Mensahe sa paksang mga tao sa sining. Ang papel ng sining sa buhay ng tao: kung ano ang iniimbak ng mundo ng kagandahan para sa atin

Ang sining ay isa sa mga pangunahing anyo ng espirituwal na kultura ng sangkatauhan, na lumitaw noong sinaunang panahon. Kaya, nasa panahon na ng Upper Paleolithic, 40 libong taon na ang nakalilipas, mayroong "sining ng kuweba" - kahanga-hangang mga ukit ng bato at mga pagpipinta kung saan ang ating malalayong mga ninuno ay naglalarawan ng mga hayop at mga eksena sa pangangaso.

Nang maglaon, lumitaw ang iskultura, musika, arkitektura, teatro, at fiction. Ito ay mga klasikong anyo ng sining na libu-libong taong gulang. Ang pag-unlad ng mga anyo at uri ng sining ay nagpapatuloy sa ating panahon. Sa modernong mundo, salamat sa pag-unlad ng teknolohiya, lumitaw ang ilang mga bagong uri ng sining, halimbawa, ang sining ng sinehan, art photography, at ngayon ang sining ng computer graphics ay umuusbong.

Ang lahat ng ito ay nagpapahiwatig na ang buhay ng isang tao ay imposible nang walang sining, na ito ay nakakatugon sa ilan sa kanyang pinakamalalim na pangangailangan. Upang maipaliwanag ang katangian nito, dapat nating tandaan na ang tao ay isang aktibong nilalang. Sa pamamagitan ng kanilang mga aktibidad, nagagawa ng mga tao ang mundo sa kanilang paligid at binabago ito.

May tatlong pangunahing anyo ng paggalugad ng tao sa mundo:

praktikal-aktibo- ito ay pinamamahalaan ng mga pangkalahatang pangangailangan at layunin gaya ng benepisyo at kabutihan;

nagbibigay-malay - ang layunin nito ay totoo;

masining- nagsisilbing halaga nito ang kagandahan.

Samakatuwid, posible na matukoy sining parang paraan pag-unlad at pagbabago ng mundo ayon sa mga batas ng kagandahan.

Ang pagiging tiyak ng sining ay kumakatawan sa katotohanan sa pamamagitan ng masining na mga larawan, ibig sabihin, sa isang partikular senswal na anyo, at hindi sa tulong ng mga konsepto at teorya, gaya ng sa siyentipikong kaalaman. Ito ay maliwanag sa pagpipinta o eskultura. Ngunit kahit na ang panitikan, kahit na ang makasagisag na bahagi ay hindi kapansin-pansin dito, ay talagang naiiba sa kaalaman. Halimbawa, ang mga istoryador o sosyologo, nag-aaral ng marangal na lipunan sa Russia XIX, ilarawan at ipaliwanag ito sa tulong ng mga konsepto gaya ng "estate", "serfdom", "autocracy", atbp. Sa kabaligtaran, maliwanag na ipinakita nina Pushkin at Gogol ang kakanyahan ng lipunang ito mga larawan Onegin at Tatyana, Chichikov at isang serye ng mga may-ari ng lupa mula sa " patay na kaluluwa". Ang mga ito ay dalawang magkaibang, ngunit komplementaryong paraan ng pag-alam at mga repleksyon ng realidad. Ang una ay ang pagtuklas pangkalahatan, natural sa pinag-aralan na realidad, ang pangalawa - sa pagpapahayag ng realidad sa pamamagitan ng mga indibidwal na larawan, sa pamamagitan ng kamalayan at karanasan ng mga indibidwal na karakter.



Ang papel ng sining sa buhay ng taoat mga lipunan ay tinutukoy ng katotohanang ito ay nakatutok sa kamalayan ng tao sa kabuuan nito. Ang artistikong pagkamalikhain at ang pang-unawa ng mga gawa ng sining ay nagbibigay sa isang tao ng mas malalim pagkakaunawaan at kaalaman sa buhay. Ngunit sa parehong oras ang sining ay nakakaapekto sa kanya ang mga pandama, mga karanasan, paunlarin ito emosyonal na lugar. Napansin na natin ang malaking papel ng sining sa paghubog moral na mga ideya tao. At, siyempre, ang pang-unawa ng mga gawa ng sining ay nagbibigay sa mga tao aesthetic na kasiyahan, karanasan maganda, at ginagawa rin silang kasabwat pagkamalikhain artista.

Sa lahat ng aspetong ito, ang sining ay may malaking kapangyarihan, hindi nang walang dahilan, sinabi ni Dostoevsky: "Ang kagandahan ay magliligtas sa mundo."

Ang mga ideya tungkol sa papel ng sining ay nagbago sa buong kasaysayan. Nakilala na ang mahalagang papel ng sining sa sinaunang lipunan. Halimbawa, naniniwala sina Plato at Aristotle na dapat linisin ng sining ang kaluluwa mula sa mga pangunahing hilig at itaas ito. Nagtalaga sila ng isang espesyal na papel dito sa musika at trahedya.

Sa Middle Ages, ang pangunahing papel ng sining ay nakita sa subordination sa mga gawain ng pagsamba. Ang sining ay gumanap, halimbawa, ng isang napakahalagang papel sa disenyo ng mga simbahan at sa mga ritwal ng relihiyon ng Orthodoxy.

Sa panahon ng Renaissance, ang sining, lalo na ang pagpipinta, ay naging sentro ng espirituwal na kultura. Itinuring ni Leonardo da Vinci ang sining bilang "salamin" ng mundo at inilagay pa ang pagpipinta kaysa sa agham. Maraming mga palaisip sa panahong ito ang nakakita sa sining ang pinaka-malaya at malikhaing aktibidad tao.

Sa Panahon ng Enlightenment, ang moral at pang-edukasyon na tungkulin ng sining ay binigyang-diin higit sa lahat.

Noong XX siglo. maraming mga nag-iisip ang nagsimulang magsalita tungkol sa krisis ng sining, tungkol sa katotohanan na ang kontemporaryong sining ay nawawala ang mga tungkulin nito sa lipunan. Halimbawa, ang pilosopo ng kultura ng Aleman noong unang bahagi ng XX siglo. Naniniwala si O. Spengler na moderno kulturang kanluranin pumapasok sa panahon ng pagtanggi. mataas klasikal na sining nagbibigay daan sa mga teknikal na sining, panoorin sa masa, palakasan. Makabagong Sining nawawala ang pagkakaisa at katalinuhan, bumangon abstract painting kung saan nawawala holistic na imahe tao.

Mga uri ng sining. Ang pag-aaral ng sining, pag-uuri nito iba't ibang uri nakikibahagi sa isang espesyal na agham pilosopikal - aesthetics. Ang mga uri ng sining ay maaaring makilala sa pamamagitan ng materyal na kung saan ang mga masining na imahe ay katawanin. Ang mga ito ay tunog sa musika, mga linya at kulay sa mga graphic at pagpipinta, bato at anyo sa eskultura at arkitektura, paggalaw sa sayaw, atbp. Ang bawat materyal ay nangangailangan ng sarili nitong paraan, sariling "wika". Ito ay pinatunayan ng katotohanan na ang nilalaman ng mga gawa ng isang uri ng sining ay hindi sapat na maiparating sa wika ng ibang uri.

Ang tanyag na pilosopo at esthetician ng Aleman na si F. Schelling sa maagang XIX sa. iminungkahi ng isang pag-uuri ng mga pangunahing uri ng sining, na nananatiling mahalaga ngayon. Itinuturing ni Schelling na ang sining ang pinakamataas, pinakamalikhaing aktibidad ng tao. Nagtalo siya na lahat ng uri

ang sining ay may iisang pundasyon - mitolohiya, at ang lahat ng sining ay magkakaugnay at nagpapahayag ng isang ideya ng kagandahan.

Hinati ni Schelling ang sining sa totoo at perpekto. Real - musika, pagpipinta, plastik (arkitektura at iskultura). Ideal -panitikan at tula. Ang musika ay isang pagpapahayag ng ritmo at pagkakaisa ng mundo. Ang pagpipinta ay ang unang anyo ng sining na nagpaparami ng mga imahe. Sining, synthesizing musika at pagpipinta, Schelling nakikita sa plastic. Tinawag niyang patula ang arkitektura na "frozen music".

Ginagamit ng panitikan at tula ang salita - ang pinakamalaya at pinakamayamang paraan ng pagpapahayag. Samakatuwid, sila ay nasa itaas ng mga sining na ginagamit sa pagpapahayag masining na ideya tunog, bato o kulay. Itinuring ni Schelling na ang tula ang pinakamataas na anyo. masining na pagkamalikhain pagpapahayag ng kakanyahan ng sining sa pangkalahatan.

Elite, folk at mass art. Ang sining, at sa isang tiyak na paggalang sa espirituwal na kultura sa kabuuan, ay maaari ding hatiin ayon sa ibang, sosyolohikal na prinsipyo. Mula sa puntong ito, nahahati ang sining sa mataas (elitist), katutubong at masa.

Sa paglipas ng mga siglo mataas na sining ay pangunahing ginawa at natupok ng isang medyo makitid na piling tao ng lipunan - ang mga pribilehiyo nitong mga uri.

katutubong sining - mga awiting bayan, mga sayaw, karnabal, alamat, sikat na mga kopya, mga pandekorasyon na gawa sa bahay, atbp. - nabuo sa loob ng balangkas ng mga kaugalian at ritwal at umiral sa isang hindi nakasulat na anyo. Ang ganitong uri ng sining ay nagpapahayag ng malalim na aesthetic na pangangailangan ng mga tao, kadalasan sa loob ng balangkas ng katutubong sining ay mayroong tunay na mga obra maestra. Ang katutubong sining ay pangunahing katangian para sa tradisyonal na lipunan, sa modernong lipunan ay walang gaanong puwang para sa kanya.

paglitaw kulturang masa at ang kaukulang sining ay konektado sa pagtatatag ng industriyal na sibilisasyon, paglago ng mga lungsod, teknikal na pag-unlad, na humantong sa paglitaw ng litrato, radyo, sinehan, telebisyon. Ito ay humantong sa paglitaw ng mga bagong paraan ng paggawa at pagkonsumo ng sining. Ang mga pangunahing genre ng sikat na sining ay melodrama, kuwento ng tiktik, science fiction, iba't ibang sining, sirko, musikal, rock music, atbp. Ang pangunahing layunin ng sining na ito ay magbigay ng libangan, upang maging sanhi ng mga kilig.

