Círculo de educação musical "sino". O programa do círculo para o desenvolvimento musical e rítmico um programa de trabalho para a música sobre o tema As principais direções para ensinar as crianças a cantar

Nota explicativa

A cada ano, mais e mais crianças chegam ao jardim de infância com baixa emocionalidade, descoordenação parcial, tensão muscular, a criança reprimida não tem confiança em si mesma. Como resultado, surge a constrição e nem sempre a criança pode se expressar na dança. Portanto, o processo de desenvolvimento criatividade a criança fica mais lenta. O problema de estudar a volatilidade do comportamento no processo de desenvolvimento da atividade motora nunca recebeu a devida atenção.

Nesse sentido, o diretor musical se depara com a tarefa de formar a atividade motora da criança, desenvolvendo o ouvido musical, a memória, a imaginação, por meio do domínio dos movimentos musicais-rítmicos da criança e, com isso, o desenvolvimento das habilidades criativas da criança, em a forma de liberação nos movimentos, orientação no espaço, coordenação dos movimentos. A dança é uma reserva adicional da atividade motora das crianças, fonte de sua saúde, alegria, Emoções positivas, ajuda a melhorar o desempenho e o relaxamento psicológico.

Observando o ritmo do movimento na natureza e nos processos de trabalho, estudando as leis da vida, os cientistas fisiológicos, os cientistas médicos prestam atenção ao uso da música em combinação com o movimento para fins medicinais. “O movimento com a música acaba sendo um dos métodos mais eficazes de desenvolvimento da musicalidade - um método baseado em uma reação natural à música inerente a qualquer criança” (L. Kulakovsky).

A relação entre música e movimento em crianças é especialmente pronunciada. Sabe-se que com a ajuda dos movimentos a criança aprende o mundo. Realizando diversos movimentos em brincadeiras, danças, as crianças ampliam seus conhecimentos sobre a realidade.

No processo de praticar movimentos rítmicos musicais, as crianças desenvolvem ouvidos para música, memória, atenção; qualidades morais e volitivas são criadas - destreza, precisão, velocidade, determinação; propriedades de movimento como suavidade, elasticidade, energia, plasticidade são desenvolvidas; o corpo da criança é fortalecido, a postura melhora. O ritmo musical promove a ordenação dos movimentos e torna mais fácil dominá-los. Com a seleção certa, os movimentos rítmicos musicais fortalecem os músculos do coração, melhoram a circulação sanguínea, os processos respiratórios e desenvolvem os músculos.

Vendo a beleza do movimento em jogos, danças, danças, danças circulares, esforçando-se para realizar os movimentos da forma mais bela e graciosa possível, para harmonizá-los com a música, a criança se desenvolve esteticamente, aprende a ver e a criar beleza.

Ao juntar as amostras da música folk, clássica russa e moderna, a imagem moral da criança é formada, a musicalidade e o gosto artístico se desenvolvem e o amor pela pátria é criado.

Realizando danças em grupo, duplas, participando de jogos musicais ao ar livre, as crianças desenvolvem atividade, disciplina, senso de coletivismo, capacidade de avaliação de si mesmas e do companheiro.

A idade de 4 a 5 anos tem sido bastante estudada por psicólogos e fisiologistas, que caracterizam esse período da infância como um período de desenvolvimento irregular e ondulado. O desenvolvimento do sistema nervoso central está ativo. De acordo com os cientistas, essa idade tem uma suscetibilidade fértil especial. A criança está se formando intensamente visual- pensamento criativo e imaginação, a fala se desenvolve, a vida mental é enriquecida pela experiência, surge a capacidade de perceber o mundo e agir de acordo com as idéias. A criança pode ser necessária expressividade, emocionalidade durante a execução de uma dança.

O círculo de educação adicional "Zadorinki" foi desenvolvido com base em:

O programa “Mosaico Rítmico” da AI Burenina (plásticos rítmicos para crianças de 3 a 7 anos);

manual educativo-metódico "Sa-fi-dance" (sobre dança e ginástica lúdica para crianças).

Alvo:

Desenvolvimento em crianças idade pré-escolar senso de ritmo;

educação da cultura plástica nas crianças, seu conhecimento das danças clássicas, folclóricas, pop, esportivas.

Desenvolvimento de uma personalidade harmoniosa e amplamente desenvolvida.

Tarefas:

Educacional:

Ensine às crianças movimentos de dança.

Para formar a capacidade de ouvir música, para compreender seu estado de espírito, caráter, para transmiti-los com movimentos de dança.

Para formar a plasticidade, a cultura do movimento, a sua expressividade.

Forme a habilidade de navegar no espaço.

Forme o posicionamento correto do corpo, braços, pernas, cabeça.

Educacional:

Para desenvolver atividade e independência em crianças, habilidades de comunicação.

Para moldar cultura comum personalidade da criança, a capacidade de navegar na sociedade moderna.

Para formar relações morais e estéticas entre crianças e adultos.

Criação de uma atmosfera de alegria da criatividade das crianças em cooperação.

Em desenvolvimento:

Desenvolva a criatividade das crianças.

Desenvolva um ouvido musical e um senso de ritmo.

Desenvolva a imaginação, a fantasia.

Bem estar:

fortalecimento da saúde das crianças.

A idade das crianças e a duração do programa.

O curso do programa é planejado para 1 ano - ministrando aulas 2 vezes por semana, a duração da aula é de uma hora acadêmica - 30 minutos (volume total - 72 aulas por ano).

O programa é projetado para crianças em idade pré-escolar média (4-5 anos)

Forma de trabalho:

Um método de implementação em grupo é usado (10-14 crianças).

De acordo com o FGT, o programa conta com princípios científicos sua construção, que é levada em consideração na hora de organizar processo educacional:

princípio educação de desenvolvimento ,
cujo objetivo é o desenvolvimento da criança.
O desenvolvimento da natureza da educação é realizado por meio das atividades de cada criança na zona de seu desenvolvimento proximal;

combinação princípio da validade científica e aplicabilidade prática. O conteúdo do programa corresponde às principais disposições da psicologia do desenvolvimento e da pedagogia pré-escolar;

o cumprimento dos critérios de completude, necessidade e suficiência, ou seja, permitir a realização das metas e objetivos traçados apenas com o material necessário e suficiente, o mais próximo possível de um "mínimo" razoável;

unidade de metas e objetivos educacionais, de desenvolvimento e de ensino do processo
educação de pré-escolares, em processo de implementação da qual se formam os conhecimentos, habilidades e habilidades diretamente relacionadas ao desenvolvimento de pré-escolares;

princípio de integração áreas educacionais ( Educação Física, saúde, segurança, socialização, trabalho, cognição, comunicação, leitura ficção, criatividade artística, música) de acordo com a idade e características dos alunos, as especificidades e capacidades das áreas de ensino;

princípios de humanização , diferenciação e individualização, continuidade e caráter sistêmico da educação.

A reflexão do princípio da humanização no programa educacional significa:

reconhecimento da singularidade e singularidade da personalidade de cada criança;

reconhecimento de oportunidades ilimitadas para o desenvolvimento do potencial pessoal de cada criança;

respeito à personalidade da criança por parte de todos os participantes do processo educacional.

diferenciação
e
individualização a educação e a formação garantem o desenvolvimento da criança de acordo com suas inclinações, interesses e capacidades. Este princípio é implementado levando em consideração as características individuais do desenvolvimento da criança.

o princípio da consistência e da sistematicidade.
Consistência no ensino dos movimentos das crianças, seleção e combinação de novos materiais com repetição e consolidação do que foi aprendido, distribuição da atividade física no corpo da criança ao longo de toda a aula. Na escolha de determinados exercícios, não se deve apenas levar em consideração o nível de habilidades motoras alcançadas pelas crianças, mas também prever um aumento nos requisitos para indicadores de qualidade dos movimentos. Isso é necessário para melhorar constantemente os movimentos, para não atrasar o desenvolvimento das funções motoras. Cada novo movimento deve ser oferecido após uma assimilação suficientemente forte de algo semelhante a ele, mas mais simples.

o princípio de levar em consideração a idade e as características individuais das crianças.

Na organização da atividade motora das crianças, deve-se levar em consideração as características de sua idade. O desenvolvimento da atividade motora infantil requer necessariamente uma viagem individual. O professor deve se concentrar no estado de saúde de cada criança. No processo de realização dos exercícios, é necessário observar o bem-estar das crianças, para variar o conteúdo das aulas de acordo com as características individuais de cada criança. É muito importante manter o equilíbrio: por exemplo, exercícios mais complexos devem ser alternados com exercícios menos complexos.

o princípio de uma orientação de bem-estar,
assegurar a otimização da atividade motora das crianças, promoção da saúde, melhoria das funções fisiológicas e mentais do corpo.

o princípio é um efeito de desenvolvimento. Este princípio requer conformidade com a repetitividade e gradualidade das influências pedagógicas (cumprimento repetido da carga tanto no âmbito de uma aula como no sistema de classes; aumento gradual das influências do treinamento de desenvolvimento - um aumento sistemático e renovação de tarefas para seus complicação, um aumento no volume e intensidade da carga conforme as capacidades funcionais do corpo).

Lista de material de apoio

jogos musicais e didáticos para desenvolver um senso de ritmo;
tutoriais em vídeo (jogos rítmicos);
aplicativos de música;
gravações de áudio e vídeo;
esquemas de movimentos de dança;
vários apetrechos;
fantasias de dança.

ginástica dançante rítmica, que inclui:

ritmo de jogo

ginástica de jogo

jogadores

aquecimento de discoteca

tipos de exercícios não tradicionais:

igroplastia

ginástica de dedo

brincar de automassagem

jogos musicais e ao ar livre

ginástica criativa:

jogos musicais e criativos

atribuições especiais

O método lúdico confere ao processo educacional uma forma atrativa, facilita o processo de memorização e domínio dos exercícios, aumenta o background emocional das aulas, contribui para o desenvolvimento do pensamento, da imaginação e das habilidades criativas da criança.

A educação musical por meio do movimento é realizada em jogos, danças circulares, danças, danças, exercícios, dramatizações, acessíveis e interessantes para as crianças:

Jogo musical.

O jogo é o mais ativo atividade criativa, que visa expressar o conteúdo emocional da música, é realizada em movimentos figurativos. O jogo tem um determinado enredo, regras, tarefas musicais e educacionais e, leve em uma forma interessante, ajuda a dominar melhor as habilidades de programação.

Na metodologia da educação musical pré-escolar, dois tipos de jogos são definidos: jogos com música instrumental e jogos com canto.

Por sua vez, os jogos com música instrumental são divididos em enredo, onde certos personagens aparecem, a ação se desenrola e a tarefa principal é resolvida - transmitir a imagem musical e de jogo do personagem, e não-trama, cujas regras estão relacionadas com a música, e o problema é resolvido para se mover de acordo com o conteúdo, caráter e forma de uma obra musical.

Os jogos de canto incluem danças circulares, encenações de canções e estão intimamente relacionados. Sua construção depende do conteúdo. Crianças individuais, um pequeno grupo deles, toda a equipe são incluídos na ação um por um, a direção do movimento muda, há rearranjos: em um círculo, fileiras, pares, "rebanho", colunas, etc. Assim, musical jogos em suas tarefas pertencem à didática, por natureza - ao celular. Seu conteúdo está totalmente de acordo com a música.

Danças, danças, danças circulares.

As danças infantis, as danças, as danças circulares, incluindo elementos dos movimentos de dança folclórica e clássica, são uma forma peculiar de movimentos musicais e rítmicos.

Com base nas tarefas e no conteúdo geral, eles podem ser agrupados sequencialmente:

— danças com movimentos fixos, cuja construção depende sempre da estrutura de uma peça musical;

— danças combinadas, ter movimentos fixos e improvisação livre;

— danças grátis, quem veste caráter criativo e executadas ao som de melodias de dança folclórica. As crianças, usando elementos familiares de danças, construções, exercícios, combinam-nos de uma nova maneira, inventam "sua própria" dança;

— danças circulares de um personagem de dança, mais frequentemente associada a canções folclóricas, apresentando as quais as crianças encenam uma trama, acompanhando-a com movimentos de dança;

— "dança de salão" infantil,
incluindo uma variedade de polcas, galopes e movimentos de valsa.
O caráter leve e animado da música é acompanhado por elementos de dança repetidos o tempo todo (passo de polca, passo de galope);

— dança característica,
em que movimentos de dança "livres" são executados por qualquer personagem em sua maneira característica (dança de flocos de neve, dança de Petrushka).

