Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

ரஷ்யாவில் பணிபுரிந்த பல ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு கலைஞர்களில், 18 ஆம் நூற்றாண்டில் உருவப்படத்தின் சிறந்த மாஸ்டர்களை பாதுகாப்பாக அழைக்கலாம்.

ஏ.பி. அன்ட்ரோபோவா, ஐ.பி. அர்குனோவா, எஃப்.எஸ். ரோகோடோவா, டி.ஜி. லெவிட்ஸ்கி, வி.எல். போரோவிகோவ்ஸ்கி.

அவரது கேன்வாஸ்களில் ஏ.பி. ஆன்ட்ரோபோவ் மற்றும் ஐ.பி. அர்குனோவ் ஒரு நபரின் புதிய இலட்சியத்தை சித்தரிக்க முயன்றார் - திறந்த மற்றும் ஆற்றல் மிக்கவர். உற்சாகம் மற்றும் கொண்டாட்டம் வலியுறுத்தப்பட்டது பிரகாசமான வண்ணங்கள். சித்தரிக்கப்பட்டவர்களின் கண்ணியம், அவர்களின் திறமை ஆகியவை அழகான ஆடைகள் மற்றும் புனிதமான நிலையான தோற்றங்களின் உதவியுடன் தெரிவிக்கப்பட்டன.

ஏ.பி. ஆன்ட்ரோபோவ் மற்றும் அவரது ஓவியங்கள்

ஏ.பி. ஆன்ட்ரோபோவின் சுய உருவப்படம்

ஏ.பி.யின் படைப்புகளில். ஆன்ட்ரோபோவ் இன்னும் ஐகான் ஓவியத்துடன் குறிப்பிடத்தக்க தொடர்பைக் கொண்டுள்ளது. மாஸ்டர் தொடர்ச்சியான பக்கவாதம், மற்றும் ஆடைகள், பாகங்கள், பின்னணி - சுதந்திரமாகவும் பரந்ததாகவும் முகத்தை வரைகிறார். கலைஞர் தனது ஓவியங்களின் உன்னத ஹீரோக்களை "கவனிக்கவில்லை". நேர்மறை அல்லது எதிர்மறையான அம்சங்கள் எதுவாக இருந்தாலும், அவை உண்மையில் இருப்பதைப் போலவே அவர் வரைகிறார் (எம்.ஏ. ருமியன்ட்சேவா, ஏ.கே. வொரொன்ட்சோவா, பீட்டர் III ஆகியோரின் உருவப்படங்கள்).

ஓவியர் ஆன்ட்ரோபோவின் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளில் உருவப்படங்கள் உள்ளன:

• இஸ்மாயிலோவா;
• ஏ.ஐ. மற்றும் பி.ஏ. அளவு
• எலிசவெட்டா பெட்ரோவ்னா;
• பீட்டர் I;
• சுயவிவரத்தில் கேத்தரின் II;
• அட்டமான் எஃப். க்ராஸ்னோஷ்செகோவ்;
• இளவரசனின் உருவப்படம் ட்ரூபெட்ஸ்காய்

I.P. அர்குனோவ் - 18 ஆம் நூற்றாண்டின் உருவப்பட கலைஞர்

I.P அர்குனோவ் "சுய உருவப்படம்"

தேசிய உருவப்படத்தின் கருத்தை உருவாக்குதல், I.P. அர்குனோவ் மொழியை விரைவாகவும் எளிதாகவும் கற்றுக்கொண்டார் ஐரோப்பிய ஓவியம்மற்றும் பழைய ரஷ்ய மரபுகளை கைவிட்டனர். பிபியின் மூதாதையர்களின் வாழ்நாள் படங்களிலிருந்து அவர் வரைந்த சம்பிரதாயமான பின்னோக்கிச் சித்திரங்கள் அவருடைய பாரம்பரியத்தில் தனித்து நிற்கின்றன. ஷெரெமெட்டேவ். அவரது பணி அடுத்த நூற்றாண்டின் ஓவியத்தையும் கணித்துள்ளது. அவன் படைப்பாளியாகிறான் அறை உருவப்படம், இதில் படத்தின் உயர் ஆன்மீகத்திற்கு அதிக கவனம் செலுத்தப்படுகிறது. இது ஒரு நெருக்கமான உருவப்படம், இது 19 ஆம் நூற்றாண்டில் மிகவும் பொதுவானது.

I.P. அர்குனோவ் "ஒரு விவசாய உடையில் தெரியாத பெண்ணின் உருவப்படம்"

அவரது படைப்பில் மிக முக்கியமான படங்கள்:

• எகடெரினா அலெக்ஸீவ்னா;
• பி.பி. குழந்தை பருவத்தில் ஷெரெமெட்டேவ்;
• ஷெரெமெட்டேவ் ஜோடி;
• கேத்தரின் II;
• எகடெரினா அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னா லோபனோவா-ரோஸ்டோவ்ஸ்காயா;
• விவசாய உடையில் தெரியாத பெண்.

எஃப்.எஸ். ரோகோடோவ் - கலைஞர் மற்றும் ஓவியங்கள்

இந்த கலையின் வளர்ச்சியில் ஒரு புதிய கட்டம் ரஷ்ய உருவப்படக் கலைஞரின் பெயருடன் தொடர்புடையது F.S. ரோகோடோவா. அவர் உணர்வுகளின் நாடகத்தையும் மனித தன்மையின் மாறுபாட்டையும் தனது ஆற்றல்மிக்க படங்களில் வெளிப்படுத்துகிறார். ஓவியருக்கு உலகம் ஆன்மீகமாகத் தோன்றியது, மேலும் அவரது கதாபாத்திரங்களும்: பன்முகத்தன்மை, பாடல் மற்றும் மனிதநேயம் நிறைந்தவை.

எஃப். ரோகோடோவ் "சேவல் தொப்பியில் தெரியாத மனிதனின் உருவப்படம்"

எஃப்.எஸ். ரோகோடோவ் ஒரு அரை ஆடை உருவப்படத்தின் வகைகளில் பணியாற்றினார், ஒரு நபர் இடுப்பில் இருந்து பின்னணியில் சித்தரிக்கப்பட்டார். கட்டடக்கலை கட்டிடங்கள்அல்லது நிலப்பரப்பு. அவரது முதல் படைப்புகளில் உருவப்படங்கள் இருந்தன பீட்டர் IIIமற்றும் கிரிகோரி ஓர்லோவ், ஏழு வயது இளவரசர் பாவெல் பெட்ரோவிச் மற்றும் இளவரசி ஈ.பி. யூசுபோவா. அவை நேர்த்தியான, அலங்கார, வண்ணமயமானவை. படங்கள் அதன் சிற்றின்பம் மற்றும் உணர்ச்சியுடன் ரோகோகோ பாணியில் வரையப்பட்டுள்ளன. ரோகோடோவின் படைப்புகளுக்கு நன்றி, நீங்கள் அவருடைய காலத்தின் வரலாற்றைக் கற்றுக்கொள்ளலாம். முழு மேம்பட்ட உன்னத உயரடுக்கையும் சிறந்த ஓவியரின் கேன்வாஸ்களில் பிடிக்க முயன்றது.

ரோகோடோவின் அறை உருவப்படங்கள் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன: மார்பளவு நீளமான படம், பார்வையாளரை நோக்கி ஒரு ¾ திருப்பம், சிக்கலான கட்-ஆஃப் மாடலிங் மூலம் தொகுதி உருவாக்கம் மற்றும் டோன்களின் இணக்கமான கலவை. தரவைப் பயன்படுத்துதல் வெளிப்படையான வழிமுறைகள்கலைஞர் உருவாக்குகிறார் குறிப்பிட்ட வகைஒரு நபரின் மரியாதை, கண்ணியம் மற்றும் ஆன்மீக அருளை சித்தரிக்கும் கேன்வாஸ்கள் ("ட்ரைகார்ன் தொப்பியில் தெரியாத மனிதனின்" உருவப்படம்).

எஃப்.எஸ். ரோகோடோவ் "ஏ.பி. ஸ்ட்ரூஸ்காயாவின் உருவப்படம்"

கலைஞரின் இளமை மற்றும் பெண் படங்கள், மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட ரோகோடோவ் வகை பெண் கூட வளர்ந்தார் (ஏ.பி. ஸ்ட்ரூய்ஸ்காயா, ஈ.என். ஜினோவிவா மற்றும் பலரின் உருவப்படங்கள்).

ஏற்கனவே குறிப்பிட்டுள்ளதைத் தவிர, பின்வரும் படைப்புகள் எஃப்.எஸ்.

• மற்றும். மேகோவா;
• இளஞ்சிவப்பு நிறத்தில் தெரியவில்லை;
• வி.இ. நோவோசில்ட்சேவா;
• பி.என். லான்ஸ்காய்;
• சுரோவ்ட்சேவா;
• ஏ.ஐ. மற்றும் ஐ.ஐ. Vorontsov;
• கேத்தரின் II.

டி.ஜி.லெவிட்ஸ்கி

டி.ஜி. லெவிட்ஸ்கியின் சுய உருவப்படம்

டி.ஜி. லெவிட்ஸ்கியின் உருவப்படங்கள் கேத்தரின் முழு நூற்றாண்டையும் பிரதிபலிப்பதாக அவர்கள் கூறினர். லெவிட்ஸ்கி யாரை சித்தரித்தாலும், அவர் ஒரு நுட்பமான உளவியலாளராக செயல்பட்டார் மற்றும் நிச்சயமாக நேர்மை, திறந்த தன்மை, சோகம் மற்றும் மேலும் வெளிப்படுத்தினார். தேசிய பண்புகள்மக்களின்.

அவரது மிகச்சிறந்த படைப்புகள்: A.F இன் உருவப்படம். கோகோரினோவ், "ஸ்மோலியங்கா" உருவப்படங்களின் தொடர், டைகோவா மற்றும் மார்கெரோவ்ஸ்கியின் உருவப்படங்கள், ஆகாஷாவின் உருவப்படம். லெவிட்ஸ்கியின் பல படைப்புகள் சடங்கு மற்றும் அறை உருவப்படங்களுக்கு இடையில் இடைநிலையாகக் கருதப்படுகின்றன.

டி.ஜி. லெவிட்ஸ்கி "ஏ.எஃப். கோகோரினோவின் உருவப்படம்"

லெவிட்ஸ்கி தனது படைப்பில் ஆன்ட்ரோபோவின் படங்கள் மற்றும் ரோகோடோவின் பாடல்களின் துல்லியம் மற்றும் உண்மைத்தன்மையை இணைத்தார், இதன் விளைவாக அவர் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகச்சிறந்த எஜமானர்களில் ஒருவரானார். . அவரது மிகவும் பிரபலமான படைப்புகள்:

• ஈ. ஐ. நெலிடோவா
• எம். ஏ. ல்வோவோய்
• N. I. நோவிகோவா
• ஏ.வி. க்ரபோவிட்ஸ்கி
• மிட்ரோஃபானோவ்ஸ்
• பகுனினா

வி.எல். போரோவிகோவ்ஸ்கி - உணர்வுபூர்வமான உருவப்படத்தின் மாஸ்டர்

வி.எல். போரோவிகோவ்ஸ்கியின் உருவப்படம், கலைஞர். புகேவ்ஸ்கி-பிளாகோடாட்னி

இந்த வகையின் உள்நாட்டு மாஸ்டரின் ஆளுமை வி.பி. போரோவிகோவ்ஸ்கி படைப்புடன் தொடர்புடையவர் உணர்வுபூர்வமான உருவப்படம். அவரது மினியேச்சர்கள் மற்றும் எண்ணெய் உருவப்படங்கள் மக்கள் தங்கள் அனுபவங்கள், உணர்ச்சிகள் மற்றும் அவர்களின் உள் உலகின் தனித்துவத்தை வெளிப்படுத்தியது (எம்.ஐ. லோபுகினாவின் உருவப்படம்). பெண் படங்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட அமைப்பைக் கொண்டிருந்தன: பெண் இயற்கையான பின்னணியில் சித்தரிக்கப்படுகிறாள், இடுப்பில் ஆழமாக, எதையாவது சாய்ந்துகொண்டு, பூக்கள் அல்லது பழங்களை கைகளில் வைத்திருக்கிறாள்.

