Complexo educativo e metodológico em matéria de artes plásticas. UMK "Belas Artes"

APLICATIVO

para o programa educacional principal

educação geral primária,

aprovado pelo despacho nº 360-p de 04/09/2013

PROGRAMA DE TRABALHO

ARTE

1 aula

/Escola da Rússia/

1. NOTA EXPLICATIVA

O programa foi desenvolvido com base no Estado Federal padrão educacional educação geral primária, o conceito de desenvolvimento espiritual e moral e educação da personalidade de um cidadão da Rússia, resultados planejados da educação geral primária.

Exemplo de programa em artes plásticas. Graus 1-4 (padrões de segunda geração) -M.: Prosveshcheniye, 2011;

características gerais matéria acadêmica

Alvo disciplina acadêmica " arte" - a formação da cultura artística dos alunos como parte integrante da cultura espiritual, ou seja, a cultura das relações mundiais desenvolvida por gerações. Esses valores, como os valores mais elevados da civilização humana, acumulados pela arte, devem ser um meio de humanização, a formação da capacidade de resposta moral e estética ao belo e ao feio na vida e na arte, ou seja, a vigilância da alma da criança .

O curso é concebido como sistema completo introdução a cultura artística e inclui de forma unificada o estudo de todos os principais tipos de artes espaciais (plásticas). São estudados no contexto da interação com outras artes, bem como no contexto de ligações específicas com a vida da sociedade e do homem.

O método de sistematização é identificação de três tipos principais atividade artística para artes visuais espaciais:

- atividades de artes plásticas;

- atividades artísticas decorativas;

- atividade artística construtiva.

Três métodos de exploração artística da realidade no ensino fundamental funcionam como tipos de atividade artística acessíveis às crianças: representação, decoração, construção. A constante participação prática dos alunos nestes três tipos de atividades permite-lhes introduzi-los sistematicamente no mundo da arte.

A disciplina “Belas Artes” envolve a cocriação de professor e aluno; dialógico; clareza das tarefas e variabilidade de suas soluções; dominar as tradições da cultura artística e a busca improvisada de significados pessoalmente significativos.

Básico tipos de atividades educacionais- atividade prática artística e criativa do aluno e percepção da beleza do mundo envolvente e das obras de arte.

Atividades práticas artísticas e criativas(a criança atua como artista) e atividade de percepção artística(a criança atua como espectadora, dominando a experiência da cultura artística) são de natureza criativa. Os alunos dominam diversos materiais artísticos, bem como técnicas artísticas (aplicações, colagens, monotipias, modelagem, papel plástico, etc.).

Uma das tarefas é mudança constante de materiais de arte, dominando suas capacidades expressivas. Variedade de atividades estimula o interesse dos alunos pelo assunto e é condição necessária para a formação da personalidade de cada pessoa.

Percepção de obras de arte envolve o desenvolvimento de habilidades especiais, o desenvolvimento de sentimentos, bem como o domínio da linguagem figurativa da arte. Somente na unidade da percepção das obras de arte e do próprio trabalho prático criativo ocorre a formação do pensamento artístico imaginativo das crianças.

Um tipo especial de atividade estudantil é a implementação de projetos e apresentações criativas.

Desenvolvimento do pensamento artístico e imaginativo estudantes é construída na unidade de seus dois alicerces: desenvolvimento de habilidades de observação, ou seja a capacidade de perscrutar os fenômenos da vida, e desenvolvimento da fantasia, ou seja, a capacidade, a partir da observação desenvolvida, de construir uma imagem artística, expressando a própria atitude perante a realidade.

O programa de Belas Artes prevê aulas alternadas Individual criatividade práticaestudantes e lições atividade criativa coletiva.

Formas coletivas de trabalho: trabalho em grupo; trabalho individual-coletivo (cada um faz a sua parte em prol de um painel ou edifício comum).

Atividade artística: imagem no plano e no volume (da vida, da memória, da imaginação); trabalhos decorativos e construtivos; percepção da realidade e das obras de arte; discussão das obras dos camaradas, os resultados da criatividade coletiva e trabalho individual nas aulas; estudo do património artístico; seleção de material ilustrativo dos temas em estudo; ouvindo música e obras literárias(folk, clássico, moderno).

Discussão de trabalhos infantis do ponto de vista do seu conteúdo, expressividade, originalidade, ativa a atenção das crianças e forma a experiência da comunicação criativa.

Periódico organização de exposições dá às crianças a oportunidade de ver e apreciar seu trabalho novamente e sentir a alegria do sucesso. Os trabalhos dos alunos concluídos em sala de aula podem ser usados ​​como presentes para familiares e amigos e podem ser usados ​​na decoração da escola.

Lugar da disciplina no currículo

É alocada 1 hora por semana para o estudo da matéria - 33 horas por ano.

Diretrizes de valor para o conteúdo da disciplina acadêmica

O objetivo prioritário da educação artística na escola é desenvolvimento espiritual e moral criança.

O papel criador de cultura do programa é educar cidadania e patriotismo: a criança compreende a arte de sua terra natal e depois conhece a arte de outros povos.

O programa baseia-se no princípio “do limiar nativo ao mundo da cultura humana universal”. A natureza e a vida são a base da visão de mundo formada.

Conexões entre arte e vida humana, o papel da arte na vida cotidiana, na vida da sociedade, a importância da arte no desenvolvimento de cada criança é o principal núcleo semântico do curso .

O programa está estruturado para dar aos alunos uma compreensão clara do sistema de interação entre arte e vida. Prevê-se que envolva amplamente as experiências de vida das crianças e exemplos da realidade circundante. Trabalhar com base na observação e na experiência estética da realidade circundante é uma condição importante para que as crianças dominem o material do programa. O desejo de expressar a própria atitude em relação à realidade deve servir como fonte para o desenvolvimento do pensamento imaginativo.

Um dos principais objetivos do curso é o desenvolvimento da criança interesse no mundo interior de uma pessoa, a capacidade de se aprofundar em si mesmo, de tomar consciência das próprias experiências internas. Esta é a chave para o desenvolvimento habilidades de empatia EU.

Qualquer tema da arte não deve apenas ser estudado, mas vivido de forma ativa, em forma de pessoal experiência criativa. Para isso, é necessário dominar a linguagem artístico-figurativa e os meios de expressão artística. A capacidade desenvolvida de assimilação emocional é a base da capacidade de resposta estética. Nesta base ocorre o desenvolvimento dos sentimentos, o domínio da experiência artística das gerações e dos critérios emocionais e valorativos da vida.

2. CONTEÚDO PRINCIPAL DA MATÉRIA EDUCACIONAL “VOCÊ DEPENDE, DECORA E CONSTRÓI”

Capítulo

Programa de trabalho

Seção 1: Você está fingindo. Conhecido com Mestre de Imagem - 9:00 horas

As imagens estão ao nosso redor.

O Image Master ensina você a ver.

Pode ser representado como uma mancha.

Pode ser representado em volume.

Pode ser representado com uma linha.

Tintas multicoloridas.

Você também pode representar o que é invisível.

Artistas e espectadores (resumindo o tema).

Seção 2: Você decora. Conheça o Mestre da Decoração - 8 horas

O mundo está cheio de decorações.

Você precisa ser capaz de perceber a beleza.

Padrões que as pessoas criaram.

Como uma pessoa se decora.

O Mestre da Decoração ajuda a fazer um feriado (resumindo o tema).

Seção 3: Você constrói. Conheça o Mestre da Construção– 11 horas

Edifícios em nossa vida.

As casas são diferentes.

Casas que a natureza construiu.

Casa por fora e por dentro.

Estamos construindo uma cidade.

Tudo tem sua própria estrutura.

Nós construímos coisas.

A cidade em que moramos (resumindo o tema).

Seção 4: Imagem, decoração, construção sempre se ajudam– 6h.

Os Três Irmãos Mestres sempre trabalham juntos.

"Terra dos Sonhos". Criação de um painel.

"Festival da Primavera". Construção de papel.

Uma lição de amor. A capacidade de ver.

Olá verão! (resumindo o tópico).

Total:

3. REQUISITOS PARA O NÍVEL DE PREPARAÇÃO DOS ALUNOS

Resultados pessoais, meta-disciplinas e específicos da disciplina do domínio de uma matéria acadêmica

Como resultado do estudo do curso “Belas Artes” no ensino fundamental, alguns resultados deverão ser alcançados.

Resultados pessoais refletem-se nas propriedades qualitativas individuais dos alunos, que devem adquirir no processo de domínio da disciplina acadêmica do programa “Belas Artes”:

    um sentimento de orgulho pela cultura e arte da Pátria, do seu povo;

    atitude de respeito para com a cultura e a arte de outros povos do nosso país e do mundo como um todo;

    compreender o papel especial da cultura e da arte na vida da sociedade e de cada indivíduo;

    formação de sentimentos estéticos, pensamento artístico e criativo, observação e imaginação;

    a formação de necessidades estéticas - a necessidade de comunicação com a arte, a natureza, a necessidade de uma atitude criativa em relação ao mundo circundante, a necessidade de atividade criativa prática independente;

    dominar as habilidades da atividade coletiva no processo de trabalho criativo conjunto em equipe de colegas sob orientação de um professor;

    a capacidade de cooperar com os camaradas no processo de atividades conjuntas, de correlacionar a sua parte do trabalho com o plano geral;

    a capacidade de discutir e analisar a própria atividade artística e o trabalho dos colegas na perspetiva das tarefas criativas de um determinado tema, em termos de conteúdo e meios de expressão.

Resultados de meta-assunto caracterizar o nível de desenvolvimento das habilidades universais dos alunos, manifestadas em atividades criativas cognitivas e práticas:

    dominar a habilidade de visão criativa a partir da posição de um artista, ou seja, a capacidade de comparar, analisar, destacar o principal, generalizar;

    dominar a capacidade de dialogar, distribuir funções e papéis no processo de realização do trabalho criativo coletivo;

    utilizar ferramentas de tecnologia da informação para resolver diversos problemas educacionais e criativos no processo de busca de material visual adicional, realizando projetos criativos para exercícios individuais de pintura, grafismo, modelagem, etc.;

    a capacidade de planear e realizar com competência atividades educativas de acordo com a tarefa atribuída, encontrar opções para a resolução de diversos problemas artísticos e criativos;

    a capacidade de organizar racionalmente atividades criativas independentes, a capacidade de organizar um local de estudo;

    desejo consciente de dominar novos conhecimentos e habilidades, para alcançar resultados criativos mais elevados e originais.

Resultados do assunto caracterizar a experiência dos alunos em atividades artísticas e criativas, que é adquirida e consolidada no processo de domínio da disciplina acadêmica:

    conhecimento dos tipos de atividade artística: fina (pintura, gráfica, escultura), construtiva (design e arquitetura), decorativa (artes populares e aplicadas);

    conhecimento dos principais tipos e géneros de artes espaciais-visuais;

    compreender a natureza figurativa da arte;

    avaliação estética dos fenômenos naturais, eventos do mundo circundante;

    a utilização de habilidades artísticas, conhecimentos e ideias no processo de realização de trabalhos artísticos e criativos;

    a capacidade de reconhecer, perceber, descrever e avaliar emocionalmente várias grandes obras da arte russa e mundial;

    a capacidade de discutir e analisar obras de arte, expressando julgamentos sobre o conteúdo, enredos e meios de expressão;

    dominar os nomes dos principais museus de arte da Rússia e dos museus de arte de sua região;

    a capacidade de ver as manifestações das artes visuais e espaciais na vida circundante: em casa, na rua, no teatro, num festival;

    a capacidade de utilizar diversos materiais artísticos e técnicas artísticas em atividades artísticas e criativas;

    a capacidade de transmitir na atividade artística e criativa o caráter, os estados emocionais e a atitude da pessoa em relação à natureza, ao homem, à sociedade;

    a capacidade de compor uma imagem artística concebida no plano de uma folha e em volume;

    dominar a capacidade de aplicar os fundamentos da ciência das cores e os fundamentos da alfabetização gráfica em atividades artísticas e criativas;

    dominar as habilidades de modelagem em papel, modelagem em plasticina, habilidades de imagem usando apliques e colagens;

    a capacidade de caracterizar e avaliar esteticamente a diversidade e beleza da natureza nas diversas regiões do nosso país;

    a capacidade de raciocinar sobre a diversidade de ideias sobre a beleza entre os povos do mundo, a capacidade do homem, em uma variedade de condições naturais, de criar sua própria cultura artística original;

    representação em obras criativas das características da cultura artística de diferentes povos (familiares nas aulas), transmitindo as características de sua compreensão da beleza da natureza, do homem e das tradições folclóricas;

    a capacidade de reconhecer e nomear a quais culturas artísticas pertencem as obras de arte e cultura tradicional propostas (familiarizadas nas aulas);

    a capacidade de perceber estética e emocionalmente a beleza das cidades que preservaram o seu aspecto histórico - testemunhas da nossa história;

    a capacidade de explicar o significado dos monumentos e do ambiente arquitectónico da arquitectura antiga para a sociedade moderna;

    expressão em Artes visuais sua atitude em relação aos conjuntos arquitetônicos e históricos das antigas cidades russas;

    a capacidade de dar exemplos de obras de arte que expressam a beleza da sabedoria e da rica vida espiritual, a beleza do mundo interior de uma pessoa.