Nas danças, a maioria movimentos simples, pois é difícil para as crianças se lembrarem de sua sequência.

3. Exercícios.

As habilidades musicais e rítmicas são adquiridas principalmente no curso de jogos de aprendizagem, danças, danças circulares. No entanto, alguns deles requerem esforço adicional, treinamento, exercícios. Por exemplo, você precisa treinar as crianças na execução exata de um padrão rítmico, o sotaque. O professor, colocando a tarefa de uma forma interessante, ajuda as crianças a lidar com ela. Alguns exercícios auxiliam as habilidades de movimento expressivo na transferência da imagem de um jogo, como andar, correr, pular e também treinar na assimilação de certos elementos da dança.

As crianças desde cedo começam a sentir o clima, a natureza da música, percebendo-a primeiro no agregado de todos os meios, distinguir, distinguir o indivíduo, os meios mais brilhantes dominando na obra (por exemplo, forma, andamento, dinâmica, ritmo metro) , transmitindo-o em movimentos.

As habilidades musicais e rítmicas são dominadas no processo de aprendizagem de jogos, danças, danças circulares e exercícios. É importante ensinar as crianças a perceber a música de forma holística, para compreender o humor geral e o caráter. No entanto, no processo de aprendizagem, pode-se destacar certas habilidades que são especialmente bem aprendidas ao aprender este material.

As habilidades motoras das crianças necessárias para a encenação de uma dança dependem, antes de mais nada, de características psicofisiológicas. O aprendizado de movimentos só será eficaz quando se basear no conhecimento das capacidades da criança e também exigir uma consideração estrita de suas características psicofisiológicas relacionadas à idade. Dançando, a criança é incluída no processo criativo. Suas habilidades e habilidades motoras estão sendo aprimoradas.

A realização de exercícios motores contribui para o desenvolvimento físico geral da criança, proporciona força, coordenação de movimentos e outras qualidades necessárias à formação de habilidades e habilidades específicas.

Resultados esperados

Desenvolvimento de um sistema integrado eficaz para a formação da saúde de crianças pré-escolares.

Melhorar o desenvolvimento físico.

Maior resistência à fadiga, maior eficiência.

Integração do conteúdo da área educacional

Exemplos de tipos de integração da área "Música"
*Área educacional*	*Tarefas, conteúdo e meios de organização do processo educacional*
*"Saúde"*	Desenvolver qualidades físicas, para atividade musical e rítmica. Realizar monitoramento constante do desenvolvimento da postura correta
*"Segurança"*	Para desenvolver as habilidades de uso seguro de meios técnicos, portadores de música, ajudas de dança. Formule regras de segurança na sala de aula
*"Socialização"*	Realizar conhecimento emocional e sensorial do mundo, realizar as primeiras experiências de interação com a música, enriquecer o indivíduo experiência cultural, para estabelecer contatos sociais e de comunicação, para praticar nas formas de auto-expressão, os primeiros experimentos de criatividade; Forme uma atitude amigável um com o outro. Crie situações lúdicas que contribuam para a formação de uma atitude atenciosa e solidária para com os outros. Informar às crianças uma variedade de informações diretamente relacionadas a elas, sobre as mudanças que ocorreram com ela (agora você sabe como se mover de maneira correta e bonita
*"Conhecimento"*	Dominar pré-padrões musicais-sensoriais de som, enriquecendo ideias musicológicas elementares. Conhecimento da história da dança, movimentos rítmicos de diferentes danças.
*"Comunicação"*	Dê às crianças exemplos de como se dirigir aos adultos que entraram no grupo (“Diga:“ Entre, por favor ”, crie uma necessidade de compartilhar suas impressões com educadores e pais. Incentive o desejo de fazer perguntas ao educador e aos colegas. Continue para desenvolver e ativar o vocabulário das crianças.
*"Lendo ficção"*	O uso de obras literárias como ilustrações para imagens musicais... Jogos e exercícios para textos de poemas, canções de ninar.

Perspectiva do plano de trabalho do círculo "Zadorinki"

Diretor musical

Orçamento municipal pré-escolar educacional

instituição "Centro de Desenvolvimento Infantil" jardim de infância №41

Cidade de Taganrog, região de Rostov, Federação Russa

Organização: MB DOU DS KV No. 27 do distrito da cidade de Asbest

Assentamento: região de Sverdlovsk, Asbest

A música começa com o canto ...

Kurt Sachs (musicólogo alemão)

NOTA EXPLICATIVA

De acordo com o moderno conceito científico de educação pré-escolar sobre o reconhecimento do valor intrínseco do período pré-escolar da infância, a função desenvolvimentista da educação é trazida à tona, garantindo a formação da personalidade da criança e revelando suas habilidades individuais.

A música é a mais brilhante, mais emocional e, portanto, remédio eficaz impacto nas crianças. Graças à música, uma criança pode ver a beleza não apenas no mundo ao seu redor, mas também em si mesma.

O desenvolvimento mental completo de uma criança é impossível sem música. Ela é capaz de despertar a energia do pensamento mesmo nas crianças mais inertes.

Além disso, a música desenvolve a força espiritual da criança, sua atividade criativa. A vida das crianças sem música é impossível, assim como é impossível sem jogos e contos de fadas.

A música, a atividade musical das crianças no jardim de infância, é uma fonte de alegria especial para as crianças. Uma criança descobre a música como um milagre incrível que pode lhe dizer sobre muitas coisas: sobre a beleza da natureza, sobre a beleza do homem, seus sentimentos, sentimentos, pensamentos.

O desenvolvimento da percepção estética da música requer um certo sistema e sequência. No que diz respeito aos pré-escolares, a percepção da música é possível por meio da seleção de obras adequadas. Eles aprendem as habilidades mais simples que estabelecem os primeiros alicerces da cultura da escuta: a capacidade de ouvir funciona até o fim, acompanhar seu desenvolvimento, memorizar sua ideia e caráter básicos, o meio mais vívido de expressão musical.

Em performance infantil lugar especial leva canto. O canto pertence a este tipo de arte musical, que pode ser considerada a mais difundida e acessível. O seu impacto educativo é muito grande devido à unidade da música e da letra na canção e devido à própria natureza do som natural do canto, que evoca as emoções mais fortes. Cantar é a principal forma de arte musical, que é consistentemente ensinada no jardim de infância. Em qualquer fase da educação, as crianças aprendem a correta formação sonora, pronúncia clara, canto limpo e harmonioso e som contínuo (ensemble, refrão); forma cantando respiração. Dominar essas habilidades é o caminho para uma performance expressiva. O desenvolvimento do ouvido melódico é especialmente intenso nas condições de ensino de canto.

Cantar juntos desenvolve um senso de coletivismo, cria condições para sua comunicação musical e emocional. A própria essência canto coral desenvolve no cantor coral a capacidade de ver, ouvir, sentir o estado de outra pessoa. Cantar também desenvolve o hábito de concentração prolongada nas crianças. É simplesmente impossível não estar atento, o canto harmonioso não funciona, não haverá coro. Nas condições de canto conjunto, as crianças se sentem bem. Uma pessoa que pratica canto regularmente fortalece sua saúde física e mental de forma objetiva.

Este programa visa desenvolver habilidades vocais em crianças, habilidades criativas, habilidades de desempenho.

O programa foi desenvolvido com base no Programa para educação musical crianças pré-escolares "Ladushki" (autores I. Kaplunova, I. Novoskoltseva)

Mas Bebé criatividade musicalé formado não apenas no canto. A ideia central do método de tocar instrumentos musicais é a proximidade com a vida das crianças. O som dos instrumentos está associado a fenômenos da vida, por isso o jogo assume um caráter criativo e improvisado. Um instrumento musical não deve ser visto como uma brincadeira com bugigangas que são manipuladas por crianças, mas como um meio de desenvolver sua capacidade de expressar os aspectos mais essenciais de sua personalidade.

Este programa foi complementado e revisado: o conteúdo do programa educacional adicional foi transformado e enriquecido com o ambiente de desenvolvimento necessário.

Critério de seleção principal material do programa- seu valor educacional, alto nível artístico de obras musicais utilizadas (clássicas, nacionais e estrangeiras), familiaridade com Orquestra Sinfónica.

OBJETIVO DO PROGRAMA: Desenvolvimento de habilidades de canto através da organização de canto coral e improvisação em instrumentos musicais infantis.

OBJETIVOS DO PROGRAMA:

Cultive o interesse pela arte vocal.
Ensine as crianças a cantar correta e expressivamente.
Ensine as crianças a cantar em uma voz natural, sem estresse.
Desenvolva um ouvido para música, audição e coordenação de voz.
Desenvolva a habilidade de distinguir sons por altura.
Para desenvolver a pureza da entonação, dicção clara, respiração cantada correta, articulação.
Para ensinar como executar as melodias mais simples em instrumentos musicais infantis.
Para criar condições para o desenvolvimento da personalidade da criança, sua esfera emocional, inteligência, o desenvolvimento de sentimentos estéticos.

RESULTADO PLANEJADO:

As crianças têm as habilidades de cantar: cantar com facilidade, sem forçar o som, com dicção clara, cantar em coro e sem ele, prender a respiração até o final da frase, entoar puramente a melodia em um movimento gradual para cima em quinto e quarto .
As crianças possuem as habilidades mais simples de tocar instrumentos musicais; aprenda o padrão rítmico, o movimento da melodia, toque harmoniosamente.
Eles respondem emocionalmente às obras musicais, entendem-nas, uma infusão positiva é formada para tocar uma peça musical em instrumentos musicais e para cantar.
Padrões éticos baseados em feriados.

Os resultados do trabalho serão monitorados das seguintes maneiras: a capacidade da criança de usar o familiar músicas folk nos jogos, no processo de férias, no entretenimento, bem como na atividade independente, pela observação, pela escuta.

Resumindo os resultados da implementação do programa educacional adicional terá lugar na forma de um concerto, um festival.

PRINCÍPIOS FUNDAMENTAIS DO PROGRAMA:

O princípio da integralidade e integridade da educação musical infantil;
O princípio da abordagem da atividade;
O princípio da conformidade cultural;
O princípio da consistência;
O princípio da consistência;
Princípio de integração;
O princípio da aprendizagem desenvolvimental;
O princípio da humanização;
O princípio da cooperação;
O princípio da continuidade da interação com uma criança em um jardim de infância e família;

ORGANIZAÇÃO E REALIZAÇÃO DAS AULAS DO CÍRCULO CORO "NOTAS ENGRAÇADAS"

O programa do clube coral "Merry Notes" é voltado para atender crianças de 4 a 7 anos durante 3 anos de estudo. Presume-se 36 aulas por ano. As aulas acontecem de setembro a maio, uma vez por semana no período da tarde com um grupo de 20 crianças.

A duração da aula é de 20 a 30 minutos.

O trabalho do círculo coral para ensinar as crianças a cantar é realizado de várias formas:

Aulas - tocar, tocar instrumentos musicais;

Verificamos os resultados de dominar o programa do círculo infantil durante:

questionários, noites de entretenimento;
em atividade independente;

A interação com os pais está prevista, realizada:

consultas, conversas, noites de entretenimento, concertos.

No quinto ano de vida, as crianças já possuem experiência musical. Suas vozes ficaram mais fortes, seu alcance (re-si) aumentou, a respiração tornou-se mais organizada, embora ainda um tanto superficial.

As crianças desta idade expandiram o vocabulário, pronunciam os sons individuais de uma palavra melhor e com mais precisão, podem trabalhar mais ativamente com a boca enquanto cantam, ou seja, a articulação melhora. As crianças se distinguem pela maior atividade auditiva, atenção auditiva, são capazes de distinguir livremente em sons de altura localizados a uma distância de oitava, sexta, quinta, ouvir o movimento da melodia para cima e para baixo, podem destacar a introdução da música, cante após a introdução junto com os adultos; começar a cantar em concerto com acompanhamento instrumental e sem ele (com o apoio da voz de um adulto).

No sexto ano de vida, as crianças já possuem alguma experiência musical. Desenvolvimento geral no sexto ano de vida, a melhora dos processos de alta atividade nervosa tem Influência positiva na formação do aparelho vocal e no desenvolvimento da atividade auditiva. No entanto, o aparelho vocal ainda é frágil e vulnerável. A laringe com as cordas vocais ainda não está suficientemente desenvolvida. Os ligamentos são curtos. O som está muito fraco.

