O programa de trabalho do círculo “Aprendendo a tocar instrumentos musicais infantis. Círculo de educação musical "sino" Grande e pequeno

Julia Charintseva
O programa do círculo musical "Notas engraçadas" para crianças idade pré-escolar

Instituição de educação pré-escolar orçamentária municipal

"Jardim de infância de um tipo de desenvolvimento geral No. 10" Alyonushka "

Programa de círculo de música

"Notas engraçadas"

Para crianças ___ idade pré-escolar

Compilado e desenvolvido por:

Diretor musical Makarova Y. S.

Kurgan, 2016

1. Regulamentos sobre trabalho em círculo

2. Nota explicativa

3. Planejamento temático caneca "Notas engraçadas"

Instituição educacional pré-escolar orçamentária municipal da cidade de Kurgan "Jardim de infância de um tipo de desenvolvimento geral nº 10" Alyonushka "

Regulamentos sobre

círculo

APROVAR:

Chefe do MBDOU "Jardim de Infância

espécie de desenvolvimento geral No. 10 "Alyonushka"

Kolbasenko N. A.

Pedido ___ Nº ___ datado de ___

I. DISPOSIÇÕES GERAIS.

1.1. Esta disposição, desenvolvida de acordo com a Lei da Federação Russa "Sobre Educação", "Convenção sobre os Direitos da Criança", carta instrutiva do Ministério da Educação da Federação Russa de 31.01.01 - No. 90 (30- 16) regulamenta e regulamenta o contingente de alunos que frequentam círculos livres organizados no MBDOU "Jardim de Infância de um tipo de desenvolvimento geral No. 10" Alyonushka "(doravante - MBDOU).

1.2. Trabalho circular MBDOU de acordo com a Carta do Ministério da Educação da Federação Russa datada de 18 de junho de 03 No. 28-02-484 / 16 sobre "Requisitos para o conteúdo e design de programas educacionais para educação adicional de crianças" devem cumprir com:

Um certo nível de educação pré-escolar;

Direções de programas educacionais adicionais;

Tecnologias educacionais modernas, que se refletem: nos princípios, formas, métodos e meios de ensino, métodos de acompanhamento e gestão do processo educativo.

1.3. Os membros do círculo são:

Alunos do MBDOU;

professores MBDOU;

Outros funcionários da MBDOU.

1.4. O chefe do círculo é um funcionário do MBDOU, que detém o conteúdo do trabalho nesta área e possui competências e habilidades aplicadas.

1.5. O chefe do MBDOU emite uma ordem para criar um círculo e designar um responsável pela organização do trabalho.

II. OBJETIVO E TAREFAS

Ampliação do conhecimento e desenvolvimento das habilidades e interesses individuais das crianças em determinadas atividades;

Melhorar a qualidade do trabalho educativo no MBDOU.

2.2. Tarefas:

Criar condições para o desenvolvimento pessoal;

Desenvolver a motivação do indivíduo para o conhecimento e a criatividade;

Contribuir para a criação de bem-estar emocional;

Apegue-se a valores universais;

Desenvolver o lado intelectual e espiritual da personalidade da criança;

Prevenção e correção da saúde mental e física das crianças.

1.1. O trabalho do círculo é realizado com base no MBDOU de acordo com o horário das aulas.

1.2. As atividades do clube não podem ser fornecidas em vez das principais atividades educacionais.

1.3. Ao realizar atividades em círculo, seja guiado pelas normas e regulamentos sanitários atuais (SanPin 24.2.576-10, requisitos de segurança.

1.4. O diagnóstico pedagógico é realizado no início e no final ano escolar.

1.5. As atividades do clube são determinadas para o ano letivo (de setembro a maio, dependendo das solicitações das crianças e seus pais (pessoas que as substituem)

1.6. O trabalho circular é realizado uma vez por semana; a duração das aulas é de 20 a 30 minutos, dependendo da idade das crianças; o número de crianças não deve exceder 12 pessoas;

1.7. Os líderes dos círculos são responsáveis pelo pessoal.

1.8. As atividades do círculo são realizadas de acordo com o programa de trabalho do círculo de trabalho, aprovado pelo chefe do MBDOU.

1.9. O modo de operação é definido anualmente.

4. DOCUMENTAÇÃO

4.1. Para o funcionamento do círculo, mantém-se a seguinte documentação:

O programa de trabalho do círculo com nota explicativa;

Planejamento antecipado;

Lista de membros do círculo;

Registro de presença.

Material metodológico (consultas para professores e pais, questionários, diagnósticos, notas de aulas, atividades de lazer, apresentações, etc.;)

V. DIREITOS E DEVERES

5.1. MBDOU tem o direito:

Estudo e divulgação da experiência positiva do trabalho circular;

Fazer ajustes no plano de trabalho do círculo em função dos problemas emergentes, interesses e solicitações dos participantes;

Proporcionar uma oportunidade para o chefe do círculo falar com experiência sobre varios eventos MBDOU, cidades, repúblicas.

5.2. A cabeça do círculo tem o direito:

Na obtenção de assistência prática na organização do trabalho do círculo;

Na escolha das formas de organização das atividades do círculo.

Colaborar com educadores e pais

Faça ajustes no plano de trabalho do círculo.

O líder da equipe é obrigado a:

Manter documentação do trabalho do círculo;

Apresentar um relatório sobre o trabalho das atividades do círculo uma vez por ano;

5.3. Os alunos são obrigados a:

Cuidar dos equipamentos e manuais do MBDOU;

Compreender e seguir as regras elementares de segurança de acordo com a idade.

VI. AO CONTROLE

6.1. Realizado pela administração do MBDOU;

6.2. A análise de atividades substantivas adicionais é realizada no conselho final de professores.

Nota explicativa

Um dos problemas mais urgentes e problemáticos da sociedade moderna é a ameaça de empobrecimento espiritual do indivíduo, o perigo de perder as diretrizes morais. Portanto, nossa educação precisa se voltar para os problemas vitais da sociedade moderna, garantindo Educação moral, oposição à falta de espiritualidade, o renascimento nas crianças do desejo e necessidade de atividade intelectual ativa. Comece a trabalhar em esta direção necessário na pré-escola.

A principal forma de atividade musical no jardim de infância são as aulas que incluem não apenas ouvir obras musicais acessíveis às crianças, ensiná-las a cantar, movimentar-se em jogos musicais e dançar, mas também ensiná-las a tocar instrumentos musicais infantis. Músicos de destaque, educadores B. Asafiev, B. Yavorsky, austríaco K. Orff enfatizaram a importância das formas ativas de atividade musical da orquestra infantil, como base para a criação musical elementar e o desenvolvimento das crianças. Os criadores do atual sistema de educação musical de crianças pré-escolares também atribuíram grande importância à orquestra de instrumentos infantis.

O fazer musical infantil expande a esfera de atividade musical dos pré-escolares, aumenta o interesse pelas aulas de música, promove o desenvolvimento da memória musical, atenção, ajuda a superar a timidez excessiva, o constrangimento e amplia a educação musical da criança. Durante o jogo, as características individuais de cada intérprete são claramente manifestadas: a presença de vontade, emotividade, concentração, habilidades musicais se desenvolvem e melhoram.

Mas, como mostra a prática, o tempo alocado para a implementação das tarefas do programa educacional principal da educação pré-escolar no campo educacional "Música" não é suficiente para um trabalho completo e sistemático de ensinar as crianças a tocar instrumentos musicais e dominar os conhecimentos mais simples no campo dos fundamentos teóricos da música.

O programa é projetado para crianças em idade pré-escolar. Alunos mais capazes são selecionados para as aulas do círculo.

Objetivo do programa: para ajudar as crianças a entrar ativamente no mundo da música, para torná-lo natural e, portanto, necessário na vida de uma criança, agindo constantemente poder mágico sob a influência de que as crianças são capazes de desenvolver suas habilidades criativas.

Para atingir este objetivo, foram formuladas as seguintes tarefas:

Tarefas:

1. Educacional:

Expandir os horizontes musicais das crianças, cultivar o interesse e o amor pela música;

Desenvolver atividade criativa, gosto artístico; introduzir a música instrumental e a produção musical significativa independente;

Introduzir as crianças aos instrumentos musicais;

Formar nas crianças conhecimentos sobre os géneros musicais, formas de obras musicais;

Desenvolver vocabulário musical crianças;

Conheça os compositores

Para formar propósito, um senso de coletivismo, responsabilidade, disciplina.

2. Desenvolvendo:

Desenvolver habilidades musicais: senso de ritmo, afinação e audição de timbres;

Desenvolver o sentido do conjunto, a coerência do som da orquestra;

Desenvolva uma resposta emocional à música.

3. Educacional.

Levantar a questão atitude estética, interesse e amor pela música, suscetibilidade musical, atitude avaliativa;

Educar uma atitude estética ao mundo circundante, à natureza nativa por meio da música;

Cultivar a capacidade de resposta emocional, o ouvido melódico, o senso de ritmo, o timbre e o ouvido dinâmico.

As condições criadas na instituição de educação pré-escolar para a implementação do programa de trabalho para educação musical.

Para um sucesso desenvolvimento musical as crianças no MBDOU têm as condições necessárias:

Instalações educativas: sala de música.

Equipamentos para atividades musicais: instrumentos musicais infantis (pandeiros, tambores, metalofones, xilofones, colheres, chocalhos, chocalhos, sinos, etc.);

Auxílios musicais correspondentes à idade dos participantes da roda;

Centro de música, projetor, gravações de áudio com repertório clássico, folclórico e musical infantil;

Auxílios didáticos nos seguintes tópicos: instrumentos, compositores e figuras auxiliares para cantos.

Prazo para implantação do programa educacional: 2016-2017.

Formas e modo de emprego.

Frequência - uma vez por semana, à tarde

A duração das aulas é de 20 minutos.

As aulas são realizadas em Salão de música 1 vez por semana.

As aulas consistem em três partes: introdutória, principal, final.

Resultado desejado.

A capacidade de transmitir um padrão rítmico familiar no jogo e aderir ao ritmo geral, para iniciar e terminar o jogo ao mesmo tempo.

Desenvolvimento da atividade criativa de crianças na aprendizagem de instrumentos musicais.

Capacidade de aplicar independentemente o conhecimento adquirido Vida cotidiana.

Dependendo das características individuais das crianças (incluindo o grupo de saúde e a regularidade de frequentar o jardim de infância), as crianças podem: ouvir música atentamente com prazer, responder emocionalmente aos sentimentos e humores expressos nela, analisar o trabalho que ouvem, usando um vocabulário bastante grande, aprender e nomear peças de música familiares. Cante à vontade uma música familiar com acompanhamento musical, transmitindo corretamente a melodia, Cante à vontade uma música familiar sem acompanhamento musical, distribuir corretamente a respiração, ouvir e determinar de ouvido quais instrumentos musicais soaram na orquestra, executar canções simples e melodias no conjunto em instrumentos musicais infantis de percussão e agudos.

Planejamento temático das atividades educativas diretas da roda musical "Notas Engraçadas" com alunos de instituições de ensino pré-escolar

Lição 1.

conheça os conceitos de f e p

Lição 2.

a) aprender a bater palmas, bater no padrão rítmico das palavras, nomes, poemas.

Lição 3.

Conhecimento de várias técnicas de tocar instrumentos musicais infantis. adivinhe o jogo malody

Lição 4.

Conhecimento com notas, uma viagem ao país "Notland"

Lição 1.

apresentar a orquestra sinfônica (grupo de cordas e percussão).

Lição 2.

Familiaridade com os conceitos de batidas fortes e fracas. com a ajuda de cânticos.

Lição 3.

Conhecimento de registros (ursos, coelhos, pássaros)

Lição 4.

familiaridade com os conceitos: tamanho, pausa, gama, tônica. com a ajuda de cânticos.

Lição 1.

aprendendo a distinguir uma forte participação de ouvido e em tocar instrumentos. conhecimento de M. P. Mussorgsky, A. P. Borodin.

Lição 2.

aprendendo a tocar em uma orquestra de ruído.

Lição 3.

Familiarização com os novos conceitos de maior e menor

Lição 4

jogo "eco rítmico", conhecimento de gêneros de dança.

Lição 1.

compor um padrão rítmico para um determinado texto.

Lição 2.

aprendendo a improvisar em instrumentos de percussão.

Lição 1.

Continuamos a conhecer a orquestra sinfónica: grupo de sopros (trompete, trompa, trombone, fagote, flauta, etc.)

Lição 2.

conhecimento de instrumentos folclóricos

Lição 3.

a) Conhecimento do tamanho 3/4.

b) Aprendemos a determinar de ouvido os tamanhos e 3/4.

Lição 4.

quiz "O que soa"

Lição 1.

Lição 2.

conhecimento da orquestra de instrumentos folclóricos russos.

Lição 3.

dançando sob o rio n. n, mostrando os principais movimentos.

Lição 4.

aprender uma música por papéis.

Lição 1.

um, dois, três, quatro, cinco - você quer jogar - uma atividade de jogo.

Lição 2.

