Uma breve análise da obra e as madrugadas aqui são tranquilas. “E as madrugadas aqui são tranquilas” (Ensaio em forma de resenha)

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Contente.

Introdução…………………………………………………………………………………..…..3

CapítuloEU. O problema do estudo da história de B. Vasiliev “E as auroras aqui são tranquilas...” na crítica literária científica e escolar.

Programas…………………………..…………………………………………………….…..…17

Livros didáticos………………………………………………………………………………………………21

1.8 Características de percepção relacionadas à idade por estudantes do ensino médio ficção…………………………………………………………………………………….…22

CapítuloII. Aula de leitura extracurricular de literatura russa no 11º ano sobre o tema: “B. Vasiliev “E as madrugadas aqui são tranquilas...”………………………………………………………… ………….….. 24

Conclusão…………………………………………………………………………..……....28

Bibliografia…………..…………………………………………………………………………...……..…30

Bibliografia.

Andreev A. O amor é comprovado por ações: no 85º aniversário de B.L. Vasilyeva [recurso eletrônico] / A. Andreev // Nosso poder. Casos e pessoas: . - 2009. - Nº 5 (97). - URL: http://nashavlast.ru/article_descriptio n /104/955.html (14/02/2010).

Balagurova M.I.. Aulas integradas como forma de formar uma percepção holística do mundo. “Aula aberta”, ano letivo 2003-2004.

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Bogdanova O.Yu. Métodos de ensino de literatura: um livro didático para estudantes universitários de pedagogia. especialidades. M., 2003.

Vasiliev B. Boris Vasiliev: de onde somos todos...: [conversa com o escritor] / B. Vasiliev; T. Arkhangelskaya escreveu // Jornal literário. - 1982. - 17 de fevereiro. - P. 6.

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Polotovskaya I.L. As listas incluíam: Vasiliev B.L.: [biografia, criatividade, bibliografia, cenografia] / I.L. Polotovskaya // Bibliografia. - 2005. - Nº 2. - S. 75-88.

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Literatura russa do século XX. 11ª série: Desenvolvimentos da lição. Recomendações metodológicas para professores / V.V. Agenosov, E.L. Ed. V.V. M.: Abetarda, 2000.

Literatura russa do século XX. 11º ano: Livro didático para o ensino geral instituições educacionais. Em 2 horas. Parte 2. / Ed. V.V. M.: Abetarda, 1999.

Literatura russa do século XX. Grau 11. Livro didático para instituições de ensino geral. Em 2 horas. Parte 2. / Ed. V.P. Zhuravlev. M.: Educação, 1999.

Literatura russa do século XX. 11º ano: Oficina de livro didático para o ensino geral. instituições / Ed. Yu.I. M.: Mnemósine, 2003.

Literatura russa do século XX. Segundo tempo. Grau 11. Edição 1./Ed. LG. Maksidonova. M., 2002.

Tesemnitsina M.S. A história de B. Vasiliev “E as madrugadas aqui são tranquilas...” nas aulas de leitura extracurriculares / M.S. Tesemnitsina // Literatura na escola. - 1974. - Nº 1. - P. 50-61.

Audiolivro de B. Vasiliev “E os amanheceres aqui são tranquilos...”(Autor da anotação: Igor Yakushko, lido por: Alexey Rossoshansky, duração: 4 horas e 49 minutos. formato de gravação: mp3, qualidade: 64 kbps, volume: 130 MB, número de arquivos: 24 arquivos mp3 em 6 arquivos).

Programa de literatura (séries V – XI)./ Editado por V. Ya.// Iluminismo.- 2006.- P.127.

Programa de literatura (séries V – XI)./ Editado por A.G. Kutuzov.// Iluminismo.- 2007.- P.84.

Programa de literatura (séries V – XI) para escolas e turmas com estudo aprofundado de literatura, ginásios e liceus de humanidades. Editado por M.B.

Literatura: programa de literatura para instituições de ensino geral. 5ª a 11ª séries / T.F. Kurdyumova, N.A. Demidova, E.N. editado por T.F. M., 2005.

Asmus V.F. Questões de teoria e história da estética. M., 1969.

Bozhovich L.I. Personalidade e sua formação na infância. M., 1968.

Introdução.

As mudanças que estão ocorrendo em nossa sociedade exigem uma mudança de ênfase Educação escolar desde a assimilação de conhecimentos até o desenvolvimento de competências-chave, ou seja, a capacidade de resolver problemas complexos de vida.

A integração das disciplinas na escola é uma das áreas de procura ativa de novas soluções pedagógicas que facilitem a transição para um modelo de educação baseado em competências e atualizem a sua estrutura e conteúdo.

A integração envolve a eliminação das contradições entre o volume crescente de conhecimento e a capacidade de assimilá-lo. Ajuda a superar a fragmentação e o mosaico do conhecimento dos alunos, garante o domínio de conhecimentos complexos, um sistema de valores humanos universais e serve para formar uma visão sistémica e holística do mundo.

Em condições de rápido crescimento no volume de informações, a capacidade de percebê-las e compreendê-las diminui drasticamente. A solução está na assimilação de um conhecimento estruturado, que representa um determinado complexo, um sistema. O futuro da escola está ligado à síntese de diferentes disciplinas educacionais e, sobretudo, as disciplinas de humanidades, o desenvolvimento de cursos integrados, a interligação e interpenetração de todas as disciplinas escolares. As ideias de integração estão cada vez mais penetrando na prática escolar. Agora não é mais surpresa ver aulas que combinam diferentes disciplinas.

De acordo com as tarefas modernas de reforma do ensino secundário, um dos objetivos prioritários do processo educativo é a formação de um indivíduo capaz de perceber os fenômenos culturais não como um objeto, mas a partir da posição de sujeito, ou seja, para atualizar o acumulado potencial cultural na própria prática comunicativa.

O principal valor de um indivíduo é a capacidade de desenvolvimento, a presença de potencial cognitivo. A necessidade de saber é o principal componente da espiritualidade humana, juntamente com a necessidade de fazer o bem e de ser compassivo. “Uma pessoa razoável - e somente ela é capaz de determinar de maneira otimizada o futuro da humanidade, e não predeterminar sua morte por meio de suas atividades” (V. Vernadsky). O processo de cognição é interminável, e as “conquistas modernas” da ciência são apenas conquistas de um período específico de tempo que continuarão no futuro.

O problema da integração da informação educacional no ensino neste trabalho é examinado usando o exemplo da história de B. Vasiliev “E os amanheceres aqui são tranquilos...” (como tópico de revisão no 11º ano).

A urgência do problema é que escolas modernas Aulas integrativas são muito utilizadas (este é um tipo especial de aula que combina o treinamento em várias disciplinas simultaneamente ao estudar um conceito, tema ou fenômeno).

Analisando a literatura sobre o assunto, podemos formular a seguinte definição de integração: a integração é uma interconexão natural de ciências, disciplinas acadêmicas, seções e tópicos de disciplinas acadêmicas baseadas na ideia norteadora e nas disposições norteadoras com uma divulgação profunda, consistente e multifacetada dos processos e fenômenos em estudo. Portanto, é necessário não combinar aulas diferentes, mas complementar o material de uma disciplina com o material de outra, combinando as partes selecionadas em um único todo. Além disso, com qualquer combinação de material, a ideia do assunto ao qual a lição é dedicada deve permanecer fundamental e básica.

Objeto a aprendizagem científica é o problema da integração da informação educacional. Para isso, consultei a história de B. Vasiliev “E os amanheceres aqui são tranquilos...” na interpretação de S. Rostotsky (no filme de duas partes de mesmo nome), Mao Weinin (no século XX). -série de episódios de mesmo nome), Alexei Rossoshansky (no audiolivro) e um livro escolar para o 11º ano.

Assunto Este estudo é a história de B. Vasiliev “E as madrugadas aqui são tranquilas...”. A escolha deste trabalho deve-se a vários motivos. Em primeiro lugar, trata-se de uma obra de um grande artista conhecido e apreciado em todo o mundo. A história é um “aglomerado” de ideias que são pessoalmente significativas para o escritor. Em segundo lugar, “E os amanheceres aqui são tranquilos...” acumula questões eternas e socialmente significativas sobre a história da guerra, sobre o significado da existência, sobre a responsabilidade de uma pessoa para com a sociedade, e examina o problema do caráter nacional russo no trágico contexto da era da Grande Guerra Patriótica.

O tema deste trabalho coloca o seguinte ao pesquisador: alvo: para formular as habilidades dos alunos Análise abrangente texto literário na unidade de conteúdo e forma por meio de diversos meios integrados - gravações de áudio, vídeo e texto literário.

Para atingir o objetivo, foram propostos os seguintes: tarefas.

Analisar a história na unidade de conteúdo e forma;

Traçar a relação da história com outras formas de arte (cinema, gravação de áudio);

Caracterizar as características relacionadas à idade na percepção da ficção por parte dos estudantes do ensino médio;

Desenvolva um sistema de aulas para estudar a história de B. Vasiliev “E as madrugadas aqui são tranquilas...”.

De acordo com o objeto do estudo, foram utilizados para resolução dos problemas: métodos:

análise sistemática da literatura científica em nível interdisciplinar;

desenho e modelagem do processo pedagógico.

Significado prático trabalho é que a utilização deste planejamento temático para o estudo do conto de B. Vasiliev “E as auroras aqui são tranquilas...” permitirá:

aumentar o nível de conhecimento dos alunos sobre as obras de B. Vasiliev e - em particular - sobre a história “E as madrugadas aqui são tranquilas...”;

desenvolver as competências de análise holística das características do método artístico do escritor a partir do exemplo da obra “E as madrugadas aqui são tranquilas...”;

desenvolver o potencial criativo da personalidade do aluno através do uso de métodos de ensino ativos.

Conclusão

A introdução da integração multinível na prática pedagógica convence-nos de que as próprias ideias de integração na melhoria do ensino e da função educativa são muito fecundas.

Em primeiro lugar, o conhecimento adquirido nas aulas integrativas adquire sistematicidade, torna-se generalizado e complexo.

Em segundo lugar, a orientação ideológica dos interesses cognitivos dos alunos é reforçada, a sua convicção é formada de forma mais eficaz e o desenvolvimento pessoal abrangente é alcançado.

Em terceiro lugar, uma aula integrativa cria uma atmosfera de cooperação e pesquisa, incentiva o diálogo e contribui para a formação do pensamento imaginativo nos alunos.

Em quarto lugar, as aulas integrativas demonstram aos alunos a unidade dos processos que ocorrem no mundo que nos rodeia e permitem-lhes ver a interdependência das várias ciências.

Neste trabalho foi criado um modelo pedagógico para o tema de revisão “Aula integrativa de literatura e cinematografia no 11º ano. A representação da façanha de uma mulher na guerra na história de B.L. Vasilyeva “E as madrugadas aqui são tranquilas...”, implementando uma abordagem cultural a uma obra literária e visando desenvolver as competências de análise holística de um texto literário. O modelo filológico e metodológico é universal, ou seja, pode ser aplicado na concepção de um sistema de aula sobre qualquer outra obra épica dos séculos XI-XX. A sua introdução no processo educativo melhorará a qualidade das respostas orais dos alunos, ajudará os alunos a compreender mais profundamente o material, ativará o pensamento e aumentará a motivação para concluir tarefas. natureza criativa, é mais fácil assimilar e lembrar conceitos teóricos e literários, compreender as relações lógicas e conceituais entre eles, melhorar as habilidades de classificação e sistematização da informação, desenvolver o pensamento associativo e as habilidades criativas.

Tarefas filológicas e pedagógicas para a formação de competências práticas no trabalho com texto literário são decididos com base últimas conquistas ciência literária e metodológica e parecem modernas, relevantes e promissoras.

Capítulo EU. O problema de estudar a história de B. Vasiliev“E as madrugadas aqui são tranquilas...” na crítica literária científica e escolar.

VASILIEV BORIS LVOVICH

(n. 1924)

Vasiliev Boris Lvovich - prosador, roteirista, dramaturgo. Estudou em uma escola municipal, sem muito sucesso. No verão de 1941, duas semanas após o início da guerra, ele foi para o front direto da escola. Ele foi gravemente ferido no front, mas em 1943 a condição de Boris Vasiliev melhorou e ele estava se recuperando. Após o fim da guerra, ele decidiu seguir os passos do pai e ingressou na Academia das Forças Blindadas, mas o desejo pela criatividade tomou conta. Participante da Grande Guerra Patriótica. Por profissão, ele é engenheiro de testes militares. Até a desmobilização (1954) permaneceu militar de carreira. A experiência da guerra serviu de base para quase todas as suas obras, a começar pela peça “Oficial” (1955), encenada no Teatro Acadêmico Central. Exército soviético e o conto “E as auroras aqui são tranquilas...” (1969), que lhe trouxe grande fama e se tornou uma espécie de obra “clássica” em prosa sobre a Grande Guerra Patriótica (premiado com o Prêmio do Estado, filmado em 1972; diretor - S. Rostotsky) . Antes dessa história (e depois dela), Vasiliev trabalhou muito no cinema, criando diversos roteiros de filmes, inclusive baseados em suas próprias obras. Desde 1960 é membro do Sindicato dos Cinematógrafos da URSS.

O talento de B. Vasiliev é mais claramente revelado no tema da Grande Guerra Patriótica. O romance “Not on the Lists” (1974) - sobre o último e desconhecido defensor da Fortaleza de Brest; narrativa lírico-dramática “Amanhã houve guerra” (1984) - sobre a geração jovem mergulhada no abismo do sofrimento.

A tragédia também é característica de obras dedicadas a tempos de paz - o romance “Don't Shoot the White Swans” (1975) e o conto autobiográfico “My Horses Are Flying...” (1984), o conto “Era uma vez Klavochka” (1986), etc.

A caneta de Boris Vasiliev inclui obras não apenas sobre a última guerra, mas também sobre o passado distante. As buscas e caminhos da intelectualidade russa no contexto da história russa dos séculos XIX e XX. - o conteúdo principal dos romances “Eles eram e não eram” (1977-1980), “E houve noite e houve manhã” (1987), “Saudações de Baba Lera...” (1988; outro o título é “A mesma idade do século”), “Quench My Sorrows” (1997), “Jogador e cervejeiro, jogador e duelista: notas de um tataravô” (1998), “A casa que o avô construiu” (1991), em grande parte baseado nos fatos da biografia coletiva da própria família de Vasiliev.

Os problemas do “tempo das dificuldades” (o “beco sem saída” histórico e a busca de uma saída) são centrais nos romances históricos de Vasiliev “ Oleg profético"(1996) e "Príncipe Yaroslav e seus filhos" (1997), "Olga, Rainha da Rus" (2002), "Príncipe Svyatoslav", "Alexander Nevsky". O escritor levanta questões semelhantes em seus numerosos artigos jornalísticos das décadas de 1980-1990, apelando ao estabelecimento da prioridade da cultura nacional sobre a política.

Em 1997, o escritor recebeu o prêmio que leva seu nome. INFERNO. Sakharov “Pela Coragem Civil”, Prémio do Presidente da Federação Russa (1999), “Niki” na nomeação “Pela Honra e Dignidade” (2003), Prêmio especial Prémio literário “Pela Honra e Dignidade” “Big Book” (2009).

Boris Vasiliev - cidadão honorário de Smolensk (1994); agraciado com a Ordem do Mérito da Pátria, grau II (14 de julho de 2004) - pelos excelentes serviços prestados no desenvolvimento da literatura nacional e muitos anos de atividade criativa; Ordem do Mérito da Pátria, grau III (21 de maio de 1999) - pela notável contribuição ao desenvolvimento da literatura russa.

Em resposta às críticas à história “E as auroras aqui são tranquilas”, B. Vasiliev escreve: “Não sou Vaskov, embora muitos me pareçam com ele”. Sem dúvida, o escritor refletiu seus sentimentos no diálogo:

Embora haja guerra, isso é compreensível. E então, quando haverá paz? Ficará claro por que você teve que morrer? Por que não deixei esses chucrutes irem mais longe, por que tomei esta decisão? O que responder quando perguntam: por que vocês, homens, não conseguiram proteger nossas mães das balas?...

“Não”, ela disse calmamente, “a pátria não começa com os canais”. Não é de lá. E nós a protegemos. Primeiro ela e depois o canal.”

1.2. Uma análise holística da história de B. Vasiliev “E os amanheceres aqui são tranquilos...” na unidade de conteúdo e forma. Sistema de personagens.

Balanços de centeio não comprimidos,

Os soldados estão caminhando por ela.

Nós também, meninas, estamos caminhando,

Parecem caras.

Não, não são as casas que estão pegando fogo -

Minha juventude está pegando fogo...

Meninas vão para a guerra

Parecem caras.

Y. Drunina “Oh, estradas”

Mulher e guerra – estes conceitos são compatíveis? A façanha, suas facetas, sua essência humanística é o objetivo da minha pesquisa.

“Nossa causa é justa. O inimigo será derrotado. A vitória será nossa!" Com esta fé, o povo soviético passou pela guerra mais terrível que a humanidade já viveu. Milhões de cidadãos soviéticos deram as suas vidas por uma causa justa, para que o povo soviético fosse livre e feliz. Todos queriam viver, mas morreram para que as pessoas pudessem dizer: “E as madrugadas aqui são tranquilas...” Amanheceres tranquilos não pode estar em sintonia com a guerra, com a morte. Eles morreram, mas venceram, não deixaram passar um único fascista. Eles venceram porque amavam abnegadamente sua pátria.

O papel das mulheres na guerra é grande. Mulheres médicas e enfermeiras, sob bombardeios e tiros, retiraram os feridos do campo de batalha, prestaram primeiros socorros e, às vezes, salvaram os feridos à custa de suas próprias vidas. Batalhões de mulheres separados foram organizados. Meu trabalho é dedicado às meninas lutadoras de tempos difíceis.

Não é por acaso que Boris Vasiliev fez das meninas os heróis de sua história para mostrar o quão cruel é a guerra. Afinal, as mulheres são o começo de toda a vida. O assassinato de mulheres é mais do que um crime.

A história de B. Vasiliev “E os amanheceres aqui são tranquilos…” é sobre a guerra e as batalhas cruéis nas quais os corpos de milhares de soldados caíram na terra úmida, cantando “uma ode de despedida à memória com uma voz divina”.

No horizonte de madrugadas tranquilas, aguardando militantemente o inimigo: Rita Osyanina, Zhenya Komelkova, Galya Chetvertak, Lisa Brichkina, Sonya Gurvich e seu corajoso capataz Vaskov. Aproveitando o frescor de uma noite tranquila, os heróis não suspeitam que serão os últimos de suas vidas. E estes declínios históricos serão linhas brilhantes na sua biografia, porque mostraram engenhosidade quando desempenharam o papel de lenhadores e aldeões comuns... Quem poderia imaginar que estes papéis magistrais se tornariam os primeiros surtos de vitória...

Cada um dos heróis tinha sua própria trajetória de vida, destino, sonhos não realizados, aspirações, mas estavam unidos pelo terrível poder da guerra.

