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Como todos os conceitos tridimensionais, o termo "arte" tem muitos significados. Num amplo sentido a arte é uma forma consciência pública, uma forma de dominar o mundo espiritual; nesta interpretação, a arte inclui teatro, pintura, dança, arquitetura, design, poesia e música. EM sentido estrito a arte é entendida como um manuseio hábil e magistral de quaisquer objetos - com pessoas ao redor, com funcionários (para um gerente), com eleitores (para um político), com equipamentos esportivos (para atletas), na culinária (para especialistas em culinária), em transmitir uma imagem de um ator.

O conceito de arte está intimamente relacionado com as categorias de "beleza" e "talento". O contato com a arte leva à excitação emocional, à empatia, à purificação espiritual (ou, nas palavras de Aristóteles, catarse). Por que uma pessoa se dedica à arte, quais são as forças motrizes por trás da criação da beleza - essas questões ainda não têm uma resposta inequívoca. Existem apenas várias teorias, que são as seguintes:

- a teoria dos jogos baseia-se na posição de que o jogo é um fenômeno extracultural, é característico dos humanos e dos animais. No decorrer do jogo, habilidades e habilidades são formadas, os talentos dos indivíduos se manifestam no processo de autoexpressão criativa;

- a teoria do trabalho diz que no processo de desenvolvimento da sociedade e sob a influência da divisão do trabalho nas áreas de produção material e espiritual, as pessoas têm novas necessidades que são satisfeitas pelos artistas;

- a teoria teológica da origem da arte implica o fato do investimento divino na consciência humana de um desejo de arte. O indivíduo e a sociedade precisam não apenas de alimento corporal, mas também de alimento espiritual; É isso que distingue o homem dos animais, o torna sublime, estético, desenvolvido harmoniosamente.

Por meio da arte, uma pessoa aprende a realidade circundante, mas o faz de maneira diferente do que com a ajuda da ciência. conhecimento racional desaparece em segundo plano na arte, abrindo espaço para sensações subjetivas, fantasias, emoções, atitudes positivas ou negativas. conhecimento artístico ao contemplar objetos de arte (pinturas, esculturas, filmes, etc.) pode ser visual, semântico e figurativo. Passando pelo prisma da experiência individual, a percepção, o caráter de uma pessoa, uma imagem artística ou significado torna-se parte da personalidade, memória, determinantes comportamentais. Nesse sentido imagem artísticaé um dos principais elementos da educação e formação do indivíduo, parte da visão de mundo e dos valores de uma pessoa. A arte, portanto, não se dirige ao estudo racional, mas à experiência - no mundo das imagens artísticas, a pessoa deve viver como se vive na realidade, usufruindo-a esteticamente, mas consciente de seu caráter especulativo, limitado pelo quadro da imaginação estruturas.

Apreciando a arte, uma pessoa obtém uma rica experiência de "viver a vida de outras pessoas", o que ultrapassa significativamente os limites da vida cotidiana. Personagens literários e heróis do cinema, imagens teatrais e monumentos Figuras históricas, pinturas de grandes artistas e obras de compositores, cantores e artistas pop de destaque - todos eles se tornam parte integral nossos horizontes, conhecimento, visão de mundo, relacionamento com outras pessoas, identificando-nos com qualquer nação.

A arte no sistema econômico moderno também deve ser considerada como parte da produção social. Cada vez mais grupos de jovens e adultos querem trabalhar no campo da arte, como canto, dança, pintura, literatura, teatro, design, filmes de longa metragem e animação, jogos de computador você pode expressar plenamente seus impulsos criativos, talentos, habilidades, sonhos. Nesse sentido a arte é o oposto do trabalho rotineiro onde iniciativa, imaginação, criatividade não são exigidas. A arte como esfera de produção e cultura se baseia em uma certa a infraestrutura(teatros e cinemas, filarmónicas, circos, salões de exposição etc) e mercados de trabalho(diretores, roteiristas, dramaturgos, historiadores da arte, etc.).

Na arte, costuma-se classificar certas tendências de gênero de acordo com certas gradações - barroco, vanguarda, classicismo, simbolismo e assim por diante. Assim, características estilísticas e técnicas são combinadas em grupos ampliados.

A arte contemporânea não pára. Todos os seus gêneros e tendências estão em constante evolução, às vezes dando origem a mal-entendidos, rejeição e rejeição total. Posteriormente, a rejeição e o choque são substituídos pelo vício, pela reavaliação, pela inclusão desses objetos de arte na lista dos clássicos e geralmente aceitos.

Arte- uma forma especial de dominar o mundo, cuja base é a atitude estética de uma pessoa perante a realidade (grego aesteticos - sentimento, sensual).

personagem universal atitude estética homem à realidade é inegável.

As experiências estéticas são uma característica atributiva de um modo especificamente humano de estar no mundo.

Porém, na maioria de seus tipos e formas, o aspecto estético é secundário, subordinado (produção material, ciência, direito, esportes, etc.).

Somente na arte a estética tem um status autocontido, adquire um significado básico e independente.

O termo "arte" é usado com mais frequência em dois significados principais:

1) habilidade, habilidade, habilidade em qualquer forma de atividade prática;

2) uma forma especial de atividade humana voltada para a criação de obras de arte (criatividade artística), na qual a consciência estética passa de elemento acompanhante a objetivo principal.

A notável esfera da criatividade artística, desenvolvendo-se historicamente, forma um subsistema especial de cultura - cultura artística, funcionando de acordo com leis imanentes e tendo uma série de características específicas.

A arte, ao contrário de outras formas de atividade espiritual, é focada em esfera emocional e sensorial pessoa.

A natureza sensualmente visual das obras de arte, juntamente com um arsenal especial de meios expressivos e visuais, confere-lhe um poder colossal de influenciar uma pessoa, suas crenças e orientações de valor.

O sujeito e a subjetividade do artista, sua liberdade, vem à tona na arte. própria visão e experimentar o mundo. Portanto, a arte genuína é democrática, humanista e antiautoritária em sua essência.

Uma ciência filosófica especial está envolvida no estudo da natureza e especificidades da atitude estética de uma pessoa em relação à realidade, as leis da criatividade artística - estética (O conceito foi introduzido no século XVIII. A. Baumgarten ).