Introduza o tamanho 4/4.

Lição 3.

viagem por diferentes países de dança do mundo.

Lição 4.

Conhecimento de gêneros musicais: ópera, balé, sinfonia, musical.

Lição 1.

atividade do jogo.

Lição 2.

última lição. consolidação e repetição do passado.

Lição 3.

Diagnóstico de crianças.

Lição 4.

Desempenho na festa de formatura.

ORÇAMENTO MUNICIPAL INSTITUIÇÃO DE EDUCAÇÃO PRÉ-ESCOLAR

JARDIM DE INFÂNCIA № 1 ZATO OZERNY DA REGIÃO DE TVER

APROVADO:

Chefe do MBDOU

jardim de infância №1 ZATO Ozerny

EU. Golovanova

no conselho pedagógico

PROGRAMA

EDUCAÇÃO ADICIONAL

sobre a educação artística e estética de pré-escolares mais velhos

círculo

"Orquestra Alegre"

Para crianças em idade pré-escolar sênior (6-7 anos)

Período de implementação do programa: 1 ano

diretor de música

Shishkina O.S.

ZATO Ozerny 2017

Nota explicativa

“Sem criatividade, o conhecimento humano é inconcebível

Seus pontos fortes, habilidades, inclinações ... "

V.A. Sukhomlinsky

A execução de instrumentos musicais infantis é uma atividade importante para as crianças em processo de educação musical e estética em instituições de educação infantil, juntamente com o canto, a escuta musical e os movimentos musicais e rítmicos.

Uma das formas de atividade musical coletiva no jardim de infância é tocar em uma orquestra (ensemble). Estimula o desenvolvimento mais rápido das habilidades musicais e enriquece a experiência musical das crianças; aumenta a responsabilidade de cada criança pelo bom desempenho de sua festa; ajuda a superar a incerteza, a timidez; une a equipe infantil.

Tocar em uma orquestra contribui não apenas para o desenvolvimento musical das crianças, mas também para a formação de qualidades mentais importantes como atividade voluntária, atenção, independência e iniciativa. No processo de tocar instrumentos musicais infantis, caracteristicas individuais cada criança: a presença de vontade, emotividade, concentração, habilidades criativas e musicais se desenvolvem e melhoram.Ao tocar juntos em um conjunto ou em uma orquestra, forma-se um senso de coletivismo, que se baseia na responsabilidade pessoal por uma causa comum.

As aulas na orquestra dão resultados positivos a todas as crianças sem exceção, independentemente da rapidez com que a criança está avançando em seu desenvolvimento musical. Em primeiro lugar, eles trazem satisfação emocional. A esfera emocional da criança é enriquecida pela comunicação constante com música clássica. Eles se alegram sinceramente com cada trabalho realizado com sucesso. Eles têm grande prazer em apresentações “públicas” na frente de funcionários do jardim de infância, pais em feriados e entretenimento, em aulas abertas antes dos convidados, nos concertos.

A função educativa da orquestra também é indiscutível, pois o fazer musical coletivo também é uma das formas de comunicação. As crianças têm responsabilidade pela correta execução de sua parte, compostura, concentração. A orquestra une as crianças, educa a vontade, a perseverança na realização da tarefa definida, ajuda a superar a indecisão, a timidez, a dúvida.

Assim, tocar instrumentos musicais infantis em uma orquestra (ensemble) organiza uma equipe infantil, contribui para o desenvolvimento de habilidades musicais, melhora a percepção estética e os sentimentos estéticos da criança, desenvolve habilidades de pensamento e análise de pré-escolares.

E isso se deve a vários métodos, formas de introduzir as crianças a tocar instrumentos musicais infantis, um dos quais é o fazer musical elementar - essa é a possibilidade de adquirir uma experiência diversa em relação à música: a experiência do movimento e da fala como fundamentos da música; experiência do ouvinte, compositor, intérprete e ator; a experiência de comunicação e experiência direta, criatividade e fantasia, auto-expressão e espontaneidade, a experiência de experimentar a música como alegria e prazer.

Relevância

Tocar instrumentos musicais é um dos tipos de atividades cênicas infantis que são extremamente atraentes para os pré-escolares. No processo de tocar instrumentos musicais, a percepção estética e os sentimentos estéticos da criança são aprimorados. Contribui para a formação e desenvolvimento de qualidades de força de vontade como resistência, perseverança, determinação, perseverança, desenvolve a memória e a capacidade de concentração.

Quando uma criança ouve e compara o som de diferentes instrumentos musicais, seu pensamento e habilidades analíticas se desenvolvem. Tocar instrumentos musicais desenvolve músculos e habilidades motoras finas dos dedos, promove a coordenação pensamento musical e funções motoras do corpo, desenvolve a imaginação, a criatividade, o gosto musical, ensina a compreender e amar a música.

Durante o jogo, as características individuais de cada intérprete são claramente manifestadas: a presença de vontade, emotividade, concentração, habilidades musicais se desenvolvem e melhoram. Aprendendo a tocar o DMI, as crianças descobrem o maravilhoso mundo dos sons musicais, distinguem mais conscientemente a beleza do som várias ferramentas. Eles melhoram a qualidade do canto, dos movimentos musicais e rítmicos, as crianças reproduzem o ritmo com mais clareza.

Para muitas crianças, tocar instrumentos musicais ajuda a transmitir um sentimento, uma mundo espiritual. Esta é uma excelente ferramenta não só para o desenvolvimento individual, mas também para o desenvolvimento do pensamento, da iniciativa criativa e das relações conscientes entre as crianças.

Ao criar este programa, a experiência de profissionais nacionais e estrangeiros pedagogia musical.

A ordem de utilização (aplicação) do programa de trabalho em atividades profissionais práticas:

Este programa é implementado com base no programa “Ladushki”, criado por I. M. Kaplunova e I. A. Novoskoltseva (direção “artística e estética”) com crianças de 5 a 6 anos. Este programa implica uma educação musical abrangente e uma educação sem aprofundamento em nenhuma seção.

Modo de prática.

As aulas acontecem uma vez por semana com duração de 30 minutos. Cada aula usa várias formas de trabalho, combinando a apresentação de material teórico e trabalho prático: exercícios rítmicos, tocar metalofone e xilofone (habilidades básicas, tocar em conjunto, exercícios criativos, improvisações. Todas as formas de trabalho logicamente se substituem e se complementam .

Conduzir cada aula exige que o professor não apenas prepare e domine cuidadosamente o material, mas também tenha um clima criativo especial, a capacidade de cativar seus alunos e, ao mesmo tempo, orientá-los durante a aula para atingir o objetivo.

objetivo principalprograma proposto - formação qualidades pessoais crianças através da aquisição de uma variedade de experiências: ouvir, representar, escrever, comunicar e expressar-se.

O trabalho do círculo "Feliz Orquestra" destina-se a resolver os seguintes tarefas:

Tutoriais:

Para chamar a atenção das crianças para o rico e variado mundo dos sons.

Aprenda sobre instrumentos musicais e como tocá-los.

Execute pequenos cantos com movimento melódico gradual.

Realize um acompanhamento simples na forma de fórmulas rítmicas ostinato.

Ouça batidas fortes e fracas, pausas, indique-as com gestos sonoros ou

instrumentos musicais.

Use instrumentos musicais para expressar poemas, contos de fadas.

Execute pequenas peças de música com acompanhamento.

Em desenvolvimento:

Desenvolver a sutileza e a sensibilidade da audição do timbre, a fantasia na criação do som, o pensamento associativo e a imaginação.

Desenvolva um senso de ritmo.

Desenvolver um senso de autoconfiança nas crianças.

Desenvolver as funções comunicativas da fala em pré-escolares.

Educacional:

Desenvolver nas crianças um sentido de comunidade e responsabilidade.

Educar nas crianças a perseverança, a perseverança na consecução da meta.

métodos,usado para implementar o trabalho do círculo:

viso-auditivo

explicativo - ilustrativo

Prático

Método de modelagem de linguagem musical

reprodutivo

Método de ativação manifestações criativas

Formas de trabalho

1. Atividades atuais

2. Apresentações em matinês, feriados e noites de entretenimento

3. Performances de demonstração

4. Concerto final (em abril - maio)

Formas de aulas

As aulas serão realizadas de forma lúdica, visual e didática. Os jogos infantis são a forma mais livre e natural de manifestação de sua atividade, na qual o mundo ao seu redor é percebido, estudado, um amplo escopo é aberto para a manifestação da criatividade pessoal, atividade pessoal.

O jogo é o caminho para o conhecimento do mundo em que as crianças vivem e que são chamadas a mudar, A.M. Amargo. Nos jogos, várias propriedades dos objetos, várias propriedades da vida são aprendidas. Os jogos contêm uma enorme quantidade de informações sobre vários conhecimentos e informações. A criança os recebe livremente, sem pressão e violência. O segredo psicológico mais importante do jogo é que ele se baseia necessariamente no interesse, no prazer.

Fazer música instrumental é uma parte orgânica da cultura musical infantil. Os instrumentos musicais constituem a área da música mais atrativa para as crianças. Uma criança com primeira infância junta-se ao mundo dos sons, explorando e aprendendo com a ajuda das suas propriedades expressivas a realidade envolvente.

Estrutura de classe

A estrutura de cada uma dessas classes é diferente. Na aula geral, coloquei as crianças para cantar (isso também contribui para a criação de disciplina na aula). Em seguida, oferecido às crianças novo material Vejo como as crianças entenderam e aprenderam. A segunda (grande) metade da aula é tocar instrumentos, também começo as aulas em subgrupos com cantos, depois repito e consolido (com a ajuda de musicais e jogos didáticos musicais) o material teórico.

Na segunda parte da aula, praticamos a execução de partes musicais específicas. Nas aulas individuais, ajudo cada criança a lidar com certas dificuldades. Claro, mais atenção deve ser dada às crianças que dominam as habilidades de tocar instrumentos musicais mais complexos - metalofone, xilofone, triol.

O planejamento específico, a distribuição do material depende do objetivo final das aulas, concentrando-se no treinamento musical ou destinada à execução de obras musicais. É claro que as classes nem sempre correspondem à estrutura acima - as classes estáticas podem ser combinadas e alternadas com as dinâmicas.

Na primeira fase predominam os jogos rítmicos e as improvisações com o uso de instrumentos de choque-ruído. Você não pode prescindir dessas ferramentas "convenientes" para esse fim, como mãos e pés.

Movimentos e exercícios rítmicos são realizados por todos juntos ou em turnos. Ao mesmo tempo, as crianças se sentam ou têm a oportunidade de se mover ativamente.

Na etapa seguinte, há uma ampliação do escopo da atividade musical das crianças e suas performances musicais em conexão com a introdução de instrumentos musicais diatônicos na sala de aula. O uso de suas possibilidades expressivas e visuais é combinado com o desenvolvimento do ouvido melódico modal.

Conhecimento com notação musical, tocar instrumentos e cantar devem estar inextricavelmente ligados. As notas que as crianças aprendem na lição devem soar imediatamente, devem ser cantadas - no início serão cantos simples em um som, gradualmente se tornam mais complicados e depois tocam os mesmos cantos no instrumento. E no futuro, à medida que novos materiais ou novos instrumentos forem surgindo na orquestra, eles devem estar conectados com o material já abordado na alfabetização musical.

Na segunda metade do ano, o repertório torna-se muito mais rico, a gama de possibilidades de conjunto se expande e o jogo conjunto ganha cada vez mais espaço. A essa altura, as crianças já têm pouca experiência de atuação. Portanto, é preciso ainda mais atenção para a expressividade do jogo, para a compreensão da natureza e do gênero das peças que estão sendo encenadas, para a conexão da música com o texto poético, com o enredo.

A base do fazer musical elementar é a formação de um sentimento metro-rítmico (uma sensação de tempo, métrica, ritmo). A atenção principal neste caso deve ser direcionada para o desenvolvimento da capacidade da criança de sentir a pulsação métrica uniforme da música. O trabalho no tempo-ritmo é realizado em uma determinada sequência:

Primeiro, o professor ajuda as crianças a entrar no ritmo da música (chacoalhar o chocalho, bater o pandeiro, agitar o sino, marcar a batida forte de acordo com o ritmo da música)

A próxima etapa está relacionada ao domínio das habilidades de destacar batidas fortes e fracas com a ajuda de instrumentos de percussão (habilidades de clock)

Uma etapa mais difícil é o desenvolvimento de padrões rítmicos e sua imposição em uma grade métrica sem contar, por uma fração de compasso.

Por um certo período de tempo, um determinado instrumento musical pode ser atribuído às batidas fortes e fracas do compasso (uma batida forte é um tambor, uma batida fraca é um sino).

É útil introduzir as crianças na percepção e no desempenho expressivo das entonações recitativas rítmicas da voz, na sensação de sua entonação subir e descer. Você pode praticar a transmissão com a ajuda de instrumentos musicais do pulso metro-rítmico da fala e, em seguida, da música sonora.

