Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Pangulo ng hurado:

Mga miyembro ng hurado:

NAKINIG:

Sorokina P.A.: "Iminumungkahi kong pag-iba-ibahin ang mga diploma sa sumusunod na pagkakasunud-sunod":

• Diploma ng Laureate ng 1st degree;
• Diploma ng Laureate ng II degree;
• Diploma ng Laureate ng III degree;
• Espesyal na Diploma.
• Diploma.

Pinagtibay nang nagkakaisa.

Nagpasya:

Tukuyin ang mga Nanalo XIII All-Russian festival-competition folk choirs and ensembles "ANG KATUTUBONG NAYON SINGS" at award mementos.

Diploma ng Laureate III degree gantimpala:

• Folk group ensemble ng Russian song na "Gorlitsa" - AU KGO "Palasyo ng Kultura", Kachkanar Rehiyon ng Sverdlovsk, ulo - Tatyana Nikolaevna Novgorodova
• Folk team vocal ensemble"Crane" - MKUK "Bobrovsky House of Culture" rehiyon ng Sverdlovsk, distrito ng lungsod ng Sysert, nayon Bobrovsky, pinuno - Kurovskaya Anna Romanovna
• Folk group song at dance ensemble "Belaya Cheryomushka" - MBUK "Palace of Culture" Yubileiny "Rehiyon ng Sverdlovsk, Nizhny Tagil, pinuno - Pinarangalan na Manggagawa ng Kultura ng Russian Federation Gert Yakov Aleksandrovich
• Folk group Russian song choir - MBU Gornouralsky urban district "Pokrovsky center of culture" ng Sverdlovsk region, head - Chernyavsky Ivan Anatolyevich

Diploma ng Laureate II degree gantimpala:

• Folk group vocal group na "Mga katutubong himig" - Ang sentro ng kultura at paglilibang ng distrito ng MKUK "Inter-settlement socio-cultural association" ng distrito ng Kargapol ng rehiyon ng Kurgan, pinuno - Nakoskina Tatyana Aleksandrovna
• Folk group vocal ensemble "Rosinochka" -
• Folk group Pokrovsky Russian folk choir - Pokrovsky Leisure Center MBUK ng distrito ng lungsod ng Artemovsky "Centralized club system" ng rehiyon ng Sverdlovsk, pinuno - Pinarangalan na Manggagawa ng Kultura ng Russian Federation Kosyuk Vadim Nikolaevich

Diploma ng Laureate ng 1st degree gantimpala:

• Folk group folklore at etnographic ensemble "Skladynya" - MUK "Koptelovskoye Club Association" Koptelovsky DK MO Alapaevskoe Sverdlovsk rehiyon, pinuno - Golubchikova Zinaida Anatolyevna
• Pinarangalan na Collective of Folk Art ng Russian Federation na kanta at choreographic ensemble na "Uralochka" - MBU Center for Culture and Leisure ng distrito ng lungsod ng Krasnoufimsk ng rehiyon ng Sverdlovsk, pinuno - ZRK RF Stamikov Vladimir Borisovich, mga choirmasters: Tatyana Kustova, Pinarangalan na Manggagawa ng Kultura ng Russian Federation Alexander Rodionov, Ksenia Belyaeva, koreograpo - Vasily Lushnikov, direktor ng musika - Vladislav Belyaev
• Folk group song at dance ensemble "Ural mountain ash" sila. B.K. Bryukhov - MBU "Osinsky Center for Culture and Leisure" Teritoryo ng Perm, Osa, pinuno - Artemyeva Lyudmila Pavlovna
• Folk group choir ng Russian song na "Gorlitsa" - MAU "DK "Metallurg", Verkhnyaya Pyshma, rehiyon ng Sverdlovsk, ulo - Lapteva Anastasia Aleksandrovna

Espesyal na Diploma"Para sa mataas na pagganap ng mga kasanayan" gantimpala:

• Vyacheslav Seleznev - accompanist ng folk group ng kanta at dance ensemble na "Uralskaya Ryabinushka" sa kanila. B.K. Bryukhov MBU "Osinsky Center for Culture and Leisure" Teritoryo ng Perm, Osa

Espesyal na Diploma "Para sa mastery ng saliw" gantimpala:

• Instrumental na grupo ng katutubong grupo ng vocal ensemble na "Rosinochka" - MBUK "Cultural and leisure center ng Kamensky urban district" ng Sverdlovsk region, choirmaster - Nagovitsyn Alexander Veniaminovich, pinuno ng instrumental group - Sergeeva Oksana Nurislyamovna, choreographer - Slueva Lyudmila Sergeevna

Espesyal na Diploma "Para sa pagpapatupad ng yugto ng programa ng kumpetisyon" gantimpala:

• Folk group choir "Russian song" - Palasyo ng Kultura at Teknolohiya PJSC "STZ" Sverdlovsk rehiyon, Polevskoy, pinuno - Kazantseva Nadezhda Nikolaevna

Espesyal na diploma ng Center for Culture of the Peoples of Russia ng State Russian House of Folk Art na pinangalanang Polenov "Para sa mataas malikhaing tagumpay at sagisag pambansang tradisyon mga tao ng Russia" gantimpala:

• Folk group folklore ensemble "Rus" - Municipal autonomous na institusyon Cultural at leisure center ng Prokopevsky munisipal na distrito Rehiyon ng Kemerovo, ulo - Khramtsov Leonid Nikolaevich
• Folk group folklore ensemble "Berestinochka" - Municipal organisasyong pinondohan ng estado Regional Palace of Culture ng Municipal District Belokataysky District ng Republic of Bashkortostan, Head - Honored Worker of Culture of the Republic of Bashkortostan Dekalo Lyudmila Anatolyevna
• Folk group folklore ensemble "Petrovchane" - SDK s. Petrovskoye - sangay ng Moscow State University Department of Culture ng munisipal na distrito ng Ishimbaysky na distrito ng Republika ng Bashkortostan, pinuno - Rakhmatullina Ramilya Miniguzhovna
• Folk group song at dance ensemble "PARMA" - MKU "Beloevsky rural cultural and leisure center" Perm Territory, Kudymkarsky district, kasama ang. Beloevo, mga pinuno: Pinarangalan na Manggagawa ng Kultura ng Russian Federation Margarita Andrianovna Rocheva, Ekaterina Aleksandrovna Shcherbinina
• Folk group choir "Russian song" - Palasyo ng Kultura at Teknolohiya PJSC "STZ" Sverdlovsk rehiyon, Polevskoy, pinuno - Kazantseva Nadezhda Nikolaevna

Diploma XIII All-Russian festival-competition ng mga folk choir at ensembles na "SINGING THE NATIVE NA NAYON" para tandaan:

