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A palavra “orquestra” é conhecida há muito tempo. No antigo teatro grego, a “orquestra” era o local em frente ao palco onde ficava o coro durante a representação da tragédia. Mais tarde, um grande conjunto instrumental passou a ser chamado assim, em contraste com um pequeno conjunto de câmara (do latim “câmera” - “sala”). Grandes conjuntos instrumentais acompanhavam apresentações musicais e teatrais, ou executadas de forma independente. Na compreensão moderna de Uma orquestra é um grande grupo de músicos que tocam vários instrumentos. O tipo de orquestra depende da seleção dos instrumentos.

SOBRE orquestra instrumentos folclóricos . você nações diferentes os instrumentos são diferentes, portanto a composição e o som dessas orquestras diferem marcadamente entre si. A orquestra napolitana é composta por bandolins e violões, orquestras instrumentos nacionais A África e a Indonésia consistem principalmente em instrumentos de percussão. A orquestra de instrumentos folclóricos russos toca domras, balalaikas, gusli, flautas, zhaleikas, trompas, acordeões de botão e pandeiros. Foi assim que ele foi criado em final do século XIX século Vasily Vasilyevich Andreev. Agora, a orquestra de instrumentos folclóricos russos inclui um grupo de instrumentos de sopro, e o grupo de percussão também foi significativamente expandido. Executado por tais orquestras arranjadas por russos músicas folk, obras escritas especialmente para esta composição.

Banda de metais um grupo de intérpretes de instrumentos de sopro (madeira e latão ou apenas latão, os chamados gangue) e instrumentos de percussão. A banda de metais é capaz de se apresentar em qualquer condição - em ambientes fechados, ao ar livre e até mesmo em movimento. Graças a isso, a banda de música tem sido usada há muito tempo pelos exércitos de muitos países. A banda de metais se originou em um passado distante. Mesmo no Antigo Egito, na Pérsia, na Grécia, na China e na Índia, cerimônias religiosas solenes e operações militares eram acompanhadas por conjuntos de instrumentos de sopro e percussão. Primeiro bandas de metais apareceu na Europa no século XVII. Na segunda metade do século XVIII, foram reabastecidos com instrumentos de música “janízaro” (turca) - tambores grandes e pequenos, pratos e outros. A banda de metais ainda é um participante indispensável em eventos culturais ou eventos esportivos.

Orquestra de jazz. O jazz é um fenômeno especial na música do século XX. Nasceu da combinação de duas culturas - europeia e africana. Primeiro bandas de jazz apareceu na América na década de 10 do século XX. Os instrumentos preferidos desses grupos eram: trompete, trombone, clarinete, piano, contrabaixo, saxofone, violão, banjo. Em geral, o jazz usa qualquer instrumento de boa vontade. A estrutura da maioria das peças de jazz se assemelha forma de variação: no início todo o conjunto toca o tema, depois há uma série de variações-improvisações e no final o tema é executado novamente. A arte da improvisação, ritmo caprichoso - balanço(“balançar”), uma forma especial de atuação, como se estivesse dançando - tudo isso ao mesmo tempo surpreendeu e cativou o público. Os nomes de pessoas famosas ainda são ouvidos músicos de jazz: cantor e trompetista Louis Armstrong, cantora Ella Fitzgerald, clarinetista Benny Goodman, pianista Duke Ellington.

Orquestra de variedades– utiliza uma variedade de tipos de composições, inclusive aquelas características do jazz. O tipo mais comum é a orquestra sinfônica pop. A música instrumental pop difere do jazz pela maior simplicidade e melodia e pela falta de improvisação. As orquestras pop costumam apresentar músicas de dança e entretenimento, arranjos de canções e arranjos de obras clássicas.

Orquestra Sinfónica desenvolvido na segunda metade do século XVIII. Há muito tempo que os músicos procuram a melhor combinação e relação de instrumentos. A princípio, sua seleção na orquestra não foi estabelecida com precisão e pode variar significativamente. Os fundadores do clássico Orquestra Sinfónica tornar-se

J. Haydn e W. A. ​​​​Mozart, em cuja obra se concretizou como uma união de quatro grupos instrumentais: corda curvada, sopros, latão E percussão. A base da orquestra manteve-se inalterada até hoje, mas ao longo dos últimos séculos a sua composição foi constantemente enriquecida com novos instrumentos, e os já conhecidos foram cada vez melhorados. A orquestra sinfônica possui as mais amplas possibilidades expressivas.