Visões filosóficas e estéticas desenvolvidas Aristóteles , E . kant e outros filósofos.

Como filosofia da arte, a estética é representada de forma impressionante na arte G. Hegel .

Entre os pesquisadores nacionais de arte são amplamente conhecidos A. Herzen, V. Belinsky, N. Berdyaev, L. Gumilyov, A. Losev, D. Likhachev, E. Ilyenkov e outros.

Os historiadores acreditam que a arte remonta ao Paleolítico Superior e tem 300-400 séculos de sua evolução.

em moderno literatura filosófica não há um ponto de vista único sobre o problema da origem da arte.

Existem hipóteses religiosas, lúdicas, eróticas, imitativas, laborais e algumas outras que explicam a sua génese.

A arte implementa as tarefas de autodeterminação cultural do indivíduo e comunidades sociais, difundindo a experiência artística do homem, organizando a relação estética do homem com o mundo e, em última instância, a reprodução do homem como ser universal e integral.

Funções da arte:

· cognitivo;

educacional;

axiológico;

· comunicativo;

estética.

9.3.3. A religião como forma de cultura espiritual

Religião(do lat. religião- "piedade", "piedade", "santidade") - uma visão de mundo, visão de mundo e visão de mundo baseada na crença na existência real de uma ou outra variedade de forças sobrenaturais e em sua influência determinante no universo e na vida humana.

A compreensão filosófica desse fenômeno da cultura envolve a formulação e interpretação detalhada do seguinte tarefas :

definição da essência da religião e lugar no sistema de cosmovisão;

identificação social e aspectos psicológicos a religião, seu estatuto ontológico e epistemológico;

explicação Senso moral religião e seu papel na vida da sociedade, na evolução espiritual do homem e da humanidade, etc.

A atitude religiosa do homem para com o mundo é universal.

Surge com base no desejo de uma pessoa de obter uma conexão direta com o Absoluto, e a religião compreende e em várias versões interpreta a evolução e os horizontes da conexão espiritual entre o homem e o Absoluto.

Portanto, a religião é um fenômeno universal, seu conteúdo é objeto de fé individual e um paradigma de visão de mundo adotado como resultado da livre escolha, e a consciência religiosa se distingue pela figuratividade e se dirige principalmente à esfera emocional e sensorial de uma pessoa.

Na história pensamento filosófico Existem vários conceitos que explicam a origem e a essência da religião:

na opinião I. Kant , religião é o conhecimento de nossos deveres na forma de mandamentos divinos, mas não na forma de sanções (arbitrárias, aleatórias por si mesmas prescrições de alguma vontade estranha), mas como as leis essenciais de qualquer livre arbítrio;

· Para hegel religião - a autoconsciência do espírito absoluto ou o conhecimento do espírito divino sobre si mesmo através da mediação do espírito humano finito;

considerava a religião como uma forma transformada de reflexão da existência humana eu . Feuerbach ;

· F. Engels interpretou-o como um reflexo fantástico das circunstâncias externas que dominam as pessoas em seus Vida real;

na opinião E. Durkheim , a religião é um mecanismo ideológico que garante a integridade da sociedade por meio da sacralização dos laços sociais básicos;

· 3. Freud considerava a religião uma neurose coletiva, uma ilusão de massa enraizada no complexo de Édipo;

· W.James acreditava que as idéias religiosas são inatas, cuja fonte é algo sobrenatural.

A religião é uma educação sócio-cultural sistêmica, incluindo consciência religiosa, culto religioso e organizações religiosas.

consciência religiosa representa dois níveis relativamente independentes - ideologia religiosa e psicologia religiosa. Nas religiões desenvolvidas modernas, a ideologia religiosa inclui teologia, filosofia religiosa, conceitos teológicos de certas esferas da sociedade (economia, política, direito, etc.).

culto religioso- um conjunto de ações simbólicas associadas ao apelo prático e espiritual a Deus.

Organizações religiosas- são associações de seguidores de uma determinada religião, surgidas com base em uma crença e culto comuns.

O principal tipo de organização religiosa é igreja - uma instituição religiosa que regula tanto as relações dentro das associações religiosas quanto os vínculos com as instituições sociais seculares.

A religião é um fenômeno multifacetado e multivalorado. Satisfatório visão de mundo, funções compensatórias, comunicativas, integradoras, ela é gerada por padrões especiais de dinâmica social. processos sociais acabará por determinar o seu destino.

INTRODUÇÃO ................................................. ............................................... 3

TÓPICO 1. FILOSOFIA DO SER ....................................... ................ .............. 4

1.1. Ontologia como doutrina do ser. Formas básicas de ser

e sua relação ....................................... ................ .................................. ......... 4

em filosofia e ciência ....................................... ................ .................................. .... 5

1.3. Organização sistêmica e dinâmica do ser.

Movimento e desenvolvimento como atributos do ser ....................................... ............ ..... 6

1.4. O princípio do evolucionismo global ....................................... .7

1.5. Estrutura espaço-temporal do ser. Espaço

e o tempo na natureza inanimada e viva ....................................... .................. 9

TÓPICO 2. FILOSOFIA DA NATUREZA ....................................... .. ....... onze

2.1. O conceito de natureza na filosofia e na ciência ....................................... .... 11

2.2. A natureza como um sistema autodesenvolvido: física e cosmológica

estratégias lógicas e biogeoquímicas para o estudo científico da natureza ........ 13

2.3. A natureza como habitat. naturais e artificiais

hábitat.................................................. ......................................... 14

2.4. A biosfera e as leis de sua existência ...................... 15

2.5. O imperativo coevolucionário e os valores ecológicos da modernidade

civilização em mudança. O problema do desenvolvimento sustentável do sistema

«sociedade-natureza»............................................. ..................... .............................. ....... 16

TÓPICO 3. A DIALÉTICA E SUAS ALTERNATIVAS ...................... 18

3.1. Formas históricas da dialética ....................................... ..................... 18

3.2. Dialética e metafísica na história da filosofia ....................... 20

3.3. A dialética materialista como um sistema de princípios,

3.4. O valor da dialética na cognição e na prática médica........ 27

Arte, seus tipos Polissemia do termo. Dois significados principais: 1) habilidade, habilidade, desenvolvida pela experiência e conhecimento; 2) atividade criativa voltada para a criação de obras de arte, de forma mais ampla - formas esteticamente expressivas.