• Folk group vocal ensemble "Ryabinushka" - Municipal autonomous na institusyon Ishimbay Palace of Culture ng urban settlement ng lungsod ng Ishimbay ng munisipal na distrito Ishimbaysky district ng Republic of Bashkortostan, pinuno - Honored Worker of Culture ng Republic of Bashkortostan Tatyana Gennadievna Yarovaya
• Pinarangalan na Kolektibo ng Amateur Art Folk Ensemble ng Russian Song na "Subbotea" - Munisipal na institusyon ng kultura "Novouralsk sentralisadong sistema ng club" Rehiyon ng Chelyabinsk, rehiyon ng Varna, Novy Ural settlement, ulo - Gorvat Tatyana Abrikovna
• Folk group vocal ensemble "Priobvinsky overflows" - MBUK "Karagai district house of culture and leisure" Perm Territory, Karagai district, na may. Karagay, ulo - Kolchurina Anastasia Yurievna
• Folk group vocal group na "Annushka" - MBU "CICD at SD" ng Baikalovsky SP Baikalovsky MR ng Sverdlovsk Region, pinuno - Kradina Anna Eduardovna
• Folk group folklore ensemble "Toast" - MU para sa trabaho sa kabataan "Youth Center" Kachkanar, rehiyon ng Sverdlovsk, pinuno - Morozova Elena Vladimirovna

Materyal mula sa Letopisi.Ru - "Oras na para bumalik sa bahay"

Osinsky Folk Song at Dance Ensemble Ural Ryabinushka na pinangalanan Boris Kapitonovich Bryukhov, Ang Pinarangalan na Manggagawa ng Kultura ng Russia ay nilikha noong 1946 taon. Ang kapanganakan ng koro ay isinasaalang-alang Enero 15 1946 – ito ay sa araw na ito na ang koro ay nagbigay ng isang konsiyerto sa lungsod ng Osa (Perm Teritoryo).

Ang unang pinuno ay Alexander Prokopevich Makarov, choirmaster na kanyang asawa Tatyana Vladimirovna Tolstaya (dating soloista koro sa kanila. Pyatnitsky). Per maikling panahon napanalunan ng koro ang pagmamahal at kasikatan ng mga kababayan. Matapos ang pag-alis ni Makarov, ang pinuno ng koro sa loob ng pitong taon ay Valentin Petrovich Alekseev.

Simula sa 1947 Ang Osinsky Russian Folk Song Choir ay paulit-ulit na naging diplomat at nagwagi ng maraming mga kumpetisyon, pagsusuri, pagdiriwang, mula sa All-Russian hanggang sa rehiyon. AT 1947 ang koro ay naging isang Diplomate ng All-Russian na pagsusuri ng mga palabas sa kanayunan, gumaganap sa Moscow - sa House of Unions at Bolshoi Theater. Nakikilahok sa paggawa ng pelikula ng pelikulang "Songs of collective farm fields." Kasama sa kanyang repertoire ang mga katutubong kanta at sayaw, ditties, skits, round dances, kanta ng mga modernong kompositor.

Ang isang espesyal na lugar sa repertoire ng koro ay inookupahan ng mga kanta na naitala sa rehiyon ng Osinsk: "Ang aking araw ay pula", "Ang mga ilog ay parang mga ilog", "Nagluto sila ng pie" at marami pa.

AT 1953 nagiging pinuno ng koro B.K. Bryukhov, isang mahusay na musikero, isang tunay na propesyonal, isang mahusay at sensitibong pinuno na gumawa ng isang napakahalagang kontribusyon sa pagbuo ng musikal na pagsulat ng kanta.

AT 1956 ang koro ay nakikibahagi sa paggawa ng pelikula ng pelikulang "Towards the Song", at sa 1960 Ang koro ay naglakbay sa Moscow na may mga konsyerto sa VDNKh.

AT 1961 Ang koro ng Osinsky ay iginawad sa pamagat ng "People's", at kasama 1976 Ito ay tinatawag na Folk Song at Dance Ensemble na "Uralskaya Ryabinushka".

Pangalan Boris Kapitonovich Bryukhov sa 2000 lungsod, sa pamamagitan ng desisyon ng rehiyon Legislative Assembly itinalaga sa pangkat.

Mula september 1999 ang grupo ay pinamumunuan ni Oleg Viktorovich Lykov. Sa kanyang pagdating, sumali ang mga bagong miyembro sa pangkat - mga mag-aaral ng mga paaralan at institusyong pang-edukasyon mga lungsod, nagbago ang repertoire.

MULA SA 2007 iminungkahi na kunin ang pamumuno ng grupo Lyudmila Pavlovna Artemyeva. Ang pangkat ng orkestra ng ensemble ay pinamumunuan ni Natalia Valentinovna Vergizova, at sayaw - choreographer Alexey Igorevich Artemiev. MULA SA 2010 G. pangkat ng orkestra ay nasa ilalim ng kontrol ng isang mahuhusay na accordion player - Vyacheslav Gennadievich Seleznev.

AT 2010 Ang "Uralskaya ryabinushka" ay dalawang beses na naging papuri ng mga pagdiriwang ng rehiyon - mga kumpetisyon na "Rabinous land" at "Prikamye soaring".

Sa parehong taon, nakibahagi ang grupo All-Russian festival katutubong sining na "Springs of Russia" sa Cheboksary.

AT 2011 ang katutubong grupo ng kanta at sayaw na Uralskaya ryabinushka na pinangalanang B.K. Ipinagdiwang ni Bryukhov ang isang mahalagang kaganapan - ang ika-65 anibersaryo ng kanyang malikhaing buhay.

Katangian propesyonal na aktibidad Alumni

Larangan ng propesyonal na aktibidad ng mga nagtapos: solo vocal performance, bilang bahagi ng isang koro o grupo; pedagogy ng musika sa mga paaralan ng sining ng mga bata, sa mga bata mga paaralan ng musika, mga bata mga paaralan ng koro at iba pang mga institusyon ng karagdagang edukasyon, mga institusyong pangkalahatang edukasyon, mga institusyon ng pangalawang bokasyonal na edukasyon; pamamahala katutubong pangkat, pag-aayos at pagtatanghal ng mga konsyerto at iba pang mga pagtatanghal sa entablado.

Ang mga layunin ng propesyonal na aktibidad ng mga nagtapos ay:

mga musikal na gawa ng iba't ibang direksyon at istilo;

mga Instrumentong pangmusika;

katutubong grupo;

mga paaralan ng sining ng mga bata, mga paaralan ng musika ng mga bata, mga paaralan ng koro ng mga bata, iba pang mga institusyon ng karagdagang edukasyon, mga institusyong pangkalahatang edukasyon, mga institusyon ng pangalawang bokasyonal na edukasyon;

mga programang pang-edukasyon na ipinatupad sa mga paaralan ng musika ng mga bata, mga paaralan ng sining ng mga bata, mga paaralan ng koro ng mga bata, iba pang mga institusyon ng karagdagang edukasyon, mga institusyong pangkalahatang edukasyon, mga institusyon ng pangalawang bokasyonal na edukasyon;

mga tagapakinig at manonood ng mga teatro at bulwagan ng konsiyerto;

mga organisasyon ng teatro at konsiyerto;

institusyon ng kultura, edukasyon;

Mga uri ng aktibidad ng mga nagtapos:

Pagganap ng aktibidad (pag-eensayo at aktibidad ng konsiyerto bilang isang artista ng koro, grupo, soloista sa iba't ibang yugto).