வி.எல். போரோவிகோவ்ஸ்கி "ஆர்டர் ஆஃப் மால்டாவின் உடையில் பால் I இன் உருவப்படம்"

காலப்போக்கில், கலைஞரின் படங்கள் முழு சகாப்தத்திற்கும் பொதுவானவை (ஜெனரல் எஃப்.ஏ. போரோவ்ஸ்கியின் உருவப்படம்), எனவே கலைஞர் அவரது காலத்தின் வரலாற்றாசிரியர் என்றும் அழைக்கப்படுகிறார். கலைஞரின் உருவப்படங்கள் பெருவிலிருந்து வந்தவை:

• வி.ஏ. ஜுகோவ்ஸ்கி;
• "லிசங்கா மற்றும் தஷெங்கா";
• ஜி.ஆர். டெர்ஷாவினா;
• பால் I;
• ஏ.பி. குராகினா;
• "தாடி இல்லாத மகள்கள்."

ரஷ்ய மொழியின் வளர்ச்சிக்காக ஓவியம் XVIIIநூற்றாண்டு ஒரு திருப்புமுனையாக இருந்தது. உருவப்படம் முன்னணி வகையாகிறது . கலைஞர்கள் தங்கள் ஐரோப்பிய சகாக்களிடமிருந்து ஓவிய நுட்பங்களையும் அடிப்படை நுட்பங்களையும் பின்பற்றுகிறார்கள். ஆனால் அவரது சொந்த அனுபவங்கள் மற்றும் உணர்வுகள் கொண்ட ஒரு நபர் மீது கவனம் செலுத்தப்படுகிறது.

ரஷ்ய உருவப்பட ஓவியர்கள் ஒற்றுமையை வெளிப்படுத்துவது மட்டுமல்லாமல், அவர்களின் கேன்வாஸ்களில் ஆத்மார்த்தத்தையும் பிரதிபலிக்கவும் முயன்றனர். உள் உலகம்அவர்களின் மாதிரிகள். ஆன்ட்ரோபோவ் மற்றும் அர்குனோவ் ஆகியோர் மரபுகளைக் கடந்து ஒரு நபரை உண்மையாக சித்தரிக்க முயன்றால், ரோகோடோவ், லெவிட்ஸ்கி மற்றும் போரோவிகோவ்ஸ்கி மேலும் சென்றனர். ஈர்க்கப்பட்ட ஆளுமைகள் தங்கள் கேன்வாஸ்களில் இருந்து பார்க்கிறார்கள், அவர்களின் மனநிலை கலைஞர்களால் கைப்பற்றப்பட்டு வெளிப்படுத்தப்பட்டது. அவர்கள் அனைவரும் இலட்சியத்திற்காக பாடுபட்டனர் மற்றும் அவர்களின் படைப்புகளில் அழகைப் பாடினர், ஆனால் உடல் அழகு என்பது ரஷ்ய மக்களில் உள்ளார்ந்த மனிதநேயம் மற்றும் ஆன்மீகத்தின் பிரதிபலிப்பு மட்டுமே.

ரஷ்ய உருவப்பட ஓவியர்கள் கி.பி 14 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் தோன்றினர். அந்த நேரத்தில் தூரிகை மாஸ்டர்கள் குறைந்த வளங்களைக் கொண்டிருந்தனர், எனவே அவர்கள் பெரும்பாலும் பகட்டான வரைபடங்களை நாடினர். இதை சர்ரியலிசம் என்று அழைக்க முடியாது, ஆனால் ஓவியங்கள் நிச்சயமாக போதுமான விவரங்களால் பாதிக்கப்பட்டன. பின்னர், ரஷ்ய உருவப்பட கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் படைப்புகள் தேவாலயங்களின் வடிவமைப்பிற்கு மறுசீரமைக்கப்பட்டன. புனித ஓவியத்தின் மாஸ்டர்கள் தேவாலயங்கள் மற்றும் கதீட்ரல்களின் சுவர்கள் மற்றும் கூரைகளை வரைந்தனர்.

ஆரம்பகால உருவப்படக் கலை

ரஷ்ய ஓவியக் கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் ஓவியங்கள் தங்களுடையவை அம்சங்கள், அவர்கள் அடையாளம் காணக்கூடியவர்கள் - ஒவ்வொரு ஓவியரும் தனது படைப்பில் தனது சொந்த பாணியைக் கொண்டிருந்தனர், மேலும், அவர் பாதிரியார்கள் மற்றும் பாரிஷனர்களால் மதிக்கப்பட்டார்.

அந்தக் காலத்தின் மிக முக்கியமான பிரதிநிதி ஆண்ட்ரி ரூப்லெவ் (1370-1428), அவர் அழியாத படைப்புகளை விட்டுச் சென்றார்: “சர்வவல்லமையுள்ள மீட்பர்,” “ஆர்க்காங்கல் மைக்கேல்,” “டிரினிட்டி,” மற்றும் ஐகான் ஓவியத்தின் பிற தலைசிறந்த படைப்புகள்.

ருப்லெவின் சமகாலத்தவர் புகழ்பெற்ற ஐகான் ஓவியர் தியோபேன்ஸ் தி கிரேக்கம் (1340-1410). அவர்கள் நீண்ட காலம் ஒன்றாக வேலை செய்தனர். 14 ஆம் நூற்றாண்டின் 90 களில், கலைஞர்கள் மாஸ்கோ கிரெம்ளினின் அறிவிப்பு கதீட்ரலை வரைந்தனர். மற்ற ரஷ்ய உருவப்பட கலைஞர்களும் பணியில் பங்கேற்றனர். வேலையின் அளவு மிகப் பெரியதாக இருந்தது. டீசிஸ் வரிசையின் முக்கிய சின்னங்கள் "தீர்க்கதரிசனம்" மற்றும் மேல் "முன்னோர்கள்" வரிசையின் ஒரு பகுதி ஆண்டி ரூப்லெவ் மூலம் வரையப்பட்டது. கீழ் வரிசையின் பெரிய ஐகான்களின் அடையாளங்களை அவர் வரைந்தார் என்பதை உறுதிப்படுத்தும் நம்பகமான தரவு எதுவும் இல்லை, ஆனால் திறமையான ஐகான் ஓவியரின் கை இந்த படைப்புகளில் அடையாளம் காணக்கூடியது.

உருவப்படத்தின் ஆரம்ப முதுநிலை

14 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், எண்ணெய் ஓவியத்தின் நுட்பம், நன்றாக அரைக்கப்பட்ட வண்ணப்பூச்சுகளின் அறிமுகத்துடன் ஓரளவு மேம்பட்டது.

பிற்காலத்தின் ரஷ்ய உருவப்பட ஓவியர்கள்:

• டியோனீசியஸ் (1440-1502), ஜார் இவான் III இன் விருப்பமானவர். மன்னர் ஒரு கோவிலை வரைவதற்கு ஒரு கலைஞரை நியமித்தார், பின்னர் அவ்வப்போது ஐகான் ஓவியரைப் பார்வையிட்டு வேலையைக் கவனிக்கிறார்.
• அலெக்ஸி சுபோவ் (1682-1750) பீட்டர் தி கிரேட் சகாப்தத்தின் ரஷ்ய வேலைப்பாடு கலையின் சிறந்த மாஸ்டர். அவர் தனது தந்தை, சிறந்த ஐகான் ஓவியர் ஃபியோடர் ஜூபோவுடன் இணைந்து பணியாற்றினார். அவர்கள் ஒன்றாக மாஸ்கோ கிரெம்ளின் ஆயுதக் களஞ்சியத்தை வரைந்தனர்.
• நிகிடின் இவான் (1680-1742) - ரஷ்ய கலைஞர், உருவப்படத்தின் முதல் ரஷ்ய மாஸ்டர்களில் ஒருவர், ஐரோப்பாவில் படித்தவர். அவர் பீட்டர் தி கிரேட் உடன் ஒரு சிறப்பு ஆதரவாக இருந்தார். கலைஞரின் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகள் போலந்து மன்னர் இரண்டாம் அகஸ்டஸ் மற்றும் மெக்லென்பர்க் டியூக்.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய உருவப்பட ஓவியர்கள்

கடந்த நூற்றாண்டுகளின் தூரிகையின் எஜமானர்கள், ஒரு விதியாக, தேவாலய ஓவியத்தில் ஈடுபட்டிருந்தனர். இருப்பினும், 18 ஆம் நூற்றாண்டில் உருவப்படக் கலை பிறந்த நேரம் தூய வடிவம்ஒரு ஓவியர் ஒரு படத்தை கேன்வாஸில் பிரதிபலிக்கும் போது குறிப்பிட்ட நபர். அக்கால ரஷ்ய உருவப்பட கலைஞர்கள் கடைபிடித்தனர் கிளாசிக்கல் பள்ளிநுண்கலை, இது மிகச்சிறிய விவரங்களின் துல்லியமான இனப்பெருக்கத்தை உள்ளடக்கியது. உருவப்படம் ஓவியத்தில், இந்த நுட்பம் கலைஞருக்கு ஒதுக்கப்பட்ட பணிகளைச் சரியாகச் சந்தித்தது - அத்தகைய ஒரு படத்தை அடைய, அது ஒரு கலை பாணியின் அனைத்து அறிகுறிகளையும் தாங்கி, முடிந்தவரை நம்பகமானதாக இருந்தது. வேலை மிகவும் கடினமானதாகவும் பொறுப்பாகவும் தோன்றியது. ஆயினும்கூட, பிரபல ரஷ்ய உருவப்பட கலைஞர்கள் அதை அற்புதமாக சமாளித்தனர். அனைத்து நீதிமன்ற பிரபுக்களும், வணிகர் சங்கங்களின் உறுப்பினர்களும், தங்களையும் தங்கள் அன்புக்குரியவர்களின் உருவப்படங்களையும் ஆர்டர் செய்யப் போட்டியிட்டனர்.

பணக்காரர்கள் தங்கள் வீடுகளுக்கு ஓவியர்களை அழைக்க விரும்பினர், ஏனெனில் இந்த விஷயத்தில் முழு குடும்பமும் இந்த செயல்முறையை கவனிக்க முடியும், மேலும் இது கருதப்பட்டது. நல்ல வடிவத்தில். ரஷ்ய உருவப்படக் கலைஞர் பொதுவாக மோசமாக வாழ்ந்தார், எனவே அவர் முடிந்தவரை பல ஆர்டர்களை ஏற்க முயன்றார். வேலையின் முடிவில், குடும்பத் தலைவரின் உருவம் அனைத்து வீட்டு உறுப்பினர்களுக்கும் பிடித்திருந்தால், ஓவியர் அதே வீட்டில் அடுத்த ஆர்டரைப் பெற்றார். இதனால், ரஷ்ய உருவப்படக் கலைஞருக்கு தேவை இருந்தது உயர் சமூகம்மற்றும் வேலை இல்லாமல் விடப்படவில்லை. மிகவும் வெற்றிகரமான கைவினைஞர்கள் குறிப்பாக முக்கியமான பணிகளைச் செய்ய அரச அறைகளுக்கு அழைக்கப்பட்டனர்.