Nesta história, o autor aborda a questão mais comovente - o problema da guerra. Mas é só ela? Não! Em primeiro lugar, dizemos frequentemente: “Guerra!” como isso é assustador e cruel”, e ao mesmo tempo caminhamos em terreno humilde, sem nos lembrar de nossos protetores e protetoras. Em segundo lugar, o que estava acontecendo em suas almas feridas, que emoções ardiam naquele emocionante momento de batalha? O autor oferece à nossa consideração o problema Estado psicológico heróis durante a guerra. Voltemos por um momento às páginas do passado: as meninas se despediram da vida uma após a outra, como se tudo tivesse sido decidido em um momento... Quando Sonya morreu, uma imagem assustadora apareceu diante dos olhos de Galya Chetvertak: “Sonya's rosto cinzento e pontudo, olhos semicerrados, mortos e endurecidos com túnica de sangue. E... dois buracos no peito. Estreito como uma lâmina." Uma batalha feroz eclodiu nos pensamentos de Galya: uma luta de vingança e tristeza pelas meninas que já eram próximas e queridas. Seu coração batia a uma velocidade incrível, criando uma melodia de destemor e prontidão para o combate. Não havia lugar para lágrimas aqui no campo de batalha, porque a partir de agora essas cinco frágeis meninas são lutadoras e defensoras.

A história se passa em maio de 1942. O local é o desconhecido 171º cruzamento. Soldados de um batalhão de metralhadoras antiaéreas estão em serviço silencioso. Estas são lutadoras - meninas. “E as madrugadas aqui são tranquilas...” E neste lugar lindo e tranquilo, onde parece que não há guerra, cinco meninas artilheiras antiaéreas morrem defendendo sua pátria.

Qual é o caráter único de cada uma das cinco meninas, o que torna cada uma delas única?

Liza Brichkina cresceu na floresta, entende a natureza e é uma menina sincera.

Galya Chetvertak é uma natureza delicada e romântica; Sempre pensei que na guerra são as pessoas que realizam feitos heróicos. Um grande sonhador, capaz de transformar a realidade.

Sonya Gurvich é frágil, desprotegida, inteligente e talentosa, recitando os poemas de Blok “em um canto, como uma oração”.

Zhenya Komelkova é desesperada, linda e brilhante, sua beleza era admirada por homens, mulheres, amigos e até inimigos.

Rita Osyanina é a única garota que conheceu a felicidade mulher casada e mãe. Seu senso de dever é claramente expresso.

As meninas são diferentes, mas têm uma coisa em comum: a defesa da Pátria. Eles não foram criados para a guerra, mas são forçados a atirar.

Cada uma das meninas tem seu próprio relato com os nazistas: o marido de Rita Osyanina morre num contra-ataque matinal do segundo dia de guerra. A mãe, a irmã e o irmão de Zhenya foram mortos com uma metralhadora. As famílias do estado-maior de comando foram capturadas e submetidas a tiros de metralhadora.” A família de Sonya acabou na Minsk ocupada. Liza Brichkina vivia na expectativa da felicidade, e agora parecia tê-la encontrado - Liza sente isso. Mas tudo foi destruído pela eclosão da guerra. Galka Chetvertak acreditava em suas fantasias, e talvez elas tivessem se tornado realidade, mas a guerra impediu isso.

Também é importante ver o que é inerente a todas as mulheres artilheiras antiaéreas. O que é isso? É preciso considerar o local de chegada da patrulha e o arranjo: (“E fiquei pasmo... no último mês.”, “E os artilheiros antiaéreos começaram a bater de forma imprudente... vão rir até a queda.").

Feminilidade. Bondade, amor pela vida, charme, ternura - características comuns que são típicos das meninas.

Existem muitos exemplos que demonstram as qualidades acima:

Rita Osyanina abateu um avião alemão e atirou nos pára-quedistas. “As meninas, gritando de alegria, beijaram Rita, ela sorriu com um sorriso colado. Ela estava tremendo à noite.

Zhenya Komelkova, perseguindo sabotadores junto com Vaskov, o salva, matando o fascista com a coronha de um rifle. “Zhenya largou repentinamente o rifle e, estremecendo, foi para trás dos arbustos, cambaleando como um bêbado. Ela caiu de joelhos ali: sentiu enjôo, vomitou e ela, soluçando, ficou chamando alguém, a mãe dela ou algo assim...”

Esses episódios mostram que as meninas têm dificuldade em lidar com a morte de seus inimigos. O inimigo para eles é, antes de tudo, o homem. Eles são forçados a matar - há uma guerra em andamento. Eles não têm dúvidas se estão fazendo a coisa certa ao expressarem sua disposição de entrar em batalha em território onde não há operações na linha de frente. Afinal, é isso que os une.

A façanha é realizada não só pelas meninas, mas também pelo sargento-mor Vaskov. O conceito de “evolução” é aplicável a este herói.

Apresentando Vaskov ao leitor, B. Vasiliev recorre à caracterização autoral direta (“Vaskov sempre se sentiu mais velho... em sua atitude”), e ao discurso direto indevidamente (“Ainda assim, é um grande obstáculo que... A menos que seja um discurso indelicado urso”), e a excursões ao passado do herói (“Não muito antes do finlandês… pela sua engenhosidade”). O passado do sargento explica muito sobre ele, sobre hoje. Em primeiro lugar, considerou “um grande obstáculo o facto de ser uma pessoa quase sem escolaridade”, embora não tenha culpa: “logo no final do... quarto ano, o urso do pai quebrou-o e a partir dos 14 anos ele se tornou o ganha-pão, o bebedor e o ganha-pão "da família". “Vaskov se sentia mais velho do que era.” E isso, por sua vez, explica. Por que ele era um capataz do exército não apenas por posição, mas também por sua “essência sênior”, que se tornou uma característica peculiar de sua visão de mundo? O autor vê a antiguidade de Vaskov como uma espécie de símbolo. Um símbolo do papel de apoio de pessoas como Vaskov, trabalhadores conscienciosos, trabalhadores esforçados na vida militar e em tempos de paz. O autor escreve: “... vi todo o sentido da minha existência na execução pontual da vontade alheia”. Ele segue pedantemente os regulamentos - isso revela os horizontes limitados do capataz e muitas vezes o coloca em uma posição engraçada. A relação entre o capataz e os artilheiros antiaéreos é inicialmente difícil precisamente porque, do ponto de vista de Vaskov, as meninas violam constantemente os regulamentos e, do ponto de vista das meninas, que Vaskov segue cegamente os regulamentos, sem tomar a vida em conta. Para eles, ele é “um toco coberto de musgo: tem vinte palavras em estoque, e essas são dos estatutos”. A palavra Carta e outros termos militares nunca saem da língua de Vaskov. Mesmo expressando sua impressão sobre a beleza penetrante de Zhenya Komelkova, ele diz: “O incrível poder dos olhos, como um obuseiro de cento e cinquenta milímetros”. A batalha mortal com sabotadores tornou-se o teste em que o caráter de Vaskov foi revelado mais profundamente. Para manter o ânimo das meninas, ele deve “colocar um sorriso nos lábios com todas as suas forças”. Ele impregna de simpatia e carinho pela dor de todos, conhecendo-os melhor. Comparando-os com o infortúnio e o desejo de vencer, Vaskov diz: “Que tipo de capataz eu sou para vocês, irmãs? Sou como um irmão agora.” É assim que a alma do severo Vaskov é tratada na batalha, e as meninas estão imbuídas de respeito por ele.

Mas ainda mais significativa é outra mudança de caráter. Vemos que Vaskov, pelos seus hábitos, pela sua mentalidade, é um artista zeloso. Às vezes engraçado em seu pedantismo. E a situação em que se encontrava exigia dele a capacidade de tomar decisões de forma independente, adivinhar os planos do inimigo e evitá-los. E superando a confusão e apreensão iniciais, Vaskov adquire determinação e iniciativa. E ele faz o que na sua posição poderia ser a única coisa correta e possível. Ele raciocina: “A guerra não é apenas uma questão de quem atira em quem. A guerra é sobre quem vai mudar a opinião de alguém. A carta foi criada com esse propósito, para libertar a cabeça, para que você possa pensar à distância, do outro lado, para o inimigo.”

Boris Vasiliev vê a base para a transformação espiritual do capataz em suas qualidades morais primordiais, antes de tudo, no inerradicável senso de responsabilidade por tudo no mundo: pela ordem na patrulha e pela segurança dos bens do governo, pelo humor de seus subordinados e pelo cumprimento dos requisitos legais. Assim, na história “The Dawns Here Are Quiet”, é revelada a ligação entre a consciência e diligência de um trabalhador esforçado e a sua capacidade de ser altamente ativo civicamente.

…

A narração é conduzida em nome do comandante da patrulha, Vaskov. Toda a história é baseada em suas memórias. No quadro do período pós-guerra, há uma narrativa sobre os horrores passados de uma guerra desumana. E isso desempenha um papel importante na percepção ideológica e artística da história. Esta história foi escrita por uma pessoa que visitou e passou por toda a guerra, por isso é tudo escrito de forma verossímil e emocionante, com um destaque vívido de todos os horrores da guerra. O autor dedica sua história problema moral formação e transformação do caráter e da psique do indivíduo em condições de guerra. O doloroso tema da guerra, injusto e cruel, o comportamento de diferentes pessoas em suas condições é mostrado pelo exemplo dos heróis da história. Cada um deles tem a sua atitude em relação à guerra, os seus próprios motivos para lutar contra os fascistas, exceto os principais, e são todos pessoas diferentes. São estes soldados, jovens raparigas, que terão de provar o seu valor na guerra; Para alguns é a primeira vez e para outros não. Nem todas as meninas demonstram heroísmo e coragem, nem todas permanecem firmes e persistentes após a primeira batalha, mas todas as meninas morrem. Apenas o sargento-mor basco permanece vivo e cumpre a ordem até ao fim.

O tema da guerra é relevante em qualquer momento, porque ali morre gente. E o autor, com a ajuda de seu talento e habilidade, conseguiu comprovar mais uma vez sua relevância. O autor descreve todas as adversidades, injustiças e crueldades com simplicidade e brevidade inimitáveis. Mas isso não prejudica a percepção da história. As cenas da vida das meninas são sucintas e breves, mas dão uma visão completa de cada heroína. Em seus heróis o autor mostra tipos diferentes as pessoas, seu comportamento, e Vasiliev, na minha opinião, faz isso especialmente bem. Vasiliev não é apenas um escritor, mas um escritor-psicólogo. E ele não aprendeu isso nos livros, mas a própria vida, ou melhor, a guerra, ensinou-o e ajudou-o a compreender a psicologia das pessoas.

Na minha opinião, o trabalho está escrito de forma interessante e convincente, tudo é verdadeiro e natural. Cada detalhe, desde a descrição da travessia, da floresta, das estradas e terminando com os heróis e as cenas de sua morte, é importante para uma percepção única e completa da história. E Boris Vasiliev, parece-me, não exagerou em lugar nenhum.

A história toda é escrita em uma linguagem fácil e coloquial. Graças a isso, você pode entender facilmente os pensamentos dos personagens e o que eles fazem. Tendo como pano de fundo os terríveis acontecimentos de maio de 1942, este entroncamento parece um resort. No início era realmente assim: as meninas tomavam banho de sol, dançavam e, à noite, “disparavam com entusiasmo contra aviões alemães voadores com todas as oito armas”.

A representação da natureza é muito interessante. Vistas bonitas. Desenhado pelo autor. Eles destacam tudo o que está acontecendo. A natureza parece olhar para as pessoas com pena e simpatia, como se dissesse: “Crianças tolas, parem”.

“E as madrugadas aqui são tranquilas...” Tudo vai passar, mas o lugar continuará o mesmo. Calmo, silencioso, lindo, e apenas as lápides de mármore ficarão brancas, lembrando o que já passou. Esta obra serve como uma excelente ilustração dos acontecimentos da Grande Guerra Patriótica.

A ideia central da história de Vasiliev é a invencibilidade das pessoas que lutam pela liberdade da Pátria, por uma causa justa.

Continuando de uma época para outra, passando dos gêneros épicos aos líricos, das páginas da prosa à tela e ao palco - esse tema resultou em uma modesta história de Boris Vasiliev. Despertou grande leitor e interesse artístico. A atuação de Yuri Lyubimov no Teatro Taganka, o filme de Stanislav Rostotsky, sua fonte primária - a própria história - formou uma união de diferentes artes, concluída na linha de frente, em enredo do “segundo escalão”. Obviamente, havia algo nele que justificava esse interesse e o esforço despendido.

O conflito nos filmes sobre a guerra não se limita à linha de fogo. Ele se aprofunda em personagens submetidos a testes severos. Esta questão moral geral está inextricavelmente ligada à escolha de um ou outro conceito de direção. Digamos - uma composição temporária...

O filme “The Dawns Here Are Quiet...” foi produzido pelo estúdio de cinema que leva seu nome. M. Gorky sob a direção do diretor S. Rostotsky em 1972.

No filme “And the Dawns Here Are Quiet...” um episódio é chamado de “In the Second Echelon”, o outro é chamado de “A Battle of Local Significance”. As manchetes são claramente polêmicas. A frente é reduzida a uma pequena aldeia ao norte, onde está aquartelado um pelotão de mulheres artilheiras antiaéreas. Cinco deles fazem sua última resistência em um estreito istmo entre o lago e a floresta. A escala geográfica é enfaticamente pequena.

Em uma de suas entrevistas, Stanislav Rostotsky disse que enquanto trabalhava no filme queria se libertar da magia dos grandes números que calculam as vítimas sofridas pelo povo. Cada vítima tinha o seu próprio destino, a sua própria batalha, a sua própria fronteira final, e para cada uma delas toda a guerra estava contida nesta pequena coisa.

“E as madrugadas aqui são tranquilas...” são divididas em dois episódios por uma razão. A primeira é a paz, a segunda é a guerra. Cronologicamente não é assim: o filme se passa em maio de 1942. E no primeiro episódio tem uma briga...

Linhas de fogo sobem, metralhadoras quádruplas batem furiosamente, cartuchos rolam com um som retumbante e o rastro de fumaça de um avião caído traça o céu. A batalha é colorida, encantadora, ao contrário da guerra que começará para os artilheiros antiaéreos não no céu, mas em terreno pantanoso. Na história de Boris Vasiliev, essa história “pacífica” ocupa pouco mais de vinte páginas. O diretor a desdobra em uma imagem detalhada, quando uma fala ou comentário se transforma em episódio, em fragmento de montagem.

Stanislav Rostotsky traduz pequenos volumes de prosa em grandes formatos cinematográficos.

Conseqüentemente - paz e guerra, a ruptura de uma vida para outra. É verdade que este não é um “mundo” comum, onde um rio espirra na neblina matinal, a roupa seca, um machado bate e os olhos das mulheres soldados seguem o único homem aqui, o sargento-mor Vaskov. Junto com os atores, o diretor encontrou um denominador comum para os diferentes personagens: os artilheiros antiaéreos não vivem de acordo com os regulamentos, mas como vivem na aldeia, onde é difícil se esconder da vista e se proteger dos boatos, onde se sentam nos escombros, aquecem o balneário, mas organizam uma noite de dança ao estilo citadino. A vida é meio pacífica, meio rural. E sua indiferença e inconstância justificam o ambiente cotidiano cuidadosamente retratado, a maneira colorida e sem pressa da história. Sobre a tardia paixão feminina da dona da cabana por uma convidada, sobre o primeiro amor de menina...

Na composição multifigurada, o lugar central pertence a Vaskov. Interpretado pelo jovem ator A. Martynov, ele se aproximou mais do que outros da entonação e do pensamento do autor da história, onde se fala de seu herói: “E o capataz é o capataz: ele é sempre velho para os soldados. .. Portanto, as meninas que ele tinha que comandar, ele parecia ser de outra geração, como se tivesse participado da Guerra Civil e tomado chá pessoalmente com Vasily Ivanovich Chapaev perto da cidade de Lbischensk."

A entonação parece brincadeira, mas a própria ideia de gerações é séria, graças a ela aparecem coordenadas de tempo adicionais, desta vez escondidas na atuação.

O capataz Vaskov - ativo, econômico, sempre ocupado com alguma coisa, minucioso à maneira camponesa, conhecendo a natureza como um caçador - não fica imóvel dentro dos limites da imagem. O sentimento de responsabilidade militar e masculina que experimentou ao ver pela primeira vez a fila de meninas enviadas sob seu comando - esse sentimento tornou-se a fonte da maturidade moral do jovem. Então o sentimento resultou em um pensamento persistente e doloroso: ele não salvou as meninas de uma guerra terrível... Como responder por isso diante de suas mães e filhos que nunca nascerão? Daqui, do pensamento, vêm as ações de Vaskov, nasce o comportamento preciso e animalesco de um grande corpo em um momento de perigo, nasce a fúria indomável do combate corpo a corpo.

Na história, Vaskov é exaltado, sentindo a Rússia pelas costas, e confiável quando apresenta sua guerra com os alemães como um jogo de cartas: quem tem trunfos, quem vai. O filme traz à tona esse monólogo interno. Atrás das figuras de pessoas você pode ver uma floresta, pedras e um lago. A paisagem do norte da Carélia, na qual existe algo épico desde os tempos antigos, conecta-se ao personagem do herói.

O diretor confia conscientemente na memória emocional do público. Uma das composições da tela reproduz com bastante precisão “Above Eternal Peace”. A camada cultural introduzida no filme não se limita a este quadro, à semelhança da tela de I. Levitan. Eles cantam o romance de Larisa em "Dowry" com acompanhamento de violões. Poemas de A. Blok, E. Bagritsky, M. Svetlov são ouvidos. O conceito, que leva em conta a percepção, pode ser percebido no elemento aventura, que não reduz o estilo heróico-romântico, mas, por assim dizer, controla a atenção do espectador por dentro.

O diretor também previu um afastamento aberto - declarativo - dos limites do calendário militar. A estrutura realista dos quadros é repentinamente interrompida por línguas de fogo que crescem sob a borda inferior, e imagens da felicidade pré-guerra de cada uma das cinco heroínas aparecem na tela em cores puras e brilhantes.

A imagem parece uma impressão popular.

É, antes, a imaginação que assumiu uma forma visível com a ajuda da câmera de V. Shumsky. Filmado à maneira de um “primitivo” cinematográfico (para usar um termo do dicionário de pintura), o filme causou viva discussão e não foi aceito por vários críticos, que geralmente elogiaram “And the Dawns Here Are Quiet.. .”.

A questão aqui não é apenas a diferença de estilo, embora seja nítida. O processo psicológico deu lugar a uma cor sonora e aberta, línguas vermelhas brilhavam como Chama eterna ao pé do quadro, o motivo do réquiem soava nas digressões do filme. E parecia que as garotas animadas, interpretadas pelas atrizes O. Ostroumova, E. Drapeko, I. Shevchuk, I. Dolganova, E. Markova, com um senso de juventude, próprio e das heroínas, não cabiam neste pedestal cinematográfico .

Flashbacks não são mais novidade no cinema. Um retorno mental ao passado, uma memória materializada em molduras, a princípio parecia uma técnica inusitada e chocante, mas logo se tornou familiar. Na sua divergência, a necessidade estética começou a desaparecer.