Ang kalidad ng mass art, bilang panuntunan, ay mababa. Hindi tulad ng katutubong sining, ang sining ng masa ay nilikha hindi ng mga tao, ngunit para sa mga tao. Ito ay nilikha ng mga propesyonal na madalas kumilos hindi bilang mga artista, ngunit bilang mga negosyante. Ang kanilang paninda ay madalas na "kitsch", magarbong mass production tulad ng walang katapusang soap opera. Mayroon na ngayong isang buong industriya ng kulturang masa para sa paggawa ng naturang sining. Kasabay nito, napansin ng ilang mga teorista ng sining na sa modernong lipunan kasama ang "postmodernong kultura" nito ay nagsisimula nang lumabo ang linya sa pagitan ng mataas at pangmasa na sining.




Ang sining ay bahagi ng espirituwal na kultura ng sangkatauhan, isang tiyak na uri ng espirituwal at praktikal na pag-unlad ng mundo. Kasama sa sining ang mga uri aktibidad ng tao, pinag-isa ng masining at matalinghagang anyo ng reproducing reality, painting, architecture, sculpture, music, fiction, theater, dance, cinema. Sa mas malawak na kahulugan, ang salitang "sining" ay tumutukoy sa anumang anyo ng aktibidad ng tao, kung ito ay ginagawa nang may kasanayan, may kasanayan, may kasanayan.




Ang lahat ng pagkakaiba-iba ng mundo sa paligid natin at ang saloobin ng isang tao dito, mga kaisipan at damdamin, mga ideya at ideya, mga paniniwala ng mga tao - lahat ng ito ay ipinadala ng isang tao sa mga masining na imahe. Tinutulungan ng sining ang isang tao na pumili ng mga mithiin at pagpapahalaga. At gayon din sa lahat ng oras. Ang sining ay isang uri ng aklat-aralin ng buhay.


"Ang sining ay isang walang hanggang kagalakan at magandang simbolo ng pagnanais ng isang tao para sa kabutihan, para sa kagalakan at pagiging perpekto," ang isinulat ng sikat na Aleman na manunulat na si T. Mann. Ang bawat anyo ng sining ay nagsasalita ng sarili nitong wika walang hanggang mga problema buhay, tungkol sa mabuti at masama, tungkol sa pag-ibig at poot, tungkol sa saya at kalungkutan, tungkol sa kagandahan ng mundo at kaluluwa ng tao, tungkol sa taas ng mga iniisip at mithiin, tungkol sa komiks at trahedya na buhay.


Ang iba't ibang uri ng sining ay kapwa pinayayaman, kadalasang nanghihiram sa isa't isa na paraan ng pagpapahayag ng nilalaman. Ito ay hindi nagkataon na mayroong isang opinyon na ang arkitektura ay frozen na musika na ito o ang linyang iyon sa larawan ay musikal, na ang isang epikong nobela ay parang simponya.


Tugma ang karakter tumutunog na musika may matalinghagang istraktura mga monumento ng arkitektura. Anong kulturang Kanluranin, Silangan, Ruso ang kinabibilangan ng A C B?



Kapag pinag-uusapan ang anumang uri masining na aktibidad, kabilang ang tungkol sa mga kasanayan sa pagganap(pagkamalikhain), kadalasang gumagamit ng mga konsepto gaya ng komposisyon, ritmo, kulay, plasticity, linya, dynamics, musicality, pangkalahatan nang direkta o sa matalinhaga para sa iba't ibang sining. Ngunit sa anumang likhang sining ay laging may mala-tula na elemento, na siyang bumubuo sa pangunahing kakanyahan nito, ang mga kalunos-lunos nito at nagbibigay ng pambihirang kapangyarihan ng impluwensya. Kung walang kahanga-hangang mala-tula na damdamin, walang espirituwalidad, ang anumang gawain ay patay.

Art ay isang malikhaing pag-unawa sa mundo sa paligid ng isang taong may talento. Ang mga bunga ng pagmuni-muni na ito ay nabibilang hindi lamang sa mga tagalikha nito, ngunit sa lahat ng sangkatauhan na nabubuhay sa planetang Earth.


Ang walang kamatayan ay ang magagandang likha ng mga sinaunang Griyego na iskultor at arkitekto, mga Florentine mosaic masters, Raphael at Michelangelo ... Dante, Petrarch, Mozart, Bach, Tchaikovsky. Nakukuha nito ang diwa kapag sinubukan mong yakapin ng iyong isip ang lahat ng nilikha ng mga henyo, na iniingatan at ipinagpatuloy ng kanilang mga inapo at tagasunod.

SINING

Depende sa materyal na paraan kung saan sila itinayo gawa ng sining, tatlong grupo ng mga anyo ng sining ang layunin na lumitaw: 1) spatial, o plastik (pagpinta, eskultura, graphics, artistikong litrato, arkitektura, sining at sining, at disenyo), ibig sabihin, ang mga naglalagay ng kanilang mga larawan sa kalawakan; 2) pansamantala (berbal at musikal), ibig sabihin, ang mga kung saan ang mga imahe ay binuo sa oras, at hindi sa totoong espasyo; 3) spatio-temporal (sayaw; pag-arte at lahat batay dito; gawa ng tao - teatro, sinehan, sining sa telebisyon, iba't-ibang at sirko, atbp.), ibig sabihin, yaong mga larawan ay may parehong haba at tagal, corporality at dynamism. Ang bawat uri ng sining ay direktang nailalarawan sa paraan ng materyal na pagkakaroon ng mga gawa nito at ang uri ng matalinghagang mga palatandaan na ginamit. Sa loob ng mga limitasyong ito, ang lahat ng mga uri nito ay may mga uri, na tinutukoy ng mga katangian ng ito o ang materyal na iyon at ang nagresultang pagka-orihinal ng masining na wika.

Kaya, ang mga uri ng pandiwang sining ay pagkamalikhain sa bibig at nakasulat na panitikan; mga uri ng musika - vocal at iba't ibang uri instrumental na musika; mga uri ng sining ng pagtatanghal - dramatiko, musikal, papet, teatro ng anino, pati na rin ang entablado at sirko; mga uri ng sayaw - araw-araw na sayaw, klasikal, akrobatiko, himnastiko, sayaw ng yelo, atbp.

Sa kabilang banda, ang bawat anyo ng sining ay may generic at genre division. Ang mga pamantayan para sa mga dibisyong ito ay binibigyang kahulugan sa iba't ibang paraan, ngunit ang mismong pag-iral ng mga uri ng panitikan gaya ng epiko, liriko, dula, mga ganitong uri ng panitikan ay kitang-kita. sining biswal bilang easel, monumental-decorative, miniature, tulad ng mga genre ng pagpipinta gaya ng portrait, landscape, still life...

Kaya, ang sining, sa kabuuan, ay isang makasaysayang itinatag na sistema ng iba't ibang kongkretong paraan artistikong pag-unlad kapayapaan,

bawat isa ay may mga tampok na karaniwan sa lahat at indibidwal na kakaiba.

ANG PAPEL NG SINING SA BUHAY NG TAO

Ang lahat ng uri ng sining ay nagsisilbi sa pinakadakilang sining - ang sining ng pamumuhay sa lupa.

Bertolt Brecht

Ngayon imposibleng isipin na ang ating buhay ay hindi sasamahan ng sining, pagkamalikhain. Saanman at kailan man nabubuhay ang isang tao, kahit sa bukang-liwayway ng kanyang pag-unlad, sinubukan niyang unawain ang mundo sa paligid niya, na nangangahulugang hinahangad niyang maunawaan at matalinhaga, na maipapasa ang kaalamang natamo sa mga susunod na henerasyon. Ito ay kung paano lumitaw ang mga kuwadro na gawa sa dingding sa mga kuweba - mga sinaunang kampo ng tao. At ito ay ipinanganak hindi lamang sa pagnanais na protektahan ang kanilang mga inapo mula sa mga pagkakamaling naipasa na ng kanilang mga ninuno, ngunit sa pamamagitan ng paglipat ng kagandahan at pagkakaisa ng mundo, paghanga sa perpektong likha ng kalikasan.

Ang sangkatauhan ay hindi tumitigil, ito ay unti-unting umusad at mas mataas, at ang sining na kasama ng tao sa lahat ng yugto ng mahaba at masakit na landas na ito ay nabuo din. Kung bumaling ka sa Renaissance, hinahangaan mo ang taas na naabot ng mga artista at makata, musikero at arkitekto. Ang walang kamatayang mga likha nina Raphael at Leonardo da Vinci ay nabighani pa rin sa kanilang pagiging perpekto at malalim na kamalayan sa papel ng tao sa mundo, kung saan siya ay nakatakdang dumaan sa kanyang maikli, ngunit maganda, minsan trahedya na landas.

Ang sining ay isa sa pinakamahalagang hakbang sa ebolusyon ng tao. Tinutulungan ng sining ang isang tao na tingnan ang mundo mula sa iba't ibang pananaw. Sa bawat panahon, sa bawat siglo, ito ay higit at higit na pinabuting ng tao. Sa lahat ng oras, ang sining ay nakatulong sa isang tao na bumuo ng kanyang mga kakayahan, mapabuti abstract na pag-iisip. Sa loob ng maraming siglo, sinubukan ng tao na baguhin ang sining nang higit pa at higit pa, upang mapabuti ito, upang palalimin ang kanyang kaalaman. Ang sining ay ang dakilang misteryo ng mundo, kung saan nakatago ang mga lihim ng kasaysayan ng ating buhay. Ang sining ay ang ating kasaysayan. Minsan sa loob nito ay makakahanap ka ng mga sagot sa mga tanong na iyon na kahit na ang pinaka sinaunang mga manuskrito ay hindi masagot.