Qualquer orquestra é um grande grupo de músicos performáticos; condutor(do francês “dirigir, administrar”). Diante de seus olhos partitura - notas nas quais estão escritas as partes de todos os instrumentos. A partir da partitura, o maestro mostra aos músicos o tempo de sua entrada, conta os tempos, unindo todos em um único conjunto, e apresenta sua compreensão do conteúdo da obra. O maestro nem sempre tinha uma batuta leve nas mãos. Primeiro, os regentes marcavam o compasso ruidosamente com uma battuta (vara), alguns batiam os pés ou enrolavam notas. Muitas vezes a orquestra era liderada pelo primeiro violinista - maestro usando um arco para isso. A batuta do maestro apareceu nas mãos do maestro no início do século XIX. E Richard Wagner foi o primeiro a virar o rosto para os músicos.

Tarefas:

1. Qual orquestra costuma tocar ao ar livre e por quê?

2. Que orquestra V. Andreev formou?

3. Qual orquestra pode ter qualquer composição de intérpretes,

e o mais importante – improvisação e ritmo de swing?

4. Qual orquestra executa sinfonias, poemas sinfônicos,

suítes, aberturas?

5. Por que uma orquestra precisa de um maestro?

A orquestra sinfônica é composta por três grupos instrumentos musicais: cordas (violinos, violas, violoncelos, contrabaixos), sopros (metais e madeiras) e um conjunto de instrumentos de percussão. O número de músicos nos grupos pode variar dependendo da peça executada. Muitas vezes a composição de uma orquestra sinfônica é ampliada, instrumentos musicais adicionais e atípicos são introduzidos: harpa, celesta, saxofone, etc. O número de músicos de uma orquestra sinfônica em alguns casos pode ultrapassar 200 músicos!

Dependendo do número de músicos nos grupos, existem pequenas e grandes orquestras sinfônicas, entre as variedades de pequenas há orquestras de teatro que participam; acompanhamento musicalóperas e balés.

Câmara

Tal orquestra difere de uma orquestra sinfônica por uma composição significativamente menor de músicos e uma variedade menor de grupos de instrumentos. O número de instrumentos de sopro e percussão na orquestra de câmara também foi reduzido.

Corda

Esta orquestra consiste apenas em cordas instrumentos de arco- violino, viola, violoncelo, contrabaixo.

Vento

A banda de metais consiste em uma variedade de instrumentos de sopro - sopros e metais, bem como um grupo de instrumentos de percussão. A banda de metais inclui, além de instrumentos musicais característicos de uma orquestra sinfônica (flauta, oboé, clarinete, fagote, saxofone, trompete, trompa, trombone, tuba), e instrumentos específicos (sopro alto, tenor, barítono, eufônio, flugelhorn, sousafone e etc.), que não são encontrados em outros tipos de orquestras.

Em nosso país, as bandas militares são extremamente populares, apresentando, junto com composições pop e jazz, música militar especial aplicada: fanfarras, marchas, hinos e o chamado repertório de jardinagem - valsas e marchas antigas. As orquestras de metais são muito mais móveis do que as orquestras sinfônicas e de câmara; elas podem executar música enquanto se movem. Existe um gênero especial de performance - um desfile de moda orquestral, em que a execução da música de uma banda de metais é combinada com a execução simultânea de apresentações coreográficas complexas de músicos.

EM grandes teatros Na ópera e no balé, você pode encontrar bandas de metais especiais - bandas teatrais. As turmas participam diretamente da própria produção cênica, onde, segundo a trama, os músicos são personagens atuantes.

Pop

Via de regra, trata-se de uma composição especial de uma pequena orquestra sinfônica (orquestra sinfônica pop), que inclui, entre outras coisas, um conjunto de saxofones, teclados específicos, instrumentos eletrônicos(sintetizador, guitarra elétrica, etc.) e seção rítmica pop.

Jazz

Uma orquestra (banda) de jazz é constituída, em regra, por um grupo de metais, que inclui grupos de trompetes, trombones e saxofones ampliados em comparação com outras orquestras, um grupo de cordas representado por violinos e contrabaixo, bem como uma secção rítmica de jazz .

Orquestra de Instrumentos Folclóricos

Uma das opções de conjunto folclórico é uma orquestra de instrumentos folclóricos russos. Consiste em grupos de balalaikas e domras, inclui gusli, acordeões de botão, acordeões russos especiais instrumentos de vento- chifres e pena. Essas orquestras geralmente incluem instrumentos típicos de uma orquestra sinfônica - flautas, oboés, trompas e instrumentos de percussão. A ideia de criar tal orquestra foi proposta pelo balalaica Vasily Andreev no final do século XIX.