Etimologia Art. - glória. iskous - experiência, igreja. - glória. arte grega. τέχνη - habilidade, habilidade, ofício Hoje, o inglês é usado. arte e alemão Kunst, próximo ao seu equivalente latino - Ars, que também pode ser traduzido como "habilidade" ou "arte"

Definição de arte A arte é uma forma especial de consciência social e atividade espiritual, cuja especificidade reside na reflexão criativa, reprodução da realidade em imagens artísticas.

A arte faz parte da cultura. A cultura é um conjunto de realizações industriais, sociais e espirituais das pessoas. Esta é uma certa unidade interna de formas de pensamento que distingue a época e a cria como integridade, a unidade de estilo, impressa nas formas de vida econômica, política, espiritual, religiosa, prática, artística.

Tipos de arte São formas de atividade criativa historicamente estabelecidas que têm a capacidade de realizar artisticamente o conteúdo da vida e diferem nas formas de sua incorporação material (palavra na literatura, som na música, materiais plásticos e coloridos nas artes plásticas, etc.).

Três grupos Artes espaciais ou plásticas: artes plásticas (pintura, gráficos, escultura), artes e ofícios, arquitetura, fotografia. II. Artes temporais ou dinâmicas: música, literatura. III. Espaço-temporal (sintético, espetacular): coreografia, teatro, cinema. EU.

A MÚSICA NA CULTURA DA SOCIEDADE PRIMÁRIA PERIODIZAÇÃO Idade da Pedra: 2 milhões de anos atrás BC e. - Paleolítico 10.000 aC. e. - Mesolítico 5000 aC. e. - Neolítico Idade do Bronze 2700 aC e. era do aço entre 1500 e 1400 aC e. CRONÓGRAFO 2,5 milhões de anos - a idade dos achados arqueológicos mais antigos. 35 -10 milênio aC. e. - a era do Paleolítico Superior, o período do surgimento da arte.

Principais características arte primitiva Essência ritual-mágica; Coletividade de atividade; Praticidade (caráter aplicado); O sincretismo é a unidade originária, a unidade, a indivisibilidade do que posteriormente se decompõe em esferas artísticas independentes: música, poesia, teatro, dança, pintura, escultura, primórdios da arquitetura, artes decorativas e aplicadas; Mitologia.

As pinturas rupestres são o principal gênero de arte dos povos primitivos. Os petróglifos são imagens esculpidas em uma base de pedra (de outro grego πέτρος - pedra e γλυφή - escultura). 1864 - as primeiras pinturas rupestres descobertas pelo paleontólogo francês F. Garrigou. As cavernas mais famosas hoje são Lascaux (França), Altamira (Espanha).

Megaliths Megaliths (do grego μέγας - grande, λίθος - pedra) são estruturas pré-históricas feitas de grandes blocos de pedra conectados sem o uso de cimento ou argamassa de cal. O termo foi proposto em 1849 pelo pesquisador inglês A. Herbert no livro "Cyclops Christianus"

Tipos de megálitos menir (uma única pedra vertical de até 20 m de altura) cromeleque - um grupo de menires formando um círculo ou dólmen semicírculo - uma estrutura feita de uma enorme pedra colocada sobre várias outras pedras (semelhante a um portão), etc.

Principais realizações Arquitetura Construção de templos (Suméria), pirâmides e complexos de templos (Egito). 1792 -1750 aC e. - os anos do reinado de Hammurabi, a construção do zigurate de Etemenanki, conhecido como a Torre de Babel.

Zigurate Um edifício de culto na Suméria (torre), composto por 3 degraus - plataformas de acordo com as três divindades principais - Anna (deus do céu), Enlil (senhor do ar e da terra, filho de Anna), Enki (senhor do mundo águas, sabedoria e guardião destinos humanos). No andar de cima havia um pequeno templo - a morada do deus, que podia ser acessada por escadas especiais. A longa ascensão foi associada à ideia de uma jornada sem fim para o céu. A cor das plataformas é simbólica: a inferior é preta - o submundo, a do meio é tijolo queimado - a vida terrena, a superior é branca e vermelha - o céu. O Templo de Deus é azul.

Egito Antigo Reino(2800 -2250 aC) - a construção das pirâmides Novo Reino (c. 1580 - c. 1070) - a construção de enormes complexos de templos.

Características do cânone pictórico em relevo Organização composicional de cenas com base na ordem, por exemplo, ao representar uma procissão, as figuras são dispostas uma após a outra, em intervalos regulares, com gestos repetidos

Peculiaridades do cânone pictórico no relevo Diversidade de escala das figuras (por exemplo, o faraó é a figura maior); Imagem de uma pessoa: cabeça e pernas de perfil, e tronco e olho - de frente; toda a figura foi contornada por uma única linha; O que está mais longe é descrito acima;

7º c. BC e. - O rei assírio Ashurbanapal fundou em seu palácio de Nínive a maior das bibliotecas conhecidas, entre os registros que datam do século 26. BC e. , já existem exemplos de gêneros de sabedoria popular, textos de culto e hinos. Os arquivos cuneiformes encontrados nos trouxeram cerca de 150 monumentos da literatura suméria, entre os quais mitos, contos épicos, canções rituais, hinos em homenagem a reis, coleções de fábulas, ditos, disputas, diálogos e edificações.

A Epopéia de Gilgamesh O monumento mais antigo e significativo da literatura suméria é a Epopéia de Gilgamesh ("O Conto de Gilgamesh" - "Sobre Aquele que Viu Tudo"). A história da descoberta do épico na década de 70 do século XIX está associada ao nome de George Smith, funcionário do Museu Britânico, que, entre os extensos materiais arqueológicos enviados da Mesopotâmia para Londres, descobriu fragmentos cuneiformes da lenda do Dilúvio. Um relatório sobre essa descoberta, feito no final de 1872 na Sociedade Arqueológica Bíblica, causou sensação.

Egito O surgimento da escrita no período do Império Inferior (c. 3000 -2800 aC) - hieróglifos; em hieróglifos no início do terceiro milênio aC, o material de escrita começou a ser feito de papiro (uma planta herbácea).