Ngayon, hindi na maiisip ng isang tao ang buhay nang walang nabasang nobela, walang bagong pelikula, walang premiere sa teatro, walang naka-istilong hit at paboritong musikal na grupo, nang walang mga eksibisyon ng sining… Sa sining, ang isang tao ay nakakahanap ng bagong kaalaman, at mga sagot sa mahahalagang tanong, at ginhawa mula sa pang-araw-araw na pagmamadali, at kasiyahan. Ang isang tunay na gawa ng sining ay palaging naaayon sa mga iniisip ng mga mambabasa, manonood, nakikinig. Masasabi ng nobela ang tungkol sa malayo makasaysayang panahon, tungkol sa mga tao, tila may ganap na kakaibang paraan at istilo ng pamumuhay, ngunit ang mga damdaming natamo ng mga tao sa lahat ng oras ay mauunawaan ng kasalukuyang mambabasa, kaayon sa kanya kung ang nobela ay isinulat ng isang tunay na master. Hayaang manirahan sina Romeo at Juliet sa Verona noong sinaunang panahon. Hindi ang oras o lugar ng pagkilos ang tumutukoy sa aking pang-unawa dakilang pag-ibig at tapat na pagkakaibigan, na inilarawan ng makikinang na si Shakespeare.

Ang Russia ay hindi naging isang malayong lalawigan ng sining. Kahit na sa madaling araw ng kanyang hitsura, ipinahayag nito nang malakas at matapang ang tungkol sa kanyang karapatan na tumabi ang pinakadakilang tagalikha Europe: "The Tale of Igor's Campaign", mga icon at painting nina Andrei Rublev at Theophan the Greek, mga katedral ng Vladimir, Kyiv at Moscow. Hindi lamang namin ipinagmamalaki ang kamangha-manghang mga proporsyon ng Church of the Intercession on Nerl at Moscow's Intercession Cathedral, na mas kilala bilang St. Basil's Cathedral, ngunit sagrado rin naming iginagalang ang mga pangalan ng mga lumikha.

Hindi lamang mga sinaunang likha ang nakakaakit ng ating atensyon. Kami ay patuloy na nahaharap sa mga gawa ng sining sa Araw-araw na buhay. Sa pamamagitan ng pagbisita sa mga museo at exhibition hall, gusto naming sumali doon magandang mundo, na sa una ay magagamit lamang ng mga henyo, at pagkatapos ay sa iba, natututo tayong umunawa, makita, sumipsip ng kagandahan na naging bahagi na ng ating ordinaryong buhay.

Ang mga larawan, musika, teatro, libro, pelikula ay nagbibigay sa isang tao ng walang kapantay na kagalakan at kasiyahan, ginagawa siyang nakikiramay. Tanggalin ang lahat ng ito mula sa buhay ng isang sibilisadong tao, at siya ay magiging, kung hindi sa isang hayop, pagkatapos ay sa isang robot o isang sombi. Ang yaman ng sining ay hindi mauubos. Imposibleng bisitahin ang lahat ng mga museo sa mundo, hindi makinig sa lahat ng mga symphony, sonata, opera, hindi upang suriin ang lahat ng mga obra maestra ng arkitektura, hindi muling basahin ang lahat ng mga nobela, tula, tula. Oo, at wala. Ang alam-alam ay talagang mga mababaw na tao. Mula sa lahat ng pagkakaiba-iba, pinipili ng isang tao para sa kaluluwa kung ano ang pinakamalapit sa kanya, na nagbibigay ng saligan sa kanyang isip at damdamin.

Ang sining ay may mahalagang papel sa ating buhay, na tumutulong sa mga susunod na henerasyon na umunlad sa moral. Ang bawat henerasyon ay nag-aambag sa pag-unlad ng sangkatauhan, pagpapayaman nito sa kultura. Kung walang sining, halos hindi natin magagawang tingnan ang mundo mula sa iba't ibang mga punto ng pananaw, sa ibang paraan, upang tumingin nang higit sa karaniwan, upang makaramdam ng kaunting matalas. Ang sining, tulad ng isang tao, ay may maraming maliliit na ugat, mga daluyan ng dugo, mga organo.

Art- isa sa mga pangunahing anyo ng espirituwal na kultura ng sangkatauhan, na lumitaw noong sinaunang panahon. Kaya, nasa panahon na ng Upper Paleolithic, 40 libong taon na ang nakalilipas, mayroong "sining ng kuweba" - kahanga-hangang mga ukit ng bato at mga pagpipinta kung saan ang ating malalayong mga ninuno ay naglalarawan ng mga hayop at mga eksena sa pangangaso.

Nang maglaon, lumitaw ang iskultura, musika, arkitektura, teatro, at fiction. Ito ay mga klasikong anyo ng sining na libu-libong taong gulang. Ang pag-unlad ng mga anyo at uri ng sining ay nagpapatuloy sa ating panahon. Sa modernong mundo, salamat sa pag-unlad ng teknolohiya, lumitaw ang ilang mga bagong uri ng sining, halimbawa, ang sining ng sinehan, art photography, at ngayon ang sining ng computer graphics ay umuusbong.

Ang lahat ng ito ay nagpapahiwatig na ang buhay ng isang tao ay imposible nang walang sining, na ito ay nakakatugon sa ilan sa kanyang pinakamalalim na pangangailangan. Upang maipaliwanag ang katangian nito, dapat nating tandaan na ang tao ay isang aktibong nilalang. Sa pamamagitan ng kanilang mga aktibidad, nagagawa ng mga tao ang mundo sa kanilang paligid at binabago ito.

MAY TATLONG PANGUNAHING ANYO NG PAG-UNLAD NG DAIGDIG NG TAO:

praktikal-aktibo- ito ay kinokontrol ng mga pangkalahatang pangangailangan at layunin tulad ng benepisyo at kabutihan;

nagbibigay-malay- ang layunin nito ay ang katotohanan;

masining- ang halaga nito ay kagandahan.

Samakatuwid, ang sining ay maaaring tukuyin bilang isang paraan ng pag-master at pagbabago ng mundo ayon sa mga batas ng kagandahan.

Ang pagiging tiyak ng sining ay nakasalalay sa pagmuni-muni ng katotohanan sa pamamagitan ng masining na mga imahe, iyon ay, sa isang tiyak na sensual na anyo, at hindi sa tulong ng mga konsepto at teorya, tulad ng sa siyentipikong kaalaman. Ito ay maliwanag sa pagpipinta o eskultura. Ngunit kahit na ang panitikan, kahit na ang makasagisag na bahagi ay hindi kapansin-pansin dito, ay talagang naiiba sa kaalaman. Halimbawa, ang mga istoryador o sosyologo, na nag-aaral sa lipunan ng mga maharlika sa XIX Russia, ay naglalarawan at nagpapaliwanag nito sa tulong ng mga konsepto tulad ng "estate", "serfdom", "autocracy", atbp. Sa kaibahan, sina Pushkin at Gogol ay mahusay na inilalarawan ang kakanyahan ng lipunang ito ay nasa mga larawan nina Onegin at Tatyana, Chichikov at isang serye ng mga may-ari ng lupa mula sa Dead Souls. Ang mga ito ay dalawang magkaibang, ngunit komplementaryong paraan ng pag-unawa at pagmuni-muni ng katotohanan. Ang una ay naglalayong tuklasin ang pangkalahatan, regular sa pinag-aralan na katotohanan, ang pangalawa ay naglalayong ipahayag ang katotohanan sa pamamagitan ng mga indibidwal na imahe, sa pamamagitan ng kamalayan at mga karanasan ng mga indibidwal na karakter.



Ang papel na ginagampanan ng sining sa buhay ng isang tao at lipunan ay natutukoy sa pamamagitan ng katotohanang ito ay tinutugunan sa kamalayan ng isang tao sa kabuuan nito. Ang artistikong pagkamalikhain at ang pang-unawa sa mga gawa ng sining ay nagbibigay sa isang tao ng mas malalim na pag-unawa at kaalaman sa buhay. Ngunit sa parehong oras, ang sining ay nakakaapekto sa kanyang mga damdamin, karanasan, bubuo ng kanyang emosyonal na globo. Napansin na natin ang malaking papel ng sining sa paghubog ng moral na mga ideya ng isang tao. At, siyempre, ang pang-unawa ng mga gawa ng sining ay nagbibigay sa mga tao ng aesthetic na kasiyahan, isang karanasan ng kagandahan, at ginagawang kasangkot din sila sa gawain ng artist.

Sa lahat ng aspetong ito, ang sining ay may malaking kapangyarihan, hindi nang walang dahilan, sinabi ni Dostoevsky: "Ang kagandahan ay magliligtas sa mundo."

Ang mga ideya tungkol sa papel ng sining ay nagbago sa buong kasaysayan. Nakilala na ang mahalagang papel ng sining sa sinaunang lipunan. Halimbawa, naniniwala sina Plato at Aristotle na dapat linisin ng sining ang kaluluwa mula sa mga pangunahing hilig at itaas ito. Nagtalaga sila ng isang espesyal na papel dito sa musika at trahedya.

Sa Middle Ages ang pangunahing papel ng sining ay nakita sa pagpapailalim sa mga gawain ng pagsamba. Ang sining ay gumanap, halimbawa, ng isang napakahalagang papel sa disenyo ng mga simbahan at sa mga ritwal ng relihiyon ng Orthodoxy.