Stanislav Rostotsky sentiu essa necessidade. Ele acreditava que as heroínas de seu filme têm o direito de contar com destinos integrais, a partir de dias de paz. Ele foi apoiado por Boris Vasiliev: “... a dificuldade era que cada personagem da história não tinha muito material dramático vencedor. Cada personagem teve que ser recriado para que fosse complementado, “representado” por todos os outros.

Na história, a mais nova, Galya Chetvertak, cobre a cabeça com as mãos e se joga sob o fogo das metralhadoras alemãs. “Ela sempre viveu mais ativamente no mundo imaginário do que no real..” escreve a autora, falando sobre a menina fictícia do orfanato, sobre seus sonhos, com fantasmas ou partes solo em vestidos longos. A morte diante dos olhos de sua amiga Sonya Gurvich e o horror nascido dessa morte a levaram a um ato desesperado. Uma intimidade trágica surgiu entre uma heroína e outra.

O diretor herda o enredo e o motivo semântico, mas os resolve à sua maneira - nessas brilhantes digressões cinematográficas.

Os destinos das cinco meninas estão, por assim dizer, encerrados em um único esboço da façanha. Zhenya Kamelkova, que causou o incêndio em si mesma. Liza Brichkina, correndo em busca de ajuda e não tomando cuidado no pântano. Um grito silencioso de Sonya Gurvich, que avisou seus amigos. Baleado por Rita Osyanina, que não queria cair viva nas mãos do inimigo. A morte de cada um, por assim dizer, continua no último limite daquela mesma, única vida.

O material da guerra contém um critério moral pelo qual os pensamentos e ações dos contemporâneos são frequentemente verificados. Obviamente, a própria posição do artista deve conter o mesmo princípio moral. Boris Vasiliev disse sobre o diretor do filme: “Rostotsky tem uma capacidade incrível de simpatizar, de sentir a dor dos outros como se fosse sua... Ele dirigiu um filme sobre si mesmo e sobre seus colegas que não viveram para ver a Vitória, sobre seus amigos. Ele encenou uma foto muito pessoal.

A memória de 1941-1945 suscita uma reverência artística especial. Stanislav Rostotsky fez muito para garantir que a memória dos tempos difíceis da guerra fosse impressa nas mentes dos telespectadores de diferentes gerações. E o público respondeu com reconhecimento. “And the Dawns Here Are Quiet...” foi assistido por 135 milhões de pessoas - um número impensável, especialmente tendo como pano de fundo os relatórios de distribuição do período pós-perestroika. O filme recebeu o Prêmio Principal do All-Union Film Festival (1972), o Prêmio do Estado da URSS (1975) e o “Prêmio do Festival Memorável” de Veneza (1972).

1.4. Filme em várias partes “The Dawns Here Are Quiet”, do diretor chinês Mao Weining.

Diretor: Mao Weining

Produtores: Alexander Lyubimov, Alexander Chaldranyan, Zhang Guangbei

País: China, Rússia

Ano: 2006

Episódios: 12

Atores: Tatyana Ostap, Daria Charusha, Elena Maltseva, Alexandra Teryaeva, Snezhana Gladneva, Lyudmila Kolesnikova, Andrey Sokolov (II)

Gênero: filme de guerra

A ideia de criar o quadro “E as auroras aqui são tranquilas...” baseada na história homônima do escritor da linha de frente Boris Vasiliev nasceu na Televisão Central (CCTV) da República Popular da China às vésperas da celebração do 60º aniversário da Vitória sobre o fascismo. Os produtores decidiram fazer um remake do incrivelmente popular filme soviético dirigido por Stanislav Rostotsky de 1972 em formato televisivo. O período preparatório durou dois anos. O roteiro, escrito por roteiristas chineses, foi editado pelo autor da história, Boris Vasiliev. Atores russos e ucranianos foram convidados para interpretar todos os papéis do filme. O período de filmagem durou 110 dias. As filmagens aconteceram tanto na China, na cidade de Hei He, quanto na Rússia - em Moscou, São Petersburgo e na região de Amur. O local de filmagem mais significativo, “Tapume ferroviário no noroeste da RSFSR em 1942”, foi construído do zero perto da cidade de Hei He, perto do Amur, bem próximo à fronteira.

A versão para exibição na China tem 19 episódios, a versão para espectadores russos tem 12 episódios (cenas em que dramas humanos são representados de forma deliberada e significativa, bem como episódios que parecem implausíveis para os espectadores russos foram reduzidos). O remake do filme “The Dawns Here Are Quiet”, de 1972, utiliza em grande parte as soluções artísticas de Stanislav Rostotsky. O material da história de Boris Vasiliev não foi suficiente para um filme de 19 episódios e teve que ser complementado. O escritor Boris Vasiliev participou da edição do roteiro do remake.

A série televisiva “The Dawns Here Are Quiet”, lançada após a exibição da produção televisiva “How the Steel Was Tempered”, filmada por iniciativa do Departamento de Cinematografia da Principal Companhia Internacional de Televisão da China, também foi filmada e editado pelos esforços de cineastas chineses, e nele foram empregados exclusivamente atores estrangeiros. A diferença entre esta série televisiva e a anterior é que, além de vários tiroteios em locações na Rússia, em Moscou e na região de Amur, a maioria deles ocorreu na província chinesa de Heilongjiang, na cidade de Heihe. A fim de recriar da forma mais realista possível a aparência única de uma aldeia russa durante a Segunda Guerra Mundial, através dos esforços da equipe de filmagem ao longo de aproximadamente 1,5 meses, um lote de madeira foi trazido da Rússia para as margens do Amur Rio que corre nos corredores da China, a uma distância de aproximadamente 700 metros da cidade russa de Blagoveshchensk para recriar a aparência real de uma aldeia russa dos anos 40 do século passado. Nesta aldeia existiam mais de 30 cabanas de madeira, um armazém, uma pequena igreja e também uma linha de fortificação - uma antiga ferrovia de bitola estreita.

Devido à beleza única do local de filmagem, a Administração Provincial de Heilongjiang transformou o local de filmagem da série de televisão numa das atrações da província.

O enredo da série de televisão conta uma história comovente que aconteceu durante a Grande Guerra Patriótica. No verão de 1942, um grupo de jovens artilheiros antiaéreos cheios de entusiasmo juvenil foi transferido para o 171º batalhão. Seu futuro comandante, o sargento-mor Vaskov, ficou muito surpreso com esse reabastecimento “feminino”, porque pouco antes disso ele pedia constantemente ao tenente Rostov que transferisse soldados “que não bebem e não são mulherengos” para seu batalhão. Porém, imagine sua surpresa ao ver que a nova adição era composta por meninas! Os jovens artilheiros antiaéreos trouxeram muita alegria ao dia a dia do pequeno batalhão, mas também houve muitos incidentes engraçados com eles, pois cada um deles tinha sua história única. Um dia soube-se que um grupo de tropas alemãs havia desembarcado na área onde o batalhão estava localizado. O comandante Vaskov decidiu enviar as meninas para reconhecimento. Ninguém poderia imaginar que esta tarefa seria concluída à custa das vidas dos artilheiros antiaéreos...

Na década de 70 do século passado, baseado na história de Boris Vasiliev “The Dawns Here Are Quiet”, o diretor soviético Stanislav Rostotsky fez um filme com o mesmo nome; O lançamento deste filme abalou literalmente o mundo inteiro. Nos anos 80 este filme atraiu os espectadores chineses e causou uma enorme ressonância entre eles. Mas, por vários motivos, não foi feita uma série de televisão baseada nesta notável obra literária. Até hoje, o que os cineastas russos não conseguiram fazer, os chineses foram os primeiros a fazer. Vale ressaltar que, para retratar com clareza na série as severas adversidades que a guerra de conquista trouxe consigo, as cenas do banho, em que há nudez, ganharam real encarnação na série televisiva.

Desde 2002, o Departamento de Cinematografia tem solicitado repetidamente esclarecimentos ao autor do romance, Boris Vasiliev, de 81 anos, de quem foram eventualmente adquiridos os direitos autorais da adaptação cinematográfica. A equipe de filmagem também recebeu apoio caloroso do autor. No entanto, transformar um romance de 70.000 palavras em uma série de televisão de 19 episódios exigiu alguns acréscimos no enredo. Portanto, o produtor geral da série de televisão, Wei Ping, e o roteirista, Lan Yun, foram especialmente a Moscou para mostrar o rascunho do roteiro a Vasiliev e pedir sua opinião sobre o roteiro. Na véspera das filmagens, o diretor do filme, Jia Xiaochen, e outros membros da equipe de filmagem foram novamente a Moscou para ver Vasiliev, onde lhe contaram o roteiro em detalhes. Depois de ouvir os cineastas chineses, o grisalho Vasiliev exclamou com entusiasmo: “Já passou tanto tempo que nunca pensei que vocês, os chineses, decidiriam filmar a minha história. Fique tranquilo, quando você vier me filmar, estarei em ótima forma! Agora que a produção televisiva está sendo transmitida com sucesso em todo o país, Vasiliev provavelmente sente profunda gratidão.

Todo o elenco da série de televisão, incluindo figurantes, é composto por russos. As audições para os papéis principais da série de televisão - cinco atrizes e um ator - ocorreram por meio de uma seleção cuidadosa entre vários candidatos em Moscou e na região de Amur. O estudante do Instituto de Cinematografia de Moscou, Andrei Sokolov, foi escalado para o papel masculino principal de “Sargento-mor Vaskov”, e a bela e talentosa atriz russa Daria Simonenko foi escalada para o papel feminino principal de “artilheira antiaérea Zhenya”. As demais funções são ocupadas por estudantes do Instituto de Cinematografia de Moscou e artistas dos teatros acadêmicos de Amur. Na série de televisão há uma cena de batalha em que soldados juram lealdade à Bandeira Vermelha. Mais de 200 pessoas estão envolvidas nesta cena, vale ressaltar que todas essas 200 pessoas são russas. Esta é a primeira vez na história da teledramaturgia em nosso país.

As filmagens da série de televisão na Rússia atraíram a atenção dos russos comuns. As pessoas expressaram a esperança de que em breve pudessem ver na tela uma série de televisão produzida pelos chineses, na qual estivessem envolvidos atores russos. EM atualmente O departamento de cinema da principal empresa de radiodifusão internacional da China está a trabalhar para implementar esta proposta.

Todos os papéis do filme são interpretados por atores russos. O suboficial Fedot Vaskov foi interpretado por Andrei Sokolov, Rita Osyanina por Tatyana Ostap, Zhenya Komelkova por Daria Simonenko, Sonya Gurvich por Elena Maltseva, Lisa Brichkina por Snezhana Gladneva, Galya Chetvertak por Alexander Teryaev, Sargento Kiriyanov por Lyudmila Kolesnikova.

O diretor de cinema Mao Weining elogiou a habilidade e o talento Atores russos. Segundo ele, “trabalharam com muita dedicação e persistência”. No início, a comunicação no set acontecia por meio de um intérprete, mas depois de algumas semanas os atores começaram a falar um pouco de chinês e o diretor aprendeu algumas palavras em russo. Quando a série de televisão foi ao ar na China em maio de 2005, foi assistida por mais de 400 milhões de pessoas.

Um audiolivro é um livro, geralmente narrado por um ator profissional (e às vezes por um grupo inteiro) e gravado em uma fita cassete, CD ou outro meio de áudio. Os audiolivros são uma espécie de peça de rádio. Existem programas de conversão automática e-books em audiolivros por síntese de fala.

Atualmente, os audiolivros mais populares estão nos formatos ogg e mp3. Eles podem ser comprados em disco em uma livraria, encomendados em uma loja online ou baixados online.

Os audiolivros já existem há muito tempo e foram lançados pela primeira vez em fitas cassete. Eles sempre foram populares no Ocidente, onde o ritmo de vida não permite a leitura de livros comuns e as pessoas os ouvem no carro a caminho do trabalho.

No catálogo apresentado você pode encontrar trabalho famoso doméstico e escritores estrangeiros em um formato tão acessível - um audiolivro.

Sempre que possível, a base de dados de audiolivros, disponível sem registo, está em constante expansão nas lojas online, novas obras e novos autores são acrescentados. Além de links para download de audiolivros, são fornecidas informações sobre os próprios escritores, suas biografias, fotografias; Acompanham textos para livros e ilustrações.

Audiolivros sobre a guerra não são visitantes frequentes dos ouvintes modernos. A própria vida agitada de hoje nos parece muito “combatente”. Mas se você pensar bem, os melhores exemplos de literatura militar não tratam de explosões e tiros. Eles, como qualquer arte real, tratam antes de tudo de pessoas. Sobre aquela Pessoa, olhando para quem, ficamos com vergonha de nós mesmos e de nossas mesquinhas “batalhas”... O autor deste audiolivro é o escritor Boris Lvovich Vasiliev.

Audiolivro “And the Dawns Here Are Quiet” é uma história do escritor russo Boris Vasiliev. Este trabalho sincero, penetrante e comovente fala sobre a façanha de cinco mulheres artilheiras antiaéreas que, lideradas por seu comandante, o sargento-mor Vaskov, tiveram que enfrentar um grupo de pára-quedistas inimigos durante a Grande Guerra Patriótica. Encontrando-se em uma floresta densa, completamente isolado do mundo exterior, todos os cinco se sacrificaram em nome da Pátria, da vitória sobre o inimigo e do futuro de seu país.

Apesar de toda a tragédia da narrativa, o audiolivro “The Dawns Here Are Quiet” está imbuído de um sentimento lírico poderoso que não permite ao ouvinte desanimar e se entregar à tristeza: a força desta obra é que ela dá uma compreensão clara de verdades importantes. Muitas vezes as pessoas choram por causa dessa história, mas aprendem a compreender que há lágrimas das quais não devemos nos envergonhar. É difícil se desvencilhar deste livro, mas, tendo empatia por seus personagens, eles percebem que o trabalho da alma é a verdadeira razão do que está acontecendo, e os acontecimentos são apenas consequências desse trabalho. Pensando no que lêem, eles entendem o que é uma escolha moral e o que realmente significam as palavras: “A guerra não tem rosto de mulher" Em uma palavra, imperceptivelmente nas páginas deste livro a batalha penetra na alma do leitor, e se essa alma é jovem, ela a tempera; se for insensível, suaviza essa alma. Não é este o significado da própria arte?

Todos os anos, os acontecimentos daquela guerra distante ficam no passado. Mas, por alguma razão, a guerra em si continua a ser uma realidade. As cidades estão em chamas, os atiradores estão atirando, as minas estão explodindo. Os soldados voltam para casa em caixões, a violência invade a mente das crianças e a multidão ainda tem sede de sangue. Foi por isso que cinco meninas inocentes deram voluntariamente suas vidas? Claro que não. O sentimento de vergonha gerado por uma consciência agitada é outro motivo, talvez razão principal, segundo a qual tais livros não devem acumular poeira nas prateleiras. A consciência deveria arder, se ao menos fosse importante para o leitor que alguém algum dia dissesse sobre ele: “Então você leu os livros certos quando criança”. É por isso que o audiolivro “The Dawns Here Are Quiet” é ouvido com o coração e não com a mente.

Você pode baixar gratuitamente o audiolivro “And the Dawns Here Are Quiet” de Boris Vasiliev no site Alphabook.Ru. Também existe a oportunidade de expressar sua opinião e deixar um comentário sobre o que ouviu para outros amantes de audiolivros. Talvez seja o seu conselho que abrirá seu audiolivro favorito para outra pessoa.

1. Organização narrativa

Recriando a imagem de um simples russo, B. Vasiliev consegue uma fusão quase completa da voz do autor e da fala do herói.

É característico que nesta história o escritor use técnica de discurso indevidamente direto, quando a fala do narrador não está de forma alguma separada do monólogo interno do herói (“O coração de Vaskov foi cortado com esse suspiro. Oh, seu pequeno pardal, você consegue suportar a dor em sua corcunda? Se ao menos você pudesse xingar agora, se ao menos você poderia encobrir esta guerra em vinte e oito rolos intermitentemente E, ao mesmo tempo, o major, que enviou as meninas em perseguição, poderia ter sido enxaguado com soda cáustica, e teria sido melhor, mas em vez disso você tem que sorrir. em seus lábios com todas as suas forças.” Assim, a narrativa muitas vezes adquire entonações conto, e o ponto de vista sobre o que está acontecendo assume características específicas de compreensão popular guerra. Ao longo da história, o próprio discurso do sargento-mor muda: a princípio é estereotipado e lembra o discurso de um soldado comum, repleto de frases estatutárias e termos do exército (“ele tem vinte palavras em estoque, e as do regulamento” - caracterizar suas meninas), ele ainda interpreta seu relacionamento com sua amante em categorias militares (“Depois de refletir, ele chegou à conclusão de que todas essas palavras eram apenas medidas tomadas pela amante para fortalecer suas próprias posições: ela... procurou fortalecer ela mesma nas fronteiras conquistadas”). Porém, à medida que se aproxima das meninas, Vaskov vai “descongelando” aos poucos: cuidar delas, a vontade de encontrar sua própria abordagem para cada uma delas o torna mais suave e humano (“Volishy, essa palavra apareceu de novo! Porque é do estatuto. Foi cortado para sempre. Você é um urso, Vaskov, urso surdo..."). E no final da história, Vaskov se torna simplesmente Fedya para as meninas. E o mais importante, tendo sido um diligente “seguidor de ordens”, Vaskov se transforma em uma pessoa livre, sobre cujos ombros recai o peso da responsabilidade pela vida de outras pessoas, e a consciência dessa responsabilidade torna o capataz muito mais forte e independente. É por isso que Vaskov viu sua culpa pessoal na morte das meninas (“Eu coloquei vocês no chão, coloquei vocês cinco, mas para quê? Por uma dúzia de chucrutes?”).

A imagem das mulheres artilheiras antiaéreas personificava os destinos típicos das mulheres dos anos pré-guerra e de guerra: diferentes status social e nível educacional, diferentes personagens e interesses. No entanto, apesar de toda a sua precisão realista, essas imagens são visivelmente romantizadas: na representação da escritora, cada uma das meninas é bela à sua maneira, cada uma digna de sua própria história de vida. E o facto de todas as heroínas morrerem sublinha a desumanidade desta guerra, que afecta a vida até das pessoas mais distantes dela. Fascistas usando contraste contrastado com imagens romantizadas de meninas. Suas imagens são grotescas, deliberadamente reduzidas, e isso expressa a ideia central do escritor sobre a natureza de uma pessoa que trilhou o caminho do assassinato (“Afinal, o homem está separado dos animais por uma coisa: a compreensão de que é homem. E se não há compreensão disso, ele é uma fera, cerca de duas pernas e - uma fera, uma fera feroz, e então nada existe em relação a ele: nem humanidade, nem piedade, nem misericórdia. era um homem até entender isso”). Os alemães contrastam com as meninas não apenas na aparência, mas também na facilidade com que matam, enquanto para as meninas matar um inimigo é uma provação difícil. Nisso, B. Vasiliev segue a tradição da prosa de batalha russa - matar uma pessoa não é natural, e a maneira como uma pessoa experimenta matar um inimigo é um critério de sua humanidade. A guerra é especialmente estranha à natureza da mulher: “A guerra não tem rosto de mulher” - ideia central a maioria das obras militares de B. Vasiliev. Esta ideia ilumina com particular clareza aquele episódio da história em que se ouve o grito de morte de Sonya Gurvich, que irrompeu porque o golpe da faca era destinado a um homem, mas acertou no peito de uma mulher. Com a imagem de Liza Brichkina, uma linha de amor possível é introduzida na história. Desde o início, Vaskov e Lisa gostaram um do outro: ela era para ele por sua figura e astúcia, ele era para ela por sua meticulosidade masculina. Lisa e Vaskov têm muito em comum, porém, os heróis nunca conseguiram cantar juntos, como prometeu o capataz: a guerra destrói sentimentos nascentes pela raiz.