Literatura O apogeu da literatura cai no período do Império do Meio. Havia vários gêneros: contos de fadas, ensinamentos, mitos, histórias (por exemplo, "A História de Sinuhet" - história autobiográfica), hinos em homenagem aos deuses, poesia. " livro dos mortos»

O "Livro dos Mortos" O "Livro dos Mortos" era o nome dado aos antigos textos religiosos egípcios que eram colocados em sepulturas para proteger os mortos e admoestá-los na vida após a morte. O "Livro dos Mortos" foi compilado desde o período do Novo Império (século XVI aC) até o final da história do Antigo Egito. Textos ricamente ilustrados foram escritos em folhas de papiro e investidos nos véus das múmias.

VEDAS Vedas (Sânscrito Veda, literalmente - conhecimento) - monumentos da antiga literatura indiana (final do segundo - início do primeiro milênio aC) na antiga língua indiana (védica). Os Vedas, ou literatura védica, são coleções de hinos e fórmulas sacrificiais (Rigveda, Samaveda, Yajurveda, Atharvaveda), tratados teológicos (Brahmins e Upanishads). Os Vedas são uma fonte de informação sobre a situação sócio-econômica e História culturalÍndia antiga.

Literatura védica "Rigveda" (veda de hinos) - uma coleção principalmente de hinos religiosos Rigveda, o primeiro monumento conhecido da literatura indiana. Formado no século X. BC e. Este é e. o mais antigo e significativo dos Vedas, uma fonte valiosa para o estudo da antiga história e mitologia indiana. Composto por 10 livros, reunindo 1028 hinos. O Mahabharata é o mais antigo dos dois grandes épicos do Mahabharata da Índia antiga. A época a que remontam suas principais lendas, a época de sua “era heróica” é a virada do 2º e 1º milênio aC. e. , a era das guerras tribais e a formação dos primeiros estados no vale do Ganges. O processo de ciclização dessas lendas e a adição de todo o épico termina, aparentemente, em meados do 1º milênio aC. e. (o mais tardar no século 4 aC, em qualquer caso), a fixação escrita do Mahabharata pode ser atribuída aos séculos 3 a 4. n. e.

Teatro - Mistérios durante o Reino do Meio grande desenvolvimento recebeu mistérios que cresceram com base em ritos em homenagem ao deus Osíris. Segundo o mito, Osíris, o deus da fertilidade, já foi rei do Egito e ensinou os egípcios a cultivar a terra e plantar jardins. Ele foi morto por seu irmão ciumento e invejoso Seth. O filho de Osíris, Hórus, desafiou Set para um duelo e o derrotou. Depois disso, ele ressuscitou Osíris, permitindo-lhe engolir o olho arrancado de Seth. Ele não ficou na terra, mas começou a governar o mundo dos mortos. De acordo com uma versão, Osiris foi revivido por Isis.

Ísis é irmã e esposa de Osíris, a mãe de Hórus e, consequentemente, dos reis egípcios, que originalmente eram considerados encarnações terrenas do deus com cabeça de falcão.

Performances de mistérios (de acordo com Heródoto) foram realizadas em 16 cidades do Egito. Os participantes da ação esculpiram uma estátua de Osíris, ao lado da qual estavam Ísis e sua irmã Néftis em roupas de luto e cabelos soltos. Em suas lamentações, imploraram a Osíris que voltasse à vida. Osíris renasceu no processo de rituais (busca, luto, enterro, "grande batalha").

A música era um componente importante em todas as três camadas da arte das culturas antigas, que podem ser distinguidas de acordo com sua finalidade: Folclore (do inglês. Folk-lore - sabedoria popular) - canção folclórica e poesia com elementos de teatro e coreografia ; Arte do templo - culto, litúrgico, desenvolvido a partir de ações rituais; Palácio - arte secular; suas funções são hedonísticas (prazer) e cerimoniais.

Instrumentos musicais As imagens mais comuns da harpa, harpa, por isso pode ser considerada o instrumento musical mais popular e reverenciado. Sabe-se de fontes escritas que a flauta era reverenciada na Suméria e na Babilônia. O som desse instrumento de flauta, segundo os sumérios, era capaz de trazer os mortos de volta à vida. Aparentemente, isso se devia ao próprio método de produção do som - a respiração, que era considerada um sinal de vida. Nas festas anuais em homenagem a Tammuz, o deus sempre ressuscitado, soavam flautas, personificando a ressurreição. Em uma das tábuas de argila estava escrito: "Nos dias de Tammuz, toque para mim a flauta azul ..."

Instrumentos musicais Instrumentos musicais do antigo Egito são armazenados em vários museus ao redor do mundo: harpa (número de cordas de 6 a 22), flautas e tambores de madeira (em Florença e no Louvre), obl ( instrumento de cordas com pescoço comprido - em Berlim). A maioria dos pesquisadores tende a acreditar que a música egípcia antiga era monofônica.

Música na Índia Música em índia antiga era uma trindade de canto, dança e música instrumental. A música ritual foi amplamente desenvolvida. Acredita-se que a música indiana era monofônica.

Instrumentos musicais da Índia Os instrumentos usados ​​​​na prática são muito diversos - são tambores, sinos, sinos, gongos, conchas; básico instrumento de percussão- tabla (que lembra pequenos tímpanos). Entre outros instrumentos, destacam-se a flauta, a saranga (instrumento de cordas em arco com deck superior de couro, onde se tocavam cordas - 3 ou 4 e ressonantes - de 11 a 41), sitar (dedilhada de sete cordas), vinho (a rainha do instrumentos de cítara, de sete cordas instrumento dedilhada com dois ressonadores de cabaça sob o braço).

nível racional a consciência moral inclui um conjunto de normas morais, princípios, ideais, bem como valores e avaliações morais.

Padrões morais - o tipo mais simples de exigência moral, atuando como uma prescrição ou proibição de qualquer forma de comportamento e expressando a natureza imperativa (imperativa) da moralidade. São as normas morais os principais reguladores do comportamento das pessoas, os referenciais pelos quais suas ações são verificadas. A conformidade ou não conformidade de um ato com uma norma moral permite tirar uma conclusão sobre o comportamento certo ou errado. Tais normas incluem os conhecidos mandamentos bíblicos: não mate, não roube, etc.