Sa panahon ng Renaissance ang sining, lalo na ang pagpipinta, ay kinuha ang isang sentral na lugar sa espirituwal na kultura. Itinuring ni Leonardo da Vinci ang sining bilang "salamin" ng mundo at inilagay pa ang pagpipinta kaysa sa agham. Nakita ng maraming palaisip sa panahong ito sa sining ang pinaka-malaya at pinaka-malikhaing aktibidad ng tao.

Sa Panahon ng Enlightenment pangunahing binibigyang-diin ang moral at pang-edukasyon na tungkulin ng sining.

Noong ikadalawampu siglo maraming mga nag-iisip ang nagsimulang magsalita tungkol sa krisis ng sining, tungkol sa katotohanan na ang kontemporaryong sining ay nawawala ang mga tungkulin nito sa lipunan. Halimbawa, ang pilosopo ng kultura ng Aleman noong unang bahagi ng ikadalawampu siglo. Naniniwala si O. Spengler na ang modernong kulturang Kanluranin ay pumapasok sa panahon ng paghina. Ang mataas na klasikal na sining ay nagbibigay daan sa mga teknikal na sining, panoorin sa masa, palakasan. Ang modernong sining ay nawawala ang pagkakaisa at figurativeness nito, lumilitaw ang abstract na pagpipinta, kung saan nawala ang mahalagang imahe ng isang tao.

Sosyal istraktura(mula sa lat. istraktura- istraktura, lokasyon, kaayusan) ng lipunan - ang istraktura ng lipunan sa kabuuan, ang kabuuan ng magkakaugnay at nakikipag-ugnay na mga grupong panlipunan, pati na rin ang ugnayan sa pagitan nila.

Ang istrukturang panlipunan ay batay sa panlipunang dibisyon ng paggawa, ang pagkakaroon ng mga tiyak na pangangailangan at interes, mga halaga, pamantayan at tungkulin, pamumuhay at iba pang iba't ibang pangkat ng lipunan.

Ang papel ng istrukturang panlipunan:

1) ayusin ang kumpanya sa isang solong entity;

2) nag-aambag sa pangangalaga ng integridad at katatagan ng lipunan.

ugnayang panlipunan- ito ay tiyak na matatag na ugnayan sa pagitan ng mga tao bilang mga kinatawan ng mga grupong panlipunan.

Nilalaman

    Panimula

    Pangunahing bahagi

    Ang konsepto ng sining

    Mga uri ng sining

    Mga tungkulin ng sining

    Ang papel ng sining sa buhay ng tao

    Ang buhay ay maikli, ang sining ay walang hanggan.

    Konklusyon

    Panitikan

1. Panimula.

Pinili kong gawin ang paksang “Ang Papel ng Sining sa Buhay ng Tao” dahil gusto kong palalimin at gawing pangkalahatan ang kaalaman tungkol sa sining. Ito ay kagiliw-giliw na para sa akin na palawakin ang aking mga abot-tanaw at alamin kung ano ang mga pag-andar ng sining, kung ano ang papel ng sining sa buhay ng isang tao, upang higit pang talakayin ito mula sa pananaw ng isang taong may kaalaman.

Itinuturing kong may kaugnayan ang napiling paksa ng gawain, dahil ang ilang aspeto ng paksa ay hindi pa ganap na pinag-aralan at ang pag-aaral ay naglalayong malampasan ang puwang na ito. Hinihikayat ako nito na magpakita ng mga kakayahan sa intelektwal, moral at mga katangiang pangkomunikasyon;

Bago magsimula sa trabaho, nagsagawa ako ng isang survey sa mga mag-aaral ng aming paaralan. Sa pamamagitan ng pagtatanong sa kanila ng ilang mga katanungan upang ipakita ang kanilang relasyon sa sining. Nakuha namin ang mga sumusunod na resulta.

Kabuuang mga taong na-survey.

    Ano sa tingin mo ang papel na ginagampanan ng sining modernong buhay tao?

Malaking %

Hindi%

Nakakatulong upang mabuhay

    Ano ang itinuturo sa atin ng sining, at itinuturo ba nito?

kagandahan %

Pag-unawa sa buhay %

Tamang gawa %

Pinapalawak ang kaisipan %

Hindi nagtuturo ng kahit ano

    Anong mga uri ng sining ang alam mo?

Teatro %

Pelikula %

Musika %

Pagpipinta %

Arkitektura %

Sculpture %

Iba pang sining %

    Anong uri ng sining ang iyong ginagawa o hilig mo?

Masigasig %

Hindi engaged %

    May mga pagkakataon ba na ang sining ay may papel sa iyong buhay?

Oo %

hindi %

Ipinakita ng survey na ang gawain ay makakatulong sa mga tao na maunawaan ang kahalagahan ng sining at, sa palagay ko, ay makaakit ng marami, kung hindi sa sining, kung gayon ito ay pumukaw ng interes sa problema.

Ang aking trabaho ay mayroon ding praktikal na kahalagahan, dahil ang mga materyales ay maaaring magamit upang maghanda para sa isang sanaysay sa panitikan, para sa mga oral na presentasyon sa mga aralin ng sining, ang Moscow Art Theater, at sa hinaharap upang maghanda para sa mga pagsusulit.

Target mga gawa: upang patunayan ang kahalagahan ng iba't ibang uri ng sining sa buhay ng tao; ipakita kung paano nakakaimpluwensya ang sining sa pagbuo ng espirituwal na kultura ng pagkatao ng isang tao; pukawin ang interes ng mga tao sa mundo ng sining.

Mga gawain- ihayag ang kakanyahan ng sining, isaalang-alang ang ugnayan sa pagitan ng tao at sining sa lipunan, isaalang-alang ang mga pangunahing tungkulin ng sining sa lipunan, ang kanilang kahalagahan at papel para sa isang tao.

Problemadong isyu: Paano ipinapahayag ng sining ang damdamin ng tao at ang mundo sa paligid?

Bakit sinasabing “maikli ang buhay, ngunit walang hanggan ang sining”?

Ano ang sining? Kailan, paano at bakit lumitaw ang sining?

Ano ang papel na ginagampanan ng sining sa buhay ng isang tao at sa aking buhay?

Inaasahang Resulta

Matapos makilala ang aking trabaho, higit pa mataas na lebel pagbuo ng emosyonal at halaga ng saloobin sa mundo, mga phenomena ng buhay at sining; pag-unawa sa lugar at papel ng sining sa buhay ng mga tao.

2. Pangunahing katawan

2.1 Ang konsepto ng sining

"Ang sining ay nagbibigay ng mga pakpak at dinadala ka sa malayo, malayo!" -
sabi ng manunulat

Napakaganda kung ang isang tao ay lumikha ng isang aparato na magpapakita ng antas ng impluwensya ng sining sa isang tao, lipunan sa kabuuan, at maging sa kalikasan. Paano nakakaapekto ang pagpipinta, musika, panitikan, teatro, sinehan sa kalusugan ng tao, sa kalidad ng kanyang buhay? Masusukat at mahulaan ba ang epektong ito? Siyempre, ang kultura sa kabuuan, bilang isang kumbinasyon ng agham, sining at edukasyon, ay may kakayahang maimpluwensyahan ang indibidwal at lipunan sa kabuuan kapag pumipili ng tamang direksyon at prayoridad sa buhay.

Ang sining ay isang malikhaing pag-unawa sa nakapaligid na mundo ng isang taong may talento. Ang mga bunga ng pagmuni-muni na ito ay nabibilang hindi lamang sa mga tagalikha nito, ngunit sa lahat ng sangkatauhan na nabubuhay sa planetang Earth.

Ang walang kamatayan ay ang magagandang likha ng mga sinaunang Griyego na iskultor at arkitekto, mga Florentine mosaic masters, Raphael at Michelangelo ... Dante, Petrarch, Mozart, Bach, Tchaikovsky. Nakukuha nito ang diwa kapag sinubukan mong yakapin ng iyong isip ang lahat ng nilikha ng mga henyo, na iniingatan at ipinagpatuloy ng kanilang mga inapo at tagasunod.

AT primitive na lipunan ipinanganak na may pananaw bilang isang paraan ng aktibidad ng tao upang malutas mga praktikal na gawain. Nagmula sa kapanahunan , umabot sa tugatog nito mga 40 libong taon na ang nakalilipas, at ito ay isang panlipunang produkto ng lipunan, na naglalaman ng isang bagong yugto sa pag-unlad ng realidad. Ang pinakamatandang gawa sining tulad ng shell necklace na matatagpuan sa Timog Africa petsa pabalik sa 75 milenyo BC. e. at iba pa. Sa Panahon ng Bato, ang sining ay kinakatawan ng mga primitive na ritwal, musika, sayaw, lahat ng uri ng dekorasyon ng katawan, geoglyph - mga imahe sa lupa, dendrographs - mga imahe sa balat ng mga puno, mga larawan sa balat ng hayop, mga kuwadro na gawa sa kuweba, mga pintura ng bato, at eskultura.

Ang hitsura ng sining ay nauugnay sa, at, kabilang ang nakakondisyon - mga representasyon.

Ngayon ang salitang "sining" ay kadalasang ginagamit sa orihinal, napakalawak na kahulugan nito. Ito ay anumang kasanayan sa pagpapatupad ng anumang mga gawain na nangangailangan ng ilang uri ng pagiging perpekto ng kanilang mga resulta. Sa mas makitid na kahulugan ng salita, ito ay pagkamalikhain"ayon sa mga batas ng kagandahan." Mga gawa ng artistikong pagkamalikhain, pati na rin ang mga gawa inilapat na sining, ay nilikha ayon sa "mga batas ng kagandahan". Ang isang gawa ng sining, tulad ng lahat ng iba pang mga uri ng kamalayang panlipunan, ay palaging isang pagkakaisa ng bagay na kinikilala dito at ang paksa na nakakakilala sa bagay na ito.