É amplificado por ressonadores. O ressonador de tórax (baixo) é menos desenvolvido do que o de cabeça (superior), portanto a voz em crianças de 5 a 6 anos não é forte, embora às vezes seja sonora. Deve-se evitar forçar o som, durante o qual as crianças desenvolvem um som baixo e incomum.

As crianças podem cantar no intervalo refazer 2... Os sons graves soam mais prolongados, portanto, quando se trabalha com crianças, é necessário utilizar músicas com uma tessitação confortável, em que há mais sons agudos. Os sons são confortáveis mi - fa-si. Nesta faixa, o som é natural, o som antes a primeira oitava parece difícil e deve ser evitada.

As crianças desta idade têm uma fala bastante desenvolvida, expressam livremente seus julgamentos sobre o conteúdo da canção, avaliam seu canto e o canto de seus companheiros. Crianças do 7º ano de vida desenvolvem a capacidade de pensamento ativo. Eles são mais independentes e pró-ativos durante seus estudos. Sua percepção musical está se desenvolvendo intensamente, torna-se proposital. As crianças podem determinar de forma independente a natureza da música, mudança na dinâmica, mudança no andamento do canto, direção do movimento da melodia, diminuição gradual e abrupta e aumento dos sons; distinguir livremente os sons por altura e duração; fortalece, torna-se mais estável a coordenação vocal - auditiva.

Ao cantar com crianças dessa idade, deve-se levar em consideração não só as características mentais, mas também físicas do desenvolvimento da criança. Os músculos vocais em crianças ainda não estão totalmente formados, a produção de sons vocais ocorre devido à tensão das bordas dos ligamentos, portanto o canto forçado deve ser excluído. A estridência distorce o timbre da voz e afeta negativamente a expressividade da apresentação. É necessário ensinar as crianças a cantar, sem esforço, com um som de luz natural, e só neste caso elas desenvolverão os dados vocais corretos, aparecerá melodiosidade em sua voz, ficará forte e sonora.

A respiração cantante desempenha um papel importante na produção de som. Nas crianças de 6 a 7 anos, o volume dos pulmões aumenta, a respiração torna-se mais profunda, o que permite ao professor utilizar canções com frases musicais mais longas em seu trabalho. Em crianças, o alcance está se expandindo (to - re). As crianças entoam a melodia corretamente.

As características etárias das crianças permitem incluir no trabalho da roda duas direções inter-relacionadas: o trabalho vocal propriamente dito (encenação voz cantando) e organização atividades de canto em vários tipos de atuação coletiva:

canções em uníssono em coro;
grupos corais (dueto, trio, etc.);
quando os solistas são incluídos no coro;
cantando com a trilha sonora;
cantando a partir de notas.

Antes de começar a trabalhar com crianças, é necessário identificar as peculiaridades do som do canto de cada criança e a pureza da entonação da melodia e, de acordo com o tipo natural de voz, atribuir a criança a uma ou outro subgrupo de timbre.

Para ensinar as crianças a cantar corretamente: ouvir, analisar, ouvir, entoar (combinar as possibilidades de audição e voz), as seguintes condições devem ser atendidas:

natureza lúdica das aulas e exercícios,
atividade de concerto ativa de crianças,
um repertório de canções acessível e interessante, que as crianças terão o prazer de cantar não só nas aulas e nos concertos, mas também em casa, na rua, numa visita.
atributos de classe ( instrumentos de ruído, jogos musicais e didáticos, manuais)
equipamento de reprodução de som (gravador, microfone, cassetes e discos CD - limpos e com gravações de material musical)
trajes de palco necessários para criar a imagem e se tornar um pequeno artista

É necessária uma atitude cuidadosa com a voz da criança; trabalhar com crianças, pais e educadores, explicando-lhes os malefícios de falar alto e cantar, uma atmosfera sonora ruidosa para o desenvolvimento da audição e da voz de uma criança. Ao trabalhar as canções, é necessário observar a correta configuração vocal e corporal do canto.

O programa inclui subseções:

percepção da música;
desenvolvimento do ouvido para música e voz;
composição;
instalação cantando;
habilidades de canto (articulação, habilidades auditivas; habilidades de desempenho emocional e expressivo; canto respiratório; produção de som; habilidade de dicção expressiva).

Articulação. No trabalho de formação de habilidades vocais e corais em pré-escolares, é de grande importância, em primeiro lugar, trabalhar a pureza da entonação. Neste trabalho, a articulação correta dos sons vocálicos é importante.

Habilidade articulações inclui:

Ênfase fonética expressiva e pronúncia correta;

O arredondamento gradual dos fonemas, a capacidade de manter uma posição estável da laringe ao cantar diferentes fonemas, que é uma condição para equalizar as vogais;

Capacidade de encontrar uma posição próxima ou alta, que é controlada pela sensação de ressonância total do som na área de "máscara";

Capacidade de esticar as vogais o máximo possível e pronunciar as consoantes muito rapidamente em diferentes ritmos e tempos.

Sequência de formação de vogais:

Vogais "o", "e" - para desenvolver um belo som arredondado;

A vogal "e" - para buscar sons e mobilizar o aparelho nasal, o ressonador de cabeça;

"A", "e" - com sua formação sonora, a laringe se estreita drasticamente, a linguagem é incluída no trabalho ativo, o que pode causar um movimento involuntário da laringe. Além disso, a ampla abertura da boca ao som "a" reduz a atividade respiratória e das cordas vocais.

Habilidades auditivas Pode ser atribuído:

Autocontrole auditivo;

Atenção auditiva;

Diferenciação do aspecto qualitativo do som cantado, incluindo sua expressividade emocional, a diferença entre canto correto e incorreto;

Idéias sobre o som correto do canto e as formas de sua formação.

A habilidade de desempenho emocionalmente expressivo reflete o conteúdo musical e estético e o senso de execução de uma obra vocal específica (popevka, canção).

É alcançado:

Expressividade das expressões faciais;

Expressão dos olhos;

Expressividade de movimento e gestos;

Tons dinâmicos e peculiaridades de fraseado;

A presença de pausas com significado sintático e lógico (semântico).

Respiração cantante. Uma criança que está aprendendo a cantar domina a seguinte técnica de distribuição da respiração, que consiste em três fases:

Respiração curta e silenciosa sem levantar os ombros;

Suporte respiratório - pausa ou inibição ativa da expiração. Diz-se às crianças que é preciso prender a respiração com o estômago, consertar com os músculos;

Distribuição calma e gradual (sem solavancos) da expiração durante o canto.

A formação da respiração cantante contribui para o fortalecimento físico do corpo como um todo. Isso é tanto ginástica quanto educação física, quando exercícios respiratórios e cargas musculares são combinados.

Desenvolver a habilidade de dicção expressiva os seguintes exercícios de ginástica articulatória serão úteis:

Não morda a ponta da língua com muita força;

Morder a língua alternadamente com os dentes laterais direito e esquerdo, como se estivesse tentando mastigar;

Faça um movimento circular com a língua entre os lábios com a boca fechada, depois na outra direção;

Descanse a língua no lábio superior, depois no inferior, bochecha direita, bochecha esquerda, tentando furar as bochechas, por assim dizer;

Estalando a língua, mudando o formato de sua boca, mudando simultaneamente o som, tentando produzir cliques mais altos e baixos (ou em uníssono);

Toque seus dedos para massagear seu rosto;

Faça movimentos circulares com a mandíbula para frente - direita - para trás - esquerda - para frente;

Inspire pelo nariz, puxando as bochechas entre os lábios (boca fechada). Expire - lábios com um tubo.

Todos os exercícios são realizados 4 vezes.

Para desenvolver a dicção, você pode usar trava-línguas, que deve ser cantado em uma nota, caindo e subindo em semitons, 8 a 10 vezes cada, com um ataque de som sólido.

ESTRUTURA DA LIÇÃO

1. Cantando.

Ao trabalhar as habilidades vocais e corais das crianças, é necessário primeiro "cantar" os alunos em certos exercícios. Você deve começar a entoar canções (vocalizações, exercícios) na faixa intermediária confortável, transpondo gradualmente para cima e para baixo em semitons. Para isso, são atribuídos pelo menos 10 minutos. O tempo de canto pode ser aumentado, mas não diminuído. A tarefa dos exercícios preliminares é preparar o aparelho vocal da criança para aprender e executar trabalhos vocais... Esse aquecimento vocal e emocional antes de começar o trabalho é uma das formas mais importantes de aumentar a produtividade e o resultado final.

3. A parte principal. O trabalho é voltado para o desenvolvimento de habilidades performáticas, de aprendizagem repertório de canções, frases individuais e melodias por notas. Trabalhe a pureza da entonação, dicção e articulação corretas, respirando frases, tons dinâmicos.

4. A parte final. Cantar com movimentos que complementam a imagem da música e a tornam mais emocionante e memorável. Trabalho em performance artística expressiva.

Técnicas metodológicas:

1. As técnicas para aprender canções passam por três fases:

familiaridade com a música como um todo (se a letra for difícil de ler como um poema, cante desacompanhado)
trabalhar as habilidades vocais e corais;
testar o conhecimento das crianças sobre como dominar a música.

2. Técnicas referentes a apenas um trabalho:

cante uma canção com a boca semicerrada;
canto silábico ("la", "bom", etc.);
é bom pronunciar consoantes no final de uma palavra;
pronúncia de palavras em um sussurro no ritmo da música;
destacar, sublinhar uma frase ou palavra separada.
sintonize antes de cantar (puxe um primeiro som);
demore em um único som e ouça como ele soa;
preste atenção ao tom, à direção da melodia;
usar elementos de condução;
cantando desacompanhado;
visual, visibilidade motora.

3. Métodos de boa ciência:

exibição expressiva (recomenda-se acompanhar);
exercícios figurativos;
perguntas;
avaliação da qualidade da execução da música.

PLANO DE TRABALHO EDUCACIONAL-TEMÁTICO DO CÍRCULO DE CORO "NOTAS DE ALEGRIA"

Plano de perspectiva de trabalho com crianças de 4 a 5 anos

Tipo de atividade	Tarefas do programa		Repertório musical	Número de aulas
Cantando			"Who Sings How", "Song about Laughter", "Train", "Polite Words"
Aprendendo e tocando músicas	Para aprender a entoar uma melodia puramente na faixa re-si. Aprenda a começar e terminar uma música juntos. Execute músicas com diferentes conteúdos emocionais e imaginativos de forma expressiva. Cante sem tensão, demorado, ágil, fácil, abrupto	Cantar à mão (cam - palm), por frases, cantar melodias às vogais, às sílabas.	"Semolina" L. Abelyan, "Autumn" por A. Filippenko, "Heads" de D. Lvov-Kompaneets, "Dois gansos alegres" ucraniano canção popular, "Hamster" L. Abelyan, "Gnome" por O. Yudakhina, "Bayu-bayu" por M. Krasev, "Alegre locomotiva a vapor" por Z. Kompaneets, " neve branca"A. Filippenko," Canção de Ano Novo "," Jardim de infância "A. Filippenko," Escaravelho alegre "de R. Kotlyarevsky" Canção dos amigos "V. Gerchik," Músico alegre "A. Filippenko.
Certificado musical	Exercício para distinguir sons por altura, por duração. Aprenda a distinguir, nomear partes individuais de uma peça musical: introdução, perda, conclusão, verso, refrão.		"Livro ABC musical" Obras aprendidas
Rítmica e fala - jogos e exercícios rítmicos	Desenvolva um senso metropolitano - ritmo, audição rítmica.	Arquivo de cartas de jogos e exercícios
Execução de canções familiares	Desenvolva a memória musical. Ensine performance solo	Cantar canções previamente aprendidas em um subgrupo e uma de cada vez.	"Aranha", "Dois gansos alegres" "Mingau de semolina", "Hamster" L. Abelian, "Gnome" de O. Yudakhina, "Canção de Ano Novo"