உருவப்படத்தின் எழுச்சி

ஓவியக் கலையில் மறுமலர்ச்சி காலம் தொடங்கியபோது, ​​பல திறமையான எஜமானர்கள் ரஸ்ஸில் தோன்றினர்.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய உருவப்பட ஓவியர்கள்:

• அலெக்ஸி ஆன்ட்ரோபோவ் (1716-1795) - பிரபல ரஷ்ய உருவப்பட ஓவியர், அலங்கார வடிவமைப்பில் பங்கேற்றார் குளிர்கால அரண்மனை 1744 இல் மற்றும் Tsarskoye Selo 1749 இல். அவரது தலைமையில், கலைஞர்கள் கியேவில் உள்ள செயின்ட் ஆண்ட்ரூ தேவாலயத்தை வரைந்தனர். 1761 முதல், ஆன்ட்ரோபோவ் ஐகான் ஓவியத்தின் தலைமை மேற்பார்வையாளராக ஆர்த்தடாக்ஸ் சினோடில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டார். கலைஞர் ரஷ்ய கலை வரலாற்றில் பீட்டர் தி கிரேட் காலத்தின் திறமையான உருவப்பட ஓவியராக நுழைந்தார்.
• போரோவிகோவ்ஸ்கி விளாடிமிர் (1757-1825) மிர்கோரோட்டில் பிறந்தார். 1787 இல் கிரிமியாவிற்கு பயணம் செய்த கேத்தரின் II ஐ சந்தித்த பிறகு அவர் பிரபலமானார். கலைஞர் பேரரசியின் வழியில் உள்ள அரண்மனைகளில் ஒன்றை வரைந்தார் மற்றும் அவளால் கவனிக்கப்பட்டார். கேத்தரின் தனது பாராட்டை வெளிப்படுத்தினார் மற்றும் போரோவிகோவ்ஸ்கிக்கு பணத்தை வெகுமதி அளித்தார், அதைத் தொடர்ந்து அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்குச் சென்றார்.
• அலெக்ஸி வெனெட்சியானோவ் (1780-1847) - ரஷ்ய கலைஞர், சதித்திட்டத்தின் நிறுவனர் தினசரி வகைஉருவப்படத்தில். 1801 இல் வரையப்பட்ட "ஒரு தாயின் உருவப்படம்" என்ற அவரது படைப்பு அவருக்கு புகழைக் கொடுத்தது. வரைதல் கலையைப் படித்தார்
• கிப்ரென்ஸ்கி ஓரெஸ்ட் (1782-1836) - சிறந்த கலைஞர், 1804 இல் ஏ.சி. வால்பேயின் உருவப்படத்துடன் அறிமுகமானது, இது ரெம்ப்ராண்ட் முறையில் வரையப்பட்டது. 1809 இல் உருவாக்கப்பட்ட "ஈ.வி. டேவிடோவ்" என்ற புகழ்பெற்ற படைப்பு கலைஞரின் நற்பெயரை பலப்படுத்தியது. கிப்ரென்ஸ்கியின் பல ஓவியங்கள் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் வைக்கப்பட்டுள்ளன.
• ட்ரோபினின் வாசிலி (1776-1857) - A.S இன் உருவப்படத்தை வரைந்த பிறகு பிரபலமான ரஷ்ய கலைஞர். புஷ்கின், கவிஞரால் நியமிக்கப்பட்டார். இந்த ஓவியம் அலெக்சாண்டர் செர்ஜிவிச்சின் நண்பரான எஸ்.ஏ. சோபோலெவ்ஸ்கிக்காக வடிவமைக்கப்பட்டது. இந்த உருவப்படம் எல்லா காலத்திலும் சிறந்த கவிஞரின் உன்னதமான உருவமாக மாறியுள்ளது.

19 ஆம் நூற்றாண்டில் உருவப்படக் கலை

19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய உருவப்படக் கலைஞர்கள் திறமையான ஓவியர்களின் முழு விண்மீன் ஆகும், அவர்கள் படத்தின் வகைக்கு திரும்பியுள்ளனர். மனித முகம். அவற்றில் மிகவும் பிரபலமானவை:

• நெஃப் டிமோஃபி (1805-1876) - கலையில் கல்விப் பாணியைப் பின்பற்றுபவர், வரலாற்று உருவப்பட ஓவியர். டிரெஸ்டன் கலைப் பள்ளியில் ஓவியம் பயின்றார். 1826 ஆம் ஆண்டில் அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு குடிபெயர்ந்தார், அங்கு அவர் தொடர்ச்சியான ஓவியங்களை வரைவதன் மூலம் உடனடியாக புகழ் பெற்றார். பிரபலமான மக்கள். 1837 ஆம் ஆண்டில், அவர் நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் வாழ்க்கையைப் பற்றி அறிந்து கொள்வதற்காக ரஷ்யாவைச் சுற்றி ஒரு நீண்ட பயணத்தை மேற்கொண்டார். பொது மக்கள். அவர் திரும்பிய பிறகு, அவர் குளிர்கால அரண்மனையின் தேவாலயத்தை வரைந்தார். கடைசி இரவு உணவு". ஓவியத்திற்கான பேராசிரியர் பட்டம் பெற்றார் புனித ஐசக் கதீட்ரல், அதே நேரத்தில் ஹெர்மிடேஜ் ஓவியக் காட்சியகத்தின் கண்காணிப்பாளராகவும் ஆனார்.
• ஜாகரோவ் பீட்டர் (1816-1846) - கடினமான விதியைக் கொண்ட ரஷ்ய உருவப்பட ஓவியர். கைவிடப்பட்ட செச்சென் கிராமமான தாடி-யுர்ட்டில் மூன்று வயது சிறுவன் கண்டுபிடிக்கப்பட்டான். ரஷ்ய ஜெனரல் எர்மோலோவ் குழந்தையை காவலில் எடுத்தார். தனது வளர்ப்பு மகனின் வரையும் திறனைக் கவனித்த அவர், சிறிய பெட்யாவை ஓவிய ஓவியர் லெவ் வோல்கோவிடம் படிக்க அனுப்பினார். 1836 ஆம் ஆண்டில், ஜாகரோவ் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் ஒரு படிப்பை முடித்தார் மற்றும் இலவச கலைஞர் என்ற பட்டத்தைப் பெற்றார்.
• (1822-1897) - ரஷ்ய ஓவியர், நீண்ட காலமாக படைப்பு வாழ்க்கைபல ஓவியங்களை வரைந்தார். கலைஞரின் படைப்புகள், உருவப்படங்கள் உட்பட, அவரால் உருவாக்கப்பட்டவை வெவ்வேறு நேரம், ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, ரஷ்ய அருங்காட்சியகம், கலை அகாடமி மற்றும் கண்காட்சி அரங்குகள்ரஷ்யா முழுவதும். 1844 ஆம் ஆண்டில், மகரோவ் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு குடிபெயர்ந்தார், அங்கு அவர் தலைநகரின் பொதுமக்களிடமிருந்து அங்கீகாரத்தைப் பெற்றார்.

உருவப்பட ஓவியர் டைரனோவ்

ரஷ்ய உருவப்பட ஓவியர் (1808-1859), ஐகான் ஓவியத்தில் ஈடுபட்டார். 1824 ஆம் ஆண்டில், அவர் கலைஞரான வெனெட்சியானோவைச் சந்தித்தார், அவர் அந்த இளைஞனை தனது ஓவியப் பள்ளியில் சேர்த்தார், மேலும் அவர் தனது படிப்பை முடித்ததும், டைரனோவ் கலை அகாடமியில் மாணவராக மாற ஏற்பாடு செய்தார். மேலும் விதிஇளம் ஓவியரின் வாழ்க்கை நன்றாக மாறியது, அவர் ஒரு சிறியதைப் பெற்றார் தங்க பதக்கம்அகாடமியில் இருந்து, 1836 இல் அவர் மதிப்பிற்குரிய கார்ல் பிரையுலோவின் மாணவரானார். "கேர்ள் வித் எ தம்பூரின்" என்ற அவரது பணிக்காக அவருக்கு கல்வியாளர் என்ற பட்டம் வழங்கப்பட்டது. ரோமில் இருந்தபோது அவர் தனது முக்கிய ஓவியங்களை வரைந்தார்: "பெண் தன் கூந்தலில் இருந்து தண்ணீரை பிழிந்தாள்," "ஆலிவ் கிளையுடன் கூடிய தேவதை," "நைல் நதிக்கரையில் மோசஸின் தாய்." பின்னர், கலைஞரின் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு திரும்பியதும், கலைஞர் தொடர்ச்சியான துரதிர்ஷ்டங்களை அனுபவித்தார், மேலும் அவர் ஒரு பிச்சைக்காரராக மாறினார். நான் காஷின் நகரில் என் சகோதரனின் வீட்டில் தங்குமிடம் கண்டேன். 51 வயதில் டைரனோவ் அங்கு இறந்தார்.

மீறமுடியாத உருவப்பட நுட்பம்

செர்ஜி ஜாரியங்கோ (1818-1870) ஒரு அற்புதமான ரஷ்ய உருவப்பட ஓவியர், அவரது கேன்வாஸ்களில் ஒளி மற்றும் நிழலின் விவரிக்க முடியாத விளையாட்டுக்கு பிரபலமானவர். கலைஞரின் நுட்பம் மிகவும் உச்சரிக்கப்படுகிறது, கேன்வாஸில் சித்தரிக்கப்பட்ட நபரின் உள் உலகம் நிழல்கள் மற்றும் ஹால்ஃப்டோன்களின் செழுமையில் இழக்கப்படுவதாகத் தெரிகிறது. மொத்தத்தில், ஜரியான்கோ சுமார் நூறு உருவப்படங்களை வரைந்தார், அவற்றில் பெரும்பாலானவை பேரரசர், அவரது குடும்பத்தினர் மற்றும் உயர் நீதிமன்ற பிரபுக்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை.

மாஸ்டர்ஸ் அப்ரண்டிஸ்

Zhodeiko Leonid (1827-1879) - ரஷியன் உருவப்படம் ஓவியர், மாஸ்கோ கலைஞர் Zaryanko மாணவர் மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மாஸ்டர் Markov, கலை அகாடமி ஆசிரியர். அவர் முக்கியமாக பெண் உருவப்படங்களை வரைந்தார். "கேர்ள் வாஷிங்" ஓவியத்திற்காக கல்வியாளர் பட்டத்தைப் பெற்றார். இருந்தது நிரந்தர பங்கேற்பாளர்செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் கலை அகாடமியின் அனுசரணையில் ஆண்டுதோறும் நடைபெறும் கண்காட்சிகள்.

நாடகக் கலைஞர்

கிராம்ஸ்கோய் இவான் நிகோலாவிச் (1837-1887) - சிறந்த மாஸ்டர்உருவப்படம் ஓவியம், மத சுவர் ஓவியங்கள், வகை வரைதல். பிரபல எழுத்தாளர்கள், கலைஞர்கள், கலைஞர்கள் ஆகியோரை சித்தரிக்கும் கேன்வாஸ்களின் ஆசிரியர்: எல்.என். டால்ஸ்டாய் (1883), எம்.ஈ. சால்டிகோவ்-ஷ்செட்ரின் (1879), ஐ.ஐ. ஷிஷ்கின் (1873) -வது), எஸ்.பி.போட்கின் (ஆண்டு 1880), பி.எம்.1876 (ஆண்டு) .

அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் கலைஞர் தனது படைப்புகளில் தத்துவ மற்றும் வியத்தகு துணைப்பொருளைக் கடைப்பிடித்தார், இது உருவப்பட ஓவியங்களில் குறிப்பாக கவனிக்கப்படுகிறது: "தெரியாது", "N.A. ஆற்றுப்படுத்த முடியாத துயரம்", இது 1877 மற்றும் 1884 க்கு இடையில் உருவாக்கப்பட்டது. இந்த தலைசிறந்த படைப்புகள் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் உள்ளன.

20 ஆம் நூற்றாண்டில் கலை ஓவியங்கள்

இருபதாம் நூற்றாண்டு ரஷ்யாவிற்கு கடினமான காலமாக இருந்தது. அரசியல் எழுச்சிகள் மற்றும் இரண்டு இரத்தக்களரி போர்கள் நாட்டின் வளர்ச்சியில் தடம் பதித்தன. இன்னும் கலை உயிருடன் இருந்தது போருக்குப் பிந்தைய ஆண்டுகள்ஓவியம் உட்பட ஓவியம் புத்துயிர் பெற்றது. சில கலைஞர்கள் இருந்தனர், ஆனால் அவர்கள் அனைவரும் ஒரு நல்ல பள்ளியில் படித்தனர்.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய உருவப்பட கலைஞர்கள்:

• கோஸ்லோவ் ஏங்கெல்ஸ் - சோவியத் ஓவியக் கலைஞர், 1926 இல் பிறந்தார், யாரோஸ்லாவில் பட்டம் பெற்றார். கலை பள்ளி, பின்னர் லெனின்கிராட் ரெபின் நிறுவனத்தில் ஓவியப் படிப்பில் நுழைந்தார். 1956 இல் அவர் தனது பரிசை வழங்கினார் ஆய்வறிக்கை"வாழுவேன்!" 1957 முதல் கலைஞர்கள் சங்கத்தின் உறுப்பினர். கோஸ்லோவின் படைப்பின் முக்கிய கருப்பொருள் அவரது சமகாலத்தவர்களின் உருவப்படங்கள்.
• Lomakin Oleg - உருவப்பட ஓவியர் சோவியத் காலம் 1924 இல் பிறந்தார். அவர் லெனின்கிராட் கலைப் பள்ளியில் படித்தார், பின்னர் அனைத்து ரஷ்ய கலை அகாடமியிலும் படித்தார். 1942 ஆம் ஆண்டில் அவர் செம்படையில் சேர்க்கப்பட்டார், குர்ஸ்க் அருகே சண்டையிட்டார், அங்கு அவர் பலத்த காயமடைந்து இராணுவத்திலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டார். கலைஞரால் வரையப்பட்ட உருவப்படங்கள் 1952 முதல் கண்காட்சிகளில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளன.
• சாமுயில் நெவெல்ஷ்டீன் (1904-1983) - உருவப்பட ஓவியர், VKHUTEMAS இல் பட்டம் பெற்றார். கலைஞரின் பெயரில் பல டஜன் படைப்புகள் உள்ளன. நெவெல்ஸ்டீனின் பணியின் முக்கிய கருப்பொருள் அவரது சமகாலத்தவர்களின் உருவப்படங்கள். உருவப்பட ஓவியர் ஐந்து தனிப்பட்ட கண்காட்சிகளை நடத்தினார், அவை அனைத்தும் லெனின்கிராட்டில் நடைபெற்றன, முதல் நிகழ்ச்சி 1944 இல் நடந்தது.
• ஓரேஷ்னிகோவ் விக்டர் (1904-1987) - சோவியத் ஓவியர் மற்றும் உருவப்பட ஓவியர். மக்கள் கலைஞர் சோவியத் ஒன்றியம், இரண்டு ஸ்டாலின் பரிசுகளை வென்றவர். படைப்புகளில் சாதனைகளுக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட கதைகள் ஆதிக்கம் செலுத்தியது தேசிய பொருளாதாரம், மற்றும் சமகாலத்தவர்களின் உருவப்படங்கள்.
• - ரஷ்ய உருவப்பட ஓவியர், 1943 இல் பிறந்தார். தனித்துவமான கவனத்தை உருவாக்கியவர். தீவிரமாக பங்கேற்கிறது பொது வாழ்க்கை, ரஷ்யாவின் ஜனாதிபதியின் கீழ் பொது கவுன்சில் உறுப்பினர்.

பிரபல ஓவியக் கலைஞர்கள்

தோன்றிய அறுநூறு ஆண்டுகளில் சித்திர கலை, ஒன்றுக்கும் மேற்பட்ட தலைமுறை கலைஞர்கள் மாறியுள்ளனர். ஏற்கனவே குறிப்பிட்டுள்ள ஓவியர்களைத் தவிர, இன்னும் நிறைய எஜமானர்கள் இருந்தனர்.

அவர்கள் யார் - ரஷ்ய உருவப்பட கலைஞர்கள்? அவற்றின் பட்டியல் கீழே கொடுக்கப்பட்டுள்ளது.

• மியூசிகிஸ்கி கிரிகோரி செமனோவிச், நீதிமன்ற உருவப்பட ஓவியர்.
• ஜிசெல் ஜார்ஜ் என்ற சுவிஸ் ஓவியர் ரஷ்யாவில் நீண்ட காலம் பணிபுரிந்தார்.
• நிகிடின் இவான் நிகிடிச், நீதிமன்ற கலைஞர்.
• விஷ்னியாகோவ் இவான் யாகோவ்லெவிச், பிரபுத்துவத்தின் உருவப்பட ஓவியர்.
• கொலோகோல்னிகோவ் மினா லுகிச், செர்ஃப் கலைஞர்.
• மாட்வீவிச், நீதிமன்ற உருவப்பட ஓவியர்.

• உக்ரியுமோவ் கிரிகோரி இவனோவிச், விவசாய கலைஞர்.
• உன்னத உருவப்பட ஓவியர்.
• ஓர்லோவ்ஸ்கி அலெக்சாண்டர் ஒசிபோவிச், உன்னத கலைஞர்.
• சோகோலோவ் பீட்டர் ஃபெடோரோவிச், பிரபுத்துவத்தின் உருவப்பட ஓவியர்.

வாலண்டைன் செரோவ் ஒரு பிரபல ரஷ்ய ஓவிய ஓவியர் மற்றும் ஒருவர் மிகப்பெரிய எஜமானர்கள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ஐரோப்பிய ஓவியம். இருப்பினும், உருவப்படத்தைத் தவிர, அனைத்தும் அவருக்கு உட்பட்டது என்று தோன்றியது. இயல்பிலேயே அமைதியான மற்றும் அடக்கமான, செரோவ் தனது காலத்தின் எஜமானர்களிடையே கேள்விக்கு இடமில்லாத அதிகாரத்தைக் கொண்டிருந்தார். வாலண்டைன் செரோவ் ()

I. கிராம்ஸ்கோய் ஒரு ஏழை நடுத்தரக் குடும்பத்தில் பிறந்தவர். அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் () படித்தார். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் வசித்து வந்தார். ரெபின் அவரது மிகவும் பிரபலமான மாணவரானார். இவான் கிராம்ஸ்கோய் ()

கார்ல் பிரையல் OV () கார்ல் பிரையுலோவ் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் கல்வியாளர், மரச் செதுக்குபவர் மற்றும் செதுக்குபவர் பாவெல் இவனோவிச் பிரையுலோவின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். 1809 முதல் 1821 வரை செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் ஓவியம் பயின்றார். ஒரு சிறந்த மாணவர், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் ஆண்டு பீட்டர்ஸ்பர்க் ஓவியத்தின் வகுப்பில் தங்கப் பதக்கம் பெற்றார்

இலியா ரெபின் () பிறந்தார் எதிர்கால கலைஞர்ஆகஸ்ட் 5, 1844 உக்ரைனில் உள்ள சிறிய நகரமான சுகுவேவில், ஒரு இராணுவ குடியேறியவரின் குடும்பத்தில். ஓவியம் வரைவதில் ஆர்வத்தை ஆரம்பத்தில் கண்டுபிடித்து, உள்ளூர் ஓவியர்களின் உதவியுடன், தூரிகை மற்றும் பென்சிலைப் பயன்படுத்துவதில் முதல், ஆனால் நம்பிக்கையான திறன்களைப் பெற்ற பத்தொன்பது வயது இளைஞன் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு நுழையும் நம்பிக்கையுடன் செல்கிறான். கலை அகாடமி.

Vasily Andreevich Tropinin இன் பணி முழுவதையும் உள்ளடக்கியது XIX இன் பாதிபல நூற்றாண்டுகள் மற்றும் இந்த நேரத்தில் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட மாற்றங்களை பிரதிபலிக்கிறது சமூக இலட்சியங்கள், கலை திசைகள்மற்றும் பாணி அம்சங்கள். இது ஒரு கலை வரலாற்றாசிரியருக்கு வழக்கத்திற்கு மாறாக வெகுமதி அளிக்கும் பொருளைக் குறிக்கிறது. V. Tropinin () தகவல் ஆதாரங்கள் 1. உருவப்பட ஓவியர்களின் உருவப்படங்கள் V. Serov, V. Tropinin, I. Repin, I. Kramskoy, K. Bryullov - ru.wikipedia.org/wiki...portrait ஓவியர்கள். 2.கலைஞர்களின் படைப்புகள் (உருவப்படங்கள்) - ru.wikipedia.org/wiki...உருவப்பட கலைஞர்கள். 3. நுண்கலை. 2ம் வகுப்பு. பாடத் திட்டங்கள்குசின் வி.எஸ்., குபிஷ்கினா ஈ.ஐ.யின் பாடப்புத்தகத்தின் படி. "ஆரம்பப் பள்ளியில் ஃபைன் ஆர்ட்ஸ் 1-2" வோல்கோகிராட்: டீச்சர்-ஏஎஸ்டி, ru.wikipedia.org செரோவ் 6. (6. I. Kramskoy "Christ in the Desert") 7. (V.A. Tropinin) 9. பிரேம்கள்.

நிகோலாய் நிகோலாவிச் ஜி (1831-1894)

ரஷ்ய கலைஞர். பிப்ரவரி 15 (27), 1831 இல் வோரோனேஜில் ஒரு நில உரிமையாளரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். அவர் கெய்வ் மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பல்கலைக்கழகங்களின் (1847-1850) கணிதத் துறைகளில் படித்தார், பின்னர் கலை அகாடமியில் நுழைந்தார், அதில் இருந்து அவர் 1857 இல் பட்டம் பெற்றார். அனுபவம் வாய்ந்தவர் பெரிய செல்வாக்குகே.பி. பிரையுலோவ் மற்றும் ஏ.ஏ. இவனோவா. அவர் ரோம் மற்றும் புளோரன்ஸ் (1857-1869), செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், மற்றும் 1876 முதல் - செர்னிகோவ் மாகாணத்தில் உள்ள இவானோவ்ஸ்கி பண்ணையில் வாழ்ந்தார். அவர் பயணம் செய்பவர்களின் சங்கத்தை (1870) நிறுவியவர்களில் ஒருவர். நான் நிறைய ஓவியங்கள் வரைந்தேன். அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் படிக்கும்போதே அவர் உருவப்படங்களில் பணியாற்றத் தொடங்கினார். பின்னால் நீண்ட ஆண்டுகள்படைப்பாற்றல் அவர் தனது சமகாலத்தவர்களில் பலவற்றை எழுதினார். இவர்கள் பெரும்பாலும் முன்னணி கலாச்சார பிரமுகர்களாக இருந்தனர். எம்.இ. சால்டிகோவ் - ஷ்செட்ரின், எம்.எம். அன்டோகோல்ஸ்கி, எல்.என். டால்ஸ்டாய் மற்றும் பலர், A.I இன் சிறந்த உருவப்படங்களில் ஒன்றைக் கொண்டுள்ளனர். ஹெர்சன் (1867, ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி) - ஒரு ரஷ்ய புரட்சியாளரின் படம், எதேச்சதிகாரம் மற்றும் அடிமைத்தனத்திற்கு எதிரான உமிழும் போராளி. ஆனால் ஓவியரின் நோக்கம் வெளிப்புற ஒற்றுமையை வெளிப்படுத்துவது மட்டும் அல்ல. ஹெர்சனின் முகம், அந்தியில் இருந்து பறிக்கப்பட்டது போல், அவனது எண்ணங்களை, ஒரு போராளியின் அசைக்க முடியாத உறுதியை பிரதிபலித்தது. சமூக நீதி. ஜீ ஆன்மீகத்தை கைப்பற்றினார் வரலாற்று நபர், அவளது முழு வாழ்க்கையின் அனுபவத்தையும், போராட்டமும் கவலையும் நிறைந்ததாக உருவகப்படுத்தியது.