Resultados pessoais é a formação das seguintes habilidades:

Interesse educacional e cognitivo em novos materiais educacionais e formas de resolver um novo problema;

Fundamentos cultura ecológica: aceitar o valor do mundo natural.

Foco na compreensão das razões do sucesso nas atividades educacionais, incluindo autoanálise e automonitoramento dos resultados, e análise da conformidade dos resultados com os requisitos de uma tarefa específica.

A capacidade de autoavaliação com base em critérios de sucesso das atividades educativas;

Resultados do meta-assunto:

UUD regulatório:

Leve em consideração as diretrizes de ação destacadas pelo professor no novo material educacional em colaboração com o professor;

Planeje suas ações de acordo com a tarefa e as condições para sua implementação, inclusive no plano interno;

Perceber adequadamente as sugestões e avaliações de professores, companheiros, pais e outras pessoas;

UUD cognitivo:

Construir mensagens na forma oral e escrita;

Concentre-se em diversas maneiras de resolver problemas;

Construir o raciocínio na forma de uma conexão de julgamentos simples sobre um objeto, sua estrutura, propriedades e conexões;

UUD comunicativo :

Assuma a possibilidade de existência entre as pessoas vários pontos visão, inclusive aquelas que não coincidem com a sua, e focar na posição do parceiro na comunicação e interação;

Formule sua própria opinião e posição; ·fazer perguntas;

use a fala para regular suas ações.

Resultados do assunto estudo As artes plásticas são a formação das seguintes competências:

O aluno aprenderá :

Distinguir os principais tipos de atividade artística (desenho, pintura, escultura, construção e design artístico, artes decorativas e aplicadas) e participar em atividades artísticas e criativas, utilizando diversos materiais e técnicas artísticas para trabalhar com eles para transmitir as suas próprias ideias;

- aprende o significado das palavras: artista, paleta, composição, ilustração, apliques, colagem, floricultura, ceramista;

Aprender trabalhos individuais excelentes artistas e artesãos populares;

-distinguir entre cores primárias e compostas, quentes e frias; mudar sua intensidade emocional misturando-se com branco e tintas pretas; utilizá-los para transmitir o conceito artístico nas suas próprias atividades educativas e criativas;

cores primárias e mistas, regras básicas para misturá-las;

Significado emocional dos tons quentes e frios;

Características da construção do ornamento e seu significado na imagem de um objeto artístico;

Conhecer as regras de segurança ao trabalhar com ferramentas cortantes e perfurantes;

Métodos e técnicas de processamento de materiais diversos;

Organize seu ambiente de trabalho, use pincel, tintas, paleta; tesoura;

Transmitir em desenho forma mais simples, a cor principal dos objetos;

Compor composições levando em consideração o design;

Construir em papel com base nas técnicas de origami, ondulação, amassamento, dobra;

Construído em tecido baseado em torção e amarração;

Construir com materiais naturais;

Use as técnicas de modelagem mais simples.

O aluno terá a oportunidade de aprender:

- aprender os fundamentos de três tipos de atividade artística: imagem no plano e em volume; construção ou desenho artístico em plano, em volume e espaço; atividades de decoração ou decoração com materiais artísticos diversos;

-participar em atividades artísticas e criativas, utilizando diversos materiais artísticos e técnicas de trabalho para transmitir as suas próprias ideias;

- adquirir competências primárias de trabalho artístico nos seguintes tipos de arte: pintura, grafismo, escultura, design, artes e ofícios e formas de arte popular;

- desenvolver fantasia e imaginação;

-para obter habilidades percepção artística vários tipos de arte;

- aprender a analisar obras de arte;

- adquirir competências primárias na representação do mundo objetivo, representando plantas e animais;

- adquirir competências de comunicação através da expressão do significado artístico, da expressão de um estado emocional, da atitude na actividade artística criativa e na percepção das obras de arte e da criatividade dos companheiros.

4. PLANEJAMENTO EDUCACIONAL E TEMÁTICO

n\n

data

Tópico da lição

Número de horas

Lista de equipamentos utilizados

Trabalho de casa

Ajustamento

1º trimestre (9h)

Você está fingindo. Conheça o Image Master (9 horas)

As imagens estão ao nosso redor.

Imagens na vida humana. Disciplina "Belas Artes".

O que aprenderemos nas aulas de arte?

Gabinete de arte - oficina de arte.

Opção de tarefa – desenhar o sol

O Image Master ensina você a ver. A beleza e a diversidade do mundo natural que nos rodeia.

Introdução ao conceito de “forma”.

Apresentação sobre o tema da aula.

Pode ser representado como uma mancha.

Spot como método de imagem em um plano. Imagem em um avião.

O papel da imaginação e da fantasia nas imagens spot-based.

Uma sombra é um exemplo de ponto que ajuda a ver uma imagem generalizada de uma forma.

Imagem metafórica de um ponto em Vida real(musgo em uma pedra, cascalho em uma parede, padrões em mármore no metrô, etc.).

Imagem baseada em um spot de ilustrações artísticas de livros infantis sobre animais.

Pode ser representado em volume.

Imagens volumétricas.

A diferença entre uma imagem no espaço e uma imagem no plano. Volume, imagem no espaço tridimensional.

Objetos expressivos e tridimensionais na natureza.

Integridade da forma.

Papel paisagem, papel colorido.

Pode ser representado com uma linha. Introdução aos conceitos de “linha” e “plano”. Linhas na natureza. Imagens lineares em um avião. Possibilidades narrativas da fala (fala – contadora de histórias).

Programa de pintura para professores com projeção de tela

Tintas multicoloridas.

Conhecendo a cor. Tintas guache.

Cor. O som emocional e associativo da cor (como se parece a cor de cada tinta?).

Tabelas de ciências de cores.

Você também pode representar o que é invisível (humor) Expressando humor em uma imagem.

Som emocional e associativo da cor.

Artistas e espectadores (resumindo o tema). Experiência inicial de criatividade artística e experiência de percepção de arte. Percepção da atividade visual infantil.

Cor e tintas nas pinturas dos artistas.

Museu de Arte.

Apresentação multimídia sobre artes plásticas

2º quarto (7h)

Você decora. Conheça o Mestre da Decoração(8 horas)

O mundo está cheio de decorações. Decorações na realidade circundante. Variedade de decorações (decoração). O Mestre da Joalheria ensina a admirar a beleza e desenvolver habilidades de observação; ajuda a tornar a vida mais bonita; ele aprende com a natureza.

As flores são a decoração da Terra. Uma variedade de flores, suas formas, cores, detalhes estampados.

Apresentação multimídia “Flores”

Você precisa ser capaz de perceber a beleza.

O Mestre da Decoração aprende com a natureza e nos ajuda a ver sua beleza. Beleza brilhante e discreta, tranquila e inesperada na natureza.

A variedade e beleza de formas, padrões, cores e texturas da natureza.

Simetria, repetição, ritmo, padrão de fantasia livre.

Padrões nas asas Materiais gráficos, padrões gráficos de fantasia (nas asas de borboletas, escamas de peixe, etc.).

Expressividade da textura.

Relação entre ponto e linha.

Belo peixe. Decoração de peixe feita com mancha colorida na técnica de monotopia.

Decoração de pássaros. Imagem de um pássaro elegante na técnica de aplicação tridimensional e colagem.

Padrões que as pessoas criaram A beleza dos padrões (ornamentos) criados pelo homem. Uma variedade de ornamentos e sua aplicação no ambiente humano.

Mestre da Decoração é um mestre da comunicação.

Naturais e motivos figurativos no ornamento.

Impressões figurativas e emocionais de ornamentos.

Como uma pessoa se decora.

As joias de uma pessoa contam uma história sobre seu dono.

As joias podem dizer aos outros quem você é e quais são suas intenções.

3º quarto (9h)

O Mestre da Decoração ajuda a fazer um feriado (resumindo o tema) Não há feriado sem decorações festivas. Preparando-se para o Ano Novo.

Novas habilidades no trabalho com papel e na síntese do material de todo o tema.

Você está construindo. Conheça o Mestre da Construção (11 horas)

Edifícios em nossa vida

Conhecimento inicial de arquitetura e design. Edifícios na vida que nos rodeia.

Edifícios feitos pelo homem. Eles constroem não só casas, mas também coisas, criando para elas a forma desejada - confortável e bonita.

Edifícios e estruturas naturais.

A variedade de edifícios naturais, suas formas e designs.

O Mestre da Construção aprende com a natureza, compreendendo as formas e desenhos das casas naturais.

A relação entre formas e suas proporções.

Apresentação multimídia « Cidade das Flores»

Casas que a natureza construiu.

As casas são diferentes

Variedade de edifícios arquitetônicos e sua finalidade.

A relação entre a aparência de um edifício e sua finalidade. Componentes de uma casa e a variedade de suas formas.

Casa por fora e por dentro.

A relação e relação entre a aparência e a estrutura interna da casa.

A finalidade da casa e sua aparência.

A estrutura interna da casa, seu conteúdo. Beleza e comodidade de casa.

Apresentação multimídia “T. Mavrina. Ilustrações"

Construindo uma cidade

Construção de uma cidade de jogo.

O Construction Master ajuda você a criar uma cidade. Arquiteto.

O papel da imaginação construtiva e da observação no trabalho do arquiteto.

Fragmentos de desenhos animados

Tudo tem sua própria estrutura.

O design do item.

Qualquer imagem é uma interação de várias formas geométricas simples.

Programa de pintura para professores com projeção de tela

4º trimestre (8h)

Nós construímos coisas.

Design de utensílios domésticos.

Como nossas coisas ficam bonitas e confortáveis?

Apresentação multimídia “Designer de utensílios domésticos”

A cidade em que vivemos (resumo do tópico)

Criando uma imagem da cidade.

Variedade de edifícios urbanos. Pequenas formas arquitetônicas, árvores na cidade.

Habilidades iniciais de trabalho em equipe em painéis.

Imagem, decoração, construção sempre se ajudam (5 horas)

Os Três Irmãos Mestres sempre trabalham juntos

A interação de três tipos de atividade artística: participar no processo de criação de trabalhos práticos e na análise de obras de arte; como etapas, sequência de criação de uma obra; cada um tem sua própria função social.

Numa determinada obra, um dos Mestres é sempre o principal; ele determina o propósito da obra.

Apresentação multimídia “Obras de arte na vida humana”

"Terra dos Sonhos". Criação de um painel.

Imagem de um mundo de conto de fadas. Os mestres ajudam você a ver o mundo de um conto de fadas e a recriá-lo.

Expressividade de colocação dos elementos de um painel coletivo.

Apresentação

"Festival da Primavera". Construção de papel.

Projetando objetos da natureza em papel.

Apresentação multimídia.

Uma lição de amor. A capacidade de ver. Percepção da beleza da natureza.

Os Irmãos-Mestres ajudam a considerar os objetos naturais: estrutura (como é construída), decoração (como é decorada).

Apresentação multimídia.

Olá verão! (resumo do tópico)

A beleza da natureza encanta as pessoas; os artistas a glorificam em suas obras.

A imagem do verão nas obras de artistas russos.

Pintura e escultura. Reprodução.

Apresentação multimídia “Verão nas obras de artistas russos”

5. MATERIAIS E SUPORTE TÉCNICO

Nome dos objetos e meios de suporte material e técnico:

Fundo de biblioteca;

Manuais impressos;

Meios técnicos;

Auxiliares de tela e som;

Classe de equipamento

Nome

O ano de publicação

Editora

A.A.

Escola da Rússia. Conceito e programas para o ensino primário. Às 2 horas, Parte 2

"Iluminismo" de Moscou

L.V.Shamparova

Arte. 1ª a 4ª série: programas de trabalho baseados em livros editados por B.M.

"Iluminismo" de Moscou

Nemenskaya L.A.

Arte. Você retrata, decora e constrói. 1ª série: livro didático para instituições de ensino geral

"Iluminismo" de Moscou

Nemensky B.M.

Caderno de exercícios “Sua oficina”. 1 aula

"Iluminismo" de Moscou

O programa de trabalho é baseado no programa exemplar de Belas Artes do 5º ao 9º ano, ed. B. M. Nemensky, de acordo com as disposições básicas do padrão educacional estadual federal de educação geral básica, o Conceito de desenvolvimento espiritual e moral e educação da personalidade de um cidadão da Rússia e está focado em trabalhar de acordo com o conjunto educacional e metodológico:

Goryaeva N.A. Arte. Artes decorativas e aplicadas na vida humana - 5º ano.

