ponto de vista hoje, sim. E então, como Deus quiser.

- Finalmente três perguntas curtas. Com seu escritor favorito, tudo fica claro. E quem é o seu compositor favorito?

Mussorgsky.

- O romance favorito de Dostoiévski?

Os Irmãos Karamazov.

- Personagem literário favorito?

isto questão complexa. Acho que ele "vive" em algum lugar perto de Pushkin. Talvez seja Petrusha Grinev de " filha do capitão". Não tenho certeza, porque não tenho pensado nessa questão ultimamente e, com o decorrer da vida, os matizes da visão de mundo e as preferências mudam.