Sa isang primitive, pre-class na lipunan, ang sining bilang isang espesyal na uri ng panlipunang kamalayan ay hindi pa umiiral nang nakapag-iisa. Noon ay kaisa ito sa mitolohiya, mahika, relihiyon, na may mga alamat tungkol sa nakaraang buhay, na may mga primitive na heograpikal na ideya, na may mga pangangailangang moral.

At pagkatapos ay ang sining ay namumukod-tangi sa kanila sa espesyal na tiyak na iba't. Ito ay naging isa sa mga anyo ng pag-unlad ng kamalayang panlipunan iba't ibang mga tao. Iyon ay kung paano ito dapat isaalang-alang.

Kaya, ang sining ay isang uri ng kamalayan ng lipunan, ito ay - masining na nilalaman at hindi siyentipiko. Si L. Tolstoy, halimbawa, ay tinukoy ang sining bilang isang paraan ng pagpapalitan ng mga damdamin, na inihambing ito sa agham bilang isang paraan ng pagpapalitan ng mga kaisipan.

Ang sining ay kadalasang inihahambing sa isang salamin na sumasalamin sa katotohanan sa pamamagitan ng mga iniisip at damdamin ng lumikha. Sa pamamagitan niya, ang salamin na ito ay sumasalamin sa mga phenomena ng buhay na nakakaakit ng atensyon ng artist, na nasasabik sa kanya.

Dito makikita ng isa ang isa sa pinakamahalagang tiyak na katangian ng sining bilang isang anyo ng aktibidad ng tao.

Anumang produkto ng paggawa - ito man ay isang kasangkapan, isang kasangkapan, isang makina o isang paraan ng pagpapanatili ng buhay - ay nilikha para sa ilang espesyal na pangangailangan. Kahit na ang mga espirituwal na produkto tulad ng Siyentipikong pananaliksik, ay maaaring manatiling naa-access at mahalaga para sa isang makitid na grupo ng mga espesyalista, nang hindi nawawala ang anumang bagay sa kanilang panlipunang kahalagahan.

Ngunit ang isang gawa ng sining ay makikilala lamang sa ilalim ng kondisyon ng pagiging pandaigdigan, "pangkalahatang interes" ng nilalaman nito. Ang artista ay tinawag na magpahayag ng isang bagay na pantay na mahalaga para sa parehong driver at siyentipiko, na naaangkop sa kanilang aktibidad sa buhay hindi lamang sa lawak ng mga kakaiba ng kanilang propesyon, kundi pati na rin sa lawak ng pakikilahok sa pampublikong buhay, ang kakayahang maging isang tao, upang maging isang tao.

2.2. Mga uri ng sining

Depende sa materyal na paraan kung saan ang mga gawa ng sining ay itinayo, tatlong grupo ng mga anyo ng sining ang layunin na lumitaw: 1) spatial, o plastik (pagpinta, eskultura, graphics, art photography, arkitektura, sining at sining, at disenyo), ibig sabihin, yaong mga i-deploy ang kanilang mga imahe sa espasyo; 2) pansamantala (berbal at musikal), ibig sabihin, ang mga kung saan ang mga imahe ay binuo sa oras, at hindi sa totoong espasyo; 3) spatio-temporal (sayaw; pag-arte at lahat batay dito; gawa ng tao - teatro, sinehan, sining sa telebisyon, iba't-ibang at sirko, atbp.), ibig sabihin, yaong mga larawan ay may parehong haba at tagal, corporality at dynamism. Ang bawat uri ng sining ay direktang nailalarawan sa paraan ng materyal na pagkakaroon ng mga gawa nito at ang uri ng matalinghagang mga palatandaan na ginamit. Sa loob ng mga limitasyong ito, ang lahat ng mga uri nito ay may mga uri, na tinutukoy ng mga katangian ng ito o ang materyal na iyon at ang nagresultang pagka-orihinal ng masining na wika.

Kaya, ang mga uri ng pandiwang sining ay oral creativity at nakasulat na panitikan; mga uri ng musika - vocal at iba't ibang uri ng instrumental na musika; mga uri ng sining ng pagtatanghal - drama, musika, papet, teatro ng anino, pati na rin ang entablado at sirko; mga uri ng sayaw - araw-araw na sayaw, klasikal, akrobatiko, himnastiko, sayaw ng yelo, atbp.

Sa kabilang banda, ang bawat anyo ng sining ay may generic at genre division. Ang pamantayan para sa mga dibisyong ito ay tinukoy sa iba't ibang paraan, ngunit ang mismong pagkakaroon ng mga uri ng panitikan tulad ng epiko, liriko, drama, mga uri ng sining tulad ng easel, monumental-decorative, miniature, tulad ng mga genre ng pagpipinta tulad ng portrait, landscape, maliwanag pa rin ang buhay...

Kaya, ang sining, sa kabuuan, ay isang makasaysayang itinatag na sistema ng iba't ibang mga tiyak na paraan ng artistikong pag-unlad ng mundo,

bawat isa ay may mga tampok na karaniwan sa lahat at indibidwal na kakaiba.

2.3. Mga tungkulin ng sining

Ang sining ay may pagkakatulad at pagkakaiba sa iba pang anyo ng kamalayang panlipunan. Tulad ng agham, ito ay obhetibong sumasalamin sa katotohanan, kinikilala ang mahalaga at mahahalagang aspeto nito. Ngunit hindi tulad ng agham, na ginalugad ang mundo sa tulong ng abstract-theoretical na pag-iisip, kinikilala ng sining ang mundo sa pamamagitan ng matalinghagang pag-iisip. Ang katotohanan ay lumilitaw sa sining sa kabuuan, sa kayamanan ng mga sensual na pagpapakita nito.

Hindi tulad ng agham, ang artistikong kamalayan ay hindi nagtatakda mismo ng layunin ng pagbibigay ng anumang espesyal na impormasyon tungkol sa mga partikular na sangay ng panlipunang kasanayan at pagkilala sa kanilang mga pattern, tulad ng pisikal, pang-ekonomiya, atbp. Ang paksa ng sining ay lahat ng bagay na kawili-wili para sa isang tao sa buhay.

Ang mga layuning iyon na sinasadya at sinasadya ng may-akda o lumikha para sa kanyang sarili kapag gumagawa ng isang akda ay may direksyon. Maaaring ito ay isang uri ng pampulitikang layunin, komento antas ng pamumuhay, lumilikha ng isang tiyak na mood o damdamin, sikolohikal na epekto, naglalarawan ng isang bagay, nagpo-promote ng produkto (sa kaso ng advertising) o simpleng paghahatid ng mensahe.

    Paraan ng komunikasyon. Sa pinakasimpleng anyo nito, ang sining ay isang paraan ng komunikasyon. Tulad ng karamihan sa iba pang anyo ng komunikasyon, ito ay nagdadala ng intensyon na maghatid ng impormasyon sa madla. Halimbawa, ang siyentipikong paglalarawan ay isa ring anyo ng sining na umiiral upang maghatid ng impormasyon. Ang isa pang halimbawa ng ganitong uri ay mga mapa ng heograpiya. Gayunpaman, ang nilalaman ng mensahe ay hindi kinakailangang siyentipiko. Pinapayagan ka ng sining na ihatid hindi lamang ang layunin ng impormasyon, kundi pati na rin ang mga emosyon, kalooban, damdamin.

    Sining bilang libangan. Ang layunin ng sining ay maaaring lumikha ng mood o emosyon na nakakatulong upang makapagpahinga o magsaya. Kadalasan, ang mga cartoon o video game ay nilikha para sa layuning ito.

    , sining para sa pagbabago sa pulitika. Ang isa sa mga tinukoy na layunin ng sining noong unang bahagi ng ika-20 siglo ay ang paglikha ng mga gawa na pumukaw ng pagbabago sa pulitika. Ang mga direksyon na lumitaw para sa layuning ito, -,, Russian, - ay sama-samang tinutukoy bilang.

    Sining para sa psychotherapy. Ang mga psychologist at psychotherapist ay maaaring gumamit ng sining para sa mga layunin ng pagpapagaling. Ang isang espesyal na pamamaraan batay sa pagsusuri ng mga guhit ng pasyente ay ginagamit upang masuri ang estado ng indibidwal at ang emosyonal na katayuan. Sa kasong ito, ang pangwakas na layunin ay hindi diagnosis, ngunit ang pagpapabuti ng psyche.

    Sining para sa panlipunang protesta, ibagsak ang umiiral na kaayusan at/o anarkiya. Bilang isang anyo ng protesta, ang sining ay maaaring walang anumang tiyak layuning pampulitika, ngunit limitado sa pagpuna sa umiiral na rehimen o ilan sa mga aspeto nito.

2.4. Ang papel ng sining sa buhay ng tao

Ang lahat ng uri ng sining ay nagsisilbi sa pinakadakilang sining - ang sining ng pamumuhay sa lupa.
Bertolt Brecht

Ngayon ay imposibleng isipin na ang atin ay hindi sasamahan ng sining,. Saanman at kailan man siya naninirahan, kahit sa bukang-liwayway ng kanyang pag-unlad, sinubukan niyang unawain ang mundo sa paligid niya, na ang ibig sabihin ay hinangad niyang maunawaan at matalinhaga, maipapasa ang kaalamang natamo sa mga susunod na henerasyon. Ito ay kung paano lumitaw ang mga kuwadro na gawa sa dingding sa mga kuweba - mga sinaunang kampo ng tao. At ito ay ipinanganak hindi lamang sa pagnanais na protektahan ang kanilang mga inapo mula sa mga pagkakamaling naipasa na ng kanilang mga ninuno, ngunit sa pamamagitan ng paglipat ng kagandahan at pagkakaisa ng mundo, paghanga sa perpektong likha ng kalikasan.