Aktibidad ng pedagogical (pang-edukasyon at metodolohikal na suporta ng proseso ng edukasyon sa mga paaralan ng sining ng mga bata, mga paaralan ng musika ng mga bata, iba pang mga institusyon ng karagdagang edukasyon, mga institusyong pangkalahatang edukasyon, mga institusyon ng pangalawang bokasyonal na edukasyon).

Mga aktibidad sa organisasyon (pamumuno ng mga katutubong grupo, organisasyon at pagtatanghal ng mga konsyerto at iba pang mga pagtatanghal sa entablado).

Mga paksa ng pag-aaral

OP.00 Pangkalahatang propesyonal na disiplina

Panitikan sa musika (banyaga at domestic)

Solfeggio

Teoryang Pang-elementarya ng Musika

Harmony

Pagsusuri ng mga gawang musikal

Mga impormasyon sa musika

PM.00Mga propesyonal na module

PM.01Nagsasagawa ng aktibidad

Pag-awit ng solo

pag-awit ng grupo

piano

PM.02Aktibidad ng pedagogical

Mga katutubong sining at tradisyon ng alamat

Mga batayan ng folklore improvisation

Folklore theater at folk song directing

PM.03Mga aktibidad sa organisasyon

Nagsasagawa

Pagbasa ng choral at ensemble scores

Mga istilo ng pag-awit sa rehiyon

Transkripsyon ng isang awiting bayan

Pag-aayos ng awiting bayan

Mga kinakailangan para sa mga resulta ng mastering ang programa ng pagsasanay para sa mga espesyalista ng gitnang link ng specialty

pangkalahatang kakayahan, ipakita ang kakayahan at kagustuhang:

OK 1. Unawain ang kakanyahan at kahalagahang panlipunan kanyang propesyon sa hinaharap magpakita ng patuloy na interes dito.

OK 2. Ayusin ang kanilang sariling mga aktibidad, tukuyin ang mga pamamaraan at paraan ng pagsasagawa ng mga propesyonal na gawain, suriin ang kanilang pagiging epektibo at kalidad.

OK 3. Lutasin ang mga problema, tasahin ang mga panganib at gumawa ng mga desisyon sa hindi karaniwang mga sitwasyon.

OK 4. Hanapin, suriin at suriin ang impormasyong kinakailangan para sa pagtatakda at paglutas ng mga problemang propesyonal, propesyonal at personal na pag-unlad.

OK 5. Gumamit ng mga teknolohiya ng impormasyon at komunikasyon upang mapabuti ang mga propesyonal na aktibidad.

OK 6. Magtrabaho sa isang pangkat, makipag-usap nang epektibo sa mga kasamahan, pamamahala.

OK 7. Magtakda ng mga layunin, mag-udyok sa mga aktibidad ng mga subordinates, ayusin at kontrolin ang kanilang trabaho sa pag-aakala ng responsibilidad para sa resulta ng mga gawain.

OK 8. Malayang matukoy ang mga gawain ng propesyonal at personal na pag-unlad, makisali sa self-education, sinasadyang magplano ng advanced na pagsasanay.

OK 9. Mag-navigate sa mga kondisyon ng madalas na pagbabago ng mga teknolohiya sa propesyonal na aktibidad.

OK 10. Magsagawa ng tungkuling militar, kasama ang paggamit ng nakuhang propesyonal na kaalaman (para sa mga lalaki).

OK 11. Gamitin ang mga kasanayan at kaalaman sa mga pangunahing disiplina ng pederal na bahagi ng pangalawang (kumpleto) pangkalahatang edukasyon sa mga propesyonal na aktibidad.

OK 12. Gamitin ang mga kasanayan at kaalaman ng mga espesyal na disiplina ng pederal na bahagi ng pangalawang (kumpleto) pangkalahatang edukasyon sa mga propesyonal na aktibidad.

Batay sa nakuhang kaalaman at kasanayan, ang nagtapos ay dapat magkaroon propesyonal na kakayahan, naaayon sa mga pangunahing uri ng propesyonal na aktibidad:

Nagsasagawa ng aktibidad

PC 1.1. Ganap at may kakayahang malasahan at gumanap ng mga musikal na gawa, nakapag-iisa na master ang solo, choral at ensemble repertoire (alinsunod sa mga kinakailangan ng programa).

PC 1.2. Magsagawa ng mga aktibidad at gawaing rehearsal sa mga kondisyon ng samahan ng konsiyerto sa mga grupo ng folk choral at ensemble.

PC 1.3. Gumamit ng teknikal na paraan ng sound recording sa pagganap ng mga aktibidad, magsagawa ng rehearsal work at record sa isang studio.

PC 1.4. Magsagawa ng theoretical at performance analysis piraso ng musika, ilapat ang mga pangunahing kaalaman sa teoretikal sa proseso ng paghahanap ng mga solusyon sa pagpapakahulugan.

PC 1.5. Sistematikong magtrabaho sa pagpapabuti ng gumaganap na repertoire.

PC 1.6. Ilapat ang pangunahing kaalaman sa pisyolohiya, kalinisan boses ng kumakanta para sa paglutas ng mga gawaing musikal at gumaganap.

Aktibidad ng pedagogical

PC 2.1. Upang magsagawa ng mga aktibidad na pedagogical at pang-edukasyon at pamamaraan sa mga paaralan ng sining ng mga bata at mga paaralan ng musika ng mga bata, iba pang mga institusyon ng karagdagang edukasyon, mga institusyong pangkalahatang edukasyon, mga institusyon ng pangalawang bokasyonal na edukasyon.

PC 2.2. Gumamit ng kaalaman sa larangan ng sikolohiya at pedagogy, espesyal at musical-theoretical na mga disiplina sa pagtuturo.

PC 2.3. Gumamit ng pangunahing kaalaman at praktikal na karanasan sa pag-oorganisa at pagsusuri ng proseso ng edukasyon, mga pamamaraan ng paghahanda at pagsasagawa ng isang aralin sa isang gumaganap na klase.

PC 2.4. Master ang pangunahing pang-edukasyon at pedagogical repertoire.

PC 2.5. Ilapat ang mga klasikal at modernong pamamaraan ng pagtuturo, mga disiplina sa boses at koro, pag-aralan ang mga tampok ng mga istilo ng katutubong gumaganap.

PC 2.6. Gumamit ng mga indibidwal na pamamaraan at pamamaraan ng trabaho sa gumaganap na klase, na isinasaalang-alang ang edad, sikolohikal at pisyolohikal na katangian ng mga mag-aaral.

PC 2.7. Magplano ng pag-unlad propesyonal na kasanayan mga mag-aaral.

Mga aktibidad sa organisasyon

PC 3.1. Ilapat ang pangunahing kaalaman sa mga prinsipyo ng organisasyon ng paggawa, na isinasaalang-alang ang mga detalye ng mga aktibidad ng mga pangkat ng pedagogical at creative.