Existem muitas normas morais que regulam o comportamento humano. É difícil para uma pessoa assimilá-los se não se basear nos princípios da moralidade. princípio moral - esta é uma expressão generalizada de requisitos morais que cobrem todo o comportamento humano em uma determinada área relações morais. Entre os princípios básicos da moralidade, os chamados " regra de ouro moralidade": aja sempre como gostaria de ser tratado com você. É impossível imaginar a moralidade sem princípios como o humanismo e a justiça.

Lugar especial a moralidade é ocupada por valores e avaliações. No sentido mais geral valor moral - Esse significado moral deste ou daquele fenômeno (ato, atitude, exigência), e a definição de valor é chamada avaliação. Normas e princípios de moralidade mostrar como agir, valores orientar sobre a melhor forma de agir, e a avaliação define o valor moral da ação.

Entre os valores da moral, destacam-se o bem e o bem, o dever e a consciência, a honra e a dignidade, a felicidade e o sentido da vida. Tanto os requisitos de comportamento quanto o próprio comportamento podem atuar como valores morais. Moralmente valioso é tanto a categoria de dever quanto a adesão ao dever, por exemplo, no desempenho de funções oficiais.

Entre todos os valores morais, a pessoa escolhe para si os mais significativos, nos quais se concentra, para alcançar os quais se esforça. O desejo de alcançar certos valores morais é chamado orientação de valor.

O elemento mais comum da consciência moral é ideal moral. Pode ser definida como uma síntese de normas, princípios e avaliações morais, tão comuns em uma determinada sociedade quanto as ideias sobre uma pessoa moralmente perfeita e seu comportamento. ideal moral, ao contrário das normas e princípios, é um fenômeno amplamente hipotético, voltado para o futuro.

Funções da moralidade

O papel da moralidade na vida pública é revelado por meio de suas funções. Entre as funções da moralidade, eles costumam distinguir regulador, valorativo-orientador, cognitivo, educacional, etc.

1. Regulatório função revela o principal conteúdo e propósito da moralidade. Embora existam outros reguladores sociais na sociedade (política, lei, regulamentos administrativos), a regulação moral não pode ser substituída por nenhum deles. Pelo contrário, é a moralidade que permeia todas as atividades reguladoras realizadas na sociedade.

2. Orientação estimada A função direciona o comportamento das pessoas para estabelecer relacionamentos com base nos princípios do bem, da justiça e do humanismo.

3. Cognitivo função indica que a moralidade, por um lado, surge como resultado do conhecimento que as pessoas têm da realidade social, como consciência das necessidades sociais e, por outro lado, pelo domínio das normas e princípios da moralidade, cada pessoa passa a conhecer a sociedade e as pessoas ao seu redor mais profundamente, adquire conhecimentos e habilidades de comunicação.

4. Educacional função é que a moralidade ensina uma pessoa a observar certas regras vida juntos, forma uma pessoa que se preocupa não apenas com seu próprio bem-estar, mas também com os interesses das pessoas ao seu redor.

6.4. A religião e seu papel na sociedade. religiões mundiais

A religião tem um lugar especial na esfera da cultura espiritual.

Sob religião compreender os pontos de vista e ideias das pessoas, bem como as atividades correspondentes, com base na crença no sobrenatural, principalmente em seres não naturais que estão acima do mundo.

Nas religiões desenvolvidas, tal ser sobrenatural é Deus.

A cosmovisão religiosa é caracterizada pela duplicação do mundo no mundo terreno, este mundo e celestial, sobrenatural, bem como o reconhecimento da imortalidade da alma. A religião pressupõe a presença de uma conexão misteriosa (mística) entre uma pessoa e Deus ou outras forças sobrenaturais, a adoração dessas forças, a possibilidade de uma pessoa se comunicar com elas.

As raízes da religião

O surgimento e a existência da religião se devem a várias causas e condições, cuja totalidade é geralmente chamada de raízes da religião. Entre eles estão raízes sociais, psicológicas, epistemológicas.

raízes sociais As religiões estão ligadas ao fato de que uma pessoa faz parte da natureza e da sociedade, ela obedece às leis objetivas de seu desenvolvimento. Essas leis não são totalmente conhecidas pelas pessoas e, portanto, muitos fenômenos naturais e sociais são incompreensíveis e inexplicáveis ​​para elas. Eles tornam a pessoa não livre, impotente diante das condições objetivas da vida. Tentando resistir a essas condições, as pessoas encontram na religião sua explicação e refúgio. As raízes sociais, por sua vez, são a base para o surgimento raízes psicológicas religião. Sendo incapaz de explicar e superar vários fenômenos da realidade natural e social (morte e doença de entes queridos, injustiça social, etc.), uma pessoa começa a sentir medo, sofrimento, desespero e outros efeitos negativos Estados mentais do qual ele encontra uma saída na religião.

O surgimento e a existência da religião são amplamente facilitados pela capacidade de imaginação de uma pessoa, a capacidade da consciência de abstrair, de substituir objetos reais por imagens ideais. Isso está repleto do perigo de separar essas imagens das coisas reais, dotando-as de propriedades e qualidades que não existem na realidade, o que é raízes epistemológicas religião.

A Estrutura da Religião

A estrutura da religião geralmente inclui a consciência religiosa, um culto religioso e organizações religiosas.

consciência religiosaé um conjunto de ideias, pontos de vista, ideias, humores, emoções, que expressa a atitude de uma pessoa e da sociedade para existência real mundo sobrenatural, de outro mundo.

É caracterizada pela fé, visibilidade sensual, imagens criadas pela imaginação, combinação do reflexo da realidade com ilusões, forte emocionalidade e vocabulário religioso especial.

Além da consciência religiosa, todas as religiões têm culto - um sistema de rituais estabelecidos, rituais, uma forma externa de manifestação da fé. Os cultos incluem, por exemplo, sinal da cruz, reverências, procissão, batismo, orações, adoração, feriados religiosos, etc.

As primeiras formas de religião foram caracterizadas por manifestações de culto como danças rituais em torno de imagens de animais, encantamento de espíritos e sacrifícios. Os meios de adoração são utensílios de igreja, uma cruz, um ícone, livros sagrados, etc.

formas organizacionais as religiões são a igreja e as seitas.

Igrejaé uma organização religiosa do clero e crentes, baseada em uma crença comum e culto religioso. Seitas - estas são comunidades religiosas que se separaram da igreja, mantendo os fundamentos de crença inerentes a uma igreja particular, mas diferindo dela em algumas características da doutrina religiosa e do culto.