A orquestra de instrumentos folclóricos russos não é o único tipo conjuntos folclóricos. Existem, por exemplo, bandas de gaita de foles escocesas, bandas de casamento mexicanas, que apresentam um conjunto de guitarras diversas, trompetes, percussão étnica, etc.

Orquestra(da orquestra grega) - um grande grupo de músicos instrumentais. Ao contrário dos conjuntos de câmara, numa orquestra alguns dos seus músicos formam grupos que tocam em uníssono, ou seja, tocam as mesmas partes.
A própria ideia de um grupo de intérpretes instrumentais tocando música simultaneamente remonta aos tempos antigos: no Antigo Egito, pequenos grupos de músicos tocavam juntos em vários feriados e funerais.
A palavra “orquestra” (“orquestra”) vem do nome da plataforma redonda em frente ao palco do antigo teatro grego, que abrigava o antigo coro grego, participante de qualquer tragédia ou comédia. Durante o Renascimento e além XVII século, a orquestra foi transformada em fosso de orquestra e, consequentemente, deu nome ao grupo de músicos nele alojados.
Existem muitos tipos diferentes de orquestra: orquestra militar composta por instrumentos de sopro e metais, orquestras de instrumentos folclóricos, orquestras de cordas. A maior em composição e mais rica em capacidades é a orquestra sinfônica.

Sinfônicochamada de orquestra composta por diversos grupos heterogêneos de instrumentos - famílias de cordas, sopros e percussão. O princípio de tal unificação desenvolvido na Europa em XVIII século. Inicialmente, a orquestra sinfônica incluía grupos de instrumentos de arco, instrumentos de sopro e metais, aos quais se juntavam alguns instrumentos musicais de percussão. Posteriormente, a composição de cada um desses grupos expandiu-se e diversificou-se. Atualmente, entre as diversas variedades de orquestras sinfônicas, costuma-se distinguir entre uma pequena e uma grande orquestra sinfônica. A Pequena Orquestra Sinfônica é uma orquestra de composição predominantemente clássica (tocando música do final do século XVIII - início do século XIX século, ou estilização moderna). Consiste em 2 flautas (raramente uma flauta pequena), 2 oboés, 2 clarinetes, 2 fagotes, 2 (raramente 4) trompas, às vezes 2 trompetes e tímpanos, um grupo de cordas de não mais que 20 instrumentos (5 primeiros e 4 segundos violinos , 4 violas, 3 violoncelos, 2 contrabaixos). A Grande Orquestra Sinfônica (BSO) inclui trombones obrigatórios no grupo de metais e pode ter qualquer composição. Muitas vezes os instrumentos de madeira (flautas, oboés, clarinetes e fagotes) chegam a 5 instrumentos de cada família (às vezes há mais clarinetes) e incluem variedades (flautas pequenas e contralto, oboé Cupido e oboé inglês, clarinetes pequenos, alto e baixo, contrafagote ). O grupo de metais pode incluir até 8 trompas (incluindo tubas especiais de Wagner), 5 trompetes (incluindo caixa, alto, baixo), 3-5 trombones (tenor e tenorbaixo) e tuba. Os saxofones são usados ​​​​com muita frequência (em uma orquestra de jazz, todos os 4 tipos). O grupo de cordas chega a 60 ou mais instrumentos. Existem numerosos instrumentos de percussão (embora tímpanos, sinos, tambores pequenos e grandes, triângulos, pratos e o tom-tom indiano formem sua espinha dorsal), a harpa, o piano e o cravo são frequentemente usados.
Para ilustrar o som de uma orquestra, usarei uma gravação concerto final"Orquestra Sinfônica do YouTube" . O show aconteceu em 2011 na cidade australiana de Sydney. EM ao vivo foi assistido na televisão por milhões de pessoas em todo o mundo. A Orquestra Sinfônica do YouTube dedica-se a promover o amor pela música e a mostrar a vasta diversidade criativa da humanidade.

O programa do concerto incluiu obras conhecidas e pouco conhecidas de compositores famosos e pouco conhecidos.