Ritmização textos poéticos facilita a memorização do padrão rítmico e sua posterior reprodução com a ajuda de instrumentos de percussão. À medida que a experiência musical da criança é enriquecida, padrões rítmicos mais complexos podem ser incluídos nos exercícios (grupos de dezesseis, o ritmo pontilhado mais simples).

É por isso que eu tento aproveitar ao máximo o musical jogos didáticos e ajudas musicais projetado para desenvolver um senso de ritmo.

O processo de ensinar as crianças a tocar instrumentos musicais agudos também pode ser dividido em três etapas:

Familiarização com as características da melodia e os métodos de produção de som que serão utilizados para tocá-la;

Aprender uma melodia (de ouvido, por notas, por sistemas digitais ou de cores).

Desenvolvimento de técnicas cênicas, trabalho sobre a expressividade da performance

reprodução holística da melodia no instrumento.

Para que a execução de instrumentos musicais seja criativa e desenvolva independência, não se pode limitar-se apenas a aprender exercícios, peças e partes. É necessário cultivar de todas as formas possíveis várias formas de trabalho que contribuam para as manifestações criativas das crianças: desde a seleção de ouvido até orquestrações-improvisações conjuntas.

Materiais e equipamentos técnicos

Instrumentos musicais infantis que podem ser usados no trabalho com crianças.

Todos os brinquedos e instrumentos musicais infantis podem ser agrupados por tipo:

Brinquedos-instrumentos musicais surdos.

Esses brinquedos ajudam as crianças a criar situações de brincadeira. São balalaikas com cordas que não tocam, pianos com teclados silenciosos, acordeões de botão com fole elástico, etc.

Brinquedos-instrumentos musicais soados.

Brinquedos-instrumentos com som não fixo, ou seja, som de altura indefinida (chocalhos, pandeiros, chocalhos, tambores, castanholas, triângulos, batedores, martelos musicais).

Brinquedos-instrumentos que emitem um som de apenas uma altura (tubos, flautas, buzinas, apitos).

Instrumentos de brinquedo com escala diatônica ou cromática (metalofones, xilofones, pianos, flautas, gaitas, sinos, balalaikas, saltério, acordeões infantis, etc.)

Benefícios

flanelógrafo

Auxílios temáticos visuais

Jogos musicais e didáticos (tabuleiro)

Material musical (leitores e material didáctico, notas)

Todas as aulas serão realizadas em um ambiente familiar e confortável para as crianças.

resultado esperado interações com as crianças:

Deve distinguir tons mais sutis de som em altura, dinâmica, timbre, duração

Reproduza com precisão um padrão rítmico simples em um determinado ritmo, ouça e destaque a batida forte em palmas, movimentos musicais e rítmicos, tocando instrumentos musicais infantis em um determinado ritmo

Capaz de atenção auditiva arbitrária, a análise e correção mais simples do próprio desempenho

Ter conceitos estáveis sobre profissões musicais, instrumentos musicais, orquestra e suas variedades

Conheça vários instrumentos musicais, saiba tocá-los

Execute canções e melodias simples em solo caseiro e vários instrumentos musicais, em grupo, em uma orquestra.

Interação com os pais

Reuniões gerais e de grupo

Consultas na forma de conversas individuais

Concerto final

Exposições (“Música na vida de uma criança”, “Desenvolvimento musical pré-escolar”, “Nós nos tocamos”, etc.)

Trabalhando com educadores

Consultas temáticas

Organização de matinês, feriados e noites de animação

Monitoramentoo nível de desenvolvimento das habilidades musicais de crianças mais velhas.

Para levar em conta as características individuais de cada criança, os diagnósticos são realizados nas seguintes categorias:

1. Audição do tom sonoro (entonação pura, definição de melodia ascendente e descendente, memória musical).

2. Audição rítmica (transmissão de pulsação rítmica e batida forte de qualquer forma, transmissão de um padrão rítmico, memória rítmica).

3. Fazer música (possuir técnicas de extração de som em pratos, metalofone, percussão).

4. Senso de conjunto.

5. Criatividade (a capacidade de criar um ritmo, tocar uma melodia inventada).

O diagnóstico é realizado no início do ano, bem como no meio e no final. Os dados obtidos permitem julgar a originalidade qualitativa individual do desenvolvimento musical da criança, ajudam a identificar seus elos fortes e fracos e são a base de uma abordagem individual. Com base no diagnóstico, o repertório é selecionado para a orquestra tocar.

O PLANO DE TEMA DA CANECA

Tema

Tarefas

material musical

Setembro:

"Histórias de Madeira"

1. Introduzir instrumentos musicais de madeira e como tocá-los

2. Aprenda a usar instrumentos ao expressar poemas, canções de ninar. Correlacione a imagem e a técnica de execução.

3. Desenvolver a imaginação, criatividade e imaginação.

Nós jogamos:

"Rondo com paus"

música S. Slonimsky

Fantasiando:

"Conversa de Madeira"

"Dança de Madeira"

"Kamarinskaya" de Tchaikovsky

Música de "março". Shulgin

Música "polca". Alexandrova

Música "valsa". Mikepara

Nós voz versos :

"Brinquedos" Stepanov

"Salto-salto" V. Danko

Nós tocamos na orquestra :

Música "cavalo" de Davydova

Música "valsa". Maykapara

Outubro

"Caleidoscópio de Outono"

1. Chamar a atenção das crianças para a beleza e riqueza dos sons da natureza envolvente.

2. Desenvolver a agudeza e a sutileza da audição do timbre.

3 Desenvolva a imaginação auditiva

2. Contribuir para o estabelecimento de conexões entre as sensações auditivas, visuais, táteis e musculares.

Vamos ouvir os versos:

"Falar de folhas" Berestov

"Manhã de outono" Khodyrev

Fantasiando:

"Modo de outono"

música Vasiliev

"Chuva de outono"

música Partskhaladze

Tocamos na orquestra:

"Chuva" r.n.p.

novembro

"Carnaval de Papel"

1. Apresente as crianças

Com sons farfalhantes, objetos e instrumentos musicais que os fazem.

2 Para desenvolver a sutileza da audição do timbre, a capacidade de ouvir a beleza dos sons farfalhantes e farfalhantes.

3. Desenvolver a capacidade de improvisação elementar, fantasia sonora, pensamento associativo, compreensão do significado dos meios expressivos da música.

Vamos ouvir os versos:

"Em silêncio" Suslov

"Rustle para farfalhar com pressa"

Moshkovsky

Vamos brincar de cantar:

"Muitos sons diferentes"

música Borovik

"Somos ratos engraçados"

canção infantil.

Tocando na orquestra:

Música "piada". Selivanova

Tocando com instrumentos:

"Procissão de Papel"

ao som da marcha solene

"Dança das Borboletas de Papel"

ao som da dança chinesa

dezembro

"Fada da Neve"

1. Chame a atenção das crianças para a beleza dos sons de inverno da natureza

2. Desenvolver a capacidade de improvisação imaginativa e livre.

Cantamos e dançamos:

Música "Snow Tale".Lemit

Vamos ouvir os versos:

"Flocos de neve" de Lipetsky

"Neve, neve" Tokmakova

Fantasiando:

"Rondo de Inverno"

Bainihatis

Tocamos na orquestra:

"Dança da Fada de Prata"

música de Tchaikovsky

Janeiro

"Reino de Vidro"

1. Chamar a atenção das crianças para a qualidade e beleza especiais dos sons de vidro, para lhes dar uma definição qualitativa.

2. Incentive a improvisação imaginativa e livre com objetos de vidro e instrumentos musicais

3. Aprenda a correlacionar sons de vidro com alguns estados emocionais.

4. Desenvolver a audição do timbre, senso de ritmo, imaginação, pensamento associativo.

Vamos ouvir os versos:

"Sino de Cristal"

Danko

"Raios de cristal"

Nikolaenko

Nós jogamos:

"bule com tampa"

folclore russo

"Chá Polca"

Fantasiando:

"Aquário" T.Koti

Tocamos na orquestra:

Música "Valsa - uma piada" de Shostakovich

Fevereiro

"Fantasia Metálica"

1. Apresente às crianças os sons produzidos por objetos de metal e instrumentos musicais.

2. Desenvolver a fantasia, a imaginação, o timbre-rítmico e o ouvido de entonação.

3. Aprenda a usar dinâmicas variáveis, enquanto correlaciona imagens diferentes.

Vamos ouvir os versos:

"Velho alegre" Kharms

Fantasiando:

"Dragão" Berestov

"Nuvem" Tokmakova

Tocamos e cantamos:

"Sinos" r.n.p.

Tocamos na orquestra:

Música "pandeiro".Ramo

Música "Bar-organ" de Shostakovich

Marchar

"Gotas solares"

1. Desenvolver a capacidade das crianças de ouvir a "música da natureza"

2. Aprenda a encontrar maneiras de traduzir onomatopeias de fala em sons musicais.

3. Desenvolva a imaginação auditiva.

Damos voz a poemas e contos de fadas :

"Apito de gelo"

Stepanova

"Floco de Neve Mágico"

Khmelnytsky

"Telegrama Primavera"

Suslová

Fantasiando:

"Solnyshko" r.n.p.

música polonesa

Vamos dançar:

"Bola de Aroma de Primavera"

música de Tchaikovsky "A Fada Lilás".

Tocamos na orquestra:

abril

"A chuva está correndo

no telhado"

1. Chamar a atenção das crianças para a variedade de fenômenos sonoros que acompanham chuvas e aguaceiros.

2. Desenvolva o conceito de acelerar e desacelerar.

3. Incentive as crianças a encontrar os meios musicais e expressivos certos.

4. Sinta a relação entre andamento e dinâmica, andamento e articulação.

Vamos ouvir os versos:

"Sabre de Água"

Tokmakova

"Duas Nuvens" de Belozerov

Tocamos e cantamos:

Música "Chuva" de Polyanova

Música "Gotas" Dubravin

Fantasiando:

"Árvores ao vento"

"Dança Relâmpago"

Nós tocamos na orquestra

Poderia

"De manhã à noite"

"Lição das Estrelas"

1. Estabelecer na mente das crianças a ligação entre os sons musicais e o seu possível significado.

2. Desenvolver a capacidade de improvisar

Desenvolver a fantasia sonora, a imaginação auditiva, o pensamento associativo, a capacidade de criar imagens sonoras do "inaudível" - os sons do universo, a música das estrelas, o coro dos planetas.

Vamos ouvir os versos:

Danko "Amanhecer"

"Conto da Manhã" Danko

"Sons da Manhã" E. Fargen

Nós jogamos:

"Carregando" Danko

Fantasiando:

"Besouro" M. Vehova

Tocamos e cantamos:

"Cuco e Coruja"

canção folclórica alemã

"Ária dos Sapos"

Tocamos na orquestra:

"Kukushkin Waltz" Ch. Osten

"Valsa dos Galos"

I. Strebogg

Vamos ouvir os versos:

Bunin "Estrelas"

J. Reeves "fadas da lua"

Nós fantasiamos

"Chuva de Estrelas"

"A conversa das estrelas do céu e do mar"

"A conversa de uma estrela e um vaga-lume"

Tocamos e cantamos:

"Barco da Lua"

"Luzes coloridas queimam"

Nós jogamos:

"Astrólogo"

Tocamos na orquestra:

"Fantasia Espacial"

Literatura

Kononova N. G. "Ensinando pré-escolares a tocar instrumentos musicais infantis" - Moscou, Iluminismo, 1990.

- Radynova O.P., Katinene A.I., Palovaidishvili M.Ya. Educação musical

pré-escolares. - M., 1994

Komissarova L., Kostina E. Auxílios visuais na educação musical

pré-escolares. - M., 1986

Kaplunova I.M., Novoskoltseva I.A. "Este ritmo incrível." Compositor - São Petersburgo, 2005,

Instrumentos de Karl Orff // Educação pré-escolar - 1998. - Nº 2, p. 141-144.

O que é Shulverk K. Orff?//Educação pré-escolar. - 1998. - Nº 4, p.
129-134.

Jogos de fala // Educação pré-escolar. - 1998. - Nº 9, p. 115-119.

Programa de trabalho

círculo vocal"Domisolka"

Para crianças de 4 a 7 anos para o ano letivo 2015-2018.

Nota explicativa.

A vida espiritual de uma criança só é plena quando ela vive no mundo do jogo, dos contos de fadas, da música, da fantasia, da criatividade.

Sem isso, ele é uma flor seca.

V. Sukhomlinsky

A infância pré-escolar é um período de rápido desenvolvimento da imaginação, fantasia, as qualidades mais importantes de uma pessoa criativa. Na idade de 4-7 anos, a necessidade de as crianças se expressarem em criatividade é enorme. É muito importante na fase pré-escolar do desenvolvimento da personalidade determinar a capacidade e o talento das crianças, criar condições para a autoexpressão, dar-lhes oportunidades ilimitadas de se expressarem em todos os tipos de criatividade musical.