Ang sangkatauhan ay hindi tumitigil, ito ay unti-unting umusad at mas mataas, at ang sining na kasama ng tao sa lahat ng yugto ng mahaba at masakit na landas na ito ay nabuo din. Kung bumaling ka sa Renaissance, hinahangaan mo ang taas na naabot ng mga artista at makata, musikero at arkitekto. Ang walang kamatayang mga likha nina Raphael at Leonardo da Vinci ay nabighani pa rin sa kanilang pagiging perpekto at malalim na kamalayan sa papel ng tao sa mundo, kung saan siya ay nakatakdang dumaan sa kanyang maikli, ngunit maganda, minsan trahedya na landas.

Ang sining ay isa sa pinakamahalagang hakbang sa ebolusyon ng tao. Tinutulungan ng sining ang isang tao na tingnan ang mundo mula sa iba't ibang pananaw. Sa bawat panahon, sa bawat siglo, ito ay higit at higit na pinabuting ng tao. Sa lahat ng oras, ang sining ay nakatulong sa isang tao na bumuo ng kanyang mga kakayahan, mapabuti ang abstract na pag-iisip. Sa loob ng maraming siglo, sinubukan ng tao na baguhin ang sining nang higit pa at higit pa, upang mapabuti ito, upang palalimin ang kanyang kaalaman. Ang sining ay ang dakilang misteryo ng mundo, kung saan nakatago ang mga lihim ng kasaysayan ng ating buhay. Ang sining ay ang ating kasaysayan. Minsan sa loob nito ay makakahanap ka ng mga sagot sa mga tanong na iyon na kahit na ang pinaka sinaunang mga manuskrito ay hindi masagot.
Ngayon, hindi na maiisip ng isang tao ang buhay nang walang nabasang nobela, walang bagong pelikula, walang premiere sa teatro, walang naka-istilong hit at paboritong musical group, walang art exhibition ... Sa sining, ang isang tao ay nakakahanap ng bagong kaalaman, at mga sagot sa mahahalagang tanong, at kapayapaan ng isip mula sa pang-araw-araw na pagmamadali at pagmamadali, at kasiyahan. Ang isang tunay na gawa ng sining ay palaging naaayon sa mga iniisip ng mga mambabasa, manonood, nakikinig. Ang nobela ay maaaring magkuwento tungkol sa isang malayong makasaysayang panahon, tungkol sa mga tao, tila, ng isang ganap na naiibang paraan at istilo ng pamumuhay, ngunit ang mga damdaming nadama ng mga tao sa lahat ng oras ay nauunawaan ng kasalukuyang mambabasa, kaayon sa kanya kung ang nobela ay isinulat ng isang tunay na master. Hayaang manirahan sina Romeo at Juliet sa Verona noong sinaunang panahon. Hindi ang oras o lugar ng aksyon ang tumutukoy sa aking pang-unawa sa dakilang pag-ibig at tunay na pagkakaibigan na inilarawan ng makikinang na Shakespeare.

Ang Russia ay hindi naging isang malayong lalawigan ng sining. Kahit na sa bukang-liwayway ng paglitaw nito, malakas at matapang itong nagpahayag tungkol sa karapatan nitong tumayo sa tabi ng pinakadakilang mga tagalikha ng Europa: "The Tale of Igor's Campaign", mga icon at painting nina Andrei Rublev at Theophan the Greek, mga katedral ng Vladimir, Kyiv at Moscow. Hindi lamang namin ipinagmamalaki ang kamangha-manghang mga proporsyon ng Church of the Intercession on Nerl at Moscow's Intercession Cathedral, na mas kilala bilang St. Basil's Cathedral, ngunit sagrado rin naming iginagalang ang mga pangalan ng mga lumikha.

Hindi lamang mga sinaunang likha ang nakakaakit ng ating atensyon. Kami ay patuloy na nahaharap sa mga gawa ng sining sa pang-araw-araw na buhay. Ang pagbisita sa mga museo at exhibition hall, gusto naming sumali sa magandang mundo, na magagamit sa una lamang ng mga henyo, at pagkatapos ay sa iba pa, natututo kaming umunawa, makita, sumipsip ng kagandahan na naging bahagi na ng aming pang-araw-araw na buhay.

Ang mga larawan, musika, teatro, libro, pelikula ay nagbibigay sa isang tao ng walang kapantay na kagalakan at kasiyahan, ginagawa siyang nakikiramay. Tanggalin ang lahat ng ito mula sa buhay ng isang sibilisadong tao, at siya ay magiging, kung hindi sa isang hayop, pagkatapos ay sa isang robot o isang sombi. Ang yaman ng sining ay hindi mauubos. Imposibleng bisitahin ang lahat ng mga museo sa mundo, hindi makinig sa lahat ng mga symphony, sonata, opera, hindi upang suriin ang lahat ng mga obra maestra ng arkitektura, hindi muling basahin ang lahat ng mga nobela, tula, tula. Oo, at wala. Ang alam-alam ay talagang mga mababaw na tao. Mula sa lahat ng pagkakaiba-iba, pinipili ng isang tao para sa kaluluwa kung ano ang pinakamalapit sa kanya, na nagbibigay ng saligan sa kanyang isip at damdamin.

Ang mga posibilidad ng sining ay multifaceted. Ang sining ay bumubuo ng intelektwal at mga katangiang moral, nagpapasigla Mga malikhaing kasanayan nakakatulong sa matagumpay na pagsasapanlipunan. AT Sinaunang Greece fine arts ay nakita bilang mabisang lunas epekto sa isang tao. Ang mga eskultura ay ipinakita sa mga gallery, na nagpapakilala sa maharlika katangian ng tao(“Awa”, “Hustisya”, atbp.). Ito ay pinaniniwalaan na, sa pag-iisip ng magagandang estatwa, ang isang tao ay sumisipsip ng lahat ng pinakamahusay na kanilang sinasalamin. Ang parehong naaangkop sa mga kuwadro na gawa ng mga dakilang masters.

Ang isang grupo ng mga mananaliksik na pinamumunuan ni Propesor Marina de Tommaso mula sa Unibersidad ng Bari, Italya, ay natagpuan na ang magagandang larawan ay maaaring mabawasan ang sakit, ang Daily Telegraph ay nagsusulat ngayon. Inaasahan ng mga siyentipiko na ang mga bagong resulta ay kumbinsihin ang mga ospital at ospital na higit na magmalasakit sa dekorasyon ng mga silid kung saan naroroon ang mga may sakit.

Sa panahon ng pag-aaral, isang grupo ng mga tao, na binubuo ng kanilang mga lalaki at kanilang mga babae, ay hiniling na tumingin sa 300 mga pintura ng mga artista tulad nina Leonardo da Vinci at Sandro Botticelli, at pumili mula sa kanila ng 20 mga pintura na nakita nila ang pinakamaganda at ang pinakapangit. Sa susunod na yugto, ang mga paksa ay ipinakita ang mga larawang ito o wala, na nag-iiwan ng isang malaking itim na dingding para sa mga larawan nang libre, at sa parehong oras ay tinamaan nila ang mga kalahok ng isang maikling laser pulse na maihahambing sa lakas sa pagpindot sa isang mainit na kawali. Napag-alaman na kapag ang mga tao ay nanonood ng mga larawan na gusto nila, ang sakit ay nararamdaman ng tatlong beses na mas matindi kaysa kapag sila ay napipilitang tumingin sa mga pangit na larawan o isang itim na dingding.

Hindi lamang mga bata, ngunit kadalasan ang mga matatanda ay hindi nakakayanan ang kanilang mga damdamin. Nabubuhay tayo ayon sa mga patakaran, pinipilit natin ang ating sarili na patuloy na "Kailangan natin, kailangan natin, kailangan natin ...", nalilimutan ang ating mga hangarin. Dahil dito, lumilitaw ang panloob na kawalang-kasiyahan, na sinusubukan ng isang tao, bilang isang panlipunang nilalang, na panatilihin sa kanyang sarili. Bilang isang resulta, ang katawan ay naghihirap, dahil negatibo emosyonal na kalagayan madalas na humahantong sa iba't ibang mga sakit. Ang pagkamalikhain sa kasong ito ay nakakatulong upang mapawi ang emosyonal na pag-igting, magkasundo panloob na mundo at maabot ang pag-unawa sa iba. Siyempre, maaari itong hindi lamang pagguhit, kundi pati na rin ang mga appliqués, pagbuburda, pagkuha ng litrato, pagmomolde mula sa mga posporo, prosa, tula at marami pang iba, isang paraan o iba pang nauugnay sa sining.

Ang tanong kung paano nakakaapekto ang panitikan sa isang tao, ang kanyang pag-uugali at pag-iisip, anong mga mekanismo ang humahantong sa mga kakaibang karanasan at, bilang resulta nito, upang magbago mga katangian ng pagkatao tao habang nagbabasa gawaing pampanitikan, ay sumasakop sa isipan ng maraming siyentipiko at mananaliksik mula noong sinaunang panahon hanggang sa kasalukuyan. Ang fiction, na nagbibigay ng kaalaman sa katotohanan, nagpapalawak ng mga abot-tanaw ng kaisipan ng mga mambabasa sa lahat ng edad, nagbibigay ng emosyonal na karanasan na lampas sa kung ano ang maaaring makuha ng isang tao sa kanyang buhay, bumubuo ng masining na panlasa, naghahatid ng aesthetic na kasiyahan, na sa buhay modernong tao tumatagal magandang lugar at isa sa kanyang mga pangangailangan. Ngunit ang pinakamahalaga, ang pangunahing pag-andar kathang-isip- ito ang pagbuo ng malalim at matatag na damdamin sa mga tao na naghihikayat sa kanila na mag-isip nang mabuti, tukuyin ang kanilang pananaw sa mundo, idirekta ang kanilang pag-uugali pagkatao.