Plano de perspectiva de trabalho com crianças de 5 a 6 anos

Tipo de atividade	Tarefas do programa		Repertório musical	Número de aulas
Cantando		Exercícios para o desenvolvimento do ouvido e da voz musicais.	O sistema de exercícios de T. Orlova. "Three Tits", "Grey Goat", "Squirrel", "Winter", "Joke-joke"
Aprendendo e tocando novas canções	Aprenda a entoar puramente uma melodia na faixa de até 1-D 2. Aprender a cantar é fácil, sem forçar o som, com dicção clara. Cante com ou sem acompanhamento musical. Aprenda a transmitir emoções o clima da música, para sentir os elementos expressivos da linguagem musical.	Familiaridade com nova música, conversa sobre o conteúdo, aprendizagem da melodia e do texto. Cantar por frases, por vogais, sílabas, à mão (cam - palm)	“Amigo conosco” G. Struve, “Gnomos” de K. Kostin, “Why Muchchki” de L. Turkin, “I Draw the Sea” de N. Timofeev, “Cathy and Petya” de O. Polyakova, “Murlyk” por A. Morozov, “Botas verdes" S. Gavrilov.
Certificado musical	Familiarizar-se com os meios básicos de expressividade (melodia, ritmo, andamento, dinâmica, acompanhamento) Dê os conceitos de "coro", "solista"		Obras aprendidas
Rítmica e fala - jogos e exercícios rítmicos.	Treine o sentido do metrô - ritmo, audição rítmica.	Arquivo de fichas de jogos e exercícios.
Execução de canções familiares	Fortaleça as habilidades de desempenho expressivo. Para executar a música harmoniosamente, no mesmo tempo, pronuncie as palavras com clareza, entoe a melodia com pureza, respire de acordo com as frases musicais, reproduza com precisão o padrão rítmico.	Cantando em subgrupo e individualmente. Cantando com movimento, dramatizando canções.	"Amigo conosco" G. Struve, "Gnomos" de K. Kostin, "Eu desenho o mar" de N. Timofeeva, "Why Muchki" de L. Turkin, "Kati e Petya" de O. Polyakova, "Murlyk" por A. Morozov, "Botas verdes" S. Gavrilov.

Plano de perspectiva de trabalho com crianças de 6 a 7 anos

TEMA	Número de aulas
TEMA	Teórico	Prático
Conversa sobre música, sobre instrumentos musicais. Familiaridade com o sinfônico orquestra. O conceito de sons altos e baixos. Conhecimento da equipe. Canção e criatividade do jogo. Aprendendo a tocar instrumentos musicais. Aprendendo canções. Lições de controle.

Conversa sobre música, sobre instrumentos musicais ... Distinga instrumentos musicais pelo timbre. Dê às crianças uma ideia do que é a música vocal e instrumental, sobre meios expressivos sua transmissão. A conversação é usada, considerando instrumentos musicais.
Conhecimento da orquestra sinfônica ... Ouvir uma fita cassete com gravações de instrumentos musicais de uma orquestra sinfônica.
O conceito de sons altos e baixos. Ocupação não convencional"Viagem para um país das fadas".
Canção e criatividade do jogo. Jogos musicais e didáticos.
Aprendendo a tocar instrumentos musicais ... Use familiarização, percepção de composições musicais para o jogo.

Repertório musical:

"The Brave Pilot" - musas. E. Tilicheyeva
"Centáurea" - Russo. beliche melodia.
"Havia uma bétula no campo" - russo. beliche música.
"Seja no jardim" - russo. beliche música.
Música "Rain - travessa". N. Zaretskaya.
"Colheita" - musas. A. Filippenko.
"Uma velha canção francesa" - musas. P.I. Tchaikovsky.
"Canção infantil" - musas. Noffat.
"A noite chegou" - música. U. Hajibeyova.

Aprendendo canções. Aprendizagem passo a passo: 1ª etapa - percepção, aprendizagem; 2ª fase - dominar as habilidades de produção sonora; 3ª etapa - repetição da música.

Repertório musical:

"Autumn Song" - música. D. Vasiliev - Buglay.
"Canção da escala" - musas. G. Struve
"Lullaby of the Bear" - música. E. Krylatova.
"Motley Cap" - musas. G. Struve.
"Goose" - eng. beliche música.
"No ferreiro" - russo. beliche música.
"O elefante e o violino" - música. O. Yudakhina.
"Canção da Rússia" - música. G. Struve.
"Herança da Rússia" - música. I. Gomonova.
"Canção sobre uma girafa" - musas. Y. Chichkova.
"Sleepy Song" - musas. R. Pauls.

Show: "Funny Bells" (para crianças de 4 a 5 anos);

"Humor de primavera" (para crianças de 5 a 6 anos);

"Song - Wonderful" (para crianças de 6 a 7 anos).

8. Lição de controle ... Avaliação do nível de eficácia da aula, a qualidade da implementação do programa de trabalho do círculo.

REQUISITOS PARA O NÍVEL DE REALIZAÇÃO DE UMA CRIANÇA ASSISTIDA AO CÍRCULO CORO "NOTAS ENGRAÇADAS"

Gosta de cantar, transmite emocionalmente no canto o caráter geral da música, a mudança de entonações brilhantes. Canta a música de forma expressiva.
Conhece os fundamentos da ciência do som, entonação, canto e respiração.
Ele se mostra em improvisações musicais criativas.
Ele sabe, toca peças simples em um metalofone, assim como em uma orquestra rítmica em instrumentos que não têm escala.
Transmite o caráter da peça por meio de vários meios de expressão musical.
Improvisações em instrumentos musicais infantis.

Avaliação dos resultados:

4 pontos - Sempre por conta própria, 3 pontos - Normalmente sozinho, às vezes você precisa da ajuda de um adulto, 2 pontos - Quase sempre precisa da ajuda de um adulto, 1 ponto - Freqüentemente não o faz mesmo depois de ajudar os adultos.

Nível: 1 - baixo, 2 - médio, 3 - acima da média, 4 - alto.

RESULTADO ESPERADO

As crianças têm experiência em perceber canções de diferentes naturezas, demonstram um interesse constante pela arte vocal. Eles cantam em uma voz natural, prolongada. Saiba como transmitir corretamente uma melodia dentro reabasteça até 2 oitavas, puramente entoar. Distinguir sons por altura, ouvir o movimento da melodia, gradual e espasmódico. Reproduza e transmita com precisão o padrão rítmico. Eles sabem como controlar a qualidade do canto de ouvido. Uma instalação de canto foi elaborada. Eles podem cantar sem acompanhamento musical.

As crianças se interessam pela arte vocal. Eles sabem cantar com uma voz natural, sem tensão, prolongada. Eles pronunciam as palavras claramente, entendendo seu significado, cantam corretamente as vogais nas palavras e pronunciam as terminações das palavras corretamente. Eles podem cantar sem a ajuda de um líder. São ativos na composição de canções; cantem juntos, não ficando para trás e nem à frente um do outro.

LISTA DE SOFTWARE - SUPORTE METODOLÓGICO

O conhecimento da música, com as obras musicais, será feito em forma de conversa, exame de ilustrações, instrumentos musicais infantis.
A convivência com a orquestra sinfônica será acompanhada por uma fita cassete, um conto de fadas musical.
O conceito de sons altos e baixos. Uma atividade não convencional "Viajar para um país das fadas".
Usa-se música e brincadeira, criatividade, jogos musicais e didáticos.
Na hora de aprender a tocar instrumentos musicais infantis, serão utilizadas melodias, jogos musicais e didáticos, flanelégrafo, cartas.
Aprendendo canções. Aprendizagem passo a passo com respiração, dedo, ginástica articulatória, uso das técnicas de produção correta de sons, pronúncia sonora.
Show.

As sessões de controle serão conduzidas em forma de conversa.

SUPORTE DE INFORMAÇÕES

Jogos musicais e didáticos, exercícios são usados para aprender canções, para aprender a tocar instrumentos musicais infantis.
Flanelégrafo - ao aprender canções, ao aprender a tocar instrumentos musicais infantis, ao apresentar as crianças aos sons graves e agudos.
Cavalete - familiaridade com notas, sons.
Complexo exercícios de respiração Chareli - enquanto trabalhava em uma música.
A ginástica de dedos ajuda a criança a descansar, relaxar, fortalece a musculatura dos dedos e das palmas das mãos, o que auxilia na hora de tocar os instrumentos musicais infantis.
O complexo de acupressão é usado para prevenir distúrbios da voz e doenças do trato respiratório superior.
Os instrumentos musicais são usados no ensino, ao tocar instrumentos musicais.
Programas, roteiros de shows.
Coleções de canções, melodias.
Obras musicais para a aprendizagem de instrumentos musicais com crianças.
Gravador, cassetes de áudio, CD-disquetes - fonogramas são usados em aulas, entretenimento, concertos, férias, em atividades independentes.
Notebook - apresentações para familiarização com novas composições musicais, com canções.

BIBLIOGRAFIA

Vetlugina N.A. Livro musical do ABC. M. Music, 1997.
Vygotsky L.S. Imaginação e criatividade na infância.
Kaplunova I., Novoskoltseva I. Programa de educação musical de crianças pré-escolares "Ladushki". "Nevskaya NOTA", São Petersburgo, 2010.
Kartushina M.Yu. Trabalho vocal e coral no jardim de infância. - M.: Editora "Scriptorium 2003", 2010.
Kononova N.G. Jogos musicais e didáticos para pré-escolares. M. Educação, 1982
Kononova N.G. Ensinar crianças em idade pré-escolar a tocar instrumentos musicais. M. Enlightenment, 1980.
E.P. Kostina Garfo. Programa de educação musical para crianças pequenas e pré-escolares. M. Enlightenment, 2004.
Merkulova L.R. Crianças na orquestra. Músicas e Peças para Orquestra Infantil. M. "Música", 1999
Metlov N.A. Música para crianças. M. Education, 19895.
Novikova G.P. Educação musical de pré-escolares. M. ARKTI, 2000.
Orlova T.M. Bekina S.I. Ensine as crianças a cantar. M. Enlightenment, 1986
Pegushina Z. Desenvolvimento de habilidades cantadas em crianças. Educação pré-escolar № 9, 1988
O.P. Radynova Nós ouvimos música. M. Educação, 1990
O.P. Radynova Educação musical de pré-escolares. M. Enlightenment, 1984
Razuvaeva N.A. Férias e diversão no jardim de infância. M. Music, 2004.
Struve G.A. Passos para a alfabetização musical. São Petersburgo. Doe, 1999
Sheremetyev V.A. Cantando, criando filhos no coro. M. Music, 1990.
Shane V.A. Gama. Cenários de jogos musicais - educativos para o ensino de alfabetização musical em pré-escolares. M. GNOM e D, 2002

ANEXO 1

GINÁSTICA DE ARTICULAÇÃO

Morda a língua levemente com os dentes. (4 vezes)
Estique a língua até o fracasso, mordendo levemente de forma consistente a ponta da língua e todas as superfícies mais distantes.
Morda a língua alternadamente com os molares direito e esquerdo, como se estivesse mastigando. (4)
Faça um movimento circular com a língua entre os lábios e os dentes (4), igual na outra direção.
Pressione a língua contra o lábio superior. V lábio inferior, nas bochechas direita e esquerda, tentando empurrá-los.
Clicar com a língua para remodelar a boca. Pronuncie arbitrariamente os sons mais baixos ou mais altos - cliques.
Trabalhe em todo o rosto, da raiz do cabelo na testa ao pescoço com os dedos, usando uma massagem circular.
Use as pontas dos dedos dobradas para massagear todo o rosto. Os golpes devem ser fortes o suficiente para "iluminar" o rosto.
Massageie as articulações maxilar-temporais com os dedos.

APÊNDICE 2

COMPLEXO DE GINÁSTICA RESPIRATÓRIA E.M. CHARELI

(a ginástica é realizada em pé ou sentado, mantendo a postura - ombros abertos, costas retas, barriga para cima, respiração profunda.)

Acaricie seu nariz ( partes laterais) da ponta à ponte do nariz - inspire. Ao expirar, toque nas narinas. (5)
A boca está fechada. Inspire e expire pela narina direita e esquerda, fechando-a alternadamente com o dedo indicador. (5)
A boca está aberta. Inspire e expire pelo nariz. (5)
Enquanto inspira com o nariz, resista ao ar pressionando os dedos nas asas do nariz. (5)
A boca está aberta, a língua elevada para a parte superior do palato. Respire pelo nariz.
Inspire pelo nariz. Enquanto expira, extraia o som "mmmmmmmmm" e simultaneamente bata nas asas do nariz com os dedos. (5)
Feche o nariz com os dedos e conte até 10, repita o mesmo com o nariz aberto.
Massagem da mandíbula: use as duas mãos para massagear a mandíbula do centro em direção às orelhas.
Massagem na garganta: acariciando alternadamente a garganta com a esquerda, então mão direita.
Pronuncie "p - b", "p - b" vigorosamente. a pronúncia desses sons fortalece os músculos da língua.
Pronuncie "t - d", "t - d" energicamente.
Boceje várias vezes. O bocejo estimula não só todo o aparelho laríngeo-faríngeo, mas também a atividade do cérebro, além de aliviar o estresse.