Download:


Visualização:

Programa de trabalho em artes plásticas para a 5ª série

Nota explicativa

O programa de artes plásticas para a 5ª série é compilado de acordo com Lei federal“Sobre a educação na Federação Russa” nº 279 - Lei Federal de 29 de dezembro de 2012, com base na Carta da MBOU “Escola Secundária Domozhakovskaya em homenagem. N.G. Domozhakova", Instituição Educacional Pública MBOU "Escola Secundária Domozhakovskaya em homenagem. N.G. Domozhakov”, currículo da MBOU “Escola Secundária Domozhakovskaya em homenagem. N.G. Domozhakova".

O programa de trabalho é baseado no programa exemplar de Belas Artes do 5º ao 9º ano, ed. B. M. Nemensky, de acordo com as disposições básicas do padrão educacional estadual federal de educação geral básica, o Conceito de desenvolvimento espiritual e moral e educação da personalidade de um cidadão da Rússia e está focado em trabalhar de acordo com o conjunto educacional e metodológico:

  1. Goryaeva N.A. Arte. Artes decorativas e aplicadas na vida humana. 5ª série: educacional. para educação geral organizações / N.A. Goryaeva, O.V. Ostrovskaia; editado por B. M. Nemensky. - 4ª ed. – M.: Educação, 2014. – 191 p.

O planejamento temático na 5ª série é projetado para 1 hora por semana durante todo ano escolar, ou seja, 35 horas por ano.

objetivo principal a disciplina “Belas Artes” é o desenvolvimento do pensamento visual-espacial dos alunos como forma de domínio emocional, valorativo e estético do mundo, como forma de autoexpressão e orientação no espaço artístico e moral da cultura.

O desenvolvimento artístico dos alunos é realizado de forma prática e baseada em atividades no processo de criatividade artística pessoal.

Objetivos principais disciplina "Belas Artes":

Formação da experiência de percepção semântica e de valor emocional da imagem visual da realidade e das obras de arte;

Dominar a cultura artística como forma de expressão material em formas espaciais de valores espirituais;

Formação da compreensão do significado emocional e valorativo da forma visual-espacial;

Desenvolvimento da experiência criativa como formação da capacidade de agir de forma independente em situações de incerteza;

Formação de uma atitude ativa e interessada pelas tradições culturais como valor semântico, estético e pessoalmente significativo;

Promover o respeito pela história cultural da Pátria, expressa na sua arquitectura, artes plásticas, imagens nacionais ambiente sujeito-material e espacial e compreensão da beleza humana;

Desenvolvimento da capacidade de navegar no mundo da cultura artística moderna;

Dominando os meios imagem artística como forma de desenvolver a capacidade de ver mundo real, como capacidade de analisar e estruturar uma imagem visual a partir de sua avaliação emocional e moral;

Dominar os fundamentos de uma cultura de trabalho prático utilizando diversos materiais e ferramentas artísticas para a organização estética e design de ambientes escolares, domésticos e industriais.

Características gerais do assunto

A disciplina académica “Belas Artes” combina a percepção prática artística e estética das obras de arte e da realidade envolvente numa única estrutura educativa. As artes plásticas como disciplina escolar têm um caráter integrador, incluindo os fundamentos de diferentes tipos de artes visuais-espaciais - pintura, gráfica, escultura, design, arquitetura, artes folclóricas e decorativas, imagens no entretenimento e artes cinematográficas. O programa leva em consideração as tradições da educação artística russa, métodos modernos e inovadores e a análise de práticas artísticas e pedagógicas estrangeiras. A sequência semântica e lógica do programa garante a integridade do processo educativo e a continuidade das etapas da formação.

Descrição das diretrizes de valor

As tarefas educacionais do ano proporcionam um maior desenvolvimento de habilidades no trabalho com guache, pastel, plasticina e papel. No processo de dominar as habilidades de trabalhar com uma variedade de materiais, as crianças passam a compreender a beleza da criatividade.

O programa de trabalho define um sistema de aulas, um modelo didático de ensino e meios pedagógicos com os quais se pretende formar e dominar conhecimentos e competências correspondentes.

Tematicamente, são definidos os tipos e técnicas de atividade artística dos escolares nas aulas de artes plásticas utilizando diversas formas de expressão:

– imagem no plano e no volume (da natureza, da memória, da imaginação);

– trabalhos decorativos e construtivos;

– percepção da realidade e das obras de arte;

– discussão do trabalho dos camaradas, dos resultados da criatividade coletiva, durante a qual se formam as competências de cooperação educativa (capacidade de negociar, distribuir o trabalho, avaliar a contribuição para a atividade e o seu resultado global) e o trabalho individual em sala de aula;

– estudo do património artístico;

– seleção de material ilustrativo dos temas em estudo;

– ouvir obras musicais e literárias (folclóricas, clássicas, modernas).

Os temas e tarefas das aulas exigem a capacidade de organizar aulas-debates, aulas - relatórios criativos, aulas-excursões. De aula em aula há uma constante mudança de materiais artísticos e domínio de suas capacidades expressivas.

A variedade de atividades e formas de trabalho com os alunos estimula o interesse pela matéria, o estudo da arte, e é condição necessária para a formação da personalidade da criança.

O plano temático prevê a utilização generalizada de recursos visuais, materiais e tecnologias de informação e ferramentas de apoio metodológico provenientes de livros didáticos e coleções de obras clássicas.

Resultados pessoais, meta-assuntos e assuntos

dominando um assunto

De acordo com os requisitos para os resultados do domínio dos principais arr. programa educacional de educação geralformação do Estado Federalpadrão educacional nacional, a formação em aulas de artes plásticas visaobtenção pelos alunos de resultados pessoais, meta-disciplinas e disciplinares.

Resultados pessoaisrefletem-se nas propriedades qualitativas individuais dos alunos, que devem adquirir no processo de domínio da disciplina “Belas Artes”:

  • fomentar a identidade cívica russa: patriotismo, amor e respeito pela Pátria, um sentimento de orgulho pela Pátria, pelo passado e pelo presente do povo multinacional da Rússia; consciência da própria etnia, conhecimento da cultura do seu povo, da sua região, dos fundamentos herança cultural os povos da Rússia e da humanidade; dominando humanística, valores tradicionais sociedade russa multinacional;
  • formado atitude responsável em relaçãoaprendizagem, prontidão e capacidade dos alunos para o autodesenvolvimento e a autoeducação com base na motivação para a aprendizagem e o conhecimento;
  • a formação de uma visão de mundo holística que leve em conta a diversidade cultural, linguística e espiritual do mundo moderno;
  • formação de uma atitude consciente, respeitosa e amigável para com outra pessoa, sua opinião, visão de mundo, cultura; vontade e capacidade de dialogar com outras pessoas e alcançar nele entendimento mútuo;
  • desenvolvimento da consciência moral e competência na resolução de problemas morais com base na escolha pessoal, na formação de sentimentos e comportamentos morais, numa atitude consciente e responsável perante as próprias ações;
  • formação de comunicaçõescompetência ativa em comunicaçãoe colaboração com pares e adultos no processo de atividades educativas e criativas;
  • consciência da importância da família na vida da pessoa e da sociedade, aceitação do valor da vida familiar, atitude de respeito e carinho para com os membros da família;
  • desenvolvimento consciência estética através do desenvolvimento do patrimônio artístico dos povos da Rússia e do mundo, atividades criativas de natureza estética.

Resultados de meta-assuntocaracterizar o nível de formação das habilidades universais dos alunos, manifestadas em atividades criativas cognitivas e práticas:

  • a capacidade de determinar de forma independente os objetivos de sua aprendizagem, definir e formular novos objetivos para si mesmo na aprendizagem e na atividade cognitiva, desenvolver os motivos e interesses de sua atividade cognitiva;
  • a capacidade de planejar de forma independente maneiras de atingir metas, incluindo alternativas, para escolher conscientemente as mais maneiras eficazes resolução de problemas educacionais e cognitivos;
  • a capacidade de correlacionar as próprias ações com os resultados planejados, monitorar as próprias atividades no processo de obtenção de resultados, determinar métodos de ação no âmbito das condições e requisitos propostos e ajustar as próprias ações de acordo com a situação em mudança;
  • capacidade de avaliar a exatidão da execução tarefa de aprendizagem, possibilidades próprias para resolvê-lo;
  • domínio dos princípios básicos de autocontrole, autoestima, tomada de decisões e escolhas informadas em atividades educacionais e cognitivas;
  • a capacidade de organizar cooperação educacional e atividades conjuntas com o professor e colegas; trabalhar individualmente e em grupo: encontrar uma solução comum e resolver conflitos com base na coordenação de posições e na consideração de interesses; formular, argumentar e defender sua opinião.

Resultados do assuntocaracterizar a experiência dos alunos em atividades artísticas e criativas, que é adquirida e consolidada no processo de domínio da disciplina acadêmica:

  • formação dos fundamentos da cultura artística dos alunos como parte de sua cultura espiritual geral, como forma especial de cognição vida e ambientes métodos de organização da comunicação; desenvolvimento da estética emocionalmente - valorizar a visão do mundo envolvente; desenvolvimentoobservação,habilidades de empatia, memória visualtipo, associativopensamento, gosto artístico e criatividade a imaginação;
  • visto de desenvolvimento pensamento espaço-espacial como uma forma de emo nacionalmente - valorizar o desenvolvimento do mundo, autoexpressão e orientaçãoções na arte espaço natural e moral da cultura;
  • dominando a arte cultura divina em toda a sua diversidade, gêneros e estilos como uma expressão material de preços espirituais notícias, em achatado em espaçosformas especiais (artes folclóricastrabalho criativo de diferentes povos, obras clássicas niya ote honesto e estrangeiroarte, arte contemporânea);
  • cantar respeito pela história cultural da nossa Pátria, aumentando casado em arquitetura, ilustradorarte social, em âmbito nacionaltempos do ambiente sujeito-material e espacial, emilusão da beleza humana;
  • primeiro ganhando experiência na criação de arteimagem divina em diferentes formas egêneros de artes visuais-espaciais: artista visual nykh ( pintura, gráficos, esculturasa), artes e ofícios, em arquitextura e design; aquisiçãoexperiência trabalhando com imagem visualAzom para sintéticosartes culturais (teatro e cinema);
  • desenvolver a necessidade de comunicação com obras de arte, dominando competências práticas de percepção, interpretação e avaliação de obras de arte; formação de uma atitude ativa perante as tradições da cultura artística como valor semântico, estético e pessoalmente significativo;
  • consciência da importância da arte e da criatividade na autoidentificação pessoal e cultural;
  • desenvolvimento das habilidades criativas individuais dos alunos, formação de interesse sustentável em atividades criativas.

O 5º ano é dedicado ao estudo de um conjunto de artes decorativas, em que o seu significado prático e a ligação com o folclore, com as raízes nacionais e folclóricas das artes, são preservados de forma clara para as crianças. Aqui, a linguagem decorativa ingênua da imagem inerente à infância e o imaginário direto, a atmosfera lúdica inerente tanto às formas folclóricas quanto às funções decorativas da arte em vida moderna. A implementação do programa para este ano de estudos envolve uma ênfase nas tradições artísticas locais e no artesanato específico.

Para moldar a visão de mundo dos adolescentes, é especialmente importante conhecer a arte decorativa popular e camponesa, que é mais plenamente preservada e transmitida às novas gerações. tradições nacionais formas de atitude estética em relação ao mundo desenvolvidas pelas pessoas.

A linguagem figurativa da arte decorativa tem características próprias. A cor e a forma na arte decorativa costumam ter um significado simbólico. Um senso de harmonia e um senso de material podem ser desenvolvidos com especial sucesso nos alunos no processo de estudo de cores e a harmonia composicional linear é gradualmente dominada pelos alunos de aula em aula;

É por isso que o desenvolvimento nos alunos da capacidade de sentir e compreender os princípios estéticos da arte decorativa, de perceber a unidade do funcional e valor estético as coisas são importantes para a formação da cultura de vida do nosso povo, a cultura do seu trabalho, a cultura das relações humanas.

Título da seção, conteúdo

Coronel horas

Raízes antigas Arte folclórica

Eles conhecem imagens tradicionais da arte popular (mãe terra, árvore da vida, cavalo-alce-veado, pássaro, signos solares), uma casa camponesa, que é considerada uma imagem artística que reflete a relação do grande cosmos (macrocosmo ) e o mundo humano, áreas vitais do design de interiores camponês, domínio da linguagem do ornamento baseado no bordado folclórico russo, familiarização com trajes e rituais folclóricos festivos

9 horas

Conexão de tempos na arte popular

Inclusão de crianças em grupos de busca para o estudo das artes e ofícios populares tradicionais da Rússia (Zhostovo, Khokhlomy, Gzhel).