அவரது படைப்புகள் க்ராம்ஸ்காயின் உணர்ச்சி மற்றும் நாடகத்தில் இருந்து வேறுபடுகின்றன. வரலாற்றாசிரியர் என்.ஐ.யின் உருவப்படம். கோஸ்டோமரோவ் (1870, ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி) அசாதாரணமாக அழகாக, மனோபாவத்துடன், புதிதாக, சுதந்திரமாக எழுதப்பட்டுள்ளது. அவர் இறப்பதற்கு சற்று முன்பு வரையப்பட்ட சுய உருவப்படம் (1892-1893, KMRI), மாஸ்டரின் முகம் ஒளிரும் படைப்பு உத்வேகம். N.I இன் உருவப்படம் பெட்ரன்கேவிச் (1893) அவரது வாழ்க்கையின் முடிவில் கலைஞரால் வரையப்பட்டது. பெண் கிட்டத்தட்ட சித்தரிக்கப்படுகிறார் முழு உயரம்திறந்த சாளரத்தில். அவள் வாசிப்பில் மூழ்கிவிட்டாள். சுயவிவரத்தில் அவளது முகம், தலையின் சாய்வு மற்றும் அவளது தோரணை ஆகியவை சிந்தனையின் நிலையை வெளிப்படுத்துகின்றன. முன்னெப்போதும் இல்லாத வகையில், ஜி பின்னணியில் அதிக கவனம் செலுத்தினார். வண்ண இணக்கம் குறிக்கிறது செலவழிக்கப்படாத சக்திகள்கலைஞர்.

1880 களில் இருந்து, ஜி எல்.என்-ன் நெருங்கிய நண்பராகவும் பின்தொடர்பவராகவும் ஆனார். டால்ஸ்டாய். சுவிசேஷப் பிரசங்கத்தின் மனித உள்ளடக்கத்தை வலியுறுத்தும் முயற்சியில், Ge ஆனது அதிக சுதந்திரமான எழுத்து நடைக்கு நகர்கிறது, வண்ணத்தைக் கூர்மைப்படுத்துகிறது மற்றும் வரம்புக்கு மாறான ஒளியைக் காட்டுகிறது. எல்.என்.யின் உருவப்படம் உட்பட உள் ஆன்மீகம் நிறைந்த அற்புதமான ஓவியங்களை மாஸ்டர் வரைந்தார். டால்ஸ்டாய் தனது மேசையில் (1884). படத்தில் என்.ஐ. தோட்டத்திற்கு திறந்த சாளரத்தின் பின்னணியில் பெட்ரன்கெவிச் (1893; ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் உள்ள இரண்டு உருவப்படங்களும்). ஜீ இவானோவ்ஸ்கி பண்ணையில் (செர்னிகோவ் மாகாணம்) ஜூன் 1 (13), 1894 இல் இறந்தார்.

வாசிலி கிரிகோரிவிச் பெரோவ் (1834-1882)

டிசம்பர் 21 அல்லது 23, 1833 (ஜனவரி 2 அல்லது 4, 1834) அன்று டொபோல்ஸ்கில் பிறந்தார். அவர் உள்ளூர் வழக்கறிஞரின் முறைகேடான மகன், பரோன் ஜி.கே. க்ரைடனர், "பெரோவ்" என்ற குடும்பப்பெயர் வருங்கால கலைஞருக்கு அவரது எழுத்தறிவு ஆசிரியரான ஒரு சாதாரண செக்ஸ்டன் மூலம் புனைப்பெயரின் வடிவத்தில் வழங்கப்பட்டது. அவர் அர்ஜாமாஸ் ஸ்கூல் ஆஃப் பெயிண்டிங் (1846-1849) மற்றும் மாஸ்கோ ஸ்கூல் ஆஃப் பெயிண்டிங், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை (1853-1861) ஆகியவற்றில் படித்தார், அங்கு அவரது வழிகாட்டிகளில் ஒருவரான எஸ்.கே. ஜாரியங்கோ. அவர் குறிப்பாக பி.ஏ. ஃபெடோடோவ், பத்திரிகை நையாண்டி கிராபிக்ஸ் மாஸ்டர், மற்றும் வெளிநாட்டு மாஸ்டர்கள் மத்தியில் - டபிள்யூ. ஹோகார்ட் மற்றும் டுசெல்டார்ஃப் பள்ளியின் வகை கலைஞர்கள். மாஸ்கோவில் வாழ்ந்தார். அவர் பயணம் செய்பவர்களின் சங்கத்தின் (1870) நிறுவன உறுப்பினர்களில் ஒருவர்.

சிறந்தவை 60-70 களின் திருப்பத்தைச் சேர்ந்தவை உருவப்படம் வேலை செய்கிறதுமுதுநிலை: எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி (1872, ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி) ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி (1871, ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி), ஐ.எஸ். துர்கனேவ் (1872, ரஷ்ய அருங்காட்சியகம்). தஸ்தாயெவ்ஸ்கி குறிப்பாக வெளிப்படையானவர், வலிமிகுந்த எண்ணங்களில் முற்றிலும் தொலைந்துவிட்டார், பதட்டத்துடன் முழங்காலில் கைகளைப் பற்றிக்கொள்கிறார், உயர்ந்த அறிவு மற்றும் ஆன்மீகத்தின் உருவம். நேர்மையான வகை காதல் அடையாளமாக மாறுகிறது, துக்ககரமான பலவீன உணர்வுடன் ஊடுருவுகிறது. மாஸ்டரின் உருவப்படங்கள் (V.I. Dal, A.N. Maikov, M.P. Pogodin, அனைத்து உருவப்படங்களும் - 1872), ரஷ்ய ஓவியத்திற்கு முன்னோடியில்லாத ஆன்மீக தீவிரத்தை அடைகிறது. F.M இன் உருவப்படம் ஆச்சரியப்படுவதற்கில்லை. தஸ்தாயெவ்ஸ்கி (1872) சிறந்த எழுத்தாளரின் உருவப்படத்தில் மிகச் சிறந்தவராகக் கருதப்படுகிறார்.

அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி தசாப்தங்களில், கலைஞர் ஒரு எழுத்தாளர் மற்றும் கட்டுரையாளரின் அசாதாரண திறமையைக் கண்டுபிடித்தார் (கதைகள் அத்தை மரியா, 1875; சிலுவையின் கீழ், 1881; மற்றும் பலர்; சமீபத்திய பதிப்பு- கலைஞரின் கதைகள், எம்., 1960). 1871-1882 ஆம் ஆண்டில், பெரோவ் மாஸ்கோ ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை பள்ளியில் கற்பித்தார், அங்கு அவரது மாணவர்கள் N.A. கசட்கின், எஸ்.ஏ. கொரோவின், எம்.வி. நெஸ்டெரோவ், ஏ.பி. ரியாபுஷ்கின். பெரோவ் மே 29 (ஜூன் 10), 1882 அன்று குஸ்மிங்கி கிராமத்தில் (அந்த ஆண்டுகளில் - மாஸ்கோவிற்கு அருகில்) இறந்தார்.

நிகோலாய் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் யாரோஷென்கோ (1846-1898)

பொல்டாவாவில் டிசம்பர் 1 (13), 1846 இல் ஒரு இராணுவ குடும்பத்தில் பிறந்தார். அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள மிகைலோவ்ஸ்கி பீரங்கி அகாடமியில் பட்டம் பெற்றார் (1870), அர்செனலில் பணியாற்றினார், மேலும் 1892 இல் மேஜர் ஜெனரல் பதவியுடன் ஓய்வு பெற்றார். அவர் I.N இன் கீழ் கலை மேம்பாட்டுக்கான சொசைட்டியின் வரைதல் பள்ளியில் ஓவியம் பயின்றார். கிராம்ஸ்காய் மற்றும் கலை அகாடமியில் (1867-1874). நிறைய பயணம் செய்தேன் - நாடு முழுவதும் மேற்கு ஐரோப்பா, அருகில் மற்றும் மத்திய கிழக்கு, யூரல்ஸ், வோல்கா, காகசஸ் மற்றும் கிரிமியா. அவர் உறுப்பினராகவும் (1876 முதல்) பயணம் செய்பவர்களின் சங்கத்தின் தலைவர்களில் ஒருவராகவும் இருந்தார். முக்கியமாக செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் கிஸ்லோவோட்ஸ்கில் வாழ்ந்தார்.

அவரது படைப்புகளை உருவப்படங்கள் என்று அழைக்கலாம் - "ஸ்டோக்கர்" மற்றும் "கைதி" (1878, ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி). "ஸ்டோக்கர்" என்பது ரஷ்ய ஓவியத்தில் ஒரு தொழிலாளியின் முதல் படம். "கைதி" என்பது கொந்தளிப்பான ஜனரஞ்சக புரட்சிகர இயக்கத்தின் ஆண்டுகளில் ஒரு பொருத்தமான படம். "மாணவர்" (1880, ரஷ்ய ரஷ்ய அருங்காட்சியகம்) ஒரு இளம் பெண் புத்தகங்களுடன் ஈரமான செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் நடைபாதையில் நடந்து செல்கிறாள். இந்த படத்தில், சுதந்திரமான ஆன்மீக வாழ்க்கைக்கான பெண்களின் போராட்டத்தின் முழு சகாப்தமும் வெளிப்பட்டது.

யாரோஷென்கோ ஒரு இராணுவ பொறியியலாளர், வலுவான தன்மையுடன் உயர் படித்தவர். Peredvizhniki கலைஞர் தனது கலை மூலம் புரட்சிகர மற்றும் ஜனநாயக கொள்கைகளுக்கு சேவை செய்தார். சமூக வகையின் மாஸ்டர் மற்றும் "பயணிகள்" உணர்வில் உருவப்படம். தீவு அதன் வெளிப்படையான சித்திர அமைப்புகளால் தனக்கென ஒரு பெயரை உருவாக்கியுள்ளது, சமூக ரீதியாக ஒதுக்கப்பட்டவர்களின் உலகத்திற்கு அனுதாபத்தை ஈர்க்கிறது. ஒரு சிறப்பு வகையான கவலை, "மனசாட்சி" வெளிப்பாடு யாரோஷென்கோவின் சிறந்த உருவப்படங்களுக்கு உயிர் கொடுக்கிறது (பி.ஏ. ஸ்ட்ரெபெடோவா, 1884, ஐபிட்.; ஜி.ஐ. உஸ்பென்ஸ்கி, 1884, கலைக்கூடம், Ekaterinburg; என்.என். ஜீ, 1890, ரஷ்ய அருங்காட்சியகம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்). யாரோஷென்கோ ஜூன் 25 (ஜூலை 7), 1898 இல் கிஸ்லோவோட்ஸ்கில் இறந்தார்.