APÊNDICE 3

EXERCÍCIOS DE RESPIRAÇÃO

Grupo do meio

Grande e pequeno.

Fique na ponta dos pés, estique os braços para cima. Com som y-x-x sente-se, segure as canelas e puxe a cabeça até os joelhos.

Locomotiva.

Movendo-se pela sala, imite os movimentos das rodas de uma locomotiva a vapor e pronuncie chug-chug, alterando o volume e a velocidade.

Os gansos estão voando.

Ande devagar, simulando vôo. Levante os braços enquanto inspira, enquanto expira - abaixe-os (8 a 10 vezes), com um som y-y.

Lenhador.

Dobre as mãos com uma machadinha e levante, em seguida, incline bruscamente o corpo e corte o espaço entre as pernas (5-8 vezes), pronuncie b-a-x.

Assistir.

Com som teca inclinar-se para lado esquerdo, com som Então- para a direita (4 - 5 vezes).

Grupo sênior

Vamos nos aquecer.

Abra os braços para os lados, em seguida, com um movimento rápido cruze-os na frente do seu peito, coloque as palmas das mãos nos ombros, dizendo yhhh!(8 a 10 vezes).

Moinho.

Estique os braços e gire-os lentamente com som wrr, aumentando a velocidade (6-7 vezes).

Ouriço zangado .

Sente-se, segure suas canelas, abaixe a cabeça, faça um som frr(3-5 vezes).

Sapo.

Sente-se um pouco e pule para a frente. Ao expirar, pronuncie to-in-a-k.

Perdido na floresta.

Inspire, expire, grite ay-y.

O gigante e o anão.

Levante os braços e alongue-se, respirando fundo. Abaixe os braços relaxadamente até o chão, exalando profundamente.

Grupo preparatório escolar

Assistir.

Balançando os braços retos para frente e para trás, pronuncie tiquetaque(10-12 vezes).

Pegando um mosquito.

Som do canal zzz em diferentes direções e bata palmas em lugares onde ele pode estar (4-5 vezes).

Cortador.

Simule os movimentos do cortador, trazendo uma trança imaginária com som para a esquerda e para a direita w-y-x(5-8 vezes).

Trompetista.

Leve uma trombeta imaginária aos lábios e, pressionando as teclas, pronuncie os sons tu-tu-tu(15-20 s).

Alarme.

Sente-se com as pernas cruzadas no chão. Segure a cabeça com as mãos e faça movimentos rítmicos de um lado para o outro com as palavras tique-taque. Depois de 3-4 vezes, estique a cabeça para a frente, imitando os movimentos de um cuco, e pronuncie cuco.

Bombear.

Curve-se 2-3 vezes para o lado, deslizando ao longo da perna com as mãos e emitindo um som c-c-c(6-8 vezes em cada direção).

EXERCÍCIOS DE RESPIRAÇÃO

PONTO FAVORITO

Alvo : ensinar as crianças a respirar pelo nariz, prevenção

doenças do aparelho respiratório superior.

E agora sem demora

Vamos aprender os exercícios

Não se esqueçam deles, amigos

E repita frequentemente.

1. Passe o nariz desde as asas até a ponte do nariz - inspire, volte - expire (5 vezes).

Inspire - acaricie seu nariz

Das asas à ponte do nariz.

Expire - e de volta

Nossos dedos estão perguntando.

2. Inspire com a narina esquerda; direita - fechada, expire com a narina direita, enquanto a esquerda está fechada (5 vezes).

Inspire com uma narina e expire com a outra.

Feche as narinas alternadamente.

Sente-se bem, uniformemente, com as costas retas.

E logo o nariz escorrendo, você sabe disso!

3. Respire fundo. Conforme você expira, extraia o som MMM, batendo simultaneamente com o dedo indicador nas asas do nariz (3 vezes).

Deixe seu nariz respirar, Enquanto você expira, muuu.

Tente cantar o som [m] sonhadoramente,

Bata os dedos nas asas do nariz

E sorria feliz ao mesmo tempo.

EXERCÍCIOS DE RESPIRAÇÃO E SOM

(conduzido em todos os grupos)

Ginástica de articulação

Trator.

Para pronunciar vigorosamente d-t, d-t, mudando o volume e a duração (fortalecemos os músculos da língua).

Tiroteio.

Atire com uma pistola imaginária: coloque a língua para fora e diga vigorosamente k-g-k-g(fortalecemos os músculos da cavidade faríngea).

Fogos de artifício.

V Véspera de Ano Novo atiramos do foguete e fogos de artifício de luzes coloridas se espalham. Pronuncie vigorosamente p-b-p-b(fortalecemos os músculos dos lábios).

Boceje e se alongue várias vezes. (O exercício estimula o aparelho laríngeo-faríngeo, a atividade cerebral e alivia o estresse.)

O apito do vaporizador.

Respire pelo nariz, segure por 1-2 segundos e expire pela boca com um som Ooh Ooh, tendo dobrado os lábios em um tubo.

Burro teimoso.

Burros e motoristas são selecionados.

Os burros correm e param. Os burros persuadem os burros, e eles começam a gritar th-a-th-a(fortalecemos os ligamentos laríngeos).

Chora bebê.

Simule o choro dizendo s-s-s (som[s] alivia a fadiga cerebral).

WELLNESS COMPLEX

EXERCÍCIOS DE GARGANTA

Cavalo.

Bata palmas como cavalos, ora mais alto, ora mais silencioso. A velocidade do cavalo é aumentada ou diminuída

Corvo.

Fala muito ka-a-a-ar(5-6 vezes), girando a cabeça ou levantando-a. O corvo coaxou alto e ficou rouco. Comecei a coaxar silenciosamente e com minha boca fechada

(6 - 7 vezes).

Língua de cobra.

A longa língua de cobra tenta se projetar o máximo possível e alcançar o queixo (6 vezes).

Bocejar.

Relaxe, abaixe a cabeça, abra bem a boca. Sem fechar, diga em voz alta oh-oh-ho-ho-oh-oh-oh, bocejar

Alegres enlutados.

Simule o choro, o soluço alto com uma inspiração ruidosa, sem expirar (30-40 s).

Uma risada.

Eu tenho uma risada na minha boca e é impossível me livrar dela. Feche os olhos, separe os lábios e diga ha ha ha, hee hee hee - som Então- à direita (4-5 vezes).

APÊNDICE 4

Jogos musicais e didáticospara crianças pré-escolares

Bonecas engraçadas

Conteúdo de software:

Ensine as crianças a distinguir os sons pelo tom.

Benefícios do jogo:

Bonecos Matryoshka de três tamanhos de acordo com o número de jogadores.

Glockenspiel.

Progresso do jogo:

A professora toca metalofone, quando o som é baixo - pequenas bonecas aninhadas dançam, alto - alto, médio - médio.

Que instrumento soa

Conteúdo de software:

Ensine as crianças a distinguir o timbre dos instrumentos musicais.

Play aids : Cartas com a imagem de instrumentos musicais.

Material musical e didático:

Instrumentos musicais infantis.

Progresso do jogo:

As crianças são divididas em pares (três) na frente de cada par é um conjunto de cartas. A professora atrás da tela toca o instrumento, as crianças pegam a cartela em que o instrumento sonoro está representado.

Sinos

Conteúdo de software:

Ensine as crianças a distinguir a potência do som.

Play aids :

Conjuntos de sinos de diferentes tamanhos.

Progresso do jogo:

A professora toca piano, mudando a força do som. As crianças levantam seus sinos dependendo de como o instrumento soa. Os sinos grandes são elevados para um som alto, os sinos pequenos para um som silencioso, os sinos médios para um som moderadamente alto.

Acho

Conteúdo de software:

Benefícios do jogo:

Os círculos cortados em papel são grandes e pequenos em preto e branco de acordo com o número de jogadores.

Material musical e didático:

Pandeiro ou tambor.

Progresso do jogo:

As crianças são divididas em duas equipes. A primeira tem grandes círculos nas mãos Branco, o segundo tem pequenos pretos. Ao reproduzir sons longos, os círculos brancos sobem, os curtos - os pretos. O professor muda repetidamente a duração do som sem parar e monitora a reação correta das crianças.

Andar

Conteúdo de software:

Distinguir entre o caráter calmo e alegre das obras musicais.

Musical e didática material: “Let's Take a Walk” de T. Lomova, “March” de E. Parlov.

Progresso do jogo :

As crianças são divididas em duas equipes. Ao executar uma peça de natureza tranquila, uma equipe dá um tapinha nos joelhos, enquanto a outra equipe bate palmas para uma peça alegre.

Mar e riacho

Conteúdo de software: Ensine as crianças a distinguir o ritmo da música.

Play aids : Conjuntos de fotos que representam as ondas do mar e um riacho.

Material musical e didático: "Running" de E. Tilicheyeva, "French Melody" arr. A. Alexandrova.

Progresso do jogo :

Ao realizar um trabalho de ritmo rápido, as crianças levantam fotos com a imagem de um riacho, lento - com a imagem do mar.

2ª opção. Quando uma peça de natureza lenta soa, as crianças se movem, realizando movimentos suaves, retratando ondas, ondas rápidas - elas se movem, improvisando o fluxo de um riacho.

3ª opção. As crianças formam dois círculos. O comando “mar”, ao tocar uma peça lenta, levanta e abaixa as mãos entrelaçadas (“ondas”), enquanto executa uma peça rápida, o comando “goteja” move-se em círculo com uma leve corrida.

Três ursos

Conteúdo de software: Ensine as crianças a distinguir o tom dos sons.

Benefícios do jogo: Vista plana de ursos grandes, médios e pequenos para cada criança.

Material musical e didático:

"Bear", de M. Rauchverger.

Progresso do jogo :

Quando o trabalho é executado em registro alto, os filhotes saem para passear, quando em média - mães - ursos, em baixo - pais - ursos. A seqüência dos sons do registro varia.

2ª opção.

As crianças representam ursos, e cada criança se move de acordo com a função atribuída e ao som apropriado de uma peça musical.

Buquês

Conteúdo de software :

Ensine as crianças a distinguir a duração dos sons.

Benefícios do jogo:

Flores pequenas, duas para cada criança.

Material musical e didático:

Progresso do jogo:

O professor toca sons longos e curtos, dependendo do som, as crianças acenam com a cabeça de flores ou rodopiam, levantando flores acima de suas cabeças.

Caminhada na floresta

Conteúdo de software :

Ensinar as crianças a distinguir entre os timbres dos instrumentos sonoros: tambor, pandeiro, chocalhos.

Desenvolva um sentimento musical e rítmico.

Benefícios do jogo:

Chapéus de ursos, lebres, esquilos de acordo com o número de filhos.

Material musical e didático :

Tambor, pandeiro, chocalho.

Progresso do jogo:

As crianças são divididas em três grupos e cada grupo é colocado em sua própria casa. Os esquilos saem para passear ao som de um chocalho, os ursos no tambor e os coelhos no pandeiro. Em uma clareira na floresta, os animais dão passagem uns aos outros e, assim que o instrumento é trocado, aqueles cujo instrumento está em silêncio param. No final do jogo, todos se escondem em suas casas.

Gatos e camundongos

Conteúdo de software : Ensine as crianças a distinguir entre sons altos e baixos.

Play aids : Chapéus de gatos e ratos pelo número de crianças no grupo.

Metalofone, qualquer melodia de dança.

Progresso do jogo:

As crianças são divididas em duas equipes. Cada um mora em sua própria casa. Camundongos saem para caminhar ao som de sons silenciosos, gatos - de sons barulhentos. Quando a intensidade do som muda, os ratos se agacham (se escondem) e os gatos ficam parados e olham ao redor naquele momento. Como os ratos se movem. Ao comando da professora “pegar” os gatos começam a pegar os ratos.