PC 3.2. Gampanan ang mga tungkulin direktor ng musika creative team, kabilang ang organisasyon ng rehearsal at concert work, pagpaplano at pagsusuri ng mga resulta ng performance.

PC 3.3. Gumamit ng pangunahing kaalaman sa regulasyon at legal sa mga aktibidad ng isang espesyalista sa gawaing pang-organisasyon sa mga institusyong pang-edukasyon at pangkultura.

PC 3.4. Lumikha ng mga programang may temang konsiyerto, na isinasaalang-alang ang mga detalye ng pang-unawa sa pamamagitan ng iba't ibang grupo ayon sa idad mga tagapakinig.

Itinala ni F. V. PONOMAREVA
Compilation, text processing, musical notation, panimulang artikulo at mga tala ni S. I. PUSHKINA
Mga Reviewer V. Adishchev, I. Zyryanov

PAUNANG SALITA

Ang koleksyon na ito ay nilikha sa isang medyo hindi pangkaraniwang paraan: ang mga kanta na kasama dito ay nakolekta at naitala ng maydala ng isa sa mga tradisyon ng kanta ng Nizhnekamsk - Faina Vasilievna Ponomareva, isang katutubong ng nayon ng Verkh-Bui, Kuedinsky District Rehiyon ng Perm. Noong 1960, binisita ng ekspedisyon ng alamat ng Moscow Conservatory ang rehiyon ng Perm, at naitala ang mga gawa ng katutubong sining sa distrito ng Kuedinsky (ang nayon ng Verkh-Bui, ang nayon ng Tarany). Gayunpaman, ang aklat na ito ay batay sa mga tala ni F. Ponomareva. Ang landas na ito ay pinili upang maipakita ang lokal na kultura ng kanta sa pamamagitan ng prisma ng hindi isang third-party na kolektor, ngunit isang buhay na kalahok, na ang personal na panlasa at pananaw sa mundo ay malapit na nauugnay dito. Si Faina Vasilievna ay nagkaroon din ng pagkakataon na magsagawa ng maraming taon ng trabaho sa kanyang katutubong nayon sa pag-record ng mga kanta sa pinaka natural na kapaligiran ng kanilang pag-iral, na walang alinlangan na nag-ambag sa pagkilala ng mga tipikal na tampok ng tradisyon ng kanta ng Verkh-Buyov. Karamihan sa mga kanta na naitala niya ay nasa repertoire ng mga lokal na amateur na pagtatanghal. Ang mga ito ay tumutunog din sa mga kasiyahan sa kanayunan, sa bahay at sa kalye, palamutihan ang mga kasalan sa kanayunan.

Si Faina Vasilievna ay ipinanganak noong Disyembre 31, 1906 at malaking pamilya manggagawang bukid. Nakatira siya sa isang maliit ngunit maaliwalas na bahay sa nayon ng Tapya (ito ay bahagi ng nayon ng Verkh-Buy). Dito siya nagtrabaho bilang isang guro sa loob ng mahigit tatlumpung taon. mataas na paaralan. Kaagad sa likod ng hardin ay dumadaloy ang ilog ng Bui, isang tributary ng Kama. Gustung-gusto ni Faina ang kanyang nayon at ang magandang kalikasan sa paligid nito. Si Faina Vasilievna ay hindi mapaghihiwalay sa kanta. Naaalala ko na sa isa sa kanyang mga pagbisita sa Moscow, dinala niya ang kanyang mga apo sa Red Square, ipinakita sa kanila ang Kremlin at Mausoleum, at sa lugar ng pagpapatupad ay sinabi niya sa kanila ang tungkol sa pagpatay kay Stepan Razin. kanta! Iba ang ugali niya sa iba't ibang genre ng kanta. Nag-atubili siyang kumanta ng mga awiting pambata. Sa kabaligtaran, siya ay puro at nagpapahayag na kumanta ng maraming mga pagkakaiba-iba sa makasaysayang, tinig, at mga sayaw na kanta. At kumakanta siya ng mga komiks at sayaw na kanta nang may kasiglahan, na parang sa isang pagdiriwang sa kanayunan. Si Faina Vasilievna ay isang kailangang-kailangan na kalahok sa mga round dances at sayaw. Siya mismo ang nagtatahi ng lahat. mga vintage costume, nagbuburda sa kanila, hindi pa rin iniiwan ang mahirap na sining ng paghabi. Ang sining na ito, pati na ang husay sa pagkanta, ay namana niya sa kanyang mga magulang at lolo.

Sumulat si Faina Vasilievna sa kanyang talambuhay: "Sa taglamig, ipinadala kami ng aking kapatid sa Bui. Nag-aral ang kapatid ko sa isang parochial school, at tinuruan ako ng lola ko na magtrabaho bilang isang magsasaka. Inihanda niya para sa akin ang mga paikot-ikot ng pula at matinik na troso (basura pagkatapos ng flax), at tinuruan ako kung paano paikutin ang suliran. Ang agham ni Lola ay hindi walang kabuluhan. Di nagtagal natuto akong umikot at kumuha ng trabaho mula sa mga tao. Ginugol namin ang mga gabi ng taglamig sa tabi ng sulo. Walang mga lampara at samovar sa bahay ng lolo. Ang manipis na linden splinter ay nasusunog nang tahimik, nang walang kaluskos, na parang natutunaw ang waks, ang lola ngayon at pagkatapos ay pinalitan ang isang nasunog na splinter ng isa pa, sariwa, deftly na pinipiga ito sa lampara. Mahilig kumanta ang lolo at lola ko. Lahat ng kanilang sedentary work ay sinabayan ng kanta. Dati nilang kinaladkad ang gayong sinaunang panahon na nagmula pa noong unang panahon. Karaniwang kumakanta ang lola. Lead lingeringly, penetratingly, puro. Sumabay sa pag-awit si lolo, pinatalas ang mga spindle o may bast shoe sa kanyang mga kamay. Ang mga tunog ng tulad ng isang madamdaming kanta ay dumadaloy sa mausok na kubo, nang hindi nagtatagal, at direktang tumagos sa puso, lumulubog sa mga recess nito, upang mapangalagaan pansamantala.
Si Faina Vasilievna ay lumaki sa isang kapaligiran ng maingat na paggawa ng magsasaka at sinaunang kanta ng Ruso. Naalala niya: "Sa mga gabi ng taglamig, abala sa skating rink of boots, sinabayan ng ama ang kanyang pagsusumikap sa isang kanta. Hinila siya ng kanyang ina, ang kanyang agarang katulong, na nakaburda ng felt boots na may itim at pulang garus. AT maagang pagkabata Natutunan ko ang mga paboritong kanta ng aking ama at ina.