Aqui está o programa dele:

Hector Berlioz - Carnaval Romano - Abertura, Op. 9 (apresentando Android Jones - artista digital)
Conheça Maria Chiossi - Harpa
Percy Grainger - Chegada em uma plataforma Humlet em poucas palavras - Suíte
Johan Sebastian Bach - Tocata em Fá maior para órgão (com participação de Cameron Carpenter)
Conheça Paulo Calligopoulos - Guitarra Elétrica e Violino
Alberto Ginastera - Danza del trigo (Dança do Trigo) e Danza final (Malambo) do balé Estancia (dirigido por Ilyich Rivas)
Wolfgang Amadeus Mozart - "Caro" bell"idol mio" - Canon em três vozes, K562 (apresentando o Coro Infantil de Sydney e a soprano Renee Fleming via vídeo)
Conheça a Missa Xiomara - Oboé
Benjamin Britten - O Guia do Jovem para a Orquestra, Op.
William Barton - Kalkadunga (com participação de William Barton - Didgeridoo)
Timothy Constable - Suna
Conheça Roman Riedel - Trombone
Richard Strauss - Fanfarra para o Filarmônica de Viena (apresentando Sarah Willis, Horn, Berlin Philharmoniker e regida por Edwin Outwater)
*ESTREIA* Mason Bates - Mothership (composta especialmente para a Orquestra Sinfônica do YouTube 2011)
Conheça Su Chang - Guzheng
Felix Mendelssohn - Concerto para violino em mi menor, op. 64 (Finale) (apresentando Stefan Jackiw e conduzido por Ilyich Rivas)
Conheça Ozgur Baskin - Violino
Colin Jacobsen e Siamak Aghaei - Aeastern Bird - Suíte para orquestra de cordas (apresentando Colin Jacobsen, violino, e Richard Tognetti, violino, e Kseniya Simonova - artista de areia)
Conheça Stepan Grytsay - Violino
Igor Stravinsky - O Pássaro de Fogo (Dança Infernal - Berceuse - Finale)
*ENCORE* Franz Schubert - Rosamunde (apresentando Eugene Izotov - oboé e Andrew Mariner - clarinete)

História da orquestra sinfônica

A orquestra sinfônica foi formada ao longo dos séculos. Seu desenvolvimento por muito tempo aconteceu nas entranhas da ópera e dos conjuntos de igrejas. Tais grupos em XV-XVII séculos eram pequenos e heterogêneos. Eles incluíam alaúdes, violas, flautas com oboés, trombones, harpas e tambores. Gradualmente, os instrumentos de cordas curvadas ganharam uma posição dominante. Os violinos tomaram o lugar das violas com seu som mais rico e melodioso. De volta ao topo XVIII V. eles já reinavam supremos na orquestra. Unidos e grupo separado e instrumentos de sopro (flautas, oboés, fagotes). Trombetas e tímpanos passaram da orquestra da igreja para a sinfonia. O cravo foi um participante indispensável nos conjuntos instrumentais.
Esta composição era típica de J. S. Bach, G. Handel, A. Vivaldi.
Do meio XVIII V. os gêneros de sinfonia e concerto instrumental. O afastamento do estilo polifônico levou ao desejo dos compositores pela diversidade de timbres e pela identificação distinta das vozes orquestrais.
As funções das novas ferramentas estão mudando. Cravo com seu som fraco gradualmente perde seu papel de liderança. Logo os compositores o abandonam completamente, contando principalmente com cordas e grupo de latão. No fim XVIII V. Formou-se a chamada composição clássica da orquestra: cerca de 30 cordas, 2 flautas, 2 oboés, 2 fagotes, 2 trompetes, 2-3 trompas e tímpanos. Logo o clarinete juntou-se aos ventos. J. Haydn e W. Mozart escreveram para tal composição. Assim é a orquestra em trabalhos iniciais L.Beethoven. EM XIX V.
O desenvolvimento da orquestra ocorreu principalmente em duas direções. Por um lado, aumentando em composição, foi enriquecido com instrumentos de vários tipos (este é um grande mérito compositores românticos, principalmente Berlioz, Liszt, Wagner), por outro lado, as capacidades internas da orquestra desenvolveram-se: as cores sonoras tornaram-se mais limpas, a textura tornou-se mais clara, os recursos expressivos tornaram-se mais económicos (como é a orquestra de Glinka, Tchaikovsky, Rimsky-Korsakov) . Muitos compositores tardios também enriqueceram significativamente a paleta orquestral XIX - 1ª metade de XX V. (R. Strauss, Mahler, Debussy, Ravel, Stravinsky, Bartok, Shostakovich, etc.).