Na idade pré-escolar, as habilidades especiais das crianças, especialmente as musicais, são ativamente desenvolvidas. A infância pré-escolar cria condições favoráveis para sua formação. O pré-escolar está incluído em toda a variedade de atividades artísticas. Ele canta, dança. Isso cria uma oportunidade para a manifestação de habilidades especiais, inclusive musicais. A maior manifestação de habilidades é o TALENTO. A oportunidade de expressar seus sentimentos em música e dança, ouvindo música com atenção, contribui muito para o desenvolvimento emocional, espiritual e físico de um pré-escolar. A combinação do espiritual e do físico é necessária para o desenvolvimento da personalidade da criança. Cantar promove o desenvolvimento da fala. As palavras são pronunciadas com uma voz persistente, o que ajuda a pronunciar claramente sons e sílabas individuais,

ele une as crianças humor geral eles aprendem a trabalhar juntos.

Observando as crianças no jardim de infância, percebi que as crianças não têm uma cultura musical bem formada, as crianças são fechadas, a atividade motora e vocal é fraca. Portanto, há uma necessidade urgente de desenvolver programa adicional que ajudará no trabalho com crianças, para o desenvolvimento de habilidades vocais e criativas.

Este programa ajudará os pré-escolares a desenvolver as habilidades da técnica vocal com elementos de coreografia, bem como as qualidades morais e volitivas de uma pessoa: perseverança na obtenção de resultados, resistência, capacidade de controlar seus movimentos, atuar em equipe. O programa garante o fortalecimento da saúde física, mental e psicológica das crianças.

Este programa visa desenvolver alunos da pré-escola habilidades vocais, criatividade, habilidades de desempenho.

Ao desenvolver o programa, os seguintes programas do autor foram estudados e elaborados: na educação musical de crianças pré-escolares "Ladushki" (autores I. Kaplunova, I. Novoskoltseva), programas de E.P. Kostina "Diapasão", ritmo musical "Top-clap" de E. Zhelezneva, "Mosaico de dança" de E. Martynenko, "O talento é a oitava maravilha do mundo" de M. Oprishko.

O programa adicional atende aos requisitos:

Regulamento modelo sobre uma instituição de ensino de educação complementar para crianças;

Convenção sobre os Direitos da Criança;

Requisitos sanitários e epidemiológicos para o dispositivo, conteúdo e organização do regime de trabalho em organizações pré-escolares.

A composição do círculo vocal-coral é formada levando em consideração o desejo das crianças e os resultados do diagnóstico de suas habilidades vocais. A idade das crianças que frequentam o círculo é de 4 a 7 anos. O tamanho do grupo na sala de aula é de 8 a 10 crianças.

O trabalho da roda de coro vocal é baseado em princípios comuns e garante a integridade do processo pedagógico. As aulas do círculo são realizadas de acordo com o recomendado: a duração dos momentos do regime para as faixas etárias do jardim de infância; o volume da carga de ensino, levando em consideração os requisitos da SanPiN2.4.1.2660-10.

O objetivo deste programa

- a formação da cultura estética de um pré-escolar; desenvolvimento da performance emocionalmente expressiva das canções; formação de respiração cantada, formação de som correta, clareza de dicção.

Tarefas:

Formação de interesse pela arte vocal.

Desenvolvimento ouvido musical, coordenação da audição e da voz.

Desenvolvimento de habilidades para distinguir sons em altura;

Desenvolvimento de pureza de entonação, dicção clara, respiração de canto correta, articulação.

O desenvolvimento das habilidades de canto, transmitindo expressivamente a natureza da música.

Formação de uma cultura de canto (transmitir corretamente a melodia em voz natural, sem tensão),

Melhorar as habilidades vocais e corais

Formação de uma postura bonita, marcha correta

Melhorando o senso de ritmo, musicalidade

Educação do gosto estético, amor pela arte, cultura

comportamento durante as aulas, atividades culturais, de lazer e concertos.

Estrutura do programa:

O programa é projetado para três anos. A aula inclui trabalho em grupo e individual. As aulas do círculo vocal são realizadas 2 vezes por semana, na sala de música. A duração das aulas corresponde às normas de idade das crianças.

Durante o ano letivo, estão planejados vários shows criativos: participação em eventos de concertos da instituição de ensino pré-escolar, matinês, apresentações competitivas.

As principais direções de ensinar as crianças a cantar:

1 .Atitude de canto e respiração.

A posição correta do corpo, cabeça, ombros, braços e pernas ao cantar sentado e em pé. Respire antes do início da música e entre as frases musicais, segure-o até o final da frase, não quebre as palavras.

2. Ciência do som, dicção.

Uma pronúncia clara e clara das palavras de acordo com a natureza das composições, uma pronúncia curta e simultânea de consoantes no final das palavras. Uso de exercícios de dicção, trava-línguas.

3. Exercícios vocais-canto.

O uso sistemático de pequenos cantos ajuda o professor a uniformizar o som da voz, alcançar o canto com luz natural e expandir o alcance. É muito importante que os exercícios sejam acessíveis às crianças, tenham conteúdo intensivo ou um momento de jogo, pois é o interesse que ajuda os alunos a perceberem as características expressivas de uma música.

4. Construir e Agrupar.

Ensine as crianças a cantar harmoniosamente em entonação e ritmo. Cantar ao longo de frases musicais em uma cadeia ajudará a alcançar a pureza da entonação. Esta técnica permite em pouco tempo verificar o nível de desenvolvimento musical e de canto de um grande número de crianças, identificar quem canta corretamente e quem não canta. Essa técnica ajuda a ativar o trabalho das crianças, seguir o canto um do outro, continuar a música no tempo, entoar com precisão. Uma das principais tarefas é cantar ativa e individualmente, com e sem acompanhamento. As habilidades iniciais de cantar a capella devem ser formadas em pequenos cantos e canções descomplicadas. A realização de uma capella contribui para a formação da audição modal e entonação precisa em crianças.

5. Formação de habilidades performáticas.

Análise do texto verbal e seu conteúdo. Cultivar as habilidades de compreensão do gesto do regente (instruções do regente: atenção, respiração, início, término do canto), compreensão das exigências quanto às mudanças agógicas e dinâmicas.

6. Trabalhar na execução de uma obra coral.

O diretor musical deve divulgar imagem artística obras, seu humor, caráter. Contribui percepção emocional canções infantis, a formação de seu gosto musical e estético. Antes de aprender, você deve ter uma breve conversa. Isso ajudará a criança a entender o conteúdo, causar uma certa atitude em relação ao trabalho, o humor correspondente.

Formas de implementação das tarefas do círculo vocal

- aulas coletivas;

Trabalho individual;

Apresentações de concertos pelo menos uma vez por trimestre;

atividades educacionais;

Participação em concursos criativos;

O diretor musical no processo de ensinar as crianças a cantar ao mesmo tempo instila nelas o amor pelo belo da vida e da arte, provoca uma atitude negativa em relação ao mal, enriquece o mundo espiritual da criança. As crianças desenvolvem atenção, imaginação, pensamento e fala.

No início do ano em todos faixas etárias tarefas mais fáceis são dadas do que no final do ano; gradualmente passar do aprendido, familiar para o novo, desconhecido.

No processo de aprender a cantar, o papel principal é desempenhado pela chamada visualização sonora, a percepção auditiva específica de várias proporções sonoras. Outros sentidos: visão, sensação muscular complementam e aprimoram a percepção auditiva. O principal método de visualização é uma amostra da execução da música pelo professor.

A consciência está intimamente ligada à atividade mental e volitiva das crianças, com seu interesse pelo repertório de canções. De não pouca importância para a atividade mental das crianças é a fala de um adulto, a presença de várias entonações em sua voz, expressões faciais expressivas, performance brilhante e artística da música.

As músicas aprendidas pelas crianças são esquecidas depois de um tempo se não forem repetidas sistematicamente: as habilidades vocais são perdidas se as crianças não praticarem o canto por muito tempo. Para que a repetição de canções não aborreça as crianças, é preciso diversificar esse processo, introduzindo elementos do novo. A consolidação do repertório da canção deve ser não apenas uma repetição mecânica, mas sua reprodução consciente.

Técnicas de ensino de canto

1. Exibição com explicações. As explicações que acompanham o show do diretor musical explicam o significado e o conteúdo da música. Se a música não estiver sendo tocada pela primeira vez, pode haver explicações sem mostrar.

2. Truques de jogo. O uso de brinquedos, figuras, exercícios figurativos tornam as aulas de música mais produtivas, aumentam a atividade das crianças, desenvolvem a engenhosidade e também consolidam os conhecimentos adquiridos nas aulas anteriores.

3. Perguntas para crianças ativar o pensamento e a fala das crianças. Suas respostas às perguntas do professor devem ser abordadas de forma diferente, dependendo do propósito para o qual a pergunta foi feita e em qual faixa etária.

4. Avaliação de qualidade desempenho infantil músicas devem depender da idade das crianças, preparação. Uma avaliação incorreta não ajuda a criança a perceber e corrigir seus erros e deficiências. É necessário encorajar as crianças, incutir-lhes confiança, mas fazê-lo com delicadeza.

Recursos necessários para implementar o programa:

Meios técnicos: gravador, câmera, gravador de vídeo, câmera de vídeo.
Meios de informação: livros, gravações de áudio, material musical, material didático.
Instrumentos musicais.

Formas e métodos de implementação do programa:

1. Trabalho em equipe;

2. Trabalho individual;

3 . Conversação;

5. Exercícios que formam a postura correta do canto;

6. Ginástica do som respiratório;

7. Exercícios de articulação;

8. Tocar instrumentos musicais infantis;

9. Jogos e exercícios musicais e didáticos.

Para a implementação bem sucedida do programa, espera-se: conversas sobre música, dança de vários conteúdos, ouvir música de dança, excursões, assistir a concertos, assistir a vídeos de festas infantis e shows, ver ilustrações, álbuns de fotos.

O programa é variável, complexo, ou seja, se necessário, é permitido ajustar o conteúdo, as formas do GCD e o tempo de passagem do material.

Estrutura da lição.

1. cantando. Ao trabalhar as habilidades vocais e corais das crianças, é necessário primeiro “cantar” os alunos em certos exercícios. Você deve começar a cantar cânticos (exercícios) em um intervalo médio e conveniente, transpondo gradualmente para cima e para baixo em semitons. Isso leva pelo menos 10 minutos. O tempo de canto pode ser aumentado, mas não diminuído. A tarefa dos exercícios preliminares é preparar o aparelho vocal da criança para aprender e executar trabalhos vocais. Esse aquecimento vocal e emocional antes de iniciar o trabalho é um dos meios importantes para aumentar sua produtividade e o resultado final.

3. A parte principal. O trabalho visa o desenvolvimento de habilidades performáticas, aprendendo o repertório de canções, frases individuais e melodias a partir de notas. Trabalhe na pureza da entonação, dicção e articulação corretas, respirando frases, tons dinâmicos.

4. Parte final. Cantar com movimentos que complementam a imagem da música e a tornam mais emocional e memorável. Trabalho em performance artística expressiva

plano de longo prazo

Distribuição aproximada de material de acordo com o programa

círculo vocal "Domisolka".

Primeiro ano de estudo

*Repertório*	Número de horas
		11
		5
		8
		5
		7
		4
Exercícios e canto		32
Total		72

Segundo ano de estudos

*Repertório*	Número de horas
russos músicas folk(com acompanhamento musical)	11
Canções folclóricas russas (sem acompanhamento musical)	5
Bebê músicas pop(com acompanhamento de piano)	8
Canções pop infantis (de acordo com a trilha sonora)	5
Músicas de desenhos animados (com acompanhamento de piano)	7
Músicas de desenhos animados (de acordo com a trilha sonora	4
Exercícios e canto	32
Total	72

Terceiro ano de estudos

*Repertório*	Número de horas
Canções folclóricas russas (com acompanhamento musical)		11
Canções folclóricas russas (sem acompanhamento musical)		5
Músicas pop infantis (com acompanhamento de piano)		8
Canções pop infantis (de acordo com a trilha sonora)		5
Músicas de desenhos animados (com acompanhamento de piano)		7
Músicas de desenhos animados (de acordo com a trilha sonora		4
Exercícios e canto		32
Total		72

Plano de trabalho em perspectiva

conjunto vocal "Domisolka"

Primeiro ano de estudo

Atividades	Tarefas do programa	Conteúdo da lição	material musical	Ver
cantando	aprenda a ouvir sua voz; - aprender a cantar palavras;	Exercícios para dar voz e cantar vogais	Vários cantos em sílabas	40
	- aprenda a entoar corretamente uma melodia na faixa de re - la 1 oitava; - reconhecer a introdução de voz após a introdução e a perda	Conhecimento de várias músicas e análise do seu conteúdo; Aprendendo de coração		40
Alfabetização musical	- distinguir o material de acordo com dois conceitos: onde cantar e onde não cantar; - notas e casa		"Gotas"; “Aqui subo, aqui desço”; "Acima de tudo a girafa cresce"	40
	desenvolver um senso de metro-ritmo, audição rítmica	Ficha de cartas de jogos e exercícios		40
Apresentação da música	desenvolver a memória musical (aprender de cor); - canto em grupo; - permitir movimentos mínimos	Executando músicas aprendidas	"Dança com folhas"; "canção de inverno"; "Padre Frost"; "Dança com chocalhos" "Mãe"; "Valsa"; "Flores da primavera"	40