இவான் நிகோலாவிச் கிராம்ஸ்கோய் (1837-1887)

வோரோனேஜ் மாகாணத்தில் ஒரு சிறிய அதிகாரியின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். சிறுவயதில் இருந்தே கலை, இலக்கியத்தில் ஆர்வம் அதிகம். 1850 இல் மாவட்டப் பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, அவர் எழுத்தாளராகப் பணியாற்றினார், பின்னர் புகைப்படக் கலைஞரின் ரீடூச்சராக பணியாற்றினார்.

1857 இல் அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் முடித்து ஒரு புகைப்பட ஸ்டுடியோவில் பணியாற்றினார். அதே ஆண்டின் இலையுதிர்காலத்தில் அவர் கலை அகாடமியில் நுழைந்தார்.

கிராம்ஸ்காயின் கலை சாதனையின் முக்கிய பகுதி உருவப்படமாகவே இருந்தது. உருவப்பட வகையிலுள்ள கிராம்ஸ்காய் ஒரு உயர்ந்த, உயர்ந்த ஆன்மீக ஆளுமையால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது. அவர் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் முக்கிய நபர்களின் படங்களின் முழு கேலரியையும் உருவாக்கினார் - சால்டிகோவின் உருவப்படங்கள் - ஷ்செட்ரின் (1879, ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி), என்.ஏ. நெக்ராசோவா (1877, ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி), எல்.என். டால்ஸ்டாய் (1873, ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி), பி.எம். Tretyakov (1876, Tretyakov கேலரி), I.I. ஷிஷ்கினா (1880, ரஷ்ய அருங்காட்சியகம்), டி.வி. கிரிகோரோவிச் (1876, ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி). உருவப்படம் ஓவியம்கலை

கிராம்ஸ்காயின் கலை பாணி ஒரு குறிப்பிட்ட நெறிமுறை வறட்சி, கலவை வடிவங்கள் மற்றும் திட்டங்களின் ஏகபோகத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, ஏனெனில் உருவப்படம் அவரது இளமை பருவத்தில் ரீடூச்சராக பணிபுரியும் அம்சங்களைக் காட்டுகிறது. ஏ.ஜி.யின் உருவப்படம் வித்தியாசமானது. Litovchenko (1878, Tretyakov கேலரி) அதன் அழகிய செழுமை மற்றும் பழுப்பு மற்றும் ஆலிவ் டோன்களின் அழகுடன். விவசாயிகளின் கூட்டுப் படைப்புகளும் உருவாக்கப்பட்டன: “ஃபாரெஸ்டர்” (1874, ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி), “மினா மொய்சீவ்” (1882, ரஷ்ய அருங்காட்சியகம்), “பீசண்ட் வித் எ பிரிடில்” (1883, கேஎம்ஆர்ஐ). கிராம்ஸ்காய் மீண்டும் மீண்டும் ஒரு ஓவிய வடிவத்திற்கு திரும்பினார், அதில் இரண்டு வகைகள் தொடர்பு கொண்டன - உருவப்படம் மற்றும் அன்றாட வாழ்க்கை. எடுத்துக்காட்டாக, 80 களின் படைப்புகள்: “தெரியாதது” (1883, ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி), “அடங்காத துக்கம்” (1884, ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி). கிராம்ஸ்காயின் படைப்பாற்றலின் சிகரங்களில் ஒன்று நெக்ராசோவின் உருவப்படம், சுய உருவப்படம் (1867, ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி) மற்றும் வேளாண் விஞ்ஞானி வ்யுன்னிகோவின் உருவப்படம் (1868, பிஎஸ்எஸ்ஆர் அருங்காட்சியகம்).

1863-1868 ஆம் ஆண்டில், கலைஞர்களின் ஊக்குவிப்புக்கான சொசைட்டியின் வரைதல் பள்ளியில் கிராம்ஸ்காய் கற்பித்தார். 1870 ஆம் ஆண்டில், Kramskoy TPHV இன் நிறுவனர்களில் ஒருவரானார். ஒரு உருவப்படத்தை வரைந்தபோது, ​​​​கிராம்ஸ்காய் அடிக்கடி நாடினார் வரைகலை தொழில்நுட்பம்(வோர்ட், வெள்ளை மற்றும் பென்சில் பயன்பாடு). கலைஞர்களின் உருவப்படங்கள் இப்படித்தான் செய்யப்பட்டன. மொரோசோவா (1868), ஜி.ஜி. மியாசோடோவா (1861) - மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகம். கிராம்ஸ்கோய் சிறந்த படைப்பு குணம் கொண்ட கலைஞர், ஆழ்ந்த மற்றும் அசல் சிந்தனையாளர். அவர் எப்போதும் மேம்பட்ட யதார்த்தக் கலைக்காகவும், அதன் கருத்தியல் மற்றும் ஜனநாயக உள்ளடக்கத்திற்காகவும் போராடினார். அவர் ஒரு ஆசிரியராக பலனளித்தார் (கலைகளின் ஊக்குவிப்புக்கான சொசைட்டியின் வரைதல் பள்ளியில், 1863-1868). மார்ச் 24 (ஏப்ரல் 5), 1887 அன்று செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் கிராம்ஸ்கோய் இறந்தார்.

இலியா எஃபிமோவிச் ரெபின் (1844-1930)

கார்கோவ் மாகாணத்தில் உள்ள சுகுவேவில் ஒரு இராணுவ குடியேறியவரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். அவர் தனது ஆரம்ப கலைப் பயிற்சியை அச்சுக்கலையாளர்களின் பள்ளியில் பெற்றார் மற்றும் உள்ளூர் கலைஞர்களான ஐ.எம். புனகோவா மற்றும் எல்.ஐ. பெர்சனோவா. 1863 ஆம் ஆண்டில் அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு வந்து ஆர்.கே. கீழ் கலைஞர்களின் ஊக்குவிப்புக்கான சொசைட்டியின் வரைதல் பள்ளியில் படித்தார். ஜுகோவ்ஸ்கி மற்றும் ஐ.என். பின்னர் 1864 இல் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் அனுமதிக்கப்பட்டார்.

ரெபின் சகாப்தத்தின் சிறந்த ஓவிய ஓவியர்களில் ஒருவர். அவரது சமகாலத்தவர்களின் படங்களின் முழு கேலரியும் அவரால் உருவாக்கப்பட்டது. எந்த திறமையுடனும் வலிமையுடனும் அவருடைய கேன்வாஸ்களில் அவர்கள் கைப்பற்றப்படுகிறார்கள். ரெபினின் உருவப்படங்களில் எல்லாம் கடைசி மடிப்பு வரை சிந்திக்கப்படுகிறது, ஒவ்வொரு அம்சமும் வெளிப்படையானது. ரெபின் ஒரு கலைஞரின் உள்ளுணர்வின் சாரத்தை ஊடுருவிச் செல்லும் மிகப்பெரிய திறனைக் கொண்டிருந்தார். உளவியல் பண்புகள், பெரோவ், கிராம்ஸ்காய் மற்றும் ஜியின் மரபுகளைத் தொடர்ந்து அவர் படங்களை விட்டுவிட்டார் பிரபல எழுத்தாளர்கள், இசையமைப்பாளர்கள், ரஷ்ய கலாச்சாரத்தை மகிமைப்படுத்திய நடிகர்கள். ஒவ்வொரு தனிப்பட்ட விஷயத்திலும், அவர் வெவ்வேறு கலவை மற்றும் வண்ணமயமான தீர்வுகளைக் கண்டறிந்தார், இதன் மூலம் அவர் உருவப்படத்தில் சித்தரிக்கப்பட்ட நபரின் படத்தை மிகவும் வெளிப்படையாக வெளிப்படுத்த முடியும். அறுவைசிகிச்சை நிபுணர் பைரோகோவ் எவ்வளவு கூர்மையாகப் பார்க்கிறார். கலைஞரான ஸ்ட்ரெபெடோவாவின் (1882, ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி) துக்ககரமான அழகான கண்கள், சிந்தனைமிக்க ட்ரெட்டியாகோவ் கலைஞரான மியாசோடோவின் கூர்மையான, புத்திசாலித்தனமான முகம் எவ்வாறு வரையப்பட்டுள்ளது என்பதைப் பற்றி பேசுகிறது. அவர் இரக்கமற்ற உண்மையுடன் "Protodeacon" (சர்ச் மந்திரி 1877, ரஷ்ய ரஷ்ய அருங்காட்சியகம்) எழுதினார். சுகவீனத்துடன் எழுதிய எம்.பி. முசோர்க்ஸ்கி (1881, ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி), இசையமைப்பாளர் இறப்பதற்கு சில நாட்களுக்கு முன்பு. இளம் கார்க்கி, புத்திசாலி ஸ்டாசோவ் (1883, மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகம்) மற்றும் பிறரின் உருவப்படங்கள் "இலையுதிர்கால பூச்செண்டு" (1892, ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி) என்பது வேராவின் மகளின் உருவப்படம், கலைஞரின் மகளின் முகம் எவ்வளவு வெயிலாக இருக்கிறது. வைக்கோல் தொப்பியின் சூடான நிழல். மிகுந்த அன்புடன், ரெபின் இளமை, மகிழ்ச்சி மற்றும் ஆரோக்கியத்துடன் கவர்ச்சிகரமான முகத்தை வெளிப்படுத்தினார். வயல்வெளிகள், இன்னும் பூத்துக் கொண்டிருக்கும், ஆனால் புல்லின் மஞ்சள் நிறத்தால் தொட்டது, பச்சை மரங்கள் மற்றும் காற்றின் வெளிப்படைத்தன்மை ஆகியவை வேலைக்கு ஒரு உற்சாகமான மனநிலையைத் தருகின்றன.

உருவப்படம் முன்னணி வகை மட்டுமல்ல, பொதுவாக ரெபினின் பணியின் அடிப்படையும் கூட. பெரிய கேன்வாஸ்களில் பணிபுரியும் போது, ​​கதாபாத்திரங்களின் தோற்றம் மற்றும் பண்புகளை தீர்மானிக்க அவர் முறையாக உருவப்பட ஓவியங்களுக்கு திரும்பினார். இது "மத ஊர்வலத்தில்" ஓவியத்துடன் தொடர்புடைய ஹன்ச்பேக் உருவப்படம் குர்ஸ்க் மாகாணம்"(1880-1883, ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி) ஹன்ச்பேக்கிலிருந்து, ரெபின் தொன்மையான இயல்பு, ஹன்ச்பேக்கின் ஆடைகளின் இழிநிலை மற்றும் அவரது முழு தோற்றம், அதன் சோகம் மற்றும் தனிமையை விட அந்த உருவத்தின் இயல்பான தன்மையை விடாப்பிடியாக வலியுறுத்தினார்.

ரஷ்ய கலை வரலாற்றில் ரெபினின் முக்கியத்துவம் மகத்தானது. அவரது உருவப்படங்கள் குறிப்பாக கடந்த கால பெரிய எஜமானர்களுடனான அவரது நெருக்கத்தை பிரதிபலிக்கின்றன. உருவப்படங்களில் ரெபின் சாதித்தார் மிக உயர்ந்த புள்ளிஅதன் சித்திர சக்தி.