Crianças pequenas e lobo

Conteúdo de software: Ensinar as crianças a distinguir a forma, o caráter e os meios de expressividade das obras musicais.

Benefícios do jogo:

O boné é uma máscara de lobo.

Material musical e didático:

“Little Kids”, “Wolf” de T. Lomova.

Progresso do jogo :

As crianças brincam ao som da música de "Cabrinhas", assim que começa a soar a obra "Lobo", um lobo (uma criança com um boné - máscara de lobo) sai correndo e pega as crianças.

Oh, como cantamos uma música!

Conteúdo de software:

Ensine as crianças a distinguir e transmitir corretamente o padrão rítmico das canções.

Musical e didática

material:

Instrumentos musicais infantis, melodias de canções familiares.

Progresso do jogo :

A professora se oferece para reproduzir o padrão rítmico de uma canção familiar em um instrumento musical infantil (metalofone, pandeiro, tambor), as crianças adivinham e cantam juntas.

Borboletas

Conteúdo de software :

Ensinar as crianças a distinguir e transmitir o andamento de uma peça musical em movimento.

Material musical e didático :

Glockenspiel.

Progresso do jogo :

As crianças voam como borboletas ao som rápido do metalofone e giram em torno do som lento. O exercício é repetido várias vezes com uma mudança sequencial no som, a seguir o professor fala. O que tornará os enigmas musicais das borboletas: toque várias vezes rapidamente, e uma vez lentamente e vice-versa, e as borboletas devem resolver os enigmas musicais.

Tambor e chocalho

Conteúdo de software :

Para ensinar as crianças a distinguir o timbre, nomes de instrumentos musicais, para transmitir o padrão rítmico da obra.

Play aids :

Tambores e chocalhos.

Material musical e didático :

"Drum" de D. Kabalevsky, "Rattle" de V. Tilicheev.

Progresso do jogo:

Quando a peça "Tambor" é executada, as crianças tocam o tambor, transmitindo um padrão rítmico ou observando a batida forte, quando a peça "Chocalho" soa, elas tocam em chocalhos.

Orquestra

Conteúdo de software:

Ensine as crianças a reconhecer o som dos instrumentos de uma orquestra sinfônica.

Benefícios do jogo:

Cartões com imagens de instrumentos de uma orquestra sinfônica.

Material musical e didático :

"Conversas sobre Instrumentos Musicais" do programa de O.P. Radynova "Obras-primas musicais".

Progresso do jogo :

As crianças são convidadas a ouvir um trecho de uma peça musical e a pegar um cartão com a imagem de um instrumento sonoro.

Nomeação "Trabalho metódico em uma instituição educacional pré-escolar"

Infelizmente, não há teatros infantis profissionais em nossa cidade. E é ótimo se os pais conseguirem levar seus filhos a um teatro de verdade em outra cidade. Mas é ainda melhor se o teatro fizer parte do cotidiano de uma criança do jardim de infância. Nosso grupo de música e teatro se chama "Rainbow".

Objetivo da caneca: Introduzir crianças em idade pré-escolar na arte do teatro musical, desenvolver habilidades criativas e musicais.

Formas de trabalho da caneca:

1. Jogos musicais teatrais para o desenvolvimento da coordenação vocal-auditiva e musical-motora.

2. Histórias, conversas sobre o teatro.

3. Tarefas criativas individuais e coletivas.

4. Treinamentos de jogos para o desenvolvimento de processos mentais (atenção, memória, imaginação).

5. Compondo contos de fadas, elaborando enredos.

6. Fazendo atributos, fantasias.

7. Encenação de apresentações.

8. Visita conjunta performances e sua discussão.

9. Desenho do álbum sobre a caneca.

Resultados esperados:

1. Divulgação de criativos e habilidade musical crianças (emocionalidade, expressividade).

2. Desenvolvimento de processos mentais (pensamento, fala, memória, atenção, imaginação).

3. Desenvolvimento traços de personalidade(habilidades de comunicação, parcerias)

O trabalho do círculo musical e teatral é baseado no seguinte princípios:

O princípio da consistência
O princípio da diferenciação (desenvolvimento de habilidades criativas em várias direções)
O princípio da diversão
O princípio do coletivismo
Princípio de integração (desenvolvimento da fala, atividade musical, performances, atividades teatrais, atividade cognitiva)
O princípio da criatividade.

Relevância do programa devido à necessidade da sociedade no desenvolvimento das qualidades morais, estéticas e comunicativas do indivíduo.

Conveniência pedagógica o programa é determinado pelas características de idade dos pré-escolares: interesses versáteis, curiosidade, entusiasmo.

Apêndice 1: O programa do círculo musical e teatral "Arco-íris"

Apêndice 2: Apresentação do Programa Rainbow.

CANECA DO PROGRAMA DE TRABALHO

"APRENDENDO O JOGO COM INSTRUMENTOS MUSICAIS PARA CRIANÇAS"

Nota explicativa

Nas condições modernas, quando as tarefas de educação estética das crianças estão aumentando, um papel especial é atribuído aos brinquedos musicais e aos instrumentos musicais infantis. Despertam grande interesse nas crianças, são muito utilizados tanto em famílias como em jardins de infância. Ao envolver a criança no campo da música, brinquedos e ferramentas ajudam a desenvolver suas habilidades criativas.

O programa visa demonstrar as várias possibilidades de utilização de instrumentos musicais em instituições pré-escolares - tanto individualmente tocando música durante as horas de lazer, quanto em apresentações coletivas em uma orquestra infantil. O programa inclui aulas, durante as quais o professor procura, em primeiro lugar, com o auxílio de ferramentas que incentivem as crianças a estudar música por conta própria (as crianças aprendem a tocar melodias familiares, improvisam ritmos simples, selecionam melodias familiares de ouvido, tocam uma " eco musical ", cantar e tocar junto com eles etc.).

Além disso, algumas ferramentas de brinquedo são usadas como visuais ajudas didáticas... Eles ajudam o professor a desenvolver as habilidades musicais e sensoriais de crianças em idade pré-escolar, familiarizando-os com os elementos individuais da alfabetização musical.

Este programa envolve atividades educacionais e de conhecimento de crianças com certos tipos instrumentos musicais que diferem tanto na forma como são produzidos (cordas, sopros, percussão, palhetas de teclado) quanto na natureza de seu som (silencioso e sonoro).

A estrutura de uma lição para este programa pode consistir nos seguintes elementos:

1. Certificado musical.

Alvo: ampliação de ideias sobre música (em particular instrumental), sobre os principais meios de expressão.

Conhecimento de instrumentos musicais infantis; introdução dos conceitos de sons longos e curtos, sons agudos e graves; familiaridade com os conceitos de "orquestra", "conjunto", "forte", "piano". Dê uma ideia da direção geral da melodia (para cima, para baixo, em um som)

Familiaridade com a escala (menor, maior).

2. Rítmica e fala - jogos e exercícios rítmicos.

Alvo: desenvolvimento e treino do sentido do metro - ritmo.

Aprenda a ouvir e transmitir a pulsação métrica da música de várias naturezas e ritmos; ensine a realizar padrões rítmicos e combinações deles; aprenda a alocar conscientemente uma batida forte de ouvido; introduzir notação rítmica.

3. Aprendizagem e execução de obras musicais.

Alvo: ensinando as habilidades do jogo coletivo, desenvolvendo o sentido do conjunto.

Para dar uma ideia da qualidade do concerto na execução de obras musicais; desenvolvimento de um senso de conjunto, habilidades de jogo coletivo, educação da atenção, controle auditivo, resistência

4.Produção musical criativa.

Alvo: ensinando crianças como lidar com um amigo material musical, utilizando as técnicas de um jogo de improvisação.

Desenvolvimento da imaginação, fantasia, engenhosidade nas técnicas de execução de instrumentos musicais; encorajamento manifestações criativas alunos.

Em cada aula, podem ser apresentados tanto todos os elementos da estrutura, como também os individuais.

Tarefa de aprendizagem do programa

Em instituições pré-escolares, a comunicação das crianças com instrumentos musicais e brinquedos ocorre de várias formas em todas as faixas etárias. A aprendizagem de instrumentos musicais de acordo com o programa educacional básico ocorre nas turmas intermediária, sênior e preparatória.

META: Desenvolvimento de habilidades para fazer música em conjunto.

TAREFAS:

1. Treine o sentimento metro-rítmico.

2. Promover a assimilação prática de conhecimentos musicais.

3. Crie condições para a expressão criativa das crianças.

Plano - o programa é projetado para um ano de estudo, para crianças de 5 a 7 anos.

Ao final de sua estadia em uma instituição pré-escolar e durante o período de aulas em uma roda de música, as crianças devem dominar os seguintes conhecimentos e habilidades:

tenha uma ideia:

Sobre os tipos de instrumentos musicais;

conhecer:

- nomes de instrumentos;

A natureza do som dos instrumentos;

Regras de uso de ferramentas e seu armazenamento;

Técnicas para tocá-los;

O arranjo de sons altos e baixos em vários instrumentos;

Nomes de notas e seu lugar em placas de metalofone e teclas de outros instrumentos.

ser capaz de:

Possuem as técnicas mais simples de tocar vários instrumentos;

Toque em conjunto, observando a dinâmica geral, o andamento; entrar e terminar o jogo em tempo hábil;

Use sombras dinâmicas elementares;

Toque individualmente as canções mais simples;

Improvise melodias rítmicas, selecione um repertório vocal conhecido de ouvido.

As aulas são ministradas UMA VEZ por semana:

SEGUNDA-FEIRA: 10h00 - 10h25

Formas de controle

O controle atual desse tipo de atividade musical consiste no controle da preparação das crianças para as aulas educacionais de música.

O controle final do trabalho do círculo, bem como os indicadores da eficácia de ensinar as crianças a tocar os instrumentos musicais infantis em conjunto, podem ser apresentados na forma de suas apresentações em varios eventos(shows, feriados, entretenimento, competições, etc.)