Segundo ano de estudos

Atividades	Tarefas do programa	Conteúdo da lição	material musical	Ver
cantando				40
Aprendendo e cantando músicas		Conhecer uma nova música, uma conversa sobre o conteúdo, aprender a melodia e o texto. cantando à mão, cantando por frases, cantando uma melodia em frases, em sílabas	"Aranha" K. Kostin, "Luzes Coloridas" M. Karminsky, "Mingau de Sêmola" G. Abelyan, "Hamster" G. Abelyan, "Gnome" O. Yudakhin, "Canção de Ano Novo" Germanovsk	40
Alfabetização musical				40
Jogos e exercícios rítmicos e rítmicos da fala	desenvolver um senso de metro - ritmo, - desenvolver a audição rítmica	Ficha de cartas de jogos e exercícios		40
Apresentação da música	desenvolver a memória musical, - ensinar performance solo, - aprender a cantar expressivamente em diferentes tempos, mudando tons dinâmicos		“Spider”, “Colored Lights” de M. Karminsky, “Semolina Mingau”, “Hamster” de G. Abelyan, “Gnome” de O. Yudakhin, “New Year's Song” de Germanovskaya.	40

Terceiro ano de estudos

Atividades	Tarefas do programa	Conteúdo da lição	material musical	Ver
cantando	Desenvolver o alcance da voz de uma criança; - aprenda a respirar depois da introdução e entre as frases musicais	Exercícios para o desenvolvimento da audição e da voz	“Isso é um absurdo”, “No pátio de aves” de Rybkin, “Lebres estão dançando”, “Chuva” de Frenkel	40
Aprendendo e cantando músicas	- ensinar a entonação pura de uma melodia na faixa de "re" 1 oitava, até "do" 2; aprender como começar e terminar uma música juntos; cantar com música acompanhamento e sem ele; performar expressivamente músicas com diferentes conteúdos emocionais e figurativos Cantar sem tensão, prolongado, comovente, fácil, abruptamente	Conhecer uma nova música, uma conversa sobre o conteúdo, aprender a melodia e o texto. cantando à mão, cantando por frases, cantando à mão, melodias para frases, para sílabas de vogais		40
Alfabetização musical	Distinguir sons por altura, por duração; - aprender a distinguir e nomear partes separadas de uma peça musical: introdução, perda, conclusão, verso, refrão		"Cartilha musical" Obras aprendidas	40
Jogos e exercícios rítmicos e rítmicos da fala	desenvolver um senso de ritmo Desenvolver consciência rítmica	Ficha de cartas de jogos e exercícios		40
Apresentação da música	desenvolver a memória musical, - ensinar performance solo, - aprender a cantar expressivamente em diferentes tempos, teclas mudando tons dinâmicos	Cantar músicas previamente aprendidas em grupos e uma de cada vez, cantar com movimento, dramatizar músicas	“Um amigo está conosco” de G. Struve, “Gnomos” de K. Kostin, “Pochemuchki” de L. Turkin, “Eu desenho o mar” de N. Timofeev, “Katy e Petya” de O. Polyakova, “ Purr" por A. Morozov, "Botas verdes "S. Gavrilova.	40

Conversa sobre música, sobre instrumentos musicais. Distinguir instrumentos musicais por timbre. Dar às crianças o conceito do que é a música vocal e instrumental, sobre os meios expressivos da sua transmissão. Uma conversa, exame de instrumentos musicais é usado.
Conhecendo a orquestra sinfônica. Ouvir uma cassete áudio com gravações de instrumentos musicais de uma orquestra sinfónica.
O conceito de sons altos e baixos. Atividade não tradicional "Viagem a uma terra de conto de fadas".
Criatividade do jogo de música. Jogos musicais e didáticos.
Aprendendo a tocar instrumentos musicais. Use familiarização, percepção de obras musicais para o jogo.

Trabalhando com os pais.

Conselhos sobre os temas:

2. "Sobre canções de ninar e sua necessidade"

3. "Como desenvolver um ouvido para música em uma criança"

4. "Música e crianças, musicoterapia"

Resultado esperado.

1. Demonstrando interesse em arte vocal

3. A capacidade de cantar sem a ajuda de um diretor musical.

LITERATURA

1. Abelyan L.M. Como o gengibre aprendeu a cantar. - M.: " compositor soviético”, 1989-33

2. Bochev B. Canto emocional e expressivo no coro infantil. O desenvolvimento da voz de uma criança. - M.; 1963 - 58 p.

3. Calcanhar alegre. / Compilado por L. V. Kuzmicheva. Minsk: "Bielorrússia", 2003 - 232 p. 4. Vetlugina N. Cartilha musical. M.: "Música", 1989 - 112 p.

5. Galkina S. Caminhos musicais. Mn.: "Lexis", 2005 - 48 p.

6. Gudimov V., Losenyan A., Ananyeva O. Singing alfabeto. M.: "GNOM-PRESS", 2000 - 33 p.

7. Zaporozhets A.V. Algumas questões psicológicas do desenvolvimento do ouvido musical em crianças pré-escolares. - M.; 1963 - 175 p.

8. Kabalevsky D.B. O programa da escola de estética de educação geral. Música. 1-3 aulas de três anos escola primária. - M.; 1988 - 201 p.

9. Kaplunova I., Novoskoltseva I. Notas engraçadas. - São Petersburgo "Neva Note", 2011 - 121 p.

10. Kaplunova I., Novoskoltseva I. Como o nosso no portão. - São Petersburgo: "Compositor", 2003 -

11. Kaplunova I., Novoskoltseva I. Balloon Festival. - São Petersburgo: "Neva Note", 2011 - 106 p.

12. Kaplunova I., Novoskoltseva I. O programa para a educação musical de crianças pré-escolares "Ladushki". - São Petersburgo "Neva Note", 2010 - 45 p.

13. Kaplunova I., Novoskoltseva I. Contos de Natal. - São Petersburgo "Neva Note", 2012 - 45 p.

14. Kaplunova I., Novoskoltseva I. Este ritmo incrível. - "Compositor", 2005 - 73 p.

15. Kartushina M.Yu. Trabalho vocal e coral no jardim de infância. - M.: Editora "Scriptorium", 2010 - 213 p.

16. Kudryashov A. Canções para crianças // Livro de mesa do diretor musical / vol. Nº 7. - Rostov-on-Don "Fênix". 2012 - 93 p.

17. Melodias das estações / Compilado por G. V. Savelyev. Mozyr: RIF "Vento Branco", 1998 - 44 p.

18. Metlov N.A. Habilidades vocais de pré-escolares // Educação pré-escolar / vol. Nº 11. - M.; 1940 - 123 p.

19. Movshovich A. Canção na escada. - M.: "GNOM", 2000 - 64 p.

20. Estudos musicais e de jogos // Diretor musical / vol. Nº 2. - M., 2004 - 76 p.

21. Ensine as crianças a cantar. Músicas e exercícios para o desenvolvimento da voz em crianças de 5 a 6 anos / Compilado por T. M. Orlova S. I. Bekina. - M.: "Iluminismo", 1987 - 144 p.

22. Yakovlev A. Sobre os fundamentos fisiológicos da formação de uma voz cantada17 // Questões de educação de canto de crianças em idade escolar. Ajudar professor da escola cantando. - L., 1959 - 103 p.

O programa de trabalho do círculo musical

para o desenvolvimento artístico e estético

"Sinos"

Desenvolvido por: diretor musical

GBOU escola secundária No. 3 em homenagem. M. F. Leonova p. região do Volga

SP (Jardim de Infância "Wave") Ryazantseva N.V.

EU . Seção geral

Tocar em instrumentos musicais e sonoros infantis é um importante tipo de atividade musical para crianças em seu desenvolvimento artístico e estético. Uma das formas de atividade musical coletiva no jardim de infância é a atividade educativa direta na roda "Jingle Bells", tocando em conjunto. As crianças envolvidas em formas de fazer música em grupo, em particular, em círculo, desenvolvem habilidades criativas. Tocar instrumentos musicais infantis e de ruído de percussão em um conjunto permite combinar instrumentos metro-rítmicos e melódicos.

As crianças desenvolvem grande interesse ao mundo dos sons - incluindo os aplicados. Afinal, são brinquedos, instrumentos e instrumentos de choque feitos em casa que despertam o pensamento criativo, ajudam as crianças a entender onde e como os sons nascem.

Tocar em conjunto estimula o desenvolvimento mais rápido das habilidades musicais e enriquece as impressões musicais das crianças; aumenta a responsabilidade de cada criança pelo correto desempenho de sua parte; ajuda a superar a incerteza, a timidez, une a equipe infantil. Ao trabalharem juntas em círculo, as crianças aprendem a entender que estão cercadas pelo mundo dos sons e, ao realizar tarefas criativas, desenvolvem a atenção, a capacidade de comparar e analisar, combinar suas ações, que juntas contribuem para o desenvolvimento da música. e habilidades criativas.

Tendo feito um brinquedo sonoro com suas próprias mãos, a criança percebe o mundo ao seu redor de uma maneira diferente, está mais atenta ao som e está mais ativamente envolvida na produção musical conjunta. No processo de tocar instrumentos musicais infantis, as características individuais de cada criança se manifestam claramente.

1.2. OBJETIVO:

O desenvolvimento da criatividade musical, a formação da iniciativa criativa nas crianças através do brincar de instrumentos musicais infantis e de percussão - ruído.

TAREFAS:

1. Criar condições para o desenvolvimento da atividade criativa das crianças aprendendo a tocar instrumentos musicais infantis.

2. Desenvolver a atenção das crianças, a capacidade de ouvir o acompanhamento no botão de acordeão, ou uma gravação de áudio, para expandir os horizontes das crianças através do conhecimento cultura musical e instrumentos musicais.

3. Desenvolver a audição dinâmica, senso de ritmo, memória musical, treinar o senso metro-rítmico.

4. Desenvolver nas crianças o interesse em tocar em conjunto, desenvolver a capacidade de resposta emocional à execução de obras musicais.

5. Apoiar a iniciativa e o desejo das crianças de improvisar ao tocar instrumentos musicais de choque, de fabricação caseira.

1.3.Princípios e abordagens.

No programa do círculo "Bubenchiki" o objetivo é desenvolver habilidades criativas musicais, a formação da iniciativa criativa nas crianças através do toque de instrumentos musicais infantis e de ruído de percussão. Deve garantir a formação da personalidade da criança, orientar o professor para suas características individuais, o que corresponde ao moderno "Conceito de educação pré-escolar" científico (autores V.V. Davydov, V.A. Petrovsky e outros) ao reconhecer o valor intrínseco do período pré-escolar de infância.

O programa do círculo é construído em parceria com a criança e visa o desenvolvimento integral de sua atividade criativa. Alargar os horizontes através do conhecimento da cultura musical e dos instrumentos musicais, o apoio à iniciativa e o desejo de improvisação ao tocar instrumentos musicais caseiros e com ruído de choque. Não há regulamentação estrita do conhecimento das crianças no programa do círculo. Ao desenvolver o programa, baseou-se nas melhores tradições da educação pré-escolar doméstica, prestando atenção às atividades lúdicas como a principal na infância pré-escolar (A.N. Leontiev, A.V. Zaporozhets, D.B. Elkonin, etc.) por trás do desenvolvimento.

O programa do círculo "Sinos":

1. corresponde ao princípio da educação para o desenvolvimento, cuja finalidade é o desenvolvimento da criança, permitindo resolver as metas e objetivos estabelecidos, utilizando um “mínimo” razoável do material.

2. é construído levando em consideração o princípio da integração áreas educacionais de acordo com as capacidades e características da idade das crianças.

3. envolve a construção do processo educativo sobre formas de trabalho com crianças adequadas à idade.

1.4.Resultados planejados.

1. Habilidades motoras grandes e finas são desenvolvidas; ele é móvel, duradouro, domina as técnicas básicas de tocar instrumentos musicais e de ruído de percussão, pode controlar seus movimentos e controlá-los;

2. Capaz de esforços obstinados, pode seguir construção geral dezenas de jogar no conjunto.

3. Mostra iniciativa e desejo de improvisação ao tocar instrumentos musicais caseiros e com ruído de choque.

4. Capaz de tomar suas próprias decisões, confiando em seus conhecimentos e habilidades ao escolher um instrumento para acompanhar qualquer melodia.

5. Capaz de negociar, levar em conta os interesses e sentimentos dos outros,

experimentar fracassos e se alegrar com os sucessos dos outros, se manifesta adequadamente

sentimentos, incluindo um senso de autoconfiança.

6. Sabe expressar e defender sua posição sobre diversos assuntos.

7. Capaz de cooperar e desempenhar funções de liderança e executivas em atividades conjuntas.

8. Mostra a capacidade de ouvir os outros e o desejo de ser compreendido

outros.