Composição da orquestra sinfônica

Uma orquestra sinfônica moderna consiste em 4 grupos principais. A base da orquestra é um grupo de cordas (violinos, violas, violoncelos, contrabaixos). Na maioria dos casos, as cordas são as principais portadoras do princípio melódico da orquestra. O número de músicos tocando cordas é aproximadamente 2/3 de todo o conjunto. O grupo de instrumentos de sopro inclui flautas, oboés, clarinetes e fagotes. Cada um deles geralmente tem um partido independente. Inferiores aos instrumentos de arco em riqueza de timbre, propriedades dinâmicas e variedade de técnicas de execução, os instrumentos de sopro têm grande força, som compacto e tons coloridos brilhantes. O terceiro grupo de instrumentos de orquestra são os metais (trompa, trompete, trombone, trompete). Eles trazem coisas novas para a orquestra cores brilhantes, enriquecendo suas capacidades dinâmicas, conferem potência e brilho ao som, além de servirem como graves e suporte rítmico.
Todos valor mais alto adquirir instrumentos de percussão de uma orquestra sinfônica. Sua principal função é rítmica. Além disso, criam um fundo sonoro e sonoro especial, complementam e decoram a paleta orquestral com efeitos de cores. De acordo com a natureza do som, os tambores são divididos em 2 tipos: alguns têm uma determinada altura (tímpanos, sinos, xilofone, sinos, etc.), outros não têm uma altura exata (triângulo, pandeiro, caixa e bumbo, pratos). Dos instrumentos não incluídos nos grupos principais, o papel da harpa é o mais significativo. Ocasionalmente, os compositores incluem celesta, piano, saxofone, órgão e outros instrumentos na orquestra.
Você pode ler mais sobre os instrumentos de uma orquestra sinfônica - seção de cordas, sopros, metais e percussão em local na rede Internet.
Não posso ignorar outro site útil, “Crianças sobre Música”, que descobri enquanto preparava este post. Não há necessidade de se intimidar pelo fato de este ser um site para crianças. Há algumas coisas muito sérias nisso, apenas contadas de uma forma mais simples, em linguagem clara. Aqui link nele. Aliás, também contém uma história sobre uma orquestra sinfônica.

Esboço histórico

A própria ideia de um grupo de intérpretes instrumentais tocando música simultaneamente remonta aos tempos antigos: no Antigo Egito, pequenos grupos de músicos tocavam juntos em vários feriados e funerais.

A palavra “orquestra” (“orquestra”) vem do nome da plataforma redonda em frente ao palco do antigo teatro grego, que abrigava o antigo coro grego, participante de qualquer tragédia ou comédia. Durante o Renascimento e ainda no século XVII, a orquestra foi transformada em fosso de orquestra e, consequentemente, deu nome ao grupo de músicos nele alojados.

Orquestra Sinfónica

Orquestra Sinfônica e Coro

Uma orquestra sinfônica é uma orquestra composta por vários grupos diferentes de instrumentos - uma família de cordas, sopros e percussão. O princípio dessa unificação desenvolveu-se na Europa no século XVIII. Inicialmente, a orquestra sinfônica incluía grupos de instrumentos de arco, instrumentos de sopro e metais, aos quais estavam anexados alguns instrumentos musicais de percussão. Posteriormente, a composição de cada um desses grupos expandiu-se e diversificou-se. Atualmente, entre as diversas variedades de orquestras sinfônicas, costuma-se distinguir pequeno E grande Orquestra Sinfónica. Uma pequena orquestra sinfônica é uma orquestra de composição predominantemente clássica (tocando música do final do século 18 - início do século 19 ou estilizações modernas). Consiste em 2 flautas (raramente uma flauta pequena), 2 oboés, 2 clarinetes, 2 fagotes, 2 (raramente 4) trompas, às vezes 2 trompetes e tímpanos, um grupo de cordas de não mais que 20 instrumentos (5 primeiros e 4 segundos violinos , 4 violas, 3 violoncelos, 2 contrabaixos). A Grande Orquestra Sinfônica (BSO) inclui trombones obrigatórios no grupo de metais e pode ter qualquer composição. Muitas vezes os instrumentos de madeira (flautas, oboés, clarinetes e fagotes) chegam a 5 instrumentos de cada família (às vezes há mais clarinetes) e incluem variedades (flautas pequenas e contralto, oboé Cupido e oboé inglês, clarinetes pequenos, alto e baixo, contrafagote ). O grupo de metais pode incluir até 8 trompas (incluindo tubas especiais de Wagner), 5 trompetes (incluindo caixa, alto, baixo), 3-5 trombones (tenor e tenorbaixo) e tuba. Saxofones são muito usados ​​(todos os 4 tipos, veja abaixo). orquestra de jazz). O grupo de cordas chega a 60 ou mais instrumentos. Existem numerosos instrumentos de percussão (embora tímpanos, sinos, tambores pequenos e grandes, triângulos, pratos e o tom-tom indiano formem sua espinha dorsal), a harpa, o piano e o cravo são frequentemente usados.