Ao apresentar aos alunos os brinquedos folclóricos de argila Filimonovskaya, Dymkovo e Kargopol, você deve prestar atenção à vitalidade das imagens mais antigas neles: um cavalo, um pássaro, uma mulher. Direcionar os esforços dos alunos para perceber e criar uma imagem artística de um brinquedo nas tradições do artesanato Stary Oskol. Ao estudar a cerâmica Borisov, preste atenção à variedade de formas escultóricas de pratos e pequenas esculturas; na unidade orgânica de forma e decoração; para composições ornamentais e decorativas de pintura; nos principais elementos distintivos

7 horas

Manifestação de uma resposta emocional, interesse pela diversidade de formas e decoração nas artes e ofícios clássicos de diferentes povos, países, épocas. Enfocando a função social desta arte, apresentando o seu papel na organização da vida da sociedade, na formação e regulação das relações humanas, na distinção das pessoas pela filiação social e profissional. A conversa sobre o papel social da arte decorativa deve estar voltada para a modernidade, a fim de mostrar aos alunos que o traje e sua decoração ainda hoje comunicam informações em forma de insígnias. Esses sinais têm significado social e simbólico. Ao conhecer a imagem da cultura artística dos antigos egípcios, dos antigos gregos, do Oriente a partir do exemplo do Japão, Europa Ocidental período da Idade Média, a ênfase principal é transferida para o papel decorativo, simbólico e social do traje e, além disso, para o interesse emocional dos alunos pela unidade figurativa e estilística da decoração de roupas, utensílios domésticos e interiores pertencentes até uma determinada época está consolidado.

Familiarização com brasões e emblemas Região de Kemerovo ocorre ao determinar a natureza simbólica da linguagem do brasão como sinal distintivo, sua componentes, significado simbólico elementos visuais e cores na arte da heráldica

10 horas

Artes decorativas no mundo moderno

O conhecimento nas aulas da riqueza das variedades da cerâmica, do vidro artístico, do metal, etc., a determinação da estrutura figurativa das obras, a percepção das mesmas do ponto de vista da unidade da forma, ajuda a identificar os meios utilizados pelo artista em o processo de concretização do plano

9 horas

Total

35 horas

Controle sobre a qualidade do conhecimento, competências e habilidadesrealizado na forma de pesquisas orais, trabalhos criativos e tarefas de teste. O controlo final no final do ano é efectuado sob a forma de teste, que inclui tarefas de teste e trabalhos práticos.

Requisitos para o nível de formação dos alunos

Como resultado de dominar o programa,os alunos devem saber:

O significado das antigas raízes da arte popular;

Conexão de tempos na arte popular;

O lugar e o papel da arte decorativa na vida do homem e da sociedade em diferentes épocas;

Conhecer vários ofícios diferentes, a história da sua origem e desenvolvimento (Gzhel, Zhostovo, Khokhloma);

Ser capaz de distinguir a arte decorativa de diferentes épocas pelas características estilísticas: Egito, Grécia antiga, Europa medieval, Barroco, épocas do classicismo;

Representar as tendências de desenvolvimento da arte cotidiana e expositiva contemporânea.

Os alunos deverão ser capazes de:

Refletir a unidade da forma e da decoração em desenhos e projetos (a um nível acessível);

Crie seus próprios projetos de improvisação alinhados com a linguagem figurativa da arte popular, do artesanato popular moderno (limitação da paleta de cores, variações de motivos ornamentais)

Criar projetos vários itens ambientes unidos por um único estilo (roupas, móveis, detalhes de interiores de uma determinada época);

Combine esforços criativos no trabalho individual e coletivo para criar projetos de decoração de interiores escolares, ou outros trabalhos decorativos, feito no material.

Lista de literatura básica

1. Belas artes. Programas de trabalho. Linha de assunto dos livros didáticos ed. B. M. Nemensky. Do 5º ao 9º ano: um manual para professores do ensino geral. instituições/ B.M. Nemensky, L.A. Nemenskaya, N.A. Goryaeva, A.S. Piterskikh. – M.: Educação, 2011. – 129 p.

2. Exemplos de programas para disciplinas acadêmicas. Belas artes, 5ª a 7ª série. Arte, 8ª a 9ª série: projeto. – M.: Educação, 2010. - 176 p.

3. Goryaeva N.A. Arte. Artes decorativas e aplicadas na vida humana. 5ª série: educacional. para educação geral organizações / N.A. Goryaeva, O.V. Ostrovskaia; editado por B. M. Nemensky. - 4ª ed. – M.: Educação, 2014. – 191 p.

4. Belas artes. 5ª série: planos de aula de acordo com o programa B.M. Nemensky/autor - comp. O.V. Sviridova. – Volgogrado: Professor, 2012. – 170 p.

5. Belas artes. 5ª série: Mapas tecnológicos de aulas de acordo com o livro didático de N.A. Goryaeva/autor - comp. EM. Klotchkova. – Volgogrado: Professor, 2015. – 122 p.

Recursos da Internet

1. Padrão educacional estadual federal: http://www.standart.edu.ru

2. Associação em rede de metodologistas “COM” (um dos projetos da Federação de Educação na Internet): http://som.fio.ru

3. Portal “Toda a Educação”: http://catalog.alledu.ru

4.Centro Federal de Informação e Recursos Educacionais: http://fcior.edu.ru

5. http://www.orientmuseum.ru/art/roerich

6. http://www.artsait.ru

Calendário- planejamento temático(IZO – 5º ano)

Tópico da lição

Data do exame

Observação

Plano.

Facto.

Eu quarto

Imagens antigas na arte popular

03.09

Decoração de cabana russa. Platibandas

10.09

Fachada de uma cabana russa

17.09

Design e decoração de itens folclóricos

24.09

Rodas giratórias esculpidas e pintadas

01.10

O mundo interior de uma cabana russa

08.10

Bordado folclórico russo

15.10

Traje festivo popular

22.10

Rituais de feriados populares

29.10

II trimestre

Imagens antigas em brinquedos folclóricos modernos

12.11

Brinquedos Dymkovo

19.11

Arte Gzhel

26.11

Pintura de Gorodets

03.12

Khokhloma dourado

10.12

Zhostovo. Pintura metálica

17.12

Lascas de madeira. Pintura em fibra e madeira

24.12

III trimestre

Por que as pessoas precisam de joias?

14.01

O papel da arte decorativa na vida da sociedade antiga

21.01

Traje na era do Antigo Egito

28.01

Cerâmica grega

04.02

Terra do sol nascente. Traje japonês

11.02

O significado da cor no antigo traje chinês

18.02

Vida social na Europa Ocidental

25.02

Trajes dos povos da Rússia

03.03

O que nos dizem os brasões e emblemas?

10.03

Decoração – pessoa, sociedade, tempo

17.03

IV trimestre

Arte expositiva contemporânea. Cerâmica

31.03

Arte em vidro. Forja artística

07.04

Painel decorativo feito de massa salgada

14.04

Vitral

21.04

Batik é a arte de pintar tecidos. Tapeçaria (tecelagem de tapetes)

28.04

Aplique ou colagem de patchwork

05.05

Brinquedos decorativos feitos de fibra. Bonecos decorativos

12.05

Utilização de materiais didáticos em artes plásticas de acordo com a Norma Educacional Estadual Federal. É fornecida uma revisão de livros didáticos sobre o Padrão Educacional do Estado Federal para escolas primárias e secundárias de várias editoras "Prosveshcheniye", "Drofa" e outras literaturas adicionais que ajudarão os professores em seu trabalho e navegarão facilmente nas linhas educacionais "Escola da Rússia ", "Perspectiva", "Ritmo".

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Utilização de materiais didáticos em artes plásticas de acordo com a Norma Educacional Estadual Federal.

Gostaria de apresentar livros didáticos de artes plásticas, aprovados pela Lista Federal de Livros Didáticos para o ano letivo 2014-2015. A editora "Prosveshcheniye" lançou duas linhas de materiais didáticos sobre artes plásticas:

1. A linha do complexo educacional “Perspectiva” foi desenvolvida por uma equipe de autores composta por professores e artistas profissionais de diferentes regiões da Rússia, sob a orientação do Doutor em Ciências Pedagógicas, Professor T.Ya. Shpikalova.

O principal objetivo do conjunto educativo e metodológico “Belas Artes” é compreender as fontes comuns da cultura e da arte nacional, formar ideais morais e estéticos nos alunos e desenvolver as competências de atividade artística e criativa independente.

O conjunto pedagógico e metodológico “Belas Artes” para o ensino fundamental atende às exigências da Norma Educacional Estadual Federal. O complexo educacional consiste em:

  • Programa de trabalho. Arte. Linha de assunto dos livros didáticos de T.Ya. Shpikalova, L.V. Ershova. 1-4 séries/abaixo. Ed. T.Ya. Shpikalova.
  • Livros didáticos que apresentam aos alunos da 1ª à 4ª série os fundamentos da alfabetização visual e técnicas artísticas de pintores, artistas gráficos, escultores, arquitetos e artesãos populares de várias regiões da Rússia, identificando ideais morais e estéticos Arte russa. Os livros didáticos também incluem informações sobre a arte dos povos da Europa Ocidental e do Oriente.
  • Apostilas que contêm exercícios e tarefas criativas que permitem consolidar e desenvolver habilidades práticas na criação de composições artísticas a partir de diferentes materiais com base em uma determinada imagem artística de acordo com as características estilísticas de diferentes regiões da Rússia, e também focar na criação de sua própria imagem artística em composições de vários gêneros.
  • Diretrizes são desenvolvimentos baseados em lições que contêm recomendações para cada lição. Eles definem as metas e objetivos da aula. É dada especial atenção aos problemas de aprendizagem de novos materiais, organização da percepção das obras de arte e sua discussão em sala de aula. O manual também inclui planejamento temático e materiais de referência.

Para o estudo das artes plásticas na escola básica há uma continuação da linha classes primárias também editado por T.Ya. Shpikalova. A linha de ensino educacional mantém continuidade com o ensino fundamental e considera a arte como um todo único de dois tipos de culturas - folclórica e profissional em sua interação. A linha está focada na estreita integração com outros cursos básicos da área de humanidades. Pretende que os alunos do ensino básico dominem a linguagem figurativa das artes plásticas em diversos tipos de atividades artísticas e criativas que visam a criação de uma imagem artística em diversos materiais e técnicas.

O conjunto pedagógico e metodológico “Belas Artes” para o ensino fundamental atende às exigências da Norma Educacional Estadual Federal e é composto por:

  • Programa de trabalho. Arte. Linha de assunto dos livros didáticos de T.Ya. Shpikalova, L.V. Ershova. 5-8 séries/abaixo. Ed. T.Ya. Shpikalova.
  • Livros didáticos que incluem seções e tópicos de acordo com o conteúdo do programa de trabalho. As tarefas são dadas com indicação de meios de expressão, técnica e materiais. As etapas de conclusão das tarefas são escritas em forma de dicas do mestre, que são dadas ao final de cada tópico da aula. Os livros didáticos contêm materiais visuais na forma de diagramas composicionais de paisagens, naturezas mortas, técnicas artísticas e exercícios de treinamento experimentar tintas ou materiais naturais. Os livros didáticos incluem tarefas que orientam os alunos no uso de mecanismos de busca na Internet.
  • Os desenvolvimentos das aulas revelam as características da estrutura, conteúdo e suporte metodológico dos livros didáticos, desenvolvem resultados planejados (pessoais, meta-disciplinas e disciplinas) com base nos resultados do estudo do curso, calendário e planejamento temático e recomendações metodológicas para cada aula . O manual metodológico também inclui os materiais de referência necessários sobre a história e teoria das artes plásticas, populares e decorativas e uma lista de literatura recomendada.

Principais características da linha:

  • o modelo integrado envolve diferentes tipos de artes plásticas, utiliza alto nível conexões interdisciplinares, formas de jogos de tarefas, vários tipos de tarefas artísticas, apelo ao experimental, design, atividades de pesquisa usando um computador;
  • a atenção às características nacionais da arte dos povos da Rússia e da Europa Ocidental foi atualizada, bem como o desenvolvimento nos alunos de uma necessidade consciente de demonstrar sua arte posição estética e habilidades artísticas e criativas em Vida cotidiana;
  • amplamente utilizado mapas tecnológicos, tabelas visuais, diagramas composicionais;
  • conexões sucessivas aparecem em especificidade figurativa arte contemporânea e obras do passado distante, forma-se uma prontidão para a interação intercultural e a tolerância;
  • Desenvolve-se a cultura emocional, psicológica e comunicativa dos adolescentes e suas orientações de valores espirituais e estéticos na arte e na vida.

2. A linha UMK editada por B.M. Linha do programa Nemensky “Escola da Rússia”.

Característica distintiva os livros didáticos da 1ª à 4ª série desta linha têm como objetivo formar uma cultura artística versátil dos alunos e revelar a personalidade criativa plena de cada criança.