9. A criança tem uma imaginação desenvolvida, que se realiza na seleção de instrumentos para acompanhar a melodia, distingue entre situações condicionais e reais; sabe obedecer regras diferentes e normas sociais.

10. Sabe reconhecer várias situações e avaliá-las adequadamente.

11. Mostra responsabilidade pelo negócio iniciado.

12. Aberto ao novo, ou seja, demonstra desejo de adquirir conhecimento,

motivação positiva para continuar a educação na escola,

II . Seção de conteúdo

2.1. Atividades educativas do círculo

Porque tocar instrumentos musicais e de percussão juntos é muito mais difícil do que separadamente, são necessárias aulas individuais e em grupo para alcançar a coerência, um conjunto dinâmico e rítmico. Além disso, nas aulas individuais, ocorre a distribuição de instrumentos para atuação na orquestra, levando em consideração as capacidades das crianças e seus desejos. Aulas individuais ajudam a notar crianças especialmente talentosas para o desempenho de partes solo. Identificar os interesses e inclinações das crianças, consolidar habilidades e habilidades, trabalhar especialmente com aqueles que faltaram às aulas, ajudar a ultrapassar a barreira do constrangimento e da timidez às crianças inseguras.

A estrutura das atividades diretamente educativas do círculo "Sinos"

1. Alfabetização musical.

Objetivo: ampliar a ideia de música (particularmente instrumental), sobre o principal meio de expressão, a notação musical.

2. Rítmica e fala - exercícios rítmicos:

Objetivo: desenvolvimento e treinamento de um senso de metrorritmo, observar um certo ritmo da melodia, dinâmica geral, andamento.

3. Aprendizagem e execução de obras musicais:

Objetivo: aprender a tocar instrumentos musicais e de ruído percussivo, dominar os métodos corretos de produção de som, habilidades de jogo em equipe, começar a tocar ao mesmo tempo, desenvolver um senso de conjunto.

4. Fazer música criativa.

Objetivo: ensinar as crianças a improvisar com qualquer melodia, qualquer instrumento.

2.2 Formas, métodos e meios de implementação do programa

Formulários

No trabalho do círculo utilizo todas as formas de implementação do programa.

A forma principal é o jogo. pode ser variado: um jogo com regras, um jogo com palavras, um jogo com ritmo, um jogo didático.

A situação de jogo, como forma de trabalho, é utilizada quando da imitação da tarefa, conforme o modelo, e depois de forma independente.

A forma magistral de organização permite o desenvolvimento de habilidades motoras (finas).

Forma situacional, situação de comunicação e interação, situações de jogo. Conversa situacional com crianças, uma situação de interesse infantil, situações práticas de interesse infantil (o desejo de tocar um determinado grupo de instrumentos) e muito mais.

Experimentação e pesquisa: prática - confecção de brinquedos caseiros, preenchimento do objeto com diversos enchimentos (cereais) e extração do som resultante.

O projeto é a criação de condições que permitam às crianças descobrir novas experiências práticas por conta própria ou em conjunto com o professor, extraí-las por pesquisa experimental, analisar e transformar.

Conversas, enigmas, contação de histórias, conversa, ouvir música, performance e criatividade.

Os formulários usados para implementar o programa do círculo “Jingle Bells” também podem atuar como métodos (a atividade de projeto é um método integrador de projetos).

Métodos

Os métodos utilizados na roda permitem agilizar as formas de interação entre o professor e as crianças, visando atingir os objetivos e resolver os problemas da educação pré-escolar.
Para garantir uma interação eficaz com as crianças durante a implementação do programa educacional, são utilizados os seguintes métodos:

1. Verbal (história, explicação).

2. Visual (mostrando as técnicas do jogo por um professor ou uma criança).

3. Estimulante (performance na frente de crianças ou adultos).

4. Prático (repetição e consolidação de técnicas de execução em vários instrumentos musicais).

5. Atividade musical independente (tocar instrumentos musicais infantis em uma sala de grupo sob a orientação indireta de um professor).

6. Fabricação de brinquedos caseiros - ferramentas e seu uso.

7. método receptivo da informação - apresentação da informação, organização das ações da criança com o objeto de estudo (reconhecimento da observação, visualização de figuras, visualização de apresentações no computador, história do professor);

8. Método reprodutivo - criar condições para reproduzir ideias e métodos de atividade, gerindo a sua implementação (exercícios com base na amostra do professor, conversação, composição de palavras - modelos baseados num modelo sujeito-esquemático);

9. Método de pesquisa - elaboração e apresentação de situações-problema, situações de experimentação e experimentos (tarefas criativas, experimentos - alterar o som de um copo aumentando a água nele contida).

Fundos

Os fundos do programa do círculo "Jingle Bells" visam desenvolver as habilidades criativas e iniciativas das crianças:

Jogo - jogos didáticos, fala, musical, tocar um instrumento;

Comunicativo - material didático;

Pesquisa cognitiva (palavras - modelos, experimentos com som, etc.);

Produtivo - fazer brinquedos caseiros;

Musical - artístico - instrumentos musicais infantis, material didático, etc.

No trabalho do círculo, são usados meios de demonstração e distribuição; visual, áudio, audiovisual;

naturais e artificiais; reais e virtuais.

2.3 Descrição das atividades educativas com crianças OHP

Alvo : preparar as crianças para o positivo, criar uma atmosfera de boa vontade, interesse e participação ativa. Desenvolver senso de ritmo, articulação, audição melódica, dinâmica, timbre e pitch, expressividade de entonação, memória musical, alcance de canto e capacidade de controlar a voz.

Tocando instrumentos de percussão

O uso de instrumentos de percussão e ruído no trabalho com crianças OHP permite treinar vários grupos músculos, ajuda a desenvolver o ritmo e o ritmo da fala, corrigir sons, melhorar a coordenação dos movimentos, desenvolve habilidades de comunicação, jogos de dedos desenvolvem habilidades motoras finas. No trabalho da roda, com crianças com distúrbios de fala, utilizo instrumentos de ruído de choque com sons de altura indefinida; pandeiros, batedores, chocalhos, chocalhos, triângulos, sinos, colheres. Aprender a tocar instrumentos musicais para crianças não é um fim em si, mas um meio para resolver problemas. tarefas corretivas: o desenvolvimento de habilidades motoras finas, coordenação de movimentos, senso de ritmo, atenção e memória

Atenção especial Dedico-me a jogos com canto. A música que acompanha os jogos afeta a qualidade do desempenho - melhora a plasticidade dos movimentos, dá suavidade e beleza. E a criação de uma determinada imagem, inspirada nas palavras e na melodia, desenvolve a imaginação da criança e sua atenção auditiva. Cantando palavras, ouvindo música, a criança aprende a distinguir suas tonalidades dinâmicas, determina o ritmo, o ritmo e também subordina seus movimentos a todas as mudanças musicais. Além disso, ao trabalhar com crianças, OHP eu uso russo jogos folclóricos, jogos de exercícios, jogos de palavras, jogos de dedos.

Assim, a criança vai corrigindo e melhorando as habilidades motoras, o que é de extrema importância para a correção dos distúrbios da fala.

III . Seção de organização

3.1. Programas

Usando elementos do programa"Criação musical elementar com pré-escolares" Tyutyunnikova T.E.no centro, que combina os princípios da pedagogia de Carl Orff e da pedagogia musical infantil doméstica, o que permite resolver as tarefas de forma eficaz.A variabilidade do programa permite adaptá-lo para trabalhar com crianças mais novas e mais velhas. O trabalho com crianças no desenvolvimento de habilidades musicais elementares de acordo com os requisitos do programa é realizado em três áreas inter-relacionadas: educacional, criativa e de concerto.

Programa "Sound is a Magician" de T. N. DevyatovaProjetado para pré-escolares mais velhos. O objetivo do programa é desenvolver o interesse pelo lado estético da realidade, a necessidade das crianças de auto-expressão criativa, iniciativa e independência na incorporação de um conceito artístico.Programacomeça com o estudo dos sons ambientais não musicais.Gradualmenteas crianças passam a criar os instrumentos mais simples de acordo com o modelo, tocando o padrão rítmico de canções, cantos e rimas.Ao final do programa, as criançasescolher e fazer independentemente um instrumento para o trabalho musical oferecido pelo professor, repetir os nomes dos instrumentos musicais criados pelas crianças e consolidar suas habilidades de jogo.

O programa educacional - educação "Ladushki" (I. Kaplunova, I. Novoskoltseva) prevê a assimilação abrangente da arte em toda a sua diversidade de tipos, gêneros, estilos. Desenvolvimento criativo pessoal das crianças por meio de vários tipos de atividade artística: tocar música, brincar, belas-Artes, há um tipo de atividade importante e necessário, pois proporciona uma estreita ligação no trabalho do diretor musical e das crianças. Em atividades diretamente educativas em forma de jogo divertido com as crianças, as habilidades e habilidades adquiridas são fixadas.

3.2. Modo de atividades do círculo

As atividades educacionais diretas do círculo são realizadas de acordo com os requisitos da SanPiN 2.4.1.3049-13 (conforme alterado em 27 de agosto de 2015):

As cadeiras são instaladas de acordo com o número de crianças envolvidas na roda, selecionadas levando em consideração o crescimento das crianças conforme tabela 1. (parágrafo 6.5.);

Brinquedos e instrumentos de choque são inofensivos à saúde das crianças, atendem aos requisitos sanitários e epidemiológicos e possuem documentos que comprovem a segurança, podem ser submetidos a processamento úmido e desinfecção (cláusula 6.10.);

A iluminação natural e artificial do grupo atende aos requisitos sanitários e epidemiológicos para iluminação natural, artificial e combinada de edifícios residenciais e públicos (cláusula 7.1.);

Umidade relativa em quartos com crianças na faixa de 40-60% (cláusula 8.4.);

As salas do grupo são exibidas diariamente. A aeração é realizada por pelo menos 10 minutos a cada 1,5 horas.
Antes das atividades diretamente educativas, a música é realizada limpeza úmida e arejamento (cláusula 8.5.)

A duração da ventilação depende da temperatura exterior, direção do vento, eficiência aquecedor. Ao arejar, é permitida uma diminuição de curto prazo na temperatura do ar na sala, mas não mais que 2-4 ° C (cláusula 8.6.)
- o controle da temperatura do ar em todas as salas principais para a estadia das crianças é realizado usando termômetros domésticos (cláusula 8.9.)
- atividades educativas com crianças em idade pré-escolar sênior podem ser realizadas à tarde após o sono diurno. Sua duração não deve ser superior a 25-30 minutos por dia. No meio de uma atividade educativa contínua de natureza estática, são realizadas atas de cultura física (parágrafo 11.12.)
(Item alterado em 20 de setembro de 2015.)

3.3. Suporte material do círculo.

A questão da organização do ambiente disciplinar de uma instituição de ensino pré-escolar é particularmente relevante e está associada à introdução de um novo Estado Federal padrão educacional(FGOS) à estrutura do principal programa educacional geral da educação pré-escolar.

De acordo com o Padrão Educacional do Estado Federal, o programa do círculo é construído de acordo com as capacidades e características da idade dos pré-escolares. Para o desenvolvimento das habilidades musicais e criativas das crianças, é necessário um ambiente rico em desenvolvimento do sujeito musical. Ao criar condições para o desenvolvimento musical e criativo das crianças, o ambiente em todos os grupos é confortável e seguro para a criança, os benefícios estão disponíveis para as crianças, cumprem os requisitos de higiene, as regras para proteger a vida e a saúde das crianças.

Atividade musical na idade pré-escolar em todas as suas formas - um meio e um caminho desenvolvimento abrangente filho. Portanto, as formas de atividade musical das crianças são adequadas à idade.

Ao organizar o ambiente da disciplina, houve algumas dificuldades, falta de recursos financeiros para aquisição de diversos equipamentos, manuais e instrumentos musicais infantis. Surpreendentemente, o problema contribuiu para o desenvolvimento da criatividade tanto entre professores e pais, quanto entre as crianças. Muitos componentes do ambiente foram feitos à mão com custos mínimos de material.

A utilização de equipamentos musicais não padronizados feitos pelas mãos de um professor e crianças é muito útil, pois permite garantir o dinamismo do ambiente musical, a sua constante atualização, e isso, por sua vez, desperta o interesse das crianças pela atividade musical , motivação para a criatividade e depois a necessidade dela. Muitas vezes, esses atributos sonoros permitem que a criança "ouça" o mundo ao seu redor. São fáceis de executar, requerem um mínimo de materiais e são funcionais para as tarefas executadas.

Fazer música para crianças durante a atividade independente é de iniciativa, natureza criativa e baseia-se na experiência adquirida, distingue-se por uma variedade de formas e é a manifestação inicial da autoaprendizagem e do desenvolvimento das capacidades criativas das crianças.

Fazer música e desenvolver o sentido do ritmo no dia-a-dia de um jardim de infância é determinado pela inclusão de atividades infantis em diferentes momentos e ajuda a diversificar a vida das crianças em um jardim de infância.