O final da história revela o significado de seu título. A obra termina com uma carta, a julgar pela linguagem, escrita por um jovem que se tornou testemunha acidental do retorno de Vaskov ao local da morte das meninas junto com o filho adotivo de Rita, Albert. Assim, o retorno do herói ao lugar de sua façanha se dá pelo olhar de uma geração cujo direito à vida foi defendido por gente como Vaskov. Esta é a ideia afirmativa da história, e não é à toa que, assim como “O Destino do Homem” de M. Sholokhov, a história é coroada com a imagem de pai e filho - um símbolo da vida eterna , continuidade de gerações.

1.7. A história de Boris Vasiliev “The Dawns Here Are Quiet” no estudo escolar

Revisão dos programas de literatura escolar

A base da educação literária nas escolas russas é a leitura e o estudo da literatura russa e estrangeira. As obras de ficção incluídas no curso de literatura das séries V a X I estão divididas em três seções.

A primeira seção são trabalhos para estudo detalhado (ou, como dizem, para análise textual) em sala de aula. Eles estão incluídos nos títulos dos tópicos do programa.

A segunda seção é de obras para leitura adicional, também indicadas no programa. Eles ampliam a compreensão dos alunos sobre o trabalho do escritor, permitem-lhes falar sobre a direção e os problemas de seu trabalho e sobre seu caminho criativo. A leitura destas obras é obrigatória, sendo a natureza da análise determinada pelo docente em função do plano de estudo do tema.

A terceira seção é de trabalhos para leitura extracurricular independente. A fim de orientar a leitura independente dos alunos do 11º ano, o programa inclui tópicos de revisão da literatura soviética e estrangeira moderna.

EM Nas séries I X-XI, o princípio histórico e literário é o principal na construção do curso. Isto é conseguido não por uma apresentação completa da história da literatura, mas pela aplicação consistente do princípio do historicismo.

As obras de arte são consideradas como criação e reflexo de uma determinada época com os seus problemas sociais, morais, estéticos - e isso permite que sejam percebidas como valores artísticos que não perderão o seu significado num futuro distante.

O escritor surge como uma pessoa viva com uma biografia única e ao mesmo tempo como filho do povo, expoente dos seus ideais e aspirações; vemos nele as características de sua época e ao mesmo tempo entendemos que ele é participante a vida de hoje, influenciando o mundo espiritual de cada vez mais novas gerações de leitores.

Os tópicos do programa das séries I X-XI são claramente divididos em dois tipos: visão geral e monográfica.

Os tópicos de revisão cobrem os principais problemas do curso, os principais períodos de desenvolvimento da literatura russa ou o desenvolvimento da literatura em um determinado período da história. A principal tarefa dos tópicos de revisão é mostrar a continuidade e as linhas internas de desenvolvimento do processo literário, para que o percurso escolar não se transforme no estudo de obras separadas e não relacionadas.

A principal tarefa dos tópicos monográficos é criar uma base real para a compreensão das especificidades da literatura e dos padrões de seu desenvolvimento.

Os tópicos de revisão e monográficos em inter-relação deverão ampliar gradativamente a base histórica e literária do curso, constituir a base fundamental conceitos científicos, passando por todos os temas (literatura e movimento de libertação, especificidade artística da literatura, método artístico, nacionalidade da literatura, etc.).

A natureza da organização do material do décimo primeiro ano contribui para a compreensão do processo histórico e literário. A correlação entre as abordagens históricas universais e específicas permite abordar “temas eternos”. Isto permite-nos aproximar as obras do passado do presente, reforçando o seu impacto moral e estético nos alunos.

Uma série de lições dedicadas à compreensão tema militar na literatura dos anos 50-90, é um tema de revisão. Os autores deste tópico incluem: Yu. Bondarev, V. Bogomolov, G. Baklanov, V. Nekrasov, K. Vorobyov, V. Bykov, B. Vasiliev. O próprio professor determina qual autor estudar.

O nome deste escritor apareceu pela primeira vez durante o estudo da literatura soviética na 8ª série da história “Não está nas listas”, portanto a tarefa do professor é dar uma descrição mais completa da personalidade do autor em relação a um período histórico específico e analisar suas principais obras. Aqui o professor pode escolher quais trabalhos requerem uma análise mais aprofundada e quais precisam apenas ser apresentados aos alunos como tema de revisão.

O objetivo de nossa pesquisa futura é nos familiarizarmos com os programas de literatura de diferentes grupos de autores.

1. Programa de literatura (V -XEU Aulas). Editor científico T.F..

Compilado por: T.F. Kurdyumova, S.A. Leonov, E.N.

O objetivo da educação literária é a formação do mundo espiritual de uma pessoa, a criação de condições para a formação da necessidade interna do indivíduo de melhoria contínua, na realização e desenvolvimento de seus possibilidades criativas. Ao mesmo tempo, o aluno domina a habilidade do leitor e sua própria fala livre e vívida.

A estrutura e o conteúdo do programa do curso de literatura estão subordinados a esses objetivos.

A estrutura e o conteúdo do programa estão divididos em duas partes: ensino fundamental (séries V -I X) e séries superiores (séries X-XI) (curso de base histórica e literária).

1) O conteúdo do currículo do ensino médio é determinado pelo mundo de interesses dos alunos adolescentes.

O leque de obras estudadas foi significativamente enriquecido: a composição dos gêneros folclóricos foi ampliada (contos de fadas, enigmas, épicos, provérbios, ditados, lendas, mitos, canções folclóricas, etc.), foram incluídas obras que estão firmemente incluídas em o círculo de leitura infantil e juvenil, mas não estudado anteriormente na escola. A inclusão de obras novas e interessantes para jovens leitores ajudará a perceber mais emocionalmente e ao mesmo tempo conscientemente a literatura russa nativa no contexto da cultura e da literatura mundial.

2) O conteúdo da unidade curricular de base histórica e literária consiste principalmente na leitura e estudo de obras de ficção. A natureza da organização do material contribui para a compreensão do processo histórico e literário. A correlação entre as abordagens históricas universais e específicas permite abordar “temas eternos”. Isto permite-nos aproximar as obras do passado do presente, reforçando o seu impacto moral e estético nos alunos.

O curso de literatura para os anos X-XI inclui tópicos de revisão e monográficos, cuja combinação permite não só apresentar aos alunos obras de arte marcantes, mas também mostrar o seu lugar no processo histórico e literário.

Os tópicos monográficos fornecem informações suficientes imagem completa vida e obra do escritor. Alguns deles permitem-nos revelar mais detalhadamente a vida e obra do escritor, outros mais brevemente, mas todos incluem um estudo textual de obras de arte.

Os tópicos de revisão apresentam as características de uma época específica, tendências literárias e vários grupos criativos de escritores.

Esta equipe de autores oferece para estudo um tópico de revisão da Grande Guerra Patriótica. À escolha do professor, são estudados os autores dos anos 50-90 da Segunda Guerra Mundial, onde é examinada a obra de B. Vasiliev “E as auroras aqui são tranquilas” [Materiais metodológicos do programa 2006, p. .

2. Programa de literatura (V - XEU aulas) para escolas e turmas com estudo aprofundado de literatura, ginásios e liceus de humanidades. Editado por M.B..

“Formar uma ideia de literatura como forma de arte, ensinar a compreender as suas leis internas, a aplicar os conhecimentos adquiridos no processo de leitura criativa, a distinguir verdadeiras obras de arte dos fenómenos da “cultura de massa”.

Ensine análise aos alunos trabalho literário como uma realidade artística objetiva.

Desenvolver uma ideia do mundo artístico de uma obra literária, das leis da criatividade de um escritor, da literatura e do processo literário mundial.

Mostrar a especificidade da literatura como memória poética do povo. Com base no princípio do historicismo, determine a relação dialética entre tradição e inovação, a continuidade das eras literárias.

Definir a identidade nacional e significado global Literatura russa.

Explicar o fenómeno dos “clássicos”, que permite que uma obra de arte seja um facto de diferentes épocas históricas, preservando o seu valor estético, cognitivo e educativo para as diferentes gerações da humanidade.

Identificar a natureza e os princípios de interação entre a literatura e outras formas de arte e os padrões gerais de desenvolvimento cultura artística humanidade.

Desenvolver um gosto artístico estável nos alunos.

Desenvolver habilidades competentes de comunicação oral e escrita.

Desenvolver potencial Habilidades criativas escolares" [Software e materiais metodológicos 2001, pp. 207-208].

A educação literária na escola consiste em três etapas principais. O ensino de literatura nas séries X - XI é a terceira etapa. “O principal objetivo desta etapa é estudar o processo literário na Rússia nos séculos XI-XX. (incluindo literatura soviética), dominando russo clássicos literários, domínio dos elementos da análise histórico-funcional.

A seleção do material para o programa está sujeita a vários princípios básicos.

Em primeiro lugar, a educação literária deve basear-se no estudo de obras de arte de indubitável valor estético; Além disso, as obras deverão ser lidas e estudadas na íntegra (sem distorções oportunistas do texto, inclusive adaptação).

Em segundo lugar, as obras selecionadas para estudo devem ser acessíveis à compreensão leitora dos alunos e corresponder aos interesses e características etárias dos escolares.

Em terceiro lugar, as obras devem respeitar Finalidade educacional desta seção do programa, contribuir para a solução das tarefas delineadas no programa” [Programa e materiais metodológicos 2001, p.

Nisso manual metodológico O tema é considerado: motivos heróico-trágicos na literatura sobre a guerra, a verdade artística sobre um povo guerreiro, sobre uma pessoa em guerra, sobre uma vitória difícil; pathos humanístico da literatura, busca de valores morais genuínos (revisão com generalização do estudado, leitura e análise de obras, capítulos e páginas). [Software e materiais metodológicos 2006, p.293].

3. Programa de literatura (V - XEU Aulas). Editado por A.G. Kutuzov.

“O conteúdo e a estrutura deste programa baseiam-se no conceito de educação literária baseada na atividade criativa. Em geral, o programa está focado no componente básico da educação literária, desenvolvido pelo Ministério da Educação da Rússia, segundo o qual se distinguem duas concentrações na educação literária (séries V - I X e séries X - XI), que corresponde ao nível de ensino médio básico e completo ensino médio, conforme previsto na Lei da Educação.

A educação literária significa o domínio da literatura como a arte da fala. Uma obra literária é estudada como resultado da atividade criativa, como fenômeno cultural e simbólico, como transformação estética da realidade.

Nesse sentido, o objetivo da educação literária passa a ser a formação de um leitor capaz de perceber plenamente as obras literárias no contexto da cultura espiritual da humanidade e preparado para a comunicação independente com a arte da palavra.

Os objetivos da educação literária são determinados pela sua finalidade e estão relacionados tanto com atividade de leitura escolares, e com a função estética da literatura:

a formação de ideias sobre a literatura como fenômeno cultural que ocupa um lugar específico na vida de uma nação e de um indivíduo;

compreender a literatura como uma forma especial de domínio de uma tradição cultural;

a formação de um sistema de conceitos humanitários que constituem a componente ética e estética da arte;

a formação do gosto estético como diretriz para a atividade de leitura independente;

formação cultura emocional personalidade e socialmente significativo atitude de valorà paz e à arte;

formação e desenvolvimento de habilidades de fala e escrita competente e fluente;

a formação de conceitos estéticos e teórico-literários básicos como condição para a plena percepção, análise e avaliação das obras literárias e artísticas.

O meio para atingir as metas e objetivos da educação literária é a formação do aparato conceitual, das esferas emocionais e intelectuais do pensamento do jovem leitor, portanto lugar especial o programa centra-se na teoria literária” [Programa e materiais metodológicos 2004, p.

Este programa oferece o seguinte tópico para consideração ao estudar a história “The Dawns Here Are Quiet”: “Problemas de verdade histórica e justiça humana na história de Vasiliev “The Dawns Here Are Quiet” e “Man at War in the Literature of the 19th - Século XX.” [Software e materiais metodológicos 2007, p.86].

4. Programa de literatura (V - XEU Aulas). Editado por V. Ya..

“O curso de literatura na escola baseia-se nos princípios da ligação entre arte e vida, unidade de forma e conteúdo, historicismo, tradições e inovação, compreensão da informação histórica e cultural, ideias morais e estéticas, domínio dos conceitos básicos do teoria e história da literatura, desenvolvendo a capacidade de avaliar e analisar obras de arte, dominando os meios expressivos mais ricos da língua literária russa.

O objetivo de estudar literatura na escola é familiarizar os alunos com a arte da palavra e a riqueza da literatura clássica russa e estrangeira. A base da educação literária é a leitura e o estudo de obras de arte, a familiaridade com informações biográficas sobre mestres da palavra e fatos históricos e culturais necessários à compreensão das obras incluídas no programa.

Objetivo: apresentar aos alunos desenhos clássicos cultura verbal mundial, com alta mérito artistico, expressando a verdade da vida, ideais humanísticos gerais, cultivando elevados sentimentos morais na pessoa que lê.

O conteúdo da educação literária escolar é concêntrico - inclui duas grandes concentrações (5ª a 9ª séries e 10ª a 11ª séries).

Do 10º ao 11º ano, é fornecido o estudo da ficção com base histórica e literária, o estudo monográfico das obras dos clássicos da literatura russa.

Neste programa, no 11º ano, propõe-se considerar o seguinte tema: “Uma nova compreensão do tema militar na literatura dos anos 50-90. Yu. Bondarev, V. Bogomolov, G. Baklanov, V. Nekrasov, K. Vorobyov, V. Bykov, B. Vasiliev (obras de escolha do professor). São destinadas duas horas ao estudo da literatura da Grande Guerra Patriótica no 11º ano, que são ministradas em forma de seminário. [Programas de instituições de ensino geral 2007, p.247].

***

Assim, ao analisar quatro programas de literatura, foram identificados os seus principais objetivos e metas, bem como a estrutura e conteúdo da secção “Compreender temas militares na literatura dos anos 50-90 no 11º ano”, para a qual são atribuídas 2 horas .

1 lição. “A Grande Guerra Patriótica na literatura dos anos 50-90. Yu. Bondarev, V. Bogomolov, G. Baklanov, V. Nekrasov, K. Vorobyov, V. Bykov, B. Vasiliev (obras de escolha do professor)” (palestra).

Revisão de livros escolares.

Literatura russa do século XX. Grau 11. Livro didático para instituições de ensino geral. Às 2 horas Parte 2. //Ed. V.P. 2006, pág. 269-275.

Este livro não cobre um tópico específico sobre a obra de B. Vasiliev. obras da Grande Guerra Patriótica são analisadas detalhadamente, características maneira de linguagem escritores, imagens artísticas de personagens. As obras de V. Bykov e B. Vasiliev também são comparadas. além disso, existem Materiais adicionais: gama de conceitos e problemas, questões e trabalhos, tópicos de resumos, leitura recomendada (lista de referências).

Literatura russa do século XX. Grau 11. Livro didático para instituições de ensino geral. Às 2 horas Parte 2. //Ed. V.V. M.: 2006, pp. 362-366.

O capítulo sobre a Grande Guerra Patriótica examina esses tópicos com base na obra de B. Vasiliev “E os amanheceres aqui são tranquilos...” como características da prosa militar de B. Vasiliev, a ação da história, a imagem de Vaskov, a técnica de discurso indevidamente direto, imagens de mulheres artilheiras antiaéreas, final da história, significado dos nomes, simbolização. Entre os adicionais materiais didáticos incluem: tarefas e questões para repetição, tópicos de redação, literatura recomendada.

O livro descreve brevemente as principais etapas da biografia e análise das obras dos escritores da Grande Guerra Patriótica. É dada uma organização narrativa mínima, um sistema de imagens artísticas dos personagens da história de B. Vasiliev “E os amanheceres aqui são tranquilos...”.

Literatura russa do século XX. Grau 11. Livro didático para instituições de ensino geral. Às 2 horas Parte 2. //Ed. V.Ya.Korovina. M.: 2007, pp. 233-236.

O tema da revisão da Grande Guerra Patriótica é revelado de forma mais completa. São apresentados os fatos da biografia de B. Vasiliev, a organização narrativa da história “E as auroras aqui são tranquilas...”, o sistema de personagens e a organização artística.

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Assim, ao revisarmos os programas escolares estaduais e os livros escolares de literatura, prestamos especial atenção ao estudo do conto de B. Vasiliev “As Alvoradas Aqui São Silenciosas...”, e identificamos o seguinte problema: não há correspondência entre os objetivos de programas estaduais sobre literatura e conteúdo de livros escolares. Assim, nesses livros didáticos o tema “O sistema de imagens como base para retratar a estrutura social de uma obra” praticamente não é abordado apenas pequenas características dos heróis da história, e em alguns livros e manuais a história de; B. Vasiliev não é considerado de forma alguma.

1.8. Características relacionadas à idade na percepção de ficção de estudantes do ensino médio

De acordo com observações de psicólogos, um aluno passa por vários estágios de seu desenvolvimento: adolescência júnior (inicial) (10-12 anos), adolescência sênior (madura) (13-14 anos) e o período do início da adolescência (15 -17 anos), que correspondem a vários níveis de análise de uma obra literária. Assim, os alunos do início da adolescência (15-17 anos, séries IX-XI) são caracterizados pela “era das conexões, da consciência das causas e consequências” [Rez 1977, p.

Com toda a relatividade das características etárias, diversidade e até inconsistência quadro geral desenvolvimento de alunos de uma faixa etária para alunos da mesma idade e classe há muitas semelhanças. Serão discutidas essas tendências gerais no desenvolvimento literário dos alunos no início da adolescência.

Durante o início da adolescência (séries IX-XI), externamente tudo pode parecer decente: os alunos sentam-se calmamente, ouvem (ou fingem ouvir), falam e escrevem nem sempre o que sentem e pensam, mas o que querem que ouçam. Ao mesmo tempo, os alunos do ensino médio podem amar e apreciar a arte, mas não conseguem relacioná-la de forma alguma com o que é feito nas aulas de literatura. Nesses casos, o desenvolvimento literário dos alunos torna-se incontrolável precisamente no momento em que eles mais precisam de orientação hábil e diplomática.

A primeira juventude é a época do florescimento espiritual e físico de uma pessoa, um período em que uma visão de mundo é formada de forma especialmente intensa, um sistema de pontos de vista e crenças é formado. Apesar do crescimento menos intenso do desenvolvimento literário do que na 8ª série, o interesse dos alunos do ensino médio pela arte torna-se mais profundo e permanente. Junto com a literatura, a música está se tornando uma forma de arte favorita, e o interesse pelo teatro, especialmente pelo teatro dramático, está crescendo (a ópera e o balé são visivelmente menos apreciados entre os estudantes). E a leitura é uma necessidade para muitos, embora, por falta de tempo, os alunos das séries IX-XI leiam menos do que, digamos, os alunos da sétima série.