Ang panitikan ay para sa mga tao isang paaralan ng mga damdamin at kaalaman sa katotohanan at bumubuo ng isang ideya tungkol sa mga ideal na aksyon ng mga tao, tungkol sa kagandahan ng mundo at mga relasyon. Ang salita ay isang malaking misteryo. Ang kanyang Kapangyarihan ng mahika ay ang kakayahang pukawin matingkad na mga larawan dalhin ang mambabasa sa ibang mundo. Kung walang literatura, hindi natin malalaman na noong unang panahon ay may naninirahan kahanga-hangang tao at ang manunulat na si Victor Hugo o, halimbawa, si Alexander Sergeevich Pushkin. Wala kaming alam tungkol sa panahon kung kailan sila nabubuhay. Dahil sa panitikan, mas naging edukado tayo, natutunan ang kasaysayan ng ating mga ninuno.

Malaki ang impluwensya ng musika sa isang tao. Naririnig ng tao ang tunog hindi lamang sa pamamagitan ng kanyang mga tainga; naririnig niya ang tunog sa bawat butas ng kanyang katawan. Ang tunog ay tumatagos sa kanyang buong pagkatao, at ayon sa ilang mga impluwensya ay nagpapabagal o nagpapabilis sa ritmo ng sirkulasyon ng dugo; alinman sa excites ang nervous system o calms ito down; ginigising ang mas malakas na hilig sa isang tao o pinapatahimik siya, na nagdudulot sa kanya ng kapayapaan. Ang isang tiyak na epekto ay ginawa ayon sa tunog. Samakatuwid, ang kaalaman sa tunog ay maaaring magbigay sa isang tao ng isang mahiwagang kasangkapan upang pamahalaan, ayusin, kontrolin at gamitin ang buhay, gayundin ang pagtulong sa ibang mga tao na may pinakamalaking benepisyo. Hindi lihim na ang sining ay nakapagpapagaling.

Isotherapy, dance therapy, music therapy - ito ay karaniwang mga katotohanan.

Ang tagalikha ng musical pharmacology, ang siyentipiko na si Robert Schofleur, ay nagrereseta para sa mga layuning panterapeutika na makinig sa lahat ng mga symphony ni Tchaikovsky, Schubert's The Forest Tsar, Beethoven's ode to Joy. Inaangkin niya na ang mga gawaing ito ay nakakatulong sa isang pinabilis na paggaling. At ang mga mananaliksik sa Unibersidad ng California ay eksperimentong pinatunayan na pagkatapos ng 10 minuto ng pakikinig sa musika ni Mozart, ang mga pagsusulit ay nagpakita ng pagtaas sa IQ ng mga mag-aaral ng 8-9 na mga yunit.

Ngunit hindi lahat ng sining ay nagpapagaling.

Halimbawa: Rock music - nagiging sanhi ng paglabas ng mga stress hormone, na nagbubura sa bahagi ng impormasyon sa utak, na nagiging sanhi ng pagsalakay o depresyon. Ang Russian psychologist na si D. Azarov ay nagsasaad na mayroong isang espesyal na kumbinasyon ng mga tala, tinawag niya ang mga ito ng pamatay na musika.Pagkatapos ng maraming beses na pakikinig sa gayong mga musikal na parirala, ang isang tao ay may malungkot na kalooban at pag-iisip.

pagtunog ng kampana mabilis na pumatay:

    typhoid bacteria

    mga virus.

Ang klasikal na musika (Mozart, atbp.) ay nag-aambag sa:

    pangkalahatang kalmado

    nadagdagan ang pagtatago ng gatas (sa pamamagitan ng 20%) sa mga nanay na nagpapasuso.

Ang mga maindayog na tunog ng ilang performer, dahil sa direktang epekto sa utak, ay nakakatulong sa:

    pagpapalabas ng mga stress hormone

    kapansanan sa memorya

    pagpapahina (pagkatapos ng 1-2 taon) ng pangkalahatang kondisyon (lalo na kapag nakikinig sa musika sa mga headphone).

Ang Mantra, o meditative na tunog na "om", "aum", atbp., ay may karakter na nanginginig.
Ang mga panginginig ng boses sa simula ay nag-aambag sa pag-activate ng ilang mga organo, mga istruktura ng utak. Kasabay nito, maraming iba't ibang mga hormone ang inilabas sa dugo. (Marahil, nakakatulong ito upang maisagawa ang monotonous na trabaho na may mas kaunting pagkonsumo ng enerhiya).

Ang mga nanginginig na tunog ay pumupukaw

    kasiyahan - sa ilang mga tao, sa iba - ang parehong mga tunog sanhi

    reaksyon ng stress sa pagpapalabas ng mga hormone at isang matalim na pagtaas sa oxidative metabolism.

    • nag-aambag sa isang matalim na pagtaas sa presyon ng dugo,

      madalas na humahantong sa spasms ng puso.

Sa mga mapagkukunang pampanitikan ng unang panahon, makikita natin ang maraming halimbawa ng may layuning impluwensya ng musika sa kalagayang pangkaisipan ng mga tao. Sinabi ni Plutarch na ang matinding galit ni Alexander the Great ay kadalasang napapatahimik sa pamamagitan ng pagtugtog ng lira. Ang makapangyarihang Achilles, ayon kay Homer, ay sinubukan, sa pamamagitan ng pagtugtog ng lira, na palamigin ang kanyang "sikat" na galit, kung saan nagsimula ang aksyon sa Iliad.

May isang opinyon na ang musika ay nagliligtas mula sa hindi maiiwasang kamatayan kapag nakagat ng mga makamandag na ahas at alakdan. Bilang isang antidote sa mga kasong ito, ang musika ay malawak na inirerekomenda ng isa sa mga pinakasikat na doktor sinaunang Roma Galen. Si Nirkus, isang kasama ni Alexander the Great sa kanyang mga kampanya, na bumisita sa India, ay nagsabi na sa bansang ito, na sagana sa mga makamandag na ahas, ang pag-awit ay itinuturing na tanging lunas para sa kanilang mga kagat. Paano ipaliwanag ang mahimalang epekto ng musika? Ipinakita ng mga pag-aaral sa ating panahon na ang musika sa ganitong mga kaso ay hindi kumikilos bilang isang panlunas, ngunit bilang isang paraan ng pag-aalis ng saykiko na trauma, nakakatulong ito sa biktima na sugpuin ang pakiramdam ng kakila-kilabot. Ito ay isa lamang sa mga halimbawa kung saan ang kalusugan at maging ang buhay ng isang tao ay higit na nakasalalay sa kanya estado ng pag-iisip. Ngunit kahit na ang nag-iisang halimbawang ito ay nagpapahintulot sa amin na hatulan kung gaano kalaki ang papel ng sistema ng nerbiyos sa katawan. Dapat itong isaalang-alang kapag ipinapaliwanag ang mekanismo ng epekto ng sining sa kalusugan ng mga tao.

Ang mas kapansin-pansin ay ang epekto ng musika sa mga damdamin. Ang impluwensya ng musika sa mga damdamin ay kilala mula pa noong unang panahon. Ginamit ang musika para sa mga layuning panggamot at sa digmaan. Ang musika ay gumaganap bilang isang paraan upang makagambala sa mga kaisipang nakakagambala sa isang tao, at bilang isang paraan ng pagpapatahimik at kahit na pagpapagaling. Pinakamahalaga gumaganap ang musika bilang isang paraan ng paglaban sa labis na trabaho. Ang musika ay maaaring magtakda ng isang tiyak na ritmo bago simulan ang trabaho, i-set up ka para sa isang malalim na pahinga sa panahon ng pahinga.

Ginagawa ng sining ang mundo ng mga tao na mas maganda, buhay at maliwanag. Halimbawa, pagpipinta: magkano ang napunta sa ating panahon mga vintage painting, na maaaring gamitin upang matukoy kung paano nabuhay ang mga tao dalawa, tatlo, apat o higit pang siglo na ang nakalipas. Ngayon ay maraming mga painting na ipininta ng ating mga kontemporaryo, at anuman ito: abstraction, realism, still life o landscape, painting is pinong sining, sa tulong kung saan natutunan ng isang tao na makita ang mundo na maliwanag at makulay.
Ang arkitektura ay isa pa sa pinakamahalagang anyo ng sining. Ang isang malaking bilang ng mga pinakamagagandang monumento ay nakakalat sa buong mundo, at hindi lamang sila tinatawag na "mga monumento" - naglalaman ito pinakadakilang mga lihim kasaysayan at alaala. Minsan ang mga misteryong ito ay hindi mabubuksan ng mga siyentipiko sa buong mundo.
Siyempre, upang makita ang kagandahan ng sining ng opera, halimbawa, kinakailangang malaman ang mga tampok nito, upang maunawaan ang wika ng musika at mga vocal, sa tulong ng kung saan ang kompositor at mang-aawit ay naghahatid ng lahat ng mga lilim ng buhay at damdamin. at nakakaimpluwensya sa mga kaisipan at damdamin ng mga nakikinig. Ang persepsyon ng tula at sining ay nangangailangan din ng ilang paghahanda at angkop na pag-unawa. Kahit na kawili-wiling kwento hindi mahuhuli ang mambabasa kung hindi siya nakabuo ng isang pamamaraan ng pagpapahayag ng pagbasa, kung ginugugol niya ang lahat ng kanyang lakas sa pagbuo ng mga salita mula sa binibigkas na mga tunog at hindi nararanasan ang kanilang masining at aesthetic na impluwensya.

Ang epekto ng paraan ng sining sa isang tao ay maaaring sanhi ng pangmatagalan o pananaw. Itinatampok nito ang mahusay na mga posibilidad para sa paggamit ng sining upang makamit ang isang pangmatagalang at pangmatagalang epekto, paglalapat nito sa mga layuning pang-edukasyon, gayundin para sa pangkalahatang layunin ng kalusugan at pag-iwas. Ang sining ay hindi kumikilos sa sinumang kakayahan at lakas ng tao, maging ito man ay damdamin o talino, ngunit sa tao sa kabuuan. Binubuo nito, kung minsan nang hindi namamalayan, ang mismong sistema ng mga saloobin ng tao.