Um sistema é fornecido para todos os tópicos tarefas criativas e questões para o desenvolvimento do pensamento artístico e imaginativo, da observação e da imaginação.

O conjunto pedagógico e metodológico “Belas Artes” para o ensino fundamental atende às exigências da Norma Educacional Estadual Federal, o material didático inclui:

  • Programas de trabalho. Arte. Linha de assunto dos livros didáticos ed. B. M. Nemensky. 1-4 graus.

O programa é baseado nas idéias e disposições do Padrão Educacional do Estado Federal para a Educação Geral Primária e no Conceito de Desenvolvimento Espiritual e Moral e Educação da Personalidade de um cidadão russo.

O desenvolvimento artístico e estético dos alunos é considerado uma condição importante para a socialização do indivíduo, como forma de sua entrada no mundo da cultura humana e ao mesmo tempo como forma de autoconhecimento e autoidentificação. O desenvolvimento artístico realiza-se de forma prática e ativa no processo de criatividade artística de cada criança. O principal objetivo do programa é desenvolver o potencial emocional e moral da criança e introduzi-la na cultura artística. A criança, passo a passo, descobre a diversidade de culturas dos diferentes povos e os laços de valores que unem todas as pessoas do planeta.

As ligações entre a arte e a vida humana, o papel da arte na vida quotidiana, na vida da sociedade, a importância da arte no desenvolvimento de cada criança é o principal núcleo semântico do programa.

  • Livros didáticos Esta linha é um novo passo no conhecimento da arte, quando ano após ano, aula após aula, as ligações pessoais do aluno com todo o mundo da cultura artística e emocional são fortalecidas e desenvolvidas.
  • Por exemplo. O tema da 1ª série é “Você retrata, decora e constrói”. As crianças conhecem diferentes tipos de atividades artísticas do quotidiano, com a obra de um artista, aprendem a observar a realidade envolvente a partir da posição de um artista e também se familiarizam com os fundamentos primários da linguagem visual.
  • O tema da aula 2 é “A arte e nós”. O desenvolvimento artístico de uma criança centra-se nas formas de expressar os sentimentos humanos na arte, na meios artísticos avaliação emocional: bem - mal, a relação entre realidade e fantasia na obra do artista.
  • Tema do 3º ano – “A arte ao nosso redor” Mostra-se a presença das artes espaciais e visuais nas atividades que nos rodeiam. É explicado como nos afectam em casa, na rua, na cidade e na aldeia, no teatro e no circo, nos festivais - onde quer que as pessoas vivam, trabalhem e criem o mundo à sua volta.
  • O tema da 4ª série é “Todo povo é um artista”. As crianças aprenderão por que diferentes povos diferentemente estão sendo construídos habitações tradicionais, por que existem ideias tão diferentes sobre a beleza feminina e masculina, como os feriados diferem. Mas conhecer a diversidade culturas folclóricas, as crianças aprendem a ver o quanto têm em comum. A arte promove a compreensão mútua entre as pessoas, ensina-nos a ter empatia e a apreciar-nos uns aos outros, e a beleza diferente e diferente ajuda-nos a compreender melhor a nossa cultura nativa e as suas tradições.
  • Para ajudar a estudar esta linha existem pastas de trabalho que contribuem para o desenvolvimento educação artística, o pensamento imaginativo e a imaginação dos alunos ajudam a desenvolver habilidades artísticas e criativas, habilidades e habilidades para trabalhar com diversos materiais artísticos em diferentes técnicas.
  • Aulas de artes plásticas. Desenvolvimentos baseados em aulas. Séries 1-4./ed. B. M. Nemensky., editora "Prosveshcheniye"
  • Desenvolvimentos baseados em aulascontêm recomendações detalhadas para professores sobre o ensino de aulas sobre todos os tópicos da escola primária, sobre o desenvolvimento do pensamento criativo, imaginação e fantasia, bem como sobre as habilidades artísticas e criativas práticas das crianças. O livro também inclui um glossário de termos e recomendações para o uso da música nas aulas de arte.
  • Arte. 1ª série: planos de aula baseados no livro didático de L.A. Nemenskaya/comp. L. V. Shamparova. – Volgogrado: Professor. (notas estendidas Sessões de treinamento contêm meios e técnicas pedagógicas com a ajuda dos quais se formam ações educativas universais, são dadas características de todos os tipos de atividades produtivas, criativas, regulatórias e cognitivas dos alunos, formas modernas desenvolvimento da esfera pessoal e da educação artística e estética.
  • Arte. 3ª série: programa de trabalho e planos de aula baseados no livro editado por B.M. Nemensky/autor - comp. O.V. Pavlova. – Volgogrado: Professor, 2014. + CD compacto (programa de trabalho, mapas tecnológicos com cenários de aula detalhados e apresentações são apresentados, garantindo alta eficiência, TIC - competência processo educacional, permitindo que o professor se prepare de forma significativa e abrangente para a aula, organize e use o tempo de ensino de forma criativa e racional, interesse os alunos e contribua para o desenvolvimento de suas habilidades disciplinares e de aprendizagem.

A linha de instrução de ensino e aprendizagem para escolas primárias foi criada sob a liderança do artista popular Rússia B.M. Nemensky no curso “Belas Artes” para as séries 5 a 8 e modificado de acordo com os requisitos da Norma Educacional Estadual Federal.A ideia principal do kit– formação da cultura artística dos alunos como parte integrante da cultura espiritual, ou seja, cultura das relações mundiais de gerações selecionadas.

  • Os livros didáticos ajudarão a manter, o que é muito importante, a integridade e a consistência na introdução das crianças ao conteúdo espiritual da arte. A aprendizagem ocorre na unidade da percepção da beleza do mundo e das obras de arte, bem como na atividade prática artística e criativa das crianças. Os livros didáticos para escolas primárias são dedicados a um estudo mais aprofundado de certos tipos de artes plásticas. Cada livro didático possui quatro seções correspondentes aos trimestres do ano letivo. A estrutura principal do livro didático - o tema é revelado em uma página dupla, que inclui texto figurativo, além de imagens expressivas, construídas levando em consideração as características de percepção da criança. Cada livro contém um sistema de desenvolvimento de tarefas criativas práticas que o ajudarão a dominar a linguagem figurativa da arte, a capacidade de criar obras em diferentes tipos e gêneros de arte, em diversos materiais e técnicas.
  • Livro didático para a 5ª sériededica-se ao estudo das raízes antigas da arte popular russa, do artesanato artístico tradicional, da arte decorativa moderna, bem como do papel da arte decorativa na vida da sociedade. Lançado em DVD.
  • Livro didático para o 6º anodedicado às artes plásticas do cavalete. Os alunos conhecerão a arte da representação como forma de conhecimento artístico do mundo e de expressão de uma atitude perante ele, considerando vários tipos e géneros de artes plásticas (natureza morta, retrato, paisagem).
  • Livro didático para a 7ª sérieapresenta o design e a arquitetura como artes construtivas entre as artes plásticas, bem como o significado social e a linguagem artística dessas artes.
  • Livro didático para a 8ª sériededicado às artes visuais no teatro, cinema e televisão.
  • Pasta de trabalho promove o desenvolvimento da percepção artística, do pensamento figurativo e da imaginação, ensina como trabalhar criativamente em diferentes tipos e gêneros de artes plásticas, utilizando capacidades expressivas diversos materiais e técnicas artísticas. (para o 5º ano já foi divulgado, as restantes aulas estão a ser preparadas para publicação)
  • No desenvolvimento das aulas Atenção especial dedicado ao desenvolvimento de competências educativas através das artes plásticas, à realização de objetivos pessoais e resultados de meta-assunto nas aulas, atividades de projeto dos alunos. São dadas recomendações ao professor sobre como trabalhar com o kit educativo e como estruturar adequadamente as aulas de arte. (os desenvolvimentos das lições já foram divulgados para a 5ª série e estão sendo preparados para publicação na 6ª série.)

Principais características da linha:as publicações educativas desta linha não só proporcionam conhecimentos e competências versáteis no trabalho com arte, mas também ajudam a revelar a personalidade criativa de cada criança, a formar uma cultura artística versátil, a capacidade de ver a beleza na vida e na arte; os livros didáticos também oferecem materiais para um estudo mais aprofundado de certos tipos de artes plásticas.

Existem também outras linhas de artes plásticas publicadas por outras editoras e correspondentes à Lista Federal para o ano letivo 2014-2015:

Linha " Escola primária Século XXI" editora "VENTANA - GRAF".

Savenkova L.G., Ermolinskaya E.A. Arte. 1 aula

Savenkova L.G., Ermolinskaya E.A. Arte. 2kl.

Savenkova L.G., Ermolinskaya E.A. Arte. 3 notas

Savenkova L.G., Ermolinskaya E.A. Arte. 4kl.

Ermolinskaya E.A., Medkova E.S., Savenkova L.G. Belas artes.5kl

Ermolinskaya E.A., Medkova E.S., Savenkova L.G. Arte. 6kl.

Ermolinskaya E.A., Medkova E.S., Savenkova L.G. Belas artes. 7º ano.

Ermolinskaya E.A., Medkova E.S., Savenkova L.G. Arte. 8kl.

Linha do complexo educacional "Harmonia" da editora "Associação do Século XXI".

Koptseva T.A., Koptsev V.P., Koptsev E.V. Belas artes 1º ano.

Koptseva T.A., Koptsev V.P., Koptsev E.V. Arte. 2kl.

Koptseva T.A., Koptsev V.P., Koptsev E.V. Arte. 3kl.

Koptseva T.A., Koptsev V.P., Koptsev E.V. Arte. 4kl.

Linha de materiais didáticos “RITHM” (Desenvolvimento. Individualidade. Criatividade. Pensamento.) Editora “Drofa”.

Kuzin V.S., Kubyshkina E.I. Arte. 1 aula

Kuzin V.S., Kubyshkina E.I. Arte. 2kl

Kuzin V.S., Kubyshkina E.I. Belas artes.3kl

Kuzin V.S. Belas artes.4kl

Lomov S.P., Ignatiev S.E., Karmazina M.V. Arte. Belas artes.5kl

Lomov S.P., Ignatiev S.E., Karmazina M.V. Arte. Arte. 6kl

Lomov S.P., Ignatiev S.E., Karmazina M.V. Arte. Arte. 7 ª série

Lomov S.P., Ignatiev S.E., Karmazina M.V. Arte. Arte. 8kl

Lomov S.P., Ignatiev S.E., Karmazina M.V. Arte. 9º ano de artes plásticas.

Linha "Escola 2100" da editora "Balass".

Kurevina O.A., Kovalevskaya E.D. Arte. 1 aula

Kurevina O.A., Kovalevskaya E.D. Arte. 2kl.

Kurevina O.A., Kovalevskaya E.D. Arte. 3 notas

Kurevina O.A., Kovalevskaya E.D. Arte. 4 notas

Kashekova I.E., Kashekov A.L. Arte. 5kl.

Kashekova I.E., Kashekov A.L. Arte. 6ª série

Kashekova I.E., Kashekov A.L. Arte. 7 ª série

Kashekova I.E., Kashekov A.L. Arte. 8 ª série

Manuais adicionais foram lançados para ajudar o professor:

  • Série “Padrões de Segunda Geração”

Exemplos de programas para disciplinas acadêmicas. Arte. 5-7 séries. Música. 5-7 séries. Arte. 8-9 séries. – M.: Educação, 2012. – 176 p.

  • Série “Trabalhamos de acordo com novos padrões”
  • Kashekova I.E., Olesina E.P. Resultados planejados. Sistema de tarefas. 5ª a 8ª séries / editado por. G.S. Kovaleva, O.B. Loginova. – M.: Iluminismo. – 128s:il.

/O manual apresenta tarefas de nível básico e de nível aumentado de complexidade. Eles visam testar o domínio do conhecimento individual em um assunto. Existem manuais sobre música e arte./

  • Grigoriev D.V., Kupriyanov B.V. Programas de atividades extracurriculares. Criatividade artística. Criatividade social. – M.: Iluminismo. - anos 80.

/a coleção contém um exemplo de programa de criatividade artística em atividades extracurriculares/

  • Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. e outros. Calendário popular. 1º ano/ed. T.Ya. Shpikalova. – M.: Iluminismo. – 96s. (próximo)

/Os caras se conhecem artesãos populares diferentes regiões da Rússia, o material é distribuído entre as turmas com exercícios e tarefas criativas./

  • Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. e outros. Atividades extracurriculares. Trabalho artístico. Diretrizes. 1-4 séries/ed. T.Ya. Shpikalova. – M.: Iluminismo. – 240s. (próximo)
  • Série "Biblioteca do Professor"
  • Nemensky B.M. Pedagogia da arte. – M.: Iluminismo. – 255s.