Ang isa sa mga unang kanta na pumasok sa aking kamalayan ng bata ay ang "Beyond the Forest, Forest", kung saan hinahatulan ang walang ginagawang buhay ng mga maginoong tagagawa, na "umiinom, kumakain at namumuno sa mga piging, at ang mga tapat na tao ay nang-aapi sa kanilang mga likod." Bilang isang may sapat na gulang, naunawaan ko kung bakit mahal na mahal ng aking ama ang kantang ito at kinanta ito nang may konsentrasyon, na may maalalahang kalubhaan, na parang binibigkas ang isang pangungusap. Nakaramdam ako ng matinding awa habang nakikinig ako sa aking mga luha sa isang kanta tungkol sa napaaga na pagkamatay ng isang batang pine tree: "Huwag kang hihipan ng hangin." Pagkatapos ay natutunan ko ang kantang "The Nightingale Persuaded the Cuckoo." Nang maisaulo ko ang kanyang mga salita at himig, isang gabi, na parang bata, hinila ko ang aking ama at ina, nakahiga sa sahig. Biglang naputol ang kanta na hindi ko napansin, patuloy na masigasig na naglalabas ng himig. Naramdaman niya agad ang mainit na pagdampi ng kamay ng ama. Magiliw at maingat niyang hinaplos ang aking buhok sa sinag, na nagsasabi: "Ina, iyan ang kukuha ng ating mga kanta, oh mang-aawit, oh mabuting kasama!" Mula sa araw na iyon, nagsimula akong kumanta kasama sila at hindi nagtagal ay sumali sa aming pamilyang koro ng apat. Nakatatandang kapatid na babae, tumulong sa pagbuburda ng felt boots, kumanta rin siya. Gabi ng taglamig ang mga tao ay nagtipon para sa isang pagtitipon-partido, bawat isa ay may kanya-kanyang gawain. Ang mga babae ay niniting, pinaikot, tinahi; naghahabi ang mga lalaki ng mga sapatos na bast o harness harness. Sa buong mahabang gabi, sunod-sunod na umagos ang malapad na boses na mga kanta. Ang mga naturang kanta ay pinalitan ng mga masiglang comic tongue twister at sayaw, kung saan hindi ka makakaupo. Ni mga kanta o biro ay hindi tumigil sa trabaho. Isang babae ang nakasabit hanggang apat na skein sa isang gabi. Para sa isang lalaki, ang karaniwang pamantayan ay ang paghabi ng isang pares ng sapatos na bast. Noong unang bahagi ng tagsibol, pinangunahan ng mga batang babae ang mga masikip na round dances. Sa mga round dance na kanta ay kumanta sila ng paggawa, niluwalhati ang pagdating ng tagsibol, nilalaro ang iba't ibang nilalaman ng mga kanta. Sa girlish round dances, ang mga lalaki ay naglalakad nang magkakagrupo, magkapares, magkayakap sa isa't isa at mag-isa. Sumasabay sa pag-awit at pagsipol sa beat ng kanta, pagsasayaw dito, ginawa nila ang sinabi sa kanta.
Ang buhay ng katutubong nayon at mga nakapaligid na nayon ay malapit na nauugnay sa mga kanta at laro. Ang lahat ng ito ay sabik na hinihigop si Faina Vasilievna. Hindi isang tagamasid sa labas, ngunit isang masigasig na kalahok sa lahat ng bagay na nakapaligid sa kanya, palagi siyang naging. At ngayon nakikilahok pa rin siya sa mga pagdiriwang sa kanayunan. Dahil sobrang puno at makabuluhan mga tekstong patula mga kanta at ang kanilang mga himig.

Ang gawain sa koleksyon ay nagsimula noong 1973, nang ang may-akda ng mga linyang ito, sa pamamagitan ng komisyon ng folklore ng Union of Composers ng RSFSR, ay ibinigay para sa siyentipikong pagproseso ng mga pag-record ng F. V. Ponomareva (mga 200 gawa). Sila ay na-ioted at pinag-aralan. Nang maglaon, sa kurso ng trabaho sa libro, dinagdagan sila ni F. V. Ponomareva ng bago, paulit-ulit na pag-record mula sa iba't ibang mga performer mula sa nayon ng Verkh-Bui (ang kanilang mga notasyon ay kasama sa koleksyon na ito). Ang kanyang mga kapwa taganayon ay nakibahagi sa pagtatanghal ng mga kanta: Vera Osipovna Tretyakova, Anna Osipovna Galashova, Anastasia Stepanovna Ponomareva, Agrippina Anfilofievna Lybina, Anastasia Andreevna Sapozhnikova, Anna Antonovna Shelemetyeva, Maria Vasilievna Spiryakova, Zoya Ivanovna Layaginanov at iba pa.
Ang malawak at kawili-wiling lokal na panitikan sa kasaysayan (kabilang dito ang parehong mga talaan ng alamat at etnograpikong paglalarawan) ay pangunahing tumutukoy sa hilaga at gitnang mga rehiyon Teritoryo ng Perm. musikal na alamat Ang bahagi ng palanggana ng rehiyon ng Lower Kama na katabi ng Bashkiria at Udmurtia ay napakaliit na pinag-aralan. Mayroong mga solong talaan ng Vologodsky sa planta ng Polevsk at ilang mga talaan ng Tezavrovsky sa distrito ng Osinsky. Wala sa mga ito ang tumutugma sa mga himig at lyrics ng koleksyong ito. Ang karamihan sa mga himig at pag-record ng F. Ponomareva ay hindi tumutugma sa mga publikasyon ng Voevodin, Serebrennikov, P. A. Nekrasov, I. V. Nekrasov, pati na rin sa modernong Perm musical at folklore publication (Christiansen, Zemtsovsky).
Ang kahanga-hanga at mayamang mga pag-record ng teksto ng alamat na ginawa sa pagtatapos ng ika-19 at unang bahagi ng ika-20 siglo, pati na rin ang maraming modernong pag-record ng teksto, ay naghihintay para sa kanilang "pagboses". Dapat ding tandaan na ang mga talaan huli XIX at ang simula ng ika-20 siglo ay nananatiling hindi naa-access para sa malawak na paggamit, dahil ang kanilang mga publikasyon ay isang bibliographic na pambihira, habang ang pangangailangan para sa naturang materyal ay lumalaki sa pag-unlad ng Sobyet. kultura ng musika at ang mga agham ng alamat.