Ang artistikong henyo ng sikat na poster ni D. Moor na "Nag-sign up ka ba bilang isang boluntaryo?", na napakalawak na na-promote noong Ikalawang Digmaang Pandaigdig, ay nakasalalay sa katotohanan na nakakaakit ito sa budhi ng tao sa pamamagitan ng lahat ng espirituwal na kakayahan ng isang tao. . Yung. ang kapangyarihan ng sining ay nakasalalay dito, upang mag-apela sa budhi ng tao, upang gisingin ang mga espirituwal na kakayahan nito. At sa pagkakataong ito, maaari ang isa sikat na salita Pushkin:

Sunugin ang puso ng mga tao gamit ang pandiwa.

Sa tingin ko ito ang tunay na layunin ng sining.

2.5 Ang buhay ay maikli, ang sining ay walang hanggan.

Ang sining ay walang hanggan at maganda, dahil ito ay nagdudulot ng kagandahan at kabutihan sa mundo.

Ang tao ay may napakahigpit na pangangailangan at ang sining ay dapat sumasalamin sa mga pangangailangang ito. Ang mga artista ng klasisismo ay katumbas ng mga klasikong sample. Ito ay pinaniniwalaan na ang walang hanggan ay hindi nagbabago - samakatuwid, ang isa ay dapat matuto mula sa mga may-akda ng Griyego at Romano. Ang mga bayani ay madalas na nagiging mga kabalyero, mga hari, mga duke. Sila ay kumbinsido na ang katotohanan ay lumilikha ng kagandahan sa sining - samakatuwid, ang manunulat ay dapat tularan ang kalikasan at ilarawan ang buhay nang may paniniwala. Lumilitaw ang mga matibay na canon ng teorya ng klasisismo. Ang istoryador ng sining na si Boileau ay sumulat: “Ang hindi kapani-paniwala ay hindi kayang hawakan, hayaan ang katotohanan na laging magmukhang kapani-paniwala.” Ang mga manunulat ng klasisismo ay lumapit sa buhay mula sa posisyon ng katwiran, hindi sila nagtitiwala sa mga damdamin, itinuturing nila itong nagbabago at mapanlinlang. Tumpak, makatwiran, makatotohanan at maganda. "Kailangan mong isipin ang ideya at pagkatapos ay magsulat ka."

Ang sining ay hindi tumatanda. Sa aklat ng akademikong pilosopo na si I.T. Sumulat si Frolov: "Ang dahilan nito ay ang natatanging pagka-orihinal ng mga gawa ng sining, ang kanilang malalim na indibidwal na katangian, sa huli dahil sa patuloy na pag-akit sa isang tao. Ang natatanging pagkakaisa ng tao at ng mundo sa isang gawa ng sining, "realidad ng tao". Ang bantog na Danish physicist na si Niels Bohr ay sumulat: "Ang dahilan kung bakit ang sining ay makapagpapayaman sa atin ay ang kakayahang ipaalala sa atin ang mga harmonies na hindi maaabot ng sistematikong pagsusuri." Madalas na itinatampok ng sining ang unibersal, "walang hanggan" na mga problema: kung ano ang mabuti at masama, kalayaan, dignidad ng tao. Ang pagbabago ng mga kondisyon ng bawat panahon ay nagpipilit sa amin na muling lutasin ang mga isyung ito.

Ang sining ay maraming panig, walang hanggan, ngunit, sa kasamaang-palad, hindi ito makakaimpluwensya sa mga tao nang wala ang kanilang kalooban, pagsisikap sa pag-iisip, isang tiyak na gawain ng pag-iisip. Ang isang tao ay dapat gustong matutong makita at maunawaan ang maganda, kung gayon ang sining ay magkakaroon ng kapaki-pakinabang na epekto sa kanya, sa lipunan sa kabuuan. Ito ay malamang na sa hinaharap. Pansamantala, hindi dapat kalimutan ng mga mahuhusay na creator na ang kanilang mga gawa ay maaaring makaimpluwensya sa milyun-milyon, at maaari itong maging kapaki-pakinabang o nakakapinsala.

Magbibigay ako ng isang simpleng halimbawa. Halimbawa, nagpinta ng larawan ang isang artista. Ang larawan ay naglalarawan ng mga negatibong eksena ng pagpatay, kahit saan ay may dugo, dumi, ang pinaka-magulo, malupit na tono ay ginagamit, sa madaling salita, ang buong larawan ay kumikilos nang malungkot sa manonood, na nagiging sanhi ng isang tao. negatibong emosyon. Ang enerhiya na nagmumula sa larawan ay lubhang nakapanlulumo. Napakarami para sa kumpletong pagkakaugnay ng pag-iisip ng artist sa pisikal na paglikha ng larawan at, nang naaayon, ang manonood o mga manonood ay tumitingin dito ... Isipin ang libu-libo, sampu-sampung libo ng mga nakapanlulumong pagpipinta. Ganoon din ang masasabi tungkol sa ating sinehan. Anong mga cartoons ang pinapanood ng ating mga anak, hindi banggitin ang mga pelikula para sa mga matatanda? At sa pangkalahatan, ngayon ay wala pang ganitong pagbabawal na "Hanggang 16", tulad ng noong 70s. Solid "negativism" ... Isipin kung gaano karami negatibong enerhiya sa bansa, sa mundo, sa buong Mundo!.. Ganun din ang masasabi sa lahat ng uri ng ating sining!
"Ang mga pag-iisip na sinamahan ng mga aksyon ay humahantong sa pagbabago. Kung sila ay marangal, kung gayon sila ay nagpapalaya, nagliligtas, nagtataguyod ng kaunlaran. pagyamanin. Kung sila ay base, kung gayon sila ay nagpapaalipin, nagpapahirap, nagpapahina, naninira. Kung ang propaganda ng karahasan, ang kulto ng kapangyarihan, ang masasamang hakbang sa ating mga screen, tayo ay mapahamak pagkatapos ng mga malas na bayani ng mga isang araw na militanteng ito.

tunay na sining ito ay dapat na maganda, magkaroon ng isang mahusay, makatao simula sa siglo-lumang mga tradisyon.

3. Konklusyon.

Ang sining ay may mahalagang papel sa ating buhay, na tumutulong sa mga susunod na henerasyon na umunlad sa moral. Ang bawat henerasyon ay nag-aambag sa pag-unlad ng sangkatauhan, pagpapayaman nito sa kultura. Kung walang sining, halos hindi natin magagawang tingnan ang mundo mula sa iba't ibang mga punto ng pananaw, sa ibang paraan, upang tumingin nang higit sa karaniwan, upang makaramdam ng kaunting matalas. Ang sining, tulad ng isang tao, ay may maraming maliliit na ugat, mga daluyan ng dugo, mga organo.

Mga hilig, adhikain, pangarap, imahe, takot - lahat ng bagay na nabubuhay ng bawat tao - makakuha ng isang espesyal na kulay at lakas.

Imposibleng maging manlilikha ang lahat, ngunit nasa ating kapangyarihan na subukang tumagos sa diwa ng paglikha ng isang henyo, upang mas mapalapit sa pag-unawa sa maganda. At mas madalas tayong maging mga contemplator ng mga kuwadro na gawa, mga obra maestra sa arkitektura, mga tagapakinig magandang musika mas mabuti para sa atin at sa mga nakapaligid sa atin.

Tinutulungan tayo ng sining na makabisado ang mga agham at unti-unting palalimin ang ating kaalaman. At tulad ng nabanggit sa itaas, ito ay isang mahalagang bahagi ng pag-unlad ng tao:

Nabubuo ang kakayahan ng isang tao na malasahan, maramdaman, maunawaan at pahalagahan nang tama ang maganda sa nakapaligid na katotohanan at sining,

Nabubuo ang mga kasanayan sa paggamit ng mga paraan ng sining upang maunawaan ang buhay ng mga tao, ang kalikasan mismo;

Bumubuo ng malalim na pag-unawa sa kagandahan ng kalikasan, ang mundo sa paligid. ang kakayahang mapanatili ang kagandahang ito;

Arms ang mga tao ng kaalaman, at din instills mga kasanayan at kakayahan sa larangan ng accessible sining - musika, pagpipinta, teatro, masining na salita, arkitektura;

Bumubuo ng mga malikhaing kakayahan, kasanayan at kakayahan upang madama at lumikha ng kagandahan sa nakapaligid na buhay, sa tahanan, sa pang-araw-araw na buhay;

Bumubuo ng pag-unawa sa kagandahan sa mga relasyon ng tao, ang pagnanais at kakayahang magdala ng kagandahan sa pang-araw-araw na buhay.

Kaya, ang sining ay nakakaapekto sa ating buhay mula sa lahat ng panig, ginagawa itong magkakaibang at masigla, masigla at kawili-wili, mayaman, na tumutulong sa isang tao na maunawaan ang kanyang kapalaran sa mundong ito nang mas mahusay at mas mahusay. Ang ating makalupang mundo ay hinabi mula sa pagiging perpekto at di-kasakdalan. At ito ay nakasalalay lamang sa tao mismo kung paano niya gagawin ang kanyang hinaharap, kung ano ang kanyang babasahin, kung ano ang kanyang pakikinggan, kung paano siya magsasalita.

« Ang pinakamahusay na lunas para sa pagpapalaki ng mga damdamin sa pangkalahatan, para sa paggising sa mga damdamin ng kagandahan, para sa pagbuo ng malikhaing imahinasyon, ang sining mismo ay," itinuro ng sikologo na si N.E. Rumyantsev.

4. Panitikan

1. Nazarenko-Krivosheina E.P. Maganda ka ba, lalaki? - M .: Mol. bantay, 1987.

2. Nezhnov G.G. Sining sa ating buhay. - M., "Kaalaman", 1975

3. Pospelov G.N. Sining at aesthetics. - M .: Art, 1984.

8. Solntsev N.V. Legacy at oras. M., 1996.

9. Para sa paghahanda ng gawaing ito, ginamit ang mga materyales mula sa mga site sa Internet.