/o livro é dirigido aos professores que trabalham em quaisquer programas e métodos escolares e a todos os que não são indiferentes ao destino da arte e da pedagogia artística./

  • Pyankova N.I. Belas artes em escola moderna. – M.: Iluminismo. – 176s.

/O livro apresenta as principais categorias da pedagogia artística e da psicologia, apresenta desenvolvimento artístico estudantes de diferentes idades, e também oferece técnicas modernas para a realização de uma aula de artes plásticas/

  • Nemensky B.M. Pedagogia da arte. Veja, conheça e crie. – M.: Iluminismo. – 240s.

/O autor considera a arte como forma indispensável de aprender e dominar atividades, desenvolvimento personalidade humana e a formação da sociedade moderna, e também revela os fundamentos modernos da pedagogia artística, as formas mais eficazes de desenvolver o pensamento artístico e as habilidades criativas de uma criança, os requisitos para para o professor moderno Artes visuais./

  • Programa de educação artística adicional para crianças/ed. N.I. Kucher, E.P. Kabkova - M.: Educação. – 240s.

/O programa foi desenvolvido para atender crianças de 6 a 17 anos em instituições Educação adicional nas artes plásticas, na música, no teatro, no cinema, no movimento artístico./

  • Programa de educação artística complementar para crianças durante as férias / ed. E.P. Kabkova - M.: Educação. – 208s.

/Programa de educação complementar para aulas com crianças durante as férias em campos de saúde e campos de recreação nas mesmas áreas do livro anterior./

  • Ermolinskaya E.A. , Koroteeva E.I. Programa de educação artística adicional para crianças. Conjunto de ferramentas. /ed. E.P. Kabkova - M.: Educação. – 176s.

/o manual contém tecnologias pedagógicas e recomendações para o desenvolvimento das capacidades artísticas e criativas das crianças no campo das artes plásticas, música, teatro e cinema./

Visualização:

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Legendas dos slides:

Professor de artes plásticas S.V. Escola Secundária MBOU nº 18 Utilização de materiais didáticos em artes plásticas de acordo com a Norma Educacional Estadual Federal

Editora "Prosveshchenie" /belas artes/ UMK "Perspectiva" foi desenvolvida por uma equipe de autores composta por professores e artistas profissionais de diferentes regiões da Rússia, sob a orientação do Doutor em Ciências Pedagógicas, Professor T.Ya. Shpikalova.

O principal objetivo do conjunto educativo e metodológico “Belas Artes” é compreender as fontes comuns da cultura e da arte nacional, formar ideais morais e estéticos nos alunos, desenvolver competências na atividade artística e criativa independente.

Escola primária “Belas Artes”, editada por T.Ya. Programa de Trabalho Shpikalova. Arte. Linha de assunto dos livros didáticos de T.Ya. Shpikalova, L.V. Ershova. 1-4 séries/abaixo. Ed. T.Ya. Shpikalova. Livros didáticos. Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. Arte. 1ª a 4ª série.

Escola primária “Belas Artes”, editada por T.Ya. Livros de exercícios de Shpikalova. Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. Arte. Caderno criativo. 1ª a 4ª série. Diretrizes. Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. Aulas de artes plásticas. Desenvolvimentos baseados em aulas. 1-4 séries.

Escola básica “Belas Artes” editada por T.Ya. Programa de Trabalho Shpikalova. Arte. Linha de assunto dos livros didáticos de T.Ya. Shpikalova, L.V. Ershova. 5-8 séries/abaixo. Ed. T.Ya. Shpikalova. Livros didáticos. Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. Arte. 5-8 séries.

Escola básica “Belas Artes” editada por T.Ya. Recomendações metódicas de Shpikalova. Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. Aulas de artes plásticas. Desenvolvimentos baseados em aulas. 5ª a 8ª série

As principais características da linha “Perspectiva”: o modelo integrado envolve diferentes tipos de artes plásticas, utiliza um alto nível de conexões interdisciplinares e formas de jogo de tarefas; a atenção às características nacionais da arte dos povos da Rússia e da Europa Ocidental foi atualizada; mapas tecnológicos, tabelas visuais, diagramas composicionais são amplamente utilizados; conexões sucessivas se manifestam nas especificidades figurativas da arte moderna e nas obras do passado distante; Desenvolve-se a cultura emocional, psicológica e comunicativa dos adolescentes e suas orientações de valores espirituais e estéticos na arte e na vida.

Editora "Prosveshchenie" /belas artes/ UMK, editada por B.M. Linha de programa Nemensky “Escola da Rússia” Uma característica distintiva dos livros didáticos desta linha é a formação de uma cultura artística versátil dos alunos e a revelação de uma personalidade criativa plena em cada criança.

Escola primária “Belas Artes”, editada por B.M. Programas de trabalho Nemensky. Arte. Linha de assunto dos livros didáticos ed. B. M. Nemensky. 1-4 graus. As ligações entre a arte e a vida humana, o papel da arte na vida quotidiana, na vida da sociedade, a importância da arte no desenvolvimento de cada criança é o principal núcleo semântico do programa.

Escola primária “Belas Artes”, editada por B.M. Livros didáticos de Nemensky. Nemenskaya L.A. Arte. Você retrata, decora e constrói a 1ª série. Koroteeva E.N. Arte. Arte e você. 2 º grau. Goryaeva N.A. Arte. A arte está ao nosso redor. 3ª série. Nemenskaya L.A. Arte. Cada povo é um artista. 4 ª série

Escola primária “Belas Artes”, editada por B.M. Livros de exercícios de Nemensky. Nemenskaya L.A. Arte. Sua oficina. Pasta de trabalho. 1ª a 4ª séries. Aulas de artes plásticas. Desenvolvimentos baseados em aulas. Séries 1-4./ed. B. M. Nemensky

Escola básica de “Belas Artes” editada por B.M. Livros didáticos de Nemensky. Goryaeva N.A. Arte. Artes decorativas e aplicadas na vida humana\ 5º ano. Nemenskaya L.A.. Belas artes. Arte na vida humana. 6ª série. Pitersky A.S. Arte. Design e arquitetura na vida humana. 7 ª série. Pitersky A.S. Arte. Artes plásticas no teatro, cinema, televisão. 8 ª série.

Escola básica de “Belas Artes” editada por B.M. Livros de exercícios de Nemensky. Nemenskaya L.A. Arte. Sua oficina. Pasta de trabalho. 5-8 séries. Aulas de artes plásticas. Desenvolvimentos baseados em aulas. Séries 5 a 9./ed. B. M. Nemensky

As principais características da linha: As publicações educacionais “Escola da Rússia” desta linha não só fornecem conhecimentos e habilidades versáteis no trabalho com arte, mas também ajudam a revelar a personalidade criativa de cada criança, formar uma cultura artística versátil, a capacidade de veja a beleza na vida e na arte; os livros didáticos também oferecem materiais para um estudo mais aprofundado de certos tipos de artes plásticas.

“Escola primária do século XXI” editora “VENTANA - GRAF”

Editora "Harmonia" "Associação do Século XXI".

Exemplos de programas para disciplinas acadêmicas. Arte. 5-7 séries. Música. 5-7 séries. Arte. 8-9 séries. – M.: Educação, 2012. – 176 p. Série “Padrões de Segunda Geração”

Kashekova I.E., Olesina E.P. Resultados planejados. Sistema de tarefas. 5ª a 8ª séries / editado por. G.S. Kovaleva, O.B. Loginova. – M.: Iluminismo. – 128s:il. Grigoriev D.V., Kupriyanov B.V. Programas de atividades extracurriculares. Criatividade artística. Criatividade social. – M.: Iluminismo. - anos 80. Série “Trabalhamos de acordo com novos padrões”

Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. e outros. Calendário popular. 1º ano/ed. T.Ya. Shpikalova. – M.: Iluminismo. – 96s. (no prelo) Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. e outros. Atividades extracurriculares. Trabalho artístico. Diretrizes. 1-4 séries/ed. T.Ya. Shpikalova. – M.: Iluminismo. – 240s. (no prelo) Série “Trabalhando de acordo com novos padrões”

Série “Biblioteca do Professor” Nemensky B.M. Pedagogia da arte. – M.: Iluminismo. – 255s. Pyankova N.I. Belas artes em uma escola moderna. – M.: Iluminismo. – 176s. Nemensky B.M. Pedagogia da arte. Veja, conheça e crie. – M.: Iluminismo. – 240s.

Série “Biblioteca do Professor” Programa de educação artística complementar para crianças / ed. N.I. Kucher, E.P. Kabkova - M.: Educação. – 240s. Programa de educação artística complementar para crianças durante as férias / ed. E.P. Kabkova - M.: Educação. – 208s. Ermolinskaya E.A. , Koroteeva E.I. Programa de educação artística adicional para crianças. Conjunto de ferramentas. /ed. E.P. Kabkova - M.: Educação. – 176s.

Um artista é apenas uma parte da cultura artística de um povo. O segundo, não menos significativo, é o VISUALIZADOR... Apenas um em cada mil se tornará artista ou poeta. Todos deveriam ser espectadores. B. M. Nemensky

Obrigado pela sua atenção


NOTA EXPLICATIVA

O currículo de trabalho em artes plásticas para a 1ª série é compilado de acordo com:

Lei Federal de 29 de dezembro de 2012 N 273-FZ (conforme alterada em 23 de julho de 2013) “Sobre Educação na Federação Russa”;

Padrão Educacional Estadual Federal para Educação Geral Primária (aprovado por despacho do Ministério da Educação da Federação Russa datado de 6 de outubro de 2009, nº 373);

Ordem do Ministério da Educação da Federação Russa datada de 26 de novembro de 2010 No. 1241 “Sobre alterações ao padrão educacional estadual federal para o ensino primário geral, aprovado por ordem do Ministério da Educação e Ciência da Federação Russa datada de 6 de outubro, 2009.” Nº 373",

O currículo da Instituição de Ensino Orçamental do Estado “Escola Secundária n.º 297” para o ano letivo 2016-2017;

Exemplos de programas para disciplinas acadêmicas de instituições de ensino geral. Arte. ;

O programa “Belas Artes” de B.M. Nemensky, parte do complexo educacional “Escola da Rússia”;

Lista federal de livros didáticos recomendados (aprovados) para uso no processo educacional em instituições de ensino que implementam programas educacionais de educação geral e possuem credenciamento estadual para o ano acadêmico 2016/2017 (despacho do Ministério da Educação e Ciência da Federação Russa de 24 de dezembro , 2010 nº 2.080);

Carta da GBOU “Escola Secundária nº 297”;

Belas artes é uma disciplina básica na escola primária. Em comparação com outras disciplinas acadêmicas que desenvolvem um tipo de pensamento racional-lógico, as artes plásticas visam principalmente a formação do pensamento artístico emocional-imaginativo, que é condição para a formação da atividade intelectual e espiritual de uma personalidade em crescimento.

O estudo das artes plásticas na escola primária, de acordo com os Padrões Educacionais Estaduais Federais do NEO e do complexo educacional educacional “Escola da Rússia”, visa alcançar metas:

    nutrir sentimentos estéticos e interesse pelas artes plásticas; enriquecimento da experiência moral, ideias sobre o bem e o mal; incutir sentimentos e respeito pela cultura dos povos da Rússia multinacional e de outros países;

    desenvolvimento da imaginação, desejo e capacidade de abordar qualquer atividade de forma criativa, capacidade de perceber a arte e o mundo circundante, capacidades e competências de cooperação na atividade artística;

    dominar conhecimentos iniciais sobre as artes plásticas: artes plásticas, decorativas e aplicadas, arquitetura e design - o seu papel na vida humana e na sociedade;

    dominar a alfabetização artística básica; a formação de um olhar artístico e a aquisição de experiência de trabalho em diversos tipos de atividades artísticas e criativas, com diversos materiais artísticos; melhorando o gosto estético.

e tarefas:

    melhorar a percepção emocional e figurativa das obras de arte e do mundo envolvente;

    desenvolver a capacidade de ver a manifestação da cultura artística na vida real;

    desenvolver habilidades no trabalho com diversos materiais artísticos.

No processo de ensino das artes plásticas, são utilizados métodos gerais e específicos em paralelo, incluindo a utilização de ferramentas TIC:

    métodos de ensino verbal (história, explicação, conversa, trabalho com livro didático);

    métodos visuais (observação, ilustração, demonstração de recursos visuais, apresentações, trabalho com quadro interativo);

    métodos práticos;

    aprendizagem baseada em problemas;

    tecnologias de jogos;

    método de role-playing

    abordagem de atividade do sistema para a aprendizagem.

O controle temático e final dos conhecimentos dos alunos é realizado após a conclusão do tema ou trimestre letivo. Formas de controle: papéis de teste, tarefas criativas, trabalho independente, testes, diagnósticos. O uso de vários técnico de arte e materiais: colagem, grattage , aplicações, animação por computador, animação em grande escala, fotografia, filmagem de vídeo, escultura em papel, guache, aquarelas, pastéis, lápis de cera, tinta , lápis, canetas hidrográficas, plasticina, argila , materiais improvisados ​​e naturais.