Kaya, ang materyal ng koleksyon na ito sa unang pagkakataon ay malawak na kumakatawan sa isa sa mga tradisyon ng kanta ng rehiyon ng Lower Kama sa pagkakaiba-iba ng genre at holistic na anyo nito (mga awit at liriko). Kasabay nito, sinubukan naming isama sa koleksyon ang mas maraming materyal hangga't maaari, pantay na kinakailangan para sa pag-aaral ng alamat ng Teritoryo ng Perm, at para sa praktikal na paggamit nito sa malikhain at gumaganap na globo. Kasama ng isang multilateral na pagpapakita ng mga gawa ng tradisyon ng lokal na kanta, sinusubukan ng aklat na magbalangkas ng mga link sa mga tradisyon ng kanta ng mga kalapit na rehiyon o rehiyon at rehiyon ng Russia na may karaniwan. makasaysayang tadhana. Kumpletuhin ang gawaing ito sa buong lawak estado ng sining pag-aaral ng mga indibidwal na kultura ng kanta at, higit pa rito, sa loob ng balangkas ng isang koleksyon ng kanta ay hindi posible. Ngunit ang ilang mga thread na humahantong sa mga pinagmulan ng kultura ng awit na ito ay maaari pa ring ibalangkas, na ginagawa sa gawaing ito. Gayunpaman, dapat sabihin na ang materyal na nakolekta ni F. Ponomareva, na nagtakda sa kanyang sarili ng katamtamang gawain ng pag-iipon ng isang songbook para sa mga kabataan, ay isang kontribusyon sa siyentipikong pag-unlad ng problema ng mga estilistang uri ng alamat ng dating labas ng Russia. .
Bilang bahagi ng mga kanta ng koleksyon, sinubukan naming mas malinaw na ipakita ang mga pangunahing tampok na pangkakanyahan at pagkakaiba-iba ng genre ng orihinal na kultura ng kanta, na "nag-ugat" hindi lamang sa rehiyon ng Verkh-Buy at ilang kalapit na nayon at nayon, kundi pati na rin sa rehiyon ng Northern Kama - sa malayong rehiyon ng Gainsky Komi-Permyatsky, pati na rin sa distrito ng Vereshchaginsky sa hangganan ng Udmurtia at sa kalapit na mga pamayanan ng Old Believer ng Kiznersky at Kambarovsky na distrito ng Udmurtia. Ang mga paghahambing na ito, na ginawa sa ilang mga tala, ay kakaunti at hindi palaging kinukumpirma ng mga publikasyon. May mga link sa mga phonorecord na may indikasyon ng lokasyon ng imbakan ng mga ito. Ngunit ito ay ang auditory perception na nagpapatunay o tumatanggi sa pagpapalagay ng pagkakatulad ng mga tampok ng istilo, dahil ang istilo ng pagganap ay isang integral at kung minsan ay halos ang pinaka-kapansin-pansing natatanging detalye ng isang partikular na tradisyon ng kanta. Maraming mga karaniwang tampok, halimbawa, ang matatagpuan kapag inihambing ang musikal na bodega ng mga kanta ng nayon ng Verkh-Buy at ang mga kanta ng rehiyon ng Kirov (Mokhirev), ngunit, sa pakikinig sa mga phonograms, hindi kami nakakita ng pagkakatulad sa paraan ng pagganap.

Kapag pinag-aaralan ang mga variant ng mga kanta, nakita din ang ilang mga koleksyon na nauugnay sa hilagang rehiyon. Ang mga ito ay isinangguni sa mga tala upang mapunan muli ang patula na nilalaman ng mga kanta, na kung minsan ay may hindi nabuong balangkas. Bahagyang ginagamit din ang mga publikasyong Ural sa mga sanggunian para sa posibleng paghahambing ng komposisyon ng genre ng mga kanta. Gayunpaman, dapat tandaan na ang mga sanggunian na ito ay hindi kumpleto at kasama lamang ang pangunahing gawain ng koleksyon - upang makilala at lilim ang mga tampok ng tradisyon ng lokal na kanta. Bago magpatuloy sa paglalarawan nito, imposibleng hindi magtagal tagpuang pangkasaysayan kung saan siya ipinanganak at umunlad.
Ang mga Cronica ay nagsasabi tungkol sa oras ng pagtagos ng Russia sa mga Urals, na nagsasabi na "noong ika-11 siglo, ang matapang na mga Novgorodian ay lumampas sa mga Urals sa bansang Yugra, upang mangolekta ng parangal mula dito, at ang landas ay nakalatag. sa pamamagitan ng lupain ng Perm. Nalaman din natin mula sa isa pang mapagkukunan: "Ang pagtagos ng mga Ruso sa mga lupain ng Ural, na nagsimula nang hindi lalampas sa ika-11 siglo, ay nakumpirma. mga natuklasang arkeolohiko at mga alamat ng salaysay: ang mga salaysay ng Laurentian at Nikon. Ang mga Novgorodian ay kabilang sa mga unang lumitaw sa Urals.
Ang Osinsky uyezd, na kinabibilangan ng Verkh-Buyovskaya volost, ay nagsimulang ayusin ng mga Ruso sa pagtatapos ng ika-16 na siglo. Ang Volga region guidebook (1925) ay naglalaman ng sumusunod na impormasyon tungkol sa rehiyong ito: “Ang mga Ruso ay nanirahan sa Osa noong 1591, nang itatag ng magkapatid na Koluzhenins ang Nikolskaya Sloboda sa lugar ng modernong lungsod. Kahit na mas maaga, isang monasteryo ang bumangon sa kanang bangko. Bago ang pagdating ng mga Ruso, mayroong mga pamayanan ng mga Ostyak, na nakikibahagi sa pangingisda at plucking hops ayon sa liham ng ika-16 na siglo. pamahalaan ng Moscow. Ang mga magsasaka ay naaakit ng mga mayayamang lupain at ang posisyon ng "mga soberanya", maaari silang manirahan sa mga lupain ng estado, na nananatiling "malaya", at kinailangang pasanin ang ilang mga tungkulin na pabor sa estado, kung saan ang "ikapu ng soberanya ay maaararong lupain" ay karaniwan. Ang tinapay na nakolekta ng mga magsasaka mula sa ikapu na lupang taniman ay napunta sa "mga kamalig ng soberanya" at ginamit upang magbayad ng suweldo sa "mga tao na paglilingkod."

Medyo mamaya, ang pag-areglo ng Verkh-Buy ay malamang na itinatag din. Sinabi ni FV Ponomareva sa isang alamat ng pamilya tungkol sa talaangkanan ng kanyang katutubong nayon. Si Ivan Grigoryevich Galashov, lolo ni Faina Vasilievna, ay nagsabi na "matagal na ang nakalipas, ang mga tao ay dumating dito mula sa malaking ilog (Volkhov River - F. Ya.), mula sa rehiyon ng Novgorod upang manirahan sa mga bagong lupain. Mayroong tatlong pamilya: Galashov Ivan (lolo sa tuhod ng lolo ni Ponomareva. - S. Ya.), Korionov Mikhey at Kopytov Mikhailo. Pagdating sa likod ng kabayo sa tagsibol, natagpuan nila ang kanilang sarili sa hindi malalampasan na gubat ng kagubatan. Ayon sa mga kwento ng aking lolo, mayroong isang solidong madilim na kagubatan dito, sabi nga nila, "isang butas sa langit." Iniwan ang kanilang mga pamilya sa mga tolda na gawa sa mga kurtinang gawa sa bahay, ang mga magsasaka ay umahon sa ilog, hanggang sa pinanggalingan nito. At ano ang nakikita nila? Isang malakas na jet ng tubig ang bumubulusok mula sa ilalim ng mga bato, bumabarena sa ibabaw tulad ng isang fountain, at maingay na dumadaloy sa kahabaan ng channel. Sinabi ng isa sa mga lalaki: "Gaano kalakas ang pagbugbog ng tubig." Pinulot ang salitang ito, tinawag nilang "Buy" ang ilog:. Hindi nakahanap ng lugar na maginhawa para sa pagbunot, bumalik sila sa kanilang mga pamilya, nanirahan sa ibaba sa itaas na bahagi, sa kabila ng ilog sa bundok, at nagsimulang manirahan sa mga bagong lugar. Kaya, mula sa tradisyon ng pamilya ay malinaw na ang mga lupain sa tabi ng Buy River (isang tributary ng Kama) ay naging desyerto nang dumating doon ang mga pioneer ng Russia. Ito ay. tila noong ika-17 siglo. Gayunpaman, noong 1920s, kasama ang archaeological excavations sa lugar ng Kueda, sa kahabaan ng mga pampang ng Bui River, natuklasan ang tatlong pamayanan na may mga bakas ng mga pamayanan: Sanniakovskoe, sa Nazarova Gora at malapit sa istasyon ng Kueda. Kung naaalala natin na ang mga lupaing ito ay nasa tabi ng Volga-Kama Bulgaria, na noong 1236 ay ang unang tumama sa pagsalakay ng Mongol-Tatar, kung gayon ang pagkawasak ng mga dating pinaninirahan na mga lupain ay mauunawaan.
Ang kasaysayan ng rehiyon ng Lower Kama ay mayaman sa mahahalagang kaganapan at kaguluhan. "Ang wasp ay inatake ng mga Tatar noong 1616, na sinamahan ng mga Bashkirs, Cheremis, at iba pa. Kinubkob nila ang bilangguan ng Osinsky."