Na primeira juventude, consolida-se uma atitude estética em relação à arte em geral e à literatura em particular. Durante a leitura, os alunos do ensino médio percebem “que as imagens que se movem no campo de visão são imagens da vida, e entendem que esta não é a vida em si, mas apenas o seu reflexo artístico” [Asmus 1969, p.

Qualitativamente novo palco O desenvolvimento literário dos alunos do ensino médio também se reflete no fato de que nas séries IX-XI há casos extremamente raros (ou mesmo totalmente ausentes) em que uma obra serve apenas como impulso para a expressão dos próprios pensamentos e sentimentos. Os psicólogos explicam esta mudança para uma percepção objetiva da arte por uma mudança na orientação da personalidade durante a transição da adolescência para a adolescência.

“Ao contrário de um adolescente, que está amplamente focado em compreender a si mesmo e suas experiências”, escreve L.I. Bozhovich, “ao contrário de um aluno do primeiro ano que está completamente absorto na atenção ao mundo exterior, os alunos do ensino médio se esforçam para compreender isso. mundo externo para encontrar seu lugar nele, bem como para obter apoio para suas visões e crenças emergentes” [Bozhovich 1968, p.

Os alunos do ensino médio são capazes de perceber várias formas de convenção artística, complexas colisões sócio-psicológicas e difíceis decisões composicionais e estilísticas. Em suma, na turma de formandos, o desenvolvimento literário do aluno atinge um novo nível; ele está preparado para a leitura independente de obras complexas;

Na fase final da educação literária, as deficiências no ensino da literatura de todos os anos anteriores manifestam-se de forma especialmente clara, e o nível de desenvolvimento literário dos alunos dos diferentes anos IX-XI por vezes difere significativamente entre si.

Se nos anos anteriores o ensino da literatura era principalmente de natureza informativa, o trabalho dos alunos das séries IX-XI sofre de secura e incompletude. A maioria dos alunos do ensino médio não transmite a singularidade individual de uma imagem artística; eles, via de regra, se esforçam para formular a ideia de uma obra, para reduzir toda a riqueza, toda a multidimensionalidade de uma obra artística a uma conclusão lógica. E alguns alunos até tentam interpretar a imagem artística como uma alegoria. Essa tendência é especialmente perceptível na análise das letras. A complexidade dos trabalhos programáticos, sua saturação com problemas filosóficos, morais e estéticos leva a um aumento da carga de pensamento no ensino médio. O desenvolvimento do pensamento abstrato nestes anos é particularmente intenso e às vezes suprime as emoções e a visão imaginativa do aluno. No entanto, se a intelectualidade da percepção for acompanhada por pelo menos um pouco de emotividade e sentimento estético, isso leva a uma compreensão mais profunda da intenção do autor e do conteúdo ideológico e artístico da obra.

***

É necessário que um professor do ensino médio tenha grande cultura literária e grande habilidade pedagógica. Alta cultura de análise, abordagem diferenciada para grupos diferentes alunos, o tato, a capacidade de poupar o orgulho juvenil e ao mesmo tempo o desejo de incutir neles a autoestima e despertar o amor pela arte - este é o caminho que ajuda o professor a superar as dificuldades que surgem e maximizar o desenvolvimento do oportunidades inerentes à adolescência.

É importante que o professor saiba o que características psicológicas típico de estudantes do ensino médio. Isso lhe permitirá orientar com flexibilidade, tato e habilidade o desenvolvimento moral e “humano” de seus alunos no processo de ensino de literatura.

Capítulo II. Aula integrativa de literatura e cinematografia no 11º ano.

A representação da façanha de uma mulher na guerra na história de B.L. Vasiliev “E as madrugadas aqui são tranquilas...” no filme homônimo de S. Rostotsky e na série Mao Wainina.

Lições objetivas:

educacional: no processo de análise da história de B. Vasilyev “E os amanheceres aqui são tranquilos...” levar os alunos a compreender as imagens de mulheres artilheiras antiaéreas e de Vaskov como personagem nacional russa;

desenvolvimento: desenvolver pensamento lógico, a capacidade de compor um sincwine, dar uma resposta detalhada à pergunta do professor;

educacional: ajudar os alunos a compreender o significado de conceitos morais como bondade, misericórdia, sensibilidade, humanidade, consciência; pense no significado da vida humana.

Lições objetivas:

1.Desenvolver capacidades cognitivas, competências de comunicação e informação; liberar o potencial criativo dos alunos.

2. Contribuir para o desenvolvimento da posição ideológica dos estudantes. Promover um sentimento de patriotismo e orgulho pelo país e pelo seu povo.

3. Melhorar a capacidade de analisar textos, raciocinar e refletir.

Tipo de aula: explicação do novo material.

Tipo de aula: misto (leitura e análise de texto).

Equipamento: filmes de mesmo nome (para a análise do conto de Boris Vasiliev “E as madrugadas aqui são tranquilas...”), textos da obra.

Métodos e técnicas: reprodutiva (palavra do professor, conclusões corretas de anotações em caderno), criativa (comentário, leitura expressiva, visualização e comentário de fragmentos de vídeo, compilação de sincwine), heurística (conversa analítica).

Caminho de estudo: problema-temático.

Programa: Programa de literatura (séries V – XI). Editado por A.G. Kutuzov.

Livro didático: Literatura russa do século XX. Grau 11. Oficina de livros didáticos para instituições de ensino.// Ed. Yu.I. M.: Mnemósine, 2003, p. 450-461.

Você queima, estreita faixa de madrugada,

A fumaça do fogo se espalha pelo chão...

Nós amamos você, nossa terra natal russa,

Nunca desistiremos dos nossos inimigos!

I. Molchanov

A guerra não tem rosto de mulher.

S. Alexievich

Durante as aulas

1 .Palavra do professor sobre o tema e objetivos da aula (reprodutiva).

- “Por que estamos escrevendo novamente sobre a Segunda Guerra Mundial? Não porque, provavelmente, a fraqueza da raça humana seja o medo da morte, e não porque o instinto de autopreservação domine a mente. Não, lembramo-nos da guerra porque o homem é o maior valor deste mundo, e a sua coragem e liberdade são a libertação do medo, do mal que divide as pessoas”.

(B.Vasiliev).

Os escritores nos mostraram que mesmo na guerra as pessoas honestas, corajosas e justas são valiosas, que a amizade na guerra é algo mais do que apenas amizade - é um vínculo inextricável, selado com sangue. Os escritores nos mostraram que os erros na guerra são mais do que apenas erros, porque por trás deles estão as vidas e os destinos das pessoas.

2. Conversa sobre questões: (heurística).

A) Cite as obras sobre a Grande Guerra Patriótica e seus autores.

B) Suas associações com a palavra “guerra”.

A guerra é dor, lágrimas, sofrimento de mães, centenas de soldados mortos, centenas de órfãos e famílias sem pais, memórias terríveis de pessoas, horror, selvageria.

P) Você concorda com a afirmação “a guerra não tem rosto de mulher”?

Uma mulher para mim é a personificação da harmonia da vida. E a guerra é sempre desarmonia. E uma mulher na guerra é a combinação de fenômenos mais incrível e incompatível. E nossas mulheres foram para a frente e lutaram na linha de frente ao lado dos homens...

(Boris Vasiliev)

D) O que as obras falam sobre a participação das mulheres na guerra?

3. A história de um aluno sobre a vida e obra de B. Vasiliev, a história da criação da história “E os amanheceres aqui são tranquilos...” (criativo).

Boris Lvovich Vasiliev nasceu em 21 de maio de 1924 em Smolensk, na família de um militar. Ele pertence à geração de jovens que estavam destinados a sair da escola para enfrentar o calor da guerra. Ele lutou nas tropas aerotransportadas.

Após a guerra, formou-se na Academia Militar das Forças Blindadas (1948), serviu no exército e foi engenheiro de testes de veículos de transporte nos Urais. A estreia literária de B. Vasiliev ocorreu em 1955, quando foi publicada a peça "Oficial", seguida das seguintes - "Bata e abrirá" (1939), "Minha Pátria, Rússia" (1962).

Em 1969, o conto “E as auroras aqui são tranquilas...” foi publicado, trazendo grande fama ao autor. A história foi dramatizada e em 1972 foi lançado o filme de mesmo nome, que teve enorme popularidade e se tornou um clássico do cinema soviético. Muitos teatros incluíram a peça de mesmo nome em seu repertório.

As seguintes obras de B. Vasiliev despertaram invariavelmente o interesse do público, confirmando o talento do escritor: o conto “O Último Dia” (1970); romance "Não atire em cisnes brancos" (1973); romance “Não está nas listas” (1974). Todas as três obras foram filmadas; B. Vasiliev escreveu o romance histórico “Eles aconteceram e nunca foram” (1977-80), a história autobiográfica “Meus cavalos estão voando...” (1982), os livros “A Sarça Ardente” ( 1986) e “E houve tarde e houve manhã” (1987).

Em 1991 foram publicados dois contos “Gota a Gota” e “Carnaval”, no ano seguinte - uma nova obra - “A Casa Que O Avô Construiu”, em 1990 - o ensaio “Essa profissão existe”. Recentemente terminei um novo romance histórico, Yaroslav e seus filhos, dedicado à época de Alexander Nevsky. Atualmente trabalhando na obra “Quench My Sorrows”. Mora em Moscou.

Professor: O dia mais longo do ano

Com seu clima sem nuvens

Ele nos deu um infortúnio comum

Para todos, durante todos os quatro anos.

Ela deixou uma marca tão grande

E colocou tantos no chão,

Que vinte anos e trinta anos

Os vivos não conseguem acreditar que estão vivos...

(K. Simonov).

A guerra deixou a sua marca na história de muitos estados, no destino das pessoas e de todas as famílias. Teve um impacto enorme consciência pública. Qual foi o papel de suas famílias na Segunda Guerra Mundial? (criativo)

Discursos de alunos (os alunos falam sobre seus familiares que participaram da Segunda Guerra Mundial).

Professor: Você conheceu muitas obras e filmes sobre a guerra. Que marca suas aulas de literatura sobre a Grande Guerra Patriótica deixaram em você?

1. É claro que o heroísmo e a coragem dos soldados comuns surpreendem nossa imaginação, mas meus sentimentos são ainda mais afetados pelas histórias sobre aquelas situações em que uma pessoa enfrenta uma escolha moral, quando se descobre no bem e no mal, na coragem e no medo, na devoção e traição.

2. Para que todos ganhassem, todos tinham que vencer individualmente. Um sentido de responsabilidade ajudou-nos a sobreviver quando todos consideravam a guerra um assunto pessoal. O amor à Pátria uniu pessoas diferentes umas das outras, ajudou-as a sobreviver e a vencer. Cada pessoa tentou fazer de tudo para vencer.

3. Muito é surpreendente, uma pessoa pode fazer muito se souber em nome do que e por que está lutando. O tema do trágico destino do povo soviético nunca se esgotará. Ninguém quer que os horrores da guerra se repitam. Que as crianças cresçam em paz, sem medo de explosões de bombas, que a Chechénia não volte a acontecer, para que as mães não tenham de chorar pelos filhos perdidos. Memória humana contém tanto a experiência de muitas gerações que viveram antes de nós, quanto a experiência de todos. “A memória resiste ao terrível poder do tempo”, disse D. S. Likhachev. Deixe que esta memória e experiência nos ensinem bondade, tranquilidade e humanidade. E que nenhum de nós esqueça quem e como lutou pela nossa liberdade e felicidade.

4. A história da professora sobre a história da criação da história “E as madrugadas aqui são tranquilas...” (reprodutivo).

Em 1969, a revista “Juventude” publicou o conto “E as auroras aqui são tranquilas...”. A história foi lida naquela época e lida hoje; a história foi adaptada para um filme de mesmo nome, que foi exibido com sucesso em muitos países. A história de B. Vasiliev tornou-se meu livro de referência porque me contou a verdade sobre a guerra através dos lábios de um homem que viu muita dor nas estradas da guerra e perdeu seus amigos no front. E aqui está o episódio que B. Vasiliev relembra:

“... A ideia da história nasceu de um “empurrão de memória”. Fui para o front assim que terminei o 10º ano, nos primeiros dias da guerra... como parte de um batalhão de destróieres, fui em missão na floresta. E ali, entre uma clareira verdejante da floresta, tão pacífica no seu silêncio... vi duas raparigas de aldeia mortas pelos nazis... Mais tarde vi muita dor, mas nunca consegui esquecer estas raparigas...”

5. Trabalho criativo aula por grupos: (criativo).

Fale sobre a vida da menina antes da guerra, durante a guerra, sobre sua participação no reconhecimento, sobre sua morte. Escreva uma descrição e expresse sua atitude em relação à heroína da história. Descreva Vaskov

Trabalhos dos alunos do 1º grupo:

O próprio Boris Vasiliev nunca deixa de admirar Zhenya: “alta, ruiva, pele branca e seus olhos são infantis: verdes, redondos, como pires”.

Família de Zhenya: mãe, avó, irmão - os alemães mataram todo mundo, mas ela conseguiu se esconder. Ela acabou na bateria feminina por ter um caso com um comandante casado. Muito artística, emotiva, sempre atraiu a atenção masculina. Seus amigos dizem sobre ela: “Zhenya, você deveria ir ao teatro...”. Apesar das tragédias pessoais, Komelkova permaneceu alegre, travessa, sociável e sacrificou sua vida pelo bem dos outros, para salvar seu amigo ferido. Alegre, engraçada, linda, travessa ao ponto da aventura, desesperada e cansada da guerra, da dor, do amor, longo e doloroso, por um homem distante e casado.

Sobre a morte de Zhenya lemos um trecho da história: “Ela queria ajudar Rita, que estava mortalmente ferida, e Vaskov, que precisava levar o assunto até o fim. Zhenya entendeu que, ao afastar os alemães de seus camaradas, ela os estava salvando da morte certa.”

Zhenya Komelkova é uma das representantes mais brilhantes, fortes e corajosas das lutadoras mostradas na história. Tanto as cenas mais cômicas quanto as mais dramáticas estão associadas a Zhenya na história. Sua boa vontade, otimismo, alegria, autoconfiança e ódio irreconciliável por seus inimigos atraem involuntariamente a atenção para ela e despertam admiração. Para enganar os sabotadores alemães e forçá-los a percorrer um longo caminho ao redor do rio, um pequeno destacamento de garotas lutadoras fez barulho na floresta, fingindo ser lenhadores. Zhenya Komelkova representou uma cena impressionante de nadar descuidadamente em águas geladas, à vista dos alemães, a dez metros de metralhadoras inimigas.

Aqui Zhenya “... entrou na água e, gritando, começou a espirrar ruidosamente e alegremente. Os respingos brilhavam ao sol, rolavam pelo corpo elástico e quente, e o comandante, sem respirar, esperou horrorizado pela sua vez. Agora, agora, Zhenya vai bater e quebrar, levantar as mãos...”

Junto com Vaskov, vemos que Zhenya “sorri, e seus olhos, bem abertos, estão cheios de horror, como se estivessem com lágrimas. E esse horror está vivo e pesado, como o mercúrio.”

Neste episódio, heroísmo, coragem e coragem desesperada foram plenamente demonstrados.

Nos últimos minutos de sua vida, Zhenya chamou fogo contra si mesma, apenas para afastar a ameaça dos gravemente feridos Rita e Fedot Vaskov. Ela acreditou em si mesma e, afastando os alemães de Osyanina, não duvidou nem por um momento que tudo acabaria bem.

E mesmo quando a primeira bala a atingiu na lateral, ela ficou simplesmente surpresa. Afinal, era tão estupidamente absurdo e implausível morrer aos dezenove anos...

“E os alemães a feriram cegamente, através da folhagem, e ela poderia ter se escondido antes, e talvez escapado. Mas ela atirou enquanto havia cartuchos. Ela atirou deitada, não tentando mais fugir, pois sua força se foi junto com seu sangue. Ela poderia se esconder, esperar e talvez ir embora. E ela não se escondeu e não foi embora...”

Trabalho dos alunos do 2º grupo:

Liza Brichkina viveu todos os dezenove anos no sentido do amanhã. Todas as manhãs ela era queimada por uma impaciente premonição de felicidade deslumbrante, e imediatamente a tosse exaustiva de sua mãe adiava a data do feriado para o dia seguinte. Ele não matou, não riscou, ele afastou.

“Nossa mãe vai morrer”, avisou meu pai severamente. Durante cinco anos, dia após dia, ele a cumprimentou com essas palavras. Lisa foi até o quintal dar comida ao porco, às ovelhas e ao velho cavalo castrado do governo. A mãe lavou-a, trocou-a e alimentou-a com colher. Ela preparou o jantar, limpou a casa, caminhou pelas praças do pai e correu até o armazém próximo para comprar pão. Suas amigas haviam se formado na escola há muito tempo: algumas foram estudar, outras já haviam se casado, e Lisa alimentou, lavou, esfregou e alimentou novamente. E esperei por amanhã. Esse dia nunca foi associado em sua mente à morte de sua mãe. Ela mal conseguia se lembrar de ser saudável, mas tantas vidas humanas foram investidas na própria Lisa que simplesmente não havia espaço suficiente para a ideia da morte. Ao contrário da morte, que meu pai me lembrava com uma severidade tão tediosa, a vida era um conceito real e tangível. Ela estava escondida em algum lugar no brilho do amanhã, enquanto contornava esse cordão perdido nas florestas, mas Liza sabia firmemente que essa vida existia, que era destinada a ela e que era impossível evitá-la, assim como era impossível não esperar até amanhã.

“Apenas um passo para o lado. E minhas pernas imediatamente perderam o apoio, ficaram penduradas em algum lugar no vazio instável, e o pântano apertou meus quadris como um torno macio. O horror latente de repente espirrou de uma vez, dor aguda entregando-se ao coração. Tentando se segurar e subir na trilha, Lisa apoiou todo o seu peso no poste. A vara seca estalou ruidosamente e Lisa caiu de cara na lama líquida e fria. Não havia terra. Minhas pernas foram arrastadas lenta e terrivelmente lentamente para baixo, meus braços remaram pelo pântano sem sucesso. E Lisa, ofegante, ofegante, contorceu-se na massa líquida. E o caminho estava em algum lugar próximo: um passo, meio passo, mas esses meios passos não davam mais para dar...”

Trabalhos dos alunos do 3º grupo:

Sonya Gurvich de Minsk. Seu pai era um médico local. Eles eram muito amigáveis e muito grande família: filhos, sobrinhos, avó, irmã solteira da mãe, algum outro parente distante, e em casa não havia cama para uma pessoa dormir, mas havia cama para três dormirem.

Ela própria estudou durante um ano na Universidade de Moscou e sabe alemão.

Mesmo na universidade, Sonya usava vestidos alterados dos vestidos das irmãs - cinza e sem graça, como cota de malha. E por muito tempo não percebi a severidade deles, porque em vez de dançar corria para a sala de leitura e para o Teatro de Arte de Moscou, se conseguisse um ingresso para a galeria.