CÁLCULO DE HORA TEMÁTICA

PRIMEIRO SEMI-ANUAL

CLASSE	FERRAMENTA	TEMA		REPERTÓRIO	PERÍODO
	Lição organizacional				setembro
	Saco de feijão	Certificado musical "O chocalho como um instrumento musical" "Variedades de chocalhos" "Timbre. Chocalhos multi-timbre " Aprendendo a jogar no DMI "Chocalhos travessos"	A estrutura e dispositivo do chocalho: perna, enchimento, recipiente para ervilhas. Exibição de diferentes tipos de chocalhos: com e sem perna, de várias formas, metal, madeira, plástico, etc. Determinação por orelha de vários guizos. Ouvir o som de chocalhos de diferentes cores: trovão, zumbido, farfalhar, etc., dependendo do material. Determinar o som de todos esses chocalhos de ouvido. Familiaridade com as técnicas de tocar em chocalho: sacudir, bater na mão com um chocalho, bater no chão (mesa) do chocalho.	Canção "Rattle" de Y. Antonov. "Dança com chocalhos". O jogo "Quem é mais provável?" Jogos grátis, dança com chocalhos. Jogos ao ar livre - "Catch-up" Jogo musical e didático - "Adivinhe - ka". Jogando em vários chocalhos com usando p. n.m. "Urso com uma boneca" "Oh, seu dossel", p. n.m. “Como o nosso nos portões”, p. n.m. Salve o jogo do chocalho	setembro
	Pandeiro	Certificado musical "Pandeiro. A estrutura do pandeiro " "Variedades de pandeiros" “Uma espécie de pandeiro. Dinâmica, percepção auditiva Aprendendo a jogar no DMI "Meu alegre pandeiro, tocaremos com você"	Uma história sobre o dispositivo do pandeiro: o corpo, fundo, fossa, placas de metal, sinos. Conversa sobre diferentes tipos de pandeiros: pequenos, concerto médio, grande, com sinos e sem sinos. pandeiros, show. Conversa sobre a dependência do volume do som, extraído por pandeiro, em seu tamanho, o número de sinos e a força do golpe. Familiarização com as técnicas de tocar pandeiro: sopro com a palma da mão, sopro com o punho (ossos) no fundo. Para aprender a segurar corretamente um pandeiro com a mão esquerda - bata com a mão direita, aperte com a mão direita. Palavras cruzadas. Instrumentos musicais. Faça exercícios para distinguir entre sons altos e baixos. Um conjunto de pinturas. “Tocando as musas. instrumentos ". "Ouça e adivinhe" com uma nota de botões. Conto de fadas "Dois irmãos".	O jogo "Quem é mais provável?" "Acho." Toque grátis em todos os tipos de pandeiros O jogo "Tambourine". N. Fried "Silenciosamente alto no pandeiro bey" Jogos grátis: “Eu vou”, p. n.m. "Oh, seu dossel", p. n.m. Jogo musical e didático "Silenciosamente alto no pandeiro bey" E. Tilicheyeva Dança livre com pandeiro Jogos: "Galo", "Flores", "Nomes".	setembro Outubro
	Sinos(Valdai, pequeno, médio)	Certificado musical Sino. Sua estrutura " "Variedades de sinos" "Timbre. Diferença nos sons dos sinos " Aprendendo a jogar "O sino vai tocar, vai divertir todos ao redor" "O sino é melódico, vibrante, doce, bonito"	Uma história sobre a estrutura de um sino: uma saia, úvula, orelha. Exibição de vários sinos: pequeno, grande, médio, Valdai. Determinação pelo ouvido do som de vários sinos: alto, baixo, suavemente, alto, melodiosamente, demoradamente - em dependendo do tipo e método do jogo (vibrar, soprar com uma vara, dedo, tremendo). Protegendo as técnicas de tocar pandeiro: sopro palma, soco (ossos) em o fundo. Para aprender a segurar corretamente um pandeiro com a mão esquerda - bata com a mão direita, aperte com a mão direita. Conhecimento de tocar o show dos sinos truques do jogo: bater com um pedaço de pau, sacudir empurrar o dedo. Treinamento Trill. Aprenda a segurar o sino corretamente: verticalmente, não aperte a escova, livremente agite e coloque na palma da sua mão. Reforçar as habilidades de tocar sinos.	"Guess" (pandeiro, sinos, chocalhos). “Brincando com sinos”. Jogo grátis dos sinos - "Silenciosos e altos sinos". "Adivinhação" auditiva. Jogo musical e didático “Quiet and Loud Bells” de E. Tilicheeva. "Brincando com sinos" musas. Rimsky - Korsakov. Danças grátis. Brincando com sinos "Yolka" T. Popatenko ("trinado").
	Tambor	Certificado musical "Tambor. Estrutura do tambor " "Variedades de Tambores" "Timbre. A diferença no som de diferentes tambores " Aprendendo a jogar no DMI "Nosso tambor não é silencioso, ele ressoa e bate"	Show de bateria. Uma história sobre sua estrutura: caixa, dois fundos, palitos, alça. Produção de som. Ouvindo música. Exibição de vários tambores: grande, pequeno, ferro. Conversa sobre o que eles são diferem uns dos outros. A percepção auditiva do som de vários bateria. Distinga o som dos grandes, tambor pequeno e de ferro. Conhecimento em tocar tambor. Mostrar técnicas de jogo: golpes simultâneos com uma e duas baquetas, golpes alternados com a mão direita e esquerda, rufar de tambores.	A música "Drum". "Pequeno março" A. Parlova. Marcha para o tambor Exercício - "Caminhe e descanse." A música "Drum". Marcha para todos os tambores. Jogos de adivinhação Jogo musical e rítmico - "Trompete e Tambor". A música "Drum" (para tocar junto). "Merry Song" de Evdokimov. Exercício - Musas "Bateristas". Kraseva. "Março" A. Parlov
	Musical brinquedos	Certificado musical "Brinquedos musicais" Aprendendo a jogar no DMI "Chocalhos, tambores com pandeiro tocam alto, mas um sino suave não quer cantar alto"	Show de brinquedos musicais: copos, tampos musicais, órgãos, cartas musicais, caixas, caixas. Consolidação do conhecimento infantil sobre brinquedos musicais. Repetição de todas as técnicas do jogo no chocalhos, pandeiros, sinos, tambor. Consolidação das competências adquiridas.	Danças grátis, jogos, jogos ao ar livre "Guess-ka" Repetição do repertório passado.
	Colheres de madeira	Certificado musical "Colheres de madeira como instrumento musical." "Estrutura da colher" "Timbre. Percepção auditiva do som das colheres " Aprendendo a jogar no DMI "Vyatka, Smolensk - colheres de aldeia"	Uma colher é um instrumento musical. Descrição do barco: pintado, madeira, metal, grande, pequeno, plástico. Conversa sobre a estrutura de uma colher: stick-pen, salto. Como o som é extraído. Ouça o som de várias colheres, identifique grandes e pequenos de ouvido, madeira, metal e plástico. Conhecimento em brincar com colheres de pau. Demonstração das técnicas de brincar com colheres. Ensinar as crianças segure as colheres corretamente em suas mãos, ritmicamente acertar o calcanhar no calcanhar com uma técnica "OK".	Canção "Lozhkari". Musas do "cavalo". Potolovsky (galope direto). "Rato de Hohosh". Demonstração das técnicas de brincar com colheres. Jogos grátis, dança. Definição de ouvido "Acho." Jogos grátis, dança. "Ladushki", p. n.m. Musas do "cavalo". Potolovsky Musas do tipo "flip, clink horse". Tilicheeva "Cavalos de circo", "Mouse
	Glockenspiel	Certificado musical "Glockenspiel. Estrutura metalofônica " Aprendendo a jogar no DMI "Vamos pegar o martelo e começar a bater em todos os lugares."	Visor de metalofone. Conversa sobre ele estrutura: corpo, metal pratos de diferentes tamanhos, martelo. Familiaridade em tocar metalofone. Aprender: pegue e segure o martelo de forma independente corretamente, agite-o livremente no ar, bata na palma da mão e no cubo, na mesa, no corpo do metalofone, faça glissando no ar e na mesa com um giro do pincel.	Desempenho adulto várias peças no metalofone. "Acho." Jogos grátis, dança. Exercícios de martelo sem música: "Chuva" "Horas" "Streams" "Galinhas"
	Sons	Certificado musical "Sons musicais e não musicais" Sons altos e baixos Parece alto e silencioso Aprendendo a jogar no DMI "Nosso metalofone está tocando, o martelo comanda"	Conversa sobre sons barulhentos e sons musicais, mostrando o som de vários Ferramentas. Definição de ouvido. Definição de som de ouvido metalofone em alto e baixo registro. Reconhecimento das técnicas de sopro e glissando. Determine o volume do metalofone de ouvido. 0 aprendendo a tocar metalofone: bater em um disco, glissando em pratos. Ser devolvido martelo da placa, esforce-se por lindo som.	Desempenho adulto canções familiares, crianças cantando junto Exercícios de "Pássaros e pintinhos": "Chuva", "Woodpecker", "Stream", "Rato", "Rio" "Pica-pau da chuva". "Adivinha". "Chuva" (silencioso - forte) "Streams" "Pássaros" Galinhas. "Rato de Hohosh".

SEGUNDO SEMESTRE

CLASSE

FERRAMENTA

TEMA

REPERTÓRIO

PERÍODO

Lição organizacional

Aula organizacional "Orquestras Jovens"

Chocalhos

Diamantes

Bateria

Sinos

Certificado musical

"Pandeiro. A estrutura do pandeiro "

"Sons curtos e longos"

Aprendendo a jogar no DMI

"Olá, brinquedos engraçados, chocalhos, pandeiros e tambores - nos divertimos com vocês!"

Verificar o senso de ritmo, senso de dinâmica,

reações ao início e ao final da melodia.

Desempenho de crianças e adultos

trabalhos familiares do repertório

período anterior de estudo.

"André, o Pardal" r. n.m.

"Oh você, seni" p. n.m.

"Ursinho de pelúcia com uma boneca."

“Brincando com sinos”.

Musas de "março". Tilicheeva

Pandeiro

Certificado musical

"Pandeiro. Estrutura do pandeiro "Sons curtos e longos"

Aprendendo a jogar no DMI

"É assim que tocamos o pandeiro juntos - nunca nos cansamos"

Repetição da estrutura do pandeiro. Variedades de pandeiros.

Conversa sobre sons curtos e longos.

Imagem gráfica. Estalando o zumbido.

Gráfico de flanelégrafo.

Cantando canções.

Definição por orelha de curto e longo

sons. Exercício.

Repetição de pandeiro: golpe

punho, palma, tremendo.

Aprendendo uma nova técnica de pandeiro:

golpe com a ponta dos dedos. Repetição

técnicas aprendidas.

Execução de uma música em várias técnicas

tocando pandeiro. Esforce-se por um ritmo

conjunto.

Trabalhe em um conjunto rítmico,

entrada simultânea, fim

"Silenciosamente alto em um pandeiro bey" Tilicheyeva Jogo "Pandeiro" Frida

Ouvindo "Urso com uma boneca"

"Andrei, o Pardal"

Jogo de caminhada e corrida

"Executar" Magidenko

"Eu vou"

"Oh você, seni"

"Urso com uma boneca"

Cassete de áudio "Sons do mundo circundante".
NS. canção "Cockerel"

Escala em dó maior - em dó menor.

Janeiro fevereiro

Glockenspiel

Certificado musical

"Glockenspiel.

Estrutura metalofônica "

Aprendendo a jogar no DMI

"Este é o nosso metalofone, vamos começar a tocar nele"

Determinação de técnicas de jogo de ouvido

metalofone. Comece e termine com

imaginação e fantasia.

Ensinar as técnicas de tocar metalofone.

Trabalhando na técnica do jogo glissando

"Urso com uma boneca"

"Chuva",

"Banho",

"Streams", "Mice". "Chuva", "Pica-pau".

Jogos ao ar livre.

Faça sua própria música.

Sinos de todos os tipos,

diamantes,

metalofones

Certificado musical

"Humor na música"

Aprendendo a jogar no DMI

“Vamos pegar um pandeiro e um metalofone com sino, tocar polca alegremente - convidamos todos para dançar.”

Determinação de caráter, dinâmica, ritmo em obras desconhecidas, escolha

ferramentas apropriadas.

Aprendendo coisas novas passo a passo

trabalha em vários

instrumentos com certas técnicas

Musas "Polka". Kraseva.

"Os sinos estão tocando".

Musas "Polka". Kraseva (repetição)

"Polca Livenskaya"

fevereiro março

Sinos

de todos os tipos,

diamantes,

metalofones

Certificado musical

"Musical

Aprendendo a jogar no DMI

Dança de março. A audição funciona em

esses gêneros, definição de ouvido.

Repetição e fixação em um amigo

o material de várias técnicas do jogo.

Desempenho individual de peças individuais.

Marchas e danças gratuitas.

"Os sinos estão tocando", as musas "Polka". Kraseva

(repetição).

Sinos

de todos os tipos,

diamantes,

metalofones

Certificado musical

"Meios de musical

expressividade "

Aprendendo a jogar no DMI

"Se você pegar o sino, vai soar com ternura"

Conversa sobre os meios de expressão da música

(personagem, ritmo, etc.).

Aprendendo novo jogo... Distribuição

Ferramentas. Aprendizagem passo a passo

todas as festas. Trabalho em simultâneo

introdução e fim do jogo.

"Os sinos estão tocando"

Musas "Polka". Kraseva

(repetição)

"Merry Musicians" de Tilicheev, "Annushka" h. N. Mel., "Like our, at the gates", "Festive March" muses. Tilicheyeva, musas "Polka". Kabalevsky

Março abril

Sinos

de todos os tipos,

diamantes,

metalofones

Certificado musical

"Fundos

musical

expressividade "

Aprendendo a jogar no DMI

"Se você pegar o sino, vai soar com ternura"

Ouvir a música. Definir

personagem e registro em estranhos

trabalho.

Consiga o silêncio durante a apresentação

e performances com outros instrumentos.

Repetição e consolidação.

“Festa dos Pássaros”.

"Estorninhos e corvos".

"Bonecos de choro".

"Os sinos estão tocando".

Musas "Polka". Kraseva

(repetição).

Colheres,

sinos

Certificado musical

"Orquestra de choque e ruído"

“Orquestra de choque e ruído. Colheres "

Aprendendo a jogar no DMI

"Se você pegar o sino, vai soar com ternura"

Repetição da técnica de tocar colheres

"OK". Conhecimento de uma nova técnica

"Pratos".

Colheres Aprendendo a técnica das "panquecas",

repetição do passado.