Deve-se notar que ao projetar e criar zonas temáticas para o desenvolvimento das habilidades criativas das crianças, o ambiente musical coexiste organicamente com o teatro e o canto para atividades artísticas.

Esses tipos de atividades infantis estão intimamente relacionados e, por assim dizer, seguem um do outro. No canto de atividades teatrais, são apresentados diferentes tipos de teatros. As crianças gostam de atuar Teatro de marionetes, pequenos contos de fadas, que são "dublados" com a ajuda de instrumentos de ruído de choque.

A utilização da música é possível não só nas aulas de música, mas também na vida quotidiana, em diferentes momentos do regime: nas horas de lazer, nas brincadeiras das crianças, no passeio, nas diversas atividades relacionadas com atividade artística crianças.

Em cada grupo foram criadas zonas temáticas para o desenvolvimento das capacidades criativas dos pré-escolares, aqui as nossas crianças têm a oportunidade de consolidar os conhecimentos adquiridos na sala de aula de forma lúdica: tocar canções familiares, acompanhando-se em música e percussão. instrumentos de ruído, para encená-lo usando elementos de figurinos.

Música e poesia são ouvidas nos feriados, entretenimento realizado por adultos e crianças. O design artístico aumenta a experiência emocional da criança. As performances teatrais também requerem imagens pictóricas e arranjo musical. Espetáculos vívidos, feriados, entretenimento também fazem as crianças quererem expressar suas impressões. E quanto mais brilhantes eles são, mais interessantes as crianças tocam música.

Um ambiente rico em desenvolvimento de assuntos e educacional torna-se a base para organizar uma vida emocionante e significativa e o desenvolvimento versátil de cada criança. O ambiente do sujeito em desenvolvimento é o principal meio de moldar a personalidade criativa da criança e é a fonte de seu conhecimento e experiência social.

4 . Capítulo

4.1. Lista de literatura

Veraksa N. E., Komarova T. S., Vasilyeva M. A. programa de educação geral educação pré-escolar "Do nascimento à escola" "MOSAIC_SINTEZ" 2011

Kaplunova I, Novoskoltseva I. Programa "Ladushki" para a educação musical de crianças pré-escolares. Recomendado pelo Comitê de Educação de São Petersburgo. 2010

O som é mágicoT.N. Devyatova 7 anos

Fazendo música elementar com pré-escolaresT.E. Tyutyunnikova 6-7 anos

Emeliyanova E. "Conte às crianças sobre instrumentos musicais" Guia visual e didático. Cartões para aulas no jardim de infância. "MOSAIC_SYNTHESIS" 2010

Konkevich S.V. Arquivo de cartão de cartões de assunto. Edição 7-8. "Instrumentos Musicais" LLC "Imprensa Infantil" Publishing House 2011.

8. Madorsky L. Zak A. "Educação musical da criança" Moscou. IMPRENSA ÍRIS 2011

9. Orlova A.V. "Diretor musical" Revista ilustrada metodicamente. Moscou. Editora "Educação de pré-escolares" 2009-2014

PROGRAMA DE TRABALHO

"APRENDER A TOCAR INSTRUMENTOS MUSICAIS INFANTIS"

Nota explicativa

Nas condições modernas, quando as tarefas de educação estética das crianças aumentam, os brinquedos musicais e os instrumentos musicais infantis desempenham um papel especial. Eles despertam grande interesse nas crianças, são amplamente utilizados tanto na família quanto nos jardins de infância. Assim, envolver a criança no campo da música, brinquedos e instrumentos ajuda a desenvolver suas habilidades criativas.

O programa tem como objetivo demonstrar as diversas possibilidades de uso de instrumentos musicais em instituições de educação infantil – é a produção musical individual nas horas de lazer e a atuação coletiva em uma orquestra infantil. O programa inclui aulas nas quais o professor procura, principalmente com a ajuda de instrumentos, estimular as crianças a estudar música de forma independente (as crianças aprendem a tocar melodias familiares, improvisar ritmos simples, pegar melodias familiares de ouvido, tocar “eco musical”, cantar e jogar junto etc.).

Além disso, alguns brinquedos de ferramentas são usados como auxílios visuais. ajudas didáticas. Eles ajudam o professor a desenvolver as habilidades musicais-sensoriais dos pré-escolares, familiarizando-os com os elementos individuais da alfabetização musical.

Este programa envolve a familiarização e aprendizagem das crianças com determinados tipos de instrumentos musicais, que diferem tanto na forma de produção do som (cordas, sopro, percussão, teclado-palheta), como na natureza do som (silencioso e sonoro). .

A estrutura da lição para este programa pode consistir nos seguintes elementos:

1. Alfabetização musical.

Alvo: expansão de ideias sobre música (em particular instrumental), sobre os principais meios de expressão.

Conhecimento de instrumentos musicais infantis; introdução dos conceitos de sons longos e curtos, sons agudos e graves; familiaridade com os conceitos de "orquestra", "ensemble", "forte", "piano". Dê uma ideia da direção geral da melodia (para cima, para baixo, em um som)

Conhecimento do modo (menor, maior).

2. Rítmica e fala - jogos e exercícios rítmicos.

Alvo: desenvolvimento e formação de um sentido de metro - ritmo.

Aprender a ouvir e transmitir a pulsação métrica da música de vários caráter e ritmo; aprender a executar padrões rítmicos e combinações deles; aprenda a alocar conscientemente uma parte forte de ouvido; introduzir notação rítmica.

3. Aprender e executar obras musicais.

Alvo: ensinando as habilidades de um jogo coletivo, desenvolvendo um sentido do conjunto.

Para dar uma ideia da qualidade de concerto da execução de obras musicais; desenvolvimento de um sentido do conjunto, habilidades de jogo coletivo, educação da atenção, controle auditivo, resistência

4.Criação de música criativa.

Alvo: ensinar as crianças a lidar com material musical familiar usando técnicas de improvisação.

Desenvolvimento da imaginação, fantasia, engenhosidade nas técnicas de execução em instrumentos musicais; incentivo às manifestações criativas dos alunos.

Em cada lição, todos os elementos da estrutura e os individuais podem ser apresentados.

O objetivo de aprendizagem do programa

Nas instituições pré-escolares, a comunicação das crianças com instrumentos musicais e brinquedos ocorre de diversas formas em todas as faixas etárias. Aprender a tocar instrumentos musicais de acordo com o programa educacional principal ocorre nos grupos médio, sênior e preparatório.

META: Desenvolvimento de habilidades de fazer música em conjunto.

TAREFAS:

1. Treine o sentimento metro-rítmico.

2. Contribuir para a assimilação prática dos conhecimentos musicais.

3. Criar condições para as manifestações criativas das crianças.

Plano - o programa é projetado para um ano de estudo, para crianças de 5 a 7 anos.

Ao final da estadia em uma instituição pré-escolar e durante o período de estudos em caneca musical as crianças devem dominar o seguinte escopo de conhecimentos e habilidades:

tenha uma ideia:

Sobre os tipos de instrumentos musicais;

conhecer:

- nomes de ferramentas;

A natureza do som dos instrumentos;

Regras para o uso de ferramentas e seu armazenamento;

Como jogá-los;

O arranjo de sons altos e baixos em vários instrumentos;

Nomes de notas e seu lugar em placas de metalofone e teclas de outros instrumentos.

ser capaz de:

Dominar as técnicas mais simples de tocar vários instrumentos;

Tocar em conjunto, observando a dinâmica geral, ritmo; entrar e terminar o jogo em tempo hábil;

Use tons dinâmicos elementares;

Toque individualmente as músicas mais simples, cânticos;

Improvise cânticos rítmicos, pegue de ouvido um repertório vocal conhecido.

As aulas acontecem uma vez por semana:

SEGUNDA-FEIRA: 10h00 – 10h25

Formas de controle

O controle atual desse tipo de atividade musical consiste no controle sobre a preparação das crianças para as aulas de música educativa.

O controle final do trabalho da roda, bem como os indicadores de desempenho de ensinar as crianças a tocar em conjunto tocando instrumentos musicais infantis, podem ser apresentados na forma de suas performances em vários eventos (concertos, férias, entretenimento, competições, etc. )

CÁLCULO TEMÁTICO DE HORAS

PRIMEIRO SEMESTRE

OCUPAÇÃO	FERRAMENTA	TEMA		REPERTÓRIO	PERÍODO
	Lição organizacional				Setembro
	pufe	Alfabetização musical "Chocalho como instrumento musical" "Variedades de chocalhos" "Timbre. Chocalhos de diferentes timbres» Aprendendo a tocar o DMI "Chocalhos Impertinentes"	A estrutura e dispositivo do chocalho: perna, enchimento, recipiente para ervilhas. Demonstração de vários tipos de chocalhos: com perna e sem perna, de vários formatos, metal, madeira, plástico, etc. Identificação de vários chocalhos por orelha. Ouvir o som de chocalhos de diferentes timbres: chocalho, toque, farfalhar, etc., dependendo do material. Determinar de ouvido o som de todos esses chocalhos. Conhecendo o jogo chocalho: sacudir, bater o chocalho na palma da mão, bater a perna do chocalho no chão (mesa).	Canção "Rattle" de Y. Antonov. "Dança com chocalhos". O jogo "Quem é mais rápido?" Jogos grátis, danças com chocalhos. Jogos ao ar livre - "Catch-up" jogo didático musical - "Adivinha." Brincando com vários chocalhos usando r. s.m. "Urso com uma boneca" "Oh você, dossel", p. s.m. “Como o nosso no portão”, p. s.m. Jogo "Salve o chocalho"	Setembro
	Pandeiro	Alfabetização musical "Pandeiro. A estrutura do pandeiro " "Variedades de tambores" “Variedade de pandeiros. Dinâmica, percepção auditiva Aprendendo a tocar o DMI "Meu alegre tamborim sonoro, vamos brincar com você"	Uma história sobre o dispositivo de um pandeiro: corpo, fundo, furo, placas de metal, sinos. Conversa sobre tipos diferentes pandeiros: pequenos, médio, grande concerto, com sinos e sem sinos. pandeiros, exibição. Uma conversa sobre a dependência do volume do som, extraído por um pandeiro, pelo seu tamanho, o número de sinos e a força do impacto. Conhecimento das técnicas de tocar pandeiro: um golpe com a palma da mão, um golpe com o punho (ossos) no fundo. Aprenda a segurar o pandeiro na mão esquerda corretamente - bata com a mão direita, agite com a mão direita. Palavras cruzadas. Instrumentos musicais. Um exercício para distinguir entre sons agudos e graves. Um conjunto de pinturas. "Ouvindo música. instrumentos." "Ouça e adivinhe" com notas de botão. Conto de fadas "Dois irmãos".	O jogo "Quem é mais rápido?", "Acho." Jogo livre em todos os tipos de pandeiros - O jogo "Pandeiro". N. Frid "Quieto alto em uma batida de pandeiro" Jogos grátis: "Eu vou", pág. s.m. "Oh você, dossel", p. s.m. jogo didático musical "Quieto alto na baía do pandeiro" E. Tilicheeva Danças grátis com pandeiro Jogos: "Galo", "Flores", "Nomes".	setembro Outubro
	Sinetas(Valdai, pequeno, médio)	Alfabetização musical Sino. Sua estrutura" "Variedades de Sinos" "Timbre. Diferenças nos sons dos sinos Aprendendo a jogar "O sino vai tocar, vai animar todos ao redor" "O sino é melódico, sonoro, fofo, bonito"	Uma história sobre a estrutura do sino: uma saia, língua, ouvido. Exibição de vários sinos: pequeno, grande, médio, Valdai. Determinar de ouvido o som de vários sinos: alto, suave, gentil, alto, melódico, persistente dependendo do tipo e recepção do jogo (trinado, sopro com um bastão, dedo, tremendo). Fixando as técnicas de tocar pandeiro: hit palma, sopre com o punho (ossos) fundo. Aprenda a segurar o pandeiro na mão esquerda corretamente - bata com a mão direita, agite com a mão direita. Introdução a tocar os sinos técnicas de jogo: bater com um pau, sacudir empurrão do dedo. Aprendendo a receber "trill". Aprenda a segurar o sino corretamente: verticalmente, não aperte a escova, livremente agite e coloque na palma da sua mão. Fortalecendo as habilidades de tocar os sinos.	"Adivinha" (pandeiro, sinos, chocalhos). "Brincar com sinos" Brincadeira livre nos sinos - Chamadas silenciosas e altas. Auditivo "Adivinha". jogo didático musical "Sinos silenciosos e altos" por E. Tilicheeva. "Brincar com sinos" música Rimsky-Korsakov. Danças gratuitas. jogo de sino, "Yolka" T. Popatenko ("trinado").
	Tambor	Alfabetização musical "Tambor. A estrutura do tambor " "Variedades do Tambor" "Timbre. Diferenças no som de diferentes tambores Aprendendo a tocar o DMI "Nosso tambor não é silencioso, ele ressoa e bate"	Espetáculo de bateria. A história de sua estrutura: corpo, dois fundos, varas, alça. Extração de som. Ouvindo música. Exibição de vários tambores: grande, ferro pequeno. Conversa sobre o que são diferem entre si. Percepção auditiva dos sons de vários bateria. Distinguir o som de grandes tambor pequeno e de ferro. Introdução à bateria. mostrar técnicas de jogo: golpes simultâneos com uma e duas baquetas, golpes alternados com as mãos direita e esquerda, percussão.	A música "Tambor". "Pequena Marcha" A. Parlova. Marcha ao tambor Exercício - "Caminhar-descanso". A música "Tambor". Marcha para todos os tambores. Jogos "Adivinha" Jogo musical e rítmico - "Pipe and drum". Canção "Drum" (toque junto). "Música alegre" Evdokimov. Exercício - musas "Bateristas". Krasev. "Março" de A. Parlov
	Musical brinquedos	Alfabetização musical "Brinquedos Musicais" Aprendendo a tocar o DMI “Chocalhos, tambores com tambor de pandeiro alto, mas o sino suave não quer cantar alto”	Exposição de brinquedos musicais: copos, tampos musicais, órgão, cartas musicais, caixões, caixas. Consolidação do conhecimento das crianças sobre brinquedos musicais. Repetição de todos os truques do jogo em chocalhos, pandeiros, sinos, tambor. Consolidação das competências adquiridas.	Danças gratuitas, jogos, jogos para celular "Adivinha" Repetição do repertório passado.
	colheres de madeira	Alfabetização musical "Colheres de pau como instrumento musical". "A estrutura da colher" "Timbre. Percepção auditiva do som das colheres Aprendendo a tocar o DMI "Vyatka, Smolensk - colheres rústicas"	A colher é um instrumento musical. Descrição do barco: pintado, de madeira, metal, grande, pequeno, plástico. Uma conversa sobre a estrutura de uma colher: cabo-pau, salto. Como o som é produzido. Ouça o som de diferentes colheres, identificar pela orelha grande e pequena, madeira, metal e plástico. Introdução ao brincar com colheres de pau. Demonstração de técnicas de jogo em colheres. Ensinar as crianças segure as colheres corretamente nas mãos, ritmicamente acertar o “calcanhar” no “calcanhar” com uma recepção "ok".	A música "Lozhkari". Música "cavalo". Potolovsky (galope direto). "Rato Hohosha". Demonstração de técnicas de jogo em colheres. Jogos grátis, dança. Definição de ouvido "Acho." Jogos grátis, dança. "Ladushki", r. s.m. Música "cavalo". Potolovsky Música "Tsok, tsok cavalo". Tilicheeva "Cavalos de circo", "Rato
	Glockenspiel	Alfabetização musical "Glockenspiel. A estrutura do metalofone " Aprendendo a tocar o DMI “Vamos pegar um martelo e começar a bater em todos os lugares”	Exibição de metalofone. conversa sobre ele estrutura: corpo, metal placas de tamanhos diferentes, martelo. Introdução ao tocar metalofone. Aprender: pegue e segure corretamente o martelo, acene-o livremente no ar, bata na palma da mão e no cubo, na mesa, no corpo do metalofone, execute glissando no ar e na mesa com um giro do pincel .	Execução por adultos várias peças em metalofone. "Acho." Jogos grátis, dança. Exercícios de martelo sem música: "Chuva" "Ver" "Streams" "Galinhas"
	Sons	Alfabetização musical Sons musicais e não musicais "Sons altos e baixos" "Soa alto e silencioso" Aprendendo a tocar o DMI "Nosso metalofone está tocando, o martelo diz isso"	Uma conversa sobre sons ruidosos e sons musicais, mostrando o som de vários Ferramentas. Definição de ouvido. Definição de ouvido glockenspiel em alto e baixo registro. Reconhecimento das técnicas de chute e glissando. Determine de ouvido a intensidade do som do metalofone. 0aprendendo a tocar metalofone: bateu um recorde, glissando em pratos. Rebote martelo da placa, esforce-se para lindo som.	Execução por adultos canções conhecidas, crianças cantando Exercícios "Pássaros e pintos": "Chuva", "Pica-pau", "Riacho", "Rato", "Rio" "Pica-pau da chuva." "Adivinhação". "Chuva" (silencioso - forte) "Correntes", "Pássaros", "Galinhas". "Rato Hohosha".