Noong 1774, ang bagyo ng pag-aalsa ng Pugachev ay tumama sa county.
Ilang dekada, siglo ang lumipas. "Ang mga magsasaka ng Russia, sa pamamagitan ng kanilang mga aktibidad, ay binago ang dating atrasadong rehiyon, lumikha ng malalaking sentro ng agrikultura, bumuo ng iba't ibang mga crafts at crafts, kalakalan, at sila rin ang pangunahing lakas paggawa sa pag-aari ng estado at pribadong mga pabrika. Mula sa parehong mga magsasaka, nilikha ang hukbo ng Cossack upang protektahan ang mga kuta Southern Urals". Sa distrito ng Osinsky, na "sa kasaganaan ng mga produktong pang-agrikultura ay maaaring katumbas ng mga pinaka-mayabong na lugar sa gitnang Russia, binuo ang agrikultura, pag-aanak ng baka, pag-alaga sa pukyutan, at paglilinis." Mula sa kalapit na Kungur uyezd, na sikat sa paggawa ng katad at paggawa ng iba't ibang mga produktong gawa sa katad na nauugnay sa gawaing bahay, kumakalat din ang kalakalang ito sa mga kalapit na uyezd. Malaki ang naiambag ng mga manggagawa sa gawaing ito. masining na elemento: ang mga produkto ay mahusay na burdado, pinalamutian ng mga pattern.
*.
Ang mga himig ng mga kanta ay ipinakita sa koleksyon nang ganap hangga't maaari, na isinasaalang-alang ang pagkakaiba-iba ng mga himig sa bawat bagong stanza, katangian ng bawat tradisyon ng katutubong awit ng Russia. Ang mga pagkakaiba-iba na ito ay isinasagawa batay sa isang nakapirming uri - saknong. Nagbibigay sila ng isang mas mahusay na ideya ng pag-unlad ng musika isang himig na halos hindi na mauulit nang eksakto. At ito ay hindi lamang dekorasyon, ngunit katibayan ng walang katapusang imahinasyon ng mga katutubong performer, skillfully, masterfully pagbuo ng batayan ng melody.
Ang mga tala na inilagay sa dulo ng aklat ay nakatuon sa paglalarawan ng kapaligiran kung saan ginanap ang mga kanta, naglalaman ng kanilang pagsusuri sa musika at mga sanggunian sa mga katulad na publikasyon.
Ang mga kanta na kasama sa koleksyon ay maaaring magsilbi bilang " ang pinakamahusay na paglalarawan mga hindi mauubos makapangyarihang pwersa dala ng masa ng mga tao." Sila pambansang pagkakakilanlan namamalagi sa katotohanan na, kasama ng kalungkutan at pananabik, sila ay naglalabas ng "espasyo, kalooban, magiting na lakas ng loob" (D. N. Mamin-Sibiryak).

S. Pushkin,
musicologist, miyembro ng Union of Composers ng USSR

Basahin ang buong teksto sa aklat

• Paunang salita
• Pasko, laro, Shrovetide KANTA
• SAYAW, JOKE SONGS
• SHROVODE KANTA
• MGA AWIT SA KASAL
• LULLABIES
• BYLINA
• HISTORICAL AT SUNDALO NA KANTA
• MGA KANTA NG BOSES
• Mga Tala
• Listahan ng mga pagdadaglat ng bibliograpiko
• Index ng kanta

Mag-download ng sheet music at lyrics

Salamat Anna sa compilation!

Mula sa mga arafan hanggang sa sahig, mga kokoshnik at sining ng kanta. Ang mga koro ng katutubong Ruso na may pamagat na "akademiko" - bilang isang pagkilala ang pinakamataas na antas stagecraft. Higit pa tungkol sa landas ng mga "populist" sa malaking yugto - Natalia Letnikova.

Kuban Cossack Choir

200 taon ng kasaysayan. Ang mga kanta ng Cossacks ay alinman sa martsa ng kabayo, o isang foot sortie sa ilalim ng "Marusya, isa, dalawa, tatlo ..." na may isang magiting na sipol. 1811 - ang taon ng paglikha ng una koro sa Russia. Buhay makasaysayang monumento na nagdala sa mga siglo ng kasaysayan ng Kuban at mga tradisyon ng pag-awit Hukbo ng Cossack. Sa mga pinagmulan ay ang espirituwal na tagapagpaliwanag ng Kuban, Archpriest Kirill Rossinsky at ang rehenteng Grigory Grechinsky. Mula sa kalagitnaan ng ika-19 na siglo, ang kolektibo ay hindi lamang lumahok sa mga banal na serbisyo, ngunit nagbigay din ng mga sekular na konsiyerto sa diwa ng walang ingat. Cossack freemen at, ayon kay Yesenin, - "merry melancholy."

Mitrofan Pyatnitsky Choir

Isang pangkat na ipinagmamalaking tinawag ang sarili na "magsasaka" sa loob ng isang siglo. At hayaan ang mga propesyonal na artist na gumanap sa entablado ngayon, at hindi ordinaryong maingay na Mahusay na magsasaka ng Russia mula sa Ryazan, Voronezh at iba pang mga lalawigan, ang koro ay nagtatanghal awiting bayan sa kamangha-manghang pagkakaisa at kagandahan. Ang bawat pagtatanghal ay kahanga-hanga, tulad ng isang daang taon na ang nakalilipas. Ang unang konsiyerto ng koro ng magsasaka ay naganap sa bulwagan ng Noble Assembly. Ang madla, kasama sina Rachmaninov, Chaliapin, Bunin, ay umalis na nabigla pagkatapos ng pagtatanghal.