ரெபினின் உருவப்படங்கள் வியக்கத்தக்க வகையில் பாடல் வரிகள் கவர்ச்சிகரமானவை. அவர் கடுமையான நாட்டுப்புற வகைகள், கலாச்சார பிரமுகர்களின் பல சரியான படங்கள் மற்றும் அழகான சமூக உருவப்படங்களை உருவாக்குகிறார் (பரோனஸ் V.I. இக்ஸ்குல் வான் ஹில்டெப்ராண்ட், 1889). கலைஞரின் உறவினர்களின் படங்கள் குறிப்பாக வண்ணமயமானவை மற்றும் நேர்மையானவை: ரெபினின் மனைவி N.I உடன் ஓவியங்களின் முழுத் தொடர். நார்ட்மேன்-செவெரோவாய். கிராஃபைட் பென்சில் அல்லது கரியால் செய்யப்பட்ட அவரது முழுக்க முழுக்க கிராஃபிக் ஓவியங்களும் சிறந்தவை (ஈ. டியூஸ், 1891; இளவரசி எம்.கே. டெனிஷேவா, 1898; வி.ஏ. செரோவ், 1901). ரெபின் தன்னை ஒரு சிறந்த ஆசிரியராகவும் நிரூபித்தார்: அவர் பட்டறையின் பேராசிரியர்-தலைவராகவும் (1894-1907) மற்றும் கலை அகாடமியின் ரெக்டராகவும் (1898-1899) இருந்தார், அதே நேரத்தில் டெனிஷேவாவின் பள்ளி பட்டறையில் கற்பித்தார்.

பிறகு அக்டோபர் புரட்சி 1917 ஆம் ஆண்டில், பின்லாந்து சுதந்திரம் பெற்றபோது கலைஞர் ரஷ்யாவிலிருந்து பிரிந்திருப்பதைக் கண்டார், அவர் தனது தாயகத்திற்குச் செல்லவில்லை, இருப்பினும் அவர் அங்கு வசிக்கும் நண்பர்களுடன் (குறிப்பாக, கே.ஐ. சுகோவ்ஸ்கியுடன்) தொடர்புகளைப் பேணினார். ரெபின் செப்டம்பர் 29, 1930 இல் இறந்தார். 1937 ஆம் ஆண்டில், சுகோவ்ஸ்கி தனது நினைவுக் குறிப்புகள் மற்றும் கலை பற்றிய கட்டுரைகளின் தொகுப்பை வெளியிட்டார் (ஃபார் க்ளோஸ்), பின்னர் அது பல முறை மீண்டும் வெளியிடப்பட்டது.

வாலண்டைன் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் செரோவ் (1865-1911)

இசையமைப்பாளர் ஏ.என் குடும்பத்தில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் பிறந்தார். செரோவா. குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, வி.ஏ. செரோவ் கலையால் சூழப்பட்டார். ஆசிரியர் ரெபின். செரோவ் ரெபின் அருகே பணிபுரிந்தார் ஆரம்பகால குழந்தை பருவம்மற்றும் மிக விரைவில் திறமை மற்றும் சுதந்திரம் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. ரெபின் அவரை கலை அகாடமிக்கு பி.பி.க்கு அனுப்புகிறார். சிஸ்டியாகோவ். இளம் கலைஞருக்கு மரியாதை கிடைத்தது, அவரது திறமை போற்றுதலைத் தூண்டியது. செரோவ் "கேர்ள் வித் பீச்" எழுதினார். செரோவின் முதல் பெரிய வேலை. அதன் சிறிய அளவு இருந்தபோதிலும், படம் மிகவும் எளிமையானதாகத் தெரிகிறது. இது இளஞ்சிவப்பு மற்றும் தங்க நிறத்தில் எழுதப்பட்டுள்ளது. இந்த ஓவியத்திற்காக மாஸ்கோ சொசைட்டி ஆஃப் ஆர்ட் லவ்வர்ஸிடமிருந்து விருதைப் பெற்றார். அன்று அடுத்த வருடம்செரோவ் தனது சகோதரி மரியா சிமோனோவிச்சின் உருவப்படத்தை வரைந்தார், பின்னர் அதை "சூரியனால் ஒளிரும் பெண்" (1888) என்று அழைத்தார். பெண் நிழலில் அமர்ந்திருக்கிறாள், காலை சூரியனின் கதிர்கள் பின்னணியில் உள்ள தெளிவை ஒளிரச் செய்கின்றன.

செரோவ் ஒரு நாகரீகமான உருவப்பட ஓவியர் ஆனார். அவர்கள் அவருக்கு முன்னால் போஸ் கொடுத்தனர் பிரபல எழுத்தாளர்கள், பிரபுக்கள், கலைஞர்கள், கலைஞர்கள், தொழில்முனைவோர் மற்றும் மன்னர்கள் கூட. இளமைப் பருவத்தில், செரோவ் உறவினர்கள் மற்றும் நண்பர்களை எழுதினார்: மாமண்டோவ், லெவிடன், ஆஸ்ட்ரூகோவ், சாலியாபின், ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி, மாஸ்க்வின், லென்ஸ்கி. முடிசூட்டப்பட்ட அலெக்சாண்டர் III மற்றும் நிக்கோலஸ் II ஆகியோரின் கட்டளைகளை செரோவ் நிறைவேற்றினார். ப்ரீபிரஜென்ஸ்கி படைப்பிரிவின் எளிய ஜாக்கெட்டில் பேரரசர் சித்தரிக்கப்படுகிறார்; இந்த ஓவியம் (1917 இல் அழிக்கப்பட்டது, ஆனால் அதே ஆண்டு ஆசிரியரின் பிரதியில் பாதுகாக்கப்பட்டது; ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி) பெரும்பாலும் கருதப்படுகிறது சிறந்த உருவப்படம் கடைசி ரோமானோவ். மாஸ்டர் அதிகாரிகள் மற்றும் வணிகர்கள் என்ற தலைப்பில் இருவரையும் வரைந்தார். செரோவ் ஒவ்வொரு உருவப்படத்திலும் சோர்வடையும் வரை, முழு அர்ப்பணிப்புடன், தான் தொடங்கிய வேலையே தனது கடைசி வேலை என்பது போல் வேலை செய்தார். தன்னிச்சையான, இலகுவான கலைத்திறன் பற்றிய எண்ணம் செரோவின் படங்களில் மேம்பட்டது, ஏனெனில் அவர் மிகவும் சுதந்திரமாக வேலை செய்தார். பல்வேறு நுட்பங்கள்(வாட்டர்கலர், குவாச்சே, பச்டேல்), ஒரு ஓவியத்திற்கும் ஓவியத்திற்கும் இடையிலான வித்தியாசத்தை குறைந்தபட்சமாகக் குறைத்தல் அல்லது நீக்குதல். கருப்பு மற்றும் வெள்ளை வரைதல் எப்போதுமே எஜமானருக்கு படைப்பாற்றலின் சமமான வடிவமாக இருந்தது (பிந்தையவற்றின் உள்ளார்ந்த மதிப்பு 1895 முதல் அவரது படைப்புகளில் ஒருங்கிணைக்கப்பட்டது, செரோவ் தொடர்ச்சியான விலங்குகளின் ஓவியங்களைச் செய்தபோது, ​​​​I.A. கிரைலோவின் கட்டுக்கதைகளை விளக்குவதில் பணியாற்றினார்).

19-20 நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில். செரோவ் ரஷ்யாவின் முதல் உருவப்பட ஓவியராக ஆகிறார், இந்த விஷயத்தில் அவர் யாரையும் விட தாழ்ந்தவராக இருந்தால், ரெபினுக்கு மட்டுமே.

பெண்கள் மற்றும் குழந்தைகளின் நெருக்கமான, பாடல் வரிகள் (குழந்தையுடன் N.Ya. Derviz, 1888-1889; Mika Morozov, 1901; இரண்டு உருவப்படங்கள் - Tretyakov கேலரி) அல்லது படைப்பாற்றல் நபர்களின் படங்கள் (A. Masini) உருவாக்குவதில் அவர் சிறந்தவர் என்று தெரிகிறது. , 1890; கே.ஏ. கொரோவின், 1891 - ஒரே இடத்தில். மனநிலைமாதிரிகள். ஆனால் இன்னும் அதிகாரப்பூர்வமான, மதச்சார்பற்ற உருவப்படங்கள் ஒரு கலைஞர்-உளவியலாளரின் குறைவான நுட்பமான பரிசுடன் நுட்பமான கலைத்திறனை இயல்பாக இணைக்கின்றன. "மதச்சார்பற்ற" செரோவின் தலைசிறந்த படைப்புகளில் கவுண்ட் எஃப்.எஃப். சுமரோகோவ்-எல்ஸ்டன் (பின்னர் இளவரசர் யூசுபோவ்), 1903, ரஷ்ய அருங்காட்சியகம்; ஜி.எல். கிர்ஷ்மன், 1907; IN கிர்ஷ்மன், 1911; ஐ.ஏ. மொரோசோவ், 1910; இளவரசி ஓ.கே. ஓர்லோவா, 1911; எல்லாம் உள்ளது).

இந்த ஆண்டுகளில் மாஸ்டரின் உருவப்படங்களில், ஆர்ட் நோவியோ அதன் வலுவான மற்றும் நெகிழ்வான வரி, நினைவுச்சின்னம், கவர்ச்சியான சைகை மற்றும் போஸ் (எம். கார்க்கி, 1904, ஏ.எம். கார்க்கி மியூசியம், மாஸ்கோ; எம்.என். எர்மோலோவா, 1905; எஃப்.ஐ. சாலியாபின், கரி, சுண்ணாம்பு, 1905 - ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் ஐடா ரூபின்ஸ்டீன், டெம்பரா, கரி, 1910, ரஷ்ய அருங்காட்சியகம். செரோவ் ஒரு ஆசிரியராக தன்னைப் பற்றிய நன்றியுள்ள நினைவை விட்டுச் சென்றார் (1897-1909 இல் அவர் மாஸ்கோ ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை பள்ளியில் கற்பித்தார், அங்கு அவரது மாணவர்களில் கே.எஃப். யுவான், என்.என். சபுனோவ், பி.வி. குஸ்நெட்சோவ், எம்.எஸ். சர்யன், கே.எஸ். பெட்ரோவ்- ஆகியோர் அடங்குவர். வோட்கின்). செரோவ் நவம்பர் 22 (டிசம்பர் 5), 1911 இல் மாஸ்கோவில் இறந்தார்.

உருவப்படம் என்பது ஒரு நபர் அல்லது குழுவின் படத்தை முழுமையான துல்லியத்துடன் மீண்டும் உருவாக்கும் கலை. ஒரு விதியாக, இது ஒரு குறிப்பிட்ட பாணியைப் பின்பற்றும் ஒரு கலை வரைதல் ஆகும். உருவப்படத்தை வரைந்த கலைஞர் ஒன்று அல்லது மற்றொரு ஓவியப் பள்ளியைச் சேர்ந்தவராக இருக்கலாம். ஓவியர் பின்பற்றும் தனித்துவம் மற்றும் பாணியின் காரணமாக அவரது படைப்புகள் அடையாளம் காணப்படுகின்றன.

கடந்த மற்றும் நிகழ்காலம்

உருவப்படக் கலைஞர்கள் நிஜ வாழ்க்கை மனிதர்களை வாழ்க்கையிலிருந்து வரைந்து அல்லது நினைவிலிருந்து கடந்த காலப் படங்களை மீண்டும் உருவாக்குகிறார்கள். எப்படியிருந்தாலும், உருவப்படம் எதையாவது அடிப்படையாகக் கொண்டது மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட நபரைப் பற்றிய தகவல்களைக் கொண்டுள்ளது. பெரும்பாலும் அத்தகைய படம் சில சகாப்தத்தை பிரதிபலிக்கிறது, அது நவீனத்துவம் அல்லது கடந்த காலம். இந்த வழக்கில், உருவப்படக் கலைஞர்கள், வழக்கமான பின்னணிக்குப் பதிலாக, பின்னணியில் சுட்டிக்காட்டப்பட்ட நேரத்தின் கட்டிடக்கலை அல்லது பிற சிறப்பியல்பு பொருள்கள் போன்ற பல வழக்கமான அம்சங்களை சித்தரிக்கின்றனர்.