Formas de religião

O surgimento da religião é atribuído ao período de um estágio relativamente alto de desenvolvimento da sociedade primitiva (40-50 mil anos atrás). As primeiras formas de religião são totemismo, magia, fetichismo, animismo, xamanismo, culto aos ancestrais e etc

Atualmente, existem muitos tipos diferentes de crenças religiosas e organizações religiosas. Isso se deve ao fato de que, embora a crença no sobrenatural seja uma característica de todas as religiões, a compreensão desse sobrenatural e as formas de cultuá-lo podem variar significativamente entre diferentes pessoas e povos. Além das primeiras formas religiosas preservadas em vários lugares, religiões nacionais(judaísmo, hinduísmo, confucionismo, taoísmo, xintoísmo, etc.) e religiões do mundo. Um lugar especial é ocupado pelas religiões mundiais, que têm seus adeptos em todo o mundo, independentemente das fronteiras dos estados e regimes políticos. Estes últimos incluem o budismo, o cristianismo e o islamismo com suas muitas ramificações, igrejas e seitas.

budismo

A primeira religião do mundo é o budismo. Originou-se na Índia antiga nos séculos 6 a 5. BC. e recebeu o nome do nome de seu fundador Buda, isto é, "iluminado", "desperto", a quem foi aberto o caminho da salvação da humanidade. Atualmente, o budismo é mais difundido nos países do Sul, Sudeste e Ásia leste. Comunidades budistas também existem em muitos outros países, incluindo a Rússia (Buryatia, Kalmykia, Tuva). Em vários estados (Birmânia, Camboja, Tailândia), o budismo é a religião oficial e, em alguns países (Japão), é combinado com religiões nacionais (Xintoísmo).

A ideia principal do budismo é a doutrina de "quatro nobres verdades":

• 1) em toda vida há sofrimento;
• 2) a causa do sofrimento está nos desejos egoístas de uma pessoa;
• 3) você só pode se livrar do sofrimento se livrar desses desejos egoístas;
• 4) o "nobre caminho óctuplo do meio" leva a essa libertação, ou seja, o caminho que consiste em oito etapas (etapas). Tendo percorrido este caminho, uma pessoa atinge nirvana - a mais alta iluminação do espírito, a paz absoluta.

Como qualquer religião, o budismo presta muita atenção aos requisitos morais, que se baseiam no princípio da não-violência. O budismo prega a abstinência de causar dano ou dor e amor por todos os seres vivos.

Característica do culto budista - meditação, que na verdade substitui a oração. A meditação visa levar a pessoa a um estado de concentração profunda, desapego de mundo exterior e união com o mundo espiritual.

cristandade

O cristianismo tem uma história de dois mil anos e é atualmente a religião mais difundida na terra. Recebeu o nome de Jesus Cristo seu fundador e objeto de adoração, que foi martirizado por causa da redenção pecado original e felicidade da humanidade. Os ensinamentos de Jesus Cristo formaram a base do dogma cristão, que inclui a ideia de essência trina de Deus(Deus Pai, Deus Filho e Deus Espírito Santo), a ideia da pecaminosidade do homem como causa de todos os seus infortúnios, a doutrina da libertação dos pecados por meio da oração e do arrependimento, a pregação do amor ao próximo , humildade e perdão. O cristianismo é baseado na fé em outro mundo e a segunda vinda de Cristo para fazer Apocalipse sobre os pecadores e recompensa para os justos. posições morais Cristianismo são expressos nos mandamentos bem conhecidos estabelecidos em Sermão da Montanha de Cristo.

Durante o seu desenvolvimento no século XI. Cristianismo dividido em ocidental (Catolicismo) e oriental (Ortodoxia). No século XV. surgiu no catolicismo Protestante direção. Protestantismo é o nome geral para vários credos que surgiram durante a Reforma como um protesto contra a Igreja Católica Romana (Luteranismo, Calvinismo). A principal tese do protestantismo, apresentada por Martinho Lutero, é a "salvação pela fé", que não requer a mediação da igreja e do clero.

Atualmente, o Cristianismo existe na forma desses três ramos (Ortodoxia, Catolicismo e Protestantismo). A ortodoxia é professada principalmente pelos povos eslavos, o catolicismo e o protestantismo são mais comuns na Europa e na América.

islamismo

O Islã (islamismo) surgiu no século VII. entre as tribos árabes árabes e atualmente tem cerca de um bilhão de seus adeptos, principalmente na Ásia e na África. Considerado o fundador do Islã profeta Maomé, que recebeu a palavra Alá e levou-o ao povo. Esta Palavra tornou-se Alcorão- livro sagrado muçulmanos.

Islã traduzido para o russo significa "submissão". O homem, como um ser fraco, deve confiar em Allah, esperar por sua ajuda e apoio. O Islã exige que os muçulmanos cumpram rigorosamente cinco deveres básicos ("pilares do Islã"): acreditar que "não há Deus além de Alá, e Maomé é seu profeta"; rezar cinco vezes ao dia; observe o jejum (uraza); dar esmolas, inclusive uma vez por ano para compartilhar a renda em favor dos pobres (zakat); fazer uma peregrinação a Meca pelo menos uma vez na vida. Às vezes, um sexto é adicionado a esses cinco "pilares" - jihad, ou ghazavat, isto é, uma guerra santa com os infiéis.

Uma das marcas do Islã é sharia, que entrelaça normas jurídicas, religiosas, morais, bem como estabelece penalidades para sua violação, e que regula o comportamento humano em todas as esferas de sua vida.

Funções da Religião

O papel da religião na sociedade é determinado pelas funções que desempenha, que incluem ideológicas, compensatórias, comunicativas, integrativas, culturais, educativas.

1. ideológico a religião realiza sua função devido à presença nela certo tipo visões sobre o homem e seu lugar no mundo, sobre o mundo como um todo e as razões de sua existência.

2. compensatório função se manifesta no fato de que a religião compensa a falta de conhecimento das pessoas sobre o mundo, alivia a tensão social e mental, compensa a falta de sinceridade na comunicação secular com a comunicação religiosa.

3. Comunicativo a função da religião se expressa na troca de informações entre os crentes entre si, em sua comunicação entre si, bem como com Deus e os ministros da igreja.