Banda de metais

Uma banda de metais é uma orquestra composta exclusivamente por instrumentos de sopro e percussão. A base da banda de metais é composta por instrumentos de sopro, o papel principal na banda de metais entre os instrumentos de sopro é desempenhado pelos instrumentos de sopro de calibre largo do grupo flugelhorn - soprano-flugelhorns, cornetas, trompas altos, trompas de tenor, eufônios de barítono , tubas contrabaixo e contrabaixo, (observe que na orquestra sinfônica apenas uma tuba contrabaixo é usada). Partes de instrumentos de sopro de diâmetro estreito, trombetas, trompas e trombones são sobrepostas em sua base. Instrumentos de sopro também são usados ​​​​em bandas de metais: flautas, clarinetes, saxofones e em conjuntos maiores - oboés e fagotes. Em grandes bandas de metais, instrumentos de madeira são repetidamente duplicados (como cordas em uma orquestra sinfônica), variedades são usadas (especialmente pequenas flautas e clarinetes, oboé inglês, viola e clarinete baixo, às vezes clarinete contrabaixo e contrafagote, flauta alto e oboé amur são usado muito raramente). Grupo de madeiraé dividido em dois subgrupos, semelhantes aos dois subgrupos de instrumentos de sopro: clarinete-saxofone (instrumentos de palheta única com som brilhante - há um pouco mais deles) e um grupo de flautas, oboés e fagotes (som mais fraco do que clarinetes, palheta dupla e instrumentos de apito). O grupo de trompas, trompetes e trombones é frequentemente dividido em conjuntos (pequenos trompetes, raramente alto e baixo) e trombones (baixo); Nessas orquestras existe um grande grupo de percussão, cuja base são os mesmos tímpanos e o “grupo Janízaro”: tambores pequenos, cilíndricos e grandes, pratos, triângulo, além de pandeiro, castanholas e tom-toms. Possíveis instrumentos de teclado são piano, cravo, sintetizador (ou órgão) e harpas. Uma grande banda de metais pode tocar não apenas marchas e valsas, mas também aberturas, concertos, árias de ópera e até sinfonias. As gigantescas bandas de metais combinadas em desfiles baseiam-se, na verdade, na duplicação de todos os instrumentos e sua composição é muito pobre. Trata-se apenas de pequenas bandas de metais ampliadas, sem oboés, fagotes e com um pequeno número de saxofones. A banda de música distingue-se pela sua sonoridade poderosa e luminosa e por isso é frequentemente utilizada não em espaços fechados, mas ao ar livre (por exemplo, acompanhando uma procissão). Desempenho típico de uma banda de música música militar, bem como danças populares Descendência europeia(a chamada música de jardim) - valsas, polcas, mazurcas. Recentemente, as bandas de música de jardim vêm mudando sua composição, fundindo-se com orquestras de outros gêneros. Assim, ao executar danças crioulas - tango, foxtrot, blues jive, rumba, salsa, são usados ​​​​elementos de jazz: em vez de um grupo de bateria janízaro, uma bateria de jazz (1 intérprete) e uma série de instrumentos afro-crioulos (ver jazz orquestra). Nesses casos, instrumentos de teclado (piano, órgão) e harpa são cada vez mais utilizados.

Orquestra de cordas

Uma orquestra de cordas é essencialmente um grupo de tocadores de cordas instrumentos de corda Orquestra Sinfónica. A orquestra de cordas é composta por dois grupos de violinos ( primeiro violinos e segundo violinos), bem como violas, violoncelos e contrabaixos. Este tipo de orquestra é conhecido desde os séculos XVI-XVII.

Orquestra de Instrumentos Folclóricos

EM varios paises Difundiram-se orquestras compostas por instrumentos folclóricos, realizando tanto transcrições de obras escritas para outros conjuntos quanto composições originais. Como exemplo, podemos citar uma orquestra de instrumentos folclóricos russos, que inclui instrumentos da família domra e balalaika, além de gusli, acordeão, zhaleika, chocalhos, apitos e outros instrumentos. A ideia de criar tal orquestra foi proposta no final do século XIX pelo balalaica Vasily Andreev. Em alguns casos, tal orquestra inclui adicionalmente instrumentos que na verdade não são instrumentos folclóricos: flautas, oboés, vários sinos e muitos instrumentos de percussão.