ரெம்ப்ராண்ட்

நுண்கலை வேறுபட்டது, மேலும் அதன் தனிப்பட்ட வகைகள் ஒருவருக்கொருவர் சுயாதீனமாக இருக்கலாம் அல்லது ஒருங்கிணைக்கப்படலாம். அதேபோல், ஒரு உருவப்படத்தில், வெவ்வேறு பாடங்கள் ஒன்றாக இணைக்கப்படுகின்றன, ஆனால் நபரின் முகம் எப்போதும் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. கடந்த காலத்தின் சிறந்த ஓவிய ஓவியர்கள் கலையில் தேர்ச்சி பெற்றனர் கலை படம்சிறப்பாக. இத்தகைய எஜமானர்களில் டச்சு கலைஞர் ரெம்ப்ராண்ட் வான் ரிஜ்ன் (1606-1669) அடங்கும், அவர் பல உருவப்படங்களை வரைந்தார். மேலும் அவை ஒவ்வொன்றும் ஓவியத்தின் தலைசிறந்த படைப்பாக அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளன. உண்மையான கலைஅழியாதது, ஏனென்றால் ரெம்ப்ராண்ட் வான் ரிஜ்னின் ஓவியங்கள் ஏற்கனவே ஐநூறு ஆண்டுகளுக்கும் மேலானவை.

வேலைப்பாடு ஒரு சிறந்த கலை

கடந்த காலத்தின் சிறந்த ஓவிய ஓவியர்கள் அவர்கள் பிறந்து, வாழ்ந்து, தங்கள் ஓவியங்களை உருவாக்கிய நாடுகளின் தேசிய பொக்கிஷம். ஓவியத்தின் வரலாற்றில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க அடையாளத்தை விட்டுச் சென்றது ஜெர்மன் கலைஞர்ஆல்பிரெக்ட் டியூரர் (1471-1528), வேலைப்பாடு வகைகளில் பணியாற்றியவர். அவரது ஓவியங்கள் உலகின் மிகவும் மதிப்புமிக்க அருங்காட்சியகங்களில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளன. "ஒரு இளம் வெனிஸ் பெண்ணின் உருவப்படம்", "பேரரசர் மாக்சிமிலியனின் உருவப்படம்", "ஒரு இளைஞனின் உருவப்படம்" மற்றும் பிற போன்ற பல்வேறு காலங்களில் கலைஞர் வரைந்த ஓவியங்கள் மீறமுடியாத தலைசிறந்த படைப்புகள். சிறந்த ஓவிய ஓவியர்கள் மற்ற எல்லா கலைஞர்களிடமிருந்தும் வேறுபட்டவர்கள் உயர் நிலைசுய வெளிப்பாடு. அவர்களின் ஓவியங்கள் ஒரு உதாரணம்.

பெண்கள் தீம்

ஜியோவானி போல்டினி (1842-1931), இத்தாலிய கலைஞர், "உலகின் சிறந்த உருவப்பட ஓவியர்கள்" பட்டியலில் உயர்ந்த இடத்தில் உள்ளார். அவர் பெண் உருவப்படத்தில் நிகரற்ற மாஸ்டர் என்று அங்கீகரிக்கப்படுகிறார். நீங்கள் அவரது ஓவியங்களை மணிக்கணக்கில் பார்க்கலாம், படங்கள் மிகவும் துல்லியமாகவும் அழகாகவும் உள்ளன. பணக்கார நிறங்கள், பெரும்பாலும் குளிர் நிழல்கள், மாறுபட்ட பக்கவாதம், ஹால்ஃப்டோன்களின் விளையாட்டு - அனைத்தும் அவரது ஓவியங்களில் சேகரிக்கப்பட்டுள்ளன. கேன்வாஸில் சித்தரிக்கப்பட்ட பெண்ணின் தன்மையையும், அவளுடைய மனநிலையையும் கூட கலைஞர் வெளிப்படுத்துகிறார்.

ரஷ்யாவின் பிரபல ஓவியக் கலைஞர்கள்

ரஸ்ஸில் எப்போதும் சிறந்த கலைஞர்கள் இருந்தனர். உருவப்படக் கலைகி.பி 14 ஆம் நூற்றாண்டில் உருவானது, ஆண்ட்ரி ரூப்லெவ் மற்றும் கிரேக்க தியோபேன்ஸ் போன்ற திறமையான ஓவியர்கள் தோன்றினர். இருப்பினும், இந்த கலைஞர்கள் ஐகான்களை வரைந்ததால், அவர்களின் படைப்புகள் உருவப்படத்தின் வகையுடன் முழுமையாக ஒத்துப்போகவில்லை. பொதுவான கொள்கைகள்படங்களின் உருவாக்கம் ஒத்துப்போனது.

அதே காலகட்டத்தில் அவர் உருவாக்கினார் பிரபல கலைஞர்டியோனீசியஸ் (1440-1502), இவான் III இன் பாதுகாவலர், மாஸ்கோவின் ஜார். மன்னர் கலைஞரை ஒரு கதீட்ரல் அல்லது தேவாலயத்தை வரைவதற்கு நியமித்தார், பின்னர் அவர் தனது தலைசிறந்த படைப்புகளை உருவாக்குவதைப் பார்த்தார். அப்படிப்பட்ட தெய்வீகச் செயலில் பங்குகொள்ள மன்னன் விரும்பினான்.

ரஷ்ய உருவப்படக் கலையின் முதல் மாஸ்டர்களில் ஒருவர் இவான் நிகிடின் (1680-1742), அவர் ஐரோப்பாவில் பயிற்சி பெற்றார். அவர் பேரரசர் பீட்டர் தி கிரேட் ஆதரவை அனுபவித்தார். நிகிடினின் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகள் இரண்டாம் அகஸ்டஸ், போலந்து மன்னர் மற்றும் மெக்லென்பர்க் டியூக் ஆகியோரின் உருவப்படங்கள் ஆகும்.

அலெக்ஸி ஜுபோவ் (1682-1750), உருவப்படக் கலையில் ஒரு சிறந்த மாஸ்டர். அவர் பீட்டர் தி கிரேட் மிகவும் பிடித்தவர். அவரது தந்தை, பிரபல ஐகான் ஓவியர் ஃபியோடர் ஜுபோவ் உடன் சேர்ந்து, மாஸ்கோ கிரெம்ளினின் ஆர்மரி சேம்பர் வடிவமைப்பில் பங்கேற்றார்.

ரஷ்யாவில் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த உருவப்பட ஓவியர்கள், ஒரு விதியாக, ஆர்டர் செய்ய வரைந்தனர்.

பிரபல ரஷ்ய கலைஞரான வாசிலி ட்ரோபினின் (1776-1857) 1827 இல் உண்மையிலேயே பிரபலமானார். அவர் அலெக்சாண்டர் செர்ஜிவிச் புஷ்கினின் அரை நீள உருவப்படத்தை உருவாக்கினார். பிரகாசமான பிரதிநிதிரஷ்ய கவிதை. அந்த உத்தரவை கவிஞரே செய்தார். இந்த ஓவியம் அலெக்சாண்டர் செர்ஜிவிச்சின் நண்பரான சோபோலெவ்ஸ்கிக்காக வடிவமைக்கப்பட்டது. புஷ்கினை சித்தரித்த எல்லாவற்றிலும் உருவப்படம் மிகவும் பிரபலமான படைப்பாக மாறியது. ட்ரோபினின் ஓவியம் "அலெக்சாண்டர் புஷ்கின்" என்றென்றும் வகையின் உன்னதமானது.

ஓரெஸ்ட் கிப்ரென்ஸ்கி (1782-1836) 22 வயதில் எழுதத் தொடங்கினார். முதல் உருவப்படம் கிப்ரென்ஸ்கியால் ரெம்ப்ராண்ட் பாணியில் ஏ.கே. வால்பே சித்தரிக்கப்பட்டது. பெரும்பாலானவை பிரபலமான வேலைகலைஞர் 1809 இல் வரையப்பட்ட "ஈ.வி. டேவிடோவின் உருவப்படம்" என்று கருதப்படுகிறார். ஓரெஸ்ட் கிப்ரென்ஸ்கியின் பல ஓவியங்கள் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் உள்ளன.

அலெக்ஸி வெனெட்சியானோவ் (1780-1847) ஒரு ரஷ்ய கலைஞர் ஆவார், அவர் உருவப்படக் கலையில் கதை பாணியின் நிறுவனராகக் கருதப்படுகிறார். அவர் மதிப்பிற்குரிய ஓவியர் விளாடிமிர் போரோவிகோவ்ஸ்கியின் மாணவர். இளம் கலைஞரான வெனெட்சியானோவ் 1801 இல் உருவாக்கப்பட்ட "ஒரு தாயின் உருவப்படம்" ஓவியம் மூலம் பரவலான புகழ் பெற்றார்.

மிர்கோரோட்டைப் பூர்வீகமாகக் கொண்ட போரோவிகோவ்ஸ்கி விளாடிமிர் (1757-1825), தனது 1787 சுற்றுப்பயணத்தின் ஒரு பகுதியாக பயணம் செய்த கேத்தரின் II ஐச் சந்தித்த பிறகு பிரபலமானார் மற்றும் பிரபலமானார். கலைஞர் ஒரு தொடரை உருவாக்கினார் கலை ஓவியங்கள்பேரரசியின் வழியில் இருந்த அரண்மனையில். கேத்தரின் போரோவிகோவ்ஸ்கியின் பணியால் மகிழ்ச்சியடைந்து அவருக்கு விருது வழங்கினார் ஒரு பெரிய தொகைபணம்.

"19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்யாவின் சிறந்த உருவப்பட ஓவியர்களின்" பட்டியல் இவான் நிகோலாவிச் கிராம்ஸ்காய் (1837-1887), ஒரு சிறந்த ஓவியர், சுவர் ஓவியங்களில் மாஸ்டர் தலைமையில் உள்ளது. மத இயல்பு. கிராம்ஸ்காயின் உருவப்படக் கலை, P. M. Tretyakov, S. P. Botkin, I. I. Shishkin, M. E. Saltykov-Shchedrin, L. N. டால்ஸ்டாய் மற்றும் பலர் உட்பட பிரபலமான நபர்களின் பல படங்களை உருவாக்க அவரை அனுமதித்தது.

நவீன ரஷ்யாவின் மிகவும் பிரபலமான ஓவிய ஓவியர்கள்

இகோர் பெல்கோவ்ஸ்கி (பிறப்பு 1962), ரஷ்ய கலை அகாடமியின் தொடர்புடைய உறுப்பினர், ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் ஒன்றியத்தின் உறுப்பினர், செல்யாபின்ஸ்க் பிராந்தியத்தின் ஆளுநரால் நிறுவப்பட்ட "பிரகாசமான எதிர்காலத்திற்கான" விருதைப் பெற்றவர்.

அலெக்சாண்டர் ஷிலோவ் (பிறப்பு 1943), சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்கள் கலைஞர், கலாச்சாரம் மற்றும் கலைக்கான ஜனாதிபதி கவுன்சில் உறுப்பினர். அவரது சமகாலத்தவர்களின் எண்ணற்ற உருவப்படங்களை எழுதியவர்.