Descrição do lugar da disciplina no currículo

De acordo com o currículo do MBOU “Escola Secundária nº 9”, são atribuídas 135 horas ao estudo das artes plásticas no ensino básico, das quais no 1º ano 33 horas (1 hora por semana, 33 semanas letivas), no 2º ano -4 34 horas (1 hora por semana, 34 semanas letivas em cada turma).

Descrição das diretrizes de valor para o conteúdo da disciplina acadêmica

As artes plásticas na escola primária são uma disciplina básica; a sua singularidade e importância são determinadas pelo seu foco no desenvolvimento de habilidades e habilidades. potencial criativo criança, a formação do pensamento espacial associativo-figurativo, a intuição.

Como resultado do estudo de um curso de artes plásticas, os alunos da fase do ensino primário geral desenvolverão os fundamentos da cultura artística, o pensamento imaginativo, a observação e a imaginação, as capacidades educativas e criativas, os sentimentos estéticos começarão a desenvolver-se, os fundamentos do espiritual e os valores morais serão formados, a prontidão e a capacidade de realizar seu potencial criativo serão estabelecidas, o respeito consciente e a aceitação das tradições e valores culturais originais serão estabelecidos.

RESULTADOS PLANEJADOS DO DOMÍNIO DOS ALUNOS

ASSUNTO "BELAS ARTES" NA 1ª AULA

    na esfera cognitiva – compreender a importância da arte na vida humana e na sociedade; percepção e caracterização imagens artísticas representado em obras de arte; a capacidade de distinguir os principais tipos e géneros de artes plásticas e caracterizar a sua especificidade; a formação de ideias sobre os principais museus da Rússia e museus de arte em sua região;

    na esfera valor-estética - a capacidade de distinguir e transmitir na atividade artística e criativa o caráter, o estado emocional e a atitude em relação à natureza, ao homem, à sociedade; consciência dos valores humanos universais expressos nos principais temas da arte, e seu reflexo na própria atividade artística; a capacidade de avaliar emocionalmente as obras-primas da arte russa e mundial (dentro dos limites do que foi estudado); manifestação de um interesse sustentável pelas tradições artísticas do seu próprio povo e de outros povos;

    na esfera comunicativa - a capacidade de expressar julgamentos sobre as características artísticas de obras que retratam a natureza e o homem em diversos estados emocionais; a capacidade de discutir os resultados coletivos da atividade artística e criativa;

    na esfera laboral - capacidade de utilizar diversos materiais e meios de expressão artística para transmitir a ideia na própria atividade artística; modelar novas imagens transformando as conhecidas.

Saber:

Principais gêneros e tipos de obras de arte;

Famosos centros de artesanato popular na Rússia;

Principais museus de arte da Rússia;

    informações iniciais sobre os meios de expressão e o impacto emocional de um desenho (linha, composição, contraste de luz e sombra, combinação de tonalidades de cor, cor, etc.);

    meios básicos de composição: altura do horizonte, ponto de vista, contrastes de luz e sombra, relações de cores, destaque do centro principal;

    informações simples sobre perspectiva visual, linha do horizonte, ponto de fuga, etc.;

    informações iniciais sobre claro-escuro (luz, sombra, penumbra, brilho, reflexo, sombra caindo), sobre a dependência da iluminação de um objeto da força e distância da fonte de luz;

    divisão roda de cores por grupo cores quentes(amarelo, laranja, vermelho) e um grupo de cores frias

    azul, verde, roxo);

    uma mudança na cor dependendo da localização do objeto no espaço (para objetos individuais - suavização dos contornos, enfraquecimento do brilho e luminosidade da cor).

Ser capaz de:

Distinguir entre cores primárias e compostas, quentes e frias;

Reconhecer obras individuais de destacados artistas nacionais e estrangeiros, nomear seus autores;

Comparar diferentes tipos de artes plásticas (gráficas, pintura, artes decorativas e aplicadas);

Utilize materiais de arte (guache, lápis de cor, aquarela, papel);

Aplicar os meios básicos de expressão artística no desenho, na pintura e na escultura (da vida, da memória e da imaginação); em obras decorativas e construtivas: ilustrações para obras de literatura e música;

    considerar e realizar uma análise simples de uma obra de arte, determinar se ela pertence a um determinado tipo ou gênero de arte;

    sentir e determinar a beleza das linhas, formas, tonalidades de cores dos objetos na realidade e na imagem;

    criar imagens de objetos individuais (bola, cubo, caixa, etc.);

    transmitir nos desenhos luz, sombra, penumbra, brilho, sombra caindo;

    use sombreamento diferente para revelar o volume e a forma do objeto representado;

    analisar os objetos representados, destacando as características de design, forma, posição espacial, características de cor, distribuição de luz e sombra na superfície do objeto;

    use contraste de cores e harmonia de tons de cores;

    transmitir nos produtos moldados a forma tridimensional, a estrutura estrutural e anatômica dos animais, das figuras humanas;

    crie composições de apliques de diferentes materiais.

Use conhecimentos e habilidades adquiridos nas atividades práticas e no dia a dia para:

Atividade criativa independente;

Enriquecer a experiência de percepção de obras de arte;

Avaliações de obras de arte (expressando a própria opinião) em visitas a exposições, museus de belas artes, Arte folclórica e etc.

Formação de atividades educativas universais

(resultados pessoais e meta-assuntos)

ações

Diplomado vai aprender

(o aluno terá formado)

Diplomado terá a oportunidade de aprender

(oportunidade de formação)

Atividades pessoais de aprendizagem universal

    na esfera estético-valor– atitude emocional e baseada em valores em relação ao mundo circundante; aceitação tolerante da diversidade dos fenômenos culturais, valores nacionais e tradições espirituais; gosto artístico e capacidade de avaliar esteticamente as obras de arte, avaliar moralmente as próprias ações e as dos outros e os fenômenos da vida circundante;

    na esfera cognitiva (cognitiva) – capacidade de conhecimento artístico do mundo; a capacidade de aplicar os conhecimentos adquiridos nas próprias atividades artísticas e criativas;

na esfera trabalhista - habilidades no uso de diversos materiais artísticos para trabalhar em diversas técnicas; vontade de usar habilidades artísticas para criar coisas bonitas ou decorá-las.

Nas situações de comunicação e cooperação propostas pelo professor, baseadas em regras simples de comportamento comuns a todos, faça uma escolha, com o apoio dos demais membros do grupo e do professor, o que fazer.

Atividades regulatórias de aprendizagem universal

    Definir E formular o objetivo da atividade da aula com a ajuda do professor.

    pronunciar sequência de ações na lição.

    Estudar expressar

    Estudar trabalhar de acordo com o plano proposto pelo professor.

    Estudar diferir uma tarefa concluída corretamente de uma tarefa incorreta.

    Aprenda junto com o professor e outros alunos dar emocional avaliação atividades de classe na aula.

-expressar seu palpite (versão) com base no trabalho com a ilustração do livro didático.

Aprenda junto com o professor e outros alunos dar emocional avaliação atividades de classe na aula.

Atividades de aprendizagem universal cognitiva

    Navegue em seu sistema de conhecimento: diferir novo do que já é conhecido com a ajuda de um professor.

    Faça uma seleção preliminar de fontes de informação: navegar no livro didático (na página dupla, no índice, no dicionário).

    Obtenha novos conhecimentos: encontrar respostas responda às perguntas usando o livro didático, suas experiências de vida e as informações recebidas em aula.

    tirar conclusões como resultado do trabalho conjunto de toda a turma.

    Processe as informações recebidas: comparar E grupo objetos e suas imagens.

    Converter informações de um formulário para outro: detalhes recontar pequenos textos, nomeie o tópico.

    Ver e perceber manifestações da cultura artística na vida envolvente;

Utilizar ativamente a linguagem das artes plásticas e diversos materiais artísticos;

Faça uma seleção preliminar de fontes de informação.

Processe as informações recebidas: tirar conclusões como resultado do trabalho conjunto de toda a turma.

Converta informações de um formulário para outro.

Atividades comunicativas de aprendizagem universal

    elaborar seus pensamentos na fala oral e escrita (no nível de uma frase ou pequeno texto).

    Ouvir E entender discurso dos outros.

    Concordar em conjunto com as regras de comunicação e comportamento na escola e segui-las.

    Enriquecer competências-chave;

    Ser capaz de organizar atividades artísticas e criativas independentes

    Aprenda a desempenhar diferentes funções num grupo (líder, intérprete, crítico).

    Comunique sua posição a outras pessoas: elaborar seu pensamento na fala oral e escrita (no nível de uma frase ou pequeno texto).

Resultados planejados de meta-assunto ao trabalhar com texto

Trabalhar com texto

O graduado aprenderá

O graduado receberá

oportunidade de aprender

Recuperação de informações e compreensão de leitura

Encontre informações e fatos específicos fornecidos explicitamente no texto;

Determinar o tema e a ideia principal do texto;

Compare os objetos descritos no texto entre si, destacando duas ou três características essenciais;

Compreender a informação apresentada de diferentes formas: verbalmente, em forma de diagrama;

Utilize diferentes tipos de leitura: introdutória, estudo, pesquisa, escolha o tipo certo de leitura de acordo com a finalidade

Use dicionários e livros de referência adequados à idade.

Utilize elementos formais de texto (por exemplo, subtítulos, notas de rodapé) para encontrar informações relevantes;

Transformação e interpretação de informações

Recontar o texto;

Formule conclusões simples com base no texto;

Componha um pequeno monólogo com base no texto, respondendo à questão colocada

Trabalhando com texto: avaliando informações

Participar do diálogo educativo ao discutir um texto lido ou ouvido

No processo de trabalhar com uma ou mais fontes, identifique informações confiáveis ​​(contraditórias).

Formação de competência em TIC dos alunos

(resultados do meta-assunto)

Nome da linha de conteúdo

O graduado aprenderá

O graduado receberá

oportunidade de aprender

Introdução às ferramentas TIC, higiene informática

Utilizar técnicas ergonômicas para trabalhar com computadores e outros dispositivos TIC que sejam seguros para os órgãos visuais, o sistema nervoso e o sistema músculo-esquelético; realizar exercícios físicos compensatórios (mini-exercícios);

Tecnologia para inserir informações em um computador: inserir texto, gravar som, imagens, dados digitais

Processamento e recuperação de informações

Pesquise informações em dicionários digitais e livros de referência adequados à idade, bancos de dados, Internet controlada,

Formular consultas com competência ao pesquisar na Internet; ser crítico em relação à informação e à escolha da fonte de informação.

Criação, apresentação e transmissão de mensagens

Preparar e fazer uma apresentação para um pequeno público

Planejamento, gerenciamento e organização de atividades

Determinar a sequência de ações, compor instruções (algoritmos simples) em diversas ações,

CRITÉRIOS E NORMAS PARA AVALIAÇÃO DE CONHECIMENTOS E HABILIDADES DOS ALUNOS NA APLICAÇÃO A DIVERSAS FORMAS DE CONTROLE DE CONHECIMENTO

Ferramentas

avaliar os resultados pessoais, meta-disciplinas e disciplinares planejados do domínio do programa de ensino primário:

Conjunto de ferramentas para resultados pessoais planejados de domínio do programa de educação primária:

1. Tarefas típicas para avaliar resultados pessoais (Como projetar atividades educacionais universais no ensino fundamental. Da ação ao pensamento: um manual para professores / [A.G. Asmolov, G.V. Burmenskaya, I.A. Volodarskaya, etc.]; editado por A.G. Asmolov. - M .: Educação, 2011.)

2. Métodos para estudar o processo e resultados do desenvolvimento da personalidade do aluno ( Processo educacional estudo de eficácia / editado por E.N. Stepanov - M.: Creative Center, 2003. .)

3. Métodos para estudar o nível de adaptação para 1ª e 4ª séries (Teste projetivo de relações pessoais, emoções sociais e orientações de valores “Casa” - O.A. Orekhova, teste pictográfico “Escola” - Barkan A.I., Poluyanov Yu.A., psicológico e triagem prognóstica pedagógica por E. Egzhakova (na 1ª série),

4. Metodologia para estudar o clima emocional e psicológico de Karpova G.N. (1 aula)

5. Sociometria de J. Morena.

6. Teste de relação de cores. (Estudo do clima emocional e psicológico em equipe) Etkind

Métodos de avaliação: escrita frontal, conversa individual, questionamento, aconselhamento psicológico relacionado à idade.