SEGUNDO SEMESTRE

OCUPAÇÃO

FERRAMENTA

TEMA

REPERTÓRIO

PERÍODO

Ocupação organizacional

Aula organizacional "Jovens músicos de orquestra"

chocalhos

Diamantes

bateria

Sinetas

Alfabetização musical

"Pandeiro. A estrutura do pandeiro "

"Sons curtos e longos"

Aprendendo a tocar o DMI

“Olá, chocalhos engraçados, tambores de pandeiro - nós nos divertimos com você!”

Verificando o senso de ritmo, senso de dinâmica,

reações ao início e ao fim da melodia.

Desempenho de crianças e adultos

obras conhecidas do repertório

período anterior de estudos.

"Andrey, o Pardal" s.m.

"Oh você, dossel" p. s.m.

"Urso com uma boneca."

"Brincar com sinos"

Música de "março". Tilicheeva

Pandeiro

Alfabetização musical

"Pandeiro. A estrutura do pandeiro "" Sons curtos e longos "

Aprendendo a tocar o DMI

“É assim que batemos o pandeiro juntos - nunca nos cansamos”

Repetição da estrutura do pandeiro. Variedades de pandeiros.

Fale sobre sons curtos e longos.

Imagem gráfica. Cânticos de palmas.

Imagem gráfica em flanelógrafo.

Cantando músicas.

Definição por orelha de curto e longo

sons. Fazendo exercicios.

Repetição dos métodos de tocar pandeiro: golpe

punho, palma, tremendo.

Aprendendo um novo método de tocar pandeiro:

golpe com as pontas dos dedos. Repetição

truques aprendidos.

Executando a peça de várias maneiras

jogos de tambor. Alcance o ritmo

conjunto.

Trabalho no conjunto rítmico,

entrada simultânea, fim

"Silencioso na batida do pandeiro" Jogo de Tilicheeva "Tambourine" Frida

Ouvindo "Urso com uma boneca"

"Andrey, o Pardal"

Jogo de andar e correr

"Correndo" Magidenko

"Eu vou"

"Oh você, dossel"

"Urso com uma boneca"

Cassete de áudio "Sons do mundo circundante".
R. n. música "Galo"

Gama C maior - C menor.

Janeiro fevereiro

Glockenspiel

Alfabetização musical

"Glockenspiel.

A estrutura do metalofone "

Aprendendo a tocar o DMI

“Este é o nosso glockenspiel, vamos começar a jogar nele”

Determinação dos métodos de tocar de ouvido

glockenspiel. Comece e termine com

imaginação e fantasias.

Aprendendo a tocar metalofone.

Trabalhando a técnica de glissando

"Urso com uma boneca"

"Chuva"

"Banho",

"Correntes", "Ratos". "Chuva", "Pica-pau".

Jogos ao ar livre.

Invente sua própria música.

Sinos de todos os tipos,

diamantes,

metalofones

Alfabetização musical

"Modo na Música"

Aprendendo a tocar o DMI

“Levamos um pandeiro e um metalofone com sino, tocamos a polca alegremente - convidamos todos para dançar.”

Determinação de caráter, dinâmica, andamento em obras desconhecidas, escolha

ferramentas relevantes.

Passo a passo aprendendo novo

trabalha em vários

ferramentas com certas técnicas

Música "polca". Krasev.

"Os sinos estão tocando".

Música "polca". Kraseva (repetir)

"Livenskaya Polka"

fevereiro março

Sinetas

todos os tipos,

diamantes,

metalofones

Alfabetização musical

"Musical

Aprendendo a tocar o DMI

Dança de março. Ouvir obras em

esses gêneros, definição de ouvido.

Repetição e fixação em um familiar

material de vários métodos de jogo.

Desempenho solo de peças individuais.

Marchas e danças gratuitas.

"Sinos estão tocando", música "Polka". Kraseva

(repetição).

Sinetas

todos os tipos,

diamantes,

metalofones

Alfabetização musical

"Meios de música

expressividade"

Aprendendo a tocar o DMI

“Se você pegar o sino, ele soará suavemente”

Conversa sobre os meios de expressividade da música

(caráter, ritmo, etc.).

Aprendendo nova peça. Distribuição

Ferramentas. Aprendizado passo a passo

todas as festas. trabalhar em simultâneo

entrada e fim do jogo.

"Os sinos estão tocando"

Música "polca". Kraseva

(repetição)

"Músicos alegres" Tilicheeva, "Annushka" preto e branco, "Como o nosso, no portão", música "Março Festivo". Tilicheeva, música "Polka". Kabalevsky

Março abril

Sinetas

todos os tipos,

diamantes,

metalofones

Alfabetização musical

"Fundos

musical

expressividade"

Aprendendo a tocar o DMI

“Se você pegar o sino, ele soará suavemente”

Ouvir música. Definir

personagem e registrar em desconhecido

funciona.

Mantenha o silêncio durante as apresentações

e desempenho por outros instrumentos.

Repetição e reforço.

"Festa dos Pássaros"

"Estorninhos e Corvos".

"Boneca chorando".

"Os sinos estão tocando".

Música "polca". Kraseva

(repetição).

colheres,

sinos

Alfabetização musical

"Choque - orquestra de ruído"

Percussão - orquestra de ruído. Colheres»

Aprendendo a tocar o DMI

“Se você pegar o sino, ele soará suavemente”

Repetição da recepção do jogo em colheres

"ok". Introdução a uma nova técnica

"pratos".

Colheres. Aprendendo a técnica das "panquecas",

repetição do passado.

Distribuição de técnicas de jogo em colheres

em partes de um novo trabalho: 1 hora -

pequenos "rissóis", 2h - grandes

rissóis (4 vezes), 3 horas. - pequenos rápidos

"ok". Repetição de peças familiares.

"Nós cantamos uma música" musas. Rustamov.

"Eu vou" p. s.p.

Jogos ao ar livre:

"Ok", "Eu vou."

Música "Tortas". Chudnova

"Topotushki".

"Os sinos estão tocando".

"Polca"

Abril Maio

Sinos de todos os tipos,

diamantes,

metalofones,

triângulo,

colheres, bastões musicais, cubos

Alfabetização musical

Percussão - orquestra de ruído. Musical

paus e cubos” “Orquestra de ruído de choque. A composição da orquestra. Triângulos»

Aprendendo a tocar o DMI

“Se você pegar o sino, ele soará suavemente”

“Nossas colheres pintadas serão divertidas de tocar, o resto dos instrumentos ajudará as colheres”

"Jogue o triângulo, ajude a se divertir"

A composição da orquestra de choque, mostrando

instrumentos, ouvindo obras para orquestra de choque.

Repetição da estrutura de colheres, variedades

colheres. Introdução à música

pauzinhos.

Ouvir obras musicais.

Seleção de música apropriada

Ferramentas. Execução por subgrupos

orquestra e movimentos.

Introdução ao novo trabalho.

Distribuição de ferramentas em

dependendo do visual

a natureza da canção. Aprendizado parcial

cada instrumento. Conectando todos em

conjunto. Trabalhando em tempo hábil

a introdução de cada instrumento e

o fim do som.

Alcançar um conjunto rítmico,

dinâmica geral, pureza de desempenho

técnicas de tocar em todos os instrumentos,

Repetição de todos os aprendidos anteriormente

"Topotushki".

Jogos e danças ao ar livre

passo fracionário.

"Stompers" (outras etapas)

Música "Meu cavalo". Potolovsky (galope).

Dança livre para a orquestra

(por subgrupos).

"Canção da Floresta"

"Os sinos estão tocando".

"Polca".

“Merry Matryoshkas” de Elephants, “Rain” de Sibelius (áudio), “Hungarian Nar. um pedaço de giz."

APOIO EDUCACIONAL E METODOLÓGICO

1.C. Bubley: "Orquestra infantil". Guia de música. chefes de instituições pré-escolares. Leningrado, "Música", 1983

2. . Programa "3vuk - mágico". Moscou, "Linka-press", 2006.

3. . Educação musical de pré-escolares mais jovens. Moscou, Iluminismo, 1985

quatro. . Educação musical no jardim de infância. Programa e orientações / . - M.: Mosaico-Síntese, 2008.

5. "Ensinar pré-escolares a tocar instrumentos musicais infantis." Livro para educador e música. líder do jardim de infância. Moscou, Iluminismo, 1990

6. . Aulas de música para crianças de 3 a 9 anos. 2002.

7. . Passos musicais (jogos e entretenimento com instrumentos musicais infantis). Moscou, 1998

8. T. Tyutyunnikova. Programa. "Fazer música elementar com pré-escolares." Revista "Educação pré-escolar", 1988

9. . "Instrumentos musicais". Da experiência de trabalho. Revista "Educação Pré-escolar", 1997

dez. . O programa "Criação de música elementar com pré-escolares".

11. Música Yudina e aulas de criatividade. 1999.

INSTRUMENTOS MUSICAIS

Acordeão