Northern Folk Choir

Isang simpleng guro sa kanayunan na si Antonina Kolotilova ang nanirahan sa Veliky Ustyug. Para sa pananahi, nagtipon siya ng mga mahilig sa mga katutubong kanta. Noong isang gabi ng Pebrero ay nagtahi sila ng lino para sa bahay-ampunan: "Ang makinis at malambot na liwanag na bumabagsak mula sa lampara ng kidlat ay lumikha ng isang espesyal na kaginhawahan. At sa labas ng bintana ay sumabog ang masamang panahon noong Pebrero, ang hangin ay sumipol sa tsimenea, nag-rattle sa mga tabla sa bubong, naghagis ng mga snow flakes sa bintana. Mula sa pagkakaibang ito sa pagitan ng init ng isang maaliwalas na silid at ang alulong ng isang snow blizzard, ito ay medyo malungkot sa kaluluwa. At biglang tumunog ang isang kanta, malungkot, nagtatagal ... " Ganito ang tunog ng hilagang tune - 90 taon. Nakalabas na ng stage.

Ryazan Folk Choir na pinangalanan kay Evgeny Popov

Mga kanta ni Yesenin. Sa tinubuang-bayan ng pangunahing mang-aawit ng lupain ng Russia, ang kanyang mga tula ay inaawit. Melodic, nakakaantig, nakapagpapasigla. Kung saan ang isang puting birch ay hindi isang puno, hindi isang batang babae, na nagyelo sa mataas na bangko ng Oka. At ang poplar ay tiyak na "pilak at maliwanag." Ang koro ay nilikha batay sa kanayunan pangkat ng alamat ang nayon ng Bolshaya Zhuravinka, na gumaganap mula noong 1932. Ryazan choir maswerte. Ang pinuno ng grupo, si Yevgeny Popov, mismo ay nagsulat ng musika sa mga tula ng isang kababayan na may kamangha-manghang pakiramdam ng kagandahan. Kinakanta nila ang mga kantang ito na para bang pinag-uusapan nila ang kanilang buhay. Mainit at banayad.

Siberian folk choir

Koro, ballet, orkestra, studio ng mga bata. Koro ng Siberia multifaceted at naaayon sa malamig na hangin. Ang programa ng konsiyerto na "Yamshchitsky skaz" ay batay sa musikal, kanta at koreograpikong materyal ng rehiyon ng Siberia, tulad ng maraming yugto ng sketch ng grupo. Ang pagkamalikhain ng mga Siberian ay nakita sa 50 bansa sa mundo - mula sa Germany at Belgium hanggang Mongolia at Korea. Kung ano ang kanilang kinabubuhay, kinakanta nila. Una sa Siberia, at pagkatapos ay sa buong bansa. Tulad ng nangyari sa kanta ni Nikolai Kudrin na "Bread is the head of everything", na unang ginanap ng Siberian Choir.

Voronezh Russian Folk Choir na pinangalanan kay Konstantin Massalitinov

Mga kanta sa harap na linya sa mahihirap na araw na iyon, kung saan, tila, walang oras para sa pagkamalikhain. Ang koro ng Voronezh ay lumitaw sa nagtatrabaho na pag-aayos ng Anna sa taas ng Dakila Digmaang Makabayan- noong 1943. Ang unang nakarinig ng mga kanta ng bagong banda ay nasa mga yunit ng militar. Ang una malaking konsiyerto- na may luha sa kanyang mga mata - lumipas sa Voronezh, pinalaya mula sa mga Aleman. Kasama sa repertoire ang mga liriko na kanta at ditties, na kilala at minamahal sa Russia. Kabilang ang salamat sa pinakasikat na soloista ng Voronezh choir - Maria Mordasova.

Volga Folk Choir na pinangalanan kay Pyotr Miloslavov

"Ang isang steppe wind ay naglalakad sa kahabaan ng entablado ng Châtelet theater at dinadala sa amin ang aroma ng mga orihinal na kanta at sayaw",- sumulat ng pahayagang Pranses na L'Umanite noong 1958. Ipinakilala ni Samara-gorodok ang Pranses sa pamana ng kanta ng rehiyon ng Volga. Ang tagapalabas ay ang Volga Folk Choir, na nilikha ng desisyon ng Pamahalaan ng RSFSR noong 1952 ni Pyotr Miloslavov. Hindi nagmamadali at taos-pusong buhay sa kahabaan ng mga bangko ng mahusay na Volga at sa entablado. Sa koponan siya nagsimula sa kanya malikhaing paraan Ekaterina Shavrina. Ginawa ng Volga Choir ang kantang "Snow-White Cherry" sa unang pagkakataon.

Omsk folk choir

Bear with balalaika. Ang sagisag ng sikat na koponan ay kilala sa Russia at sa ibang bansa. "Pag-ibig at pagmamalaki ng lupain ng Siberia", gaya ng tinawag ng mga kritiko sa koponan sa isa sa kanilang mga paglalakbay sa ibang bansa. "Ang Omsk Folk Choir ay hindi matatawag na tagapagpanumbalik at tagapag-ingat lamang ng isang lumang awiting bayan. Siya mismo ay isang buhay na sagisag ng katutubong sining ng ating mga araw",- sumulat ng British The Daily Telegraph. Ang repertoire ay batay sa mga kantang Siberian na naitala ng tagapagtatag ng banda na si Elena Kalugina kalahating siglo na ang nakalipas at matingkad na mga larawan mula sa buhay. Halimbawa, ang suite na "Winter Siberian Fun".

Ural folk choir

Mga pagtatanghal sa mga harapan at sa mga ospital. Ang mga Ural ay hindi lamang nagbigay ng metal sa bansa, ngunit nagtaas din ng moral na may mga sayaw na ipoipo at mga bilog na sayaw, ang pinakamayamang materyal ng alamat ng lupain ng Ural. Sa Sverdlovsk Philharmonic sila nagkaisa mga amateur na grupo ang mga nakapalibot na nayon ng Izmodenovo, Pokrovskoye, Katarach, Laya. "Ang aming genre ay buhay"- sabi nila sa team ngayon. At ang iligtas ang buhay na ito ay itinuturing na pangunahing gawain. Tulad ng sikat na Ural na "Semyora". Sina Drobushki at Barabushki ay nasa entablado sa loob ng 70 taon. Hindi isang sayaw, ngunit isang sayaw. Authentic at remote.

Orenburg folk choir

Isang down scarf bilang bahagi ng isang stage costume. Hinabi ng malambot na puntas mga awiting bayan at sa isang bilog na sayaw - bilang bahagi ng buhay ng Orenburg Cossacks. Ang koponan ay nilikha noong 1958 upang mapanatili ang natatanging kultura at mga ritwal na umiiral "sa gilid ng malawak na Russia, kasama ang mga pampang ng mga Urals." Bawat performance ay parang performance. Hindi lamang mga kanta na nilikha ng mga tao ang kanilang ginagawa. Maging ang pagsasayaw ay may basehang pampanitikan. "When the Cossacks Cry" - isang choreographic na komposisyon batay sa kwento ni Mikhail Sholokhov mula sa buhay ng mga taganayon. Gayunpaman, ang bawat kanta o sayaw ay may sariling kasaysayan.