Kit de ferramentas de resultados planejados de meta-disciplinas de domínio do programa de educação primária:

1. Diagnóstico de metassujeitos e resultados pessoais nas séries 1-2, 3-4 séries (de acordo com A.G. Asmolov)

2. Trabalho de teste final em disciplinas UUD como base instrumental (de acordo com os métodos de G.S. Kovaleva, O.B. Loginova )

3. Trabalho complexo de forma interdisciplinar e trabalho com informação (segundo G.S. Kovaleva, O.B. Loginova).

4. Olimpíadas e tarefas criativas, projetos (atividades extracurriculares).

Métodos de avaliação: escrita frontal, conversa individual, questionamento, observação.

Kit de ferramentas dos resultados da disciplina planejada do domínio do programa de educação primária:

No âmbito da certificação intermédia e final e da monitorização contínua:

    testes finais de nível

    trabalho complexo de forma interdisciplinar e trabalho com informação.

Métodos de avaliação: trabalhos escritos e orais padronizados, projetos, trabalhos práticos, trabalhos criativos (autoanálise e autoavaliação, observações, etc.).

Formulários e critérios para avaliação dos resultados pessoais, meta-disciplinas e disciplinares planejados dos alunos no processo de domínio do programa de ensino primário

Avaliação de resultados pessoais pode ser descrito como uma avaliação dos resultados planejados apresentados na seção “Atividades de aprendizagem pessoal” do programa interdisciplinar para a formação de atividades de aprendizagem universais.

O principal objetivo da avaliação dos resultados pessoais é a formação de ações universais, inseridas nos três blocos principais a seguir:

    autodeterminação - a formação da posição interna do aluno;

    construção de significado;

    orientação moral e ética.

Resultados pessoais Os alunos do 1º ano, em plena conformidade com a Norma Educacional Estadual Federal, não estão sujeitos à avaliação final.

As características de avaliação dos resultados dos meta-assuntos estão relacionadas à natureza das ações universais. Em virtude de sua natureza, sendo funcionais em essência, as ações indicativas, as ações meta-sujeitos constituem base psicológica e são uma condição decisiva para o sucesso dos alunos na resolução de problemas da disciplina.

Assim, a ação ocupa o lugar de uma operação na estrutura da atividade educativa do aluno, atuando como meio e não como objetivo da atividade da criança.

Assim, a avaliação dos resultados do meta-sujeito pode ser realizada durante diversos procedimentos. Por exemplo, no trabalho de teste final em disciplinas ou em trabalhos complexos de forma interdisciplinar, é aconselhável incluir uma avaliação da maturidade da maioria das atividades de aprendizagem cognitiva e das habilidades no trabalho com a informação, bem como uma avaliação indireta da maturidade de uma série de ações comunicativas e regulatórias.

Durante a avaliação interna, registrada no portfólio na forma de fichas de avaliação e fichas de observação do professor ou psicólogo escolar, poderá ser avaliado o cumprimento de tais ações comunicativas e regulatórias.

O mais aconselhável é avaliar o nível de formação de uma série de ações educativas universais na forma de procedimentos não personalizados.

Os alunos da 1ª série não são avaliados usando um sistema de cinco pontos.

O objeto de avaliação dos resultados da disciplina passa a ser, em plena conformidade com os requisitos da norma, a capacidade dos alunos para resolver problemas educativo-cognitivos e educativo-práticos.

A avaliação dos resultados das disciplinas pode ser realizada tanto no decurso de procedimentos não personalizados, a fim de avaliar a eficácia do sistema educativo, como instituição educacional, e durante procedimentos personalizados, para efeitos de avaliação final dos resultados das atividades educativas dos diplomados.

Neste caso, a avaliação final limita-se à monitorização do sucesso das ações de domínio realizadas pelos alunos com conteúdos disciplinares que reflitam o sistema de conhecimentos de suporte deste curso de formação.

A avaliação da obtenção destes resultados substantivos é efectuada, em regra, durante a implementação do projecto final trabalho de verificação. Em alguns casos, o seu aproveitamento também pode ser verificado nas avaliações correntes e intercalares, sendo os resultados obtidos registados num sistema de avaliação cumulativa (por exemplo, sob a forma de portefólio) e tidos em consideração na determinação da nota final.

Exemplos deste tipo de trabalho poderiam ser:

Para disciplinas do ciclo estético - gravações de áudio, fotos e imagens de vídeo de exemplos de atividades performáticas, ilustrações para obras musicais, ilustrações sobre determinado tema, produtos da própria criatividade, gravações de áudio de monólogos de descrições, materiais de introspecção e reflexão, etc.

Portanto, nas atividades de avaliação atuais e na avaliação de componentes individuais de um portfólio, é aconselhável correlacionar os resultados demonstrados pelo aluno com avaliações como:

“aprovado/reprovado” (“satisfatório/insatisfatório”) - ou seja, uma avaliação que indica o domínio do sistema de conhecimento central e execução correta ações educativas dentro do leque (círculo) de tarefas determinadas, baseadas em material didático de apoio;

“bom”, “excelente” - avaliações que indicam a assimilação do sistema de suporte de conhecimentos ao nível do domínio voluntário consciente das atividades educativas, bem como os horizontes e amplitude (ou seletividade) de interesses.

Isto não exclui a possibilidade de utilização do sistema tradicional de notas numa escala de 5 pontos, mas requer esclarecimento e repensar o seu conteúdo. Em particular, atingir o nível de referência neste sistema de avaliação é interpretado como o sucesso académico incondicional da criança, como o cumprimento dos requisitos do padrão, e está correlacionado com uma classificação “satisfatória” (“aprovado”).

Conversa, trabalho prático, trabalho criativo, experimentos e observações, a excursão é avaliada pelo professor.

Classificação de erros e deficiências que afetam a redução da classificação.

Erros:

    violação da sequência de trabalho;

    desempenho impróprio do trabalho;

    erros na execução do trabalho;

    desconhecimento do material, incapacidade de realizar trabalho independente;

    falta de habilidades de desenho;

    erros que levam a resultados incorretos;

    incapacidade de navegar na sequência de trabalho.

Desvantagens:

    imprecisões ao fazer desenhos, esboços, esboços;

    violações individuais da sequência de operações;

    imprecisões na determinação da finalidade de ferramentas e materiais;

    imprecisões na execução do trabalho.

Nome do tópico,

Número de horas

Componente federal

Componente regional

Parte prática

Você está fingindo. Conheça o Mestre da Imagem.

"Master of Image" ensina você a ver e representar.
E todos os anos subsequentes de educação ajudarão as crianças nisso - ajudá-las-ão a ver, a considerar o mundo. Para ver, você não deve apenas olhar, mas também desenhar a si mesmo. Você tem que aprender isso. Aqui apenas são lançadas as bases para a compreensão do enorme papel da atividade da imagem na vida das pessoas; nos anos futuros, o professor desenvolverá esta compreensão. As descobertas do bairro incluem também o facto de na arte não existir apenas um Artista, mas também um Espectador. Ser um bom visualizador também exige aprendizado, e o “Mestre da Imagem” nos ensina isso.

Você decora. Conheça o Mestre da Decoração.

O Mestre da Imagem, que as crianças conheceram anteriormente, é o Mestre da Cognição, que ajuda a olhar a vida com atenção. O Mestre da Decoração faz algo completamente diferente na vida - é um Mestre da Comunicação, pois organiza a comunicação entre as pessoas, ajudando-as a identificar abertamente os seus papéis.
Hoje vamos fazer uma caminhada, amanhã vamos trabalhar, depois vamos ao baile, e com as nossas roupas falamos sobre os nossos papéis, sobre quem somos hoje, o que vamos fazer. Mais claramente, é claro, esse trabalho do Mestre da Decoração se manifesta em bailes, carnavais, produções teatrais. E na natureza distinguimos, por exemplo, alguns pássaros ou borboletas de outros pelas suas decorações.

Você está construindo. Conheça o Mestre da Construção.

O Mestre da Imagem é o Mestre da Cognição, o Mestre da Decoração é o Mestre da Comunicação e o Mestre da Construção é o Mestre da Criação do ambiente objetivo da vida.
Neste bairro, seus irmãos retiram-lhe o boné de invisibilidade e entregam-lhe as rédeas do governo. As pessoas só podem explorar o mundo e comunicar se tiverem um ambiente humanamente organizado. Cada nação vem construindo desde os tempos primitivos. As crianças também constroem seus jogos com areia, cubos, cadeiras - qualquer material disponível. Antes de iniciar o estudo, o professor (com a ajuda das crianças) deverá recolher o máximo de “material de construção” possível (por exemplo, caixas de leite, iogurte, sapatos, etc.).

Imagem, decoração, construção sempre se ajudam.

O objetivo do tema é mostrar às crianças que na verdade nossos três Mestres são inseparáveis. Eles constantemente se ajudam. Mas cada Mestre tem o seu trabalho, o seu propósito. E num trabalho específico, um dos Mestres é sempre o principal. Aqui, por exemplo, estão os nossos desenhos: onde está o trabalho do Mestre da Construção aqui? Agora essas obras decoram a sala de aula. E nas obras onde o Mestre da Decoração era o principal, como o Mestre da Imagem e o Mestre da Construção o ajudaram? O principal é lembrar com a galera qual é exatamente o papel de cada Mestre e o que ele ajudou a aprender.

Total:

DESCRIÇÃO DO APOIO MATERIAL E TÉCNICO DO PROCESSO EDUCACIONAL

Kit educativo e metodológico

    Nemensky B.M. e outros. Programas de trabalho. 1-4 séries.

    Nemenskaya L.A. Belas Artes: Você retrata, decora e constrói. Livro didático. 1 aula.

    Nemensky B. M., Nemenskaya L. A., Koroteeva E. I. e outros. Conjunto de ferramentas. 1-4 séries.

Apoio material e técnico do processo educacional

Manuais metódicos

    Revistas metodológicas sobre arte

    Recursos visuais educacionais

    Leitores de obras literárias para aulas de artes plásticas

    Livros de referência, enciclopédias

    Álbuns de arte

    Livros sobre artistas e museus de arte

    Literatura de não ficção sobre arte

    Retratos de artistas russos e estrangeiros

    Tabelas, diagramas, apostilas didáticas

    Programas multimídia, livros eletrônicos

    Bibliotecas eletrônicas sobre arte

Meios técnicos

    televisão

    toca-discos

    gravador de video

    Projetor de slides

    Câmera

    gravações de áudio

    vídeos

    diapositivos

    tela

    quadro magnético

Equipamento educativo e prático da aula

    Cavaletes

    Construtores

    Pincéis

    Papel

    Tesoura

    Moldes, herbários, maquetes, cortinas

    Bonecas, máscaras

Exemplos de programas para disciplinas acadêmicas. Escola primária. Às 14h Parte 2. - 3ª edição. – M.: Iluminismo. 2011. – (Padrões de segunda geração).

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Linha de complexos educacionais e metodológicos (UMK) editada por B. M. Nemensky. 5ª a 8ª série

UMK "Belas Artes". 5 ª série.
UMK "Belas Artes". 6ª série.
UMK "Belas Artes". 7 ª série.
UMK "Belas Artes". 8 ª série.

A linha UMK destina-se ao estudo das artes plásticas no nível educacional geral da 5ª à 8ª série.
A linha UMK foi criada sob a liderança do Artista do Povo da Rússia, Acadêmico da Academia Russa de Educação e da Academia Russa de Artes, Boris Nemensky, no curso “Belas Artes. séries 5-8" e modificado de acordo com os requisitos do Padrão Educacional Estadual Federal para Educação Básica Geral.

Composição do complexo educacional:

  • programas de trabalho
  • livro didático
  • apostila (5ª série)
  • desenvolvimentos de aulas

Os livros didáticos da escola básica são dedicados a um estudo mais aprofundado de certos tipos de arte.

A ideia central do complexo é a formação da cultura artística dos alunos como parte integrante da cultura espiritual, ou seja, cultura das relações mundiais desenvolvida ao longo de gerações. Os livros didáticos ajudarão a manter a integridade e a consistência ao apresentar às crianças o conteúdo espiritual da arte. A aprendizagem ocorre na unidade da percepção da beleza do mundo e das obras de arte, bem como na atividade prática artística e criativa das crianças.

Cada livro didático inclui quatro seções de acordo com os trimestres do ano letivo. Dentro das seções existem capítulos (tópicos de aula). A principal unidade estrutural do livro didático é um spread, que inclui texto figurativo e imagens expressivas, construídas levando em consideração as características de percepção da criança. Cada livro contém um sistema de desenvolvimento de tarefas criativas que o ajudará a dominar a linguagem figurativa das artes plásticas, uma ampla variedade de materiais e técnicas artísticas.

Principais características da linha:

  • as publicações educativas desta linha não só proporcionam conhecimentos, competências e aptidões para trabalhar com arte, mas também ajudam a revelar a personalidade criativa de cada criança, a formar uma cultura artística diversificada, a capacidade de ver beleza na vida e na arte
  • os livros didáticos são dedicados a um estudo mais aprofundado de certos tipos de arte (artes decorativas e aplicadas, arte de cavalete, design e arquitetura, artes plásticas no teatro, cinema, televisão).