Sonya é “magra como uma gralha”, suas botas são dois números maiores que ela, ela pisa nelas; na parte de trás há uma mochila. Em suas mãos está um rifle. Ela “estava muito cansada, a bunda já arrastava no chão”. E o “rosto” é “cortante, feio, mas muito sério”. Vaskov pensa nela “com pena” e involuntariamente lhe faz uma pergunta, como uma criança: “Seu pai e sua mãe estão vivos? Ou você é órfão? E depois da resposta e do suspiro de Sonya, “o coração de Vaskov foi cortado com esse suspiro. Oh, seu pequeno pardal, você consegue suportar a dor em sua corcunda?..”

“Os alemães estavam esperando por Sonya ou ela acidentalmente os encontrou? Ela correu sem medo pelo caminho que havia percorrido duas vezes, com pressa de trazer para ele, sargento-mor Vaskov, aquela trepada. Juro três vezes. Ela correu, alegrou-se e não teve tempo de entender onde o peso suado caía sobre seus ombros frágeis, por que seu coração explodiu de repente com uma dor penetrante e brilhante. Não, eu consegui. E ela conseguiu entender e gritar, porque não levou a faca ao coração no primeiro golpe: o peito atrapalhou. Ou talvez não tenha sido assim? Talvez eles estivessem esperando por ela?

Sonya Gurvich – “tradutora”, uma das meninas do grupo de Vaskov, uma garota da “cidade”; fino como uma gralha.

O autor, falando sobre vida passada Sonya enfatiza seu talento, amor pela poesia e pelo teatro. Boris Vasiliev lembra: “A percentagem de meninas e estudantes inteligentes na frente era muito grande. Na maioria das vezes - alunos do primeiro ano. Para eles, a guerra era a coisa mais terrível... Em algum lugar entre eles, minha Sonya Gurvich lutou.”

E assim, querendo fazer algo de bom, como um camarada mais velho, experiente e carinhoso, o capataz, Sonya corre para pegar uma bolsa que ele havia esquecido em um toco na floresta, e morre atingido por uma faca inimiga no peito.

Trabalho dos alunos do grupo 4.

Galka é uma “coisinha” magra, “ela não atendia aos padrões do exército nem em altura nem em idade”. Vamos imaginá-la, pequena (“Quarter”), também com fuzil. Com mochila, sem bota, “em uma meia. Meu polegar aparece no buraco, azul de frio.” “Com o crescimento dela”, pensa Vaskov, “até um balde é como um barril”. A própria Galka definiu a atitude de Fedot Evgrafych para com ela “com indignação”: “Como se você estivesse com uma menina...” Ele quer cobri-la, protegê-la, ele a pega nos braços para que ela não molhe os pés de novo. Ela chora como uma menina: “amargamente, ressentida, como se um brinquedo de criança tivesse sido quebrado”.

Dotada pela natureza de uma fantasia brilhante e imaginativa, Galya “sempre viveu mais ativamente no mundo imaginário do que no real”, então agora (quando calçou as botas da Sonya assassinada) “ela fisicamente, até a náusea , sentiu a faca penetrando no tecido, ouviu o barulho da carne rasgada, sentiu o cheiro forte de sangue... E isso deu origem a um horror monótono e de ferro fundido... E por perto estavam os inimigos, a morte.

“Os alemães caminharam silenciosamente, curvando-se e segurando suas metralhadoras.

Os arbustos fizeram barulho e Galya de repente saltou deles. Curvada, cruzando as mãos atrás da cabeça, ela correu pela clareira na frente dos sabotadores, sem mais ver ou pensar em nada.

Ah-ah-ah!

A metralhadora atingiu brevemente. De uma dúzia de passos ele acertou o mais fino. Suas costas ficaram tensas enquanto corria, e Galya mergulhou de cara no chão, sem tirar as mãos da cabeça, torcida de horror. Seu último grito se perdeu em um chiado gorgolejante, e suas pernas ainda corriam, ainda batiam, cravando as pontas das botas de Sonya no musgo. Tudo na clareira congelou..."

Gali Chetvertak é órfã, aluna de um orfanato, sonhadora. Dotado pela natureza de uma imaginação imaginativa vívida. Magro e pequeno "arrogante" Galka não se enquadrava nos padrões do exército nem em altura nem em idade.

“A realidade que as mulheres enfrentaram na guerra”, diz B. Vasiliev, “era muito mais difícil do que qualquer coisa que pudessem imaginar no momento mais desesperador das suas fantasias. A tragédia de Gali Chetvertak é sobre isso.”

Trabalho dos alunos do grupo 5:

“Rita sabia que seu ferimento era fatal e que morrer seria longo e difícil. Até agora quase não senti dor, apenas a sensação de queimação no estômago foi ficando mais forte e eu estava com sede. Mas era impossível beber, e Rita simplesmente molhou um pano na poça e passou nos lábios.

Vaskov escondeu-a debaixo de um abeto, atirou-lhe ramos e foi-se embora...

Rita levou um tiro na têmpora e quase não houve sangue.”

Coragem, compostura, humanidade e um alto senso de dever para com a Pátria distinguem a comandante do esquadrão, sargento júnior Rita Osyanina. O autor, considerando centrais as imagens de Rita e Fedot Vaskov, já nos primeiros capítulos fala sobre a vida passada de Osyanina. Noite escolar, encontro com o tenente-guarda de fronteira Osyanin, correspondência animada, cartório. Então - o posto avançado da fronteira. Rita aprendeu a enfaixar os feridos e a atirar, a andar a cavalo, a atirar granadas e a se proteger dos gases, o nascimento do filho e depois... a guerra. E pela primeira vez durante a guerra ela não ficou perdida - ela salvou os filhos de outras pessoas e logo descobriu que seu marido havia morrido no posto avançado no segundo dia de guerra em um contra-ataque.

Mais de uma vez quiseram mandá-la para a retaguarda, mas cada vez ela aparecia novamente no quartel-general da área fortificada, era contratada como enfermeira e seis meses depois era enviada para estudar em uma escola antiaérea de tanques.

Rita aprendeu a odiar silenciosa e impiedosamente seus inimigos. Na posição, ela abateu um balão alemão e um observador ejetado.

Quando Vaskov e as meninas contaram os alemães emergindo dos arbustos - dezesseis em vez dos dois esperados. O capataz disse a todos de maneira caseira: “Não está bom, meninas”.

Ficou claro para ele que eles não conseguiriam resistir por muito tempo contra inimigos fortemente armados, mas então a resposta firme de Rita: “Bem, deveríamos vê-los passar?” - obviamente, Vaskova ficou um pouco fortalecida em sua decisão. Duas vezes Osyanina resgatou Vaskov, assumindo o fogo sobre si mesma, e agora, tendo recebido um ferimento mortal e conhecendo a posição do ferido Vaskov, ela não quer ser um fardo para ele, ela entende o quão importante é trazer sua causa comum até o fim, para deter os sabotadores fascistas.

Trabalho dos alunos do 6º grupo.

Fedot Vaskov tem trinta e dois anos. Ele completou quatro turmas da escola regimental e em dez anos ascendeu ao posto de oficial superior. Vaskov viveu um drama pessoal: após a guerra finlandesa, sua esposa o deixou. Vaskov exigiu que seu filho fosse levado ao tribunal e o enviou para sua mãe na aldeia, mas os alemães o mataram lá. O sargento-mor sempre se sente mais velho do que realmente é. Ele é eficiente.

“Vaskov se sentia mais velho do que era.” E isso, por sua vez, explica por que no exército ele era capataz não apenas por posição, mas também por sua “essência superior”, que se tornou uma característica peculiar de sua visão de mundo. O autor vê a antiguidade de Vaskov como uma espécie de símbolo. Um símbolo do papel de apoio de pessoas como Vaskov, trabalhadores conscienciosos, trabalhadores esforçados tanto na vida pacífica como na vida militar. Como “sênior”, ele cuida dos lutadores, zela pela ordem e garante o cumprimento rigoroso da tarefa. O autor escreve: “…..vi todo o sentido da minha existência na execução pontual da vontade de outra pessoa”. Ele segue pedantemente os regulamentos - isso revela os horizontes limitados do capataz e muitas vezes o coloca em uma posição engraçada. A relação entre o capataz e os artilheiros antiaéreos é inicialmente difícil precisamente porque, do ponto de vista de Vaskov, as meninas violam constantemente a Carta e, do ponto de vista das meninas, o fato de Vaskov seguir cegamente a Carta não não levar em conta vivendo a vida. Para eles, ele é “um toco coberto de musgo: tem vinte palavras em estoque, e essas são dos estatutos”. A palavra Carta e outros termos militares nunca saem da língua de Vaskov. Mesmo expressando sua impressão sobre a beleza penetrante de Zhenya Komelkova, ele diz: “O incrível poder dos olhos, como um canhão de cento e cinquenta e dois milímetros”. A batalha mortal com sabotadores tornou-se o teste em que o caráter de Vaskov foi revelado mais profundamente. Para manter o ânimo das meninas, ele deve “colocar um sorriso nos lábios com todas as suas forças”. Ele fica imbuído de simpatia e carinho pela dor de cada um, conhecendo-os melhor. Tendo se aproximado deles por causa do infortúnio e do desejo de vencer, Vaskov diz: “Que tipo de capataz eu sou para vocês, irmãs? Sou como um irmão agora.” É assim que a alma do severo Vaskov é tratada na batalha, e as meninas estão imbuídas de respeito por ele.

6. Conversa sobre a história: (heurística).

O título enfatiza todo o horror, toda a selvageria desta guerra

As meninas artilheiras antiaéreas devolveram o silêncio às madrugadas, e as madrugadas, por sua vez, preservam a memória dos acontecimentos ocorridos, sagradamente, como antes, mantendo o silêncio.

Com o título, B. Vasiliev expressou a ideia central que permeia toda a história: as meninas morreram em nome de um futuro brilhante, em nome de termos sempre céus limpos e amanheceres tranquilos em nosso país.

2. Caracterize Vaskov. Como Boris Vasiliev mostra esse herói na história? Sob a influência de quais eventos isso muda? (evolução do herói)

- Encontro com artilheiros antiaéreos: severos, secos, frios, reservados, aderindo apenas aos regulamentos, analfabetos, incapazes de tomar decisões.

- Cativeiro dos alemães: profundamente preocupados, sofredores, capazes de serem firmes.

7. Visualizando fragmentos do filme. (criativo, heurístico).

Professor:

Os diretores da linha de frente vão embora, mas seus filmes permanecem - o que de melhor se disse na tela sobre a guerra. Em um ano, 2001, seguindo Grigory Chukhrai, o criador de “A Balada de um Soldado”, Stanislav Rostotsky, diretor do filme “E as Alvoradas Aqui São Silenciosas...”, encerrou sua vida e carreira.

A guerra, medida pela participação feminina, é um tema que não foi interrompido no cinema. Ela se caracterizou por uma tonalidade humanística especial, ora elevada à tragédia, ora reduzida à vida cotidiana, mas mantendo a espiritualidade poética.

Conversa baseada em fragmentos do filme de S. Rostotsky:

Visualizando um fragmento (início do filme - paisagem) - 30 segundos.

Foi nesses lugares, nas florestas da Carélia, que aconteceram os acontecimentos descritos na história. Como você entende o título da história? Como a paisagem ajuda a revelar o significado do título da obra? (A paisagem da Carélia é linda: florestas verdes, rios limpos, superfície calma da água, céu alto e profundo. Silêncio. Amanhece tranquilo. E tudo isso é destruído por tiros de metralhadora. A guerra não deve destruir a vida pacífica. E todos deveriam se lembrar disso e salvar a Terra. A terra onde as madrugadas são tranquilas. Lembre-se daqueles que salvaram o mundo).

Professor:

Por que você acha que o diretor dividiu o filme em “paz” e “guerra”? ("E as madrugadas aqui são tranquilas..." não é por acaso que se dividem em dois episódios. O primeiro é a paz, o segundo é a guerra. Cronologicamente não é assim: o filme se passa em maio de 1942. E em no primeiro episódio há uma batalha... Paz e Guerra, uma ruptura de uma vida para outra É verdade que não é um “mundo” comum, onde um rio espirra na neblina da manhã, a roupa seca, um machado bate e o. os olhos dos soldados seguem o único homem aqui, o sargento-mor Vaskov. Junto com os atores, o diretor encontrou um denominador comum para os diferentes personagens: os artilheiros antiaéreos não vivem de acordo com os regulamentos, mas como vivem na aldeia. é difícil esconder-se e proteger-se dos boatos, onde se sentam nos escombros, aquecem o balneário, mas organizam uma noite de bailes à maneira citadina. A vida é meio tranquila, meio rural. O ambiente cotidiano cuidadosamente retratado, a maneira sem pressa e colorida da história sobre a paixão feminina tardia da dona de casa por um convidado, sobre o amor da primeira garota...)

Como a guerra é mostrada no filme de Rostotsky? (Rastros de fogo sobem, metralhadoras quádruplas batem furiosamente, cartuchos rolam com um som retumbante e o rastro de fumaça de um avião caído traça o céu. A batalha é colorida, encantadora, ao contrário da guerra que começará pela antiaérea artilheiros não no céu, mas em terreno pantanoso Na história de Boris Vasiliev, essa história de fundo “pacífica” ocupa pouco mais de vinte páginas. O diretor a desdobra em uma imagem detalhada, quando uma linha ou observação se transforma em um episódio, em um episódio. um fragmento de montagem Cada vítima tinha seu próprio destino, sua própria batalha, sua própria fronteira final para cada um, toda a guerra estava contida neste pequeno espaço).

O lugar central na história e no filme é ocupado pela figura de Vaskov. Como o monólogo interno de Vaskov é mostrado no filme e na história? (Na história, Vaskov se exalta, sente a Rússia pelas costas, e é confiável quando apresenta sua guerra com os alemães como um jogo de cartas: quem tem trunfos, quem vai. No filme, esse monólogo interno é levado ao superfície Atrás das figuras de pessoas, uma floresta, pedras e um lago são visíveis. A paisagem do norte da Carélia, na qual existe algo épico desde os tempos antigos, está ligada ao personagem do herói).

Como é mostrada a vida pacífica das meninas? (O diretor também forneceu um caminho aberto - declarativo - muito além do calendário militar. A estrutura realista das tomadas é subitamente interrompida por línguas de fogo que crescem sob a borda inferior e imagens da felicidade pré-guerra de cada um dos as cinco heroínas aparecem na tela em cores puras e brilhantes).

Agora vejamos trechos de um filme de um diretor de cinema chinês e comparemos esses dois filmes.

Professor:

O roteiro, escrito por roteiristas chineses, foi editado pelo autor da história, Boris Vasiliev. Atores russos e ucranianos foram convidados para interpretar todos os papéis do filme. O período de filmagem durou 110 dias. As filmagens aconteceram tanto na China, na cidade de Hei He, quanto na Rússia - em Moscou, São Petersburgo e na região de Amur.

Qual a principal diferença entre o filme homônimo de S. Rostotsky e a série Mao Weinina “E as madrugadas aqui são tranquilas...”? (O filme de Rostotsky é dividido em dois episódios, e a série do diretor chinês tem 20 episódios).

Professor:

A diferença entre esta série televisiva e a anterior é que, além de vários tiroteios em locações na Rússia, em Moscou e na região de Amur, a maioria deles ocorreu na província chinesa de Heilongjiang, na cidade de Heihe.

A produção televisiva, baseada no famoso romance (de Boris Vasiliev), mostrou o destino cruel que se abateu sobre as jovens durante a guerra, que violou a beleza da vida. Toda a série de televisão está imbuída de fortes sentimentos de ódio das pessoas comuns pelos invasores fascistas.

Gostou do filme do diretor chinês? Por que?

Compare a história e os filmes baseados na obra.

O criador do filme, S. Rostotsky, aumentou o impacto emocional. Através do cinema foi possível aprofundar o contraste entre a paz vida feliz e guerra, morte, que está no cerne da história.

Por que a guerra está em preto e branco no filme, e a vida pacífica das meninas (lembre-se dos fragmentos da primeira parte do filme, assistidos anteriormente) e a vida moderna em cores? (A presença da cor lembra que a beleza da natureza não toca nem ofende ninguém. Todas as forças são dadas à luta).

No filme, é dado mais espaço aos nossos contemporâneos do que no livro. Portanto, o tema da memória tornou-se mais significativo.

Assistindo a um fragmento de um filme (epílogo) – três minutos.

8. Trabalho criativo: faça um sincwine com a palavra “patriotismo”. (criativo).

Ouvir a música “Os russos querem a guerra?”

9. Resumindo a lição.

Boris Vasiliev vê a base para a transformação espiritual do capataz em suas qualidades morais primordiais, antes de tudo, no inerradicável senso de responsabilidade por tudo no mundo: pela ordem na patrulha e pela segurança dos bens do governo, pelo humor de seus subordinados e pelo cumprimento dos requisitos legais. Assim, no conto “E as auroras aqui são tranquilas...” revela-se a ligação entre a consciência, a diligência de um trabalhador esforçado e a sua capacidade para uma elevada actividade cívica.

No final da história, o autor eleva seu herói às alturas do heroísmo e do patriotismo conscientes. A entonação do autor, fundindo-se com a voz de Vaskov, atinge o pathos: “Vaskov sabia uma coisa nesta batalha: não recuar. Não entreguem um único pedaço de terra nesta costa aos alemães. Não importa o quão difícil seja, não importa o quão desesperador seja, aguentar.

….E ele tinha a sensação de que toda a Rússia havia se unido pelas suas costas, como se fosse ele, Fedot Evgrafovich Vaskov, que agora era seu último filho e protetor. E não havia mais ninguém no mundo inteiro: apenas ele, o inimigo e a Rússia.”

Um único feito - a defesa da pátria - iguala o sargento-mor Vaskov e as cinco meninas que “mantêm sua frente, sua Rússia” na cordilheira Sinyukhin. É assim que surge outro motivo da história: cada um no seu setor da frente deve fazer o possível e o impossível para vencer, para que as madrugadas sejam tranquilas. Esta é a medida do heróico, segundo Vasiliev.

A quem a história é dirigida?

(Para a geração mais jovem, para que se lembrem - isso é mencionado no epílogo).

Lição de casa: escrever uma resenha “Meios artísticos, linguagem da obra”. (criativo).

Encontre material para qualquer lição,

A história “And the Dawns Here Are Quiet”, escrita por Boris Lvovich Vasiliev (vida: 1924-2013), apareceu pela primeira vez em 1969. A obra, segundo o próprio autor, é baseada em um episódio militar real quando, após serem feridos, sete soldados servindo na ferrovia impediram que um grupo de sabotagem alemão a explodisse. Após a batalha, apenas um sargento, comandante dos combatentes soviéticos, conseguiu sobreviver. Neste artigo analisaremos “E as auroras aqui são tranquilas” e descreveremos o breve conteúdo desta história.