Orquestra de variedades

Uma orquestra pop é um grupo de músicos que executam música pop e jazz. Uma orquestra pop é composta por cordas, sopros (incluindo saxofones, que normalmente não são representados nos grupos de sopros das orquestras sinfônicas), teclados, percussão e instrumentos musicais elétricos.

A orquestra sinfônica pop é uma grande composição instrumental capaz de unir princípios de desempenho Vários tipos arte musical. A parte variedade é representada nessas composições por um grupo rítmico ( bateria, percussão, piano, sintetizador, guitarra, baixo) e uma big band completa (grupos de trompetes, trombones e saxofones); sinfônico - grupo grande instrumentos de arco de cordas, grupo de sopros, tímpanos, harpa e outros.

O antecessor da orquestra sinfônica pop foi o jazz sinfônico, que surgiu nos EUA na década de 20. e criou o estilo de concerto de entretenimento popular e dança música jazz. Em consonância com o jazz sinfônico, atuaram as orquestras nacionais de L. Teplitsky (“Concert Jazz Band”, 1927) e a State Jazz Orchestra sob a direção de V. Knushevitsky (1937). O termo “Orquestra Sinfônica de Variedades” apareceu em 1954. Este se tornou o nome da Orquestra de Variedades da Rádio e Televisão All-Union sob a direção de Y. Silantyev, criada em 1945. Em 1983, após a morte de Silantyev, foi liderado por A. Petukhov, depois M. Kazhlaev. As orquestras de variedades e sinfônicas também incluíam as orquestras do Teatro Hermitage de Moscou, dos Teatros de Variedades de Moscou e Leningrado, a Orquestra Tela Azul (diretor B. Karamyshev), a Orquestra de Leningrado orquestra de concerto(diretor A. Badchen), Orquestra Estatal de Variedades da RSS da Letônia dirigida por Raimonds Pauls, Orquestra Sinfônica Estatal de Variedades da Ucrânia, Orquestra Presidencial Ucrânia, etc.

Na maioria das vezes, as orquestras sinfônicas pop são usadas durante apresentações de gala, competições de televisão e, menos frequentemente, para apresentações. música instrumental. O trabalho de estúdio (gravação de música para rádio e cinema, em suporte sonoro, criação de fonogramas) prevalece sobre o trabalho de concerto. As orquestras sinfônicas pop tornaram-se uma espécie de laboratório de música doméstica, light e jazz.

Orquestra de jazz

Uma orquestra de jazz é um dos fenômenos mais interessantes e únicos da música moderna. Tendo surgido mais tarde do que todas as outras orquestras, começou a influenciar outras formas de música - música de câmara, sinfônica e de bandas de metais. O jazz utiliza muitos dos instrumentos de uma orquestra sinfônica, mas tem uma qualidade radicalmente diferente de todas as outras formas de música orquestral.

A principal qualidade que distingue o jazz do Música europeia- este é um papel maior do ritmo (muito maior do que numa marcha ou valsa militar). A este respeito, em qualquer orquestra de jazz existe um grupo especial de instrumentos - a seção rítmica. Uma orquestra de jazz tem mais uma característica - o papel predominante da improvisação de jazz leva a uma notável variabilidade em sua composição. No entanto, existem vários tipos de orquestras de jazz (cerca de 7-8): combo de câmara (embora esta seja a área do conjunto, deve ser indicada, pois é a essência da secção rítmica), conjunto de câmara Dixieland, pequena orquestra de jazz - pequena big band, grande orquestra de jazz sem cordas - big band, grande orquestra de jazz com cordas (não do tipo sinfônico) - big band estendida, orquestra de jazz sinfônica.

A seção rítmica de todos os tipos de orquestras de jazz geralmente inclui bateria, cordas dedilhadas e teclados. Este é um kit de bateria de jazz (1 tocador) composto por vários pratos de ritmo, vários pratos de acentuação, vários timbalões (chineses ou africanos), pratos de pedal, uma caixa e um tipo especial bumbo de origem africana - “barril etíope (queniano)” (seu som é muito mais suave que o bumbo turco). Em muitos estilos de jazz do sul e música latina(rumba, salsa, tango, samba, cha-cha-cha, etc.) são utilizados tambores adicionais: conjunto de tambores congo-bongo, maracas (chocalos, cabasa), sinos, caixas de madeira, sinos senegaleses (agogo), clave , etc. Outros instrumentos da seção rítmica que já mantêm a pulsação melódico-harmônica: piano, violão ou banjo (um tipo especial de guitarra norte-africana), contrabaixo acústico ou contrabaixo (tocado apenas por dedilhação). EM grandes orquestrasàs vezes tem vários violões, um violão junto com um banjo, ambos tipos de baixo. A tuba raramente usada é o instrumento de sopro da seção rítmica. Em grandes orquestras (big bands dos 3 tipos e jazz sinfônico) costumam usar vibrafone, marimba, flexatone, ukulele, guitarra de blues(ambos estão ligeiramente eletrificados, junto com o baixo), mas esses instrumentos não fazem mais parte da seção rítmica.