4. Integração a função tem um duplo caráter: por um lado, a religião aproxima as pessoas, une-as, por outro lado, divide-as, a exemplo das guerras religiosas, conflitos sociais baseados em diferenças religiosas.

5. cultural função é que a religião guarda dentro de si experiência cultural a humanidade, transmite-a de geração em geração, faz parte da cultura da sociedade humana.

6. Possuindo grande potencial moral, a religião prega valores morais positivos, exige um comportamento digno, realizando assim educacional função.

6.5. Arte e seus tipos

Prazo "arte" polissemântico. Na maioria das vezes, é usado em dois significados:

• 1) habilidade, habilidade, destreza, destreza, com base no conhecimento do assunto;
• 2) um tipo específico de desenvolvimento espiritual e prático e atitude estética em relação à realidade.

É no segundo sentido que a arte entra no conteúdo da cultura espiritual da sociedade.

A arte reflete o mundo em imagens artísticas em que a realidade se confunde com a ficção. Esta imagem é necessária para:

• expressar generalizado, importante, próximo à massa de pessoas de forma pessoal;
• expandir, aprofundar a experiência de vida de um indivíduo com o mundo criado pela imaginação do artista.

• influenciar os sentimentos e emoções das pessoas, obrigando-as a ter empatia e expressar sua atitude em relação ao conteúdo da imagem artística.

A arte permite que uma pessoa revele suas habilidades, que ela não pode realizar na vida real, ajuda-a a se enriquecer intelectualmente, a se juntar à experiência espiritual da humanidade.

funções da arte

A variedade de formas de assimilação estética da realidade dá origem a uma variedade de funções da arte, que incluem cognitiva, informacional, orientada para o valor, educacional, estética.

1. Essência cognitivo função reside no fato de que a arte dá a uma pessoa conhecimento sobre o mundo e sobre a própria pessoa. Mas se a ciência conhece o mundo por meio da conquista da verdade, a moralidade reflete o mundo por meio das categorias do bem e do mal, então a arte enriquece a pessoa com conhecimento de forma artística e figurativa. Ensina a ver o mundo pelo prisma das imagens, dando à pessoa a oportunidade de traduzir essas imagens de forma racional. A arte não visa dar às pessoas nenhum conhecimento especial, como a ciência. Não procura identificar padrões ou resolver problemas materiais e práticos. Como a ciência, a arte busca revelar o geral, mas ao contrário da ciência, ela apresenta esse geral não na forma de abstrações generalizadas, mas na forma de imagens sensoriais específicas e visuais.

2. A arte é muito informativa. Serve para generalizar a experiência individual e expressá-la através de outras formas do indivíduo. Essas formas assumem a forma de obras de literatura, cinema, pintura, música, teatro e assim por diante. As obras de arte incorporam características culturais, históricas, nacionais, religiosas e outras de uma determinada época, um determinado povo, bem como as características do artesanato e visão de mundo do criador da obra. Por meio dessas criações, não apenas se transmitem informações sobre o mundo nelas refletido, mas também se estabelecem vínculos de comunicação entre o autor e o espectador ou leitor, bem como entre os próprios amantes da arte, pois faz com que as pessoas troquem opiniões, expressem suas posições, expressar sua atitude em relação às obras de arte. Tudo isso é conteúdo. Informação e comunicação funções da arte.

3. orientação de valor a função da arte se manifesta de duas maneiras: por um lado, as próprias obras de arte são propriedade cultural adquirir um significado especial para as pessoas; por outro lado, o conteúdo que a arte carrega, orienta as pessoas no sistema de valores sociais, permite escolher para si as diretrizes da vida.

4. Perto em conteúdo da função orientada a valor está a função educacional. A arte sempre envolve o impacto na visão de mundo e no comportamento das pessoas. Por meio de sua obra, o artista busca transmitir ao espectador, ouvinte, leitor as normas e valores da vida social que lhe são próximos. verdadeira arte carrega uma alta carga humanística, concentra-se em alcançar o ideal. Mas esse ideal não se reduz a um "ideal de herói positivo", é um ideal estético, que se destina a evocar nas pessoas Bons sentimentos, desejos e ações, embora o autor também possa se referir a imagens negativas e para sátira.

5. estética As funções da arte já recebiam grande importância dos antigos. Consiste na capacidade da arte de formar os gostos, habilidades e necessidades estéticas de uma pessoa, de despertar sua criatividade, de dar prazer e prazer à contemplação da beleza.

A estrutura da arte

A estrutura da arte se distingue por sua multiplicidade de manifestações, flexibilidade, variabilidade. Na arte, costuma-se distinguir tipos(pintura, arquitetura, escultura, literatura, música, teatro, cinema e outros), parto(por exemplo, épico e lírico), gêneros(por exemplo, uma história, romance, poema na literatura; suíte, oratório, sinfonia na música; retrato, paisagem, natureza morta na pintura; gótico, barroco, classicismo na arquitetura).

Na maioria das vezes, ao falar sobre os elementos estruturais da arte, eles se referem a seus tipos. A divisão da arte em tipos diferentes tanto pela variedade de esferas da realidade abarcadas pela criatividade artística, quanto pela variedade de formas de expressão do criador de sua visão estética do mundo. As fronteiras entre os tipos individuais de arte não são absolutas, elas frequentemente se combinam ou se interpenetram. Assim, o teatro combina organicamente dramaturgia, música, dança, pintura teatral.

Sistema existente formas de arte são historicamente mutáveis. A expansão dos limites da criatividade artística leva ao surgimento de novos tipos. Por exemplo, no século XX. formas de arte como o cinema, a fotografia surgiram e a arte da televisão está sendo formada. Isso levou ao fato de que entre os cientistas não há consenso sobre quais áreas da criatividade artística podem ser consideradas seus tipos. Além da literatura, escultura, arquitetura, teatro, pintura, música, coreografia e Artes Aplicadas, que tradicionalmente foram consideradas as principais formas de arte, e recentemente surgiram - fotografia, cinema e televisão, alguns especialistas referem-se às formas de arte, por exemplo, a arte do planejamento urbano, arte gastronômica, cabeleireiro. Mas tal expansão dos limites da arte dificilmente se justifica e, ao contrário, refere-se à compreensão da arte em um sentido amplo como um nível elevado habilidade.