A guerra é lágrimas e tristeza, destruição e horror, loucura e extermínio de todas as coisas vivas. Ela trouxe infortúnio para todos, batendo em todas as casas: as esposas perderam os maridos, as mães perderam os filhos, os filhos foram obrigados a ficar sem pais. Muitas pessoas passaram por isso, vivenciaram todos esses horrores, mas conseguiram sobreviver e vencer a guerra mais difícil já sofrida pela humanidade. Vamos começar a análise de "And the Dawns Here Are Quiet" com descrição breve acontecimentos, comentando-os ao longo do caminho.

Boris Vasiliev serviu como jovem tenente no início da guerra. Em 1941, ele foi para o front ainda estudante e, dois anos depois, foi forçado a deixar o exército devido a um grave choque de bomba. Assim, este escritor conheceu a guerra em primeira mão. Portanto, seus melhores trabalhos são justamente sobre isso, sobre o fato de que uma pessoa só consegue permanecer humana cumprindo seu dever até o fim.

Na obra “E as auroras aqui são tranquilas”, cujo conteúdo é a guerra, isso é sentido de forma especialmente aguda, pois está voltado para um lado incomum para nós. Todos estamos acostumados a associar homens a ela, mas aqui os protagonistas são meninas e mulheres. Eles enfrentaram o inimigo sozinhos no meio das terras russas: lagos, pântanos. O inimigo é resistente, forte, impiedoso, bem armado e muitas vezes os supera em número.

Os eventos acontecem em maio de 1942. Um desvio ferroviário e seu comandante são retratados - Fyodor Evgrafych Vaskov, um homem de 32 anos. Os soldados chegam aqui, mas depois começam a festejar e a beber. Portanto, Vaskov escreve relatórios e, no final, enviam-lhe artilheiras antiaéreas sob o comando de Rita Osyanina, uma viúva (seu marido morreu no front). Então chega Zhenya Komelkova, substituindo o porta-aviões morto pelos alemães. Todas as cinco garotas tinham seu próprio personagem.

Cinco personagens diferentes: análise

“And the Dawns Here Are Quiet” é uma obra que descreve interessantes personagens femininas. Sonya, Galya, Lisa, Zhenya, Rita são cinco garotas diferentes, mas em alguns aspectos muito semelhantes. Rita Osyanina é gentil e obstinada, distinguida pela beleza espiritual. Ela é a mais destemida, corajosa, ela é mãe. Zhenya Komelkova é branca, ruiva, alta, de olhos infantis, sempre risonha, alegre, travessa ao ponto do aventureirismo, cansada da dor, da guerra e do doloroso e longo amor por um homem casado e distante. Sonya Gurvich é uma excelente aluna, de natureza poética refinada, como se saísse de um livro de poemas de Alexander Blok. Ela sempre soube esperar, sabia que estava destinada à vida e era impossível evitá-la. Esta última, Galya, sempre viveu mais ativamente no mundo imaginário do que no real, por isso tinha muito medo desse terrível fenômeno impiedoso que é a guerra. “And the Dawns Here Are Quiet” retrata essa heroína como uma garota de orfanato engraçada, nunca adulta e desajeitada. Fuga de um orfanato, anotações e sonhos... sobre vestidos longos, peças solo e culto universal. Ela queria se tornar novo amor Orlova.

A análise de “And the Dawns Here Are Quiet” permite-nos dizer que nenhuma das meninas conseguiu realizar os seus desejos, pois não tiveram tempo para viver a sua vida.

Desenvolvimentos adicionais

Os heróis de “The Dawns Here Are Quiet” lutaram por sua terra natal como ninguém jamais havia lutado antes. Eles odiavam o inimigo com todas as suas almas. As meninas sempre seguiam as ordens com precisão, como deveriam fazer os jovens soldados. Eles vivenciaram de tudo: perdas, preocupações, lágrimas. Bem diante dos olhos desses lutadores, seus bons amigos morreram, mas as meninas resistiram. Eles lutaram até a morte até o fim, não deixaram ninguém passar e havia centenas e milhares desses patriotas. Graças a eles foi possível defender a liberdade da Pátria.

Morte de heroínas

Essas meninas tiveram mortes diferentes, assim como os caminhos de vida seguidos pelos heróis de “And the Dawns Here Are Quiet” foram diferentes. Rita foi ferida por uma granada. Ela entendeu que não poderia sobreviver, que o ferimento era fatal e que ela teria que morrer dolorosamente e por muito tempo. Portanto, reunindo o resto de suas forças, ela deu um tiro na têmpora. A morte de Galya foi tão imprudente e dolorosa quanto ela mesma - a garota poderia ter escondido e salvado sua vida, mas não o fez. Só podemos adivinhar o que a motivou então. Talvez apenas confusão momentânea, talvez covardia. A morte de Sonya foi cruel. Ela nem conseguiu entender como a lâmina da adaga perfurou seu jovem e alegre coração. A de Zhenya é um pouco imprudente e desesperada. Ela acreditou em si mesma até o fim, mesmo quando afastava os alemães de Osyanina, e não duvidou nem por um momento que tudo acabaria bem. Portanto, mesmo depois que a primeira bala a atingiu na lateral, ela só ficou surpresa. Afinal, era tão implausível, absurdo e estúpido morrer quando se tinha apenas dezenove anos. A morte de Lisa aconteceu inesperadamente. Foi uma surpresa muito estúpida - a garota foi puxada para o pântano. A autora escreve que até o último momento a heroína acreditou que “haverá amanhã para ela também”.

Sargento-mor Vaskov

O sargento-mor Vaskov, que já mencionamos no resumo de “And the Dawns Here Are Quiet”, acaba sendo deixado sozinho em meio ao tormento, ao infortúnio, sozinho com a morte e três prisioneiros. Mas agora ele tem cinco vezes mais força. O que havia de humano neste lutador, o melhor, mas escondido no fundo da alma, foi repentinamente revelado. Ele sentia e se preocupava consigo mesmo e com as “irmãs” de suas meninas. O capataz lamenta, não entende porque isso aconteceu, porque eles precisam dar à luz filhos e não morrer.

Então, segundo a trama, todas as meninas morreram. O que os guiou quando foram para a batalha, não poupando a própria vida, defendendo sua terra? Talvez apenas um dever para com a Pátria, para com o seu povo, talvez patriotismo? Tudo estava confuso naquele momento.

Em última análise, o sargento-mor Vaskov se culpa por tudo, e não pelos fascistas que ele odeia. Suas palavras de que ele “destruiu todos os cinco” são percebidas como um réquiem trágico.

Conclusão

Lendo a obra “E os amanheceres aqui são tranquilos”, você involuntariamente se torna um observador da vida cotidiana dos artilheiros antiaéreos em um cruzamento bombardeado na Carélia. Esta história é baseada em um episódio insignificante na enorme escala da Grande Guerra Patriótica, mas é contada de tal forma que todos os seus horrores aparecem diante dos olhos em toda a sua feia e terrível inconsistência com a essência do homem. Ressalta-se tanto pelo fato da obra ser intitulada “And the Dawns Here Are Quiet” quanto pelo fato de seus heróis serem meninas forçadas a participar da guerra.

Sobre a história de B. Vasiliev “The Dawns Here Are Quiet”

Materiais para trabalhar a história.

B. Vasiliev é um famoso escritor russo, as mais famosas são suas obras “Não está nas listas”, “E as madrugadas aqui são tranquilas”, “Não atire em cisnes brancos”, “Amanhã houve guerra”, B. Vasiliev também é autor de romances históricos.

B. Vasiliev nasceu em uma família de militares em 1924. Em 1941, ele se ofereceu como voluntário para o front. É por isso que seus trabalhos em tema militar soam tão penetrantemente comoventes, tocando nossas almas toda vez que nos voltamos para eles.

A história “The Dawns Here Are Quiet” trouxe fama e popularidade para B. Vasiliev como escritor em 1969, ele até recebeu um Prêmio Estadual por esta história; A inovação deste trabalho estava no assunto: B. Vasiliev levantou o tema “mulher na guerra”.

As obras de B. Vasiliev sobre a Grande Guerra Patriótica têm enredos divertidos, cujo desenvolvimento o leitor acompanha com grande interesse. Por exemplo, lendo a história “The Dawns Here Are Quiet”, todos esperamos que as meninas e o sargento-mor Vaskov enfrentem um inimigo em menor número, derrotem-no e permaneçam vivos. Seguindo o enredo da história “Not on the Lists”, nos preocupamos com o personagem principal, que, perdendo amigos e forças, ficando sozinho, continua lutando contra o inimigo, e nós, junto com ele, queremos muito que ele destrua como tantos fascistas quanto possível e permanecerem vivos.

Porém, não só o fascínio do enredo é a vantagem das obras de B. Vasiliev. O principal para o escritor sempre foi o desejo de conversar sobre temas morais: sobre covardia e traição, sobre auto-sacrifício e heroísmo, sobre decência e nobreza.

A história “The Dawns Here Are Quiet” atrai pelo seu enredo inusitado: em uma guerra cruel e desumana, onde é difícil para um homem lidar com as emoções e suportar as adversidades físicas, as meninas que foram voluntariamente para o front tornam-se as mesmas soldados de guerra. Eles têm entre 18 e 19 anos. Eles têm formação diferente: alguns deles estudaram em universidades, outros apenas Educação primária. Eles têm status sociais diferentes: alguns são de uma família intelectual, outros são de uma aldeia remota. Elas têm experiências de vida diferentes: algumas já se casaram e perderam os maridos na guerra, enquanto outras viviam apenas com sonhos de amor. Seu comandante, que cuida deles, o sargento-mor Vaskov, é diplomático e sensível, sente pena de seus soldados e entende como a ciência militar é difícil para eles. Ele sente uma pena infinita dessas garotas, que realizaram uma missão de combate impossível com ele e morreram em uma colisão com um inimigo superior em força e poder. Essas meninas morreram no início de seus anos, no auge de sua beleza e juventude.

Os personagens centrais da história “The Dawns Here Are Quiet” são cinco mulheres artilheiras antiaéreas e o capataz, Fedot Evgrafovich Vaskov, de 32 anos. Fedot Vaskov é um aldeão com quatro anos de educação. Porém, ele se formou na escola regimental e já está no serviço militar há 10 anos, chegando ao posto de sargento-mor. Mesmo antes da Grande Guerra Patriótica, ele participou de campanhas militares. Ele não teve sorte com a esposa: foi pego frívolo, festejando e bebendo. O filho de Fedot Evgrafovich foi criado pela mãe, mas um dia ela não o salvou: o menino morreu. Fedot Evgrafovich está ferido pela vida e pelo destino. Mas ele não endureceu, não ficou indiferente, sua alma doeu por tudo. À primeira vista, ele é um idiota estúpido que não sabe nada além das disposições da Carta.

Cinco artilheiras antiaéreas são como cinco tipos de mulheres.

Rita Osyanina. Esposa de oficial de carreira, casada por grande amor consciente, esposa de verdadeiro oficial. Ela, ao contrário da ex-mulher do sargento-mor Vaskov, dedicou toda a sua vida ao marido e foi para o front para continuar seu trabalho como defensora da Pátria. Rita com certeza garota linda, mas para ela o principal na vida é o dever, seja ele qual for. Rita é um homem de dever.

Zhenya Komelkova. Uma garota de beleza divina. Essas garotas foram criadas para serem admiradas. Alto, de pernas longas, ruivo e de pele branca. Zhenya também passou por uma tragédia pessoal - diante de seus olhos, os nazistas atiraram em toda a sua família. Mas Zhenya não mostra sua ferida emocional a ninguém. Zhenya é uma garota que é a decoração da vida, mas se tornou uma lutadora, uma vingadora.

Sônia Gurvich. Uma menina de uma família judia que valorizava a educação. Sonya também sonhava em fazer uma educação universitária. A vida de Sonya é teatro, biblioteca, poesia. Sonya é uma garota espiritual, mas a guerra também a forçou a se tornar uma lutadora.

Lisa Brichkina. A garota de uma vila remota pode ser a lutadora mais útil de todas as cinco, porque não é à toa que Vaskov lhe dá a tarefa mais difícil. Vivendo na floresta com seu pai caçador, Lisa aprendeu muitas das sabedorias da vida fora da civilização. Lisa é uma garota terrena e popular.

Galya Chetvertak. Amigo de Zhenya e Rita. A natureza não a dotou de qualquer indício de beleza feminina, ela também não lhe deu sorte. Galya é uma garota de quem o destino, ou Deus, ou a natureza tirou sua beleza, inteligência, espiritualidade, força - em geral, quase tudo. Galya é uma garota pardal.

A ação se passa em maio de 1942. Podemos dizer que este é o primeiro ano da Grande Guerra Patriótica. O inimigo ainda é forte e, em alguns aspectos, superior ao Exército Vermelho, no qual até as jovens se tornam combatentes, substituindo pais e maridos mortos. Em algum lugar distante ao longo de toda a frente há batalhas ferozes, mas aqui, em uma remota região florestal, não é a linha de frente de defesa, mas o inimigo ainda se faz sentir, e a guerra aqui também deu a conhecer a sua presença, por exemplo , por ataques aéreos inimigos. O local onde servem as artilheiras antiaéreas não é tão perigoso, mas surge de repente uma emergência.

Características.

O sargento-mor Vaskov é o comandante de um pequeno ponto antiaéreo localizado na retaguarda, cuja tarefa é destruir aeronaves inimigas que realizam ataques em nossas terras. O lugar em que ele atua como comandante não é de vanguarda, mas Vaskov entende perfeitamente que sua tarefa também é importante e trata a tarefa atribuída com honra. Ele teme que neste lugar relativamente calmo os soldados estejam perdendo a forma de lutar, por assim dizer, e bebendo até morrer de ociosidade. Ele recebe repreensões pelo mau trabalho educacional, mas ainda escreve relatórios aos seus superiores e pede o envio de combatentes que não bebem. Ele nem imaginava que, atendendo ao seu pedido de mandar não-bebedores, lhe mandariam um esquadrão inteiro de meninas. Foi difícil para ele com seus novos lutadores, mas ele tentou encontrar uma linguagem comum com eles, embora ele, tímido em relação ao sexo feminino, acostumado a não afiar seus arcos, mas a provar seu valor pelas ações, teve muita dificuldade. com mulheres de língua afiada. Vaskov não goza de autoridade entre eles, ele serve apenas como objeto de ridículo; As meninas não reconheceram nele uma personalidade extraordinária, um verdadeiro herói.

Ele é o epítome de um herói de contos populares. Ele é um daqueles soldados que cozinham mingaus com machado, “fazem a barba com furador e se aquecem com fumaça”. Nenhuma das meninas, talvez exceto Liza Brichkina, em circunstâncias relativamente pacíficas, entendeu a essência de sua natureza heróica. E seu heroísmo, é claro, não residia na capacidade de gritar bem alto “Siga-me!” e se jogue na seteira, fechando os olhos. Ele é uma daquelas pessoas “essenciais”, talvez raras agora, em quem você pode confiar em qualquer situação. Ele é um homem de verdade que não se deixará intimidar pelo inimigo, por mais que apareça à sua frente. Vaskov pensa primeiro e depois age. Ele é uma pessoa humanista, pois sua alma se preocupa com seus lutadores e não quer que eles morram em vão. Ele não precisa da vitória a qualquer custo, mas não sente pena de si mesmo. Ele é um verdadeiro homem vivo, porque não é um asceta. Ele divide a cama com o dono do apartamento simplesmente por necessidade, simplesmente porque as circunstâncias se desenvolveram assim, e ele está acostumado a viver em harmonia com o mundo ao seu redor, e não tem nojo disso.

Rita Osyanina é um homem de dever. Um verdadeiro membro do Komsomol porque ama sua pátria. E ela se casa com um guarda de fronteira, porque o guarda de fronteira guarda a Pátria. Provavelmente Rita em em maior medida Casei-me por uma ideia, ainda que por amor. Rita é o ideal que foi criado pelo Partido e pelo Komsomol. Mas Rita não é uma ideia ambulante. Isto é verdadeiramente um ideal, porque ela também é uma verdadeira mulher: mãe e esposa. E também um bom amigo. A Rita também é daquelas pessoas em quem você sempre pode confiar.

Zhenya Komelkova é o oposto de Rita em termos de essência feminina. Se Rita é mais uma criatura social, então Zhenya é puramente pessoal. Pessoas como Zhenya nunca fazem como todo mundo faz, como a maioria faz, muito menos como deveriam. Pessoas como Zhenya sempre infringem as leis. Elas sentem que têm esse direito porque são especiais, são Lindas. Qualquer homem perdoará qualquer culpa a qualquer beleza. Mas por trás da fragilidade externa e da beleza cristalina de sua esposa, esconde-se uma natureza muito forte. Como você sabe, a vida não é fácil para as belezas. Eles enfrentam inveja, precisam constantemente provar que valem alguma coisa nesta vida, a luta da vida os endurece. Zhenya é uma lutadora na vida. Isso permite que Zhenya lute até o fim na guerra. Zhenya morreu como um herói. Por ser uma beldade, ela não exigia privilégios para si mesma.

Liza Brichkina não é uma beleza, ao contrário de Zhenya. Mas o que aproxima Lisa de Zhenya é que ela também vive com o coração e as entranhas. Ela não recebeu educação escolar devido à doença de sua mãe (como Vaskov uma vez recebeu devido à morte de seu pai), mas desenvolveu sua alma refletindo sobre o que a cercava. Lisa sonhava apaixonadamente com o amor e até mesmo ultrapassou as leis do comportamento feminino, mas Deus não permitiu que ela cometesse um erro. E agora, no posto avançado, Lisa encontrou seu ideal no sombrio e taciturno capataz Vaskov. Lisa correu para seguir as instruções de Vaskov. Apesar de ser muito perigoso, Lisa não pensou nisso nem por um minuto. Ela estava pronta para fazer qualquer coisa por ele e até mesmo, se necessário, sacrificar sua vida, se ele dissesse: “Muito bem, lutador de Brichkin”.

Sonya Gurvich é uma pessoa com uma história e uma cultura completamente diferentes. Sonya é uma pessoa de cultura judaica. Sua religião é uma cultura global. Sonya estudou para se tornar tradutora de inglês para estar ainda mais próxima das conquistas mundiais da espiritualidade ou para aproximá-las de sua terra natal. Sonya é caracterizada pela contenção e ascetismo, mas tanto sob seus vestidos “blindados” quanto sob a túnica de soldado há um batimento cardíaco trêmulo e ao mesmo tempo estóico.

Jackdaw Chetvertak é uma pessoa fraca que fica perto garotas fortes, suas amigas. Ela ainda não teve tempo de aprender a ter a mesma resistência que eles, mas provavelmente ela realmente queria. Se a paz não tivesse sido perturbada pela guerra, Galka poderia ter se tornado atriz, porque durante toda a vida experimentou vários papéis, talvez tivesse se tornado escritora, porque sua imaginação era ilimitada;

Análise ideológica e temática.

Assunto.

O tema da história é “uma mulher em guerra”. A escolha deste tema é humanística. É muito importante levantar esse tema, considerar as nuances da existência de uma mulher na guerra.

Ideia.