Outros grupos de orquestra de jazz dependem do seu tipo. O combo geralmente conta com 1-2 solistas (solista de saxofone, trompete ou arco: violino ou viola). Exemplos: ModernJazzQuartet, JazzMessenjers.

Dixieland tem 1-2 trompetes, 1 trombone, clarinete ou saxofone soprano, às vezes saxofone alto ou tenor, 1-2 violinos. A seção rítmica de Dixieland usa o banjo com mais frequência do que o violão. Exemplos: conjunto Armstrong (EUA), conjunto Tsfasman (URSS).

Uma pequena big band pode ter 3 trompetes, 1-2 trombones, 3-4 saxofones (soprano = tenor, alto, barítono, todos também tocam clarinetes), 3-4 violinos, às vezes um violoncelo. Exemplos: Ellington's First Orchestra 29-35 (EUA), Bratislava Hot Serenaders (Eslováquia).

Em uma big band grande, geralmente há 4 trompetes (1-2 tocam partes altas de soprano no nível das pequenas com boquilhas especiais), 3-4 trombones (4 trombones tenor-contrabaixo ou baixo tenor, às vezes 3), 5 saxofones (2 contraltos, 2 tenores = soprano, barítono).

Uma big band estendida pode ter até 5 trompetes (com trompetes individuais), até 5 trombones, saxofones e clarinetes adicionais (5-7 saxofones e clarinetes gerais), cordas de arco (não mais que 4 - 6 violinos, 2 violas, 3 violoncelos), às vezes trompa, flauta, flauta pequena (somente na URSS). Experimentos semelhantes em jazz foram realizados nos EUA por Duke Ellington, Artie Shaw, Glenn Miller, Stanley Kenton, Count Basie, em Cuba - Paquito d'Rivera, Arturo Sandoval, na URSS - Eddie Rosner, Leonid Utyosov.

A orquestra sinfônica de jazz inclui um grande grupo de strings(40-60 artistas), e contrabaixos de arco são possíveis (em uma big band só pode haver violoncelos curvados, contrabaixo membro da seção rítmica). Mas o principal é o uso de flautas, raras no jazz (em todos os tipos, do pequeno ao baixo), oboés (todos os 3-4 tipos), trompas e fagotes (e contrafagotes), que não são nada típicos do jazz. Os clarinetes são complementados por baixo, viola e clarinete pequeno. Tal orquestra pode realizar sinfonias e concertos especialmente escritos para ela e participar de óperas (Gershwin). Sua peculiaridade é um pulso rítmico pronunciado, que não é encontrado em uma orquestra sinfônica regular. O que deve ser distinguido de uma orquestra sinfônica de jazz é seu completo oposto estético - uma orquestra pop, baseada não no jazz, mas na música beat.

Tipos especiais de orquestras de jazz são a banda de jazz de metais (uma banda de metais com uma seção rítmica de jazz, incluindo um grupo de guitarras e com um papel reduzido de flugelhorns), uma banda de jazz de igreja ( atualmente existe apenas em países da América Latina, inclui órgão, coro, sinos de igreja, toda a secção rítmica, tambores sem sinos e agogós, saxofones, clarinetes, trompetes, trombones, cordas de arco), um conjunto de jazz-rock (o grupo Miles Davis, dos soviéticos - “Arsenal ”, etc.).

Banda militar

Banda militar, banda de música, que é uma unidade regular de uma unidade militar.

Orquestra escolar

Grupo de músicos constituído por alunos do ensino secundário, liderado, em regra, por um professor primário Educação musical. Para os músicos, é muitas vezes o ponto de partida da sua futura carreira musical.

Notas

Fundação Wikimedia. 2010.

• Tipo de personalidade
• Verges, Paulo

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ORQUESTRA- (orquestra grega). 1) tudo está conectado. vários instrumentos juntos. 2) um local no teatro onde estão os músicos. Dicionário de palavras estrangeiras incluídas na língua russa. Chudinov A.N., 1910. ORQUESTRA Grega. orquestra. a) A composição do coro de músicos... Dicionário de palavras estrangeiras da língua russa

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