Cada época histórica traz à tona aqueles tipos de arte que são mais capazes de refletir o espírito da época, as características da cultura de um determinado período histórico (por exemplo, pintura e arquitetura no Renascimento, cinema e televisão na atualidade tempo).

Perguntas de revisão

• 1. Como a vida espiritual da sociedade difere da material?
• 2. Qual é o conteúdo da esfera espiritual da sociedade?
• 3. Quais são os principais elementos da esfera espiritual da sociedade.
• 4. Qual definição de cultura você mais gosta? Por que?
• 5. Como a cultura material é diferente da cultura espiritual?
• 6. O que se entende por tipos de cultura? Cite os novos tipos de cultura.
• 7. Qual é a especificidade da moral e seu significado na vida da sociedade e de cada pessoa?
• 8. Que lugar os valores e normas morais ocupam na estrutura da moralidade? Dê exemplos de valores e normas morais.
• 9. Gastar análise comparativa normas morais e legais.

• 10. Quais são as razões para o surgimento e existência da religião?
• 11. Por que o budismo, o cristianismo e o islamismo são chamados de religiões mundiais? Quais são suas semelhanças e diferenças?
• 12. Por que a religião desempenha um papel importante na vida pública?
• 13. Como o conhecimento estético do mundo difere do conhecimento comum e científico?

Arte (lat. experimentum - experiência, teste) - compreensão figurativa da realidade; o processo ou resultado da expressão do mundo interno ou externo (em relação ao criador) em imagem artística; criatividade dirigida de forma a refletir os interesses não só do próprio autor, mas também de outras pessoas. A arte (junto com a ciência) é uma das formas de cognição, tanto nas ciências naturais quanto no quadro religioso da percepção do mundo. O conceito de arte é extremamente amplo - pode se manifestar como uma habilidade extremamente desenvolvida em uma determinada área. Por muito tempo, a arte foi considerada uma espécie de atividade cultural que satisfaz o amor de uma pessoa pela beleza. Junto com a evolução das normas e avaliações estéticas sociais, qualquer atividade voltada para a criação de formas esteticamente expressivas ganhou o direito de ser chamada de arte. Na escala de toda a sociedade, a arte é uma forma especial de conhecer e refletir a realidade, uma das formas de atividade artística da consciência social e parte da cultura espiritual do homem e de toda a humanidade, um resultado diverso da atividade criativa de todas as gerações. Na ciência, a arte é chamada tanto de atividade artística criativa real quanto de seu resultado - uma obra de arte. No sentido mais geral, a arte é chamada de artesanato (eslovaco. Umenie), cujo produto dá prazer estético. A Encyclopedia Britannica define como: "O uso de habilidade ou imaginação para criar objetos estéticos, configurações ou atividades que podem ser compartilhadas com outras pessoas." Assim, o critério da arte é a capacidade de evocar uma resposta de outras pessoas. A TSB define a arte como uma das formas de consciência social, o componente mais importante da cultura humana. A definição e avaliação da arte como fenômeno é objeto de debate contínuo. Durante a era romântica, a compreensão tradicional da arte como artesanato de qualquer tipo deu lugar a uma visão dela como "uma característica da mente humana junto com a religião e a ciência". No século XX. Na compreensão da estética, tem havido três abordagens principais: realista, segundo a qual as qualidades estéticas de um objeto são inerentes a ele de forma imanente e não dependem do observador, objetivista, que também considera as propriedades estéticas de um objeto como imanentes , mas até certo ponto dependente do observador, e relativista, segundo o qual as propriedades estéticas de um objeto dependem apenas do que o observador vê nele, e pessoas diferentes podem perceber diferentes qualidades estéticas do mesmo objeto. A partir deste último ponto de vista, um objeto pode ser caracterizado de acordo com as intenções de seu criador (ou falta de quaisquer intenções), seja qual for a função a que se destina. Por exemplo, uma taça que pode ser usada como recipiente no dia a dia pode ser considerada uma obra de arte se for criada apenas para ornamentação, e uma imagem pode ser um artesanato se for produzida em uma linha de montagem.

Em seu primeiro e mais amplo sentido, o termo "art" (arte) permanece próximo de seu equivalente latino (ars), que também pode ser traduzido como "habilidade" ou "arte", bem como da raiz indo-européia "compor " ou "fazer as pazes". Nesse sentido, tudo o que foi criado no processo de compilação deliberada de uma determinada composição pode ser chamado de arte. Existem alguns exemplos para ilustrar sentido amplo esse termo: "artificial", " arte militar”, “artilharia”, “artefato”. Muitas outras palavras comumente usadas têm uma etimologia semelhante. Artista Ma Lin, um exemplo de pintura da era Song, por volta de 1250 24,8 A 25,2 cm arte conhecimento da antiguidade

Até o século XIX, as artes plásticas se referiam à capacidade de um artista ou artista de expressar seu talento, de despertar sentimentos estéticos no público e de se envolver na contemplação de coisas "belas".

O termo arte pode ser usado em diferentes sentidos: o processo de usar o talento, o trabalho de um mestre talentoso, o consumo de obras de arte por um público e o estudo da arte (história da arte). " Belas-Artes"é um conjunto de disciplinas (artes) que produzem obras de arte (objetos) criadas por mestres talentosos (arte como atividade) e evocam uma resposta, humor, transmitem símbolos e outras informações ao público (arte como consumo). Uma obra de arte é a interpretação intencional e talentosa de um número ilimitado de conceitos e ideias para transmiti-los aos outros. Eles podem ser criados especificamente para um propósito específico ou podem ser representados por imagens e objetos. A arte estimula pensamentos, sentimentos, representações e ideias através das sensações. Ele expressa ideias, assume muitas formas diferentes e serve a muitos propósitos diferentes. A arte é uma habilidade que pode ser admirada. Arte que evoca harmonia Emoções positivas e a satisfação mental também pode evocar uma resposta criativa no observador, inspiração, incentivo e desejo de criar de forma positiva. É assim que o artista Valery Rybakov, membro do Sindicato Profissional dos Artistas, falou sobre a arte: "A arte pode destruir e curar a alma humana, corromper e educar. E apenas a arte brilhante pode salvar a humanidade: cura feridas espirituais, dá esperança para o futuro, traz amor e felicidade ao mundo".