A ideia da história é mostrar a antinaturalidade de um fato como uma mulher na guerra. A tarefa natural da mulher é dar à luz e criar filhos. E na guerra ela deve matar, indo contra a sua essência natural. Além disso, o próprio fenómeno da guerra mata as mulheres, as continuadoras da vida na terra. E, portanto, mata a vida na terra. É também sabido que foi depois da guerra que o tabagismo entre as mulheres se espalhou no nosso país, um fenómeno que desfigura a natureza feminina.

Conflito.

A história tem conflitos externos e internos.

O conflito externo está na superfície: esta é a luta de mulheres artilheiras antiaéreas sob o comando do sargento-mor Vaskov com um inimigo de força superior. Este é um conflito que parece trágico, porque as raparigas inexperientes enfrentam um inimigo obviamente invencível: o inimigo é superior em quantidade e qualidade. O inimigo das meninas são os homens treinados, fisicamente fortes e preparados.

O conflito interno é um choque de forças morais. A vontade maligna e criminosa de um político, guiado por ideias imorais e delirantes, se opõe à vida na terra. A luta dessas forças. E a vitória do bem sobre o mal, mas à custa de esforços e perdas incríveis.

Análise de características artísticas.

Dentre as características artísticas que você pode prestar atenção, destacamos o uso de palavras e expressões estilo coloquial. Esta característica é mais claramente representada no discurso de Vaskov. Sua fala o caracteriza como uma pessoa rural e sem instrução. Então ele diz: “deles”, “se alguma coisa”, “sheburshat”, “meninas”, “exatamente”, etc. Ele formula seus pensamentos em frases semelhantes aos provérbios: “Esta guerra é como fumaça para uma lebre para os homens, mas para você... “,” “Um chilrear para um militar é uma baioneta no fígado”... Mas isso vem completamente do discurso popular: “Há algo bonito de se ver”. Foi Vaskov com seu na fala popular forma o esboço da história. Ele organiza diálogos. E estão sempre cheios de piadas, seus aforismos pessoais, expressões comerciais oficiais da carta, adaptadas à situação. Ele consola na tristeza, dá instruções sábias e dirige a vida e as atividades do desapego na direção certa.

Aqui está um exemplo de tal diálogo.

Oh, minhas meninas, minhas meninas! Você comeu pelo menos uma mordida, dormiu com meio olho?

Eu não queria, camarada sargento-mor...

Que tipo de capataz eu sou para vocês agora, irmãs? Sou como um irmão agora. Isso é o que você chama de Fedot. Ou Fedey, como minha mãe o chamava.

E Galka?

Nossos camaradas morreram como os bravos. Chetvertak está em um tiroteio e Liza Brichkina se afoga em um pântano. Não foi em vão que morreram: ganharam um dia. Agora é a nossa vez de vencer o dia. E não haverá ajuda, mas os alemães estão vindo para cá. Então vamos lembrar de nossas irmãs e então teremos que lutar. Durar. aparentemente.

Análise de enredo.

Evento inicial.

O evento inicial é, obviamente, o início da guerra. Foi a eclosão da guerra que mudou a vida dos heróis, obrigou-os a viver de uma nova forma, em novas condições, em novas circunstâncias. Para alguns heróis, a guerra destruiu tudo o que era valioso em suas vidas. Os heróis têm que defender seu direito de viver em suas terras com armas nas mãos. Os heróis estão cheios de ódio pelo inimigo, mas entendem que o inimigo é astuto, traiçoeiro, forte, e você não pode enfrentá-lo assim, com um desejo, você terá que sacrificar alguma coisa. No entanto, todos esperam que a felicidade chegue até eles. Por exemplo, Rita Osyanina já está feliz porque, depois de transferida para viajar, tem a oportunidade de ver o filho duas ou três vezes por semana. E outras meninas, embora não tenham esquecido a dor que o inimigo lhes causou, ainda não estão deprimidas, e mesmo nessas condições, no desempenho de uma missão de combate, encontram a oportunidade de aproveitar a vida.

Evento principal.

O enredo é que Rita, voltando para sua unidade, viu sabotadores. Isso significava que o inimigo já havia penetrado na retaguarda do exército e estava começando a criar uma ameaça interna. Este inimigo deve ser destruído. O sargento-mor Vaskov, tendo aprendido com Rita que existem apenas dois sabotadores, assume essa tarefa, calculando que ele e suas assistentes serão capazes de enfrentar sozinhos tal inimigo. Ele cria um grupo de cinco meninas, lidera o grupo e elas se propõem a completar a tarefa. O cumprimento desta tarefa torna-se o evento central, durante o qual os personagens dos personagens são revelados e sua essência é revelada.

Evento central.

O evento central é a luta entre as meninas e Vaskov contra os sabotadores fascistas. Este encontro acontece na floresta perto do Lago Howl. Logo no início deste evento, as meninas e Vaskov descobrem que se enganaram: não há dois sabotadores, como supunham, mas dezesseis pessoas. Eles não saem da posição escolhida, esperando conseguir enganar o inimigo. Claro que esta não era uma esperança ingênua, eles entendiam que as forças eram desiguais, mas o dever não lhes permitiria escapar para salvar suas vidas. Vaskov tentou prever possíveis perigos, mas a impulsividade e a emotividade das meninas não puderam ser controladas ou planejadas.

Lisa Brichkina morre primeiro. Ela não deu ouvidos aos avisos de Vaskov sobre cautela e não levou uma sacola, sem a qual não poderia andar pelo pântano. Ela queria tanto cumprir a ordem do capataz o mais rápido possível que negligenciou sua segurança. Então Sonya Gurvich morre, correndo imprudentemente atrás da bolsa de Vaskov, porque pela bondade de seu coração ela queria fazer algo de bom para o comandante. O próximo foi o bairro Galya. Ela saiu correndo em pânico e foi alvo de tiros de metralhadora.

Estas meninas morreram precisamente como mulheres, isto é, porque cometeram ações impulsivas e impensadas, e na guerra isso não é possível. Porém, mulher é diferente de mulher. Rita Osyanina e Zhenya Komelkova mostraram um exemplo de verdadeira coragem e heroísmo, lutando nesta luta feroz com um inimigo quatro vezes maior. O inimigo recuou, mas as meninas morreram. Eles morreram como heroínas. Eles não cederam ao inimigo, mas perderam para ele, dando a vida nesta luta.

Evento final.

Após a batalha, travada por Vaskov, Zhenya e Rita, apenas seis alemães permaneceram vivos. Eles recuaram para seu abrigo. Vaskov, tendo perdido Zhenya e Rita na batalha, jurou vingar as meninas. Ferido, mal conseguindo ficar de pé devido ao cansaço e à dor, ele mata uma sentinela e pega os alemães adormecidos de surpresa. As únicas armas que possuía eram uma granada sem estopim e um revólver com o último cartucho. Mas a vontade, a determinação, a coragem, a surpresa e a pressão, bem como o facto de os alemães não acreditarem que ele os atacasse sozinho, ajudaram-no não só a disparar sobre eles, apoderando-se de uma metralhadora, mas também os fez prisioneiros e os trouxe para a localização das tropas soviéticas.

Evento principal.

Tempo pós-guerra. Nos locais onde aconteceram os acontecimentos da peça, os veranistas (nascidos no pós-guerra) pescam e apreciam o silêncio e a beleza desses locais. Eles veem que um velho sem braço e um militar, cujo nome é Albert Fedotich, chegam lá. Esses homens vieram erguer um monumento nesses locais. Entendemos que esse velho é o mesmo capataz Vaskov, e o militar é seu filho adotivo Albert Osyanin. A beleza desses lugares é especialmente visível na cena final, e fica claro para nós que as meninas morreram para que as madrugadas nesses lugares e em toda a Rússia fossem sempre tranquilas.

Super tarefa.

A principal tarefa do autor é mostrar que o Bem vence o Mal. Mesmo tendo morrido, o Bem ainda triunfa sobre o Mal. A vitória do Mal, se acontecer, será apenas temporária. Esta é a lei da justiça divina. Mas para vencer, o Bem quase sempre tem que morrer. Isto é o que aconteceu na história de Jesus Cristo. E ainda assim, apesar da morte, o Bem morre para a continuação da vida. E continua. E isso significa que não há morte para ele. Então, para nós também, se fizermos o bem.

Uma análise do trabalho de Vasiliev “The Dawns Here Are Quiet” será útil na preparação para aulas de literatura para alunos da 8ª série. Esta é uma história trágica surpreendentemente sincera sobre o papel das mulheres na guerra. O autor aborda os problemas da memória histórica, coragem e ousadia, heroísmo e covardia, crueldade desumana. O destino de cinco jovens, para quem a primeira batalha foi a última, foi retratado de maneira verdadeira e comovente pelo escritor que passou por toda a guerra - Boris Vasiliev.

Breve Análise

Ano de escrita– 1969.

História da criação– o texto foi originalmente concebido como uma história sobre sete heróis que conseguiram defender seu objetivo de combate ao custo de suas próprias vidas. Porém, tendo repensado o enredo, acrescentando-lhe novidades, o autor mudou a ideia - surgiram 5 artilheiros antiaéreos que ficaram sob o comando do sargento Vaskov.

Assunto- façanha das mulheres na guerra.

Composição– narração do ponto de vista do sargento, através de seu olhar o autor mostra os acontecimentos da travessia. Memórias, retrospectivas, fotos do passado são uma técnica bastante comum que tece harmoniosamente na narrativa as histórias dos destinos das meninas e do próprio sargento.

Gênero- história.

Direção- prosa militar realista.

História da criação

A primeira publicação ocorreu na revista “Juventude” em 1969. Boris Vasiliev queria escrever uma história sobre um feito que realmente aconteceu em 1942 em um pequeno posto avançado. Sete soldados que participaram da operação detiveram o inimigo à custa de suas vidas. Mas depois de escrever algumas páginas, o autor percebeu que seu enredo era um entre milhares de histórias assim na literatura;

E decidiu que o sargento teria meninas sob seu comando, não homens. A narrativa começou a brilhar com novas cores. Essa história trouxe grande fama ao autor, pois ninguém escrevia sobre as mulheres na guerra, esse tema ficou sem atenção. O escritor abordou a criação de imagens de artilheiros antiaéreos com muita responsabilidade: elas são completamente únicas e absolutamente verossímeis.

Assunto

Assunto completamente novo para a prosa militar: a guerra através dos olhos de uma mulher. Transformando artisticamente a realidade, dando heroínas completamente diferentes traços individuais, o autor alcançou uma verossimilhança incrível. As pessoas acreditavam em garotas reais, especialmente depois da adaptação cinematográfica da história em 1972.

Significado do nomeé revelado bem no final da história, quando o capataz sobrevivente e o filho de um dos artilheiros antiaéreos mortos chegam ao local das mortes das meninas após a guerra para erguer um monumento. E a frase que virou título da história soa como a ideia de que a vida continua. A calma triste destas palavras contrasta com a terrível tragédia que aqui aconteceu. Pensamento principal, embutido no título da história - só a natureza vive bem, tudo nela é tranquilo e calmo, mas no mundo humano há tempestades, confusão, ódio, dor.

A façanha na guerra é algo comum, mas uma mulher lutadora é algo comoventemente sagrado, ingênuo e indefeso. Nem todas as heroínas entendem o que é a guerra, nem todas viram a morte: são jovens, diligentes e cheias de ódio pelo inimigo. Mas as raparigas não estão preparadas para enfrentar uma guerra real: a realidade revela-se pior e mais impiedosa do que os jovens “combatentes de saias” poderiam esperar.

Quem lê a história de Vasiliev chega inevitavelmente à conclusão de que a tragédia poderia ter sido evitada se o capataz e as suas “unidades de combate” tivessem sido mais experientes, se ao menos... Mas a guerra não espera pela prontidão, a morte na guerra nem sempre é uma façanha, há um acidente, há estupidez, há inexperiência. A veracidade da obra é o segredo do seu sucesso e do reconhecimento do talento do autor, e problemas– uma garantia da demanda pela obra. O que esta obra ensina deve permanecer no coração das gerações futuras: a guerra é assustadora, não faz distinção entre género e idade, devemos lembrar daqueles que deram a vida pelo nosso futuro. Ideia de todas as obras de Boris Vasiliev sobre a guerra: devemos relembrar aqueles anos terríveis da vida do país, preservar e transmitir este conhecimento de geração em geração para que a guerra não volte a acontecer.

Composição

A narração é contada na perspectiva do Sargento Vaskov, suas memórias constituem a trama principal. A narração é intercalada com digressões líricas, trechos da infância a partir de lembranças de vários anos que emergem na memória do capataz. Através de sua percepção masculina, o autor apresenta imagens de meninas artilheiras antiaéreas gentis e tocantes, revelando os motivos pelos quais elas acabam na frente.

Para apresentar aos leitores a próxima heroína, a autora simplesmente transfere a ação para seu passado, repassando os momentos mais brilhantes da vida da personagem. As imagens da vida pacífica são tão inconsistentes com os horrores da guerra que, voltando aos acontecimentos da travessia, o leitor involuntariamente deseja retornar aos tempos de paz. Em termos de composição, a história contém todos os componentes clássicos: exposição, enredo, clímax, desfecho e epílogo.

Personagens principais

Gênero

A obra foi escrita no gênero intermediário da prosa militar - uma história. O termo “prosa de tenente” surgiu na literatura graças àqueles que, depois de passarem anos no front como oficiais subalternos, tornaram-se escritores, cobrindo os acontecimentos vividos durante a Guerra Patriótica. A história de Vasiliev também pertence à prosa tenente; o autor tem sua visão única da realidade militar.

Em termos de conteúdo, a obra é bastante digna da forma novelística, e o componente ideológico, talvez, não tenha igual na literatura russa da época. A guerra aos olhos das mulheres é ainda mais terrível porque ao lado da morte estão os saltos e as lindas lingeries, que as beldades escondem persistentemente em mochilas. A história de Vasiliev é completamente única em sua tragédia penetrante, vitalidade e psicologismo profundo.

Teste de trabalho

Análise de classificação

Classificação média: 4.2. Total de avaliações recebidas: 402.

Há mais de sessenta anos, uma terrível tragédia se abateu repentinamente sobre o povo russo. A guerra é destruição, pobreza, crueldade, morte. A guerra significa milhares de pessoas torturadas, mortas e torturadas em campos; significa milhões de destinos mutilados.

Estamos habituados ao facto de na guerra não haver lugar para o sentimentalismo e a ternura, e a palavra “herói” no nosso entendimento é necessariamente um lutador, um soldado, numa palavra, um homem. Todos conhecem os nomes: Jukov, Rokossovsky, Panfilov e muitos outros, mas poucos sabem os nomes daquelas meninas que foram direto do baile para a guerra, sem as quais, talvez, não teria havido Vitória.

Poucas pessoas sabem que as enfermeiras, nossas colegas, retiraram soldados feridos do campo de batalha ao som das balas. Se para um homem a defesa da Pátria é um dever, um dever sagrado, então as meninas foram para o front voluntariamente. Eles não foram aceitos por causa da pouca idade, mas foram mesmo assim. Eles foram e dominaram profissões que antes eram consideradas apenas para homens: piloto, petroleiro, artilheiro antiaéreo... Eles foram e mataram inimigos não piores que os homens. Foi difícil para eles, mas eles ainda foram.

Muitos trabalhos foram escritos sobre a Grande Guerra Patriótica, que mostram sem embelezamento todas as dificuldades que as pessoas enfrentaram durante a guerra, mas acima de tudo fiquei chocado com a história de B. Vasiliev “E os amanheceres aqui são tranquilos...” .

Boris Vasiliev é um daqueles escritores que percorreram eles próprios os difíceis caminhos da guerra, que defenderam a sua terra natal de armas nas mãos. Além disso, ele escreveu muitas histórias sobre o que teve de suportar durante os anos difíceis no front. E esta é a experiência de uma testemunha ocular, e não a especulação do criador.

A história “The Dawns Here Are Quiet...” nos conta sobre os distantes anos de guerra. A ação se passa em maio de 1942. O personagem principal, Fedot Evgrafovich Baskov, a seu “próprio pedido” recebe à sua disposição um batalhão feminino de metralhadoras antiaéreas: “Mande entrar os que não bebem... Os que não bebem e isso... Então, você sabe, sobre o sexo feminino...”. As meninas têm uma opinião negativa sobre seu capataz e constantemente zombam dele, chamando-o de “um toco coberto de musgo”. E de fato, aos trinta e dois anos, o sargento-mor Basque era “mais velho que ele”, era um homem de poucas palavras, mas sabia e podia fazer muito.

Todas as meninas não são iguais. A subsargento, sargento Rita Osyanina, é uma garota rígida que raramente ri. Dos acontecimentos anteriores à guerra, ela se lembra mais claramente da noite escolar, quando conheceu seu futuro marido, o tenente Osyanin. Ele era tímido como ela, dançavam juntos, conversavam... Rita casou-se, deu à luz um filho e “simplesmente não poderia haver menina mais feliz”. Mas então a guerra começou e esse destino feliz não estava destinado a continuar. O tenente Osyanin morreu no segundo dia de guerra, em um contra-ataque matinal. Rita aprendeu a odiar, silenciosa e impiedosamente, e, decidindo vingar o marido, foi para a frente.

O completo oposto de Osyanina é Zhenya Komel-kova. O próprio autor não deixa de admirá-la: “alta, ruiva, pele branca. E os olhos das crianças: verdes, redondos, como pires.” Família de Zhenya: mãe, avó, irmão - os alemães mataram todo mundo, mas ela conseguiu se esconder. Ela acabou na bateria feminina por ter um caso com um comandante casado. Muito artística, emotiva, sempre atraiu a atenção masculina. Seus amigos dizem sobre ela: “Zhenya, você deveria ir ao teatro...”. Apesar das tragédias pessoais, Komelkova permaneceu alegre, travessa, sociável e sacrificou sua vida pelo bem dos outros, para salvar seu amigo ferido.

Vaskov gostou imediatamente da lutadora Lisa Brichkina. O destino também não a poupou: desde criança teve que cuidar sozinha da casa, pois a mãe estava muito doente. Ela alimentava o gado, limpava a casa e cozinhava. Ela se tornou cada vez mais alienada de seus colegas. Lisa começou a se afastar, a ficar em silêncio e a evitar companhias barulhentas. Um dia seu pai trouxe um caçador da cidade para sua casa, e ela, não vendo nada além de sua mãe doente e da casa, se apaixonou por ele, mas ele não retribuiu seus sentimentos. Ao sair, ele deixou um bilhete para Lisa com a promessa de colocá-la em uma escola técnica com dormitório em agosto... Mas a guerra não permitiu que esses sonhos se tornassem realidade! Lisa também morre; ela se afoga no pântano, correndo para ajudar seus amigos.

São tantas meninas, tantos destinos: cada pessoa é diferente. Mas numa coisa ainda são semelhantes: todos os destinos foram quebrados e desfigurados pela guerra. Tendo recebido uma ordem para não permitir que os alemães chegassem à ferrovia, as meninas cumpriram isso à custa de suas próprias vidas. Todas as cinco meninas que partiram em missão morreram, mas morreram heroicamente, pela sua Pátria.

“E as madrugadas aqui são tranquilas...” é uma tela artística de conteúdo significativo, uma obra de profunda ressonância civil e patriótica. Em 1975, B. Vasiliev recebeu o Prêmio Estadual da URSS por esta história.

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