Distribuição de técnicas para jogar em colheres

em partes de um novo trabalho: 1 hora -

pequeno "ok", 2h - grande

ok (4 vezes), 3h. - rápido pequeno

"OK". Repetição de peças familiares.

"Cantamos uma música", musas. Rustamov.

“Eu vou,” r. n.p.

Jogos ao ar livre:

"Ok", "Eu vou."

Musas de "tortas". Chudnova

"Topotushki".

"Os sinos estão tocando".

"Polca"

Abril Maio

Sinos de todos os tipos,

diamantes,

metalofones,

triângulo,

colheres, palitos musicais, cubos

Certificado musical

“Orquestra de choque e ruído. Musical

paus e cubos ”“ Orquestra de choque e ruído. Composição da orquestra. Triângulos "

Aprendendo a jogar no DMI

"Se você pegar o sino, vai soar com ternura"

"Nossas colheres pintadas serão divertidas de jogar, o resto das ferramentas ajudarão as colheres"

"Jogue o triângulo, ajude a se divertir"

A composição da orquestra de percussão e ruído, mostrando

instrumentos, ouvindo obras para orquestra de percussão-ruído.

Repetição da estrutura de colheres, variedades

colheres. Conhecimento musical

pauzinhos.

Ouvindo música.

Selecionando a música apropriada

Ferramentas. Execução por subgrupos

orquestra e movimentos.

Conhecimento de um novo trabalho.

Distribuição de instrumentos em

dependência de visual

o caráter da música. Aprendizagem parcial

cada instrumento. Conectando todos em

conjunto. Trabalhe em tempo hábil

introdução de cada instrumento e

o fim do som.

Esforce-se por um conjunto rítmico

dinâmica geral, pureza de desempenho

tocando técnicas em todos os instrumentos,

Repetição de tudo previamente aprendido

"Topotushki".

Jogos e danças ao ar livre em

passo fracionário.

Stompers (outras etapas)

"Meu cavalo" musas. Potolovsky (galope).

Dança grátis para a orquestra

(por subgrupos).

"Forest Song".

"Os sinos estão tocando".

"Polca".

Elefantes "Merry Matryoshka Dolls", "Rain" Sibelius (áudio), "Hungarian Nar. giz."

APOIO EDUCACIONAL E METODOLÓGICO

1.S. Bubley: Orquestra Infantil. Um guia para musas. chefes de instituições pré-escolares. Leningrado, "Music", 1983

2 .. O programa "3sound - o assistente". Moscou, "Linka-press", 2006.

3 .. Educação musical pré-escolares mais jovens... Moscou, "Educação", 1985

4.. Educação musical no jardim de infância. Programa e diretrizes /. - M.: Mosaika-Sintez, 2008.

5. "Ensinar crianças em idade pré-escolar a tocar instrumentos musicais infantis." Um livro para educadores e musas. o chefe do jardim de infância. Moscou, "Educação", 1990

6 .. Aulas de música para crianças dos 3 aos 9 anos. 2002

7 .. Passos musicais (jogos e animação com instrumentos musicais infantis). Moscou, 1998

8. T. Tyutyunnikova. Programa. "Elementar tocando música com pré-escolares." Revista de educação pré-escolar, 1988

nove. "Instrumentos musicais". Da experiência de trabalho. Revista de educação pré-escolar, 1997

dez. O programa "Criação de música elementar com pré-escolares".

11. Yudina aulas de música e criatividade. 1999.

INSTRUMENTOS MUSICAIS

Acordeão

violino

Harpa

Tambor

Balalaika

prazo de implementação do programa educacional adicional - 1 ano

1. Nota explicativa:

Programa "Dewdrop" projetado de acordo com:

com a Lei Federal da Federação Russa "Na educação" datado de 29.12.2012 nº 273-FZ "Sobre a educação em Federação Russa» ;

Padrão educacional estadual federal Educação pré-escolar (Aprovado por despacho do Ministério da Educação e Ciência da Federação Russa de 17 de outubro de 2013 N 1155);

requisitos sanitários e epidemiológicos atuais para o dispositivo, conteúdo e organização do modo de operação da pré-escola organizações educacionais (Aprovado pelo decreto do Médico Sanitário Chefe do Estado da Federação Russa, datado de 15 de maio de 2013, nº 26 "Sobre a aprovação da SanPiN" 2.4. 3049-13) ;

Carta do Ministério da Educação da Rússia datada de 06.06.2003 No. 28-02-484 / 16 "Requisitos de conteúdo e design programas educacionais educação adicional para crianças " .

1. 1. Justificativa da necessidade de desenvolver e implementar o programa proposto no processo educacional.

A voz é uma riqueza especial, Dom natural, que é dado ao homem por Deus. A pessoa começa a usar a voz cantada desde a infância, à medida que seu ouvido para música e o aparelho vocal se desenvolvem. Desde cedo, as crianças sentem a necessidade de comunicação emocional, têm desejo de criatividade.

É durante a infância que é importante perceber o potencial criativo da criança, formar habilidades de canto, apresentar as crianças à arte de cantar, o que contribui para o desenvolvimento da imaginação criativa. Nas aulas de canto, cada criança encontra uma oportunidade para a autoexpressão criativa da personalidade por meio de canto solo e conjunto, canto de canções folclóricas e modernas com acompanhamento musical.

Cantar é a base mais importante para o desenvolvimento "Apresentações musicais e auditivas" , que determinam o desenvolvimento de todas as habilidades musicais. O canto correto desde a infância desenvolve com sucesso tanto um ouvido musical quanto uma voz cantada. A voz aumenta de volume, melhora a mobilidade, a flexibilidade entonacional, a cor do timbre. O controle de voz dá à criança a oportunidade de expressar instantaneamente seus sentimentos cantando, e essa explosão emocional a carrega de energia vital! Quanto às crianças pequenas, na maioria das vezes não apresentam má audição, mas má coordenação da audição e da voz, ou seja, formação inadequada da voz. A correção da formação da voz leva ao rápido desenvolvimento do ouvido musical. Se uma criança não mostra habilidades musicais vívidas, isso não só não deve se tornar a base para excomungá-la das aulas de música, mas, pelo contrário, é precisamente nessas crianças que as aulas de música - e especialmente as de canto - são mais necessárias e benéficas ! No entanto, na prática atual de educação musical no jardim de infância, os professores não estão engajados na produção de vozes infantis cantadas. As aulas de canto com crianças na maioria dos casos se resumem em aprender canções e trabalhar na pureza da entonação da melodia com a voz. Os pais, por outro lado, prestam mais atenção ao desenvolvimento da fala dos filhos, não entendendo uma conexão definitiva entre esses problemas. As razões para o trabalho vocal e coral insatisfatório com crianças residem nas orientações metodológicas incorretas do programa de canto para pré-escolares, nos custos da prática estabelecida das aulas de música. A consequência deste trabalho é que atualmente uma parte significativa das crianças vem para a escola de jardins de infância praticamente sem cantar. As crianças não aprendem a produção de voz em falsete. Cantam principalmente de forma coloquial, em pequena escala, desafinadas e tensas, não apresentam as habilidades necessárias de coordenação auditivo-vocal, articulação, dicção, cantilena, etc., as canções não são executadas adequadamente nível artístico, o desenvolvimento insuficiente do aparelho auditivo-vocal também afeta a qualidade da educação no ensino fundamental.

Necessidade trabalho extra em um círculo vocal em uma instituição de educação pré-escolar para resolver uma série de problemas descritos anteriormente. O problema chave é que muitos diretores musicais abandonam o trabalho profundo e proposital no treinamento da voz e dos ouvidos, na presença de métodos desatualizados de canto e treinamento da voz, e sentem que os pais estão desinteressados no desenvolvimento dos filhos nesta direção. Enquanto isso, é no jardim de infância em lições de música em que o canto ocupa até 50% do tempo total e o treinamento em si dura de 3 a 4 anos, crianças até a idade de sete anos, ou seja, até a primeira série da escola, podem e devem ser ensinadas a cantar com competência e beleza o suficiente! Isso é confirmado pelo canto de jovens artistas em todos os tipos de programas de televisão, bem como pela experiência de trabalhar com crianças de seis anos em estúdios, quando em um ano de aulas todos eles desenvolvem um respeito musical e pelo canto significativamente maior do que o nível geral do jardim de infância.

Pesquisa de importantes educadores vocais, como

G.P. Stulova, V.A. Sheremetyev, D.E. Ogorodnov, E.E. Emelyanov, K.V. Tarasova, mostre que cantar contribui para o general e desenvolvimento musical, o desenvolvimento de uma cultura de canto, a música educa nosso mundo espiritual e forma uma personalidade. Cantar não é apenas um processo de desenvolvimento, mas também um processo fisiológico. O efeito do canto no desenvolvimento físico das crianças é óbvio: contribui para o desenvolvimento e fortalecimento dos pulmões; desenvolver coordenação de voz e audição, melhora a fala das crianças; afeta o estado geral do corpo da criança; causa reações associadas a mudanças na circulação sanguínea, respiração. De acordo com os médicos, cantar é Melhor forma exercícios de respiração. Durante o canto, o pensamento imaginativo, a imaginação são enriquecidos, os processos cognitivos são desenvolvidos que incentivam a criatividade ativa, a coordenação de todos os sistemas musculares é treinada e processos metabólicos no organismo.

As aulas vocais são a prevenção de resfriados. Os vocais em si - remédio único automassagem de órgãos internos. Por ser o canto um processo psicofísico associado ao funcionamento dos sistemas vitais, como a respiração, a circulação sanguínea, o sistema endócrino e outros, é importante que a formação da voz seja correta para que a criança se sinta confortável, cante com facilidade e prazer.

A idade pré-escolar é o período mais favorável para a formação e desenvolvimento da voz cantada. Como cativar, interessar as crianças pelo canto? Como afinar um instrumento musical delicado e frágil - voz infantil? O método de ensinar crianças a cantar evoluiu ao longo de muitas décadas. É composto por um grande número de opções. No entanto, esse processo é longo e trabalhoso, exigindo paciência do professor e atitude respeitosa... A prática mostra que as crianças não gostam de ser forçadas a fazer algo. É impossível fazer as crianças adorarem cantar, você só pode cativá-las com esta atividade, para interessar e manter o interesse constantemente. O aparelho vocal para cantar é um instrumento extraordinário, repleto de uma riqueza excepcional de cores e tons diferentes... O modo correto de formação da voz é o resultado do trabalho de definição da voz cantada e da respiração.

Os exercícios respiratórios usados nas aulas de canto vocal em uma instituição de ensino pré-escolar têm um efeito curativo nos processos metabólicos que reproduzem o papel principal no fornecimento de sangue, incluindo o sistema respiratório. A função de drenagem dos brônquios melhora, a respiração nasal é restaurada, a resistência geral do corpo aumenta, seu tônus aumenta, a qualidade dos processos imunológicos aumenta.

Este programa visa desenvolver alunos de instituição educacional pré-escolar habilidades vocais, criatividade, habilidades de desempenho por meio de métodos de ensino lúdicos usando tecnologias que salvam a saúde.

Os métodos lúdicos para ensinar canto são notáveis, pois esse processo passa despercebido pelas crianças, involuntariamente. No processo de brincadeiras, as crianças são capazes de realizar um volume de trabalho que não está disponível para elas em uma situação normal de aprendizagem.

Tipo de programa: autoria. Programa "Dewdrop" desenvolvido com base em um programa de educação musical de crianças em idade pré-escolar "Ladushki" (autores I. Kaplunova, I. Novoskoltseva), programas para a formação da saúde de crianças pré-escolares M.L. Lazareva "Olá!" usando o auxiliar de ensino « Técnica de jogo ensinando crianças a cantar " O. V. Katser.

Relevância do programa

Cantar é um método muito eficaz de educação estética. No processo de estudar vocais (incluindo variedade) as crianças dominam o básico da performance vocal, desenvolvem o gosto artístico, ampliam seus horizontes, aprendem o básico da atuação. O caminho mais curto para a liberação emocional de uma criança, liberação do aperto, ensinando o sentimento e a imaginação artística é através do brincar, da fantasia.

Precisamente para que a criança possa dominar as habilidades e aptidões arte vocal, atualize-se em criatividade, aprenda a transmitir o estado emocional interno por voz, um programa de educação adicional para crianças foi desenvolvido "Círculo vocal" Rosinka " visando o desenvolvimento espiritual dos alunos e o fortalecimento de sua saúde.